3 Az Énekek Éneke Zenei Vonatkozásai

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

3 Az Énekek Éneke Zenei Vonatkozásai 10.18132/LFZE.2013.10 Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem 28. számú művészet- és művelődés- történeti tudományok besorolású doktori iskola QUAM PULCHRA ES ET QUAM DECORA… AZ ÉNEKEK ÉNEKE A ZENETÖRTÉNETBEN KISS CSABA MÁRTON DLA DOKTORI ÉRTEKEZÉS 2012 10.18132/LFZE.2013.10 II Tartalomjegyzék 1 Bevezetés .................................................................................................... V 2 Az Énekek keletkezése, a szerzőség, az eredet kérdései ................................ 1 2.1 Az Énekek éneke értelmezési lehetőségei .............................................. 3 2.1.1 Allegorikus értelmezések ................................................................ 3 2.1.2 További értelmezések ..................................................................... 5 2.2 Az Énekek éneke műfaja, szövegeinek szerkezete .................................. 7 2.3 Az Énekek beemelése a bibliai kánonba ................................................. 8 3 Az Énekek éneke zenei vonatkozásai ......................................................... 11 3.1 Az Ószövetség és a zene ...................................................................... 11 3.2 Nyelvi kérdések az Énekek éneke megzenésítéseinek vizsgálata során . 14 3.3 Az Énekek éneke megjelenése az európai zenekultúrában .................... 19 3.4 A Mária-antifónák és a Canticum canticorum ...................................... 33 4 Quam pulchra es et quam decora ................................................................ 38 4.1 A korai reneszánsz Quam pulchra es motettái ...................................... 39 4.1.1 John Pyamour: Quam pulchra es ................................................... 40 4.1.2 John Dunstaple: Quam pulchra es et quam decora ......................... 46 4.1.3 Gaspar van Weerbeke: Quam pulchra es ....................................... 51 4.2 Misekompozíciók Énekek éneke motetták alapján ............................... 56 4.2.1 Johannes Lupi: Quam pulchra es ................................................... 57 4.2.2 Jacobus Clemens non Papa: Missa Quam pulchra es, Dominique Phinot: Missa Quam pulchra es .................................................................. 60 4.2.3 G. P. da Palestrina: Quam pulchra es et quam decora .................... 65 4.2.4 Német zeneszerzők Quam pulchra es tételei .................................. 71 4.2.5 Philipp Dulichius: Quam pulchra es .............................................. 72 4.2.6 Melchior Franck: Wie schön und lieblich ...................................... 78 4.3 Későbbi korok Quam pulchra es művei ................................................ 80 4.3.1 Jean Yves Daniel-Lesur: La Sulamite ........................................... 83 5 Összegzés .................................................................................................. 88 6 Függelék .................................................................................................... 90 6.1 Fakszimilék ......................................................................................... 90 6.2 Összesítő táblázat ................................................................................ 92 6.2.1 Az Énekek éneke zenei feldolgozásainak jegyzéke ....................... 92 7 Bibliográfia .............................................................................................. 