John Mark Ainsley Roger Vignoles

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

John Mark Ainsley Roger Vignoles 2008-2009 architectuur theater dans muziek 2008-2009 BLAUWE ZAAL deSingel Desguinlei 25 / B-2018 Antwerpen ma vr 10 19 uur / za 16 19 uur JOHN MARK AINSLEY www.desingel.be [email protected] ROGER VIGNOLES T +32 (0)3 248 28 28 ZA 25 APRIL 2009 F +32 (0)3 248 28 00 deSingel is een kunstinstelling van de Vlaamse Gemeenschap en geniet de steun van hoofdsponsor mediasponsors 2008-2009 / LIED WO 19 NOV 2008 IRWIN GAGE PRESENTEERT #1 CAROLINE MELZER SOPRAAN ANETTE FISCHER-LicHDI PIANO WO 26 NOV 2008 IRWIN GAGE PRESENTEERT #2 RicHARD BURKHARD BARITON EDWARD RUSHTON PIANO DO 18 DEC 2008 (DE MUNT) MARLIS PETERSEN, STELLA DOUFEXIS SOPRAAN MARKUS ScHÄFER TENOR KONRAD JARNOT BARITON CHRISTOPH BERNER, CAmiLLO RADicKE PIANO VR 16 & ZA 17 JAN 2009 GERALDINE MCGREEVY SOPRAAN GRAHAM JOHNSON PIANO ZA 21 FEB 2009 SERGEJ LEifERKUS BARITON JULIUS DRAKE PIANO ZA 25 APR 2009 JOHN MARK AINSLEY TENOR JULIUS DRAKE PIANO inleiding door Lucrèce Maeckelbergh in gesprek met Roger Vignoles, 19.15 uur, vergaderzaal begin 20.00 uur pauze omstreeks 20.45 uur einde omstreeks 21.50 uur teksten programmaboekje Steven Marien coördinatie programmaboekje deSingel JOHN MARK AINSLEY tenor ROGER VIGNOLES piano gelieve uw GSM uit te schakelen De inleidingen kan u achteraf beluisteren via www.desingel.be Selecteer hiervoor voorstelling/concert/tentoonstelling van uw keuze. Op www.desingel.be kan u uw visie, opinie, commentaar, appreciatie, … REAGEER betreffende het programma van deSingel met andere toeschouwers delen. & WIN Selecteer hiervoor voorstelling/concert/tentoonstelling van uw keuze. Neemt u deel aan dit forum, dan maakt u meteen kans om tickets te winnen. Bij elk concert worden cd’s te koop aangeboden door ’t KLAverVIER, Kasteeldreef 6, Schilde, 03 384 29 70 > www.tklavervier.be foyer de kunsthaven enkel open bij avondvoorstellingen in rode en/of blauwe zaal open vanaf 18.40 uur kleine koude of warme gerechten te bestellen vóór 19.20 uur broodjes tot net vóór aanvang van de voorstellingen en tijdens pauzes Hotel Ramada Plaza Antwerp (Desguinlei 94, achterzijde torengebouw ING) Restaurant HUGO’s at Ramada Plaza Antwerp open van 18.30 tot 22.30 uur Gozo-bar open van 10 uur tot 1 uur, uitgebreide snacks tot 23 uur deSingelaanbod: tweede drankje gratis bij afgifte van uw toegangsticket Reclamepanelen omringen de bouwwerf van deSingel. De plaatsing van deze panelen levert extra middelen op om de bouwkosten te financieren. De toelating voor het plaatsen van de advertentiepanelen geldt voor de periode van de bouwwerken. Wij hopen op uw begrip. JOHN MARK AINSLEY tenor ROGER VIGNOLES piano BENJAMIN BRITTEN (1913-1976) FRANZ SCHUBERT (1797-1828) Uit ‘On this Island’, opus 11: Ganymed, opus 19 nr 3, D544 (J. W. von Goethe) nr 1 Let the florid music praise (W.H. Auden) Atys, D585 (J.B. Mayrhofer) Die Götter Griechenlands, D677 (F. von Schiller) HENRY PURCELL (1659-1695) Lied eines Schiffers an die Dioskuren, opus 65 nr 1, D360 Music for a while (J. Dryden) (J.B. Mayrhofer) BENJAMIN BRITTEN FELIX MENDELSSOHN-BARTHOLDY (1809-1847) Canticle 1: My beloved is mine and I am his, opus 40 (F. Quarles) Neue Liebe, opus 19 nr 4 (H. Heine) HENRY PURCELL / ARR. BENJAMIN BRITTEN CARL LOEWE (1796-1869) Sweeter than roses (anoniem) Tom der Reimer, opus 135 (T. Fontane) BENJAMIN BRITTEN CLARA SCHUMANN (1819-1896) Winter Words, opus 52 (T. Hardy) Lorelei (H. Heine) 1. At day-close in November 2. Midnight on the Great Western ROBERT SCHUMANN (1810-1856) 3. Wagtail and Baby Mein Wagen rollet langsam, opus 142 nr 4 (H. Heine) 4. The little old table 5. The choirmaster’s burial CARL LOEWE 6. Proud songsters Erlkönig, opus 1 nr 3 (J. W. von Goethe) 7. At the railway station, Upway 8. Before life and after pauze BEFORE THE BIRTH OF CONSCIOUSNESS BENJAMIN BRITTEN, EEN MEESTERLIJK LIEDCOMPONIST Benjamin Britten (1913-1976) is zonder twijfel de belangrijkste Engelse com- ponist uit de twintgste eeuw en ook buiten de grenzen van het Verenigd Koninkrijk lijkt niemand zijn plaats in de galerij der allergrootsten in vraag te stellen. In de handen van Frank Bridge, zijn eerste en belangrijkste com- positieleraar, ontpopte de jonge Britten zich al snel tot een getalenteerd musicus met een bijzonder eigenzinnige smaak. Aan het Royal College of Music in Londen vervolmaakte hij zich als componist en pianist. Brittens vroege muziek werd sterk beïnvloed door het oeuvre van Beethoven en Brahms, maar ook de composities uit de Weense School fascineerden hem. Toen Britten eind 1932 de wens uitte om bij Alban Berg in Wenen te gaan studeren, stootte hij echter op een resoluut njet van het school- bestuur. Vermits Berg kort daarop, in 1935, overleed, hebben beide toon- dichters elkaar nooit ontmoet. Desalniettemin lijken de vroege liederen van Britten - zoals de cyclus ‘Our Hunting Fathers’ - duidelijk geïnspireerd door het klankidioom van de Weense School. Britten rekende resoluut af met de muziektraditie van zijn eigen land en verguisde Charles Villiers- Stanford, Hubert Parry en vooral Edward Elgar, wier muziek hij misprijzend samenvatte onder de noemer “The English Pastoral School”. Hij kneedde de Britse koor- en liedtraditie naar zijn eigen inzichten en zette na de Tweede Wereldoorlog Groot-Brittannië op de kaart als toonaangevend centrum voor de eigentijdse opera. Wystan Hugh Auden (1907-1973) is één van de voornaamste Engelsta- lige dichters uit de twintigste eeuw. Zijn poëzie is erg beïnvloed door het gedachtegoed van Marx en Freud en bevat niet zelden een pacifistische ondertoon. Net als Benjamin Britten verliet hij Groot-Brittannië in 1939 en vestigde hij zich een tijd in de Verenigde Staten. Daarvóór hadden beide kunstenaars elkaar echter al ontmoet: in 1935 en 1936 werkten zij samen aan de productie van de films ‘Coal Face’ en ‘Night Mail’. In de daaropvol- gende jaren leverde Auden de gedichten voor de liedcycli ‘Our Hunting Fathers’ en ‘On This Island’, waaruit het eenvoudige, maar charmante ‘Let the florid music praise’ komt. Hij schreef ook het libretto voor Brittens operette ‘Paul Bunyan’ en de tekst van de ‘Hymn to St. Cecilia’, een werk voor vijfstemmig koor. Daarnaast componeerde Britten ook een aantal losse liederen op tekst van Auden, net als de bekende ‘Cabaret Songs’. W.H. Auden en Benjamin Britten in 1941 © Britten Estate Tussen 1947 en 1974 componeerde Benjamin Britten vijf ‘Canticles’. Ephraim” verwijst Britten - het is net geen citaat - naar de gelijknamige Hoewel die vijf liederen geen cyclus vormen en al evenmin een liturgische psalmzetting van Benjamin Milgrove (1731-1810). De verhouding tussen het functie hebben, delen zij een religieus geïnspireerde context en taalidi- eerste en het laatste lied maakt van ‘Winter Words’ ook een cyclus in de oom. Voor