Musiques Du Monde

Home , California State Route 1, Cleopatra Records, Divinidylle, Divinidylle Tour, Feed Me with Your Kiss, Heitor Pereira

013. LADYSMITH BLACK MAMBAZO MUSIQUES 2 Songs from a zulu farm LAD Harmonia Mundi DU MONDE Avant les concerts, avant

les collaborations avec Afrique d'autres artistes, avant les Grammy Awards, avant tout ça et bien plus encore, les seuls

morceaux que ces 011. NAWAL enfants connaissaient 2 Caresse de l’’âme étaient des chansons folk NAW Universal transmises par leurs parents, leurs grandsparents et

C'est le grand retour de de nombreuses générations avant eux. Et pourtant, Nawal ! Parcours malgré ces décennies, ces chansons sont encore intimiste, poétique et vivantes. Ladysmith Black Mambazo vient partager puissant. Nawal, artiste ces chansons avec le monde entier grâce à ce nouvel d'origine comorienne, album "Songs From a Zulu Farm" dont la sortie en poursuit son chemin France aura lieu le 17 Février 2011. Le fondateur et musical et humaniste. leader Joseph Shabalala et les autres membres du groupe recréent le monde idyllique dans lequel ils ont un jour vécu et offrent un aperçu de celuici à tous ceux qui souhaiteraient le découvrir. Dire qu'on

012. NGQOKO WOMEN’S ENSEMBLE est ici en présence du travail le plus personnel du 2 The Afrique du Sud : le chant groupe serait un euphémisme. Un moment de NGQ musique intense et rare. des Femmes Xhosa

Gallo 014. Pierre AKENDENGUE Les Xhosa vivent à l’est 2 Nandipo (1974) - Afrika Obota de la province du Cap AKE (1976) en Afrique du Sud. De Saravah langue bantou, les Xhosa se divisent en Cet auteurcompositeur plusieurs sousgroupes gabonais précoce vient (parmi lesquels les terminer ses études en Thembu, peuple de France au milieu des Nelson Mandela) vivant années soixante. Il de culture et d’élevage. On l’a dit, les femmes Xhosa poursuit son séjour en ont un chant diphonique étonnant, une technique de suivant les classes du production des harmoniques étonnamment proche Petit Conservatoire de de celles que l’on peut entendre chez les peuples de Mireillle pendant trois l’Altaï et de la steppe mongole. Cette technique ans. Son premier album, "Nandinpo", sorti en 1974, umngqokolo consiste à forcer la voix pour produire est le fruit de sa rencontre avec le chanteurpoète des sons graves dont on amplifie les harmoniques en Pierre Barouh, créateur du label Saravah. Nandinpo jouant sur les ouvertures de la cavité buccale. La évoque une Afrique sublimée ou se côtoient chant mélodie apparaît alors dans les harmoniques tandis en myéné, rimes en français, guitare acoustique, que la «première» voix construit la production de percussions variées, influences soul et cubaines. Son sons graves.Les principaux instruments de musique deuxième album "Afrika Obota" sort en 1976, il est des Xhosa étant des arcs qui utilisent la bouche du l'un des premiers liens discographiques Afrique musicien comme caisse de résonance, un jeu qui a Brésil entre un poète, musicien, conteur (Pierre influencé le chant, celuici pouvant aller jusqu’à Akendengue) et un sorcier de la percussion (Nana imiter l’arc. Vasconcelos).

014. Paulo FLORES 015. Orlando Julius 2 Excombatentes redux 2 Orlando Julius and Afro FLO Rue Stendhal JUL Sounders Voodoo Funk Depuis vingt ans, les tubes de Paulo Flores, Orlando Julius qui combinent les sons légende de la scène traditionnels du semba nigérienne et avec le blues et les airs pionnier de la scène du Brésil, font danser afrofunk. l’Angola et toute l’Afrique lusophone. Danser, mais aussi rêver et réfléchir, avec des textes poétiques et engagés. Comme le prouve ExCombatentes

015. TIROGO

015 AKIDO 2 Float .2 Akido TIR EMI / Normal Records AKI Kismet Tirogo est un autre Akido est un quatuor exemple de groupe composé du psychédélique africain. percussionniste ghanéen "Float" a été enregistré Speedy Acquaye (qui a au Nigeria en 1977 et également travaillé avec initialement publié chez les Rolling Stones, Paul EMI. On retrouve sur McCartney, Rod Stewart cet album, 6 morceaux et bien d'autres), le purement "AfroPsyché" bassiste nigérian Biddy avec des solos de guitare, orgue sauvage, des rythmes Wright (membre du collectif Blo), du batteur et des voix à grands renforts. percussionniste Jamaïquain Jeff Whittaker et du

guitariste Peter Andrews. Ce combo obscure sort cet 015.2 COMPILATION album éponyme en 1972. La musique est un mélange A. Lagos disco inferno de rythmes africains, de funk et de guitare rock LAG Academy / Voodoo Funk purement 70's. Derrière le pseudonyme

Voodoo Funk, se cache 015. François HEIM un homme expert du" 1 Sréquences record digging" (à savoir, FUN Soundway la chasse aux vinyles aux Soundway Records quatre coins du globe). Il nous a habitué depuis a concocté cette quelques années à des compilation de plusieurs rééditions plus que morceaux d’African recommandables de Disco qu’il a trouvé en glanant dans des usines musique nigériane des désaffectées, dans la savane. Il a sobrement intitulé années 70 avec cette compilation : "Lagos Disco Inferno". En notamment la série même temps, le titre résume assez bien le disque, un Nigeria Special. Cette ensemble de chansons funk/disco chanté avec un fois c'est The Funkees qui a tous les honneurs avec accent étranger qui dérive dans des mélodies une sélection issue de leurs 45 tours et de leurs deux traditionnelles africaines et inclut parfois des flûtes albums (« Point of No Return » sorti en 1974, et « ou des paroles étrangement intenses. Now I’m A Man »sorti en 1977). Et c'est de la pure balle, du feu pour les dancefloors, à caler entre un bon vieux Meters tout moite et une bombe funky de War, à qui ils empruntent d'ailleurs « Slipping Into Darkness ». À l'écoute de joyaux comme « Akula Owu Onyeara » son clavier et sa guitare funkys et ses chœurs africains, ou « Dance With Me », hymne quasidisco, on se demande d'ailleurs comment on a pu passer à côté d'un tel groupe, surtout qu'on les avait déjà entendu sur la compilation « Nigeria 70 » de Strut Records. Quoi qu'il en soit, il n'est jamais trop tard pour danser !

016. Ebo TAYLOR 052. Natty JEAN 2 Appia kwa bridge 2 Santa Yalla TAY Strut Records JEA Socadisc,

Le guitariste inspiré par C'est pour notre plaisir à Kenny Burrell ou Wes tous que sort ce mois ci Montgomery autant que le premier album de par les musiques Natty Jean nommé africaines distille son SANTA YALLA qui highlife généreux depuis signifie Dieu merci en 60 ans.Ebo Taylor est un langue Wolof. des grands artisans de l'évolution de cette musique née de la fusion des rythmes africains, des big bands américains et des sons caribéens. Dans les années 70, inspiré par 781. Sandrine TEIXIDO l'afrobeat du nigérien Fela Kuti, il fusionne le 269 6 Cesaria Evoria : la diva du Cap- highlife avec le jazz, la soul et le funk. Sur "Appia EVO Vert kwa bridge" l'afrobeat et le groove irradient avec la Demi-Lune présence du batteur Tony Allen et du guitariste Oghene Kologbo tous deux membres du Africa 70 Le destin de Cesaria de Fela. Mais c'est surtout un retour au highlife, plus Evora, interprète de la mélodieux, qui domine ces 8 titres véritable ode à sa morna capverdienne, de la ville natale de Saltpond au Ghana et aux chants jeunesse à chanter dans Fante de son pays. les bars et les navires en échange d'un repas à son

succès tardif et à la 017. Ousman DANEDJO reconnaissance mondiale. 2 Enelmedio DAN Campdebase

C'est l'histoire d'un coup 781. Gérald ARNAUD de foudre. Celui d'un 629 6 Youssou N'Dour : le griot jeune guitariste français, NDO planétaire François Glowinski, qui Demi-Lune découvre l'Afrique de l'Ouest à 15 ans. Il Portrait de ce chanteur apprend le wolof, le traditionnel aux références bambara, le peul. Au fil culturelles multiples (peules, de ses longs séjours au toucouleures, wolofes, etc.). Sénégal et au Mali, de ses rencontres avec les Célébré depuis son jeune âge conteurs et les musiciens itinérants, il s'initie aux pour la qualité de sa voix, il a instruments locaux. Désormais, son nom est fait le tour du monde avec son Ousman Danedjo : un virtuose de la kora, du luth orchestre, gagné des disques n'goni, des percussions... Un chanteur à la voix d'or, côtoyé divers artistes, se émouvante, tendue comme une corde. (DVD) servant de sa musique et de son succès à des fins humanitaires.

017. Abdoulaye TRAORE 2 Debademba TRA Naive

Debademba, c’est la grande famille en bambara. C'est l’histoire d’une rencontre faite du côté de Belleville, entre un guitariste du Burkina Faso, Abdoulaye Traoré et un chanteur de Bamako. Présentations alors que sort leur premier album.

Maghreb 028. Kayhan KALHOR 2 I will not stand alone Moyen Orient KAL Harmonia Mundi

Dès la première 024. Al KINDI écoute, cet album 1 Transe soufie d'Alep s'est révélé un ALK Harmonia Mundi mariage parfait de

La beauté des musiques musiques du monde et de musiques et des chants du Moyen Orient et de Syrie classiques / intérprétés par le célébre contemporaines, un ensemble instrumental somptueux et dynamique duo plein de virtuosité symbiotique entre AlKindi sous la direction de Julien Jâlal le kamancheh (shah kaman) de Kalhor et le santour Eddine Weiss.Les (bass santour) de Fard pour un envoûtant et danses sacrées et le généreux voyage de près d'une heure. rituel hypnotique des derviches tourneurs ajoutent à la magie de ce spectacle envoutant.Fondé en 1983 par Julien Jâlal Eddine Weiss, musicien franco suisse, et virtuose du qânun (la cythare orientale), Extrême Orient l’Ensemble AlKindi est aujourd’hui reconnu comme l’un des meilleurs ensembles de musique classique arabe, pour la rigueur de son travail et 031. Ravi SHANKAR l’excellence de ses interprétes. A travers ses multiples 1 The Ravi Shankar collection créations, il nous fait découvrir les richesses des SHA Emi répertoires de musiques sacrées et profanes du MoyenOrient, de Syrie et de Turquie. Aujourd’hui âgé de 92 ans, Ravi Shankar est

peutêtre la dernière 026. Baris MANCO légende vivante d’une 2 2023 époque où Herbert von MAN Turkofon / Guerssen Records Karajan, Mstislav Baris Manço est un Rostropovich, Maria auteurcompositeur Callas, Yehudi Menuhin interprète ainsi qu'un ou Luciano Pavarotti producteur et animateur emmenaient un vaste public audelà des strictes de télévision turc. Sa frontières musicales, grâce à leur génie mais aussi musique fait partie d’un grâce à leur personnalité.Ce coffret de 10CD réunit courant musical appelé des enregistrements de 1962 à 1986, qui couvrent à Anatolian Rock qui la fois les râgas traditionnels, les collaborations désigne la fusion entre la légendaires, comme avec Yehudi Menuhin et Jean musique folklorique turque et la musique rock Pierre Rampal, et les concertos pour Sitar et progressif et psychédélique des années 70. Baris Orchestre.

Manço a vendu une quantité impressionnante d’albums tout en recevant de nombreuses récompenses au cours de sa longue carrière. Son âge d’or fut les années 70 avec des albums comme "2023" son premier album sorti en 1975. Manço a influencé plusieurs générations d'artistes turcs et il est considéré, avec le chanteur Cem Karaca, comme un incontournable du domaine artistique turc.

Amérique du Sud 040. CHICHA LIBRE 2 Canibalismo CHI Crammed Discs

000.2 COMPILATION Groupe new yorkais, A. La Onda vampi Chicha Libre joue, OND Vampisoul comme son nom l'indique, de la Le label madrilène Chicha. La Chicha est Vampisoul s’est une sorte de pop spécialisé, depuis 2002, psychédélique, dans l’exploration de dérivée de la cumbia, courants musicaux gorgée de guitares oubliés ou confidentiels. surf, qui connut son heure de gloire au Pérou vers la « La Onda Vampi » fin des sixties. Sur ce nouvel album, le bien nommé propose un bel éventail "Canibalismo", CHICHA LIBRE mélange du résultat de leurs allègrement sons rock vintage, rythmes latins, investigations, principalement axées sur les années envolées psychédéliques, percussions irrépressibles, 60 et 70. Les 20 morceaux réunis sur cette compile riffs de pedal steel, cavalcades de mellotrons, textes vous permettront ainsi de découvrir tour à tour le étranges et même, parci parlà, une guitare R&B de Detroit (Melvin Davis), la Cumbia guinéenne... On se régale toujours autant à l'écoute colombienne (Frente Cumbiero), l’Afrobeat nigérian de la guitare surfabilly de Vincent Douglas, de (Victor Olaiya), le groove péruvien (Dongoh) ou l'Electravox wahwah de Joshua Camp (modèle même la pop iranienne prérévolutionnaire vintage d'accordéon électronique), et de leurs (Mehrpouya). arrangements raffinés. Il est évident qu'Olivier

Conan et ses complices ont écouté beaucoup de 040. Christina PLUHAR musiques sudaméricaines (notamment celles du 1 Los Parajos Perdidos mouvement Tropicalia brésilien, à la devise duquel PLU Virgin Classics le cannibalisme culturel le titre fait allusion) et

Autour de thèmes beaucoup de pop 60s américaine et française. On latinoaméricains, décèle également des clins d'oeil à l'Afrobeat et à la Christina Pluhar nous musique des films indiens (ils sont des fans entraîne dans des inconditionnels du grand Rahul Dev Burman, le rythmes tantôt John Williams de Bollywood...).Artistes langoureux, tantôt vifs, mais toujours sensuels, 046. COMPILATION entourée d’artistes 1 Cumbia Cumbia magnifiques dont la A. Harmonia Mundi complicité festive est contagieuse. Le programme CUM explore les plus belles chansons traditionnelles et Choisie parmi des baroques du Paraguay, du Chili, du Venezuela et de milliers de morceaux, la l’Argentine, ainsi que des œuvres d’Astor Piazzolla, sélection rassemble trente Ariel Ramirez, Antonio Soler ou encore Hernan des plus grands Figuerora Reyes. enregistrements du genre,

parus sur le légendaire label colombien Discos Fuentes entre 1950 et 1988. « Cumbia Cumbia 1&2 » est un concentré de tous les styles, des plus traditionnels aux plus ambitieux, qui donnent à la cumbia sa richesse rythmique et sa couleur si distinctive et irrésistible. Un son marqué par un tempo bondissant, une ligne de basse pulsant comme dans le rocksteady, couverts de percussions fortes et rurales, de cuivres, d'accordéon, de clarinette, de guitare électrique et de chants. Avec les plus grand hits de Rodolfo y su Tipica, Gabriel Romero, La Sonoro Dinamita et Armando Hernandez, "Cumbia Cumbia 1&2" est un parfait panorama de l'âge d'or de la cumbia. Aujourd'hui, elle est en pleine renaissance, elle envahit les dancefloors et contamine de nouvelles générations de fans.

049. Antonio Carlos JOBIM 781. Ricardo PESSANHA 2 Antonio Carlos Jobim et la bossa 626 Caetano Velooso : l'âme JOB nova 98 brésilienne RV Productions, VEL Demi-Lune

Une heure et demi de concert Présentation du chanteur commenté et filmé. Caetano Veloso, acteur (DVD) éminent de la scène socioculturelle brésilienne des quatre dernières décennies, présente l'artiste dans sa relation à son pays.

049. Tom ZE 2 Grande Liquidaçao ZE Rozenblit / Mr Bongo

1968 : en pleine gestation tropicaliste, l’aventureux Tom Zé Antilles offrait au Brésil "Grande Liquidação", son Amérique Centrale premier disque solo. A

l’écoute bienheureuse de 045. Susana BACA cette réédition du label 2 Memoria viva Mr Bongo, on se BAC 24 Images rappelle avec force combien et pourquoi on l’aime. A chaque piste se révèlent les ingrédients de ce Une voix douce, profonde, vibrante, portrait de grand monsieur : la pop/rock psyché sur fond de "L'ange noir de la chanson afropéruvienne"… samba/bossa/funk, les brisures de rythmes Susana Baca chante l'histoire méconnue des intempestives et joyeuses, les digressions Africains amenés comme esclaves au Pérou… Et clownesques et dadaïstes, l’engagement poétique, les elle parle de son combat pour la défense de son zigzags spatiaux qui visent les étoiles. Plus de 40 ans peuple… Portrait d'une grande voix de la diaspora après, le disque n’a pas pris une ride : flamboyant et africaine (DVD) visionnaire !

051. COMPILATION

053. Azuquita : le petit sucre de la 1 A. Bachata Roja : Amor y amargue 2 BAC Laso salsa AZU Zaradoc Bachata traditionnelle enregistrée entre les années 60

Avec le Panaméen Azuquita, nous découvrons les et 80. Au tout début, la bachata était dédaignée car cuivres et les tambours, les caves et les radios c'était une musique qui provenait des classes sociales branchées du Paris pour noctambules… Après être basses. L'expansion du tourisme en République passé par New York et Porto Rico, c'est à Paris qu'il dominicaine dans les années 1980 a fait donner à la nous raconte son histoire, celle de NotreDame et de bachata une popularité internationale, et est devenue la tour Eiffel, en claquant des doigts et en tapant des un symbole de la République dominicaine.

mains… (DVD) 051. Calypso ROSE

781. Emmanuelle HONORIN 2 Back to Africa ROS Sony 626 8 Astor Piazzolla :le tango de la PIA démesure Le temps d’un concert, Calypso Rose, la reine Demi-Lune incontestée du Calypso à Trinidad et Tobago, dévoile à presque 70 ans son parcours hors du Un jeu de piste musical, commun… A la croisée des cultures, des musiques historique et géographique et des générations, cette petitefille d’esclave fait pour mieux conmprendre découvrir son univers et sa volonté farouche de l'oeuvre de ce retrouver ses racine. (DVD) compositeur et bandéoniste argentin qui a révolutionné le tango.

