La Fondation Arte Musica présente série tiffany

Mardi 22 mars à 19 h 30 Camilla Nylund soprano Irina Chkourindina piano

En collaboration avec In collaboration with PROGRAMME

Gustav MAHLER Des Knaben Wunderhorn [Le cor merveilleux de (1860-1911)l’enfant / The Youth’s Magic Horn] (1892-1899) extraitsRheinlegendchen / selection (approx. 16’) [Petite légende rhénane / Rhine Legend] (1893) Das irdische Leben [La vie terrestre / Life on Earth] (1892-1893) Urlicht [Lumière originelle / Primal Light] (1893) Wer hat dies Liedlein erdacht? [Qui a inventé cette petite chanson ? / Who Has Thought Up This Song?] (1893) Verlor’ne Müh! [Peine perdue / Wasted Effort] (1892)

Jean SIBELIUS Våren flyktar hastigt, opus 13 nº 4 (1865-1957) (1891) Kaiutar[Le printemps, opus s’éloigne72 nº 4 bien vite / Spring Fleets Fast] (approx. 1’40)

(1915) Jubal[Écho, /opus Echo] 35 (approx. nº 1 4’10)

(1907-1908) Var[Jubal det / enJubal] dröm? (approx., opus 3’45) 37 nº 4

(1902) Demanten[Était-ce un på rêve? marssnön / Did I ,Just opus Dream?] 36 nº 6 (approx. 2’15)

(1900) [Le diamant sur la neige de mars / The Diamond on the March Snow] Illalle(approx., opus 3’10) 17 nº 6

(1898) [Au soir / To Evening] (approx. 1’25) Flickan kom ifrån sin älsklings möte, opus 37 nº 5

(1900) [La fille revint d’un rendez-vous avec son amoureux / The Girl Returned Svartafrom Meeting rosor, opusHer Lover] 36 nº (approx. 1 3’05)

(1899) [Roses noires / Black Roses] (approx. 2’15) Entracte / intermission

Claude DEBUSSY Ariettes oubliées poèmes de / Poems by Paul(1862-1918) Verlaine [Forgotten Songs] (1885-1887)

(approx.C’est 16’) l’extase langoureuse [It Is the Languorous Ecstasy] Il pleure dans mon cœur [There Is Weeping in My Heart] L’ombre des arbres [The Shadow of the Trees] Chevaux de bois [Wooden Horses] Green Spleen

Richard STRAUSS Vier letzte Lieder (1864-1949) [Quatre derniers lieder / Four Last Songs] (1948) (approx.Frühling 19’) [Printemps / Spring] September [Septembre / September] Beim Schlafengehen [L’heure du sommeil / Going to Sleep] Im Abendrot

[Au soleil couchant / At Dusk] Camilla Nylund soprano

Née en 1968 à Vaasa, en Finlande, Camilla Nylund étudie le chant auprès d’Eva Illes, puis rejoint la classe de lieder et d’opéra du Mozarteum à Salzbourg. En 1995, la Fondation internationale Mozarteum lui remet la médaille Lilli-Lehmann. Les productions majeures auxuqelles elle participe alors incluent Così fan Camillatutte, Falstaff Nylund, La est Clemenza membre di du Tito Semperoper, Les Maîtres de chanteurs Dresde de de 1999 Nuremberg à 2002., Arabella, Tannhäuser, Le chevalier à la rose, Freischütz et La chave-souris. est applaudie pour ses rôles dans les meilleures maisons d’opéra du monde. Elle chante Tatjana dans Eugène Onegine et DepuisEva dans ce Les temps, maîtres elle chanteurs production à Venise de Capriccio, Leonore dans Fidelio à l’Opéra de Zurich à l’Opéra de Hambourg ; Gräfin dans la à Vienne Leonore dans la première version du Fidelio de Beethoven au etTheater Salomé an de der R. Wien.Strauss Elle dans fait l’opéra son entrée éponyme à l’Opéra à l’Opéra d’État de de Köln ; Bavière elle dans joue le rôle d’Elisabeth pour Tannhäuser, sous la direction de Zubin Mehta, et elle est invitée par le Salzburger Festspiele et Sir Simon Rattle lors de leur tournée au Japon pour y présenter la version de concert de Fidelio. En d’État de Vienne, dans Salomé. Elle est soliste dans la 9e Symphonie de novembre 2005, Camilla Nylund fait une autre entrée remarquée, à l’Opéra Chicago, et elle chante le rôle de la comtesse dans la version de concert de FidelioBeethoven à l’Orchestre sous la direction philharmonique de Daniel de Barenboim Berlin. Sir à S laimon Scala Rattle de Milan la réinvite et à à Berlin pour Floss der Medusa de Henze. À l’Opéra d’État de Bavière, Camilla Nylund, chante le rôle d’Emma dans une nouvelle production de Khovanchtchina de Moussorgski, la comtesse dans Figaro, Fiordiligi dans Così fan tutte et Eva dans Les maîtres chanteurs. Une nouvelle production du Le chevalier à la rose, dans laquelle elle tient le rôle de Marschallin,

