SUPER AUDIO CD macmillan three interludes from ‘the sacrifice’

the hilliard ensemble city of birmingham symphony youth chorus city of birmingham symphony chorus bbc philharmonic CHSA36 5072 James MacMillan (b. 1959)

Three Interludes from ‘The Sacrifice’ (2007)* 14:28 for orchestra 1 I The Parting. Andante – Poco più largamente – = 76 – Andante – = c. 160+ – Moderato q 4:37 © Eric Richmond/Arena PAL 2 II Passacaglia.e = c. 76 4:25 3 III The Investiture.q Allegro – [ ] – Allegro – = c. 82 – Allegro – = c. 82 – = c. 152 – = c. 82 – = c. 152q – q = c. 82 – q = c. 152 q q 5 :11 q q Quickening (1998)† 45:37 for soloists (counter-tenor, two tenors and baritone), children’s chorus, mixed chorus and orchestra Words by Michael Symmons Roberts To the Glasgow Lay Dominicans 4 I Incarnadine. Largo – Adagio – Tempo I – Larghetto – Andante – Larghetto – Largo 14:25 5 II Midwife. Adagio – Andante – Largo – Adagio – Largo – Andante – Tempo I – Largo 10:18 James MacMillan

3 MacMillan: Quickening/Three Interludes from ‘The Sacrifice’

Introduction a cantata about childbirth and parenthood. 6 III Poppies. Allegro moderato – Alla marcia – = 108 –112 – Composers and poets rarely find a perfect MacMillan and Symmons Roberts embarked Tempo I – Adagio q 9:16 equilibrium. Out of three recent operatic on Quickening in 1998 because, as the 7 IV Living Water. Senza misura – = 72 –76 – Poco più adagio – collaborations which it would be invidious composer told Lynne Walker: Andante moderato – Allegro –q Meno mosso – Largamente – to name, the music in two cases has been Michael and I realised that there wasn’t Larghetto – Adagio 11:18 infinitely superior to the frequent banalities a lot in our culture which marked TT 60:24 of the librettos, and in one (very recent at parenthood or, more specifically, the time of writing) the text has had the edge fatherhood. We had both recently become over an indifferent score. Only in The Sacrifice fathers – an overwhelming, transformative have the searing musical embodiment of experience (‘this new life is our elixir’) – The Hilliard Ensemble† his harrowing subject by James MacMillan and wanted to extend the idea of Robin Blaze counter-tenor and the balance of high poetic diction and sexuality celebrated in popular culture Rogers Covey-Crump tenor textual clarity of his constant poet, Michael and develop it in a different context. The Steven Harrold tenor Symmons Roberts, provided a match, in this title refers explicitly to the instant of Gordon Jones baritone listener’s opinion, for the harmony attained by conception – ‘the quickening of seed that City of Birmingham Symphony Youth Chorus† John Adams and Alice Goodman in two will become ripe grain’ – or the moment which have already achieved classic status, that a woman first feels her baby kick. Simon Halsey chorus director Nixon in China and The Death of Klinghoffer. If To succeed on a more universal level, City of Birmingham Symphony Chorus† the powerful response of so many members of however, this vast score – originally Simon Halsey chorus director its audience is anything to go by, The Sacrifice co-commissioned by the Philadelphia BBC Philharmonic deserves the same measure of success. Orchestra and the London Proms – must communicate more than simply the life within Yuri Torchinsky leader* • Fionnuala Hunt guest leader† Quickening the womb and its glorious deliverance into James MacMillan All this, of course, is notoriously subjective, the world. Just as the moral fairytale of and what one reader or listener finds Richard Strauss and Hugo von Hofmannsthal, beautiful in the poetic muse, another may find Die Frau ohne Schatten, extends its message pretentious. The shifting sands of opinion and of fertility and the release of the unborn response are especially apparent in facing child into a general metaphor of creativity

4 5 and human connectedness, so MacMillan and consonant commentary on all this leads a second ritual of the temple bowls into a Confirmation of that, of course, waits on a Symmons Roberts embrace struggle, war, to a second climax and the more intimate sea of improvisatory sounds from strings complete recording; but, in the meantime, the death and resurrection within their musical utterances (‘Incarnadine, vermilion, crimson’) and, later, chorus. The solo voices break Three Interludes that MacMillan extracted and and verbal images. The ambition is almost of vocal quartet and children’s chorus – free of their quartet harmony and roles are conducted in a February 2008 premiere with as big as that of Britten in his War Requiem, sketching the voice of the unborn, as in reversed, all striving to evoke a universal the BBC Philharmonic encapsulate some of the which Quickening takes as its starting-point for Die Frau ohne Schatten – which are rounded resurrection before fading into the Aramaic drama’s almost unbearable tension. To relate several expressive effects. The children’s chorus off by a transcendent flutter-tonguing and prayer; a high-lying solo leads finally to the complete, if elemental plot of The Sacrifice and chamber organ, which MacMillan asks to the conga heartbeats of new life. nothingness. It is a typically daring apotheosis would remove some of its capacity to shock, be positioned, if possible, ‘away from the other Violent childbirth erupts in the fierce lower in an uncompromising work which, for all its so the terse summary by the composer in his performers… but not so as to sound distant’, brass and ‘Bartók pizzicati’ of ‘Midwife’, its homages, remains without precedent. original programme notes will suffice: come from there; but instead of the tenor narrative given at first to appropriately mother- It is based on one of the stories in and bass soloists whom Britten uses to inflect earthish choral altos. Graphic depictions of Three Interludes from ‘The Sacrifice’ The Mabinogion, a collection of ancient Wilfred Owen’s war poetry, MacMillan engages what will prove to be the cleansing water- It is, perhaps, in venturing beyond the Welsh myths. It is a tale of love set amid a solo quartet of counter-tenor (or contralto), droplets shaken from the deliverer’s hands, expected bounds of a well-made ending that a civil or clannish strife, and culminates two tenors and a bass. Their relatively simple, and the ‘frogs’ legs’ of the newborn baby, are the individual talent in music or drama always in a supreme act of self-sacrifice which ‘white-note’ or diatonic harmony overlaps softened by the brave-new-world observations makes itself felt. In this respect, the Verdian eventually heals the communal hatred with that of the children’s chorus until the of children’s voices and quartet, their second scope and the final unanswered question of and brings peace and renewed hope. In final movement, when each singer becomes a interjection to be delivered ‘a bit rough – like which wins out – forgiveness or violence – its first production the action was placed soloist and all roles are shared or reversed to a folksong’. A hint at Herod’s massacre of the have left audiences stunned at the end of in the near future, rather than a mythical point up the wider message. innocents, the threat never far away from the MacMillan’s second , The Sacrifice. First past. MacMillan does not unleash his striking purity of the infant, as in the child’s vision performed in 2007 by Welsh National Opera, ‘The Parting’ vividly pits the musical chain armoury of percussion all at once, but it plays at the end of Mahler’s Fourth Symphony, is featuring what may prove to have been a mail of authority against the lyricism that a crucial role in the state of becoming that is flicked away as the midwife strikes ‘drops into definitive cast movingly led by Lisa Milne marks out the love of the General’s daughter, ‘Incarnadine’, with marimba, steel drums and a rose-water bowl’, vividly enacted by the and Christopher Purves, and haunted by the Sian, for Evan, whom she has to leave in tuned warming strings, percussion, ringing of three dobaci, or temple bowls. unpredictable perspectives of the director, order to marry Mal, the leader of the rival woodwind, hand bells and, finally, chorus into ‘Poppies’ immediately suggests new life in Katie Mitchell, this was one of the rare new tribe, in a sacrificial gesture of reconciliation. pre-existence. The ‘Babel songs’, muttered in a force field of destruction, and appropriately operas of the last few decades able to touch The second interlude is a Passacaglia, overlapping phrases just like the free-rhythm the brutal march of chorus and orchestra the emotions of large audiences without featuring a theme constantly repeated in the chant in the Sanctus of Britten’s War Requiem, is salved by the most beautiful and simple compromising its musical values – and one of bass, above which dance fragments and other are drawn from the text of the Lord’s Prayer writing in the work, for the quartet and the the few works since Britten’s to provide truly ideas are played out in vividly contrasted in Aramaic, as MacMillan transcribed it from boys as they lament, without morbidity, grateful and memorable word setting for the orchestral colours as the scene is set for the a radio broadcast. The mixed choir’s more premature birth. ‘Living Water’ takes us from singers. marriage feast. Although this Passacaglia

