Midem 2009 NORWEGIAN DELEGATES
Total Page:16
File Type:pdf, Size:1020Kb
Load more
Recommended publications
-
Discourses of Decay and Purity in a Globalised Jazz World
1 Chapter Seven Cold Commodities: Discourses of Decay and Purity in a Globalised Jazz World Haftor Medbøe Since gaining prominence in public consciousness as a distinct genre in early 20th Century USA, jazz has become a music of global reach (Atkins, 2003). Coinciding with emerging mass dissemination technologies of the period, jazz spread throughout Europe and beyond via gramophone recordings, radio broadcasts and the Hollywood film industry. America’s involvement in the two World Wars, and the subsequent $13 billion Marshall Plan to rebuild Europe as a unified, and US friendly, trading zone further reinforced the proliferation of the new genre (McGregor, 2016; Paterson et al., 2013). The imposition of US trade and cultural products posed formidable challenges to the European identities, rooted as they were in 18th-Century national romanticism. Commercialised cultural representations of the ‘American dream’ captured the imaginations of Europe’s youth and represented a welcome antidote to post-war austerity. This chapter seeks to problematise the historiography and contemporary representations of jazz in the Nordic region, with particular focus on the production and reception of jazz from Norway. Accepted histories of jazz in Europe point to a period of adulatory imitation of American masters, leading to one of cultural awakening in which jazz was reimagined through a localised lens, and given a ‘national voice’. Evidence of this process of acculturation and reimagining is arguably nowhere more evident than in the canon of what has come to be received as the Nordic tone. In the early 1970s, a group of Norwegian musicians, including saxophonist Jan Garbarek (b.1947), guitarist Terje Rypdal (b.1947), bassist Arild Andersen (b.1945), drummer Jon Christensen (b.1943) and others, abstracted more literal jazz inflected reinterpretations of Scandinavian folk songs by Nordic forebears including pianist Jan Johansson (1931-1968), saxophonist Lars Gullin (1928-1976) bassist Georg Riedel (b.1934) (McEachrane 2014, pp. -
The Art of Making Mistakes
The Art of Making Mistakes Misha Alperin Edited by Inna Novosad-Maehlum Music is a creation of the Universe Just like a human being, it reflects God. Real music can be recognized by its soul -- again, like a person. At first sight, music sounds like a language, with its own grammatical and stylistic shades. However, beneath the surface, music is neither style nor grammar. There is a mystery hidden in music -- a mystery that is not immediately obvious. Its mystery and unpredictability are what I am seeking. Misha Alperin Contents Preface (by Inna Novosad-Maehlum) Introduction Nothing but Improvising Levels of Art Sound Sensitivity Fairytales and Fantasy Music vs Mystery Influential Masters The Paradox: an Improvisation on the 100th Birthday of the genius Richter Keith Jarrett Some thoughts on Garbarek (with the backdrop of jazz) The Master on the Pedagogy of Jazz Improvisation as a Way to Oneself Main Principles of Misha's Teachings through the Eyes of His Students Words from the Teacher to his Students Questions & Answers Creativity: an Interview (with Inna Novosad-Maehlum) About Infant-Prodigies: an Interview (with Marina?) One can Become Music: an Interview (with Carina Prange) Biography (by Inna Novosad-Maehlum) Upbringing The musician’s search Alperin and Composing Artists vs. Critics Current Years Reflections on the Meaning of Life Our Search for Answers An Explanation About Formality Golden Scorpion Ego Discography Conclusion: The Creative Process (by Inna Novosad-Maehlum) Preface According to Misha Alperin, human life demands both contemplation and active involvement. In this book, the artist addresses the issues of human identity and belonging, as well as those of the relationship between music and musician. -
