Gustave Caillebotte Och Hans Nakna Män En Normkritisk Analys Av Den Manliga Blicken
Total Page:16
File Type:pdf, Size:1020Kb
Konstvetenskapliga institutionen Gustave Caillebotte och hans nakna män En normkritisk analys av den manliga blicken Författare: Anna-Theresé Eivindsdotter Påbyggnadskurs (C) i konstvetenskap Vårterminen 2021 Handledare: Katarina Jansson Hydén Tack Först vill jag tacka mina föräldrar som lånat ut gästrummet under uppsatsskrivandet och omvandlat det till arbetsrum. Ett extra tack till min mamma som serverat kaffe och läst mina utkast utan tecken på att bli uttråkad. Ett varmt tack till Sara Alm Djerf som varit behjälplig vid knepiga frågor samt lånat ut ovärderlig litteratur. Ett stort tack till min närmsta familj, vänner och Per som alltid finns där då jag behöver honom. 1 Abstract Institution/Ämne Uppsala universitet. Konstvetenskapliga institutionen, Konstvetenskap Författare Anna-Theresé Eivindsdotter Titel och undertitel: ”Gustave Caillebotte och hans nakna män.” En normkritisk analys av den manliga blicken Engelsk titel: ”Gustave Caillebotte and his nude men” A norm-critical analysis of the male gaze Handledare Katarina Jansson Hydén Ventileringstermin: Höstterm. (år) Vårterm. (år) Sommartermin (år) 2021 Innehåll: During the 19th century, France was a cultural stronghold filled with political aspects and dreams. Art flourished and the ancient heroic ideals had shaped the male nude art for many years. But new times would come and change the artistic basis forever. The start of Impressionism also became the beginning of a new era, where gender roles began to be questioned and the image of masculinity began to falter. An artistic revolution saw the light of day, artists no longer wanted to follow the traditional rules and normative footprints that had been put in the ground long before their days. Gustave Caillebotte, a young rich art collector and a dear friend of the impressionistic circle started to paint just for fun, without knowing that his name would echo over the world more than a century after his death. Male nude art was strictly marginalized during the 19th century, but Caillebotte would be one of the first artists who dared to defy the traditional rules. The purpose of the essay is to get a better idea of the norms that influenced French oil painting during the 19th century and how the artist Gustave Caillebotte related to the classical image convention with his two works Man in the Bath and Man Wipes His Leg. The essay will delve into an analysis of these two motifs and examine how they challenged the heteronormative gaze, also called the male gaze, before the essay concludes with an empirical result. Keywords: Male, Gustave Caillebotte, Nude, Art, Maskulinity, History, French Art, 19th century Nyckelord: Konsthistoria, Caillebotte, Nakenkonst, Frankrike, Maskulinitet, Heterosexualitet, Historia, 1800-tal 2 Innehållsförteckning 1. Inledning ........................................................................................................... 4 1.2 Bakgrund ......................................................................................................... 5 1.3 Begrepp ........................................................................................................... 5 1.4 Syfte och frågeställning ................................................................................... 6 1.5 Disposition ....................................................................................................... 6 2. Teori och metod ............................................................................................... 7 2.1 Queerteori ....................................................................................................... 7 2.2 Teoretiska urval och avgränsningar ................................................................. 8 2.3 Panofskys Metod ............................................................................................. 9 2.4 Problematisering av vald metod....................................................................... 9 3. Tidigare forskning och material .................................................................... 10 3.1 Material ......................................................................................................... 10 3.2 Urval och avgränsning ................................................................................... 11 4. Historik .............................................................................................................. 11 4.1 Den manliga blicken ...................................................................................... 11 4.2 Det manliga och kvinnliga rummet ................................................................. 12 4.3 Gustave Caillebotte ....................................................................................... 