A Ndrej Slávik X. Tre E Tyd Er Ö Ve Re Tt Te Maav Ia Nn Is X Enak Is

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

A Ndrej Slávik X. Tre E Tyd Er Ö Ve Re Tt Te Maav Ia Nn Is X Enak Is Andrej Slávik Andrej Historien börjar med en enkel scen. Vi befinner oss på Gare d’Austerlitz, en av Paris sex stora järnvägsstationer. Året är 1947 och dagen den 11 november. Tre etyder Det är jour de l’armistice, årsdagen för första världskrigets slut. Ett tåg anländer över ett tema till stationen. Det stannar långsamt upp: otåliga passagerare har redan börjat ta av Iannis Xenakis sig ned på perrongen – och mitt ibland dem en ovanligt luggsliten man, närmare X. (1922–2001) trettio än tjugo och ensam så när som på sin kappsäck. Det är alltför lockande att Tre etyder över ett tema av Iannis av tema ett över etyder Tre uppfatta denna gestalt som en sinnebild för den moderna individen: en anonym resenär, utan mål, utan historia, utan identitet. På passet i hans innerficka står det förvisso ett namn – men det säger oss inte mycket: namnet är ett falskt namn, passet förfalskat. Vi skulle lika gärna kunna kalla honom för X. Iannis Xenakis (1922–2001) betraktas årtiondet efter sin död som en av nittonhundratalets mest inflytelserika tonsättare, även känd för sina banbrytande arkitekturprojekt och storslagna audiovisuella installationer. Dessutom var Xenakis en produktiv teoretiker som formulerade sin musikalisk-filosofiska vision i en lång rad texter av skiftande slag. Det är framför allt de sistnämnda som underkastas en ingående granskning i denna bok, som inte bara är den första monografin om kompositören på svenska utan också den första studien på något språk som ger sig i kast med hans estetik i dess fulla vidd. X. Tre etyder över ett tema av Iannis Xenakis tecknar en medvetet motsägelsefull bild av tonsättaren. Å ena sidan formalisten – med sitt krav på Xenakis en originalitet gränsande till minnesförlust, sin rationalistiska betoning av logisk- matematisk abstraktion och sina banbrytande experiment med datorer som kompositionsverktyg. Å andra sidan vitalisten – med sina skakande minnen av krigsårens anarki, sin fascination inför naturens spontana organisering och sin ( 1922–200 oupphörliga åkallan av oceaniska motiv och metaforer. Men hur hänger dessa aspekter av Xenakis konstnärliga världsbild ihop? Det är den frågan som Andrej Slávik vill besvara här – i en engagerande framställning om en av det gångna seklets mest enigmatiska kompositörer, och samtidigt en vittfamnande exposé 1 över 1900-talets estetiska, filosofiska, vetenskapliga och politiska historia. ) 9 789188 348517 X. Tre etyder över ett tema av Iannis Xenakis (1922–2001) Andrej Slávik Andrej Slávik X. Tre etyder över ett tema av Iannis Xenakis (1922–2001) LIR.skrifter.3 © LIR skrifter & författaren 2013 Form: Richard Lindmark Tryck: Munkreklam, Munkedal 2013 ISBN: 978-91-88348-51-7 X. Nollpunkten Amnesi 8 En systematisk amnesi 19, Stokastisk musik 26, Musikens nollpunkt 30, En första Abstraktion 18 syntes 33, Generaliseringar 38, Konst som forskning 40 Jag bygger, alltså är jag 52, Symbolisk musik 56, Metamusik 62, Form och struktur 68, Arkitektur 46 En matematisk strukturalism 74, Tärningen är kastad 80 Abstrakta maskiner 93, Komposition och kontroll 97, Den cybernetiske kompositören 101 Automatik 86 Genombrott Anarki 110 Perceptioner 126, Intuitioner 133, Affektioner 139, Aberrationer 143, Influenser 147, Sensibilitet 124 En teoretisk sensibilitet 156 Vegetationer 165, Populationer 168, Ett inre liv 173, Ljudet blir till kött 178, En dynamisk Organisation 162 strukturalism 182, Form och morfologi 185 Atmosfärer 195, Kromatismer 197, Oceaner 201, På djupt vatten 205 Flöde 194 Vägskäl Antinomi 216 Vara och tillblivelse 238, Platon ställd på huvudet 246, Frågor och svar 252, En livets Filosofi 232 disciplin 259, ”Jag är ateist … Gud