DOCSLIB.ORG

Oscarssowhite Een Onderzoek Naar De Vertegenwoordiging Van Gekleurde Acteurs in De Huidige Filmindustrie Van Hollywood

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Oscarssowhite Een Onderzoek Naar De Vertegenwoordiging Van Gekleurde Acteurs in De Huidige Filmindustrie Van Hollywood #OscarsSoWhite Een onderzoek naar de vertegenwoordiging van gekleurde acteurs in de huidige filmindustrie van Hollywood Masterscriptie Kunst en cultuur in het publieke domein Faculteit der Geesteswetenschappen Universiteit van Amsterdam Lotte Elich (10011218) Eerste begeleider: Mw. Dr. C.A.J.C. Delhaye Tweede lezer: Dhr. Prof. Dr. R.W. Boomkens 5 december 2016 Inhoudsopgave Inleiding 3 Hoofdstuk 1: Numerieke vertegenwoordiging 6 1.1 De Oscars 7 1.2 Numerieke vertegenwoordiging bij de Oscars 9 1.3 Numerieke vertegenwoordiging in Hollywood 11 1.4 Conclusie 15 Hoofdstuk 2: Kwalitatieve vertegenwoordiging 16 2.1 Stereotypes 16 2.1.1 Afrikaans-Amerikaanse stereotypes in films 19 2.1.2 Latijns-Amerikaanse stereotypes in films 23 2.1.3 Aziatische Amerikaanse stereotypes in films 25 2.2 Kwalitatieve vertegenwoordiging bij de Oscars 28 2.2.1 The Help 29 2.2.2 Beasts of the Southern Wild 32 2.2.3 12 Years a Slave 35 2.3 Conclusie 39 Hoofdstuk 3: Centraliteit van vertegenwoordiging 41 3.1 Agentschappen 41 3.1.1 Packaging 43 3.2 Filmstudio’s en onafhankelijke distributeurs 44 3.2.1 Het Sony Pictures schandaal 48 3.3 Conclusie 51 Eindconclusie 52 Discussie 54 Literatuurlijst 55 2 Inleiding I’m here at the Academy Awards, otherwise known as the White People’s Choice Awards! Met deze woorden opende presentator Chris Rock afgelopen februari de 88ste Academy Awards, beter bekend als de Oscars. Hij deed deze uitspraak naar aanleiding van de kritiek die de Oscars ontvingen in januari na de bekendmaking van alle nominaties. De afwezigheid van gekleurde acteurs bij de twintig genomineerden in alle vier de acteercategorieën (beste acteur, beste actrice, beste mannelijke bijrol en beste vrouwelijke bijrol) voor het tweede jaar op rij zorgde voor een hoop ophef. Veel mensen gebruikten het social media kanaal Twitter om hun woede te uiten. De hashtag OscarsSoWhite, die vorig jaar bedacht werd, keerde terug en ontving wereldwijd nog meer steun. Ook kreeg de trend veel navolging bij mensen uit het vak. Een grote groep acteurs en filmmakers koos er zelfs voor om niet aanwezig te zijn bij de awardshow. Zo verschenen op 28 februari onder anderen Will Smith, George Clooney, Vin Diesel, Daniel Craig en Idris Elba uit protest niet op de rode loper. Velen leggen de schuld bij de stemgerechtigde leden van de Academy of Motion Picture Arts and Sciences (simpelweg de Academy). Net als bij de genomineerden ontbreekt het binnen de Academy zelf ook aan diversiteit: de grote meerderheid, 93% van alle leden, is namelijk blank.1 Een andere groep beweert juist dat de schuld niet bij de Academy ligt, maar bij de filmstudio’s van Hollywood. Gekleurde acteurs zouden te weinig gecast worden voor grote filmrollen. Deze groep stelt dat wanneer er meer gekleurde auteurs op het witte doek te zien zouden zijn, de kans ook groter is dat ze genomineerd worden voor een Oscar. Daarnaast is er veel discussie gaande over de rollen die gekleurde acteurs spelen. Vaak heeft de huidskleur van acteurs invloed op de rollen die ze aangeboden krijgen en zorgt dit in veel gevallen voor stereotyperende vertegenwoordigingen van gekleurde mensen. De meeste studies die dit probleem behandelen, focussen op de vertegenwoordiging binnen de filmindustrie zelf en richten ze zich vaak maar op één aspect van vertegenwoordiging. Tot op heden is er weinig onderzoek gedaan naar de verbinding tussen de filmindustrie en de Oscars. Het doel van dit onderzoek is dan ook om deze verbinding te maken en te kijken in welke mate de Oscars een afspiegeling van de filmindustrie zijn. Aan het eind van dit onderzoek wordt getracht een antwoord te geven op de vraag: In hoeverre is de geringe aanwezigheid van gekleurde acteurs bij de Oscargenomineerden een gevolg van de vertegenwoordiging van gekleurde acteurs in de filmindustrie van Hollywood? 1 Horn, John, Nicole Sperling en Doug Smith. Unmasking Oscar: Academy Voters Are Overwhelmingly white and male. LA Times. 19 februari, 2012. 