DOCSLIB.ORG

Domenico Zipoli (1688-1726) Et La Musique Dans Les Missions Jésuites

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Domenico Zipoli (1688-1726) Et La Musique Dans Les Missions Jésuites Domenico Zipoli (1688-1726) et la musique dans les missions jésuites. Evangélisation et respect des cultures locales ? Norberto Bucari To cite this version: Norberto Bucari. Domenico Zipoli (1688-1726) et la musique dans les missions jésuites. Evangélisation et respect des cultures locales ?. Musique, musicologie et arts de la scène. Université de la Sorbonne nouvelle - Paris III, 2012. Français. NNT : 2012PA030185. tel-01547140 HAL Id: tel-01547140 https://tel.archives-ouvertes.fr/tel-01547140 Submitted on 26 Jun 2017 HAL is a multi-disciplinary open access L’archive ouverte pluridisciplinaire HAL, est archive for the deposit and dissemination of sci- destinée au dépôt et à la diffusion de documents entific research documents, whether they are pub- scientifiques de niveau recherche, publiés ou non, lished or not. The documents may come from émanant des établissements d’enseignement et de teaching and research institutions in France or recherche français ou étrangers, des laboratoires abroad, or from public or private research centers. publics ou privés. ________________________________________________________________________ UNIVERSITÉ DE PARIS III SORBONNE NOUVELLE U.F.R. DE LANGUE ET LITTÉRATURE FRANÇAISES ET LATINES École doctorale 120 : Littérature française et comparée ________________________________________________________________________ THÈSE DE DOCTORAT Domenico Zipoli (1688-1726) et la musique dans les missions jésuites : évangélisation et respect des cultures locales ? Par Norberto BUCARI Sous la direction de Madame le Professeur Édith FLAMARION Directrice de recherche à l’Université de Paris III-Sorbonne Nouvelle Paris, 15 décembre 2012 Membres du jury : Madame le Professeur Nathalie Dauvois ; Monsieur le Professeur Jean- Paul Duviols ; Monsieur le Professeur Jean-Noël Pascal 2 REMERCIEMENTS Je tiens à remercier Madame le Professeur Édith FLAMARION pour ses suggestions, ses sages conseils, et surtout pour sa rigueur intellectuelle sans faille. Tout spécialement à ma femme, sans qui rien de cela n’aurait été possible. À mes enfants 3 RÉSUMÉ L’histoire chrétienne latino-américaine est le résultat d’une rencontre entre deux civilisations très différentes : l’Europe de la Contre-Réforme et le monde des Guaranis. Dans cette rencontre, les missionnaires jésuites occupèrent la position d’intermédiaires privilégiés entre le Paraguay et l’Europe. Ils initièrent les Guaranis aux arts et aux techniques européennes, qui rayonnaient alors de toute leur nouveauté. Ceci fut possible grâce, notamment, à la présence de nombreux musiciens de talent embarqués dans l’aventure missionnaire, dont, incontestablement, se dégage le personnage de Domenico Zipoli (1688-1726). En retour, ces musiciens recréèrent en Amérique une musique d’esthétique baroque, longtemps restée sinon ignorée du moins mythique, et aujourd’hui dévoilée. Mots clés : Zipoli ; Jésuites ; Missions ; Paraguay ; Musique ; Baroque. ABSTRACT Christian history in Latin America is the result of an encounter between two very different civilizations: the Europe of the Counter-Reformation and the world of the Guaranis. In this meeting, Jesuit missionaries occupied the privileged position of intermediaries between Paraguay and Europe. They initiated the Guaranis to European arts and techniques, in the full radiance of their novelty. This was possible especially thanks to the many talented musicians embarked on the missionary adventure, where, undoubtedly, emerges the figure of Domenico Zipoli (1688-1726). In return, in America these musicians recreated the music of Baroque aesthetics, which remained for long if not ignored, at least mythical, and is unveiled to us today. Keywords : Zipoli ; Jesuits ; Missions ; Paraguay ; Music ; Baroque. 