Moderna Umjetnost U Hrvatskoj 1898.-1975

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Moderna Umjetnost U Hrvatskoj 1898.-1975 ISBN 978-953-6106-93-6 Moderna umjetnost u Hrvatskoj 1898.– 1975. 1 Petar Prelog — Artikulacije moderniteta. Institucije, secesije, publika STUDIJE I MONOGRAFIJE INSTITUTA ZA POVIJEST UMJETNOSTI Knjiga 39 MREŽNA IZDANJA INSTITUTA ZA POVIJEST UMJETNOSTI Knjiga 1 IZDAVAČ Instut za povijest umjetnosti Ulica grada Vukovara 68 10000 Zagreb ZA IZDAVAČA Milan Pelc UREDNCI Ljiljana Kolešnik Petar Prelog RECENZENTI Tonko Maroević Irena Kraševac SURADNICA Petra Srbljinović GRAFIČKI DIZAJN Mario Aničić, Jele Dominis Zagreb, 2012. ISBN 978-953-6106-93-6 Izdavanje ove publikacije financijski je potpomognuto sredstvima Ministarstva kulture Republike Hrvatske i Ministarstva znanosti, obrazovanja i sporta Republike Hrvatske Moderna umjetnost u Hrvatskoj 1898.– 1975. uredili Ljiljana Kolešnik i Petar Prelog njiga Moderna umjetnost u Hrvatskoj 1898.-1975. zbornik je tekstova devetoro autora koji – svaki iz svoje perspektive – nude pogled na odabrane teme i poglavlja povijesti hrvatske umjetnosti 20. stoljeća.K Umjesto sinteznoga pregleda zasnovanog na identičnim metodološkim polazištima i sličnim interpetativnim strategijama, riječ je prije o skupini članaka rahlo povezanih idejom moderniteta kojom domaća sredina raspolaže u danom trenutku, kao i nastojanjem da se promatrane likovne pojave čvršće vežu uz aktualna društvena zbivanja. Osobne perspektive i širina obuhvata obrađenih tema, koja varira od relativno širokih, panoramskih pregleda zbivanja u duljem vremenskom razdoblju, do koncentracije na pojedinačni opus kao pars pro toto stanja domaće likovne scene u određenom povijesnom trenutku, rezulitirali su i vrlo različitim diskusrzivnim razinama tekstova u ovoj knjizi. Imajući u vidu širi krug čiatelja, većina autora ne nudi složenija teorijska promišljanja odabranih likovnih fenomena, prebacujući težište na objašnjenja njihova suodnosa s istovremenim zbivanjima na regionalnoj ili europskoj likovnoj sceni. 4 Poglavlja koja nedostaju – poput, na primjer, onoga o umjetnosti 40-ih godina ili sustavnih analiza upotrebe formalnih i tehničkih rješanja “visoke umjetnosti” u najširem području vizualnih komunikacija – posljedica su postojanja određenih “slijepih točaka” u korpusu domaće povijesti umjetnosti, ali i izostanka ambicije urednika ove knjige da ponude bilo kakvu cjelovitu i konačnu sliku zbivanja na domaćoj likovnoj sceni 20. stoljeća. Umjesto toga, knjigu Moderna umjetnost u Hrvatskoj 1898.-1975., treba shvatiti kao nastojanje da se ukaže na određene probleme i područja koja zahtijevaju nove interpretacije i “omekšavanje” tradicionalnih disciplinarnih granica kao preduvjet stvaranja novih znanja. Zahvaljujemo Ministarstvu kulture i Ministarstvu znanosti, obrazovanja i sporta Republike Hrvatske na njihovoj financijskoj potpori, te muzejima, javnim arhivima, vlasnicima privatnih zbirki i umjenicima, koji su nam dopustili objavljivanje reprodukcija radova u njihovu vlasništvu. 5 Sadržaj I. Između nacionalnog i internacionalnog. Modernizam prve polovice 20. stoljeća 10 Petar Prelog Artikulacije moderniteta. Institucije, secesije, publika 40 Darko Šimićić Strategije u borbi za novu umjetnost. Zenitizam i dada u srednjoeuropskom kontekstu 66 Daina Glavočić D’Annunzio i riječki futurizam 90 Petar Prelog Refleksi povijesnih avangardi 114 Dalibor Prančević Suprotstavljanja i imperativi Ivana Meštrovića. Fragmentaran pogled na kiparstvo prve polovice dvadesetog stoljeća u Hrvatskoj 158 Hrvoje Turković Film kao znak i sudionik modernizacije 186 Marija Tonković Fotografija tridesetih godina 220 Lada Kavurić Moderni grafički dizajn i modernizacija društva 236 Petar Prelog Problemi samoprikazivanja. Umjetnost i nacionalni identitet u međuratnom razdoblju II . Mogućnosti i granice. Modernizam