Wolfgang Amadeus Mozart Violinkonzerte 1–5 . Adagio KV 261 . Rondos KV 269 & 373 Lena Neudauer Violine Deutsche Radio Philharmonie ­Saarbrücken Kaiserslautern | Bruno Weil 02 Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791) 03

CD 1 CD 2 das als letztes Konzert überhaupt aus seiner Feder ­Casadesus’ im Jahre 1977, einen Platz im offiziel- alle anderen überragt. Was die Streicher betrifft, len Köchelverzeichnis-Anhang verschaffte. so findet neben den Violinkonzerten nur einmal Violinkonzert Nr. 1 B-Dur KV 207 | Violinkonzert Nr. 3 G-Dur KV 216 | die Bratsche (im solistischen Duo mit der Violine) Wie die meisten Gesamteinspielungen von

Violin Concerto No. 1 in B flat Major [20:31] Violin Concerto No. 3 in G Major [21:55] Berücksichtigung in der Sinfonia concertante ­Mozarts Violinkonzerten verzichtet auch die hier Deutsch 1 Allegro moderato [07:28] 1 Allegro [08:34] KV 365, die zugleich den Gipfelpunkt seines vorgelegte auf die Einbeziehung der in der Zu- 2 Adagio [07:37] 2 Adagio [07:09] Streichkonzert-Œuvres bildet (außerdem wäre die schreibung fragwürdigen Werke, präsentiert frühe Concertone für zwei Violinen zu erwähnen). ­jedoch neben den fünf eindeutig von Mozart über- 3 Presto [05:26] 3 Rondeau. Allegro [06:12] ­Mozarts Violinkonzerte stehen, was den Gehalt lieferten Konzerten noch jene drei Einzelsätze, die betrifft, zwischen den Klavier- und den Bläser­ gleichfalls authentisch überliefert sind. Bezüglich Violinkonzert Nr. 2 D-Dur KV 211 | Violinkonzert Nr. 4 D-Dur KV 218 | konzerten – die ersten beiden werden üblicher- der Entstehungszeit der fünf Konzerte hat es Violin Concerto No. 2 in D Major [19:40] Violin Concerto No. 4 in D Major [21:21] weise als wertvolle Vorstufen zu den in der Tat ­einige Verwirrung gegeben, da Mozart die Datie- 4 Allegro moderato [08:11] 4 Allegro [08:18] überragenden drei letzten Konzerten angesehen. rung nachträglich veränderte, um die Werke als neue auszugeben (bis auf das Rondo KV 373 sind 5 Andante [07:15] 5 Andante cantabile [06:06] Es gibt noch zwei weitere Violinkonzerte, die von sämtlichen hier eingespielten Werken die 6 Rondeau. Allegro [04:14] 6 Rondeau. Andante grazioso [06:57] ­Mozart zugeschrieben wurden: das Konzert ­autographen Partituren erhalten). in Es-Dur KV 268 (Nr. 6) und das Konzert in D-Dur 269 & 373 7 KV 271a (Nr. 7). Diese beiden liegen nicht in von Lange Zeit ging die Forschung davon aus, sie seien

Violinkonzert Nr. 5 A-Dur KV 219 | Adagio E-Dur | E Major KV 261 [07:05] KV Violin Concerto No. 5 in A Major [27:27] 8 Rondo B-Dur | B Major KV 269 [06:43] ­Mozart stammender Originalgestalt vor, und im alle 1775 in Salzburg entstanden. Aufgrund hand- Fall von KV 271a, angeblich im Juli 1777 in Salz- schriftlicher Merkmale ist heute geklärt, dass das 7 Allegro aperto [09:26] 9 Rondo C-Dur | C Major KV 373 [05:48] burg komponiert, spricht die Faktur und die Erfin- B-Dur-Konzert jedoch früher, mutmaßlich 1773, 8 Adagio [09:41] dung und Verarbeitung bei aller Schönheit meines komponiert wurde. Natürlich wurde vielfach 9 Rondeau. Tempo di Menuetto [08:20] Total Time CD 2 [63:09] Erachtens nicht allzu sehr für einen echten ­hinterfragt, warum Mozart danach keine Violin-

­Mozart. Noch problematischer erscheint der Fall konzerte mehr geschrieben hat. Dies hat sicher vor 261 · Rondos

Total Time CD 1 [67:54] TOTAL TIME [2:11:03] bei KV 268, einem Konzert, das, auch wenn es allem damit zu tun, dass er sich weitgehend aufs KV letztlich nicht von Mozart stammen sollte, Klavierspiel verlegte und die Geige, zum Leidwe- ­jedenfalls verdient, öfter zu Gehör gebracht zu sen seines Vaters Leopold, zunehmend vernach­ ­werden. Doch gehen hier die Meinungen weit lässigte, hatte dieser ihn doch in einem Brief vom ­auseinander. 9. Oktober 1777 ermahnt: „du wirst doch wohl auf der Violin, so lange du in München warst, dich Ganz anders ist der Fall beim sogenannten gar nicht geübt haben? das wäre mir sehr leid: Violinkonzerte Nr. 1–5 und 3 Einzelsätze für Violine und Orchester ­Adelaïde-Konzert gelagert, einer 1933 veröffent- Brunetti lobt dich nun erschrecklich!“ lichten, amüsant-dreisten Fälschung in der Art Das konzertante Schaffen Wolfgang Amadeus orchestralen Gattung, und eigentlich sind sämtli- Fritz Kreislers von Marius Casadesus (1892-1981), In Salzburg war Mozart als Geiger sehr gefragt, Mozarts weist drei offenkundig zu unterscheiden- che Beiträge ab KV 271, dem sogenannten dem Onkel des gerade auch für sein Mozart-Spiel und natürlich hat er seine Konzerte auch selbst de Hauptgruppen auf: die Klavierkonzerte, die „Jenamy“-Konzert, von höchster Qualität und je- berühmten Pianisten Robert Casadesus, die von gespielt. Auch besagter Antonio Brunetti, Hof­

