FROM I to J Un Homenatge D'isabel Coixet a John Berger

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

FROM I to J Un Homenatge D'isabel Coixet a John Berger FROM I TO J Un homenatge d’Isabel Coixet a John Berger Basat en el text de JOHN BERGER From A to X Del 3 de d’abril al 7 de juny Arts Santa Mònica 2009 1 FROM I TO J Un homenatge d’Isabel Coixet a John Berger Un projecte d’ ISABEL COIXET basat en el text de JOHN BERGER From A to X Textes John Berger Fotografies, registre de so i pel·lícula Isabel Coixet Projecció: From I to J, una conversa amb en John sobre el llibre From A to X 18 minuts. Versió original subtitulada en català. Disseny arquitectònic de Benedetta Tagliabue Dissenyd’il·luminació de Ramón Rey Disseny de so d’Àlex Polls Programació Albert Goma Direcció de projecte de Rocío Santa Cruz. EXPOSICIÓ, INSTAL·LACIÓ i PROJECCIÓ DATES 3 abril – 7 de juny, 2009 ESPAI CLAUSTRE – ARXIU (planta baixa) ORGANITZA Arts Santa Mònica PRODUCCIÓ Arts Santa Mònica - Departament de Cultura i Mitjans de Comunicació i Raíña Lupa Productions Un projecte d’ ISABEL COIXET basat en el text de JOHN BERGER, From A to X, Edició catalana, D’ A a X, a càrrec d’ Edicions de 1984 Edició castellana, De A para X, a càrrec d’ Alfaguara Cartes llegides per: Monica Bellucci carta 7 Sophie Calle carta 8 Patricia Clarkson carta 6 Penélope Cruz carta 10 Julie Delpy carta 9 Isabelle Huppert carta 2 Maria de Medeiros carta 3 Sarah Polley carta 1 Tilda Swinton carta 5 Leonor Watling carta 4 Carme Elias i Henning Mankell. (*) Els textes llegits s’ofereixen en dues versions: -Versió original en anglès, amb la veu original d’artistes participants. -Versió doblada integrament al català –llegides per Carme Elias - (!) L’accés a aquesta instal·lació es realitza de manera restringida en grups reduïts Per realitzar la visita al llarg de les dates d’exhibicio, és recomanable fer una reserva prèvia a: [email protected] , o bé al telèfon 93 567 11 10 2 EXTRACTE Una dona escriu cartes a un home tancat a la presó. Cartes on es parla de la soledat, de l’olor de les llimones, del dolor, de l’ombra dels gats, del pes de l’absència d’un home empresonat per les seves idees. Cartes a un home a qui li ha estat prohibit respondre. Un projecte basat en el llibre de John Berger From A to X Aquesta proposta és una recreació sensorial del text de John Berger, on l’espectador podrà reconstruir l’experiència de l’empresonament de X, en un laberint dissenyat per Benedetta Tagliabue. Durant el recorregut algunes de les més reconegudes artistes internacionals llegeixen i interpreten una selecció de les cartes d’aquest llibre. ACTIVITAT RELACIONADA Conversa entre John Berger i Isabel Coixet, i presentació de les noves edicions catalana i castellana de From A to X D’A a X, edició catalana d’Edicions de 1984 De A para X, edició castellana d’ Alfaguara Espai: Sala d’Actes/ Arts Santa Mònica Dia: 3 d’ABRIL de 2009 Hora: 19:00H Entrada Lliure Aforament limitat (*) Aquesta activitat és podrà seguir en directe a: http://cultura.gencat.cat 3 UN DIA, From I to J (Un dia, en una taula polsosa i atapeïda d’una llibreria de segona mà de Londres, John Berger va aparèixer a la meva vida. Era un llibre taronja i fet malbé, amb la portada plena de plecs i paraules inintel·ligibles i minúscules escrites amb bolígraf. L’interior també era ple d’anotacions en un idioma que desconeixia, però per cinquanta penics no es poden demanar primeres edicions i, a més, sempre sento curiositat, com Helen Hanff, per les anotacions que algú ha escrit en un llibre abans que arribi a mi, així que, intrigada pel títol Ways of seeing («maneres de veure»), me’l vaig endur a casa. El vaig començar a llegir en el llarg recorregut en metro que em portava allà on vivia aleshores, als afores de Londres. Quan vaig baixar del vagó, el món ja no era el mateix, jo ja no era la mateixa i el meu punt de vista —aquell que, amb un desvergonyiment pueril, jo creia que era inamovible— s’havia fet miques. En vint pàgines