C

ROBERTO ALAGNA carUSO 1873

1873 1873

violin (12) violin 2:25 2:51

tenor 2:52 soprano (10, 14) (10, soprano

percussion (1, 13, 15) 13, percussion (1, mandolin (1, 8) (1, mandolin

bass (14) bass piano & conductor Angelo Zanardini Zanardini Angelo Manon Manon Libero Bovio Libero Arturo Colautti Enrico Caruso from Jules Massenet Text: Text: Arr.: VINTAGE BONUS VINTAGE NO, PIÙ NOBILE PIÙ NOBILE NO, Libretto: Henri & Philippe Meilhac Gille D’ÎLE-DE-FRANCE D’ÎLE-DE-FRANCE RAFAŁ SIWEK SIWEK RAFAŁ Francesco Cilea 1866–1950 Cilea Francesco Ernesto De Curtis 1875–1937 CHIUDO GLI OCCHI OCCHI GLI CHIUDO 18 TU CA NUN CHIAGNE CHIAGNE NUN TU CA ROBERTO ALAGNA ALAGNA ROBERTO ORCHESTRE NATIONAL NATIONAL ORCHESTRE YVAN CASSAR CASSAR YVAN 19 Italian translation: Italian Adriana Lecouvreur IV – Maurizio) (Act (Act II – Des Grieux, sung in Italian) II Grieux, – Des (Act 20 JULIEN MARTINEAU MARTINEAU JULIEN Libretto: ALEKSANDRA KURZAK ALEKSANDRA from NICOLAS MONTAZAUD MONTAZAUD NICOLAS STÉPHANIE-MARIE DEGAND

4:18 3:37

3:23 2:34

1:56 Angelo Zanardini Angelo Helen Rhodes Temistocle Solera Temistocle Ferdinando Russo Ferdinando Helen Rhodes Ruggero LeoncavalloRuggero MATTINATA Les Pêcheurs de perles Les Pêcheurs Text: Text: Text: 17 Georges BizetGeorges 1838–1875 Michel Carré & Eugène Cormon Cormon & Eugène Michel Carré Giuseppe Verdi 1813–1901 Giuseppe Verdi I Lombardi alla prima crociata Libretto: Text: Text: from Emanuele Nutile 1862–1932 Emanuele Nutile (Act I – Nadir, sung in Italian) I – Nadir, (Act (aka Guy d’Hardelot) 1858–1936 Ruggero Leoncavallo 1857–1919 PARCE QUE (BECAUSE) QUE (BECAUSE) PARCE MI PAR D’UDIR ANCORA ANCORA D’UDIR PAR MI from (Act III – Oronte, Giselda, Pagano) Giselda, III(Act – Oronte, Italian translation: Italian 13 MAMMA MIA CHE VO’ SAPÉ? SAPÉ? VO’ CHE MIA MAMMA 16 Libretto: QUAL QUAL VOLUTTÀ TRAS­CORRERE 15 14 2

4:04

2:29 3:21 4:13 /1 4:52 3:52 Jules Barbier Louis Gallet Teodoro Cottrau Teodoro ÉLÉGIE ÉLÉGIE SÉRÉNADE DE DE SÉRÉNADE Text: Text: 12 Néron (Act II (Act – Néron) Néron INDOMITA INDOMITA SANTA LUCIA LUCIA SANTA Libretto: Libretto: Text: Text: 11 SENTO UNA FORZA FORZA UNA SENTO Giuseppe Giacosa & LuigiGiuseppe Giacosa Illica Antônio Carlos Gomes 8 Jules Massenet 1842–1912 La bohème (Act IV – Colline) La (Act bohème Teodoro Cottrau 1827–1879 Teodoro Giacomo PucciniGiacomo 1858–1924 Aleksey Tolstoy · Sung in French Tolstoy Aleksey from Anton Rubinstein 1829–1894 10 DON JUAN OP. 38 DON JUAN OP. VECCHIA ZIMARRA VECCHIA Antonio Scalvini Antonio & Carlo d’Ormeville Il & Cecilia) Pery Guarany I – (Act Ô LUMIÈRE DU JOUR 9 from 7 Pyotr Ilyich Tchaikovsky 1840–1893 PyotrTchaikovsky Ilyich Text: from Libretto: Libretto: Libretto: 2:57

3:46 4:54 5:17 3:57 5:15 Lucio Dalla Nicolò Minato Nicolò Antonio Ghislanzoni Antonio CARUSO CARUSO Text: Text: 1 Petite Messe solennelle Petite DOMINE DEUS Lucio Dalla 1943–2012 Libretto: FRONDI TENERE … TENERE … FRONDI Serse I – Serse) HWV 40 (Act PIETÀ, SIGNORE SIGNORE PIETÀ, Louis Niedermeyer 1802–1861 OMBRA MAI FU MAI OMBRA MIA PICCIRELLA PICCIRELLA MIA 2 3 from Gioachino Rossini 1792–1868 Libretto: 6 4 Salvator I – Gennariello) Rosa (Act Giovanni Battista Pergolesi 1710–1736Giovanni Battista Pergolesi Antônio Carlos Gomes 1836–1896 attr. attr. George Frideric Handel 1685–1759George from from TRE GIORNI SON CHE NINA CHE NINA SON GIORNI TRE

attr. attr. 5 arUSO C 1873 3

house

text

Gregor Hohenberg Hohenberg Gregor Alexander Busche Guy Paul Romby Romby Guy Paul Arranged by Büro Dirk Rudolph Dirk Büro Yvan Cassar, Sylvain Morizet, Sylvain Morizet, Cassar, Yvan Piano Preparation: 2001 BMG Recording S.P.A. – S.P.A. 2001 BMG Recording Copyist: Arranged & Orchestrated by Arranged & Orchestrated Design: Design: with Sylvain Morizet (6, 7, 11) 7, with Sylvain Morizet (6, Casa Musicale Sonzogno (18) © Sony Music Entertainment Claude Baudry & Cyril Mordant Editorial & Translations: Editorial & Translations: Rome SIAE BMG Songs, Inc. (1) Inc. SIAE BMG Songs, Rome David Alagna, Édition Symétrie Édition (5) David Alagna, Jean Pascal Beintus, Nicolas Charron Charron Nicolas Beintus, Jean Pascal Executive Producer:Executive Yvan Cassar (1, 3, 4, 8, 9, 10, 13, 15, 17, 20) 20) 17, 15, 13, 10, 9, 8, 4, 3, Cassar (1, Yvan Publishers: Publishers: Photos Roberto Alagna: Roberto Photos Orchestrations: Orchestrations:

Mixes: Mixes: Editing: Editing: Recording: Nick Wollage Nick Wollage Piano Recording: Maximilien Ciup François Gauthier François Stéphane Briand (1) at Air Studios, London (20) at Air Studios, Yvan Cassar (except track Cassar (except 5) Yvan Stéphane Reichart (1, 8, 13, 15) 13, 8, Stéphane Reichart (1, at Spookland Studio, Paris (17) Paris at Spookland Studio, Maximilien Ciup (2–7, 9–11, 14) 9–11, Maximilien Ciup (2–7, Stéphane Reichart (8, 13, 15, 17, 20) 17, 15, 13, Stéphane Reichart (8, at Ondif Studio, Paris (12, 16, 18, 19) 18, 16, (12, Paris at Ondif Studio, June 27 – July 11, August 27–29, 2019 27–29, August June 27 – July 11, Maximilien Ciup & Cécile Coutelier Arranged, Produced Arranged, & Musical Direction: Maximilien Ciup (2–7, 9–12, 14, 16, 18, 19) 18, 16, 14, 9–12, Maximilien Ciup (2–7, Orchestra Recording at Ondif Studio, Paris: Paris: Orchestra Recording at Ondif Studio,

La maison de l’Orchestre national d’Île-de-France, La d’Île-de-France, de l’Orchestre national maison arUSO C 1873 , - - - . It’s It’s . Mattinata Samson et Dalila duet. All of these are All these are of duet. , for example, or for example, , school, he never pushed his school, Il Guarany Pagliacci bel canto bel and in the Pietà, Signore Pietà, , in , , with piano accompaniment provided by its composer Leoncavallo its composer by provided with piano accompaniment , Domine Deus Mattinata Caruso was the trailblazer when it came to recording. He was the first to record in record to He was the first Caruso was the trailblazer when it came to recording. BEAUTY OF SOUND RATHER THAN VOCAL ACROBATICS VOCAL THAN BEAUTY SOUND RATHER OF minutes at most. Wax, bakelite and the earliest records were all when it came limited were bakelite and the earliest records Wax, minutes at most. This explains the choice of per side for 12-inch 78s). minutes maximum (five to duration from hélas!” ma misère, very“Vois tempos for fast such arias long as And this was indeed true – even if he didn’t actually die on stage, he did keep singing actually stage, die on this was indeed trueAnd – even if he didn’t at sadness but also of he died of lung disease, to Naples, returned Having until the end. it was stronger Music was his life, not being able to sing. more, any stage not being on born He was to sing. than him. He used to record was destroyed! such quantitywhat he recorded amount of – and a huge the effect of which was to wipe out severaltakes and listen back them straightaway, to Only version a final he felt when to set down absolutely happy wax. the fresh the take on outputis par his recorded 1920, 1902 and between Created begin. could the recording and then modern heir, his direct until Gigli, so much else recorded one No ticularly rich. Caruso was also et al. Pavarotti to Di Stefano and onwards such as Del Monaco, singers from la giubba” – records “Vesti hit the first to have re 1904 Caruso’s classify now track. as a crossover that we’d of the day a popular song of cording Ca recordings his Through turned it into a global hit. (who dedicated to him), the song of his voice. of a listenership increasingly enamoured ruso the interest arouse was able to heir to the very singing is interesting: Caruso’s If a He always and beauty for of sound. looked ease of projection its limits. beyond voice no qualms about transposing he had particular for was too high or passage him, phrase duration of wax cylinder the maximum restricted by that time, At even mid-duet. it, overlength any that It was their job to ensure needed. expert were editors recordings, can that hear We nuance. or impact of loss any without down cut excerptsor were works in Rossini’s to four and a half been reduced but have considerably than seven minutes long, more remarkable to see how they back managed then to shorten to see how it but a piece and not disfigure remarkable the about lowering hesitation was never any there And its essence. the best of it, retain and beauty of sound came Facility before comfortablekey more to make a piece sing. to and vocal acrobatics. power 4 - - tradition tradition composers composers bel canto bel verista . I transferred all I transferred the . . The . , among others. others. among , verismo The GreatCaruso La fanciulla del West La fanciulla del 1873 and carUSO ROBERTO ALAGNA ROBERTO L’Arlesiana , Adriana Lecouvreur , Over time, Caruso has become a legendary figure. his about made been have Films Caruso legendarya become has figure. Overtime, More fascinating yet is the fact that we still have recordings in which Caruso is ac recordings still have that we the fact is yet fascinating More As a teenager I drank in Caruso’s recordings. He was the singer I studied the most, most, the studied I singer the was He recordings. drankI Caruso’s in teenager a As Caruso is part of my life, part of my roots even. My great-grandparents knew him in My great-grandparents part even. of my roots Caruso is part of my life,

CARUSO THE TRAILBLAZER THE TRAILBLAZER CARUSO life – and death – and his love letters have inspired novels. His generosity, his talent as His generosity, novels. inspired life letters have his love – and death – and all character left have and Neapolitan the nature their stamp on his good a caricaturist, every who gave turning him into a hero last ounce of his strength. imagination, collective play Rodolfo, willingly agreeing to transpose “Che gelida manina” into a different key into a different manina” “Che gelida willinglyto transpose agreeing Rodolfo, play reluctance. despite Toscanini’s Fedora that Puccinihe should know was adamant We themselves. the composers by companied the sob you could hear in his voice, the suffering he could convey – he was unique, with the suffering – he was unique, he could convey could hear in his voice, the sob you up the rules He mixed of the that was both human and divine. a voice which he came stylefrom with those of the emerging of of such magnificent operas as in the premières his contemporaries and he appeared were Beniamino Gigli and many others who followed him. Everyone the luck who had to see him. others who followed Beniamino Gigli and many – because else’s his singing to anyone said that it was impossible to compare stage him on because of because he put his heart into his performances, and soul of his cello-like tone, An iconic tenor, Caruso was also the first modern tenor. There was one way of singing way of one was There Caruso modernthe first also was tenor. tenor, iconic An as singers He influenced suchphenomenal gone. another after he’d he camebefore along, fan of Caruso. We’d spend entire Sundays listening to him, dissecting every phrase, every dissecting every phrase, Sundays spend entire listening to him, We’d fan of Caruso. everyon a note. of landing every he had way every vocal inflection, idea, sonority, affection I’d had for my ancestors to him – he was exactly how I pictured my great-grand my exactly pictured was I he – him to ancestors my for had how affection I’d times. told many been whose life story I’d father, and a huge collector of old records who was a great Rafaelthanks to my teacher Ruiz, feel for an eminent ancestor. I was about ten when I first became aware of him, although of him, when I first became I was about ten aware feel for ancestor. an eminent Mario tenor, another of physique and for face the inhabiting was he encounter first that film Thorpe’s him in Richard who played Lanza, so this album is a dream come true. true. come so this album is a dream sense of closeness that same might one him – there’s known I feel as if I’d York. New For as long as I can remember, I’ve felt for an almost visceral I’ve Enrico and admiration love as I can as long remember, For singer, tribute wanted to pay to this exceptional since my career began I’ve Ever Caruso. arUSO C 1873 - - - . This is really a pop song, in terms of reallyThis is a pop song, . , for example, he invents ornaments, breaths breaths ornaments, he invents for example, , Caruso trio he joins in at one point with the soprano line. trio point with the soprano line. he joins in at one Manon or or , the last one he made, and finish with the earliest. and finish with the earliest. he made, the last one , I Lombardi Les Pêcheurs de perles Les Pêcheurs Petite Messe solennelle Petite Like any journey, it was an enriching experience. It was a chance to travel in search It was a chance in search to travel it was an enriching experience. journey, Like any to begin with the less elaborate had re have I’d order, chronological followed If I’d YESTERDAY’S CARUSO, TODAY’S CARUSO TODAY’S CARUSO, YESTERDAY’S AN INNER JOURNEY INNER AN MISTAKES THAT AREN’T MISTAKES? MISTAKES? AREN’T THAT MISTAKES cordings, because in the early with a simple piano in a hotel room days Caruso recorded cordings, namely latest recordings, to begin with the I wanted to do the opposite: accompaniment. Rossini’s to open the album after consideration, long chosen, we’ve this journey back in time, For Lucio Dalla’s unexpected: with something we to think about how had so we and colour, development structure, its arrangement, and phrasings, while in the and phrasings, we Now thing. breathing a living, first and foremost, is, music that All this does is prove or at least only when it comes permit the score, ourselvesno longer such departures from In following Caruso’s themselves the norm. become that have tradition to variants from perhaps lack that we today. tasted a kind of freedom we example, an inner journey. me on also took to 1920, 1902 from career, recording Retracing Caruso’s to imagine myselfIn quick had I as everything succession the barely 30-year-old from all sing But we although even he was only then 47. Caruso to the fully Caruso, mature 55… 35, differently at 25, a certain and also a passion spontaneity and maturity, brightness, of a certain freshness, when he was starting life, the end of Caruso’s sense of sufferingyou can hear towards that voice changed, his something happened, by, went As time difficulties. breathing to have his whole life in its sound. can be heard matured; all the atmosphere and charm of these early recordings. and charm of these earlyall the atmosphere recordings. that things are there Or at least, recordings. occasional mistakes in Caruso’s are There These written exactly what’s in the score. What he sings isn’t see as mistakes today. we’d to his performanc and dramatic interpretative add considerable power in fact differences Caruso Although performingwas “mistakes”. includeto decided we and es all these of can we regularlyhe that see liberties took words both with contemporaries, his by works In and music. human voice were channelled through a horn channelledstylus cutting a to make through were human voice vibrate etch and sound of stringThe instruments less effec was captured cylinder. into a wax a groove often they were which is why tively this technique using than that of other instruments, we did Yvan, to Thanks including the tuba! an array of brass instruments, by replaced reproduce to able be to as so everythingoriginalthe orchestrations, recreate to possible 5 - - I’ve had a go at making acoustic recordings, as in Caruso’s day, at the turn of the 20th day, as in Caruso’s recordings, at making acoustic a go had I’ve Of course the results aren’t 100% accurate. Time is money when you’re recording, and recording, Time when you’re is money 100% accurate. aren’t Of course the results As I was performing the various arias, I had to remember with complete precision what precision with complete to remember I had As I was performing the various arias, There would have been no sense in my imitating him, a mistake I’d made in the past. in the past. made a mistake I’d my imitating him, been no sense in would have There

