DOCSLIB.ORG

Naar Kunst Kijken II

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Naar Kunst Kijken II www.AbsoluteFigures.nl Naar kunst kijken 2 Ruud van Capelleveen Nummer: 40 kijk op www.AbsoluteFigures.nl voor digitale boeken www.AbsoluteFigures.nl Naar kunst kijken 2 DOOR RUUD VAN CAPELLEVEEN Colofon In deze uitgave staan vijftig kor- Dit is een uitgave van: te geïllustreerde verhalen over Absolute Figures kunst. Een klein aantal van deze Margrietstraat 4 artikelen verscheen eerder in een 6921 ZD Duiven andere vorm op één van de web- Telefoon: 0316 280 698 sites van Absolute Figures. De meeste artikelen zijn speciaal Eindredactie: voor deze uitgave geschreven. Ruud van Capelleveen Hierbij werd soms gebruik ge- maakt van persberichten. Bezoek onze website: www.AbsoluteFigures.nl Copyright Niets uit deze uitgave mag worden verveelvoudigd en/of openbaar gemaakt door middel van druk, fo- tokopie, microfilm of op welke wijze ook, zonder voorafgaande schriftelijke toestemming van de uit- © 2017 gever. www.AbsoluteFigures.nlKastelen Extra 40 |– 22 www.AbsoluteFigures.nl Berthold Werner (Wikimedia): Heilig-Blut-Altar in de St. Jakobskerk in Rothenburg Tilman Riemenschneider Hij was een van de meest suc- gemakkelijker in contact met be- cesvolle beeldhouwers van zijn langrijke opdrachtgevers. Hier- tijd. Zijn orderboek was altijd door verwierf hij talloze lucratie- goed gevuld. In zijn atelier in ve opdrachten. In 1520 werd hij Würzburg schiep hij vooral al- burgermeester van Würzburg. taarstukken en monumenten in zandsteen, marmer en hout. Door de omarming van de refor- matie ontstond in 1525 de Duitse Zijn altaarstukken voor de ker- Boerenoorlog, toen opstandige ken in Münnerstadt, Rothenburg boeren zich verbonden met de en Creglingen behoren tot de burgers van Würzburg. Rie- topstukken in dit genre. Een menschneider was een van de grafmonument van zijn hand in aanvoerders. Hij werd gevangen- de Dom van Würzburg wordt als genomen en gefolterd. De Boe- hoogtepunt van zijn beeldhouw- renoorlog betekende het einde kunst beschouwd. van zijn succesvolle loopbaan.● Tilman Riemenschneider werd in 1504 tot raadslid benoemd. Hij kreeg aanzien en kwam hierdoor www.AbsoluteFigures.nl 40 | 3 www.AbsoluteFigures.nl Lucas Cranach de Jongere: Jezus en de overspelige vrouw, na 1532 Lucas Cranach de Jongere De fascinerende schoonheid van Hij was de jongste zoon van Lu- zijn schilderijen dwong respect cas Cranach de Oudere (1472- en bewondering af bij zijn tijdge- 1553) en begon zijn loopbaan in noten. Op het moment van zijn het atelier van zijn vader. Na zijn overlijden in 1586 had Lucas dood kreeg hij de leiding over Cranach de Jongere (1515-1586) het atelier dat bekend werd door een van de succesvolste ateliers portretten en eenvoudige versies van Europa. van allegorische en mythische taferelen. Het belang van deze Duitse kun- stenaar uit de renaissance is pas De stijl van vader en zoon ver- na recent onderzoek goed duide- schilde nauwelijks van elkaar. lijk geworden. Er kwam herwaar- Hierdoor zijn de schilderen moei- dering. Met talrijke tentoonstel- lijk te dateren en toe te schrij- lingen hebben musea sindsdien ven.