6 7 is not a central emblem of the drama, as to Japan, the USA and Canada. After several King Roger conducted by Sir Simon Rattle, the Sydney Olympic Arts Festival in 2000, a it is in Shostakovich’s Lady Macbeth of collaborations with Arvo Pärt the group has a performance later taken to the Salzburg live recording with the Vienna Philharmonic Mtsensk and Britten’s Peter Grimes, the commissioned important works by other Festival. Under the direction of Sir Simon Orchestra and Sir Simon Rattle in 2002 and, tension which MacMillan generates tells us Baltic composers, including Veljo Tormis and Rattle, the Chorus gave the world premiere of with Sakari Oramo and the Finnish Radio that the festivities will end in violence. The Erkki-Sven Tüür, adding to a rich repertoire Judith Weir’s We Are Shadows at Birmingham’s Symphony Orchestra in Helsinki in 2004, climactic scene of the opera’s second act, of new music written for the Ensemble by Symphony Hall in 2000, an event that became the second ever performance in Finland ‘The Investiture’ takes place seven years Gavin Bryars, Heinz Holliger, John Casken, the subject of a documentary by London of The Dream of Gerontius. The Chorus later. In a further attempt to reconcile the James MacMillan, Elena Firsova and others. Weekend Television’s South Bank Show. It has performed twice at the Hong Kong Festival warring clans, preparations are under way New commissions are frequently added to consolidated its renown at choral festivals with the Hong Kong Philharmonic Orchestra for the ‘coronation’ of Gwyn, the young son the repertoire. Thus, the Ensemble in 2002 and competitions across the country and also in 2006, toured to Lyon and Grenoble to of Sian and Mal. Again, the flurries of activity, gave the world premiere of Piers Hellawell’s appeared with the BBC Symphony Orchestra perform with Orchestre national de Lyon over punctuated by lyricism in the aftermath of The Pear Tree of Nicostratus in Finland with under Bernard Haitink, the BBC Philharmonic New Year 2007, and in spring 2008 travelled another and, as it turns out, fateful meeting the Ostrobothnian Chamber Orchestra, and the under Gianandrea Noseda, the Philharmonia to Kuala Lumpur for two performances of between Sian and Evan, sustain the mood US premiere of James MacMillan’s Quickening Orchestra under Charles Dutoit, L’Orchestre Vaughan Williams’s A Sea Symphony with the of unease. The opera’s most shocking with the Philadelphia Orchestra, and in 2003 Révolutionnaire et Romantique under Sir John Malaysian Philharmonic Orchestra. The City of catastrophe and its shattering consequences the world premiere of the Third Symphony Eliot Gardiner and the Berlin Philharmonic Birmingham Symphony Chorus has more than are yet to come. of Stephen Hartke with the New York Orchestra under Claudio Abbado. forty recordings to its credit. Philharmonic under Lorin Maazel. In addition © 2009 David Nice to its many collaborations, The Hilliard Ensemble Since its debut in 1974, the City of Universally recognised as one of Britain’s finest continues to give a cappella concerts of old Birmingham Symphony Chorus, a body of orchestras, the BBC Philharmonic is based The Hilliard Ensemble is considered to be one and new music throughout the world. ‘unpaid professionals’, has become one of in Manchester where it performs regularly of the world’s finest vocal chamber groups, the finest of its kind. It performs regularly at in the magnificent Bridgewater Hall, while perhaps unrivalled for its formidable reputation The City of Birmingham Symphony Youth Symphony Hall and has undertaken a huge also touring all over the world and recording in the fields of both early and new music. Chorus was formed in 1994, gave its first range of challenging repertoire with the City programmes for BBC Radio 3. It has built Its distinctive style and highly developed performance in 1995 and is now established of Birmingham Symphony Orchestra. It is also an international reputation for outstanding musicianship engage the listener as much as one of the country’s leading youth choirs. an extremely important cultural ambassador, quality and committed performances over an in mediaeval and Renaissance repertoire as It won acclaim with the world premiere of both for the Orchestra and for Birmingham, immensely wide-ranging repertoire. Gianandrea in works specially written for the group. The Judith Weir’s Storm, specially commissioned and its résumé of engagements with other Noseda became Principal Conductor in Ensemble gives some hundred concerts a year, for it, which was also performed at the 1998 orchestras rivals that of any other symphony September 2002 when Yan Pascal Tortelier, enjoying a substantial following in Europe, BBC Proms. The same year, the Chorus joined chorus in the world. Among a wealth of who had been Principal Conductor from particularly in Mediterranean and central the City of Birmingham Symphony Chorus and prestigious engagements in the past few 1991, became Conductor Laureate. Vassily European countries, and making regular visits Orchestra in a performance of Szymanowski’s years are a performance at the opening of Sinaisky is the orchestra’s Principal Guest

8 9 Conductor, and Sir Edward Downes (Principal Conductor with the BBC Philharmonic. After Conductor 1980 – 91) is Conductor Emeritus. The Confession of Isobel Gowdie launched MacMillan: Quickening/Drei Zwischenspiele aus “The Sacrifice” The BBC Philharmonic has worked with his international career at the BBC Proms many distinguished conductors and its in 1990, MacMillan has achieved worldwide policy of introducing new and adventurous success with works such as the percussion Einleitung Quickening repertoire into its programmes has meant concerto Veni, Veni, Emmanuel, premiered Selten stehen Dichter und Komponisten in Solche Einschätzungen sind natürlich in that many of the world’s greatest composers by Evelyn Glennie in 1992, Seven Last Words vollkommenem Gleichgewicht zueinander. hohem Maße subjektiv, und was der eine have conducted the orchestra. In 1991 from the Cross, screened on BBC TV during Nimmt man etwa drei Opernprojekte Leser oder Zuhörer als poetisch und schön Sir Peter Maxwell Davies became the Holy Week 1994, Inés de Castro, premiered aus jüngster Zeit – sie beim Namen zu empfindet, ist für den anderen nur prätentiös. BBC Philharmonic’s first ever Composer/ by Scottish Opera and performed on tour nennen, wäre ungehörig –, so war in zwei Wechselnde Meinungslagen und Reaktionen Conductor and was succeeded in 2000 by in Porto in 2001, as well as a triptych of Fällen die Musik den häufigen Banalitäten liegen angesichts einer Kantate zum Thema James MacMillan. orchestral works commissioned by the des Textbuches um Längen überlegen, Geburt und Elternsein besonders auf der London Symphony Orchestra: The World’s während bei dem dritten (erst vor kurzem Hand. Wie MacMillan Lynne Walker erzählte, James MacMillan CBE read music at Ransoming, a Concerto for Mstislav erschienenen) der Text im Vergleich zu begannen Symmons Roberts und er im Jahre Edinburgh University and took Doctoral Rostropovich, and the Symphony Vigil, der eher indifferenten Partitur deutlich 1998 aus folgendem Grund mit ihrer Arbeit studies in composition at Durham premiered under the baton of Rostropovich die Nase vorn hatte. Nur bei The Sacrifice an Quickening: University with John Casken. After working in 1997. Most recently, Welsh National stehen die durchdringende musikalische Michael und mir wurde klar, dass as a lecturer at Manchester University, Opera gave the premiere of The Sacrifice in Darstellung dieser erschütternden Thematik unsere Kultur wenig beinhaltet, was das he returned to Scotland and settled in 2007, and in April 2008 his St John Passion, durch James MacMillan einerseits und die Elternsein, oder spezieller das Vatersein, Glasgow. The successful premiere of Tryst co-commissioned by the London Symphony Balance von hoher poetischer Diktion und auszeichnet. Wir waren beide gerade at the 1990 St Magnus Festival led to his Orchestra, Royal Concertgebouw Orchestra, textlicher Transparenz seines ständigen Väter geworden – ein überwältigendes appointment as Affiliate Composer of the Boston Symphony Orchestra and Berlin Radio Dichterpartners Michael Symmons Roberts und umwälzendes Erlebnis (“und doch ist Scottish Chamber Orchestra. Between 1992 Choir, was given its first performance under andererseits nach Meinung des Verfassers dieses neue Leben unser Elixier”) – und and 2002 he was Artistic Director of the the baton of Sir Colin Davis. A documentary miteinander in jener Art von Einklang, wollten die Idee der Sexualität, wie sie in Philharmonia Orchestra’s Music of Today film portrait of the composer by Robert Bee wie ihn John Adams und Alice Goodman unserer populären Kultur gefeiert wird, series of contemporary music concerts. was screened on ITV’s South Bank Show in in ihren beiden bereits zu Klassikern ausdehnen und in einem anderen Kontext He is internationally active as a conductor 2003. James MacMillan was awarded a CBE gewordenen Opern Nixon in China und entwickeln. Der Titel bezieht sich explizit and in 2000 was appointed Composer/ in January 2004. The Death of Klinghoffer erreichten. Wenn auf den Moment der Empfängnis – “die es nach den überwältigenden Reaktionen ersten Lebenszeichen des Samens, der eines großen Teils des Publikums ginge, zum reifem Korn werden wird” – oder auf verdiente The Sacrifice mindestens ebenso den Augenblick, in dem eine Frau zum viel Erfolg. ersten Mal die Kindsbewegung spürt.