ske lov!” 269, Öst och väst 274, Uppenbarelser 280 Musikaliska metaforer 291, En abstrakt realism 299, Handlingar genom ljud 306, Dramaturgi 284 Kampen för överlevnad 314, Den förslagna människan 319 Revolutionens ande 330, Hantverkarens blick 341, Att tänka med magen 346, Rapsodi 324 Rapsodens hand 353 Noter 366 Litteratur 436 X. Nollpunkten Compositie in lijn (1916–17) © 2012 Mondrian/Holtzman Trust c/o HCR International USA Xenakis som formalist Piet Mondrian Första etyden Nollpunkten Xenakis som formalist Historien börjar med en enkel scen. Vi be!nner oss på Gare d’Austerlitz, en av Paris sex stora järnvägsstationer.1 Vad urtavlan ovanför porten visar vet jag inte – men året är "#$% och dagen den "" november. Det är jour de l’armistice, årsdagen för första världskrigets slut.2 Ett tåg anländer till stationen. Det stannar långsamt upp: otåliga passa- Amnesi gerare har redan börjat ta sig ned på perrongen. Ljudet av stål som ska- ver mot stål, av röster och skyndsamma steg, skingras i stadens tystnad. Den "" november är årsdagen för första världskrigets slut. Men år "#$% hade världen nyss genomlevt ett andra krig, ett krig med minst lika skräckinjagande konsekvenser – och vem erinrade sig längre de miljon- tals stupade vid Verdun och Somme när de första fasaväckande vittnes- målen från Buchenwald väl hade nått Paris? Tre år hade redan hunnit gå sedan den franska befrielsearmén under Jacques-Philippe Leclerc lycka- des driva ut de tyska styrkorna, men fortfarande var det som om ocku- pationen aldrig riktigt hade hävts. Det hopp som freden hade upptänt – ”befrielsens första strålande gryning”, som en historiker har beskrivit det – tycktes dag för dag kasta ett allt svagare ljus.3 Men vad är egentligen ett krig – och när, om någonsin, det kan sägas ha upphört? Frågan är i hög grad aktuell, också på fransk mark: det !nns de som, med anledning av de återkommande upploppen i förorter- na till Paris, Marseille och landets övriga storstäder, menar att Algeriet- kriget egentligen aldrig har upphört.4 På samma sätt är gränsen mellan 9 Amnesi kriget i Algeriet och andra världskriget svår att dra upp – och samban- den mellan andra och första världskriget, mellan första världskriget och fransk-tyska kriget "&%'–%", är i sin tur välkända. Ur det omvända per- spektivet kan vi lägga märke till att varken befrielsen eller instiftandet av en provisorisk regering under Charles de Gaulle satte punkt för terrorn. L’épuration légale, den ideologiska upprensningsaktion som nu beordra- des av den nya administrationen, skulle hjälpa det franska samhället att ta språnget ut ur krigets trollkrets, men utsträckte samtidigt dess räck- vidd: dess våld kan ses som en omedelbar förlängning av krigets våld, där särskilt kvinnliga ’kollaboratörer’ utsattes för djupt förödmjukande övergrepp.5 En exceptionell situation kräver exceptionella åtgärder, hör man ofta hävdas – men oroligheterna fortlevde även sedan vardagens normalitet åter kopplat greppet om Paris. Den "( oktober "#$) lyckades den konstituerande nationalförsamling- en, som hade upprättats av de Gaulles regering vid krigsslutet, slutligen enas om den nya författning som skulle sätta ramarna för det politiska livet i landet under de följande tolv åren. I fransk historieskrivning kallas denna turbulenta period för fjärde republiken ("#$)–*&). Under ett drygt decennium passerade allt som allt tjugofem olika regeringar revy, landet var fullkomligt utarmat efter den tyska ockupationsmaktens systematis- ka exploatering av råvaror och industriella resurser, och imperiets besitt- ningar i Afrika och Sydostasien, som under krigsåren befunnit sig utanför den franska statens kontroll, reste sig nu, en efter en, mot överheten. Kon+ikten om Indokina – det blivande Vietnam – rasade under åtta långa 10 Nollpunkten år ("#$)–*$) och slutade i en militär katastrof för de franska