A&B MAGAZIN FÜR AUDIO UND BRANDS

02 2021 INHALT

The hungry and the haunted explode in a rock’n’roll band.”

- BRUCE SPRINGSTEEN

01 MUSIK UND MARKE SEITE 9 “ Wie Musik und Marke zusammen arbeiten 02 DER ELCHTEST SEITE 16 A&B im Gespräch mit dem SWR3

03 DIE MARKENHITS SEITE 24 Wenn Markensongs zu Hits werden

04 GOLIATH VS. GOLIATH SEITE 34 Musikindustrie vs. Markenimperium

05 STÜRMISCHE PARTNER SEITE 42 Wie erfolgreiche Musikkampagnen funktionieren

06 “SEX, FOOD & DANGER” SEITE 60 A&B im Gespräch mit Will Henshall

INHALT 3 DA IST MUSIK DRIN

Wie fühlt man sich nach der Premiere eines Fachmagazins? In einem Wort: Überwältigt. Wir haben A&B aus Leidenschaft und von Herzen gestaltet und haben gefühlt immer noch nicht so ganz realisiert, was wir hier wirklich aufgestellt haben. Letztlich sind wir kein großes Medienhaus, sondern legen unseren Fokus viel mehr auf unser Kerngeschäft in Sachen Audiokommunikation. Und doch war es auf einmal da – das erste deutschsprachige Fachmagazin für Audio und Brands.

Umso begeisterter waren wir von den zahlreichen Anrufen und Mails. Gleichzeitig sind wir auch sehr dankbar über die Vielzahl der Anregungen, die uns erreicht haben. Vielen Dank! Wir freuen uns sehr über die Begeisterung, die wir ausgelöst haben und das treibt uns natürlich an, auch weiter über das Thema Audio & Brands zu berichten.

Die zweite Ausgabe von A&B widmen wir daher einem weiteren Thema, dass uns seit Gründung von KIRMES geprägt hat – der Musik. Genauer gesagt der Musik im Kontext von Marken. Durch die Anfänge im Musik- und Entertainmentgeschäft konnten wir in den vergangenen Jahren beide Seiten kennenlernen und freuen uns diese Insights mit Euch zu teilen.

Besonders erfreulich sind die Interviews mit hochkarätigen Branchenteilnehmer:innen, die hier Rede und Antwort stehen und ihre Sichtweise auf die Dinge geben.

Wir freuen uns erneut auf Eure Reaktion und hoffen, dass wir mit der aktuellen Ausgabe einige Anregungen und Inspiration für die Arbeit mit der Musik geben können.

Viel Spaß beim Lesen und Entdecken!

4 EDITORIAL EDITORIAL 5 1.000.000.000.000 Songs werden jährlich über diverse Streamingportale abgerufen und gestreamt. Das ist schon eine ganze Menge..und ja, dazu gehören auch so Gassenhauer wie “Lebt denn der alte Holz- michel noch?” ...und Ohrwurm? Gern geschehen.

60.000 Titel werden täglich neu auf die Streamingplattform Spotify hochgeladen. Also ein neuer Titel pro Sekunde. Richtig gerechnet. Eine Person kann die neuen Titel einfach nicht alle hören. So viel Musik und so wenig Zeit!

25 Prozent aller auf der Streamingplattform Spotify abrufbaren Songs wurden bisher noch nicht gespielt. Da wird die Luft schon dünn, wenn man nach dem Musikgeschmack fragt und als Antwort “Ich hör’ alles” erhält.

15 Stunden werden übrigens benötigt, um einen Grammy Award herzustellen. Großer Aufwand für den wohl renommiertesten Musikpreis. In satten 84 Kategorien kürt eine Expertenjury hier das “Who is Who” der Musikbranche.

1 Klavier und zwei Welthits. Hört man “Hey Jude” oder “Bohemian Rapsody” klingt bei beiden Songs das gleiche Instrument. Beide Titel wurden in den Trident Studios in London eingespielt. Auf demselben Klavier. John & Freddie eben.

6 MUSIK IN ZAHLEN MUSIK IN ZAHLEN 7 MUSIK UND MARKE EIN BEITRAG VON MARLEY BALSTER

Als Marke kommuniziert man. Und wie sagte der verzichten kann, steht Musik nicht ohne Grund an gute Paul Watzlawick bereits? „Man kann nicht erster Stelle, direkt hinter dem Internet und dem nicht kommunizieren“. Der Ansatz, der im Zwi- täglichen mobilen Begleiter, dem Handy. Wohlge- schenmenschlichen gilt, lässt sich eins zu eins merkt sind Internet und Handy nur ein Mittel zum auf die Markenkommunikation übertragen. Kom- Zweck, denn ohne Inhalt gibt’s hier nichts zu se- muniziert man mit der Zielgruppe, spricht man hen. Geschweige denn zu hören. Denn auch hier verschiedene Sinne an. Und natürlich auch das gilt: Content is Queen. Gehör. Musik bietet auch alleine einen Mehrwert. Die Was oft unterschwellig wahrgenommen und von harmonisch und rhythmisch zusammengesetz- unserem Unterbewusstsein verarbeitet wird, hat ten Töne spielen anscheinend eine größere Rolle nicht weniger Relevanz als die um Aufmerks- als die Lieblingsfernsehsendung, das mitreißen- amkeit kämpfenden visuellen Logos und bunten de Sportevent, ob (mit)schwitzend auf dem Feld Werbeplakate. Und wie der Naturphilosoph Lo- oder auf der Couch. Oder dem morgendlichen renz Oken bereits treffend feststellte: „Das Auge Ritual, bei einer schönen Tasse Kaffee gemütlich führt den Menschen in die Welt, das Ohr führt die durch die Zeitung zu blättern. Musik wird erlebt, Welt in den Menschen.“ mal bei „vollem“ Bewusstsein auf dem langerse- Und genau da will man ja schließlich hin. In den hnten Open-Air-Konzert – und wer hier an den Kopf des Kunden. Die Headphone-Generation hastigen Genuss von gefühlt 23 Hopfenkaltscha- hält die Tür quasi auf – eintreten muss man je- len denkt, der war noch nie mit uns unterwegs. doch selber. Und angedockt am Ohr ist der Weg Und mal unterbewusst durch angenehme Hin- zum Herzen nicht mehr weit. Klingt gut. tergrundmusik beim gemütlichen Shoppen und Neben der Frage nach dem „Wie“, muss man Schlendern durch die Läden. Gerade im digi- sich damit beschäftigen, was die Menschen be- talen Zeitalter ist die Einbindung von Musik und wegt. Marken schreien nach Aufmerksamkeit, Sound relevanter denn je. Man sollte sich darü- doch wer wird wirklich gehört? ber im Klaren sein, dass so gut wie jedes mobile Selten wirkt ein Gut so emotional wie Musik. Bei Endgerät auch mit einem Lautsprecher versehen der Frage danach, auf was man im Leben nicht ist. Und wo ein Lautsprecher ist, da klingt auch

8 MUSIK UND MARKE MUSIK UND MARKE 9 „Familienunternehmen mit Gesicht“. Und zeigt damit auch gleich, dass eine differenzierte Ansprache mehrerer Ziel- gruppen möglich ist. Der TV-Spot, in dem Mitarbeiter:innen des Unternehmens gemeinsam mit ihren Kindern das Lied „Feierabend Song“ trällern, erreicht die breite Masse über das Fernsehen. Doch auch auf YouTube ist die Kampagne zu finden. Hier interpretiert der Rapper Das Bo den Song neu und beschallt die Hörer:innen mit verschiedenen genre- übergreifenden Versionen des Musikstücks. Um das ganze abzurunden, ruft die Rügenwalder Mühle den Konsumenten zu einer Eigeninterpretation des Songs auf. Natürlich gab es auch etwas zu gewinnen. Und hierbei ging’s nicht um die Wurst. Rundum gelungen, wenn man bedenkt, dass die Interakti- onsrate in der digitalen Welt ein wichtiger Faktor ist. Gerade auf TikTok kann man mal eben mit der richtigen Strategie viral gehen. Authentischer Content wird hier großgeschrie- ben. User wollen kein perfekt inszeniertes und ausgeleuch- tetes Produktvideo sehen, sondern eben das, was hinter den Kulissen passiert. Frei nach dem Motto: Locker, flockig aus der Hüfte geschossen. Wenn man dann noch die Nut- zer:innen zum Mitmachen animieren kann, steht der TikTok Karriere so gut wie nichts mehr im Weg. Ok – so einfach ist es dann wohl auch nicht. Aber die große Auswahl an Musik bietet eine optimale Grundlage für die kurzen unterhaltsa- men Videos. Mal eben auf einen Hype aufspringen und das Tanzbein zu dem gerade angesagten Song schwingen oder eben doch einen Trend setzen und mit eigenen Hashtags ALL ICE ON ME: etwas. Sollte es zumindest. Eine solche Ausgangssituati- und Sounds eine Challenge lostreten. Fantasie und Kreati- Miley Cyrus und Magnum. on verlangt förmlich nach dem Reizen des Hörsinns. Denn vität sind hier das A und O.Musik schafft nicht nur Interakti- Eine Musikkooperation, die genau hier spielt die Musik. on, sondern eben auch Emotion. so ziemlich alle Register Doch nicht nur die Aufmerksamkeit, sondern auch der zieht. Zum dahinschmelzen. Knackpunkt dabei ist, aus der Distanz Nähe schaffen. Ge- Wiedererkennungswert ist ein entscheidender Punkt. rade auch die Zeiten der Pandemie haben uns auf eine har- Ob Assoziationen verknüpft oder Erinnerungen geschafft te Probe gestellt. Isolation und trotzdem gemeinsam etwas werden. Man verankert sich im Kopf des Kunden. erleben. Soziale Distanzierung bedeutet vielleicht Abstand Dabei heißt es zeitgemäß zu kommunizieren. Die sozia- halten, aber alleine ist man keinesfalls. Kaffeepause über len Medien sind für User ein Ort des Austausches und Zoom oder doch bei dem Online Gin-Tasting gemeinsam der Interaktion. Gerade der Kreis der engsten Freund:in- über die Wachholderbeernote diskutieren. Kreativität ist nen und Bekannten wird gerne bespielt und unterhalten. gefragt. Und gerade an den digitalen Touchpoints sind kei- Freundschaften werden gepflegt und das tägliche Up- ne Grenze gesetzt. Gemeinsame Erlebnisse erzeugen und date, über den pussierlichen Schoßhund des Nachbarn, Menschen zu verbinden ist entscheidend. Wie wäre es, darf natürlich auch nicht fehlen. Social Media verbindet, beispielsweise endlich mal wieder ein Konzert zu erleben? vorrangig im privaten Leben. Doch mit der richtigen Stra- Magnum macht es möglich. In der neuen Kampagne gibt tegie gelingt es auch Marken, mit dem User nachhaltig zu die US-Sängerin Miley Cyrus exklusiv ein virtuelles Konzert interagieren. Markenbotschaften müssen geschickt plat- in 8D Sound. Kopfhörer auf, das Reinhören lohnt sich. Der ziert werden, um mit den Urlaubsfotos der Cousine mit- aktuelle Audio-Hype gibt einem direkt das Gefühl mittendrin halten zu können. Dabei ist eine authentische und lockere zu stehen. Eben ein echtes Erlebnis. Kommunikation wichtig. Gerade mit der richtigen Musi- Und genau das ist unerlässlich. In der Kommunikation gilt kunterlegung oder dem passenden Testimonial gelingt die es, einen Mehrwert zu schaffen. Konsument:innen wollen Kommunikation auf emotionaler Ebene. Bereits 2014 ging unterhalten werden. Dabei lohnt es sich, mit Emotionen der Brand Rügenwalder Mühle mit gutem Beispiel voran zu arbeiten. Bestenfalls werden Erinnerungen im Kopf des und bespielte gleich mehrere Kanäle mit ihrer Kampagne Kunden geweckt. So wie die mit Liebe gemachten gold-

10 MUSIK UND MARKE MUSIK UND MARKE 11 I hope you can find your way to the Hard Rock Cafe“ “- CAROLE KING

braunen Eierpfannkuchen von Oma nach Kind- Und passende Musikstrategien verkörpern nicht ROCKING THE heit schmecken, kann ein Song dich mal eben nur die Markenwerte, sondern machen sie dazu HARD ROCK:

in die emotionalsten Momente deines Lebens noch auditiv erlebbar. Und emotionalisieren. Da Von Las Vegas bis London. zurückversetzen. Das geht sowohl im positiven steht dem Lovebrand nichts mehr im Wege. In fast jedem Hard Rock Sinne als auch im negativen. Es hilft, seine Ziel- Gerade in der heutigen Zeit sollte die Kommuni- Cafe findet man die ikoni- sche Gibson Les Paul. Auch gruppe zu kennen und bei der Auswahl der Musik kation mit Musik nicht unterschätzt werden und in XXXXXL erhältlich. eben nicht auf den letzten Drücker und unüber- zählt als Tool zur Stärkung der Markenpersön- legt zu handeln. lichkeit. Und genau dieser Faktor gewinnt an Liegt der Fokus auf den Konsumenten kann eine Bedeutung. Der zunehmend fragmentierte Markt gezielte Ansprache erfolgen. Trifft man den Ge- verlangt nach Differenzierung. Bei so vielen ver- schmack der Zielgruppe wird wechselseitig pro- schiedenen Anbietern und Produkten vertraut fitiert. Kund:innen werden zu Fans und Fans zu man letztendlich wohl doch auf sein Gefühl. Emo- Kund:innen. Man greift eben nicht blind in das CD tionale Bindungen werden in dem existierenden Regal - oder zeitgemäßer: stellt Spotify auf Shuf- Markendschungel immer relevanter und helfen bei fle - sondern sucht das, was bei der Zielgruppe der richtigen Positionierung. Und haben manche ankommt. den Weg zum Herzen schon gefunden, scheitern Hervorragend gelingt dieser Imagetransfer bei andere noch an der Türschwelle: Dem Ohr. Denn den Hard Rock Cafés, die sich - wie der Name Audio ist jederzeit und überall. Auch wenn man schon sagt - Hard Rock auf die Fahne geschrie- die Augen vor der Zukunft verschließen kann, die ben haben. Und das funktioniert schon seit an- Ohren bleiben offen. Und das gilt nicht nur für die beginn. Von der Platzierung in Songtexten bis hin Zielgruppe. zur Live Perfomance in den Restaurants.

12 MUSIK UND MARKE MUSIK UND MARKE 13 KLANG DER MARKE DAS SONIC BRANDING VON NETFLIX

Popcorn? Check. Getränk? Check. Favorisierte auf den Schreibtisch in der Serie House of Cards Couchposition? Doublecheck. Ta-Dum – und beziehen soll, ist die Wahrheit jedoch leider weniger bitte! spektakulär: Das Ta-Dum ist das Klopfen mit Der Großteil von uns wird das Netflix-Soundlogo dem Ehering auf den Nachtisch des Produzenten das ein oder andere Mal – oder vielleicht auch Lon Bender. Und auch der „Blossom“ – der bedenklich oft - gehört haben. Denn die anschwellende Sound nach dem Klopfen – hat ikonische Klangmarke des Streaminganbieters ist eine wenig spannende Hintergrundgeschichte: mittlerweile eine der bekanntesten weltweit. Es es ist ein leicht veränderter Gitarrensound aus ist prägnant und kurz. Ganz anders als der Weg den 90ern. Wenn die Stories der Netflix-Inhalte dahin. mit gleichem Spirit betrieben würden, legen wir Todd Yellin von Netflix hatte ganz bestimmte doch lieber wieder die guten alte VHS-Kassetten Vorstellungen, in welche Richtung das akustische in den Rekorder. Logo gehen sollte: Kürzer als die Logos von Auch wenn das Logo gerade durch seine Kürze Filmstudios, denn der MGM Löwe Leo brüllt besticht, ist dennoch manchmal eine längere sich schon ganz schön lange die Seele aus dem Version gefragt: Etwa bei einer Vorführung Leib, bevor’s dann zur Sache geht. Wer möchte im Kino oder auf Filmfestivals. Für Netflix war schon beim Binge-Watching ständig durch ein klar, dass diese Version auf jeden Fall auf dem langes Intro, geschweige denn von einer nervigen Soundlogo fußen, aber cineastischer wirken Miezekatze gestört werden? Da säße man ja soll. Wer wäre besser für den Job geeignet als am Ende stundenlang vor dem Fernseher und Hans Zimmer, der weltweit bekannte Komponist konsumiert ganz ohne, dass Lizenzgelder fließen. der schon Simba, Captain Jack Sparrow, sowie Gleichzeitig sollte es weniger elektronisch, als die vielen weiteren Figuren den Soundtrack geliefert Sounds von bekannten Logos wie XBOX, Apple und bereits für Netflix komponiert hat – etwa für oder Microsoft daherkommen – und: es sollte die Serie The Crown. Wer das Soundlogo hört immer noch nach Entertainment klingen. Mehr denkt vermutlich nicht sofort an Netflix, sondern roter Kino-Sessel statt Gaming-Stuhl. eher…naja, an Hans Zimmer eben. Erst als am Es brauchte viele Anläufe, bis es endlich zu dem Ende das Netflix typische Ta-Dum kommt, wird heute bekannten Soundlogo kam – nur so viel den Hörer:innen klar, was nun folgen wird. Es sei verraten: Zwischendurch stand auch einmal bleibt jedoch die Verwunderung über das Fehlen das Meckern einer Ziege im Raum. Und während des anschwellenden Sounds. in Fan-Foren diverse Theorien zu dem Sound …und Ta-Dum. Nächste Folge – Ja, Netflix – wir kursieren – zum Beispiel, dass sich das Logo auf schauen immer noch! das legendäre Klopfen von Frank Underwood

14 KLANG DER MARKE KLANG DER MARKE 15 DER ELCHTEST EIN GESPRÄCH MIT GREGOR FRIEDEL UND STEFAN POLZER

Redet man über Sonic Branding und den Einsatz von Musik in der Markenwelt, wird man über kurz oder lang über das Radio nachdenken. Denn letztlich wird hier die Musik Teil des Programms und ist das nicht das Herzstück der Marke? Wir waren persönlich im beschaulichen Baden Baden und haben uns mit zwei Machern der beliebtesten Popwelle Deutschlands unterhalten. Im Gespräch mit Gregor Friedel (Head of Music SWR3/Pop Unit) und Stefan Polzer (Head of Sounddesign) haben wir einen Blick hinter die Kulissen des Senders geworfen und dabei auch dem Elch auf den Zahn gefühlt.

