Jimi Hendrix, sans doute le guitariste Réveil diffi cile au festival électrique le plus doué qui marqua de de Monterey, Californie. son empreinte la pop et le rock malgré sa disparition à 27 ans.

qu’il a ressenti à San Francisco. Une fois la chanson terminée, il la propose à son groupe, les Four Tops, qui refusent de chanter un titre contestataire. Il décide alors de se tourner vers celle qui représente le mieux l’esprit de la révolution qui commence à naître aux quatre coins du pays. Joan Baez. Il la rencontre après un concert, lui joue la chanson à la guitare avec les premières paroles écrites. Joan est intéressée par le thème. Puis, nul ne sait pourquoi, Renaldo ne revit jamais Madame Baez.

C’est Marvin Gaye qui prit sa guitare un soir et se l’accapara après quelques retouches. « What’s Going On ? » est « la question » de cette fi n de décennie chaotique. L’enlisement au Vietnam, le tristement célèbre festival d’Altamont et ses morts en bonus, les disparitions coup sur coup de trois monuments de la musique : Jim Morrison des Doors le 3 juillet 1970, Jimi Hendrix le 18 août 1970 et Janis Joplin le 4 octobre 1970.

Jean-Jacques Goldman a seize ans lorsqu’il découvre, sidéré, dans un pub de Londres, les riff s venus d’ailleurs de ce démon qui avait immolé sa guitare lors du festival de Monterey. Dans les enceintes d’un juke-box, le beau Jimi Hendrix déclame les paroles de la chanson « Hey Joe », qui va devenir l’un des hymnes des années 70. Jean-Jacques aurait pu croiser Johnny Hallyday Dotée d’une voix exceptionnelle, Janis Joplin qui, lui aussi, rôdait à Londres à cette époque : « Je dînais au Blaise’s avec va infl uencer toute une génération. Son passage Wilson Pickett après une journée passée à enregistrer en studio, raconte Johnny, au festival de Woodstock quand soudain un son de guitare est parvenu jusqu’à mes oreilles, puissant et restera l’un des moments forts de ce trois jours monstrueux. Comme je n’avais jamais entendu cela, je me suis levé et me suis de musique, de paix et d’amour. dirigé dans la salle de concert. J’ai alors découvert un homme dévorant sa guitare avec ses dents. Il semblait avoir son instrument greff é dans son corps, tellement ils étaient fusionnels. À la fi n de son set, il nous a rejoints à table et je l’ai bien

10 Jean-Jacques Goldman Jean-Jacques Goldman 11 En plus de jouer de la guitare, Jean-Jacques se met à chanter.

24 Jean-Jacques Goldman Jean-Jacques Goldman 25 Michael Jones fait la Musicalement, les notes du premier couplet nous projettent dans le répertoire de William Sheller avec « Photos souvenirs », et puis ça se complique au connaissance niveau du refrain. Mais tout se met en place pour la décennie qui s’annonce. Jean-Jacques va composer un titre à destination des discothèques sous le nom « Sweet Memories », s’inspirant du modèle « Rock collection » du duo des musiciens Voulzy-Souchon.