Bläserkonzerte und – dazwischen stehend – die weils unverwechselbar in ihrer facettenreich schil- Alfred Einstein auf den ersten Blick als solche ent- musikdirektor und Konzertmeister, trug Mozarts 1–5 · Adagio Violinkonzerte Streicherkonzerte. Bei dem Klavier, das er mit Kon- lernden Eigenart. tarnt, von anderen Musikwissenschaftlern wie Konzerte vor – möglicherweise schrieb Mozart | zerten umfangreicher bedacht hat als alle anderen Friedrich Blume jedoch als Frühwerk akzeptiert mehr als ein Konzert für ihn –, und ebenso Johann Instrumente zusammen, hat sich Mozart so reich Die Bläserkonzerte sind von Natur aus leichtge- und von Yehudi Menuhin aufgenommen wurde, Anton Kolb. Als stilistische Vorläufer dürfen so- und vielfältig ausgedrückt wie in keiner anderen wichtiger, bis auf das späte Klarinettenkonzert, was ihr sogar, bis zum späten Bekenntnis wohl ganz allgemein im konzertanten Genre Kom- MOZART ORCHESTRA 04 05

ponisten zwischen Carl Philipp Emanuel Bach und Allegro moderato kritisieren. Solche Ansichten humoristische oder ­behagliche, offenbar französi- Das vierte Violinkonzert in D-Dur KV 218 ist im Luigi Boccherini gelten, also insbesondere italieni- wären wohl nie zutage getreten, hätte Mozart sche Zitate bringt; wenn die Reprise des magnifi- marschartig pulsierenden ersten Satz (Allegro- scher, französischer und auch böhmischer Violin- danach kein weiteres Violinkonzert geschrieben quen ersten Satzes durch ein sprechendes Rezita- Vierertakt) mit seinem fanfarenartigen Beginn von stil, worunter vor allem Giuseppe Tartini und sein – dann würde man dieses Konzert als eines der tiv herbeigeführt wird. Plötzlich beginnt das ganze virtuoserem, auch etwas theatralischerem Charak-

Deutsch Schüler Pietro Nardini hervorzuheben sind, den Prachtstücke der Gattung hoch schätzen. Auffal- Orchester zu sprechen und sich in ein neues, inti- ter, und es ist unbedingt erforderlich, hier das Deutsch Mozart ebenso im Konzert hörte wie auch ­Gae­- lend ist, anders als im B-Dur-Konzert, die melodi- mes Verhältnis zum Solisten zu setzen. Wenn es Vierer­metrum zu wahren und nicht in ein über- tano Pugnani. Doch Mozart emanzipierte sich um- sche Verwandtschaft mit Giuseppe Tartinis ein Wunder in Mozarts Schaffen gibt, so ist es die hetztes Zweiermetrum zu verfallen, um den figu- gehend von allen Vorbildern und spricht mühelos ­geigerisch kantablem Stil, die auch beiläufiger Entstehung dieses Konzerts. Und ein noch größe- rativen Reichtum sinnfällig ausspielen zu können. seine unverwechselbar gegenwärtige Sprache, erscheinende Wendungen auszeichnet. res Wunder ist, dass die beiden folgenden Konzer- Von immenser Zartheit und Anmut in der aristo- deren nächster Verwandter auch in den Violin­ te, vom ­Oktober (D) und Dezember (A) diese Höhe kratisch verspielten, fein verwobenen Melodik ist konzerten Joseph Haydn ist. Wie im späteren D-Dur-Konzert ist der Kopfsatz halten.“1 das folgende Andante cantabile in der Oberquint- ein quasi „Alla marcia“ im Viervierteltakt, hier je- tonart A-Dur. Das erste Konzert in B-Dur KV 207 weist zumal im doch in der verwinkelten Charakteristik zurückhal- Schöner kann es eigentlich nicht gesagt werden. In Figurenwerk noch die stärksten Barock-Elemente tender mit Allegro moderato bezeichnet, und der der Tat ist der Kopfsatz (Allegro im Vierertakt) des Im Rondeau-Finale hat Mozart nun das drastische auf, wobei sich Mozart in seiner Freude an kurzen, punktierte Rhythmus erfährt einen lebhaften Ge- G-Dur-Konzerts KV 216 von einer drängenden Kontrastprinzip etabliert, doch diesmal in anderer prägnanten Motiven nie zu mehr als dreifachem gensatz in figurativ ausgespielter Sechzehntel­ ­Lebendigkeit und mannigfaltigen melodischen Form, indem die Gegensätze von Anfang an form- Sequenzieren verleiten lässt, und stellt durchaus triolik. Der Mittelsatz ist diesmal ein fließendes Entfesselung sondergleichen, der Schwung hält bildend eingesetzt werden (Einstein sagt treffend, 269 & 373 virtuose Anforderungen an den Solisten. Die ­Andante im Dreiertakt, wiederum in der Unter- unwiderstehlich vom ersten bis zum letzten Takt hier verbinde Mozart das ‚Italienische’ mit dem ­Abfolge eines gemäßigt schnellen Kopfsatzes quinttonart, ohne jeglichen virtuosen Impetus, an. Dass die Instrumentation im in der hellen ‚Französischen’). Dem rokokohaft alla breve schrei- KV ­(Allegro moderato) im Vierertakt, eines getrage- und als Finale beschert uns Mozart ein Rondeau in Oberquinttonart stehenden Adagio, nunmehr tenden, einleitenden Andante grazioso mit seinen nen Adagio-Mittelsatzes in der Unterquinttonart französischer Manier, Allegro im Dreivierteltakt, auch im Vierertakt, Flöten statt Oboen einschiebt, Scherzfiguren folgt ein 6/8-Allegro ma non trop- Es-Dur im Dreiertakt, und eines geschwinden alla mit charmant einprägsamem Thema und erfri- ist ein einmaliger Fall in diesen Konzerten, und der po-Haupttempo (Alla breve in hurtiger Triolik), und breve-Finales (Presto) mit die Bewegungsqualität schenden Zwischenspielen des Solisten. Gesang ist von einer Generosität, die Harmonik dieses Wechselspiel wird wiederholt. Doch dann

