TARTALOM

xlviii. é v f . 2. (400.) s z á m , 2020. n y á r

reflektorfényben m e s t e r e k 4 a z alkotókedvet , a t e r e m t é s t n e m l e h e t megállítani 27 ö t v e n p l u s z h á r o m e s z t e n d ô beszélgetés l a d á n y i a n d r e á v a l i n t e r j ú m u c s i j á n o s s a l

k e z d ô d i k a b a l e t t ó r á m a r o y a l n á l ! 6 világszínpad v a g y a n.y.c.b. n é l ! v a g y b á r h o l !

16 s i r m a t t h e w b o u r n e , a z i k o n i k u s l á z a d ó 10 p i z s a m á s h a t t y ú k , a v a g y t á n c o s o k n é g y f a l k ö z ö t t

18 p i e r r e t t e f á t y o l a a z operaházban t á n c é s e g é s z s é g o t t h o n i g y a k o r l á s , h e r c e g a v a s f ü g g ö n y m ö g ü l 8 21 a v a g y h o g y a n k e r ü l j ü k e l a sérüléseket 36 k ü z d e l m e k é s e r e d m é n y e k k o r t á r s táncstruktúrák k a n a d á b a n é s horvátországban l á t t u k 32 e g y e d i é s összetéveszthetetlen néptáncbravúrok négyszemközt k o r t á r s n é p t á n c a n t o l ó g i a f a l d f e l a s z í n p a d o t ! 14 t á n c é s m é d i a i n t e r j ú r e b e c c a m e t z g e r r e l

t á j a k k o r o k m ú z e u m o k kiskönyvtára a n n y i f e l a d a t o t s z e r e t n é k k a p n i , a m e n n y i t c s a k b í r o k 42 24 b ó l y a a n n a m á r i a : interdiszciplináris i n t e r j ú e r t l b a l á z z s a l kitekintések a t á n c r ó l 30 e z a d í j l e h e t a bizonyíték a r r a , h o g y m á s m û f a j b a n b o l v á r i t a k á c s g á b o r : a mûvészetpolitika is számíthatnak r á m mechanizmusai , interpretációk é s f o r r á s o k i n t e r j ú b o l l ó k á k o s s a l a k á d á r k o r s z a k értelmezéséhez 39 a s z e r e p e i m f o r m á l t á k a z egyéniségemet is i n t e r j ú k o n c z p é t e r r e l 40 e z a t ö r t é n e t mindig o t t v o l t v a l a h o l a k ö z e l e m b e n i n t e r j ú m a r j a i l i l i v e l

a címlapon: ertl balázs, a magyar táncmûvészeti egyetem néptáncmûvész szakirányának végzôs hallgatója „A karanténban előszedtem az otthoni viseleteket, az összes in- get, bundát, mellényt kihordtam az udvarra, kitisztítottam, rendbe szedtem őket. Jó érzés ezekkel a míves, kézzel készített, régi ruha- darabokkal foglalatoskodni. Így kicsit kapcsolatba kerültem azokkal az emberekkel, akik ezekben a ruhákban valaha éltek és táncoltak. A bezártságban nekem is több időm volt archív filmeket tanulmá- nyozni, leginkább kalotaszegi legényessel foglalkozom.”

„Nekünk, táncosoknak az is fontos szerepvállalás – amit nem feltét- lenül mondunk ki –, hogy tegyünk valami hasznosat, szépet, amíg tevékenykedünk a pályánk során. Ha a mi művészetünk által valaki gazdagodik, akkor talán ez a legtöbb, amit egy művész elérhet.”

Fotó: Lakatos János

TANCmûvészet I 2020. nyár I 3 REFLEKTORFÉNYBEN REFLEKTORFÉNYBEN

említett két szélsőséget látták bennem. Ettől kezdve imá- Már a balettintézetben tudtam (vagy elhatároztam?), hogy „AZ ALKOTÓKEDVET, dok nagyon különböző látásmódú alkotókkal dolgozni: izgat, soha nem leszek kartáncos. Mindig szólista akartam lenni. hogy meg tudom-e csinálni, amit belém látnak. A saját da- Ez persze nem jelenti azt, hogy folyton egyedül akarok lenni A TEREMTÉST NEM LEHET MEGÁLLÍTANI” rabjaimban pedig mindig az aktuális téma, hangütés, közlen- a színpadon (például duettezni szeretek a legjobban), és hiszek dő határozta meg, hogy miből mennyit. abban, hogy a legfontosabb a színpadon a partnerrel való pár- Ladányi Andreát, aki az idén megkapta az egyik legjelentősebb beszéd. A szólistaszerepben vonz, hogy a főhős irányítja a tör- hazai művészeti elismerést, a Kossuth-díjat, nem lehet megállítani. Legendásak voltak a Színművészeti Egyetemen tartott ténetmesélést, ezáltal a színpadi helyzeteket – szeretem ezt Kreativitása speciálisan aknázza ki a teret, legyen az határok nélküli mozgásórái és a fizikai színház szak elindítása is a nevé- a kezemben tartani, és élvezem, hogy a szólószerepek rend- hez fűződik. Ha megnézi a tanítványait egy előadásban, lát- szerint összetettek, sokoldalúak, rétegzettek, kiszámíthatatla- vagy egy világjárvány által bezárt, szűk karanténtér. ja visszaköszönni, hasznosulni azt, amit tanított? nok, így széles érzelmi skála bejárására adnak lehetőséget. A Táncművészet e-mailen kérdezte a táncművész-koreográfust, Nagyon büszke vagyok arra a hét évre. Különösen hálás va- aki létrehozott egy egyedülálló művészeti formát gyok Székely Gábornak, hogy teljes bizalmat szavazott, sza- Milyen tervei vannak arra az időszakra, amikor véget ér bad kezet adott, és hogy ismerhetem. Mivel sok időt töltök a vírushelyzet? barcelonai lakásuk teraszán. külföldön, és csak egy-egy produkcióra vagy forgatásra uta- Először is egy kétrészes dokumentumfilm elkészítése. Szöveg: Szász Emese zom haza, nem igazán tudom követni a több száz hallga- Az első rész a The Space Matters, amit a kényszerkarantén Fotó: Borlai Gergő, Ágoston András OSZMI – Táncarchívum tót, akikkel az egyetemen dolgoztam. A közösségi oldalakon inspirált, és amiről már kérdezett is. A második rész címe Fotó:Borlai Gergő azért el-elér hozzám egy-egy személyes siker vagy felidézett Lost Angel. Ez egy angyal rohanása a Los Angeles-i utcákon T he Space Matters – E z a címe a multimédiás per formance- kalomból többek között ezt a szólót is előadtam. A Radnóti emlék, ezek jólesnek. át valami tiszta és ismeretlen után, street art képek, művé- kiállításának, amely barcelonai otthona teraszán nyílt színpada viszont nagyjából 60 négyzetméter: hússzor kisebb, szeti alkotások között. Ami a színházi munkákat illeti: Frenák a karantén idején. Ez a bezártság hogyan írta, alakította át mint a Helsinki Városi Színházé. Izgalmas kihívás volt ugyan- Nyilatkozta, hogy a filmes pálya izgatja most a leginkább. Pállal készítünk egy duettelőadást. Felkérést kaptam továb- Mi az, ami a filmezésben – amiben már többször volt része a saját térdefinícióit, legyen szó játéktérről vagy élettérről? annyi zene alatt 30 méter helyett 5 métert futni, lelassítani bá a KL Színháztól, hogy Markó-Valentyik Annának készítsek – a leginkább vonzza? Talán életemben először fordult elő, hogy nem én irányí- a mozdulataimat, mégis megtartani az eredeti koreográfia egy szólót, illetve a győri Vaskakas Bábszínházban dolgozom Ami a film lényege: hogy akkor és ott kell a legeslegjobbat csi- tottam, hogy hol, mikor, mit és kivel dolgozom. Adódott dinamikáját, térhasználatát. majd újra koreográfusként, Markó Róbert rendezővel. Emel- egy helyzet, amilyen még soha, és ez bezárt, megállított fi- nálni. És ettől mindenki százszázalékosan dolgozik, mert tudja, lett szeretnék a 2021-es táncvilágnapra egy jubileumi gálát zikailag. Az alkotókedvet, a gondolkodást, a teremtést vi- Hogyan gyakorol és tréningezik egyedül? hogy csak adott idő áll a rendelkezésére ezt a legeslegjobbat rendezni, ahová meghívnám azokat az alkotótársaimat és szont nem lehet megállítani – így született ez a sorozat. Mindennap minimum egy balettrúdgyakorlatot végigcsiná- megcsinálni. Imponál, hogy a stáb mindig tökéletesen felépí- partnereimet, akik az életem részei. De ez egyelőre titok, A teraszokon, az erkélyeken, az ablakokban minden este tap- lok, valamint a saját modern tréningemet. A karantén alatt tett rendszer, tetszik a kommunikáció formája: hogy minden- úgyhogy ne mondja el senkinek… soló, majdnem hatmillió ember újradefiniálta az előadás és plusz egy órát körbe-körbe megyek a picike teraszunkon. kinek megvan a helye, a jelentősége és hogy a másik jelen- a néző, a produkció és a közönség viszonyát. tőségét mindenki tiszteli és elismeri. Izgat, hogy hogyan lát A Kossuth-díját örömteli meglepettséggel fogadta a szak- Ha nem a mozdulat kivitelezésén van a hangsúly, miként a kamera mögött ülő operatőr és a rendező szeme. ma. Önnek mit jelent ez az állami elismerés? Azért is kérdezem ezt, mert az életműve azt a benyomást lehet „edzeni” az önre jellemző, transzparens színpadi je- Imádom, amit csinálok, a Kossuth-díj számomra az egész kelti, mintha tudomást sem venne a határokról. A műfajok lenlétre? Szólistaalkatnak tartja magát vagy inkább a társas kap- életművem, eddigi munkám elismerése, megkoronázása.  tekintetében egymástól távolinak tetsző területeket lakott Bármilyen színpadi produkcióban dolgozom, bármilyen mi- csolódás érdekli a színpadon? be, miközben a művészi élettere sem korlátozódott soha nőségben, a jelenlétet tartom a legfontosabbnak, mert az egyetlen országra. Volt olyan terület, ahol nem érezte ma- nem tanulható. Ezzel ellentétben a technikai megjelenítés Ravel–Markó: Bolero, Győri Balett, Ladányi Andrea gát otthonosan, mégis elidőzött ott? edzés, munka kérdése. Amúgy pedig munka közben adom, Nem volt. Mindig olyan színházi és filmrendezők, koreog- amit tudok – és mindenki elveszi, amennyit akar vagy bír. ráfusok, színházigazgatók kértek fel közös munkára, akikkel tulajdonképpen egymást választottuk ki. Melyik volt a legizgalmasabb kitérő eddig, amit a tánc mű- faján kívül tett? Tánc közben mennyire inspirálja a tér? A The Gate II: Trespassers című kanadai–amerikai horror- Nagyon. A tatabányai hajléktalanok lakta aluljárótól kezdve film. Egy szörny szerepét játszottam. A gipszből kiöntött tes- a világ legfényesebb operaházain át, múzeumokon, katonai tem modelljére készült gumikosztüm súlya háromszor volt erődökön, zsinagógákon keresztül a legkülönbözőbb belső nehezebb, mint a saját súlyom. Amikor rám tették a több és külső terekig volt alkalmam fellépni, dolgozni, és mind- mint százkilós jelmezt, szaunában éreztem magam. És eb- Fotó: Borlai Gergő egyik tér lelke, kisugárzása más. Természetesen minden elő- ben a kosztümben kellett ketrecre másznom, hintán repül- adásnak meghatározó eleme a tér, amiben játszódik – ennek nöm, ellenséget szétzúznom. A szünetekben oxigénmaszk- koreográfiai szerkesztését, dinamikáját, súlypontjait illetően kal a fejemen, mozdulatlanul próbáltam elkerülni az ájulást. Jorma Uotinen volt rám a legnagyobb hatással, tőle tanul- tam a legtöbbet. Jorma Kalevala előadásában Ajnó szerepét Ez már nagyon messze áll a lírai táncos karakterétől, ami- táncoltam a Helsinki Városi Színház 32x42 méteres színpa- nek a kezdetekkor gondolta önt a szakma. Egy interjúban dán. Szerepem szerint egy szólóban folyamatosan menekül- az egyik legfontosabb szerepeként említette a Győri Ba- tem Vejnemöjnen szerelme elől a tengerbe, amit egy 200 lett Boleróját, ahol először mutathatta meg erőteljes, dina- négyzetméteres, szélgéppel fújt két selyemanyag jelenített mikus oldalát. Ma hová helyezné magát a lírai táncos és meg. Egy alkalommal a budapesti Radnóti Színház meghívta a dinamikus „amazon” között?

A pályám elején a mesterek vagy a koreográfusok az előbb Fotó: Bor l ai Ger gő

Jormát, a partneremet, Tero Saarinent és engem, és ez al- Fotó: Ágoston András

4 I 2020. nyár I TANCmûvészet TANCmûvészet I 2020. nyár I 5 REFLEKTORFÉNYBEN REFLEKTORFÉNYBEN

Miközben Tamara Rojo modern lakásába is bepillantást nye- és ezt Ernst órái is híven tükrözik. Mivel a kurzus követhető rünk, a minimalista konyhapult melletti bemelegítések és sebességű és kevésbé komplex középhaladók számára is be- rúdgyakorlatok kombinációin az angol technika aprólékos fogadható, táncművészetis növendékek, professzionális tán- tanítási módszere jelenik meg, a gyakorlatok igencsak tech- cosok számára kiváló erősítő. nikásak és dinamikusak. A videómegosztó oldal jobb oldalán található chatboxba a világ minden tájáról bejelentkeznek BALANCHINE A NAPPALINKBAN a lelkes táncosok, akik számára az időeltolódás sem lehet – K A T H R Y N M O R G A N , akadály: akad ugyanis, aki a becsületkasszás élő streaminget NEW YORK CITY BALLET Amerikából követi, hajnali négy órakor. A kényszerhelyzet- Az amerikai kontinensre utazva Kathryn Morgan online ben lelkesíti is a táncosokat, hiszen ha Rojo a konyhájában balettóráit nem hagyhatjuk ki. Mindenképp úttörőnek szá- képes gyakorolni, én miért ne tehetném? mít az online balettoktatás terén a New York City és a Mi- ami City Ballet extáncosa, hiszen jóval a járvány megjele- E R N S T É S R E X nése előtt, évekkel korábban töltötte fel első balettvideóit, – HOLLAND NEMZETI BALETT majdnem 197 ezer követője van már, a tartalmat pedig ter- mészetesen folyamatosan frissíti. A Balanchine-módszerre épülő órái azért is praktikusak, mivel minden szintnek ajánl tartalmat, a kezdőtől a haladóig, sőt stretching, erősítő, tán- cosoknak ajánlott pilates, forgástechnika is megtalálható az exbalerina videótárában, és vélhetően megugrott a nézett- sége a karanténidőszak alatt. A zongorazene populáris és is- mert dallamokat idéz fel, közben Kathryn velünk együtt vég- zi el a mozdulatokat. Az említett európai videókhoz képest különbségek fedezhetők fel (rond de jombe ötödik pozíci- óból ritka) és egyes mozdulatokat másként nevez, például KEZDÔDIK A BALETTÓRÁM pointé helyett piqué, jeté helyett degagé. A New York City Bátran kijelenthetjük, hogy a Holland Nemzeti Balett Ballet népszerű gyakorlatsorát is megismerjük: kéz nélkül A ROYALNÁL! VAGY A N.Y.C.B.-NÉL! a koronavírus-járvány alatt belopta magát a szívünkbe, csak lábmunka, két egymást követő sorozatban. A kombi- a videókurzusuknak reklámértéke van. A Junior Társulat mű- nációk egyébként táncosabbak, lírikusabbak, mint a holland VAGY BÁRHOL! vészeti koordinátora, Ernst Meisner a járvány lecsengéséig kurzus esetén, bár elképzelhető, hogy a különbséget a nő- és az együttes újraindulásáig hétfőnként és péntekenként férfi mester közti eltérések adják. tizenegy rúd- és három középgyakorlatot tart. Beszéde, A járványhelyzet okozta megszorítások miatt sorra bezártak a táncművészet előadóterei, otthon megjelenése, meg úgy összességében a személyisége an�- Itthon az Inversedance víg kedélyű balettréningjei vagy a Bu- maradásra kényszerítve alkotókat, táncosokat, közreműködőket. A táncvilág átköltözött a virtuá- nyira közvetlen és természetes, mintha legalábbis minden dapest Táncszínház szintén becsületkasszás, rövid art-jazz lis térbe, egyúttal szélesre tárta kapuit az amatőrök és a rajongók előtt is. A néző már nemcsak második ember tenduvel ébredne reggelente, a balett meg tréningjei mindenképpen megemlítendők, amelyek lehetővé teszik, hogy kedvenc mestereinktől a lakásunkban maradva a széksorokból láthatja az eredményt, hanem otthonról a háttérmunkát, a napi rutint is. Olyan kurzu- valami habkönnyű műfaj volna, amit bárki elsajátíthat. Óráit még kedvesebbé teszi a szerethető, jókedvű zongorista, Rex is tanulni tudjunk. Szívfájdalom azonban, hogy a magyar kur- sokon vehet részt bárki, amiket egyébként ritkán látogathatna, olyan világhírű táncművészek tartják Lobo. Az online balettkurzusokon való részvétel ugyanazt zusok a közösségi platform beágyazott élő videóin keresztül a gyakorlatokat, akikkel a színházak falain kívül nemigen találkozhatna. Különös együtt lélegzés ez, a benyomást kelti bennem, mint amikor Hollandiába uta- érhetők el, így nem visszajátszhatók, mint európai társaik. amikor a művészek, táncművészetis növendékek, egykori táncosok, amatőrök együtt tréningeznek zom vagy pusztán csak rágondolok: pozitív, jó kedélyű, fele- lősségvállaló, kellően önreflektív és emberközpontú. A gya- A digitális hagyományként megmaradó online kurzusok a nappalikba vagy a konyhákba költözött balett-termekben. Lépjünk hát be ebbe a térbe! korlatokat videóról videóra építi fel, tudatosan válik egyre a járványhelyzet pozitív örökségei, amelyek hozzájárultak komplexebbé, de nagyjából végig azonos szinten marad. a karantén ideje alatt ahhoz, hogy a táncosok edzésben ma- Szerző: Bőcs Annamária A gyakorlatsorok nagyon hasonlók, és vannak visszatérő pa- radjanak, ne veszítsék el motivációjukat, legfőképp pedig nelek (bemelegítő tendu, rúddal szemben jeték és az óra a kondíciójukat. T A M A R A R O J O mi asszisztenseivel, vagyis a társulat táncosaival mutatja be záróakkordja a talp- és bokaerősítő relevék). Ernst kommu- ÉS AZ ANGOL NEMZETI BALETT a gyakorlatokat, bár valóban olyan érzés, mintha mi is része- nikál a résztvevőkkel, dicsér, mosolyog, lelkesít, reagál netes Nem mindennapi mestert kapunk a spanyol származású vi- sei lennénk a társulati balettórának vagy egy pas de deux- kommentjeikre, figyelembe veszi azt is, amikor a többség azt lághírű táncművész, vezető táncos és művészeti vezető sze- próbának. Kezdetekben a rúdgyakorlat gyakorlócipőben, kéri, bal oldalra is mutassa meg, vagy legalább szóval kövesse mélyében, nem utolsósorban pedig belekóstolhatunk az míg a középgyakorlatok spiccen folynak a mintegy egyórás a gyakorlatokat. Így az első videókat követően, a zongorista angol balett-technika évszázados hagyományába. Ez idáig videóban, természetesen a lakás szürke bútorai között már Rex játéka közben, a jobb felső sarokban kapunk extra segít- harminchét live streamelt balettórát tartott a művésznő, az lekerül a kemény orrú spicc-cipő. Zongorakísérőit, Shaun séget. Az online balettórák rúd- és középgyakorlatait külön Angol Nemzeti Balett tágas termeiből szépen lassan a kony- Holmest és Nicki Williamsont a karanténnak köszönhető- videóban találjuk meg, azzal a figyelmeztetéssel, hogy elő- hájába kényszerülve. Utóbbi pozitívuma, hogy a szűkebb en laptopjára cseréli, és értelemszerűen a technikás tánco- ször a rudat végezzük el, ezt követően térjünk csak középre, térben szükségszerűen fel tudjuk venni a ritmust, a kurzus sok, Francesca Velicu, illetve Isaac Hernández sem költöznek éppúgy, mint a valóságos térben. A hollandoknak nem volt egyértelműen haladók és professzionális táncosok számá- a művésznőhöz. saját baletthagyománya vagy stílusirányzata, így elsősorban ra ajánlott. Az első videókon a balett-teremben Rojo alkal- a Vaganova-technika lett az elsődleges tanítási módszerük,

