ULTIMA Oslo Contemporary Music Festival 08.–17.09.11

Morph ULTIMA OVERSETTELSE Magasinet er utgitt med støtte ULTIMAS MEDLEMMER Festivalmagasin Brigid McCauley fra Fritt Ord. BIT20 Ensemble for Ultimafestivalen John Holten Black Box Teater 8.-17. september 2011 To r h i l d Ø y e n H.K.H. Kronprins Haakon er Den Norske Opera & Ballett Ultima festivalens høye beskytter. Det Norske Kammerorkester REDAKTØR KORREKTUR Det Norske Solistkor Cathrine Nysæther Yngve Nordgård Henie Onstad Kunstsenter Gerd Johnsen Institutt for musikkvitenskap REDAKSJON Kunsthøgskolen i Oslo Ingrid Sande Larsen ANNONSESALG MIC Norsk musikkinformasjon Eirik Tofte To r g n y A m d a m NICEM Norges musikkhøgskole BIDRAGSYTERE FORSIDEFOTO Norsk Komponistforening Thomas Berg Rune Kongsro NOTAM Emil Bernhardt Suzanne Carter, iStockphoto NRK, Kringkastingsorkestret Martin Bjørnersen Stan Fellerman, Alamy Ny Musikk Trude Elde Maciej Wojtkowiak Oslo Domkor Sverre Gunnar Haga Alamy, NASA Oslo-Filharmonien Frode Haltli Tea Potocnik, iStockphoto Oslo Sinfonietta og Cikada Kurt Hansen Ingrid Sande Larsen TRYKK Ultima er støttet av Rolf-Erik Nystrøm Zum Grafisk AS Kulturdepartementet Cathrine Nysæther og Oslo kommune. Stine Sørlie REDAKSJONEN AVSLUTTET Håkon Thelin 31. august 2011

FOTO Ultima Oslo Contemporary Rune Kongsro Music Festival www.kongsro.com Post- og besøksadresse: Kongens gate 4, 0153 Oslo DESIGN Telefon: 22 40 18 90 Node Berlin Oslo E-post: [email protected] www.nodeoslo.com Nett: www.ultima.no

Scandic er stolt sponsor av ULTIMA 2011 – Oslo Contemporary Music Festival Bo godt under festivalen på Scandic Byporten, Scandic Edderkoppen eller Scandic KNA:

Ultima Festival-pris: Enkeltrom kr 890,-* *Prisen inkluderer Dobbeltrom kr 1 090,-* overnatting og stor, økologisk frokost- For rombooking, ring: buffet! Scandic KNA +47 23 15 57 80 Scandic Edderkoppen +47 23 15 56 25 Scandic Byporten +47 23 15 55 54 Fractured bones SEKVENS POING Velkommen Innhold Høyt oppe i fjellet Court-circuit Hospitality 3 lounge II Elektroakustisk Oren ambarchi Naturlyd Preludium Ultima på jazzscenen I sant Ultima +jazzscenen = hospitality 5 Sound of freedom Grønland Danmark-Norge på Ultimaskinen Freizeit-spektakel lounge I Elektroakustisk Dugurd I War sum Up PRIMA 17 16 15 14 13 10 08 06 09 29 28 27 26 25 24 23 22 21 20 19 18 12

Kritikersalong Dugurd III to and fro On and off and Musikkbaren Sanger fra livets jord Schnee i verket Musikeren Dugurd II Berio workshop improvisations Notations and fractions continuous Our picture is Vertigo room i mausoleet Kveldkonsert Kork Spunk i reir Dugurd V Jazzscenen III Arcana Ultima Dugurd IV Jazzscenen II Murmurs 42 41 40 39 38 37 36 35 34 33 32 31 30 50 49 48 47 46 45 44 43

Magnetisk atmosfære Svensk setesdøl sting i Folkemusikk med Tøyer grenser spøkelse Soldat, spion og Erland Kiøsterud Schnee. Essay av Bryter lydmuren Hopper inn i det Samtidsskolen Silkeveien Blårollinger lounge III Elektroakustisk Dugurd VI Soloppgang old spicemen Come back to the feleflamenco Samtidsbalkan- Program Exit av verden På kanten alle kanter Korps fra 84 82 79 78 77 74 72 67 66 57 56 55 54 53 52 51 60 58 70 68

Spunk i reir Kulturpådriveren Kulturpådriveren smaken av livet Den bittert søte Gjestmildt teater hjerte for barn Altmuligmann med lyd og lek Et drivhus for Siste ord music? modern classical Why do we hate Aasprong Dikt av Monica 91 90 89 88 87 86 85 95 93 92

Foto: Rune Kongsro, Chris Cheadle / Alamy, Bill Bachmann / Alamy, Charles Sturge / Alamy Side 6 Side 7

Velkommen Xenakis’ higen etter å gjenskape den greske antikkens arkaiske og brutale uttrykk i Kassandra. Cellisten Tanja Et stikkord for årets festival er morph, eller omfor- Ornings fremførelser av Helmut Lachenmann, nåtidens ming. Det greske ordet morphe betyr rett og slett kanskje mest kjente komponist, settes i musiserende «form». I lingvistikken kjenner vi morfologi som læren dialog med Zeng Xiaogang, som spiller tusenvis av år om hvordan et ord er bygd opp av flere morfemer. I bio- gamle stykker for guqin, et kinesisk strengeinstrument logien som ulike former av et dyr eller en plante. Den Konfucius skrev for! De politiske omveltningene i Midt- moderne betydningen – et bilde som glir gradvis over i østen og Nord-Afrika inspirerte oss til å se spesielt i et annet – er også i slekt med ordet metamorfose. den retningen i årets program – det er utøvere og kom- Mye av vår hverdag, vår kultur- og samfunnsforståelse ponister fra Egypt, Palestina, Tadsjikistan og Kasakh- baseres på en visshet om at vi vet hvem vi er. Vi ser oss stan, men også fra Kina, Japan, Hellas, Sameland, Russ- selv med utgangspunkt i hvordan vi er beskrevet i lit- land, USA og hele Europa. teraturen og kunsten gjennom historien. Men vi vil også Da vi i POING føler oss hjemme når vi musiserer selv, hevde at det alltid vil være vanskelig å beskrive tiden vi lot vi oss inspirere av kammermusikkfestivalene og del- lever i, vanskelig å se oss selv utenfra. Under Ultima vil tar selv aktivt i festivalen, i likhet med en rekke andre du få høre og se flere forsøk og innfallsvinkler. spennende utøvere som også vil høres gjennom flere Tilværelsen forandrer seg raskere i vår tid enn noen konserter. Vi har gitt oss i kast med for oss nye og spen- gang tidligere, og vi forandrer oss naturligvis med den. nende konsepter med bl.a. Lars Lillo-Stenberg, Farangis Klarer vi å henge med? Vet vi hvem vi er? På konserten Nurulla-Khoja, Lasse Marhaug, flamencoinspirert mu- med Telemark kammerorkester og POING spilles en sikk og mye mer. Men selvsagt er vi minst like spente på Sinfonia av Carl Philipp Emanuel Bach mellom urfrem- alle de fantastiske artistene vi har invitert, og de mange førelser av Bent Sørensen og Olav Anton Thommesen. urfremføringene under årets festival. Vi er spent på virkningen – om vi fortsatt er de samme Det blir masse konserter, men også film, dans, akro- menneskene vi hører om og sammenligner oss med gjen- batikk, opera, performance, masterclass, installasjoner, nom historien. Har evolusjonen forandret vår art til noe foredrag og debatter. Vi sidestiller legender og verdens som sett fra nær fortid fremstår som fremmed og skrem- ledende innenfor sine felt med dyktige studenter og mende, uten at vi merker det selv? Har vi blitt mutert til indieartister. Festivalen foregår over hele byen, fra monstre ved hjelp av vår digitale hverdag? Vokalisten Operaen til Kunsthøgskolen, fra Gamle Logen til Taxi Tone Åse bruker elektroniske virkemidler til å formidle Ta k e A w a y. nære og menneskelige historier, vi får oppleve flere elek- På vegne av Ultimafestivalen og alle våre stiftere troakustiske lounger – den ene sammenstiller arkivopp- ønsker vi dere velkommen til en av de mest utfordrende tak med folkemusikk mot den klassiske EA-musikkens og spennende festivaler vi kan tenke oss. funne lydobjekter – og KORK spiller musikk av Tristan Murail for orkester og elektronikk. Luca Francesconi og Og hva med det kulturelle? Det er et faktum at dagens POING mennesker folkevandrer raskere og i større grad enn tidligere og skaper samfunn hvor endrede holdninger og verdier føder nye uttrykk. Sett i et historisk perspek- tiv vil vi få høre hvordan den eldgamle musikken fra no- mader i Egypt oppleves i samspill med grekeren Iannis Side 8 Side 9

POING LUCA FRANCESCONI SEKVENS Resultatet ble en mer harmonisk SEQUENCE ON CONFRONTATION Om oppgjør og opprør musikk. Årets kunstneriske ledelse er 3/4 norsk: Luca Francesconi er en av Europas ledende AND REBELLION – Noen ville kanskje si oi, nå Trioen Frode Haltli, Rolf-Erik Nystrøm og komponister. Han studerte piano ved kon- The Italian composer Verkserien Sequenzas av Luciano høres den nye musikken ut som Luciano Berio’s (1925– Håkon Thelin utgjør POING på tolvte året. servatoriet i Milano og komposisjon med Azio 2003) series of works Berio (1925–2003) er noe av et musikk det går an å høre på, mens Frode Haltli (f. 1975) har traktert trekkspill Corghi, Karlheinz Stockhausen og Lucanio entitled Sequenzas are gjennomgangstema under årets andre mente det var noe Berio siden syvårsalderen, har syv x NM-gull i solist- Berio. Mellom 1981 og 1984 arbeidet han something of a recurring Ultima festival. Italieneren Berio gjorde bare for å skaffe seg suk- theme in this year’s klassen. Han studerte senere akkordeon ved også som Berios assistent.Francesconi har Ultima festival. Berio var pianist, men en ødelagt hånd sess. Det var det ikke. Norges musikkhøgskole og Det kgl. danske skrevet over sytti verker – for soloinstrument - was originally a pianist, etter å ha tjent som soldat under Francesconi trekker frem enkel- musikkonservatorium. Av meritter kan nevnes er, vokal, kammermusikk, symfonisk musikk og but a hand injury incur- andre verdenskrig satte en stopper heten og transparensen som grun- red while serving as a at han ble utropt til «Årets unge solist 2001» en rekke operaer. Hans siste opera Quartett solider during the Second for en videre karriere, og i stedet nen til at han liker Sequenzas så under Festspillene i Bergen og mottok Spelle- hadde urpremiere på La Scala i april 2011. I World War prevented him ble han komponist. Han jobbet med godt. mannprisen 2002 i klassen for samtidsmusikk. 1990 grunnla Francesconi musikkvitenskaps- from pursuing a career serien fra 1958 til 2002. – En følelse jeg ofte får når jeg as a professional pia- Har som komponist senere også arbeidet med senteret Agon Acustica Informica Musica i nist, and he became a Sequenzas er skrevet for for- hører ny musikk som lyder kom- teater og radioteater. Han har turnert en rekke Milano og han har i en årrekke gitt master- composer instead. He skjellige instrumenter, som piano, plisert, er at denne komponisten festivaler og konserter og vært solist med en classes over hele verden. Francesconi er pro- worked on the Sequenza trombone, cello og fløyte, og ut- forsøker å skjule noe. Jeg mener series from 1958 until rekke orkestre over hele verden. fessor og leder av komposisjonsstudiene ved 2002. forsker historien, stilen og utstrå- den ekte kompleksiteten alltid er Rolf-Erik Nystrøm (f. 1975) er komponist Musikkhögskolan i Malmø og var mellom 2008 The Sequenzas were lingen til hvert instrument. Målet transparent. Det er det modigste. og har saksofonen som sitt instrument. Han og 2011 kunstnerisk leder av musikkseksjonen written for different med verkserien var, ifølge Luca instruments, such as Berio blottstilte ideene bak de uli- er diplomutdannet ved NMH, hvor han nå selv ved Veneziabiennalen. piano, trombone, cello, Francesconi, Ultimas kunstneriske ke musikkstykkene: Her er idéen, foreleser innen improvisasjonsbasert samtids- and flute, and they leder og tidligere elev av Berio, å du kan følge den og samtidig av- explore the history, musikk. Nystrøms nedslagsfelt spenner fra style and personality komme seg vekk fra en serialisme gjøre om du synes den er god eller å være solist med Oslo- Filharmonien og en of individual instru- som hadde kjørt seg inn på feil ikke. Om det er noe Berio kan lære rekke andre nordiske og internasjonale en- ments. According to Luca spor. dagens komponister, er det nett- Francesconi, Ultima’s sembler til å motta spesialskrevet musikk fra artistic director and – Europa etter andre verdens- opp denne gjennomsiktigheten. komponister som Luca Francesconi og Geor- a former student of krig var preget av et oppgjør med ges Aperghis. Hans debutalbum som solist ble Berio, the idea behind gamle verdier. Komponister hadde the series was to move belønnet med en Spellemannpris-nominasjon away from a serialism med skrekk sett hvordan nazistene i klassen samtidsmusikk i 2006. Som komponist that was headed in misbrukte musikken til Beethoven, har han blant annet skrevet musikk for scene, the wrong direction. Strauss og Wagner, og ønsket Serialism was developed TV-dokumentarer og kammermusikk. Ble også in the German city of derfor ikke å følge i romantikkens nominert til Nordisk råds musikkpris 2011. Darmstadt, where a com- fotspor, sier Francesconi. Håkon Thelin (f. 1976) studerte ved Norges munity of composers such Serialismen ble utviklet i den tys- as Luigi Nono, Pierre musikkhøgskole, hvor han i 2003 avsluttet POING: Tre firedeler av Ultimas kunstneriske ledelse. Fra venstre Rolf-Erik Boulez, Karlheinz Stock- ke byen Darmstadt, der det oppsto hovedfagsstudiet med et arbeid om perkusjons- Nystrøm, Håkon Thelin og Frode Haltli. Foto: Ellen Ugelstad hausen and Luciano Berio et miljø med komponister som Luigi teknikker på kontrabassen. Var senere sti- had sprung up. Nono, Pierre Boulez, Karlheinz “Arranging tones into pendiat med prosjektet «En ny klangverden numerical parameters Stockhausen og Luciano Berio. – utvikling av utradisjonelle spilleteknikker på was an attempt to avoid – Ved å organisere tonene etter GJENNOMSIKTIG: Berio lærer dagens komponister at sentimentality and repe- de beste stykkene blottstiller sine ideer, mener kunstnerisk tallparametre var den et forsøk på leder Luca Francesconi. Foto: G. Zucchiatti kontrabassen» samme sted. Underviser nå i tition in the music. samarbeid med Nystrøm ved Musikkhøgskolen. The result was exciting å unngå sentimentalitet og repe- For øyeblikket deler han tiden sin mellom euro- because it was totally tisjon i musikken. Resultatet var new, but once people peiske ensembler og trioen POING. Som hans began copying each other, spennende, for dette var helt nytt, viktigste gruppe gjennom mer enn ti år har serialism evolved into men etter at folk begynte å kopi- POING tatt ham på turneer over hele verden, a form of pure manner- ere hverandre, utviklet serialismen ism which is still with med premierer på mer enn 70 verk og samar- us today. Berio began to seg til ren manierisme, som vi frem- beid med musikere i nesten alle sjangre. write the Sequenzas in deles har i dag. Berio begynte å order to escape from this skrive på Sequenzas for å komme dead end, yet without betraying the ideas,” seg ut av dette blindsporet uten å says Francesconi. forråde ideene. Side 10 Torsdag 08.09. Side 11 Torsdag 08.09.

PRIMA høytidelig, rituelt stykke, intenst, PRIMA Sted: Den Norske Opera men tøylet. Sangeren Halvor og Ballett Ultimas åpningsfestival Prima Fostervoll Melien og perkusjo- Tid: 18.00 blir en folkefest av de sjeldne i nisten Hans-Kristian Kjos Søren- Oslo sentrum. Fem korps vil komme sen skal også fremføre et stykke marsjerende inn fra hver sin kant av Xenakis, Kassandra, for vokal mens de spiller hver sin melodi, for og perkusjon. Kjos Sørensen så å møtes på Operataket. Et sted skal i tillegg improvisere sammen oppe i høyden gjør balansekunst- med trompetisten Eivind Norset neren Eskil Rønningsbakken sine Lønning. spektakulære ting både alene Den italienske pianisten Marino PRIMA og sammen med dansegruppen Formenti skal spille Sequenza IV Ultima’s opening per- FRIKAR dance company, som for piano av Berio mens publikum formance will be a cele- bration the size of which på sin side vil ta i bruk Operaens trekker mot Operaens scene 2, is rarely seen in down- både vegger og tak. der War Sum Up står på plakaten. town Oslo. Five march- Det blir et møte mellom natur ing bands will converge on the roof of the Op- og eldgammel kultur når joikeren era House while playing Johan Sara jr. tar med seg egyp- their respective melo- dies. Balancing perform- tere som synger og spiller på oud, er Eskil Rønningsbakken perkusjon, fløyte og tambur. Av will perform his spec- dette blir det noe nytt og ganske tacular stunts, both solo and with the FRIKAR dance sikkert annerledes når to så pass company. Nature meets an- ulike folkemusikkulturer opptrer cient culture when Sámi sammen. Sara jr. har tidligere singer Johan Sara Jr. is joined by Egyptian musi- musisert med dem i deres hjem- cians singing and playing land, sør i Egypt. the oud, percussion and Til stede vil også Petr Svarov- flute. Petr Svarovsky’s I Walk The Line compris- skys installasjon og performance es seven works of arts by I Walk The Line være. Den består different artists, all av syv kunstverk signert forskjel- of which are studies of space. Trombonist Marius lige kunstnere. Sammen påtar Herby will play Luciano de seg å utforske rom: fysiske, Berio’s Sequenza V, an virtuelle, kulturelle, teknologiske intense, rhythmically de- manding work that ends in og sosiale, med søkelyset rettet an unbroken crescendo and mot lyd. dissolves into a sigh. Trombonisten Marius Hesby Hesby will also play Keren by Iannis Xenakis. skal spille Sequenza V av Luciano Singer Halvor Fostervoll Berio, et intenst, rytmisk krevende Melien and percussionist stykke som ender i et crescendo Hans-Kristian Kjos Sø- TIL OPERAEN: Balansekunstner Eskil Rønningsbakken er med på å åpne Ultima. Foto: Sindre Lundvold rensen will perform Xena- uten hvileskjær. Resultatet er kis’ Kassandra, written både komisk, skremmende og trist. for voice and percussion. Kjos Sørensen will also Berios serie for forskjellige instru- improvise with trumpet menter, Sequenzas, blir behørig player Eivind Norset presentert gjennom hele årets Lønning. The Italian pianist Marino Formeti Ultimafestival. will perform Sequenza IV Hesby skal deretter spille Keren for piano by Luciano av Iannis Xenakis, en annen kom- Berio just before the audience enters Stage 2 ponist som er godt representert in the Opera House, where under årets festival. Det er et War Sum Up is performed. Side 12 Fredag 09.09. Side 13 Fredag 09.09.

WAR SUM UP fra krigen med posttraumatisk WAR SUM UP ULTIMA DUGURD I ULTIMA DUGURD I Etter å ha spilt stykket mange Sted: Den Norske Opera Sted: Universitetsbiblioteket, stress-syndrom. og Ballett Georg Sverdrups hus, Blindern ganger, mener trombonist Hesby War Sum Up er et møte mellom Musikken er skrevet av den Tid: Torsdag 08.og fredag 09.09, Tid: kl. 12.15 The Bells of Vineta tar ut- at det innehar en helt egen klang- 19.30 tegneserie og opera, popmusikk latviske samtidskomponisten gangspunkt i et svensk sagn om verden – i likhet med mye annet og samtidsmusikk. Den danske Santa Ratniece, franske Gilbert byen Vineta. Det hviler en forban- skrevet av Bent Sørensen. Contor- regissøren Kirsten Dehlholm har Nouno og den britiske popmusike- nelse over den vakre byen, som tions I er et stykke Adderley skrev alltid gått på tvers av sjangre, og ren Jamie McDermott og bandet gjør at den bare viser seg ute i på bestilling fra Hesby i 2003. fortsetter som hun stevner i denne hans The Irrepressibles, hvor han Østersjøen én gang hvert hun- Sammen med pianisten Einar Hen- oppsetningen, som hun kaller en selv spiller gitar. Irrepressibles drede år før den igjen synker ned i ning Smebye har han fremført det «mangaopera». har for øvrig den ikke helt typiske havet. Sørensen har latt seg inspi- bare to ganger tidligere, ettersom Oppsetningen henter inspira- popband-besetningen bestående rere av ideen om kirkeklokker som det er et både omfattende og tek- sjon fra både moderne japanske av fiolin, bratsj, cello, kontrabass, klemter idet de er i ferd med å for- nisk krevende, men også et rikt og tegneserier – manga – og gamle obo, fløyte, klarinett og perkusjon. svinne under vann, uten at stykket sjenerøst stykke musikk. japanske tekster fra no-teateret, Produksjonen er ved Hotel Pro kan sies å være programmusikk. og den har ny musikk komponert Forma, et internasjonalt, anerkjent av en latvisk samtidskomponist og laboratorium for scenekunst og en britisk popkomponist. Disse fire installasjoner med tilholdssted i kraftfulle elementene burde i seg København siden 1985. selv være nok til å understreke de Kostymene er laget av den pris- mange kontrastene denne fore- belønte danske avantgarde-desig- stillingen byr på. neren Henrik Vibskov (med egen War Sum Up omhandler som butikk i Oslo), mangategningene navnet tilsier det tidløse temaet av Hikaru Hayashi. krig. Det spinner rundt tre his- War Sum Up uroppføres på Na- WAR SUM UP The Danish director torier, om krigeren som blir et sjonaloperaen i Riga 2. september Kirsten Dehlholm has spøkelse, om spionen, som for å i år. always cut across genres. slippe unna fangenskap blir en En uke senere er den en del War Sum Up draws on inspiration from both mo- fantasy-inspirert superhelt, og Ultimafestivalen. dern Japanese comics om soldaten som kommer hjem (manga) and ancient Japanese texts from the Japanese nô theatre. The opera revolves around three stories: the warrior who turns into a ghost; the spy who becomes a superhero; and the soldier suffe- ULTIMA NOON I ring from post-traumatic In The Bells of Vineta, stress syndrome. The a Swedish myth inspired music has been written by Bent Sørensen, recreating the Latvian contemporary the sound of church bells composer Santa Ratniece, of a cursed city ringing the French composer as they disappear into Gilbert Nouno, and the the sea. Trombonist Mari- British band The Irre- us Hesby finds this piece, pressibles. The producti- like a lot of Bent Sø- on is by Hotel Pro rensen’s work, to occupy Forma, a renowned labora- its own particular world tory for performing arts of sounds.Contortions I by and installations based Mark Adderley is both in Copenhagen. The costu- comprehensive and techni- mes are by the award-win- cally demanding, though ning Danish avant-garde at the same time rich and designer Henrik Vibskov, magnanimous. Performed by the manga cartoons by Hi- Hesby and pianist Einar NY KLANGVERDEN: Marius Hesby gjengir lyden av kirkeklokker MANGAKRIG: Det visuelle uttrykket i War Sum Up er inspirert av japanske tegneserier. Foto: Hotel Pro Forma karu Hayashi. Henning Smebye. idet en by forsvinner i sjøen. Foto: Timefotografene Side 14 Fredag 09.09. Side 15 Fredag 09.09.

ELEKTROAKUSTISK natt, morgen og kveld, med vind, ELEKTROAKUSTISK LOUNGE FRACTURED BONES/ FRACTURED BONES/ forsvinne. Gjennom dette søket I LET’S GET LOST LOUNGE I sol og regn. Ren natur som inte- (Funnede lydobjekter) Sted: Black Box Teater LET’S GET LOST omhandler forestillingen idéen om ragerer med lyden av fly som pas- Sted: Riksscenen Tid: 18.00 «object permanence and perfor- Tid: kl. 18.00 Avslappet stemning, tradisjonell serer, motorsykler i det fjerne og Spilles også 11., 14., 15. fractured bones / let’s get lost mance» – spørsmålet om hvorvidt norsk mat og drikke og godstoler stemmene til de andre som og 16.09. henter impulser fra forsvinning ting fortsetter å eksistere når er stikkord for den første av fire deltok på kunstseminaret. og beveger seg forbi teater, dans, ingen er der for å betrakte dem. elektroakustiske lounger. Temaet Før og etter konserten er det livemusikk og videoinstallasjon Forestillingen finner sted i et er forholdet mellom elektronisk mulighet for å høre installasjonen med et slørete blikk på futurismen. landskap der videoprojeksjoner og musikk og funnede lydobjekter Mårådalen Fragments fra 1993. Med teater- og videokunstner monitorer hentet fra søppeldynga fra naturen. Komponisten og slag- Det er et verk for fem båndsløyfer. Iver Findlay, koreograf/danser skaper en ramme for refleksjon verkeren Kjell Samkopfs unike Alle lydene er tatt opp under et Marit Sandsmark og musiker/ rundt det naturlige og det syn- «sonografiske» lydarbeider står i ti dagers opphold i en teltleir i komponist Pål Asle Pettersen tar tetiske. Skapt i samarbeid med sentrum denne kvelden. Konserten Mårådalen i Sjåk, og inkluderer forestillingen utgangspunkt i en utøver Eric Dyer (Radiohole) fungerer også som slippfest for lyd av skritt i forskjellig vegeta- lignelse fra Dashiell Hammetts og videospill-modder og utøver den nye utgivelsen med Samkopfs sjon, lyd av vann, av stein, tre, vind klassiske krimfortelling Malteser- Victor E. Morales. musikk – Burragorangian Stones – og teltleiren. Båndsløyfene har falken, der en mann forsøker å utgitt på Mere Records. ulik lengde, slik at lydbildet stadig Følgende stykker vil bli spilt: forandres på detaljplanet. Mårådalen Walk (1993), Taormina Det vil også bli servering av tra- Sketches (2002) og Burragoran- disjonell norsk (na)turmat gian Stones (2003). og drikke som bær, grutkaffe, ELECTROACOUSTIC Sistnevnte ble til mens Samkopf spekemat m/flatbrød og rømme, LOUNGE I deltok på et kunstseminar i New grillet sopp (John Cage var sop- A relaxed atmosphe- South Wales, Australia, i 2003. pekspert) og solbærtoddy med re and comfy chairs are keywords for the first Stykket består av hans opptak og uten alkohol. of four electroacous- av landskapet i Burragorang. tic lounges. Composer De reflekterer de naturlige and percussionist Kjell Samkopf’s unique ‘sono- variasjonene i lydbildet dag og graphic’ works are the main focus this evening. The concert also serves as a release party for his new CD Burragorangian FRACTURED BONES/ Stones. The works Måråda- LET’S GET LOST len Walk (1993), Taormina fractured bones/ let’s get lost Sketches (2002) and Burra- draws on ‘disappearan- gorangian Stones (2003) will ce’ impulses to create a be performed.The latter performance that brushes of these came about while across theater/dance/ Samkopf attended an art live music/and video in- seminar in New South Wa- stallation to make a ne- les, Australia in 2003, bulous take on futurism. and consists of his re- With the constellation of cordings of the Burrago- theater/video artist Iver rang landscape.Before Findlay, choreographer/ and after the concert dancer Marit Sandsmark, there will be an opportu- and musician/composer Pål nity to hear Mårådalen Asle Pettersen, the per- Fragments, a work for five formance will take sha- loops from 1993. Traditi- pe from an exploration of onal Norwegian fare such the Flitcraft parable in as berries, ground cof- Dashiell Hammet’s classic fee, cured meats, grilled crime novel The Maltese mushrooms (John Cage was Falcon. In collaboration KURATOR: Asbjørn Blokkum Flø a mushroom specialist) with performer Eric Dyer inviterer til elektroakustisk musikk i bekvemme omgivelser, med servering, and blackcurrant toddy and performer/video game på Ultima. Foto: Ivan Brodey will be served. modder Victor E. Morales. FORSVINNING: Forestillingen til Marit Sandsmark og Iver Findlay kaster et sløret blikk på futurismen. Side 16 Fredag 09.09. Side 17 Lørdag 10.09.

FREIZEITSPEKTAKEL og den palestinsk-israelske kom- FREIZEIT- SPEKTAKEL ULTIMASKINEN ULTIMASKINEN I datarommet får deltakerne Sted: Riksscenen Sted: Norsk Teknisk Museum ponisten Samir Odeh-Tamimi, Tid: 21.00 Tid: 10.00 bruke egne opptak, lyder fra ut- Med rundt tjue urfremføringer i bosatt i Berlin. Sistnevnte be- For tredje år på rad arrangerer stillingen og lydklipp fra tidligere NACHSPIEL-SPEKTAKEL året har tyske Neue Vocalsolisten skjeftiger seg særlig med arabisk Sted: Riksscenen, Lillescenen Drivhuset komposisjonsverksted Ultimakonserter til å komponere siden 1984 vært tungt involvert kultur, religion og musikk, mens Tid: 22.00 konsert på Teknisk museum i til- og mikse musikk i det norske lyd- i utviklingen av moderne scenisk Aperghis har jobbet aktivt knytning til utstillingen Musikk- programmet DSP. repertoar og stemmeteknikker. innen musikkteater siden midten maskiner, der en rekke historier om Den andre gruppen danner et Til sammen byr kvelden på fire av 70-tallet. Wölfli Kantata er forholdet mellom musikk og tekno- orkester som spiller og kompone- musikalske og teatralske perspek - basert på Adolf Wölflis tekster, logi gjennom de siste par hundre rer egne låter. De spiller på alt fra tiver på kultur og dagligliv fra mens Odeh-Tamimis Garten der år får utspille seg. Her finnes bl.a. den antennestyrte thereminen, vidt forskjellige verdenshjørner Erkenntnis tar utgangspunkt i et avanserte spilledåser, sjeldne sampler-bokser med egne lyd- – hvilket det kan bli både fest og arabisk dikt skrevet av den per- musikk automat er og Norges første opptak og enkle kaos-synther, til bråk av. siske mystikeren Mansur al-Hallaj lydopptak, og man kan følge utvik- mange originale strengeplanker Det tyske ordet «spektakel» tar som ble henrettet i Bagdad i år lingen fra de første elektroniske in- og plingplong-instrumenter fra opp i seg begge disse betydninge- 922 etter beskyldninger om kjetteri strumentene, som theremin, videre Drivhusets egen samling. ne, som er grunnlaget for kveldens og magi. til ekkomaskiner og mellotroner, Etter gruppearbeidet blir det hovedverk, Freizeitspetakel av Det blir finslipt kultur etterfulgt fram til datamaskinen a-ha brukte konsert der publikum får høre re- Hannes Seidl og Daniel Kötter. av uslepen natur når joikeren på Take on Me. sultatet av de unge musikerne og Her utforsker Johan Sara jr. overtar Riksscenen Oppi alt dette møter musikerne komponistenes eksperimentering. Neue Vocalsolisten skillet mel- i et nytt musikalsk møte med be- og komponistene Bjarne Kvinns- lom jobb og fritid, hvor sangerne duinske musikere fra Sør-Egypt i land og Jon Halvor Bjørnseth grup- på scenen interagerer med video- Nachspielspektakel på Lillescenen per med barn og unge, som selv får bilder av seg selv. kl 22.00. skape og fremføre egen musikk og Vokalensemblet fremfører også erfare hvordan lyd lekent kan flyt- THE ULTIMACHINE verk av den greske komponisten For the third year in tes mellom ulike instrumenter og Georges Aperghis som bor i Paris, a row, Drivhuset runs teknologier. FREIZEITSPEKTAKEL composing workshop con- The German ensemble Neue cert at the Norwegian Mu- Vocalsolisten has been seum of Science and Tech- heavily involved in the nology, in the exhibition development of modern sce- entitled Music Machines. nic repertoire and vocal Here, stories about the technique since 1984. The relationship between mu- German word spektakel, mea- sic and technology du- ning either a party or a ring the past two centu- brawl, serves as the basis ries will be played out. for this evening’s main The exhibition featu- work by Hannes Seidl and res state-of-the-art mu- Daniel Kötter. The work sic boxes, rare jukebo- explores the distinction xes, and Norway’s first between work and leisure, sound recording. Musici- with the singers on the ans and composers Bjarne stage interacting.with vi- Kvinnsland and Jon Halvor deo images of themselves. Bjørnseth will be showing The vocal ensemble will groups of children how to also perform works by the create and perform their Greek composer Georges own music and how to play Aperghis and the Pales- around with sounds by mo- tinian–Israeli composer ving them between dif- Samir Odeh-Tamimi. Refined ferent instruments and culture joins unrefined technologies. The group nature when Sámi singer work will be followed by Johan Sara Jr. takes over a concert at which the Riksscenen in a new mu- audience will hear the sical gathering of noma- results of the young mu- dic musicians from south- sicians’ and composers’ PÅ SKJERMEN: Neue Vocalsolisten møter seg selv i døra når de framfører Freizeitspektakel. Foto: Roberto Bulgrik ern Egypt. experiments. LYDLEK: Store og små kan utforske musikkmaskiner. Foto: Teknisk museum Side 18 Lørdag 10.09. Side 19 Lørdag 10.09.