styrkorna vid Ðiê.n Biên Phu! . Mindre än ett halvår senare, på hösten "#*$, inleddes den blodiga revolten i Algeriet, som skulle vara i ytterligare åtta år. I båda fallen var det civilbefolkningen som först och främst blev lidande. Oroligheterna var inte heller begränsade till imperiets periferi. Även dess medelpunkt, huvudstaden, tycktes stadd i upplösning. Medan det politiska etablissemanget vacklade skakades samhällslivet av omfattan- de upplopp och demonstrationer. De utrikespolitiska kriserna återspeg- lades på hemmaplan. I båda fallen kämpade man för sina rättigheter: de som man länge hade blivit förvägrad – eller de som man länge tagit för givna, och som nu syntes hotade. Vill vi göra oss en bild av Paris under dessa efterkrigstidens första år måste vi föreställa oss en vardag präglad av arbetslöshet, fattigdom, ransonering – och av oupphörliga strejker. En av de största, organiserad av det allt starkare kommunistpartiet, ut- spelade sig vid biljätten Renaults fabriker i Boulogne-Billancourt, en av Paris sydvästra förorter. Året är "#$%. Ett tåg anländer till stationen, stannar långsamt upp. Otåliga passage- rare har redan börjat ta sig ned på perrongen, medan ljudet av deras rös- ter skingras i stadens tystnad. En tystnad som ter sig mättad av minnen. Men liksom de +esta historier har även denna en peripeti, och liksom varje reell vändpunkt är även denna i det närmaste omärklig. Det hopp som befrielsen hade väckt var ändå ett verkligt hopp, även om det länge kunde tyckas obefogat; våldet och oron spred sig som ringar på vatteny- tan, men som ringar på vattenytan mattades de också av och ebbade ut. Femtiotalet präglades av politiska kriser, men också av en gradvis åter- hämtning från det för+utna och en tilltagande optimism inför framtiden. Kriget kastade en lång skugga, och ljusningen lät vänta på sig – men den kom. Den långa processen av återuppbyggnad underlättades av Marshall- planen: näst efter Storbritannien erhöll Frankrike det största stödet, till ett värde av närmare tre miljarder amerikanska dollar. Det var en gest av solidaritet, men
Recommended publications
  • Littérature Et Vocalité Chez Xenakis Ou Comment Traiter Des Abîmes Nicolas Darbon
    Document generated on 09/24/2021 11 a.m. Intersections Canadian Journal of Music Revue canadienne de musique Littérature et vocalité chez Xenakis ou comment traiter des abîmes Nicolas Darbon Volume 34, Number 1-2, 2014 Article abstract The mytheme of Chaos is studied through the vocal works of Xenakis. It is URI: https://id.erudit.org/iderudit/1030872ar representative of the history, the concerns, and the sensibility of the DOI: https://doi.org/10.7202/1030872ar “contemporary” (of the end of the twentieth century): although inspired by Greek antiquity, the treatment of the text oscillates between the poles of pure See table of contents abstraction and significant expression. Furious, stormy, the Xenakian Chaos can result from trauma, madness, and war, to indicate the state of what has no shape, the abyss, the deluge, the genesis, the perdition, to be a transition, Publisher(s) process, to represent the origin or the end of the world. So the composer wanted “to handle abysses” by the soloist or the choir vocality, to find “all the Canadian University Music Society / Société de musique des universités cosmic wealth, but chaotically.” This article opens a diptych; the second section canadiennes is entitled “The Big Neolithic Mother in Serment-Orkos” (published by the Iannis Xenakis Center, University of Rouen). The postulate is that chaos theory ISSN and complexity theory belong themselves to an anthropology of the imagination. This article joins research on the transdiction (notion explained 1911-0146 (print) on the site of the CEREdI, University of Rouen): sound and body in the 1918-512X (digital) musico-literary transfers.
