FAURÉ Four Hand Piano Music Dolly • Pierre-Alain Volondat Patrick de Hooghe publisher’s, not Fauré’s choice. These include two Fauré wrote his Symphony in F or Suite d’orchestre, Gabriel Fauré (1845 –1924) fugues from 1869, written while he was in Rennes. Opus 20 , between 1867 and 1873, an attempt at writing Piano Music for Four Hands Two of the pieces, the Capriccio and Improvisation, of this kind that must have convinced him that his real Souvenirs de Bayreuth • Huit pièces brèves, Op. 84 were originally intended as sight-reading tests for the talents lay elsewhere. The first movement of the Conservatoire, while others may have had an earlier symphony was arranged in 1893 by Léon Boëllmann Masques et bergamasques, Op. 112 • Allegro symphonique, Op. 68 • Dolly, Op. 56 origin. The Fantaisie is redolent of Fauré as a song for piano duet, although the work was first heard in The sixth and youngest child of a father with for such a position. His association with the composer, as is the Adagietto , while the Fugues are 1873 when Fauré and Saint-Saëns performed it in a two- aristocratic connections, a former teacher, employed in Conservatoire, where his pupils over the years included predictably formal in structure. Allégresse , marked piano version that has not survived. The third and fourth the educational inspectorate and then as director of a Ravel, Koechlin, Enescu and Nadia Boulanger, led, in Allegro giocoso , again shows the composer’s gift for movements provided material for the Gavotte and teachers’ training college, Gabriel Fauré was 1905, to his appointment as director, in the aftermath of melody, here over a rippling accompaniment, and the Ouverture of the Masques et bergamasques suite. The encouraged by his family in his early musical the scandal that had denied the Prix de Rome to Ravel. set ends with a D flat major Nocturne . Allegro symphonique is in sonata form, with an ambitions. His professional training, designed to allow He remained in this position until 1920, his time for Fauré wrote Masques et Bergamasques in 1918 in asymmetrical first subject and a second, lyrical theme, him a career as a choirmaster, was at the Ecole composition initially limited by administrative response to a commission by Prince Albert I of Monaco duly developed and heard in recapitulation. Niedermeyer in Paris, where, by good fortune, he met responsibilities, although he was later able to devote for music to accompany a choreographic divertissement , The Dolly Suite was written between 1893 and Saint-Saëns, who was then teaching the piano at the himself more fully to this, adding yet again to the to be staged in April 1919. For this purpose, apparently 1897 for piano duet and the whole set of pieces was school. This was the beginning of a relationship that repertoire of French song, with chamber music and a transitory one, he was able to use again a number of dedicated to Hélène Bardac, Dolly, daughter of Emma lasted until the death of Saint-Saëns in 1921. works for piano. earlier compositions. As the title indicates, the Bardac, who, as a singer, had exercised a strong Fauré completed his studies at the Ecole Fauré’s musical language bridged a gap between divertissement was to be based on poems by Verlaine, fascination over Fauré. She was subsequently to leave Niedermeyer in 1865 and the following year took up an the romanticism of the nineteenth century and the world adapted for this purpose by René Fauchois, contrasting her banker husband to bear a child to Debussy, whom appointment as organist at the church of St Sauveur in of music that had appeared with the new century, the Théâtre Italien actors Harlequin, Gilles and she later married. Their daughter inspired Debussy to Rennes, turning his attention increasingly, during the developing and evolving, but retaining its own Columbine, on an idealised Cytherean island, with their write his own Children’s Corner . Fauré’s