DANMARK-NORGE Clouds av Olav Anton Thommes- LUNSJSAMTALE PÅ LOMPA SOUND OF FREEDOM SOUND OF FREEDOM sier det: «Det er med glede jeg Sted: Olympen mat&vinhus Sted: Dramatikkens hus PÅ GRØNLAND sen omtales av komponisten selv Tid: 13.00 Tid: 18.00 kan konstatere at eksporten av som en pastell hvor det harmo- Sound of Freedom er et per- norsk militært materiell til utlan- DANMARK-NORGE Strykerens klang og gestikk står niske oppløses inn i det melodiske. PÅ GRØNLAND formance-foredrag om lydens fy- det har opplevd en kraftig vekst Sted: Grønland kirke i fokus for Telemark kammeror- I denne prosessen oppstår det Tid: 15.00 sikk, norsk våpeneksport, krigens de siste årene.» Eller sagt med kester på denne konserten, som i konturer der også hurtige figura- evne til å skape mening, akus- norske soldater i Afghanistan: «Å hovedsak er viet nyskrevet musikk sjoner bidrar til stykkets langsom- tiske våpen og barnesanger brukt være i kamp er verd de tre må- av norske og danske komponister. het. Også i verket Light av Håkon som tortur. nedene uten sex ... det er bedre Frode Haltli tok selv initiativet til Thelin utforskes strykeinstrumen- Som major Hilding Runar sier enn puling!» en konsert for akkordeon og stry- tenes fysikk på en måte som sam- det: «Musikk kan forandre folks Amund Sjølie Sveen fortsetter kere etter samarbeidet med Bent tidig er billedskapende og inspirert liv.» Eller som sersjant Mark Had- sin dissekering av det norske selv- Sørensen om solostykket Looking av naturlige fenomener. I historisk, sell sier det: «Hvis vi spiller heavy bildet og egen kunstnerisk virk- on Darkness i 2000. I kontrast men ikke nødvendigvis idémes- rock for deg 24 timer i strekk, somhet. Etter oljenasjonen Norge til den tradisjonelle solist-rollen, sig konstrast, fremfører Telemark begynner hjerne- og kroppsfunk- i The Norwegian Way er det nå innlemmes akkordeonet her i stry- kammerorkester dessuten en av de sjonene dine å svikte, tankerek- fredsnasjonen Norge det gjelder, kerkroppens rike klangfarger, og såkalte strykesymfoniene til den kene går saktere, og viljen din i tillegg til lydens og musikkens orkesteret blir nærmest en utvi- virtuose Bach-sønnen Carl Philipp brytes. Det er da vi kommer inn evne til å påvirke mennesker. delse av solo-instrumentet. Simon Emanuel. Disse ble skrevet i 1773 og snakker med deg.» Eller som Steen-Andersen, en av Danmarks og bestilt av Baron Gottfried van forsvarsminister Grete Faremo mest fremadstormende unge kom- Swieten, som senere skulle spille ponister, har utvidet sin Study for en viktig rolle for komponister som String Instrument #1 til en versjon Haydn og Beethoven. for strykeorkester som urfremføres på denne konserten. Verket Rapid DENMARK–NORWAY IN GREENLAND The string player’s sound and gestures are what the Telemark Cham- ber Orchestra (TCO) will be focusing on in this concert. Frode Halt- li took the initiative to commission a new con- SOUND OF FREEDOM cert for accordion and “Music can change string orchestra after people’s lives.” (Major collaborating with Bent Hilding Runar). If you Sørensen in 2000. Si- play it for 24 hours, mon Steen-Andersen, one your brain and body func- of Denmark’s up and co- tions start to slide, ming composers, has ex- your train of thought panded his Study for String slows down and your will Instrument #1 to a versi- is broken. That’s when on for string orchestra. we come in and talk to Olav Anton Thommessen’s them.” (Sergeant Mark Rapid Clouds is described Hadsell) With The Sound by the composer himself of Freedom, Amund Sjølie as a pastel in which har- Sveen continues his dis- mony dissolves into me- section of the Norwegi- lody. In Light, Håkon The- an self-image and his own lin explores the physics artistic projects. This of the stringed instru- performance lecture re- ments. As a historical, volves around the physics not necessarily a concep- of sound, Norwegian wea- tual, contrast, the TCO pons exports, the ability URPREMIERE: Den anerkjente will also perform one of of war to create meaning, danske komponisten Bent Sørensen the so-called string sympho- and the use of nurse- har skrevet et verk som nærmest gjør orkesteret til en utvidelse av nies by Carl Philipp Ema- ry rhymes as weapons of akkordeonet. nuel Bach. torture. KRIGSPERFORMANCE: Amund Sjølie Sveen dissekerer det norske selvbildet. Foto: Trygve Solheim Side 20 Lørdag 10.09. Side 21 Lørdag 10.09.

«HOSPITALITY 5» THE Laget og fremført av: Caroline «HOSPITALITY 5» THE DJ WHO «HOSPITALITY 5» THE DJ WHO ULTIMA + JAZZSCENEN = Kanskje skyldes denne sjanger- GAVE TOO MUCH INFORMATION GAVE TOO MUCH INFORMATION DJ WHO GAVE TOO Dubois, Claudia Fancello og Sted: Black Box Teater Sted: Black Box Teater SANT åpenheten vår korte musikkhisto- MUCH INFORMATION Jacob Wren. Lyd: Radwan Ghazi Tid: 19.00 Tid: 19.00 rie. Med et forholdsvis nyåpnet Moumneh. Teknisk direksjon: Gjennom sine 20 år har Ultima- operabygg (235 år etter Sverige) På sitt mektigste kan musikk på- Mathieu Chartrand. Produsen- festivalen tatt i bruk mange alter- og en faktisk ganske fersk musikk- virke vår forståelse av kjærlighet, ter: Richard Ducharme, Sylvie native spillesteder utover de klas- høgskole (106 år etter Danmark) arbeid og hvordan vi mener samfun- Lachance og Jacob Wren. Co- siske konsertsalene. Da klubben sier det seg kanskje selv at vi ikke net rundt oss bør fungere. «Hospi- produksjon: FFT (Düsseldorf) og Blå åpnet i 1998, var Ultima raskt har de største tradisjonene innen- tality 5» The DJ who gave too much Studio 303 (Montréal). Støttet på banen for å ta i bruk denne. for klassisk musikk å forsvare her information utforsker hvordan av: The Conseil des arts et des Også Parkteatret var en viktig på berget. musikken infiltrerer våre personlige lettres du Québec, The Conseil scene for festivalen. Som i sin tur muligens medfører og sosiale liv. Publikum møtes av en des arts de Montréal og The Som en naturlig forlengelse av større åpenhet overfor andre ut- stabel med plater og en platespiller. Kunststiftung NRW (Arts Fo- dette fremstår Nasjonal jazzscene trykk enn for eksempel i Sentral- ULTIMA + JAZZ SCENE For hver plate har PME-ART en undation of North Rhine-West- = LOVE under årets festival som en ny og Europa, der improvisert og kom- historie å fortelle og hver forestil- phalia, Germany). Throughout its twenty- viktig samarbeidspartner. Årets ponert musikk ofte spilles på helt ling spiller nye album og forteller year history, the Ultima kunstneriske ledelse POING har forskjellige scener og konservatis- festival has made use of nye historier i ulik rekkefølge. many venues other than kuratert en hel konsertserie på men i større grad råder. conventional concert nettopp denne scenen. POINGs tese blir dermed at halls. It is therefore only natural that the De kaller serien «Ultima på jazz- samtidsmusikkmiljøet i Norge har Nasjonal jazzscene should scenen» med et glimt i øyet. Den greid å snu en tilsynelatende treg- be an important partner norske jazzscenen er nemlig blitt het til sin fordel, og at Ultima nå for this year’s festival. This year’s artistic så vidtfavnende og eksperimentell står i spissen for å presentere den management, POING, has at det slett ikke er uvanlig at de musikken som setter seg selv i curated an entire con- samme artistene og komponist - sentrum, ikke konvensjoner fra den cert series at this ven- ue, a series that has ene presenteres på både jazz- og ene eller andre sjangeren. been given the (slight- samtidsfestivaler. ly tongue-in-cheek) title De fleste undersjangre av den That’s jazz! of “Ultima on the jazz scene”. The story behind eksperimentelle musikken er en this is that the Norwe- naturlig del av Ultima. gian jazz scene has be- come so all-embracing and experimental that it is not in the least bit un- usual for the same art- ists and composers to be presented at both jazz and contemporary mu- HOSPITALITY 5 sic festivals. Perhaps A pile of records and this openness is due to a record player. For eve- our short musical his- ry record PME-ART have tory. With a relative- one story at the ready. ly new opera house (235 For each performance they years after Sweden) and will play different re- a relatively young music cords in a different or- academy (106 years after der and tell the stories Denmark), it goes per- that go with them. Part haps without saying that five of the HOSPITALITÉ- we have no strong tradi- HOSPITALITY Project ex- tions in classical music plores the way music in- to boast of here in Nor- filtrates our personal and way. POING’s theory is social lives, affecting that the contemporary mu- our ongoing understanding sic community in Norway of love, work and how has managed to turn this we think society should apparent slowness to its MUSIKKMAKT: PME-ART viser hvordan musikk påvirker oss. Foto: David Jacques operate. advantage. Side 22 Lørdag 10.09. Side 23 Søndag 11.09.

ULTIMA PÅ JAZZ- tar oss videre gjennom Luciano ULTIMA PÅ JAZZSCENEN I PRELUDIUM PRELUDIUM instrumentet glassharmonica, som Sted: Nasjonal Jazzscene, Victoria Sted: Henie Onstad Kunstsenter SCENEN I Berios sequenzaer. Han skal frem- Tid: 21.00 Tid: 12.00 ble oppfunnet av statsmannen føre den halsbrekkende og intense Den afro-amerikanske multi- Benjamin Franklin i 1763. I likhet Fra 1825 til 1849 skrev den pol- Sequenza VI for bratsj fra 1967. medie kunstner en Camille Nor- med å spille på drikkeglass, blir ske komponisten Frédéric Chopin «Personlig og uvanlig vakkert,» ment (f. 1970) hadde base i New tonene skapt gjennom at musi- minst 69 masurkaer – en polsk skrev Bergens Tidende etter at York fram til hun flyttet til Europa keren med fuktige fingre berører folkedans i 3/4-takt. I 2010 mot- BIT20 Jugband hadde urfremført i 2004. Hun har vært professor kanten på ulike stemte glassklok- tok organist og komponist Nils Erlend Skomsvolls bestillingsverk i kunst og teknologi ved univer- ker festet i en pedaldrevet aksling. Henrik Asheim Spellemannsprisen til Nattjazz 2010 i Bergen, og sitetet i Malmö, og i de siste Både Mozart og Beethoven kom- for Årets samtidskomponist for sin la til: «Suverent skrangleband i årene vært bosatt i Oslo. Hennes ponerte for instrumentet som fram plate Mazurka. Remaking Chopin. spennende urfremføring.» BIT20 kunst har gjort seg internasjonalt til nyere tid har vært en bortglemt Som tittelen tilsier, hadde han Jugband har hentet navnet sitt bemerket, og flere kjente mu- kuriositet. der omskrevet nettopp Chopins fra stilretninger i New Orleans og seer og kunstmagasiner har viet I dagens live performance spiller masurkaer. Denne kvelden stiller Mississippi, der fattigdom førte til henne plass. Norment selv på glassharmonica, i Asheim sammen med Gjertruds fantasifulle valg av instrumenter: Norment er opptatt av spen- en trio med Stian Westerhus på el- sigøynerorkester for å gi oss ma- vaskebrett, skjeer, hermetikk- ningen som skapes mellom mot- gitar og Vegar Vårdal på harding- surkaene i en annen versjon enn vi bokser og kanner. Per Zanussi stridende sanseuttrykk. Det kan fele. Verket utforsker de kulturelle vanligvis hører dem. og Øyvind Torvund har skrevet handle om å se speil som mangler kodene som ligger i instrumentene, Garth Knox, en annen musikant musikk som urfremføres på årets speilbilde, eller å reagere på lyd blant annet med referanser til rock som svinger elegant mellom sjan- Ultimafestival, og som har blitt til som om det var et syns- eller og folkemusikk. Det harmoniske gere, fra middelalder- og barokk- i samarbeid med BIT20. Samtids- sanseinntrykk. rammeverket er hentet fra Fratres musikk til teknisk kompliserte nye musikk, impro og jazz møtes, og På Henie Onstad Kunstsenter av Arvo Pärt. verker med innslag av teknologi, sjangergrensene utfordres. presenteres to av hennes arbeider i form av en 8-kanals lydskulptur ULTIMA ON THE JAZZ SCENE I utendørs i skulpturparken, og Nils Henrik Asheim’s urpremieren på Within the Toll. award winning CD Mazurka. Begge verk tar utgangspunkt i Remaking Chopin does ex- actly what the title im- plies. Asheim joins forces with Gjertruds sigøyner- PRELUDE orkester with versions The multimedia ar- that differ from we are tist Camille Norment (b. used to hearing. Garth 1970) was based in New Knox moves effortlessly York until moving to Eu- between musical genres. rope in 2004, now living He takes us further into in Oslo Two of her works Luciano Berio’s series of will presented, an eight- Sequenzas with the neck- channel sound sculptu- breaking and intense re in the sculpture park Sequenza VI for viola from and the first performan- 1967. The BIT20 Jugband ce of Within the Toll. In- gets its name from the spiration for both works musical styles from Miss- came from the glass armo- is sippi, where poverty nica, which was invented led to creativity in mu- by Benjamin Franklin in sical instruments: wash- 1763. The tones are cre- boards, spoons, tin cans ated when moistened fin- and pots. Per Zanussi, gers rub the rims of dif- IMG? Christian Wallumrød, ferently tuned bell jars Erlend Skoms voll and that are fixed to a pe- Øyvind Torvund have writ- dal-powered axle. Nor- ten music for this band. ment will play the glass Skoms voll’s work was armonica, accompanied by critically acclaimed when Håvard Skaset on electric PÅ GLASS: Camille Norment utforsker nye instrumenter og lager SPELLEMANN: Nils Henrik Asheim er belønnet med platebransjens pris for sitt samarbeid med Gjertruds sigøyn- first performed in Bergen guitar and Vegar Vårdal en lydskulptur på Henie Onstad erorkester. Foto: Lisbeth Risnes last year. on Hardanger fiddle. Kunstsenter. Side 24 Søndag 11.09. Side 25 Søndag 11.09.

NATURLYD Sandén-Warg for 12 år siden slo SOUNDS OF NATURE OREN AMBARCHI OG OREN AMBARCHI Både Ambarchi og den unge Sted: Henie Onstad Kunstsenter ENSEMBLE NEON seg ned i Setesdal for godt. Nå er Tid: 15.00 Sted: Henie Onstad Kunstsenter komponisten Rushford har felles Påstanden om en glidende han solid etablert spellemann med Tid: 15.00 De to australske komponistene musikalske referanser i improvisa- overgang mellom kunst- og folke- flere hundre slåtter på repertoa- og multiinstrumentalistene Oren sjon, elektronika, minimalisme, musikk kan utforskes i alle dens ret. Bratsjisten Garth Knox har Ambarchi og James Rushford har rock og støy, og de har sam arbeid- nyanser på denne konserten. Kan- på sin side en sentral posisjon på sammen komponert verket Wrec- et med diverse musikere innenfor skje er det til og med snakk om den internasjonale samtidsmusikk- kage, som urfremføres av Ensem- disse sjangrene. Blant Ambarchis en gjensidig påvirkning? Slåtte- scenen, med bakgrunn fra både ble neoN med Oren Ambarchi selv samarbeidspartnere fins eksempel- musikk fra Setesdal fremført av Arditti-kvartetten og Ensemble på gitar. Som man kan høre på vis improvisasjons-musikere som den svenske spellemannen Daniel Intercontemporain. De siste årene flere av hans album har Ambarchi Evan Parker, John Zorn og Jim Sandén-Warg kombineres med har han også interessert seg for siden slutten av 1990-tallet sær- O’Rourke, og støyartister som verk av Giacinto Scelsi, Iannis eldre medlemmer av bratsj-famili- lig utforsket de abstrakte lyd- Otomo Yoshihide og Merzbow. Xenakis og Salvatore Sciarrino en, som eksempelvis viola d’amore. kvalitet ene ved gitaren, og skapt Wreckage er en studie i det fremført av bratsjisten Garth I tillegg til å fremføre eldre kunst- en personlig lydverden der instru- feilplasserte. Musikken sirkulerer Knox og det unge norske Ensem- musikk fra middelalder og barokk, mentet tar på seg en helt ny iden- gjennom asymmetriske harmoniske ble Allegria under ledelse av diri- er han også en ivrig utøver av irsk titet. I verket Wreckage vil noe og rytmiske mønstre i minimal ist- genten Marino Formenti. Daniel og keltisk folkemusikk. Ensemble av gitarstemmen være spilt inn isk stil, men materialet endrer seg Sandén-Warg er opprinnelig fra Allegria består av unge norske på forhånd, samtidig som han vil likevel på uforutsigbare måter. Karlstad i Sverige, men ble som strykere med bakgrunn fra Norges supplere live med både komponert Verket lener seg både mot avant- 14-åring nærmest slått i bakken musikkhøgskole og Barratt Due’s og improvisert gitarstoff. Med seg garde og avantpop, og musikken da han kom over en kassett med musikkinstitutt. på scenen har han seks musikere er inspirert av komponister som felespilleren Hallvard T. Bjørgum. SOUNDS OF NATURE fra ensemble neoN, som består av Morton Feldman, Luciano Cilio År med intens pendling mellom At this concert, the unge musikere med bakgrunn fra and Luigi Nono. Stockholm og Setesdal fulgte, før assertion that there is Norges Musikkhøgskole. a gradual transition be- OREN AMBARCHI AND tween art music and folk ENSEMBLE NEON music can be explored in The two Australian com- all its nuances. Per- posers and multi-instru- haps it is even a case mentalists Oren Ambarchi of reciprocal influence? and James Rushford have Slåtte musikk, tradition- collaborated on Wrecka- al Norwegian folk mu- ge, which will be per- sic, from the valley of formed for the first time Setesdal, performed by by Ensemble neoN, with the Swedish fiddle play- Oren Ambarchi on guitar. er Daniel Sandén-Warg, Ambarchi has been explo- is combined with works by ring the abstract sound Giacinto Scelsi, Iannis qualities of the gui- Xenakis and Salvatore tar since the end of the Sciarrino, and performed 1990s. He has collaborated by violist Garth Knox and are improvising musicians the young Norwegian En- such as Evan Parker, John semble Allegria under the Zorn and Jim O’Rourke, direction of conductor and noise artists such Marino Formenti. Violist as Otomo Yoshihide and Garth Knox is a prominent Merzbow. Wreckage tends figure on the internation- towards avant-garde and al contemporary music avant-pop, and the music scene, with a background is inspired by composers from both the Arditti such as Morton Feldman, Quartet and Ensemble In- Luciano Cilio and Luigi tercontemporain. Ensem- Nono. Accompanying him on ble Allegria consists of stage will be six musici- young Norwegian string ans from Ensemble neoN, players with backgrounds which comprises young mu- IMPROVISASJON: Oren Ambarchi in the Norwegian Academy sicians with backgrounds har jobbet med Merzbow og Jim O’Rourke og undersøker de abstrakte NATURLYD: Spelemannen Daniel Sanden-Warg spiller med Garth Knox og Ensemble Allegria under ledelse av Marino of Music and the Barratt from the Norwegian Acade- lydkvalitetene ved gitaren. Formenti. Foto: Frode Inge Helland Due Institute of Music. my of Music. Foto: orenambarchi.com Side 26 Søndag 11.09. Side 27 Søndag 11.09.

ELEKTROAKUSTISK 1985. Nordheim skrev stykket til ELEKTROAKUSTISK LOUNGE II «HOSPITALITY 3: INDIVIDUALISM «HOSPITALITY 3»: ble startet i 2007. Sist de gjestet Arne Nordheim WAS A MISTAKE» LOUNGE II en utstilling med Paul Klee, inspi- Sted: Riksscenen Sted: Black Box Teater INDIVIDUALISM WAS Oslo og Black Box Teater var med rert av fem av hans bilder. Elek- Tid: 17.30 Tid: 18.30 og 21.30 A MISTAKE Unrehearsed Beauty høsten 2003. Denne kvelden preges av Nor- tronikken gjør at fiolinisten kan Laget og fremført av: Caroline ges største komponist etter Grieg: spille opp mot en forsinket innspil- Er vår moderne tid overfokusert Dubois, Claudia Fancello og Jacob Arne Nordheim, med eksempler ling av sin egen fremføring i de to på individualisme? «Hospitality Wren. Lyd: Radwan Gazhi Moum- fra både hans elektroniske og siste satsene. 3» – Individualism was a mistake neh. Lys: Philippe Dupeyroux. Tek- akustiske musikk. Pace er et elektronisk stykke inviterer publikum til å reflektere nisk direksjon: Mathieu Chartrand. Først på programmet står som polsk radio bestilte av Nord- rundt hva det vil si å samarbeide Co-produksjon: PME-ART, Usine Solitaire fra 1968, et verk Nord- heim i 1970. Her brukte han stem- med hverandre. Det første som C (Montréal) og FFT (Düsseldorf). heim skrev til åpningen av Henie mer som råmateriale, nærmere møter publikum er å måtte svare I samarbeid med: Harbourfront Onstad Kunstsenter. Inspirert bestemt stemmer som leste fra på en rekke tankevekkende spørs- Centre (Toronto). Støttet av: CAC, av Baudelaires dikt Les bijoux Menneskerettighetserklæringen. mål. Utøverne på scenen spiller CALQ, CAM, & Kunststiftung om diamanter er dette musikk Til slutt får vi høre Vevnad fra musikk, forteller historier og plas- NRW (Allemagne). som funkler. 1993. Stykket er en hyllest til tek- serer seg selv i merkelige forhold Deretter får vi høre Poly-Poly stilkunstneren Hannah Ryggen, til instrumenter og hverandre for å fra 1970, ifølge Nordheim selv «et og fremføres av Hans Josef Groh vise oss den kompliserte balanse- kaleidoskop av lyd», og et verk som på cello, Sverre Riise på trombone gangen som ligger i ethvert nært består av lydbånd av forskjellige og Flø på datastyrt piano. samarbeid. lengder. Verket ble først presen- Det vil bli servering av typisk PME-ART har gjennom en år- tert på den norske paviljongen ved «Nordheim-cuisine», som cham- rekke presentert sine arbeider fle- verdensutstillingen i Osaka samme pagne, bouillabaisse, vin, snitter/ re steder i Canada, Europa, Japan år. Kveldens versjon ble remikset kanapeer med reker, roastbiff, laks og USA. Hospitality 5 og Hospi- til åpningen av Musikkhøgskolens og egg. tality 3 er begge deler av prosjek- nye bygg i 2007. Loungen er et samarbeid med tet «Hospitalité-Hospitality» som Neste par ut er Eldbjørg Hem- Notam – norsk senter for tekno- sing på fiolin og Asbjørn Blokkum logi i musikk og kunst. Flø på elektronikk med Partita für ELECTROACOUSTIC Paul. For fiolin og elektronikk fra LOUNGE II This evening is dedi- cated to Arne Nordheim, Norway’s greatest compo- ser after Grieg, starting with Solitaire from 1968. Next up is Poly-Poly from 1970 which, according to Nordheim himself, is “a HOSPITALITY 3 kaleidoscope of sound”. «Hospitality 3» invi- This work was first pre- tes the spectator to re- sented at the Norwegian flect on what it means for pavilion at the World Ex- individuals to work to- hibition in Osaka. Then gether. As the audien- Eldbjørg Hemsing on vio- ce enters they are asked lin and Asbjørn Blokkum to write down their ans- Flø on electronics per- wers to a series of pro- form Partita für Paul from vocative questions. Then 1985, for a Paul Klee ex- the performers play re- hibition. Pace is an elec- cords, tells stories, tronic work commissioned play music, placing them- by Polish Radio in 1970. selves in an awkward re- Finally, we will hear Vev- lationship to the instru- nad from 1993, a tribu- ments and each other, te to the textile artist demonstrating the intri- Hannah Ryggen. cate balance that lies Nordheim-style cuisine at the heart of any true LOUNGE: Hør Nordheims musikk i behagelige omgivelser med matservering Foto: Jan Erik Olsen. will be served. collaboration. LEKENT: PME-ART fra Canada inviterer publikum inn til humor og alvor. Foto: David Jacques Side 28 Søndag 11.09. Side 29 Mandag 12.09.

ENSEMBLE COURT- ulike lag av atmosfæren påvirker ENSEMBLE COURT-CIRCUIT HØYT OPPE I HØYT OPPE I FJELLET alle sansene samtidig. Dieserud Sted: Riksscenen FJELLET CIRCUIT synsinntrykket for oss som ser mot Tid: 19.30 Sted: Nationaltheatret, og Lindgren har også tidligere himmelen, hvordan ulike figurer publikumsfoajéen I Nationaltheatrets publikum- jobb et med forestillinger for de Tid: 10.30, 11.30 og 13.00 Det Paris-baserte ensemblet dannes og påvirkes som resultat foajé finnes et telt. Om du hører minste, som i 2006 da de samar- Court-Circuit (som på norsk betyr av den romlige avstanden. Det Spilles også: 13.09. etter, vil du kanskje høre en munn- beidet med Cecilie Bertran de Lis kortslutning) ble dannet i 1991 av foranderlige og dynamiske er også harpe som lokker deg inn i teltet. i forestillingen Inni min klode, og i den franske komponisten Philippe til stede som en grunnidé i verket Her møter du en forteller som 2009 da de samarbeidet med kom- Hurel og den franske dirigenten Pri em hru av den spanske kom- gjennom musikk, lyder og bevegel- ponisten Maja Solveig Kjelstrup Pierre-André Valade. Ensemblet ponisten Albert Posadas. Tittel- se vil fortelle deg om en eventyr- Ratkje i forestillingen Korall koral har de siste årene satset på pro- en, som er hentet fra den gam- reise. Reisen fører opp i de høye – en babyopera. sjekter på tvers av ulike disipliner, melegyptiske dødeboken, viser fjellene hvor du møter dyr og kan Forestillingen Høyt oppe i fjell- og blant annet vært involvert i fle- til de dødes makt til å unnslippe høre fossen som bruser. et varer i 20 minutter, og det invi- re operaproduksjoner. Ensemblets stillstanden. Materialet i Posadas Forestillingen Høyt oppe i fjell- teres til lek i teltet etterpå. erfaring med sceniske elementer stykke veksler mellom seksjoner av et er laget av Hanne Dieserud og og avensert elektronikk vil komme bevegelse og stillstand. Ved nær- Christina Lindgren. De har hatt til uttrykk i den italienske kompo- mere ettersyn viser det seg imid- med seg Maja Solveig Kjelstrup nisten Mauro Lanzas verk Le nubi lertid at seksjonenes egenskaper Ratkje som har ansvaret for kom- non scoppiano per il peso, som like gjerne kan byttes om: Slik det posisjon og klangregi. Forestilling - urfremføres på denne konserten. tilsynelatende dynamiske viser en passer for barn mellom 0 og 3 Ellers urfremføres også verket seg å være statisk, rommer det år. Fortellingen henvender seg til Parhélies av den italienske kom- til syne latende statiske elementer ponisten Lara Morciano. Hun har av bevegelighet. her tatt utgangspunkt i hvordan

ENSEMBLE COURT-CIRCUIT Ensemble Court-Circuit (‘short circuit’) was formed in 1991 by com- poser Philippe Hurel and conductor Pierre- André Valade in Paris. The ensemble’s experien- ce with scenic elements and cutting-edge electro- UP IN THE MOUNTAIN nics will find its expres- In a tent in the Na- sion in the Italian com- tion al Theatre foyer, we poser Mauro Lanza’s work meet a storyteller who, Le nubi non scoppiano per il by means of music, sound peso. This is a world pre- and movement, will tell miere, as is Parhélies by a story of an adven- the Italian composer Lara turous journey. Høyt oppe Morciano, who has been i fjellet (Up in the Mountain) is inspired by how different created by Hanne Diese- layers of the atmosphere rud and Christina Lind- affect the visual impres- gren in collaboration sion we get when we look with composer and sound up at the sky. The incon- director Maja Solveig stant and the dynamic are Kjelstrup Ratkje. The fundamental ideas behind performance is appropria- Pri em hru by the Spanish te for children up to the composer Alberto Posadas. age of three. The chil- The title is taken from dren are invited to play FRANSKE STJERNER: Court-Circuit har et internasjonalt repertoar å presentere. Foto: Slawomir Przerwa (takk til the ancient Egyptian Book in the tent after the Wroclaw filharmoniske orkester) of the Dead. performance. INN I TELT: Høyt oppe i fjellet kan barna krabbe inn og bli tatt med på en eventyrlig reise. Side 30 Mandag 12.09. Side 31 Mandag 12.09.

VERTIGO ROOM skjøre, glassaktige lydbilder som VERTIGO ROOM OUR PICTURE IS CONTINUOUS OUR PICTURE IS som både tematisk og dramatur- Sted: Kulturkirken Jakob FRACTIONS lyttes til gjennom et mikroskop. Tid: 18.00 Sted: Grusomhetens Teater CONTINOUS FRACTIONS gisk står sentralt i forestillingen: Det svimlende, det flimrende og Det skjøre og det glassaktige er Tid: 19.30 «Feedback er jo et prinsipp som det skimrende. Dette er musikal- også stikkord for Ragnhild Ber- Spilles også tirsdag 13.09 Hva skjer hvis vi tar et skritt forhandler tid nettopp ved å opp- ske stikkord for kveldens konsert stads musikk og urpremieren på tilbake og betrakter livet som et rettholde balansen mellom fortid, med Cikada Strykekvartett, en hennes verk tela, der gitaristen eneste stort bilde bygget opp av fremtid og nåtid. Fenomenet kan konsert der roller og perspektiver Thomas Kjekstad er solist og be- en rekke fragmenter av mindre som lyd også gi en opplevelse av byttes enten publikum sitter rundt rører strengene med fingerbøl av hendelser? Gjennom bevegelse og noe frosset – den tiden som tiden musikerne, eller musikerne sitter glass. Berstad beskriver hvordan stillstand − musikk, dans og sce- tar for å komme til en ende.» rundt publikum. det skimrende i de lyseste tonene nisk installasjon − utforskes dette Inspirert av uttrykket tableau Det antydes at det særlig kan får sin egen resonans i de dypere drømmeaktige landskapet i det vivant formidles dette bildet gjen- gå rundt for oss når Kulturkirken strengene på gitaren. Tittelen tela kunstneriske samarbeidet mellom nom levende dans og musikk frem- Jakob omskapes til «det svimle betyr vev på latin, og Berstad om- komponist Erik Dæhlin, koreograf ført av danseren Kristina Søetorp rommet» i urpremieren på Knut taler gitarstemmen som «en sølv- Therese Markhus og scenograf og ensemblet Ning: Amund Sjølie Olaf Sundes Vertigo Room. Verk- skimrende tråd i den tette veven Christina Lindgren. Sveen, Rasmus Jørgensen og Tora et er skrevet for strykekvartett og av strykere». Komponist Erik Dæhlin forteller Ferner Lange. Ning jobber tett elektronikk, og komponisten for- En homogen vev var også Haas’ at han har vært oppatt av hvor- opp mot dans, teater og perfor- teller at han gradvis har arbeidet første idé bak Strykekvartett nr dan fotografiet har påvirket oss mance, og har siden 1997 turnert med verket over en periode på tre 5 – før også han valgte å skifte mentalt, som et konsept − hvor vi aktivt over hele Norge med sine år. «Er du heldig, blir du svimmel perspektiv, fra det integrerte til selv på mange måter kryssklipper tverrkunstneriske produksjoner. av høyttalerne som kretser om deg det separerte, ved å spre instru- eget liv, oppfattelsen av det, samt Denne forestillingen inngår i og hakker lyden opp i flimmer,» mentene rundt i rommet. minnet av hendelsene det består Dæhlins arbeid med en trilogi ba- kommenterer Sunde, og oppfor- av. Han sammenlikner en slik er- sert på teksten Bildebeskrivelse drer publikum til å forestille seg faringsmåte med feedback, noe av Heiner Müller.

