18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES

18 ° F ° 18 C I I N ESTIVAL ORTOMETRAGGI NTERNAZIONALE MMAGINI UOVE I E D 2010 Direzione Generale per il Cinema

ARCIPELAGO 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI 18TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES

MULTISALA INTRASTEVERE ROMA, 18 - 24 GIUGNO 2010

INTRASTEVERE MULTISCREEN ROME, JUNE 18 - 24, 2010

1 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

Comune di Roma Sindaco Gianni Alemanno

Assessorato alle Politiche Culturali e della Comunicazione Assessore Umberto Croppi

Dipartimento Cultura Direttore Alessandro Voglino

Servizio Spettacolo Responsabile P.O. Raffaele De Lio

Comune di Roma Assessorato alle Politiche Culturali e della Comunicazione ARCIPELAGO Istituzione Biblioteche Centri Culturali FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI Francesco Antonelli Presidente INTERNATIONAL FESTIVAL Silvana Sari Direttore OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES Viale dei Colli Portuensi 312 Mediateca Roma I-00151 Roma RM Bruno Ibba Tel. +39-06-39388262 Rosa Maria Turchi Fax +39-06-65742563 Agostino Cannas Patrizia Biuso e-mail: [email protected] Paola Tinchitella web: www.arcipelagofilmfestival.org 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES

Associazione Culturale

Stefano Martina (presidente), Olivia Alighiero, Fabio Bo, Alberto M. Castagna, Massimo Forleo, Giuliana La Volpe DIREZIONE ARTISTICA Stefano Martina THE SHORT PLANET Alberto M. Castagna, Federica Felice, Michela Greco, Giuliana La Volpe, Stefano Martina, Massimiliano Nardulli CONCORTO Stefano Martina, Massimiliano Nardulli EXTRA LARGE Massimo Forleo, Massimiliano Nardulli VIDEOROME Bruno Ibba, Stefano Martina ITINERARI Alberto M. Castagna OUTSIDERS Fabio Bo in collaborazione con Giuliana La Volpe e Stefano Martina VERIFICHE A perdifiato. Claudio Noce e le periferie dello sguardo Fabio Bo in collaborazione con Stefano Martina EVENTI SPECIALI Tutti i Diritti del Mondo 4 Stefano Martina Carta Bianca DAMS Roma 3 in collaborazione con Roma3 FilmTeatroFest Vito Zagarrio, Pierpaolo Desanctis e Raffaele Meale SEGRETERIA ORGANIZZATIVA Annamaria Scaramella (produzione e documentazione) Lerato Phiri (sezioni internazionali), Alessandra Ziparo (sezioni nazionali), hanno collaborato Sarah Quarta, Claudia Pirozzi, Marzia Fabiano e Niccolò Lucchino SEGRETERIA GIURIE Malvina Diletti (giuria internazionale), Angela Rago (giurie nazionali) AMMINISTRAZIONE Carlo Martini VIDEOPROIEZIONI, TRADUZIONI E SOTTOTITOLI Raggio Verde srl SPEDIZIONI Cecchetti Speedcoop scarl ASSICURAZIONI Fabrizio Volpe UFFICIO STAMPA Studio PUNTOeVIRGOLA - www.studiopuntoevirgola.com IMAGE CONCEPT, COMUNICAZIONE E PROGETTAZIONE GRAFICA Sara Ciarroni IMPAGINAZIONE E STAMPA Felix Mathew, Litografica Iride srl - Roma CATALOGO Alberto M. Castagna - PROGETTO E COORDINAMENTO GRAFICO arjuna - Roma FOTO DI COPERTINA Giambalvo & Napolitano SIGLA Canecane - Giuseppe Squillaci e Guglielmo Guarnera PROMO VIDEO Fake#Factory - Massimo Bui (montaggio) Ale Canaglia (musica) SERVIZI FOTOGRAFICI Fabio Gaigher WEBSITE UFFICIALE 3E-medi@ 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

arcipelago e3e-medi@ ringraziano arcipelago and 3e-medi@ wish to thank In collaborazione con Media Partner ROMA3 FILMTEATROFEST

Si ringraziano

I premi sono offerti da 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES

Barbara Alighiero, Istituto Italiano di Cultura - Pechino; Gianni Angeloni, Libertà e Giustizia - Roma; Saba Anglana; Noémi Aponyi, Mediawave International Visual Art Foundation - Gy”or; Roberta Arati, Comune di Roma - Roma; Pedro Armocida, AFIC - Roma; David Atfield, National Film and Sound Archive - Canberra; Franco Avenia, REC - Roma; Arna Marie Bersaas, Norwegian Film Institute - Oslo; Barbara Bialkowska, Raggio Verde - Roma; Irina Calero Bieberach, Autour de Minuit - Paris; Marina Bison, CSC, Dip. Animazione - Chieri; Maria Delfina Bonada; Vittorio Bonini, Augustus Color - Roma; Nicola Borrelli, MiBAC/Direzione Generale Cinema - Roma; Cristiano Bortone; Marzia Bortone, Libertà e Giustizia - Roma; Elisabetta Bruscolini, Centro Sperimentale di Cinematografia - Roma; Fleur Buckley, British Film Institute - London; Harald Buggenig, Technovision - Roma; Massimo Bui, Fake#Factory - Roma; Camille, Tamasa Distribution - Paris; Eugenio Cappuccio, Extremofilm - Roma; Alessandro Cardellini; Gianluca Cecchin, Q’s - Roma; Winki Cheng, Hong Kong Arts Development Council - Hong Kong; Elsa Chevallier, Autour de Minuit - Paris; Enzo Ciarravano, Regione Lazio - Roma; Pietro Ciccotti, Mbanga Studio - Roma; Lucy Cleary, New Zealand Film Commission - Auckland; Piero Clemente, CortoItaliaCinema - Roma; Carolina Crescentini; Umberto Croppi, Comune di Roma - Roma; Marina D’Andrea, MiBAC/Direzione Generale Cinema - Roma; Filippo D’Angelo; Leonardo De Franceschi, DAMS Terza Università di Roma - Roma; Raffaele De Lio, Comune di Roma - Roma; Giordano De Sanctis, Libertà e Giustizia - Roma; Pierpaolo De Sanctis, Roma3 FilmTeatroFest - Roma; Luigina Di Liegro; Andrea Di Nardo, Laser Film - Roma; Alison Driver; Lizzie Dunn, New Zealand Film Commission - Auckland; Marzia Fabiano; Una Feely, Corona Cork International Film Festival - Cork; Fabio Fefè, Circuito Cinema - Roma; Victoria Fernandez Andrino, Madeinshort Andalucia - Sevilla; Daniela Ferraro, IED - Milano; Elisabetta Fiorenza, Multisala Intrastevere - Roma; Mario Fiorito, Multisala Intrastevere - Roma; Peter Fischer, Hamburg Short Film Festival - Hamburg; Andreas Fock, Swedish Film Institute - Stockholm; Anna Funtò; Francesca Funtò; Fabrizio Gallo, REC - Roma; Giosi Gallotti, Kodak - Roma; Joanna Gamrat, Krakow Film Festival - Krakow; Fernando Gatòn, Festival Internacional de Cine - Huesca; Massimo Gaudioso; Christine Gendre, Unifrance - Paris; Cristiano Gerbino, Fake#Factory - Roma; Leonardo Godano, Film.it - Roma; Michele Greco; Gabriella Guido, Libertà e Giustizia - Roma; V˘era Hoffmannova, FAMU - Prague; Maurizio Iacoella, Augustus Color - Roma; Bruno Ibba, Biblioteche di Roma/Mediateca Roma - Roma; Laura Innocenti, Multisala Intrastevere - Roma; Lenka Jiroutovà, AniFest - Prague; Charlotte Köhler, Trickfilm Festival - Stuttgart; Raffaele Labella, Multisala Intrastevere - Roma; Kate Lees, Adelphi Films Ltd. - London; Chiara Lenzi; Niccolò Lucchino; Andrea Maguolo, Magui Studio - Roma; Maria Carla Mancinelli, Comune di Roma - Roma; Carla Manfredonia, Centro Sperimentale di Cinematografia - Roma; Massimo Marnetto, Libertà e Giustizia - Roma; Salvo Matranga, Vertical Film - Roma; Raffaele Meale, Roma3 FilmTeatroFest - Roma; Cesar Meneghetti; Claudia Mignosi, Blue Suede Shoots - Roma; Eliana Montuori, Comune di Roma - Roma; Matilde Moroni; Nicola Moruzzi, Fake#Factory; Capozza Nicola, Libertà e Giustizia - Roma; Claudio Noce; Enrico Nosei, Cineteca Italiana - Milano; Yves Nougarède, Festival International du Film d’Animation - Annecy; Barbara Orlicz-Szczypula, Krakow Film Festival - Krakow; Luisa Pacella, MiBAC/Direzione Generale Cinema - Roma; Aurora Palandrani, AAMOD - Roma; Tony Palmer, Isolde Films - London; Johannes Palmroos, Stockholm Film Festival - Stockholm; Seraphina Panaud-Coxe , Unifrance - Paris; Augusto Pelliccia, Augustus Color - Roma; Serena Perrone Capano, Regione Lazio - Roma; Alessandro Perrotta, Multisala Intrastevere - Roma; Harald Pizzinini; Maria Puglia, Circuito Cinema - Roma; Nayef Qaddoumi, Multisala Intrastevere - Roma; Carlo Quattrocchi, Etabeta SpA - Roma; Giovanna Rimoldi, Kodak - Milano; Silvia Rossi, Comune di Roma - Roma; Christian Saccoccio, Multisala Intrastevere - Roma; Tore Sansonetti; Fabiana Sargentini; Flavia Schiavi; Barbara Schiavulli; Carlo Simeoni, AMC - Roma; Marion Slewe, Nederlandse Film en Televisie Academie - Amsterdam; Giuseppe Squillaci, Canecane - Roma; Ondrej Starinsky, Artfilm Fest - Bratislava; Eva Steegmayer, Filmakademie Baden-Württemberg - Ludwigsburg; Roberta Traversetti, MiBAC/Direzione Generale Cinema - Roma; Sylvain Vaucher, Swiss Films - Genève; Juliette Veber, New Zealand Film Commission - Auckland; Pierpaolo Verga, Fake#Factory - Roma; Goran Vulinovic, Filmfest München - München; Vito Zagarrio, DAMS Terza Università di Roma - Roma 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

sommario s ommarioc ontents sommario 8 I PREMI DI ARCIPELAGO Arcipelago’s prizes

9GIURIE Juries

10 INTRODUZIONE Intro

12 THE SHORT PLANET CONCORSO INTERNAZIONALE CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI THE SHORT PLANET INTERNATIONAL SHORT FILMS AND NEW IMAGES COMPETITION

30 CON/CORTO CONCORSO NAZIONALE CORTOMETRAGGI NATIONAL SHORT FILMS COMPETITION

42 EXTRA LARGE CONCORSO NAZIONALE DOCUMENTARI NATIONAL DOCUMENTARIES COMPETITION

52 VIDEOROME CONCORSO REGIONALE: “LE SOLITE NOTE” REGIONAL COMPETITION: “THE USUAL NOTES”

6 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES

56 ITINERARI PANORAMICA ITALIANA ITINERARIES ITALIAN OVERVIEW

64 OUTSIDERS CORTI D’ATTORE: PETER SELLERS

FAMOUS FILMMAKERS’: PETER SELLERS

70 VERIFICHE A PERDIFIATO. CLAUDIO NOCE E LE PERIFERIE DELLO SGUARDO VERIFICATIONS BREATHLESSLY. CLAUDIO NOCE AND THE PERIPHERIES OF GAZE

80 EVENTI SPECIALI SPECIAL EVENTS

93 INDICE DEI TITOLI INDEX OF TITLES

INDICE DEI REGISTI INDEX OF DIRECTORS

7 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

I PREMI DI ARCIPELAGO ARCIPELAGO’S PRIZES

■ THE SHORT PLANET – Concorso Internazionale Cortometraggi e Nuove Immagini Premio al Miglior Cortometraggio € 1.500,00. Premio Speciale della Giuria € 1.000,00. Premio per il Miglior Cortometraggio Digitale € 1.000,00. Premio al Miglior Cortometraggio Europeo - Servizio di sottotitolaggio (comprensivo di traduzione da una lingua a scelta del vincitore, adattamento, spotting list e riversamento su video) per un cortometraggio della durata massima di 30 minuti offerto da Raggio Verde - valore: € 600,00. g iurie ■ CONCORTO – Concorso Nazionale Cortometraggi j uries Premio al Miglior Cortometraggio Premio Kodak al Miglior Cortometraggio - Fornitura di pellicola 35mm o 16mm, a scelta del vincitore - valore: € 3.000,00 • Sviluppo negativo e telecinema per m. 2000 di negativo S16mm o m. 5000 di negativo 35mm offerto da AugustusColor - valore: € 1.000,00 • Macchina da presa 35mm completa e accessoriata più relativo parco lampade per una settimana offerti da Techno- vision - valore: € 5.000,00 • Lampade per una settimana offerte da R.E.C. - valore: € 1.000,00 • Due settimane di sala montaggio offerte dall’A.M.C - Associazione Montaggio Cinematografico e Televisivo - valore: € 700,00 • Servizio di sottotitolaggio in inglese (comprensivo di traduzione, adattamento, spotting list e incisione su pellicola) per un cortometraggio della durata massima di 30 minuti, oltre alla progettazione e realizzazione di un master DVD del film, completo di sotto- titoli, offerti da LaserFilm - valore: € 1.200,00. Premio Speciale della Giuria - Servizi di supporto allo sviluppo, alla pre-produzione, alla produzione e alla post-produzione offerti da Fake#Factory - valore: € 6.000,00. Premio Kodak alla Miglior Fotografia - Fornitura di pellicola 35mm o 16mm, a scelta del vincitore - valore: € 750,00. Premio al Miglior Contributo Artistico - Due settimane di sala montaggio offerte da CortoItaliaCinema - valore: € 1.000,00. Premio “Primavera del Montaggio - Enzo Meniconi” - Una targa assegnata dall’A.M.C - Associazione Montaggio Cinematografico e Televisivo al Miglior Giovane Montatore. ■ EXTRA LARGE – Concorso Nazionale Documentari Premio al Miglior Documentario - 2 settimane di montaggio offline, 3 turni di online per eventuali piccoli fx e color correction e 3 turni di mix offerti da Etabeta SpA - valore: € 6.500,00 • 10 minuti di materiale d’archivio offerti dall’AAMOD - Archivio Audiovisivo del Movimento Operaio e Democratico - valore: € 2.500,00 Premio Speciale della Giuria - 3 turni di online per eventuali piccoli fx e color correction e 3 turni di mix offerti da Etabeta SpA - valore: € 4.500,00.

■ VIDEOROME – Concorso Regionale Premio al Miglior Video € 500,00. Tutti i video selezionati saranno inoltre ospitati nell’archivio audiovisivo della Mediateca Roma.

8 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES

THE SHORT PLANET Concorso Internazionale Cortometraggi e Nuove Immagini International Short Films and New Images Competition MARIA DELFINA BONADA - giornalista (Svizzera) ALISON DRIVER - Cultural Manager, British Council Roma (Regno Unito) CESAR MENEGHETTI - regista (Brasile) HARALD PIZZININI - regista, animatore (Italia)

CON/CORTO Concorso Nazionale Cortometraggi National Short Films Competition CAROLINA CRESCENTINI - attrice MASSIMO GAUDIOSO - sceneggiatore CLAUDIO NOCE - regista FABRIZIO RAZZA - produttore

EXTRA LARGE Concorso Nazionale Documentari National Documentaries Competition FILIPPO D'ANGELO - distributore FABIANA SARGENTINI - regista BARBARA SCHIAVULLI - reporter di guerra

VIDEO/ROME Concorso Regionale Regional Competition BRUNO IBBA - Mediateca Roma STEFANO MARTINA - Arcipelago

9 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

introduzione i ntro

STEFANO MARTINA, OLIVIA ALIGHIERO, davvero una strana sensazione quella di volgersi indietro e rendersi conto che in quel FABIO BO, ALBERTO M. CASTAGNA, MASSIMO FORLEO E GIULIANA LA VOLPE Èlontano Novembre 1992, quando Arcipelago non vantava ancora un numero dopo il no- me (pur avendo in realtà già tutti i “numeri” o quasi, almeno in embrione), iniziava l’infanzia di

un progetto che sarebbe durato ben oltre le nostre aspettative più ottimistiche. O, per meglio

dire, che sarebbe durato – tout court. E chissà che questa nostra “avventata” inconsapevolez-

za, rinnovata anno dopo anno, non abbia in qualche modo contribuito a forgiare e a portare a

maturazione – quasi nostro malgrado – un modello di festival poco incline all’autoreferenziali-

tà e assai più orientato a porsi continuamente degli interrogativi: su se stesso, sulla propria mis-

sione, sull’essere parte e testimone al tempo stesso del formidabile processo di riconfigura-

zione dell’immaginario in corso da circa un decennio a questa parte. In definitiva, sulla neces-

sità stessa di mettere in discussione pacatamente (ma irrequietamente e irrevocabilmente) le

proprie scelte, prima che si cristallizzino in comode certezze. Tutte, salvo una: quella di do-

ver/voler “crescere” in armonia con il proprio pubblico. E, ancora di più, di affiancarsi volta per

volta – in modo coerente e rifuggendo dai facili entusiasmi – alle giovani creatività che nel tem-

po sono venute affiorando dal magma ribollente del “cinema breve”, con le loro voci ancora

10 1118 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS ANDND NNEWEW IIMAGESMAGESA

rauche e lo sguardo appena dischiuso ad una generosa ricerca dell’immagine giusta, alle infinite possibilità del narrare.

L’omaggio che Arcipelago rende quest’anno a Claudio Noce, all’indomani di un decennio costellato di brevi ma progressi- vamente sempre più circostanziate regie, culminato in un eccellente esordio nel cinema “adulto” come Good Morning

Aman, ha il sapore di una conferma, più che di una celebrazione prematura – o perfino iperbolica – che di certo non è mai stata nelle nostre corde. Ma coincide anche, purtroppo, con il più devastante e avvilente tentativo di annientamento

– culturale, economico, morale – delle migliori energie vitali che giorno dopo giorno si sforzano di costruire il futuro di questo Paese. Dove non c’è ricerca, non c’è sviluppo. La cultura, e il cinema in particolare, rappresenta il miglior investimento possibile sull’immagine di una nazione, sulla sua capacità di rappresentarsi, riflettendo su se stes- sa senza ipocrisie. Dandosi l’opportunità di rinnovarsi e di guardare avanti.

Ma c’è un’intera generazione di cineasti (e anche di scienziati, di imprenditori, e chi più ne ha più ne metta…) alla quale sta finendo l’ultima riserva di un carburante fondamentale per raggiungere qualsiasi meta: la fiducia.

“Il corto ha una marcia in più”, recita ironicamente il claim del nostro spot di quest’anno

(firmato, appunto, da Claudio Noce).

L’Italia di oggi, purtroppo, no.

11 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

THE SHORT PLANET CONCORSO INTERNAZIONALE CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

100 DNU VIERA CAKANYOVA, REPUBBLICA CECA BASKET WONG HIN-YEUNG, CINA BINGO TIMUR ISMAILOV, OLANDA BLUE SOFA LARA FREMDER - GIUSEPPE BARESI - PIPPO DELBONO, ITALIA LA DAMA Y LA MUERTE JAVIER RECIO GRACIA, SPAGNA DAUGHTERS CHLOÉ ZHAO, CINA/USA LE DEBUT DE L’HIVER ERIC GUIRADO, FRANCIA DENTAL BREAKDOWN IAN POWER, IRLANDA ¿DONDE ESTÁ KIM BASINGER? EDOUARD DELUC, FRANCIA/ARGENTINA ELLA HANNE LARSEN, NORVEGIA DES ENFANTS DANS LES ARBRES BANIA MEDJBAR, FRANCIA FAMILY JEWELS MARTIN STITT, USA/REGNO UNITO FARD DAVID ALAPONT - LUIS BRICENO, FRANCIA FELICITÀ SALOME ALEKSI, GEORGIA FLAT LOVE ANDRÉS SANZ, SPAGNA/USA IL GIOCO ADRIANO GIANNINI, ITALIA LA HISTORIA DE SIEMPRE JOSÉ LUIS MONTESINOS, SPAGNA I LOVE LUCI COLIN KENNEDY, REGNO UNITO (SCOZIA) ICH BIN’S. HELMUT NICOLAS STEINER, GERMANIA JACCO’S FILM DAAN BAKKER, OLANDA JERICHO LIAM GAVIN, IRLANDA JITENSHA DEAN YAMADA, USA/GIAPPONE KINEMATOGRAF TOMEK BAGINSKI, POLONIA LOGORAMA FRANÇOIS ALAUX - HERVÉ DE CRÉCY - LUDOVIC HOUPLAIN, FRANCIA NAISSANCES ANNE ÉMOND, CANADA NUVOLE, MANI SIMONE MASSI, FRANCIA LAS PELOTAS CHRIS NIEMEYER, SVIZZERA PERFECT WORLD BERYL RICHARDS, REGNO UNITO PHOTOGRAPH OF JESUS LAURIE HILL, REGNO UNITO PIGEON: IMPOSSIBLE LUCAS MARTELL, USA POPPY JAMES CUNNINGHAM, NUOVA ZELANDA SINNA MANN ANITA KILLI, NORVEGIA SINNER MENI PHILIP, ISRAELE SLITAGE PATRIK EKLUND, SVEZIA SO CHE C’È UN UOMO GIANCLAUDIO CAPPAI, ITALIA STORAGE DAVID LEA, REGNO UNITO STRETCHING FRANÇOIS VOGEL, FRANCIA TUSSILAGO JONAS ODELL, SVEZIA

12 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES

THE SHORT PLANET CONCORSO INTERNAZIONALE CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI THE SHORT PLANET INTERNATIONAL SHORT FILMS AND NEW IMAGES COMPETITION THE SHORT PLANET CONCORSO INTERNAZIONALE CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

100 DNU 100 GIORNI (100 DAYS) VIERA CAKANYOVA SCENEGGIATURA/SCRIPT, MONTAGGIO/EDITOR: V. Cakanyova ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Vojtech Vancura ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Boris Melus ❚ SUONO/SOUND: Jan Sleska ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Martina Knoblochova ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: FAMU - Film and TV School of the Academy of Performing Arts in Prague - CAST: Mátyás Dráfi, Viktor Nagy, Margita Taricsová, Jozef Miklós ❚ CON- TATTO/CONTACT: Studio Famu, Vera Hoffman, Klimentska 4, Prague 1, ND110 00 Prague, Czech Republic - Tel. +42-02-21105398 - E-mail: [email protected] - Web: www.famu.cz REPUBBLICA CECA, CZECH REPUBLIC, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., DOLBY STEREO ❚ 22’ Béla, uno scienziato biomolecolare ungherese in pensione sta aspettando di morire. Nel frattempo, ha qualcosa da dire... Viera Cakanyova (Bratislava, Slovacchia, 1980) ha studiato sceneggiatura all’Accademia di Musica ed Arte Drammatica di Bratisla- va. In seguito, ha intrapreso un Master of Arts in cinema documentario alla Scuola di Cinema e TV della FAMU a Praga.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Under Underground (2006); Worms; Piranha (2007); Alda (2009); The End (2010).

BASKET CESTA WONG HIN-YEUNG SCENEGGIATURA/SCRIPT: W. Hin-Yeung, Choy Kin Yue ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Yam Ka Hang ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Kwong Yi Lam Elaine ❚ MONTAGGIO/EDITOR, MUSICA/MUSIC, SUONO/SOUND: W. Hin-Yeung ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Yuen O Miu ❚ PRODUZIO- NE/PRODUCTION: Wong Hin-Yeung ❚ CAST: Law Ah Jiu, Lam Chan Yim, Wong Kam Mei, Sin Ng Jai ❚ CONTATTO/CONTACT: The 4th Fresh Wave Short Film Competition, Winki Cheng, 14/F., East Warwick House, Taikoo Place, 979 King’s Road, Hong Kong, China - Tel. +852-28278786 - E-mail: [email protected] - Web: www.hkadc.org.hk CINA, CHINA, 2009 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 15’ Una famiglia che si sostiene con la pesca vede le proprie risorse diminuire giorno dopo giorno. Quando la componente più anzia- na e inattiva inizia a diventare un fardello, gli altri decidono di abbandonarla. Accade così che cadano in un circolo vizioso... Wong Hin-Yeung (Hong Kong, 1986) ha conseguito il diploma in Cinema e Televisione Digitale al Hong Kong Institute of Vocational Education.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Pass The Way (2006); Salmon (2007); Tradition (2008).

BINGO SCENEGGIATURA/SCRIPT: T. Ismailov, Bastiaan Tichler ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Lennart Verstegen ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Sara TIMUR ISMAILOV van Eerden ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Daniëlle van der Kooij ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Annelotte Medema ❚ MUSICA/MUSIC: Sergiu Vo- loc ❚ SUONO/SOUND: Evelien van der Molen ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Maarten van der Ven ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Netherlands Film & Tv Academy - CAST: Sergiu Voloc, Dimitri Bilov, Mark Zak, Yasar Ustuner - CONTATTO/CONTACT: Timur Ismailov, Havenkade 6E, 2312 RT Leiden, Netherlands - Tel. +31-71-5143418 - E-mail: [email protected] OLANDA, NETHERLANDS, 2009 ❚ FICTION ❚ DIGITAL BETACAM, COL., DOLBY DIGITAL ❚ 27’ 40”

La storia di tre compagni di sventura, lo zingaro moldavo Bingo, il russo Sergey e il ceceno Umar, che si sostengono l’uno con l’altro, nel tentativo di sopravvivere in un piccolo paese da fiaba di nome Olanda.

Timur Ismailov (Baku, Azerbaijan, 1977) ha vissuto e studiato in Turchia e Russia prima di emigrare nel 2002 in Olanda. Nel 2004 è stato ammesso alla Netherlands Film Academy dove ha studiato prima sceneggiatura e poi regia, diplomandosi con “Bingo”.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Vivi’s Honeymoon (2007); Animator; High Tide, Hoogtij; Caveman (2008).

14 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES INTERNATIONAL SHORT FILMS AND NEW IMAGES COMPETITION THE SHORT PLANET

DIVANO BLU BLUE SOFA SCENEGGIATURA/SCRIPT, PRODUTTORE/PRODUCER: L. Fremder ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: G. Baresi ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Esther LARA FREMDER Musatti ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Laura Sidoli ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Valentina Andreoli ❚ MUSICA/MUSIC: May Fly ❚ SUONO/SOUND: GIUSEPPE BARESI ❚ ❚ Huubert Nijhuis PRODUZIONE/PRODUCTION: Associazione Ultimo Minuto CAST: P. Delbono, Nelson Lariccia, Lucia Della Ferrera, Bo- PIPPO DELBONO bò ❚ CONTATTO/CONTACT: Associazione Ultimo Minuto, Lara Fremder, Via Arnolfo di Cambio 1, 20154 Milano, MI, Italia - Tel. +39-02- 31800090, +39-338-2161972 - E-mail: [email protected] - Web: www.bluesofa.it ITALIA, ITALY, 2009 ❚ FICTION ❚ DIGITAL BETACAM, COL., STEREO ❚ 20’ I fratelli Baczynski aspettano la morte, seduti sul divano del salotto, da più di trent’anni, tutti i giorni, dalle 17,00 alle 20,00. Giuseppe Baresi (Milano, 1960) è regista, direttore della fotografia, produttore indipendente e insegnante. Lara Fremder (Milano, 1955) è sceneggiatrice e insegnante. Pippo Delbono (Varazze, SV, 1959) è attore, regista e autore rappresentato in oltre 40 paesi.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Lara Fremder: Primo film/First film. Giuseppe Baresi: Ships’ Lover (1987); Made in Hong Kong (2000); 120 mt s.l.m. (2003); Il Milione di Marco Paolini; In tempo ma rubato (2009). Pippo Delbono: Guerra (2003); Grido (lm, 2006); La paura (lm, 2009).

LA SIGNORA E LA MORTE (THE LADY AND THE REAPER) LA DAMA Y LA MUERTE SCENEGGIATURA/SCRIPT: J. Recio Gracia ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Claudio Hernández ❚ MUSICA/MUSIC: Sergio De La Puente ❚ SUONO/SOUND: JAVIER RECIO GRACIA Federico Pajaro ❚ ANIMAZIONE/ANIMATION: Francisco F. Dapena, Gabriel Garcia, Ernesto Esteso, José A. Portillo, Jaime Visedo, Juan M. Vadell, Sebastian Marin, Jesus Gomez ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Antonio Banderas, Juan Alfonso Molina, Antonio Meliveo Mena ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Kandor Graphics, S.l. ❚ CONTATTO/CONTACT: Madeinshort Andalucia, Victoria Fernandez Andrino, Levies17, 41004 Sevilla, Spain - Tel. +34-955-03704 - E-mail: [email protected] - Web: www.madeinshortandalucia.es SPAGNA, SPAIN, 2009 ❚ ANIMAZIONE DIGITALE/DIGITAL ANIMATION ❚ 35MM, COL., DOLBY SURROUND ❚ 8’ Una dolce, anziana signora vive da sola aspettando l’arrivo della morte per incontrare di nuovo l’amato consorte. Quando però è arrivato il suo momento, un medico arrogante si mette di mezzo per salvarle la vita ad ogni costo. Javier Recio Gracia (Madrid, 1981) ha effettuato studi artistici a Granada. Autore e disegnatore di fumetti, nel 2006 è approdato al di- partimento artistico dello studio Kandor Graphics. Con “La dama y la muerte” ha vinto il Premio Goya ed è stato candidato all’Oscar.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Primo film/First film.

FIGLIE DAUGHTERS SCENEGGIATURA/SCRIPT: C. Zhao ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Matthew Mendelson ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Jin Song Pang ❚ CO- CHLOÉ ZHAO STUMI/COSTUME DESIGNER: Yang Wang ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Perry Blackshear ❚ MUSICA/MUSIC: Owen Wang ❚ SUONO/SOUND: Tim Star- nes ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Shawn Carrié ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Stratford Films ❚ CAST: Qian Luo ❚ CONTATTO/CONTACT: Stratford Films, Chloé Zhao, 244 Knickerbocker Ave. Apt #3R, 11237 Brooklyn, NY, Usa - Tel. +1-646-2890713 - E-mail: chloexz- [email protected] - Web: www.stratfordfilms.com CINA/USA, CHINA/USA, 2009 ❚ FICTION ❚ DIGITAL BETACAM, COL., STEREO ❚ 9’ 40” Quando Mapie, una mite ragazzina di 14 anni che vive nella Cina rurale, è costretta ad un matrimonio combinato, intraprende una strada pericolosa per salvare se stessa. Chloé Zhao (Pechino, 1982) si è trasferita giovanissima in Inghilterra dove ha scoperto l’interesse per il cinema. Ha conseguito un BA in Scienze Politiche al Mount Holyoke College nel Massachusetts e attualmente sta lavorando al suo saggio di diploma alla NYU.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Post; The Atlas Mountains (2008); Benachin (2010); Devils Lake (2011).

15 THE SHORT PLANET CONCORSO INTERNAZIONALE CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

LE DEBUT DE L’HIVER INIZIO D’INVERNO (WINTER’S BEGINNING) ERIC GUIRADO SCENEGGIATURA/SCRIPT: E. Guirado ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Thierry Godefroy ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Anne-Gaëlle Daval ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Thomas Marchand ❚ MUSICA/MUSIC: Isabelle Surel ❚ SUONO/SOUND: Frédéric Dabo ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Laeti- tia Gonzalez ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Les Films du Poisson ❚ CAST: Arnaud Pruzach, Jean-Louis Coulloch ❚ CONTATTO/CONTACT: Les Films du Poisson, Isabelle Luis, 54 rue René Boulanger, 75010 Paris, France - Tel. +33-1-42025480 - E-mail: isabel- [email protected] - Web: www.filmsdupoisson.com FRANCIA, FRANCE, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY SR ❚ 14’ In una mattina d’inverno, un ragazzino sta percorrendo una strada isolata di campagna. Un furgoncino si ferma e il conducente gli offre un passaggio. A poco a poco l’uomo si fa avanti con il ragazzo fino a commettere l’irreparabile. Eric Guirado (Lione, 1968) ha studiato presso il Centre de Formation Professionnelle des Journalistes di Parigi e ha poi consegui- to una laurea in Cinema e Comunicazione. È giornalista, autore e regista di lungometraggi, cortometraggi e documentari per la tv.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Un petit aire de fête (1999); Etoffe (2000); Quan tu descenderas du ciel (lm, 2003); & frères (2004), Les fils de l’épicier (lm, 2007).

DENTAL BREAKDOWN CRISI DENTALE IAN POWER SCENEGGIATURA/SCRIPT: Dylan Cotter ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: James Mather ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Ray Bal ❚ COSTU- MI/COSTUME DESIGNER: Leonie Prendergast ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Tom O’Flaherty ❚ MUSICA/MUSIC: Gregory Magee ❚ SUONO/SOUND: Ke- vin Breathnach ❚ EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: Aled Jones ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Fiona Kinsella ❚ CAST: Niall Buggy, David McSava- ge, Tara Blaise, Michelle Donnelly, Mark Kilrbide ❚ CONTATTO/CONTACT: Fiona Kinsella, 16 Lurgan Street, 7 Dublin, Ireland - Cell. +353- 86-3837783 - E-mail: [email protected] - Web: www.dentalbreakdown.com IRLANDA, IRELAND, 2009 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL., DOLBY SR ❚ 5’ 53” Una commedia musicale su cinque riluttanti aspiranti dentisti che aprono gli occhi sugli aspetti positivi della loro professione grazie ad un tutor dalla mente contorta. Ian Power (Dublino, 1976) ha studiato cinema al D.I.T. di Dublino. I suoi cortometraggi sono stati presentati e premiati in diversi festival internazionali e attualmente sta completando il suo primo lungometraggio, “The Runway”.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Amen (1998); Sauce; Roommates (1999), Buskers (2000); The Prophet (2002); The Wonderful Story of Kelvin Kind (2004).