INSIDE CARUSO’S MIND INSIDE CARUSO’S THE CARUSO “STYLE” THE “STYLE” CARUSO They too were affected by the technical limitations of the day. by the technicalday. affected of the limitations were They too by instruments emitted or the The sound waves without electricity. century wax, – on his mind. Yvan had to get into mine, and conduct at the same time. He also wrote He also wrote the same time. at and conduct into mine, to get had Yvan his mind. and retranscribe the to immerse himself in this universe the arrangements and so had survive. recordings because arrangements used in Caruso’s of the none orchestrations, This was the joy and the charm of this project. Yvan faced exactly the same challenge. exactlyYvan faced the same challenge. and the charm of this project. This was the joy into world get inside the man, to – I had into Caruso’s to find a way had we Together adopt the pitch of the day, which was lower than today’s standard pitch, and that would and that would pitch, standard than today’s which was lower the pitch of the day, adopt did we Nevertheless, to achieve of modern with an orchestra instruments. been hard have everything his style. possible to reproduce at a given moment you simply have to stop – even though there were times on this project this project times on were simply to stop – even though there have you moment at a given taken he’d such as a breath noticed later that a particularwhen we escaped detail had us, to had also have we’d totally be accurate, To to help him hit a high note. words between some improvements. We didn’t want to add anything that he hadn’t included tried we to anything want to add that he hadn’t didn’t We improvements. some forequal his tempos and to hold the high notes the same amount of time and no longer. he’d done with them. I made notes in my scores because it was hard to keep everythingkeep to because hard was it scores my in notes made I in them. with done he’d was suchaccount. a lot of information to take into There recording. were mind while we to stop and listen to Caruso and I had takes and then make between Yvan Sometimes strange feeling: I was so immersed in the sound of Caruso that I started feeling: strange hearing voice his during of mine inside my head the sessions. instead mine. My aim was to celebrate Caruso but hang on to my own vocal identity. I followed I followed to celebrate My aim was Caruso vocal identity. to my own but hang on mine. as as much patterns, his breathing I evento reproduce did my best his key signatures, a was It closeto did. he where others certainup did, open he to where sounds possible, utterly unique. utterly unique. as unrecognisable become had my voice if been disappointed have audience would My ercise in subtlety, as if a present-day conductor wanted to copy to the letter the gestures to the letter the gestures to copy wanted conductor present-day as if a in subtlety, ercise him given had Nature Caruso singer. an exceptional was Toscanini. tempos of a and something but he shaped it himself and in doing so created of course, his instrument, I respected the Caruso “style” while making this recording, just as one would respect a respect would one as just recording, this making while “style” Carusothe respected I as scrupulously and accurately I adopted, as pos a true He was creator. style. composer’s – an ex manner of phrasing his individual sound, of emitting style his singing, of sible, arUSO C 1873

Adriana On the moonlit night of 15 AugustOn the moonlit 2019 . Legend has it that Caruso sang this on stage, standing in Legend has it that Caruso stage, sang this on . La bohème La , “No, più nobile”. Incidentally, Cilea was happy to rework his duet into a solo, a solo, his duet into to rework was happy Cilea Incidentally, più nobile”. “No, , Another of the curiosities I chose for the album is “Vecchia zimarra”, the bass aria the bass zimarra”, “Vecchia of the curiositiesAnother I chose for the album is This selection begins with a modern song recorded using today’s state-of-the-art today’s using recorded begins with a modern song This selection younger will help recording I hope this left of the past have The singers us their legacy. CARUSO 1873 1873 CARUSO and he himself accompanied Caruso on the piano for that recording. Caruso the piano forand he himself accompanied that recording. on Colline in sung by I found it an the subterfuge. noticed and that no one lost his voice, for a colleague who’d not particularly It’s difficulty – the real low lies in finding too. piece to record interesting gentle, ariaThe soft, sound to has Caruso something style. in did rightthe vocal colour, The his challenge is to darken for a tenor nostalgia. and with sorrow tinged intimate, smoothlyvoice his and gracefully. and to project sound without artificially enlarging it, changed in techniques have recording idea of the way listeners an give To technology. track a bonus to add – a classic I decided which song Neapolitan years, the last hundred giving day, his in done have would he as recorded we which and roots Caruso’s reflects sound. “vintage” it a to step into the shoes it was an enormous pleasure While to make, this album was hard all my life between – I feel a bond the experience admired of the tenor I’ve has created it was my in 1963, a century Almost Enrico later, Caruso was born in 1873. of us. the two has been with me ever since. His voice into the world. turn to come his flame will That way unique artistry. Caruso’s or rediscover to discover generations burn for ever. both languages. Given that the composer was French, I decided to sing the rarely heard rarely I decided to sing the heard was French, that the composer Given both languages. which translation is in the Italian Caruso Manon The aria from version. original French chosen 1904 the I’ve French). in it (he neverrecorded and 1904 1902 in twice, recorded after duet from amazing the album, of the the end at it placed and have version Lecouvreur 6 , - - Dicitencello vuie Dicitencello , which I’d recorded recorded which I’d , . This song is mainlyThis song famous . Because Les Pêcheurs de perles Les Pêcheurs and the duet “A la luz de la luna”, for example. But I wanted for example. la luz de la luna”, “A and the duet

in French; I did the same with in French; La Reine de Saba We haven’t just included Caruso’s greatest hits. That would have been a bit dull, espe been a bit dull, would have That hits. greatest just included Caruso’s haven’t We included we’ve an extract from example, For

BLENDED PORTRAITS BLENDED language over another, all say something about him. He chose to record Tchaikovsky’s Tchaikovsky’s He chose record to him. about something all say another, over language Serenade Juan’s Don Caruso sang it in a hit with it in its English version. who had because of Mario Lanza, previously in French, but here sing in Italian, with piano accompaniment, and in the same with piano accompaniment, Italian, sing in but here previously in French, the choice of one his preferences, choices, his I think that for each number, key as Caruso. cially as I’ve already recorded quite a few of them, and I’d rather explore new rather explore territory than and I’d quite a few of them, recorded cially already as I’ve duplicate existing recordings. our two portraits had been subtly blended together. I’ve often I’ve paid tributeto Caruso in portraitsour two been subtlyhad together. blended my albums – Lensky’s featuring ariahe sang on that by career music recording my own (in French), further much to go with this recording. accompaniment, to operatic duos or trios, as well as including Neapolitan songs, the the as including as well songs, Neapolitan to operatic duos or trios, accompaniment, – I wanted the album to reflect and so on music, sacred art songs, he loved, popular songs as if me too, reflects so the programme of course, favourites, I chose my own all of these. personal taste, and present an album that reflected him and some of his keypersonality him and some album that reflected an and present taste, personal Gomes, both in terms (Tchaikovsky, of composers was very His repertoire eclectic, traits. solo arias with either piano or orchestral from It ranged etc.) and genres. Rubinstein, It was hard to select the repertoire for the rest of the album, because we had a list of list a because had we album, the of for rest the repertoire the select to hard was It could only pick a We giving us endless possibilities. pieces to choose 300 from, around style and as possible of Caruso’s facets off as many but I was keen to show small number, starting point. I’m delighted that we turned the idea into reality and that we’ve produced produced turned the idea into reality delighted that we and that we’ve I’m starting point. a completely of the song. original version air while leaving it with its own identity intact. What Yvan and I tried was a to create What Yvan identity its own air while leaving it with intact. and each other well understand We Caruso been sung by himself. that could have version that from something able to create were so definitely here, on the same wavelength were “Una catena”, etc.) – the same words and almost the same tune. I decided to combine the to combine I decided and almost the same tune. same words etc.) – the “Una catena”, completely modified, are tonalities The operatic in feel. more a piece that’s and create two giving it a classical even several are key changes duringand there song, the course of the at the Vesuvio Hotel. But what’s less well known is that he also drew on on that he also drew is known less well But what’s Hotel. Vesuvio at the whose lyr and from Carusoa song never sang as it was written after ten years his death, bene assaje”, voglio (“Te song for his own borrowings of direct ics Dalla a number made it clashing with the overall tone of an album which, even if we hadn’t artificially “aged” “aged” artificially hadn’t even if we it clashing with the overall which, of an album tone and about it long I thought day. in Caruso’s done have it would meant to sound as was it, to write in which Dalla Caruso was inspired the room a visit to his tribute died by hard. could add it to our tracklist without changing the whole character of the album, without without our tracklist it to could add changing without character the whole album, of the arUSO C 1873

7 arUSO C 1873 8 - - - - - The ) and ) and in 1890 in 1890 and Bellini’s Te and Bellini’s th outh La sonnambula (1901), Alberto Fran (1901), (1897), Francesco Cilea’s Cilea’s Francesco (1897), f y f Cavalleria rusticana Il voto (1902). During the early (1902). part of Le maschere , and since then many a young tenor tenor a young and since then many , Lucia di Lammermoor , first published in 1939, her husband, her husband, in 1939, first published , wer” tabile o tabile Adriana Lecouvreur (1898), Mascagni’s Mascagni’s (1898), My WifeMy and I The Great Caruso He also sang roles such as Elvino He also sang roles ( Fedora in 1892 were to bring about a change in the style were in 1892 of sing . Caruso sang roles such as Turiddu and Canio as early as Turiddu Caruso such as sang roles . (1895), Umberto Giordano’s Umberto Giordano’s (1895), c po ti verismo Pagliacci Giordano’s Giordano’s o um p ), although it is unclear he performed which version he and whether ), to (1902) and Cilea’s (1902) and Cilea’s , “The Italian tenor sound of the ‘new’ school, as typified by Caruso, as Caruso, by typified school, ‘new’ “The tenor sound of the Italian , o (1897), (1897), ur L’amico Francesco L’amico bel canto bel I Capuleti e i Montecchi. I Capuleti I puritani

Germania

Caruso’s career began in June 1895 only began in career a few after years shift a paradigm taken had Caruso’s In the course of the decades that followed Caruso’s death, the tenor’s reputation reputation the tenor’s death, In the course of the decades Caruso’s that followed Arturo ( since sang these high-lying transpositions, at their original roles pitch or in downward the G. As far as A and difficulty even he had during his early reaching in career B flat, his career, conversely, his repertoire had centred on roles that included Gounod’s Faust, Faust, that included roles on Gounod’s centred had his repertoire conversely, his career, in Edgardo Donizetti’s Duke of Mantua, Verdi’s baldo in Morelli’s Morelli’s L’Arlesiana chetti’s and of Leoncavallo’s and of Leoncavallo’s ing from as taking part as well of Domenico in the world premières respectively, 1895 and 1896 the strength of his recordings. As Michael Scott observed study in his two-volume of his recordings. the strength big and small, high and low, that suggested his, reminded me even forcibly, at times.” at times.” me even forcibly, reminded his, that suggested high and low, big and small, Caruso all at the Met but above heard live who had ones were these singers Among tenors for Caruso whom they became were called on what might be of superego a kind ise Homer, and in his memoirs and in his memoirs ise Homer, “Before Caruso came I never heard recalled: the American Sidney composer Homer, Since after voice he came heard voice, I have his. that even remotely resembled a voice One of the singers who often EnricoOne of the singers alongside Caruso appeared Lou at the Met was place in the world of opera: the premières of Mascagni’s of Mascagni’s the premières in the worldplace of opera: make: that of copying the inimitable. In this way the name of Caruso In this way a myth has become the inimitable. that of copying make: that everyone can use. appeared in the Hollywoodappeared film has been announced or repertoire performing in the Italian and French the central roles the mistake that all even imitators when he has committed “the new Caruso” hailed as became detached from his name, which becameinstead a label that could be attached to his name, became detached from In 1951 Mario Lanza of all his ostensible successors. records the films and gramophone Record of Singing example and came the earlier over to prevail an irresistible provided style […] and even schools.” other national over too, tually,

