Gustave Caillebotte Och Hans Nakna Män En Normkritisk Analys Av Den Manliga Blicken

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Gustave Caillebotte Och Hans Nakna Män En Normkritisk Analys Av Den Manliga Blicken Konstvetenskapliga institutionen Gustave Caillebotte och hans nakna män En normkritisk analys av den manliga blicken Författare: Anna-Theresé Eivindsdotter Påbyggnadskurs (C) i konstvetenskap Vårterminen 2021 Handledare: Katarina Jansson Hydén Tack Först vill jag tacka mina föräldrar som lånat ut gästrummet under uppsatsskrivandet och omvandlat det till arbetsrum. Ett extra tack till min mamma som serverat kaffe och läst mina utkast utan tecken på att bli uttråkad. Ett varmt tack till Sara Alm Djerf som varit behjälplig vid knepiga frågor samt lånat ut ovärderlig litteratur. Ett stort tack till min närmsta familj, vänner och Per som alltid finns där då jag behöver honom. 1 Abstract Institution/Ämne Uppsala universitet. Konstvetenskapliga institutionen, Konstvetenskap Författare Anna-Theresé Eivindsdotter Titel och undertitel: ”Gustave Caillebotte och hans nakna män.” En normkritisk analys av den manliga blicken Engelsk titel: ”Gustave Caillebotte and his nude men” A norm-critical analysis of the male gaze Handledare Katarina Jansson Hydén Ventileringstermin: Höstterm. (år) Vårterm. (år) Sommartermin (år) 2021 Innehåll: During the 19th century, France was a cultural stronghold filled with political aspects and dreams. Art flourished and the ancient heroic ideals had shaped the male nude art for many years. But new times would come and change the artistic basis forever. The start of Impressionism also became the beginning of a new era, where gender roles began to be questioned and the image of masculinity began to falter. An artistic revolution saw the light of day, artists no longer wanted to follow the traditional rules and normative footprints that had been put in the ground long before their days. Gustave Caillebotte, a young rich art collector and a dear friend of the impressionistic circle started to paint just for fun, without knowing that his name would echo over the world more than a century after his death. Male nude art was strictly marginalized during the 19th century, but Caillebotte would be one of the first artists who dared to defy the traditional rules. The purpose of the essay is to get a better idea of the norms that influenced French oil painting during the 19th century and how the artist Gustave Caillebotte related to the classical image convention with his two works Man in the Bath and Man Wipes His Leg. The essay will delve into an analysis of these two motifs and examine how they challenged the heteronormative gaze, also called the male gaze, before the essay concludes with an empirical result. Keywords: Male, Gustave Caillebotte, Nude, Art, Maskulinity, History, French Art, 19th century Nyckelord: Konsthistoria, Caillebotte, Nakenkonst, Frankrike, Maskulinitet, Heterosexualitet, Historia, 1800-tal 2 Innehållsförteckning 1. Inledning ........................................................................................................... 4 1.2 Bakgrund ......................................................................................................... 5 1.3 Begrepp ........................................................................................................... 5 1.4 Syfte och frågeställning ................................................................................... 6 1.5 Disposition ....................................................................................................... 6 2. Teori och metod ............................................................................................... 7 2.1 Queerteori ....................................................................................................... 7 2.2 Teoretiska urval och avgränsningar ................................................................. 8 2.3 Panofskys Metod ............................................................................................. 9 2.4 Problematisering av vald metod....................................................................... 9 3. Tidigare forskning och material .................................................................... 10 3.1 Material ......................................................................................................... 