¿DONDE ESTÁ DOV’È KIM BASINGER? (WHERE IS KIM BASINGER?) KIM BASINGER? SCENEGGIATURA/SCRIPT: E. Deluc, Olivier De Plas, Antoine Roux ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Leandro “Negro” Filloy ❚ SCENOGRAFIA/SET EDOUARD DELUC DESIGNER: Natalia “Costa” Grosso ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Abril Bellatoi ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Marie-Jo Audiard ❚ MUSICA/MUSIC: Herman Dune ❚ SUONO/SOUND: Damian Montes Calabro ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Emmanuel Agneray ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Bi- zibi Productions ❚ CAST: Philippe Rebbot, Yvon Martin ❚ CONTATTO/CONTACT: Bizibi Productions, Clémence Gillet, 119, rue du Faubourg Saint-Antoine, 75011 Paris, France - Tel. +33-1-43471506 - E-mail: [email protected] FRANCIA/ARGENTINA, FRANCE/ARGENTINA, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, B&N, DOLBY SR ❚ 28’ 27” Marcus e il fratello Antoine volano fino in Argentina per prendere parte al matrimonio del cugino e per vedere Buenos Aires. Mar- cus è pieno di entusiasmo, mentre invece Antoine, che è appena stato lasciato dalla ragazza, è in piena depressione... Edouard Deluc (Parigi, 1970) è regista e produttore di spot televisivi e video musicali. “¿Donde està Kim Basinger?” ha vinto il Grand Prix al concorso nazionale del Festival di Clermont-Ferrand 2010 ed è stato nominato ai Césars.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Petits Enfers (1997); Je n’ai jamais tué personne (2002).

16 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES INTERNATIONAL SHORT FILMS AND NEW IMAGES COMPETITION THE SHORT PLANET

SCENEGGIATURA/SCRIPT: H. Larsen ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Marius Matzow Gulbrandsen ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Åsmund Stem- ELLA me ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Anni Liljegren ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Lars Apneseth ❚ MUSICA/MUSIC: Nicholas Sillitoe ❚ SUONO/SOUND: HANNE LARSEN Gunn Tove Grønsberg ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Hilde Bertg, Bent Rognlien ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Norsk Filmproduksjon As ❚ CAST: Mona Andersson, Maria Galkina Henriksen, Gøran Osterbøl, Helene Holm Glad ❚ CONTATTO/CONTACT: Norwegian Film Institute, Arna Marie Bersaas, P.O. Box 482 Sentrum, NO-0105 Oslo, Norway - Tel. +47-22-474573 - E-mail: [email protected] - Web: www.nfi.no NORVEGIA, NORWAY, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY SR ❚ 24’ Ella, 73 anni, rifiuta di farsi il bagno. Il suo passatempo è portarsi a casa gente fuori di testa. Nessuno sa il motivo delle sue stranez- ze, ma forse lei semplicemente non vuole fare quello che fanno tutti gli altri. Nessuno conosce Ella ed Ella non conosce nessuno. Hanne Larsen (Tromsø, 1978) si è diplomata alla Norwegian Film School nel 2006 e ha studiato cinema anche in Danimarca. I suoi cortometraggi sono stati presentati in vari festival e trasmessi in televisione, incontrando spesso un riscontro a livello internazionale.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Walkabout; Nykommeren (2001); Pigen i skabet (2003); Mammas gutt; Lucifer’s Twist (2004); Blackie; Deilig er jorden (2005); Min (2006); Lille frø; Varde (2008).

BAMBINI TRA GLI ALBERI (CHILDREN IN THE TREES) DES ENFANTS SCENEGGIATURA/SCRIPT: B. Medjbar ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Elin Kirschfink ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Jean François Merot ❚ MON- DANS LES ARBRES TAGGIO/EDITOR: Laurent Rouan ❚ MUSICA/MUSIC: Gabriel Yared ❚ SUONO/SOUND: Maxime Gavaudan ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Sebastien BANIA MEDJBAR Hussenot ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: La Luna Productions ❚ CAST: Dorian Aîssa, Sabrina Benhamed ❚ CONTATTO/CONTACT: La Luna Pro- ductions, Sebastien Hussenot, 28 rue de la Chapelle, 75018 Paris, France - Tel. +33-1-48075600 - E-mail: [email protected] FRANCIA, FRANCE, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY SR ❚ 26’ Karim, 7 anni, e Coralie, 11, vivono con la madre in una cittadina sopra Marsiglia. Una mattina decidono di guardare oltre la rete metallica che li divide dalla prigione dove è rinchiuso il loro papà. Bania Medjbar (Marsiglia, 1962) ha iniziato a realizzare cortometraggi mentre studiava cinema documentario. È stata assistente di Claire Simon, Karim Dridi, Christophe Ruggia e Abbas Kiarostami.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Impression de voyage (1996); Mères amères (1997); Le marché aux puces (2000); J’ai fait un rêve (2001); Quand le vent tisse les fleurs (2003).

GIOIELLI DI FAMIGLIA FAMILY JEWELS SCENEGGIATURA/SCRIPT: M. Stitt ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Jeffery Bierman ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Amanda Kazzarian ❚ COSTU- MARTIN STITT MI/COSTUME DESIGNER: Natasha M. Dyer ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Jeremy Renta ❚ MUSICA/MUSIC: George Milton ❚ SUONO/SOUND: David Bar- ber ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: La Monde Byrd ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: American Film Institute ❚ CAST: Jennifer Christopher, Josh Car- michael, Ethan Carmichael ❚ CONTATTO/CONTACT: Martin Stitt, The Coach House, 346 Cavendish Road, Balham, SW12 0PJ London, Uni- ted Kingdom - Tel. +44-20-87721377, +44-7815788748 - E-mail: [email protected] - Web: www.martinstitt.com USA/REGNO UNITO, USA/UNITED KINGDOM, 2009 ❚ FICTION ❚ DIGITAL BETACAM, COL., STEREO ❚ 20’ 30” Carol, madre di famiglia e soldatessa dell’Esercito degli Stati Uniti, sta per andare in missione in Afghanistan. Suo marito Kurt e i due figli Ethan e Wyatt vorrebbero salutarla nel migliore dei modi, ma non tutto va come previsto. Martin Stitt (Rinteln, Germania, 1968), laureato ad Oxford, ex capitano dei Fucilieri Gurkha, ha lavorato nella finanza internaziona- le in Asia. Da studente della London Film Shool ha realizzato documentari in Kossovo, Nepal, Gran Bretagna e Hong Kong.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Alone Together (2004); What Does Your Daddy Do? (2006).

17 THE SHORT PLANET CONCORSO INTERNAZIONALE CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

FARD FONDOTINTA DAVID ALAPONT SCENEGGIATURA/SCRIPT: D. Alapont, L. Briceno ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Martin de Chabaneix ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Florence Jac- LUIS BRICENO quet ❚ MUSICA/MUSIC: Martin Gretschmann ❚ SUONO/SOUND: L. Briceno, Olivier Mortier ❚ EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: D. Alapont ❚ ANI- MAZIONE/ANIMATION: D. Alapont, Frederic Rimbau, Fabien Bedouel ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Jérémy Rochigneux ❚ PRODUZIO- NE/PRODUCTION: Metronomic ❚ CAST: Michel Aymard, Jean-François Gallotte, Julie Durande ❚ CONTATTO/CONTACT: Metronomic, Maeva Barelli, 8 Passage de la Bonne Graine, 75011 Paris, France - Tel. +33-1-48057881 - E-mail: [email protected] FRANCIA, FRANCE, 2009 ❚ ANIMAZIONE DIGITALE/DIGITAL ANIMATION ❚ 35MM, COL., DOLBY SR ❚ 12’ 55” In un futuro non lontano tutto sembra chiaro e perfetto. Ma che accade se hai la possibilità di scoprire quale inganno si nasconde sotto l’apparenza? David Alapont (Livry Gargan, 1976) lavora come animatore, illustratore e autore di storyboard. Luis Briceno (Osorno, Cile, 1971) ha studiato cinema e suono per l’animazione e ha realizzato diversi videoclip e cortometraggi.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY David Alapont: L’aiguille (2002). Luis Briceno: Wilde Kartoffel (1996-2001); Caged Birds Cannot Fly (2000); Adieu Général (2009).

FELICITÀ SCENEGGIATURA/SCRIPT: Zaira Arsenishvili ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Giorgi Beridze ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Vaja Jalarania ❚ CO- SALOME ALEKSI STUMI/COSTUME DESIGNER: Eka Maralashvili ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Salome Machaidze ❚ MUSICA/MUSIC: Gyia Kancheli ❚ SUONO/SOUND: Nassim El Mounahbbi ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Salome Aleksi ❚ CAST: Guia Abesalashvili, Paata Guliashvili, Rusudan Bolkvadze, Ni- no Kasradze ❚ CONTATTO/CONTACT: Salome Aleksi, Rütersbarg 9a, 22529 Hamburg, Germany - Tel. +49-40-339555, +49-17- 19226666 - E-mail: [email protected] - Web: www.felicita-cinema.com GEORGIA, 2009 ❚ FICTION ❚ DIGITAL BETACAM, COL., STEREO ❚ 30’ 36” Una donna georgiana che lavora in Italia trova un sistema molto moderno per rispettare le usanze del suo vecchio paese d’origine, in questo microcosmo di relazioni nell’economia globale. Salome Aleksi (Tbilisi, 1966) ha frequentato l’Accademia di Belle Arti, ha lavorato come scenografa e costumista agli studi Geor- gian Film e si è diplomata in regia alla Scuola di Cinema di Parigi, la Fémis. Dal 1998 al 2000 è stata reporter per il Consiglio d’Europa, a Strasburgo. Con “Felicità” ha avuto una Menzione Speciale alla Mostra di Venezia 2009.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Une nuit (1994), Mer noire (1995); Si on allait à la mer? (1996).

FLAT LOVE AMORE PIATTO ANDRÉS SANZ SCENEGGIATURA/SCRIPT, MONTAGGIO/EDITOR, PRODUTTORE/PRODUCER: A. Sanz ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Javier Ruiz Gómez ❚ SCENO- GRAFIA/SET DESIGNER: Sonia Alio, Danielle Payne, A. Sanz ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Natassa Chrysafini ❚ MUSICA/MUSIC: Claude De- bussy, Maurice Ravel ❚ SUONO/SOUND: Lee Brooks ❚ EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: Chris Haak ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: La Piscina LLC ❚ CAST: Isabella Rossellini (voce/voice), D.H. Johnson, Taylor Martin ❚ CONTATTO/CONTACT: La Piscina LLC, Andrés Sanz, Las Palmas 7, 28028 Madrid, Spain - Tel. +34-91-5235112, +34-658591578 - E-mail: [email protected] - Web: www.enlapiscina.com SPAGNA/USA, SPAIN/USA, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., STEREO ❚ 15’ Un uomo inizia a non credere nella terza dimensione e si innamora di un quadro al Museo d’Arte Moderna di New York. Un film raccontato come se fosse un libro illustrato per bambini, con la voce evocativa di Isabella Rossellini. Andrés Sanz (Madrid, 1969) ha studiato Belle Arti all’Università Complutense di Madrid e ha conseguito un Master in regia al San Francisco Art Institute. Nel 2002 ha fondato la casa di produzione La Piscina a New York.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY El Instante McEwan (1994); Pool (1996); Tristeza (1998); Life on Mars (2000), El desierto español (2001); Bedford (2004).

18 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES INTERNATIONAL SHORT FILMS AND NEW IMAGES COMPETITION THE SHORT PLANET

THE GAME IL GIOCO SCENEGGIATURA/SCRIPT: A. Giannini, dal racconto “Il gioco della mosca” di Andrea Camilleri ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Daniele Mas- ADRIANO GIANNINI saccesi ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Gianni Addante ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Mauro Bonanni ❚ MUSICA/MUSIC: Enrico Melozzi ❚ SUO- NO/SOUND: Valentino Gianni ❚ EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: Amedeo Califano, Tulip VFX ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Andrea Vinci, A. Giannini ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Ombla Production ❚ CAST: Mattia Di Stefano, Emanuele Vaccaro ❚ CONTATTO/CONTACT: Ombla Production, An- drea Vinci, Corso di Francia 221, 00191 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-80691315 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY DIGITAL ❚ 15’ 30” Su una spiaggia, sette ragazzini sono impegnati in un gioco da loro ideato. Cosa aspettano? I giorni si susseguono ma nulla accade. Gennarino osserva in disparte. Lui custodisce la soluzione. Tra lo stupore e la rabbia dei giocatori si chiarisce il mistero dell’attesa. Adriano Giannini (Roma, 1971) approda al cinema giovanissimo come assistente operatore e dal 1999 si dedica alla recitazione e al doppiaggio. Nel 2008 fonda la Ombla, che ha prodotto il suo primo cortometraggio, premiato con il Nastro d’Argento 2009.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Primo film/First film.

LA SOLITA VECCHIA STORIA (THE SAME OLD STORY) LA HISTORIA DE SCENEGGIATURA/SCRIPT, MONTAGGIO/EDITOR: J. L. Montesinos ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Marc Zumbach ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: SIEMPRE Jordi Ydalga ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Angeles Montoya ❚ MUSICA/MUSIC, SUONO/SOUND: Marc Martin ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Ar- JOSÉ LUIS MONTESINOS turo Mendiz ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Bastian Films ❚ CAST: Miguel Ángel Janner, Ángel de la Guarda, Chuss Leiva, Graham Roberts ❚ CONTATTO/CONTACT: José Luis Montesinos, Bertran 73-75 Esc. Izq. 1º 4ª, 08023 Barcelona, Spain - Tel. +34-627-311325 - E-mail: [email protected] SPAGNA, SPAIN, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY SR ❚ 10’ Un uomo fa tutto il possibile per far tornare indietro la moglie e mettere fine alla sua crisi. José Luis Montesinos (Taragona, 1978) ha studiato ingegneria del suono e dell’immagine alla Ramon Llull University e poi cine- ma al Centre d’Estudis Cinematogràfics de Catalunya. Ha lavorato come regista per la televisione della Catalogna e come sceneg- giatore per alcune società di produzione.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Físico (2002); Final (2003); Fest (2008).

AMO LUCI I LOVE LUCI SCENEGGIATURA/SCRIPT: C. Kennedy ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Benjamin Kracun ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: James Lapsley ❚ CO- COLIN KENNEDY STUMI/COSTUME DESIGNER: Kelly Cooper Barr ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Jake Roberts ❚ MUSICA/MUSIC: Ali Forbes ❚ SUONO/SOUND: Douglas MacDougall ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Brian Coffey ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Sigma Films ❚ CAST: Camilla Rutherford, Colin Harris, Wil- son The Dog ❚ CONTATTO/CONTACT: Sigma Films, Brian Coffey, Film City Glasgow, Summertown Road, G51 2QJ Glasgow, Scotland, United Kingdom - Tel. +44-141-4450400 - E-mail: [email protected] - Web: www.iloveluci.com REGNO UNITO (SCOZIA), UNITED KINGDOM (SCOTLAND), 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY SR ❚ 12’ 30” Una commedia su denti perduti, su un amore non corrisposto e sul potere di un cane nel condizionare i destini di una coppia che non sarebbe altrimenti destinata a formarsi. Colin Kennedy (Glasgow, Scozia,1974) è un talento emergente della Sigma Films. Recentemente ha ricevuto una nomination al premio Bafta Scotland New Talent 2009 con il suo primo videoclip.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Welcome to the Beautiful Nightmare: Making of Hallam Foe (2007); We Are The Physics: You Can Do Athletics, BTW (2008).

19 THE SHORT PLANET CONCORSO INTERNAZIONALE CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

ICH BIN’S. HELMUT SONO IO. HELMUT (IT’S ME. HELMUT) NICOLAS STEINER SCENEGGIATURA/SCRIPT: N. Steiner ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Clemens Baumeister ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Katarzyna Kornacka ❚ MONTAGGIO/EDITOR: N. Steiner, Jan Anderegg ❚ MUSICA/MUSIC: Hidden White Horn Jazz Band ❚ SUONO/SOUND: Sebastian Heeg ❚ PRO- DUTTORE/PRODUCER: Anna-Luise Dietzel ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Filmakademie Baden-Württemberg ❚ CAST: Mathias Zelic, Andreas Herzog, Suly Roethlisberger ❚ CONTATTO/CONTACT: Filmakademie Baden-Württemberg, Eva Steegmayer, Akademiehof 10, 71638 Lud- wigsburg, Germany - Tel. +49-7141-969103 - E-mail: [email protected] - Web: www.filmakademie.de GERMANIA, GERMANY, 2009 ❚ FICTION ❚ DIGITAL BETACAM, COL., STEREO ❚ 11’ 40” Helmut festeggia il suo 60° compleanno nel giorno in cui in realtà ne compie 57. Come accade che una facciata di vita familiare piccolo borghese cada giù e vecchi amici dispensino bizzarri consigli in buona fede. Nicolas Steiner (Turtmann, Svizzera, 1984), attore mentre era ancora liceale, ha studiato Antropologia Sociale, Cinema e Scienze Po- litiche a Zurigo, ha frequentato l’European Film College in Danimarca e dal 2007 studia regia alla Filmakademie Baden-Württemberg.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Snatch & Kittie; Meet Toni (2006); Hol dir den Panther (2007); Schwitze; Eiskarl (2008); Blitz und Donner, Windgefauch (2009).

JACCO’S FILM SCENEGGIATURA/SCRIPT: D. Bakker, Sammy Reynaert ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Robbie Van Brussel ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Lot- DAAN BAKKER te Keijzer, Julia Reijman ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Amasja Koolen, Jolien Margry ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Michelle Hofman ❚ MUSI- CA/MUSIC: Matthijs Van Der Veer ❚ SUONO/SOUND: Jaap Sijben ❚ EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: David Goubitz, Flip Buttinger ❚ PRODUTTO- RE/PRODUCER: Derk-Jan Warrink, Constant Van Panhuys ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Netherlands Film and Television Academy ❚ CAST: Michael Nierse, Mike Meijer, Marike van Weelde ❚ CONTATTO/CONTACT: Netherlands Film and Television Academy, Marion Slewe, Mar- kenplein 1, 1011 MV Amsterdam, Netherlands - Tel. +31-20-5277333 - E-mail: [email protected] - Web: www.filmacademie.nl OLANDA, NETHERLANDS, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY DIGITAL ❚ 17’ Il mondo di Jacco è un posto felice. Persino quando non lo è. Daan Bakker (Harderwijk, 1979) ha deciso a soli 16 anni, dopo un open day, che avrebbe frequentato la Netherlands Film and Tele- vision Academy. Dopo aver recitato in una serie televisiva peruviana, ha studiato cinema e televisione e ha fatto esperienze in teatro.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Thuis (2008).

JERICHO SCENEGGIATURA/SCRIPT: L. Gavin ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Ruairí O’Brien ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Graham Williams ❚ COSTU- LIAM GAVIN MI/COSTUME DESIGNER: Louise Stanton ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Anna Maria O’Flanagan ❚ MUSICA/MUSIC: Frank Ilfman ❚ SUONO/SOUND: Da- mian Looney ❚ EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: Ed Bruce ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Rachel Lysaght ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Underground Films ❚ CAST: Conor Lambert, Joe Rooney ❚ CONTATTO/CONTACT: Underground Films, Rachel Lysaght, Warehouse Studios, 12 Magen- nis Place, 2 Dublin, Ireland - Tel. +353-86-3587979 - E-mail: [email protected] - Web: www.undergroundfilms.ie IRLANDA, IRELAND, 2009 ❚ FICTION ❚ DIGITAL BETACAM, COL., DOLBY SURROUND ❚ 12’ Franky Bannon, rimasto da poco vedovo, non ce la fa. È un suicida. Ma poi i suoi amici immaginari tornano per mostrargli come il mondo sia meraviglioso. Liam Gavin (Connahs Quay, 1971) ha studiato disegno al St. Martin’s Art College di Londra e ha poi iniziato a lavorare come au- tore professionista di storyboard, sceneggiatore e regista. Attualmente vive a Londra.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Day of Reckoning (2002); Shooting Blanks (2003); Sunshower (2009).

20 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES INTERNATIONAL SHORT FILMS AND NEW IMAGES COMPETITION THE SHORT PLANET

BICICLETTA (BICYCLE) JITENSHA SCENEGGIATURA/SCRIPT: Yu Shibuya ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Nathan Mielke ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER, COSTUMI/COSTUME DESI- DEAN YAMADA GNER: Casey Manley ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Kyle White, Skylar Wagner ❚ MUSICA/MUSIC: Dana Niu ❚ SUONO/SOUND: Andrew Enns ❚ PRO- DUTTORE/PRODUCER: Austin Flones, Jadon Gauthier, Paul Nethercott, Y. Shibuya ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Biola Films ❚ CAST: Yugo Sa- so, Masayuki Yui ❚ CONTATTO/CONTACT: Biola Films, Dean Yamada, P.O. Box 1526, 91754 Monterey Park, CA, Usa - Tel. +1-213- 6313326 - E-mail: [email protected] - Web: www.jitenshamovie.com USA/GIAPPONE, USA/JAPAN, 2009 ❚ FICTION ❚ DIGITAL BETACAM, COL., STEREO ❚ 21’ 5” Come se la vita di Mamoru Amagaya non potesse andare peggio di così, ora gli hanno anche rubato la bicicletta, un pezzo dopo l’altro. Rimasto solo il campanello, l’uomo riceve un plico misterioso con una lista di indirizzi presso i quali potrà ritrovare i pezzi rubati. Dean Yamada (Sacramento, California, 1972), subito dopo aver conseguito il suo MFA alla USC School of Cinematic Arts, ha ini- ziato ad insegnare cinema alla Biola University.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY The Nisei Farmer (2002); Mujo No Kaze: The Wind of Impermanence (2007).

KINEMATOGRAFO (THE KINEMATOGRAPH) KINEMATOGRAF SCENEGGIATURA/SCRIPT: Mateusz Skutnik, T. Baginski ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Damian Nenow ❚ MUSICA/MUSIC: Adam Skorupa, Pawel TOMEK BAGINSKI Blaszczak ❚ SUONO/SOUND: Tadeusz Mieczkowski ❚ EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: Marcin Filipek ❚ ANIMAZIONE/ANIMATION: Grzegorz Kukus, Andrezej Zawada, Maciej Wojtkiewicz, Arkadiusz Firlit ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Piotr Sikora, Jaroslaw Sawko, T. Baginski ❚ PRODUZIO- NE/PRODUCTION: Platige Image ❚ CONTATTO/CONTACT: Platige Image, Angieszka Piechnik, Ul. Raclawicka 99, 02-634 Warzsaw, Poland - Tel. +48-22-8446474 - E-mail: [email protected] - Web: www.platige.com POLONIA, POLAND, 2009 ❚ ANIMAZIONE DIGITALE/DIGITAL ANIMATION ❚ 35MM, COL., DOLBY SURROUND ❚ 12’ 10” Francis è un inventore. La sua invenzione potrebbe cambiare il mondo. Egli ha, però, dimenticato una cosa: i sogni costano sempre troppo. Concentrato solo su se stesso e sul suo lavoro, si renderà conto della gravità della situazione solo quando sarà troppo tardi. Tomek Baginski (Bialystok, 1976), già studente di architettura, lavora al Platige Image Studio come art director. Il suo corto “The Cathedral” è stato candidato all’Oscar. È anche attivo come autore di effetti speciali e animazioni per il cinema e la pubblicità.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Rain (1997); The Cathedral (2002); Fallen Art (2004).

SCENEGGIATURA/SCRIPT: F. Alaux, H. De Crecy, L. Houplain ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Sam Danesi, Stephen Berger ❚ MUSICA/MUSIC, SUO- LOGORAMA NO/SOUND: Human Worldwide ❚ ANIMAZIONE/ANIMATION: Julien Aubard, Guillaume Bergere, Patrice Calihol, Damien Climent, Nicolas FRANÇOIS ALAUX ❚ ❚ ❚ Deleyris, Tomas Dufour PRODUTTORE/PRODUCER: Nicolas Schmerkin PRODUZIONE/PRODUCTION: Autour de Minuit CAST: Bob Ste- HERVÉ DE CRÉCY ❚ phenson, Sherman Augustus, Aja Evans, Joel Michaely, Matt Winston, Andrew Kevin Walker, David Fincher (voci/voices) CONTAT- LUDOVIC HOUPLAIN TO/CONTACT: Autour de Minuit, Elsa Chevallier, 21 rue Henry Monnier, 75009 Paris, France - Tel. +33-1-42811728 - E-mail: ni- [email protected] - Web: www.autourdeminuit.com FRANCIA, FRANCE, 2009 ❚ ANIMAZIONE DIGITALE/DIGITAL ANIMATION ❚ 35MM, COL., DOLBY SR ❚ 16’ 5” Spettacolari inseguimenti d’auto, un’intensa crisi di ostaggi, animali selvaggi che impazzano in città e molto, molto altro. François Alaux (Boulogne-Billancourt, 1973), Hervé de Crécy (Dijon, 1973) e Ludovic Houplain (Orléans, 1969) formano il col- lettivo artistico H5. I loro lavori sono stati esposti in diverse gallerie d’arte. Con “Logorama” hanno vinto l’Oscar 2010 per il Miglior Corto d’Animazione.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Primo film/First film.

21 THE SHORT PLANET CONCORSO INTERNAZIONALE CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

NAISSANCES NASCITE ANNE ÉMOND SCENEGGIATURA/SCRIPT: A. Émond ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: François Messier-Rheault ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Catherine Pré- vost ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Lyse Bédard ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Mathieu Denis ❚ MUSICA/MUSIC: Fred Fortin ❚ SUONO/SOUND: Si- mon Gervais ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: François Bonneau ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: By Pass Films ❚ CAST: Nico Gagnon, Jolianne L’Allier-Matteau ❚ CONTATTO/CONTACT: Vidéographe Distribution, Guillaume Lavoie, 6560, Avenue de l’Esplanade, #305, H2V 4L5 Montréal, QC, Canada - Tel. +1-514-8664720 - E-mail: [email protected] - Web: www.videographe.qc.ca CANADA, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., STEREO ❚ 17’ La giovane Camille ha appena abortito e sta facendo l’autostop per tornare a casa, quando incontra Pierre, un uomo maturo che restaura mobili. Durante il tragitto, entrambi mentono sulle loro vite instabili ma stabiliscono anche un rapporto di reciproca fiducia. Anne Émond (St-Roch-des Aulnaies, Québec, 1982) ha studiato cinema e comunicazione alla Université du Québec a Montreal. Attualmente sta preparando il suo primo lungometraggio, “Nuit # 1”.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Portes tourmentes (2000); Juillet (2006); Frédérique au centre (2007), L’ordre des choses (2008); Sophie Lavoie (2009).

NUVOLE, MANI CLOUDS, HANDS SIMONE MASSI SCENEGGIATURA/SCRIPT, MONTAGGIO/EDITOR, ANIMAZIONE/ANIMATION: S. Massi ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Sara Sponga ❚ MUSICA/MUSIC, SUONO/SOUND: Stefano Sasso ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Ron Dyens ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Sacrebleu ❚ CAST: Serge Avedikian (vo- ce/voice) ❚ CONTATTO/CONTACT: Sacrebleu, Ron Dyens, rue Bisson 23, 75020 Paris, France - Tel. +33-01-42253027 - E-mail: co- [email protected] - Web: www.sacrebleuprod.com FRANCIA, FRANCE, 2009 ❚ ANIMAZIONE/ANIMATION ❚ 35MM, COL./B&N, DOLBY STEREO ❚ 8’ Nell’attraversare il campo ci coloriamo del giallo dei fiori e dello sputo del cucco. Simone Massi (Pergola, PU, 1970) ha studiato cinema d’animazione presso l’Istituto Statale d’Arte di Urbino. Lavora come anima- tore indipendente. Di recente la Cineteca Italiana di Milano gli ha dedicato la monografia “Poesia bianca” (libro+DVD).

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Immemoria (1995); Racconti (1996); Keep on! Keepin’ on! (1997); Pittore, aereo; Tengo la posizione (2001); Piccola mare (2003); Io so chi sono (2004); La memoria dei cani (2006).

LAS PELOTAS I PALLONI CHRIS NIEMEYER SCENEGGIATURA/SCRIPT: Laura Albornoz, Pablo Aguilar, C. Niemeyer ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Philipp Koller ❚ SCENOGRAFIA/SET DE- SIGNER: Laura Duarte ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Helvetia Leal ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Gion-Reto Killias ❚ SUONO/SOUND: Ignacio Za- baleta, Darko Linder ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: HC Vogel ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Plan B Film Gmbh ❚ CAST: Jorge Roman, Jorge Pe- draza, Monica Lairana, Lorena Vega, Benidta Berlin, Carlos Issa ❚ CONTATTO/CONTACT: Plan B Film Gmbh, HC Vogel, Pfingstweidstras- se 31a, 8005 Zürich, Switzerland - Tel. +41-44-2716555, +41-79-3550767 - E-mail: [email protected] - Web: www.planbfilm.ch SVIZZERA, SWITZERLAND, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY DIGITAL ❚ 14’ 45” In tempi di crisi economica, non c’è niente di meglio che un figliolo con il talento per il calcio. Se però non lo possiede, c’è biso- gno di una buona miscela di scienza, di sesso e di una nonna per riuscire nell’intento. Chris Niemeyer (Zurigo, 1973) ha studiato all’Universidad del Cine di Buenos Aires e alla HGK di Zurigo. Attualmente lavora co- me regista, autore e produttore alla Plan B Film, del quale è co-fondatore.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Timing (1999); Pervasive Computing (2003); Mary Woodbridge (2005); The/Le/Der Ball (2006); Day & Night (2008).

22 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES INTERNATIONAL SHORT FILMS AND NEW IMAGES COMPETITION THE SHORT PLANET

MONDO PERFETTO PERFECT WORLD SCENEGGIATURA/SCRIPT: B. Richards, Alex Archbold Jones, Igor Kaldowski, Joe Peers, Jack Rothband ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Dave Marsh BERYL RICHARDS ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Jaq Abrahams ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Morgan Elliot ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Claire Myers ❚ MUSICA/MUSIC: Stephen Warbeck ❚ SUONO/SOUND: Dave Lascelles ❚ EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: B. Richards, D. Marsh ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: B. Richards ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Porcupine Pictures ❚ CAST: Studenti del Centre Academy Special School ❚ CONTATTO/CONTACT: Porcupine Pictu- res, Beryl Richards, 73 Ribblesdale Road, SW16 6SF Tooting, London, UK - Tel. +44-208-7695944 - E-mail: [email protected] REGNO UNITO, UNITED KINGDOM, 2009 ❚ DOCU-FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY DIGITAL ❚ 12’ 8” Mandati via da scuola, dislessici, affetti da disturbi, autistici, gli alunni imperfetti che finiscono al Centre Academy Special School in- dagano su cosa dovrebbe rendere perfetto il mondo. Beryl Richards (Londra, 1959), sceneggiatrice e regista, lavora tra cinema e televisione. Nel 2004 ha partecipato al Berlinale Talent Campus dove una sua sceneggiatura è stata selezionata per il Project Market, lo Script Clinic e ha vinto il VFF Talent Highlight Pitch.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY After You’ve Gone (1991); Season’s Greetings (1996 ); Snakeboy and the Sandcastle (2001).

FOTOGRAFIA DI GESÙ PHOTOGRAPH OF JESUS FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, MONTAGGIO/EDITOR: L. Hill ❚ MUSICA/MUSIC, SUONO/SOUND: Toolshed Music ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Basil LAURIE HILL Stephens ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Pendulum Pictures HQ ❚ Cast: Matthew Butson ❚ CONTATTO/CONTACT: Laurie Hill, 15 Highworth Road, N11 2SL London, United Kingdom - Tel. +44-7791-314623 - E-mail: [email protected] REGNO UNITO, UNITED KINGDOM, 2008 ❚ DOCUMENTARIO/ANIMAZIONE, DOCUMENTARY/ANIMATION ❚ DIGITAL BETACAM, COL., STEREO ❚ 6’ 40”

Cercare fotografie di Gesù, dello yeti e di Hitler nel 1948? Viene in aiuto questo fanta-documentario basato su storie vere di ri- chieste di immagini impossibili.

Laurie Hill (Norfolk, 1971) ha studiato letteratura inglese al Kings College di Londra e ha conseguito un MA in animazione al Ro- yal College of Art.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY My Life At 40 (2005); My First Taste Of Death (2006).

PICCION: IMPOSSIBLE PIGEON: IMPOSSIBLE SCENEGGIATURA/SCRIPT, ANIMAZIONE/ANIMATION: L. Martell ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Austen Menges ❚ MUSICA/MUSIC: Chris Reyman ❚ SUO- LUCAS MARTELL NO/SOUND: David Bewley ❚ EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: Jason Lindsay ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Lucas Martell ❚ CONTATTO/CONTACT: Lu- cas Martell, 2408 Enfield Rd. Apt 206, 78703 Austin, TX, Usa - Tel. +1-512-6277112 - E-mail: [email protected] - Web: www.pigeonimpossible.com USA, 2009 ❚ ANIMAZIONE DIGITALE/DIGITAL ANIMATION ❚ BETACAM SP, COL., DOLBY SR ❚ 6’ 12”

Walter è un aspirante agente segreto alle prese con un problema che raramente si pone in un normale addestramento: cosa fare quando un piccione curioso resta intrappolato all’interno della valigetta nucleare che ti è stata affidata dal Governo.

Lucas Martell (Beaverville, Illinois, 1981) si è laureato in musica pubblicitaria alla Millikin University per poi trasferirsi ad Austin, Te- xas. Lavora da indipendente come animatore e autore di effetti visivi.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Primo film/First film.