A&B: Ihr macht seit Jahrzenten Radio und muss nicht vorne anstehen, damit es gehört wird. Euer Sender ist aus Deutschland nicht mehr Es ist trotzdem noch fühlbar, weil die Hörer es ve- wegzudenken. Was macht SWR3 eigentlich rinnerlicht haben. Die Marke und das Sound-Lo- aus? go sind stark verbunden und wenn Du es hörst, weißt du, wo du zu Hause bist. Das ist eins der Gregor Friedel: Ich glaube, dass SWR3 es als wichtigsten Merkmale von SWR3, zumindest was eine der ganz wenigen Radiostationen geschafft das Sound Design betrifft. Natürlich ist die Musik hat, sich eine Identität aufzubauen, mit der sich genauso wichtig, wenn es um Wiedererkennung die Hörer identifizieren können. Tatsächlich spielt geht. Aber dieses Soundlogo ist natürlich der hier der Elch, der damals erfunden wurde, eine Stempel von unserem Programm. Der Absender. große Rolle. Der SWR3 Club hat heute noch weit mehr als 70 000 Mitglieder, die uns nach wie vor A&B: Stefan sprach von der Musik, die für das eng verbunden sind. Und wir haben damit etwas Programm ein wichtiges Wiedererkennungs- geschafft. Wir haben es geschafft, Teil von dem merkmal ist. Wie entscheidet Ihr, welche Mu- Leben unserer Hörer:innen zu sein, die einfach sik On Air stattfindet und inwieweit zeichnet Fans geworden sind. die Musik den Brand SWR3 aus? Und das als sogenanntes „Nebenbeimedium“, das häufig konsumiert und auch häufig gewech- Gregor Friedel: Wirklich viel Intuition. Es ist selt wird. Das ist eine ganz, ganz starke Kraft. Von tatsächlich so. Ich glaube, dass ein guter Musikre- der leben wir bis heute. Das muss man ganz klar dakteur die Gabe haben muss, die ein guter A&R sagen. hat. Du musst einen Hit hören können. Wenn du das nicht kannst, dann bist du in der Musikredak- A&B: In wieweit hat hier Euer Sound und spe- tion nicht gut aufgehoben. Dann kannst du zwar ziell das Sounddesign einen Einfluss glaubt mit irgendwelchen Formalien dein Programm ge- Ihr? Am Ende des Tages ist Euer Produkt für stalten. Und wir machen es natürlich nicht frei aus die Ohren gemacht. der Buchse raus. Also die 80er Titel, die wir spie- len, die sind natürlich alle getestet. Oder auch die Stefan Polzer: Wir haben natürlich schon sehr 90er Titel, das ist alles vollkommen klar. Da sind lange ein sehr, sehr solides Soundlogo. Das Logo die Sachen dabei, die sicher funktionieren. Und unseres Senders ist einfach so stark, weil wir es natürlich schauen wir uns auch Streamingzahlen seit vielen Jahren nutzen und es in allen Facetten an, Shazam, die Airplaycharts und andere Fakto- immer wieder auftauchen lassen. Du hörst das ren. Aber letztlich ist halt auch viel Intuition und SWR3 Logo vielleicht als Wasserzeichen. Das Bauchgefühl dabei.

16 DER ELCHTEST DER ELCHTEST 17 Natürlich gibt es auch Musikgenres, die bei uns nicht statt- finden, weil die noch nie von unseren Hörerinnen und Hörern goutiert wurden. Rap oder Hip Hop beispielsweise. Das ist nicht unsere Welt und hat auch mit unserem Markenkern nichts zu tun. Bei den neuen Sachen gibt’s einfach einen Sound, der auch für uns steht. Es gibt Künstler wie Rag’nBo- ne Man oder Imagine Dragons. Alles was in diese Richtung geht, ist ein ganz klassischer erdiger “New-Rock/Pop-Soul Sound”, der für den SWR3 steht. Und bei manchen Künst- lerinnen und Künstlern überlegen wir uns sehr gut, ob wir das machen. So zum Beispiel Billie Eilish - unbenommen eine tolle Künstlerin. Aber passt die in das Soundgewand, das wir haben? Ist die bei uns gut aufgehoben oder nicht? Müssen wir auf jede Billie Eilish Single gehen? Das ist bei jungen Ra- dios einfacher besser aufgehoben als bei uns. Gregor Friedel - Head of Music SWR3/Pop Unit A&B: Und wie wirkt sich die Musikauswahl auf das Sounddesign aus? WARUM STEHST DU MORGENS AUF? Weil ich wahnsinnig Freude daran habe, jeden Stefan Polzer: Wir orientieren uns natürlich an den aktuellen Tag irgendetwas zu lernen, und ich weiß, dass Hits und haben den Spagat, genauso wie Gregor es erzählt irgendetwas passiert, womit ich nicht gerechnet hat, mit den 80er oder 90er Hits. Und vor allem die Modera- habe. Und da habe ich keine Angst, sondern tor:in muss diesen Spagat hinlegen, weil er/sie einen neuen darauf freue ich mich. Titel hat und dann vielleicht im Anschluss einen älteren Titel spielt. Und da kommt wiederum das Sounddesign ins Spiel, WÄRE ICH NICHT BEIM RADIO, WÄRE ICH... weil wir uns die Frage stellen, wie wir das verbinden können. ...Landschaftsgärtner. Und genau da kommen wir wieder auf den Plan, wenn zwei Musikstücke aus verschiedenen Epochen aufeinandertreffen. RADIO OHNE MUSIK IST... Dafür machen wir die sogenannten Transitions. Transitions ...eine andere Form von Radio, wie ich es sind nichts anderes, als die Verbindung von einem Song zum definieren würde. Radio ohne Musik funktioniert anderen, mit dem Soundlogo. Wir verbinden einen neuen Hit, als Botschaftengeber. Als unterhaltsames Element indem wir ihn mit dem neuen Sound abnehmen, sozusagen Stefan Polzer - Head of Sounddesign funktioniert Radio für mich nur mit Musik. soundtechnisch, und dann wieder rübergehen in den älteren Song. Der Moderator steuert das Ganze. Im Grunde gibt uns MEINE ERSTE PLATTE WAR... die Musikredaktion den Fahrplan vor, wie wir damit verfahren. WARUM STEHST DU MORGENS AUF? ...Queen “News of the World” Und wir versuchen, es möglichst gut zu machen, damit der Ach, einfach um dem Tag “Hallo” zu sagen und Hörer einfach eingebettet ist. Ein Programm muss fließen und gucken, was passiert. SWR3 OHNE ELCH IST WIE MARKEN OHNE... sollte nicht stören. Das Programm darf nicht wehtun. ...Identifikation. WÄRE ICH NICHT BEIM RADIO, WÄRE ICH... A&B: Und wie entscheidet Ihr euch hinsichtlich Sound- ...Musiker. design? Habt Ihr hier ein Sonic Brand Book oder eine Sounddatenbank oder wie geht ihr vor? RADIO OHNE MUSIK IST.. ...ohne Harmonie, ist ohne Gefühl. Es ist keine Stefan Polzer: Ich ecke damit vielleicht an, aber es ist Intuition Emotionalität. Und kein Abtauchen. Man kann und das Gefühl für das, was man gerade tut und was man nicht eintauchen in eine andere Welt. hört. Das ist für mich das Wichtigste. Nicht zu erklären war- um, sondern sich fragen: “Was fühlst du denn dabei, wenn MEINE ERSTE PLATTE WAR... du das hörst?” Und dieses Gefühl sollte gut sein. Sieh mal, ...AC/DC - “Dirty Deeds” wir wechseln ja auch das Programm. Wir haben jetzt eine Na- turkatastrophe über die wir berichten, da wird das Programm SWR3 OHNE ELCH IST WIE MARKEN OHNE... logischerweise angepasst. Und wir Sounddesigner sind im- ...Mööh. mer noch im Programm vertreten, aber jetzt müssen wir an- (Anm. d. Red.: Das “Mööh” ist der allseits bekannte Elchsound im SWR 3 Land)

18 DER ELCHTEST DER ELCHTEST 19 Du musst Dir überlegen, für was die Marke steht und was die Marke “transportieren will.”

v.l.n.r.: Gregor Friedel, Elch, Stefan Polzer (alle SWR3)

ders klingen. Das kann Gregor auch von der Musik aus gehabt. Unsere Aufgabe als Radio ist es, die Leute an die Gregor Friedel: Mir ist unlängst etwas aufgefallen: Die Stefan Polzer: Aus Sicht des Sounddesigns fällt mir ein- bestätigen. Ich muss halt sehen, wie ich die Station Voice Zeit zu erinnern. Und zwar egal, ob man in den 80ern groß großartige Celeste wurde für zwei verschiedene Werbe- fach auf, dass Sonic Logos oft zu laut und viel zu oft ein- einsetze, wie ich das Logo einsetze. Das muss anders geworden ist oder in 90ern oder in den 2000ern. Das ist kampagnen genommen. „Stop This Flame“ wurde, wenn gesetzt werden. Ich glaube, man muss sich gut überle- klingen. Es muss eine andere Aussage haben. Jetzt gilt es das eine. Das zweite ist, dafür zu sorgen, dass die Leute, ich es richtig erinnere, einmal für eine BMW-Werbung ein- gen, was man mit einem Soundlogo erreichen will. Und vom Sender Empathie auszustrahlen. Das muss nicht nur die einen Sound von SWR3 goutieren und hören. Wir ma- gesetzt und dieselbe Nummer für Peloton-Werbung. Es da kann man einfach sagen, je größer eine Company gehört sondern vor allem gefühlt werden. Sounddesign ist chen diesen Sound. Und haben die Möglichkeit, den Leu- war einfach dieselbe Nummer. Für zwei völlig unterschied- ist, desto weniger wird auf die Tube gedrückt, was das immer auch Gefühl für die Hörer:innen. ten neue Musik nahezubringen, die ihnen auch gefallen liche Marken. Das ist etwas, was ich, obwohl ich keine Soundlogo betrifft. Dann reicht auch das Logo als Was- wird. Davon kannst du sicher ausgehen. Also wir nehmen Ahnung von dem Business habe, nicht verstehen kann. serzeichen kurz eingeblendet “Ach, die sind es. Alles klar.” A&B: Emotionen sind ein wunderbares Stichwort. die Leute bei der Hand, die sich nicht mehr proaktiv um Ich verstehe nicht, wie man hingehen kann und als Marke Das reicht. Und eben nicht denken, dass man ein Sound- Letztlich ist Audio wohl der emotionalste Kommuni- Musik kümmern wollen, aber noch Interesse daran haben. einen Titel einkauft, der schon für eine andere Marke ver- logo hat, das man nun auch überall einsetzten muss. Auch kationsweg schlechthin. Welche Aufgaben hat hier Die leiten wir und schaffen es, dass wir ein verlässlicher wendet wurde. Das ist das eine. Und das Zweite ist, dass diese Erfahrung haben wir gemacht. Wir müssen auch die Musik? Ansprechpartner sind. So wie ich früher in den Platten- was wir beide versuchen hinzukriegen, indem wir Sound darauf achten, wie oft wir das Logo einsetzen und mit laden gegangen bin und der wusste, ich habe alle The und Musik miteinander verbinden. Wir versuchen, eine welcher Intensität. Dass es manchmal besser ist, es nicht Gregor Friedel: Ich glaube, die große Aufgabe, die wir ha- Cure Platten gekauft, dann hat er gesagt: “Hör dir mal The Atmosphäre für unsere Marke zu schaffen. Und das ist und weniger einzusetzen, weil es sich sonst verbraucht. ben, ist es, Hörer:innen aus verschiedenen Dekaden da Smiths an.” Und genau das ist das, was wir machen. Also es, was du als Marke, wenn du Musik verwendest, auch abzuholen, wo sie musikalisch sozialisiert worden sind. die Moderatoren erzählen natürlich die Hintergründe und hinkriegen musst. Wenn du hingehst und willst einen Fa- A&B: Ihr seid die Radioexperten. Was glaubt Ihr, kön- Also in der Regel geht es mit 14 los. Die Bands, die du in Geschichten zu den Künstlerinnen und Künstlern, aber wir milienvan verkaufen, wärst du vermutlich nicht gut bera- nen Brands vom Radio, speziell von SWR3, lernen? dem Alter gehört hast, wirst du niemals in deinem Leben versuchen genau dieses Ding zu halten und den Hörern ten, Manchester-Rave oder Techno oder sonst irgendwas vergessen. Die prägen dein Gehör und deine Emotiona- das Gefühl zu geben. Und es gelingt uns. Wir holen dich einzusetzen. Eigentlich klar, aber das ist, glaube ich, eine Stefan Polzer: Ein ganz ganz wichtiges Thema, was auch lität - zumindest was Musik betrifft. Die ganze Geschichte da ab, wo du warst. Und wir nehmen dich mit, wir beglei- ganz entscheidende Geschichte. Du musst überlegen uns als Sender stark macht, ist Glaubwürdigkeit. Glaub- geht bis, sagen wir mal, Anfang, Mitte 20. Dann gibt es ten dich dahin, wo es dir auch gefällt. wofür die Marke steht und was die Marke transportieren würdigkeit in Verbindung mit dem, was du hörst, ist eine zahlreiche Untersuchungen, die sagen, dass das proak- will. Und wohl am allerwichtigsten ist, dass du dir dann Sache, die automatisch ins Unterbewusstsein wandert, tive Interesse, die Musik zu erkunden, nachlässt. Vollkom- A&B: Ihr seid beide Audio-Experten. Also Musik und aber auch von außen eine Kompetenz reinholst. Damit du weil du damit etwas Gutes verbindest. Genau das ist es men klar, die Ausbildung ist fertig. Du ziehst zuhause aus. Sound, würde ich mal so lose unterteilen. Wenn ihr auf eben nicht in einem Brainstorming sitzt und da acht Leute was man schaffen muss. Glaubwürdigkeit ist ein ganz, Heiratest. Du hast dein erstes Kind. Du hast andere Sch- Marken schaut - wie sollten Marken heute mit Musik hocken und einer sagt: “Mir fällt da eigentlich nur der eine ganz starkes Pfund was der Brand – nicht nur über den werpunkte in deinem Leben. Du hast aber die Zeit davor umgehen? Oder wie sollten sie Musik nutzen? Titel dazu ein.” Das ist einfach sinnlos. Sound - erreichen sollte.

20 DER ELCHTEST DER ELCHTEST 21 Gregor Friedel: Wir machen jeden Tag ein Hörerversprechen, nämlich genau das, was ich eingangs schon alles erzählt habe. Wir müssen unsere Hörerinnen und Hörer jeden Tag abholen. Wir müssen das jeden einzelnen Tag erfüllen. Wenn du es nicht schaffst, etwas einzuhalten, was du versprochen hast, dann wird man über kurz oder lang von Bord gehen. Es ist ganz einfach so, das geht gar nicht anders. Die Glaubwürdigkeit, die Stefan anspricht, ist das Essentielle für eine emotionale Bin- dung zwischen Menschen. Also: ich vertraue jemandem, das ist mein Vertrauter in dem Bereich. Und das darf man einfach nicht unterschätzen.

A&B: Glaubwürdigkeit und Vetrauen also – wie glaubt Ihr entwickelt sich das Thema “Audio” in der Zukunft?

