À PROPOS INTRODUCTION

EUROZOOM @ANIME Voici l’univers que voulait vraiment offrir au monde Masaaki « L’honnête homme cinéphile connaît surtout, en matière d’animation japo- Toute jeune maison d’édition d’animation japonaise, @Anime a été Yuasa, génie créatif au style si unique et distinctif. Avec ses naise, les noms des deux grands maîtres que sont Hayao Miyazaki et Isao fondé par Cédric Littardi, fondateur de la société Kazé, et Andrew Takahata, les fondateurs du Studio Ghibli. C’est compter sans le distribu- Partridge. En quelques mois, @Anime s’est imposé sur le marché fran- débuts remarqués dans la réalisation de long-métrage d’ani- teur Eurozoom, qui s’est fait une spécialité de révéler au public français un çais grâce à l’acquisition de titres comme L’Attaque des Titans, Sword mation (‘Mind Game’ - 2004), Yuasa a bâti sa réputation basée spectre beaucoup plus large de la création des mangas. » LE MONDE Art Online II ou Tok yo Gh oul. Le label possède une riche collection sur un style original se caractérisant par ses personnages inou- de classiques de l’animation avec Cobra, Cat’s Eye ou encore Tom Distributeur de cinéma indépendant depuis 1997, EUROZOOM dispose Sawyer, tous édités pour la première fois en Blu-ray. La maison d’édi- bliables au design pop, des palettes de couleurs parfaitement d’une expérience des films d’animation japonaise sans pareille dans tion enrichit également son catalogue avec des titres audacieux tant équilibrées, un habile jeu de perspectives, mêlés dans une ani- les salles françaises avec notamment les longs-métrages de Mamo- dans l’exécution de l’animation que dans l’originalité des scénarios mation fluide et dynamique. Cette fois-ci, Yuasa propose au ru Hosoda (La Traversée du Temps, Summer Wars et Ame & Yuki - Les comme Kill La Kill ou Space Dandy. En à-côté, @Anime a depuis son Enfants Loups, qui a réalisé plus de 250 000 entrées), ceux de Keiichi lancement mené une politique d’acquisition de long-métrage auda- grand public avec “Lou et l’île aux sirènes”, son premier film Hara (Un été avec Coo, Colorful et Miss Hokusai) mais aus­ si des nou- cieuse en proposant en collaboration avec le distributeur Eurozoom d’animation authentiquement original. veaux talents comme Shunji Iwai (Hana & Alice mènent ­l­­’enquête). des films comme Patema et le monde inversé, le dernier film de Le postulat de départ du réalisateur est de vouloir présenter Eurozoom a ouvert aussi la voie au cinéma de manga populaires comme ­Production I.G Miss Hokusai et très récemment le nouveau film de les sagas One Piece et Naruto ainsi que des films patrimoines comme Makoto Shinkai Your Name. une création sortant des sentiers battus, se libérant de cette Budori, l’étrange voyage ou l’œuvre culte Belladonna qui a été ressorti en pression de rentrer dans un moule créatif. salle en version restaurée après 43 ans de blackout. Non seulement Yuasa souhaite que ce film d’animation fasse l’effet d’un coup de poing sur la table, mais également por- ter à l’écran une représentation réaliste du fort intérieur des personnages.

3 SYNOPSIS Kai vit dans une petite ville de pêcheurs où il tue le temps PERSONNAGES en faisant de la musique électronique. Ces créations vont l’amener à se lier d’amitié avec Lou, une sirène attirée par sa musique. De fil en aiguille, son existence qui devait res- ter secrète se retrouve bientôt être révélée à tous les habi- KAI tants. Malheureusement, certains voient en elle un signe Collégien vivant à Hinashi. annonciateur de catastrophes à venir... Suite à la séparation de ses parents, Kai se referme sur lui et se coupe du monde extérieur. Il aimerait pour- FICHE TECHNIQUE ET ARTISTIQUE tant être ami avec tout le monde, Titre: Lou & L’île aux sirènes mais il a peur d’être à nouveau Titre original: Yoake Tsugeru Lu no Uta confronté aux séparations. Après Technique d’animation: Flash Animation avoir rencontré Lou, il commence Durée: 112 minutes petit à petit à sortir de sa coquille et Film - Japon - 2017, 19 Mai à s’exprimer. Sortie cinéma France: 2017, 30 Août ©2017 Lu Film partners

CRÉDITS Réalisation: Masaaki Yuasa Script: Reiko Yoshida, Masaaki Yuasa Musique: Takatsugu Muramatsu Original Character design: Yoko Nemu Character design & Directeur de l’animation: Nobutake Ito Directeur artistique: Hiroshi Ohno Flash animation: Abel Gongora, Juan Manuel Laguna Directeur de la Photographie: Batiste Perron Direction du son: Eriko Kimura LOU Producteur de l’Animation: Eunyoung Choi Petite sirène adorant chanter Animation Production Studio: Science SARU et danser. Producteurs exécutifs: Kenji Shimizu, Keiji Ota, Masaaki Yuasa, Akihiro Arai Bien que les sirènes dévorent Chief Producer: Koji Yamamoto les humains, Lou préfère quant Produced by: Fuji Television Network, Inc., à elle se lier d’amitié avec eux. Toho Co., Ltd., Science SARU, BS FUJI INC. 4 5 PERSONNAGES PERSONNAGES

LE PAPA DE LOU YUHO Au premier coup d’oeil, le Camarade de classe de Kai. papa de Lou fait plutôt peur Jolie fille, sa famille gère la et son comportement est vrai- plus grande compagnie de ment mystérieux. Mais il aime pêche de la ville appelée “Pro- Lou plus que tout au monde, duits de la Mer Ebina”. Tout le et serait prêt à n’importe quoi monde la connaît. pour elle. Par ailleurs, il excelle dans les métiers de la pêche.