i dotze parades de metro, l’acte de veure havia adquirit una brillantor i un sentit que m’acostava a un misteri que sempre havia estat esquiu amb mi: mirar és trobar. Ways of seeing va ser un descobriment i una revelació: com si per uns moments el teló que havia cobert el món que m’envoltava s’hagués aixecat i un magnífic mestre de cerimònies m’estigués mostrant les coses —la pintura, els arbres, les llàgrimes, la història i el tènue però poderós vincle que les uneix— per primer cop. També era la primera vegada que un crític d’art no parlava només de pintura o d’escultura, sinó que deia coses com ara: «Jo crec que un mira les pintures amb l’esperança de descobrir-hi un secret, però no un secret sobre l’art, sinó sobre la vida.» I des que el llibre es va publicar el 1974, generacions de lectors han experimentat aquest mateix sentiment de revelació perquè, després de llegir-lo, ja no es pot mirar res de la mateixa manera que abans. Uns anys després, quan li vaig deixar Ways of seeing a un amic, em va dir que les anotacions del llibre eren en islandès. Mai no he trobat tan indispensable saber una paraula de l’idioma de Björk. Aquest és l’efecte que els llibres de Berger produeixen en la gent: un alimenta l’esperança d’entendre el món i de relacionar-s’hi, encara que sigui en islandès. O precisament en islandès.) 1 Un dia, John Berger va dir: «El moment en què comença una peça musical ens dóna la clau de la natura de tot l’art.» Aquest dia, Tom Waits i Maria Callas estaven fent un duet en una benzinera abandonada, prop de les barques malmeses que poblen les vores de l’encongit i sec mar d’Aral. Sonava com una cançó d’amor, tot i que no ho era. Un estol de gossos famolencs feia els cors. 2 Un dia, John Berger troba la seva mare a Lisboa, tot i que la seva mare fa anys que és morta. Agafant-lo de bracet, ella li recorda que els morts no es queden mai on els enterren. D’aquesta manera començava l’últim llibre de Berger, en el qual narra les seves trobades amb diverses persones mortes que van ser importants a la seva vida. A Cracòvia coincideix amb el seu professor de dibuix. Tots dos recorden el quadre d’Antonello da Messina del Crist mort sostingut per un àngel. El professor mira els dibuixos que ha fet l’alumne: «No hi ha ni un bri de pietat a les mans de l’àngel, només tendresa. Has captat la tendresa, però no la gravetat, la gravetat de les primeres paraules impreses». La tendresa i la gravetat no han estat mai tan inseparables com en els escrits de John Berger. En el món que descriu, un gos famolenc és el rei, i un 4 home sense sostre posseeix tota la saviesa dels arcàngels. I, simultàniament, podem mirar una muntanya de deixalles que creix al costat de l’autopista i una fotografia d’unes vaques de l’Alta Savoia, i entendre el fil fi i irrompible que les uneix. Sense parar bojos. 3 Un dia, John Berger va ser pintor. Llenyataire. Crític d’art. Camperol. Soldat. Guionista. Poeta. Motorista. Dramaturg. Actor. Assagista. Conferenciant. Novel·lista. Paleta. Amant. Marit. Pare. És impossible contestar les preguntes: quin llibre he de llegir?, què és el millor?, per quin començo?. No hi ha res que el representi totalment i, alhora, tot el representa. No l’he vist mai tallar llenya, però estic segura que en cada cop de destral també hi ha tot el que cal saber sobre el món, tot el que és necessari saber. 4 Un dia, John Berger escolta John Coltrane tocant Every Time We Say Goodbye. Però la cançó no és la banda sonora d’amors perduts, de passions contrariades. És la música que escolten els que han de deixar casa seva en contra de la seva voluntat, a causa de la guerra, la gana o les persecucions. És la música que bressola els cadàvers d’homes, dones i nens que poblen l’estret de Gibraltar. És la música que s’escolta a tots els campaments de refugiats d’Àfrica. La música que van escoltar, anys abans que nasqués Coltrane, el milió d’armenis exterminats pel Govern turc. La música que no pot ofegar el fragor de la guerra que ja ha començat. Una música sense fi en un segle de desaparicions. Els ulls blaus de John Berger, com els d’un mussol preciós, sembla que no es tanquen mai. La música el manté despert. I ell, a nosaltres. 