10 11 Um auf einer universelleren Ebene zu Tasten” bezogenen, also diatonischen In den grimmigen tiefen Blechbläsern und die Frühgeburt beklagen. “Living Water” gelingen, muss diese riesige Partitur, die Harmonien überlappen jene des Kinderchors, den Pizzicati “à la Bartók” von “Midwife” (Lebendiges Wasser) führt uns von einem ursprünglich vom Philadelphia Orchestra und bis im letzten Satz jeder Sänger solistisch (Die Hebamme), das zunächst von den zweiten Ritual der Tempelglocken in ein Meer den Londoner Proms in Auftrag gegeben eingesetzt und alle Rollen geteilt bzw. passend erdverhaftet-mütterlichen von improvisierten Klängen in den Streichern, wurde, jedoch mehr kommunizieren, als umgekehrt werden, um so die umfassendere Choraltistinnen erzählt wird, bricht sich und später auch im Chor. Die Solostimmen lediglich das Leben im Mutterschoß und Botschaft hervorzuheben. eine heftige Geburt Bahn. Plastische brechen aus der Quartettharmonie aus, seine wundersame Entlassung in die Welt. MacMillan entfesselt nicht gleich sein Schilderungen dessen, was sich als die und ihre Rollen werden verkehrt, wobei Genauso wie das moralische Märchen von eindrucksvolles Schlagzeugarsenal, aber es von den Händen der Geburtshelferin alle danach streben, eine universelle Richard Strauss und Hugo von Hofmannsthal, spielt in dem Zustand des Werdens, welcher abgeschüttelten, reinigenden Wassertropfen Auferstehung heraufzubeschwören, bevor Die Frau ohne Schatten, seine Botschaft “Incarnadine” (Fleischfarben) ausmacht, entpuppen wird, und von den “Froschbeinen” sie in dem aramäischen Gebet verklingen; von Fruchtbarkeit und der Befreiung des eine kritische Rolle, indem Marimba, Steel des Neugeborenen werden durch an eine hochliegende Stelle für Solovioline führt ungeborenen Kindes zu einer allgemeinen Drums und abgestimmte Gongs Streicher, die “Schöne Neue Welt” erinnernde schließlich ins Nichts. Es handelt sich hier Metapher von Kreativität und menschlicher Schlagzeug, Holzbläser, Handglocken und Anmerkungen der Kinderstimmen und des um eine typisch gewagte Apotheose eines Verbundenheit ausdehnt, so setzen sich schließlich den Chor sozusagen zu einer Quartetts abgemildert, wobei ihr zweiter kompromisslosen Werks, welches trotz all MacMillan und Symmons Roberts in ihren Art Vorexistenz aufwärmen. Der Text der Einwurf “ein bisschen ungehobelt – wie seiner Reverenzen beispiellos bleibt. musikalischen und verbalen Bildern mit “Babel songs” (Lieder Babels), welche ein Volkslied” klingen soll. Ein Hinweis Kampf, Krieg, Tod und Auferstehung genau wie das rhythmisch freie Skandieren auf Herodes’ Kindermord zu Bethlehem, Drei Zwischenspiele aus “The Sacrifice” auseinander. Der Anspruch ist fast so hoch wie im Sanctus von Brittens War Requiem als also jene Bedrohung, welche die Reinheit Vielleicht zeigt sich immer gerade in dem beim War Requiem von Benjamin Britten, das sich überlagernde Phrasen gemurmelt des Säuglings immer umgibt (wie bei der Wagnis, über die erwarteten Grenzen eines für einige Ausdruckseffekte von Quickening werden, entstammen dem “Vater Unser” in Kindesvision am Ende von Mahlers Vierter gut gemachten Schlusses hinauszugehen, das den Ausgangspunkt darstellt – so zum Beispiel aramäischer Sprache, so wie MacMillan es Sinfonie), wird verscheucht, indem die individuelle musikalische oder dramatische für den Kinderchor und die Kammerorgel, aus dem Radio transkribiert hatte. Der eher Hebamme “die Tropfen […] in eine Schüssel Talent. Dementsprechend haben der an die MacMillan möglichst “getrennt von den konsonante Kommentar hierzu durch den mit Rosenwasser” abschüttelt, lebhaft Verdi erinnernde Rahmen sowie die letzte anderen Mitwirkenden … aber nicht so, dass gemischten Chor leitet zu einem zweiten dargestellt durch die Klänge von drei dobaci, unbeantwortete Frage, ob Vergebung sie entfernt klingen” zu positionieren bittet; Höhepunkt und den intimeren Äußerungen oder Tempelglocken. oder Gewalt als Sieger aus dem Konflikt während aber Britten einen Tenor- und (“Fleischfarben, zinnober, purpurn”) des “Poppies” (Mohn) suggeriert sofort neues hervorgehen wird, das Publikum am Ende einen Basssolisten einsetzt, um die Vokalquartetts und des Kinderchors über – Leben in einem Kraftfeld der Zerstörung, von MacMillans zweiter Oper The Sacrifice Kriegsgedichte von Wilfred Owen erklingen sie deuten, wie bei Die Frau ohne Schatten, und passend dazu wird der brutale Marsch überwältigt zurückgelassen. Das Werk wurde zu lassen, bedient sich MacMillan eines aus die Stimme der Ungeborenen an –, welche von Chor und Orchester durch die schönste 2007 von der Welsh National Opera in einer Countertenor (oder Alt), zwei Tenören und durch transzendente Flatterzungenklänge und schlichteste Passage im ganzen Stück Besetzung uraufgeführt, die sich womöglich einem Bass zusammengesetzten Soloquartetts. sowie die Herzschläge des neuen Lebens in beschwichtigt, in der das Quartett und der als maßgeblich erweisen wird – allen voran Ihre verhältnismäßig schlichten, auf “weiße den Congas abgerundet werden. Kinderchor, ohne dabei morbide zu werden, füllten Lisa Milne und Christopher Purves die

