Le Centre Des Monuments Nationaux Propose Deux Concerts De Rentrée À L’Abbaye Du Mont-Saint-Michel Dans Le Cadre De La 4 Ème Édition De « Monuments En Musique »
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Communiqué de presse, 9 août 2016 Le Centre des monuments nationaux propose deux concerts de rentrée à l’abbaye du Mont-Saint-Michel dans le cadre de la 4 ème édition de « Monuments en musique » Pour la quatrième année consécutive, le Centre des monuments nationaux (CMN) propose une série de concerts de musique classique (du Moyen Âge à nos jours) dans son réseau de monuments, sous le label Monuments en Musique . La saison musicale 2016 de l’abbaye du Mont-Saint-Michel sera marquée en septembre, par deux concerts d’exception. Samedi 10 septembre 2016 à 20h30 Ancien Réfectoire des moines de l’abbaye du Mont-Saint-Michel Emmanuel Rossfelder, Guitare Granado, Albeniz, Paganini, Tarrega, Barrios, Mertz Tarifs : Plein :18,50€ / Réduit :14€ Réservations : 02 33 89 80 04 ou [email protected] Samedi 24 septembre 2016 à 20h30 Eglise abbatiale La maison royale de Saint-Cyr Les Pages et les Chantres du Centre de musique baroque de Versailles Ensemble La Rêveuse Olivier Schneebeli, Direction Louis-Nicolas Clérambault : Motets Guillaume-Gabriel Nivers : Motets Pascal Collasse : Cantiques spirituels de Jean Racine Tarifs : Chaise (nef) – plein : 25 € / Chaise (nef) – réduit : 18,50 € Banc (transepts, fond de nef) – plein : 18,50 € / Banc (transepts, fond de nef) – réduit14 € Réservations : 02 33 89 80 04 ou [email protected] Contacts presse Abbaye du Mont-Saint-Michel : Xavier Bailly, administrateur - 0233898004 – [email protected] Abbaye du Mont-Saint-Michel : Isabelle Le Dorner, chargée de communication - 0233898024 – isabelle.le- [email protected] Emmanuel Rossfelder - Récital le 10 septembre 2016 A trois ans ses parents lui offrent une petite guitare en plastique qu’il met vite au rebut, plus attiré qu’il est par la guitare « sèche » de sa mère, elle-même musicienne. Dès l’âge de cinq ans il débute la guitare classique, instrument qu’il dira plus tard avoir choisi pour ses courbes et sa sonorité. Ses parents entretiennent son goût pour la musique et l’encouragent sans relâche dans les cours de guitare qu’il suit. Son étonnante facilité, sa motivation, son caractère enjoué et communicatif le conduisent rapidement devant le public. A 14 ans, après avoir obtenu la Médaille d’or à l'unanimité avec les félicitations du jury au Conservatoire National d’Aix en Provence dans la classe de Bertrand Thomas, il devient le plus jeune guitariste jamais admis dans la classe d’Alexandre Lagoya au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Dès lors une relation privilégiée s’instaure entre le Maître et l’élève. Il voue une admiration sans borne à son professeur qui en retour lui prodigue un enseignement fondé sur une technique spécifique de la main droite qu’il avait élaboré avec Ida Presti. En 1991 et 1992, il obtient deux premiers prix à l’unanimité au CNSM de Paris (guitare et musique de chambre). La presse voit alors en Emmanuel Rossfelder l’héritier du Maître Lagoya. Il se présente alors à des concours internationaux et reçoit de nombreux prix : prix Pierre Salvi remis par le Ministre Français de la Culture (FMAJI), Masters de la guitare de Paris, Stotsenberg (Etats Unis), Walcourt (Belgique), Benicasim (Espagne), Vina del Mar (Chili). Mais son bonheur n’est complet que devant le public auquel il fait découvrir toutes les possibilités de la guitare. Il se produit sur les grandes scènes françaises et étrangères : Opéra d’Avignon, de Vichy, de Strasbourg, salle Gaveau et salle Cortot à Paris, Festivals d’Auvers sur Oise, de Berlioz, de La Chaise Dieu, de la Vézère, du Jeune Soliste, de Sully sur Loire, aux Flâneries Musicales de Reims, à Boston, New York, Philadelphie, Los Angeles. Il joue également en soliste avec de grands orchestres : Orchestre Philharmonique de Radio- France, de Cannes, de Nice, d’Auvergne, de Perrugia, de la Scala de Milan, le Landmarks Boston Orchestra, le Baltic Chamber Orchestra… Et sous la direction de chefs prestigieux : Roberto Benzi, Philippe Bender, Jànos Fürst, Charles Ansbacher, Stanislas Lefort… Concertiste reconnu, il est en 1998 lauréat de la Fondation d’Entreprise Groupe Banque Populaire. « Découverte Classica » en 2001, « Révélation Classique » par l’ADAMI en 2002, il est « Victoire de la Musique Classique » en 2004 (catégorie Révélation Soliste Instrumental de l’année). Emmanuel Rossfelder a enregistré 4 cds en solo : "Danses Latines", "La Guitare Lyrique", "Sueño", "Bach..." et un DVD en live "Récital". Ses succès et récompenses en France sont remarqués par le Japon, la Russie, le Canada, les Etats-Unis, le Brésil, qui l'invitent dès lors pour des tournées régulières. 