5 Un dia, John Berger va escriure una de les històries d’amor més maques que s’han escrit: Hacia la boda. Un home estima una dona que té la sida i, contra tot i contra tots, es casen. Les aigües fangoses del Po, on s’amaguen les anguiles marrons, són el marc d’aquesta història, una pel·lícula que li hauria agradat dirigir a Roberto Rosellini. A Páginas de la herida, llegim que «l’amor vol escurçar tota distància. Tanmateix, si l’espai i la separació fossin eliminats, no existiria ni la persona estimada ni la que estima». 6 Un dia, John Berger va dir en el seu primer llibre, Un pintor de hoy, que el creador, sigui en la disciplina que sigui, poques vegades sap què està passant, ja que està absort en les dificultats immediates que se li plantegen i només disposa d’una intuïció vaga del que hi ha més enllà del que és més immediat.
Recommended publications
  • Parque De Los Colores
    PARQUE DE LOS COLORES DESCRIPCIÓN DEL PROYECTO El parque de Mollet del Vallès, con el Centro Cívico y la Ludoteca, ocupa una superficie de aproximadamente 10.000 mq y surge en un área que originalmente era marginal. Sin ninguna identidad, simplemente delimitada por las construcciones que la rodeaban. Debido a que el terreno estaba libre de construcciones, se pudo trabajar con la topografía, obteniendo distintas zonas a partir de las diversas funciones: la zona de juegos, los paseos, los descansos, el verde. Los temas principales del proyecto derivan del lugar: como los edificios del barrio estaban recubiertos por decoraciones murales surgidas espontáneamente, del mismo modo se re-propone en el parque este tema por medio de la realización de paneles suspendidos sobre pilares. Las ságomas de estos paneles están estructuradas como verdaderos graffitis tridimensionales y las sombras –junto con las de los edificios circunstantes– localizan en el parque zonas con funciones diferentes. La Ludoteca es un volumen semicircular que se puede subdividir mediante paredes móviles; se genera sobre tres niveles escalonados, de manera tal que pueden comunicarse recíprocamente las tres distintas áreas de juego que contiene. Los accesos desde el exterior son una parte muy importante del proyecto del Centro Cívico, ya que el edificio se desarrolla alrededor del nivel de ingreso. La sombra de los edificios y la sucesión de los pilares, la vegetación, dispuesta en espesas masas arbóreas, el teatro al aire libre, formado por las gradas de la pista de bochas,
    [Show full text]
  • La Planta Miralles Representación Y Pensamiento En La Arquitectura De Enric Miralles
    2013 DPA - Departamento de Proyectos Arquitectónicos ETSAM - Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid LA PLANTA MIRALLES REPRESENTACIÓN Y PENSAMIENTO EN LA ARQUITECTURA DE ENRIC MIRALLES Autor: Javier Fernández Contreras, Arquitecto Director: José Manuel López Peláez, Doctor Arquitecto Índice 00 01 LA PLANTA MIRALLES REPRESENTACIÓN Y PENSAMIENTO EN LA ARQUITECTURA DE ENRIC MIRALLES ÍNDICE RESUMEN - ABSTRACT 2 0. INTRODUCCIÓN 4 0.1. Representación y pensamiento en la arquitectura de Enric Miralles 4 0.2. Definición de “planta Miralles”. Hipótesis 6 0.3. Estructura de la tesis 8 0.4. Método de investigación 10 1. LA PLANTA MIRALLES 1.1. GEOMETRÍA: DIBUJO EN PLANTA Y TIPO ARQUITECTÓNICO 14 1.1.1. Formación de Enric Miralles: el pensamiento gráfico 14 1.1.2. Miralles/Pinós. De la escuadra y cartabón a los planos croissant 26 1.1.3. Enric Miralles y EMBT. La planta como contorno, la maqueta como sección 48 1.1.C. Dibujo manual de Enric Miralles: la geometría soporte 78 1.2. DIÉDRICO: FRAGMENTACIÓN DE LA PLANTA Y COMPOSICIÓN POR PIEZAS 82 1.2.1. Planta matriz y planos parciales: concepto 82 1.2.2. Dos familias compositivas: yuxtaposición y superposición 84 1.2.3. Yuxtaposición: de la composición urbana a la fragmentación arquitectónica 86 1.2.4. Superposición: de la planta libre al plano de situación en altura 124 1.2.C. Autonomía y relatividad: el límite de una planta 141 2. CONSTRUCCIÓN EN PLANTA MIRALLES: LA REUNIÓN DE LOS FRAGMENTOS 144 2.1. Los proyectos de yuxtaposición: discontinuidades e intersticios 145 2.2. Los proyectos de superposición: la tectónica de lo aéreo 164 2.C.