4 L’idée d’écrire sur la vie et l’œuvre de Domenico Zipoli, la musique baroque latino-américaine et le respect des cultures locales par les jésuites, remonte à 1984, alors que, curieusement, personne ne songeait alors à l’existence d’un tel personnage ni d’un tel répertoire. Certains problèmes d’ordre personnel m’éloignèrent considérablement du sujet en question. Mais, ayant donc débuté mes recherches en terre pour ainsi dire vierge, ce long intervalle m’a finalement fort bien servi pour aborder avec une certaine objectivité un aspect controversé du sujet. Certes, ce sujet est vaste ; et, il se trouve très à la mode aujourd’hui. Pour se démarquer, en quelque sorte, ce travail aborde une nette différence de style par rapport aux autres travaux. C’est ainsi que, par exemple, dans Les Chemins du Baroque dans le Nouveau Monde, son auteur, Alain Pacquier, propose une excellente approche du sujet mais fait avant tout œuvre journalistique. Si je fais mention de cet ouvrage, c’est parce que la bibliographie complète sur Zipoli en français est, en dehors de celle très sous- jacente de Pacquier, inexistante. Il m’a semblé qu’un travail en français, clarifiant les différentes découvertes sur la vie et l’œuvre du Zipoli, était indispensable, au-delà des modes. Puisse contribuer ce qui va suivre à cette clarification. Norberto Bucari 5 TABLE DES MATIÈRES Introduction 8 CHAPITRE PREMIER DOMENICO ZIPOLI OU À LA DÉCOUVERTE D’UN GRAND OUBLIÉ : UNE HISTOIRE DOUBLE I. Un musicien italien 15 I.1. Environnement familial I.2. Formation musicale I.3. Naples I.4. Rome I.5. Les Strozzi II. Un musicien jésuite au Nouveau Monde : Découvertes successives 24 II.1. 1933: Guillermo Furlong, S.J. (1889-1974) II.2. 1941 Lauro Ayestarán (1913-1966) II.3. 1941 Les archives de la Compagnie de Jésus : la notice nécrologique de Zipoli III. Y a-t-il deux Zipoli : un italien et un américain ? Un musicien italien jésuite au Nouveau Monde 30 III.1. 1946 : Article d’Adolfo Salazar (1890-1958) III.2. 1946 : Victor de Rubertis (1911-1975) : l’acte de naissance de Zipoli III.3. 1957 : Luigi Tagliavini : le manuscrit du père Martini III.4. 1959 : Robert Stevenson (1916-2002) : la Messe en Fa de Zipoli III.5.1972 - Hans Roth : les archives de Concepción III.6. État actuel des recherches : Luis Szaran – Bernardo Illari – Piotr Nawrot 6 CHAPITRE DEUXIÈME D’UN CONTINENT À L’AUTRE : DE L’EUROPE AU NOUVEAU MONDE I En route vers le Nouveau Monde : De Séville à Córdoba (1716-1717) 47 I.1 Séjour espagnol I.2. Le voyage : Difficultés du périple I.3. Les motivations de Zipoli ? Qui était la princesse Maria Teresa Strozzi ? II. Domenico Zipoli en Amérique 59 e II.1. à Córdoba del Tucumán à l’aube du XVIII siècle II.2. Vie et mort de Domenico Zipoli à Córdoba (1717-1726) II.3. Les missions jésuites II.3.1. Qui sont les Guaranis ? II.3.2. La République jésuite du Paraguay au temps de Zipoli II.3.3. Conclusion : expulsion des jésuites, et