DOCSLIB.ORG

Veilingcatalogus April 2016

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Veilingcatalogus April 2016 Kunst • Antiek • Inboedelveilingen • Taxaties Jan Voerman jr Veilingcatalogus april 2016 DERKSEN veilingbedrijf Kunst • Antiek • Inboedelveilingen • Taxaties DERKSEN veilingbedrijf Derksen veilingbedrijf Sinds 1945 is Derksen veilingbedrijf gespecialiseerd in het veilen en taxeren van kunst, antiek en inboedelgoederen en het ontruimen van inboedels. Het kopen op een veiling is voor menigeen een spannende ervaring met vaak verrassende opbrengsten. VEILINGINFORMATIE APRIL 2016 Deze veiling uit particuliere inbreng, wordt gehouden t.o.v. Gerechtsdeurwaarder de heer L H L M Vloet te Arnhem KIJKDAGEN: Donderdag 14 april 11.00 - 17.00 uur Vrijdag 15 april 11.00 - 17.00 uur Zaterdag 16 april 11.00 - 17.00 uur Zondag 17 april 11.00 - 17.00 uur DERKSEN VOLGORDE VAN VERKOOP: veilingbedrijf Maandag 18 apr 19.00 uur: kavel 1 - 374 Kunst en antiek Dinsdag 19 apr 19.00 uur: kavel 375 - 653 Kunst en antiek kavel 1000 - 1099 Antiek / inboedel Woensdag 20 apr 09.30 uur: kavel 9000 - 9309 Kleingoed kavel 3000 - 3090 Vitrines 1e verd 14.00 uur: kavel 7000 - 7540 Goud, zilver 19.00 uur: kavel 1100 - 1634 Antiek / inboedel Donderdag 21 apr 14.00 uur: kavel 6000 - 6030 Rijwielen Derksen veilingbedrijf kavel 2000 - 2215 2e Verdieping 19.00 uur: kavel 5000 - 5315 Vitrinegoederen Derksen veilingbedrijf Amsterdamseweg 23 AFHAALTIJDEN VEILINGGOEDEREN: 6814 GA ARNHEM Vrijdag 22 april 08.30 - 16.00 uur tel: 026-4421498 Maandag 25 april 08.30 - 16.00 uur www.derksen-veilingbedrijf.nl VEILINGKOSTEN: 28% [email protected] AGENDA: Dinsdag 19 april Vastgoedveiling Arnhem Dinsdag 17 mei Vastgoedveiling Arnhem Rabobank NL63RABO0148407854 Dinsdag 31 mei Vastgoedveiling Zwolle H.R. 09189969 Woensdag 01 juni Vastgoedveiling Hengelo Dinsdag 21 juni Vastgoedveiling Arnhem BTW Nr. 8202-27-419-B01 Maandag 27 juni Kunst, Antiek en inboedelveiling Volgrecht wordt toegepast. Het volgrecht is het recht van de maker van een origineel van een kunstwerk om bij iedere latere doorverkoop van dat werk een percentage te ont- vangen van de verkoopprijs. Als een kunstenaar overlijdt, kan het volgrecht overgaan op zijn nabestaanden of andere erfgenamen. Het volgrecht eindigt 70 jaar na het overlijden van de kunstenaar. Volgrecht is niet verschuldigd bij iedere verkoop van kunstwerken. De belangrijkste vereisten zijn: • Het moet gaan om de verkoop • Van originelen van werken van grafische of beeldende kunst (of exemplaren daarvan in beperkte oplage) • Waarbij een professionele kunsthandelaar is betrokken als koper, verkoper of tussenpersoon • Waarbij de verkoopprijs € 3.000 of meer bedraagt (inclusief veilingkosten), en • Waarvan de kunstenaar niet langer dan 70 jaar daarvoor is overleden. Vergoedingspercentages De hoogte van de vergoeding wordt als volgt berekend: • 4% van het deel van de verkoopprijs tot en met € 50.000 • 3% van het deel van de verkoopprijs van € 50.000,01 tot en met € 200.000 • 1% van het deel van de verkoopprijs van € 200.000,01 tot en met € 350.000 • 0,5% van het deel van de verkoopprijs van €350.000,01 tot en met € 500.000 • 0,25% van het deel van de verkoopprijs hoger dan € 500.000 De gehele tekst die is