Miroslav Ambroš Šedesát Let Amu Metropolitní Opera V New Yorku Ladislav Štros Best Wishes for a Merry Christmas and a Happy New Year

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Miroslav Ambroš Šedesát Let Amu Metropolitní Opera V New Yorku Ladislav Štros Best Wishes for a Merry Christmas and a Happy New Year HUDEBNÍ ROZHLEDY 12 2006 | ročník 59 | cena 40 Kč Miroslav Ambroš šedesát let amu metropolitní opera v new yorku ladislav štros Best Wishes for a Merry Christmas and a Happy New Year Příjemné vánoční svátky a šťastný nový rok Music from Prague UP 0097-2 UP 0089-2 UP 0094-2 UP 0084-2 UP 0001-2 UP 0092-2 ARCODIVA Balbínova 14, 120 00 Prague 2, Czech Republic tel.: +420 224 238 673-6, +420 777 687 797, fax: +420 224 238 619, e-mail: [email protected] obsah Košický rodák, devatenáctiletý houslista Miroslav Ambroš, kte- ROZHOVORy rý letos nastoupil do prvního ročníku Hudební fakulty pražské 3 · Miroslav Ambroš: Ani ty nejvzácnější housle nehrají samy AMU, již prošel nejen pestrým školením (Praha, Drážďany, mis- trovské kurzy Zakhara Brona ve Vídni a Ruggiera Ricciho v Plz- UDÁLOSTI ni), tak bohatou paletou soutěžních klání. Zvítězil na Prague 6 · Šedesát let AMU a její hudební fakulty Junior Note, Soutěži B. Warchala, Kocianově houslové soutěži, Soutěži konzervatoří ČR, stal se stipendistou Nadace Yamaha, FESTIVALY, KONCERTY spolu s Markem Šedivým absolutním vítězem národního kola 10 · Moravský podzim Concertina Praga, držitelem laureátské ceny Editia Bärenrei- ter z Beethovenova Hradce a absolutním vítězem mezinárod- 11 · Premiéra Mladého pódia v Pardubicích ního klání Du Prix des Jeunes Talents de Musique Classique 12 · Mahler – Jihlava 2006 v Marseilli. Kromě četných recitálů má za sebou také imponují- 13 · Z podzimního Žižkova cí řadu koncertantních vystoupení i vydání svého prvního CD… 15 · Malostranské komorní slavnosti → strana 3 16 · Dvakrát Česká fi lharmonie 18 · Guarneri trio dvacetileté Letos oslavila pražská Akademie múzických umění již šedesát let od svého založení. Pravda, s Konzervatoří, která se za pět HORIZONT let „dožije“ svých téměř dvou set křížků, se to srovnat nedá, 23 · Podzimní Virtuosi s premiérou ale důvod k ohlédnutí a určitému zhodnocení toho, co vše se za 24 · Jazz bez hranic tu dobu podařilo či co ještě na zlepšení čeká, to určitě je. Nás samozřejmě zajímá především její Hudební fakulta, kterou již za DIVADLO – OPERA · BALET · MUZIKÁL okupace jako vysokou školu plánovali pedagogové Konzervatoře 26 · Dvakrát jinak v Národním divadle Karel Janeček, Václav Holzknecht a Emil Hradecký. Hned v prv- ním školním roce, 1946–1947, se tu sešel silný kolektiv pedagogů 28 · Co s tím Daliborem? z řad čelných českých hudebních umělců s učitelskými zkušenost- 29 · Českobudějovické hledání vlastní cesty mi na Konzervatoři i jinde. Prvním rektorem byl tehdy jmeno- ván violoncellista Ladislav Zelenka, jediný žijící nositel tradice ZAHRANIČÍ slavného Českého kvarteta… → strana 6 34 · Světová operní divadla XII. Metropolitní opera v New Yorku Jednou z nejvýznamnějších operních scén na světě je bezesporu 36 · Drama žárlivosti v Drážďanech Metropolitní opera v New Yorku, jejíž původní budova byla ote- 37 · Světová premiéra Rihmovy opery spolu se Salome vřena ve stejné době jako v Praze Národní divadlo. Provoz této slavné scény, který byl od počátku hrazen ze subvencí konsorcia STUDIE, KOMENTÁŘE milionářů, což umožňovalo vyplácet špičkovým umělcům špič- 40 · Zlatá éra české opery kové honoráře, byl slavnostně zahájen 22. 10. 1885 Gounodovým XII. Aby se nezapomnělo – Ladislav Štros Faustem. Ten zazněl i 27. 