KOEIEN OPERA MISHA OPERA MISHA Door Joep Stapel by Joep Stapel

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

KOEIEN OPERA MISHA OPERA MISHA Door Joep Stapel by Joep Stapel Hoofdbegunstiger / Patron Koeien Koeien is een coproductie van opera misha © Ton Mijss © Ton Omslagen programma's deel 1.indd 15 26-5-2015 16:08:12 INHOUD INFO CONTENT DI 9.6, WO 10.6 TUE 9.6, WED 10.6 CREDITS 02 aanvang starting time KOEIEN, OPERA MISHA 04 20:00 8 pm DE ONTREGELAAR ONTREGELD locatie venue Over Misha Mengelberg Stadsschouwburg Amsterdam, Rabozaal THE DISORDERER DISORDERED On Misha Mengelberg 10 duur running time 75 minuten, geen pauze KOEIEN MET VOCHTIGE OGEN 75 minutes, no interval Cherry Duyns en Guus Janssen over het ontstaan van Koeien, opera misha taal language COWS WITH DEWY EYES Nederlands Cherry Duyns and Guus Janssen on the Dutch origins of Koeien, opera misha 13 inleiding introduction LIBRETTO 19 door by Koen Schouten LIBRETTO 28 19:15 7:15 pm OVER DE MAKERS 38 meet the artist ABOUT THE MAKERS 40 met with Cherry Duyns en Guus Janssen moderator Koen Schouten HOLLAND FESTIVAL 2015 43 wo 10.6, na de voorstelling Wed 10.6, after the performance WORD VRIEND BECOME A FRIEND 46 COLOFON COLOPHON 48 1 acteurs actors CREDITS Pierre Bokma, misha-figuur misha-figure Olga Zuiderhoek, solo koe solo cow muziek, tekst music, text Beppe Costa, ijscoman ice-cream man Misha Mengelberg zangers vocals regie, toneelbeeld direction, set design Katrien Baerts, sopraan soprano (Almide) Cherry Duyns Fanny Alofs, mezzosopraan mezzo soprano (boerin the farmer’s wife) samenstelling libretto compilaton libretto Mattijs van de Woerd, bariton baritone Cherry Duyns (boer farmer) samenstelling compositie compilaton koeienkoor chorus of cows music Christina Schönbach, sopraan soprano Guus Janssen Ginette Puylaert, sopraan soprano Veronique van der Meijden, mezzo- bewegingsadviezen advice in movements sopraan mezzo soprano Beppie Blankert Enikö Gösi, mezzosopraan mezzo soprano Georgi Sztojanov, tenor tenore kap en grime hair and makeup Jorne van Bergeijk, bariton baritone Nienke Algra Marissa Coster musici musicians Roza Leyting ICP Orkest: Ruby Volger Ab Baars, klarinet/sax clarinet/sax Mathilde Wiessing Tobias Delius, klarinet/sax clarinet/sax Michael Moore, klarinet/sax clarinet/sax kostuums costumes Thomas Heberer, trompet trumpet Carin Eilers Wolter Wierbos, trombone Mary Oliver, viool/altviool violin/viola grafiek graphics Tristan Honsinger, cello Han Bennink Ernst Glerum, bas bass Guus Janssen, piano projectie projection Han Bennink, drums Willem van den Berg licht light Casper Leemhuis geluid sound Clare Gallagher 2 productieteam production team Susanna von Canon, Rosita Wouda, zakelijke leiding en productieleiding general management and production management Vera de Vries, regieassistent assistant to the director Phyllis Ferwerda, repetitor Roel Evenhuis, technische coördinatie technical coordination Henk Wilting, videotechniek video techniques Erik Borgman, boventiteling surtitles coproductie coproduction Stichting Enveloppe, Holland Festival in samenwerking met in cooperation with Bimhuis, Koninklijk Conservatorium Den Haag met speciale dank aan with special thanks to Erik van den Berg Babette Greiner Monica Damen en Henk van der Meulen (Koninklijk Conservatorium Den Haag) Nicolien Luttels (Orkater) Huub van Riel (Bimhuis) Petra Josso-Loureiro (Make-up Art College Zuid) Jonne Verburg met steun van with support by Fonds Podiumkunsten, Amsterdams Fonds voor de Kunst, Prins Bernhard Cultuurfonds, Fonds 21, Lira wereldpremière world premiere Amsterdam, 9 juni 2015 3 KOEIEN KOEIEN OPERA MISHA OPERA MISHA door Joep Stapel by Joep Stapel Koeien is geen alledaagse opera, al is Koeien (Cows) is no ordinary opera, het onderwerp op het eerste gezicht even if the subject does not seem too weinig spraakmakend: koeien in de wei, sensational at first sight: cows in the een boerenechtpaar. Uit de koker van pasture, a farmer and his wife. Coming beroepsontregelaar