JÜRGEN KESTING JÜRGEN An “a er and arUSO C 1873

- - - lamento , but the but the , a piena voce a piena voce Die Königin Die Königin La bohème can be admired in Nadir’s Nadir’s in can admired be , which culminates in a brilliant , mezza voce before building to a tremendous climax. The The climax. to a tremendous building before Salvator Rosa Salvator tradition, while also marking its survival while also marking the through tradition, to the vocal music of an earlier to the vocal music period has been admired mezza voce attest to his technical mastery, as does the cadenza in “Mia cadenza as does the in technical attest to his mastery, bel canto bel , for instance, while Assad’s aria from Goldmark’s Goldmark’s aria from Assad’s while for instance, , . And if anyone conformed to Ernst Bloch’s definition of a tenor definition conformed Ernst to Bloch’s if anyone And . verismo Serse of youth and erotic power”, then it was Enrico Caruso. power”, and erotic of youth , which features not only a sob but also the character’s desperate laughter which not only features a sob but also the character’s , impertinenza he begins the note he begins ), is produced in a single breath and with what can only in a single breath be described is produced as ecstatic ), provides a fine example of his beguiling use of falsetto. The trills in “Ombra The trills in use of falsetto. example of his beguiling a fine provides aurum potabile Pagliacci For his tribute to Caruso, Roberto onlynot has Alagna chosenthat numbers those tributehis Caruso, to For Caruso’s recordings are a reflection of the stylistic in a reflection place that took developments are recordings Caruso’s Je crois entendre encore” entendre Je crois the expressive effects of the expressive risk the At the Italian critic impertinence. Rodolfoby Celletti example of inspired as an singing was both the culmi said that Caruso’s it could be of oversimplifying the matter, and the end of the nation achieve But he was able to such a lasting impact technical apparatus of the gramophone. only because a sense of beauty he was not only to retain able when singing expressively glory capture at least the reflected but also because his recordings of his individual aura. from from in tuo amore “sul phrase the long But “Bah!after Sei tu forse the phrase un uom?”. ( voice in a loud and full-throated which has to deliver the singer franto”, straziante yet no performanceAnd been has shatteringresult is and inimitable. The phonation. What for him was an affect becameon an effect frequently imitated than this. more a certain of excess, effect any presupposes since degree And the partsuccessors. of his not would postlude with a wail that out the aria’s Beniamino Gigli and others drowned with whichThe boldness Caruso transferred tragedy. in an ancient Greek be out of place La favorita his of magnificence sheer the indeed, beautyand, “ Saba von Handel’s from mai fu” piccirella” from Antônio Carlos Gomes’s Carlos Antônio Gomes’s from piccirella” last-named (This a curiosity something of is aria actually since it was written B flat. top much register, lower As for the richnessfor and range of sonorities a soprano.) in Caruso’s from zimarra” “Vecchia of Colline’s of his recording has been made certainly his voice that he could darken fact conclusion does not justify the that he could note being a C sharp. its lowest is small, range The aria’s a bass. succeeded as ever have – was “poise” described – sometimes technical in English as control The comprehensive Tetrazzini and an immediacy that Luisa with an ardour way in an astonishing combined described as as “an achievemusician to a and since he was the first type of 1890 and 1920, singing between the the basis of his recordings, on fame” “canned artistic be describedthat may success as as his mannerisms, as well His vocal resources pioneering. example that he set proved and the seeminglyincluding of breath spontaneous intake and expulsion the explosive is his most fa many among One example and became standard. reproduced were sobs, Canio’s 171907: on which March made he recording, most successful and mous 9 - . , after , La Juive L’elisir d’amore L’elisir and Rodolfo’s “Che gelida “Che gelida and Rodolfo’s Il trovatore , and in Fernando’s “Spirto gentil” from from “Spirto gentil” in Fernando’s and , voix mixte voix . Even in his recordings we rarely hear him sing a top C. In Faust’s In Faust’s rarely we hear him sing a top C. in his recordings Even . in St Petersburg in JanuarySt in finally 1900 that he Petersburg sufficientlyfelt Aida La bohème German writers on music often use the term “B flat tenor” to distinguish those singers to distinguish those singers tenor” German writers“B flat often music on use the term The beauty of Caruso’s voice was admired by composers such as composers by Richard and Puccini admired was voice beautyThe Caruso’s of On his death on 2 August 1921 Caruso left a fortune of around $9 million. During 1921 Caruso left 2 August On his death on a fortune $9 million. of around This early part of Caruso’s career culminated at La Scala, Milan, on 17 Februaryon 17 Milan, culminated at La career Scala, This early part of Caruso’s

examples include Manrico’s “Di quella pira” from from “Di quella pira” examples include Manrico’s from manina” uses a he chaste et pure” demeure “Salut, who can comfortably sing a top B flat but for whom higher notes do not come so easily. who can comfortably so easily. higher notes do not come but for whom sing a top B flat in transpositions downward use to had he which why is Carusosuchjust was tenor, a Notable ariasmany to sing them with his characteristic if he wanted fullness of sound. his timbre were the baritonally rich sound of his lower and middle registers, the effortless the the baritonally were rich and middlehis timbre sound of his lower registers, and seamless transition to the very colours. wide range of tone and a highest register Frieda Hempel and Luisa Tetrazzini, and by critics such as W. J. Henderson and Henry Henderson W. J. critics such and by as Tetrazzini, and Luisa Hempel Frieda of the were evenness Its defining traits an outstanding technique. It was based on Finck. perfect control registers, seamless integration of the different of breath, economy vocal line, of the special Among features of dynamics and flexibility when performing ornaments. unforgettable. sopranos such as by Monteux, Pierre and such Walter Brunoas conductors by Strauss, innovations the dignity of a musical instrument and ensured its social recognition. His His the dignityinnovations instrument of a musical its social recognition. and ensured the most significant among documents in the history are recordings of the gramophone most the of some also they are indescribablethe to thanks beauty voice, his of and, his lifetime the Victor Company, for which he had made recordings since 1904, had had since 1904, recordings for which made he had Victorhis lifetime the Company, and Emil the phonograph invented have may Edison of $2 million. paid him royalties but it was Caruso to these technical who brought Berliner record, the gramophone the most terrible illness that could afflict any musician: mental exhaustion. All the more the more All mental exhaustion. musician: the most terribleany illness that could afflict and admirable is it that the physicallyastonishing and mentally drained should singer that of Éléazar in Halévy’s role, triumph in his final his greatest enjoyed have during its final quarter, when he suffered from severe exhaustion, circulatory disorders, circulatory disorders, exhaustion, from severe he suffered when during quarter, its final once said, he the price known fame,” of “If I’d headaches. fainting fits and debilitating By the end of his career he was suffering from gladly a chorus become have member.” “I’d And so it proved. Between May and July 1902 he triumphed at Covent Garden and on and July May and on Between 1902 he triumphed Garden at Covent so it proved. And the first of no fewer than 1903 he sang the Duke23 November Met, of Mantua at the especially to it, side a darker career also had But his performances forthe company. 628 1901, when he sang the first of twelve performances of Donizetti’s first of when he sang the performancestwelve Donizetti’s of 1901, “If triumphal progress: the tenor’s predicted Toscanini which an enthusiastic Arturo he’ll make the whole worldabout him.” talk to sing like this, continues this Neapolitan mances of Verdi’s mances of Verdi’s part. dozentwo to sing the secure B flats in high Radamès’s development of his voice was concerned, Caruso perforat it was that later himself said concerned, was his voice of development arUSO C 1873 10 - - or religious songs or or songs or religious Mattinata , both of which he sang with a velvety , Manon or Leoncavallo’s or Leoncavallo’s that turn so wondrously into popular ballads, they were they were into popular ballads, that turn so wondrously Santa Lucia Santa quotes some lines by the British and songwriter singer lines by quotes some Ben (exquisitely accompanied by the violinist Mischa Elman) or Des violinist Mischa the Elman) or Des by (exquisitely accompanied Élégie canzoni napoletane . In a study by John Potter that is as provocative as it is fascinating, the author author the fascinating, is it as provocative as is that Potter John by study a In . Tenor: History of a Voice History of a Tenor:

Watt: “Then someone sat me down last night / And I heard Caruso sing. / He’s almost almost / He’s “Then CarusoAnd I heard sing. last night / sat me down someone Watt: “was as Elvis”. Caruso as good indeed adds, Potter In his time, as Presley.” as good Grieux’s “Ah! fuyez, douce image” from from douce image” fuyez, “Ah! Grieux’s mezza voce of was no such thing as a crooner, a type who became of singer possible only the in with was no suchas a crooner, thing whether he no difference it made Caruso as a vocalist, For of the microphone. vention sang Massenet’s any of the any performers carryby could sung voices whose fill and orchestra entire an large a across this date there At Caruso whom admired. much auditorium such – singers as Al Jolson, to describe him as an early pop star, since in his day there was no distinction between between was no distinction there since in his day to describeas an early him pop star, a entertaining and classical music) (not entertainingmusic but elitist), (i.e., music” “pop Whether songs they were spirita springs animosity. of nowadays that dichotomy from Cottrau’s Teodoro such as during the second decade of his recording career, Caruso recorded more popular music: popular music: more Caruso recorded career, during decade of his recording the second 1911 Between the and numbers. popular hits and even pseudo-sacred songs, Neapolitan be wrong it would Yet than sixty more such titles. were career there end of his recording many listeners regard as the Neapolitan tenor’s signature tunes but also elected to per signature tenor’s as the Neapolitan listeners regard many Especially items for was famous. whichform his predecessor of the crossover some arUSO C 1873

- - - - - Domine Deus . Ces airs dépassent . , une romance populaire de populaire une romance , Il Guarany . Cette version de 1904 accompagnée accompagnée de 1904 Cette version . Mattinata ou crossover Pagliacci , ou encore le duo de ou encore , Pietà, Signore Pietà, . Il est remarquable de voir comment, à cette époque, on procédait procédait on à cette époque, comment, de voir Il est remarquable . Samson et Dalila Caruso a ouvert le chemin de l’enregistrement. En pionnier, il est le premier à avoir à avoir il est le premier En pionnier, Caruso a ouvert le chemin de l’enregistrement. LA BEAUTÉ DU SON PLUTÔT QUE LA PROUESSE VOCALE PROUESSE BEAUTÉ PLUTÔT DU SON QUE LA LA s’il n’est pas réellement mort sur scène, il a chanté jusqu’à son dernier souffle. Rentré à Rentré dernier souffle. son il a chanté jusqu’à mort pas réellement sur scène, s’il n’est sur tristessede aussi mais être plus maladie ne de de décède désespoir il de et Naples, Il était né pour plus fort que lui. c’était sa vie, C’était chanter. de ne plus pouvoir scène, chanter. été détruites ! de séquences ont et combien Caruso faisait plusieurs essais autant gravé, Seu la fraîche. prise sur la cire ce qui avait pour effet d’effacer qu’il aussitôt, réécoutait Sa production pouvait commencer. l’enregistrement lement lorsqu’ilsentait satisfait, se retrouver Pour particulièrementest riche. 1920, et 1902 entre enregistrée phonographique, l’hé Gigli, les chanteurs comme il faudra attendre discographique, une telle profusion Di Stefano, suivi des chanteurs Del Monaco, modernes comme ritier de Caruso, direct de grands succès discogra Caruso à connaître le premier a aussi été etc. Pavarotti jusqu’à de la giubba » l’air avec « Vesti phiques qualifierait aujourd’hui de que l’on l’époque Leoncavallopar piano au rangau air cet de propulsé ensuite a ténor son à dédiait la qui Caruso a suscité l’intérêt du public tou vaste discographie, sa À travers tube planétaire. de sa voix. jours plus amoureux pousse jamais ses il ne Son intéressant chant est très belcantiste, héritier de l’école : Si une phrase ou un pas la beauté du son. Il l’aisance toujours vocale, recherche moyens. À même au beau milieu d’un duo. pas à les transposer, il n’hésite tendus, trop sont sage les autorisait, sur cire l’enregistrement maximale que durée par la contraints époque, cette longs trop Il ou un morceau en sorte œuvre faut faire qu’une opèrent. de la coupure génies dans le On le remarque subtilité. et la la force sans en perdre soient réduits de Rossini ou dans le facilement les sept minutes et sont ramenés à quatre minutes et demi maximum. Sur minutes et demi maximum. ramenés à quatre les sept minutes et sont facilement (cinq limité était très on disques phonographiques, sur bakélite puis sur les premiers cire, ce qui amenait sans doute C’est pour les 78 par face minutes maximum cm). tours de 30 l’air comme meule la de longs, rapides très airs des pour choisirà extrêmement tempi des de que la garder n’en était On de capable l’ariadéfigurer sans morceau. ou le réduire pour pour plus à abaisser les tonalités pas non On n’hésitait partie. la meilleure quintessence, plutôt que la On privilégiait l’aisance et la beauté du son, l’air plus confortable. rendre 11 ------The … La fanciulla del West La fanciulla del , L’Arlesiana 1873 , carUSO ROBERTO ALAGNA ROBERTO Adriana Lecouvreur , Fedora , qu’il est entré dans mon imaginaire. J’ai reporté sur lui toute l’affection que imaginaire. dans mon qu’ilentré est , Le temps a fait de Caruso une figure légendaire. L’histoire de sa vie et de sa mortL’histoire a Le a fait de Caruso temps légendaire. une figure Plus fascinant encore, il existe des enregistrements où Caruso où des est accompagné enregistrements des il existe Plusencore, fascinant Adolescent, je me suis enivré de tous ses enregistrements. Il le chanteur est que j’ai le de tous ses enregistrements. enivré je me suis Adolescent, Caruso a fait partie de ma vie et même de mes racines familiales. Mes arrière-grands-pa Caruso a fait partie familiales. de ma vie et même de mes racines