6 I 2020. nyár I TANCmûvészet TANCmûvészet I 2020. nyár I 7 TÁNC ÉS EGÉSZSÉG TÁNC ÉS EGÉSZSÉG

amelyhez megfelelő képzettség szükséges. Egy balettművész kívül ezernyi megoldást lehet látni, ugyanakkor a funkciona- napi rutinja önmagában nem pótolja vagy helyettesíti azt. litást se felejtsük el. A rúd magassága igazodjon a táncos- hoz, kialakításakor ügyeljünk a rögzítésre, hogy elkerüljük Fontos tudatosítani, hogy a megváltozott körülmények mi- a sérüléseket. att nem lehet teljes mértékben reprodukálni a karantén A klasszikus balett látványos elemei a forgások és az ugrá- Otthoni gyakorlás, előtti állapotot, és ez teljesen rendben van. Nem szabad sok. Ezek otthoni gyakorlása nagyon nagy kihívást jelent, és szigorúan ragaszkodni a korábbi időbeosztáshoz, inkább csak akkor javallott, ha megbizonyosodtunk arról, hogy tény- avagy hogyan kerüljük a helyzethez alkalmazkodva, a lehetőségekhez mérten újakat leg megfelelők a körülmények. Biomechanikai és ízületvédel- kell kialakítani. Lisa Howell ausztrál táncegészségügyi szak- mi szempontból kiemelt fontosságú a megfelelően rugalmas ember (www.theballetblog.com) azt javasolja, hogy a kor- padló, de elengedhetetlen a tér nagysága is. Ennek hiányá- el a sérüléseket látozások előtti rutin összóraszámának minimum a felét re- ban az otthon végzett ugrásgyakorlás nem javasolt, végez- produkáljuk otthon. Ez az időszak kiváló lehetőséget biztosít zünk helyette pliometrikus, ugrás-előkészítő gyakorlatokat. arra, hogy mélyebben megismerkedjünk a saját testünkkel, A sok bonyolult forgás helyett pedig nagyobb hangsúlyt kell a korlátainkkal, illetve olyan feladatokra fókuszáljunk, ame- fektetni az egyensúlyfejlesztésre. lyekre eddig esetleg nem jutott idő. Nagyszerű alkalom ez például a tudatos képességfejlesztésre, erősítésre. A megfe- Az immunrendszer védekezőképességének megtartása egy lelő gyakorlatok kiválasztásában segítséget nyújthatnak tánc- járványos időszakban fontos, ezért ügyelni kell a megfelelő egészségügyi szakemberek. minőségű és mennyiségű táplálékbevitelre. Egy kiéheztetett, raktárait felélt szervezet nehezebben birkózik meg a fertő- Kiemelt fontosságú a megfelelő talajfelszínen való gyakor- zésekkel, betegségekkel. lás. A táncpadló kifejezetten a balett mechanikai igényeihez igazodva készül, rugalmasságának és kialakításának konkrét A karanténhelyzet mentálhigiénés szempontból is nehéz, az célja van. A szőnyegen vagy padlólapon végzett gyakorlás elszigeteltség a meglévő, szunnyadó mentális problémákat balesetveszélyes lehet. Ha nem tartozunk azok közé, akik- erőteljesen felszínre hozhatja. A bizonytalanság, a kiszámít- nek otthoni stúdiójuk van, akkor az egyszerű parketta a leg- hatatlanság szorongást, feszültséget válthat ki. célszerűbb felszín. A járvány okozta új helyzet a nehézségek mellett sok új, po- Újvári Katalin és Molnár Zsolt (Pécsi Balett) Egészen kreatív balettrúdmegoldások láttak napvilágot zitív változást hozhat. Élvezni kell az otthon töltött időt és az online közvetítésekben, Maria Kochetkova állítható vasa- a változás kínálta új lehetőségeket, ezáltal több idő jut meg- lódeszkáján, Tiler Peck vagy Isabella Boylston konyhapultján ismerni a saját testünket, a határainkat.  Az egész világot sújtó koronavírus-járvány miatt elrendelt hatósági korlátozó intézkedéseket követően rohamos ütemben jelentek meg a különböző ingyenesen és online végezhető tánc- tréningek, edzések, balettgyakorlat-közvetítések. Elképesztő gyorsasággal fogott össze a globális táncközösség, és szinte órákkal a megszorítások bevezetése után megalakult a Dancing Alone To- gether (https://dancingalonetogether.org) virtuális csoport, amelynek célja, hogy egy helyre gyűjtse össze az interneten elérhető órákat, kurzusokat. Amennyi fantasztikus lehetőséget, ugyanannyi veszélyt is rejt magában az online órák térnyerése. Geréby Fruzsina, a Magyar Táncművészeti Egyetem gyógytornász-manuálterapeutájának tanácsait foglaltuk össze.

Szöveg: Geréby Fruzsina I Fotók: amatőr fotók A táncművészek, professzionális táncosképzésben részt Fontos tisztában lenni azzal, hogy eredetileg milyen gyakor- vevő hallgatók manapság kénytelenek a napi tréningjüket ja- lási szinten volt valaki. Egy hivatásos táncművésztréning más, varészt önállóan, saját otthonukban végezni. Az eddig meg- mint a preprofesszionális képzésben részt vevő hallgatóké szokott, bevált rutin akár teljes mértékben felborulhat, so- vagy a hobbitáncosoké. Az online órák csapdája, hogy az kan egészen ismeretlen helyzetben találják magukat. Külö- ember nem megfelelő szintű foglalkozást választ, és olyan nös tekintettel kell lenni a testi egészségre, hiszen a moz- órarendet alakít ki, amely által irreális elvárásokat támaszt gásszervi rehabilitációval foglalkozó szakemberek nyújtotta saját magával szemben. Örüljünk a rengeteg elérhető infor- segítség is csak korlátozott formában érhető el. mációnak, de higgadtan válasszunk magunknak vagy gyerme- künknek olyat, amelyik tényleg a mi igényeinket szolgálja. Egy A klasszikus balett gyakorlásának tárgyi, személyi és külső hivatásos táncművész által közvetített balettgyakorlat nem feltételei nagyon fontosak, még ha első pillantásra könnyen feltétlenül igazodik egy serdülőkorban lévő gyermek testi helyettesíthetőnek is tűnnek. Tudatosan, végiggondoltan kell és fizikai adottságaihoz, a megfelelő pedagógiai módszerek- kialakítani a feltételeket a gyakorláshoz. ről nem is beszélve. A táncoktatás külön szakma, hivatás,

8 I 2020. nyár I TANCmûvészet TANCmûvészet I 2020. nyár I 9 REFLEKTORFÉNYBEN REFLEKTORFÉNYBEN

Walk jelmondattal (és dallal, amelyet Lily Pons énekelt), ame- járványok idején az önkorbácsoló menetek táncoltak, zenél- lyeket paralízistáncesteknek neveztek el. Ilyenkor az egyéb tek, vonaglottak az utcákon, a Danse Macabre pedig egyfajta Pizsamás hattyúk, táncoshelyek bezártak, hogy ne jelentsenek konkurenciát. Ha allegória, halandóságunk tánca, az elmúlás elleni küzdelem hi- mégis adott táncosműsort egy kabaré vagy night club, a be- ábavalóságáról és a halálban való egyenlőségről mesél. avagy táncosok vételét segélyként felajánlotta a betegek számára. Jó néhány évszázaddal azelőtt, 1247-ben Maastrichtban, majd 1518-ban De lazulni is kell: Ryan Heffington, a Los Angelesben élő tán- négy fal között Strasbourgban több száz ember kezdett eszeveszett táncba cos-koreográfus online tanítja táncolni a világot Sweatfest kifulladásig, és sokan a halálig ropták – máig sem tudjuk pon- nevű, élő instagramos programjain, amelyek paródia, diszkó tosan, mi okozta ezt a táncolójárványt. A táncosokat volt, és aerobik egyvelegeként a túlságos szorongást hivatottak Egy jávai legenda szerint Brahmának, hogy még ösztökélték is, hogy hamarabb túlessenek a beteg- csökkenteni. a hinduk teremtő istenének azért van négy ségen: színpadot állítottak és hivatásos zenészeket szerződ- arca, mert mindig, minden irányban látni tettek melléjük. Mindezzel még egyet dobtak a megzavaro- A Teatro alla Scala táncosai, zenészei és énekesei a karantén szeretné a csodálatosan szép szerimpeket, dottak számán, akik delíriumban forogtak, és úgy táncoltak, miatt egyedül, otthonról, a kiskertből, a teraszról, a tetőről mint akiket a halál hívogat. jelentkeznek be A diótörő vagy a Rómeó és Júlia szerepe- a kicsiny jávai táncosnőket, és mint isten, mégsem foroghat teremtmények után. Most nekünk, halandóknak adatik meg ez a kiváltság, mert hónapok óta hihetetlenül információgazdag karanténban vagyunk. Egy időre összeköltözött a tánc világa az online térben, és a balerinák pizsamában hívnak minket a napi táncos rutinjukhoz nézőnek vagy résztvevőnek.

Szöveg: Marx Laura Fotók: amatőr felvételek, weboldalak

A lélek legváltozatosabb formája a tánc – írja Haraszti Emil nük. Kicsit közelebb hozzánk, a Cseh Nemzeti Balett kisfilmet A Tánc története című, csaknem 100 éve megjelent könyvé- készített táncosainak napi rutinját bemutatva, amely nyomok- ben. Mit szólna ma, amikor – némi iróniával – mintha a kö- ban tartalmaz ugrándozó kiskutyákat, gyerekeket, trolibuszo- zépkor táncőrülete lenne úrrá a világon. Táncol a profi, táncol kat és konyhabútort, kelkáposztát, megjelenítve ezzel a ma- a lelkes rajongó, a gyermek és az aggastyán, a tűzoltó és a ka- gasztos művészet másik, nem kevésbé értékes oldalát. Ennek tona, a Magyar Nemzeti Táncegyüttes felhívására (Legénye- a különleges helyzetnek köszönhetően most jobban megis- sezz otthon!) legényest jár a Klapka György Lövészdandár és merhetjük és értékelhetjük a tánc hátterét. Online nézhető a Szolnok Helikopterbázis. táncfilmek és -előadások sora vár minket, így például az Alvin Ailey Társulat elérhetővé teszi korábbi előadásait (Ailey All A bezártságot mindig nehezen bírták az emberek, a táncoso- iben. Az orosz Mihajlovszkij Színház balett-táncosai a házi- Szerte a világban online tánckurzusok és órák indultak laká- Acces), létrehozta a Dancer Diariest és a The Show must go kat pedig a történelem során olykor ki-, olykor pedig be-, de munka és a balett ötvözetét vették videóra. sokban, udvarokon, kiskertekben, amelyeket a részt vevő on Seriest, amelyeket már most érdemes nézni, a jövőben volt olyan is, hogy elzárták bizonyos események vagy ünne- profi táncosokon kívül nézők tízezrei követhetnek. Sokan, pedig nagyon értékes dokumentumok lesznek. pek elől. Az indiai szent táncosnők, a dévadászik sokáig csak A Magyar Nemzeti Balettintézet és a Magyar Táncművésze- így az American Ballet Theatre két vezető táncosa, Isabella a templomokban táncolhattak, és táncuk értelmét is csak ti Egyetem ifjú növendékei szintén ugyanebben a (balett)ci- Boylston és James Whiteside is, a konyhájukból jelentkeznek, Voltak már a történelemben hasonló járványok, és a táncnak a megfelelő kasztba tartozók érthették, ahogy a jávai gyer- pőben járnak, mesternőik online oktatják a kis tanoncokat. a vágódeszka és a mosogató mellől, bemutatva a grand pliét sokszor jutott fontos szerep, illetve sokszor táncban tört ki mektáncosnők is csak szent alkalmakkor léphettek nyilvános- A Nemzeti Táncszínház ON programja is elindult, YouTube- és a demi pliét, meg A hattyú halálát. A társulat egy másik az, ami másképp elmondhatatlan. A betegségek és a tánc is ság elé. A tibeti kolostorokban életüket leélő szerzetesek is- és Facebook-oldalukon korábban rögzített táncelőadások, szólótáncosa, Skylar Brandt pizsamapartijára mindenki hiva- sokszor keresztezték egymás útját. Már az ókorban is voltak kolájában tantárgy volt a kultikus és a gyógyító tánc. A kora néptánckuriózumok, zenei válogatások, interjúk láthatók-hall- talos volt, körülbelül az egész világ, illetve ahol van net. karanténok, és noha a táncot hol az őrület, hol az isteni rend középkor keresztény egyháza egyes táncokat nem létezőnek hatók. A zalaegerszegi Gála Társastáncklub Egyesület kisfil- jelképének tartották, amíg egy görög mozogni tudott, bizto- nyilvánított, így azokat csak titokban lehetett járni, és a 16. met készített karanténban ragadt táncosainak otthon felvett A Dutch National Ballet vezető táncosa, Anna Ol is rend- san táncolt is. Az újkor is hezitált, isteni vagy ördögi erede- században a körtáncot az ördög menüettjének nevezték. videóiból, amelyben ifjú táncosok mutatják meg, mennyire szeresen jelentkezik napi gyakorlatokkal, és egy háromrészes, tű-e a tánc. Az 1900-as évek első néhány évtizedében például fontos az életükben a tánc. Mivel a tánc világnapja is bele- megkapó sztoriban azt is megmutatja azoknak, akik még nem a fellépő járványos gyermekbénulás áldozatainak megsegíté- Itáliában 1233-ban kitört a pestisjárvány, az emberek a ha- esett a karanténidőszakba, számos online műsor született ez látták ezt korábban a Royal Opera Ballet csatornáján, hogyan sére Amerikában, 1933-ban Franklin D. Roosevelt (aki maga lál elől menekülve, Alleluját énekelve szaladtak az utcákon. alkalomból is. szedik darabokra és alakítják-varrják át a balettcipőiket a ba- is átesett a járványon) születésnapjára szerveztek támogatói 1237-ben Erfurtban vitustánc lett úrrá a tömegen, amikor lerinák, hogy a lehető legjobb előadást tudják eltáncolni ben- tánceseményeket We Dance so that Others Might gyermekek százai táncoltak, amíg össze nem estek. A pestis- Mit jelent gyakorolni? A táncos, akinek normál napi rutinja

10 I 2020. nyár I TANCmûvészet TANCmûvészet I 2020. nyár I 11 REFLEKTORFÉNYBEN ÉLETJELEK

több óra izzasztó, nehéz, olykor a legvégsőkig igénybe vevő a bezártság, segítsék egymást gyűjtésekkel, szakmai tanács- Gregory Vuyani Maqoma közös munka a mesterekkel, a többiekkel, a tükrökkel, speciális adással. Az amúgy is táncmániás középkor táncosai krízi- szőnyegekkel felszerelt balett-termekben, az inspiráció közegé- sek esetén valószínűleg a Bibliát forgatták egy trotto és egy táncos, színész, koreográfus és táncpedagógus ben, most egyedül, otthoni környezetben kell, hogy kihozza farandole között, ma pedig a táncosok online karantén-útmu- TÁNC VILÁGNAPI ÜZENETE magából a legtöbbet. A közös online órák rengeteget segíte- tatót készítettek egymásnak, hogy mit olvassanak, nézzenek, Egy nemrég velem készült interjú al- beriesség. A bomlás virtuális tájképén lágon. A tánc nem valamilyen politikai nek, és nagyon sok táncos internetes gyakorlónaplót is vezet. hallgassanak és egyenek ahhoz, hogy ne bolonduljanak meg kalmat adott arra, hogy mélyen elgon- az elszántságnak és az együttérzésnek dolog, de politikai gesztussá válik, mert a négy fal között. A Tendus Under a Palm Tree csapatának dolkozzak a táncról, arról, hogy mit is kell felülkerekednie, mert csak ez ve- minden elemében emberi kapcsolato- A magányos táncosok látványa, a kontextusukból kiszakadt, ajánlata, hogy a táncosok olvassák például Nancy Reynolds: jelent a számomra. Ahhoz, hogy erre zethet az egyetemes gyász katarzisá- kat hordoz, és ezért mindig a körülmé- mégis művészien végrehajtott gyakorlatok sok művészettör- Apollo’s Angels című könyvét, a The Unmaking of a Dancert a kérdésre válaszolhassak, végiggon- hoz, legyőzve a halállal, az elutasítással nyekre reagálva képes az emberi mél- téneti érdekességet és kérdést fognak felszínre hozni, illetve Joan Bradytől, a Once a Dancert Allegra Kenttől, nézze- doltam az eddigi pályámat, és arra ju- és a szegénységgel szembesülők végte- tóságot újjáépíteni. már most is nagyon sok olyan alkotás került elő, amelyek nek filmeket, mint a The Red Shoes (Michael Powell) vagy tottam, minden egyetlen cél felé veze- len szomorúságát, kemény valóságát. akár karantén alatt is születhettek volna (Margaret Qualley a Turning Point (Herbert Ross), vegyenek online órákat, és tett. Minden egyes nap olyan új kihívást A táncunknak minden eddiginél sokkal Amikor táncolunk, a testünk a tér- feat. Kenzo fantasztikus táncvideója vagy Nadav Heyman megjelölik azokat az online múzeumokat, amelyekbe a karan- jelent, amivel meg kell küzdenem, és határozottabban kell tudomására hozni ben mozog és egymásba gabalyodik. as·phyx·i·a·tion című táncfilmje, amely a magánnyal való küz- tén alatt érdemes bekukkantani.  csakis a tánc segítségével tudok értel- a világ vezetőinek és az emberi körül- A mozgásunk ereje összekapcsolja met adni a világnak. mények megóvásával, javításával meg- a szíveket, megérinti a lelkeket és gyó- bízottaknak, hogy dühös gondolkodók gyulást hoz, amire oly kétségbeesetten Elképzelhetetlen tragédiákat élünk serege vagyunk, és az a célunk, hogy szükségünk van. A cél ezért az, hogy meg, olyan időszakot, amit legjobban a világot lépésről lépésre megváltoztas- a tánc legyőzhetetlen és oszthatatlan poszthumán korszakként tudnék leírni. suk. A tánc maga a szabadság, és mi is hidrafejjé változzon. Most már csak az Ezért most – sokkal inkább, mint va- általa vagyunk szabadok, ezért a tánc kell, hogy még többet táncoljunk!  laha – a tánccal arra kell emlékeztet- segítségével meg kell szabadítanunk nünk a világot, hogy létezik még az em- a csapdákba esetteket mindenütt a vi-

Ladányi Andrea Kossuth-díjas, érdemes művész, Liszt Ferenc- és Harangozó Gyula-díjas balettművész, koreográfus TÁNC VILÁGNAPI ÜZENETE

A tánc műfaja már az ősi népek kulturá- visszahív régi, klasszikus formákat, és olyan jelenség, amit egyetlen civilizáció, lis folklórjában megjelent, és azóta is tö- mindezek összességéből felfedez vagy egyetlen eszmerendszer sem vallott retlenül változik és megújul a klasszikus összerak valami újat. Jelen pillanatban a magáénak. Így hosszú távon nem ma- balettben, a modern kor újabb és újabb azonban drasztikusan új dimenzióba radhatunk ezen a ponton: virtuálisan technikáiban, az azokat életre hívó géni- került a tér, az idő; új dimenzióba került közösségben, de fizikailag magunkba uszok, valamint az őket követő – vagy a mozgó emberi forma és az őt körül- zárva. A kapcsolat, a kontaktus kell. éppen őket tagadó – fiatalok munkái- vevő fizikai, szellemi, társadalmi közeg, A táncban különösen, ebben a bizal- ban. A változáson kívül egyetlen dolog vagyis a néző reakciója. Elmosódik a ha- mon alapuló művészeti formában, állandó csak a táncban: hogy a kontak- tárvonal a fizikai és a virtuális kapcsolat amely olyan gesztusokon alapszik, mint tuson, a test és test közötti kapcsolaton között. Újfajta nyelv van születőben, új- a testsúly megosztása, a másik felfede- delemről, a mentális és fizikai izolálódás összefüggéseiről szól. nyugszik – az élő érintésen, a fizikai és fajta szinkronitás, újfajta együtt létezés zése, a bizalom egymásba helyezése, az Egy buborékban táncol benne Nadav, talán Sally Rand neve- Noha nem ez az első eset, hogy tánco- az abból fakadó érzelmi interakción. a világ egészével. A korábbi kanonizált egymásra figyelés, a partner vigyázása zetes bubble-dance előadásának inspirációjára). Most, eddigi életünk talán legsúlyosabb formák most nem működnek, a helyük- és egymás határainak közös feszegeté- sok és előadóművészek karanténba ke- történelmi krízisének idején, éppen ez re az egyéni kreativitás, az improvizá- se. A kontakt, vagyis a kapcsolat min- Komoly diskurzusok születnek művész és közönsége viszo- rülve nem gyakorolhatják a hivatásukat a test és test közötti kapcsolat vált le- ció lépett (egyébként nemcsak a tánc, den táncművészeti műfaj eredője: sze- nyáról, így például Raja Feather Kelly Megkérdezte már va- úgy, mint azelőtt, olyan még nem fordult hetetlenné, helyét pedig átvette a social a művészet világában, hanem az élet va- mélyes jelenlét nélkül, az online térben distance, a kötelező fizikai távolságtar- lamennyi területén). A művészet pedig a tánc lényege szerint nem létezik. laki a művészeket, mire van szükségük? című írása, amelyet elő a történelemben, hogy a média se- a Dance Magazin közölt május 11-én. tás. A tomboló vírus minden kontaktust kilép a próbatermekből, a stúdiókból, gítségével egymás otthonaiba, életébe, a virtuális térbe költöztetett, s ezzel a színházakból, átlép a számítógépek Mert a tánc – stílustól, műfajtól, isko- A koronavírus-járvány kellős közepén a világ táncosai nem- gyakorlótermébe, lelkébe pillanthassa- párhuzamosan az egyéni, improvizációs képernyőjére és a mobiltelefon kijelző- lától függetlenül – az együttlétről szól. csak szakmájuk iránti elkötelezett szeretetükről, hanem em- nak, és megosszák a világgal, mit jelent kreativitást mozdította meg, az egyént jére: egyenesen belelép az életbe – ta- Az érzelmek átadásáról. Az egymáshoz berségből is jól vizsgáztak. Noha nem ez az első eset, hogy tette meg totális főszereplővé. lán szervesebb része az életnek, mint tartozásról. A magunkért és a másikért táncosok és előadóművészek karanténba kerülve nem gyako- egy táncos életében a bezártság, segít- korábban bármikor. A művészet él. való felelősségvállalásról. Arról szól, rolhatják a hivatásukat úgy, mint azelőtt, olyan még nem for- sék egymást gyűjtésekkel, szakmai ta- Hogy máshogy kell most léteznünk, amiről a világ. Arról szól, amiről egy dult elő a történelemben, hogy a média segítségével egymás nácsadással. persze nem újdonság: a világ minden De a virtualitás sosem helyettesítheti egészséges és jó világ.  otthonaiba, életébe, gyakorlótermébe, lelkébe pillanthassa- korszaka lebontja a régi divatot, új uta- a realitást. A social distance, az ember nak, és megosszák a világgal, mit jelent egy táncos életében kat és területeket nyit meg, egyúttal és ember közötti tartós távolságtartás

