TURANDOT La Banque Populaire Côte d'Azur

Notre implication permanente dans la vie économique de notre Région, aux côtés de ceux qui entreprennent, et concrétisent des projets, qu'ils soient professionnels ou privés, s'accompagne d'une présence dans le domaine culturel, par le soutien que nous apportons à des projets de qualité, issus de Talents de notre Région. Le partenariat entre la Banque Populaire Côte d'Azur et l'Opéra Toulon Provence Méditerranée, qui remonte à presque vingt années, est l'un des axes forts de cette démarche. Le splendide cadre de cet Opéra, la qualité des spectacles produits ont été des éléments décisifs pour notre soutien, qui contribue à permettre de présenter aux passionnés d'art lyrique, et aussi de démocratiser auprès du grand public, des œuvres à la hauteur d'un public de qualité et exigeant.

Atout culturel, l'Opéra contribue à sa manière à l'attractivité du Var. La Banque Populaire Côte d'Azur, confiante dans les perspectives de ce département, investit en augmentant sa présence, avec l'ouverture en 2006 et 2007 de 3 nouvelles agences, portant nos implantations à plus de 60 points de contact clientèle.

L'œuvre qui vous sera présentée ce soir, , est probablement la plus "scénique" de Giacomo Puccini ; elle a en effet été jouée dans des cadres aussi différents que la Cité Interdite de Pékin, et le Stade de France en 2005. Gageons qu'à l'Opéra Toulon Provence Méditerranée, comme sur ces immenses scènes en plein air, le charme de la belle Turandot saura vous séduire.

Bernard FLEURY Jean-François COMAS Président Directeur Général Banque Populaire Côte d'Azur Banque Populaire Côte d'Azur Direction musicale Marco Zambelli Mise en scène Jean-Louis Pichon Réalisée par Sylvie Auget Décors & costumes Frédéric Pineau Lumières Michel Theuil Réalisées par Frédéric Marty

Turandot Calaf Jeong Won Lee LIA Irina Lungu Timur Luigi Roni Ping Paul Kong Pang Ivan Matiakh Pong Philippe Talbot Altoum Dominique Rossignol Un mandarin Jean-Marie Delpas

Orchestre et chœur de l'Opéra Toulon Provence Méditerranée

Maîtrise du Conservatoire National de Région (ep) Direction Christophe Bernolin

Assistante à la mise en scène Irène Fridrici Chef de choeur Catherine Alligon Pianiste chef de chant Sabine Dubar Régisseur général Philippe Pellier Régisseurs de scène Claudine Garcia Anthony Dudos