OUR PICTURE IS CONTINUOUS FRACTIONS What happens if we take a step back and view life as one big, solitary pic- ture composed of a series VERTIGO ROOM of fragments of minor in- In this concert, roles cidents? Through movement and perspectives are ex- and standstill – music, changed, whether the au- dance and scenic instal- dience sits around the lation – this dream-like musicians or the musi- landscape is explored by cians sit around the composer Erik Dæhlin, audience.“If you are lucky, you choreographer Therese will become dizzy from the loud- Markhus and scenographer speakers that circle around you Christina Lindgren. and chop up the sound into flick- Dæhlin has been occupied ers,” says Knut Olaf Sunde with the way photography about Vertigo Room.In the has influenced us mental- first performance of têla ly, as a concept, where by Ragnhild Berstad, gui- in many ways we crosscut tarist Thomas Kjekstad our own life, our under- strums the strings with standing of it, and our thimbles made of glass. memory of the events it The têla comes from the consists of. Inspired by Latin for web, and a ho- the expression tableau vi- mogeneous web was Georg vant, this image is convey- Fr. Haas’ first idea be- ed through live dance and hind String Quartet no. 5 be- music by dancer Kristin fore he, too, decided Søetorp and the music en- to shift perspective by semble Ning: Amund Sjølie SVIMLENDE: Er du heldig, blir du svimmel, sier Knut Olaf Sunde om spreading the instruments Sveen, Rasmus Jørgensen DRØMMELANDSKAP: Ensemble Ning fortsetter å utforske rommet mellom dans, teater og musikk. Vertigo Room. Foto: Rune Kongsro around the room. and Tora Ferner Lange. Foto: Malin Håvarstein Nilsen Side 32 Mandag 12.09. Side 33 Tirsdag 13.09.

NOTATIONS AND IMPRO Tilbury knyttet tidlig musikal- NOTATIONS AND BERIO WORKSHOP LUCIANO BERIO: oppsummeres i hans utvidede VISATIONS IMPROVISATIONS Sted: Norges musikkhøgskole, SEQUENZAER begrep om virtuositet: Her dreier ske og ideologiske bånd med New Sted: Kulturkirken Jakob Levinsalen York-skolen gjennom komponist- Tid: 21.00 Tid: 10.00–12.00 det seg om å utvide omfanget ikke Christian Wolff (f. 1934) er den vennen Cornelius Cardew. Tilbury Luciano Berios i alt 14 sequen- bare av tekniske muligheter, men siste gjenlevende fra New York- er kjent for sine tolkninger av det zaer er solo-verk som hver for seg også av det musikalske uttrykksre- skolen. I spissen for denne stod avantgardistiske repertoaret, og undersøker, benytter og utfordrer gisteret. Komponisten snakker her - for å være en helhetlig musiker mulighetene til ett bestemt in- om en slags intellektuell virtuositet tor for den ellers selvlærte Wolff som behersker hele spekteret fra strument. Sequenzaene tilhører i som stadig reflekterer og utfordrer – samt Earl Brown og Morton notasjon til improvisasjon, og hele dag samtidsmusikkens absolutte det enkelte instrumentets ideoma- Feldman. På 60-tallet eksperimen- klaverets lydspekter fra innsiden kjernerepertoar, samtidig danner tikk – instrumentets tekniske kapa- terte de fram verker i såkalt «åpen til utsiden av instrumentet. de en stamme i komponistens pro- sitet – samt denne ideomatikkens form», der partituret – gjerne ut- På konserten får vi høre noen duksjon, både tematisk og i tid: historiske forankring. Samtidig ek- formet grafisk eller tekstlig – ofte av Wolffs aller nyeste verk, blant Den første (for fløyte) ble skrevet semplifiserer sequenzaene Berios gir utøverne veldig frie tøyler til å annet en klavérduett der Wolff MURMURS i 1958, den siste (for cello) i 2002. dype affinitet til tradisjonen, og utforme det musikalske innholdet og Tilbury fremfører Nocturnes “The individual perfor- Sequenzaene angir også Berios særlig til flerstemmighetens balan- improvisatorisk. (2007) en hyllest til Cage og Satie. mances hold a high qua- kanskje viktigste musikalske orien- sering av forholdet mellom har- lity, of course. But what Det blir et musikalsk mestermø- Spring Three og Exercises 29 and is most impressive is teringspunkter: På den ene siden monikk og melodi. Tittelordet «se- te med historisk sus når Christian 30 er begge fra 2011, hvor det the interaction; it is so nærheten til og dialogen med musi- kvens» viser da også til bestemte Wolff entrer pianokrakken og tol- thoroughly prepared and keren, den konkrete fremføringssi- rekkefølger av harmoniske felt som åpne materialet antyder et sprin- tested that one forgets ker egen musikk vis-a-vis den jevn- gende og uforutsigbart uttrykk, that this is music of an tuasjonen og instrumentet, på den danner utgangspunkt for hvert aldrende britiske pianisten John mens Excercise 18 for minst fire extremely high level of annen side arven fra den polyfone enkelt stykke. Tilbury og hans trio. Trioens øvrige difficulty,” wrote Aften- (flerstemmige) tradisjonen. Berios musikere går tilbake til 1975. posten newspaper when En- medlemmer er Rhodri Davies på NOTATIONS AND semble Recherche perfor- musiker- og instrumentfokus kan harpe og norske Michael Duch på IMPROVISATIONS med at Ultima in 1999. As kontrabass. Christian Wolff (b. well as being a composer, 1934) is the last surviv- Frenchman Hughes Dufourt ing member of the New York is also a philosopher, School, headed by John and is associated with Cage – who became a kind the Spectral school. The of mentor for the other- inspiration for L’Afrique wise self-taught Wolff – d’après Tiepolo (2010) came along with Earl Brown and from a ceiling fresco in Morton Feldman. In the the Würzberg Residenz pa- 1960s they experiment- lace painted by Giovanni ed with works in the so- Battista Tiepolo in the called open form, where the 1750s. Hector Parra is a score often gives the mu- young Catalonian compo- sicians a free rein to ser who has studied with improvise the musical Brian Ferneyhough and content. It will be a mu- Jonathan Harvey, among sical master session when others. Åse Hedstrøm hea- Christian Wolff takes his ded the Ultima festival seat at the piano with from 1994 to 1998, and the British pianist John was awarded the Norwegi- Tilbury and his trio, an Society of Composers’ Rhodri Davies on harp and Work of the Year Award in Norwegian Michael Duch on 1985 for this evening’s double bass. At this con- piece entitled Right Af- cert we will hear some of ter. Rebecca Saunders’ pi- Wolff’s newest pieces, in- ece Murmurs from 2009 is cluding a piano duet where a quiet, fragile colla- Wolff and Tilbury will ge composition in which perform Nocturnes (2007), a Saunders makes use of the tribute to Cage and Satie. distance between the mu- Spring Three and Exercises 29 sicians in the ensemble and 30 are both from 2011, in the room in which the KJERNEREPERTOAR: Luciano Berios sequenzaer er fjorten sig- HELE SPEKTERET: Legenden Christian Wolff fra New York-skolen i samspill med John Tilbury, Rhodri Davies og while Exercises 18 dates back piece is performed in or- naturverker i samtidsmusikken. Foto. Michael Duch. Foto: November Musik to 1975. der to create new sounds. Archivo Eredi Berio Side 34 Tirsdag 13.09. Side 35 Tirsdag 13.09.

ULTIMA DUGURD II skape en unik sound i norsk og ULTIMA DUGURD II MUSIKEREN I VERKET PANELDISKUSJON: forstås som et motsvar til denne Sted: Norges musikkhøgskole, Sted: Glasshjørnet ved inngan- internasjonal samtidsmusikk. Levinsalen gen, Norges Musikk Høgskole MUSIKEREN I VERKET tendensen, men sannheten er vel Velkommen til lunsjkonsert med Deres versjon av Debussys En Tid: 13.00 Tid: 14.00 – 16.00 snarere at samarbeidet har en et ensemble bestående av noen fauns ettermiddag er en del Forholdet mellom komponisten lang tradisjon. Enkeltmusikeres av de mest talentfulle unge av prosjektet Radbrekk, der og utøveren har vært under særegne kvaliteter har til alle musikerne og komponister innen klassikere presenteres i ny drakt, kontinuerlig debatt gjennom tider inspirert komponister, sin generasjon når det gjelder mens Irrganger er et nytt verk hele musikkhistorien. Snakker og selv om man tidvis kan få samtidsmusikk og improvisert av komposisjonsstudent Martin vi om et herre/knekt-forhold, inntrykk av mesterverket som musikk. Ensemble Aksiom Rane Bauck. Den unge danske eller representerer rollene sprunget ut av én unik fantasi, teller ni medlemmer og har sitt komponisten Simon Steen- snarere to, hver for seg like er det derimot ikke sjeldent et opphav i Musikkhøgskolens Andersen har allerede gjort essensielle sider av fenomenet vellykket samarbeid som ligger samtidsmusikkmiljø. Siden seg bemerket i både Danmark musikk? Spørsmålene har fått bak. Når komponister i dag også begynnelsen av 2010 har de og internasjonalt. ulike svar gjennom historien. lar enkeltutøverens tilnærming hatt som mål å gjennom tett og Fra komponistens synspunkt inngå i verkets idémessige nært samarbeid over tid i ulike var barokken først og fremst grunnlag, skjer det ut fra tanken prosjekter og arbeidsgrupper, preget av håndverk og flid, om utøveren og komponistens senere, i romantikken, oppsto gjensidige avhengighet, og genibegrepet, som på sin side ikke minst fra erkjennelsen av også ble brukt om enestående potensialet som ligger i dette utøvere. I modernismen ble forholdet. Men kanskje er det som utøverens etablerte teknikker med relasjoner flest, at det er i utfordret til det ytterste, og konfrontasjonen og skjerpingen av enkelte verk skulle få rykte på motsetningene utviklingens neste seg som uspillelige. Dagens skritt skjuler seg? fokus på dialog kan kanskje INSTRUMENTAL RELATIONS: THE MUSICIAN’S ROLE IN THE COMPOSITIONAL PROCESS Throughout the histo- ry of music, the rela- tionship between composer and musician has always been a subject of deba- te. From the composer’s perspective, the baro- que period was characte- rised by craftsmanship ULTIMA NOON II and hard work. In the Ro- Founded in early 2010, mantic period, the con- Ensemble Aksiom compris- cept of genius emerged. es nine members from the During the modernist era, contemporary music com- the musician’s estab- munity at the Norwe- lished techniques were gian Academy of Music. challenged to the extre- The ensemble’s version of me. Today’s focus on di- Debussy’s Pre lude to the After- alogue may be understood noon of a Faun is part of a as a response to this project called Radbrekk, trend, but collaborati- where classics are pre- on has long traditions. sented in new forms, sim- One can sometimes get the ilar to what Lutosławski impression that a mas- did in his Variations over a terpiece has originated theme by Paganini, while Ir- from one, unique imagi- rganger is a new piece nation. More often, it is MUSIKER OG VERK: Komponisten written by student com- the result of successful Eivind Buene deltar i debatten. Foto: NYE KREFTER: Ensemble Aksiom er et av Norges nyeste og yngste ensembler. Foto: Martin Rane Bauck poser Martin Rane Bauck. collaboration. Rune Kongsro Side 36 Tirsdag 13.09. Side 37 Tirsdag 13.09.

KONSERTPRAT på kammermusikkfestivalen i Wit- KONSERTPRAT SANGER FRA LIVETS JORD SANGER FRA som også har oppsøkt de kinesiske Sted: Norges musikkhøgskole, Sted: Universitetets aula OG SCHNEE ten i 2008. Glassbaren Tid: 19.00 LIVETS JORD originalene. Der Mahler ville kom- Abrahamsen begynte tidlig Tid: 17.00 binere symfonien og lieden, tar

«Tidlig på 1990-tallet arranger- å spille valthorn, men viste et- Forfatter Erland Kiøsterud i Den gamle kinesiske poesiens Iberg utvidelsen av det musikalske te jeg noen av Johann Sebastian ter hvert talent for komposisjon. samtale med komponist Hans formidling av forholdet til naturen formatet ennå et stykke. Foruten Abrahamsen (DK) Bachs kanoner for ensemble, i alt Han studerte blant annet under og det enkle kan virke lindrende i sanger, inneholder Ibergs verk sju enkeltverker fra hele hans leve- György Ligeti. Tidlig i karrieren Entré: Gratis møte med en samtid preget av et også konsertante innslag for fiolin tid. Jeg ble helt oppslukt av denne var han en sentral figur i den dan- stadig mer påtrengende eksisten- og klaver, i tillegg til tekstprojek- musikken og arrangerte dem på ske «New Simplicity»-bevegelsen, sielt alvor. Denne erfaringen ligger sjon på ulike språk, samt resita- en slik måte at musikken skulle som var en motreaksjon mot det til grunn for Gustav Mahlers bredt sjon av de kinesiske originalene, gjentas mange, mange ganger, komplekse i Darmstadt-skolen. anlagte symfoniske sangsyklus fremført av en kinesisk skuespiller. som en slags minimalistisk musikk. Forfatteren Erland Kiøsterud Das Lied von der Erde, og føres Mahlers verk, som ble skrevet i Jeg ante selvsagt ikke hva slags samtaler med komponist Hans videre av Helge Iberg i verket årene 1908−09, er opprinnelig for varighet Bach hadde sett for seg, Abrahamsen før konserten. De Sanger fra livets jord. Mahlers me- stort orkester, alt- og tenorsolist, men ved å lytte til hans kanoner vil utforske eventuelle likheter lankolske verk ble til i en vanskelig men fremføres her i Arnold Schön- på denne måten, åpnet en helt ny, mellom musikalsk og litterær kom- og turbulent fase av komponistens bergs arrangement for kammeror- bevegende verden av sirkulær tid posisjon, hvorfor bruke klassiske liv. Han skulle hente støtte i Hans kester. Denne besetningen utgjør seg for meg.» Dette skriver Hans virkemidler i moderne verk, histori- Bethges antologi Die chinesische også kjernen i Helge Ibergs verk. Abrahamsen i sin egen program- ens betydning, og om livet selv har Flöte, en samling oversatte kine- Kveldens solister er sopranen tekst til Schnee, tysk for snø. påvirket måten de skriver på. siske dikt. Men der Mahler langt Marianne Beate Kielland og pia- Stykket består av ti satser, for- Les mer i Erland Kiøsteruds es- på vei tilpasset de kinesiske dik- nisten Christian Ihle Hadland. delt på to kanoner. Disse er skre- say på side 76. tene sitt eget senromantiske sin- vet spesielt for kveldens musikere, nelag, blir det særegent kinesiske Ensemble Recherche, som også forholdet mellom språk og natur PRE-CONCERT TALK AND framførte stykket for første gang SCHNEE interessant og relevant for Iberg, Schnee by Danish com- SANGER FRA LIVETS JORD poser Hans Abraham- Ancient Chinese sen comprises ten move- poetry’s description of ments, divided into two the relationship between canons. They were writ- nature and simplicity may ten specially for this have a calming effect in evening’s ensemble, En- the face of a contempora- semble Recherche, which ry life that is characte- also performed this work rised by an increasing- for the first time at the ly insistent existential Chamber Music Festival urgency. This experience in Witten in 2008. lies at the core of Gus- Abrahamsen began to tav Mahler’s large-scale play the French horn at symphonic song cycle Das a young age, but gradu- Lied von der Erde and is pic- ally began to show a ta- ked up by Helge Iberg in lent for composition. Sanger fra livets jord. Where He studied with György Mahler wanted to combine Ligeti, among others. In symphony and lied, Iberg’s his early career he was work also contains con- a key figure in the Da- certante interludes for nish New Simplicity move- violin and piano, as well ment, which was a formed as text projections and as a reaction to the com- poerty recitals by a Chi- plexity of the Darmstadt nese actor. Mahler’s school. work was originally in- The writer Erland tended for a large or- Kiøsterud talks to compo- chestra and alto and te- ser Hans Abrahamsen befo- nor soloist, but will be KANONVERK: Hans Abrahamsens re the concert. Read more performed here in Arnold Schnee er inspirert av Bachs kanoner og skrevet spesielt for Ensemble in Kiøsterud’s essay on Schönberg’s arrangement SOLIST: Fiolinsten Terje Tønnessen står i spissen for Det norske kammerorkester når det spiller Mahler og Recherche. Foto: Tine Harden page 76. for chamber orchestra. Iberg. Foto: Det norske kammerorkester Side 38 Tirsdag 13.09. Side 39 Tirsdag 13.09.

MUSIKKBAREN fra Musikkhøgskolen Glimmer MUSIKKBAREN I ON AND OFF AND TO AND FRO ON AND OFF AND for hvordan teknologiske hjelpe- av komponiststudent David Sted: Norges musikkhøgskole, Sted: Lindemansalen, Norges Musik- kantinen khøgskole TO AND FRO midler gjør det mulig å artikulere Studentutvalget ved Musikk- Stephen Grant. Tid: 19.30 Tid: 21.00 og manifestere som noe i seg selv høgskolen samarbeider med Ul- Etter konserten i Levinsalen Preposisjoner – til og fra, foran de transformasjoner og bearbei- tima om å servere klassisk dansk skal ensemblet Intuitive People og bak, ved siden av osv. – dan- delser materialet utsettes for. Hos mat og drikke for å ramme inn fra faget improvisasjonsbasert ner utgangspunkt for mange av Buene vil det kritiske inngrepet konserten med musikk av Hans samtidsmusikk, ledet av Håkon titlene til Simon Steen-Andersen, ikke bare være en parasitt på noe Abrahamsen og Simon Steen- Thelin, spille verker av Christian en av Danmarks mest fremad- opprinnelig stabilt, men tvert imot Andersen. I en uformell setting Wolff. De er skrevet i en åpen form stormende unge komponister. Om vende tilbake som en selvstendig kan publikum bli kjent med noe av med mye rom for improvisasjon. hans utforskninger for en stor del del av verket. Noe beslektet skjer det mest spennende som skapes Duoen Vilde & Inga, også studen- gjør seg gjeldende i rommet, blir hos Steen-Andersen idet megafo- av unge komponister og utøvere ter fra skolen, dreier skruen enda også det tidslige innlemmet med nen forvandles fra å være et tek- ved skolen. noen hakk runder ved blant annet Eivind Buenes verk Johannes nisk hjelpemiddel for en eksternt Så fortsetter vi med Luciano å improvisere over det Intuitive Brahms: Klarinettentrio. Felles produsert lyd til bli et selvstendig Berios sequenzaer: Rolf Borch People fremfører. Vilde & Inga for de to er et intenst og pågå- objekt med sitt eget liv. I tillegg fremfører Sequenza IXc for bass- spiller kontrabass og fiolin, og dri- ende arbeid – Buene kaller det preges komponistenes arbeid av klarinett. Deretter får vi høre ver bare med improvisasjon. Mer intervensjon – med allerede ek- en særegen holistisk tilnærming: Nexus for kvarttonemarimba uforutsigbart blir det neppe. sisterende materiale, tradisjoner Det er ikke bare lyden, musikken skrevet av komponiststudent og situasjoner, enten det nå er eller verket som er sentralt, sna- Clemet Rotevatn. Daniel Paulsen ON AND OFF AND generert av komponisten selv, som rere omgjøres hele den sceniske trakterer marimba. Så blir spil- TO AND FRO hos Steen-Andersen, eller er his- situasjonen til materiale for kom- Prepositions – to, from, les Pia Johansens Himmelfall. in front of, behind, be- torisk forankret, som hos Buene. positorisk utforskning. Etterpå spiller en strykekvartett side, etc – form the ba- De har også til felles en interesse sis for many of the ti- tles of the works of Simon Steen-Andersen, one of Denmark’s most promising young composers. If his explorations mostly apply in terms of space, they MUSIC BAR are also incorporated in Rolf Borch will per- time with Eivind Buene’s form Luciano Berio’s Se- work Johannes Brahms: quenza IXc for bass clari- Klarinettentrio. Anoth- net, followed by Nexus er feature they have in by Clemet Rotevatn, with common is an interest in Daniel Paulsen on ma- how technological tools rimba and Pia Johansen’s make it possible to ar- Himmelfall. A string quar- ticulate and manifest the tet from the Academy will transformations and adap- then perform Glimmer by tations to which the ma- David Stephen Grant. Ser- terial is subjected as ving of traditional Da- something in their own nish food and drink will right. For Buene, crit- provide the appropriate ical intervention will atmosphere for the con- not only be a parasite of cert in the Levin Hall something which original- with works by composers ly was stable, but will Simon Steen-Andersen and instead emerge as an inde- Hans Abrahamsen. Intuiti- pendent part of the work. ve People, a student en- Something similar happens semble led by Håkon The- with Steen-Andersen, when lin, will play works by the megaphone is trans- Christian Wolff, follo- formed from a techni- wed by Vilde & Inga. They cal tool for an external- play double bass and vio- ly produced sound into an NMH-BAR: Rolf Borch inntar Musikkhøgskolens bar sammen med noe av det mest spennende lin and work exclusively independent object with a ASAMISIMASA: Fra venstre Rolf Borch, Janne Berglund, Tanja Orning, Anders Førisdal, Håkon Stene skolens studenter har å by på. Foto: Jan Alsaker on improvisation. life of its own. og Ellen Ugelvik. Foto: Nicki Twang Side 40 Onsdag 14.09. Side 41 Onsdag 14.09.

ULTIMA DUGURD III Som en del av denne konserten, ULTIMA DUGURD III KRITIKERSALONGEN KRITIKERSALONG: takt med sin egen samtid. Man vil Sted: Ny Musikk Sted: Gamle Logen vil de fortelle om sitt forhold til Tid: 12.00 Tid: 17.30 SAMTID I SAMTIDSMUSIK- ta for seg ulike måter musikken al- Ensemble Recherche er en gan- den italienske komponisten Aldo KEN lerede belyser samtiden på, og det PANELDISKUSJON ske så anerkjent samling musikere Clementi som døde tidligere i Samtid i samtidsmusikken blir stilt spørsmål ved Franscesco- som vanligvis spiller i større lokaler år. Sammen med folk som Pierre DELTAKERE Da han tiltrådte stillingen som nis synspunkt. enn dette, så denne konserten er en Luca Francesconi (kunstnerisk leder kunstnerisk leder for Ultima, sa Boulez og Karlheinz Stockhau- Ultima 2011), Alwynne Pritchard Ønsker vi at musikken skal ta sjelden anledning til å oppleve dem sen var han en del av Darmstadt- (kunstnerisk leder Borealis), Arild Luca Francesconi at han mener opp i seg samfunnsmessige spørs- Pedersen (filosof), og Marino For- i en mer intim setting. Ensemblet skolen som utviklet en musikk der menti (kunstner) man i større grad enn før bør for- mål; er det like gjerne snakk om har siden oppstarten i 1985 hatt stillheten var forbildet. Samtidig MODERATOR søke å forstå sin egen samtid gjen- hvilken kontekst musikken plasse- stor betydning for utviklingen av lot han seg inspirere av sin barn- Ida Habbestad nom musikk. res i, eller er dette en utfordring til samtidskammermusikk. De har spilt doms helter Bach, Schubert, IANNIS XENAKIS I denne samtalen utfordres pa- lyttere og arrangører? Charisma (1971) inn over femti plater, hvorav mange Schumann og Mendelssohn, og lot neldeltakerne til å drøfte om utvik- Samtalen foregår på engelsk. har vunnet internasjonale priser. temaer fra disse dukke opp i sine LUCIANO BERIO lingen av musikalske uttrykk er i Sequenza XIVb-Versione per Contra- Oboisten Jaime Gonzáles skal egne stykker i en noe annen form basso di Stefano Scodanibbio (2004) fremføre Luciano Berios stykke for enn den opprinnelige. Etwas skrev KONTRABASS dette instrumentet, mens fløytis- han i 1997 for fløyte, obo, klari- Håkon Thelin ten Martin Fahlenbock fremfører nett, bratsj, fiolin og cello. ALTSAKSOFON Rolf-Erik Nystrøm den aller første sequenzaen. Entré: Gratis

CRITICS’ SALON: CON TEMPORARY MUSIC IN THE PRESENT When he took over as artistic director for Ultima, Luca Francesconi expressed his belief that, now more than ever before, one should try to understand one’s own time through music. In ULTIMA NOON III this salon the panel mem- This is a rare oppor- bers are asked to discuss tunity to experience the whether the development highly acclaimed Ensem- of musical expression ble Recherche in a more is in time with its own intimate setting. Oboist time. They will discuss Jaime Gonzáles will per- the different ways in form Luciano Berio’s Se- which music already ex- quenza for this instru- plains our time, and will ment, while flutist Martin raise questions about Fahlen bock will perform Francesconi’s viewpoint. the very first Sequenza. The Do we want music to raise members will talk about social issues; is it just their relationship with as much a question of the Italian composer Aldo what context the music is Clementi, who died earli- placed in, or is this a er this year. He wrote Et- challenge for the listen- was in 1997 for the flute, ers and music arrangers? HYLLEST: Aldo Clementi døde i mars i år. Ensemble Recherche vil fortelle oboe, clarinet, viola, vi- The discussion will be TIL SALONGEN: Alwynne Pritchard leder Borealisfestivalen i Bergen og kommer til Gamle Logen for å diskutere om sitt samarbeid med ham og spille hans musikk. olin, and cello. conducted in English. samtid i samtidsmusikken. Foto: Sandra Jecmenica Side 42 Onsdag 14.09. Side 43 Onsdag 14.09.

MURMURS sa etter en konsert med Parras MURMURS ULTIMA PÅ JAZZSCENEN II ULTIMA PÅ JAZZSCENEN II holder på oppe i høyden med glis- Sted: Gamle Logen Sted: Nasjonal Jazzscene, Victoria verker framført av Ensemble In- Tid: 19.30 Tid: 21.00 sandi og aktive gester, mens pia- «De individuelle prestasjonene tercontemporain: «Blandingen Tone Åse fremfører Eugenie noet spiller ganske så polyfont er selvsagt av topp kvalitet. Men av komplekse tanker og en sterk – en lydnovelle, en utforsking av med opptil 45 stemmer. Resulta- det er samspillet som imponerer ‘lyrisk’ uttrykksform tiltalte meg fortellerstemmens nærhet, san- tet er imponerende og vakkert, mest; det er så gjennomarbeidet straks». Kveldens verk heter gerstemmens bevegelser og den dog ikke i betydningen poetisk og utprøvet at man glemmer at Early Life. elektroniske lydstemmens rom og melodisk. dette er musikk av meget høy Åse Hedstrøm ledet Ultima- gjennom minnefortelling, improvi- Tre forskjellige temperamenter vanskelighetsgrad,» skrev Aften- festivalen fra 1994 til 1998. For sasjon og prosessering. Teksten er møter hverandre når POING, Lars posten da Ensemble Recherche kveldens verk Right After ble ved Tone Åse og Siri Gjære. Åse Lillo-Stenberg og Lasse Marhaug gjestet Ultima i 1999. De ni musi- hun tildelt prisen «Årets verk» fra har siden 1990-tallet utforsket for første gang står på scenen kerne har vært tilbake flere gan- Norsk komponistforening i 1985. samklangene mellom vokal og sammen: Lars med sin bakgrunn ger siden. «Musikken til Hedstrøm er basert elektronikk. Dette er hennes før- fra pop og rock, Lasse med sitt re- Franskmannen Hugues Dufourt på flytende klanger og ofte kjappe MURMURS ste soloprosjekt. nommé som støykonge og POING er filosof i tillegg til komponist nervøse melodiske bevegelser. (...) “The individual perfor- Karin Hellqvist og Heloisa som altmuligmusikanter med minst og forbindes med spektralskolen. Hun liker å presse musikken opp i mances hold a high qua- Amaral spiller sammen i Ensem- ett ben plantet trygt i samtids- lity, of course. But what Inspirasjonen for L’Afrique d’après høyden og holde den der. Men den is most impressive is ble neoN, og gjør nå sin første musikken. Nøyaktig hvordan det Tiepolo (2010) er et takmaleri i begynner straks å streife omkring the interaction; it is so konsert som duo. Det gjør de med blir er ingen av de involverte helt Residenz-palasset i Würzberg, thoroughly prepared and Dikhtas − et typisk Xenakis-styk- igjen,» skrev Dagens Næringslivs tested that one forgets sikre på, men de har nå i hvert fall malt på 1750-tallet av Giovanni anmelder i 1998, da en CD med that this is music of an ke i den forstand at det er både lovet at det blir noe som er verdt Battista Tiepolo. Dufourt skrev hennes verker kom ut. extremely high level of energisk og intenst, samtidig som inngangsbilletten. difficulty,” wrote Aften- ned sine inntrykk av maleriet før Rebecca Saunders har en dok- posten newspaper when En- det er nitidig konstruert. Fiolinen han overførte tankene til mu- torgrad i komposisjon fra Edin- semble Recherche perfor- sikk. Stykket er perkusjonstungt burgh University. Hennes Murmurs med at Ultima in 1999. As well as being a composer, og fargerikt og kjennetegnes fra 2009 er en stillferdig, skjør Frenchman Hughes Dufourt av en utvisking mellom harmoni collagekomposisjon. Her benyt- is also a philosopher, og klang. ter Saunders, som i mange andre and is associated with ULTIMA ON THE JAZZ the Spectral school. The SCENE II Hector Parra er en ung, kata- stykker, seg av avstanden mellom inspiration for L’Afrique Tone Åse’s first solo lansk komponist som har studert musikerene i ensemblet i rommet d’après Tiepolo (2010) came project, Eugenie – en lyd- med blant andre Brian Ferney- der stykket framføres for å skape from a ceiling fresco in novelle, explores the im- the Würzberg Residenz pa- mediacy of the narrative hough og Jonathan Harvey. En nye klanger. lace painted by Giovanni voice, the movements of annen komponist, Michael Jarrell, Battista Tiepolo in the the singing voice, and 1750s. Hector Parra is a the space of electron- young Catalonian compo- ic sounds through rem- ser who has studied with iniscence, improvisa- Brian Ferneyhough and tion and processing. Jonathan Harvey, among Karin Hellqvist (violin) others. Åse Hedstrøm hea- and Heloisa Amaral (pi- ded the Ultima festival ano) will perform Dikhtas, from 1994 to 1998, and a typical Iannis Xenakis was awarded the Norwegi- piece, energetic and in- an Society of Composers’ tense while at the same Work of the Year Award in time meticulously con- 1985 for this evening’s structed. Lars Lillo- piece entitled Right After. Stenberg with his pop and Rebecca Saunders’ pie- rock background, “the ce Murmurs from 2009 is Norwegian King of Noise” a quiet, fragile colla- Lasse Marhaug, and POING, ge composition in which musical all-rounders with Saunders makes use of the at least one foot in the distance between the mu- contemporary music camp sicians in the ensemble debuts on stage together, in the room in which the promising that whatever TILBAKE: De ni medlemmene i det kritikerroste Ensemble Recherche piece is performed in or- happens, it will be worth SAMTIDSPOPSTØY: Lasse Marhaug (bildet), Lars-Lillo Stenberg og Poing spller på Ultima igjen. der to create new sounds. the cover charge. står for et forrykende sjangermøte. Foto: Rune Kongsro Side 44 Torsdag 15.09. Side 45 Torsdag 15.09.