suite starts four years of this provincial exile, to composition. fundamental characteristics. His harmonic idiom, with formal theatre audience, figures from the aristocratic with a Berceuse , a familiar cradle-song. Mi-a-ou , with After similar less important appointments in Paris, in its subtle changes of tonality and his gift for melody, is world of Watteau, now watched by the actors from their its editorial indication of a cat, was originally designed 1871 he became assistant organist at St Sulpice, later combined with an understanding of the way hiding-place, for whom they unwittingly provide a as an evocation of Dolly’s brother Raoul, Messieu Aoul , moving to the Madeleine as deputy to Saint-Saëns and contemporary innovations might be used in a manner performance. The evocative title comes from the second while Le jardin de Dolly (Dolly’s Garden) provided subsequently as choirmaster, when Théodore Dubois completely his own. line of the first poem of Fêtes Galantes , Clair de lune , Dolly with a particularly evocative and beautiful New succeeded Saint-Saëns in 1877. Marriage in 1883 and It was together with André Messager that Fauré the source of inspiration for the whole work. From the Year present in 1895. The Kitty Valse , a birthday the birth of two sons brought financial responsibilities travelled in 1879 to Cologne to hear Wagner’s Das original eight movements Fauré derived a suite of four present in 1896, refers, in its original title, to Raoul’s that Fauré met by his continued employment at the Rheingold and Die Walküre and later to Munich to hear movements. These start with an Ouverture that was pet dog, and Tendresse (Tenderness) was originally Madeleine and by teaching. At the same time he wrote a the complete Ring Cycle . There were further Wagnerian originally the Intermezzo de symphonie written in dedicated to Adela Maddison, wife of a music- large number of songs, while remaining, as always, journeys, including, in 1882, a visit to London to hear Rennes and first performed there in 1868. This provides publisher, the apparent object of Fauré’s affections at intensely critical of his own work, particularly with the Ring Cycle and, again with Messager, in 1888 to an apt and lively opening, to be followed originally by this time and perhaps in later years, after she had left her regard to compositions on a larger scale. Bayreuth itself, to hear Parsifal , a work that affected the Pastorale , that is placed later in the Suite . The husband and settled in Paris. The suite ends with an The last decade of the nineteenth century brought him deeply. It was with Messager, in a much lighter Menuet was written in 1918 and 1919 and is in a stately excursion into the world of Spain. Fauré more public recognition. In 1892 he became vein and in the same year, that he collaborated on Baroque tempo. The Gavotte dates from 1869, while the inspector of French provincial conservatories and four Souvenirs de Bayreuth , a series of five short piano duets Pastorale , completed in the early months of 1919, is years later principal organist at the Madeleine. In the in the form of a quadrille, based on favourite themes aptly placed at the end of the Suite , to which it provides Keith Anderson same year he at last found employment as teacher of from The Ring , some of which are transformed into an element of unity with a brief reference to the opening composition at the Conservatoire, the way now open to something less instantly recognisable. theme of the Ouverture . him after the death of the old director Ambroise The Eight Pieces, Opus 84 were assembled for Thomas, who had found Fauré too much of a modernist publication in 1903, with titles that were the Patrick de Hooghe Gabriel Fauré (1845 –1924) The Belgian pianist Patrick de Hooghe was already forged an international career, collaborating with Klavierwerke zu Vier Händen playing the concertos of Mozart, Mendelssohn