Chr. Tetzen-Lund8 Samling
Total Page:16
File Type:pdf, Size:1020Kb
Load more
Recommended publications
-
Det Universella Språket Efterkrigstidens Abstrakta Konst The
ISBN: 978-91-87968-99-0 GÖTEBORGS KONSTMUSEUMS SKRIFTSERIE DETTA ÄR DET NIONDE NUMRET OMSLAGSBILD / COVER IMAGE AV GÖTEBORGS KONSTMUSEUMS SKRIFTSERIE Skiascope LENNART RODHE, ROTOR, Namnet är hämtat från ett instrument som den inflytelserike museimannen Benjamin 1954, GÖTEBORGS KONSTMUSEUM, Det universella språket Ives Gilman utvecklade i början av 1900-talet för att ge betraktaren möjlighet att fok- © LENNART RODHE / BILDUPPHOVSRÄTT 2018. usera på konsten i de, enligt upphovsmannen, ofta alltför stora och tätt hängda musei- The Universal Language Det universella språket salarna. Ett finns på Göteborgs konstmuseum, sannolikt inköpt av Axel L Romdahl. LENNART RODHE, ROTOR, Skiascopet blev aldrig någon succé. Det blev kanske obsolet genom att en glesare 1954, GOTHENBURG MUSEUM OF ART, Efterkrigstidens hängningsideologi vann mark under mellankrigstiden. Ändå kan nog många mu- © LENNART RODHE / BILDUPPHOVSRÄTT 2018. Decennierna efter andra världskriget dominerade abstraktionen seibesökare känna igen sig i det som Gilman beskriver som ett av museiväsendets det internationella konstlivet. Abstrakt var synonymt med modern, abstrakta konst grundproblemen: den museitrötthet som infinner sig redan efter ett par salar. Redan men abstraktionen betraktades också som ett universellt språk som vid sekelskiftet stod det klart att museernas själva essens – att samla och ställa ut – hotade att göra dem alltför omfattande och omöjliga för besökarna att ta till sig. renodlat konstens egentliga innehåll, bestående av färg- och form- Sovring blir med tiden lika viktigt som samlande. relationer. Med utgångspunkt i Göteborgs konstmuseums, Konst- Kristoffer Arvidsson hallen Göteborgs, Moderna Museets och Liljevalchs konsthalls ut- Denna skriftseries ledstjärna är just fokusering. Liksom Gilmans instrument vill vi ställningshistorik under perioden 1945–1970, undersöker Kristoffer bidra till att rama in, lyfta fram och intensivt studera frågor som vi ser som betydelse- Arvidsson idéer om vad som är nationellt och internationellt, kultur- fulla. -
KUNSTLEX Juni 2020: Wolthers KUNSTLEXTM
KUNSTLEX juni 2020: TM Wolthers KUNSTLEX Udarbejdet af Anette Wolthers, 2020 Wolthers KUNSTLEXTM er udarbejdet i forbindelse med min research og skrivning af bogen: Kvindelige kunstnere i Odsherred gennem 100 år, publiceret af Odsherreds Kunstmuseums og Malergårdens Venner og Museum Vestsjælland i 2020. Bogen, der er på 248 sider, har også bidrag af museumsinspektør Jesper Sejdner Knudsen og formand for Venneforeningen Alice Faber. Bogen kan købes på de enkelte museer i Museum Vestsjælland eller kan bestilles på: [email protected] eller telefon 2552 8337. Den koster 299 kr plus forsendelsesomkostninger (ca. 77 kr.) Der var ikke plads i bogen til at alle mine ’fund og overvejelser’. Derfor har jeg samlet nogle af disse, så interesserede kan få adgang til denne viden i bredden og dybden, samt gå med ad de tangenter, der kan supplere bogens univers. Researcharbejdet til bogen Kvindelige kunstnere i Odsherred gennem 100 år er foregået 2016‐2019, og i denne proces opstod ideen om at lave mine mere eller mindre lange skrivenoter om et til et kunstleksikon. Så tænkt så gjort. Alle disse fund er nu samlet og har fået navnet Wolthers KUNSTLEX TM Man kan frit og gratis bruge oplysningerne i Wolthers KUNSTLEXTM med henvisning til kilden, forfatter, årstal samt placering: www.anettewolthers.dk Hvis der er brug for at citere passager fra Wolthers KUNSTLEXTM gælder de almindelige regler for copyright©, som er formuleret i Ophavsretsloven. Wolthers KUNSTLEXTM består af elementer af kunstviden fra ca. 1800‐tallet op til moderne tid og indeholder: 1. Korte biografer af overvejende danske kunstnere, deres familier, lærere, kolleger, kontakter og andre nøglepersoner i tilknytning til bogens 21 kunstnerportrætter samt enkelte tangenter ud og tilbage historien til vigtige personer – side 4 2. -