PARMAJAZZ FRONTIERE FESTIVAL 2014 Oltre I Confini, Ascolti XIX Edizione 4 Novembre - 2 Dicembre
con il contributo di FONDAZIONE MONTE DI PARMA, FONDAZIONE CARIPARMA, COMUNE DI PARMA, REGIONE EMILIA-ROMAGNA, PROVINCIA DI PARMA, DALLARA AUTOMOBILI con il contributo e l’ospitalità di BANCA MONTE PARMA in collaborazione con ISTITUZIONE CASA DELLA MUSICA, AMBASCIATA DI NORVEGIA, RIKSKONSERTENE/CONCERTS NORWAY, NORWEGIAN ACADEMY OF MUSIC, FONDAZIONE TEATRO DUE, CONSERVATORIO “A. BOITO” DI PARMA, ASSOCIAZIONE REMO GAIBAZZI, UNIONE PARMENSE DEGLI INDUSTRIALI, IBIS STYLES PARMA TOSCANINI, SHAKESPEARE LIVE MUSIC RESTAURANT CAFÈ & CATERING, CIRCOLO ARCI ZERBINI con il Patrocinio dell’UNIVERSITÁ DEGLI STUDI DI PARMA e i media partner RAI RADIO 3 TAPIRULAN PARMAJAZZ FRONTIERE FESTIVAL 2014 Oltre i Confini, Ascolti XIX edizione 4 Novembre - 2 Dicembre A Giorgio Gaslini Ufficio Stampa Studio alfa – tel e fax 06.8183579 – [email protected] Resp. Ufficio Stampa e P.R. Lorenza Somogyi Bianchi – cell. 333.4915100 A Giorgio Gaslini Maestro e amico «La musica è per l’uomo. La musica nasce dall’uomo per l’uomo. «A noi interessa l’uomo totale. «Siamo quindi per la sintesi di tutte le culture e quindi per la fusione di tutti i linguaggi musicali. «Poiché totale significa anche passato oltreché presente e futuro, non poniamo limite all’uso di linguaggi musicali del passato. «Totale non significa caos. Significa non tralasciare ciò che anche per un solo uomo conta, e operare per un tutto futuro, al vertice di un’evoluzione del mondo; significa intuire, desiderare e sollecitare l’avvento, attraverso i processi storici di un uomo totale. «Ci appare superato ogni dogmatismo stilistico limitato a culture specifiche e ci dichiariamo per l’assunzione di tutte le culture musicali in un unico atto libero di creazione espressiva. -
Solveig Slettahjell
SOLVEIG SLETTAHJELL Solveig Slettahjell (pronounced: Sul-vay Shlet-I-Yell) was born in Bærum near Oslo in 1971 and grew up in the small town of Orkanger near Trondheim. As her father was a pastor, she grew up in church. She sang in choirs from the age of 7 and began accompanying various youth and gospel choirs on the piano from the age of 13. She also sang and played her own versions of hymns, negro spirituals, Norwegian religious folksongs, as well as her own compositions. Studies. Solveig studied classical piano and singing at a secondary school for music in Trondheim, before going on to jazz studies at the Norwegian Academy of Music in 1992. Here she met Sidsel Endresen, who was her teacher from 1993 and until Solveig finished her ’ degree in 2000. Her final exam consisted of a thesis on the rhythmic aspects of phrasing and a concert, which was the beginning of the Slow motion concept. Musical projects. At the Academy Solveig met the pianist Håkon Hartberg. Together they formed the Slettahjell/Hartberg Duo. The ’repertoire consisted of their versions of country songs, jazz standards, Norwegian folksongs, children songs, music by Prince, Tom Waits and others. The Slettahjell/Hartberg Duo was ’most important musical project until 1996. In 1995 Solveig joined a band called Squid, which worked with their own original material based on soul, acid-jazz, and funk music. They did many concerts until the group disbanded in 1999. Squid recorded one album, “Super”, in 1998. In 1997 she joined the Norwegian experimental vocal quartet Kvitretten. -