12 13 Hauptrollen ergreifend aus. Durchdrungen Zwietracht und gipfelt in der alles für die “Krönung” von Gwyn, dem jungen Veljo Tormis und Erkki-Sven Tüür, in Auftrag von den unvorhersehbaren Perspektiven übersteigenden Selbstaufopferung, die Sohn von Sian und Mal. Abermals wird gegeben; auch andere Komponisten unserer der Regisseurin Katie Mitchell handelte schließlich den allgemeinen Hass heilt durch aufgeregte Aktivität, unterbrochen Zeit, wie Gavin Bryars, Heinz Holliger, es sich hier um eine der seltenen neuen und Frieden und neue Hoffnung bringt. von lyrischen Nachklängen einer erneuten John Casken, James MacMillan und Elena Opern aus den letzten Jahrzehnten, welche In der ersten Inszenierung spielte die und, wie es sich herausstellen soll, Firsova, haben reichhaltig für das Ensemble die Emotionen eines größeren Publikums Handlung in der nahen Zukunft und nicht verhängnisvollen Begegnung zwischen Sian geschrieben. Das Repertoire wird ständig zu berühren vermochte, ohne dabei ihre in einer mythischen Vergangenheit. und Evan, die Stimmung des Unbehagens durch neue Auftragswerke erweitert. So musikalischen Maßstäbe zu kompromittieren. “The Parting” (Der Abschied) ist untermauert. Die schrecklichste Heimsuchung gab das Hilliard Ensemble im Jahre 2002 Außerdem gehört das Werk zu den wenigen eine plastische Gegenüberstellung der der Oper und ihre niederschmetternden in Finnland die Uraufführung von Piers seit Britten, die den Sängern wirklich musikalischen Kettenreaktion der Autorität Konsequenzen stehen noch bevor. Hellawells The Pear Tree of Nicostratus mit dankbare und einprägsame Wortvertonungen und jener Lyrik, welche die Liebe der dem Keski-Pohjanmaan Kamariorkesteri © 2009 David Nice bieten. Generalstochter Sian zu Evan kennzeichnet. und in den USA die Premiere von James Übersetzung: Bettina Reinke-Welsh Dies wird sich natürlich erst durch eine Sie muss ihn aufgeben, um Mal, den Führer MacMillans Quickening mit dem Philadelphia vollständige Einspielung bestätigen lassen; der verfeindeten Sippe in einer aufopfernden Orchestra; 2003 folgte die Uraufführung der derweil fangen aber die Three Interludes Geste der Versöhnung zu heiraten. Beim Das britische Hilliard Ensemble gilt Sinfonie Nr. 3 von Stephen Hartke mit dem (Drei Zwischenspiele), welche MacMillan der zweiten Zwischenspiel handelt es sich um eine mit seinem erstklassigen Ruf in den New York Philharmonic unter der Leitung Oper für eine Premiere im Februar 2008 mit Passacaglia, über deren sich im Bass ständig Bereichen der Alten wie der Neuen Musik von Lorin Maazel. Neben diesen vielen dem BBC Philharmonic entnahm und auch wiederholendem Thema in Vorbereitung auf als eines der besten Vokalensembles Gemeinschaftsprojekten gibt das Hilliard dirigierte, einen Teil der fast unerträglichen das Hochzeitsmahl Tanzfragmente und andere der Welt. Ein unverwechselbarer Stil Ensemble weiterhin auf der ganzen Welt Spannung des Dramas ein. Die vollständige, musikalische Ideen in lebhaft kontrastierenden und höchstes musikalisches Können der A-cappella-Konzerte alter und neuer Musik. wenn auch elementare, Handlung von Orchesterfarben ausgearbeitet werden. Auch Gruppe beeindrucken im Repertoire des The Sacrifice wiederzugeben, würde sie wenn diese Passacaglia kein zentrales Abbild Mittelalters und der Renaissance ebenso Der City of Birmingham Symphony eines Teils ihrer Macht zu schockieren für das sich abspielende Drama darstellt, wie wie in zeitgenössischen Werken, die eigens Youth Chorus wurde 1994 gegründet, berauben; deswegen möge die folgende etwa in Schostakowitschs Lady Macbeth von für das Ensemble geschrieben worden sind. gab 1995 sein erstes Konzert und gilt prägnante, vom Komponisten für das Mzensk oder Brittens Peter Grimes, wird durch Jährlich stehen etwa einhundert Konzerte heute als einer der führenden Jugendchöre Originalprogrammheft geschriebene die Spannung, die MacMillan hier erzeugt, auf dem Programm. Das Ensemble findet Großbritanniens. Große Beachtung fand er Zusammenfassung genügen: klar, dass die Festlichkeiten in Gewalt enden auf dem Kontinent, besonders in Mittel- und mit der Uraufführung von Judith Weirs Storm, Die Geschichte basiert auf einer werden. Der szenische Höhepunkt des zweiten Südeuropa, großen Anklang und ist auch einem Auftragswerk, das auch bei den BBC Erzählung aus dem Mabinogion, einer Akts, “The Investiture” (Die Einsetzung), findet regelmäßig in Japan, den USA und Kanada zu Proms 1998 aufgeführt wurde. Im selben Sammlung altertümlicher walisischer sieben Jahre später statt. In einem erneuten Gast. Nach mehreren Gemeinschaftsprojekten Jahr wirkte der Chor an einer Aufführung Sagen. Sie handelt von Liebe inmitten Versuch, die sich bekriegenden Sippen mit Arvo Pärt hat die Gruppe weitere Werke von Szymanowskis Król Roger mit dem von bürgerlicher oder sippenbedingter zu versöhnen, laufen die Vorbereitungen bei anderen baltischen Komponisten, wie City of Birmingham Symphony Chorus und