● aandacht geschonken aan de kunstenaar uit Wittenburg, die de reformatie ‘een gezicht zou hebben gegeven’. www.AbsoluteFigures.nl 40 | 4 www.AbsoluteFigures.nl Rogier van der Weyden: Visitatie Rogier van der Weyden Twee zwangere vrouwen staan kunstenaar deze vrouwen toont naast elkaar in een bloeiend is daar een goed voorbeeld van. Vlaams landschap en elke vrouw houdt teder een hand op de buik Men herdenkt nog elk jaar het van de ander. Deze kunstschat bezoek van Maria aan haar tante hangt in het Museum voor Beel- Elisabeth. Maria is dan zwanger dende Kunst in Leipzig. van Jezus, de zoon van God, en Maria van Johannes de Doper. De Rogier van der Weyden werd om- visitatie is vaak afgebeeld in de streeks 1399 geboren in Doornik. kunst. Ook op kerstzegels ziet u Hij overleed op 18 juni 1464 in vaak voorstellingen van de Maria Brussel. Hij zou zijn opgeleid in -visitatie of de Annunciatie, de het atelier van Robert Campin. aankondiging van de geboorte Tegenwoordig wordt hij met Jan van Jezus aan Maria.● van Eyk als de belangrijkste Vlaamse schilder van de vijftien- de eeuw aangemerkt. Rogier van der Weyden voegde iets nieuws toe aan de kunst van zijn tijd: emotie. De manier waarop de www.AbsoluteFigures.nl 40 | 5 www.AbsoluteFigures.nl Bertram van Minden: Jezus Christus voor Pilatus Meester Bertram uit Minden Meester Bertram uit Minden was aan Pontius Pilatus. Hij regeerde een Duitse kunstenaar uit de pe- over Judea als prefect van keizer riode van de gotiek. Kunsthistori- Tiberius. ci denken dat hij enige tijd in Praag heeft doorgebracht. Hij zou Pilatus wordt in het Nieuwe Tes- daar hebben gewerkt aan het hof tament en de Apostolische ge- van Karel IV van het Heilige loofsbelijdenis genoemd als de- Roomse Rijk. Bertram zou in gene die Jezus Christus liet krui- Praag zijn beïnvloed door Bo- sigen. Aanvankelijk kon hij geen heemse tijdgenoten en kennis reden vinden om Jezus te ver- hebben gemaakt met het werk oordelen, zegt de Bijbel. De uit- van Giotto en andere Italiaanse spraak ‘Ik ben de koning der Jo- kunstenaars. den’ zou de doorslag hebben ge- geven.● Het hier afgebeelde kunstwerk hangt in het Niedersächsisches Landesmuseum in Hannover. Het is een deel uit een passie over het lijden van Jezus Christus. In deze scène wordt hij voorgeleid www.AbsoluteFigures.nl 40 | 6 www.AbsoluteFigures.nl Claus Cito: Monument Gëlle Fra in Luxemburg Claus Cito De Luxemburgse kunstenaar charage in het zuiden van Claus Cito studeerde aan de Luxemburg. Hier maakte hij voor kunstacademie in Stuttgart, waar de Luxemburgse hoofdstad het hij kennis maakte met de kun- ‘Monument du Souvenir’, dat ook stenaars Peter Berens, August wel wordt aangeduid als ‘Gëlle Macke en de directeuren van het Fra’ (Gouden Vrouw). nieuwe theater: Gustav Linde- mann en Louise Dumont. Een ander belangrijk monument staat op het kerkhof in Leudelin- Claus Cito (1882-1965) was eni- gen. Het is een treurende moe- ge tijd de rechterhand van de der (Mère éplorée). Cito was een kunstenaar Wilhelm Lehmbruck. expressionist en lid van de kun- Hij werd ook beïnvloed door het stenaarsgroepen ‘Sécession’ en sociale realisme van de Belgische ‘Cercle artistique’.