052. ESSO TRINIDAD STEEL BAND 052. Tarrus RILEY 1 The Esso 2 Mecoustic ESS Sony/bmg RIL Harmonia Mundi

Résultat de quelques Fils du légendaire sessions Jimmy Riley, Tarrus d’enregistrements Riley incarne un intercalées tant bien reggae moderne, à la que mal entre des mois fois conscient et de tournée intensive, le versatile. Elu disque – et le DVD meilleur artiste de qui accompagne sa l’année en 2011 par réédition montre le les EME Awards Steel Band au mieux de sa forme, dans un répertoire (Excellence in Music and Entertainment Jamaïque), à la fois traditionnel et moderne. le talentueux Tarrus Riley revient cette année avec un nouveau projet digne de son vécu et de son

052. Alpha BLONDY charisme reconnu à travers le monde.Mecousticest 2 Live : Paris-Zenith 27 octobre l’aboutissement d’une ascension artistique mondiale ALP et de la volonté de développer l’art de la vocalise et 1992 at Paris-Bercy 18 octobre de la composition. Que ce soit avec Dean Fraser ou 2000/ d'autres producteurs, il se montre aussi à l'aise sur du Wagram reggae que du dancehall. Crédit énorme, talent Un an à peine après évident, Tarrus Riley, encore jeune, a un bel avenir "Vision", Alpha Blondy devant lui. est de retour. "Alpha

Blondy Live" est un 052.2 COMPILATION triple CD qui réunit A. Harmony, melody and style : deux concerts HAR Lovers Rock in the UK 1975-1992 mémorables : celui du Soul Jazz Records Zénith de Paris le 27 octobre 1992 (1 CD), et Double compilation du celui de Bercy le 18 octobre 2000 (2 CD). L’occasion label Soul Jazz Records, de revenir sur la longue carrière de la star ivoirienne "Harmony, melody and et ses grands succès.Disponible le 23 avril 2012, ce style : Lovers Rock in coffret abrite un livret avec des photos inédites du the UK 19751992" concert de Bercy. balaie un sousgenre aux contours flous. Ses

origines sont à chercher 052. Busy SIGNAL dans le reggae. A partir 2 Reggae music again des années 60, une série de chanteuses vont BUS Wagram, reprendre le format pour en évacuer les parties les plus revendicatives et en faire la trame de chansons Considéré comme plus légères. "Harmony, Melody & Style" propose l’un des artistes les donc une vingtaine de titres, essentiellement des plus prometteurs de reprises (Upside Down, Be Thankful For What la nouvelle You've Got...), qui partent du reggae, pour frayer du génération, tant au côté de la soul, du funk, voire du disco. niveau de ses flows

que de ses textes.

053. RICARDO MARRERO & THE 061. JeanPierre BRUNEAU 2 GROUP 2 Louisiana blues MAR BRU Sony A taste TSG / Jazzman De Lafayette à La NouvelleOrléans, de New Roads Ricardo Marrero est un à Port Arthur sur un air d'accordéon bluesy… Une musicien virtuose. balade à travers les bayous, à la découverte d'une Diplômé de la culture qui se maintient depuis plus de quatre prestigieuse High siècles… Cajuns et créoles louisianais nous School of Music and Art enchantent de leur vieux français…"Voir et entendre de New York il joue des accordéons sonner comme des harmonicas aussi bien des bluesy, écouter les paysans noirs des bayous parler le percussions, du vieux français, voguer et apponter les maisons vibraphone, ou encore flottantes où cuisent des écrevisses, découvrir une du piano. Membre actif de la musique Latin Funk philosophie contemplative de la vie...” (DVD) dans le milieu des années 70', il fait les arrangements pour la Fania All Stars et notamment pour Pete 061. Johnny CASH Rodriguez et Ruben Blades. En 1976 il compose 2 Man in black : live in Denmark avec The Group , l’album "A Taste" dont l’histoire CAS 1971 et la musique incroyable en font un disque très Sony recherché des collectionneurs. Musicalement ce disque oscille entre la musique latine, le jazz et des DVD bombes Funk. Il est repressé en 2009 par l’excellent label anglais Jazzman Records qui n’en finit pas de « creuser plus profond» pour nous sortir des petites pépites.

053. DEL TOMBOR A LA CONGA 2 Rumberos de cuba RUM Egrem

Spectacle de danses et 061. Brad Paisley rythmes d'origine 2 This is Country Music africaine, enregistrés en PAI Arista public au Gran Teatro de La Habana (DVD) Brad Paisley tient sa passion pour la musique country de son grand père maternel. A l’âge de 8 ans, celuici lui offre sa première guitare et lui apprend à en jouer. Brad écrit sa première chanson à l’âge de 12 ans.

063. Isabelle BOULAY

Amérique du Nord 2 Du temps pour toi BOU Sony

Une grande chanteuse 061. Harry BELAFONTE qui est faite pour la 2 Harry Belafonte : listen to the scène. BEL man (DVD) Sony

Un concert live de grande qualité. (DVD)

Europe 001. Abe SCHWARTZ 1 Klezmer king SCH Sony/legacy

001. NEW KLEZMER TRIO 2 Short for Something NEW Tzadik

Combinant le jazz avec la tradition juive dans une musique à la fois méditative et surprenante, voici le 3° CD très attendu du

NEW KLEZMER ANDY STATMAN KLEZMER TRIO, un disque 001. 2 magistral de l'un des ORCHESTRA meilleurs groupe de la nouvelle renaissance du AND The Klezmer music Shanachie klezmer. Les deux précédents albums furent parmi les plus demandés du label Tzadik, celuici est un L'élève de Dave Tarras pur plaisir. et son plus fidèle

disciple. Il reste dans la

001. YOM 1 WANG LI tradition du klezmer 2 Green apocalypse américain . YOM Buda

Que peuvent se dire musicalement un Chinois élevé

strictement dans un 001. Naftule BRANDWEIN complexe résidentiel de 2 King of the klezmer l’armée chinoise et un BRA Rounder Parisien déjanté fils de psychanalyses ashkénaze Dans les années 1920 à et séfarade ? Et bien un NewYork, Naftule dialogue ébouriffant qui fait souvent croire qu’ils Brandwein fut le sont plusieurs musiciens à échanger dans un concert pionnier de la clarinette de sons telluriques, de déluge de notes vigoureuses, à klezmer version l’exemple du tempétueux Underground Storm américaine. Son jeu virtuose et ses

001. MASSEL KLEZMORIN compositions l’ont 1 The Jewish travels - Live rendu incontournable MAS dans l’histoire de la musique klezmer (musique Hambourg 1986 traditionnelle laïque des juifs d’Europe centrale et Arc orientale).Son caractère extrême et mégalomaniaque Du klezmer haut en l’a poussé à s’autopromouvoir “king of klezmer couleur clarinet” (quand ses musiciens, se référant à une autre de ses qualités, préféraient l’appeler “nasty drunk”).

001. Giora FEIDMAN 2 Magic of the Klezmer FEI Delos International

Sans doute le plus connu

des musiciens klezmer.Il a tout enregistré, souvent accompagné seulement d'une guitare et d'une contrebasse. Ce n'est pas forcement du klezmer mais sa sonorité reste la même, unique entre toutes.

001. FLYING BULGAR KLEZMER 001. MAXELL STREET KLEZMER 2 BAND 2 BAND FLY Flying bulgar klezmer band MAX You should be so lucky ! Traditional Crossroads Shanachie

Emmené par le Bon groupe de Chicago trompettiste David né en 1983, une fusion Buchbinder, le Flying entre la musique Bulgar Klezmer Band Klezmer apportée par subjugue par ses les émigrants des pays arrangements de l'est dans les années surprenants, et par sa ré 19201940, et la interprétation très musique américaine personnelle du d'alors. c'est très beau, répertoire klezmer. très réussi. Bravo !

001. Myriam FUKS 001. Sirba OCTET 2 Anthologie d'une mère juive 2 Du Shtetl à New York FUK Avanti OCT Harmonia Mundi

Myriam Fuks est née en Sirba Octet et la 1949 à Tel Aviv. En chanteuse Isabelle 1974, elle retourne en Georges reprennent Israël. Son klezmer des standards signés remporte un franc par les plus grands succès et son agenda se (G. Gershwin, I. trouve rapidement Berlin, H. Arlen, R. rempli. Son repertoire Rodgers, S. Tucker...), est tour à tour festif et allant des berceuses mélancolique. Les textes sont interprété en Yiddish. aux standards de Jazz, du théâtre yiddish à la Elle chante tous les jours avec un alto volumineux comédie musicale, du klezmer au ragtime, Du shtetl au sujet de la vie, au sujet d'une nation qui malgré à l’âge d’or de la comédie musicale américaine. tous ses contretemps, n'oublie pas ses origines.

Itzhak Perlman 001. 001. KLEZMER KAOS 2 Perlman plays Klezmer 2 Froggy PER EMI, KLE Musicast Itzhak Perlman est un Heiða Björg violoniste et professeur Johannsdottir est née en de musique israélien. Il Islande où elle obtient est considéré comme un premier prix de l'un des plus grands clarinette au violonistes du XXe Conservatoire de siècle, quand il Reykjavik. La jeune s'approprie la musique femme tombe klemer. amoureuse de la

musique klezmer où la clarinette joue un rôle 026. COMPILATION central et commence à défricher ce style dans son 2 Istanbul 70 : Psych,disco,folk pays natal. Le groupe tourne régulièrement dès 2007 IST et ajoute aux influences jazz, esteuropéennes et classics Nublu Records orientales naturellement présentes dans le klezmer, une touche nordique qui fait l'originalité de Klezmer Peu d'argent ou manque Kaos. Originalité acclamée sur les scènes et dans les de temps pour voyager festivals de musique klezmer qui se multiplient en en ce moment, envie de France et en Europe. En juin 2011, l'album Froggy vibrer à travers une confirme tout le bien que ce jeune groupe a déjà Turquie inconnue et des laissé entrevoir avec ses impeccables performances sons des années 70, envie en public. de son réjouissant pour les oreilles à l'aube du

printemps, découvrez cette véritable petite pépite réunissant un certain nombre d'artistes de la scène groove turque des années 70, remarquable !!

070. BOBAN I MARKO MARKOVIC 075. Paolo CONTE 2 ORKESTAR 2 Paolo Conte in concert BOB Golden horns the best of CON TSI Piranha Un concert inoubliable , Judicieusement nommé un pur ravissement pour Golden Horns, ce best les yeux et les oreilles. of composé par Robert (DVD) Soko (Balkan Beats) prouve si besoin était que cet orchestre mené par les deux trompettistes père et fils,

Boban et Marko, a plus BOBAN MARKOVIC ORKESTAR d’une émotion sous le piston. 076. 2 Boban I Marco

BOB Sony 072. Paco de Lucia 2 Premio principe de asturias de Boban Marković est un LUC las artes 2004 trompettiste serbe Universal originaire de Vladicin Han ; il est également le Un fondateur du Boban documentaire Markovic Orkestar, qu’il sur la légende de a dirigé jusqu’en 2006. la guitare La fanfare Boban flamenco et jazz, Markovic Orkestar Paco de Lucia, s'impose depuis une dizaine d'années comme l'une suivi de deux des meilleures d'Europe centrale… Les treize concerts : le musiciens qui la composent mélangent jazz et concert folklore des Balkans dans une musique qui marque d'Aranjuez et le concert "Solo, duo, trio"(DVD) les esprits. (DVD)

075. Vinicio CAPOSSELA 084. Aldona NOWOWIEJSKA 2 Marinai, profeti e balene 2 Aldona Nowoowiejska CAP Harmonia Mundi NO Campdebase W Surnommé le "Tom Waits italien" ou Aldona est une considéré comme la plus artiste détonante grande rock star d’Italie, avec ses rythmes le chanteur et slaves, souvent compositeur Vinicio déjantés, mêlant Capossela a sorti humour et "Marinai, profeti e poésie. Fervente balene" son treizième adepte du album. Son nouvel album "Marinai, profeti e balene" métissage s’inspire des littératures classiques sur la mer, allant musical, elle chante de petites histoires qui charment, de l’Odyssée d’Homère aux romans de Herman entre rire et drame. Aldona en concert, ce sont des Melville. Ses riches compositions évoquent un émotions et des sentiments mis à nu et transmis par monde mythologique où vivent des créatures la grâce du chant et de la musique. étonnantes et effrayantes parfaites pour son univers fantasque. Vinicio Capossela est décidemment de ces poètes enchanteurs, de ces voyageurs musicaux d’Italie qui rendent la vie plus belle.

099 BARCELLA CHANSON BAR Charabia Jive FRANCAISE Avec "Charabia", un deuxième album drôle,

intime et véloce, le

099 Les ENFOIRES chanteur Barcella A. Le Bal des Enfoirés montre sa différence, ENF Universal entre chanson classique, slam et empreintes hip Le concert 2012 des Enfoirés, hop. au profit des Restos du cœur. (DVD)

099 BATLIK BAT Le Poids du superflu A brûle pourpoint

Un talent français que l'on ne devrait plus avoir

besoin de présenter :

099 Erik ARNAUD huitième album de ARN L’ Armure Batlik produit via son Differ-Ant propre label « A brûle pourpoint » qui lui La dernière fois qu’on a permet de cultiver son pu lire le nom d’Erik indépendance musicale, Arnaud sur une pochette en lui offrant une liberté d'expression artistique d’album c’était en … totale pour notre plus grand plaisir et visiblement le 2002. Huit années de sien. retrait, ou plutôt de

collaboration, œuvrant BATLIK dans l’ombre de son 099 copain Florent Marchet. BAT En mâchant bien A brûle pourpoint Et il semble qu'Erik Arnaud soit aussi doué derrière les manettes qu’aux commandes d’un album. Textes Auteurcompositeur, intelligents et noirs, les maux et les humeurs sont guitariste et chanteur restés les mêmes. La fluidité de sa musique dénote originaire d'Aubervilliers souvent face à des textes graves à l'interprétation en région parisienne, toujours ouverte pour l'auditeur. Batlik est un artisan de

la chanson qui fait tout

099 ASKEHOUG luimême, en marge des ASK Je te tuerai un jeudi grandes compagnies de Musicast disque. Avec sa guitare et ses textes surprenants, ce cinquième album dégage Ce premier album une énergie folle qui ne laissera personne indifférent. d'Askehoug, aux

intonations souvent BERRY Gainsbouriennes, risque 099 fort de rappeler les très BER Les Passagers Mercury excellents débuts d'Arthur H. Pas Ceux qui ont été seulement à cause de la conquis il y a 4 ans par belle voix grave, l'album profonde et groove sans avoir l'air d'y toucher ; "Mademoiselle", par la également à cause de son côté ludique, de son douceur de la voix de univers bancal, entre onirisme désabusé et poétique la chanteuse, par ses délire, dans un écrin souvent jazzy, parfois mots tendres et durs à suffisamment corsé pour sonner rock. la fois, ses mélodies

entêtantes, le seront par l'album "Les Passagers". Car la recette reste la même, sans compromis, et sans surprise. Un deuxième album agréable dans la continuité du premier.

099 BO 099 Barbara CARLOTTI BO Schyzopolis CAR L’ Amour, l’argent et le vent Spozzle Records Pias

Pour son troisième C'est la voix la plus album, Bo a élégante de la chanson confectionné un opus d'aujourd'hui. Dense, sans prise de tête, intense, chaleureuse, alliant simplicité et capiteuse. Elle nous efficacité, riche en style happe, et parfois même et références du passé. nous ensorcelle avec une Il manie en effet avec distinction jamais prise tact l'effet old school. en défaut. Cette voixlà, Bien que fidèle aux standards de la chanson déjà, nous avait séduits sur les deux précédents française, certains morceaux pourront ainsi rappeler albums. Mais contrairement aux précédentes l’ambiance rock des 60’s, alors que d'autres tendront chansons qui dégageaient un petit air d'inachevé, ces vers le jazz ou encore le blues. douzeci sont totalement abouties. Au Japon, au Brésil, en Inde, Barbara Carlotti est partie se frotter à

099 Bertrand BURGALAT d'autres musiques. Ses chansons, qui restent aussi BUR Toutes directions françaises qu'une robe Saint Laurent, ont capté Tricatel certaines de ces sonorités, gagné une étrangeté qui les distingue. Aussi soignées que des pièces Oubliez durant quinze d'orfèvrerie. secondes toute cette

batterie d’adjectifs et CONSTANCE d’étiquettes 099 régulièrement collés aux CON Once, twice Tôt ou tard mocassins de Bertrand Burgalat : rétro, kitch, "Once, Twice" n’est dandy, décalé… Car pas à proprement l’homme est plus que ça. parler un nouvel Il est déjà musicien. Et chanteur. Passionné, cultivé, album. Il s’agit en raffiné et surtout doué. Dans la chanson pure et réalité d’une dure, la partition pour le grand écran, la production réadaptation de "La ou les arrangements, Burgalat orchestre ses Tendresse des fous" fantasmes pop, ses passions à tiroirs et ses de Da Silva. Repensé constructions osées ou épurées, au choix. Pour complétement, ré "Toutes directions", il saute d’atmosphères en arrangé, l'album du français passe dans la langue de univers, de mini symphonies chiadées en vignettes Shakespeare sous les doigts de fée de Constance. le sucrées, et épure un peu plus son art en optant pour folkrock tendre et musical de la chanteuse engendre le tout pop. une agréable atmosphère de quiétude et d'apaisement. Un pari réussi.

099 CALOGERO

CAL Calogero en concert 099 Olivier DEPARDON Mercury DEP Un soleil dans la pluie

Wagram Concert acoustique enregistré le 22 mars 2010 à l'espace Habité d'une noirceur Carpeaux à Courbevoie et majestueuse à la concert symphonique brillance ténébreuse, enregistrés le 27 juin 2010 au le premier album solo Palais des sports de Paris. d'Olivier Depardon (DVD) est un cocktail sauvage d'austérité, d'épure et de

radicalité. La recette du Grenoblois : des textes sobres, un phrasé acéré et un sens de l'harmonie dépouillé.

099 DORIAND 099 Gari GREU DOR Lieu dit GRE Camarade lézard Kwaidan Records Le Chant du Monde

Quatrième album solo Sous le maillot du de Doriand, qui ne cesse Massilia Sound System par ailleurs de collaborer ou celui du Oai Star, à de nombreux projets : Gari Grèu s’est forgé Julien Doré, Keren Ann, une belle réputation de Pauline Croze, tchatcheur. Avec Emmanuelle Seigner, "Camarade Lézard", il Sylvie Vartan… On lui pose sa voix et signe un doit aussi l’adaptation album personnel chauffé Française du célèbre "Grace Kelly" de Mika et plus au soleil de Marseille avec la complicité de Magyd récemment du tube "Non non non" de Camélia Cherfi (Zebda) et Franck Vandecasteele (Marcel et Jordana. L’album a été écrit et enregistré en grande son Orchestre). Gari Grèu nous livre une lumineuse partie dans le Sud Ouest, dans la maison des ambiance chaude et cosmopolite : de perpétuelles vendanges qui appartenait à ses grandsparents, ballades afrocaribéenne où l'échange et les petits viticulteurs près de SaintEmilion. Une ballade différences culturelles construisent, à chaque angle solaire et nostalgique sur l’enfance et le sentiment de rue, une invitation au voyage. d'appartenance à un endroit précis, dans lequel on se

sent protégé de tout. 099 Bernard JOYET

JOY Autodidacte 099 Jacques DUTRONC L’Autre Distribution DUT Et vous, et vous, et vous Dans son nouvel album Columbia "Autodidacte" Bernard Des chansons live interprétées Joyet, l'artisan opiniâtre par Jacques Dutronc pendant la de la chanson dite "à tournée 2010. (DVD) texte" repousse les limites du genre avec des textesfleuves introspectifs et vibrants.

099 KARPATT

KAR Sur le quai 099 FREDDA L'Autre Distribution FRE L’ Ancolie Le phénomène Karpatt Traffix Music est de retour : le trio L’ancolie, une fleur aux revient à ses origines pétales délicats et effilés, avec des chansons est à l’image de la vie que énergiques, tendres et Fredda effeuille dans ses drôles. Une joie de vivre chansons. Après deux qui transpire, des albums solos et plus de histoires anodines qui se dix années de lisent à plusieurs niveaux collaboration avec son sur un son est acoustique mais hautement complice Pascal Parisot, la énergétique. A découvrir impérativement sur scène ! française Frédérique Dastrevigne nous offre un album sobre et joliment aboutie.