belebenden triolischen Einschüben des Solisten von einer Innigkeit, die alles vorhergehende über- der eigentliche Kontrast: das Andante grazioso 261 · Rondos

entspricht ganz dem klassischen Ideal. Im Jahr Alfred Einstein (1880 – 1952) schrieb in seiner bis strahlt. Es folgt ein ganztaktiges 3/8-Schluss-­ breitet sich bordunhaft wiegend als Trio-Sektion KV darauf ersetzte Mozart das ursprüngliche Finale heute gültigen Mozart-Biographie, in den folgen- Rondeau von quecksilbriger Eleganz und uner- aus. Danach kehrt das anfängliche Wechselspiel durch das Rondo in B-Dur KV 269, das in seiner den drei Konzerten lebe „ein neuer Geist, der per- müdlich neckischer Attitüde, doch plötzlich wird zweimal wieder, und der Schluss zieht sich mit durchgehend triolischen alla breve-Struktur mit sönliche, der Geist Mozarts. Die zwei ersten Violin- dieses (4/4-Alla breve) von einem volkstümlichen vollendeter Grazie ins pianissimo zurück. einem kindlich anmutenden Thema ein augen- konzerte sind wenig bekannt unter Amateuren Andante unterbrochen, das vom Solisten launig in zwinkernd abwechslungsreiches Spiel betreibt und Virtuosen von heute; die drei letzten gehören eine Art Straßenmusik-Allegretto übergeführt Zum fünften Violinkonzert in A-Dur KV 219 be- und weit typischer für sein weiteres Schaffen ist. zu den vielgespielten, mit Recht. Was hat sich er- wird. Der Scherz wird lakonisch vom Solisten und merkt Alfred Einstein: „Mozart erreicht nicht nur Doch wird traditionell weiterhin das erste Finale eignet in dem Vierteljahr, das zwischen der Entste- den zwei Oboen beendet, und der Hauptsatz kehrt äußerlich eine Klimax von G zu D und zu A, auch gespielt, das stilistisch zum übrigen Konzert hung des zweiten und des dritten Konzerts liegt wieder, kommt zu einem kurzen Halt und mündet mit den Mittelsätzen immer in der Dominante: ­besser passt. (G-Dur; 12. September)? Wir wissen es nicht. Aber in spielerischer Leichtigkeit aus. dies Konzert ist an Glanz, Innigkeit, Witz nicht zu plötzlich ist alles vertieft und bereichert; ein Ada- überbieten.“2 Hier ist schon der Anfang eine Sen- Das Stiefkind unter den fünf authentischen Kon- gio, wie vom Himmel gefallen, statt eines Andan- sation. Das herrlich frische Allegro aperto (4/4)

zerten ist das am 14. Juni 1775 vollendete zweite te, mit Flöten statt der Oboen, in ­einem D-Dur von 1–5 · Adagio Violinkonzerte in D-Dur KV 211, in welchem manche Kommenta- ganz neuem Klangcharakter […] wenn im Adagio | toren gar einen Rückschritt gegenüber dem ersten das Solo am Ende nochmals sehnsüchtig und weh- 1 Alfred Einstein, Mozart: Sein Charakter, Konzert erkennen wollen, indem sie beispielsweise mütig das Wort ergreift; wenn im Rondo die Bläser Sein Werk, Übers. Arthur Mendel & Nathan die nicht sehr tragfähige Melodik im eröffnenden das letzte Wort haben, wenn dies Rondo ein paar Broder (Oxford University Press, 1962), S. 280. 2 Ibid., S. 281. MOZART ORCHESTRA 06 Lena Neudauer Violine 07

des Orchesters bricht ab, und die Solovioline tritt Das Rondo C-Dur KV 373, ein Allegretto grazioso Lena Neudauer, 1984 in München geboren, lässt und erfreute sich an der Geburt ihrer zwei Kinder. mit einem Adagio-Arioso dazwischen, um dann im alla breve-Metrum, schrieb Mozart mehr als sich in keine Schublade stecken. Obwohl sich Sie nahm sich schlicht Zeit zu reifen. nach einer Fermate zusammen mit dem Orchester fünf Jahre später am 2. April 1781 in Wien. Es ist schon früh eine außergewöhnliche Begabung schwungvoll das Haupttempo wieder aufzuneh- ein sehr eingängiges Stück, aus der mühelosen zeigte, sah sie sich nie als Wunderkind. Im Alter Lena Neudauer musizierte mit Orchestern wie