11. o deset let později, kdy se divadlo po 42 · Co snad nevíte o starší české hudbě rozsáhlém požáru otevíralo znovu, a jeho kapacita byla rozšíře- na z 3045 na 3849 míst. Opravdu významná etapa Metropolitní XII. Kterak se jezdilo z Jižních Čech za operou do Benátek však začíná až počátkem 20. století, kdy v jeho čele stojí Hein- KNIHY rich Conried a na jevišti se objevují takové hvězdy jako Caruso, Šaljapin, Farrar, Pinza či Lehmann a za dirigentským pultem 44 · Yvetta Koláčková a kol.: Česká fi lharmonie 100 plus 10 Gustav Mahler. → strana 34 45 · Jiří Beneš: Státní fi lharmonie Brno 1956–2006 Režisér Ladislav Štros patří k osobnostem, které i při náhod- SVĚT HUDEBNÍCH NÁSTROJŮ ném setkání utkví v paměti, natož pak, když ho znáte mnoho 46 · S Petrofem od kolébky let. Jeho vznosná postava, korunovaná elegantním černým klo- 52 · Pohled do světa houslařského řemesla v Čechách boukem, je neustále v pohybu, vzdor tomu, že její majitel nedáv- XII. Pavel Celý no oslavil osmdesátku. Aktivita, naprostá zaujatost tím, co dělá, a obrovské pracovní nasazení, které vyžaduje i od svých spolu- REVUE HUDEBNÍCH NOSIČŮ pracovníků, strhává všechny k maximálnímu výkonu. Jeho pří- 56 · Od fi rmy k fi rmě tel, sbormistr pražského Národního divadla Milan Malý, ho 58 · Recenze CD nazval uměleckým fanatikem, který ale při vlastním vzruchu nikdy neztratil kontrolu nad výkony interpretů. Přes padesát let se Ladislav Štros věnoval operní režii, z toho největší část strávil právě v Národním divadle… → strana 40 editorial prosinec a svatý mikuláš Vážení a milí čtenáři, va Mihuleho dozvíte v některém z našich nejbližších čísel. Inu dá se vskutku říci, že nadělující svatý Mikuláš na hudbě než jsme se nadáli, uběhl další rok – a to snad ještě rychleji, nikdy v prosinci nešetřil. než ten předchozí. Je tu prosinec, vedle května měsíc z nej- I v průběhu toho letošního nás čeká ve zmíněné umělecké jímavějších a na nitro člověčí nejvíce působících. Ovšem je-li oblasti celá řada význačných akcí, ať už to jsou Dny Bohu- květen měsícem lásky – ať již naplněné či nenaplněné – roz- slava Martinů, pořádané v období od 3. do 8. 12., na kterých kvétající jako první jarní květ zamilovaných, prosinec vní- již vedle tradičně se prezentující České fi lharmonie vystou- máme ve znamení lásky člověka k člověku v nejširším slova pí i violoncellista Tomáš Jamník s klavíristou Jeanem Fon- smyslu tohoto kouzelného slůvka. Pro lidi věřící pak zname- dou Fournierem a Trio Bergerettes, abonentní koncerty ná symbol lásky Boha k člověku, vyjádřené narozením syna našich předních orchestrů, z nichž si určitě nenechte ujít Božího, Vykupitele lidstva. A tak se prosinec také nese pře- např. Honeggerovu Vánoční kantátu v podání Ivana Kus- devším ve slavnostním duchu vánočních svátků, z nichž se njera, Slovenského fi lharmonického sboru, chlapeckého ovšem, bohužel, zvláště v poslední době vlivem až nevkusné sboru Boni pueri a Rozhlasových symfoniků či slavnostní komercializace a konzumního způsobu života vytratilo to večer k závěru jednoho z nejvýznamnějších projektů roku, nejpoetičtější a nejpůsobivější, poklidná a radostná vánoční Mozart Praha 2006. V podání Evy Urbanové a Symfonic- atmosféra. Ono zvláštní kouzlo vonící maminčiným cukro- kého orchestru hl. m. Prahy FOK řízeného Jiřím Koutem vím a svěží zelení vánočních stromků. nám nabídne Mozartovy slavné koncertní árie Bella mia Vánocům ale na počátku prosince předchází ještě jiný svátek: fi amma, KV 528 a Ch’io mi scordi di te?, KV 505, zarámo- svátek jednoho z nejuctívanějších křesťanských světců – sva- vané neméně proslulými symfoniemi, č. 30 D dur, KV 202 tého Mikuláše, původně biskupa působícího v první polovině a č. 39 Es dur, KV 543. 