devenir des missions CHAPITRE TROISIÈME ZIPOLI, MUSICIEN JÉSUITE DES MISSIONS OU « L’ORPHÉE DES GUARANIS » I. Art et religion 103 I.1. L’enseignement jésuite I.2. Rhétorique, théâtre et musique I.3. Vocation enseignante et musique : l’analyse de Pierre Guillot II. L’importance de l’art dans l’évangélisation II.1. Le style jésuite II.2. Le pouvoir de l’image et des peintures II. Musique missionnaire au Paraguay et dogme évangélisateur 121 II.1. Évangélisation des Indiens : l’œuvre de José d’Acosta II.2. Musique chez les Indiens avant l’arrivée des missionnaires : un « goût naturel » pour la musique 7 II.3.Musique dans les missions avant Zipoli Au début de XVIIème : Jean Vaisseau, Louis Berger A la charnière des XVII – XVIIIèmes siècles : Anton Sepp (1655-1733), créateur d’un conservatoire et d’une fabrique d’instruments musicaux III. Analyse des œuvres américaines de Domenico Zipoli 152 III.1. Les thèmes III.2. -L’écriture musicale - Influence baroque Musique baroque en Europe : l’opéra baroque et le mythe d’Orphée Musique baroque dans le Nouveau Monde, en dehors des missions Modestie de l’influence sur les œuvres de Zipoli - Adaptation au Nouveau Monde : nouveaux musiciens et nouveau public III.3. De Martin Schmid (1694-1772) à Domenico Zipoli : les travaux de Stefan Fellner (1993) III.4. Questions sur l’interprétation de la musique missionnaire au XVIII e siècle Conclusion générale 193 Annexes 1 199 Chronologie de Domenico Zipoli Analyse des œuvres européennes de Zipoli Livrets d’Opéra, Cantates et œuvres diverses d’Europe et du Nouveau Monde Biographie des principaux musiciens du Nouveau Monde Lexique Déclaration du Ñanderu Simón Delgado, Indien guarani (2005) Bibliographie 238 Discographie Sélective 271 8 L’année 1986, qui marque le début d’un formidable regain d’intérêt pour l’épopée e e missionnaire jésuite en Amérique latine, aux XVII et XVIII siècles. Ce nouvel engouement est symbolisé, en quelque sorte, du moins pour le grand public, par l’extraordinaire succès du film historique « Mission » (The Mission), réalisé par Roland Joffé, écrit par le scénariste britannique Robert Bolt (1924–1995), et couronné par de multiples récompenses – Palme d’or au Festival du film de Cannes de 1986, suivie, en 1987, de sept Oscars aux États-Unis et du César du meilleur film étranger en France. Cette aventure, à la fois tragique et fantastique, est fondée sur une pièce de théâtre de Fritz Hochwälder, Sur la terre comme au ciel de 1942.1 « Ce film humaniste à grand spectacle, rythmé par la musique d’Ennio Morricone et dans lequel Jeremy Irons incarne le père Gabriel et Robert de Niro un mercenaire chasser d’esclaves converti, Rodrigo Mendoza, présente un modèle de mission et de conversion des indigènes guaranis. »2 Quel est le synopsis du film ? Le cardinal Altamarino, légat du pape, est envoyé dans les missions jésuites d’Amérique du Sud. Là, il fait la connaissance du père Gabriel S.J., qui s’est aventuré dans les rapides del Iguazú vers la forêt tropicale sud-américaine afin d’évangéliser les Guaranis, en particulier grâce à la musique. Un ex chasseur d’esclaves, Rodrigo, repenti et cherchant la rédemption, s’est même joint à lui. Le père Gabriel fait ainsi visiter plusieurs missions au cardinal Altamirano ; ce dernier est stupéfait autant qu’admiratif des multiples réalisations qu’il découvre : réductions organisées et prospérité de celles-ci, qualité de vie, présence de la religion, etc.