136 10.18132/LFZE.2013.10 III Köszönetnyilvánítás Mindenekelőtt köszönetet szeretnék mondani professzoromnak, Párkai Istvánnak, aki évtizedek óta érdeklődéssel kíséri figyelemmel pályámat, és aki jelen dolgozat témaválasztását egyrészt tanári, másrészt karnagyi tevékenységével is döntően befolyásolta. Szeretném megkülönböztetett hálámat kifejezni Karasszon Dezsőnek, akinek önzetlen, baráti segítségére, rendkívüli tudására, zenei és mindennemű szakmai tanácsaira a legfontosabb pillanatokban bármikor – így most is – támaszkodhattam. Az elmúlt évek folyamán – megpróbálva pótolni régi mulasztásokat – igen sok energiát fektettem különböző idegen nyelvek tanulásába. Felkészítő tanáraim szakértelmére, rugalmasságára, megértő türelmére, a nehezebb fordítási feladatokban nyújtott önzetlen segítségére minden alkalommal számíthattam, köszönettel és szeretettel gondolok rájuk: Kovács Gergely – angol, Fehér Zsuzsa – latin és Mózes Eszter – német. Köszönöm Nagy Andreának a francia nyelvű fordításokban nyújtott segítségét. Külön szeretném hálámat kifejezni Németh Áronnak, aki disszertációm megírásának folyamatát végigkísérte, számtalan értékes tanácsával, a szöveg lektorálásával óriási segítségemre volt. Szeretném megköszönni a segítséget, biztatást és szeretetteljes noszogatást közvetlen kollégáimnak, Kedvesné Herczeg Máriának és Szabóné Fodor Adriennek, akik az utóbbi időszakban sok terhet levettek a vállamról. Külön köszönöm Fekete Károly rektor úr és Csákberényi-Nagy Miklósné dr. intézetvezető támogatását. A számítástechnikai problémák leküzdésében nagy segítségemre voltak Kiss Zoltán és Krecsmáry Tamás barátaim, hálával tartozom nekik is. Szeretném megköszönni a debreceni zeneműtárak munkatársainak a számomra évek óta nyújtott áldozatkész segítségüket, külön kiemelve Kovács Piroskát és Grégász Miklóst, akik sokszor a föld alól is előkerítették az általam kért dokumentumokat. Végezetül itt szeretném megemlíteni azokat, akiknek a legnagyobb hálával tartozom: szüleimet, akik nappali tanulmányaim befejezése óta is folyamatosan 10.18132/LFZE.2013.10 IV segítettek és támogatnak, testvéremnek, akire a nehéz helyzetekben mindig számíthattam és legdrágább feleségemnek, Mariannak, valamint gyermekeimnek: Boldizsárnak, Luciának és Diánának azt a sok-sok türelmet és határtalan szeretetet, amit tőlük kaptam, s amely nélkül nem tudtam volna elvégezni ezt a munkát. 10.18132/LFZE.2013.10 V 1 Bevezetés Húsz évvel ezelőtt egy kórustag barátomtól Giovanni Pierluigi da Palestrina Canticum Canticorum című motettáskötetét1 kaptam névnapomra ajándékba. Köszöntőt is írt bele, amelyben azt kívánta, vezényeljem el egyszer ezeket a darabokat. Akkoriban erre – alig egy éves karnagyi gyakorlattal a hátam mögött – szemernyi esély sem látszott, és úgy gondoltam, talán nem is lesz soha. Mindazonáltal a művet legféltettebb kottáim közé soroltam, időről-időre belelapozgattam, ízlelgettem, próbálgattam. Egy kis idő elteltével, ha nem is könnyen, de méltó hangfelvételt is sikerült találni hozzá, egy angol kórus, a Michael Howard által irányított Cantores in Ecclesia lemezét. Hónapokig a hatása alatt voltam. Ez az élmény indította el bennem az Énekek éneke iránti érdeklődést, ami aztán egyre tudatosabb kereséssé, végül kutatássá fejlődött. Korszakoktól függetlenül figyelni, gyűjteni kezdtem a zeneszerzők hasonló tematikájú darabjait, és ha lehetőség nyílt rá, ezeket az általam irányított együttesekkel műsorra is tűztük. A dolgozat témáját tehát már szinte keresni sem kellett. Értekezésem írásának megkezdésekor azonban egy igen jelentős, mondhatni a legfontosabb kérdéssel találtam szemben magam. Merjek-e, és főleg képes vagyok-e a teljes tárgykörről átfogó igényű tanulmányt írni, vagy szűkítsem le az anyagot valamilyen szempont szerint korban, térben? Ismerőseim, kollégáim valamennyien a második változatot javasolták. A neves olasz író, tudós, Umberto Eco is hasonlóan vélekedik erről: „Monografikus vagy körképszerű szakdolgozat?” – teszi fel a kérdést kiváló könyvében.2 A túl nagy, túl sok dologról szóló dolgozatokat témájuk miatt „veszélyesnek”, „lehetetlen kihívásnak” tartja. A továbbiakban így folytatja: „Vagy nevek és nézetek egyszerű gyűjteményét fogja elkészíteni, vagy pedig eredeti színezetet akar adni művének, s akkor minduntalan megbocsáthatatlan hiányosságok miatt érik majd vádak.”3 Eco később már valamivel megengedőbb: „Egy […] átfogó témájú szakdolgozat és egy rövid szövegváltozatot tárgyaló, szigorúan monografikus 1 Giovanni Pierluigi da Palestrina: Canticum Canticorum. 