CARUSO A OUVERT LE CHEMIN LE OUVERT A CARUSO inspiré des films, sa correspondance amoureuse des livres. Son extravagance, son talent talent son extravagance, Son des livres. amoureuse sa correspondance des films, inspiré l’imaginaire caractère parthénopéen son marqué ont col sa bonhomie, de caricaturiste, Même Ce qui est le cas. bout de ses forces. allant jusqu’au lectif en en faisant un héros acceptant volontiers qu’il l’intran manina » transpose de « Che malgré volontiers gelida la tonalité acceptant sigeance de Toscanini. fiques, comme comme fiques, Puccini On sait combien a insisté pour qu’il incarne Rodolfo, eux-mêmes. compositeurs sa couleur de violoncelle, par le cœur qu’il mettait dans l’interprétation, cette larme qu’il par le cœur qu’il mettait dans l’interprétation, sa couleur de violoncelle, surnaturel ce chant qui lui était propre, y sentait, cette souffrance qu’on avait dans la voix, Il au vérisme du bel canto qui naissait. il venait dont mêlait les règles et pourtanthumain. magni Il d’opéras a été le créateur Les véristes ses contemporains. étaient compositeurs d’une certaine façon, après lui d’une autre. Il Benia comme phénomènes des a influencé lui d’une après autre. d’une certaine façon, eu la chance ceux qui ont de l’entendre Tous mino Gigli et beaucoup d’autres lui. après par autre, à aucune ne pouvait comparer que l’on une voix dit que c’était sur scène ont Ténor emblématique, Caruso est aussi le premier ténor moderne. Avant lui on chantait lui on Avant Caruso ténor moderne. premier est aussi le emblématique, Ténor disques anciens et un passionné de Caruso. Nous passions des dimanches entiers à l’écou passions Nous de Caruso. disques anciens et un passionné voix, de chaque inflexion chaque intention, chaque sonorité, phrase, à disséquer chaque ter, d’amenerchacune de ses façons une note. j’avais pour mon aïeul. C’est ainsi que je me représentais mon arrière-grand-père dont on dont arrière-grand-père mon représentais je me ainsi que C’est j’avaisaïeul. mon pour l’histoire. me contait qui était un immense collectionneur de Rafael Ruiz, professeur grâce à mon plus étudié, un aîné, un illustre membre de la famille. Vers l’âge de 10 ans, c’est à travers le physique et le physique à travers c’est l’âge 10 ans, de Vers la famille. de membre illustre un un aîné, Thorpequi l’incarnait Mario dans le film de Richard Lanza, d’unle visage ténor, autre GreatCaruso disque voit enfin le jour. disque voit connaît J’ai on comme connaître le de sentiment le eu York. New à l’avaient fréquenté rents Du plus loin que je me souvienne, j’ai aimé et admiré Enrico Caruso, quasi intimement. quasi intimement. j’ai EnricoCaruso, aimé et admiré Duloin que je me souvienne, plus Ce à ce chanteur exceptionnel. hommage Dès le début de ma carrière rendre je voulais arUSO C 1873 . ------Manon ou dans ou siècle. Pour cela, la cela, Pour siècle. e Les Pêcheurs de perles Les Pêcheurs de Rossini qui est son dernier enregis son est qui Rossini de Petite Messe solennelle Petite il rejoint la phrase de la soprano qui n’est pas écrite pour lui. pas écrite lui. pour la phrase de la soprano qui n’est il rejoint I Lombardi Si j’avais suivi l’ordre chronologique, j’aurais les enregis avec commencé forcément chronologique, Si j’avais suivi l’ordre Comme tout voyage, il fut très enrichissant. Ce fut l’occasion de cheminer, à la re de cheminer, Ce fut l’occasion enrichissant. il fut très tout voyage, Comme CARUSO D’HIER, CARUSO D’AUJOURD’HUI CARUSO D’HIER, CARUSO DES ERREURS QUI N’EN SONT PAS ? DES QUI ERREURS N’EN SONT PAS ? INTÉRIEUR VOYAGE UN trements les moins élaborés, puisqu’au départ Caruso enregistre avec un simple accom départ avec puisqu’au Caruso enregistre les moins élaborés, trements J’ai l’inverse : faire voulu d’hôtel. une chambre piano dans pagnement par commencer la savoir à récents, plus les ses débuts. ceux de le temps pour finir par les plus anciens, et remonter en date, trement en guise de surprise, d’aujourd’hui une chanson qui, c’est à rebours, Dans cette marche nous nous sommes attachés à les recréer avec Yvan Cassar afin de retrouver l’atmosphère l’atmosphère retrouver Cassar afin de Yvan avec à les recréer attachés nous nous sommes anciens. et le charme de ces enregistrements dégagent qui se considé que nous Disons de Caruso. Il y a parfois dans les enregistrements des erreurs écritest ce qui précisément pas n’est est donné qui Ce aujourd’hui tel. rons comme cela Ces écarts dramatique considérable. et interprétative une force donnent sur la partition. Alors pas. peut-être sont choisi de conserver avons qui n’en Nous erreurs prétendues ces observe on même que Carusoqu’il contemporain des compositeurs était interprétait, les exemple Par libertésdes la musique. et prosodie la dans régulièrement qu’ilprenait dans qu’il et phrasés invente respirations ornements, Dans le trio de permetnous ne nous Désormais, vivante. tout avant est musique la que Démonstration ou seulement lorsqu’il s’agit de variantes qui sont de tradition plus ces incartades, tons une sorte goûté de liberté nous avons qui Suivant de Caruso, voies les devenues usuelles. peut nous manquer aujourd’hui. inté aussi un voyage c’est de 1902 à 1920, Retracer la carrière de Caruso, discographique J’ai du Caruso dans la peau et la voix successivement à peine trente dû me mettre rieur. On ne chante pas de ans. 47 cependant que qui n’avait Carusojusqu’au d’âgenaire mûr, 35 ou 55 ans. à 25, la même façon et aussi une une ardeur une maturité, une spontanéité, un éclat, d’unecherche fraîcheur, temps, Au fil du vers la fin lorsque Caruso respirer. sent a du mal à souffrance que l’on d’homme. vécu y sent tout son on mûrit, change, sa voix quelque chose se passe, sans électricité. C’était ainsi que l’on procédait au tout début du XX au procédait ainsi que l’on C’était sans électricité. petit stylet un instruments des vibrer son seule ou le directement faisaient voix qui venait moins passaient exemple par cordes les technique, cette Avec cylindre le graver de cire. les remplaçait on souvent, pourquoi C’est instruments. cornetsbien dans les que les autres même du tuba ! Ces orchestrations-là, ajoutait généreusement, que l’on par des cuivres 12 - - - - J’ai fait l’expérience de l’enregistrement acoustique comme au temps de Caruso, sur cire sur cire au temps de Caruso, comme acoustique de l’enregistrement J’ail’expérience fait Bien sûr le résultat n’est pas fidèle à 100%. On sait bien que pendant une session On sait bien que pendant une session d’en pas fidèle à 100%. n’est Bien sûr le résultat Tout en interprétant les différents arias, il fallait se remémorer très exactement ce que ce que exactement très remémorer il fallait se arias, en interprétant les différents Tout L’imitation n’aurait eu aucun sens. J’avais fait cette erreur il y a quelques années. J’avais il y a quelques années. fait cette erreur eu aucun sens. n’aurait L’imitation

ENTRER DANS L’ESPRIT DE CARUSO DE L’ESPRIT DANS ENTRER LE « STYLE »LE CARUSO orchestrations car on ne possède pas de trace écrite de celles de Caruso. Elles aussi ont Elles aussi ont car ne possède pas de trace écriteorchestrations on de cellesde Caruso. techniques de l’époque. par les contingences été marquées fallait qu’ensemble nous entrions dans le monde de Caruso, que je me glisse dans sa de Caruso, nous entrions dans le monde fallait qu’ensemble Lui est aussi tout en dirigeant. dans le mien, devait entrer Yvan esprit. dans son peau, qu’il les retranscrive Ilfallu littéralementqu’il a donc univers, dans cet plonge arrangeur. C’est aussi le plaisir et le charme de ce défi. Pour Yvan, le challenge était identique. Il le identique. était challenge Yvan, Pour charmele et plaisir le aussi défi. ce de C’est entre deux mots pour faciliter une montée à l’aigu. Pour être totalement fidèle, il aurait il aurait totalement fidèle, être Pour à l’aigu. montée une mots pour faciliter deux entre ce d’aujourd’hui, qui était plus bas que celui de l’époque le diapason aussi fallu adopter avons nous tout, Malgré moderne. orchestre avec un envisageable qui est difficilement tenté d’aller le plus loin possible. registrement le temps est compté, qu’à un moment donné il faut s’arrêter. Même si on Même si on il faut s’arrêter. donné un moment qu’à le temps est compté, registrement qu’il prenait une respiration détail nous a échappé : qu’un coup, après parfois, s’aperçoit nous est arrivé de devoir nous arrêter pour réécouter Caruso prises deux pour réécouter nous est arrivé entre et mieux de devoir nous arrêter tempo, son de retrouver essayer lui-même inséré, rien ajouter qu’il Ne n’avait y revenir. pas les dépasser. ne ses tenues d’aigus, lui faisait. Je notais des indications sur les partitions. Il ne fut pas aisé pendant l’enregis Je notais des indications sur les partitions. lui faisait. il Yvan, Avec La masse d’informations est considérable. de tout. de se souvenir trement à reproduire ses respirations dans la mesure du possible, à ouvrir certains là où sons possible, du dans la mesure ses respirations à reproduire me je Curieuse sensation : en couvrir à d’autrescouvrait. il les là où Caruso les ouvrait, plus ce n’était de Caruso du son suis tellement l’enregistrement, que pendant imprégné mais la sienne. esprit, dans mon que j’entendais voix ma propre Mon public aurait été déçu, on ne reconnaissait plus ma voix. Mon intention a été de le a été de le intention Mon plus ma voix. ne reconnaissait on public aurait été déçu, Mon j’ai même veillé J’ai suivi ses tonalités, tout en conservantcélébrer identité vocale. mon ment les mêmes intentions et tempi que ceux d’un Toscanini. Caruso était un chanteur Toscanini. d’un et tempi que ceux ment les mêmes intentions mais il l’a en forgé lui-même et Il avait certes un instrument naturel, hors du commun. modèle unique. il en a fait un le façonnant positeurs. Caruso était un véritable créateur. J’ai scrupuleusement adopté, de la manière la manière de J’ai scrupuleusement adopté, Caruso un véritable était créateur. positeurs. phrasé particulier. son le son, d’émettre de chanter, sa façon possible, la plus précise d’aujourd’hui exacte suivre voulait si un chef Comme d’orchestre délicat. très Exercice Dans cet enregistrement, j’ai respecté le « style » Caruso, comme on le fait pour les com le fait pour on comme j’ai le « style » Caruso, respecté Dans cet enregistrement, force et la prouesse vocale. vocale. et la prouesse force arUSO C 1873 , - - - Adriana Lecouvreur . Cette chanson est est chanson Cette . Because de Tchaïkovski, c’est la version la version c’est Tchaïkovski, de Le 15 août 2019, par un soir de pleine lune pleine un soir de par Le 15 août 2019, le surprenant duo d’

Don Juan

est dans sa traduction italienne que Caruso est dans sa traduction a Sérénade de Manon . La légende dit qu’il aurait chanté cet air en public de dos, à la place de place à la La dit qu’il légende aurait chanté cet air en public de dos, . La bohème Au rang des curiosités encore, j’ai choisi « Vecchia zimarra », l’air de Colline de basse zimarra », rang des curiosités choisiencore, j’ai Au « Vecchia technologiquesLe dans les conditions débute par un air moderne disque enregistré permettra Cet enregistrement Les légué un héritage. chanteurs du passé nous ont CARUSO 1873 1873 CARUSO l’on a rarement entendue. L’air de L’air entendue. a rarement l’on J’ai de choisila version mais jamais en français. 1904, en 1902 et à deux reprises enregistrée juste après avec cet air, 1902 afin de finir le disque pas à transformer en solo. piu nobile » Cilea n’hésite – un duo que le compositeur « No, lui-même Caruso il accompagne au piano. cet enregistrement, Pour dans J’ai in trouvé du subterfuge. ne se serait aperçu que personne et collègue son aphone, pas la mais là n’est que cela, pas si grave n’est La tessiture aussi. de l’enregistrer téressant si bien Caruso. comme le faisait qu’il trouver réside dans la couleur faut Elle difficulté. Le défi pour un ténor est triste et nostalgique. intime, douce, Elle basse, doit sonner aisée. agréable, une émission en gardant d’assombrir artificiellement sans grossir le son, j’ai offrir napolitain emblématique des ori un air voulu en bonus Aussi, d’aujourd’hui. pourra L’auditeur vintage. dans un son à l’époque comme enregistré gines du grand ténor, des techniques de captation le siècle. à travers une idée de l’évolution ainsi se faire la peau du dans retrouver un énorme ce fut plaisir de se Si réaliser, ce disque a été difficile à En 1873 naissait En Cette expérience nous unit. ténor que j’ai durant toute ma vie. admiré m’accompagne. sa voix Depuis, tour. mon c’était en 1963, Un siècle plus tard, rico Caruso. découvrirde générations jeunes aux redécouvrirou peut-être artistecet commun. hors du sa flamme brillera à jamais. Alors, no. Je pense que pour chaque aria, ses choix, ses préférences, dans telle ou telle langue, dans telle ou telle langue, ses préférences, ses choix, chaque aria, Je pense que pour no. Dans la le racontent. parlent de lui, j’aique ce avec également fait C’est françaisequ’il retient. Caruso l’a surtoutMariopar Lanza célèbre anglaise. version sa dans hit un fait a en qui que j’ai choisi l’originale La compositrice française, étant chantéelangues. deux les dans 13 - - - - - », ou Una catena », « », La Reine de Saba que j’ai déjà enregistré en français que j’ai déjà enregistré Te voglio bene assaje bene voglio Te . Je dois dire que j’ai que dire dois Je hésité longtemps . Caruso Les Pêcheurs de perles de Pêcheurs Les , que Caruso n’a pas chantée dix ans composée puisque que Caruso n’a , Dicitencello vuie Dicitencello On n’y trouvera pas uniquement des grands tubes. Cela aurait été un peu banal, d’au Cela aurait été un peu banal, pas uniquement des grands tubes. trouvera On n’y retrouvera on exemple, Par

