FRANKFURT RADIO SYMPHONY CONCIERTOS ANDRÉS OROZCO-ESTRADA, Director DEL AUDITORIO FUMIAKI MIURA, Violín FRANKFURT RADIO SYMPHONY
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AUDITORIO DE ZARAGOZA OCTUBRE / MAYO 2019 / 2020 20.00 HORAS TEMPORADA → jueves 30 de enero DE GRANDES FRANKFURT RADIO SYMPHONY CONCIERTOS ANDRÉS OROZCO-ESTRADA, director DEL AUDITORIO FUMIAKI MIURA, violín FRANKFURT RADIO SYMPHONY © hrBen Knabe Fundada en 1929 como una de las primeras orquestas de Radio Symphony ofrece una extensa gama de estilos. Junto Radio de Alemania, la Frankfurt Radio Symphony ha sabi- a su director musical Andrés Orozco-Estrada, el conjunto se do encontrar el compromiso entre el mantenimiento de la asocia no solo con la excelencia musical, sino con un reper- tradición asumiendo los retos de una orquesta moderna torio variado e interesante. Con formatos de concierto poco de primer nivel. Su tolerante perfil artístico queda defini- convencionales y con apariciones habituales en capitales do a través de series de conciertos de programas muy di- de la música como Viena, Salzburgo, París, Madrid, Praga y versos, donde el más amplio sinfonismo se mezcla con la Varsovia, hace destacar su posición prominente dentro del música antigua o contemporánea, así como con diversos panorama orquestal europeo. proyectos para público joven. Elevada a la excelencia gracias a sus innovadoras graba- A través de sus múltiples conciertos en el extranjero ciones, que sentaron nuevos criterios en cuanto a repertorio y sus galardonadas grabaciones, la Frankfurt Radio Sym- romántico y tardo-romántico, la Frankfurt Radio Symphony phony ha conseguido una reputación excelente por todo el es ampliamente reconocida interpretando Mahler y Bruc- mundo. Sus frecuentes giras por Asia son una parte funda- kner. Su tradición musical, iniciada por el maestro Eliahu mental de su actividad, así como su presencia continuada Inbal, ha brillado bajo la tutela de los directores musicales en las principales salas de concierto europeas. Dimitri Kitaenko y Hugh Wolff, así como gracias al trabajo Afamada por su maravillosa sección de viento, su cuer- del maestro Paavo Järvi, su actual director emérito. da poderosa y el dinamismo de sus conciertos, la Frankfurt ANDRÉS OROZCO-ESTRADA director © hrWerner Kmetitsch Director musical de Houston Symphony, director titular de Dirección musical de la misma Orquesta en 2009, compro- Frankfurt Radio Symphony, director principal invitado de miso que finalizó en el verano de 2015. Tuvo también a su London Philharmonic Orchestra. cargo entre 2009 y 2013, la dirección titular de la Orquesta Andrés Orozco-Estrada, nacido en Colombia y con for- Sinfónica de Euskadi. mación en Viena, es uno de los directores más destacados Es invitado regular de orquestas de gran reconocimien- de su generación. Al inicio de la temporada 2014/15 realiza to internacional, entre ellas la Filarmónica de Viena, la Or- su debut oficial como director titular de la Frankfurt Radio questa Santa Cecilia de Roma y la Orquesta Nacional de Symphony y como director musical de la Orquesta Sinfóni- Francia. Así mismo ha sido director invitado de orquestas ca de Houston. Adicionalmente asume la posición de direc- tales como Filarmónica de Munich, Leipzig Gewandhaus, tor principal invitado de la Orquesta Filarmónica de Londres la Orquesta de Cámara Mahler, la Orquesta Sinfónica de la a partir de septiembre de 2015. ciudad de Birmingham, La Orquesta Sinfónica de Londres Captó por primera vez la atención internacional en 2004 y la Filarmónica de Oslo. Recientes debuts incluyen: la Or- al dirigir la Orquesta Tonkünstler en el Musikverein de Vie- questa Concertgebouw de Amsterdam, Sinfónica de Pitts- na, siendo reconocido por la prensa vienesa como “el mila- burgh, Sinfónica de Cleveland y la Filarmónica de Israel. gro de Viena”. Desde entonces ha desarrollado una alianza musical exitosa con esta orquesta, que lo llevó a asumir la FUMIAKI MIURA violín © Marco Borggreve © Yuji Hori “Fumiaki Miura es un gran violinista, es incluyendo la NDR Radiophilharmonie la Royal Liverpool Philharmonic Orchestra mundial destacando sus debuts en Louvre un músico inteligente y sincero capaz de Hannover, NDR Sinfonieorchester Ham- (Vasily Petrenko). y el Théâtre des Champs-Élysées en Pa- interpretar las grandes obras de todos los burg, Radio-Sinfonieorchester Stuttgart En la temporada 18/19 actuó de nuevo rís o en el Wigmore Hall de Londres (junio tiempos. El arte de Miura nos garantiza el des SWR, Sinfonieorchester Basel, Wiener con la Mariinsky Theater Orchestra y Va- 2017). En verano 2018 Miura hizo una gira máximo nivel del violín para las próximas Kammer Orchester, Prague Philharmonia, lery Gergiev, Los Ángeles Philharmonic y por Japón con el pianista Nobuyuki Tsujii décadas.” (PINCHAS ZUKERMAN) Tchaykovsky Symphony Orchestra, NAC Gustavo Dudamel, la NHK Symphony Or- que creó una gran expectación agotando Nacido en Tokyo en 1993, se formó Orchestra en Otawa, Orchestre de Cham- chestra, Japan Philharmonic o la Tokyo las entradas de varios conciertos. en el conservatorio de su ciudad natal bre de