099 Claire LISE 099 Eddy MITCHELL LIS La Chambre rouge MIT Ma dernière séance Musicast Polydor

Plume aiguisée, chant "Ma dernière séance" léché, compositions retrace l'ultime tournée variées, mélodies d'Eddy Mitchell en soignées… Avec "La France. Chargé Chambre rouge", sa d'émotions, de (déjà) quatrième souvenirs, il revit en live livraison, la jolie blonde les moments forts de sa de HauteSavoie signe carrière. (DVD) un très bel album de

chansons aux accents gouailleurs. Elle capture l’attention à la faveur d’une langue futée et libérée, 099 MON COTE PUNK dans un univers drôle, coloré de réalisme et de MO Le Passeport poésie. Claire Lise chante la femme sous toutes ses N L’Autre Distribution coutures obsessions, peurs, envies, douleurs, Mon Côté Punk était à névroses sans pathos, avec finesse et humour. l’origine une sorte de

supergroupe de la 099 Vincent LOISEAU chanson indépendante, LOI Saisir l’instant notamment lancé par La Naïve Rue Ketanou ou Loïc

Après 3 albums sous le Lantoine. C’est d’ailleurs nom de Kwal, le slameur d’une chanson de ce se met à la chanson sous dernier qu’est issu le le nom de Vincent nom du groupe, qui n’a pas grandchose de punk Loiseau. Un disque qui musicalement parlant. "Le Passeport", leur troisième rappelle que le garçon album, apporte une touche d’exotisme savoureuse à est un voyageur et mesure qu’une guitare égrène ici ou là quelques cultive, à sa manière, notes de flamenco. Et la voix de Loraine, la flûtiste une certaine forme du groupe devenue chanteuse presque principale, est d'engagement. Il a cette fois mis de côté les sonorités merveilleusement utilisée pour accentuer ce tour du électroniques, préférant des sonorités plus monde. Un périple qui s'appuie sur une musique symphoniques, pop voire même afrocubaines. Une globalement bien plus soignée que par le passé, avec richesse musicale mise au service de chansons dans des arrangements très riches qui ne tombent pour lesquelles il chante l'amour et des histoires vieilles autant pas dans la surenchère.

comme le monde. 099 Yannick NOAH

099 Maud LÜBECK NOA Yannick Noah tour Columbia LUB La Fabrique Volvox Des images de la tournée 2011

La poignée de de Yannick Noah. (DVD) chanceux qui ont découvert les chansons de Maud Lübeck lors de prestations scéniques fragiles et émouvantes où, seule au piano, elle faisait

retenir son souffle à toute l’assistance pendant de longues minutes savent déjà à quel oiseau rare ils ont à faire. Maud écrit des mélodies lumineuses avec une facilité qui frise l’insolence et interprète ses chansons avec une délicatesse pudique à en faire vaciller les sens. Et pour parfaire le tout, elle a enregistré son premier album entièrement de chez elle et de manière artisanale.

099 Vanessa PARADIS 099 RIDAN PAR Divinidylle tour RID Madame la République Barclay Pias

Un live séduisant aux Bonnet phrygien sur la arrangements musclés, tête, drapeau français au qui exprime poing, Ridan publie avec parfaitement la joie son quatrième album ressentie par la une lettre ouverte à chanteuse sur scène. « Madame la République » en douze titres partisans. Depuis ses débuts, le chanteur a

souvent été comparé à Georges Brassens, sans doute

099 Les POMMES DE MA DOUCHE moins pour le verbe que pour la manière de faire. POM Pom pom pom pommes Qu’il revendique ou qu’il dénonce la corruption ou Lancosme Multimédia les stigmatisations, Ridan le fait sans arrogance, et de façon pacifiste. Un disque qui valse au son de Ce quintett "gadjé" vous l’accordéon ou du piano aussi bien qu’à celui des invite à voyager dans son cordes et des percussions arabisantes. univers musical où se

côtoient jazz manouche et valses gitanes avec des 099 SEVERIN essences de swing. Une SEV Severin ballade parisienne au son des Cinq 7

guitares, violon, Séverin, charmant contrebasses et accordéon trentenaire aux cheveux qui vous fera découvrir l'entrain et le charme ébouriffés, nous incontestable de ces 5 artistes français. (DVD) embarque un monde où

sont accrochés un peu

099 Les PRÊTRES partout des posters de PRE Spiritus Dei Daho, d'Elli & Jacno et TF1Musique de Souchon jeunes, des photos de famille ratées Concert enregistré en 2010 dans et de petites copines déjà loin, et des poèmes écrits la cathédrale de Rouen. (DVD) un soir où l'alcool était triste. Un univers et un album qui nous plait bien.

099 SOAN SOA Sous les yeux de Sophie Jive

Après un premier album

en 2009 et une grande 099 Les PRÊTRES tournée à travers la PRE Gloria France, Soan a repris le TF1Musique chemin des studios. Il en

Concert enregistré en 2011 au ressort un album à la Zénith de Dijon, accompagnés poésie incontestable, par une chorale et de nombreux parfois corrosive, musiciens. (DVD) parfois tendre, mais toujours viscérale. "Sous les yeux de Sophie" nous dresse l’étonnant portrait d’un artiste en folle liberté qui mêle chansons neuves et vieilles compagnes de route, humeurs éthyliques et vents d’azur, fraternité de la nuit et sérénités de l’aube. Et toujours sous la houlette du leader des Têtes Raides.

099 SUAREZ Rap SUA L’ Indécideur Pias Reggae

Formé à Mons en Ragga Belgique, Suarez avait fait parler de lui en 2010 avec la sortie d’un

premier album intitulé 099.1 KARIMOUCHE "On Attend". Il aura KAR Emballage d’origine justement fallu attendre Campdebase deux ans avant que le groupe emmené par Sous couvert de retracer les Marc Pinilla sorte ce deuxième album. Le disque débuts prometteurs de oscille entre chanson française, ritournelle pop aux Karimouche, le documentaire textes ironiques et aux arrangements ensoleillées. nous présente une vraie créatrice. Carima fait avec ce

qu'elle a, avec ce qu'elle est, avec 099 Sebastien TELLIER la simplicité et le franc parler qui TEL My God is blue la caractérisent, pour offrir une Barclay musique évocatrice d'images, Il paraîtrait que les poétique, provocante, qui revendique son mélange génies sont incompris de de Française du Maroc et de Charentaise Berbère. leurs contemporains. (DVD) Après avoir découvert

tout le concept qui 099.1 DISIZ tourne autour de ce DIS Lucide nouvel album (sa non Lucidream secte l’Alliance Bleue et sa position de gourou Oubliez Disiz la bienfaiteur), on se demandait ce qu’allait rendre ce Peste, le rappeur délire bleu en musique. Ce 4ème album est d'Evry revient à ses mélodieux, tantôt intimiste, tantôt d'une grande premiers amours. puissance. Sébastien Tellier réussit une nouvelle fois L’instrumentale est à nous faire entrer dans son univers musical avec chiadée, le flow de une facilité déconcertante. Disiz intacte, son message plus

profond. Un retour à 099 Philippe UMINSKI l'essentiel du rap. UMI Mon premier amour

Columbia 099.1 MINO Philippe Uminski, 38 MIN La 25ème heure ans, s'est fait un nom Wagram comme réalisateur arrangeur de Calogero, Cela fait plus de 10 ans Julien Clerc ou Johnny. (découvert en 1997) que Mais l'homme a aussi du le rappeur marseillais savoir faire en tant que Mino surnommé chanteur et musicien : il "l’enfant du vieux port" réalise l'exploit d'avoir fait ses classes dans le enregistré cet album en prise directe et en une rap français. Mino n’a journée, entouré d'un orchestre symphonique. De la rien perdu de son flow chanson tonitruante qui vient du ventre et qui nous particulier et de ses lyrics raconte le temps des ruptures, les amis disparus et la travaillés.Grâce à ce nouvel opus, il réussi à vie qui passe. démontrer qu’il fait parti intégrante de la scène rap marseillaise en plein renouveau.

099 Laurent VOULZY VOU Lys & love Sony

Partitions.

099.1 SYRANO 099.2 ANGIL & THE HIDDENTRACKS SYR Les Cités d’émeraude ANG Now L’Autre Distribution La Baleine

Après un voyage de Un rapide coup d’œil deux ans autour du dans le rétro permettra monde à la rencontre de se rendre compte d'autres cultures et de qu’Angil and the nouvelles influences, Hiddentracks occupe la Syrano a réalisé un scène rock française album métissé où se depuis maintenant une croisent son écriture, petite dizaine d'années toujours profonde, avec des albums qui, à engagée et poétique, et des mélodies aux accents de chaque fois, ont permis au groupe de grandir dans le musiques traditionnelles. Sur chaque titre, l'artiste paysage musical français (indé) et surtout de montrer propose donc un mélange de sonorités gorgé des que le son du groupe n’était jamais figé, qu’il savait questionnements qui se sont imposés à lui pendant évoluer au fil du temps tout en gardant cette patte, qu'il traversait ce monde modernisé. ce son reconnaissable entre mille. Leur 4ème album ne fait pas exception à la règle, s’inscrivant dans la

099.1 ZOUFRIS MARACAS continuité des précédents tout en proposant des ZOU Prison dorée pistes nouvelles, des territoires encore vierges à Chapter Two défricher.

Vincent Sanchez (Vin's) 099.2 BLUES POWER BAND et Vincent Allard BLU (Micho) sont originaires Dark room Dixiefrog de Sète (Hérault). Les deux compères voyagent Nouvel album d’un des en Afrique et mettent groupes français de leurs études entre blues et de rock les plus parenthèses pour explosifs. L’énergie est s'investir dans l'action toujours au top, enrichie humanitaire. De retour en France et fauchés comme par une grande finesse les blés, ils commencent à se produire dans le métro de production et des parisien. Repérés et soutenus par la Rue Kétanou, ils pépites dans les étoffent leur formation de 3 musiciens et concoctent arrangements. des chansons aux rythmes tropicaux.

099.2 Rodolphe BURGER BUR This is a Velvet Underground

song that I'd like to sing Rock français L’Autre Distribution

Parce que c’est lui,

ANGE parce que c’est eux, 099.2 Rodolphe Burger ne ANG Moyen-Âge chante pas le Velvet. L’Autre distribution Pas seulement, plutôt. Le groupe phare de la En onze titres, il scène rock remonte quarante ans progressive des d’histoire de ce rock années 70 revient devenu alors mode de avec un nouvel vie. Chanter les mots de Lou Reed, quand on a album, "Moyen dirigé Kat Onoma, c’est chanter beaucoup de soi, et Âge". L'album lui rendre un bel hommage. compte deux parties distinctes : après quatre titres "isolés", Ange s'offre une longue suite de huit titres pour près d'une heure d'un rock retrouvant l'apesanteur avec la patience des pièces longues d'antan.

099.2 CAFE BERTRAND 099.2 GOJIRA CAF Les Mains dans l’encre GOJ L’ Enfant sauvage Rock paradise WEA

Café Bertrand ? C’est Le quatuor du sud ouest qui, c’est quoi, c’est où ? nous revient avec son C’est un groupe cinquième opus, français, qui a débuté sa "L'enfant sauvage". Un carrière en 2004, nouveau label, une originaire de Manosque nouvelle envie, une en France. Au fil des maturité décalée pour concerts et tournées, ils des frères Duplantier qui sont appelés à faire la n'ont déjà plus rien à première partie de Deep Purple en 2006 et 2007, prouver. Un album explosif vient nous rappeler ce puis d’AC/DC en 2009. Leur troisième album "Les qu'est le vrai Gojira, tout en rythmes syncopés mains dans l’encre" est résolument rock, et en portés par une voix rageuse qui survole des riffs Français s’il vous plait. Un album épuré et qui distordus de plaisir. ramènent aux bases du Rock, c’estàdire basse,

batterie, guitare et chant et rien d’autre. Encore un 099.2 LADYLIKE LILY groupe à découvrir et à apprécier ! LAD Get your soul washed

Patchrock

099.2 CAPTAIN KID Se frotter aux chansons CAP 67 songs de "Get Your Soul Discograph Washed", c’est se voir La pop orchestrale de ouvrir toutes grandes les Captain Kid a des allures portes de l’univers de morceaux classiques. merveilleux de Ladylike La musique fait Lily. Rares sont les virevolter des groupes qui parviennent instruments à vent et à à trouver dès leur cordes mais aussi un premier album l’équilibre (presque) parfait entre folk clavecin, un ukulélé, une songs accrocheuses, arrangements foisonnants et guitare, une basse et une malins et une mélancolie, une poésie qui affleurent à batterie. Le parisien Sébastien Sigault signe avec ce chaque instant. Sublime de subtilité. premier album une épopée pop conquérante.

099.2 LIPPIES

099.2 The DODOZ LIP An imaginary truth DOD Fovever I can purr 3ème Bureau Columbia Défroquée des Arts "Forever I Can Purr" est appliqués, la Lyonnaise le second disque, Laura Peinetti a, à longuement reporté, des l’heure du redoutable toulousains de The premier album, Dodoz. Dans la droite l’inconscience et le lignée de son naturel des créateurs prédécesseur ("The spontanés. Tout ce qui Dodoz", 2009), ce précède traverse "An nouvel opus propose imaginary truth" comme une ascèse soul, qui permet toujours un rock frondeur, direct, directement de de mêler quelques architectures décharnées (une hérité la scène anglosaxonne de la décennie passée guitare solitaire et solaire ici, une pincée de machines avec, peutêtre, une touche de légerté pop en plus. low budget là, un piano en apesanteur plus loin), au point ultime de la jouissance et du déchirement.

Quelque part entre Massive Attack et Karen Dalton, l’improbable bonne nouvelle d’une naissance.

099.2 LOUISE ATTAQUE 099.2 MY NAME IS NOBODY LOU Louise attaque MYN The Good memory Atmosphériques La Baleine

Le premier album Il y a des gens, comme éponyme des Louise ça, qui semblent Attaque, sorti en 1997, va faussement familiers. rapidement séduire la Familiers parce que la profession comme le connivence s’établit tout grand public, et tout cela de suite. Faussement sans promotion. Le violon parce qu'on n'imagine d'Arnaud Samuel emporte pas un seul instant que les mots malins et subtils se cache derrière cette de Gaétan Roussel dans un tourbillon sonore musique un frêle français à lunettes. On aurait mieux explosif. Efficace, entraînant, et terriblement vu un de ces folkeux américains barbus avec la attachant. (Rachat) guitare en bandoulière, adepte des ballades fredonnées au coin du feu. "The Good Memories"

099.2 LOUISE ATTAQUE est régulièrement impressionnant, tout en retenue, LOU A plus tard crocodile mariant intelligemment les émotions. Les titres Atmospherique s'enchaînent naturellement, comme s'ils faisaient partie d'un seule et même histoire, sans qu'il y ait de Après une séparation du réelles ruptures dans l'écoute. Un troisième album groupe pendant quatre qui vaut le détour. ans, "À plus tard crocodile" est l'album 099.2 NOIR DESIR du nouveau départ. Très NOI inspiré par les États Du ciment sous les plaines Barclay Unis, et New York en particulier où il a été C'est sans aucun doute partiellement enregistré, l'album le moins connu il marque le retour des Louise Attaque à leur du groupe. La inspiration première, mais de manière plus assagie. promotion du disque fut (Rachat) vite arrêtée suite aux problèmes rencontrés

099.2 MUSIC IS NOT FUN par le chanteur Bertrand MUS Nuit & jour Cantat, victime d'une EMI syncope sur scène. Le titre renvoie au slogan soixantehuitard "sous les Lyon, 2006 : le chanteur pavés, la plage", par effet d'inversion : après l'utopie Guillaume, le guitariste des années hippies vient la désillusion, "du ciment Julien et le bassiste sous les plaines". Valentin se rencontrent

à un concert. Music is 099.2 REAL COOL KILLERS not fun (parce qu’on est REA toujours sérieux quand Black and wild Hibou poduction on parle de bonne chanson) est né. Après Onze ans après le suicide de un premier opus anglophone, "British Rendez leur leader, les Real cool Vous" (2009), le trio s’attaque à la langue française killers, groupe rock sans lâcher son amour pour Blur ou les Kinks. clermontois emblématique de Manifeste poprock aussi immédiate qu’ambitieuse, la scène française des années solidement ancré entre la génération des B.B. Brunes 80 et 90, reprennent la route et celle de Benjamin Biolay, "Nuit & Jour" se joue de à la rencontre de leur passé l’ambivalence des mots et des mélodies. devant la caméra tenue par leur premier batteur. Un

chassécroisé entre hier et aujourd'hui, entre images publiques et privées. (DVD)

099.2 REVOLVER 099.2 SUPERBRAVO REV Let go SUP A space without corner Delabel Les Disques Bien

"Au départ, notre Armelle Pioline, alias objectif était de jouer de SuperBravo, se lance la musique sans pour dans de premières autant déranger les aventures musicales en voisins… C’est en solitaire. Dans cet album grande partie de cette chanté en langue contraintelà qu’est né le anglaise, la mélancolie concept de pop de n’est jamais loin, et le chambre." Deux années minimalisme assumé de riches en événements se sont chargées de rendre le pop songs tour à tour amères ou sucrées fait groupe plus résistant, parmi lesquels deux longues mouche. tournées aux EtatsUnis, une sélection aux Victoires

de la musique, une grippe A, une électrocution sur 099.2 WANKIN’ NOODLES scène… Et pas moins de 100 000 albums vendus. WAN Tu dormiras seule ce soir "On s’est aperçu qu’on pouvait faire danser le La Baleine public, ce à quoi on n’avait pas pensé un seul instant. On a eu envie d’écrire de nouvelles chansons dans ce Le nom – les sens." Leur deuxième album, "Let Go" pirouette de "Branlenouilles" – en dit façon prodigieuse entre indierock , folk millefeuille, long sur la potacherie et ballades de crooner et pop féerique. les obsessions textuelles de ces rockeurs bretons.

Plutôt fêtard que 099.2 RHUM FOR PAULINE thésard, leur rock appelle RHU Can reach the top au meurtre de Beth La Baleine Ditto, au malheur des Ils ont la vingtaine peu filles difficiles ou à l’invasion sauvageonne de Paris. tassée, sont originaires Leur électricité, qui est grande, se met au service de de Nantes la refrains expéditifs, déchiquetés mais toujours bouillonnante et ont étonnamment pop. sans doute été conçus

sur le bord de la 099.2 YETI LANE California State Route 1. YET The Echo show Ils, ce sont les Rhum La Baleine For Pauline et, sur cet EP, ils font le boulot question polyphonies corsées, Un premier album s’était rythmes bien frappés et mélodies coups de soleil. chargé de positionner Sans hésiter, la scène nantaise peut compter sur Yeti Lane sur la Rhum For Pauline et les nommer ambassadeurs de mappemonde musicale. la scène pop locale 2012. Les trois Parisiens poursuivent leur

ascension en 099.2 SOKO enveloppant des SOK I thought I was an alien mélodies larges dans des WEA nappes de riffs distordus, en tourmentant des C’est un album qui a mis claviers, et en envoyant des choeurs haut dans le ciel. du temps à arriver, mais Si Yeti Lane aime multiplier les couches, le groupe après plusieurs faux ne sombre jamais dans le bruitisme ou la départs, on se dit que nonchalance : le son est peutêtre roi, mais les l’attente n’a pas été mélodies sont impératrices. vaine. Soko livre des

chansons introspectives, un brin mélancoliques et profondément touchantes. La jeune française a dans la voix une urgence désarmante, et une façon de chanter à fleur de peau, sans chercher à gommer ses fêlures.