4. století v řecké Myře. Půvabná tradice mikulášské nadílky Ani listopad však nezůstal bez Mozarta. V Zrcadlové síni vznikla zřejmě o více než půltisíciletí později v Německu, Klementina byla otevřena výstava s názvem Moji Praža- kde bylo zvykem 28. prosince pořádat v klášterních školách né mě uctívají, která zájemcům představila tzv. Mozartův tzv. „biskupské hry“, při nichž jeden z žáků představoval Památník – jedinečný dobový soubor partitur, libret a dalších opata nebo biskupa. Ve 13. století se tento obyčej přenesl na dokumentů včetně čtyř dopisů skladatelovy rodiny i domně- večer před svátkem svatého Mikuláše a později dostal onen lých Mozartových rukopisů uložených ve fondech Národní půvabný lidový rozměr mikulášské nadílky. knihovny. Více se dozvíte na následujících stranách, kde se V prosinci jako by tento světec hojně naděloval – a to celé- také seznámíte s kritickými hodnoceními některých festiva- mu světu i v hudbě. V tomto měsíci se totiž narodila doslova lů či samostatných koncertů a nejnovějších operních před- plejáda velikánů s hudbou bytostně spjatých. V roce 1770 to stavení. Pravidelné čtenáře našich seriálů zase pozveme do byl například Ludwig van Beethoven (17. 12.) či v následují- „Zlaté éry českého divadla“ – tentokrát za režisérem Ladi- cím století Vítězslav Novák (5. 12. 1870) – ten spatřil poprvé slavem Štrosem, či mezi naše houslaře, které reprezentuje světlo světa dokonce přímo ve dni mikulášské nadílky! Opo- ing. Pavel Celý. V cyklu Co asi nevíte o starší české hudbě menout nelze ani Giacoma Pucciniho (22. 12. 1858), Josefa se seznámíme s tím, „Kterak se jezdilo z jižních Čech za ope- Bohuslava Foerstera (30. 12. 1859) nebo Marii Callasovou rou do Benátek“ a v rubrice Zahraničí nahlédneme do his- (2. 12. 1923) a další. torie a zákulisí jedné z nejslavnějších operních scén světa, Konečně – v předvečer svátků vánočních (21. 12.) před 172 newyorské Metropolitní. roky (1834) zazněla poprvé na premiéře zpěvohry „Fidlo- Je tedy opravdu na co se těšit. Věřím, že i v hektických před- vačka“ píseň slepého mládence Mareše „Kde domov můj“. vánočních dnech tak nebudete litovat času, který s Hudeb- Jestliže představení jako celek u tehdejších diváků neuspě- ními rozhledy strávíte. lo, píseň naopak zlidověla a zpívala se jak v dobách pro náš národ pohnutých, tak i ve chvílích lidových veselic. V roce Krásné svátky vám přeje 1920 se usnesením československé vlády stala naší hymnou, o jejíchž dodnes neuzavřených peripetiích, souvisejících s uveřejněním zákona o státních symbolech v roce vzniku České republiky (1993), se prostřednictvím článku Jarosla- Hana Jarolímková, šéfredaktorka
Recommended publications
  • Connection/Separation
    Friday, February 12, 2021 | 4 PM MANHATTAN SCHOOL OF MUSIC OPERA THEATRE Tazewell Thompson, Director of Opera Studies presents Connection/Separation Featuring arias and scenes from Carmen, Così fan tutte, Die Zauberflöte, La clemenza di Tito, L’elisir d’amore, Le nozze di Figaro, Les pêcheurs de perles, and Lucio Silla A. Scott Parry, Director MSM Opera Theatre productions are made possible by the Fan Fox and Leslie R. Samuels Foundation and the Joseph F. McCrindle Endowment for Opera Productions at Manhattan School of Music. Friday, February 12, 2021 | 4 PM MANHATTAN SCHOOL OF MUSIC OPERA THEATRE Tazewell Thompson, Director of Opera Studies presents Connection/Separation Featuring arias and scenes from Carmen, Così fan tutte, Die Zauberflöte, La clemenza di Tito, L’elisir d’amore, Le nozze di Figaro, Les pêcheurs de perles, and Lucio Silla A. Scott Parry, Director Myra Huang, Vocal Coach & Pianist Kristen Kemp, Vocal Coach & Pianist Megan P. G. Kolpin, Props Coordinator DIRECTOR’S NOTE In each of our lives—during this last year especially—we may have discovered ourselves in moments of wanting, even needing some sort of human connection, but instead finding separation by any number of barriers. In the arias and scenes that follow, we witness characters in just this kind of moment; searching for meaningful contact yet being somehow barred from achieving it. Through circumstance, distance, convention, misunderstanding, pride, fear, ego, or what have you, we may find ourselves in situations similar to the characters in this program, while looking forward to the days when connection can be more easily achieved and separation the exception to the rule.
