€ 8,95 21001 jan-feb 2021 jan-feb 161 648414 BELUISTER THE GAPMIND #147
770778 9
SPRAIN
KUTHI JIN
VIS-A-VIS J. ZUNZ J. DEATH OF HEATHER OF DEATH BASEL ABBAS EN RUANNE ABOU-RAHM
Luistertestmet kersverse Brusselaar JAARLIJSTJES2020 Gonzo (circus)-medewerkers delen hun hoogtepunten THE BUG THE PHELIMUNCASI RATS RAFTS ON
&APOS TALES MURDER AND OF DUST ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ BLACK NEWCOUNTRY, ROAD
SAULT DIVIDE & DISSOLVE NEW AMSTERDAM RECORDS ROJIN SHARAFI
#161 – MTG #147 januari - februari 2021 WWW.GONZOCIRCUS.COM ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
MUZIEK ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ KAAP | Oostende
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
17:00 ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ 21 ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ZON | FEB | ZON John Ghost John + H A S T bill met een double vallend Unieke avondzonnetje. Ghost is ingenieus én John toegankelijk, een symbiose tussen als omschreven vaak en Steve Nils Frahm van Reich, de klanken Jaga Jazzist. rock, riff snoeiharde van eenMet recept soundscapesminimale en noise elementen, mengeling tussen een unieke als klinkt dat een is H A S T Mondriaan en een Pollock, en heart-blowing. mind-, ear- ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰MUZIEK ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
For pdes bo pdes For hybrid pcoming he follow: ediion www.rewirefesivl.nl 811 APR 2021 APR 811 THE HAGUE
Magdalenazaal | Brugge ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ 20:45 VRI | FEB | VRI Nordmann De vier leden van Nordmann hebben niet stilgezeten het laatste jaar. Naast hun respectievelijke solo- en hebben niet stilgezeten het laatste Nordmann De vier leden van jaar. met Samen zijprojecten werkten in stilte ze aan voor een opvolger uit 2017. het succesvolle Boiling The Ground een met van nieuwe sound, zelf in. De band spreekt tienproducer blikten ze nieuwe tracks Jasper Maekelberg vertaalt die zich live en meer elektronica minder rock in een vijfmansbezetting. In kader van Close Encounters ism Cactus Muziekcentrum. Februari 21 Februari 26
▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒
▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ EDITORIAAL
MUSIC MUSIC LIJSTEN EN CIJFERS
Terug van weggeweest bij Gonzo (circus): de ein- Zeggen deze ‘winnaars’ ook iets over het af- dejaarlijstjes. Voor de een een kwelling (of zoals gelopen jaar? ‘Fetch The Bolt Cutters’ is een een schrijver het noemde, ‘het jaarlijkse trauma’), vlijmscherpe analyse en persoonlijke reactie op de ander begint al in mei een halfjaarlijstje op te de ongelijkheid die er nog steeds heerst tussen stellen. Het werd tijdens de eerste lockdown zelfs mannen en vrouwen, en een oproep aan vrouwen een geliefd tijdverdrijf op Facebook. Je kon niet om deze muren te doorbreken. Bob Vylan heeft een zomaar een link naar een liedje liken, want voor duidelijke link met de Black Lives Matter-bewe- je het wist zat je vast in een kettingbrief van ‘tien ging. Beide onderwerpen zijn helaas ook in 2020 persoonlijke favorieten’ of moest je een band nog pijnlijk actueel. Oranssi Pazuzu’s ingenieuze beginnend met de letter ‘M’ noemen. Bij Gonzo metal kan dan met enige wil een beetje escapis- (circus) zijn we niet allemaal Rob Fleming, de tisch, of zelfs dystopisch zijn, hoewel hun single protagonist in ‘High Fidelity’ van Nick Hornby. Een ‘Uusi Teknokratia’ Fins is voor ‘nieuwe techno- schrijver onthield zich bijvoorbeeld van een jaar- cratie’. Gaat het hier dan toch over de invloed van lijstje vol muziek of boeken en zette de homerun virologen op de besluitvorming? van zijn zoon op de eerste plek. Harde cijfers die dan een stuk interessanter zijn, Toch zijn er nog drieëntwintig lijstjes ingeleverd die zijn de cijfers van deze nieuwe Gonzo (circus)- zich uitstrekken van muziek naar boeken, expo’s editie. We spraken met artiesten uit maar liefst en films. Zoveel schrijvers, zoveel meningen. En dertien verschillende landen! En uit vier verschil- natuurlijk valt er geen enkele peil te trekken op de lende continenten. Van Thailand, Palestina en Iran uitkomst. Een grote winnaar is er dan ook niet aan tot Australië en van de Verenigde Staten en Mexico te wijzen. Al was het ook maar omdat sommigen tot Zuid-Afrika en Ghana. Europa is vertegenwoor- hun lijstjes op alfabet zetten terwijl anderen da- digd door Italië, Engeland en Denemarken. Plus genlang twijfelen of plek 9 en 10 niet omgedraaid natuurlijk Nederlands en Belgisch talent. Dat zijn moesten worden. lijstjes vol harde feiten waar ik blij van word.
Droog kijkend naar de harde cijfers werd Oranssi Een goed voornemen voor 2021 heb ik hierbij dus Pazuzu met ‘Mestarin Kynsi’ vijf keer genoemd. Eén ook meteen verwoord: proberen een editie te ma- keer meer dan Bob Vylans ‘We Live Here’. ‘Fetch ken waarin alle continenten vertegenwoordigd zijn. Livestream The Bolt Cutters’ van Fiona Apple stond in drie lijstjes. Daarachter een grote groep aan artiesten Veel lees- en luisterplezier! die twee of één keer genoemd worden. Maar zoals cultuur bij je Peter Bruyn ook al zegt in zijn essay over Sault: Tijs Heesterbeek thuis! ‘waarom zou je van muziek een wedstrijd maken?’ Hoofdredacteur
Word fan van Gonzo (circus): facebook.com/gonzocircus kalender & tickets soundofghent.be En je kunt ons volgen op gonzocircusmag & gonzocircus
3 INHOUDSOPGAVE
11 JAARLIJSTJES 11 – 15 Altijd leuk ESSAY 16 SAULT Verzetsliederen van de identiteitspolitiek INTERVIEW 20 RATS ON RAFTS Kunnen we het nog eens over Japan hebben? INTERVIEW 22 &APOS VOLG ONS Muziek tussen chaos en algoritme LUISTERTEST 24 KEVIN MARTIN AKA THE BUG Liever Brussel dan Berlijn @gonzocircus @gonzocircus @gonzocircusmag INTERVIEW 29 BASEL ABBAS & RUANNE ABOU-RAHME EINDEJAARSLIJSTJES Angstaanjagende grenzen INTERVIEW 32 BLACK COUNTRY, NEW ROAD Zevenkoppig MUZIKAAL MONSTER INTERVIEW 35 DIVIDE AND DISSOLVE Activisme op z’n hardst RUBRIEKEN INTERVIEW COLOFON 38 J. ZUNZ 3 EDITORIAAL Het mechanisme achter de hibiscusbloem Hoofdredacteur/editor-in-chief Tijs Heesterbeek Art Director Janine Hendriks (kaftwerk.nl) 6 MIND THE GAP # 147 WIJZIGINGEN ABONNEMENTEN Managing director Claïs Lemmens (interim), Ruth Timmermans Lay-out Thomas & Jurgen (thomasenjurgen.nl) INTERVIEW [email protected] Redactie Diederik van Vaerenbergh (dvv), Juliet Hoornaert (jht), Copy editing Esther Hoff, Juliet Hoornaert, Lisa van Vliet, Serge De 8 SIGNALEMENT 40 ROJIN SHARAFI 0031(0)306920677 Ruth Timmermans (rt), Serge De Pauw (swat), Stijn Buyst (sb) en Pauw, Stijn Buyst, Tijs Heesterbeek en Tomas Busser Tijs Heesterbeek (th) Samenstelling Mind The Gap Katrien Schuermans en Tomas Busser Phelimuncasi, Kuthi Jin en Death of Heather Sinistere FOLKLORE EN MUZIEKTAAL Met medewerking van Katrien Schuermans (ks) en Tomas Busser (tb) Website Florian Strik en Maarten Timmermans REDACTIE 54 BINDWERK LANG INTERVIEW [email protected] Tekst Ann Mulleman (mul), Arjan van Sorge (avs), Bouke Mekel Raad van Bestuur Jade Corbey, Jesse Burkunk, Matthias Postbus 17466 1001 JL Amsterdam (bm), Christophe Vanallemeersch (cva), Florian Strik (fs), Glen Van Bunneghem en Ornella Porcu Clubbing in ten cities, 1960-2020 42 TALES OF MURDER AND DUST Muylem (gvm), Guido Segers (gs), Guy Peters (gp), Harold Schellinx Desolaat Deens diorama (hs), Juliet Hoornaert (jht), Koen Lauwers (kl), Lieke van der Made Gonzo (circus) is lid van Folio (het samenwerkingsverband van 56 BINDWERK KORT Adverteren? (lvdm), Maarten Buser (mab), Maarten Schermer (msch), Maarten Vlaamse culturele, literaire en erfgoedtijdschriften), het Overleg INTERVIEW Mariska Jankovits Timmermans (mt), Madelon van Honk (mvh), Marc Puyol-Hennin Kunstenorganisaties, Socialware, WeMedia en het Tandem Alumni 60 GONZO’S OORDEEL [email protected] (mph), Niels Tubbing (nt), Patrick Bruneel (pb), Patsker Omaer Network 44 SPRAIN +31 (30) 693 11 77 Beguin (pob), Peter Bruyn (pbr), Peter Vercauteren (pv), René van Peer (rvp), Rik Binnendijk (rb), Serge De Pauw (swat), Sjoerd van Met de gewaardeerde steun van 68 GEWEZEN SCHATTEN Zelfverzekerd uit de schaduw van reuzen Wijk (svw), Stijn Buyst (sb), Theo Ploeg (tp), Tjeerd Van Erve (ert), De Vlaamse Overheid, Vlaams Vis-A-Vis Distributie & Marketing Tom Wouters (tow) Cultuurhuis De Brakke Grond, HAROLDS HOOFD STUK België: AMP & Virtùmedia Vlaams-Nederlands Huis voor 78 CIRCUIT 46 SCHRAALHANS EN DE WAARD Nederland: Virtùmedia Beeld Janine Hendriks, Thomas & Jurgen, Wouter Medaer en Xenia cultuur en debat deBuren en Podio Gottenkieny Tips voor thuis, concerten, Ontmanteling, versplintering, discordantie tentoonstellingen, design & meer Uitgever LABELREPORT Gonzo Circus vzw | V.U.: Ornella Porcu p/a Gonzo ©-Info Personen die niet konden worden bereikt in verband met copyrights, worden verzocht contact op te nemen met de redactie. 82 KAAP SCHERMER 50 NEW AMSTERDAM RECORDS Circus vzw Celestijnenlaan 63 0303 3001 Heverlee, Artikelen uit deze uitgave kunnen worden overgenomen na schriftelijke toestemming van Gonzo Circus vzw en de desbetreffende auteur, België fotograaf en/of illustrator en met uitdrukkelijke bronvermelding. De auteurs blijven verantwoordelijk voor de inhoud van hun artikel. 24: Verdoemd Waar pop en klassiek versmelten
4 5 MIND THE GAP
MIND samenstelling Tomas Busser / Katrien Schuermans 4. FURTHERSET beeld Janine Hendriks kaftwerk THE LOGIC OF A SECRET To Live Tenderly Anew THE GAP -OUS
aanschuift om je in te pakken met bedeesde arpeggio’s, #147 schrilleEen -OUS-favoriet doch gedempte die reeds klanken voor en de een derde hermetisch maal bij hetgeluiden label - pakket. ‘To Live Tenderly Anew’ is het sluitstuk van een trilo- gie waarin de Italiaan zocht naar emoties, breekbaarheid en intensiteit. Ambient en beatloze rave in een futuristische trip
drukt. Postmetaldrone-acts van stoere krachtpatsers? waarbij hij op ‘The Logic of a Secret’ het meest zijn stempel Mehhhh, bóóóring! Daar is het gemiddelde familielid van 5. ROJIN SHARAFI de GC-lezer inmiddels al wel aan gewend geraakt. Maar KHESH ZIE Zangaar P. 40 zijn ze al bekend met de angstaanjagende diepten van ZABTE SOTE het binnenste van een piano, of met een indringend instrument dat klinkt als kermende zeehonden? Zijn ze De in het Perzisch gereciteerde gedichten grijpen je bij de keel,Indrukwekkend terwijl op de tweede achtergrond album devan meest de Iraanse oncomfortabele, Rojin Sharafi. ooit in een bliepjessneeuwstorm gedesoriënteerd het door traditionele instrumenten gecreëerde ruis en noise pad kwijtgeraakt? Met de nieuwe Mind The Gap belooft bedwelmend en repetitief je aandacht aan stukken rukt. ‘Zangaar’ wurgt je langzaam en slaat je murw zonder dat je het een strenge, maar mooie winter te worden. het erg vindt. De beats op ‘Khesh’ brengen wat luisterpret maar verbergen de inktzwarte dans van ‘Zangaar’ niet.
1. DIVIDE AND DISSOLVE 6. SENYAWA DENIAL ZIE MENUJU MUARA Gas Lit P. 35 Alkisah INVADA RECORDS PHANTOM LIMB/LES ATELIERS CLAUS/E.A.
Dit fenomenale album van het duo Divide and Dissolve, is Nadat het zelfgebouwde bamboe-instrument van Wukir een serieuze krachtpatser die veel postmetaldrone-acts linea recta naar huis speelt. Een geluid dat je tegen de muur een wat kwellendere metafoor: als een kermende zeehond, blaast. Onbezonnen en botverpletterend. De twee muzikanten Suryadi piept als vingers langs een raam, of misschien in - form om de aandacht te vestigen op de voortdurende strijd maardoen demet intimiderende ‘Menuju Muara’ staccato lijkt het kreten duo nogvan fysiekerRully Shabara dan voor hun- 9. MARTINA BERTONI 11. TRISTAN PERICH tegen(Takiaya systemische Reed en Sylvia onderdrukking Nehill) gebruiken die door hun hun stem voorouders en plat heen.intrede. Halverwege Nu was het loopt Indonesische je oorschelp Senyawa vol met al water, niet voor dat watjes,het IN CIRCLES OF THOUGHTS _ BLUE ED. SECTION 2 ZIE is ingezet. Politiek en muziek kun je hier niet loskoppelen. geheel op luide wijze weet op te slokken. Music for Empty Flats Drift Multiply P. 50 Verorber langzaam, maar duik er diep in. KARLRECORDS NONESUCH RECORDS & NEW AMSTERDAM RECORDS
7. ANAÏS TUERLINCKX Klassiek opgeleide celliste breekt los en brengt bijna exact een Wie Tristan Perich al een tijdje volgt, is bekend met hoe 2. RATS ON RAFTS GRATTEMENTS DE MÉTAUX SUR ORGANE USÉ jaar na haar debuut ‘All The Ghosts Are Gone’ opnieuw een hij de input van klassieke instrumenten via speakertjes PART TWO: CROSSING THE DESERT ZIE Dissection lente d’un piano rouillé album uit dat doorspekt is met intense schoonheid en door- omzet naar 1-bit-partijen, en inspeelt op de wisselwerking Excerpts From Chapter 3: The Mind P. 20 VLEK leefde weemoed. Ambient van topkwaliteit, waarbij Martina daartussen. Dat deed hij al eerder met onder meer pianiste Runs A Net Of Rabbit Paths Bertoni speelt met het elektronisch gemanipuleerde geluid Vicky Chow, maar tot ‘Drift Multiply’ nog nooit op zo'n grote FIRE RECORDS/KURIOUS RECORDS Een hagelbui op een containerdeksel? Of toch een van een van haar cello, akoestische klanken en herhaling. Bezwerend schaal: liefst vijftig vioolpartijen, gespeeld door muzikanten berg afdenderend winkelkarretje? Fout, het is toch echt mooi. van het Koninklijk Conservatorium Den Haag, Codarts en het Net wanneer je ‘Hoe zou het nu met Rats on Rafts zijn?’ denkt, een piano. Maar niet netjes op een krukje achter de toetsen DoelenEnsemble, worden aan het principe onderworpen. hebben ze hun ‘moeilijke’ derde ingeblikt. Vijftien jaar staat gezeten bespeeld. Anaïs Tuerlinckx, een Brusselse geluids Het levert een dromerig muziekstuk op waarin meeslepende de band intussen op de bühne. Als vanouds, een heerlijke kunstenares, bewerkt met allerlei objecten de binnenkant van 10. LINUS HILLBORG strijkpartijen en knerpende bliepjes met elkaar worden ver- gitaarplaat propvol gitaarpret, tegendraadse ritmes en de kille een piano, waar een verrassend rijk texturenpalet uit te tove- OFFERKASTEN vlochten. Alsof je in een desoriënterende sneeuwstorm bent stem van David Fagan. ren valt. Maar bovenal op een volume waar menig metalband Magelungsverket terechtgekomen. bleek van wegtrekt. MOLOTON
3. AMOR Op het interessante Zweedse label Moloton verschijnt in UNRAVEL 8. LOCEAN januari het debuutalbum van labelbaas Linus Hillborg, wiens AMOR/LEMUR CLICKING FINGERS album een uitgewerkte versie is van een soundtrack die hij al #mtg147 NIGHT SCHOOL Top Ten Zen Meditations eerder maakte bij een videogame, waarin je jezelf kon wanen ARTIFICIAL HEAD RECORDINGS - EXCLUSIEF VOOR ABONNEES Het nieuwe ‘Unravel’ is voor wie met zichzelf in de knoop zit. dend post-apocalyptisch aandoet. De track ‘Offerkasten’ lijkt Het gaat over hoe de lach van een ander ontwapenend werkt, Lome noiserock uit Manchester die opkomt als aanzwellende tein verwijzeneen uitgestorven, naar een fictieve stapeltje versie takjes van en Stockholm, steentjes gegooiddie bedui op Wil je graag horen waarover Gonzo (circus) schrijft? Mind The Gap bevat de tweemaandelijkse en bij machte is om je weer bij jezelf te brengen. Zo zingt hoofdpijn. Het afwachtende tikken van de drummer begeleidt een plek waar toevallige voorbijgangers plots aan hun einde selectie van de redactie. Een eigenzinnige compilatie die aanzet tot verdere muzikale avonturen. Richard Youngs op de nieuwe worp van AMOR, de supergroep een mijmerende Lauren Bolger, die wat uit de toon, maar op zijn gekomen, als een soort gedenkplek die een laatste herin- En dat al 147 edities lang! die ditmaal met het Noorse improv-ensemble LEMUR samen- zeer beklemmende wijze haar zielenroerselen deelt. Wanneer werken. Wie dat allemaal te zweverig klinkt, kan zich gelukkig de gitaren en bas dreigend aanzetten en ook de drums over- vangen die verlatenheid goed, terwijl een melodieuze passage, Betalende abonnees ontvangen Mind The Gap gratis bij elke editie van Gonzo (circus). Wil je ook vasthouden aan de voortstuwende discobeat en aan het bijko- schakelen naar een hogere versnelling, weet je dat de boel op dienering nog aan het henmeest vormt. doet Somber denken galmendeaan een voorbijrijdende strijkinstrumenten ijsco- een fysieke cd ontvangen? Met een abonnement kan ook jij van dat voorrecht genieten. mende, vrolijk dartelende baslijntje. knappen staat. wagen, het afscheidslied een bitterzoete smaak meegeeft. Ga snel naar gonzocircus.com/abonnement !
6 7 INTERVIEW SIGNALEMENTINTERVIEW
SIGNALEMENT
samples van lichamelijke geluiden in gqom nog wel kunnen beluisteren als echo van de Toyi Toyi-protesten, waarbij de demon- KUTHI PHELIMUNCASI stranten vaak tegelijkertijd op de grond stampten. Navraag bij Phelimuncasi wijst echter uit dat hun sociale commentaar is Clubmuziek voorzien beperkt tot een waarschuwing aan het fees- tende publiek, om verantwoord te genieten van sociaal commentaar en uit te kijken voor gevaren van alcohol, JIN geweld en date rape-drugs. Het ‘sociaal commentaar’ van de groep steekt dus wat Postapocalyptisch basgeweld mager af in vergelijking met de ronkende en gezwollen promotietekst van het label. De in Milaan gebaseerde noiseproducer Kuthi Toch kun je de boodschap van de groep Jin staat in de lokale scene bekend om zijn moeilijk als oppervlakkig afschilderen. synthetische geluid, waarin amelodische ONDERHUIDS klankbeelden versnipperd worden aan de Durban ligt in de provincie KwaZoeloe- hand van roekeloze drumpatronen. ‘Musiceren Natal, die al vaker is gedoopt tot ‘centrum is helemaal geen gevecht,’ aldus de producer. van verkrachting’ van Zuid-Afrika. Het land heeft een van de hoogste cijfers van seksu- ‘Ik vind het makkelijk en grappig.’ eel geweld ter wereld; afgelopen jaar wer- auteur Juliet Hoornaert den 52.000 seksueel misdrijven gemeld. In Durban werd daar de afgelopen maanden De Durbanse Makan Nana, Khera en Malathon vormen verschillende keren tegen geprotesteerd. In In februari van dit jaar bracht Kuthi Jin al behoeften is in dezen de enige echte sleu- tussen binnen en buiten, altijd toegevend een samenleving waarin (seksueel) geweld ‘Kill the Queen’ uit, een totaal onherkenba- tel tot begrip van dit soort muziek,’ aldus aan een drang om het hedendaagse te gedrieën de groep Phelimuncasi. Met hun variant van tegen vrouwen, vaak in combinatie met re soundscape over buitenaardse werelden de producer. verkennen,’ aldus de producer. Hij ziet het populaire Zuid-Afrikaanse elektronische dansgenre alcoholmisbruik, zo veel voorkomt, is het en, zoals Kuthi Jin het noemt, ‘the primor- Hoe dan ook is ‘K MAJIK 23’ voor harsh in het musiceren echter allesbehalve gqom maken ze vooral feestmuziek, maar dan wel met creëren van bewustzijn over de gevaren van dial ooze’. Terwijl het gros van hedendaag- noise verrassend aanstekelijk. Dit is mede een poète-mauditgewijs gevecht met de een geëngageerd randje. Het label zelf heeft het over alcohol, drugs en seksueel geweld urgent. se post-clubmuzikanten druk bezig is met dankzij de organische karakteristieken van buitenwereld. Hij speelt al van kinds af Er zit dus wel een kern van waarheid genres met elkaar te confronteren, worden dit synthetische palet. Zo komt ‘K MAJIK 23’ aan instrumenten en ziet muziek als een ‘de rauwe werkelijkheid van Durban’. in de promotekst van het label die be- ze bij Kuthi Jin gewoonweg genegeerd. Zo samen in geklater, dat een onderdompeling dagelijkse handeling die hem toestaat zijn auteur Rik Binnendijk beeld Nyege Nyege schrijft dat in de teksten en de muziek van ontstaan stuiptrekkingen van fantasierijke in een stormachtige watermassa lijkt na te ervaring te kanaliseren. ‘Deze muziek is Phelimuncasi ‘de rauwe werkelijkheid van klankbeelden die een enorme creatieve bootsen. Ook de ritmes volgen een grillige vooral waardevol wanneer ze live wordt Durban’ te horen is. Het is dan ook verlei- energie ontketenen. En toch zijn de klan- logica, waardoor deze bruuske bewust- gespeeld. Haar zeer directe link met de Volgens het label Nyege Nyege Tapes ge- Durban, goed samen. Gqom is een onoma- delijk de onderhuidse spanning, de samples ken van deze student elektronische muziek zijnsstroom steeds dicht op de huid blijft. cultuur van basaanbidding staat toe dat ze bruikt Phelimuncasi het genre gqom als topee bestaande uit klikklanken van het van geschreeuw en dreigende geluiden te zorgvuldig gecureerd. Ook houdt Kuthi Jin Zo rekt ‘IN THE LOVE (THE AGE OF K)’ een directe impact heeft. Ik zie overigens middel om een sociale boodschap over te isiZulu en slaat – letterlijk – op het geluid - de touwtjes in handen bij label Heel.Zone popsamples meedogenloos uit, totdat niet meteen de meerwaarde van schrijven brengen. De teksten van het trio zouden van een drum. Anders dan bij veel elektro- heid. Toch is het belangrijk kritisch te blijven en imprint CLAM, dat zich leende tot de ze een beklijvende herinnering worden over muziek. Waarom niet gewoon naar beluisteren als reflectie op die werkelijk zijn ‘doordrenkt van een lange traditie nische genres volgt de kickdrum in gqom op dit soort interpretaties en beschrijvingen release van ‘K MAJIK 23’. aan een gepolijst ideaal. De chemie van de plaat luisteren?’ van storytelling die voortkomt uit de Zuid- de syncopische patronen van traditionele van promoteksten, want het trio zelf schrijft Kuthi Jin met de al even sinister klinkende Afrikaanse Toyi Toyi-protesten waar zang ritmes uit Zuid-Afrika. Dit ritmische skelet dat het grootste deel van hun nummers, net NOISELABYRINTH Voronhil wordt opnieuw bewezen in het discografie K MAJIK 23 (CLAM, 2020) werd gebruikt om de Zuid-Afrikaanse po- is meestal slechts aangekleed met ijzige als bij de meeste gqom-muziek het geval is, ‘Ik zoek de creatie van verborgen micro- Crawl & Dwell (Tv Showww, 2020) litie en veiligheidsdiensten te intimideren synthetische droneklanken en samples over heel iets anders gaat: feesten. werelden van geluid, vol aanwijzingen die bassen de luisteraar verleiden te rusten genadeloze ‘ANTIKASHISHZA’, waar zware Bee Extinction (Artetetra, 2020) tijdens anti-apartheid demonstraties’. Zo’n van gehijg en korte kreten. Die elementen begrepen kunnen worden door hen die een onder een geconcentreerde lappendeken MIMICRY OF DEATH (CLAM, 2019) beschrijving belooft wat, maar hoe klinkt komen ook terug bij Phelimuncasi. In com- reden hebben om ernaar te zoeken,’ aldus van wereldvermoeide noise. ‘In het over- Fish Lair (Beat Machine Records, 2019) dat in de praktijk? binatie met de teksten van Makan Nana en de producer. Het is vanuit die invalshoek wegend abstracte palet komen slechts discografie Khera (gezongen in het isiZulu) klinkt hun dat hij ook liever niet te uitleggerig doet licht herkenbare elementen naar voren. www 2013 - 2019 (Nyege Nyege Tapes, 2020) BROEIERIG muziek zowel dansbaar als dreigend, leeg over zijn muziek. ‘Het delen van algemene Ik werk dan ook voornamelijk vanuit kuthijinani.bandcamp.com Het woord gqom vat de klank van het ge- en lichamelijk, kil en broeierig. www kennis, esthetisch bewustzijn, angsten en wat ik beleef als de complexe interactie soundcloud.com/kuthijin nre, ontstaan in de Zuid-Afrikaanse stad Met wat fantasie zou je de repetitieve Nyegenyegetapes.bandcamp.com
8 9 SIGNALEMENTINTERVIEW INTERVIEW EINDEJAARSLIJSTJES DEATH OF HEATHER Altijd leuk! Thaise shoegaze klaar voor de wereld
Als we onze oren richten op shoegaze, zetten we de sonar algauw richting Groot-Brittannië, waar het genre zijn wortels heeft. Of we kijken naar de Verenigde Staten, waar het met Moaning, Tennis System en DIIV de laatste jaren een aardige wedergeboorte beleeft. Maar de verrassing in het staartje van 2020 komt toch echt uit Thailand. auteur Tjeerd van Erve tjeerdderadiomaker
BOEKEN KUNST Death of Heather is een kwartet dat al jaren Het is dan ook niet geheel verrassend dat ‘Kijk maar op de Facebook-pagina ‘The samen speelt, zij het in andere bands en het werk van Death Of Heather klinkt als binnen andere genres. Tay – zanger, gitarist een mix tussen de bands waar Tay graag En inderdaad, wellicht moeten we de oren Year Shoegaze Broke’, geeft hij mee als tip. en componist van de band – speelde ruim naar luistert. Zo noemt hij, behalve DIIV vanaf heden wat vaker richting het oosten FILM MUZIEK tien jaar terug al met drummer Non, toen en Pale Waves ook Fleeting Joys en For te luisteren leggen. zij beiden nog op de middelbare school za- Trace Hyde (Japanse dreamgaze). Het is ten. Thong en Nine kwamen erbij toen Tay een combinatie waar toch weer een eigen shoegazegeluid uit naar voren komt. discografie Death Of Heather (Yell Records, 2020) jamden ze geregeld en hadden ze een band, En wellicht is Death Of Heather slechts de ze op de universiteit leerde kennen. Samen RENÉ VAN PEER Anti Pants. Maar na een tijdje besloten ze eerste band van een grotere golf aan Thaise www 1. MAXIM SHALYGIN/KEURIS QUARTET om een andere muzikale weg in te slaan. shoegazebands. Volgens Tay is het een deathofheather.bandcamp.com & AMSTEL QUARTET BOUKE MEKEL Daar werd Death Of Heather geboren. gestaag groeiende scene, met steeds meer facebook.com/deathofheather Todos Los Fuegos El Fuego SERGE DE PAUW 1. WESTON ALLEN & DORIAN ELECTRA TRPTK nieuwe bands en bezoekers bij concerten. facebook.com/TheyearshoegazebrokeBkk Gentleman / M'Lady • BDRMM 2. DIVERSE ARTIESTEN/MICHAEL BAIRD SUPERNATURE LOMER Bedroom Luangwa To Livingstone/Music SONIC CATHEDRAL 2. FREDERIK HEYMAN & ARCA De naam van de band is een verwijzing From Barotseland • BOB VYLAN Nonbinary SHARP WOOD PRODUCTIONS naar Pale Waves, een band met zangeres XL We Live Here (BOEKEN MET ELK VIER CD’S) Heather Baron-Gracie. Tay is nogal geob- VENN 3. GALDER GAZTELU-URRUTIA & IVAN 3. ROBERT ASHLEY sedeerd door haar, wat de reden was om • BLIND SEAGULL MASSAGUÉ Improvement haar naam als basis voor die van de nieu- Nails El Hoyo LOVELY MUSIC DETRITI we band te gebruiken. Muzikaal is de link NETFLIX 4. EDDY & THE ETHIOPIANS • HUMAN IMPACT 4. ANTON TAMMI & YUNG LEAN E&EII eerder te maken met de shoegazescene in S/T Outta My Head EIGEN BEHEER Brooklyn, en dan met name DIIV. Death Of IPECAC YEAR0001 5. DIVERSE ARTIESTEN Heather is wellicht iets ‘noisier’ en lomer • J.ZUNZ 5. KITTY GREEN & JULIA GARNER The Harry Smith B-Sides DUST-TO-DIGITAL maar het is duidelijk waar de Thaise band Hibiscus The Assistant ROCKET BLEECKER STREET 6. BÉRANGÈRE MAXIMIN haar inspiratie vandaan haalt. Iets waar • MOANING 6. MOUNIA MEDDOUR & LYNA KHOUDRI Land Of Waves Tay zich ook niet voor schaamt, het is nu Uneasy Laughter Papicha KARLRECORDS eenmaal zo, schrijft hij zelf. SUB POP JOUR2FÊTE 7. CLAUDIO F. BARONI Tay is in de band de grootste verantwoor- • OCTOBER DRIFT 7. MARGRETH OLIN & SUSANNE SUNDFØR The Body Imitates The Landscape Forever Whatever When The Lord (OST ‘Selvportrett’) UNSOUNDS delijke voor de muzikale invulling en PHYSICAL EDUCATION BELLA UNION 8. JAC BERROCAL, DAVID FENECH & richting. Alles begint bij hem. Hij vindt het • ORNAMENT & VERBRECHEN 8. OMAR EL SADEK & DREW MCDOWALL VINCENT EPPLAY heerlijk om riffs, drumloops en melodieën Tapetopia 001 (Rotmaul Tape) Agalma I Folding Ice Exposure PLAY LOUD! PRODUCTIONS DAIS KLANGGALERIE op te nemen die hij vervolgens naar zijn • TALES OF MURDER AND DUST 9. BRTHR & 645AR 9. BRUNHILD FERRARI/JIM O’ROURKE bandleden doorstuurt. Die ideeën vormen Fragile Absolutes Yoga Le Piano Englouti de basis vanwaaruit ze in de repetitieruim- HPNG COLUMBIA BLACK TRUFFLE te aan het werk gaan. Al jammend maken • ZOON 10. MIK SHIDA & ZHEANI 10. LUCRECIA DALT Bleached Wavves Dirt On The Name of Steven No Era Sólida ze er samen een geheel van. Daarna voegt PAPER BAG ENTERTAINMENT ONE U.S. RVNG INTL. Tay er teksten aan toe.
10 11 EINDEJAARSLIJSTJESINTERVIEW EINDEJAARSLIJSTJESINTERVIEW
TOMAS BUSSER KATRIEN SCHUERMANS PATRICK BRUNEEL PATSKER OMAER BEGUIN 1. DANIEL BLUMBERG • AZU TUWALINE • DEAD NEANDERTHALS 1. ORANSSI PAZUZU On & On Draw Me A Silence Blood Rite Mestarin Kynsi MUTE I.O.T. UTECH NUCLEAR BLAST 2. GOLEM MECANIQUE • BERGSONIST • RADAR MEN FROM THE MOON 2. DARK BUDDHA RISING Nona, Decima Et Morta Middle Ouest The Bestial Light Mathreyata IDEOLOGIC ORGAN OPTIMO MUSIC FUZZ CLUB SVART 3. USTAD SAAMI • C. LAVENDER • PLAGUE ORGAN 3. BLACK TO COMM Pakistan Is For The Peaceful Myth Of Equilibrium Orphan Oocyte Oil & Stolen Androgens GLITTERBEAT EDITIONS MEGO SENTIENT RUIN LABORATORIES THRILL JOCKEY 4. GRID • FRKTL • ZALM 4. ULVER Decomposing Force Excision After Love Collapses Tegendraads is ook een leidraad Flowers Of Evil NNA TAPES NO LABEL BARREUH HOUSE OF MYTHOLOGY 5. ROJIN SHARAFI • J. ZUNZ • KILL YOUR BOYFRIEND 5. SENKETSU NO NIGHT CLUB Zangaar Hibiscus Killadelica Ejiki ZABTE SOTE SHYREC DARK JAZZ ROCKET • ADOLPHOBITCH 6. NOX 6. RIAN TREANOR • LYRA PRAMUK File Under UK Metaplasm Broken Wings Opus Ending PLANET MU Fountain TORM ENT. WINTER-LIGHT BEDROOM COMMUNITY • BAS ROTTEN 7. OZO 7. LABOUR FEAT. HANI MOJTAHEDY • MORITA VARGAS Nine- sum Sorcery Surge Pluto 8 LONER CULT DRONE ROCK STUDIO LABOUR HIDDEN HARMONY • LOCEAN 8. MUSIC FOR INSTALLATIONS 8. ZEA + OSCAR JAN HOOGLAND • ROZA TERENZI Summing Top Ten Zen Meditations Fractions Of Unity Modern Bliss ARTIFICIAL HEAD WOOL-E DISCS KLANGGALERIE / DE PLATENBAKKERIJ / MAKKUM PLANET EUPHORIQUE • OXES 9. ASHTORETH & STRATOSPHERE 9. ELLEN FULLMAN & THERESA WONG • VARIOUS ARTISTS Harbors The Fourth Wall Between Worlds HOA010 COMPUTER STUDENTS WINTER-LIGHT ROOM40 HAUS OF ALTR • OTTONE PESANTE 10. OTTONE PESANTE 10. JOYFULTALK • ZOE MCPHERSON A Separation Of Being Oranssi Pazuzu DoomooD DoomooD States Of Fugue AURAL MUSIC AURAL MUSIC CONSTELLATION SFX
LIEKE VAN DER MADE 1. CAMILLE HENROT Grosse Fatigue MAARTEN BUSER ONLINE EXPOSITIE: MOMA GUIDO SEGERS 1. FIONA APPLE PETER BRUYN 1. TURIA 2. SASKIA NOOR VAN IMHOFF LEONOR FABER-JONKER DE GELUIDSARCHITECT Fetch The Bolt Cutters Degen van licht 1. MARY HALVORSON’S CODE GIRL Four Floating Patches, Secondary Shoots 1. CLAUDIA DURASTANTI 1. SLIFT EPIC HAERESIS NOVIOMAGI Artlessly Falling GRIMM GALLERY De vreemdelinge Ummon FIREHOUSE 12 2. DEFTONES 2. ULVER 3. CLAUDIA MARTÍNEZ GARAY DE BEZIGE BIJ VICIOUS CIRCLE Ohms Flowers Of Evil 2. AGNÈS GAYRAUD Revolutions, Like Trees, Are Recognized By 2. BERNKE KLEIN ZANDVOORT 2. ORANSSI PAZUZU REPRISE HOUSE OF MYTHOLOGY Dialectic Of Pop Their Fruits Veldwerk Mestarin Kynsi UITG. URBANOMIC MEDIA / MIT PRESS 3. TORRES GRIMM GALLERY 3. PAMIRT QUERIDO NUCLEAR BLAST Silver Tongue Mausoleum 3. VLADISLAV DELAY 4. GROEPSEXPOSITIE 3. KAMIEL THOMAS 3. EXHALANTS MERGE EIGEN BEHEER Rakka Trembling Landscapes: Between Reality Accidental Sounds Atonement COSMO RHYTHMATIC 4. AESOP ROCK 4. MORTIIS And Fiction EIGEN BEHEER HEX Spirit World Field Guide Spirit Of Rebellion 4. ZEA + OSCAR JAN HOOGLAND EYE FILMMUSEUM 4. PAUL MENDEZ 4. KAIRON, IRSE! RHYMESAYERS DEAD SEED PRODUCTIONS Summing 5. GROEPSEXPOSITIE Rainbow Milk Polysomn KLANGGALERIE / DE PLATENBAKKERIJ / MAKKUM 5. THAO & THE GET DOWN STAY DOWN 5. ORANSSI PAZUZU It Is Very Difficult To Be An Island Of DIALOGUE BOOKS SVART Temple 5. SUN RA ARKESTRA RIBBON Mestarin Kynsi Perfection In A Sea Of Misery, But Please Do 5. LEWSBERG 5. ISOTOPE SOAP KUNST NUCLEAR BLAST Swirling Not Doubt Our Sincerity In This House An Artifact Of Insects 12” 6. BELL WITCH & AERIAL RUIN STRUT W139 EIGEN BEHEER PUSH MY BUTTONS 1. LUCASSEN Stygian Bough Volume I 6. IRREVERSIBLE ENTANGLEMENTS 6. SAM SAMIEE 6. THE COOL GREENHOUSE 6. MOLCHAT DOMA De gelukkige schilder PROFOUND LORE Who Sent You? Footnotes To Life The Cool Greenhouse Monument KUNSTMUSEUM DEN HAAG 7. MAMALEEK INTERNATIONAL ANTHEM KUNSTENAARSBOEK GEPUBLICEERD DOOR STUDIO SAM SAMIEE MELODIC SACRED BONES 2. ABNER PREIS Come & See 7. JEFF PARKER & THE NEW BRED 7. BIBI FADLALLA 7. RIK BUTER 7. BOTANIST Blowing Through The Curtains THE FLENSER Suite For Max Brown Raquel van Haver: De vrouwen van mijn land Wimpel om de toeter Photosynthesis MUSEUM ARNHEM 8. HAIL SPIRIT NOIR INTERNATIONAL ANTHEM PRODUCTIE DOCUMENTAIRE: TANGERINE TREE BRIES THE FLENSER 3. TIRZO MARTHA Eden In Reverse 8. FIE SCHOUTEN 8. BACHAR MAR-KHALIFÉ 8. VLADA PREDELINA & JAKE CALEB 8. SHOW ME A DINOSAUR Het huis dat nooit af is AGONIA Nature Insomnia Homeware For Hibernation Plantgazer CODA APELDOORN 9. PAYSAGE D’HIVER SOL CLASSICS BALCOON LIFE EIGEN BEHEER 4. EVA SPIERENBURG Im Wald 9. THURSTON MOORE 9. DAKN 9. NAOISE DOLAN 9. HOPE THE FLOWERS Holding A Fish To Avoid Sinking KUNSTHALL PRODUCTIONEN By The Fire Too Low, Too Far Exciting Times Sonorous Faith Pt. 1 CINNNAMON, ROTTERDAM 10. MYSTRAS THE DAYDREAM LIBRARY SERIES BILNA’ES ECCO PRESS NEWLIGHTS PRODUCTION 5. BASEL ABBAS EN RUANNE Castles Conquered And 10. GARCIA PEOPLES 10. MASTER KG FT. NOMCEBO ZIKODE 10. THE HOMESICK 10. DEATH OF HEATHER ABOU-RAHME Reclaimed – I Live At Nublu NYC 10/10/19 Jerusalema The Big Exercise Death Of Heather Annex VOIDHANGER BEYOND BEYOND IS BEYOND ELEKTRA FRANCE, WARNER FRANCE SUB POP YELL RECORDZ CENTRAAL MUSEUM, UTRECHT
12 13 EINDEJAARSLIJSTJESINTERVIEW EINDEJAARSLIJSTJESINTERVIEW
NIELS TUBBING MADELON VAN HONK SEB BASSLEER STIJN BUYST TOM NYS TOM WOUTERS 1. EMMA RUTH RUNDLE & THOU 1. MARIEKE LUCAS RIJNEVELD 1. BÉLIZ • BEN BERTRAND 1. IMPERIAL TRIUMPHANT 1. DERF BACKDERF May Our Chambers Be Full Mijn lieve gunsteling Mémoires Manes Alphaville Kent State SACRED BONES ATLAS CONTACT BEAUMONDE LES ALBUMS CLAUS, STROOM CENTURY MEDIA CONCERTO BOOKS 2. DEFTONES 2. ORANSSI PAZUZU 2. CHOUK BWA & THE ÅNGSTRÖMERS • DWARFS OF EAST AGOUZA 2. GEORG BASELITZ 2. FIONA APPLE Ohms Mestarin Kynsi Vodou Ale The Green Dogs Of Dashour Michael Werner Gallery Londen Fetch The Bolt Cutters REPRISE NUCLEAR BLAST BONGO JOE AKUPHONE en White Cube Gallery Londen EPIC 3. ALGIERS 3. EARTHEATER 3. SCHROOTHOOP • ORPHAN FAIRYTALE 3. JULIANNA BARWICK 3. BEN GIJSEMANS There Is No Year Phoenix: Flames Are Dew Klein gevaarlijk afval Titania Moon Healing Is A Miracle Aaron MATADOR OOGACHTEND Upon My Skin REBEL UP/STADSKANKER ULTRA ECZEMA NINJA TUNE 4. DUMA PAN 4. BAB L' BLUZ • PROTOMARTYR 4. MANNI DEE 4. DAMIEN JURADO S/t 4. DOUGLAS STUART Nayda! Ultimate Succes Today Everyone’s Replaceable Now What's New Tomboy NYEGE NYEGE TAPES MAMA BIRD RECORDING CO Shuggie Bain REAL WORLD DOMINO PERC TRAX 5. OLD MAN GLOOM GROVE 5. MERIDIAN BROTHERS • ARTHUR RUSSELL 5. ARTHUR JAFA 5. BOHREN & DER CLUB OF GORE Seminar VIII: Light Of Meaning / 5. WESSEL TE GUSSINKLO Cumbia Siglo XXI Iowa Dream Love Is The Message, The Patchouli Blues BONGO JOE AUDIKA IPECAC Seminar IX: Darkness Of Being Op weg naar de Hartz Message Is Death PROFOUND LORE KOPPERNIK 6. KAITO WINSE • SPIRIT & FORM 14 MUSEA WERELDWIJD, VIA LIVESTREAM 6. THE MOUNTAIN GOATS 6. JAYE JAYLE 6. ZELIENOPLE Kaladounia Spirit & Form 6. ACTRESS Getting Into Knives REBEL UP/NGHE JJ FUNHOUSE MERGE Prisyn Hold You Up Karma & Desire SARGENT HOUSE MIASMAH 7. BABA ZULA • VAN HOVE / BRÖTZMANN NINJA TUNE 7. BROTHER THEOTIS TAYLOR 7. JARMO HUHTA 7. ALVA NOTO Hayvan Gibi Front To Front 7. KYLIE Brother Theotis Taylor NIGHT DREAMER DROPA DISC MISSISSIPPI RECORDS Midair Xerrox, Vol. 4 Disco MIDIRA NOTON 8. SCURU FITCHADU • BOB VYLAN BMG 8. BILL CALLAHAN 8. MRS. PISS 8. R.A.P. FERREIRA Un Kuza Runhu We Live Here 8. PRAED ORCHESTRA! Gold 1611743 RECORDS DK VENN DRAG CITY Self Surgery Purple Moonlight Pages Live In Sharjah SARGENT HOUSE RUBY YACHT 9. NURI • MILAN W. MORPHINE 9. SAM AMIDON 9. DEAFBRICK 9. JENTE POSTHUMA Irun In Bloom 9. BOB VYLAN Sam Amidon SHOUKA UNIVERSAL EXPORTS NONESUCH S/t Waar ik liever niet aan denk We Live Here NEUROT PLUIM 10. AMMAR 808 • RICHARD YOUNGS & RAÜL REFREE VENN 10. BERNARD QUIRINY 10. YVES TUMOR 10. THEO PARRISH Global Control Invisible Invasion All Hands Around The Moment 10. DAWINDER BANSAL De bizarre bibliotheek GLITTERBEAT SOFT ABUSE UITGEVERIJ VOETNOOT Heaven To A Tortured Mind Wuddaji Jambo Cinema WARP SOUND SIGNATURE NEW ART EXCHANGE NOTTINGHAM
ANN MULLEMAN • THEO KATZMAN GLEN VAN MUYLEM FLORIAN STRIK Modern Johnny Sings: TIJS HEESTERBEEK 1. MARY LATTIMORE Songs In The Age Of Vibe 1. EMMA RUTH RUNDLE & THOU Silver Ladders • OFF THE MEDS TEN GOOD SONGS May Our Chambers Be Full GHOSTLY INTERNATIONAL Off The Meds • DINNER PARTY SACRED BONES 2. PROTOMARTYR STUDIO BARNHUS Dinner Party 2. BELL WITCH AND AERIAL RUIN Ultimate Success Today • ALEJANDRO LANDES SOUNDS OF CRENSHAW / EMPIRE Stygian Bough Volume I DOMINO Monos • DIJF SANDERS PROFOUND LORE 3. THE STROKES • ROY ANDERSSON Puja 3. ORANSSI PAZUZU The Adults Are Talking About Endlessness UNDAY Mestarin Kynsi RCA • ZENKER BROTHERS • RUN THE JEWELS NUCLEAR BLAST 4. FIONA APPLE Cosmic Transmission RTJ4 4. AGAR AGAR Fetch The Bolt Cutters ILIAN TAPE BMG Nap EPIC • MINOR SCIENCE • IC3PEAK CRACKI 5. THE MICROPHONES Second Language До Свидания 5. THEE MVPS Microphones In 2020 AD 93 SELF-RELEASED Science Fiction P.W. ELVERUM & SUN • ERIS DREW • AQUILES NAVARRO & TCHESER EEASY 6. ELA MINUS Fluids Of Emotion HOLMES 6. BOB VYLAN Acts Of Rebellion INTERDIMENSIONAL TRANSMISSIONS Heritage Of The Invisible II We Live Here DOMINO RECORDING • AGAINST ALL LOGIC INTERNATIONAL ANTHEM RECORDING COMPANY VENN 7. LOMELDA 2017 – 2019 • CORY WONG 7. DIJF SANDERS Hannah OTHER PEOPLE The Striped Album Puja DOUBLE DOUBLE WHAMMY • ACTRESS ROUNDWOUND MEDIA UNDAY 8. THE SOFT PINK TRUTH Karma & Desire • NICOLAS GODIN 8. ADRIANNE LENKER Shall We Go On Sinning So NINJA TUNE Concrete And Glass Songs That Grace May Increase? • YVES TUMOR BECAUSE MUSIC 4AD THRILL JOCKEY Heaven To A Tortured Mind • OSEES 9. RADAR MEN FROM THE MOON 9. WILMA ARCHER WARP Protean Threat The Bestial Light A Western Circular • JOHN T. GAST CASTLE FACE FUZZ DOMINO RECORDING 5gtour • HIELE 10. DIVIDE AND DISSOLVE 10. SCHROOTHOOP 5 GATE TEMPLE Stadspark Denial Klein gevaarlijk afval UNIVERSAL EXPORTS INVADA REBEL UP Bob Vylan, foto Rafal Chlapinski
14 15 ESSAY ESSAY SAULT Verzetsliederen van de identiteitspolitiek
Of de twee albums die Sault in 2020 afleverde tot de ‘beste’ platen van het jaar behoren, daarover kun je twisten. Maar waarom zou je van muziek een wedstrijd maken? Dat Sault twee van de meest besproken en urgente platen van 2020 maakte staat vast. Maar zelden werd de urgentie zo nadrukkelijk bepaald door de context waarbinnen de muziek op de wereld losgelaten werd. auteur Peter Bruyn peterbruyn illustratie Wouter Medaer
Half juni 2020 verscheen het album ‘Untitled (Black verschijnen vrijwel geheel genegeerd werden – slechts En zelfs waarom de twee albums die Sault in 2019 liet één keer werd de groep genoemd in de zestig ‘jaarlijst- is)’ van Sault. Een week of drie eerder waren de Black het ware geëxplodeerd met de dood van George Floyd. - Lives Matter-demonstraties in de Verenigde Staten als Omstanders hebben al die tijd dat een politieman met de. Wie wat op het web surft, leert dat alleen Alexis jes’ die muziekblad OOR in december 2019 publiceer - Petridis van The Guardian er vroeg bij was. den kunnen gebruiken in een clip bij de release van zijn knie in Floyds nek zat, gefilmd. Sault had die beel de plaat, maar deed dat niet. Dat is integer. Niet eens
opbrengst van het album naar een Black Lives Matter om ethische redenen. Sault had reeds verklaard dat de ondersteunend doel zou gaan en een dergelijke clip ‘Identiteitspolitiek’ zou de boodschap alleen maar versterken. Nee, zo’n clip zou gewoon te ‘gemakkelijk’ zijn. klinkt veel meer door
MYSTERIE dan ‘ideologische
van wat er allemaal mogelijk is als je je gewoon bezig- politiek’. Vier albums in twee jaar tijd maakte Sault. Het bewijs houdt met ‘muziek maken’, in plaats van voortdurend