1 Toshiko AKIYOSHI JAZZ AKI Her trio, her quartet (1956) - 40 United notions (1958)

Mad About Records 1 COMPILATION A. Spiritual Jazz Vol. 3 – Europe Native de Mandchourie, SPI 3 Jazzman records la pianiste nipponne prit

Le label anglais Jazzman des cours dès l'âge de six Records vient de publier ans et forma son premier le 3ème volet de sa groupe en 1952. C'est trilogie consacrée au OSCAR PETERSON en Spiritual Jazz. Ce tournée au Japon qui la nouveau CD compile découvrit et la habilement des recommanda à morceaux d’artistes NORMAN GRANZ, lequel, subjugué par ses européens (Jef Gilson, capacités, favorisa sa carrière internationale. "Her That’s Why, Albert Mangelsdorff Quintet, Dusko Trio, Her Quartet", enregistré à New York en 1956, Goykovich) et des pièces plus obscures comme « Le se voit, pour cette réédition bienvenue, complété du Temps » de Michel Roques enregistrées entre 1962 disque "United Notions" (1958) enregistré à la tête et 1973. d'un sextette international comprenant NAT ADDERLEY, RENÉ THOMAS et BOBBY

JASPAR. 1 COMPILATION

A. Teenage : The creation of youth AZANYAH TEE 1 1911-1946 AZA The One Trikont Path of Light / Jazzman

La constitution Azanyah communique d’une culture de la dans une langue qui jeunesse représente remonte à l' époque l’une des évolutions révolue des grands sociales majeures du messagers : le langage XXe siècle. Dans musical du "Spiritual son livre « Teenage: Jazz", ces musiciens qui The Creation of avaient puisé dans les Youth 18751945 », racines afroaméricaines Jon Savage analysait le phénomène de la culture de la et les traditions africaines. Jazzman réédite donc en jeunesse. Grâce à la compilation du même nom, CD cet album rare, enregistré initialement dans les sortie sous le label Trikont, on peut désormais années 80. écouter les morceaux de jazz qui y sont présentés.

SEAMUS BLAKE QUARTET Ambrose AKINMUSIRE 1 1 BLA Echonomics AKI When the heart emerges Criss Cross Jazz glistening Blue Note Seamus Blake est un saxophoniste ténor et Ambrose Akinmusire est leader de ce quartet. Pour apparu sur la scène jazz cet album datant de 2001, internationale en 2007 il est accompagné du quand il a reçu le très Pianiste David Kikoski, du convoité Concours bassiste Ed Howard, qui Thelonious Monk. Aussi ont travaillé ensemble doué au piano, son premier pendant de nombreuses années dans le Roy Haynes instrument, qu'à la Band et du batteur Victor Lewis, qui est le mentor trompette qui est devenu son principal champ de Blake lorsque le jeune saxophoniste s'installa à d'expression, l'Américain d'origine nigériane s'est New York. En découle une grande expérience vite imposé avec un beau début, "Prelude: To Cora", partagée entre ces quatre musiciens. Blake mène le la même année. Le label Blue Note ne s'y est pas quatuor à travers trois solides morceaux originaux et trompé en signant prestamment le musicien de une relecture de morceaux allant de la soul de Stevie séance que ses pairs s'arrachent. Ce deuxième opus Wonder à la pop des Beach Boys. époustouflant de maîtrise et d'invention révèle le souffleur comme étant un digne héritier de Miles Davis. Ambrose Akinmusire surprend par son éclectisme sublimé par une technique infaillible.

1 Marion BROWN 1 John COLTRANE BRO Geechee recollections (1973) | COL Kulu sé mama 60 60 Impulse! Sweet earth flying (1974) Impulse aPour rappeler ce que le "Geechee recollections" Free Jazz, tendance (1973), est un album mêlant World, de Pharoah panafricanisme et free jazz Sanders doit à Coltrane , de chambre (la présence, en voici l'une des plus forte, du trompettiste fantastiques Wadada Leo Smith n'étant illustrations : "Kulu Se pas pour rien à cette Mama". Ce morceau de direction prise lors de cet 18 minutes constituait la enregistrement reprenant, pour beaucoup, les choses face 1 de l'album du même nom, enregistré en 1965 laissées en l'état par Marion Brown sur son disque et sorti par Impulse en 1967. On y trouve, en plus ECM de 1970 "afternoon of a georgia faun",) est du quartet, Pharoah Sanders évidemment, ainsi que d'une esthétique proche de celle de l'Art Ensemble Donald Garett à la clarinette basse, Frank Butler of Chicago dans sa période parisienne : lyrisme comme deuxième batteur, et surtout Juno Lewis au tendu et poetry façon Leroy Jones sur tapis de chant et aux percussions. C'est lui, Lewis, le percussions tribales sont au menu. "Sweet earth compositeur de ce morceau, poème dédié à ses flying" (1974) est d'un tout autre tonneau. "deux mère" : sa mère biologique et sa mère la Terre. L'orchestration est toute autre : piano, piano Sa psalmodie rend ce morceau étrange, obsédant, électrique, orgue électrique, batterie, percussion, unique dans la discographie de Coltrane. black poetry (oui, un petit peu quand même) et saxophones alto et soprano. 1 John COLTRANE

1 Alice COLTRANE COL Méditations COL 60 Impulse! Ptah, The El Daoud Impulse ! L'habituel quartette Alice Coltrane a devient sextette dans cette creusé de multiples seconde version de sentiers de recherche, "Meditations" : Pharoah tous imprégnés d'un Sanders souffle au côté de certain mysticisme, Coltrane et Rashied Ali mais avec toujours à double Elvin Jones à la cœur de renouveler batterie. Le saxophoniste et enrichir sa commence à chercher de démarche musicale. nouvelles directions, faisant table rase du passé. Ses Ceux qui auront apprécié "Journey to harmonies se gonflent d'une clameur démesurée qui Satchidananda" et "A Monastic trio", pourront se annonce "Expression" et déborde de l'exiguïté des formes qu'elle s'impose, aussi libertaires soientelles. jeter sans craintes sur Ptah the eldaoud (enregistré en janvier 1970), qui propose cette fois une formule 1 John COLTRANE en quintet avec deux saxophonistes ténors, et non COL Ascension des moindres : outre le complice de longue date 60 Impulse! Pharoah Sanders, c'est Joe Henderson qui est convié à venir croiser le fer dans ces quatre compositions Le concept de originales. "Ascension" est en tout point similaire à celui appliqué par Coleman quelques temps plus tôt ; un thème joué à l'unison où de la discorde naît la matière puis un enchaînement de solii entre les différents intervenants, il est vrai, plus nombreux. Et la légitimité même de ce disque repose en grande partie sur la liste des musiciens que Coltrane a choisi pour l'accompagner dans ce nouveau périple autrement plus risqué. Parmi eux, on retiendra ceux qu'il n'est pas déplacé de considérer comme ses disciples : Marion Brown, Pharoah Sanders, Archie Shepp et, dans une moindre mesure, John Tchicai.

1 John COLTRANE 1 John COLTRANE COL The John Coltrane Quartet plays COL Om 60 Impulse! 60 Impulse !

Cette session datant de En octobre de 1965, 1965 est le dernier Coltrane enregistre manifeste officiel du "Om", en faisant quartette encore en allusion à la syllabe activité. 1965 est l'année sacrée dans la religion où "l'escalade" sera la hindoue, qui symbolise plus intense, la plus l'infini ou l'Univers imaginative, la plus entier. Coltrane a décrit "libre". Coltrane "Om" comme la commence à réinventer son langage mélodique , étire "première syllabe, le mot primitif, le mot de et intensifie la pulsion rythmique, et insuffle encore pouvoir".Le saxophoniste s'abandonne ici sans plus de spiritualité dans sa musique. Bien que les retenue aux concepts de spiritualité transcendantale structures harmoniques soit encore modales ici, elles chères à son ami Pharoah pour s'épanouir dans une sont largement transcendées. Ce disque est immense, forme de surréalisme complètement hallucinant. tout comme ce qui suivra la même année, que ce soit L'enregistrement de 29 minutes contient des chants "Ascension", "Meditations", "Sun Ship" (totalement de BhagavadGita, une épopée hindoue. Il a été sousestimé), "Kulu Sé Mama". publié à titre posthume.

1 John COLTRANE 1 John COLTRANE COL Expression COL Selflessness featuring my favorite 60 Impulse ! 60 things

Impulse ! "Expression" a ceci d'important qu'il nous "Selflessness featuring présente 4 pièces issues my favorite things" est du tout dernier un album "live" de John enregistrement du géant Coltrane en quartet aux studios de enregistré le Englewood Cliffs. Très 07/07/1963 au festival ambitieux dans la forme de Jazz de Newport comme dans le fond, cet ("My favorite things" & album gagne de la valeur à chaque écoute. Du très "I want to talk about grand Coltrane, sans doute plus difficile d'approche you"). Le morceau "Selflessness" a été enregistré au que d'autres albums, et c'est ce qui fait aussi son Western Recorders à Los Angeles le 14/10/1965. mérite. Virtuose, créatif et d'une très grande

sincérité. 1 John COLTRANE

COL Live at the Village Vanguard John COLTRANE 1 60 again ! COL Cosmic music Impulse ! 60 Impulse ! En 1966 John Coltrane est à « Cosmic music » est l'un la tête d'un nouveau groupe des premiers albums post avec Alice Coltrane au mortem de John piano, Jimmy Garrison à la Coltrane. Il n'est présent contrebasse, Rashied Ali à a que sur la moitié des la batterie et Pharoah titres, le reste provenant Sanders au saxophone d'une séance ultérieure ténor. Bob Thiele reste son de deux ans. Outre Alice, producteur. Leur premier enregistrement est le la présence de Pharoah live"at the Village Vanguard again !" enregistré le 28 Sanders et de Jimmy Garrison donne certes une mai. Comme beaucoup de compositeurs de l'époque certaine unité à l'album, mais les deux plages signées Coltrane est à la poursuite d'une musique sans note. Alice Coltrane sont presque anecdotiques visàvis Dans cette quête sa démarche est proche de la "New de la session du 2 février 1966. John est désormais Thing". entouré de musiciens évoluant dans la New Thing, avec pour conséquence directe une musique plus free encore que celle produite fin 1965.

1 Gil EVANS 1 Curtis FULLER EVA Blues in orbit FUL Soul trombone (1961) | Enja 40 Cabin in the sky (1962) Impulse Quand il entre en studio en 1969 pour ce "Blues in A la fin des années 50 orbit" Gil Evans subi et au début des années l’influence du free jazz et 60 Curtis Fuller était du rock. Les considéré comme l'un arrangements laissent de des meilleurs héritiers de plus en plus de très J.J. Johnson. Il a grande manœuvres aux participé à de trés musiciens – on parle parfois « d’arrangements nombreuses séances spontanés » et les formes deviennent de plus en d'enregistrement. Les plus longues. L’instrumentation se diversifie encore, deux proposées par ce CD sont d'excellente tenue. outre un foisonnement de percussions et les Les musiciens qui entourent le tromboniste dans les habituels cors et tubas, on voit apparaître des plages de 1 à 6, "Soul trombone" (1961), sont parmi instruments électriques (guitare basse, piano les meilleurs de cette époque (Hubbard, J.Heat, électrique, synthétiseur,...). Ceci offre à Evans une Walton, Merritt, Cobb). Tout est d'un superbe palette sonore très riche. De cette période datent, niveau : thèmes, arrangements, improvisations.Dans entre autres, cet album et "Where flamingos fly" les plages de 7 à 16, "Cabin in the sky" (1962), nous (1971). trouvons une autre atmosphère: un big band, des

cordes et la plume de Manny Albam pour lier la

1 Joe FARRELL sauce (sans oublier la prise de son de Van Gelder). FAR Outback Notre tromboniste se montre lyrique à souhait. Sa CTI Records / Masterworks sonorité feutrée est vraiment posée dans un écrin de qualité. Saxophoniste méconnu,

Joe farrell a collaboré avec un peu tout le monde 1 Melody GARDOT finalement. De Dexter GAR The Absence Decca Gordon à Santana, en passant par Charles Inspiré par les déserts Mingus et Chick Corea, il a du Maroc et les rues de balladé son saxophone de Lisbonne, par les bars à droite à gauche pour notre plus grand plaisir. Il signe tango de Buenos Aires là un album flirtant docilement avec la musique ou des plages au Brésil, latine, quelques fois même hispanisante, et le jazz. La son troisième album formation n'est pas très différente des premiers "The Absence" saisit albums du Return to Forever, même si cet album est l'essentiel de chaque antérieur, puisque l'on retrouve Corea aux claviers et endroit exotique, tout en Airto aux percussions. Les compères se sont préservant la quintessence de Melody Gardot. Elle trouvés, construisant un univers musical bien à eux. rapporte aux ÉtatsUnis toutes ces expériences, un savoir et des musiques; de retour, elle rencontre le guitariste/producteur/compositeur Heitor Pereira, guitariste de classe mondiale (parmi ses références en studio on trouve Sting, Seal ou encore Caetano Veloso), s'avère le partenaire idéal.

1 Jef GILSON 1 Ahmad JAMAL GIL The Best of JAM Poinciana revisited (1969) | Jazzman Freeflight (1971) Impulse Le label britannique Jazzman, spécialiste des Ces deux concerts rééditions inattendues et magnifiques que sont essentielles de black "Poinciana Revisited" et music au sens large, "Freelight", sont deux nous propose ce best of albums comprenant la d’un pianiste français de même rythmique (Jamil jazz actif depuis les Sulieman Nasser à la années 1960 et trop peu contrebasse et Frank connu, Jef Gilson. Producteur, compositeur, Gant à la batterie) et qui arrangeur, multiinstrumentiste, fondateur du label étaient longtemps en rupture de stock. Cette édition Palm, leader de Big Band, il est aussi l’auteur de est donc en soi un événement. Le premier concert nombreuses bandes sons pour le cinéma. Né en est donné au Village Gate de NewYork en 1969 (42 1926, JeanFrançois Quiévreux de son vrai nom a un minutes), et le deuxième capté live au festival de parcours atypique qui l’aura vu côtoyer des grands Montreux le 17 juin 1971 (38 minutes). En trio tout dont en vrac Boris Vian, Dizzy Gillespie, Michel acoustique (piano, contrebasse et batterie), c'est aussi Portal, Jean Luc Ponty, Henri Texier. A leur contact l'occasion d'entendre le pianiste au fender rhodes et le plus souvent dans l’ombre il fera évoluer son (sur "Freelight"), montrant qu'il sait s'en servir avec jazz du plus classique au plus free avec une grande panache et justesse. Deux chefsd'oeuvre en un, à ne sensibilité. Spirituelle et chaleureuse, la musique de pas manquer ! cette anthologie datant essentiellement des années

1960 et 1970 est un très bon complément aux non 1 Keith JARRETT moins irresistibles des albums "Zao" et "Soul of JAR Africa". Mysteries (1975) | Shades (1975 60 Impulse

1 Tim HAGANS Avec plus de 100 albums HAG The Moon is waiting à son actif, Keith Jarrett Palmetto a toujours été un artiste incroyablement Tim Hagans est un prolifique. Mais les trompettiste et années 1970 furent une compositeur de jazz période particulièrement américain. Il puisre son fertile pour le musicien. inspiration chez Miles Jarrett a été signé sur le Davis, Herb Alpert, Sly label impulse de 1973 à 1977. "Mysteries" et Stone et Blood, Sweat "Shades" sont deux albums sortis des mêmes and Tears. Avant l'âge sessions enregistrées en 1975 et publiés séparément de 20 ans, Hagans par le label en 1976. Le quatuor est composé de rejoignit Woody Herman dans l' "Isham Jones Keith Jarrett (piano), Dewey Redman (sax), Charlie Band". Hagans est diplômé en musique de la " Haden (contrebasse), et Paul Motian (batterie) et du Bowling Green State University". En 1974, il quitte percusionniste Guilherme Franco. Ces deux albums l'université pour rejoindre l'orchestre de Stan viennent d'être réédités dans la série "2 on 1" du Kenton. En 1977, puis il se rend en Europe et vit à label. Malmö en Suède, un haut lieu du jazz européen. En Europe, il joue avec Dexter Gordon, Kenny Drew, Horace Parlan et Thad Jones. On le retrouve avec ce nouvel album entouré de Vic Juris à la guitare, Rufus Reid à la basse et Jukkis Uotila à la batterie.

1 GINGER JOHNSON and AFRICAN 1 SAHIB SHIHAB QUINTET JOH MESSENGERS SHI Seeds 75 40 Rearward African party Masquerade / Cyclone Shahib Shihab (né Ginger Johnson est un Edmond Gregory) est percussionniste nigérian. Il un saxophoniste et quitte l'Afrique au cours de flûtiste de jazz. Il la Seconde Guerre enregistre cet album mondiale, devenant marin en 1968 à Cologne. Il ouson itinérance l'a emmené est accompagné de dans la plupart des clubs de Sadi aus percussions, jazz dans le monde. Durant Francy Boland au les années 1950, il s'installe en Angleterre, et joue piano, Jimmy Woode et Jean Warland à la avec des noms tels que Paul Adam, Harry Parry et contrebasse et de Kenny Clarke à la batterie.

Edmundo Ros. L'album "African party", enregistré par John Wood en 1967, est la rencontre des 1 Nina SIMONE ryhtmes africain et la musique jazz. SIM Nina Simone sings the Blues RCA / Legacy / Sony

1 Pete RUGOLO Cet album de 1967, est RUG Exploring new sound réédité avec deux titres Fresh Sound bonus. Elle y revisite Pete Rugolo est un l’opéra de Gershwin compositeur et Porgy & Bess, cette fois arrangeur de jazz. Doué avec « My Man’s Gone et démontrant tout son Now ». Elle y crée le « talent pour écrire une Backlash Blues » inspiré musique qui est à la fois par la lutte pour les sophistiqué et droits civiques, et écrit pour elle par Langston expressive, brouillant les Hughes, qui décède la même année. « I Want A frontières entre le jazz et Little Sugar In My Bowl » est emprunté à Bessie la musique classique. On le retrouve en formation Smith, une des modèles de celle qui en eut peu. Big Band avec des musiciens de renom issue de la Quant au classique « The House of the Rising Sun », scène jazz. Double CD regrougant 4 albums : elle l’avait déjà gravé en 1961 sur Nina At The "Percussion at work (1957)" "Ten trombones like Village Gate. two pianos (1960)" "Ten trumpets and two guitars

(1961)" "Ten saxophones and two basses (1961)". 1 Nina SIMONE SIM Silk & Soul

1 JOHN COLTRANE / ARCHIE RCA / Legacy / Sony

SHE SHEPP "Silk & Soul" (1967), est 60 New Thing at Newport le deuxième album de Impulse! Nina Simone pour le

Attention tout d’abord à ne label RCA. Moins pas se laisser prendre par essentiel que "Sings the l’annonce de cet album où il Blues", mais néanmoins ne s’agit en aucun cas d’un « tout à fait écoutable, le live » réunissant les deux traitement soul de saxophonistes. On sait en l'album est nettement effet que les deux hommes moins renversant que ses blues mais, en bonne se sont retrouvés un an et professionnelle, Nina assure un bon album, avec de demi plus tôt lors de l’enregistrement de "Love très jolies plages.

Suprême" dans lequel le jeune Shepp intervenait. On aurait donc aimé les entendre tous les deux à l’occasion de ce festival de Newport enregistré le 2 juillet 1965. Malheureusement il ne s’agit que d’extraits de ce festival commençant par un "One down one Up" enregistré à l’occasion du concert donné par le quartet de Coltrane le soir même. Suivent 5 titres enregistrés l’aprèsmidi par Archie Shepp entouré pour l’occasion de Bobby Hutcherson, Barre Philipps et Joe Chambers.

