DOCSLIB.ORG

Divendres.Indd

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Divendres.Indd DIJOUS 8 DE MAIG SESSIÓ 1 // 19h. JAVIER LÓPEZ MENACHO JORGE CARRIÓN RAÚL CIMAS L’autor de Yo, precario, Javier López Menacho, explica aventures urbanes Javier López Menacho Jorge Carrión a la jungla de l’infern laboral. Aquest jove autor nascut a Jerez de la Nom de referència quan es debat sobre L’escriptor Jorge Carrión rendeix Frontera el 1982 va trobar el seu tema la nova ficció televisiva, veu autoritzada homenatge al gran explorador literari disfressat de xocolatina i la seva quan es discuteix sobre narrativa hispànica nord-americà Burton Holmes. millor teràpia en l’escriptura. i figura clau per entendre l’expansió dels Per acabar, Raúl Cimas, Amb els ingredients apresos en el Màster límits de la novel·la, Jorge Carrión, nascut part fonamental del programa de Creació Literària de la Universitat a Tarragona el 1976, sent una predilecció d’humor Muchachada Nui, Pompeu Fabra de Barcelona, es va llançar especial per un altre tema: el viatge. es despulla a escena (gairebé a escriure sobre les penúries dels seus La seva última obra, Librerías literalment). treballs més humiliants al final de cada (Anagrama, 2013), finalista del Premi jornada i gairebé com a exorcisme. Anagrama d’Assaig, és un recorregut El resultat, Yo, Precario (Los Libros del sentimental i intel·lectual per tot el globus. Lince, 2013), va ser un èxit inesperat, A Primera Persona ret homenatge al que però previsible perquè capta des de la podria ser el seu rebesavi, l’explorador de narració de l’experiència, des del sofriment principis del segle XX Burton Holmes, en carn pròpia però amb altes dosis de amb el seu esmòquing blanc i el seu tendresa i humor, els efectes més nocius sarró carregat de reflexions i anècdotes de la crisi econòmica. ultrapersonals. Raúl Cimas No es podria parlar d’una renovació de l’humor espanyol si no fos per la irrupció estel·lar de La Hora Chanante, amb el seu encreuament de saber popular i cultura pop. Raúl Cimas (Albacete, 1975), un dels seus màxims ideòlegs, és actor, guionista i dibuixant. Llicenciat en Belles Arts, a més de protagonitzar programes com Muchachada Nui, sèries com Hotel Coconut i programes com Óxido Nitroso, s’ha passejat arreu del país com a monologuista. Aquesta és la faceta que mostrarà a Primera Persona per presentar en exclusiva el seu primer llibre de vinyetes Demasiada pasión por lo suyo, editat per Blackie Books. Primera Persona és un projecte del CCCB concebut i comissariat per Kiko Amat i Miqui Otero, amb la producció i assistència tècnica del Departament d’Activitats Culturals, el Servei d’Audiovisuals i Multimèdia, el Servei de Difusió i Recursos Externs, la Unitat de Premsa i la Unitat de Producció del CCCB. Amb la col·laboració de Gent Normal i les editorials Alpha Decay, Anagrama, Blackie Books, La Cúpula i Literatura Random House. +info www.cccb.org http://primerapersonabcn.blogspot.com.es També a Facebook i Twitter #PrimeraPersona14 DIJOUS 8 DE MAIG SESSIÓ 2 // 22h. MONGOLIA MANOLO MARTÍNEZ (ASTRUD) NUEVA VULCANO Dos dels responsables de la revista satírica Mongolia, Darío Adanti MONGOLIA i Edu Galán, discuteixen des de la Per fi a la presó! seva cel·la a la presó les causes del seu tancament amb la periodista Lucía Lijtmaer, convertida ara en Darío Adanti Edu Galán la seva advocada. Nascut a Buenos Aires el 1971, Nascut a Oviedo el 1980, és un dels Manolo Martínez, d’Astrud, confessa és historietista, guionista i dibuixant, creadors de la revista satírica Mongolia. i membre fundador de la revista satírica Llicenciat en Psicologia, col·labora com per què ha abandonat temporalment Mongolia. El 1990 comença a publicar a crític de cinema al