29 motetta ötszólamú vegyeskarra. Közreadja Jancsovics Antal. (Budapest: Editio Musica, 1976). 2 Umberto Eco: Hogyan írjunk szakdolgozatot? (Budapest: Kairosz Kiadó, 1996): 24. 3 I.m. 24. 10.18132/LFZE.2013.10 VI szakdolgozat között számos közbülső fokozat van.”4 Nos, én ebbe a gondolatba kapaszkodva igyekeztem kialakítani saját koncepciómat. Adva volt előttem alaphalmazként mintegy kilenc évszázad európai, vagy legnagyobbrészt európai gyökerekből táplálkozó műzenéje.5 Ennek ugyan egy viszonylag kicsiny része az Énekek éneke szövegei által inspirált művek6 sora, de ezek száma abszolút mércével még mindig túlságosan nagy ahhoz, hogy egyetlen tanulmányban elférjenek. Azt magamtól is könnyen beláttam, hogy szimpla felsorolásnak semmi értelme, ilyesminek tudományos, szakmai értéke nem lehet. De abba sem tudtam volna belenyugodni, hogy a már említett relatíve kicsiny részhalmaz valamelyik oldalából mechanikusan kihasítsak egy kisebb-nagyobb szeletet. Ezzel ugyanis óhatatlanul nagyon sok értékes műről kellett volna lemondani, amellett, hogy egy ilyen csonkolásszerű beavatkozás ugyanolyan értelmetlen eljárás lett volna, mint a szolgai listakészítés. Így jutottam el végül ahhoz a megoldáshoz, hogy kiválasztottam, kiemeltem a szövegből egy olyan jellemző részletet, amely az idők során a gyűjtemény egyik toposza lett, vagyis amelynek számos feldolgozása a kezdetektől fogva jelen volt a legnagyobb szerzők művei között, ráadásul több műfajban is előfordult, egyszóval méltóképpen képviselheti az Énekek éneke zenei megvalósításainak valamennyi típusát.7 Ezek túlnyomórészt vokális indíttatású, a 17-18. századiak kivételével három-nyolcszólamú és hangszerkíséret nélküli művek. A disszertáció elején
Recommended publications
  • Kalendár Výročí 2018
    Úvod Kultúra je od nepamäti súčasťou človeka. Pramení z tvorivého ducha jednotlivca, ktorý prostredníctvom svojho diela zušľachťuje seba a okolie. Vďaka kultúrnemu dedičstvu si spoločnosť uvedomuje, vytvára a obnovuje svoju identitu. Kultúrne dedičstvo je nositeľom informácií o histórii ľudstva a národov, spája society žijúce vedľa seba a tie sa rešpektujú podľa stupňa svojej kultúrnej vyspelosti. Týka sa nielen umenia, ale aj správania, ktoré je poznávacím znakom konkrétneho človeka, society, etnika a národa. Väčšinou nepotrebuje tlmočenie do cudzích jazykov a prostredníctvom pozdvihovania ľudského ducha je jedným z najlepších prostriedkov na udržiavanie mieru. Jeho význam si intenzívne pripomíname práve v roku 2018, ktorý vyhlásila Európska komisia za Európsky rok kultúrneho dedičstva. Kultúrne dedičstvo uchovávame a zveľaďujeme pre svoju silnú vnútornú potrebu byť človekom, ako aj z lásky a úcty k predkom, súčasníkom a k potomstvu. V tejto myšlienke predkladáme Kalendár výročí 2018. Tento rok je jubilejným 240. výročím narodenia bratislavského rodáka Johanna Nepomuka Hummela. Kalendár výročí nám pripomína aj výnimočne vysoký vek slovenských osobností: Gizela Veclová – 95 rokov, Danica Móžiová-Nováková – 90 rokov, Naďa Földváriová, Dagmar Rohová-Boksová, Zdenka Bernátová a Božena Ormisová – 85 rokov, Boris Banáry, Ľudovít Štassel – 95 rokov, Ladislav Dóša, Ján Kende a Pavol Zelenay – 90 rokov, Ladislav Déczi a Ivan Palovič – 80. rokov. Zo zahraničných umelcov oslávi 90 rokov Ennio Morricone, 85 rokov Montserrat Caballé a 80 rokov Jevgenij Nesterenko a ďalší. Významné výročia majú aj umelci, ktorí preslávili Slovensko vo svete: Lucia Popp, Marta Beňačková, Sergej Kopčák, Peter Lipa. Vďaka Kalendáru výročí 2018 nezabudneme ani na výnimočných ľudí, ktorí v tichu archívov a knižníc vytvárali pevné podložie pre prácu vedcov, pedagógov, umelcov: Mária Jana Terrayová, Vladimír Dvořák, Jozef Šátek.