and musicians such as the violinist Augustin Dumay, the Saint-Saëns at the age of ten. At eleven he made his cellist Frédéric Lodéon, the Soloists of the Souvenirs de Bayreuth • Acht kurzen Stücke, op. 84 début on Belgian television and was noticed by the Concertgebouw and Pierre-Alain Volondat. Playing a Allegro symphonique, op. 68 • Dolly-Suite, op. 56 celebrated teacher Eduardo del Pueyo, who wide range of repertoire from Bach to Takemitsu, Masques et bergamasques: Suite, op. 112 subsequently taught him at the Conservatoire Royal in Patrick de Hooghe has appeared throughout Europe, Das Leben Gabriel Faurés, geboren 1845 und alles verdankte. Brussels. Now based in , Patrick de Hooghe has North America, Japan and Russia. gestorben 1924, erstreckte sich von der Frühromantik Mit zwanzig Jahren arbeitete Fauré kurzzeitig als eines Chopin, über die Spätromantik Mahlers, die Organist in Rennes in der Bretagne, kehrte aber bald Atonalität Schönbergs bis hin zu den ersten Klängen nach Paris zurück. Er war Soldat im deutsch- Pierre-Alain Volondat Coplands. Der kontinuierliche und drastische französischen Krieg und wurde nach dem Verlust des Pierre-Alain Volondat was born in 1962 at then has enjoyed a career that has taken him to success Geschmackswandel berührte Faurés Musik erstaunlich Krieges Mitglied einer neuen patriotischen Gruppe, die Vouzon, Loire-et-Cher. He studied at the Orléans in most countries of Europe as well as in the Far East. wenig, die sich von monumentalen Großformen sich der Förderung französischer Musik verschrieb. Conservatoire and then at the Conservatoire National In technique and musical understanding, Pierre-Alain fernhielt und in den kleinen, intimen Genres der Das neue Jahrhundert brachte Fauré die Supérieur de Musique in Paris, where he won first Volondat acknowledges a debt to Vera Moore, Kammermusik, Klaviermusik oder des Lieds am besten Anerkennung einer breiteren Öffentlichkeit und prizes in harmony, chamber music and piano. In 1984, continuing the tradition of Clara Schumann. His wide gedieh. bedeutende Positionen im öffentlichen Musikleben. Im at the age of twenty, he won the First Grand Prix, the repertoire extends from Bach to Xenakis and he is also Er war das sechste Kind einer Lehrerfamilie in Jahre 1901 wurde er Professor an der Ecole Queen Fabiola Prize and the Audience Prize at the a composer. Südfrankreich und wurde bis zu seinem vierten Niedermeyer und 1903 Musikkritiker der Zeitung Le Queen Elizabeth of Belgium Competition and since Lebensjahr nicht von seinen Eltern sondern einer Figaro . Zwei Jahre später übernahm er die Leitung des Pflegerin des Orts aufgezogen. Die Familie unterstützte Pariser Konservatoriums. Dort war er seit 1896 bereits das musikalische Interesse des begabten Jungen, der Kompositionslehrer und bildete berühmte Musiker wie bald zur Ausbildung als Chorleiter nach Paris geschickt und Florent Schmitt aus. Er wurde. An der dortigen Ecole Niedermeyer, die als modernisierte und reformierte das Konservatorium religiöse Schule gegründet worden war, erhielt der grundlegend, wobei namhafte Köpfe rollten. junge Fauré eine klassisch orientierte Ausbildung mit Bald jedoch zeichnete sich ab, daß Fauré Schwerpunkt auf die Kirchenmusik. Die gregorianische demselben grausamen Schicksal wie Beethoven vor Gesangspraxis und die Kirchentonarten sollten später ihm erliegen sollte, dem Verlust seines Gehörs. zu den Grundfesten seines eigenen Kompositionsstils Hörstörungen setzten bereits in diesen Jahren ein, Töne zählen. Die Schule war ein Internat mit strenger begannen, in seinem inneren Ohr entartet und verzerrt Disziplin und ihr Leiter darauf bedacht, seine Zöglinge zu klingen. Trotzdem komponierte er weiter, darunter von den Einflüssen der modernen Musik abzuschirmen. einige seiner besten Werke. Erst nach dessen Tod, als Camille Saint-Saëns die Im Jahre 1920 wurde Fauré wegen seines Leitung der Schule übernahm, lernte