Misha Mengelberg from professional trickster Misha krijgt zo’n oer-Hollandse setting onher- Mengelberg, an extremely Dutch roepelijk een surrealistische toets. Maar setting like this irrevocably strikes a sur- écht onalledaags is de ontstaansgeschie- realistic note. But what is really unusual denis van het werk: het scheelde name- is how this work came about, for there lijk niks of Koeien was er helemaal niet was a good chance that Koeien would geweest. Op verzoek van ICP-manager never have seen the light of day. At Susanna von Canon hebben schrijver the request of ICP manager Susanna en regisseur Cherry Duyns en componist von Canon, writer and director Cherry Guus Janssen een uniek, slechts halfge- Duyns and composer Guus Janssen schreven hoofdstuk van de Nederlandse rescued a unique, only half-written muziekgeschiedenis voor de vergetelheid chapter of Dutch music history from behoed. oblivion. In het BIM Bulletin van juni 2003 is een In an interview published in the BIM interview met Misha Mengelberg opge- Bulletin of June 2003, Misha Mengel- nomen, waarin reeds sprake is van ‘de berg mentions a ‘big opera, De koeien’ grote opera De koeien’ die sinds enige tijd that has been in the pipeline for some op stapel staat, en waarin een hoofdrol time and reserves a leading role for six is weggelegd voor zes koeien. ‘Probleem cows. ‘The problem with this piece is bij dit werkstuk is dat het nog niet goed that it’s not really feasible yet to have mogelijk is om koeien over het toneel te cows walking around on stage.’ Guus laten lopen.’ Guus Janssen herinnert zich Janssen even remembers that Mengel- zelfs dat Mengelberg begin jaren 90 al berg was talking about the idea as far rondliep met het idee. back as the early 90s. Mengelberg, die eerder deze maand Mengelberg, who turned 80 earlier this tachtig werd, lijdt aan dementie en com- month, suffers from dementia and no poneert inmiddels niet meer. Of hij het longer composes. Whether or not he werk uitsluitend uit praktische overwe- never completed the work only because gingen nooit voltooide zal wel altijd een of practical considerations will always raadsel blijven. Feit is dat uit Mengelbergs remain a mystery. Fact is that teksten en muziek, dankzij de inspannin- Mengelberg’s libretto and music, gen van Duyns, Janssen en het ICP Orkest, thanks to the efforts of Duyns, Janssen 4 een nieuw genre. in het leven is geroepen: and the ICP Orchestra, have given birth de opera misha Het oorspronkelijke idee to a new genre: the ‘opera misha’. The was een drieluik te maken van de stuk- original idea was to make a triptych out ken Behang, De voordracht en De koeien. of the works Behang, De voordracht and Uiteindelijk is besloten om De koeien met De koeien. In the end, they decided to enkele delen uit De voordracht tot een combine De koeien with some elements geheel van ongeveer 75 minuten te sme- of De voordracht and forge it into an ap- den. Koeien is dus in zekere zin een nieuw proximately 75 minute whole. To a certain werk, vandaar dat men het lidwoord extent, Koeien is therefore a new work, heeft weggelaten. which is why the article ‘De’ has been dropped from the title. Het onaffe libretto van De koeien laat zich het beste lezen als een groot ge- The unfinished libretto of De koeien is dicht. Ook als schrijver is Mengelberg zeer best seen as a long poem. Mengelberg is oorspronkelijk, al vertoont zijn werk on- also very original as a writer, although his miskenbaar sporen van Dada en Fluxus. work does show unmistakable traces of Koeien geeft toegang tot Mengelbergs Dada and Fluxus. Koeien gives us an en- wereld, waarin dieren altijd een grote trance into Mengelberg’s world, in which rol spelen: verwikkelingen op het platte- animals always play a big role: intrigues land met weidekoeien, luchtkoeien, een in the countryside with meadow cows, air waterkalf, een bijenkorf aan de hemel, cows, a water calf, a beehive in the sky, a een boer en een klagende boerin. En de farmer and his complaining