Deutsch men. So glanzvoll der Kopfsatz des vierten Kon- Fülle der Meisterschaft gewonnen, das gesang­ von drei Jahren begann sie mit dem Geigen- und dem MDR Sinfonieorchester, der Deutschen Radio Deutsch zerts auch ist, dieser kommt, auch aufgrund der liches Melos mit dankbarer Behandlung des mit sechs Jahren auch mit dem Klavierspiel, kon- Philharmonie Saarbrücken Kaiserslautern, dem Tonart, noch strahlender und heller daher. ­Geigerischen vereint. Es entstand vermutlich zentrierte sich aber später ausschließlich auf die Saarländischen Staatsorchester, dem Philharmoni- auch für Antonio Brunetti; in welchem Zusam- Geige. Mit 11 Jahren kam Lena Neudauer in die schen Orchester Mainz, dem Münchener Kammer- Das Adagio (E-Dur im geraden Takt) vermittelt menhang, ist uns nicht bekannt. Klasse von Helmut Zehetmair an das Mozarteum orchester, den Nürnberger, Brandenburger sowie auch in den flüssiger ausgeschmückten Phasen Salzburg. Internationale Aufmerksamkeit errang Münchner Symphonikern, dem Orchestre National eine geradezu himmlische Ruhe und darf als der Mozart hat uns keine Solokadenzen zu seinen Vio- sie, als sie 15-jährig spektakulär den Leopold-Mo- de Belgique, dem Orchestra di Padova e del Veneto großartigste unter den langsamen Sätzen dieser linkonzerten hinterlassen. Damals pflegte man zart-Wettbewerb in Augsburg nicht nur gewann, und dem Tampere Philharmonic Orchestra unter Konzerte gelten. Freilich, gerade hier war Brunetti diese zu improvisieren. In vorliegender Aufnahme sondern auch nahezu alle Sonderpreise erhielt. Dirigenten wie Christoph Poppen, Dennis Russell nicht zufrieden, die Musik war ihm „zu studiert“, stammen sämtliche Kadenzen von der Solistin Davies, Mariss Jansons, Hannu Lintu, Bruno Weil, und Mozart schrieb für ihn daraufhin vermutlich Lena Neudauer, die kommentiert, sie habe „jeweils Bis zu diesem Zeitpunkt ähnelt ihr Werdegang Dirk Kaftan und Pablo González. 1776 ein Ersatz-Adagio in der gleichen Tonart meine Lieblingsmotive zusammengebracht und in dem vieler anderer begabter Musiker. Außerge- Einige der Festivals, bei denen Lena Neudauer zu (KV 261), wie im G-Dur-Konzert mit Flöten statt jede Kadenz mindestens einen virtuosen Gipfel- wöhnlich jedoch darf man ihre mutige Klarheit Gast war, sind die Mozartwoche Salzburg, die 269 & 373 der Oboen, auch dieses ein zauberhaftes Stück, punkt eingebaut“. Über die beiden fragwürdigen nennen, mit der sie sich schon als Teenager gegen Festspiele Mecklenburg-Vorpommern, das doch nicht vom einmalig weiten Atem und Konzerte KV 268 und KV 271a sagt sie: „Auch diese den frühzeitigen Beginn einer Star-Karriere ent- ­Schleswig-Holstein Musik Festival, Braunschweig KV der ­unerschöpflich scheinenden Inspiration des hätte ich gerne aufgenommen. Sie sind technisch schieden hat. „Ich wollte nicht mit 15 in Hotels Classix, das Kammermusik Festival Hohenstaufen, ­originalen langsamen Satzes. anspruchsvoller, jedoch musikalisch nicht so pur.“ leben und ständig auf der Bühne sein“, sagt Lena Euroclassic Pirmasens, die Thüringer Bachwoche Besonders liebt Lena Neudauer das späte Rondo in Neudauer. Stattdessen ging sie ihrem Geigen­ und das Flandern Festival. Das Finale des A-Dur-Konzerts ist ein wundervoll C-Dur, dem sie den Namen „Lock-Rondo“ gegeben unterricht nach – sie studierte bei Christoph Pop-

graziles Menuett, auch diesmal kontrastiert dazu hat. Und in der Kadenz des Adagios aus dem pen, Helmut und Thomas Zehetmair, machte viel Lena Neudauer wurde zum Wintersemester 2010 261 · Rondos

ein Allegro, das teils ruppig-primitiv akzentuiert, A-Dur-Konzert zitiert sie aus dem alternativen Kammermusik und Neue Musik, spielte Schlag- als Professorin für Violine an die Hochschule für KV die wilde Pracht eines „alla turca“-Charakters E-Dur-Adagio KV 261. zeug und Keyboard in einer Rockband, heiratete Musik Saar berufen. ­entfacht. In Wahrheit ist es ein „all’ungherese“ – hier zitiert Mozart übrigens aus der Ballettmusik Mit dem zweiten Konzert, das Lena Neudauer als Le gelosie del Serraglio zu seiner Oper Lucio Silla „kindlich unbefangen“ charakterisiert, debütierte Bruno Weil Dirigent von 1772. Nach diesem fulminanten Einschub, sie mit zehn Jahren öffentlich als Solistin. Das ers- der sicher Beethoven beeinflusst hat, kehrt das te Konzert erscheint ihr „erstaunlich reif, mit ei- Bruno Weil hat sich sowohl als Gastdirigent be- Tokyo, das Sydney Symphony Orchestra sowie das ­Menuett wieder und schließt wunderbar nem wilden Schlusssatz“. Das dritte Konzert ist deutender internationaler Orchester als auch mit St. Paul Chamber Orchestra. lakonisch ab. „mein Lieblingskonzert, mit dem schönsten Mit- zahlreichen CD-Aufnahmen den Ruf als einer der telsatz von allen“. Am Ende des vierten Konzerts weltweit führenden Dirigenten auf dem Gebiet Bruno Weil ist künstlerischer Leiter der Cappella „bleibt immer ein wenig ein Fragezeichen“, und der Wiener Klassik erworben. Er dirigierte u. a. die Coloniensis, sowie principal guest conductor des das fünfte Konzert ist „das anspruchsvollste und Berliner und Wiener Philharmoniker, die Staats­ Tafelmusik Orchestra aus Toronto.

vielfältigste. Es ist jedes Mal eine große kapelle Dresden, die Bamberger Symphoniker, die 1–5 · Adagio Violinkonzerte ­Herausforderung.“ Wiener Symphoniker, das Boston Symphony 1997 erhielt Bruno Weil den Deutschen Schallplat- | ­Orchestra, das Los Angeles Philharmonic Orchest- tenpreis/Echo Klassik als „Dirigent des Jahres“. Als Christoph Schlüren ra, das Orchestre Symphonique de Montréal, das Gründer und künstlerischer Leiter des Musikfesti- Orchestre National de France, das NHK Orchestra vals Klang & Raum im Kloster Irsee/Allgäu hat MOZART ORCHESTRA 08 Wolfgang Amadeus Mozart | Violin Concertos Nos. 1-5 & 3 Movements for Violin and Orchestra 09