Load more

Recommended publications
  • Peru's Musical Heritage of the Viceroyalty: the Creation of a National Identity
    Western Washington University Western CEDAR WWU Graduate School Collection WWU Graduate and Undergraduate Scholarship Spring 2019 Peru's Musical Heritage of the Viceroyalty: The Creation of a National Identity Fabiola Yupari Western Washington University, [email protected] Follow this and additional works at: https://cedar.wwu.edu/wwuet Part of the Music Commons Recommended Citation Yupari, Fabiola, "Peru's Musical Heritage of the Viceroyalty: The Creation of a National Identity" (2019). WWU Graduate School Collection. 887. https://cedar.wwu.edu/wwuet/887 This Masters Thesis is brought to you for free and open access by the WWU Graduate and Undergraduate Scholarship at Western CEDAR. It has been accepted for inclusion in WWU Graduate School Collection by an authorized administrator of Western CEDAR. For more information, please contact [email protected]. Peru’s Musical Heritage of the Viceroyalty: The Creation of a National Identity By Fabiola Yupari Accepted in Partial Completion of the Requirements for the Degree Master of Music ADVISORY COMMITTEE Chair, Dr. Bertil Van Boer Dr. Ryan Dudenbostel Dr. Patrick Roulet GRADUATE SCHOOL Kathleen L. Kitto, Acting Dean Master’s Thesis In presenting this thesis in partial fulfillment of the requirements for a master’s degree at Western Washington University, I grant to Western Washington University the non-exclusive royalty-free right to archive, reproduce, distribute, and display the thesis in any and all forms, including electronic format, via any digital library mechanisms maintained by WWU. I represent and warrant this is my original work, and does not infringe or violate any rights of others. I warrant that I have obtained written permissions from the owner of any third party copyrighted material included in these files.
    [Show full text]
  • Cultural Crossroads: Spanish, Sephardic and Latin American Music Featuring
    In honor of our 20th Anniversary, and In memory of our beloved friend, Eugene Roan (1931-2006) The Highland Park Recorder Society presents Cultural Crossroads: Spanish, Sephardic and Latin American Music featuring: Zorzal Music Ensemble Musica Dolce John Burkhalter and friends Directed by Lynn Gumert Sunday, April 22, 2007 3:00 p.m. United Methodist Church of New Brunswick Program Order Sonata Prima Francisco José de Castro (17th-18th cent.) Preludio Allemanda Correnti Musica Dolce Folias Españolas Anonymous (c. 1720-30) John Burkhalter, recorder; Janet Walker, cello Iesu, corona virginum ~ Himno Domenico Zipoli (1688-1726) Oygan una jacarilla Rafael Antonio Castellanos (c. 1730-1791) Patti Fetrow, mezzo-soprano; Catharine Roth, alto; Carlos Fernández, tenor Knarik Yeremyan, Lea Karpman, violins Sexto Tono Anonymous (15th cent.) Pinguele, respinquete Juan de Triana (fl. 1477-1490) Septimo Tono Anonymous (15th cent.) La tricotea attributed to Alonso (15th cent.) Russ Condon, Momo Kusaka, Donna Messer, recorders Sonata in D minor, K9 Domenico Scarlatti (1685-1757) Dean Poulsen, harpsichord Incan flute tune trad. Peruvian Hanacpachap Cussicuinin Anonymous (publ. 1631) Zorzal Music Ensemble Con que la lavare Anonymous (15th cent.) Con amores, mi madre Juan de Anchieta (1462-1523) Una noche al lunar traditional Sephardic (arr. Gumert) Zorzal Music Ensemble Adiyo kerida trad. Sephardic (arr. Gumert) Eso rigor e repente Gaspar Fernandes (ca.1565-1629) Zorzal Music Ensemble Intermission D’estas aves Lynn Gumert (b. 1961) Combined Ensembles Dances Bartolomé de Selma y Salaverde (published 1638) Corente #1 Gagliarda #8 Corente #2 Balletto #6 Corrente #3 Musica Dolce Sonata in D minor, K 517 Domenico Scarlatti Dean Poulsen, harpsichord Gran Gasajo Juan del Encina (1468-1530) Dindirin Matteo Flecha the Elder (1481-1553) Pieza sin texto Gaspar Fernandes Russ Condon, Lynn Gumert, Momo Kusaka, Donna Messer, Recorders Tleycantimo choquiliya Gaspar Fernandes Cuando el rey Nimrod trad.