    [Show full text]
  • Summer 2021 NEWSLETTER : BULLETIN Été 2012 Handel’S the Resurrection - a New Production for a New Era Opera Atelier in 2021 by Lesley Robinson
    Société d' Opéra National Capital de la Capitale Nationale Opera Society Summer 2021 NEWSLETTER : BULLETIN Été 2012 Handel’s The Resurrection - a New Production for a New Era Opera Atelier in 2021 by Lesley Robinson After more than a year of re-runs and old favourites, I am absolutely thrilled to be writing about a brand-new production. When Ontario went into a lockdown in March 2020, the production was officially cancelled. At that time, the set had been built, the costumes were almost ready and rehearsals had begun. Instead of just shutting everything down and waiting for things to get back to “normal”, Toronto’s Opera Atelier chose to create something new and exciting. Rather than bemoaning what was not possible, they focused on new ways to present their traditional, classic, baroque content. Atelier’s production of The Resurrection is a film, which was streamed online over a limited period for their audience. They sold tickets, just as they would for a regular production and provided an online libretto, translation and program book. The creators’ task was to reimagine a production, whilst remaining true to the work. They looked back to the roots of the piece which was first performed in Rome in 1708 in the grand hall of a palace. Without the constraints of a regular theatrical auditorium and in keeping with the premiere, they decided to film The Resurrection in the Ballroom of St. Lawrence Hall. Everything was done in strict accordance with pandemic guidelines and when the appropriately socially distanced artists of the Atelier Ballet appeared in their protective masks, I was immediately struck by the impression that this was a whole new take on a masked ball.
    [Show full text]
  • Network Notebook
    Network Notebook Summer Quarter 2017 (July - September) A World of Services for Our Affiliates We make great radio as affordable as possible: • Our production costs are primarily covered by our arts partners and outside funding, not from our affiliates, marketing or sales. • Affiliation fees only apply when a station takes three or more programs. The actual affiliation fee is based on a station’s market share. Affiliates are not charged fees for the selection of WFMT Radio Network programs on the Public Radio Exchange (PRX). • The cost of our Beethoven and Jazz Network overnight services is based on a sliding scale, depending on the number of hours you use (the more hours you use, the lower the hourly rate). We also offer reduced Beethoven and Jazz Network rates for HD broadcast. Through PRX, you can schedule any hour of the Beethoven or Jazz Network throughout the day and the files are delivered a week in advance for maximum flexibility. We provide highly skilled technical support: • Programs are available through the Public Radio Exchange (PRX). PRX delivers files to you days in advance so you can schedule them for broadcast at your convenience. We provide technical support in conjunction with PRX to answer all your distribution questions. In cases of emergency or for use as an alternate distribution platform, we also offer an FTP (File Transfer Protocol), which is kept up to date with all of our series and specials. We keep you informed about our shows and help you promote them to your listeners: • Affiliates receive our quarterly Network Notebook with all our program offerings, and our regular online WFMT Radio Network Newsletter, with news updates, previews of upcoming shows and more.