● beeldhouwer Constantin Meunier. In 1909 verhuisde hij naar de Belgische hoofdstad. Nadat hij een ontwerpwedstrijd won, vestigde hij zich in 1922 weer in zijn geboorteplaats Bas- www.AbsoluteFigures.nl 40 | 7 www.AbsoluteFigures.nl Thomas Eakins: The Biglin Brothers Racing Thomas Eakins Hier ziet u de gebroeders Biglin door de kunstcommissie van de tijdens een roeiwedstrijd. De Centennial Exposition. Amerikaanse kunstschilder, beeldhouwer en fotograaf Tho- Thomas Eakins verkocht weinig mas Eakins (1844-1916) maakte en leefde van lesgeven en de op- verschillende schilderijen met brengst van het familiekapitaal. roeiers. Hij was een liefhebber Hij overleed in juni 1916 in Phila- van jagen, vissen, zeilen en roei- delphia, de stad waar hij zijn he- en en deze onderwerpen keren le leven had gewoond en ge- regelmatig terug in zijn werk. werkt. Het realisme van Thomas Eakins Tegenwoordig wordt hij be- was geworteld in traditie, maar schouwd als één van de belang- zijn onderwerpen veroorzaakten rijkste kunstenaars in de Ameri- soms opschudding. In 1875 schil- kaanse kunstgeschiedenis.● derde hij ‘The Cross Clinic’ een schilderij waarop een operatie duidelijk in beeld kwam. Zijn tijd- genoten vonden dat onsmakelijk. Het schilderij werd geweigerd www.AbsoluteFigures.nl 40 | 8 www.AbsoluteFigures.nl Arthur Zelger: Reclameposter voor het Ötztal in Tirol (detail) Arthur Zelger Arthur Zelger zag in 1914 in de jaren zeventig wordt nog al- Innsbruck het levenslicht. Hij be- tijd gebruikt in folders waarin be- zocht de kunstopleiding in Wenen zoekers worden opgeroepen om en maakte na zijn afstuderen al de vakantie in deze streek door snel naam in de reclamewereld. te brengen. Wij mogen hem een trendsetter noemen. Zelger kreeg nog veel meer mooie opdrachten. Zo was hij in Zelger combineerde in Oostenrijk 1964 en 1976 betrokken bij het voor het eerst foto’s met kleur- ontwerp van het reclamemateri- vlakken en woorden en is daar- aal voor de Olympische Winter- door vergelijkbaar met de Neder- spelen in Innsbruck. Het zijn landse ontwerper Piet Zwart, die beelden die indruk maken en die in de jaren twintig en dertig ver- je nooit meer vergeet.● nieuwing in de Nederlandse grafi- sche traditie tot stand bracht. Het bekendste logo dat Arthur Zelger (1914-2004) ontwierp is ongetwijfeld het logo voor de provincie Tirol. Het beeldmerk uit www.AbsoluteFigures.nl 40 | 9 www.AbsoluteFigures.nl Foto Glasseyes View (Flickr): Quadriga op de Brandenburger Tor Johann Gottfried Schadow De in Berlijn geboren Johann trum in of uit wilde, moest beta- Gottfried Schadow (1764-1850) len. De oorspronkelijke tolpoort wordt in onze tijd de belangrijk- is afgebroken. In 1788 kreeg ar- ste beeldhouwer van het Duitse chitect Carl Gotthard Langhans classicisme genoemd, maar hij van Frederik Willem II de op- heeft ook veel getekend en ge- dracht om op deze plek een schilderd. Hij liet ongeveer twee- fraaie nieuwe zegepoort te bou- duizend werken op papier na. wen ter herinnering aan de be- Schadow was hofbeeldhouwer en zetting van de Republiek door geniet vooral grote bekendheid het Pruisische leger in 1778. Het vanwege zijn Quadriga, het vier- beeld van de strijdwagen is een span op de Brandenburger Tor in replica. Het origineel ging verlo- Berlijn. ren tijdens een bombardement in de Tweede Wereldoorlog.● De Branderburger Tor is de enige stadspoort van Berlijn die be- waard is gebleven. Vroeger stond deze poort op de stadsgrens van het centrum van de stad. Het was een tolpoort; wie het cen- www.AbsoluteFigures.nl 40 | 10 www.AbsoluteFigures.nl Foto Louis Held: Henry van de Velde in 1910 in zijn atelier in Weimar Henry van de Velde Henry van de Velde (1863-1957) werk van Henry van de Velde is volgens velen nog steeds één vond plaats in 1889 bij Les Vingt.