    [Show full text]
  • Conferencia Dada En La Facultad De Arquitectura De Oporto, Portugal
    Conferencia dada en la Facultad de Arquitectura de Oporto, Portugal, dentro del “6th European Symposium on Research in Architecture and Urbanism, EURAU 12”, celebrado en Oporto del 12 al 15 de Septiembre de 2012. Publicación en actas digitales del Congreso del artículo “Enric Miralles Santa Rosa´s Park in Mollet del Valles: Redefining public space in contemporary city” http://eurau12.arq.up.pt/sites/default/files/588.pdf CONGRESO EURAU 12. OPORTO. PORTUGAL MATEO_VEGA_JOSE MANUEL_MERITOS “Enric Miralles’ Santa Rosa´s Park in Mollet del Vallés: Redefining public space in contemporary city”. EURAU’12 ABSTRACT: This article attempts to show the influence of Enric Miralles’ project in Santa Rosa’s park (1992-2001), in Mollet del Vallés (North-West of Barcelona). How in the middle of an empty, degraded, and useless field, the contemporaneous architect assumes the responsibility of intervene to give live to this wasteland generating an ideal landscape, amending the breach previously existing in the surroundings. This project proves that there are still some models and practices that enlighten the future of public space in contemporary city. The park shows that the local authorities chose the right man for the job. Nowadays, the people of the districts of Santa Rosa, Plana Lledó and Can Borrell (a very old neighborhood, a working-class district of the 60’s and a new neighborhood) walk freely and enjoy collectively of the environment. KEYWORDS: site, landscape, public space, contemporary city, natural, artificial José Manuel Mateo Vega Institution: Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid. ETSAM. Professional postal: Utrillas 8, 5º D – Madrid 28043 – Spain Email: [email protected] Telephone: +34 616 553 580 1.
    [Show full text]
  • Eisenman Architects’ Map
    1 INTRODUCTION M Matteo Cainer Matteo Cainer is a practising After receiving his master’s degree from the University In 2013 he co-founded and co-directed with Odile of Architecture in Venice, Italy, Matteo worked and Decq the Confluence Institute for Innovation and Office Principal architect, curator and educator. collaborated with a number of celebrated international Creative Strategies in Architecture in Lyon, France Based in London, he is Principal of practices including Peter Eisenman in New York and was Chair and professor until July 2015. City, Coop Himmelb(l)au in Vienna, and Arata Isozaki Matteo Cainer Architecture, founder Associati in Milan. It was in London that he then In March of 2020 to respond to the pandemic he of the Confluence Institute for created/directed the Design Research Studio at launches MCA Online a free educational initiative to Fletcher Priest Architects, and in June 2010 opened provide help and support to home-bound students Innovation and Creative Strategies his own practice. with tutorials, crits and a series of Lectures. He then in Architecture in Lyon, France and launches as part of Alphabet for the Futrure “What Now? Curatorially in 2004 he was Assistant Director to and ‘Post C-19!’ an Open Call to all the Architectural Director of Architecture Whispers. Kurt W. Forster for the 9th International Architecture Graduates of 2020 to imagine and sketch how Exhibition of la Biennale di Venezia - METAMORPH, they see and want the future to CHANGE. Matteo and in 2006 was appointed curator of the London continues to be a regular guest critic and jury member Architecture Biennale - CHANGE, with the exhibition: in various universities worldwide.