de oudste canticle, ‘My Beloved is Mine’, gebruikt Britten ware zin van het woord: beide liederen staan in re - respectievelijk mineur ‘A divine rapture’, een zeventiende-eeuws gedicht van Francis Quarles en majeur - en hun erg contrasterende tempi ten spijt geeft het slotlied de (1592-1644) dat op zijn beurt gebaseerd is op een citaat uit het Hooglied luisteraar een (onbewust) gevoel van afronding. (‘My beloved is mine, and I am his’: hfst. 2, v. 16) en een voor die tijd merk- waardig manifeste homo-erotische beeldentaal bezigt. Britten benadert Hoewel hun klankidioom op het eerste zicht ver verwijderd lijkt van de zes strofen als een vierledige cantate. Het eerste deel is een barcarolle Brittens muzikale taal, inspireerden John Dowland (1563-1626), maar vooral waarin de sleutelwoorden door lange melismes in de verf gezet worden. Henry Purcell (1659-1695) de componist tot talloze arrangementen. Naar Een opgewonden begeleid recitatief mondt uit in een presto derde deel - aanleiding van de 250ste verjaardag van het overlijden van Purcell in 1945 in een symfonie zou het de functie van scherzo kunnen vervullen - en een had Britten al enkele van zijn liederen bewerkt. Meestal beperken die ar- plechtstatige finale. ‘My Beloved is Mine’ beklijft door zijn strakke vorm rangementen zich tot het uitschrijven van een moderne klavierbegeleiding. en het rijke kleurenpalet dat in een mum van tijd geschilderd wordt. Niet ten onrechte beschouwde Peter Pears, de tenor die het merendeel van Brittens vocale muziek creëerde, de ‘First Canticle’ als één van de knapste vocale werken uit het oeuvre van zijn levensgezel. In 1953 volgde ‘Winter Words’, een achtdelige liedcyclus op poëzie van Thomas Hardy (1840-1928). Hardy wordt traditioneel gelezen als een ietwat nostalgische auteur en ook Brittens ‘Winter Words’ schilderen het beeld van een oude man die melancholisch terugblikt op een idyllisch verleden, “before the birth of consciousness”, toen hij “in de junitijd” van zijn leven de bomen plantte die nu het uitzicht versomberen. Ronduit meesterlijk is het vakmanschap waarmee Benjamin Britten in elk van de acht liederen de precieze semantische ondertoon van de tekst weet te treffen en het geheel opbouwt tot een gevarieerde en rijk gekleurde cyclus. Op verschillende momenten illustreert de pianopartij letterlijk de tekst: in ‘Midnight on the Great Western’ stoomt de trein voorbij en in ‘At the railway station, Upway’ portretteert Britten al even accuraat de ont- stemde viool waarop de kleine jongen speelt. Ook in ‘The little old table’ vindt de krakende tafel haar evenknie in de klavierpartij. Het typeert de grote liedcomponist echter dat hij zich op zulke momenten niet beperkt tot die letterlijke schildering, maar muzikaal een stap verder gaat en een dimensie toevoegt. In ‘Midnight on the Great Western’ bijvoorbeeld komt de trein regelmatig tot stilstand en vraagt Britten zich samen met Hardy af “knows your soul a sphere, our rude realms far above?”. In ‘At the railway station, Upway’ brengt - ironisch genoeg - de ontstemde viool van de kleine vrijbuiter de gevangene tot zijn “this life so free is the thing for me”. Een sleutelpositie in de cyclus bekleedt het vijfde lied, ‘The choir- master’s burial’: zoals in de eerste canticle wisselt de componist ook hier recitatieven af met uitgesponnen melismes die al even transparant zijn als de serafijnen op het glasraam in de kerk.
