Guide till de kreativa aktiviteterna på Västlänkens byggplank vår/sommar 2020

trafikverket.se/vastlanken/planksidan För att lindra byggplankens negativa påverkan i staden vill vi i väntan på att Västlänken ska stå klar använda byggplanken som en mötes- plats för kreativa aktiviteter. Byggplanken kan bli en attraktion i sig med aktiviteter som väck- er nyfikenhet, förskönar platser, dekorerar ytor samt bygger upp förväntningar genom ständig förnyelse istället för att bara vara avgränsande och ett skydd kring byggarbetsplatsen.

Välkommen till projekt Planksidan – Kreativa aktiviteter på Västlänkens byggplank

2 CENTRALEN

1

2

5 3 4

3 4 1 Waves KONSTNÄRENS BESKRIVNING: av Onofrio Chillemi ”Waves come and go, up and down, Onofrio Chillemi är verksam i Göteborg backwards and forwards and sideways (f. 1974 Sicilien). Under de senaste åren har han skapat en serie av verk som han namn- too. A ripple becomes a storm and again gett ”Indefinite Architecture”. Oberoende a ripple. A glimpse of time. A signal av om det är en målning eller en installa- fluctuates in space, an illusion; what tion är det utforskning som är den kreativa processen bakom hans arbete. Stämning- is time after all? Ride on like you have en i hans verk är ibland hård andra gånger never done before or will again. Is this delikat, född från en lekful undersökning the end or the beginning?” där han inte söker svar.

5 2 Multikulturalism av Sebastian Villabona

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”Konstverkets syfte är att ge värde till de olikheter där kontraster, juxtapositioner, texturer, olika former och färger kan representera en abstrakt idé om hur staden kan leva och arbeta med olikheterna. Där språk, olika kulturer och troende kan age- ra tillsammans för att växa ut av dogmatiska och auktoritära idéer. Den försöker att förena och bygga nya broar istället för att begränsa våra uppfattningar.”

Sebastian Villabona (f. 1987 Bogotá, Colombia), bor och verksam i Göteborg. Hans konst är främst baserad på ett undersökande mellan färg, form och texturer. Där ges utrymme för geo- metri och abstraktion, utan att åsidosätta ett organiskt uttryck. Urbana observationer är en primär aspekt i hans arbete för att försöka att förena, förstå och reflektera över omgivningen. Sebastians tolkningar och symboler samspelar för att skapa hans konstverk.

6 3 Passing by av Julia Riordan

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”Nils Ericsson terminalen är en plats där många människor passerar varje dag för att ta sig från en punkt till en annan. Ett område full av rörelse och intryck, och en plats som många kanske förknippar med stress. Oavsett om du är påväg till arbetet, skolan eller bara har vägarna förbi hoppas jag att du har tid att stanna upp ett ögonblick, släppa allt och drömma dig bort i fantasins värld en stund.”

Julia Rio (1991) är en mural och gatukonstnär från Värmland som upptäckte sin passion för hantverk, färg och form vid 10 års ålder. År 2018 tog hon examen på Konstfack och sprider nu sin konst runtom i världen.

7 8 4 Infrastruktur av Ollio (Jonathan Josefsson)

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”Försök att ta dig från ena öppningen till den andra i denna labyrint. Kanske känner du igen dig, ibland kan det kännas lika svårt att hitta i Göteborgs vägnät som det är att lösa labyrinten”.

Ollio är en konstnär från Göteborg med ateljé på Konstepidemin. Han har länge arbetat med streetart och väggmålningar och många av verken är improvisationer där de abstrakta motiven steg för steg växer fram. Ingen skiss föregår dem. Ollios konst finns idag att se i konsthallar, på lagliga graffitiväggar, hela hus- fasader och som skulpturer i offentlig miljö runt om i hela Sverige.

9 5 Avtryck av Jonatan Appelfeldt

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”Att skapa ett avtryck kan te sig stort men även något så litet som en tändsticka kan ge ett märke.”

Jonatan Appelfeldt är en Göteborgsbaserad möbelformgivare/kreatör som arbetar mestadels med trä. I min praktik utforskar jag olika sätt att bearbeta trä för att skapa olika mönster och ytor. Om ni vill se mer av hans arbete gå in på jonatanappelfeldt.se eller följ @Applefield på instagram.