druge polovice 20. stoljeća 260 Ljiljana Kolešnik Hrvatska poslijeratna umjetnost – konflikti i kontroverze 288 Lada Kavurić Grafički dizajn i modernizam ograničenjima unatoč 309 Hrvoje Turković Filmski modernizam u ideološkom i populističkom okruženju 340 Sonja Briski Uzelac Zagrebačka scena u središtu: šezdesete 376 Ljiljana Kolešnik Konceptualna umjetnost i radikalne društvene promjene 1960-ih godina 414 Kronologija 428 Bibliografija I. Između nacionalnog i internacionalnog. Modernizam prve polovice 20. stoljeća 9 Petar Prelog Artikulacije moderniteta. Institucije, secesije, publika 10 razdoblju između 1898. i početka Prvog svjetskog 1 Hrvatska povijest umjetnosti prepoznala je u rata likovna umjetnost u Hrvatskoj postala je razdoblju između 1898., kao nezaobilaznom društvenom činjenicom i preuzela godine izložbe Hrvatskog važnu ulogu u oblikovanju modernog kulturnog salona, i početka Prvoga svjetskoga rata “vrijeme u identiteta.1 Opći europski modernizacijski procesi stvorili su U kojem se dovršava proces uvjete za jači razvitak intelektualnog društvenog sloja koji planirane i društveno je imao dovoljno snage za artikuliranje stavova temeljenih poticane institucionalizacije likovnih umjetnosti”. na antitradicionalističkoj ideji potpune slobode umjetničkog Božidar Gagro, “Putevi stvaranja. Takvi su stavovi omogućili uspostavljanje novoga modernosti u hrvatskom sustava vrijednosti koji je u svojem središtu imao ponajprije slikarstvu”, u: Počeci jugoslovenskog modernog svijest o pripadnosti europskom kulturnom prostoru i slikarstva 1900-1920, katalog nužnosti povezivanja sa suvremenim europskim umjetničkim izložbe, Beograd: Muzej strujanjima. Međutim, zbog specifičnih društvenih i političkih savremene umetnosti, 1972: 35. Upravo se stoga okolnosti u Hrvatskoj, kao dijelu Austrougarske Monarhije, umjetnost koja je obilježila intenzivna umjetnička previranja, do kojih krajem 19. i te godine uzima kao temelj i ishodište svih strujanja početkom 20. stoljeća dolazi u čitavoj Europi, nisu mogla brzo drugog modernističkog vala uhvatiti korijene u sredini sklonoj tradicionalnim načinima hrvatske umjetnosti koji je likovnog izražavanja. Sličan problem može se prepoznati i u započeo već 1916. godine osnivanjem Proljetnoga ostalim sredinama udaljenim od središta općeg kulturnog i salona. 2 umjetničkog razvitka. Tako je tempo promjena u hrvatskoj 2 Problem umjetničke umjetnosti bio znatno sporiji u odnosu na zapadnoeuropske periferije, prisutan u 11 Petar Prelog — Artikulacije moderniteta. Institucije, secesije, publika uzore, a obrasci novih konvencija nisu se doslovce prihvaćali, povijesti cjelokupne hrvatske umjetnosti (ključno već su prilagođavani i razvijani u inačice prihvatljive publici. tumačenje toga problema Ipak, i u takvim okolnostima društveni položaj umjetnosti u vidi u: Ljubo Karaman, O Hrvatskoj znatno se promijenio: pojavom izložbenih prostora, djelovanju domaće sredine na umjetnost hrvatskih osnivanjem umjetničkih udruženja i grupacija, intenziviranjem krajeva - Problemi periferijske samostalnih i skupnih izložaba te osnivanjem umjetničkih škola umjetnosti, Zagreb: Društvo dolazi do njezine institucionalizacije, što rezultira povećanom povjesničara umjetnosti Hrvatske, 1963. Drugo umjetničkom produkcijom i općenitom živosti na umjetničkom izdanje: Ljubo Karaman, planu. Ubrzavanje protoka informacija i povećanje kvalitete Problemi periferijske umjetnosti. Zagreb: Društvo umjetničkog dijaloga na cijelom prostoru Europe pogodovalo je povjesničara umjetnosti umjetničkom razvitku, a unutar Austrougarske Monarhije taj je Hrvatske, 2001.), posebno dijalog uvelike ovisio o odnosima Beča, ostalih urbanih središta je aktualan i pri tumačenju razvitka hrvatske i ruralnih provincijskih područja. Ti se odnosi mogu promatrati umjetnosti kraja 19. i prve kao stalno međusobno suprotstavljanje