PORTRAITS ENTREMÊLÉS PORTRAITS était décédé à l’hôtel Vesuvio. Mais ce que l’on sait moins est qu’il s’est aussi inspiré d’une inspiré aussi sait moins est qu’il s’est Mais ce que l’on Vesuvio. était décédé à l’hôtel chanson, autre Certains – « de la chanson passages sa mort. après d’ensemble d’un CD qui, même si nous n’avons pas vieilli les sonorités artificiellement, pas vieilli les sonorités artificiellement, même si nous n’avons d’un CD qui, d’ensemble Pour compo au temps de Caruso ? J’ai comme réfléchi. était destiné à sonner mûrement d’hôtelLucio par la chambre Dalla été inspiré avait où Caruso hommage, ser sa chanson avant de l’inclure. Il s’agit vraiment d’une chanson pop, avec son arrangement, sa strucsa arrangement, son avec Ilvraiments’agit d’une de l’inclure. avant pop, chanson harmonieusement pour intégrer faire Comment développement et sa couleur. son ture, disque ? le dénaturer sans air cet l’insérerComment qu’ilsans couleur à la étranger soit introduit le disque : celle de Lucio Dalla, disque :le introduit celle Luciode Dalla, doublons pour proposer des choses nouvelles. des choses nouvelles. pour proposer doublons au pia de Caruso dans la tonalité accompagnement et avec mais cette fois en italien, le duo « A la luz de la luna ». Mais dans ce disque-ci, j’ai voulu aller beaucoup plus loin. j’ai aller beaucoup plus loin. voulu ce disque-ci, Mais dans le duo « A la luz de la luna ». les toujours d’éviter j’essaye et que nombre bon ai moi-même déjà enregistré tant que j’en programme me ressemble aussi beaucoup, un peu comme deux portraits qui s’entremêlent deux portraits un peu comme qui s’entremêlent aussi beaucoup, me ressemble programme à Caruso rendu hommage dans ma en discographique carrière J’ai souvent en filigrane. incluant des airs qu’il chantait l’air comme de Lensky en français, etc.) et de genres. La palette est large, du solo lyrique au piano ou par l’or accompagné La palette est large, etc.) et de genres. populaire chanson la napolitaine, chanson la aussi mais trioduo ou au au d’opéra chestre, J’ai tenu à ce que tout sacrée… la musique les mélodies, il était un grand défenseur, dont j’ai privilégié mes coups de cœur et le Bien entendu, dans cet album. cela soit présent éventail de tous les aspects du style et des goûts personnels de Caruso, et présenter un et présenter éventail de tous les aspects du style de Caruso, personnels et des goûts Son était répertoire certains et révèle traitsdisque qui lui ressemble de sa personnalité. Rubinstein, Gomes, (Tchaïkovski, que ce soit en termes de compositeurs éclectique, très Pour la suite du programme, le choix était difficile car il y a près de 300 airs et autant de le choix était difficileprès de car il y a la suite du programme, Pour J’ai un montrer voulu de titres. réduit Il un nombre fallait bien sélectionner possibilités. Je suis heureux que nous soyons parvenus une que nous tenons je pense et soyons nous que la concrétiser à Je suis heureux inédite. complètement version changent plusieurs fois au fil de la chanson, ce qui lui donne une teinte ce qui lui donne classique tout en plusieurs foischangent au fil de la chanson, qui une version c’est Cassar, Yvan avec j’ai Ce que de créer essayé préservant identité. son forte très une complicité avons Nous chantéepar Enricoaurait pu être Caruso lui-même. travaillé ensemble à partir avons Nous de cette idée. vite. très et nous nous comprenons etc. – sont directement inspirés du refrain de cette autre chanson. Ce sont les mêmes Ce sont chanson. de cette autre du refrain inspirés directement – sont etc. en recherchant J’ai les deux, décidé de mélanger même mélodie. mots et quasiment la même et Les modifiées, complètement sont tonalités lyrique. plus beaucoup couleur une arUSO C 1873 14

- - - - - ), Aida L’eli . Ca sol Pagliacci Le maschere d’Umberto I Capuleti e iI Capuleti de Cilea (1902). de Cilea (1902). , tandis qu’à par qu’à tandis , . Caruso incarna . (1890) de Pietro (1890) Ilvoto et même le ) et Canio ( la ), la question se posant la question ), et Tebaldo dans Tebaldo et bémol, le bémol, maniera verista maniera I puritani si The Great Caruso de Giordano (1898), (1898), de Giordano Adriana Lecouvreur Cavalleria rusticana Fedora Cavalleria rusticana : « Avant l’apparition de Caruso, je n’avais je n’avais l’apparition de Caruso, « Avant : , et prit pas sur le style le précédent […], et ) et Arturo ( de Domenico Morelli (1895), (1895), Morelli de Domenico Lucia di Lammermoor My WifeMy and I La sonnambula The Record of Singing d’Alberto (1902) et Franchetti L’amico Francesco L’amico de Francesco Cilea (1897), Cilea (1897), de Francesco de Ruggero Leoncavallo de Ruggero d’initier (1892) venaient une transformation Germania L’Arlesiana Pagliacci hantant c os de Donizetti au théâtre de la Scala. Enthousiaste, Arturo Toscanini prédit alors le prédit Toscanini Arturo Enthousiaste, Scala. la de Donizetti de au théâtre . Il Elvino chanta encore ( .

bémol aigus de Radamès.

Dans les décennies qui suivirent la mort de Caruso, la célébrité du chanteur sa de se détacha la mortsuivirent Dans les décennies qui de Caruso, Le 17 février 1901, il conquit le sommet avec la première de douze représentations de de douze représentations la première avec le sommet il conquit Le 17 février 1901, La carrière de Caruso débuta en juin 1895, quelques années seulement après un changement quelques années seulement après La carrière de Caruso débuta en juin 1895, si successeurs. Ainsi, Mario Lanza joua à Hollywood dans le film Ainsi, successeurs. Michael ScottMichael étude dans son écoles nationales. » les autres sur finalement, de prétendus aux films ou aux disques accolait devint nom et son une étiquette qu’on personne, chanteurs ayant vu Caruso sur la scène du Metropolitan, mais aussi et surtout de ténors pour qui vu Carusochanteurs ayant Metropolitan, sur la scène du « Lasonorité du une sorte de surmoi. par l’intermédiaire de ses enregistrements, il était devenu, remarque offrait irrésistible, un exemple incarné par Caruso, école, “nouvelle” ténor italien de la encore jamais rencontré de voix qui ressemblât, ne serait-ce que de loin, à la sienne. Par la suite, la suite, Par à la sienne. ne serait-ce que de loin, qui ressemblât, de voix jamais rencontré encore qui tentaient aiguës et graves, grandes et petites, pratiquement que des voix, plus entendu je n’ai d’imiter la sienne et parfois même me forçaient à penser à lui. » Il de ne s’agissait pas seulement Le compositeur Sidney Homer, dont l’épouse Louise sur scène aux côtés de Ca chanta souvent l’épouse dont Le Sidney compositeur Homer, dans ses mémoires écrivait en 1939 ruso, de sir d’amore de Bellini, puisqu’il avait dans sa jeunesse des problèmes avec le le avec puisqu’il avait dans sa jeunesse des problèmes de Bellini, d’ de représentations à l’occasion 1900, seulement en janvier ruso que c’est tard racontera plus assurance qu’il de chanter les deux douzaines avec fut en mesure à Saint-Pétersbourg, Verdi de Gounod, le duc de Mantoue, Edgardo dans Edgardo le duc de Mantoue, Gounod, Montecchi aigus très quelles il chantait transpositions ou avec ces rôles dans quelletoutefois version de savoir et participa aux créations de et participacréations aux (1897), Giordano de Mascagni (1901), de tels que le Faust autour de rôles était centré répertoire son années, Mais dans les premières Mascagni et de chant du belcantiste le passage à savoir à la l’artdans lyrique, ( Turiddu de – les personnages – en 1895 et 1896 tôt très tous les copieurs : vouloir imiter l’inimitable. Le de Caruso nom était devenu un mythe utilitaire. imiter l’inimitable. vouloir tous les copieurs : paradigme :fondamental de de mondiales premières les tir des années 1950 maint jeune ténor s’illustrant fran italien et du répertoire dans les grands rôles çais un « nouveau comme était annoncé à commune Caruso » – même s’il l’erreur commettait

JÜRGEN KESTING JÜRGEN Un Ér arUSO C 1873 - - - , cite , Mat , avec son ricane son avec , ». S’il y eut jamais un ». Pagliacci Tenor : History of a Voice History of a Tenor : impertinenza ) ou de Ruggero Leoncavallo) ou de Ruggero ( » et son sanglot final. Caruso y chante » sanglot final. et son – s’unissait curieusement chezlui à une veloutée ne faisait pas grande différence. ne faisait pas grande différence. veloutée poise Santa Lucia Santa mezza voce » d’un extatique – phonation avec une seul souffle et le dièse. Par ailleurs, la maîtrise de tous les paramètres de ailleurs, Par dièse. », Ernst Bloch), c’est bien lui. bien lui. c’est Ernst Bloch), », ut avec une avec Bah ! Sei tu forse un uom de Massenet (en duo avec le violon exquis de Mischa exquis Elman) le violon de Massenet (en duo avec Élégie Manon singendes Erotikonsingendes sul tuo amore infranto ), de chansons napolitaines qui se changent miraculeusement en rengaines populaires, ou populaires, miraculeusement en rengaines de chansons napolitaines qui se changent ), Lesstylistiques des évolutions Caruso de le miroir sont l’art enregistrements de lyrique entre Pour son hommage à Caruso, Roberto Alagna a choisi emblématiques » aussi bien des « airs à Caruso, hommage son Pour 1890 et 1920, et, comme il fut la première star du disque – cette seconde formedisque – cette seconde star du de succès artistique il fut la première comme et, 1890 et 1920, pourrait qualifier de « gloire mais conserve » en fit époque : exemple son qu’on sa manière, –, sanglots apparem audibles, aussi ses maniérismes et expirations volontairement (inspirations plus influent, Son et le disque le plus célèbre et normalisés. reproduits furent ment spontanés) est certainement le lamento de Canio dans le 17 mars 1907, enregistré la phrase « après ment désespéré un orchestre et de remplir l’espace, comme celle d’Al Jolson que Caruso admirait. Il n’y avait pas Il n’y celle comme d’Al que Caruso Jolson admirait. l’espace, et de remplir un orchestre le Pour le microphone. devenu possible qu’avec puisque ce type de chant n’est de crooner, encore chanter l’ vocaliste Caruso, ou chanter l’air de rêve du auteur de l’étude Potter, John et fascinant, Dans un essai provocateur m’a « Puis hier soir quelqu’un d’uneles paroles Watt : britannique chanson du compositeur Ben temps, En son que Presley. » / Il aussi bon est presque fait asseoir et j’ai entendu Caruso chanter. « il était en effet qu’Elvis ». aussi bon ajoute Potter, la longue phrase « la longue été n’a aucune de ses interprétations Pourtant, est absolument bouleversant et inimitable. résultat comme Et Mais ce qui chez lui était affect devint effet chez ses successeurs. imitée plus souvent. lui) ajouta des Beniamino Gigli (et pas seulement toujours de surenchère, s’accompagne l’effet Le critique italien Rodolfo Celletti jusque dans le postlude orchestral. sanglots et gémissements laquelle Caruso avec certains osa transférer impudence » effets expressifs duadmirait la « géniale que le chant de pourrait dire on résumer, Pour vocalesvérisme plus anciennes. dans des œuvres en permettant tout sa survie dansCaruso signa à la fois le parachèvement et la fin du bel canto, si l’influence aussi durable, a été Napolitain du toutefoisque, Remarquons techniquela vocale. mais qu’il seulement préserver parce sut non expressif », au sein du « chant chant » le « beau c’est préservéque ses disques ont aura de son individuelle. parce au moins un reflet Caruso En effet, les genres. entre franchit les frontières prédécesseur illustre où son que des pages décennie de sa carrière au cours de la seconde populaire de plus en plus de musique enregistra – en des airs pseudo-sacrés des chansons de variété, des chansons napolitaines, discographique : Cela ne fait pas de lui une « pop star » avant la lettre, à partir plus de soixante titres de 1911. tout, pas encore. « sérieuse » musique « de divertissement » entre et musique n’existait car l’opposition Cottrau ( Teodoro Qu’il s’agisse de mélodies de tinata capables par des voix de s’imposer à face chantés étaient à l’époque ces morceaux d’airs religieux, est faible, la note la plus grave est un est la note la plus grave est faible, la technique appellent vocale – ce que les Anglais qualifia d’« Tetrazzini que Luisa l’expression de spontanéité chantant » (« « Éros 15

- - - ) en Rigo mezza La Juive La Reine avant de Faust mezzavoce en

) bémol », ce qui l’obligeait à trans ce qui l’obligeait bémol », La favorita La si bémol fulminant de « Mia piccirella » si . Mais le fait que Caruso son ait su obscurcir . La bohème . Il chante celui de « Salut, demeure chaste et pure » ( chaste et pure » demeure Il chante celui de « Salut, . ut ou le « Che gelida manina » de Rodolfo. Même sur ses disques, on ou le « Che Même sur ses disques, manina » gelida de Rodolfo. d’Antônio Carlos Gomes (une curiosité, car c’est en fait un air de soprano). en fait un air de soprano). car c’est d’Antônio Carlos (une curiosité, Gomes Il trovatore de Goldmark. Sa technique est attestée par le trille souveraine d’« Ombra de Goldmark. mai fu » dans Salvator Rosa Salvator de Haendel ou par la cadence de Haendel aboutissant à un ) au Metropolitan, où il donna pas moins de 628 représentations au cours de sa vie. Mais la au cours de sa vie. représentations de 628 pas moins où il donna ) au Metropolitan, dans « Je crois entendre encore » de Nadir, ou le suave fausset de l’air ou le suave d’Assad dans de Nadir, encore » entendre crois dans « Je Caruso était ce qu’on appelle dans le jargon un « ténor appelle dans le jargon à Caruso était ce qu’on Cette beauté, admirée par des compositeurs tels que Giacomo Puccini et Richard Strauss, Puccini Strauss, et Richard Giacomo tels que compositeurs par des admirée Cette beauté, Lorsqu’il mourut le 2 août 1921, Caruso laissa derrière lui une fortune d’environ neuf millions Caruso laissa derrière lui une fortuneLorsqu’il d’environ mourut 1921, le 2 août

