Georg Friedrich Händel

Georg Friedrich Händel (pronunciación alemana: [ ˈgeːɔɐk ˈfʁiːdʁɪç ˈhɛn.dəl ]; Halle, Alemania, 23 de febrero de 1685 – Londres, 14 de abril de 1759) fue un compositor alemán, posteriormente nacionalizado británico, considerado una de las cumbres del Barroco y uno de los más influyentes compositores de la música occidental y universal.1 En la historia de la música, es el primer compositor moderno2 en haber adaptado y enfocado su música para satisfacer los gustos y necesidades del público,2 en vez de los de la nobleza y de los mecenas, como era habitual. Considerado el sucesor y continuador de Henry Purcell,3 marcó toda una era en la música inglesa4 siendo el compositor más importante entre Purcell y Elgar en Inglaterra. Es el primer gran maestro de la música basada en la técnica de la homofonía5 y el más grande dentro del ámbito de los géneros de la ópera seria italiana6 y el oratorio.7

Halle y Hamburgo (1685-1706)[editar] Nació en la ciudad de Halle, ubicada en el centro este de la actual Alemania. Su padre era barbero y cirujano de prestigio y había decidido que su hijo sería abogado, pero cuando observó el interés de Händel por la música, la cual estudiaba y practicaba en secreto, cambió de idea y se mostró dispuesto a pagarle los estudios de música. De esta forma, Händel se convirtió en alumno del principal organista de Halle, Friedrich Wilhelm Zachau, quien le enseñó a tocar el órgano, el clave y el oboe. A la edad de 17 años lo nombraron organista de la catedral calvinista de Halle.

Händel de joven tocando el clave. Al cabo de un año, Händel viajó a Hamburgo, donde fue admitido como intérprete del violín y del clave en la orquesta de la ópera. Al poco tiempo, en 1705, se estrenó en ese mismo lugar su obra y poco después Nero. Italia (1706-1710)[editar] Poco más tarde, insistiendo en su deseo de conseguir prestigio como compositor de ópera, marchó a Italia. Su primera parada fue en Florencia y en la primavera de 1707 viajó a Roma, donde disfrutó del mecenazgo tanto de la nobleza como del clero. En Italia compuso óperas, oratorios y pequeñas cantatas profanas. Su estancia en Italia finalizó con el éxito de su quinta ópera, (1709), estrenada en Venecia. Hanover y primeros años en Inglaterra (1710-1719)[editar] En 1710, Händel regresa de Italia y se convierte en el director de orquesta de la corte de Hanóver. Un año más tarde se estrena su obra en Londres con un considerable éxito. En vista de ello, en 1712 Händel decide establecerse en Inglaterra. Director en Royal Academy of Music (1720-1728)[editar] Allí recibe el encargo de crear un teatro real de la ópera, que sería conocido también como Royal Academy of Music. Händel escribió 14 óperas para esa institución entre 1720 y 1728, que lo hicieron famoso en toda Europa. En esta empresa tuvo el privilegio de contar con los servicios de varios de los principales virtuosos vocales de primera línea de la ópera italiana: el castrado contra-alto Senesino, las soprano Francesca Cuzzoni, Faustina Bordoni, y el bajo Montagnana, entre otros. La estabilidad económica de la empresa, la disposición de los prestigiosos solistas y de una excelente orquesta, así como el gran entusiasmo del público permitió a Händel llevar a la época de de la Royal Academy que incluyó varias de las piezas cumbre de la ópera seria: y sobre todo , Tamerlanoy , entre muchas otras. El 11 de junio de 1727 moría Jorge I, pero antes de morir había firmado el "Acta de Naturalización" de Händel. El compositor era ya súbdito británico. Fue el momento de cambiar su nombre a «George Frideric Haendel». A Jorge I le sucedió Jorge II y para su coronación se encargó la música a Händel. Así nacieron los himnos «», «My Heart is Inditing», «Let Thy Hand be Strengthened» y «The King shall Rejoice». Las dimensiones de la orquesta y músicos requeridos eran extraordinarias (se pudo leer en un periódico «hay 40 voces, y unos 160 violines, trompetas, oboes, timbales y bajos, proporcionalmente, además un órgano, que fue instalado detrás del altar»). Covent Garden y la guerra operística (1729-1737)[editar]

Georg Friedrich Händel en 1733 En 1734 Haendel se mudó de teatro. Por una parte en el Kingʼs Theatre, las cosas ya no eran buenas para él, pues ya no se tenía interés en seguir acogiéndolo como compositor. Se instaló allí una compañía llamada “Opera of the Nobility” (Opera de la Nobleza), la cual prefería probar suerte con el compositor italiano Nicola Porpora. Por otra parte, a Haendel se le ofreció trabajar en el recién construido Teatro del Covent Garden. Con John Rich, empresario de este nuevo teatro, Haendel acordó producir cinco óperas para la temporada 1734-1735. Dos de ellas serían reposiciones: “” y “Arianna”. Tres serían estrenos: “” (más que ópera un pasticcio), “” y “”. Dublín y la consagración definitiva con los oratorios (1738-1751)[editar] A partir de 1740, Händel se dedicó a la composición de oratorios, entre ellos El Mesías, que en el siglo XIX se convertiría en la obra coral por excelencia. Los últimos años (1752-1759)[editar] En 1751, Händel perdió la vista mientras componía el oratorio Jephta. A comienzos de abril de 1759 se sintió mal mientras dirigía su oratorio El Mesías. Terminado el concierto, se desmayó. Händel murió siendo venerado por todos; fue sepultado con los honores debidos en la Abadía de Westminster, panteón de los hombres más célebres de Inglaterra. Su último deseo fue morir el Viernes Santo y a punto estuvo de cumplirse: falleció el 14 de abril de 1759.