unificirajućih principa polovice 20. stoljeća u multinacionalne Austrougarske Monarhije i lokalnih tradicija kontekstu oblikovanja 3 novih umjetničkih izraza koje odražavaju “zastarjele” oblikovne principe. europskog kulturnog Zagreb se, u svjetlu navedenih promjena, krajem prostora: “... nijedan devetnaestog stoljeća iz provincijskog političkog središta s hrvatski umjetnik nije uspio da jedan od stilova mahom ruralnim okružjem preobrazio u važno ekonomsko i moderne umjetnosti na kulturno središte. Stoga ne čudi da je upravo Zagreb tada postao zapadu kreativno presadi u naš kulturni medij, a to mjestom ključnih događanja koja će biti sudbonosna za čitavu znači da ga nastavi, da hrvatsku umjetnost. Ostali veći gradovi, poput Splita ili Osijeka, ga razvija dalje od onog također su znatno napredovali, ali nisu imali mogućnosti začeti stadija na kome mu se dotični umjetnik približio, u vlastite kulturne projekte s većom važnosti za temeljne razvojne smislu implicirane razvojne linije hrvatske umjetnosti. Zagreb je, ponajpije zahvaljujući tendencije.” Božidar Gagro, djelovanju slikara i povjesničara umjetnosti Izidora Kršnjavog, “Periferna struktura – od Karasa do Exata”, Život koji u posljednja dva desetljeća devetnaestog stoljeća, umjetnosti 1, 1966: 18. zahvaljujući političkim funkcijama i velikom društvenom 3 Emil Brix, “The Structure ugledu, oblikuje cjelokupni kulturni život (osnovao je Muzej za of the Artistic Dialogue Between Vienna and Other umjetnost i obrt 1880. i Obrtnu školu 1882. godine, zalagao se za Urban Centres in the gradnju umjetničkih ateliera, posredovao pri velikim Habsburg Monarchy Around 12 Vlaho Bukovac, Moje gnijezdo, 1897., Moderna galerija, Zagreb 13 Petar Prelog — Artikulacije moderniteta. Institucije, secesije, publika Bela Čikoš Sesija, Psiha (Atena cjeliva Psihu), 1898., Moderna galerija, Zagreb 14 umjetničkim narudžbama i osmišljavao ih, organizirao 1900”, u: Art Around 1900 in Central Europe, Cracow: stipendije za umjetničko školovanje i usavršavanje
Recommended publications
  • Muzej Moderne I Suvremene Umjetnosti - Izvješće O Radu U 2012
    MUZEJ MODERNE I SUVREMENE UMJETNOSTI - IZVJEŠĆE O RADU U 2012. GODINI 1. SKUPLJANJE GRAĐE 1.1. Kupnja - Goran Škofić, Bijelo, video instalacija, ciklus, 2010., 6849 (1-4) 1.3. Darovanje - Isabelle Hayeur, 7 fotografija, digitalna fotomontaža, inv. br. MMSU- 6841, 6842, 6843, 6844, 6845, 6846, 6847. - SofijaSilvia, Tihi otoci, Brijuni – Studija drveća - Pinije - br.01; MMSU-6848 - Ivan Čižmek, grafički list: Ispune 3, 1965. g.- 2005. g.,sitotisak, papir, 600 x 800 mm; matrica: 480 x 480 mm; MMSU-6839 2. ZAŠTITA 2.1. Preventivna zaštita - Zbirka slikarstva (melinex folija, beskiselinske kutije, beskiselinske kartonske košuljice) – 100 radova - Zbirka Slavko Grčko (melinex folija, beskiselinske kutije) – 50 radova - Nabava sanduka za smještaj skulptura Nikole Ukića (MMSU 5008 (1-5)) i Voje Radoičića (MMSU 1436) - Nabava beskiselinskih uložnica za plakate (30 komada) 2.3. Restauracija - Restauracija željeznog dijela skulpture Raoula Goldonija (MMSU 1250) - Radionica MMSU, restaurator Duška Sekulić Ćiković: 1 Emil Bobanović Čolić: Otrgnuto krilo, akril(?),polikolor(?)/drvo, 1300x1100mm, MMSU-1249 Ivan Kinkela, Odjek neke daljine, ulje,tempera(?)/platno, 490x930mm, MMSU1152 Vladimir Udatny, Motiv iz Rijeke, ulje/platno,490x930mm, MMSU-904 Ante Kaštelančić, Motiv s otoka, 1950.- 53. g., ulje / šperploča, 700 x 810 mm, MMSU-361 Đuro Pulitika, Jugo, 1950-58.g., ulje/platno, 660x860mm, MMSU-539 Frano Šimunović, U zidinama, 1973., ulje / platno, 1010 x 1650 mm, MMSU-2318 Milan Konjović, Žito, 1953. g., ulje / lesonit, 470 x 810 mm, MMSU-404 Miodrag B. Protić, Kompozicija, 1961. g., ulje / platno, 1300 x 1657 mm, MMSU-865 Zoran Pavlović, Cvet iz predgrađa, 1964. g., ulje / platno, 1500 x 1200 mm, MMSU- 864 Romolo Venucci, Brodovi, 1965.