muziekjournalist Dave Fawbert onlangs op de nieuws- REFLECTIE jezelf profileren via de sociale media, schreef de Britse website iNews. Dat klopt. Maar daar zitten natuurlijk meer kanten aan. Het gaf de groep een ‘mysterieus’ twee die in 2020 verschenen – ‘Untitled (Black is)’ en Natuurlijk zijn de Sault-albums erg goed gemaakt. De ‘Untitled (Rise)’ – zelfs nog iets beter en rijker qua pro- feitelijk niet zo mysterieus is: de namen van de pro- ductie dan het duo van het jaar daarvoor, ‘5’ en ‘7’. Maar imago dat weer veel publiciteit opleverde, terwijl Sault ducer, liedjesschrijvers en een aantal gastmusici zijn het is muzikaal ook weer niet spectaculair. De kracht, met enkele muisclicks te achterhalen. En een uurtje de kwaliteit en de culturele waarde heeft toch in de eerste plaats te maken met iets anders: het moment. betrokken zijn, lost die puzzel vrijwel helemaal op. In de ‘Eindlijst 2020’ van voornoemd Nederlands via Spotify andere producties beluisteren waar zij bij méér aanslaat dan bijvoorbeeld de soloplaat die de en ‘RTJ4’ van Run The Jewels de vierde, derde en twee- Interessant is vooral de vraag waarom Sault zo veel muziekblad nemen de twee recente albums van Sault de plaats in. Internationaal is het beeld niet anders,
zangeres van de groep, Cleopatra Nicolic alias Cleo Sol, eveneens dit jaar maakte met dezelfde producer, Inflo. waarbij in de Verenigde Staten Run the Jewels in veel 16 17 ESSAY ESSAY
tende karakter van het neoliberale marktdenken en ging in de jaren zestig varieerde het activisme ook ‘RTJ4’ verscheen enkele dagen nadat Killer Mike, de meer recent uiteraard de coronapandemie, lijken als van ‘meer vrijheden’ tot ‘een totaal andere samenle- gevallen geprefereerd wordt boven het Engelse Sault. helft van het duo, een indrukwekkende toespraak thema in de popmuziek aanzienlijk minder impact te ving’. Lees er de sterke roman ‘We hadden liefde, we had gehouden tijdens een persconferentie in zijn hebben. Terwijl ze toch juist iedereen aangaan. Man- hadden wapens’ (2016) van Christine Otten maar woonplaats Atlanta met betrekking tot de dood van nen en vrouwen, witte en gekleurde mensen. eens op na. Een spectrum dat loopt van Martin Luther George Floyd en Black Lives Matter. Hij beoogde met King tot Malcolm X. De laatste had ook een nadrukke- SAULT die speech de protesten niet te laten escaleren in een lijk politieke, internationale en anti-imperialistische IN DE DIVERSE JAARLIJSTEN: complete burgeroorlog. Beelden van de hevig geëmoti- agenda. oneerde Mike gingen de wereld over. BBC RADIO 6 Bij popmuziek gaat BOODSCHAP Untitled (Black Is) nr. 1 Lives Matter-demonstraties zouden zijn, zoals hier - Dat de albums van Sault een soundtrack van de Black en daar wel wordt gesuggereerd, is om verschillende mer ‘X’ wordt laatstgenoemde even geciteerd: ‘The het om wezenlijk Waarmee we terug zijn bij Sault, want in het num ROUGH TRADE redenen onzin. Het zou hoogstens de ‘score’ kunnen chickens have come to roost’ – heel kort door de bocht Untitled (Black Is) nr. 1 zijn bij een sterk geromantiseerde documentaire over andere dingen dan te vertalen als ‘eigen schuld, dikke bult’. Een uit- de acties. De albums ‘Untitled (Black is)’ en ‘Untitled spraak waarmee X voor consternatie zorgde als reac- NPR die noten. tie op de moord op John F. Kennedy. Melissa Young, Untitled (Black Is) nr. 1 al een jaar of zeven speelt in de Amerikaanse zwarte - (Rise)’ zijn echter wel degelijk een reflectie van wat er protestbeweging! Maar dan in de opvatting van het tekst. En de parallel met het heden laat zich raden. alias Kid Sister, lijkt verantwoordelijk voor deze lied DUMMY VUIST Ook direct gerelateerd aan Black Lives Matter is Untitled (Rise) nr. 2 2020. De beelden die iedereen wereldwijd gedurende - Moor Mother, oftewel dichteres en muzikante Camae Britse Sault en voor de oren van de popliefhebber van de maanden mei en juni dagelijks in de televisiejour- menleving in algemenere zin. Francis Fukuyama – die Ayewa. De groep Irreversible Entanglements, waar- Zoals reeds gezegd reflecteert de pop hierin de sa OOR naals zag, maken een videoclip overbodig. dertig jaar geleden naam maakte met zijn analyse van binnen zij haar teksten brengt, komt zelfs min of Untitled (Black Is) nr. 3 de ondergang van de grote twintigste-eeuwse ideo- meer uit de schoot van die beweging voort. ‘Kapita- Untitled (Rise) nr. 4 MARKTDENKEN logieën, ‘Het einde van de geschiedenis en de laatste lisme, racisme en seksisme gaan hand in hand. En het - - verschil in sociale klasse is waar ik telkens weer bij GIGWISE um van de allerbeste zwarte muziek door de decennia in ook Black Lives Matter diverse keren ter sprake terugkom,’ zei ze enkele jaren geleden in een inter- Untitled (Black Is) nr. 4 Het muzikale vehikel van Sault is een ‘rijk compendi mens’ – publiceerde in 2018 zijn boek ‘Identity’, waar heen’, beschrijft Gordon Rutherford het bondig in zijn komt. Hij beaamt dat er vanuit ‘identiteit’ een vuist view. De jazzmusici binnen de groep benadrukken vijfsterrenrecensie in Louder than War. De teksten die kan worden gemaakt tegen misstanden. Maar hij wijst dat niet alleen de teksten, maar ook de gespeelde PASTE daarop vervoerd worden zijn een combinatie van woe- er net als bijvoorbeeld Ewald Engelen in diens prettig noten de kritische opstelling uitdrukken. Untitled (Rise) nr. 4 de over de racistische samenleving, trots op de zwarte Hoe goed de recensies van het in 2020 verschenen Untitled (Black Is) nr. 17 cultuur en een hart onder de riem voor hen die onder grotere geheel niet uit het oog mag worden verloren. leesbare ‘Het is klasse, suffie, niet identiteit’ op dat het het racisme gebukt gaan. Dan dreigt het middel erger te worden dan de kwaal. ook zijn, Moor Mother en haar band zijn bij lange Irreversible Entanglements-album ‘Who Sent You?’ SLATE Black Lives Matter is maatschappelijke actie in de Kijk naar de ongenuanceerde zwart-witopvattingen Untitled (Rise) & Untitled (Black Is) gedeeld nr. 5 die, gekatalyseerd door de social media, weer tot een versus nostalgische en dansbare retrosoul en funk. na niet zo populair als Sault. Begrijpelijk. Improjazz de #metoo-beweging enkele jaren geleden dat even- benauwende afzegcultuur leiden. Van de regen in de vorm van fier opkomen voor de eigen identiteit, zoals LOUDER THAN WAR zeer was – en is. Maar het is ook actie die solidariteit drup. die van Irreversible Entanglements zoals destijds de Untitled (Black Is) nr. 9 De boodschap van Sault consumeert prettiger dan oproept bij mensen die niet tot de groepen zelf beho- Overigens spelen deze dilemma’s al in de Amerikaanse boodschap van Martin Luther King prettiger consu- ren. Mannen onderschrijven de #metoo-gedachten. burgerrechtenstrijd van de jaren zestig. En zeker in die meerde – zeker voor witte sympathisanten – dan die STEREOGUM Ook witte mensen ondersteunen massaal de Black tijd was voor zwarte en gekleurde Amerikanen het uit- van Malcolm X. Untitled (Rise) nr. 9 Lives Matter-ideeën van de BIPOC-gemeenschap, dragen van de eigen identiteit iets wat qua impact de Als je het alleen over de muziek hebt, over de ge- zoals Black, Indigenous, People of Color in het huidige huidige identiteitspolitiek oversteeg. De activistische, speelde noten, dan zijn ‘Untitled (Black is)’ en ENTERTAINMENT WEEKLY discours worden benoemd. nauw aan de jazzscene en beatcultuur verwante dich- ‘Untitled (Rise)’ aanzienlijk minder innovatief dan Untitled (Black Is) nr. 10 discografie Untitled (Rise) (Forever Living sneller en directer dan andere kunstvormen. Wat ‘Black Art’, dat eindigt met: Popcultuur reflecteert de samenleving en doet dat ter Amiri Baraka schreef in 1965 het befaamde gedicht bijvoorbeeld ‘Songs In The Key Of Life’ van Stevie THE QUIETUS Originals, 2020) opvalt is dat ‘identiteitspolitiek’ veel meer doorklinkt Untitled (Rise) nr. 17 Wonder uit 1976, ‘Club Classics’ van Soul II Soul uit Untitled (Black is) (Forever in de popcultuur en gewaardeerd wordt door poplief- We want a black poem. And a voor stuk mijlpalen in de muziekgeschiedenis van de Living Originals, 2020) 1989 of ‘You’re Dead’ van Flying Lotus uit 2014. Stuk hebbers dan wat ik maar even ‘ideologische politiek’ Black World. afgelopen vijf decennia. Maar bij popmuziek gaat het UNCUT 7 (Forever Living Originals, noem. Behalve de hier genoemde, direct aan Black Let the World be a Black Poem om wezenlijk andere dingen dan die noten, al dan Untitled (Black Is) nr. 17 2019) Lives Matter gelieerde platen, kreeg de afgelopen And Let All Black People Speak This Poem niet vastgelegd in een partituur. Dat schrijft de Franse 5 (Forever Living Originals, 2019) Silently Agnès Gayraud al in haar vuistdikke standaardwerk MOJO strijdvaardig hun feminiene kant benadrukten boven- Or LOUD ‘Dialectic Of Pop’, waarin zij de achterhaalde muzikale Untitled (Black Is) nr. 19 jaren ook de muziek van vrouwen die zelfbewust en gemiddeld veel aandacht en waardering. Weer een blik opvattingen van Adorno actualiseert. Popmuziek gaat Untitled (Rise) nr. 52 www in de jaarlijstjes: Phoebe Bridgers, Fiona Apple, Lana Drie jaar later bracht James Brown zijn befaamde sault.global del Rey. authenticiteit. Dat alles bepaalt de urgentie. En vanuit saultglobal.bandcamp.com/ evenzeer over charisma, identificatie, actualiteit en CRACK Andere grote maatschappelijke thema’s waar iedereen Proud’ en schoot daarmee de Billboard Hot 100 in. - Untitled (Black Is) nr. 31 album/untitled-rise single uit met de titel ‘Say It Loud - I’m Black And I’m zich van bewust is, zoals de klimaatcrisis, het verwoes- Binnen de zwarte Amerikaanse burgerrechtenbewe- den getwijfeld. blacklivesmatter.com die visie hoeft aan de urgentie van Sault niet te wor
18 19 INTERVIEW INTERVIEW
tarisch verhaal, maar we maakten de keuze om net ent met heel kinderlijke deuntjes, heel Japans en heel zoals bij onze live-optredens de nummers vlak na erg op zichzelf.’ elkaar te spelen.’ Fagan noemt ook Miharu Koshi en Phew: ‘Vooral dan die eerste plaat van Phew met Connie Plank als produ- titel van het album belooft. Volgens Fagan kun je deze cer en krautrock-grootheden die meespelen. Die vond Sommige stukken op ‘Excerpts…’ zijn letterlijk wat de RATS ON RAFTS intermezzo’s beschouwen als ‘genuanceerd commen- ik ooit in een Japanse persing in een platenzaak. Echt taar geven op wat er eerder is gebeurd op de plaat. te gek.’ En los van die concrete invloeden: ‘Tokyo was Kunnen we het nog eens over Japan hebben? Die fragmenten spelen tussen de realiteit en wat in je hoofd gebeurt.’ ook hoort aan de muziek. Heel veel producties waren in de jaren 1980 heel futuristisch voor die tijd, wat je over the top in vergelijking met wat hier uitkwam.’ Japan werd een van de inspiratiebronnen voor Rats on Rafts’ derde lp ‘Excerpts Tijd om er op de bonnefooi nog een naam tegenaan te From Chapter 3: The Mind Runs A Net Of Rabbit Paths’. Een mondvol die de gooien. Heeft een band als High Rise niet stiekem een albumlading goed dekt; het is een veelomvattend werk. ‘We houden van het risico Alsof je naar een invloed? Toeval bestaat, bevestigt Fagan: ‘Die ken ik denk ik wel. Volgens mij hebben we met die gitarist iets te maken wat mensen te gek kunnen vinden, maar net zo goed verschrikkelijk.’ punkband zat te auteur Marc Puyol-Hennin beeld Jasmijn Slegh daar speelden we één show mee in Japan, met de band gespeeld…’ Een Google-search later gaat hij verder: ‘Ja, kijken met Jimi Green Flames (met (ex)-leden van High Rise, The Stalin, Boredoms en Acid Mothers Temple, mph). Het was alsof De Rotterdamse band Rats on Rafts verscheen een Rats on Rafts bouwde een analoge studio toen een Hendrix op gitaar. je naar een punkband zat te kijken die Jimi Hendrix decennium geleden op de radar van Gonzo (circus). aantal nummers van het nieuwe album klaar waren. op gitaar had. Dat is ook heel Japans. Hoe die gitarist Het debuut, ‘The Moon is Big’, dat de band algauw Dat bleek een impuls te zijn voor de gelaagdheid en speelde was best wel punk, maar dan ineens die solo’s internationale aandacht opleverde, kun je prima om- TOKYO erbij! Die gast was bizar, maar verder een zeer aardige schrijven als vrolijke goth. Vlak na ‘Tape Hiss’ uit 2015 vanuit de basisnummers, zodat we de energie van de De Japanse ervaring weet Fagan ook zonder clichés diversiteit op ‘Excerpts…’: ‘We vertrokken in die studio brachten ze in 2016 een opvallende plaat uit, samen liveband konden vangen. Daarna zijn we verderge- te omschrijven als met name een muzikaal over- jenever als bedankje. Kleine wereld!’ gozer. Heel rustig. We gaven hem een fles Hollandse met de Nederlandstalige band De Kift. Op deze derde gaan met de overdubs. Tegelijk zijn er ook nummers donderende trip: ‘Ik geef al heel mijn leven mijn langspeler onder eigen naam vallen nog steeds de ontstaan dóór dat analoge kader dat we hadden ge- centen uit aan platen.’ Japanse muziek in de jaren ‘Excerpts from Chapter 3: The Mind Runs A Net Of - creëerd. Het is dus een mix van nummers waar we een - Rabbit Paths’ komt uit op 29 januari bij Rats on Rafts’ paar jaar over hebben gedaan en dingen die in een ginnen met YMO’ (Yellow Magic Orchestra, mph). Ook eigen label Kurious Recordings en internationaal via bijzondere combinatie van sinistere jaren 1980-invloe 1980 vormt een belangrijke inspiratiebron, ‘te be krautrock op, maar de band is vooral ook geëvolueerd. paar uur tot stand zijn gekomen.’ Inoyama-Land had een grote impact: ‘Een soort ambi- Fire Records. den, de lange schaduw van Mark E. Smith en snedige Voorman David Fagan leidt ons via hun Japanse tour, personeelswisselingen én een release-uitstel wegens FRAGMENTARISCH corona tot de ziel van hun nieuwste plaat. on Rafts is al jaren een persoonlijke favoriet van de Na de tour met Franz Ferdinand eind 2018 – Rats discografie
INVALSHOEKEN Excerpts From Chapter 3: The Een veelheid aan invloeden kleurt de muziek van met een onzekere toekomst terug naar huis, maar ook Mind Runs A Net Of Rabbit Schotse band – keerden de Rotterdammers niet alleen Rats on Rafts. Om maar een voorbeeld te geven uit met veel inspiratie. Die zou uitmonden in de single Paths het nieuwe album: ‘The Rise And Fall Of The Plague’ ‘Tokyo Music Experience’. Mede als gevolg van die trip (Kurious Recordings/Fire lijkt het viertal in een grotere wereld te vertoeven dan Records, 2020) Mods. ‘Het gaat over ten onder gaan aan je eigen suc- tijdens de vorige twee albums, zowel persoonlijk als ar- Rats On Rafts / De Kift – s/t doet bij vlagen denken aan Arcade Fire meets Sleaford (Kurious Recordings/Fire ces,’ aldus Fagan. ‘Heel ver weg is het misschien wel tistiek. ‘Voor mij was het lastig dat deze plaat er zo lang Records, 2016) een ode aan The Fall.’ Twee uitspraken die natuurlijk over deed. Naar Japan gaan was leuk, maar de band bij Tape Hiss dieper snijden dan alleen dat ene nummer als het gaat elkaar houden en doorgaan was er ook nog. Ik bewon- (Kurious Recordings/Fire Records, 2015) in essentie over vallen en opstaan, over vette en mage- is niet de gemakkelijkste plaat. We proberen altijd The Moon Is Big om het universum van Rats on Rafts: ‘Excerpts…’ gaat der ons wel om het feit dat we niet opgeven. ‘Excerpts…’ re jaren. Terwijl The Fall (what’s in a name?) stiekem risico’s op te zoeken en dat geeft ook aan hoe je leeft.’ (Subroutine Records, 2011) de rode draad is in alle muziek van Rats on Rafts. Op Mind The Gap staat ‘Part Two: Crossing The Desert’, live Ondanks twee nieuwe bandleden (Natasha van zowat de tegenpool van het energieke ‘Tokyo Music 25/02, Vera, Groningen Waardenburg op bas en Mathijs Burgler op drums), Experience’. Een schijnbare koortsdroom versus een 26/02, Merleyn, Nijmegen overrompelend en puntig poplied. Is zo’n diversiteit 27/02, Paradiso, Amsterdam het gevolg van de factor tijd? ‘Die twee nummers zijn bleef de filosofie van de band dezelfde. ‘Natasha op zo’n manier kan meezingen.’ Van Waardenburgs in dezelfde sessie opgenomen, maar hebben een ander luister speelt ook piano en het is heel fijn dat er nu iemand uitgangspunt. De plaat begint waar die eindigt, maar je naar 'Part Two: Crossing The doorbreekt deels de strakke new wave-patronen door wordt daartussen naar allerlei plaatsen meegenomen. Desert' van Rats on Rafts op stem is inderdaad goed te horen op ‘Excerpts…’. Ze Mind The Gap #147 zowel lichtheid als chaos op te roepen. Volgens Fagan In de context van het geheel klopt het dus.’ Het is dan
geeft de nieuwe drummer de band ‘het gevoel weer www een unit te zijn’. naadloos in elkaar overlopen. ‘Het blijft een fragmen- ratsonrafts.com ook niet paradoxaal dat veel nummers op ‘Excerpts…’
20 21 INTERVIEW INTERVIEW
lodische contouren. Tegelijk trilt de muziek met ritmi- sche mogelijkheden en is er een contante onderstroom Muziek vol onvoorspelbare geluiden en effecten. Alles is uiter- aard volledig elektronisch, maar verre van klinisch; de tussen timbres zijn warm, en ruis en afgeronde tonen geven het geheel een sonoor gevoel. Overigens is een voor- chaos en liefde voor willekeur zeker niet synoniem met slordig- heid. Gevraagd waarom hij niet eerder al iets van deze algoritme muziek deelde, zegt Bultheel te kieskeurig te zijn, te &APOS perfectionistisch, om zijn muziek al te makkelijk uit te Waarom zou je je eigen muzieksoftware schrijven, als er toch Bultheel dan ook samengesteld uit de opnamen van brengen. De nummers op ‘Git Sanctuary’ werden door al zo veel programma’s beschikbaar zijn? Nou, veel van die lange sessies, waaruit hij zorgvuldig de beste delen programma’s helpen je vooral om netjes binnen de lijnen te selecteerde en combineerde. kleuren. En dat wil Joeri Bultheel niet. Hij wil juist verrast worden. auteur Maarten Schermer beeld Max Pinckers Er is een constante onderstroom vol Als je met Joeri Bultheel aan de praat raakt, gaat het al dat iemand die met geavanceerde computertechnieken snel de technische diepte in. Binnen vijf minuten nadat werkt eigenlijk de machines het werk laat doen. Maar onvoorspelbare ik hem aan de telefoon heb, hebben we het over neu- Bultheel benadrukt dat zijn software zeker geen A.I. rale netwerken en zijn er al drie programmeertalen is die voor hem werkt, of waar hij mee samenwerkt. geluiden en de revue gepasseerd. En met een master in toegepaste In plaats daarvan vergelijkt hij zijn werkwijze met die computerwetenschappen aan de Vrije Universiteit van abstracte schilder Jackson Pollock. De Amerikaan effecten. Brussel op zijn CV zou je misschien denken dat je eer- spetterde en gooide de verf op zijn doeken terwijl ze der met een computerwetenschapper te maken had plat op de grond lagen, wat hem de bijnaam ‘Jack the dan met een muzikant. Maar de Brusselaar weet juist Dripper’ opleverde. De methode was duidelijk en de CREATIVITEITSMACHINE het beste van beide werelden te verenigen. resultaten onvoorspelbaar, maar tegelijk toch strak Je zou soms de indruk krijgen dat digitale media min- afgebakend als ze eenmaal aan de muur hingen. der vergankelijk zijn dan analoge. Waar vinyl en tape WILLEKEURIG met iedere draaibeurt slijten, verliest een mp3-bestand - KIESKEURIG nooit aan kwaliteit. Waar een foto verkleurt, maken we Andere programma’s van Bultheel zijn gebaseerd op van een Photoshop-bestand zo vaak we willen een per- Afgelopen oktober verscheen ‘Git Sanctuary’, als di poot van het Brusselse elektronicalabel Vlek. Bultheel fecte kopie. Maar digitale media heeft zo zijn eigen pro- gitale download en USB-kaart, via VlekD, de digitale een Amerikaanse uitvinder, die het tot een ‘creativi- blemen. Tijdens het overzetten van bestanden ging een een idee dat in de jaren 1990 werd opgetekend door periode 2014 en 2020 allemaal met software die hij teitsmachine’ doopte. Twee stukken software, waarvan deel van Bultheels software verloren. Voorgoed, want produceerde de nummers op ‘Git Sanctuary’ in de er eentje nieuwe ideeën genereert in een bepaald kopieën in de cloud of elders waren er niet. Het enige bachelor sonologie aan het Koninklijk Conservatorium domein, terwijl de andere daar de beste probeert uit te wat ervan resteert, zijn de nummers die hij ermee zelf schreef. Software schrijven leerde hij tijdens zijn in Den Haag. Een studie waar hij naar eigen zeggen met open geest aan begon, maar waar hij zich al snel creatieve machine die de best mogelijke nieuwe ideeën zelfs wel dankzij het verloren gaan van de software; pikken. Samen zouden ze moeten convergeren tot een maakte die nu op ‘Git Sanctuary’ staan. Dat is misschien aangetrokken voelde tot de muzikale mogelijkheden ‘bedenkt’. Een soort simpele voorloper van wat tegen- verder sleutelen is er simpelweg niet meer bij. van programmeren. Bultheel schreef zijn programma’s woordig een GAN heet, de techniek waarin de ene AI Maar wat voor de software geldt, geldt gelukkig niet de andere voor de gek probeert te houden, bijvoor- voor Bultheels ideeën. Die zijn springlevend, en tij- zwang is bij zowel muzikanten als wetenschappers. beeld met steeds realistischer foto’s van niet-bestaan- dens de eerste lockdown, begin 2020, besloot hij de in SuperCollider, een programmeeromgeving die in Het wordt gebruikt voor dingen als algoritmische de gezichten. Ook Bultheel werkt met twee neurale plotse overdaad aan tijd goed te besteden. Hij leerde van de coronabeperkingen lijkt nog niet in zicht, ook compositie, live coding en akoestisch onderzoek. Het netwerken, waarvan de een de ander voert. Hij is zich een nieuwe programmeertaal aan met als doel niet in Berlijn, waar Bultheel woont. Alle tijd om zijn bood hem de mogelijkheid te experimenteren met wat vooral geïnteresseerd in wat er gebeurt als hij een van om zijn interpretatie van de creativiteitsmachine op- - discografie hij zelf ‘ingeperkte willekeurigheid’ noemt. Muziek die systemen verstoort. Hoe verandert het geluid? Wat cent af,’ zegt hij, maar in zijn stem klinkt een geamu- Git Sanctuary plug-in af te maken, zou je denken. ‘Hij is voor 80 pro met een grote chaotische component van willekeurig voor nieuw evenwicht ontstaat er? Ook hier speelt hij Een techniek die veel breder ondersteund wordt dan seerde ondertoon als die van programmeurs die laten (Vlek, 2020) nieuw te bouwen, maar deze keer als een VST-plugin. gegenereerde geluiden en effecten, die door de ge- met de verhoudingen tussen gestructureerd en wille- weten dat een project écht bíjna af is. Bijna, maar er Lichtdrank (Bepotel Records, 2016) bruiker van de software in banen wordt geleid via een keurig, op zoek naar nieuwe, verrassende uitkomsten. met gangbare platformen als Ableton Live. Het is zeker zijn altijd nog een paar extra features om toe te voegen SuperCollider en zich bijvoorbeeld goed laat integreren interface vol sliders en knoppen. ook de bedoeling om daarmee op te gaan treden als het en dingen die beter kunnen – zeker als je een perfecti- www In een tijd waarin AI’s met een druk op de knop kant- horen tussen compositie en chaos. De hand van de weer kan, en misschien om nieuw werk uit te brengen. onist bent. We wachten geduldig af, met alle vertrou- enapos.bandcamp.com De muziek op ‘Git Sanctuary’ laat mooi de interactie en-klare liedjes ophoesten, ontstaat al snel het idee componist is onmiskenbaar in de structuur en de me- Inmiddels zijn we driekwart jaar verder, en het einde shop.vlekdata.org
wen. ‘Git Sanctuary’ is er uiteindelijk ook gekomen. 22 23 LUISTERTEST LUISTERTEST KEVIN MARTIN AKA THE BUG
Liever Brussel dan Berlijn Onlangs verschenen de albums ‘Sedatives’ en ‘In Blue’ van The Bug. Ze sluiten zijn Berlijnse periode af. Begin april verhuisde hij naar Brussel. Een goede keuze: de metropool voelt meer als een stad dan zijn vorige standplaats, Berlijn. ‘Berlijn is een stad van hokjes. Brussel lijkt op een rauwe versie van Parijs.’ auteur Theo Ploeg beeld Caroline Lessaire
Porto en Amsterdam werden gewogen en te licht be- TOM DISSEVELT EN KID BALTAN - vonden als woonplaats. Eerder dit jaar ruilden Kevin ‘SONG OF THE SECOND MOON’ (1957) Martin, aka The Bug, zijn vrouw en twee kinderen - Berlijn in voor Brussel. Ja, hij kende de vooroordelen: maakt met een Commodore 64-computer. Nu het wat ‘Dit doet me denken aan Atari 8-bits en muziek ge België is saai, grauw en heeft een ambtenarencultuur. complexer wordt, denk ik ook aan de experimentele Toch heeft hij geen greintje spijt: ‘Brussel lijkt op een rauwe versie van Parijs. En de wijk waar we nu BBC Radiophonic Workshop en Musique Concrète in muziek van de late jaren 1950 en vroege jaren 1960. wonen, doet me denken aan het Londense Brixton. Parijs. Die tijd.’ Brussel is funky en gritty, de mensen zijn er open.’ Een Warm. Dit is vroege elektronische muziek die verademing na tien jaar Berlijn. ‘Mijn kinderen zijn er gemaakt is in het NatLab van Philips in Eindhoven. geboren, dus ik zal altijd iets voor de stad voelen, maar ‘Dat dacht ik al. In eerste instantie gokte ik op Gamboy-muziek, maar daar is de structuur en de ge- culturele groepjes in de stad houden star vast aan hun laagdheid van het geluid te complex voor. Werd er veel voor mij is Berlijn te stijfjes en monocultureel. De eigen identiteit. Dat zorgt voor een claustrofobisch geëxperimenteerd in dat lab?’ soort kleinstad-mentaliteit.’ Gedurende een relatief korte periode. Het doel was eigenlijk om commerciële elektronische samenwerkt met Dis Fig, sluit Martin zijn Berlijnse muziek te maken die geschikt was als soundtrack Met het soloalbum ‘Sedatives’ en ‘In Blue’, waarop hij periode af. Nu zijn thuisstudio in Brussel op orde is, bij de nieuwe producten van Philips. Componisten kan hij niet wachten om zijn nieuwe omgeving te ver- als Edgard Varèse en Iannis Xenakis werkten er kennen. De muziekcultuur van de lage landen is zijn ook. Het lab had een samenwerking met de WDR- blinde vlek. Hij werkte nog niet met een Belgische of studio’s in Keulen waar Karlheinz Stockhausen Nederlandse muzikant samen. Een luistertest. componeerde. Heb je iets met deze muziek?
24 25 LUISTERTEST LUISTERTEST
Heeft hiphop een grote invloed op je gehad? toen waren de reacties heel positief. Achteraf gezien met produceren als een wetenschap heb ik wel. Ik houd ‘Nog steeds hoor. Het is een van de weinige genres begrijp ik dat wel. Er zijn aspecten van metal die ik te vijf tot tien jaar voor mijn gevoel veel goede muziek ‘Dit raakt me niet. Het is te vrolijk en direct. Affiniteit elders zijn echt essentieel. Sowieso komt er de laatste van extremen in muziek. Mijn eerste liefde was punk, die bij me is gebleven en ik nog steeds volg. Hiphop gek vind en die ook in mijn muziek aanwezig zijn: de uit. Voorheen had ik moeite om jaarlijks een eindlijst dat staat voor antitechniek. Daarna volgde postpunk. is de punkmuziek van deze tijd. Op plekken waar de repetitieve baslijnen, riffs, de zwaarheid en traagheid. van goede platen te maken, nu kost me dat heel veel Bands als Throbbing Gristle, Birthday Party, Cabaret leefomstandigheden het slechtst zijn, bloeit hiphop. Dat is waar metal en ik elkaar begrijpen.’ moeite omdat er zo veel kwaliteit uitkomt.’ Voltaire. Die maakten muziek alsof er geen grenzen De muziek geeft een stem aan mensen die zich niet op Hoe kom jij aan nieuwe muziek? waren. Dat sprak me aan en daagde me uit om zelf mu- een andere manier kunnen uiten. Het is de muziek van CHOUK BWA & THE ÅNGSTSTRÖMERS ‘Absolute favoriet is Bandcamp. Ik ontdek daar ziek te gaan maken. Later kwam ik in aanraking met de jongeren zonder toekomst. In deze tijd is het extra be- - ‘ODJAY - NATI KONGO’ (2020) ontzettend veel nieuwe muziek en koop er veel. De productie van de vroege Killing Joke en de platen van langrijk om je stem te laten horen, om te protesteren. ‘Dat zijn The Ångströmers! Zij hebben me overgehaald manier waarop Bandcamp muzikanten ondersteunt, het Factory-platenlabel. Daar zat al dat idee in van pro- om naar Brussel te verhuizen. Ze zijn beiden grote ductie als wetenschap. Lee Perry en King Tubby maak- om te manipuleren en strengere regels in te voeren. dub- en Techno Animal-fans. Ze werken veel met tegenovergestelde: die maken gebruik van muzikanten Door de situatie rond Covid-19 zijn overheden in staat is sympathiek. Het beleid van Spotify is precies het ten voor mij het plaatje compleet: zij combineren de Ik zeg niet dat ze dat bewust doen, maar ze krijgen nu traditionele muzikanten, dat doen ze vanuit hun ach- in plaats van ze te helpen. Het is me wel opgevallen studio als geluidslaboratorium met het fysieke aspect de mogelijkheden. Daar moeten we extra alert op zijn. tergrond in elektronische muziek. Voorheen leidden dat niet alle undergroundstromingen er zijn vertegen- dat zo belangrijk is voor de dansvloer. Die combinatie Je stem kunnen laten horen is dan van onschatbare die samenwerkingen tot combinaties, tegenwoordig heb ik altijd gezocht: twee extremen bij elkaar brengen. waarde.’ blijven ze vaker trouw aan de originelen en schilderen Engeland en veel nieuwe vormen van reggae ontbre- woordigd. Underground hiphop uit de VS, drillrap uit Dat deed ik voor het eerst met Justin Broadrick samen daar als het ware geluid omheen. Zo hebben ze dit ken. Dat is het enige probleem met Bandcamp: het is als Techno Animal. Daar kwam mijn eerste liefde voor DRVG CULTVRE - ‘RUNNING TOWARDS project met Chouk Bwa uit Haïti ook aangepakt. Het muziek, de primal scream van punk samen met een THE FUTURE’ (2012) resultaat is erg mooi. Het doet me denken aan de ma- witte, hoogopgeleide, mannelijke middenklasse. een hub voor muziekliefhebbers die behoren tot de wetenschappelijke benadering van geluid.’ ‘Dit doet me denken aan de introductie-opbouw voor nier waarop Brian Jones dat deed op zijn album samen Dat probleem ligt niet alleen bij Bandcamp. Er zijn wei- een junglenummer, terwijl je wacht op de smerige met muzikanten uit Joujouka in Marokko. Momenteel nig alternatieve platforms om muziek te ontdekken en baslijn die binnenkomt.’ werken The Ångströmers aan meer experimentele te verspreiden. Vroeger moest ik het doen met de radio- Die komt niet. interpretaties van voodoorituelen. Daar kijk ik heel erg shows van John Peel. Een initiatief als Bandcamp voelt ‘Daarom is dit niet mijn ding. Muzikaal zit het goed naar uit. Voor mij lijkt de in elkaar. Deze protorave doet me denken aan de vroe- Het is jammer dat veel niet-westerse muziek de laatste alleen willen dat ze niet allemaal een kopie van mijzelf daarom als een droom voor muziekliefhebbers, ik zou ge producties op Warp.’ tijd als snoepje van de week wordt weggezet. Er is zouden zijn. Ik raad iedereen aan, zeker ook de artiesten muziek in het De producer heet Vincent Koreman. In altijd goede muziek uit andere delen van de wereld ge- die onderdeel uitmaken van de subculturen die er nog Nederland is hij een veteraan in de elektronische komen. Nu zijn er de hype en extra aandacht. Waarom nauwelijks vertegenwoordigd zijn, om te starten met Westen stil te staan. dansmuziek. Hij is een van de mannen achter het kon dat jaren geleden niet? Gelukkig zijn we steeds Tilburgse Incubate-festival, dat helaas niet meer gearriveerde artiest moet zijn om er optimaal gebruik Bandcamp. In tegenstelling tot bij Spotify, waar je een bestaat. internet komen we steeds gemakkelijker in aanraking van te kunnen maken, kun je daar op een DIY-manier je onafhankelijker geworden van mediahypes. Door STIKSTOF - ‘DOBBERMAN’ FEAT. ‘Dat was een geweldig festival! Ik heb er zelf een met muziek van over de hele wereld. Voor mij lijkt de eigen fanbasis opbouwen. Cutting out the middle man. ROMÉO ELVIS (2015) muziek in het Westen stil te staan, dus invloeden van Dat is zo belangrijk in een gezonde muziekcultuur.’ ‘Dit vind ik echt te gek. Echt alles hieraan: de produc- bestaat, het beleid sprak me erg aan. Nederland staat paar keer gespeeld. Slecht nieuws dat het niet meer tie, de visuals in de video, alles. Dit kan nu gemaakt sowieso bekend om exceptionele festivals en locaties. zijn, of tien jaar geleden óf over tien jaar gemaakt vorig jaar was ik één van de curatoren van het Le worden. Het klinkt nostalgisch, futuristisch en relevant Guess Who?-festival. Dat was een openbaring voor me. Ik houd van het contrast in stijlen en locaties van ik geen idee wat er gezongen wordt. Is dat Vlaams?’ LGW. Veel nichefestivals willen graag hip en vernieu- tegelijkertijd. De woordflow is ook interessant. Al heb Een combinatie van Vlaams en Frans. De hip- wend overkomen. Dat is heel vermoeiend. LGW doet hopscene in Brussel is gezond, er gebeurt veel en daar niet aan mee. Alles draait er om kwaliteit, ik zag er wordt veel samengewerkt. en hoorde er veel muziek die ik nog niet kende. Het is ‘Daar wil ik meer van weten. Dit klinkt erg goed. een perfect festival om nieuwe muziek te ontdekken Het geluid doet me ook denken aan de producties op in allerlei genres. Ik vind het ook mooi dat ze gerust het sublabel Big Dada van Ninja Tune. Het zou iets van pioniers uit die genres uitnodigen, het draait er niet New Flesh kunnen zijn. Hier ga ik me zeker verder om de laatste hypes. in verdiepen, al heb ik geen idee waar de teksten Vrij recent ontdekte ik een ander Nederlands festival: over gaan. Bij hiphop is dat niet altijd belangrijk. Ik Roadburn. Daar werd ik uitgenodigd om samen met herinner me nog dat ik als tiener voor het eerst Public Dylan Carson van Earth te spelen. Ik was bang voor de Enemy hoorde. Die muziek had een enorme impact reacties. Bij Roadburn dacht ik aan een festival dat zich op me, al had ik geen idee waarover ze rapten. Hun richt op alternatieve nieuwe metal en ik maak geen straattaal was geen onderdeel van mijn leven, maar de metal. We speelden ook nog eens op het hoofdpodium. Maar de reacties waren heel positief. Een jaar later voor herkenning. Dat voel ik hier ook erg sterk. Ik zal keerde ik terug met Zonal en namen Justin (Broadrick, intensiteit van muziek en de flow van de raps zorgen mijn producervrienden in Brussel eens vragen om de tp) en ik Moor Mother mee. Ook toen maakte ik me teksten in het Engels te vertalen, ben erg benieuwd zorgen. Justin is een soort heilige voor het publiek van wat ze zingen.’ Roadburn, maar dan nog: hoever kun je gaan? Ook
26 27 INTERVIEW INTERVIEW
UNIT MOEBIUS - ‘THE GROOVE’ (1994) nog zo’n genre dat me niet raakt. Ten tijde van de rage ‘Hier houd ik van. De groove is fantastisch. Mijn van new beat luisterde ik nog vooral naar alternatieve
te heavy of vervormd zijn. Dit moet ik haar zeker mijn eerste muziek als God en ging op tour met vrouw vindt dit nóg fijner. Voor haar kan muziek niet muziek zoals Sonic Youth en Butthole Surfers, maakte laten horen. Unit Moebius? Die ken ik van naam, wist niet dat ze Belgisch waren. Oh, Nederlands dus? In aandacht aan new beat. Ik herinner me nog dat er een Godflesh. Het blad Melody Maker besteedde toen veel het verleden hebben we nog als Techno Animal met hele visuele cultuur omheen hing.’ ze samengespeeld. Muzikaal ligt dit in lijn met wat Justin (Broadrick, tp) en ik deden onder de naam The
Sidewinder. Meer techno als dat ben ik nooit geweest. kwam aan de ene kant voort uit mijn obsessie met Bandcamp is voor Het genre zelf is te rigide voor me. The Sidewinder reggae-soundsystems, aan de andere kant door harde en smerige techno. Die twee wilde ik combineren. muziekliefhebbers
Underground Resistance en Plastikman. Dat zijn uit de witte, In die tijd, midden jaren 1990, ontdekte ik Jeff Mills, belangrijke referenties voor me geworden. In Unit Moebius herken ik dezelfde referenties. De esthetiek hoogopgeleide, ervan doet me ook wel denken aan Techno Animal. De mannelijke een Nederlander?’ naam van Speedy J schiet me te binnen, dat is toch ook Klopt. Hij komt uit Rotterdam en is nog steeds middenklasse. actief. ‘Zijn producties zijn te gek, ik luister nog vaak naar een aantal van zijn tracks. Er was ook een andere NETSKY - ‘LOVE IS GONE’ (2012) Nederlandse act die me nu te binnen schiet: Psychick NOISIA - ‘SPLIT THE ATOM’ (2010) Warriors ov Gaia, deed me altijd denken aan Coil. En ‘Met dit soort stadion-drum-’n-bass kan ik helemaal gabber natuurlijk!’ niets. Noisia ken ik zeker. Die zijn erg invloedrijk Kun je daar iets mee? geweest. Hun muziek raakt me totaal niet. Van Netsky Nee, gabber is compleet langs me heen gegaan. Ik heb ik nog nooit gehoord. Ook zijn muziek raakt me BASEL ABBAS & heb dat nooit begrepen. Met Techno Animal speelden niet, dat geldt voor alles dat uitkomt op Hospital we ooit in een soort kelder en de ruimte ernaast werd Records. Voor mij stopte drum-’n-bass op het moment alleen gabber gedraaid. Zo’n beat die overal doorheen dat de muziek niet meer analoog genoeg klonk. De dreunde. Wat Alex Empire met zijn Digital Hardcore- afgelopen vijftien jaar heb ik het genre niet meer RUANNE ABOU-RAHME label met gabber deed vond ik wel te gek. Hij mengde gevolgd. Het is wel van grote invloed op me geweest. het weer met door bas gedreven muziek. Dat klonk Dillinja, DJ Hype, Bad Company: zij deden me denken hard én smerig.’ aan punk. De jungle- en drum-’n-bassfeesten waren in Angstaanjagende grenzen
AMELIE LENS - ‘STAY WITH ME’ vrouwen. Bij de meeste concerten en feesten liepen de jaren 1990 ook te gek: heel multicultureel en veel (2017) alleen maar mannen in het zwart rond, zoals ik. Wat betekent identiteit als archieven van jouw volk worden verwoest of achtergehouden? ‘Deze heb je gekozen om de acidinvloeden hè? Dat heb In Londen heb je nog steeds feesten waarin allerlei Kunstenaars Basel Abbas en Ruanne Abou-Rahme wonen en werken afwisselend in New York en ik altijd een interessant genre gevonden, maar ik ben genres en subculturen worden gemengd. Dat miste Ramallah en maken audiovisuele installaties waarin Palestijns erfgoed een belangrijke rol speelt. Ze selectieve discografie een antiraver. Dat had ik als kind al, nergens bij willen ik in Berlijn. Mijn oude dancehall-soundsystem heb The Bug ft Dis Fig - In Blue horen. Ik heb een erg individualistische kijk op alles ik vanuit Londen laten overkomen en onderdak voor zijn momenteel te zien in het Bonnefantenmuseum in Maastricht en het Centraal Museum in Utrecht. (Hyperdub, 2020) en voel me niet op mijn gemak als onderdeel van een gevonden bij club Gretchen. Onder de naam Pressure auteur Lieke van der Made lieke_vandermade beeld Maria Baranova Kevin Richard Martin - Sedatives (Intercranial Recordings, 2020) groep. Rave heb ik altijd gezien als een nieuwe vorm organiseerde ik daar een dub- en reggae-avond, maar Zonal - Wrecked van hippiecultuur. Daar heb ik helemaal niets mee. die was niet bepaald populair. Berlijn is een stad (Relapse Records, 2019) Niet de glowsticks maar de dystopische kant van acid van hokjes. Iedereen blijft in een afgebakende stijl Door actief beeld, tekst en geluid te verzamelen en ILLEGAAL trekt me. Dit is muzikaal oké, maar het raakt me niet.’ vastzitten. Dat viel me erg tegen aan Berlijn. Door eeuwenoude objecten terug te claimen, creëren de Het kunstenaarsduo leerde elkaar kennen in lees Dit is Amelie Lens. Ze woont in Antwerpen. Ik de coronamaatregelen is Gretchen dicht. Of ik mijn Jeruzalem, maar begon pas jaren later samen te wer- meer over Chouk Bwa & koos dit nummer niet alleen om de acidinvloeden, soundsystem naar Brussel haal? Nee, het voelt alsof - ken, toen de paden van de twee kruisten in de muziek The Ångströmers in Gonzo Palestijnse kunstenaars Basel Abbas (1983) en Ruanne maar ook omdat het door de vertraging teruggrijpt Pressure bij Gretchen en Berlijn hoort. Dus ik ben van diovisueel archief. Hun installaties bestaan uit onheil- industrie in Londen. Daar verzorgden ze beeld en (circus) #158 Abou-Rahme (1983) een nieuw, eigen en krachtig au meer over Netsky in Gonzo op new beat. plan de avonden daar voort te zetten. Ik weet ook niet spellende soundscapes en confronterende beelden uit geluid voor de hiphopgroep Ramallah Underground. (circus) #100 ‘Ik wist dat je met new beat zou komen! Dat is hét of Brussel klaar is voor dirty, gritty dancehall. Wat Tegenwoordig zijn Abbas en Abou-Rahme onderdeel meer over Kid Baltan in Gonzo Belgische elektronische muziekgenre bij uitstek. Net denk jij?’ terug in de tijd, maar zijn erg actueel door de avatars van het performancecollectief Tashweesh en al zeker oude zwart-witfilms. De werken lijken soms een reis (circus) #86 als gabber kwam dat bij mij niet binnen. Electro is en 3D-geprinte objecten die ook in beeld verschijnen. twaalf jaar een duo in de beeldende kunstwereld.