23 THE SHORT PLANET CONCORSO INTERNAZIONALE CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

POPPY SCENEGGIATURA/SCRIPT: David Coyle ❚ MONTAGGIO/EDITOR: J. Cunningham ❚ MUSICA/MUSIC: Dave Whitehead ❚ SUONO/SOUND: Ray Beent- JAMES CUNNINGHAM jes ❚ ANIMAZIONE/ANIMATION: J. Cunningham, Leslie Chan, Stephen Fleet, Sonya Hsu-Ya Chang ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Paul Swadel ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Supercollider Ltd ❚ CAST: Matthew Sunderland, Paul Glover (voci/voices) ❚ CONTATTO/CONTACT: New Zea- land Film Commission, Juliette Veber, Level 3, 119 Ghuznee St, 6011 Wellington, New Zealand - Tel. +64-4-3827688, +64-21- 526452 - E-mail: [email protected] - Web: www.nzfilm.co.nz NUOVA ZELANDA, NEW ZEALAND, 2009 ❚ ANIMAZIONE DIGITALE/DIGITAL ANIMATION ❚ 35MM, COL., DOLBY SR ❚ 10’ 37” Due soldati neozelandesi sono intrappolati dietro le linee nemiche sul fronte occidentale, in Francia, durante la Prima Guerra Mon- diale. Trovato un neonato in un fosso, sotto i cadaveri dei genitori, uno dei due soldati vorrebbe portarlo in salvo, l’altro no. James Cunningham (Auckland, 1973) ha conseguito un diploma in fotografia e un Master in animazione digitale alla Elam School of Fine Arts di Auckland. Ha lavorato come autore di effetti visivi in 3D per emittenti televisive locali e internazionali e oggi insegna alla Media Design School.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Delf (1997); Blinder (1998); Infection (2000).

SINNA MANN L’UOMO ARRABBIATO (ANGRY MAN) ANITA KILLI SCENEGGIATURA/SCRIPT, FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, PRODUTTORE/PRODUCER: A. Killi ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Simen Gengenbach ❚ MUSI- CA/MUSIC: Hege Rimestad ❚ SUONO/SOUND: Håkon Lammetun ❚ ANIMAZIONE/ANIMATION: A. Killi, Triin Savapik, Maral Charyeva ❚ PRODU- ZIONE/PRODUCTION: Trollfilm AS ❚ CAST: Runi Arnekleiv, Herborg Kråkevik, Henrik Mestad (voci/voices) ❚ CONTATTO/CONTACT: Norwegian Film Institute, Arna Marie Bersaas, P.O. Box 482 Sentrum, NO-0105 Oslo, Norway - Tel. +47-22-474573 - E-mail: [email protected] NORVEGIA, NORWAY, 2009 ❚ ANIMAZIONE DIGITALE/DIGITAL ANIMATION ❚ 35MM, COL., DOLBY SURROUND ❚ 20’ “Un giorno spero di diventare come papà, il mio grande, gentile paparino! Sarò buono e tranquillo, e spero che questo giorno fini- rà bene”, pensa Boj. Ma ecco che l’uomo cattivo si fa vivo di nuovo… Meglio starsene in giardino, sotto l’albero. “Da fuori non pos- so vedere dentro casa…” dice piano Boj. “È un segreto!” Anita Killi (Stavanger, 1968) ha studiato al National College of Art and Design dove si è diplomata in animazione. Ha fondato un proprio studio di animazione, la Trollfilm AS.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY The Glass Ball (1992); Daughter of the Sun (1996); The Hedge of Thorns (2001).

SINNER PECCATORE MENI PHILIP SCENEGGIATURA/SCRIPT, MONTAGGIO/EDITOR, MUSICA/MUSIC: M. Philip ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Addie Reiss ❚ SCENOGRAFIA/SET DESI- GNER: Neta Dror ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Nitzan Saar ❚ SUONO/SOUND: Gadi Raz ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Meni Philip ❚ CAST: Lior Shabtai, Yuval Berger, Ami Weinberg, Omri Aisha ❚ CONTATTO/CONTACT: Meni Philip, Jabotinski 101/22, 52553 Ramat Gan, Israel - Tel. +972-3-6005715, +972-52-2600457 - E-mail: [email protected] - Web: www.meniphilip.com/english ISRAELE, ISRAEL, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY SR ❚ 28’

Un giovanissimo ebreo ultraortodosso è oggetto di abusi sessuali da parte del suo rabbino e non può fare altro che soffrire in silenzio.

Meni Philip (Petah Tikva, 1968) proviene da una famiglia ebrea ultraortodossa e nel 1995 è diventato un musicista chassidico. Lasciata la comunità ortodossa nel 2001, ha poi abbandonato anche la carriera musicale per studiare regia.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Yaeli’s Wedding (2006); Let There Be Light (co-regia/co-direction, 2007); Me Gusta (co-regia/co-direction, 2009).

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THE SHORT PLANET CONCORSO INTERNAZIONALE CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

SLITAGE SEMI D’AUTUNNO (SEEDS OF THE FALL) PATRIK EKLUND SCENEGGIATURA/SCRIPT, MONTAGGIO/EDITOR: P. Eklund ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: David Grehn ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Anna Paul- son ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Helena Hansson ❚ MUSICA/MUSIC: Anders Lennartsson, Jesper Hörberg ❚ SUONO/SOUND: Khristoffer Demby ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Mathias Fjellström ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Direktörn & Fabrikörn Handelsbolag ❚ CAST: Jacob Nordenson, Anki Larsson, Daniel Rudstedt, Camilla Larsson, Svante Grundberg ❚ CONTATTO/CONTACT: Swedish Film Institute, Andreas Fock, Box 271 26, S-102 52 Stockholm, Sweden - Tel. +46-8-6651136 - E-mail: [email protected] - Web: www.sfi.se SVEZIA, SWEDEN, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY DIGITAL ❚ 18’ 25” Rolf ed Eva, una coppia di mezza età, vivono una relazione ormai senza passione, tanto che la donna inizia a sentirsi sessualmen- te frustrata. Una notte prova a sedurre il marito, che la respinge, ma proprio in quel momento accade qualcosa... Patrik Eklund (Arvidsjaur, 1978) ha debuttato come regista nel 2003 e i suoi cortometraggi sono stati spesso proiettati nei più im- portanti festival internazionali, dal Festival di Cannes al Sundance. Attualmente sta sviluppando il suo primo lungometraggio.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY One Christmas Morning (2003); Situation Frank (2007); Instead of Abracadabra; The Russian Door (2008).

SO CHE C’È UN UOMO I KNOW THERE’S A MAN GIANCLAUDIO CAPPAI SCENEGGIATURA/SCRIPT: G. Cappai ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Emiliano Fiore ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Alessandro Bertozzi ❚ CO- STUMI/COSTUME DESIGNER: Gianni Addante ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Sara Pazienti ❚ MUSICA/MUSIC: Piernicola Di Muro ❚ SUONO/SOUND: Ste- fano Campus, Max Gobiet ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Alessio Ortu, Bruno Pascina, Samuel Carro ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Hirafilm ❚ CAST: Ugo Piva, Giorgio Carminati, Daniela Virgilio, Roberta Mattei, Francesca Bianco ❚ CONTATTO/CONTACT: Hirafilm, Gianclaudio Cap- pai, Via Satrico 50 (int. 23), 00183 Roma, RM, Italia - Tel. +39-329-2243026 - E-mail: [email protected] - Web: www.hirafilm.com ITALIA, ITALY, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY DIGITAL ❚ 30’ In uno squallido casale di campagna, sotto un caldo afoso e opprimente, si trascinano i dubbi, le paure e i malesseri di una fami- glia senza controllo. Gianclaudio Cappai (Cagliari ,1976) ha studiato presso l’Accademia dell’Immagine dell’Aquila, diplomandosi in regia e sceneggia- tura. Vive e lavora a Roma, dove cura la post produzione per alcune società audiovisive.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Voce del verbo morire (2002); Tre maschere ancora (2004); L’incosciente Cristo di paglia (2005); Purché lo senta sepolto (2006).

STORAGE MAGAZZINO DAVID LEA SCENEGGIATURA/SCRIPT, EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: D. Lea ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Piers Leigh ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER, COSTU- MI/COSTUME DESIGNER: Alica Shepperd-Fiedler ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Daniel Greenway ❚ MUSICA/MUSIC: Antony Brown, Emiliana Torrini ❚ SUONO/SOUND: Keith Tunney ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Kasia Skibinska ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Cassiopeia Pictures ❚ CAST: Tom Hughes, Steven Lello ❚ CONTATTO/CONTACT: Cassiopeia Pictures, Kasia Skibinska, 70a Wood Vale, SE23 3ED London, United Kingdom - Tel. +44-7876-387869 - E-mail: [email protected] - Web: www.cassiopeia-pictures.com REGNO UNITO, UNITED KINGDOM, 2009 ❚ FICTION ❚ DIGITAL BETACAM, COL., STEREO ❚ 14’ 48” Jason, 19 anni, è isolato dal suo autismo e trascorre le sue giornate inscatolando oggetti comuni. Quando scopre che alcuni og- getti che conservava sono spariti, il mondo di Jason è costretto a scontrarsi con un mondo ancora più alieno, il nostro. David Lea (Weston-Super-Mare, 1978) ha frequentato la Welsh International Film School e ha diretto cortometraggi d’animazione e videoclip, tra gli altri per Emiliana Torrini e Offspring. Come art director ha lavorato anche per i Radiohead.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Christmas Story (2002); Shadow Play (2004); Poor Little Match Boy (2006); The Last Christmas (2007); Trawler (2009).

26 e-mail: [email protected] www.cortoitaliacinema.com

27 THE SHORT PLANET CONCORSO INTERNAZIONALE CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

STRETCHING SCENEGGIATURA/SCRIPT, FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, MONTAGGIO/EDITOR, EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS, PRODUTTORE/PRODUCER: F. Vogel ❚ MU- FRANÇOIS VOGEL SICA/MUSIC, SUONO/SOUND: Alain Cure ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Drosofilms ❚ CAST: F. Vogel ❚ CONTATTO/CONTACT: Mikhal Bak, 60 rue du 19 Mars 1962, 94500 Champigny-sur-Marne, France - Tel. +33-9-79349902 - E-mail: [email protected] - Web: www.studio-wasia.com/promofilms/menu.html FRANCIA, FRANCE, 2009 ❚ SPERIMENTALE/EXPERIMENTAL ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 4’ 30” Una esibizione di ginnastica urbana. Un personaggio eccentrico inventa dei folli e ritmati esercizi tra le strade di Manhattan. L’architettura circostante si unisce alla sua danza gioiosa, condividendo la sua allegria. François Vogel (Meudon, 1971) ha conseguito nel 1993 il diploma in animazione e video all’Ecòle Nationale Supérieure des Arts Décoratifs (ENSAD) e ha lavorato alla Mikros Image come animatore 2D e 3D. Nel 2002 Arcipelago, dove aveva già vinto nel 2001, gli ha dedicato una personale.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Les Poissons me connaissent (1991); Le Bruit de la vrillette (1992); Estouffade (1993); Cueillette (1995); Riante contrée (1996); La Poule Gérard (1997); Faux plafond (1999); Trois petits chats (2003); Tournis (2006); Cuisine (2007); After the Rain (2008).

TUSSILAGO SCENEGGIATURA/SCRIPT, MONTAGGIO/EDITOR: J. Odell ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Per Helin ❚ MUSICA/MUSIC: Martin Landquist ❚ SUO- JONAS ODELL NO/SOUND: Fredrik Jonsäter Ljudligan ❚ ANIMAZIONE/ANIMATION: J. Odell, P. Helin, Marcus Krupa, Susanne Sturesson, Martin Nyberg, Jo- han Sonestedt ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Linda Hambäck, Niklas Adolfsson ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: FilmTecknarna F. Animation AB ❚ CAST: Malin Buska, Camaron Silverek ❚ CONTATTO/CONTACT: Swedish Film Institute, Andreas Fock, Box 271 26, S-102 52 Stockholm, Sweden - Tel. +46-8-6651136 - E-mail: [email protected] SVEZIA, SWEDEN, 2010 ❚ ANIMAZIONE DIGITALE/DIGITAL ANIMATION ❚ 35MM, COL./B&N, DOLBY SURROUND ❚ 14’ Il terrorista tedesco Norbert Kröcher fu arrestato a Stoccolma. Era a capo di un gruppo che stava per rapire il politico svedese An- na-Greta Leijon. Alcuni sospetti furono arrestati nei giorni seguenti, tra i quali “A”, l’ex fidanzata di Kröcher. Questa è la sua storia. Jonas Odell (Stoccolma, 1962) è uno dei fondatori di FilmTecknarna. Specializzato nella combinazione tra live action e le varie tec- niche di animazione ha realizzato, oltre ad alcuni corti, alcune serie tv, spot e video musicali che hanno vinto numerosi premi.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Mannen som tänkte med hatten (1984); Dagen Bräcks (1985); Pesce Pesce (1988); Exit (co-regia/co-direction, 1989); Otto (1997); Släkt & vänner (2002); Franz Ferdinand: “Take Me Out” (2004); Aldrig som första gången! (2006); Lögner (2008).

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18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

CON/CORTO CONCORSO NAZIONALE CORTOMETRAGGI

41 MASSIMO CAPPELLI

AIKO MARGHERITA FERRI

AVEVAMO VENT’ANNI IVAN SILVESTRINI

LA BUSTA GIALLA CLASSE III C DELL’I.S.A. “G. CAPOGROSSI” DI POMEZIA

CAFFÈ CAPO ANDREA ZACCARIELLO

IL CANTO DELLE NUVOLE AMARE GIACOMO FRANCIA - GUIDO MASSIMO CALANCA

EVERYDAY BUT SUNDAY ROSA RUSSO

IL FILO DI ARIANNA CARLO SIRONI

LA GRACIA DEL MAR ALESSIO RIGO DE RIGHI

HABIBI DAVIDE DEL DEGAN

INCUBO ALESSIA LUCCHETTA

J’ATTENDS UNE FEMME CHIARA MALTA

LIGHTNING STRIKES THEO ESHETU

LOKO MOTIV NICOLA BALDINI - AISCHA MÜLLER

PASSING TIME LAURA BISPURI

IL PIANETA PERFETTO ASTUTILLO SMERIGLIA

RITA FABIO GRASSADONIA - ANTONIO PIAZZA

SOMEWHERE CATERINA GUELI

STAZIONARIA EUGENIO CAPPUCCIO (FUORI CONCORSO)

TORRE DE PAPEL MARCO VITALE

THE WIDOW’S CRY EMILIANO MINUTELLI

30 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES

CON/CORTO CONCORSO NAZIONALE CORTOMETRAGGI NATIONAL SHORT FILMS COMPETITION

18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES NATIONAL SHORT FILMS COMPETITION CON/CORTO

SCENEGGIATURA/SCRIPT: M. Cappelli ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Luca Coassin ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Elena Pavinato ❚ COSTU- 41 MI/COSTUME DESIGNER: Patrizia Mazzon ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Fabio Nunziata ❚ MUSICA/MUSIC: Teho Teardo ❚ SUONO/SOUND: Francesco MASSIMO CAPPELLI Morosini ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Amedeo Bacigalupo, Antonella Perrucci ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Nuvola Film ❚ CAST: Ugo Dighe- ro, Amarile Lemos Potes, Margherita Di Rauso, Anna Orso, Paola Di Girolamo ❚ CONTATTO/CONTACT: Nuvola Film, Amedeo Bacigalupo, Via Annia Faustina 56, 00153 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-42905173 - E-mail: [email protected] - Web: www.nuvolafilm.com ITALIA, ITALY, 2010 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY STEREO ❚ 18’ Un uomo annoiato, a zonzo per un museo, ascolta con l’audioguida le vite degli altri visitatori condensate in poche righe. Quando tocca a lui sentire il riassunto della propria vita, vede se stesso come nessuno vorrebbe mai... Massimo Cappelli (Ascoli Piceno, 1966) si è trasferito a Roma dopo la laurea in Giurisprudenza e ha iniziato nel 1999 a realizza- re cortometraggi. Nel 2006 ha scritto e diretto il suo primo lungometraggio, “Il giorno + bello”.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Toilette (1999); Il Sinfamolle (2000); Ampio, luminoso, vicino Metro (2001); Per Agnese (2004); Tutto brilla (2005); Il giorno + bello (lm, 2006); Bulli si nasce (2008).

SCENEGGIATURA/SCRIPT: M. Ferri, Andrea Cavalieri ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Leone Orfeo ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Luca Filaco ❚ AIKO COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Alessia Pelonzi ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Lucia Sblendorio ❚ MUSICA/MUSIC: Massimiliano Bonomo ❚ SUO- MARGHERITA FERRI NO/SOUND: Fabio Cucculelli ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Elisabetta Bruscolini ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: CSC Production ❚ CAST: Roberta Mattei, Roberto Di Maio, Camilla Morello ❚ CONTATTO/CONTACT: Centro Sperimentale di Cinematografia, Carla Manfredonia, Via Tu- scolana 1524, 00173 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-72294306 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY SR ❚ 10’ Aiko dalla sua stanza non esce mai. Quello che c’è fuori non la riguarda. Ma uno squarcio fragoroso, un buco si apre sul soffitto e due coppie di piedi scuotono il silenzio del piano di sotto. Margherita Ferri (Imola, BO, 1984) ha frequentato per un anno la UCLA School of Film and TV grazie ad una borsa di studio e si è laureata nel 2006 in Scienze della Comunicazione a Bologna. Si occupa di videoproduzioni e dal 2008 frequenta il corso di re- gia della Scuola Nazionale di Cinema di Roma.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Violacielo (2004); 20MG (2006); Quel treno speciale per Pechino (2007); Tempi supplementari; A fior di pelle (2008).

WE WERE TWENTY AVEVAMO VENT’ANNI SCENEGGIATURA/SCRIPT: I. Silvestrini, Stefano Grasso, Carlotta Massimi, Andrea Cedrola ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Antonio Scappatu- IVAN SILVESTRINI ra ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Federico Calò Carducci ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Teresa D’Arienzo ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Alberto Ma- si ❚ MUSICA/MUSIC: Gabriele Di Stefano ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Elisabetta Bruscolini ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: CSC Production, Me- dusa Film ❚ CAST: Manuela Vellés, Alessandro Tiberi, Giorgio Colangeli ❚ CONTATTO/CONTACT: Centro Sperimentale di Cinematografia, Carla Manfredonia, Via Tuscolana 1524, 00173 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-72294306 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY SR ❚ 30’ Sara e Matteo hanno vent’anni quando si conoscono. Si innamorano e vanno ad abitare insieme, pensando di vivere una di quel- le favole tipiche della loro età. I loro piani, tuttavia, non vanno come previsto e un po’ per destino, un po’ per scelta... Ivan Silvestrini (Roma, 1982) si è diplomato in regia al CSC dove è stato allievo, tra gli altri, di Sergio Rubini, Daniele Luchetti, Mar- co Risi e Giuliano Montaldo. Ha realizzato cortometraggi, videoclip e documentari ed è regista della serie di MTV “Black Box”.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Autodistruzione per principianti (2004); Lubrifica Nos Domine (2006); Rosso di sera (2007); La determinazione dei generi (2008).

33 CON/CORTO CONCORSO NAZIONALE CORTOMETRAGGI 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

LA BUSTA GIALLA THE TIP-OFF CLASSE III C DELL’I.S.A. SCENEGGIATURA/SCRIPT: Classe III C dell’I.S.A. G. Capogrossi di Pomezia con la supervisione di Camilla Ruggiero e Leonardo Carrano ❚ “G. CAPOGROSSI” DI POMEZIA FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: C. Ruggiero ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER, COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Classe III C dell’I.S.A. G. Capogrossi di Pomezia ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Eros Achiardi con la supervisione di C. Ruggiero, L. Carrano e la Classe III C dell’I.S.A. G. Capogrossi di Pomezia ❚ MUSICA/MUSIC: Regaz di Quartiere ❚ SUONO/SOUND: Vincenzo Urselli, Andrea Viali ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Giorgio Valente ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Educinema - Il Labirinto Srl ❚ CAST: Classe III C dell’I.S.A. G. Capogrossi di Pomezia ❚ CONTATTO/CONTACT: Ca- milla Ruggiero, Via Auconi 28, 00176 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-99700215, +39-347-5078814 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2010 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 13’ Kevin e Lucas, due ragazzi di Pomezia, hanno sempre condiviso tutto e sanno bene quando è opportuno tacere. Ma oggi sembra che Lucas nasconda un segreto anche al suo migliore amico. Questo piccolo film è il risultato di un laboratorio di cinema svoltosi a Pomezia presso l’Istituto Statale d’Arte durante il 2009. Il la- boratorio nasce all’interno di Educinema, un progetto di didattica del cinema nelle scuole superiori del Lazio.

CAFFÈ CAPO FANCY A COFFEE ANDREA ZACCARIELLO SCENEGGIATURA/SCRIPT: Paolo Rossi, A. Zaccariello ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Fabio Zamarion ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Giulia Bondi ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Sebastiano Greco ❚ MUSICA/MUSIC: Franz Schubert, Giuseppe Verdi ❚ SUONO/SOUND: Maurizio Argentieri, Antonio Barba ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Gianluca Mainquà ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Microproduzioni ❚ CAST: Gianni Cavina, Baba- car Cisse, Mariangela Giordano, Mario Massaro, Maria Cristina Tempesta ❚ CONTATTO/CONTACT: Microproduzioni, Gianluca Mainquà, Via Nomentum 41, 00131 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-41405941, +39-346-3915933 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2010 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL., DOLBY DIGITAL ❚ 12’ 28” Notte. Un autogrill deserto. Un professore universitario riceve al telefono la proposta di candidarsi alle elezioni comunali come sin- daco. Accetta. Ma il destino gli rivelerà la verità. Sulla vita. Sulla sua natura. Forse su quella di tutti noi. Andrea Zaccariello (Modena, 1966) ha iniziato giovanissimo a realizzare cortometraggi in Super8. Vincitore del concorso Filmmaster per nuovi registi pubblicitari, ha realizzato decine di spot pluripremiati e nel 1996 ha vinto il Nastro d’Argento con “Gioco da vecchi”.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Lacrima (1990); Gioco da vecchi (1996); Boom (lm, 1999); Una specie di appuntamento (2002); La moglie (2008); TV (2009).

34 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES NATIONAL SHORT FILMS COMPETITION CON/CORTO

THE CHANT OF BITTER CLOUDS IL CANTO DELLE SCENEGGIATURA/SCRIPT: G. Calanca, G. Francia, Gabriele Giampieri ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Marco De Marco ❚ SCENOGRAFIA/SET DE- NUVOLE AMARE SIGNER: Patty Francia ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Sara Cerri ❚ MONTAGGIO/EDITOR: G. Francia, G. Calanca ❚ MUSICA/MUSIC, SUONO/SOUND: GIACOMO FRANCIA ❚ ❚ Adriano Clemente, Donard Wildpanner PRODUTTORE/PRODUCER: Patrizia Nemesio PRODUZIONE/PRODUCTION: Luna Film Productions GUIDO MASSIMO CALANCA Srl ❚ CAST: Amin Nur, Claudio Angelini, Tony Florio ❚ CONTATTO/CONTACT: Luna Film Productions Srl, Patrizia Nemesio, Via Elio Vittorini 103, 00144 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-5018938, +39-331-7975008 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 29’ 50” Alì, giovane magrebino, torna ancora una volta in Italia per lavorare con suo fratello in una azienda agricola. Come sempre paga scarsa, mai puntuale, maltrattamenti, abusi. Dopo l’ennesimo episodio di violenza, Alì reagisce... Giacomo Francia (Roma, 1985) si è laureato al DAMS Roma 3 nel maggio 2009. Attualmente frequenta la New York Film Academy. Guido Massimo Calanca (Roma, 1986) si è laureato al DAMS Roma 3 nel maggio 2009. Ha lavorato per varie produzioni.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Primo film/First film.

TUTTI I GIORNI ESCLUSA LA DOMENICA EVERYDAY BUT SUNDAY SCENEGGIATURA/SCRIPT: R. Russo ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, SUONO/SOUND: Ezana Alemu ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Corrado Marengo ❚ Rosa Russo MUSICA/MUSIC: Andrew M. Morgan ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Stella Papadopoulou ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Onepeople Films ❚ CAST: Fitrie Getahun ❚ CONTATTO/CONTACT: Onepeople Films, Rosa Russo, 34 Thames Road, W4 3RE London, United Kingdom - Tel. +44- 7702-478212 - E-mail: [email protected] - Web: www.onepeoplefilms.com REGNO UNITO/ETIOPIA, UNITED KINGDOM/ETHIOPIA, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 17’ 20” Hiwot Beyene ha 12 anni e sogna di diventare medico. Vive in un piccolo villaggio etiope con la sua famiglia in una capanna, Ogni mattina deve camminare un’ora e mezza per andare a scuola e poi si deve dedicare ai lavori domestici fino a sera, quando riesce a rubare un’ora per fare i compiti. Rosa Russo (Napoli, 1961) ha fondato OnePeople Film, una società con sede a Londra nel 2009, dopo aver lavorato nel Regno Unito come freelancer dal 2005. In Italia ha lavorato sin dal 1990 come aiuto regista prima e come produttrice poi.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Arrigo Del Rigo (1997); Ritratto d’artista (1999); Wheel Dat (2010). Premio Primavera del Montaggio 2010 “Enzo Meniconi” MONTAGGIO IN c/o Cinecittà Studios PELLICOLA Via Tuscolana, 1055 RVM 00173 Roma AVID Tel. 06.72293546 [email protected] LIGHTWORK Associazione Montaggio Cinematografico e Televisivo

35 CON/CORTO CONCORSO NAZIONALE CORTOMETRAGGI 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

IL FILO DI ARIANNA ARIANNA’S THREAD CARLO SIRONI SCENEGGIATURA/SCRIPT, FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, SUONO/SOUND, PRODUTTORE/PRODUCER: C. Sironi ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Andrea Ma- guolo ❚ MUSICA/MUSIC: Ethan Rose ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Chew-z ❚ CAST: Arianna Grosso, Chiara Bombara ❚ CONTATTO/CONTACT: Chew-z, Carlo Sironi, Via di Villa Ruffo 21, 00196 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-69923145 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2010 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 25’

Arianna è una bambina autistica. Sua madre cerca di entrare in contatto con il suo mondo radicato in un linguaggio fatto di suoni e incanto per l’acqua.

Carlo Sironi (Roma, 1983) ha iniziato a lavorare come aiuto operatore e in seguito come aiuto regista per vari cortometraggi e vi- deoclip

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Sofia (2008).

LA GRACIA DEL MAR SCENEGGIATURA/SCRIPT: A. Rigo De Righi ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Juan Pinnel ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER, COSTUMI/COSTUME DESI- ALESSIO RIGO DE RIGHI GNER: Agustina Costa ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Danilo Torre ❚ SUONO/SOUND: Ivano Mataldi ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Alessio Rigo De Ri- ghi ❚ CAST: Suhel Mamhud, Lucila Brea, Elisabetta Riva, Leonardo Kreimer ❚ CONTATTO/CONTACT: Alessio Rigo De Righi, Via Roccaraso 39, 00135 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-3052262 - E-mail: [email protected] ITALIA/ARGENTINA, ARGENTINA/ITALY, 2009 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 8’

Otto è un pescatore che non riesce più a pescare. L’incontro con un personaggio eccentrico, una cartomante e una ragazza lo spin- gono a prendere l’unica decisione possibile: partire.

Alessio Rigo De Righi (Jackson, USA, 1986) è cresciuto in Italia e a 19 anni si è trasferito a New York, dove ha studiato alla New York Film Academy. Ha approfondito i suoi interessi a Buenos Aires studiando teatro e fotografia.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Henry’s Love (2008); Catedral (2009).

36 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES NATIONAL SHORT FILMS COMPETITION CON/CORTO

SCENEGGIATURA/SCRIPT: D. Del Degan ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Debora Vrizzi ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Anton Spazzapan Vonzina HABIBI ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER, EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: Dalia Colli ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Paola Freddi ❚ MUSICA/MUSIC: Luca Ciut ❚ SUO- DAVIDE DEL DEGAN NO/SOUND: Francesco Morosini ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Antonella Perrucci ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Galaxia Digital Video ❚ CAST: Ra- chad Massoud, Aydar Alayan, Claudio Castrogiovanni, Omero Antonutti ❚ CONTATTO/CONTACT: Galaxia Digital Video, Antonella Perrucci, Via Mattioli 20/a/5, 34170 Gorizia, GO, Italia - Tel. +39-0481-536069, +39-347-1308088 - E-mail: [email protected] ITALIA/LIBANO, ITALY/LEBANON, 2010 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY SR ❚ 20’ Il viaggio attraverso i ricordi di un uomo che ritorna bambino. Davide Del Degan (Trieste, 1968) è laureato in Scienze Politiche e ha iniziato a lavorare come cameraman e montatore per pro- duzioni documentaristiche di tv regionali e nazionali. Dal 2002 collabora con diverse produzioni e agenzie come regista di docu- mentari, cortometraggi e produzioni teatrali.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Interno 9 (2004); Il prigioniero (2007); Favola zingara (2009).

NIGHTMARE INCUBO SCENEGGIATURA/SCRIPT, FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, MONTAGGIO/EDITOR, MUSICA/MUSIC, SUONO/SOUND, ANIMAZIONE/ANIMATION: A. Luc- ALESSIA LUCCHETTA chetta ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Alessia Lucchetta ❚ CONTATTO/CONTACT: Alessia Lucchetta, Via R. Giuliani 110, 50141 Firenze, FI, Ita- lia - Tel. +39-055-4221623, +39-333-4127535 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ ANIMAZIONE/ANIMATION ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 7’ 47”

La rappresentazione in pittura animata (animazione realizzata da una sequenza di pitture riprese durante la loro esecuzione)... di un incubo.

Alessia Lucchetta (Cosenza, 1968) è diplomata all’Accademia di Belle Arti di Firenze e svolge attività di pittrice e decoratrice, rea- lizzando anche corti di pittura animata. Vive e lavora a Firenze, dove si occupa anche di restauro di ceramiche e della realizzazione di mobili e oggetti artistici. Nel 2001 ha vinto il Concorso Nazionale di Arcipelago con “Odissea”.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Odissea - Pittura animata (2000): Il Re è nudo! (2001).

00178 Roma Via Ranuccio Bianchi Bandinelli, 130 Tel. 06.79312122 - Fax 06.7919933 [email protected]

20099 Sesto S. Giovanni Via Edison, 318 Tel. 02.26227492 - Fax 02.26227490 [email protected] www.technovision.it

37 CON/CORTO CONCORSO NAZIONALE CORTOMETRAGGI 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

J’ATTENDS UNE FEMME ASPETTO UNA DONNA (WAITING FOR A WOMAN) CHIARA MALTA SCENEGGIATURA/SCRIPT: C. Malta ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: C. Malta, Sébastien Laudenbach ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Jeanne Paturle ❚ MUSICA/MUSIC: Art Bleek ❚ SUONO/SOUND: Sébastien Pierre ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Ron Dyens, Aurélia Prévieu ❚ PRODUZIO- NE/PRODUCTION: Sacrebleu Productions ❚ CAST: Françoise Colin, Christine Coursaget, Emilie, Soeur Gertrude, Milo Laudenbach, Mi- reille Miailhe, Christian Monzinger, Priscillie, Docteur Annie Resse-Savary ❚ CONTATTO/CONTACT: Sacrebleu Productions, Guilaine Ber- geret, 10 Bis rue Bisson, 75020 Paris, France - Tel. +33-1-42253027 - E-mail: [email protected] FRANCIA, FRANCE, 2009 ❚ DOCU-FICTION ❚ 35MM, COL./B&N, STEREO ❚ 20’ Mireille sta disegnando una donna nuda e un cane per Olivia. Anna si sta truccando. Priscillie e Virginie si stanno spogliando. Milo conosce le gambe delle ragazze. Françoise legge le carte. Christian è geloso. E io, vi sto aspettando... Chiara Malta (Roma, 1977), dopo essersi diplomata al DAMS, nel 2002 si è trasferita in Francia e ha seguito un corso di forma- zione in cinema documentario agli Ateliers Varan. Attualmente vive e lavora a Parigi.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Je m’appelle Mouhamed (2003); En t’attendant; Les montagnes russes (2004); L’Isle (2005); Armando e la politica (lm, 2008).

LIGHTNING STRIKES IL FULMINE COLPISCE THEO ESHETU SCENEGGIATURA/SCRIPT, FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, MONTAGGIO/EDITOR, PRODUTTORE/PRODUCER: T. Eshetu ❚ MUSICA/MUSIC: Krzysztof Pen- derecki ❚ SUONO/SOUND: Keir Fraser, T. Eshetu ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: White Light ❚ CONTATTO/CONTACT: White Light, Theo Eshetu, Via di Ripetta 9, 00186 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-3222919 - E-mail: [email protected] ITALIA/ETIOPIA, ITALY/ETHIOPIA, 2009 ❚ SPERIMENTALE/EXPERIMENTAL ❚ MINIDV, COL., STEREO ❚ 7’ 40”

Un breve video sulla storia dell’obelisco di Axum.

Theo Eshetu (Londra, UK, 1958), fin dai primi anni ‘80 è conosciuto come uno dei più interessanti videoartisti. Le sue mostre ed installazioni sono state presentate in tutto il mondo. Nel 1995 Arcipelago gli ha dedicato una personale.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Travelling Light (1992); Il sangue non è acqua fresca (1997); Dialogo con Yves Klein (2000); Africanized; Ways To A Void (2002); Body & Soul (2004); The Creation Trilogy (2005); An Extraordinary Event (2006); K Kino (2007); ROMA (2010).