14 15 Orchestra unter Sir Simon Rattle mit, der ein profilstarken Verpflichtungen der jüngsten übernahm im September 2002 die Rolle des bzw. -dirigent des BBC Philharmonic. Seit Auftritt bei den Salzburger Festspielen folgte. Jahre erinnert man sich besonders an die Chefdirigenten von Yan Pascal Tortelier, als er mit The Confession of Isobel Gowdie bei Sir Simon Rattle leitete auch im Jahr 2000 Eröffnungsfeier des Sydney Olympic Arts dieser nach elf Jahren zum Ehrendirigenten den BBC Proms 1990 seine internationale die Uraufführung von Judith Weirs We Are Festival im Jahr 2000, eine Liveaufnahme mit ernannt wurde. Wassili Sinaiski ist der Erste Karriere begann, findet MacMillan weltweit Shadows in Birminghams Symphony Hall, die den Wiener Philharmonikern und Sir Simon Gastdirigent des Orchesters und Sir Edward Anerkennung mit Werken wie dem dann Thema einer Fernsehdokumentation im Rattle im Jahr 2002 sowie die erst zweite Downes (Chefdirigent 1980 –1991) sein Schlagzeugkonzert Veni, Veni, Emmanuel (von Rahmen der ITV-Kulturreihe “South Bank Show” finnische Aufführung von Elgars The Dream of Emeritierter Dirigent. Darüber hinaus haben Evelyn Glennie 1992 uraufgeführt), Seven Last war. Der Chor hat landesweit bei Festivals Gerontius mit Sakari Oramo und dem Radion zahlreiche Spitzendirigenten und -komponisten Words from the Cross (vom BBC-Fernsehen in und Wettbewerben seinen Spitzenrang unter sinfoniaorkesteri in Helsinki 2004. Der das BBC Philharmonic geleitet, nicht zuletzt im der Osterwoche 1994 ausgestrahlt), Inés de Beweis gestellt und Konzerte mit dem BBC Chor ist 2006 zweimal mit dem Hong Kong Rahmen einer vor dem Neuen unerschrockenen Castro (Uraufführung an der Scottish Opera, Symphony Orchestra unter Bernard Haitink, Philharmonic Orchestra beim Hong Kong und experimentierfreudigen Programmpolitik. mit Gastaufführung in Porto 2001) sowie dem BBC Philharmonic unter Gianandrea Festival aufgetreten, hat zum Jahreswechsel Sir Peter Maxwell Davies wurde 1991 zum einem Triptychon von Orchesterwerken für Noseda, dem Philharmonia Orchestra unter 2006/07 in Lyon und Grenoble mit dem allerersten Hauskomponisten bzw. -dirigenten das London Symphony Orchestra, bestehend Charles Dutoit, L’Orchestre Révolutionnaire et Orchestre national de Lyon konzertiert und des BBC Philharmonic ernannt; im Jahr 2000 aus dem Englischhornkonzert The World’s Romantique unter Sir John Eliot Gardiner und im Frühjahr 2008 Kuala Lumpur besucht, um übernahm James MacMillan diese Position. Ransoming, einem Cellokonzert für Mstislaw den Berliner Philharmonikern unter Claudio mit dem Malaysian Philharmonic Orchestra Rostropowitsch und der Sinfonie Vigil, die Abbado gegeben. zwei Aufführungen der Sea Symphony von James MacMillan CBE studierte Musik an unter dessen Leitung 1997 zur Uraufführung Vaughan Williams zu geben. Der City of der Edinburgh University und promovierte kam. Höhepunkte der jüngsten Zeit waren Der City of Birmingham Symphony Chorus, Birmingham Symphony Chorus hat über an der Durham University unter John Casken. u.a. an der Welsh National Opera die Premiere eine Vereinigung “gagenfreier Berufssänger”, vierzig Schallplatten aufgenommen. Nach vorübergehender Lehrtätigkeit an von The Sacrifice im Jahre 2007 und seine hat sich seit seinem Debüt 1974 als einer der Manchester University kehrte er nach St. John Passion (im gemeinsamen der besten Chöre seiner Art etabliert. Er Das BBC Philharmonic gilt allgemein als Schottland zurück und ließ sich in Glasgow Auftrag des London Symphony Orchestra, singt regelmäßig in der Symphony Hall eines der besten Orchester Großbritanniens. nieder. Die erfolgreiche Premiere von Tryst Concertgebouw Orkest, Boston Symphony und hat sich gemeinsam mit dem City of Es hat seinen Sitz in Manchester, wo es in beim St. Magnus Festival 1990 führte zu Orchestra und des Rundfunkchors Berlin), Birmingham Symphony Orchestra einem der Bridgewater Hall regelmäßig auf dem seiner Ernennung zum Affiliate Composer die unter der Leitung von Sir Colin Davis im vielfältigen Repertoire anspruchsvoller Programm steht und Rundfunkkonzerte für beim Scottish Chamber Orchestra. Von April 2008 uraufgeführt wurde. In der ITV- Werke gewidmet. Der Chor tritt auch als BBC Radio 3 aufnimmt, wenn es nicht auf 1992 bis 2002 hatte er beim Philharmonia Kulturreihe “South Bank Show” wurde der wichtiger Kulturbotschafter auf, sowohl internationalen Gastspielreisen unterwegs Orchestra die künstlerische Leitung der auf Komponist 2003 mit einem Dokumentarfilm im Namen des Orchesters als auch der ist. Das Orchester hat einen weltweiten Ruf moderne Musik gerichteten Konzertreihe von Robert Bee gewürdigt. Im Januar 2004 Stadt Birmingham, und ist bei fremden für überragende Qualität und interpretatives Music of Today. MacMillan wirkt auch auf erhielt James MacMillan den britischen Orchestern nicht minder gefragt als andere Engagement in einem ungewöhnlich breit internationaler Ebene als Dirigent und Verdienstorden CBE (Commander of the Sinfoniechöre der Welt. Unter den vielen gefächerten Repertoire. Gianandrea Noseda ist seit dem Jahr 2000 Hauskomponist Order of the British Empire).

16 17 à l’origine par le Philadelphia Orchestra et MacMillan ne déploie pas soudainement MacMillan: Quickening/Trois Interludes extraits de “The Sacrifice” les London Proms – se devait d’illustrer son étonnant arsenal de percussions, mais plus que seulement la vie utérine et la celui-ci joue un rôle crucial dans le processus merveilleuse mise au monde de l’enfant. Tout de devenir de “Incarnadine”, avec le marimba, Introduction dans l’inspiration poétique, sera sans doute comme le conte moral de Richard Strauss les tambours d’acier et les gongs accordés Compositeurs et poètes trouvent rarement un considéré comme prétentieux par un autre. et Hugo von Hofmannsthal, Die Frau ohne amenant les cordes, les instruments à équilibre parfait. En considérant trois récentes Les sables mouvants de l’opinion et des Schatten, transforme son message de fertilité percussion, les bois, les clochettes et enfin le collaborations dans l’opéra qu’il serait quelque réactions affleurent tout particulièrement face et la délivrance de l’enfant à naître en une chœur à la préexistence. Les “chants de Babel” peu désobligeant de nommer, on remarque à une cantate sur la naissance et la condition métaphore générale évoquant la créativité et murmurés en phrases se chevauchant, juste que dans deux d’entre elles la qualité de la de parent. MacMillan et Symmons Roberts les liens qui unissent les hommes, MacMillan comme le chant en rythme libre du Sanctus musique est infiniment supérieure à celle ont commencé à travailler à Quickening (Éveil) et Symmons Roberts englobent la lutte, la du War Requiem de Britten, proviennent du des livrets, souvent sans véritable intérêt, et en 1998 car, comme le compositeur l’a dit à guerre, la mort et la résurrection dans leurs texte de la Prière du Seigneur en araméen que que dans la troisième (une expérience qui a Lynne Walker: images musicales et verbales. Leur ambition MacMillan transcrivit lors d’une émission radio. précédé de peu la rédaction de cette note), Nous nous sommes rendu compte, ici est aussi grande presque que celle de Le commentaire plus consonnant du chœur le texte est légèrement supérieur à la Michael et moi-même, qu’il n’y avait Britten dans le War Requiem sur lequel se mixte sur tout ceci mène à un deuxième climax partition, assez quelconque. Il n’y a que dans pas grand-chose dans notre culture base Quickening pour divers effets. Le chœur et aux paroles plus personnelles (“Incarnadine, The Sacrifice que l’étincelante mise en musique qui illustrait la condition de parent d’enfants et l’orgue de chambre que MacMillan vermillon, cramoisi”) du quatuor et du chœur de son thème poignant par James MacMillan ou, plus spécifiquement, la paternité. demande de placer, si possible, “à distance d’enfants – illustrant la voix de l’enfant à naître, et l’équilibre du langage, très poétique et Nous étions tous les deux devenus des autres interprètes…, mais pas de telle comme dans Die Frau ohne Schatten – que limpide à la fois, de son fidèle poète Michael père – une expérience merveilleuse, sorte qu’il rende une sonorité lointaine”, en concluent un trémolo dental transcendantal à Symmons Roberts sont à la mesure, à notre une métamorphose (“cette vie nouvelle est inspiré; mais au lieu des voix de ténor et la flûte et les pulsations de la vie nouvelle avis, de l’harmonie entre John Adams et Alice est notre élixir”) – et nous voulions de basse que Britten utilise pour moduler la rendues à la conga. Goodman dans deux opéras qui ont déjà le élargir l’idée de sexualité célébrée dans poésie de guerre de Wilfred Owen, MacMillan La violence de la naissance explose statut classique, Nixon in China et The Death la culture populaire et la développer fait appel à un quatuor solo composé d’un aux cuivres graves, virulents, et dans les of Klinghoffer. Si l’intensité de la réaction dans un contexte différent. Le titre fait contre-ténor (ou contralto), deux ténors et une pizzicati “Bartók” de “Midwife” (Sage-femme), d’une si grande partie de son auditoire est un explicitement référence à l’instant de basse. L’harmonie diatonique ou de “touches la partie narrative étant chantée d’abord, quelconque indice, The Sacrifice mérite une la conception – “la fertilisation de la blanches” relativement simple de cet épisode comme il convient, par les altos du chœur qui reconnaissance similaire. semence qui deviendra le grain mûr” – et le chœur d’enfants se chevauchent jusqu’au rappellent la voix de la mère sur terre. Des ou le moment ou une femme sent les mouvement final où chaque chanteur devient descriptions vivantes des gouttelettes d’eau Quickening premiers mouvements de son enfant. soliste et où tous les rôles sont partagés ou s’échappant des mains de la sage-femme, et Tout ceci, bien sûr, est très subjectif, et ce Toutefois, pour accéder à un succès plus inversés pour mettre en évidence la portée des “pattes de grenouille” du nouveau-né qu’un lecteur ou auditeur trouvera superbe universel, cette vaste partition – commandée plus large de son message. sont adoucies par les observations “brave-