24 juni 2016. <http://www.latimes.com/entertainment/la-et-unmasking-oscar-academy- project-20120219-story.html> 3 De volgende deelvragen worden in het onderzoek behandeld om antwoord te kunnen geven op deze centrale vraag: - In welke mate zijn gekleurde acteurs vertegenwoordigd in Hollywood in de periode van 2011 t/m 2015? - Hoe verhoudt deze vertegenwoordiging zich tot de diversiteit van de Oscargenomineerden van deze jaren? - Wat is de kwaliteit van de vertegenwoordiging van gekleurde acteurs in Hollywood? - In hoeverre komt de kwaliteit van de vertegenwoordiging overeen met de kwaliteit van de vertegenwoordiging van de gekleurde Oscargenomineerden tussen 2011 en 2015? - In hoeverre zijn gekleurde acteurs vertegenwoordigd in de kerninstituties van de filmindustrie? Deze vragen zijn opgesteld aan de hand van de verschillende vormen van vertegenwoordiging die uiteen gezet zijn in het artikel van Maryann Erigha. In 2015 publiceerde Sociology Compass haar artikel Race, Gender, Hollywood: Representation in Cultural Production and Digital Media’s Potential for Change, waarin ze een onderscheid maakt tussen drie verschillende vormen van vertegenwoordiging in een culturele productie: de numerieke vertegenwoordiging, de kwaliteit van vertegenwoordiging en de centraliteit van vertegenwoordiging. 2 In elk hoofdstuk wordt één van de drie vormen besproken. Hoofdstuk 1 gaat in op de numerieke vertegenwoordiging, oftewel de mate van aan- en afwezigheid van gekleurde acteurs in Hollywood. Als eerste wordt gekeken naar de mate waarin gekleurde acteurs van 2011 tot en met 2015 vertegenwoordigd zijn bij de Oscars aan de hand van de nominaties van deze jaren. De Academy Awards bestaan inmiddels 88 jaar, maar in dit onderzoek wordt alleen gekeken naar films uit 2011, 2012, 2013, 2014 en 2015 om de bevindingen relevant te maken voor de actuele discussie en om een beeld te kunnen schetsen van de huidige filmindustrie. De Oscarnominaties worden traditiegetrouw in januari bekendgemaakt en volgens de officiële regelgeving kunnen alleen films in aanmerking komen voor een nominatie als zij in het jaar voorafgaand aan de uitreikingsceremonie in première zijn gegaan. In februari 2015 werden dus de prijzen voor de films met een releasedatum in 2014 uitgereikt. Om verwarring te voorkomen wordt in dit onderzoek altijd het jaar waarin de films in première zijn gegaan aangehaald en niet het jaar waarin de Oscars uitgereikt zijn. In het vervolg van het eerste hoofdstuk wordt gekeken hoe de numerieke vertegenwoordig van gekleurde acteurs in Hollywood is. Hierbij wordt gekeken naar de resultaten van eerdere onderzoeken, met als belangrijkste wetenschappelijke bron de Hollywood Diversity Reports. Deze verslagen 2 Erigha, Maryann. “Race, Gender, Hollywood: Representation in Cultural Production and Digital Media’s Potential for Change.” In: Sociology Compass 9:1 (2015): 79. 4 worden sinds een aantal jaar vanuit het Ralph J. Bunche Center for African American Studies van de Universiteit van Californië gepubliceerd. In de verslagen wordt jaarlijks een overzicht gegeven van de mate waarin vrouwen en gekleurde acteurs vertegenwoordigd worden in de film- en televisie-industrie. In dit onderzoek wordt niet ingegaan op gender, omdat vrouwen altijd 50% van de acteernominaties krijgen en de vertegenwoordiging van vrouwelijke acteurs bij de Oscars dus altijd gelijk is aan die van de mannelijke acteurs. In hoofdstuk 2 wordt de kwaliteit van de vertegenwoordiging van gekleurde acteurs besproken. De kwaliteit is afhankelijk van de soort filmrollen die zij krijgen. In veel wetenschappelijke onderzoeken, zoals die van Cersie & Cummingham (The Power of Black Magic: The Magical Negro and White Salvation in Film), en Appiah (No Bad Nigger: Blacks As The Ethical Principle In Tthe Movies) wordt de nadruk gelegd op de stereotyperende rollen die door gekleurde acteurs gespeeld worden. In dit hoofdstuk wordt onderzocht wat voor soort filmrollen meestal door gekleurde acteurs vertolkt worden en welk van deze vertolkingen een Oscarnominatie krijgen. Om dit in beeld te brengen, worden de films geanalyseerd waarvoor gekleurde acteurs en actrices tussen 2011 en 2015, evenals de films zelf een Oscarnominatie hebben gekregen. Wat voor rollen vertolkten zij en zijn dit rollen die volgens de literatuur ook vaak toegewezen worden aan gekleurde acteurs en actrices? De laatste vorm van vertegenwoordiging, de centraliteit, wordt in hoofdstuk 3 besproken. Er wordt onderzocht in hoeverre gekleurde acteurs vertegenwoordigd