Recommended publications
  • Press Information Eno 2013/14 Season
    PRESS INFORMATION ENO 2013/14 SEASON 1 #ENGLISHENO1314 NATIONAL OPERA Press Information 2013/4 CONTENTS Autumn 2013 4 FIDELIO Beethoven 6 DIE FLEDERMAUS Strauss 8 MADAM BUtteRFLY Puccini 10 THE MAGIC FLUte Mozart 12 SATYAGRAHA Glass Spring 2014 14 PeteR GRIMES Britten 18 RIGOLetto Verdi 20 RoDELINDA Handel 22 POWDER HeR FAce Adès Summer 2014 24 THEBANS Anderson 26 COSI FAN TUtte Mozart 28 BenvenUTO CELLINI Berlioz 30 THE PEARL FISHERS Bizet 32 RIveR OF FUNDAMent Barney & Bepler ENGLISH NATIONAL OPERA Press Information 2013/4 3 FIDELIO NEW PRODUCTION BEETHoven (1770–1827) Opens: 25 September 2013 (7 performances) One of the most sought-after opera and theatre directors of his generation, Calixto Bieito returns to ENO to direct a new production of Beethoven’s only opera, Fidelio. Bieito’s continued association with the company shows ENO’s commitment to highly theatrical and new interpretations of core repertoire. Following the success of his Carmen at ENO in 2012, described by The Guardian as ‘a cogent, gripping piece of work’, Bieito’s production of Fidelio comes to the London Coliseum after its 2010 premiere in Munich. Working with designer Rebecca Ringst, Bieito presents a vast Escher-like labyrinth set, symbolising the powerfully claustrophobic nature of the opera. Edward Gardner, ENO’s highly acclaimed Music Director, 2013 Olivier Award-nominee and recipient of an OBE for services to music, conducts an outstanding cast led by Stuart Skelton singing Florestan and Emma Bell as Leonore. Since his definitive performance of Peter Grimes at ENO, Skelton is now recognised as one of the finest heldentenors of his generation, appearing at the world’s major opera houses, including the Metropolitan Opera, New York, and Opéra National de Paris.
    [Show full text]
  • NEWSLETTER of the American Handel Society
    NEWSLETTER of The American Handel Society Volume XVIII, Number 1 April 2003 A PILGRIMAGE TO IOWA As I sat in the United Airways terminal of O’Hare International Airport, waiting for the recently bankrupt carrier to locate and then install an electric starter for the no. 2 engine, my mind kept returning to David Lodge’s description of the modern academic conference. In Small World (required airport reading for any twenty-first century academic), Lodge writes: “The modern conference resembles the pilgrimage of medieval Christendom in that it allows the participants to indulge themselves in all the pleasures and diversions of travel while appearing to be austerely bent on self-improvement.” He continues by listing the “penitential exercises” which normally accompany the enterprise, though, oddly enough, he omits airport delays. To be sure, the companionship in the terminal (which included nearly a dozen conferees) was anything but penitential, still, I could not help wondering if the delay was prophecy or merely a glitch. The Maryland Handel Festival was a tough act to follow and I, and perhaps others, were apprehensive about whether Handel in Iowa would live up to the high standards set by its august predecessor. In one way the comparison is inappropriate. By the time I started attending the Maryland conference (in the early ‘90’s), it was a first-rate operation, a Cadillac among festivals. Comparing a one-year event with a two-decade institution is unfair, though I am sure in the minds of many it was inevitable. Fortunately, I feel that the experience in Iowa compared very favorably with what many of us had grown accustomed Frontispiece from William Coxe, Anecdotes fo George Frederick Handel and John Christopher Smith to in Maryland.
    [Show full text]
  • Paul Mccreesh Selected Reviews
    Paul McCreesh Selected Reviews Recording CD: Purcell The Fairy Queen 1692, Gabrieli Consort, Signum Classics SIGCD615 (April 2020) “A fine recording ... scholarly and sensitive... McCreesh and his performers give their impressive all to the miraculous score.” - The Times “McCreesh’s production rises to the occasion: original voiving, unorthodox continuo, project-specific trumpet design and rediscovered string techniques bring out qualities missing from earlier recordings. Purcell’s hornpipes were never livelier, nor his chaconnes statelier, than in this performance.” - BBC Music Magazine (Opera Choice)***** “Impeccable ... McCreesh's labour of love has abundant nuances and transcedent beauty.” - Gramophone (Editor’s Choice) “For his work there can be nothing but praise, from the subtle subdued hues produced by his strings, set up and bowed in accord with 17th-century practice, to the gossamer-like touch he brings to so much of the score... McCreesh's Purcell … has no rival.” - Opera Magazine “…a blissful marriage of musicological inquisitiveness and artistic creativity”. - David Vickers, Gramophone “As always with Gabrieli, the music-making itself is top-notch … recommended in particular for Purcell enthusiasts.” - The Classic Review “Paul McCreesh and Gabrieli have become so accomplished at breathing new life into historical works and occasions that it’s difficult to give this latest recording the praise it deserves without becoming repetitive. Their trademark approach to authenticity continues to be a winning formula – recapturing the spirit, rather than the precise letter, of the original – and the performers all flit effortlessly between the narrative’s changes of mood. I can’t think of anyone who could give a better rendition of this Restoration 'feel-good' masterpiece.” - David Smith, Presto Classical “Applying the latest research, Paul McCreesh and his forces give a performance of engaging freshness and vitality .