00 Masteroppgave
Håkon Aamundsen Øyen Solopiano En studie av improvisasjon i jazzsolopiano med utgangspunkt i Eyolf Dale, Helge Lien og Bugge Wesseltofts solopianospill. ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! Masteroppgave Institutt for musikkvitenskap Universitetet i Oslo Våren 2014 ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! (C) Håkon Aamundsen Øyen 2014 Tittel: Solopiano: En studie av improvisasjon i jazzsolopiano med utgangspunkt i Eyolf Dale, Helge Lien og Bugge Wesseltofts solopianospill. Forfatter: Håkon Aamundsen Øyen Forsidefoto: Nils Katla http://www.duo.uio.no/ Trykk: Reprosentralen, Universitetet i Oslo !ii Sammendrag Denne oppgaven er en todelt masteroppgave med en teoretisk og en praktisk oppgavedel. I den teoretiske oppgavedelen presenteres intervjuer gjort med tre toneangivende norske jazzpianister; Eyolf Dale, Helge Lien og Bugge Wesseltoft. Intervjuene dreier seg omkring improvisasjon og solopiano, og ønsker å svare på hvilke tanker de har om improvisasjon i og utenfor solopiano, og hvordan de forholder seg til det å spille solopiano kontra det å spille i band. Den praktiske oppgavedelen består av tre lydopptak hvor forfatteren av oppgaven selv spiller solopiano med funnene gjort i den teoretiske oppgavedelen som utgangspunkt for komposisjon, improvisasjon og fremførelse. Resultatene viser at oppgavens intervjuobjekter har flere sammenfallende syn på hva som gjør improvisasjon god. Alle trekker frem begreper som kan oppsummeres med begrepene ”musikalsk logikk” og ”storytelling” hentet fra Paul F. Berliners Thinking in jazz: The infinite art of improvisation (Berliner 1994). De er enige i at improvisasjon kjennetegnes ved enkelte hørbare kvaliteter komposisjon vanligvis ikke inkluderer, men er imidlertid ikke enige om hvor langt de to går over i hverandre; hvor spontan er det mulig å gjøre en komposisjon, og hvor gjennomkomponert kan en improvisasjon høres ut? Intervjuobjektene viser meget sammenfallende syn på hvordan kommunikasjon med publikum påvirker deres fremførelser, og på hvilke musikalske kvaliteter som kjennetegner god musikk. -
MUSIKKOPERATØRENE AS Norsk Musikk NYHETER September 2017 / UKE 39
Best på MUSIKKOPERATØRENE AS Norsk Musikk NYHETER September 2017 / UKE 39 Følg oss på Facebook: http://tinyurl.com/3a2rhel og Twitter: http://twitter.com/Musopdf Nyheter 29. September: Bugge Wesseltoft - Everybody Loves Angels (cd og vinyl) Bugge Wesseltoft trenger ingen nærmere presentasjon og er både en en pioner og en institusjon i nyere norsk jazzhistorie. I tillegg til å være kjent verden over for sitt New Conception of Jazz og utgivelser på sitt eget label Jazzland, vil mange også forbinde ham med den vakre og stillfarne jule og vinterplaten ”It’s snowing on my piano”, utgitt på ACT i 1997. ACT sjefen Siggi Loch har helt siden den gang ønsket seg en ny solo piano plate med Bugge og nå kommer den altså endelig. For å få den rette inspirasjonen, nærhet til storslått natur og ikke minst den rette klangen gikk turen til Lofotkatedralen for å spille inn en oppfølger på Steinway pianoet i katedralen. Bugge viderefører stemningen fra ”Snowing” med minimalistiske versjoner av salmer, folketoner, koraller og kjente popmelodier. Med varsomhet og lekenhet improviserer han rundt kjente melodier og stopper opp, puster, avventer og leker med tonene. Bugge sier selv dette om platen: Nå er det 20 år siden Its snowing on my piano kom ut. Den er nok uten tvil den plata jeg har laga som flest mennesker har satt pris på. Det virker på meg som mange bruker plata nesten som en slags meditasjon i en stressa juletid. Jeg synes det er utrolig fint å vite at musikk jeg har spilt kan bety noe for folk som hører på. -