Load more

Recommended publications
  • My Favourite Painting Monty Don a Woman Bathing in a Streamby
    Source: Country Life {Main} Edition: Country: UK Date: Wednesday 16, May 2018 Page: 88 Area: 559 sq. cm Circulation: ABC 41314 Weekly Ad data: page rate £3,702.00, scc rate £36.00 Phone: 020 7261 5000 Keyword: Paradise Gardens My favourite painting Monty Don A Woman Bathing in a Stream by Rembrandt Monty Don is a writer, gardener and television presenter. His new book Paradise Gardens is out now, published by Two Roads i My grandfather took me to an art gallery every school holidays and, as my education progressed, we slowly worked our way through the London collections. Rembrandt, he told me, was the greatest artist who had ever lived. I nodded, but was uncertain on what to look for that would confirm that judgement. Then I saw this painting and instantly knew. The subject-almost certainly Rembrandt's common-law wife, Hendrickje Stoffels— is not especially beautiful nor has a body or demeanour that might command especial attention. But, as she lifts the hem of her shift to wade in the water, she is made transcendent by Rembrandt's genius. In this, the simplest of moments by an ordinary person in a painting that is hardly more than a sketch, Rembrandt has captured human love at its most 1 intimate and tender. And there is no A Woman Bathing in a Stream, 1654, by Rembrandt van Rijn (1606-69), 24 /4in 1 more worthy subject than that ? by 18 /2in, National Gallery, London John McEwen comments on^4 Woman Bathing in a Stream Geertje Dircx, Titus's nursemaid, became her church.
    [Show full text]
  • 'Portraits Bar'
    Our inspiration... At Fusion Boutique Hotel, we are fascinated by the remarkable and extraordinary and this has led to our inspiration for this magnificent restaurant. If you look around, you will notice modern versions of traditional paintings by Rembrandt van Rijn. Now you might wonder why this particular artist – this is why... Rembrandt was a 17th century painter and etcher whose work came to dominate what has since been named the Dutch Golden Age. One of the most revered artists of all time, Rembrandt’s greatest creative triumphs are seen in his portraits of his contemporaries, illustrations of biblical scenes, his self-portraits as well as his innovative etchings and use of shadow and light. Further to our fascination with Rembrandt as one of the most prominent and influential painters in European history, his wife Saskia justly captured our hearts. It is reported that Saskia was truly devoted to Rembrandt – not only was she his biggest critic, but also his pillar of strength. It is these strong traits which inspired the concept and the name of our restaurant. Saskia deserves a rightful place next to her husband in the books of art history as the powerful woman behind the man – allow us an opportunity to share their story… Step back in time... Rembrandt Harmezoon Van Rijn was born in Leiden, Amsterdam, on the 15th of July 1606, the ninth child of Harmen Gerritzoon van Rijn and his wife, Neeltje. He was the first and only of their sons who attended Latin school. For seven years Rembrandt was a student at the Latin school, and then, in 1620, he enrolled at Leiden University at the age of thirteen.
    [Show full text]
  • Achtergrondinformatie Bij De Voorstelling Rembrandt
    REMBRANDT Tafel van Vijf, 2019 ACHTERGROND EN PERSONAGES Kunst in de zeventiende eeuw Een portret van jezelf, of van je vrienden of familie is natuurlijk supermakkelijk: dat doe je met je smartphone. Die hadden ze niet in de zeventiende eeuw, maar ze hadden wel portretschilders die in opdracht en voor veel geld een (groeps)portret maakten. Dat was dus ook alleen weggelegd voor de rijken, en kon soms maanden of zelfs jaren duren om te maken. De portretten hadden eigenlijk dezelfde functies als foto’s nu hebben: om je huis mooi mee te maken, om je status mee aan te geven maar ook om de herinnering aan overleden familieleden in stand te houden. De meeste kunst werd gemaakt in opdracht. Van vrije of abstracte kunst (het tegenovergestelde van figuratieve kunst waarbij echte dingen te zien zijn) was toen nog geen sprake. Rembrandts werk viel op doordat hij beweging liet zien in zijn schilderijen. Hij schilderde geen mensen netjes naast elkaar, maar ‘in actie’, zodat het leek alsof de mensen op het schilderij niet door hadden dat ze geschilderd werden. Rembrandt maakte ongeveer 300 schilderijen. Soms deed hij wel drie jaar lang over het maken van één schilderij. Hij maakte meestal kleine schilderijen, van mensen of van natuur. Rembrandt schilderde eerst met hele donkere kleuren, maar later gebruikte hij meer kleur en werden zijn schilderijen groter. Rembrandt (gespeeld door Oscar Siegelaar) Rembrandt werd geboren in 1606 als zoon van Neeltgen en Harmen Gerritsz van Rijn. Zijn vader was een molenaar, die twee molens in Leiden had – toentertijd behoorde hij tot de gegoede middenklasse.