    [Show full text]
  • Carmen Study Guide MANITOBA OPERA GRATEFULLY AKNOWLEDGES OUR CARMEN PARTNERS
    2 0 1 9 / 2 0 STUDY GUIDE Production Sponsors MANITOBA OPERA 1 2019/20 Carmen Study Guide MANITOBA OPERA GRATEFULLY AKNOWLEDGES OUR CARMEN PARTNERS: SEASON SPONSOR EDUCATION, OUTREACH, & COMMUNITY ENGAGEMENT SPONSORS Student Night at the Opera Sponsor 1060-555 Main Street Winnipeg MB R3B 1C3 Lower Level, Centennial Concert Hall 204-942-7470 | mbopera.ca Join our e-newsletter for exclusive behind-the-scenes content. Just go to mbopera.ca and click “Join our Mailing List.” MANITOBA OPERA 2 2019/20 Carmen Study Guide 2019/20 STUDY GUIDE CARMEN THE PRODUCTION HISTORICAL CONNECTION Fast Facts 4 Historical Background of Carmen 19 Production Information 5 Who are the Roma? 22 Introduction & Synopsis 6 Carmen in the 20th Century 26 The Principal Characters 8 Evolving Perspectives on Carmen 27 The Principal Artists 9 The Composer 14 STUDENT RESOURCES The Librettists 15 Student Activities 28 The Dramatist 16 Winnipeg Public Library Resources 37 Musical Highlights 17 Student Programming 38 Kirstin Chávez (Carmen) and David Pomeroy (Don José). Carmen, 2010. Manitoba Opera. Photo: R. Tinker. MANITOBA OPERA 3 2019/20 Carmen Study Guide THE PRODUCTION FAST FACTS •Even though it is considered by many to be •Traditionally, the tragic tale of Carmen the most popular opera of all time, ends with Don José killing Carmen in a fit had a rocky start, and was not well received of jealousy. Some modern productions have at its premiere. addressed the issue of violence perpetrated against women by altering the ending, in •Rehearsing the opera for its premiere was which Carmen kills Don José in self-defense.
    [Show full text]
  • David Dichiera
    DAVID DICHIERA 2013 Kresge Eminent Artist THE KRESGE EMINENT ARTIST AWARD HONORS AN EXCEPTIONAL ARTIST IN THE VISUAL, PEFORMING OR LITERARY ARTS FOR LIFELONG PROFESSIONAL ACHIEVEMENTS AND CONTRIBUTIONS TO METROPOLITAN DETROIT’S CULTURAL COMMUNITY. DAVID DICHIERA IS THE 2013 KRESGE EMINENT ARTIST. THIS MONOGRAPH COMMEMORATES HIS LIFE AND WORK. CONTENTS 3 Foreword 59 The Creation of “Margaret Garner” By Rip Rapson By Sue Levytsky President and CEO The Kresge Foundation 63 Other Voices: Tributes and Reflections 4 Artist’s Statement Betty Brooks Joanne Danto Heidi Ewing The Impresario Herman Frankel Denyce Graves 8 The Grand Vision of Bill Harris David DiChiera Kenny Leon By Sue Levytsky Naomi Long Madgett Nora Moroun 16 Timeline of a Lifetime Vivian R. Pickard Marc Scorca 18 History of Michigan Opera Theatre Bernard Uzan James G. Vella Overture to Opera Years: 1961-1971 Music Hall Years: 1972-1983 R. Jamison Williams, Jr. Fisher/Masonic Years: 1985-1995 Mayor Dave Bing Establishing a New Home: 1990-1995 Governor Rick Snyder The Detroit Opera House:1996 Senator Debbie Stabenow “Cyrano”: 2007 Senator Carol Levin Securing the Future By Timothy Paul Lentz, Ph.D. 75 Biography 24 Setting stories to song in MOTown 80 Musical Works 29 Michigan Opera Theatre Premieres Kresge Arts in Detroit 81 Our Congratulations 37 from Michelle Perron A Constellation of Stars Director, Kresge Arts in Detroit 38 The House Comes to Life: 82 A Note from Richard L. Rogers Facts and Figures President, College for Creative Studies 82 Kresge Arts in Detroit Advisory Council The Composer 41 On “Four Sonnets” 83 About the Award 47 Finding My Timing… 83 Past Eminent Artist Award Winners Opera is an extension of something that By David DiChiera is everywhere in the world – that is, 84 About The Kresge Foundation 51 Philadelphia’s “Cyranoˮ: A Review 84 The Kresge Foundation Board the combination of music and story.