    [Show full text]
  • OER STURM Oo PQ Os <Rh IRH ZEMIT A
    De Styl 2x2 <rH IRH & Weimar Biflxelles OER STURM L'ESPRIT Berlin £ Wlan NOUVEAU 3 o CO a LA o .6 VIE o s £ D E Paris PQ S IU LETTRES DIE AKTION ET DES ARTS Paris ZEMIT Berlin Berlin InternaclonAIlt akllvlsta mQv^ssetl foly61rat • Sserkeutl: KattAk Uijof m Fe- leldssievkesxtO: Josef Kalmer • Sxerkesxtds^g £• klad6hlvafal: Wlen, XIIL Bei* Amallenstrasse 26. L 11 • Megjelen^s dAtuma 1922 oktdber 19 m EUfflrctM Ar: EOT £VRE: 3S.OOO osztr&k kor^ 70 ssokol, lOO dlnAr, 200 lei, SOO mArka m EQTE8 SZXM XltA: 3000 ositrAk korona, 7 siokol, lO dlnAr, 20 lei, SO mArka MA •b VIE 6vfolyam, 1. tx6m • A lapban megJelenO clkkek6rt a weriO felel. Drackerei .Elbemflfcl", Wien, IX., Berggtue 31. a sourcebook of central european avant-gardes, 1910-1930 CONTENTS 14 Acknowledgments 16 | Introduction Timothy 0. Benson and Eva Forgacs 49 Germany 50 Carl Vinnen, "Quousque Tandem," from A Protest of German Artists (1911) 52 Wilhelm Worringer, "The Historical Development of Modern Art," from The Struggle for Art (1911) 55 Czech-Speaking Lands 56 Milos Jiranek, "The Czechness of our Art," Radikalni tisty (1900) 57 Bohumil Kubista, "Josef Manes Exhibition at the Topic Salon," Prehled [1911) 59 Poland 60 ; Juliusz Kaden-Bandrowski, "Wyspianski as a Painter-Poet (Personal Impressions)," Przeglad Poranny (1907) 61 Stanistaw Witkiewicz, Excerpts from Jan Matejko (1908) 64 Jacek Malczewski, "On the Artist's Calling and the Tasks of Art" (1912) 66 Wiodzimierz Zutawski, "Wyspianski's Stained Glass Windows at the Wawel Cathedral," Maski (1918) 70 Hungary 71 ! Lajos Fulep,
    [Show full text]
  • Radovi Instituta Za Povijest Umjetnosti 23
    Rad. Inst. povij. umjet. 23/1999. (189–198) P. Prelog: Doprinos interpretaciji sezanizma u slikarstvu Proljetnog salona Petar Prelog Institut za povijest umjetnosti, Zagreb Doprinos interpretaciji sezanizma u slikarstvu Proljetnog salona Izvorni znanstveni rad – Original scientific paper predan 6. 10. 1999. Sa‘etak Sezanizam ili Cézanneov na~in rje{avanja konstrukcije oblika i pros- Uzelca, M. Trep{ea i V. Beci}a) izlaganih na VII. i IX. izlo‘bi Proljet- tora nije u hrvatskom slikarstvu nai{ao na {iroku pravovremenu nog salona mogu}e je odrediti karakter kratkotrajnih sezanisti~kih recepciju i potpuna shva}anja, ali se, kao svje‘e i poticajno iskustvo, priklona u na{emu slikarstvu. Potezi kistom na{ih slikara nikada nisu pojavio na izlo‘bama Proljetnog salona, izme|u 1919. i 1921. godi- poprimili dostatan konstruktivni karakter, kao {to ni shva}anje boje ne. Golemo zna~enje za tada ostvarene sezanisti~ke priklone ima nije bilo potpuno, niti je poprimilo »sezanovsku« ~isto}u. Ipak, ova slikarstvo Miroslava Kraljevi}a, koji je u ovu sredinu prenio po~etne nepotpuna sezanisti~ka artikulacija put je usvajanju osnova ~vrste impulse ekspresionizma, ali i na osoban na~in usvojen Cézanneov konstrukcije i vje{tine komponiranja, te ima zna~aj ~vrstog temelja i princip. Tako|er, od velike je va‘nosti bio utjecaj Praga kao mjesta logi~nog razvojnog spoja za stilska kretanja koja }e uslijediti. Stoga {kolovanja i boravka na{ih slikara. Me|utim, sezanizam nije bio sezanizam Proljetnog salona (mo‘emo ga nazvati na{im »drugim »~ist«, ve} se paralelno pojavljivao i mije{ao s ostalim stilskim us- sezanizmom«, ako Kraljevi}a i Beci}a iz pari{kih razdoblja shvatimo mjerenjima, a posebice s ekspresionizmom.