Production de l'Opéra-Théâtre de Saint-Étienne i I

àéâ Une lignée de maîtres de chapelle À quinze ans, il obtient son diplôme WW mv Celui qui est devenu le chef de file de d'organiste et est nommé l'année l'opéra vériste est né dans une famille suivante organiste à Lucques. de musiciens de Lucques (Lucca), petite En même temps, il donne des leçons capitale d'un état demeuré longtemps et compose des pièces pour piano et indépendant, malgré sa situation pour orgue. géographique et politique : entre le riche Grand Duché de Toscane et la puissante 1875. : une révélation République de Gènes. À Lucca, il suivait avec passion la saison Giacomo est issu de quatre générations d'opéra au Teatro del Giglio. Pour de maîtres de chapelle et organistes de la entendre l'œuvre monumentale dont principauté. Tout d'abord son homonyme tout le monde parle avec admiration, il et grand aïeul Giacomo, né en 1712, doit se rendre à pied à Pise, distante de célèbre en son temps car formé par le 20 kilomètres. fameux Padre Martini à Bologne. Puis, le Cet événement bouleverse la carrière trisaïeul Antonio, né en 1747, lui aussi de ce jeune organiste de dix-sept ans. formé par le Padre Martini. Ensuite C'est décidé, il sera lui aussi compositeur Domenico, le bisaïeul, né en 1771, élève d'opéra. Il reprend ses études au à Bologne du Padre Mattei (comme Conservatoire de Lucca pour préparer Rossini) et à Naples, élève de Paisiello. l'entrée à celui de . Le père de notre compositeur est Admis en 1880, il mène à Milan la dure Michele, né en 1813, comme Verdi. Lui existence des jeunes artistes peu fortunés. aussi fait ses études à Bologne (avec La générosité de son oncle et une maigre Pi lotti) et à Naples (avec Mercadante et bourse d'étude l'aident à survivre. Il a Donizetti). pour professeur l'excellent Ponchielli et Le petit garçon est alors formé à Lucca pour condisciple Catalani. pour prendre ultérieurement le poste Ils se rendent le plus souvent possible de son père, transmis de génération en aux représentations de , où les génération. Giacomo n'a que six ans derniers ouvrages de Verdi sont donnés lorsque son père meurt prématurément, avec éclat. laissant sa famille dans le dénuement. Il En 1883, il compose un Capriccio Sinfonico, continue sa formation musicale avec puis commence à écrire des opéras. Ses son oncle, puis il entre à neuf ans à deux premiers ouvrages, Le Villi (1884) l'Institut Musical de Lucques pour se et Edgar (1889) obtiennent un succès perfectionner en orgue et écriture. d'estime et Puccini est remarqué par un nouveau chef d'orchestre auquel le ensemble de trois ouvrages en un acte : disciple de Puccini, se charge d'écrire destin va le lier. Il s'agit du bouillant et Il Tabarro, et Giannl la fin. Mal lui en a pris, car tout le talentueux Arturo Toscanini. Celui-ci Schicchi. monde, à commencer par Toscanini va présider à la plupart des grands lui-même, le critique. C'est finalement succès de notre compositeur. Turandot : opéra inachevé une version raccourcie de la scène Puccini était un perfectionniste qui d'Alfano qui est jouée lors de la création 1893. Puccini se révèle au grand public mettait plusieurs années à composer en 1926 à la Scala sous la direction de Lescaut remporte un succès un opéra. Il lui fallait être lui-même Toscanini. triomphal. C'est à Turin qu'a lieu la ému par les personnages pour pouvoir création de l'œuvre de Puccini car la à son tour toucher son public. Il prenait Un immense musicien Scala se consacre à ce moment précis beaucoup de soin à choisir son sujet et Puccini a su prendre la succession du au de Verdi. Alors que le demandait sans cesse des modifications grand Verdi, et sa musique a influencé public d'opéra célèbre en Verdi (qui a à son librettiste, quitte à changer d'auteur ses contemporains comme Mahler et 80 ans) le fondateur de la grande école au cours de la composition. Il voulait Ravel. Schônberg admirait lui aussi ses lyrique italienne, il voit en Puccini (qui que les situations soient non seulement audaces harmoniques. Grand maître en a 35) son digne successeur. proches de la réalité, mais aussi du vérisme, il crée un drame continu Ce rang va se confirmer en 1896, toujours emblématiques d'un caractère, d'un aux personnages souvent modestes, à Turin avec La Bohème qui s'impose comportement ou d'une situation. La avec une recherche du réalisme poussée rapidement. En 1900, on crée La à composition de Turandot, qui se passe à l'extrême. Il est souvent considéré dans l'antique chine impériale, lui comme le dernier de la tradition italienne Rome. Cette œuvre remporte un demande un travail considérable. de l'opéra grâce à son sens de l'action triomphe en Italie. Mais le modernisme Puccini avait beaucoup voyagé durant scénique. Son orchestration somptueuse de Puccini lui vaudra parfois des revers. toute sa carrière. Vivant de façon et le modernisme de son écriture En effet, l'ouvrage suivant, Madame intense, très admiré, très entouré, très harmonique en font, avec Debussy, l'un Butterfly est tout d'abord un échec en désiré, il se retirait dans sa résidence des musiciens les plus représentatifs 1904 à Milan. L'œuvre ne sera donnée de Torre Del Lago pour écrire. Grand du tournant du siècle. qu'un seul soir I L'accueil fait à Milan à chasseur et grand fumeur, il s'était cet ouvrage est un exemple de ce que épuisé au cours de sa riche carrière. peut reserver le public de la Scala aux Atteint d'un cancer de la gorge, il part chanteurs et aux compositeurs. Le succès à Bruxelles accompagné par son fils de Madame Butterfly est aujourd'hui pour subir une opération. C'est là qu'il incontesté. meurt en 1924, terrassé en pleine gloire Devenu mondialement célèbre, Puccini sans avoir écrit l'ultime scène de son écrit pour New York La Fanciulla del dernier chef d'œuvre. À la demande West, créé en 1910 sous la direction de de Toscanini, Franco Alfano, ami et Toscanini, puis II Trittico (1918), un 1924. Turandot en son temps Le somptueux orchestre de Turandot Contrairement à nos jours où la majorité Les cordes sont là, en grand nombre, et des mélomanes et des musiciens souvent utilisées en divisions extrêmes professionnels est surtout plongée et non plus regroupées en 4 ou 5 pupitres dans la musique du passé, au temps de (violons 1, violons 2, altos, violoncelles, Puccini la musique poursuit son évolution contrebasse). Les violons utilisent souvent naturelle. Bien sûr les musiciens de sa l'extrême aigu de leur registre, des génération, les Debussy, Ravel, Schoenberg, notes "inouïes" chez les classiques ! Strauss opèrent des changements dans Mais, cessons là toute littérature et listons la "grammaire musicale" mais on ne tout simplement les autres instruments, peut parler de réelle révolution. Ces par catégorie, de l'aigu au grave, changements, s'ils soulèvent parfois 1 flûte piccolo, 2 flûtes, 2 hautbois, 1 cor quelques critiques, sont malgré tout anglais, 2 clarinettes, 1 clarinette basse, acceptés en leur temps. 2 bassons, 1 contrebasson. C'est la conjonction de plusieurs phéno- 4 cors, 3 trompettes, 3 trombones, 1 mènes comme le développement du trombone-contrebasse, cinéma, de la diffusion radiophonique, de Timbales, triangles, tambours, grosse-caisse, l'enregistrement sur disque, le tout, dans cymbales, tam-tam (gong d'orchestre), un contexte européen particulier, celui gongs chinois, d de la deuxième guerre mondiale qui a Glockenspiel, xylophone, xylophone- coupé le grand public de sa musique basse, cloches tubulaires, célesta, 2 harpes, o contemporaine. Pire : on se plonge avec 1 orgue. délice et curiosité légitimes dans ce En supplément, un orchestre de scène, ro qu'un Pierre Boulez appelle justement ou en coulisses : 2 saxophones, 6 "la musique de musée" trompettes, 3 trombones, 1 trombone- Ce qui sauve Puccini de cet ostracisme basse, 1 tambour de bois, 1 gong grave, eu culturel est son pouvoir mélodique, qui Soit un orchestre qui compte environ un a su le rendre cher au public d'opéra. 70 musiciens au minimum I -CD Pourtant, à bien écouter sa musique, i que de nouveautés I Le langage de Turandot Cl_ La génération de Puccini est bien celle La génération de Puccini a renouvelé le qui a su utiliser les ultimes possibilités langage harmonique en poussant le du système tonal, les nouvelles ressources système tonal à son aboutissement, des "folklores" extra-européens et qui a portant l'harmonie à des accords de 5,6 étendu l'orchestre a son maximum. ou 7 sons, c'est-à-dire étendus jusqu'à la 9e, 11e et 13e, mais aussi en intégrant le "dans la Chine des temps légendaires" système modal, qu'il soit antique ou La foule se presse au pied des exotique. murailles de la Cité Interdite, cette L'usage des modes anciens, de la ville-palais, au cœur de la capitale gamme par tons, et celui du pentatonisme plurimillénaire du puissant Empire du selon la manière dont il est employé, Fils du Ciel. confèrent à la musique un caractère Il s'agit d'une foule colorée représentant universel ou intemporel. Tandis que la multitude des peuples englobés l'emploi des modes exotiques, selon dans le vaste Empire. Dans la tradition les critères des musiques extra- de l'opéra verdien, Puccini donne un européennes, produit cet effet de rôle primordial au peuple, ce qui souligne dépaysement ou de couleur locale. par un contraste saisissant la solitude On notera aussi l'écriture en quartes des individus qui auront leur propre ou quintes parallèles, qui évoque les destin en se démarquant du destin temps et lieux où l'harmonie tonale collectif. n'existe pas. Puccini utilise également un Dès le début les percussions confèrent procédé d'accompagnement nouveau au tableau une atmosphère exotique et au XXe siècle, celui de l'ostinato, une la musique souligne remarquablement brève formule mélodico-rythmique la position des personnages. répétée un certain nombre de fois, Le contraste est saisissant avec la principe emprunté aux folklores et dont scène où la foule invoque la lune qui on trouve les premières manifestations va apparaître tandis que l'on affûte le chez les Russes, dans Boris Godounov, grand sabre ! par exemple. la Chanson du Jasmin, chant traditionnel On admire la façon dont Puccini sait chinois, s'élève alors, interprété tout manier et marier toutes ces possibilités, d'abord par les voix des enfants, doublées en les liant par son ingéniosité mélodique par les saxophones en coulisse. personnelle, et toute italienne, dans la Sonorité surprenante I plus pure tradition de l'opéra bel-cantiste. La Chanson du Jasmin va dominer tout le 1er acte, jusqu'au triple coup de gong Le premier acte : un "tsunami" musical par lequel le héros, le prince Calaf, La première scène est absolument sous l'emprise d'une violente passion, saisissante. En un vaste tableau musical, signifie sa fatale décision : se soumettre Puccini nous transporte d'un seul aux trois énigmes afin de conquérir coup, selon son indication sur le livret l'amour de la princesse Turandot.