10 KVARNBERGET/OPERASTRÅKET 11

12 10 9 8

7 6

15 13

*

14

Konst från GIBCA (Göteborg International Biennial for Contemporary Art) fr.o.m. aug 2020 11 6 Tropiska blåbär av Rabeks och Dart

KREATÖRENS BESKRIVNING: Konstverket ”Tropiska blåbär” är en hyllning till den svenska unika naturen. Vi har tagit inspiration från midnattssolen och västkustens hav men även från en längtan om att resa till tropiska platser. Det turkosa, rosa och oranga i målningen represen- terar det tropiska och hela blåskalan representerar blåbär. Vi gillar själva grönska och växtlighet och tyckte att det skulle skapa en tydlig kontrast i en urban miljö.

Rabeks och Dart är två målare i grunden som gjort sig kända inom subkulturen. De är väl beresta världen över där dem har satt sin konstnärliga prägel på många platser och för varje resa så har deras konstnärliga uttryck utvecklats. Rabeks var bosatt i norge under en längre tid och det var där han började jobba med målandet på heltid. Dart har utfört konstnärsuppdrag både i Europa och Nordamerika och man kan hitta hans verk på gatorna på Manhattan i New York som i Berlins sprudlande nöjesdistrikt.

12 7 Arbetare i Göteborg av Staffan Melin

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”Mina bilder brukar vara komprimerade berättelser. Med de tre målningarna av arbetare i Göteborg vill jag lyfta fram några människor som får staden att fungera. Och eftersom jag tycker om jugend så kunde jag väva in lite om yrkenas bakgrund i bilderna.”

Staffan Melin (född 1969 i Huddinge) arbetar bland annat som illustratör i Göteborg. Hans bilder är ofta mytologiska med en stark prägel av science fiction, jugend och gotik. Men ibland gör han undantag, som i denna bildserie. Hemsida: http://oscillator.se/images

13 8 Animalis Fabula av Lisa Larsdotter Petersson

KREATÖRENS BESKRIVNING: ”Djur och figurer återkommer i mina bilder. Dom knackar på och vill in eller sna- rare ut. Ofta med lite mystisk framtoning är de uppfodrande och iakttagande och ibland fräsande kvicka. Tänk dig att Varg har sinne för skönhet, en Ekorre har humor, att grisar är fulla av kärlek och att fågeln sjunger sanning.”

Lisa Larsdotter Petersson är bild och scenkonstnär, verksam både i Göteborg och längre bort. Hon bedriver utställningsverksamhet och arbetar med scenkonstprojekt av olika slag. Hon är representerad genom stat, region och kommuner samt publicerad i flertal dagstidningar och tidskrifter. www.lisalarsdotterpetersson.se

14 9 Working class heroes av M Deway

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: Konstverket representerar fyra yrkeskategorier med anknytning till Göteborg. Mitt verk tar med er på en resa igenom Göteborg och dess yrken. Vi har Hamnen som än idag är viktig för Göteborg men också hela Sverige. Varvet som en gång var Göteborgs största arbetsgivare. Fisket som hör Västkusten och Göteborg till och inte minst Göteborgs spårvagnar.

M Deway började sin karriär i slutet av 80-talet i . Färg och form har varit en stor del i hans liv och han har haft möjligheten att få ta sig ut i Europa och visa sin konst. Driver idag ett företag kring sin konst och målet är att få hålla på med detta på heltid. Något som han inte ser som omöjligt. M Deway finner ni på instagram: m_ deway_art

15 16 10 Symfoni av S Camilla E Boström KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”Jag har döpt verket till Symfoni då motivet ligger nära Operan. En symfoni är ett stort verk som innehåller fyra satser. Fåglarna symboliserar dem. Verket skall berika betraktaren känslomässigt och tillföra dem glädje.”

S Camilla E Boström är designer mfa och konstnär. Hon tar hänsyn till var verket skall placeras, målgruppen och miljön. Hon jobbar huvudsakligen med muralmålningar och offentliga gestaltningar till både inomhus- och utomhusmiljöer. De figurativa motiven känns organis- ka med inslag av växtlighet som träd, blommor, gräs och grenar. Fåglar, både realistiska och fantasi, är ett återkommande motiv. Hon pendlar mellan figurativt och abstrakt måleri då färg- explosioner varvas med mer grafiska mönster.