    [Show full text]
  • Non-Aligned Modernity / Modernità Non Allineata
    Milan, 16 September 2016 , FM Centro per l'Arte Contemporanea, the new center for contemporary art and collecting inaugurated last April at the Frigoriferi Milanesi, reopens its exhibition season on 26 October with three new exhibitions and a cycle of meetings aimed at art collectors. NON-ALIGNED MODERNITY / MODERNITÀ NON ALLINEATA Eastern-European Art and Archives from the Marinko Sudac Collection / Arte e Archivi dell’Est Europa dalla Collezione Marinko Sudac 27 October – 23 December 2016 Curated by Marco Scotini, in collaboration with Andris Brinkmanis and Lorenzo Paini 25 October 2016, 11 am - press preview 26 October 2016, 6 pm - opening event 27 October 2016, 7 pm - exhibition talk Under the patronage of: Republic of Croatia, Ministry of Foreign and European Affairs Consolato Generale della Repubblica di Croazia, Milano Ente Nazionale Croato per il Turismo, Milano After L’Inarchiviabile/The Unarchivable , an extensive review of the Italian art in the 1970s, FM Centro per l’Arte Contemporanea’s exhibition program continues with a second event, once again concerning an artistic scene that is less known and yet to be discovered. Despite the international prestige of some of its representatives, this is an almost submerged reality but one that represents an exceptional contribution to the history of art in the second half of the twentieth century. Non-Aligned Modernity not only tackles art in the nations of Eastern Europe but attempts to investigate an anomalous and anything but marginal chapter in their history, which cannot be framed within the ideology of the Soviet Bloc nor within the liberalistic model of Western democracies.
    [Show full text]
  • Enformel - Slikarstvo I Kiparstvo U Hrvatskoj Poslijeratnoj Umjetnosti
    Enformel - slikarstvo i kiparstvo u hrvatskoj poslijeratnoj umjetnosti Babac, Ana-Emanuela Undergraduate thesis / Završni rad 2020 Degree Grantor / Ustanova koja je dodijelila akademski / stručni stupanj: University of Rijeka, Faculty of Humanities and Social Sciences / Sveučilište u Rijeci, Filozofski fakultet Permanent link / Trajna poveznica: https://urn.nsk.hr/urn:nbn:hr:186:920143 Rights / Prava: In copyright Download date / Datum preuzimanja: 2021-09-30 Repository / Repozitorij: Repository of the University of Rijeka, Faculty of Humanities and Social Sciences - FHSSRI Repository Sveuĉilište u Rijeci Filozofski fakultet u Rijeci Odsjek za povijest umjetnosti Studentica: Ana-Emanuela Babac ENFORMEL – SLIKARSTVO I KIPARSTVO U HRVATSKOJ POSLIJERATNOJ UMJETNOSTI Završni rad Mentorica: dr. sc. Julija Lozzi Barković red. prof. Rijeka, rujan 2020. SADRŢAJ 1. UVOD .................................................................................................................................... 1 2. POVIJESNI KONTEKST I UTJECAJ POLITIKE NA RAZVOJ UMJETNOSTI .............. 2 2.1. Neposredno poraće .......................................................................................................... 2 2.2. Pomaci poĉetkom pedesetih ............................................................................................ 4 2.3. Ograniĉena liberalizacija šezdesetih ................................................................................ 6 3. POJAVA I KARAKTERISTIKE ENFORMELA ................................................................