    [Show full text]
  • VIVACE AUTUMN / WINTER 2016 Photo © Martin Kubica Photo
    VIVACEAUTUMN / WINTER 2016 Classical music review in Supraphon recordings Photo archive PPC archive Photo Photo © Jan Houda Photo LUKÁŠ VASILEK SIMONA ŠATUROVÁ TOMÁŠ NETOPIL Borggreve © Marco Photo Photo © David Konečný Photo Photo © Petr Kurečka © Petr Photo MARKO IVANOVIĆ RADEK BABORÁK RICHARD NOVÁK CP archive Photo Photo © Lukáš Kadeřábek Photo JANA SEMERÁDOVÁ • MAREK ŠTRYNCL • ROMAN VÁLEK Photo © Martin Kubica Photo XENIA LÖFFLER 1 VIVACE AUTUMN / WINTER 2016 Photo © Martin Kubica Photo Dear friends, of Kabeláč, the second greatest 20th-century Czech symphonist, only When looking over the fruits of Supraphon’s autumn harvest, I can eclipsed by Martinů. The project represents the first large repayment observe that a number of them have a common denominator, one per- to the man, whose upright posture and unyielding nature made him taining to the autumn of life, maturity and reflections on life-long “inconvenient” during World War II and the Communist regime work. I would thus like to highlight a few of our albums, viewed from alike, a human who remained faithful to his principles even when it this very angle of vision. resulted in his works not being allowed to be performed, paying the This year, we have paid special attention to Bohuslav Martinů in price of existential uncertainty and imperilment. particular. Tomáš Netopil deserves merit for an exquisite and highly A totally different hindsight is afforded by the unique album acclaimed recording (the Sunday Times Album of the Week, for of J. S. Bach’s complete Brandenburg Concertos, which has been instance), featuring one of the composer’s final two operas, Ariane, released on CD for the very first time.
    [Show full text]
  • From Your Belly Flow Song-Flowers: Mexica Voicings in Colonial New Spain (Toward a Culturally-Informed Voice Theory and Practice)
    FROM YOUR BELLY FLOW SONG-FLOWERS: MEXICA VOICINGS IN COLONIAL NEW SPAIN (TOWARD A CULTURALLY-INFORMED VOICE THEORY AND PRACTICE) by BETHANY MARIE BATTAFARANO A THESIS Presented to the School of Music and Dance and the Graduate School of the University of Oregon in partial fulfillment of requirements for the degree of Master of Arts March 2021 THESIS APPROVAL PAGE Student: Bethany Marie Battafarano Title: From Your Belly Flow Song-flowers: Mexica Voicings in Colonial New Spain (Toward a Culturally-informed Voice Theory and Practice) This thesis has been accepted and approved in partial fulfillment of the Master of Arts degree in the Department of Musicology by: Ed Wolf Chair Lori Kruckenberg Member Drew Nobile Member And Kate Mondloch Interim Vice Provost and Dean of the Graduate School Original approval signatures are on file with the University of Oregon Graduate School. Degree awarded March 2021. ii © 2021 Bethany Marie Battafarano This work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivs (United States) License. iii THESIS ABSTRACT Bethany Marie Battafarano Master of Arts School of Music and Dance March 2021 Title: From Your Belly Flow Song-flowers: Mexica Voicings in Colonial New Spain (Toward a Culturally-informed Voice Theory and Practice) In colonial New Spain, Indigenous peoples sang, played, and composed in western European musical styles, and Spanish composers incorporated Indigenous instruments, rhythms, and languages into their compositions. However, modern vocalists in the United States often overlook or misrepresent Indigenous features in performances of New Spanish repertoire. Vocalists typically must make choices about vocal techniques alone and, largely for lack of resources, in uninformed ways.