El arte de Händel[editar] «El incomparable Händel, el Orfeo de nuestro tiempo» Barthold Feind.Hamburgo, 17151 El estilo de Händel es una extraordinaria síntesis de los principales estilos nacionales musicales de su época, tomando los mejores elementos y características de cada uno de ellos y superándolos por separado, como sus contemporáneos Bach y Telemann, donde además se añade el estilo inglés de Purcell, al que Händel le da un nuevo y vigoroso empuje, siendo el verdadero continuador de este compositor.2 3 Todo ello fruto de sus estancias en Inglaterra, Alemania e Italia, dando prueba de que Händel era un auténtico cosmopolita de su tiempo.15 Su estilo tiene la solidez y el contrapunto de la música alemana, la melodía y el enfoque vocal del bel canto de la italiana, la elegancia y solemnidad de la escuela francesa y la audacia, sencillez y fuerza de la inglesa.3Händel es un fiel continuador de estos estilos y técnicas, en que no aporta ninguna novedad a todas estas corrientes musicales de la primera mitad del siglo XVIII, aunque como Rameau, su música, especialmente en óperas y oratorios, adquiere un nuevo y especial sentido dramático y monumental, triunfante, poderoso y solemne que es único entre la música de su tiempo.3 14 Generalmente, su producción tiene una estructura simple16 y sencilla,16 de lenguaje vocal en la línea del bel canto italiano17 pero templado y conteniendo un pudor expresivo que recuerda a Purcell en vez de a los compositores italianos,17 cuyas cualidades cautivan rápidamente al auditorio,16 donde domina la melodía y la homofonía. Es, en esencia, de corte mayormente italiano, que es el estilo más presente en su música y el que más ha influenciado en todos los aspectos de su obra.18 Obra musical[editar] La vasta y abundante obra de Händel, muy prolífico como era la norma de la época, se compone de más 600 obras y se divide en 7 grandes grupos, agrupados en dos grandes bloques: música vocal (dramática, oratorios, profana y religiosa) y música instrumental (orquestal, de cámara y para clave) donde abarca todos y cada uno de los géneros de su época.19 En cuanto a música vocal, los géneros y obras que el compositor compuso, que suman 290 piezas en total, son 43 óperas en lengua italiana, alemana e inglesa, 2 músicas incidentales para espectáculos en inglés, 26 oratorios en italiano, alemán e inglés, 4 odas y serenatas en italiano e inglés, 100 cantatas en italiano y español, 21 dúos, 2 tríos, 26 arias sueltas, 16 obras para conciertos espirituales, 41 anthems, 5 Tedeum, 1 Jubilate y 3 himnos ingleses.19 20 21 22 En música instrumental, 78 en el ámbito orquestal: 34 conciertos para solistas, 23 concerti grossi, 4 oberturas, 7 suites, 2 sinfonías, 6 movimientos de danzas y conciertos sueltos, y 2 marchas.19 23 68 en el ámbito de cámara: 22 sonatas para un instrumento solista y bajo continuo, 25 sonatas en trío y 19 movimientos sueltos de danzas, marchas y sonatas.19 24 Y 186 en el ámbito del clavicémbalo: 30 suites y oberturas, y 156 movimientos de suite sueltas.19 Las óperas[editar] Las 43 óperas de Handel, o 46 si se añade Sémele, Acis y Galatea y Hércules,25 26 25 27 componen el punto central de su obra junto con los oratorios, siendo uno de los más importantes compositores de ópera universal, el mayor en el ámbito de la barroca,28 y el más destacado en el subgénero dramático de la ópera barroca, la ópera seria del siglo XVII. Dentro del transcurso de la ópera seria, sin embargo, Händel no puede ser comparado con sus antecesores, Alesandro Scarlatti, y sucesores, Hasse, Gluck, Porpora, siendo diferente de ellos por sus formas poco italianas,29 utilizando recursos de la ópera alemana y ópera francesa.6 A excepción de sus primeras óperas en Hamburgo, Almira, Nero, y Dafne, que están escritas en alemán y pertenecen al subgénero singspiel,30 y , su última ópera, escrita en inglés ya al final de su vida, todas están escritas en italiano dentro de la tradición de la ópera seria de la primera mitad del siglo XVIII.6 En relación con Acis y Galatea, y Hércules, todas escritas en inglés como Alceste, es un grupo muy ambiguo en lo referente a su catalogación de género, siendo considerados por su autor en el caso de Semele y Hércules como oratorios, pero aptos para representación escénica, considerándose en algunos casos como óperas y englobados dentro de las óperas handelianas.25 En el caso de Acis y Galatea, se estrenó en 1718 como una masque, siendo la primera obra escrita en inglés de Händel.27 Sin embargo, en 1732 se amplió añadiendo nuevos números y con muchas modificaciones, y se estrenó como una ópera.27