    [Show full text]
  • Šime Perić U Dijecezanskom Muzeju Požeške Biskupije
    ŠIME PERIĆ U DIJECEZANSKOM MUZEJU POŽEŠKE BISKUPIJE ŠIME PERIĆ U DIJECEZANSKOM MUZEJU POŽEŠKE BISKUPIJE ŠIME PERIĆ U DIJECEZANSKOM MUZEJU POŽEŠKE BISKUPIJE Slike, skulpture i crteži BIBLIOTHECA ARS SACRA POSEGANA ŠIME PERIĆ U DIJECEZANSKOM MUZEJU POŽEŠKE BISKUPIJE – Slike, skulpture i crteži Nakladnik POŽEŠKA BISKUPIJA Za nakladnika IVICA ŽULJEVIĆ Urednici BISERKA RAUTER PLANČIĆ IVICA ŽULJEVIĆ Lektura MARIO BOŠNJAK Prijevod na engleski DAMIR LATIN Fotografije GORAN VRANIĆ DOKUMENTARNE FOTOGRAFIJE IZ SLIKAROVE OSTAVŠTINE Grafičko oblikovanje i priprema TOMISLAV KOŠĆAK Tisak DENONA d.o.o., Zagreb Požega, kolovoz 2020. CIP zapis je dostupan u računalnome katalogu Nacionalne i sveučilišne knjižnice u Zagrebu pod brojem 001070730. ISBN 978-953-7647-35-3 ŠIME PERIĆ U DIJECEZANSKOM MUZEJU POŽEŠKE BISKUPIJE Slike, skulpture i crteži POŽEGA, 2020. Slika je život sâm. Šime Perić u razgovoru s Marijom Grgičević za Večernji list, 4. V. 1960. (foto Branimir Baković) KAZALO Antun Škvorčević Proslov 7 Biserka Rauter Plančić Šime Perić – život i djelo 11 Reprodukcije 25 Summary 99 Katalog 103 Samostalne i skupne izložbe 115 Nagrade i odlikovanja 129 Literatura 131 6 PROSLOV ANTUN ŠKVORČEVIĆ požeški biskup UMJETNIK ŠIME PERIĆ sa suprugom Tonkom Perić Kaliterna darovao je Požeškoj biskupiji osamdesetak svojih djela te ona u Dijecezanskom muzeju u Požegi svjedoče o njegovu doprinosu hrvatskom duhovnom identitetu dvadesetog stoljeća. Želja nam je da tiska- njem knjige Šime Perić u Dijecezanskom muzeju Požeške biskupije – Slike, skulpture i crteži te izložbom o stotoj obljetnici umjetnikova rođenja (10. ožujka 2020.) i prvoj godiš- njici smrti (14. kolovoza 2020.) upoznamo našu javnost sa spomenutim djelima, te i na taj način izrazimo duboku zahvalnost donatorima za povjerenje i velikodušnost koju su nam iskazali.
    [Show full text]
  • Vladimir-Peter-Goss-The-Beginnings
    Vladimir Peter Goss THE BEGINNINGS OF CROATIAN ART Published by Ibis grafika d.o.o. IV. Ravnice 25 Zagreb, Croatia Editor Krešimir Krnic This electronic edition is published in October 2020. This is PDF rendering of epub edition of the same book. ISBN 978-953-7997-97-7 VLADIMIR PETER GOSS THE BEGINNINGS OF CROATIAN ART Zagreb 2020 Contents Author’s Preface ........................................................................................V What is “Croatia”? Space, spirit, nature, culture ....................................1 Rome in Illyricum – the first historical “Pre-Croatian” landscape ...11 Creativity in Croatian Space ..................................................................35 Branimir’s Croatia ...................................................................................75 Zvonimir’s Croatia .................................................................................137 Interlude of the 12th c. and the Croatia of Herceg Koloman ............165 Et in Arcadia Ego ...................................................................................231 The catastrophe of Turkish conquest ..................................................263 Croatia Rediviva ....................................................................................269 Forest City ..............................................................................................277 Literature ................................................................................................303 List of Illustrations ................................................................................324
    [Show full text]
  • Inheriting the Yugoslav Century: Art, History, and Generation
    Inheriting the Yugoslav Century: Art, History, and Generation by Ivana Bago Department of Art, Art History and Visual Studies Duke University Date:_______________________ Approved: ___________________________ Kristine Stiles, Supervisor ___________________________ Mark Hansen ___________________________ Fredric Jameson ___________________________ Branislav Jakovljević ___________________________ Neil McWilliam Dissertation submitted in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy in the Department of Art, Art History and Visual Studies in the Graduate School of Duke University 2018 ABSTRACT Inheriting the Yugoslav Century: Art, History, and Generation by Ivana Bago Department of Art, Art History and Visual Studies Duke University ___________________________ Kristine Stiles, Supervisor ___________________________ Mark Hansen ___________________________ Fredric Jameson ___________________________ Branislav Jakovljević ___________________________ Neil McWilliam An abstract of a dissertation submitted in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy in the Department of Art, Art History and Visual Studies in the Graduate School of Duke University 2018 Copyright by Ivana Bago 2018 Abstract The dissertation examines the work contemporary artists, curators, and scholars who have, in the last two decades, addressed urgent political and economic questions by revisiting the legacies of the Yugoslav twentieth century: multinationalism, socialist self-management, non- alignment, and