    [Show full text]
  • University Microfilms
    INFORMATION TO USERS This dissertation was produced from a microfilm copy of the original document. While the most advanced technological means to photograph and reproduce this document have been used, the quality is heavily dependent upon the quality of the original submitted. The following explanation of techniques is provided to help you understand markings or patterns which may appear on this reproduction. 1. The sign or "target" for pages apparently lacking from the document photographed is "Missing Page(s)". If it was possible to obtain the missing page(s) or section, they are spliced into the film along with adjacent pages. This lay have necessitated cutting thru an image and duplicating adjacent pages to insure you complete continuity. 2. When an image on the film is obliterated with a large round black mark, it is an indication that the photographer suspected that the copy may have moved during exposure and thus cause a blurred image. You will find a good image of the page in the adjacent frame. 3. When a map, drawing or chart, etc., was part of the material being photographed the photographer followed a definite method in "sectioning" the material. It is customary to begin photoing at the upper left hand corner of a large sheet and to continue photoing from left to right in equal sections with a small overlap. If necessary, sectioning is continued again — beginning below the first row and continuing on until complete. 4. The majority of users indicate that the textual content is of greatest value, however, a somewhat higher quality reproduction could be made from "photographs" if essential to the understanding of the dissertation.
    [Show full text]
  • This Electronic Thesis Or Dissertation Has Been Downloaded from the King's Research Portal At
    This electronic thesis or dissertation has been downloaded from the King’s Research Portal at https://kclpure.kcl.ac.uk/portal/ Sixteenth centuary accidentals and ornamentation in selected motets of Josquin Desprez: a comparativbe study of the printed intabulations with the vocal sources Erictoft, Robert The copyright of this thesis rests with the author and no quotation from it or information derived from it may be published without proper acknowledgement. END USER LICENCE AGREEMENT Unless another licence is stated on the immediately following page this work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International licence. https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0/ You are free to copy, distribute and transmit the work Under the following conditions: Attribution: You must attribute the work in the manner specified by the author (but not in any way that suggests that they endorse you or your use of the work). Non Commercial: You may not use this work for commercial purposes. No Derivative Works - You may not alter, transform, or build upon this work. Any of these conditions can be waived if you receive permission from the author. Your fair dealings and other rights are in no way affected by the above. Take down policy If you believe that this document breaches copyright please contact [email protected] providing details, and we will remove access to the work immediately and investigate your claim. Download date: 09. Oct. 2021 g c1Yr, c-rj, prLr Ac.fl IN SELECTED MOTETS OF ,JOSQUIN DESPREZ: A COMPARATIVE STUDY OF T}LE PRINTED INTABULATIONS WITH THE VOCAL SOURCES VOLUME I by ROBERT ERIC TOFT Dissertation for the Degree of Doctor of Philosophy King's College University of London 198 ABSTRACT One of the major problems in Renaissance music scholarship has been to establish a precise understanding of the structure and development of pretonal polyphony.