OPÉRA EN 3 ACTES ACTE I de sa pâleur. Le jeune prince de ACTE II ET 5 TABLEAUX Le soir, à Pékin, sur la place Perse semble habité par une Dans les jardins, un pavillon Musique Giacomo Puccini près du Palais Impérial sorte d'extase, et alors que le Ping, Pang et Pong évoquent les Un mandarin lit une proclamation peuple demande maintenant la récents événements. Depuis Livret Giuseppe Adami et solennelle annonçant que la grâce du malheureux prétendant, trois ans, à cause de cette Renato Simoni princesse Turandot, fille de Calaf maudit cette cruelle prin- cruelle loi exigée par Turandot, l'empereur Altoum, épousera le cesse. Lorsque Turandot apparaît, il y a eu six exécutions l'année D'après la fable théâtrale de premier homme de sang royal il est aussitôt subjugué par sa du Rat, huit exécutions pendant Gozzi qui aura résolu les trois énigmes beauté. La princesse donne le l'année du Chien. Cette année est Création le 26 avril 1926 qu'elle® posera. signal de l'exécution. Tous sont l'année du Tigre et l'exécution En cas d'échec, le prétendant aura prosternés devant la princesse, du prince de Perse est déjà la Milan, Théâtre de la Scala la tête tranchée. Le dernier est le sauf Calaf qui décide de frapper treizième. Ils évoquent ces prince de Perse. N'ayant pas pu le grand gong, afin d'affronter à pauvres prétendants amoureux, répondre aux trois énigmes, le son tour l'épreuve des trois prince de Samarkand, des mandarin annonce qu'il sera énigmes. Liù et Timur le supplient Kirghizes, d'Inde, de Birmanie, décapité lorsque la lune se lèvera. de renoncer. Arrivent sur la de Tartarie, tous décapités et Dans la foule anonyme se trouve place Ping, Pang et Pong, les trois imaginent combien la Chine Timur, vieux roi tartare déchu. grands ministres de l'empereur, serait heureuse si l'un d'eux Il est aveugle et accompagné qui conseillent eux aussi au savait résoudre les énigmes de par la jeune esclave Liù. Timur prince inconnu, c'est ainsi que Turandot. ils se lamentent de ne doit cacher sa véritable identité Calaf se présente, de renoncer. pouvoir vivre agréablement dans afin d'échapper à ses ennemis. Tandis que l'on annonce que la leur propriété de campagne. À Lorsque le vieillard tombe sous princesse s'est endormie, l'extérieur, le peuple attend la poussée des gardes, Liù apparaissent les spectres des avec impatience les épreuves LES PERSONNAGES s'indigne et demande de l'aide. prétendants exprimant leur du nouveau prétendant, et on Turandot, princesse de Chine, Un jeune homme inconnu aide Liié amour pour Turandot. Calaf, plein entend les trompettes ouvrant le (soprano) à relever le vieillard et découvre d'amour et de désir, se précipite, cérémonial qui va accompagner que l'homme à terre n'est autre plein d'amour et de désir, vers l'interrogation du prince inconnu. Altoum, empereur de Chine, que son père. Le vieux roi se le grand gong. Il en saisit le père de Turandot (ténor) réjouit d'être réuni à son fils, marteau et frappe trois fois. Sur l'immense place du palais Timur, roi de Tartarie en exil, qu'il croyait disparu. Calaf, c'est de la Cité Interdite (basse) le nom du prince inconnu, en Le vieil empereur Altoum a pris fuite lui aussi, car tous deux Calaf, prince inconnu place sur son trône entouré de sont poursuivis par l'usurpateur et fils de Timur (ténor) tous les grands dignitaires. Le du trône de Tartarie. Liù est prince inconnu se tient au pied Liù, jeune esclave, guide de émue d'avoir retrouvé Calaf, du trône. L'empereur est lié par Timur (soprano) qu'elle aime secrètement un funeste vœu qui le contraint Ping, grand chancelier (baryton) depuis toujours. à respecter la terrible1 loi, Les bourreaux arrivent et affûtent Pang, grand maître cependant à son tour il tente le grand sabre, tandis que la dés provisions (ténor) par trois fois de dissuader Calaf. foule avide de sang prie la lune Trois fois Calaf répond "Je Pong, grand maître de de se montrer. Le supplicié est demande à affronter l'épreuve". la cuisine impériale (ténor) amené pendant que la lune Le mandarin lit la solennelle Un mandarin (baryton) apparaît La foule est soudain proclamation. Turandot apparaît émue à la vue de sa noblesse et Le jeune prince de Perse (ténor) alors, en tenue d'apparat. Elle explique que sa décision est due Après un long silence Calaf tour, avant l'aube. Puis Liù, à un désir de vengeance : autrefois répond 'Turandot !" ayant saisi le poignard d'un la princesse Lou Ling, a été L'étranger a répondu aux trois garde, se tue, craignant de enlevée, violée puis tuée, en énigmes et Turandot montre révéler le nom de Calaf. La conséquence, aucun homme soudain sa vulnérabilité. Quand foule emporte le corps dans le possédera jamais la princesse elle supplie son père de ne pas plus profond respect. Calaf Turandot, réincarnation de Lou la donner à cet inconnu, demeure seul avec Turandot, Ling. l'empereur déclare devoir tenir lui reprochant sa cruauté, il Elle pose la première énigme : parole. Turandot insiste et Calaf, l'embrasse soudain avec passion. "Dans la nuit sombre vole une à son tour, pose à Turandot une Turandot semble saisie par la ombre irisée. Elle s'élève et condition. Si elle ne découvre pas tendresse et, tout en pleurant, déploie ses ailes sur la noire, son nom avant l'aube, elle devra elle admet avoir redouté Calaf innombrable humanité ! Tout être consentante. À l'inverse, si et l'avoir aimé dès le début, ayant le monde l'invoque, tout le elle découvre son identité, alors vu dans ses yeux la détermination monde l'implore ! Mais l'ombre Il sera prêt à mourir. Turandot d'un héros. disparait avec l'aurore pour consent. L'empereur espère Aux premières lueurs du jour, se - renaître dans le cœur. Elle enfin avoir gagné un fils à l'aube. mettant à la merci de Turandot, renaît chaque nuit, et chaque il lui révèle son nom l|l est jour elle meurt !" ACTE III Calaf, fils du roi Timur. Calaf répond fermement La nuit, dans les jardins du "L'espérance /". Palais Impérial Le jour se lève sur la grande Turandot, surprise, pose sa Turandot en a donné l'ordre : place deuxième énigme : "Vif comme personne ne doit dormir dans La foule attend que les trom- la flamme, il n'est pas flamme! Pékin tant que le nom de l'inconnu pettes annoncent l'épreuve de Il est parfois délire, élan de fièvre, reste un mystère. Le prince Turandot. Le peuple acclame ardeur l L'inertie le transmute inconnu est certain de sa victoire son empereur. Turandot est aux en langueur I Si tu te perds ou finale, mais Ping, Pong et Pang lui côtés du prince. Elle annonce t'éteins, il se glace ! Si tu rêves conseillent d'oublier Turandot qu'elle a découvert le nom de de conquête, il s'enflamme ! Il et de quitter Pékin car ils savent l'inconnu... Son nom est- possède une voix qu'en tremblantqu e la colère de la princesse Amour. Ils s'embrassent sous les tu écoutes et la vive lumière du sera redoutable. acclamations de la foule, sous soleil qui se couche !" Arrivent alors des gardes, traînant le regard satisfait de l'empereur Calaf après avoir calmement Liù et Timur : on les a vus parler et des plus hautes dignités de réfléchi répond : "Oui, Princesse ! à Calaf et ils doivent donc l'Empire du Fils du Ciel. Il brûle et languit dans mes veines,connaîtr e son nom. Turandot si tu me regardes. C'est le Sang I".arriv e pour les interroger. Liù, Turandot est furieuse et, se voulant protéger Timur, prétend rapprochant du prince inconnu, être la seule à connaître le nom pose la troisième énigme : "Glace de l'inconnu, et se refuse à parler, qui t'enflamme et se glace de même sous la torture. Lorsque ton feu ! Blanche et obscure ! Turandot lui demande quelle force En te voulant libre, elle te rend la pousse à résister, Liù répond esclave, en t'acceptant pou.r que c'est la force de l'amour. Elle esclave, elle te fait roi ! La glace ajoute que la princesse, elle aussi, qui enflamme, qu'est ce donc ?" en découvrira la force à son