Gregor Friedel: Ich glaube, dass dieses Wiedererstarken des Audio-Bereichs nicht bloß ein kurzes Aufflammen ist, sondern dass es gerade in der schnelllebigen Zeit, die wir haben und in der Zeit, in der man auch mit Bewegtbild überschüttet wird, an Bedeutung gewinnt. Also eine Art „Safe Haven“ für Leute sein kann. Und ich glaube, wenn du in diesen sicheren Hafen zurücksegelst und dich darauf einlässt, dass das vor allem für Marken ein sehr starkes Forum bieten kann, sich in einem ge- Audio ist wichtig, aber muss eben wissen Umfeld zu präsentieren. Zurückhaltende Präsenz ist da entscheidend. Die Leute dürfen nicht wegschalten. richtig eingesetzt werden. Dann ist Und ich bin davon überzeugt, dass Anbieter, wie Radio, Pod- cast und generell Audio, sich mit Brands zusammen tun müs- Audio unschlagbar.” sen, die in diesem Bereich auftauchen und wahrgenommen werden wollen. Wir müssen da einfach offen miteinander um- gehen. Auch zu dem Punkt, welche Musik man auswählt, also für welches Produkt. “

Stefan Polzer: Da bin ich ganz bei Gregor. Audio ist mittlerweile natürlich auch in vielen Facetten in unserem Leben, auf unse- ren Smartphones, in unseren hochmodernen Autos. Das gan- ze Leben ist mittlerweile eine Sprachsteuerung. Du kannst Sprachnachrichten schicken, Audiobefehle geben etc. Also haben wir ja ein unglaubliches Audiospektrum um uns herum. Plus die ganzen Geräusche, die wir noch dazu in unserer Um- welt wahrnehmen. Da bin ich wieder bei Gregor, um den Kreis zu schließen. Ich denke, dass es dezent wieder “back to the basics” gehen muss. Audio ist wichtig, aber muss eben richtig dosiert eingesetzt werden. Dann ist Audio unschlagbar.

Das Maskotchen vom SWR3 geht auf den Moderator Gerd Leienbach zurück, der in seinen Sendungen ein Stimmmodul aus Plüschtieren einsetzte, um einen Elch “sprechen” zu lassen. Hieraus wurde der Schwarzwaldelch und heute der SWR3-Elch. “Mööööhh”. 22 DER ELCHTEST DER ELCHTEST 23 DIE MARKENHITS EIN BEITRAG VON VALERIE BOSCHERT

Haribo macht Kinder froh…like Ice in the gen? Und wenn „krack“ – die Scheibe gerissen ist, nate hinweg in gefühlt tausenden Mixen auf die angelegt feiert die Kampagne bis heute, seit zwei Sunshine? Supergeil, oder? muss bestimmt nicht lange nach einem Namen Anforderungen in 14 Ländern angepasst. Denn Jahrzehnten, ihren Erfolg. Wir kennen sie alle! Die Ohrwürmer aus der Wer- für einen Autoglas Reparatur gesucht werden. Es rund um den Claim startete McDonalds 2003 Und wenn die McFlurry Eismaschine mal wieder bung begleiten uns oftmals durch den ganzen Tag. funktioniert also. seine erste globale Kampagne. Startschuss bil- kaputt ist, bleiben immer noch die Klassiker: Cor- Oder wie die BVG singen würde: Is mir egal…. Ein wenig anders kommt der Brand Song daher: dete die Veröffentlichung des Songs „I’m lovin‘ netto, Magnum oder Calippo. Denn Eis gehört Richtig. Uns aber nicht. Ein Song, der nicht nur für einen Spot genutzt, it“, der nicht etwa von Ronald McDonald selbst zum Sommer wie „Like Ice in the Sunshine“ zu Und auch wenn man sich manchmal sicherlich sondern über einen längeren Zeitraum hinweg gesungen wurde, sondern von Justin Timberla- Langnese. Bereits 1985 als Jingle gestartet erf- eine bessere Melodie vorstellen könnte, die da eingesetzt wird. Ein prominentes Beispiel ist „I’m ke. In dem Song wurde sowohl der Slogan als reute sich die Melodie so großer Beliebtheit, dass stundenlang im Kopf festsitzt ist jedoch klar, dass lovin‘ it“ – der allseits beliebten Burgerkette des auch der Jingle miteinbezogen. Wäre in der Ver- daraus ein Song entstand, der es sogar in die Top die Marke durch das Ohr in den Kopf gelangt und lustigen Clowns aus Chicago, IL. Der Jingle ent- sion mit Ronald McDonald sicherlich anders ge- Ten der deutschen Charts schaffte und im Laufe den Wiedererkennungswert steigert. stand im Rahmen eines Ideen-Wettbewerbs von worden. Der Song sollte zunächst eine breitere der Jahre immer wieder neu interpretiert wurde: Dabei gibt es ganz unterschiedliche Möglichkeiten McDonalds, bei der eine Agentur aus Deutschland Bekanntheit erlangen und erst im Nachgang mit Darunter von den No Angels, Anastacia, Shaggy wie Marken Songs in ihrer Kommunikation nutzen den Slogan „Ich liebe es“ vorschlug und damit den der Marke McDonalds verbunden werden. Diese oder The Bosshoss. Wenn das mal nicht zum da- können. Starten wir mit dem allseits bekannten Pitch für sich gewinnen konnte. Zu diesem Slogan Strategie ging auf. Nachdem die Verbindung zwi- hinschmelzen ist. Jingle: Merci, dass es dich gibt. Die meist kurzen sollte nun eine passende musikalische Untermal- schen Song und Marke öffentlich wurde, erschie- Doch man muss nicht das Rad komplett neu er- Melodien tragen eine Botschaft an den Empfän- ung gefunden werden – und nach durchgemach- nen zusätzlich in verschiedenen Ländern Songs, finden. Immer wieder lehnen sich Kampagnen an ger und sollten über eine hohen Wiedererkenn- ten Nächten und der ein oder anderen Flasche in denen die Rap-Teile in der Landessprache ein- bereits bekannte Songs oder Phänomene aus ungsfaktor verfügen. Niemand wird wohl jemals Weißwein brachten Tom Batoy und Franco Torto- gesungen wurden. Um die Kampagne abzurun- dem Internet an und kreieren damit einen ganz „Carglass repariert – Carglass tauscht aus“ wie- ra die Melodie „badadadadaa“ hervor. Nach dem den präsentierte McDonalds die nächste Tour neuen Hype. der vergessen können. Na? Innerlich mitgesun- „Go“ von McDonalds wurde der Song über 7 Mo- von Justin Timberlake. Ursprünglich auf 2 Jahre

24 DIE MARKENHITS DIE MARKENHITS 25 Ein Beispiel dafür ist die Kampagne „Like a Bosch“. Erstmals veröffentlicht vonSlim Thug erlangte die Single „Like a Boss“ vor allem durch eine Parodie größere Bekanntheit: In der Late Night Show Saturday Night Live stellte der Schauspieler Adam Samberg die neue Single „Like a Boss“ seiner Blödel- truppe The Lonelyislands vor. Samberg spielt hier einen Mann in einem Mitarbeiterge- spräch. Er selbst sieht sich als Boss – natürlich. Und als er einen typischen Tag als „Boss“ mit seinen alltäglichen Aufga- ben beschreiben soll schießt er dabei vielleicht ein bisschen über das Ziel hinaus. Oder ist es bei euch normal sich in ein Jet zu verwandeln und in die Sonne zu krachen? Unser Dien- stag sieht anders aus. Jahre später greift Bosch in seiner Kampagne den Song er- neut auf und zeigt wie Internet of Things den Alltag erleichtern kann. Natürlich wenn man lebt wie ein Boss – oder vielmehr: “Like a Bosch”. Nur eben ein bisschen weniger dramatisch als Adam Samberg. Denn auch wenn die smarten Geräte den Alltag erleichtern – bis zur Sonne hat es noch kein Staub- saugroboter geschafft. Buchstäblich ebenso auf den Internet-Zug aufgesprungen ist das Berliner Nahverkehrsunternehmen BVG mit „is mir egal“. Bekannt aus Deutschland sucht den Superstar – vielleicht nicht unbedingt durch musikalisches Talent aber durchaus mit Entertainment-Faktor - ging Kazim Akbogas Song „Is mir egal“ viral. Diese Bekanntheit machte sich die BVG zunut- ze und veröffentlichte eine neue Version des Songs inklusi- ve Musikvideo, in dem allerlei Eigenheiten der Fahrgäste der Berliner Öffis aufgegriffen werden und in dem derAkboga als Fahrkartenkontrolleur auftritt. Einen Mann auf einem Pferd, Zwiebelschneiden, Käsereiben, sogar der Roboter mit Senf – bekommt alles einen Freifahrtschein. Aber beim Schwarz- fahren hört der Spaß auf – das is nich’ egal. Wieder einmal bekannt und gehen daher schneller ins Ohr. Gleichzeitig zei- WER LIEBT HIER zeigt sich die BVG hier von einer lustigen Seite. gen sich Marken von einer lockeren und oftmals selbstironi- EIGENTLICH WAS: Ein ähnliches Phänomen findet sich bei Liechtensteins “Su- schen Seite und kommen damit bei der jungen Zielgruppe Mit “I’m lovin’ it” konnte McDo- gut an. nalds sein leicht angestaubtes pergeil”. Der Song konnte in der ursprünglichen Version mit Image ordentlich aufpolieren. der Tourist bereits einige Abrufe vorweisen und wurde in der Aber auch andersherum gesehen funktionieren Kooperatio- Echte Kundenliebe eben. Edeka Version zum viralen Hit. Der Künstler Friedrich von nen: Denn wenn Künstler ihre Bekanntheit über die Einbin- Liechtenstein tanzt sich durch das Edeka Sortiment und find- dung des Songs in einer Kampagne steigern können, gewin- et vom Katzenfutter bis zur Keksmischung alles Super. Su- nen beide Seiten: Der Künstler auf der einen Seite erfreut sich per sexy, super lecker. super deftig, super lässig – Supergeil der gesteigerten Reichweite, sowie neuer Fans und die Marke eben. Neben der TV-Kampagne konnten Nutzer:innen perso- auf der anderen Seite gilt als Entdecker neuer Künstler und nalisierte Grußbotschaften des Testimonials an ihre Freunde Trendsetter. Zahlreiche Beispiele finden sich etwa in Kampag- versenden und sorgten damit für ordentlich Traffic. Wenn das nen von Vodafone, die es in der Vergangenheit immer wieder mal nicht supergeil ist! geschafft haben jungen, up and coming Artist zum Erfolg zu Und auch in der neuen Kampagne setzt Edeka wieder auf helfen oder auch einem internationalen Publikum bekannt zu einen Internet-Hype: für die im Juni entstandenen Kampagne Erste Bekanntheit machen. Beispiele dafür sind etwa Aurora, Capital Cities oder erlangte Stefan konnte der Lebensmittelhändler den Musiker Marc Rebillet Raab übrigens auch Empire of the Sun. für sich gewinnen, der als DJ Obst und Gemüse zum Klingen als Musikproduzent für Werbejingles Manchmal verschafft aber auch erst eine groß angelegte (u.a. ARD Morgenmagazin und bringt. Eigentlicher Superstar ist jedoch der Schmand. blend-a-med) und als Werbefigur für Werbekampagne Künstlern zum großen Durchbruch. So ge- Brands profitieren gleich doppelt bei dieser Art von Song-Koo- den Hersteller von Erdnüssen und schehen etwa bei “Wavin‘ Flag” von K’naan, der vor allem peration: die Songs bzw. Melodien sind den Nutzern bereits Nussspezialitäten. Für Ültje. durch die Kooperation mit Coca Cola zur Fußballweltmeis-

26 DIE MARKENHITS DIE MARKENHITS 27 Superstar. Like a Bosch.” “#LIKEABOSCH

terschaft 2010 bekannt wurde. Sicher haben die Immerhin: Die Marke ist subtil eingebunden, aber meistens von uns den Song noch im Ohr – auch dennoch erkennbar über die Firmenfarbe Lila – wenn die Vuvuzelas ebenfalls einen prominenten etwa als Auto-Scheinwerfer oder als Beleuchtung Platz in unserem Gehör ergattert haben. Bereits im Späti. Und natürlich bekommt auch die lila wenige Monate zuvor wurde der Song für das Kuh einen Auftritt – diesmal als Graffiti. Naja, hof- Charity Projekt „Young Artists for Haiti“ genutzt, fen wir mal, dass die Milch weiterhin von fröhlich bei dem Geld für die Opfer des Erdbebens in Haiti grasenden Kühen auf idyllischen Bergwiesen und im Jahr 2010 gesammelt wurde. Doch erst durch nicht von ihren Artgenossen auf der Hasenheide die Kampagne zum World Cup und die folgende in Berlin stammt. Wenn es schon Deutsch-Rap Veröffentlichung der Single mit David Guetta und sein muss: Vielleicht wäre eine Kooperation mit will.i.am wurde K’Naan auch einem internationa- Samra und Capital Bra auch eine Option gewe- len Publikum bekannt. Sicherlich hat hier seine sen – schließlich haben sie bereits einen Song mit Teilnahme an der von Coca-Cola gesponserten dem Titel „Wieder Lila“. Da geht es doch mit Si- „FIFA World Cup Trophy Tour“ durch mehr als 80 cherheit um die Milka-Kuh – oder? Ländern nicht geschadet. Nimo rappt darüber wie wichtig es ist auch mal Dass bei Commerical Songs nicht immer der per- Gefühle zu zeigen – mmh, klang in seinem Song fekte Fit zwischen Marke und Künstler gefunden „Bitter“ ein bisschen anders. Nun gut, Menschen wird zeigt Milka: Im Frühling 2021 veröffentlichte ändern sich und die zarteste Versuchung seit es der beliebte Schoki-Brand zusammen mit dem Schokolade gibt kann auch den „toughesten“ Rapper Nimo den Song „Zart“. Ob sich hier In- Rapper schon mal zum süßen Kerl machen. spiration bei anderen Marken-Kooperationen mit Was auch immer es sein darf: Jingle oder Brand Rappern geholt wurde? Mit Sicherheit. Aber wir Song. Hip-Hop, Schlager oder Sakralpunk. Gut wissen ja alle, dass eine Tafel Alpenmilch in der ist nicht was gefällt, sondern was funktioniert. Tasche die Street-Credibility im Block mindestens Marken emotionalisieren mit Musik. Es zählt das, genauso steigert wie eine getunte S-Klasse oder was erinnert wird. der obligatorische Gucci-Brustbeutel.

28 DIE MARKENHITS DIE MARKENHITS 29 UNÜBERHÖRBAR DAS LAUTESTE INSTRUMENT DER WELT

Wer bei lauten Instrumenten direkt an Rock-Kon- dB gemessen– also in etwa so laut wie ein star- zerte denkt und sich schon mal zum Headban- tendes Düsenjet. Zum Vergleich: bei einem leg- gen bereit macht ist sicher überrascht zu er- endären Konzert der Rockband Motörhead, bei fahren, dass das lauteste Instrument der Welt dem buchstäblich der Putz von der Decke fiel, eher aus ganz anderen Genres bekannt ist. Denn, wurden nur schlappe 130 dB erreicht. Und hier Überraschung: Es ist eine Orgel! Genauer gesagt wurde sicherlich nicht auf einer einzigen Orgel die Freiluftorgel Vox Maris in Yaeosu, Korea. Das gerockt. Wobei wir an einer Aufführung von „Ace Meisterwerk wurde von Hey Orgelbau aus Bayern of Spades“ auf der Vox Maris durchaus interess- im Rahmen der Expo 2012 in Korea gebaut. Mit iert wären. bis zu 10 Meter hohen Pfeifen ist die Orgel rund Die Freiluftorgel wurde in Deutschland konstruiert sechs Kilometer weit zu hören und konnte damit und nach Korea verschifft. Nicht ohne zuvor ein- das gesamte Expo-Gelände beschallen. Da die en Test zu machen, wie laut das Instrument denn Freiluftorgel, wie der Name bereits sagt, ihr Da- nun tatsächlich gespielt werden kann – Mit dem sein nicht etwa wie so viele ihrer Art in den heil- Test im fränkischen Urspringen konnte dann der igen Hallen einer Kirche fristet, musste der Kon- bestehende Rekord für das lauteste Instrument strukteur kreativ werden und Materialien nutzen, geknackt werden und der bisherige Rekordhal- die Wind und Wetter trotzdem können – und wir ter Grand Ophicleide in Atlantic City wurde damit sprechen hier nicht von einer sanften Brise, son- offiziell vom Thron gestoßen. dern von einem Taifun. Die Orgel verfügt über an- Beim nächsten Orgel-Konzert also vielleicht an schlagsdynamische Tasten und kann sogar über Lemmy denken – kaum vorstellbar wie laut er auf eine App gesteuert werden. der Vox Maris rocken würde. Beim Spielen wurde eine Lautstärke von 138,4