    [Show full text]
  • 12:00:00A 00:00 Viernes, 17 De Enero De 2020 12A NO
    *Programación sujeta a cambios sin previo aviso* VIERNES 17 DE ENERO 2020 12:00:00a 00:00 viernes, 17 de enero de 2020 12A NO - Nocturno 12:00:00a 13:30 Jubilate Deo Jean-Baptiste Lully (1632-1687) Olivier Schneebeli Les Pages & Les Chantres Musica Florea de Praga 12:13:30a 28:54 Concierto para viola (1979) Allan Petterson (1911-1980) Lev Markis Sinfónica de Malmö Nobuko Imai-viola 12:42:24a 13:18 6 Gnosianas, p/piano Erik Satie (1866-1925) Aldo Ciccolini-piano 12:55:42a 00:50 Identificación estación 01:00:00a 00:00 viernes, 17 de enero de 2020 1AM NO - Nocturno 01:00:00a 10:16 Lamentaciones del profeta Jeremías Manuel de Sumaya (1678-1755) Joseph Jennings Coro Chanticleer 01:10:16a 28:32 Quint.para piano y cuerdas op.7 re men Charles-Marie Widor (1844-1937) Nuevo cuarteto Budapest Ilona Prunyi-piano 01:38:48a 16:02 Concierto de sur a norte, p/guitarra y orq. (1999) Alberto Núñez Palacio (1942-) Eduardo Diazmuñoz Orq.de Baja California Roberto Limón-guitarra 01:54:50a 00:50 Identificación estación 02:00:00a 00:00 viernes, 17 de enero de 2020 2AM NO - Nocturno 02:00:00a 10:12 Ese claro río, de la ópera "La corona" Christoph Willibald Gluck (1714-1787) Bernhard Forck Academia de música antigua de Berlín Cecilia Bartolli 02:10:12a 33:27 Sonata p/cello y piano op.52 en fa sost. menor (1880) Giuseppe Martucci (1856-1909) Andrea Nannoni-cello; Giovanna Prestia-piano 02:43:39a 11:29 Concierto p/órgano y orquesta Jiri Ignac Linek (1725-1791) Libor Hlavacek Cámara de Bohemia Vaclav Rabas-órgano 02:55:08a 00:50 Identificación estación 03:00:00a 00:00 viernes, 17 de enero de 2020 3AM NO - Nocturno 03:00:00a 13:36 Concierto op.6 en Mi Bem.
    [Show full text]
  • Books About Music in Renaissance Print Culture: Authors, Printers, and Readers
    BOOKS ABOUT MUSIC IN RENAISSANCE PRINT CULTURE: AUTHORS, PRINTERS, AND READERS Samuel J. Brannon A dissertation submitted to the faculty of the University of North Carolina at Chapel Hill in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy in the Department of Music in the College of Arts and Sciences. Chapel Hill 2016 Approved by: Anne MacNeil Mark Evan Bonds Tim Carter John L. Nádas Philip Vandermeer © 2016 Samuel J. Brannon ALL RIGHTS RESERVED ii ABSTRACT Samuel J. Brannon: Books about Music in Renaissance Print Culture: Authors, Printers, and Readers (Under the direction of Anne MacNeil) This study examines the ways that printing technology affected the relationship between Renaissance authors of books about music and their readers. I argue that the proliferation of books by past and then-present authors and emerging expectations of textual and logical coherence led to the coalescence and formalization of music theory as a field of inquiry. By comparing multiple copies of single books about music, I show how readers employed a wide range of strategies to understand the often confusing subject of music. Similarly, I show how their authors and printers responded in turn, making their books more readable and user-friendly while attempting to profit from the enterprise. In exploring the complex negotiations among authors of books about music, their printers, and their readers, I seek to demonstrate how printing technology enabled authors and readers to engage with one another in unprecedented and meaningful ways. I aim to bring studies of Renaissance music into greater dialogue with the history of the book.