diari La Nueva España el pop. Per acabar, la banda en mitjans argentins com El Porteño, i a la revista Cinemanía. Codirigeix els barcelonina Nueva Vulcano ofereix Humor, Clarín i Página/12, i el 1996 es cursos de la Universidad de Oviedo soroll i balls en primera persona. muda a Espanya i publica en mitjans com “Hazles reír”, que estudien l’humor. El País, Público, El Jueves o Fotogramas. Ha publicat l’assaig Morir de pie. Ha fet més de 13 llibres de còmics, Stand-up (y Norteamérica) entre els quals hi ha La ballena tatuada, (Rema y Vive, 2014) i un capítol sobre El Calavera vuelve a Casa i Toda Aquella el mockumentalista Christopher Guest Caspa radioactiva.Amb el crític Jordi Costa en l’obra col·lectiva Una risa nueva com a guionista ha publicat diversos llibres (Nausicaa, 2011). Acaba d’editar el llibre i còmics, entre d’altres, Mis problemas con col·lectiu sobre ficció televisiva Todavía Amenábar i Vida mostrenca. Ha fet sèries voy por la primera temporada animades com Vacaláctica i ElvisChrist (Léeme Libros, 2014). per a MTV internacional. Lucía Lijtmaer La ploma personalíssima de Lucía Lijtmaer, Nueva Vulcano nascuda a Buenos Aires el 1977 però Els Nueva Vulcano són un escamot de des de sempre cara reconeixedora soroll i balls en primera persona integrat i recurrent en els actes culturals més per Artur Estrada, Albert Guàrdia i Wences prestigiosos de Barcelona, s’ha passejat per Aparicio. Formats d’entre les cendres mitjans com a ADN, Factual, Público o, ara, d’Aina i Shanty Rd., l’audaç trio barceloní amb les seves habituals columnes fa més d’una dècada que canalitza el seu autoficcionals, a Eldiario.es. amor per Jawbreaker, Megacity Four o També comissària cultural, traductora Jawbox en un so despentinador, literària i professora en centres com la intens i malenconiós. Històries de dubte, Universitat de Vic, ha publicat llibres com desamor i por al futur explicades a crits No tenías casi nada que ponerte o Esfinges. des d’un jo tan sincer com inconfusible. A Primera Persona es converteix en Alguns dels seus treballs són l’advocada i última esperança de Darío Principal Primera (2004), Juego Entrópico Adanti i Edu Galán, dos dels ideòlegs de la (2005) o Todo por el bien común (2013), revista satírica més canalla del país, editats per BCore. Un dels grups espanyols que han acabat entre reixes. favorits de Primera Persona, per la part moral i musical, que ve amb elèctrica sorollositat i venes marcades al coll. Tot pel bé comú, i distorsió a tort i a dret. Manolo Martínez (Astrud) És la part cantautora del duo pop Astrud, juntament amb Genís Segarra. Astrud van començar a caminar el 1997 a Barcelona i, malgrat el seu reduït llegat (quatre elapés, entre els quals hi ha els aclamats Mi fracaso personal, del 1999, i Performance, del 2004), són considerats avui una de les bandes cabdals del pop espanyol de les últimes dècades. La ironia, profunditat, concisió i capacitat d’observació que traspuaven les seves petites vinyetes sobre la condició humana són encara insuperables. A Primera Persona, Primera Persona és un projecte del CCCB la part cantautora del duo pop Astrud concebut i comissariat per Kiko Amat i Miqui confessa per què ha abandonat Otero, amb la producció i assistència tècnica del (temporalment) el pop i reflexiona sobre Departament d’Activitats Culturals, el Servei la seva carrera i experiències en un show d’Audiovisuals i Multimèdia, el Servei de Difusió i Recursos Externs, la Unitat de Premsa amb fragments musicats. i la Unitat de Producció del CCCB. Amb la col·laboració de Gent Normal i les editorials Alpha Decay, Anagrama, Blackie Books, La Cúpula i Literatura Random House. +info www.cccb.org http://primerapersonabcn.blogspot.com.es També a Facebook