ULTIMA DUGURD IV innenfor en modernistisk tradi- ULTIMA DUGURD IV ARCANA ARCANA ulike stilarter. Variations. Aldous Sted: Ny Musikk Sted: Oslo Konserthus sjon, har levert fra seg før. Styk- Tid: 12.00 Tid: 19.30 Huxley in memoriam er et sent Sequenza-serien ruller videre – ket inkluderer også elektronikk og Edgard Varèse var en av det verk og hører til den såkalte seri- nå er det gitaren sin tur. Thomas looper som Kjekstad styrer selv. tyvende århundrets mest egenar- elle eller amerikanske perioden. Kjekstad beskriver stykket som Her kan det bli debatt om i hvor tede musikalske pionerer. Heller Stravinsky er her tydelig influert virtuost og en moderne klassiker. stor grad samtidsmusikken åpen- enn å videreføre musikkens tradi- av den andre wienerskolens, og Med hurtige bevegelser og lange lyst kan låne materiale fra andre sjonelt dramaturgiske formforstå- kanskje særlig Anton Weberns tonerekker blir virtuositeten fak- tradisjoner. else, var han tidlig ute med kom- strenge tolvtoneteknikk. Samtidig tisk brukt som et uttrykk i seg selv, Til slutt skal Grzegorz Miszc- promissløst å insistere på fysiske er Stravinskij som alltid personlig slik det ofte gjør hos Berio og i zyszyn, en ung akkordeonist fra begreper som «rom», «objekt» og i sin tilnærming, noe komponistens italiensk musikk. Polen, spille Berios 13. sequenza, «størrelse» som basis for musikk- religiøse orientering i denne perio- Deretter skal han fremføre skrevet for hans instrument. fenomenet. Dette blir tydelig i det den også vitner om. Anonymous Post, bestilt av Miszczyszyn studerer for tiden mektige orkesterverket Arcana, et komponisten Jørgen Karlstrøm. både ved Musikkhøgskolen i Oslo av de mest omfattende i Varèses Et stykke som ligger langt nær- og ved Det musikalske akademiet produksjon. I motsetning til Varè- mere rocktradisjonen enn noe i Kraków. se, etterlot Igor Stravinskij seg en Karlstrøm, som vanligvis skriver lang liste med verk i tildels svært

ARCANA Edgard Varèse was one of the 20th century’s ULTIMA NOON IV most distinctive musi- Thomas Kjekstad de- cal pioneers. Rather than scribes Berio’s guitar pursuing the traditional sequenza as masterful, dramaturgic understanding and a modern classic. of form, he soon adopted With linear, arabesque- the uncompromising ap- like gestures and a vari- proach that physical con- ety of strummed chords, cepts such as space, ob- virtuosity is in fact em- ject, and size should ployed as an expressi- serve as the basis for on in itself. Kjekstad the phenomenon of music. will also perform Anony- This is evident in the mous Post, commissioned by powerful orchestral work the composer Jørgen Karl- Arcana. Unlike Varèse, strøm. This piece is far Igor Stravinsky left be- closer to the rock music hind a long list of works tradition than any other which in some cases have of Karlstrøm’s work. Fi- extremely different sty- nally, Grzegorz Miszczys- les. Variations: Aldous Huxley zyn, a young accordionist in Memoriam is one of his from Poland, will per- later works, and belongs form Berio’s Sequenza XIII to the so-called serial MESTERMØTE: Igor Stravinskij (bildet) etterlot verker i mange stilarter. Hans variasjoner til minne om Aldous Huxley SJANGERLÅN: Jørgen Karlstrøm har komponert et stykke som ligger nær rock og elektronika. Foto: Rune Kongsro (Chanson) (or American) period. er fra hans amerikanske periode. Side 46 Torsdag 15.09. Side 47 Torsdag 15.09

ULTIMA PÅ JAZZSCENEN III veldig opptatt av moderne musikk, ULTIMA PÅ JAZZSCENEN III ULTIMA DUGURD V ULTIMA DUGURD V dermed musikalsk altetende. De Sted: Nasjonal Jazzscene, Victoria Sted: Universitetsbiblioteket, blant annet ur fram førte hun Olav Tid: 21.00 Georg Sverdrups hus, Blindern skal spille egenkomponerte verker Per Oddvar Johansen trakterer Anton Thomme sens Et operakam- Tid: 12.15 «Samtidsfolkemusikk» kan lyde som er inspirerte av både folke- elektronikk, vibrafon, gitar, fele, mer under Ultima 2001. som en umulig konstruksjon, men musikk og mer moderne stykker; sag og piano, men aller oftest spil- MoHa! er et ungt band som det er akkurat det publikum blir musikk som ifølge utøverne peker ler han trommer. Og dette har han spiller relativt høy musikk inspirert servert denne formiddagen. Gjer- både bakover og fremover i tid. gjort med folk som Trygve Seim, av usannsynlig mange kilder. De mund Larsen er en folkemusiker Muligens blir det også noe tradi- Motorpsycho, Kjersti Stubø og er Morten J. Olsen på trommer og med interesse for komposisjon sjonell musikk i ny drakt. Kringkastingsorkesteret. I 2009 Anders Hana på gitar og tangent- og moderne musikk, mens Frode ga han ut sin første CD under er, og de både komplementerer Haltli er medlem av POING og eget navn: Ferme solus – This is og konfronterer hverandre med my music! Musikk fra denne skal stramt synkroniserte riff som vir- han spille i kveld, sammen med ker uoppnåelig matematiske og nytt materiale for elektronikk og presise. De gir ut platene sine på andre instrumenter. Rune Grammofon, og på Ultima Guri Egge tar seg av vokaldelen vil de for det meste spille sanger av Luciano Berios Sequenza-serie fra singelsamlingen Meiningslaust for de fleste instrumentene. Hun er oppgulp og nyere ting. en erfaren sopran som debuterte i Universitetets Aula med pianis- ten Robert Levin i 1974. Egge er

ULTIMA ON THE JAZZ SCENE III Per Oddvar Johansen plays electronics, vi- braphone, guitar, fiddle, musical saw, and piano, though his main instru- ment is the drums. In 2009 he released Ferme solus – This is my music!, from which he will play pi- ULTIMA NOON V eces this evening. Guri Contemporary folk music Egge provides the vocal may sound like an unli- part of Luciano Berio’s kely marriage, but that Sequenza series. Egge is is precisely what the au- a seasoned soprano who dience will be offered made her debut with pi- this morning. Gjermund anist Robert Levin in Larsen is a folk musician 1974. MoHa! is a young with an interest in com- band that plays relati- position and modern mu- vely loud music inspi- sic, while Frode Haltli red by a large number of is a member of POING and, sources. Morten J Olsen consequently, a musi- (drums) and Anders Hana cal omnivore. They will (guitar, keyboard) com- perform their own compo- plement and confront each sitions, pointing both other with tightly syn- backwards and forwards in chronised riffs with se- time. There may also be STØY PÅ JAZZSCENEN: MoHa! spiller relativt høy musikk med et vell av emingly unattainable mat- some traditional music AKKORDEON TIL LUNSJ: Frode Haltli serverer samtidsfolk sammen med fiolinisten Gjermund Larsen. inspirasjonskilder. Foto: MoHa! hematical precision. presented in new forms. Foto: CF Wesenberg Side 48 Fredag 16.09. Side 49 Fredag 16.09.

SPUNK I REIR Pippi. – Det eneste jeg vet er at SPUNK I REIR KORK PÅ ULTIMA KORK pulserende rytmer, til moderne Sted: Sagene kulturverksted, Sted: Store studio, Marienlyst det ikke betyr støvsuger. inngang Kristiansands gate 2 Tid: 18.00 kunstmusikk. Spunk i reiret høres kanskje litt – Hvem er det egentlig som fant Tid: 18.00 Kringkastingsorkesteret Ultimas festivalpianist Marino grisete ut. Kanskje det blir det på fra begynnelsen hva ordene fremfører tre klassikere fra Formenti er svært anerkjent for også, men ikke på den måten. Im- skulle bety, undret Tommy. 1970- og 1980-tallet, som alle sin tolkning av denne konserten. provisasjonskvartetten SPUNK – Antagelig en haug med pro- på vitalt vis har vært med på Han er blitt sammenliknet med har røtter tilbake til 1995 og be- fessorer, sa Pippi. – Og sannelig å tråkke opp nye musikalske selveste Glenn Gould, og er står av de hver for seg anerkjente er folk rare! Tenk for noen ord de spor. Det eldste er John Per- en av ytterst få som behersker Maja Solveig Kjelstrup Ratkje, finner på. ’Balje’ og ’treplugg’ og sens Orkesterverk II, opprinne- denne styrkeprøven. Hild Sofie Tafjord, Lene Grenager ’hyssing’ og slikt noe − ingen kan lig skrevet som ballettmusikk Slik Debussy og Ravel var og Kristin Andersen. Navnet har jo skjønne hvor de får det fra. Men til NRKs fjernsynsproduksjon musikalske motstykker innenfor de fra en av Astrid Lindgrens «spunk» som virkelig er et godt Uteliggeren og kåret til «årets impresjonismen, kan vi lytte til fortellinger. ord, det lar de ganske enkelt være verk» av Komponistforeningen Gerard Grisey og Tristan Mu- – Et nytt ord, sa Pippi og så å finne på. i 1974. Med sine livlige innslag rail som to svært ulike figurer på Tommy og Annika som om hun Historien fortsetter med at av jazz og improvisasjon var innenfor den franske spektral- først nå fikk øye på dem. – Et Pippi, Tommy og Annika går ut Persen tidlig ute med å kombi- skolen. Murails verk Dés inter- splitter splatter nytt ord. for å finne denne Spunken. Denne nere populærmusikk med et røft grations (1982–83), for 17 – Hva for et ord? sa Tommy. konserten har et lignende ut- samtidsuttrykk. instrumenter og tape, er et av – Et meget godt ord, sa Pippi. – gangspunkt, bare snudd på hodet: Som bakteppe for Persens de tidlige eksemplene på spek- Et av de beste jeg har hørt. SPUNK går ut i det offentlige eksperimentelle stil står den tralmusikken, der vitenskape- – Si det da, sa Annika. rom for å lete etter ting som er ungarske komponisten György lige analyser av instrumentenes – Spunk, sa Pippi triumferende. gratis og folk som er interes- Ligeti. Interessant nok er det er individuelle overtonespekter – Spunk? sa Tommy – Hva sert i å bidra til installasjonen over ti år mellom Persens verk ligger til grunn for harmonikk, betyr det? REIR, som skal bli … en slags og Ligetis briljante klavérkon- instrumentasjon og form.

– Hvis jeg bare visste det, sa konsertscene. KORK sert (1985–1988), som på sitt The Norwegian Radio vis også omdefinerer musikkul- Orchestra (KORK) will turer utenfra, som afrikanske perform three classics SPUNK IN NEST from the 70s and 80s. The improvisati- John Persen’s Orkester verk on quartet SPUNK, formed II was originally writ- in 1995, comprises Maja ten as ballet music for a Solveig Kjelstrup Rat- TV production. With live- kje, Hild Sofie Tafjord, ly elements of jazz and Lene Grenager and Kris- improvisation, Persen tin Andersen, all of them was one among the first established performers to combine popular mu- in their own right. The sic with a more rugged, name of the group is de- contemporary expression. rived from one of Astrid Hungarian composer György Lindgren’s stories, whe- Ligeti provides a back- re Pippi Longstocking in- drop for Persen’s expe- vents a new word, a good rimental style. Ultima’s word that no one else pianist in residence Ma- bothered to invent befo- rino Formenti is highly re. The story goes on to acclaimed for his inter- tell how Pippi, Tommy and pretation of this con- Annika go about trying to cert. Tristan Murail’s find this ‘spunk’. SPUNK Désintergrations for 17 in- goes out into the public struments and tape is an space in search of things early example of spectral that cost nothing and of music, where scientific people who are intere- analysis of the instru- sted in contributing to ments’ individual over- the installation entitled tone spectra informs the INN I REIRET: Spunk er (fra toppen) Kristin Andersen, Lene Grenager, Hild Sofie Tafjord NEST, which will become tonality, instrumentati- VITALT: KORK bringer videre vital musikk fra 1970- og 1980-tallet skrevet av Ligeti, Murail og vår egen John Persen. og Maja Solveig Kjelstrup Ratkje.Foto: Ann Iren Ødeby a kind of concert stage. on, and form. Foto: Blunderbuss Side 50 Fredag 16.09. Side 51 Fredag 16.09.

KVELDSKONSERT Rom med mye etterklang har KVELDSKONSERT SAMTIDSBALKAN- SAMTIDSBALKAN- kvelden representert i fullt monn, I MAUSOLEET FELEFLAMENCO I MAUSOLEET inspirert kveldens og morgen- Sted: Emanuel Vigelands Sted: Caféteatret FELEFLAMENCO med solo sett fra perkusjonist Jon dagens verker av danske Jexper mausoleum Tid: 21.00 Platou Selvig, kjent som Eclipse Tid: 21.00 og 22.00 Monica Aasprong vil lese fra Holmen (f. 1971). Kveldens urpre- De spillende vertene for café- og Moon Orchestra og tidligere sin diktsamling Soldatmarkedet. miere utgjør andre del i verkserien programmet til årets Ultimafes- fra bl.a. Perculator og Salvatore, En mulig lesning av verket er å se Miranda-Medina-Marula-Melonta, tival, utgjør også to tredeler av men her under navnet Easy. Og et skriftbildet som en uniformering, og er skrevet for altsaxofon og selve festivalens kurerende verter. sett fra Metronomicons head hon- og bokstavene som soldater, slik tolv KORG monotroner – analoge POINGs Frode Haltli og Rolf-Erik cho Jørgen Sissyfus Skjulstad, forfatteren har påpekt at bok- synthesizere som kun kan spille én Nystrøm inviterer til rene minifes- med sitt evig omskiftelige solo- staven t «er bæreren av korset». tone av gangen. tivalen-i-festivalen på Caféteatret orkester Center Of The Universe. Forhåndsinnstillingene i word Det blir også solostykker for det på Grønland! utgjør en ramme for verket, som lyseste og dypeste instrumentet Trío Arbós er oppkalt etter den A4-formatet og fonten Times New i orkesteret. Fløytisten Roberto spanske fiolinist-, komposisjons- Roman. I kveld blir mausoleets Fabbriciani er kjent for sitt sam- og dirigentkljempen Enrique F. tjue sekunders etterklang en slik arbeid med Sciarrino, og Håkon Arbós (1863−1939), og har siden forhåndsbestemt ramme for hver Thelin urfremfører Magnar Åms starten i 1996 etablert seg som enkelt lyd i hennes opplesning, I etterklangens lys for solo kon- et av Spanias ledende kammeren- slik vi også vil høre de små lydene trabass. Komponisten har et nært sembler, med et repertoar som i hos Sciarrino ese og hvese ut. forhold til mausoleet, og det er høyeste grad kommuniserer med Aasprongs prosjekt har tidligere selve rommet som her representer samtiden. Denne kvelden spiler også tatt romlige og lydlige for- ettertanken ved å invitere, ta imot de Pianotrio nr 2 av den tysk- mer, gjennom kunstinstallasjon, og og bearbeide lyden. CONTEMPORARY BALKAN argentisk-jødiske komponisten i samarbeid med komponist Maja EVENING CONCERT FIDDLE FLAMENCO Mauricio Kagel, kjent for sin inter- Solveig Kjelstrup Ratkje. IN THE MAUSOLEUM POING’s Frode Haltli esse for det teatralske elementet Rooms with excessive and Rolf-Erik Nystrøm reverberation have in- are the musical hosts of i musikk og musikalsk fremføring spired the works of Dan- this festival within the –passende nok for kveldens spille- ish composer Jexper festival. Leading Span- sted. Ensemble Moderns unge Holmen (b. 1971). This ish chamber ensemble Trío evening’s premiere per- Arbós will perform Piano stjerne-trompetist Sava Stoianov formance is written for Trio No. 2 by the Jewish- fremfører Luciano Berios Se- alto saxophone and twelve German-Argentine compos- quenza X for trompet og piano KORG monotrons – analogue er Mauricio Kagel. En- synthesizers that pro- semble Modern’s young resonans. Det blir bidrag fra det duce only one tone at a star trumpet player Sava norske fele-fenomenet Gjermund time.There will also be Stoianov will perform Larsen (blant ekstremt mye annet solo pieces for the high- Luciano Berio’s Sequen- est- and lowest-pitched za X for trumpet and pi- kjent fra Christian Wallumrøds instruments in the or- ano resonance. Works will sekstettutgave av sitt ensemble) chestra. Flutist Rober- also be performed by the og ingen ringere enn to tredjede- to Fabbriciani is known Norwegian fiddle phenom- for his collaboration enon Gjermund Larsen and ler av POING, saksofonist Rolf- with Sciarrino, and Håkon musical hosts Haltli and Erik Nystrøm og akkordeonist Thelin will give a first Nystrøm.Performers from Frode Haltli. performance of Magnar the experimental pop com- Åm’s On Reflection for solo munity associated with Men det er mer! Det eksperi- double bass. The compos- the Oslo-based micro en- mentelle popmiljøet rundt det er has close ties to the tity Metronomicon will mausoleum. Poems from perform. Percussionist Oslobaserte mikroselskapet Monica Aasprong’s Soldat- Jon Platou Selvig will Metronomicon består kort fortalt markedet (Soldiers’ Mar- appear under the name of av den typen unge menn som liker ket) will accompany the Easy, followed by a set music. This evening the from Metronomicon’s head å fremføre Steve Reichs Clap- mausoleum’s twenty-second honcho Jørgen Sissyfus ping Music på nachspiel, før de reverb time will consti- Skjulstad and his for- setter på noe balkanpop, Fela tute a ‘default setting’ ever-changing solo or- Kuti eller Tangerine Dream når STEMNINGSFULLT: I Emanuel Vigelands mausoleum får publikum en klang og en visuell opplevelse helt utenom det for each individual sound chestra Centre Of The vanlige. Foto: Kjartan Haugli in the recital. Universe. stemningen roer seg. De er denne Side 52 Fredag 16.09 Side 53 Lørdag 17.09.

COME BACK TO på denne konserten, med tre kor- COME BACK TO THE OLD SOLOPPGANG OORTS CLOUD I MARKA gjerne kategoriseres som statisk SPICEMEN Sted: Utendørs ved Frysja THE OLD SPICEMEN tere verk. Riis er tilegnet cellisten Sted: Gamle Logen TID: 06.30 bakgrunnsmusikk. På den annen i det London-baserte ensemblet Tid: 22.30 Astronomen Jan Oort utviklet side er strukturen i verket ytterst Komponistene Lene Grenager, Apartment House, Anton Lukos- en teori om at det finnes en ku- kompleks, ettersom komponisten Robin de Raaff og Laurence Crane zevieze, og henter tittelen fra den leformet sky av isklumper helt i ønsker å fore lytteren med mer enn blir presentert på denne konser- danske sykkelrytteren Bjarne Riis ytterkanten av vårt solsystem. øret kan fordøye. ten med Cikada Ensemble under som ble funnet skyldig i doping- Skyen skal være opphav til kom- Også musikerne får kjenne ledelse av Christian Eggen. Ned- misbruk etter å ha vunnet Tour de etene, og til den danske kompo- verkets kompleksitet og soniske erlenderen de Raaff har et omfat- France i 1996. Four Miniatures nisten Jexper Holmens verk Oort isblokker fysisk på kroppen. Sak- tende virke som komponist bak markerer Cranes interesse for det Cloud sofonisten benytter sirkelpust for seg, med bestillinger blant annet korte, konsentrerte formatet; hver klangsky som altså kan oppleves å holde de langstrakte tonene, fra Concertgebouw-orkesteret i miniatyr i denne samlingen varer av Ultimas publikum ved solopp- og for akkordeonistene er det Amsterdam. Verket Ennea’s domein omtrent to minutter og er på ulike gang ute i naturen. Som en etter- fysisk tungt for armene stadig er for ni musikere, og har nettopp måter understøttet av en drone el- klang spilles også Martin Stig å strekke belgen til sitt ytterste tallet 9 som omdreiningspunkt. ler slagverksvirvel. Verket Estonia Andersens Cosmogyral Echo, som punkt. Instrumentene er gjengan- Lene Grenager knytter i verket er for fire instrumenter, alt-fløyte, er et kvarters elektronisk remix av gere i Holmens musikk, da disse Nachts en forbindelse mellom klarinett, fiolin og cello, og gjen- Holmens verk. kun mer perifert forbindes med klangen av diktet «Nachts» av den speiler Cranes fascinasjon for Gjennom forsterkning og in- klassisk musikk. østerrikske poeten Georg Trakl, estoniere hvis både for- og etter- strumentvalg får også Oorts Publikum vil også få høre kom- og fortellingen «En sommernatt navn består av fire bokstaver. Tre Cloud et elektronisk preg. Verket ponisten i samtale med fysikkpro- på Krokskogen» av Peter Christen eksempler: Erki Nool, Mart Poom, fremføres av saksofonist Torben fessor Bo-Sture Skagerstam fra Asbjørnsen. I tillegg presenteres Arvo Pärt. Snekkestad og akkordeonistene NTNU. De utdyper hypotesen om den britiske komponisten Laurence SUNRISE Frode Andresen og Frode Haltli. Oorts sky, og hvordan denne kan Crane, som også står bak tittelen The astronomer Jan Oort De lange klangflatene gir asso- omtolkes til musikk. developed a theory postu- lating the existence of a siasjoner til ambient musikk, som COME BACK TO THE OLD spherical cloud composed SPICEMEN of ice particles, located Ennea’s domein is written at the very edge of our by Dutch composer Robin solar system. This cloud de Raaff for nine musi- is said to the be source cians, as well as having both of comets and Danish the number nine as its composer Jexper Holmen’s fulcrum. In Nachts, Lene work Oort Cloud. Ultima’s Grenager ties a link be- audience will experience tween the sonority of the these 40 minutes at sun- poem Nachts by the Austri- rise, outdoors, surround- an poet Georg Trakl and ed by nature. Like a re- the fairy tale A Summer’s verberation, Martin Stig Night in Krokskogen by Peter Andersen’s Cosmogyral Echo, Christen Asbjørnsen. Riis a fifteen-minute electro by Laurence Crane is ded- remix of Holmen’s piece, icated to Anton Lukosze- will also be played. Am- vieze, the cellist in the plification and the choice London-based ensemble of instruments also lend Apartment House, and the Oort Cloud an electro- title derives from the nic character. The work Danish cyclist who was will be performed by sa- found guilty of doping xophonist Torben Snekke- after winning the Tour de stad and accordionists France in 1996. Four Minia- Frode Andresen and Frode tures marks Crane’s inter- Haltli. The audience will est in short, concentrat- also hear composer Hol- ed formats. Estonia reflects men in conversation with Crane’s fascination for physics professor Bo- NATT SOM TEMA: På Oslo Kultur- Estonians whose first Sture Skagerstam from the natt spiller Cikada Ensemble verker som alle har noe med natt å gjøre. names and surnames both Norwegian University of Foto: Tom Sandberg consist of four letters Science and Technology. MORGENSTUND: Det blir en stemingsfull konsert ved Frysja på Ultimas siste dag. Foto: Rune Kongsro Lørdag 17.09. Side 54 Lørdag 17.09. Side 55

ULTIMA DUGURD VI Herbert Grassl er en østerriksk ULTIMA DUGURD VI ELEKTROAKUSTISK LOUNGE III ELEKTROAKUSTISK stokastiske fordelinger og lang- Sted: Oslo Domkirke Sted: Taxi Take Away komponist som underviser ved Tid: 12.00 Tid: 12.00 LOUNGE III somme prosesser arbeider direkte Ikke de mest kjente navnene Mozarteum i Salzburg. Han var på et materiale av intenst klin- som står på plakaten når organist kunstnerisk leder for Dem Öster- Utestedet Taxi Take Away er gende, friksjonsfylte lydobjekter. Kåre Nordstoga inviterer til sin reichischen Ensemble für Neue kjent for radikale musikalske ut- Denne musikken kan i mangel av egen storstue, Oslo Domkirke. Om Musik fra 1988 til 1997. Han har rykk med alt fra punk og metal til bedre begreper best beskrives Bartolomé de Selma y Salaverde skrevet to operaer, ni orkester- reggae, hip hop og dancehall, så som Xenakis’ musikk, og innordner vites ikke engang verken tid eller verk, kammermusikk og en lang hva passer bedre som åsted for seg ikke i beskrivelsene av hverken sted for fødsel og død, men hva rekke stykker for solosang, blåser- en konsert med noe av den mest Kølnskolens elektroniske musikk, gjør vel det så lenge musikken han en sembler og soloinstrumenter, radikale elektroniske musikken fra den franske konkretmusikken eller etterlot seg er sprudlende, leven- såvel som musikk med spirituelt de siste femti årene? Nei, vi snak- computermusikken. de og virtuos. innhold. ker ikke om Roland Kayns 14 timer Klanglig og strukturelt beve- Salaverde skrev musikken sin Nordstoga har med seg den lange komposisjon A Little Elec- ger Xenakis’ elektroniske musikk tidlig på 1600-tallet. Giacinto bulgarske trompetisten Sava tronic Milky Way Of Sound eller seg ofte mellom ytterpunktene av Scelsi tilhører vår tid, eller i Stoianov, som har utmerket seg Merzbows omtrent femti timer skalaen; mellom tilfeldigheter og hvert fall forrige århundre. For som medlem av Ensemble Modern lange støyutgivelse Merzbox, men streng struktur. På den ene siden det meste ukjent mens han levde, siden 2002. derimot Iannis Xenakis’ elektro- store mengder ubearbeidede kas- ble han oppdaget først året før I samarbeid med NOTAM. niske musikk. kader av konkretlyder – på den sin død i 1987. Da viste han seg Musikken spenner over en per- andre strengt strukturerte, harde som en mester i å komponere mu- iode på nesten førti år. I motset- digitale klanger produsert med sikk med en mengde av bittesmå ning til mange av hans samtidige selvskreven programvare. virkemidler. ELECTROACOUSTIC komponister er den lite preget Komponist Asbjørn Blokkum Flø LOUNGE III av trender i den elektroniske mu- vil gi en introduksjon til verkene. The Taxi Take Away pub sikken for øvrig. Allerede i verket Til dette blir det servert tørket is known for its radical musical profile, with eve- Concret PH (1958) finner man de og fersk frukt i lange baner, nøtter, rything from punk and me- typiske kjennetegnene i Xenakis’ vodka og persisk te. tal to reggae. What bet- musikk; en musikalsk masse der ULTIMA NOON VI ter place for a concert The celebrated Bulga- with some of the most ra- rian trumpet player Sava dical electronic music Stoianov, a member of En- from the past fifty ye- semble Modern, joins or- ars? Unlike the music of gan player Kåre Nord- many of his contemporari- stoga at lunchtime in es, Iannis Xenakis’ work Oslo Cathedral. It is not shows few signs of having known when or where com- been affected by trends poser Bartolomé de Selma in the rest of the elec- y Salaverde was born or tronic music scene. Al- where he died. But the ready in 1958 with Concret music he left behind from PH, the typical featu- the early 17th centu- res of Xenakis’ music can ry is exuberant and vir- be found; a musical mass tuosic. Giacinto Scelsi where stochastic and gra- spent most of his life in dual processes work di- relative anonymity, and rectly on the material of was not recognised as a intensely sonorous, fric- master in composing music tion-filled sound objects. with an abundance of mi- Composer Asbjørn Blok- nute effects until a year kum Flø will give an in- before he died, in 1988. troduction. An abundance Herbert Grassl teac- of dried and fresh fru- hes at the Mozarteum in it, nuts, vodka and Per- Salzburg. For this con- sian tea will serve as a cert he has revised his gastronomical preparation piece Spielräume into a for the meeting with Cen- ORGELPARADE: Kåre Nordstoga inviterer et bulgarsk trompettalent og publikum til samtidsfest i sin egen storstue, new version for trumpet tral-Asian composers here Oslo domkirke. Foto: Morten Krogvold and organ. at 1.45pm. ELEKTRONISK: Komponisten Iannis Xenakis’ elektroniske musikk beveger seg mellom ytterpunkter. Side 56 Lørdag 17.09. Side 57 Lørdag 17.09.