30 UNÜBERHÖRBAR UNÜBERHÖRBAR 31 AUF DIE ZWÖLF IKONISCHE MUSIKKAMPAGNEN UNSERER ZEIT

Rice Krispies für alle! So zu- Ein absoluter Klassiker unter “Like Ice in the sunshine” – hier It’s hammertime! Oder eher Pepsi-Time! mindest sieht das Mick Jagger in der Kellogg‘s Rice den Werbesongs: “I’d like to schaltet das Gehirn direkt auf Som- 1991 veröffentlichte der Rapper zusam- Krispies Werbung aus den 1960er Jahren: Da standen buy the world a coke” aus dem Jahr 1971. Die Idee mer, Sonne und Eiscreme. Gut so. men mit Pepsi einen Werbespot – Natürlich die bekannten Frühstücksflocken noch für “Satisfac- dafür entstand auf einem unterbrochenen Flug, als Denn der Song entstand für den Eis-Hersteller Lang- nicht ohne einen Seitenhieb auf den Konkurrenten tion” und gesunde Ernährung. Bevor es für die Roll- verärgerte Passagiere sich über eine Cola zusammen- nese. Ursprünglich von Beagle Music veröffentlicht Coca Cola: MC Hammer unterbricht seine Show um ing Stones so richtig los ging, sangen die Rocker den fanden und Geschichten teilen. Der Song wurde über erschien der Song auch in Versionen von den No An- einen vermeintlichen Schluck Pepsi zu trinken – hier Jingle für die beliebten Knusperstückchen ein. Ob die Jahre immer wieder genutzt und erlangte solch gels, Anastacia, Shaggy oder The Boss Hoss. Auch wurde ihm aber heimlich Cola untergejubelt. Als er auf diese Kooperation heute nochmals zustande kommen eine große Bekanntheit, dass er 2016 überarbeitet Otto Walkes konnte seine Finger nicht von der Num- die Bühne zurückkehrt legt er eine gänzlich ungewöhn- würde? Fraglich. und auf den neusten Stand der Technik angepasst er- mer lassen – vielleicht nicht ganz ernst, aber vermut- liche Performance hin. Erst durch einen Schluck der Kellogg’s Rice Crispies - Rolling Stones neut veröffentlicht wurde. lich besser auf das Wetter in Ostfriesland angepasst wahren Pepsi kehrt er – oh my lord – wieder zu seinen Serienfans unter den Lesern kennen den Song vielle- heißt der Titel in seiner Version „Kein Sunshine“. üblichen Hammer-Moves zurück. icht aus Man Men: im großen Finale wird er als eine Pepsi - MC Hammer Idee von Protagonist Don Draper präsentiert. Langnese - Like Ice in the sunshine Coca Cola - I’d like to buy the world a coke

Erstmals von dem deutscher Sänger Inspiriert von einer Dame im Auto an der Im Laufe ihrer Karriere ist Britney Spears Der Anfang des neuen Milleniums stand Hans Hartz komponiert und gesun- Ampel schrieb Courtney Taylor-Tayler mit direkt mehrere Male für Pepsi angetreten. für McDonalds zunächst unter keinem gen wurde „Sail Away“ zum Beck’s seiner Band The Dandy Warhols den Song Den Start markierte ein Spot während des guten Stern: Die Menschen richteten sich Song. Als die Kampagne auch auf den internationalen „Bohemian Like You“. Zum internationalen Superhit Superbowl 2001: In dem Clip tritt sie zunächst in ei- einer gesünderen Lebensweise zu – und naja, der Markt ausgeweitet wurde, interpretierte niemand wurde der Song jedoch erst durch die globale Kam- nem blauen Pepsi Arbeitsanzug auf, reißt sich diesen Happy Clown Ronald McDonald serviert nun eben geringeres als Joe Cocker den Song erneut. In Kombi- pagne mit Vodafone. Noch Jahre später setzen immer jedoch schnell vom Leib und tanzt in typischer Britney nicht gerade Sellerie-Sticks. Eine globale Kampagne nation mit dem Segelschiff vonBeck’s ist die Marke im wieder Brands auf den Song: so wurde „Bohemian like Manier in Schlaghose und Crop Top in der Pepsi-Fab- mit starkem Musikbezug sollte für ein Umdenken sor- Kopf der Konsumenten fest verankert. Um die Koop- you“ etwa für den Ford Focus, den Holden Astra oder rik zu ihrem Song „Joy of Pepsi“. gen: Nachdem ein neuer Jingle samt Slogan gefunden eration abzurunden trat Beck’s auch als Sponsor von den Citroën C4 Picasso eingesetzt. Ohne Frage ein Und auch in der großen Show zur Halbzeit-Pause wurde startete die globale Kampagne mit der Single Joe Cockers Tour auf. Dieses Jahr kehrt „Sail Away“ in Evergreen der Werbeindustrie. mussten die Fans nicht auf die Princess of Pop ver- „I’m lovin‘ it“ von Justin Timberlake. einer Neuauflage auf die Werbebildschirme zurück – Vodafone - Bohemian like you zichten. Am Rande erwähnt: Britney stand hier zusam- McDonalds - I’m lovin’ it diesmal um das naturtrübe Bier „Unfiltered“ zu bewer- men mit Aerosmith, N’sync, Nelly und Mary J. Blige (ja ben. Natürlich darf auch hier das Schiff mit den grünen wirklich allen zusammen!) auf der Bühne. Segeln nicht fehlen. Pepsi - Britney Spears Beck’s - Sail away

Einige von uns erinnern sich bestim- Dass Edeka Lebensmittel liebt wissen wir Jedes Jahr erwarten wir mit großer Der Werbesong “Like a Bosch” mt noch an den emotionalen Moment alle. Aber in der Kampagne von 2014 legt Spannung die Weihnachtskampagne des Stuttgarter Unternehmens der Entdeckung von Paul Potts bei Britain‘s got Tal- der Lebensmitteleinzelhändler noch einmal von John Lewis. Und jedes Jahr ist es rief Wellen der Begeisterung hervor. Eine eingängige ent im Jahr 2007: Sowohl Jury als auch Zuschauer eine Schippe drauf. Edeka verkörpert nicht nur Leb- emotional. Besonders berührt hat uns der Spot von Melodie in Kombination mit dem lustigen Text über werden überrascht von der Stimme von Paul Potts, ensgefühl, sondern pure Leidenschaft. Und ja, da 2018: Der Clip erzählt in Rückblenden das Leben von verschiedenste Haushaltsgeräte. Der Song war sogar der im ersten Eindruck wenig Ausstrahlung eines kann man sich auch mal ein Milchbad gönnen. So wie Musiklegende Elton John – von seinen größten Erfol- so beliebt, dass er in Pandemiezeiten von dem Kam- Opern Sängers hat. Doch seine Stimme wirkt und Friedrich Liechtenstein in der besagten Kampagne. gen bis ganz zum Anfang: ein Klavier zum Weihnachts- merorchester Stuttgart eingespielt wurde – besonde- rührt den Saal zu Tränen. Die Telekom greift in ihrem Denn die Produkte der Eigenmarken sind nicht nur fest. Losgelöst von den wirklich grandiosen und unbe- res Highlight: der Protagonist in dem Spot tritt hier als Werbespot diesen hochemotionalen Moment noch geil – sondern SUPERGEIL! Wenn man damit neben- dingt sehenswerten Kamerafahrten bleibt vor allem „Dirigent“ auf – wie die anderen Musiker auch aus dem einmal auf und zeigt wie der Song Menschen auf der bei noch einen kleinen Hype schafft - umso besser. die Botschaft hängen: Manche Geschenke sind eben- „Home-Konzertsaal“. ganzen Welt berührt. mehr als ein Geschenk. Und bestimmen das Leben Edeka - Supergeil Bosch - Like a Bosch Telekom - Paul Potts und die Zukunft. John Lewis - Weihnachten

32 AUF DIE ZWÖLF AUF DIE ZWÖLF 33 GOLIATH VS. GOLIATH EIN BEITRAG VON THORSTEN KIRMES

Marke vs. Musik oder Musik vs. Marke? Wer Komplexität und der Anzahl der Ansprechpartner denkt, dass die größte Herausforderung die Mu- überrascht. Und man wird mit unzähligen Begrif- sikauswahl oder der perfekte Brand Fit ist, der fen konfrontiert, die man erstmal unter „Fachchi- hatte in der Vergangenheit einfach nur Glück. Die nesisch“ abspeichert. Von GEMA, KSK oder GVL Komplikationen beginnen dort, wo das Verständ- bis hin zu Kanälen, Stems und Spuren. Hier ist nis für die andere Seite aufhört. Wie tickt eigent- guter Rat nicht zwangsläufig teuer, dafür aber lich das Marketing und was denken sich die selten. Künstler? Manchmal reicht es schon aus, wenn Und das liegt nicht zuletzt an dem vermeintlich man die andere Seite versteht. Daher haben wir wichtigsten Werkzeug der Musikbranche: Dem eine gängige Musikkooperation mal unter die Adressbuch. Ob hochmodern und digital oder Lupe genommen. ein klappriger Schuhkarton vollgestopft mit Visi- Vom etablierten Lovebrand bis zum Start-Up. tenkarten. Wichtig ist nicht nur wen man kennt, Über kurz oder lang wird man mit dem Thema sondern vor allem wer zurückruft und antwortet. Musik in Berührung kommen. Und hiermit ist Kurz gesagt: „If your phone doesn’t ring – it’s me“ nicht die fragliche Senderwahl des Kollegen aus Aber so ganz ohne eine Spur Fachwissen geht’s dem Controlling gemeint, dessen Kofferradio das dann doch nicht. Der wohl häufigste Berührungs- kleine Büro mit blumiger Volksmusik unterhält, punkt zwischen dem Markenkosmos und dem sondern vielmehr die Frage, wie man mit dem Musikuniversum ist die Lizensierung von Songs. Thema Musik und der jeweiligen Marke umgeht. Also die Musiknutzung in einem meist werblichen Üblicherweise wirft das Marketing diese Frage auf oder brandaffinen Kontext. Vorausgesetzt man – sei es für die Musikauswahl im nächsten Ima- kennt seine Zielgruppe und die Kommunikations- gevideo, der Playlist für die Firmenfeier oder sog- ziele, geht’s für den Brand in erster Linie mit der ar einer Testimonial-Kooperation. Brandbuilding Musikauswahl los. Neben unzähligen Musikda- ohne Musik ist wie ein 911er ohne Benzin. Sieht tenbanken, die online eine Unmenge von mehr zwar hübsch aus, aber das richtige Porsche-Fee- oder minder wertigen Werken anpreisen, die di- ling wird man damit wohl nicht so ganz erleben. rekt lizensiert werden können, führt der Weg zur Wo fängt man also an? Meistens ist man von der Klärung der Rechte zu einem Musikverlag.

34 GOLIATH VS. GOLIATH GOLIATH VS. GOLIATH 35 Wir erinnern uns an die eingangs erwähnte Kom- Verlag, Urheber, Plattenfirma, Management? Wie plexität. Denn ein Song oder ein „Werk“ hat meist war das noch mit dem wichtigsten Tool der Musik- mehr als einen Urheber. Also Komponist und/oder branche? Als Brand ist man hier schnell mit dem La- Textdichter. Und richtig gedacht – die kreativen Kö- tein am Ende. Und erst recht mit dem Adressbuch. pfe hinter den Hits und denen, die es werden wollen, Was ist also der beste Weg, wenn es um die Lizen- werden nicht immer von nur einem Verlag vertreten. sierung geht? Gute Frage – viele Antworten. Besten- So kann es leicht sein, dass man für eine Anfrage falls wendet man sich an Experten. (...und wenn’s gut eine Hand voll Verlage kontaktieren muss, um schnell gehen soll wählt man die +49 221 / 57 96 38 den Song der Wahl auch einsetzen zu dürfen. Hat 80, denn auch wir machen sowas). Schließlich geht The music business is a cruel and shallow man nun sein Anliegen und den Rechteumfang, an- es um den Brand und ist hier nicht das Beste gera- gefangen von der Laufzeit über die genauen Verbrei- de gut genug? Klar – wie bereits erwähnt ist guter money trench, a long plastic hallway where tungswege und Bearbeitungen geklärt, und hofft, Rat selten. Aber Du würdest den oben genannten dass es los geht, wird man gerne nochmals ausge- heißgeliebten 911er auch nicht in eine Hinterhof- thieves and pimps run free, and good men bremst. Denn hier wurde erstmal eine Einigung mit werkstatt oder zu einem Wald-und Wiesenschrau- den Kollegen gefunden, die den Titel komponiert ber bringen, oder? die like dogs. There’s also a negative side.” und getextet haben. Und ja – in vielen Fällen müssen Was emotionalisiert den Brand mehr als die richti- die Herrschaften persönlich der Nutzung im wer- ge Musik? Korrekt – die richtige Live-Musik. Daher “- HUNTER S. THOMPSON blichen Umfeld zustimmen. Weiter geht’s mit den ist der Wunsch, dass Künstler:innen ihr Können live Masterrechten oder der Klärung der Rechte an der darbieten für Marken immer relevanter. Allerdings Aufnahme des jeweiligen Titels. Und hier kommen nützt da weder der Kontakt zum Verlag noch zur die allseits bekannten Plattenfirmen – zeitgemäßer Plattenfirma. Hier kommt der Agent oder Booker eher die „Musikfirmen“ – ins Spiel. Denn Interpret ins Spiel – die Agentur also, die sich um die Kon- ist oftmals eben nicht gleichzusetzen mit Komponist zerte und Tourneen des Künstlers kümmert. Die und Textdichter. Ganz genau – von Elvis über Frank gute Nachricht? Hier gibt’s bestenfalls weniger Sinatra bis hin zu Udo Lindenberg. Da hatten noch Ansprechpartner als bei Lizensierungsfragen. Dafür einige andere Kollegen die Finger im Spiel. Musika- überraschen ein paar andere kleine und große He- lisch auf alle Fälle. Die Interpreten haben die Songs rausforderungen. Hat man sich für eine Künstler:in aufgenommen und die Rechte hieran werden meist entschieden und Kontakt mit dem Booker aufge- von einer Musikfirma lizensiert und ausgewertet. Will nommen, geht es an die Terminabsprache – und man also einen Titel einsetzen, darf man mit der je- das kann dauern. Der Abstimmungsprozess kann weiligen Plattenfirma in die Verhandlung einsteigen. sich doch ein wenig ziehen. Und auch hier gibt es Und zu guter Letzt endet die Anfrage beim Künstler- eine Vielzahl an Mitwirkenden, die einen Künstler auf management, das auch hier nochmals mit Freigabe- die Straße und am Ende des Tages auf die Bühne vorbehalten um die Ecke kommen kann. bringen – und die Kollegen müssen alle verfügbar

36 GOLIATH VS. GOLIATH GOLIATH VS. GOLIATH 37 sein. Gleichzeitig haben Künstler durchaus einige Termi- ne im Kalender – und das sind nicht nur die, die auf der Homepage zu finden sind. Und selbst wenn der Termin für das wunderbare Firmen Open Air auf dem hauseige- nen Parkplatz möglich ist, gibt es noch kleine Hindernis- se, wie beispielsweise den Gebietsschutz. Richtig – viel- leicht ist eine Tournee geplant, aber noch nicht öffentlich kommuniziert? Andere Termine, die in der Nachbarstadt verhandelt werden? Es macht für den Künstler, die Zus- chauer und letztlich auch den Brand wenig Sinn, wenn an einem Wochenende das gleiche Programm in fußläu- fig zueinander gelegenen Open Airs stattfindet. Kaufen die Besucher dann drei Tickets oder eher keins? Wie erhöht man also die Chancen auf eine Zusage zu einem begehrten Termin? Hier kann auch die Nähe zum jeweiligen Künstler helfen. Und das bedeutet sicherlich eine Affinität des Künstlers zum Brand, aber auch einen soliden Kontakt zum Künstlermanagement. Denn auch hier gilt, dass man mit den Menschen lieber zusammen arbeitet, die man kennt und denen man vertraut. Bleibt also alles beim Alten. Der Weg dorthin? Zum Beispiel eine Testimonialkooperation. Auch wenn es mittlerweile auf dem deutschsprachigen Markt die ein oder andere Agentur gibt, die sich ausschließlich um die Vermarktung der Persönlichkeitsrechte von Talents kümmert, geht der Weg schlussendlich immer zum Management und damit auch zum Künstler selbst. Und das ist gut so. Denn man muss gewährleisten, dass die Person, die den Brand vertritt auch wirklich hinter dem jeweiligen Brand steht. Nichts findet den Weg schneller in die Medien, als ein Testimonial, dass offensichtlich das Konkurrenzprodukt nutzt, aber für den eigenen Brand wirbt. Klingt abwägig? Geht so. Pepsi hat einen mit über EUR 100 Mio dotier- ten Werbevertrag mit Britney Spears auslaufen lassen, weil die Dame die Finger nicht von der rot weißen Dose des Konkurrenten lassen konnte: „Britney’s got a Coke Problem“ titelte die Presse seinerzeit treffend. Wer hier noch den Brand Fit auf die leichte Schulter nimmt, wird sicherlich mehr Kraft aufwenden müssen, um die Proble- genau so. Nur weil Elton John gerade ein Konzert in Köln schweigen von der Belehrung über die „wirkliche Bekannt- me der Zukunft zu stemmen. Wie also geht man mit der Die US-Band Van gegeben hat, bedeutet das nicht, dass der Herr mal kurz heit“ des Künstlers. Sache um? Halen erlangte in nach Wanne-Eikel fahren kann. Auch wenn das Klavier von Und warum lässt man sich auf diese ganzen Diskussionen, Auch hier: Bestenfalls jemanden fragen, der sich damit Veranstalterkreisen der örtlichen Musikschule zur Verfügung gestellt wird. Die zähen Verhandlungen und gefühlt unprofessionellen Ge- auskennt. Und die Menschen und Künstler kennt. Und fragwürdige Bekanntheit durch einen sehr fehlenden Tasten, wird der Kollege ja wohl locker umspie- sprächspartner ein? Weil nichts den Brand so stark emotio- einfach Vertrauen finden und auf die Experten hören. ausgefallenen Catering Rider. Dieser len können. Er macht das ja schon ein paar Tage. Ganz zu nalisiert, wie die Musik. Nichts kann Marken so stark beflü- Denn der Markt der Talents ist unübersichtlich und vor verpflichtete den Veranstalter dafür Sorge zu tragen, dass im Backstage schweigen von der Preisvorstellung einiger Marketers. Die geln, wie ein gelungener Imagetransfer. Wenn Musik und allem unkalkulierbar. So kann die Frage nach dem Ho- keinerlei braune M&Ms sein durften. Gagen kommen von Künstlerseite. Lustige Extrawünsche Marke funktionieren soll, dann setzt man auf Experten und norar eines Testimonials nur in jedem individuellen Fall In einem Interview erklärte die Band inklusive. Von ausschließlich gelben M&Ms in der Künst- spricht auf Augenhöhe. Und man feiert gemeinsam Erfolge... beantwortet werden. Und ist man der Meinung, dass ein Jahre später, dass auch im Vertrag ein Hinweis auf die besagten lergarderobe bis hin zu einem Aquarium mit Zierfischen am Und bestenfalls enden die Anrufe zukünftig nicht irgendwo Künstler wesentlich zu teuer ist, muss man einfach auf M&Ms verankert war und diese Bühnenaufgang. Und mögen die Anforderungen noch so in den Untiefen der Telefonanlagen, sondern erreichen auf die Eigenwahrnehmung der Talents oder der Manage- Anforderung lediglich eine Kontrolle darstelle, ob der jeweilige Vertrag absurd erscheinen – das ist halt der Preis, den man zahlt. direktem Weg die Menschen, die nicht nur helfen können, ments verweisen. Hier ist Objektivität sicher oftmals nicht tatsächlich gelesen wurde. Wer hat der kann. Da hilft selten eine Diskussion, ganz zu sondern Dinge möglich machen. ganz oben auf der Agenda. Für Brands gilt das übrigens