i Twitter #PrimeraPersona14 DIVENDRES 9 DE MAIG SESSIÓ 1 // 19h. ¡A LA CALLE! MEMÒRIES DE MILITÀNCIA GILBERT SHELTON DIARIS POP Diversos activistes de l’esquerra (Antonio Baños, César Rendueles, ¡A LA CALLE! Carolina del Olmo, Roberto Memòries de militància Herreros i David Fernàndez) ens expliquen les seves primeres passes a la militància. Gilbert Shelton, Antonio Baños David Fernàndez llegenda viva de la contracultura Pensador únic a Catalunya i Espanya, pel Nascut a Barcelona el 1974, amb una seu rigor però també pel seu endimoniat llarga trajectòria com a periodista i activista, dels 60 i estrella del còmic, sentit de l’humor, aquest periodista, es va convertir, el desembre del 2012, en conversa amb els seus personatges. escriptor i músic va néixer a Barcelona diputat del Parlament de Catalunya per Per acabar, tres tenors del pop el 1967. Després d’aconseguir una cosa la Candidatura d’Unitat Popular (CUP). (Felipe, de Los Fresones Rebeldes/Los tan insòlita com fer digerible l’assaig Veu atípica, rabiosa i enfadada que barreja Canguros/Cola Jet Set; Alex Díez, macroeconòmic en llibres com tant l’experiència personal com els versos de Los Flechazos/Cooper; i Fernando La economía no existe (Los Libros del Lince, d’un poema o l’hemeroteca més incòmoda, Pardo, de Sex Museum) fan un repàs 2009) o Posteconomía (Los Libros del algunes de les seves intervencions han anat musical del seu cançoner. Lince, 2012), Baños ha publicat La rebel·lió molt més enllà dels edificis institucionals. catalana (LaButxaca, 2013), que el 2014 Redactor i editor al setmanari La Directa, edita Roca Editorial en castellà. ha escrit en mitjans com Diagonal o Vilaweb És la demostració que un altre tipus de i ha publicat Cròniques del 6 i altres retalls de catalanisme amb vocació independent i la claveguera policial (Virus Editorial, 2006) independentista (i amb decència en el i Foc a la barraca (Lo Diable Gros, 2013). social i el moral) és possible. Carolina del Olmo amb els quals està des de la seva fundació Nascuda a Madrid el 1974, és llicenciada Gilbert Shelton el 1985. A més de com a músic en Filosofia per la Universidad Complutense Llegenda viva de la vinyeta, autor estrella i compositor, ha treballat com a productor de Madrid, directora de cultura del del còmic underground nord-americà discogràfic en nombroses ocasions.
Load more

Recommended publications
  • Grunge Is Dead Is an Oral History in the Tradition of Please Kill Me, the Seminal History of Punk
    THE ORAL SEATTLE ROCK MUSIC HISTORY OF GREG PRATO WEAVING TOGETHER THE DEFINITIVE STORY OF THE SEATTLE MUSIC SCENE IN THE WORDS OF THE PEOPLE WHO WERE THERE, GRUNGE IS DEAD IS AN ORAL HISTORY IN THE TRADITION OF PLEASE KILL ME, THE SEMINAL HISTORY OF PUNK. WITH THE INSIGHT OF MORE THAN 130 OF GRUNGE’S BIGGEST NAMES, GREG PRATO PRESENTS THE ULTIMATE INSIDER’S GUIDE TO A SOUND THAT CHANGED MUSIC FOREVER. THE GRUNGE MOVEMENT MAY HAVE THRIVED FOR ONLY A FEW YEARS, BUT IT SPAWNED SOME OF THE GREATEST ROCK BANDS OF ALL TIME: PEARL JAM, NIRVANA, ALICE IN CHAINS, AND SOUNDGARDEN. GRUNGE IS DEAD FEATURES THE FIRST-EVER INTERVIEW IN WHICH PEARL JAM’S EDDIE VEDDER WAS WILLING TO DISCUSS THE GROUP’S HISTORY IN GREAT DETAIL; ALICE IN CHAINS’ BAND MEMBERS AND LAYNE STALEY’S MOM ON STALEY’S DRUG ADDICTION AND DEATH; INSIGHTS INTO THE RIOT GRRRL MOVEMENT AND OFT-OVERLOOKED BUT HIGHLY INFLUENTIAL SEATTLE BANDS LIKE MOTHER LOVE BONE, THE MELVINS, SCREAMING TREES, AND MUDHONEY; AND MUCH MORE. GRUNGE IS DEAD DIGS DEEP, STARTING IN THE EARLY ’60S, TO EXPLAIN THE CHAIN OF EVENTS THAT GAVE WAY TO THE MUSIC. THE END RESULT IS A BOOK THAT INCLUDES A WEALTH OF PREVIOUSLY UNTOLD STORIES AND FRESH INSIGHT FOR THE LONGTIME FAN, AS WELL AS THE ESSENTIALS AND HIGHLIGHTS FOR THE NEWCOMER — THE WHOLE UNCENSORED TRUTH — IN ONE COMPREHENSIVE VOLUME. GREG PRATO IS A LONG ISLAND, NEW YORK-BASED WRITER, WHO REGULARLY WRITES FOR ALL MUSIC GUIDE, BILLBOARD.COM, ROLLING STONE.COM, RECORD COLLECTOR MAGAZINE, AND CLASSIC ROCK MAGAZINE.