17 11 Länge leve Operan av Oscar Andersson

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”Länge leve operan!” är en hyllning till Göteborgsoperan och all den kreativa verksamhet som huset inrymmer. Jag har besökt Göteborgsoperan många gånger och har sett flera av mina bästa scenkonstupplevelser där. Jag vill med mitt verk rikta strålkastarljuset mot Göteborgsoperans scen och väcka nyfikenhet för det som utspelar sig där så att fler vill komma och besöka operan så fort den öppnar igen.”

18 Oscar Andersson är illustratör och bildkonstnär verksam i Stockholm och gick ut sin master i Visuell Kommunikation på Konstfack 2019. Figurer och karaktärer är centrala i Oscars bildvärld och innehåller berättelser om vardagen och flykten från den. I det triviala finns ofta både tragik och komik och Oscar använder sig ofta av dynamiken mellan dessa två. Det är brokigt, krokigt, färgstarkt och lekfullt.

19 12 Skogen av Christofer Svedjeby KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”Jag målar mycket djur och natur, gärna fåglar, rävar, blommor med mera, gillar att få in naturen i den urbana miljön. ”

Christofer Sagie Svedjeby är en graffitikonstnär och målare som varit aktiv sedan mitten av 90- talet. Han kommer ursprungligen från Karlstad men är numera verksam i Göteborg. Christofer jobbar i många olika medium som olja, akryl, akvarell men främst sprejfärg eller blandteknik.

20 21 13 Cosmic ocean av Dan ”Space” Sapunar

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: “Space is the place” I många av Space verk speglas en stor kärlek till det mystiska och oändliga universum som omger oss. Målningen på Västra Sjöfarten är inget undantag och har fått det givna namnet Cosmic ocean. I verket ser vi skeppen i universums hav som är en färgsprakande tolking av denna historiska plats. - @SPACEISM

Dan Sapunar. Space stil har sitt ursprung i graffiti och låter abstrakta mönster i starka färger komma till liv på ett harmoniskt sätt. Med utställningar och muralmålningar över hela världen är han en av sveriges mest etablerade gatukonstnärer. Hans konstnärliga uttryck skiftar mellan, fotografi, animation och yrkesverksam tatuerare. www.dansapunar.com

22 23 14 Mindbug av Ebba Chambert

24 Ebba Chambert, Född 1990 i Göteborg. Ebba fördelar sin tid mellan gatukonst och studio. ”Min konst följer mitt liv. Jag ser att folk kan relatera och uppskatta det jag gör men jag gör det för mig själv. Det ger mig syfte och det är svaret på ett behov av något. Speciellt gatukonst ligger nära mitt hjärta. Det hela började som ett logistiskt problem. Jag tycker om att vara utomhus och att resa och det är tråkigt att sitta i en studio hela dagarna. Jag ville måla stort, NU! Jag passar inte in i den institutionella konceptkonstvärlden, så gator i olika stä- der blev min studio och mitt galleri.”

25 15 Göteborg på kartan av Punta

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”Göteborg är en stad med en stark och levande graffitihistoria. Denna målning är uppbyggd kring ett spårvagnsnät med många mindre målningar, där varje målning är en graffitimålares tag som ur mitt perspektiv betytt mycket för Göteborgsscenen och för mig som graffitimålare. Denna vägg är min hyllning till min stad och min scen.”

Punta är en textbaserad graffitimålare som är verksam i Göteborgsregionen.

26 SKEPPSBRON 13

14

16 20

19 17 18

27 28 16 Livet på en pinne av Tony Boufadene

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”Konstverket är en hyllning till träd, något som lätt tas för givet men det är en plats att bygga kojor i, bo i samt skyddar mot sol och vind men även förser oss med frisk luft.”

Tony Boufadene född 1981 är verksam i Göteborg uppvuxen i Hammarkullen men bor sedan många år tillbaka i Majorna. Han målar oftast motiv som är enkla att känna igen och lätta att relatera till.

29 17 Gente de Colores av Alexander Arlbrandt

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”Denna utsmyckning är en hyllning till människan, jag vill fånga hur ett barn ser på sin omvärld, med mycket färg som talar och får stråla igenom dessa karak- tärer. Med ett lekfullt men allvarligt uttryck så hoppas jag att folk kan stanna upp och lämna väggen med ett leende! Kärlek och glädje är inspirationen.”