    [Show full text]
  • This Electronic Thesis Or Dissertation Has Been Downloaded from Explore Bristol Research
    This electronic thesis or dissertation has been downloaded from Explore Bristol Research, http://research-information.bristol.ac.uk Author: Vagopoulou, Evaggelia Title: Cultural tradition and contemporary thought in Iannis Xenakis's vocal works General rights Access to the thesis is subject to the Creative Commons Attribution - NonCommercial-No Derivatives 4.0 International Public License. A copy of this may be found at https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0/legalcode This license sets out your rights and the restrictions that apply to your access to the thesis so it is important you read this before proceeding. Take down policy Some pages of this thesis may have been removed for copyright restrictions prior to having it been deposited in Explore Bristol Research. However, if you have discovered material within the thesis that you consider to be unlawful e.g. breaches of copyright (either yours or that of a third party) or any other law, including but not limited to those relating to patent, trademark, confidentiality, data protection, obscenity, defamation, libel, then please contact [email protected] and include the following information in your message: •Your contact details •Bibliographic details for the item, including a URL •An outline nature of the complaint Your claim will be investigated and, where appropriate, the item in question will be removed from public view as soon as possible. Cultural Tradition and Contemporary Thought in lannis Xenakis's Vocal Works Volume I: Thesis Text Evaggelia Vagopoulou A dissertation submitted to the University of Bristol in accordancewith the degree requirements of the of Doctor of Philosophy in the Faculty of Arts, Music Department.
    [Show full text]
  • C:\Users\Hhowe\Dropbox\Courses
    Iannis Xenakis (1922-2001): Catalogue of Musical Compositions (from www.iannis-xenakis.org) Seven untitled pieces, Menuet, Air populaire, Allegro molto, Mélodie, Andante : 1949-50; piano, unpublished. Six Chansons : 1951; piano; 8’. Dhipli Zyia :1952; duo (vln, vlc); 5’30. Zyia :1952; 2 versions: a) soprano, men’s chorus (minimum 10) and duo (fl, pno); b) soprano, fl, pno; 10’. Trois poèmes : 1952; narrator and pno; unpublished. La colombe de la paix : 1953; alto and 4-voice mixed chorus; unpublished. Anastenaria. Procession aux eaux claires : 1953; mixed chorus (30), men chorus (15) and orchestra (62); 11’. Anastenaria. Le Sacrifice :1953; orchestra (51); 6’. Stamatis Katotakis, chanson de table : 1953; voice and 3-voice men chorus; unpublished. Metastasis : 1953-4; orchestra (60); 7’ Pithoprakta :1955-6; string orchestra (46), 2 trb and perc; 10’ Achorripsis :1956-7; orchestra (21); 7’ Diamorphoses :1957-8; electroacoustic tape. 7’. Concret PH :1958; electroacoustic tape; 2’45". Analogiques A & B :1958-9; string ensemble (9) and electroacoustic tape; 7’30". Syrmos :1959; string ensemble (18 or 36); 14". Duel :1959; 2 orchestras (56 total) and 2 conductors; variable duration (circa 10’). Orient-Occident :1960; electroacoustic tape; 12’. Herma : 1961; for solo piano; 10’ ST/48,1-240162 :1956-62); orchestra (48); 11’ ST/10, 1-080262 : 1956-62; ensemble (10); 12’ ST/4, 1-080262 : 1956-62; string quartet; 11’ Morsima - Amorsima (ST/4, 2-030762) :1956-62); quartet (pno, vln, vlc, db); 11’ Atrées (ST/10, 3-060962) : 1956-62; ensemble (11); 15’. Stratégie : 1962; 2 orchestras (82 total) and 2 conductors; variable duration (10 to 30’) Polla ta dhina :1962; children's chorus (20) and orchestra (48); 6’ Bohor :1962; electroacoustic tape; 21’30".