LE GRAND-PÈRE DE KAI KUNIO Bougon et renfrogné, il habite une Camarade de classe de Kai. maison de pêcheur donnant sur la Prédestiné à prendre la suite de mer. Il affirme que sa mère fut mor- son père en tant que prêtre du due par une sirène et emmenée sous temple Hinashi, Kunio essaye les eaux. pour le moment de profiter de Tous les habitants du village essayent la vie autant que possible. de l’ éviter.

6 7 MASAAKI YUASA INTERVIEW

Lou et l’île aux sirènes est une œuvre origi- Ce tempérament se ressent dans Kai, le pro- Les personnages qui composent cette histoire FILMOGRAPHIE : nale. Vous avez pris comme thème principal tagoniste principal n’est-ce pas ? Lui qui fait sont hauts en couleurs et un peu en dehors • C hibi Maruko-Chan (première saison) : « un garçon de 14 ans qui ouvre son cœur de la musique de façon anonyme... des productions habituelles, à l’image de vos animation clef, opening & ending ». Était-ce un thème que vous vouliez traiter Yuasa: Il est inconsciemment étouffé par les travaux. • Crayon Shin-chan (films) : animation clef, depuis un moment ? autres. Ces dernières années, quand on sort des Yuasa: C’est vrai que mes travaux ne suivaient décors Yuasa: N’ayant jamais réalisé de blockbuster sentiers battus et que l’on choisit un chemin à pas la tendance jusqu’à maintenant (rires). • Mind Game (2004) : réalisation, scénario (rires) je n’ai donc que très peu de retours risque, on entend : “Si les spécialistes le disent, D’ailleurs, j’ai reçu beaucoup d’avis sur mon Récompenses : sur mes réalisations. Souvent, il m’arrivait il n’y a donc aucune chances que tu puisses y dessin que certains considèrent comme étant - Meilleur film, Meilleure réalisation, Meilleur de taper mon nom sur internet et j’ai pu me arriver”, “Reviens”, “Change ça”... On nous met “difficile à appréhender”. Aussi, j’ai voulu me scénario au Fantasia International Film rendre compte des réactions de personnes des bâtons dans les roues alors qu’on veut aller donner un nouvel objectif, et j’ai demandé à Festival ayant visionnés mes travaux. J’ai trouvé beau- de l’avant. C’est grâce à la sirène nommée Lou Yôko Nemu, qui a une touche “shôjo manga”, Masaaki Yuasa est un réalisateur de talent - Grand Prix du Japan Media Arts Festival, coup de commentaires comme « J’adore mais que le jeune garçon, alors bloqué dans cette de s’occuper du dessin original des person- évoluant en dehors des sentiers battus de catégorie Animation on ne peut pas le recommander aux gens », « situation, va s’extérioriser et se réaliser. nages. Il y avait d’autres candidats mais j’ai l’animation japonaise traditionnelle. Selon - Noburo Ofuii Award au Mainichi Film Awards On ne peut pas le conseiller à tout le monde pensé qu’il n’y avait qu’elle qui pouvait conce- ses propres termes, il tranche avec les • Kemonozume (2006) : réalisation, scénario, mais c’était amusant ». C’était de la rete- Il y a également beaucoup d’ “outsiders” par- voir l’univers de ce film. conventions habituelles de l’animation clas- composition de la série nue ou plutôt devrais-je dire du pessimisme. mi les habitants de Hinashi, lieu de l’action. sique. Diplômé de l’Université de Kyushû • Kaiba (2008) : réalisation, scénario C’était étrange : pourquoi ce prétexte ? En soi, Symbolisent-ils l’esprit étriqué de la ville ? Qu’est-ce qui vous a attiré dans son style de Sangyô, M. Yuasa fait ses premiers pas • The Tatami Galaxy (2010) : réalisation, on devrait pouvoir dire ce que l’on aime sans Yuasa: En général, quand je pense pouvoir dessin ? dans l’animation au sein du studio Ajiadô. scénario, storyboard devoir se justifier de quoi que ce soit. accomplir quelque chose, j’y parviens. Mais Yuasa: Il est simple, réaliste et dynamique, Il est notamment reconnu pour avoir réali- Récompenses : il y a toujours des obstacles à surmonter. Par bien que les traits ne soient pas vraiment mar- sé Ping Pong, Kaiba et The Tatami Galaxy, - Grand Prix du Japan Media Arts Festival, Beaucoup de gens ne montrent pas et ne exemple, il y a une scène dans le film où Kai qués. De plus, elle avait beaucoup d’idées à et a fait ses armes en tant que scénariste, catégorie Animation peuvent pas exprimer ce qu’ils aiment. apprend à nager. Il y a ce quelque chose de partager. C’est elle qui a dessiné le vêtement storyboarder, animateur pour enfin aboutir - Meilleur Série TV au Tokyo Anime Award Yuasa: Cela ne se limite