En ce qui concerne la richesse de son registre grave, on a beaucoup parlé a on enregistrement de son grave, la richesseEn ce qui concerne registre de son zimarra »de « Vecchia de Colline dans l’ambitus de cet airrôles de basse ; ne signifie pas qu’il du succès dans des auraittimbre pu avoir de Saba Serse dans voix mixte et attaque celui de « Spirto gentil » de Fernando ( « Spirto celui de mixte et attaque voix de Fernando gentil » la splendeur de sa peut admirer on oui : La beauté, à un puissant crescendo. le soumettre voce poser beaucoup d’airs s’il voulait leur apporter la plénitude de sa voix. Par exemple, la strette de la strette exemple, Par poser beaucoup d’airs s’il leur apporter voulait la plénitude de sa voix. Manrico dans le contre- que rarement n’entend souplesse dans l’exécution des ornements. Pour ce qui est de son timbre exceptionnel, citons la citons exceptionnel, timbre ce qui est de son Pour des ornements. souplesse dans l’exécution aigu, registre le vers imperceptible et aisé passage le richessebarytonale médium, du et grave du la vaste palette de couleurs. Hempel et Luisa Tetrazzini, des critiques tels que William des critiques tels que et Henry James Henderson Finck, Tetrazzini, Hempel et Luisa de la sur une technique les principales hors pair dont caractéristiquesreposait étaient l’égalité de la dynamique et contrôle le la registres, des l’homogénéité du souffle, la gestion ligne vocale, demeurent inoubliables. demeurent des cantatrices telles Frieda que et Pierre Monteux, Walter tels que Bruno des chefs d’orchestre vant versé des redevances de deux millions de dollars. Edison a peut-être inventé le phonographe inventé a peut-être Edison millions de dollars. de deux des redevances vant versé leur dignité techniques à Caruso doivent que ces inventions mais c’est et Emil Berliner le disque, parmi comptent Ses enregistrements d’« instrument sociale. reconnaissance et leur de musique » grâce à la beauté indescriptible de sa voix, du disque et, documents de l’histoire les plus précieux d’Halévy. vi lui avait déjà de son depuis 1904, pour laquelle il enregistrait Victor La Company, de dollars. fin de parcours, il souffrait de la maladie la plus terrible qui soit pour un musicien : l’épuisement musicien : la plus terrible il souffrait de la maladie pour un qui soit fin de parcours, il et mentalement à bout, physiquement Il est d’autant que, et admirable plus étonnant mental. Éléazar dans soit parvenu tout dernier rôle, son plus grand triomphe avec à obtenir son célébrité a son revers, et le dernier quart de la carrière de Caruso s’accompagna d’états sévères et le dernier quartcarrière de la de Caruso d’états s’accompagna célébrité revers, a son « Si et de terribles maux de tête. d’évanouissements circulatoires, d’effondrements d’épuisement, En affirma-t-il un jour. j’auraischoriste », été volontiers de la gloire, la rançon j’avais su ce qu’est monde entier parlera de lui. ».Il ne se trompait pas. À l’été 1902, Caruso était acclamé au Covent 1902, l’été À entier parleramonde pas. de lui. ».Il ne se trompait ( du duc de Mantoue le rôle il débutait dans de Londres ;Garden 1903, le 23 novembre letto triomphe imminent du chanteur :triomphe imminent « Si le fait, à chanter il le comme continue ce Napolitain arUSO C 1873 ------machen: Leichmachen: oder auch das Duett aus , einer volkstümlichen, Caruso einer volkstümlichen, , Pietà, Signore Pietà, Mattinata , das , oft in extrem schnellem Tempo gesungen. Es ist gesungen. Tempo oft schnellem in extrem

Domine Deus Domine und mit Leoncavallos Samson et Dalila Pagliacci : Diese gut sieben Minuten langen Stücke Minu Minuten langen Diese gut sieben viereinhalb auf maximal wurden : Caruso bahnte auch den Weg für die Schallplatte: Er war ein Pionier, der Erste, der soder Erste, der Pionier, ein war Er Schallplatte: die für CarusoWeg auchbahnte den LIEBER EIN SCHÖNER KLANG KLANG SCHÖNER EIN LIEBER VORTRAG VIRTUOSER ALS EIN gewidmeten Romanze, die man heute als Crossover bezeichnen würde. Die 1904 entstandene1904 Die bezeichnen Crossover als heute man die würde. gewidmetenRomanze, vielen Platten Mit seinen weckte mit LeoncavalloAufnahme Welthit. ein am Klavier wurde seine Stimme zu hören. das immer begieriger wurde, Caruso des Publikums, das Interesse son Als Erbe der Belcanto-SchuleCarusos forcierte ist sehr interessant: Gesangsstil er nie, eine Falls Klang. und schönem Vortrag angenehmen nach einem leichten, immer dern strebte selbst transponieren, zu sie zögertenicht, er erschien, anstrengend ihm zu PhrasePassage oder zeitlichen Wachswalzen auf als die Aufnahme Zeit, In der damaligen mitten in einem Duett. Sie zu lange glänzen: mussten die Genies der Reduktion konnten Beschränkungen unterlag, erhalten Kraft dass ihre und gleichzeitig oder Stücke Feinsinnigkeit ihre so einkürzen, Werke Das galt etwa für Rossinis blieben. Il Guarany ersten phonographischen Bakelit und später die Wachs, Die Aufzeichnung auf ten gebracht. Seite maximal fünf Minuten pro Schallplatten für eine 78er-Schei von ließen nur Aufnahmen Arien aus diesem Grund lange wie etwa wurden Vermutlich cm Durchmesserbe mit 30 zu. helas!« aus ma misère, »Vois die Länge einer Arie oder eines Stücks zu verringern, es damals gelang, wie bemerkenswert, Man zögerte auch nicht, bewahren. Werks des Teil und dabei den besten sie zu entstellen, ohne um es den Sängern leichter zu zu transponieren, Tonart Arien in eine tiefere kämpft – was ja auch der Fall war. Auch wenn er nicht wirklich auf der Bühne starb, sang er er nicht auf der Bühne starb, wirklich wenn Auch war. kämpft ja auch – was der Fall der Rückkehr starb Nach Neapel er an einer in seine Heimatstadt bis zum letzten Atemzug. nicht stehen und sin mehr auf der Bühne Verzweiflung, und Trauer aber auch aus Krankheit, Er war zum Singen geboren. als er. er war stärker war sein Leben, Der Gesang zu können. gen vernichtet!Caruso viele Stücke wurden wie viele dieser Aufnahmen – und hat aufgenommen was die Gravurauf dem hörte und sie gleich danach an, Versuche machte immer mehrere So er zufrieden wenn war. erst, begann Aufnahme eigentliche Die zerstörte. frischenWachs produzierte Samm er zwischen phonographische 1902 und 1920 eine überaus umfangreiche seinem direkten Sängern erst wieder von wie Gigli, wurde Diskographie eine so reiche lung; modernen sowie Sängern und Di Stefano wie Del Monaco bis hin zu Pavarotti Nachfolger, Schallplattenerfolge der große feierte – mit der Arie Caruso war auch der Erste, realisiert. la giubba« aus »Vesti 16 ------… 1873 La fanciulla del West La fanciulla del , carUSO L’Arlesiana ROBERTO ALAGNA ROBERTO , perte. Die ganze Liebe, die ich für meine Vorfahren hegte, über hegte, Vorfahren die ich für meine Die ganze Liebe, ­perte. verkör Adriana Lecouvreur , The Great Caruso Fedora Die Zeit hat Caruso zur Legende verklärt. Die Geschichte Lebens seines Die Zeit und Sterbens hat Caruso zur Legende verklärt. Noch faszinierender sind die Aufnahmen, in denen Caruso von den Komponisten selbst in denen Caruso den Komponisten von sind die Aufnahmen, faszinierender Noch Als JugendlicherAls Lehrersmeines Dank Rafaelberauschte ich michCarusos an Platten. Caruso ist Teil meines Lebens und sogar meiner Familiengeschichte: Meine Urgroßeltern Meine Lebens meines und sogar meiner Familiengeschichte: Teil Caruso ist

CARUSO BAHNTE DEN WEG BAHNTE CARUSO DEN wurde mehrfach verfilmt, seine Liebesbriefe inspirierten eine Reihe von Büchern. Seine Extra seine Liebesbriefe inspirierten Büchern. von eine Reihe mehrfach wurde verfilmt, neapo und durch durch und charmante, seine gutmütige als Karikaturist, Talent sein vaganz, der bis ans Ende seiner Kräfte litanische Art einem Helden, prägten Bild von das kollektive Rolle des Rodolfo übernahm und sich dabei trotz Toscaninis Protesten nicht daran störte, dass nicht daran störte, Protesten Toscaninis Rolle des Rodolfo übernahm und sich dabei trotz transponierte. Tonart Caruso manina« in eine andere »Che gelida wie dass der Sänger die wie nachdrücklich Puccini darauf bestand, Bekannt ist etwa, begleitet wird. innigen Ausdruck und ihrem seufzenden, schmerzerfüllten Klang, einer Stimme, die zugleich einer Stimme, schmerzerfüllten Klang, seufzenden, Ausdruckinnigen und ihrem in dem er des Belcanto, Er verband Regeln die übernatürlich und zutiefst menschlich anmutet. Die veristischen Kompo Verismo: entstehenden mit dem damals gerade hatte, Wurzeln seine und er sang in den UraufführungenOpern so wunderbarer seine Zeitgenossen, nisten waren man auf eine bestimmte Weise, nach ihm auf eine andere. Er hat Ausnahmegestalten wie Be Ausnahmegestalten hat Er ihm auf eine andere. nach Weise, auf eine bestimmte man rühmten erleben die ihn live durften, Alle, niamino Gigli und viele Sänger danach beeinflusst. ihrem Timbre, seiner Stimmedie Unvergleichlichkeit an ein Cello erinnernden mit ihrem Caruso ist der Inbegriff des Tenors – und gleichzeitig der erste moderne Tenor: Vor ihm sang Tenor: Tenors – und gleichzeitig der erste moderne Caruso ist der Inbegriff des so-Verehrers, habe ich mich mit Caruso intensiver beschäftigt als mit jedem anderen Sänger. habe ich mich mit Caruso beschäftigt intensiver Sänger. als mit jedem anderen so-Verehrers, jede seiner Phrasie und anzuhören seine Aufnahmen Wir verbrachten ganze Sonntage damit, zu analysieren. Tongebungen Stimmfärbungen und Intentionen, Klangfarben, rungen, trug ich auf ihn: So wie ihn stellte ich mir meinen Urgroßvater vor, dessen Geschichte man So vor, trug wie ihn stellteich mir meinen Urgroßvater ich auf ihn: mir erzählt hatte. eines leidenschaftlichen Sammlers und begeisterten historischer Caru Aufnahmen Ruiz, Bruder oder ein berühmtes Familienmitglied zu kennen. Als ich ungefähr zehn Jahre alt war, zehn Als ichwar, alt ungefähr Jahre zu kennen. Bruder oder ein berühmtes Familienmitglied Thorpes in Richard der ihn Mario Lanza, Tenors des in Gestalt betratGedankenwelt er meine Film eine Hommage erweisen, und endlich erscheint nun dieses Album. erweisen, eine Hommage einen älteren ihn wie und ich hatte stets das Gefühl, oft getroffen, York haben ihn in New Solange ich denken kann, habe ich Enrico Caruso immer wie einen guten Freund geliebt und geliebt ich habe Enrico Caruso einen guten Freund immer wie Solange ich denken kann, Seit Beginn meiner künstlerischen Laufbahn ich wollte diesem Ausnahmesängerbewundert. arUSO C 1873

------(Carusos , und im Trio aus den Trio und im , Manon Petite Messe solennelle Petite oder Perlenfischern singt er die – nicht für ihn bestimmte – Sopranphrase mit: Schließlich singt er die – nicht für ihn bestimmte – Sopranphrase ist Musik mit: Wäre ich der chronologischen Reihenfolge gefolgt, hätte ich mit den am wenigsten aus hätte ich mit den am wenigsten ich Reihenfolge gefolgt, der chronologischen Wäre Wie jede Reise war auch diese sehr bereichernd. Sie Ort ließ mich von zu OrtWie wandern jede Reise war auch diese sehr bereichernd. Ich habe auf diese Weise erlebt, was es heißt, rein akustische Aufnahmen wie zu wie akustische Aufnahmen rein es heißt, was erlebt, Weise Ich auf diese habe EINE INNERE REISE INNERE EINE FEHLER, DIE KEINE SIND? DIE KEINE FEHLER, letzter Platte), um dann bis zu seinen frühesten Aufnahmen zurückzugehen. um dann bis zu seinen frühesten Aufnahmen letzter Platte), zu kämpfen hatte. Im Laufe der Jahre geschah etwas, seine Stimme veränderte sich, sie reifte seine Stimme veränderte sich, Im Laufe etwas, geschah der Jahre zu kämpfen hatte. was er in seinem Leben erlebt bereits hatte. und ließ einen spüren, da Carusos nur mit Klavierbe erste Einspielungen müssen, anfangen gefeilten Aufnahmen Ich entschiedWeg mich für den umgekehrten gleitung in einem Hotelzimmer stattfanden. nämlich Rossinis und beginne mit den spätesten Aufnahmen, Lombardi erlaubt Heutzutage sich niemand mehr solche Freiheiten, in erster Linie etwas Lebendiges. Carusos auf Spuren Wandeln Beim Varianten. allgemein übliche traditionelle, bis auf einige die uns heute vielleicht fehlt. genossen, haben wir Art Freiheit CarusosDas Nachzeichnen von Schallplattenkarriereaufeinen mit 1902 bis 1920 nimmt von Carusos Stimmeseiner und innerlich nach Wandlungen alle Ich musste Reise: innere eine Jahre Sänger nicht bis zum reifen 30-Jährigen mal er 1920 erst 47 (auch – vom vollziehen wenn Als 25-Jähriger singt man anders als mit 35 oder 55 Jahren. alt war). Leidenschaft und auch Reife, einer Spontaneität, einem Glanz, einer Frische, und dabei nach als Caruso mit Atemproblemen ist, spüren Ende zu der gegen nach jenem Schmerz suchen, übertrug Klang den der Saiteninstrumente Instrumente. dabei schlechter als den der anderen eine durch sogar Blechbläser, hinzugefügte großzügig häufig durch Deshalb ersetzte man sie um diese Orchestrierungen rekonstruieren, zu Cassar und ich haben uns bemüht, Yvan Tuba! prägen. diese alten Aufnahmen die die Stimmung und den Zauber erwecken, neu zu die wir heute Fehler – oder zumindest Dinge, finden sichIn Carusos manchmal Aufnahmen Doch diese Ab wieder. nicht originalgetreu Er gibt den Notentext ansehen würden. als Fehler verleihenweichungen den Stücken eine beachtlichedramatische und gestalterische Energie, vielleichtdie sind. keine gar übernehmen, zu »Fehler« diese entschieden, uns haben wir und ge Caruso wenn ihm interpretierten zur selben ZeitAuch lebte, von wie die Komponisten Verzierun So erfand er etwa Freiheiten. musikalische stattete er sich und prosodische häufig und Phrasierungen Atempausen in den gen, durch die technischen Begrenzungen dieser Zeit die technischen bestimmt waren. durch Begrenzungen Be am Technik Stand Das war der der Wachs. und auf Strom ohne CarusosZeit machen, zu Die Stimme Jahrhunderts: Instrumentalklang oder der brachten Sti einen kleinen ginn des 20. Der Schalltrichter einritzte. Schallwellen der die Wachszylinder den in chelSchwingen, zum 17 - - - - - für mich wie für Yvan. Yvan. für michwie für Natürlich die Aufnahme entspricht nicht zu 100% Carusos das Ergebnis Interpretation; Beim Singen der einzelnen Arien ich an Carusos mich sehr genau musste Interpretation Es wäre sinnlos gewesen, ihn einfach zu imitieren; diesen Fehler habe ich bereits vor ei vor habe ich bereits diesen Fehler ihn einfach zu imitieren; sinnlos gewesen, Es wäre