wife. And the betoverende Almide, voor wie de boer alluring Almide, who sorely tempts the dreigt te zwichten. farmer. Cherry Duyns heeft de veelheid aan Cherry Duyns took the wealth of ideas ideeën en flarden uit het koeienlibretto and snippets in the original cow libretto samengebald tot een komisch én melan- and fashioned them into a comical and choliek verhaal. Grasduinend door het melancholy narrative. Browsing about in rijke muzikale oeuvre van Mengelberg Mengelberg’s rich oeuvre, Guus Janssen heeft Guus Janssen vervolgens de noten then found the musical notes to accom- gevonden om die tekst te dragen. Zo is pany those words. As a result, Koeien is a Koeien een unieke collage uit de nalaten- unique collage of the legacy of an artist: schap van een kunstenaar geworden: de the big opera that Misha Mengelberg grote opera die Misha Mengelberg nooit never wrote. heeft geschreven. Koeien begins with a ‘Misha figure’ con- Koeien begint met de ‘misha-figuur’, ceived by Cherry Duyns: an extremely zoals Cherry Duyns hem heeft bedacht: quirky guide (played by Pierre Bokma) de door Pierre Bokma vertolkte, hoogst through the odd landscape of the perfor- eigenzinnige gids door het merkwaardige mance. With a view of the stage, where landschap van de voorstelling. Met zicht his old ICP chums are playing, he com- op de bühne, waar zijn oude kornuiten ments on the proceedings and – comple- van het ICP Orkest spelen, peinst hij voor tely in the spirit of Mengelberg – above all zich uit, geeft hij commentaar en sticht sows a lot of confusion. The Misha figure’s 5 6 © HAN BENNINK hij – geheel in de geest van Mengelberg entire narrative is composed of excerpts – vooral veel verwarring. De tekst van from interviews and other remarks by Bokma is geheel samengesteld uit inter- Mengelberg. viewfragmenten en andere uitspraken van Misha Mengelberg. Then the farmer and his wife drive the cows into the meadow, where they get Daarna worden de koeien door de boer on the wrong side of the bees– ‘air cows’ en de boerin de wei in gedreven, waar ze in Misha Mengelberg’s polder mythology het aan de stok krijgen met de bijen, die – who proceed to sting them.
Recommended publications
  • The “Work” of Simeon Ten Holt's Canto Ostinato Through the Van Veen
    The “Work” of Simeon ten Holt’s Canto Ostinato through the Van Veen Recordings Stacey Low ORCID: 0000-0003-4287-9044 Submitted in total fulfilment of the requirements for the degree of Master of Music (Musicology/Ethnomusicology) September 2020 Melbourne Conservatorium of Music Faculty of Fine Arts and Music University of Melbourne Abstract Canto Ostinato for keyboard instruments (1973-79) is the best-known piece of Dutch composer Simeon ten Holt (1923-2012). The first work of his final compositional period, it advocates indeterminacy in performance, leaving performers to decide on dynamics, articulation, pedalling, instrumentation, and the number of repetitions of most of its 106 sections. Canto Ostinato’s aleatoric nature is investigated in relation to the traditional connotations of a “work,” as highlighted by Lydia Goehr. Georgina Born’s notion of a “provisional” type of work and Peter Elsdon’s classification of a work as the total of its realisations are posited as alternative definitions. An examination of Canto as a “work” would be incomplete without an analysis of the piece’s relationships to its composer, period of conception, performers, realisations, and audiences, and the relationships and contradictions between these aspects. This thesis investigates Canto in relation to several of its precedents in experimental music, such as improvisational music, minimalism, and indeterminacy. Several of ten Holt’s stated beliefs are investigated in relation to the score of Canto, such as the spiritual importance he accorded to the concept of tonality; the special interaction between the performers; the idea of each work developing on its own; and the notion of an “ideal performance” of an indeterminate piece.