Bruno Weil im Jahre 1993 ein internationales Fo- Seit Oktober 2001 unterrichtet Bruno Weil als Pro- The concertante works of Wolfgang Amadeus Here, however, opinions differ greatly. Things are rum für Musik auf Originalinstrumenten geschaf- fessor für Dirigieren an der Staatlichen Hochschu- Mozart consist of three clearly distinguishable very different with the Adelaïde Concerto pub- fen, das bis 2011 alljährlich Stars der Alten-Musik- le für Musik und Theater in München. 2013 wurde groups: the piano concertos, the wind concertos lished in 1933, an amusing and brazen forgery in Szene in viel gelobten Konzerten präsentierte. In er Ehrenpräsident des Internationalen Leopold and – standing between them – the string con- the style of Fritz Kreisler by Marius Casadesus

Deutsch Kalifornien leitete er bis 2010 eines der ältesten Mozart Violinwettbewerb als Nachfolger von certos. In the piano concertos, of which he wrote (1892-1981), the uncle of the famous Mozart English Musikfestivals der USA, das Carmel Bach Festival. ­Gidon Kremer. Außerdem erhielt er den „Würth more than those for all other instruments com- pianist Robert Casadesus. Alfred Einstein recog- Preis“ der Jeunesses Musicales Deutschland. bined, Mozart expressed himself in a richer, more nised it as a fake at first glance; other musicolo- multi-faceted fashion than in any other orches- gists such as Friedrich Blume, however, accepted tral genre; in fact, all his efforts from K. 271 on- it as an early work and it was recorded by Yehudi Deutsche Radio Philharmonie Saarbrücken Kaiserslautern wards, the Jenamy Concerto, are of the highest Menuhin – which, until Casadesus’s belated con- quality and unmistakable in their manifold, ever- fession in 1977, secured it a place in the official Die Deutsche Radio Philharmonie ist das jüngste Pro Saison spielt die Deutsche Radio Philharmonie changing idiosyncrasy. Köchel Catalogue’s appendix. deutsche Rundfunksinfonieorchester. 2007 aus rund achtzig Konzerte in Saarbrücken und Kaisers- der Fusion der beiden traditionsreichen ARD- lautern, aber auch im Dreiländereck Deutschland The wind concertos are lighter in nature, except Like most complete recordings of Mozart’s violin Klangkörper, dem Rundfunk-Sinfonieorchester – Frankreich – Luxemburg (Großregion SaarLorLux) for the late clarinet concerto, which stands above concertos, the present one refrains from includ- Saarbrücken (SR) und dem Rundfunkorchester und in Rheinland-Pfalz. Das Orchester bespielt the others as the very last concerto he composed. ing works of dubious origin; it does, however, Kaiserslautern (SWR) entstanden, hat das Orches- Konzertreihen in Karlsruhe, Mainz, Metz und in As for the strings, their only appearance aside augment the five undoubtedly authentic concer- 269 & 373 ter in kürzester Zeit ein eigenes Profil gewonnen der Alten Oper Frankfurt, Gastspiele führen u. a. zu from the violin concertos is that of the viola (in a tos with the three equally authentic separate KV und sich seinen Platz unter den renommierten den Festivals Heidelberger Frühling, Musikfest- concertante duo with the violin) in the Sinfonia movements. There has been some confusion deutschen Rundfunkorchestern erspielt. Pro- spiele Saar, zu RheinVokal, Moselmusikfestival und Concertante K. 365, which is also the climax of about the dating of the five concertos, as Mozart grammschwerpunkte bilden neben dem Vokalbe- zum Rheingau Musikfestival. Auf Tourneen bereis- his string concerto output (one should also men- later changed their dates in order to pass them reich das klassisch-romantische Repertoire sowie te das Orchester die Schweiz, China, Japan und tion the early Concertone for two violins). In off as new pieces (except for the Rondo K. 373, Musik des 20. und 21. Jahrhunderts. Auftragskom- Korea. terms of how substantial they are, Mozart’s violin autograph scores of all the works on this disc positionen – u. a. im Rahmen der Saarbrücker concertos are located between the piano and the have survived). 261 · Rondos Komponistenwerkstatt – erweitern das Repertoire Zu der umfangreichen Orchester-Diskographie wind concertos, with the first two usually consid- KV um Orchesterwerke aus allerjüngster Zeit. gehören neben den Gesamteinspielungen der Sin- ered valuable stages on the way to the genuinely For a long time, researchers assumed they had all fonien von Mendelssohn, Tschaikowsky und Gouvy outstanding final three. been composed in Salzburg in 1775. Examination Chefdirigent ist seit der Spielzeit 2011/12 der mehrere mit internationalen Preisen ausgezeich- of the handwriting, however, recently established ­Brite Karel Mark Chichon. Er übernahm das Diri- nete CDs wie die Cellokonzerte von Hindemith, There are a further two violin concertos attrib- that the B flat concerto was written earlier, pre- gentenpult von Christoph Poppen, der die Position Honegger und Martinu mit dem Solisten Johannes uted to Mozart: that in E flat Major K. 268 (No. 6) sumably in 1773. Naturally , it was asked why seit der Gründung des Orchesters 2007 inne hatte. Moser (Bestenliste 2/2011, Preis der Deutschen and that in D Major K. 271a (No. 7). Neither of Mozart had stopped writing violin concertos af- Stanislaw Skrowaczewski ist dem Orchester seit Schallplattenkritik) und sämtliche Werke für these has survived in the form of an original ter that. The main factor is almost certainly that vielen Jahren als Erster Gastdirigent verbunden. ­Violine und Orchester von Schumann mit der ­Mozart manuscript, and in the case of K. 271, he chose to concentrate mainly on playing the ­Geigerin Lena Neudauer (International Classical supposedly written in Salzburg in July 1777, the piano, which meant that he increasingly neglect- Music Award 2011). In der bei SWR music erschei- manner of composition and the invention and ed the violin – much to the chagrin of his father, nenden CD-Reihe „Ballets russes“, ist die DRP mit treatment of themes do not, however beautiful who admonished him in a letter from 9 October

mehreren CDs vertreten. the result, convincingly suggest a genuine 1777: “Have you not practised the violin for the 1–5 · Adagio Concertos Violin ­Mozart. The problems are even greater with whole of your time in Munich? It would pain me | K. 268, a concerto that, even if it was not ulti- greatly: Brunetti is currently singing your praises mately composed by Mozart, certainly merits quite astoundingly!” being heard more often. MOZART ORCHESTRA 10 11