12 I 2020. nyár I TANCmûvészet TANCmûvészet I 2020. nyár I 13 NÉGYSZEMKÖZT NÉGYSZEMKÖZT

san elkezd értelmet nyerni. Azt gondolom, hogy valóban élve- Ön a Balanchine Alapítvány munkatársa, a Walpurgis- zik a munkát, kifejezetten szeretek velük dolgozni, öröm látni, éj című darab betanítására is a New York-i székhe- hogy tele vannak frissességgel és nyitottak az új dolgokra. lyű Balanchine Trust delegálta Budapestre. Hogyan lett a munkatársuk, és miből áll a szervezet tevékenysége? Mi az, amit igazán szeret a tanításban? Miután elérkeztem életem főbb állomásaihoz, gyermeke- Van egy mondás, hogy a táncosok és a sportolók kétszer hal- im születtek, balettet kezdtem tanítani, és felkerestem őket. nak meg. Amikor abba kell hagynod a balettet, az olyan érzés, Videófelvételeket küldtem magamról, a bizottság pedig al- mint amikor szakítasz az igaz szerelmeddel. Aztán amikor vis�- kalmasnak talált. Érdekesség, hogy a bizottság tagjait már is- szatérsz hozzá, az olyan, mint egy újabb találkozás, de már idő- mertem korábbról, volt olyan, akivel táncoltam vagy látott sebben, érettebb fejjel. Ezt jó érzés megosztani olyan növen- táncolni, vagy akivel a társulatból való kilépésemet követő- dékekkel, akik fogékonyak és éheznek az új tapasztalatokra. en dolgoztam együtt. Nem volt kérdéses, hogy azokat a da- rabokat, amelyeket táncoltam is, könnyebb lesz betanítani. Balanchine: Walpurgis-éj, Kóbor Demeter (Magyar Nemzeti Balett) Mit tart Balanchine legfőbb örökségének? Hozzáteszem, hogy bár a testemben érzem a koreográfiát, és a Magyar Táncművészeti Egyetem hallgatói Balanchine grúz származású, orosz művész volt, és ami- könnyebb elrontani is, mert időközben vagy kor Amerikába érkezett, beleszeretett min- megváltoztatták, vagy egyszerűen rosszul denbe, ami amerikai. Nagy hátrányból indult, emlékszem, ilyenkor videóról ellenőrzöm. FALD FEL A SZÍNPADOT! mivel az új hazájában a balett műfajának nem Ha egy iskola vagy egy társulat Balanchine- volt olyan előélete, mint Európában. Együt- darabot szeretne előadni, azt jelezni kell INTERJÚ REBECCA METZGERREL tesét és iskoláját valós balettgyökerek, -tör- az alapítvány felé, és videófelvételt is kell ténelem és -kultúra hiányában építette fel. küldeni. A bizottság abban az esetben en- A Magyar Táncművészeti Egyetem meghívására tavasszal néhány hétre Budapestre érkezett A társulatába meghívott orosz művészeket, vagy gedélyezi a betanítást, ha az adott társu- Rebecca Metzger, a George Balanchine Alapítvány képviseletében, hogy az intézmény például Stanley Williamst Dániából. Balanchine lat vagy oktatási intézmény eléri a kívánt célja az volt, hogy az amerikaiak számára látvá- szakmai színvonalat. A betanító balett- hallgatóinak betanítsa a grúz-orosz származású, de az Egyesült Államokban alkotott nyosabb, gyorsabb, hosszabb, úgy is mondhat- mester kiválasztási szempontja az, hogy mester Walpurgis-éj című koreográfiáját. Volf Katalin, az egyetem művészeti vezetője saját nánk, hogy izgalmasabb színpadi produkciókat az adott társulathoz, iskolához illik-e végzőseinek vizsgakoncertjére szánta a darabot, de a járványkorlátozások miatt csak egy hozzon létre, amelyek folyamatosan meglepik a személyisége. Szerencsésnek érzem a közönséget. A forgásokat úgy alakította át, hogy magam, mert sokat utazhatok, régen sikeres előbemutatót tudtak tartani. Rebecca Metzger, aki a Balanchine által alapított táncosnői a hátul lévő, nyújtott lábukról indítsák a társulattal, később a családommal, New York City Ballet vezető táncosa volt, a Táncművészetnek számolt be tapasztalatairól. el a mozdulatot, kiszámíthatatlanná téve ezzel most pedig az alapítványi munkám ré- a koreográfiát a nézők számára. Ami számomra vén. Budapestre érkezésem előtt Bécsben voltam, Európa Szöveg: Bőcs Annamária I Fotó: Karey Walters, Kövessy Angéla, Gáspár Emese a mai napig meghatározó a műveiben, akkoriban pedig forradal- ezen részén korábban nem jártam. Budapest elképesztően mian új volt, az az, hogy úgy gondolta, nincs szükség történetre, szép, és biztonságban érzem magam. Szóval egyszerűen élve- Ez az első alkalom, hogy Budapesten jár, mit gondol, mi a Opera számára. Önálló műként a New York City Ballet a balett önmagában elegendő, a táncos teste fejezi ki a zenét. zem az ittlétet!  leglényegesebb különbség az oktatási metódust tekintve előadásában láthatta a közönség. Magyarországon elő- a magyarországi és az amerikai balettiskolák között? ször végzős növendékek táncolták el. Ön szerint miért Alapvetően a New York City Ballet és az itteni tréning közöt- épp ezt a koreográfiát választották? Rebecca Metzger, valamint Kóbor Demeter (Magyar Nemzeti Balett) ti különbségekről tudok beszélni. Azon belül is a Balanchine- A magam részéről igazán jó választásnak érzem. Egy 1975- és a Magyar Táncművészeti Egyetem hallgatói balettekről, és ahhoz kapcsolódóan a tréningekről: hosszab- ben megalkotott darabról van szó, amely egyértelműen bak, gyorsabbak, energikusabbak és más zenei adottságo- a klasszikus technikában gyökeredzik, ugyanakkor modern kat követelnek meg. Gyors ütemű, más felkészülést igénylők és kortárs is. Nem mondanánk meg, hogy a hetvenes évek a darabok, és a gyakorlatokban is érezhetők a különbségek. derekán született, és ez szerintem kifejezi azt is, hogy milyen Sok táncosnak nehézséget okoz, amíg ezeket az eltéréseket folyamatok zajlottak le a múlt század táncéletében. Ahogyan megszokják. Ha példákkal szeretnék élni, a legtöbb helyen Balanchine többi darabjának, ennek sincs kifejezett történe- más ritmussal tanítják a pas de bourrée-t. Balanchine-nál te, ez magáról a táncról szól. Az alkotó került mindent, ami nyújtott hátul lévő lábról preparáljuk a forgásokat, a fejeket zavaró, és eltereli a figyelmet a zenéről és a táncról. Vagyis szembe és nem a sarokba kapjuk. Itt most leginkább lánynö- a darab magára a balettre fókuszál, arról szól, és ez az, ami vendékekkel dolgozom, mert ebben a darabban egy fiú van negyven éve életben tartja, aktuálissá teszi most is. csupán. Úgy érzem, megvan az összhang, élvezzük a közös munkát. Számukra ez egy igazi kihívás, hiszen nem csinálták Szerintem a növendékek élvezik, látom, amikor megértik mind korábban. Arra sarkallom őket, hogy a mozgásukkal tölt- fejben, mind fizikailag a mozdulatokat. A balett egy nyelv, amit sék ki a teret. Fald fel a színpadot! – ez minden Balanchine- elkezdesz beszélni, egyre ismerősebb, de ez soha nem jelen- darabot betanító mester alapmondata. Ez így is van, mind- ti magától értetődően azt, hogy elsajátítottad és a tiéd. Az- egy mekkora a tér, ki kell töltened. tán más irányzatokkal is találkozol, és az olyan, hogy jó, eddig spanyolul beszéltem, de elkezdek franciául is tanulni, ami ha- George Balanchine Walpurgis-éj című darabját az 1975- talmas különbség. Úgy látom, ez a darab és Balanchine ilyen ös Faust-bemutatóra készítette a franciaországi Nemzeti a balettnövendékeknek. Egyfajta második nyelv, amely szép las-

14 I 2020. nyár I TANCmûvészet TANCmûvészet I 2020. nyár I 15 VILÁGSZÍNPAD VILÁGSZÍNPAD

Bourne konzekvensen nyitott a fiatalok és a haladás felé, teszi ezt hűvös eleganciával, ra- SIR MATTHEW BOURNE, gaszkodva a tradicionális keretekhez, hivalkodás nélkül. Hozzávetőlegesen 40 művészeti díja AZ IKONIKUS és több tiszteletbeli doktori címe van. Darabjai megfilmesített változatát számos országban LÁZ ADÓ játsszák. Nem pusztán népszerű, hanem jegyzett, minőségi koreográfus és színházcsináló.

emelkedettségétől, underground tartalmakkal dúsítja, miköz- eredeti mű – nagyban köszönhető a vendégművész Adam ben a formát tekintve maga a mainstream, a maiság, a mo- Coopernek, a Királyi Balett érzékeny szólistájának. A mű szü- dernség. Karakterei lecsúszottak, életük kisiklott, megfosztat- letésekor, 1995-ben Bourne már túl van A diótörőn, amely- nak a klasszikus kánon szerinti szerepüktől. Mindezt a másság, nek helyszíne egy viktoriánus árvaház. Létrehozta a Highland a groteszkség, az expresszió váltja fel. Flinget, A szilfid átfogalmazott verzióját, amely skót drogfüg- gők között játszódik. Ambíciója és nagy ívű elképzelései azon- A jelmezeket és a látványt most is Lez Brotherstonnak, évti- ban tovább hajtották az alkotót. Felhalmozódott ötletei na- zedes alkotótársának köszönheti. A báli jelenetekben gyakran gyobb létszámú társulatot igényeltek. Bourne A hattyúk tavá- a 60-as évek stílusát hívják elő, a főszereplők lelki vívódásai- val érkezett be, ezzel vált valóra minden elképzelése. A fehér nak ábrázolásakor fehér színű, egyszerű és időtlen jelmezeket kép férfiesztétikájával, a bizonytalan és gyönge hercegfigurá- viselnek. Ezúttal a díszlet is dominánsan fehér: csempézett, val, a humorkapszulákkal megtűzdelt, narratív, színes képek- steril fal. A táncforma a kifejezést tekintve helyénvaló, szögle- kel, a nem titkolt filmes utalásokkal – Hitchcock a Madarak Az angol koreográfus neve ismerősen cseng idehaza is, talán épp Stephen Daldry Billy Elliot tes és szaggatott. Felépítése képszerű, pózokból pózokba, az képeivel – és a színészi képességekkel bőségesen ellátott tár- egyik formációból a másikba igyekszik. A szerelmi kettős vi- sulattal, élükön Adam Cooperrel, meghozta a sikert és az című filmjéből (2001), amelynek ikonikus zárójelentében a legendás Adam Cooper Bourne szont gördülékeny, színes, lendületes és megható. Köszönhe- áttörést. Nem kevesebb mint hat elismerést söpört be ezzel férfihattyúkra írt darabjának egy részletével robban be a színpadra, megszemélyesítve tő elsősorban az elesett és naivra fogalmazott Rómeót tán- a táncművével, köztük két Tony-díjat is a legjobb koreográ- a kiforrott művésszé vált Billyt. Bourne több mint 30 éve alkot színvonalas, komplex műveket, coló Paris Fitzpatricknak. A már rutinos Cordelia Braithwaite fiáért és a legjobb zenei rendezésért. A diadalmenet pedig Júliája indulatos, erőteljes, megtört. Számára ez a szerelem le- nem állt meg. Következett a Hamupipőke, amelyben továb- legfrissebb darabját, a Rómeó és Júliát február 17-én vetítette a Nemzeti Táncszínház. hetett volna a menekülés, de sem Bourne, sem Shakespeare bi Royal Ballet-szólisták vállaltak feladatot: Sarah Wildor és A mű Bourne tizenkettedik egész estés táncalkotása, amelynek bemutatója tavaly május – utóbbi teljesen más motivikával – nem kínál egyéb megol- Lynn Seymour (Sir Frederick Ashton és Kenneth MacMillan közepén volt Londonban. dást, mint a halált. megbecsült prímabalerinája). Ezúttal a lebombázott London a helyszín. Következő sikere a The Car Man táncthriller. Majd Szöveg: Kazinczy Eszter I Fotók: Johan Persson Bourne alkotói zsánerének vitatható része egyrészt mozgás- a Csipkerózsika, amely egy londoni időutazás a viktoriánus nyelvének szűk skálája, másrészt a romantikus balett mint ká- vámpír- és szellemvilágból a mai telefonfüggő elidegenedés Nem tudom, ki hogy van vele, de szeretem, amennyiben egy tés táncművét, amelynek bemutatója tavaly május közepén non átfogalmazása, amely bizonyos tekintetben szentségtö- korába. A Vörös cipellők, a Dorian Gray, az Ollókezű Edward, alkotó sokrétűen gondolkodik, ha a koreográfus szem előtt volt Londonban. A tőle megszokott módon újraértelmezte résnek minősülhet, de mégsem az. Ellentmondásnak tűnhet, a Mary Poppins, A legyek ura műfaji meghatározás és kro- tartja a közönség igényét és tudja, hogy melyik réteget sze- a szerelmi drámát, amelynek helyszíne egy átnevelő intézet de Bourne komolyan veszi, tiszteli a tradíciót. nológiai sorrend nélküli színvonalas alkotások. Musicalrende- retné megszólítani. Matthew Bourne 1988 óta alkotja sorra szűk, mentálisan némileg rendellenes közege. Az elementáris zések, színházi produkciók és televíziós együttműködések, táncműveit és filmes koreográfiáit. Gyermekként rajongott a és őszinte érzések nem az álságos, normális életnek nevezett, A hattyúk tava Bourne-féle verziója, amely a New Adventures mind-mind egy-egy részét képezik Matthew Bourne mun- musicalekért, és vonzalma ma sem hagyott alább. Már korán külső világban élednek fel, hanem a szabályok közé zárt fiata- együttes férfitáncosaira épül, sem szentségtörés valójában. kásságának. Végtelenül sokoldalú, miközben egyet tesz: gon- megpróbálkozott társulati és színpadi produkciók létrehozá- lok között. Szó sem esik itt két család összetűzéséről! A kö- Saját esztétikájának, tartalmiságának és koreográfiai lelemé- dolkodva alkot. A lendületét ma sem vesztette el, ahogy azt sával. Majd volt aktakukac a brit közszolgálati műsorszolgálta- zösség erejét rajzolja meg, a fiatalok féktelen érzéseit, és amit nyének a csúcspontja. Diszkréten beszél a nemi indentitásról, a Rómeó és Júliában is láthatjuk. Nem kell követ vetni rá tónál, a BBC-nél, könyvesbolti eladó a londoni Nemzeti Szín- majd minden táncművében: a kiúttalanságot. Nem a megol- a talajvesztésről, a társadalmi különbségekről, miközben bá- mert szórakoztat és enyhén populista. Ennek köszönhe- házban, de még szenvedélyes autogramvadász is. Huszonkét dás számít, hanem a szembesülés. Maga a történet végtele- tor és vagány kritikát gyakorol a királyi család elegáns arro- tő, hogy nyolc Olivier-díja van, és ilyesmit nem ítélnek oda évesen kezdett táncot tanulni a Laban Centerben. Fiatalkori nül leegyszerűsödött: Tybalt afféle fegyőr, aki rendszeresen ganciája felett. A darab kiugró sikere – amellett, hogy valóban akárkinek. kallódása és outsider tapasztalatai alapján elmondható, hogy molesztálja Júliát, egy mulatság során ittasan lelövi Mercutiót. színházi látásmódja nagyban a közönség szemszögére épít. A bentlakók fellázadnak, és a szerelmesekkel az élen megfojt- Nem kétséges mindeközben, hogy már első darabjainál is is- ják a fegyőrt. Ki állhat ezek után a szerelmesek útjába? Tybalt merte és használta a színházi hatásmechanizmusokat: a hu- volt az egyetlen. Miért torkollik mégis tragédiába a történet? mort, a dramaturgiai ritmust és a kontrasztot, az akciók ere- Rómeót ugyan felelősségre vonják, de visszatér – hiszen hova jét, a karakterek jelentőségét, a zene súlyát, valamint a színek- is küldhetnék tovább? Júlia megháborodik a bűntudattól, mi- fények szcenikai lehetőségeit. Darabjaiban őszintén beszél vel ő sodorta gyilkosságba az ifjút. Leszúrja Rómeót, majd önmagáról és a társadalom perifériájára szorult rétegekről. végez saját magával is. Kereshetjük a szerelem apoteózisát, Nagyon erős narratívájával magával sodorja a nézőket. de csak értelmetlen gyilkosságok sorozatát találjuk. Bourne darabjában a lelki tényező, az ösztönök által vezérelt sorssze- Február 17-én vetítette a Nemzeti Táncszínház legfrissebb rűség a fontos. Ugyanazt teszi Shakespeare mítoszával, mint balettjét, a Rómeó és Júliát, Bourne tizenkettedik egész es- az általa feldolgozott többi romantikus balettel: megfosztja az

16 I 2020. nyár I TANCmûvészet TANCmûvészet I 2020. nyár I 17 REFLEKTORFÉNYBEN

TARTALOM I. kép: Pierrot kedvesét, Pierrette-et oltárhoz vezette a gaz- Ma már, visszatekintve, igen nehéz megítélni ezt a darabot, PIERRETTE dag, de öreg Arlechino. Pierrot kis szobájában szomorkodik. tekintettel egyrészt a meglehetősen bizarr szövegkönyvre, Két fiatal pár jön, hogy Pierrot-t felvidítsák és elvigyék mulat- másrészt a nagyrészt nem táncos képzettségű előadókra. ni, de az elküldi őket. Közben Pierrette megszökik az eskü- A kritikusok vegyesen nyilatkoztak a szokatlan cselekmény- vőről és elmegy szerelmeséhez. Elhatározzák, hogy közösen ről. Egyrészt – az édeskés balettmesékhez szokva – kissé fátyola az Operaházban mérget isznak és együtt meghalnak. Pierrot kiüríti a méreg- távolságtartással fogadták, hiszen ez a nyomasztó szerelmi poharat, de Pierrette végül nem meri megtenni. Pierrot hara- dráma balettszínpadon akkoriban nagyon furcsa volt. Ugyan- gosan kiüti a lány kezéből a poharat, majd meghal. akkor élénken foglalkoztatta őket a librettó nyers, realista EGY FORMABONTÓAN MODERN PREMIER „modernsége”, hiszen éppen azt a reformtörekvést sejtette, 1910-BŐL II. kép: Arlechino esküvői vacsoráján vagyunk, egy nagy, fel- hogy a tánc akár egészen mély drámák közvetítésére is al- díszített teremben. Biedermeier dámák és urak valcert, kont- kalmas lehet. Bár a mozdulatok a beszámolók szerint magát ratáncot járnak, majd több betéttánc következik. Arlechino a történetet élénken és elevenen magyarázták, az olykor az fekete-fehér jelmezben középen áll, „démonikusan”, vészjós- érthetőség rovására ment, hogy a szereplők a lelki folyama- ló tekintettel. Ő nem táncol, sőt dühében összetöri a hang- tokat és a háttér-információkat nem tudták teljes mértékben szereket, mert türelmetlenül, haragosan várja Pierrette-et, a némajátékkal átadni. A darab mégis megfogta a nézőket, akit már mindenütt keresnek. Berohan a lány, sápadt, nyug- mert Dohnányi zenéje annyira szép és kifejező volt, hogy az talan. Táncolni akar, Arlechino karjaiba veti magát, keringeni érzelmek hiányos táncos kifejezését is pótolta. „Enyelgő mu- kezd, de megborzad: egyszerre ott áll előtte kísérteties, lila zsika magyarázza a végbefejezés előtt egy pillanattal is, hogy színű fényben Pierrot. A pohárszékhez szalad, italt kér – itt is a gondtalan örömtől egy leheletnyire mered reánk a halál Pierrot tölt. Pierrette fátyolába akar burkolózni, de az nincs mozdulatlan nyugalma… Dohnányi Ernő zenéje mindenekfe- meg, mert ott hagyta a szobában, ahol kedvese meghalt. Hir- lett dallamos, tele van érzelmes motívumokkal, színekkel, han- telen ott áll megint a lila színű kísértet és udvariasan nyújtja gulatokkal… Változatos ötletekkel csap át egyik hangulatból a fátyolt. A lány el akarja kapni, de a látomás csak hátrál, a másikba, a csengő-bongó csevegésből, friss tánczmuzsikából nesztelen léptekkel. Pierrette megbabonázva követi a jele- a drámai mozzanatok festésébe és tolmácsolásába.” nést, Arlechino pedig gyanút fogva utánamegy. (Magyar Hírlap, 1910. május 8.)