28 29 INTERVIEW INTERVIEW
- dingsmuur, protesten, wapens en geweld. ‘Het is heel ke rol in hun werk. In de installatie ‘At Those Terrifying zwaar om met dit beeldmateriaal te werken,’ zegt de Soundscapes en gesproken tekst spelen een belangrij Frontiers Where The Existence And Disappearance Of kunstenaar. ‘Omdat het dingen zijn die wij daadwerke- lijk meemaken. Maar als je iemand ziet dansen in een Arabisch zingende stemmen te horen. ‘De Londense van onze werken, dan is dat een vorm van creatie, dat People Fade Into Each Other’ (2019) zijn hun in het popscene beïnvloedt ons werk, maar het is onlosmake- geeft energie en leven. Wij geven mensen een stem en lijk verbonden met politiek,’ zegt Abou-Rahme. dit is ook een vorm van verzet.’ In het bovengenoemde audiovisuele werk worden videoprojecties afgewisseld: van duistere landschap- pen in grensgebieden tot door computer gegenereerde De kijker kan eruit van personen die deelnamen aan ‘De Mars van de mensfiguren. Deze avatars zijn gebaseerd op foto’s weglopen, maar werden gehouden door inwoners van de Gazastrook. Terugkeer’, een reeks marsen die in 2018 en 2019 Ze deden dit om terugkeer naar het land waaruit ze veel mensen leven verdreven zijn te claimen en als protest tegen Israëls blokkade van Gaza. ‘Dit werk gaat over mensen die in de diaspora. zich niet vrij in hun land kunnen bewegen,’ vertelt Abou-Rahme. Het refereert aan de lappendeken die Palestina is: de splitsing tussen Gaza en de Westelijke STEKELIG Jordaanoever, verdeeld in zones en van elkaar geschei- Het belang van verzet en creatie zijn terugkerende den door checkpoints. thema’s voor het kunstenaarsduo. Veel Palestijns Heel veel Palestijnen leven verdeeld over de wereld. archiefmateriaal is systematisch vernietigd of achter- Abbas en Abou-Rahme onderzoeken in hun werk wat gehouden door Israëlische autoriteiten en het hebben het betekent om vluchteling te zijn of om als ‘illegaal’ of creëren van een Palestijnse identiteit wordt bemoei- gaat over een verlangen van de kunstenaars, die mo- persoon gezien te worden. Het maakt het werk univer- lijkt of tegengewerkt. Dit wordt pijnlijk poëtisch duide- menteel in New York wonen, maar misschien op een Europa en de Verenigde Staten. ‘Maskers Alif, Baa, Taa, seel, maar is tegelijkertijd gebaseerd op fragmenten lijk in de allegorie waaraan Abou-Rahme refereert. Ze allemaal in dezelfde privécollectie in New York’ is in andere plek willen zijn, dan wel fysiek, dan wel met Thaa: allemaal afkomstig uit de heuvels van Hebron, vertelt over een stekelige plant, akub (gundelia), waar een bijschrift van het werk te lezen. De objecten zijn hun hart. Het is mooi dat een kunstwerk een gevoel Palestijnen zichzelf mee vergelijken: ongewenst. weggenomen uit hun originele context en staan nu kan oproepen, maar ik besef dat ik iets projecteer op uit een boek van Edward Said, ‘After The Last Sky’ vluchtelingen. De distelachtige plant komt terug in het werk ‘Oh levenloos in vitrines in musea. ‘Terwijl een van de de makers. Ik denk aan een van de werken van Abbas (1986), over het leven en de identiteit van Palestijnse verhalen van de maskers is dat ze werden gebruikt in en Abou-Rahme, waar in felgeel lettertype, in het GEFRAGMENTEERD foerageren, de oude traditie van het verzamelen van rituelen,’ vertelt Abou-Rahme. ‘Als het ware als levende Shining Star Testify’ (2016-2019), dat gaat over ‘We halen veel inspiratie uit literatuur en poëzie,’ ver- eetbare planten in de natuur. Het videowerk bestaat materie. Wat gebeurt er als dit van je wordt afgeno- verschijnt: ‘Whenever we try to narrate ourselves we Engels en in het Arabisch deze tekst van Edward Said telt Abou-Rahme. ‘Een werk begint vaak met tekst. We uit beelden van een beveiligingscamera – vrijgegeven men?’ appear as dislocations in their discourse.’ Waar voor mij schrijven samen aan een script, dan volgt geluid en door het Israëlische leger – die jonge jongens volgt Deze vraag stellen Abbas en Abou-Rahme zich in hun in doorschemert dat, in dit geval Palestijnen, vaak on- die een hekwerk passeren. Even later staan er mili- werk, waarvoor ze 3D-geprinte reconstructies hebben juist geïnterpreteerd worden in ‘westers’ perspectief. door video’s als vj’s live te monteren met meerdere gemaakt van de maskers. De kunstenaars lijken de Ik voel me betrapt en verwonderd tegelijkertijd, en daarna het filmen.’ Vervolgens ontstaan de installaties beamers in een ruimte. Deze performances worden wat Abou-Rahme vertelt, is dat een van deze jongens, eeuwenoude objecten – hun cultureel erfgoed – terug vraag Abou-Rahme naar haar kijk op dit fragment dat tairen om hen heen. Wat je niet ziet in de film, maar opgenomen en daarna geëdit, waardoor tekst, geluid de 14-jarige Yusef, is doodgeschoten door Israëlische te claimen. Door de objecten fysiek te maken en terug ze in haar kunst heeft verwoven. ‘Voor mij betekent en beeld worden gesampled tot een gelaagd geheel, militairen, nadat hij door de versperring was ge- te sturen naar Palestina geeft dat kracht. het dat er overal – niet alleen in Palestina – mensen kropen om akub Het werk doet je nadenken over je eigen positie als zijn van wie hun land onteigend is, op verschillende en de glitches willen we behouden,’ zegt Abou-Rahme. kijker. Abou-Rahme vertelt dat sommige videoinstalla- manieren,’ zegt Abou-Rhame. ‘Ook gaat het over de letterlijk en figuurlijk. ‘Het live-effect, het in proces zijn te verzamelen. ‘‘Oh Shining Star ‘Dit effect bereik je niet op dezelfde manier in video- die niet mogen foerageren. Het is tegen de wet,’ zegt ties de kijker een ongemakkelijk gevoel kunnen bezor- macht in eigen handen nemen en niet gebonden zijn Testify’ (2016-2019) is een verhaal over Palestijnen editing software.’ Abou-Rahme. ‘Maar mensen die in dit land wonen gen, maar ze geeft aan dat het voor de kijker maar een aan bepaalde koloniale praktijken.’ Naast eigen beeldmateriaal gebruiken de kunstenaars – Palestijnen of niet – doen dit al zo lang, het komt moment is; hij kan eruit weglopen. Daarentegen leven Een zin die het oeuvre van Basel Abbas en Ruanne zelfs voor in bijbelse teksten.’ veel mensen in de wereld – niet alleen Palestijnen – in Abou-Rahme goed samenvat. Hun werk is krachtig, een gesloten camerasysteem. ‘We zijn begonnen met de diaspora of in een realiteit met veel onzekerheden een verzet, gelaagd en complex, net als de situatie ook archiefmateriaal en fragmenten uit films of van het gebruiken van bestaand materiaal, omdat wij niet ONGEMAKKELIJK en onveiligheden. Veel van de werken van het kunste- waarin ze leven. live - Tradities en oude Palestijnse gebruiken zijn een terug- naarsduo zijn heftig om te zien, niet zozeer omdat het tot 17/01, Centraal Museum, den. Het voelde te beladen en het lukte ons gewoon- kerend thema in het werk van de twee. Ze gebruiken Werk van de kunstenaars is te zien in de expositie ‘Voice Utrecht konden filmen toen we rond 2008 in Palestina woon weg niet om de camera op te pakken. Bovendien kwa- eeuwenoude objecten in hun installaties, zoals repro- dat wordt verteld. Over’ in het Bonnefantenmuseum in Maastricht (t/m tot 28/02, beeldmateriaal grafisch is, maar vanwege het verhaal Bonnefantenmuseum, men er destijds al zo veel representaties uit Palestina, ducties van neolithische maskers in het werk ‘And Yet 28/02) en in De Annex van het Centraal Museum in Maastricht waardoor we beelden zijn gaan gebruiken die toen My Mask Is Powerful’ (2016). Deze maskers werden PROJECTIE Utrecht (t/m 17/01). Ook zijn Basel Abbas en Ruanne circuleerden,’ vertelt Abou-Rahme. In ‘The Zone’ gebruikt in Palestijnse dorpen en zijn een veel gevon- In hun werken tonen de kunstenaars ook veel land- Abou-Rahme onlangs een een publishing project gestart. www (2011) zien we bijvoorbeeld ruïnes van huizen waar- den object in archeologische opgravingen in de regio. schappen; de natuur en de zee zijn terugkerende the- De eerste release, in samenwerking met Dakn, is online baselandruanne.com uit Palestijnse inwoners zijn verbannen, de afschei- Veel van de artefacten zijn echter in musea beland in ma’s. Wanneer ik naar de video’s kijk, denk ik dat het te beluisteren. bilnaes.com
30 31 INTERVIEW INTERVIEW BLACK COUNTRY, NEW ROAD Zevenkoppig muzikaal monster
Al voor het debuut ‘For The First Time’ is uitgebracht krijgt Black Country, New Road het stempel ‘beste band van de wereld’. Dit zevental jeugdige muzikanten uit het zuiden van Londen wordt door de verzamelde muziekpers gezien als dé groep om in de gaten te houden in 2021. auteur Niels Tubbing beeld Maxwell Grainger
Comparisons are odious, waarschuwde Jack Kerouac al zich op elektronische muziek en hiphop oriënteren. in zijn boek ‘The Dharma Bums.’ Maar dat weerhoud Ellery legt uit dat dat juist een van de redenen was om vooral de Britse pers er over het algemeen niet van om voor hen te kiezen. ‘We hadden het geluk dat we über- beginnende artiesten op te zadelen met het gewicht haupt konden kiezen. De consensus in de band was dat van overeenkomsten met diverse grootheden. Zo we ergens wilden tekenen waar we een opwindend wordt er in het geval van Black Country, New Road na gevoel bij hadden en waarbij we een nieuwe richting slechts twee singles al gestrooid met vergelijkingen op konden gaan. Dat werd dus Ninja Tune. Mensen verwachtten dat misschien niet, maar het feit dat we een beetje een aparte band binnen hun aanbod zijn, met groepen als Slint, The Fall en Captain Beefheart. LEGENDARISCH biedt ons juist veel mogelijkheden. Bovendien vonden die een andere stijlrichting zullen hebben dan het DISCUSSIE Zo veel lof zou een beginnende band kunnen overwel- we het heel belangrijk dat we konden vasthouden aan eerste album,’ aldus Wood. ‘We kunnen momenteel Het met zeven mensen werken aan muziek betekent, digen, maar zanger/gitarist Isaac Wood, die we samen ons idee voor wat betreft het eerst uitbrengen van ons niet samenkomen, dus het schrijfproces ligt enigszins naast een allicht grote hoeveelheid discussie, ook een met violiste Georgia Ellery middels een videoverbin- vroege materiaal en al snel daaropvolgend met een stil. Normaal gesproken maak ik vaak grove schetsen haast onuitputtelijke bron van kennis en talent. De ding spreken, lijkt alleszins niet gebukt te gaan onder album met nieuw werk komen. Die vrijheid biedt Ninja die we vervolgens gezamenlijk uitwerken tot een stuk verschillende bandleden hebben alle een andere ach- deze druk. ‘Aan de ene kant is de aandacht niet geheel Tune ons.’ muziek. Nu ben ik voornamelijk ideeën en fragmenten tergrond, van klassiek getraind tot autodidact. Ellery onverwacht, gezien het succes van veel bands die uit aan het verzamelen voor wanneer we weer bij elkaar valt onder de eerstgenoemde: ‘Ik kreeg op mijn vijfde dezelfde kring en scene komen als wij. Maar dat de kunnen komen.’ verjaardag een viool van mijn ouders en ben daar dus pers zo positief is, is wel bijzonder. Het is vooral erg Ellery schetst een beeld van hoe het er ongeveer uit- echt mee opgegroeid. Niet dat ik daar zelf veel keuze in leuk, we beschouwen het niet als een last. We maken ziet als zeven mensen tegelijk aan een nummer scha- had (lacht). Ik heb gedurende mijn jeugd een klassieke er ons niet zo druk over, we zijn redelijk solide perso- Via discussie en ven. ‘Meestal komen Isaac of Lewis (Evans, saxofoon, scholing gehad, maar het duurde tot ongeveer mijn nen wat dat betreft.’ nt) met een kaal geraamte, waarbij ze goed rekening veertiende voordat ik er verliefd op werd. En nu ben Het debuutalbum dat met nu al legendarische live- inspiratie ontstaan weten te houden met het openlaten van ruimtes die ik hier. Dus het heeft absoluut zoden aan de dijk gezet shows ten grondslag ligt aan alle loftuitingen, beslaat door de anderen ingevuld kunnen worden. Met zijn ze- en hoewel het even heeft geduurd, ben ik mijn ouders zes nummers die voornamelijk in de begintijd van de nieuwe creatieve venen kleuren we dan het palet verder in, waarbij we er heel dankbaar. Alle kennis en vaardigheden die ik band zijn geschreven. Ondanks dat er gewerkt wordt een goede manier hebben gevonden om democratisch heb opgedaan geven me zo veel mogelijkheden in het aan nieuwe muziek, wilde de band juist het gevoel van denkrichtingen. zijn vroege optredens op plaat vastleggen. De kwaliteit wel in en welke gooi je weg? Het is een proces waar- zijn. Je bent gewend om binnen zekere kaders en pa- alle ideeën te filteren. Welke elementen stop je er juist spelen, in het arrangeren. Soms kan het een beperking die daar al vanaf spatte, zorgde voor een luxepositie: DEMOCRATISCH bij we allemaal hebben moeten leren om feedback te tronen te denken, je spiergeheugen is gewend om be- labels stonden in de rij om deze muziek uit te brengen. Aan dat nieuwe materiaal wordt momenteel hard ge- geven en om kritiek te ontvangen. We zijn daar inmid- paalde bewegingen te maken. Daarbuiten treden kost Uiteindelijk viel de keuze enigszins verrassend op dels zeer bedreven in geworden en het eindresultaat is Ninja Tune, een label dat bekendstaat om artiesten die zijn begonnen met het schrijven van nieuwe nummers dan ook echt gezamenlijk tot stand gekomen.’ samen te werken die een totaal andere achtergrond werkt, hoewel Covid-19 wel roet in het eten gooit. ‘We dan soms moeite, dan is het juist fijn om met mensen
32 33 INTERVIEW INTERVIEW
hebben en anders tegen muziek aankijken. Zo ontstaan allemaal nog gezond zijn en een dak boven ons hoofd via discussie en inspiratie weer nieuwe creatieve hebben. We hebben de opnames voor ons debuut denkrichtingen.’ ondanks de lockdown kunnen afronden. Maar het niet Ook Wood ziet het voordeel van het werken met een kunnen spelen is wel erg jammer.’ groep van zeven mensen die elkaar inspireren, uitda- Wood zegt dat er veel optredens met potlood in de agenda staan en het afwachten is wanneer ze weer op komt Lewis bijvoorbeeld met een stuk dat ik echt niet pad kunnen. ‘Het is vooral logistiek gezien een nacht- gen en tot grotere hoogten weten te brengen. ‘Soms kan spelen, maar door zijn vertrouwen in mijn kunnen merrie. Dat was het sowieso al af en toe, met zeven ga ik ermee aan de slag en na lang oefenen lukt het dan mensen, maar nu helemaal. Ik mis vooral de optredens toch. Dat is geweldig. Ik denk dat we als groep muzi- waar we met het vliegtuig naar toe mochten en er goed kanten ver zijn gekomen, maar dat we nog veel meer voor ons gezorgd werd. Ik bedoel, dat is toch een beet- kunnen bereiken. We hebben het fundament gelegd, je waarom we muziek maken. Zonder rock-’n-roll zou maar we zijn pas net begonnen.’ iemand als ik nooit in zulke luxe kunnen baden.’ (lacht) Op de vraag of dit ook geldt voor de zangstijl van Wood, die met zijn praatzang met aparte dictie schom- CROWDFUNDING melt tussen berispend, berustend en emotionerend, Het lijkt vooral jammer voor beginnende bands dat antwoordt hij terughoudend. ‘Aanvankelijk was deze alles nu stilligt. Black Country, New Road heeft veel manier van zingen gewoon het eenvoudigst om te baat gehad bij het samen kunnen spelen met bands die doen. Om de teksten zodanig te schrijven en ze op rond dezelfde tijd opkwamen in Zuid-Londen (zoals een spoken word-wijze uit te voeren. Het materiaal Black Midi) en regelmatig optraden in de Windmill dat op ons debuut staat, hebben we anderhalf jaar Brixton, een pub die ruimte geeft aan opkomende geleden geschreven en ik wilde voor de opnames van artiesten. Ellery erkent het belang van een lokale het album redelijk trouw blijven aan die stijl. Er is wel gemeenschap als deze. ‘Het voelt echt als een gemeen- sprake van een ontwikkeling; ik heb wat meer melo- schap van gelijkgezinde muzikanten. Er komt zo veel die toegevoegd en het spoken word-gedeelte is wat fantastische muziek voorbij. Vooral voor jonge, begin- teruggeschroefd. Maar ik wilde een eerlijke weergave nende artiesten is het van wezenlijk belang om hun van onze optredens hebben. Op het nieuwe materiaal muziek de wereld in te helpen en om in aanraking te sla ik met de zang een totaal andere weg in, veel meer komen met andere muzikanten. Je haalt daar zo veel gericht op typische melodielijnen. Niet zozeer omdat inspiratie uit.’ ik een betere zanger ben geworden, maar omdat ik Wood beaamt dit. ‘Voor een beginnende band is het gewoon een andere kant wilde verkennen.’ van onschatbare waarde om ervaring op te doen, om anderen jouw muziek te laten horen en zien spelen, maar ook om andere artiesten bezig te zien. Er zit iets in het enthousiaste spel van jonge muzikanten die nog Ik mis vooral de zo vol zijn van hetgeen ze net een week eerder hebben geschreven. Ik herinner me verschillende keren dat ik optredens waar we zodanig geïnspireerd werd door een live-optreden dat ik later thuis dingen probeerde na te doen, zoals het met het vliegtuig creëren van een bepaald effect. Het is triest om te zien dat door de coronamaatregelen de Windmill nu in de naar toe mochten. problemen komt. We werken met Black Midi samen DIVIDE om geld op te halen via crowdfunding, om ervoor te zorgen dat de Windmill straks nog bestaat.’ Dat men- LUXE sen nu wereldwijd kunnen genieten van de muziek Voor een band die bekendstaat om intense liveshows van Black Country, New Road tekent het belang van en waarbij zelfs een kinetische energie van het album dit soort plekken. Dat er maar snel weer overal samen afspat, moet deze coronatijd vreemd zijn. Juist aan het muziek gespeeld kan worden. AND begin van een muzikale carrière, met een debuutplaat (bijna) onder de armen, staat het veroveren van de
wereld hoog op de agenda. Ellery geeft aan dat het discografie niet kunnen spelen vervelend is, maar ze weet de si- For The First Time (Ninja Tune, 2021) tuatie ook te relativeren. ‘We zouden net op tour gaan in Amerika. Dat dat niet door kon gaan, was wel een live DISSOLVE 15/02 Bitterzoet, Amsterdam beetje een shock. Aan de andere kant is het ook wel goed om even stil te staan, om tijd te hebben op alles www Activisme op z’n hardst blackcountrynewroad.bandcamp.com
te reflecteren. Bovendien hebben we het geluk dat we 34 35 INTERVIEW INTERVIEW
Wie zegt dat activisme niet kan worden uitgedrukt door scheurende Reed en Nehill willen mensen opnieuw macht geven Reed dat ze zowel muzikaal als ideologisch op dezelfde gitaren en bombastische drums, heeft nog nooit naar Divide and om onrechtvaardige structuren in het politieke en maatschappelijke systeem omver te werpen. ‘Een ra- touwtjes strak in handen. Niet deze keer – of toch niet Dissolve geluisterd. Onder het goedkeurende oog van Unknown Mortal golflengte zaten. ‘Normaal hebben Takiaya en ik de dicaal andere wereld is mogelijk en daar wil ik me vol- op dezelfde manier als vroeger.’ Orchestra-gitarist en producer Ruban Nielson willen ze met hun ledig voor inzetten,’ zegt een overtuigde Reed. ‘Ik wil Het was spannend voor de twee om te zien wat hij met nieuwste album scherpstellen op dekolonisatie en onderdrukking. aantonen dat blank nationalisme niet iets normaals is hun werk zou doen. ‘We waren vooral verrast dat hij auteur Glen Van Muylem glnvnmlm beeld Billy Eyers en dat ook nooit mag zijn.’ aan elk nummer wel een of ander element kon toevoe- Ook het afgelopen jaar was er een aantal gebeurte- gen. Door hem is de textuur van de muziek helemaal nissen waarover we hoopvol mogen zijn volgens de tot leven gekomen. Zo zou het eigenlijk altijd moeten twee. ‘De politie krijgt steeds minder middelen en Joe zijn. Bovendien had het ook een onverwacht gevolg; Biden heeft Donald Trump verslagen. Maar, er zijn wel door deze sterproducer zouden veel meer mensen Het contrast kan nauwelijks groter zijn. Ook al ligt de veel comfortabeler in de hevigheid en chaos van metal nog altijd overvolle gevangenissen met disproportio- onze muziek te horen krijgen, waardoor we uiteinde- muziek van het Amerikaans-Australische Divide and en drone. Het voelde heel organisch om ons daarin neel veel zwarten. Bevolkingsgroepen die eerst in de lijk veel langer aan deze plaat gewerkt hebben. Alles Dissolve als een baksteen op de maag, hun bezielers langzaamaan te verdiepen.’ moest goed klinken en op de juiste plek vallen.’ lijken uit een heel ander hout gesneden. Takiaya Reed weinig autonomie. Er is nog veel werk aan de winkel.’ Verenigde Staten woonden, hebben nog steeds heel mijn leven,’ vertelt Reed nog. De Amerikaanse blijft Reed en Nehill maken niet alleen muziek om mensen URGENT ‘Sylvie was de juiste persoon op het juiste moment in we hen spreken. Maar als ze op de planken staan, ma- vaag over wat ze deed vóór de band, maar ze merkt op bewust te maken van onderdrukking, ze hekelen ook Hun activisme voor een betere wereld en zorg voor en Sylvie Nehill zijn uitgelaten en uitbundig wanneer ken ze muziek met een missie. Volgens henzelf willen dat haar leven een andere wending nam na haar ont- de vernietiging van de natuur. ‘Wij zijn van de Aarde,’ de natuur culmineert in hun live-optredens. Niet dat ze met hun stormende drone en neoklassieke geluiden moeting met Nehill. ‘Ik speelde hoofdzakelijk saxofoon, vertelt Reed. ‘We houden van onze natuur. We brengen ze spectaculaire beelden op de achtergrond projec- verandering bewerkstelligen in de wereld. ‘Van de maar een tijdje later ontdekte ik ook de gitaar. Tijdens allebei veel tijd buiten door, omdat we allebei een die- teren of bekende gasten op het podium uitnodigen. vroege protestnummers tot punks rebellie tegen de mijn reizen had ik hier en daar een aantal gigs als pe waardering hebben voor haar schoonheid. Daarom Alles komt volgens hen samen in de mensen met wie gevestigde orde: muziek is altijd de boodschapper muzikant voor andere artiesten, maar nooit had ik een moeten we haar zo goed mogelijk beschermen tegen ze achteraf praten. ‘Als onze shows klaar zijn, begint geweest van maatschappelijke verandering. Wij willen project waar ik me helemaal in kon verliezen.’ mensen die haar kwaad willen doen.’ het eigenlijk allemaal,’ vertelt Reed. ‘Wanneer we volledig in die traditie staan.’ Nehill en Reed leerden elkaar kennen op een concert ons materiaal opruimen, of bandmateriaal verkopen, Het duo is vrij uniek. Niet alleen omdat de twee op in Melbourne. ‘We hadden al van elkaar gehoord via gebeuren de interessantste dingen. Mensen reageren muzikaal vlak een buitenbeentje zijn in de drone- en gemeenschappelijke vrienden,’ vertelt Reed. ‘Nog heel verschillend op onze shows. We zijn hier niet om metalscene, maar ook omdat ze op enkele nummers diezelfde avond vroeg ik haar of ze eens wilde jam- ze te beoordelen, maar om ze bewust te maken van het na helemaal geen gebruikmaken van teksten. De enige men.’ Het klikte meteen tussen de twee. ‘Ik heb altijd We zijn hier om feit dat er veel misloopt in onze wereld.’ manier waarop je hun politiek-activistische boodschap al eens met een saxofonist willen spelen!’ joelt Nehill. ‘Nu ik erover nadenk, denk ik dat we veel meer tijd kunt vatten, is door middel van de namen van hun ‘Het bleef niet alleen bij die twee instrumenten. Reed mensen bewust te spenderen aan gesprekken met andere mensen dan nummers en albums. ‘Mensen die fan zijn van onze speelde ook gitaar en ik gebruikte andere geluiden die dat we echt spelen,’ lacht Nehill. Reed lacht mee. ‘Het muziek en meer over ons opzoeken, zullen hopelijk uiteindelijk het prille begin vormden van onze band.’ maken dat er veel doet ons echt deugd als we horen van fans dat ze mede ook dieper graven in de thema’s waarover we het door onze muziek in gesprek gaan met hun familie hebben.’ En als dat niet gebeurt? ‘Niet erg,’ vindt Reed. DROOM misloopt in onze en vrienden over bijvoorbeeld racisme. Dat voelt on- ‘Iedereen is vrij om onze muziek op zijn of haar eigen Het idee om Divide and Dissolve te injecteren met manier te interpreteren en te beluisteren.’ een politiek-maatschappelijk bewustzijn, is te danken bands waarmee we touren, gaan heel wat gesprekken wereld. gelooflijk, want zo bereik je verandering. Ook met de aan een bizarre droom van Reed. ‘Ik droomde dat we over politiek-maatschappelijke onderwerpen.’ MACHINE eigenlijk een doel hadden om met de band de wereld Ondanks hun urgente boodschap, willen Reed en Vóór Divide and Dissolve zagen de levens van Reed te verbeteren. Daarvoor moesten we onophoudelijk CONTROLE en Nehill er heel anders uit. ‘Dat voelt als een hele tijd strijden. Er was iets aan de hand met deze wereld en De vrouwen zijn intussen aan hun derde plaat toe. niets, maar het voelt wel goed als er gesprekken over Nehill mensen vooral afleiding bieden. ‘Muziek móét geleden, zeker nu door corona,’ vertelt de Australische we moesten wel actie ondernemen om op onze eigen Deze keer haalden ze er een ander paar ogen bij. moeilijke onderwerpen door ontstaan,’ zegt Nehill. Nehill. ‘Ik zat vast in een job die ik helemaal niet graag manier iets te kunnen veranderen.’ Tijdens hun tour met de psychedelische rockband ‘Ik kan alleen hopen dat mensen reageren met hun deed. Voor een bedrijf behandelde ik klachten en dat Daarom verwijst haast elk nummer, album en bericht Unknown Mortal Orchestra raakten ze aan de praat ervaringen. Iedereen is anders, en iedereen gaat een was enorm onbevredigend. Ook speelde ik drums, op sociale media wel op de een of andere manier naar met gitarist Ruban Nielson, die graag hun nieuwste andere ervaring hebben met onze muziek en waar we discografie maar ik moest dringend aan iets nieuws beginnen. Ik racisme, wit-nationalisme, kolonialisme of onder- plaat wilde produceren. ‘Aanvankelijk voelde het erg Gas Lit voelde me er klaar voor om me helemaal in de muziek- drukking. ‘De sociaal-activistische boodschap kan zo vreemd om zelf niet de volledige controle te hebben,’ gesterkt voelen, andere mensen zullen zich echt (Invada Records, 2021) het over hebben. Sommige mensen zullen zich hopelijk wereld te storten.’ direct of indirect zijn als je zelf wil,’ geven ze toe. ‘We geeft Nehill toe. ‘Na een tijdje verdween dat gevoel. geschokt voelen.’ Abomination Voor ze drummer werd van Divide and Dissolve, speel- willen vooral voor iedereen toegankelijk zijn. Neem Ons album was in zeer goede handen.’ Ook Reed kan zich vinden in die boodschap. ‘Ik zou (DERO Arcade, 2018) de ze ook nog in andere Australische bands. ‘Ik kon bijvoorbeeld onze recente single ‘Denial’. Iedereen Op hun vorige albums werkten de twee samen met graag willen dat mensen het gevoel krijgen dat er al- Basic echt razendsnel drums spelen – sommigen noemden heeft weleens meegemaakt dat-ie ergens naartoe een zeer prijzige mixing engineer. Deze keer zat ternatieven bestaan. Dat het mogelijk is voor inheemse (DERO Arcade, 2017) me De Machine – en ik heb in allerlei verschillende werkte en dat het plots uit zijn vingers glipte door een een gedreven, ervaren producer achter de knoppen mensen om hun land terug te krijgen, en dat er een luister soorten bands gespeeld. Toen Takiaya en ik samen- onterechte actie van iets of iemand. Zoiets maakt je wiens artistieke visie strookte met die van Divide and einde komt aan de disproportionele dood van zwarten. naar ‘Denial’ op Mind speelden, kwam alles plots samen. We voelden ons ook bijna machteloos.’ Dissolve. Na heel wat gesprekken merkten Nehill en Dat mensen liefdevoller voor elkaar zijn.’ The Gap #147
36 37 INTERVIEW INTERVIEW
aal, want daarvoor schakelde Quintanilla haar zus en
enkele vrienden in via mail. Iedereen filmde zichzelf limieten van het lichaam. In tegenstelling tot de per- tijdens choreografieën waarin nagedacht werd over de formers in de coronaveilige video’s zelf, lijken klank en beeld in ‘Y’ en ‘Four Women And Darkness’ de sociale afstandsregels aan hun laars te lappen en haast in J. ZUNZ elkaar over te vloeien.
Het mechanisme achter Al sinds ik me de hibiscusbloem herinner zijn dromen heel bepalend in mijn beslissingen. Voor de Mexicaanse Lorena Quintanilla is J. Zunz een haven waarin zowel emotionele als politiek geladen betekenissen en dromen kunnen aanmeren. Hoe dieper INSOMNIA ze ons laat doordringen tot haar psyche, hoe steviger Ook achter de albumnaam schuilt een mooi verhaal, de unheimische magie van haar minimalistische dat begint met Quintanilla’s worsteling met slapeloos- heid tijdens het opnameproces. Op een gegeven nacht elektronica zich ook in de onze verankert. werd lang woelen aangevuld met een levendige droom auteur Ann Mulleman annmulleman11 over de hibiscusbloem die haar zou helen. Pas weken later zocht ze de term in kwestie op en die informatie bleek haar enorm vooruit te helpen. ‘Ik begon ’s nachts Iets in Lorena Quintanilla wilde zelfstandig groeien, Quintanilla beschouwt het als de taak van de kunste- ze die onderbouw misten en te abstract zweefden, hibiscusthee te drinken om de insomnia tegen te gaan. los van het duo Lorelle Meets The Obsolete, waar ze naar om maatschappelijke kwesties aan te duiden in zonder wortels. Twijfelend geeft Quintanilla aan mis- Zowel fysiek als spiritueel was het een verademing,’ intussen al tien jaar deel van uitmaakt. Het werd tijd zijn of haar werk, desnoods op een abstracte manier. schien ooit terug te keren naar die opzijgeschoven vertelt ze. De bloem bleek ook een rol te spelen in het om de lokroep van het soloparcours te beantwoorden. Zelf is ze namelijk niet zo overtuigd van haar capaciteit exemplaren, maar het is duidelijk dat de focus ligt op leven van Quintanilla’s grootmoeder, die veel planten- discografie Hibiscus Zo kwam J. Zunz in 2017 al tot leven met het album om te communiceren met woorden. ‘Ik moet grijpen het schrijven van nieuwe muziek. Blijven steken op kennis had en verkoos om, liever dan met medicijnen, (Rocket Recordings, 2020) naar instrumenten om mijn gevoelswereld juist uit te eenzelfde niveau of gedachte lijkt het laatste wat ze zich hiermee te verzorgen. Lorelle Meets The Obsolete – een schepje bovenop. drukken. Pas dan kan alles wat ik denk en voel echt Toen de albumtitel uiteindelijk vastgelegd moest wor- De Facto (Sonic Cathedral ‘Silente’, maar voor de tweede langspeler deed ze er Voor het eerst kleedde Quintanilla haar nummers van exploderen,’ legt ze beeldend uit. op oude nummers, maar nu probeer ik het los te laten den, sprak ‘Hibiscus’ helemaal voor zich. ‘Zolang ik me Recordings, 2019) wil. ‘Vroeger maakte ik weleens de fout me te fixeren top tot teen op eigen houtje aan. Het bleek een leer- Muzikaal gezien weet J. Zunz eenvoud om te zetten in om vooruit te blijven gaan. Ik begeef me liever in het kan herinneren zijn mijn dromen heel bepalend in de Silente proces dat ondanks – en ook gedeeltelijk dankzij – sla- kracht. Haar minimalisme staat als een huis, waarvan heden.’ beslissingen die ik neem. De hibiscusbloem bood zo (Monofonus Press, 2017) peloze piekernachten heeft geleid tot een eigenzinnige de bouw een nauwgezet en doordacht proces bleek. veel helderheid; het voelde haast aan als iets dat vervat Lorelle Meets The Obsolete – bundeling van krachtig minimalisme. Op ‘Hibiscus’ Quintanilla’s schrijfproces start op de gitaar, hoe BEELDIG zit in mijn DNA.’ Met deze toelichting werd het magi- Balance (Captcha Records / Sonic Cathedral Recordings, gaan hoopvolle en onwennige sentimenten hand in synthgericht het nummer ook uit kan vallen. De doel- J. Zunz laat geen kans onbenut om haar stempel er- sche karakter van het album nog maar eens versterkt. 2016) hand. Gezien deze pandemieperiode eveneens in die stelling is een noot te vinden die enerzijds strookt met gens op te drukken. Zo moest ook het visuele aspect Lorelle Meets The Obsolete – wisselwerking uitblinkt, vormde haar albumrelease de een gevoel en anderzijds heel gemakkelijk en sterk overeenstemmen met wat de muziek beoogt te repre- OPTIMISME Chambers (Captcha Records / ideale gelegenheid voor een telefoongesprek over het overkomt. Voor haar kan een emotie slechts stroken senteren en los te maken. Daar zag ze op toe door haar Het hoeft niet te verbazen dat J. Zunz verre van de Sonic Cathedral Recordings, mechanisme achter die hibiscusbloem. met één noot, waarin mooi wordt weergegeven hoe muziekvideo’s mee te regisseren. Voor die van ‘Y’ dien- enige muzikante is die staat te trappelen om weer op 2014) het mathematische van muziek een troef kan zijn, de de Portugese fotografe Helena Almeida als grote tour te gaan. In maart en april zou de kracht van de Lorelle Meets The Obsolete – GEVOELSFUSIE eerder dan een obstakel voor echtheid. De noot in inspiratiebron. Zij speelt met blauwe elementen op hibiscusplant in Europa voorgesteld worden, al laat ze Corruptible Faces (Captcha Records, 2013) ‘Hibiscus’ wordt gekenmerkt door wat Quintanilla kwestie moet vervolgens zo stevig worden verankerd een zwart-witgegeven en weet als geen ander de ruim- er geen twijfel over bestaan dat uitstel naar het najaar Lorelle Meets The Obsolete – omschrijft als een fusie van het persoonlijke en het dat je die tot in de eeuwigheid kan herhalen zonder te te en diens leegte in te zetten in de compositie. Bijna van 2021 om het woord ‘live’ nog eens in de mond te On Welfare (Captcha Records, politieke. Als Mexicaanse acht ze het enorm belangrijk vervelen. Daarop wordt uiteindelijk een gepaste melo- geobsedeerd door de betekenis van Almeida’s werk nemen het waarschijnlijkste scenario is. We blijven 2011) begaan te zijn met de puinhoop die ze de toestand van die gezocht om het nummer structuur te bieden. ‘Het ontstond het idee om leven te geven aan haar beelden afwachten hoe de wereld evolueert, terwijl Quintanilla haar thuisland noemt. Onvermijdelijk sijpelt de poli- is zoals architectuur,’ uit Quintanilla enthousiast. ‘De in een clip. Dat was het uitgangspunt van ‘Y’, hoewel sleutelt aan nieuwe muziek en daarbij haar positieve www tieke geladenheid door tot in elk aspect van je doen fundamenten zijn onmisbaar om er daarna je gang op alles uiteindelijk ontspoort met een lawine aan bloed. ingesteldheid niet uit het oog verliest. Ze lacht: ‘Ik wist rocketrecordings.blogspot.com en laten. ‘Ik zou niet weten hoe anders te leven,’ vult te kunnen gaan met leuke designideeën.’ Het maken van de video voor ‘Four Women And zelfs niet dat ik zo veel optimisme in me had, al is het instagram.com/j.zunz ze aan met een oprechtheid waar je stil van wordt. Een handvol nummers haalde het album niet, omdat Darkness’ was dan weer op een andere manier speci- allemaal pure gekte.’ jzunz.bandcamp.com/releases
38 39 INTERVIEW INTERVIEW ROJIN SHARAFI Sinistere folklore en muziektaal
Rojin Sharafi verliet Teheran om muziek te studeren in Wenen. Vanwege haar aanwakkerende fascinatie voor volksmuziek uit haar moederland nam ze bij vertrek uit Iran steeds folklore-instrumenten mee. Die onderwierp ze aan decompositie; berekende vervormingen ontmoeten op haar album ‘Zangaar’ onderhuidse bassen en heimelijke poëzie. auteur Juliet Hoornaert beeld Igor Ripak
“Zangaar’ is veel intiemer dan mijn eerste album, ‘Urns Die gelijkwaardigheid drukt zich ook uit in pianoklank te ontdekken; het lijkt alsof er stenen op te vatten. Voor mij is het dus erg logisch dat ik met Waiting To Be Fed’. Daarop vertelde ik vanuit de derde hoe je instrumenten behandelt ten opzichte elkaar wrijven. Dat is een granular synthesis van de microtonen zou werken, ik wil me niet beperken tot persoon over een dorp. ‘Zangaar’ komt echter voor een van elektrische signalen. Je gebruikt de san- hoge noten van een piano. Ook de Perzische santoor chromatische toonladders.’ groot deel uit herinneringen voort, waardoor het een toor (muziekinstrument uit de Hindoestaanse komt op het album naar voren. De patch die ik daar- intiem verhaal is geworden. Ik ben dus geëvolueerd muziek, red) met dezelfde aandacht als distor op aanbracht, zorgt ervoor dat uit de opnames die ik Wat is de relatie van je muziek tot ritueel? van een observerende houding naar abstracte verha- tion en ze worden met dezelfde zachtmoedig- maak van instrumenten, kleine delen geregistreerd ‘Toen ik begon met optreden, kon ik me geen betere len, vanuit het eerstepersoonsperspectief.’ heid aangewend. worden; dat element kun je dan herhalen. Ik vraag me vorm voorstellen voor mijn muziek dan een ritueel. Ik ‘Dat klopt. Ik neem elke keer als ik van Iran naar Oos- dus in eerste instantie af hoe ik klank in real time kan beeldde me in dat ik het licht zou controleren, waar ik Wat heeft je tot deze evolutie in staat gesteld? tenrijk ga een traditioneel instrument mee terug en beïnvloeden.’ probeer hun klanken aan de hand van hulpmiddelen of verander ik mijn houding? Als een festival mij uit- stond ten opzichte van het publiek. Sta ik daar statisch, met meer afstand kan benaderen. Dan kun je ook je van hun vanzelfsprekendheid te ontdoen, om zo de Hoe bevat je zelf de relatie tussen taal en muziek nodigt, denk ik dus na over vormgeving; het moet een ‘Ik heb zelfkennis ingewonnen, waardoor ik mezelf gevoelens beter erkennen. Ik ga nu veel minder in mogelijkheden ervan te verkennen. Tegelijk ben ik erg in je werk? ritueel zijn, een verzameling van elementen die een gevecht met mezelf en kan mijn herinneringen op klassiek onderlegd en ben ik ook vanuit die invalshoek ‘Voor mij was het erg belangrijk dat er geen hiërar- unieke ervaring verzorgt voor de mensen in de ruimte.’ een neutralere manier bevatten. Ook dat is iets waar beginnen componeren. Er zijn dus heel wat invloeden chie tussen bestond en dat taal dus muzikaal werd ‘Zangaar’ over handelt: beeld je een spiegel in, die die gelijkgeschakeld worden in mijn muziek.’ en omgekeerd. Dat heb ik nog niet zo vaak gehoord. In je muziek zitten elementen uit de clubcultuur. heel traag bestoft. Dat schept een onrealistisch beeld. Ik ken enkel audioboeken en radiospel en ook daar Waar komen deze vandaan, en hoe zijn ze in je Je kunt proberen dat stof te verwijderen om jezelf te worden vertelling en klank niet volledig gelijkwaardig muziek beland? zien, het ‘echte’ beeld, of je kunt het wazige beeld dat behandeld. De Perzische taal was als medium echter ‘In de eerste jaren dat ik in Wenen verbleef, ging ik je krijgt accepteren en aanvaarden dat de tijd impact Een optreden moet ideaal om deze symbiose op te zoeken; je kunt er bij- graag uit. Er is dan zo’n fantastische energie in de heeft, dat je niet alles kunt veranderen. voorbeeld een werkwoord helemaal vooraan in de zin ruimte; het is een van de meest ritualistische elemen- Op ‘Zangaar’ is dit een belangrijk thema. Er zitten dan een ritueel zijn. zetten, er is weinig onderscheid tussen wat correct is ten die in onze cultuur overleven. Wat me raakte, was ook veel verhalen in die ik altijd al heb willen vertel- en wat niet. De grammaticale structuur laat spel toe en echter niet enkel het samenzijn. Ook de ruimtes waar discografie Zangaar len, maar waar ik nog geen uitdrukkingsvorm voor laat de taal dus in de buurt komen van muziek.’ deze momenten in plaatsvonden droegen bij aan de Hoe ontdek je die verborgen lagen in die instru- (Zabte Sote, 2020) gevonden had. In die zoektocht vind ik het belangrijk romantiek, net zoals het feit dat deze evenementen menten? Urns waiting to be fed om het verhaal op een niet al te directe wijze te ver- Waarom kies je ervoor microtonaliteit te hante- vaak niet voor herhaling vatbaar zijn. Bij raves gebeu- (Zabte Sote, 2019) tellen. Ik wilde dus meer dan een verhaal brengen; met augmented piano te werken. Met max patches kun ren in je manier van componeren? ‘Ik kreeg de kans om voor nummer 8 van ‘Zangaar’ de verhaallijnen lopen parallel aan elkaar en het blijft je dan automatisch bepaalde toetsen besturen: zo kun ‘Door de westerse muziekgeschiedenis heen zijn in nooit meer herhaald. Mijn volgende album wordt dan luister ren ze maar één keer op die specifieke plek, ze worden onduidelijk welke de belangrijkste leidraad is. Zo kan onze toonladders alle intervallen gelijkgeschakeld. ook experimentele dance, waarbij ik van dichterbij uit- naar ‘Khesh’ op Mind The Gap #147 de luisteraar zelf klemtonen leggen, hoef ik niet te pianist alleen nagenoeg onmogelijk zouden zijn. Ook Microtonen staan je toe om om halve en hele tonen probeer hoe ik polyritmiek kan implementeren in het je patronen of fijne ritmes programmeren die voor een dicteren welk verhaal er verteld moet worden. Ook het kun je zo op ritmes komen waar je anders niet aan zou heen te denken en veel kleinere nuances te vatten. genre. Ook dit album wordt op tape uitgebracht, eerder www denken. Het worden augmented instrumenten. Aan De manier waarop we praten, alle intonaties en dan vinyl. Zo hoop ik dat meer mensen het zich kunnen rojinsharafi.bandcamp.com zo te laten.’ het begin van nummer 6 is er bijvoorbeeld ook een op-en-neerbewegingen, zijn enkel via microtonaliteit veroorloven toegang te krijgen tot mijn muziek.’ soundcloud.com/rojinsharafi leven is een beetje zo. Daarom vind ik het fijn om dat
40 41 INTERVIEW INTERVIEW TALES OF MURDER AND DUST
Desolaat Hoewel de naam wellicht anders doet vermoeden, komt de band Tales of Live spelen we kale versies, waarin we naar mijn idee een goede balans weten te vinden tussen het originele handen wil hebben. Hij doet soms denken aan Michael Murder and Dust uit Aarhus, Denemarken. Hun muziek roept dan ook geen niet zo vreemd dat Søndergaard de touwtjes stevig in beelden op van de woestijn, maar eerder van koude, kale ijsvlaktes. Het meest - Deens mers, zoals de meer rustige, kunnen we dan echter materiaal en de pure essentie ervan. Sommige num Gira die zijn Swans als een dirigent de juiste kanten op recente album, ‘Fragile Absolutes’, behoort tot het betere post-shoegazewerk niet spelen.’ Gira, snapt de vergelijking. ‘Ik voel zeker de drang om manoeuvreert. Søndergaard, zeer gecharmeerd van diorama van afgelopen jaar. alles onder controle te houden, elk klein detail. Maar soms is het goed om dingen los te laten, om naar ande- auteur Niels Tubbing DICTATOR Een aantal jaar geleden bestond de band nog wel uit ren te luisteren. Ook om te voorkomen dat het geheel - te geforceerd gaat klinken, om het meer organisch te Vergeleken met hun twee eerdere langspelers, brengen van alle verschillende onderdelen vereiste ter. Nu hij de enige hoofdverantwoordelijke is voor de laten zijn. Het is zoeken naar een balans tussen grip zes leden en was Søndergaard niet de enige songwri ‘Hallucination Of Beauty’ (2012) en ‘The Flow In een nauwgezette werkwijze waar uitgebreid de tijd muziek, is er meer sprake van continuïteit in het werk. houden en laten gaan.’ discografie Between’ (2016), klinkt het in 2020 uitgebrachte voor is genomen. ‘We zijn naar twee verschillende ‘Nu ik alle muziek schrijf, is het eenvoudiger om een Fragile Absolutes ‘Fragile Absolutes’ als een logische voortzetting in het studio’s in Aarhus geweest, we hebben veel opgeno- bepaalde lijn in ons geluid aan te houden. Vaak heb ik muzikale uitingen. Zo vormt hij samen met bandge- (HPNG Records, 2020) Deze zoektocht brengt Søndergaard ook naar andere oeuvre van de band. Alsof de Denen langzaam, jaar na men in oefenruimtes en zelfs thuis in de slaapkamer. al een zeer helder beeld voor ogen van waar ik naartoe noot en partner Ess Beck het dark ambient-duo ZRN The Flow In Between jaar, met veel aandacht hun geluid steeds preciezer Dit resulteerde in een grote hoeveelheid losse stukken. wil, dat vormt het uitgangspunt. Als het werkt, blijven en werken ze beiden als freelance sounddesigner voor (Fuzz Club Records, 2016) weten vorm te geven. Ik neem meestal al zo’n twintig tot dertig gitaarsporen we die lijn volgen. Als dat niet het geval is geeft de rest podcasts en video’s. ‘In die projecten werk ik weer Hallucination Of Beauty (eigen beheer, 2012) op en daarbij nog eens eenzelfde hoeveelheid synthe- van de band input en kleuren we van daaruit het geheel anders, is er meer ruimte voor andere invloeden. Maar sizersporen. Toen begon de grote puzzel waarbij we verder in. Ik probeer geen dictator te zijn in de band, Zanger, gitarist en songwriter Christian Sinding www steeds meer het perfecte geluid benadert dat hij na- alles bewerkten, knipten en plakten tot alles op de maar ik ben bang dat dat af en toe wel het geval is.’ beeld voor ogen wat we ook zullen blijven uitdragen.’ Talesofmurderanddust. Søndergaard erkent dat de kwaliteit van de muziek met Tales of Murder and Dust heb ik een specifiek streeft. ‘Door de jaren heen zijn we blijven slijpen aan juiste plek was beland. Hierbij hebben we een aantal Met alle aandacht voor detail in de muziek is het ook Dat is iets waar we absoluut mee kunnen leven. bandcamp.com ons spel en ‘Fragile Absolutes’ is absoluut het beste verkeerde afslagen genomen en zijn we met regelmaat dat we tot nu toe hebben gemaakt. Op gebied van het verdwaald. Een aantal keer zijn we vastgelopen en schrijven van de muziek, maar ook wat betreft de kwa- hebben we afstand moeten nemen, om daarna com- liteit van de productie en de opnames. Op de vorige al- pleet opnieuw te beginnen. Uiteindelijk hebben we er bums hebben we zelf alle productie en het mixen voor ruim drie jaar over gedaan om dit album af te krijgen. onze rekening genomen, maar dit keer hebben we een Het is een langzaam proces, maar voor ons voelt dit als professionele producer ingehuurd, James Aparicio. de juiste manier van werken.’ Hij heeft onder meer met Grinderman gewerkt. We De band heeft op verschillende locaties in Denemarken voelden dat het tijd was om deze stap te zetten, om geschreven aan de nummers, wat terug te horen is met iemand in zee te gaan met meer kennis van dit in de sfeer in de muziek. ‘We hebben veel gewerkt in soort zaken dan wijzelf. Dat heeft uiteindelijk heel veel een zeer afgelegen vakantiehuisje. Dat heeft abso- toegevoegd aan het eindresultaat. Het schrijfproces luut geholpen met het in de juiste stemming komen zelf was niet eens zo anders dan voorheen, maar deze voor het schrijven, zowel voor de muziek als voor de keer kwam alles perfect samen.’ ontkoppeld van de wereld, alsof het leven zich op grote teksten. Sowieso voel ik mij de afgelopen jaren nogal afstand afspeelt. Dat hoor je terug op het album.’ De titel lijkt daarom ook een passende, met de mooie Ik probeer geen tegenstelling tussen het breekbare en het onverbidde- lijke. Een treffender plaat om uit te brengen in het Jaar dictator te zijn in de der Isolatie 2020 kunnen we niet snel bedenken. Tales of Murder and Dust lijkt te gedijen in afzondering, band. ook gezien de bijkans oneindige totstandkoming van het laatste album. Toch is de band ook op het podi- um in zijn element. ‘Onze werkwijze maakt ons aan ISOLEMENT de ene kant een studioproject, maar optreden doen De muziek van de band bestaat uit velerlei lagen we ook graag. Alleen is het geluid wel anders. Als we waarin je als luisteraar heerlijk kunt verdwalen. Met de nummers willen spelen zoals ze opgenomen zijn, de ogen dicht ontvouwt zich een wereld omgeven met zouden we met zes of zeven mensen op het podium - moeten staan, maar we zijn nu slechts met zijn vieren.