    [Show full text]
  • Sir Colin Davis Anthology Volume 1
    London Symphony Orchestra LSO Live Sir Colin Davis Anthology Volume 1 Sir Colin Davis conductor Colin Lee tenor London Symphony Chorus London Symphony Orchestra Hector Berlioz (1803–1869) – Symphonie fantastique, Op 14 (1830–32) Recorded live 27 & 28 September 2000, at the Barbican, London. 1 Rêveries – Passions (Daydreams – Passions) 15’51’’ Largo – Allegro agitato e appassionato assai – Religiosamente 2 Un bal (A ball) 6’36’’ Valse. Allegro non troppo 3 Scène aux champs (Scene in the fields) 17’16’’ Adagio 4 Marche au supplice (March to the Scaffold) 7’02’’ Allegretto non troppo 5 Songe d’une nuit de sabbat (Dream of the Witches’ Sabbath) 10’31’’ Larghetto – Allegro 6 Hector Berlioz (1803–1869) – Overture: Béatrice et Bénédict, Op 27 (1862) 8’14’’ Recorded live 6 & 8 June 2000, at the Barbican, London. 7 Hector Berlioz (1803–1869) – Overture: Les francs-juges, Op 3 (1826) 12’41’’ Recorded live 27 & 28 September 2006, at the Barbican, London. Hector Berlioz (1803–1869) – Te Deum, Op 22 (1849) Recorded live 22 & 23 February 2009, at the Barbican, London. 8 i. Te Deum (Hymne) 7’23’’ 9 ii. Tibi omnes (Hymne) 9’57’’ 10 iii. Dignare (Prière) 8’04’’ 11 iv. Christe, Rex gloriae (Hymne) 5’34’’ 12 v. Te ergo quaesumus (Prière) 7’15’’ 13 vi. Judex crederis (Hymne et prière) 10’20’’ 2 Antonín Dvořák (1841–1904) – Symphony No 9 in E minor, Op 95, ‘From the New World’ (1893) Recorded live 29 & 30 September 1999, at the Barbican, London. 14 i. Adagio – Allegro molto 12’08’’ 15 ii. Largo 12’55’’ 16 iii.
    [Show full text]
  • Booklet-SIGCD272.Pdf
    CTP Template: CD_DPS1 COLOURS Compact Disc Booklet: Double Page Spread CYAN MAGENTA Customer YELLOW Catalogue No. BLACK Job Title Page Nos. 40 1 291.0mm x 169.5mm CTP Template: CD_DPS1 COLOURS Compact Disc Booklet: Double Page Spread CYAN MAGENTA Customer YELLOW Catalogue No. BLACK Job Title Page Nos. Airs chantés [SF] 21. v. Unis la fraîcheur et le feu ....................[1.25] 1. Air romantique .............................................[1.38] 22. vi. Homme au sourire tendre .................[2.08] 2. Air champêtre................................................[1.20] 23. vii. La grande rivière qui va.....................[0.53] 3. Air grave ..........................................................[2.38] Calligrammes [TO] 4. Air vif................................................................[1.08] 24. i. L’espionne ..................................................[1.48] 5. Colloque [TO] and [LA]........................[3.13] 25. ii. Mutation.....................................................[0.44] n his notorious little 1918 pamphlet Le Coq et l’Arlequin,Jean Cocteau pronounced 26. iii. Ver s le sud ..................................................[1.52] that ‘a composer always has too many notes on his keyboard.’This was a lesson the 6. Mazurka [TO] ............................................[3.45] 27. iv. Il pleut.........................................................[1.12] Iyoung Francis Poulenc took to heart and observed throughout his career; and nowhere 7. La grenouillère [AM].............................[2.10] 28.