38 GOLIATH VS. GOLIATH GOLIATH VS. GOLIATH 39 MUSIK VS. MARKE MARKE VS. MUSIK

Viele sehen in der Musikwelt einen schillernden Haufen lustiger Kreativer, aus denen was geworden wäre, wenn sie was richtiges gelernt hätten. Man unterschätzt also gerne den Gegenpart. Entsprechend entgegnet man den Menschen mit einer gehörigen Portion Arroganz und ist verwundert warum Anfragen und Kooperations- vorstellungen nicht so laufen, wie von den jeweiligen Menschen geplant. Man hat doch an alles gedacht. Die Kampagne ist be- sprochen, Videos gedreht, das Produkt ist hübsch geworden und der Vertrieb hat einen grandiosen Job gemacht, das Ding einzuverkaufen oder online an den Start zu bringen. Jetzt muss nur noch der Song unter die Videos gelegt werden und das Produkt soll einge- bunden werden. Und dafür die Kohle? Das ist doch ein Witz! Die sollen froh sein, dass wir das mit denen machen. Und was erlauben die sich eigentlich – was glauben die, wer sie sind. Jetzt haben wir schon so viel gemacht und uns komplett nach denen gerichtet und die zick- en so rum. Was für ein unkoordinierter Haufen. Und die ganzen Sonderwünsche... So zumindest die Gedanken, wenn es um Brand- und Musikkooperationen geht. Am Ende des Tages verträgt man sich meistens und erzielt ein bestenfalls positives Ergebnis. Für beide.

Und wenn man jetzt wissen will, wie sich die Musiker und Management fühlen – einfach das Wort „Musik“ durch “Brand” ersetzten (und umgekehrt) und den Text auf der linken Seite nochmals lesen. Manchmal reicht es, sich auf Augenhöhe zu begegnen und zu sprechen. Hilft und macht viele Dinge einfacher.

40 MUSIK VS. MARKE MARKE VS. MUSIK 41 STÜRMISCHE PARTNER VOLKSWAGEN AUSTRIA X CHRISTINA STÜRMER

Sicherlich gibt es weltweit wunderbare Partnerschaften zwischen Brands und Musikern. Von McDonalds und Travis Scott bis hin zu Klarna und Snoop Dogg. Um sich großartig gestaltete Kampagnen näher anzuschauen, muss man den Blick allerdings nicht über den großen Teich in Richtung der Vereinigten Staaten richten. Hier reicht bereits ein Blick vor die Tür. Oder in die Nachbarschaft. Ein kurzer Trip in das Land von Sachertorte, Mozartkugeln und Blunzngröstl zum Beispiel. Logischerweise hat das wunderbare Österreich mehr zu bieten als kulinarische Köstlichkeiten. Umfassende und hervorragend geplante Musikkooperationen zum Beispiel.

42 STÜRMISCHE PARTNER STÜRMISCHE PARTNER 43 A&B: Christina Stürmer und Volkswagen. Was hat Sie seinerzeit zu der Zusammenarbeit mit der Künstlerin be- wegt? Die beiden Marken haben ganz einfach perfekt zusammen gepasst. Christina Stürmer und Volkswagen haben in Öster- reich eine unglaubliche Marktdurchdringung und sind einfach Da hat zusammengefunden, jedem bekannt. So wie Christina Stürmer für erfolgreiche Popmusik steht, steht die Marke Volkswagen für verlässliche Mobilität. Da hat zusammengefunden, was zusammen ge- was zusammen gehört.” hört.

A&B: Welche Besonderheiten gab in der Zusammenar- beit mit Christina Stürmer und der Marke Volkswagen? So die langjährige Kampagne der Porsche Austria GmbH empfangen. Wobei eine Logoeinbindung auf den Tourpla- Die gesamte Zusammenarbeit war geprägt durch den fort- & Co OG in Zusammenarbeit mit der Künstlerin Christina katen und Tickets obligatorisch war – überraschend war währenden Austausch auf Augenhöhe. Mir war es wichtig, Stürmer. Zugegeben“ – diese Partnerschaft ist schon ein hier vielmehr die angeschlossene Verlosungsaktion eines dass mein Team und ich mit der Künstlerin und dem Manage- paar Jahre her, aber trotz allem ein Lehrstück, wie man er- VW Polo 4 Friends. Richtig, das beworbene Modell der Wilfried Weitgasser, Geschäftsführer und Chief Digital ment jederzeit klar kommunizieren konnten. Da gab es von Officer, Porsche Austria GmbH & Co OG folgreiche Kooperationen zwischen Musik und Marke auf- Kampagne. Der sportliche Flitzer war natürlich vor den je- keiner Seite Vorbehalte. Hier wurde immer an der bestmögli- baut. Und erfolgreich etabliert. weiligen Eingängen der Veranstaltungsorte positioniert und chen Umsetzung gearbeitet. Für Marke und Künstler. Das hat Über die gesamte Laufzeit der Zusammenarbeit wurden fast konnte von den Fans bewundert werden. man so sehr selten und dann ist es umso schöner, wenn das alle relevanten Touchpoints der Marke Volkswagen bespielt. Und folgerichtig wurde das Fahrzeug auch durch Christi- Miteinander in so erfolgreichen Kampagnen mündet. Angefangen bei einer TV-Kampagne zur Markeinführung na Stürmer überreicht. Wo? Im Rahmen der Vienna Auto des Modells VW Polo 4 Friends. Bereits in diesem Spot wur- Show natürlich – medienwirksam auf dem großflächigen A&B: Welche Aktionen zählen zu Ihren persönlichen Hig- de die Intensität der Kooperation deutlich. Hier kam nicht VW Stand. hlights im Rahmen dieser Kooperation? nur die aktuelle Single der Künstlerin zum Einsatz, sondern Wirklich bemerkenswert für die Gesamtumsetzung und si- Für mich persönlich war die Premiere der damaligen Single darüber hinaus wurden über den Fernsehspot Exemplare cherlich auch elementar für die gute Zusammenarbeit war „Millionen Lichter“ im Rahmen der Volkswagen Händlerkon- des noch zu erscheinenden Albums „“ ver- das vertrauensvolle Verhältnis zwischen den Vertretern der ferenz im März 2013 am Wörthersee das absolute Highlight. lost. Original signiert versteht sich. In der Radiowerbung Porsche Austria GmbH & Co OG und dem Künstlerma- Ich habe mich einfach wahnsinnig gefreut, dass wir unse- hörte man logischerweise den gleichen Song, der schon in nagement bzw. Christina Stürmer selbst. In zahlreichen Ge- ren Händlern dieses Lied exklusiv präsentieren konnten. Das der TV Kampagne zum Mitwippen animierte. sprächen und gemeinsamen Treffen wurden aus anfängli- geht nicht ohne tiefes Vertrauen von der Künstlerin in unsere Spannend hierbei ist vor allem die enge Absprache und das chen Ideen ineinander greifende Tools und Konzepte, die Marke und in uns als Team. Das war wirklich ein ganz beson- gemeinsame Timing von der Künstlerin und dem Brand, sich gegenseitig befeuerten. Tatsächlich eine Kooperation derer Moment. denn die Markenkampagne lief parallel zur Veröffentlichung für’s Lehrbuch. des neuen Albums und schaffte es damit den Kampag- Und vertrauensvolle Zusammenarbeit hält an. Auch für die A&B: In wieweit nutzen Sie Musik zur Emotionalisierung nensong „Wir leben den Moment“ einerseits zu fördern, folgende Volkswagen-Kampagne in Österreich setzte man der Marke? andererseits aber auch durch die aktive Platzierung von auf Christina Stürmer. Dieses Mal im Rallye-Outfit. Nicht zu- Ich glaube, dass insbesondere die Marke Volkswagen einen Künstlerseite in den Hörfunk- und TV-Formaten eine höhere letzt ging es um die Schnäppchenrallye. sehr guten Sinn für den richtigen Einsatz von Musik hat. In TV Identifikation mit der Marke VW zu schaffen. Jeder Kontakt Und dieses Thema wurde nicht nur mit einzigartigen Fotos und Radio schaffen wir es immer wieder zu überraschen, un- zum Konsumenten zählt – das gilt für beide Seiten und wur- in Print und OoH flankiert sondern vor allem im Bereich der sere Kunden auch emotional abzuholen und so an die Marke de hier intensiv gelebt. So geht Synergie. Öffentlichkeitsarbeit aufgegriffen. So nahm die Künstlerin an zu binden. Gerade die Kampagne mit Christina Stürmer hat Und die Partnerschaft wurde nicht nur auf die klassischen der Kitzbühler Alpenrallye teil – in einem VW Polo versteht gezeigt, dass wir an allen Touchpoints das Thema Musik sehr Werbekanäle gedacht, sondern vielmehr auch auf den PoS sich. Das Erkunden der Bergregion stand im Vordergrund, wohl berücksichtigen und erfolgreich platzieren. – also die Autohäuser ausgeweitet. Hier erwartete die Be- allerdings durfte auch ein kurzer Gastauftritt der Künstlerin sucher nicht nur Schaufenstergroße Fassadenbeklebungen nicht fehlen, die die anwesenden Gäste begeisterte. Auch A&B: Welche Rolle spielt Musik für Sie in der Marken- von Christina Stürmer, sondern auch das aktuelle Album, hier unter dem Schirm der Marke Volkswagen. kommunikation? welches in einer VW Sonderedition exklusiv in den Autohäu- Aber nicht nur in der externen Kommunikation setzte man Musik spielt eine sehr wichtige Rolle und jede Marke sollte sern erhältlich war. Im Umkehrschluss bedeutete das natür- auf die musikalische Präsenz von Christina Stürmer. Ge- in der Kommunikation über den zielgerichteten Einsatz von lich auch, einen erhöhten Kundenzulauf in die jeweiligen rade im Rahmen interner Kommunikationsveranstaltungen Musik nachdenken. Mit ihr kann man einfach emotional deut- VW-Filialen. Musik bewegt also doch. konnte die Künstlerin Händler und Vertrieb begeistern und lich mehr erreichen und Menschen tiefer und nachhaltiger Wer nicht nur das Album der Ausnahmesängerin in der Ta- gekonnt auf neue Modelle und Kampagnen einstimmen. berühren. Für mich ist und bleibt Musik ein absolut relevantes sche hatte, sondern ebenfalls ein Ticket für die Tournee er- So auch die Live-Premiere des Titels “Millionen Lichter” für Tool in der Werbung und Kommunikation. Und das gilt nicht gattern konnte, wurde auch hier durch den Werbepartner VW-Mitarbeiter:innen. Das ist wahre Begeisterung. nur für Volkswagen.

44 STÜRMISCHE PARTNER STÜRMISCHE PARTNER 45 DIE ZUKUNFT HAT RECHT A&B IM GESPRÄCH MIT MEDIENANWALT MATTHIAS STEUR

Was müssen Marken bei der Zusammenarbeit mit Künstlern und beim Einsatz von Musik beachten? Wo gibt es Hindernis- se? Wo lauern Gefahren? Wir haben mit dem Rechtsanwalt Matthias Steur über die rechtliche Situation von Brands und über zukünftigen Herausforderungen gesprochen.

A&B: Auf was sollten Marken achten, wenn sie Musik in Vorfeld klären, welcher Rechteumfang nötig ist. die Markenkommunikation einbinden wollen? A&B: Und was sind deiner Erfahrung nach, die größten Grundsätzlich finde ich es erstmal sehr positiv, wenn Marken Herausforderungen für Marken in diesen Feldern? Musik einbinden. Die Praxis zeigt allerdings, dass oftmals nicht sämtliche Rechte für die jeweilige Nutzung der Musik Die größte Herausforderung ist in meinen Augen, die ge- im Rahmen der Markenkommunikation geklärt sind. Lang- wünschte Nutzung auf ein rechtlich sicheres Fundament zu fristig angelegte Markenkampagnen wurden so angreifbar wirtschaftlich annehmbaren Konditionen stellen, und hierbei und teilweise untersagt. Dies kann im schlimmsten Fall ein für die Zukunft im Hinblick auf zusätzliche Auswertungsfor- Unternehmen in seiner Markenstrategie um mehrere Monate men eine größtmögliche Flexibilität beizubehalten. Das mag zurückwerfen, so dass hierdurch die Wettbewerbsfähigkeit ein wenig komplex klingen – ist es auch. nachhaltig beeinträchtigt wird. Insofern kann ich nur empfe- Im Werbebereich z.B. sollte durch individuelle Options- hlen, dass im Vorfeld detailliert geprüft wird, welche Rechte und Buyout-Regelungen vertraglich sichergestellt werden, im Rahmen der jeweils angedachten Markenkommunikati- dass der jeweilige Markeninhaber einseitig zu bereits fest on und -strategie tangiert werden, damit diese zuvor vom vereinbarten Konditionen weitere Nutzungs-und Auswer- jeweiligen Rechteinhaber (z.B. vom Label und Musikverlag) tungsmöglichkeiten aktivieren kann. wirksam anlizenziert werden. Darüber hinaus sollten Markeninhaber versuchen, in ihren Lizenz-, Darsteller- und/oder Mitwirkungsverträgen sicher- A&B: Das trifft ja so auf Musik selbst zu. Welche Beson- zustellen, dass das jeweilige Testimonial oder aber auch derheiten gibt es in der Live-Kommunikation oder beis- die verwendete Musik nicht für Konkurrenzprodukte bzw. pielsweise beim Einsatz von Musikern oder Interpreten; -Dienstleistungen Dritter genutzt werden können. Testimonials also? Dies läuft aber den Interessen des Testimonials bzw. der Lizenzgebern zuwider, so dass sich diese ein solches So pauschal kann das nicht beantwortet werden. Die Be- Wettbewerbsverbot bzw. Exklusivität oft gesondert vergüten sonderheiten hängen von der Art und Weise sowie vom lassen wollen. Umfang der Live-Kommunikation ab. Festzuhalten ist in je- Die Schwierigkeit besteht dann oftmals darin, im Rahmen dem Fall, dass beim Einsatz von Testimonials grundsätzlich der Verhandlungen ein wirtschaftlich für beide Seiten ver- die Persönlichkeitsrechte (z.B. Rechte am eigenen Bild) be- tretbares Ergebnis zu erzielen. troffen sind und insofern über die Nutzung und Verwertung vorab eine vertragliche Regelung getroffen werden sollte. A&B: Stichwort digitaler Wandel: Mit welchen Veränder- Letztlich sollte man sich als Brand bewusst machen, was ungen sehen sich Brands, in Bezug auf Musik, konfron- man konkret möchte und benötigt und davon abhängig im tiert?

46 DIE ZUKUNFT HAT RECHT DIE ZUKUNFT HAT RECHT 47 Die größte Herausforderung ist in meinen Augen, die gewünschte Nutzung auf ein rechtlich sicheres “Fundament zu stellen.”