een blauwgrijs filter. Het op de juiste manier samen 42 43 INTERVIEW INTERVIEW
GROEISPURT
loste Kent samen met bassiste April Gerloff, die hij Sprain is in korte tijd snel gegroeid. Twee jaar geleden leerde kennen op school, hun in eigen beheer uitge- Zelfverzekerd uit de geven gelijknamige ep. Waar de eerste plaat vooral hun inspiratiebronnen als Low en Unwound eert, schaduw van reuzen stappen ze op hun debuutalbum zelfverzekerd uit de SPRAIN schaduw. In de eerste drie seconden van het begin- voortdurend in het kielzog plaatsen van de postrock- De slowcoreband Sprain bestaat nog geen twee jaar. Toch prijken de piepjonge Californiërs naast nummer ‘Slant’ – een knipoog naar critici die Sprain invloedrijke labelcollega’s als Have A Nice Life en Midwife. Met hun debuut vonden ze zichzelf gitaargeweld. Een opvallende breuk met hun eerste band Slint– kiest de band het pad van compromisloos opnieuw uit, maar de live vertolking ervan zal moeten wachten tot 2021. Ook de albumcover, een brutalistische blauwdruk auteur Glen Van Muylem glnvnmlm wapenfeit uit 2018. begin van de band. ‘Ik weet er niet veel over, maar er van een fictief gebouw, wijst op een radicaal nieuw Het voorbije jaar moesten artiesten het plots zonder ons niet zozeer om te doen, maar wel het gevoel dat bestaat wel een bepaalde filosofie achter. Daar is het hun favoriete concertzalen doen. Muziek was in het het je geeft: koud, hoekig, brutaal. Onze band is daar leeuwendeel van 2020 een exclusief digitaal gebeuren het sonische equivalent van. Het is als een gebouw met – een mokerslag voor artiesten die vinden dat ze beter verschillende lagen en complexe structuren. De num- op de planken gedijen dan achter een beeldscherm. Zo mers hebben ook diezelfde labyrintische structuur en monochromatische vibe.’ - ook voor de uit Californië afkomstige slowcoreband lemaal de verkeerde kant op in Los Angeles,’ vertelt eindelijk wel. Er waren zoveel deuren die plots open- Sprain. ‘Het ging even goed, en dan ging het weer he de zichtbaar terneergeslagen gitarist en zanger Alex den toen we met z’n vieren waren. Op ‘As Lost Through Kent. Toen hun debuutalbum na meerdere keren uit- Collision’ hebben we eerst de ruigere kant van de stellen eindelijk arriveerde in september, swingden de We hebben de slowcore verkend. Op zich kunnen we nu nog alle coronacijfers er uit de pan. kanten op, maar eerst willen we ons debuut en andere Het openbare leven ging weer op slot, waardoor de ruigere kant van nieuwe nummers voor een livepubliek testen. Alleen promotie van hun debuut ‘As Lost Through Collision’ zo weten we of onze nummers echt geslaagd zijn of net even werd gepauzeerd. ‘Natuurlijk, we kunnen ook slowcore verkend. aan bewerking toe zijn.’ livestreamen en proberen om ons nieuwe album op die manier onder de aandacht te brengen. Maar dat is Op zich kunnen we DROMEN niet zo mijn ding,’ vertelt Kent bescheiden. ‘We zijn bo- Het is intussen iets langer dan een jaar geleden dat de vendien een vrij jonge, kleine band, dus niemand zit er nog alle kanten op. band benaderd werd door Jonathan Tuite, labelbaas echt op te wachten wanneer we nu eens een set spelen op YouTube. Dat is iets heel anders voor bijvoorbeeld kloppen dat de band naast invloedrijke groepen staat van The Flenser. Sindsdien mag Sprain zich op de borst een artiest als The Microphones die plots een nieuw VERKENNING album lossen. Een band of festival streamen is leuk, Volgens Kent zijn er twee factoren verantwoorde- ‘Een label neemt zoveel logistiek werk van je schou- als cultband Have A Nice Life, Drowse en Street Sects. maar is toch niet hetzelfde als wanneer je naar een ders,’ zegt Kent verbaasd. ‘Er komt zoveel kijken bij concert gaat. Live optreden is iets wat je onmogelijk oorspronkelijk een project waaraan ik werkte op de een album waar ik vroeger nooit aan dacht. Jonathan lijk voor die stijlverschuiving. ‘Enerzijds is Sprain digitaal kunt nabootsen.’ kunstschool. Ik wilde al een hele tijd zelf muziek ma- is zowat onze mentor van de praktische kant van de ken en opnemen, maar vooral het laatste bleek veel hele zaak, waar ik heel blij mee ben. Als je zelf alles in moeilijker dan ik dacht. Kort daarna leerde ik April handen wil hebben, doe je er jaren over de logistieke Toch is de quarantaine voor Sprain geen moment om nieuw materiaal te werken. ‘Het album werd al een kennen die wel wat wist van audio-engineering. Het kant van de muziekindustrie te begrijpen.’ stil te zitten. Wel om te reflecteren en zelfs al om aan paar keer uitgesteld, maar in september was iedereen evolueerde zodanig dat wij eigenlijk de band waren, en Ondanks de penibele coronasituatie in zijn thuisstaat, er echt klaar mee,’ lacht Kent. ‘We proberen eigenlijk door haar technische kennis konden we nu ook kwali- ziet Kent de toekomst rooskleurig in. ‘Niemand weet discografie altijd aan nieuwe dingen te werken, ongeacht of we nu tatieve luidere, hardere muziek opnemen.’ hoe de komende maanden er zullen uitzien, maar As Lost Through Collision in de studio een plaat aan het opnemen zijn of shows we hebben wel wat om naar uit te kijken,’ vertelt de (The Flenser, 2020) aan het voorbereiden zijn. We wilden ons debuut ook zanger. De band heeft onder andere plannen om bij de Sprain De tweede factor van Sprains de facto make-over is (942837 Records DK, 2018) niet uitstellen omdat we niet kunnen touren, omdat eerstvolgende mogelijkheid langs de oostkust van de de toevoeging van gitarist Alex Simmons en drummer mensen net nu behoefte hebben aan nieuwe muziek. muzikanten en ze hebben een serieuze impact gehad Max Pretzer. ‘Simmons en Pretzer zijn succesvolle www De pandemie eist een zware tol op je mentale gezond- we ook rekenen op een Europese tournee in 2021, facebook.com/spraintheband Verenigde Staten te touren. ‘Als alles goed gaat, mogen heid, we kunnen enkel hopen dat ons nieuwe album meer doen dan de minimalistische slowcore op onze maar dat is toekomstmuziek. Eerst weer op de planken sprain.bandcamp.com op hoe we als Sprain muziek maken. Live wilde ik veel een steun kan zijn in deze tijden.’ ep, met een extra gitarist en een drummer kan dat kruipen in L.A., dan zien we wel. Baby steps.’ instagram.com/sprain_the_band
44 45 HAROLDS HOOFD STUK HAROLDS HOOFD STUK SCHRAALHANS EN DE WAARD Ontmanteling, versplintering, discordantie
In het zeventiende Hoofd Stuk schreeuwt Harold Schellinx op de wijs van Donald Trump dat STEIM níét is opgedoekt en dat W139 natuurlijk wél haar centen krijgt, net als alle andere culturele helden in onze lage landen, jong en oud. Of hij doet het niet. Dat is de Wet van Vijf, het Principia Discordia. auteur Harold Schellinx soundblog beeld Xenia Gottenkieny
Precies zes edities van Gonzo (circus) eerder wijdde ik WERELDTOEVAL Ik rekende buiten de waard. Want naast de heel prille ik, wordt het wat, we gaan immers de twintiger jaren geest van ons postmodernisme (dat het zinnig on- mijn Hoofd Stuk aan de toekomst. Misschien, meende in! Ik dacht daarbij aan hoe in de vorige twintiger denkbare en het denkbaar onzinnige zelfs toen al, zij jaren een handjevol ultra-ultramoderne artistieke vrij- het meest nog in aanzet, maakbaar maakte) doolde buiters onze kunsten en ons denken op de kop zette in die modernistische dageraad ook het spook van en de weg wees naar manieren om muziek te maken die een halve eeuw later pas vol tot bloei kwamen. Veel vergeten pandemie deed voor die van vandaag niet de Spaanse griep de wereld rond. Die lang vrijwel speelde toen in krek dezelfde stad waar ik nu al maan- onder. Integendeel. Als de overgeleverde statistieken den weinig meer kan dan uit het raam in het grijs van betrouwbaar zijn dan moet onze corona nog heel wat een met steeds maar meer nog dwarrelend vallende - herfstbladeren bezaaide koer turen. De hele rest van smettings- en dodentallen naar de kroon te steken. Het tandjes bijzetten om de Spaanse griep aan globale be de wereld verkeert vooral virtueel in het plat van mijn was destijds weliswaar nog net even vóór de twintiger laptopscherm en wurmt zich van daar door een soort jaren, maar merkwaardig is het wel. Olie op het vuur wormgat mijn hoofd in. Die godvergeten cyberspace van complottheoretici! (Als er al geen vrijmetselende begint daarvan een behoorlijk disproportioneel aan- illuminati achter die cyclus zitten dan moet het wel hangsel te worden, waarvan je zo één, twee, drie niet een bijeffect zijn van de close encounter van de jonge meer afstand neemt. Dat jaar geleden keek ik daarom voor de toekomst wel erg scheef terug op het verleden. patentbureau in Bern de formula van het wereldtoeval Albert Einstein met een pedofiele alien die hem op het
46 47 HAROLDS HOOFD STUK HAROLDS HOOFD STUK
boeken geschreven worden over hoe dat in zijn werk Apollinaire ... Het zijn ons allemaal bekende kunste- ging en gaat, wat de impact was en is, en welke de influisterde) ... Egon Schiele, Gustav Klimt, Guillaume gevolgen. En – misschien het belangrijkst, hoewel je Maar eenmaal geleden was de ongemene verwoesting er nog maar verrassend weinig over hoort – ook over naars die in 1918 aan de Spaanse griep bezweken. en ellende die die pandemie teweegbracht snel weer wat er gebeurde met de onvoorstelbare hoeveelheden uit het collectieve geheugen verdwenen. De les die we data die daarbij wereldwijd gegenereerd én opgesla- daaruit kunnen trekken is een ouwe: het is de les dat gen worden. De paradoxale cyberspace, we weten het aan onze samenleving lessen niet zijn besteed. Ook allemaal: zegen en vloek van deze tijd. Vooral meer en destijds klonk er luide de roep dat we, als de ziekte meer vloek, als je het mij vraagt. Een parasitoïde die eenmaal bezworen was, alles anders zouden gaan we ongebreideld lieten groeien en die niemand meer doen. Het uitzicht en de hoop die die enorme crisis in de hand lijkt te hebben. heel even op fundamentele, blijvende veranderingen bood, op het slechten van kloven tussen haves en have nots, in velerlei zin, werd echter algauw weer verge- ten. Toen de economie weer aantrok en het in de bor- Lessen zijn aan ons delen, cafés en theaters weer business as usual werd, sloegen we, met korte termijn denkende politici en op niet besteed. winst en macht beluste zakenleiders aan het roer, toch weer als lemmingen het bekende pad richting klippen in, constant ruziënd, tierend en elkander beschim- I’M AN ISLAND pend, als vanouds. Zelf bouwde ik in deze maanden van eenzame op- en afsluiting binnen de grenzen van mijn Parijse bijna- SCHRAALHANS eiland noest aan (primitieve, het zij gezegd) klank daging in Nederland aanging door in een groot aantal voor ieder verschillende jitter (de onregelmatigheid Je had een jaar geleden natuurlijk helderziend moe- kunstinstallaties op een virtueel eilandje in Nintendo’s theaters in aanwezigheid van het minieme toegestane in de tijdbasis: je hoort aan jouw kant signalen ietsje ten zijn om de gevolgen te voorzien van het virusje Animal Crossing New Horizons-videospel. Ik maakte aantal livetoeschouwers hun voorstelling voor het later dan dat ze aan de andere kant werden gespeeld dat toen in Wuhan nog net maar de kop opstak. Het er een huis op de heuvel aan de noordkust, vol mu- afwezige onlinepubliek in real time als een technologi- en gezonden, een effect waar je gebruik van kunt is daarom toch een vreemde kwinkslag van Vadertje ziekkamers met virtuele instrumenten, waaronder een sche collage van muziek, tekst, zang en beweging keer maken om het internet als een ‘livelooping’ kastje te Tijd dat één aspect van de toekomst vol niet-kunst- zijvleugeltje met pijporgels, in de ruime woonkamer op keer te herconstrueren. gebruiken). Zo ontstaan er gelijktijdig verschillende Kunst (of niet-Niet-Kunst) die ik toen schetste nog al wat een Brancaïaanse elektrische gitaarband maar cyberprojecties van een en hetzelfde stuk, waarvan er geen maand later van stokpaardje van een handjevol zou kunnen wensen en op de verdieping een ruimte DISCORD geen het ware is. zonderlingen tot de nieuwe norm werd: een kunst ter verklanking van de klassiek serieel-aleatoire stuk- In het kader van onze unPublic-reeks zocht ik samen zonder publiek. Theaters, concertzalen, clubs, galerie- ken die ik soms in de late nacht al woelend droom. met magister Rébus naar een manier om nog een extra VERSPLINTERING Dat alles staat daar steeds nog geduldig op bespelers stap te zetten in de maanden dat het niet alleen onmo- Het is een fascinerend rijke metafoor voor de was- niet helemaal gesloten werden, waren of alwéér zijn, te wachten. (Je kunt er een kijkje gaan nemen! Voor gelijk was om in het aanzicht van een publiek te spelen sende reeks van discordante werkelijkheden die het ën en speelzaaltjes, van groot tot klein… Zelfs als ze - (dat doet unPublic sowieso niet), maar het zelfs – in pen jaar keukenmeester. En dat gaat zeker nog op zijn Ook sommige festivals kondigden ter eigen vervanging principe dan – bij wet verboden was in een ruimte met data en informatie veroorzaakte versplintering van in vrijwel alle gevallen was Schraalhans er het afgelo de kenners: het droomadres is DA-1897-1446-0350.) gevolg zijn van de door overdoses aan onverifieerbare minst een deel van dit nieuwe jaar het geval zijn. Zo virtuele evenementen in virtuele werelden aan. En een aantal personen samen te komen om daar muziek onze wereld tot haar meervoud: werelden. Als je snel geven die Hansen hun verworven positie naast de veel bands, orkesten en muzikanten kozen voor de te maken. Ook wij grepen daarbij naar audiostreaming. iets maar vaak en luid genoeg herhaalt, dan riekt het evident simpele weg om, als er dan geen publiek meer Dat sprak vanzelf, gezien onze jarenlange betrokken- algauw naar werkelijkheid, ook wanneer het enkel een het zaaltje, zaal of de hal in mag, de voorstelling via heid bij Erik Minkinnens ‘Le Placard’ (een internatio- poging tot magie is, tot bezwering. waard niet op … PARASITOÏDE internet als digitale audio- en/of videostream aan te naal, ‘ondergronds’ internet koptelefoonmuziekfestival Ondertussen zet met de versplintering ook de ont- bieden. In de meeste gevallen – in tegenstelling tot het manteling door, en ik hou mijn hart toch een beetje er dit keer voor onze fysieke ruimte een immaterieel, thuiswerken en digitale colleges – meer als een soort vast voor wat ons na corona allemaal te wachten staat. In flagrante tegenstelling tot een eeuw geleden was dat in Parijs van start ging, in 1998, en waar – althans aseptisch en geurloos alternatief waar een deel van het dienstverlening, als ‘klantenbinding’, dan als iets dat een vierluik met de freeware VoIP-applicatie Discord, Onze internationaal gerenommeerde niet-academi- officieel – nooit een eind aan kwam). We maakten leven zijn gang kon gaan. Zo doceer ik hier in Parijs al die onder andere veel in gamerscommunity’s wordt - vrijwel het hele jaar lang uitsluitend via allerlei digita- dan een toevoeging aan de vele duizenden (een onder- gebruikt, maar die absoluut niet bedoeld (zeg maar: beeld. Eerder al de stad uitgebonjourd, en nu opge- ook financieel een redelijk alternatief is. Veel meer sche experimentele muziekinstelling STEIM, bijvoor schatting ben ik bang) internet audio- en videostreams niet geschikt) is om muziek te streamen. Door de ge- lees honderden studenten van divers pluimage. Dat gaat die we dag en nacht (zouden kunnen) consumeren is hanteerde compressie-algoritmes wordt bij het vanaf Wel nog in de Warmoesstraat, maar geen centje meer meer over kunst zonder le platformen (Blackboard, Zoom, Teams, Skype) aan doekt, met stille trom ... Of de kunstenaars van W139. van het intuïtionisme van onze eigen Luitzen Brouwer, dat natuurlijk niet, en aan mij is zo'n ‘alternatief’ niet diverse plekken in de wereld samenspelen de software te makken ... Het zijn de enigen niet, normaal dus dat publiek in Gonzo (circus) #155 via waarschijnlijkheidsrekening, statistische toetsen, besteed. Heel wat spannender zijn de pogingen waar- een heel actieve, maar ook volstrekt onvoorspelbare ik mijn hart vasthoud. Gelukkig slaat het nog. Nog wel. meer over unPublic in Gonzo (circus) #139 neurale netten en algebraïsche groepentheorie, tot aan bij het virtuele en de technologie integraal deel van de medespeler. Discord glitcht zowat alles wat elk van de Want alles gaat voorbij. Niks blijft ‘is’. Alles wordt ‘was’
de historie van het postmoderne in de hedendaagse voorstelling worden, zoals in het Memento Mori van spelers vanaf haar of zijn plek zendt, zodat het gecom- en verzinkt daar in een weefsel van taal. Werkelijkheid www muziek toe; en nog geen student ooit recht in de ogen Nineties Productions, een collectief van jonge theater- bineerde signaal in elk van de punten van de veelhoek en waarheid maken de weefmeesters. Zelf verdwijn ik bit.ly/unpublicdiscord gezien. Er gaan ongetwijfeld nog planken vol dikke makers dat de afgelopen maanden de onpublieke uit- radicaal anders is, met daarbovenop ook nog eens de natuurlijk ook. Als die paal boven water. bit.ly/ancross
48 49 LABELREPORTINTERVIEW
in hun catalogus groepen aan die hier meermalen
Roomful Of Teeth; en musici als pianiste Vicky Chow, hebben opgetreden, zoals So Percussion, Deerhoof en NEW gitariste Mary Halvorson en celliste Ashley Bathgate. En verrassend genoeg Bec Plexus, hier te lande ook wel bekend als Brechtje van Dijk. Die verscheidenheid is kenmerkend voor New Amsterdam. Het label laat zich niet vastpinnen op één stijl. De drie voormalige studenten richtten het AMSTERDAM op om aandacht te kunnen vestigen op hun muziek,
vrienden en mensen uit het muziekcircuit. We besef- zegt Snider. ‘We wilden ons werk verspreiden onder ten meteen dat er geen plek was waar we onze muziek konden onderbrengen. We waren net afgestudeerd. Waar pop en klassiek versmelten Niemand had belangstelling voor wat we deden. We RECORDS moesten het dus wel zelf doen. Het label is geboren uit noodzaak, niet alleen voor onszelf, maar ook voor onze vriendengroep. Componisten en musici die net als wij net van school kwamen. We hadden in ons achter- Aan het roer van het Amerikaanse label New Amsterdam Records staan drie componisten. Ze brengen muziek waarvan de verf nog nat is en die met ervan, namelijk om een plek te maken voor mensen hoofd ideeën over de esthetische en filosofische kant beperkte middelen een breed spectrum bestrijkt. Een interview met een van die buiten de klassieke canon vallen. Componisten en de oprichters, Sarah Kirkland Snider, die onlangs het album ‘Mass For The musici die in hun muziek een grote verscheidenheid LABEL aan invloeden en interesses omarmden. Tijdens onze Endangered’ uitbracht. opleiding hadden docenten geprobeerd ons ervan te REPORT auteur René van Peer doordringen dat bepaalde soorten muziek niet in klas- siek toegelaten mochten worden. Daar waren we het absoluut niet mee eens.’
Een ensemble van vijftig violen, geschaduwd en binnenstebuiten gekeerd door evenzoveel digitale tegenhangers. Een mis voor alles en iedereen die in Na jaren werden hun voortbestaan bedreigd wordt. Een briljante vi- oliste, die in haar eentje spart met elektronica. Een we nog steeds opera over de onuitroeibare rassenongelijkheid in de - beïnvloed door onze doen, maar plotseling omslaat in jazzy uitbarstingen, Sarah Kirkland Snider, Verenigde Staten, met muziek die klassiek kan aan foto Anja Schütz weerbarstig indringende gitaaraanslagen en poppy rit- docenten. complex lijken. We keerden ons tegen zulke geboden mes uit elektronische drums met funky keyboards. Het en verboden. We wilden zien wat er zou gebeuren als zijn recente albums uitgebracht door New Amsterdam. we muziek maakten die aan onze eigen maatstaven LUISTERERVARING voldeed. Dat werd het uitgangspunt bij het opzetten NOODZAAK Het was alsof de afgelopen vijftig jaar aan Yale waren van het label.’ Het label heeft een molen als beeldmerk. Hollandser Ze maakten van het begin af een aantal keuzes. De kan bijna niet, zou je zeggen. Toch is New Amsterdam - muziek moest nieuw zijn, nog niet eerder opgenomen. voorbijgegaan. In 1976 had Louis Andriessen met Records door en door Amerikaans. Het werkt vanuit gitaar gebruikte, furore gemaakt in Nederland en ver De albums moesten geen verzameling losse nummers ‘De Staat’, waarin hij elektrische gitaren en een bas New York, waar het dertien jaar geleden werd op- daarbuiten. ‘Er waren genoeg andere componisten zijn, maar een eenheid vormen. ‘Een luisterervaring gericht door drie componisten die net afgestudeerd die dat ook deden, zoals de groep componisten in van begin tot eind waar een luisteraar zich in kan waren aan Yale: William Brittelle, Judd Greenstein en onderdompelen, zoals dat ook wel bij rockalbums het - componisten altijd gedaan hebben, elementen van geval is. We moedigden onze vrienden aan om na te Bang On A Can en Steven Mackey. En het is iets dat cieel label dat noodgedwongen met kleine budgetten populaire muziek, volksmuziek gebruiken. Maar het denken over een wereld van muziek die drie kwartier Sarah Kirkland Snider. Voor een klein, niet-commer werkt, legt het een ongekende energie aan de dag. ging om de manier waarop dat gebeurde. We mochten zou duren. Hoe zou dat klinken, als je genoeg geld wel gitaren gebruiken, maar de muziek moest aan een had. En met de motivatie van net afgestudeerde stu- aantal voorwaarden voldoen. Geen climax, geen al te denten hadden we de energie en de overmoed om te Sinds de oprichting heeft het meer dan 150 albums nieuw zijn voor het Nederlandse publiek, al tref je grote transparantie in de structuur. De muziek moest denken dat we dat wel voor elkaar konden krijgen. uitgebracht, zegt Kirkland Snider. Veel namen zullen
50 51 LABELREPORT
We moedigden elkaar aan om te durven dromen. We nu verandering in. Technische perfectie is niet per se ondersteunden elkaar, en probeerden onze visioenen het belangrijkste criterium.’ gestalte te geven.’ SHARE WITH CARE New Amsterdam werkt met een panel dat voorstellen BEDREIGD beoordeelt. De drie mensen van het eerste uur zitten erin, naast negen anderen. Het maakt hun niet zo veel noemt, doelt ze ongetwijfeld op haar eigen recent ver- Als Snider een project met kamerensemble en koor uit of de muziek meer de kant van klassiek opgaat of schenen ‘Mass For The Endangered’. Het is een samen- de kant van pop. Belangrijk is vooral een persoonlijke werking met Nathaniel Bellows, een singer-songwriter visie in de muziek, waarbij invloeden volkomen geïnte- en beeldend kunstenaar met wie ze eerder ‘Unre- greerd zijn in het geheel. membered’ maakte, gebaseerd op zijn herinneringen aan verhalen en gebeurtenissen uit zijn jeugd op het
mis geschreven voor alles wat in zijn voortbestaan platteland van Massachusetts. Samen hebben ze een De schoonheid van bedreigd wordt door menselijk ingrijpen, met inbegrip verantwoordelijk voor de teksten, die uitgaan van de van de mens zelf. Snider schreef de muziek. Bellows is de wereld wordt aan woorden van de Latijnse mis, en voor de tekeningen in Eager to share a review of your work?
alle kanten bedreigd. aan gebrandschilderde ramen van een kerk. Maar in Proud to be featured in our magazine? het boekje. De afbeelding op het omslag doet denken plaats van taferelen uit de Bijbel en heiligen zie je met elkaar verweven diersoorten, natuurlijke omgevingen Check gonzocircus.com/share-with-care first! VASTGEROEST en een enkele plant – alle op de nominatie om te ver- Veel mensen die ze nog niet kenden, weten hen te dwijnen. Thank you! vinden. ‘Er ontstaat zo veel interessante muziek op het - dacht voor detail. Het zijn uitnodigende, warme klan- Sniders compositie ademt dezelfde zorgzame aan runnen: je kunt niet alle bijzondere muziek uitbrengen moment,’ zegt Snider. ‘Dat is het lastigste van een label die je aangeboden krijgt. Vaak zijn onze beslissingen muziek. Gregoriaanse melodieën lijken te hebben ken. Soms grijpt ze terug op de eenvoud van vroege gebaseerd op wat we in de afgelopen periode hebben dienstgedaan als blauwdruk. Maar die overstijgt ze in uitgebracht. We hebben een open oog voor diversiteit golvende zangpartijen die in elkaar grijpen alsof ze in de breedste zin van het woord. Niet alleen gender. een muzikaal ecosysteem verklanken. Uit alles spreekt Op het moment ligt er een sterke nadruk op mensen een diepgaande betrokkenheid bij het onderwerp. Meer Schenk je mailbox met verschillende achtergronden. Maar het betekent ‘Toen ik Nathaniel benaderde met de vraag voor een het beste van 38 ook dat we een voorstel voor een fantastisch album hernieuwde samenwerking, wist hij dat hij iets wilde cultuur? cultuurtijdschriften: voor piano links laten liggen, omdat we in de afgelopen doen met het milieu. Over het feit dat je als individu drie jaar al dergelijke cd’s hebben uitgebracht. Dan hulpeloos staat tegenover het lijden en verdwijnen van foliotijdschriften.be kiezen we liever voor een project met kamerensemble de schoonheid in de wereld. Het is vaak onderwerp Meer en koor, iets wat we al een tijd niet gedaan hebben.’ van onze gesprekken. We brengen allebei veel tijd tijdschriften! De laatste tijd zijn de drie artistiek labelleiders zich door buiten de stad. Ik maak lange wandelingen in de ervan bewust geworden dat ze zich in hun keuzes bossen om mijn creatieve ideeën op een rijtje te zetten. hebben laten leiden door vastgeroeste ideeën over ge- Dat doet hij ook. We zijn allebei begaan met het lot van componeerde muziek, net als de docenten waar ze zich wilde dieren en natuurbescherming. Ik heb gekozen selectieve discografie tijdens hun opleiding tegen afgezet hadden. Daardoor voor de vorm van een mis en het Latijn vanwege de Mass for the Endangered sloten ze muziek buiten die achteraf bezien de moeite rituele, mystieke lading. In de muziek probeer ik iets (New Amsterdam Records, 2020) meer dan waard was. ‘Componisten die geen acade- te leggen dat niet in woorden uit te drukken valt, een Unremembered mische achtergrond hebben, om maar iets te noemen,’ diepe emotionele betrokkenheid. Mijn gevoel over de (New Amsterdam Records, - schoonheid in de wereld, die aan alle kanten bedreigd 2015) creëerd die ongelofelijk sterk en interessant is. Dat is wordt. Vooral in de laatste vier jaar.’ zegt Snider. ‘In de randgebieden wordt muziek ge Penelope lang een blinde vlek geweest voor ons. In onze beoor- ‘Mass For The Endangered’ begint en eindigt met een (New Amsterdam Records, delingen van voorstellen en het speuren naar muziek smeekbede om vergeving voor de schade en pijn die 2010) tijdschriftengids hebben we, zonder dat we daar erg in hadden, een alles moet ondergaan wat weerloos is. De muziek drukt in je lezen voor diepgang www aantal vastgelegde waarden in gecomponeerde muziek inderdaad een diepe zorg uit, waarin schoonheid schou- newamrecords.com versterkt. We kwamen erachter dat we na jaren nog der aan schouder staat met wrange, verontrustende sa- sarahkirklandsnider.com steeds beïnvloed werden door onze docenten en onze menklanken. Een wankel evenwicht dat recht doet aan nathanielbellows.com eigen maatschappelijke achtergrond. Daar brengen we de precaire situatie van de wereld waarin we leven.
52 BINDWERK
kelen. Je ziet al lezend ook de parallellen met hoe de respectievelijke clubculturen zich ontwikkelen: steeds weer is er een ontwikkeling waarin er een vruchtbare CLUBBING IN TEN CITIES strijd is tussen ‘eigen’ invloeden en invloeden van buiten die voor reuring zorgen. Aan de ene kant zijn er musici die deze gevestigde tradities willen voortzetten en zich verzetten tegen de als te commercieel en/of De wereld is onze club immoreel bestempelde invloeden van buiten, terwijl 1960-2020 andere muzikanten meer naar de buitenwereld zijn gericht en graag invloeden uit de kosmopolitische De culturele contacten en kruisbestuivingen tussen Noord en Zuid zijn sinds de kickstart van het popcultuur willen absorberen. dekolonisatieproces in 1960 steeds verder toegenomen: ‘Ten Cities’ doet verslag van bruisende Clubcultuur is dan ook politiek: het zegt iets over hoe globale clubculturen die sindsdien zijn ontstaan in Europese steden als Berlijn, Bristol, Kiev, Napels we ons voelen en wat voor toekomst we voor onszelf willen creëren. Clubcultuur is in de afgelopen eeuw en Lissabon en Afrikaanse steden als Caïro, Johannesburg, Lagos, Luanda en Nairobi. ontstaan in reactie op de anonimiteit in grote ste- auteur Bouke Mekel whirlnl den: men had behoefte aan een bruisend nachtleven met clubs in allerlei verschijningsvormen om zich te kunnen bevrijden van oude rurale gemeenschappen Wanneer we in Europa aan clubcultuur denken, is minder bekende en ook minder goed gedocumenteer- en familiebanden. Dit staat in sterk contrast met de onze eerste impuls om te denken aan ofwel groot- de clubscenes van Caïro, Kiev, Lagos, Lissabon, Luanda daglichtsamenleving waar alles meer lijkt te draaien schalige hedonistische feesten met lichtspektakels en Napels. De gekozen invalshoek is om het Noord- om vaste regels: clubs zijn plekken die je betoveren tot waar reuzen van dj/producers springend een exta- Atlantische narratief – waarin steden Detroit, Chicago, nachtvlinders en waar je je vleugels wat vrijer uit kunt tische zweetsproeiende dansmassa dirigeren, ofwel Manchester en Londen en Bass Culture uit de Cariben slaan tot het krieken van de morgen. een meer intiem duister hol met moshende metal- de wereld domineren – te doorbreken. Het project wil laten zien dat er overal in de wereld hedendaagse men daarnaast ook bijvoorbeeld aan de meer dan muziek wordt gemaakt die voortborduurt op een rijk liefhebbers. In een Afrikaans land als Kenia denkt 125.000 matatus die er rondrijden, soms van wilde muzikaal verleden waarin ook al veel muzikale uitwis- Clubcultuur is BIND seling heeft plaatsgevonden. voorzien van schermen waarop muziekvideo’s te zien In 2014 werd een muziekcompilatie uitgegeven waar graffiti voorziene minibustaxi’s annex mobiele clubs politiek. Het zegt WERK zijn, discolichten en luidsprekers die de zware basge- zo’n vijftig musici aan meededen. En nu is er dus het luiden over de passagiers heen blazen. boek, een lijvig document met 21 essays en kleurrijke iets over wat voor Clubcultuur kent een grote diversiteit aan verschij- ningsvormen. Diens ontstaansgeschiedenissen liggen de diversiteit van stedelijke subculturen weergeven. bouwen en/of weer op zoek naar andere plekken afbeeldingen die de clubscenes tot leven brengen en toekomst we genuanceerder en zijn gelaagder dan menigeen denkt. Het boek stimuleert de lezer om nummers op te terwijl dergelijke publieke ruimtes vaak maar schaars De grote verhalen van schreeuwende namen en ste- zoeken om de leeservaring auditief te verrijken en willen creëren. zijn. Het is dan hopen dat de overheid oog heeft den trekken daarbij de meeste aandacht, waardoor op de eerste pagina’s staan ook per stad essentiële voor het belang van een bruisend nachtleven en de lokale individuen en groepen ondergesneeuwd raken. speellijsten weergegeven. Elke auteur is op zijn manier vrijplaatsen die hier vorm en inhoud aan geven. Ze worden door de stampende reuzen verpletterd en vertegenwoordiger van de tien gekozen clubscenes. PIRATENSCHIP In Nairobi’s Westie-district is men tegenwoordig ook opgegeten, opdat de geschiedenis hen vergeet. We Cultuurwetenschappers, platenverzamelaars, mu- Elke in het boek besproken stad heeft zijn legenda- meer op elkaar aangewezen om de clubcultuur levend kunnen dat dus voortaan beter maar voor zijn en tijd ziekjournalisten, musicologen, urbanisten en historici rische plekken waar men die vrijheid kan beleven. te houden. Ze vormen onderling nachtelijke families, en energie steken in het vastleggen van clubculturen laten de breedte zien – in plaats van de diepte in te Berlijn heeft technotempel Tresor, Dug Out staat in gemeenschappen, crews, clubjes en stammen die ver- voordat ze weer verdwenen zijn. gaan en ook de dwergen achter de lokale reuzen te volgens bij het intreden van de nacht hun ruimtes in Johannes Ebert van het Goethe-Institut stelt het als belichten. Een dieptebenadering zou meer iets zijn de stad opeisen. Bristol, waar de Bristol Sound van onder meer Massive volgt: ‘Clubcultuur creëert vrijplaatsen waar experi- voor een mogelijk toekomstig megaproject waar ook Jackie’s in Caïro, Mandy’s in Johannesburg, Xlib in Kiev Attack en dj Roni Size zich ontwikkelde. Dan is er menten met attitudes en levenswijzen plaats kunnen andere continenten en meer steden worden meegeno- KLUBSTERBEN vinden die langzaam de wijdere samenleving zullen men, een online via hyperlinks met elkaar vervlochten Hoe nu verder in deze coronatijd? Tijden waarin het en Obey Miliki Spot in Lagos, waar Ebenezer Obey en binnendringen en op een gegeven moment zelfs naslagwerk waarin je dwarsverbanden tussen club- musseques van clubbloed kruipt waar het niet gaan kan tijdens illega- King Sunny Adé’s jùjú dansmuziek na een ‘rivaliteit’ mainstream kunnen worden.’ culturen wereldwijd makkelijker kunt blootleggen en le, onverantwoordelijke huis-, bus- en bosfeestjes en samenkwamen. Soundspaces in de mogelijk ook kunt (audio)visualiseren. Luanda, Frágil in Lissabon, Starlight in Nairobi, waar VERRIJKING behoorde, en de in Vesuviaans tufsteen uitgegraven maar matig van kwaliteit zijn en alleen zijn wegge- onder meer Barack Obama Sr. tot de vaste bezoekers virtuele varianten als Sensorium Galaxy (2021) nog Het project ‘Ten Cities’, tien jaar geleden geïnitieerd REURING Diamond Dog in Napels, met de hygiëne van een pira- legd voor rijken. Laten we voor nu vooral onze lokale Johannes Hossfeld Etyang, Joyce door het Goethe-Institut Nairobi, probeert het voor- Het gekozen startpunt van clubcultuurgeschiede- tenschip. clubcultuur omarmen middels globale online expe- Nyairo & Florian Sievers (red.), stellingsvermogen van lezers ten opzichte van het Deze plekken ontstaan en verdwijnen op een gegeven rimenten en samenwerkingen. Met Twitch/YouTube Ten Cities: Clubbing in Nairobi, Cairo, Kyiv, Johannesburg, Berlin, begrip clubcultuur te vergroten en te verbeteren. Van- Afrikaanse landen tot op zekere hoogte hun koloniale moment ook weer, wat niet per se slecht is, maar vaak livestreams en samenwerkingsverbanden in het ge- nis, 1960, is het jaar van Afrika: sindsdien hebben Naples, Luanda, Lagos, Bristol, uit Nairobi ontstond een netwerk van tien steden in verleden van zich af kunnen schudden en hebben ze gaat met het opdoeken ook een belangrijk stuk ge- weer tegen Klubsterben. De wereld is onze club ... en de Lisbon 1960 – March 2020 Afrika en Europa: Berlijn, Bristol, Johannesburg en de hun eigen sonische identiteit nader kunnen ontwik- schiedenis verloren. Men moet dan of thuis een feestje club is onze wereld. (Spector Books, 2020)
54 55 BINDWERK INTERVIEWBINDWERK
Nederlanders in het boek de populariteit van metal inschatten. Volgens Klaas Knooihuizen (Oor, Trouw) wekkende affiche. Bijzonder was het eerbetoon aan is die steeds verder aan het afnemen. Mensen uit de na zijn verschijnen op het festival kwam te overlijden. André Stordeur, die nauwelijks twee maanden later metalhoek zien juist een toename. Blinde vlek van Jean-Marc Lederman en Daniel B. Prothese speelden de meer algemeen gerichte sprekers zijn de kleinere een set. Deze namen klinken misschien obscuur, maar initiatieven, zoals gespecialiseerde platenmarkten die wie hun carrière even opzoekt, zal ogen vol ver- en veel publiek trekken, en concertseries in bijvoorbeeld bewondering trekken. Ook jonge honden Köhn, - Floris Vanhoof en Philippe kwamen de oren van de sprekend. Krause maakt graag gebruik van verhelde- bezoekers verwennen, waarover meer te vinden is 013 en Effenaar, voordat Covid-19 toesloeg, vanzelf op de blog van dit eigenste tijdschrift. Het fotoboek welke genres The Devil’s Blood wordt ingedeeld, en bevat over elke artiest en exposant een zeer summier rende grafiekjes, waarin hij onder meer laat zien bij welke bands als voorlopers gezien worden. Hij citeert tekstje. Het gaat dus vooral om de foto's, om de sfeer. PERSPECTIEF hiervoor uit recensies. Maar uiteindelijk werkt hij toe De kwaliteit van de foto's is ruim voldoende om ook - lende hoofdstukken zijn woord mag doen. Over de het festival. Voor de aanwezigen is het uiteraard een naar interviews met Selim Lemouchi die in verschil liefhebbers te bekoren die zelf niet aanwezig waren op indeling van zijn band bij verschillende genres is hij leuk hebbeding. (pb) duidelijk: rock, niet meer en niet minder. Ook komt hij aan het woord over het satanisme, dat hij niet ziet als Jacky De Revière, Owann, Patsker Omaer Beguin, een vorm van atheïsme. Integendeel, zijn wereldbeeld Alain Kinet, Film- en boekenselectie is juist heel spiritueel, benadrukt hij. En zijn muziek is AntennA-festival 2020 - Transmissions From The dat ook. Alleen is hij gericht op dood en ontbinding. Hij Belgian Electronic Music / Art scene Een frontale botsing tussen vrijheids- en gelijkheidsprincipes in Algerije, associeert dat niet met zwart, maar met een veelheid (Gent: Eigen beheer, 2020) geometrische schilderijen die voelen alsof je in de spiegel kijkt en een tocht aan kleuren. Het zijn die verzamelde interviews die het boek een extra waarde geven. Al is het ook ver- over de Zuid-Amerikaanse vlaktes met een vreemde wending: genoeg lees- frissend om te zien dat muziek eindelijk eens op deze en kijkplezier voor wie in quarantainetijden naar nieuwe perspectieven snakt. manier analytisch benaderd wordt. (rvp) (Hulp nodig? Neem in NL contact op met zelfmoord preventie via 0900 0113 of 113.nl, in BE via 1813 of www.zelfmoord1813.be)
André Krause, Eindhovens Occult Rock-Phänomen The Devil’s Blood ONTBINDING (Münster: Westfälische Wilhelms-Universität, 2020) De Eindhovense ‘occult-rock’-band The Devil's Blood maakte in de zeven jaar van zijn bestaan furore. Door
op voor liet staan, door optredens waarin kaarsen, het satanisme waar frontman Selim Lemouchi zich wierook en liters varkensbloed een rol speelden, maar ook door de kwaliteit van de muziek. In 2013 zette Lemouchi er een punt achter. Hij richtte toen
geen lang leven beschoren. In 2014 sloeg hij de hand nog Selim Lemouchi & His Enemies op. Die band was aan zichzelf. De Duitse wetenschapper André Krause,
bezit al hun platen, die hij ook nog steeds met enige liefhebber van metal en fan van The Devil’s Blood (hij regelmaat beluistert), heeft een gedegen studie over de band opgetekend. Om zijn objectiviteit te bewaren, een vereiste voor academische publicaties, heeft hij ANTENNA zichzelf grotendeels uit het boek gehouden. Krause Heel wat evenementen werden door corona de nek laat vooral vertegenwoordigers van de pers aan het omgewrongen. Het AntennA-festival in Evergem ont- woord, journalisten van algemene en specialistische snapte aan die dans, want deze tweedaagse hoogmis bladen, voornamelijk uit Nederland en Duitsland. voor elektronische muziek gecombineerd met beeld, VLAKTE Daarnaast ook programmeurs en collega’s. Zo bouwt De novelle ‘Een episode uit het leven van een land- hij zorgvuldig een beeld op van de metalscene in de Om niet tussen de plooien van de muziekgeschiedenis schapsschilder’ van de Zuid-Amerikaanse schrijver fotografie en film, kon in februari 2020 nog doorgaan. twee landen, en de rol die The Devil’s Blood daar- te vallen, besloot de organisatie een fotoboek uit te César Aira begint bedrieglijk eenvoudig. De eerste in speelde. Opvallend daarin is hoe verschillend brengen over deze editie met zijn toch wel indruk- pagina’s beloven een vlot geschreven, ietwat afstan-
56 57 INTERVIEWBINDWERK BINDWERK