    [Show full text]
  • Windward Passenger
    MAY 2018—ISSUE 193 YOUR FREE GUIDE TO THE NYC JAZZ SCENE NYCJAZZRECORD.COM DAVE BURRELL WINDWARD PASSENGER PHEEROAN NICKI DOM HASAAN akLAFF PARROTT SALVADOR IBN ALI Managing Editor: Laurence Donohue-Greene Editorial Director & Production Manager: Andrey Henkin To Contact: The New York City Jazz Record 66 Mt. Airy Road East MAY 2018—ISSUE 193 Croton-on-Hudson, NY 10520 United States Phone/Fax: 212-568-9628 NEw York@Night 4 Laurence Donohue-Greene: Interview : PHEEROAN aklaff 6 by anders griffen [email protected] Andrey Henkin: [email protected] Artist Feature : nicki parrott 7 by jim motavalli General Inquiries: [email protected] ON The Cover : dave burrell 8 by john sharpe Advertising: [email protected] Encore : dom salvador by laurel gross Calendar: 10 [email protected] VOXNews: Lest We Forget : HASAAN IBN ALI 10 by eric wendell [email protected] LAbel Spotlight : space time by ken dryden US Subscription rates: 12 issues, $40 11 Canada Subscription rates: 12 issues, $45 International Subscription rates: 12 issues, $50 For subscription assistance, send check, cash or VOXNEwS 11 by suzanne lorge money order to the address above or email [email protected] obituaries by andrey henkin Staff Writers 12 David R. Adler, Clifford Allen, Duck Baker, Stuart Broomer, FESTIVAL REPORT Robert Bush, Thomas Conrad, 13 Ken Dryden, Donald Elfman, Phil Freeman, Kurt Gottschalk, Tom Greenland, Anders Griffen, CD ReviewS 14 Tyran Grillo, Alex Henderson, Robert Iannapollo, Matthew Kassel, Mark Keresman, Marilyn Lester, Miscellany 43 Suzanne Lorge, Marc Medwin, Russ Musto, John Pietaro, Joel Roberts, John Sharpe, Elliott Simon, Event Calendar 44 Andrew Vélez, Scott Yanow Contributing Writers Kevin Canfield, Marco Cangiano, Pierre Crépon George Grella, Laurel Gross, Jim Motavalli, Greg Packham, Eric Wendell Contributing Photographers In jazz parlance, the “rhythm section” is shorthand for piano, bass and drums.
    [Show full text]
  • Icp Orkest Beleidsplan 2017
    ICP ORKEST BELEIDSPLAN 2017 – 2020 BELEIDSPLAN 2017 - 2020 INHOUD Hoofdstuk 1 Korte typering van het ICP 2 Hoofdstuk 2 Artistieke uitgangspunten, signatuur en beschrijving activiteiten 3 Hoofdstuk 3 Plaats in het veld 9 Hoofdstuk 4 Ondernemerschap 10 Hoofdstuk 5 Spreiding 14 Hoofdstuk 6 Bijdrage talentontwikkeling 15 Hoofdstuk 7 Toelichting op de begroting, dekkingsplan en Kengetallen 17 -1- Hoofdstuk 1 Korte typering van het ICP “(…)The Instant Composers Pool Orchestra, from Amsterdam, mixing swing and bop (…) with conducted improvisations and free jazz (…), has some idiosyncratic and brilliant soloists (…), they are scholars and physical comedians, critics and joy-spreaders.” (Ben Ratliff, New York Times reviewing group’s January 2015 performance) Missie en hoofddoelstelling ICP is de afkorting van de naam Instant Composers Pool, een ensemble dat in 1967 is opgericht door pianist/componist Misha Mengelberg, drummer Han Bennink en klarinettist/saxofonist/componist Willem Breuker. De term ‘instant composing’ is gemunt door Mengelberg en staat voor een specifieke vorm van muzikaal denken en handelen op basis van improvisatie. In instant composing is improviseren een vorm van ter plekke componeren. Dit proces is mede bepalend voor de bijzondere positie van ICP in de eigentijdse muziek. De methode ICP werkt alleen als de musici meester zijn op hun instrument en met elkaar tot in hun diepste wezen verbonden zijn. De huidige bezetting speelt inmiddels bijna 25 jaar in dezelfde samenstelling. Om beurten stelt een van de musici een setlist samen voor aanvang van het concert. (Voorbeeld setlist (handschrift Han Bennink): zie hieronder) Voor de instant composing-methode draagt een aantal orkestleden stukken of thema’s aan, in notenschrift uitgewerkt: soms niet mee dan een paar akkoorden, soms in uitgebreide arrangementen en varianten daartussen, die– op het podium – bedacht en gespeeld worden.