    [Show full text]
  • The Edwin A. Fleisher Collection of Orchestral Music: Latin American Orchestral Works
    2016-17 The Edwin A. Fleisher Collection of Orchestral Music: Latin American Orchestral Works Compiled by Gary Galván The Edwin A. Fleisher Collection of Orchestral Music at the Free Library of Philadelphia THE EDWIN A. FLEISHER COLLECTION OF ORCHESTRAL MUSIC Background Philadelphia philanthropist Edwin Adler Fleisher (1877-1959) founded the first training orchestra in the United States in 1909 – over a half century before José Antonio Abreu’s famed El Sistema. The Little Symphony Club, as it was first known, was open to both sexes and all races free of charge. Over the next 20 years, Fleisher would spend between $10,000 and $20,000 annually to supply the Symphony Club with music for biweekly rehearsals (including regular sight-reading sessions!) and annual concerts. Having exhausted U.S. publishing agents, Fleisher personally traveled to Europe in 1913, 1925, 1927, 1929, and 1930 to meet with composers and publishers and purchase music to fulfill the group’s needs. A special visa in 1929 permitted him unprecedented access to works in the Soviet Union. In 1929, Fleisher donated his expansive collection to the Free Library of Philadelphia. Valued at $500,000 (nearly $7 million adjusted for inflation), the collection contained complete performance sets (a conductor’s score and a part for each musician) for just over 3,300 works. Between 1934 and 1943, Fleisher co-sponsored a Works Progress Administration Music Copying Project dedicated to creating performance sets from unpublished manuscripts by Pan American composers and doubled the size of the collection. Fleisher personally sponsored Nicolas Slonimsky’s sojourn to Latin America in 1941-42 with $10,000 to secure works from South and Central America.
    [Show full text]
  • Mission Road Chanticleer and Mission Baroque
    CHANTICLEER 2015/16 SEASON Mission Road Chanticleer and Mission Baroque Chanticleer has been intimately associated with the revival of the music of the New World missions since the mid-1990’s when Professor Craig Russell brought music to our attention which had not been performed since the mission period in the l8th century. Exhuming hitherto unheard music from archives in the Mexico City Cathedral, Russell became an internationally renowned expert on the subject. Our collaboration with Professor Russell resulted in two recordings in the Teldec “Das Alte Werke” series: Mexican Baroque, and Matins for the Virgin of Guadeloupe. With his help, Chanticleer has continued to perform music from the Mexican archives every four years on our Mission Road Series. This year we are happy to add music from the Bolivian archives, thanks to the invitation of Fr. Piotr Nawrot, SVD to perform at the Festival de las Chiquitas in Bolivia. Our first performances of his editions were in Bolivia in April of 2016; we were happy to join this fascinating and passionate scholar in his quest to make “Jungle Baroque” internationally known. Here is a part of his story: In 1991, deep in the Bolivian jungle—after questioning him for hours to make sure he could be trusted—elders of the Moxo and Chiquito Indian tribes revealed to musicologist Fr. Piotr Nawrot, SVD, hundreds of centuries-old, Baroque-music manuscripts, many of which had been created by their ancestors. “I knew my life would change forever,” he said. “I knew that the rest of my life would be dedicated to not only studying this music, but to its performance.
    [Show full text]
  • ASIANS to NEW SPAIN Rubén Carrillo Martín, Phd Candidate
    ASIANS TO NEW SPAIN ASIAN CULTURAL AND MIGRATORY FLOWS IN MEXICO IN THE EARLY STAGES OF “GLOBALIZATION” (1565-1816) Rubén Carrillo Martín, PhD candidate 2015 Thesis Committee: David Martínez Robles, PhD (Supervisor) Manel Ollé Rodríguez, PhD (Committee Member) Jaume Claret Miranda, PhD (Committee Member) Information and Knowledge Society Doctoral Program Internet Interdisciplinary Institute (IN3), Universitat Oberta de Catalunya (UOC) ii iii ACKNOWLEDGEMENTS I am very grateful for the support I have received over the last four years from advisors, professors, colleagues, friends, and family. First and foremost I owe a debt of gratitude to my thesis supervisor David Martínez-Robles. Thanks to him I was able to find the IN3, a place where I could thrive and develop my research effectively. Thanks to his invitation to Universitat Oberta de Catalunya, I enjoyed the privilege of being part of Grup ALTER and discuss research in a professional, stimulating, and encouraging atmosphere. David’s critical but kind guidance gave me enough resources to carry on my research, making me feel confident and cautious of my work at the same time and pushing me to work ever-harder. It was a privilege to have had the support of Jaume Claret and Manel Ollé as members of the thesis committee. I am grateful for their careful evaluation of earlier drafts of this project, and for sharing with me their resources and advice. I owe the inspiration and the initial impetus for this project to Dolors Folch, who supervised the MA dissertation at Universitat Pompeu Fabra from which this thesis sprouted. I thank Josep María Delgado and once again Manel Ollé for their suggestions as part of the evaluating committee of that original project.