Marco Zambelli * Jean-Louis Pichón Direction musicale Mise en scène

Marco Zambelli est né à Gênes, où il Après des études supérieures de lettres accomplit des études classiques. Il classiques, Jean-Louis Pichon oriente étudie l'orgue, le clavecin et la ses recherches vers le théâtre. C'est à musique de chambre au Femand Ledoux qu'il doit sa formation Conservatoire Niccolò Paganini, puis d'acteur. au Conservatoire Supérieur de Genève où il obtient son Premier Ses activités d'acteur et de metteur en scène se développent Prix de Virtuosité en 1986, dans la classe de Lionel Rogg. conjointement. Il interprète et met en scène les grands textes Il sera ensuite l'assistant de chefs éminents tels que Maurizio du répertoire classique et du XXe siècle. Passionné par l'opéra, Arena, Bruno Campanella, Emmanuel Krivine, Sir Neville il oriente son travail dans ce domaine. D'abord avec Le Marriner et Sir John Eliot Gardiner. Testament de la Tante Caroline, Amadis puis Thérèse. Il signe Comme chef d'orchestre, Marco Zambelli débute à Messine, en Richard Cœur de Lion de Grétry à Nancy, à St-Etienne, dirigeant La Serva Padrona de Paisiello et II Maestro di Cappella Nantes puis Montevideo, Esclarmonde à Palerme, à de Cimarosa. St-Étienne, Nancy et Tours, à Liège, St-Etienne et Depuis, beaucoup d'autres titres ont suivi : et Cosi Palerme, Thaïs à St-Étienne, Nantes et au Caire. Pierre Médecin fan Tutte, La Création, Fidelio, Il Barbiere di Siviglia, Tancredi,fai t appel à lui pour La Dame Blanche à l'Opéra-Comique. Il Il Turco in Italia et La Cenerentola, , réalise ensuite Lucia di Lammermoor au Festival de Martina et , Luisa Miller, , et Franca et à St-Etienne. , Madama Butterfly, et La Bohème La saison 1998/99, il reprend La Dame Blanche à l'Opéra- dans beaucoup de théâtres d'Europe, Amérique du Nord, Asie et Comique et signe Roma de Massenet au Festival de Martina Nouvelle Zélande. Franca puis à Palerme. Son activité symphonique l'amène à se produire au Barbican La saison 1999/2000, il met en scène Roi de Lahore au Festival Center de Londres, au Bridgewater Hall de Manchester, au Massenet et à Bordeaux. Il reprend Carmen à St-Étienne, National Concert Hall de Dublin où il dirige le BBC Concert Cosenza, Liège et Marseille, puis La Reine de Saba à Martina Orchestra, le BBC National Orchestra of Wales, l'Orchestre des Franca, Roma pour le Festival Massenet, Hérodiade à St-Étienne Asturies, le Royal Liverpool Philharmonie, le London et Liège puis Cavalleria Rusticana à St-Étienne et Vichy. Philharmonie Orchestra... Durant la saison 2002/03, Jean-Louis Pichon met en scène Lucia di Récemment, il dirige Lucia à Séoul, La Pietra del Paragone à Lammermoor à Avignon, La Reine de Saba et Werther à St-Étienne, Monte Carlo, Pagliacci à Tel Aviv, à Las Palmas puis Dialogues des Carmélites à Séville. En 2003, il met en scène ainsi que des concerts avec Rolando Villazon (Théâtre des Sapho puis Polyeucte au Festival de Martina Franca. Il signe Champs-Elysées, Leipzig, Berlin, Francfort et Prague). Salomé en collaboration avec l'Opéra de Nice puis présente Parmi ses engagements récents une autre série de concerts avec Dialogues des Carmélites à Santiago (Meilleure production Villazon (Munich, Regensburg, Copenhague, Liège) lyrique de la saison pour le Syndicat de la critique). Viennent Il vient de diriger Andrea Chenier à Liège. Marco Zambelli a ensuite Le Jongleur de Notre-Dame au Festival Massenet ainsi enregistré notamment un récital avec le ténor Gregory Kunde et que Werther à Bordeaux en 2006, puis Polyeucte à St-Étienne. Tancredi de Rossini. Il met en scène Les Pêcheurs de Perles à Shanghai puis La La saison dernière, il a dirigé L'Italienne à Alger à l'Opéra Toulon Gioconda à Santiago du Chili. Provence Méditerranée. À Toulon, il a mis en scène La Dame Blanche puis en 2004 Carmen. Jean-Louis Pichon assure la direction de l'Opéra Théâtre de St-Étienne depuis 1983 et la direction artistique du Festival Massenet depuis 1988. Il vient de réaliser Le Jongleur de Notre Dame à Metz, Lakméà St-Étienne. Parmi ses projets Le Roi d'Ys, Carmen et Ariane à St-Étienne. Frédéric Pineau Michel Theuil Décors & costumes Lumières