    [Show full text]
  • Hybridity and Identity in the Pan-American Jazz Piano Tradition
    Hybridity and Identity in the Pan-American Jazz Piano Tradition by William D. Scott Bachelor of Arts, Central Michigan University, 2011 Master of Music, University of Michigan, 2013 Master of Arts, University of Michigan, 2015 Submitted to the Graduate Faculty of The Kenneth P. Dietrich School of Arts and Sciences in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy University of Pittsburgh 2019 UNIVERSITY OF PITTSBURGH DIETRICH SCHOOL OF ARTS AND SCIENCES This dissertation was presented by William D. Scott It was defended on March 28, 2019 and approved by Mark A. Clague, PhD, Department of Music James P. Cassaro, MA, Department of Music Aaron J. Johnson, PhD, Department of Music Dissertation Advisor: Michael C. Heller, PhD, Department of Music ii Copyright © by William D. Scott 2019 iii Michael C. Heller, PhD Hybridity and Identity in the Pan-American Jazz Piano Tradition William D. Scott, PhD University of Pittsburgh, 2019 The term Latin jazz has often been employed by record labels, critics, and musicians alike to denote idioms ranging from Afro-Cuban music, to Brazilian samba and bossa nova, and more broadly to Latin American fusions with jazz. While many of these genres have coexisted under the Latin jazz heading in one manifestation or another, Panamanian pianist Danilo Pérez uses the expression “Pan-American jazz” to account for both the Afro-Cuban jazz tradition and non-Cuban Latin American fusions with jazz. Throughout this dissertation, I unpack the notion of Pan-American jazz from a variety of theoretical perspectives including Latinx identity discourse, transcription and musical analysis, and hybridity theory.
    [Show full text]
  • Computer Music
    THE OXFORD HANDBOOK OF COMPUTER MUSIC Edited by ROGER T. DEAN OXFORD UNIVERSITY PRESS OXFORD UNIVERSITY PRESS Oxford University Press, Inc., publishes works that further Oxford University's objective of excellence in research, scholarship, and education. Oxford New York Auckland Cape Town Dar es Salaam Hong Kong Karachi Kuala Lumpur Madrid Melbourne Mexico City Nairobi New Delhi Shanghai Taipei Toronto With offices in Argentina Austria Brazil Chile Czech Republic France Greece Guatemala Hungary Italy Japan Poland Portugal Singapore South Korea Switzerland Thailand Turkey Ukraine Vietnam Copyright © 2009 by Oxford University Press, Inc. First published as an Oxford University Press paperback ion Published by Oxford University Press, Inc. 198 Madison Avenue, New York, New York 10016 www.oup.com Oxford is a registered trademark of Oxford University Press All rights reserved. No part of this publication may be reproduced, stored in a retrieval system, or transmitted, in any form or by any means, electronic, mechanical, photocopying, recording, or otherwise, without the prior permission of Oxford University Press. Library of Congress Cataloging-in-Publication Data The Oxford handbook of computer music / edited by Roger T. Dean. p. cm. Includes bibliographical references and index. ISBN 978-0-19-979103-0 (alk. paper) i. Computer music—History and criticism. I. Dean, R. T. MI T 1.80.09 1009 i 1008046594 789.99 OXF tin Printed in the United Stares of America on acid-free paper CHAPTER 12 SENSOR-BASED MUSICAL INSTRUMENTS AND INTERACTIVE MUSIC ATAU TANAKA MUSICIANS, composers, and instrument builders have been fascinated by the expres- sive potential of electrical and electronic technologies since the advent of electricity itself.