    [Show full text]
  • GORGONA 1959 – 1968 Independent Artistic Practices in Zagreb Retrospective Exhibition from the Marinko Sudac Collection
    GORGONA 1959 – 1968 Independent Artistic Practices in Zagreb Retrospective Exhibition from the Marinko Sudac Collection 14 September 2019 – 5 January 2020 During the period of socialism, art in Yugoslavia followed a different path from that in Hungary. Furthermore, its issues, reference points and axes were very different from the trends present in other Eastern Bloc countries. Looking at the situation using traditional concepts and discourse of art in Hungary, one can see the difference in the artistic life and cultural politics of those decades in Yugoslavia, which was between East and West at that time. The Gorgona group was founded according to the idea of Josip Vaništa and was active as an informal group of painters, sculptors and art critics in Zagreb since 1959. The members were Dimitrije Bašičević-Mangelos, Miljenko Horvat, Marijan Jevšovar, Julije Knifer, Ivan Kožarić, Matko Meštrović, RadoslavPutar, Đuro Seder, and Josip Vaništa. The activities of the group consisted of meetings at the Faculty of Architecture, in their flats or ateliers, in collective works (questionnaires, walks in nature, answering questions or tasks assigned to them or collective actions). In the rented space of a picture-framing workshop in Zagreb, which they called Studio G and independently ran, from 1961 to 1963 they organized 14 exhibitions of various topics - from solo and collective exhibitions by group's members and foreign exhibitors to topical exhibitions. The group published its anti-magazine Gorgona, one of the first samizdats post WWII. Eleven issues came out from 1961 to 1966, representing what would only later be called a book as artwork. The authors were Gorgona members or guests (such as Victor Vasarely or Dieter Roth), and several unpublished drafts were made, including three by Pierre Manzoni.
    [Show full text]
  • Berge Istra I Godine Hrđe
    194 EHNIČKA DOGAĐAJNICA I RADNIČKA INTIMA Brodogradilište Uljanik u dokumentarnim TfilmovimaKolos s Jadrana, Berge Istra i Godine hrđe Andrea Matošević Fakultet za interdisciplinarne, talijanske i kulturološke studije, etnološka tribina 41, vol. 48, 2018., str. 194-212 48, 2018., str. 41, vol. tribina etnološka Centar za kulturološka i povijesna istraživanja socijalizma, Sveučilište Jurja Dobrile u Puli U radu se analiziraju dokumentarni filmovi Kolos s Jadrana i Berge Istra snimljeni 1972. godine u pulskom brodogradilištu Uljanik s temom krštenja, odnosno porinuća i spajanja krmenog i pramčanog dijela najvećeg i najkompleksnijeg broda dotad izgrađenog u nekom jadranskom brodogradilištu. Takav tehnički i poslovni uspjeh utjecao je na neobaziranje na radničku svakodnevnicu graditelja broda, pa i na neobaziranje na probleme tijekom njegove izgradnje, te je sadržaj u tim filmovima gotovo u potpunosti, s ponekim značajnim odma- kom, posvećen idealtipskom prikazu. Sasvim inverznu realnost prikazuje film Godine hrđe snimljen u Uljaniku 2000. godine, gdje je teška svakodnevnica radnika kooperanata u pot- punosti zaklonila govor o objektu, brodu koji bi – uspješno izgrađen – ujedno radnike imao učiniti zadovoljnim pojedincima. U radu se, pored analize zasebnih politika prikazivanja filmova različitih perioda, zagovara i komplementarnost tih uradaka. Ključne riječi: brodogradilište Uljanik, Kolos s Jadrana, Berge Istra, Godine hrđe, dokumentarni filmovi Uvod1 U povijest se Pule, najvećeg istarskog grada čiji je cjelokupni suvremeni razvoj ne- odvojiv od vojne i industrijske umještenosti u njegovo priobalno tkivo, datumi 15. siječnja i 2. svibnja 1972. godine upisuju s posebnim značajem. Iako se nikada nakon te 1972. nisu i službeno obilježavali kao značajni na lokalnoj ili republičkoj razini, tih je dana, a radilo se o suboti i utorku, razbijanjem boce šampanjca o krmu kršten i iz pulske luke – zbog svoje veličine – remorkerima otegljen dotad najveći i najkom- pleksniji brod ikada proizveden u nekom hrvatskom i jugoslavenskom brodogradili- štu.