1 Nina SIMONE 1 Nina SIMONE SIM Nuff said ! SIM Black gold RCA / Legacy / Sony RCA / Legacy / Sony

Enregistré quelques "Black gold" est le jours après la mort de second live enregistré en Martin Luther King, 1969 pour RCA. Les `Nuff Said !" (1968) est performances y sont un live passionné où admirables. Nina a su, Nina Simone déverse conséquemment à son son âme. Visiblement incursion dans le monde blessée (et révoltée) par de la pop, créer de l'ignominie de nouvelles passerelles l'assassinat d'un homme dont le message visait à qu'elle emprunte ici avec la classe féline d'une servir la paix et la fraternité, elle habite ces panthère noire tout en se regroupant sur ses racines enregistrements de sa puissante indignation et jazz/blues/folk. Un album qui mérite qu'on s'y évidente tristesse. La performance est digne, et immerge. l'album ô combien recommandé bien qu'on soit loin

de la qualité sonore des captations modernes. 1 Nina SIMONE

SIM Here come the sun 1 Nina SIMONE RCA / Legacy / Sony SIM Nina Simone and piano ! Reprenant plus ou RCA / Legacy / Sony moins la formule de "To This is "Pure" Nina, Love Somebody", "Here voilà la phrase que l'on Comes the Sun" ne retrouve sur le verso de convainc pas autant que cet album. En effet son prédécesseur. La l'appellation est juste, car faute à des arrangements cet album enregistré fin qui ont terriblement mal 1968 et sortit en janvier vieilli. En l'espèce, c'est 1969 sur le label RCA, plus une curiosité qu' une réussite dont il s'agit avec, est le fruit de sessions il faut le noter, une jolie version d'"Here Comes the ou l'on retrouve l'artiste chantant et s'accompagnant Sun" de George Harrison. seulement au piano ou à l'orgue (et de quelques

percussions). Elle interprète 'The desperate ones", 1 Nina SIMONE une reprise de la chanson "les désespérés" de SIM Emergency ward ! Jacques Brel. RCA / Legacy / Sony

Prompt à l’indignation et 1 Nina SIMONE toujours proactive dans SIM To love somebody l’action, Nina s’insurge RCA / Legacy / Sony contre la guerre du "To love somebody" est Vietnam qui n’a déjà que un album enregistré trop duré et coûté trop pour RCA en 1969. Se de vies innocentes. Trois frottant ici à une pistes (pour quatre nouvelle génération de chansons) seulement songwriters venu du pour l’album original (ici supplément d’une reprise monde de la pop (rock) de Gilbert Bécaud), mais quelles trois pistes ! ou de la folk, Nina Lysergique, puissant, évocateur. Nina en mode « s'approprie un répertoire gospel revolution » ! somme tout assez classique (des tubes de l'époque et deux originaux) mais habilement revisité pour la circonstance. On n'est pas surpris de retrouver Bob Dylan aussi massivement représenté (un tiers de l'album original), les deux artistes partageant plus de points communs qu'il n'y parait, on l'est plus d'y voir deux titres des Bee Gees.

1 Nina SIMONE 1 Mal WALDRON SIM It is finished WAL Crowd scene RCA / Legacy / Sony Black Saint / Soul Note / Camjazz

Encore un live de Nina "Crowd scene" est un Simone ! 4ème des 9 album studio enregistré sorties pour RCA, c’est en 1989. Sonny Fortune beaucoup ! Mais Nina est au sax alto, Ricky est un tel animal et ses Ford au sax ténor, performances scéniques Reggie Workman à la si riches de leurs contrebasse et Eddie différences qu’on ne Moore à la batterie. Le boude pas son plaisir. Le disque ne comprend que mode du jour est funky, jazzy, bluesy… Ca tombe deux pièces ("Crowd Scene", durée: 26' et "Yin and bien Nina y excelle. Et les trois bonus sont les Yang", durée: 25'). Interaction au sommet. Puissance bienvenus pour « rallonger » un si divin bouillon. des solistes. On a là une musique foncièrement virile, démarrant sur les ostinatos ultra puissants et

1 Tommy TURRENTINE répétitifs du pianiste. On se situe entre jazz modal TUR Tommy Turrentine (les harmonies) et free jazz (pour l'abstraction et 40 Time Records / Fresh Sound Records l'incandescence des parties improvisées).

Tommy Turrentine est 1 Mal WALDRON un trompettiste, il est le WAL frère du saxophoniste The Seagulls of Kristiansund : 40 Stanley Turrentine. Live at The Village Vanguard Black Saint / Soul Note / Camjazz Tommy Turrentine débuta dans les "big "The Seagulls of band" de Benny Carter Kristiansund" est un (1946), Earl Bostic album enregistré en live (19521955), Charles dans le mythique club Mingus (1956), Billy Eckstine , Dizzy Gillespie, de NewYork le 16 Count Basie et Max Roach. Dans les années soixante septembre 1986. La il a joué comme sideman pour le label Blue Note configuration est celle pour des musiciens comme : Booker Ervin , Sonny du quintette tout Clark , Lou Donaldson , Dexter Gordon et Jackie acoustique. Mal MacLean. En 1960, il enregistre son premier album Waldron au piano, Reggie Workman à la sous son nom intitulé "Tommy Turrentine", avec contrebasse, Ed Blackwell à la batterie, Charlie son frère Stanley, Max Roach, Julian Priester et le Rouse au sax ténor (ancien compagnon de route de pianiste Horace Parlan. Monk) et Woody Shaw à la trompette. Le set s'ouvre

sur "Snake Out", thème passionnant et qui constitue

1 Mal WALDRON un témoignage des qualités de compositeur du WAL Where are you ? pianiste. Black Saint / Soul Note / Camjazz

Aux côtés du pianiste, l'on retrouve les fidèles Sonny Fortune et Ricky Ford, l'immense Reggie Workman et Eddie . La session débute sur un solo absolu du pianiste ("Where Are You", une composition de Mal s'étirant sur cinq minutes) où l'on mesure toute la poésie et la puissance de jeu de ce géant du piano. Les thèmes suivants sont "Waltz For Marianne" (21'56), "Wha's Nine" (22'12) en quintette et "Where Are You", qui fait écho à la première prise, Mal joue à nouveau en solo absolu.

1 Mal WALDRON 781. Guillaume BELHOMME WAL The Git Go : Live at The Village 65 Way ahead : Jazz en 100 autres 40 Vanguard BEL figures Black Saint / Soul Note / Camjazz Le mot et le reste

"The Git Go : Live at Comme dans Giant Steps, en The Village Vanguard " une centaine de portraits, est un album live l'auteur propose un parcours à enregistré le 16 travers l'histoire du jazz, des septembre dans le origines à aujourd'hui, pour mythique club de New interrroger les limites York. La configuration généralement établies de ce est celle du quintette genre musical en perpétuel tout acoustique. Mal mouvement. Waldron au piano, Reggie Workman à la

contrebasse, Ed Blackwell à la batterie, Charlie 781. Matthieu THIBAULT Rouse au sax ténor (ancien compagnon de route de 65 Bitches Brew ou le Jazz Monk) et Woody Shaw à la trompette. Tension, THI improvisation sont les deux mots qui viennent à Psychédélique Le mot et le reste l'esprit en écoutant ce live. Deux thèmes seulement, tous deux composées par le pianiste ("Status Le musicologue étudie les Seeking" et "Git Go"). conditions de la rupture musicale que représente l'album

1 Mary Lou WILLIAMS "Bitches Brew" de Miles Davis WIL Mary Lou Williams presents sorti en 1970 et marquant l'avènement du genre jazz rock Black Christ of the Andes ou fusion. Folkways Records

Pianiste brillante, elle

jouera un style stride ainsi que boogiewoogie, Blues mais surtout elle sera toujours à l'écoute des

nouvelles tendances, des 110 COMPILATION plus jeunes comme des A. plus renommées. L'âme Negro prison blues and songs NEG Collectables blues, auréolée d'un foi intense, inspire la pianiste. Ses compositions Alan Lomax (1915 musicales se parent de la couleur sacrée. Elle écrit 2002) est un très célèbre des hymnes et des messes à la gloire de Jésus, dont ethnomusicologue, "Music for Peace" (1969), une commande du folkloriste, musicologue Vatican et cet album culte "Black Christ of the et collecteur de Andes" (1964), en hommage à St. Martin de Porrès. musiques américain, probablement le plus

781. Guillaume BELHOMME célèbre dans le public 65 Giant steps : jazz en 100 figures des nonspécialistes. BEL Le mot et le reste "Negro prison blues and songs" est plus un document sonore enregistré "live" par les détenus du En 100 portraits et 500 pénitencier Louisiana State au Mississippi. chroniques dédiées aux disques, l'auteur propose un parcours à travers l'histoire du jazz, des origines à aujourd'hui. Pour chaque musicien sont proposées une biographie puis une sélection de cinq albums.

110 COMPILATION Rhythm’n’Blues A. Voodoo blues – VOO Hoodoo & magical practices Soul Saga Blues

Pour la communauté noire 180 COMPILATION américaine, le hoodoo est A. The Best of disco demands : un nom générique désignant BES A special collection of rare 1970's les pratiques magiques. Le dance music blues y fait très BBE Records fréquemment référence et tout amateur aura pu croiser Au début du 21 ème quelquesuns de ces mots siècle Al Kent se nappés de mystère et absents des dictionnaires : lamente de voir hoochie cootchie man, black cat bone ou mojo inlassablement les hand.. Ce fait ne doit pas surprendre : le blues, art de mêmes titres sur les tradition orale, ne pouvait que croiser un autre diverses compilations puissant courant d'échanges oraux, celui qui, depuis de disco disponibles, il des temps immémoriaux, transmet croyances, est las et décide donc superstitions et recettes miracles. de créer une série de compilations : "Disco Demands", une sélection

comprenant des morceaux méconnus mais aussi 781. Philippe THIEYRE d'autres bien plus obscurs. L’Ecossais a les oreilles 643 Parcours Blues en 150 albums fines et les morceaux le confirment. Compilation en THI Le mot et le reste 5 volumes pour un total de 45 morceaux.

L'histoire du blues retracée à travers une sélection de 150 180 COMPILATION albums vinyles, depuis Bessie A. Boddie Recording Company : Smith et Robert Johnson BOD Cleveland Ohio jusqu'à Otis Taylor en passant Numerogroup par le blues rural des origines, les hurleurs de années 1940, Les gens de précurseurs du rock'n'roll, le Numero Group Chicago blue, la vague voientils parfois la britannique de la fin des années 1960 et le blues lumière du jour ? moderne où se mélangent rock, pop, funk et soul. Si oui, combien de temps sur une année ? Toujours

fourrés dans les Gospel caves et les greniers à débusquer les bandes enterrées, les albums

perdus ou les trésors oubliés, le label de Chicago à 115 COMPILATION cette fois creusé du côté de Cleveland pour tomber A. This may be my last time sur un filon sonore exploité par deux artisans du THI singing : Raw African-American disque : Thomas et Louise Boddie. Avec son studio gospel on 45rpm 1957-1982 installé dans une grange et son matériel aussi Tompkins Square impressionnant qu’un ULM au milieu d’avions de chasse, le couple a gravé des caisses Préparezvous à vous purifié d’enregistrements de Soul puissante, de Funk et sanctifié vôtre âme avec viscéral, de DooWop dandinant et de Gospel cette compilation de 3 CD extatique. Numero Group a taillé dans la masse (soit regroupant des 45s de quand même 300 albums et 45trs !) pour n’en garder chants gospel, de sermons « que » 58 titres. Soit juste de quoi assembler un avec des guitares électriques fantastique coffret (3 CD, 2 livrets, des photos, des sur le son des musiques de reproductions) qui a sa place de droit dans toute l'époque (R&B, Blues, Doo collection qui se respecte. Woop et même un peu de musique country, le tout mélangé avec l'évangile), enregistré pour la plupart du temps dans les années 1960 et 1970. Encore une fois, les gens de Tompkins Square et Mike McGonigal ont sauvé la musique de l'oublie. Écoutez et laissez vous transporté spirituellement avec les prédicateurs des églises et des congrégations, tout en laissant exprimé votre corps.

180 COMPILATION 180 COMPILATION A. Early rappers : Hipper than hop - A. East of Underground : Hell EAR The ancestors of rap HEL Below Trikont Now Again

Brilliante compilation En novembre 1971, de 21 titres de l'armée américaine a "talking blues", de organisé à Mannheim, poésie parlée et de en Allemagne de musique "jive" l'Ouest, un hallucinant précédent concours entre groupes l'avènement du Rap. de rock composés de En 1979, le label recrues stationnées en Sugarhill a secoué le Europe. Cette première monde médiatique en produisant de la musique avec édition est remportée par East of Underground, basé du chant parlées, et pourtant cet esprit revendicateur à Augsbourg. Ce sextet noir et blanc séduit le jury n'avait rien de nouveau pour l'amérique noire. Déjà avec ses reprises de "Higher"de Sly & The Family un demisciècle plutôt le hipster Cab Calloway Stone, "Hell Below" de Curtis Mayfield ou encore mettait le "feu" dans les boîtes de nuit de Harlem. "Walk on by" de Dionne Warwick. Un répertoire qui Cette compilation retrace les racines de la musique lorgne plus du côté de la contreculture que de la noire américaine et les sources d'inspirations des batteriefanfare ! East of Underground et SOAP, artistes de rap dans les années 80. arrivé deuxième, débarquent en studio à Francfort. La compilation "East of Underground : Hell Below"

180 COMPILATION (coffret de 3 CD), publiée par le label Now Again, A. Fame studios story 1961-1973 : regroupe les disques de East of underground, FAM SOAP, The Black Seeds et The Sound Trek, ces Home of the Muscle Shoals deux derniers étant les lauréats de l'édition 1972. Sound Fame Records / Kent / Ace Records

ACE Records sort un fabuleux coffret de 3 cds 180 COMPILATION et de 75 titres parus sur A. Personal Space : Electronic soul FAME et enregistrés PER 1974-1984 entre 1961 et 1973 dans Chocolate Industries / Numero Group le fameux studio de L’émergence des Muscle Shoals en synthétiseurs et des Alabama. Les grands boîtes à rythmes bon noms incontournables marché, qui a si de la soul et du R&B sont ici présents. Ce coffret a profondément nécessité deux années de recherches. Inclus des chamboulé la musique, raretés, un livret avec photos, annotations et en installant la culture du interview. "Do It Yourself", n’a pas

épargné la soul et le 180 COMPILATION funk. Sorti par Chocolate Industries et Numero A. The Funky 16 corners Group, "Personal Space : Electronic Soul" présente FUN Stones Throw le travail de certains de ces illuminés plus ou moins

Producteur pointilleux, anonymes qui tentaient, avec un matos des plus amoureux taquin de hip rudimentaires, de reproduire les orchestrations des hop et tenancier érudit grands noms de l’époque ou traçaient, qu’ils en de l'excellent label Stone soient conscients ou non, de nouvelles voies pour la Throw, Peanut Butter musique électronique. En bref : une passionnante Wolf remonte ici aux collection de curiosités SpaceSoul et Cosmic Disco.

sources du funk américain. Enregistrées dans cette charnière magique pour la musique qui s'écoule de 68 à 74, les chansons de "The Funky 16 Corners" s'adressent aux hanches avec une familiarité indécente : comment résister à l'appel euphorique de "Dap Walk", merveille oubliée de Ernie & The Top Notes Inc. ou à l'invitation despotique à la sudation du "Funky 16 Corners", bombe du Highlighters Band.

180 COMPILATION 180 COMPILATION A. Rumba Blues : The mambo A. West indies funk vol.2 RUM years (1953-1956) WES Trans Air Records 2 Rhythm & Blues

1954 a été l'année du Après le succès du mambo en Amérique, les premier volume "West foules affluaient vers les Indies Funk", Trans Air salles de bal pour voir Records est fier de les passionnants présenter ce second nouveaux groupes latins. volume de rare "vintage Pour profiter de funk" tout droit sorti des l'engouement, les Caraïbes. Même principe maisons de disques ont que le premier volume, encouragé leurs artistes Rhythm & Blues à écrire des avec ce mélange subtile de Funk à la sauce chansons dans une veine latine. Cette compilation caribéenne et de reprises de chansons de James est accompagnée d'un riche livret de 30 pages. Brown ("The Big Payback"), Sly & The Family Stone ("Sing a Simple Song"), Charles Wright ("Express

COMPILATION Yourself") et Young Holt Unlimitied ("Soulful 180 Strut") aux sonx des stell drums et aux grooves A. Soul cal : Disco and modern soul mémorables. SOU 1971-1982

Now Again 180 COMPILATION Voici le résultat de plus A. West indies funk vol.3 de dix années de travail WES Trans Air Records et de recherches de la 3 scène soul californienne. Troisième volume Un magnifique ouvrage des compilations de 80 pages "West Indies Funk" accompagnant un CD sorti chez Trans Air 15 titres. Le label NOW Records. Même AGAIN, dirigé par formule, ce dernier Egon, s’est donné la mission de retrouver et volume creuse en restaurer le meilleur de la scène soul de la Californie profondeur les de 1971 à 1982 : Northern Soul, Modern Soul, Deep catalogues Disco et Funk. Et il aurait été injuste de ne improbables de la musique Funk caribéenne. reproduire que le son, toutes ces pépites sont encore

plus belles avec l'histoire et les photos qui les accompagnent. 45 tours unique pour certains 180 ARCHIE WHITEWATER groupes ou carrière moins confidentielle, découvrez ARC Archie whitewater ici une partie trop méconnue de la Soul music ! Cadet Concept / Cherry Red

Découvert en 1969 par

180 COMPILATION Robert Stigwood A. West indies funk vol.1 (manager des Cream et WES Trans Air Records de Clapton, patron de sa 1 boite RSO), le combo Archie Whitewater "West Indies Funk" neuf musiciens : trois est une série de cuivres, deux compilations dédié vibraphones, une au funk des Bahamas section rythmique, une guitare et un chanteur, signé et qui se décline en sur le label Cadet concept, le groupe est dans le trois volume. Dans sillon des locomotives big bands rock de l'époque, ce premier volume mais Archie Whitewater était à la fois plus varié dans on y retrouve ses inspirations (jazz, funk, crooner...) et infiniment nombre de reprises plus fin, sinon raffiné, que les grosses machines. Cet comme "Hot Pants I'm Coming", "My World Is unique album du groupe est un trésor caché, et pour Empty Without You" ou le "I Want You Back" du la première fois réédité en CD par le label Cherry Esso Trinidad Steel Band. Les morceaux sont de Red. pures moments festifs où les sonorités des îles se mélangent à merveille au son du Funk.