    [Show full text]
  • A Prima Vista
    A PRIMA VISTA a survey of reprints and of recent publications 2002/1 BROEKMANS & VAN POPPEL Van Baerlestraat 92-94 Postbus 75228 1070 AE AMSTERDAM sheet music: 020-6796575 CDs: 020-6751653/fax: 020-6646759 also on INTERNET: www.broekmans.com e-mail: [email protected] 2 CONTENTS A PRIMA VISTA 2002/1 PAGE HEADING 03 PIANO 2-HANDS 07 PIANO 4-HANDS, 2 AND MORE PIANOS, HARPSICHORD 08 ORGAN 09 KEYBOARD 1 STRING INSTRUMENT WITHOUT ACCOMPANIMENT: 10 VIOLIN SOLO, VIOLA SOLO 1 STRING INSTRUMENT WITH ACCOMPANIMENT, piano unless stated otherwise: 11 VIOLIN WITH ACCOMPANIMENT 12 VIOLIN PLAY-ALONG 13 VIOLA WITH ACCOMPANIMENT, CELLO WITH ACCOMPANIMENT 14 VIOLA DA GAMBA WITH ACCOMPANIMENT 14 2 AND MORE STRING INSTRUMENTS WITH AND WITHOUT ACCOMPANIMENT: 1 WIND INSTRUMENT WITHOUT ACCOMPANIMENT: 18 FLUTE SOLO, OBOE SOLO 19 CLARINET SOLO, SAXOPHONE SOLO, BASSOON SOLO, TRUMPET SOLO 20 HORN SOLO, TROMBONE SOLO, TUBA SOLO 1 WIND INSTRUMENT WITH ACCOMPANIMENT, piano unless stated otherwise: 20 PICCOLO WITH ACCOMPANIMENT, FLUTE WITH ACCOMPANIMENT 22 FLUTE PLAY-ALONG, ALTO FLUTE WITH ACCOMPANIMENT 23 OBOE WITH ACCOMPANIMENT, OBOE PLAY-ALONG, CLARINET WIT ACCOMPANIMENT 24 CLARINET PLAY-ALONG 25 BASSETHORN WITH ACCOMPANIMENT, SAXOPHONE WITH ACCOMPANIMENT 27 SAXOPHONE PLAY-ALONG 28 BASSOON WITH ACCOMPANIMENT, TRUMPET WIT ACCOMPANIMENT 29 TRUMPET PLAY-ALONG, HORN WITH ACCOMPANIMENT 30 TROMBONE WITH ACCOMPANIMENT, TROMBONE PLAY-ALONG 31 TUBA WITH ACCOMPANIMENT, EUPHONIUM PLAY-ALONG 2 AND MORE WIND INSTRUMENTS WITH AND WITHOUT ACCOMPANIMENT: 31 2 AND MORE WOODWIND
    [Show full text]
  • City, University of London Institutional Repository
    City Research Online City, University of London Institutional Repository Citation: Lockett, P.W. (1988). Improvising pianists : aspects of keyboard technique and musical structure in free jazz - 1955-1980. (Unpublished Doctoral thesis, City University London) This is the accepted version of the paper. This version of the publication may differ from the final published version. Permanent repository link: https://openaccess.city.ac.uk/id/eprint/8259/ Link to published version: Copyright: City Research Online aims to make research outputs of City, University of London available to a wider audience. Copyright and Moral Rights remain with the author(s) and/or copyright holders. URLs from City Research Online may be freely distributed and linked to. Reuse: Copies of full items can be used for personal research or study, educational, or not-for-profit purposes without prior permission or charge. Provided that the authors, title and full bibliographic details are credited, a hyperlink and/or URL is given for the original metadata page and the content is not changed in any way. City Research Online: http://openaccess.city.ac.uk/ [email protected] IMPROVISING PIANISTS: ASPECTS OF KEYBOARD TECHNIQUE AND MUSICAL STRUCTURE IN FREE JAll - 1955-1980. Submitted by Mark Peter Wyatt Lockett as a thesis for the degree of Doctor of Philosophy The City University Department of Music May 1988 TABLE OF CONTENTS Page No I List of Figures 3 IIListofRecordings............,........ S III Acknowledgements .. ..... .. .. 9 IV Abstract .. .......... 10 V Text. Chapter 1 .........e.e......... 12 Chapter 2 tee.. see..... S S S 55 Chapter 3 107 Chapter 4 ..................... 161 Chapter 5 ••SS•SSSS....SS•...SS 212 Chapter 6 SS• SSSs•• S•• SS SS S S 249 Chapter 7 eS.S....SS....S...e.