C'est à la création de décors et de En 1979, Michel Theuil établit son costumes pour l'opéra que Frédéric premier contact avec l'univers théâtral Pineau consacre la majeure partie et s'oriente rapidement vers un travail de son temps. Il travaille aussi pour d'édairagiste. le théâtre et la comédie musicale Tout en continuant actuellement d'une façon qui lui est très particulière, forgée au contact des une collaboration régulière avec des metteurs en scène de théâtre oeuvres d'Erté, de Cécil Beaton et de l'univers multicolore de (Gilles Bouillon, Christiane Vericel, Catherine Marnasé), il participe, Walt Disney. depuis 1991, à de nombreuses productions lyriques. Pour chaque réalisation, il capture l'esprit de l'œuvre, le trans- Jean-Louis Pichon lui confie la conception des éclairages de forme en couleurs, et nous restitue tour à tour les fastes et les Turandot, Sapho, Le Jongleur de Notre-Dame, Werther, féeries orientales des Mille et Une Nuits (L'Enlèvement au Macbeth, Il Pirata, Roma, Hérodiade, I Pagliacci et Cavalleria Sérail, Turandot, La Reine de Saba, Polyeucte...), l'atmosphèreRusticana à l'Opéra Théâtre de St-Étienne ; Les Pêcheurs de angoissante des brumes gothiques (Lucia di Lammermoor, Perles à Shanghai, Salomé à Nice, Lucia di Lammermoor à Eléphant Man...), la sobriété des lignes les plus épurées Padoue, Dialogues des Carmélites à Séville, Carmen à l'Opéra (Parsifal, Carmen, Cavalleria Rusticana, Dialogues des Royal de Wallonie, Thaïs au Caire, La Dame Blanche à l'Opéra- Carmélites, Salomé...) ou la plus joyeuse des disproportions Comique, Le Roi de Lahore à Bordeaux. baroques (Madame l'Archiduc, La Dame Blanche, La ClémenceE n plus des éclairages de nombreuses pièces de théâtre, il a de Titus, La Grande-Duchesse de Gerolstein...). conçu pour Gilles Bouillon ceux de La Flûte Enchantée aux Entre deux opéras donnés à Paris, Toulouse ou Montpellier, à Chorégies d'Orange, La Bohème, Le Viol de Lucrèce, Monsieur Palerme, à Venise, Hanoï ou au Caire, il décore un show aux de Balzac fait son théâtre, Dialogues des Carmélites, Don États-Unis dont celui du Luxor Hôtel de Las Vegas (Winds ofthe Giovanni, Pelléas et Mélisande, Jenùfa, La Vie Parisienne, Un Gods, Sweeney Todd, Man ofLa Mancha...) à Disneyland Paris, Ballo in Maschera au Grand Théâtre de Tours. le show aquatique de Muriel Hermine (Crescend'O) ou conçoit En outre, il participe avec d'autres metteurs en scène aux pro- les créatures d'un spectacle cybernétique (The Wings of ductions de Aida à Bordeaux, Tosca à Montpellier, Cavalleria Daedalus). Rusticana et I Pagliacci à Rotterdam, Carmen à Salzbourg, Trois Il est heureux d'avoir signé des maquettes pour celles qu'il Valses à Marseille, La Grande-Duchesse de Gerolstein à admire : Régine Crespin, Gladys Knight, Juliette Gréco, Debbie Toulouse, Pelléas et Mélisande, La Veuve Joyeuse, Adrienne Reynolds ou encore pour Jeanne Moreau interprétant Lecouvreur, Vol de Nuit, Erszebet, Tosca, Irma la douce à St- Marguerite Yourcenar (L'œuvreau noir). Son nom reste fidèlement Étienne. associé au Festival Massenet de St-Étienne auquel il participe Parmi ses projets L'Enlèvement au Sérail à l'Opéra Théâtre de depuis sa création : Cléopâtre, Panurge, Thaïs, Le Roi de St-Étienne, Falstaff à Tours... Lahore, Roma, Hérodiade, Werther, Sapho, Le Jongleur de Notre-Dame, Ariane (en projet)... Récemment nominé aux 9e "Annual Theatre Awards" de Las Vegas pour son travail sur la comédie musicale Les Aventures de Tom Sawyer, il signe les décors et les costumes des Pêcheurs de Perles de Bizet à l'Opéra de Shanghai. Il vient de réaliser les décors et les costumes pour la création de l'opéra de Jean-Claude Petit, Sans Famille à Nice. •MH Maria Dragoni Jeong Won Lee ^^ Turandot (soprano) Calaf (ténor)