peut-être pas qu’aux curieux chez les êtres humains: quand on en algues de Lou et qui a fait en sorte que à la création du studio d’animation Science • Ping Pong The Animation (2014) : réalisation, jeunes, mais j’ai pu constater que beaucoup pense couler, notre corps devient lourd et on SARU. Son univers graphique libère une scénario, composition de la série, storyboard de mauvaises personnes pointent du doigt coule, et quand on pense flotter, on se relaxe énergie décomplexée et expiatoire, véné- • Adventure Time (2014) : réalisation, scénario, la différence de ceux qu’ils déconsidèrent. Le et on flotte. C’est quelque chose d’étrange rée par de nombreux fans pour son côté storyboard de l’épisode “Food Chain” monde nous paraît petit quand on est jeune, mais que l’on comprend. En outre, si on fran- sauvage et inventif. Sa grande variété d’in- Récompense : mais il est très vaste et très riche en diversi- chit les obstacles sans se préoccuper des fluences et ses récits sont considérés crus, - Nomination au Director’s Award (Catégorie tés. Nous sommes libre de choisir de le par- choses futiles, on atteint nos objectifs sans exaltants voir parfois bizarres, témoignant TV) au American Annie Awards courir et d’y faire des rencontres avec des même s’en rendre compte. C’est aussi ce que d’une créativité quasi psychédélique. • Night is Short, Walk on Girl (2017) gens ouverts d’esprit qui nous influenceront. transmettent dans le film les paroles de Ballad Moi je trouve ça super. J’ai pensé que ce serait of A Singer de Kazuyuki Sato, chanson que ce génial que tout le monde en vienne à penser dernier m’a laissé utiliser. D’ailleurs, moi je ne de cette manière. sais pas très bien nager (rires). 8 9 INTERVIEW INTERVIEW

des poissons nagent dans sa chevelure. Moi je maintenant. Comme le Papa de Lou n’a pas de Vous vous êtes amusé pour la création de la L’eau n’est pas bleue mais d’une magnifique n’y avais pas du tout pensé. C’était difficile de répliques et ne pousse que des grognements, maison de Kai. couleur verte. Pourquoi ? toujours animer ces poissons, mais avec cela j’avais d’abord pensé à utiliser des effets sonores Yuasa: La maison sur l’eau donnant sur la Yuasa: L’eau est liée à la malédiction du dieu nous avons obtenu une superbe sirène. et ne pas avoir recours à un doubleur. Mais j’ai jetée et la pièce centrale ont été conçues de Ombre (la falaise prive la ville de Hinashi de vraiment visé juste avec monsieur Shinohara. paire sur le modèle des maisons tradition- lumière du soleil) et aux pouvoirs des créa- Le Papa de Lou porte un costume. Sa voix a vraiment répondu à mes exigences. nelles sur l’eau appelées “Les maisons sur tures marines : elles se déplacent grâce à un Yuasa: Le Papa de Lou a l’apparence d’un C’est quelqu’un de polyvalent (rires). l’eau d’Ine” de la ville du même nom (dis- pouvoir surnaturel. C’est pourquoi j’ai non pas requin. C’est une créature marine très res- trict de Yosa, Kyoto) : avec le rez-de-chaus- choisi une couleur bleu “naturelle”, mais une pectée. Il observe depuis toujours les humains sée pour garage, on sort le bateau direc- couleur verte faisant penser à de la poudre et possède des ressources que Lou n’a pas. Mes travaux ne suivaient pas la tement sur la mer. J’ai utilisé ces éléments pour le bain. Cependant, ayant longtemps chassé des tendance. On me disait que mon pour les apporter à la pièce centrale de la proies (humains inclus), il pense ne pas pou- Quand on parle de vos travaux, on sait que tagnes” (愚公移山). Mais ce mythe, où l’impos- maison de Kai, et j’ai pris comme référence L’animation de l’eau est en effet intéressante. voir se lier d’amitié avec eux. Mais en obser- dessin était difficile à appréhender. votre sens du mouvement, votre utilisation de sible se réalise grâce au travail continu et à la l’ancienne villa d’Izumiya (surnommée la Elle est “découpée” de façon rectangulaire, vant sa fille désirant devenir leur amie, il la perspective et vos dessins maniant habile- coopération entre les individus, est universel. “Gaudi House”), une maison le long d’une pareil à un corps solide. s’accorde à leur style de vie. Seulement, cela Shôta Shimoda (14 ans lors du doublage du ment les mouvements de caméra vous sont De cette même façon, ce film est une fable où pente escarpée à Onomichi (Hiroshima). Vu Yuasa: Pour montrer l’eau utilisée par les créa- en devient risible car il