    [Show full text]
  • Saskia, De Vrouw Van Rembrandt
    Saskia, de vrouw van Rembrandt 120256_p001_160.indd 1 17-09-12 10:56 120256_p001_160.indd 2 17-09-12 10:56 Saskia De vrouw van Rembrandt ben broos 120256_p001_160.indd 3 17-09-12 10:56 4 120256_p001_160.indd 4 17-09-12 10:56 inhoud voorwoord 6 het leven van saskia, de vrouw van rembrandt 9 i. rombertus uylenburgh (1554-1624) 12 ii. de broers en zusters van saskia 16 iii. gerrit van loo (ca. 1583-1641) 19 iv. johannes maccovius (1588-1644) 22 v. hendrick uylenburgh (1584/1589-1661) 24 vi. rembrandt (1606-1669) 26 vii. aeltje uylenburgh (1570-1644) 29 viii. françois coopal (1600-1658/1659) 35 ix. sint annaparochie door rembrandt getekend (1633) 36 x. het ‘album ockema’ 44 xi. johannes cornelisz. sylvius (1564-1638) 50 xii. govaert flinck (1615-1660) 60 xiii. antje van loo (1635-?) en aeltje van wijck (1637-na 1662), de petekinderen van saskia 66 xiv. petrus sylvius (1610-1653) 84 saskia galerij 104 saskia kroniek 116 saskia en het sprookje van houbraken 128 saskia en haar familie: genealogie i en ii 146 bibliografie 150 index 154 nawoord 158 colofon 160 120256_p001_160.indd 5 17-09-12 10:56 voorwoord In 1893 verscheen in Amerika het boekje Saskia. The Wife of Rembrandt van Charles Knowles Bolton, een bibliothecaris te Boston. (afb. 109a) Het was een gloedvol levensverhaal, geschreven aan de hand van archiefstukken over Saskia Uylenburgh. Die waren veertig jaar eerder - dat heette toen recent - teruggevonden door de Nederlandse archivarissen Pieter Scheltema in Amsterdam en Wopke Eekhoff in Leeuwarden. De schrij ver bleek zij n geestdrift geërfd te hebben van zij n moeder, die een vrouwenactiviste was en populariteit genoot als biografe van beroemde vrouwelij ke tij dgenoten.
    [Show full text]
  • Geertje Dircks En Haar Familie Bruikleen Van De Eeuw
    JAARGANG 44 | JUNI 2020 | NUMMER 1 HISTORISCHE EDAMMERS Geertje Dircks en haar familie Bruikleen van de eeuw Victorie op de Schepenmakersdijk Terug naar Edam Voor Rembrandts schilderij Sara in verwachting van Tobias (ca. 1647, collectie National Galleries of Scotland, Edinburgh) zou Geertje Dircks model hebben gestaan Ze kwam uit Edam en speelde een opvallende rol in het levensverhaal van Rembrandt. Herman Rijswijk dook in de archieven, op zoek naar meer sporen van Geertje Dircks. OUD EDAM | JAARGANG 44 | JUNI 2020 | NUMMER 1 Historische Edammers Tekst Herman Rijswijk In het Rembrandtjaar 2019 is uiteraard veel aandacht niet wel en can regeren’ en dat zij en haar familieleden geschonken aan de meester zelf, een van Nederlands Ariaentje Pieters, Trijn Outgers en Lobberich Jacobs, grootste schilders en waarschijnlijk ’s werelds beste respectievelijk de tante en ‘zusterlingen’ (nichten) van etser, maar ook aan Geertje Dircks, de vrouw met wie hij haar dochter, het noodzakelijk achten dat er voogden het bed deelde en aan wie hij trouwbeloften zou hebben over Geertje worden benoemd en dat ze daartoe haar gedaan. Simone van der Vlugt heeft zelfs een roman aan zoon Pieter Dircksz, wonende te Bloemendaal (onder haar gewijd met de titel Schilderslief. Ook in het verleden Ransdorp), en Pieter Jacobsz Backer uit Ransdorp heeft is over haar geschreven.1) verkoren.3) Droge min Het huis waarin Geertje Dircks vermoedelijk is geboren stond dus in Edam buiten de Middelieërpoort. Daar bevonden zich timmerwerven, waar haar vader werkzaam zal zijn geweest. Ze was dus zeker geen ‘boerinnetje’, laat staan ‘een boerinnetje uit Ransdorp’, zoals de schildersbiograaf Arnold Houbraken (1660-1719) meende.