opgesteld door het Minist erie van Veiligheid en Justitie vindt u op onze website onder “Volgrecht” FEDERATIE In deze uitgave Cornelis Raaphorst Op 2 oktober 1875 werd in Nieuwkoop Cornelis Raaphorst geboren. Als zoon van een oude Wassenaarse boerenfamilie, sleet hij zijn leven in den bescheiden woning aan de Hallekenstraat in Wassenaar. Cornelis Raaphorst Dennis Mogelgaard Al op jonge leeftijd wist Dennis Mogelgaard (geb. 1959) dat hij kunstenaar wilde worden, maar toen hij de juiste opleiding zocht kon hij die in Denemarken niet vinden. Dennis Mogelgaard Hans Deuss Hans Deuss (Amsterdam Colofon 1948) volgde zijn opleiding gebonden grafiek aan de Gerrit Deze uitgave is gemaakt in opdracht Rietveldacademie in Amsterdam, van DERKSEN veilingbedrijf, met een waar hij les kreeg van Melle en beperkte oplage van 300 stuks. Herman Gordijn. Aan deze uitgave hebben meegewerkt: Hans Deuss DERKSEN veilingbedrijf Zolderkamer 72 RO-WI printing Margot Homan Redactie adres: Margot Homan werd op 13 oktober Amsterdamseweg 23 1950 in Oss geboren. Ze volgde 6814 GA ARNHEM haar opleiding beeldende vorming tel: 026-4421498 in Tilburg maar daar werd haar verboden om figuratief te werken. www.derksen-veilingbedrijf.nl Na haar opleiding heeft zij haar [email protected] eigen stil ontwikkeld Vragen voor adverteren naar: Margot Homan [email protected] column Albert Keddeman laat zijn scherpe geest en schrijfstijl ook dit keer weer los op bepaalde stukken in de collectie of de kunstenaars die ze gemaakt hebben. column A. Keddeman Objecten in de picture Elke veiling hebben wij een bepaald stuk dat in de picture staat. Dit is niet zonder reden namelijk omdat wij vinden dat dit object in het zonnetje mag staan. Het zijn deze keer dan ook weer prachtige stukken. Object in the picture Vorige veiling De vorige veiling was net als daarvoor weer een succes. Hier laten we een korte impressie zien met wat mooie foto’s van de vorige veiling! Vorige veiling Henri Bloem Ook in deze uitgave Als wijn drinken een feestje is, en dat zou het voor iedereen moeten zijn, dan gaat dat evenzeer op • Antiek voor wijn kopen. • Juwelen • enz. enz. Henri Bloem Column Albert Keddeman Realisme Het voorjaar is nu echt begonnen, de asperges drukken het zwarte folie de lucht in, de bomen persen de blaadjes uit hun takken en de sneeuwklokjes gaan weer in winterslaap. Er gebeurt zoveel in de wereld dat ik niet goed weet waar ik het over moet hebben in deze column. Dit keer wil ik gewoon heel realistisch zijn, net als de stijl van veel kunstenaars in de komende veiling die in de rubriek “realisten” vallen. Nederland werd medio maart enorm opgeschrikt. Een aanslag op ons veilige gevoel, op vaste waarde in ons leven, op vrijheid, op zekerheid, op vertrouwdheid, op solide basis in onze samenleving. Inderdaad, de sluiting van V&D. Als kind mocht ik een kwartje in de kast stoppen. Hoe V&D het voor elkaar kreeg weet ik niet, maar een stel aapjes begon te dansen en muziek te maken en ik stond met open mond 5 minuten stil. Zelfs ik ben voor mijn studie naar de Schoolcampus bij V&D gegaan om een schoolagenda te kopen met ABBA op de voorkant. Mijn eerste flanellen pyjama met figuren uit de Fabeltjeskrant kwam van V&D en mijn allereerste stropdas heb ik zelf gekocht op