Fauré auch Hörleidens aufgefordert, sein Amt am Konservatorium zeitgenössische Musik, etwa die Werke Liszts, niederzulegen. Ein Jahr später schien auch seine Wagners oder Schumanns kennen. Der progressive Komponistentätigkeit zum Stillstand zu kommen und er Saint-Saëns beeinflußte Faurés musikalischen fürchtete, seine Inspiration verloren zu haben. Er Werdegang entscheidend und half ihm später mit gutem kämpfte aber weiter und stellte 1924 sein einziges Rat beim Komponieren oder bei der Suche nach Streichquartett fertig. Anstellungen und Verlegern. Fauré selbst behauptete Im November desselben Jahres kehrte Fauré nach einmal, daß er seinem älteren Kollegen ganz einfach Paris zurück, um bei seiner Familie zu sein und starb dort. Auf seinem Sterbebett soll er sich gefragt haben, sind die Fugen, wie zu erwarten für dieses Genre, ob seine Musik von bleibendem Wert sei. Er erhielt ein formal strenger geführt. Gabriel Fauré (1845 –1924) Staatsbegräbnis, dem sogar der Präsident der Republik Fauré komponierte Masques et Bergamasques, Musique pour piano à quatre mains beiwohnte. Op. 112 im Jahre 1918, wobei er der Suite frühere Souvenirs de Bayreuth • Huit pièces brèves, op. 84 Fauré komponierte in seinem langen Leben nicht Kompositionen einverleibte. Sie war ein Auftragswerk eine einzige Sinfonie, kein Konzert, und seine einzige des Prinzen Albert von Monaco für eine Begleitmusik Allegro symphonique, op. 68 • Dolly-Suite, op. 56 Oper Pénélope blieb unaufgeführt. Als Pianist galt zu einem choreographischen Divertissement, das im Masques et bergamasques: Suite, op. 112 seine eigentliche Liebe dem Klavier, und viele seiner in April des darauffolgenden Jahres aufgeführt werden Gabriel Fauré était le sixième et le plus jeune enfant Le langage musical de Fauré est un pont entre le späteren Orchesterfassungen bekannt gewordenen sollte. Die Handlung dieses Divertissements, adaptiert d’un père ayant quelques connexions aristocratiques, romantisme du dix-neuvième siècle et la musique qui Stücke, etwa die Pavane oder Pelléas et Mélisande von Verlaines Gedichtsammlung Fêtes galantes , spielt ancien instituteur, employé par l’inspectorat de commençait à naître avec le nouveau siècle. Son style schrieb Fauré ursprünglich für dieses Instrument. Er mit dem Kontrast zwischen den Figuren der l’enseignement et enfin directeur d’un collège de harmonique, avec de subtiles changements de tonalité, verheimlichte nicht, daß er ungern orchestrierte und italienischen Commedia dell’arte Harlequin, Gilles und formation d’enseignants. Dès le départ, le jeune Fauré et son don mélodique se joignent à un instinct pour diese Aufgabe an seine Schüler abgab. Sein Klavierstil Columbine auf der einen Seite und ihrem fut encouragé par sa famille dans ses ambitions adapter les nouveautés contemporaines à ses propres ist elegant, kultiviert und feinsinnig. Obwohl an der aristokratischen Publikum auf der anderen. Die musicales. Sa formation professionnelle, en vue d’une fins. Oberfläche nicht virtuos, stellen seine Stücke wegen Handlung ist hier jedoch umgekehrt, denn die carrière de maître de chœur, eut lieu à l’École En 1879 il voyagea à Cologne avec André ihrer Komplexität, der ungewöhnlichen Harmonien und Schauspieler beobachten ihr Publikum aus einem Niedermeyer à Paris, où, par bonheur, il rencontra Messager pour voir Das Rheingold et Die Walküre , se ihrer nach innen gerichteten Perspektive insbesondere Versteck und ergötzen sich an dessen unbewußtem Saint-Saëns, qui enseignait alors le piano à l’école. Ce rendant plus tard à Munich puis à Londres en 1882 pour der späteren Werke, eine gebührende Herausforderung Schauspiel. Der Titel zu Faurés Musik stammt aus der fut le début d’une relation qui dura jusqu’à la mort de le cycle complet du Nibelung . Il partit à nouveau avec an den Interpreten. zweiten Zeile des Gedichts Clair de lune . Saint-Saëns en 1921. Messager pour voir Parsifal à Bayreuth en 