00159 Roma - Via Ignazio Pettinengo, 12 Tel. 06-43599480 / 4390467 - Fax 06-43564129

38 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES NATIONAL SHORT FILMS COMPETITION CON/CORTO

SCENEGGIATURA/SCRIPT, PRODUTTORE/PRODUCER: N. Baldini ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: A. Müller, N. Baldini ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER, LOKO MOTIV COSTUMI/COSTUME DESIGNER, MONTAGGIO/EDITOR: A. Müller ❚ MUSICA/MUSIC: Paola Pennacchia ❚ SUONO/SOUND: Renato Minichelli ❚ PRO- NICOLA BALDINI ❚ ❚ DUZIONE/PRODUCTION: Ono Sendai CAST: Adil Firat Demir CONTATTO/CONTACT: Ono Sendai, Nicola Baldini, Via XX Settembre 54, AISCHA MÜLLER 50129 Firenze, FI, Italia - Tel. +39-335-1226066 - E-mail: [email protected] - Web: www.onosendai.it ITALIA, ITALY, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, B&N, STEREO ❚ 5’ Le abitudini sonore di un abitante della ferrovia vengono sconvolte da un’assenza improvvisa. Amerigo dovrà trovarsi un appropriato surrogato. Che poi troppo surrogato non è... Nicola Baldini (Firenze, 1977) ha studiato alla Scuola di Cinema Immagina e nel 2008 ha fondato l’Associazione Onosendai Mo- vie Incubator. Aischa Müller (Stoccarda, Germania, 1982) è laureata in Digital Video all’Accademia di Belle Arti di Firenze dove du- rante gli studi ha svolto varie mansioni.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Nicola Baldini: Pizzini Reader (2006); High Definition; Un metro dentro Roma; Ex-Otago: “Amato the Greengrocer” (2007); Ache- leide; Velvet Score: “New Plans”; Bit Movie; Sargassi Express (2008). Aischa Müller: Primo film/First film.

SCENEGGIATURA/SCRIPT: Francesca Manieri ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Vladan Radovic ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Ilaria Sadun ❚ CO- PASSING TIME STUMI/COSTUME DESIGNER: Fiamma Benvignati ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Cristiano Travaglioli ❚ MUSICA/MUSIC: Nando e Giovanni Di Cosimo ❚ LAURA BISPURI SUONO/SOUND: Antonio Barba ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Claudia Bonivento ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Bonivento Film ❚ CAST: Giorgio Co- langeli, Simonetta Gorga, Barbara Piva, Fabio Massimo Amoroso ❚ CONTATTO/CONTACT: Blue Suede Shoots, Claudia Mignosi, Via Cavour 211, 00184 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-45476147 - E-mail: [email protected] - Web: www.bluesuedeshoots.com ITALIA, ITALY, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY SR ❚ 10’ In un’antica casa colonica il silenzio schiaccia l’animo di una diciottenne indomita, Chiara. Tommaso, il nonno amato, giace morto nel letto dei suoi genitori. Chiara si ribella alla messa in scena vacua del dolore e dei ruoli imposti. Laura Bispuri (Roma, 1977), laureata in Lettere, è stata selezionata da Domenico Procacci per il Laboratorio Fandango, lavorando poi sui set dei loro film e collaborando alla produzione di 10 cortometraggi prodotti da Fandango e Sky. Nel 2007 ha diretto lo spet- tacolo teatrale “L’altra metà”.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Un uomo indietro (1999); Via del Pigneto (2003); Lontano (2005); Vite infortunate (2007).

39 CON/CORTO CONCORSO NAZIONALE CORTOMETRAGGI 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

IL PIANETA PERFETTO THE PERFECT PLANET ASTUTILLO SMERIGLIA SCENEGGIATURA/SCRIPT, MONTAGGIO/EDITOR, ANIMAZIONE/ANIMATION: A. Smeriglia ❚ MUSICA/MUSIC: DJ Parkinson ❚ SUONO/SOUND: Max Ja- cob ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Antonio Zucconi ❚ CAST: Guglielmo Favilla (voce/voice) ❚ CONTATTO/CONTACT: Antonio Zucconi, Loc. Ca’ Verde 10, 29011 Borgonovo V. T., PC, Italia - Tel. +39-0523-862926 - E-mail: [email protected] - Web: www.comafilm.net ITALIA, ITALY, 2010 ❚ ANIMAZIONE/ANIMATION ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 8’ 20”

Un pianeta dove c’è sempre bel tempo, i soldi crescono sugli alberi e i semafori sono sempre verdi.

Astutillo Smeriglia (nome d’arte di Antonio Zucconi, Pavia, 1972) è laureato in Astronomia, ha lavorato alcuni anni presso l’Osservatorio Astronomico di Arcetri e ha insegnato Fisica e Matematica a Firenze. Autore di animazioni, scrive sul blog “In coma è meglio”.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Qualcosa di mai visto (2008); Il giorno del jujitsu (2009).

RITA SCENEGGIATURA/SCRIPT: F. Grassadonia, A. Piazza ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Olaf Hirschberg ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Cesare In- FABIO GRASSADONIA zerillo ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Marilena Manzella ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Desideria Rayner ❚ SUONO/SOUND: Daniela Bassani, Ste- ❚ ❚ ❚ ANTONIO PIAZZA fano Grosso PRODUTTORE/PRODUCER: Massimo Cristaldi PRODUZIONE/PRODUCTION: Cristaldi Pictures CAST: Marta Palermo, Marco Maria Correnti, Diana Sergio ❚ CONTATTO/CONTACT: Antonio Piazza, Via Filomarino 6, 00199 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-89560757, +39-347-5737478 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY SR ❚ 19’ Rita ha dieci anni ed è cieca dalla nascita. Nel suo mondo claustrofobico irrompe un ragazzino in fuga, ferito, terrorizzato. Grazie a lui, o forse grazie solo alla propria immaginazione, Rita scappa da casa e vive un enigmatico momento di libertà. Fabio Grassadonia (Palermo, 1968) e Antonio Piazza (Milano, 1970) hanno lavorato come consulenti per lo sviluppo progetti e per le acquisizioni dall’estero per Fandango e Filmauro. Nel 2004 hanno firmato la sceneggiatura della commedia musicale “Ogni volta che te ne vai” di Davide Cocchi.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Primo film/First film.

SOMEWHERE DA QUALCHE PARTE CATERINA GUELI SCENEGGIATURA/SCRIPT, MONTAGGIO/EDITOR: C. Gueli ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Felice D’Agostino, C. Gueli ❚ MUSICA/MUSIC: Nikolai L. Nikolov ❚ SUONO/SOUND: F. D’Agostino ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Marcelo Sanchez ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: De.Mo Gai/Movin’up ❚ CAST: Machi, Carlitos, Juan, Kevin ❚ CONTATTO/CONTACT: Caterina Gueli, Via Baracca 23, 00177 Roma, RM, Italia - Tel. +39-327- 0926231 - E-mail: [email protected] ITALIA/ARGENTINA, ITALY/ARGENTINA, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO HIFI ❚ 14’ 10” Le cantine di una fabbrica abbandonata sono state trasformate dalle pioggie in una piscina dove i ragazzi della periferia di Resi- stencia, Chaco, Argentina, vengono a rinfrescarsi durante la “siesta”. Caterina Gueli Rojo (Verona, 1978) è cresciuta tra il Messico e la Francia. Laureata in Scienze Politiche a Firenze, ha collaborato per diversi anni con il Festival dei Popoli e con numerosi altri festival internazionali. Attualmente vive a Roma e lavora come mon- tatrice e operatrice.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Resistencia (2007).

40 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES NATIONAL SHORT FILMS COMPETITION CON/CORTO

(fuori concorso/out of competition) RAILWAYS STAZIONARIA FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, MONTAGGIO/EDITOR, SUONO/SOUND, PRODUTTORE/PRODUCER: E. Cappuccio ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Extre- EUGENIO CAPPUCCIO mofilm ❚ CAST: A, B ❚ CONTATTO/CONTACT: Extremofilm, Eugenio Cappuccio, Via Malta 10, 00198 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06- 87131375 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2010 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ QUICKTIME, COL., STEREO ❚ 20’ A e B stazionano nei pressi del binario 6 della Stazione Termini. Un computer registra i loro movimenti. Eugenio Cappuccio (Latina, 1961) è diplomato in sceneggiatura al CSC, è stato assistente di Fellini per uno spot tv e per “Ginger e Fred” e ha scritto diverse sceneggiature con Pasquale Squitieri. Ha debuttato da regista con il documentario “Verso la Luna” con Fellini e ha lavorato in tv prima di realizzare, insieme a Massimo Gaudioso e Fabio Nunziata, “Il Caricatore”, prima corto e poi lun- gometraggio.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Il caricatore (lm, co-regia/co-direction, 1996); La vita è una sola (1999); E Fellini disse: Vai sulle Madonne (1990-2001); Manda- rins (2002); Volevo solo dormirle addosso (lm, 2004); Uno su due (lm, 2006).

LA TORRE DI CARTA (THE PAPER TOWER) TORRE DE PAPEL SCENEGGIATURA/SCRIPT, FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, MONTAGGIO/EDITOR, SUONO/SOUND: M. Vitale ❚ MUSICA/MUSIC: Andrea Orsini ❚ PRO- MARCO VITALE DUZIONE/PRODUCTION: Marco Vitale ❚ CAST: Hector Fierro, Jose Alvaro Pereira Estrada, Marcos Ruiz, Santos Figueroa Sanchez, Olga Ro- driguez, Daniel Morales, Enrique Ortega Cruz ❚ CONTATTO/CONTACT: Marco Vitale, Via Gerolamo Cardano 170, 00146 Roma, RM, Ita- lia - Tel. +39-081-421213, +39-347-1383061 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 16’ 45”

I sogni e le speranze di una vita migliore, raccontati attraverso le parole di alcuni “indocumentados” messicani che rischiano la vita pur di provare ad entrare negli Stati Uniti.

Marco Vitale (Napoli, 1984) è laureato al DAMS, ha girato un documentario in Messico e ha lavorato come assistente per il film “Il fodero” di Paola Livia Randi e per altri progetti della Acaba Produzioni.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY L’inizio della fine (2007); Orazio; Non spingere quel carrello (2008); Myself; Backstage di Oyster: “Night in London” (2009).

IL PIANTO DELLA VEDOVA THE WIDOW’S CRY SCENEGGIATURA/SCRIPT, PRODUTTORE/PRODUCER: E. Minutelli ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Luis Eduardo Carreola ❚ SCENOGRAFIA/SET DE- EMILIANO MINUTELLI SIGNER: Jeemin Park ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: MIla Todorovic ❚ MONTAGGIO/EDITOR: E. Minutelli, Simon Modery ❚ MUSICA/MUSIC: Ar- vo Part ❚ SUONO/SOUND: Ludwig Bestehorn, Enrique Molano J, Nicolas Rico Rojas ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Badanimus Films ❚ CAST: Penelope Granycome, Ingrid Evans, Tasha Bertram, Therese Murphy, Carrigan Van De Merwe, Eddie Mcnamee, Nick Dutton, Jack Beale ❚ CONTATTO/CONTACT: Badanimus Films, Emiliano Minutelli, 89 Bouverie Road, N16 0AD London, United Kingdom - Tel. +44- 788-6378766 - E-mail: [email protected] REGNO UNITO/ITALIA, UNITED KINGDOM/ITALY, 2009 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 29’ 30” Quattro ex-mogli si incontrano per la prima volta durante un pasto in onore dell’ex-marito defunto, nel giorno del suo funerale. Emiliano Minutelli (Urbino, 1975) ha studiato recitazione a Roma e lavorato in produzioni teatrali e televisive. Nel 1998 si è tra- sferito a Londra proseguendo gli studi. Nel 2005 si è laureato in Film & Broadcast Production alla London Metropolitan University.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Primo film/First film.

41 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

EXTRA LARGE CONCORSO NAZIONALE DOCUMENTARI

L’ALBA DEL SESTO SOLE ROBERTO SALINAS

ALISYA NEL PAESE DELLE MERAVIGLIE SIMONE AMENDOLA

LA BAIA DEI LUPI BRUNO URSO - FABRIZIO URSO

FALSOS POSITIVOS DADO CARILLO - SIMONE BRUNO

I GIGANTI DELL’AQUILA ENRICO MARIA ARTALE

GRANDI SPERANZE MASSIMO D’ANOLFI - MARTINA PARENTI

IN TERRA STRANIERA CLAUDIO DI MAMBRO - LUCA MANDRILE - UMBERTO MIGLIACCIO

IO, LA MIA FAMIGLIA ROM E WOODY ALLEN LAURA HALILOVIC

JALLA, GIRLS! ANNALISA VOZZA

MADE IN ENGLAND MICHELA MORANO

MAX LUCA SCIVOLETTO

PARADISO ALESSANDRO NEGRINI

SOLO UN GIORNO ENRICO BISI

STRADE DI CASA ALBERTO ANTONIO DANDOLO

WORKERS TOMMASO D’ELIA

42 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES

EXTRA LARGE CONCORSO NAZIONALE DOCUMENTARI NATIONAL DOCUMENTARIES COMPETITION EXTRA LARGE CONCORSO NAZIONALE DOCUMENTARI 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

L’ALBA DEL SESTO SOLE THE DAWN OF THE SIXTH SUN ROBERTO SALINAS SCENEGGIATURA/SCRIPT: R. Salinas, Loredana Cannata ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, SUONO/SOUND: R. Salinas ❚ SCENOGRAFIA/SET DESI- GNER, MONTAGGIO/EDITOR: Danilo Torre ❚ MUSICA/MUSIC: Fabio Autore ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: L. Cannata, Giorgio Gasparini, Massimo Tennenini ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Dokufilm ❚ CAST: L. Cannata, M. Tennenini ❚ CONTATTO/CONTACT: Dokufilm, Giorgio Gasparini, Via Pandosia 48, 00183 Roma, RM, Italia - Tel. +39-338-9055542 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2010 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 58’ Nel 1994 l’insurrezione dell’EZLN stabilì un nuovo canone nel dogma di lotta all’imperialismo. Come vivono ora le comunità auto- nome Zapatiste? Lontane dal clamore mediatico, in Chiapas la resistenza degli indigeni continua silenziosa e sofferta. Roberto Salinas (Minturno, LT, 1974) è un regista di documentari italo-nicaraguense. Laureato a Roma, ha frequentato il One Year Directing Program alla New York Film Academy. Tra il 2003 e il 2005 ha lavorato come operatore in diversi documentari.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Il secolo lungo, breve biografia di Margherita Hack; Le ragioni del tempo, breve biografia di Andrea Carandini (2006); Una storia da ridere, breve biografia di Mario Monicelli (2007); Una voce, breve biografia di Dacia Maraini (2008).

ALISYA NEL PAESE ALYSIA IN WONDERLAND DELLE MERAVIGLIE SCENEGGIATURA/SCRIPT, FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, MONTAGGIO/EDITOR: S. Amendola ❚ Musica/Music: Vassilis Tsabropoulos, I Vianella, SIMONE AMENDOLA Nemmò & Nemmai ❚ SUONO/SOUND: Tullio Arcangeli ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Mauro Carta ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Parsec Coope- rativa Sociale, Film Albatros ❚ CAST: Bonzo, Jessy, Combo, Serena, Riri, Jasmine, Youssef, Fabio, Amira ❚ CONTATTO/CONTACT: Simone Amendola, Via dei Frassini, 61, 00172 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-2322098, +39-333-4904007 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 38’ Cinquina, ma nessuna vincita. Ragazzi di tutti i colori, ma nessuno spot della Benetton. Nel quartiere Cinquina, alla periferia di Ro- ma, c’è una generazione che raccontando se stessa ci parla di tutto il resto. Simone Amendola (Roma, 1975) ha lavorato con Citto Maselli e Ken Loach. Dal 2003 è autore di corti, documentari e spettacoli selezionati e premiati in vari festival. Nel 2009 è uscito il suo primo lungometraggio, il docu-film “Quando combattono gli elefanti”.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Grattachecca & Fighetto (2003); Extra’s Loach; Oh My God! (2004); Lampedusa CheckPoint (2005); Bocche cucite (2007); I’m Her, I’m Him (2008); Un mare di distanza; Quando combattono gli elefanti (lm) (2009).

LA BAIA DEI LUPI THE BAY OF WOLVES BRUNO URSO SCENEGGIATURA/SCRIPT: B. Urso, F. Urso, Giuseppe Consales ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: G. Consales ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Antonio FABRIZIO URSO Lizzio ❚ MUSICA/MUSIC: Mediasoul Sound ❚ SUONO/SOUND: Antonio Pulvirenti ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Jean-Marie Antonini ❚ PRODU- ZIONE/PRODUCTION: Nois Produzioni Video ❚ CAST: Eugenio Bonomo, Sebastiano Cavalli, Alessio Di Modica, Ivano Di Modica, Giacin- to Franco ❚ CONTATTO/CONTACT: Nois Produzioni Video, Giuseppe Consales, Via Kennedy 78, 95024 Acireale, CT, Italia - Tel. +39-347- 8312127 - E-mail: [email protected] - Web: www.studionois.com ITALIA/FRANCIA, ITALY/FRANCE, 2010 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 59’ 46’’ Il più grande polo petrolchimico d’Europa. Illeciti e devastazioni ambientali hanno violentato per anni una delle più belle coste sici- liane. È una pagina nera che coinvolge la coscienza di un’intera nazione. Bruno e Fabrizio Urso (Catania, 1983) sono laureati in Scienze della Comunicazione. Sono tra i fondatori della Nois con la quale producono video istituzionali, spot e documentari. Con “Luigi Indelicato” hanno vinto Arcipelago 2009, nella sezione ConCorto.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY K positivo (2007); Luigi Indelicato (2009).

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FALSI POSITIVI (FALSE POSITIVES) FALSOS POSITIVOS SCENEGGIATURA/SCRIPT: S. Bruno ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, SUONO/SOUND: D. Carillo ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Roberto Di Tanna ❚ MU- DADO CARILLO SICA/MUSIC: Cristiano Urbani ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Francesco Malatesta ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Mediakite ❚ CAST: Iván Cepeda SIMONE BRUNO Castro, Noam Chomsky, Dorian Costanza García, Héctor Quirama, Josè Miguel Vivanco, General José Joaquin Cortes ❚ CONTAT- TO/CONTACT: Mediakite, Dado Carillo, 247 W 30th Street, 10001 New York, NY, Usa - Tel. +1-212-9474703, +39-347-3019543 - E- mail: [email protected] - Web: www.falsospositivosthemovie.com ITALIA/USA, ITALY/USA, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL./B&N, STEREO ❚ 55’ Migliaia di persone innocenti sono state uccise dall`esercito colombiano negli ultimi anni e poi vestite da guerriglieri per gonfiare i risultati del governo nella lotta alla guerriglia. Dado Carillo (Roma, 1969) vive a New York dove lavora come cameraman freelance per vari network televisivi. Simone Bruno (Roma, 1972) vive a Bogotà dove fa il giornalista/reporter per numerose testate internazionali.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Primo film/First film.

GIANTS OF L’AQUILA I GIGANTI DELL’AQUILA SCENEGGIATURA/SCRIPT, PRODUTTORE/PRODUCER: E. M. Artale ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Pasquale Remia ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Fran- ENRICO MARIA ARTALE cesco Di Stefano ❚ MUSICA/MUSIC: Andrea Campajola ❚ SUONO/SOUND: Vincenzo Urselli ❚ CAST: Danilo Carpente, Carlo Cerasoli, Mas- similiano Cerasoli, Dario Pallotta, Massimo Mascioletti, Mattia Ferella, Marco Ciocca, Stefano Di Lorenzo, Andrea Ioannucci, Carlo Pe- rilli ❚ CONTATTO/CONTACT: Enrico Maria Artale, Clivo delle Mura Vaticane 13, 00136 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-99702058 - E-mail: [email protected] - Web: www.igigantidellaquila.it ITALIA, ITALY, 2010 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., MONO ❚ 55’ Nonostante la perdita di un compagno, delle case, della forma fisica, i ragazzi dell’Aquila Rugby hanno deciso di continuare il cam- pionato, maturando la consapevolezza di poter rappresentare un simbolo per la popolazione colpita dal terremoto. Enrico Maria Artale (Roma, 1984) è laureato in Estetica, è critico cinematografico e frequenta il Centro Sperimentale di Cinema- tografia. Ha realizzato produzioni teatrali e video.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY L’Inferno perduto (2007); Vedo nel buio; Allegro compreso (2008); Tre proTotipi; Sorte e Speranza (2009).

GREAT EXPECTATIONS GRANDI SPERANZE SCENEGGIATURA/SCRIPT, FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, MONTAGGIO/EDITOR, PRODUTTORE/PRODUCER: M. D’Anolfi, M. Parenti ❚ MUSICA/MUSIC, MASSIMO D’ANOLFI SUONO/SOUND: Massimo Mariani ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Montmorency Film ❚ CAST: Antonio Ambrosetti, Federico Morgantini, Mat- MARTINA PARENTI teo Storchi ❚ CONTATTO/CONTACT: Montmorency Film, Massimo D’Anolfi, Martina Parenti, Via Burigozzo 8, 20122 Milano, MI, Italia - Tel. +39-02-58311361, +39-338-5786789 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 53’ Antonio Ambrosetti, con il suo esclusivo corso di formazione “Leader del Futuro”; Federico Morgantini, alle prese con le proprie am- bizioni imprenditoriali; Matteo Storchi, manager di successo nell’azienda di famiglia. Massimo D’Anolfi (Pescara, 1974) è videomaker dal 1993. Sceneggiatore di “Angela” (2002) di Roberta Torre, nel 2003 ha rea- lizzato cinque documentari per Radio3. Martina Parenti (Milano, 1972) lavora per il cinema e la televisione come documentarista.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Massimo D’Anolfi: Si torna a casa, appunti per un film (2003); Play (2004). Martina Parenti: Animol (2003); L’estate di una fon- tanella; Checosamanca (co-regia/co-direction) (2006). Massimo D’Anolfi e Martina Parenti: I promessi sposi (2006).

45 Nel complesso del sistema audiovisivo italiano, i festival rappresentano un soggetto fondamentale per la promozione, la conoscenza e la diffusione della cultura cinematografica e audiovisiva, con un’attenzio- ne particolare alle opere normalmente poco rappresentate nei circuiti commerciali come ad esempio il documentario, il film di ricerca, il cortometraggio. E devono diventare un sistema coordinato e ricono- sciuto dalle istituzioni pubbliche, dagli spettatori e dagli sponsor.

Per questo motivo e per un concreto spirito di servizio è nata nel novembre 2004 l’Associazione Festival Italiani di Cinema (Afic). Gli associati fanno riferimento ai principi di mutualità e solidarietà che già han- no ispirato in Europa l’attività della Coordination Européenne des Festivals de Cinéma. Inoltre, accettan- do il regolamento, si impegnano a seguire una serie di indicazioni deontologiche tese a salvaguardare e rafforzare il loro ruolo.

L’Afic nell’intento di promuovere il sistema festival nel suo insieme, rappresenta già oggi più di trenta manifestazioni cinematografiche e audiovisive italiane ed è concepita come strumento di coordinamen- to e reciproca informazione.

Aderiscono all’Afic le manifestazioni culturali nel campo dell’audiovisivo caratterizzate dalle finalità di ri- cerca, originalità, promozione dei talenti e delle opere cinematografiche nazionali ed internazionali.

L’Afic si impegna a tutelare e promuovere, presso tutte le sedi istituzionali, l’obiettivo primario dei festi- val associati.

Via Emilio Faà di Bruno, 67 • 00195 Roma • Italia e-mail: [email protected] • web: www.aficfestival.it 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES NATIONAL DOCUMENTARIES COMPETITION EXTRA LARGE

GHORBA IN TERRA STRANIERA SCENEGGIATURA/SCRIPT, FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, SCENOGRAFIA/SET DESIGNER, COSTUMI/COSTUME DESIGNER, MONTAGGIO/EDITOR: C. Di CLAUDIO DI MAMBRO Mambro, L. Mandrile, U. Migliaccio ❚ MUSICA/MUSIC: Jamal Ouassini ❚ SUONO/SOUND: Stefano Grosso, Gianluca Stazi ❚ PRODUTTO- LUCA MANDRILE ❚ ❚ RE/PRODUCER: Federico Schiavi PRODUZIONE/PRODUCTION: Suttvuess per Progettomondo Mlal CONTATTO/CONTACT: Claudio Di Mam- UMBERTO MIGLIACCIO bro, Via Lemonia 137, 00174 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-43418217 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., DOLBY DIGITAL ❚ 51’ La parola araba “ghorba” è intraducibile. Tipicamente maghrebina, esprime un mix di sentimenti quali la nostalgia, l’esilio, la tristezza, tipici del migrante che vive lontano da casa, dalla sua terra e dal suo paese. Claudio Di Mambro (Salerno, 1970) inizia la sua esperienza di documentarista nel 1996. Luca Mandrile (Cuneo, 1974) ha inizia- to a lavorare come montatore free-lance. Umberto Migliaccio (Ponza, LT, 976) vive a Roma, dove si è laureato in Lettere, dal 1995.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY C. Di Mambro: Nico D’Alessandria: un delirante insuccesso (co-regia/co-direction) (2001). C. Di Mambro e L. Mandrile: I Malestanti trent’anni dopo (co-regia/co-direction, 2003). C. Di Mambro, L. Mandrile e U. Migliaccio: La morte mi fa ridere. La vita no (2005).

ME, MY GIPSY FAMILY AND WOODY ALLEN IO, LA MIA FAMIGLIA SCENEGGIATURA/SCRIPT: L. Halilovic, Davide Tosco, Nicola Rondolino ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: L. Halilovic, D. Tosco, Fabrizio Giulia- ROM E WOODY ALLEN no ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Marco Duretti ❚ MUSICA/MUSIC: Bruskoi Prala, Fabio Barovero, Giuseppe Napoli ❚ SUONO/SOUND: N. Rondolino LAURA HALILOVIC ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: D. Tosco ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Zenit Arti Audiovisive ❚ CAST: Sandra Halilovic, Fickret Halilovic, Francesco Halilovic, Tyson Halilovic, Veronica Halilovic, Tony Halilovic, Hacho Halilovic ❚ CONTATTO/CONTACT: Zenit Arti Audiovisive, Francesca Por- talupi, Strada del Fortino 26, 10152 Torino, TO, Italia - Tel. +39-011-5217964 - E-mail: [email protected] - Web: www.zenit.to.it ITALIA, ITALY, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 50’ La storia in prima persona di Laura, ragazza rom che cerca di realizzare il suo sogno di diventare regista pur tentando di accettare le tradizioni della sua famiglia. Laura Halilovic (Torino, 1989) ha collaborato, in qualità di assistente alla regia, alle attività del Centro di Cultura per la Comunica- zione e i Media di Via Modena a Torino.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Illusione (2007); Il mio sogno (2009).

Via Ostiense, 106 00154 Roma tel. 06 57289551 fax 06 5758051 [email protected] www.aamod.it

47 EXTRA LARGE CONCORSO NAZIONALE DOCUMENTARI 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

JALLA, GIRLS! FORZA, RAGAZZE! (COME ON, GIRLS!) ANNALISA VOZZA SCENEGGIATURA/SCRIPT: Lorenzo Face ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: A. Vozza ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Federico Zanotti ❚ MUSICA/MUSIC: Ra- mallah Underground ❚ SUONO/SOUND: L. Face ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: A. Vozza, L. Face ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Annalisa Vozza ❚ CAST: Samar Araj Mousa, Honey Thaljieh, Jackline Jazrawi, Raed Hremi, Raneen Zbedat, Hamama Jamil Jarban ❚ CONTATTO/CONTACT: Annalisa Vozza, Largo Valerio Bacigalupo 32/c, 00142 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-5040821, +39-328-0582644 - E-mail: an- [email protected] - Web: http://www.italiandoc.it/scheda/1109.htm ITALIA, ITALY, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 33’ Honey e Jacko sono due giovani donne palestinesi determinate ad inseguire la propria passione per il calcio in una terra senza pa- ce, dove lo sport può significare una possibilità di riscatto e di emancipazione. Annalisa Vozza (Motta di Livenza, TV, 1978) ha cominciato la sua carriera professionale nel teatro come attrice e regista. Nel 2005 ha intrapreso la carriera di documentarista collaborando a progetti internazionali.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Curiò; Il cinema alla fine del mondo (2007); L’urlo di Napoli; Dante in carcere; Fabbrica dei Martiri; Tu lo sai dov’era il muro? (2008).

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SCENEGGIATURA/SCRIPT: Andrea Patierno, M. Morano ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Clarissa Cappellani, Giorgio Horn ❚ MONTAG- MADE IN ENGLAND GIO/EDITOR: Renata Salvatore ❚ MUSICA/MUSIC: The Motowns, The Cyans, Mal dei Primitives, Patty Pravo ❚ SUONO/SOUND: R. Salvato- MICHELA MORANO re ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: A. Patierno ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Todos Contentos Y Yo Tambien ❚ CAST: Gordon Faggetter, Mick Brill, Dave Sumner, Doughy Meakin, Renzo Arbore, Mita Medici, Peter Whitehead ❚ CONTATTO/CONTACT: Todos Contentos Y Yo Tambien, Andrea Patierno, Via Sella 20, 00187 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-4747784, +39-334-5816014 - E-mail: [email protected] - Web: www.todoscontentos.it ITALIA, ITALY, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 39’ Nel 1965 inaugura a Roma il Piper Club. Uno dei fondatori, intraprende un viaggio in Inghilterra alla ricerca di band da ingaggiare e portare in Italia. Molti di quei musicisti inglesi, sono rimasti in Italia. Michela Morano (Novara, 1980), dopo la laurea a Roma in Scienze della comunicazione ha lavorato cone redattrice e autrice di diversi documentari realizzati per RaiEdu e History Channel.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Un’isola chiamata desiderio (Panarea) (2005).

SCENEGGIATURA/SCRIPT, PRODUTTORE/PRODUCER: L. Scivoletto ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Rocco Marra ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Yael Lei- MAX bel ❚ MUSICA/MUSIC: L. Scivoletto, Mister Max ❚ SUONO/SOUND: Mirko Perri ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Pinup Srl ❚ CAST: Massimo Giu- LUCA SCIVOLETTO ca (alias Mister Max), Michele Armenia, Franco Antonio Belgiorno, Giuseppe Barone ❚ CONTATTO/CONTACT: Pinup Srl, Luca Scivoletto, Via Avellino, 20, 00176 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-69925340, +39-335-463407 - E-mail: [email protected] - Web: www.pinupfilmaking.com ITALIA, ITALY, 2010 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 52’ Mister Max parodizza in siciliano le canzoni più famose del momento. Racconto di un uomo e della sua città, Modica, divisa tra la statica parte vecchia e la disordinata periferia. Due città che non comunicano. Due mondi opposti dell’Italia di oggi. Luca Scivoletto (Modica, 1981) è laureato in Lettere, ha diretto numerosi corti e documentari e un suo corto, “Ieri”, è stato finali- sta ai Nastri d’Argento. Nel 2008 è stato co-fondatore della società di produzione Pinup Filmaking.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Secum (1997); Cineclub (1998); Full Empty Square (1999); La luna nelle mani (2000); Il sogno di Edipo (2001); Frammenti d’acqua (2002); Ho deciso (2004); Ieri (2006); A nord est (2009).

PARADISE PARADISO SCENEGGIATURA/SCRIPT: A. Negrini ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Odd Geir Saether ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Luca Benetti, Claire O’Neill ❚ ALESSANDRO NEGRINI MUSICA/MUSIC: John Trotter ❚ SUONO/SOUND: Kevin McCarthy, Eamonn McKenna ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Margo Harkin ❚ PRODUZIO- NE/PRODUCTION: Besom Productions ❚ CAST: May Hamilton, Kathleen McKane, Roy Arbuckle, The Signetts Showband ❚ CONTAT- TO/CONTACT: Besom Productions, Alessandro Negrini, 9a Pump Street, BT48 6JG Derry, United Kingdom - Tel. +44-78-21130533 - E-mail: [email protected] IRLANDA/ITALIA, IRELAND/ITALY, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL./B&N, STEREO ❚ 59’ Irlanda del Nord: Roy riunisce la sua vecchia band per organizzare una grande serata danzante e far ballare nuovamente cattolici e protestanti. Un colorito viaggio musicale in un quartiere che, nel suo ultimo ballo, decide di non perderne un solo passo. Alessandro Negrini (Torino, 1980) ha trascorso la maggior parte degli ultimi anni viaggiando e scrivendo in Europa, fino a trasfe- rirsi nel 2001 in Irlanda del Nord. Collabora con la BBC e i suoi lavori sono una combinazione di documentari, fiction e poesia.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Mad Portraits (1995); Losing Words (1998); The House of Phrares (2002); Lies and Waves (2003).

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SOLO UN GIORNO JUST ONE DAY - WOMEN, RELIGIONS, INDIA DONNE, RELIGIONI, INDIA SCENEGGIATURA/SCRIPT, MONTAGGIO/EDITOR: E. Bisi ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Simon Luca Chiotti ❚ SUONO/SOUND: Fabio Coggiola ❚ ENRICO BISI PRODUZIONE/PRODUCTION: Giuseppe Acampora ❚ CAST: Sunitaji Singh, i bambini del “Bal Ashram”, Sumbul Shakeel, Adeeba Shakeel, Zamir Ahmed, Lobsang Chockyi, Sonan Yahngchen ❚ CONTATTO/CONTACT: Enrico Bisi, Via Martiri della Libertà 129, 10099 San Mau- ro Torinese, TO, Italia - Tel. +39-349-5661636 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 58’ La vita quotidiana di tre donne che praticano tre diverse religioni come accade in molte regioni dell’India: una suora nel più vec- chio monastero buddista indiano, una studentessa musulmana a Delhi e una operaia hindu a Varanasi. Enrico Bisi (Torino, 1975), si è laureato in Lettere e Filosofia all’Università di Torino con una tesi su Storia e Critica del Cinema. Dal 2002 lavora come montatore e regista freelance.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY La Resa (2000); A occhi aperti (2003); Electrosamba; Trafalchera (2004); Si diverta a guardare (2005), La prima immagine (2006); Enigma; Energia (2007); Per necessità; Nulla da nascondere; L’apparenza (2008); Appesi a un filo (2009).