    [Show full text]
  • Bernat Vivancos Barbican Hall ‘Freire Played Messe Aux Sons Des Cloches with a Master’S Debussy R
    The Barbican’s Associate Orchestra bbc.co.uk/symphonyorchestra Season Box Office 0845 120 7596 (bkg fee) www.barbican.org.uk Reduced booking fee online Welcome to the BBC Symphony Orchestra’s 2008–09 Barbican season. Chief Conductor Jiˇrí Beˇlohlávek launches the season with Beethoven’s Missa solemnis, joined by a stellar quartet of soloists and the superb BBC Symphony Chorus. Jiˇrí continues his highly praised explorations of the symphonies of Bruckner and Mahler and returns to the music of his homeland for a concert staging of Martinu’s° glorious opera Julietta.We explore the music of France and Spain, with a month devoted to French music and musicians and a Spanish-themed concert featuring FRIDAY 3 OCTOBER De Falla’s El amor brujo (Love, the Magician). 7.00PM In December, we celebrate the 100th birthday of Elliott Carter and early Beethoven in 2009 we introduce a trio of events – our ‘Total Immersion’ series Missa solemnis of Composer Days in which we delve into the extraordinary musical worlds of Karlheinz Stockhausen,Tristan Murail and Iannis Xenakis. Jirˇí Beˇlohlávek conductor In addition, there is a heady mix of premieres and commissions, an Christine Brewer soprano exciting list of soloists including Christine Brewer, Nelson Freire, Soile Ekaterina Semenchuk mezzo-soprano Isokoski and Gil Shaham, while conductors making a welcome return Paul Groves tenor Stephen Milling bass to the Orchestra include Edward Gardner and Andrew Litton. BBC Symphony Chorus All of our concerts are broadcast on BBC Radio 3 and streamed online and, this season a number will be broadcast live. Look out for these live ‘From the heart – may it go to the heart.’ Beethoven’s inscription on the score of his concerts, which will begin at 7.00pm.
    [Show full text]
  • CHARLES UNIVERSITY in PRAGUE Faculty of Education Department of Music Education
    CHARLES UNIVERSITY IN PRAGUE Faculty of Education Department of Music Education Iannis Xenakis: The Analysis of Four Works for Piano Solo Constantine Soteriou Music Education – Instrument playing (piano) Supervisor: Prof. PaedDr. Michal Nedělka, Dr. Opponent: Doc. PhDr. Stanislav Pecháček, Ph.D. 2010 / 2011 Prague KARLOVA UNIVERSITA V PRAZE Pedagogická Fakulta Katedra Hudební Výchovy Iannis Xenakis: analyza čtyř sladeb pro sólový klavír Constantine Soteriou Hudební výchova – hra na nástroj (klavír) Vedoucí práce: Prof. PaedDr. Michal Nedělka, Dr. Oponent: Doc. PhDr. Stanislav Pecháček, Ph.D. 2010 / 2011 Praha Declaration I confirm that this is my own work and the use of all materials from other sources has been properly and fully acknowledged. I agree with storing my work in the library of the Faculty of Education, of Charles University in Prague, Czech Republic, in order to be available for educational purposes. Constantine Soteriou Prague, 29 March 2011 Iannis Xenakis Contents Introduction ...……………………………………………………………......... 6 CHAPTER 1: Biography ……………………………………………............. 8 CHAPTER 2: Xenakis‟s Compositional Style and Influences ……………... 12 CHAPTER 3: Basic Concepts and Theories used in Xenakis‟s Music …….... 14 CHAPTER 4: Xenakis's Piano Works ……………………………….……... 20 CHAPTER 5: Herma …………………………………………………..……. 21 CHAPTER 6: Evryali ………………………………………………….……. 27 CHAPTER 7: Mists ……………………………………………………..…... 61 CHAPTER 8: À R (Hommage à Ravel) ………………………….…….…... 76 Conclusion ……………………………………………………………...……. 89 Summary ………………………………………………………………...……
    [Show full text]
  • The Politics of Culture: Historical Moments in Greek Musical Modernism
    The Politics of Culture: Historical Moments in Greek Musical Modernism Vol. I Ioannis Tsagkarakis Royal Holloway University of London Thesis submitted for the degree of Doctor of Philosophy 2013 Ion Zottos (Alexandria 1944 – Athens 2010) In Memoriam DECLARATION OF AUTHORSHIP I have read and understood the regulations for Doctoral students as they are described in the Annual Handbook of the Music Department at Royal Holloway University of London concerning plagiarism. I undertake that all the material presented for examination is my own work and has not been written for me, in whole or in part, by another person. I also undertake that any quotation or paraphrase from the published or unpublished work of another individual has been acknowledged in the present thesis London 2013 Ioannis Tsagkarakis i ABSTRACT This thesis spotlights eleven formative moments or ‘events’ in the history of twentieth-century art music in Greece. They date from 1908 to 1979 and are ordered by two master narratives, the ‘Great Idea’ and the ‘European Idea’, concepts with multifarious implications for the making of contemporary Greece. The nature of the musical works presented during these events, the particular kind of reception they received, the debates they generated, and the role their composers hoped they would play in the construction of a contemporary Greek musical identity are some of the indicative issues that will be discussed, and always in relation to the prevailing political and social context. More specifically, I will try to show by way of these events how politics and culture were inextricably tied together. In some cases the events directly mirrored the political divisions and social tensions of their time, while in others they formed an easy (‘innocent’) prey to political agendas – indigenous and foreign – that were at some remove from matters aesthetic.