Ich bin der Auffassung, dass der fortschreitende digita- aber, dass er/sie über diese Rechte frei verfügen kann und le Wandel und der damit einhergehende Ausbau von Nut- stellt insofern die Betreiber der Plattform von sämtlichen Rechtsanwalt Matthias Steur zungsmöglichkeiten von Musik oftmals dazu führt, dass die Ansprüchen Dritter frei und klaglos. genaue rechtliche Einordnung für die jeweilige Nutzungsart Dies führt zu einem großen Haftungs- und Kostenrisiko, wel- WARUM STEHST DU MORGENS AUF? schwierig ist. Dies wiederum führt dazu, dass sehr viel Ener- che den Nutzern:innen so im Detail gar nicht bewusst sind. Weil ich morgens die Stille genieße und ungestört Zeit mit gie dafür aufgebracht werden muss, die einschlägigen Rech- Auch hier gilt also im Vorfeld eine genaue Abstimmung zwi- meiner Frau und meinen Kindern verbringen kann, bevor te auch vollumfänglich für die jeweilige Nutzung vom zustän- schen Marke und Lizenzgeber als elementar. mich das Tagesgeschäft vereinnahmt. digen Rechteinhaber erworben können. Dadurch, dass des Öfteren mehrere Urheber z.B. an einem A&B: Neben den sozialen Medien wächst die Zahl an di- DEIN LIEBLINGSGERICHT? Musikwerk beteiligt sind, müssen auch mit sehr vielen Rech- gitalen Touchpoints sehr rasant. Wie kann man sich hier Gut servierte Buchstabensuppe teinhabern für die anvisierte Nutzung eine rechtswirksame als Marke auch in Zukunft rechtlich absichern? Einigung erzielt werden, was durchaus sehr kostenintensiv MUSIK OHNE GITARREN IST... werden kann. Diese Risiken sind weitestgehend über die jeweiligen Lizen- …nicht meine Musik. Man darf diesen Punkt einfach nicht unterschätzen und sollte zverträge mit den jeweiligen Anbietern und/oder Zulieferern sich einerseits kompetente Beratung an seine Seite holen. detailliert abzusichern. Sie sind höchst individuell und kom- MEIN ERSTES VINYL-ALBUM WAR... Darüber hinaus aber auch ausreichend Zeit einplanen, um vor plex, so dass es zu weit gehen würde, wenn ich diese im …W.A.S.P. -”The headless children” etwaiger Nutzung die Rechtssicherheit hergestellt zu haben. Detail aufzeigen würde. Ich empfehle hier, dass der jeweilige Markeninhaber vorab eine professionelle rechtliche Beratung DREI SONGS, DIE JEDER GEHÖRT HABEN MUSS? A&B: Mit der Digitalisierung nehmen Soziale Medien eine hinzuzieht, damit die immanenten Risiken benannt und abge- Iron Maiden - “Fear of the Dark” immer wichtigere Rolle in de Markenkommunikation ein. sichert werden können. Und das gilt selbstverständlich auch Archive - “Again” Welche Fallstricke gibt es besonders in diesem Bereich? bei „Brand Owned“ Touchpoints – hier gilt es gleichermaße Kavinsky - “Nightcall” alle Rechte zu klären. Viele vergessen, dass die Nutzungsbestimmungen und AGBs der Social Media Plattformen umfassende Rechteübertragun- A&B: Insbesondere für jüngere Zielgruppen basiert die gen bzw. -einräumungen an dem jeweils geposteten Content Kommunikationspolitik auf Partnerschaften mit Künst- beinhalten. Das heißt, dass an dem hochgeladenem Content lern und Musik. So erfreuen sich NFTs auch steigender oftmals umfassende Rechte an die Betreiber der jeweiligen Beliebtheit und werden als weiteres Tool im Marketing Plattform übertragen bzw. eingeräumt werden. verwendet. Aus rechtlicher Sicht, was genau ist ein NFT? Über diese Rechte kann aber der/die jeweilige Nutzer:in in vielen Fällen gar nicht verfügen, weil z.B. die Rechte an der Dies ist eine sehr spannende Frage, die nicht mit einem Musik beim Label, Verlag und/oder Verwertungsgesellschaf- Satz beantwortet werden kann. Die Abkürzung „NFT“ steht ten liegen. Gleichzeitig garantiert der/die jeweilige Nutzer:in zunächst einmal für „non-fungible Tokens“, die durch eine

48 DIE ZUKUNFT HAT RECHT DIE ZUKUNFT HAT RECHT 49 Blockchain-Technologie als kryptographische Tokens erzeugt werden. Im Vergleich zu den „fungible tokens“ (wie z.B. Bitcoins oder Ethereum) sind die NFTs keine Zahlungsmittel und nicht austauschbar. Vielmehr erhalten die Inhaber von NFTs jeweils ein digitales zertifiziertes Unikat, das aufgrund der vorgenannten Blockchain-Technologie fälschungssicher ist.

A&B: Welche Möglichkeiten gibt es einen Song als NFT an- zubieten? Und welche Rechte werden hierbei genau tan- giert?

Die Möglichkeiten einen Song als NFT anzubieten und auszu- werten sind in meinen Augen nahezu unbegrenzt. Der Künst- ler kann im NFT genau hinterlegen, wie der Inhaber des NFT den Song nutzen bzw. auswerten kann. So kann z.B. bestimmt werden, dass der/die Inhaber:in exklusive oder non-exklusive Verwertungsrechte an einem Song erwirbt. Die Frage, welche Rechte bei NFTs tangiert werden, ist sehr weitgehend und wird in den unterschiedlichsten Fachkreisen umfassend und kontro- vers thematisiert bzw. diskutiert. Dies liegt unter anderem da- ran, dass die Einsatzmöglichgeit von NFTs unbeschränkt ist und hierdurch sehr viele Rechtsgebiete tangiert werden. Aus diesem Grund möchte ich mich mit meinen nachfolgenden Ausführun- gen allein auf das deutsche Urheberrecht (UrhG) beschränken. Zum einen wäre denkbar, dass für die Berechtigung von einem urheberrechtlich geschützten Werk ein NFT herstellen zu lassen VON ABBA BIS auch am Erfolg eines/r Künstlers:in beteiligen. Das soll heißen, und dieses NFT auf den entsprechenden Plattformen zu han- ZAPPA: dass z.B. ein NFT an Wert zunehmen kann, je erfolgreicher der/ deln, ein unbekanntes Recht zur öffentlichen Wiedergabe gem. Oder von Motörhead bis Iron die Künstler:in wird. Künstler:innen erhalten durch die NFT Tech- § 15 Abs. 2 UrhG erforderlich ist. Wem steht ein solches Recht Maiden. Auch in der härteren nologie nach meiner Einschätzung unzählige Möglichkeiten, Gangart gilt es auf das Klein- zu? Sind diese Rechte im Rahmen der Lizenzverträge bereits an gedruckte zu achten. Musik ist auch ohne Zwischenhändler (wie z.B. Labels, Verlage, Verwer- die Labels und/oder Verlage übertragen bzw. eingeräumt wor- Musik und Gesetz ist Gesetz. tungsgesellschaften, Agenturen) ihre Musik selbst auswerten zu Da rockt selbst das BGB. den? können und durch die hinterlegten Abrechnungsmodelle sofort Zum anderen wäre aber auch denkbar, dass NFTs keine urhe- in den Genuss der erzielten Einnahmen zu gelangen. berrechtliche Relevanz haben, sondern die durch das NFT zer- Und hier eignen sich natürlich Markenkooperationen hervorra- tifizierte Inhaberschaft an einem digitalen Unikat isoliert zu be- gend, um einzigartige Werte oder Erlebnisse zu schaffen und trachten ist. zu teilen. Alleine hieran sieht man, dass das Feld sehr neu und durchaus sehr spannend ist und sicherlich in den nächsten Jahren zu er- A&B: Wie siehst du den gesamten Wandel der Musikindus- heblichen Diskussionen im Rahmen der Lizenzverträge führen. trie im Rechtekosmos?

A&B: Wie glaubst du wirkt sich die Technologie der NFTs auf Die neuen Nutzungsarten und Verwertungsmöglichkeiten von die Musikindustrie aus? Ton-, Bild- und Bildtonaufnahmen haben gezeigt, dass die Li- zenzverträge mit den Verwertern immer rechtlich komplexer und Aktuell gehe ich davon aus, dass bei einer breiten Akzeptanz technisierter werden, sodass Laien gezwungen sind, rechtlichen und Etablierung von NFTs in der Musikindustrie sich die Bran- Beistand für die Verhandlungen und Ausgestaltungen solcher che dahingehend wandeln wird, dass insbesondere die aktuell Verträge hinzuzuziehen. marktteilnehmenden Tonträgerhersteller und Verlage ihre Ge- Die breite Akzeptanz der Social-Media-Plattformen (wie schäftsmodelle bzw. Geschäftspraxis anpassen müssen. z.B. TikTok, YouTube) und der hierbei angebotenen Nut- Die Künstler:innen werden zukünftig neben der „klassischen“ zungsmöglichkeiten zeigen, dass die jeweilige Gesetzeslage Tonträgerauswertung weitere wertvolle Assets (z.B. Pre-Liste- den neuen Nutzungsmöglichkeiten angepasst werden muss, ning der nächsten Single vor deren kommerzieller Veröffent- damit die angebotenen Nutzungsmöglichkeiten auch auf legale lichung, Meet & Greets etc.) selber auswerten und durch den Weise vollumfänglich ausgeschöpft werden können. direkten Austausch die Bindung zum Inhaber des NFTs intensi- vieren. Der/Die Inhaber:in eines NFT könnte sich über das NFT

50 DIE ZUKUNFT HAT RECHT DIE ZUKUNFT HAT RECHT 51 VON WEGEN DRECKIG EIN BEITRAG VON VALERIE BOSCHERT

High Heels statt Gummi-Stiefel, Glitzer Lidschat- stenfalls unzählige Posts von begeisterten Fans. kigem Haus, das praktischerweise direkt neben über Markenbotschaften auf Live Musik Events. ten statt ungeplanter „Used“ Look und eine Dieser User-generated Content steigert die der Hauptbühne stand. Die Foo Fighters vom Studien zeigen, dass Live Aktivierung die Mein- äußerst fotogene Açai-Bowl statt Dosenravioli. Glaubwürdigkeit der Marke. Außerdem wecken Whirlpool auf der Dachterrasse aus erleben? Wir ung über Brands nicht nur verbessert, sondern Dass sich das Verhalten auf Festivals in den letz- die Posts rund um Musik, Drinks und einmali- könnten uns was schlimmeres vorstellen. Doch Nutzer der Brand auch vermehrt vertrauen und ten Jahren stark verändert hat ist sicher an den ge Momente Begehrlichkeiten – und spielen mit auch Online konnte man das Festival verfolgen: letztlich die Bereitschaft zum Kauf steigt. wenigsten von uns unerkannt vorbeigezogen. FOMO - der Angst etwas zu verpassen. Denn über die Posts von Influencern, aber auch über Dabei ist die Idee, Marken über emotionale Ver- Und wenn früher das Festival eine hervorragende auch wenn man auf der heimischen Couch sicher Instagram-TV oder mit den verrücktesten Dan- anstaltungen wie Konzerte oder Live Musik po- Möglichkeit war sich einmal vom Alltag zu lösen bequemer liegt, wäre man schon lieber live mitten ce-Moves der Festivalbesucher auf TikTok. sitiv zu verknüpfen. Alles andere als neu: Bereits (wo hätte man denn das gute alte Nokia 6100 im Getümmel. Es ist eben doch etwas anderes Klar ist: eine Einbindung auf Festivals bietet für 1984 übernahm Pepsi das Sponsoring für die Vi- überhaupt laden sollen?) scheint heute das Ge- ob man [bitte hier den Namen der Lieblingsband Marken spannende und vielfältige Möglichkeiten. ctory-Tour von Michael Jackson. genteil der Fall: Ganz nach dem Motto „Pic or einsetzen] auf der Mainstage oder auf dem iPho- Wir werden täglich mit tausenden Werbebot- Doch Integration auf Festivals geht weit über it didn’t happen“ scheint man ein Festival nur ne Display sieht. schaften konfrontiert und stumpfen mehr und das Drucken des Logo auf dem Ticket oder dem gebührend gefeiert zu haben, wenn die eigene Bestenfalls erreicht die Brand seine Nutzer vor mehr ab. Zusätzlich sind bei Werbetreibenden Banner auf dem Zeltplatz hinaus. Die Möglich- Online Community das Event virtuell begleiten Ort UND an den mobilen Endgeräten. Ein Beis- beliebte Gruppen wie Millenials und die Gen Z keiten sich auf einem Festival zu positionieren konnte. Denn auch wenn das Ticketkontingent piel dafür ist das eigens aufgebaute Haus des über klassische Werbung oftmals nur schwer zu reichen von speziell zugeschnittenen Produkten für Festivals endlich ist können Fans über Soci- Versandhändlers OTTO auf dem Hurricane Fes- erreichen: Festivals bieten also Gelegenheit mit oder Kollektionen, über auf dem Gelände instal- al Media zumindest ein bisschen virtuelle Festival tival. So konnten die Festivalbesucher das OT- potenziellen Kunden über Erlebnisse eine emoti- lierte Spaces bis hin zu eigens von Brands krei- Luft schnuppern. Hat man das Festival überhaupt TO-Haus (natürlich ganz mit Möbeln des Versand- onale Bindung aufzubauen. Denn eins ist sicher: erten Live Events. Von der Tomorrowland Absolut erlebt, wenn man nichts gepostet hat? händlers eingerichtet) mitten auf dem Gelände Festivals sind hochemotional. Und genau mit Flasche oder der Reeperbahn Festival Sonde- Für Brands erweitert das die Reichweite enorm, besuchen und die Ruhezonen zum Entspannen diesen einzigartigen Momenten möchten Marken redition von Astra über Supermärkte auf dem denn neben den Veröffentlichungen auf dem nutzen. Vier glückliche Damen konnten vor Ort assoziiert werden. Passenderweise sind Nutzer in Camping-Gelände bis hin zur Warsteiner Kirche brandeigenen Social Kanälen finden sich be- in die Festival-WG einziehen – einem zweistöc- diesem Umfeld sehr offen – und freuen sich sogar auf dem Parookaville, in der die Gäste nicht nur

52 VON WEGEN DRECKIG VON WEGEN DRECKIG 53 exklusive Konzerte erleben, sondern Paare soll: So können sich Festival-Gänger auf einer sogar heiraten können. Der Kreativität sind kei- Garage, einem Wohnzimmer oder sogar auf ne Grenzen gesetzt. einem Berggipfel ablichten lassen oder per Festivals bieten verschiedene Touchpoints Augmented Reality das perfekte Outfit anpro- zwischen Brands und Fans: Ganz gleich ob bieren. Wem, von all der Inspiration, der eigene es nun in der Vorbereitung, auf dem Gelände Fummel plötzlich eher „last season“ erscheint selbst oder im Nachgang zum Schwelgen in kann auch die alte Kleidung zum Recyceln vor den Erinnerungen ist. Ort abgeben und gegen ein neues Outfit ein- So sorgt der Kosmetikbrand Benefit auf dem tauschen. Glastonbury Festival noch vor dem Erreichen Ob die Band auf der Mainstage so schlecht des Geländes für den perfekten Look: In einem zu erkennen ist, weil man einfach zu weit weg Drive Thru können sich die Besucher noch steht (Vorteil aber hier: Nähe zum nächsten Live music is the most primal form of energy schnell die Augenbrauen wachsen lassen und Kaltgetränk) oder ob es an der eigenen Seh- sich mit Trockenshampoo oder Feuchttüchern kraft liegt konnte bei der Kooperation von RNIB release you can share with other people, ausstatten – was man eben auf dem Festival auf dem Glastonbury Festival herausgefunden so brauchen kann. Wäre ja auch schrecklich, werden. Und zwar durch Karaoke. Der Twist an besides having sex or taking drugs.“ wenn The Weeknd den Fan in Reihe 372 mit der Aktion: die Songzeilen wurden gegen Ende buschigen Brauen erspähen würde. des Songs immer kleiner. Damit wollte die ge- - KURT COBAIN Das Coachella Festival hat besonders in den meinnützige Organisation auf die Wichtigkeit letzten Jahren einen großen Hype erlebt: Und der Augen-Vorsorge aufmerksam machen. “ neben Insta-Girls mit Federschmuck zieht das Wem der Schlaf auf der eventuell nicht mehr auch Brands in die Wüste – beispielsweise ganz prall gefüllten Luftmatratze keine „Sweet H&M: Das Bekleidungsunternehmen veröffent- Dreams“ bereitet konnte bei Casper auf dem licht jährlich zum Festival eine eigene Kollektion SXSW ein bisschen Schlaf nachholen: Der Ma- „H&M loves Coachella“, die auch im weniger tratzenhersteller hat ein altes Motel aufbereitet warmen Deutschland den Festival-Flair in die und die Zimmer wahlweise pro Nacht oder Filialen bringen soll. Zugegeben – geht so. auch nur für 45 Minuten vermietet. Gerade die Neben einem exklusiven Musikvideo (sch- Zeit, die man für ein kurzes Power-Nap und ließlich sind ja alle nur wegen der Musik hier, zum Laden der Geräte brauchen kann. Ganz oder?) gibt es eine Installation, die den Besu- einfach über einen Tesla Shuttle Service zu er- chern zum perfekten Instagram Foto verhelfen reichen. Wer ein bisschen Zuwendung braucht

54 VON WEGEN DRECKIG VON WEGEN DRECKIG 55 konnte sich von einer „“ außerdem eine Gute Nacht Geschichte vorlesen lassen – ach und Milch & Kekse standen natürlich auch bereit. Wenn da nicht der härteste Rocker butterweich wird. Durch die große Vielfalt an Festivals – ob groß oder klein, Rock, Hip Hop oder Elektro - fast jede Zielgruppe ist über Live Musik zu finden und Marken bekommen die Chance, sich in einem emotionalen Umfeld zu platzieren. Mit der Verlängerung über Social Media können auch all diese Nutzer erreicht werden, die das Event nur virtuell erleben können. Da die Zahl der Festivalbesucher in den letzten Jahren gestiegen ist hat sich auch die Anzahl der Multi- plikatoren vervielfacht und bringt das Festivalfeeling über diverse Kanäle zum User. Neben den bereits genannten Generationen Y & Z können auch andere Zielgruppen angesprochen werden – denn auch Klassik- oder Jazzfestivals lösen bei den Besuchern starke Gefühle aus. Dabei können besonders aus Ni- schen-Festivals Menschen mit speziellen Interessen be- gleitet werden. Ob nun beim Flunkyball und Jägershot oder Lachshäpp- chen und Aperol Spritz. In der Livekomunikation gilt nach wie vor: Marken werden nicht nur konsumiert sondern er- lebt. Und wenn nicht hier, wo dann?