STRADE DI CASA ALL ROADS LEAD TO HOME ALBERTO ANTONIO DANDOLO SCENEGGIATURA/SCRIPT, FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, PRODUTTORE/PRODUCER: A. A. Dandolo ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Daniele Lianka Carle- varo ❚ MUSICA/MUSIC: Massimiliano Ottocento ❚ SUONO/SOUND: Domenico Pullini ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Mimesi’s Associazione Culturale ❚ CAST: Lorenzo C., Piero R., Shahriar Yaghmaie, Yonas Teklay, Tidek Desta Kidante, Miluska B., Larbi Bahil, Luis Camacho, Nadia Vecchioli, Sonia Vecchioli, Valeria Bianchi ❚ CONTATTO/CONTACT: Mimesi’s Associazione Culturale, Alberto Antonio Dandolo, Via Paganico 26, 00049 Velletri, RM, Italia - Tel. +39-06-9624897, +39-328-8860921 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 42’ Roma. Una clinica mai aperta ed un ex liceo artistico ospitano novanta nuclei familiari. Attraversando la comunità del Casale de Me- rode apprendiamo la necessità e la scelta, il viver comune e l’esistenza di un’alternativa… Alberto Antonio Dandolo (Campobasso, 1985), è laureato al DAMS di Roma 3. Ha collaborato con la Fondazione Romaeuropa, con il Consorzio GARR - Network Umanitatis e con il Di.Co.Spe. Nel 2009 ha fondato l’Associazione Culturale Mimesi’s.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Never Stop (2006); Videovora; Mise en abyme (2007); Fantareale; Syberia; Labyrinth (2008); Contact Improvisation (2009).

WORKERS WORKERS - ROUTES OF THE GLOBALIZATION ROTTE DELLA SCENEGGIATURA/SCRIPT, FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, SUONO/SOUND: T. D’Elia ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Luca Onorati ❚ MUSICA/MUSIC: Theo GLOBALIZZAZIONE Teardo ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Ugo Adilardi ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Paneikon Srl ❚ CAST: Ganesh Nochur, Sanjay Avhakar, Satya TOMMASO D’ELIA Sivaraman, Medha Paktar, Mahasweta Devi, Payal Parek ❚ CONTATTO/CONTACT: Paneikon Srl, Valeria Adilardi, Viale di Villa Pamphili, 53, 00152 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-916504417 - E-mail: [email protected] - Web: www.paneikon.it ITALIA, ITALY, 2010 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 52’

Un viaggio tra i lavoratori indiani: i workers di Alang, gigantesco bacino per lo smantellamento navale, del Gujarat e del Bengala rac- contano storie di sopravvivenza e globalizzazione. Accanto a loro le testimonianze dei sindacalisti e le opinioni di intellettuali.

Tommaso D’Elia (Roma, 1952), giornalista e regista, dal 1992 realizza reportage e documentari a sfondo sociale, politico e musi- cale in Europa, Medio Oriente, India, Africa, Nord e Sud America. Nel 1998 ha iniziato a collaborare con la società Paneikon.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Invisibili - Adivasi Dalit e la Narmada (2005); Calle Miguel Claro 1359 (2006).

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18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

VIDEO/ROME CONCORSO REGIONALE

DREAMS & COLOURS ROBERTO PACINI

HSL EMILIANO GABELLINI

QUANDO SI DICE LA FORTUNA VITTORIA FESTA

L’UDENTE ANDANTE BENEDETTA BONOLIS

UTUNES STELLA LEONETTI

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VIDEO/ROME CONCORSO REGIONALE ”LE SOLITE NOTE” REGIONAL COMPETITION “THE USUAL NOTES” VIDEO/ROME CONCORSO REGIONALE 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

DREAMS & COLOURS SCENEGGIATURA/SCRIPT, PRODUTTORE/PRODUCER: R. Pacini ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, MONTAGGIO/EDITOR: Renato Bricopi ❚ MUSI- ROBERTO PACINI CA/MUSIC: Navona Live 05_01/00 ❚ SUONO/SOUND: Dobroide for The Freesoundproject ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Cinepuck ❚ CON- TATTO/CONTACT: Cinepuck, Roberto Pacini, Via A. Fraccaroli 7, 00157 Roma, RM, Italia - Tel. +39-328-4117063 - E-mail: cine- [email protected] ITALIA, ITALY, 2010 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 5’

Sogni e colori in Piazza Navona. La coppia s’intrufola, la ragazza beve dalla bottiglia, l’uomo con l’impermeabile si defila. Di sfug- gita, i quattro fiumi. Gomiti, capelli e occhiali, fino al ballo dell’uomo di colore.

Roberto Pacini (Firenze, 1967) ha frequentato la Bottega Teatrale di Vittorio Gassman e si è diplomato all’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica S. D’Amico. Ha debuttato come regista nel 1994 e dal 1996 si dedica alla regia e alla drammaturgia, oltre che alla produzione teatrale e cinematografica.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Sunlight (2006); Being Fed Up (2007); Mr. Filipponi; For Instance (2009).

HSL SCENEGGIATURA/SCRIPT, MUSICA/MUSIC: E. Gabellini, Skywise ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, MONTAGGIO/EDITOR, SUONO/SOUND, PRODUT- EMILIANO GABELLINI TORE/PRODUCER: E. Gabellini ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Soul Junk-Food ❚ CAST: E. Gabellini, Emanuele Gabellini, Ennio Romano, Fran- cesco Cecaro, Alessandro Esposito ❚ CONTATTO/CONTACT: Soul Junk-Food, Via della Badia di Cava 104, 00142 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-5401415, +39-333-3988580 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2010 ❚ VIDEOCLIP/MUSIC VIDEO ❚ BETACAM SP, COL./B&N, STEREO HIFI ❚ 4’ 59’’

Un ragazzo entra in un cinema dove assiste ad una strana esibizione metafilmica psichedelica di un gruppo hard rock. Alla fine rimarrà intrappolato lui stesso nella rappresentazione... o forse il contrario.

Emiliano Gabellini (Roma, 1969) è musicista rock (Santarita Sakkascia, Gracekilling, Skywise), montatore video, tecnico di au- diovisivi, proiezionista e videomaker. Nel 2001 ha fondato Soul Junk-Food.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Due minuti circa con James Ellroy; My Rusty Kisses (2001); Out of This World (2002); Don De Lillo al Festival delle Letterature; Skywise: “Into Thick Air”; Headsick (2003); Ab Ignis (2008); String Theory (2009).

QUANDO SI DICE WHEN YOU SAY WHAT A LUCK! LA FORTUNA SCENEGGIATURA/SCRIPT, FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: V. Festa ❚ MONTAGGIO/EDITOR, EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: Andrea Tubili ❚ MU- VITTORIA FESTA SIC/MUSICA, SUONO/SOUND: Rino D’Anna ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Giuseppe Fernando Basile - PRODUZIONE/PRODUCTION: Officine Ez@ ❚ CAST: Enza Battisti, Marella Bombini, Rocco Centrella, Ernesto Chiorazzi, Federica Chiorazzi, Virginia Kol ❚ CONTATTO/CONTACT: Offi- cine Ez@, Vittoria Festa, Via di Boccea 44, 00167 Roma, RM, Italia - Cell. +39-333-3580589 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2010 ❚ DOCU-FICTION ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 4’ 34’’

Roma, una città che tutela le sue aree verdi, un vero sfogo per gli amici a quattro zampe. Ogni famiglia ha almeno un cane in ap- partamento. In una città così caotica, i marciapiedi restano le isole felici per i pedoni e per i loro amici. Ma è davvero così?

Vittoria Festa (Napoli, 1978) ha studiato al DAMS di Bologna, indirizzo cinema. Coltiva la passione per la scrittura e la regia, rea- lizzando corti e documentari autoprodotti. Vive a Roma e lavora per una produzione televisiva.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Vietato sostare sul portone (1999); Alla stazione (2002); Castelli di musica (2004); Pummarole (2009).

54 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES REGIONAL COMPETITION VIDEO/ROME

THE WALKING LISTENER L’UDENTE ANDANTE SCENEGGIATURA/SCRIPT, FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, SCENOGRAFIA/SET DESIGNER, COSTUMI/COSTUME DESIGNER, MONTAGGIO/EDITOR, EFFETTI VISI- BENEDETTA BONOLIS VI/VISUAL EFFECTS: B. Bonolis ❚ MUSICA/MUSIC, SUONO/SOUND: Vincenzo Core ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Claudia Norberg Schulz ❚ PRODU- ZIONE/PRODUCTION: Benedetta Bonolis ❚ CAST: Emiliano Chiapparelli, Valentina Pasquali ❚ CONTATTO/CONTACT: Benedetta Bonolis, Via Emi- lio Faà di Bruno 29, 00195 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-37353550, +39-349-1509791 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2010 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 3’ 52’’ Un ragazzo cieco percorre il solito tragitto verso casa. I consueti rumori di strada per lui sono delle “note” chiave che lo aiutano ad orientarsi durante il percorso quotidiano e a sviluppare il suo “non punto di vista” della realtà circostante. Benedetta Bonolis (Roma, 1984) ha frequentato la facoltà di Scienze della Moda e del Costume all’Università La Sapienza e conseguito i titoli di Graphic Designer e Visualizer presso l’Accademia della Arti e Tecnologie a Roma. Si occupa di web marketing per il CTS.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Primo film/First film.

SCENEGGIATURA/SCRIPT, Musica/Music: S. Leonetti ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Ernesto Cateno Tornabene, Serena Scapagnini ❚ UTUNES MONTAGGIO/EDITOR: S. Leonetti, Andrea Bonanni ❚ SUONO/SOUND: E. C. Tornabene, S. Leonetti ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: E. C. Torna- USUAL TUNES bene, Marc Fiorini ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Hip Film S.r.l. ❚ CAST: Antonella Ponziani, M. Fiorini ❚ CONTATTO/CONTACT: Hip Film S.r.l., LE SOLITE NOTE. Stella Leonetti, Via Palombella 36, 00186 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-6879915, +39-347-1670912 - E-mail: [email protected] - 03.04.10. - ROME Web: www.caravaggiodvd.com STELLA LEONETTI ITALIA, ITALY, 2010 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 5’ Due filmmaker, nelle solite note di un paese avvilito, non perdono la loro speranza. Stella Leonetti (Napoli, 1952) è autrice e regista di otto commedie teatrali, un radiodramma per la Rai e un romanzo storico. Fondatrice dell’International Short Film Festival di Capalbio, ha vinto, tra gli altri premi, un Globo d’Oro e un Nastro d’Argento per “Vernissage! 1607, Caravaggio”.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Vernissage! 1607, Caravaggio (2002).

55 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

ITINERARI PANORAMICA ITALIANA

L’AMORE CI DIVIDERÀ FEDERICO TOCCHELLA

THE BEAT HOTEL RICCARDO CREMON - TALLULAH ROTMAN

LA CASA VERDE GIANLUCA BREZZA

CHAT KERALA EMANUELE MUSCOLINO

L’E SAM E S ALVATORE MEREU

HOME FRANCESCO FILIPPI - GAETANO CRIVARO - MARIO ROMANAZZI

LA MADONNA DELLA FRUTTA PAOLA RANDI

LA PAGELLA ALESSANDRO CELLI

I PRINCIPI DI MARTE GIUSEPPE BORZONE

IL RE DELL’ISOLA RAIMONDO DELLA CALCE

SBAM FILIPPO FOGLIETTI - FABIO SANTOMAURO - ENRICA CASENTINI - LORENZO LATROFA - ANTONELLA PRENCIPE

LA SECONDA FAMIGLIA ALBERTO DALL’ARA

SOLO UN GIOCO ELISA AMORUSO

SPUTNIK 5 SUSANNA NICCHIARELLI

UERRA PAOLO SASSANELLI VINICIO CAPOSSELA: “UNA GIORNATA PERFETTA” VIRGILIO VILLORESI

56 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES

ITINERARI PANORAMICA ITALIANA ITINERARIES ITALIAN OVERVIEW ITINERARI PANORAMICA ITALIANA 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

L’AMORE CI DIVIDERÀ LOVE WILL TEAR US APART FEDERICO TOCCHELLA SCENEGGIATURA/SCRIPT: Fulvio Nebbia, F. Tocchella ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Gianni Giannelli ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Paolo Vil- lata ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Andrea Sorrentino ❚ MONTAGGIO/EDITOR: F. Nebbia ❚ MUSICA/MUSIC: Umberto Smerilli ❚ SUONO/SOUND: Davide Favargiotti ❚ EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: : Luca Pavan, Stefano Trucco, Stefano Oggeri (Eden Lab), Emanuele Brussino ❚ PRO- DUTTORE/PRODUCER: F. Tocchella ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: TFilm ❚ CAST: Dario Faiella, Valeria Ghignone ❚ CONTATTO/CONTACT: TFilm, Fe- derico Tocchella, Via della Magliana 854, 00148 Roma, RM, Italia - Tel. +39-011-5705218 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY DIGITAL ❚ 23’ 16” In un freddo e opprimente appartamento, una giovane coppia vive il tempo della crisi e dell’incomunicabilità. Entrambi non im- maginano che l’altro porti dentro di sé lo stesso problema. Un criceto. Anzi, due. Federico Tocchella (Roma, 1979), diplomato al Dipartimento Animazione del Centro Sperimentale di Cinematografia, è regista, animatore e produttore indipendente con la sua casa di produzione TFilm.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Sigla Incontri Arte Animazione (2004); Red Car (co-regia/co-direction, 2005). Hotel Bonafus (2007).

THE BEAT HOTEL SCENEGGIATURA/SCRIPT, FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, MONTAGGIO/EDITOR, EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: R. Cremon, T. Rotman ❚ MUSICA/MUSIC, RICCARDO CREMON SUONO/SOUND: Lorenzo Cavolini ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Rossella Bertolazzi ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Istituto Europeo di Design ❚ ❚ TALLULAH ROTMAN CAST: William Burroughs, Gregory Corso, Allen Ginsberg, Bryon Gtsin (voce/voice) CONTATTO/CONTACT: Istituto Europeo di Design, Da- niela Ferraro, Via Sciesa 4, 20100 Milano, MI, Italia - Tel. +39-02-5796951 - E-mail: [email protected] - Web: www.ied.it ITALIA, ITALY, 2009 ❚ DOCU-FICTION ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 10’ 22”

Questo documento racconta un momento molto creativo ed intenso del piccolo gruppo della Beat Generation, dove i componen- ti si distaccano dalla società creandosi un mondo a parte nel Beat Hotel di Parigi.

Riccardo Cremon (Abbiategrasso, MI, 1986) studia all’Istituto Europeo di Design nella sezione Arti Visive, corso Video-design. Tallulah Rotman (Los Angeles, Usa, 1986) ha studiato all’Istituto d’Arte di Firenze e all’Istituto Europeo di Design.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Riccardo Cremon: The Diary of Sarah Kane (2006); El Rato Quedado (2007); El Paso Pasolini (2008). Tallulah Rotman: I Love My Chair (2007), Dimanche Matin (2006).

LA CASA VERDE THE GREEN HOUSE - A POLITICAL TALE UNA STORIA POLITICA SCENEGGIATURA/SCRIPT, MONTAGGIO/EDITOR, PRODUTTORE/PRODUCER: G. Brezza ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Pasquale Mascia ❚ GIANLUCA BREZZA MUSICA/MUSIC: Diego Michelon ❚ SUONO/SOUND: Paolo Benvenuti, Stefano Breda ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Kostuka Production ❚ CAST: Grazia Fanuli, Sandra Mastella, Giampiero Velardi, Gualtiero Gravina, Marco Viganò, Michele Sacerdoti, Giancarlo Collina, Giu- lio Ceppi, Maurizio Giuffré ❚ CONTATTO/CONTACT: Kostuka Production, Via Bazzini 27, 20131 Milano, MI, Italia - Tel. +39-349-4405546 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 21’ 55” La storia di una casa rimasta “impigliata”, forse addirittura clamorosamente dimenticata, nella costruzione di un nuovo grande edi- ficio pubblico nella città di Milano, Italia. Gianluca Brezza (La Spezia, 1972), vive e lavora a Milano. Negli ultimi anni si è specializzato nella produzione di fiction per ragazzi, lavorando prevalentemente per Disney Channel e dirigendo la sit-com “Life Bites”.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY La vita a 11 km/h; Parallelismi (2005); On/Off (The Spinning-Top) (2007).

58 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES ITALIAN OVERVIEW ITINERARIES

SCENEGGIATURA/SCRIPT: E. Muscolino, Giuseppe Forlè ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, MONTAGGIO/EDITOR: E. Muscolino ❚ MUSICA/MUSIC: CHAT KERALA Matteo Camera, Saribjit Singh & Jiwan Singh, Nanak Groups, Kaparo ❚ SUONO/SOUND: Federico Tummolo ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: EMANUELE MUSCOLINO Emanuele Muscolino ❚ CONTATTO/CONTACT: Emanuele Muscolino, Via Augusto Dulceri 91, 00176 Roma, RM, Italia - Tel. +39-348- 3992411 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., DOLBY STEREO ❚ 27’

Viaggio in Kerala, stato indiano dove le religioni convivono pacificamente e la discriminazione tra caste sembra un lontano ricordo; alla scoperta della sua comunità, dei mestieri e delle tradizioni dei matrimoni combinati e del sistema della dote.

Emanuele Muscolino (Roma, 1984) è laureato in Arti e Scienze dello Spettacolo; vive e lavora a Roma come filmmaker e mon- tatore per pubblicità e documentari e come assistente montatore per il cinema.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY (untitled) (2004); Jallaw; Il giardino della luce (2005); India, andata e ritorno (2006); Burkina Faso, andata e ritorno (2007); Cai- no e Abele (2008); Il ladro (2009).

THE EXAM L’E SAM E SCENEGGIATURA/SCRIPT, SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Lara Melis, Danila Atzeni ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Eugenio Schirru ❚ COSTU- SALVATORE MEREU MI/COSTUME DESIGNER: Isabella Manigrasso ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Andrea Lotta ❚ SUONO/SOUND: Riccardo Murru ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Ivan Girina, Antioco Floris ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Celcam ❚ CAST: Daniele Porta, Federico Collu, Serena Pilloni, Marilena Vacca ❚ CONTATTO/CONTACT: Celcam, Ivan Girina, Via Is Mirrionis 1, 09121 Cagliari, CA, Italia - Tel. +39-346-1714565 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ FICTION ❚ MINIDV, COL., STEREO ❚ 26’ L’estate è alle porte e Tore deve preparare l’esame di cinema. Il ragazzo è distratto da mille impegni mondani e il fallimento è ov- viamente imputato al docente. Ma la resa dei conti finale avrà luogo proprio in spiaggia... Salvatore Mereu (Dorgali, NU, 1965), dopo aver studiato cinema all’Università di Bologna, ha frequentato la Scuola Nazionale di Cinema dove si è diplomato in regia nel 1997. Con il suo primo lungometraggio, “Ballo a tre passi”, nel 2004 ha vinto il David di Donatello per la Migliore Opera Prima.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Notte rumena (1996); Prima della fucilazione (1997); Miguel (1999); Ballo a tre passi (lm, 2003); Sonetaula (lm, 2007).

CASA HOME SCENEGGIATURA/SCRIPT, MONTAGGIO/EDITOR, EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS, PRODUTTORE/PRODUCER: F. Filippi ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Ma- FRANCESCO FILIPPI rina Gulinelli ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Ivan Cavini, M. Gulinelli, F. Filippi ❚ MUSICA/MUSIC: Andrea Vanzo ❚ SUONO/SOUND: Paolo Boz- zola ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Studio Mistral ❚ CAST: Carlotta Pircher ❚ CONTATTO/CONTACT: Studio Mistral, Francesco Filippi, V. Palaz- zetti 1C, 40068 S. Lazzaro di Savena, BO, Italia - Tel. +39-051-6255443, +39-338-3410385 - E-mail: [email protected] - Web: www.studiomistral.com ITALIA, ITALY, 2009 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 15’ 26” Una donna entra in una casa misteriosa e inquietante, che cambia aspetto a seconda degli oggetti che involontariamente tocca, o, per meglio dire… clicca! “Home” è interamente girato con una webcam. Francesco Filippi (Bologna, 1975) è un regista freelance, sceneggiatore e animatore 3D. Ha lavorato per alcuni studi di anima- zione come sceneggiatore. In animazione ha realizzato anche cortometraggi, spot e video industriali.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Rosso ruggine (2007); How to Heat... (2009).

59 ITINERARI PANORAMICA ITALIANA 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

I LOVE BENIDORM AMO BENIDORM GAETANO CRIVARO SCENEGGIATURA/SCRIPT: G. Crivaro, M. Romanazzi ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, MONTAGGIO/EDITOR, EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: G. Cri- MARIO ROMANAZZI varo ❚ MUSICA/MUSIC, SUONO/SOUND: M. Romanazzi ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Gaetano Crivaro, Mario Romanazzi ❚ CAST: Pedro Alon- so, Otàvio Luiz Cabral Ferreira, Pepa Crespo, Josep Molt, Ernesto Pardos, Vicent Cuenca ❚ CONTATTO/CONTACT: Gaetano Crivaro, Via Cesare Ricotti 34, Interno 4, 00159 Roma, RM, Italia - Tel. +39-320-1935243 - E-mail: [email protected] ITALIA/SPAGNA, ITALY/SPAIN, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 28’ 18” La vita nel Cabanyal è cambiata dopo che la forte urbanizzazione in corso su tutta la costa spagnola ha fatto scalo anche a Valencia. Gaetano Crivaro (Crotone, 1983) si è laureato in Scienze della Comunicazione a Roma ed ha iniziato a lavorare in pubblicità. Dal 2008 vive in Spagna lavorando sempre come freelance. Mario Romanazzi (Sant’Eramo, BA, 1975) è laureato al DAMS di Bologna ed ha studiato regia teatrale presso La Nau, Valencia.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Gaetano Crivaro: Kyterion (2006); Moka & Cigarettes (2007); Postelevision (2008); Mario Romanazzi: Cattive amicizie (2001); Night’s Circle (2003); I giardini di villa Maria (2007).

LA MADONNA HOLY MOTHER OF THE FRUITS DELLA FRUTTA SCENEGGIATURA/SCRIPT: Pietro Albino Di Pasquale, P. Randi ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Maura Morales Bergmann ❚ SCENOGRAFIA/SET PAOLA RANDI DESIGNER: Paki Meduri ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Laura Di Marco ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Natalie Cristiani ❚ MUSICA/MUSIC: Enrico Me- lozzi ❚ SUONO/SOUND: Daniele Maranello ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Dimitri Bosi ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Zigos ❚ CAST: Isabella Rago- nese, Maddalena Conocchioli ❚ CONTATTO/CONTACT: Paola Randi, Via Urbana 108, 00184 Roma, RM, Italia - Cell. +39-333-9213826 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2008 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 15’ Lorenza deve assistere, per conto del Servizio Civile, la signora Rosetta, un’anziana ormai sola ed attonita. Da questo fatto nascerà una complicità inaspettata. Paola Randi (Milano, 1970) è laureata in Giurisprudenza e ha studiato anche disegno, pittura, tecniche d’incisione, canto e recita- zione. Dal 2001 a Roma, è stata assistente alla regia di Paolo Franchi e ha realizzato corti selezionati da vari festival internazionali.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Giulietta della spazzatura (2003); Ufo! (2004); Hypermetropia (2005); Mary Blu (2007); I Love You (2008); Into Paradiso (lm, 2010).

LA PAGELLA THE REPORT CARD ALESSANDRO CELLI SCENEGGIATURA/SCRIPT: A. Celli, Filippo Bologna ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Vladan Radovic ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Carlo Aloi- sio ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Veronica Fragola ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Clelio Benevento ❚ MUSICA/MUSIC: Valerio Vigliar ❚ SUO- NO/SOUND: Andrea Sileo ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Carla Mori ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Blue Suede Shoots ❚ CAST: Marco Giallini, Ire- ne Ferri, Andrea Calligari ❚ CONTATTO/CONTACT: Blue Suede Shoots, Claudia Mignosi, Via Cavour 211, 00184 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-45476147 - E-mail: [email protected] - Web: www.bluesuedeshoots.com ITALIA, ITALY, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY DIGITAL ❚ 11’ 30” La storia di un bambino che porta la pagella al padre che si trova in carcere. Lui è stato promosso e ha mantenuto la promessa. Il padre no, è rimasto in carcere, e non può portarlo al mare. Alessandro Celli (Roma, 1976), dopo la laurea in Economia e Commercio e aver lavorato nel settore marketing e pubblicità di al- cune grandi aziende americane, si è trasferito a Londra per studiare alla London Film School dove si è diplomato con Mike Leigh.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Leo e Sandra (2004); Montesacro (2006); Uova; Fine corsa (2007), Il mondo fuori (lm, 2010).

60 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES ITALIAN OVERVIEW ITINERARIES

THE PRINCES OF MARS I PRINCIPI DI MARTE SCENEGGIATURA/SCRIPT, PRODUTTORE/PRODUCER: Nicola Danè ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Alfredo Bernasconi ❚ SCENOGRAFIA/SET DESI- GIUSEPPE BORZONE GNER, COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Daniela Minetti ❚ MONTAGGIO/EDITOR, EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: G. Borzone ❚ MUSICA/MUSIC: Ennio Morricone ❚ SUONO/SOUND: Fabio Terni ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Platonic ❚ CAST: Giovanni Cirfiera, Tommaso Dragoni, Roberto Ga- zia ❚ CONTATTO/CONTACT: Platonic, Giuseppe Borzone, Via Cesare Da Sesto 21, 20123 Milano, MI, Italia - Tel. +39-333-6327932 - E- mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL., MONO ❚ 18’ Nel 1969, un ragazzo e una ragazza uccidono un poliziotto. Da questo fatidico momento essi si confronteranno con un amico più grande circa l’uso e l’efficienza della violenza e, alla fine, dovranno affrontare la vendetta della polizia. Giuseppe Borzone (Genova, 1969) nel 1994 ha conseguito il diploma in Scenografia a Brera e ha collaborato, a vario titolo, a produzioni cinematografiche, televisive e pubblicitarie.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Gators blvd (2003); Ultrasordine (2007).

THE KING OF THE ISLAND IL RE DELL’ISOLA SCENEGGIATURA/SCRIPT: Ivano Baldassarre ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, MONTAGGIO/EDITOR, PRODUTTORE/PRODUCER: R. Della Calce ❚ SCE- RAIMONDO DELLA CALCE NOGRAFIA/SET DESIGNER: Enrico Scheri, Fran Bravo ❚ MUSICA/MUSIC: Corrado Carosio, Pierangelo Fornaro ❚ SUONO/SOUND: Verdiano Vera ❚ EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: Giuseppe Bellantonio ❚ ANIMAZIONE/ANIMATION: Barbara Regoli, Alessandro Ciucci, Manlio Vetri ❚ PRODUZIO- NE/PRODUCTION: ArtFive ❚ CAST: Giancarlo Magalli, Mariapiera Mannu, Angelo Marini, Alex Polidori (voci/voices) ❚ CONTATTO/CONTACT: Art- five, Raimondo Della Calce, Via Paolo Antonini 2/1, 16129 Genova, GE, Italia - Tel. +39-010-8698671 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ ANIMAZIONE DIGITALE/DIGITAL ANIMATION ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 16’ Gioannin è un bambino che non ha conosciuto il padre, disperso in navigazione, e lo immagina forte e bello come nessun altro. Scoprirà che un sogno, per quanto meraviglioso, non potrà mai valere ciò che la vita vera regala ogni giorno. Raimondo Della Calce (Salerno, 1973) ha studiato informatica all’Università di Genova e animazione all’Istituto Europeo di De- sign di Milano. Lavora come animatore per videoclip, pubblicità, videogames e siti web. È titolare dello studio ArtFive.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Heterogenic (2003); Ondino (serie tv, 2005).

SCENEGGIATURA/SCRIPT: A. Prencipe, L. Latrofa ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: E. Casentini ❚ MONTAGGIO/EDITOR, ANIMAZIONE/ANIMATION: A. SBAM Prencipe, L. Latrofa, E. Casentini, F. Santomauro, F. Foglietti ❚ MUSICA/MUSIC: Fulvio Chiara ❚ SUONO/SOUND: Thomas Giorgi ❚ PRODUT- FILIPPO FOGLIETTI ❚ ❚ TORE/PRODUCER: Sergio Toffetti PRODUZIONE/PRODUCTION: Centro Sperimentale di Cinematografia - Dipartimento di Animazione CON- FABIO SANTOMAURO TATTO/CONTACT: Centro Sperimentale di Cinematografia - Dip. Animazione, Chiara Magri/Rosanna Russo, Strada Pecetto 34, 123 ENRICA CASENTINI Chieri, TO, Italia - Tel. +39-011-9473284 - E-mail: [email protected] - Web: www.fondazione.csc.it LORENZO LATROFA ❚ ❚ ❚ ITALIA, ITALY, 2009 ANIMAZIONE DIGITALE/DIGITAL ANIMATION BETACAM SP, COL., DOLBY DIGITAL 5’ 10” ANTONELLA PRENCIPE Lui è rimasto solo con il suo cane. Non riesce a dimenticare, passa ore a raccogliere sassi sulla spiaggia. Lei vive al faro. Il raccon- to della fine di un amore e la reazione del protagonista all’abbandono, con un tocco di ironia. Filippo Foglietti (Roma, 1985), Fabio Santomauro (Roma, 1981), Antonella Prencipe (Campobasso, 1979), Enrica Casentini (Vicenza, 1982) e Lorenzo Latrofa (Roma, 1977) sono diplomati in animazione al CSC, sede del Piemonte.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Filippo Foglietti: Aspettami (2006). Antonella Prencipe: Primo film/First film. Enrica Casentini: Primo film/First film. Lorenzo La- trofa: Corpi elettrici (2004). Lorenzo Latrofa e Fabio Santomauro: Extra strong (2006).

61 ITINERARI PANORAMICA ITALIANA 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

LA SECONDA FAMIGLIA THE SECOND FAMILY ALBERTO DALL’ARA SCENEGGIATURA/SCRIPT: Andrea Cedrola, Stefano Grasso, Carlotta Massimi, A. Dall’Ara ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Ethel Pistritto ❚ SCE- NOGRAFIA/SET DESIGNER: Lara Sikic ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Alice Bucelli ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Han Eul Lee ❚ MUSICA/MUSIC: Roberto Boarini ❚ SUONO/SOUND: Giulio Capanna, Vincenzo Schiavo ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Elisabetta Bruscolini ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: CSC Production ❚ CAST: Alba Rohrwacher, Rinat Khismatouline ❚ CONTATTO/CONTACT: Centro Sperimentale di Cinematografia, Carla Man- fredonia, Via Tuscolana 1524, 00173 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-72294306 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY SR ❚ 26’ Roma. Margherita, assistente sociale di 25 anni, dà lezioni di italiano ad Alina Rodtchenko, da poco in Italia, instaurando con la fa- miglia della bambina un rapporto che va al di là di quello professionale. Alberto Dall’Ara (Bergamo, 1984) ha frequentato per un anno la New York Film Academy e nel 2005 è entrato al CSC. Attual- mente lavora nel cinema e in televisione, come regista, aiuto regista e consulente editoriale.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Escher; Dance of the Hours; The Other Love; Silenus (2004); Impressioni di viaggio, 2006); La prima notte (2007).

SOLO UN GIOCO JUST A GAME ELISA AMORUSO SCENEGGIATURA/SCRIPT: E. Amoruso, Francesca Manieri ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Vladan Radovic ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Paki Meduri ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Olivia Bellini ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Paola Freddi ❚ MUSICA/MUSIC: Stefano Ratche, Mattia Carra- tello ❚ SUONO/SOUND: Vincenzo Urselli ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Linda Vianello, Angelo Russo Russelli, Claudio Noce, Salvo Matranga ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Pop Film ❚ CAST: Agnese Claisse, Nadir Caselli, Alberto Gasbarri ❚ CONTATTO/CONTACT: Elisa Amoruso, Via Apuania 7, 00162 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-43416371 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2010 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DTS SR ❚ 16’ 50” Angelica è una ragazzina sedicenne impegnata nel tennis agonistico; Romina è una ragazza rumena che per vivere fa la prostituta. Entrambe hanno un rapporto tormentato con lo stesso uomo. Elisa Amoruso (Roma, 1981) è laureata in Lettere e diplomata in Sceneggiatura al CSC di Roma. Ha sceneggiato tutti i lavori di Claudio Noce, ha lavorato con altri registi del CSC ed insegnato sceneggiatura al MIM della Valter Casini Editore.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Primo film/First film.

SPUTNIK 5 SCENEGGIATURA/SCRIPT: S. Nicchiarelli, Stefano Cravero ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, SCENOGRAFIA/SET DESIGNEr: Lorenzo Terranera ❚ SUSANNA NICCHIARELLI MONTAGGIO/EDITOR: Alessio Morglia ❚ MUSICA/MUSIC: Mihxajkoba, Johann Strauss Jr ❚ SUONO/SOUND: Francesco Leporatti ❚ EFFETTI VISI- VI/VISUAL EFFECTS, ANIMAZIONE/ANIMATION: Gianluca Maruotti, Daniele Scali ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Francesco Nicchiarelli, Filmon Ag- gujaro ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Nicchia Film Srl ❚ CONTATTO/CONTACT: Nicchia Film Srl, Francesco Nicchiarelli, Via Flaminia Vecchia 999, 00189 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-3327441 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ ANIMAZIONE DIGITALE/DIGITAL ANIMATION ❚ 35MM, COL., DOLBY DIGITAL ❚ 9’ 4” Il satellite sovietico Sputnik 5 partì il 19 agosto 1960. L’equipaggio era composto di animali: cani, ratti, topolini, insetti. Il film rac- conta la loro avventura. Susanna Nicchiarelli (Roma, 1975) è laureata in Filosofia a Roma e specializzata alla Scuola Normale di Pisa e all’Ecole Normale Superiéure Fontenay-aux-Roses/Lyon. Nel 2003 ha conseguito il diploma di Regia al CSC di Roma.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY My Little Man (Il mio piccolo uomo) (1999); L’artista (2000); Che vergogna; Buon compleanno; Ca Cri Do Bo (2001); Il linguag- gio dell’amore (2002); Uomini e zanzare (2004); Il terzo occhio (2005); L’ultima sentinella (2008); Cosmonauta (lm, 2009).