Fotó: Operaházemlékgyűjteménye Fotó: III. kép: Ismét Pierrot szobájában vagyunk, ugyanazon a he- „Ez az ötnegyedórás apróság Dohnányi operai stílusának lyen fekszik a halott, amikor Pierrette, majd Arlechino belép. kicsinyített, hű tükörképe. Látjuk a kedvességet, a meste- Arlechino rájön, mi történt, majd cinikus féltékenységében ri formatalentumot, az ízlést, a nobilitást, a külső eszközök Nicola Guerra múlt század eleji darabja igazi reveláció volt a maga nemében. A mű akadémikus felnyalábolja a hullát és a pamlagra ülteti. Ezután kimegy, és fényes ismeretét és használni tudását… A némajáték mint iskolától eltérő sajátos mozgásnyelve, a látványos nagybalettek pompás kulisszáit nélkülöző Pierrette-re zárja az ajtót. A lány megőrül és táncolni kezd válfaj finom és artisztikus, és elhiszem, hogy a zeneszerzőt szcenírozása, minőségi muzsikája és a kor táncszínpadán szokatlanul tragikus cselekménye kiemeli a halott körül, majd maga is holtan zuhan melléje. A két vi- izgatja és inspirálja… nem köti a szó, szabadon csaponghat, dám pár hajnalban visszatérve döbbenten fedezi fel a holt- mindent zenei értékekre válthat, programzenét írhat.” az időszak balettalkotásainak sorából. A librettó Arthur Schnitzler Beatrice fátyola című, ötfelvoná- testeket. (Budapesti Hírlap, 1910. május 8., Pesti Napló, 1910. (Budapesti Hírlap 1910. május 8.) sos (!) prózai művéből készült. A zenét Dohnányi Ernő írta, a premiert Szikla Adolf vezényelte. május 8., Pesti Hírlap, 1910. május 5.) A bemutatóra 1910. május 7-én került sor.

Szöveg: Pónyai Györgyi I Fotó: az Operaház emlékgyűjteménye, OSZMI – Táncarchívum (Vajda M. Pál felvétele, 1932) A budapesti Operaház balettegyüttesét 1902 és 1915 között A némajáték „alt-Wien” miliőben játszódott, és bár három az itáliai klasszikus iskolán nevelkedett, azt kiváló színvona- részből állt, szünet nélkül adták elő, mintegy 70 percben. lon művelő és oktató olasz Nicola Guerra vezette. Guerra Az egyes színváltozásokat csak zene kapcsolta össze. Mozgás- Bár Guerra budapesti munkásságában elsősorban a századforduló technika- és látványközpontú, anyagát alapvetően meghatározta, hogy nem csak táncosok a Pierrette fátyola megmaradt egysze- fantáziadús koreográfiai megoldásokkal érdekessé tett, vir- léptek fel benne, a főszereplők közül csupán az Arlechinót tuóz szólókkal és nagy, csoportos mozgásokkal színre vitt adó Guerra volt táncos, Pierrette-et Szoyer Ilonka (a kor ri formabontó kísérletnek, a darabnak balettfelfogásnak volt kitűnő mestere, a legjobb darabjai eb- ünnepelt koloratúrszopránja) játszotta, Pierrot pedig Kornai olyan hatása volt, hogy a következő ben a stílusban készültek. 1908 májusában óriási sikerrel ál- Richárd (szintén operaénekes) volt. Az egyéb szerepek- években bemutatott sablonbaletteket lította színpadra A csodaváza című egzotikus nagybalettet, ben emellett közreműködtek táncosok (Cesare Smeraldi, amit 1909-ben a Mesevilág, egy szintén többfelvonásos látvá- Mazzantininé Ferenczy Paula és Brada Ede). A produkciót a közönség és a sajtó, újítást követelve, nyos darab követett. Bár ezeket a műveket a sajtó és a közön- Guerra rendezte és tanította be, aki aktív táncosi pályafutá- már kevesellte. ség jól fogadta, a századforduló megpezsdülő, úttörő tánc- sát már korábban lezárva, balettmesterként egyébként nem mozgalmainak hatása a balettben is megújulást sürgetett. táncolt az Operaházban. Ebben a darabban tett csak kivé- Talán ennek is köszönhető egy szokatlan, akkoriban példátla- telt, egy szuggesztív, markáns karakterszerep kedvéért lépett nul modern, és Guerra budapesti munkásságában egyedülál- színpadra. A premiert nagy várakozás előzte meg, a darab Fotó: Vajda M. Pál ló táncjáték, a Pierrette fátyola megalkotása. tartalmát több sajtóorgánum is részletesen ismertette. Pierrette fátyola – Szalay Karola és Brada Rezső

18 I 2020. nyár I TANCmûvészet TANCmûvészet I 2020. nyár I 19 REFLEKTORFÉNYBEN REFLEKTORFÉNYBEN

„Nincs ebben a muzsikában semmi titánkodás, semmi mű-fi- pedig „közvetlenül magyarázó és a drámai jelenetekben is igen atalság, mű-modernség… Végtelenül elegáns, könnyed, érez- hatásos” volt. Pierrot-t Kornai Richárd játszotta, aki szintén zük, hogy ihletett percben született… Igazán zseniális, logi- igen jó alakítást nyújtott, „elegáns, szép és szimpatikus” volt. Herceg a vasfüggöny mögül kusan megoldott, ragyogó zárt formák, erőteljes a drámai Guerra mint Arlechino minden tehetségét beleadva a démoni mozzanatokban, magával ragadó.” figurába, „fényes mimikai készségével” tette azt emlékezetessé. Előhang a Bajor Gizi Színészmúzeum Róna Viktor-kiállításához (Pesti Napló, 1910. május 8.) „A balett elemei túlnyomóak voltak az alakításában, de ezer- nyi mozdulata szem- és arcjátéka mimikus ötletei eredetiséget, A Petőfi Irodalmi Múzeum – Országos Színháztörténeti Múzeum és Intézet kiállítóhelyén április- A szereplőknek nem volt könnyű dolga, de a beszámolók egészen különállót, egyénit adtak az ábrázolásba, pompás volt ban nyitotta volna meg új, időszaki kiállítását, amellyel Róna Viktor balettművészre emlékezik. szerint jól megoldották a feladatukat. Guerra nem először mint aktor, és elismerésre érdemes mint rendező.” koreografált színészekre, illetve énekesekre, hiszen az 1904- (Pesti Napló, 1910. május 8.) Az esemény a járvány miatt halasztódik, új időpontja lapzártánkkor még nem ismert. A Táncművészet ben bemutatott Gemma című tánckölteményben a színész- olvasóinak figyelmét Róna élete első huszonöt évéről tanúskodó képválogatással és az azokhoz nő Márkus Emíliára kellett a címszereplő mozgásanyagát A nézők különös szimpátiával fogadták a darabot, talán érez- kötődő élettörténet-szilánkokkal szeretné felkelteni a tárlat, valamint Róna személye iránt Halász megalkotnia, akinek a partnerei szintén jórészt operaéne- ték, hogy táncszínpadon valami egészen újszerűt láttak. Eset- Tamás, az OSZMI-Táncarchívum muzeológusa, a kiállítás kurátora. kesek voltak. Az eredmény ott is kiváló volt, a kritikák az leg éppen a kor szokványos balettsablonjaitól eltérő, a mo- elragadtatás hangján nyilatkoztak Márkus Emília „táncáról”, dernség, az újítás ígéretét hozó előadás érintette meg őket. Szöveg: Halász Tamás I Fotók: OSZMI-Táncarchívum aki egyébként bizonyára nem tudott úgy mozogni, mint egy A Pierrette fátyola sok szempontból unikumnak számítha- balerina. Kornai Richárd is szerepelt a Gemmában, az egyik tott, hiszen a beszámolók nem a szokványos nagy, közepes Róna Viktor (1936–1994) a magyar tánctörténet rendkívüli lesz látható, a művész élettörténetét, pályaképét annak leg- főszerepet adta, így számára nem volt új egy ilyen szituáció. vagy mérsékelt sikert említik, hanem a meleg fogadtatást, egyénisége, a világszerte elismert hazai előadóművészek ma- fontosabb egységeit bemutatva idézi fel gyerekkorát, tanul- A Pierrette fátyola esetén hasonló helyzet állt elő, a három és azt, hogy a közönség „nagy érdeklődéssel” kísérte végig roknyi közösségének máig egyik legizgalmasabb, legszínesebb mányait, legfontosabb szerepeit, nemzetközi pályafutását gaz- főszereplő közül egyedül Guerra volt táncos, a koreográfiai az előadást. A kritikák szerint „döbbenetes drámájú”, „ke- alakja. Életéről, roppant önfegyelemmel épített pályájáról ed- dag fénykép- és dokumentumválogatás segítségével. A tárlat részeket tehát a többiek adott mozgáskultúrájához, tánckész- gyetlen realizmusú” mű érezhetően megfogta a nézőket, dig nem született kiállítás, személyét, munkásságát összegző alkalmából egy Róna Viktorra emlékező kötet is megjelenik. ségéhez kellett igazítani, ami az összhatást tekintve egyéb- a végén tízszer is a lámpák elé szólították a játszókat. igényű kiadvány nem tárgyalta, és részletes életrajzát sem írta ként egészen jól sikerülhetett. Az, hogy a kritikák a moz- meg senki a halála óta eltelt, bő negyedszázad során. Róna (Róth) Zoltán, „Róna bácsi” (1890–1970), Viktor gásban nem találtak kivetnivalót, sőt kifejezetten dicsérték, Bár Guerra budapesti munkásságában a Pierrette fátyola édesapja Budapesten és több vidéki városban is működő Guerra érdeme volt, rutinos, jó szemű balettmesterként ki- megmaradt egyszeri formabontó kísérletnek, a darabnak A balettművész-pedagógus-koreográfus már nagybetegen úgy operettszínész, táncoskomikus, a maga alapította, Kispesten tűnően ráérzett arra a technikai szintre, amire a többiek ké- olyan hatása volt, hogy a következő években bemutatott határozott, hogy halála után pályafutása dokumentumai az működő gyerekszínházának vezetője, egy Dunavecséről a fő- pesek voltak. Balettmozdulatokat jellemzően csak saját ma- sablonbaletteket a közönség és a sajtó, újítást követelve, Országos Színháztörténeti Múzeum és Intézet Táncarchívu- városba költözött szabómester fia volt. Édesanyja Csillik Má- gának koreografált. már kevesellte. A darabot külföldön is bemutatták, 1910 mába, Európa egyik legnagyobb és legfontosabb tánctörténeti ria, „Róna néni”, hajdani művésznevén Csillag Mary (1901– januárjában Drezdában, novemberben Düsseldorfban és gyűjteményébe kerüljenek. Az archívum akkori munkatársai A Pierrette-et adó Szoyer Ilonka „igen jól táncolt, graciózusan, 1911 szeptemberében a bécsi Hofoperben is. A budapesti Róna életében elkezdhették az adomány közös áttekintését. finom, kecses, friss játékkal”, valamint „ötletesen és zenei érzé- Operaházban hosszú évekig repertoáron maradt, fel is újí- Aztán a közelmúltban, negyedszázaddal később egy rendkívüli kének minden eszközével”, emellett a kritikák szerint szerep- tották, többek között Bajor Gizivel, illetve Szalay Karolával találkozás nyomán – a család jóvoltából – a Táncarchívumba formálása „intelligens, mozdulatai ragyogók” voltak. Mimikája a címszerepben.  érkezett a Róna-hagyaték további, eddig lappangó része is.

Rudolf Nurejev, Margot Fonteyn, Anton Dolin, Janine Charrat, Pierrette fátyola, 1932, Brada Rezső, Kőszegi Ferenc, Szalay Karola Maurice Béjart, Alicia Alonso – csak néhány név a nemzetközi táncnagyságok közül, akikkel Róna együtt dolgozott, akiknek személyes emlékeit őrzi hagyatéka. Felnőttkora művészba- rátai között olyan további, kiemelkedő nevekkel találkozha- tunk, mint Keleti Éva, Kovács Margit, Féner Tamás, Psota Irén, Mezey Béla vagy Horváth Ádám. Hazai táncművész-alkotó- társai és barátai, partnerei, meghatározó mesterei, növedékei végtelen sorából pedig csak tallózni lehet: Orosz Adél, Rácz Boriska, Lakatos Gabriella, Kun Zsuzsa, Ugray Klotild, Szarvas Janina, Pártay Lilla, Szumrák Vera, Kékesi Mária, Roboz Ág- nes, Mák Magda, Keveházi Gábor, Forgách József, Seregi Lász- ló, Szakály György, Harangozó Gyula, Lőrinc György… 1980), egy szatmárnémeti számvevő őrmester lánya, szub- A kurátorok, a Táncarchívum munkatársai az előkészületekhez rett, majd színházi súgó a Royal Orfeumban, a Vígszínházban, közös gondolkodásra, emlékezésre hívták Róna Viktor életének később, 1940-től a Fővárosi Operettszínházban, legutóbb számos, fontos tanúját, hajdani művésztársakat, barátokat: so- pedig a Thália Színházban. kak mellett az örök partnert, Orosz Adélt és a közeli barátot, Keleti Éva fotóművészt, akik elvállalták a kiállítás megnyitását is. Kisfiuk, Viktor alig múlt kétéves, amikor először színpadra lé- pett, 1938. december 4-én, édesapja gyerektársulatánál, egy A Herceg a vasfüggöny mögül című tárlat az OSZMI kiállító- Mikulás-verssel. Viktor a következő években gyerekszínész- Fotó: Operaházemlékgyűjteménye Fotó: helyén, a Bajor Gizi Színészmúzeum négy földszinti termében ként egész sor fővárosi színházban játszott kisebb szerepe

20 I 2020. nyár I TANCmûvészet TANCmûvészet I 2020. nyár I 21 REFLEKTORFÉNYBEN REFLEKTORFÉNYBEN

ket, de rádióműsorban és mozifilmben is szerepelt. Világhíres de Róna pályája ikonikus állomásának is számított. A mű kényszerült a rangos fellépést. Maga helyett barátját, Róna Vik- táncossá váló fiuk majdani, fényes pályafutásában az édesanya férfi főszerepében élete egyik legfontosabb alakítását nyúj- tort ajánlotta a balerina figyelmébe. A Theatre Royal Drury és az édesapa élete beteljesedését látta. A Fővárosi Ope- totta, méghozzá negyedszázadon keresztül. A fiatal tán- Lane-ben rendezett gálán, Fonteyn javaslatára Anyiszimova ba- rettszínház Sziklai Jenő rendezésében, 1941-ben mutatta be cos az 1950-es bemutatón a „főegér” szerepében debü- lettjének, a Gajanénak grand pas de deux-jét és codáját táncolták, Huszka Jenő Gül Baba című operettjét, amelyben Róna Vik- tált, nem sokkal később már a pas de trois pásztorfiú- a kettőst Róna tanította be partnerének. Intenzív próbák után tor a Mujkó cigányt alakító Latabár Kálmán kisfiát, Petykót ját- ját táncolta, majd 1955-ben beugróként mutatkozott be érkezett el a fellépés napja, 1962. december 6. A programban szotta. A színfalak mögött, a beszűrődő zenére táncoló kisfiú- a balett férfi főszerepében. Két évtizeddel később Oslóban, a brit művészek és külhoni vendégek szerepeltek, köztük ra itt figyelt fel Honthy Hanna, az ünnepelt sztárprimadonna, a Norvég Opera balettigazgató-koreográfusaként állította Yehudi Menuhin. A Táncakadémia fővédnöke, II. Erzsébet ki- aki rávette kollégáját, Róna Zoltánt, hogy mutassa meg a gye- színpadra a művet, s maga alakította a Diótörő herceget. rálynő képviseletében Erzsébet anyakirályné és Margit herceg- reket Nádasi Ferencnek, az Operaház balettmesterének. nő, a királynő húga tekintette meg a műsort.  Róna Viktor és Orosz Adél 1950 szeptemberében nyílt meg az Állami Balett Intézet, 1959 októberének köze- ahol Róna Viktor már a Magyar Állami Operaház társulatá- pétől karácsonyig ösztön- nak tagjaként kezdte meg tanulmányait: „a legkisebb és leg- díjasként a Szovjetunióban gyöngébb gyerek voltam az osztályban. Tizennégy évesen tartózkodott. A korszak úgy néztem ki, mint aki csak tizenkettő. […] Tizenhat éves gyakorlata szerint a legígé- koromban például behívatták a szüleimet, és eltanácsoltak retesebb fiatal magyar tán- a pályáról, mondván, kicsi vagyok és kövér” – mondta a kor- cosok a balettművészet szakra emlékezve. Róna, aki kitűnő minősítésűről a VI–VII. roppant hagyományát őrző évfolyamban közepesre esett vissza, hihetetlen elszántság- moszkvai és szentpétervári gal kezdett dolgozni: pár év alatt teljesen átformálta a testét. (akkor: Leningrád) meste- Rögeszmés szorgalmának köszönhetően – amelyet valamen�- rekkel és művésztársakkal nyi kortársa megemlít, ha Róna ifjúkorára emlékezik – meg- a helyszínen sajátíthatták el erősödött: az alacsony, előnytelen alkatú fiú még húszéves a szakma mesterfogásait. korában is növésben volt, és 183 centis szikár, szálkás izom- A Magyar Állami Operaház zatú fiatalemberré vált, aki szinte élete végéig megszállottan művészei útjának elsődle- küzdött erőnléte megőrzéséért. Az alábbi képen az Állami ges célja a szakmai tovább- Balett Intézet első végzős évfolyama látható a Gellért Szálló- képzés: táncosi képességeik ban tartott banketten. A növendékek: Szépvölgyi Imre, Tóth csiszolása, tapasztalatszer- János, Szumrák Vera, Menyhárt Jacqueline, Wellisch Annamá- zés, szakmai kapcsolatépítés, a szovjet-orosz balettrepertoár ria, Pethő László, Miklósy Margit, Boros Erzsébet, Orosz Adél, legjelentősebb műveinek megismerése volt. A bő két hónap Oláh Zoltán Kossuth-díjas reszt polgári tagozat kitüntetést adományozta éléről Kiss János igazgató, és átadja a társu- Ángyási Erzsébet, Róna Viktor és Koren Tamás. A tanárok: alatt kötött ismeretségeik, barátságaik pedig örökre megha- táncmÛvész, a Magyar a táncjelírás, illetve a tánc számítógépes elem- lat irányítását az eddigi művészeti vezetőnek zésének elismert hazai szakértőjeként végzett Velekei László Seregi- és Harangozó-díjas Debreczeniné (zongorakísérő), Vályi Rózsi (tánctörténész), tározták a fiatal táncosok későbbi pályafutását, művészi sor- TáncmÛvészeti Egyetem mestere a Halhatatlanok kiemelkedő színvonalú tudományos és oktatói táncművész-koreográfusnak. Mák Magda (balettmester), Nádasi Ferenc (osztályvezető ba- sát. Útjuk során megismerkedtek a Bolsoj és a Kirov színház Társulatának tagja munkája elismeréseként dr. Fügedi Jánosnak, lettmester, vezető tanár), Lőrinc György (balettmester, igaz- balettrepertoárjának kiemelkedő előadásaival, tudásukat pedig Idén az ATV nézői dönthették el, hogy kik le- a Magyar Táncművészeti Egyetem Néptánc Kiss János, aki alapítóként 41 éve tagja a tár- gató), Kiss Ilona (történelmi társastánctanár), Bogdány Ferenc a pétervári balett legkitűnőbb művészpedagógusaival, elsősor- gyenek azok a művészek, akik méltók a halha- Tanszékének főiskolai tanárának, a Bölcsészet- sulatnak, továbbra is részt vesz tanácsadóként (közismereti oktatási igazgató) – a felvételről hiányzik: Bartos ban Nyina Anyiszimovával és Alekszandr Puskinnal mélyítet- tatlan jelzőre. A szavazás két hónapon keresz- tudományi Kutatóközpont Zenetudományi In- a szervezet munkájában, az évente megren- Irén balettmester. Budapest, 1954, ismeretlen felvétele ték el, egyebek mellett a Giselle és A hattyúk tava főszerepeit tül tartott. Az ünnepélyes díjátadót a tervek tézet Népzene- és Néptánckutató Osztály és dezett Magyar Táncfesztivál igazgatója lesz, és betanulva. A zseniális táncosok sorát kinevelő Puskin és szin- szerint ősszel rendezik meg. A táncművészek Archívum tudományos főmunkatársának. a táncszakma számos szakmai és tanácsadó tén balettmester felesége, Kszenyija Jurgenszon közeli barátsá- közül a Magyar Táncművészeti Egyetem okta- testületében képviseli majd az ágazatot. gába fogadta őket, akárcsak korábbi növendéküket, a házas- tója, Oláh Zoltán és Medveczky Ilona került Új vezetÔi megbízások pár kedvencét, pártfogoltját, az ekkor huszonegy éves Rudolf a Halhatatlanok Társulatába. a Magyar TáncmÛvészeti Velekei László egyedüli aspiránsként pályáza- Nurejevet, a Kirov fiatal csillagát. Egyetemen tát egyebek mellett a tradíció és az innováció, Március 15-én a Magyar Bolvári-Takács Gábor rektor a 2020. június a folytonosság és a megújulás köré építette. 1-jétől 2024. január 31-ig terjedő időtartamra A szakmai nyitás jegyében a későbbiekben Az Operából 1962. november 6-án este hazatérő Róna Vik- TáncmÛvészeti Egyetem két oktatója is elismerésben Gáspár Emese mesteroktatót megbízta a kép- Lukács András Bécsben élő és alkotó táncmű- tort édesanyja azzal fogadta, hogy „fiacskám, Londonból hívtak részesült zésfejlesztési és innovációs rektorhelyettesi vész-koreográfusra számít művészeti vezető- telefonon”, de azt sajnos nem értette, hogy mit szeretnének. A köztársasági elnök a Magyar Érdemrend feladatok ellátásával, és ugyanezen időtartam- ként. Változásokat tervez a szervezeti felépí- A hívás hamarosan megismétlődött: a vonalban maga Margot Lovagkeresztje polgári tagozat kitüntetést ra meghosszabbította Macher Szilárd egye- tésben, a döntéshozatali mechanizmusokban, Fonteyn, akitől Róna megkapta élete ajánlatát – ami voltakép- adományozta dr. Popik Ervinné Boros Erzsé- temi tanár művészképzési és Fodorné Mol- a marketingben és a szervezésben is. Rengeteg pen két ajánlat volt. Az 1920-ban alapított, a királyi ház pat- bet Harangozó Gyula-díjas táncművésznek, nár Márta egyetemi tanár pedagógusképzési energiát kíván fektetni a fiatalok megszólításá- ronálta Brit Királyi Táncakadémia fényes külsőségek közepet- a Magyar Táncművészeti Egyetem professor rektorhelyettesi megbízását. ba, és egy lendületesebb, fiatalosabb művésze- te minden évben, máig megrendezi hagyományos nemzetközi emeritájának kimagasló színvonalú táncművé- ti stílus kialakításába.  gálaestjét. 1962-ben az előzetes tervek szerint Margot Fonteyn szi pályafutása, valamint művészetpedagógiai Július 1-jétÔl Velekei László (a Táncakadémia akkori elnöke) és Rudolf Nurejev kettősé- tevékenysége elismeréseként. váltja Kiss Jánost A diótörő az elmúlt hat évtized során nem csupán a Ma- nek fellépése lett volna az est fénypontja. A fiatal orosz tán- a GyÔri Balett élén gyar Állami Operaház legnépszerűbb balettelőadása lett, cos azonban komolyabban megsérült, emiatt pedig lemondani A köz társasági elnök a Magyar Arany Érdemke- Huszonkilenc év után távozik a Győri Balett