mj^m^M Maria Dragoni est née à Precida Après avoir terminé ses études de ^^QH près de Naples. Elle remporte de chant à Séoul en 1995, Jeong Won ^^^ nombreux concours internationaux. Lee s'installe en Italie où ¡I intègre I En 1984, elle fait ses débuts sur l'Académie d'Osimo et remporte scène aux côtés de Rockwell Blake plusieurs premier Prix dans des dans Imogènelll Pirata au Teatro Pergolesi de Jesi. L'année sui- concours internationaux, tels que le Concours Franco Corelli en vante, elle chante au San Carlo de Naples dans II Flaminio de Italie en 1998, Verviers en 1999 et Alcamo en 2000, Concours Pergolese puis dans La Sonnambula et Norma. Elle participe à Maria Callas à Parme et Tito Schipa à Lecce. plusieurs concerts avec l'orchestre et les chœurs de la Scala et Il débute sa carrière avec un récital aux côtés de Montserrat fait ses débuts sur cette scène dans le rôle de Fenena de Caballé au de Barcelone et chante ensuite avec Raina Nabucco, sous la direction de . On la retrouve Kabaïvanska à Foligno (Italie) et en Croatie. dans Norma au San Carlo de Naples dans le rôle d'Adalgisa. Son registre de ténor "lirico spinto" lui permet de chanter les C'est en 1988, qu'elle prépare le rôle de Turandot avec la célè- rôles de Lionel/Marî/ia de Flotow à Séoul, Dick Johnson//a bre soprano et l'interprète dans la production de Fanciulla del West au Festival de Wexford in Irlande, Pier Luigi Pizzi. La France la découvre en 1988 dans de Adorinam//.a Reine de Saba de Gounod ainsi que Vassilli/5/òerà Donizetti au Festival International de Radio-France et de Giordano au Festival de Martina Franca, Calaf/ Turandot, Montpellier. Elle est alors saluée par la presse internationale Madcuff/Macbeth, RadamèsM/tfa et Luigi/// Tabarro à comme la révélation de l'année. Elle retourne à maintes reprises Budapest, à nouveau Calaf/ Turandot à Bergame et en tournée en France : Turandot à l'Opéra de Nancy, Norma, , II dans de nombreuses villes d'Italie. Trovatore et Emani à l'Opéra du Rhin, Guillaume Tell au Théâtre Jeong Won Lee débute en France dans La Reine de Saba à St- des Champs-Elysées à Paris, Suor Angelica à Bordeaux, Don Étienne, il chante ensuite Calaf dans les Opéras de Bordeaux, Carlo au Théâtre de Metz, Aida à l'Opéra de Toulon... Maria St-Etienne et Marseille, ManricoIII Trovatore à Budapest, Dragoni se produit sur les plus grandes scènes lyriques interna- RadameslAida à Bordeaux et à nouveau Calaf au Premier tionales : Athènes, Barcelone, Bordeaux, Istanbul, Londres, Festival de Nardi en 2006. Moscou, New York, Paris, Strasbourg Tokyo, Vienne, Zurich... et La saison 2006/07 débute pour lui à Séoul avec, entre autres, en Italie : la Scala, , les Théâtres de Bologne, Florence, Cavalleria Rusticana et Pagliacci. Parmi ses projets, Lucia di Palerme, Parme, Turin, Naples, les Festivals de Vérone, Macerata, Lammermoor au Festival de Savonlinna, Aida à l'Opéra Torre del Lago, Taormina... d'Avignon et des pays de Vauduse. Maria Dragoni chante sous la direction de grands chefs tels que Bruno Bartoletti, Giuliano Carella, Gianluigi Gelmetti, Carlo Maria Giulini, Nikolaus Harnoncourt, Eliahu Inbal, , Zubin Mehta, Riccardo Muti, Daniel Oren, Nello Santi, Alberto Zedda... et de metteurs en scène comme Daniele Abbado, Mauro Bolognini, Hugo De Ana, Werner Herzog, Nicolas Joël, Jean-Louis Martinoty, Pier Luigi Pizzi, Jérôme Savary ... Plus récemment, elle chante et Turandot à Tokyo, Aida à Vérone, Norma à Catane, Tosca à Toronto et Taormina, Macbeth à Linz, Turandot à Torre del Lago et Melbourne. Dernièrement, Maria Dragoni a participé à de nombreux concerts dans toute l'Europe. Parmi ses projets, Cavalleria Rusticana, La Traviata... Sa discographie comprend entre autres les intégrales de Aida et de Inès de Castro de ainsi que des récitals. Irina Lungu •W^H Luigi Roni Uù (soprano)

Irina Lungu est née en Moldavie. HRHHw'V Né à Vergemoli (Lucca), Luigi Roni Elle étudie le piano, la direction de ^^^ VMpjmMfca fait ses débuts à Spoleto dans chœurs puis le chant au Conservatoire de Voronezh auprès Il se produit aussitôt sur les plus de Mikhail Podkopaev. Dans cette \7mm lili grandes scènes italiennes et notam- ville, elle fait ses débuts avec Leila/ies Pêcheurs de Perles, ment à la Scala sous la direction de Claudio Abbado dans les Mariai La Fiancée du Tsar, Desdemone/Ofe//o. rôles de Fiesco/5/mon Boccanegra, le grand inquisiteur/Don Depuis 2003, elle est membre de l'Académie de la Scala de Carlo, Ramfis et le RoilAïda, SancolMacbeth, PimenIBoris Milan sous l'égide de Leila Gencer. Godounov, TuésiasIOedipus Rex, le Roi/L'Amour des Trois Irina Lungu est lauréate de plusieurs concours internationaux Oranges, Samuel/... importants (Moscou, St-Pétersbourg, Dresde, Athènes, Vienne, Toujours à la Scala, il chante dans Norma, , Busetto, Andorre, Los Angeles). , II Lombardi, Lucrezia Borgia, Fidelio sous la direction Elle s'est produite en concert dans toute l'Europe. Citons, le de Karl Böhm, Gianandrea Gavazzeni, Carlos Kleiber, Francesco Schlezwig Holstein Music Festival, l'Orchestre Philharmonique Molinari-Pradelli, Georges Prêtre, etc. de Cologne, les Virtuoses de Moscou avec Vladimir Spivakov, le Sous la direction de Riccardo Muti, Luigi Roni chante notamment Festival de Lucerne ainsi que la fondation Toscanini à Bologne. Rigoletto, Falstaff, Guillaume Tell, Manon Lescaut à la Scala, Elle a récemment chanté les opéras de Donizetti : Parisina Aida à Munich, Norma à Vienne, Macbeth, Aida, Guillaume Teli (Bergame), Ugo, Conte di Parigi (Catagne) et II Diluvio au Mai Musical Florentin.. Universale (Londres, enregistrement avec Giuliano Carella) ainsi En France, Luigi Roni se produit régulièrement sur les plus grandes que lolanta de Tchaïkovski à Lisbone et Lugano. scènes parisiennes et régionales (Avignon, Bordeaux, Marseille, À la Scala, on la retrouve dans Moïse et Pharaon de Rossini Montpellier, Nancy, Nice, Toulouse) ainsi que dans des Festivals avec Riccardo Muti, mise en scène de Luca Ronconi puis dans comme Les Chorégies d'Orange. Cherevichki de Tchaïkovski et pour le rôle titre de Sancta Luigi Roni collabore avec les plus grands théâtres, ainsi qu'avec Susanna de Paul Hindemith. les plus prestigieux festivals. Parmi ses projets, lolanta au Teatro Filarmonico de Verone, Dans la province de Lucca, il crée le Festival d'Opéra Lyrique "Il Eugène Onéguine, La Bohème et au Bolchoï deSerchi o delle Muse". Il est également directeur artistique de la Moscou, La Traviata à la Scala et à Turin, Così fan Tutte et Fondation Giovanni Pascoli à Castelvecchio (Lucca). Francesca da Rimini (Rachmaninov) à Lisbonne, Luisa Miller, LaParm i ses engagements les plus récents, citons Pistola/Falstaffa Traviata, Cosi fan Tutte à Parme et au Châtelet à Paris. Florence dirigé par Zubin Metha, Il Principe di Bouillon/Adriana Lecouvreurà Messine, le grand prêtre/Nabucco à Nice... Ivan Matiakh Pang (ténor)