IN CARUSOS GEDANKENWELT EINDRINGEN GEDANKENWELT IN CARUSOS DER »CARUSO-STIL« DER in ihn hineinversetzen. Und Yvan musste mir während des Dirigierens in den Kopf schauen. des Dirigierens in den Kopf schauen. mir während musste Yvan Und in ihn hineinversetzen. eintauchen und Carusos Or Welt buchstäblich in diese Er musste Er ist auch ein Arrangeur. da dazu keine schriftlichen Quellenchestrierungen neu transkribieren, sind und sie vorhanden Darin liegen der Charme und das Vergnügen dieser Herausforderung –­ Vergnügen DarinCharme der das und liegen mich in seine Haut schlüpfen, ich musste betreten, WirWelt Carusos gemeinsam mussten als heute – was mit einem modernen Orchester nur schwer umzusetzen ist. Trotz allem haben Trotz als heute – was mit einem modernen Orchester umzusetzen nur schwer ist. uns Caruso wie möglich anzunähern. so weit wir versucht, zeit ist schließlich begrenzt, und irgendwann muss man einen Schlusspunkt muss und irgendwann setzen – auch zeit ist schließlich begrenzt, Atemholen etwa ein hat, vergessen dass man ein Detail auffällt, einem später bisweilen wenn garund ganz Vorbild dem Um aufwärtssteigendeneiner vor Passage. Wörtern zwischenzwei der tiefer war Kammerton hätten wir auch den damaligen übernehmen müssen, sein, zu treu hinzugefügt hatte, und zu versuchen, sein Tempo und seine Gestaltung der Spitzentöne und seine Gestaltung zu Tempo sein und zu versuchen, hatte, hinzugefügt rekonstruieren. Informationsmenge fiel es mir nicht ganz leicht, ständig alles parat zu haben; Yvan und ich ständig alles parat zu haben; fiel es mir nichtInformationsmenge ganz leicht, Caruso Takes um zwischen zwei unterbrechen, deshalb manchmal die Aufnahme mussten nichter was selbst nichts hinzuzufügen, wiederzugeben: getreuer danach ihn und anzuhören vor meinem inneren Ohr hörte. Ohr meinem inneren vor der riesigen Angesichts Dazu schrieb meinen Noten. in ich Hinweise entsprechende erinnern. meine eigene Identität als Sänger zu bewahren. Ich übernehme seine Klangfarben und, soweit Ich übernehme seine Klangfarben und, Identität als Sängermeine eigene zu bewahren. Stellen an denselben ich greife wie er zu einer offeneren sogar seine Atempausen, möglich, mich Ich so tief in Ca versenkte Gefühl: Es war ein seltsames Tongebung. oder gedeckteren sondern seine Stimme nicht mehr meine eigene, der Aufnahme dass ich während rusos Klang, nigen Jahren gemacht. Ein solches Vorgehen hätte mein Publikum enttäuscht – man hätte Vorgehen solches Ein gemacht. Jahren nigen gleichzeitigaber Caruso feiern, zu AbsichtMeine war, Stimmemeine nicht wiedererkannt. den Tempi und Vorstellungen Toscaninis folgen wollte. Caruso war ein ganz besonderer Sän Caruso besonderer ganz ein war wollte. folgen Toscaninis Vorstellungen und Tempi den er formte aber seine Stimme selbst und Begabung, aus eine große Sicher Natur von hatte er ger. verwandelteVorbild. sie so in ein einzigartiges Stil eines bestimmten Komponisten tun würde). Caruso war ein echter Schöpfer. Ich habe Caruso war ein echter Schöpfer. Stil tun würde). eines bestimmten Komponisten seine spezifische und Phrasierung möglich wie genau so Tongebung seine seinen Gesangsstil, Dirigent exakt als ob ein heutiger – ganz so, ist eine sehr heikle Aufgabe Das übernommen. Für dieses Album habe ich dieses den typischen Für »Caruso-Stil« respektiert(wie man es ja auch beim tigkeit und Schönheit des Klangs hatten Vorrang vor einem kraftvollen, virtuosen Vortrag. virtuosen einem kraftvollen, vor Schönheittigkeit und Vorrang Klangs des hatten arUSO C 1873

------. Es heißt, heißt, Es . La bohème wählte er die franzö sentieren und Dopp sentieren Sérénade de Don Juan Am 15. August 2019, einem Vollmondabend einem August 2019, Am 15. »No, più nobile« – das der Komponist Cilea più nobile« – das der Komponist »No, – einem Lied, das Mario Lanza in der englischen – einem Lied, , das ich zuvor auf Französisch interpretiert hatte, für interpretiert auf Französisch ich das zuvor hatte, , Because Adriana Lecouvreur Les Pêcheurs de perles de Pêcheurs Les singe ich in der italienischen singe Übersetzung: Caruso hat sie nie auf Fran Manon Die Sänger der Vergangenheit haben uns ein Erbe vermacht. Diese Aufnahme wird es denes wird Diese Aufnahme ein Erbeuns haben vermacht. Vergangenheit SängerDie der Die CD beginnt mit einem zeitgenössischen Song, der mit heutiger Technik aufgenom Technik der mit heutiger Die CD beginnt mit einem zeitgenössischen Song, Als weitere Rarität wählte ich »Vecchia zimarra«, Collines Bassarie aus zimarra«, Rarität weitere Als wählte ich »Vecchia Sie enthält nicht nur große Hits. Das wäre zu einfach gewesen, zumal ich zumal eine ganze Reihe gewesen, zu einfach Das wäre Sie Hits. enthält nicht nur große Sohabe ich etwa CARUSO 1873 CARUSO Freude, in die Haut eines Tenors zu schlüpfen, den ich ganzes mein Leben bewundertzu schlüpfen, habe. Tenors eines in die Haut Freude, ein knappes Jahrhundert 1873 Caruso wurde geboren; Diese Erfahrung verbindet uns beide. Seitdem begleitet mich seine Stimme. war ich an der Reihe. im Jahr 1963, später, zu entdecken Künstler diesen außerordentlichen Generationen vielleichtjungen ermöglichen, seine Flamme Dann wird ewig brennen. oder wiederzuentdecken. Caruso habe diese Arie in einer Vorstellung mit dem Rücken zum Publikum gesungen, um mit dem Rücken zum Publikum gesungen, CarusoVorstellung Arie habe diese in einer Ich fand es reiz Trick. seinen und niemand bemerkte Kollegen beizustehen, einem heiseren den die Schwierigkeit dramatisch; liegt darin, ist weniger Textur Die sie aufzunehmen. voll, traurig und persönlich, sanft, Arie tief, Die muss Klang ähnlich schön wie Caruso zu gestalten. den Klang abzudun Herausforderung, der vor man dabei steht Tenor Als nostalgisch klingen. und gleichzeitig locker ihn künstlich und leicht ohne zu erweitern, zu singen. keln, neapolitanischeeine es gibt GegenstückAls Canzone Bonus und historiim wurde. menen Zeit Sie mit den Mitteln der damaligen aufgezeichnetschen wurde Klanggewand: und steht Vorstel So auch eine der Hörer bekommt Tenors. sinnbildlich für die Herkunft des großen Jahrhunderts entwickelte hat. Laufe im wie sich die Aufnahmetechnik des 20. lung davon, es mir doch eine riesige bereitete dieses Album zu produzieren, es schwierig wenn war, Auch glaube, dass in jeder Arie seine Entscheidungen, seine Bevorzugungseine Sprachejener dieser oder Ariejeder in dass Entscheidungen, seine glaube, Tschaikowskys Für ihn »erzählen«. zeugen, ihm von Das tat ich auch bei sische Fassung. Da es aus der Carusohat es in beiden Sprachen gesungen. hat. zum Hit gemacht Version ich wählte die selten gehörte Originalfassung. einer französischen stammt, Komponistin Feder Die Arie aus Ich entschied auf Italienisch aufgenommen. 1902 und 1904, aber zweimal, zösisch gesungen, nach direkt mit dieser Arie um das Album beenden zu können, 1904, von mich für die Fassung dem erstaunlichen Duett aus begleitet Aufnahme In der genannten zu zögernohne eine Solofassung in umgewandelt hatte. er Caruso selbst am Klavier. davon bereits aufgenommen habe und stets versuche, neue Stücke zu prä­ habe und stets versuche, aufgenommen bereits davon zu vermeiden. lungen Ich Klavierbegleitung und mit eingesungen. Tonlage in Carusos auf Italienisch, dieses Album 18 - - - - - Dicitencello oder auch das Duett »A la luz de la luna«. Doch auf oder auch das Duett »A la luz de la luna«. Ich muss gestehen, dass ich lange gezögert habe, es ins gezögert dass ich lange habe, gestehen, Ich muss Caruso. Die Königin von Saba Die Königin von inspirieren ließ – einem Lied, das Caruso nicht gesungen hat, da es erst zehn nach Jahre das Caruso hat, nicht gesungen Lied, inspirieren ließ – einem

VERSCHLUNGENE PORTRÄTS VERSCHLUNGENE CARUSO EINST UND JETZT UND EINST CARUSO die Ehre erwiesen, indem ich von ihm gesungene Arien sang, etwa französischedie Fassung Arien sang, gesungene ihm ichindem von erwiesen, Ehre die Lenskisvon Arie, dieser Platte gehen. ich wollte viel weiter vorliegende Album sollte alle diese Aspekte seines Schaffens umfassen. Natürlich habe ichvorliegendesollte Album alle diese Aspekte seines Schaffens umfassen. wie zwei ähnelt auch mir – ein wenig und das Programm meine Lieblingsstücke bevorzugt, habe ich In meinen früheren Caruso Einspielungen häufig die sich subtil überlagern. Porträts, usw.) als auch auf die Gattungen: Die Palette reicht vom lyrischen vom reicht Solo Die Palette mit Klavier- oder als auch auf die Gattungen: usw.) enthält aber auch neapolitanische Lieder, Orchesterbegleitung bis zum Opernduett oder -trio, Das Musik… geistliche Kunstlieder, er gehörte), eifrigen Fürsprechern (zu deren Volkslieder Ich musste also eine Auswahl treffen. Mir war es wichtig, das gesamte das Spektrum der Stilfor Mir war es wichtig, treffen. also eine Auswahl Ich musste ihm die Carusos zu zeigen und eine Platte zu präsentieren, Vorlieben men und persönlichen Sein Repertoire breites aufzeigt. entspricht Züge seiner Persönlichkeit markante und einige Rubinstein Gomes, (Tschaikowsky, in Bezug auf die Komponisten sowohl war sehr eklektisch, Es war recht schwer, den weiteren Verlauf des Programms festzulegen – schließlich sind fast des Programms Verlauf den weiteren schwer, Es war recht Möglichkeitenviele ebenso stehen damit und offen. Carusos Arien-Aufnahmen 300 erhalten, konkretisieren, und ich bin überzeugt, dass wir eine absolut ungewöhnliche Fassung des Lieds Fassung absolut ungewöhnliche dass wir eine und ich bin überzeugt, konkretisieren, erschaffen haben. Fassung zu erschaffen, die Caruso selbst hätte singen können. Uns verbindet ein starkes gegen verbindet Uns ein starkes die Caruso können. selbst hätte singen zu erschaffen, Fassung Weiter So der an gemeinsam wir haben Anhieb. auf uns verstehen wir und Vertrauen, seitiges sie zu ist, dass es uns gelungen mich, und ich freue entwicklung gearbeitet, der Ausgangsidee und fast die gleiche Melodie. Ich habe beschlossen, beide Lieder zu vermischen, indem ich beide Lieder zu vermischen, Ich habe beschlossen, und fast die gleiche Melodie. verändert komplett und Tonarten die Dazu wurden eine viel lyrischere Klangfarbe wählte. eine klassische was diesem verleiht Färbung des Lieds, Verlauf sogar mehrfachwechseln im eine ichhabe Cassar versucht, Yvan Mit gleichzeitigund respektiert. Eigentümlichkeit seine vuie catena« »Una assaje«, bene voglio in Dallas»Te Lied – Textstellen Einige entstand. Tod seinem Sie nutzenWorte Lieds: dieselben an den Refrain dieses anderen – sind eng angelehnt usw. Klang nicht künstlich gealtert haben? Ich habe mir viele Gedanken dazu gemacht. Bei der Bei Klang nichtkünstlich gealtert Ichhaben? dazu gemacht. mir viele Gedanken habe seines CarusoKomposition gewidmeten Liedes hatte Lucio Dalla dessen Sterbezimmerim dass er sich auch von bekannt ist jedoch, weniger Weit Augen. vor Vesuvio Hotel lich ein Popsong. Wie sollte ich vorgehen, um dieses Lied harmonisch ins Programm einzu Lied harmonisch um dieses ins Programm Wie sollte ich vorgehen, lich ein Popsong. dass es sichmit dem ohne Wie zu entstellen? das Album ohne sollte ich es einbauen, fügen, die wie zu Carusos Zeiten sollte wir den auch klingen – wenn beißt, Gesamtklang einer CD Im Rahmen dieses Wegs zurück beginnt das Album mit einer Überraschung, einem Lied aus zurück mit einer Überraschung, beginnt das Album Wegs Im Rahmen dieses Lucio Dallas Zeit: heutiger Entwicklungund Klangfarbe ist es wirk Struktur, In Gestaltung, aufzunehmen. Programm arUSO C 1873 19

------. Par (1898), (1898), Adriana La sonnam I Capuleti e i e i I Capuleti Fedora The Great Ca (1895), Umberto (1895), Cavalleria rusticana n« maniera verista maniera : »Bevor Caruso kam, »Bevor Caruso kam, : o (1902) und Cileas und Tebaldo in Tebaldo und L’amico Francesco L’amico tik a (1897), Giordanos Giordanos a (1897), , »und setzte sich nicht nur gegen »und setzte sich nicht nur gegen , Germania My WifeMy and I o L’arlesian (1892) sollten Stilwandel einen des Singens s Er Lucia di Lammermoor Pagliacci The Record of Singing ), wobei sich allerdings die Frage stellt, in welcher Version Version in welcher stellt, die Frage sich allerdings wobei ), (1901), Alberto Franchettis Alberto Franchettis (1901), I puritani I (1897), Francesco Cileas Francesco (1897), Ilvoto (1902). In den ersten Jahren aber standen Partien wie Gounods Faust, der der Faust, Gounods wie Partien standen aber ersten Jahren den In (1902). Le maschere

im Zentrum seines Repertoires. Daneben sang er auch Elvino ( im Zentrum seines Repertoires. singende