    [Show full text]
  • Gerry Hemingway Quartet Press Kit (W/Herb Robertson and Mark
    Gerry Hemingway Quartet Herb Robertson - trumpet Ellery Eskelin - tenor saxophone Mark Dresser- bass Gerry Hemingway – drums "Like the tightest of early jazz bands, this crew is tight enough to hang way loose. *****" John Corbett, Downbeat Magazine Gerry Hemingway, who developed and maintained a highly acclaimed quintet for over ten years, has for the past six years been concentrating his experienced bandleading talent on a quartet formation. The quartet, formed in 1997 has now toured regularly in Europe and America including a tour in the spring of 1998 with over forty performances across the entire country. “What I experienced night after night while touring the US was that there was a very diverse audience interested in uncompromising jazz, from young teenagers with hard core leanings who were drawn to the musics energy and edge, to an older generation who could relate to the rhythmic power, clearly shaped melodies and the spirit of musical creation central to jazz’s tradition that informs the majority of what we perform.” “The percussionist’s expressionism keeps an astute perspective on dimension. He can make you think that hyperactivity is accomplished with a hush. His foursome recently did what only a handful of indie jazzers do: barnstormed the U.S., drumming up business for emotional abstraction and elaborate interplay . That’s something ElIery Eskelin, Mark Dresser and Ray Anderson know all about.“ Jim Macnie Village Voice 10/98 "The Quartet played the compositions, stuffed with polyrhythms and counterpoints, with a swinging
    [Show full text]
  • Memoires Jaren Met Misha Mengelberg Tekst Dick Lucas
    MEMOIRES Jaren met Misha Mengelberg TEKST DICK LUCAS Zondags- kind op maandag Geluidstechnicus Dick Lucas stierf op 4 november 2019, na een langdurige ziekte. Een week eerder, op 27 oktober, voltooide hij het verhaal dat hij over zijn samenwerking met Misha Mengelberg (1935-2017) wilde schrijven, als bijdrage aan diens nagedachtenis. Jazz Bulletin publiceert het, dankbaar en met enige trots, als hommage aan beiden. GERARD ROUY GERARD Misha Mengelberg, Dick Lucas en 36 DECEMBER 2019 jazz bulletin cellist Tristan Honsinger in 2003 37 Misha Mengelberg isha Mengelberg leerde ik De dreigende teloorgang van zoveel talent vondst in het muzikale probleem dat aan impro, maar letterlijker. Door de specta- pas eind jaren zeventig maakte bij Susanna von Canon en mij de orde is, waardoor hij zich er weer uit culaire Amerikaanse saxofonist Keshavan goed kennen, een periode Foster Parents-gevoelens los. Er werd be- redt. Is dat genoeg, of mag je als publiek Maslak op te stellen tussen Nederlandse waarin de Instant Compo- sloten nog eenmaal subsidie te vragen en meer eisen van een muzikant? Komt het er improvisatoren, begin jaren tachtig. Als sers Pool, het in 1967 door die geheel te besteden aan een repetitie- in de kern op neer dat een componist zijn een enorme Amerikaanse SUV tussen Mengelberg, Willem Breuker en Han Ben- en opnamesessie. Als laatste redmiddel eigen weg moet volgen, of draait het om Europese Volkswagentjes. Dat beeld vond M nink opgerichte orkest, in een periode van werd een soort retraite van het orkest ge- publiek dat waar krijgt voor zijn geld? Misha fantastisch. En dan binnen dat verandering verkeerde.
    [Show full text]
  • David Tudor in Darmstadt Amy C
    This article was downloaded by: [University of California, Santa Cruz] On: 22 November 2010 Access details: Access Details: [subscription number 923037288] Publisher Routledge Informa Ltd Registered in England and Wales Registered Number: 1072954 Registered office: Mortimer House, 37- 41 Mortimer Street, London W1T 3JH, UK Contemporary Music Review Publication details, including instructions for authors and subscription information: http://www.informaworld.com/smpp/title~content=t713455393 David Tudor in Darmstadt Amy C. Beal To cite this Article Beal, Amy C.(2007) 'David Tudor in Darmstadt', Contemporary Music Review, 26: 1, 77 — 88 To link to this Article: DOI: 10.1080/07494460601069242 URL: http://dx.doi.org/10.1080/07494460601069242 PLEASE SCROLL DOWN FOR ARTICLE Full terms and conditions of use: http://www.informaworld.com/terms-and-conditions-of-access.pdf This article may be used for research, teaching and private study purposes. Any substantial or systematic reproduction, re-distribution, re-selling, loan or sub-licensing, systematic supply or distribution in any form to anyone is expressly forbidden. The publisher does not give any warranty express or implied or make any representation that the contents will be complete or accurate or up to date. The accuracy of any instructions, formulae and drug doses should be independently verified with primary sources. The publisher shall not be liable for any loss, actions, claims, proceedings, demand or costs or damages whatsoever or howsoever caused arising directly or indirectly in connection with or arising out of the use of this material. Contemporary Music Review Vol. 26, No. 1, February 2007, pp. 77 – 88 David Tudor in Darmstadt1 Amy C.