de publicatie opgenomen schilderijen oproepen. Van EZEL kunstenaar Johann Moritz Rugendas, de man die de ge- de Kamp schildert op acrylglas, wat voor een span- delijke biografie over de negentiende-eeuwse Duitse schiedenis in ging vanwege zijn prachtige landschaps- Mounia Meddour, ‘Papicha’, vertelt hoe het is om eind Het speelfilmdebuut van de Algerijnse filmmaakster schilderijen van Zuid-Amerika. Wanneer Rugendas voor dit boek soms frontaal gefotografeerd en soms pa- nende reflectie zorgt. Haar kleurrijke werken zijn schilder en landgenoot Robert Krause ontmoet en vanaf de zijkant. Omdat haar kunstwerken niet tegen picha (jonge hippe vrouw) te zijn te midden van opruk- jaren 1990 tijdens de burgeroorlog in Algerije een ze het plan opvatten om door Argentinië te trekken de muur worden gemonteerd, maar met wat ruimte richting Bolivia en onderweg te schilderen, vertraagt tussen de wand en het object, merk ik dat mijn hoofd het perspectief van Nedjma, een modeontwerpster uit kend extreem conservatisme. Dat doet de film vanuit het verhaal aanzienlijk. Aira dwingt de lezer haast om een beetje begint te bewegen – zoals het kind in de Algiers met het hart op de tong die deel uitmaakt van mee te reizen op het ritme van de paarden en door spiegel – om áchter de kunstwerken te kunnen kijken. een hechte vriendengroep. Het beroep van Nedjma, die de ogen van het schildersduo om zich heen te kijken. De publicatie neemt je volledig mee in de inspiratie die met verve wordt gespeeld door Lyna Khoudri, is bin- de kunstenaar opdeed in Japan, waardoor het, mede nen bovenstaande context politiek beladen geworden de historische realiteit. Wanneer de twee schilders en door het vele beeldmateriaal, lukt om steeds meer te vanwege een opleving van conservatieve kledingvoor- Vanaf dat moment schuift de fictie als een gordijn voor hun gaucho’s op hun reis over een schijnbaar oneindi- ontdekken in de geabstraheerde schilderijen van Van schriften voor vrouwen. Het blijkt een splijtzwam in ge vlakte reizen, vallen ook de landschappen weg. Er de Kamp. Een voorbeeld hiervan is de aandacht die de samenleving met nare gevolgen voor Nedjma en wordt niet meer geschilderd. Op die vlakte laat Aira wordt gegeven aan de cicade, een insect waarop de kunstenaar een serie baseerde. Vorm, kleur, materiaal manifest tegen een doorgeslagen ¬ – door bepaalde haar vriendinnen. De film is een krachtig feministisch volledig kantelen. Na een dramatische gebeurtenis en compositie lijken de belangrijkste uitgangspunten religieuze opvattingen gemotiveerd – patriarchaat, de fictie haast letterlijk toeslaan en laat hij het verhaal verschuift het verhaal van buiten naar binnen en staat voor de kunstenaar. Nauwkeurig wordt beschreven waarin vrouwen, door vooral binnen te blijven zitten de tekst haast ondraaglijk dicht op het personage hoe de schilderijen geconstrueerd zijn en de lezer en buiten gekleed in een hijab achter de man aan te van Rugendas gericht. Verbluffend is vooral hoe Aira wordt stap voor stap meegenomen in het proces, lopen, onderdrukt worden door de maatschappij. Een die overgang naadloos doet lukken. Het boek eindigt waardoor het bijna voelt alsof je in de studio van de spijkerbroek dragen maakt vrouwen al tot overspelige uiteindelijk als een ode aan de verbeelding. Na zo’n kunstenaar staat. Je kijkt over de schouder van Van de sletten die aanranding of verkrachting uitlokken. Een honderd pagina’s is het verhaal verteld en blijven we Kamp mee, naar de foto’s die ze in Japan maakte en felle, sterk geschreven discussie, tussen Nedjma en rusteloos achter, verbaasd over de vertelkracht. Met de schetsen die in het atelier liggen, terwijl ze vertelt Karim (gespeeld door Marwan Fares), die bevriend is ‘Een episode uit het leven van een landschapsschilder’ over haar proces: laagjes met kleuren die over elkaar met haar vriendje, laat een frontale botsing zien tussen laat de Argentijnse César Aira zien waarom hij een van heen vallen, schaduwen en wiskundige vormen. Het vrijheids- en gelijkheidsprincipes en plant een zaadje de meest verrassende Zuid-Amerikaanse schrijvers is geheel is een mooi vormgegeven achtergrondschets, voor Karims haat jegens Nedjma. Hij: ‘Dat blote gedoe van de laatste twintig jaar. (tow) die uitnodigt om het werk van Van de Kamp in het echt kan ik echt niet aan.’ Zij: ‘Blote gedoe? Ze dragen een te zien. (lvdm) spijkerbroek. Doe anders je ogen dicht.’ Hij: ‘Aan mijn César Aira, ogen mankeert niks. Als jullie je beter kleden zouden Een episode uit het leven van een landschapsschilder Maarten Buser, er minder problemen zijn.’ Zij: ‘Jij bent het probleem, (Amsterdam: Uitgeverij Koppernik, 2020) Geertje van de Kamp in Japan - Een Nederlandse kunste- frustraat.’ Hij: ‘Heb je het tegen mij?’ Zij: ‘Nee, tegen naar in Azië (Zwolle: Waanders Uitgevers, 2020) de ezel in je hoofd.’ De film is erg onderhoudend, past en snijdt veel thema's aan: terwijl het hoofdpersonage effectief de klassieke dramaregels van de speelfilm toe MUIZENTRAPPETJES nog bezig is met het verwerken van de ene tegenslag - baar doordat er ook vrolijke muziekscènes in zitten. Geertje van de Kamp (1986) kan uren kijken naar volgt alweer een andere, de film is echter goed verteer ze om tot schilderijen op acrylglas met geometrische Het weet door dit rauwe contrast diep te ontroeren, in filmpjes over papiervouwkunst. Deze fascinatie vormt vormen en felle kleuren. Haar werkproces en fascina- belangrijke mate door tragische doch hoopvolle scènes ties zijn gebundeld in ‘Geertje van de Kamp in Japan die blijk geven van levenslust, toegewijde vriendschap - Een Nederlandse kunstenaar in Azië’, onderdeel van en kunstenaarschap, zoals wanneer de vriendinnen van de ‘Inspiratie’-reeks. Het boek neemt je mee op reis. Nedjma instemmen om mee te doen aan haar mode- Uiteraard middels de inspiratietocht die de kunstenaar show met jurken die gebaseerd zijn op de rondingen en maakte door Japan, ondersteund door de Vlissingen plooien in de traditionele haïk-sluier. Ook het moment Art Foundation – origamimusea, tempels, architec- tuur en natuur komen voorbij – maar het is ook een laten intimideren door vernielingen in haar atelier en waarop vriendin Samira haar aanspoort zich niet te uitstap naar de studententijd van de kunstenaar en toch weer vechtlust te tonen is hier een voorbeeld van. een speels kijkje in haar kinderbrein. Maarten Buser schrijft uitvoerig over de pracht van muizentrappetjes ook nu in tijden waarin geldt: ‘gelijke monniken, gelijke ‘Papicha’ biedt letterlijk en figuurlijk stof tot nadenken, vouwen en benoemt een ontdekking die veel kinderen mondkappen’. (bm) ooit weleens hebben meegemaakt: naar jezelf kijken in de spiegel en ontdekken dat je vanuit verschillende Mounia Meddour, hoeken er steeds nét een beetje anders uitziet, en dat Papicha ook je omgeving met je mee verandert. Een mooie (CONTACTFILM) vergelijking, want deze ervaring is precies wat de in
58 59 GONZO’S OORDEEL GONZO’S OORDEEL Autechre fabricatie, ‘Oocyte wordt ontmanteld. Wat overblijft, is grondig en nauwgezet alle kieren en Anthony Braxton, Kobe Van PLUS die o zo typisch is voor Engelse Oil & Stolen een meditatie van een wereld die gaten waar op die instrumenten nog Cauwenberghe (WARP) bands.Daarover In diekomt zin een zijn flinke de prille bak hoog-attitude Androgens’. constant over het leven heen walst. wat geluid uitkomt. Piep en knars zo Ghost Trance Solos Adhelm geweest. Op opvolger ‘Spirit World dagen van The Clash et cetera voor Richter werkt Vernietigend, bevrijdend, het is het je wil, maar daarmee wordt deze (ALL THAT DUST) Yasam Rose Field Guide’ keert hij toch terug naar Wie loops lust, Bad Nerves weer helemaal terug. ook onder andere soort plaat dat alleen The Body had Zweed (Stockholm) toch echt tekort- (TAK:TIL) de schier eindeloze lappen tekst waar hoeft niet verder 1976 of 2020: het is allemaal eender, aliassen zoals kunnen maken. (msch) gedaan. Op zen-achtige wijze laat hij Het oeuvre van de je de nodige luisterbeurten voor te zoeken. Dan als het maar rockt. Over het Kanaal Jemh Circs en adem en klarinet versmelten tot diep intussen vijfen- Op het kruispunt nodig hebt om er grip op te krijgen, doelen we niet op woedt al een tijdje een hype (ook Mouchoir Étanche, waarmee hij aardse klanken, waardoor je je gelijk zeventigjarige van bleke indus- laat staan ze te kunnen doorgronden de lustig besui- weer typisch Brits) en ook Lowlands Boris With Merzbow weer beseft waar muziek uit voort- Anthony Braxton, trie en rauwe (ruim daar gerust een paar jaar voor kerde Honey gaf hen al in 2019 (!) een plaats op de 2R0I2P0 komt. De lage, warme tonen regeren, die regelmatig natuur is een in). De voor het overgrote deel zelf- Loops met het zijnons alsvorige die albumlaatste ‘Sevenmet ‘Une Horses fille For (RELAPSE RECORDS) gelabeld wordt worsteling aan de gebrouwen beats zijn het punt waar- cartoonbijtje, maar het absolute wordt nu gerechtvaardigd met dit Sevenpétrifiée’ Kings’ nog concentreerde héél recent verraste. hij zich Op hier niet in voor. ‘Ambrosia’ is uitge- als een icoon van gang, die de mens op Aesop Rock de grootste groei laat tegendeel. Autechre is een Engels duo ongecompliceerde,affiche. Terecht, want over-energieke die beslissing meer op duistere gebieden, waarbij Het Japanse smeerdhoog en overzenuwachtig maar liefst gefladder twee cd’s, komt de freejazz of avant-garde jazz, maar abrupt wakker horen, vooral met dank aan onver- dat een loopje neemt met elke luiste- debuut. Bommetje! (swat) fragmenten van oorverdovende sludge/doomtrio maar zo komen Bothén en zijn bassen net zo goed gezien kan worden als schudt voor hij verglijdt in de vast- wachte beatswitches en hoge, melodi- raar die rechtdoorzee feestmuziek noise en sinistere drones tussen de Boris blijft land- dan ook goed tot hun recht. (avs) een van de cruciale hedendaagse geroeste maalstroom van een nine-to- euze baslijnen. Ze vormen het gepaste verwacht, want Sean Booth en Rob ambientklanken geperst werden. genoot en noise- componisten van de laat-twintigste five-patroon waarin alle dagen, stem- decor voor bizarre teksten waarin de Brown brengen ongrijpbare elektro- Martina Bertoni Op ‘Oocyte Oil & Stolen Androgens’ goeroe Masami eeuw, is even uitgebreid als uitda- mingen en ideeën inwisselbaar zijn. zoektocht naar het bovennatuurlijke nica, zonder duidelijke omlijning en Music For Empty Flats lijken de demonen toch wat opgelost. Akita op regel- BOW gend. Vorm en vrijheid en notatie en Adhelms nieuwe album ‘Yasam Rose’ versneden raakt met persoonlijke zonder scrupules. We zijn nog maar (KARLRECORDS/SONIC RENDEZVOUS) Het titelnummer, dat op meer dan matige tijdstippen S/t improvisatie vormen regelmatig geeft die onstuimige dynamiek muzi- bekentenissen (over rugpijn nota net bekomen van de release van vinden, waardoor ze met ‘2R0I2P0’ (SUB ROSA) partijen die elkaar kunnen aanvullen bene) en verwijzingen naar video- ‘SIGN’, en opvolger ‘PLUS’ staat al Niet ‘Music For in melancholische fragmenten die ondertussen toe zijn aan hun zevende en verrijken, van soloperformances elektronica en een focus op diverse spellen. Imposant is het allemaal klaar om te garanderen dat we geen Airports’, de titel versterktzeventien worden minuten door afklokt, akoestische dampt gemeenschappelijke album. Boris Het Brusselse tot uitvoeringen door kolossale en- percussievormen,kaal weer door middel waaronder van fonografie, vaak zeker, maar de emotionele impact is veer van de mond meer kunnen van Brian Eno’s effecten en summiere pianotoetsen. houdt namelijk van improvisatie, strijkkwintet sembles op ongebruikelijke locaties. een meer gedistingeerde en onthut- toch minder dan op ‘The Impossible blazen. Waar die eerste namelijk nog klassieke ambient- De experimentele vervlechting van de verrassingen en samenwerkingsver- BOW produceert In dat oeuvre neemt de ‘Ghost Trance sende versie van de vroegere trom- Kid’. Maar dat gezegd hebbende: wat relatief toegankelijk en melodisch album uit 1978, gelaagde ambientstructuren worden banden. Ze werkten in het verleden al muziek voor Music’, een bundel van een honderd- melen-op-vuilnisbakkenrage. De was, gaf de albumhoes van de nieuw- maar ‘Music For (opnieuw) met Duitse grondigheid samen met onder meer Keiji Haino nachtraven en vijftigtal composities, een bijzondere gestage opbouw van vooral ‘Swin’, Aesop Rock toch, dat hij zelfs wan- ste groen licht voor meer abstractie. Empty Flats’: afgewerkt. Richter gebruikt vocale en Sunn O))), maar Merzbow is kuiert tussen plaats in. Gitarist Kobe Van ‘Drag’ en ‘Thud’ brengt een jeukende neereen ongelooflijk hij een stapje goede terugdoet artiest alsnog is Booth en Brown starten in medias res Martina Bertoni’s album ontstond in stukken, complexe percussie, loops duidelijk een constante. De output is uitgeschreven Cauwenberghe (Zwerm, Ictus, ...) laat spanning met zich mee, tot alles met zo’n vette, smakelijke kluif op de en slaan de regels van het vertellen een leeg appartement in een sneeuw- en geritsel, wat resulteert in een bij Boris steeds weer een vraagtaken composities en pure improvisaties. horen hoe Braxtons diverse systemen volledig ontspoort en de disharmoni- proppen komt. (mab) van een verhaal voorts volledig in de rijk, winters IJsland waar ze alle mystiek en uitdagend stukje geluids- tot je het resultaat hoort. Wat dat Hun gelijknamige album bevat vijf interageren via het uitvoeren van sche eruptie binnenkomt als een wind. Ironisch genoeg lijkt het verlies gelegenheid had om uitgebreid te architectuur. De klankstructuren en betreft, doet ‘2R0I2P0’ netjes wat het instant gecomponeerde stukken die ongecensureerde cesuur in ons van- van de rode draad zelfs de leidraad luisteren naar haar favoriete muziek. toegevoegde connotaties zijn op deze moet: voldoen aan de verwachtingen live opgenomen werden. Overdag wordt afgewisseld met improvisatie zelfsprekend geachte doen en laten. Asphodel Wine van ‘PLUS’ te zijn. Zo scheidt de gelei- De normaliter in Berlijn gevestigde én toch ook weer verrassen. Uniek en repeteerde men de muzikale concep- en(grafisch) passages genoteerde waarbij vooraf muziek, opgeno die - De Londenaar gaat nauwkeurig te Slowdance Macabre delijk opgetrokken geluidsmuur van celliste annex componiste van neo- toch vertrouwd dus. Naast de heavy ten en texturen. Tijdens de nacht men loops en live-elektronica simul- werk, als een anti-Kerstman met (CONSOULING) ‘Marhide’ en ‘Esle 0’ ons af van de klassieke muziek begon in Reykjavík geluidstapijteneditie van hoog nietniveau alleen en metmet finessemini- sludge, die in minimale doses aan- begaf het gezelschap zich naar vreem- taan en spontaan ingezet worden. De enkel ongemak en confrontatie als buitenwereld, om ons vervolgens te een serie schetsmatige nummers uit malisme,samengesteld. maar Richteris ook altijd flirt opop zijnzoek wezig is, valt voornamelijk de psyche- de oorden waar de resonanties van drie stukken starten met de primaire cadeaus, die hij bovendien eigen- Het duo Asphodel overstelpen met punctuele, trappe- te werken voor een nieuwe plaat, naar vernieuwing met experimentele delische atmosfeer van het album op. hun snaarinstrumenten zich verstren- - handig voor onze neus wil uitpakken. Wine bestaat uit lende klanken in ‘TM1 Open’ of volgend op haar recente debuut ‘All manipulaties. ‘Oocyte Oil & Stolen Die kan dromerig zijn zoals in gelden tot een sterke bol met garen. tie, vaak een stekelige geluidstekening, Na uitbarstingen van elektronisch Sarah Pendleton ‘DekDre Scap B’. Niet eens de titels The Ghosts Are Gone’. Helaas verliest Androgens’ verschaft een boeiende en ‘Journey’, maar er is natuurlijk ook Het ensemble bestaat uit de musici enmelodie bewegen van vervolgenseen specifieke in verschillen composi - gewriemel op ‘Plume’ of ‘Lux’ slinkt (SubRosa) en bieden enige houvast; het tweetal ze zich ditmaal te veel in de schets- diepe luisterervaring die volgegoten is altijd de factor Merzbow. Zijn elektro- Margaret Hermant (Echo Collective) de richtingen. Dat kunnen grillige het onbehagen tot een sluimerende Zachary heeft kosten noch moeite noch titels matigheid en galm en zijn het meer met dromerige geluidsweefsels. Met nica ronkt, zoemt, schuurt, sist, piept en Benoit Leseure op viool, Jean- omzwervingen zijn langs andere aanwezigheid. Zo houdt Adhelm het Livingston gespaard om ons voor de blijkbaar nummers die een groots gevoel op- deze hypnotiserende release bewijst en verstoort zoals we dat van hem François Durdu op altviool, Marine Braxton-composities, waarbij de bedaard op ‘Sowk’, ‘Haar’ en ‘Fleote’, (Minsk), die met elektronisch bestuurde leeuwen te roepen, zoals bij geluidsontwerp voor Richter nogmaals dat hij onder de gewend zijn. Toch is zijn aanwezig- Horbaczewski op cello en Cyrille de muziek kan evolueren van nerveuze al ervaren we die kalmte vooral als hun respectievelijke bands in 2015 gooien. Met houterige bewegingen naam Black To Comm een vaste heid eerder dienend dan dominerend. Haes (Otto Lindholm) op contrabas. drukte naar ingetogen soberheid, of het intussen alom gekende dilemma het voorprogramma van Cult of Luna cirkelen zij rond hun prooi – wij – om van de zeven nummers aan eigenheid waarde is die iedere release weer met In het epische hoogtepunt ‘Evol’ kiert Op ‘Bow’ wordt neoklassieke muziek van ritmische rechtlijnigheid (nu ja, van de brildrager met mondmasker. speelden en ter plekke besloten om alles stap voor stap van zijn aardse eneen sommige film. Het nummersontbreekt voelen de laatste als eenvier vernieuwende muziek op de proppen er bijvoorbeeld breekbare schoon- verweven met eigenzinnige interpre- dat is relatief) naar een indruk van Je staat op het punt naar adem te samen dit project op te starten. Was karakter te ontdoen via talrijke tier- herhalingsoefening, zoals de techno- komt. (pob) heid door de schurende noise. Hier taties waarbij de muzikanten zich zwalpende ontregeling. De effecten happen, maar beseft ten volle dat de het puur uit verveling tijdens de lantijntjes in onverwachte vormen en beat in het nummer ‘Distant Tropics’ bereikt het geheel meer dan de verder verdiepen in de mogelijkhe- creëren regelmatig een effect alsof de eerstvolgende zucht fataal zal zijn – Noord-Amerikaanse tournee of ge- momenten. We raken het noorden die we eerder al in ‘Blu’ hoorden. Er afzonderlijke delen. Echte noise- den van hun instrumenten. De leden - in dit geval voor de brilglazen, in woon door hun beider fascinatie voor kwijt in de helse machine die ‘PLUS’ hadden meer verrassende texturen The Body uitbarstingen blijven grotendeels uit; van BOW werkten in het verleden al kelt, maar luister geconcentreerd en Adhelms geval voor de mentale stabi- de donkere krochten van duistere is, en onze stabiele bloeddruk even- kunnen worden aangebracht, zoals I’ve Seen All I Need To See die worden bewaard voor het einde, samen met onder andere: Jóhan jevaste voelt grond aan waaronder grenszones je voeten afbrok liggen. liteit. Een nieuwe muzikale aanvaring geesten als Nick Cave en Scott eens. (mul) wel gedaan is in ‘Bits’ waar er scherpe, (THRILL JOCKEY) tot de apotheose ‘Shadow Of Skull’. Jóhannsson, A Winged Victory For Het is muziek die soms weinig houvast is namelijk nooit ver weg op ‘Yasam Walker? Beide opties kunnen als we schurende geluiden in het geheel ‘2R0I2P0’ is daardoor de perfecte The Sullen en Steve Reich Project. biedt, maar tegelijk wel speels is, zoals Rose’; de strijd tussen natuur en ‘Slowdance Macabre’ beluisteren. De verweven zitten en de hoge subtiele The Body slaagt evenwichtsoefening en bijgevolg De invloeden van hun speelervarin- met een voorgedragen tekst die weg- industrie is nog lang niet beslecht. viool van Pendleton neemt regelmatig Bad Nerves pieptoon in ‘In Circles Of Thoughts// er steeds weer in gen met deze artiesten zijn duidelijk gegrepen werd uit een denkbeeldige (mul) het voortouw in nummers die tegelijk S/t Blue Ed’. Ook is de melodie van om een nieuwe van Dark Buddha Rising, Oranssi merkbaar op deze boeiende plaat. persconferentie van een park ranger. grimmig, beschouwend en speels (SUBURBAN) ‘Bright Wood’ een van de weinige vorm te kiezen Pazuzuzeker aanbevolen en de verrassende voor liefhebbers collabora - BOW laat de klassieke instrumenten Door een stevige duur van meer dan overkomen. Het duo etaleert echter te meer herkenbare frases en zijn er waarin ze hun tie destijds van Melvins met dreunen naar duistere oorden en een uur is dit album in eerste instantie Aesop Rock graag zijn kunnen. Het gitaargesoleer Rock-‘n-roll zal hier ook mooie atmosferische gelui- Lustmord (‘Pigs Of The Roman aantrekkelijk voor Braxton-cognoscenti Spirit World Field Guide van Livingston is soms te veel en ook nooit verdwijnen den in verwerkt. Het album is meer wereld weten te Empire’ uit 2005), waaraan het spookachtige geluidsfragmenten in (de ultraloopers onder de muzieklief- (RHYMESAYERS) zijn bijdrages op zang zijn niet altijd zolang er bandjes iets om live mee te maken op locatie, uiten. Na een reeks samenwerkingenafkeer van de cluster Boris-Merzbow steeds doet opduiken.bewandelt Het filmische goochelwerk paden waarmet hebbers), maar ook andere doorzet- relevant. Hij zorgt er namelijk voor zijn die gitaren gezien de galm eerder in een grote met Full Of Hell, Thou en Uniform denken. (swat) improvisatie en minimalisme zorgt ters vinden zeker iets in deze muziek, In 2016 bracht de dat het album naar het zeurderige verkiezen boven grot of kathedraal dan in een kaal keren ze op ‘I’ve Seen All I Need To voor een sfeer van isolement en die even radicaal als open is. (gp) met een enorme van veel popbands uit de jaren 1980 computers en stadsappartementje tot zijn recht See’ terug naar de kern van de band: droefgeestigheid. Dit is geen plaat woordenschat neigt. Waar we initieel dachten dat ze synthesizers. komt. (bm) drummer Lee Buford en basist/ Christer Bothén waar de vrolijkheid spontaan van gezegende rapper streefden naar duetten in de stijl van Bad Nerves is zo’n band. In minder zanger Chip King. Hun geluid bestaat Ambriosa afdruipt. De experimentele klankgol- The Bug Feat. Dis Fig Aesop Rock zijn Michael Gira met Jarboe, denk Skin, dan een half uur jaagt het frisse vijftal uit weinig meer dan drums, bas en (THANATOSIS PRODUKTION) ven op ‘Bow’ hebben een waaier aan In Blue meesterwerk ‘The wegen beiden toch net te licht om te uit Londen er twaalf catchy nummers Black To Comm distortion. Héél véél distortion. Soms invloeden en onthullen een wereld (HYPERDUB) Impossible Kid’ imponeren. Let op: we zijn gerenom- door, die 100 procent gepokt en Oocyte Oil & Stolen Androgens zoveel dat er weinig anders overblijft De bijna tachtig- van intrigerende obscuriteit. (pob) uit. Hij was nooit eerder zo lang zo meerde mierenneukers als het om gemazeld zijn in de Amerikaanse en (THRILL JOCKEY) dan overstuurd lawaai met een vage, jarige Christer The Bug waakt al openhartig, terwijl hij tegelijkertijd stemmen gaat die ons niet echt beval- Britse tradities van punkrock op slepende puls, en Kings ijselijke gegil Bothén blaast nog jaren als een zijn gevoel voor surrealisme, verba- len, want muzikaal zit het album best speed (Ramones), rommelige gara- De Duitser Marc Richter bracht dat maar net aan de onderstroom steeds een aardig bezorgde, maar zingwekkende taalvondsten én hilari- goed in elkaar. Er zijn bovendien heel gerock (The Strokes, Jay Reatard), nog maar net de variant van een weet te ontsnappen. Het is de totale partijtje mee, en hopelijk tevreden sche oneliners niet verloren was. De wat invloeden uit het gothic-genre te glamrock met grote gebaren (The lockdownmixtape ‘A C of M’ uit, of deconstructie van de toch al rudimen- hoe. Met zijn peetvader over de plaat was perfect in balans; verdere horen, die de vleermuizen zullen New York Dolls) en in branie ge- hij betovert ons al opnieuw met een taire nummers, zozeer dat zelfs het basklarinet en Meer recensies op wereldwijde, versobering zou misplaatst zijn kunnen plezieren. (pb) drenkte britpop (Libertines). nieuwe, gedetailleerde elektronische idee van een nummer gaandeweg contrabasklarinet verkent hij rustig, www.gonzocircus.com maar vooral
60 61
GC161_reviews.indd 60 22-12-2020 22:17 GC161_reviews.indd 61 22-12-2020 22:17 GONZO’S OORDEEL GONZO’S OORDEEL
Britse dubstep-, dancehall- en volledig nieuw album. We konden en het Zwitserse Convulsif katapul- meer dan zevenendertig minuten vervormde en mystiek aanvoelende Joris De Laet ondertussen ook nog iets van mitrail- minuten voorbij. De nummers zijn net dubscene. Deze onmiskenbare vete- onze nieuwsgierigheid niet bedwin- teert ons terug in de tijd, naar de muziek voorgeschoteld krijgt dan gitaargeweld. De bewustzijnsveran- Experimental & Parametric leurvuur in zich hebben – om maar als de vorige plaat ‘Flamboyant’ raan ruilde onlangs het bruisende gen. Luisteren zouden we, zo neutraal gloriedagen van bands als God en lijkt ons dat toch een volwaardig derende pulsen duwen de luisteraar Music 1976 - 2017 wat te noemen. Behoorlijk verknipt (2019) kort als in de punktraditie en Berlijn in voor het broeierige Brussel. mogelijk. Een nieuw ‘Voice Of 16-17. Noise, metal, jazz en grindcore album. De twee zwaargewichten in hierbij in transcendente en psychede- (SUB ROSA) dus. Van deconstructie mag niet bevatten van een vergiftigde online Een beslissing die mijn stadsgenoten America’, ‘Red Mecca’ of ‘Mix-Up’ zou in de blender en een lekker potje het instrumentarium zijn nog altijd lische sferen die ook bij de broeders gerept worden, maar het heeft er alles consumptiecultuur doordrongen, en ik alleen maar kunnen toejuichen. het uiteraard niet zijn, maar dat wil improviseren. Na vier albums die synths en drumcomputer, spaar- van Oranssi Pazuzu te bespeuren Van deze auto- van weg. Kortom: een zenuwslopende gelaagde teksten over seksualiteit en De uitnodiging tot de jaarlijkse barbe- niet zeggen dat deze geroutineerde telkens gewoon de genummerde zaam aangevuld met gitaar en bas. vallen. Vooral bij de laatste track (die didactische mo- maar ook zeer onderhoudende rollenspelen. Het tijdens twee snel- cue volgt nog. Zijn meest recente muzikant ons niet zou kunnen verras- volgorde volgden, koos het kwartet De muziek is een modulaire syn- vijftien minuten duurt) lijkt het wel of derne componist lawine van geluid, knap onder de kookpansessies ontstane album is album ‘In Blue’ zetten we alvast in de sen. Hier en daar klinkt de plaat wat dit keer voor een meer uitgesproken these van het landschap in en rond Waste of Space Orchestra aan het (1947) is opval- knoet gehouden en met liefde in – met dank aan de Brit Count Baldor afspeellijst. Op dat album wordt hij gedateerd, al valt dat over het geheel titel. Een eerbetoon aan alle diersoor- Yorkshire, van waaruit Craven werk is. Nu, ‘Mathreyata’ staat als een lend weinig vormen gegoten. (avs) en Dylan Brady van het Amerikaanse bijgestaan door Dis Fig. Deze genomen best mee. Nummers als ‘Nine ten die in een alsmaar sneller tempo Faults opereert. ‘The Craven Faults’ huis en ramt, met vier nummers materiaal te producersduo 100 Gecs – een nieuwe Amerikaanse, naar Berlijn verkaste Zero Delta’ of ‘What’s Goin On’ zijn zelfs uitsterven. Het viertal doet ook de is namelijk een grote geologische gedrenkt in vernieuwende en scherpe vinden, ondanks mijlpaal in de jonge hyperpopgeschie- producer en vocalist leent vooral haar echt goed. Kirk kan het in zijn eentje, naam van de band eer aan. Een con- scheur in het noorden van Engeland, uitwasemingen, ons het verstikkende het feit dat hij al sinds 1968 elektro- Divide and Dissolve denis, een genre gestoeld op de mier- stem aan ‘In Blue’. En dat doet ze heel gedwongen door de pandemie, en vulsie is namelijk een abnormaal, die zich uitstrekt over Lancashire Dark Buddha Rising universum in. Dit akoestische muziek maakt. Live Gas Lit zoete kunstmatigheid van happy sterk. Op de tweede track ‘Come’, levert tot onze verbazing een meer dan ritmisch afwisselend aanspannen en naar Yorkshire. Het is een donker is een album dat kraakt, schuurt en optreden en concerten organiseren (INVADA RECORDS) hardcore en de deconstructivistische brengt haar stem je regelrecht naar degelijke plaat af. Sterk. (pb) ontspannen van de spieren van het maar open landschap en dat vertaalt duister experiment uitspuwt. Uit- met onder andere S.E.M. (Studio voor hectiek van breakcore en recentere de triphophoogdagen van Massive lichaam, wat kan leiden tot ver- zich perfect in de stukken muziek. dagende muziek met de nodige deci- Experimentele Muziek) heeft zijn De term ‘gasligh- invloeden uit de brostep. Het album is Attack. Maar dan met de ruige, onge- kramping en schokken. Convulsif Elektronisch minimalisme dat door bels voor lange donkere winters. (pob) voorkeur. Hij bouwt en vindt zijn ting’ staat voor sterk theatraal, iets wat maar deels temde en met ruis doorspekte beats Chihei Hatakeyama & Dirk trainde zich tijdens een tournee in herhaling en aanzwellende synthe- eigen elektronische instrumenten uit, een vorm van door de muziek tot uiting komt: je van The Bug natuurlijk. Het eind- Serries 2018 in het improviseren door te sizerakkoorden toch heel veel hyp- bestaande uit (onderdelen van) psychologische hebt dus eigenlijk beelden en de Black Frost weigeren twee keer dezelfde set te notiserende spanning in zich draagt. taperecorders, metalen platen, micro- manipulatie persona van Dorian Electra als per- duistere undergrounddub en een (GLACIAL MOVEMENTS RECORDS) spelen. Het resultaat daarvan is te Mr Craven Faults (veel is er over Joost M. de Jong jr. foons enzovoort. De Laet was ook een waarbij de pleger former nodig om echt te kunnen resultaat balanceert fijntjes tussen - horen in de zes nummers op ‘Extinct’, hem niet geweten, hij houdt van Studies/Studien/Etudes pionier op het vlak van computer- erop uit is zijn begrijpen waarover het gaat. Dorian Het soort diep- waarvan vooral de drie langer uitge- anonimiteit) krijgt heel wat inspira- (FUTURA RESISTENZA) muziek: hij maakte al een stuk op de slachtoffer mentaal te ontredderen. Electra is dan ook een multimedia- typerendeklassiekere karakter albumformule. dat aantrekt Die gedefi in dit gevroren sfeertje sponnen stukken tot de verbeelding tie uit het landschap dat hem om- computer van de universiteit van Dit probeert de pleger te bewerkstel- project: meerdere clips zijn inmiddels albumnieerde en ongedefinieerdheid al vaker terugkeerde is hetin de dat dit Italiaanse spreken. De basgitaar en de bas- geeft. Door de herhaling en de Futura Resistenza Antwerpen in 1975. Deze cd (of ligen door bij het slachtoffer twijfel te al verschenen waarvan met name de carrière van The Bug. Een paar jaar label nastreeft, is klarinet grauwen en snauwen. De arpeggiërende akkoorden die in is het prille dubbel-lp) geeft een selectie uit de zaaien aan het eigen gezonde ver- video van ‘Gentleman’/‘M’Lady’ een geleden zagen we hem nog aan het genoegzaam viool, drums en elektronica leggen elkaar overvloeien is deze plaat Rotterdams/ veertigjarige carrière van De Laet, die stand. Met hun derde langspeler ‘Gas fantastische uitschieter is en ‘Sorry werk in Brusselse concertzaal Bozar, bekend. Dit keer het geweld net voldoende aan banden uitermate geschikt voor eenzame Brusselse label zijn manier van componeren ‘para- Lit’ geeft het Australische experimen- Bro (I Love You)’ er muzikaal uit- te midden van een oceaan van door mogen twee om niet te ontsporen. Pokkeherrie wandelingen of lange treinreizen. Of van Frederic metrisch’ noemt. De parameters tele doom/metalduo Divide and springt. Ook de verrassende samen- rookmachines opgewekte mist. De productieve oudgedienden uit de Naked om gewoon de psychonaut in je eigen Vandevelde (De kunnen bijvoorbeeld trillende snaren Dissolve (Takiaya Reed en Sylvie werkingen met Rebecca Black van befaamde Victor Horta-zaal als strijd- ambientwereld hun schaatsen aan- City en Painkiller, mochten eerder hoofd te zijn. De muziek neemt je Player). Het label van een cello zijn, maar deze klank Nehill) een keiharde klap in het gelaat de culthit en meme ‘Friday’ en met toneel van dreunende sub-bassen die trekken: Dirk Serries (Vidna genoemdevoor liefhebbers bands van geen vroege belletje doen mee, zich langzaam ontrollend, veran- bracht afgelopen jaar al heruitgaves wordt gemanipuleerd tot iets hele- van degenen die zich aan dit soort legendarische geëngageerde bands tegen je middenrif tekeergaan. Obmana, Fear Falls Burning rinkelen. Anton Ponomarev en Anton derend. Er komt nogal wat modulaire van Jacques van Erven en Efraín maal anders. Ook door de klanksterk- manipulatie schuldig maken. In een als Village People en Pussy Riot Broeierige aardedonkere drone- en enzovoort) en de Japanner Chihei Obrazeena debuteren met ‘Massacre’, synthmuziek uit de laatste jaren, Rozas uit, alsook nieuw werk van te te controleren heeft één toon plots achttal nummers roept de band op tot dragen bij aan de polyfonie aan stem- dubgeluiden in een van de meest Hatakeyama (Opitope). Beiden een plaat die zeker zal aanspreken bij maar Craven Faults steekt een heel Mylan Hoezen. De vierde release oneindig veel mogelijkheden. Dit past dekolonisatie en het beëindigen van men die hier uitbundig gevierd wor- klassieke en vermaarde zalen van hebben een voorliefde voor gitaar- hetzelfde publiekssegment dat stuk boven het maaiveld uit. (cva) – ‘Studies/Studien/Etudes’ is een deels in de tapemuziektraditie van witte overheersing, in een gevecht den. Dorian Electra biedt met ‘My België. Dat is, naast een Londense klanken, die vervolgens door een Convulsif beoogt. Ponomarev speelt heruitgave van een tape die in 2017 bijvoorbeeld Karel Goeyvaerts, zijn namens inheemse volken en minder- Agenda’ de verwarrende, speelse en kelder, de ideale manier om The Bug laptop gejaagd worden en er breed saxofoon, elektronica en bugel; op het ons verder niet bekende tape- ex-stagebegeleider bij het Instituut heden tegen het juk van racisme en ironische oprechtheid en hybridise- te ontdekken. Of anders met zijn uitwaaierend weer uitkomen. IJle Obrazeena gitaar, FX en een mes. Elk label Dehef verscheen. Joost M. de voor Psychoakoestiek en Elek- discriminatie. Dit doel benaderen ze ring van genres die de cultuur mo- nieuwe album in de zetel. Hoofd- elektronica vervolledigt het geheel, geluid wordt door een peloton aan Dark Buddha Rising Jong jr. maakt verknipte pop (bij tronische Muziek (IPEM). Maar door net zo compromisloos als hun mu- menteel nodig heeft. (bm) telefoon op, geluid omhoog en door- dus de sound zit zeker op zijn plaats vervormers gejaagd, maar ook de Mathreyata Oliver Oat) en is ook actief in de de nadruk op elektronica hebben ziek, beide gestoeld op in feite een en zakken. (fs) bij Glacial Movements. Niet dat we pure klank van de instrumenten (SVART RECORDS) hiphop (als Boze Adelaar) en Casio sommige stukken ook raakpunten dezelfde dispositie. Reed gebruikt hier groot nieuws vertellen want vier wordt gebruikt. De felle saxofoonuit- Latin (als Jose Happa). Op ‘Studies/ met Iannis Xenakis, Gottfried saxofoon en gitaar om diepe, gruizige Nahawa Doumbia jaar geleden leverden ze al ‘The Storm halen en de prima drones zorgen voor We zijn eigenlijk Studien/Etudes’ draait alles om Michael Koenig of Henri Pousseur. en vileine lagen drone te weven. Kanawa Cabaret Voltaire Of Silence’ af voor hetzelfde label. Ook een muur van geluid die dwingt tot nog niet helemaal synths – in de hoestekst is er sprake Samen met het eerder verschenen Nehill is verantwoordelijk voor de (AWESOME TAPES FROM AFRICA) Shadow Of Fear dit keer primeert de sfeer, want echt luisteren. Er is geen ontkomen aan. bekomen van van een Roland JX-3P, een Korg retrospectieve ‘SEM Etc.’ (Metaphon, percussie, op momenten dreunend, (MUTE) grote schommelingen moeten we op Het duo dwingt tot leeghoofdigheid, Oranssi Pazuzu’s Mono/Poly en een Roland Juno-60, 2014) is deze compilatie een uitgele- beukend, duwend, dan weer omlijs- Al ver voor ze in deze plaat niet verwachten: een eb en verjaagt alle andere indrukken en genre-overschrij- allemaal behoorlijk vintage spul zen manier om kennis te maken met tend, met hihats en crashes die als 2011 ‘herontdekt’ Cabaret Voltaire vloed van rustgevende klanken. ‘Black duwt zijn klanken door de strot, door dende werkje dus. Opener ‘Schoenlappersdans’ is deze boeiende en ondergewaardeer- high fives in your face dienen. Beiden werd door het is voor ons een Frost’ past dus naadloos in de immen- de apparatuur, van links naar rechts ‘Mestarin Kynsi’ een ambitieuze compositie, die de componist. (pv) toveren met effecten die het geheel label Awesome iconische band - uithalend. Stevige, grotendeels geïm- of hun lokale geestverwanten drop- herinnert aan Miaux, maar in verge- omzwachtelen met urgentie, met een Tapes From Africa waarvan we de nisten, maar is voor geen van beiden proviseerde kost waarvoor het kiezen pen nu ook een nieuw en krachtig lijking met het werk van de kracht die doet denken aan de muziek was Nahawa vroege albums na se discografieën van beide protago van het juiste luistermoment van broedsel. De samenwerking op het Antwerpse Casio-koningin, wél Sergei Demin van een Godflesh of CHRCH. ‘Gas Lit’ Doumbia (1959) al die jaren zo- weet wat hem te doen staat: sluit de levensbelang is. Het vinyl bevat twee geprezen Waste of Space Orchestra- bijna proggy aanvoelt. ‘Weeklacht’, Not Music Of The Day is een indringende plaat en een he- een van de bekendste artiesten in waar nog steeds ogen,een uitschieter. en laat je inDe de trouwe ‘Frossen liefhebber Luft’ op nummers, net als de stream, terwijl project gaf beide Finse bands een ‘Arpeggio Nr. 1’ en ‘Arpeggio Nr. 2’ (KLAMMKLANG) laas nog altijd broodnodige impuls Mali. Met ‘Kanawa’ brengt ze voor het in ons hoofd hebben zitten. We hoe- een ijsschots meedrijven, richting de cd als enige drie nummers telt. Die boost. Dark Buddha Rising kreeg zijn vervolgens nummers die meer voor het besef dat muzikanten niet eerst sinds lange tijd weer een album ven de platen niet eens uit de kast te vriesdood. (pv) laatste is voor de echte volhouders. hierdoor ook heel wat aanhangers in aan de synth zelf overlaten, alsof het Sergei Demin weg kunnen lopen voor hun rol in het met nieuw werk. Daarin roept ze haar halen om ervan te genieten. Na ‘The (pb) het zwartgeblakerde psychrockveld synthpark van een jonge Daniel komt van ver, uit aankaarten van misstanden. Luister landgenoten – en wereldleiders – op Covenant, The Sword And The Arm Of erbij. ‘Mathreyata’ is al het zevende Lopatin op hol geslagen is. Opener een stadje hele- dit album op vol volume, en onder- iets te doen aan de oorzaken van de The Lord’ (1985) volgden we het stel Convulsif volwaardige album van de band die van kant B, ‘Fuga In D Klein’ is een maal in Siberië, neem daarna actie. (nt) migratiecrisis, die ook Mali hard Extinct Craven Faults ons steeds dieper in hun kolkende soort Bach op uppers – Wendy en woont tegen- raakt. Doumbia’s stem is nog steeds was wat ons betreft een beetje van de (HUMMUS) Enclosures verlossingstochten van psychedeli- Carlos staat niet voor niets in de woordig in perfect in staat een belangrijke bood- soepuit Sheffield en dansen niet is echt ook meer. al niet Het aan vet ons Ponomarev/Obrazeena (THE LEAF LABEL) sche doom metal sleuren. De logge en liner notes. ‘Arpeggio Nr. 3’ is een Nederland, in Dorian Electra schap als deze over te brengen. Deze besteed. De Cabs hielden er halver- Massacre tijdsbeïnvloedende riffs klinken kosmische sleper, die gaandeweg alweer iets vergelijkbaar kleins. My Agenda klinkt, bijna veertig jaar na haar wege de jaren 1990 mee op. Richard (UTECH RECORDS) Dit mini-album agressiever en enger dan op voor- ontspoort. Maar misschien is afsluiter Gelukkig denkt hij groot en gooit een (SUPERNATURE) debuut, nog steeds krachtig en zelfs H. Kirk bleef echter wel verder solo- van Craven Faults gaande platen. Dark Buddha Rising ‘Herbarium’ wel de mooiste track van gigantische muziekcollectie door een wat warmer – zij het met een rauw en platen uitbrengen en reactiveerde komt nog geen vertaalt genadeloos alle mogelijke de plaat: licht ijselijke new age, die ‘We’re out here hees randje. Op het grootste deel van sinds zijn aantreden op Berlin Atonal jaar na het gewel- oerinstincten met verpletterende niet meteen ergens naartoe gaat, doormalende gehaktmolen. Hortend turning frogs het album wordt ze begeleid door een (2014), met alleen nieuw werk, de dige debuut geluidsuitbarstingen. Er wordt maar waarin het wel lekker zwelgen enbest stotend wel fijnzinnige, ploegt Demin maar door rusteloos de homosexual!’: de uitgebreide band die Doumbia’s bandnaam, in zijn eentje weliswaar. ‘Erratics & geëxperimenteerd met drones, is. Niet van begin tot eind weergaloos, ijzige vlakten van de elektronica, agenda van het expressieve zanglijnen tempo en Stephen Mallinder is sinds 1994 geen Unconformities’, raadselachtige geluidsconstructies deze ‘Studies’, maar wel een plaat die aangevuld met bizarre plotwendin- Amerikaanse beweging meegeven door spranke- lid meer. Chris Watson was al weg in en ook weer op het Leaf label. Drie en zweverige elektronische effecten. bij elke luisterbeurt groeit en een gen. Zo kan snierende industrial experimentele lende gitaar, ngoni-lijntjes en stevige 1981 om The Hafler Trio te assiste- - Het sjamanistische gekrijs en ge- intrigerende kennismaking, die ons overgaan naar een spannende inlei- popicoon Dorian ritmes. Geheel naar de huidige tijds- ren en bij de BBC te gaan werken. Na We zijn een paar noten ver bij ope- eren als een mini-album, maar als je kreun van zanger Marko Neuman benieuwd maakt naar nieuwer werk. ding voor een acidtrack, om uit te Electra op het tweede conceptalbum geest draagt een deel van de produc- meer dan twintig jaar is er nu een ningsnummer ‘Buried Between One’ weetstukken dat muziek je daarvoor zou je in kunnen het totaal defini klieft zich een weg door het (sb) monden in snoeiharde breakcore en ‘My Agenda’ raast in zesentwintig tie het stempel van de jaren 1980
62 63
GC161_reviews.indd 62 22-12-2020 22:17 GC161_reviews.indd 63 22-12-2020 22:17 GONZO’S OORDEEL GONZO’S OORDEEL