Tildelinger 2013 Norsk Kulturfond NORSK KULTURFOND
Tildelinger 2013 Norsk kulturfond NORSK KULTURFOND Innhold TILDELINGER NORSK KULTURFOND Rom for kunst 2 Prosjektstøtte barn og unge 4 Kunstløftet 9 Andre formål 11 Visuell kunst 13 Statens utstillingsstipend 26 Musikk 30 Scenekunst 92 Basisfinansiering av frie scenekunstgrupper 92 Fri scenekunst 92 Litteratur 105 Innkjøpsordningene 105 Periodiske publikasjoner 129 Kulturvern 131 Saker som blir behandlet i flere utvalg 136 Tildelinger for Norsk kulturfond og Statens utstillingsstipend i 2013. Listene viser tilskudd for budsjettåret 2013, med unntak av tildelinger gjort for 2013 i 2012. Vedtak gjort i 2013 for senere år er markert med årstall. 1 TILDELINGER 2013 Rom for kunst SØKER FYLKE TITTEL TILSKUDD SAKER SOM BLIR BEHANDLET I FLERE UTVALG (SE ALLE TILSKUDD PÅ SIDE 136) Bugge Wesseltoft Oslo Moving Arts – utvikling av digital formidlingsarena 200 000 Fellesverkstedet Oslo Fellesverkstedet driftstilskudd 2014 400 000 Kunsthall Grenland Telemark Kunsthall Grenland 2014-2016 1 000 000 Sør-Trønde- Kunsthall Trondheim Kunsthall Trondheim 2014 400 000 lag Oppgradering av lavvu til drop-in-scene ved Mette Brantzeg Hedmark 30 000 Riksvei 3 NIKU – Norsk institutt for Nasjonal kartlegging av eldre industrianlegg som er Oslo 50 000 kulturminneforskning blitt brukt som nye kulturarenaer – 2013/14 ARENAER FOR VISUELL KUNST Utvidelse av Bergen Kjøtt – oppgraderinger av Bergen Kjøtt Hordaland 150 000 fryselageret på Bontelabo Berlevåg Havnemuseum – forprosjekt for Berlevåg Havnemuseum Finnmark 70 000 tilrettelegging av uteareal Galleri FORMAT- Bergen -
Våren 2016 D E H T S Ga T E Kristian Augusts Ga
MAR - APR - MAI Marilyn Mazurs Shamania • Vijay Iyer Trio Moskus med Nils Økland • Kenny Garrett Quintet Goran Kajfes Subtropic Arkestra • Team Hegdal Brötzman / Swell / Nilssen-Love • Cloroform Aki Takase New Blues • Manu Katché Unstatic Come Shine med Jan Erik Vold og Knut Reiersrud Petter Wettre Quartet • Building Instrument VÅREN 2016 www.nasjonaljazzscene.no D E H T S GA T E KRISTIAN AUGUSTS GA TE KR IS M KR T IA U IST N I N AN AU IV GU C ´ H S STS GA S T G E ATE GA T E Vårens store jazzopplevelser! KRISTIAN IV´S A T GA S Første del av vårsemesteret er snart unnagjort, og når vi starter opp etter T GA Nationaltheatret (T-bane/trikk) E TE IT KARL JOHANS GA S AP påske presenterer vi tre relativt store norske ensembler, Skadedyr, Damana R OT E EKERGA IV og Large Unit. To av dem slipper plate i forbindelse med konserten hos oss. Å N U TA TE etablere og holde sammen store band er krevende og kostbart, og derfor synes E T A GA T vi at det er viktig at disse banda jevnlig får muligheten til å spille på Victoria. Z A T G N S KARL JOHANS A R R G E K R K EN A N S Da Paal Nilssen-Love startet Large Unit i 2013 var det mange som ristet på hodet E E ST GA S N ORTINGSG O da han sa at dette bandet skulle turnere mye og overalt. Men trommeslageren, TE R AT bandlederen, turoperatøren, agenten og mye mer er ustoppelig, og i 2015 A SEN REN E G gjennomførte Large Unit hele 38 konserter fordelt på tre turneer i Europa, USA KARL JOHANS ILL L og Canada. -
Misha Alperin North Story Mp3, Flac, Wma