    [Show full text]
  • New Production Fund at the Jewish Community Foundation
    Media Release For immediate release: March 9, 2016 Contact: Edward Wilensky, Director of Media Relations [email protected] 619.232.7636 Cast Change Announcement Mezzo-soprano Kate Aldrich to sing the role of Arden Scott in the West Coast Premiere of Great Scott San Diego, CA – Mezzo-soprano Kate Aldrich will sing the role of Arden Scott in the West Coast premiere of Jake Heggie and Terrence McNally’s new opera, Great Scott, directed by Jack O’Brien. Kate Aldrich replaces mezzo-soprano Isabel Leonard who withdrew, after having decided to not add the role to her repertory at this point in time. Ms. Aldrich made her Company debut in 2008 as Elizabeth in Donizetti’s Maria Stuarda. Great Scott opens on Saturday, May 7, 2016 and tells the story of Arden Scott, a modern day woman and opera diva. Arden returns to her hometown for the first time since becoming an international opera star, to help save her home opera company run by her mentor. The struggle of a make-or-break opera premiere is juxtaposed with the thriving Grizzlies, the home football team appearing in the Super Bowl, both happening on the same evening. Arden Scott must face the demons she left behind and the ones she lives with daily. Does disaster await her or perhaps there is hope and success on the horizon? About Kate Aldrich Hailed by the San Francisco Sentinel as “the Carmen of this Generation” after her debut with the San Francisco Opera in 2006, American mezzo-soprano Kate Aldrich has also performed the title role of Bizet’s opera to much critical acclaim in theatres such as the Bavarian State Opera Munich, Deutsche Oper Berlin, Arena di Verona and many others.
    [Show full text]
  • Download the Pdf of the Biography
    Conductor Roberto Abbado, awarded the prestigious “Premio Abbiati” by the Ital- ian Music Critics Association for his “accomplished interpretative matu- Particularly significant are his symphonic tours with the Israel Philhar- rity, the extent and the peculiarity of a repertoire where he has offered monic Orchestra (Spain 2005), the Chamber Orchestra of Europe (Eu- remarkable results through an intense season”, is Musical Director of rope 2006), the Saint Paul Chamber Orchestra (Europe 2007), the Mag- Parma’s Festival Verdi. He studied orchestra conducting under Franco gio Musicale Fiorentino (Bucarest Enescu Festival 2009), the Orchestra Ferrara at the Teatro La Fenice in Venice and at the Accademia Nazion- Verdi di Milano (Switzerland 2009), the Orchestre Philharmonique de ale di Santa Cecilia in Rome, where he was invited – the only student in Monte-Carlo (Russia 2011), and the Boston Symphony Orchestra (USA, the history of the Academy – to lead the Orchestra di Santa Cecilia. He East Coast 2011). made his debut in the United States in 1991 in New York conducting the St. Luke’s Orchestra. Since then he has returned regularly to the US Particularly significant are his symphonic tours with the Israel Philhar- to lead the Symphonic Orchestras of the cities of Boston, Philadelphia, monic Orchestra (Spain 2005), the Chamber Orchestra of Europe (Eu- Chicago, Cleveland, Dallas, San Francisco, as well as the Los Angeles rope 2006), the Saint Paul Chamber Orchestra (Europe 2007), the Mag- Philharmonic, the Saint Paul Chamber Orchestra – of which he is one of gio Musicale Fiorentino (Bucarest Enescu Festival 2009), the Orchestra the “Artistic Partners” – working with soloists like Yo-Yo Ma, Midori, Ni- Verdi di Milano (Switzerland 2009), the Orchestre Philharmonique de gel Kennedy, Gil Shaham, Joshua Bell, Hilary Hahn, Vadim Repin, Sarah Monte-Carlo (Russia 2011), and the Boston Symphony Orchestra (USA, Chang, Yefim Bronfman, Mitsuko Uchida, Alfred Brendel, Radu Lupu, East Coast 2011).