cause de nombreux film) est collégien comme Kai, n’est-ce pas ? caractéristiques. Cependant, Lou et l’île aux l’impensable se réalise. l’agencement compliqué, je me demandais tures marines comme quelque chose de clai- problèmes (rires). Cette volonté de ne pas Yuasa: C’est vraiment émouvant quand il crie sirènes laisse une impression différente… ce qu’allait vraiment donner la structure de rement surnaturel, j’ai opté pour une forme manger d’humains pour sa fille se rapproche de toutes ses forces. Il y avait bien d’autres Yuasa: J’ai toujours joué sur la distorsion des L’aspect de la ville a scrupuleusement été la maison de Kai si j’en reprenait chaque cubique. Dans L’Odyssée de l’espace de Stanley un peu de quelqu’un qui s’abstient de fumer bons doubleurs, mais étant un véritable col- perspectives; mais pour les scènes de vie réalisée. Avez-vous eu recours à des réfé- parties (rires). Kubrick (1968), le monolithe rectangulaire sur la pour son enfant. légien, lui seul pouvait exprimer ce qu’on quotidienne, j’ai essayé lors de la réalisation rences pour cela ? Lune avait provoqué un sentiment inédit chez ressent à cet âge. Il a littéralement progressé de faire autant que possible des dessins à Yuasa: Je voulais apporter un côté allégorique En plus des créatures marines qui entrent en les spectateurs. C’est la même chose ici. J’ai Kanon Tani et Shin.ichi Shinohara ont été pendant le doublage. Je lui avais demandé l’occidentale. J’aspirais à réaliser un long-mé- dans le cadre de l’action. Je n’ai pas pris de scène dans la ville portuaire, “l’eau” apparaît senti que donner une forme à un élément qui choisis pour le casting de Lou et de son Papa. pour la scène de la chanson de ne pas chan- trage d’animation plus authentique avec une ville en particulier pour référence, mais j’ai réu- beaucoup à l’écran. n’en a pas en soi comme l’eau apporterait une Yuasa: Il y avait beaucoup d’actrices avec des ter forcément juste, mais de bien “crier”. approche plus simple par rapport à tout ce ni plusieurs images de villes où l’on aurait déjà Yuasa: Comme les humains ne peuvent certaine intensité. voix mignonnes, mais j’ai choisi Kanon Tani, que j’avais pu faire jusqu’à maintenant. pu aller, comme une sorte de mosaïque. On respirer sous l’eau, la mer représente un une personne capable d’exprimer l’innocence Vous faites allusion à la scène où Kai chante. y retrouve la ville portuaire de Nagoya et les danger pour eux. Mais après avoir appré- et la sincérité de Lou. Il fallait que le jeu d’ac- Yuasa: La structure du récit correspond par- La représentation de la vie quotidienne (balades échoppes de Kurashiki. D’ailleurs, c’est la scé- hendé cela, un monde nouveau et amusant teur ne soit ni lourd ni quelconque. Elle a bien faitement aux paroles de la chanson. Kai dans la ville, les repas) est très réussie. nariste Reiko Yoshida qui a trouvé le nom de s’étend devant eux. Dans l’eau, on peut se cerné l’équilibre entre ces deux aspects. calme les tensions au sein des habitants de Yuasa: J’ai délibérément voulu montrer les Hinashi. Je me demande si elle a été à Tanashi déplacer de tous les côtés à son gré. On y Hinashi et ouvre son coeur en se laissant por- paysages de la ville, parce qu’elle constitue, à Tokyo. (rires) est plus libre que sur la terre ferme. Aus- Mais Shin.ichi Shinohara fait principalement ter par la chanson. On voit à travers tout ce en même temps que le récit de ce jeune de [ndt: “Hinashi” peut se traduire par “endroit si, lorsque l’on franchit un mur, un vaste du judo … film que les habitants de Hinashi, sévères et garçon de 14 ans, une histoire en elle-même. sans soleil”, “Tanashi” est une ville ne possé- monde s’offre à nous. J’ai voulu dessiner Yuasa: Mais monsieur Shinohara est vraiment conservateurs, s’adoucissent et s’émancipent Il existe une fable très connue en Chine appe- dant pas de rizières car trop élevée par rap- l’eau en prenant compte de cette même doué ! C’est celui qui m’a le plus étonné jusqu’à grâce aux chants et danses de Lou. lée le “Vieillard qui se débarrasse des mon- port aux cours d’eau avoisinant] particularité. 10 11 INTERVIEW BIOGRAPHIES