– inclusief echoënde en blikkerige wat keuzestress besparen. Hun eerste begint met belgerinkel en groeit uit lost op zijn gelijknamige debuut- mag worden, noemen wij deze plaat Compositie, Caleb Giles scheut postpunk. Voor de mastering drums. Dat klinkt overigens nergens album onder eigen naam is namelijk van een bittere, sarcastische aan- album alle beloften in. Kraut? Check. uitermate geslaagd. (nt) klankkleur en Meditations van de negen liedjes op hun debuut storend, maar heel erg spannend zijn een ruwe hutsepot van beiden, inclu- klacht tegen onrecht naar een mania- Mysterieuze psychpop? Dubbelcheck. dynamiek zijn (EIGEN BEHEER) klopten ze aan bij de Australische die arrangementen niet. ‘Kanawa’ is sief een bijgerechtje soundscapes. Na kale opsomming van alles wat niet Wat Flying Moon In Space precies zo hem niet vreemd, meester van de mastering Mikey op zijn best tijdens de meer ingetogen vijf jaar sleutelen wordt ‘8’ losgelaten, deugt, vol herhalingen, alsof zijn geest interessant maakt, is dat het ook nog Frond en daar maakt hij Vijfentwintig Young (Total Control). Kijk, als we akoestische nummers, zoals het sterke met als doelstelling deze beschadigde in blinde woede rondraast. Klang laat een derde element aan het bekende Always There, Somewhere goed gebruik van. seconden van A dat zien, zijn we direct al iets meer en mooie openingsnummer ‘Blonda planeet te helen. Als het echter volle- zich opzwepen naar razende, onheils- recept toevoegt: elektronica. Die drie (ESC.REC.) Furtherset mag Tribe Called geïnteresseerd. En we snappen Young Yirini’. Daarop komt ook het sobere, - zwangere hoogten en breedten. De ingrediënten vormen een solide, dan een van de jongste leden van het Quests ‘Can I maar fenomenale spel van Doumbia’s onschrijver lag, vond het genezings- twee litanieën klinken eerder als consequent en heel licht verteerbaar De Britse kunste- Technowagon Recordings-label zijn, Kick It’ klinken in – over het saaie kantoorleven, wie man, producer, arrangeur en gitarist procesdig aan plaats de Londense buiten descienceficti dampkring. berustende klaagzangen. De eerste is geheel dat je naar meer doet snakken. naar Richard de handen kentcompleet. dat nog? Nummers – of het als lekker ‘Office stuite Hell’- N’Gou Bagayoko het best tot zijn De elektronische, almaar cirkelende opgedragen aan de vorig jaar over- Bovendien is geen enkel element Bultitude maakt heeft een eigen visie op de elektroni- Standing On The rende ‘No Compromise’ laten een recht. Die spaarzame klaterende tonen die zweven op de rand van leden Zuid-Indiase saxofonist Kadri dominant, zodat kraut-, techno- en onder de naam schede muziek muziek. klinkt De golvende, flink doorleefd gelaagde en Corner band horen die goed weet hoe ze gitaarlijnen, repetitieve ngoni-lijntjes synthpop en artpop doen soms enigs- Gopalnath. In de tweede verhaalt indiefans voldoende aan hun trekken Frond herinne- tracks zijn volledig uit synthesizer- Giles toetert er mooi in mee, en je nummers moeten schrijven. Er is ook en Doumbia’s zeggingskracht maken zins oosters aan, hoewel ze onophou- Neuringer over herinneringen aan komen. Alles leidt uiteindelijk tot het ringsdocumenten geluiden opgebouwd en slepen de vindt ze heerlijkterug op lo-fi! ‘Red Saxofonist Burns’. Dat Calab is het lekker doorjakkerende uitgespon- een volledige band overbodig. (rb) delijk tot de interplanetaire verbeel- bomen en boslandschappen, alsof die uit samengestelde luisteraar met zachte hand maar een prima en behoorlijk activistisch nen ‘Celebration’. Wereldschokkend? ding spreken. Tijdens het prikkelende waar psychedelische geluiden naad- geluidscomposities en veldopnamen. onontkoombaar een mooie luistertrip plaatje: de titel blijkt een kritiek op Nee, dat is het debuut van Global ruimtespektakel van interessante Maar die mogelijk de mens zullen loosonovertrefbare samensmelten zwaartepunt met de licht ‘Ardor’, ‘Always There, Somewhere’ is zijn - alle blanke imperialistische zwijnen Charming niet. Wel charmant. (mt) Domenique Dumont klankkeuzes in bijvoorbeeld ‘Avatar’ overleven.definitief tot De het sfeer verleden is warm, behoren. maar verteerbare gitaren en technogelui- tweede uitgave op het Nederlandse kast en redeloze bombast, maar dat is die de gekleurde medemens mis- People On Sunday of ‘Bitter Lake’ en het hoge nimfen- droefgeestig. De muziek beweegt zich den. Nu is het enkel wachten op een Esc.rec.-label. De klankverslagen op nietin. Af wat en toeoverheerst. gaat het (avs)richting flipper bruikten en blijven misbruiken. (THE LEAF LABEL) gezang in een bad van reverb op uiterst langzaam naar een eindpunt, gedroomde samenwerking met de deze gelimiteerde cassette zijn op Standing On The Corner is dus een Joana Guerra ‘Tidal’ of ‘Poison Of Planet’, kampen dat oplost in verstilde vogelgeluiden Gentse band SUMI of, we durven te ambient georiënteerde weefsels geëngageerde, avant-gardistische en Chão Vermelho ‘People On we met een benauwende brok in de en het suizen van de wind. Even dromen, Kosmo Sound. Kraut en waarbij rustgevende veldopnamen Dagmar Gertot getalenteerde bende die zelfs op (MIASMAH) keel. Alsof we in limbo verkeren en indrukwekkend als belangwekkend. freejazz? Waarom ook niet. (gvm) deinen in droomachtige sferen die Os Lacrimale ‘When I Get Home’ van Solange titel: ‘Menschen tussen de hemelse voortekenen ook (rvp) zich met mijmeringen laten vullen. (CYCLIC LAW) mocht meedoen, maar de rapper in Gezien het par- amSunday’ Sonntag’) (officiële is Bultitude werkte twee jaar aan dit Giles wil zich sinds corona alleen nog cours van compo- een Duitse stom- krijgen. Ook al klinkt het als een lichte Foudre! album en kreeg extra emotionele Als we even focussen op zijn solocarrière en niste/celliste vormreclameflitsen van masochisme, uit de hel dat te verdurenverbijste- Luc Ex Future Sabbath input van zijn waardevolle en zieke piepen op de gevoelsleven. Op ‘Meditations’ heeft Joana Guerra Geschoten tussen rende gevoel spreekt meer aan dan de Music Of Inevitable Sounds (NAHAL) vriend Tom Relleen, muzikant van Bandcamp-pagina hij het over vervelende gewoonten, – met naast een de grote oorlogen in,me laat film het uit een 1930. soundscapes die we vaker te horen (TROST) het experimentele duo Tomaga. De van de Russische spiritualiteit, zijn gebroken relaties handvol solo- weekend zien waarin vier mensen krijgen naarmate ‘8’ vordert. Op Met sinds 2015 kristalheldere soundscapes hebben kunstenares en zich niet zo oké voelen in zijn releases ook elkaar ontmoeten en er met elkaar op nummers als ‘Might Makes Right’ of Luc Ex (The Ex) ongeveer een donkere en mysterieuze inkleuringen Dagmar Gertot thuisstad. Het New York van Giles is plaats voor albums en performances ‘U Turn’ worden we slechts geleidelijk is een niet weg te album per jaar waarbij de toevoegingen van ijle komen we titels in zijn verzen een behoorlijk mis- met hedendaagse ensembles, rock- van vrijheid, hoe we tussen de drukke aan doorweekt door El Hardwicks gummen naam in onder de armen is pianoaanslagen (die doen denken aan tegen van al dan niet digitale releases troostige plek en de muziek klinkt bands en ad hoc impro-formaties, werkwekenuittrekken. De door film in is ieder het toonbeeld geval de elektromiezer, en dat is nu eenmaal de Nederlandse het Franse Harold Budd) de nummers emotio- als ‘Dance Of A Drunk Killer Girl’, ‘Five meestal traag en donker. Maar zijn maar ook zijstappen richting dans, zondag hebben waarop we allemaal niemands favoriete regenvorm. Zo nu avant-garde, Foudre! (in goed neel geladen maken. Bultitude experi- Short Insomnia Sketches’ en - - onze eigen gang kunnen gaan. Hij kan en dan halen die soundscapes de postpunk en nog Nederlands: menteert met scherpe sonische ‘Daffodil’s Erosion’. In 2019 bracht ze nig en doordacht: de beats zijn nooit sing zijn dat haar nieuwste album – achteraf gezien – ook symbool staan vaart uit het album en wie wil nu veel meer. Met Bliksem!) aardig productief te noe- invalshoeken en werkt zijn nummers het album ‘Death Of The Bull’ uit op vanmix kabang!van hiphop En zowelen r&b ‘Meditations’ is ook fijnzin ondertheater eigen en film naam – mag moeilijk het geen te labelen verras voor de relatieve periode van rust in vertraging oplopen op zijn trek rich- men. Het meest recente werkje van Aurora Borealis, een album dat ze als ‘Miss You’ hebben mooie en soul- valt. De albumtitel verwijst naar de Duitsland zo tussen de twee wereld- ting sterrenstelsel? Het eindoordeel een van de grote problemen van deze dit viertal (dat zijn sporen heeft klokken en bitsige effecten. Wanneer maakte samen met de Servische volle intro’s. Mijn lievelingsadjectie- rode grond van de streek waar ze oorlogen in. De Letse Domenique voor ‘8’ landt op een nipte acht op tijdeen teelfkoppig lijf, namelijk gezelschap al die ongevraaggaat hij nu- verdiend in groepen als Autrenoir en deaf met klankconstructies geritsel, fluitende een vogeltjes, wat ranzige - Darja Kazimira. Daarop werden ven bij ‘Clockwise’ zijn ‘jazzy’ en woont, ergens boven Lissabon. Een Dumont heeft met ‘People On Sunday’ tien. (mul) de, opdringerige geluiden waar we Oiseaux Tempête) heet ‘Future re inkleuring krijgen, worden de heidense vruchtbaarheidsrituelen als ‘exotisch’. Soms spot ik ook elegante streek die al jarenlang geteisterd het maar mee moeten doen, zoals Sabbath’, een titel die eerder letterlijk raakvlakken met Rapoon en Boards uitgangspunt gebruikt voor een plaat strijkers en veel nummers worden wordt door extreme droogte, wat willen componeren. Naar eigen zeg- ventilators, mobiele gesprekken, genomen moet worden dan als een of Canada merkbaar. De mooie arran- vol experimentele ‘wereldmuziek’. opgesmukt door slimme, subtiele verstrekkende gevolgen heeft voor de een nieuwe soundtrack voor deze film Ensemble Klang verkeer, heipaalgestamp, zagen, verwijzing naar Black Sabbath. In een gementen die door ‘Always There, Het was te voorspellen dat ze haar loops. Maar ‘Ripples’ en ‘No Difference’ natuur. Muzikaal sluit ‘Chão Vermelho’ de tijd is waarin we nu leven, hoe With Keir Neuringer boren, bladblazers en kerkklokken, je combinatie van drone, noise en ambi- Somewhere’ kabbelen, zijn voorzien eerste volwaardige album dat ook zijn toch wel slappe hapjes. Moet ik vermoedelijk het meest aan bij goedgen liet we de het film eigenlijk hem zien hebben hoe utopisch vergele- Elegies & Litanies weet het. Te lijf gaan is misschien wat ent werkt de band vier nummers lang van onverwachte en experimentele fysiek wordt uitgebracht (op driehon- ‘Meditations’ vergelijken met iets ‘Cavalos Vapor’, Guerra’s tweede ken met het verleden en misschien (ENSEMBLE KLANG RECORDS) te veel gezegd, de muzikanten gebrui- aan het creëren van een onheilspel- weerhaakjes. Frond brengt een elek- derd exemplaren) bij Cyclic Law kwijt anders? Doe dan maar een etentje van album uit 2016, met opnieuw een met wat er nog gaat komen. Net als de ken die onvermijdelijke geluiden als lende setting, waarin de spanning tronische reis in kaart die gaat over zou kunnen. Het fysieke exemplaar Frank Ocean met Tyler, The Creator stilistische spreidstand tussen ritua- - De westerse uitgangspunt voor veelal jazz-achtige langzaam opbouwt. Pas bij het vijfde een zoektocht naar verbondenheid hebben we nog niet in handen gehad, in een chillwaveclub. De meegebrachte tend ongedwongen. De elektronische cultuur en samen- stukken en doen daar hun ding mee. nummer, ‘Black Swan Theory II’ tussen het nu en het verleden, een waardoor we de bijgeleverde surrea- blijmakers heten dan ‘Blonde’ en momenten van improvisatie. compositiesfilm klinkt deze kabbelen soundtrack voort, ontzet wat leving zijn aan Ondertussen zetten ze die geluidsver- worden er op zodanige wijze percus- expeditie naar antwoorden over de listische novelle niet op zijn merites ‘Flowerboy’, maar een eind goed, al Misschienlistische folk, is het filmische kleurenpalet abstractie hier en wel tegelijkertijd een plus- en minpunt is erosie onder- vuiling wel even op de kaart, middels sieve elementen toegevoegd dat we vergankelijkheid van connecties. kunnen beoordelen. We kunnen goed is niet gegarandeerd. (kl) iets onheilspellender. Opnieuw slaagt van dit werk. Dumont heeft heel goed hevig. Dat kun je diep doorleefde improvisaties die onszelf vreemd dansend rondom een Soms lijkt het wel dat de gedurfde echter wel de nummers zelf, improvi- ze er in om een album te construeren concluderen uit zowel fantastische muziek opleveren kampvuur zien, samen met ons onbe- toonladders (lees: uit balans en bijna saties gemaakt vanuit de herinnerin- rond cello en (een steeds expressie- maar het klinkt allemaal net wat te als ook sonisch commentaar/cabaret. kende geestverschijningen, gekleed in vals) zich als opborrelende falingen gen van dromen en wat het onderbe- Global Charming ver wordende) stem dat aanvoelt als vrijblijvendde sfeer van om de filmecht weten te blijven te vatten, han- tussen landen en binnen landsgren- (avs) lange gewaden en sprekend in tongen. en droefenis priemen tussen de wuste nalaat, beoordelen. De perfor- Mediocre, Brutal een raamvertelling. Het ene moment zen. Uit machtsverhoudingende conflicten die Als het afsluitende nummer dan ook schoonheid van dit rijke klanken- mance-artiest en experimenteel (SUBROUTINE RECORDS) momenten te vinden, vooral het steeds schever komen te staan. Uit nog ‘Danse Secrète’ heet, omarmen palet. Richard Bultitude produceert muzikant Gertot gebruikt behalve na laagje dat losgepeld wordt, maar op middenstukgen. Toch zijn is er sterk wel metenkele liedjes fijne als het onvermogen om gezamenlijke Flying Moon In Space we onze eigen geheime dans nog hier een opmerkelijke verzameling haar stem accordeon, percussie, z’nmeer best, traditioneel zoals in ‘White filmisch, Animal’ met laagje en ‘‘Merry-Go-Round’ en ‘Running Down oplossingen te vinden en door te S/t meer, tot langzaam het vuur uitdooft hoorn, piano, een lier, een viool en - ‘Lume’, met een aanpak die even The Hill’. Het is geen meesterwerk, voeren naar planeetomspannende (FUZZ CLUB) en de mis voorbij is. Het album is met melancholische diepgang. ‘Always nog wat exotische instrumenten om jesLiefhebbers uit de Lage van beheerst als intens is, opgebouwd problemen. Dat is de grond waaraan opgenomen tijdens een semi-geïm- There,van verfijnde Somewhere’ nagedachtenisgeluiden is aan de muzi- tot een ritueel en surrealistisch aan- Landenfijne gitaarplaat weten al rond repetitieve cellomotieven en rustige zondagochtend. (mvh) ‘Elegies & Litanies’ ontsproten is, het Nostalgisch naar proviseerde liveset in Montreuil in kant Tom Relleen opgedragen die op doend stel nummers te komen die vijftien jaar dat ze zang met het gewicht van toever- maar past wel heel goed bij een fijne, tiende album van het Haagse krautrock en 2019, waar de band gebruikmaakte tweeënveertigjarige leeftijd overleed. tegelijk ceremonieel en bruut op de terechtkunnen bij trouwde geheimen. Spaarzame bijdra- Ensemble Klang. Muziek en tekst zijn gitaargrooves die van onder meer analoge synthesizers, Een adembenemend mooi en avon- Subroutine gen van enkele gasten zijn meer dan El Hardwick van de hand van Keir Neuringer, een eindeloos door- drumcomputers, een altsaxofoon en tuurlijk stukje muziek. (pob) vormen een intrigerend geheel aan Records. Het label opereert vanuit oppervlakkig vernis, maar ook ner- 8 saxofonist en vocalist met wie het gaan? Je wil eens een mellotron. Vervolgens zijn de rituelenluisteraar die afkomen. een verklanking De acht stukken vormen Groningen. Afgelopen jaar brachten gens opdringerig. Hier heerst Guerra, (33-33) ensemble eerder werkte in ‘Walden’ een ander geluid muzikanten in de studio in de weer van haar dromenwereld; een wereld ze lekkere indieplaten uit van onder en ze doet dat met een doortastend- van Heiner Goebbels. Het nieuwe door je boxen gegaan met overdubs en effecten, Furtherset waarin het niet aangenaam vertoeven andere Apneu, Slow Worries en heid die bij elke beluistering van dit Indien het kerst- album heeft de vorm van een tweele- - waardoor instrumenten niet meer te To Live Tenderly Anew is als we onze oren mogen geloven. Personal Trainer. Als je die bands compacte, poëtische en mooi uitgeba- budget geen dig ritueel, dat bestaat uit een drietal ten van John Dwyer of Ty Segall? herkennen zijn in de geluidslagen van (-OUS) (pb) een beetje kent dan weet je wat je lanceerde album indrukwekkender lp-aankoop van klaagliederen (bij een wake of aan de blazen dan de lo-fi garage-experimen textuur. Doel van dit album is volgens muzikaal kunt verwachten van het wordt. Een artieste die stilaan een zowel Grimes als rand van een graf) en twee litanieën. Flying Moon In Space allicht de ideale de band het oproepen van geesten uit - Amsterdamse viertal Global Charming: mooi oeuvre bij elkaar speelde en via Cashmere Cat De twee delen verschillen sterk in vondst.Dan is het De uit groep, Leipzig oorspronkelijk afkomstige de onderwereld in een zoektocht grond in piano en basgitaar, en dat eerder toegankelijk klinkende indie- Miasmah terecht de overstap naar het toelaat, zal El lading. ‘Elegies At The Border’, met ontstaan als band die live urenlange door het onderbewuste. Als er met isTommaso te horen Pandolfi op het geheel heeft eenelektroni achter- Meer recensies op rock die sterk leunt op indie uit de buitenland (of in ieder geval een Hardwick je heel een gesproken tekst van Neuringer, improvisaties in mekaar timmerde, die geesten ook om een vuur gedanst sche album ‘To Live Tenderly Anew’. www.gonzocircus.com jaren 1990 aangevuld met een stevige internationaler publiek) maakt. (gp)
64 65
GC161_reviews.indd 64 22-12-2020 22:17 GC161_reviews.indd 65 22-12-2020 22:17 GONZO’S OORDEEL GONZO’S OORDEEL
Jasmine Guffond & Erik K ondersteunen, gebruikt soundtrack- P.A. Hülsenbeck & Michael resulteert in slepende klanken die ons Junk Magic hun kilheid mogen uitwaaien en de Labour Feat. Hani iconoclasme wat gaan liggen en trad Skodvin componist Hall veel koperblazers en Schönheit meevoeren in een gezapige laat-in-de- Compass Confusion ruimte vullen. ‘A Warm And Inviting Mojtahedy popmuziek in de vorm van eigenzinnige The Burrow gitaren. Let wel: alles is onherkenbaar Reaping From The Conflux avondstemming. Zo zijn opener ‘Il (PYROCLASTIC RECORDS) Fire’ is daar dan de tegenhanger van, Nine - Sum Sorcery (en soms controversiële) covers meer (SONIC PIECES) vervormd tot darkambientdrones (ALTIN VILLAGE & MINE) - waarop de luisteraar even mag op- (STUDIO LABOUR) en meer toe in het unieke universum (denk Lustmord), die op gezette mo- tieve zachtheid geworden, maar blijf op Cirkeltjes die warmen voor deze met ‘Impending van de band. Die covers zouden zelfs Erik K Skodvin De imposante hal jeGiudizio’ hoede! en Al ‘Intenzioni’ het sentimentele toefjes gevleimedita rond zijn, het kan Blizzards Of The North’ weer het Studio Labour in deel gaan uitmaken van hun DNA. (Deaf Center) en elementen zijn analoge synthesizers, van het concert- wordt van tijd tot tijd namelijk ook ook ons zomaar noodweer en de sneeuw in gaat. Het Berlijn functio- Bekendste interpretaties uit die tijd zijn de elektronische hartslagdrums,menten tot ontploffing piano en komen. trage percusAndere- gebouw van opgehitst met strijkers (‘Real’) of een overkomen. Net is een album zonder dubbele beteke- neert als een zonder meer ‘Leben Heißt Leben’ (‘Live geluidsarchitecte sie op metalen voorwerpen (een septi- Leipzig is het geen honderd nissen, zonder noodzaak tot com- internationaal Is Life’ van Opus) en ‘Geburt Einer Jasmine Guffond sche tank speelt een belangrijke rol in decor van een Quadro di Troisi kan hun neiging tot edities geleden plexiteit. Kalameet schildert hier als platform voor Nation’ (‘One Vision’ van Queen) die werden door de ontmoeting in de eenfluisterende verrassings- parlando en verleidingsaanval (‘Non Ricordi’). Il (nummer 63, het ware met klanken als een impres- avant-gardekunst: werden ondergedompeld in een voor labelbaas van Grandi, een verlaten industriegebied reeks ‘Two Play niet onderdrukken en een enkele keer 2004) bespraken we de cd ‘Junk sionist. Het lijken vage indrukken, ‘Nine-Sum de band kenmerkend bombastisch en Sonic Pieces (Monique Recknagel) nabijde film). Reykjavik, Alles werd in hartje opgenomen winter. inJe To Play’ tussen de experimentele durven we zelfs het woord ‘aanstekelijk’ Magic’ van de gerenommeerde jazz- maar in z’n totaal belichamen ze Sorcery’ is hun eerste multimediale totalitair klinkend bad. Flashback naar uitgekozen om tijdens het tienjarig moet dus veel moeite doen om een componist Philipp Hülsenbeck in de mond nemen wanneer het duo pianist Craig Taborn. Freejazz ver- precies wat de maker wil demonstre- project geleid door de Iraanse ge- jubileum samen op te treden in plaats te vinden die desolater is. De (Sizarr) en de orgellist Michael een hypnotisch refrein uit hun hoed mengd met elektronica als we er onze ren. Zelfs zonder ooit ‘s nachts in een luidskunstenaar Farahnaz Hatam en in het toenmalige Joegoslavië kon Berlijn. Na deze zeer geslaagde Schönheit. Eerst lijkt het alsof tovert op ‘Raggio Verde’. Dim de eigen woorden van destijds op na- verlaten, besneeuwd landschap te de Amerikaanse drummer/componist Laibach1987. Na weer een volledigofficiële legaalban van opereren; vijf jaar samenwerking kreeg het duo de van een morbide kinderliedje uit de Schönheit het gebeuren domineert lichten, sluit je ogen en geniet onver- lezen, en met drummer David King hebben gestaan, weet je bij het horen Colin Hacklander. Ze werkten en dus ook opnieuw door Europa opdracht om een volledige plaat op IJslandsebloedstollende folklore, finale magistraal is een bewerking gebracht met gecomponeerd orgelspel. Maar stoord van de opslorping in het graci- van The Bad Plus in de gelederen. van ‘Starry Nights Upon Frozen samen met de Koerdisch-Iraanse touren. De show in het Duitse Bremen te nemen. Met Guffond op laptop en door plaatselijke koren. Een soundtrack vanaf de derde track ‘Blue Vault’ euze en synthrijke universum van Il In al die jaren heeft de man uiter- Fields’ direct hoe dat eruitziet en (pop)zangeres Hani Mojtahedy en werd opgenomen voor en uitgezonden overheerst het experiment en horen Quadro di Troisi. (mul) moet voelen. Van de lijzige tonen tot combineerden hun epische, dramati- door Radio Bremen Vier en dat zorgt percussie, componeerden de twee met dit werkstuk zal Hall zonder we onder andere de synthesizer en want meestal zit hij wel redelijk stil sche geluidslandschap met beelden bijgevolg voor een picobello geluid. De eenSkodvin album op met piano, een Farfisa-orgel diep en omhul en- enigezonder twijfel de film fans is somsvan dark een ambientgok, maar de koto (Japans snaarinstrument) van opaard zijn niet pianokrukje. stilgezeten, We figuurlijk hebben danzijn Kalameet een sterke beleving die het van de Turkse kunstenaars Enes Güç groep, die op dat moment uit maar lend geluid. De Finse muzikante stuipen op het lijf bezorgen. (pv) Hülsenbeck. Bij momenten (‘Peak Junglepussy werk in allerlei ensembles, voor- killede melodie seizoen in in fluitklanken de huiskamer levert brengt. en Zeynep Schilling en de Slowaakse liefst negen leden bestaat, staat duide- Merja Kokkonen (Kemialliset Independence’) reikt men naar de Jp4 namelijk gesitueerd in jazzmiddens, (gs) Evelyn Bencicova, gebaseerd op lijk op zijn artistieke tippen en deze Ystävät, Avarus) en ook bekend als sterren op een manier die doet den- (JAGJAGUWAR) zelf niet gevolgd. We merkten wel mystieke, geëngageerde ideeën van concertregistratie is bijgevolg een Islaja, improviseert de adembene- Linus Hillborg ken aan de sound van de eerste dat hij nog steeds werkt met King, Reza Negarestani must-have voor elke fan die meer heeft mende woordenloze zang op ‘The Magelungsverket Duitse kosmische groepen. Dan volgt Junglepussy is waarmee hij dit jaar ‘The Tower Alina Kalancea over petroleum uit het Midden- met de serieuze (sic) kant van Laibach Burrow’. Met haar unieke stem ont- (MOLOTON) een traditioneel klassiek rustpunt dat geen katje om Tapes #3’ uitbracht (Jazz Club Impedance Oosten.de Iraanse De filosoofcompositie begint met een dan hun gimmicks en stunts. (swat) staat een sjamanistische inkleuring twee tracks in beslag neemt, gedomi- zonder hand- Ferrara). Hij maakt ook nu weer zijn (IMPORTANT RECORDS) modernistisch gedicht van Sohrab tussen de elektronische pulsen van De Zweed Linus schoenen aan te opwachting, net als Mat Maneri Sepehri, gevolgd door poëtische Guffond en de ijzige pianoklanken die Hillborg doet van ‘Summa’ bouwt rustig op tot een pakken, al zouden (viola), die ook al te horen was op De naam Alina verzen van Ahmad Shamlou en Adrianne Lenker Skovin tevoorschijn tovert. Elk num- alles op muzikaal samenspelneerd door vanpiano elektronica en viool. Deen finaleakoes - wij er ons zelfs ‘Junk Magic’. Stap voor stap evolu- Kalancea was Rahim Loghmani. De ondertoon Songs mer is vernoemd naar dieren die gebied. Onder tische instrumenten, waarbij het met dikke boks- eerde Taborn tot wat de band Junk nieuw voor mij, blijft onheilspellend: olie wordt uit de Instrumentals uitgestorven of bijna uitgestorven verschillende Schuke-orgel een belangrijke rol handschoenen niet aan durven wagen. Magic nu is geworden. Samen met maar de aarde opgeboord en verspreidt zich (4AD) zijn. De klotsende, grimmige sfeer namen en in krijgt. Als je een vergelijking in vrije Overboord met onze broodnodige saxofonist Chris Speed en bassist Erik Roemeense blijkt als een levende entiteit, al vloeiend wordt regelmatig versterkt door verschillende stijl wil: dit doet me denken aan burgerzin, want Shayna McHayles Fratzke en voornoemd duo brengt het al sinds 2012 door pijpleidingen, richting plekken geschreeuw, diepe galmende piano- groepen maakt hij muziek in uiteenlo- ‘Astronomy Domine’ van Pink Floyd ‘Jp4’ krikt zelfvertrouwen en uitstra- kwintet een dwingende set freejazz actief in de elek- waar geopolitieke belangen spelen en tonen en geheimzinnige soundscapes. pende stijlen. ‘Magelungsverket’ is zijn gespeeld door een klassiek orkest. En ling op tot onbeteugelde hoogtes. Met waarbij vooral Speed met zijn ver- tronica, middels analoge, digitale, dit alles met desastreuze gevolgen Er wordt op ‘The Burrow’ geëxperi- eerste volwaardige soloplaat. Het is het resultaat klinkt echt duizend keer verslavende refreinen en hiphopbeats woede getoeter het laken heel erg modulaire en zelfgebouwde synths. voor mens en milieu. Het eerste deel menteerd met noiseuitbarstingen, een donker album vol postapocalypti- beter dan deze oefening in formule- die pure agressie uitstralen worden naar zich toe trekt. Hier en daar is de Op haar cv staan, naast haar de- werkt na de traditionele operateske rituele percussie en emotioneel sche, elektroakoestische composities. ren laat vermoeden. (pv) vooral ‘Telepathy’, ‘Morning Rock’ en elektronica speels en de muziek buut-lp ‘The 5th Apple’, de nodige klaagzang toe naar een zwaar-resone- geladen klanken die de oortjes vullen Dat is allemaal geen toeval. Veel ‘Stamina’ snijdende arrogantie- aangenaam. Meestal is het allemaal academische credits – iets wat vaak rende noise-uitbarsting, waarna in met beklemmende resonanties. ‘The onderdelen van dit album gebruikte boosters. Zelfs tandenpoetsen en The net een beetje te opdringerig om voor interessante, maar niet noodza- het tweede deel meer diverse sequen- En toen stopte de wereld. Adrianne Burrow’ ontleent zijn naam aan Hillborg al eerder voor een sound- Il Quadro di Troisi Beatles naspelen, blijken brutale genietbaar te blijven. (pb) kelijk ook spannende muziek zorgt. ties voorbijkomen met wederom Lenker had een Amerikaanse tournee Franz Kafka’s onvoltooide korte track van een videogame. ‘Orphan S/t statements; niets ontsnapt aan Maar in het geval van Kalancea is dat sopraanzang, een akoestische drums- afgerond met haar band Big Thief. verhaal dat slechts zes maanden voor Works’ was een interactieve video- (RASTER) zeker niet het geval: als ‘Impedance’ olo en een massieve noise-apotheose Een Europese tournee stond in de zijn dood geschreven werd. Het relaas installatie waarbij gebruikers door ook letterlijke losse tong. Tijdens al Kalameet iets is, is het spannend. Qua geluid ingeleid door lijkzangkoortjes die me startblokken. Dat was begin maart van draait om een klein wezen dat een hol verlaten straten van Stockholm kon- Sommigen be- McHayles figuurlijke en vermoedelijk The Everlasting Prairie Winters past de plaat mooi tussen andere deden denken aan György Ligeti’s het afgelopen vermaledijde jaar. Die bouwt en dat angstvallig versterkt, in den rijden. De installatie was deels kladden hun etui krijgen we drie kansen op herstel. (KNEKELPUT) artiesten op Important Records als muziek bij de iconische monoliet- trip naar het oude continent werd een poging zich te beschermen tegen gebaseerd op het echte Stockholm, met de naam van Metdie roofbouw een trager op tempo, onze mentalevloeiende rust Eleh, Jessica Ekomane of mHz, allen afgeblazen en plots had Adrianne aanvallen. De vijf complexe tracks op deels gemaakt vanuit allerlei ideeën hun idool, ande- melodieën en een warmer, soms Het Nederlandse vorsers van de pure synthetische ‘2001: A Space Odyssey’ (1968). Het Lenker een zee van tijd. Misschien was ‘The Burrow’ voeden het gevoel van over wat Stockholm zou kunnen zijn. ren hangen pos- Knekelput toon. Wat betreft de spanningsbogen resultaatscène in de is eenal even duistere, epische diep sci-fifilm inge- het geen slecht moment want kort angst voor een onbekende buitenwe- Hillborg heeft delen van die interactie- ters boven het dobberen we voor het eerst op een Records weet de doet de plaat me denken aan de voeld, gelaagd project dat oud en daarvoor eindigde ook haar relatie met reld dat nog meer kracht krijgt door ve soundtrack gebruikt voor de com- bed, maar zelden rozelo-fi-gevoel wolkje op– of ‘Spiders’ toch tot en we ‘Arugula’ de inhoud pareltjes uit het constante dreiging van Senking, nieuw verbindt, een veelbelovende collega-muzikante Indigo Sparke. het huidige virusprobleem. Guffond posities die op ‘Magelungsverket’ te zijn twee volwassenen zo hartstoch- van de teksten opmerken. Nog steeds dungeonsynth- minus de beats. Diepe bastonen die opmaat naar meer lanceringen vanaf Reden genoeg om zich even terug te en Skodvin creëren hier samen met horen zijn. Het is een indrukwekkend telijk over iemands werk dat ze be- omgeven door innuendo’s blijkt landschap te door de vloer heen dreunen, een dit mystieke platform. (bm) trekken en de balans op te maken. zangeres Kokkonen een wonderlijk album, waarbij ieder nummer verwijst sluiten hun muziekgroep ernaar te Junglepussy nooit te willen ophouden plukken en op onderstroom van onrustige elektroni- Daarvoor trok ze naar de bossen rond vaatje dat overloopt van boeiende en naar een bepaalde plek in Stockholm. vernoemen. Het Italiaanse duo Il met het aan diggelen slaan van kunstwerkjes van cassettes uit te sche geluiden, blieps van een radar Westhampton, Massachusetts. Daar aangrijpende klankweefsels. (pob) Niet het Stockholm zoals we dat Quadro di Troisi haalde de mosterd clichés. Ook muzikaal presteert ze dat brengen. Daarmee levert het label een die stoïcijns naderend onheil aankon- Laibach woont haar zus en die heeft een kleine kennen, maar zoals Hillborg het zich bij landgenoot, acteur en regisseur met glans op het kleurrijke en soul- digt. Doordat de geluiden puur Bremenmarsch - Live At hut naast haar huis. (Als je een idee inbeeldt: verlaten, doods en zonder de Massimo Troisi, onder andere ge- volle ‘Out My Window’ met Ian Isiah, en ‘The Everlasting Prairie Winters’ synthetisch zijn is er meer de sugges- Schlachthof 12.10.1987 wil hebben van die plek moet je de Frank Hall mensen die de plekken kleur geven. kend van ‘Il Postino’. Niet voor niets want wie in het genre durft tegen- vanzeer Kalameet specifieke is esthetische een goed voorbeeld beleving tie van gekraak, gedruppel en een (MIG) video van ‘Zombie Girl’ maar eens I Remember You (Óskar Thór De stukken dreunen en donderen en woordig nog aan komen draven met van de blackmetalesthetiek die het angstig kloppend hart, wat het resul- bekijken.) Lenker was niet van plan Axelsson) O . S . T. blijven ook na beluistering nog rond- beste muziek, dus op de ambities van tempowisselingen? De rapster hakt dungeonsynthgenre zo kenmerkt. Het taat misschien nog wel effectiever 1987 valt midden om daar muziek te maken. Je zou voor (COLD SPRING) spoken. De akoestische instrumenten Andreawon die Noce film eenen Donato Oscar in Scaramuzzi de categorie evidenties van het hiphopoerwoud project van de Dojo Kobra (drone maakt. Middenin klinkt opeens in de periode minder. Het leven heeft een harde klap als belletjes en bekkens aan de ene valt alvast niets aan te merken. Hun lustig weg om zich op de weinig metal) bassist Geoff Coran valt in het Kalancea’s stem, die een bezwering waarin het uitgedeeld. Je band staat aan de rand Zowat alles aan kant en elektronische, mechanische debuutalbum is omhuld door sug- betreden paden te begeven. Al die subgenre (ja, dat heeft dungeon lijkt te zingen – ik neem aan in het Sloveense Laibach van een internationale doorbraak en geluiden aan de andere kant, zorgen gestieve heerlijkheid en zeemzoete hitgevoelige felheid en trancegolven synth) van winter synth; muziek die Roemeens. Wat ze zingt, weet ik niet, enkele van hun moet dan noodgedwongen pas op de (2017) van Óskar er in hun samenspel voor dat de synthpop, waardoor we hen zelfs konden niet meer contrasteren met atmosferische belevingen deelt van maar het nummer heet ‘Abandon All belangrijkste plaats maken. Dat idee om geen Thórdeze horrorfilmAxelsson is nummers verontrustend en beklem- ons vertraagde lockdownleven. winterse, desolate landschappen. De Hope’. Sterke, verhalende plaat. Als albums uitbracht, muziek te maken, werd al snel aan de IJslands, en dat mend worden. Het is moeilijk om Italiaanse Air. In navolging van die Misschien net daarom dat de her- Canadese origine en wortels in de nog niemand Kalancea heeft gevraagd namelijk ‘Nova Akropola’, ‘Krst Pod kant geschoven. Gewapend met enkel draagt bij aan de echte favorieten te noemen op deze zoudenvaste Franse kunnen waarden classificeren weet het als twee de - haalfunctie zo onweerstaanbaar lijkt. drone helpen vast mee, want een soundtrack te componeren, kan Triglavom - Baptism’, ‘Opus Dei’ en een gitaar en haar stem begon ze unieke beklem- plaat. Dit is duidelijk zo’n geval waar- tal hun nummers een tijdloos karak- Om het met twee van haar vroegere Kalameet spint op gestaag tempo een iemand misschien het omgekeerde ‘Let It Be’. Zij vormen de essentie van muzikale ideeën toe te vertrouwen mende sfeer. Om het verhaal van bij het geheel groter is dan de som der ter te verlenen door vooral in te albumnamen te zeggen: ‘Satisfaction grauw geluid, waar ook een bepaalde hun tweede fase. De eerste was indus- aan een simpele 8-trackrecorder. Die eenzaamheid, religieuze waanzin en delen. Echt een album dat je in zijn zetten op een feilloze sfeerschepping. Guaranteed’, want Junglepussy is stilte in doorklinkt. Geen dreigend maken. Het album is het zeker waard. trieel, compromisloos en provocerend. opnames vormen de neerslag op dit de wraak van een gestorven kind te volledigheid moet ondergaan. (mvh) Genegenheid voor de reverbknop ‘Pregnant With Success’. (mul) drumgeweld, enkel synths die in al (msch)doen en een film rond ‘Impedance’ Eind jaren 1980 was de storm van het dubbelalbum. De onderverdeling is
66 67
GC161_reviews.indd 66 22-12-2020 22:17 GC161_reviews.indd 67 22-12-2020 22:17 INTERVIEW GEWEZENINTERVIEW SCHATTEN
VRIENDSCHAPPELIJK De oorsprong van de groep ligt op de middelbare school. Anthony en Isaac Yeboah zongen in het koor van de school, zaten in de schoolband. Later speelden GEWEZEN ze in The Supreme Starlite Band. Nadat de twee broers onbuigzame leider van die groep, stapten ze op. Ze en gitarist Sammy Cropper onenigheid kregen met de SCHATTEN verzamelden muzikanten om zich heen die ze kenden VIS-A-VIS en vormden met hen Vis-A-Vis. Je kunt op ‘Odo Gu Ahorow’ en ‘Obi Agye Me Dofo’ ho- ren hoe goed de band op elkaar ingespeeld was. ‘We maakten een sterke ontwikkeling door,’ zegt Yeboah. ‘De Onblusbare afrobeat muziek werd elk jaar beter. In die tijd hoorden we tot zich daar soepel doorheen slingert. Trommels en een het beste dat Ghana te bieden had. We stonden aan de Losse en flexibel springende baslijnen. Een gitaar die drumkit die voor een vaste ritmische ondergrond top in de hoofdstad Accra. We waren daarheen verhuisd zorgen, maar zich tegelijkertijd opgewekt te buiten vanuit Kumasi, de tweede stad van Ghana.’ Hoezeer de gaan aan opwekkende wendingen en verschuivingen leden van Vis-A-Vis in trek waren, blijkt uit het feit dat in de accenten. Het is geen wonder dat highlife, de vrijwel de volledige band de populaire zanger Alhaji K. Meer dan veertig jaar nadat ze uitkwamen, zijn twee albums West-Afrikaanse muziekstijl, zoveel dansvloeren wist Frimpong begeleidde als His Cubano Fiestas. Het tekent van de Ghanese band Vis-A-Vis opnieuw verkrijgbaar. Het te vullen. In Afrika zelf, maar ook ver daarbuiten. ook de vriendschappelijke verhoudingen binnen het Ghanese muziekcircuit. Vis-A-Vis-leden speelden mee zijn de hoogtijdagen van de highlife. De muziek wordt VERRAAD bij opnamen van andere bands uit de stad. gespeeld door een band die het achterste van zijn tong Een van de bands die in Ghana tot de top behoorden, laat zien. En er zijn nog veel meer schatten, vertelt Anthony dertig jaar actief, zij het in wisselende samenstelling. Yeboah, lid van het eerste uur. was Vis-A-Vis. Opgericht in 1968 bleef de groep bijna Die zat met name in de toetsen en de blazers, zoals In speelse onderlinge auteur René van Peer rene.vanpeer te zien is aan de bezetting van de albums ‘Odo Gu gen verstoppertje mee te spelen. Het keyboard stuitert - dialogen ontvouwt onvermoeibaar op en neer, speelt soms notenslingers der was Isaac Yeboah, die de meeste nummers schreef waar geen einde aan lijkt te komen. Isaac verhoogt de Ahorow’ en ‘Obi Agye Me Dofo’ uit 1976 en 1977. Lei en de zang voor zijn rekening nam. Tot de vaste kern zich een samenspel spanning in de muziek met zijn intense zang. Het is te behoorden zijn broer Anthony Yeboah, tweede stem horen dat Anthony zijn broer is. Hun stemmen hebben dat ontspannen dezelfde kleur, en zijn daardoor optimaal aan elkaar Yaw Manu, percussionist Yaw Asante en drummer gewaagd. Met hun tweeën vormen ze werkelijk een en slaggitaar, sologitarist Sammy Cropper, bassist Slim Gibson Peprah, die speelde onder de naam Kung-Fu aandoet. muzikale tandem. Kwaku. Vanwege die standvastige kern was Vis-A- Opvallend is het verschil in geluidskwaliteit tussen de Vis indertijd een van de meestgevraagde bands in twee albums. ‘Odo Gu Ahorow’ is duidelijk overgezet West-Afrika, zegt Anthony Yeboah. VERSTOPPERTJE van een grijsgedraaide lp. Het gruizen van de groeven Ogenschijnlijk zitten er grote verschillen tussen de klinkt met enige regelmaat door de muziek heen. ‘Obi van de groep die nog in leven is. Het contact loopt via twee albums, vooral doordat op de tweede plaat een Agye Me Dofo’ is helder van de eerste tot de laatste Yeboah, geboren in 1947, is een van de weinige leden Zoom, zonder camera, vanwege de wankele verbin- synthesizer te horen is, die de solo’s heeft overge- noot. Dat verschil vormt mogelijk alleen voor een ding. Op de achtergrond is het geluid te horen van een nomen van de gitaar. Ook blazers doen hun intrede, audiopurist een belemmering voor het beluisteren tv, op tamelijk hoog volume. Dat maakt de communica- alsook een trompet en een saxofoon. Die maken het van de muziek zelf. Gezamenlijk beslaan de albums tie soms wat lastig. geluid voller en rijker. Volgens Yeboah zitten die ver- nog geen uur. Maar dat uur staat bol van onblusbare De aanleiding voor het gesprek is de heruitgave van de schillen aan de oppervlakte. In wezen is de muziek levenslust. twee bovengenoemde albums. Yeboah is er heel ge- gelijk gebleven, benadrukt hij. De ritmesectie van lukkig mee. De albums zijn al jaren enkel nog tweede- slagwerk en bas is onveranderd, evenals de krachtige BROERS hands te verkrijgen, ook nadat ze in 2011 in beperkte hoge stem van zijn broer. Bovendien zijn de nummers Anthony Yeboah hoopt dat de albums een succes oplage opnieuw uitgebracht werden. ‘Het is fantastisch geschreven door de zanger en de gitarist. zullen zijn. Op 73-jarige leeftijd is hij niet meer in het dat er belangstelling is om de muziek opnieuw uit De twee albums laten musici horen die op de top van openbaar actief als muzikant. Hij speelt alleen nog als te brengen en om te merken dat mensen de muziek hun kunnen spelen. Alles loopt even soepel in de mu- hij gevraagd wordt. Hij is jaren geleden vanuit Accra selectieve discografie willen horen,’ zegt hij. ‘Het waren twee belangrijke ziek. De slagwerkers vormen een hecht team. Ze weten Odo Gu Ahorow albums. Ook voor mij, omdat ze deel uitmaken van de ritmische basis krachtig in handen te houden, maar Yaw Manu zijn overleden, evenals Alhaji K. Frimpong. (We Are Busy Bodies, 2021) teruggekeerd naar Kumasi. Zijn broer en bassist Slim mijn geschiedenis. Een van de nummers gaat over in speelse onderlinge dialogen ontvouwt zich een ‘Al die muzikanten waren als broers,’ mijmert hij. ‘Het Obi Agye Me Dofo (We Are Busy Bodies, 2021) mij persoonlijk. Het gaat over een vrouw met wie ik samenspel dat ontspannen aandoet en tegelijkertijd zou mooi zijn als deze twee albums een succes zijn.