    [Show full text]
  • Allison Wolfe Interviewed by John Davis Los Angeles, California June 15, 2017 0:00:00 to 0:38:33
    Allison Wolfe Interviewed by John Davis Los Angeles, California June 15, 2017 0:00:00 to 0:38:33 ________________________________________________________________________ 0:00:00 Davis: Today is June 15th, 2017. My name is John Davis. I’m the performing arts metadata archivist at the University of Maryland, speaking to Allison Wolfe. Wolfe: Are you sure it’s the 15th? Davis: Isn’t it? Yes, confirmed. Wolfe: What!? Davis: June 15th… Wolfe: OK. Davis: 2017. Wolfe: Here I am… Davis: Your plans for the rest of the day might have changed. Wolfe: [laugh] Davis: I’m doing research on fanzines, particularly D.C. fanzines. When I think of you and your connection to fanzines, I think of Girl Germs, which as far as I understand, you worked on before you moved to D.C. Is that correct? Wolfe: Yeah. I think the way I started doing fanzines was when I was living in Oregon—in Eugene, Oregon—that’s where I went to undergrad, at least for the first two years. So I went off there like 1989-’90. And I was there also the year ’90-’91. Something like that. For two years. And I met Molly Neuman in the dorms. She was my neighbor. And we later formed the band Bratmobile. But before we really had a band going, we actually started doing a fanzine. And even though I think we named the band Bratmobile as one of our earliest things, it just was a band in theory for a long time first. But we wanted to start being expressive about our opinions and having more of a voice for girls in music, or women in music, for ourselves, but also just for things that we were into.
    [Show full text]
  • Montana Kaimin, September 26, 2018 Students of the University of Montana, Missoula
    University of Montana ScholarWorks at University of Montana Associated Students of the University of Montana Montana Kaimin, 1898-present (ASUM) 9-26-2018 Montana Kaimin, September 26, 2018 Students of the University of Montana, Missoula Let us know how access to this document benefits ouy . Follow this and additional works at: https://scholarworks.umt.edu/studentnewspaper Recommended Citation Students of the University of Montana, Missoula, "Montana Kaimin, September 26, 2018" (2018). Montana Kaimin, 1898-present. 6972. https://scholarworks.umt.edu/studentnewspaper/6972 This Newspaper is brought to you for free and open access by the Associated Students of the University of Montana (ASUM) at ScholarWorks at University of Montana. It has been accepted for inclusion in Montana Kaimin, 1898-present by an authorized administrator of ScholarWorks at University of Montana. For more information, please contact [email protected]. Montana kaimin Sustainability Then &Now WHY UM STRUGGLES TO GO GREEN WHILE IN THE RED NEWS We’re here ARTS Get Lit at OPINION Lemme and we’re queer book fest Smash! Issue No. 5 September 26, 2018 KIOSK ON THE COVER The Montana Kaimin is a weekly independent student newspaper at the University Illustration LindseyWeek Sewell of 9/24/18 - 9/30/18 of Montana and does not condone or encourage any illegal activities. Services For comments, corrections or letters to the editor, contact The Weekly Crossword by Margie E. Burke [email protected] or call (406) 243-4310. Text: I Buy Imports < Subaru < Toyota-Japanese/German Cars & 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 For advertising opportunities, contact Trucks.