Vous semblez très attaché à l’animation de le rend adapté pour représenter les formes Les parents quant à eux comprendront ce Script : Reiko Yoshida Directeur artistique : Hiroshi Oono Chara design et directeur de l’animation : l’eau. liquides changeant d’aspect avec fluidité. que ressent le père de Kai. Quant aux per- Reiko Yoshida est originaire de Hiroshima. Elle rem- Hiroshi Oono est directeur artistique d’animation. Il Nobutake Itô Yuasa: Quand j’ai travaillé à Kiteretsu Ency- Avec des techniques traditionnelles, on ne sonnes âgées, je les amène à se rappeler de porte les prix du Meilleur Scénario et de la Meilleure fait sa première expérience dans le métier en 1982 Nobutake Itô est animateur et chara designer pour Série originale lors du Tokyo Anime World de 2014 avec la série TV Tondemon Pe. En 1989, il fonde le Stu- films et séries TV d’animation. Il fut animateur clé sur clopedia et au 19e épisode de Hinyari Hiehie parvient pas à éliminer un effet de saccade. leur amour de jeunesse. (rires) dans la catégorie Anime de l’année. Elle évolue aussi dio Fuga avec Hirosama Ogura et Toshiharu Mizutani. Mind Game (2004) de Masaaki Yuasa. La série Kemo- Mizu Nendô en 1988 en tant qu’animateur clé, Avec Flash on peut donner un aspect «fait bien dans l’animation que pour des films, mais égale- Il remporte la même année le Grand Prix de l’Anime Ja- nozume (2006) marqua ses débuts en tant que chara j’avais trouvé amusant de dessiner l’eau avec main» aux lignes de dessin, mais je préfère La vision du monde dépeinte dans le film ment des radio drama. ponais dans la catégorie Ar ts du Tokyo Anime World et designer, expérience qu’il réitèrera par la suite avec Elle a notamment travaillé sur Le Royaume des chats le prix Art en 2013. On citera notamment Akira (1988), Kaiba (2008) et The Tatami Galaxy (2010). En 2014, il une forme cubique (rires). Depuis, j’ai tou- des lignes simples et claires. Cependant je est également très sévère, ce qui rappelle le (2002), la saga Digimon (1991 à 2011), K-On (2009 à Kiki la petite sorcière (1989), Cours, Mélos ! (1992) par- est chara designer et directeur de l’animation pour la jours voulu en dessiner davantage et mieux ! pense que pour un spécialiste de Flash, ce Japon d’aujourd’hui. 2011), Girls und Panzer le film (2015), et A Silent Voice mi les nombreux projets auxquels il a participé. série Ping Pong. Puis en 2009 et 2012, il est assistant Il a récemment travaillé sur Le Chevalier d’Éon (2006), J’en ai par la suite dessiné pour le court-mé- choix artistique serait rejeté en bloc, parce Yuasa: A propos de la ville de Hinashi que le film (2016). réalisateur et animateur clé sur les films La traversée Tales of Vesperia – The First Strike (2009), Lettre à du temps et Les Enfants loups, Ame et Yuki de Mamoru trage d’animation Slame Bôkenki, mais ce que justement cela fait trop «Flash basique”! j’ai imaginé, beaucoup de touristes venaient Momo (2012), Les enfants loups Ame et Yuki (2102), Hosoda. En 2015, il remporta le Prix de l’Animateur au n’était pas encore assez. J’ai toujours voulu Vous vous êtes aussi amusé avec les mouve- autrefois la visiter, mais ce n’est plus le cas Miss Hokusai (2015). Tokyo Anime Award. Compositeur : Takatsugu Muramatsu mettre l’eau en premier plan dans l’un de mes ments de danse des habitants de Hinashi. aujourd’hui. C’est une ville figée dans le Né en 1978, Takamatsu Muramatsu est originaire du département de Shizuoka et est diplômé de l’univer- films un jour, et mon souhait s’est réalisé. J’ai Yuasa: J’aime beaucoup les scènes où l’at- temps et qui ne va pas de l’avant. On y vit Productrice : Eun Young Choi sité de musique de Kunitachi (département composi- Directrice du son : Eriko Kimura cherché à faire ressentir le plus simplement mosphère se détend grâce à la danse, comme paisiblement et les gens attendent sans rien Euu Young Choi est productrice au studio Science tion). Encore lycéen, il se fait remarquer par le maga- Directrice de la société de production et de distribu- Saru. Après avoir étudié l’animation à l’étranger, elle possible le plaisir de pouvoir bouger dans celles dans Le Tambour (1978) où l’armée faire. Mais tôt ou tard, tout s’écroulera. De zine Piano Solo Album. A ce jour, il a composé plus d’une tion de Tohokushinsha film Corporation. Elle travaille se rend au Japon où elle exerce le métier d’animateur. cinquantaine de musique pour films, pièces de théâtre sur le doublage de films et des effets sonores en ani- n’importe quelle direction. nazie danse la valse lorsque Oscar joue du nos jours, on est rassuré lorsque quelqu’un a Parmi les travaux de Masaaki Yuasa, elle est direDi- ou