10 3.2 Urval och avgränsning ................................................................................... 11 4. Historik .............................................................................................................. 11 4.1 Den manliga blicken ...................................................................................... 11 4.2 Det manliga och kvinnliga rummet ................................................................. 12 4.3 Gustave Caillebotte ....................................................................................... 14 5. Bildanalys .......................................................................................................... 17 5.1 Man torkar sitt ben ......................................................................................... 17 5.2 Man i badet ................................................................................................... 20 6. Resultat.............................................................................................................. 23 7. Slutdiskussion .................................................................................................. 26 8. Litteraturförteckning ......................................................................................... 29 8.1 Elektroniska källor ......................................................................................... 30 9. Bildförteckning.................................................................................................. 30 10. Noter ................................................................................................................. 31 3 1. Inledning Våren 1876 öppnades dörrarna till galleri Durand-Ruel på Rue le Peletíer i Paris. Utställningen Exposition Impressioniste arrangerades för andra gången som ett svar mot den årliga Salongen och några av de namn som presenterades var Monet, Pissarro och Renoir.1 Den 10 april skrev konstkritikern Louis Enault bestört, att om nu nakenhet ändå ska gestaltas kan den väl åtminstone vara vacker att titta på, annars får det vara!2 Målningen som kritiserades, Les raboteurs de parquet, föreställer tre svettiga män i bar överkropp som slipar ett golv. Motivet ansågs vara alltför vulgärt, men den unge konstnären Gustave Caillebotte hade bara börjat.3 Hösten 2020 läste jag avhandlingen Nakna män av Patrik Steorn och en helt ny värld öppnades.4 Jag fascinerades över bildkonstens utveckling kring den manliga nakenheten samtidigt som mina frågor växte. Sekelskiftet var en brytpunkt för den maskulina bildkonsten och homosexualitet blev ett begrepp som tidigare varit dolt för den stora massan. Konstnärer som Eugéne Jansson och Anton Kolig målade färgsprakande kompositioner av nakna män i vardagliga situationer och fotografier av poserande solbadare och atleter började massproduceras. Det var intressant, men jag ville veta vad som hände innan sekelskiftets accepterande era, den där brytpunkten då någon vågade kliva ur den heterosexuella normativa trenden och måla mannen utan sitt svärd eller sin hatt. Jag fastnade för Gustave Caillebotte och målningarna Man i badet och Man torkar sitt ben. Med dessa verk skapade han kompositioner som skiljde sig från det samtida genremåleriet av borgare och stadsliv. Caillebotte målade utan skyddsglasögon under en tidsperiod då mannen skulle presenteras som det aktiva objektet med ett enda syfte, nämligen att förstärka bilden av sig själv. 1 Belinda Thomson, Impressionism, origins, practice, reception. (London: Thames & Hudson, 2018), s. 135. 2 Kirk Varnedoe, Gustave caillebotte, (New Haven: Yale University Press, 1987), s. 186. 3 Marie Berhaut, Caillebotte: Sa Vie et Son Oeuvre, Catalogue Raisonné des Peintures et Pastels, (Paris: La Foundation Wildestein, 1978), s. 87 4 Patrik Steorn, Nakna män, maskulinitet och kreativitet i svensk bildkultur 1900–1915, (Stockholm: Nordstedts Akademiska Förlag, 2006) 4 1.2 Bakgrund Frankrike, ett land fyllt av kultur och revolution stod efter flera års maktskiften vid ett vägskäl. Övergången till den tredje republiken satte sina spår främst i samhället och de samtida konstnärerna stod vid en nästan historisk omvandling. De tidigare nyklassicistiska heroiska idealen började ifrågasättas och tanken om att måla världen så som den faktiskt ser ut, började gro. Den impressionistiska gruppen öppnade sina första utställningar, Paris medeltida arkitektur hade byggts om till