    [Show full text]
  • Universitá Degli Studi Di Milano Facoltà Di Scienze Matematiche, Fisiche E Naturali Dipartimento Di Tecnologie Dell'informazione
    UNIVERSITÁ DEGLI STUDI DI MILANO FACOLTÀ DI SCIENZE MATEMATICHE, FISICHE E NATURALI DIPARTIMENTO DI TECNOLOGIE DELL'INFORMAZIONE SCUOLA DI DOTTORATO IN INFORMATICA Settore disciplinare INF/01 TESI DI DOTTORATO DI RICERCA CICLO XXIII SERENDIPITOUS MENTORSHIP IN MUSIC RECOMMENDER SYSTEMS Eugenio Tacchini Relatore: Prof. Ernesto Damiani Direttore della Scuola di Dottorato: Prof. Ernesto Damiani Anno Accademico 2010/2011 II Acknowledgements I would like to thank all the people who helped me during my Ph.D. First of all I would like to thank Prof. Ernesto Damiani, my advisor, not only for his support and the knowledge he imparted to me but also for his capacity of understanding my needs and for having let me follow my passions; thanks also to all the other people of the SESAR Lab, in particular to Paolo Ceravolo and Gabriele Gianini. Thanks to Prof. Domenico Ferrari, who gave me the possibility to work in an inspiring context after my graduation, helping me to understand the direction I had to take. Thanks to Prof. Ken Goldberg for having hosted me in his laboratory, the Berkeley Laboratory for Automation Science and Engineering at the University of California, Berkeley, a place where I learnt a lot; thanks also to all the people of the research group and in particular to Dmitry Berenson and Timmy Siauw for the very fruitful discussions about clustering, path searching and other aspects of my work. Thanks to all the people who accepted to review my work: Prof. Richard Chbeir, Prof. Ken Goldberg, Prof. Przemysław Kazienko, Prof. Ronald Maier and Prof. Robert Tolksdorf. Thanks to 7digital, our media partner for the experimental test, and in particular to Filip Denker.
    [Show full text]
  • A Shared Strategy Between US Independent
    3.4. Songs for Cassateves (2001): A shared strategy between U.S. independent filmmaking and underground music scenes Maria Teresa Soldani1 Abstract 1991 was indicated by Dave Markey and Thurston Moore as “the year punk broke” in a film that documented the European tour of some indie bands: in 1991 “punk broke out” as a mass phenomenon of consumption, and, contemporaneously, was “broken, it should be fixed”, in reason of a damaged underground identity (Moore, 2011). This paper explores how Justin Mitchell’s DIY documentary Songs for Cassavetes contributed to fix the status of the so-called “American indie underground” (Azerrad, 2002). Mitchell portrayed with b/w 16mm film the shared milieu of the DIY scenes, as the K Records with Calvin Johnson in Olympia-WA, the community-based activity of the Make-Up in Washington-DC, plus several indie acts interviewed in all-ages venues. Furthermore, the film displayed the map as a key-tool for visualizing such scenes. This convergence between independent filmmaking and DIY spaces and practices suggested a way to restore the image of the underground scenes. Keywords: alternative/indie rock, undeground music scenes, independent filmmaking, 1990s, DIY. 1. 1991: The year punk broke It is a well-known fact that in the 1990s many U.S. indie2 bands as R.E.M. and Nirvana broke through the charts worldwide. They came from such music scenes as Athens, GA and Seattle, WA, where, at first, they were produced by independent labels as I.R.S., Sub Pop, and SST Records, and, afterward, signed with the majors.