    [Show full text]
  • Lyric Opera of Kansas City 2015-16 Season to Conclude with Bizet's
    FOR IMMEDIATE RELEASE Contact: Ellen McDonald (816) 444-0052 Or (816) 213-4355 (c) [email protected] For Tickets: kcopera.org or 816.471.7344 Lyric Opera of Kansas City 2015-16 Season to Conclude with Bizet’s Carmen Jose Maria Condemi, Zanda Švēde, Corey Crider and Janai Brugger Winner of 2016 Marian Anderson Vocal Award Making Lyric Opera Debuts Rafael Davila and Jeffrey Beruan Return April 23- May 1 at the Kauffman Center for the Performing Arts Kansas City, MO (March 25, 2016) – Lyric Opera of Kansas City concludes its dynamic 58th season with Georges Bizet’s Carmen April 23, 27, 29 and May 1 at the Kauffman Center for the Performing Arts. Bizet’s sweeping masterpiece of seduction and betrayal, complete with flaming dress and fighting bull, will be sung in French with English titles. High res production and artists’ photos can be downloaded here. Georges Bizet’s Carmen is one of the most famous operas of all time. Bizet’s score is seductive, alluring and perfectly matched to Carmen’s conquest of bullfighters, soldiers and smugglers. The fiery gypsy sings the signature “Habanera” as she sets her sights on local corporal Don José. He quickly falls under her spell, only to be cast aside and humiliated. The music follows his descent from soldier and lover to desperate murderer as he sends Carmen to her doom against the roar and cry of the bullring. This production is appropriate for children 13+. General Director and CEO Deborah Sandler stated, “We are thrilled to close our season with perhaps the most popular and charismatic opera of them all- Carmen.
    [Show full text]
  • Dead Man Walking March 4, 8, 10 and 12 at Kauffman Center for the Performing Arts Extensive Community Events to Explore This Journey of Faith
    FOR IMMEDIATE RELEASE Contact: Ellen McDonald (816) 444-0052 Or (816) 213-4355 (c) [email protected] For Tickets: kcopera.org or 816.471.7344 Lyric Opera of Kansas City 2016-17 Season Continues with Kansas City PREMIERE of Dead Man Walking March 4, 8, 10 and 12 at Kauffman Center for the Performing Arts Extensive Community Events to Explore this Journey of Faith Kansas City, MO (Feb. 6, 2017) – Lyric Opera of Kansas City continues its 59th season with the powerful modern classic, Dead Man Walking, music by Jake Heggie and libretto by Terrence McNally, and based on the novel by Sister Helen Prejean, with performances March 4, 8, 10 and 12 at the Kauffman Center for the Performing Arts. The production will be sung in English with English titles. High res production and artists’ photos can be downloaded here . The Lyric Opera of Kansas City is proud to present the Kansas City debut of the modern classic, Dead Man Walking, the searing story of truth and redemption on Death Row. Dead Man Walking is the story of a profound spiritual journey taken by a nun and a convicted killer about to face the ultimate sentence. Based on the book by Sister Helen Prejean, the opera delves into the conflict between the act of murder, society’s demand for retribution, redemption and forgiveness. Dead Man Walking is an unforgettable experience and promises to leave audiences stunned and breathless. Please note: this opera contains brief nudity, graphic violence and explicit language. Dead Man Walking has become a must-see modern classic since it opened in 2000 to critical acclaim.
    [Show full text]
  • Mezzo Nóvember (1) 2020 Un Ballo in Maschera by Verdi Allar Tímasetningar Miðast Við Ísland at the Bayerische Staatsoper (Án Ábyrgðar BS)
    Óperur á mezzo nóvember (1) 2020 Un Ballo in maschera by Verdi Allar tímasetningar miðast við Ísland at the Bayerische Staatsoper (án ábyrgðar BS). Duration: 02:29 Nýjar sýningar eru merktar með * Recording: 06 March 2016 Sumartíma í Evrópu lauk að morgni Bayerisches Staatsorchester sunnudags 25. október Zubin Mehta (Conductor) https://www.mezzo.tv/en/opera Johannes Erath (Stage Direction) Anja Harteros (Soprano): Amelia Così fan tutte by Mozart Piotr Beczala (Tenor): Riccardo at the Opéra National de Paris George Petean (Baritone): Renato Duration: 03:02 Okka von der Damerau: Ulrica Recording: February 16 2017 Sofia Fomina (Soprano): Oscar Orchestre et Chœur de l'Opéra Fr 