de herenafdeling bij een verkoper van 63 jaar die daar al 48 jaar werkte. Iedere laatste zaterdag van de maand bracht ik een deel van mijn spaargeld naar het postkantoor op de 2de verdieping om het te storten op mijn Zilvervloot rekening. Ik ben nog steeds minister Schmelzer dankbaar voor het bedenken van deze regeling want we kregen aan het einde van de spaarperiode een premie van 10%. Probeer daar nu maar eens mee aan te komen bij je bank. Bij die spaarrekening van de Giro kreeg ik betaalcheques, overmakingsboekje en wat ponskaarten. Ik was grote fan van de Giro. Kunt u zich indenken dat ik een gat in de lucht sprong toen ik enige tijd geleden hoorde dat de Giro weer naar Nederland kwam? Enig minpuntje is dat de blauwe Giro- leeuw nu is ingeruild voor een roze wielrenner. Wielrennen is volkssport nummer 1 anno 2016. Op een willekeurige zondagmorgen zie je in een kwartier meer oude oud-medewerkers van thuiszorg op een aerodynamische carbonfiets met Shimanoversnelling (Trek 12.000 euro) gekleed in een gesponsord strak pakje met leren kruis (Aldi 34 euro) met daarboven een bijpassende helm, om het tere brein van deze uitslovers te beschermen, dan het gemiddelde aantal supporters van N.E.C. bij hun thuiswedstrijd. Dit is dan ook het enige sportieve verband tussen Arnhem en Nijmegen waar iedereen gelukkig van wordt. De tweede week van mei worden 3 Gelderse steden een weekend lang volledig van de buitenwereld afgesloten om een roze peloton in 15 seconden voorbij te kunnen zien schieten. De reclamekaravaan doet er 3,5 uur over. Er zijn zelfs geluiden op gegaan om de Roze-zaterdag dit jaar te vervroegen naar mei zodat de roze vlaggen kunnen blijven hangen en de Willemstunnel en de Eusebiustoren hun tijdelijke kleur kunnen behouden. Toch vind ik het fijn dat we deze zomer toch nog iets aan sport hebben nu we niet mee mogen doen met een potje voetbal. Wat een blamage dat Nederland er uit ligt. Wie had dat ooit kunnen bedenken? Volgens mij had Cruijff er zo’n voorgevoel van. Geen voetbal dus, geen verkiezing van de meest Oranje straat van Nederland. Ook geen voetbalplaatjes sparen bij een krat bier, nee, we gaan lekker met z’n allen weer moestuintjes sparen bij ’s lands-niet-meer- de-grootste-kruidenier. Mocht u nog een potje tuinkers over hebben, ik heb de andijvie dubbel, kunnen we die op 18 april ruilen. U kunt mij herkennen aan een roze overhemd met roze stropdas……. column A. Keddeman Wijnkoperij Henri Bloem Wijn drinken moet een feestje zijn. Wijn drinken moet een feestje zijn. Themaproeverijen. Als wijn drinken een feestje is, en dat zou het voor iedereen Ook organiseren we met enige regelmaat themaproeverijen moeten zijn, dan gaat dat evenzeer op voor wijn kopen. en twee maal per jaar is er een grote assortimentsproeverij, En dat realiseren we ons in Arnhem maar al te goed. Een waarbij tientallen wijnen op de proeftafels staan. Om mooie, gezellige winkel, waar je met plezier binnenstapt hiervan op de hoogte gehouden te worden, hoeft u hier omdat ons hele team zijn best zal doen om uw wijnwensen alleen uw mailadres maar in te vullen, en wij sturen u graag te vervullen., ook als u nog geen Cabernet Sauvignon van onze nieuwsbrief toe. een Chardonnay kunt onderscheiden. Wijnproefcursus voor beginners.