Senesino y Francesca Cuzzoni, dos de las grandes estrellas de la ópera del siglo XVIII, gracias a los que, en parte, se deben la dificultad y virtuosismo del estilo vocal de las óperas de Händel. Asimilada totalmente desde 1707 con la tradición del drama italiano, casi todas sus óperas tiene la fórmula clásica de 3 actos, alternando la dualidad arias da capo-recitativos, sin danzas ni conjuntos, ni ritornellos instrumentales, a excepción de coros como números finales y dúos y tríos en muy contadas ocasiones. Alceste, , Ariodante, y otras óperas, sin embargo, rompen el esquema clásico, añadiendo coros y danzas en mitad de la ópera en Ariodante, Alceste y Serse, teniendo más de 3 actos comoTeseo o Alceste,29 o abandonando la rigidez y seriedad de la temática de la ópera seria haciendo un drama más compacto en Serse.29 Serse, además, añade muchos elementos cómicos y tiene un estilo más moderno,28 que se acerca a la música galante de mediados del siglo XVIII,28 siendo única en el catálogo de Händel. Serse también tiene airosos que se interponen entre los recitativos, que muchos de ellos son acompañados, y arias o ritornellos instrumentales. Sin embargo, Händel siempre fue fiel en esencia en las formas básicas convencionales: arias, recitativos secos y acompañados, ariosos, grandes conjuntos (coros), dúos y tríos, las formas básicas de la ópera del siglo XVIII.31 29 6 Argumentalmente, gran parte de las óperas son de tema heroico, tan de boga en la ópera seria de principios del siglo XVIII, aunque algunas, como Il pastor fido o , son de temática pastoral, de moda y auge en Italia a finales del siglo XVII y principios del siguiente. Otra temática presente en algunas óperas, y de singular importancia, es la llamada ópera mágica, como Rinaldo, , Ariodante y Alcina, donde en el argumento, extraído de la literatura épica y caballeresca, tiene una gran importancia y presencia la magia y el encantamiento.32 La gran mayoría de las óperas tienen una instrumentación muy reducida, aunque su lenguaje orquestal utiliza matices en abundancia y es muy colorista. Las arias da capo son las grandes protagonistas en ese sentido, con un grandioso vigor melódico, teniendo un ritmo y melodía con gran supremacía y grandes solos obligados, como en la aria "Vo fa la guerra" de Rinaldo, donde hay un gran interveción solista de un clave.28 La influencia del contrapunto germano, aprendido de Zachow, se encuentra en el acompañamiento instrumental de las arias, donde se muestra la facilidad y el dominio que tiene Händel en ese campo, estando más presente en las piezas instrumentales de las óperas, donde a veces se hallan fugas. Si el estilo germano está presente a través del contrapunto, el estilo francés aparece en las oberturas de sus óperas y las danzas y ballets, especialmente en Alcina y Ariodante. Las oberturas, siempre compuestas a la moda francesa, tiene siempre un esquema de dos movimientos: empezando por una lenta y solemne introducción y acabando uno rápido con secciones fugadas.32 El estilo vocal de sus óperas es muy depurado, siendo deudor de Scarlatti y Caldara en su aprendizaje italiano, entre 1706 y 1710, hecho a base de componer sin descanso miles de cantatas. Estas poseían una torrencial fluidez melódica indudablemente forjada en su estancia en Italia.32 Escrita y pensada la parte vocal para lucir la técnica y capacidades vocales de los grandes castrati y las grandes divas del siglo XVIII, cantantes superdotados,32 exige un gran virtuosismo en algunos pasajes, ya extendiéndose muchos compases sobre una vocal, ya desafiando y poniendo al límite la capacidad de los cantantes, amén de otras difíciles técnicas virtuosas como notas agudas y graves y sonido aflautado.32 Así, los intérpretes actuales, aunque estén muy capacitados, no pueden igualar la técnica de los castrati y las divas del siglo XVIII.32 En ese sentido, Händel siempre estuvo a disposición, aunque temporalmente, para cantar sus difíciles y exigentes óperas de casi todos los mejores intérpretes italianos32 de su época, como los célebres Farinelli, Cuzzoni, o Senesino, aunque el público de Londres no apreciaba ese reparto.32 Los oratorios[editar] Su oratorio más famoso es el renombrado Mesías, compuesto en 1741. Según la tradición, fue realizado tras un largo período de escasez en la producción musical del compositor debido a una inspiración divina. Lo cierto es que Händel se encontraba en un momento creativo interesante, ya que junto a esta obra escribió el drama coral , que junto a , y marcan la cumbre del drama coral. Su coro más famoso es el majestuoso "Hallelujah". Este oratorio fue representado en el Covent Garden y dirigido por Händel todos los años en la época de Pascua hasta el día de su muerte. El Mesías presenta préstamos de otras obras anteriores del propio compositor. En especial se pueden encontrar cuatro de los coros más famosos de la obra en los movimientos iniciales y finales de dos cantatas italianas: - And He shall Purify: "L'ocaso a nell'Aurora", de la cantata "Quel fior che al alba ride" - For unto us a child is born: "Non, di voi non vo fidarmi" - His yoke is easy: ""Quel fior che al alba ride" - All we like sheep: "So per prova" de la cantata "Non, di voi non vo fidarmi". Otra particularidad de esta gran obra es que no responde al esquema del oratorio händeliano más típico, con personajes concretos a la manera de una ópera sin escenificación, según la tradición del oratorio romano que el propio Händel frecuentó (), y con coros que representan personajes colectivos (Sussana), o el pueblo de Israel (Jephta, , Judas Macabeo, etc.), o bien varios pueblos enemigos (, Belshassar,, etc.). El Mesías es más bien una colección de tres cantatas con textos poéticos y narrativos, pero no dramáticos, lo cual es totalmente atípico en Händel (sólo ocurre, además de en esta obra, en Alexander's Feast, Israel in Egypty L'allegro, il penseroso ed il moderato). La música orquestal[editar] Al margen de sus oratorios sobresalen sus conciertos, sonatas y suites para diversos instrumentos y dos obras orquestales particulares: Música para los reales fuegos de artificio (compuesta por encargo del rey Jorge II de Inglaterra, estrenada en el Green Park de Londres en 1749 en medio del regocijo popular) y Música acuática (compuesta en 1717 para una travesía que el rey Jorge I de Inglaterra hizo en su lujosa embarcación, navegando por el Támesis, entre Whitehall y Chelsea; durante el viaje se realizó una fiesta en la que se disfrutó enormemente de la obra de Händel). La música para teclado[editar] Las obras para teclado de Händel, en especial las destinadas al clavicémbalo, son una de las cimas, junto con Bach, Rameau, Couperin y Domenico Scarlatti, de la música barroca para estos instrumentos. Sus obras más importantes y conocidas son dos colecciones de suites (HWV 426-433 y HWV 434-438), seis fugas (HWV 605-610) y doce conciertos para órgano (Op. 4 y Op. 7). En este ámbito, su maestro Zachow le familiarizó con la escuela alemana del clave y órgano, donde recibió influencias de Kunhau, Froberger, Kerll y Buxtehude.33 Esta música tiene un aspecto libre y espontáneo, al igual que el resto de su música instrumental.33 Toda esta música está escrita para clavicémbalo, a excepción de 16 conciertos para órgano solista y orquesta, Op.4 y Op.7, y varios sueltos, compuestos en la década de 1730. Este novedoso y poco común género, que se adaptaba muy bien al carácter de Händel, lo interpretaba él mismo en los intermedios de sus oratorios.11 34 Händel, en estos conciertos, demostraba su talento como organista;11 y su original sonoridad35 donde con su carisma fascinaba y entusiasmaba al público,33 sin embargo, se tiene una imagen incompleta de cómo debía de sonar realmente esa música, ya que en las partituras no aparecen las ornamentaciones ni las secciones reservadas a la improvisación.33 No es de extrañar, pues, que Händel, como Bach, fue un notable improvisador al teclado.33 Händel compuso bastantes suites y oberturas en la música destinada al clavicémbalo, y su principal aportación a este género de origen francés son las 8 grandes suites (HWV 426-433), publicadas en Londres en 1720. Estas suites tienen una originalidad y una variedad muy grande en varios aspectos, en referencia a la suite francesa para teclado, siguiendo la norma como el resto de su obra instrumental.36 Adopta variados patrones y movimientos de diversos géneros: la sonata de iglesia, como en el caso de la Suite 2, la estructura clásica de la suite, como en el caso de la Suite 1, o una combinación de ambos géneros, como en la Suite 7, y diversos estilos, como el concierto en la Suite 4.36 Estas suites tienen una gran potencia y sentido dramático, un aire de grandeza que casi desborda el marco del clave, y utilizan tonalidades poco usadas en la primera mitad del siglo XVIII, como en el caso de la Suite en fa sostenido menor, y, entre la producción de teclado, es en estas obras donde está más patente la originalidad de Händel.17