    [Show full text]
  • Music Notation and the Mediation of Improvising Agency
    Cadernos de Arte e Antropologia Vol. 5, No 1 | 2016 Micro-utopias: anthropological perspectives on art, relationality, and creativity The Instant Composers Pool: Music Notation and the Mediation of Improvising Agency Floris Schuiling Electronic version URL: http://journals.openedition.org/cadernosaa/1028 DOI: 10.4000/cadernosaa.1028 ISSN: 2238-0361 Publisher Núcleo de Antropologia Visual da Bahia Printed version Number of pages: 39-58 Electronic reference Floris Schuiling, « The Instant Composers Pool: Music Notation and the Mediation of Improvising Agency », Cadernos de Arte e Antropologia [Online], Vol. 5, No 1 | 2016, Online since 01 April 2016, connection on 01 May 2019. URL : http://journals.openedition.org/cadernosaa/1028 ; DOI : 10.4000/ cadernosaa.1028 © Cadernos de Arte e Antropologia THE INSTANT COMPOSERS POOL: MUSIC NOTATION AND THE MEDIATION OF CADERNOSIMPROVISING AGENCY AA Floris Schuiling1 Utrecht University, he Netherlands his article relates the recent development of a “relational musicology” to debates about participatory art and relational aesthetics. I present results from an eth- nographic study of the Dutch improvising music collective the Instant Composers Pool, founded in 1967 and still performing. With a background in jazz, ex- perimental music and performance art, this group developed an improvisatory musical practice in which musical notations are freely used. hese pieces mediate the social and creative agency of the musicians in the group. As such, they pro- vide a case for reconsidering the nature of musical notation, and the distinction between composition and improvisation, which have been foundational for the academic study of music, and constitutive for a distinction between the aesthetic and the social.
    [Show full text]
  • 'S-Hertogenbosch NL Gent B Herne D
    ’s-Hertogenbosch NL Gent B Herne D 14/18 november 2007 LOCATIES PRIJZEN Festivalpas € 45 (toegang tot SM’s Artis W2 Concertzaal Verkadefabriek Openbare Bibliotheek Magistratenlaan 100 Boschveldweg 471 Boschdijkstraat 100 Boschdijkstraat 45 Hinthamerstraat 72 alle concerten inclusief musea). www.sm-s.nl www.artisdenbosch.nl www.w2.nl www.verkadefabriek.nl www.bibliotheekdenbosch.nl U kunt tot 10 november een festivalpas bestellen door € 45 over te maken op 95.49.60.904 Jheronimus Bosch Art Center t.n.v. Stichting November Music, Jeroen Boschplein 2 Postbus 11039, (voorheen Hinthamerstraat 175) www.jheronimusbosch-artcenter.nl 5200 EA s-Hertogenbosch Overige prijzen: zie programmatoelichtingen CD Een cd met opnames van de vorige editie is verkrijgbaar tijdens het festival. STATION INFORMATIE MARKT November Music, Postbus 11039 5200 EA ’s-Hertogenbosch T 073 612 20 00 PARADE F 073 613 82 97 [email protected] www.novembermusic.net November Music Productie November Music Compositie- Achter de Kan Muziekcentrum De Toonzaal Sint-Janskathedraal Theater aan de Parade Vughterstraat 222 Prins Bernhardstraat 4-6 hoek Parade / Torenstraat Parade 23 opdracht www.achterdekan.com www.detoonzaal.nl www.sint-jan.nl www.theateraandeparade.nl RESERVEREN In 1995 schreef de Vlaamse muziekgrootheid Gerard Mortier (onder andere ex intendant Voor alle betaalde concerten Salzbuger Festspiele en Ruhr Triennale) een boeiend artikel over de evolutie van het kunt u reserveren bij de muziekleven in de laatste periode van de twintigste eeuw. In het artikel houdt hij een pleidooi betreffende locaties: voor meer aandacht voor hedendaagse muziek en stelt hij vraagtekens bij de klassieke muziekpraktijk met haar symfonie orkesten, operahuizen en standaard concertzalen.
    [Show full text]