    [Show full text]
  • Guests 2007 — 2018 Directors
    WWW.LEFFEST.COM LEFFEST GUESTS 2007 — 2018 DIRECTORS Francis Ford Coppola David Lynch Bernardo Bertolucci Wim Wenders David Cronenberg Pedro Almodóvar Wes Anderson Abbas Kiarostami Raúl Ruiz Jonathan Demme Emir Kusturica Jim Jarmusch Nanni Moretti Aleksandr Sokurov James Gray Agnès Varda Philippe Garrel Stephen Frears Jerzy Skolimowski Monte Hellman Werner Schroeter Andrzej Zulawski Léos Carax Barbet Schroeder Abdellatif Kechiche Jean-Pierre Dardenne Luc Dardenne Edgar Reitz Benoît Jacquot Abel Ferrara Walter Salles Mario Martone Brady Corbet Júlio Bressane Jacques Audiard Otar Iosseliani Sharunas Bartas Julian Schnabel Bruno Dumont Claire Denis Ildikó Enyedi Mathieu Amalric Lucrecia Martel Robert Schwentke David Gordon Green LEFFEST WWW.LEFFEST.COM DIRECTORS Elia Suleiman Arnaud Desplechin Gianfranco Rosi Bertrand Bonello Pascal Bonitzer Fernando Lopes Victor Erice Ruben Östlund Jorge Silva Melo Yousry Nasrallah Jean Douchet Cristian Mungiu Kleber Mendonça Filho Joshua e Ben Safdie Fanny Ardant João Mário Grilo Franco Piavolli Alain Guiraudie Sara Driver Albert Serra Amos Gitai Anton Corbijn Agustín Diaz Yanes José Vieira Laura Poitras Bruno Wollheim Giada Colagrande Martín Rejtman Valeria Sarmiento Nabil Ayouch Pappi Corsicato João Pedro Rodrigues João Rui Guerra da Mata Bruno Monsaingeon Luca Guadagnino Roman Coppola Pierre Léon Adolpho Arrietta Daniel Rosenfeld Aleksey Fedorcenko Mariana Rondón Nadav Lapid Jessica Hausner Teresa Villaverde Bette Gordon LEFFEST WWW.LEFFEST.COM DIRECTORS Angela Ricci Lucchi Yervant Gianikian John Carroll
    [Show full text]
  • With Comments About 2002)
    Steve’s Film Festival Reviews for 2003 (With Comments About 2002) By Steve Munro Ratings !#%?$ An appalling piece of junk (new rating this year) 0 I walked out (rating unused in 2003) * I stayed to the bitter end (but probably shouldn’t have) ** Maybe worth seeing once *** Recommended **** First rate ***** Best of the festival The reviews are arranged in the order of viewing. Festival Main Title The main title gets more boring every year. All of the Festival posters this year have someone holding a film frame in front of them through which one can see the background. This image is transferred to the screen with a woman on a long wooden bridge whose rails and posts suggest/become frames on a film. By the second day, I was seriously bored with this, and astounded that the Festival has only prints of this with overexposed and out of focus titles. The only time I saw it properly was at digital projections. Universal Studios’ salute to the volunteers, on the other hand, was always warmly received even though it’s seen over and over again because the audience really appreciates the work the volunteers (and the Festival staff) do to make this whole thing possible. People’s Choice Trailer AGF has three trailers and one poster this year, all based on the concept that a character is trapped in a job other than his/her true desire. · The Poster: A teacher who would rather be in the movies has Dick, Jane and Spot in screenplay format on her blackboard. · A Private Eye really wants to be a director/cinematographer, and critiques his surveillance of a tryst while, presumably, the tearful husband watches on a camcorder’s monitor.