22 I 2020. nyár I TANCmûvészet TANCmûvészet I 2020. nyár I 23 NÉGYSZEMKÖZT

TÁNC VILÁGNAPI DÍJAK – 2020

az évad legjobb végzôs növendéke, néptánc: ertl balázs (mte) „ANNYI FELADATOT SZERETNÉK KAPNI, AMENNYIT CSAK BÍROK! ”

Nyolc hónaposan már járt, de a táncot csak harmadikos korában kezdte, emiatt sokszor az volt az érzése, hogy be kell hoznia a lemaradását a többiekkel szemben. Ez annyira jól sikerült, hogy a Magyar Táncművészek Szövetségének egyik szakmai díját ő kapta az idén: Ertl Balázs, a Magyar Táncművészeti Egyetem hallgatója lett az évad legjobb végzőse néptánc kategóriában.

Szöveg: Mattyasovszky Nóra I Fotó: Lakatos János Az interjút május elején készítjük, amikor még hatályban videócseten minden este. A karanténban sokszor előfordul, vannak a karanténintézkedések. Milyen érzései vannak hogy amikor a „mit hoz a jövő” kérdéshez érek magamban, a bezártságban? Ez azért is fontos, mert május 29-én lett akkor nagy feszültséget élek meg, mert még nem tudom volna az évfolyama vizsgakoncertje, ami feltenné az i-re a választ. Úgy döntöttem, hogy nem keresem a megoldást, a pontot. majd alakul az élet. Most az a feladatom, hogy minden nap- Ez most egy nagyon furcsa időszak, mert először az volt nak megtaláljam a maga örömét, ami továbbvisz. az érzésem, érzésünk, hogy meghosszabbították a tavaszi szünetet vagy elkezdődött a nyári szünet. Eltelt néhány hét, A családjában évtizedek óta jelen van a néptánc, a szülei mire tudatosult bennem, hogy ez egy hosszabb időszak lesz, is a néptáncon keresztül ismerkedtek meg. Ugyan anyu- amire jobb lelkileg is felkészülni. Főleg azért, mert a vizsga- kája már csak a szabadidejében táncol, apukája 18 évig koncert előtt álltunk, ami az egyetemi tanulmányok fény- volt hivatásos táncos és most is szakmában dolgozik (Ba- pontja, és éppen a véghajrát kellett leállítani. Olyan még so- lázs édesapja Ertl Péter, a Nemzeti Táncszínház igazgató- sem volt a néptánc tanszék életében, hogy elmaradt volna ja – a szerk.). Egyszerű volt a pályaválasztás? Ki döntött: az utolsó előadás. Muszáj, hogy méltó módon zárjuk ezt ön akarta vagy a szülők mutatták az utat? az öt esztendőt, amely a vidéki csoporttársaink életében Van egy érdekes leosztás a családban, az egyik testvérem még meghatározóbb volt, hiszen ők jobbára minket láttak egyévesen már folyékonyan beszélt (jelenleg a Színház- és ezekben az években, nem pedig a családjukat. A vizsga- Filmművészeti Egyetem végzős hallgatója, Ertl Zsombor), koncert tulajdonképpen már készen van, három olyan ko- amit én három-négy éves koromig nem nagyon tettem, vi- reográfia kapott helyet a műsor- szont nyolc hónaposan már jár- ban, amelynek a betanulása éppen tam. Ebből persze nem következik a járvány kitörésekor kezdődött. egyenesen, de kilencévesen már Ezeket megkaptuk videón, és min- táncolni kezdtem, és a tanárom denki otthon gyakorolt. De nagyon javaslatára jelentkeztem a Tánc- hiányoznak a többiek, a közösség, művészeti Egyetemre, ő hívta fel mert csapatban van az erő. Nehéz a figyelmemet a lehetőségre. Ami- volt ráhangolódni, de aztán sikerült, kor otthon előadtam a tervemet, és bevallom, hogy a szakdolgozat apukám nyelt egyet a hír hallatán. leadásánál még jól jött a bezárt- Arról is sokat beszélgettünk, hogy ság, hiszen csak a munkára lehetett a táncoslét nemcsak arról szól, koncentrálni, így már le is adtam a hogy kimegyünk a színpadra, és megfelelő időben. A fizikai kondícióm megőrzése viszony- másfél órában eltáncoljuk a koreográfiát, hanem addig is rö- lag könnyen megy, mert alapvetően nagy a mozgásigényem, gös, fáradalmakkal teli, mégis gyönyörű út vezet. Apukám 18 a karanténban is eljárok futni, biciklizni, de otthon is erő- évig táncolt, itt végzett az egyetemen, az ő évfolyama volt sítek, lemegyek a kertbe füvet nyírni vagy táncolni, hiszen a negyedik, mi pedig a tizennegyedikek vagyunk a sorban. a harmadik emeleten lakunk, és a többi lakó nem mindig ve- Azért kellett még győzködnöm őket, de miután látták, hogy szi jó néven, ha felettük gyakorolok. Sokat beszélgettünk er- komolyan gondolom, elfogadták a döntésemet. ről a barátaimmal is, és mostanra már eljutottunk oda, hogy kimondjuk: a fizikai szinten tartás megoldható, de a szemé- Csak a néptánc jöhetett szóba, más stílus nem? lyes kapcsolatokat semmi nem pótolja, hiába hívjuk egymást A balett és a modern tánc közül egyértelműen a modern áll

24 I 2020. nyár I TANCmûvészet TANCmûvészet I 2020. nyár I 25 NÉGYSZEMKÖZT MESTEREK

hozzám közelebb, amit Topolánszky Tamás mester meghí- Zsuráfszky Zoltán és a felesége, Zs. Vincze Zsuzsanna meg- vására az egri Gárdonyi Géza Színházban is kipróbálhattam, hívott az együttesükbe gyakorlatra, három másik osztálytár- Mucsi János egy rockoperában léptünk fel többen. Kitekintésnek nagyon sammal együtt. Nem titok: óriási vágyam, hogy náluk indul- jó volt, és bár tudtam, hogy elsősorban néptánccal akarok hasson el a pályafutásom. Talán a koromból adódóan is, de foglalkozni, azt gondoltam, kirándulásnak jöhet a kortárs. azt érzem, hogy annyi feladatot szeretnék kapni, amennyit De az tény, hogy ha meghallok a táncházban egy vastaghú- csak elbírok, mert dolgozni és bizonyítani szeretnék. És igen, TÁNC VILÁGNAPI DÍJAK – 2020 ros mezőségi dallamot, akkor megint elfog az érzés: ez az, tudom azt is, hogy már most számolni kell azzal, hogy 45 ez az én műfajom! éves korom körül minden bizonnyal véget ér az aktív kar- rier, amiből méltóságteljesen kell kiszállni. Biztonságérzetet ÉLETMŰDÍJ: MUCSI JÁNOS Amikor egy hallgató megkap egy ilyen elismerést, az nem- ad, hogy a családban erre is látok jó példát, hiszen amikor az csak az adott évadnak szól, hanem az odáig vezető útnak apukám abbahagyta a táncot, nem állt meg az élet, megvál- is. Vagyis a tanulmányi eredmény és a tánctudás mellett tozott, de a régi helyett új feladatok jöttek. fontos a társadalmi szerepvállalás. Az egyetemen a Hall- gatói Önkormányzat elnöke is, feltételezem, hogy nem áll Mi az, ami miatt a Magyar Nemzeti Táncegyüttest tartja az Ötven plusz messze öntől a közösségi munka sem. ön számára megfelelő műhelynek? Az elismerés azért is jelent sokat számomra, mert vissza- Amikor elkezdtem táncolni, számomra a legnagyobb örö- igazolást ad, hogy jó helyen vagyok, sőt, ott vagyok, ahol möt az autentikus néptánc adta, és ebben az együttesben lennem kell, és azt csinálom, amit igazán szeretek, ez pedig ezt látom viszont erőteljesen. Ezt a nyelvet emelik be a mű- három hatalmas szerencse. És valóban, en- soraikba, a táncszínházi és a folklór- gem nagyon érdekel a szervezés is, programokba, és ez mindig meg- már fiatalabb koromban megtaláltak dobogtatta a szívemet, amikor esztendő a feladatok, és talán többet is vállal- csak volt alkalmam látni. Nagyszerű

tam belőlük, mint amennyit el lehe- közösség és remek táncosok, akik Fotó: Mészáros Csaba tett várni. Engem sosem zavart, ha közé boldogan tartoznék. valamilyen pluszszerepet vagy -fel- adatot kaptam, azt éreztem, hogy Az iskola előtt versenyszerűen szívesen teszem. Valahogy ezek eveztem, és a csapatsport is hatal- motiválnak. Az elmúlt öt évben szá- mas energiákat képes megmozgat- mos projektben vettem részt, pél- ni, a táncot azonban nem helyette- Bár több mint fél évszázadot töltött a néptánc világában, a legjelentősebbnek azokat az dául az egyik kiemelkedő esemény sítheti. Azt a fajta közösségi erőt, esztendőket tartja, amikor a BM Duna Művészegyüttest vezette, és sikerült a társulatot is- az érettségiző osztály számára ös�- amit az együtt táncolás ad, nem ta- mét visszajuttatnia a hivatásos táncművészet pódiumára. Mucsi Jánossal táncról, sokszínű, szeállított és előadott műsor volt, láltam meg másban. ami visszagondolva is hatalmas em- „társas alkotásban” született műveiről, a Duna Karneválról, valamint keresztekről és egyéb lék. Még azt sem tartom kizárt- Akkor a fegyelemmel nem lehe- elismerésekről beszélgettünk. nak, hogy a nagyon távoli jövőben tett sok gondja az életben. a szervezés lesz a munkám, de ezek Valóban, szeretek szabályok között Szöveg: Réfi Zsuzsa I Fotó: Mészáros Csaba, Dusa Gábor, Végh Tamás, Kerekes Emőke tényleg csak távlati tervek. A sport létezni, mert az keretet és bizton- és gyógyászat közötti kapcsolat ságérzetet ad, kiszámíthatóvá tesz A tánc világnapján életműdíjat kapott a Magyar Táncmű- Hogyan került az együttes élére? szintén érdekel, hiszen a mi szak- helyzeteket. Fontos a rendszer az vészek Szövetségétől. Meséljen arról, hogy milyen út ve- Többek biztatásra pályáztam 1991 őszén. Az elsők között mánkban a sérülések nagyon veszé- életemben, ugyanakkor a szabad- zetett idáig! hallgatott meg a BM Duna Palota által felkért „bizottság”, va- lyesek, és az a legfontosabb, hogy sággal és a spontaneitással is tudok Ez az életműdíj nagyon megtisztelő. Az érdemrend három- lamint a társulat művészeti tanácsa. Ott helyben meg is szüle- baj esetén azonnal a legmegfele- mit kezdeni, a szabadidőmet példá- keresztese, Harangozó Gyula-díjas, érdemes művész lettem, tett a döntés, és kineveztek művészeti igazgatónak. lőbb kezelést kapja a táncos. ul teljesen kitöltöm, nem unatko- de ez az elismerés egy összegzés. Amióta tudom, egyre in- zom, kitalálok magamnak feladato- kább megtisztelőnek érzem, hogy Szakály György mellett én Miként kezdett neki a munkának? Magyarországon jelenleg három kat, és ezekben örömöt találok. is megkaptam. Úgy vélem, ez az elismerés magában foglalja Izgalmas időket éltünk ekkortájt, nagyon is figyelemmel kí- hivatásos néptáncegyüttes van, az összes keresztet, az alkotói nívódíjakat, a művészeti kitün- sérve három együttes – az Állami, a Budapest, a Honvéd – és amikor egy táncos választ, Említette, hogy már a pálya elején akkor nemcsak műhelyt, hanem gondolni kell arra, mi lesz, ha vé- tetéseket, a korábbi, kétszeri szocialista kultúráért elismerést, programjait, a Dunáról azonban semmit sem tudtunk. Ahogy szellemiséget is választ magának. get ér. Van-e erre is terve? de nem csupán ezeket. Folyamatosan gyarapszik a tudatom- később kiderült, a társulat maga sem értette, mire kapnak Eldöntötte, hogy melyikhez megy? Igen, van. Az egyetemen nagyon ban annak a sok embernek és mindannak a jelentősége, ami rendszeresen jutalmat, amikor alig-alig történik velük vala- Vagy azt gondolja, hogy inkább tudatosan képviselik az oktatók azt, idáig juttatott. Rangosnak tartom a Magyar Táncművészek mi… Számomra ennek az előnye az volt, hogy nem foltoz- egy kisebb együttesben próbálja hogy bár a táncművészet gyönyörű Szövetsége díjait, mert erős és tekintélyes a szervezet, rá- gatni kellett, hanem szinte elölről kezdhettük visszaépíteni a tánctudása több oldalát is meg- szakma, rajtunk kívül álló okok mi- adásul ezeket a kitüntetéseket elismert alkotóművészekből a társulathoz méltó, hivatásos rangot az én felfogásom sze- mutatni? att is véget érhet, így érdemes min- álló elnökség ítéli oda. Ötven plusz három évet töltöttem el rint. Két esztendőt adtam magunknak a felzárkózásra, amit Nekem már az iskola elkezdésekor is az volt a tervem, hogy denkinek gondolkodni azon, mi lesz, ha a pálya másként ala- a néptánc világában, amiből most nyilván az utóbbi esztendők aztán egy éven belül sikerült teljesíteni. Új repertoár és mű- profi néptáncegyüttesben szeretnék táncolni. kul. Mindenképp szeretném elvégezni a mesterszakot, hogy története a jelentős, amikortól a BM Duna Művészegyüttes sorpolitika, nagyon intenzív műhelymunka beindítása, ben- a későbbiekben megkapjam a táncpedagógusi képesítést. élére kerültem mint művészeti igazgató. A 23 év, ami idáig ne állandó, különleges balett- és más speciális kurzusokkal, Az egyetemen az a rendszer, hogy egy éven keresztül heti Emellett is vannak ötleteim, de egyelőre nem határoztam, vezetett, egy külön kalandos történet, amelyben akad gye- vendégtanárokkal, emellett menedzsment létrehozása a for- egy napot szakmai gyakorlaton veszünk részt valamelyik kicsit több idő kell ahhoz, hogy bátrabban válasszak a lehe- rektánc, zongora, öttusa, kosárlabda, honvédség… galmazás érdekében, kapcsolatépítés, pályázati lehetőségek együttesnél. A Magyar Nemzeti Táncegyüttes vezetője, tőségek közül. 