    [Show full text]
  • Concerts with the London Philharmonic Orchestra for Seasons 1946-47 to 2006-07 Last Updated April 2007
    Artistic Director NEVILLE CREED President SIR ROGER NORRINGTON Patron HRH PRINCESS ALEXANDRA Concerts with the London Philharmonic Orchestra For Seasons 1946-47 To 2006-07 Last updated April 2007 From 1946-47 until April 1951, unless stated otherwise, all concerts were given in the Royal Albert Hall. From May 1951 onwards, unless stated otherwise, all concerts were given in The Royal Festival Hall. 1946-47 May 15 Victor De Sabata, The London Philharmonic Orchestra (First Appearance), Isobel Baillie, Eugenia Zareska, Parry Jones, Harold Williams, Beethoven: Symphony 8 ; Symphony 9 (Choral) May 29 Karl Rankl, Members Of The London Philharmonic Orchestra, Kirsten Flagstad, Joan Cross, Norman Walker Wagner: The Valkyrie Act 3 - Complete; Funeral March And Closing Scene - Gotterdammerung 1947-48 October 12 (Royal Opera House) Ernest Ansermet, The London Philharmonic Orchestra, Clara Haskil Haydn: Symphony 92 (Oxford); Mozart: Piano Concerto 9; Vaughan Williams: Fantasia On A Theme Of Thomas Tallis; Stravinsky: Symphony Of Psalms November 13 Bruno Walter, The London Philharmonic Orchestra, Isobel Baillie, Kathleen Ferrier, Heddle Nash, William Parsons Bruckner: Te Deum; Beethoven: Symphony 9 (Choral) December 11 Frederic Jackson, The London Philharmonic Orchestra, Ceinwen Rowlands, Mary Jarred, Henry Wendon, William Parsons, Handel: Messiah Jackson Conducted Messiah Annually From 1947 To 1964. His Other Performances Have Been Omitted. February 5 Sir Adrian Boult, The London Philharmonic Orchestra, Joan Hammond, Mary Chafer, Eugenia Zareska,
    [Show full text]
  • Il Re Pastore
    IL RE PASTORE CLASSICAL OPERA IAN PAGE (CONDUCTOR) WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756-1791) IL RE PASTORE, K.208 Libretto by Pietro Metastasio (1698-1782) Performance material: New Mozart Edition (NMA) ALESSANDRO JOHN MARK AINSLEY tenor By kind permission of Bärenreiter-Verlag Kassel · Basel · London · New York · Praha Alexander the Great, King of Macedonia Recorded at St John’s Smith Square, London, UK from 17 to 25 July 2014 AMINTA SARAH FOX soprano Produced and engineered by Andrew Mellor A shepherd, in love with Elisa Assistant engineers: Claire Hay, Brett Cox Post-production by Andrew Mellor and Claire Hay Design by gmtoucari.com ELISA AILISH TYNAN soprano Cover image by Debbie Coates Photographs by Ruth Crafer unless otherwise stated A noble Phoenician girl, in love with Aminta Italian language coach: Rosalba Lo Duca Harpsichord technician: Malcolm Greenhalgh TAMIRI ANNA DEVIN soprano Daughter of the tyrant Strato, in love with Agenore Orchestra playing on period instruments at A = 430 Hz We are extremely grateful to George and Efthalia Koukis for sponsoring this recording. AGENORE BENJAMIN HULETT tenor We are also grateful to the following people for their generous support: Kate Bingham and Jesse A nobleman of Sidon, in love with Tamiri Norman, Sir Vernon and Lady Ellis, Kevin Lavery, Robin and Amanda Osmond, Hamish and Carol Ritchie, Pierce and Beaujolais Rood, and all the other individuals who supported this project. THE ORCHESTRA OF CLASSICAL OPERA Special thanks to: Kate Aldridge, Pawel Siwczak, Stephen Page and TallWall Media. Leader: Matthew Truscott Continuo: Steven Devine (harpsichord), Joseph Crouch (cello), Cecelia Bruggemeyer (double bass) IAN PAGE conductor 2 MOZART / IL RE PASTORE MOZART / IL RE PASTORE 3 IL RE PASTORE, K.208 Scena V Page 11 Recitativo: “No, voi non siete, o Dei” (Tamiri) 0’34 36 CD 1 ACT ONE (62’38) 12 No.