    [Show full text]
  • TL0396 A3 Programme Nono Rota V2
    MAURO GIOA Mauro Gioa has often sought to bring the most disturbing CADOGAN HALL and dreamlike aspects of Italian popular music to the SUNDAY 3 OCTOBER 2010 stage. “I’m not a singer,” he says. “I’m a stage designer who sings, and who evokes and describes things.” Throughout his career, Mauro Gioia has tried to resurrect Created by Mauro Gioia the theatrical traditions of his native city Naples through cabaret and variety performances, so that they continue to Arrangement: Tonino Esposito remain a vital part of 21st century Italian culture. A long- time admirer of Nino Rota’s music, Gioia decided to bring Piano: Fabrizio Romano Rota’s musical riches to the concert hall, and invite Clarinet and Saxophone: Gianni Minale international artists to rediscover the music for themselves. Violin: Gianluca Falasca Trumpet: Gianfranco Campagnoli Doublebass: Luigi Sigillo MARIA DE MEDEIROS Drums: Salvatore Minale Maria de Medeiros was born in Portugal but at the age of Performed by Light and technical direction: Gianni Caccia 18 she moved to France to pursue a career in acting. Mauro Gioia Medeiros has had a rich career both on and off screen in Sound direction: Benjamin Feuillade various international productions. One of Medeiros' most Maria de Medeiros Backline: Olivier Legrand memorable film appearances was in Quentin Tarantino's Martirio Pulp Fiction, playing Butch Coolidge's (Bruce Willis’) Catherine Ringer Performed by Mauro Gioia, Maria de Medeiros, Martirio, Catherine girlfriend Fabienne. Medeiros’ music career took off in Ringer and Sharleen Spiteri. 2007 when she released her album, A Little More Blue, in and Sharleen Spiteri which she performed songs by Brazilian musicians.
    [Show full text]
  • Benedetta Tagliabue
    BENEDETTA TAGLIABUE Benedetta Tagliabue was born in Milan and studied in Venice and New York. Graduated from IAUV (Istituto Universitario di Architettura di Venezia) in 1989. In 2004, awarded an Honorary Doctorate by the Arts and Social Science Faculty Napier University, Edinburgh, Scotland. In 1991 formed a partnership with Enric Miralles and founded Miralles Tagliabue EMBT. She is presently Visiting Lecturer at Columbia University in New York and she is directing summer workshops at TEC de Monterrey (Mexico) and the School of Architecture in Venice (IUAV). Visiting lecturer at ETSAB from 2000-2008 and at l´École Spéciale d’Architecture (ESA), París in 2007. Speaker at many architecture schools, Universities and colleges of architects in the USA, South America, Europe and Asia (Columbia University, University of Southern California, Central University of Venezuela, Zheijang University, China, R.I.B.A. (The Royal Institute of British Architects), A.A. (Architectural Association), London, Mackintosh School, Glasgow, among others). She is invited to participate as a jury in international architectural competitions and prestigious awards including the RIBA Stirling Prize 2009. Recently she has received the RIBA’s International Fellowships for her particular contribution as a non-UK architect. Honorary Member of the Royal Incorporation of Architects in Scotland and the Royal Institute of British Architects. COMPLETED PROJECTS 2010 Parking an remodelling public spaces of Ricard Viñes piazza, Lleida, Spain Spanish Pavilion for the International Exhibition Shanghai 2010 2009 Scenery for Merce Cunningham Dance Company Scenery for a play based on John Berger's novel. Directed by Isabel Coixet. Barcelona, Spain Camper shoes store interior design in Sevilla Furniture Design for a Research Center in Benasque, Spain 2007 Hafencity Hamburg Public Space, Marco Polo Platz, Germany Public Library in Palafolls, Catalunya.