26 I 2020. nyár I TANCmûvészet TANCmûvészet I 2020. nyár I 27 MESTEREK MESTEREK

felkutatása. Ez mind-mind szekértolás volt az emelkedőre – A Szúzai menyegző egy óriási, a népek közötti viszályokat a cél érdekében. csitító lakodalom esélye, ami az én megfogalmazásom szerint nem jöhet létre. Bármilyen szimpatikus is számomra az ősi Hogyan alakult ki az új repertoár? perzsa vallás, Nagy Sándor előre hozott halálával feloldom A néptáncműsorban megtartottunk néhány koreográfiát, fel- a házasság kényszerét. A mitológiai témájú ciklusom korábbi turbózva az előadásmódot, és új számokra hívtunk vendég- műveiben is a saját véleményemet fejeztem ki a bűnhődés alkotókat, Farkas Zoltán Batyut, Szilágyi Zsoltot, Zsuráfszky vagy a béke végítéleteiben. Az Amazonokban a nemek közti Zoltánt. Elkezdett koreografálni Juhász Zsolt, az együttes ki- örök harc végtelen körtáncban oldódik fel, míg a Danaidák tűnő szólistája, akinek 30 éves korára önálló alkotói és elő- mindkét királya a kútba vész, mert minden vétkünkért meg- adói estet rendeztünk a Portréestek a Dunában sorozatban. bűnhődünk… Közben ragyogó kirándulásokban volt részünk Mosóczi István művészeti vezető sikeres darabjai ugyancsak alkotóvendégként nagy produkciókban, mint az István, a ki- Fotó: Kerekes Emőke Fotó: Végh Tamás gazdagították műsorainkat. rály, a Zúgjatok harangok, a Nekünk Mohács kell, az Attila – Isten kardja, a magyar szabadság napja műsorok Gödöllőn. visszakérdeztek: „Akkor miért nem te csinálod? Mert ez olyan vonalát és töretlen fejlődését. Az elmúlt negyedszázad során És az ön alkotásai? Ezek a kitekintő, közkedvelt együttműködések mindig üdítő- kell legyen, amilyen te vagy” – válaszoltam. Nagyon-nagyon mintegy 25 ezer előadóval élhettük át közösen a karnevál Ekkoriban már sokszoros nívódíjas alkotó voltam, a Szolnoki en hatottak ránk. jó hangulatú és végkifejletű munkáink voltak. Máig is jó szívvel lelkületét. Ezeknek a nemzetközi kapcsolatoknak is köszön- Országos és a Zalai Kamaratánc Fesztiválon nyertes műve- emlékszünk vissza a közös alkotásra Bozsik Yvette-tel, Hor- hető a három sikeres EU-s és számos visegrádi projekt, ami imet vettük át a Zalka-Bolyai együttestől betanulásra. Ezek Rendező-koreográfusként akadtak egész estés darabjai is. váth Csaba Csirkével, Földi Bélával, Mándy Ildikóval, Duda által a Duna Együttes nemzetközi hírneve tovább erősödött. rendre Kiss Ferenc – szintén mindig díjazott – zenéire ké- A legkedvesebb jelző ezekre az alkotásokra, hogy társasművek. Évával, Pintér Bélával, Kovács Gerzson Péterrel, Budai Lacival, A Duna Együttes és a karnevál életének összefonódásával szültek: Danaidák, Amazonok, Carmen, Ugrós, Lányok, Két A folk és a kortárs világ legjobbjai vendégeskedtek ezekben Bognár Józseffel. Folklórban és táncszínházban a legtöbbször egyre kiemelkedőbb szerep jutott a nagyszerűen teljesítő román tánc. A darabokat félelmetes tempóban sajátította a produkciókban. Ilyen volt a Rókamesék, a Hamupipőke, az Juhász Zsolttal és Mihályi Gáborral dolgoztunk együtt. menedzsmentnek. Abban az időszakban, amikor Vincze And- el a tánckar, amiben elhivatott tánckarvezetők, Nagy István, Amazonok, a Madonnák, a Kossuth Lajos üzenete és a Paraszt rea nemzetközi művészeti menedzser vezetésével dolgozha- Ityi és Maros Anna, Anicska voltak a segítségemre, akár kü- Dekameron. Az alapvető repertoár maga is úgy építkezik, Nagyon sok minden történt a társulattal a vezetése alatt. tott a számunkra klasszikus stáb, akkor repültünk. Karnevál- lön délutáni műszakokban is. Az akkori Nemzeti Színházban hogy önálló koreográfiákkal jelennek meg a társalkotók. Aki Hogyan kezelték mindezt? ba, külföldre, belföldre, mindenhova. a következő ősszel – bőven egy éven belül – átütő sikerű be- azt írta rólam a Paraszt Dekameron nevetve hangos, iga- Az első perctől kezdve célkitűzés volt egy igazi menedzsment mutatóval kerültünk vissza a hivatásos táncművészet pódiu- zi közönségsikeres bemutatója után, hogy „végre lubickol- felépítése. Ezért eleinte – státuszgazdálkodás miatt – csak egy Kik jelentették az életművében a legfontosabb impulzu- mára, szakmai körökben is osztatlan elismerést aratva. tam a társas alkotásban”, ő találta el a lényeget. Indulok szervező lehetett a segítségemre az éjjel-nappali organizálás- sokat? a dramaturgiával, sok konkrét sztorival és zenei igénnyel, de ban. Így is egy év alatt 70-80, a harmadik évre már 100 fölötti Messze a teljesség igénye nélkül: a táncos pályán Izsó Kálmán Születtek új darabok? a szerkesztés, valamint a koreográfiák megalkotása már csa- éves előadásszámig jutottunk el. Ebben nagy része volt annak, gyerekkori tanárom, táncpedagógus indított el, később Osskó Igen. Folytatódott a folklórrepertoár kialakítása. Táncról patmunka, és így lesznek a darabok sokszínűek. Varázslatos hogy a Hungária Koncerttel stabil szerződést tudtam előké- Magdi néni tartotta meg bennem a műfaj szeretetét, mérhe- táncra címmel többen létrehoztunk egy kitekintést három kihívás ezeket egy harmonikus ívbe rendezni. szíteni a Duna Palota részére, ami garantált bevételt hozott tetlen toleranciájával irántunk, táncosai iránt. Végül Novák Fe- táncdialektusba. Ábrándos vagyok, de nem táncgyáros. Ké- a 90-es évek elejétől. Elkezdtünk minden lehetséges felületen renc Tatánál, a Bihariban teljesedett ki a táncos pályafutásom, szült egy lírikus táncjáték Menüett címmel, finn táncanyag Kiket hív meg társalkotónak? pályázni, kapcsolatokat építeni, ápolni, és elindultak különle- és kaptam elégséges muníciót az alkotói pálya elgurításához. szerelmi-játékos felfogásban, és nekiláttunk a Szúzai menyeg- Befogadó vagyok, nagyon sok koreográfus munkáját becsü- ges, külföldi utazásaink Mexikótól Kínáig. A millecentenárium Máig nagy tisztelője vagyok éleslátásának, erejének, humo- ző önálló színházi darab megalkotásához, amelyet egy inten- löm. Amikor felkértem őket és előadtam nekik a kerettör- évében, 1996-ban a nagyrendezvény-pályázaton nyertünk, és rának. Neuwirth Panni, kedvenc biharis partnerem oldalán zív, jó hangulatú edzőtáborban, Dobogókőn vázoltunk fel. téneteimet, amelyeknek a színpadra vitelére kértem fel őket, életre hívtuk a Duna Karnevált. indultam el a Zalka Együttessel. A Duna Együttes mellett a Zalka-Bolyai Együttes mindenkori társulata az egyik leg- Mi mindent hozott a karnevál, amely az idén már a ne- Paraszt Dekameron, Duna Mûvészegyüttes fontosabb emberi és szakmai főszereplője pályafutásomnak. gyedszázados jubileumát köszöntheti? Pedagógusként nagy hatással volt rám a Bolyai Nevelőinté- Özönvizet. Nemzetközileg főleg, de itthon is óriási lendke- zetben eltöltött 17 év is. Mélyen hatott rám – Györgyfalvay rekek kerültek alánk. A Duna Együttes népszerűsége, mint Katalin munkatársaként – a folk-kortárs életművének megis- a Karnevál főszereplője, nagyon megnőtt. Állandó partne- merése. A közös zsűrizéseink alkalmával lenyűgöző volt szá- rünkké vált a Magyar Állami Népi Együttes, határon túli hiva- momra Maácz László fantasztikus tudása mellett kíméletes, tásos társulatokat hívhattunk meg, akikkel elsőként hoztunk egyben építő kritikusi léte az értékeléseknél, valamint dr. létre a színpadon „nemzetegyesítést” Könczei Árpi mezőségi Pesovár Ernő tudományosan élvezetes tánctörténeti elem- lakodalmasával. A margitszigeti gálaműsorok varázslatos han- zései. Rengeteget volt szerencsém tanulni tőlük, amikor meg gulatú, közös bemutatói minden évben különleges élményt mókáztak, Molnár Pista bácsit és Rábai Micu bácsit megidéz- nyújtanak előadóknak és a közönségnek egyaránt. Művésze- ve, akkor könnyesre nevettük magunkat mind a hárman. ti attrakciót jelent a karnevál minden eseménye a további helyszíneken is. Folyamatosan küzdöttünk és küzdünk ma is a Visszatérve a kezdő gondolatokhoz, mi is az a három ke- feltételek biztosításáért. Lajtár József akkori gazdasági helyet- reszt, amit említett? tes államtitkár, aki azóta is a karnevál alapító elnöke, azonnal A Magyar Köztársasági Arany Érdemkeresztje, a Magyar Ér- mellénk állt. Az ő folyamatos mentorálása nélkül nehéz lett demrend lovagkeresztje, a Magyar Érdemrend tisztikeresztje, volna végigvinni ezt a 25 évet. és van még a Köz Szolgálatáért Érdemjel arany fokozata. En- nek az utolsónak a jelentése áll közel egy életmű, az én élet- A magyar nyelvterület, az európai és a távoli, egzotikus or- művem tartalmához. Sokan, együtt hoztuk létre… Köszönet

Fotó: Dusa Gábor Fotó: Dusa Gábor szágok küldöttségei nagyra értékelik a fesztivál művészi szín- mindenért mindenkinek! 

28 I 2020. nyár I TANCmûvészet TANCmûvészet I 2020. nyár I 29 NÉGYSZEMKÖZT NÉGYSZEMKÖZT

a hagyományok mentén ugyan, mégis modernebb köntös- Sikeres is volt, de mivel csak háromévente indul néptánc ben készülnek a koreográfiák. A munka mellett a mestersza- szak, a nyolcadik osztályt egy nyár alatt kellett elvégeznem, kot is el szeretném végezni, a következő néhány év minden így kezdhettem a kilencedikben a többiekkel. Kollégista let- TÁNC VILÁGNAPI DÍJAK – 2020 bizonnyal sűrű lesz, estin tanulok majd az egyetemen. Ha tem, amit meg kellett szokni, hiszen egy Budapesttől száz a profi karrieremnek vége szakad, akkor táncot oktatnék, de kilométerre lévő faluból, Jászdózsáról származom. Az első az évad legjobb végzôs növendéke, ez még nagyon messze van. Emellett az informatika érdekel, fél év elég kemény volt. Ha hazamegyek, nem jellemző rám, modern kortárs: bollók ákos (mte) de mindig is a tánc élvezett elsőbbséget az életemben. hogy a reflektorfénybe helyezem magam, a szüleim viszont végig nagyon büszkék voltak rám, eljöttek a nyílt napokra, az A családja támogatja ezen az életpályán? Az, hogy ők előadásokra, és azt látták, jól érzem magam itt, és örülök EZ A DÍJ LEHET A BIZONYÍTÉK ARRA, nem táncosok, nehézséget jelentett? annak, hogy azt csinálhatom, amit igazán szeretek. Gyerek- Soha nem jelentett nehézséget, annak ellenére, hogy a szüle- koromban a néptánc tényleg csak testedzésnek indult. Szé- HOGY MÁS MÛFAJBAN IS SZÁMÍTHATNAK RÁM im laikusok, és semmi kapcsolódásuk nem volt a tánccal, sőt pen lassan, évek alatt lett az életem kihagyhatatlan része, és elmondásuk szerint nem is tudnak táncolni. Mégis ők voltak fejlődött ki bennem az igény, a vágy arra, hogy a munkám- azok, akik felismerték, hogy komolyabban kellene foglalkoz- mal a nézőknek is adjak, a tapsok által pedig én is kapjak, és Szöveg: Mattyasovszky Nóra nom ezzel és képezni magam. Tőlük tudok az egyetemről is, egy fokkal mindig boldogabban menjek le a színpadról, mint Fotó: Gál Gábor, Váradi Levente – lumidance ők javasolták, hogy jöjjek el felvételizni 13 éves koromban. előző alkalommal tettem.  Fotó: Váradi Levente – lumidance Sárközi táncok – Bollók Ákos és Szendrődi Eszter, valamint Barkóczi Réka és Kecskeméti Gergely, Ha nem táncos lenne, Bollók Ákos minden bizonnyal informatikusnak tanulna valamelyik egyete- Tókos Zsófi és Szabó Marcell men, de ő, családjában első generációsként, a néptáncot választotta. A Magyar Táncművészek Szövetsége modern-kortárs kategóriában az idén neki ítélte az évad legjobb végzős növendékének járó díjat. A koronavírus-járvány miatti karanténban az elején még nehezen találta meg a helyét, később sokat tanult, táncolt, edzett vagy biciklizett, de ha már egyikhez sem volt kedve, egy kis kerti munka után nézett.

Néptánc szakos hallgatóként hogy érintette, hogy egy nyilván a modern nekem könnyebb. Azért is emlékezetes másik műfajban, a modern-kortárs kategóriában díjazták élmény a Démon szerepe, mert nagyon jól éreztem magam a munkáját? munka közben, a táncosok befogadtak maguk közé, megél- Nagyon szerencsésnek érzem magam, hogy megkaptam ezt tem, hogy milyen egy társulattal közösen dolgozni az elő- az elismerést, amit elsősorban mesteremnek, Topolánszky adás sikerén. Tamásnak köszönök, hiszen ő adott lehetőséget arra, hogy a néptánc mellett a modern táncban is kipróbáljam magam Évadbejelentések A játék, a könnyed szórakoztatás, a vidámság Szeptember 8-án, az őszre halasztott veszp- Technikailag melyik műfaj jelenti a nagyobb kihívást? – Kecskeméti City Balett, és a reményt keltő, pozitív mondanivaló lesz rémi A Tánc Fesztiválja című rendezvényen Egerben. Tavaly hívott a Gárdonyi Géza Színházba, és a Ma- Egyértelműen a modern tánc, hiszen folyamatos, erős kon- Miskolci Balett, az egri Gárdonyi Géza Színház 2020–2021-as mutatják be legújabb kreációjukat, NO EXIT gyar rapszódia című darabban táncolhattam el a Démon centrációt igényel. Minden mozdulatnak pontosan a helyén GG Tánc Eger évadának legfőbb jellemzője. A GG Tánc Eger címmel. szerepét. Úgy gondolom, hogy az ott végzett munka tette kell lennie. A néptáncban az a könnyebbség, hogy a folyama- Első teljes „nemzeti évadára” készül 2020– a stúdiószínpadon egy Beethoven V. szimfóniá- lehetővé, hogy megkapjam a díjat. tokat ismételjük, gyakoroljuk, és egy idő után a végtagjaim, 21-ben a Kecskeméti Katona József Nemzeti jára készült táncjátékkal és szeptember 23–27. Az előadás Jean-Paul Sartre egyik legismer- a testem szinte magától tudja, hogy mit kell tennie, annyira Színház, mivel a társulat januárban kapta meg között a IX. Egri Stúdiószínházi Táncfesztivállal tebb művéből, a Zárt tárgyalásból inspirálódik. Hogy történt a felkérés? rögzül a sorozat. Innentől kezdve nincs más hátra, mint meg- a nemzeti minősítést. A színház tánctagozatát várja a nézőket. A darabban a koreográfus-rendező Feledi Já- Az egyik modern óra után ültünk le beszélgetni az egyete- tölteni a mozdulatokat érzelemmel, ami persze szintén egy vezető Barta Dóra évadindító tájékoztatóju- nos partnere Horváth Zita és Tóth Brigitta. men, és akkor kérdezte meg, hogy volna-e kedvem ismét folyamatos, belső munka. kon kiemelte: nyolcadik évadát kezdi a tagoza- Premierekkel kezdi Egerbe menni, és táncolni egy darabban. Korábban a cso- tuk, a Kecskemét City Balett. Nagyszínházi be- jubileumi évadát Szeptember 26-án a Monotánc fesztiválon lesz mutatójuk Shakespeare Szentivánéji álom című a Feledi Project látható Feledi János szólója, amelyet Gergye porttársammal, Ertl Balázzsal már szerepeltünk egy színda- Az, hogy modern kategóriában díjazták, kijelöl egy utat a műve alapján készül majd, a Hamupipőke című Tíz évvel ezelőtt első egész estés darabjával Krisztián készít neki. Ez az első alkalom, hogy rabban, ami néptánc jellegű előadás volt, így a terep nem szakmán belül? volt számomra ismeretlen. Kezdetben arról volt szó, hogy mesebalettel a gyermekekhez szólnak a tánc indult el saját alkotói útján Feledi János. A friss meghívott koreográfus dolgozik a Feledi Pro- Nem gondolom, hogy ez bármiféle irányt mutatna, például nyelvén, művészeik pedig a színház több más Harangozó Gyula-díjas táncművész és csapata jecttel. próbálunk, megnézzük, hogy megy nekem a szerep, mivel az azt, hogy a jövőben nekem a modern táncban lenne csak produkciójában is megjelennek. a 2020–21-es évadban számos érdekességgel, első megbeszélésekkor csak váltótársnak szerződtem volna. helyem. Elsősorban a néptánc felé hajlok, ennek szeretete premierrel készül. Novemberben a New York-i Dixon Place Végül úgy alakult, hogy én táncoltam a Démon szerepét. Ezt vezetett az egyetem felé, ezzel szeretnék foglalkozni később Újrakezdődött a munka, folytatódnak a jár- színházban a fiatalon elhunyt alkotó és tánc- azóta is nagy megtiszteltetésnek érzem. is. Ez a díj lehet a bizonyíték arra, hogy más műfajban is szá- ványügyi helyzet miatt márciusban megszakí- művész, Fenyves Márk tiszteletére készülő In míthatnak rám. tott próbák a Miskolci Nemzeti Színházban. Memoriam című darabbal lép fel Feledi János, Nem volt furcsa – akár önnek, akár a szakmának –, hogy A Miskolci Balett is befejezi a Gépnarancs című társulatának elmúlt 10 évéről pedig fotókiállí- néptánc szakos hallgatóként modern darabban táncol Hamar elérkezik a szeptember, döntenie kell, merre to- táncjáték próbáit. Bízunk benne, hogy a szín- tással emlékeznek meg a Mai Manó kávézóban, egy kiemelt szerepet? vább. Határozott már? háznélküliségnek belátható időn belül vége ahonnan számos ötlet és kreatív folyamat in- De igen, ugyanakkor nekünk, néptánc szakosoknak más mű- A Magyar Állami Népi Együttessel egyeztettem, nagyon lesz – fogalmazott az intézmény igazgatója. dult el az elmúlt évtizedben.  fajban is otthon kell lennünk – még a balettban is –, bár szeretnék náluk táncolni. Ott találtam olyan műhelyt, ahol

30 I 2020. nyár I TANCmûvészet TANCmûvészet I 2020. nyár I 31 FÜGGÖNY FEL I láttuk EGYEDI ÉS ÖSSZETÉVESZTHETETLEN A Szinvavölgyi Néptáncműhely Csillagtalan sötét éjjel című mű- borzalmakra rácsodálkozás kínzó érzését. Viszont a művészi NÉPTÁNCBRAVÚROK sorszámában is egyfajta absztrakció tárult elénk, amely nem megfogalmazás lehetővé tette, hogy homályos és árnyalt ma- a hangból, hanem egy dalszövegből eredt. Horváth Zsófi azon radjon történelmünk e leírhatatlanul kegyetlen epizódja. Igaz, Kortárs Néptánc – Martin György Néptáncszövetség, 2019. november 29., Nemzeti Táncszínház kevés alkotó közé tartozik, aki a kísérletezésekkel teli, kortárs az eredetileg ötvenperces darabból csak tizenötöt láttunk, de néptánc világában évek óta biztos, letisztult, összetéveszthe- nem volt hiányérzetünk, sőt. A tömörítés elősegítette, hogy tetlen hangvételt tud teremteni. Épp a megkülönböztethető a feszültség minden egyes percben érezhető legyen, és hogy stílus következménye, hogy számos alkotás láttán már nem az előadók igen magas szintű tánctechnikai és sokszor színé- hat az újdonság és a rácsodálkozás ereje, viszont a kreativitás, szi képességeiben ne látszódjon leheletnyi megingás sem. az ötletgazdagság irigylésre méltó. Mint ahogy a Szinvavölgyi Táncműhely munkája is. Egy amatőr vidéki együttesnél nagyra A Tabán Táncegyüttes megdöbbentő percei után Fundák- becsülendő, hogy a repertoárján – az egész csoport részvé- Kaszai Lili és Fundák Kristóf Goralski echója hálás helyet foglalt telét igénylő – kortárs koreográfiát is szerepeltet. el a műsor első felvonásában. Egy idegen népcsoport egyedi, vidám világának életre keltése tökéletes a feszültség oldására. A két könnyed, játékos alkotás után meghökkentő per- De kik is a gorálok? A lengyel Tátra lábánál, Zakopane környé- cek következtek. A nézők a Szimptómia során a koncent- kén élő zárt népcsoportról van szó, népművészetük a lengyel, rációs táborral találták szembe magukat… Azon belül a szlovák, a balkáni és a magyar kultúra szintéziséből jött létre. is a lágerekben tapasztalt négy halálos betegségfajtával. Nem csoda, hogy rokonuknak tekintik a székelyeket, illetve A néptáncelőadásokról széles körben kialakult „hurráopti- más, Kárpátokban élő, legeltetéssel foglalkozó népeket. Szívós, mista” sztereotípiákat lerombolandó, komolyabb témákat, szorgos, mulatni tudó, zárt közösség képét keltik. történelmi vagy társadalmi problémákat boncolgató koreog- ráfiákra kétségtelenül nagy szükség van, főleg ilyen nívós al- A koreográfia mindvégig az „autentikus-kortárs” tengelyen kotóktól, nagy technikai tudású előadóktól. Kérdések sokkal mozgatott, a visszhang játékosságával átszőtt, lengyel, gorál inkább a megfelelő művészi eszközök kiválasztása kapcsán fo- elemekből és hangulatokból komplex, nagyon izgalmas képet galmazódnak meg. Biztos, hogy a vasláncokra kikötözött tán- rajzolt ki. A kis etűdök kissé zaklatottá tették az előadást, de cosok képe, a megrázó gesztusokat felsorakoztató naturalis- összetettségét, igényességét nem sértették. ta bemutatás a legmegfelelőbb eszköz a kortárs művészetet még mindig kétkedve fogadó nézősereg számára? A ha lúd, Érdekes lenne megnézni, hogy a származásukra, nemzeti legyen kövér elv alapján a produkció elérte célját. identitásukra büszke gorálok mit szólnak saját kultúrájuk kor- társ, magyar néptáncszemlélettel való átitatásához. Minden- A haláltábortéma másik feldolgozását is láthattuk a műsor- esetre mi elhittük, éreztük, élveztük. Az Angyalföldi Vadrózsa Kocsis Enikő–Fitos Dezső: Összhang ban. Be kell vallani, hogy az első felvonásban ért hatások Táncegyüttestől pedig ahogy megszoktuk: nagy létszámmal, Fitos Dezső Társulat után nem nagy örömmel fogadtuk a Foundry Dance Theatre egységes, magabiztos tánc- és énektudással, táncos egyénisé- InAnimáját. De el kell ismerni: kellemes csalódás volt. Ugyan- gek felvillantásával teljesítette a rászabott feladatot. is a koreográfia meghagyta a nézői szabadságot a befogadás mértékének megválasztásában. A zsidóüldözéseket megjele- Az Urban Verbunk Pinokkiójával táncos mesevilágba csöp- Bravúros szcenika, sajátos, jól megkülönböztethető művészi hangvételek, magas szintű tánctudás, nítő összetéveszthetetlen gesztusok, a végtelen reményte- pentünk. Moussa Ahmed és Tóth Judit ismét monumentális, zseniális zenei szerkesztések – röviden így jellemezhetjük a legutóbbi Kortárs Néptánc antoló- lenség érzete, a professzionális megvilágítás bőven elérték rendkívül ötletes díszlettel szegezte színpadhoz a közönség giaválogatást, amely kétévente kerül színpadra, így fél esztendő múltán is érdemes visszatérni hátborzongató hatásukat. Végigkísérhettük az egymásrautalt- figyelmét már a darab első pillanatában. A fabábuk világát a látottakra. Az általános dicséret mellett mégis csupán négy koreográfiánál éreztük, hogy a ma- ság, a szembefordulás, a reményvesztés, az utolsó személyes ezúttal nagyon frappánsan, az önmagában is játékos és szí- tárgyunktól való elbúcsúzás, a saját fajunk ellen elkövetett nes, kalotaszegi zene- és táncanyag keltette életre. A kortárs gyar néptánckincset új minőségbe tudta helyezni úgy, hogy nem tűnik erőltetettnek az autentikus és a kortárs vonulat összeillesztése, hanem azok szerves egészet alkotnak egymással, valamint a mondanivalóval.