    [Show full text]
  • English Chamber Orchestra
    Charles Mackerras & English Chamber Orchestra Concerts and broadcasts with the Goldsbrough Orchestra, which became the English Chamber Orchestra at the end of 1960. I am extremely grateful to Pauline Gilbertson, General Manager of the ECO, for allowing me to consult the orchestra’s archives, in particular the typed schedules (covering the years 1962–1991) which include information that would otherwise have been impossible to find. Venues are in London unless otherwise stated. A. Goldsbrough Orchestra 1953, April 10, broadcast Stravinsky: Renard (Richard Lewis, John Kentish, John Cameron, George James) [other works unspecified; The Times ‘Broadcasting’ lists the composers as Kodály, Ibert and Stravinsky] 1953, July 7, broadcast Ernst Eichner: Symphony [Op. 5 No. 1] Sullivan: Cello Concerto (William Pleeth) Radio Times: ‘The cadenzas Wiliiam Pleeth is to play tonight were written specially by Charles Mackerras’. This was the last known performance of Sullivan’s Cello Concerto before all the material was destroyed in Chappell’s fire (1964). 1953, August 16, broadcast Strauss: Le Bourgeois gentilhomme 1954, March 1, broadcast [unspecified works] Victoria Elliott (soprano), Marjorie Shires (contralto), John Kentish (tenor), Frederick Sharp (baritone), BBC Singers 1954, April 22, broadcast Piccini: La buona figliola Joan Sutherland (Lucinda), Hugues Cuénod (Armidoro), Alexander Young (Marquis of Conchiglia) Elsie Morison (Cecchina), Margaret Ritchie (Sandrina), Marion Lowe (Paoluccia), Dennis Noble (Tagliferro), John Cameron (Mengotto) 1955,
    [Show full text]
  • Download Booklet
    101Booklet 2/4/07 20:34 Page 1 ALSO on signumclassics Remember Your Lovers SIGCD066 On Buying a Horse SIGCD087 The Exquisite Hour SIGCD072 Songs by Tippett, Britten, The Songs of Judith Weir Sarah Connolly with Eugene Asti Purcell & Pelham Humfrey Susan Bickley, Andrew Kennedy, John Mark Ainsley & Iain Burnside Ailish Tynan, Iain Burnside The Messiah: Handel arr. Mozart Moonstruck SIGCD074 Songs of FG Scott SIGCD096 Royal Philharmonic Orchestra Lisa Milne, Roderick Williams, Sir Charles Mackerras Iain Burnside Available through most record stores and at www.signumrecords.com For more information call +44 (0) 20 8997 4000 101Booklet 2/4/07 20:34 Page 3 SONGS FROM THE PLEASURE GARDEN We have tried to give as much variety as possible in the choice of songs and also the choice of accompaniment. For example some of them are purely voice and harpsichord, while in Arne’s little 1. Orpheus with his Lute Maurice Greene [2.54] Cantata “Cymon and Iphegenia” we decided to 2. Orpheus and Euridice William Boyce [1.42] add two violins and cello in order to make it sound 3. How Severe is my Fate William Croft [3.07] much more as it would have done in his day. 4. Spring Gardens William Boyce [3.04] David Owen Norris suggested that we also 5. Belinda John Eccles [1.14] included songs with piano (including the famous 6. Celia the Fair George Monro [2.07] “Celia Fair”, which I had sung as a young man in 7. The Steadfast Shepherd James Hook [2.56] an arrangement) and the song “Go Lov’ly Rose” 8.
    [Show full text]
  • Sir Colin Davis Discography
    1 The Hector Berlioz Website SIR COLIN DAVIS, CH, CBE (25 September 1927 – 14 April 2013) A DISCOGRAPHY Compiled by Malcolm Walker and Brian Godfrey With special thanks to Philip Stuart © Malcolm Walker and Brian Godfrey All rights of reproduction reserved [Issue 10, 9 July 2014] 2 DDDISCOGRAPHY FORMAT Year, month and day / Recording location / Recording company (label) Soloist(s), chorus and orchestra RP: = recording producer; BE: = balance engineer Composer / Work LP: vinyl long-playing 33 rpm disc 45: vinyl 7-inch 45 rpm disc [T] = pre-recorded 7½ ips tape MC = pre-recorded stereo music cassette CD= compact disc SACD = Super Audio Compact Disc VHS = Video Cassette LD = Laser Disc DVD = Digital Versatile Disc IIINTRODUCTION This discography began as a draft for the Classical Division, Philips Records in 1980. At that time the late James Burnett was especially helpful in providing dates for the L’Oiseau-Lyre recordings that he produced. More information was obtained from additional paperwork in association with Richard Alston for his book published to celebrate the conductor’s 70 th birthday in 1997. John Hunt’s most valuable discography devoted to the Staatskapelle Dresden was again helpful. Further updating has been undertaken in addition to the generous assistance of Philip Stuart via his LSO discography which he compiled for the Orchestra’s centenary in 2004 and has kept updated. Inevitably there are a number of missing credits for producers and engineers in the earliest years as these facts no longer survive. Additionally some exact dates have not been tracked down. Contents CHRONOLOGICAL LIST OF RECORDING ACTIVITY Page 3 INDEX OF COMPOSERS / WORKS Page 125 INDEX OF SOLOISTS Page 137 Notes 1.