    [Show full text]
  • Nomination Form International Memory of the World Register
    Nomination form International Memory of the World Register Collection Title: COLECCIÓN DE MANUSCRITOS MUSICALES “IGLESIA CATEDRAL DE LA PLATA” CATHEDRAL OF LA PLATA CHURCH MUSIC MANUSCRIPT COLLECTION Dates: Seventeenth to nineteenth centuries. Custodian: ARCHIVO Y BIBLIOTECA NACIONALES DE BOLIVIA (ABNB) 1 1.0 Summary (max 200 words) The collection is comprised of 1,502 music manuscripts from the seventeenth to the nineteenth centuries, created and copied by musicians from the chapel at the Cathedral of La Plata and the Oratory of San Felipe Neri of the city of La Plata, currently Sucre, Bolivia. Both lots of music manuscripts were purchased in 1980 by the Regional Musicology Project of the United Nations Development Programme (UNDP) and UNESCO for their conservation at the Archivo y Biblioteca Nacionales de Bolivia (National Archive and Libraries of Bolivia, ABNB). In the past years other music manuscripts from the end of the eighteenth century and the early nineteenth century have been recovered, from the same source as the first lots of manuscripts. The Baroque-La Plata collection of music—which combines a mix of different ethnic, cultural and aesthetic contrasts—provides universal characteristics to the European baroque. That is, this particular style allows baroque to define a cultural phenomena that is not limited to Europe. This collection is one of the richest in Hispanic America. It is comprised by some works that are unique in the world, according to expert curators. Five of these musical works have been registered in the Memory of the World under a joint nomination with other countries. The value of this collection transcends local boundaries as it showcases American and European composers who worked together to train musicians in the musical chapel of the Cathedral of La Plata.
    [Show full text]
  • Cathedral Music in the Colonial Americas
    The Last Musicological Frontier: Cathedral Music in the Colonial Americas Until at least 1800, all the principal New World cathedrals regarded the fostering of musical composition as a prime duty. Justas Cristóbal de Morales at Toledo, Fran­ cisco Guerrero at Seville, and their successors who served as chapelmasters through­ out Spain and Portugal were primarily composers. so also the cathedral maestros de capilla at Bogotá. Caracas, Cuzco. Guatemala. Lima, Mexico City, Oaxaca, Puebla. Quito. San Juan, Santiago de Chile, Santiago de Cuba. and Sucre, by way of exam­ ple. were expected to provide a constant stream of new music for ali the important religious and civic ceremonies in the colonies. To bring their compositions to im­ mediate performance, the cathedral chapters made them conductors of ten to thirty paid adult choristers and instrumentalists, with a half-dozen boys on stipend singing the treble pans. Much more music was composed under this system than is now preserved. None­ theless, in cathedrals such as those at Mexico City, Puebla, and Sucre. hundreds of well-made and often richly inspired pieces do still survive. Re11aissu11ce afl(/ Baroque Musical Sources in the Americas (Washington: General Secretaria t. Organization of American States, 1970) alone itemized more than 1200 American tilles in colonial cathedral archives. How shall this surviving repertory be most profitably studied. and how may the careers of the composers who wrote it be best assessed? A superficially attractive plan would call for a division by centuries. The accession of Philip 111 in 1598, of Philip V in 1700, and the arrival of Dom folio VI at Rio de Janeiro in 1808 mark the turnings of political epochs.
    [Show full text]