zijn in de kerninstituties van de filmindustrie. Hierbij wordt ingezoomd op agentschappen en filmstudio’s. Vertegenwoordigd worden door deze instituties is belangrijk voor de carrière van een acteur, omdat het bepaalde voordelen met zich meebrengt. Wanneer er sprake is van ondervertegenwoordiging kan dit leiden tot ongelijke kansen. De drie verschillende vormen van vertegenwoordiging zullen onderzocht worden aan de hand van literatuuronderzoek. Er is voor gekozen om alle drie de vormen te onderzoeken om een zo compleet mogelijk beeld te krijgen van de vertegenwoordiging van gekleurde acteurs in Hollywood en bij de Oscars. Uiteindelijk worden aan de hand van de bevindingen conclusies getrokken en de relevantie van de nieuwe inzichten weergegeven. 5 Hoofdstuk 1: Numerieke vertegenwoordiging In dit hoofdstuk wordt een beeld geschetst van de mate van aanwezigheid van gekleurde acteurs in de filmindustrie in Hollywood. Maryann Erigha noemt dit in haar artikel de numerieke vertegenwoordiging. Het gaat hierbij om het aandeel dat een bepaalde groep inneemt bij het uitvoeren van een bepaald beroep.3
Load more

Recommended publications
  • Broadcasting Taste: a History of Film Talk, International Criticism, and English-Canadian Media a Thesis in the Department of Co
    Broadcasting Taste: A History of Film Talk, International Criticism, and English-Canadian Media A Thesis In the Department of Communication Studies Presented in Partial Fulfillment of the Requirements For the Degree of Doctor of Philosophy (Communication Studies) at Concordia University Montreal, Quebec, Canada December 2016 © Zoë Constantinides, 2016 CONCORDIA UNIVERSITY SCHOOL OF GRADUATE STUDIES This is to certify that the thesis prepared By: Zoë Constantinides Entitled: Broadcasting Taste: A History of Film Talk, International Criticism, and English- Canadian Media and submitted in partial fulfillment of the requirements for the degree of PhD in Communication Studies complies with the regulations of the University and meets the accepted standards with respect to originality and quality. Signed by the final examining committee: __________________________________________ Beverly Best Chair __________________________________________ Peter Urquhart External Examiner __________________________________________ Haidee Wasson External to Program __________________________________________ Monika Kin Gagnon Examiner __________________________________________ William Buxton Examiner __________________________________________ Charles R. Acland Thesis Supervisor Approved by __________________________________________ Yasmin Jiwani Graduate Program Director __________________________________________ André Roy Dean of Faculty Abstract Broadcasting Taste: A History of Film Talk, International Criticism, and English- Canadian Media Zoë Constantinides,
    [Show full text]
  • THE Permanent Crisis of FILM Criticism
    mattias FILM THEORY FILM THEORY the PermaNENT Crisis of IN MEDIA HISTORY IN MEDIA HISTORY film CritiCism frey the ANXiety of AUthority mattias frey Film criticism is in crisis. Dwelling on the Kingdom, and the United States to dem­ the many film journalists made redundant at onstrate that film criticism has, since its P newspapers, magazines, and other “old origins, always found itself in crisis. The erma media” in past years, commentators need to assert critical authority and have voiced existential questions about anxieties over challenges to that author­ N E the purpose and worth of the profession ity are longstanding concerns; indeed, N T in the age of WordPress blogospheres these issues have animated and choreo­ C and proclaimed the “death of the critic.” graphed the trajectory of international risis Bemoaning the current anarchy of inter­ film criticism since its origins. net amateurs and the lack of authorita­ of tive critics, many journalists and acade­ Mattias Frey is Senior Lecturer in Film at film mics claim that in the digital age, cultural the University of Kent, author of Postwall commentary has become dumbed down German Cinema: History, Film History, C and fragmented into niche markets. and Cinephilia, co­editor of Cine-Ethics: riti Arguing against these claims, this book Ethical Dimensions of Film Theory, Prac- C examines the history of film critical dis­ tice, and Spectatorship, and editor of the ism course in France, Germany, the United journal Film Studies. AUP.nl 9789089647177 9789089648167 The Permanent Crisis of Film Criticism Film Theory in Media History explores the epistemological and theoretical founda- tions of the study of film through texts by classical authors as well as anthologies and monographs on key issues and developments in film theory.