Catálogo HWV de obras[editar] Artículo principal: Anexo:Composiciones de Georg Friedrich Händel El catálogo temático de las obras de Händel, que abarca en total 612 registros más 25 suplementos y obras dudosas y perdidas,37 fue elaborado y publicado en 1978 y 1986 en tres volúmenes. Se conoce con las siglas "HWV", que significan Händel Werke Verzeichnis (en alemán, 'Catálogo de obras de Händel').38 El catálogo HWV es un sistema de numeración usado para identificar las obras de Händel. A diferencia de otros catálogos que están ordenados cronológicamente, el HWV está clasificado por tipo de obra de géneros y según su naturaleza vocal o instrumental, al igual que el catálogo BWV de Bach, el catálogo KV de Mozart y el catálogo RV de Vivaldi. Música instrumental[editar]

• 8 suites para clave (HWV 426 - 433) • 6 conciertos para órgano op. 4 (HWV 289 – 294) • 6 conciertos para órgano op. 7 (HWV 306 – 311) • 6 concerti grossi op. 3 (HWV 312 – 317) • 1 concerto grosso en do mayor Alexander's Feast (El festín de Alejandro) (HWV 318) • 12 concerti grossi op. 6 (HWV 319 – 330) • 3 conciertos para dos coros (HWV 332 – 334) • Música acuática (HWV 348 – 350) • Música para los reales fuegos de artificio (HWV 351) Obras importantes39 [editar]

Obras importantes de Georg Friedrich Händel

Tipo de Año Obra HWV Lugar estreno obra Obras importantes de Georg Friedrich Händel

Tipo de Año Obra HWV Lugar estreno obra

Pasión según San Juan, Sin 1704 Pasión Pasión catalogar

1705 Almira Ópera 001

Música 1707 232 religiosa

Música 1707 Nixit Dominus 238 religiosa

Música 1707 241 religiosa

1707 Il trionfo del Tempo Oratorio 046a

1707 Armida Abandonata Cantata 105

1708 La Resurrezione Oratorio 047

1708 Aci, Galatea e Pholifermo Serenata 072

Agrippina condotta a 1708 Cantata 110 morire

1708 La Lucrezia Cantata 145

39 1709 Agripinna Ópera 006

Obras importantes de Georg Friedrich Händel

Tipo de Año Obra HWV Lugar estreno obra

1710 Cantata 122

Queen's 1711 Rinaldo, ópera9 Ópera 007 Theatre, Londres

Música 1713 Te Deum ("Utrecht") 278 religiosa

Música 1713 Jubilate ("Utrecht") 279 religiosa

1713 Ópera 010

1715 Ópera 011

Pasión según Brockes, 1715 Pasión 048 Pasión

Música acuática Música 1717 348-350 [3 Suites] orquestal

Chandos Anthems, 1717- Música Anthems 246-256 1718 religiosa [11 Antifonas]