    [Show full text]
  • SOCIAL URBAN REGENERATION Postgraduate Diploma of Architecture and Urbanism
    SOCIAL URBAN REGENERATION Postgraduate Diploma of Architecture and Urbanism Barcelona, October 6th 2016 Duration 10 weeks full-time Enric Miralles Foundation, Barcelona Universitat Politécnica de Catalunya (UPC) The Enric Miralles Foundation and the Universitat Politécnica de Catalunya (UPC) are collaborating to host a specialized course in the process of integrated urban regeneration. Based on the way of thinking and working of Enric Miralles and learning his methodology and his technique, and by joining the way of doing of EMBT Miralles Tagliabue the students will specialize on contemporary sustainable integrated Urbanism. Contact: The course aims to give students the necessary skills to develop an urban [email protected] project from start to finish, participants will create their own proposals for the T. +34936241702 Calling hours: “2017 Grand Paris Clichy-Montferneil Suburbs of Paris” project by integrating Monday to Friday all necessary theoretical and practical aspects on urbanism and creative 10am to 3pm and 4pm to 7pm design development. Where: Course leaders: Benedetta Tagliabue, Josep Maria Rovira, Igor Peraza, Salvador Fundació Enric Miralles Pass. de la Pau 10 (bis) Gilabert, Elena Nedelcu, Joan Callis, Salvador Rueda, Santiago Cirugeda, 08002, Barcelona Carolina García, Makoto Fukuda, Josep Ustrell. www.fundacioenricmiralles.com CENTER FOR EXPERIMENTATION OF CONTEMPORARY ARCHITECTURE The Enric Miralles Foundation is an open space in which the legacy of Enric´s work can continue to inspire new generations of architects to experiment and explore. It is based on methods of inquiry established by Enric and is conceived of as a platform for the promotion of knowledge. In addition to housing the archive of Enric Miralles, the Foundation will promote programs, workshops, courses, conferences, lectures, and international exchanges.
    [Show full text]
  • Modelling Diagrams
    Ateliers Jean Nouvel Paris Capella Garcia Architects Barcelona Miralles Tagliabue Barcelona Shmidt Hammer Lassen Copenhagen David Adjaye Architects London The Next Enterprise Vienna Bolles + Wilson Munster Schultes Frank Architects Berlin VMA Vienna Coop Himmelb(l)au Vienna Christian Kerez Architects Zurich J Mayer H Berlin Lynch Architect London TEEMA Architects Antwerp Claesson Koivisto Rune Stockholm Nigel Coates London JDS Architects Copenhagen Foster and Partners London Kruunenberg Architects Amsterdam Xaveer De Geyter Architects Brussels S.M.A.O Madrid Christian Sumi Zurich Agps architects Zurich Ateliers Jean Nouvel Paris Capella Garcia Architects Barcelona Miralles Tagliabue Barcelona Shmidt Hammer Lassen Copenhagen David Adjaye Architects London The Next Enterprise Vienna Bolles + Wilson Munster Schultes Frank Architects Berlin VMA Vienna Coop Himmelb(l)au Vienna Christian Kerez Architects Zurich J Mayer H Berlin Lynch Architect London TEEMA Architects Antwerp Claesson Koivisto Rune Stockholm Nigel Coates London JDS Architects Copenhagen Foster and Partners London Kruunenberg Architects Amsterdam Xaveer De Geyter Architects Brussels S.M.A.O Madrid Christian Sumi Zurich Agps architects Zurich Ateliers Jean Nouvel Paris Capella Garcia Architects Barcelona Miralles Tagliabue Barcelona Shmidt Hammer Lassen Copenhagen David Adjaye Architects London The Next Enterprise Vienna Bolles + Wilson Munster Schultes Frank Architects Berlin VMA Vienna Coop Himmelb(l)au Vienna Christian Kerez Architects Zurich J Mayer H Berlin Lynch Architect
    [Show full text]
  • 010, Un Ciclo Ricorrente Di Conferenze Affidate Ai Protagonisti Della Cultura Internazionale