Né en Corée, Paul Kong étudie le Né en France de père ukrainien, Ivan chant et la musicologie au Matiakh suit des études scienti- Conservatoire et à l'Université de fiques et artistiques à Paris. Séoul, avant d'intégrer, de 1999 à Comédien durant deux années à la 2001,1e CNIPAL de Marseille. Comédie-Française ainsi que dans la Il est lauréat de nombreux concours internationaux : Jaume Compagnie Renaud-Barrault, il a été membre de l'Atelier Aragaltl (Espagne) en 1999, Toulouse en 2000, Paris en 2001, Lyrique du Rhin à Strasbourg et Président Fondateur de la Marmande en 2002, Marseille en 2003 Péniche-Opéra à Paris. Spécialiste du répertoire slave, il se Paul Kong débute en 1995 à l'Art Center de Séoul dans les rôles consacre également à la musique contemporaine (dont 45 créa- de Don Alfonso/Cos/ fan Tutte, Schaunard/ia Bohème, tions), et participe à de nombreux enregistrements notamment : Belcor elL'Élixir d'Amour et FigaroIII Barbiere di Siviglia. Tannhauser, , Guerre et Paix, L'Affaire Makropoulos, Le Il débute en France à l'Opéra de Nice dans BelloILa Fanciulla del Journal d'un Disparu, Goya, Trois Soeurs, Les Joyeuses West. II est ensuite invité à Gerona (Espagne) pour MarcelloILa Commères de Windsor, Le Nez... Il chante sous la direction Bohème, Avignon pour Guglielmo/Cos/' fan Tutte, à Metz pour musicale de : Mstislav Rostropovltch, Nello Santi, Marek Zalde, Leipzig pour ArcelL'Empio Punito dirigé par Christophe Janowski, Serge Baudo, Gary Bertini, Armin Jordan, Myung- Rousset et Killian/Der Freischütz, à Bordeaux pour Whun Chung... Ivan Matiakh a chanté Wozzeck, Die Soldateh, PingITurandot, à Toulouse pour Commissario/Madame L'Ange de Feu, L'Enfant et les Sortilèges, Die Frau ohne Butterfly, au Festival de Radio-France de Montpellier en 2004 Schatten, , Le Prince Igor, Lady Macbeth de pour Le Baron Tzigane, à l'Opéra de Montpellier pour Mtsensk, La Khovantchina, Boris Godounov, Turandot, L'Affaire Commissario et Yamadori/Madama Butterfly, AlazimIZaide, Makropulos ainsi que Salomé. MaestroILa Campana Sommersa, Silvano/Un Ballo in Maschera, Il chante dans les récentes créations mondiales de : Trois Sœurs TartaroILes Trois Énigmes et PingITurandot, à Sabadell de Peter Eötvos à l'Opéra de Lyon, Clara de Hans Gefors à (Espagne) pour le Comte/Le Nozze di Figaro, au Festival Sacré l'Opéra-Comique et Opéra de Berne ainsi que Salammbô de de Marseille la Messe du Couronnement ainsi que le Requiem Philippe Fénelon à l'Opéra National de Paris. de Fauré. Au cours des dernières saisons, Ivan Matiakh est invité par les En 2005/06, il débute dans le rôle-titre de Don Giovanni au Opéras de Montpellier, Strasbourg, Rouen, Marseille, Berne, Festival de Kristiansand (Norvège) mis en scène par Jonathan Lyon, Lausanne, Toulouse... pour : Der Rosenkavalier, La Miller, suivi du Requiem Allemand à Nantes et Avignon, Fanciulla del West, Il Cappello di Paglia di Firenze, L'Enfant et Dandini/ia Cenerentola à Bordeaux, Marcello/ia Bohème a les Sortilèges, Le Prince Igor, L'Affaire Makropoulos, Les Massy, Paolo Albiani/5/mon Boccanegra à Nantes. Fiançailles au Couvent, Le Nez... Récemment, il a chanté Marullo/Rigoletto au Capitole de Récemment, il a chanté à l'Opéra National de Paris- dans Toulouse, Figaro/// Barbiere di Siviglia à Limoges, LeJongleurde Juliette ou La Clef des Songes ; au Deutsche Oper de Berlin Notre Dame à Montpellier. Parmi ses projets, Bancaire/Carmen Werther; au Festival d'Art Sacré de Marseille Mysterium oratorio à St-Étienne, Prince Yamadori/Madama Butterfly aux Chorégies de Nino Rota; à l'Opéra de Bordeaux Madama Butterfly, d'Orange et au Festival de Baalbek, La Bohème à l'Opéra Turandot et L'Occasione fa il Ladro ; à l'Opéra de Lausanne d'Oslo, Mercutio/Roméo et Juliette à St-Étienne. Adrianna Lecouvreur, au Festival Holland-Park à Londres La Paul Kong vient de recevoir le Prix Spécial du Jury au Concours Fanciulla del West; aux Opéras de Nantes et Angers Le Nez; International du Belvédère à Vienne et est invité pour un au Théâtre de la Monnaie à Bruxelles Die Frau ohne Schatten ; concert à l'Opéra d'Oslo la saison prochaine. Wozzeck à l'Opéra de Nice. En 2006, on le retrouve dans Werther à l'Opéra de Bordeaux ; Die Meistersinger von Nürnberg au Grand Théâtre de Genève. Prochainement, il chantera dans Boris Godounov à Strasbourg. Philippe Talbot Dominique Rossignol Pong (ténor) Altoum (ténor)