    [Show full text]
  • Calvin Johnson (Beat Happening/K Records) Live På Moriska Paviljongen 8 Oktober
    2015-09-14 14:00 CEST Calvin Johnson (Beat Happening/K records) live på Moriska Paviljongen 8 Oktober No Time For Us & Moriska Paviljongen presenterar stolt en solokonsert med Calvin Johnson. Med förflutet i Beat Happening, Dub Narcotic Sound System, The Halo Benders, The Hive Dwellers och som skivbolagsboss av K records så har Calvin ristat in sitt namn i DIY och musikhistorien. Det råder ingen tvivel om att USA's indie rock, twee och lo-fi scen hade sett annorlunda ut utan Calvin Johnsons och K records inflytande. I kontrast med den rådande musikscenens machoism så stod Calvin och hans likasinnade för en känslosammare, naivare och snällare attityd där kvinnliga och queerartister tog plats och där gemenskapen och gör-det-själv-andan var levande och uttalat socialistisk. Gemenskapen var tydlig redan i Calvins första band The Go Team som han hade tillsammans med Tobi Vail, senare grundaren av riot grrrl bandet Bikini Kill, där de bjöd in bland andra Kurt Cobain (Nirvana), Rich Jensen, Donna Dresch (Team Dresch) för samarbete. Cobain tatuerade även in K Records logo för att påminna honom om att försöka behålla barnasinnet. På K records festivalen International Pop Underground Convention's första dag så anordnades Love Rock Revolution Girl Style Now en heldag med bara 15 kvinnliga och queer artister. Den här kvällen får du uppleva en intim spelning med Calvin där hans röst, en avgrundsdjup baryton, och gitarr står i fokus utan förstärkning. ▸ Stora salen, Moriska Paviljongen ▸ Torsdag 8 Oktober insläpp ca kl 20:30 ▸ Förköp 150:- inklusive avgift: http://bit.ly/calvinjohnson ▸ Sittande konsert.
    [Show full text]
  • From Riot Grrrl to Girls Rock Camp: Gendered Spaces, Musicianship and the Culture of Girl Making
    Volume 5, Issue 1 February 2012 From Riot Grrrl to Girls Rock Camp: Gendered Spaces, Musicianship and the Culture of Girl Making NYALA ALI, University of Winnipeg ABSTRACT This paper explores constructs of rock musicianship and girlhood from the late ’80s/early ’90s Riot Grrrl movement, up until the 2001 formation of the Rock ‘N' Roll Camp for Girls in Portland, Oregon, which was subsequently documented in a 2007 film entitled Girls Rock! The Movie. Topics include feminism(s) and girlhood in media (specifically Riot Grrrl in contrast to the “Girl Power” movement of the late ’90s), girl-centred media franchises, and girlhood with respect to gender-related branding, all of which function as a means to explore the culture of girl- making and negotiations of girlhood, within a musical framework that is frequently still regarded as “male” by the mainstream media. The paper will point to the ways in which Girls Rock Camp reconfigures girl making by expanding its potential for youth empowerment through the practical application of both girlhood studies theory and popular music culture, in order to create a safe public space that fosters a sense of female agency and female identity. KEYWORDS Rock ‘n’ Roll Camp for Girls, feminism, girlhood studies, pop-culture, popular music theory, cultural production Revelation Girl Style Now!: Autokeny, Pop-Culture & Pedagogyi In a 1997 interview with Punk Planet magazine, musician Kathleen Hanna, pioneer of the feminist punk movement and female-oriented subculture known as Riot Grrrl, outlines Sarah Hoagland’s concept of autokeny. First defined in Hoagland’s 1987 book Lesbian Ethics, Toward New Values, Hanna paraphrases autokeny as The self in the community.
    [Show full text]