    [Show full text]
  • Family & Domesticity in the Films of Steven Spielberg
    Bard College Bard Digital Commons Senior Projects Spring 2017 Bard Undergraduate Senior Projects Spring 2017 Why Did I Marry A Sentimentalist?: Family & Domesticity in the Films of Steven Spielberg Emmet Dotan Bard College, [email protected] Follow this and additional works at: https://digitalcommons.bard.edu/senproj_s2017 Part of the Other Film and Media Studies Commons, and the Theory and Criticism Commons This work is licensed under a Creative Commons Attribution 4.0 License. Recommended Citation Dotan, Emmet, "Why Did I Marry A Sentimentalist?: Family & Domesticity in the Films of Steven Spielberg" (2017). Senior Projects Spring 2017. 232. https://digitalcommons.bard.edu/senproj_s2017/232 This Open Access work is protected by copyright and/or related rights. It has been provided to you by Bard College's Stevenson Library with permission from the rights-holder(s). You are free to use this work in any way that is permitted by the copyright and related rights. For other uses you need to obtain permission from the rights- holder(s) directly, unless additional rights are indicated by a Creative Commons license in the record and/or on the work itself. For more information, please contact [email protected]. Why Did I Marry A Sentimentalist?: Family & Domesticity in the Films of Steven Spielberg Senior Project Submitted to The Division of Arts of Bard College by Emmet Dotan Annandale-on-Hudson, New York May 2017 Acknowledgements I want to thank my advisor, Ed Halter, for pushing me to understand why I love the films that I love. I would also like to thank Natan Dotan for always reminding me why I do what I do.
    [Show full text]
  • CSRC Report 5
    CSRC RESEARCH REPORT NO. 5 • JANUARY 2005 AN OCCASIONAL SERIES AVAILABLE IN ELECTRONIC FORMAT MINORITY FILMMAKERS, MEDIA INSTITUTIONS,AND PRESS DISCOURSE: A COMPARATIVE ANALYSIS HYE SEUNG CHUNG AND JUN OKADA, WITH ASSISTANCE BY MAJA MANOJLOVIC UCLA CHICANO STUDIES RESEARCH CENTER Film scholarship has a bias toward studying mainstream movies, especially Hollywood film, and ignoring minority participation. By analyzing five film magazines, this study collates press coverage of the last quarter- century of African American, Asian American, Latino/Chicano, and Native American participation in other mediums, including avant-garde film, video art, documentary, short narrative, and public affairs television. Findings were that despite clear efforts to represent minority cinema, there was a significant lack of reporting on Latino/Chicano and Native American cinema. A comprehensive bibliography is provided. FOR MORE INFORMATION, CONTACT: UCLA Chicano Studies Research Center • 193 Haines Hall • Los Angeles, CA 90095-1544 Phone: 310-825-2642 • Fax: 310-206-1784 • E-Mail: [email protected] The center’s books and journals are sold at www.chicano.ucla.edu Editor: Chon A. Noriega • Publications Coordinator: Wendy Belcher This series is a project of the CSRC Latino Research Program, which receives funding from the University of California Committee on Latino Research. MISSION STATEMENT The UCLA Chicano Studies Research Center supports interdisciplinary, collaborative, and policy-oriented research on issues critical to the Chicano community. The
    [Show full text]
  • Films2008new
    Copyright © BFI 2008 CRITICS BY NAME GULNARA ABIKEYEVA .................................... 4 GEOFF ANDREW ......................................... 5 MICHAEL ATKINSON ..................................... 5 JAMES BELL ............................................. 6 GUIDO BONSAVER ....................................... 7 NICK BRADSHAW ........................................ 8 PETER BRADSHAW ....................................... 9 MICHAEL BROOKE....................................... 10 ED BUSCOMBE.......................................... 11 TOM CHARITY.......................................... 12 IAN CHRISTIE .......................................... 13 MICHEL CIMENT ........................................ 