2 Les Pages et les Chantres du Centre de musique baroque de Versailles - Concert le 24 septembre 2016 à 20h30 Hélène Bruce, chef-assistant en charge de la préparation du chœur des Pages, coordinateur pédagogique Fabien Armengaud, chef-assistant et continuo Caroline de Corbiac, professeur de chant des Pages Viviane Durand, Muriel Ferraro, professeurs de technique vocale des Chantres ® JPoste Les Pages Justin Baudot, Fleur Belin, Titouan Chapu, Arthur Daussy, Sammy Filée, Léna Genton, Paul Goullet de Rugy, Andréa Gringoire, Clélia Horvat, Guillaume Houssin, Samuel Kelly, Carl- Loïs de Lastic St-Jal, Anthime Latrobe, Charles Martin-Prével, Romine Martini Bonnet, Guillemette Mellor, Charlotte Mercier, Clément Peaucelle, Éléonore de Quénetain, Esther Teissier, Thimothée de Touzalin & Ninon Vengeon Les Chantres Clémence Carry, Jeanne Lefort, Danaé Monnie & Fanny Valentin, sopranos Installée sur la commune de Saint-Cyr, la maison royale de Saint-Louis, pensionnat de jeunes filles, est née de la volonté d’une femme, Françoise d’Aubigné (1635-1719), devenue Madame de Maintenon, et de son secret époux Louis XIV. La maison royale de Saint-Louis, fondée en 1686, revanche de Madame Scarron, c’est, pour la première fois en France, l’occasion donnée à des filles (de la noblesse désargentée) de recevoir une éducation digne de ce nom, à travers l’étude, notamment, de la musique, de la rhétorique et de la poésie. C’est déjà, en cette fin de XVIIème siècle, la revendication d’une femme en faveur de ses semblables. Imagine-t-on seulement l’étonnement, la perplexité des contemporains d’Esther et d’Athalie, l’émotion aussi des rares personnes (Saint-Cyr est toujours restée le « Jardin Secret » du Roi) qui ont versé des larmes en entendant des Petites Filles déclamer et chanter les vers de Racine ? Ce même Racine qui a fait des paraphrases en vers d’une lumineuse beauté, des textes parmi les plus célèbres tirés des Épitres de Saint-Paul et du Livre de la Sagesse. Ces textes ont été mis en musique, notamment, par le disciple le plus talentueux de Lully, Pascal Collasse, et par le surintendant de l’époque, Michel-Richard de Lalande. C’est à l’écoute de ces merveilleux Cantiques mis en musique par Collasse et Lalande, ainsi qu’aux musiques célestes et raffinées de Nivers et de Clérambault, autres compositeurs attachés à la Maison de Saint-Cyr, que les Pages et les Chantres du CMBV convient l’auditeur. Ce dernier, nous n’en doutons point, sera comme le vieux Roi Louis XIV, ému aux larmes, par la pureté et la grâce de ces voix juvéniles, proclamant la gloire et la bonté divines, dans une des langues des plus belles, sublimée par la Poésie française, portée au plus haut par les plus excellents compositeurs du Grand Siècle. Olivier Schneebeli, 2015 © CMBV 3 Dès sa création en 1987, le Centre de musique baroque de Versailles s’est doté d’un chœur, Les Pages & les Chantres, dont l’effectif évoque celui de la Chapelle royale à la fin du règne de Louis XIV. Cette Maîtrise rassemble Les Pages (20 enfants) et Les Chantres (17 adultes) - voix de femmes (dessus) et voix d’hommes (bas dessus, hautes-contre, tailles, basses tailles et basses) – accompagnés d’un continuo, Les Symphonistes, animé par le claveciniste Fabien Armengaud. Cette formation ressuscite la structure originelle “ à la françoise ” qui lui confère une couleur sonore unique en Europe. Elle est ainsi devenue l’un des instruments privilégiés de la résurrection du patrimoine musical français des XVIIe et XVIIIe siècles, celui de la Cour de France, mais aussi celui des grandes cathédrales et des collèges. Les Pages & les Chantres, sous la direction de leur chef permanent Olivier Schneebeli, avec la collaboration des chefs assistants Hélène Bruce et Fabien Armengaud, se produisent en concert dans les formations les plus variées : seuls avec la basse continue ou bien en partenariat avec les meilleurs orchestres baroques français ou étrangers (Le Concert Spirituel, Musica Florea, The English Concert, Les Folies Françoises, l’Akademie ® G. Uferas für Alte Musik – Berlin, Les Talens lyriques,…). Les Pages & les Chantres sont également invités à se produire sous la direction de nombreux chefs musicaux : William Christie, Ton Koopman, Hervé Niquet, Vincent Dumestre, Christophe Rousset, Jérémie Rhorer, John Eliot Gardiner… Ils sont régulièrement invités par les principaux festivals français (Arques-la-Bataille, Budapest, Lanvellec, Leipzig, Lucerne, Luxembourg, Noirlac, Nantes, Pontoise, Sablé, Saint- Denis, Saint-Michel-en-Thiérache, Septembre Musical de l’Orne, Sarrebourg, Vézelay, Zamora, Pékin,...). En outre, ils sont invités en mai 2016 à se produire en Corée du Sud (Jeonju, Tongyeong et Séoul) dans le cadre d’une tournée consacrée à trois Histoires sacrées de Marc-Antoine Charpentier. Les Pages & les Chantres participent également à des productions lyriques, dirigées par Olivier Schneebeli (Le Voyage Imaginaire, sur des musiques de Lully, Amadis de Lully, Tancrède de Campra – enregistrement Alpha 2015), par Jean-Claude Malgoire, par Christophe Rousset (Persée de Lully, Hercule mourant de Dauvergne, Renaud de Sacchini, Les Danaïdes de Salieri), par Hervé Niquet (Médée de Charpentier, Andromaque de Grétry, Le Carnaval de Venise de Campra), Jérémie Rhorer (Amadis de Gaule de J.C. Bach), David Fallis (Armide de Lully) ou encore William Christie (David et Jonathas de Charpentier).