1720 Ópera 012

Grandes suites para clave Música de 1720 426-433 [8 suites] clave

Obras importantes de Georg Friedrich Händel

Tipo de Año Obra HWV Lugar estreno obra

1721 Ópera 014

1723 Ottone Ópera 015

1723 Ópera 016

1724 Giulio Cesare, ópera9 Ópera 017

1724 , ópera9 Ópera 018

1725 Rodelinda, ópera9 Ópera 019

1726 Arias alemanas, cantata Cantata 202-210

1727 Ópera 022

Antifonas de la Música 1727 coronación 258-261 religiosa [4 Antifonas]

1727 Ópera 023

Teatro

1728 , re di Persia Ópera 024 Haymarket de Londres

1728 Ópera 025

Obras importantes de Georg Friedrich Händel

Tipo de Año Obra HWV Lugar estreno obra

Sonatas de Halle Música de 1730 374-376 [3 sonatas] cámara

Teatro

1731 , re dell'Indie Ópera 028 Haymarket de Londres

1718 Acis y Galatea, masque12 Masque 049

1718 , oratorio14 Oratorio 050

Solo Sonatas 3 Op 1 Música de 1732 359b-372 [15 sonatas] cámara

Teatro

1732 Ópera 029 Haymarket de Londres

1732 /Fernando Ópera 030

Grandes suites para clave Música de 1733 II 434-442 clave [9 suites]

Trio Sonatas Op 2 Música de 1733 386b-391 [6 sonatas en trío] cámara

1733 Orlando, ópera9 Ópera 031

1733 Atalia, oratorio14 Oratorio 052

Obras importantes de Georg Friedrich Händel

Tipo de Año Obra HWV Lugar estreno obra

1733 Deborah, oratorio14 Oratorio 051

Concerti Grossi Op 3 Música 1734 312-317 [6 conciertos] orquestal

Conciertos para órgano Música 1735 Op 4 289-294 orquestal [7 conciertos]

1735 Ariodante, ópera9 Opera 033

1735 Alcina, ópera9 Opera 034

Fugas Música de 1736 [6 Fugas] clave

1736 Ópera 036

El festín de Alejandro, 1736 Oda 075 oratorio14

1737 Opera 037

1738 Serse, ópera Ópera 040

Oda para el día de santa 1739 Oda 076 Cecilia,

Obras importantes de Georg Friedrich Händel

Tipo de Año Obra HWV Lugar estreno obra

1739 Saul, oratorio Oratorio 053

Concerti grossi Op 6 Música 1739 319-330 [6 conciertos] orquestal

Trio Sonatas Op 5 Música de 1739 396-402 [7 sonatas en trío] cámara

1739 , oratorio Oratorio 054

Conciertos para órgano Música 1740 13-18 295-300 orquestal [Seis conciertos]

Il Allegro, il penseroso e il 1740 Oratorio 055 moderato, oratorio14

1741 Ópera 042

1741 El Mesías, oratorio Oratorio 056

1743 Samson, oratorio Oratorio 057

Música 1743 Dettingen Anthem 282 religiosa

Música 1743 283 religiosa

Obras importantes de Georg Friedrich Händel

Tipo de Año Obra HWV Lugar estreno obra

1744 Sémele, ópera9 Ópera 058

1745 , oratorio Oratorio 060

1745 Baltasar, oratorio Oratorio 061

1746 Judas Maccabeus, oratorio Oratorio 063

1748 Joshua, oratorio Oratorio 064

Música para los reales Música 1749 fuegos de artificio 351 orquestal [1 suite]

Foundling Hospital Música 1749 268 Anthem religiosa

1749 Susana, oratorio Oratorio 066

1749 , oratorio Oratorio 067

1750 , oratorio Oratorio 068

Conciertos para órgano Música 1751* Op 7 306-311 orquestal [7 conciertos]

1752 Jephtha, oratorio14 Oratorio 070

(*)Publicado póstumamente en 1761.

Citas sobre su figura[editar] «Händel es el compositor más grande que ha existido jamás, me descubro ante él y me arrodillaría ante su tumba.» Ludwig Van Beethoven 1824.2 «Händel entiende el efecto mejor que todos nosotros, cuando quiere, golpea como un rayo» Wolfgang Amadeus Mozart, S.XVIII40 «Aquí se halla la verdad» Ludwig Van Beethoven15 «El es el maestro de todos nosotros» Haydn15 «El maestro inspirador de este arte» Gluck15

Bibliografía recomendada41 [editar]

• Jean Gallois, Haendel, Editions du Seuil (Collection Solfèges) París, 1980. ISBN 2-02-005707-7 • Romain Rolland Haendel, Actes Sud - 1ère édition juin 2005. ISBN 2-7427- 5454-7 • Lucien Rebatet, Une histoire de la musique, chap. XIV, Robert Laffont 1985 • Marcel Vilcoski, article Händel (Georg Friedrich) dans la Grande Encyclopédie Larousse en 20 volumes, 1974

• Walter Eisen: Händel-Handbuch, Bärenreiter-Verlag, Kassel • 1. - Lebens- und Schaffensdaten, 1983, ISBN 3-7618-0610-8 • 2. - Thematisch-systematisches Verzeichnis. Oratorische Werke, vokale Kammermusik, Kirchenmusik, 1984, ISBN 3-7618-0715-5 • 3. - Thematisch-systematisches Verzeichnis. Instrumentalmusik, Pasticci und Fragmente, 1986, ISBN 3-7618-0716-3 • 4. - Dokumente zu Leben und Schaffen, 1985, ISBN 3-7618-0717-1 • Hans J. Marx: Händels Oratorien, Oden und Serenaden, Vandenhoeck & Ruprecht, Göttingen, 1998, ISBN 3-525-27815-2