14 5. Bildanalys .......................................................................................................... 17 5.1 Man torkar sitt ben ......................................................................................... 17 5.2 Man i badet ................................................................................................... 20 6. Resultat.............................................................................................................. 23 7. Slutdiskussion .................................................................................................. 26 8. Litteraturförteckning ......................................................................................... 29 8.1 Elektroniska källor ......................................................................................... 30 9. Bildförteckning.................................................................................................. 30 10. Noter ................................................................................................................. 31 3 1. Inledning Våren 1876 öppnades dörrarna till galleri Durand-Ruel på Rue le Peletíer i Paris. Utställningen Exposition Impressioniste arrangerades för andra gången som ett svar mot den årliga Salongen och några av de namn som presenterades var Monet, Pissarro och Renoir.1 Den 10 april skrev konstkritikern Louis Enault bestört, att om nu nakenhet ändå ska gestaltas kan den väl åtminstone vara vacker att titta på, annars får det vara!2 Målningen som kritiserades, Les raboteurs de parquet, föreställer tre svettiga män i bar överkropp som slipar ett golv. Motivet ansågs vara alltför vulgärt, men den unge konstnären Gustave Caillebotte hade bara börjat.3 Hösten 2020 läste jag avhandlingen Nakna män av Patrik Steorn och en helt ny värld öppnades.4 Jag fascinerades över bildkonstens utveckling kring den manliga nakenheten samtidigt som mina frågor växte. Sekelskiftet var en brytpunkt för den maskulina bildkonsten och homosexualitet blev ett begrepp som tidigare varit dolt för den stora massan. Konstnärer som Eugéne Jansson och Anton Kolig målade färgsprakande kompositioner av nakna män i vardagliga situationer och fotografier av poserande solbadare och atleter började massproduceras. Det var intressant, men jag ville veta vad som hände innan sekelskiftets accepterande era, den där brytpunkten då någon vågade kliva ur den heterosexuella normativa trenden och måla mannen utan sitt svärd eller sin hatt. Jag fastnade för Gustave Caillebotte och målningarna Man i badet och Man torkar sitt ben. Med dessa verk skapade han kompositioner som skiljde sig från det samtida genremåleriet av borgare och stadsliv. Caillebotte målade utan skyddsglasögon under en tidsperiod då mannen skulle presenteras som det aktiva objektet med ett enda syfte, nämligen att förstärka bilden av sig själv. 1 Belinda Thomson, Impressionism, origins, practice, reception. (London: Thames & Hudson, 2018), s. 135. 2 Kirk Varnedoe, Gustave caillebotte, (New Haven: Yale University Press, 1987), s. 186. 3 Marie Berhaut, Caillebotte: Sa Vie et Son Oeuvre, Catalogue Raisonné des Peintures et Pastels, (Paris: La Foundation Wildestein, 1978), s. 87 4 Patrik Steorn, Nakna män, maskulinitet och kreativitet i svensk bildkultur 1900–1915, (Stockholm: Nordstedts Akademiska Förlag, 2006) 4 1.2 Bakgrund Frankrike, ett land fyllt av kultur och revolution stod efter flera års maktskiften vid ett vägskäl. Övergången till den tredje republiken satte sina spår främst i samhället och de samtida konstnärerna stod vid en nästan historisk omvandling. De tidigare nyklassicistiska heroiska idealen började ifrågasättas och tanken om att måla världen så som den faktiskt ser ut, började gro. Den impressionistiska gruppen öppnade sina första utställningar, Paris medeltida arkitektur hade byggts om till breda ståtliga boulevarder och inspirationen flödade. Samtidigt som den heteronormativa bilden av mannen stärktes genom den växande borgerligheten, så hade en låga tänts. Några år senare kring sekelskiftet skulle den explodera i nya tankar kring bildkonst om den nakna manskroppen, men i Frankrike kring 1870 var det fortfarande en förbjuden glöd. Homosexualitet som begrepp var fortfarande något nytt, att idka sodomi var förkastligt och de nakna manskroppar som illustrerades fanns i medicinska skrifter. Då Gustave Caillebotte 1888 ställde ut sin målning En man vid sitt bad på L’Exposition des XX plockades den snabbt ner och hängdes i ett separat rum.5 Caillebotte hade gjort något oväntat, nämligen att gestalta mannen i ett privat, naket och vardagligt ögonblick. 1.3 Begrepp Återkommande begrepp i uppsatsen och en förklaring kring vad de betyder. 5 Dr. Parme Giuntini och Dr. Robert Summers, Caillebotte, Man at his bath, (2013), [video], Youtube, https://www.khanacademy.org/humanities/becoming-modern/avant-garde-france/impressionism/v/caillebotte-