BLÅROLLINGER tegningen. Men av alt han har BLÅROLLINGER FØR SILKEVEIEN SILKEVEIEN i Moskva og siden i Tyskland. Hun Sted: Parkteatret Sted: Taxi Take Away gjort i et rikt musikkliv, har han Tid: 13.00 Tid: 13.45 har allerede en omfattende karri- Konsertserien Blårollinger har her i Skandinavia allikevel kanskje Tre unge komponister trekker ere bak seg som komponist, og har SILKEVEIEN holdt det gående i hovedstaden mest av alt brent seg inn i den kol- Sted: Kulturkirken Jakob forbindelseslinjer mellom Europa samarbeidet med sentrale utøvere siden 2002, i starten på kon- lektive bevisstheten bakveien, via Tid: 15.00 og Asia på denne konserten med som blant andre Arditti-kvartetten sertstedet Blå ved Akerselvas barneplatene og barnemusikken Oslo Sinfonietta. Hver for seg ek- og Ensemble Modern. bredder (derav navnet), etter han lagde på syttitallet. Ikke minst semplifiserer de møter og erfarin- Ørjan Matre, som for tiden hvert flyttet de seg noen hundre signaturmelodien til tv-serien ger på tvers av kulturene, omtrent er inne i MICs Intro-program, meter opp elven til Parkteateret. Kalles Klätterträd … man blir litt som om de hadde fulgt den gamle gjennomførte i 2008 en togreise Under mottoet «konserter for drømmende bare av å tenke på Silkeveien. gjennom Europa, over Balkan rockerunger!» har de levert kva- det. Men konserten han skal le- Farangis Nurulla-Khoja er fra til Istanbul. Inntrykk fra kultur- litetskonserter for så vel voksne vere denne formiddagen er allike- Tadjikistan, har studert i Sverige landskapets skiftninger preger og barn – sammen. Men tro ikke vel beregnet på nysgjerrige barn, og San Diego, og er nå bosatt i dette verket, som også spiller på at repertoaret er begrenset til ikke deres nostalgiske foreldre. Canada. Hun har skrevet musikk grense erfaring en, både geogra- rock. Ta denne kveldens «headli- Og til å hjelpe seg med å fange for en rekke sentrale utøvere i fisk og kulturelt. Matre, som har ner» for eksempel. Den svenske deres flyktige oppmerksomhet, Europa og USA, bl.a. Neue Vokal- samarbeidet med sangeren Halvor musikerlegenden Georg «Jojje» har han dessuten VJen Palegolas solisten, og på denne konserten Festervoll Melien har også latt Wadenius. Som studiomusiker (for øvrig også kjent som musiker fremføres hennes nye saxofonkon- seg inspirere av den mytologiske siden tidlig syttitall har han spilt både på egenhånd og som tidli- sert, skrevet til Rolf-Erik Nystrøm. skikkelsen Orfeo, som levde på sammen med alt fra Cornelis gere sentral livemusiker for Jenny Jamilia Jazylbekova er fra Kas- grensen mellom liv og død i Monte- Vreeswijk og Steely Dan til Back- Hval/Rockettothesky, sånn for å akh stan, og studerte både sang verdis opera med samme navn. street Band og Kent, en periode attestere for en «musikalsk» visu- og fløyte i hjemlandet før hun var han dessuten fast medlem i ell opplevelse). Wadenius spiller fortsatte sine komposisjonsstudier studiobandet til den legendariske med booking/produksjonshjelp fra TV-komedieserien «Saturday idébyrået Jazzmontør. I tillegg blir Night Live», arnestedet til Steve det konsert med den mangfoldige BLÅROLLINGER Martin, Eddie Murphy, Will Ferrell musikeren, lyddesigneren og in- Headliner ‘Jojje’ THE SILK ROAD Wadenius has worked as Three young composers m.fl. Han har produsert plater strumentbyggeren Audun Eriksen a studio musician since draw connections between for mezzosopran Anne-Sofie og hans The Four, med sukses- the 70s, and has played Europe and Asia in this Mutter. Vært medlem i soul-rock- skonseptet ikke bare rør, hvor with Cornelis Vreeswi- concert with Oslo Sinfo- jk and Steely Dan, the nietta. Each of them will legendene Blood, Sweat & Tears, instrumentene inkluderer både Backstreet Band and Kent, take turns in exemplify- spilt i band med Tommy Körberg. gulrøtter, publikums neser og alt but probably entered the ing their cross-culture Turnert med Kristen Bråten Berg mulig annet du ikke trodde det var Scandinavian collective encounters and experi- consciousness via the ences, almost as if they og Arild Andersen. Dere skjønner mulig å spille på. children’s songs he wrote had followed the ancient in the 70s. In an attempt Silk Road. Tajikistani to help him capture the Farangis Nurulla-Khoja’s kids’ fleeting attention, new saxophone concert, he has engaged the ser- written for Rolf-Erik vices of VJ Palegolas, a Nystrøm, will be perfor- musician in his own right med. Jamilia Jazylbekova and previously as a live is from Kazakhstan, and musician for Jenny Hval/ studied both song and Rockettothesky.The musi- flute in her home coun- cian, sound designer and try before continuing instrument maker Audun her composition studi- Eriksen and his group es in Moscow and Germany. The Four will also per- In 2008, Ørjan Matre took form ikke bare rør, in which a train journey through the instruments consists Europe across the Bal- of carrots, audience mem- kans to Istanbul. The im- GULROTMUSIKK: Audun Eriksen bers’ noses – and all pressions he gained from and the Four viser at ja, det er mulig kinds of other things you the shifting cultural MARSNETTER: Jamilia Jazylbekova å spille på gulrøtter, neser og annet fra Kasakhstan har samarbeidet med du ikke trodde det var mulig å spille never thought you could landscape have influenced kjente ensembler. Nå er hun i Norge på. make music with. this work. med verket Nuit de Mars. Side 58 Lørdag 17.09. Side 59

EXIT nonsjalanse. For anledningen EXIT EXIT Academy of Music and the utvidet med Barnett & James. Sted: Kunsthøgskolen i Oslo Ultima’s closing pro- Oslo National Academy of Tid: 18.00 duction, EXIT, starts the Arts will be presen- Ultimas avslutning EXIT begyn- I et sjette rom vises et samar- with a wander through ted: an ensemble concert ner med en vandring som ender i beidsprosjekt mellom Musikkhøg- many different rooms. with choreography. Ensem- mange rom. skolen og Kunsthøgskolen: en The first thing the audi- ble Aksiom will perform ence will see and hear is Toccata and Ciakkone by Kai Det første som møter publikum, ensemblekonsert med koreografi. a group of musicians situ- Grine Myrann, accompanied er musikere som står plassert på Ensemble Aksiom fremfører Toc- ated on the rooftops sur- by dancers choreographed takene ved hovedinngangen til cata og Ciakkone av Kai Grinde rounding the main entrance by master’s degree stu- to the Oslo National Aca- dents from the Oslo Nati- Kunsthøgskolen. Deretter ledes Myrann mens dansere koreogra- demy of the Arts. The mu- onal Academy of the Arts. de av flere musikere nedover fert av masterstudenter fra Kunst- sicians will lead the au- In a seventh room the trappene, over elven og tilbake dience down the steps, concert concept De Oscura høgskolen danser. across the river and then Llama, a flamenco-inspired over Åmodt bro til en annen del I et syvende rom fremføres kon- back again over Åmodt work by Mauricio Sotelo, av skolen. sertkonseptet De Oscura Llama av bridge to another part of will be performed by sin- the school building. ger Arcángel, flutist Ro- I denne delen vil publikum få en Mauricio Sotelo, et flamencoinspi- Here the audience will berto Fabbriciani, bass hel del rom å velge mellom. Hen- rert verk, av sangeren Arcángel, be presented with several player Håkon Thelin, Trío sikten er at de skal kunne gå fra fløytisten Roberto Fabbriciani, rooms to choose from. Arbós, clarinettist Car- In one room, composer los Gálvez-Taroncher and det ene rommet til det andre. bassisten Håkon Thelin, Trío Ar- Bjarne Kvinsland, musi- percussionist Enric Mon- I ett rom vil komponist Bjarne bós, klarinettisten Carlos Gálvez- cians Eirik Raude, Mar- fort. Sotelo himself will Kvinsland, sammen med musiker- Taroncher og perkusjonisten Enric kus Hernes and Rolf-Erik conduct. Nystrøm and choreographer Installed in the ne Eirik Raude, Markus Hernes Monfort. Sotelo selv dirigerer. Anne Grete Eriksen will eighth room will be twel- og Rolf-Erik Nystrøm samt kore- I et åttende rom blir det instal- perform Relatively tranquil, a ve short-wave radios, and ograf Anne Grete Eriksen, frem- lert tolv kortbølgeradioer med work based on sounds from performances will be- Nordmarka Forest. gin there every hour on føre Relatively tranquil – et styk- fremføringer som begynner hver In another room, pia- the hour. The Intuitive ke basert på lyder fra Nordmarka. hele time. Her vil også ensemblet nist Marino Formenti will People ensemble will also I et annet rom skal pianisten Intuitive People spille Living Room play a new work by Even play Living Room Music by Gardner, where traditio- John Cage. Marino Formenti spille et nytt Music av John Cage. nal piano music is com- In a ninth room, verk av Even Gardner, der tra- I et niende rom har Asbjørn bined with computer- Asbjørn Blokkum Flø has disjonell klavermusikk settes Blokkum Flø satt opp lydinstalla- manipulated piano as well installed the sound in- as a more classic work. stallation RAGNAROK, sammen med datamanipulert sjonen RAGNAROK – et forsøk In a third room the au- an attempt to compress piano. I tillegg skal han fremføre på å komprimere Europas historie dience will hear Zeng the history of Europe et mer klassisk verk. Xiagong play the qin, an and Wagner’s Ringen into og Wagners Ringen ned til en mu- ancient Chinese instru- one musical, elementary I et tredje rom kan vi høre Zeng sikalsk elementærpartikkel. ment. Together with cel- particle. Xiagong spille det eldgamle kine- I et tiende rom gjenfinner vi list Tanja Ordning, he In a tenth room the au- will play works that dience will be reacquain- siske instrumentet qin. Sammen Petr Svarovskys installasjon og challenge new and ancient ted with Petr Svarovsky’s med cellisten Tanja Orning spiller performance I Walk The Line fra stringed instruments. installation and perfor- han verker som utfordrer nye og Ultimas åpning PRIMA. In a fourth room Inge- mance I Walk The Line from leiv Berstad will use on Ultima’s opening produc- gamle strengeinstrumenter. I et ellevte rom spiller artisten of the black stages for tion PRIMA. I et fjerde rom benytter kore- og komponisten Bjørn Stenvaag a choreography to ‘abso- In an eleventh room, ografistudent Ingeleiv Berstad et eget verk på et svært så spesi- lute silence’. The stage artist and composer Bjørn will be clad with sound- Stenvaag will perform his en av de svarte scenene til en elt instrument som tar seg best ut absorbing material so that own composition on an ex- koreografi til «absolutt stillhet». fra oven. Her er også installasjo- the dancers make no sound tremely unusual instru- Scenen kles i lyddempende mate- nen 10,000 Peacocks in Foaming as they move around. ment that looks best when In a fifth room, MoHa! viewed from on high. The rialer, slik at danserne ikke lager Acid installert. will be causing a racket installation entitled en lyd når de beveger seg. Og så kan man, full av mange inn- with sharp, mechanical 10,000 Peacocks in Foaming Acid I et femte rom bråker MoHa!, trykk, gå hjem. Eller fortsette sam- currents combined with will also be on display abandoned nonchalance, here. en duo som består av en gitarist/ tidsmusikkfesten ut over kvelden. accompanied on this occa- And, finally, the au- keyboardist og en trommeslager, sion by Barnett & James. dience can go home, with med kvasse og mekaniske strøm- In a sixth room a col- their heads filled to laborative project bet- the brim with all these drag kombinert med løssluppen ween the Norwegian impressions. Side 60 Program Side 61 Program

PROGRAM Kuratorer: Ross Dalziel Kostymedesigner: Henrik War Sum Up Johan Sara jr.: Sang POING: Luciano Berio (ITA): I samarbeid med Henie Samproduksjon: PMEART, Harpe: Rhodri Davies (GB) (GB) og Petr Svarovsky (CZ) Vibskov (DK) Den Norske Mohamed Hassan Abdallah Trekkspill: Frode Haltli Sequenza V for bratsj (1967) Onstad Kunstsenter Usine C (Montréal) og FFT Kontrabass: Michael Duch Libretto: Willie Flindt (DK) Darwish (Abu Darwish): Sang Kontrabass: Håkon Thelin Bratsj: Garth Knox (FRA) (Dusseldorf). I samarbeid Piano: John Tilbury (GB) Installasjoner: Entré: 150/100 08.09. Illustrasjoner: Hikaru Hayas- Opera og Ballett Sayed Rekabi: Sang Saksofon: Rolf-Erik Nystrøm med: Harbourfront Centre Piano: Christian Wolff (USA) Glenn Boulter: Mazurka – Remaking Chopin Begge konserter på HOK hi/ Go Office (JPN) Kl. 19.30 Sameer Moustafa Sayed (Toronto). Støttet av: CAC, Mr Saturn (2009) It is Pain Slowing Down Nils Henrik Asheim & inkl. adgang til utstillingene Entré: 150/100 PRIMA Mahmoud: Oud CALQ, CAM, & Kunst- Serina Erfjord og Magnus En samarbeidsproduksjon Slowly on a White Wall Gjertruds sigøynerorkester (ord. 80): 250/200 War Sum Up Opera (2011) Amir Ebrahim: Fløyte, arghoul stiftung NRW (Germany). Den Norske Oledal: But listen mellom the Latvian Radio er et bestillingsverk til Ultima Se info på 08.09. Khaled Abdelbaky: Tabla I samarbeid med Nasjonal Opera og Ballet Serina Erfjord: Sparkle Choir, Latvian National Ope- Telemark Kammerorkester Entré: 260/180 13.09. Jazzscene Elektroakustisk Kl. 18.00 Bob Levene: Past ra, Arena Festival, Aarhus «fractured bones/ I samarbeid med MAKAN og Trondheimsolistene, med lounge II Signal (2011) House of Music, The Royal og Den norske ambassaden støtte fra Norsk Kulturråd Entré: 200/150 «fractured bones/ Berio workshop Kristoffer Myskja: Teater, Theater of Odense let’s get lost» i Egypt Arne Nordheim Luca Francesconi (ITA): Rapid Clouds er et bestil- let’s get lost» Norges musikk høg- Centrifugal Sound og Hotel Pro Forma, Quater- Black Box Teater Riksscenen Fresco (2008) for fem mar- Entré: Inkludert i Freizeitspek- lingsverk til Telemark Kam- skole, Levinsalen Device (2009) naive, Den Norske Opera og Black Box Teater sjerende korps Kl. 20.00 takel (se entré ovenfor) merorkester, med støtte fra Kl. 17.30 Kristoffer Myskja: Ballet, og Ultima. 11.09. Kl. 20.00 Kl. 10.00–12.00 Lørenskog Skolekorps, Lø- Det Norske komponistfond renskog Musikkorps, Øst- Giving Tilbake til Video: Iver Findlay (USA) Hans Josef Groh: Cello Støttet av: Statens Kunst- Forspill Workshop og mesterklasse ensjø Janitsjar, Vestre Aker Reservoir (2010) Dans/koreografi: Entré: 150/100 Sverre Riise: Trombone Se info på 09.09. råd, Kulturkontakt Nord, om Luciano Berios Sequen- Musikkorps, Ski Janitsjar Hans Christian Skovholt: Marit Sandsmark Henie Onstad Eldbjørg Hemsing: Fiolin Bikubefonden 10.09. zas. Med Luca Francesconi, Dirigent og koordinator: Untitled Musikk: Pål Asle Pettersen Sound of Freedom Kunstsenter Asbjørn Blokkum Flø: (ITA) musikere fra ensem- Cathrine Winnes Trevino Markus oukup: Entré: 300/200 Utøvere: Eric Dyer og Ultimaskinen Kurator og elektronikk 12.09. Dramatikkens hus Kl. 12.00 ble recherche (D) og doktor- UN SPACE Audio / visuell Mats Claesson: elektronikk NB! Festivalpass kan ikke Victor E. Morales (USA) Norsk Teknisk Luciano Berio (ITA) (1925– installation (2011) Kl. 18.00 Høyt oppe i fjellet gradsstudenter fra Norges brukes på premieren til War Camille Norment (USA): 2003): Sequenza IV for True Solvang Vevatne og Entré: 220/140 Museum Elektronisk musikk av Arne Nationaltheatret, Musikkhøgskole piano (1966) Sum Up. Amund Sjølie Sveen: Within the Toll (2011) UP Nordheim (1931–2010) Sara Christensen: Samproduksjon: Black Box Kl. 10.00 publikumsfoajéen I samarbeid med Norges Piano: Marino Formenti (ITA) Festivalpass er gyldig til Sound of Freedom konsert- Glassharmonika: Hello … There Te a t e r, To u S c e n e o g R A S Loungen er arrangert i sam- musikkhøgskole forestillingen 09.09. forelesning (2011) UP Kl. 10.30, 11.30 Luciano Berio (ITA): Sequen- Magali Daniaux og Cedric Familiekonsert som en del av Camille Norment arbeid med Norsk senter for Støttet av: Norsk Kultur- Fri entré za V for trombone (1965) Pigot: Arctic Tactics utstillingen Musikk maskiner. I samarbeid med Dramatik- Hardingfele: Vegard Vårdal teknologi og musikk i kunst og 13.00 råd, Fond For Ly dog Bilde, Iannis Xenakis (GRC) (1922 Med Bjarne Kvinnsland og kens hus Elektrisk gitar: (NOTAM) og Riksscenen I samarbeid med Norsk Stavanger Komune, FFUK Forestilling i et telt for barn – 2001): Keren (1986) 09.09. Jon Halvor Bjørnseth Håvard Skaset Høyt oppe i fjellet Kultur råd, Kunsthøgskolen og Rogaland Fylkeskomune Støttet av Norsk Kulturråd 150/100 mellom 0–3 år. Marius Hesby: Trombone Produsert av Henie Onstad Nationaltheatret, i Oslo, SoundNetwork Ultima dugurd I I samarbeid med Norsk Idé og ledelse: Hanne Diese- Spilles også 11., 14., 15. og Entré: 100/50 Kunstsenter Iannis Xenakis (GRC): Te k n i s k M u s e u m rud og Christina Lindgren publikumsfoajéen Støttet av Institut français Universitets- 16. sept. kl. 20.00. Sound of Freedom Kassandra for stemme, psal- Fri entré, med museums- Komposisjon og lyddireksjon: Kl. 10.30, 11.30 biblioteket, Fri entré «Hospitality 5» Dramatikkens hus terion og slagverk (1987) Støttet av Norsk Kultur- eller konsertbillett Maja Solveig Kjelstrup Ratkje og 13.00 Halvor Festervoll Melien: råd, Kunsthøgskolen i Oslo, Georg Sverdrups Freizeitspetakel The DJ who Kl. 18.00 Lunsjsamtale Scenografi/kostymer: Stemme og psalterion SoundNetwork og Institut hus, Blindern Riksscenen gave too much Christina Lindgren Se info 12.09. Naturlyd Amund Sjølie Sveen: Hans-Kristian Kjos Sørensen: français på Lompa Parykker/masker: Kl. 12.15 Kl. 21.00 information Henie Onstad Sound of Freedom konsert- Slagverk Olympen mat & Marie Therese Cappello Fri entré Black Box Teater forelesning (2011) UP Ultima dugurd II Kunstsenter Skuespiller: Hanne Dieserud Johan Sara jr. fra Maze i Bent Sørensen (DK): Georges Aperghis (GRC): vinhus Norges musikkhøg- Kl. 19.00 Kl. 13.00 I samarbeid med Drama tikk- Producer: Teater Innlandet, Finnmark med al Jaafra- Currents The Bells of Vineta for trom- Vittriool for seks stemmer Kl. 13.00 Nasjonaltheatret og Ultima skole, Levinsalen nomader fra Aswan bone (1990) (2006) ens hus Den Norske PME-ART: Caroline Dubois, Giacinto Scelsi: Manto I i samarbeid med Dieserud/ Kl. 13.00 Johan Sara jr.: Sang Mark Adderley (GB): Hannes Seidl og Daniel Komponistene Bent Søren- Støttet av Norsk Kulturråd Opera og Ballett Claudia Fancello og Jacob Giacinto Scelsi: Ohoi Lindgren Mohamed Hassan Abdallah Contortions I for trombone Kötter (D): Freizeit spektakel sen (DK) og Olav Anton Wren (CAN) Trad.: Setesdalslåtter Entré: 100/50 Witold Lutosławski (PL) Darwish (Abu Darwish): Sang hele festival- og piano (2002) musikkteater (2010) Thommessen i samtale før Støttet av Norsk Kulturråd Samproduksjon: Iannis Xenakis: Syrmos (1913 – 1994): Variations Sayed Rekabi: Sang perioden Trombone: Marius Hesby Samir Odeh-Tamimi (ISR/ konserten Danmark–Norge FFT (Dusseldorf) og Studio Salvatore Sciarrino: Entré: 50 over a theme by Paganini for Sameer Moustafa Sayed Piano: Einar Henning PAL): Garten der Erkenntnis på Grønland. Ensemble 303 (Montréal). ai limiti della notte to pianoer (1941) Mahmoud: Oud Installasjon (2011) av Åsa Smebye for seks stemmer og to trom- Court-Circuit Fri entré Trad.: Setesdalslåtter Simon Steen-Andersen (DK): Amir Ebrahim: Fløyte, arghoul Stjerna (SWE) boner (2010/2011) Støttet av: Conseil des arts Vertigo Room I samarbeid med universitets- Giacinto Scelsi: Riksscenen Beloved Brother #1: Arioso Khaled Abdelbaky: Tabla et des lettres du Québec, I samarbeid med forskere biblioteket/«Lunsj med kultur» Neue Vocalsolisten Kulturkirken Jakob Danmark–Norge Conseil des arts de Montréal Natura Renovatur Kl. 19.30 for gitar (2008) I samarbeid med MAKAN fra Meteorologisk institutt, Stuttgart (D) Kl. 18.00 Martin Ødegaard: Paraphra- Fri entré på Grønland og Kunststiftung NRW (Arts Ensemble Allegria og Den norske ambassaden Universitetet i Stockholm, Trombone: Marius Hesby Alberto Posadas (ESP): se à l’après-midi d’un faune Foundation of North Rhine- Dirigent: Marino Formenti i Egypt ingeniør firmaet Manfred Fox og Sverre Riise Grønland Kirke Pri Em Hru (1994) Georg Friedrich Haas (NL): for ensemble (2011) Elektroakustisk Westphalia, Germany). Bratsj: Garth Knox og NOTAM Kl. 15.00 Lara Morciano (ITA): String quartet no 5 (2007) Simon Steen-Andersen: Eskil Rønningsbakken: Støttet av: Culture Programme Entré: 260/180 Hardingfele: Daniel - lounge I (Funnede Pharélies (2011) UP Ragnhild Berstad: tela Beloved Brother #2: Lamen- Balansekunstner Fri entré of the European Union Sandén-Warg lyd objekter) Simon Steen-Andersen (DK): Mauro Lanza (ITA): for gitar og strykekvartett Ultima på to for gitar (2008) FRIKAR dance company m/ Riksscenen Entré: 200/150 Studie # 1 for strykeorkester Produsert av Ny Musikk Le nubi non scoppiano per (2011) UP Martin Rane Bauck: Irrgan- dansere Halgrim Hanse gård, War Sum Up (2007/2011) Ny versjon jazzscenen I il peso (2011) UP ger for ensemble (2010) Kl. 18.00 Pris for begge konserter på Knut Olaf Sunde: Vertigo Sudesh Adhana og Navid Den Norske Nachspiel- Bent Sørensen (DK): It is Nasjonal Ensemble Court-Circuit HOK inkl inngang (ord. 80): Room for strykekvartett og Ensemble Aksiom: Rezvani Pain Slowing Down Slowly (FRA) Opera og Ballett Kurator Asbjørn Flø flet- spektakel Jazzscene, 250/200 høyttalere (2011) UP Fløyte: Lynetta T. Hansen on a White Wall for trekkspill Dirigent: Jean Deroyer Kl. 19.30 ter inn lyder fra elektronisk Eivind Nordset Lønning: Riksscenen, og strykere (2011) UP Victoria Cikada Strykekvartett Saksofon: Fredrik B. Olsen musikk med gjenstander Trompet Lillescenen Carl Philip Emanuel Bach Kl. 21.00 Oren Ambarchi Støttet av Integra Gitar: Thomas Kjekstad Trombone: Henrik M. Hans-Kristian Kjos War Sum Up Opera (2011) fra naturen Nørstebø Kl. 22.00 (1714–1788): Sinfonia nr 2 i og Ensemble neoN Entré: 200/150 Sørensen: Slagverk Støttet av Norsk Kulturråd Musikk: The Irrepressibles Gjest: Kjell Samkopf B-dur, Wq 182 nr. 2 Per Zanussi: Jungle Music Slagverk: Anders K. Hansen Henie Onstad Piano: Jonas Cambien Fri entré (GB), Santa Ratniece (LVA) Mestermøte mellom legenda- Olav Anton Thommessen: (2011) UP «Hospitality 3: Entré: 150/100 Loungen er arrangert i sam- Kunstsenter og Gilbert Nuono (FRA) riske nomadesangere: Rapid Clouds for saksofon, Øyvind Torvund A sentimental Individualism was Gitar: Ole Martin Huser- arbeid med Norsk senter for Ole Larsen Gaino fra Kauto- trekkspill, kontrabass og journey through space UP Kl. 15.00 Olsen I Walk The Line Latvian Radio Choir (LVA) teknologi og musikk i kunst a mistake» Notations og keino, Norge, og Abu Dar- strykere (2011) UP Erlend Skomsvoll: Fiolin: Oda G. Hilde Dirigent: Kaspars Putnins (NOTAM) og Riksscenen Black Box Teater Improvisations Den Norske Opera wish fra al Jaafra, Aswan. Håkon Thelin: Light for fiolin Erlendspillbitifisering Oren Ambarchi (AUS): Cello: Sverre K. Bauge (LVA) Kulturkirken Jakob og Ballett og Fri entré og kontrabass (2008) Pee By the River Suite Wreckage (2011) UP Kl. 18.00 og 21.30 Kontrabass: Christian Kunsthøg skolen Instruksjon: Kirsten Johan Sara jr. fra Maze i Lux Con Bass Gitar og elektronikk: Kl. 21.00 M. Svendsen Dehlholm (DK) Finnmark, med al Jaafra- Telemark Kammerorkester PME-ART: Caroline Dubois, i Oslo under hele Christian Wallumrød: Oren Ambarchi I samarbeid med NMH Produksjon: Hotel Pro nomader fra Aswan Dirigent og solo-fiolin: Liturgia (ny versjon) Ensemble neoN Claudia Fancello og Jacob Verk av Christian Wolff festivalperioden Forma (DK) Ole Larsen Gaino: Sang Lars Erik ter-Jung BIT 20 Jugband Dirigent: Magnus Loddgard Wren (CAN) (USA) UP Fri entré Side 62 Program Side 63 Program

Paneldiskusjon: David Stephen Grant: Musikkbaren II Hector Parra: Early Life Arcana Spunk-konsert Fri entré – Oslo kulturnatt sopransaksofon og elektro- VJ Palegolas Anders Hana Drums og Glimmer – for strykekvartett Åse Hedstrøm: Right After nikk (2008) Audun Eriksen & The Four: Super-Collider 3: Morten Musikeren i verket Norges musikk høg- Oslo Konserthus i REIR For å reservere billetter, gå (2011) Rebecca Saunders: Murmurs Martin Stig Andersen: ikke bare rør (2007) J. Olsen til www.ultima.no Norges musikk- Clemet Rotevatn: Piece for skole, kantinen Kl. 19.30 Sagene Kultur- Cosmogyral Echo elektronisk ensemble recherche I samarbeid med Blårollinger Ensemble Aksiom presenterer høg skole, den nye quartertone marimba (2011) Kl. 22.00 verksted remiks (2010) Jan Erik Mikalsen: og Jazzmontør musikk av Kai Grinde Myrann, kantinen Pia Johansen: Himmel- Entré: 200/150 Kl. 18.00 Samtidsbalkan- Bo-Sture Skagerstam, pro- Ghouls & Moons Martin Rane Bauck o.a. fall (2011) UP Verker av Christian Wolff feleflamenco fessor i fysikk ved NTNU Entré: 50 Kl. 14–16 Igor Stravinskij (RUS) Luciano Berio (ITA): Stemme, elektronikk etc.: Caféteatret i samtale med komponist Ensemble Aksiom: Intuitive people: «fractured bones/ (1882–1971): Variations Sequenza V for bassklarinett Maja Solveig Jexper Holmen Fløyte: Lynetta T. Hansen En uformell paneldiskusjon Vilde&Inga: Improvisations let’s get lost» (Aldous Huxley in memoriam) Kl. 21.00 Før silkeveien (1980) Kjelstrup Ratkje Saksofon: Torben Saksofon: Fredrik B. Olsen ledet av Rolf-Erik Nystrøm Kontrabass: Inga Aas (1964) Taxi Take Away Black Box Teater Valthorn og elektronikk: Snekkestad Trombone: Henrik M. og Håkon Thelin Kvarttone-marimba: Fiolin: Vilde Alnæs Edgard Varèse (FRA/USA) Luciano Berio (ITA): Kl. 20.00 Hild Sofie Tafjord Trekkspill: Frode Andersen Kl. 13.45 Nørstebø Deltakere: Luca Frances- Daniel Paulsen Intuitive people ledet av (1883–1965): Arcana (1927) Sequenza X for C-trompet Cello: Lene Grenager og Frode Haltli Slagverk: Anders K. Hansen coni (ITA), Heloisa Amaral Piano: Maria Brabrand Håkon Thelin og Rolf-Erik Oslo Filharmonien og pianoresonans (1984) Se info på 09.09. Trompet og fløyte: En samtale mellom kompo- Piano: Jonas Cambien (BRA), Eivind Buene, Eirik Bassklarinett: Rolf Nystrøm Dirigent: Christian Eggen Mauricio Kagel (ESP): Fri entré Kristin Andersen nistene Jamilia Jazylbekova Gitar: Ole Martin Huser- Raude, Pia Møller Johansen Steinar Borch Pianotrio nr. 2 (2001) Fri entré Ultima på Produsert av Oslo Gå til: www.ultima.no for (KAZ) og Farangis Nurulla- Olsen Produsert av Spunk Fri entré I samarbeid med NMH Filharmonien Flere begivenheter følger – mer informasjon. Khoja (TJK/CAN) Fiolin: Oda G. Hilde jazzscenen II og Ultima det blir mange overraskelser! Fri entré Cello: Sverre K. Bauge Fri entré Nasjonal Støttet av Norsk Kulturråd Konsertprat 14.09. Fri entré – Oslo kulturnatt Ultima dugurd VI Kontrabass: Christian M. Jazzscene, Trío Arbós: Silkeveien Norges musikk høg- Entré: 200/100 Piano: Juan Carlos Garvayo Oslo Domkirke Svendsen Our Picture Victoria Kulturkirken Jakob Dirigent: Kai Grinde Myrann skole, Glassbaren Ultima dugurd III KORK på Ultima (ESP) is Continuous Kl. 12.00 Kl. 15.00 Sted: Ny Musikk Kl. 21.00 «fractured bones/ Sted: Store studio, Fiolin: Miguel Borrego (ESP) Koreografer: Kl. 17.00 Fractions Kl. 12.00 let’s get lost» Marienlyst Cello: José Miguel Gómez Bartolomeo De Selma Y Ingeleiv Berstad To n e Å s e : Eugenie – Shorts Ørjan Matre: Forfatter Erland Kiøsterud i Grusomhetens Black Box Teater (ESP) Salaverde (c.1580–c.1640): Kristin Ryg Helgebostad Stories of Sound Kl. 18.00 Hoffentlich mussten Sie samtale med komponist Hans Teater Luciano Berio (ITA): Saksofon og vert: Canzon Seconda for trompet Eivind Seljeseth Sang og elektronikk: Kl. 20.00 Rolf-Erik Nystrøm nicht an der Grenze lange Abrahamsen (DK) Sequenza I for fløyte (1958) Tristan Murail (FRA): og orgel Kl. 19.30 Tone Åse warten (2011) UP Dansere fra Kunsthøgskolen Luciano Berio: Sequenza VII Trekkspill og vert: Giacinto Scelsi (ITA): Fri entré Se info på 09.09. Désintégrations for ensemble Farangis Nurulla-Khoja i Oslo: Stine Eliassen, Maria for obo (1969) Frode Haltli Komponist: Erik Dæhlin Luciano Berio (ITA): og elektronikk (1982) In nomine Lucis for orgel (TAD/CAN): Ravishi Nur Freyvoll, Merete Hersvik, Aldo Clementi (ITA) (1925– Fele: Gjermund Larsen Utøvere: Kristina Søetorp og Sequenza VIII for fiolin John Persen: Orkesterverk (1974) (to my father) (2011) UP Hedda Rivrud, Anja Valseth Schnee 2011): Etwas for fløyte, obo, Ultima på Trompet: Sava Stoianov Ensemble Ning (Amund Sjø- (1976) II (1974) Giacinto Scelsi: Rolf-Erik Nystrøm: klarinett, fiolin, bratsj og jazzscenen III (BGR) Evan Gardner (USA): Sted: Norges lie Sveen, Rasmus Jørgensen Iannis Xenakis (GRC): György Ligeti (HUN): Quatro Pezzi nr 1 and 2 Morphe (2011) UP cello (1997) Variations on a Theme by musikkhøgskole og Tora Ferner Lange) Dikhtas for fiolin og piano Nasjonal Piano Concerto (1985–1988) Easy & Center of the Universe for trompet (1956) Jamilia Jazylbekova (KAZ): Koreografi: (1979) Jazzscene, KORK – Kringkastings- Herbert Grassl (AUS): John Cage UP Kl. 18.00 Medlemmer av ensemble I samarbeid med Caféteatret Nuit de Mars (2009) Therese Markhaus orkesteret Spielräume for flugelhorn Piano: Marino Formenti (ITA) recherche (D) Fiolin: Karin Hellqvist (SWE) Victoria og Ny Musikk Scenografi: and organ (2001/2011) Oslo Sinfonietta Hans Abrahamsens Schnee Piano: Heloisa Amaral (BRA) Kl. 21.00 Dirigent: Pascal Rophé (FRA) Elektronikk: Evan Gardner Christina Lindgren I samarbeid med Ny Musikk Fri entré – Oslo kulturnatt Ny versjon Dirigent: Renato Rivolta (ITA) fremføres for første gang i Piano: Marino Formenti (ITA) Feldman lounge POING, Lars Lillo-Stenberg Sang: Jamilia Jazylbekova sin helhet i Norge Entré: 100 Fri entré Slagverk og elektronikk: Orgel: Kåre Nordstoga Piano: Marino Formenti (ITA) og Lasse Marhaug UP Et samarbeid mellom KORK (KAZ) Per Oddvar Johansen Come Back to the Trompet: Sava Stoianov ensemble recherche Gitar og sang: og Ultima Sang: Halvor Festervoll Anders Tveit Feldman On and Off And Kritikersalongen Old Spicemen (BGR) Melien stretched Installasjon Entré: 150/100 Lars Lillo-Stenberg Luciano Berio (ITA): Entré: 200/150 Sted: Gamle Logen Saksofon: Rolf-Erik Nystrøm To a n d F r o Sted: Gamle Logen Elektronikk: Lasse Marhaug Sequenza III for kvinnelig I samarbeid med Oslo Tradisjonelle og moderne verk POING Kl. 22.30 Domkirke Sanger fra Sted: Norges Kl. 17.30 vokal (1965) Støttet av Norsk Kulturråd og improvisasjoner for qin Trekkspill: Frode Haltli «fractured bones/ musikkhøgskole Sopran: Guri Egge Entré: 100 og verk for cello av Helmut livets jord Paneldiskusjon: Samtid i Kontrabass: Håkon Thelin let’s get lost» Lene Grenager: Nachts Entré: 200/150 MoHa! Lachen mann (D), Bernd Alois Universitetets aula Kl. 21.00 samtidsmusikken Saksofon: Rolf-Erik Nystrøm Black Box Teater (2011) UP Gitar/keyboard: Elektroakustisk Zimmermann (D), Morton Kl. 19.00 Deltakere: Luca Francesconi Robin de Raaff (NL): EXIT Feldman (USA), Klaus K. Ensemblet asamisimasa I samarbeid med Nasjonal Anders Hana Kl. 20.00 (kunstnerisk leder Ultima Ennea’s Domein lounge III Hübler (D) og Tanja Orning portretterer den danske Jazzscene Trommer/Super Collider 3: Kunsthøgskolen Helge Iberg: Sanger fra li- 2011), Alwynne Pritchard Se info på 09.09. (1996/1999/2011) Elektrisk kaffe komponisten Simon Steen- Morten J. Olsen i Oslo Qin: Zeng Xiaogang (CHI) vets jord (2011) UP (kunstnerisk leder Borealis), Entré: 200/150 Laurence Crane (GB): Andersen og har urpremiere Ta x i Ta k e A w a y Cello: Tanja Orning Gustav Mahler (1860– Arild Pedersen (filosof), og I samarbeid med Nasjonal Riis (1996) Kl. 18.00 på Eivind Buenes versjon av Kveldskonsert på Kl. 12.00 1911)/Arnold Schönberg Marino Formenti (musiker) Jazzscene Laurence Crane: Bjarne Kvinnsland: Brahms’ Klarinettentrio. mausoleet Mauricio Sotelo (ESP): (1874–1951): Das Lied von Moderator: Ida Habbestad Estonia (2001) Relatively tranquil for Johannes Brahms/Eivind 15.09. Entré: 200/150 Elektronisk musikk av Iannis De Oscura Llama for stemme der Erde (AUS) Emanuel Vigelands Laurence Crane: saksofon, to slagverk og Buene: Klarinettentrio UP Iannis Xenakis: Xenakis (GRC) (1922–2001) (kantor), ensemble og lydbæ- Det Norske Kammerorkester Ultima dugurd IV mausoleum Four Miniatures (2003) elektronikk (2011) UP Simon Steen-Andersen: Charisma (1971) Tilrettelagt av Asbjørn Flø rebølge (2009) Dirigent: Christian Eggen On &Off versjon Ultima Luciano Berio: Sequenza Ny Musikk 16.09. Kl. 21.00 og 22.00 Cikada Ensemble Elektronisk bar i påvente av Trío Arbós: Saksofon: Rolf-Erik Nystrøm Fiolin: Terje Tønnesen Run Time Error v. 1 XIVb-Versione per Con- Kl. 12.00 Dirigent: Christian Eggen det sentralasiatiske intervju- Piano: Juan Carlos Garvayo Slagverk: Eirik Raude Piano: Christian Ihle Hadland Salvatore Sciarrino (ITA): Study for String Instrument#2 trabasso di Stefano Ultima dugurd V et kl. 13.45 med frukt, nøtter, (ESP) og Markus Hernes Mezzosopran: Marianne Come vengono prodotti gli Produsert av Cikada Half a Bit of Nothing Scodanibbio (2004) Luciano Berio (ITA): te og vodka Fiolin: Miguel Borrego (ESP) Elektronikk: Beate Kielland Universitets- incantesimi for fløyte (1985) Ensemble Integrated Sequenza XI for gitar (1988) Cello: José Miguel Gómez Bjarne Kvinnsland Tenor: Helge Rønning Kontrabass: Håkon Thelin biblioteket, Jexper Holmen (DK): Medina Loungen er arrangert i sam- On And Off And To And Jørgen Karlstrøm: Anonymous Fri entré (ESP) Koreografi: Altsaksofon: Rolf-Erik Georg Sverdrups for altsaksofon (2011) UP arbeid med Norsk senter for Produsert av Den Norske Fro (for 3 megafoner og 3 Post for gitar (2011) UP – Oslo kulturnatt Flamencosang: Arcángel Anne Grete Eriksen Nystrøm Monica Aasprong: Utdrag teknologi og musikk i kunst Kammerorkester instrumenter) Luciano Berio: Sequenza hus, Blindern (ESP) Dansere: fra Soldatmarkedet (2003) (NOTAM). Study for String Instrument#3 Fri entré XIII «Chanson» for trekkspill Kl. 12.15 Fløyte: Roberto Fabbriciani Anette Antal, Klara Støttet av Norsk Kulturråd Magnar Åm: On reflection for Run Time Error v. 2 (1995) 17.09. Fri entré (ITA) Mårtens son, Ingrid Thorp Murmurs solo-kontrabass (2011) UP Entré: 350/320 (rabatt) / asamisimasa I konsertserien Klarinett: Carlos Gálvez- Eyhtorsdottir, Embla Skoge- Gitar: Thomas Kjekstad 120 (student) Live video og whammy: Gamle Logen Lunsj med kultur Kontrabass: Håkon Thelin Soloppgang Ta r o n c h e r (ESP) dal Bergerud, Jonas Peder- Trekkspill: Grzegorz Blårollinger Simon Steen-Andersen Kl. 19.30 Contemporary folk music Fløyte: Roberto Fabbriciani Slagverk: Enric (ESP) sen Øren, Shoya Oeda Miszczyszyn (PL) Utendørs ved Parkteatret Dirigent: Lars Erik ter-Jung Fele: Gjermund Larsen (ITA) Dirigent: Mauricio Sotelo Musikkbaren I Frysja Kl. 13.00 Bjørn Steenvaag: Det velrenommerte ensem- I samarbeid med Ny Musikk Trekkspill: Frode Haltli Saksofon: Torben Snekkestad (ESP) Sted: Norges I samarbeid med NMH Kl. 06.30 Musikk for hans nye ble recherche spiller verker Poesi: Monica Aasprong Kontrabass: HåkonThelin Fri entré I samarbeid med Familiekonsert. Jazzmontør instrument NEUTON musikkhøgskole, Entré: 150/100 av blant andre Åse Hed- uiversitetsbiblioteket/ Støttet av Norsk Kulturråd Jexper Holmen (DK): presenterer: Georg «Jojje» MoHa! Utøvere: Bjørn Stenvaag kantinen strøm og Rebecca Saunders. Lunsj med kultur og Statens Kunstfond (DK) Oort Cloud for to trekkspill, Wadenius (SWE) Gitar og keyboard: og Steinar Yggeseth Kl. 19.30 Hugues Dufourt: L’Afrique d’après Tiepolo Fri entré Side 64 Program