18 19 new-world” des voix enfantines et du concession et qui, en dépit de ses sources élémentaire soit-elle, reviendrait à priver annonce que les festivités se termineront quatuor, leur seconde intervention devant d’inspiration diverses, reste sans précédent. l’œuvre du pouvoir de provoquer un choc, dans la violence. La scène qui forme le être interprétée “avec une certaine rudesse – et donc le résumé laconique du compositeur climax du deuxième acte de l’opéra, “The comme une mélodie folklorique”. Une allusion Trois Interludes extraits de “The Sacrifice” dans ses notes de programme originales Investiture”, se déroule sept ans plus tard. au massacre des innocents d’Hérode, la C’est toujours, sans doute, en osant suffira: Des préparatifs sont en cours – et il s’agit menace n’étant jamais très éloignée de la s’aventurer au-delà des limites acceptées Elle est basée sur un récit extrait du d’une nouvelle tentative de réconcilier les pureté de l’enfant, comme dans la vision de d’une conclusion bien conçue que transparaît Mabinogion, recueil de mythes gallois clans en conflit – pour le “couronnement” de l’enfant à la fin de la Quatrième Symphonie de le talent individuel dans la musique ou le anciens. C’est une histoire d’amour qui se Gwyn, le jeune fils de Sian et Mal. Une fois Mahler, est écartée tandis que la sage-femme drame. À cet égard, l’envergure verdienne déroule sur la toile de fond d’un conflit encore, l’agitation ponctuée de lyrisme suite à jette “des gouttes dans une cuvette d’eau de et l’ultime question – non résolue – de la civil ou de clans. Elle culmine en un une nouvelle rencontre, fatidique, entre Sian rose”, dans une mise en musique rendue très victoire, soit du pardon, soit de la violence, acte suprême d’abnégation qui dissipe et Evan, maintient le climat de malaise. Mais évocatrice par le tintement de trois dobaci ou a stupéfié les auditoires à la fin du second finalement la haine dans la communauté, restent à venir la catastrophe la plus atroce bols chantants. opéra de MacMillan, The Sacrifice. Créé en et y apporte la paix et un espoir nouveau. de l’opéra et la destruction qui en résultera. “Coquelicots” évoque d’emblée la vie 2007 par le Welsh National Opera, dans une La première production plaçait l’action © 2009 David Nice nouvelle dans un champ de bataille dévasté, distribution qui semble bien avoir fait autorité dans un futur proche plutôt que dans un Traduction: Marie-Françoise de Meeûs et la marche brutale du chœur et de avec l’émouvante présence de Lisa Milne et passé mythique. l’orchestre est apaisée, très à propos, par Christopher Purves, et qu’hante l’imprévisible “The Parting” oppose avec vivacité la l’épisode le plus beau et le plus simple de imagination de Katie Mitchell dans la mise cotte de mailles musicale de l’autorité au Salué comme l’un des plus remarquables l’œuvre chanté par le quatuor et les jeunes en scène, ceci fut l’un des rares opéras des lyrisme qui caractérise l’amour de la fille du ensembles vocaux de chambre du monde, la garçons qui pleurent, sans morbidité, la dernières décennies capable d’émouvoir des Général, Sian, pour Evan qu’elle doit quitter réputation extraordinaire dans les domaines prématurité. “Living Water” (Eau vive) nous auditoires nombreux sans compromettre ses pour épouser Mal, le chef du clan rival, se de la musique ancienne et contemporaine immerge au travers d’un second rituel des valeurs musicales – et l’une des rares œuvres sacrifiant pour réconcilier les deux parties. Le du Hilliard Ensemble est peut-être sans bols chantants dans une mer de sonorités depuis Britten à offrir aux chanteurs un texte deuxième interlude, “Passacaglia”, développe équivalent. Son style distinctif et sa technique improvisées par les cordes et, plus tard, véritablement plaisant et mémorable. un thème constamment répété à la basse sur musicale hautement développée provoquent par le chœur. Les voix solistes rompent Un enregistrement complet de l’œuvre lequel se détachent des fragments de danse l’enthousiasme du public aussi bien dans le avec l’harmonie du quatuor et les rôles sont viendra bien sûr confirmer ceci; mais entre et d’autres idées aux couleurs orchestrales répertoire médiéval et de la Renaissance que inversés, toutes s’efforçant de chanter une temps, les Trois Interludes que MacMillan vivement contrastées, tandis que se prépare dans les œuvres spécialement composées résurrection universelle avant de s’évanouir en a extraits, créés en février 2008 avec la noce. Bien que cette Passacaglia ne soit pour le groupe. L’Ensemble donne quelque dans la prière araméenne; un long solo de le BBC Philharmonic sous sa direction, pas un emblème central du drame, comme cent concerts par an, et connaît un grand violon dans les aiguës aboutit enfin dans le reflètent quelque peu la tension presque c’est le cas dans Lady Macbeth de Mtsensk succès en Europe, particulièrement dans les néant. Il s’agit d’une apothéose typiquement insupportable du drame. Relater dans de Chostakovitch et dans Peter Grimes de pays méditerranéens et d’Europe centrale, hardie dans une œuvre se refusant à toute le détail l’intrigue de The Sacrifice, si Britten, la tension que génère MacMillan et effectue régulièrement des tournées au

20 21 Japon, aux États-Unis et au Canada. Après commandé à son intention, qui fut également genre. Il se produit régulièrement au Reconnu partout comme l’un des meilleurs avoir collaboré plusieurs fois avec Arvo Pärt, donné lors des BBC Proms de Londres Symphony Hall de Birmingham et interprète orchestres de Grande-Bretagne, le BBC le Hilliard Ensemble a commandé des œuvres en 1998. La même année, le Chœur s’est un immense répertoire d’œuvres difficiles Philharmonic est basé à Manchester et importantes à d’autres compositeurs baltes, joint au City of Birmingham Symphony avec le City of Birmingham Symphony se produit régulièrement au magnifique incluant Veljo Tormis et Erkki-Sven Tüür, Chorus et Orchestra pour une exécution Orchestra. Il joue également un rôle très Bridgewater Hall, la salle de concerts de la enrichissant un vaste répertoire de partitions de l’opéra Le Roi Roger de Szymanowski important d’ambassadeur culturel pour ville, parallèlement à ses tournées dans le nouvelles composées à son intention par sous la direction de Sir Simon Rattle, et de l’Orchestre et la ville de Birmingham, et monde entier et ses enregistrements pour Gavin Bryars, Heinz Holliger, John Casken, nouveau au Festival de Salzbourg. Sous la liste de ses engagements avec d’autres la BBC Radio 3. L’ensemble s’est forgé une James MacMillan, Elena Firsova et autres. De la direction de Sir Simon Rattle, le Chœur orchestres est comparable à tout autre réputation internationale pour l’excellence nouvelles commandes s’ajoutent fréquemment a donné la première mondiale de We Are chœur symphonique dans le monde. Parmi de ses interprétations passionnées dans à son répertoire. Ainsi, il a donné en 2002 Shadows de Judith Weir au Symphony Hall ses multiples prestations prestigieuses un vaste répertoire. En septembre 2002, la création mondiale de The Pear Tree of de Birmingham en 2000, un événement qui ces dernières années, on citera le concert Gianandrea Noseda succéda à Yan Pascal Nicostratus de Piers Hellawell en Finlande avec devint le sujet d’un documentaire diffusé d’ouverture du Sydney Olympic Arts Festival Tortelier (chef principal depuis 1991) lorsque l’Orchestre de chambre Ostrobothnian et la par la télévision britannique (le South Bank en 2000, un enregistrement public avec ce dernier fut nommé chef lauréat. Vassili première américaine de Quickening de James Show de la London Weekend Television). Il l’Orchestre philharmonique de Vienne sous Sinaïski est chef principal invité et Sir Edward MacMillan avec le Philadelphia Orchestra, et a consolidé sa réputation en se produisant la direction de Sir Simon Rattle en 2002, et Downes (chef principal de 1980 à 1991) en en 2003 la création mondiale de la Troisième dans des concours et des festivals de la deuxième exécution en Finlande du Dream est le chef honoraire. Le BBC Philharmonic Symphonie de Stephen Hartke avec le New musique chorale à travers tout le Royaume- of Gerontius d’Elgar avec Sakari Oramo s’est produit sous la direction de nombreux York Philharmonic sous la direction de Uni, et a chanté avec le BBC Symphony et l’Orchestre symphonique de la Radio chefs distingués et, par suite de sa politique Lorin Maazel. En plus de ses nombreuses Orchestra sous la direction de Bernard finlandaise à Helsinki en 2004. Le Chœur d’introduire dans ses programmes des œuvres collaborations, le Hilliard Ensemble continue Haitink, le BBC Philharmonic sous la direction s’est produit deux fois au Festival de Hong nouveaux et innovateurs, plusieurs des grands de se produire a cappella dans des concerts de Gianandrea Noseda, le Philharmonia Kong avec l’Orchestre philharmonique de compositeurs du monde ont également dirigé de musique ancienne et nouvelle à travers le Orchestra sous la direction de Charles Dutoit, Hong Kong en 2006; il s’est rendu à Lyon l’orchestre. En 1991, Sir Peter Maxwell Davies monde entier. L’Orchestre Révolutionnaire et Romantique et à Grenoble pour chanter avec l’Orchestre devint le premier compositeur/chef du BBC sous la direction de Sir John Eliot Gardiner et national de Lyon pour le nouvel an 2007, et Philharmonic; James MacMillan lui succéda au Reconnu aujourd’hui comme l’un des l’Orchestre philharmonique de Berlin sous la à Kuala Lumpur pendant le printemps 2008 poste en 2000. meilleurs chœurs de jeunes d’Angleterre, direction de Claudio Abbado. pour deux exécutions de A Sea Symphony le City of Birmingham Symphony Youth de Vaughan Williams avec l’Orchestre Après avoir étudié la musique à l’Université Chorus, fondé en 1994, a donné son Depuis ses débuts en 1974, le City of philharmonique de Malaisie. La discographie d’Édimbourg, James MacMillan CBE premier concert en 1995. Il a remporté un Birmingham Symphony Chorus, un du City of Birmingham Symphony Chorus a poursuivi ses études doctorales en très vif succès avec la création mondiale de ensemble de “professionnels non payés”, compte à ce jour plus de quarante composition à l’Université de Durham sous Storm de Judith Weir, ouvrage spécialement s’impose comme l’un des meilleurs du enregistrements. la direction de John Casken. Il a été maître