“The Barber Painter”: John Christensen – a Cult Figure on the Interwar Art Scene
ARTICLE “The Barber Painter”: John Christensen – a cult figure on the interwar art scene The ‘Barber Painter’ John Christensen went from being a celebrated figure in the Danish art world to being a marginalized character in art history. Here new light is shed on John C. and his role in the art of his time. by Hanne Abildgaard / Published October 2015 RESUMÉ The article analyses the process that made the barber John Christensen a celebrated figure on the Danish interwar art scene over the course of just a few years, as well as the conditions that prompted his marginalisation in art history from 1950. The text points to a vein of ‘Primitivist’ art, supported by art institutions, and to an ever-growing awareness of working class audiences and the labour movement as important factors within the field of art. Taking its starting point in John C. and a number of artists associated with him, the article proposes a more pluralistic view of the art created during this period; a position that offers more nuances than the widespread view of two irreconcilable blocks: avant-garde and tradition. ARTICLE In 2011 Statens Museum for Kunst (the SMK) acquired Circus Artists in the Ring, 1932, thereby making it the fourth painting by John Christensen to enter the museum’s collections. The first, Snow-Clearing from 1933, was received as a donation in 1940, whereas the other two, A Lady Wearing a Hat. The Artist’s Wife, Dagny Marie Christensen from 1935 and Self-Portrait from 1936, were purchased in the 1980s. The museum collection also encompasses thirty-nine of Christensen’s works on paper; the first such purchase was made in 1932, the most recent in 2002. -
Danmarks Kunstbibliotek the Danish National Art Library
Digitaliseret af / Digitised by Danmarks Kunstbibliotek The Danish National Art Library København / Copenhagen For oplysninger om ophavsret og brugerrettigheder, se venligst www.kunstbib.dk For information on copyright and user rights, please consult www.kunstbib.dk DANSK MALERKUNST GENNEM DE SIDSTE 40 AAR UDGIVET AF FYENS STIFTS KUNSTFORENING LEVIN & MUNKSGAARDS FORLAG EJNAR MUNKSGAARD /' i* C 1934 DANSK MALERKUNST GENNEM DE SIDSTE 40 AAR / i s i s HERMAN MADSEN DANSK MALERKUNST GENNEM DE SIDSTE 40 AAR UDGIVET AF FYENS STIFTS KUNSTFORENING LE VI N & MUNKSGAARDS FOR LA G NAR MU N KSGAARD /?/{ ä V EJ 19 3 4 PRINTED IN DENMARK 1 INDHOLD I. Futurisme, Kubisme og Ekspressionisme. II. Kunstens Problemer og Publikum. III. Den moderne Kunst i Danmark. IV. Stilbestræbelse og Symbolisme. J. F. Willumsen. V. Den fynske Naturalisme og det fortællende Monumentalmaleri. De fynske Malere og Niels Larsen Stevns. VI. Det maleriske Gennembrud. Sigurd Swane, Harald Giersing og Edvard Weie. VII. Ekspressionismen. Oluf Hartmann, Jens Adolf Jerichau og Mogens Lorentzen. VIII. Kubismen som Overgangsform. Olaf Rude, Jais Nielsen, William Scharff. Det harmoniske Rum. Ernst Zeuthen. IX. Den rene Kubisme og den forenklede Form. Vilhelm Lundstrøm, Karl Larsen og Svend Johansen. X. Dekorativ Naturalisme. Kræsten Iversen, Axel P. Jensen og Axel Bentzen. XI. Primitivitet og Oplevelse. Jens Søndergaard, Niels Lergaard, Oluf Høst, Erik StæhrsNielsen og O. V. Borch. XII. Akademisk Mørkemaleri. Hjemstavnsskildring. Tidens kunstneriske Ansigt former sig. mÉmmmm. i . FUTURISME KUBISME OG EKSPRESSIONISME K u n s t e n s h is t o r ie e r s o m b ø l g e e f t e r b ø l g e , n a a r e n Periodes Kunst staar højest, bryder den over og opløser sig i hvirvlende Skum.