Evelina Domnitch (BRG) og SPILLE- Henie Onstad Trikk 11, 12 og 13 til BILLETTER Dmitry Gelfand (USA): Kunstsenter Olaf Ryes plass 10.000 Peacock Feathers STEDER www.parkteatret.no Sonja Henies vei 13, 1311 Billettservice in Foaming Acid (2009) Høvikodden Riksscenen Installasjon Black Box Teater Billettservice selger billetter 67 80 48 80 Trondheimsveien 2 til de fleste konsertene som Arne Nordheim: Utposter for Marstrandgata 8 Buss 151 fra Oslo Buss- 23 89 68 58 ikke har fri entré. 24 trompetister og saks ofon- 23 40 77 70 terminal til Høvikodden Trikk 11, 12 og 13 til Nybrua www.billettservice.no ister fra tre hustak (1984) Trikk 11, 12 og 13 til Birke- www.hok.no eller trikk 17 og buss 30 og Te l e f o n 8 1 5 3 3 1 3 3 lunden, trikk 17, buss 31 og John Cage (USA): Imaginary Kulturkirken Jakob 31 til Heimdalsgata 32 og t-bane 5 til Carl Ber- Billetter kjøpt på billett- Landscapes IV for 12 Short- www.riksscenen.no ners plass, buss 30 til Dæ- Hausmannsgate 14 service kan enten skri- wave Radios (1951) lenenga og buss 20 og 21 til 22 99 34 54 Sagene Kulturverksted ves ut hjemme eller hentes John Cage: Living Room Københavngata Trikk 11, 12, 13, 17 og buss 30 på Posten, Post i butikk, Music (1940) Kristiansands gate 2 www.blackbox.no og 31 til Hausmannsgate, eller Narvesen og 7Eleven. Buss 20 eller 54 til Fremført av: Intuitive people buss 34 og 54 til Jakob Kirke Caféteatret Kierschows gate Du finner også lenker til bil- www.kkv.no Asbjørn Flø: RAGNAROK sagenekulturverksted. lettkjøp på www.ultima.no. Hollendergata 8 Circuit bending Installation Kunsthøgskolen i Oslo wordpress.com 22 17 50 10 Festivalpass (2011) UP Buss 37 til Politihuset Fossveien 24 Store Studio 1600 kr Henrik Strindberg (SWE): www.cafeteateret.no www.khio.no NRK, Marienlyst Gir adgang til alle fore- The fifth string for fiolin Den Norske Opera Nasjonal jazzscene 23 04 70 00 stillinger unntatt premieren (2009) UP og Ballett Buss 20 til Marienlyst på War Sum Up i Operaen Fiolin: Karin Hellqvist Karl Johans gate 35 www.nrk.no/kork 8. september Kirsten Flagstads plass 1 www.nasjonaljazzscene.no Maki Ishii (JPN): 21 42 21 21 Ta x i Ta k e A w a y Ved bruk av pass i Oslo 13 drums (1985) Nationaltheatret www.operaen.no Konsert hus, Den Norske Erik Fossen Hansen: Maridalsveien 2 Trikk, buss og bane til Jern- Johanne Dybwads plass 1 Opera & Ballett og Black Slagverk Buss 34 og 54 til Møllergata banetorget eller tog til Oslo S 22 00 14 00 Box Teater må billett hentes www.taxitakeaway.no Vinko Globokar (FRA): Alle t-baner, trikk 11, 12, 13 i billettluken. Dramatikkens hus ?Corporel (1985) og 19 og buss 30, 31, 32, 33 Te k n i s k M u s e u m 5 for 500 Anders Kregnes Hansen: Tøyenbekken 34 og 54 til Nationaltheatret Kjelsåsveien 143 Slagverk 22 05 90 60 www.nationaltheatret.no Vårt gunstige klippekort gir 22 79 60 00 Trikk 18 og 19 og buss 60 til deg adgang til konserter for Iannis Xenakis (GRC): Norges Musikkhøgskole Trikk 12 til Kjelsås eller buss Bussterminalen Grønland el- en hundrelapp. Rebounds (1987–88) (NMH) 25 og 54 og tog 300 til ler buss 37 til Tøyengata Se ultima.no for salgssteder! Daniel Paulsen: Slagverk Kjels ås stasjon www.dramatikkenshus.no Slemdalsveien 11 www.tekniskmuseum.no Enkeltbilletter 23 36 70 00 Emanuel Vigelands I Walk The Line Alle T-baner og trikk 11, 12 Universitetets aula Se oppføring under hvert ar- mausoleum Den Norske Opera og 19 til Majorstuen rangement. Førstnevnte pris Karl Johans gate 47 Grimelundsveien 8 www.nmh.no er fullpris, sistnevnte er ra- og Ballett og 22 85 57 89 22 14 57 88 batt for studenter, honnør og Kunsthøg skolen Ny Musikk Alle t-baner til T-bane 1 til Slemdal arbeidsledige. Nationaltheatret i Oslo under hele stasjon eller buss 46 til Platous gate 18 www.uio.no/om/kultur/ NB! Utsolgt! festivalperioden Grimelundsveien 21 99 68 00 kunst/aulaen www.emanuelvigeland. Trikk 18 og 19 og buss 60 Vær ute i god tid, da arran- I samarbeid med Norsk kul- museum.no til Bussterminalen Grønland Universitetsbiblioteket, gementer kan bli utsolgt. turråd, Kunsthøgskolen i eller buss 37 til Tøyengata Blindern For å være sikret plass med Frysja friluftsområde Oslo og SoundNetwork www.nymusikk.no pass/klippekort, hent ut bil- Moltke Moes vei 39 Ved Akerselva letter på forhånd eller møt Støttet av Institut français Olympen mat & vinhus 22 84 40 50 Trikk 12 til Kjelsås eller buss opp i god tid før konsertstart. T-bane 3, 4 og 5 til Blindern Entré: 200/150 25 og 54 og tog 300 til Grønlandsleiret 15 www.ub.uio.no Kjelsås stasjon 24 10 19 99 Kulturkort for ungdom Alle t-baner til Grønland Gamle Logen eller buss 37 til Tøyengata Gir rabatt til ungdom Grev Wedels plass 2 www.olympen.no mellom 16 og 20 år. 22 33 44 70 Mer informasjon: Oslo domkirke Buss 60 til Bankplassen eller oslokulturkort.origo.no trikk 12 til Rådhusplassen Karl Johans gate 11 Gruppetilbud? www.gamlelogen.no 23 62 90 10 www.oslodomkirke.no Mer informasjon? Grusomhetens teater Trikk 11, 17 og 18 eller buss Kontakt oss på Hausmanns gate 34 37 og 70 til Stortorget [email protected] 22 20 30 95 Oslo Konserthus Trikk 11, 12, 13, 17 og buss 30 og 31 til Hausmannsgate, eller Munkedamsveien 14 buss 34 og 54 til Jakob Kirke 23 11 31 00 www.grusomhetensteater.no Alle T-baner til National theatret Grønland kirke (utgang Ruseløkkveien) Grønlandsleiret 34 www.oslokonserthus.no 23 62 91 60 Parkteatret Trikk 18 eller 19 til Munkegata eller buss 37 til Politihuset Olaf Ryes plass 11

www.oslo.kirken.no/gronland 22 35 63 00 / Alamy Library Picture Worldwide Elisabeth Coelfen / Alamy, SL / Alamy, Visual&Written / iStockphoto, Kenneth C. Zirkel / Alamy, Library Picture Worldwide Lundvold, Sindre Foto: Side 66 Side 67 SamtidSmuSikkSkolen FRiSk StaRt PÅ ultima Fem korps skal komme fra hver sin kant og inn på kirsten Flag- stads plass samtidig i Fresco av luca Francesconi.

PuBlikum: Samtidsmusikkmen- SYnkRoniSeReR klokkene: nesker er helt vanlige mennesker som lørenskog skolekorps og musikkorps, deg og meg. Foto: Rune kongsro Vestre aker musikkorps, Østensjø Janitsjar og Ski Janitsjar skal møtes foran operaen og lage folkefest.

Samtidsmusikkmennesker Skal vi si en halv time gjort bootlegopptak under på et museum. ”musikk skal Fresco er folkekjær korps- felles partitur. Hvert korps PoinG, med-kunstnerisk inn på plassen samtidig. er helt vanlige mennesker før? da rekker du å suge prøvene for å få musikken på oppleves. ikke forstås”, sa musikk i helt ny drakt. kort har en slagverker som hamrer leder og med bakgrunn fra Vi er avhengige av god kom- som deg og meg. Samtids- inn den samtidsmusikalske, cd. det ville blitt slått svært arne nordheim. klok mann, fortalt dreier det seg om fem signaler som i sin tur setter i lørenskog skolekorps, fikk munikasjon blant annet over musikken er en venn. Sam- elektriske atmosfæren, se hardt ned på i samtidsmu- arne. korps som spiller hvert sitt gang nye musikalske situa- overtalt italieneren til at telefoner, og synkroniserte tidsmusikken er selve essen- på andre samtidsmusikkmen- sikkmiljøet. mange tror at når skal jeg klappe? stykke mens de marsjerer fra sjoner. På den måten skal de nettopp Fresco åpner årets klokker. sen av livet. Samtidsmusikk nesker og lese i programmet den gjennomsnittlige sam- du er selv styreformann i hver sin del av sentrum og blant annet svare på hveran- festival. Som i Venezia, vil Fresco er gøy, samtidsmusikk er for konserten slik at du kan tidsmusiker/komponist er ditt eget liv. klapp når du vil. møtes på kirsten Flagstads dres musikk. ultimas kunstneriske på kristin Flagstads plass trist. Samtidsmusikk er lang, ha kjennskap til innholdet og veike puslinger i høyhalsede Hvorfor blir livet mitt plass utenfor operaen. de fem korpsene som ledelse vil med dette også inngå i en større sammen- samtidsmusikk er kort. hvem som fremfører kvel- gensere. Feil. det er ofte bedre etter å ha vært på – og der skal de skape skal delta er lørenskog Sko- vise at de ikke glemmer hvor heng med flere kunstneriske Her er svarene på syv dens stykke. kraftige folk som kan banke samtidsmusikkonsert? en kakofoni av lyder og lekorps, lørenskog musikk- mange viktige musikere elementer: Åpningsarrange- sentrale spørsmål for deg Bør jeg spise før en livskiten ut av deg. det blir det. du våkner en klanger som skal omslutte korps, Vestre aker musikk- kommer fra, og konserten mentet PRima. Blant dem som skal på samtidsmusik- forestilling? men nei, det er ikke morgenstund og har glidd både publikum og plassen. korps, Østensjø Janitsjar og kan sees som en hyllest finner vi balansekunstne- konsert for første gang. Helst ikke. man vet ofte ikke nødvendig. men det gjør inn på en våg du ikke har det blir trehundreogseksti Ski Janitsjar. til korpsene og den vik- ren eskil Rønningsbakken Hvordan skal jeg kle meg? hva som kommer under en heller ingenting. Spotify har visst om. graders lyd, forklarer Cath- Francesconi har tidligere tige rollen de har i norsk (se egen sak) og FRikaR det er ingen spesielle krav samtidsmusikkonsert. det for eksempel en veldig god rine Winnes trevino - binde- gjennomført et lignende musikkutdanning. dance company. for bekledning ved en sam- gjelder å være på den sikre katalog over samtidsmusikk. av Sverre Gunnar Haga leddet mellom kunstnerisk eksperiment ved kunstbien- med såpass mange ak- – Folkefester fra tidenes tidsmusikkveld. en gjennom- siden. Vil jeg skjønne hva som leder luca Francesconi og nalen i Venezia, der resulta- tører og detaljer er det mye morgen har alltid inkludert snittlig samtidsmusikkveld Bør jeg høre samtidsmu- foregår på scenen? korpsene. tet ble en stor folkefest. som skal stemme for å ende akrobater og gjøglere, og er som en gjennomsnittlig sikk på plate før jeg oppsø- Still med et åpent sinn. – de har et stykke basert Før han kom til norge, opp som planlagt. Winnes eskil og FRikaR jobber trikketur. Get over it. kle- ker en konsert? de har ikke tekstmaskiner på hver sin nasjonalsang var Francesconi ikke klar trevino påpeker: faktisk ofte med samtids- skodeks som konsept for- 29 av verkene under på popkonserter. det er som vi vil høre fragmenter over den sterke korpstradi- – luca Francesconi sier musikk til sine stunts, sier svant i 1993. årets ultima har urpremiere, ingen kunsthistorikere som av. men så, gradvis, spil- sjonen vi har her. Rolf-erik det blir spennende å se om nystrøm. når bør jeg være der? hvilket betyr at du måtte ha går med og hvisker deg i øret ler korpsene seg inn mot et nystrøm, en tredjedel av alle korpsene greier å komme Side 68 Side 69

PÅ kanten aV VeRden - Jeg har vært der flere sammenhenger, gå inn i noe ganger og ser og oppdager ukjent på denne måten kan Verdens fremste balansekunst- nye ting ved huset hver være ubehagelig. men hver gang. det framstår i ny gang jeg har gjort slike ting ner vil ikke si hva han skal gjøre drakt hele tida, alt etter har det alltid vært gode på operataket under ultima- hvordan sola flytter på seg. erfaringer å hente. en kan jo bare åpent men altså, igjen, på åpningen. det lover godt. fantasere om hvordan vegne av flere: ”ubehagelig” balansekunstneren vil til- er vel for de fleste av oss nærme seg bygget. Blir det et ord som vi heller ville ha stoler? line? Skal han opp forbundet med ”sykle på line på scenetårnet? Sin vane 1000 meter over lysefjor- tro vil han ikke røpe noe om den” eller ”balansere mel- opplegget før publikum ser lom to skyskrapere i kuala det selv. lumpur”. men hva har nå egent- For å overleve sine stunts, lig en balansekunstner å forteller eskil at han er nødt gjøre på en samtidsmusikk- til å fjerne hver eneste antyd- festival? tja, hvorfor ikke. ning til frykt under opptre- eskil Rønnningsbakken har denen. Som for øvrig alltid gjentatte ganger jobbet med gjøres uten sikring. nyskrevet musikk, tilpasset - Jeg bruker heller aldri sine bevegelser. sikkerhetsutstyr under - Jeg tror veldig mange forberedelsene, bare når jeg nordmenn har et merkelig rigger opp. men ikke når forhold til samtidsmusikk. jeg gjør selve balanseringen. og annen samtidskunst det er et veldig sårbart også, for øvrig. det er et øyeblikk som skjer der og da. fjernt dyr de ikke kjenner til. noe annet hadde ikke gått. det synes jeg er rart. Sam- tid er jo … nå. Her og nå. av Sverre Gunnar Haga alt vi gjør. det burde være naturlig for alle mennesker å lytte, se og ta innover seg dette. kulturen vår i norge har gått i retning av at man forsikrer seg mot alt. Vi er blitt vant til å kjøpe oss fri fra alle farer og alt som kan være ubehagelig. På initiativ fra PoinGs Rolf-erik nystrøm skal han nå også for første gang sam- arbeide med Frikar dance Company – og med slagver- keren Hans kristian kjos Sørensen og trompetisten det er ikke alle som finner eivind nordset lønning. det like naturlig å stå på verden – og fått ry på seg - det blir naturligvis spen- hendene på toppen av fire som og fått ry på seg som nende å jobbe med opera- stoler, plassert oppå hveran- en av bransjens fremste bygget, men det som først dre, helt ute på kanten av en balansekunstnere. og fremst trigger meg med fjellhylle og med 1000 meter Vi bare måtte få ham dette oppdraget er at jeg rett ned. eskil Rønningsbak- til ultima. og til åpnings- får jobbet med disse musi- ken gjør det. Han sykler, arrangementet PRima kerne og danserne, som jeg går på line, står på hender 8. oktober. Vi kan jo friste bare har jobbet med en og og generelt balanserer på balansekunstneren med den en tidligere. det jeg ønsker steder der de fleste av oss nær jomfruelige operaen. personlig å få ut av dette er ville ha skygget banen. - et veldig flott bygg, sier læring. Jeg må sette meg inn over mange år har eskil på telefon fra lima, i en situasjon der jeg må bli hedmarkingen bygd seg der han nettopp har utført trygg på flere andre. BalanSekunSt: det er ikke alle som finner det like naturlig å stå på hendene på toppen av fire stoler, plassert oppå hverandre, helt ute på opp et solid navn over hele et oppdrag. Å gå inn i slike kanten av en fjellhylle og med 1000 meter rett ned. Foto: Sindre lundvold Side 70 Side 71

HoPPeR inn i det lengde på håret, men da er Pia PÅ nett det snakk om komponisten i myspace.com/piamjohansen fairartwork.com er det slik en komponist ser musikkhistoriebøkene. - Fra tid til annen kommer ut? Pia møller Johansen er i alle det debatter i avisene om fall en av komponistene du tref- hvor få kvinnelige komponis- ter vi har. Sist var vel i 2009, fer når norges musikkhøgskole da Cecilie ore sa at «vårt samfunn har i hovedsak vært (nmH) åpner dørene 13. septem- styrt av menn, så det vil nok ta enda noe tid før den ber. mannlige dominansen slipper taket, særlig i mannsdomi- nerte yrker. mitt inntrykk er, for å være helt ærlig, at kvinnelige komponister må 23 år gamle Pia møller tilpasningsdyktig når det være adskillig bedre enn Johansen går på masterstu- gjelder musikken min. Jeg menn for å bli vel ansett i diet i komposisjon ved nmH. skriver det jeg ønsker og har det gode selskap.» Hva vil i tillegg til å komponere alt behov for å skrive, men liker du svare om noen spør deg fra poplåter til orkesterver- å involvere de jeg samarbei- om det samme? ker, tegner hun der med inn i komposisjons- - Jeg synes det er ganske illustrasjoner med noen prosessen dersom det er mange komponister i norsk skapninger kalt «blekkan- mulig. det gir det å skape et musikkliv som er kvinner. sikter», lager smykker og men hvorfor det er en lavere skriver dikt. vi lærer hverandre å kjenne. representasjon av kvinner i Verket som blir spilt på - du har en veldig kul utdanningene og på festiva- musikkbaren, heter «Him- look! noen vil nok være enig ler, vet jeg ikke. at kvinnene melfall». møller Johansen med meg i at «popstjerne» er nokså nye på banen er forteller at det egentlig var er en mer nærliggende as- kanskje sant. det er naturlig tenkt som et preludium for sosiasjon enn «samtidskom- å tenke at de som allerede orgel, men at en venninne ponist». Hva tenker du om er i gamet kjenner hveran- fikk henne på andre tanker. dette? dre, er mer komfortable i det - etter å ha jobbet med - det var veldig hyggelig miljøet de befinner seg i, og stykket, ble jeg mer og mer å høre, men jeg tenker vel da er det jo lettere å bare interessert i etterklangen av egentlig ikke så altfor masse hoppe inn i det? harmoniene og hvordan jeg på hvordan man ser ut og kunne lage en lengre sekven- om man ser ut som det man av ingrid Sande larsen sering som tydelig forandret bør se ut som. Jeg kan vel seg fra klang til klang. i se for meg en typisk kompo- arbeidet med verket kom nist som en mann med litt altså spørsmålet om valg av instrument opp - hadde jeg valgt riktig? da min gode venninne maria Brabrand, som er pianist, gjerne ville jeg skulle skrive et stykke til henne, ble valget veldig lett. det var altså musikeren som var avgjørende for verkets utforming. i tillegg er tit- telen koblet direkte til både min venninne og verket. tankene kommer godt med i debatten hun skal være med i tidligere på dagen: «musikeren i verket». Hva tenker hun om sin rolle som komponist overfor ver- kene hun skriver? - Jeg føler jeg er ganske allSidiG: Pia møller Johansen lager smykker, illustrerer og skriver dikt foruten å være komponist. Foto: Wictoria B. nordgaard Side 72 Side 73

BRYteR lYdmuRen – Ja. Jeg har brukt eGYPtian PoetRY moderne elementer i dette i mai traff Johan Sara jr en samarbeidet, som klang- “Battle” maskiner og prosessering. gruppe musikere og nomader nubierne var nysgjerrige på nameem is a poetic compe- på reise i egypt. møtet mellom de tekniske dippeduttene tition between two poet-singers jeg tok med, og de syntes dem, ham og joikeren ole larsen det var veldig interessant å in which each poet tries to “top” kombinere det tradisjonelle Gaino blir også et møte mellom og det moderne. de vil også his rival’s poetic lines. the perfor- fornye og dra strikken litt norsk og aswansk vokaltradisjon. lenger. Vi lever i en moderne mance can last all night as they verden hvor både tradisjon – Jeg vet ikke akkurat hva og nyskaping er viktig, try to outlast each other. vi skal spille på ultimas åp- understreker Sara jr. ning på operataket. men jeg Johan Sara jr. var på har en plan for gjenforenin- Roskilde-festivalen i 1984, the Jaafra Perform the is the audience who makes gen vår, og vi skal også øve som publikummer. i som- art of nameem. arab poem the ultimate judgment. the sammen kvelden før, forteller mer sto han selv på scenen from aswan performance can last all Sara jr. der. tusen publikummere the Jaafra tribes live in night without a break (as de nubiske musikerne møtte hans blanding av the aswan Governorate and there are no accompanying stiller med oud, perkusjon, jazz, joik og elektronika med they trace their lineage to instruments, so there are fløyte, tambur og sang. trampeklapp. el emam ali ibn abi taleb, no instrumental interludes med i gruppen er abu – Jeg var i forkant spent a nephew of the prophet, to provide breaks for the darwish, en av mesterne på hvordan publikum ville mohamed, and a key figure performers) as the singers innenfor tradisjonen. ta imot så smal musikk. Jeg in the history of islam. their do their best to outlast each – Han har en utrolig stilte med bandet mitt, og i situation is, currently, no other. personlighet. det blir ufatte- musikken er det mange refe- different from that of the abu darwish and Sayed lig moro å få til dette møtet ranser folk kjenner igjen. Vi rest of the egyptians in that Rekabi are among the few mellom ham og en av våre bruker en god del elementer most of their traditional arts poet-singers who still store mestere innen joiketra- fra elektronisk musikk, ambi- have disappeared under the perform the nameem. the disjonen, sier musikeren. ent og elektronika, akkorder onslaught of media culture performance requires not Sara jr. beskriver Gaino og rytmikk fra disse sjan- and the priorities of official only great stamina, but som «en av de beste joikerne grene. Samtidig har vi også and commercial institutions. great skill and creativity som behersker den arkaiske med elementer fra jazzen among the arts practic- on the part of the performer, joiketradisjonen». de to og rocken. til tider er musik- ed by both the Jaafra and who is expected to touch lagde plata ludiin muitalan ken veldig improvisert, og til “Jaafrat tribes” is the art of his listeners with imagery, med tradisjonell joik i 2009, tider hardcore elektronika. nameem. this art is derived wit and feeling. at the same noe som innbrakte dem Vi gjør det hele litt røffere, from forms of classical arab time, the poet’s spontaneous Folkelarmprisen. bryter lydmuren, avslutter poetry, but is distinguished composition must adhere Sara jr. ser flere likhets- han. by unique characteristics to the requirements of the trekk mellom joik og den that set it apart from other nameem stanza, which is aswanske vokaltradisjonen: av ingrid Sande larsen popular literary art forms. characterized by unified – den klinisk rene stem- nameem is a kind of rhyme and meter at the end men som de synger med, poetic competition between of the hemistich. the rhymes og teknikken synes jeg har two poet-singers in which may be partial or complete veldige sterke paralleller til each poet tries to “top” his puns (play on words). For joiken. tonalt er det også rival’s poetic lines with spon- example, the word “gani” in mye likt. når det gjelder taneously composed poetry. arabic means “criminal” as skalaer og det rytmiske, er except for the melodically well “harvest” and “genie”. det også mange sterke lik- improvised and un-metered Within this framework the hetstrekk, men også veldig introduction to each stanza poet draws on his memories, mye som er forskjellig. det (“ya leil” or “lolee”) which emotions, experiences and oppstår mye interessant når is shared by other tradit- empathy with the listeners disse to tradisjonene møtes, ional egyptian song forms, to review the past, contem- mener han. nameem can be most clearly plate nature, ponder history – du er kjent for å blande compared to the rhythmic and highlight the adventures tradisjonell joik med mer and chant-like rap or hip and feelings of daily life. moderne sjangre. Gjelder hop. the poets sing in turns,