• Paul H. Lang: , Dover Publications, Mineola, N.Y. 1996, ISBN 0-486-29227-4 • Dean Winton, John Merrill Knapp: Handel's Operas, 1704-1726, Clarendon, Oxford, 1987, ISBN 0-19-315219-3 • Dean Winton: Handel's dramatic oratorios and masques, Clarendon, Oxford, 1990 ISBN 0-19-816184-0 • Michael Heinemann, Georg Friedrich Händel, Reinbek, 2004, ISBN 3-499- 50648-3 • Mary Ann Parker-Ale, G. F. Handel: a guide to research, New York, Garland, 1988. ISBN 0-8240-8425-7. • Burrows, Donald. Handel Oxford: Oxford University Press, 1994. ISBN 0-19- 816470-X • Deutsch, Otto Erich, Handel: A Documentary Biography, 1955. • Frosch, W.A., The "case" of George Frideric Handel, New England Journal of Medicine, 1989; 321:765-769, Sep 14, 1989. [1] • Harris, Ellen T. (general editor) The librettos of Handel's operas: a collection of seventy librettos documenting Handel's operatic career, New York, Garland, 1989. ISBN 0-8240-3862-2 • Hogwood, Christopher. Handel, London, Thames and Hudson, 1984. ISBN 0-500-01355-1 • Keates, Jonathan. Handel, the man and his music. London, V. Gollancz, 1985. ISBN 0-575-03573-0

Discografía recomendada[editar]

Discografía recomendada de Georg Friedrich Händel

Año Titulo Contenido* CDS Sello Director grabación

1977 Admeto42 22 3 Virgin Alan Curtis

John Eliot 1978 Acis and Galatea43 49a 2 Archiv Gardiner

Deustche Sigiswald 1979 Partenope44 27 3 Harmonia Kuijken Mundi Discografía recomendada de Georg Friedrich Händel

Año Titulo Contenido* CDS Sello Director grabación

Complete organ 289-296, 304, Trevor 1984 3 Archiv concertos43 306-311 Pinnock

Richard 1985 Alcina45 34 3 EMI Hickox

Nicholas 1985 Brockes Passion43 48 3 Brilliant McGegan

Handel: Dixit Dominus HWV 232, Simon 1987 Nisi Dominus HWV 232, 238, 241 1 Archiv Preston 238, Salve Regina HWV 24146

John Eliot 1988 Jeptha 47 70 3 Decca Gardiner

Stephen 1989 Messiah43 56 3 Emi Cleobury

Andrew 1990 Israel in Egypt43 54 2 Virgin Parrott

Harry 1990 Alexander Feast43 75 2 Coro Christophers

Harmonia 1990 Flavio48 16 2 Rene Jacobs Mundi Discografía recomendada de Georg Friedrich Händel

Año Titulo Contenido* CDS Sello Director grabación

Deustche Sigiswald 1990 Alessandro49 21 3 Harmonia Kuijken Mundi

Trevor 1990 Belsazzar43 61 3 Archiv Pinnock

John Eliot 1991 Tamerlano 18 3 Erato Gardiner

John Eliot 1991 Agrippina43 6 3 Philipps Gardiner

Oisseau Christopher 1991 Orlando 31 3 livre Hogwood

Harmonia 1991 Guilio Cesare43 25 17 3 Rene Jacobs Mundi

1992 Semele25 58 3 DG John Nelson

Harmonia Nicholas 1993 Ottone50 15 3 Mundi McGegan

Harmonia Nicholas 1992 Susanna47 66 3 Mundi McGegan

1993 Joshua47 64 3 Hyperion Robert King Discografía recomendada de Georg Friedrich Händel

Año Titulo Contenido* CDS Sello Director grabación

Andrew 1994 Almira51 1 3 CPO Lawrence- King

Fnac Christophe 1994 Scipione43 20 3 France Rousset

1994 Deborah 47 51 2 Hyperion Robert King

Harmonia Nicholas 1995 Guistino52 37 3 Mundi McGegan

426-433, 605- Paul 1995 Harpischord suites43 2 Hiperion 610, 611-612 Nicholson

The ocassional 1995 62 2 Hyperion Robert King Oratorio 47

Harry 1995 Esther43 50, 404 2 Collins Christophers

Harmonia Nicholas 1995 Judas Maccabeus47 63 2 Mundi McGegan

Marc 1996 La Resusezzione47 47 2 Archiv Minkowski

Harry 1996 Samson43 57 3 Coro Christophers Discografía recomendada de Georg Friedrich Händel

Año Titulo Contenido* CDS Sello Director grabación

1996 Joseph47 59 3 Hyperion Robert King

William 1996 Orlando53 31 3 Erato Christie

Oisseau Christophe 1996 Ricardo Primo43 23 3 livre Rousset

Marc 1997 Ariodante43 54 33 3 Archiv Minkowski

1997 Rodrigo55 5 2 Virgin Alan Curtis

Oisseau Christopher 1997 Alceste, Comus47 44, 45 1 livre Hogwood

Nicholas 1999 Serses56 40 3 RCA McGegan

Allegro, il Pensedoso 1999 55 2 Hyperion Robert King e il Moderato 47

Paul 1999 Solomon47 67 3 Archiv McCreesh

Paul 2000 Teodora47 68 3 Archiv McCreesh

43 2000 Teodora 68 3 Erato William Discografía recomendada de Georg Friedrich Händel