encore comédies musicales. Parmi ses nombreuses mation, dont Harry Potter et La fête à la maison : 20 tambour, ou encore celle où les voyageurs entrepris de se prendre en main et dont on rectrice générale adjointe et co-fondatrice du studio compositions, on peut citer celles du film Climber’s High ans après pour le doublage, et Mobile Suit Gundam Science SARU. Sa première collaboration en tant que se mettent subitement à danser dans la gare s’est moqué échoue : il n’y a pas vraiment de (2008). UC, Gundam Reconguista in G et Tiger & Bunny pour directrice de l’animation avec Masaaki Yuasa fut pour Dans le domaine de l’animation, il a été compositeur l’animation. Elle participe également à Le Vent se lève, J’ai adoré dessiner l’eau. Un de New York dans Fisher King (1991). Dans ce compassion. Par exemple, en se contentant l’anime “Kemonozume” en 2006. En 2008, elle fut pour Souvenirs de Marnie du studio Ghibli. Il collabore Souvenirs de Marnie et Sanzoku no musume no Ronya. film, les habitants de Hinashi, complètement de vider l’eau qui s’est infiltrée dans le bateau, chargée du script, du storyboard, de la direction de également avec des artistes de différents genres au Parmi les travaux de Yuasa, elle a également travaillé sentiment inédit identique à l’animation et la réalisation d’un épisode pour l’anime déprimés, dansent grâce au pouvoir de Lou. ce dernier coule sans que l’on ne puisse aller Japon ainsi qu’à travers le monde et est également sur The Tatami Galaxy (2010) et Ping Pong (2014). “Kaiba”, puis, elle fut co-réalisatrice pour la série “Ping L’Odyssée de l’Espace (2001). producteur de musique. Je suis également le genre de personne qui nulle part. Il n’y a pas d’autre choix que de Pong The Animation”, et créa le générique de fin en Il remporte, lors de la 40e édition du Japan Academy veut bouger dans tous les sens dès que je se donner un objectif et de s’y tenir. On se dessinant et coloriant elle-même à la main. Eunyoung Prize, le prix de Meilleur Musique de film avec le film 64. Cette fois-ci vous avez réalisé entièrement vais à un concert (rires). demande alors vers quoi il faut se tourner Choi et Masaaki Yuasa établirent leur société, Science SARU, INC. en Février 2013, et produisirent deux long cette oeuvre en Flash n’est-ce pas? Est-ce et si cela comblera nos attentes. On ne peut métrages intitulés “Lou et l’île aux Sirènes” et “Night is que la technologie Flash est adaptée à la Vous avez élaboré beaucoup de facettes aller nulle part lorsqu’on est envahi par la Chara design original : Yôko Nemu Short, Walk on Girl” en 2017. Elle rejoignit également représentation de l’eau? pour ce film : une histoire sur la jeunesse, des peur. Mais si on va vers l’objectif fixé sans Yôko Nemu est mangaka. En 2004, elle se fait remar- l’équipe de “Devilman Crybaby” en tant que produc- quer dans le magazine FEEL YOUNG. Prépublié dans trice. Ce titre sera présenté en exclusivité sur Netflix Yuasa: L’eau est difficile à appréhender car personnages attrayants, des mouvements avoir peur que le bateau ne coule, on finit le même magazine, son manga Gozen sanji ni Muhô- en tant que Série Original au printemps 2018. elle est constamment en mouvement, mais amusants … par y arriver, par exemple en se disant qu’on chitai traitant d’une société de design de pachinko a ce qui est je pense le meilleur point de Flash, Yuasa: Je voudrais que les jeunes enfants peut nager, récupérer et avancer même si été adapté en drama sur BeeTV en 2013. Gozen sanji no Kikenchitai et Gozen sanji no Fukyôwaon, les man- c’est que l’animation est très fluide et les viennent voir le film pour Lou et son Papa, et l’embarcation coule. Une fois que l’on est gas qui lui font suite, ont également eu du succès. lignes sont claires. Voilà pourquoi les petites que ceux un peu plus âgés soient émerveillés persuadé d’y arriver, on peut tout surmonter. Sandaime Kusuriya Kyûben et Futsû kana yome desu- choses peuvent être agrandies sans que par l’amitié, la joie d’un vaste monde qui nous Je pense avoir réalisé un film répondant à ga !, ses titres récents, sont respectivement publiés chez Shôdensha (comme les titres précédents) et leurs silhouettes en soient affectées, ce qui entoure ainsi que par le chant et la danse. cet état d’esprit. chez Shôgakkan. 12 Interview : Toyoshi Inada 13 NOTES DE PRODUCTION NOTES DE PRODUCTION