FRa FinnmaRk til oPeRataket: Johan Sara jr. fikk trampeklapp på Roskilde i sommer. På ultima møtes vokaltradisjoner fra to verdenshjørner og møter det også dette prosjektet? each vying for the greatest tekniske dippedutter med nysgjerrighet. Foto: knut Åserud impact on the listeners, as it Side 74 Side 75

HanS aBRaHamSenS modernismens forkjærlighet og bearbeidelser av så vel for kompleksitet represen- modernister som de klas- Schnee tert ved karlheinz Stock- siske komponistenes verk, hausen og Pierre Boulez: og av sine egne, tidligere snø abrahamsen knyttet seg til verk. en musikalsk mod- mellom Bach og Basho det som i samtidens avant- ning finner sted. og i 2000, gardelitteratur og musikk med Conserto for Piano hør! fikk betegnelsen ”ny-enkel- and orchestra, urfremført het”: kunsten skulle fra nå på ultimafestivalen i oslo musikken lytter til seg selv av fremstå som objektiv, klar, samme år, trer abrahamsen gjennomsiktig uten fiksfak- på ny frem i offentligheten serier, metoden var konkre- hvor han reformulerer sitt tisme, kunstverket ble lagt kunstneriske ståsted nok frem som noe rent objektivt, en gang. Bak pianoet sitter lytterne skulle vite hva de anne marie abildskov, som hørte. pianokonserten også er de- det er med komponister sammensatt og enkelt, men som alle sanne dikert til, den samme kvinnen som med forfattere; når vi reflektert og opplevd på en opprørere begynte abra- abrahamsen på en konsert leter etter verkets etos, det gang – som abrahamsen hamsen i sin søken etter et noen år tidligere ble obser- som taler til oss der inne inviterer oss inn i? Rent fak- musikalsk språk samtidig vert snu notebladene for. fra, inne i verket, når vi leter tisk er Schnee et poetisk og et livslangt studium av det i pianokonserten tar etter kunstnerens stemme, konkretistisk, klassisk verk, han hadde gjort opprør mot, abrahamsens uttrykket sitt hans måte å være på, finner ett sett av fem par kanon i en musikkhistorie som mer opp til et nytt nivå. modern- vi det hverken som direkte utvikling under felles tittel, og mer, på et særegent vis, iteten er like present, poesi- innhold eller utsagn i verket, men Schnee er også en un- skulle komme til å inngå som en og det romantiske draget heller ikke i formen alene. dersøkelse av musikken selv, en del av hans musikk og umiskjennelig mens klassisk det er i selve måten kunst- og det er en vakker medita- forståelseshorisont. struktur sammenholder neren bruker språket på, og sjon over livets mulighet mot slutten av syttitallet det vakre materialet hvor det er ikke alltid like lett å og forgjengelighet et sted kommer abrahamsens for- lengsel, poesi, avgrunn og sette ord på, i måten hun mellom Johann Sebastian dypning i romantikken til ut- livsglede står side om side; gjennom sitt verk lar verden, Bach og japansk haikudikt- trykk i form av klare poetiske de kyndige hører åpenbare en gang til, tre frem for oss – ning og moderni-teten, og kvaliteter i verkene hans. allusjoner og stilmessige i hvordan kunstneren gjen- som når man først har hørt konkretisme er fremdeles referanser til blant annet nom sin verden forholder det, vanskelig slipper taket. metoden, men den brukes nå mahler, ligeti, og abraham- seg til oss, at vi nærmer oss dypt fascinerende. Rikt, til å fremkalle – åpne opp for sens egne verk. den moder- stedet verket taler fra, og forunderlig. en ny type følsomhet; en po- nistiske lydpoeten abraham- vi bestemmer oss for å åpne Hvordan kom Hans abra- etisk sensibilitet, emosjonell sen komponerer nå med hele oss eller lukke oss, tilbe eller hamsen hit, hvordan kom han flertydighet, og ikke minst musikkhistorien som forakte, gå i dialog, eller frem til dette uttrykket? og lengsel gjør seg gjeldene i sin verktøykasse. med stor undring bare lytte. hva er det vi hører? hans tonedikt, som i nacht Skulle abrahamsen det er et veldig komplekst da Hans abrahamsen be- und trumpeten og Winter- betraktes i lys av hvordan sett av relasjoner som foldes gynte på komposisjons-un- nacht. og i Cellokonserten, Wagner ved modernismens ut i dette møtet mellom dervisning ved det kgl. dan- lied in Fall fra 1987. frembrudd løste verkets krise verk og tilhører, i det vi på ny ske musikkonservatorium i men så blir det stille. Ja, ved å strekke den musikalske lar oss utfordre, utspørre, 1970, bare atten år gammel, helt taust. ingen nye verker ideen ut til lange dramatiske dannes, bli til; det innebæ- hadde han allerede markert ser dagens lys. abrahamsen tonedikt med psykologisk rer alt hva det vil si å være seg som opprørsk modernist fremstår på 1990-tallet som suspens, og Brahms, som menneske. Samme år skrev han sitt før- den stringente, myteoms- med variasjoner bygget opp i Hans abrahamsens ste orkesterstykke, Skum, en pundne, selvbevisste avant- verket ved å la det musikal- verk Schnee møter vi en mo- ung rebell trådte inn på den gardekomponisten som etter ske materiale gå i intellek- den komponist varsomt tre danske musikkscenen. Po- å ha fordypet seg i roman- tuell dialog med seg selv, tilbake i det han, gjennom litisk falt opprøret sammen tikken og klassisk komposi- så hører abrahamsen nok sin komposisjon, samtidig med hippiebevegelsens drøm sjon slutter å komponere. hjemme hos den siste, selv åpner opp et stort, sjenerøst om frihet og fred, formulert at han under en konsert i om det hos den klassisk ori- rom hvor han inviterer oss, som motstand mot krig og et hjemlandet observeres å enterte, stringente og svært sammen med ham, til å lytte ugjennomtrengelig euro- ydmykt vende notebladene formbevisste abrahamsen – hør! peisk byråkrati; musikalsk til konsertens pianistinne, også finnes en Wagnersk og hva er det vi hører? var det et stormløp mot gjør ikke myten mindre virk- åre; modernisten står trygt Hva slags rom er dette – ugjennomtrengelighet i som. det man ikke vet er at på forgjengernes skuldre. om SCHnee: Hans abrahamsen inviterer oss inn, skriver forfatteren erland kiøsterud. komponisten og forfatteren samtaler før konserten. så konkret og sanset, kunsten, mot tradisjonen han i denne perioden igjen det er i måten abraham- Foto: ellen lande Gossner vart, følsomt og flyktig, og den sentraleuropeiske har kastet seg inn i studier sen fusjonerer konkret, Side 76 Side 77 objektiv behandling av speilvender det, reverserer mekanisk lyd, åpner verket. Soldat, SPion oG Bare noen dager etter –tittelen forteller oss direkte sanset lyd og toner det – til et nå, til en evighet, men er det også en forbere- urpremieren i Riga ankom- at War Sum up handler om med romantisk følsomhet og fremover og bakover, som i delse til en Buddhistisk sere- SPØkelSe mer War Sum up til oslo krig. men er det en spesiell klassisk stringens, i en fler- en utforskning av tiden selv. moni? eller er det snøen som for skandinavisk premiere. krig? foldig dialog med musikkhis- tid er også helt sentralt bare faller, der variasjonene lett tilgjengelig musikk, lek Forestillingen spilles to gan- –nei, det er alltid en krig torien, at hans originalitet er i den japanske haikudiktnin- etter hvert går i dialog og med begreper, tegneserier og ger på Scene 2 i den norske et eller annet sted i verden. å finne. i denne selvbevisste, gen, utviklet av matsuo Ba- skaper komplekse, flerdimen- opera & Ballett, og produk- Historien fortelles gjennom komplekse lag-på-lag musik- sho til en av de mest sublime sjonale rom, inn mot et dypt tre historier om krig. sjonen skal senere tre personer, den ene er ken skaper abrahamsen et litterære uttrykkene verden midtparti … mens det daler, på europa-turné. soldaten som kommer hjem musikalsk rom hvor fortidens har sett. et haikudikt består fyker, driver, stilner; tørt, Velkommen i operaen! men først – vi vet hva fra krigen og lider av post- komponister, inkludert egne av tre korte strofer hvor en kjølig, knitrende, tidløst, opera er, at manga er ja- traumatisk stress-syndrom. tidligere verker, lyder og årstid sammenstilles med her og nå … tonematerialet, pansk tegneserie. men Han blir sendt tilbake i lytter til seg selv, som i et en forbigående hendelse, som naturen og livet selv, mangaopera? krigen igjen og blir drept av speilkabinett. og bevisstheten vendes mot er i Schnee konstant under –Vi leker med begrepene, en veibombe. denne krigeren etter ungdommens opprør livets flyktighet, idet diktet forandringens lov, høyt blir sier regissør kirsten dehl- blir så til et spøkelse, det mot tradisjon og kompleksi- åpner opp for sentrale for- lavt, kulde blir varme, hurtig- holm om War Sum up, som er typisk for japansk kultur tet har abrahamsen på et ståelser i japansk filosofi av het langsomhet, krystallinsk, spilles på operaens Scene 2. at hvis et menneske lider en vis vendt hjem til det han væren som noe veldig kon- knusktørr, kald, gjennomsik- –Jeg synes det er spen- unaturlig død, blir det til et tok avstand fra, men nå fra kret, som øyeblikk, tomhet, tig, hvit, konkret lyd; sanset nende å trekke sammen spøkelse. For å finne fred må et sted i historien hvor han og som overgang. i stedet og romlig, avbrutt av tre forskjellige sjangre og skape han fortelle sin historie. den betrakter og bearbeider den for å gripe verden, holde den intermessoer, som kan minne noe nytt. Jeg er fascinert av tredje skikkelsen er spionen, samme musikken. og der det fast, erfares livet som pro- om instrumentstemming om- manga og opptatt av opera, en kvinne, som blir tatt til for noen komponister gjelder sess, som noe midlertidig, lik dannet til melankolske har- og sammen blir det noe enda fange. Hun er inspirert av sterkt å formidle intense høstens fallende blader, den monier, før musikken på ny bedre. Jeg kjøpte noen bøker fantasy-sjangeren, har følelser, er det for abraham- korte kirsebærblomstringen, hører seg selv, og like brått med temaet «How to draw overnaturlige krefter som sen viktig å lytte, ja, tre litt eller vårsnøen som en kort forsvinner. Hvit polyfoni. og manga» og ble opptatt av hun bruker for å befri seg. tilbake, for å skape et rom stund bøyer den fiolette kro- verden fortsetter. den forenklingen som ligger i tillegg er det med en slags hvor verden kan gjenoppda- kusens blader mot bakken. i tegningene. denne forenk- «game master», som set- ges – for å gi plass til lydene melankolsk og vakkert, som av erland kiøsterud lingen har vi videreført til ter spillet i gang, forklarer og musikken, som vi nå lytter livet selv. scenen, det er på en måte dehlholm. Som også legger til fra et sted i tiden hvor Her, kun for å antyde; fire levende bilder med musikk. til at hun har engasjert den et irreversibelt brudd med tilfeldig valgte haikudikt og så er librettoen på ja- prisbelønnede klesdesigne- den samme musikken har med snø som tema, forfat- pansk, det er fire–fem ren Henrik Vibskov til å lage inntruffet. tet av Bachs samtidige, hundre år gamle tekster kostymene til oppsetningen. i Schnee, abrahamsens henholdsvis Basho, Buson, som min samarbeidspartner War Sum up uroppfø- hovedverk fra 2008, som er Chiyo-ni og Sobaku: Willie Flindt, som snakker res i Riga bare noen dager det lengste han har skrevet, japansk, har funnet frem før den kommer til oslo, 2. lar han seg blant annet in- den første snøen passasjer som passer, i. september. spirere av Johann Sebastian faller musikken blir også sam- Bachs utforsking av kanon- på den halvferdige broen mensatt. den latviske kom- av kurt Hanssen teknikken og av japansk ponisten Santa Ratniece i haikudiktning og tar i bruk den gamle dammen samarbeid med den franske konkretisme, serialisme, som snøen faller på endene Gilbert nuono har inngått klassiske harmonier. i skumringen et samarbeid med engel- alle som har vært med på ske Jamie mcdermott om å synge kanon i barnesko- fullmåne komponeringen. len husker den sitrende, litt fotspor deler snøen –Jamie har skrevet oppildnede følelsen når de lyden av stein sangene til de japanske andre i klassen med forsin- tekstene vi ga ham, og the kelse begynte å synge det jeg hadde glemt irrepressibles har spilt inn samme som deg og hvordan at den falt musikken. Santa Ratniece du i det rommet ble delaktig snøens stillhet er den klassiske komponisten i musikken på en helt spe- –– men det har vært spen- siell måte. i kanon gjentas konsertrommet er organi- nende å se hvordan musik- musikken som om den hører sert med slagverket i midten, ken hennes passet sammen seg selv fra et annet sted i ett piano med tre strykere WaR Sum uP: - Jeg er fascinert av manga og opptatt av med Jamie mcdermotts, selv opera, og sammen blir det noe enda bedre, sier regissør verket. Bach utforsket ka- danner kvartsirkelen til ven- kirsten dehlholm. Foto: Hotel Pro Forma om de jobbet uavhengig av nonen ved flere anledninger. stre, og ett piano med tre hverandre. og jeg legger selv og som Bach vrir og vender blåsere danner kvartsirkelen stor vekt på at musikken skal abrahamsen på det musi- til høyre. være lett tilgjengelig og me- kalske materialet i Schnee, en nærmest konkret, lodisk, sier kirsten dehlholm. Side 78 Side 79 tØYeR GRenSeR tortur. vi har i dag, en som gjør ting FolkemuSikk med StinG i utgangspunkt som satte fyr fastlagt på forhånd, men også György ligetis ingen andre har gjort før. i ham. det er også en del improvisa- klaverstjernen, komponisten Piano Concerto, som han Verket er variasjoner over det rå og uttrykksfulle i Chopins – det var en lang prosess. sjon, sier Gjertrud Økland skal fremføre sammen et tema av John Cage, og Jeg puslet med Chopins om masurkaenes møte med og pianisten marino Formenti ble med koRk, beskriver han jeg skal ha på meg spesielle mazurkaer, et sigøynerorkester masurkaer ved pianokrak- sigøynerorkesteret. kalt «a Glenn Gould for the 21st som en blanding av lett og hansker med sensorer som og en samtidskomponist fra ken tilbake i 2006. dette var med en besetning som vanskelig. fanger opp bevegelsene musikk jeg hadde behov for til daglig er spredt fra tromsø Century» av los angeles times. – det er musikk på sitt mine mens jeg spiller, for Stavanger har innkassert spelle- i den perioden. Så begynte i nord til Budapest i sør, beste: både kompleks og så, i tråd med årets tema på jeg å gå ned i materien, gå er det ingen enkel sak å få med denne attesten og en mara- direkte. ligeti er unik. du ultima, å morfe både lyden mannpris og skal lage liv på ned i krateret med forstør- Gjertruds Sigøynerorkester kjenner ham igjen fra første fra pianoet og stillheten relsesglass. og da var det opp og stå. men likevel har ton-konsertserie under beltet er tone. mellom tonene elektronisk. nasjonal jazzscene. mye å finne. Hver enkelt fra- de holdt det gående i over Formenti skal også det er både en plikt og en se har så mye uttrykksfullhet tjue år – med samme beset- han nå klar for årets ultimafesti- dirigere verket naturlyd med fornøyelse å spille ikke bare i seg. det inspirerte meg til ning. alle syv i gruppen er val. ensemble allegria i løpet av ny, men også morgendagens å lage en annen musikk, som profesjonelle musikere. de festivalen. musikk, sier Formenti. dvelte ved disse frasene. i har klassisk bakgrunn, men – Ha ha ha! lurer jeg av og til på om vi – det å dirigere har en Pianisten er kjent for å ha en av de kanskje mest For prosjektet ble nils masurkaene våger Chopin å er allsidige og jobber innen- marino Formenti, den har kommet til et punkt der sosial dimensjon som gjør at en bred og eklektisk tilnær- uventede suksesser på Henrik asheim belønnet lene seg mot en helt annen for flere sjangre. Økland er italienske pianisten som ser kunsten er mer inhuman jeg blir lykkeligere enn om ming til musikk. Han har spilt platefronten det siste året: med en Spellemannpris i praksis enn den som ble selv ansatt som fiolinist i så alvorlig ut på bildene, ler enn human. det er som med jeg bare skulle sittet alene både Billie Holiday, Jacques komponisten og pianisten klassen «Samtidskomponist» presentert i den klassiske Stavanger symfoniorkester. av spørsmålet: fjellklatring: Jo høyere og ved pianoet hele tiden. Brel og the Beatles. nils Henrik asheim og tidligere i år. salongen. det er veldig rå – Gjertruds Sigøyneror- – Grenser det ikke til vanskeligere fjell, jo større under ultimas avslutning Gjertruds Sigøynerorkes- møtet mellom Chopins og uttrykksfulle ting her. kester er en bra ventil for tortur å skulle fremføre prestasjon. når det er sagt, eXit på kunsthøgskolen i av thomas Berg ter med et samlet løft for noterte komposisjoner og Folkemusikk med sting i. og oss. Vi spiller mest mulig luciano Berios Sequenza iV synes jeg Berios musikk er oslo den 17. september står Frederic Chopins masurkaer. fyrig og fri sigøyner musikk da gjaldt det for meg å finne på gehør, det holder uttryk- for piano, et stykke skrevet preget av lykke og entusi- Formenti for urpremieren Resultatet ble mazurka kom til etter et initiativ fra et miljø å samarbeide med, ket levende og sørger for for å tøye grensene for hva asme. litt som Rossini. Selv på evan Gardners nye verk – Remaking Chopin. Som asheim. som kjenner disse røttene. at vi har spontaniteten i et piano kan gjøre, som du om han er vanskelig å spille, Variations on a theme by bryter med a) ideen om hva – Vi bor i samme by, Jeg var fascinert over dette behold. men jeg liker også skal gjøre under ultimas er han ikke vanskelig å høre John Cage. noe han gleder samtidskomponister skal Stavanger. Han hørte oss ustyrlige, frodige ensemblet godt å spille i Stavanger åpning PRima? på. målet mitt er å spille seg kanskje aller mest til. bedrive (asheim), b) hvordan spille og tok kontakt med til Gjertrud. Hvor alle er ute symfoniorkester. – det er vanskelig, ja, ham slik at tilhørerne forstår – Gardner er en av de al- Chopin bør lyde, og c) hvor- meg, og sånn kom prosjektet og gjør sine egne ting, hvor neste prosjekt for Gjert- men ikke tortur. derimot at moderne musikk ikke er ler beste unge komponister dan sigøynermusikk bør lyde. i gang. det var hans idé det er mye individuell varme ruds Sigøynerorkester er «alt er vittig, vakkert og og han som strukturerte og instrumentasjon. men av en ganske annen karakter. fenomenalt godt spilt, og det det, forklarer Gjertrud hvor de samles til slutt i – til neste år skal vi jobbe er velsignet upretensiøst, til Økland, fiolinisten som spillet uansett. sammen med felespilleren tross for all den historien leder og har gitt navn til – musikken ble til un- Susanne lundeng, sier asheim lekent setter i beve- orkesteret. der en lang prosess med Økland. gelse», skrev erling Sandmo nils Henrik asheim ut- mye utforskende samspill. i morgenbladet. dyper hva det var i Chopins en del rammer og ting er av kurt Hanssen

Human kunSt marino Formenti SamSPilt: vil spille slik at tilhørerne forstår at Gjertruds sigøynerorkester har holdt moderne musikk ikke er tortur. Foto: det gående i over 20 år. Begge foto: Gyula Fodor tove elin Berg Side 80 Side 81 Side 82 Side 83

SVenSk SeteSdØl nå drøyt 20 år senere Riksteateret i Stockholm og er han etablert som en av felespill i Setesdal – «den 14 år gammel kom daniel de fremste hardingfelespil- gangen gikk det nattog til lerne i bransjen. med base oslo, og så bar det rett på Sandén-Warg over en kassett i Setesdal. Sandén-Warg Haukeliekspressen.» med spellemennene torleiv og har blant annet vunnet da jobben i Stockholm Folkelarm-prisen og vært tok slutt, meldte han seg Hallvard t. Bjørgum hjemme i nominert til Spellemannpri- arbeidsledig i Sverige og sen for album med munnhar- flyttet til Setesdal i smug – Värmland. Han bare måtte bli pespilleren Sigurd Brokke. til å begynne med for ett år. Han har også gitt ut plate «det har blitt tolv år nå, setesdøl. med hardingfelekollega Per og jeg har bygd hus.» anders Buen Garnås – og nå er daniel Sandén- svensk-setesdølen er med- Warg 33 år gammel og lem av folkemusikkgruppen musiker på heltid, blant an- Harv og spelemannslaget net som medlem av bandet knud Heddis minne. Blant til odd nordstoga helt siden mye annet. 2004 – «han er kreativ og med et program som inspirerende», sier daniel. ellers består av musikk av dessuten har han ruk- både iannis Xenakis og ket å utdanne seg til Giacinto Scelsi, kan det bli sølvsmed, og jobber også uvante musikalske omgivel- deltid som arkivar i agder ser for daniel Sandén-Warg folkemusikkarkiv. under konserten naturlyd, «tanken er å få hele søndag 11. september. men arkivet inn på harddisk og brå skifter er ikke nytt for opprette et slags bibliotek ham. under oppveksten som skal legges ut på nett. ble han musikalsk fanget Jeg finner selv mye musikk av bluesrock generelt og i samlingen som jeg kan Jimi Hendrix spesielt. men bruke, jeg er heldig som har i 14-års alderen ble han så den stillingen», sier daniel grepet av folkemusikken Sandén-Warg. fra Setesdal at han rett og Han har ennå ikke slett endte opp med å flytte bestemt seg for hva dit for å lære seg å spille han skal spille under fele. men hvorfor ble han naturlyd-konserten. egentlig interessert i norsk «Jeg må prøve å veve folkemusikk? det sammen så program- «det er et kompromis- met gir en slags helhet, sløst driv i folkemusikken fra det er intensjonen. Jeg er Setesdal, som jeg synes er veldig spent, jeg også, men veldig appellerende», fortel- det blir kjempeartig. alt er ler han. «det begynte med etter minnet, det er sånn at jeg var opptatt av fol- det er. Jeg kan kanskje nitti kemusikk fra hjemtraktene hardingfeleslåtter og et par mine i karlstad i Sverige. hundre feleslåtter utenat. Faren til en kamerat av meg det er ikke så uvanlig, dette spilte fele, og en gang jeg er helt andre tradisjoner lette i platesamlingen hans, enn kunstmusikken. Jeg har BYtuR: daniel Sanden-Warg kommer til oslo fra sitt hjem fant jeg en kassett som het opplevd misunnelse fordi jeg i Setesdalen. Spellemannen snakker til og med setesdøl. klunkaren med torleiv og bare kan ta fela og spille, Foto: Rune kongsro Hallvard Bjørgum. den slo men jeg er misunnelig på knockout på meg med ein dem som kan spille noter rett gong», kommer det på klin- fra bladet.» gende setesdalsdialekt. den unge Sandén-Warg av kurt Hanssen dro til Setesdalen for å lære å spille hos Hallvard Bjørgum. i tre år pendlet han mellom musikerjobb på Side 84 Side 85

PÅ nett maGnetiSk atmoSFæRe Jeg har skrevet et stykke et dRiVHuS FoR lYd www.drivhuset.no på bestilling fra PoinG og www.ultimaskinen.no olav anton thommessen oG lek www.tekniskmuseum.no telemark kammerorkester. www.musikkverksted.no det heter Raske skyer og beskriver sitt nye verk Raske er en slags lyrisk pastell. er samtidsmusikk noe for barn, skyer, en komposisjon som trer meget tilbaketrukket. egentlig? Ja, mener både ingenting sensasjonspreget. i bakgrunnen som en magnet og Svak strykerasling. Stykket drivhuset og teknisk museum. er en slags atmosfære. det lar PoinG skape mønstre rundt. preges av raske strukturer som etter hvert avdekker en sakte rytmikk og harmoni. Stykket er skrevet for å improviseres over. Jeg tenkte som så da de bestilte noe fra meg, at PoinG, de er jo så flinke, så hvorfor skal de egentlig spille en av mine trudelutter når de kan finne på så mye selv. derfor har jeg overlatt strukturene og konturene til dem og skrevet noe som egentlig er ment å fungere som en bakgrunn, en innfatning. det er faktisk ikke så lett å skrive noe slikt. Jeg er jo vant til å forholde meg til forgrunnen. en gang skrev jeg et stykke for en sopran og stry- kere der jeg tenkte meg at sangeren var en magnet og strykerne jernspon som laget mønstre rundt henne. På en lignende måte håper jeg dette skal fungere. med min komposisjon holder jeg en magnet, og så lager PoinG fine mønstre rundt denne. Jeg skal være der når PoinG øver inn stykket. de er så dyktige, snille, flinke og velvillige, så de er helt med

på opplegget og improviserer lekent: 1.-4. klassinger i målselv spiller på koffert og plastsjiraff når drivhuset har musikkverksted. Foto: drivhuset i stedet for å spørre «hva faen skal vi gjøre?». Raske skyer er skrevet i Barn leker, og mye av 1998, da Stiftelsen for mu- utstillingen musikkmaskiner For fjerde år på rad tar et register de egentlig ikke det vi kaller samtidsmusikk sikalsk verkstedsarbeid ble her. har under ultima hatt drivhuset opp lyd fra mange spiller i til vanlig. det ligger springer ut av eksperimen- opprettet. drivhusets folk, verksteder i utstillingen for av ultimas konserter. Fra for høyt, men jeg håper de tering, som ikke ligger langt med Bjarne kvinnsland og skoleklasser, som kan kom- ultimaskinen.no kan hvem finner bunnen i stykket. det fra leken i uttrykk. da dyrker Jon Halvor Bjørnseth, reiser ponere sin egen musikk på som helst plukke ut lydkutt har bare ikke villet gå ned man fram noe man ikke helt rundt i landet og oppfordrer flere av instrumentene og og mikse dem etter egne når jeg har skrevet det. der- vet hva blir til slutt, som i unger til musikklek. Hver- mikse sin egen musikk i ett ønsker og innfall. lekelysten for har de mye igjen å fylle ut et avansert drivhus der nye dagslig utstyr tas i bruk, av utstillingens studioer. kan for eksempel gi deg en lydbildet med. men de skal arter podes og mikses fram. og en symfoni for pølseklype Verkstedet er vanligvis en ringetone ingen har hørt ikke briljere eller mette styk- den fargeglade hjemmesi- og oppvaskkum venter på forbeholdt skoleklasse, men maken til. ket på noen måte. For dette den til drivhuset gjenspeiler å bli skapt. lørdag 10. september er det er som sagt atmosfære, en hvilken musikalsk lekeplass Både lekenhet og vite- åpen dag så alle, store og av ingrid Sande larsen lyrisk pastell. det er som holder til i Bier- begjær trekker unger og små, kan lage skrekkfilm- i kiRken: olav anton thommessens “Raske skyer” spilles av telemark kammerorkester og PoinG mannsgården på Sagene foreldrene deres til tek- musikk på theremin eller hva i Grønland kirke. Foto: Rune kongsro Fortalt til thomas Berg i oslo. arbeidet startet i nisk museum. i 2009 åpnet man ellers måtte ønske. Side 86 Side 87

PÅ nett www.wadenius.com altmuliGmann med www.blarollinger.wordpress.com GJeStmildt teateR HJeRte FoR BaRn i Pme-arts Hospitality- Blårollinger får en legende forestillinger kommer du ikke på besøk når Georg Jojje utenom å tenke over hva du Wadenius entrer Parkteatret. gjør sammen med andre, både i teaterrommet og i livet ellers.

leGende: Georg ”Jojje” Wadenius muSikkHiStoRieR: Pme-art har spilt med utallige kjente artister deler historier om lP-er og maner oss og band. med Blårollinger deler han til å ta et oppgjør med individualis- av det han kanskje er mest kjent for: men. Foto: Pme-art musikk for barn.