Load more

Recommended publications
  • The Painting of Modern Life: Paris in the Art of Maner and His Followers / T
    THE PAINTING of Copyright © 1984 by T. f. Clark All rights reserved under International and Pan-American Copyright Conventions. Published by Princeton University.Press, 41 William Street, Princeton, New Jersey 08540. Reprinted by arrangement with Alfred A. Knopf, Inc. MODERN LIFE Grateful acknowledgment is made to the following for permission to reprint previously pub- lished material: Excerpt from "Marie Lloyd" in Selected Essays by T. S. Eliot, copyright 1950 by Harcourt Brace [ovanovich, Inc.; renewed ]978 by Esme Valerie Eliot. Reprinted by permission PARISIN THE ART OF MANET AND HIS FOLLOWERS of the publisher. LIBRARY OF CONGRESS CATALOGING IN PUnUCATION DATA Revised Edition Clark, T. J. (Timothy J.) The painting of modern life: Paris in the art of Maner and his followers / T. 1- Clark. - Rev. ed. P: em. Includes bibliographica! references and index. T.1.CLARK ISBN 0-69!-00903-1 (pbk. : alk. paper) 1. Impressionism (Art)-France-Paris. 2. Painting, French- France-Paris. 3. Painting, Modern-19th century+=France-c-Paris. 4. Paris (Francej-c-In art. 5. Maner, Edouard, l832-1883--Inftuencc, I. Title. ND550.C55 1999 758'.9944361-dc21 99-29643 FIRST PRINTING OF THE REVISED EDITION, 1999 MANUFACTURED IN THE UNITED STATES OF AMERICA FIRST PRINCETON PAPERBACK PRINTING, 1986 THIRD PRINCETON PAPERBACK PRINTING, 1989 9 8 7 CHAPTER TWO OLYMPIA'S CHOICE "We shall define as prostitute only that woman who, publicly and without love, gives herself to the first comer for a pecuniary remuneration; to which formula we shall add: and has no other means of existence besides the temporary relations she entertains with a more or less large number of individuals." From which itfollows--and it seems to me the truth--that prostitute implies first venality and second absence of choice.
    [Show full text]
  • With Three Big Barns Albert J. Hall Observes 90Th Birthday
    " BON-IN-LAW COI\II'JH Ji'IWJ\f ntmi\IANV Death Beats Kin to Mason Henry Lange, AG, cllc!l Sunrlay evPning iJPr',lliHC he hucl turned on nigh! ,tt hm home in M.tson, liP tlw light, Ntnety-Third Year No, 7 Mason, Michigan, February 141 1952 Three Sections, 22 Pages livmi alorw ut :J~2 Eo~st Runriolph Mr. unrl Mrs, Jl,tymonrl lmcw Jfp cllccl oliOTl(', A lr.w hours lo~ter tl~otl '!'Pel llem.u· of Amcliua wm; Ills son-tn·iaw ft•om J•!.tst GPt'· L.mgc's rwpiww. Moncl.1y morn­ Farmers ~lect Dairy Quean News Index motny walked up to tile cloot•. '!'he Ing 1\lrs, Ho~ymonrl I'Hiiecl the Hc­ Women Stand Want ads, Pngc'i 6, 7 and H, nlcl m.tn had hr•Pn cxpP~Iing him rn;u· farm illlrl HPmar· ~arne, IIro Pnrt 1 Fair ·Board Goes. Ahead hut not until J•'l'id.ty u( this w.th at the ltaymnnrl hmrsc when Sncini items, Pngcs •l and !3, week. Mrs. Hnvmoncl glnnccd outside Pnrt 1. Mr. L.mge lc>fl !tis f.tr·m in just .ts a stro~nger wnllwri up to As Candidates Sports, Page 1, Part 2. Wiwntflcld 21/. ye,trs ,1go In eomP the Ln 111-(1' hnusP nmi lwockcd Clrurch new•,, Pugc li, Petri 2. With Three Big Barns to Masr,n. He tell well Suncl.ty, '"J'Iwre's llw son in-l,rw from l~dltorrnls, I'.tgc 2, Part 3. lw told his ncighhor Clare HolY· C:r•r m.my," Mt s Haymond said.