Jean-Jacques va utiliser la base du Canon de Pachelbel, une mélodie douce de Taï Phong et relaxante, composée au xvie siècle, et qui, selon les spécialistes, aurait la particularité d’avoir huit notes correspondant aux fréquences d’activité des huit acides aminés primordiaux chez l’homme. Cette musique déclencherait et flashe sur toutes les réactions chimiques de notre corps. Johann Pachebel a conçu cette pièce musicale aux nombreux couplets et aux fréquences précises comme un Jean-Jacques. puissant antistress pour l’homme. Jean-Jacques va donc rassembler une douzaine d’extraits de slows cultes pour en faire, comme « Rock collection », un medley de dix minutes Une amitié qui va très bien fonctionner dans les night-clubs, friands de quarts d’heure américains. immédiate L’histoire avec Taï Phong a du plomb dans l’aile, d’autant que le groupe s’apprête à partir en tournée et que Jean-Jacques se désengage, argumentant qu’il trouve intéressant de créer et d’enregistrer en studio mais que de jouer et profonde sur scène ne lui apportera rien. Et il n’a plus assez d’atomes crochus pour se retrouver sur la route, au quotidien, avec les musiciens. va naître dès Il argumentera aussi sur le fait qu’il vient d’être papa de sa première fille, Caroline, en décembre 1975, et ce n’est pas avec le succès de « Sister Jane » qu’il va pouvoir nourrir sa petite famille qui va s’agrandir (naissance de Michaël leur première en 1979 et de Nina en 1985). Aussi, en homme jeune mais posé, il va reprendre son travail dans la boutique. Il va tenter un nouveau single disco, « Follow Me », rencontre. qui ne le sera pas (suivi). De leur côté, les membres de Taï Phong passent une annonce pour trouver le futur remplaçant de Jean-Jacques. Dans la même amplitude vocale que ce dernier, et brillant guitariste, Michael Jones prend le train en marche et pose ses bagages. D’un père gallois et d’une mère française rencontrée lors du débarquement en Normandie en juin 1944, Michael Jones fait la connaissance des musiciens de Taï Phong et flashe sur Jean-Jacques. Une amitié immédiate Michael Jones rencontre et profonde va naître dès leur première rencontre. Jean-Jacques Goldman en studio, c’est le début d’une longue amitié. Traversant une fin de décennie délicate, Jean-Jacques et Khanh cherchent à créer des tubes à tout prix, entre disco et pop.

40 Jean-Jacques Goldman Jean-Jacques Goldman 41 L e public va tout de suite s’identifier à son profil d’antihéros, humble, réservé, qui n’hésite pas à avouer ses faiblesses et ses fragilités.

52 Jean-Jacques Goldman Jean-Jacques Goldman 53 cette chanson montre la album (octobre 1982)

Coproduit par Jean-Jacques Goldman et Marc Lumbroso. voie à une

Les grands penseurs de la maison de disques font appel à la photographe en vogue, Bettina Rheims, pour prendre la photo de la pochette du deuxième génération qui opus de Jean-Jacques.

La photo en noir et blanc propose « un plan taille » de l’artiste, vêtu d’une s’identifie à ce chemise blanche maintenue au col par une cravate striée. La tête légèrement penchée sur sa gauche, une main frôle ses longs cheveux bruns. Un blouson en cuir noir recouvre négligemment son épaule droite. Voici donc le look que vont banlieusard adopter les millions de teenagers qui découvrent, émerveillés, les nouvelles L’album Minoritaire chansons de leur idole. sorti en 1982 se vendra à 300.000 exemplaires simple et de 1982 à 1983, pour atteindre 900 000 « Au bout de mes rêves » correspond parfaitement à l’identité et au son exemplaires en 2001. Goldman. Mettre des mots simples, parfois candides, sur une époque et des sentiments que partagent des millions de gens. discret.

Cette chanson enfonce une porte ouverte, mais au début des années 80, elle montre la voie à une génération qui s’identifi e à ce banlieusard simple et discret qui gravit l’échelle sociale à grande vitesse. Et même si les tempêtes / Les dieux mauvais, les courants / Nous ferons courber la tête / Plier genoux sous le vent / J’irai au bout de mes rêves. C’est un hymne positif et volontaire, un message d’envie et d’acceptation de l’eff ort.

Il dira à ce sujet : « Plutôt que de rêver ou de fantasmer, je préfère mesurer la distance qu’il y a entre ma situation et l’objet de mes désirs. Ensuite, j’essaie de la franchir, quelles que soient les heures, quel que soit le travail que je dois produire pour y arriver. » (OK Magazine, 1984)

« Au bout de mes rêves » sortira en troisième single et sera un énorme succès.