    [Show full text]
  • Xenakis's Early Works: from “Bartókian Project” to "Abstraction"
    Xenakis’s Early Works: From ” Bartókian Project ” to ”Abstraction” Makis Solomos To cite this version: Makis Solomos. Xenakis’s Early Works: From ” Bartókian Project ” to ”Abstraction”. Contemporary Music Review, Taylor & Francis, 2002, vol. 21 (n°2-3), p. 21-34. hal-01202924 HAL Id: hal-01202924 https://hal.archives-ouvertes.fr/hal-01202924 Submitted on 21 Sep 2015 HAL is a multi-disciplinary open access L’archive ouverte pluridisciplinaire HAL, est archive for the deposit and dissemination of sci- destinée au dépôt et à la diffusion de documents entific research documents, whether they are pub- scientifiques de niveau recherche, publiés ou non, lished or not. The documents may come from émanant des établissements d’enseignement et de teaching and research institutions in France or recherche français ou étrangers, des laboratoires abroad, or from public or private research centers. publics ou privés. Xenakis's Early Works: From “Bartókian Project” to "Abstraction" Makis Solomos 1. Xenakis's "Early" and "First" Compositions During the “coup d'état”1 which, with Metastaseis (1953-54) and Pithoprakta (1955- 56), bypassed the serial avant-garde—an avant-garde which was proclaiming that "any composer out of the field of serial research is useless"2—thanks to the invention of radically new and "abstract" techniques, Iannis Xenakis appeared as an ex nihilo creator. The perspective of a tabula rasa, with which Xenakis simulates "amnesia," is certainly part of his theoretical intention.3 His musical output, however, partially negates this perspective. In the framework of the present article, it would be difficult to defend this opinion in relation to the whole of post-1945 musical history.
    [Show full text]
  • Arquitectura Y Música: El Pabellón Philips Y Metástasis
    Arquitectura y Música: El Pabellón Philips y Metástasis Trabajo Fin de Grado Fundamentos de la Arquitectura Ariadne Ferrández Orbezua Agradecimientos Quiero mostrar mi agradecimiento al departamento del área de Composición Arquitec- tónica de la Universidad de Alicante por darme la oportunidad de abordar este trabajo fin de grado en relación a la Arquitectura y la Música, y por todo el apoyo recibido en el proceso de elaboración del mismo. -5- Dedicatoria Abstract A mis padres y mi hermana por apoyarme y animarme en todo momento. A mis amigos, en especial a Eugenia por permitirme contar siempre con su apoyo. La relación entre música y arquitectura ha sido un tema recurrente, ya sea compa- A mis tutoras Elia y Ana, por guiarme a lo largo de este trabajo. rando la proporción visual con la armonía sonora o citando, una vez más, aquella frase de Schopenhauer que define a la arquitectura como música congelada. En este trabajo fin de grado se aborda la relación entre la Música y la Arquitectura desde el estudio de dos obras en concreto; la obra musical para orquesta Metástasis del compositor Iannis Xenakis y la obra arquitectónica del Pabellón Philips de Iannis Xenakis y Le Corbusier. Para ello se parte del capítulo “Sonidos reglados. A propósito de un poema electrónico” del libro “Espacios para la música” de Joaquín Arnau Amo; que proporciona las bases sobre las que se fundamenta este tfg. Realizando un pequeño acercamiento a las relaciones generales entre Música y Arquitec- tura en el contexto de la creación de estas dos obras, el siglo XX, entendemos la naturaleza de la obra musical Metástasis, pionera en la llamada música estocástica, al igual que compren- demos la novedad que supone la creación en sí del Pabellón Philips, tanto por su geometría como por el método de construcción empleado.