180 BOBBY BOYD CONGRESS 180 Millie JACKSON BOB Bobby Boyd Congress JAC Caught up Boyd & Abel / Vadim Music Spring Records / Southbound / Ace Records

Prononcez le nom de En 1974, Millie Jackson Bobby Boyd Congress à sortit l’album "Caught n’importe quel Up", album concept collectionneur ou dans lequel elle proposa amateur sérieux de rare un style et une verve sur groove 70’s et vous le thème d'un tryptique verrez passer dans son amoureux (femme, mari, regard soudain maitresse) a la sauce étrangement animé, un Soul / R'n'B. Avec éclat intense mêlant désir, frustration et résignation. "Caught Up" Millie Jackson atteint les sommets, un Puis il vous expliquera que ce disque mythique fait apogée de la soul, à tous les niveaux : musical, vocal, parti des quelques graals du groove. On trouve sur textuel, production. Les titres sont entrelacés et ne cet album une énergie et une puissance de son, à forment qu’un tout. Qu’elle s’excuse, qu’elle savoir un détonnant mélange de funk, de soul et de vocifère, qu’elle se complaise dans cette vie à moitié, rock, et une instrumentation explosive à base de elle est toujours très convaincante. Mais au final, guitares rêches, de cuivres en fusion, d’orgue même avec le meilleur concept du monde, une belle sauvage et de batterie infatigable. Les parties vocales voix, si ça ne suit pas derrière, ça ne sert à rien. sont également extraordinaires et finissent Comble du bonheur, ici, tout est juste parfait. d’embraser ce très, très grand disque qui méritait

depuis longtemps une réédition. 180 Buddy MILES

MIL Them changes 180 James BROWN Mercury BRO Live at Montreux 1981 "Them Changes" Eagle vision enregistré en 1970 est Retrouvez James Brown en un album concert à Montreux en 1981. incontournable dans la [Contient 1 CD] carrière du batteur. Le titre «Them Changes» sera luimême son morceau le plus populaire, et fera l’objet de multiples reprises, dont celle du Band Of Gypsys de Jimi Hendrix. Les reprises de Gregg Allman «

Dreams », de Neil Young « Down By The River »,

180 Gold de Rufus Thomas « Memphis Train» ou encore GOL Gold : Lost treasure from 1974 d’Otis Redding «Your Feeling Is Mine » reflètent Pitts Family Music Co. / Jazzman Records l’esprit de fusion des influences blanches et noires de l’époque. Le label anglais Jazzman

Records nous sort de son chapeau une 180 Milton WRIGHT nouvelle pépite WRI Spaced Alston / Jazzman introuvable, cet album de Gold de 1974. Une "SPACED" est le bombe atomique sortie second LP du frère de de nulle part, dans la "Betty Wright" sur le mesure où les morceaux fameux label Alston en n'étaient jamais sortis auparavant et dont les bandes 1977. "Milton Wright" ont été retrouvées tout récemment par Avellino après avoir cartonné Pitts, le producteur. Dans la lignée d'une Funk & dans les charts avec son Soul d'une (très) grande classe aux vocaux qui ne le morceau dance floor sont pas moins, ce CD regorge de trésors ! "Keep it up" se retrouva

curieusement éclipsé par sa maison de disque à la sortie du disque. L'album fut tout simplement suspendu commercialement, par comble de tout, les dernières copies brûlèrent dans un entrepôt. Ce disque restait introuvable, heureusement ils restent nos amis anglais de "JAZZMAN Records " pour sortir de leur hotte de noël le fameux album en CD.

781. Joaquim PAULO 644 Funk & soul covers POP ROCK

FUN Taschen

Rassemble plus de 500 2 COMPILATION couvertures d'albums A. Absolute belter légendaires illustrant ces ABS Finders Keepers deux genres de la musique noire afro Finders Keepers est de américaine, de Marvin retour avec une autre Gaye à Michael Jackson, compilation habilement en passant par les séquencés, en prenant Temptations ou James cette fois comme Brown. Comprend également des entretiens avec des thématique des trésors figures clefs de l'industrie musicale : chanteurs, du légendaire label producteurs, designers, etc. espagnol Belter Records, spécialisé dans le groove psyché et autres étrangetés, avec des titres rares de Soledad Miranda, Los Mismos et Fusioon et des

Néo soul versions bizarres de titres écrits par David Bowie, Quincy Jones...

COMPILATION 2 185 Meshell NDEGEOCELLO A. Beach party : Garpax surf 'n' NDE The World has made me the man BEA drag of my dreams Ace Records Bismillah LLC / Emarcy Cette compilation Personnage à part (et regroupe 26 titres de plutôt ombrageux) dans Surf Music datant du l’histoire de la musique début des 60's du label contemporaine, cette Garpax qui appartenait bassiste virtuose a pris au franctireur Gary S. l’habitude d’être là où on Paxton. ne l’attendait pas. Depuis le début de sa carrière,

elle emprunte un chemin musical torturé et peu facile d’accès, qui a au moins 2 COMPILATION le mérite d’être sans concessions. Ce septième A. Electric psychedelic sitar album (2007) pioche beaucoup dans le jazz ELE headswirlers vol. 1-5 électrique et métallique, les percussions latines, la Past & Present new wave et les bruitages électroniques ; mais aussi Compilation de 5 CD dans un dub punk. Meshell Ndegeocello chante et teintée de rock, pop et déclame des textes d’amour saphique, parle religion folk de l'apogée hippie et s’amuse à saboter les morceaux, entraînant des années 60 et début l’auditeur au sein d’un univers inexploré. 70. Les groupes

viennent des deux côtés

de l'Atlantique, ainsi que de l'Inde, d' Allemagne, de Suède, des PaysBas, d' Australie et d' ailleurs, le coffret est livré avec un livret offrant des informations générales et des photos rares des artistes représentés.

2 COMPILATION 2 ABBA A. Music minus music ABB Waterloo MUS Fat City Polar

Nouvelle compilation sur Ce deuxième effort FAT CITY, réunissant constitue une indéniable des titres de rock progression par rapport cosmique, rock robotique, à "Ring Ring". A peine Space age et de pop plus sophistiquées, les pysché incluant des compositions sont en raretés de membres de revanche plus appuyées, groupe cultes comme et ainsi sources d'un Can, Hawkwind, Niagara, groove séduisant. Le Soft Machine, Gong & caractère génial et imposant de "Waterloo", placé en Nucleus. ANDY VOTEL est toujours aux première position dissuade volontiers l'exploration manettes ! Inclus un livret de 16 pages. plus profonde d'un disque qui contient pourtant quelques perles réjouissantes. Le second single

2 ABBA "Honey Honey" reste notamment un sommet ABB The Visitors [Edition Deluxe] mélodique et aguicheur, délicatement soutenu par de Polar Music superbes arrangements de cordes. La douceur et la bonne humeur se répandent à travers de jolis Avec "The Visitors" specimens de groove suédois dont certains, munis (1981), ABBA composait d'authentiques riffs, s'aventurent vers le rock musclé donc ce qui serait son sans complexe. dernier album studio. Si

le disque reste 2 ABBA globalement agréable à ABB écouter, aucun morceau Abba Polar n’égale les gros cartons que furent « Waterloo », Ce troisième disque, par « Gimme, Gimme, Gimme », « Money, Money, sa consistance et son Money », « Dancing Queen » ou « Mamma Mia ». petit paquet de tubes, Album testament d’un groupe phare des années détruit la plupart des 1970, "The Visitors" préfigurait déjà le split, même doutes en imposant s’il ne fut annoncé officiellement que deux ans plus ABBA comme un tard. Edition contenant un DVD avec shows TV et groupe sérieux et clips. talentueux. Le triomphe est obtenu avec le

2 ABBA splendide "Mamma Mia", digne successeur de ABB Ring ring "Waterloo" au sommet du classement britannique. Polar Cette merveilleuse combinaison de mélodies simples, imparables, d'arrangements vigoureux, le tout sur un Sorti à l’origine en dénivelé bien plus sophistiqué qu'il n'y parait, 1973 , "RingRing" constitue un morceau pop imparable. fut l’album qui lança

le quatuor nordique 2 ABBA et persuada les ABB exécutifs de la Arrival Polar sélection suédoise de l’Eurovision de leur "Arrival" est le quatrième donner leur chance album du groupe, pour ce concours. Bien leur en prit car grâce à leur enregistré entre août 1975 victoire en 1974, ABBA sortit su strict cadre suédo et septembre 1976, et sorti suédois pour conquérir le monde. Album de leurs cette même année. débuts, aux inspirations beaucoup plus « variété » Initialement destiné au que disco, "RingRing" comporte quelques titres qui futur album solo de la feront le succès du groupe et les beaux jours des belle Frida, le mythique dancefloors comme « People Needs Love », « Ring "Fernando" ne tarde pas à dévoiler son potentiel Ring » ou « He Is Your Brother». d'universalité. La renommée dont jouit "Arrival" tient aux quatre gigantesques tubes qu'il renferme :

"Fernando", "Dancing Queen", "Money, Money, Money" et "Knowing Me, Knowing You". L'album témoigne de l'adaptation singulière et réussie du quatuor au disco.

2 ABBA 2 ADELE ABB The Album ADE Live at The Royal Albert Hall Polar XL Recordings

La recette qui a fait le DVD et CD de 17 titres du succès du groupe est concert enregistré au Royal appliquée à la lettre : Albert Hall à Londres en 2011. mélodies pop entêtantes, vocaux et son impeccables. Les deux hommes, et compositeurs, du quatuor souhaitent faire de ce nouvel effort une œuvre plus ambitieuse et l'envisagent initialement comme le véhicule d'une 2 AGITATION FREE sorte de comédie musicale nommée "The Girl with AGI Malesch the Golden Hair". Ce projet n'aboutit en fin de 40 Vertigo / SPV Revisited records compte qu'à un tryptique d'une dizaine de minutes, répartie sur les derniers titres du disque. Agitation Free a publié son premier

album Malesh en 2 ABBA 1972, qui est devenu ABB Voulez-vous l'une des pierres Polar angulaires du rock "VoulezVous" est le planant allemand. sixième album du Agitation Free existait groupe, sorti en 1979. déjà depuis 1967 et Enregistré dans le studio est même l'un des groupes pionniers de la scène des Bee Gees à Miami, expérimentale berlinoise.

c'est un hommage

appuyé au son des frères 2 ALTJ Gibb de la période ALT An awesome wave "Saturday Night Fever / 20 Infectious Music Ltd Spirits having flown". Le squelette des chansons reste toujours aussi résolument Pop malgré De Leeds, les quatre l'habillage Disco très présent. "If it wasn't for the garçons d’AltJ () night" et "Lovers(live a little longer)" sont deux brisent les règles de la singles au travail de production renversant composition pour livrer d'efficacité. un premier album tortueux à la beauté

sidérante. Leur pop 2 ABBA sinueuse, imprévisible, ABB Super trouper ne respecte aucun loi Polar arithmétique : elle est physique plutôt que "Super trouper" est le mathématique. Leur premier album s’appelle " An 7ème album d'Abba. Awesome Wave" et ne ressemble à rien de Sorti en 1980 cet album formellement identifiable. Lorsqu’on croit tenir une contient les hits "The piste, la chanson suivante brise toute velléité de Winner Takes It All" et classification : les guitares pleines de reverb se font "Lay All Your Love On acoustiques, les beats hiphop syncopés laissent la Me", ainsi qu'une des place à des percussions presque tribales, les synthés chansons les plus que l’on croyaient d’une redoutable efficacité pop se poignantes de la parent d’une robe classique, qui fait d’AltJ un comédie musicale "Mama Mia", "Our Last groupe à part.

Summer".

2 ANIMAL COLLECTIVE 2 David AXELROD ANI Centipede Hz AXE Song of innocence Domino Capitol / EMI

Inventeurs d’une Brassant avec un rare musique expérimentale bonheur des influences et changeante, les fort diverses qui vont du Américains utopistes jazz au rock en passant d’Animal Collective par le funk, la soul oublient leur percée pop music, le rock de 2009 : leur nouvel psychédélique et la album explosif les musique classique, ce propulse dans l’espace. visionnaire orchestrateur "Centipede Hz " est une forme de sciencefiction à annonce avec quelques décennies d'avance les l’envers : la musique humaine entendue, interprétée passerelles entre les genres qu'installeront les et réinterprétée par des E.T. fantasmatiques. Ardu au musiques de la fin du XXe siècle. Tout à la fois premier abord, obsédant et fantastique quand on complexes et fluides, ses arrangements sollicitent l’écoute au casque, "Centipede Hz" ressemble à un toutes les possibilités qu'offrent les guitares, les condensé des années de recherche d’Animal nappes de cordes et les sections de cuivres qui Collective, dans l’expérimentation comme dans la claquent. Garantie sans aucune matière grasse, cette beauté, la pop et l’électronique, l’organique et le musique le dispute en élégance au meilleur de Phil synthétique. "Centipede Hz" : un petit pas pour Spector, John Barry, Lalo Schifrin, Alain Goraguer Animal Collective mais un grand pas pour et JeanClaude Vannier ! l’humanité. Carrément !

2 BEAK

2 ANYWHERE BEA Beak >> ANY Anywhere Invada All Tomorrow's Parties Beak revient par la Cedric BixlerZavala (At grande porte avec un the DriveIn, The Mars deuxième album Volta) et Christian Eric complétement dingue Beaulieu, annoncent la qui rentre directement naissance d'un nouveau dans la liste des albums projet, répondant au les plus improbables de doux nom d'Anywhere. l'année. Puisque Le duo s'entoure pour Portishead semble l'occasion de deux autres résolument en vacance, Geoff Barrow profite de la artistes reconnus : Mike Watt des Minutemen et l'ex récréation pour poursuivre ses expérimentations vocaliste de Sleepy Sun Rachel Fannan. La question minimalistes et jubilatoires avec le trio Beak>. Les d'un album ne se pose pas et le quartet s'y colle assez influences, clairement assumées, restent les mêmes : rapidement, passant par le biais du label All ce fameux krautrock des années Can et Neu!, cette Tomorrow's Parties (Deerhof, Sleepy Sun, coldwave fringante autour de Joy Division, et ces Spiritualized). Eponyme, ce premier effort sort aux célèbres dissonances électroniques magnifiées par le premières lueurs de l'été 2012. La couleur générale compère bristolien Matt Elliott de The Third Eye de cet opus est le plus souvent baigné de rock Foundation. progressif, de psychédélisme, et d’un mysticisme sans cesse alimenté par les francs clins d’oeil adressés à la transe orientale.

2 BRAINTICKET 2 Arthur BROWN BRA The Vintage anthology 1971-1980 BRO The Crazy world ofArthur Brown 40 Cleopatra Records / Purple Pyramid Polydor / Cherry Red

Purple Pyramid a édité Arthur Brown est un ce coffret 4CD incluant chanteur britannique tous les albums de connu pour son style Brainticket exceptés théâtral emprunté à ceux du milieu des Screamin' Jay Hawkins, années 80. Le coffret adaptant ses contient donc le triplé extravagances à un style gagnant musical plus en vogue à "Cottonwoodhill" l'époque, le rock (1971), "Psychonaut" (1972) et "Celestial Ocean" psychédélique. "The Crazy World of Arthur Brown" (1974), trois indispensables galettes belgogermano est son premier album, plein de trouvailles, sorti en suisses pour tout amateur de Krautrock qui se 1968. L’album est considéré comme un classique de respecte. Mais ce n'est pas tout, ce coffret contient la scène psychédélique de la fin des années 1960. également l'album "Biomechanoid", expérimentation Edition avec un CD bonus. en solo au synthétiseur du fondateur du groupe Joel

Vandroogenbroeck, ainsi qu'un "Live In Rome 2 CARAVAN 1973". Ce coffret est un véritable jeu de poupées CAR If I could do it all over again, I'd russes puisqu'il contient "Magic Theatre" (1971) de 40 Drum Circus, projet musical mené par le batteur do it all over you Decca suisse Peter Giger. La participation de Joel Vandroogenbroeck à cet album explique sa présence Soutenu par de sublimes dans le coffret. mélodies, de succulentes harmonies vocales, par

2 BRETON un très bon son, ce BRE Other people's problems disque de musique Fat Cat progressive, influencée par le Canterbury, est un Jeune groupe bien ancré véritable travail dans son époque, d'orfèvre. Le premier Breton regarde avec album de Caravan (Pye Hastings, Dave et Richard confiance vers l’avenir et Sinclair et Richard Coughlan), éponyme sorti en propose dans leur 1968, révélait l'énorme potentiel de ce groupe premier album "Other anglais. On en a la confirmation dans ce deuxième People’s Problems", un LP qui révèle la fulgurance avec laquelle Caravan cocktail percutant et s'inscrit au firmament du rock. Publié chez Decca, ce énergique d’électro pop, disque voit son contenu fusionner un rock de rap haut de gamme, de dubstep ou de punk post psychédélique avec de petites incursions dans le jazz. moderne. Baignant dans un son martial industriel Très hypnotique, psychédélique, il est une des étapes impressionnant, les anglais convient à la noce autant majeures du genre. le math rock des Foals (LA grande référence

évidente) que le post rock qui tabasse façon Battles 2 CARAVAN ou le hip pop, version alternative. Avec une nette CAR propension pour les atmosphères In the land of grey & pink 40 Decca cinématographiques, tissées de field recordings ou samples de cordes très subtils. Caravan est groupe de RockProg issu de la

scène de Canterbury ! Groupe estimé et composé de musiciens virtuoses, les cousins Sinclair, David à l'orgue et Richard à la basse, ces hommes là aux cheveux longs, se complaisaient dans un prog rêveur et pastoral. "In The Land of Grey and Pink" enregistré en 1971 est un disque d'une rare finesse d'exécution et d'écriture considéré comme la pièce maîtresse de Caravan, le point culminant de sa première partie de carrière et un classique des seventies.

2 CHEEK MOUNTAIN THIEF 2 The CURE CHE Cheek mountain thief CUR Live in France 2005 20 Full Time Hobby Immortal

Échappé de Tunng, Enr. public au Fort de l’Anglais Mike Lindsay SaintPere, le est parti en Islande 13/08/2005 à Saint façonner, au milieu de Malo, France. [DVD] nulle part, un délicieux album de folk expérimental sous le nom de Cheek Mountain Thief. A ce projet s'ajoutent enfin des collaborateurs venus de

Reykjavík, comme Mugison ou Gunnar Örn Tynes, 2 The DEVIANTS de Múm, qui mixera l’album. C’est là la grande DEV Three réussite de cet album : composé en solitaire et Sanctuary Records / Cherry Red Records enregistré en pleine nature, "Cheek Mountain Thief" est pourtant une oeuvre collective radieuse, riante et "Three" est le troisième humaine. Un beau disque optimiste – c’est rare – qui album et dernier album évoque, à travers dix chansons de folk artisanal, les du groupe britanique The nouveaux commencements. Deviants , enregistré et sorti en 1969. Peu de

Eric CLAPTON temps après la bande sera 2 divisée, avec Farren (le CLA After midnight - Live chanteur) qui quitte le Immortal monde de la musique Capté en Californie, le concert après un album solo, tandis que les autres continuant d'Eric Clapton couvre la en se nommant les Pink Fairies. The Deviants fait période féconde de Cream parti de la scène underground et contreculture ("Sunshine of Your Love", anglaise, et musicalement se situant, quelque part "Crossroads", "White Room", entre The Stooges et The Mothers of Invention. "Badge") mais aussi les hits

internationaux du guitariste 2 DIRTY PROJECTORS ("Layla", "I shot The Sherrif", DIR Swing lo magellan "Wonderful Tonight"). Retenue Domino et rigueur, riffs incisifs et bluesy, technique impressionnante mais jamais purement Moins barré mais démonstrative : Clapton n'a jamais autant mérité son toujours aussi fascinant, surnom de Guitar Hero. A noter la participation de "Swing Lo Magellan" Mark Knopfler dans l'excellent Backing Band. signe le brillant retour [DVD] des Américains Dirty Projectors et de leur

CREAM leader David Longstreth. 2 Les choeurs, marque de CRE Disraeli gears fabrique si Eagle vision reconnaissable des albums des Dirty Projectors, se En 1967, Cream rencontra le font cette foisci moins présents, moins écrasants et succès avec l'album : « Disraeli laissent Longstreth libre de tout mouvement. On le Gears ». Revivez la genèse de suit alors dans un tour de montagnes russes cet album au travers d'extraits, émotionnelles qui, de l’euphorie et la mélancolie au d'interviews et d'images joyeux fatalisme et à la sérénité amoureuse, d'archives. [DVD]. déstabilise avec une curieuse collection de morceaux.