62 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES ITALIAN OVERVIEW ITINERARIES

WAR UERRA SCENEGGIATURA/SCRIPT: P. Sassanelli, Antonella Gaeta ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Federico Annicchiarico ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: PAOLO SASSANELLI Daniele Trevisi ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Veronica Lopez ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Michele Sblendorio ❚ MUSICA/MUSIC: Ferruccio Mar- tinelli, Gennaro Ciaravolo, Giuseppe Pettinato, Joe Garland ❚ SUONO/SOUND: Valentino Giannì ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Tommaso Ar- righi ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Mood Film Srl ❚ CAST: Dino Abbrescia, Totò Onnis, Angela Iurilli ❚ CONTATTO/CONTACT: Mood Film Srl, Tommaso Arrighi, Via P. Borsieri 25, 00195 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-2419073 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY SR ❚ 15’ 30” Bari, estate 1946. Paolo vorrebbe la pensione dal sindacato. Luigi gli ricorda il suo passato da fascista. Il figlioletto Antonio assiste silenzioso all’umiliazione del padre e con l’aiuto dei fratellini trova il modo perché Paolo possa rivalersi. Paolo Sassanelli (Bari, 1958) è uno stimato attore di teatro, cinema e tv. È stato diretto, tra gli altri, da Matteo Garrone, Giuseppe Piccioni, Silvio Soldini, Gianni Zanasi e Cristina Comencini. È coautore del film “Rosso come il cielo” (2006) di Cristiano Bortone.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Primo film/First film.

SCENEGGIATURA/SCRIPT, EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: V. Villoresi ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: V. Villoresi, Carlo Cossignani, Edoardo Di VINICIO CAPOSSELA: Lella ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: V. Villoresi, Vivì Ponti ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: V. Ponti ❚ MONTAGGIO/EDITOR: V. Villoresi, C. Cos- “UNA GIORNATA signani ❚ MUSICA/MUSIC: Vinicio Capossela ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Luca Bernin ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: La Cupa Srl ❚ CAST: V. Ca- PERFETTA” ❚ possela CONTATTO/CONTACT: La Cupa Srl, Virgilio Villoresi, Via Scarlatti 21, 20124 Milano, MI, Italia - Tel. +39-051-5875504 - E-mail: VIRGILIO VILLORESI [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ VIDEOCLIP/MUSIC VIDEO ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 3’ 20”

Un videoclip animato in pop-up per una canzone di Vinicio Capossela.

Virgilio Villoresi (Fiesole, FI, 1979) ha studiato al DAMS di Bologna. Ha partecipato come visual artist a festival di musica elettro- nica e gallerie d’arte.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Obi on; Birr; Etre: Search and Destroy White Calligraphy; Frigidaire (2005); J (2009).

63 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

OUTSIDERS CORTI D’ATTORE: PETER SELLERS

Sellers England by the Pound FABIO BO

LET’S GO CRAZY ALAN CULLIMORE

PENNY POINTS TO PARADISE TONY YOUNG

THE RUNNING JUMPING AND STANDING STILL FILM RICHARD LESTER

THE WORLD OF PETER SELLERS TONY PALMER

64 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES

OUTSIDERS CORTI D’ATTORE: PETER SELLERS FAMOUS FILMMAKERS’ SHORT FILMS: PETER SELLERS OUTSIDERS CORTI D’ATTORE: PETER SELLERS 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

FABIO BO Nello stesso anno in cui lavorava alla radio, Sellers (che duran- Sellers England te la guerra aveva fatto morire dal ridere i soldati imitando i lo- ro superiori) fu scritturato dalla Adelphi Films (sempre insieme by the Pound a Milligan e Secombe, quest'ultimo nel ruolo del protagonista, e a tanti altri “goons”) per girare una commedia, Penny Points to “Ne ho presi tre al prezzo di sei” Paradise, negli studi di Brighton. (Stanley Kubrick, a proposito del milione di dollari – un com- La Adelphi, una compagnia fondata da Arthur Dent, un produt- penso allora esorbitante – con cui fu pagato Peter Sellers per Il tore d'origine est-europea, ex rappresentante per la Gran Breta- Dottor Stranamore). gna della Samuel Goldwyn, produsse e distribuì diversi film in un periodo particolarmente florido per l'industria cinematografi- Fu la sua prima apparizione davanti alla macchina da presa. Fi- ca inglese, impegnata a creare una sorta di mini-Hollywood: nel- no ad allora Peter Sellers era stato semplicemente una voce la trentina di pellicole che realizzò lavorarono tra gli altri anche della BBC in una trasmissione radiofonica di grande successo Diana Dors e Petula Clarke. degli Anni Cinquanta, The Goon Show (insieme a Spike Milligan Il film fu girato in tre settimane, una in meno del previsto. Co- e Harry Secombe). sicché David Dent, figlio di Arthur, che era il produttore esecuti- Un programma satirico, anarchico e stravagante, apprezzato so- vo, decise di usare i sette giorni restanti per realizzare un se- prattutto dai giovani (non ancora definibili come “categoria” an- condo lavoro, Let's Go Crazy, ingaggiando alcuni performer (tra tropologica), nel quale sfilavano personaggi irriverenti e imita- cui una coppia di acrobati) che si esibivano tra gli sketch: lo zioni spesso improvvisate, a metà tra la comicità popolare del script era praticamente inesistente, Sellers e Milligan improvvi- music-hall e una certa surrealtà. Così come le cronache dell'e- sarono a man bassa. poca lo descrivono, The Goon Show doveva essere una sorta di In queste prime apparizioni, il 26enne Peter Sellers trasferisce e “Alto Gradimento” ante litteram. Anche per il suo “debutto” al perfeziona il suo strepitoso trasformismo vocale (che rimarrà cinema Sellers aveva prestato solo la voce: era accaduto poco una costante, basti pensare al “franglais” dell'Ispettore Clouseau tempo prima, quando aveva doppiato un attore ne La rosa ne- e all'anglo-indiano di Hrundi Vakshi in Hollywood Party, fino al ra di Henry Hathaway. mutismo quasi afasico di Oltre il giardino) anche nella recita- zione cinematografica. In Penny interpreta due ruoli (sebbene non principali), un sindaco e un venditore canadese porta a por- ta; in Let's Go Crazy, dove invece può dar sfogo al suo estro li- beramente, ben cinque, tra i quali quello di Groucho Marx. Ma il dado è tratto. I tre mattatori seguiranno carriere assai di- verse: Harry Secombe diventerà cantante ed entertainer, Spike Milligan avrebbe scritto oltre duecento sceneggiature del Goon Show, ma sarà Sellers a spiccare il volo, destinato a solcare i cie- li del cinema di Kubrick ed Edwards e a diventare l'attore ingle- se di commedie più famoso (e brillante) al mondo negli Anni Sessanta, accanto ad Alec Guiness. Tra Alec e Peter, del resto, c'è molto in comune (nel '55 saran- no insieme per la prima volta ne La signora omicidi). Entrambi sono la personificazione della mediocrità dell'uomo qualunque, entrambi interpretano più ruoli in ogni film, al punto che ver- ranno spesso ritenuti interscambiabili. “La chiave di Guiness è una malinconia triste, gentile, passiva mentre quella di Sellers è più sardonica, scherzosa, estroversa (...); la galleria di ritratti di Guiness evoca le incisioni in ottone, quella di Sellers un sup- plemento a colori (...); Guiness ha un nocciolo masochista, Sel- lers non ha nocciolo” scrive di loro Richard Durgnat come ri-

66 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES FAMOUS FILMMAKERS’ SHORT FILMS: PETER SELLERS OUTSIDERS porta Emanuela Martini nella sua magnifica Storia del cinema zata, per il mercato estero, una versione più corta (55 minuti ri- inglese (Marsilio, 1991). spetto ai 77, 74 o 71, la lunghezza dell'originale non è certa) nel Ma torniamo ai due film che, come vedremo tra poco, saranno quale, per “capitalizzare” l'ormai accresciuta popolarità di Sellers, legati da un destino comune. Penny Points to Paradise è una verrà inserita proprio la sequenza più “folle” dell'altro film nella farsa che racconta il soggiorno a Brighton d'una coppia di ami- quale l'attore fa Groucho Marx. La copia, conservata al National ci, uno dei quali ha vinto centomila sterline al Totocalcio. Nella Film and Sound Archive di Canberra, in Australia, è l'unica rima- guest house dove alloggiano s'imbattono in due donne a cac- sta ed è quella che Arcipelago ripropone. cia di marito e in due falsari che cercano di imbrogliarli. Niente Ma l'avventurosa storia dei due film ha un inaspettato epilogo più che una commediola gradevole piena di gag individuali e che si compie quattro anni fa, nel 2006, un meritato happy end ispirata alle comiche mute, che fu accolta con poco calore dal come si conviene ad ogni commedia che si rispetti. La nipote di pubblico e dalla critica, tanto da cadere ben presto nel dimenti- Arthur Dent, Kate Lees, ritrova in cantina una copia originale di catoio. A posteriori, Sellers definì Penny “a terrifyingly bad film”. Penny Points to Paradise: grazie al generoso contributo d'una Let's Go Crazy è invece un prodotto anomalo, narrativamente fan americana di Sellers, Laura Camuti, il film viene definitiva- imbastito alla bell'e meglio, un canovaccio di short comedy in- mente restaurato nel 2009 (assieme a Let's Go Crazy: la cui co- frammezzata da canzoni e intervalli musicali come fosse un pia rimessa a nuovo avrete modo di vedere nell'omaggio) dal “musicarello da camera” (i trenta minuti sono tutti ambientati in British Film Institute. un night-club). Nel film, un vero e proprio cortometraggio, Sel- Nel 1959, invece, Peter Sellers è già un “best seller”, un attore lers emerge su tutti e, quasi di corsa, come se intendesse di- più che affermato quando ottiene una nomination all'Oscar mostrare a tutti i costi e a tutta velocità la sua bravura, si esibi- (che non vincerà mai nonostante altre due candidature: nel '64 sce nelle cinque performance, impliciti e irriguardosi omaggi al- per l'interpretazione de Il dottor Stranamore e nell'’80 per Oltre la destrezza dei Maestri del comico: oltre al già citato Groucho il giardino): a procurargliela, paradossalmente, non sono tutta- Marx, veste i panni anche di Giuseppe, uno chef italiano “cha- via le sue qualità d'attore che si stanno imponendo veloce- pliniano” che canticchia deliziosamente “’O sole mio”. mente in patria, ma la co-regia di The Running Jumping and Di Penny e di Let's Go Crazy, due anni dopo, si perderanno le Standing Still Film, un cortometraggio girato quasi per gioco (è tracce almeno fino a quando, nel 1960, del primo verrà realiz- sua la Bolex 16mm, Sellers adora fotografare) in collaborazione

BIOGRAFIA con altri tre episodi negli anni Settanta) non sarà mai dei più facili anche sul set di Hollywood Party (1968), indiscusso ca- Richard Henry Sellers (detto Peter) nasce a Southsea nel polavoro del cinema comico. La sua carriera si chiude con 1925, figlio del protestante Bill e dell'ebrea Anes Doreen l'indimenticabile interpretazione del giardiniere Chance in Ol- Marks, entrambi attori di varietà. Bravo ballerino e provetto tre il giardino (1979) di Hal Ashby e con Il diabolico com- suonatore di ukukele e banjo, si arruola nel '42 nella RAF e si plotto del dottor Fu Manchu di cui fu anche regista (non ac- dedica soprattutto a spettacoli per le truppe. Tornato alla vita creditato). Malato di cuore da tempo, Sellers muore d'infarto civile lavora alla radio nel programma “The Goon Show” del- il 24 luglio del 1980 a Londra, dopo un'esistenza condotta la BBC dove sperimenta le sue prime imitazioni. Il suo primo sempre sul filo del rasoio, tra droghe e alcool, e una vita sen- vero successo al cinema è La signora omicidi del 1955, ac- timentale piuttosto travagliata, quattro mogli e tre figli, oltre a canto ad Alec Guiness. Ma è Stanley Kubrick a lanciarlo: pri- svariate relazioni, una delle quali con Sofia Loren (sempre ma affidandogli una parte secondaria in Lolita (1962) e poi smentita dall'interessata). Molto malinconico e soggetto a scritturandolo, due anni più tardi, per Il dottor Stranamore, continue crisi depressive, di se stesso aveva un'opinione me- dove può finalmente esprimere le sue doti trasformiste inter- diocre. Sosteneva che il vero Peter Sellers in realtà non esi- pretando tre ruoli diversi. Con Blake Edwards diventa famo- stesse e che assumesse, di volta in volta, la personalità del sissimo anche fuori dai confini della Gran Bretagna, prima con personaggio che stava interpretando; era insicuro del proprio La Pantera Rosa e poi con Uno sparo nel buio, vestendo i talento e convinto di non riuscire a far ridere il pubblico. Non panni dell'Ispettore Clouseau: il rapporto tra i due, nonostan- vinse mai un Oscar come attore, nonostante le due nomina- te il clamoroso successo della serie (il sodalizio proseguirà tion ottenute per Il dottor Stranamore e per Oltre il giardino.

67 OUTSIDERS CORTI D’ATTORE: PETER SELLERS 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

con l'amico Richard Lester (che si firma Dick) al suo debutto. re, ha anche contribuito a ideare le gag insieme a Sellers. Non lavoreranno più insieme e, quattro anni più tardi, Lester sa- A completare questo omaggio/viaggio agli albori della carriera di rà l'artefice dell'epopea cinematografica dei già fenomenali Peter Sellers nel trentennale della morte, c'è anche il tenero e Beatles (A Hard Day's Night e Help!). Nel '59, dunque, a parte atroce ritratto di The World of Peter Sellers, realizzato nel 1969 La signora omicidi (1955), Sellers è stato protagonista – anche da Tony Palmer, il grande documentarista, autore di oltre cento se in film ancora non adeguati al suo talento, ma questo sarà pellicole, principalmente biografiche, tra le quali quelle dedicate sempre un problema – di tre commedie ad alto tasso di satira: a Frank Zappa (200 Motels), ai Beatles, ai Cream, a Maria Cal- La verità... quasi nuda, Il ruggito del topo e Nudi alla meta. Nei las, a Margot Fonteyn. primi due interpreta rispettivamente sei e tre ruoli diversi, con- Non è un caso che, all'epoca, il documentario fu bandito dalla fermando le sue doti di Fregoli. BBC. L'intervista a Sellers rivela aspetti crudi e controversi della Il film che corre salta e si blocca, già nel titolo, s'impone per i vita e del pensiero di colui “che aveva tutto e non credeva in suoi toni surreali che caratterizzeranno, in seguito, le regie pop niente”, dell'attore che riteneva di non saper far ridere la gente, di Lester. In undici minuti assistiamo a una sequela di perso- dell'uomo cupo e depresso che non stimava se stesso e che, naggi (e atti) senza logica, “un uomo che suona un disco cor- lungo tutta la sua esistenza, in qualche modo, “svendette” il suo rendogli incontro con la puntina, un caccia-pescatore con stiva- privato senza mai riuscire a placare l' auto-distruttività e a sop- li a forma di pinne, maschera da sub e fucile, un fotografo che perire alla mancanza di auto-stima, del primo “maschio” ad aver lava la pellicola in un ruscello, un violinista in bicicletta” (Ema- posato (non nudo ma vestito come Rodolfo Valentino) per una nuela Martini, cit. Storia del cinema inglese). copertina di Playboy. Ai tempi in cui fu realizzato il film le sue Siamo in presenza di un prodotto che sembra realizzato da ami- condizioni di salute erano già precarie, aveva avuto una serie di ci per gli amici, girato in un campo deserto nel corso di due do- problemi cardiaci e l'abuso di alcool, fumo e droghe lo stava de- meniche e costato settanta sterline. È una pellicola che dell'ibri- vastando. dismo stilistico fa la sua forza, un tutt'uno di umorismo visuale L'attore dai mille volti, come spesso succede, non riuscì mai ad color seppia, comicità muta e sperimentazione che, allo stesso accettare il suo, di volto. Eppure la sua “schizofrenia” e il suo ci- tempo, la fa sembrare d'avanguardia, un home movie di alta ar- nismo conferirono uno spessore universale al cinema inglese e tigianalità, una “commedia degli errori” da teatro dell'assurdo, ne divennero – malgrado tutto – un simbolo, l'altra “faccia”, uno spezzone di cinema (quasi) arcaico, un involontario (?) ar- complessa, poliedrica e ambigua, che si celava dietro la renais- chetipo dei successivi lavori di Lester e dei suoi epigoni, i “post- sance cinematografica, l'effervescenza culturale, la rivoluzione moderni” Monthy Pyton. Nel cast è erroneamente (e universal- dei costumi e il ribaltamento dei valori di cui l'intera Gran Bre- mente) accreditato anche Spike Milligan al posto di Bruce La- tagna fu portatrice a partire dalla fine degli Anni Cinquanta e per cey, eccentrico uomo di teatro d'avant-gard che, oltre a recita- tutti i Sessanta.

LET’S GO CRAZY DIVERTIAMOCI ALAN CULLIMORE SCENEGGIATURA/SCRIPT: Peter Sellers, Spike Milligan ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Arthur Dent ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Adelphi Films Ltd ❚ CAST: P. Sellers, S. Milligan, Wallas Eaton, Tommy Manley, Florence Austin, Freddie Mirfield, Keith Warwick ❚ CONTATTO/CONTACT: British Film Institute, Fleur Buckley, 21 Stephen Street, London W1T 2LN, United Kingdom - Tel. +44-20-79574709 - E-mail: [email protected] - Web: www.bfi.org.uk REGNO UNITO, UNITED KINGDOM, 1951 ❚ FICTION ❚ 35MM, B&N ❚ 31’ Short comedy dove si alternano sketch e numeri musicali. Il talento trasformista di Sellers si moltiplica interpretando ben cinque ruoli, tra cui quello di Groucho Marx e di un cameriere d’origine italiana molto “chapliniano” che canticchia “O sole mio”. Alan Cullimore (Burnham, 1922) ha lavorato alcuni anni come assistente operatore prima di fare il suo debutto da regista con il mediometraggio “The Clouded Crystal” nel 1948. Da allora ha lavorato come regista, sceneggiatore e produttore.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY The Clouded Crystal (1948); Vengeance in Mine (1949), Counter Etiquette. Part 1; Counter Etiquette. Part 2 (1967); The Co- unsellor and the Labour Markets, Part 1; The Counsellor and the Labour Markets, Part 2 (1968).

68 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES FAMOUS FILMMAKERS’ SHORT FILMS: PETER SELLERS OUTSIDERS

I SOLDI DANNO LA FELICITÀ PENNY POINTS SCENEGGIATURA/SCRIPT: John Ormonde ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Bert Mason ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: James Marchant ❚ CO- TO PARADISE STUMI/COSTUME DESIGNER: Myra Cullimore ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Harry Booth ❚ MUSICA/MUSIC: Jack Jordan, Spike Milligan ❚ SUONO/SOUND: TONY YOUNG Reg Barnes-Heath, Dennis Scanlan ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Alan J. Cullimore ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Pyl Production, Advance Film ❚ CAST: Harry Secombe, Alfred Marks, Peter Sellers, Vicky Page, Paddie O’Neil ❚ CONTATTO/CONTACT: National Film & Sound Archive, Da- vid Atfield, McCoy Circuit, Acton, Canberra ACT 2601, Australia - Tel. +61-2-62482210 - E-mail: [email protected] REGNO UNITO, UNITED KINGDOM, 1951 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, B&N ❚ 55’ La prima apparizione di Sellers sullo schermo in un doppio ruolo (un sindaco e un venditore ambulante). Due amici, uno dei quali ha vinto al Totocalcio, si ritrovano in una guest house dove s’imbattono in un paio di donne e di truffatori. Anthony (Tony) Young (Northumberland, 1917 - Kent, 1966) è stato un regista e produttore televisivo. Tra gli altri, ha diretto e prodotto, insieme alla sua socia Wendy Danielli, i 26 episodi della serie “The Telegoons” per la BBC.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY My Death is a Mockery (lm, 1952); Hands Of Destiny (lm, 1954); Hidden Homicide (lm,1958); The Runaway (lm, 1963).

IL FILM CHE CORRE SALTA E SI BLOCCA THE RUNNING JUMPING SCENEGGIATURA/SCRIPT: R. Lester, Spike Milligan, Peter Sellers ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, MUSICA/MUSIC: R. Lester ❚ MONTAG- AND STANDING GIO/EDITOR: R. Lester, P. Sellers ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: P. Sellers ❚ CAST: Mario Fabrizi, R. Lester, David Lodge, Leo McKern, P. Sel- STILL FILM ❚ lers, Graham Stark, Bruce Lacey CONTATTO/CONTACT: Tamasa Distribution, 122 rue La Boétie, 75008 Paris, France - Tel. +33-1- RICHARD LESTER 43590101 - E-mail: [email protected] - Web: www.tamasadiffusion.com REGNO UNITO, UNITED KINGDOM, 1959 ❚ FICTION ❚ 35MM, B&N ❚ 11’ Girato in due domeniche con la Bolex 16mm di Sellers, costato 70 sterline e co-diretto assieme all’amico Richard Lester (che si firma Dick). Surreale, muto, tra home-movie e avanguardia. Candidato all’Oscar per il Miglior Cortometraggio. Richard Lester (Filadelfia, Usa, 1932) si è trasferito a Londra nel 1953 dove è stato cantante e musicista, prima di giungere alla notorietà dirigendo i Beatles in “Tutti per uno” e “Aiuto”. Palma d’Oro a Cannes nel 1965 con “Non tutti ce l’hanno”.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Mani sulla luna (lm, 1963); Tutti per uno (lm, 1964); Non tutti ce l’hanno (lm); Aiuto! (lm); (1965); Dolci vizi al foro (lm, 1966); Co- me ho vinto la guerra (lm, 1967); I tre moschettieri (lm, 1973); Robin e Marian (lm, 1976); Il ritorno dei tre moschettieri (lm, 1989).

IL MONDO DI PETER SELLERS THE WORLD FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: John Pike, John Hooper ❚ MONTAGGIO/EDITOR: T. Palmer, Dave King, Graham Bunn ❚ SUONO/SOUND: Tony OF PETER SELLERS Hide ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Isolde Films ❚ CAST: Peter Sellers, Ringo Starr, Raquel Welch, Laurence Harvey, Yul Brynner, Harvey TONY PALMER Orkin, Kenneth Tynan, Graham Stark, Spike Milligan ❚ CONTATTO/CONTACT: Tony Palmer - E-mail: [email protected] REGNO UNITO, UNITED KINGDOM, 1969 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ DIGITAL BETACAM, COL./B&N ❚ 48’ 41’’ Ritratto molto crudo di Sellers, l’”uomo che aveva tutto e non credeva in niente”, rifiutato dalla BBC. L’attore dai mille volti, già par- zialmente malato, si confessa, anche sulla sua vita privata. Tony Palmer, laureato alla Cambridge University, ha lavorato alla BBC e realizzato oltre 100 filmati, dai primi lavori con i Beatles, Jimi Hendrix e Frank Zappa a ritratti di musicisti ed esecutori classici come Maria Callas. È anche regista teatrale e d’opera.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY 200 Motels (lm, co-regia/co-direction, 1971); Bird on a Wire (lm, 1974); Acid of Virgin Music (lm, 1976); The Space Movie (lm, 1980); Testimony (lm, 1988); The Children (lm, 1990); The Harvest of Sorrow (lm, 1998); John Osborne and the Gift of Friends- hip (lm, 2006); Fairport Convention: Maidstone 1970 (2008).

69 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

VERIFICHE A PERDIFIATO. CLAUDIO NOCE E LE PERIFERIE DELLO SGUARDO

Lo sguardo insonne, l’identità in bilico FABIO BO

62 IL MORTO AMMAZZATO CLAUDIO NOCE

ADIL E YUSUF CLAUDIO NOCE

AI TEMPI DER BARATTO CLAUDIO NOCE

AMAN E GLI ALTRI CLAUDIO NOCE

ARIA CLAUDIO NOCE

BACKSTAGE “LA GRANDE ONDA” CLAUDIO NOCE

BACKSTAGE “PAOLA TURCI” CLAUDIO NOCE

BIANCANEVE E IL CORTO CLAUDIO NOCE

CHECCO CLAUDIO NOCE

ECLISSE CLAUDIO NOCE

FONOSIX: “DA QUANDO SEI ARRIVATA TU” CLAUDIO NOCE

GAS CLAUDIO NOCE

GENTE COMUNE CLAUDIO NOCE

NIENTE STORIE CLAUDIO NOCE

PIOTTA: “SINGLE” CLAUDIO NOCE

SNAFU CLAUDIO NOCE - JUAN GAMBINO - FRANCESCO MENGHINI

70 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES

VERIFICHE A PERDIFIATO. CLAUDIO NOCE E LE PERIFERIE DELLO SGUARDO VERIFICATIONS BREATHLESSLY. CLAUDIO NOCE AND THE PERIPHERIES OF GAZE VERIFICHE A PERDIFIATO. CLAUDIO NOCE E LE PERIFERIE DELLO SGUARDO 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

FABIO BO tato da una sua concittadina, camuffandosi (!) da donna. Yusuf, Lo sguardo insonne, il più piccolo, vessato al lavoro da un romanaccio despota e vol- gare che commercia (non a caso) in carni, sarà suo malgrado l’identità in bilico coinvolto in un fatto di sangue. Dopo un inizio condiviso, sul treno che porta in città i due fra- telli, il montaggio alternato acuisce la “distanza” narrativa tra le loro vicende che si dipanano parallelamente (ad annodarle, pe- Conviene partire dalla fine, una volta tanto. Ossia dall’esordio rò, è un insieme di rimandi, di pensieri e di flashback, ma non nel lungometraggio del “cortista” Claudio Noce con Good Mor- solo) salvo ricongiungersi alla fine, nell’ultima sequenza. Ma so- ning Aman. E non solo perché la fine è un inizio, il debutto in lo idealmente, nello Stadio dei Marmi, uno spazio idilliaco e ir- un film “vero”. Ma anche perché la pellicola è, dichiaratamente, reale e una corsa al rallenty di Adil sulla pista di atletica al ter- l’ultimo tassello d’una trilogia o, per meglio dire, d’un work in mine della quale riabbraccia il fratello. progress stilistico e narrativo i cui due primi elementi, due cor- Un epilogo onirico che ritroveremo nel complesso finale “aper- tometraggi, Aman e gli altri (2006) e Adil e Yusuf (2007, in ga- to” (anzi, spalancato sul nulla) di Good Morning Aman: magi- ra a Venezia in Corto Cortissimo) sono rispettivamente un do- stralmente ellittico, coraggiosamente incongruente e montato cumentario e un film di finzione: due “generi” diversi (e due ap- con magniloquenza, un pathos impastato di suggestioni che procci al cinema che Noce ha sempre trattato) che si “comple- squarcia finalmente il possente flusso di coscienza al quale han- tano”, si compenetrano e si compensano in un’opera prima sul- no aderito, fino ad allora e all’unisono, i personaggi e la regia. la lunga distanza. Ma Adil e Yusuf, in un certo senso, è lo spin-off di Aman e gli Tre film, inoltre, i cui titoli contengono nomi propri, quasi a mar- altri, il documentario: quindici minuti frenetici in bianco e nero carne, oltre alla contiguità, anche l’identikit, il profilo, l’identità. e colore tra la comunità somala dell’Esquilino che costituiscono Identità doppie, a ben vedere. la preistoria del trittico, il suo abbozzo, il primo riscontro. A partire dall’ambientazione, sempre la stessa, bipolare, “scissa”: È una prova, e si vede. La macchina da presa si muove ancora una Roma anonima e multietnica, diurna e notturna, singolare incerta e precipitosa nel tentativo (che gli va evidentemente e plurale, centrale e periferica, tra Piazza Vittorio e Corviale o la stretto) di “documentare”, una macchina da presa a tratti addi- periferia estrema, una Roma popolata da uomini bianchi e da rittura ingombrante nella sua foga di ben figurare, di sentirsi esi- giovani somali dalla pelle brunata, uniti dalla cadenza romane- stere, di intercedere e di intercettare. Ma ancora prematura- sca e dal comune senso di smarrimento. mente lontana da quel cimentarsi (molto coraggioso) a tu per Adil e Yusuf sono fratelli e rispecchiano due condizioni e due tu, colpo su colpo, sequenza dopo sequenza, coi due modi di essere dell’immigrato, l’immigrato di seconda genera- film/fratelli, una schermaglia ingaggiata tra realismo e immagi- zione, un italiano a metà. Insofferente e ribelle alle presunte re- nario, crocevia di sguardi che non temono di guardarsi, sorve- gole dell’integrazione intesa come vera e propria schiavizzazio- gliarsi, sovrapporsi, rendersi strabici l’uno agli altri, aderire, re- ne, Adil si mette nei guai con la droga e sfugge alla polizia, aiu- spingersi, collassare. Ma con Aman e gli altri Claudio Noce fa un’altra scoperta. Fon- damentale. Trova il suo Antoine Doinel, la sua stella, il suo per- sonaggio/interprete, la sua guida, il suo attore feticcio che pla- smerà e dal quale sarà a sua volta plasmato. Said Sabrie (in- contrato durante le riprese ma non utilizzato nel doc) “abiterà” i due film successivi e contribuirà a comporre una specie di ve- rosimile biografia, un artificio narrativo lungo un percorso che documenta, inventa e simboleggia. Paradossalmente, in Good Morning Aman l’accumulo di “mate- riale” visivo e di “peso” introspettivo svuotano di sostanza e di concettosità il realismo che parrebbe essere (e non è) il pre- supposto di partenza del film (un po’ sulla scia altrettanto ipo- realista di Gomorra e de Il divo).