15 KIERON CORLESS ....................................... 15 MARK COUSINS ........................................ 16 HAMID DABASHI........................................ 17 CHRIS DARKE .......................................... 18 MARIA M. DELGADO ..................................... 19 ANDREA DITTGEN ...................................... 21 THE FERRONI BRIGADE AKA OLAF MOLLER & CHRISTOPH HUBER. 22 MARK FISHER .......................................... 23 LIZZIE FRANCKE ........................................ 24 JEAN-MICHEL FRODON ................................... 25 GRAHAM FULLER ....................................... 26 LEONARDO GARCIA-TSAO ................................ 28 CHARLOTTE GARSON .................................... 29 CHARLES GANT......................................... 30 RYAN GILBEY .........................................
    [Show full text]
  • Slimy Subjects and Neoliberal Goods: Obama and the Children of Fanon
    Slimy Subjects and Neoliberal Goods: Obama and the Children of Fanon Daniel McNeil Don’t buy the credo Diesel told Time: “I support the idea of being multicultural primarily for all the invisible kids, the ones who don’t fit into one ethnic category and then find themselves lost in some limbo.” That’s just marketing talk. The only limbo kids fall into is pop culture. – Armond White, “XXX,” New York Press, August 20, 2002 Given the tragic cast of American race relations, a popular recognition of African-American inclusion, legitimacy, and competence in the White House is a substantial step forward. It is an advantage that will be forever associated With Barack Obama, earning him a well-deserved place in American, indeed global history. – Randall Kennedy, The Persistence of the Color Line: Racial Politics and the Obama Presidency (2011) At the dawn of the twentieth century, W. E. B. Du Bois wished for a world in which African American elites could cross the color line and find a warm welcome from white men in the corridors of power.1 At the dawn of the twenty-first century, Armond White offered a critical rejoinder to the patrician tone of Du Bois’s early work and the system of privilege that constructs white, middle-class opinion in the United States as universal. Building on his work for The City Sun between 1984 and 1996 (a newspaper with the tagline, “Speaking Truth to Power”), White’s reviews in New York Press, City Arts and other outlets consistently ask readers to think more deeply about the moral imagination of creative artists
    [Show full text]
  • They Watch Pictures, Don't They?
    Lunds Universitet Dino Demiraca Språk- och litteraturcentrum FIVK01 Filmvetenskap Handledare: Lars Gustaf Andersson 2013-03-15 They watch pictures, don’t they? Om cinefili på Internet Innehållsförteckning 1. Inledning 1 2. Syfte , teori och forskningsläge 2 3. Kontext: Cinefili på 1900-talet 3 4. Nätcinefili 5 Nätcinefili 5 Mubi.com 7 Ett socialt fält: filmtipset.se 9 Cinefilerna 10 Fansen 11 5. Konsumenter, producenter och pirater 13 Konsumenter 13 Producenter 14 Pirater 15 6. Till sista andetaget: Den klassiska cinefilins motstånd och anpassning 17 Motstånd 17 Armond White vs The Internet 17 Jonathan Rosenbaum – nätcinefil 19 7. Sammanfattning och slutdiskussion 20 8. Källförteckning 22 Inledning Under sommaren 2012 offentliggjorde tidskriften Sight and Sound sin lista över de 100 bästa filmerna genom tiderna. Det är en lista som sedan 1952 har återkommit vart tionde år. Vad som gör 2012 års lista unik är det faktum att detta är första gången den har publicerats sen Internet gick över till det som brukar benämnas Web 2.0, en term Tim O'Reilly myntade för att beskriva den utvecklingen Internet tog till att bli ett mer interaktivt medium.1 Som en självutnämnd cinefil och van Internet-användare var det intressant att se hur listan togs emot på diverse hemsidor och filmcommunities. När jag läste de olika åsikterna om huruvida Vertigo (Studie i brott, Alfred Hitchcock, 1958) förtjänade topplaceringen eller ej, började jag reflektera över cinefilins olika yttringar på Internet. I mitt forskande kring ämnet upptäckte jag att det faktiskt finns relativt lite skrivet om cinefili på Internet, och praktiskt taget inget på svenska. Det finns gott om litteratur kring den ”klassiska” cinefilin men hittills har bevakningen av den nätbaserade cinefilin inte fått den uppmärksamhet den förtjänar.