    [Show full text]
  • Download PDF Van Tekst
    Nagelaten werk Gerard Bruning Editie Henri Bruning en H. Marsman bron Gerard Bruning, Nagelaten werk (ed. Henri Bruning en H. Marsman). Henri Bruning, Nijmegen 1927 Zie voor verantwoording: http://www.dbnl.org/tekst/brun008nage01_01/colofon.php © 2017 dbnl / erven Henri Bruning II Gerard Bruning, Nagelaten werk VII VOOR ZIJN MOEDER Gerard Bruning, Nagelaten werk IX Voorbericht Plannen tot uitgeven had Gerard Bruning nauwelijks: voor zichzelf voorál was hij streng, en bescheiden over zijn werk. Maar toen hij vernam, dat een gebundelde keuze daaruit anderen van blijvende waarde zou zijn, liet hij, inmiddels van andere dingen vervuld, zijn nalatenschap en de schifting daarvan gaarne en glimlachend aan ons over. Wij maakten dit boek zooveel mogelijk representatief voor zìjn geest; vooral in dién zin, dat wij kiezen wat wij weten of moeten vermoeden, dat hìj gekozen zou hebben, indien hij op dit moment dit boek had samengesteld. Grootendeels valt die opvatting met de onze samen, zoodat wij vertrouwen, dat deze bundel hem niet allereerst geeft, zooals wìj hem zien, of zelfs, zooals hij zichzèlf zag, maar, voorzoover dat te beoordeelen valt: zooals hij wás. HENRI BRUNING. H. MARSMAN. Gerard Bruning, Nagelaten werk 1 In memoriam filii et fratris Het ‘witte vers’ dat zich zou spannen als een stille boog boven de zwarte pijnen van dit leven en zijn ‘vergiftigde’ vervoeringen, en als de zingende bevrijdenis ener roekeloze overgave hoog en wankelloos Gods Heerlikheid beleed - dit witte vers heeft hij nimmer geschreven. Toen echter alles samenstortte en verging, en dreigender de uren op hem wogen, duisterder dan ooit dit hart omhullend, toen - en hoeveel zwaarder is dit niet, - heeft hij, met de milde eenvoud en met de harde luister van een oud-testamenties verhaal, het ‘witte vers’..
    [Show full text]
  • Rembrandt Versus Van Gogh: a Qualitative Contrast Study Applying a Visual Arts Valuation Model
    Rembrandt Versus Van Gogh: A Qualitative Contrast Study Applying A Visual Arts Valuation Model Rene Desborde, [email protected] Kimball P. Marshall, [email protected]* Introduction Few marketing scholars have explored the field of fine arts marketing despite its significance as an area of economic activity and human creativity. Billions of dollars change hands annually in the worldwide visual fine arts industry (Velthuis, 2007; Clark and Flaherty, 2002), defined here to include various paintings, sculptures, and ceramics. This lack of academic attention might be because marketing scholars perceive that issues related to fine arts have little to do with marketing. It could also be that the unique characteristics of fine arts marketing are thought not to lend themselves to a traditional analytical approach to explain a particular artist’s success or lack of success. The inherently subjective nature of art products makes it challenging to identify the factors that determine or influence the “pricing” of a work of art. However, efforts have been made by some marketing scholars to address fine arts valuation. One example is the framework developed by Marshall and Forrest (2011) to identify factors influencing fine arts valuations. The objective of this paper is to illustrate the potential utility of the Marshall-Forrest model factors by contrasting the professional life experiences of two great artists, Rembrandt, who achieved fame and market success during his life, and Van Gogh, who did not receive fame or success until after his death. This paper first reviews the major elements of the Marshall-Forrest model, and then reviews the professional lives of each artist identifying applicable factors from the Marshall-Forrest model.