Szöveg: Fodor Zsófia I Fotó: Gorácz József

Fitos Dezső–Kocsis Enikő Összhang című darabja kitűnő volt alapját képező síkokból, amelyek mentén a produkció mozog. a kezdéshez, a több mint háromórás műsorra való ráhango- A hangszer által megszólaltatott hang jellegének (mint pél- lódáshoz. A zene és a tánc párhuzamba állítását, az ezzel való dául a cimbalom játékosságának, a tekerő monotonitásának, játékot eddig is számos koreográfia kihasználta. De nem is kell a furulya líraiságának, érzelmi súlyának) mozdulatokba öntése a színpadi alkotásokig elmenni, hisz ez az az összhang, amit az egyik legizgalmasabb vonulata a koreográfiának. Emellett a tánc és a kíséret egysége természetes módon önmagában sokszor éltük át a darab alatt és után a felismerés örömének hordoz. A cím sokkal mélyebb tartalmat rejt magában, mint ahaélményét. Végig igyekeztünk felfedni a mérnöki pontos- ahogy azt először gondolnánk. Hang – mozdulat; harmónia sággal megszerkesztett párhuzamokat, később viszont alább- – diszharmónia; autentikus – modern; nő – férfi; szóló – uni- hagyott az izgalmasnak tűnő játék újdonságérzete. szónó; hangszer – ember… Csak néhány példa a koreográfia

32 I 2020. nyár I TANCmûvészet TANCmûvészet I 2020. nyár I 33 FÜGGÖNY FEL I láttuk FÜGGÖNY FEL I láttuk

antológia műsorán talán most láttunk először gyerekcsopor- De a kortárs antológiakísérletezésekkel teli válogatásá- A gyerekek mellett az Urban Verbunk felnőttcsoportja is an egyre inkább összhangban van a magas alkotói színvo- tot, amelynek tagjai nagyon magabiztosan és fegyelmezetten ban a koreográfia újító, modern jellege háttérbe szorult. színesítette az antológia műsorát. Ismét robusztus díszlet: nallal. jelenítették meg az autentikus táncanyag szétbontására, vala- A tetőtől talpig viseletbe öltöztetett leánykar sugárzá- egy fából épített kút, óriás libikóka, vízzel teli üvegedények mint jellegzetes gesztusok kiemelésére épülő mozgásnyelvet. sa, a méltóságteljes előadásmód, egy-egy ötletes színpad- fogadták a közönséget. Ahogy az alkotóktól megszokhattuk, Az egész műsort tekintve nagyon kevés koreográfia épült Nagyon biztató a jövőre nézve, hogy már ilyen fiatalon meg- kép, térforma az első percekben gyönyörűen elénk vará- az eszközök aktív szereplői voltak az előadásnak. Állandó konkrétan egy tájegység táncanyagára. Az alkotók sokkal in- tanulnak bánni az együttes által a későbbiekben is képviselen- zsolta a kalotaszegi leányok, asszonyok közösségének éle- mozgatásuk, a segítségükkel megjelenített vertikális és ho- kább kísérleteznek egyéni, egy tájegység motívumkincséből dő színpadi kifejezési formával. De vajon a gyerekek át tudják tét. Zenekari kísérettel együtt emlékezetes pillanatokat rizontális síkok, a hangeffektek mind kulcsmotívumai voltak kiinduló, más tánctechnikákkal vegyített, komplexebb moz- a Kötéltánc szimbolikus világának. Hisz az egész élet állandó dulatsorok komponálásával. Főleg ennek, valamint az egy- egyensúlyozásból áll: mélységek, magasságok, nehézségek- re bravúrosabb szcenikai megoldásoknak köszönhető, hogy kel való küzdelmek, terhek, megkönnyebbülések… Mind- minden produkciónak egyedi, összetéveszthetetlen a hangu- ezek nagyon szövevényes, metaforikus rendszerrel tárultak lata, a nyelvezete. Valaki gyönyörködtet, valaki elgondolkod- elénk. Az Urban Verbunktól megszokott kortárs mozgás- tat, valaki szórakoztat, valaki sokkol. És ez a jó, ha az ember kincs most is az adott hangulatot leginkább lefestő gesz- különféle érzelmi hatásokkal tud kilépni egy kortársválogatás- tust, ritmikát, dinamikát tartalmazó autentikus táncanyagból ról, és nem csupán a tematikus jelleg megértésének kellemes bontakozott ki. Ennek prezentálásában az együttes látható- érzését váltja ki minden egyes műsorszám. 

Fundák-Kaszai Lili–Fundák Kristóf: Goralski echo Diószegi László: Erdély.ma (részlet) Angyalföldi Vadrózsa Táncegyüttes Hargita Székely Népi Együttes

Gyere ki a gangra! tes kezdő és haladó táncosoknak, tánckedvelők- Kárpát-medencei Táncba hívunk otthon! nek, és arra vállalkozott, hogy Gyere ki a gangra! Összetartozás – A Duna MÛvészegyüttes felszólítással, a karantén-előírásokat betartva, élő 100folk – Körbetáncoljuk karanténprojektjei zenés néptáncetűdökkel tegye színesebbé a pesti a Kárpát-medencét körfolyosós házban élők napjait. kezdeményezés Néptáncos produkciókat és helyi hagyományo- Zsuráfszky Zoltán kat bemutató film készült a nemzeti összetar- online Képeskönyve tozás napjára. A szervezők arra kérték a tán- Hatrészes sorozatot indított a Magyar Nem- cosokat, hogy környezetük emblematikus hely- zeti Táncegyüttes Képeskönyv címmel. Május színein készítsenek 1-2 perces videofelvételt 22-től június 26-ig minden pénteken 18 órakor szólóban vagy párban, bemutatva saját vidékük érezni az adott táncanyag technikai jellemzői mögött rejlő szereztek a nagyérdeműnek. Kár, hogy az egész életútat Zsuráfszky Zoltán művészeti igazgató mesél egy vagy más táj tánchagyományát. A közzétett anya- tartalmi, esztétikai mélységét? Ennyi idős korban feladatuk nem ilyen türelmesen, méltóságteljesen vezették végig. A Duna Művészegyüttes női táncosai Otthon kedvenc koreográfiájáról, majd azokat a tánc- gokból június 4-ére egy szerkesztett film készült, a táncanyag továbbgondolt formájának a megtanulása is? Az A műsorszám második felében is vártuk a további megúju- elsajátítható tradicionális hajfonási technikák együttes meg is mutatja. A Képeskönyv a Ma- amely a közösségi médiában is látható. Több alkotóknak igen nehéz lehet ennyi kreativitással, gondolattal lást, az elejéhez hasonló, ötletes megoldásokat. címmel saját sorozattal jelentkeztek az együt- gyar Nemzeti Táncegyüttes Facebook-oldalán és mint 20 táncegyüttes, közösség csatlakozott az a gyerekek szintjén tolmácsolni az elképzelt mondanivalót. tes közösségimédia-felületein, és tízféle hajvise- YouTube-csatornáján követhető. Összetartozás100folk – Körbetáncoljuk a Kárpát- let elkészítési módját mutatták be egyszerűen, medencét elnevezésű kezdeményezéshez.  A műsorszám részlet mivolta egy kis hiányérzetet keltett: Diószegi László Erdély.ma koreográfiája kétségkívül aktuális közérthetően. Az együttes szeretné erősíteni mire rácsodálkoztunk a színpadi eszközökre, a gyerekek tu- témát boncolgat: hogyan veszítjük el saját kultúránkat, iden- a női célközönségben azt a felfogást, hogy a fo- dására, elkezdtünk velük játszani, véget ért a produkció. titásunkat (akár nemzeti, akár kisebbségi, akár személyes nott frizura nem csak tradicionális népi viselettel szinten), hogyan dobnak be minket egy olvasztótégelybe. együtt hordható. Emellett néprajzi tudásanyag- Egy kortárs néptánc-koreográfia hatását nagymértékben A táncosok erősségeinek kihasználásával, rendkívül egysze- gal gyarapodhattak a sorozat nézői, hiszen a női befolyásolja, hogy az autentikus vagy a mindvégig kortárs rű és egyértelmű eszközökkel tárult elénk a mai kor ezen tánckar tagjai a videókban röviden kitérnek arra szemléletű műsor keretein belül mutatják-e be. A Bar- problémája. A Hargita Székely Népi Együttes férfiainak ma- is, hogy hajdan az adott fonat a Kárpát-medence tók Táncegyüttes leánykara által előadott, a magyarvistai gabiztos színpadi megjelenésével, erdélyi férfitáncok fel- mely tájegységére volt jellemző, hol, milyen alkal- András Erzsi néni életét megjelenítő, Kedvemre való, használásával, egymást segítő és erősítő hang-, valamint makkor és milyen korosztályú hölgyek viselték hogy meséljek című darab egy autentikus műsorban min- fényeffektekkel, érthető forgatókönyvvel követhettük nyo- azokat. Táncba hívunk otthon címmel rendha- den bizonnyal korszerűséget sugárzó színfolt lett volna. mon a londoni munkásszálló történéseit. gyó néptáncoktató sorozatot indított az együt-

34 I 2020. nyár I TANCmûvészet TANCmûvészet I 2020. nyár I 35 REFLEKTORFÉNYBEN REFLEKTORFÉNYBEN

vette a mai formáját, Dance In Vancouverként folytattuk, bi- helyszínt, és csak egyetlen művészeti ág, a tánc céljait szol- ennáléként, így a mostani már a tizenkettedik volt. gálja. Önkéntesként adtam tanácsot, és számos európai kol- KÜZDELMEK légát is bevontam az építészeti konzultációkba. Néhány ja- Egy ilyen rendezvény számára fontos, hogy a helyi pro- vaslatunkat megfogadták, sok mindent pedig a támogatók, ÉS EREDMÉNYEK fesszionális vendégek mellett nemzetközi kurátorok, fesz- valamint a strukturális realitások befolyásoltak. A zágrábi tivál- és színházigazgatók is lássák az előadásokat. Hon- táncközpontot végül 2009-ben nyitottuk meg, és a szerve- nan kaptak ehhez támogatást? zetünk hét éven át sikeresen működtette, aztán kiebrudal- – KORTÁRS A támogatást Brit Kolumbia művészeti tanácsa biztosította, tak minket. A működési költségek felét mi biztosítottuk, szá- valamint egy viszonylag új szervezet, amelyik alkotóművé- mos uniós projektben vettünk részt, együttműködtünk más TÁNCSTRUKTÚRÁK szek nemzetközi jelenlétét szponzorálja. Tavaly először kap- táncközpontokkal, rezidensprogramjaink voltak, törzsközön- tunk hivatalos anyagi forrásokat külföldi szakemberek meg- séget hoztunk létre. Tudomásom szerint ugyanez a modell hívásához. Eddig magunknak kellett adományokat gyűjteni, működik most is, de a Zágrábi Ifjúsági Színház vette át a ve- KANADÁBAN és csak korlátozott számban tudtunk vendégeket fogadni. zetést, és a város teljes anyagi támogatást biztosít. Ezeknek az új alapoknak köszönhetően 2019-ben már több ÉS HORVÁTORSZÁGBAN nemzetközi szakembert hívtunk és ez nagyban elősegítette A Mozgás- és Táncintézetnek sokba került ez a változás, ál- az esemény ismertségét. lások szűntek meg, így a támogatás is csökken. A zágrábi táncközpont tehát jelenleg egy városi színház alatt működik, Az interjút Ladjánszki Márta készítette, Reméljük, hogy a kormányzat megérti ennek a fontosságát, a Mozgás- és Táncintézet azóta csak a helyszín bérlésének fordította Varga Zsolt. és a jövőben is biztosítja – és talán növeli – az anyagi támo- erejéig folyik bele a dolgokba. Fotó: Steve Lemay, Ivan Hunte gatást, hogy ezáltal elősegítse a világ táncéletéhez való kap- csolódást, bővében vagyunk ugyanis tehetségeknek. Miben hasonlít és miben tér el egymástól a kanadai és a horvát központ működése? Kicsit beszéljünk a zágrábi táncközpontról is. Mennyi ide- Kanadában a nonprofit működésre mint az élethez szüksé- Ladjánszki Márta az L1 Egyesület képviselőjeként meghívást kapott a Dance In Vancouver (Ka- ig vezette? ges hozzájárulásra tekintenek, ott a vállalkozások működte- A zágrábi táncközpont és ezzel együtt egy egész Horvát- tése viszonylag egyszerű, minden nagyon átlátható. Horvát- nadában kétévente rendezett) táncplatformra. A program fő szervezője a vancouveri The Dance országot összekötő hálózat létrehozásának ötlete tőlem országban sok az akadály, lassúak a folyamatok. Nem kön�- Center, amely Brit Kolumbia tartomány művészeti tanácsától először kapott támogatást arra, származik, a nyolcvanas években emellett korteskedtem. nyű összehasonlítani a két központot. A kanadai tapaszta- hogy nagyobb létszámban hívjon meg nemzetközi vendégeket. A központ ügyvezető igazgatója, Ennek köszönhetően jött létre az isztriai Mediterrán Tánc- lataimra támaszkodva Horvátországban is a köz-, valamint központ, és ebből nőtte ki magát a zágrábi központ gon- a magánszféra összefogásáról szóló elképzelést próbáltam Mirna Žagar korábban a Zagreb Dance Centre vezetőjeként a horvát táncélet bemutatásáért dolata is. Mindez hosszú küzdelem eredménye. 1990 ele- megvalósítani. Az általunk képviselt modell bebizonyította, tett sokat. Mostani funkciójából nézve a vele készült interjúban izgalmas párhuzamot von a két jén létrehoztam a horvát Mozgás- és Táncintézetet (www. hogy Horvátországban meg lehet találni – még ha nagyon danceincroatia.com), amely azonnal kezdeményezte egy nehezen és nem minden rizikó nélkül – a működéshez és ország kortárs táncélete, annak szervezeti és financiális háttere között. táncközpont létrehozását. A délszláv háború miatt a projekt fejlődéshez szükséges források felét. Ráadásul, ha kicsit több megakadt, majd később a városvezetés lassú reagálása miatt bátorítást kaptunk volna, akkor még ennél is jobban teljesí- Mióta él Vancouverben és vezeti a The Dance Center tünk, amelyet nem terhel semmilyen tartozás, anyagi for- még tovább késlekedett. tünk. Mindenesetre ebből az egészből kiderült az is, hogy táncközpontot? rásainkból még a fontosabb karbantartásokra is futja. Te- milyen rosszul működnek a civil intézmények, és hogy a ma- 1995-ben, a horvátországi háború után a férjemmel költöz- hát rövid idő alatt találtunk ingatlant, összegyűjtöttünk több Számos félreértés volt a körül, hogy mit is jelent az, ha egy gát függetlennek nevező kulturális színtéren mennyi minden tem ide, és csak lassan kapcsolódtam be a helyi táncéletbe. mint 11 millió kanadai dollárt a kialakításra, amely a korábbi, nonprofit szervezet működtet egy városi tulajdonban lévő múlik a közszférán. Ma úgy látom, hogy az akkori működési Először önkéntes munkát végeztem, majd amikor létrejött meghiúsult projekt költségeit is beleszámítva 12,5 millió dol- a központ, pályáztam az igazgatói székre, és 1998-ban el is lárba került. kezdtem az ottani munkát. Miből finanszírozzák a ház fenntartását és működtetését? Ön az alapítója a szervezetnek? A támogatásokon kívül milyen egyéb bevételeik vannak? Nem, az már 1976 óta létezik, akkor kapcsolódtam a mun- Az éves költségvetésünk valamivel több mint kétmillió kana- kába, amikor elindult az épület tervezése, kialakítása, vala- dai dollár. Az épület fenntartását teljes mértékben a bérleti mint az ehhez szükséges pénz gyűjtése. Amikor megszüle- díjakból fedezzük, az éves programok költségeit egyharmad tett az intézmény ötlete, és az anyagiak nagyjából negyede részben közpénzből, egyharmad részben főleg magánsze- már a megvolt, elvesztettük az építkezésre szánt területet. mélyek adományaiból finanszírozzuk, a fennmaradó részt Vagy elölről kellett kezdeni az egészet, vagy feladni a terve- pedig a bevételeink teszik ki. ket és visszaadni a már meglévő pénzt. Végül az a döntés született, hogy folytatjuk, úgyhogy találni kellett egy másik Mióta rendezik meg a Dance In Vancouver (DIV) ese- telket Vancouver belvárosában, mivel az a beígért támoga- ményt? Kinek az ötlete volt? tás egyik előfeltétele volt. Meg kellett győznünk a támoga- Az enyém, már a központ megalakulása előtt elkezdtem tóinkat, hogy meg tudjuk csinálni. Más támogatások miatt vi- gondolkodni ezen. Akkoriban még csak látogatóban jártam szont nem vásárolhattunk semmilyen ingatlant, úgyhogy elég Vancouverben, és a párizsi Rencontres Chorégraphiques bonyolult volt a helyzet. Végül szerencsénk volt, mert ado- Seine Saint-Denis művészeti tanácsadó testületének voltam mányként kaptunk a Scotiabanktól egy telket, a rajta lévő a tagja. Máshol léteztek már nemzeti platformok, a nagyobb épülettel együtt. 1999-ben megkezdődtek a munkálatok, és országokban ráadásul akár kettő is. Kanadában azt javasol- már 2001-ben meg is nyitottunk. 2007-re megszabadultunk tam, hogy legyen a meglévő, montreali rendezvény mellett Scotiabank a jelzálogainktól is, és mára már egy olyan házat üzemelte- egy másik, Vancouverben is. Amikor aztán a Rencontres fel- The Dance Centre