den kanadiske filoso- i scenekunstkretser. opp- deler ut, blant dem «Hva kan forestillingen det samme. fen mark Zlomislic sier gjøret med egoismen og du lære av dine fiender?» Hospitality 5: the dJ who at «gjestfrihet fordrer en individorienteringen i sam- og «når passer det best å gave too much information absolutt overraskelse. Vi er funnet tas i form av å slippe lyve?». Svarene blir skrevet bygger på samme idé. de tre uforberedte, eller forberedte gjestmildheten til, åpne på Post it-lapper. disse deler historier om plater de man kan lett få inntrykk i Stockholm. musikk drev er aretha Franklin, di- Farbror’n som inte ville va’ på å være uforberedte, på for samvær – rett og slett limes så opp på veggen, slik liker, og spiller fra dem. Som av at Georg ”Jojje” Wade- han med fra starten, Fra ung onne Warwick, Steely dan, stor. at en ukjent annen uventet snakke sammen. at svarene til hver enkelt et godt, gjestmildt vennefel- nius er overalt. Han bor her alder har han jobbet som en Backstreet Boys, Simon and allsidigheten er stor, dukker opp. Gjestfrihet er På norsk får «hospitality» person står under hverandre lesskap publikum ikke bare i oslo, og han var sist å se altmuligmann innen musikk, Garfunkel, luther Vandross men barnesangene har aldri det å ta imot eller ønske vel- flere nyanser. Gjestfrihet loddrett. Svarene på hvert ser på, men også får være en her på oslo jazzfestival 16. som komponist, gitarist, og diana Ross. ikke sluppet tak i. For tiden kommen uten å reguleres av handler om å åpne hjem- enkelt spørsmål blir stående del av. august på Parkteatret. Her produsent og arrangør. Foreldrene til dagens skriver han på et barneskue- makt, lover og forskrifter.» met, ønske noen velkommen vannrett ved siden av hver- etter besøket i oslo spilte han gitar i bandet bak i tjueårene dro han til Blårollinger vil nok først og spill, teddy Bamsebjørn, for dette er også kjernen i inn, servere kaffe, lytte og andre, for å vise hvordan det drar Pme-art videre til Jan eggum, sammen med uSa for å prøve lykken der, fremst kjenne Jojje Wade- Riksteatret. Hospitality-prosjektet til prate – noe ganske konkret. å dele gir en økt verdi. teaterhuset avantGarden i blant andre saksofonisten og ble der i 25 år. Fra 1972 nius fra da de selv var barn, Pme-art, den montréal- Gjestmildhet er mer av en Svarene gjennomgås, trondheim. Bendik Hofseth. Han er til 1975 var han medlem av kanskje uten å være klar av ingrid Sande larsen baserte trioen Caroline innstilling, en iboende tilbøy- side om side med musikk musikalsk ansvarlig under Blood Sweat and tears, som over det. Wadenius lagde dubois, Claudia Fancello elighet til å åpne døra for et fremført på instrumenter for av ingrid Sande larsen konserten til årets Polarpri- blander rock, jazz og soul og musikken til flere animerte og Jacob Wren. tittelen uventet besøk. barn, dans, skulpturer blir sen, Sveriges største mu- med ”Spinning Wheel” som serier for svensk barne-tv. på Hospitality 3: indivi- det uventede står sen- bygd av rekvisittene … det sikkpris. i september spiller sin største hit. listen over Fra åttitallsoppveksten er dualism was a mistake viser tralt i forestillingen. Hva er gjenstår å se hva Pme-art han med sitt eget jazzband kjente musikere og band han det mange som vil huske hva de opponerer mot så overraskelsene? Publi- fyller forestillingen med. på en turné rundt i Sverige. har spilt med i studio og live, fengende intromusikk fra på sin egen måte, som er kum besvarer spørsmål som Publikums svar blir ulike fra i 1945 ble Wadenius født vil ingen ende ta. Blant dem seriene kalles klatretre og nyskapende og mye omtalt dubois, Fancello og Wren gang til gang, dermed blir Side 88 Side 89 den BitteRt SØte Sangsyklusen das lied direkte til hans egen eksis- vakkert landskap der det moderne mennesker kan kultuRPÅdRiVeRen von der erde er bygget over tensielle nostalgi: Her fins avholdes en stor fest. For gjenkjenne og forholde seg Smaken aV liVet kinesiske dikt fra 700-tallet. lovprisinger av skjønnheten, egen regning vil jeg også til. Gustav mahlers tekster er av ungdommens letthet og nevne at begrepet tao rett Vår egen samtids livsfø- komponisten Helge iberg hentet fra samlingen kine- alkoholens berusende, men og slett betyr vei - den veien lelse er blant annet preget lot hybris være hybris og startet sische Flöte av den tyske høyst temporære kur mot som handler om direkte (ikke av den akselererende glo- gjendikteren Hans Bethge, skjebnens grimhet. Her fins teoretisk) erkjennelse av bale oppvarmingen. med med blanke ark da han tok for som i sin tur bygger på flere nihilismens hybris og den naturen og livet (”værens prosjekttittelen Sanger fra tidligere antologier. Jeg har fortviltes galgenhumor. og grunn”). livets jord våger jeg en aldri seg fire av de seks diktene som alltid følt en sterk dragning midt oppe i alt dette bitter- Jeg har tatt for meg fire så liten hentydning til dette mot dette bittersøte kunst- søte fins ettersmaken av det av de seks diktene som hos forterpede, men påtrengen- hos mahler ble til das Lied verket, og da jeg tilfeldigvis store alvoret - døden, tom- mahler ble til hans lied de klimaperspektivet. det kom over de kinesiske dik- heten, det evige kretsløpet, von der erde. min ”syklus” kan sammenfattes slik: det von der erde. Både mahlers tene i en ord for ord-overset- Schopenhauers inferno av er ikke sanger i tradisjonell altfor korte og bittert søte verk og ibergs nyskapning telse, slo det meg at det var lidelse, viljen i uendelig strid forstand, men inneholder menneskelivet kan synes me- mulig å lage en mer moderne med seg selv. brokker fra originaltekstene, ningsløst for mange. noen Sanger fra livets jord framføres musikalsk versjon. min musikk tar utgangs- sunget eller resitert. Jeg har finner trøst i de evighets- det er opplagt en slags punkt i de kinesiske ori- også lånt noen tekstlinjer metaforene som har å gjøre i universitetets aula onsdag musikalsk hybris å gi seg i ginalene. i motsetning til på fransk fra oversetteren med naturens veksling og kast med tekster som al- mahlers sanger, og Bethges Judith Gautier (som sies å livets tilbakekomst i forskjel- 13. september. lerede er omskapt til genial melodramatiske fortellin- ha vært Wagners ”muse” lige former. men i våre dager musikk. Fordi diktene har ger, er de kinesiske diktene og elskerinne under kompo- er selv denne ”dypøkologis- gjort et så sterkt inntrykk, ”haiku-aktige”, det vil si neringen av operaen Par- ke” tankegangen truet av en og fordi mahlers eksisten- korte, antydende beskri- sifal). musikken inkluderer sivilisatorisk hybris. Vil vår sielle ”Weltschmerz” er velser - tablåer, om du vil. en fiolinkonsert skrevet for sterkt plagete planet også i gjenkjennbar for meg, lot det kinesiske språket har terje tønnesen og en pia- framtiden gi oss nye sanger jeg imidlertid hybris være en mye løsere setningsbyg- nokonsert som urframføres fra livets jord? hybris og startet med blanke ning enn det vi er vant til. av Christian ihle Hadland. ark. det vil blant annet si den indoeuropeiske måten denne siste er tilegnet min av Helge iberg at det ikke fins ”sitater” fra å tenke meningsammeheng venn nina Witoszek som das lied von der erde i min på er nærmest ikke tilstede ble utsatt for et livstruende musikk. i kinesisk poesi. lingvisten traume i det jeg hadde star- Forestillingen om univer- teng-leong Chew forklarer tet komponeringen. ninas 70 ÅR: komponisten og kulturpådriveren John Persen feires av set som en syklisk, tilbake- dette fenomenet på føl- ”selvfølgelige letthet” min- koRk i Store Studio 16. september. Foto: Guri dahl vendende hendelse, gjorde gende måte: det kulturelt/ ner om atmosfæren i li Bais veien kort til den orientalske filosofiske underlaget for dikt, lotus-plucking song. tankeverden for mahler. den klassiske poesien i kina det er arnold Schön- John Persen ble født På det prestisjetunge som- Han var en stor beundrer av er en fundamental idé om bergs kammerversjon av i Porsanger 9. november merkurset for komponister i Goethe som forkynner den noninterference with natu- lied von der erde som 1941. 70-årsdagen feires darmstadt i 1976 hadde han klassiske harmonitanken (at res flow. framføres i aulaen, og min på forskudd 16. september, mauricio kagel og György det store fins i det lille og Vanskelighetene med musikk er skrevet for samme når kringkastingsorkesteret ligeti som lærere. ligetis pia- det lille fins i det store, og at å oversette den kinesiske orkesterbesetning (pluss spiller i Store Studio. 16. nokonsert skal framføres på alt er forent av “kjærlighets- (mangel på) setningsbyg- trompet og harpe). konser- september. samme konsert som orkester- prinsippet”), men han var ging til en europeisk ”fortel- ten inkluderer en kinesisk ”en utrettelig pådriver for verk ii av koRk. den samiske like dypt grepet av tidens ling” har resultert i diverse skuespiller som resiterer norsk kulturliv” er en presis bakgrunnen kommer blant pessimistiske viljesforkyn- misforståelser og feiltolk- noen av diktene på origi- karakteristikk av denne kom- annet til uttrykk i orkester- nere, arthur Schopenhauer ninger. den mest slående nalspråket, og flere tekster ponisten. Persen var i sin tid verket over kors og krone (på til kilden: Helge iberg går til de originale diktene som das lied og hans læregutt Friederich feiltolkningen av originalene vil inngå i projeksjoner som aktivt med i arbeidet for å cd i 2003). Verket handler om von der erde er bygget over. nietzsche. allerede i sym- finnes i det rørende bilde av er komponert inn i sammen- få etablert norges musikk- et sameopprør i kautokeino i foni nummer 3 fins det et porselenspaviljongen – en hengen. Ved å føye sammen høgskole, som ble etablert i 1852. tekstutdrag fra nietzsches berømt strofe fra mahlers den nykomponerte musik- 1973. Han var også sentral also sprach Zarathustra. sang Von der Jugend. dette ken med mahlers ”lied”, da miC norsk musikkinfor- av ingrid Sande larsen den orientalske mid- skyldes en feiloversettelse håper jeg å understreke den masjon ble opprettet. ikke delalderpoesien rommer de av tegnet tao - som i be- universelle livsfølelsen som minst var han en av de første samme paradoksene og den stemte sammenhenger kan preger tekstunderlaget. Jeg ildsjelene bak ultimafestiva- samme kjærligheten til livet bety porselen, men som i li er absolutt ingen purist når len og var den første lederen som gjennomsyrer mahlers thai Po’s dikt utvilsomt (og det gjelder å forholde seg til av festivalen, fra 1991 til hele livsverk. i de kinesiske i følge forskeren Fusako kunst og den tidsriktige tolk- 1995. ledergjerningen og diktene, skrevet tusen år før Hamao) refererer til den ningen av den. de kinesiske virket som komponist fikk hans levetid, fant mahler aktede personen tao, som originalene tilbyr imidlertid han oslo bys kulturpris for en billedverden som talte eier en paviljong midt i et en poetisk nøkternhet som i 1995. Side 90 Side 91 SPunk i ReiR ultima i kultuRnatten

konSeRt: - det handler om å være kreativ med det man får, sier kultuR Hele natten: kulturnatt i oslo går av stabelen for syvende maja Ratkje i SPunk. gang. Her fra en konsert i fjor. Foto: oslo kommune

På oslo kulturnatt blir tingene til reiret sitt hadde under en av oslo-høstens konsert med det norske Ci- du invitert med inn til et reir en konsert under nordland heftigste netter deltar kada, som er et av europas fylt til randen. Som skjærer musikkfestuke. Vi får se hva ultimafestivalen med hele fremste samtidsensembler. har maja Solveig kjelstrup som skjer når SPunk inntar fire konserter. torsdag 16. det er oslo kommune ved Ratkje, lene Grenager, kris- Sagene kulturverksted og september er tusenvis av kulturetaten som står bak tin andersen og Hild Sofie har konserten sin fra kl 18.00 mennesker ute i gatene for å oslo kulturnatt. tafjord. det er ikke første inn i kulturnatta. Gå opp feire byen, livet og kulturen alle arrangement er gang SPunk har samlet trappa til venstre for nazar – over hele oslo. kulturnatta gratis. ting og laget konsert av det. kafé og bar og du kommer arrangeres i år for syvende For mer informasjon: Som fire skjærer gikk de om- inn. adressen er kristian- gang og rommer hundrevis www.prosjekt-oslokultur- kring i Bodø sommeren 2008 sands gate 2. av konserter, utstillinger og natt.oslo.kommune.no og spurte folk etter ting de andre kulturarrangementer. kunne gi bort. ultima har et vidt spenn - Vi har ikke sett etter på de fire konsertene: noe spesielt, bare alt som vi Reirbygging med SPunk, faller over, sa maja Ratkje den sjeldne sjangeren sam- den gangen, og la til: FØRSte ReiR: Bildene er fra ReiR i Pizzakjelleren i Bodø tidsbalkanfeleflamenco på - det handler om å være sommeren 2008. Caféteatret, en kveld med kreativ med det man får. spesialskrevne verker i en Bildene er fra den ned- av oslos til nå best bevarte lagte Pizzakjelleren, hvor hemmeligheter, Gustav Vi- de etter å ha samlet inn geland-mausoleet, og til sist Side 92 Side 93

PReSentaSJon moniCa rase storme WHY do We Hate modeRn Prommers are still trau- to test this proposition have skare skred mmmmmmmmm matised by the shock of produced ambiguous results. aaSPRonG kam sko mmmmmm ClaSSiCal muSiC? encountering Harrison For example, a couple of mare mast mm Birtwistle’s ultraviolent pi- studies suggest that infants larm kast oblebarnet avant garde art and architec- ece Panic at the 1995 last prefer consonant to disso- kardel elde slo og slo ture are loved, but in music we night of the Proms. For de- nant intervals. Yet infants erke stalker lolo o blo cades, critics, historians and hear tonal music almost from aksle treet o blo cling to the past. We’re missing even neuroscientists have the moment of birth, and so maske serk o lo been pondering the question have been conditioned to kam sko out. of why so-called modern accept it as “natural”. mo- music seems to perplex the reover, visual arts research average listener. after all, demonstrates that children adventurous artists in other prefer representational fields have met with a very images to abstract ones. the different reception. the 327,000 people who came to highest-priced painting in see bleak late mark Rothko monica aasprong (f. history is Jackson Pollock’s works at tate modern in 1969) debuterte i 1997 og swirlingly abstract no 5, 2008 and 2009 overcame er forfatter og overset- 1948, which sold in 2006 that inclination; the same ter. Hun har vært elev ved can happen with music. Forfatterstudiet i Bø og har emirs covet avant garde there’s also a sociological senere undervist både her architects. James Joyce’s explanation: because con- og ved Skrivarakademin i ulysses inspires worldwide cert audiences are essen- Stockholm. drinking parties every 16 tially trapped in their seats Soldatmarkedet er et June. for a set period, they tend tekstarbeid i ulike deler. en once, these cultural to reject unfamiliar work diktsamling med denne tit- untouchables were dismis- more readily than do gallery telen er utkommet på n.W. sed as charlatans – mer- visitors, who can move about damm & Søn, en pamflett chants of the “emperor’s new freely, confronting strange på Biblioteket Gasspedal, clothes”, to employ a phrase images at their own pace. og fragmenter er publisert that remains commonplace Yet if the style of presenta- i tidsskrifter, ved opples- among unappreciative tion conditioned the respon- ninger og utstillinger. ar- concertgoers. a new York se, one would expect that beidet startet i 2003, og er times editorial threw a “new dance, theatre and movie et forsøk på å nærme seg clothes” insult at marcel audiences would show the selve tittelordet, dets mulige duchamp’s nude descen- same revulsion toward novel betydninger. ding a Staircase when it ideas. SamtidSmuSikk: Sier du at du ikke liker samtidsmusikk, går du showed in 1913. the same the relative popularity glipp av mye. Som Sons of God fra ultima 2010. Foto: Rune kongsro www.monicaaasprong.com conceit was trotted out in of George Balanchine, Sam- 1946 by a commentator who uel Beckett or Jean-luc a full century after ar- gnashing of teeth. Benja- perceived no difference bet- Godard suggests otherwise. nold Schoenberg and his min Britten’s Serenade for ween a Picasso and a child’s indeed, it’s striking that students alban Berg and tenor, Horn and Strings is drawing. tS eliot’s the love film-makers have made anton Webern unleashed a more or less fully tonal Song of J alfred Prufrock lavish use of the same dis- their harsh chords on the score, yet in 2009 at lincoln was cited for its “incoherent sonances that concertgoers world, modern classical mu- Centre, it failed to please banalities”. these days, you have found so alienating. sic remains an unattractive a gentleman sitting behind would draw puzzled stares Stanley kubrick’s 2001: a proposition for many con- me. When someone let out if you announced at a dinner Space odyssey, with its certgoers. last season at a “Bravo!” elsewhere in the party that Pollock is a crock. hallucinatory György li- the new York Philharmonic, hall, he growled: “i bet that But if you said the same geti soundtrack, mesmerised several dozen people wal- was a plant.” i resisted the of John Cage, you might get millions in the late 1960s. ked out of a performance temptation to swat him with no argument. martin Scorsese’s Shut- of Berg’s three Pieces my pocket score. explanations for the ter island, which deploys for orchestra; about the Some of this behaviour abiding resistance to mu- music by Cage, morton same number exited Car- can be blamed on the notori- sical modernism have pro- Feldman, Giacinto Scelsi, negie Hall before the Vi- ous bad manners of certain liferated, their multiplicity and ligeti again, was a enna Philharmonic struck new York patrons, but the suggesting that none quite recent box-office hit. mic- up Schoenberg’s Variations problem is widespread, as holds the key. one theory hael Giacchino’s score for for orchestra. any music administrator holds that a preference for the tV series lost is an the mildest 20th-century with a yen for 20th-century simple tonality is wired into encyclopedia of avant garde Foto: Cato lein fare can cause audible repertory will tell you. Some the human brain. attempts techniques. if the human ear Side 94 Side 95 were instinctively hostile radical, curious, sharp, everywhere beloved. a SiSte oRd ikke så vanskelig som mange to dissonance, these and moving . . . unruly, visionary, couple of months ago, the tror de vet. oG: Før mange 1,000 other Hollywood pro- dramatic, current, provoca- blogger Proper discord no- av våre konserter vil vi tilby ductions would have failed. tive, bold . . .” ticed that the top-selling al- introduksjoner av musikere, Composers: better off Car parts as percussion bum in america that week – komponister, musikkvitere dead? at present, no major katy Perry’s precision-tuned og andre kunnskapsrike the core problem is, i sus- orchestra is able or wil- pop medley teenage dream mennesker. Personlig synes pect, neither physiological ling to describe itself in – had been purchased by jeg det er fantastisk når en nor sociological. Rather, mo- the same terms. But a few only one in 1,600 citizens. eminent formidler som kom- dern composers have fallen organisations are moving in Certainly, some genres are ponisten Henrik Hellstenius victim to a long-smouldering that direction. Beginning more popular than others, kan fortelle meg om kodene indifference that is intimate- in 1992, esa-Pekka Salo- but individual tastes change i lyttingen. For eksempel når ly linked to classical music’s nen gave the los angeles dramatically. When i was han i én og samme setning idolatrous relationship with Philharmonic a bolder young, i loved the 18th- and under et foredrag forklarer the past. even before 1900, profile, and he is now apply- 19th-century repertory to aleX RoSS hvordan teksturen virker i people were attending ing the same model to the the exclusion of 20th-centu- alex Ross er en fremtredende, Haydns Skapelsen, i Suede- amerikansk musikkskribent og fore- concerts in the expectation Philharmonia in london. ry music, both classical and dragsholder. Fra 1992 til 1996 var låta Filmstar og i ligetis that they would be massa- Youngish crowds of 1,000 pop. then, once i acknowled- han musikkritiker i new York times, kammerkonsert. Vi tar tak i og han har siden 1996 vært musikkri- ged by the lovely sounds of or more show up for the ged the force of dissonance, tiker i the new Yorker. For sin første rekrutteringen tidlig og øn- bygone days. (“new works Chicago Symphony’s music- i went from Schoenberg to bok The Rest Is noise: Listening sker også velkommen til ulike do not succeed in leipzig,” a noW series, which cannily messiaen to Xenakis, and, to the Twentieth century mottok barnearrangement under han en rekke internasjonale priser, critic said of the premiere of offers a supplement of free following the path of noise, blant annet national Book Crit- festivalen. Voksne med barn Brahms’s First Piano Con- pizza and beer. london’s moved on to the post-punk ics Circle award og Guardian First kan spesielt se opp for årets Book award. alex Ross´ andre bok certo in 1859.) Southbank Centre and the sound of Sonic Youth. Listen to This ble utgitt i 2010. Han Blårollinger på Parkteatret, the music profession Barbican have drawn eager Some of my contemporaries arbeider nå på en ny bok, med tittelen der vi blant annet får besøk became focused on the throngs to evenings of ed- found classical music by Wagnerism. av «barneprogrockeren» manic polishing of a display gard Varese, iannis Xenakis, proceeding in the opposite artikkelen stod på trykk i the Guard- Jojje Wadenius, som skrev of masterpieces. By the time luigi nono and karlheinz direction: they began not ian 29.11.10 og er gjengitt her med mye av musikken vi kjenner Schoenberg, Stravinsky Stockhausen. even in new with mozart but with Steve forfatterens tillatelse. igjen fra svenske barne-tV- and company introduced a York, the situation isn’t Reich or arvo Pärt. to build www.therestisnoise.com produksjoner fra 70-tallet. new vocabulary of chords entirely hopeless. alan the audience of the future, kom inn i musikken. Jeg and rhythms, the game was Gilbert, who took over as classical institutions should da jeg var 21 år og opp- publikum på arrangemen- gleder meg til å se deg på fixed against them. even the new York Philharmonic’s make more of unexpected søkte min første klassiske tene våre? i oslo alene vil konsert. composers who bent over music director last season, bridges between genres. orkesterkonsert i livet, ble publikum i år ha hele 5000 backwards to accommodate has had startling succes- What must fall away is jeg tiltalt av en av publi- konserter i alle kategorier å Sverre Gunnar Haga a taste for Romantic tona- ses with such rowdy fare the notion of classical music kumsvaktene i pausen: «ær- velge mellom. et fantastisk direktør, ultima lity encountered scepticism; as ligeti’s le Grand maca- as a reliable conduit for con- lig talt, unge mann. Hvilke tilbud som setter skarpe they could not overcome, bre, Varese’s amériques, soling beauty – a kind of spa forestillinger er det du har krav til arrangører i feltet. PS! det er kanskje ikke except by drastic measures, and, at the beginning of this treatment for tired souls. om klassisk musikk?» ultimas styrke er at vi lov å ta med hvitvin inn på the disadvantage of being season, magnus lindberg’s Such an attitude underc- Jeg hadde kjøpt et glass har sjeldne varer. i betydnin- alle våre konserter, men vi alive. kraft. Veteran observers uts not only 20th-century med hvitvin, fordi det gjorde gen at det er sjelden du får lover å ikke skremme deg museums and galleries were agog at the sight of composers but also the clas- alle andre – og trodde det høre denne musikken live i bort for forsøket. took a markedly different Philharmonic subscribers sics it purports to cherish. var greit å ta med det halv- norge. det spenner fra de approach. in america, the cheering lindberg’s piece, imagine Beethoven’s rage fulle glasset inn. Så feil kun- moderne orkesterklassikerne museum of modern art, the which contains hardly a if he had been told that ne man ta. Vakten bommet fra forrige århundre til lars art institute of Chicago, trace of tonality and requi- one day his music would be på samtlige punkter i «Hvor- lillo-Stenberg som utforsker and other leading institu- res the use of discarded car piped into railway stations dan skaffe nytt publikum»- støymusikken og beslektede tions propagandised for parts as percussion. What to calm commuters and drive testen – men heldigvis var temaer på nasjonal Jazz- modern art. Wealthy patrons made the difference was away delinquents. listeners kraften i mahlers 5. symfoni scene, sammen med PoinG, embraced some of the most Gilbert’s gift for talking au- who become accustomed etter pausen sterkere enn lasse marhaug og tone Åse. radical new work; dealers diences through unfamiliar to Berg and ligeti will find det bedrøvelige forsøket på og innimellom dette: stjer- whipped up publicity; critics territory: in a mini-lecture, new dimensions in mozart å oppdra ungdommen. Jeg neensembler fra tyskland romanticised Pollock and he mapped out the structure and Beethoven. So, too, will gikk på konsert igjen. og Frankrike, musikalske company as go-it-alone he- of the piece, demonstrated performers. For too long, we det er ingen enkel øvelse, forundringspakker i ope- roes. the idea took hold that a few highlights, made jokes have placed the classical dette. Som vi i kulturbran- raen og på kunsthøgskolen, museums could be sites of at his own expense, and ge- masters in a gilded cage. it is sjen kaller publikumsutvik- kammerkonserter, scenepro- intellectual adventure. on a nerally gave people the idea time to let them out. ling. ordet er blitt et mantra duksjoner, samtidsbalkanfe- recent trip to moma, i was that if they left early they’d hos norske arrangører de leflamenco og annet fint. struck by a poster at the be missing out. By alex Ross siste årene. men kjerne- Vi sier ikke at samtidsmu- entrance: “Belong to somet- all music is an acqui- spørsmålet har de stilt seg sikk bestandig er lett til- hing brilliant, electrifying, red taste; no music is i årtier: Hvordan skal vi få gjengelig. men det er heller Bil for hånden 2.200 husstander og bedrifter viser at en kan tenke nytt i forhold til transport. Krig uten vinnere

Som medlemmer av Bilkollektivet har de tilgang til Dmitrij Sjostakovitsj Symfoni nr. 9 ca 175 biler, på 60 ulike oppstillingsplasser i Oslo. Rolf Wallin Strange news Lawrence Renes dirigent Våre medlemmer begrenser bilbruken til de Arthur Kisenyi skuespiller [foto] tilfellene der de trenger bil, og kan da velge mel- Torsdag 27. oktober lom miljøvennlige småbiler, romslige stasjons- Oslo Konserthus kl. 19.30 vogner eller praktiske varebiler, Billetter: – alt til rimelige priser. www.oslo! lharmonien.no Billettservice 815 33 133 Oslo Konserthus 23 11 31 11 Arthur Kisenyi

Du !nner også biler fra Bilkollektivet i Kristiansand, Festivaler i Norge: Festspillene I Bergen, Øyafestivalen, Stavanger og Tromsø. Oslo Jazzfestival, Kongsberg Jazzfestival, Norwegian Wood, Vossa Jazz, Ungkarsfestivalen, Slottsfjell festi- OSLO DOMKOR HØSTEN 2011 - - Få de største ET NORDISK REQUIEM - av Ragnar Söderlind (urfremførelse) tryfestivalennyhetene Vinstra, Skåtøy Vise - ogførst! Poesi Festival, Oslo konsert fredag 21. oktober i Oslo domkirke - 7 solister fra de nordiske landene Oslo Domkor, Paulikor, barnekor, orgel, kork Peter Szilvay, dirigent - - BOB DYLAN MASS - arrangert og tilrettelagt av Kjetil Bjerkestrand konsert søndag 13. november i Oslo domkirke - Oslo Domkor, Consortium Vocale, solister Det Norske Blåseensemble, orgel - Terje Kvam, dirigent - - For mer informasjon, billetter og øvrig program, besøk Les mer på www.bilkollektivet.no - www.oslodomkor.no ULTIMA 2011: 1;8<43;4<8=H65oA010CC?o med Ultima, kunstnere og artister von der Erde 54BC8E0;?0BBC8;D;C8<0 om årets festivalprogram. Universitetets Aula, tirsdag 13. sept. kl. 19.00 I tillegg til dette får du gratis og rabattert inngang NOTAM – Norsk senter for teknologi i musikk og kunst: Helge Iberg: på Ny Musikks konserter, og en rekke fordeler på andre t
3FTTVSTTFOUFS
TPN
UJMCZS
UFLOJTL
TU“UUF
UJM
NVTJLFSF

interessante kulturarenaer der du bor. LPNQPOJTUFS
PH
LVOTUOFSF t
-FHHFS
WFLU
QÌ
OZTLBQFOEF
CSVL
BW
UFLOPMPHJ
J
LVMUVSGFMUFU

Sjekk www.nymusikk.no for oppdaterte medlemsfordeler PH
TBNBSCFJEFS
NFE
BOESF
VUWJLMFSF
CÌEF
J
/PSHF
PH
JOUFSOBTKPOBMU Mahler/Schnberg: t
,VST
PH
WJEFSFVUEBOOJOHTTFOUFS t
"SSBOHFSFS
LPOTFSUFS
LVOTUJOTUBMMBTKPOFS
XPSLTIPQT
PH
TZNQPTJFS Standardmedlemskap koster kr. 350,- t
.PUUBS
ESJGUTNJEMFS
GSB
/PSTL
LVMUVSSÌE Ekstramedlemskap til kr. 550,- XXXOPUBNOP Marianne Beate Kielland mezzo Samme fordeler som standardmedlemskap, og gir i tillegg: Helge R¿ nning tenor 3 utgaver av utvalgte musikkmagasiner Terje T¿ nnesen 1 CD med norsk eller internasjonal ny musikk Christian Ihle Hadland Christian Eggen Nytt i år: Studentmedlemskap til 250,- Samme fordeler som ekstramedlemskap! Billetter: billettservice.no (tlf 815 33 133) og ved inngangen. Mer info: www.kammerorkesteret.no

1 4 –182012 Baldur Brönnimann Ny kunstnerisk leder for BIT20 Ensemble Sesongen 2011/12 m a r c h er lansert Ultima på Norges musikkhøgskole Følg oss på www.bit20.no og facebook Slemdalsveien 11

WWW.BOREALISFESTIVAL.NO Foto: Eivind Senneset/BT Tirsdag 13. september

Kl 10.00: Mesterklasser for komponister og utøvere Kl 13.00: Konsert med Aksiom Kl 14.00: Musikeren i verket – seminar Kl 17.00: Møt komponisten Kl 18.00: Konsert med Ensemble Recherche Kl 19.30: Musikkbaren med Berio Kl 21.00: Konsert med asamisimasa Kl 22.00: Musikkbaren fortsetter med festivalartister Se detaljer på www.nmh.no

www.strype.com Tollbugt. 19 · 0152 Oslo www.nmh.no www.strype.com +47 22425870 snikkikk på høstens bøker ultimasamtaler på | konserter | opplesninger iPhone SOMMER PÅ LITTERATURHUSET Programmet, musikkenCESILIE og HOLCK  JAN ERIK VOLD oversiktenPEDRO CARMONA-ALVAREZ  HANNE ØRSTAVIK BENDIK KALTENBORN  JON MICHELET Finn ossLUCY i SWANN  OLE ROBERT SUNDE appStoreKRISTIAN LUNDBERG  KARIN FOSSUM Morgenbladet har kåret norgeshistoriens ANE DAHL TORP  OG MANGE FLERE beste plater, stemt frem av musikerne selv. utviklet av JPG Følg med på kåringen utover høsten! Sewww.jpg.no fullt program på www.litteraturhuset.no

VICTORIA Karl Johans gate 35

www.gloger.no Smakebiter fra høstprogrammet 25.-29. januar 2012 FRISTIL En konsertserie for eksperimentell jazz. Kurator: Stian Westerhus

21/09 Leverton Fox + Snah solo 19/10 Ståle Storløkken solo + Fire! 02/11 Mikado med Christian Wallumrød HØSTEN PÅ LITTERATURHUSET 01/12 Erland Dahlen solo + Martin Taxt solo Få levert på døra

Mario Vargas Llosa Ny serie: New York NOW T # (
 #
)
Tariq Ali - det beste fra New Yorks jazz-undergrunn! Mette Moestrup & Vibeke Tandberg Ellers: 3 mnd. for kun kr 290,– Mathias Eick & Rune Christiansen 05/10 1982 Slik bestiller du: Erling Sandmo om musikk og politikk 12/11 Jon Hassell og Jan Bang SMS: MORGEN M til 2030 Nett: www.morgenbladet.no Telefon: 23 33 91 80 R #
' 
)
Anne B. Ragde 17/11 The Necks og mye, mye mer… Gjelder nye abonnenter i Norge. Abonnementet løper til det sies opp. www.litteraturhuset.no www.nasjonaljazzscene.no © adversusmedia.com MFO ønsker publikum, funksjonærer, festival! enflott utøvere komponister og Musikernes fellesorganisasjon er Norges største fagforbund for musikere ogartister. osswww.musikerorg.no på Besøk TØR DUSTÅ ALENE? være totalt stum når man selv lengter etter åvære stokk døv. – Musikalske mennesker absurd erså urimelige. ønsker De at alltid man skal – Ålære ånyte musikk om ved ålese det,ersom åelske gjennom e-post. – Helvete av erfullt musikalske amatører. – Jeg skulle ønske hadde hatt jeg ensaksofon, kunne jeg litt. så ula synge, for ikke meg. på åse – Min store drøm erat folk komme skal konsertene på våre for åhøre meg ULTIMA-QUIZ: Hvemharsagt… a) Pave XVI; Monn-Iversen; Benedikt b)Egil c)George Shaw Bernard a) Magnhild Meltveit b)Tora Kleppa; Aasland; c)Kristin Halvorsen a) Gudmund Hernes; b) Kristin Spitznogle; c)Luciano Pavarotti a) Henrik Groth; b)Anniken Huitfeldt; c)Oscar Wilde a) Lady Gaga; Hegerberg; b)Egil a) Lady c)Marion Ravn Har du fem c-svar, er det bare å gratulere! å gratulere! er det bare c-svar, fem du Har Åse u u u u t t t t t Stavanger Statens Scandic Hotels Rogaland Fylkeskommune Rob Waring Rik R P Parkteatret o o o o o n n n nod og Studio) ni n n m m m l l l k k k Haftorn Jens Jazzmontør i i Hotel Pro Forma Harbourfront Centre ( Grønland kirke Grusomhetens teater Geir Gamle kunstnere utøvende for Fond Fond for FF e e e ( e d d d d d Conseil des arts de Quebec lettres des et arts des Conseil Canada du arts des Conseil Caféteatret Bilkollektivet a t nte nst mak äng atv atv ou he ekn eat axi akkeli gyp mba man gyp uns ult ult me ten sin niv niv na a ors ors ord ati asj riv ram r. et et slo slo slo lym den usi org ona SS t a S sscenen itusjonen Fritt gra huset urkirken Jakob urdepartementet

norske komponistfond k m n ( Scene onaltheatret e C ( ian Radio Choir ian ersitetsbiblioteket, Blindern ersitetet i onal jazzscene kommune domkirke e er k kulturråd k kulturfond khuset t m riksdepartementet iska isk tstiftung manska hme pen mat & vinhus t tian Centre for Culture and k - e enbladet atikkens hus se uel Vigelands mausoleum Sayed ssy of the d ong a ( an orw mil ake ark ons n Be oe l i üss R nnl n t oge m k ord ia d el l m t k ) ussen elige eat egian S ati Sørensen

uns erthus rlin use yd yd a eldorf) andet k ult ont te: t isk n a way onal omm ava k er m og Bilde tfond ( arh um urfonden o n ult real) o t i agh nst slo e a RW res Pires res eat slo us une/kulturbyfondet urfonden o mab rab

o itutt for Scene Scene for itutt raby per m er d rd ( ic Republic of of Republic ic a assy in ont anm t a lle oro real magne) ark) nto) e gyp a t rt rt