    [Show full text]
  • Tamerlano: Comptes-Rendus / Reviews / Kritiken Pt1 FNAC, 02 04 2016
    Tamerlano: comptes-rendus / reviews / Kritiken pt1 FNAC, 02_04_2016 Les perles Le Tamerlano qu'il vous faut 118 vues Une nouvelle version du Tamerlano de Georg Friedrich Haendel vient de sortir chez Naïve. C'est une fois de plus une initiative du contre-ténor Max-Emanuel Cencic et de Parnassus Arts Productions à qui nous devons notamment la re-création du magnifique Artaserse de Leonardo Vinci (maintenant disponible aussi en DVD) et d'un Alessandro de Haendel multi récompensé. Pourquoi une nouvelle version de Tamerlano dont il existe déjà plusieurs enregistrements, alors que d'autres opéras baroques sont encore inédits ? Quand on y regarde bien, peu de versions se rapprochent de la distribution vocale choisie par Haendel. Les versions de Malgoire en 1984 et de Gardiner en 1991 sont les seules dans lesquelles les deux rôles de Bajazet et d'Andronico soient tenus par des contre-ténors (des castrats à l'origine). Par ailleurs, Max-Emanuel Cencic, qui a chanté sur scène Tamerlano et Andronico en compagnie de certains des chanteurs choisis ici, souhaitait concrétiser ce travail scénique par un enregistrement. Les chanteurs sont accompagnés par l'ensemble Il Pomo d'Oro dirigé par Riccardo Minasi, partenaires de Cencic dans le récital Venezia. Tamerlano est un drame lyrique créé en le 31 octobre 1724 au King's Theater de Londres, la même année que le célèbre Giulio Cesare in Egitto, donné quelques mois plus tôt dans le même lieu. L'opéra reprend un thème assez utilisé à une époque où les turqueries étaient en vogue, la mort tragique du sultan turc Bajazet, vaincu par le souverain mongol Tamerlano.
    [Show full text]
  • September October
    SEPTEMBER OCTOBER 2019/20 SEASON wigmore-hall.org.uk 2 • SEPTEMBER-OCTOBER wigmore-hall.org.uk How to Book Wigmore Hall Box Office TICKETS 36 Wigmore Street, London W1U 2BP Unless otherwise stated, tickets are divided into five price ranges: In Person ■ Stalls C – M Highest price 7 days a week: 10.00am - 8.30pm. ■ Stalls A – B, N – P 2nd highest price Days without an evening concert: ■ Balcony A – D 2nd highest price 10.00am - 5.00pm. No advance booking in the ■ Stalls BB, CC, Q – S 3rd highest price half hour prior to a concert. ■ Stalls AA, T – V 4th highest price ■ Stalls W – X Lowest price By Telephone: 020 7935 2141 7 days a week: 10.00am - 7.00pm. AA AA Days without an evening concert: AA STAGE AA AA AA 10.00am - 5.00pm. BB BB There is a non-refundable £4.00 administration CC CC A A charge for each transaction. B B C C D D Online: wigmore-hall.org.uk E E F FRONT FRONT F STALLS STALLS 7 days a week; 24 hours a day. There is a G G non-refundable £3.00 administration charge. H H I I J J K K Standby Tickets L L M M Standby tickets for students, senior citizens and N N the unemployed are available from one hour O O P P before the performance (subject to availability) Q Q with best available seats sold at the lowest price. R R S S REAR REAR NB standby tickets are not available for T STALLS STALLS T U U Lunchtime and Sunday Morning Concerts.
    [Show full text]