22 23 de conférence à l’Université de Manchester, Inés de Castro, créé par le Scottish Opera et puis est retourné en Écosse pour se fixer à représenté en tournée à Porto en 2001, le Glasgow. Le succès de la création de Tryst triptyque orchestral commandé par le London lors du St Magnus Festival de 1990 lui a Symphony Orchestra: The World’s Ransoming, valu d’être nommé compositeur associé du un Concerto pour violoncelle pour Mstislav Scottish Chamber Orchestra. Entre 1992 et Rostropovitch, et la Symphony Vigil, créée 2002 il a été le directeur artistique de la sous la direction de Rostropovitch en 1997. Adrian Burrows/CBSO série de concerts de musique contemporaine Plus récemment, le Welsh National Opera a Music of Today du Philharmonia Orchestra. donné la première mondiale de The Sacrifice Il se produit dans le monde entier comme en 2007, tandis qui sa St John Passion, chef d’orchestre et est depuis 2000 commandée par le London Symphony compositeur/chef du BBC Philharmonic. À Orchestra, le Royal Concertgebouw la suite de l’exécution de The Confession of Orchestra, le Boston Symphony Orchestra Isobel Gowdie, ouvrage qui lança sa carrière et le Chœur de la Radio de Berlin, a été internationale aux BBC Proms en 1990, créée sous la direction de Sir Colin Davis en MacMillan connaît le succès dans le monde avril 2008. Un film documentaire consacré entier avec des œuvres telles que le concerto au compositeur réalisé par Robert Bee a pour percussions Veni, Veni, Emmanuel, été diffusé par la chaîne ITV (South Bank créé par Evelyn Glennie en 1992, les Seven Show) en 2003. James MacMillan a été Last Words from the Cross, diffusées par la créé commandeur de l’Ordre de l’Empire BBC TV pendant la Semaine sainte en 1994, britannique (CBE) en janvier 2004.

City of Birmingham Symphony Chorus

24 Éveil Quickening Lebenszeichen I. Incarnadine 4 I. Incarnadine I. Fleischfarben C’est l’alchimie de l’amour, mercuriel, This is love’s alchemy, mercurial, Dies ist der Liebe Alchemie, quicklebendig, quel risque d’apporter au monde what risk to bring another pair of hands welch Risiko ein weiteres Paar Hände une autre paire de mains! Une langue vivante into the world! A tongue alive with sounds in die Welt zu setzen! Eine Zunge, belebt von et des sons of long-forgotten gardens, Babel Klängen venus de jardins oubliés, chants de songs which none can recognise, lang vergessener Gärten, Liedern Babels, Babel que nul ne reconnaît, wildcat psalms in cedar trees, what risk! die niemand zu erkennen vermag, psaumes de chat sauvage dans les cèdres, quel Yet this new life is our elixir, ungebändigten Psalmen in Zedernbäumen, risque! this soft dividing pearl is our great price. welch Risiko! Cette vie nouvelle pourtant est notre élixir, Und doch ist dieses neue Leben unser Elixier, cette tendre perle en division, notre précieux ist diese weiche, teilende Perle unser hoher Preis. trésor.

Incarnadine, vermillon, cramoisi; Incarnadine, vermillion, crimson; Fleischfarben, zinnober, purpurn; la nuit où tes mots se sont faits chair je devins that night your words were made flesh I in jener Nacht, als deine Worte Fleisch wurden, un colibri piégé dans une chambre écarlate became bin ich dont les ailes battent si vite qu’elles sont a hummingbird trapped in a scarlet room, zum Kolibri geworden, gefangen im scharlachroten invisibles. whose wings beat so quickly they cannot Raum, be seen. so schnell mit den Flügeln schlagend, dass man sie nicht mehr sieht.

II. Sage-femme 5 II. Midwife II. Die Hebamme Elle lave les mains qui ont bercé une tête, She washes the hands which cradled a head, Sie wäscht ihre Hände, welche einen Kopf qui ont extrait des épaules de bécassine, des which pulled a snipe’s shoulders, featherless hielten, ailes wings, roe belly smooth and scale-less, welche Schnepfenschultern zogen, federlose sans plumes, un ventre de chevrette doux et frogs’ legs cocked to jump. She hauls these Flügel, Rogenbauch glatt und schuppenlos, sans écailles, hybrid Froschbeine, zum Sprung gespannt. Sie zerrt des pattes de grenouille prêtes à bondir. Elle foreigners from one world of light to another, diese hybriden mène ces étrangers where they root for words; milk, white, breast. Fremden von der einen Welt des Lichts in die hybrides d’un univers de lumière à un autre, andere, où ils fourragent cherchant des mots; lait, blanc, wo sie nach Worten suchen; Milch, Weiß, Brust. sein. 26 27 Ils sont venus de loin. Je suis vêtu They have come a long way. I am dressed Sie sind einen weiten Weg gekommen. Bekleidet pour le voyage d’un fin lanugo. for the journey in a coat of fine lanugo hair. bin ich für die Reise mit einem Mantel aus feinem Wollhaar.

Elle se lave les mains, et l’eau emporte She washes her hands, the basin swallows Sie wäscht ihre Hände, das Becken schluckt toute trace de sang et du vernix laiteux. every trace of blood and milky vernix. jede Spur von Blut und milchiger Käseschmiere. Ce pourrait être les doigts de Pilate, d’Hérode, This close they could be Pilate’s, Herod’s So aus der Nähe könnten es die Finger eines jetant des gouttes dans une cuvette d’eau de fingers, Pilatus, eines Herodes sein, rose. shaking drops into a rose-water bowl. die Tropfen abschütteln in eine Schüssel mit Rosenwasser.