    [Show full text]
  • Cat151 Working.Qxd
    Catalogue 151 election from Ars Libri’s stock of rare books 2 L’ÂGE DU CINÉMA. Directeur: Adonis Kyrou. Rédacteur en chef: Robert Benayoun. No. 4-5, août-novembre 1951. Numéro spé cial [Cinéma surréaliste]. 63, (1)pp. Prof. illus. Oblong sm. 4to. Dec. wraps. Acetate cover. One of 50 hors commerce copies, desig nated in pen with roman numerals, from the édition de luxe of 150 in all, containing, loosely inserted, an original lithograph by Wifredo Lam, signed in pen in the margin, and 5 original strips of film (“filmomanies symptomatiques”); the issue is signed in colored inks by all 17 contributors—including Toyen, Heisler, Man Ray, Péret, Breton, and others—on the first blank leaf. Opening with a classic Surrealist list of films to be seen and films to be shunned (“Voyez,” “Voyez pas”), the issue includes articles by Adonis Kyrou (on “L’âge d’or”), J.-B. Brunius, Toyen (“Confluence”), Péret (“L’escalier aux cent marches”; “La semaine dernière,” présenté par Jindrich Heisler), Gérard Legrand, Georges Goldfayn, Man Ray (“Cinémage”), André Breton (“Comme dans un bois”), “le Groupe Surréaliste Roumain,” Nora Mitrani, Jean Schuster, Jean Ferry, and others. Apart from cinema stills, the illustrations includes work by Adrien Dax, Heisler, Man Ray, Toyen, and Clovis Trouille. The cover of the issue, printed on silver foil stock, is an arresting image from Heisler’s recent film, based on Jarry, “Le surmâle.” Covers a little rubbed. Paris, 1951. 3 (ARP) Hugnet, Georges. La sphère de sable. Illustrations de Jean Arp. (Collection “Pour Mes Amis.” II.) 23, (5)pp. 35 illustrations and ornaments by Arp (2 full-page), integrated with the text.
    [Show full text]
  • Conflicting Visions of Modernity and the Post-War Modern
    Socialism and Modernity Ljiljana Kolešnik 107 • • LjiLjana KoLešniK Conflicting Visions of Modernity and the Post-war Modern art Socialism and Modernity Ljiljana Kolešnik Conflicting Visions of Modernity and the Post-war Modern art 109 In the political and cultural sense, the period between the end of World War II and the early of the post-war Yugoslav society. In the mid-fifties this heroic role of the collective - seventies was undoubtedly one of the most dynamic and complex episodes in the recent as it was defined in the early post- war period - started to change and at the end of world history. Thanks to the general enthusiasm of the post-war modernisation and the decade it was openly challenged by re-evaluated notion of (creative) individuality. endless faith in science and technology, it generated the modern urban (post)industrial Heroism was now bestowed on the individual artistic gesture and a there emerged a society of the second half of the 20th century. Given the degree and scope of wartime completely different type of abstract art that which proved to be much closer to the destruction, positive impacts of the modernisation process, which truly began only after system of values of the consumer society. Almost mythical projection of individualism as Marshall’s plan was adopted in 1947, were most evident on the European continent. its mainstay and gestural abstraction offered the concept of art as an autonomous field of Due to hard work, creativity and readiness of all classes to contribute to building of reality framing the artist’s everyday 'struggle' to finding means of expression and design a new society in the early post-war period, the strenuous phase of reconstruction in methods that give the possibility of releasing profoundly unconscious, archetypal layers most European countries was over in the mid-fifties.
    [Show full text]