Mozart was in great demand as a violinist in Salz- The stepchild among the five authentic concertos ­Suddenly there is a new depth and richness to jest is concluded laconically by the soloist and the burg, and naturally he played his own concertos. is the second, the D Major K. 211, completed on Mozart‘s whole language: instead of an Andante two oboes, then the mean theme returns, stops The aforementioned Antonio Brunetti, court mu- 14 June 1775, which some commentators even there is an Adagio that seems to have fallen briefly and ends with playful lightness. sic director and concertmaster, also performed consider a step down from the first, pointing, for straight from heaven, in which flutes take the

English them – Mozart may have written more than one example, to the relative weakness of the melo- place of oboes, and in which the key of D Major Violin Concerto No. 4 in D Major K. 218 displays a English concerto for him – as did Johann Anton Kolb. Sty- dies in the opening Allegro moderato. Such views has a quite new character. […] as when, in the more virtuosic, and slightly more theatrical, char- listic forerunners, both generally and in the con- would probably never have come about if Mozart Adagio, the solo returns once more to speak with acter in the march-like pulsations of the first certante genre, would have been somewhere had not written more concertos after it, and this poignant intensity; or when, in the Rondo, the movement (Allegro, 4/4), with its fanfare-style between C. P. E. Bach and Luigi Boccherini, i.e. work would be valued as one of the highlights of ending comes in the winds, or, in the same move- opening; here it is vital to maintain the four-beat particularly exponents of the Italian, French and the genre. One conspicuous element is, in con- ment, humorous or homely and obviously French meter, not lapsing into a rushed two-beat meter, Bohemian violin styles, of which Giuseppe Tartini trast to the B flat Major concerto, the melodic quotations occur; or when the recapitulation of so as to bring out the wealth of figures with suf- and his pupil Pietro Nardini, whom Mozart heard kinship with Giuseppe Tartini’s violinistic canta- the magnificent first movement is introduced by ficient clarity. The following Andante cantabile, in in concert along with Gaetano Pugnani, are the bile style, which even characterises seemingly an eloquent recitative. Suddenly the whole or- the dominant key of A Major, displays immense most important. But Mozart immediately dis- more incidental passages. chestra begins to speak, and to enter into a new, delicacy and elegance in its aristocratically play- tanced himself from all models, effortlessly miraculous relation with the solo part. Nothing is ful, finely-interwoven melodies. speaking in an unmistakably contemporary As in the later D Major concerto, the first move- more miraculous in Mozart’s work than the ap- ­language whose closest relative, in the violin ment is essentially an Alla marcia in 4/4 time, pearance of this concerto at this stage of his de- With the Rondeau finale, Mozart uses the princi- 269 & 373 concertos too, is Joseph Haydn. though here, with its winding character, it bears velopment; but just as miraculous is the fact that ple of sharp contrasts, though in a different way: KV the more restrained tempo marking Allego mod- the two concertos that follow, the one in D in the form revolves around the oppositions from The first concerto, the B flat Major K. 207, dis- erato, and the dotted rhythm is augmented with October and the one in A in December, are on the the start (Einstein aptly remarks that Mozart plays the strongest Baroque influences, espe- a lively opposite in the form of triplet sixteenth same high level.”1 here combines the ‘Italian’ with the ‘French’). cially in the figure work – though Mozart never figures. This time, the middle movement is a With its jocular figures, the rococo-like alla breve indulges in more than triple sequences – and flowing Andante in 3/4, again a fifth below the One could hardly put it more eloquently. Indeed, Andante grazioso that introduces the movement demands considerable virtuosity of the soloist. main key, with no virtuosic impetus whatsoever, the first movement (Allegro in 4/4) of the G Ma- is followed by an Allegro ma non troppo in 6/8 261 · Rondos The succession of a moderately fast opening and the finale Mozart provides is a Rondeau in jor concerto K. 216 displays an urgent vitality and (alla breve with rapid triplets), and this interplay KV movement (Allegro moderato) in 4/4 time, fol- the French manner, a 3/4 Allegro, with a charm- unmatched, highly varied melodic exuberance is repeated. But then comes the real contrast: the lowed by a measured (Adagio ) 3/4 movement in ingly memorable theme and refreshing solo whose drive continues irresistibly from the first Andante grazioso expands in drone-like fashion the key a perfect fifth below (E flat Major) and a ­interludes. bar to the last. The addition of flutes instead of into a trio section. The initial alternation then fast-paced alla breve finale (Presto) with triplet oboes in the Adagio, now also in 4/4 time and in returns, and the ending withdraws into pianis- interventions by the soloist to add liveliness and Alfred Einstein (1880-1952) wrote in his biogra- the bright key a perfect fifth higher, is a unique simo with perfect grace. motion, very much follows the Classical ideal. phy of Mozart – which, except for a few details occurrence in these concertos, and the songlike uncovered by newer research, remains valid to melody is so warm, the harmony so intimate, that Referring to Violin Concerto No. 5 in A Major The following year, Mozart replaced the original this day – that the following three concertos are it outshines everything before it. This is followed K. 219, Alfred Einstein writes: “The climax that finale with the Rondo in B flat Major K. 269, “full of a new spirit – the individual, personal by a closing Rondeau in 3/8 (one beat per bar) of ­Mozart has achieved by proceeding from G Major whose consistently triplet-filled alla breve struc- spirit of Mozart. The first two violin concertos are mercurial elegance and a tirelessly playful atti- through D Major to A Major, with the middle ture and childlike theme play a cheeky and varied not well known nowadays by either amateurs or tude; but suddenly it is interrupted by a folk-like movements always in the dominant, is not