    [Show full text]
  • Anarcho-Surrealism in Chicago
    44 1 ANARCHO-SURREALISM IN CHICAGO SELECTED TEXTS DREAMS OF ARSON & THE ARSON OF DREAMS: 3 SURREALISM IN ‘68 Don LaCross THE PSYCHOPATHOLOGY OF WORK 19 Penelope Rosemont DISOBEDIENCE: THE ANTIDOTE FOR MISERABLISM 22 Penelope Rosemont MUTUAL ACQUIESCENCE OR MUTUAL AID? 26 Ron Sakolsky ILL WILL EDITIONS • ill-will-editions.tumblr.com 2 43 AK Press, 2010, p. 193. [22] Laurance Labadie, “On Competition” in Enemies of Society: An Anthology of Individualist and Egoist Thought (Ardent Press, San Francisco, 2011) p. 249. The underpinnings of Labadie’s point of view, which are similar to those of many other authors featured in this seminal volume, are based on the assumption that communitarian forms of mutual aid do not necessarily lead to individual emancipation. Rather, from this perspective, their actual practice involves the inherent danger of creating an even more insidious form of servitude based upon a herd mentality that crushes individuality in the name of mutuality, even when their practitioners intend or claim to respect individual freedom as an anarchist principle. [23] The Invisible Committee. The Coming Insurrection. Los Angeles: Semiotext(e), 2009. [24] Anonymous. “Taking Communion at the End of History” in Politics is not a Banana: The Journal of Vulgar Discourse. Institute for Experimental Freedom, 2009, p. 70. [25] Anonymous. Desert. St. Kilda: Stac an Armin Press, 2011, p 7. [26] Ibid, p 68. [27] James C. Scott. The Art of Not Being Governed: An Anarchist History of Upland Southeast Asia. New Haven: Yale University Press, 2009. [28] PM. Bolo Bolo. Brooklyn, NY: Autonomedia, 1995, pp 58–60. [29] Richard Day.
    [Show full text]
  • Linking Local Resources to World History
    Linking Local Resources to World History Made possible by a Georgia Humanities Council grant to the Georgia Regents University Humanities Program in partnership with the Morris Museum of Art Lesson 5: Modern Art: Cubism in Europe & America Images Included_________________________________________________________ 1. Title: Les Demoiselles d’Avignon Artist: Pablo Picasso (1881– 1973) Date: 1907 Medium: Oil on canvas Location: Museum of Modern Art, New York 2. Title: untitled (African mask) Artist: unknown, Woyo peoples, Democratic Republic of the Congo Date: c. early 20th century Medium: Wood and pigment Size: 24.5 X 13.5 X 6 inches Location: Los Angeles County Museum of Art 3. Title: untitled (African mask) Artist: Unknown, Fang Tribe, Gabon Date: c. early 20th century Medium: Wood and pigment Size: 24 inches tall Location: Private collection 4. Title: Abstraction Artist: Paul Ninas (1903–1964 Date: 1885 Medium: Oil on canvas Size: 47.5 x 61 inches Location: Morris Museum of Art 5. Title: Houses at l’Estaque Artist: Georges Braque (1882–1963) Date: 1908 Medium: Oil on Canvas Size: 28.75 x 23.75 inches Location: Museum of Fine Arts Berne Title: Two Characters Artist: Pablo Picasso (1881– 1973) Date: 1934 Medium: Oil on canvas Location: Museum of Modern Art in Rovereto Historical Background____________________________________________________ Experts debate start and end dates for “modern art,” but they all agree modernism deserves attention as a distinct era in which something identifiably new and important was under way. Most art historians peg modernism to Europe in the mid- to late- nineteenth century, with particularly important developments in France, so we’ll look at that time in Paris and then see how modernist influences affect artworks here in the American South.