Eun Young Choi et Yuka Okayasu sont les Rika Okayasu : J’ai connu Masaaki Yuasa très impressionnée lors de la diffusion de Après Ping Pong, le studio Science Saru a instructions du réalisateur sont directement sante entre la musique et l’image est l’un productrices de Lou et l’île aux sirènes. quand j’étais étudiante, après avoir vu au Ping Pong. Bien que beaucoup d’éléments également réalisé avec le logiciel Flash transmises au staff, et tout le monde a l’occa- des aspects attrayants dans les travaux de Yuka Okayasu de Fuji TV a produit Ping Pong cinéma la bande-annonce de Mind Game. n’apparaissent pas dans l’oeuvre originale, un épisode spécial du cartoon américain sion d’en discuter ensemble. Yuasa. de Masaaki Yuasa, diffusé par Noitamina Le mélange d’animation et de prises de vues en particulier ce que ressentent les per- Adventure Time intitulé “Food Chain”, grâce Eun Yong Choi : La scène où Kai chante Bal- sur Fuji TV en 2014. Eun Young Choi, anima- réelles a eu un grand impact sur moi qui, au sonnages de China et Dragon, cela n’a pas auquel Masaaki Yuasa a été nominé aux Y a -t-il des éléments réalisés avec Flash sur lad of A Singer de tout son coeur est selon trice originaire de Corée du Sud, est la pro- départ, ne regardait pas vraiment d’anime. dérangé les fans qui au contraire ont couvert Annie Award. lesquels vous avez particulièrement porté moi la plus émouvante. ductrice du studio Science Saru dirigé par Je suis allée le voir ensuite, et je l’ai vraiment l’anime d’éloges. Après avoir constaté cette Yuka Okayasu : Avec Flash, on peut faire plus attention ? Yuka Okayasu : Les chansons et danses de Masaaki Yuasa. trouvé super. manière de travailler, j’ai vraiment été capti- de choses sur les angles de vue qu’avec une Yuka Okayasu : Oui. La chevelure de Lou Lou apportent de la joie à l’écran et égayent Eun Young Choi :Quand j’ai vu Mind Game, vée par cette excellente adaptation de Ping animation classique, par exemple avec les en premier lieu. Elle a la consistance d’une le fim, mais Ballad of A Singer transmet par- Vous êtes partie étudier l’animation à l’étran- je me suis demandée si celui qui l’avait fait Pong possible grâce à la capacité de Yuasa à mouvements des décors (lorsque le décor gelée toujours en mouvement où des pois- faitement l’axe principal de l’histoire. Dès ger. Comment avez-vous rencontré Monsieur n’était pas fou (rires). En réalité, quand je l’ai transmettre des histoires. Je me disais que ce s’anime sur une image fixe). Pour Lou et l’île sons y nagent en continu. Ce design n’appa- le départ, Monsieur Yuasa souhaitait forte- Yuasa ? rencontré, il était tout calme et décontrac- serait chouette qu’il puisse montrer cela. Puis aux sirènes, le logiciel Flash nous a beau- raissait pas dans le storyboard. C’est pour ment que Kai puisse s’exprimer à travers la Eun Young Choi : Pendant mes études à té. Bien qu’il ait beaucoup de créativité, il en il a eu l’occasion de produire cette oeuvre coup aidé côté budget pour des parties cette raison que Lou a été entièrement réa- chanson et faire de ce moment la dernière l’étranger, j’ai regardé une scène de Chibi reste très humble. Et pourtant, personne ne originale qu’est Lou et l’île aux sirènes. où l’animation traditionnelle aurait été très lisée avec Flash. catharsis du film. Mariko Chan, Watashi no suki na uta (sorti en peut surprendre autant que lui. Contrairement à Ping Pong où seules cer- onéreuse. Eun Young Choi : Je retiendrai les scènes où 1992) appelée 1969 no Drag Race, où Mariko Yuka Okayasu : Surprendre ? taines séquences ont été produites avec le Eun Young CHoi : En plus, Flash a un grand l’on retrouve des poissons frétillants sur le C’est la chanson parfaite pour ce film. conduit sur la musique du même nom d’Eiichi Eun Young Choi : Les membres du staff de logiciel d’animation Flash, Lou et l’île aux avantage : on peut enchaîner les étapes costume du Papa de Lou, les scènes de foule Yuka Okayasu : Et en même temps, lorsque Ootaki. Masaaki Yuasa en était l’animateur Mind Game eux-même ne savaient pas quel sirènes a été réalisé dans son intégralité d’animation avec pratiquement peu de per- ou encore celle du concert contenant beau- nous avons décidé de prendre comme trame clé. Cela m’a énormément marqué ! Je me genre de film cela allait être, et ce jusqu’à avec ce programme. sonnes au sein du studio. coup de personnages apparaissant à l’écran. principale le