    [Show full text]
  • A Repertoire Guide to Composers Whose Anniversaries Fell in 2016
    COMPOSER ANNIVERSARIES IN 2016 John Collins, Worthing Editor’s note: a shortened version of this article was published in British Clavichord Society Newsletter 64, February 2016. Copyright remains with the author, who is happy for excerpts to be used provided that the source is duly acknowledged. For permission to use the document in its entirety, please contact the author directly. There are several composers whose anniversaries can be commemorated in 2016, albeit some of the dates are not known for certain. Some of the composers listed here will need no introduction but there are also several less well-known names whose compositions are well worth exploring. I have omitted composers whose surviving pieces are clearly intended for organ only. No claim is made for completeness (some composers with only a very small number of surviving pieces have not been included), and there is no guarantee that every edition mentioned here is in print. There may well also be editions by other publishers, and it could be worth searching online booksellers for copies. Publishers’ catalogue numbers are given here where possible; websites are listed here. An increasing number of pieces, ranging from complete original publications or manuscripts (which present the usual problems of multiple clefs as well as original printers’ errors) to modern versions of complete or individual works, are to be found on various free- download sites, most notably IMSLP; however, the accuracy of some modern typesettings is highly questionable, and all should be treated with caution. Antonio de Cabezón (1510–66) was organist to the Holy Roman Emperor Charles V and one of the most important Spanish composers of the sixteenth century.
    [Show full text]
  • Music of the 16Th Century
    J & J LUBRANO MUSIC ANTIQUARIANS Music of the 16th Century Item 40 Autumn 2013 351 West Neck Road Lloyd Harbor, NY 11743 USA T 631-549-0672 F 631-421-1677 [email protected] www.lubranomusic.com 1. AGRICOLA, Rudolph 1443-1485. Fine half-length portrait engraving. Ca. 155 x 106 mm. Excerpted from Broissard: Icones virorum illustrium, Frankfurt, 1597-1599. Unevenly trimmed; remnants of mounting paper to verso; very small tear to upper margin; early annotations in manuscript to upper margin. A German humanist and philosopher, Agricola was also active as a musician. "He] is regarded as one of the most important figures in the transmission to northern Europe of Italian humanism. His interest in music and his practical musical ability distinguish him from many of his contemporary humanistic scholars and mark a turning point in the relationship between this broad intellectual movement and music. He was later strongly influential in the development of philosophy and education in Germany, and was greatly admired by Erasmus and Melanchthon." Lewis Lockwood in Grove online. (22304) $250. 2. AGRICOLA, Rudolph 1443-1485. Half-length portrait woodcut, ca. 1650. 102 x 78 mm. Uniformly browned; dampstained at margins; left margin ragged; right margin trimmed. Extracted from an unidentified publication. (22303) $35. 3. BUEL, Christoph 1574-1631. Fine bust-length mezzotint portrait of the composer in formal dress within a draped border incorporating musical instruments and books. Signed by the artist "G.F." [George Fennitzer] in the plate. [1665-1693]. 166 x 120 mm. Buel wears a heavy necklace from which hangs a large medal, possibly signifying his position as registrar in Nürnberg.
    [Show full text]
  • Maestro Francisco Correa De Arauxo's (1584–1654) Facultad Orgánica (1626) As a Source of Performance Practice
    View metadata,citationandsimilarpapersatcore.ac.uk MAESTRO FRANCISCO CORREA DE ARAUXO’S (1584–1654) ARAUXO’S FRANCISCOCORREADE MAESTRO MAESTRO FRANCISCO CORREA DE ARAUXO’S (1584–1654) FACULTAD ORGÁNICA (1626) AS A SOURCE OF PERFORMANCE PRACTICE by Iina-Karita Hakalahti FACULTAD ORGÁNICA FACULTAD (1626) AS A SOURCEOFPERFORMANCEPRACTICE AS (1626) Front Cover: Photograph of the main door of "Colegio Mayor de Arzobispo Fonseca" (the City of Salamanca, Spain) by Iina-Karita Hakalahti (1996). Back Cover: Watermark appearing in the Madrid provided by exemplar R.9279 of the Facultad orgánica. Drawing made by Iina-Karita Hakalahti. byIina-KaritaHakalahti Helsingin yliopistondigitaalinenarkisto ISBN 978-952-5531-41-1 ISSN 0788-3757 brought toyouby Helsinki University Print Helsinki 2008 CORE Studia Musica 33 MAESTRO FRANCISCO CORREA DE ARAUXO’S (1584–1654) FACULTAD ORGÁNICA (1626) AS A SOURCE OF PERFORMANCE PRACTICE I II MAESTRO FRANCISCO CORREA DE ARAUXO’S (1584–1654) FACULTAD ORGÁNICA (1626) AS A SOURCE OF PERFORMANCE PRACTICE by Iina-Karita Hakalahti A Dissertation Presented to the DocMus Department of the Sibelius Academy in partial fulfi llment of the requirements for the degree of Doctor of Music June 2008 III Copyright © Iina-Karita Hakalahti Graphic design: Heikki Jantunen ISBN 978-952-5531-43-5 (pdf) ISSN 0788-3757 Helsinki University Print Helsinki 2008 IV Sibelius Academy DocMus Department 2008 Iina-Karita Hakalahti: MAESTRO FRANCISCO CORREA DE ARAUXO’S (1584–1654) FACULTAD ORGÁNICA (1626) AS A SOURCE OF PERFORMANCE PRACTICE A dissertation for the degree of Doctor of Music ABSTRACT I regard Francisco Correa de Arauxo as the most important composer of organ music of seventeenth-century Spain.