    [Show full text]
  • Three Components of Xenakis' Universe
    Three components of Xenakis’ universe Makis Solomos To cite this version: Makis Solomos. Three components of Xenakis’ universe . 2016. hal-01789673 HAL Id: hal-01789673 https://hal.archives-ouvertes.fr/hal-01789673 Preprint submitted on 11 May 2018 HAL is a multi-disciplinary open access L’archive ouverte pluridisciplinaire HAL, est archive for the deposit and dissemination of sci- destinée au dépôt et à la diffusion de documents entific research documents, whether they are pub- scientifiques de niveau recherche, publiés ou non, lished or not. The documents may come from émanant des établissements d’enseignement et de teaching and research institutions in France or recherche français ou étrangers, des laboratoires abroad, or from public or private research centers. publics ou privés. Three components of Xenakis's universe Makis Solomos Forthcoming in Eva Mantzourani, Kostas Tsougras, Petros Vouvaris (ed.), Perspectives on Greek Musical Modernism Abstract This article offers a general view of Xenakis’s musical world, focusing on three of its main characteristics: 1. Global approach. Starting from the notion of “mass”, thanks to which Xenakis distanced himself radically from serialism in the early 1950s, it analyzes several aspects of this approach: composition with the help of graphs, idea of sound “clouds”, notion of space, technique of gradual transformation (process). Then, it defines the global approach as composition-of-sound. 2. The theory-practice relationship. The article analyzes the polysemy of the notion of “formalization”, which Xenakis used thoroughly in his theoretical writings. Indeed, for him, formalization means “art/science alloys”, but also axiomatization or even the simple use of mathematics to compose music.
    [Show full text]
  • EAST-CENTRAL EUROPEAN & BALKAN CONCERTOS from The
    EAST-CENTRAL EUROPEAN & BALKAN CONCERTOS From the 19th Century to the Present A Discography of CDs and LPs Prepared by Michael Herman Composers S-Z DIMITAR SAGAEV (1915-2003, BULGARIAN) Born in Plovdiv. He studied piano and music theory with Asen Dimitrov, and later continued piano studies with Dimitar Nenov. He graduated from the Bulgarian Musical Academy where he was taught composition by Pancho Vladigerov, orchestration by by Vesselin Stoianov and piano by Panka Pelishek. His catalogue includes operas, ballets, symphonic, chamber, instrumental and vocal works. Among these are Piano Concertos Nos. 1 (1992) and 2 (1994), Violin Concerto No. 2 (1964). Cello Concerto (1997), Oboe Concertos Nos. 1 (1966) and 2 (1991), Flute Concerto (1976), Horn Concerto, Trumpet Concerto (1989) and Trombone Concerto 1988). Violin Concerto No. 1 (1963) George Badev (violin)/Ivan Voulpe/Sofia State Philharmonic Orchestra ( + Wieniavski: Concert Polonaise No. 1, Tchaikovsky: Valse-Scherzo and Saeasate: Introduction and Tarantella) BALKANTON BCA 423 (LP) (1960s) Bassoon Concerto (1973) Misak Godzhikan (bassoon)/Dragomir Nenov/Bulgarian Radio Opera-Symphony Orchestra ( + Shipchenskata Epopei) BALKAHTON BCA 2188 (LP) (c. 1980) TADEÁŠ SALVA (1937-1995, SLOVAK) Born in Lúčky. He studied composition at the Academy of Performing Arts in Bratislava with Alexander Moyzes and Ján Cikker and with Bolesław Szabelski in Katowice, Poland. He worked for the music departments of Slovak Radio and Television and taught at the Faculty of Education in Nitra. His catalogue includes operas, ballets, orchestral, chamber, instrumental, vocal and choral works. Among his other works are Slovak Liturgic Concerto Grosso for Violin, Viola, Cello, Double Bass and String Orchestra (1994), Slovak Rhapsody for Flute and String Orchestra (1975), Rhapsody for Violin and Orchestra (1981),Ballad-Symphony for Clarinet, Piston Trumpet, Timpani and String Orchestra (1988) and Slovak Concerto Grosso No.