    [Show full text]
  • Dread Theory: from Dialectical Image to Dub Encounter
    DREAD THEORY: FROM DIALECTICAL IMAGE TO DUB ENCOUNTER By ALAN WRIGHT A DISSERTATION PRESENTED TO THE GRADUATE SCHOOL OF THE UNIVERSITY OF FLORIDA IN PARTIAL FULFILLMENT OF THE REQUIREMENTS FOR THE DEGREE OF DOCTOR OF PHILOSOPHY UNIVERSITY OF FLORIDA 1998 Copyright 1998 by Alan Wright To pbd . ACKNOWLEDGMENTS My chair, Greg Ulmer, granted me many invaluable insights into the process of writing and working with theory. He always freely shared his time, knowledge and experience. His ability to "imagine" the course of my work, to sense my ideas before I had them, created the most suitable environment for their development. My committee, Robert Ray, Phil Wegner and Nora Alter, also provided useful criticism and advice. I'm pleased to acknowledge Brian Opie of Victoria University, who always showed a keen interest in my progress, and my future colleagues at the University of Canterbury, Sharon Mazer, Peter Falkenberg and Ken Harris. Ann Haarman helped me discover the emotional strength for her kindness and to realize my desires . I am grateful clear judgment. I learnt a lot about writing and friendship while doing this dissertation. Paul Dever knows how both were "paid for with words and tended with love." That's the history of all our dreams In and out of "school," I have enjoyed the company and support of Sedika Mojadidi, Barry Mauer, Marcel O' Gorman, Audrey and Zot, Eric Faden, Michael Laffey, Michelle Glaros, Zareen, Trish and Nivedita. IV Friends and family in other places helped in crucial ways, especially Fenella, Janet and Mike Wells. While in Gainesville, Allen Meek provided much needed intellectual companionship; over the years, I have benefitted from his critical intelligence and ready wit.
    [Show full text]
  • "Straight People Are Looking at You:" Heterosexual Privilege and Homonormativity in American Visual Texts
    "Straight People Are Looking at You:" Heterosexual Privilege and Homonormativity in American Visual Texts by Nancy Blair A dissertation submitted to the Graduate Faculty of Auburn University in partial fulfillment of the requirements for the Degree of Doctor of Philosophy Auburn Alabama August 3, 2013 Copyright 2013 by Nancy Blair Approved by Marc Silverstein, Chair,Professor of English Jonathan Bolton, Professor of English Susana Morris, Assistant Professor of English George Plasketes, Professor of Communications and Journalism Abstract My dissertation deals with the topic of representations of gay men in such American popular texts as film, television, and mainstream theatre. I advance the argument that while the 2000s have seen a dramatic rise in the number of gay people, primarily white men, depicted in these texts, this growth has had many consequences that actually serve the interests of the heterosexual majority far more than the gay audiences that consume these texts. Gay men in popular film, television and drama are often presented either as saints, who either die or suffer profoundly in order to teach the straight audiences lessons, or as victims that need to be saved from their (often gay) oppressors. Texts that include these portrayals advocate not acceptance of sexual diversity, but tolerance, which reinforces inequality rather than challenging it. While these representations reflect straight creators and audiences' desire to both disavow and cling to the privileges they enjoy at the expense of gay people, they are also the result of gay creators and audience's insistence on "positive representations." I argue that these representations are part of the political stance theorist Lisa Duggan calls the "new homonormativity," which homogenizes gay people by shoring up the mainstream values of monogamous marriage, child-rearing, and consumerism.