Misha Alperin North Story mp3, flac, wma DOWNLOAD LINKS (Clickable) Genre: Jazz Album: North Story Country: Germany Style: Contemporary Jazz MP3 version RAR size: 1941 mb FLAC version RAR size: 1429 mb WMA version RAR size: 1587 mb Rating: 4.3 Votes: 406 Other Formats: AUD MP1 VOC AIFF TTA AU AAC Tracklist 1 Morning 6:39 2 Psalm No.1 7:33 3 Ironical Evening 8:02 4 Alone 4:42 5 Afternoon 9:19 6 Psalm No.2 6:58 7 North Story 5:26 8 Etude 6:31 9 Kristi-Blodsdråper (Fucsia) 4:35 Companies, etc. Phonographic Copyright (p) – ECM Records Copyright (c) – ECM Records Phonographic Copyright (p) – ECM Records GmbH Made By – EDC, Germany Recorded At – Rainbow Studio Credits Design [Cover Design] – Sascha Kleis Double Bass – Terje Gewelt Drums – Jon Christensen Engineer – Jan Erik Kongshaug French Horn, Flugelhorn – Arkady Shilkloper Photography By [Cover Photos] – Christoph Egger Piano – Misha Alperin* Producer – Manfred Eicher Tenor Saxophone – Tore Brunborg Notes Recorded September 1995, Rainbow Studio, Oslo An ECM Production ℗ 1997 ECM Records (on booklet) © 1997 ECM Records (on booklet) ℗ 1997 ECM Records GmbH (on disc) Barcode and Other Identifiers Label Code: LC 2516 Rights Society: GEMA SPARS Code: DDD Other versions Category Artist Title (Format) Label Category Country Year ECM 1596, 531 Misha North Story (CD, ECM Records, ECM 1596, 531 Germany 1997 022-2 Alperin* Album) ECM Records 022-2 Related Music albums to North Story by Misha Alperin Terje Rypdal - Chaser Alperin & Shilkloper - Live In Grenoble Arild Andersen - Hyperborean Jacob Young - Evening Falls Mathias Eick - Midwest Martin Speake - Change Of Heart Bobo Stenson Trio - War Orphans Egberto Gismonti Group - Infância Masqualero - Bande À Part Tore Johansen - The Set. -
Jazzaar Programmheft 2019.Indd
8.4.–13.4.2019 27. festival Programm 8.4. – 11.4.19 Workshops 10.4.19 Jam Session with Jazz All Stars 11.4.19 Kappeler – Zumthor 12.4.2019 Ron Carter & the Jazzaar Big Band 13.4.2019 Abraham with the Jazzaar Global Ensemble Jazzaar on the Road 14.4.–16.4.2019 14.4.19 Conza, Lugano 15.4.19 Flon, HEMU, Lausanne 16.4.19 X-tra, Zürich www.jazzaar.com 1 Jazzaar Festival dankt Liebe Freunde des Jazzaar Festival Wir begrüssen Sie im Namen des gesamten Jazzaar-Team sehr herzlich zum aarau info Migros Kulturprozent Jazzaar Festival 2019! In dieser 27. Ausgabe freuen wir uns, die Aktivitäten des Festivals sowohl az Aargauer Zeitung Mobimo in Aarau als auch darüber hinaus auszudehnen, indem wir Jazzaar «on the Aeschbachquartier Aarau Prof. Otto Beisheim-Stiftung road» in anderen Schlüsselzentren der deutsch-, französisch- und italienisch- sprachigen Schweiz präsentieren können. Zudem sind wir stolz, in Aarau den BBM Studios Raiffeisen Bank supercoolen und hochmodernen neuen Konzertsaal – die Aeschbachhalle – das erste Kulturevent zu veranstalten! Correct Connect Regierungsrat Kanton Aargau Neben unseren regelmässigen Workshops, der Jamsession und zwei Premier- Konzerten veranstalten wir in diesem Jahr zusammen mit anderen Freunden Cotra Restaurant Einstein und Partnerorganisationen in Aarau ein Pre-Festival-Konzert bei der Aargauer EFG Bank AG Shanti Music Productions Messe Aarau und ein Kooperationskonzert mit dem Jazzclub in der Tuchlaube Aarau. Ernst Göhner Stiftung Show Sisters Nach den beiden Premier-Konzerten in der Aeschbachhalle präsentieren wir das Abraham-Projekt mit einer Tournee, von Lugano über Lausanne bis nach Hard Studios Stadt Aarau Zürich. -
Offentlig Journal