game, and which is far more typical of his subse- virtuosi, while the last three rightly form a famil- Andante (4/4 alla breve) that the soloist wittily ­merely external. This concerto is unsurpassed for 1–5 · Adagio Concertos Violin quent works. It has remained the tradition to play iar part of the repertoire. What had happened in moulds into a form of street music Allegretto. The brilliance, tenderness, and wit.”2 In this piece, the | the original finale, however, which is more in the three months that separate the second con- keeping with the rest of the concerto. certo from the third (the latter, in G Major, com- 1 Alfred Einstein, Mozart: His Character, His Work, trans. Arthur Mendel & Nathan pleted on 12 September)? We do not know. Broder (Oxford University Press, 1962), p. 280. 2 Ibid., p. 281. MOZART ORCHESTRA 12 Lena Neudauer Violin 13

beginning is already a sensation. The splendidly Mozart composed the Rondo in C Major K. 373, Lena Neudauer, born in Munich in 1984, cannot fresh Allegro aperto (4/4) of the orchestra breaks an Allegretto grazioso in alla breve meter, over be placed into a specific category. Although she Festivals at which Lena Neudauer has made off, and the solo violin steps in with an Adagio five years later, on 2 April 1781 in Vienna. It is a exhibited extraordinary talent at a young age, ­appearances are the Mozart Festival in Salzburg, arioso before being joined by the orchestra once highly accessible piece, a product of effortless- she never considered herself to be a wunderkind. Mecklenburg-Western Pomerania Festival, the

English more and returning with gusto to the main mastery, its songlike melodies successfully She began playing violin at the age of three and Schleswig-Holstein Music Festival, the Braun­ English ­tempo. As magnificent as the first movement of ­combined with a idiomatic violin writing. It is piano at six, but later concentrated exclusively on schweig Classix, the Hohenstaufen Chamber the Fifth Concerto is, this one, not least through thought also to have been written for Antonio the violin. When she was eleven, Lena Neudauer ­Music Festival, the Euroclassic in Pirmasens, its key, is even more bright and radiant. Brunetti; we do not know in what context. entered the class of Helmut Zehetmair at the the Thuringian Bach Festivals and the Flanders Mozarteum in Salzburg. Lena Neudauer attracted ­Festival. The Adagio (E Major, 2/4) conveys an almost Mozart did not leave behind any solo cadenzas international attention when at the age of fif- heavenly calm, even in its more fluidly ornament- for his violin concertos; it was the custom at the teen she not only spectacularly won the Leopold Lena Neudauer was called to be Professor of ed phases, and can safely be considered the fin- time to improvise. On the present recording, all Mozart Competition in Augsburg, but also ­Violin at the Hochschule für Musik Saar in the est of all the slow movements found in these cadenzas are by the soloist Lena Neudauer, who ­received nearly all special awards. winter semester of 2010. concertos. Admittedly, this same movement did remarks: “I collected all my favourite motifs and not satisfy Brunetti, who found the music “too incorporated at least one virtuoso climax into Up to this point, her story reads like that of many studied”; Mozart thereupon composed a substi- each cadenza.” Of the two questionable concer- other musicians. However, what makes her so tute Adagio for him in the same key (K. 261), tos, K. 268 and K. 271a, she says: “I would like to extraordinary is the courageous lucidity with 269 & 373 probably in 1776, with flutes instead of oboes, as have recorded those too. They are more techni- which she decided against starting early on her KV in the G Major concerto. This too is a magical cally demanding, but musically not as pure.” She career as a star when she was a teenager. “I did piece, albeit not with the same uniquely expan- is particularly fond of the late Rondo in C Major, not want to live in hotels and be constantly on sive quality and the seemingly inexhaustible which she calls the “Lock” Rondo, and in the stage when I was only fifteen,” Lena said. Instead ­inspiration of the original slow movement. ­cadenza of the Adagio from the A Major concerto, she continued her violin lessons with Christoph she quotes from the alternative E Major Adagio Poppen, Helmut and Thomas Zehetmair, played a The finale of the A Major concerto is a wonder- K. 261. great deal of chamber music and new music, 261 · Rondos fully delicate minuet, and here too the music is played drums and keyboards in a rock band, KV interrupted by a jarring contrast: an Allegro in It was with Concerto No. 2, which she character- ­married and delighted at becoming the mother A Minor that develops, sometimes with gruffly- ises as “childlike and carefree”, the she made her for two children. In short, she simply took the accentuated primitivity, the wild splendour of an public debut as a soloist at the age of ten. She time to mature. alla turca character – which is in reality an describes Concerto No. 1 as “amazingly mature, all’ungherese. Here Mozart also quotes from the with a wild final movement.” Concerto No. 3 is Lena Neudauer has played with orchestras such ballet music Le gelosie del Serraglio for his 1772 her favourite, “with the most beautiful middle as the MDR Symphony, the German Radio Phil- opera Lucio Silla. After this brilliant interpolation, movement of them all.” At the end of Concerto harmonic, the Saarland State Orchestra, the Phil- which no doubt rubbed off on Beethoven, the No. 4, she feels, “there is always something of a harmonic Orchestra of Mainz, the Munich Cham- minuet returns and concludes in wonderfully question mark”, and Concerto No. 5 is “the most ber Orchestra, the Nuremberg, Brandenburg and laconic fashion. demanding and multi-faceted. It”s a great Munich symphonies, the Orchestre National de ­challenge every time.” Belgique, the Orchestra di Padova e del Veneto

and the Tampere Philharmonic Orchestra under 1–5 · Adagio Concertos Violin Christoph Schlüren such conductors as Christoph Poppen, Dennis | Russell Davies, Mariss Jansons, Hannu Lintu, ­Bruno Weil, Dirk Kaftan and Pablo González. MOZART ORCHESTRA 14 Bruno Weil conductor German Radio Philharmonic Orchestra ­Saarbrücken Kaiserslautern 15