1888, œuvre Fauré war ein glühender Verehrer Wagners, Fauré komponierte die Sinfonie in F, Op. 20 Ayant terminé ses études en 1865, Fauré fut qui le toucha profondément. Ce fut justement avec wenngleich er sich in seinen eigenen Werken nicht von zwischen 1867 und 1873 und führte sie zusammen mit nommé, l’année suivante, organiste à l’église de Saint Messager qu’il collabora pour composer les Souvenirs dem Meister aus Bayreuth beeinflussen ließ. Um dessen Saint-Saëns in einer Fassung für zwei Klaviere auf, die Sauveur à Rennes. Pendant ces quatre années d’exil en de Bayreuth , cinq petits morceaux pour piano quatre Werke zu hören, reiste er mehrmals nach Deutschland, allerdings nicht überlebt. Sowohl der dritte als auch der province, il se tournait de plus en plus vers la mains où les principaux thèmes de L’anneau du im Jahre 1888 auch nach Bayreuth, wo er den Parsifal vierte Satz der Sinfonie lieferten ihm Material für die composition. Après avoir eu d’autres postes similaires à Nibelung sont traités en quadrille. hörte. Er reiste mit André Messager, mit dem er im Gavotte und die Ouvertüre seiner Suite Masques et Paris, il devint, en 1871, organiste assistant à Saint Les Huit pièces, op. 84 , furent regroupées pour selben Jahr die Souvenirs de Bayreuth (Erinnerungen bergamasques . Léon Boëllmann bearbeitete den ersten Sulpice avant d’être le député de Saint-Saëns à la l’édition en 1903, avec des titres choisis par l’éditeur, aus Bayreuth) schrieb. Die fünf kurzen Duette für Satz der Sinfonie 1893 für Klavier zu vier Händen. Madeleine, où il fut nommé maître de chapelle lorsque non pas par Fauré. Parmi les morceaux se trouvent deux Klavier zu vier Händen basieren auf Themen aus dem Die Dolly-Suite entstand in den Jahren 1893-97. Théodore Dubois succéda à Saint-Saëns en 1877. Il se fugues composées à Rennes en 1869, et un Capriccio et Ring der Nibelungen , schlagen aber eher leichtere Töne Fauré widmete die gesamte Stücksammlung einem maria en 1883 et eut deux garçons. Tout en travaillant à une Improvisation qui étaient à l’origine des morceaux als ihr Vorbild an. kleinen Mädchen, Hélène Bardac, deren Spitznamen la Madeleine il enseignait, et, à cette époque, écrivait un de déchiffrage destinés au Conservatoire de Paris. La Die Acht kurzen Stücke, Op. 84 wurden 1903 zur „Dolly“ war. Sie war die Tochter einer Sängerin, die grand nombre de mélodies. Fantaisie nous rappelle le Fauré des mélodies, tout Veröffentlichung zusammengestellt, und ihre Titel Fauré in ihren Bann zog und später ihren Mann La dernière décennie du dix-neuvième siècle lui comme l’ Adagietto . Allégresse , qui porte l’indication stammen vom Verleger, nicht von Fauré. Das Capriccio verlassen sollte, um mit apporta davantage de reconnaissance publique. En 1892 Allegro giocoso , montre à nouveau le don mélodique du und die Improvisation schrieb Fauré ursprünglich als zusammenzuleben. il fut nommé inspecteur des conservatoires en province, compositeur, et le recueil se termine par une Nocturne Vom-Blatt-Spiel-Test für das Conservatoire, andere et en 1896 il devint organiste titulaire à la Madeleine. en ré bémol majeur. Stücke mögen noch älter sein. Fantasie und Adagietto Keith Anderson En cette même année, après la mort d’Ambroise Fauré composa Masques et Bergamasques en 1918 bringen den Liedkomponisten zur Geltung, und auch in Deutsche Fassung: E. Grant Thomas qui trouvait Fauré trop « moderne », il put à la demande du Prince Albert I er de Monaco pour Allégresse glänzt der Komponist mit seinem enfin devenir professeur de composition au accompagner un divertissement chorégraphique de besonderen Gespür für Melodien. Im Gegensatz dazu Conservatoire, comptant parmi ses élèves Ravel, René Fauchois d’après des poèmes de Verlaine Koechlin, Enesco et Nadia Boulanger. En 1905 il en (notamment Fêtes galantes et Claire de lune ), qui fut devint directeur, poste qu’il occupa jusqu’en 1920. monté en avril 