également ses débuts au Festival de Salzbourg dans une production l’amènedu Rusalka au Nouveaude Théâtre national deelle Tokyo. fait uneEn 2008-2009, entrée des plus elle fait triomphantes encore dans Salomé. Ainsi, Camilla Nylund tient plusieurs Dvořák et, en 2009-2010, Ariadne auf Naxos à Francfort, Tote Stadt à Helsinki, Salomé à l’Opéra d’État de Berlin, dansrôles uneau fil nouvelle des ans. production En 2013-2014, de Lohengrin elle chante à l’Opéradans la deproduction Vienne et d’ dans une version de concert de Salomé à Philadelphie.

En plus des rôles qu’elle tient dans ces nombreuses productions d’opéra, Camilla Nylund interprète le répertoire de concert et des oratorios auprès des plus grands chefs tels que Daniel Barenboim, Marek Janowski, Fabio Luisi, Ingo Metzmacher, Sir Simon Rattle et Yakov Kreizberg, pour ne nommer que ceux-ci. Camilla Nylund was born in 1968 in Vaasa, Finland. She studied voice with Eva Illes and subsequently joined the lieder and opera class at the Mozarteum in Salzburg. In 1995, the International Foundation of achievement. the Mozarteum awarded her the Lilli-Lehmann Medal for outstanding

Così fan tutte, CamillaFalstaff, NylundLa Clemenza was a di member Tito, Die of Meistersinger the Dresden vonSemper Nürnberg Opera, Arabella ensemble, Tannhäuserfrom 1999 to, Rosenkavalier 2002, where, majorFreischütz productions, and Fledermaus included. Since then, she has regularly appeared in productions and performances at many of the world’s leading opera houses: she sang Tatjana in Onegin and Eva in Meistersinger of Capriccio, Leonore in Fidelio at the Zurich Opera, and Salome in Salome at the Hamburg State Opera; Gräfin in the Venice production of Beethoven’s Fidelio at the Theater an der Wien. She made her debut at theat the Bavarian Köln Opera; State inOpera Vienna as Eshelisabeth performed in Tannhäuser Leonore, inunder the first Zubin version Mehta, and was invited by the Salzburger Festspiele and Sir Simon Rattle on their tour of Japan with a concert version of Fidelio Camilla Nylund made another successful debut at the Vienna State Opera in Strauss’s Salome. She was a soloist in Beethoven’s. In Ninth November Symphony 2005 the Contessa in Simon Rattle’s concert version of Figaro with the Berlin under Daniel Barenboim at la Scala di Milano and in Chicago, and sheFloss sang der Medusa. At the Bavarian State Opera, Nylund sang the roles of Emma in Philharmonie.a new production Sir Simonof Mussorgsky’s Rattle re-invited Khovanshchina her to Berlin, the C forontessa Henze’s in F igaro, Fiordiligi in Così fan tutte, and Eva in Meistersinger. A new production of Rosenkavalier, in which she held the role of the Marschallin, brought her

Rusalka, to the New National Theatre in Tokyo. In 2007-2008 Camilla Nylund made aBastille much acclaimed as Salome debutin the ateponymous the Salzburg opera Festival by Strauss. in Dvořák’s She played many and in 2009-2010 she made an even more triumphant debut at Ariadnethe Paris in Frankfurt, Tote Stadt in Helsinki, Salome at the Staatsoper Berlin, in a new rolesproduction every years.of Lohengrin In 2013-2014 at the Vienna Nylund S tatesang Opera, in productions and in a concert of version of Salome in Philadelphia.

Camilla Nylund regularly performs with the world’s leading conductors of

Fabio Luisi, Ingo Metzmacher, Sir Simon Rattle, and Yakov Kreizberg, the concert and oratorio repertoire: Daniel Barenboim, Marek Janowski, featuring Beethoven’s Ninth Symphony under Riccardo Muti in Chicago, Tannhäuserto mention onlyat the those. Vienna Engagements State Opera, in Rusalka 2014-2015 in Lyon, included Ariadne concerts auf Naxos at the Berlin State Opera, and Rosenkavalier in Amsterdam. Irina Chkourindina piano

Russe de naissance et Suisse d’adoption, la pianiste Irina Chkourindina est une musicienne aux talents multiples, tour à tour soliste, chambriste,