Alexander Arlbrandt är från början en graffi- ti konstnär som nu mera bor i Halmstad där han utövar sin konst. Han har gjort diverse ut- smyckningar av väggar i Halmstad och jobbat det senaste tiden i ett projekt i Halland med äldreboende och låta dem få testa på den unga konstformen. Instagram: a.arlbrandt

30 31 18 Gränsland av Åsa Halldin

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”Jag drar linje efter linje, som blir till mönster och karaktärer, skrapar bort färg, läger till och målar över. Hittar nya ansikten om och om igen och ser hur kraftfull, vacker och ensam människan är. Mitt verk består av ett antal karaktärer som var för sig ingår i ett sammanhang, en berättelse som vävs samman i tiden.”

Åsa Halldin jobbar som konstnär och är verksam i Göteborg. Åsa tog magisterexamen på Konsthögskolan år 2007 har sedan dess jobbat aktivt som konstnär.

32 19 Kontinuum mekanik av @etile1

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”Från periferin mot kärnan, i en rörelse som trancenderar den fysiska världen in ni tanken och tillbaka. Bakom lager av inskription vilar svärtan och skärpan på samma villkor. ”

Calligraffiti är en konstform som kombinerar kalligrafi, typografi och graffiti. Det kan klassifi- ceras som antingen abstrakt expressionism eller abstrakt vandalism. Det definieras som en visuell konst som integrerar bokstäver i kompositioner som försöker kommunicera ett bredare budskap. Instagram: @etile1

33 20 Dance with the dawn av Petter Nilsson och Patrik Lindberg

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: Visst är det en fin landskapsmålning? Vid närmare eftertanke kanske en del andra tankar bubblar upp? Det glimrande vattnet är vackert att titta på men är kanske högre än det borde? Människans avtryck i naturen går inte att bortse ifrån. Gatukonsten som symbol för vår urbana livsstil och landskapet som nu bara är vatten med några träd som står kvar. I ”Dancing with the dawn” möts två konstnärer i människans och naturens villkor i en färgsprakande krock.

Petter Nilsson och Patrik Lindberg började måla tillsammans i tioårsåldern när de upptäckte graffitin. Drygt tjugo år senare har de hunnit utvecklas på varsitt håll. Petter, mer ”traditionell”, oftast i ateljén med pensel på duk och landskap i förändring som sin bildvärld. Patrik, har beva- rat gatukonstens energi och tekniker med popkultur och konsumtion som motiv.

34 HAGA/ROSENLUND

31

21 22

23 24 25 26 27 28 29 30

35 21 Bläckfisken av Tim Timmey Nedrup

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”Bläckfisken är ett djur som passade att placera på en container, med en kanal på ena sidan och en byggplats på andra. Skulpturen är byggd av ett skelett i me- tall och skal av glasfiber. Den är målad i regnbågens skala och det är främst för att få med alla färger och självklart för att skulpturen är till för alla.

Tim Timmey Nedrup. Mångsysslande konst- när som målar stora muraler, tavlor och mark- målningar. Bygger stora och små skulpturer i olika material. Uppvuxen i Helsingborg och bor sedan 5 år tillbaka i Höganäs. Tim har under senare år gjort många offentliga konst- verk runt om i landet och jobbat som heltids- konstnär sedan början av 2018.

36 37 22 Future Gothenburg av Dola 1

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”The future belongs to those who believes in theire beauty of their dreams.” Eleanor Roosevelt

Detta är min fantasi av framtidens Göteborg i serietidningsformat. Dola 1

38 23 På väg av Isabell Kirstinä

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”På väg handlar om rörelse och är inspirerad av alléns förbipasserande. Här möts dagens och dåtidens gångtrafikanter på väg mot, ja, vadå? Havet, hem eller kanske favorithaket? Vart är du på väg?”

Isabell Kirstinä ​(f. 1991) är bildkonstnär och illustratör verksam i Göteborg. Hennes bildkonst är ofta lekfull och figurativ med en förkärlek till berättandet. I hennes bildvärld blandas vardag, sagor och natur.