Ryan Adams erreichte während eines Konzertes mehrfach eine Lautstarke Wortmeldung aus dem Publikum, die nach dem Titel “Summer of 69” verrlangte. Der Künstler lies darauf hin das Hauslicht anmachen, suchte den Übeltäter, drückte dem Kollegen USD 30 als Refund in die Hand und weigerte sich das Konzert fortzusetzen, bis dieser Herr das Venue verlassen hat. Das nächste Mal dann Augen auf beim Ticketkauf. Ein “B” kann schon einiges ausmachen.

56 VON WEGEN DRECKIG VON WEGEN DRECKIG 57 01. INSIDE THE MUSIC BUSINESS Anspieltipp für den „Inside the Music Business“ Podcast ist di- rekt Folge Eins mit Ralf Schröter. Der sympathische Musikma- nager berichtet von seinen Er- fahrungen mit verschiedenen Künstlern. Von Misserfolgen und BITTE FOLGEN Karriere-Highlights. Wieso man PODCASTS ÜBER AUDIO UND BRANDS manchmal einfach dranbleiben muss und was das alles mit Da- niel Düsentrieb zu tun hat gibt’s hier. Hier reinhören

Sex, Drugs and Rock’n’Roll. Ob im Tourbus mit den in den nächsten Jahren entwickelt. Ob Start up Ideen Künstlern abhängen, jeden Tag eine neue Band tref- aus der Musikindustrie greifen und wie eine Meditati- fen, neue Deals an der Theke unterschreiben und fei- on einer Band aus der Krise helfen konnte. Neben Er- erwütige Plattenbosse treffen. Diese Vorstellung hat zählungen eigener Erfahrungen werden auch aktuelle 02. THERE’S NO BUSINESS wohl der ein oder andere von der Musikindustrie. Themen beleuchtet, Trends analysiert und Geschäfts- LIKE SHOWBUSINESS Wer gerne mal Backstage Mäuschen spielen würde, modelle diskutiert. Auch hier: Reinhören lohnt sich. Wer erst einmal einen Eindruck den wird der Podcast der The Red Cat Agency nicht Hey, what’s boppin‘? Der Sänger der Band Boppin‘ bekommen möchte, wer Michi enttäuschen. B, Michi Beck sowie Tontechniker Manu Stein er- und Manu überhaupt sind, startet Der Podcast „Inside the Music Business” wirft – wie zählen in ihren Podcast „There’s no Business Like am besten mit der ersten Folge. der Titel bereits andeutet - einen Blick hinter die Ku- Showbusiness“ Geschichten aus dem Tourbus, vom Wie sind die beiden zur Musik be- lissen und spricht mit Akteuren vor, hinter und auf der Konzert-Gelände und alles andere, was den beiden kommen? Und welcher Schnaps wird beim Klingeln des Glöck- Bühne. Das Motto „If you’re not on the inside you’re sympathischen Musikenthusiasten sonst noch einfällt. chens getrunken? on the outside” ist hier auf jeden Fall Programm. So Michi und Manu plaudern in ihrem Podcast über alles erzählt beispielsweise Musiklegende Louis Spillmann zwischen Backstage und Studio und kommen dabei Hier reinhören Geschichten, die so spannend sind, dass man nicht mit ihren Plaudereien wunderbar vom Hölzchen aufs nur wegen seines sympathischen Akzentes die Folge Stöckchen. Ob nun Schlagersongs, die Korrelation noch ein zweites Mal hören möchte. Moderator Thor- zwischen der Frauenquote und der Attraktivität der sten Kirmes schafft es, aus den Gästen persönliche Bandmitglieder auf der Bühne, Hygienemaßnahmen Geschichten heraus zu kitzeln. Amüsante Anekdoten in der Corona-Zeit oder eben doch homöopathische garantiert. Ansätze zum Auskurieren des Katers – immer ab- 03. REDFIELD PODCAST Weiter geht’s mit Alexander Schröder der in bereits 81 wechslungsreich, unterhaltsam und mit jeder Men- Unterwegs mit Tokio Hotel, Dis- Folgen im “Redfield Podcast” diverse Größen aus der ge Humor. Wichtiger Bestandteil des Podcasts: ein kussionen mit dem Tour-Mana- deutschen Musikindustrie vor dem Mikrofon hatte: Ob kleines Glöckchen. Jedes Mal, wenn geklingelt wird, ger von Lady Gaga im Wembley nun Gründer von PR Agenturen, Geschäftsführer von muss ein Schnaps getrunken werden. So manches Stadion – das erzählt Künstler- Booking Firmen, Künstlermanager oder auch mal der Mal steigt mit dem steigenden Alkoholpegel auch der managerin Kleopatra Tümmler. Von Berlin nach London. Von Künstler selbst. Warum TikTok ein Segen für die Mu- Comedy-Faktor des Podcasts. In diesem Sinne: Take That zu Till Brönner. Kleo sikbrache sein könnte oder wie sich der Live-Sektor Klingeling und Prost. hat in verschiedenen Bereichen der Musikbranche gearbeitet – entsprechend breit sind ihre Stories gefächert, die nicht nur unterhaltsam sind, sondern vor allem von ihrer Leidenschaft zur Musik zeugen. Hier reinhören 58 BITTE FOLGEN BITTE FOLGEN 59 “SEX, FOOD & DANGER” A&B IM GESPRÄCH MIT WILL HENSHALL

Den wenigsten wird der Name Will Henshall geläufig sein. Mit dem Zusatz “Londonbeat” und dem Hinweis auf “I´ve been thinking about you” steigt die Bekanntheit rasant. Warum man die großen Bühnen verlässt und sich Start-Ups widment und wie Musik im Arbeitsumfeld zur Leistungssteigerung genutzt werden kann. Und was Sex, Food und Danger damit zu tun haben? Das erklärt Will im gemeinsamen Gespräch:

A&B: Lieber Will – vielen Dank, dass Du Dir die Zeit nim- A&B: Du sprichst von zwei Seiten, der Künstler- und der A&B: Spannend! Gab es denn einen besonderen Auslö- Meinung nach auf den Menschen aus und wie können mst und Dich mit uns über Musik und Emotionen aus- Gründerseite. In welcher Weise haben dich diese bei- ser für die Gründung? Was war der Antrieb? Marken das für sich nutzen? tauschst. Nun kennen wir uns schon seit vielen Jahren, den Facetten bei deinem Werdegang beeinflusst? aber hol unsere Leser:innen doch mal ab. Wer bist du Damals, als ich 2003 Rocket Network verkauft habe, war es Als wir über das Interview gesprochen haben, fand ich es und was machst du? Als aktiver und Musiker hatte ich mit der Band Teil des Deals, dass ich noch 18 Monate in dem Unterne- total spannend darüber zu sprechen, wie Musik und Audio Londonbeat einen Billboard #1 Hit, den Du in Deutschland hmen weiter arbeiten musste. In der Eingliederung zu Avid eine Marke beeinflussen können. Es ist wirklich faszinierend. OK – vielen Dank. Also mein Name ist Will Henshall und ich kennen müsstest. Zumindest ist „I’ve been thinking about eben. Das war der erste „richtige“ Job, den ich je hatte. Da spielt das Unterbewusstsein eine so große Rolle. Man bin Unternehmer und Künstler. Oder Gründer und Musiker? you“ einer der meistgespielten Songs im deutschen Ra- Also eben doch morgens hin, Büroarbeit und Abends nach muss es sich so vorstellen: Mit der bewussten Aufmerks- Naja - der Schwerpunkt lag und liegt immer auf Musik und dio. Und wenn ich so zurück denke... Damals waren wir Hause. Und es waren ziemlich gute Bedingungen. Ich mei- amkeit ist man immer auf irgendetwas fokussiert. Musik und Sound. Und wenn mich die Leute fragen, was ich mache, auch zweimal bei Thommy – also “Wetten das…?” Gibt’s ne, ich war gut bezahlt, es war ein anständiger Job. Alles Sound wirkt aber unterbewusst. habe ich mich früher schwer getan. Letztendlich bin ich im das noch? Diese große deutsche TV-Show. Das erste Mal gut. Aber es war immer noch ein Job und ich musste ins Als offensichtliche und aktive Handlung geht man beis- Kern ein Unternehmer. Warum? Ich bin einfach nicht für den haben wir uns eine Umkleidekabine mit Paul McCartney ge- Büro gehen. Hey - ich musste noch nie in meinem Leben in pielsweise in ein Geschäft um ein Shirt zu kaufen. Und Du „9 to 5“ Job gemacht. Wie so viele andere Selbstständige. teilt. Ich treffe Paul McCartney? Wie cool ist das denn. Und ein Büro gehen. Und das ist einfach nicht meine Welt. Das denkst „Wow, das ist wirklich ein schönes Hemd.“ Aber Natürlich bedeutet das nicht, dass ich arbeitslos bin. Es ist beim zweiten Mal haben wir Prince kennen gelernt. Ein wirk- fiel mir echt schwer. Ich brauche Abwechslung. Ich muss welche Musik wurde im Hintergrund gespielt? Daran kannst vielmehr so, dass man Blut geleckt hat. Einmal im Fahrersitz lich cooler Typ. Einfach unglaublich! Gute Zeiten! rumlaufen, wenn ich nachdenke. Also ich konnte nicht ein- du dich bestimmt nicht mal mehr erinnern. Aber genau die- gesessen und etwas angefangen und aufgebaut, ist es mei- Naja, 1994 habe ich die Band verlassen und das Unter- fach so rumsitzen. Das hat mich total fertig gemacht. Und se Musik wurde sorgfältig ausgewählt um Leute wie dich ner Meinung nach, unmöglich, in das Angestelltenverhältnis nehmen Rocket Network gegründet. Man könnte sagen, ich dachte mir. Verdammt nochmal, was kann ich hier ma- und mich dazu zu bringen, dieses Shirt zu kaufen. Bei mei- zurückkehren. Ich habe unter anderem ein Unternehmen ich war ein unternehmerischer Musiker. Oder bin es heute chen! Und die Idee war, dass ich Musik finden kann, die mir nem Shirt, was ich heute trage (Anm. d. Redaktion: Will mit 100 Mitarbeitern aufgebaut und verkauft. Jetzt bin ich noch? Ich habe mich auf jeden Fall sehr für HighTech und dabei hilft, mich auch hier zu konzentrieren und auch den trägt ein kariertes kurzärmeliges Workshirt), muss wohl Bru- gerade bei meinem siebten Startup: METal (Anm. d.Redak- Technologie interessiert. Trotzdem war Audio und Sound Kram der nervt abzuarbeiten, den ich nicht machen möch- ce Springsteen zu hören gewesen sein. Springsteen oder tion: Ein Unternehmernetzwerk in Los Angeles). Das gan- ein wichtiger Bestandteil des Unternehmens. Im Endeffekt te. Damals gab es einfach noch nichts in der Richtung. vielleicht irgendein 80er Rock. Irgendwas in dieser Art. Oder ze Unternehmertum gibt einem eine besondere Kraft und haben wir Rocket Network dann an Avid verkauft. Die ma- Das war also der Grundgedanke hinter Focus@Will. Musik was denkst du, Thor? Springsteen? Adrenalin. Und ich liebe diese verrückte Achterbahnfahrt. chen ProTools – Audioanwendungen eben. Und bis heu- zu finden, die Dir hilft Dich zu konzentrieren. Mal bist du ganz oben und dann wieder unten. Und dann te basiert die Cloud Collaboration auf der Technologie von A&B: Auf jeden Fall Springsteen! wieder ganz oben. Man tut etwas und plötzlich ist alles in Rocket Network. Und um das ganze Ding abzukürzen – die A&B: Und darum dreht sich Dein Unternehmen: Musik Gefahr. Ich bin einfach ein Adrenalin-Junkie. Der Nervenkit- beiden Bereiche haben mich dann dazu bewegt Focus@ und Audio. Du hast hier einige weitreichende Erfah- Yeah! (lacht) Naja - so ist es halt, man wird ständig durch zel tut mir gut. Will zu gründen. rungen gesammelt. Daher: Wie wirkt sich Musik deiner Musik und Audio um uns herum manipuliert. Es gibt, zum

60 SEX, FOOD & DANGER SEX, FOOD & DANGER 61 Beispiel, eine Firma namens Mood Media in Kanada. Kennt Ihr bestimmt: Muzak. Die haben ihren Fokus voll und ganz auf Musik für den kommerziellen Bereich; ich glaube sog- ar, dass die mit Fahrstuhlmusik in den 30ern angefangen haben. Und die haben einen Riesenerfolg damit. Wirklich spannend.

A&B: Wie funktioniert das ganze Ding denn? Wie kann Musik das menschliche Gehirn beeinflussen oder in Deinem Fall stimulieren und dazu beitragen, die Kon- zentration zu steigern?

Für mich gibt es einen Unterschied zwischen der Art und Weise, wie das Bewusstsein auf Musik reagiert und wie man Musik unterbewusst wahrnimmt. Ich versuche mal, das enorm vereinfacht zu erklären. Es gibt drei Teile des Gehirns. Das „reptile brain“, das logische Gehirn und den bewussten Teil des Gehirns, der sich damit beschäftigt, was man tut und über was man nachdenkt. Wenn man Will Henshall - CEO Focus@Will also ein Musikstück hört, läuft das über den Gefühlsteil. Man fühlt die Musik und dann sagt das logische Gehirn: WARUM STEHST DU MORGENS AUF? „Oh, da ist es. Da passiert was.“ Und dann richtet sich Weil ich glücklich bin, am Leben zu sein. Und wegen meinem auch deine bewusste Aufmerksamkeit darauf. Und so ist es Hund natürlich. Er ist mein Boss und holt mich jeden Morgen wie ein Prozess mit drei Ebenen, die permanent durchlau- aus dem Bett und sagt mir, was ich zu tun habe. fen werden. Das „reptile brain“, auch das limbische Gehirn genannt, ist der wirklich spannende Teil davon. Denn wir WAS WAR DAS ERSTE ALBUM, DAS DU DIR Menschen reagieren mit diesem Teil sofort, wenn wir etwas GEKAUFT HAST? hören. Wie in diesem Falle bei einem Musikstück. David Bowie – “Aladdin Sane” Und wir arbeiten mit der unterbewussten Wahrnehmung. Die Musik, die von uns produziert wird, stimuliert das Un- OHNE MUSIK WÄRE ICH... terbewusstsein, während man mit dem Bewusstsein an …immernoch Künstler, dann aber wohl nur für das Auge. etwas arbeitet. Gerade jetzt! Mit meiner vollen Aufmerks- amkeit spreche ich gerade mit dir. Aber meine unbewusste DREI ALBEN, DIE JEDER GEHÖRT HABEN SOLLTE? Aufmerksamkeit wird hauptsächlich von meinem Gehör Pink Floyd – “The dark side of the moon2 gelenkt. Es hört auf meine Umgebung und prüft, ob ich Jedes Album von Fink sicher bin, während ich mit dir spreche. Das sind Urinstikte! Sly & the Family Stone Mit meinen Augen kann ich nur alles vor mir sehen. Meine Ohren prüfen aber auch alles hinter mir. Auf evolutionärer EINE TASSE TEE ODER EINEN „VENTI NON-FAT Ebene suche ich gerade nach dem Bären oder dem Tiger. ALMOND MILK HAZELNUT-INFUSED LATTE WITH A Höre ich Fußstapfen oder ein Raubtier. PINCH OF CINNAMON?” Aber gerade höre ich eine menschliche Stimme. Na,wer (lacht) Natürlich eine schöne Tasse englischen Tee. spricht da mit mir? Ist das jemand, der mir ein Sandwich Nicht immer gehen bringt? …und auch das ist logisch. Der Mensch ist immer Kooperationen auf der Suche nach drei Dingen. Das kann man nicht ab- zwischen Marken und Musik glatt. schalten: Essen, Sex oder Gefahr. Nicht unbedingt in die- Der Versuch von ser Reihenfolge. Das hängt deutlich von der Tageszeit ab Virgin Records eine Kreditkarte (lacht). Ich glaube jetzt gerade suche ich eher nach dem mit der Band The Sex Pistols zu Und wer einmal selbst ausprobieren möchte branden etwa. Kreditkarten und focus@will Sandwich. Bringt mir jemand ein Sandwich? (Anm. d. Re- Punk Rock haben in etwa soviel oder mehr über die Wirkung von neurologisch gestützter daktion: Das Interview wurde um 09.00 Uhr Ortszeit / Los gemeinsam wie ein Dosenbier und Musikproduktion erfahren will, findet alle Informationen unter ein 2016er Petrus. Beides macht Angeles geführt) Spaß - ist aber Welten voneinander www.focusatwill.com oder wendet sich einfach an uns: entfernt. [email protected]