« Comme Toi » est sûrement l’une des plus belles chansons de l’artiste. Le single Au bout À mettre dans le Top 5 de ses chefs-d’œuvre. Jean-Jacques décrypte une photo de mes rêves tiré de l’album Minoritaire sort ancienne avec précision, poésie et délicatesse. La photo n’est pas bonne mais en juin 1983 et devient immédiatement un l’on peut y voir / Le bonheur en personne et la douceur d’un soir / Elle aimait énorme tube qui reste- la musique, surtout Schumann / Et puis Mozart. (Il évoque une petite fi lle en ra de longues semaines dans le Top 50. employant le passé). « Elle avait les yeux clairs et la robe en velours / À côté de sa mère et la famille autour / Elle pose un peu distraite au doux soleil de la fi n du jour. (Au fi l de la chanson, il installe un décor autour d’une petite histoire d’amour) : Elle aimait sa poupée, elle aimait ses amis / Surtout Ruth et Anna et surtout Jérémie / Et ils se marieraient un jour peut-être à Varsovie.

62 Jean-Jacques Goldman Jean-Jacques Goldman 63 66 Jean-Jacques Goldman Jean-Jacques Goldman 67 Malgré le succès « Je ne vous parlerai pas d’elle », c’est « la chanson d’amour » qui replace l’église au centre du village. Elle aborde un thème qui lui est cher : la vie privée. fulgurant, L’idée de ne jamais livrer sa vie privée en pâture. Les chœurs reprennent le refrain ad-lib. Elle est là, même où mes pas ne me guident pas / Et quand je suis pas là, elle met mes pyjamas / Elle est plus que ma vie, elle est bien mieux que Jean-Jacques moi / Elle est ce qui me reste quand j’fais plus le poids / Je ne vous parlerai pas d’elle. Sa femme est son équilibre et il fera tout pour le protéger.

s’interroge. « Être le premier » : on a d’abord cru que c’était la suite musicale de « Au bout de mes rêves », puis la mélodie dérive au premier couplet. Partir de pas grand-chose pour être le premier. Être ambitieux sans devenir arriviste. On dit Il va devenir qu’il a la chance mais qu’il n’a plus d’amis / Mais moi je sais qu’au moins il est bien avec lui / Comme s’il avait le choix ou cette liberté / Quand on a cette voix le chantre des qui vous dit d’avancer / Pour être le premier. Malgré le succès fulgurant, Jean-Jacques s’interroge. « Quand j’ai vu ce qui se passait au niveau des hit-parades, des autographes, des interviews et toute teenagers et cette espèce de foire, je me suis demandé si je ne devais pas arrêter tout ce cirque. Si ça valait vraiment le coup de continuer. » (Les Enfants du Rock, Antenne 2, s’en étonne. 1984) Il va devenir le chantre des teenagers et s’en étonne. « Je suis complètement étonné de constater que ceux qui étaient concernés par ma musique n’avaient que quatorze à dix-huit ans, alors que je pensais m’adresser à ceux de mon âge. J’en suis très heureux, car c’est le public que tout le monde recherche. » (Numéro 1, 1993)

Ce public si recherché va grandir avec lui et l’accompagner tout au long de sa carrière. Dans le magasin de sport des Goldman, le regard des clients a changé. Après ses passages télés, Jean-Jacques rentre tranquillement et reprend sa place dans la boutique. Sauf que les clientes ne viennent plus pour acheter des articles de sport mais pour dévorer du regard son jeune vendeur. En décembre 1982, il prend la décision avec son épouse de se payer un dernier salaire et de se lancer dans la musique à plein temps.