Año Titulo Contenido* CDS Sello Director grabación

Christie

William 2000 Alcina 34 3 Erato Christie

Christopher 2000 Rinaldo57 7 3 Decca Hogwood

2001 Arminio58 36 2 Virgin Alan Curtis

Coronation Anthems AND Ode for the Stephen 2001 74, 258-261 1 EMI Birthday of Queen Cleobury Anne43

2002 Deidamia59 42 3 Virgin Alan Curtis

Music of the royal Boston 2002 fire works Water 348-351 1 Telarc Baroque music43

The choice of 2002 69 1 Hyperion Robert King Hercules43

338, 357, 358, 359a-367b, 369, 371, 374- The Chamber 376, 377, 378, L'Ecole 2002 43 6 CRD Music 379, 386b- d'Orphée 391, 392, 393, 394, 396-402, 403, 405, 408, Discografía recomendada de Georg Friedrich Händel

Año Titulo Contenido* CDS Sello Director grabación

412

Marc 2002 Hercules43 60 3 Archiv Minkowski

Acis, galatea e Emmanuelle 2003 72 2 Virgin Polifermo43 Haim

Marc 2003 Guilio Cesare60 17 3 Archiv Minkowski

Harmonia 2003 Rinaldo61 7 3 Rene Jacobs Mundi

Harmonia Andreas 2004 Siroe62 24 2 Mundi Spering

William 2004 Serses63 40 3 Virgin Christie

Ode of Santa cecilia 2004 76,89 1 Hyperion Robert King Day43

Deustche 2004 Lotario43 26 2 Harmonia Alan Curtis Mundi

Paul 2004 Saul43 53 3 Archiv McCreesh Discografía recomendada de Georg Friedrich Händel

Año Titulo Contenido* CDS Sello Director grabación

Andreas 2004 Imeneo43 41 2 CPO Spering

Peter 2004 Athalia43 52 2 MDG Neumann

Deustche DIXIT: Dixit Thomas 2004 232 2 Harmonia Dominus43 Hengelbrock Mundi

7, 39, 41, Deest, 48, 49, 56, 61, 70, 82, 97, 99, 110, 142, 150, 202- 210, 258-261, 289-294, 295, 306-311, 312- 317, 318, 319- Handel: The 330, 332-334, 2005 40 Brilliant Varios masterworks 338, 348-350, 351, 357, 358, 359a-367b, 369, 371, 374- 376, 377, 378, 379, 386b- 391, 392, 393, 394, 396-402, 403, 405, 408, 412

The triumph of time Stephen 2005 71 2 Hyperion and the turth 47 Varcoe Discografía recomendada de Georg Friedrich Händel

Año Titulo Contenido* CDS Sello Director grabación

Christopher 2005 Handel: Oratorios 47, 50a, 52, 56 8 Decca Hogwood

Christian 2005 Partenope44 27 3 Chandos Curnyn

2005 Radamisto64 12a 3 Virgin Alan Curtis

2005 Rodelinda65 19 3 Archiv Alan Curtis

Eduardo 2006 Amadigi66 11 2 Naive Lopez Banzo

George 2006 Ariadnna in creta43 32 3 MDG Petrou

2007 Fernando 30 3 Virgin Alan Curtis

George 2007 Tamerlano67 18 3 MDG Petrou

2007 Floridante68 14 3 Archiv Alan Curtis

Rinaldo 2007 Il triompo del tempo 46 2 Naive Alessandrini

Handel:12 Concerti Harmonia Richard 2007 288, 312-317 1 grossi opus 369 Mundi Egarr Discografía recomendada de Georg Friedrich Händel

Año Titulo Contenido* CDS Sello Director grabación

Suites de pieces pur Michael 2008 426-441 4 Brilliant le clavecin Borgstede

2008 Tolomeo70 25 3 Archiv Alan Curtis

Diego 2009 Faramondo71 39 3 Virgin Fasolis

Eduardo 2009 Rodrigo55 5 3 Naive Lopez Banzo

2009 Ezio72 29 3 Archiv Alan Curtis

2009 Alcina73 34 3 Archiv Alan Curtis

Konrad 2009 Teseo 9 3 Carus Junghänel

12 Concerti grossi Oisseau- Giovanni 2009 319-330 3 opus 674 Luire Antonini

5, 12, 22, 30, 2009 Handel: Six operas 15 Virgin Alan Curtis 36, 42

Deustche Handel Opera 7, 17, 18, 19, Alan Curtis, 2009 22 Harmonia collection49 21, 26, 27, 40 Varios Mundi

2009 Handel 250 years 7, 16, 17, 147, 9 Harmonia Rene Jacobs Discografía recomendada de Georg Friedrich Händel

Año Titulo Contenido* CDS Sello Director grabación

edition: Operas75 161, 188, 197 Mundi

17, 46a, 54, 56, 60, 63, 67, 76, 232, 238, 241, 258-261, 265, 283, 287, 289-294, 295, Handel: The 296, 301, 302, 2009 30 Decca Varios masterworks(Decca) 304, 305, 306- 311, 312-317, 318, 319-330, 332-334, 348- 350, 351, 374- 376, 378, 379, 386b-39376

9, 11, 17, 18, 31, 34, 46a, 47, 49, 53, 54, 55, 56, 57, 58, 61, 68, 70, 75, 110, 105, 122, 145, 232, 258, 288, 289-294, Handel Warner 295, 296, 301, Warner 2009 Classics Edition, 10 60 Varios 302, 304, 305, Classics volúmenes 306-311, 312- 317, 318, 319- 330, 348-350, 351, 426-433, 435, 437-439, 448, 481, 483, 490, 574, 577, 605, 60777