breda ståtliga boulevarder och inspirationen flödade. Samtidigt som den heteronormativa bilden av mannen stärktes genom den växande borgerligheten, så hade en låga tänts. Några år senare kring sekelskiftet skulle den explodera i nya tankar kring bildkonst om den nakna manskroppen, men i Frankrike kring 1870 var det fortfarande en förbjuden glöd. Homosexualitet som begrepp var fortfarande något nytt, att idka sodomi var förkastligt och de nakna manskroppar som illustrerades fanns i medicinska skrifter. Då Gustave Caillebotte 1888 ställde ut sin målning En man vid sitt bad på L’Exposition des XX plockades den snabbt ner och hängdes i ett separat rum.5 Caillebotte hade gjort något oväntat, nämligen att gestalta mannen i ett privat, naket och vardagligt ögonblick. 1.3 Begrepp Återkommande begrepp i uppsatsen och en förklaring kring vad de betyder. 5 Dr. Parme Giuntini och Dr. Robert Summers, Caillebotte, Man at his bath, (2013), [video], Youtube, https://www.khanacademy.org/humanities/becoming-modern/avant-garde-france/impressionism/v/caillebotte-
Recommended publications
  • Gustave Caillebotte and Visual Representation : Perspective, Photography and Movement
    View metadata, citation and similar papers at core.ac.uk brought to you by CORE provided by Kent Academic Repository MISS LAETITIA PELACCHI Gustave Caillebotte and Visual Representation : Perspective, Photography and Movement Research Masters in History and Philosophy of Art Supervisor: Dr. Jon Kear University of Kent 2014-09-15 TABLE OF CONTENTS First Volume Aknowledgements p 2 Abstract p 3 Introduction p 5 Chapter 1 p 9 Chapter 2 p 38 Chapter 3 p 67 Chapter 4 p 101 Conclusion p 125 Bibliography p 130 Second Volume Illustrations p 1 List of illustrations p 63 1 ACKNOWLEDGEMENTS I would like to thank my supervisor Dr. Jon Kear, Lecturer of History and Philosophy of Art from the University of Kent, who helped me and guided me throughout my project. I would also like to thank M. Gilles Baumont, assistant in charge of the Yerres heritage who corresponded with me throughout the course of my project and sent me documents on the artist’s collection of Yerres paintings. M. Gilles Baumont provided me with very good sources for my dissertation. I am also very grateful to Catherine Méneux, a lecturer from Paris Sorbonne University took the time to discuss with me on Caillebotte and answer my questions. Jean-Baptiste Pisano, lecturer from the University of Nice also helped me in my research and took the time to meet me and correspond with me throughout the dissertation. Finally, I am also thankful to Gilles Chardeau who took the time to answer some of my questions. I also would like to thank my friends William Jones, Robert Dyer and Zahra Tavassoli Zea who supported me in my research.
    [Show full text]
  • Illustrations and Paintings
    LAETITIA PELACCHI Gustave Caillebotte and Visual Representation : Perspective, Photography and Movement Illustrations and Paintings Research Masters in History and Philosophy of Art Supervisor : Dr. Jon Kear University of Kent 2014-09-15 ILLUSTRATIONS Chapter 1 Figure 1 Caillebotte, G. (1877). Rue de Paris; temps de pluie, (Street of Paris; Rainy Day), [Oil on Canvas], Held at the Art Institute of Chicago. 212.2 x 276.2 cm. Study of two-points perspective Figure 2 Caillebotte, G. (1876). Le Pont de l’Europe, [Oil on Canvas], Held at Musee du Petit Palais, Geneva. 124.7 x 180.6 cm. Study of one-point perspective 1 Figure 3: Gustave Caillebotte, Rue de Paris; temps de pluie. Study of proportions Figure 4 : Piero Della Francesca. (c. 1455- 1460). Flagellation of Christ, [Oil on tempera on panel], Held at Galleria Nazionale delle Marche, Urbino. 58.4 x 81.5 cm. Studies of proportions Figure 5 : Gustave Caillebotte, Rue de Paris ; temps de pluie. Study of proportions and comparison with Piero Della Francesca 2 Figure 6: Plan of Paris 1868 Figure 7 : Plan of Quartier de l’Opéra, 1868 Figure 8 : Plan of Paris with the Second Empire transformations, (darker lines) underlined by Charles Merruau and approved by Napoléon III. Photograph taken from Van Zanten “Building Paris” 1994 3 Figure 9 : Plan of Paris with proposed streets marked accompanying the Traité of 1858 (dated in pen, 1854). Illustrated from Van Zanten “Building Paris” 1994 Figure 10 : Caillebotte, G. (c.1880). Le Boulevard des Italiens, [Oil on canvas], Private collection. 54 x 65 cm Figure 11 : Caillebotte, G.