36 I 2020. nyár I TANCmûvészet TANCmûvészet I 2020. nyár I 37 REFLEKTORFÉNYBEN NÉGYSZEMKÖZT

modellünket sajátos érdekei miatt a táncszakma egyik ol- detek óta a programunk része. Mára jóval több erőforrásuk dala sem értette és akarta támogatni. A vezetésem alatt van, egyre több az előadás, egyre sokszínűbb, érdekesebb a központ az uniós projektek, valamint együttműködések a paletta is. Annak idején belevágtunk egy úgynevezett ősla- segítségével évente húsz művészt tudott a nemzetközi vér- kos tánclaborba, ebből nőtte ki magát a Raven Spirit, ame- TÁNC VILÁGNAPI DÍJAK – 2020 keringésbe bekapcsolni, több mint ötvenen használhatták lyik át is vette ennek a programnak az irányítását. Hat évvel ingyen a helyszínt és több mint kétszáz előadást tudtunk ezelőtt bevettük a fókuszt a platform programjába, és azóta az évad legjobb férfi táncmûvésze létrehozni vagy bemutatni. Sem a társadalom, sem a vá- folyamatosan bővül. A szándékunk alapvetően nemcsak az, ros felé nem volt tartozásunk. Mára már azt is látom, hogy hogy megmutassuk az adott közösség táncművészetét, ha- modern kortárs kategóriában: koncz péter a kiebrudalásunknak nem csupán szakmapolitikai okai vol- nem hogy felhívjuk a figyelmet egy égető történelmi ügyre, tak, és nem is csak a bizalmatlanságból eredt, Zágráb ugyan- a megbékélésre való törekvésre, segítsük egy erős, vibráló is tanúja volt számos nagyobb, hasonló vállalkozás, például táncközösség kialakulását, és a kultúrák közötti eszmecsere A SZEREPEIM FORMÁLTÁK a Zágrábi Filmfesztivál eltűnésének is. Mindez valószínűleg útján erősebbé tegyük a társadalmat. az ingatlanfejlesztéseknek is köszönhető, hiszen értékes te- AZ EGYÉNISÉGEMET IS rületekhez jutottak hozzá a befektetők. Hogyan fogalmazódott meg a területekért való köszönet- nyilvánítás szövege, amely minden alkalommal elhang- Amíg a zágrábi táncközpont jól működött, addig mindenki zott az előadások előtt? Szöveg: Péli Nagy Kata I Fotók: Pécsi Balett boldog volt. Amikor viszont veszélybe került, érdekes volt Az őslakos népekkel való egyeztetés után született egy nyi- látni, hogy az addig támogatott művészek közül milyen ke- latkozat, de ezt mindenki a maga területén úgy fogalmaz- vesen voltak hajlandók kiállni a központ mellett. A kollégá- hatja át, hogy az a leginkább kifejezze a társadalmi felelős- im elmondása szerint mindez feltételezhetően azért történt, ségvállalásról szóló saját felfogását, illetve azt, hogy számára A tiszta táncot szereti, a mozdulatok tömkelegében elveszni, és a bonyolult figurák megszemé- mert sokan féltek az esetleges megtorlástól, vagy maguk is mindez a jelenre és a jövőre nézve mit is jelent. lyesítését izgalmas, komplex feladatnak tartja. Hajnali 4-kor kel, hogy jobb legyen a legjobbaknál, a központ irányítására pályáztak. Miként ítéli meg a 2019-es DIV-platform sikerességét? és már készül az utolsó színpadi fellépés utáni életre. Koncz Péter, a Pécsi Balett magántáncosa De mindez már mögöttem van, és remélem, hogy más uta- Az eddigi visszajelzések kifejezetten pozitívak voltak. A szá- az idei évadban egyebek mellett a Carmina Buranában nyújtott alakításáért elnyerte Az évad kon és módokon hozzájárulhatok a horvátországi fejlődés mok felől nézve hatalmas volt a befektetés, amelynek a meg- legjobb férfi táncművésze díjat. előremozdításához. térüléséhez idő kell. Azt viszont már látjuk, hogy megnőtt a Brit Kolumbiában alkotó művészek ismertsége az országon Visszatérve a vancouveri táncplatformra és az ott tapasz- belül, és ezt a meghívások, csereprogramok számának nö- Ez a díj a szakmai munkássága elismerése, de mennyiben több lettem. És a mostani Carmina Buranában is közel áll taltakra, számomra nagyon izgalmas és inspiráló volt az vekedése is mutatja. A meghívott szervezők már „le is csap- elismerése ez egyben a társulatnak is, ahol dolgozik? hozzám a negatív főszereplő. őslakosok kultúrájának fókuszba állítása, a történelem- tak” számos művészre, a már meglévő turnék kibővültek, és Ez hatalmas elismerés nekem és a társulatnak egyaránt. Még- mel, a múlttal való együttélés. Mióta létezik ez a Dance In legnagyobb örömünkre a Tanzmesse NRW 2020 részéről hozzá azért, mert számomra soha nem volt mindegy, hogy A Pécsi Művészeti Gimnáziumban végzett, érezte valaha Vancouver történetében? a The Dance Center meghívást kapott egy Vancouver-nap milyen közegbe megyek be dolgozni. Ha az ember szívesen a hátrányát a szakirányú diploma hiányának? A táncközpont megalakulásának első napjaitól különös figyel- megszervezésére. Egy itteni találkozás évekkel később vala- megy be, akkor több időt tölt ott, alaposabban foglalkozik Soha nem éreztették ezt velem, az elvárások mindenki szá- met szentelünk az őslakos táncművészeknek, ezért ez a kez- hol máshol ölt testet.  a darabbal, mindent bele akar adni, mert jobb szeretne lenni mára ugyanazok, ezeket teljesíteni kell. a legjobbaknál. Aki nem a táncszakma része, az keveset tud arról, hogy A Pécsi Balett 2017 óta önálló társulatként folytatja a épül fel egy táncos napja, mennyi a tréning, a próba. munkáját, s ezzel együtt megváltoztak a felkészülés és Reggel 10-től klasszikus gyakorlattal kezdünk, Kovács Zsu- az alkotás körülményei is. Kiköltözött a Zsolnay Kulturális zsanna a mesternőnk, utána délután 2-ig próbálunk. Aztán Negyedbe, itt vannak a próbatermek is. Mit adott hozzá két óra ebédszünet, majd ismét próba. A magánélet? Hát az a mindennapokhoz ez az önállóság? vagy előtte, vagy utána zajlik. Én reggel 4-kor szoktam kel- Leginkább szabadságot kaptunk azáltal, hogy nem vagyunk ni, olvasgatok, kicsit tanulok, 6-kor elmegyek edzeni, akkor hozzákötve egy színházhoz. Olyan turnékat szervezhetünk, nyit a terem, 8-kor hazamegyek reggelizni, és megyek be olyan előadásokat vállalhatunk, amelyekre eddig nem volt a Zsolnayba. Az ember a fél életét átalussza, és ha több lehetőségünk. Sokkal többet tudunk a saját kis világunkkal akar lenni, vagy előbbre akar jutni, azért keményen meg kell foglalkozni. Több darabot tudunk elvállalni. Ebben az évben dolgozni. most lesz a harmadik bemutatónk. Tizenegy év elteltével a pályája csúcsán van, különösen Amikor az ember kap egy díjat, visszagondol arra, hogy ezzel a díjjal a kezében. Mi van, ha már nem akar hajnali mi van mögötte, mivel érdemelte ki ezt az elismerést. Az 4-kor kelni? ön pályájának melyek voltak azon csúcspontjai, amikor Nem akarok még búcsúzni, de azt tudni kell, hogy egy idő úgy isten igazából meg tudta mutatni, hogy mit tud? után el kell engedni ezt a pályát. Mivel én nem tudnám el- Régi motoros vagyok, 11 éve a társulat tagja. Először csak hagyni a színpadot, ezért olyan szakmát választottam foly- ösztöndíjasként, aztán magántáncosként „szolgáltam” a Pé- tatásként, amely a közelében tart. Szcenikusnak tanulok csi Balettet. Szívesen gondolok vissza a régi szerepeimre, a Színház- és Filmművészeti Egyetemen. A színháztechnikus, nagyon sok áll közel a szívemhez. Az Otellóban a címszerep- szcenikus felnőttképzés nagyon átfogó oktatás, van színpad- re, a Faust, az elkárhozottban Mefisztót szerettem nagyon, mesteri, hangtechnikusi, világítástervező része és a szcenika a Száll a kakukk fészkére című darabban az indián Bromden a fő tárgy. Remélem, hogy ez elég lesz arra, hogy ott tudjak Scotiabank főnököt alakítottam, ezek mind olyan pillérei voltak a karrie- maradni a Pécsi Balettnél.  The Dance Centre remnek, amelyek formálták a saját egyéniségemet is. Általuk

38 I 2020. nyár I TANCmûvészet TANCmûvészet I 2020. nyár I 39 NÉGYSZEMKÖZT NÉGYSZEMKÖZT

Jekli Zoltán alakítja Vronszkij szerepét, kétségtelen, hogy elgondolkodtam, hogy vajon vissza tudom-e hozni ugyan- a Velekei-koreográfiákhoz képest is ez az ágyjelenet igen azokat az érzelmeket, amelyeket korábban. A zene azonban TÁNC VILÁGNAPI DÍJAK – 2020 kifejezőre sikeredett. annyira visz magával, hogy sikerül, és nem válik unalmassá. Nagyon sokat gyakoroltuk és számtalanszor megváltoztat- az évad legjobb nôi táncmûvésze, tuk ezt a részt, mert valahogy nem sikerült úgy Zolival, hogy Mi van, ha a következő évek úgy telnek el, hogy egy ideig balett: marjai lili hiteles legyen. Ugye csak egy picike kell ahhoz, hogy viccessé nem lesz ilyen lehetőség, vissza kell állnia a karba? Meg- váljon, vagy túl sok legyen. viseli majd? Á, dehogy! Ez a rend. Van úgy, hogy főszerepet táncol az „Ez a történet Már 12 előadás volt, ilyenkor előfordul, hogy már unja az ember, aztán ismét a karban van, de igazából a karban is ember és rutinból csinálja? mindenki főszereplő.  mindig ott volt Ennyi idő után még nem, de az utolsó két előadás előtt valahol a közelemben”

Szöveg: Péli Nagy Kata Fotó: Ambrus László, Mészáros Mátyás

Az évad elején lett magántáncos a Győri Balettnél, majd több kisebb szólószerep után, hétévnyi társulati tagsággal a háta mögött megkapta az Anna Karenina címszerepét, amelyben szinte berobbant a hazai táncélet élvonalába. Marjai Lili, aki korábban maga sem hitte, hogy a tudása főszerepre méltó, alakításáért elnyerte Az évad legjobb női táncművésze elismerést a Magyar Táncművészek Szövetségétől.

Volt szerencsém végigkísérni a Táncművészeti Egyete- Félt tőle? men töltött utolsó évét, és miután Kiss János jó szemmel Először nagyon. A próbák kezdetéig azon tűnődtem, hogy a három, szintén végzős fiú (Gémesi Máté, Engelbrecht vajon hogyan fogok teljesíteni. Érdekes, hogy a szakdolgo- Patrik, Balikó György) mellé önt is szerződtette a Győri zatomat annak idején az Anna Kareninából írtam, az Olasz TÁNC VILÁGNAPI DÍJAK – 2020 Baletthez, kíváncsi voltam, mikor jön el az ideje. Hogyan Képből, amikor a szereplők ott nyaralnak, mivel a vizsgakon- élte meg az ott töltött, várakozással teli hét évet, és ho- certen a darabban szereplő tarantellát táncoltam. Ez a tör- gyan jutott el addig, hogy címszerepre írták ki a nevét a ténet mindig ott volt valahol a közelemben. az évad legjobb nôi táncmûvésze, színházi táncos: törteli nadin próbatáblára? Az első kisebb szerepem a 2015-ös Velekei László-koreog- Egy táncos a szerepére készülve kutatásokat végez, utá- Ez a díj nem csak nekem szól ráfiában, a Teremben volt, aztán a PianoPlaysben is akadt nanéz az előzményeknek, elolvassa az adaptált könyvet? egy kis szólóm. Korábban ilyen kis szólókat kaptam. Hogy Olvasta az Anna Kareninát? A fiatal művész négy éve tagja a GG Tánc Eger társulatának, táncolta már miképp éltem meg Anna szerepének rám osztását? Hát, Van, aki nem szeret előre felkészülni, mert lehet, hogy a a Bolero főszerepét és Wagner feleségét is a Magyar rapszódiában. nem hittem el. Igazából sosem gondoltam, hogy én valaha koreográfus másként szeretné felépíteni a darabot, nem is egy ilyen nagyon nagy szerepet kapok majd. Nyilván sze- úgy, ahogy a könyvben szerepel. De én szeretek utánajárni, Szöveg: Pilisy Csenge rettem volna persze, álom volt, de nem hittem, hogy fogom a történetet feldolgozó filmeket is megnéztem, hármat is, A Pécsi Művészeti Szakgimnáziumban, 2016-ban végeztem. Ma már a táncosra is sokszor bíznak színészi feladatokat. is csinálni. elkezdtem a könyvet, nekem segített. Egy szerencsés véletlennek köszönhetően találkoztam Kispál Ezt szereti? Anitával, a Pécsi Nemzeti Színház koreográfusával, aki as�- Szerintem ma már enélkül nem is lehetne dolgozni. Adott Miért nem? Nem volt önbizalma? Nagyon jó kritikákat kapott, osztom én is ezeket a véle- a mozgás, az arcunk, a fizikumunk, a kifejezőképességünk, Nem nagyon. Egyébként technikailag nem tartom magam szisztensnek hívott, aztán Pesten a MÚ Színházban dolgoz- ményeket. Ami a nagy meglepetés volt, az épp a színészi de alapvetően mindenben meg lehet találni magunkat. Eb- olyan nagyon-nagyon jónak, igaz, Győrben sokat fejlődtem. tam egy projektben, de a bemutató másnapján már elszer- jelenléte, a karaktere erőssége. A hazai balettművészet ből a szempontból nagyon szerettem a Bolerót, sosem gon- Az iskolában, ahol Szőnyi Nóra volt az évfolyamvezetőm, ződtem Egerbe. egyik világszerte elismert erénye épp a karakterábrázo- doltam volna, hogy főszerepet játszom benne. A Magyar mindig a középkategóriás táncosok közé tartoztam, és ez lások finomsága, sokszínűsége. Milyen az ön Annája? Egy olyan társulatnál, ahol a saját bemutatók mellett rapszódiában George Sandot alakítottam, aki igazi nagyvi- bennem meg is ragadt, ezért nem volt önbizalmam. Melyik a legnehezebb pillanata Marjai Lili Anna-történe- a prózai tagozat előadásaiban is közreműködnek, tánc- lági művészlélek volt. Készültem a szerepre, utánaolvastam, tének? művészként megtalálja a számítását? hogy lássam az összefüggéseket. Valamint Wagner feleségét, Velekei László, a Győri Balett művészeti vezetője nem A darab legvégén az őrület, a halálközeli élmény, amikor oda- Izgalmas munka, vannak helyzetek, amikor nehéz „átállni” egyik Liszt lányát is táncoltam. szokott előre szólni azoknak, akiket kinéz a következő, kerülök, hogy a gyerek hiánya már az összeomlásig sodor. műfajból a másikba, de nagyon élvezem ezt a sokszínűséget. jelentősebb feladatokra, hanem csak kiírja a szereposz- Különleges a mostani Tánc világnapja, hiszen az évad tást. Az Anna Karenina esetén odasietett a próbatáblá- Van úgy, hogy elsírja magát tánc közben? Milyen stílus áll közel önhöz? legjobb női táncművésze lett színházi kategóriában… hoz, vagy úgy volt vele, biztos majd a karban lesz valami Persze. Eddig minden előadás utolsó jelenetében sírtam. Szeretem a balettet, a modern táncot, de a kortárs táncban Annak a munkának tudom be, amit az elmúlt négy évben Eger- dolgom? Amúgy még a szerelmi jelenet volt számomra nehéz, nem érzem magam biztonságban. Ez befelé forgatottabb, gro- ben végeztem, de ez nemcsak nekem szól, hanem a társulat Kirakták, és aztán el is mondták a próbateremben. Nagyon könnyű úgy elengednie az embernek magát, hogy a közön- teszkebb mozgást igényel. Szívem csücske a fizikai kortárs tagjainak és a műszaki kollégáknak is. Az ember azért csinálja, meglepő volt. Emlékszem, el is vörösödtem. Nem számítot- ség is érezze, lássa: szerelmes. hogy a nézőket megszerettesse a táncművészettel.  tam rá. tánc, amely nagyon dinamikus. Szerettem Clébio Oliveirával és Frenák Pállal dolgozni.

40 I 2020. nyár I TANCmûvészet TANCmûvészet I 2020. nyár I 41 TÁNC ÉS MÉDIA

Bolvári-Takács Gábor könyvajánlói

A Magyar Táncművészeti Egyetem zuglói Napjainkban felértékelődnek az interdiszcipli- A kötet a Kádár-korszak művészetpolitikájá- campusa (a Columbus utca – Kacsóh Pong- náris kutatások. A szerző szerint szinte végte- nak tényezőiről szól, a mechanizmus működé- rác út – Amerikai út – Dorozsmai utca által len számú a lehetőség a tánctudomány számára sét megvilágító eseményekkel és fogalmakkal határolt területen) 2001-ben létesült, miután a tánc és az ember viszonyának új adatokkal tör- foglalkozik, beleértve a politikai retorikának a kormányzat felismerte az addigi épülethelyzet ténő ábrázolására vagy bizonyítására. A kötet a kultúra irányításában betöltött szerepét. tarthatatlanságát. Elsőként a központi igazgatási egyrészt határterületi kutatásokkal foglalkozik A rendszerspecifikus tünetek között Páger An- egységek és a gimnázium vehették birtokba a mai az antropológia, az etnomuzikológia, a filozófia, tal, Rózsahegyi Kálmán és Darvas Iván 1956 A és B épületet. 2002-ben megnyílt a vadonatúj az idegtudományok, a pszichológia és a vallástu- utáni rehabilitációjának történetei önmagukon Táncművészképző Intézet (C épület). 2004-ben domány témaköréből, másrészt az utóbbi évek- túlmutatóan jellemzik a célokat és az alkalma- a campusra költözött a Diákotthon (F épület). ben feltűnt korszerű kísérleti és egyéb tudomá- zott módszereket. Aczél György és a hazai ba- 2011-ben befejeződött a könyvtár kialakítása nyos módszerekkel elért, nálunk még nem vagy lettművészet 1950–60-as évekbeli kapcsolatá- (E épület). Végül 2018-ban megnyílt a felújított- nehezen hozzáférhető eredményeket mutat be. ról értékes adalékokkal szolgál az Operaház átépített Koreográfus- és Táncpedagógus-képző A szerző három legfontosabb célja a friss szem- balettegyüttesének külföldi vendégjátékairól Intézet (D épület) és a gazdasági hivatal (G épü- léletadás, az interdiszciplináris kutatási témák készült bizalmas jelentések és nyilvános beszá- let). Az intézmény működéséről és épületeiről felvázolása, illetve a lexikális ismereteken túlmu- molók összevetése, illetve a Pécsi Balett létre- immár önálló prospektus olvasható, manifesz- tató, a táncról való elmélyült és kreatív elmélke- hozásának művészetpolitikai összefüggéseiről tálva a szellemi és tárgyi kulturális örökséget. désre történő ösztönzés volt szóló elemzés.

Budapest: Magyar Táncművészeti Egyetem. Bólya Anna Mária: Interdiszciplináris Bolvári-Takács Gábor: A művészetpolitika Tájak-Korok-Múzeumok Kiskönyvtára, kitekintések a táncról. mechanizmusai. Interpretációk és források 859. szám. Magyar Táncművészeti Egyetem, a Kádár-korszak értelmezéséhez. TKM Egyesület, Budapest, 2019, 16 o. Budapest, 2018, 72 o. Gondolat Kiadó, Budapest, 2020, 278 o. ISBN 978-963-554-603-9 ISBN 978-615-5852-02-2 ISBN 978-963-693-856-7

Táncmûvészet E számunk elkészítésében közremûködtek: Laptulajdonos: Noverre Táncmûvészeti Alapítvány A hazai táncágazatok mûvészeti Szöveg: Bolvári-Takács Gábor, Bôcs Annamária, Fodor Zsófia, Kiadja a Magyar Táncmûvészeti Egyetem. és szakmai közéleti folyóirata Geréby Fruzsina, Halász Tamás, Kazinczy Eszter, Felelôs kiadó: az egyetem rektora Alapítva: 1951, újraindítva: 2014 Mattyasovszky Nóra, Ladjánszki Márta, Marx Laura, Péli Nagy Korábbi fôszerkesztôk: Ortutay Zsuzsa (1951–1956), Kata, Pónyai Györgyi, Réfi Zsuzsa, Szász Emese, Varga Zsolt Szerkesztôség és kiadó: 1145 Budapest, Columbus u. 87–89. Maácz László (1976–1990), Kaán Zsuzsa (1991–2011) Fotók: Ágoston András, Ambrus László, Borlai Gergô, Dusa A épület, mfsz. 12/b Gábor, Gál Gábor, Gáspár Emese, Gorácz József, Kerekes Fôszerkesztô: Péli Nagy Kata E-mail: [email protected] Emôke, Kövessy Angéla, Lakatos János, Mészáros Csaba, Lapmenedzser: Koltai Györgyi Telefon: +36 20 503 0926 Mészáros Mátyás, Váradi Levente, Végh Tamás Olvasószerkesztô: Réfi Zsuzsanna Megjelenik negyedévente. Arculat és tördelés: Lerch Péter–Grafoid Stúdió Megjelenik a Nemzeti Kulturális Alap támogatásával, Egy szám ára: 400 Ft. Elôfizetési díj egy évre: 1500 Ft. Korrektúra: Baross Gábor az NKFIH K115676 kutatás keretében. Elôfizethetô a kiadó címén, a www.tancmuveszet.hu honlapon, Tanácsadó testület: vagy átutalással a 10032000-01493263-00000000 Apáti Bence, Bozsik Yvette, Demcsák Ottó, számlaszámra. Diószegi László, Ertl Péter, Fodorné Molnár Márta, Szakmai együttmûködô partnerek: Nyomdai munkák: Keskeny és Társai 2001 Kft., Budapest Fodor Zoltán, Halász Tamás, Juhász Zsolt, Kiss János, Magyar Táncmûvészek Szövetsége, Macher Szilárd, Mihályi Gábor, Pataki András, Címlapfotó: Lakatos János Martin György Néptáncszövetség, Solymosi Tamás, Topolánszky Tamás, Török Jolán, A címlapon: Ertl Balázs néptáncmûvész PIM Országos Színháztörténeti Múzeum Vincze Balázs, Volf Katalin, Zsuráfszky Zoltán és Intézet Táncarchívuma, www.tancmuveszet.hu Táncpedagógusok Országos Szövetsége ISSN 0134-1421

42 I 2020. nyár I TANCmûvészet