III. Coquelicots 6 III. Poppies III. Mohn Rouges comme l’œil fermé qui fixe le soleil, Their red is shut eyes staring at the sun. Ihr Rot ist das geschlossener Augen, die in die ils hypnotisent – si riches, si violents! They hypnotise – so rich, so violent! Sonne starren. Leur beauté translucide est une feinte, Their translucent beauty is a feint, Sie hypnotisieren – so prächtig, so gewaltig! l’éclair frappe celui qui l’effleure. lightning strikes you if you touch one. Ihre durchscheinende Schönheit ist Täuschung, Graines de résurrection, elles trahissent la tombe, Resurrection seeds, they double-cross the vom Blitz wirst du getroffen, berührst du eine. fraîches parmi la chair et les entrailles. grave, Auferstehungssamen, sie spielen mit dem Grab Avant que refroidissent les morts, le renouveau fresh among the meat, the chitterlings. ein doppeltes Spiel, a embrasé les champs et fécondé les femmes. Before the dead turn cold, the quickening frisch im Fleisch, im Gekröse. has struck fields red and women heavy. Noch bevor die Toten kalt sind, haben die Lebenszeichen Felder rot und Frauen schwer gemacht.

Né prématurément, ma peau trop lâche était Born too soon, my loose skin was rice-paper, Zu früh geboren, war meine lose Haut Reispapier, comme du papier de riz, veins like tattoos, bones as soft as saplings, Venen wie Tätowierungen, Knochen weich wie mes veines pareilles à des tatouages, mes os eyelids still sealed shut. I came out howling Schösslinge, frêles comme de jeunes arbres, in the dark, blindfolded by my maker. Augenlider noch fest versiegelt. Ich kam heraus, mes paupières scellées encore. J’émergeai hurlant laut schreiend dans l’obscurité, les yeux bandés par l’auteur de im Dunkeln, die Augen verbunden durch meinen mes jours. Schöpfer.

28 29 IV. Eau vive 7 IV. Living Water IV. Lebendiges Wasser C’est le don d’un charmeur de raviver It is a charmer’s gift, to quicken Es ist das Talent eines Betörers, die Seele des l’âme de l’eau, de caresser le cerclage en bronze water’s soul, to stroke a bowl’s bronze rim Wassers de la cuve until a clear note rises from the hum, zum Leben zu erwecken, den bronzenen Rand jusqu’à ce qu’une note claire s’élève dans le ripples turn to waves, to leaps, then light einer Schüssel zu streicheln, bourdonnement, rain bis sich ein reiner Ton aus dem Summen erhebt, que les rides deviennent vagues, jaillissements, falls from empty skies and sharpens bis sich Kräuseln in Wellen, in Sprünge puis une pluie légère to a torrent, hail hops like a frog verwandelt, und dann leichter Regen tombe d’un ciel vide et devient plague in the scorched fields, and as long vom leeren Himmel fällt und sich steigert torrent, la grêle saute comme une horde as the note holds, we dance to its resonance. zu einer Sturzflut, Hagel wie eine Froschplage de grenouilles dans les champs desséchés, et auf den versengten Feldern hüpft, und, so lange tant der Ton anhält, tanzen wir zu seinem Klang. que retentit la note, nous dansons sur sa musique.

Ceci est l’hommage de l’eau au Baptiste This is water’s homage to the Baptist, Dies ist die Huldigung des Wassers an den Täufer, qui tressaillit dans les entrailles de sa mère who leapt in the womb when Mary called: der im Mutterleib einen Sprung machte, als quand Marie appela: Her voice made me kick like a lame man Maria rief: Sa voix me fit me trémousser comme un healed, Ihre Stimme ließ mich strampeln wie einen paralytique guéri, made me sing like the dumb choirs at geheilten Lahmen, me fit chanter comme des chœurs en sourdine Pentecost. ließ mich singen wie die stummen Chöre zu au temps de la Pentecôte. Pfingsten. © 1999 Michael Symmons Roberts Traduction: Marie-Françoise de Meeûs Reproduced by permission of Übersetzung: Bettina Reinke-Welsh Boosey & Hawkes Music Publishers Ltd

30 31 Also available Also available

MacMillan MacMillan The Confession of Isobel Gowdie • Symphony No. 3 Silence A Scotch Bestiary • Piano Concerto No. 2 CHAN 10275 CHAN 10377

32 33 You can now purchase Chandos CDs online at our website: www.chandos.net To order CDs by mail or telephone please contact Liz: 0845 370 4994

For requests to license tracks from this CD or any other Chandos discs please find application forms on the Chandos website or contact the Finance Director, Chandos Records Ltd, direct at the address below or via e-mail at [email protected]. Recording producers Mike George and Brian Pidgeon Sound engineer Stephen Rinker Chandos Records Ltd, Chandos House, 1 Commerce Park, Commerce Way, Colchester, Assistant engineers Sharon Hughes (Three Interludes) and Denise Else (Quickening) Essex CO2 8HX, UK. E-mail: [email protected] Editor Stephen Rinker Telephone: + 44 (0)1206 225 200 Fax: + 44 (0)1206 225 201 Mastering Jonathan Cooper A & R administrator Mary McCarthy Recording venue Studio 7, New Broadcasting House, Manchester (live); 3 March 2007 Super Audio Compact Disc (SA-CD) and Direct Stream Digital Recording (DSD) (Quickening) and 22 February 2008 (Three Interludes) DSD records music as a high-resolution digital signal which reproduces the original analogue Front cover ‘Detail of woman’s pregnant belly in profile with textured wall foreground’, waveform very accurately and thus the music with maximum fidelity. In DSD format the frequency photograph © Katya Evdokimova/Arcangel response is expanded to 100 kHz, with a dynamic range of 120 dB over the audible range Inner inlay James MacMillan, photograph © Eric Richmond/Arena PAL compared with conventional CD which has a frequency response to 20 kHz and a dynamic range Design and typesetting Cassidy Rayne Creative of 96 dB. Booklet editor Finn S. Gundersen Copyright Boosey & Hawkes Music Publishers Ltd A Hybrid SA-CD is made up of two separate layers, one carries the normal CD information and the p 2009 Chandos Records Ltd other carries the SA-CD information. This hybrid SA-CD can be played on standard CD players, but © 2009 Chandos Records Ltd will only play normal stereo. It can also be played on an SA-CD player reproducing the stereo or Chandos Records Ltd, Colchester, Essex CO2 8HX, England multi-channel DSD layer as appropriate. Printed in the EU

34 35 CHANDOS DIGITAL CHSA 5072 CHANDOS CHANDOS

James MacMillan (b. 1959)

1 - 3 Three Interludes from ‘The Sacrifice’ (2007)* 14:28 Soloists/Choruses/BBC Phil./MacMillan Phil./MacMillan Soloists/Choruses/BBC for orchestra MACMILLAN: QUICKENING ETC. 4 - 7 Quickening (1998)† 45:37

for soloists (counter-tenor, two tenors and baritone), children’s chorus, mixed chorus and orchestra SA-CD, DSD and their logos are Words by Michael Symmons Roberts trademarks of Sony. To the Glasgow Lay Dominicans All tracks available TT 60:24 in stereo and multi-channel

The Hilliard Ensemble† This Hybrid CD can be played on Robin Blaze counter-tenor any standard CD player. Rogers Covey-Crump tenor Steven Harrold tenor Gordon Jones baritone City of Birmingham Symphony Youth Chorus† Simon Halsey chorus director City of Birmingham Symphony Chorus† ‘The development in MacMillan’s art which these two works personify, is one of the more exciting in CHSA 5072 Simon Halsey chorus director British music in recent years, and this record joins CHSA 5072 BBC Philharmonic the earlier Chandos releases of his music as an Yuri Torchinsky leader* • Fionnuala Hunt guest leader† issue of major importance.’ International Record Review James MacMillan on CHAN 10275

p 2009 Chandos Records Ltd c 2009 Chandos Records Ltd Chandos Records Ltd • Colchester • Essex • England