2 DONOVAN 2 The GREG FOAT GROUP DON An intimate performance FOA Dark is the Sun Immortal Jazzman

Enr. public en 1972. [DVD]. Greg Foat est originaire de l’Île de Wight comme le fameux groupe The Bees et s’est d’abord fait connaître en tant que romancier avec "Gigolo" (2008). Trois années plus tard, il s’en tient au rôle de claviériste et

publie son premier album, une perle indémodable

2 FAITH NO MORE comme les grandes musiques dont il est nourri FAI Live in Chile (David Axelrod, John Barry, Michel Colombier, On Stage Entertainment Ennio Morricone, Serge Gainsbourg…). L’usage du clavecin, le groove à l’orgue Hammond, où il excelle, Enr. public au Chili en 2009. les mélodies raffinées, mystérieuses, rappellent [DVD] immanquablement les B.O. des années 70's. Le label Jazzman Records tient là une magnifique révélation.

2 GET WELL SOON GET The scarlet beast o' seven heads 20 City Slang

Voici le nouvel album de

l’auteurcompositeur 2 FELIX multiinstrumentiste FEL Oh holy molar d’origine allemande, Kranky Konstantin Gropper, qui

"Oh Holy Molar" publie sous le nom second album du groupe d’artiste de Get Well anglais Felix, est l'une Soon une œuvre qui a des choses les plus tous les contours d’un touchantes et opéra pop dont le titre évoque la bête de intéressantes entendues l’apocalypse. Magnificence mélodique, arrangements dans le genre depuis pas sépulcraux et cathartiques, ces treize nouvelles mal de temps. Dans un chansons touchent souvent au sidérant. Pour s'en format pop de chambre convaincre, une seule écoute suffira. Pour les assez classique, entre folk et rock, Felix déroule des passionnés, le bouton repeat sera usé jusqu'à la chansons assez dépouillées et empreintes de corde. Edition avec un CD bonus.

simplicité qui font ressortir une douce mélancolie à chaque instant. "Oh Holy Molar" possède une grâce 2 GRAVENHURST immédiate qui en fait l’une des plus précieuses GRA The Ghost in daylight découvertes de l'année. Warp

Gravenhurst est un groupe de rock britannique originaire de Bristol signé sur le label Warp Records. Gravenhurst est le projet de Nick Talbot qui est à la fois auteur, compositeur, chanteur et guitariste. Leur sixième album "The ghost in daylight" est à la fois bucolique et expérimental, du folk sublime qui vit surtout la nuit.

2 GRIZZLY BEAR 2 HUMAN SWITCHBOARD GRI Shields HU Who's Landing in my Hangar : 20 Warp M Anthology 1977 – 1984 Bar/None Records Pour les mélomanes indies férus d’arrangements à la Originaire de l'Ohio le fois innovants et soyeux, trio Human Switchboard Grizzly Bear propose ici un est un cas d'école. Un alliage résistant et flexible : son néoVelvet, une cote "Shields". L’amalgame idéal parmi la scène new lorsqu’il s’agit d’orchestrer la yorkaise, un vague pop de telle façon. La intérêt des majors pour douceur tente généralement de l’emporter sur atterrir sur un micro l’aigreur dans ce quatrième album du groupe installé label indé (Faulty à Brooklyn, mais la tension demeure entière du Records). Le trio était composé de Bob Pfeifer, début à la fin, les énergies de chaque pôle se leader et guitariste, Myrna Marcarian à l'orgue Farfisa repoussent comme il se doit. Conflit magnifique ! et chant et le troisième larron, Ron Metz à la Les éléments de rock, les agrégats de rugosité batterie. Sur la pochette de leur unique album, (guitares durement frottées, percussions rock, tatouée de mauve, ces troislà n'ont l'air de rien. Mais claviers martelés, etc.) y sont en relation parfaite avec qu'on écoute la première plage du disque "(Say no l’élégance des mélodies, la beauté de la voix soliste to) Saturday's Girl", tout s'anime et s'éclaire. L'orgue, (Edward Droste ou Daniel Rossen). le renfort brinquebalant d'un piano, d'un saxo, la

voix de Myrna Marcarian, chaque chose tombe en

2 HATFIELD AND THE NORTH place et on se demande pourquoi avoir attendu 30 HAT The Rotters’ club ans pour (re)découvrir ce groupe. 40 Virgin

Pour resituer un peu Hatfied 2 KING CRIMSON and the North, ce groupe KIN Starless and bible black - 40th était composé : Dave 40 anniversary Stewart clavier (ex Egg), Discipline Global Mobile

Richard Sinclair basse et "Starless and Bible Black chant (ex Caravan), Phil " est un album sorti en Miller Guitare (ex Matching 1974. Il se compose en mole), Pip Pyle Batterie (ex majeure partie Gong). Nous sommes donc en plein dans l'école de d'improvisations Canterbury. La musique de Hatfield est une sorte de enregistrées en concert, cocktail, entre le jazz rock de Soft Machine et Henry avec les Cow et les mélodies de Caravan, mais c'est plus applaudissements du qu'un mélange d'influence, c'est une musique public coupés : seuls les originale, très construite et extremement mélodique. titres « The Great Deceiver » et « Lament » ont été

entièrement enregistrés en studio. Les huits titres de 2 HERE WE GO MAGIC ce monumental album représentent ce que King HER A different ship Crimson a fait de plus audacieux et de plus délirant 20 Secretly Canadian de toute sa carrière. Pourtant, cet album reste un des

Here We Go Magic reste moins aimés, car c'est l'improvisation qui est reine et un cas à part, un projet l'album demandera un niveau très haut d'attention musical assez insaisissable lors de son écoute pour pouvoir en savourer la et multiforme mené par le richesse. Edition avec un DVD contenant différent fantasque Luke Temple Mix et 2 videos. qui n’en finit pas de dérouter, de surprendre puis finalement de convaincre. Sous la houlette de Nigel Godrich, la musique un brin fugace de Here We Go Magic prend encore une forme nouvelle, plus ronde, tout en gardant ce côté sinueux qui reste une des principales caractéristiques du groupe. Here We Go Magic fait cohabiter des styles et des influences dans un même album tout en gardant une logique artistique, dans laquelle la créativité et le travail de production contribuent en grand partie à la réussite du projet.

2 Avril LAVIGNE 2 LOWER DENS LAV Goodbye lullaby LOW Nootropics RCA Ribbon Music

La chanteuse pop pour Le deuxième album ou ados en baggies a grandi. l'étape délicate par C’est en tout cas ce excellence. Avec qu’elle a voulu faire "Nootropics", Lower croire avec son Dens, groupe de quatrième album. Baltimore, balaie le Quatre ans après "The cliché facile en Best Damn Thing", la transformant Canadienne tente de magistralement l'essai s’attaquer aux charts sous un nouvel angle. Après les de "TwinHand Movement" (2010). Conceptuel et tubes à roulettes et les ballades rock, Avril Lavigne envoûtant, porté par des musiciens au millimètre et verse dans le mid tempo. Le premier single « What par la voix expressionniste de Jana Hunter. Du doux the Hell » était un vrai hit en puissance. Fermement "Lamb" au final radieux en passant par les longues décidée à donner un peu plus d’elle même, la circonvolutions de "In the End is the Beginning", chanteuse a pris le pouvoir sur la majeure partie de "Nootropics" est un album au minimalisme ce "Goodbye Lullaby". Elle produit certains titres et omniprésent, tirant sa profondeur des subtilités des assure seule côté paroles et musique à plusieurs arrangements et des colorations employées, sans reprises. Edition avec des titres version acoustique et jamais perdre du terrain. un DVD du makingof de l'album.

2 MAGAZINE

2 LED ZEPPELIN MAG Secondhand daylight LED Led Zeppelin III 60 EMI 50 Atlantic 1979, grande année pour Troisième album du le Postpunk, pour les groupe en un an et chantres du spleen et de demi , « III » marque la mélancolie avec des alors une sorte de virage œuvres devenues dans l’évolution du mythiques telles que « groupe, ou tout du Unknow Pleasures » de moins une parenthèse. Joy Division, « Three Contrairement à ses Imaginary Boys » de deux prédécesseurs qui Cure et ce « Secondhand Daylight ». Pour ce second comprenaient leur lot de riffs hurlants et de fiévreux disque de Magazine après l’inaugural « Real Life » passages typiquement hardrock (style que le groupe 1978, Howard Devoto s’est superbement entourer. contribuait au passage à créer), ce troisième volet Les 9 morceaux de « Secondhand Daylight » opte lui, pour une approche plus acoustique et baignent dans des atmosphères sombres et pesantes, intimiste de la musique du groupe. percées par des éclaircies issues des guitares et des claviers. De ces derniers justement se dégagent des

2 LIARS sonorités hypnotiques qui confèrent à l’ensemble LIA Wixim une étrangeté.

Mute

Sur ce sixième album, Liars range les guitares, ralentit le tempo mais ne renonce pas à son style inquiétant. Mêlant ambient, krautock et newwave, "WIXIW" avance dans une brume électronique aux sonorités froides, presque cliniques, portées par la voix naïve et inquiétante d'Angus Andrew. Planant parfois, souvent suffocant, toujours riche," WIXIW" est un virage réussi, par sa pertinence comme sa cohérence. Et rappelle que si Liars reste un groupe discret parmi la scène indé us, il est sans doute l'un des plus brillant et captivant de sa génération.

2 Phil MANZANERA 2 Paul MCCARTNEY MAN Diamond head MCC Ram Island / Expression Records MPL Communications Inc

"Diamond Head" Les sessions de "Ram" (1975) est le tout deuxième album de premier album de Phil McCartney se déroulent en Manzanera, alors décembre 1970 et janvier guitariste de Roxy 1971 à New York, puis à Music depuis 1972, Los Angeles en février et dans lequel il s'éloigne mars. Après son escapade sensiblement du style en solo sur "McCartney", du groupe, même si l’exBeatles décide de s’entourer à nouveau de plusieurs de ses acolytes au sein de la formation musiciens, et pose ici les bases de ce qui deviendra l'accompagnent ici : Andy MacKay (saxophones, plus tard les Wings. Denny Seiwell,David Spinozza, hautbois), Brian Eno (voix), Eddie Jobson (claviers) Hugh McCracken et Marvin Stamm l’accompagnent, ou encore Paul Thompson (batterie, percussions), ainsi qu’un orchestre philharmonique et Linda auxquels il faut rajouter John Wetton (basse), Bill McCartney. Cette réédition est proposée avec un CD McCormick de Matching Mole (voix) ainsi que bonus. Robert Wyatt. Bref, beaucoup de beau monde, pour

un album qui célèbre la bonne musique, pas 2 MEGAFAUNA vraiment progressive et encore moins expérimentale MEG Larger than human mais bien plutôt une sorte de rock racé et Auto-produit mélodique, riche d'influences diverses. Premier album autoproduit

d'un trio issu du Texas et 2 Phil MANZANERA doté d'une voix féminine MAN 801 live aussi charmeuse qu'enragée, Eg Records / Expression Records Megafauna perpétue une 801 est un projet créé Par Phil certaine tradition 90's et Manzanera (guitariste de Roxy offre des bourrades grungy Music) et de Brian Eno. Le line de bon aloi, sans cependant up qui enregistre "801 Live" est se limiter à cette démarche. En effet, des plages plus constitué de MacCormick, psyché, ou de tournure plus complexe, à tendance Monkman, Simon Phillips, et expérimentale, viennent compléter l'ouvrage, de ce Lloyd Watson à la slide guitar. fait plus probant encore, même dans ses accalmies Le répertoire du groupe est issu (Wiret appers), lesquelles, d'ailleurs, laissent ensuite des albums solo de Eno, qui place à des accélérations ellesmêmes suivies de employait à peu près les mêmes musiciens que climats gentiment jazzy. Manzanera, et des albums "Diamond Head" du

guitariste, et "Mainstream" des Quiet Sun (autre 2 The MONKEES groupe de Manzanera). Les morceaux les plus MON The Monkees progressifs de ce répertroire sont les instrumentaux 20 Colgems / Rhino pré ambient d’Eno, qui côtoient des compositions, très syncopées, aux multiples cassures rythmiques, et L'histoire de ce groupe les longues suites de guitares planantes, écrites par débute avec une célèbre Phil. série télévisée des sixties. En effet, en 1965, à L.A., suite à une annonce parue dans la presse destinant à recruter des acteurs pour lancer une série évoquant l'esprit du film des Beatles, "A Hard Day's Night". Les producteurs sont attirés par quatre jeunes, qui vont devenir les héros de cette série de deux saisons et de 58 épisodes et de la scène musicale rock : les Monkees. Tout de suite, un problème se pose, car seuls deux des Monkees savent jouer de leurs instruments. Mais dans le cadre de la série, cela est vite résolu, tout sera comédie. En septembre 1966, Colgem Records aux EtatsUnis, relayée par RCA pour une distribution élargie au monde entier, publie ce projet préalablement bouclé musicalement et sur lequel les Monkees sont venus poser leurs voix.

2 The MONKEES 2 The MONKEES MON More of the Monkees MON The Birds, the bees & the 20 Colgems / Rhino 20 monkees Colgems / Rhino Enregistré à la fin de l'année 1966 (entre En mai de l'année 1968, Los Angeles et New les Monkees publient York), pour une leur cinquième LP publication en janvier studio. Les quatre 1967 sous le label premiers ont été autant Colgems Records, de succès, atteignant "More Of The tous la très convoitée Monkees" (18 pole position des charts. semaines en tête du Billboard, quintuple album de "The Birds, the bees & platine) suit la même trajectoire que son prédéceseur. the monkees" ne permet pas de réaliser la passe de Cet album peut être vu comme l'album des « plus » : cinq, cependant son meilleur classement se situe plus de personnes pour produire (Barry, Nesmith, dans le top trois. Le groupe, plus mature et Hart et Boyce) qui encadrent et assurent la certainement à son apogée musicale, se maintient à technique ; plus d'apports extérieurs à l'écriture (le un excellent niveau. Cet album s'avère encore de jeune Neil Diamond, le duo Goffin / Carole King, qualité, doté d'excellentes chansons. Il ne déroge pas Neil Sedaka et Jeff Barry, des auteurscompositeurs aux bonnes habitudes installées par les opus pop appréciés). Cependant les Monkees ne se précédents. contentent plus d'un rôle de fairevaloir vocal, revendiquant une implication plus prononcée dans le 2 The MONKEES contrôle artistique, une participation dans l'écriture MON et dans l'interprétation instrumentale. Pisces Aquarius Capricorn & 20 Jones Ltd

Colgems / Rhino 2 The MONKEES MON Headquarters "Headquarters" a levé 20 Colgems / Rhino les derniers doutes sur les Monkees. Livrés à "Headquarters", euxmêmes, ils ont troisième album sorti en prouvé qu'ils avaient le 1967, est d'une grande statut d'un vrai groupe importance, il va vite de rock, allant jusqu'à révèler le potentiel du quasiment tout groupe. Il est produit contrôler. "Pisces par le génial Chip Aquarius Capricorn & Jones Ltd " (octobre 1967), Douglas (qui a été avec correspond aux différents signes astrologiques des et derrière les Turtles). membres. De nombreux groupes seraient heureux L'album est un indiscutable triomphe et révèle un de pouvoir sortir deux disques la même année. groupe en phase d'évolution d'apprentissage Cependant, conscients de leurs limites instrumental. Hormis quelques parties de violoncelle, instrumentales et à court de matière originale, les de cor français et de basse, le quatuor assure les Monkees font appel à des musiciens de sessions et parties instrumentales ainsi que le chant (8 pistes sur reviennent vers des auteurscompositeurs fidèles 14 leurs sont attribuées). "Headquarters", est un comme Carole King et Gerry Goffin, Harry album fait par un groupe avec tout ce que ce terme Nillsson, Tom Boyce et Bobby Hart. Le registre pop induit, et loin d'être en panne d'idées. psychédélique, accrocheur, y est très bien exécuté, au

point d'en faire un album particulièrement prisé de cette formation californienne.

2 Van MORRISON 2 NIRVANA MOR His band and the street choir NIR Live at the Paramount Warner Geffen Records

"His Band and the "Nevermind" c'est l'album rock Street Choir" est un de référence. Deuxième opus de album de Van Morrison Nirvana, c'est celui qui fait sorti en novembre 1970. définitivement du groupe une À l'origine, l'idée de Van légende et de son chanteur Kurt Morrison était de faire Cobain, un mythe. Ecoulé un disque a cappella. depuis sa sortie à 30 millions L'échec de ce projet d'exemplaires dans le monde, peut sans doute être en l'album renferme notamment le partie imputé à sa maison de disques d'alors, Warner tube "Smells Like Teen Spirit", encore aujourd'hui Music Group, qui lui demandait de produire du tube. premier symbole du rock auprès des nouvelles Musicalement, l'album est un peu une radicalisation générations. Cette réédition pour le 20ème de « Moondance », avec des chansons subissant plus anniversaire de la sortie renferme de nombreux directement encore les influences américaines de trésors, pour la plupart jamais dévoilés, à l'image du Van Morrison comme le rhythm and blues, la soul concert capté le soir d'Halloween 1991 à Seattle, ou le funk. De plus, ce disque est d'un optimisme présent en intégralité. [DVD] débordant.

2 PINKUNOIZU

2 MY BLOODY VALENTINE PIN Free time ! MYB EP's 1988-1991 Full Time Hobby Sony On peut avoir un nom à My Bloody Valentine, coucher dehors et faire combo pop fondé en de l’excellente musique. 1983 par le sorcier du La preuve encore avec son Kevin Shields et cette formation danoise son ami batteur Colm que l’on découvre à O’Ciosig, partage avec l’occasion d’un premier des formations comme album étonnant de Sonic Youth, The Jesus fraîcheur et de maturité and Mary Chain, un mais surtout de folie, paru sur l’indispensable label même souci de saccage sonique avec force fuzz et anglais Full Time Hobby. Et si à l’écoute de "Free saturation. En juillet 1988 paraît le EP "You Made Time!" on a constamment l’impression d’avoir Me Realise", puis "Feed Me With Your Kiss" en affaire à un immense patchwork rock psychédélique septembre. Ce sont ces deux courts ainsi que le plus c’est sans doute en partie parce que le groupe a tardif "Glider" (1990) qui sont compilés sur le construit son album sans réelle ligne directrice, premier CD de cette réédition. Un parcours idéal mélangeant les influences, changeant de style ou pour appréhender l’évolution stylistique du groupe. presque à chaque piste. Sur des formats relativement Le deuxième disque permet la redécouverte du EP allongés, notamment dans la seconde partie du "Tremolo" (1991), accompagné d’une poignée disque, Pinkunoizu met en place ses mélodies, pose d’inédits. Ce mini album pousse encore plus loin ses harmonies vocales et ses arrangeants en forme de l’esthétique vaporeuse du groupe. trouvailles sonores et d’expérimentations diverses pour nous laisser ensuite nous balader dans cet

univers plein de surprises.