    [Show full text]
  • Rembrandt-Tekeningen Van Kastelein Wybrand Hendriks
    [email protected] Inhoudsopgave 1. Het classicisme versus het nationalisme .................................................................................................... 3 1.1 Het nationalisme van de Nederlanden................................................................................................................ 7 1.2 De Rembrandt-tekeningen van kastelein Wybrand Hendriks.............................................................. 9 2. Een voetstuk voor Rembrandt.............................................................................................................................. 17 2.1 Carel Vosmaer, pleitbezorger van de Hollandse tekenkunst................................................................ 18 2.2 De Rembrandt-tekeningen van kastelein Hendrik Jacobus Scholten............................................... 22 2.3 De kunstbeschouwingen van Teylers Museum........................................................................................ 26 2.4 De tekeningententoonstellingen in de Aquarellenzaal............................................................................ 29 3. De nationalistische beweegredenen van Teylers Museum........................................................ 32 3.1 De belangstelling van Teylers Museum in Rembrandts tekeningen tot 1856............................ 32 3.2 De belangstelling van Teylers Museum in Rembrandts tekeningen van 1856 tot 1907........ 34 De belangstelling van Teylers Museum voor de tekeningen van ‘onze’ Rembrandt Sinds de oprichting in 1778 heeft Teylers
    [Show full text]
  • 'Portraits Bar'
    Our inspiration... At Fusion Boutique Hotel, we are fascinated by the remarkable and extraordinary and this has led to our inspiration for this magnificent restaurant. If you look around, you will notice modern versions of traditional paintings by Rembrandt van Rijn. Now you might wonder why this particular artist – this is why... Rembrandt was a 17th century painter and etcher whose work came to dominate what has since been named the Dutch Golden Age. One of the most revered artists of all time, Rembrandt’s greatest creative triumphs are seen in his portraits of his contemporaries, illustrations of biblical scenes, his self-portraits as well as his innovative etchings and use of shadow and light. Further to our fascination with Rembrandt as one of the most prominent and influential painters in European history, his wife Saskia justly captured our hearts. It is reported that Saskia was truly devoted to Rembrandt – not only was she his biggest critic, but also his pillar of strength. It is these strong traits which inspired the concept and the name of our restaurant. Saskia deserves a rightful place next to her husband in the books of art history as the powerful woman behind the man – allow us an opportunity to share their story… Step back in time... Rembrandt Harmezoon Van Rijn was born in Leiden, Amsterdam, on the 15th of July 1606, the ninth child of Harmen Gerritzoon van Rijn and his wife, Neeltje. He was the first and only of their sons who attended Latin school. For seven years Rembrandt was a student at the Latin school, and then, in 1620, he enrolled at Leiden University at the age of thirteen.
    [Show full text]
  • REMBRANDT the LATE WORKS Supplement with Provenance, Selected Literature and Bibliography
    REMBRANDT THE LATE WORKS supplement with provenance, selected literature and bibliography Marjorie E. Wieseman, Jonathan Bikker, Erik Hinterding and Marijn Schapelhouman With Albert Godycki and Lelia Packer A list of works included in the exhibitions The Agony in the Garden, about 1648–55 Clump of Trees with a Vista, 1652 at the National Gallery, London (15 October Pen and brush and brown ink, 19.6 × 19 cm Drypoint, 15.6 × 21.1 cm (i); 12.4 × 21.1 cm (ii) 2014–18 January 2015) and the Rijksmuseum, The Syndics of the Fitzwilliam Museum, Signed and dated lower right: Rembrandt. f 1652 Amsterdam (12 February 2015–17 May 2015). Cambridge (2140) (in state ii) Works illustrated in the exhibition catalogue [cat. 116] White and Boon 222; nhd 272 Rembrandt: The Late Works are followed by their catalogue number in square brackets. provenance i/ii: Ashmolean Museum, Oxford Works exhibited in only one venue are Samuel Woodburn (1783–1853) (wa1855.425) indicated by ‘London’ or ‘Amsterdam’ Possibly sale London (Christie’s), 4 ff. June [london, cat. 10] beside their catalogue number. 1860, under lot 766 (£2, to Colnaghi) i/ii: Rijksmuseum, Amsterdam Collection Frederick, Lord Leighton (1830–96) (printed with irregular surface tone, To cite this Supplement we suggest using His sale London (Christie’s), 15–16 July 1896, rp-p-ob-454) M.E. Wieseman, J. Bikker et al., Rembrandt: lot 427 (16 gns., to Dunthorne) [amsterdam, cat. 59] The Late Works, Supplement, online edn, Ricketts and Shannon; bequeathed in 1937 by ii/ii: The Syndics of the Fitzwilliam Museum, National Gallery, London 2014, Charles Haslewood Shannon Cambridge (printed with surface tone, www.nationalgallery.org.uk/rembrandt/ ad.12.39-388) the_late_works/supplement.