    [Show full text]
  • Academiejaar 2012-2013 ONDER HET VIJGENBLAD: HET
    Academiejaar 2012-2013 ONDER HET VIJGENBLAD: HET MANNELIJKE NAAKT IN DE BELGISCHE 19DE-EEUWSE BEELDENDE KUNST Masterproef voorgelegd aan de Faculteit Letteren en Wijsbegeerte, Vakgroep Kunst-, Muziek- en Theaterwetenschappen, voor het verkrijgen van de graad van Master, door Thijs Dekeukeleire (20043774). Promotor: Prof. dr. Marjan Sterckx Afbeelding voorblad: D. Brucciani & Co. (toegeschreven), Vijgenblad voor Michelangelo’s David, ca. 1857. Gips, 40 x 30 x 17 cm. Londen: Victoria and Albert Museum. (Afbeelding: © Victoria and Albert Museum, http://www.vam.ac.uk/) Abstract Onder het vijgenblad: Het mannelijke naakt in de Belgische 19de-eeuwse beeldende kunst Gesitueerd op het kruispunt van de kunst- en gendergeschiedenis, is deze masterproef opgezet als een brede verkenning van de positie van het mannelijke naakt in het artistieke discours van de lange 19de eeuw; dit met een klemtoon op België binnen een internationaal comparatief kader. Ze stelt ‘zichtbaar’ wat in de loop van die periode onzichtbaar werd, maakt ‘vreemd’ wat voor vele generaties academici vertrouwd en vanzelfsprekend leek; biedt, kortom, een blik onder het spreekwoordelijke vijgenblad. Er wordt niet alleen gesteund op een brede literatuurstudie die een nieuwe invalshoek poogt te bieden op het verzamelde materiaal, maar gaat ook uit van de nauwkeurige analyse van een selectie primair bronnenmateriaal, waaronder saloncatalogi en contemporaine artikels en recensies. De nadruk ligt op schilder- en beeldhouwkunst, maar verwijzingen naar tekenkunst, karikatuur en fo- tografie zijn opgenomen wanneer relevant. Het eerste luik, dat een meer algemene, West-Europese situatie schetst, is gewijd aan de theorie en praktijk die de artistieke vertaling van het mannelijke naakt onderstutten. Niet alleen het aanzien van het naakt in de kunstenaarsopleiding wordt be- schouwd, er wordt ook stilgestaan bij de figuur van het naaktmodel en bij de praktijk van het pose- ren.
    [Show full text]
  • Kent Academic Repository Full Text Document (Pdf)
    Kent Academic Repository Full text document (pdf) Citation for published version Pelacchi, Laetitia (2014) Gustave Caillebotte and Visual Representation: Perspective, Photography and Movement. Master of Arts by Research (MARes) thesis, University of Kent,. DOI Link to record in KAR http://kar.kent.ac.uk/48027/ Document Version UNSPECIFIED Copyright & reuse Content in the Kent Academic Repository is made available for research purposes. Unless otherwise stated all content is protected by copyright and in the absence of an open licence (eg Creative Commons), permissions for further reuse of content should be sought from the publisher, author or other copyright holder. Versions of research The version in the Kent Academic Repository may differ from the final published version. Users are advised to check http://kar.kent.ac.uk for the status of the paper. Users should always cite the published version of record. Enquiries For any further enquiries regarding the licence status of this document, please contact: [email protected] If you believe this document infringes copyright then please contact the KAR admin team with the take-down information provided at http://kar.kent.ac.uk/contact.html MISS LAETITIA PELACCHI Gustave Caillebotte and Visual Representation : Perspective, Photography and Movement Research Masters in History and Philosophy of Art Supervisor: Dr. Jon Kear University of Kent 2014-09-15 TABLE OF CONTENTS First Volume Aknowledgements p 2 Abstract p 3 Introduction p 5 Chapter 1 p 9 Chapter 2 p 38 Chapter 3 p 67 Chapter 4 p 101 Conclusion p 125 Bibliography p 130 Second Volume Illustrations p 1 List of illustrations p 63 1 ACKNOWLEDGEMENTS I would like to thank my supervisor Dr.
    [Show full text]