samenwoonde, en die door een andere man van me de geladenheid tot koortsachtige hoogten opbouwt. De Ik heb nog veel meer opnamen en albums liggen die www afgepakt was. Dat is mijn favoriete nummer.’ - mensen moeten horen.’ wearebusybodies.bandcamp.com
bas van Slim Yaw Manu lijkt daar in gewaagde spron 68 69 GONZO’S OORDEEL GONZO’S OORDEEL
duidelijk. Voor het eerste deel, ‘Songs’, zoals in ‘Interstellar’, dan hoor je dat zijn baslijnen door een synth-achtig gebonk stopt wordt gewerkt (Emerson Hunton), muzikaal enerverende, fascinerende dan ook onlangs met liefde coverde geïntrigeerd. Deze band uit maakt ze hyperpersoonlijke kwets- onder die kleurige mantel ook een effect en João Lobo legt er met haast abrupt alsof de maakt de sacrale sfeer brutaal plaats en vernieuwende wijze. Het hoeft dan om het heengaan van gitarist Alex Vancouver bestaat in de kern uit bare nummers. Ze gebruikt daarin energiek drummer schuilgaat. metronomische precisie de zweep op. daarvoor ver- voor freejazz. Afsluiten doen we met ook niet te verbazen dat de titel een Van Halen te eren. Mr. Bungle heeft drummer Eric J. Breitenbach en ook de geluiden die haar in dat hutje Blijkbaar was hij lang beducht om een Na een goede anderhalve minuut antwoordelijke de saxofoonimprovisaties van Tom zich sinds dit debuut ontwikkeld tot multi-instrumentalist Greg Valou. omringden. Zo hoor je in ‘Come’ de solo-cd op te nemen en uit te bren- verlaat het trio de atmosfeer, om vijf apparatuur eruit Weeks, die een aan voedselvergifti- Intelligence’. Voor je goed en wel in de een act die de gekte van Oingo Voor dit album heeft het duo de regen kletteren op het dak. Op andere gen. Uiteindelijk heeft hij toch die nummers lang in psychedelica te klapt. Tot dat mo- ging stervende zwerm eenden imi- gatenafkorting hebt is beland voor ‘Anarchic te zijn in Artificial een sessie Boingo weet te vertalen in manische samenwerking opgezocht met momenten hoor je vogels of hoe de vrijheid genomen. Daar kun je alleen grossieren. ‘Chosta’, waarop ment zweepten teert tegen een achtergrond van denkbeeldig urbexen, beginnen - Gregory Macdonald (ColaWars) en wind blaast. Als je goed naar de maar blij mee zijn. (rvp) Kempeneer de beide Portugese heren de van de hak op de tak springende elektronische manipulaties. (pv) pauze van twintig jaar weer (ook live Tim Lefebvre (die op ‘Blackstar’ van teksten luistert, detecteer je tranches van een anker voorziet middels een en piepende synthesizers op ver- het rond te krioelen, alsof er on- tijdensmetal. Het hun is reünietour) fijn om ze na te eenhoren band David Bowie mee heeft gespeeld). de vie uit die afgelopen relatie. lome walking bass-lijn is een hoogte- nuftige wijze op. De houvast van een ophoudelijkallerhande elektronische ingezoomd wordt snufjes op in een brullen. (bm) Gezamenlijk brengen zij een zestal Beelden die herinneren aan de afgelo- Linea Aspera punt en krijgt een eervolle vermel- melodielijn ontbreekt en het vergt Ikue Mori/Satoko Fujii/ mierrennest. De industrial onwennig- nummers vol experimentele percus- pen tijd. Door zo persoonlijk te zijn, Linea Aspera LP II ding voor mooiste outro van het enige moeite zich met voetenwerk Natsuki Tamura heid wordt er enkel groter op sie die aanschurkt tegen freejazz en maakt ze dat verdriet universeel. Het (EIGEN BEHEER) lelijkste jaar. En ook ‘71-72’ is een aan de bruuske ritmiek te houden. Prickly Pear Cactus wanneer een parlando over machines Muslimgauze omgeven wordt door lagen ambient tweede deel, ‘Instrumentals’, bevat ontzettende trip, met een hoofdrol Gelukkig slokt de draaikolk invloeden (LIBRA RECORDS) wordt ingezet bovenop machine- Arab American Radio en noise. Het drumwerk doet denken twee lange contemplatieve stukken. Het Londense voor João Lobo’s druk swingende van onder andere gabber op voor wat gedreven klanken (‘Speech And (STAALPLAAT) aan een Greg Fox, maar dan overgo- Lenker tokkelt op haar gitaar en laat synthwaveduo drumwerk waardoor het een inge- stevigere beats om de dans te leiden. Deze pesttijden Ambulation’) of wanneer we in een ten met een sausje van Techno vaak de omgeving haar werk doen. Linea Aspera is houden, poëtische, passage werd. De In dat licht bezien passen de welhaast dwingen muzi- dansbaar en daarom schijnbaar Een kleine tegen- Animal die aan de ketamine en speed Het eerste stuk bestaat uit gitaar- meer dan ooit beste psychedelica in Brussel? Anno MIDI-aandoende arrangementen kanten na te slag zoals dood- zit. Met de muziek hard genoeg over improvisaties op een stuk dat ze ooit terug. Na een 2020 halen we die bij de Portugese bij een niche in de popmuziek waar denken over Authentic’) een metamorfose tot gaan in januari de koptelefoon en de ogen gesloten schreef voor haar voormalige partner. hiaat van een half jazzcats. (sb) men welbekende danspopschema’s nieuwe omgangs- cyborgonschuldig ondergaan. proces (‘ArtificialDaarnaast brengt 1999, belet beginnen we inderdaad te dagdromen ‘Music For Indigo’ gebruikte zij om in decennium kwam dermate overdrijft dat het de manie vormen. Niet de geoliede machine aan de lopende Muslimgauze in over vreemde plekken. Voor het slaap te vallen. ‘Mostly Chimes’ begint de band in 2019 op de proppen met van een accelererende virtuele we- alleen brengen ze band opvallend korte nummers voort geen geval om al gemak maken we daar maar bergen nog wel met een gitaar, maar gaat ‘Preservation Bias’, een uitstekend Locean noodgedwongen meer tijd in hun zoals ‘Paymig’, ‘Borrow Signs’, ‘Tools twee decennia van. Er zit een zekere mate van naar- langzaam over in een nummer waarin staaltje experimenteren met eighties Top Ten Zen Meditations tot een Dylan Brady of Arca blijft studio door; samenspelen of improvi- Use Tools’ of ‘Loose Tools’. Hun aan- nieuw werk uit te brengen. Curator heid in de onheilspellende klanken een hoofdrol is weggelegd voor de synthesizers. Een jaar later keerden (ARTIFICIAL HEAD RECORDS) reld reflecteert. Maar in tegenstelling seren in eenzelfde ruimte wordt vankelijke meerwaarde verdraait van dienst is Staalplaat, de hoeder die sommige nummers rijk zijn, alsof wind, vogelgeluiden en natuurlijk ze terug naar bekender terrein: vol- onmogelijk gemaakt. Of toch niet, echter tot oorzaak van langdradigheid van het immense archief van Bryn we hier en daar gedwongen worden windgongs. Het hoofd wordt lang- bloed minimal wave uit de jaren 1980 Locean uit eenMaciągowski eigen instrumentale resoluut binnen niche de tussen want dit Japanse trio maakt er het naarmate ‘AAI’ vordert. Korter had Jones. Met bijna heilige toewijding om een gapende afgrond in te kijken. zaam vrijgemaakt. Dit dubbelalbum in hun nieuwste zelf uitgegeven telg Manchester opent delijnen. gekte Met van ‘TURB0_0BRUT’ Brady en de bezieling vindt hij beste van: improvisatie op veilige krachtiger geweest, al neemt dat niet zorgt men ervoor dat de releaselijst We houden ons vast aan hetgeen het lijkt op het eerste gezicht een tussen- ‘Linea Aspera LP II’. Meer dan in hun ‘Top Ten Zen van Arca in. De frequentie van deze afstand. Ikue Mori (DNA, Death weg dat de dreigende dynamiek nog elk jaar met een paar nieuwe hoofdpersonage in het boek ‘The doortje, maar door de afgekloven en eerste gelijknamige debuut is er Meditations’ met stoorzendermuziek blijft op gelijke Ambient) tekent voor de elektronica, overal tot in de puntjes is uitgewerkt titels wordt aangedikt. ‘Arab Dharma Bums’ van Jack Kerouac zich persoonlijke vorm is het een nieuwe ruimte voor melancholie (‘Redshift’) ‘Coca Cola’, een hoogte haar fragmentarische elemen- jazzpianiste Satoko Fujii en haar en het duo vaker wel dan niet weet te American Radio’ (een bestaand radio- beseft tijdens het bergbeklimmen: stap in haar bestaan geworden. (mt) en hardere elektronische ritmes nummer waarin echtgenoot Natsuki Tamura (trom- imponeren. Mouse On Mars’ elektro- station, trouwens) is al de derde in ‘it’s impossible to fall off mountains (‘Equilibrium’). ‘Linea Aspera LP II’ is de existentiële een doortastende kubistische trance pet) wisselden trans-Atlantisch gelui- een nieuwe reeks prachtig vormgege- you fool’. Muziek die niet iedereen zal een plaat waarvoor je vooral de tijd angst dat er ooit een dag komt dat er oproept.ten uitzenden Geen waarmeeuitschieters Maciągowski aanwezig den en half gecomponeerde tracks uit mechanisme en organisme. (mul) ven gelimiteerde (tweehonderd bekoren op een vroege maandagmor- Joost Lijbaart moet nemen om de vele facetten geen Coca Cola meer zou zijn, wordt op dit album, maar een op hypnotise- tussen New York en Japan. Daarna nische stuiptrekkingen unificeren stuks) cassettes. Eén blik op het Free ervan te verkennen. De ene na de uitgeschreeuwd. Psychedelisch aan- rende wijze voortdenderende ritmiek werd alles door Mori gemixt tot tien artwork maakt meteen duidelijk: dit sterke plaat in het genre. Welk genre (CHALLENGE RECORDS) andere luistersessie ontdek je andere doende improvisaties vermengd met die uiterst precies balanceert op een tracks en ging het nog een laatste Mr. Bungle is een werk van liefde. Maar over de datgen, dan maar precies voor deis, zalliefhebbers voor een een ieder klanken van synthspeler Ryan noiserock, daar staat dit album vol koord van geestdrift. (svw) keer naar Japan voor een uitgave op The Raging Wrath Of The Easter kwaliteit van de muziek kan je dit verschillen, dat laten we ditmaal aan Joost Lijbaart een Ambridge en nieuwe betekenissen in van. En dan is er nog de stem van het label van Fujii en Tamura. De Bunny Demo jou over. (nt) drummer noe- de spitsvondige teksten van Alison Lauren Bolger. Die snijdt diep, als een inbreng van elektronica overheerst, (IPECAC) De tape bevat vijf onuitgegeven men is een schan- Lewis en nieuwe gevoelens. Deze smeekbede, verlangend uitkijkend Ted Moore maar soms gaat ook Fujii behoorlijk keer wel een olijfboompje opzetten. dalig understate- plaat benadrukt een van de allerbeste naar betere tijden. Een beetje opzoek- Bruit loos op haar piano. Een ander keer ‘Rambos? No! (...) Jones, waarop de overstuurde break- Oneohtrix Point Never ment. Hij is vooral kwaliteiten van Linea Aspera, name- werk leert dat Locean nauw verbon- (CARRIER RECORDS) speelt ze minimaal, ingetogen. Wat Stay away, you beatsstukken, overheersen afkomstig samenvan een met tape van Magic Oneohtrix Point Never bekend om zijn lijk het vermogen om ruimtes te den is met Gnod en Terminal we veel minder horen is de trompet, Mötley Crüe! (...) Arabische stemsamples. Bij momen- (WARP) ritmische werk in creëren waarin je je comfortabel en Cheesecake. In onze wereld spreekt Hij mag er dan maar wellicht worden zulke onaardse Anarchy up your ten doet het materiaal denken aan het Acoustic Quartet van tenorsaxofo- veilig kan voelen. (gvm) vooral de laatstgenoemde band tot de wel uitzien als geluiden gemaakt dat we hem niet anus!’ Ik kan het wat Jones in 1995 op de wereld Ook voor de nist Yuri Honing en als lid van het verbeelding. Gnod is soms net een een saaie boek- meer als dusdanig herkennen. wel waarderen losliet: ‘Silknoose’ (Daft) of experimentele trio Under The Surface, dat uitblinkt beetje te wisselvallig, al is daar op dit houder, maar als Hierdoor denken we minder aan jazz als er in metal iets ‘Izlamaphobia’ (Staalplaat) bijvoor- elektronica-held in poëtische improvisaties. Zelfs een João Lobo album niets van te merken. Locean Ted Moore (de dan aan elektro-akoestische muziek, met humor gedaan wordt en er daar- beeld. Tot zover het goede nieuws, Daniel Lopatin betiteling als slagwerker doet hem Simorgh werkt met een steevast wisselende helft van Binary of zelfs een vleugje industrial (‘Empty naast ook serieuze onderwerpen als want de andere helft van deze release zijn het vreemde geen recht. Niet in de groepen waarin (LES ALBUMS CLAUS/SHHPUMA ) bezetting, en koos ervoor twee ver- Canary) achter Factory’). Ondanks het gegeven in de de Koude Oorlog (‘Sudden Death’) is een onafgewerkte drumloop, waar tijden: twee hij speelt, en al helemaal niet op zijn schillende groepsbezettingen te zijn elektronica kruipt voor een titel (afstand houden), en artwork uit worden aangesneden. Het opnieuw duidelijk nog een en ander aan toege- weken nadat solo-cd ‘Free’. Slagen zijn maar een João Lobo is een gebruiken voor het album. De num- optreden, deinst iedereen achteruit. een tuincentrum, is deze cd best wel opgenomen en strakker ingespeelde voegd moet worden. Hij ratelt maar Daniel ‘James Bond’ Craig zijn onderdeel van de muziek die hij in Brussel aan- mers ontstaan tijdens jams en die ‘Onveilig’, zo wordt zijn muziek om- geslaagd. (pv) (dank aan Scott Ian van Anthrax) verder en verder, wachtend op inspi- optreden met superster The Weeknd maakt. Hij bespeelt naast allerhande gespoelde improvisaties zitten sterk verweven schreven. Op dit album gaat hij zes album ‘The Raging Wrath Of The ratie. Hier kunnen vraagtekens bij in het hyperpopulaire, legendarische Portugees die in in de al snel naar de tien minuten keer het gesprek aan met anderen, Easter Bunny Demo’ uit 1985 van de geplaatst worden: moet je echt alles Saturday Night Live aankondigde, En als hij slagwerkinstrumenten bands als Oba neigende stukken. Experimentele wat natuurlijk een eufemisme is voor Mouse On Mars Amerikaanse groep Mr. Bungle is als uitbrengen? De meest devote fans werd New York het ground zero van hanteert,percussie isook slaan fluiten maar en een harmonium. van de Loba, Going en postpunk en dito noiserock gespeeld live-improvisaties. De openingstrack AAI één grote, iets te lange door drums en zullen deze blik in de keuken van een vies beestje. COVID-19 jaagde technieken waarmee hij dat doet. Hij Tetterapadequ met Jenna Lyle blaast alvast alles (THRILL JOCKEY) gitaren voortgestuwde samenballing Muslimgauze wel interessant vinden. hem er onverbiddelijk in een veel te wrijft, strijkt, rammelt en schudt. Zo speelt en verder samenwerkte met de kiezen en uitkomend bij Oxbow in weg met een verbetenheid die we ook van energie, bestaande uit eigen Anderen zullen in de immense disco- krap éénpersoonskamertje, waar de geeft hij de muziek op dit album een goed volk als Nate Wooley, Chris demet clinch een flinke met een lading nooit paddo’s zuiver achter zingen - bij Japanse noise terugvinden. De Is er leven op composities aangevuld met eerbeto- - radio zijn enige troost was. ‘Magic ongekend breed en rijk palet. Wat hij Corsano, Marshall Allen en Roswell de Lydia Lunch en Al Johnson plus machtige draaikolk van noise en Pluto? Kun je nen aan bands als S.O.D. en dekken. (pv) Oneohtrix Point Never’ is Lopatins doet, heeft veel weg van schilderen. Rudd. Op ‘Simorgh’ – zijn tweede de energie van Scratch Acid. stemmen kan evengoed van een dansen op de Corrosion of Conformity. Het ope- grafie veel boeiendere albums ont ode aan dat medium, en verklankt Een geconcentreerd aanbrengen van plaat onder eigen naam – wordt Lobo Inderdaad, grote namen boven halen, obscure cassette uit de jaren 1980 maan? Al sinds ningsnummer ‘Grizzly Adams’ is wel zowel het blije gevoel dat muziek kleuren, waarmee hij grotere structu- bijgestaan door gitarist-hors-catégo- dat verdient Locean op basis van dit komen. Wanneer de collaboratie 1993 voert het wat rustiger en doet denken aan de New Age Doom beluisteren je kan geven als de som- ren vorm laat aannemen, en waarmee rie Norberto Lobo (geen familie) en fantastische album. (pb) akoestische instrumenten (hobo, Duitse duo Mouse angstaanjagende circussfeer die The Himalayan Dream Techno berte die het virus verspreidt. Zelfs hij ook warmte inbrengt. Veel van de de jonge Brusselse bassist Soet piano en saxofoon) inhoudt, gaat de On Mars experi- Dickies later opriepen in het thema- (WE ARE BUSY BODIES) het zwierige, Mike Oldfield-achtige dertien stukken zijn bedachtzaam in Kempeneer. In de zomer van 2019 voet wat van het gaspedaal; en geeft menteel onderzoek uit naar dat ‘Long Road Home’, de bijna melo- de manier waarop ze zich ontvouwen. dook het trio – bijgestaan door Maciej Maciągowski Moore zijn gesprekspartners de tweede. De conclusie die hun nieuwe ‘Killer Klowns from Outer Space’ Met een titel als dieuze poprocker ‘I Don’t Love Me Dat is zeker het geval in ‘Corona Christophe Albertijn – de studio van TURB0_0BRUT gelegenheid om te soleren. Het album ‘AAI’ nogmaals bevestigt, stelt (1988).nummer In van de despeelse fantastische energie cultfilm en het ‘Himalayan Anymore’ en het met Berlin slowen- Spiritual’, ongetwijfeld geïnspireerd Les Ateliers Claus in om er veel snel- (GLAMOUR) interessantste stuk is de samenwer- niet teleur: ja, zolang het dansen solowerk van bijvoorbeeld een num- Dream Techno’ de ‘No Nightmares’ hebben iets on- op de pandemie, die onzekerheid én ler dan de verwachtte week weer uit king met percussionist Yung-Tuan vooral neigt naar raven op hun eigen- mer als ‘Eracist’ is de invloed van Van heb je onze aan- gemakkelijks. Korte plunderphonics- verinnerlijking met zich meebrengt. te komen. Opener ‘10 De Novembro’ Aan het eind van Maciej Ku, wier werk prima kleurt bij de ste elektronica. ‘AAI’ is een twintig Halen terug te horen die ooit met dacht meteen te stukjes versterken dat gevoel; en Lijbaart weet dreiging en bemoedi- vertrekt met die typische, in dikke elektronica van Moore, en qua sound nummers lange exploratie van de hun nummer ‘Loss Of Control’ (1980) pakken. Tel daar- ‘Tales From The Trash Stratum’ is een gende kalmte te combineren. Maar als lagen effecten gedrenkte sound van de batterij niet alleen leeg omdat een doet denken aan een ingetogen Z’EV. limieten van en menselijke verhou- aan de wieg stond van de thrash- bij de bandnaam hij de drumstokken ter hand neemt, Norberto Lobo, ook Kempeneer trekt robotstemMaciągowski’s dit meedeelt. ‘TURB0_0BRUT’ Het nerveuze raakt Als er daarentegen met een drumstel metal, een nummer dat Mr. Bungle New Age Doom en we zijn age en game-muziek. Tot dan lijkt erg goede, geflipte mix van noise, new dingen tot artificiële intelligentie op 70 71
GC161_reviews.indd 70 22-12-2020 22:17 GC161_reviews.indd 71 22-12-2020 22:17 GONZO’S OORDEEL GONZO’S OORDEEL
Lopatin het songgerichte van ‘Age andere twee, doorspelend, het pu- Arash Pandi einde van het jaar krijgt, worden de akoestische violen dungeon synth(wave), Italo disco en Pierce With Arrow waardoor woekeraars meteen een Of’ prima te combineren met het bliek gingen lastig vallen. Onder- Exotic Paradox bracht hij ‘Aegis’ weggevaagd. Wat rest, is witte ruis en monotone krautrock volgens oude Shatter schot voor de boeg krijgen. De origi- avontuur op ‘Replica’ en ‘R Plus tussen is hun debuut alweer twee Rojin Sharafi uit, zijn tweede een diepe brom, waar de strijkers Neu!-leer … aangevuld met de een- Tempers nele persing wisselt namelijk nog Seven’. Jammer genoeg verliest hij decennia oud. Tijd om die plaat op- Zangaar album sinds het uiteindelijk toch weer uit opduiken. tonige grunts van Aaron Turner (ISIS, Services steeds voor vele honderden euro’s zich daarna in Limp Bizkit- nieuw onder de aandacht te brengen. (ZABTE SOTE) coronavirus in Dit moet je eigenlijk live horen in een Mamiffer, SUMAC, et cetera). De Coil van eigenaar. Extra’s staan er verder gebeuzel; en op het einde lost mijn Een dubbel-lp in een luxueuze ver- West-Europa ruimte met een weidse akoestiek. In initiële verwondering bij de eerste Musick To Play In The Dark helaas niet op. Betaalbaar cadeautje interesse helemaal op in waterige pakking, met een bijhorend boekje landde. Ten huize 2019 was dat mogelijk, in Rotterdam luisterbeurt slaat echter al gauw om (DAIS) kortom voor zij die nu pas in de geluidscollages. (kl) vol niet eerder gepubliceerde foto’s Patten werd niet per se meer muziek Lucinda in irritatie. Het is geen metal-plaat en op de tweede schijf de nooit eer- gemaakt, maar was er volgens de Childs, op initiatief van Neil Wallace. zonder gitaren; en het is geen elektro- legendarische naam duiken. (swat) der verschenen Peel-sessie die deze Londense techno-artiest wel meer Heten met is een een van choreografie de recente van uitgaven nica met metal-elementen. Het is in indrukwekkende discografie van deze Oorbeek bende eigenwijze mathrockers in tijd om vele losse nummers die door- van het New-Yorkse label New Kavel 2002 gaven. Instrumentale theatrale heen de jaren het licht zagen, tot een Amsterdam Records, dat elders in het stunt. Zonder de stem zouden de vijf Pink Siifu & Fly Anakin (BLOWPIPE RECORDS) math annex noiserock van de boven- album te herleiden. Ondanks de hoge blad uitvoerig aan bod komt. Ook trackswezen ookniet nameer meerdere dan een rondjes flauwe Fly Siifu ste plank is dit. Een band en een De Iraanse componist en producer van kwaliteit van de producties voel je twee andere cd’s van het label draai- blijven boeien, maar Turners stem (LEX RECORDS) Maar driehon- album dat ieder die ook maar één elektronische muziek Sote is onver- misschien te veel dat het een verza- en om één bepaald instrument. Het slaat werkelijk als een tang op een derd exemplaren plaat van Skin Graft (het label) in huis minderd actief met het uitbrengen van meling van onuitgebrachte nummers meest baanbrekend en onorthodox is varken. Maar goed, het minste dat je Pierce With Pink Siifu en Fly gekleurd vinyl, in heeft een kans moet geven. Waarna albums, zowel met zijn eigen werk als betreft. ‘Aegis’ mist coherentie en het solo-album ‘Planetary Candidate’ kan zeggen over Pharaoh Overlord is Arrow mag dan Anakin slaan de handgemaakte, ook jij eeuwig fan bent. (pb) dat van (veelal jongere) geestverwan- daardoor dat echte albumgevoel. van violiste Michi Wiancko, met dat ze voorspelbaar zijn in hun on- wel een nieuwe handen ineen gezeefdrukte ten. Met dat doel heeft hij het label Patten produceert niettemin heel werken van verschillende componis- voorspelbaarheid. (swat) naam zijn, de (niet voor het hoezen, een full Zabte Sote in het leven geroepen. In sterke sketches. De nummers hebben ten. In het zelfgeschreven titelnum- Amerikaanse eerst overigens) colour bouwplaat Charlemagne Palestine 2018 verscheen daarop een vierdelige een onrustige gejaagdheid die hypno- mer tikt ze op de snaren met verschil- (minimal) techno- voor een intrige- – dat is toch wel bijzonder. Nog theeOorgannnissstheeGgreat- verzameling met stukken van veertig tiseert en alle aandacht opslorpt. Alle lende voorwerpen, om later onderla- Joseph C. Phillips Jr./ en houseproducer rend concept- bijzonderder dat dit van Oorbeek is, testttSsynthesizerrrEverrrrrrrr Iraanse artiesten. Twee van de men- tien zijn het moderne technotracks gen in de diepte aan te brengen. Die Numinous Troy Pierce en de Colombiaanse album. Het idee is dat de rappers een een Amsterdams collectief dat naar (MEAKUSMA) sen die in de verzameling vertegen- doordrongen van IDM en jungle met monden uit in een langzame melodie The Grey Land muzikante en vormgeefster Natalia platenzaak hebben waar clientèle van eigen zeggen geluid vrij maakt; en woordigd waren, zijn Arash Pandi en dat lekkere Britse korstje, zoals enkel met tegen-, onder- en bovenstemmen. (NEW AMSTERDAM RECORDS) Escobar zijn verre van debutanten. uiteenlopend allooi langskomt. De waarvan je nooit kan voorspellen Bösendorfer- Lee Gamble of Zomby dat ook kun- Als ze tenslotte terugkeert naar licht Pierce maakte ooit deel uit van stoners mijmeren op heerlijke soul- wat ze nu weer gaan doen. Naast piano’s, carillons, Europa wonen en werken. Van hen nen. Na de excursie richting ambient ratelende tikken op de snaren, be- Eind vorig jaar Louderbach en Run Stop Restore, volle beats over allerlei dagelijkse doorsnee-instrumenten als drums, kerkorgels, teddy- zijnRojin op Sharafi, dat label die albums tegenwoordig verschenen, in van vorig album ‘Glow’, zijn we in zingt ze haar ademhaling. Wiancko zond de BBC Escobars naam duikt op bij Poison beslommeringen. Pink Siifu’s achter- bas, gitaar en trompet wordt er ook beerinstallaties die sterk van elkaar verschillen. Op ieder geval tevreden dat ‘Aegis’ weer maakt op dit album uitgebreid ge- ‘Small Axe’ uit, Arrow. In een gemeenschappelijk overleunende stijl van rappen en Fly gebruikgemaakt van mondharp, en een obligate ‘Exotic Paradox’ neemt Arash Pandi een rasecht banger betreft. Want ook bruik van elektronica, zoals op ‘Songs een indrukwek- liefde voor elektronica en beeld boventoonzang, Kaoss Pad en speel- bel cognac: aan het dastgah-systeem als uitgangspunt. al zou die eerder vermelde coherentie Of Fuel And Insomnia’ van Paula kende vijfdelige hebben de twee elkaar gevonden. complementeren elkaar goed. Het goedinstrumenten. De kracht van één van die ele- Dat systeem maakt gebruik van toon- de kers op de taart zijn, intelligente Matthusen en ‘So Long Art Decade’ ‘Shatter’ is tot stand gekomen door albumAnakins doet meer verlangen acrobatische naar warmeflow Oorbeek is dat ze daarmee speels en menten heeft dronemeister schalen die gelijkenis vertonen met de dansvloerbommetjes zijn nog altijd van William Brittelle. Maar haar Steve McQueen, eerst donkere surrealistische video’s zomerdagen met al je vrienden en toch serieus improviseren. De zwak- Charlemagne Palestine doorgaans makam uit Arabische en Turkse mu- waar Patten het best in handelt. (fs) adembenemende beheersing van het bekend van ‘12 Yearsserie A Slave’, films over van te maken en die vervolgens te voor- een verkoelend drankje in het park. te is dat het soms ietwat richting- genoeg om magie te laten ontstaan. ziek en de raga uit India. De nummers instrument staat voorop. Een cd het racisme dat mensen van zien van een gepaste soundtrack. En De sfeer die ‘Fly Siifu’ ademt, is aan- loos gefröbel wordt. In ieder geval is Wat plaatwerk betreft, is er de laatste heeft hij genoemd naar de betreffende waar je met verbijstering naar zo klínkt het ook: spaarzaam, inge- genaam relaxed en het geheel klinkt het live altijd een bijzondere beleve- twee decennia een schier onophoude- dastgah. Je hoort die tonen inderdaad Tristan Perich luistert. ‘Inner Garden’, dat saxo- Koninkrijk te verduren hebben gehad. houden, vaak spookachtig en vol ongebonden en zonder verplichtin- nis. Iets coherenters op de plaat lijke stroom releases van de man, al in de muziek, maar verder heeft hij die Drift Multiply fonist Travis Laplante schreef voor Caribische afkomst in het Verenigd schaduwen (‘The Night Is Ending’) en gen. Het zijn veelal korte nummertjes uitbrengen lukt ze trouwens wel, dan niet in samenwerking met andere nagenoeg ontdaan van traditionele Michi Wiancko het ensemble Yarn/Wire, is een cd tegen een racistische mentaliteit waar dat alles omzwachteld met een un- waar productiegewijs veel in valt te getuige de ‘hit’ ‘Tootboog’, een logge artiesten. Zo mochten we ons eerder klanken. Soms duikt er wel een stem Planetary Candidate om bij weg te dromen. In het eerste deDe samenlevingfilms vormden van een doortrokken aanklacht is; heimliche erotische spanning. In welk ontdekken. Madlib, Jay Versace, dub die de luisteraar alle hoeken dit jaar nog verkneukelen aan een op die je oren naar het oosten sturen, Travis Laplante & deel speelt hij over opborrelende en gaven tegelijkertijd een intrige- vakje dit duo precies thuishoort, is Lastnamedavid, Ohbliv en nog veel van de opnameruimte laat zien. samenwerking met Eric Thielemans maar verder voeren elektronische Yarn/Wire bellen van vibrafoons en piano, alsof rend inkijkje in de cultuur van mi- niet eenvoudig te bepalen. De bouw- meer anderen namen de beats voor (avs) en de jammerlijk overleden Mika klankbronnen de boventoon. Daarmee Inner Garden hij door een pastelkleurig landschap granten en hun nakomelingen. De stenen zijn onder meer illbient, nar- hun rekening en allemaal weten ze Vainio; en nu is er deze plaat, met weet hij sfeervolle omgevingen te (NEW AMSTERDAM RECORDS) reist op masserend matras. Die mono-opera ‘The Grey Land’ van coleptische dub en sporen van dark met leuke vondsten te komen. Zo onuitspreekbare titel (een specialiteit construeren, met duistere spelonken kietelen hem tot geïmproviseerde, Joseph C. Phillips Jr. behandelt een ambient, maar het eindresultaat is horen we instrumenten die we niet zo Oxes van het huis) en opnamen die op het en nissen waar na verloop van tijd ontspannen notenslingers. Na een vergelijkbaar thema, het politie- even stilistisch diffuus als fascine- vaak horen in hiphop, zijn er talloze The Fourth Wall laatste Meakusma-festival gemaakt licht warm in opgloeit, zoals in ‘Shur verstild tweede deel eindigt hij met geweld in de Verenigde Staten tegen rend. Te situeren ergens tussen Coil, interessante geluiden gebruikt en zijn (CMPTRSTDNTS) werden in de Eupense Friedens- (Power Of Patience)’. Maar vaak ook omzwervingen over de parelmoeren Afro-Amerikanen – met name de HTRK en Scorn. Met het vorig jaar er ook enkele producties waar een kirche. Palestine opent het concert zijn de ruimten die hij bouwt gevuld klanken van windgongen. Een mooi dood van Michael Brown door politie- verschenen ‘Private Life’ konden beat geheel ontbreekt. Toch hebben Oxes is en was met sjamanistische zang die ons met een ritmisch ruisen en razen, een tegenwicht voor de dagelijkse bak kogels in Ferguson in de zomer van Edward Cooper en Jasmine we nog een aanmerking: de vele skits een band naar onwillekeurig aan Ghédalia Tazartès heftig trillende mist van klanken. Rojin ellende die de media over ons uit- 2014. De geboorte van zijn zoon gaf Golestaneh de aanstekelijke mix van (zoals zo vaak bij hiphopalbums) ons hart. De band doet denken. Vervolgens schakelt hij stort. (rvp) dat onderwerp voor Phillips een synthpop en darkwave van hun de- voegen echt helemaal niks toe en uit Baltimore, over op een stille orgeldrone. Het zal In de muziek op haar album ‘Zangaar’ Een batterij van nieuwe lading. Hij heeft van ‘The Grey buut ‘Services’ uit 2015 op het hadden beter achterwege gelaten Maryland vond er vast geen sinecure geweest zijn om isSharafi nauwelijks tapt uit iets een te totaal horen ander van haar vaatje. vijftig violen Land’ een kaleidoscopisch geheel Berlijnse Aufnahme + Wiedergabe kunnen worden. Ze zijn niet erg niets beter op dan dit concert op te nemen, want elk Iraanse achtergrond. Wel refereert ze weeft witwollen Pharaoh Overlord gemaakt, met een breed scala aan helaas niet evenaren. De songs waren grappig en ook erg onnodig. Toch, in hetzelfde jaar kuchje en elke piepende schoenzool in bezwerende teksten die ze uit- dekens als ‘Drift 6 stijlen die even zovele gemoeds- zelfs met die aanwezigheid van de waarin hun debuut ‘Oxes’ uitkwam staat op de plaat. Dat hoeft op zich spreekt aan ervaringen en verhalen Multiply’ van (ROCKET RECORDINGS) toestanden uitdrukken. De serene na dat debuut is de ster van Tempers skits is dit een heel sterk album. (mvh) een plaat uit te brengen met aan de geen probleem te zijn, maar een paar uit haar vaderland. Alles draait om Tristan Perich rust van een zomeravond, een feitelijk echtnamelijk beginnen niet sterk rijzen genoeg. waardoor Pas dieflink ene kant Oxes en aan de andere kant kuchers zaten wel heel dichtbij een haar stem, melodieus en zacht. begint. Al snel Het minste dat je verslag van het schietincident in plaat een gezocht en dus duur item Arab On Radar. Niet dat die laatst- microfoon, zo lijkt het. Het goede Daaromheen bewegen elektronische kruipen er nieuwe klanken in, gege- kan zeggen over Ferguson, verdriet en woede over de werd. Deze heruitgave is bijgevolg genoemde band daar iets vanaf wist. nieuws: naarmate Palestine meer wezens en geesten in mythische werel- nereerd door zogeheten ‘1-bit audio’, ‘6’ is dat het een gebeurtenis, aansporingen aan zijn meer dan gerechtvaardigd. Een ge- Rats on Rafts Oxes had gewoon een stel nummers registers van zijn orgel opentrekt, valt den. Tegelijkertijd oeroud en eigentijds. en weergegeven door vijftig speakers. verdomd vreem- zoon om te zorgen dat hij de aandacht miste kans wel is de vaststelling dat Excerpts From Chapter 3: gemaakt die helemaal in de lijn lagen dat lichte ongemak weg. Halverwege Al heb je ook wel de indruk verzeild Heel duidelijk is Perich er niet over, de plaat is. Finse van de politie niet op zich vestigt. Net de prima cover van ‘Killing For The Mind Runs A Net Of Rabbit van Arab On Radar (uit Providence, plaatkant A voel je hoe Palestine zich geraakt te zijn in een disco of een maar die nieuwe klanken lijken afge- bands als K-X-P, Company’ van Swans die destijds op Paths Rhode Island). Die konden er niet stilaan verzoent met het lichtbalorige videospelletje van veertig jaar geleden. leid te zijn van wat de violen spelen. Circle en het krachtig document, een veelzijdige de originele cd stond niet weerhou- (FIRE RECORDS) echt mee lachen. Ze maakten welis- orgel – enkele toetsen weigerden Bevreemdend, benauwend, maar op In ieder geval passen ze uitstekend bij daarmee nauw verwante Pharaoh aanklachtals de films tegen van McQueeneen mentaliteit is dit een die den werd voor de re-issue. Dais lijkt waar geniale platen, maar gemakke- medewerking – en de sweet spots een merkwaardige manier ook bevrij- elkaar, al mengen ze niet. De elektro- Overlord zijn sowieso niet voor een zich helaas niet beperkt tot die zich ten slotte ook te hebben vastge- Met ‘The Moon Is lijke mensen waren en zijn het niet. vindt waar tonen tegen mekaar aan dend. En volstrekt eigenzinnig. (rvp) nica is steeds nadrukkelijker aanwe- stilistisch gat te vangen, maar ditmaal Engelssprekende landen. Die veelzij- beten in de nalatenschap van Coil. Na Big’ (2011) en Oxes trok het zich niet aan. Hun naam beginnen te schuren totdat er een zig, vaak in duizelingwekkende ak- fronsen we wel héél hard de wenk- digheid uit zich zowel in teksten van eerdere re-issues (‘Black Light ‘Tape Hiss’ (2015) was binnen het mathrockwereldje, de oscillatie-achtig effect ontstaat. Op de koordenseries die doen denken aan brauwen. In het verleden hoorden we schrijvers waaruit Phillips geput heeft District’ en ‘Worship The Glitch’) is had Rats on Rafts gedurfdere kant dan, gevestigd. Daar tweede plaatkant werkt Palestine Patten het vroege werk van Philip Glass. al onder meer stoner, drones, doom, als in muzikale ontleningen, met als het nu de beurt aan het eerste deel al snel veel inter- kwam de podiumprésence nog bij, daarop verder totdat je je plots te Aegis Daar hangen de violen overheen in krautrock, spacerock en zelfs scheve razend hoogtepunt een funky stuk dat van ‘Musick To Play In The Dark’ uit nationale roem waarbij ze op verhogingen stonden midden een gigantische geluids- (555-5555) een dikke bovenlaag, waar de indivi- jazz passeren. ‘6’ snijdt nu helemaal herinneringen oproept aan John 1999. In alle mogelijke kleurvarianten vergaard, waar- om het rocksterrendom belachelijk te orkaan blijkt te bevinden. En dan duele musici door elkaar heen krioe- de bocht af met een surrealistische McLaughlin, en als slot de bittere is dit album nu ook opnieuw verkrijg- onder de aandacht van genregenoten maken, terwijl de drummer wel eens heeft hij je toch weer bij de lurven, De Britse producer Patten is een bezi- len als een dichte kolonne mieren. mix van repetitieve analoge elektroni- jammerklacht van een vrouw, in zucht baar op vinyl; dat moet zowat het Franz Ferdinand, waar de een wandeling ging doen terwijl de deze maximalist tot in de kist. (sb) ge bij geweest in 2020. Nog voor het Wanneer de elektronica de overhand ca (de Moogs dicteren het geluid), en zang. (rvp) belangrijkste nieuwsfeit zijn Rotterdamse band de afgelopen jaren
72 73
GC161_reviews.indd 72 22-12-2020 22:17 GC161_reviews.indd 73 22-12-2020 22:17 GONZO’S OORDEEL GONZO’S OORDEEL
de wereld mee rondreisde, en als kruispunt tussen industrial, improvi- sonische soloprojecten uitbracht. ‘Hoard’ speelt Roberts’ instrument Conrad Schnitzler context, want met deze nieuwe plaat dan de zoutloze uitkomst van een rond en dient het plaatselijke politieke voorprogramma van de Schotten satie en klankontregeling, met Haar eerste worp (‘Idolatry’) was een ook iets traditioneler; dissonante Paracon (The Paragon Session weet het duo te imponeren met dat aantal apathische jamsessies. Een toneel alweer als pis- en spuugpaal. onder andere het Japanse publiek ook ‘Dogman’ als schizofrene kers op de verzameling nachtelijke meditaties in tonen, en aanhoudende loops in de Outtakes 1978-1979) waar ze goed in zijn: experimentele danig gemiste kans dus die ons be- Wat kan een mens daar tegen hebben aan zich wist te binden. Ervaringen taart, goed voor een genuanceerde, de vorm van popsongs. De laatste hoge registers, maken het lange (BUREAU B) drone vanuit een basis van traditione- nieuwd maakt naar met wat de derde natuurlijk. Het blijft electropunk van die mee zijn genomen in deze derde etherische aanzet die resoluut van jaren schakelde ze over naar meer nummer zeer beklemmend. Of de le Indonesische muziek en huis- band van die lichting, The Murder de arbeidersklasse. Handenwrijvend langspeler, ‘Excerpts From Chapter 3: tafel geveegd wordt door een ver- abstracte en schurende elektronische bewapening uit de titel haar eigen Conrad Schnitzler gemaakte instrumenten. Suryadi is Capital, op de proppen gaat komen. kijken we wie er nog van langs krijgt. The Mind Runs A Net Of Rabbit Paths’, schroeiende vulkanische eruptie. structuren. ‘Perform And Surrender’ instrument betreft, of dat de plaat de maakte eind jaren verantwoordelijk voor de muziek, die Hype is één ding; consolideren duide- Netwerkers bijvoorbeeld, zij die die een nog avontuurlijkere band laat Heavy shit, maar op de weldadige start met een introductie van ver- angst in het aangezicht van een 1970 onder meer hij tevoorschijn tovert uit instrumen- lijk iets anders. (swat) sociaal assimileren om toch ergens horen dan de combo rond David manier die je niet alleen achterover vormde klanken en noise die ons op steeds verder bewapende wereld de albums ‘Con’, ten gemaakt van onder meer pannen, omhoog te kruipen, al is het maar Fagan al was. Opgenomen in de eigen pegelt, maar ook energie geeft. Straf het verkeerde spoor zet. ‘Perform betreft – een wereld van weaponized ‘Consequenz’ en bamboe, hout, afval en andere materi- langs de broekpijp van hun directe studio is het duidelijk dat de band de spul van dit internationale top- And Surrender’ is het resultaat van alles – weet ik niet, maar het past ‘Con 3’. Het zijn alen. Dit geeft het geluid een bijzon- Sieren overste in ‘Elocution’. Of oeverloos tijd heeft genomen om het album tot kwintet bij het Oostenrijkse huis een aantal uitvoeringen die tussen allebei. ‘Arrow’ lijkt deels aangekleed platen die onder- dere lading mee, waarin het natuur- Timelapse consumeren om de illusie van beteke- in de kleinste details te perfectione- van vertrouwen bij uitstek, Trost 2018 en 2019 werden gepresenteerd met subtiele elektronica, en suist en tussen tot het beste van zijn zeer lijke en gefabriceerde elkaar ontmoe- (APOLLO RECORDS) nis te krijgen door bezit op ‘Glimpses’. ren. Het geluid is veel voller, gelaag- Records. (gp) op livesessies in Europa, Rusland en ruist, tot pas aan het einde zich een uitgebreide oeuvre worden be- ten en al strijdend verworden tot een Williamson krijgt intussen de leeftijd der en gevarieerder, maar weet on- Canada. Deze reeks presentaties herkenbaar, droef cellothema open- schouwd. Alle drie werden ze de nieuw soort klank. De stem van Hij gaat al een mee en hij durft al eens met een danks dat veel dichter in de buurt van werd, ondersteund door gedichten en baart. ‘Armament’ is beklemmend en afgelopen jaren opnieuw uitgebracht Shabara fungeert als een bezwering, tijdje mee in de zweem van nostalgie achterom te de podiumband Rats on Rafts te Repetitor recitaties, tot een volledig album treurig, en biedt improvisaties die door Bureau B. Op die drie platen alsof hij een alchemist is die strooit met elektronicawereld, kijken naar zijn jeugd. We vergeven komen dan de twee voorgaande Prazan Prostor Među Nama Koji gesmeed. De engelenzang van werkte hij steevast samen met spreuken over archetypen, in een toch heeft de het hem, want dit resulteert in catchy platen. Vooral omdat deze losser Može I Da Ne Postoji Rezanejad verweeft zich subtiel met soundscapes die normaal wegschrik- Wolfgang Seidel en namen ze op in tijdloze intonatie die talloze voorouders Duitse producer nummers met rake observaties. klinkt en veel meer ruimte laat voor (MONLEE RECORDS) de zweverige elektronische pulsen en kenliefhebbers van dat vanwoord cello zeker en donkere zouden de Paragonstudio van Peter in zich herbergt. Van spreekzang tot Sieren (Matthias Sleaford Mods herhaalt zijn trucje. de experimentele kant van de post- piano. Er zitten héél wat veldopnames kunnen bekoren. Knappe plaat. Baumann. Schnitzler overleed in keelzang omwikkelt hij de diepe drone- Frick) nog niet Niets mis mee, ze blijven relevant en punkband. Hier hoor je de pompende Op de hoes van tussen de arrangementen gemixt. Het (msch) 2011, maar dat wil niet zeggen dat er klanken, traag schurende gitaargelui- veel momentum gehad. Daar zou wel het blijft ons inziens wel werken. (cva) jams waarin de band op de bühne in ‘Prazan Prostor geroep en gezang van verschillende geen interessante muziek meer te den en spookachtige percussie. Voor eens verandering in kunnen komen kan opgaan terug, maar ook een vogelsoorten duikt op tussen de vinden is in zijn uitgebreide archie- wie dit een te vage beschrijving is: denk - drang om vooral niet dezelfde bewan- dromerige vocale golven en piano- SAULT ven. Hij heeft dan wel meer dan aan een Attila Csihar samen met Sunn teit met veldopnames en experimen- Juanita Stein delde paden af te gaan. Hierin lijkt Postoji’Među nama staat Koji het aanslagen. De klankkleuren vertolken UNTITLED (Rise) tweehonderd titels op zijn naam O))). Het is dan ook niet bevreemdend telemet soundscapesdit excellente passen album. naadloos Fricks affini in Snapshot soms ook de samenwerking met de beeldMože Iwaaraan Da Ne ik Rezanejads destillaties van de steden (FOREVER LIVING ORIGINALS) staan, muziek maken deed hij quasi dat Senyawa in het verleden heeft het Britse post-rave-continuüm. Neem (NUDE) Zaanse artpunkkoningen-van- Repetitor het waar ze optrad en haar verbonden- altijd. En dan worden er opstapjes samengewerkt met Stephen O’Malley. bijvoorbeeld ‘Ascension’, een recente het-grote-gebaar De Kift terug te meeste koppel: een uitzinnige massa, heid met de natuur. Het tweede deel SAULT doet mij gevonden die later in afgewerkte Het album is een soort sluitstuk van een Sieren-ep die via Apollo Records ver- Juanita Stein horen, met name in een nummer als rondvliegend bier en schurend zweet van het album deint uit naar akoesti- vorm terechtkwamen op bijvoorbeeld scheen: een prachtige mix van swingen- – bekend van ‘Part Two: Crossing The Dessert’, tussen botsende lichamen. Het roept sche oorden met de medewerking van Not Your Negro’ de zogenaamde ‘Con’-platen. Tien van vier voorgaande albums zijn ons niet de beats en geluiden die aan Burials Howling Bells, waarin niet alleen het theatrale van bij mij meteen warme herinneringen gitarist Asger Valentin, violiste denken.aan de film In mijn ‘I’m die probeersels, al is dat niet de juiste bekend,vijfluik dat maar thematisch daar gaan verbonden we snel veran is. De- ‘Untrue’-periode doet denken. Sieren dat op pauze lijkt op aan de Servische band en haar Astrid Sonne en celliste Cæcilie hoofd kan het omschrijving want de nummers zijn dering in brengen, want ‘Alkisah’ heeft doet op zijn nieuwste wapenfeit wat hij te staan – is aan diepe duisternis voorbij vliegen. energieke liveshows. Weinig bands Trier (Choir Of Young Believers). geheimzinnige heel erg de moeite, zijn de stutpalen ons meer dan enthousiast gemaakt. (nt) nog steeds als de beste kan: sound- een nogal produc- SlechtsDe Kift echoot,een van maar de vele ook uitschieters flarden die zo overtuigend de noise-gitaren ‘Perform And Surrender’ oppert een r&b-collectief van die ‘Con’-albums. Die stukken scapes creëren die je doen dromen tieve solocarrière op deze plaat die ik – ook al is het nog om de oren gooit. Het mooiste is dat vredig stukje minimalisme waarbij werden pas recent ontdekt en ieder over nieuwe werelden. Toegegeven, begonnen. ‘Snapshot’ is haar derde vroeg in het jaar – alvast met potlood deze overdracht niet ophoudt bij de vocaal experiment en improvisatie een prima soundtrack maken bij die - Shame hij is (nog) niet zo veranderlijk als plaat in vier jaar, en net als bij de in de top drie albums van 2021 ga cover van dit album. ‘Prazan Prostor het pikante sausje op de nummers slimme,rond songschrijver strijdvaardige en produceren wrange Inflo mentale elektronische muziek, al dan Drunk Tank Pink Bonobo of zo rustgevend als Brian directe voorganger ‘Until The Lights invullen. De kans dat we Rats on Rafts zijn. Qua sfeer en diepgang is nietdie een met beetje kosmische liefhebber inslag, is zalvan hiervan instru (DEAD OCEANS) Eno, maar met ‘Timelapse’ verruimt Fade’ is onze eerste reactie dat ze nog ooit in een kleine kroeg op een is een korte, maar directe noise- ‘Perform And Surrender’ te vergelij- in de Verenigde Staten. De Londense genieten. Coherentie tussen de stukken hij wel degelijk zijn horizonten. De gerust wat langer de tijd had mogen nog kleiner podium gaan zien, is nu in explosie:Među Nama acht Koji nummers Može I Dain net Ne ietsPostoji’ ken met het minimalistische werk van groepdocumentairefilm staat door de over Black rassenrelaties Lives is er nauwelijks, behalve de virtuositeit ‘Drunk Tank Pink’ consequente stijl in de vele nummers nemen. De nieuweling is iets ruwer ieder geval wel verkeken. (ert) meer dan drieëntwintig minuten. grootmeester David Sylvian. (pob) Matter-protesten namelijk al drie lp’s van Schnitzler en Seidel, de studio en de is in hetzelfde maken van deze plaat een rustgevend dan de voorgangers, maar haar com- Rauwer en zwaarder dan de voor- in vuur en vlam. Deze vierde plaat apparatuur. Minimale techno is meestal bedje ziek als ‘A geheel, en over het algemeen lijkt hij binatie van americana, new wave en klinkt net zo confronterend, maar ook niet ver weg en ook Genesis P-Orridge Hero’s Death’ van te weten welke stijl hij najaagt. (gvm) gothic blijft wat aan de veilige kant. Regenorchester XII gebaseerd op de riff, maar daarmee Mariel Roberts iets dansbaarder en gearrangeerder zou fan zijn geweest, zeker als we Fontaines D.C.. Hoewel Stein wat gekunsteld blijft Relics misschienganger ‘Gde nog Ćeš’ wel uit iets 2016, intenser meer dan Armament dan de ook al geweldige voorganger bijvoorbeeld ‘8’ beluisteren. Een intrige- De sound en de klinken, maakt ‘Snapshot’ een oprech- (TROST) de derde al snerpende plaat. (FIGUREIGHT RECORDS) ‘Untitled (Black Is)’. Eén van de vijf- rende verzameling en de kluizen zijn attitude zijn er, Sleaford Mods tere indruk dan eerder werk. Opvallend op deze vierde plaat zijn tien nummers heet ‘Uncomfortable’: nog verre van uitgeput. (pb) maar songs met oren en poten zijn er Spare Ribs Bovendien kent het album, in tegen- Het is best grap- vooral de twee laatste nummers, Na twee platen de urban erin is gladjes, maar de helaas nauwelijks te vinden op de (ROUGH TRADE) stelling tot ‘Until The Lights Fade’, een pig dat de titel- waar de Serviërs het gaspedaal ge- waarop Mariel tekstregels ‘Maybe you’re uncomfor- zogenaamde ‘lastige tweede’. Beide paar mooie uitschieters: de opener ‘1, track die ‘Relics’ heel laten vieren en in duistere kleine Roberts composi- table with the fact we’re waking up’ Senyawa bands revalideerden enkele jaren Sleaford Mods is 2, 3, 4, 5, 6’ die van pseudo-Hope opent exáct klinkt slaapliedjes eindigen. Ontwrichtend ties van anderen en ‘Why do you keep shooting us?’ Alkisah geleden de Britse gitaarrock met een al een dik decen- Sandoval overgaat in een beschaafde als de optelsom en emotioneel, en juist door het vertolkte, is smaken zuur. ‘I Just Want to Dance’ (PHANTOM LIMB) prima debuutalbum vol urgente nium bezig met noisy break bijvoorbeeld, en het van deze namen, scherpe contrast met de rauwe noise ‘Armament’ de lijkt een beetje op iets van Soul II postpunk, waarna pers en publiek minimalistische slepende ‘The Mavericks’. Over de maar toch indruk die daar aan voorafging erg indrin- eerste van de Soul en funkt er vrolijk op los, maar Het Indonesische gewillig overstag gingen. ‘Songs Of electropunk, en gehele linie komt Stein heel prima maakt. De sputterende kwarttoon- gend. Benieuwd hoe ze dat over een Amerikaanse celliste met volledige volgens de zangeres is dansen ge- duo Senyawa, Praise’ uit 2018 sprankelde en coun- de teller staat al voor de dag, hoewel de plaat nooit trompetvegen van bandleider Franz zwetende massa uitsmeren. (ert) eigen werk. In de tussentijd speelde woon de enige manier om even alle bestaande uit terde aanstekelijke nummers met op elf albums. echt spannend wil worden. Nadat Hautzinger, die deze regelmatig van ze een mooie lijst met gastoptredens ellende te vergeten. Losbollige multi-instrumen- jeugdig bravoure. Die verpakking is Intussen zijn ze al voorzichtig door de ‘Snapshot’ is afgelopen, ben je ‘m bezetting en grootte wisselende band bij elkaar bij uiteenlopende artiesten, Afrikaanse en Zuid-Amerikaanse talist Wukir gebleven op ‘Drunk Tank Pink’; maar mainstream binnengehaald, maar helaas ook zo weer vergeten. (mab) al oprichtte in 1995, drijft op een web Soho Rezanejad waarvan John Zorn, Björk en Tim ritmes helpen haar daarbij, en het Suryadi en zang- veel blijft daarvan niet in de oren daar trekken Jason Williamson en van gruizige gitaren en elektronische Perform And Surrender Hecker een paar van de grootste geklop en gekletter in het gloedvolle kunstenaar Rully plakken. De melodische kant werd Andrew Robert Lindsay Fearn zich manipulatie (Christian Fennesz en (SILICONE RECORDS) namen zijn. ‘Armament’ bestaat discoding ‘Strong’ en de punkfunker Shabara Herman, is al bezig met grotendeels ingeruild voor een meer bitter weinig van aan. De COVID-19 The Telescopes Otomo Yoshihide), donderend- volledig uit improvisaties voor alleen ‘The Beginning & The End’ komen muziek sinds de vorige crisis. Hun wringend en bij momenten hoekig pandemie was echter voor iedereen Song Of Love And Revolution slingerende bas (Luc Ex) en het soort De veelzijdige cello en pedalen. Vergeleken met het ook van onder de evenaar. Hoewel eerste album kwam uit in 2009 en rockgeluid. The Fat White Family, – en dus ook voor hen – onontkoom- (TAPETE RECORDS) repetitief-ritualistische gerammel en elektronica- soms wilde improvisatiewerk van andere grooves minder uitbundig inmiddels hebben ze een hele reeks The Fall, Gang of Four en ook die baar. Er staan dan ook een paar num- gewrijf waar Tony Buck al jarenlang artieste en collega’s als Okkyung Lee en Anthea zijn, klinken ook die minder kil en op hun naam staan (het precieze tweede van Fontaines D.C. liggen mers op deze plaat die direct daaraan Onze jeugdpuis- een patent op heeft via The Necks. zangeres Soho Caddy is Roberts beheerster, maar de hard dan vroeger. Als het tempo overduidelijk mee in dat bed. Maar er ten waren net Na die even voorspelbare als ijzer- Rezanejad werd intensiteit is er niet minder om. Op uiteindelijk zakt, wordt de somberte precies telt). Hun muziek kwam uit op ontbreekt iets. Speel de plaat tien- karakter van de pandemie verwoordt; verdwenen toen sterke start wordt regelmatig huisge- als kind van ‘Lock’ tokkelt ze spaarzaam op de van ‘Scary Times’ en ‘The Black & labelsaantal alsis afhankelijk Sublime Frequencies van hoe men van maal na elkaar en je kan je drie minu- ‘Topgelinkt Room’, zijn. een‘Out cynische There’, dat klaagzang het scifi- het debuut van houden in lichtjes gewijzigde dwars- Iraanse dissiden- gedempte snaren, afgewisseld met Gold’ gesluierd met elegante strij- Alan Bishop (Sun City Girls) en ten later met moeite nog een nummer over het alleen thuis zitten met je The Telescopes, doenerij, zoals het hoekige ‘Arbre’, ten in New York geboren. Ze groeide gewrijf over snaren en kast, waarvan kers of sierlijke jazz. Hopelijk maken Morphine Records (van Rabih Beaini). voor de geest halen. Het album klinkt, eigen gedachten en ‘Short Cumming’ ‘Taste’, verscheen met betonmolenbas en gierende op in Kopenhagen waar ze haar de klank wordt opgepikt door een van ze volgende keer een even goede, ‘Alkisah’ is uitgebracht door het Britse op enkele zeldzame momenten na, dat tegen de schenen schopt van (1989). We waren gitaarfeedback, en ‘Icon’, dat dichter zangtalenten aan het Rhythmic Music de pedalen, die er een constante, diep Phantom Limb, maar wordt tevens op voornamelijk ongeïnspireerd en buigt Dominic Cummings, de topadivseur toen ondersteboven van die plaat en naar jazzy onheilsprofetieën neigt Conservatory verder ontplooide. rommelende onderstroom van maakt. maker Steve McQueens ode aan de niet-hiërarchische wijze tegelijk door te veel op repetitie en maniërisme. van Boris Johnson, de eerste clown vinden het nu nog een heel sterke. met drones-allure. ‘Fanfare’ is niet Rezanejad richtte in 2015 het label Af en toe lijkt de boel te escaleren, denkbeeldigezwarte Britse klankbandgemeenschap, bij film- ‘Small ‘Harsh Degrees’ bijvoorbeeld lijkt niet van Groot-Brittanië. Voor de rest Stephen Lawrie, de man die eigenlijk minder dan een mindfuck op het Silicone Records op, waarmee ze haar wat alleen nooit echt gebeurt. Op Axe’. (kl) wereldwijd uitgebracht. Maar genoeg vliegen de ‘cunts’ en ‘shits’ weer in het persoonlijk verantwoordelijk is voor drie dozijn onafhankelijke labels verder te willen (of kunnen) finishen 74 75