Conservatoire Tchaïkovski de Moscou, elle a reçu les félicitations du jury pouraccompagnatrice ses compétences et musicienne comme soliste de théâtre. et comme Diplômée chambriste. du prestigieux Peu après, elle a obtenu également un diplôme de soliste et un diplôme d’études supérieures en musique de chambre au Conservatoire de Genève. Lauréate de plusieurs concours internationaux, Irina Chkourindina a remporté à l’âge de treize ans le 2e prix de la ville d’Usti nad Labem, dans ce qui était alors la Tchécoslovaquie. Elle a été lauréate du Concours de piano de Pékin à seize ans et a gagné le 1er prix du Concours national contrat d’enregistrement au Concours de l’Institut Orpheus de Zürich. d’accompagnement de Moscou à vingt-deux ans. En 2007, elle obtenait un Son répertoire a la richesse et la variété de ses origines, avec une prédilection pour les compositeurs russes, comme Prokofiev, Chostakovitch et Rachmaninov, et une affection particulière pour les grands romantiques Liszt, Chopin et Schumann. Son intérêt se porte également sur la musique contemporaine des Dutilleux, Goubaïdoulina, MDarbellayme Chkourindina et Chtchédrine. s’est produite comme soliste en Inde, en Suède, au Japon, en France et au Sultanat d’Oman. Elle donne un récital chaque année au Château de Lourmarin, en Provence, où elle fut musicienne en résidence. En Suisse, elle joue dans de nombreux festivals, parmi lesquels les

Hall le Concerto no 1 de Chopin accompagnée par l’Orchestre symphonique Schubertiades et celui de Coppet. En novembre 2014, elle a joué au Victoria Suisse aux Festivals de Wettingen, Baden, Aarau et Compesières. Elle joue commegenevois. chambriste Avec le Trio avec Arc, la qu’ellevioloncelliste a rejoint E stelleen 2008, Revaz, elle l’altistea participé Maxim en Rysanov et les violonistes Oleg Kaskiv et Sergueï Ostrovski. Enfin, elle accompagne notamment les chanteuses Sophie Graf et Hélène Hébrard.

Irina Chkourindina multiplie les réalisations artistiques en s’associant avec l’acteur et metteur en scène Alain Carré pour des concerts littéraires sur la vie amoureuse de Liszt, et celles, tourmentées, de Rainer Maria Rilke et de Federico Garcia Lorca. Sa prochaine réalisation évoquera l’exil de Serge Rachmaninov. Elle a enregistré plusieurs disques, consacrés notamment à Mozart, Beethoven, Schumann, Chopin, Liszt et

Rachmaninov, auxquels s’est ajouté en 2015 le premier disque du Trio Arc. Russian by birth and Swiss by adoption, Irina Chkourindina faceted artist who leads a busy career as concert pianist, chamber musician, accompanist, and theatre musician. A graduate in classical is a multi- piano performance from Moscow’s prestigious Tchaikovsky Conservatory, she received the “Congratulations of the Jury” for her work as a soloist and graduate degree cum laude as soloist and chamber musician. chamber musician. At the Conservatoire de Genève, she obtained a post- Irina recently performed Chopin’s Concerto No. 1 with the Orchestre symphonique genevois at Geneva’s Victoria Hall. As a chamber musician, she has collaborated with Estelle Revaz, Maxim Rysanov, Oleg Kaskiv, and Sergey Ostrovsky. She has also accompanied Sophie Graf and Hélène

IHebrard,rina has wonand performs numerous with international Camilla Nylund competitions, in 2016. beginning at age

International Piano Competition at age 16 and the Moscow National 13 with the Ústí nad Labem in Czechoslovakia. She won the China she was awarded a recording contract. Accompanist Competition at 22. At the 2007 Zurich Orpheus Competition, Her repertory is broad, with a predilection for the Russian composers Prokofiev, Shchedrin, Shostakovich, and Rachmaninoff. Irina also specializes in the Romantic composers Liszt, Chopin, and Schumann, and

in the works of more recent composers such as Dutilleux, Gubaidulina, IJean-Lucrina has Darbelay,performed and as Shchedrin.a soloist at numerous festivals, including the Schubertiade in Payerne, Switzerland, the Château de Loumarin in also given concerts in Sweden, India, and Japan, and has recorded three Provence, and the Festival of Chamber Music in Divonne, France. She has with this ensemble at Swiss venues such as Wettingen, Baden, Aarau, and CCDs.ompesières. In 2008, she joined the Trio Arc and has been performing regularly

In addition to an array of artistic projects, Irina has performed in dramatization of the tumultuous, romantic life of Franz Liszt, and of thethree tormented, “literary concerts”,sombre biographical which include journeys actor-director of Rainer Alain Maria Carré’s Rilke and Federico Garcia Lorca. Her next project in this vein is a dramatization of Sergei Rachmaninoff’s exile to the USA.