Handel Celebration 2009 7, 43, 54, 56, 39 Brilliant Varios Edition 58, 63, 67, 70, Discografía recomendada de Georg Friedrich Händel

Año Titulo Contenido* CDS Sello Director grabación

72, 122, 258- 261, 289-294, 295, 296, 301, 302, 304, 305, 306-311, 312- 317, 319-330, 338, 348-350, 351, 357, 358, 359a-367b, 369, 371, 374- 376, 377, 378, 379, 386b- 391, 392, 393, 394, 396-402, 403, 405, 408, 412 426-441, 605-608, 61078

2010 38 3 Virgin Alan Curtis

Filmografía[editar] Año Película Director

79 1942 The Great Mr. Handel Norman Walker

Referencias[editar]

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ISBN 978-1-85828-749-2. 9. ↑ Saltar a:a b c d e f g h i j k l m n ñ «Grove music online». Antony Hicks (2001). 10. Volver arriba↑ Oliver Rouvere (2008). Amadigi di Gaula, p. 31( Libreto del registro de Naive). Naive. ISBN 8-22186-00133. 11. ↑ Saltar a:a b c d e John Burrows (2006). Guías visuales Espasa: Música clásica, pp. 114 y 115. Espasa Calpe. ISBN 84-670-2098-9. 12. ↑ Saltar a:a b Orrey, página 64. 13. ↑ Saltar a:a b c d e f g h i j k l m David Cortés Santamarta (1996). Música sacra: Vol. II, p. 126. Altaya. ISBN 84-487-0756-7. 14. ↑ Saltar a:a b c d e f g h i j k l m n José Luis Comellas (1995). Nueva historia de la música, pp. 169 y 170. Ediciones Internacionales Universitarias. ISBN 84-87155-55-3. 15. ↑ Saltar a:a b c d «Handelian anedoctes». Gfhandel.org (2004). 16. ↑ Saltar a:a b c Anna Casals (1991). Introducción a la historia de la música, pág. 66 y 67. Diseño Editioral. ISBN 84-87666-11-6 (En catalán). 17. ↑ Saltar a:a b c Marie-Claire Beltrando-Patier y otros (1996). 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New Olde (2002-2009). 60. Volver arriba↑ «NUEVO Y ESPERADO GIULIO CESARE». Filomusica (2003). 61. Volver arriba↑ «Por suerte, otro gran Rinaldo». Filomusica (2003). 62. Volver arriba↑ «siroe». New Olde (2002-2009). 63. Volver arriba↑ «Serse». Filomusica (2005). 64. Volver arriba↑ «Radamisto». New Olde (2002-2009). 65. Volver arriba↑ «[http://www.prestoclassical.co.uk/gramophone.php?year=2005& issue=09 Gramophone Magazine Editor's Choice September 2005]». Presto Classical-Gramophone (2005). 66. Volver arriba↑ «Händel a la española y sin complejos». Opus Musica (2008). 67. Volver arriba↑ «Tamerlano». New Olde (2002-2009). 68. Volver arriba↑ «Floridante». New Olde (2002-2009). 69. Volver arriba↑ «Handel: Concerti Grossi Op. 3 Nos. 1-6, HWV312-317, etc.». Presto Classical-Gramophone (2007). 70. Volver arriba↑ «L'admirable interprétation d'un Haendel somme toute mineur». Muse Baroque (2008). 71. Volver arriba↑ «Faramineux !». Muse Baroque (2009). 72. Volver arriba↑ «[http://www.prestoclassical.co.uk/gramophone.php?year=2009& issue=06 Gramophone Magazine Editor's Choice June 2009]». Presto Classical-Gramophone (2009). 73. Volver arriba↑ «Enchanté et vous ?». Muse Baroque (2009). 74. Volver arriba↑ «12 Concerti grossi opus 6'». Muse Baroque (2009). 75. Volver arriba↑ «Tres óperas de Händel por Jacobs». Opus Musica (2009). 76. Volver arriba↑ «Handel: Master works». Presto Classical (2009). 77. Volver arriba↑ «Handel Warner Edition». Presto Classical (2009). 78. Volver arriba↑ «Handel Celebration Edition». Brilliant Classics (2009). 79. Volver arriba↑ «The Great Mr. Handel». IDBM (1990). Consultado el 4 de julio de 2009.

Véase también[editar]

• Música barroca • Barroco • Antonio Vivaldi • Johann Sebastian Bach

Enlaces externos[editar]

• Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre Georg Friedrich Händel. • «Georg Friedrich Händel» en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales (IMSLP). • Georg Friedrich Händel en el Proyecto Mutopía • Gfhandel.org: recursos sobre Händel (en inglés) • Catálogo completo (en francés) • Lorraine Hunt Lieberson plays Haendel • George Frideric Handel, Compositor de 'Mesías'. En Christianity Today (en inglés) Categorías: • Nacidos en 1685 • Fallecidos en 1759 • Compositores de ópera de Alemania • Compositores del Barroco de Alemania • Compositores del Barroco del Reino Unido • Nacionalizados del Reino Unido • Personas de la época georgiana • Santos de la Comunión anglicana • Sepultados en la abadía de Westminster • Compositores de música clásica del siglo XVIII de Alemania • Compositores de música clásica del siglo XVIII del Reino Unido • Músicos de Alemania del siglo XVIII • Músicos del Reino Unido del siglo XVIII • Cristianos de Alemania Menú de navegación

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