    [Show full text]
  • PARADOX of REMBRANDT 15-07-1606 (Leiden) – 04-10-1669 (Amsterdam) 1635 REMBRANDT the Successful Artist
    WELCOME TO THE 2017 MASTERCLASS MASTERCLASS IN EUROPEAN STUDIES A MSTERDAM A UG 1-5, 2017 Course fee: UNDERSTANDING EUROPE TODAY 300 A residential course on how the gospel shaped Europe and also midwifed the EU. € How can we make sense of the rapid changes taking place today and how should + €100 optional we respond to the challenges of secularism, populism, Islam and new spirituality? housing fee EVERT VAN DER POLL, ETF, LEUVEN JEFF FOUNTAIN SCHUMAN CENTRE LOCATION: DE POORT, KADIJKSPLEIN 18, 1018 AC AMSTERDAM for further information, costs and registration: www.schumancentre.eu/courses-events/masterclass 1630 THE PARADOX OF REMBRANDT 15-07-1606 (Leiden) – 04-10-1669 (Amsterdam) 1635 REMBRANDT the successful artist ➤ considered one of the greatest painters ever ➤ considered the first painter to convey the spirit of an enlightened Protestant Christianity ➤ penetrating theological insights and human observations ➤ Kenneth Clark: ‘he felt a responsibility to explore the moral and spiritual condition of man’. ➤ His preoccupation with the Bible set him apart from contemporary painters. 1660 REMBRANDT the failure ➤ had three partners, married only to one, outlived two: ➤ Saskia d 1642, 8 years of marriage, son Titus ➤ Geertje Dircx ➤ Hendrickje Stoffels, mother of Cornelia III ➤ outlived four of his five children ➤ Rombartus } ➤ Cornelia I } each died less than two months old. ➤ Cornelia II } ➤ Titus ➤ common-law wife banned from Communion for ‘practising whoredom with the painter Rembrandt’ ➤ declared bankrupt, forced to sell house & goods ➤ fell out of favour with clients by failing to keep promises of delivery ➤ no affiliation with a particular church REMBRANDT COMES TO AMSTERDAM ➤ 1631(32?) Amsterdam is now one of the world’s leading cities, population 60,000, 75% non-native born.
    [Show full text]
  • Rembrandt Died 350 Years Ago. Why He Matters Today
    Rembrandt Died 350 Years Ago. Why He Matters Today. The Rembrandt’s “Portrait of Arnold Tholinx” (1656) is displayed as part of “Rembrandt’s Social Network” at the Rembrandt House Museum in Amsterdam. Musée Jacquemart-André, Paris. Photograph by Mike Bink/The Rembrandt House. By Nina Siegal Feb.27, 2019 AMSTERDAM — How did Rembrandt die? Considering that he is one of the most famous names in art history, it might come as a surprise that we don’t know. He was 63 at the time, but scholars say there is no record of any illness. The poets might say he died of grief, about a year after the death of his only surviving son, Titus. Although Rembrandt enjoyed worldwide fame in his lifetime, in the end he spent far beyond his means, filed for bankruptcy and was living on a pittance. He was buried in a rented, unmarked grave. Later, his remains were dug up and destroyed, and there is no lasting marker of his resting place. Rembrandt’s portraits of Marten Soolmans, left, and Oopjen Coppit, in the Rijksmuseum’s “All the Rembrandts” exhibition. Rijksmuseum. Let’s take a moment to consider Rembrandt’s death because it took place 350 years ago this year, in 1669. Museums across the globe, from Amsterdam to the Arabian Gulf, are staging exhibitions to commemorate his extraordinary artistic legacy, and a life that was far from a masterpiece. With all this renewed focus on this painter, etcher, printmaker, draughtsman, lover, fighter, genius and debtor, it’s fair to ask: Who is Rembrandt now? How do we interpret the life and work of the Dutch Golden Age master who knew great fame but also fell out of fashion in his own lifetime, and who has been resurrected again and again by different generations of art lovers who found new meaning in his work? “Very few people know the story of Rembrandt’s life,” said Taco Dibbits, director of the Rijksmuseum, the national museum of the Netherlands, which is hosting the celebration’s centerpiece exhibition, “All the Rembrandts,” through June 10.
    [Show full text]