    [Show full text]
  • Canterbury Christ Church University's Repository of Research Outputs Http
    Canterbury Christ Church University’s repository of research outputs http://create.canterbury.ac.uk Copyright © and Moral Rights for this thesis are retained by the author and/or other copyright owners. A copy can be downloaded for personal non-commercial research or study, without prior permission or charge. This thesis cannot be reproduced or quoted extensively from without first obtaining permission in writing from the copyright holder/s. The content must not be changed in any way or sold commercially in any format or medium without the formal permission of the copyright holders. When referring to this work, full bibliographic details including the author, title, awarding institution and date of the thesis must be given e.g. Swadley, J. (2014) The Villancio in New Spain 1650-1750: morphology, significance and development. Ph.D. thesis, Canterbury Christ Church University. Contact: [email protected] The Villancico in New Spain 1650–1750: Morphology, Significance and Development by John Swadley Canterbury Christ Church University Thesis submitted for the Degree of Doctor of Philosophy 2014 Abstract ........................................................................................................................ 3 List of Abbreviations and Acronyms ............................................................................. 4 List of Figures ............................................................................................................... 5 Preface .........................................................................................................................
    [Show full text]
  • Theory and Practice in the Works of Pietro Pontio
    219 MO. 3/^1 THE VOICE OF THE COMPOSER: THEORY AND PRACTICE IN THE WORKS OF PIETRO PONTIO VOLUME I DISSERTATION Presented to the Graduate Council of the University of North Texas in Partial Fulfillment of the Requirements For the Degree of DOCTOR OF PHILOSOPHY By Russell Eugene Murray, Jr., B.A., B.M.E., M.M.E, Denton, Texas December, 1989 Murray, Russell Eugene, Jr., The Voice of the Composer: Theory and. Practice in the Works of. Pietro Pontio. Doctor of Philosophy (Musicology), December, 1989, 2 vol- umes, 427 + 211 pp., 22 tables, 4 figures, 3 plates, 46 musical examples, bibliography, 213 titles, works list, documents, music. The life, music, and theoretical writings of Pietro Pontio (1532-1596) yield considerable insight into questions of theory and practice in the late sixteenth century. The dissertation places Pontio within his musical and cultural milieu, and assesses his role as both theorist and composer. The first two chapters present an expanded biography based on new archival evidence. The course of Pontio's career is detailed, and corrections such as his exact date of death and his location and employment for the years 1569- 1574 are presented. The documents also uniquely detail the working conditions and pedagogical methods and concerns of the sixteenth-century maestro di cappella. Chapter Three surveys Pontio's two treatises, the Ragionamento (1588) and the Dialogo (1595), outlining impor- tant issues addressed by Pontio. Chapter Four presents a brief survey of Pontio's music, hitherto unstudied, showing his work to be of consistent quality and inventiveness. Chapter Five discusses issues from the Ragionamento.
    [Show full text]