    [Show full text]
  • Modes of Being and Time in the Theatre of Samuel Beckett
    f.'lODES Ol!' BEING AND TIME IN THE THEATRE OF SANUEL BECKETT MODES OF BEING AND TIME IN THE THEATRE OF SAMUEL BECKETT By ANNA E.V. PRETO, B.A., LICENCE ES LETTRES A Thesis Submitted to the School of Graduate Studies in Partial Fulfilment of the Requirements for the Degree TvIaster of Arts !-1cMaster Uni versi ty October 1974 MASTER OF ARTS (1974) McMASTER UNIVERSITY (Romance Languages) Hamilton, Ontario TITLE: Modes of Being and Time in the Theatre of Samuel Beckett AUTHOR: Anna E.V. Preto, B.A. (University of British Columbia) Licence es Lettres (Universite de Grenoble) SUPERVISOR: Dr. Brian S. Pocknell NUNBER OF PAGES: vi, 163 ii AKNOWLEDGEMENTS I wish to thank Dr. Brian S. Pocknell for his interest, his encouragement and counsel in the patient supervision of this dissertation. I also wish to thank McMaster University for its generous financial assistance. iii CONTENTS I An Introduction to the Beckett Situation 1 II Being on the Threshold to Eternity: Waiting for Godot and Endgame 35 III The Facets of the Prism: Beckett's Remaining Plays 74 IV The Language of the Characters and Time 117 Conclusion 147 Bibliography 153 iv PREFACE Beckett as an author has inspired an impressive range of critical studies to date. The imposing amounts of critical material bear witness to the richness of his writings, which present a wealth of themes and techniques. His plays concentrate for us the problem-themes that already concerned him in his earlier prose works, and bring them to the stage in a more streamlined form. The essential problem which evolves from Beckett's own earlier writings comes to the fore, downstage, in the plays: it is that of being in time, a purgatorial state, the lot of mankind and of Beckett's characters, who are representative of mankind.
    [Show full text]
  • Manet's Olympia: the Figuration of Scandal Author(S): Charles Bernheimer Source: Poetics Today, Vol
    Manet's Olympia: The Figuration of Scandal Author(s): Charles Bernheimer Source: Poetics Today, Vol. 10, No. 2, Art and Literature II (Summer, 1989), pp. 255-277 Published by: Duke University Press Stable URL: http://www.jstor.org/stable/1773024 Accessed: 17/09/2010 08:19 Your use of the JSTOR archive indicates your acceptance of JSTOR's Terms and Conditions of Use, available at http://www.jstor.org/page/info/about/policies/terms.jsp. JSTOR's Terms and Conditions of Use provides, in part, that unless you have obtained prior permission, you may not download an entire issue of a journal or multiple copies of articles, and you may use content in the JSTOR archive only for your personal, non-commercial use. Please contact the publisher regarding any further use of this work. Publisher contact information may be obtained at http://www.jstor.org/action/showPublisher?publisherCode=duke. Each copy of any part of a JSTOR transmission must contain the same copyright notice that appears on the screen or printed page of such transmission. JSTOR is a not-for-profit service that helps scholars, researchers, and students discover, use, and build upon a wide range of content in a trusted digital archive. We use information technology and tools to increase productivity and facilitate new forms of scholarship. For more information about JSTOR, please contact [email protected]. Duke University Press is collaborating with JSTOR to digitize, preserve and extend access to Poetics Today. http://www.jstor.org Manet's Olympia: The Figuration of Scandal Charles Bernheimer Romance Languages and Comparative Literature, Pennsylvania The woman, I look at her, I examine her.
    [Show full text]
  • From the Director's Desk
    N64980_TextA:N64980_TextA 9/3/09 11:34 AM Page 1 From the Director’s Desk ith great pleasure the National Gallery looks forward to the open- 2 ing of The Robert and Jane Meyerhoff Collection: Selected Works. W Shedding New Light on For almost five decades, through their remarkable acuity, exhaustive study, The Old Musician and close relationships with the artists, the Meyerhoffs amassed one of the world’s outstanding collections of postwar art. We are deeply grateful that 14 this great collection has been promised, and many works already donated, Gifts and to the Gallery, and are excited that much of it will soon be on view to the Acquisitions public in the upcoming exhibition. 30 One of the Gallery’s great masterworks, The Old Musician, 1862, by Exhibitions Edouard Manet, has spent more than two years undergoing extensive 38 treatment in our conservation lab. Thick layers of discolored varnish have casva been removed, returning one of Manet’s most ambitious early works to its original vibrant state. The story of this remarkable transformation is detailed in this issue’s feature article, written by Kimberly Jones, associate curator of French paintings, and Ann Hoenigswald, senior conservator of paintings. This issue also celebrates the thirtieth anniversary of casva, the Center for Advanced Study in the Visual Arts. Founded in 1979 with its own distinguished board of advisors from universities and museums throughout the country, casva sponsors the study of the visual arts through fellowships, research, publications, and scholarly meetings. The Center draws on the spectrum of the Gallery’s resources but is not limited to the study of areas represented in the collection.