1919. Pour cette œuvre éphémère, Fauré put utiliser quelques œuvres antérieures. La pièce met thème plus lyrique. Le développement et la en opposition les personnages du commedia dell’arte récapitulation se suivent sans surprises. Arlequin, Gilles et Colombine, qui se trouvent dans une La Dolly suite , composée entre 1893 et 1897 pour île de Cythère imaginaire, et leur public au théâtre, piano quatre mains, est un recueil dédié à Hélène peuplé du monde aristocratique de Watteau, qui est Bardac, surnommée « Dolly », fille d’une chanteuse, épié par les comédiens cachés. Emma Bardac, qui avait grandement fasciné Fauré. À partir de l’œuvre originale en huit numéros, Plus tard elle quitta son mari pour avoir un enfant avec Fauré prépara une suite de quatre mouvements. La Debussy, qu’elle épousa par la suite. Leur fille inspira à vivante Ouverture fut à l’origine l’ Intermezzo de celui-ci sa suite Children’s Corner . symphonie composé à Rennes où il fut créé en 1868. Le La Berceuse qui ouvre la Dolly suite est suivie de majestueux Menuet , de style baroque, date de 1918 et Mi-a-ou , à l’origine une évocation du frère de Dolly, 1919. La Gavotte date de 1869, alors que la Pastorale , Raoul, (« Messieu Aoul » comme disait la petite terminée au début de 1919, clôt la suite avec une brève Dolly). Le jardin de Dolly fut un cadeau de nouvel an allusion au premier thème de l’ Ouverture . de 1895, alors que la Kitty Valse fut un cadeau Fauré composa sa Symphonie en fa ou Suite d’anniversaire en 1896. Tendresse portait à l’origine d’orchestre, op. 20 , de 1867 à 1873, tentative qui dut le une dédicace à Adela Maddison, femme d’un éditeur de faire comprendre que ses vrais talents étaient ailleurs. musique et apparemment l’objet, à cette époque (et Le premier mouvement de la symphonie fut arrangé peut-être plus tard!), de l’intérêt amoureux de Fauré. La pour piano quatre mains en 1893 par Léon Boëllmann, suite se termine par une échappée en Espagne. bien que l’œuvre eût été créée en 1873 par Fauré et Saint-Saëns à deux pianos, version qui n’a pas survécue. L’ Allegro symphonique est de forme sonate, Keith Anderson ayant un premier sujet asymétrique et un deuxième Traduction: Jeremy Drake Gabriel FAURÉ (1845 –1924) Four Hand Piano Music Pierre-Alain Volondat • Patrick de Hooghe * Souvenirs de Bayreuth 4:47 Allegro symphonique, Op. 68 6:23 (Fantaisie en forme de quadrille (arr. Léon Boëllmann from Suite, Op. 20) sur les thèmes favoris de L’anneau ( Dolly Suite, Op. 56 13:51 du Nibelung – R. Wagner) ) Berceuse 2:21 1 (composed with André Messager) ¡ Mi-a-ou 1:46 2 I 0:44 ™ Le jardin de Dolly 2:10 3 II 0:49 £ Kitty Valse 2:15 4 III 0:38 ¢ Tendresse 3:10 5 IV 0:38 Le pas espagnol 2:09 V 1:58 6 Huit pièces brèves, Op. 84 19:20 Gabriel Fauré worked for many years as a music I Capriccio 1:39 7 teacher at the Paris Conservatoire, where his pupils 8 II Fantaisie 1:32 9 III Fugue en la mineur 3:16 included Ravel, Enescu and Nadia Boulanger. As 0 IV Adagietto 3:41 Director of the Conservatoire, this quiet man was ! V Improvisation 2:43 @ VI Fugue en mi mineur 2:25 responsible for the changes that took French music # VII Allégresse 1:15 into the next century. His compositions reflected his VIII Nocturne No. 8 2:50 personality, with piano scores of considerable charm Masques et bergamasques, Op. 112 12:51 $ and refinement. His best-known work in this genre, % Ouverture 3:25 ^ Menuet 2:26 the Dolly Suite , has the uncomplicated and delightful & Gavotte 3:14 Pastorale 3:45 character of music for children.

Recorded at the Singel Concert Hall, Antwerp, Belgium from 8th to 12th April, 1996. Producer and Engineer: Manuel Mohino, Musica Numéris • Editing: Frédéric Briant ൿ Ꭿ 2000 & 2021 Naxos Rights US, Inc.

Cover Painting: The Loing at Saint-Mammes by English Text / Alfred Sisley (1839 –99), Galerie Daniel Deutscher Text / Malingue, Paris (Bridgeman Art Library, London) Texte en français www.naxos.com