72 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES BREATHLESSLY. CLAUDIO NOCE AND THE PERIPHERIES OF GAZE VERIFICATIONS

Ma c’è di più: c’è Valerio Mastandrea a fare da sponda ideale, a miasmi dell’intolleranza è innanzi tutto pervaso da una sorta di graduare al ribasso – con la recitazione e col personaggio – la nausea, un pessimismo quasi esistenzialista che alita in ogni do- percezione della realtà. Nel film si mettono a confronto due so- ve, che ingrigisce e imputridisce la realtà circostante e che ren- litudini. Eccolo, il “doppio”. Due solitudini agli antipodi – anche de tutto ambiguo, imploso, violento. Il doppio è destinato a scin- le solitudini discriminano – che, però, si trovano: la solitudine dersi, il buio a svanire e il risveglio non può che essere laceran- per scelta di Teodoro, l’ex-pugile dal torbido passato che si è au- te. torecluso in casa e quella obbligata di Aman (Sabrie), il giovane Non a caso, il titolo del film augura un good morning ad Aman somalo, il cui amico del cuore è appena partito per Londra in che, nel momento in cui si desta da quel sogno di vita, scopri- cerca di fortuna e lo ha abbandonato. rà nell’altro un aguzzino, e dentro di sé se una risorsa, sebbene Creature marginali e insonni che s’incontrano per la prima vol- questa rivelazione comporti una resa. Il finale, come accennato, ta di notte e poi nella casa di Teodoro, dove non penetra mai la è una lunga catarsi irrisolta e inafferrabile, l’irrealtà prende defi- luce. Il loro rapporto non è mai chiaro eppure è intenso, molto nitivamente il sopravvento sulla realtà: è la cima di una monta- fisico (carezze, pugni, strattoni, quasi un bacio). L’oscurità este- gna – come nel quadro di Caspar David Friedrich “Viandante sul riore è però meno oscura di quella interiore, l’habitat naturale mare di nebbia” – il non-luogo dove ritrovarsi. delle loro anime, il luogo impenetrabile segnato da dolori se- Sulla lunga distanza Claudio Noce sorprende, forse innanzi tut- greti. Sono diversissimi e non solo per via dell’etnia che pare ad- to se stesso. Concepisce un film tematicamente non riconcilia- dirittura un dettaglio (e invece non lo è). Appena un’ombra di to ma, per certi versi, in pace con le proprie capacità registiche razzismo affiora informe, ma è un ectoplasma catapultato dal tutte protese verso nuove fluidità visive, esaltate dal metraggio passato: uno è psicotico, l’altro nevrotico, uno ha i soldi, l’altro della pellicola. Good Morning Aman è un film ellittico, voluta- no, uno è un uomo, l’altro un ragazzo, uno ha smesso di lotta- mente eclettico, libero: pochi dialoghi scortano le immagini in- re, l’altro vorrebbe continuare a farlo. calzando le improvvise pause di sospensione, un impianto nar- Il film che vorrebbe raccontare il disagio dell’integrazione e i rativo che osa mescolare tempi e suggestioni, una struttura in

BIOGRAFIA FILMOGRAFIA

Nasce a Roma nel 1975. Il suo primo cortometraggio è Alvise 1998 Alvise (1998), realizzato durante i corsi di Laboratorio Cinema, il pri- 1999 Faccia a faccia; Rumori di fondo mo documentario Snafu (1999) sull’omonima band. All’inizio 2000 Snafu (co-regia/co-direction) della carriera lavora come assistente e aiuto regista per il ci- 2002 62 Morto ammazzato; Ai tempi der baratto; nema e la pubblicità, dirigendo anche numerosi videoclip. Nel Backstage “La grande onda” 2002 fonda con la regista Emma Rossi-Landi la Zanahoria 2003 Backstage “Paola Turci”; Gas; Checco Film, piccola factory che si fa strada sulla scena romana. Nel 2004 Aria corso degli anni realizza numerosi corti: con Gas fa il suo bat- 2005 Eclisse; Salone metropolitano tesimo all’estero partecipando a diversi Festival (tra i quali 2006 Gente comune; Niente storie; Appunti sul cinema; Montpellier e Cape Town). Dal 2005 al 2007 è sotto contrat- Aman e gli altri to con la Film Master, società pubblicitaria con la quale gira di- 2007 Adil e Yusuf versi spot e il corto Eclisse. Arcipelago ospita i suoi lavori in sei 2009 Good morning Aman (lm) edizioni (la prima nel 2000 con Snafu). Aria (2005) è il cor- 2010 Biancaneve e il corto to della svolta: si aggiudica il David di Donatello e il Nastro d’Argento, vince Arcipelago e il Jameson Short Film Award al- Videoclip la 62esima Mostra del Cinema di Venezia. Torna al Lido due Destir: “Aprile febbrile”; Snafu: “Sforzi”; Cor veleno: “Non tut- anni più tardi, unico italiano in concorso nella sezione Corto to scivola tranquillo”; Piotta: “Single”; Cor veleno; “Potente”; Cortissimo, con Adil e Yusuf (nominato anch’esso per il Da- Piotta: “Ladro di te”; Mary Go ‘Round: “Techno party”; Valen- vid). Esordisce nel lungometraggio nel 2009 con Good Mor- tina Lupi: “Vorrei essere Cappuccetto Rosso”; Fonosix: “Da ning Aman. quando sei arrivata tu”

73 VERIFICHE A PERDIFIATO. CLAUDIO NOCE E LE PERIFERIE DELLO SGUARDO 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

grado di svincolarsi dagli standard del classico cinema “impe- de ancora Sassanelli tra i protagonisti assieme a una giovanissi- gnato”, gli eleganti virtuosismi nell’impiego della tecnica (mon- ma attrice, Carolina Crescentini nel ruolo della ragazza “perduta”. taggio, dolly, messa a fuoco, rallenty). A testimonianza di ciò ba- Ma è Aria il corto della svolta. Interpretato da Paolo Sassanelli sterebbero le due nomination come miglior regista esordiente (come il successivo Eclisse, lo spot elettorale Gente comune e ottenute quest’anno sia ai David di Donatello che ai Nastri il videoclip di Da quando sei arrivata tu dei Fonosix), il film è d’Argento, oltre agli ottimi commenti ricevuti alla Settimana del- ambientato tra i palazzoni di Tor Bella Monaca e, in qualche mo- la Critica di Venezia 2009. do, preannuncia il rapporto equivoco tra un adulto e un ragaz- Tutte doti che, comunque, gli erano state riconosciute fin dagli zo che sarà ampiamente sviluppato in Good Morning Aman. inizi e che noi di Arcipelago abbiamo da sempre saputo ap- Anche in Aria il boss del quartiere si prende cura e si conquista prezzare: Snafu, uno dei suoi primi lavori, faceva parte di “24 il rispetto del timido adolescente che proviene da una famiglia pentagrammi al secondo”, la retrospettiva sul documentario difficile, puntualmente allontanato dagli amici di pallone. Ma lo musicale italiano realizzata nel 2000. E la musica, del resto, ha fa per un secondo fine, dopo avergli regalato una maglietta del un ruolo centrale nella sua carriera: è accuratissima e sempre Barcellona e un’illusione di tenerezza. fondamentale nei suoi film e, inoltre, essa è al centro di molti Siamo nei territori esplorati da tanto giovane cinema italiano suoi lavori, videoclip o ritratti d’artisti (Piotta, Paola Turci). contemporaneo (non di rado con un certo calligrafismo) – de- Arcipelago ospita Claudio Noce in sei edizioni e gli assegna la grado delle periferie, delinquenzialità e droga, disfacimento mo- vittoria per ben due volte, una menzione agli attori protagonisti rale – eppure, nei suoi ventisette minuti, Aria riesce a concen- di Gas nel 2003 e il primo premio con Aria nel ConCorto 2005 trare uno stile proprio, un clima continuamente in bilico tra rap- (oltretutto quello stesso anno Aria centra il “grande slam”, Da- presentazione ed evocazione della realtà simbolicamente rap- vid e Nastro d’Argento, oltre ad una quantità di altri riconosci- presentato dalle corse a perdifiato (aria...) del ragazzino prota- menti all’estero). gonista tra i “soffocanti” caseggiati. Un Elio Germano alle prime armi ma già conturbante è (insie- La corsa, del resto, è un elemento che ben si addice alla cifra me a Alberto Gasbarri) l’interprete di Gas, un corto decisamen- registica di Noce, una sorta di showreel che attraversa tutto il te generazionale, romanissimo, metropolitanissimo e schizzatis- suo cinema. Un cinema fino all’ultimo respiro, scosso frequen- simo, nel quale due giovanotti si ritrovano in auto a litigare per temente dall’uso movimentatissimo della macchina a mano. la droga, un esercizio di stile che, tuttavia, lo farà conoscere al- Ma anche un cinema che inspira ed espira come durante un l’estero, in svariati festival. esercizio di meditazione, governato da un montaggio sincopato Un narrare “interrotto” caratterizza invece Eclisse (2005) – chis- che ansima sulle inquadrature. Spezzandole, spiazzandole e sà se è un omaggio ad Antonioni, un ribaltamento divertito del- vorticandole. Per poi riposarsi in pause nelle quali riprende fi- la famosa “incomunicabilità” risolta in chiave fiabesca? – che ve- nalmente fiato.

62 IL MORTO 62 THE MURDERED MAN AMMAZZATO SCENEGGIATURA/SCRIPT: C. Noce ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Marco Petrarota ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Erdvais Rinaldi ❚ MON- CLAUDIO NOCE TAGGIO/EDITOR, PRODUTTORE/PRODUCER: Emma Rossi-Landi ❚ SUONO/SOUND: Mirko Perri ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Zanahoria Film, Vi- deo Cellule ❚ CAST: Alessandra Roca, Giorgio Grandi ❚ CONTATTO/CONTACT: Vertical Film, Claudio Noce, Via Francesco Negri 81, 00154 Roma, RM, Italia - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2002 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL., DOLBY STEREO ❚ 2’ 30”

Una donna dall’aspetto elegante e raffinato entra in un condominio, probabilmente casa sua. Forse torna da un viaggio. Nell’a- scensore troverà un cadavere...

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ADIL AND YUSUF ADIL E YUSUF SCENEGGIATURA/SCRIPT: C. Noce, Elisa Amoruso ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Michele D’Attanasio ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Pa- CLAUDIO NOCE ki Meduri ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Ginevra Polverelli ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Andrea Maguolo ❚ MUSICA/MUSIC: Murtcof, Valerio Vigliar ❚ SUONO/SOUND: Mirko Perri ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Dodo Fiori ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: DNA Cinematografica ❚ CAST: Giorgio Colangeli, Said Sabrie, Tony Florio, Hamdi Dahir, Samuel Berhane ❚ CONTATTO/CONTACT: Blue Suede Shoots, Claudia Mi- gnosi, Via Cavour 211, 00184 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-45476147 - E-mail: [email protected] - Web: www. bluesuedeshoots.com ITALIA, ITALY, 2007 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY DIGITAL ❚ 30’

Adil e Yusuf, fratelli di origine somala, hanno 20 anni e vivono a Roma. Come ogni mattina prendono un treno per andare a cercare lavoro. Ma Adil non ha voglia di andare a fare lo schiavo, mentre Yusuf è convinto che il lavoro sia l’unico modo per in- tegrarsi.

IN THE SWAP TIMES AI TEMPI DER BARATTO FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: C. Noce, Tora Krogh ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Emma Rossi-Landi, Riccardo Cremona ❚ MUSICA/MUSIC: Lai- CLAUDIO NOCE Faggiolo, Autechre, Astor Piazzolla, Composite Profuse, Jerzy Peterburshky ❚ SUONO/SOUND: Ico Fedeli ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: C. No- ce ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Zanahoria ❚ CAST: “Er conte” (voce/voice) ❚ CONTATTO/CONTACT: Vertical Film, Claudio Noce, Via France- sco Negri 81, 00154 Roma, RM, Italia - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2002 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL. ❚ 12’

Il mercato più famoso della Capitale, Porta Portese alla fine del millennio che fugge. Parlano i protagonisti, italiani e non, la crisi, il fascino e la decadenza del folklore romano. Il primo documentario in senso stretto di Claudio Noce.

AMAN AND THE OTHERS AMAN E GLI ALTRI SCENEGGIATURA/SCRIPT: C. Noce ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Michele D’Attanasio ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Daria Di Mauro ❚ MUSI- CLAUDIO NOCE CA/MUSIC: Valerio Vigliar ❚ SUONO/SOUND: Mirko Perri ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Pippo Onorato, Tommaso Vecchio, C. Noce ❚ PRODU- ZIONE/PRODUCTION: Piramid Film ❚ CAST: Aman, Zaccaria, Lwl Mohamel, Cobra, Osman, Soleman ❚ CONTATTO/CONTACT: Vertical Film, Claudio Noce, Via Francesco Negri 81, 00154 Roma, RM, Italia - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2006 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ DIGITAL BETACAM, COL./B&N, DOLBY STEREO ❚ 15’ 40”

Roma, Via Milazzo, direzione Stazione Termini. Aman cammina con portamento fiero in direzione della macchina da presa. Si fer- ma. Guarda un istante dentro l’obiettivo e, con tono deciso, mi dice: “Per favore, facci parlare!”

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ARIA BREATHE CLAUDIO NOCE SCENEGGIATURA/SCRIPT: Elisa Amoruso, C. Noce ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Alberto Iannuzzi ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Alessandra Mura ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Rosalia Guzzo ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Andrea Maguolo, Gianni Vezzosi ❚ MUSICA/MUSIC: Valerio Vi- gliar ❚ SUONO/SOUND: Gianluca Scarlata ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: C. Noce ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Zanahoria Film, Orisa Produzio- ni ❚ CAST: Paolo Sassanelli, Michele Amoruso, Alessandra Roca, Alberto Gasbarri ❚ CONTATTO/CONTACT: Vertical Film, Claudio Noce, Via Francesco Negri 81, 00154 Roma, RM, Italia - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2004 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL., DOLBY STEREO ❚ 27’

La gabbia dei palazzi di Tor Bella Monaca tiene rinchiusa la vita di Giorgio. Il giovane corre, spaventato, deriso. Cerca una via di fu- ga, vorrebbe lasciarsi scivolare fra le braccia della madre, ma non ci riesce, è solo. Ora deve scavalcare un muro altissimo per sco- prire cosa c’è dall’altra parte.

BACKSTAGE FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER : Marco Petrarota ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Emma Rossi-Landi ❚ MUSICA/MUSIC: Piotta ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: “LA GRANDE ONDA” Manetti Bros ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Universal ❚ CAST: Piotta, Cor Veleno ❚ CONTATTO/CONTACT: Vertical Film, Claudio Noce, Via Fran- CLAUDIO NOCE cesco Negri 81, 00154 Roma, RM, Italia - E-mail: [email protected] Italia, Italy, 2002 ❚ Documentario/Documentary ❚ Betacam SP, col. ❚ 8’

“Dietro le quinte” dell’album omonimo - il terzo - di Tommaso Zanello, alias Piotta, cui appartiene anche il videoclip di “Single”, sem- pre diretto da Noce.

BACKSTAGE FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER : C. Noce ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Donatella Ruggiero ❚ MUSICA/MUSIC: Paola Turci ❚ SUONO/SOUND: Gianlu- “PAOLA TURCI” ca Scarlata ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Piergiorgio Bellocchio ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Digital Desk ❚ CAST: Paola Turci ❚ CONTAT- CLAUDIO NOCE TO/CONTACT: Vertical Film, Claudio Noce, Via Francesco Negri 81, 00154 Roma, RM, Italia - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2003 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL. ❚ 22’

“Desideravo da tempo realizzare un disco in presa diretta, un po’ come si faceva negli anni ’70. E questo sogno si è realizzato. Si è realizzato in tre giorni. Sono felicissima: è stata un’esperienza incredibile”. Si tratta del dietro le quinte della registrazione degli ine- diti contenuti nell’album live “Stato di calma apparente”.

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SNOW WHITE AND THE SHORT BIANCANEVE SCENEGGIATURA/SCRIPT: C. Noce, Alice Torriani ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Michele D’Attanasio ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Paki Me- E IL CORTO duri ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Ada Carmen De Munno Gallardo ❚ MONTAGGIO/EDITOR, EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: Andrea Maguo- CLAUDIO NOCE lo ❚ MUSICA/MUSIC: Franz Schubert, The Byrds ❚ SUONO/SOUND: Emanuele Ciconi ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Salvo Matranga ❚ PRODU- ZIONE/PRODUCTION: Vertical Film ❚ CAST: Daniela Virgilio, Lory White, Alessandro Giallocosta ❚ CONTATTO/CONTACT: CONTATTO/CONTACT: Ver- tical Film, Claudio Noce, Via Francesco Negri 81, 00154 Roma, RM, Italia - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2010 ❚ FICTION ❚ 35MM, COL. ❚ 4’

Adattamento politically uncorrect – tra sexploitation anni ’70 e Easy Rider – del finale della celebre fiaba dei fratelli Grimm. Tra un principe azzurro allupato e una Biancaneve “emancipata”, il “corto” ha una marcia in più.

SCENEGGIATURA/SCRIPT: Ico Fedeli, C. Noce ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: C. Noce ❚ MONTAGGIO/EDITOR: I. Fedeli ❚ MUSICA/MUSIC: Edoar- CHECCO do Braschi ❚ SUONO/SOUND: Gianluca Scarlata ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Claudio Noce ❚ CAST: Francesco Manfredi ❚ CONTAT- CLAUDIO NOCE TO/CONTACT: Vertical Film, Claudio Noce, Via Francesco Negri 81, 00154 Roma, RM, Italia - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2003 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL./B&N, DOLBY SR ❚ 4’

La solita giornata, lo stesso giro, la stessa solitudine. Improvvisamente, uno strano, magico incontro: un tuffo nel passato, nei ricor- di di qualcun altro.

ECLIPSE ECLISSE SCENEGGIATURA/SCRIPT: C. Noce, Elisa Amoruso ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Michele D’Attanasio ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Paola CLAUDIO NOCE Assenza - COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Anna Paola Branca D’Apricena ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Andrea Maguolo ❚ MUSICA/MUSIC: Giorgio Baldi, Valerio Vigliar ❚ SUONO/SOUND: Federico Tummolo ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Guido Cella, Sebastiano Idice, Piergiorgio Belloc- chio ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Filmmaster ❚ CAST: Paolo Sassanelli, Carolina Crescentini, Michele Alhaique, Nicola Nocella ❚ CONTAT- TO/CONTACT: Vertical Film, Claudio Noce, Via Francesco Negri 81, 00154 Roma, RM, Italia - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2005 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL., DOLBY DIGITAL ❚ 11’ 30”

Una stazione di servizio piuttosto particolare dove oltre alla benzina si smerciano sogni e le auto, dopo il lavaggio, cambiano i con- notati. Girato per la Filmaster e interpretato da Paolo Sassanelli (poi in Aria) e con una giovanissima Carolina Crescentini.

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FONOSIX: “DA QUANDO SCENEGGIATURA/SCRIPT, PRODUTTORE/PRODUCER: C. Noce ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Michele D’Attanasio ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: SEI ARRIVATA TU” Nino Aprea ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Ginevra Polverelli ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Annalisa Schillaci, Andrea Maguolo ❚ MUSICA/MUSIC: ❚ ❚ ❚ CLAUDIO NOCE Fonosix EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: Andrea Maguolo PRODUZIONE/PRODUCTION: Zanahoria CAST: Nathalie Rapti Gomez, Paolo Sas- sanelli ❚ CONTATTO/CONTACT: Vertical Film, Claudio Noce, Via Francesco Negri 81, 00154 Roma, RM, Italia - E-mail: clau- [email protected] ITALIA, ITALY, 2007 ❚ VIDEOCLIP/MUSIC VIDEO ❚ BETACAM SP, COL. ❚ 4’ 58”

Atmosfere da high school party anni ’50, tutta college jacket e brillantina, per un Fonzie di provincia (Paolo Sassanelli), calvo e un po’ patetico, che però finisce per conquistare la bella della festa.

GAS SCENEGGIATURA/SCRIPT, PRODUTTORE/PRODUCER: C. Noce ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Marco Petrarota ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: CLAUDIO NOCE Maria Sangermano ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Riccardo Cremona ❚ MUSICA/MUSIC: Minimal Rome ❚ SUONO/SOUND: Gianluca Miti ❚ PRODU- ZIONE/PRODUCTION: Zanahoria Film, Digital Desk ❚ CAST: Alberto Gasbarri, Elio Germano, Joyce Bioni, Giovanni Piccirillo ❚ CONTAT- TO/CONTACT: Vertical Film, Claudio Noce, Via Francesco Negri 81, 00154 Roma, RM, Italia - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2003 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 18’

Lo spietato occhio della città osserva due anime vaganti. Le due storie si sfiorano ma non si toccano, viaggiano parallele ma non si accorgono l’una dell’altra. Un uomo solo, ostaggio dell’eroina. Un ragazzo, che dell’eroina conosce solo i cliché. Si sfiorano, ma so- no di nuovo lontani.

GENTE COMUNE COMMON PEOPLE CLAUDIO NOCE SCENEGGIATURA/SCRIPT: C. Noce, Elisa Amoruso ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Michele D’Attanasio ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER, COSTU- MI/COSTUME DESIGNER: Marianna Sciveres ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Andrea Maguolo ❚ MUSICA/MUSIC: Valerio Vigliar, Simone De Filippis ❚ SUONO/SOUND: Mirko Perri ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Alessandro Piva ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Partito della Rifondazione Comunista ❚ CAST: Paolo Sassanelli, Roberta Bizzini, Margherita Di Rauso, Filmon Aggujaro, Diegio Ribon, Alessandra Roca, Remo Capitani ❚ CONTATTO/CONTACT: Vertical Film, Claudio Noce, Via Francesco Negri 81, 00154 Roma, RM, Italia - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2006 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL./B&N, DOLBY DIGITAL ❚ 6’

Prodotto da Alessandro Piva, versione “lunga” di uno spot elettorale realizzato per Rifondazione Comunista. In un caseggiato la vi- ta (e la crisi economica) della “gente comune” è come un reality-show con tanto di nomination. Non vince nessuno e a perdere è il Paese.

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NO STORIES NIENTE STORIE SCENEGGIATURA/SCRIPT: Francesco Costa ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Gherardo Gossi ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Eugenia Di Napo- CLAUDIO NOCE li ❚ Costumi/Costume designer: Michela Marino ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Andrea Maguolo ❚ MUSICA/MUSIC: Valerio Vigliar ❚ PRODUTTO- RE/PRODUCER: Gian Luca Chiaretti ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: U.I.C. Unione Italiana Casting ❚ CAST: Ugo Piva, Marina Rocco ❚ CONTAT- TO/CONTACT: Vertical Film, Claudio Noce, Via Francesco Negri 81, 00154 Roma, RM, Italia - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2006 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL. ❚ 5’

Episodio del film collettivo omonimo, prodotto dall’Unione Italiana Casting nell’ambito della campagna “Nuovi Talenti Italiani”. Ma- rina Rocco e Ugo Piva – nel ruolo di due fidanzati in crisi – mettono in scena un serrato corpo a corpo sentimentale, tra rivendi- cazioni, reticenze e rimpianti.

SCENEGGIATURA/SCRIPT, FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: C. Noce ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Ico Fedeli ❚ MUSICA/MUSIC: Piotta ❚ PRODUTTO- PIOTTA: “SINGLE” RE/PRODUCER: Tommaso Zanello ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Universal ❚ CAST: Piotta ❚ CONTATTO/CONTACT: Vertical Film, Claudio Noce, CLAUDIO NOCE Via Francesco Negri 81, 00154 Roma, RM, Italia - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2002 ❚ VIDEOCLIP/MUSIC VIDEO ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 3’ 30”

Il clip del rapper Piotta che canta “Vita da single”. Con l'artista romano Noce girerà un altro clip (“Ladro di te”) e il backstage “La grande onda”.

SCENEGGIATURA/SCRIPT: C. Noce, J. Gambino, F. Menghini ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: C. Noce, F. Menghini ❚ MONTAGGIO/EDITOR: J. SNAFU Gambino ❚ MUSICA/MUSIC: Snafu ❚ SUONO/SOUND: Axel ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: C. Noce ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Keta Films ❚ CAST: CLAUDIO NOCE ❚ Carlotta Manduca, Fabio “Faeve”, Andrea “Dum”, Giulio, Lorenzo “Lorf” CONTATTO/CONTACT: Vertical Film, Claudio Noce, Via France- JUAN GAMBINO sco Negri 81, 00154 Roma, RM, Italia - E-mail: [email protected] FRANCESCO MENGHINI ITALIA, ITALY, 2000 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ MINIDV, COL., STEREO ❚ 16’ Ritratto di una band musicale, partendo da uno sguardo “formale” per arrivare ad un quadro più complesso delle situazioni e del- le dinamiche di gruppo. Juan Gambino (Buenos Aires, Argentina, 1974) ha lavorato al montaggio di videoclip musicali, corti e programmi per Stream. Francesco Menghini (Roma, 1975) è operatore DV/Betacam ed è stato assistente di produzione per diversi video musicali oltre che per alcuni lungometraggi. Come regista ha firmato alcuni videoclip.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Juan Gambino: L’erba proibita (co-regia/co-direction, 2002); Jahmila: “Amandola” (2005). Francesco Menghini: Cambia (1999); Aprile febrile; Cronaca (2000). Juan Gambino e Francesco Menghini: Almamegretta: “Due” (2002).

79 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

EVENTI SPECIALI

Tutti i Diritti del Mondo 4 1 All the Rights of the World 4

Nuovi italiani. Storie di ordinaria integrazione 2 New Italians. Tales of Ordinary Integration 3 Walls and Borders

Carta Bianca. DAMS Roma 3 4 Carte Blanche. DAMS Roma 3

80 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES

EVENTI SPECIALI SPECIAL EVENTS 1 EVENTI SPECIALI TUTTI I DIRITTI DEL MONDO 4 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

AMÈN SCENEGGIATURA/SCRIPT: FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, MONTAGGIO/EDITOR, PRODUTTORE/PRODUCER: S. Cattini ❚ MUSICA/MUSIC: Michela Maur STEFANO CATTINI ❚ SUONO/SOUND: Enrico Pasini ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Doruntina Film ❚ CONTATTO/CONTACT: Stefano Cattini, Via Farini 17, 41012 Carpi, MO, Italia - Tel. +39-059-694810, +39-328-3583692 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2010 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 20’

Migliaia di uomini e donne Sinti, di ogni età, si stanno convertendo alla religione evangelica pentecostale. Questo culto, vissuto con modalità viscerali e coinvolgenti, trasforma radicalmente le loro abitudini di vita.

Stefano Cattini (Carpi, MO, 1966) realizza documentari, generalmente autoproduzioni a basso costo, sostenuti economicamen- te da lavori di docenza presso istituti scolastici superiori. Il suo “L’isola dei sordobimbi” è stato candidato al David di Donatello 2010.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Il sabato del villaggio (2006); Il vento bussa alla mia porta; L’ombra della mia casa (2007); Ivan e Loriana (2008); Una giornata perfetta; Uno strano treno, La pallonata; Ismail-Perla-Azzurra-Mario; L’isola dei sordobimbi (2009).

IL CIELO DELLA THE SKY ON SUNDAY DOMENICA SCENEGGIATURA/SCRIPT: Michele Santeramo, E. Di Salvia, Anna Giulia D’Onghia ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Federico Annicchiarico ERMES DI SALVIA ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Marta Marrone ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Ilaria Marmugi ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Sergio Recchia ❚ MU- SICA/MUSIC: Bob Thiele & George David Weiss ❚ SUONO/SOUND: Lorenzo Castigliego, Valeria Marrale ❚ EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: Si- mone Silvestri ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: A. G. D’Onghia ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Zerottanta Ass. Cult. ❚ CAST: Michele Sinisi, Pi- nuccio Sinisi ❚ CONTATTO/CONTACT: Zerottanta Ass. Cult., Anna Giulia D’Onghia, Via P. Mancini, 2, 70032 Bitonto, BA, Italia - Tel. +39- 080-3741281 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 14’ La storia di Franco è banale: perde il lavoro nel cantiere e non può permetterselo. Ma Franco è stanco di essere banale: decide di mettersi in proprio, di “fare il salto”, di comprare una gru tutta sua... Ermes Di Salvia (Bari, 1980) si è formato come regista teatrale. Svolge laboratori di formazione cinematografica in scuole superiori.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Lifting (2005); Crew (2006); Volti e nomi (2008); Giuseppe Maria Leone. L’uomo, la terra, il popolo (2009); Per Andria (2010).

LA CODA DELL’UNIVERSO THE TAIL OF UNIVERSE AGNESE RICCHI FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, SUONO/SOUND: S. Catania ❚ MONTAGGIO/EDITOR, EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: A. Ricchi, S. Catania ❚ MUSI- SIMONE CATANIA CA/MUSIC: Ninna Nanna di Bimbi Pigmei ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Mario Mazzarotto ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Kel’lam On- lus/Intelfilm ❚ CAST: Ndjock Ngana Yogo Ndjock ❚ CONTATTO/CONTACT: Intelfilm, Agnese Ricchi/Mario Mazzarotto, Via Ostiense 81 A, 00154 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-5756000, +06-335-352481 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ SPERIMENTALE/EXPERIMENTAL ❚ BETACAM SP, COL., DOLBY SR ❚ 7’ 30’’ Per la prima volta i “piccoli pittori” si sono cimentati nella pittura dimostrando una dimestichezza da “artisti navigati”, quasi a con- fermare la certezza di Joseph Beuys per il quale “ogni uomo è un artista”. Agnese Ricchi (Roma, 1970) ha frequentato l’Accademia di Belle Arti di Roma e si è diplomata all’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica. Simone Catania (Cantù, CO, 1980) è diplomato all’Accademia Albertina di Belle Arti di Torino. È fondatore della so- cietà di cinema indipendente Indyca.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Agnese Ricchi: Primo film/First film. Simone Catania: MONday - Il mio giorno (2006); Onde Corte (2007).

82 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES ALL THE RIGHTS OF THE WORLD 4 SPECIAL EVENTS 1

FEMINICIDE FEMMINICIDIO SCENEGGIATURA/SCRIPT, PRODUTTORE/PRODUCER: Barbara Atzori, Sandra Polito ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, MONTAGGIO/EDITOR, SUO- SARAH ORLANDI NO/SOUND: S. Orlandi ❚ MUSICA/MUSIC: Claudia Zannoni ❚ EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: Paola Lipari ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Sandra Polito ❚ CAST: Alexandra Lozano Tormo ❚ CONTATTO/CONTACT: Sandra Polito, Via Vigevano 1, 20144 Milano, MI, Italia - Tel. +39-338- 3037692 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2010 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 4’ 37’’ Il femminicidio non è solo la violenza fisica contro le donne arriva fino allo stupro o all’omicidio, ma è tutto quello che la svilisce e la offende, che la sminuisce come persona, che attenta alla sua integrità psico-fisica e alla sua libertà. Sarah Orlandi (Aosta, 1982) ha studiato recitazione, ha lavorato in teatro, si è laureata al DAMS con una tesi sul cinema di ani- mazione africano e poi ha frequentato la Scuola Civica di Cinema di Milano. Lavora a Milano come videomaker freelance.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Merci Guinée (2000); Ieri era drammatico, oggi va meglio (2003); Punti di vista (2004); Macramè; Vivez la vie; Vulcanica: “Se- stine”; Viaggio oltre il buio; Cecità in Nigeria (2005); Re-fugees (2006), L’Onda, gli studenti in piazza (2008); Senegal (2009).

NON POSSO TORNARE, SE PRIMA NON VADO VIA! (I CAN’T COME BACK, IF I DON’T GO AWAY!) NE MOGU SE NI VRATITI, SCENEGGIATURA/SCRIPT: Nikola Buric, Yes But Project ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, SUONO/SOUND, PRODUTTORE/PRODUCER: G. Mete, H. Fer- AKO NE ODEM! reira ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Tijiana Budosan, Valentina Marconi, G. Mete ❚ COSTUMI/COSTUME DESIGNER: G. Mete, V. Marconi ❚ MON- GIGI METE ❚ ❚ TAGGIO/EDITOR, EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: G. Mete, H. Ferreira, Mauro Passaretti MUSICA/MUSIC: Boris Kovac & La.Da.A.Ba Orkestar HERON FERREIRA PRODUZIONE/PRODUCTION: Não Tem Zoom Autoproduções ❚ CAST: N. Buric, Aleksandar Oparnica ❚ CONTATTO/CONTACT: Não Tem Zoom Autoproduções, Gigi Mete, Via S. Rosa 172, 80136 Napoli, NA, Italia - Tel. +39-081-6581180- E-mail: [email protected] SERBIA/ITALIA, SERBIA/ITALY, 2008 ❚ DOCU-FICTION ❚ BETACAM SP, B&N, STEREO ❚ 9’ 21’’ Il viaggio di una lettera scritta ad inchiostro e il Danubio, un treno qualunque, un viaggiatore qualunque. Perché, a volte, quando antiche catene di guerra e vendetta ti strigono mani e piedi, non resta che una lettera. Gigi Mete (Napoli, 1980), vive a Napoli e lavora come educatore in alcune comunità rom dopo aver vissuto tra Belgio, Brasile e Serbia. Heron Ferreira (Porto Alegre, Brasile, 1974) vive a Bruxelles, studia cinema e lavora per una casa di produzione belga.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Le même chapeau que toi (2006); Terra Mater Lingua (2008).

+O - CONFUSED SEX, FACES FROM THE AIDS AGE +O-IL SESSO CONFUSO, SCENEGGIATURA/SCRIPT: A. Adriatico. G. M. Corbelli ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Raffaella Cavalieri ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Roberta Bononi, An- VOLTI DALL’ERA AIDS drea Cano ❚ MUSICA/MUSIC: Massimo Zamboni ❚ SUONO/SOUND: Diego Schiavo ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Monica Nicoli, Daniela Cotti ❚ PRO- ANDREA ADRIATICO ❚ ❚ DUZIONE/PRODUCTION: Cinemare Soc. Coop. CAST: Fernando Aiuti, Fiore Crespi, Franco Grillini CONTATTO/CONTACT: Cinemare Soc. Coop., GIULIO MARIA CORBELLI Saverio Peschechera, Via del Pratello 90/92, 40122 Bologna, BO, Italia - Tel. +39-051-6199900 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2010 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 60’ Un racconto dei mutamenti sociali determinati dall’Aids, una malattia che ha scavalcato l’ambito medico per sconvolgere costu- mi, per creare sentimenti profondi, di sospetto ma anche di solidarietà, e che ha modificato le relazioni. Andrea Adriatico (L’Aquila, 1967) è autore e regista teatrale, fondatore a Bologna di Teatri di Vita. Giulio Maria Corbelli (Gallipoli, LE, 1966) già direttore dei contenuti di gay.it, ha collaborato con riviste come Babilonia e Pride. È direttore di Anlaids Notizie.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY A. Adriatico: Anarchie, quel che resta di liberté, égalité, fraternité (co-regia/co-direction, 2000); Pugni e su di me si chiude un cielo (2002); Il vento, di sera (lm, 2004), All’amore assente (Andres and Me) (lm, 2008). G. M. Corbelli: Primo film/First film.

83 1 EVENTI SPECIALI TUTTI I DIRITTI DEL MONDO 4 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

PROFUGHI INVISIBILI INVISIBLE REFUGEES FRANCESCA LANCINI SCENEGGIATURA/SCRIPT: F. Lancini ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, PRODUTTORE/PRODUCER: Marta Zaccaron ❚ MONTAGGIO/EDITOR, SUO- NO/SOUND: Luca Garavoglia ❚ MUSICA/MUSIC: Marco Aquaviva ❚ Produzione/Production: Quasar Multimedia ❚ CAST: Thaer Elias Han- nani, Elisa Visconti, Giovanna Roncoroni, Sondos Islaba, Hadnia Enad Mense ❚ CONTATTO/CONTACT: Quasar Multimedia, Marta Zac- caron, Str. dei Colli 6, 33030 Moruzzo, UD, Italia - Tel. +39-0432-672122 - E-mail: [email protected] - Web: www.quasarmultimedia.it ITALIA, ITALY, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., MONO ❚ 24’ Attraverso le storie di tre famiglie, si racconta il dramma della diaspora silenziosa dall’Iraq, che sta avvenendo nell’indifferenza del mondo. Già tre milioni di persone sono fuggite, ed almeno un milione di esse si trova in Giordania. Francesca Lancini (Sesto San Giovanni, MI, 1975) dopo la laurea in Scienze della Comunicazione ha cominciato a lavorare co- me giornalista. Si occupa di attualità internazionale per testate italiane e straniere.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Primo film/First film.

RWANDA AGAIN ANCORA RUANDA LAWRENCE BLANKENBYL SCENEGGIATURA/SCRIPT: Phoebe Mutetsi ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, MONTAGGIO/EDITOR: L. Blankenbyl ❚ MUSICA/MUSIC, SUONO/SOUND: Christopher Knowles ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Babak Payami, Federico Jolli ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Fabrica SpA ❚ CAST: Juvenal Bu- gingo Nkurikiyimana, Agusitini Nyiruwomsanga (voci/voices) ❚ CONTATTO/CONTACT: Fabrica SpA, Loredana Rigato, Via Ferrarezza, 31030 Catena di Villorba, TV, Italia - Tel. +39-0422-516340 - E-mail: [email protected] - Web: www.fabrica.it ITALIA/SVIZZERA, ITALY/SWITZERLAND, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., DOLBY DIGITAL ❚ 52’ 37’’ La storia di sopravvivenza e ricordo come mezzo per la guarigione dalle ferite inferte dal Genocidio. Oggi, il Rwanda è la testi- monianza della perseveranza dell’umanità. Lawrence Blankenbyl (Beachhaven, Nuova Zelanda, 1983), ha studiato Graphic Design alla Auckland University of Technology. Ha lavorato come assistente alla regia e come creative director nello studio di produzione cinematografica The Sweet Shop. Dal 2007 è borsista nell’area Video di Fabrica.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY King Kapisi: “Raise UP” (2006); SJD: “Beautiful Haze” (2007); Pet Shop Boys: “Integral” (2008).