    [Show full text]
  • Thesis Is That It Was Crucial for Any Artist to Employ Specific Exhibition Strategies in Order to Be Noted and Appreciated in This Plenitude of Art Works
    UvA-DARE (Digital Academic Repository) Foreign artists versus French critics Exhibition strategies and critical reception at the Salon des Indépendants in Paris (1884- 1914) van Dijk, M.E. Publication date 2017 Document Version Final published version License Other Link to publication Citation for published version (APA): van Dijk, M. E. (2017). Foreign artists versus French critics: Exhibition strategies and critical reception at the Salon des Indépendants in Paris (1884-1914). General rights It is not permitted to download or to forward/distribute the text or part of it without the consent of the author(s) and/or copyright holder(s), other than for strictly personal, individual use, unless the work is under an open content license (like Creative Commons). Disclaimer/Complaints regulations If you believe that digital publication of certain material infringes any of your rights or (privacy) interests, please let the Library know, stating your reasons. In case of a legitimate complaint, the Library will make the material inaccessible and/or remove it from the website. Please Ask the Library: https://uba.uva.nl/en/contact, or a letter to: Library of the University of Amsterdam, Secretariat, Singel 425, 1012 WP Amsterdam, The Netherlands. You will be contacted as soon as possible. UvA-DARE is a service provided by the library of the University of Amsterdam (https://dare.uva.nl) Download date:07 Oct 2021 Foreign Artists versus French Critics: Exhibition Strategies and Critical Reception at the Salon des Indépendants in Paris (1884-1914) by Maite van Dijk University of Amsterdam 2017 Foreign Artists versus French Critics: Exhibition Strategies and Critical Reception at the Salon des Indépendants in Paris (1884-1914) ACADEMISCH PROEFSCHRIFT ter verkrijging van de graad van doctor aan de Universiteit van Amsterdam op gezag van de Rector Magnificus prof.
    [Show full text]
  • Impressionism Post-Impressionism and Fauvism
    • This lecture provides a quick introduction to Impressionism, the Post- Impressionists, particularly Paul Cézanne, Divisionism/Pointillism, the Fauves and Matisse • The lecture ends with the exhibition held by Roger Fry in 1910 called Manet and the Post-Impressionists. This is regarded as a turning point and the time when developments that had taken place in France over the previous 20 years were seen in England. Although made fun of by the critics it changed the way many artists worked. Notes • The following are not covered as they were covered in the course last year. • Introduce the influence on England Whistler, English Impressionists • New English Art Club • Camille Pissarro (1830-1903) is the only artist to have shown his work at all eight Paris Impressionist exhibitions, from 1874 to 1886. He ‘acted as a father figure not only to the Impressionists’ but to all four of the major Post-Impressionists, including Georges Seurat (1859-1891), Paul Cézanne (1839-1906), Vincent van Gogh (1853-1890, died aged 37)) and Paul Gauguin (1848-1903). • Roger Fry 1 • Created the name Post-Impressionist, started the Omega Workshop (Fitzroy Square), curator Metropolitan Museum, ‘discovered’ Paul Cezanne, Slade Professor • Wrote An Essay in Aesthetics • Organised the 1910 ‘Manet and the Post-Impressionists’ Exhibition, Grafton Galleries. ‘On or about December 1910 human character changed’ Vanessa Bell. • Organised the 1912 ‘Second Post-Impressionist Exhibition’. References • The main sources of information are the Tate website, Wikipedia, The Art Story and the Oxford Dictionary of National Biography. Verbatim quotations are enclosed in quotation marks. If it is not one of the references just mentioned then it is listed at the bottom of the relevant page.