Pour gravir une nouvelle marche, il faut maintenant passer l’angoisse des foules et s’attaquer à la scène. Et ce n’est pas gagné. Traversé d’un violent stress à l’idée de monter sur scène, Jean-Jacques est victime de crises de nausées allant jusqu’aux vomissements. L’équipe décide tout de même de planifier une série de petits concerts afin de prendre la température. Jean-Jacques se souvient : « Je ne voulais pas faire de scène, c’est clair ! C’est le courrier que je recevais qui m’a convaincu d’y aller. Je me suis rendu compte, autrement, qu’on l’aurait ressenti comme une trahison. » (Jean-Jacques Goldman Confidentiel, Fred Hidalgo, L’Archipel)

70 Jean-Jacques Goldman Jean-Jacques Goldman 71 jean-jacques va retravailler les paroles de la chanson « éthiopie » avec renaud.

le manque d’aide internationale. Bob contacte immédiatement Midge Ure, le chanteur de Ultravox, et ils écrivent ensemble « Do They Know It’s Christmas » (Savent-ils que c’est Noël ?). En novembre 1984, alors qu’il est en promo pour la sortie de son nouvel album, Bob utilise le temps de l’interview en direct à Radio One pour évoquer l’idée d’un single de charité en faveur de l’Éthiopie. Les médias réagissent favorablement à l’appel. Il va alors créer un Band Aid (un groupe réunissant les plus grandes stars britanniques et irlandaises de l’époque). Bono du groupe U2, Simon Lebon de Duran Duran, George Michael, David Bowie, Sting, Paul McCartney, Phil Collins et une quarantaine d’autres artistes enregistrent le single qui va se vendre à la surprise générale à un million d’exemplaires la première semaine. Il va rester cinq semaines numéro un des « Do They Know It’s Christmas ? » charts, dépassant les trois millions de copies vendues. Surpris par cette vague est une chanson composée par Bob Geldof et Midge Ure, sortie en de générosité, Bob Geldof et Midge Ure organisent une série de concerts pour 1984 dans le but de récolter des fonds à la suite de la famine en recueillir encore plus de fonds. Celui qui restera dans les annales se déroule Éthiopie. Le single s’est vendu à dans le stade de Wembley, à Londres. Autour d’une même cause, les ego en plus d’un million d’exemplaires. sourdine, les stars de la planète vont défi ler une par une pour off rir un spectacle époustoufl ant devant un milliard cinq cents millions de téléspectateurs. Les dons dépasseront les deux cent quarante-cinq millions d’euros. L’Éthiopie devient le symbole de la lutte contre la faim. Ce succès colossal va donner l’idée aux artistes américains et français d’en faire autant. Outre-Atlantique, ce sont Michael Jackson, Lionel Richie et Stevie Wonder qui vont écrire « We Are The World », qui va lui aussi devenir un immense succès planétaire en 1985. Vingt millions d’exemplaires vendus pour un total de soixante-trois millions de dollars dédiés à l’aide humanitaire en Afrique et aux États-Unis. En France, c’est Valérie Lagrange qui va lancer l’aventure Chanteurs sans frontières, avec Renaud qui écrira les paroles de « Éthiopie ». Franck Langolff composera, lui, la musique. Loin du cœur et loin des yeux / De nos villes, de nos banlieues / L’Éthiopie meurt peu à peu / Peu à peu. Plus d’un million cinq cent mille euros seront reversés à l’association Médecins sans frontières. Une quarantaine d’artistes vont se réunir pour créer ce Band Aid à la française. Jean-Jacques est dubitatif : « Au départ, c’était contre mes convictions. J’ai été élevé dans une ambiance où l’on disait que la charité était à droite et la justice sociale à gauche. Des images arrivent de là-bas et, fi nalement, on n’a pas le droit de rester spectateur, on n’a plus les excuses que les gens avaient en 1940, car ils ne pouvaient pas savoir. Aujourd’hui, il y a l’information et cette information fait que l’on ne peut pas avoir bonne conscience ». (Salut, 1985)

La chanson « Éthiopie », Jean-Jacques accepte de rejoindre la troupe et va retravailler les paroles écrite par Renaud, réunira de la chanson « Éthiopie », avec Renaud. Malgré l’énorme succès des artistes 35 artistes. En quatre mois, 2 millions d’exemplaires de français, britanniques et américains, l’argent récolté sera détourné pour l’achat ce 45 tours seront vendus et les fonds récoltés, versés à d’armes par la rébellion. Car, en plus de la sécheresse et de la famine, une Médecins sans frontières. guerre civile vient d’éclater. La nourriture, les médicaments, les vêtements et couvertures se retrouvent bloqués par les autorités. Jean-Jacques en gardera un goût amer : « Je ne veux plus être bénévole ou militer pour des actions en dehors