    [Show full text]
  • Mthom Final Thesis That's It
    1 Queen Mary, University of London Symptom of the post-political – Terrorism in Contemporary German, British and Hollywood Cinema Maren Thom Submitted in partial fulfilment of the requirements of the Degree of Doctor of Philosophy September 2014 2 I, Maren Thom, confirm that the research included within this thesis is my own work or that where it has been carried out in collaboration with, or supported by others, that this is duly acknowledged below and my contribution indicated. Previously published material is also acknowledged below. I attest that I have exercised reasonable care to ensure that the work is original, and does not to the best of my knowledge break any UK law, infringe any third party’s copyright or other Intellectual Property Right, or contain any confidential material. I accept that the College has the right to use plagiarism detection software to check the electronic version of the thesis. I confirm that this thesis has not been previously submitted for the award of a degree by this or any other university. The copyright of this thesis rests with the author and no quotation from it or information derived from it may be published without the prior written consent of the author. Signature: Maren Thom Date: 12 September 2014 3 Abstract This thesis investigates the ways representations of terrorism in Hollywood, German and British cinema embody what Slavoj Žižek describes as the post- political, that is the current state of denial of alternatives within global politics and a directionlessness within cultural theory, which set in after the apparent defeat of the possibility of a radical alternative to capitalism.
    [Show full text]
  • The Horrors of Slavery and Crisis of Humanity in Amistad and 12 Years a Slave Recibido: 20/02/2014 – Aceptado: 10/03/2014
    KELLNER, Douglas: The Horrors of Slavery and Crisis of Humanity in Amistad and 12 Years a Slave Recibido: 20/02/2014 – Aceptado: 10/03/2014 REVISTA CIENTÍFICA DE CINE Y FOTOGRAFÍA ISSN 2172-0150 Nº 8 (2014) THE HORRORS OF SLAVERY AND CRISIS OF HUMANITY IN AMISTAD AND 12 YEARS A SLAVE HORRORES DE LA ESCLAVITUD Y CRISIS DE LA HUMANIDAD EN AMISTAD Y 12 AÑOS DE ESCLAVITUD Douglas Kellner Universidad de California, Los Ángeles Abstract: is a significant, although often forgotten moment in U.S. history. Hence, the current discussions of Solomon Northup’s testimonial 12 Years a Slave McQueen’s highly acclaimed film provide the (1853) tells the heart-wrenching story of how a opportunity for a look backwards at a painful free black man living in New York was captured moment in U.S. history and for discussion of by slave traders and forced to live as a slave on different modes of cinematic representation of southern plantations in the 1840s under slavery and how a crisis of humanity in the U.S. inhuman and oppressive conditions. Writing up has received different modes of cinematic and publishing his experiences, Northup representation. Accordingly, I will contrast presents a searing portrayal of the evils of Spielberg’s film with Parks’ and McQueen’s slavery that influenced abolitionist arguments presentations of slavery in their versions of and movements in the pre-Civil War period as Northup’s 12 Years a Slave. Although Spielberg’s debates over slavery intensified, leading to the Amistad contains many features of dominant bloodiest war in American history.
    [Show full text]
  • Humanist Narratology and the Suburban Ensemble Dramedy
    Humanist Narratology and the Suburban Ensemble Dramedy Wyatt Moss-Wellington A thesis submitted in fulfilment of the requirements for the degree of: Doctor of Philosophy Faculty of Arts and Social Sciences University of Sydney 2017 DECLARATION OF ORIGINALITY This is to certify that to the best of my knowledge, the content of this thesis is my own work. This thesis has not been submitted for any degree or other purposes. I certify that the intellectual content of this thesis is the product of my own work and that all the assistance received in preparing this thesis and sources have been acknowledged. Wyatt Moss-Wellington 2 ABSTRACT What is a “humanistic drama”? Although we might describe narrative works as humanist, and references to the humanistic drama abound across a breadth of critical media, including film and literary theory, the parameters of these terms remain elliptical. My work attempts to clarify the narrative conditions of humanism. In particular, humanists ask how we use narrative texts to complicate our understanding of others, and question the ethics and efficacy of attempts to represent human social complexity in fiction. After historicising narrative humanism and situating it among related philosophies, I develop humanist hermeneutics as a method for reading fictive texts, and provide examples of such readings. I integrate literary Darwinism, anthropology, cognitive science and social psychology into a social narratology, which catalogues the social functions of narrative. This expansive study asks how we can unite the descriptive capabilities of social science with the more prescriptive ethical inquiry of traditional humanism, and aims to demonstrate their productive compatibility.
    [Show full text]