personnage de Lou pointant suis dit qu’il avait parfaitement exprimé les la fin. Ils étaient même dubitatifs pendant Yuka Okayasu : Excepté Eagle Talon The Cela aurait été compliqué à animer avec les du doigt l’introversion de Kai et l’aidant à émotions du personnage. Par la suite, j’ai tra- la production. Mais une fois terminé, tout le Movie, c’est bien la première fois qu’un film D’habitude, on a recours à plusieurs studios outils traditionnels, mais ce n’est pas le cas s’ouvrir, nous nous sommes dit qu’elle cor- vaillé pour la première fois avec lui en 2006 monde a été convaincu par ce film fantas- d’animation japonais est entièrement réa- pour la réalisation d’un film d’animation. avec Flash. respondait également à la personne de sur Kemonozume en tant qu’animatrice clé. tique, ce qui les a remotivé. Quelque soit le lisé avec Flash. En tant que membres du C’est souvent le cas pour le storyboard, l’ani- Yuka Okayasu : De plus, Flash peut combi- Monsieur Yuasa qui devrait également faire film qu’il nous présente, la surprise et l’eu- département de développement à Fuji TV, mation et le compositing. ner dessin et musique. De ce fait, la musique de même (rires). Pourquoi travailler dans l’animation japo- phorie sont à chaque fois au rendez-vous. nous avions beaucoup d’attentes sur ce logi- Eun Young Choi : En recourant à d’autres stu- et l’animation ont été coordonnées de Eun Young Choi : C’est peut-être ce qui fait naise et non chez Disney ou Pixar ? ciel que nous voyions comme une nouvelle dios, les intentions du réalisateur ne sont pas manière plus effective. Dans les scènes où sa gentillesse. Même si un animateur lui Eun Young Choi : Dans l’animation américaine, Quand on parle de ce qui rend si unique opportunité, et une vraie alternative à l’ani- aussi bien transmises. On se retrouve restreint Kai se sert de son sampler, les gestes de ses présente quelque chose différent de ce qu’il le budget d’un film oscille entre 1 et 2 millions et distinctif les oeuvres de Yuasa, nous mation traditionnelle, tout comme le sont la à des salves de corrections et confronté à mains collent parfaitement au rythme de la avait imaginé en amont, il ne se mettra pas de dollars, et il y a moins de productions. En viennent d’abord à l’esprit, son véritable 3D ou encore la rotoscopie*. C’est pourquoi, des soucis de planning ou de personnel. Pour musique. en colère. Il lui demandera simplement de revanche dans l’animation japonaise, le bud- sens du mouvement et son utilisation de pour tirer le meilleur partie de ce logiciel, nous faire simple, dans le cas où il y a beaucoup faire quelques ajustements, par exemple get y est moins important, mais il y a plus couleurs vives. souhaitions absolument nous associer avec de corrections à apporter, il est assez difficile Avec ces scènes de concert et de danse, en disant: “ Ah c’est super ! Mais ce serait de productions, de sorties et de profils artis- Yuka Okayasu : Ce n’est surement pas la Science Saru, le meilleur studio pour Flash. de l’annoncer aux membres du staff. Avec il y a un côté musical dans Lou et l’île aux encore mieux avec plus de couleur jaune ”. tiques différents. On s’intéresse plus à l’ar- peine de le répéter, mais concernant l’as- *méthode consistant à photographier les Flash en revanche, on peut discuter plus faci- sirènes. Quoi que l’on dise, l’adaptation des dessins tiste et il y a plus de choses à découvrir. C’est pect visuel, j’ai surtout été attiré par ses mouvements d’un personnage pour le lement et multiplier les corrections vu qu’il y Yuka Okayasu : C’était déjà le cas avec 1969 selon son style rien qu’avec ces ajustements ce qui m’a attiré. couleurs vives. Mais mis à part cela, j’ai été reproduire en animation a moins de personnes pour la réalisation. Les no Drag Race, mais cette association amu- est vraiment épatante.

14 15 CONTACTS

RELATIONS PRESSE : GAMES OF COM Programmation Nord Romain Brosolo Aurélie Lebrun 01 42 93 49 37 auré[email protected] [email protected] 06 84 50 75 74 Programmation Sud Emmanuelle Verniquet Alba Fouché [email protected] 01 42 93 49 38 06 18 11 16 08 [email protected]

Charlotte Demougin Marketing Salles [email protected] Sabrina Bégaud 01 53 26 71 35 01 42 93 73 55 [email protected] DISTRIBUTION : EUROZOOM Hélène Vasdeboncoeur PARTENARIATS : @ANIME [email protected] - 01 42 93 73 55 Sylvie - [email protected]

©2017 Lu Film partners