94 Jean-Jacques Goldman Jean-Jacques Goldman 95 112 Jean-Jacques Goldman Jean-Jacques Goldman 113 122 Jean-Jacques Goldman Jean-Jacques Goldman 123 chapitre 6 Le célèbre inconnu

On apprend tout de ses souffrances Moi j’ai su deux choses, après toi Le pire est au bout de l’absence Je suis plus vivant que je crois.

170 Jean-Jacques Goldman Jean-Jacques Goldman 171 je suis Balance, je suis toujours en équilibre, donc j’ai du mal à prendre des décisions. “Peut-être que peut-être” rejoint un peu cette idée-là. » (YouTube, Patrick Fiori offi ciel, 2010)

Deux mois après la sortie de l’album de Patrick, c’est au tour du chanteur Grégoire de dévoiler le sien, Le même soleil. Jean-Jacques se joint au chanteur pour y interpréter un duo, « La promesse ». Chose rare, Jean-Jacques n’en est pas l’auteur.

Titeuf, le fi lm est un long métrage d’animation Toujours attirés par le cinéma et les amis, Jean-Jacques et son frère Robert franco-suisse écrit et réalisé par Zep, adapté de composent la BO du fi lm d’animation Titeuf, le fi lm réalisé par Zep. Johnny la bande dessinée Titeuf. Hallyday, Bénabar, Francis Cabrel, Alain Souchon, entre autres, chanteront sur La musique est signée de Jean-Jacques Goldman et la bande originale. Nicolas Neidhardt.

Le 22 novembre 2010 toujours, Jean-Jacques apparaît de nouveau dans les crédits de VO-VS, le premier best of de Calogero. VO est une compilation regroupant les grands succès de ses cinq albums, et VS un CD composé des mêmes chansons réenregistrées avec un orchestre symphonique. Un inédit dans le best of.

« C’est d’ici que je vous écris » est signé Jean-Jacques Goldman. « Une tasse de thé / La chaise est un peu bancale / Ce n’est pas bien rangé / Je sais / Rien de bien original.

En novembre 2012 sort un album de reprises des chansons de Jean-Jacques, Génération Goldman. Dépassant les 800 000 copies vendues, il va devenir l’un des albums les plus vendus de la décennie. Grâce à ces chansons réactualisées, la jeune génération va découvrir son œuvre. Mat Pokora et Tal s’emparent du titre « Envole-moi » et lui donnent un vrai coup de jeune.

« Veiller tard » est interprété par Shy’m. Seul un piano l’accompagne, puis des cordes viennent soutenir l’une des plus belles chansons de l’artiste.

« Comme toi », Amel Bent y va de sa ballade pleine d’émotion.

« Pas l’indiff érence », par Zaz, est l’une des reprises les plus réussies de cet album hommage.

Génération Goldman est un album d’hommage à Jean-Jacques Malgré l’absence d’album et de concert depuis dix ans, Jean-Jacques Goldman, contenant quatorze est encore l’une des personnalités préférées des Français. Fort du succès chansons de l’artiste, interprétées par des jeunes chanteurs du volume 1, Génération Goldman Vol 2 dévoile quinze nouvelles reprises. et chanteuses populaires. Il sort le 19 novembre 2012 et se vend Amel Bent, Soprano, Tal, Elisa Tovati, Emmanuel Moire, Zaho, Corneille, à plus de 700 000 exemplaires. Christophe Willem et beaucoup d’autres vont reprendre les succès du grand maître.

192 Jean-Jacques Goldman Jean-Jacques Goldman 193 200 Jean-Jacques Goldman Jean-Jacques Goldman 201