Norsk kulturråd 29.01.2013 Offentlig journal Periode: 22-01-2013 - 28-01-2013 Journalenhet: Alle Avdeling: Alle Saksbehandler: Alle Notater (X): Nei Notater (N): Nei Norsk kulturråd 29.01.2013 Offentlig journal Periode: 22-01-2013 - 07/05636-15 I Dok.dato: 17.01.2013 Jour.dato: 28.01.2013 Arkivdel: PNKR Arkivkode: 321\Bestillingsverk Tilg. kode: U Par.: Avsender: Prosjekt Isadora - Camilla Myhre Sak: Henrik Hellstenius, Kaare Dyvik Husby og Else Olsen S. - Prosjekt Isadora - Absolutt Virkelig (tidl. Stup) - bestillingsverk 2008/1 Dok: Signert regnskap - Henrik Hellstenius, Kaare Dyvik Husby og Else Olsen S. - Prosjekt Isadora - Absolutt Virkelig (tidl. Stup) - bestillingsverk 2008/1 Saksansv: Musikk / HLN Saksbeh: Musikk / HLN 08/02868-7 U Dok.dato: 02.01.2013 Jour.dato: 23.01.2013 Arkivdel: PNKR Arkivkode: 321\Rom for kunst Tilg. kode: U Par.: Mottaker: Lærdal kommune Sak: Indre Sogn Kunstsenter Dok: Vedrørende rapport og revidert regnskap - Indre Sogn Kunstsenter Saksansv: Flerfaglig seksjon / PL Saksbeh: Flerfaglig seksjon / PL 08/05366-6 U Dok.dato: 22.01.2013 Jour.dato: 22.01.2013 Arkivdel: PNKR Arkivkode: 321\Turné- og arrangørstøtte Tilg. kode: U Par.: Mottaker: Studenthuset Driv Sak: Zoom Urørt 2009 - Driv i Tromsø januar 2009 Dok: Ber om utbetalingsanmodning/aksept av betingelsene - Zoom Urørt 2009 - Driv i Tromsø januar 2009 Saksansv: Musikk / HS Saksbeh: Musikk / RSH Side1 Norsk kulturråd 29.01.2013 Offentlig journal Periode: 22-01-2013 - 08/05366-7 I Dok.dato: 23.01.2013 Jour.dato: 25.01.2013 Arkivdel: PNKR Arkivkode: 321\Turné- og arrangørstøtte Tilg. kode: U Par.: Avsender: Studenthuset Driv - Stine Trondsdatter Sak: Zoom Urørt 2009 - Driv i Tromsø januar 2009 Dok: Utbetalingsanmodning - aksepterer betingelsene - Zoom Urørt 2009 - Driv i Tromsø januar 2009 Saksansv: Musikk / HS Saksbeh: Musikk / HS 09/00957-11 I Dok.dato: 13.01.2013 Jour.dato: 22.01.2013 Arkivdel: PNKR Arkivkode: 321\Fri scenekunst - dans Tilg. -
Rypestøl, Trygve.Pdf (1.663Mb)
To saxofonister i en musiker Hvordan ulik tilnærming til alt- og tenorsaxofon kan virke som metode for kunstnerisk utvikling TRYGVE RYPESTØL VEILEDER Michael Rauhut Universitetet i Agder, 2019 Fakultet for Kunstfag Institutt for Rytmisk Musikk 2 Forord I denne masteroppgaven har jeg som mål å vise hvordan jeg har brukt ulik tilnærming til altsaxofon og tenorsaxofon for å utvikle meg som musiker. Jeg har lenge strevet med å identifisere meg med å være både alt- og tenorsaxofonist, og jeg håper oppgaven kan bidra til å gi andre saxofonister en innsikt i hva man kan tjene på å jobbe med begge. I forbindelse med avhandlingen er det mange personer som må takkes. Jeg vil takke Michael Rauhut for god akademisk veiledning. Jeg vil også takke mine hovedinstrumentlærere gjennom årene på UiA: Petter Wettre, Bendik Hofseth og Jan Gunnar Hoff. Tusen takk til Morten Halle for inspirasjon til oppgaven og for å stille til intervju. Takk til de øvrige lærerne på UiA og mine medelever for alle de flotte årene jeg har hatt her. Takk til Stian A. E. Andersen, Tore Flatjord, Johannes Vaage, Sven Eivind Stakkeland, Morten Martens og Trygve Tambs- Lyche for musikalske bidrag. Tusen takk til Espen Grundetjern for opptak og miksing av konsert 24. mars. Takk til Jens Helge Rypestøl og Inge Rypestøl for korrekturlesing. Til slutt vil jeg takke min elskede kone Massiel for støtte og tålmodighet gjennom hele prosjektet. Trygve Rypestøl Kristiansand, 23. April 2019 3 4 Innhold Kapittel 1. Innledning ............................................................................................................. 7 1.1 Veien frem til musikkutdanningen .............................................................................. 7 1.2 Min utdanning og begrunnelse for valg av tema .......................................................