    [Show full text]
  • Edouard Manet
    Edouard Manet Edouard Manet (mah-NAY) 1832-1883 French Painter Edouard Manet was a transitional figure in 19th Vocabulary century French painting. He bridged the classical tradition of Realism and the new style of Impressionism—A style of art that originated in Impressionism in the mid-1800s. He was greatly 19th century France, which concentrated on influenced by Spanish painting, especially changes in light and color. Artists painted Velazquez and Goya. In later years, influences outdoors (en plein air) and used dabs of pure from Japanese art and photography also affected color (no black) to capture their “impression” of his compositions. Manet influenced, and was scenes. influenced by, the Impressionists. Many considered him the leader of this avant-garde Realism—A style of art that shows objects or group of artists, although he never painted a truly scenes accurately and objectively, without Impressionist work and personally rejected the idealization. Realism was also an art movement in label. 19th century France that rebelled against traditional subjects in favor of scenes of modern Manet was a pioneer in depicting modern life by life. generating interest in this new subject matter. He borrowed a lighter palette and freer brushwork Still life—A painting or drawing of inanimate from the Impressionists, especially Berthe Morisot objects. and Claude Monet. However, unlike the Impressionists, he did not abandon the use of black in his painting and he continued to paint in his studio. He refused to show his work in the Art Elements Impressionist exhibitions, instead preferring the traditional Salon. Manet used strong contrasts and Color—Color has three properties: hue, which is bold colors.
    [Show full text]
  • ART HISTORY and the CASE for the WOMEN of SURREALISM Author(S): Gloria Feman Orenstein Source: the Journal of General Education, Vol
    ART HISTORY AND THE CASE FOR THE WOMEN OF SURREALISM Author(s): Gloria Feman Orenstein Source: The Journal of General Education, Vol. 27, No. 1 (SPRING 1975), pp. 31-54 Published by: Penn State University Press Stable URL: http://www.jstor.org/stable/27796489 . Accessed: 05/03/2014 11:36 Your use of the JSTOR archive indicates your acceptance of the Terms & Conditions of Use, available at . http://www.jstor.org/page/info/about/policies/terms.jsp . JSTOR is a not-for-profit service that helps scholars, researchers, and students discover, use, and build upon a wide range of content in a trusted digital archive. We use information technology and tools to increase productivity and facilitate new forms of scholarship. For more information about JSTOR, please contact [email protected]. Penn State University Press is collaborating with JSTOR to digitize, preserve and extend access to The Journal of General Education. http://www.jstor.org This content downloaded from 128.103.149.52 on Wed, 5 Mar 2014 11:36:12 AM All use subject to JSTOR Terms and Conditions ARTHISTORY AND THE CASE FORTHE WOMENOF SURREALISM casa de la luna Gloria Feman Orenstein Surr?alisme 1924-1974 This is a particularly propitious moment for us to turn our attention to the subject of theWomen of Surrealism, for we recently celebrated the 50th anniversary of the First Manifesto of Surrealism and 1975 has been officially designated by the United Nations as International Women's Year. The major objective of the year is to focus world at tention on the infinite and varied resources of women in all fields, and I should like to devote myself specifically to the accomplishments of some women in the fine arts.
    [Show full text]
  • Seeing Laure: Race and Modernity from Manet's Olympia to Matisse
    Seeing Laure: Race and Modernity from Manet’s Olympia to Matisse, Bearden and Beyond Denise M. Murrell Submitted in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy in the Graduate School of Arts and Sciences COLUMBIA UNIVERSITY 2014 © 2013 Denise M. Murrell All Rights Reserved ABSTRACT Seeing Laure: Race and Modernity from Manet’s Olympia to Matisse, Bearden and Beyond Denise M. Murrell During the 1860s in Paris, Edouard Manet and his circle transformed the style and content of art to reflect an emerging modernity in the social, political and economic life of the city. Manet’s Olympia (1863) was foundational to the new manner of painting that captured the changing realities of modern life in Paris. One readily observable development of the period was the emergence of a small but highly visible population of free blacks in the city, just fifteen years after the second and final French abolition of territorial slavery in 1848. The discourse around Olympia has centered almost exclusively on one of the two figures depicted: the eponymous prostitute whose portrayal constitutes a radical revision of conventional images of the courtesan. This dissertation will attempt to provide a sustained art-historical treatment of the second figure, the prostitute’s black maid, posed by a model whose name, as recorded by Manet, was Laure. It will first seek to establish that the maid figure of Olympia, in the context of precedent and Manet’s other images of Laure, can be seen as a focal point of interest, and as a representation of the complex racial dimension of modern life in post-abolition Paris.
    [Show full text]