GC161_reviews.indd 74 22-12-2020 22:17 GC161_reviews.indd 75 22-12-2020 22:17 GONZO’S OORDEEL GONZO’S OORDEEL
de band, vertaalde perfect ons donker deel van Stanley Kubrick niet, maar het valt ook niet echt op. Lene Lovich of Chrissie Hynde (The (circus) in 2015. trekt haast nooit de alles-moet-kapot- vinden is. Yalvaç maakt gebruik van en compromisloos gemoed van die A Space Odyssey’, ‘Jupiter And Beyond Dat het allemaal ook een kijk-eens- Pretenders). Uiteraard ontbreken er Dat was naar kaart. Webster blaast frenetiek en een veelvoud aan instrumenten, van tijd. The Telescopes kregen toen niet s film ‘2001: hoeveel-we-van-Kunst-weten-sfeertje (zoals gewoonlijk) belangrijke namen aanleiding van het wild op zijn altsax, maar blijft altijd elektrische gitaar tot aan synthesizers de aandacht die ze verdienden omdat aan bij eerdere werken van Toral, die heeft, duwt het spanningsmetertje zoals Siouxsie and the Banshees, debuut ‘Measure lucide en inventief en Lisle is daar de en een gameboy. Een belangrijke basis ze net te tegendraads en moeilijk inThe hun Infinite’. titels vaakDaarmee naar sluithet zonnestel het album- ook al niet in het rood. Jammer van maar dat neemt niet weg dat dit Of Joy’ een jaar perfecte ritmische tegenknie voor. echter vormen veldopnames van hanteerbaar waren en stonden in de sel en het heelal verwijzen. De twee het mooie artwork; dat dan weer wel. overzicht een essentieel document is eerder, dat Virginia Het samenspel is dusdanig strak, dat natuurgeluiden, opgenomen in onder schaduw van de usual suspects uit de laten de gasreus tot leven komen in (swat) dat de zaken in een feministisch per- Wing veel verge- het duo wel een centrale zenuwbaan meer IJsland en Noorwegen. Met haar shoegaze van die tijd. Sommigen ‘Jupiter’, de eerste van de twee tracks. ‘sixties’ in je spectief zet; en dat was nodig. (swat) lijkingen met Lush en Stereolab ople- lijkt te delen. Uit een heel ander kennis van geluidsbewerking weet gedijen natuurlijk goed in de schaduw Filipe op aangestreken metaal en muziekcollectie. verde. Na het beluisteren van ‘Private vaatje (en een iets oudere generatie): Yalvaç deze opnames te vormen tot en voor Lawrie en de zijnen gaat dit Toral met een feedbackapparaat, Toen de band uit Various Artists Life’ zal waarschijnlijk niemand meer ‘On Sunday’, een opname uit 2010 een bijzonder geheel, een wereld zeker op. Terwijl veel van die anderen waarmee hij het gonzen, krassen en Nijmegen nog Make More Noise! - Women Vetus Supulcrum met die vergelijkingen komen en toch van een concert op het podium van creërend waarin je als luisteraar al naar de geschiedenisboeken zijn Mekanik In Independent UK Music Windswept Canyons Of Thule wel ergens die Detroit techno herken- de Brusselse Archiduc, waar het ongemerkt binnenloopt en vervolgens verwezen, blijven The Telescopes op buigt. Rillende klanken stijgen en Kommando 1977-1987 (EIGEN BEHEER) nen, hoewel de Britten nog steeds pop Duits-Britse sax-gitaarduo Stefan in verdwaalt, aandachtig alle kleine halsstarrig doorgaan. (Een hiaat dalen,fluiten enkneedt doen en nevelig verschillende aan in een kanten heette, ressor- (CHERRY RED) maken: experimentele pop, waarin Keune en John Russell aan de slag veranderingen volgend in een gevoel ergens tussen 1992 en 2002 niet onafgebroken stroom geluiden, vol teerden ze nog onder postpunk; maar Maurice ‘Mories’ alles kan en alles mag. Het maakt het gaat met de Belgische percussionist van lichte euforie, die op enkele hefti- meegerekend.) De vroege platen onaards mysterie. In ‘Beyond’ reizen al enkele jaren spookt de geest van Vrouwelijke de Jong, de man vijfde album van Virginia Wing een Kris Vanderstraeten. De freejazz die ge momenten verandert in vragende waren dikwijls albums met liedjes, die ze naar de ijselijke diepten van het vooral het vroege Pink Floyd (mét artiesten eisen met het indruk- enorm plezier om naar te luisteren. op ‘On Sunday’ beleden wordt, zit confrontaties met het eigen onderbe- daarna zonken soms diep in sound- universum, een huiveringwekkende Syd Barrett) door het oeuvre van dit – volkomen wekkendste Uit elke mogelijke richting komen alle verder van de roots dan het werk van wuste. ‘Mountains Become Stepping scapes, drones of feedbacknoise. Vorig leegte. Niet voor de zwakken van hart. trio. In de twaalf prima nieuwe num- terecht – steeds metal/dark mogelijke geluiden aangevlogen. Niks Webster en Lisle – Keune blaast niet Stones’ is een treffende titel voor dit jaar kwam dan ‘Exploding Head (rvp) mers is dat opnieuw onomwonden meer hun plaats ambient cv ter is voorspelbaar, alles klopt. Wat dat de vingervlugge lijnen van Webster, album, dat als opstapje naar een Syndrome’ uit, een verassend ingeto- het geval. Daarmee vertoont The Use op. Die inhaalbe- wereld (Gnaw betreft, doet de synthpop en de wijze maar korte stoten geluid, reutels vaak. prachtige luisterwereld fungeert. (nt) gen plaat. Deze ‘Songs Of Love And Of Ashes veel gelijkenissen met de weging betekent Their Tongues, Cloak of Altering en waarop de nummers zijn opgebouwd John Russell is dan weer een gitarist Revolution’ is er weer een met liedjes, Tunng psychedelische sixties janglepop van uiteraard niet dat ze voordien onzicht- Aderlating), houdt zich tegenwoordig soms denken aan de experimentele die abstracte, akoestische stukken maar dan wel in de Telescopes-mal Tunng Presents . . . Dead Club landgenoot Jacco Gardner. Daarnaast baar, onbestaand of irrelevant waren. bezig met obscure dungeon synth. Als pop van Rooie Waas, zij het dat hier speelt, uit de school van Derek Bailey Raed Yassin gegoten. Gitaren piepen en kraken en (FULL TIME HOBBY) horen we ook nog The Velvet ‘Make More Noise! - Women In Vetus Supulcrum, waarvan ‘Wind- wel met de klankkleur bekend uit de (we gokken dat Russell minstens een Archeophony klinken als een aftandse stofzuiger, Underground in de gitaarriff van Independent UK Music 1977-1987’ swept Canyons Of Thule’ het vierde pop en rock wordt gewerkt. Andere béétje van invloed is geweest op Dirk (AKUPHONE) Lawrie’s stem zit weer goed achteraan Op eerder Tunng- ‘Ghost Zero’ en sluit de cd bovendien bewijst alvast het tegendeel. In vier album is in twee jaar tijd (naast één momenten zou je denken dat je in Serries’ post-ambientspel), en die alle de mix, ingemetseld in een muur van werk hoorde je af met ‘Tomorrow Never Knows’ The cd’s belichten de vaste samenstellers dungeonsynthrelease onder de naam de nieuwe avonturenbundel van geluid bruikbaar acht, maar niet snel Een heldere, hoge luide gitaren. Maar het zijn wel dege- vaak onverwachte Beatles. Maarten Scherrenburg, Peter van de immer uitstekende Cherry Schemer Heer en één als Drul Yuk), The Knife bent binnengevallen of in op een zuiver getokkeld B7add13- stem verheft zich lijk songs, met inventieve melodieën vocale samples van Vliet en Simon van Vliet zijn Red-boxsets de jaren van de punk, de zou hij Nederland binnen het niche- een van de spetterende dromen van akkoord betrapt zal worden. Het naar de dageraad. en een min of meer logische structuur. opduiken; vaak volledig in de jaren 1960 beland. Dat postpunkperiode en de vroege jaren genre wel eens op de kaart kunnen Björk. En soms dus midden in een klinkt hermetischer, maar minstens Binnen de kortste Je moet alleen dikwijls door de laag korte stukjes zorgt voor een aangenaam en warm 1980. De focus ligt dus niet op de zetten. Het album overtuigt namelijk rave. Hoewel Virginia Wing ook op even amusant. Wie Kris Vanderstraeten keren kaatst die vuiligheid krabben om de schoonheid gesproken tekst, retrogeluid waarbij alles royaal wordt (commerciële) bovenlaag, maar op de en staat vol met beeldende ambient en de vier voorgaande platen al wist te ooit aan het werk zag met zijn speel- terug, verdubbelt zichtbaar te maken. Nummers als die het vervreemdende karakter van overgoten met een calorierijke psyche- rijke synthklanken. De Jong vermijdt verrassen en de afwisseling er goed in goeddrumkit weet: speelplezier is zich meermalen, ‘Mesmerized’ of het uitgeklede ‘Come de liedjes versterkten. In dat licht is delische saus zoals in ‘3-4 Degree Off dat decennium. Rond 1977 leek in het claustrofobische, grotachtige wist te houden, is dit dé plaat die ons de sleutel waarmee je naar dit soort schalt galmend tegen de rondingen van Bring Your Love’ worden getekend het niet vreemd dat er hele lappen uit Centre’ bijvoorbeeld, dat zichzelf net creatiefrijke, onafhankelijke opzicht werkelijk underground alles te van geluid wat zo kenmerkend is voor de van begin tot het eind bezighoudt en experiment moet luisteren. Twee goeie, een gewelf, wordt een vlechtwerk vol door directheid, maar de meeste interviews en gesprekken opduiken niet in de kosmos schiet. Diezelfde kunnen. Niet alleen in muziek, maar Mortiis die nog wel het meeste bevestigt wat heel verschillende, releases die mooi echo’s en spookstemmen. Zo begint andere songs zitten onder een zwart- op ‘Tunng Presents... Dead Club’, dat Scherrenburg zit verder niet alleen in ritmes worden eerder omlijst met Alice Merida Richard al in 2015 zei tonen dat A New Wave Of Jazz niet ‘Archeophony’ van Raed Yassin, gebo- geblakend deken van feedback. Zo verwant is aan een podcast-serie die Mercy Giants, maar is ook de man enzovoort. Steeds meer vrouwen dreigende-aficionado’s. landschappen De opdrijvendevol bergen in datzelfde interview: de interesses voor één gat te vangen is. (sb) ren in Beiroet en pendelend tussen die lang Lawrie zwarte-gaten-platen als de Britse groep maakte, en daar dus achter Demi Mazurka en March. eistenook op een vlak prominente van design, rol mode, op in film een en donkere torens, verrijkt met van de band liggen veel breder dan de stad en Berlijn. Yassin heeft voor dit deze blijft maken mag hij voor ons ook ruiterlijk uit citeert. Het onder- Negen jaar na zijn titelloze debuut tot dan toe door mannen gedomineer- samples en omgevingsgeluid zoals de invloeden die je terug hoort. Hier kun album oude opnamen van islamitische part nog een tijdje doorgaan. (cva) werp spreekt al uit de albumtitel: de presenteert hij opnieuw een album de wereld. In bandjes waren ze bij- je in ieder geval van alles terug horen. Elif Yalvaç muziek bewerkt, gestapeld en achter dood. Tunng kiest echter niet voor met luisterliedjes die zo op Radio 1 voorbeeld niet langer het leuke From Beneath’. Dat is een extraatje, Dus dat klopt vast. (ert) Mountains Become Stepping elkaar gezet in surrealistische con- een al te persoonlijke verwerkingsin- kunnen worden gedraaid. Fragiele snoetje aan de microfoon, maar ont- watfluisterende helpt om stem die verhalende op ‘A Strange kracht Light Stones structies. De oorspronkelijke muziek Rafael Toral And João Pais steek (denk bijvoorbeeld aan de folkrock, waarbij nadrukkelijk een popten ze zich als volwaardige en vaak van de muziek te vergroten. Het (NNA TAPES) blijft steeds herkenbaar, maar door Filipe recente Nick Cave), maar eerder voor hoofdrol is weggelegd voor stem, volstrekt unieke muzikanten, song- superlatief ‘episch’ wordt hier terecht Colin Webster/Andrew Yassins bewerkingen krijgen ze een Jupiter and Beyond een soort sociologische benadering teksten en subtiele arrangementen, schrijvers en vocalisten. De Do It voor de stijlduiding gebruikt. De Jong Lisle De Turkse Elif nieuwe ziel. Het openingsnummer (THREE:FOUR RECORDS) door in te gaan op rouwrituelen uit wordt afgewisseld met instrumentale, Yourself van de punk was er met creëert in feite wat nieuws binnen een New Invention Yalvaç groeide op ‘Imama Of Dawn’ gaat vrijwel naadloos andere landen en culturen, zoals vlak meer postrockachtige passages zoals andere woorden niet alleen voor de stijl die vaak minimalisme omarmt. (A NEW WAVE OF JAZZ) in een kleine over in ‘The Cyber Oracle’. Opnieuw die De Portugees voor je dood je rotzooi opruimen het dromerige ‘Moskstraumen’ of het mannen. Om er ons aan te herinneren Vetus Supulcrum verkeert in het Russel/Keune/ plaats in Turkije buitelende, meanderende stem, maar Rafael Toral zodat je familie daar niet mee zit. drieluik ‘Lofoten’, die in hetzelfde hoe ze hun eigen muzikale regels grensgebied tussen traditionele Vanderstraeten nu voegen zich er percussie en snaren begon ooit als Deze (benadering van de) zware melancholische bad dobberen als God schreven en bijgevolg hun eigen dungeon synth en soundtrack- On Sunday van haar vader bij, die zich herhalen in steeds maar gitarist. Niet zo thematiek contrasteert fraai met de Is An Astronaut of Do Make Say muzikale pad creëerden, is er nu deze producties à la Two Steps From Hell. (A NEW WAVE OF JAZZ) vooren was haar afhankelijk muzika- doorrollende klanklussen. Daar bevrij- eentje die met pastorale of juist speelse liedjes, die Think. Het is in die stukken dat hij luxueus uitgegeven compilatie, die als Dat is duidelijk hoorbaar op nummers le ontwikkeling. Die regelde een gitaar den ze zich kortstondig uit, om vervol- snelle akkoorden – hoewel bij vlagen afschuwelijk mooi zich weet te onderscheiden én aan- vanouds bestaat uit héél veel muziek als het theatrale ‘The Black Legion voor zijn dochter en bracht haar in gens terug te vallen in de hollende en nog snellere en vaak stiekem erg meezingbaar toont dat hij opmerkelijk is gegroeid (90 nummers) plus massa’s begelei- Marches’. De lome, stuwende dreiging aanraking met artiesten als tredmolens, tot een Afrikaans aan- – helaas wel minder glitchy en juist als artiest. Nog meer Nederlandse dend tekst- en beeldmateriaal. die ontstaat dankzij de balans en ge- Porcupine Tree en King Crimson. doend vraag-en-antwoordkoortje gitaar als klankbron waar hij met gangbaarder indiepopperig klinken muziekgeschiedenis is verzameld in Stilistisch worden de oogkleppen laagdheid brengt ook een verwijzing Geen verkeerde opvoeding dus. De opduikt. Yassin presenteert de volle behulpsolo’s van van zich elektronica afbeet. Hij sluiers gebruikte van de dan eerst, met de trage ballad Polar Twins, dat namelijk bestaat uit thuisgelaten en dat zorgt voor veel naar atmosferische blackmetalband honger naar muziek bracht de een- breedte van wat de wereld van de islam geluid uit optrok en door de ruimte ‘Tsunami’ als uitschieter in de nega- zanger/accordeonist Dirk Polak van variatie: van ska (The Selecter, The Summoning, die zeer invloedrijk is zelvige tiener langs artiesten als John muzikaal te bieden heeft. ‘The Rain liet golven. Later zette hij de gitaar tieve zin. Maar dat is Tunng vergeven: cultband Mecano en zanger/gitarist Bodysnatchers) over synthpop binnen de dungeon synth. Weinig Cale en Aphex Twin en uiteindelijk Prophet’ is gebouwd rond de zang van opzij en wierp hij zich voluit op elek- uiteindelijk zijn het emotionele en het Mark Ritsema (ook Mecano en (Yazoo) tot mainstreampop(hits) primitieve elektronische klanken, Productieve tijden bij Dirk Serries’ A tot een studie Sonic Arts aan een een kanarie, een verwijzing naar een tronica en feedback systemen. Op cerebrale heel fraai in balans, en dat Spasmodique). ‘Maybe The Moon’, (Tracey Ullman, Bananarama, Tracey maar intense drums en een rijkdom New Wave Of Jazz-label. Volgens universiteit in Istanboel. Inmiddels is gebruik om vogels mee te laten zingen ‘Jupiter And Beyond’, opgenomen met is al een prestatie op zich. (mab) hun tweede album, staat echter ver Thorn), experimentele elektronica aan triomfantelijke, emotieve synths. Discogs zit het label ondertussen aan Yalvaç alweer geruime tijd zelf een bij muziek, en naar het gegeven dat slagwerker João Pais Filipe, heeft hij weg van dat (postpunk)verleden. Het (Cosey Fanni Tutti (Throbbing Daarmee tikt het een hogere lat aan en zijn eenenveertigste release. De laatste muzikante die anderen zal inspireren, vogelzang regenbuien aankondigt. De het instrument weer tevoorschijn laat een stijlvol, maar behoorlijk melig Gristle), Pink Industry) en uiteraard slaat het bruggen, wat deze plaat ook twaalf daarvan dateren van het ramp- getuige haar ep ‘CloudScapes’ (2016), kanarie vormt het startpunt voor een gehaald. Het album is een voortzetting The Use Of Ashes folk/popgeluid horen waarbij in veel punk (X-Ray Spex, Poison Girls) toegankelijker maakt. (gs) jaar 2020. We pikten er voor jou twee debuutalbum ‘L’appel du Vide’ (2018) fonkelend snaarinstrument en zacht van klankverkenningen die ze deden Burning Gnome meerdere talen gecroond wordt door en veel postpunk (The Slits, Cocteau uit. Op ‘New Invention’ tonen riet- en vooral haar meest recente werk tijdens een soundcheck. Filipe beperkt March beide baritons; en vooral alle naden Twins, The Raincoats). Dat is echter blazer Colin Webster en drummer ‘Mountains Become Stepping Stones’, trage trommelslagen het ritme afme- zich op dit album tot bastrommel, Second/What About The Boys netjes plat worden gestreken. niet alles. Er is verder onder meer de Virginia Wing Andrew Lisle zich gepokt en gema- dat wordt uitgebracht door het ten.omfloerste Halverwege fluiten, het waaronder nummer vormt droge gongs en bellen. De metalen percussie Polar Twins Daardoor blijft er zelfs na tien luister- hardrock van Girlschool, de dub van Private Life zeld: de twee hebben er al behoorlijk Amerikaanse NNA Tapes. Op dit label een diep gonzend strijkinstrument de maakt hij grotendeels zelf, in een Maybe The Moon beurten helaas bitter weinig hangen. Vivien Goldman en de indie-gitaarpop (FIRE RECORDS) wat platenwerk en kilometers op- hebben onder meer Julia Holter en opmaat naar de wederopstanding van eigen smederij. Daar zijn ze aan het (TONEFLOAT) Het ontbreekt de lp simpelweg aan van The Primitives. Obscure namen zitten (onder andere in Kodian Trio Jefre Cantu-Ledesma muziek uitge- de kanarie, die het nummer ook uit- werk gegaan op de muziek die op karakter. ‘Maybe The Moon’ kabbelt springen haasje-over met ondertussen ‘Ik luister eigenlijk vooral naar Detroit met Serries) en dat is onmiskenbaar bracht en met het benoemen van deze luidt. Dan zit je nog niet op de helft van ‘Jupiter And Beyond’ terechtgekomen Met ‘Burning Gnome’ hengelt The Use letterlijk voorbij als achtergrond- iconisch geworden artiestes zoals techno’, verzuchtte Alice Merida te horen aan hun samenspel. Dat is artiesten kun je al enigszins raden in een briljant album, dat de zinnen op is. De titel is ontleend aan het derde Of Ashes ondubbelzinnig naar het vak muziek op een vernissage. Het stoort Sinéad O’Connor, Neneh Cherry, Richard in een interview met Gonzo behoorlijk energetisch, maar het duo welke hoek het werk van Yalvaç te losse schroeven zet. (rvp)
76 77
GC161_reviews.indd 76 22-12-2020 22:17 GC161_reviews.indd 77 22-12-2020 22:17 INTERVIEW GONZO'SINTERVIEW CIRCUIT MUZIEK
CIRCUIT ALTIN GÜN ONLINE LYL RADIO Dit jaar week de in 2014 te Lyon opgerichte webradio Lyl Radio uit In Nederland mogen evenementen in principe doorgaan vanaf 19 januari, Afgelast, uitgesteld, uitverkocht: je krijgt het nu bij zo naar Brussel. De nieuwe derde studio bevindt zich in brasserie maar ook dat zal nog opnieuw worden geëvalueerd. Als alles loopt zoals ongeveer elk concert van Altin Gün te zien. Zo ook bij Atlas, in de gemeente Anderlecht. Lyl probeert vooral lokaal talent gepland, gaan we naar deze selectie concerten. En in de tussentijd de concerten van deze Amsterdammers in Patronaat of ruimte te geven om te experimenteren met eigenzinnige muzikale Metropool. Overigens was het label ‘uitverkocht’ ook in keuzes. Een willekeurige greep uit het lokale aanbod: het programma vermaak je je online met onze andere tips. andere jaren niet uitzonderlijk geweest bij deze populai- Soulseek Leftovers van ssaliva & Otis of Unsafe Music van Sagat. auteur Florian Strik re leverancier van moderne Turkse psychedelica. Anders dan anders is DeeoDAB+ van Slagwerk-lid Dennis Meersman. 10/02 | Patronaat, Haarlem | patronaat.nl Een hilarisch eigentijdse radioparodie, waarin je lijkt in te haken op 13/02 | Metropool, Enschede | metropool.nl radio-uitzendingen verspreid over heel de globe. Kunstmatig, maar vakkundig geknipt en geplakt. MUZIEK KORZO X REWIRE SPINVIS BROKEN RECORD-PODCAST Grote figuur in de hiphopwereld Rick Rubin zette zijn schouders Vier avonden per jaar organiseren Korzo en Rewire samen een onder en stempel op de Broken Record-podcast. Daarin wordt er WALK THE LINE: HEAVY #2 avondje. In januari kunnen ze ook niet achterblijven voor een Klein lichtpuntje in het jaar 2020 was misschien wel het gesproken met bekende figuren, die zeker niet uitsluitend uit de verdwaaltocht in elektronische klanken. Op het programma nieuwe Spinvis-album. Met grote kans op maar dertig hiphopscene komen. Onder anderen Andre 3000, FKA Twigs, Beastie staan de Ethiopische artiest Sosena Gebre Eyesus, wiens personen per optreden zal het moeilijk zijn om een ticket Boys passeerden al de revue. Coronaproof concerten organiseren is een kunst op zich geworden. zachte stem wordt begeleid door haar bijzondere tiensnarige te bemachtigen voor de aankomende shows, maar wie Concertzaal TivoliVredenburg verheft het in elk geval tot deze orde Begena-harp, en het Nederlandse duo Haron & Anne weet komt er ergens nog een plaats vrij. NINJA TUNE-PODCAST met hun Walk The Line-concerten. Al zeker de moeite is die van 7 Veinberg. Zij brengen de klankwereld van Harons debuut- 7696.nl/agenda Labels die een eigen podcast naar buiten brengen? Op zich geen februari, met een focus op zwaarder geluid. Verwoed, Dirk Serries, album ‘Wandelaar’ tot leven in een mix van elektronica en nieuw gegeven, maar weinige kunnen met een even indrukwekkende Mord’A’Stigmata en Neptunian Maximalism tekenen present. Met die live pianospel. Plaatsen zijn beperkt, dus je kunt maar beter lijst artiesten naar buiten komen als Ninja Tune. Actress, The Bug, laatste kun je een interview terugvinden in onze vorige editie. zo snel mogelijk dat ticket scoren. Roots Manuva, Kate Tempest, Martyn en Mr Scruff behoren tot de 07/02 | TivoliVredenburg, Utrecht | tivolivredenburg.nl 22/01 | Korzo, Den Haag | korzo.nl mogelijke laureaten die in de podcast te horen zijn.
YOUTUBE E-DIGGING Muziek ontdekken is allang niet meer iets dat je enkel via radio of in je lokale vinylshop doet. Het merendeel van je nieuwe muziekcollectie vind je online. Muziek zoeken en vinden op de digitale snelweg heeft dan ook een eigen naam: e-digging. Gespecialiseerde muziekwebsites zijn de meest voor de hand liggende bronnen, maar de echte onuitputtelijke bron voor muzikaal zoekvertier is YouTube. Dagelijks worden er 300.000 nieuwe video’s geüpload. Tussen de katten- en hondenfilmpjes zit behoorlijk wat van vinylplaten geripte Turkse psychedelica of old school Detroit elektro. Je kunt nog zo’n overtuigend pleidooi houden over de kwaliteit Luke Slater en echtheid van een fysieke drager, voor sommige mensen is een YouTubevideo met een pixeldichtheid van 144p en bitrate van 128kbps LUKE SLATER PRESENTS het ultieme sonische genot. Voor veel beginnende muziekdiggers is YouTube dan ook ooit het startpunt van een zoektocht geweest – dat THE 7TH PLAIN geldt ook voor ondergetekende. Omdat muziek ontdekken ook iets persoonlijk is, geef ik mijn eigen favorieten mee: CMYK, een dj uit Barcelona. Zijn kanaal bestaat vooral uit vinylrips Het label van Berghain kwam onlangs op de proppen met een van zijn eigen collectie. Moderne house met veel breakbeats en zo compilatiealbum met het verzamelde werk van The 7th Plain. nu en dan UK garage. Enchanted Rythms is ook dj, met als thuisbasis Daarna werd dit alter ego van de legendarische producer Luke Berlijn. Zijn uploads zijn vooral UK garage, met af en toe old school Slater van onder het stof vandaan gehaald voor een tour. Met techno met een tijdloos karakter. Het kanaal Tantra Macumba focust zomaar twee dansers mee op het podium. Old school space- op ambient en techno met een spacy afdronk. Verdere eervolle techno van de bovenste plank. vermeldingen zijn er voor hurfyd, JazzConbuzz en dis kevich. 24/02 | Doornroosje, Nijmegen | doornroosje.nl Als laatste voetnoot wil ik toch even meegeven dat YouTube natuurlijk 25/02 | Paard, Den Haag | paard.nl leuk is om te ontdekken en te delen, maar veel van deze kanalen doen 26/02 | Muziekgebouw aan ‘t IJ, Amsterdam | muziekgebouw.nl de moeite om de makers welverdiende credits te geven onderaan de 27/02 | Effenaar, Eindhoven | effenaar.nl video. Dus klik ook af en toe op die link richting Bandcamp. Neptunian Maximalism, foto door Emilie Foudelman 78 79 GONZO'SINTERVIEW CIRCUIT KUNST GONZO'SINTERVIEW CIRCUIT KUNST
MARCEL DZAMA: THE MOON IS SAY IT LOUD In België staan de meeste museumdeuren weer op een klein kiertje, terwijl KUNST KORT FOLLOWING ME Persoonlijke, krachtige sculpturen, schilde- in Nederland de culturele instituten nog potdicht zijn – wie weet hoe het Folklore, sprookjes, kunsthistorie en politieke rijen en videowerken over hoe koloniaal verle- statements samengevoegd in kleurrijke den doorwerkt in het heden. Met o.a. Patricia ervoor staat wanneer dit exemplaar van Gonzo (circus) op de deurmat ligt. tekeningen gecreëerd tijdens de lockdown in Kaersenhout, Kerry James Marshall en Tuan Deze agenda vol indrukwekkende installaties en pleidooi voor de noodzaak New York. Andrew Nguyen. van kunst is dus onder coronavoorbehoud. 21/01 t/m 06/03 | Tim Van Laere Gallery, t/m 18/04 | museum Bonnefanten, Maastricht Antwerpen | timvanlaeregallery.com | bonnefanten.nl auteur Lieke van der Made lieke_vandermade PHILIPPE VANDENBERG: MARY PONOMAREVA: THE THOMAS DEMAND: HOUSE OF CARD MOLENBEEK FACTORY OF ELECTRIC DREAMS Door het fotograferen van maquettes worden KUNST Kleurrijke observaties, met pen en papier, van Hoe kunnen we een inclusieve toekomst grenzen opgezocht tussen de fragiliteit van een eigen universum gecreëerd in Molenbeek. opbouwen? Een interactieve game-ervaring papier en het massieve van bouw en archi- t/m 24/01 | BOZAR, Brussel | bozar.be met cyborgs, portalen en tech-clichés tectuur. MIEKE BAL: KUNST rondom dit vraagstuk. t/m 18/04 | Museum M, Leuven | mleuven.be UIT NOODZAAK SAM LEWITT: CURE (THE WORK) t/m 07/03 | Tetem, Enschede | tetem.nl Met elementen uit de gesloopte Ford Genk- Mieke Bal (1946) combineert beel- POSITIONS #6: BODYWORK fabriek bouwde Sam Lewitt een productielijn REFRESH AMSTERDAM Multimedia-installaties van vijf kunstenaars dende kunst met theoretisch onder- voor bouwstenen binnen de muren van een Vijfentwintig kunstenaars, waaronder Brian over de effecten van technologische ont- zoek. In deze overzichtsexpositie kunstinstelling. Elstak, Raquel van Haver en Kevin Osepa, wikkelingen op de mens. Met onder anderen lanceert ze haar nieuwste video-in- t/m 31/01 | Z33, Hasselt | z33.be brengen hun Amsterdam in beeld: de stad Laure Prouvost en Praneet Soi. stallatie ‘It’s About Time’, gemaakt wordt al te vaak eenzijdig belicht. t/m 24/04 | Van Abbemuseum, Eindhoven | vlak voor en tijdens de coronacrisis. JIAJIA QI: A HUNDRED HOURS OF t/m 28/03 | Amsterdam Museum, vanabbemuseum.nl Ze geeft aan dat het hoog tijd is om NIGHT Amsterdam | refresh.amsterdam iets aan de wereld te veranderen en Een installatie die het best te bekijken is BLOW-UP! duikt in het concept preposterous tijdens de schemering, vanwege het spel met KABOOM ANIMATIE FESTIVAL Kunstenaars reflecteren op het medium licht, kleuren en reflecties. Het festival met als thema de big bang – film. Met onder anderen Benjamin Verhoeven history dat ze eerder ontwikkelde: t/m 31/01 | Billy Town, Den Haag | billytown.org symbolisch voor een nieuwe start – vindt die een filmklassieker van Michelangelo over het niet chronologisch ordenen dit jaar online en hopelijk offline plaats. Antonioni als uitgangspunt neemt. van gebeurtenissen en de herop- PROSPECTS: MONDRIAAN FONDS 29/03 t/m 04/04 | online & Ketelhuis, t/m 02/05 | Mu.ZEE, Oostende | muzee.be komst van ideeën in latere tijden. TOONT TALENT Amsterdam | kaboomfestival.nl t/m 31/01 | Museum Jan Cunen, Oss Een diverse groepsexpositie van 75 opko- NOUR-EDDINE JARRAM: | museumjancunen.nl Mieke Bal, It’s About Time (still) mende kunstenaars. Met multimedia-installa- MAYA WATANABE: LIMINAL BEELDENSTORM ties, schilderijen, fotografie en performances Middels extreme close-ups zoomt de Nour-Eddine Jarram schildert verhalen, met van onder anderen Isabelle Andriessen, Linde filmmaker letterlijk in op de historische en als missie de geschiedenis te corrigeren en TONY COKES: IF UR READING THIS RUNO LAGOMARSINO EN WENDY MORRIS: Bast en Caz Egelie. politieke werkelijkheid van Peru. een gezicht te geven aan bepaalde, belang- 04/02 t/m 07/02 | Van Nellefabriek, 06/02 t/m 05/04 | De Pont, Tilburg | rijke personen. IT’S 2 LATE, VOL. 3 NIEMAND ZOU HEBBEN GELOOFD Rotterdam | artrotterdam.com depont.nl t/m 09/05 | Rijksmuseum Twenthe, Enschede De Amerikaanse videokunstenaar Tony Cokes (1956) Runo Lagomarsino (1977) en Wendy Morris (1960) reflecteren op | rijksmuseumtwenthe.nl plaatst bestaand en eigen beeld, geluid en tekst in een het oeuvre van de Braziliaanse illustrator Henrique Alvim Corrêa MAEN FLORIN: PLAYING AT LITHIUM nieuwe context. Zo vormt hij uiteenlopende fragmenten (1876-1910) die onder andere beeld maakte voor het boek ‘The War BEING HUMAN De eeuwige menselijke zoektocht naar DANIELLE LEMAIRE: YOU KNOW I – van de popmuziek van Drake tot quotes van Aretha Of The Worlds’ van H.G. Wells. Het is een verhaal over hoe de aarde Tussen renaissanceschilderijen plaatste energie in de vorm van een kunstzinnig AM NOT THERE Franklin en Louis Althusser – om tot een eigen maat- wordt bezet door Marsbewoners, geschreven in een tijd waarin het Maen Florin haar hoofden van keramiek, in kuuroord. Met onder anderen Mingxin Li in Middels tekeningen, muziek en documen- schappijkritische boodschap met thema’s als waarheid, Britse Rijk grote delen van Afrika had gekoloniseerd. Provocerende dialoog met het verleden. samenwerking met Anabel Garcia-Kurland en tatiemateriaal neemt Danielle Lemaire je rechtvaardigheid en kapitalisme. overeenkomsten tussen koloniale erfenis en sciencefiction vor- t/m 14/02 | Museum Hof van Busleyden, Alice Wong. mee in haar fascinatie voor Nick Drake en de t/m 28/02 | ARGOS + Horta Hall, Brussel | argosarts.org men de basis van deze tentoonstelling. Mechelen | hofvanbusleyden.be t/m 11/04 | Het Nieuwe Instituut, Rotterdam | betekenis van zijn muziek. hetnieuweinstituut.nl t/m 15/08 | Stedelijk Museum, Breda | t/m 14/03 | Netwerk, Aalst | netwerkaalst.be ANNA BOGHIGUIAN: A SHORT stedelijkmuseumbreda.nl LONG HISTORY ULAY: ULAY WAS HERE Collages en sculpturen vormen een verhalend De onlangs overleden Frank Uwe Laysiepen MARTIN BELOU: REMUER CIELLE LAVINIA XAUSA: FURTHER THAN HIP HOP onderzoek naar katoen: van de oudheid, tot (1943-2020), bekend onder de naam Ulay, ET TERRE (JOINED NARRATIVES #2) massaconsumptie, exploitatie en de relatie werkte nog mee aan de grootste overzichts- Wat is de relatie tussen architectuur en Drie opeenvolgende solo’s met werk van filmmakers Katarina tot Gent. tentoonstelling van zijn werk ooit. natuur? Deze installatie van industriële ytong Jazbec (1991), Lavinia Xausa (1992) en Heidi Vogels (1972): een t/m 21/02 | S.M.A.K, Gent | smak.be t/m 18/04 | Stedelijk, Amsterdam | blokken en primitieve bouwtechnieken zal serie filmwerken over herinnering, verlangen en verbeelding. Begin stedelijk.nl zijn sporen achterlaten. 2021 is het audiovisuele werk van Xausa te zien. ‘Further Than Hip USHA SEEJARIM: EEN t/m ∞ | Kunsthal, Gent | kunsthal.gent Hop’ gaat over identiteit, gemis, racisme en een onderzoek naar SOLOTENTOONSTELLING JOHAN MUYLE: ROOM FOR NO Met banale materialen zoals wasknijpers en REGRETS MUSEUM VAN DE GEEST de consequenties van Nederlandse geschiedenis in Rotterdamse deegrollers worden historische vooringe- Assemblages, schilderijen en gecustomiseer- Heropening van locatie Dolhuys met een community’s. Met juxtapositie brengt de kunstenaar dit krachtig nomenheid, ongelijke arbeidsdistributie en de motoren van een kunstenaar die de hele nieuwe collectie kunstwerken die afwijking in beeld door rap en spoken word te verweven met teksten van seksisme aan de orde gesteld. wereld is rondgereisd en samenwerkingen is van de norm ter discussie stellen. koloniale missionarissen. t/m 21/02 | Kunstinstituut Melly (FKA Witte de aangegaan met lokale ambachtslieden. permanente collectie | Museum van de Geest Tony Cokes: If UR Reading This It’s 2 Late, Vol. 3 28/03 | TENT, Rotterdam | tentrotterdam.nl With), Rotterdam | fkawdw.nl t/m 18/04 | MAC’s, Hornu | mac-s.be (Dolhuys), Haarlem | museumvandegeest.nl
80 81 COLUMNINTERVIEW ABONNEREN
158
Muziek.Kunst.Meer. juli-aug 2020 € 8,95 157159 #158 – juli - augustus 2020
sept-oktmei-jun 2020 ORANSSIMuziek.Kunst.Meer.Muziek.Kunst.Meer. € 8,95 € 8,95
#159 – MTG #145 september - oktober 2020 160 PAZUZU#157 – mei - juni 2020 DEFORREST Muziek.Kunst.Meer. nov-dec 2020 JEFF € 8,95 161 BROWN,#160 – MTG #146 november - december 2020 JR.811 APR 2021 Vijfkoppige Sonische THE HAGUE jan-feb 2021 oranje PARKERwapens tegen For pdes bo AZU € 8,95 he pcoming hybrid
bevrijder Dwarserassenongelijkheid ediion follow: #161 – MTG #147 januari - februari 2021 www.rewirefesivl.nl TIWALINE 9
770778 componist én
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
648414 ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
teamspeler ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ THE BUG
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ Luistertest met kersverse Brusselaar
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ 20007 ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
9
BELUISTER 2000 2000
GABBER IN 2020 9 ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ 770778
770778 ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ MIND THE GAP #144 ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰De ☰ ☰ ☰ ☰woestijn ☰ ☰ ☰ ☰
De vooroordelen voorbij 7 7
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ JAARLIJSTJES 2020 BELUISTER 648414 MET MAAR LIEFST TWEE ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
648414
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰als ☰ ☰ ☰ ☰muze ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ Gonzo (circus)-medewerkers MIND THE GAP
KAAP SCHERMER ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
FESTIVALSPECIALS! THUISTIPSBELUISTER ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ delen hun hoogtepunten ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ 20009 ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ #147 2000 2000
20005 9
BELUISTER ☰ ☰ ☰ MIND ☰ THE☰ ☰ GAP☰ #145☰ ☰ ☰ ☰ ☰ 2000 ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
AMOK in Brugge en 770778 ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
IN TIJDEN VAN 9 9
MIND THE GAP #143 ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
OORtreders Festival in Pelt 5 Electropunkduo onderzoekt wat het betekent om niet gezien te worden. Het Tilburgse ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ WWW.GONZOCIRCUS.COM ADULT. 648414 ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ SOCIAL☰ ☰ ☰ DISTANCING☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
label NEW YORK HAUNTED wil een platform zijn voor diversiteit, muzikale freaks én
buitenbeentjes. presenteert een alternatieve muziekgeschiedenis met ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ZON☰ | FEB ☰ ☰ ☰ MUZIEK JENNIFER WALSHE ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ DREW☰ ☰ ☰ MCDOWALL☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
BELUISTER 20011 2000 2001
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ Februari☰ ☰ ☰ ☰ 21☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
behulp van een machine. Pas maar op, want PLAN KRUUTNTOONE is terug met een nieuwe 21
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ex-Coil-bandlid☰ ☰ ☰ ☰ ☰ behandelt☰ ☰ ☰ ☰ ☰ MIND THE GAP #146
plaat. jagen Bambi uit het bos. Op het podium komt er pas ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ 9 BROERSEN & LUKÁCS SLIFT 1
WWW.GONZOCIRCUS.COM Ontdek het verleden, heden én de toekomst van de PROVINCIE ANTWERPEN in VRIhet | FEB MUZIEK John Ghost
achter wat wel en niet werkt. En zat bij de verkeerde crematie.Na dertien jaar heeft ☰ ☰ ☰ nog steeds☰ ☰ niet☰ het ideale☰ ☰ popliedje ☰ gevonden.☰ ☰ Bij☰ de ☰ Britse ☰ geluid☰ ☰ met☰ ☰ respect ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ HAROLD SCHELLINX WWW.GONZOCIRCUS.COM KATADREUFFE + H A S T
Landoverlopers-dossier, met☰ onder☰ andere☰ ☰ een interview☰ ☰ met☰ BERT☰ ☰ DOCKX ☰ ☰ en een☰ fotoreportage☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
underground noise-supergroep SEX SWING en de Mexicaanse technoproducer DEMIAN LICHT 17:00 KAAP | Oostende 24. Verdoemd ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ uit de underground. Bij BUBBLEGUM BASS lijkt ironie de boventoon te voeren, maar niets26 is Unieke double bill met een vallend brengt een verhuizing inspiratie voor een nieuwe geluid. De grillige muziek van AVONDLICHT avondzonnetje. minder waar. Het twintigkoppige postpunkcollectief CRACK CLOUD dubbelt als afkickkliniek. John Ghost is ingenieus én toegankelijk, weerspiegelt zijn persoonlijkheid. Wat hebben muziek maken en de sportschool met elkaar te maken? vaak omschreven als een symbiose tussen ELLEN FULLMAN en THERESA WONG zijn muzikaal verbonden door lange snaren. En de klanken van Steve Reich, Nils Frahm en SON ZEPT geeft antwoord. 3PHAZ haalt zijn inspiratie uit de kakofonie van de straten van Caïro. Jaga Jazzist. Met een recept van snoeiharde riff rock, hoewelEn dedrummer naam anders doet vermoeden, kwam werken terug de uitleden Zambia van metHEISA boeken heel en zorgvuldig platen vol aanmuziek.WWW.GONZOCIRCUS.COM hun muziek. MICHAEL BAIRD minimale soundscapes en noise elementen, Nordmann dat klinkt als een unieke mengeling tussen DOSSIER: ONTDEK ZEELAND,een Mondriaan WEST- en een Pollock, EN is H A S TOOST-VLAANDEREN 20:45 Magdalenazaal | Brugge mind-, ear- en heart-blowing. POLE TONY COKES DUNGEON SYNTH BOB VYLAN De vier leden van Nordmann hebben niet stilgezeten het laatste jaar. Naast hun respectievelijke solo- en zijprojectenNEPTUNIAN werkten ze in stilte aanMAXIMALISM een opvolger voor het succesvolle DUMA The FRKTLBoiling Ground ROBERTuit 2017. Samen ASHLEY met RUSTAMOVA producer Jasper Maekelberg blikten ze tien nieuwe tracks in. De band spreekt zelf van een nieuwe sound, met minder rock en meer elektronica die zich live vertaalt in een vijfmansbezetting. WWW.GONZOCIRCUS.COM Wat te doen als je favoriete band niet meer bestaat en alle leden overleden In kader van Close Encounters ism Cactus Muziekcentrum. SAULT BLACK COUNTRY, NEW ROAD BASEL ABBAS EN RUANNE ABOU-RAHM DIVIDE & DISSOLVE &APOS RATS ON RAFTS J. ZUNZ KUTHI JIN ROJIN SHARAFI TALES OF MURDER AND DUST VIS-A-VIS SPRAIN zijn? Terwijl het Coil-re-issues regent in alle kleuren van de regenboog, Jaarabonnement NEW AMSTERDAM RECORDS PHELIMUNCASI DEATH OF HEATHER 9 770778 648414 21001 en voormalige helpers dozen met demo’s opentrekken – die haast zonder vanaf ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ uitzondering tegenvallen – heb ik mijn hoop half op de techniek gevestigd. auteur Maarten Schermer beeld Wouter Medaer tinyurl.com/kaap-schermer € 29,99 ABONNEER NU (introductie) Medio 2019 schreef ik voor Gonzo (circus) een artikel verdoemden!’ kopte The Guardian, iemands commen- over het gebruik van artificiële intelligentie (AI) in taar bij een ‘nieuw’ nummer van Frank Sinatra aanha- muziek, in allerlei verschijningvormen. Een van mijn lend. Dat vond ik wat hysterisch, zo black metal klinkt gonzocircus.com/abonnement mijmeringen betrof een AI die ‘luistert’ naar alle muziek het nou ook weer niet. Maar het een beetje zwalkende, van een dode artiest en vervolgens kant-en-klare af en toe abrupt van toon wisselende nummer is wel nieuwe composities uitspuugt. Coil from beyond the een beetje verontrustend, alsof de AI de eerste teke- grave. Ten tijde van dat artikel kwam de fantasie nog nen van alzheimer heeft geprobeerd uit te drukken. Dé 4 redenen om meteen te abonneren! niet verder dan Dadabots, het duo dat instant nieuwe Het zou bijna kunnen dienen als een prelude voor punkplaten genereerde van bands als NOFX. De op zijn ‘Everywhere At The End Of Time’, The Caretakers monu- zachtst gezegd onorthodoxe resultaten klonken eerder mentale verkenning van dementie, die begint als her- 1. Een introductiekorting van €19. als een remix van iemand met een kapotte sampler (en kenbare ballroommuziek en zesenhalf uur later eindigt ADHD), dan als verse punk. als een eindeloze vlakte van vormloze drones. 2. Gratis Mind The Gap-compilatie: een onafhankelijk ‘Nieuwe’ Coil is voorlopig in ieder geval nog niet aan de samengesteld eclectische overzicht van bijzondere SPECTACULAIR orde, en of iemand de techniek zo zal weten te perfec- Maar inmiddels heeft AI-onderzoekslab OpenAI zijn tioneren dat AI-muziek definitief de uncanny valley der nummers uit alle hoeken van de wereld. Kies voor een gewicht ertegenaan gegooid en dankzij het kapitaal verdoemden weet te verlaten, valt te bezien. Of we er Probeer fysieke cd of een download. dat daarmee gemoeid is (de onvermijdelijke Elon Musk dan vervolgens ook nog naar zouden willen luisteren, Gonzo (circus) heeft er een vinger in de pap), zijn de resultaten me- is weer een heel andere vraag. 3. Online toegang tot de meest recente editie(s) teen een klasse beter. Hoe OpenAI’s Jukebox precies In de tussentijd moeten we het doen met OpenAI. voor slechts en het groeiende digitale archief van Gonzo (circus). werkt, vertelt het bedrijf niet. (Ze wilden me voor mijn De voorbeelden op hun SoundCloud-pagina vallen €13,95! andere column al geen testtoegang tot GPT-3 geven in de genres folkrock, (classic) pop, country en jazz – misschien kan Gonzo (circus) Grimes, Musks vrien- (wat verwacht je ook van een bedrijf dat z’n product 4. Je ontvangt Gonzo (circus) thuis: je mist geen enkele din, een keer interviewen en lief aankijken.) Maar naar ‘Jukebox’ noemt) en of ze in staat zijn iets te genere- editie meer! het schijnt breekt de AI de muziek waarop hij wordt ren waar ik eventueel naar zou willen luisteren, kan ik gonzo getraind op in ‘muzikale lexemen’ – een term uit de met zo’n playlist echt niet beoordelen. Maar ik voel wel taalkunde die kort gezegd de oervorm van een woord de aandrang om de P.A. van mijn lokale supermarkt te circus.com/ aanduidt. Van die lexemen stelt het ding een soort hacken en deze nep-Sinatra in de Kerstmis-playlist proefabo woordenboek samen en gebruikt dat om nieuwe mu- te smokkelen. Ik ben lang genoeg geterroriseerd met Abonnementen gaan steeds in vanaf de volgende editie en worden automatisch met een heel jaar ziek mee te maken. Mariah Carey – alles wat ík voor kerst wil hebben, is het verlengd.ABONNEMENTSVOORWAARDEN: Aanmelden kan via gonzocircus.com/abonnement. De prijs van een jaarabonnement bedraagt € 48,99 (6 edities). De resultaten zijn spectaculair – binnen de con- geschreeuw der verdoemden. Voor vragen over betaalwijze, factuur of bezorging, voor adreswijzigingen en opzeggingen kun je text, wel te verstaan. ‘Het is het geschreeuw der contact opnemen met [email protected].
82 811 APR 2021 THE HAGUE For pdes bo he pcoming hybrid ediion follow:
www.rewirefesivl.nl
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰
☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ☰ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒ ▒