Bruno Weil has made a reputation for himself as As founder and artistic director of the Klang & The German Radio Philharmonic Orchestra is the The German Radio Philharmonic Orchestra gives one of the world’s leading conductors in the area Raum Music Festival at Irsee Monastery in Allgäu, most recently formed German radio symphony around 80 concerts per season in Saarbrücken of Viennese Classicism both as a guest conductor Bruno Weil created an international forum for orchestra. Created in 2007 following the merger and Kaiserslautern, but also in the greater area and in many CD recordings. Some of the orches- concerts on original instruments in 1993 which of the Saarbrücken Radio Symphony Orchestra where the three countries Germany, France and

English tras he has conducted are the Berlin and Vienna each year until 2011 presented stars of the an- (SR) and the Radio Orchestra Kaiserslautern Luxembourg meet (Greater Region of SaarLorLux), Philharmonic, the Dresden State Orchestra, the cient music scene in concerts enthusiastically (SWR), two of ARD’s tradition-steeped ensembles, as well as in Rhineland-Palatinate. The orchestra Bamberg Symphony, the Vienna Symphony, the received. Until 2010, he headed one of the oldest the orchestra has quickly made a name for itself also performs concert series in Karlsruhe, Mainz, Boston Symphony Orchestra, the Los Angeles Phil- music festivals in the USA, the Carmel Bach and earned its place among the renowned Ger- Metz and in the Old Opera House in Frankfurt. In harmonic Orchestra, the Orchestre Symphonique ­Festival in California. man radio orchestras. Besides the vocal pieces, the 2012/13 season, it has been invited to per- de Montréal, the Orchestre National de France, the programme highlights include the classical-ro- form at the Heidelberger Frühling festival, the NHK Orchestra Tokyo, the Sydney Symphony Or- Since October 2001, Bruno Weil has been teach- mantic repertoire as well as music from the 20th music festival Musikfestspiele Saar, the Rhein- chestra and the St. Paul Chamber Orchestra. ing as professor of conducting at the Staatliche and 21st centuries. Commissioned works – with- Vokal festival, the Moselle Music Festival and the Hochschule für Musik und Theater in Munich. In in the framework of the Saarbrücken Composers’ Rheingau Music Festival. On its tours the Orches- Bruno Weil is the artistic director of the Cappella 2013 he became honorary president of the “Inter- Workshop among others – extend the repertoire tra visited Switzerland, China, Japan and Korea. Coloniensis, as well as the principal guest con- national Leopold Mozart Violin Competition”, to contemporary orchestral works. ductor of the Tafelmusik Orchestra in Toronto. succeeding Gidon Kremer. In addition, he receives In addition to full recordings of the symphonies the “Würth Prize” of the Jeunesses Musicales Since the 2011/12 season, Briton Karel Mark by Mendelssohn, Tchaikovsky and Gouvy, the 269 & 373 In 1997 Bruno Weil received the Echo Klassik Deutschland. ­Chichon has been Principal Conductor. He took ­orchestra’s extensive discography also includes KV ­German Record Prize as “Conductor of the Year”. over the conductor’s lectern from Christoph several international award-winning CDs such as ­Poppen who had held the position of Principal cello concertos by Hindemith, Honegger and Conductor since the creation of the orchestra in Martinu with soloist Johannes Moser (Quarterly 2007. Stanislaw Skrowaczewski has been con- Critics’ Choice 2/2011, German Record Critics’ nected with the orchestra as the Principal Guest Award) and Schumann’s complete works for Conductor for many years. ­violin and orchestra with violinist Lena Neudauer 261 · Rondos (International Classical Music Award 2011). KV The German Radio Philharmonic Orchestra has ­recorded 2 CDs in the “Ballets russes” range ­published by SWR music.

Aufnahme | Recording Einführungstext | Programme notes CD 1: 24. – 28. 07. 2013; CD 2: 14. – 18. 10. 2013 Christoph Schlüren SWR Studio Kaiserslautern, Emmerich-Smola-Saal Redaktion | Editing hänssler CLASSIC Toningenieur | Sound Engineer Rainer Neumann Art Director Margarete Koch Tonmeister | Artistic Director Design doppelpunkt GmbH, Berlin CD 1: Thomas Raisig; CD 2: Bernhard Hanke Verlag | Publishing Bärenreiter

Digitalschnitt | Digital Editor Fotos | Photographs 1–5 · Adagio Concertos Violin CD 1: Thomas Raisig; CD 2: Bernhard Hanke Cover, Inlay, Booklet Seite | Page 13: Lena | Produzent | Producer Benedikt Fohr ­Neudauer © Marco Borggreve; Seite | Page 14: Ausführender Produzent | Executive Producer ­Bruno Weil © Michael Schilhansl Dr. Sören Meyer-Eller Übersetzung | Translation Wieland Hoban MOZART ORCHESTRA Bereits erschienen | Already available:

ROBERT SCHUMANN DEBUSSY MAURICE RAVEL Sämtlichen Werke für Violine POULENC Complete Works und Orchester RAVEL for Violin and Piano Lena Neudauer, Violine FRANÇAIX Sonata for Violin and Violoncello Deutsche Radio Philharmonie Klavierkonzerte Lena Neudauer, Violine Saarbrücken Kaiserslautern Florian Uhlig, Klavier Paul Rivinius, Klavier Pablo González Deutsche Radio Philharmonie Julian Steckel, Cello 1 CD No.: 93.258 Saarbrücken Kaiserslautern 1 CD No.: 98.002 Pablo González 1 CD No.: 93.302

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