Lausanne, Warsaw Philharmonic, Metropolitan Symphony Orchestra entre La primera grabación de Fumiaki fue con Tsugio Tokunaga y posteriormente se Tokio Metropolitan Symphony Orches- otras. Además, presentó su propio Festival un disco con las dos sonatas de violín trasladó a Viena para ampliar sus estu- tra, Utah Symphony o Japan Philarmonic, de música de cámara en el Suntory Hall, de Prokófiev con el pianista Itamar Golan dios con Pavel Vernikov y Julian Rachlin. entre otras. Tocando bajo la batuta de ARK Classics: Fumiaki Miura and Friends para Sony Japan. En otoño 2015, lanzó el Desde sus 16 años recibe consejos de su directores como Valery Gergiev, Pinchas y realizó una gira por toda España junto a segundo disco con el sello Avex-classics mentor Pinchas Zukerman, quien le ha Zukerman, Krzysztof Penderecki, Vladi- la pianista Varvara en mayo 2019. que incluía el concierto de Mendelssohn orientado y conducido en su carrera pro- mir Fedoseyev, Kazushi Ono, Hannu Lintu, Fumiaki Miura ha sido invitado a nu- y el concierto de Chaikovski con la Deuts- fesional. En 2009 fue galardonado con el Jakub Hrůša, Vasily Petrenko, Josep Pons, merosos festivales internacionales de ches Symphonie-Orchester Berlin y Han- primer premio en el prestigioso concurso Christopher Warren-Green, Pietari Inki- música como Miyazaki International Mu- nu Lintu. Joseph Joachim Hannover International nen, Stéphane Denève, Kazuki Yamada, sic, Ravinia, Julian Rachlin and Friends, Fumiaki Miura toca un Stradivarius de Violin Competition, donde no solo fue el Kristjan Järvi, Tatsuya Shimono, Kenichiro Schleswig-Holstein Musik, Musique de 1704 amablemente cedido por Munetsugu ganador más joven sino que, además, fue Kobayashi, Terry Fisher o Rafael Payaré. Menton o Menuhin Festival Gstaad y ha Foundation. el violinista con más galardones obtenidos Entre sus más recientes actuaciones tocado con artistas de la talla de Mischa en esta competición, incluyendo el Premio podemos destacar sus debuts con la Ma- Maisky, Torleif Thedéen, Pinchas Zuker- de la Crítica y el Premio de la Audiencia riinsky Theater Orchestra (Valery Gergiev) man, Julian Rachlin, Yuri Bashmet, Nobu- Ha colaborado con las más presti- y la Royal Philharmonic Orchestra (Pin- yuki Tsujii o Lawrence Power. En recital ha giosas orquestas a nivel internacional chas Zukerman) o una gira por Japón con actuado en las principales salas a nivel Chaikovski fue contemporáneo del Gru- central, una Canzonetta nos ofrece un Comentarios po de los Cinco y frente al radicalismo ais- reposo muy íntimo, probablemente fun- al programa lacionista de Mússorgski se decantó hacia damentado en el folklore ruso, en el que el eclecticismo y las posiciones abiertas de el violín será respondido por la flauta y el Rimski-Kórsakov. Supone la cima de la mú- clarinete antes de que la madera recupere sica rusa del siglo XIX, y es un antecedente el sencillo tema, para que el solista ejecu- y una referencia de la gran música que se va te un trino y con una transición sin pausa a producir allí a lo largo de las siguientes dé- pasaremos al movimiento final, un rondó cadas, a pesar de las convulsiones sociales que nos recuerda las danzas centroeuro- que provocarán dificultades inimaginables e peas, un allegro vivacísimo con un ritmo RUSIA ENTRE LA TRADICIÓN sino en la cercana villa de Trasmoz, ya que intromisiones totalitarias en la creación de sobresaltado, que finaliza con una brillan- Y LA MODERNIDAD de lo que nos habla esta música tan clara- genios como Scriabin, Prokofiev, Stravinsky tez similar a la del primer movimiento. En el siglo XIX asistimos en Rusia a una mente descriptiva no es de la naturaleza, o Shostakovich. explosión de talento desconocida hasta de su fuerza, de sus catástrofes, como lo Terminó los estudios musicales en San RICHARD STRAUSS, ENTRE EL POEMA entonces en ese gigantesco país, que du- había hecho Beethoven en su Sexta Sin- Petersburgo e impartió clases en Moscú, TONAL Y LA ÓPERA rante siglos buscó una originalidad que lo fonía, nos relata un aquelarre veraniego. viajó a occidente obteniendo la fama tanto Strauss es un gran compositor del si- hiciera único y distinguible del resto de Durante casi una década rondó por la ca- dentro de su nación como en Europa. Chai- glo XX, murió en 1949 y convivió con los los pueblos. La música rusa decimonónica beza del autor componer una ópera demo- kovski fue un músico de gran reputación grandes innovadores de la ruptura tonal, está influenciada por las óperas italiana y níaca sobre el relato Víspera de San Juan, tanto por su obra como por sus tratados pe- pero también lo es de la centuria anterior francesa y por el clasicismo y el roman- de Gogol, y, aunque no escribió una sola dagógicos y teóricos, pero vivió atormenta- cuando fue contemporánea su composi- ticismo alemán más melódico, siendo el nota, en esta idea está el origen de la obra do por su vida sentimental y el fracaso ma- ción con las de Brahms, Bruckner, Mahler mejor ejemplo de esta época, y su conse- que vamos a escuchar. La concluyó en trimonial con su alumna Antonina, hechos y conoció muy de cerca la de Wagner.