39 24 See me now av Patrik Lindberg

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”Konstverket är med sina glada färger och tilltalande bildspråk ett slags statement för att vi alla vill ses av någon eller några och att ingen människa ska kännas sig osedd oavsett vem eller vart i världen man är. Samtidigt är det en hyllning och en crossover mellan popart och Graffiti/ som ligger mig varmt om hjärtat. Jag vill att folk ska stanna upp och bli glada när dom ser det här verket, lite glada färger i en grå vardag med andra ord.”

40 Patrik Lindberg är verksam i Örebro (f. 1985) och har sina rötter i graffitikulturen sen 13 års åldern. Han jobbar med väldigt direkt språk i sin konst. Jobbar helst i stora format med spray och akryl med iögonfallande nyanser och färger. Målet är att få människor att bli glada av konsten jag skapar, och att man ska få en känsla och välbehag i hjärta och själ.

41 25 Kärleksträdet av Henri Gylander

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”Genom att plantera ett kärleksträd mitt i Göteborg, där många andra träd nu för- svunnit, vill jag ingjuta hopp om både stadens, naturens och människans framtid. Vi alla krävs på tålamod för att se våra drömmar och framtidsvisioner realiseras, likaså när vi ser vår stad omvandlas till något nytt. Men en bördig vision är värd både strävan och väntan.”

Henri Gylander är serietecknare, illustratör och pedagog. Han tecknar regelbundet till Kamrat- posten och har get utt bland annat serieboken Livet före döden. Henri Gylanders serier handlar övervägande om humanism, livsfrågor och samtidens utmaningar. Han är verksam på Serie- ateljén som är ett ateljékollektiv i Majorna för serieskapare och illustratörer.

42 26 Nudda mark av Julia Olofsson

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”Nudda mark är en geografisk orientering av några från Haga och Järntorgets mest ikoniska platser. Omkullkastade i tid, rum och plats vill jag skapa en slags min- nesskiss av dessa platser och monument, där de kan få fortsätta bestå och samexis- tera med de nya platser som komma skall. Den som ser ”Nudda mark” ska kunna känna igen sig, och utmana sig själv om sin kännedom om området. Statyerna som omsluter verkets yttre sidor blir som skyddande fundament till den uppluckrade marken, lugnar de oroliga ytorna som fortfarande väntar på att förankras.”

Julia Olofsson är konstnär och verksam i Göteborg (f.1984 i Karlstad). I sitt konstnärskap arbetar hon ofta vidare på det som redan har eller har haft ett värde. Detta gestaltas ofta med teckning på plywood, papper eller objekt, av människan övergivna platser.

43 27 Täppan av Klara Bartilsson

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”Här på täppan bor slåttergubbe, brunkulla, ängsskallra och många fler. Tillsam- mans bildar dem ett blommande smörgåsbord tillägnat alla hungriga pollinatörer. Även vi människor i staden är helt beroende av en rik flora och en stor naturlig mångfald. Den ger oss föda och liv så länge vi inte låter den gå förlorad ”

Klara Bartilsson (f.1993) är bild- och mönsterkonstnär och verksam i Göteborg. Hennes bild- värld är en ständigt expanderande blomster-äng, befolkad av slingrande blommor och gåtfulla figurer. Välkommen! @klarabart

44 28 Harmony Dancers av Diba Mokhtabad Amrei

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”I could never create a painting without a story. Amazingly these dancers chose their own story after dancing in many different positions. Not a magical story but a simple one. And as they invite each other to the dance, become one , and grow, they show us the power of acceptance to make harmony and unity.”

Growing up in a small village Diba Mokhtabad Amrei spend most of her childhood among trees and animals, which are the main subjects of her paintings. Later when she moved to a big city, her paintings became the only sanctuary for her to hide from the harshness of technology, from the war between humans and nature, and from the magnitude of differences.

45 29 Artcaching En kreativ process av människor på Rundqvist & Co med ledning av Eva Lindegren.