    BENEDETTA TAGLIABUE Miralles Tagliabue EMBT Benvenuto Lectures Aula 4H Invito del Preside Facoltà di Architettura dell’Università degli Studi di Genova Stefano F. Musso Stradone S. Agostino, 37 Genova Nella linea della migliore tradizione universitaria, Miralles Tagliabue EMBT has a main office in Benedetta Tagliabue is a renowned Italian architect la Facoltà di Architettura di Genova promuove, Barcelona and a branch in Shanghai, operating all established in Barcelona for more than twenty years. dal 2010, un ciclo ricorrente di conferenze affidate ai protagonisti della cultura internazionale. over the world. Born in Milan, she completed her studies in Pur restando centrale la dimensione architettonica Miralles Tagliabue EMBT can be seen as a Architecture in Venice and New York. In 1991 e territoriale, saranno affrontati temi di diversa melting pot of ideas, a meeting point of traditions started her collaboration with Enric Miralles with estrazione disciplinare e con diverse angolazioni and innovations; where each project presents a whom founded Miralles Tagliabue EMBT studio in interpretative. Filosofi, storici dell'arte, artisti, esperti di comunicazione, scienziati, sociologi, challenge and at the same time a new learning 1994. She designed her first project in China in 2010, politici, economisti... saranno chiamati a opportunity. the Spanish Pavilion at the Shanghai World Expo confrontarsi e a dibattere su argomenti di forte It’s without question an open approach, full of 2010 and received the prestigious RIBA cogenza culturale. Proprio per l’ampiezza del exploration and experimenting. Even so the high International Award for Best International Building ventaglio disciplinare, il ciclo di conferenze sarà chiamato «Benvenuto Lectures»; in ricordo di level of conceptual thought is fundamental.
    [Show full text]
  • SHSU Video Archive Basic Inventory List Department of Library Science
    SHSU Video Archive Basic Inventory List Department of Library Science A & E: The Songmakers Collection, Volume One – Hitmakers: The Teens Who Stole Pop Music. c2001. A & E: The Songmakers Collection, Volume One – Dionne Warwick: Don’t Make Me Over. c2001. A & E: The Songmakers Collection, Volume Two – Bobby Darin. c2001. A & E: The Songmakers Collection, Volume Two – [1] Leiber & Stoller; [2] Burt Bacharach. c2001. A & E Top 10. Show #109 – Fads, with commercial blacks. Broadcast 11/18/99. (Weller Grossman Productions) A & E, USA, Channel 13-Houston Segments. Sally Cruikshank cartoon, Jukeboxes, Popular Culture Collection – Jesse Jones Library Abbott & Costello In Hollywood. c1945. ABC News Nightline: John Lennon Murdered; Tuesday, December 9, 1980. (MPI Home Video) ABC News Nightline: Porn Rock; September 14, 1985. Interview with Frank Zappa and Donny Osmond. Abe Lincoln In Illinois. 1939. Raymond Massey, Gene Lockhart, Ruth Gordon. John Ford, director. (Nostalgia Merchant) The Abominable Dr. Phibes. 1971. Vincent Price, Joseph Cotton. Above The Rim. 1994. Duane Martin, Tupac Shakur, Leon. (New Line) Abraham Lincoln. 1930. Walter Huston, Una Merkel. D.W. Griffith, director. (KVC Entertaiment) Absolute Power. 1996. Clint Eastwood, Gene Hackman, Laura Linney. (Castle Rock Entertainment) The Abyss, Part 1 [Wide Screen Edition]. 1989. Ed Harris. (20th Century Fox) The Abyss, Part 2 [Wide Screen Edition]. 1989. Ed Harris. (20th Century Fox) The Abyss. 1989. (20th Century Fox) Includes: [1] documentary; [2] scripts. The Abyss. 1989. (20th Century Fox) Includes: scripts; special materials. The Abyss. 1989. (20th Century Fox) Includes: special features – I. The Abyss. 1989. (20th Century Fox) Includes: special features – II. Academy Award Winners: Animated Short Films.
    [Show full text]