62 SEX, FOOD & DANGER SEX, FOOD & DANGER 63 Essen, Sex oder Gefahr? “ Bringt mir jemand ein Sandwich?”

A&B: Zum Glück machen wir das Interview morgens. Ich Wie schaffst du es, diesen kreativen und emotionalen gibt Leute, die wirklich entspannt sind, wie der Dalai-Lama. kann nur erahnen was mich nach 18.00 Uhr erwartet Part mit der logischen und wissenschaftlichen Seite zu Dann gibt es auf der anderen Seite super hyperaktive Men- hätte... Losgelöst von dem menschlichen Antrieb. Was verknüpfen? Ich stelle mir das total kompliziert vor? schen, wie beispielsweise Elon Musk oder unser Freund Ken ist für Dich das Faszinierende an Sonic Branding? Rutkowski. (Anm. d. Redaktion: Ken Rutkowski ist Gründer Eigentlich ganz einfach: Schizophrenie. (lacht) So in der Art von METal). Das kann man als eine Art Skala sehen. Von hy- Das Faszinierende an Audio Branding ist, dass es sowohl vielleicht. Wir kennen alle die Funktion der rechten und lin- peraktiv, wie Elon Musk, bis hin zu einem wirklich entspann- mit Ton als auch mit Musik am besten funktioniert, wenn es ken Gehirnhälfte. Die rechte Gehirnhälfte ist die künstleri- ten Dalai-Lama. Und irgendwo auf dieser Ablenkungsskala auf das Unterbewusstsein der Menschen abzielt. Denk an sche Seite und die linke Gehirnhälfte die wissenschaftliche befinden wir uns alle. Die Art der Audioenergie, die man beim deinen Mac. Wenn man jemals einen Mac-Computer be- Seite, die logische Seite. Und jeder Mensch ist in gewis- Hören benötigt, hängt wiederum davon ab, wo man sich auf sessen hat, wird man es verstehen. Beim Starten erklingt sem Maße auf einer Seite Schwerpunktmäßig veranlagt. Ich der Skala befindet. Wir haben 16 verschiedene Kategorien, der bekannte Apple-Sound. Dieses „Buaaaah“. Hast du’s im glaube, dass ich irgendwie mittendrin bin. Zumindest erklä- die auf die unterschiedlichen Typen abgestimmt sind. Jeder Ohr? Richtig, du hast es gehört, aber wahrscheinlich nicht re ich mir so meine Arbeit bei Focus@Will. Ich habe diese Mensch ist individuell und das muss sich in den verschiede- mal bewusst wahrgenommen. Jedes Mal, wenn du deinen künstlerische Seite, bei der ich völlig kreativ bin und Dinge nen Kategorien widerspiegeln. Apple Computer anschaltest erklingt dieses Geräusch. Und erfinde und Musik schreiben kann. Auf der anderen Seite eigentlich flüstert dein Mac in dein Unterbewusstsein: „Hey bin ich aber auch ein sehr logisch und strukturiert denken- A&B: OK. Aber Hand auf’s Herz – funktioniert das denn? ich bin‘s, dein Mac, ich bin teuer, aber ich bin es Wert. Und der CEO. Wir haben‘ s selbst probiert, aber was sind Eure Erfah- ich bin besser als jeder PCs.“ rungen? Und das funktioniert bei allen Marken, weil das Gehör direkt A&B: OK, verstehe. Nun sind alle Menschen verschie- mit dem limbischen System verbunden ist. Und deshalb lie- den und Ihr bietet diverse Musikkategorien an, die für Das kann man schon ziemlich Schwarz und Weiß sehen. Ent- ben die Leute Musik. Du denkst nicht nach, du fühlst ein- verschiedene Gruppen gedacht sind. Wie genau geht weder es funktioniert perfekt oder es geht dir extrem auf die fach und spürst den Moment. Ihr mit den unterschiedlichen Bedürfnissen der Nutzer Nerven. Dann denkst du dir: „Was zum Teufel ist das für ein um? alberner Schrott?“ A&B: Absolut! Musik ist eben das emotionalste Gut. Bei Man muss verstehen, was für eine Art von Musik dein Gehirn Focus@Will arbeitest du auf wissenschaftlicher Ebene. Man muss beachten, dass jeder Mensch verschieden ist. Es benötigt, dann ist es großartig. Denk an Pawlows Hund. Du

64 SEX, FOOD & DANGER SEX, FOOD & DANGER 65 hörst die Glocke und das ist das Signal zu arbeiten. In den letzten 10 Jahren haben die sozialen Medien Wenn man seinen Channel und die richtige Einstellung und Smartphones ein extremes Wachstum verzeich- gefunden hat, kann man bis zu 90 Minuten am Stück nen können. Vorher gab es keine Verbindung zwischen arbeiten. Das Gehirn verbindet diese Musik mit konzen- Sound und Marke, abgesehen vom Fernsehen oder triertem Arbeiten. Und bei vielen Nutzer:innen klappt dem Computer. Aber auf Instagram, zum Beispiel, kann das ganz gut. in verschiedenster Weise Sound mit eingebunden wer- den. Die Voraussetzungen sind da. Überall gibt es Vi- A&B: Gerade vor dem Hintergrund der Headphone deos und den entsprechende Audiokanal dahinter. Und Generation? Audio triggert überall und ist vor allem das faszinierende für mich ist, zu beobachten, wie sich in der digitalen Welt wichtiger denn je. Wenn du der Influencer-Markt verändert. Die Influencer erkennen, über die Zukunft von Audio und Musik nachdenkst, dass der Sound nicht nur genauso wichtig ist wie das Auf Sound und Musik reagieren wir einfach. wie wird das aussehen? Was bringt die Zukunft von Visuelle, sondern noch viel relevanter! Audio mit sich? Im Allgemeinen ist die Klangtreue der Medien, die wir Das kann man nicht abschalten.” konsumieren, viel, viel besser als früher. Gerade vor dem Die Zukunft wird sich unweigerlich mit Spatial Audio be- Hintergrund ist Sonic Branding als etwas sehr Subtiles fassen. Es wird darauf hinauslaufen, dass nicht länger zu betrachten. Denn gerade, wenn das Sounddesign alles über Stereo läuft. Bei Spatial Audio dreht sich alles großartig ist, nimmt man es gar nicht war. Aber wenn um die Wahrnehmung von Sound. Die einzelnen Geräu- es nach Müll klingt, dann merkt man es. Und erst recht, sche, werden um den Kopf herum „verteilt“ und können wenn es gar nicht klingt. Denk mal drüber nach - das ist “ an einem bestimmten Ort platziert werden. Dreht man wie bei einem Film. Du denkst Dir: „Wow, das war ein den Kopf bleibt das Geräusch an Ort und Stelle. Das fantastischer Film.“ Aber da spielen eine ganze Reihe System ist eng an den Audiokanal im AR und VR Be- Faktoren eine Rolle. Ein Film ohne Sound oder Musik? reich angeknüpft. Wenn man also ein Headset aufhat, Geht gar nicht. Aber das bemerkt man natürlich erst, ein Spiel spielt, oder einen Film guckt, befindet man sich bei einem Film mit wirklich schlechter Musik. durch Spatial Audio mittendrin. Der Vogel, der sich beis- Und im Film ist es wie im Sonic Branding. Das wirkt pielsweise links oben von dir befindet, wird auch exakt unterbewusst. Wirft im Film jemand eine Tür zu und aus dieser Richtung gehört. Egal in welche Richtung der Sound fehlt, dann ist man einfach irritiert. Bei So- man sich dreht. Und genau diese Technik kann auch nic Branding funktioniert das andersrum. Arbeitet man bei Musik und Sound verwendet werden. Da wird noch ohne Sound, verzichtet man auf eine Ebene, die den einiges auf uns zukommen. Zugang zu den Konsumenten öffnet und vereinfacht. Warum sollte man darauf verzichten? Kein Zugang ist A&B: Losgelöst davon, hast Du eine Meinung, wie so direkt wie das Ohr. Auf Sound und Musik reagieren sich das Sonic Branding in Zukunft verändern wird wir einfach - das kann man nicht abschalten. bzw. welche Rolle es zukünftig spielen wird?

66 SEX, FOOD & DANGER SEX, FOOD & DANGER 67 DAS BUCH WAS UNS INSPIRIERT UND BEGEISTERT

„I remember being on the floor, on the carpet in oder anderen Kollegen in unserem Team. In dem my underwear, banging my head on the floor and Buch, dass wir Euch nur wärmstens empfeh- saying. „I can’t finish this song.“ Wer hätte ge- len können, gibt es die Hintergründe zu Songs dacht, dass der sagenhafte Leonard Cohen un- wie „Stairway To Heaven“, „Without You“ oder ter derartigen Umständen den Titel „Hallelujah“ „Smells Like Teen Spirit“. Letztgenannter Titel geschrieben hat? Auch wenn dieser Evergreen basiert übrigens tatsächlich auf dem Deodorant erst durch die Aufnahme von John Cale breite „Teen Spirit“, obgleich der Song wohl ungleich Popularität erfuhr, so ist es doch immer wieder mehr Bekanntheit erreichen konnte. Gut so. spannend zu entdecken, wie sich die Geschich- Letztlich wollen wir hier nicht zu viel verraten. Wir te hinter den Hits, die unsere Welt bewegen, können dieses Buch uneingeschränkt empfe- tatsächlich ereignet hat. hlen und es eignet sich wunderbar zur Lektüre „The Life of A Song“ ist ein wunderbares kleines zwischendurch. Und wer doch eher die Woche- Sammelsurium an Geschichten und Andekdoten nendausgabe der FT bevorzugt wird auch hier zu insgesamt 50 Titeln. Angefangen hat dieses nicht enttäuscht. Wer also wissen möchte, was Buch tatsächlich in der Wochenendausgabe „Badfinger“ mit „Without You“ zu schaffen haben der Financial Times. Und bis heute zählt diese und was Beethovens Fünfte mit „Smoke on the Kolummne zu einem Pflichtprogramm bei dem Water“ zu tun hat, der sollte zu dem Buch „The morgendlichen Sonntagsespresso von dem ein Life of a song“ greifen. Überraschung garantiert!

68 DAS BUCH DAS BUCH 69 Happy Birthday! Hartes Sportprogramm im Mai und Juni. Warum? Wir müssen die Torten ausgleichen! Gefühlt hat WIR 80% unseres Teams hier Geburtstag und natürlich wird auch das im Kreise der Kollegen gebührend gefeiert. Selb- SIND stgemachte Backwaren inklusive! Ent- sprechend gibt es den Ausgleich beim Frühsport - natürlich mit passendem KIRMES Equipment & Apparel. Interesse an ei- nem original KIRMES - Outfit? Schreib uns!

Richtig gelesen. Kirmes - wir sind ein Und einmal im Jahr heißt es: Ladies buntes Team, das sich nicht nur ein Day! Und keine Überraschung - hier Büro, das ein oder andere Kaltgetränk geht es um die Damen des Hauses. und üblicherweisen die Vorspeise in un- Da setzt sich unser CEO hinter’s Steu- serem Lieblingsrestaurant teilt. Wir tei- er und chauffiert die Ladies - Kaltge- len vor allem die Leidenschaft für Musik tränke inklusive versteht sich. Und was und Sound. Für Menschen und Brands. wäre ein kleiner Ausflug ohne passende Daher gibt es von nun an einen kleinen Köstlichkeiten. Daher gibt’s zum Ladies Blick hinter die Kulissen. Mit Dingen Day auch den Ladies Lunch. Ja Chef, die uns beschäftigen, die uns Freude so geht’s. machen. Und das ein oder andere Ge- schichtchen aus unserem Agenturalltag.

Wenn wir über uns sprechen, dann gibt es sicherlich viele positive Geschichten, aber auch uns triftt der ein oder andere Seitenhieb. So wurden wir vom Hoch- wasser in unserem Stammsitz in Euskir- chen getroffen - nicht so berauschend, aber andere Menschen hat es wesent- lich schlimmer getroffen als uns. Daher sind wir froh, dass wir “nur” unser Büro entsorgen mussten - CD Archiv inklusi- ve. Aber - das wird alles! Zusammen- halten und weitermachen. Das ist auch Und wir feiern nicht nur Geburtstage, KIRMES. sondern auch unsere Klienten! Hat ir- gendjemand Torte gesagt? Yap - auch Wer viel arbeitet, der muss auch mal an hier gibt’s kleine Törtchen für das ge- die frische Luft. Zweimal jährlich geht’s samte Team. Keine Angst - unsere daher mit dem gesamten Team zum Klienten erwartet natürlich auch eine Wandertag. Im Frühjahr führte unser Überraschung. Torten machen sich so Weg in die Eifel - an Talsperren schlecht in der Post, daher weichen wir und kleinen Seen. Wälder und Wiesen hier auf flüssige Alternativen aus. soweit das Auge reicht. Natürlich mit ei- nem zünftigen Picknick und einer abend- lichen Brotzeit zum Ausklang. Wer sich erinnert, war nicht dabei. Weidmanns heil! Und der nächste Wandertag? Der Rucksack ist schon gepackt!

70 WIR SIND KIRMES WIR SIND KIRMES 71 There is nothing wrong with loving the crap out of everything. Negative people find their walls. So never apologize for your enthusiasm. Never. Ever. Never.“

“- RYAN ADAMS

IMPRESSUM

Das A&B Magazin wurde geschrieben, erdacht, ent- Alle Rechte vorbehalten. Kein Teil dieser Zeitschrift worfen und zwischen Mittagswein und Take Out zum darf ohne schriftliche Genehmigung der KIRMES Leben erweckt. Und wer hat’s erfunden? GmbH & Co. KG verfielältigt oder verbreitet werden. Wir - das gesamte KIRMES Team. Und wir sind ver- Unter diese Verbot fällt insbesondere die gewerbliche dammt stolz, dass wir’s erneut geschafft haben. Echt Verfielfältigung per Kopie sowie die Aufnahme in elek- jetzt! Wir freuen uns über alle, die wir mit unseren Ge- tronischen Datenbanken oder CD-ROM. danken und Beiträgen überraschen konnten, die wir begeistern oder denen wir ein Lächeln aufs Gesicht Hier geht`s zu den AGBs. zaubern können. Ein besonderes Dankeschön geht nach wie vor an Bilder: unsere Klienten, Kunden, Partner und Weggefährten. S. 18, 20, 38, 61, 65, 68, 70, 71 - ©KIRMES GmbH So....aber jetzt zum Impressum: & Co KG, KIRMES GmbH & Co. KG S. 1, 5, 8, 13, 22, 25, 26, 27, 35, 39, 42, 46, 51, 52, HÖREN UND GEWINNEN Niederkastenholzer Str. 50 56, 57, 63 - ©iStock by GettyImages 53881 Euskirchen S. 59 - ©creativemarket Amtsgericht Bonn HRA 9700 Geschafft. Und wir freuen uns fast noch mehr Wie lautet der aktuelle Claim vom SWR3? S. 10 ©Magnum_Eis über die zweite Ausgabe des A&B Magazins als Redaktion: KIRMES GmbH & Co. KG S. 17 - freundlich zur Verfügung gestellt vom SWR3 über die Premiere. Vielen Dank für die zahlreichen Eure Antwort einfach an gewinnspiel@abzine. Niederkastenholzer Str.50 S. 29 - ©Bosch 53881 Euskirchen S. 30 - ©Thomas Hey Zuschriften, Empfehlungen und Anregungen. Die com senden und im Betreff „Gewinnspiel“ an- S. 45 - ©Porsche Austria ein oder andere Neuerung seht Ihr schon in der geben. Unsere Glücksfee wird dann den Ge- T 0221 57 96 38 80 S. 49 - mit freundlicher Genehmigung von Matthias M [email protected] Steur aktuellen Ausgabe. Nach wie vor versuchen wir winner per Losverfahren ausfindig machen. Die www.abzine.com und www.kirmes.com S. 63 - mit freundlicher Genehmigung von Will Hens- Euch mit A&B eine entspannte und durchaus Gewinnspielbedingungen findet Ihr unter www. hall leichte Lektüre in Sachen Audio und Brands zu abzine.com Beiträge dieser Ausgabe u.a. von: S. 72 - mit freundlicher Genehmigung der Marley Balster, Valerie Boschert, Thorsten Kirmes Sennheiser electronic GmbH & Co. KG liefern. Und nach wie vor sind wir an Eurer Mei- Und natürlich hat die Glücksfee bereits eine Ge- niung interessiert. So ganz einfach wird’s diese winnerin aus der ersten Ausgabe ermittelt. Über Presserechtlich verantwortlich für Redaktion: A&B – Magazin für Audio und Brands Thorsten Kirmes ISSN 2748-0100 Mal aber nicht. Die Kollegen von der Firma Sen- ein paar neue Kopfhörer freut sich Rebecca aus nheiser waren wiederum so freundlich, uns einen Köln! Vielen Dank für die Teilnahme und viel Spaß Copyright: Erscheinungsjahr: 2021 Kopfhörer zur Verfügung zu stellen. Den PXC mit dem neuen Hörerlebnis. KIRMES GmbH & Co. KG Niederkastenholzer Str. 50 550-II gibt es auch dieses Mal zu gewinnen. Ein- 53881 Euskirchen fach folgende Frage richtig beantworten:

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