KREATÖRENS BESKRIVNING: ”Artcaching är en konstjakt och en ständigt växlande utställning med gratis konst. Vårt galleri är det offentliga rummet i Göteborgs stad. Och vår publik är alla som går förbi och kanske stannar till en stund. En gång i veckan sätts nya konsttryck upp, varje tryck är gratis och fritt att ta med hem! ”

Sedan 2015 har vi hängt upp unika konsttryck, på Göteborgs affischeringsplatser. Vårt signum är att våra alster är unika och handgjorda. Vi arbetar främst med den gamla tekniken boktryck (letterpress) i kombination med andra tekniker som vi utvecklar tillsammans. Vår uppfattning är att kreativiteten är en inneboende kraft hos alla människor, i olika omfattning och uttryck. Framförallt ser vi att den hjälper människor att må bättre. Därför är kreativiteten vårt främsta redskap i vårt sociala arbete. Följ oss gärna i sociala medier! Instagram: artcaching_ Facebook: @artcaching

46 30 Flower power av David Danielsson

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”En färgglad vägg med min twist på blommor och växter i en annars ganska trist och grå stadsmiljö. Jag hoppas att med motivet och de starka färgerna kunna ge förbipasserande en positiv känsla när stora delar av Göteborg byggs om. Kanske kan den också bidra till lite vårkänslor nu när det snart är dags. ”

David Danielsson är 24 år gammal. För tillfället studerar jag grafisk design och har haft målandet som intresse så länge jag kan minnas. Det är min största hobby och passion vilket jag hoppas avspeglas på den här väggen. Instagram: @danielsson.design

47 48 31 Jaws av John Beijer

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: Mina verk görs oftast i syftet att sprida färg och glädje i en annars grå och betong- färgad stadsidyll. Jag är i grunden grafisk formgivare och blandar gärna in sådana element i min konst. På planket så har jag valt måla två färgglada vithajar, som bara är mitt försök att försköna ett redan vackert djur.

John Beijer är en konstnär, muralmålare och grafisk designer baserad i Stockholm. John är själv- lärd konstnär som började sin karriär inom graffiti och som sedan tog sina färdigheter till gra- fisk formgivning. För några år sedan började han göra konst och har sedan dess lagt ihop sina färdigheter från allt som han tidigare gjort och börjat fokusera på att måla storskaliga väggar. Han jobbar mestadels med sprayfärg men även med pensel på canvas och digitalt med grafisk formgivning och illustration.

49 32 The sweetest ride you ever seen av Code26

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”Detta konstverk är skapat för cyklisterna som passerar förbi. Jag vill göra något vackert som speglar omgivningen i närheten med Slottsskogen, Botaniska och Linnéstaden. Konstverket speglar känslorna jag själv känner när jag rör mig i den här delen av staden.”

Code26 är en göteborgskonstnär med rötterna inom graffiti sen sent 90 tal. Han har fått sin konstnärliga utbildning i Göteborg. Från början är han tecknare och illustratör och vid sidan om gatukonsten skapar han fortfarande tavlor, tryck och teckningar. Code26 deltog i sin första utställning 2007 och har sedan dess ställt ut i stora delar av Europa.

50 LINNÉPLATSEN

32

51 33 The History of Gothenburg av Shai Dahan

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”I want to capture the last 400 years of Gothenburg. By breaking the wall into sections representing different times of Gothenburg (and ) history. From the beginning of 1621, onto the founding of the Swedish East India trading Company, its connection to Volvos history and all the way through the early 1900s and onto 2000s. To me, this is what Gothenburgs rich history is all about.”

Shai Dahan (born 1979) is an American Con- temporary painter and street artist who works with paintings, drawings, murals, illustrations and sculptures. He has painted international- ly including the Worlds Largest Dala Horse in . You can see more on www.shaidahan.com

52 KORSVÄGEN

PÅGÅENDE. BERÄKNAS KLAR 30/10 2020

53 ÖRGRYTEVÄGEN

34 Planetärt Kasino av Max Gustafson

KONSTNÄRENS BESKRIVNING: ”Den ekonomiska eliten spelar roulette med vår värld. Likt oseriösa spelmiss- brukare har fossilindustrins profitörer fått gambla fritt med vår framtid. Det är dags att stänga kasinot.”

Max Gustafson är satirtecknare, uppvuxen i Göteborg och numera boende i Borås. Hans bilder behandlar ämnen som politik, miljö, arbete, ojämlikhet och ekonomi ur ett kritiskt och humo- ristiskt perspektiv.

54

#Planksidan

Trafikverket, 781 89 Borlänge. Besöksadress: Röda vägen 1 Telefon: 0771-921 921, Texttelefon: 010-123 50 00 www.trafikverket.se