    [Show full text]
  • Xenakis in America
    City University of New York (CUNY) CUNY Academic Works All Dissertations, Theses, and Capstone Projects Dissertations, Theses, and Capstone Projects 2-2014 Xenakis in America Charles Wolcott Turner Graduate Center, City University of New York How does access to this work benefit ou?y Let us know! More information about this work at: https://academicworks.cuny.edu/gc_etds/120 Discover additional works at: https://academicworks.cuny.edu This work is made publicly available by the City University of New York (CUNY). Contact: [email protected] Xenakis in America by Charles Turner A dissertation submitted to the Graduate Faculty in Music in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy, The City University of New York 2014 Copyright © 2014 Charles W. Turner All Rights Reserved ii This manuscript has been read and accepted for the Graduate Faculty in Music in satisfaction of the dissertation requirement for the degree of Doctor of Philosophy Joseph Straus ________________ ________________________________ Date Chair of the Examining Committee Norman Carey ________________ ________________________________ Date Acting Executive Officer David Olan Stephen Blum Anne-Sylvie Barthel-Calvet James Harley Supervisory Committee The City University of New York iii Abstract Xenakis in America by Charles Turner Adviser: David Olan Iannis Xenakis had a long-standing interest in the U.S., but given the five years he spent here, little has been written about his experiences. This study attempts, through archival research and interviews, to document Xenakis’ time in the United States. Its subject is his relationship to American cultural institutions, and in what lured Xenakis here for musical composition and research.
    [Show full text]
  • Xenakis - Pithoprakta
    11.04.2011 XENAKIS - PITHOPRAKTA U. Can KAZAZ, B.A. İstanbul Bilgi Üniversitesi Müzik Bölümü MUS 388 Vize Projesi 1.GİRİŞ Iannis Xenakis, mühendislik eğitimi almış ve daha sonra önemli Fransız mimar Le Corbusier'le beraber çalışmıştı. Bir dönem beraber çalıştığı besteci Olivier Messiaen, Xenakis'in aldığı eğitimin ve geçmişinin farkında olarak kendisine şu cümleleri kurdu: "Neredeyse otuz yaşındasın; Yunan olmanı, bir mimar olmanı ve ileri matematik eğitimi almanı sağlayan iyi bir kaderin de var. Bu şeylerin avantajını kullan. Onları müziğine kat.". 1949-1952 yılları arasında Xenakis daha çok Yunan halk ezgilerinden etkilenmişken, düzenli olarak Messiaen'in derslerine katıldıktan sonra serializmin farkına vardı. Messiaen'den etkilenerek modal serializmi eserlerinde kullanmaya başladı. Bunun sonucunda Anastenaria eseri ardından ilk olgun eseri olarak kabul edilen Metastaseis ortaya çıktı. Bu eser kendisinin daha sonradan isimlendireceği gibi 'stochastic music' akımının ilk belirgin örneğidir. Metastaseis ve daha sonra bestelediği Pithoprakta eserleri Gazların Kinetik Teorisi'yle bağ kurularak yaratılmıştı. Yaylıların glissandi hareketlerinin dizilişleri ve bakır nefeslilerin düzensizliği Xenakis'in erken dönem çalışmalarında gazların kinetik teorisini nasıl kullandığına işaret ediyor. Gazların kinetik teorisi; gazın sıcaklığının, her bir molekülünün bağımsız sıcaklığının ortalama toplamıyla hesaplanabileceğini ifade eder. Bu teoriden elde edilen formül de atomik dünya ile makro dünya arasında bir bağ kurmamızı sağlar. Xenakis'in de bu teoriyi neden tercih ettiğini de şu cümleleriyle anlamamız mümkün: "Dolunun veya yağmurun sert yüzeylere çarpışı ya da güneşli bir çayırda cırcır böceklerinin ötüşü. Bunlar gibi işitsel olaylar binlerce bağımsız sesin oluşması ve bu seslerin bir araya gelmesiyle gerçekleşir ve toplamda yeni bir ses olayı olarak görülür." 2.ANALİZ 2.1. Eserin Matematiksel Organizasyonu Pithoprakta, bir takım olasılıksal hesaplamalarla oluşturuldu.
    [Show full text]