) und Arturo ( , und seit den 1950er Jahren wurde so mancher junger Tenor, der seine Visitenkar der seine Tenor, so mancher junger wurde und seit den 1950er Jahren , Carusos Laufbahn begann im Juni 1895, nur wenige Jahre nach einem tiefgreifenden nach einem tiefgreifenden Jahre nur wenige Carusos Laufbahn begann im Juni 1895, In den Jahrzehnten nach Carusos Tod löste sich der Ruhm von seinem Träger, und und Träger, löste sich seinem der Ruhm von Tod In den Jahrzehnten nach Carusos bula er in weil dieser sehr hoch Bellini-Partien, liegenden Transpositionen oder mit welchen Entwickdie Was hatte. G dem mit selbst und A dem B, dem mit Mühe Jahren jungen Lecouvreur in Edgardo Herzog Mantua, von Montecchi folgten die Uraufführungen von Domenico Morellis Morellis Domenico folgtenvon Uraufführungendie Giordanos Mascagnis Paradigmenwechsel: Die Uraufführungen von Mascagnisvon Die UraufführungenPietro Paradigmenwechsel: Leoncavallos(1890) und Ruggero nämlich den Übergang belcantischen vom Singen zur zeitigen, und es gesungen, 1895 und 1896, und Canio hat Caruso früh, schon Turiddu tien wie Nachahmer machen: einen Unnachahmlichen zu kopieren. Der Name Caruso wurde zu Caruso zu Der Name wurde einen Unnachahmlichen zu kopieren. machen: Nachahmer einem Gebrauchs-Mythos. ruso als ein te mit den zentralen abgab, des italienischen und französischen Partien Fachs den alle beging, er den Fehler selbst wenn »neuer Caruso« oder belobigt, angekündigt Der Komponist Sidney Homer, dessen Frau Louise oftdessen Frau Carusos Bühnenpartnerin ge Sidney Komponist Der Homer, in seinen Erinnerungen notierte1939 war, wesen sein Name wurde zum Etikett, das den Filmen oder Schallplatten vermeintlicher Nach zum Etikett, wurde sein Name Mario Lanzain einem Hollywood-Film spielte folger angeheftet wurde. Tenorklang ›neuen Stils‹ wurde zu einem unwiderstehlichen Vorbild«, so Michael Scott Vorbild«, ›neuen Stils‹ zu einem unwiderstehlichen wurde Tenorklang Studiein seiner zweibändigen Gesangs nationale Zeitder mit sondern andere auch gegen durch, Gesangsstile ältere traditionen.« mich geradezu gewaltsam an ihn erinnerten.« Dazu gehörten nicht nur Sänger, die Ca mich gewaltsam geradezu an ihn erinnerten.« gehörten Dazu nicht nur Sänger, für die er Tenöre, allem sondern auch und vor ruso unmittelbar an der Met erlebt hatten, Caruso »Der von geprägte italienische seine Schallplattendurch zum Über-Ich wurde. war ich nie einer Stimme begegnet, die der seinen auch nur entfernt ähnlich gewesen war ich nie einer Stimme begegnet, hoch liegende ihm habe ich Stimme Nach um Stimme und kleine, gehört – große wäre. die sich Stimme seiner anzugleichen und versuchten Stimme und tiefer –, liegende

Ein » KESTING JÜRGEN arUSO C 1873 . ------oder oder Serse La bohème . Von hoher Von . Die Königin von Saba von Die Königin , mit dem Schluchzer und dem verzweifelten Lachen , Pagliacci (ein Kuriosum, denn eigentlich handelt es sich hier um eine Sopran-Arie). denn eigentlich handelt es sich hier um eine Sopran-Arie). (ein Kuriosum, Für seine Hommage an Caruso hat Roberto Alagna nicht nur jene Titel gewählt, die die Titel an Caruso gewählt, seine Hommage hat Roberto Alagna nicht nur jene Für Carusos Aufnahmen sind ein Spiegelein sind Carusosstilistischendie für Entwicklungen Aufnahmen zwischen Salvator Rosa Salvator so ist viel Aufhebens den Klangreichtum der Stimme in der tiefen Lage angeht, Was zimarra« aus Collines »Vecchia von seiner Aufnahme von worden gemacht und steigert es mit einem gewaltigen Crescendo. Die Schönheit, ja: die Herrlichkeit die ja: Die Schönheit, und steigert Crescendo. es mit einem gewaltigen ein zu bewundern, encore« entendre »Je crois ist etwaseiner Halbstimme in Nadirs Arie in Assads aus Goldmarks Falsett betörendes in »Ombra mai fu« aus Händels Triller technischer Souveränität zeugen der aus Carlos Kadenz in »Mia piccirella« B führende fulminantes hohes die auf ein Gomes’ thesenhaft zusammengefasst, die Vollendung und zugleich das Ende des Belcanto und Vollendung die thesenhaft zusammengefasst, aber nur konnte Der Neapolitaner in der technischen Apparatur. Weiterleben dessen ihm nicht allein weil Überführung die so dauerhaft des »schönen« in den »aus wirken, Platten seinen auf weil sondern Abglanz ein wenigstens drucksvollen«glückte, Gesang erhalten blieb. der individuellen Aura zwischen auch sondern die des Grenzgängers vielen als Carusos tunes« gelten, »signature seiner Schall Caruso Dekade in der zweiten hat gerade Sphären. den musikalischen Dass Caruso seine Stimme dunkel tönen konnte, lässt keineswegs den Schluss zu, dass dass den Schluss keineswegs lässt zu, Dass Caruso seine Stimme konnte, dunkel tönen der tiefste dieser Arie Der Ambitus ist klein, können. er auch als Bass hätte reüssieren Die allumfassende – im Englischen technische als »poise« Kontrolle ist das Cis. Ton Unmittelbarkeit, einer Feuer dem mit bezeichnetWeise – verband sich auf erstaunliche so war als »impertinenza« je einer, beschrieben – wenn wurde Tetrazzini Luisa die von (Ernst Bloch). Erotikon« er ein »singendes der jenen zweiten Musiker war, er der erste reproduzierende und weil 1890 und 1920, den man als Ruhm aus der Konserve Zustand des künstlerischen Erfolges erreichte, Seine Mittel, Epoche: angedeutet, schon wie Beispiel, sein machte bezeichnenmag, die stets spontan aber auch seine Manierismen – etwa die heftigen und Abatmer, An- Beispielhaft hierfür: Schluchzerwirkenden und standardisiert. reproduziert – wurden das März 1907, am 17. aufgenommen Carusos berühmteste Platte, und folgenreichste Lamento des Canio aus Klang zu ent mit großem Aber die lange, nach der Phrase »Bah! Sei tu forse un uom«. faltende Phrase infranto« bildet Caruso »sul tuo amore mit eksta und auf einem Atem Nichts der erschütternd und unnachahmlich ist. Es ist ein Ausdruck, tischer Phonation. bei ihm Affekt war, Was Wiedergabe öfteraber wurde seine als nachgeahmt Arie. dieser Und da zum Effekt immer auch die Über zum Effekt. gerann bei seinen Nachfolgern tränkte etwa Beniamino Gigli (und nicht nur er) auch das Nach steigerung gehört, mit der Caruso Die Kühnheit, spiel der Arie mit einem antikischen Jammergeschrei. hat der italienische übertrug, Vokalmusik Verismo auf ältere die Ausdruckseffekte des Carusos Singen brachte, bewundert. Kritiker Rodolfo Celletti Frechheit als genialische 20

------Il an Aida mezza voce setzt er mit , nach der Arturo Toscanini begeiste Toscanini Arturoder nach , La favorita L’elisir d’amore L’elisir . die erste seiner insgesamt 628 Vorstellungen an der Met. an der Met. Vorstellungen 628 die erste seiner insgesamt La Juive Rigoletto ; das in Fernandos »Spirto aus gentil« das in Fernandos ; oder Rodolfos »Che gelida manina«. Selbst in seinen Aufnahmen ist das hohe ist das hohe Selbst in seinen Aufnahmen manina«. oder Rodolfosgelida »Che Caruso war, wie es im Jargon heißt, ein »B-Tenor«, weswegen er viele Arien, die er er die er viele Arien, weswegen ein »B-Tenor«, heißt, Jargon es im wie Caruso war, Diese Schönheit wurde bewundert von Komponisten wie Giacomo PucciniDiese Schönheit bewundert und Ri wie Giacomo wurde Komponisten von Bei seinem Tod am 2. August 1921 hinterließ Caruso ein Vermögen von rund von neun 1921 hinterließ August Vermögen Caruso ein am 2. Tod Bei seinem Am 17. Februar 1901 erstürmte er am Teatro alla Scala den Gipfel: mit der ersten von alla von mit der ersten Scala den Gipfel: Teatro 1901 erstürmte er am Februar 17. Am

trovatore er mit der bildet chaste et pure« demeure »Salut, Das in Fausts C nur selten zu hören: mixte voix Lage, der mühe- und bruchlose Übergang in die Höhe und die breite Klangpalette. und bruchlose der mühe- Übergang Klangpalette. und die breite in die Höhe Lage, etwa die Stretta aus musste, transponieren wollte, singen Fülle mit der ihm eigenen Ökonomie des Atems, die saubere Verbindung der Register, die Kontrolle der Dynamik die Kontrolle der Register, Verbindung die saubere des Atems, Ökonomie Cha Zu den besonderen Ornamenten. und die Beweglichkeit von bei der Ausführung Timbres gehörten Klang der baritonal reiche der tiefenrakteristika und mittleren seines chard Strauss, von Dirigenten wie Bruno Walter und Pierre Monteux, von Sängerinnen von Monteux, und Pierre DirigentenWalter wie Bruno von Strauss, chard William Kritikern von wie James Henderson Tetrazzini, und Luisa Hempel wie Frieda Deren Henryund Technik. Finck Grundlagen ihre hatte und überragenden einer in die hervorstechende Qualitäten Linie, das Ebenmaß der vokalen waren und Fähigkeiten zu den bedeutendsten Dokumenten der Plattengeschichte und, dank der unbeschreib der Plattengeschichtezu den bedeutendsten Dokumenten und, auch zu den unvergesslichen. lichen Schönheit seiner Stimme, mag den Phonographen und Emil Berliner die Schallplatte erfunden haben, aber es war aber es war mag den Phonographen und Emil Berliner die Schallplatte erfunden haben, musikalischen »Instru der diesen technischendie Dignität eines Erfindungen Caruso, gehören Aufnahmen Seine ments« sicherte verschaffte. und die soziale Anerkennung Millionen Dollar. Die Victor Company, für die er seit 1904 im Studio tätig war, hatte hatte Studioim war, tätig 1904 seit er die für VictorDie Company, Dollar. Millionen Edison Millionen Dollar gezahlt. zwei von in Höhe Tantiemen ihm schon zu Lebzeiten riere litt er unter der schrecklichsten Krankheit eines Musikers: mentaler Erschöpfung. Erschöpfung. mentaler schrecklichsten der unter er litt riere Krankheit Musikers: eines dass sich ausge wie psychisch der physisch Umso erstaunlicher und bewundernswerter, seiner Laufbahn erkämpfte, Triumph laugte Sänger seiner letzten Rolle mit den größten dem Éléazar in Halévys fungszuständen, Kreislaufzusammenbrüchen, Ohnmachtsanfällen und rasenden und Ohnmachtsanfällen Kopf Kreislaufzusammenbrüchen, fungszuständen, des Ruhms gekannt«, »Hätte ich den Preis schmerzenViertel im letzten Karriere. seiner Ende seiner Kar Am geworden.« ich des Chores gern Mitglied »wäre sagte er einmal, Sommer 1902 triumphierte er an Covent Garden in London, am 23. November 1903 1903 November am 23. Sommer 1902 triumphierte in London, Garden er an Covent sang er als Herzog in Erschöp den Schattenseitenschweren Aber auch von von des Ruhms ist zu berichten: zwölf Aufführungen von Donizettisvon Aufführungen zwölf Neapolitaner dieser »Wenn Triumphzug des vorhersagte: Sängers rungsentflammt den Im es dann auch. Und so geschah ihm reden.« von ganzeWelt die wird so singt, weiter in St. Petersburg im Januar 1900 waren, in denen er die Sicherheit in Dutzendzwei für die Januar 1900 waren, im Petersburg in St. Radamès Bs des fand. hohen lung seiner Stimme angeht, sagte Caruso später, dass es Aufführungen von Verdis Verdis von dass es Aufführungen sagte Caruso später, Stimmelung seiner angeht, arUSO C 1873 21 - - mit mit (von Santa Santa Élégie Manon , den britischen Sänger , ), ob die wundersam zum Gassenhauer hin zum Gassenhauer hin ob die wundersam ), Tenor: History of a Voice History of a Tenor: Mattinata oder die Religioso-Gesänge – sie wurden damals von damals von – sie wurden oder die Religioso-Gesänge sang. In einem ebenso provozierenden wie faszinierenden Auf faszinierenden wie provozierenden ebenso einem In sang. canzoninapoletane mezzavoce ) oder Ruggero Leoncavallo) oder Ruggero (

unterhaltsam oder elitär) gab es noch nicht. Ob Lieder von Teodoro Cottrau ( Teodoro Ob Lieder von unterhaltsamgab es noch oder elitär) nicht. Lucia schlagerhafte Song, auch pseudo-sakrale Gesänge, ab 1911 mehr als 60 Titel. Trotzdem Trotzdem Titel. 1911 ab mehr als 60 auch pseudo-sakrale Gesänge, schlagerhafte Song, animos ge Denn die heutige, bezeichnen. darf ihn nicht man als frühen »Popstar« (gleich »unterhaltsam«)Klassik und (gleich nicht tränkte Unterscheidung zwischen Pop platten-Karriere zunehmend populäre Musik aufgenommen: neapolitanische Lieder, neapolitanische Lieder, aufgenommen: Musik platten-Karrierepopuläre zunehmend satz hat John Potter, Autor der Studie Autor Potter, satz hat John I last night and sat me down »Then someone wie folgt zitiert: und SongwriterWatt Ben hinzu, so fügt Potter In seiner Zeit, as Presley.« as good almost / He’s Carusoheard sing. so gut wie Elvis«. Tat »war er in der Caruso – den Vokalisten – machte es wenig Unterschied, ob er Massenets Unterschied, – machte es wenig Vokalisten Caruso – den aus Traumerzählung Mischa Elman erlesenGeiger dem begleitet) oder die samtweicher Sängern gesungen, die sich über ein Orchester hinwegsetzen Raum und einen füllen Sängern gesungen, gab Crooner Den Caruso der von bewunderte wie beispielsweise Al Jolson. konnten, den Sänger Für möglich. Mikrophon das erst durch wurde Typus dieser es noch nicht, changierenden changierenden arUSO C 1873 22

G0100040715191 arUSO C