Philippe Talbot est né à Nantes. Dominique Rossignol a commencé à Enfant, il aborde le chant au sein travailler le chant avec Bernard l'Ecole Maîtrisienne de la Perverie Demigny puis Jacqueline Bonnardot (Nantes) ; puis il entre au parallèlement à ses études universi- Conservatoire National de Région taires. d'Angers, dans la classe d'Yves Sotin. Au terme de quatre C'est au Théâtre de Dijon qu'il a effectué ses débuts profes- années de formation, il obtient une Médaille d'Or à l'unanimité, sionnels dans le rôle d'itulbo/// Pirata de Bellini. Depuis il a il a alors différentes opportunités de se produire en oratorio et chanté une quarantaine de rôles dans ce théâtre. chante notamment la Messe en Si de Bach et le Messie de Dans le cadre du Festival Massenet de St-Étienne, il a participé Haendel. à la reprise et à l'enregistrement d'Esclarmonde sous la direc- Il donne régulièrement des récitals où il chante tion de Patrick Fourmilier puis aux représentations de Panurge Belmonte/i. 'Enlèvement au Sérail, FerrandoICosi fan Tutte et du Cid. Florville/ie Siège de Corinthe, Idreno ISemiramide, Il s'est également produit sur de nombreuses scènes françaises : Nemorino/£ 'Élixir d'Amour ou Faust de Gounod. Opéra de Bordeaux, Théâtre du Chatelet, Grand Théâtre de Il est pensionnaire du C.N.I.P.A.L de 2003 à 2005. Limoges, Opéra de Massy, Opéra de Lyon, Opéra-Théâtre de Il participe au spectacle Une soirée en compagnie de M'Puccini Metz, Opéra-Comique, Théâtre des arts de Rouen, Esplanade de réalisé par le C.N.I.P.A.L, sous l'égide de l'Opéra Toulon St-Étienne... Provence Méditerranée. Spécialiste des emplois de second ténor, il est particulièrement er Il est engagé par l'Opéra de Marseille, en 2003, pour être le 1 apprécié dans les rôles de composition où la qualité de sa voix, er Homme d'Arme et le 1 PrêtrelLa Flûte Enchantée. sa rigueur musicale et son sens de la scène trouvent leur En 2004, il est le Dr Ca\uslFalstaff de Verdi, dans le cadre du meilleure expression. spectacle présenté par le C.N.I.P.A.L au Château de Malijay, Dominique Rossignol a chanté récemment le deuxième sous l'égide de l'Opéra d'Avignon et des Pays de Vauduse (Mise juif/5a/omé à St-Etienne, GorolMadama Butterfly à Metz, en scène : Charles Roubaud). l'Aumônier/Dialogues des Carmélites à Limoges, Parpignol/ia Philippe Talbot est réinvité par l'Opéra de Marseille pour Bohème à Dijon... L'Aiglon, d'Arthur Honegger & Jacques Ibert (Matassin et un À Toulon, Dominique Rossignol a chanté Spoletta/7bsca, Polichinelle); puis pour La Sonnambulade Bellini (le Notaire). En TriquetIEugène Onéguine, le jugelUn Ballo in Maschera, 2005, il est engagé à Monte-Carlo dans le rôle de ScaramucciolAriadne auf Naxos, un messager!Aida et Uverottol Lucrezia Borgia de Donizetti et dans celui de AbdaWol Nabucco. Zeffirino/// Viaggio a Reims de Rossini. A Limoges, il vient de chanter le Brésilien/ia Vie Parisienne puis Il est Frick/ia Vie Parisienne ainsi que le Maître à danser et Scaramuccio lAriadne auf Naxos. l'Allumeur public/Manon Lescaut à l'Opéra Toulon Provence Méditerranée. Il chante ensuite souvent à l'Opéra-Théâtre de Besançon : Il Signor Bruschino de Rossini, Ferrando ICosi fan Tutte, Tamino/D/'e Zauberflôte, Curlew River de Britten. À Massy, il chante Gastone/ia Traviata et très récemment, sous la direction de Serge Baudo, Roméo et Juliette de Berlioz (Nantes, Angers, Rennes). ^mOOi-OOS

Jean-Marie Delpas Un mandarin (baryton)

Jean-Marie Delpas a fait ses débuts en 1986 au Théâtre de Nîmes dans Faust. Les qualités de sa voix se révèlent très vite et il se voit invité sur la plupart des grandes scènes lyriques françaises : Don Carlos à l'Opéra de Marseille et à Montpellier, Un Ballo in Maschera aux côtés de Teresa Zylis Gara à Toulon, Carmen à Lille... Il chante sous la direction de grands chefs d'orchestre : Alain Guingal, Gian Franco Rivoli, Paul Ethuin, Thomas Fulton. Au cours de ces dernières années, il interprète entre autres La Traviata au Festival de Saint Céré, Il Trovatore aux Chorégies d'Orange. Par la suite il est engagé notamment dans Roméo et Juliette (Mercutio) puis est remarqué dans des œuvres telles que , Tosca, La Gioconda, Les Pêcheurs de Perles, La Bohème... Il interprète le rôle d'Amonasro dans Aida (Dijon), Frédéric de Lakmé au Festival Alfredo Krauss (Las Palmas). L'Opéra de Toulon l'a accueilli dans Emani, Carmen, Adrienne Lecouvreur, Les Puritains et Hérodiade. Toujours à Toulon, on a pu l'entendre dans L'Étoile de Chabrier, Carmen au Zénith Oméga, Un Bal Masqué, Un de la Canebière au Palais Neptune et plus récemment dans La Flûte Enchantée. Parmi ses engagements récents, Madama Butterfly à Metz, La Force du Destin et La Fille de Madame Angot à Avignon, La Traviata à Massy et Metz. Il vient d'interpréter Monterone/Rigoletto à Massy et le baron/La Vie Parisienne à Limoges. Hubert Falco Ancien Ministre Président de Toulon Provence Méditerranée Robert Cavanna Président de l'Établissement Public de Coopération Culturelle Claude-Henri Bonnet Directeur général Giuliano Carella Directeur musical

Directrice de publication Sylvie Morin-Bouttefroy Coordination Valérie Caranta Luc Londiveau

Textes musicologiques Monique Dautemer L'Opéra Toulon Provence Méditerranée remercie ses partenaires le Grand Hôtel Dauphiné, le Champagne Perrier-Jouët et le Chocolatier Confiseur Puyricard OPÉRA TOULON PROVENCE MÉDITERRANÉE

W ' Boulevard de Strasbourg-83 000 Toulon ^PROVENCE •ES Tél. 0494930376-Fax: 0494093029 MÉDITERRANÉE CONSEIL n«BBKŒ BWM1 [M Email : [email protected] Km^^M GÉNÉRAI LÜÜÜM IH Sb rde licence 1-127103/2-127104/3-127105 ÉiJi •M

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