30/10 20:00 on MezzoLiveHD National de Paris We 04/11 05:00 on MezzoLiveHD Philippe Jordan (Conductor) Th 05/11 12:00 on MezzoLiveHD Anne Teresa De Keersmaeker Fr 06/11 01:00 on MezzoLiveHD (Director) Jacquelyn Wagner: Fiordiligi Puccini's Madama Butterfly at the Michèle Losier (Mezzo): Dorabella Opéra Royal de Wallonie-Liège Frédéric Antoun (Tenor): Ferrando Duration: 02:16 Philippe Sly (Baritone): Guglielmo Recording: September 28 2019 Sa 31/10 07:30 on Mezzo Orchestre de l'Opéra Royal Speranza Scappucci (Conductor) Lady Macbeth of Mtsensk by Stefano Mazzonis Di Pralafera Shostakovich at the Opéra de Paris (Stage Direction) Duration: 02:58 Svetlana Aksenova: Cio-Cio-San Recording: April 16 2019 Alexey Dolgov (Tenor): Pinkerton Orchestre de l'Opéra National de Paris Mario Cassi (Baritone): Sharpless Ingo Metzmacher (Conductor) Sabina Willeit: Suzuki Krzysztof Warlikowski
    [Show full text]
  • Picture As Pdf
    1 Cultural Daily Independent Voices, New Perspectives Tales of Hoffmann featuring Vittorio Grigolo Elisa Leonelli · Saturday, April 8th, 2017 Now playing at Los Angeles Music Center, a revival of the 2002 LA Opera co- production of Les Contes d’Hoffman (The Tales of Hoffmann), an opéra fantastique by Jacques Offenbach, first performed at Paris Opéra-Comique on 10 February 1881, 4 months after the composer’s death (October 5, 1880). So Young Park (Olympia), Vittorio Grigolo (Hoffmann). Photo Ken Howard-LA Opera Conductor and Creative Director Placido Domingo (who had performed Hoffmann at LA Opera in 1988 opposite mezzo-soprano Julia Migenes singing all 4 female roles) describes it as “a poet’s unending search for true and lasting love.” His wife Marta Domingo directs. The Tales of Hoffmann were also told in a 1951 British movie version in Technicolor with Moira Shearer as Stella/Olympia. Cultural Daily - 1 / 8 - 04.08.2021 2 Jacob Offenbach was born in Cologne, Germany (then part of the Prussian empire) on June 20, 1819, the son of a synagogue cantor. He became an accomplished cellist and composer of many popular one-act operettas, that he staged in his own small theater in Paris. Gioachino Rossini called him “the Mozart of the Champs-Elysées.” His first full-length work was Orphée aux enfers (Orpheus in the Underworld, 1858) with its famous can-can “Infernal Galop.” He was granted French citizenship by Napoleon III in 1860. His satirical and irreverent operettas were also performed in Vienna and London. Suffering from gout, and aware that his days were numbered, Offenbach wanted to compose a “serious” opera; he chose a French play based on short stories by Prussian author E.T.A.
    [Show full text]
  • Petite Messe Solennelle History
    Gioachino Rossini’s Petite Messe Solennelle HISTORY PREMIERE March 14, 1864, at the private chapel in the hôtel of Louise, comtesse de Pillet-Will, Paris, with the following soloists: Carlotta Marchisio, Barbara Marchisio, Italo Gardoni, and Luigi Agnesi LAST PERFORMED AT WASHINGTON NATIONAL OPERA November, 2008, conducted by Plácido Domingo, with the following cast: Soprano, Sabina Cvilak; Mezzo-Soprano, Kate Aldrich; Tenor, Andrea Bocelli; Bass, Alexander Vinogradov SELECTED OPERAS BY GIOACHINO ROSSINI La cambiale di matrimonio, 1810; Teatro San Moisè, Venice L’inganno felice, 1812; Teatro San Moisè, Venice Ciro in Babilonia, o sia La caduta di Baldassare, 1812; Teatro Comunale, Ferrara La scala di seta, 1812; Teatro San Moisè, Venice La pietra del paragone, 1812; Teatro alla Scala, Milan L’occasione fa il ladro, ossia Il cambio della valigia, 1812; Teatro San Moisè, Venice Il Signor Bruschino, ossia Il figlio per azzardo, 1813; Teatro San Moisè, Venice Tancredi, 1813; Teatro La Fenice, Venice L’italiana in Algeri, 1813; Teatro San Benedetto, Venice Il turco in Italia, 1814; Teatro alla Scala, Milan Almaviva, ossia L’inutile precauzione, 1816; Teatro Argentina, Rome Known as Il barbiere di Siviglia Otello, ossia Il moro di Venezia, 1816; Teatro del Fondo, Naples La Cenerentola, ossia La bontà in trionfo , 1817; Teatro Valle, Rome La gazza ladra, 1817; Teatro alla Scala, Milan Armida, 1817; Teatro San Carlo, Naples Mosè in Egitto, 1818; Teatro San Carlo, Naples Ermione, 1819; Teatro San Carlo, Naples La donna del lago, 1819; Teatro San
    [Show full text]