IL TURNO THE TURN FILIPPO SOLDI SCENEGGIATURA/SCRIPT: F. Soldi ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Alberto Iannuzzi ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Maria Fantastica Valmori ❚ MUSI- CA/MUSIC: Ivana D’Addona ❚ SUONO/SOUND: Valerio Cerini ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Mario Mazzarotto ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Rai Cinema/Intelfilm ❚ CAST: Charles Sabine, John Sabine, Nicole Sabine, Pierluigi Cicchetti (voce/voice) ❚ CONTATTO/CONTACT: Filippo Soldi, Via Giulio Tarra 47, 00151 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-64493993, +39-335-7114734 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 5’ Charles è giornalista, è stato sotto le bombe in Iraq, ostaggio in Bosnia. Adesso ha paura: il suo nemico si chiama Corea di Hun- tington. Filippo Soldi (Cremona, 1967), sceneggiatore e regista, è laureato in Lettere Moderne alla Statale di Milano e diplomato all’Ac- cademia “Paolo Grassi”. Ha lavorato come aiuto in teatro e nel cinema e diretto documentari per RaiCinema e Telethon.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY In tram (2003); Io mi chiamo Tommaso (2004); Io voglio crescere; Storia di Mario (2005); Solo cinque minuti (2006); Nunzio; Salomé; Esserci - Ritratto di Ileana Argentin (2007); Mio figlio (2008).

84 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES ALL THE RIGHTS OF THE WORLD 4 SPECIAL EVENTS 1

ALL FOR UP - THE PAPER PLANE TUTTI GIÙ PER ARIA SCENEGGIATURA/SCRIPT: Guido Gazzoli, Francesco Staccioli ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: F. Cordio ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER, COSTU- L’AEREO DI CARTA MI/COSTUME DESIGNEr: Cinzia Giacca ❚ MONTAGGIO/EDITOR, SUONO/SOUND: Francesco Biscuso ❚ MUSICA/MUSIC: Luca Bussoletti, Riccar- FRANCESCO CORDIO do Corso ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Alessandro Tartaglia Polcini, G. Gazzoli ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Associazione Culturale Cogito ❚ CAST: Fernando Cormick, Ascanio Celestini, Dario Fo ❚ CONTATTO/CONTACT: Associazione Culturale Cogito, Alessandro Tartaglia Pol- cini, Via del Casaletto 457, 00151 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-6537489 - E-mail: [email protected] - Web: www.tuttigiuperaria.it ITALIA, ITALY, 2009 ❚ DOCU-FICTION ❚ BETACAM SP, COL., DOLBY A ❚ 67’ La vertenza Alitalia dal punto di vista dei lavoratori. Ad aprire e chiudere il documentario, Ascanio Celestini con un racconto ine- dito dal titolo “L’aereo di carta”. Francesco Cordio (Roma, 1971) è diplomato attore e regista presso l’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica Silvio D’Amico di Roma e ha frequentato anche la Scuola Europea per l’Arte dell’Attore di San Miniato.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Inti-Illimani, donde las nubes cantan (co-regia/co-direction, 2007).

TZIGARI, A GYPSY DURING FASCISM TZIGARI, SCENEGGIATURA/SCRIPT: P. Santoni ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Luca Coassin ❚ SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Anna Acciarino ❚ COSTU- UNA STORIA ROM MI/COSTUME DESIGNER: Andrea Buggini, Fulvio Cimarosti ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Giuseppe Treppiccione ❚ MUSICA/MUSIC: Santino Spinel- PAOLO SANTONI li ❚ SUONO/SOUND: Francesco Morosini ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Graziella Bildesheim ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Fabulaflm Srl ❚ CAST: Andrea Levacovich, Monica Nocita. Omero Antonutti (voce/voice), Barbara Della Polla (voce/voice) ❚ CONTATTO/CONTACT: Fabulaflm Srl, Fabio Parente, Piazza Dante 7, 00185 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-97748204 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2010 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 52’ Nella cultura rom non esiste memoria scritta. La testimonianza di Tzigari, voce autentica che giunge diretta dall’interno del popo- lo rom, getta una nuova luce su alcune pagine oscure e rimosse della nostra Storia. Paolo Santoni (Roma, 1962) si è laureato in Lettere a Roma e ha frequentato i corsi di cinema all’Università Saint Denis di Pa- rigi. Lavora come sceneggiatore, regista e produttore.

FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY L’Atelier dell’artista (1989); Un gioco al massacro (1993); Cuore napoletano (lm, 2002); Diario di un giovane fascista (2008).

85 2 EVENTI SPECIALI NUOVI ITALIANI. STORIE DI ORDINARIA INTEGRAZIONE 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

LIBERTÀ E GIUSTIZIA Sono 4.300.000 gli immigrati in Italia (fonte Caritas). Una ci- CIRCOLO DI ROMA Un concorso contro fra, questa, destinata ad aumentare nei prossimi anni. Arriva- no spinti da guerre, persecuzioni etniche o personali, disastri la xenofobia ambientali, povertà, dittature. La maggior parte di questi uo- mini, donne e - sempre più spesso - minori non accompa- gnati, raggiungono l’Italia per chiedere asilo. Per cominciare una nuova vita da zero. Per cercare un'altra occasione. Lonta- ni dalle loro famiglie, dalle loro case, dai loro affetti: da tutto ciò che avevano o erano. Sono spesso ai margini, si muovono silenziosi, lavorano a te- sta bassa e senza diritti. Però portano una grande dignità, la volontà e l’aspettativa di una giusta integrazione nella nostra società. E, spesso, un bagaglio di saperi ed esperienze che ar- ricchiscono culturalmente e umanamente chi ha la fortuna di incontrarli e conoscerli. L'attenzione di Libertà e Giustizia verso i migranti, spesso emarginati, sfruttati o semplicemente non accolti, ha portato il Circolo di Roma – in collaborazione con ARCIPELAGO – Fe- stival Internazionale di Cortometraggi e Nuove Immagini – a promuovere un concorso nazionale rivolto a chiunque, con un video, volesse raccontare una storia di "buona integrazio- ne", una vicenda di “nuovi italiani”. In massimo 10 minuti. L’obiettivo del concorso, cui è stata concessa l’Adesione del Presidente della Repubblica per il suo alto valore, e il patroci- nio della Provincia di Roma, era quello di tentare di arginare il prevalere nei media di un’immagine negativa dell’immigrato, visto come fonte di instabilità e insicurezza. A giudicare i video finalisti (ne sono arrivati in tutto 34: non male per una prima edizione…), è stata chiamata una qualificata giuria composta da Luigina Di Liegro (vice-presidente della Fondazione Inter- nazionale intitolata a Don Luigi Di Liegro, fondatore della Ca- ritas), dalla cantante e attrice italo-etiope Saba Anglana e dal regista e produttore Cristiano Bortone. Saranno proprio loro, la sera del 23 Giugno, al Cinema Intrastevere, a consegnare i premi ai quattro film vincitori.

Con l’adesione del Presidente della Repubblica Associazione CELIO AZZURRO

Dipartimento Con il patrocinio della Immigrazione Gruppo NON TACERE

86 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES NEW ITALIANS. TALES OF ORDINARY INTEGRATION SPECIAL EVENTS 2

WALKING BACKWORD IN VIA COLOMBO CAMMINARE SCENEGGIATURA/SCRIPT, FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, SUONO/SOUND: L. Di Pasquale ❚ MONTAGGIO/EDITOR: L. Di Pasquale, Federico Mica- ALL’INDIETRO IN li ❚ MUSICA/MUSIC: Fred Buscaglione, Claudio Cecchetto, Jarabe de Palo-Jovanotti ❚ PRODUTTORE/PRODUCER: Federico Micali ❚ PRODU- VIA COLOMBO ❚ ❚ ZIONE/PRODUCTION: Scuola di Cinema Anna Magnani CAST: Lin Ahe, Salvatore Di Paola CONTATTO/CONTACT: Laura Di Pasquale, Via LAURA DI PASQUALE Giotto 25-27, 50121 Firenze, FI, Italia - Tel. +39-340-3089322 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2010 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ QUICKTIME, COL., STEREO ❚ 9’ 52” Nel cuore della chinatown pratese, più mondi si “incontrano” in un parco, ogni mattina per praticare tai chi, la danza dei ventagli e delle spade, con balli tipo aerobica. Alcuni fanno due-tre giri del parco, camminando all’indietro… Laura Di Pasquale (Caltanissetta, 1977) è un’antropologa sociale che lavora come ricercatrice su immigrazione, razzismo e discri- minazione. Collabora anche con case di produzione di documentari mentre si sta formando alla Scuola Anna Magnani di Prato e alla Zelig di Bolzano.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Primo film/First film.

BALANCE EQUILIBRIO SCENEGGIATURA/SCRIPT, FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: D. Yimer ❚ MONTAGGIO/EDITOR, SUONO/SOUND: Fabrizio Barraco ❚ MUSICA/MUSIC, DAGMAWI YIMER PRODUTTORE/PRODUCER: Marco Carsetti, Alessandro Triulzi ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Asinitas Onlus ❚ CONTATTO/CONTACT: Asinitas Onlus, Federico Triulzi, Via Nicola Fabrizi 1, 00153 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-5812264 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 8’ 45” Ogni giorno a Roma un centinaio di rifugiati e richiedenti asilo, in prevalenza somali, etiopi, eritrei e afgani, studiano l'italiano, parteci- pando ad una serie di laboratori organizzati dall'associazione Asinitas. Primo di una serie di corti che raccontano le attività della scuola. Dagmawi Yimer (Addis Abeba, Etiopia, 1977) ha studiato inglese e legge nel suo paese, ed è emigrato per motivi politici. Sbar- cato a Lampedusa nel luglio 2006, ha ottenuto la protezione umanitaria. Operatore sociale, da autore video collabora con Asinitas Onlus e Archivio Memorie Migranti. Con “Come un uomo sulla terra” ha vinto il concorso Extra Large ad Arcipelago 2009.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Lo scarabocchio; Il deserto e il mare (2007); Come un uomo sulla terra (co-regia/co-direction); La vita cos’è; Sagome; Caravan; Benvenuto alla casa tua (2008); C.A.R.A. ITALIA (2009).

CHECK MATE SCACCO SCENEGGIATURA/SCRIPT: A. Tomassini ❚ FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Giulia Russo ❚ MONTAGGIO/EDITOR, MUSICA/MUSIC, SUONO/SOUND: ALICE TOMASSINI Marco De Maria ❚ EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS, ANIMAZIONE/ANIMATION: Claudia Brugnaletti ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Alice Tomassi- ni ❚ CONTATTO/CONTACT: Alice Tomassini, Via Scipione Borghese 37, 00048 Nettuno, RM, Italia - Tel. +39-06-9853153, +39-328- 3142391 - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2010 ❚ ANIMAZIONE/ANIMATION ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 2’

Sulla diabolica scacchiera dell’umanità, gli scacchi bianchi e gli scacchi neri combattono spietati gli uni contro gli altri. Ma solo una volta che saranno sovvertite le regole del gioco, gli scacchi capiranno di aver vinto veramente la partita.

Alice Tomassini (Roma, 1987) sta frequentando l’Accademia del Cinema e della Televisione a Cinecittà dopo essersi laureata nel 2009 in Scienze e Tecnologie delle Arti della Musica e dello Spettacolo.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Primo film/First film.

87 EVENTI SPECIALI NUOVI ITALIANI. STORIE DI ORDINARIA INTEGRAZIONE 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

SELF SERVICE SCENEGGIATURA/SCRIPT, FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, SUONO/SOUND: G. Lancellotti, K. Fares ❚ MONTAGGIO/EDITOR: G. Lancellotti ❚ PRO- GIOVANNI LANCELLOTTI DUTTORE/PRODUCER: K. Fares ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: Giovanni Lancellotti ❚ CAST: Sohel Kabir, Alessandra Pedrini, Donatella Cucchini ❚ KAMIKAIRY FARES CONTATTO/CONTACT: Giovanni Lancellotti, Via Etruria 79, 00183 Roma, RM, Italia - Tel. +39-06-64821470, +39-320-7207979 - E- mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2010 ❚ FICTION ❚ BETACAM SP, COL., STEREO ❚ 2’

Una sosta al self service, come tutti i giorni.

Giovanni Lancellotti (Potenza, 1978) e Kamikairy Fares (Spoleto, 1982) sono studenti al secondo anno del corso di Filmmaker all’ACT Multimedia (Cinecittà). Il primo lavora come montatore freelance.

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Giovanni Lancellotti: Aria buona (2009). Kamikairy Fares: Primo film/First film.

LeLe speziespezie indianeindiane perper cucinarecucinare ee piattipiatti prontipronti surgelatisurgelati perper nonnon cucinarecucinare

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3 EVENTI SPECIALI WALLS AND BORDERS 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

MADDALENA MERLINO Walls and Borders è un concept film collettivo, della durata CLAUDIO PALETTO Ottantatre registi complessiva di circa 5 ore, che ha visto la partecipazione di ottantatre registi italiani e stranieri. per un solo tema Settanta episodi, della durata massima di 5 minuti, un solo tema indagato da ciascun autore secondo la propria sensibi- lità, utilizzando i più differenti linguaggi espressivi, dal docu- mentario alla fiction, dalla video art all’animazione per offrire al pubblico attraverso molteplici punti di vista una riflessione, a venti anni dalla caduta del muro di Berlino, sui vecchi e nuovi confini geografici, fisici, mentali, sociali che oggi si in- nalzano e ridisegnano le società in cui viviamo. Abbiamo impiegato un anno e mezzo per realizzare, con il contributo della Regione Piemonte, del Laboratorio Multime- diale “G. Quazza” della Facoltà di Scienze della Formazione dell’Università di Torino, del Conservatorio ”G. Verdi” di Tori- no, della Machiavelli Music Publishing e con il patrocinio del Comune di Torino, questo gigantesco progetto che ha alla base una finalità solidale. Infatti, tutti i proventi del film, a cui ogni autore ha contribui- to a titolo gratuito, andranno a sostenere gli interventi di In- ternational Help Onlus, un’associazione umanitaria che ope- ra da ormai quindici anni nelle zone più disagiate del mon- do – dal Guatemala all’India dall’Etiopia al Kurdistan irakeno e all’Afghanistan – con uno stile che ci piace: senza funzio- nari nè spese di apparato, usando le case e gli uffici dei mi- litanti come base e pagando di tasca propria i viaggi aerei per le missioni. C’è poi un’altra motivazione, che ha a che fare con la nostra attitudine a legare produzione artistica e impegno sociale: la consapevolezza di quanto, in un momento di crisi etica, eco- nomica e culturale come quello in cui viviamo, sia importan- te che anche chi lavora con le immagini prenda posizione e si interroghi sullo stato delle cose. Il fatto che un così alto nu- mero di autori famosi e indipendenti abbia raccolto con en- tusiasmo il nostro invito segnala, oltre che la generosa dis- ponibilità a spendersi per “una buona causa”, il desiderio e il bisogno di trovare occasioni per un confronto artistico libero, al di fuori, almeno per una volta, dai vincoli del mercato. In ultimo, ad arrivare fino a qui, con le nostre forze ma con l’aiuto concreto di tanti, ci ha guidato il testardo desiderio di dedicare questo lavoro ad Armando Ceste, il regista, il com- pagno, l’amico con cui l’avevamo sognato in una calda notte di Ferragosto.

90 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES WALLS AND BORDERS SPECIAL EVENTS 3

MURI E CONFINI WALLS AND BORDERS REALIZZAZIONE/REALIZED BY: Maddalena Merlino (“Le Mura di Casa”), Claudio Paletto (“Memoria di parte”) con Sandra Assandri (“In AA.VV. Palestine 1”), Franca Balsamo (“In Palestine 2”), Mario Balsamo (“Pipì”), Matteo Bellizzi (“Benedetta fra le donne”), Tamara Bel- lone (“Romani Pativ”), Andrea Bessone (“Più tempo che …”), Enrico Bisi (“Distanze”), Khalid Bougir e Alessandro Felice (“Aziz”), Giovanna Boursier e Pulika Calzini (“Marciapiede”), Federico Bruno (“Waiting for the Light”), Mimmo Calopresti e Renato Chioc- ca (“Il muro della Thyssen Krupp”), Pè Calopresti (“Alza il tiro”), Mauro John Capece (“Lo sceicco e le genti d’Abruzzo”), Maicol Casale (“Halima”), Vittoria Castagneto (“Chaz”), Alessandro Castelletto (“Righi, Liberante”), Manuele Cecconello (“Il muro di Mary”), Armando Ceste (“Movimento”), Angelo Chionna (“Senza confini”), Rodolfo Colombara e Emanuela Peyretti (“Niente”), Monika Crha (“…E gli alberi cominciano a strillare”), Giorgio Cugno (“Plexiglas”), Fabrizio De Bartolomei (“Dei Mortali”), Teo De Luigi (“Residui di guerra”), Gianluca e Massimiliano De Serio (“Leo”), Nicholas Di Valerio e Ludovica Isidori (“Digli che ti vedi”), Luciano D'Onofrio e Alberto Signetto (“Cailloux”), Zena el Khalil e Gigi Roccati (“Maya”), Andrea Fenoglio e Diego Mometti (“Epi- sodio Rurale”), Giacomo Ferrante (“Quinto Stato esiste, non appare, quindi non esiste!”), Davide Ferrario (“Tie-Break”), Richi Fer- rero (“300 secondi dall’inizio”), Massimiliano Finotti (“Sguardi capovolti”), Giuseppe Foglino (“L’urlo”), Pit Formento e Giovanni Panozzo (“Nel loro mondo”), Silvia Formia e Adonella Marena (“Razza Italica”), Daniele Gaglianone (“Vratite se”), Luca Gasparini e Beatrice Mazzone (“Come è bianco oggi il cielo”), Sonia Giardina (“Ventu”), Marcella Gilardoni (“Un sasso nell’acqua”), Loris Laccu (“Ruvido Reverse”), Bruno Larini (“Stupro”), Grazia Licari (“Un orizzonte più grande”), Maurizio Lorenzati (“Marrobbio”), Ro- berto Mariotti (“Shalom”), Vincent Martorana (“Tijuana), Marco Mathieu e Sonia Sassella (“Macchie”), Francesco Momberti (“Sa- ra”), Stefanos Mondelos (“Vis-à-Vis-e”), Fernanda Moneta (“Love Conquers Mountains”), Maurizio Orlandi (“048 Esenzione ticket malati oncologici”), Chiara Pacilli (“C’erano un indiano, un’inglese e una francese…”), Fulvio Paganin (“Riflessi”), Luca Pastore (“Sogni”), Elena Quarta (“Legata”), Regiana Queiroz (“Progetto Paskaran”), Alfredo Ronchetta (“Durante la costruzione della mu- raglia”), Delfino Maria Rosso (“Mediterraneo”), Gianni Sartorio (“Detenzione domiciliare”), Cristina Savelli (“L’amore fermo”), An- tonello Schioppa (“Sessanta per cento”), Flavio Sciolè (“No walls”), Piera Tacchino (“Kotar Xoxanipe – Oltre l’inganno”), Adil Ta- nani (“Clandestino”), Gennaro Testa (“L’ignoranza dei preconcetti”), Claudia Tosi (“The Future is Written”), Vanni Vallino (“Voci”), Andrea Zambelli (“Antica sostanza per nuove forme”).

IDEAZIONE/CONCEPT: Armando Ceste, Claudio Paletto ❚ MONTAGGIO/EDITOR: Mirko Capozzoli, Andrea Daddi ❚ MUSICA/MUSIC: a cura degli studenti del Conservatorio “G. Verdi” di Torino coordinati da Luigi Giachino: Alberto Cipolla, Alessandro Di Paola, Diego Parecchini, Mauro Tabasso, Roberta Bacciolo (vocalist) ❚ PRODUZIONE/PRODUCTION: International Help Onlus, Via Legnano 22, Torino ❚ CONTAT- TO/CONTACT: Claudio Paletto, Maddalena Merlino - E-mail: [email protected] ITALIA, ITALY, 2009 ❚ DIGIBETA, B&N/COL. ❚ 290’

A vent’anni dalla caduta del muro di Berlino, ottantatre registi raccontano in settanta brevi episodi, dal documentario alla fiction, dal- la videoart all’animazione, i muri e i confini geografici, fisici, mentali che segnano le società in cui viviamo.

Per le biografie di ogni autore, vedi www.wallsandborders.net

FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Per le filmografie di ogni autore, vedi www.wallsandborders.net

91 4 EVENTI SPECIALI CARTA BIANCA. ROMA DAMS 3 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

VITO ZAGARRIO psicologico con una interessante riflessione sulla memoria; Un radar La rete di Alessio Liguori un horror classico fatto da regi- sta/produttore ambizioso che si intende molto di digitale e di sull’immaginario giovanile low budget; Riflesso di David Petrucci un mistery metafisico; Terrible Truth di Angelo e Giuseppe Capasso un hor- e i suoi modelli linguistici ror/splatter tipicamente “indipendente”; L’ultimo nastro di Ni- cola Ragone una detective story filosofica sull’impossibilità di arrivare alla verità. Questi i “damsiani” proposti ad Arcipelago. Ma il festival ro- mano è percorso, come negli anni scorsi, da ex studenti DAMS o da giovani filmmaker che si sono formati nell’area universitaria (come tanti di questa generazione di cineasti): Per l’Università di Roma 3, l’appuntamento con Arcipelago è un ad esempio, Chiara Malta e Alberto A. Dandolo, i cui corti o must, un appuntamento imperdibile. Per molte ragioni: perché documentari partecipano alle varie sezioni competitive. è nata dal rapporto con il festival romano e con i suoi anima- Vale la pena, dunque, di continuare a monitorare queste tori (Stefano Martina in primis) l’idea di dare voce alle produ- “promesse”. Vale la pena, senz’altro, di continuare questa “re- zioni degli studenti; perché è importante insistere sulle intera- lazione” (per ora non pericolosa) tra il DAMS (e dintorni) e zioni tra festival e iniziative che hanno molta storia in comune; Arcipelago. e poi perché i rapporti belli e le belle amicizie (in senso cultu- rale) vanno coltivati e continuai, nonostante le pigrizie e le de- motivazioni cui ci costringe l’attuale società italiana. La “carta bianca” è quest’anno una selezione di alcuni corto- metraggi presentati al Roma3 FilmTeatroFest ’010 (Teatro Pal- ladium di Roma, 26-30 Maggio 2010), una iniziativa con- giunta tra le aree di cinema, teatro e musica del DAMS. L’evento è infatti la naturale evoluzione del DAMS Film Festi- val, nato nel 2006 come – a sua volta – continuazione delle riflessioni fatte con il festival Arcipelago. Rivolto inizialmente agli studenti, si è però in qualche modo sdoganato dal mero rapporto con l’università, per aprirsi alle professioni del cine- ma (magari legate in qualche modo alla formazione e all’e- ducazione all’immagine) e monitorare l’immaginario giovani- le e i suo modelli produttivi e linguistici. L’obiettivo del Roma3 FilmTeatroFestival è quello di proporsi come crocevia di gio- vani talenti, e come punto di incontro di professionisti del ci- nema, un po’ come Arcipelago, cui non vuole però, di certo, I FILM IN PROGRAMMA fare la concorrenza. La dimostrazione è proprio questa selezione del “meglio” del- La rete, Alessio Liguori (2009) - 23', video la produzione passata al Palladium, che dimostra una precisa L'ultimo nastro, Nicola Ragone (2009) - 13', video tendenza del gusto giovanile: la prevalenza di noir, mistery, detection, horror (accentuata probabilmente dalla posizione Celluloid, Emanuele Pica (2009) - 10', video critica dei giovani direttori Pierpaolo De Sanctis, Raffaele Mea- Riflesso, David Petrucci (2009) - 10’, video le e Francesco Del Grosso). Celluloid di Emanuele Pica è un Oggi come ieri, Rosario Sparti/Leonardo Rodolico (2010) - 9', video film metalinguistico e una riflessione sui ruoli del cinema; Oggi come ieri di Rosario Sparti e Leonardo Rodolico un noir Terrible Truth, Angelo Capasso/Giuseppe Capasso (2009) - 23', video

92 INDICE DEI TITOLI INDEX OF TITLES

INDICE DEI REGISTI INDEX OF DIRECTORS 18° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI

INDICE DEI + O - IL SESSO CONFUSO, E K RUNNING JUMPING AND VOLTI DALL'ERA AIDS 83 TITOLI ECLISSE 77 KINEMATOGRAF 21 STANDING STILL FILM, THE 69 100 DNU 14 ELLA 17 RWANDA AGAIN 84 INDEX OF 41 33 ENFANTS DANS LES ARBRES, DES 17 L TITLES 62 IL MORTO AMMAZZATO 74 EQUILIBRIO 87 LET’S GO CRAZY 68 S ESAME, L' 59 LIGHTNING STRIKES 38 SBAM 61 A EVERYDAY BUT SUNDAY 35 LOGORAMA 21 SCACCO 87 ADIL E YUSUF 75 LOKO MOTIV 39 SECONDA FAMIGLIA, LA 62 AI TEMPI DER BARATTO 75 F SELF SERVICE 88 AIKO 33 FALSOS POSITIVOS 45 M SINNA MANN 24 ALBA DEL SESTO SOLE, L’ 44 FAMILY JEWELS 17 MADE IN ENGLAND 49 SINNER 24 ALISYA NEL PAESE DELLE MERAVIGLIE 44 FARD 18 MADONNA DELLA FRUTTA, LA 60 SLITAGE 26 AMAN E GLI ALTRI 75 FELICITÀ 18 MAX 49 SNAFU 79 AMÈN 82 FEMMINICIDIO 83 SO CHE C'È UN UOMO 26 AMORE CI DIVIDERÀ, L' 58 FILO DI ARIANNA, IL 36 N SOLO UN GIOCO 62 ARIA 76 FLAT LOVE 18 NAISSANCES 22 SOLO UN GIORNO 50 AVEVAMO VENT’ANNI 33 FONOSIX: “DA QUANDO SEI ARRIVATA TU” 78 NE MOGU SE NI VRATITI, AKO NE ODEM! 83 SOMEWHERE 40 NIENTE STORIE 79 SPUTNIK 5 62 B G NUVOLE, MANI 22 STAZIONARIA 41 BACKSTAGE “LA GRANDE ONDA” 76 GAS 78 STORAGE 26 BACKSTAGE “PAOLA TURCI” 76 GENTE COMUNE 78 O STRADE DI CASA 50 BAIA DEI LUPI, LA 44 GIGANTI DELL’AQUILA, I 45 OGGI COME IERI 92 STRETCHING 28 BASKET 14 GIOCO, IL 19 BEAT HOTEL, THE 58 GRACIA DEL MAR, LA 36 P T BIANCANEVE E IL CORTO 77 GRANDI SPERANZE 45 PAGELLA, LA 60 TERRIBLE TRUTH 92 BINGO 14 PARADISO 49 BLUE SOFA 15 TORRE DE PAPEL 41 H BUSTA GIALLA, LA 34 PASSING TIME 39 TURNO, IL 84 HABIBI 37 PELOTAS, LAS 22 TUSSILAGO 28 C HISTORIA DE SIEMPRE, LA 19 PENNY POINTS TO PARADISE 69 TUTTI GIÙ PER ARIA 85 CAFFÈ CAPO 34 HOME 59 PERFECT WORLD 23 TZIGARI, UNA STORIA ROM 85 CAMMINARE ALL'INDIETRO IN VIA COLOMBO 87 HSL 54 PHOTOGRAPH OF JESUS 23 CANTO DELLE NUVOLE AMARE, IL 35 PIANETA PERFETTO, IL 40 U CASA VERDE, LA 58 I PIGEON: IMPOSSIBLE 23 UDENTE ANDANTE, L’ 55 CELLULOID 92 I LOVE BENIDORM 60 PIOTTA: “SINGLE” 79 UERRA 63 CHAT KERALA 59 I LOVE LUCI 19 POPPY 24 ULTIMO NASTRO, L’ 92 CHECCO 77 ICH BIN'S. HELMUT 20 PRINCIPI DI MARTE, I 61 UTUNES 55 CIELO DELLA DOMENICA, IL 82 IN TERRA STRANIERA 47 PROFUGHI INVISIBILI 84 CODA DELL’UNIVERSO, LA 82 INCUBO 37 V IO, LA MIA FAMIGLIA ROM E WOODY ALLEN 47 Q VINICIO CAPOSSELA: D QUANDO SI DICE LA FORTUNA 54 “UNA GIORNATA PERFETTA” 63 DAMA Y LA MUERTE, LA 15 J DAUGHTERS 15 J’ATTENDS UNE FEMME 38 R W DEBUT DE L'HIVER, LE 16 JACCO’S FILM 20 RE DELL'ISOLA, IL 61 WALLS & BORDERS 91 DENTAL BREAKDOWN 16 JALLA, GIRLS! 48 RETE, LA 92 WIDOW'S CRY, THE 41 ¿DONDE ESTÀ KIM BASINGER? 16 JERICHO 20 RIFLESSO 92 WORKERS 50 DREAMS & COLOURS 54 JITENSHA 21 RITA 40 WORLD OF PETER SELLERS, THE 69

94 18 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES

A DANDOLO, Alberto Antonio 50 L R INDICE DEI ADRIATICO, Andrea 83 D'ANOLFI, Massimo 45 LANCELLOTTI, Giovanni 88 RAGONE, Nicola 92 ALAPONT, David 18 DE CRÉCY, Hervé 21 LANCINI, Francesca 84 RANDI, Paola 60 REGISTI ALAUX, François 21 DEL DEGAN, Davide 37 LARSEN, Hanne 17 RECIO GRACIA, Javier 15 INDEX OF ALEKSI, Salome 18 DELBONO, Pippo 15 LATROFA, Lorenzo 61 RICCHI, Agnese 82 DIRECTORS AMENDOLA, Simone 44 D'ELIA, Tommaso 50 LEA, David 26 RICHARDS, Beryl 23 AMORUSO, Elisa 62 DELLA CALCE, Raimondo 61 LEONETTI, Stella 55 RIGO DE RIGHI, Alessio 36 ARTALE, Enrico Maria 45 DELUC, Edouard 16 LESTER, Richard 69 RODOLICO, Leonardo 92 DI MAMBRO, Claudio 47 LIGUORI, Alessio 92 ROMANAZZI, Mario 60 B DI PASQUALE, Laura 87 LUCCHETTA, Alessia 37 ROTMAN, Tallulah 58 RUSSO, Rosa 35 BAGINSKI, Tomek 21 DI SALVIA, Ermes 82 BAKKER, Daan 20 M S BALDINI, Nicola 39 E MALTA, Chiara 38 SALINAS, Roberto 44 BARESI, Giuseppe 15 EKLUND, Patrik 26 MANDRILE, Luca 47 SANTOMAURO, Fabio 61 BISI, Enrico 50 ÉMOND, Anne 22 MARTELL, Lucas 23 SANTONI, Paolo 85 ESHETU, Theo 38 MASSI, Simone 22 BISPURI, Laura 39 SANZ, Andrés 18 BLANKENBYL, Lawrence 84 MEDJBAR, Bania 17 F SASSANELLI, Paolo 63 BONOLIS, Benedetta 55 MENGHINI, Francesco 79 FARES, Kamikairy 88 SCIVOLETTO, Luca 49 BORZONE, Giuseppe 61 MEREU, Salvatore 59 FERREIRA, Heron 83 SILVESTRINI, Ivan 33 BREZZA, Gianluca 58 METE, Gigi 83 FERRI, Margherita 33 SIRONI, Carlo 36 BRICENO, Luis 18 MIGLIACCIO, Umberto 47 FESTA, Vittoria 54 SMERIGLIA, Astutillo 40 BRUNO, Simone 45 MINUTELLI, Emiliano 41 FILIPPI, Francesco 59 SOLDI, Filippo 84 MONTESINOS, José Luis 19 SPARTI, Rosario 92 FOGLIETTI, Filippo 61 C MORANO, Michela 49 STEINER, Nicolas 20 FRANCIA, Giacomo 35 CAKANYOVA, Viera 14 MÜLLER, Aischa 39 STITT, Martin 17 FREMDER, Lara 15 CALANCA, Guido Massimo 35 MUSCOLINO, Emanuele 59 T CAPASSO, Angelo 92 G N TOCCHELLA, Federico 58 CAPASSO, Giuseppe 92 GABELLINI, Emiliano 54 NEGRINI, Alessandro 49 TOMASSINI, Alice 87 CAPPAI, Gianclaudio 26 GAMBINO, Juan 79 CAPPELLI, Massimo 33 NICCHIARELLI, Susanna 62 GAVIN, Liam 20 U CAPPUCCIO, Eugenio 41 GIANNINI, Adriano 19 NIEMEYER, Chris 22 URSO, Bruno 44 CARILLO, Dado 45 GRASSADONIA, Fabio 40 NOCE, Claudio 74, 75, 76, 77, 78, 79 URSO, Fabrizio 44 CASENTINI, Enrica 61 GUELI, Caterina 40 O CATANIA, Simone 82 GUIRADO, Eric 16 V CATTINI, Stefano 82 ODELL, Jonas 28 VILLORESI, Virgilio 63 ORLANDI, Sarah 83 CELLI, Alessandro 60 H VITALE, Marco 41 Classe III C dell’I.S.A. HALILOVIC, Laura 47 VOGEL, François 28 “G. Capogrossi” di Pomezia 34 P HILL, Laurie 23 VOZZA, Annalisa 48 CORBELLI, Giulio Maria 83 HIN-YEUNG, Wong 14 PACINI, Roberto 54 CORDIO, Francesco 85 HOUPLAIN, Ludovic 21 PALMER, Tony 69 Y CREMON, Riccardo 58 PARENTI, Martina 45 YAMADA, Dean 21 CRIVARO, Gaetano 60 I PETRUCCI, David 92 YIMER, Dagmawi 87 CULLIMORE, Alan 68 ISMAILOV, Timur 14 PHILIP, Meni 24 YOUNG, Tony 69 CUNNINGHAM, James 24 PIAZZA, Antonio 40 K PICA, Emanuele 92 Z D KENNEDY, Colin 19 POWER, Ian 16 ZACCARIELLO, Andrea 34 DALL’ARA, Alberto 62 KILLI, Anita 24 PRENCIPE, Antonella 61 ZHAO, Chloé 15

95 Valerio Mastandrea ad Arcipelago 2009

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