2 QUIET SUN 2 The ROLLING STONES QUI Mainstream ROL Sticky fingers 40 Island / Expression Records Polydor

"Mainstream", album de Avec "Sticky Fingers", rock progressif, est la pour la première fois de progéniture de Phil leur histoire, les Rolling Manzanera, guitariste Stones enregistrent émérite des déjà adulés entièrement un album Roxy Music. Manzanera studio sans Brian Jones. est allé débaucher des C'est d'abord le premier musiciens de la galaxie vrai disque de Mick canterburienne : le Taylor, entr'aperçu sur bassiste de Matching Mole, Bill MacCormick, le "Let It Bleed". Mais les Stones 70 ne sont pas diable de Charles Hayward, batteur injustement seulement cinq, le casting des " figurants" y étant mésestimé qui allie pourtant un sens imparable du pour beaucoup. « Sticky Fingers" rentre dans la groove et Dave Jarrett aux claviers. Mais bien légende en proposant le troisième côté du carré entendu, le mec le plus à la fête ici, c'est Manzanera magique composé également de "Beggars Banquet", luimême, soutenu par son pote Eno qui participe "Let It Bleed", et "Exile On Main Street". aux sessions en prodiguant conseils et effets divers.

Chaque plage ou presque s'offrent à lui comme de 2 The ROLLING STONES vastes pleines à défricher de sa six cordes qui rugit, ROL Goats head soup vagit, hennit et tout ce qui s'en suit. Polydor

Exilés fiscaux, 2 The ROLLING STONES pourchassés par toutes ROL Black and blue les brigades des stups du Polydor monde occidental, les Mick Taylor est parti Stones finissent par faire du jazz rock avec s'installer à la Jamaïque Jack Bruce, il lui faut pour mettre en boîte donc un remplaçant. "Goats Head Soup". Les Plutôt que d'auditionner cinq années précédentes, bêtement des guitaristes, ils n'ont enregistré que des chefs d'oeuvre et sont un les Stones invitent les peu attendus au tournant. Mick Jagger prend donc impétrants à venir les affaires en main et décide d'enregistrer plusieurs graver des parties de ballades, dont le futur tube planétaire "Angie". guitare sur "Black And Blue". Cela permet Longtemps considéré comme un album moyen, d'entendre quelques belles envolées de Harvey "Goats Head Soup" a bien passé l'épreuve du Mandel (Canned Heat) sur le funky "Hot Stuff" ou temps : c'est un grand disque malade et la grande ballade romantique "Memory Motel". Ils schizophrène, partagé entre riffs poisseux ("Doo optent finalement pour Ron Wood, transfuge des Doo Doo Doo", "Dancing With Mr D.") et ballades Faces et pote de Keith Richards. Les deux font la poudreuses ("Coming Down Again", "Winter"). paire de riffeurs fous sur le reggae "Cherry Oh

Baby", le moite "Hey Negrita" et s'effacent derrière 2 The ROLLING STONES l'organe velouté du crooner Mick Jagger sur "Fool ROL It's only Rock'n Roll To Cry". Polydor

Cet album déborde d'énergie. "Ain't Too Proud To Beg", reprise des Temptations, est plus chaude qu'un soir d'été à Detroit. "Fingerprint File", long brûlot funk, tapine sur Time Square, la wah wah en avant. "Short And Curlies", avec Ian Stewart au piano, a tout d'une descente dans un bouge de Chicago... Après "Goats Head Soup", les Stones reviennent à ce qu'ils font le mieux, un rock plutôt basique influencé par toutes les musiques noires. Vous connaissez la formule, elle est passée dans le langage courant : "Ce n'est que du rock'n'roll, mais on aime ça".

2 ROXY MUSIC 2 ROXY MUSIC ROX The Thrill of it all ROX Stranded Virgin Virgin

Retrouvez dans ce DVD La guerre (d'égos ?) l'anthologie en vidéo du entre Bryan Ferry et groupe culte de Bryan Brian Eno aura eu Ferry et Brian Eno. raison de ce dernier, qui Inclus : les clips, les quittera le vaisseau passages TV dans les aussitôt après la sortie émissions Top Of The de "For Your Pleasure". Pops, Old Grey Whistle Il sera remplacé par le Test, Full House et claviéristevioloniste Supersonic, des extraits de concert inédits dont 10 Eddie Jobson. Par ailleurs, beaucoup de fans disent morceaux d'un concert à Stockholm en 1976. [2 que c'est à partir de cet album que ROXY MUSIC DVD]. perd la folie qui le caractérisait, chose tout à fait vraie. On parle aussi d'album plus "consensuel",

2 ROXY MUSIC "romantique", attention ça reste à la sauce du ROX Roxy music groupe, mais indubitablement, "Stranded" donne Virgin beaucoup de place à des tempos lents et fait dignement suite aux premières grandes oeuvres du C’est de la rencontre groupe, et arrive quand même à nous rassurer sur ce entre Brian Eno et que peut être la musique du groupe après le départ Bryan Ferry que va d'Eno. naître l’un des projets les plus ambitieux et 2 ROXY MUSIC atypiques de la décennie ROX 1970. Mais ce n’est Country life Virgin qu’avec l’adjonction du saxophoniste Andy Après deux albums de Mackay, du batteur Paul Thompson et du guitariste génie et le très beau Phil manzanera que le groupe va véritablement "Stranded", ROXY prendre forme, sous un nom fin et évocateur : Roxy MUSIC va nous prouver Music. Ce premier album (1972) de Roxy Music est qu'il a encore de sans doute l’incarnation la plus pure du glam rock, l'inspiration à revendre. dépourvue de tout opportunisme, passionnée, "Country life" (1974) sincère, aussi novateur qu’inspiré. reprend quelque peu les recettes de "Stranded"

2 ROXY MUSIC en augmentant la notion de diversité, et aussi en ROX For your pleasure faisant plus agir le groupe dans son entièreté et ce ne Virgin sont que des critères qui participent à sa richesse, car oui même en s'adoucissant ROXY MUSIC est encore capable de proposer une musique fournie et "For your pleasure" est classieuse. le deuxième album de Roxy Music. Bryan Ferry est toujours le seul maître à bord (il signe toutes les compositions), et Eno, qui commence à se sentir sérieusement à l'étroit, s'apprête à quitter le navire. La grammaire musicale du précédent disque reste la même, mais les compositions, plus longues et plus progressives pour certaines, y ont gagné en homogénéïté, en cohérence ; le son est plus beau, plus travaillé. On y perd peutêtre ce petit grain de folie qui rendait l'album éponyme du groupe vraiment unique en son genre, mais on y gagne des morceaux d'une incroyable densité.

2 ROXY MUSIC 2 ROXY MUSIC ROX Siren ROX Flesh + blood Virgin Virgin

"Siren" (1975) est le "Manifesto" a sonné cinquième album de l'arrivée d'un nouveau ROXY MUSIC, dont la groupe, et ce "Flesh + musique semble évoluer Blood" paru pile en toujours un peu plus à 1980 était bien décidé à chaque nouvel album le faire entrer dans la depuis le troisième. A ce décennie 80, avec un stade, peuton espérer autre style, et surtout un un retour à la richesse autre son. Place aux des premiers albums, ou doiton attendre un batteries à réverb', aux synthétiseurs et à la développement de la musique plus soft de production froide. Par ailleurs, le groupe est ramené "Stranded" et "Country Life" ? C'est évidemment la à un trio FerryManzaneraMackay, car le batteur de deuxième option. Bryan Ferry préfère laisser ses toujours Paul Thompson après un accident de moto, anciennes exaltations vocales pour adopter une en a profité pour signer son départ "définitif". Pour attitude de crooner pop, bien qu'avec toujours un ce nouvel opus, le ROXY a intégré à ses dix peu de cette magie glam qui l'a caractérisé chansons deux reprises et prépare en tout cas bien le jusqu'alors. Et le reste du groupe va dans ce sens. La terrain pour le futur carton du groupe (et plus gros réalisation de "Siren" est ainsi celle d'un groupe qui de sa carrière), ainsi qu'aux prochains travaux de sait toujours jouer, ose un peu mais pas trop, ne Bryan Ferry en solo. tombant jamais dans l'excès.

2 ROXY MUSIC

2 ROXY MUSIC ROX Avalon ROX Manifesto Virgin Virgin "Avalon" (1982), le plus ROXY MUSIC revient gros succès du groupe après quatre ans de est le prolongement des hiatus avec ce deux albums précédents, "Manifesto" (1979). En et en particulier de fait, le quatuor de "Flesh + Blood" dont il toujours (Ferry, Mackay, reprend naturellement Manzanera et les tics sonores. Thompson) s'est Maintenant il se fait reformé, sans Eddie aussi différent de ce dernier, plus doux, diversifié et Jobson car celuici était occupé avec un autre possédant des tubes potentiels d'une plus grande groupe. A l'heure qu'il est, le ROXY MUSIC glam personnalité. Ainsi "Take a Chance With Me", n'est plus. Place à un solide groupe de pop "Avalon", et surtout "More Than This" auront rock/disco dont le songwriting est encore un peu déclenché la passion des auditeurs. Ce qui est tout à bancal. Ce disque du grand retour, aura ainsi pour fait normal vu la qualité des compositions. double tranchant de faire fuir les anciens fans et d'en

faire venir de nombreux nouveaux. 2 ROXY MUSIC

ROX Singles, B-Sides and alternative mixes Virgin

Double CD des singles & alternative mixes des plus grands succès du légendaire groupe de Bryan Ferri, Roxy Music.

2 Paul SIMON 2 The SONICS SIM Graceland - 25th anniversary SON Here are The Sonics !!! 60 Etiquette Records / Ace Records edition Legacy / Sony Le premier album de

L'album de Paul Simon, The Sonics, "Here Are "Graceland" (1986), est the Sonics !!!", paraît en considéré comme le disque 1965. C'est l'un des plus ayant lancé la world music. grands disques de rock L'irruption de Paul Simon garage de tous les temps. en Afrique du Sud, en plein La batterie y est d'une contexte de l'apartheid fit violence inédite, les grand bruit. L'excellent solos de guitares ultra documentaire accompagnant la réédition de cet saturés (même le saxophone sature), et album restitue l'ambiance d'alors. Pourtant, en allant systématiquement précédés d'un hurlement enregistrer sur place et en collaborant étroitement surhumain de Gerry Roslie. Le son est aussi sauvage avec les musiciens locaux, Simon brisa ce boycott que leur musique. D'ailleurs, la saturation de la aux yeux des observateurs. Dans ce documentaire guitare électrique est naturelle, à l'instar de Link «Under African Skies» réalisé par Joe Berlinger, on y Wray : le volume est au maximum, et les enceintes voit la création de l’album et les retrouvailles des sont trafiquées (en plantant un crayon dedans par différents membres avec Paul Simon 25 ans plus exemple). Le groupe joue divers standards tard. Chacun racontant son expérience au travers rock'n'roll, et propose quatre morceaux originaux : le d’une heure trente de témoignages émouvants. classique "The Witch", "Boss Hoss", "Psycho", et le mythique "Strychnine".

2 GARY SLOAN AND CLONE SLO Harmonitalk 2 Phil SPECTOR Finders Keepers SPE The Philles album collection Philles Records / Legacy Initialement publié en vinyle et seulement à Le génial inventeur du 1000 exemplaires, cet Wall of Sound est à album rare de 1980 du l'honneur avec le coffret joueur d'harmonica "Philles Album Sloan Gary et de son Collection", pour les trio interchangeable cinquante ans de la connu sous le nom de création de son Clone est une bizarrerie légendaire label Philles. qui pousse le concept de la musique américaine de Soit sept albums, ses limites. Cet album mutant et véritablement impeccablement séquencés, avec The Crystals, qui avantgardiste, se résume en une musique pop se taillent la part du lion avec trois albums Bobby électronique qui combine un mélange improbable de Soxx and The Blue Jeans et bien sûr les fabuleuses synthé pop, new age, lowfi blues et rock progressif. Ronettes, featuring Veronica, alias Ronnie, future Mrs Spector à la ville. Que dire ? Dans une

SOCIAL CLIMBERS déferlante de choeurs, de violons et de rythmiques 2 cruellement emprisonnés dans une chambre d’écho, SOC Social climbers c’est l’une des grandes pages de la pop que l’on Drag City / Yoga Records redécouvre ici, de "Da Doo Ron Ron" à "Be my Social Climbers est un Baby" en passant par "Uptown" et "On Broadway". groupe newyorkais du Des symphonies pour adolescentes, un rien début des années 80. C'est désuètes, mais merveilleuses. Et un slogan pour fondamentalement un l’éternité : back to mono ! groupe de post punk. Basse

imposante, guitare, boîte à rythmes, voix fiévreuses et orgues. Leur unique album est agité et incroyablement sauvage, mais dansant et travaillé. Jean Seton Shaw, basse et voix, A. Leroy, orgue Farfisa et boîte à rythmes Korg, Mark Bingham, guitare et voix, enregistrèrent neuf titres sur vynil il y a trente ans avant de sombrer dans l'oubli relatif de nos épaisses discothèques. Neuf titres caractéristiques d'une époque où ascétisme postpunk rimait avec esthétisme.

2 TREX 2 The UNITED STATES OF TRE Electric warrior [Edition Deluxe] UNI AMERICA Fly / AM Records 40 The United states of america

Columbia / Sundazed Music Publié en septembre 1971, "Electric Warrior" 1967. Joseph Byrd est est sans aucun doute le membre à UCLA de la disque qui symbolise le section New Music mieux le glissement Workshop, après s’être d’une époque vers une intéressé à la autre et qui déclencha composition l’hystérie glamrock. expérimentale, côtoyé "Electric warrior" n’est Terry Riley ou LaMonte pas un disque entièrement dévoué à la fée « Young, il décide de électricité » : le titre ouvrant l’album « Mambo Sun » s’attaquer au rock. Entouré d’amis plutôt doués, il est un rock chaloupé tranquille aux halètements très enregistre sous le titre The United States of America évocateurs. Il est suivi du merveilleux « Cosmic un concept album condensant l’époque sur un lit de dancer » autobiographie touchante aux cordes satires, à base de sonorités jamais entendus à ce majestueuses de Tony Visconti et de l’entraînant « moment là, introduisant les synthés et les textures Jeepster » autre single à venir. Mais soyons électroniques dans le rock. Premier album magistral, honnêtes : toutes les plages de "Electric warrior" ont aux mélodies imparables et au son prodigieux, le le potentiel pour devenir des hits. Une évidence label américain Sundazed ressort ce fabuleux album, qu’appuie encore un peu plus cette édition agrémenté de dix morceaux bonus. anniversaire sous forme de coffret regroupant

l’album original, un single (Hot Love) et les faces B 2 VAN DYKE PARK de la même période ainsi qu’une vingtaine de démos VAN Discover America et de prises alternatives qui dévoilent d’intéressants Safe & Sane Music / Cooperative Music schémas de construction et quelques rebuts moins indispensables. Avec en bonus un DVD des Le nom de Van Dyke apparitions les plus marquantes du T. Rex de 1971 à Parks reste plus souvent la télé anglaise, des extraits de concerts et des clips associé à sa vidéo et un minilivre soigné. participation à l' oeuvre des Beach Boys qu’aux

2 Alexander TUCKER quelques albums TUC Third mouth solitaires composées et enregistrées sous son Thrill Jockey propre nom. Moins Depuis 6 albums, connu que son prédécesseur "Song Cycle" (1968), l’Anglais fait de la folk. "Discover America" (1972) est un album louable. A sa manière. Si la voix On y retrouve la même obsession nostalgique pour et la guitare acoustique la pop des années 40 dont les héros sont cités dans sont bien au centre de la les titres de plusieurs chansons (Bing Crosby, The composition et de la Four Mills Brothers), et plus particulièrement pour la mélodie, elles ne sont musique caribéenne et le calypso. L’équilibre entre pourtant que les arbres les innovations techniques et formelles et élancés qui cachent une l’accessibilité des compositions est souvent forêt remarquable de densité, d’ombres profondes et intéressant. de trouées de lumière. Alexander Tucker, c’est Nick Drake, Brian Eno et Brendan Perry en une seule personne. La palette musicale est large entre synthés et ordinateur, verres tintés, saxophone , violoncelle, violon tenu par l’amie Frances Morgan qui amène aussi une tessiture féminine à des choeurs omniprésents. Bref, "Third Mouth" ne ressemble à rien d’autre, ce qui est déjà en soi une sacrée gageure, mais s’avère surtout être un disque absolument brillant.

2 VIOLENS 2 YELLOW OSTRICH VIO True YEL The Mistress 20 Slumberland Records 20 Barsuk

Après le très Entre son Wisconsin convaincant, mais aussi originel et la chambrette très rythmé 'Amoral' de New York où il sorti en 2010, "True" s’enregistre, le garçon se leur deuxième album est prend, presque tout seul un disque radicalement et avec les moyens du différent de son bord, pour les Cold War prédécesseur qui va Kids, pour les Black pourtant lui aussi puiser Keys, pour les Local dans les années 80 et 90. Toujours un côté très New Natives, pour TV On The Radio. L’intenable Wave donc, mais sous une forme (faussement) plus cerveau s’appelle Alex Schaaf. Il est encore méconnu planante, en raison d'un effet de reverb beaucoup mais pourrait être happé par une gloire méritée. Car plus poussé dans la production, qui confère à "The Mistress", est un trop discret chefd’oeuvre. l'ensemble une touche particulièrement rétro, mais Entre folk centenaire et blues futuriste, bricolages de "True" va bien audelà de l'exercice de style car les génie et entrelacs vocaux époustouflants, trouvailles 12 titres qui le composent sont particulièrement mélodiques et rêches coups de sang, l’album de cohérents et leur efficacité n'est pas non plus à Schaaf, éternelle réserve à surprises, s’écoute dix démontrer. mille fois comme si c’était la première.

2 WAY YES 2 YOUNG MAN WAY Walkability YOU Young man, vol. 1 Lefse records 20 Bmg Rights Management / Rough Trade

Ce trio de newcomers de Young Man, c’est Colombus formé il y a Colin Caulfield, auteur seulement un an arrive compositeur avec son premier album, talentueux, doux signé sur Lefse records, rêveur et Petit Prince au son afropop surdoué, ici entouré de influencé par Vampire Emmett Conway Weekend et Fool’s Gold. (guitariste), Joe Bailey (Bassiste), Dylan

Andrews (guitariste) et de Jeff Graupner aux

2 Mike WEXLER synthés. Les arrangements sont de John McEntire. WEX Dispossession Avec ce "Vol,1", on découvre un journal intime Mexican Summer sonore, vaporeux, tout en apesanteur, infiniment jeune, mais tellement mature, ils créent une identité C'est la moindre des aérienne et toute rêveuse qui a le pouvoir de vous choses de le dire : les emmener loin et de vous séduire. grands disques apaisés sont comme des joyaux rares. Et voilà que Mike 780. Libération : La musique Wexler déboule avec 8 1970-1980-1990-2000 "Dispossesion" son LIB Flammarion deuxième album, sept Dès sa création en 1973, le pistes en équilibre, entre journal Libération consacre plénitude extatique et improvisation nuageuse. Les des pages à chroniquer et thèmes sont évidemment abstraits, comme si la défendre toutes les musiques musique fonctionnait en autarcie. Les titres, chargés nouvelles, décennie après de mystères, déroulent leurs méandres savants dans décennie. Cette réunion des entrelacs de guitares aux textures soignées et sur d'articles parus dans le des claviers évanescents, sur lesquels la voix, quotidien révèle quatre profonde et douce, vient se poser. époques marquées par la

découverte de grands mouvements musicaux, la naissance ou la disparition d'icônes, et souligne l'évolution culturelle et sociétale depuis près de quarante ans.

780. Bernard MARCADE 781. Gérard NGUYEN 8 Eros vinyls : Histoire de 66 ATEM, 1975-1979 : Une sélection MAR l'érotisme à travers 60 ans de NGU d'articles et d'interviews vinyles Camion Blanc

Ereme Atem fut dans les années Un aperçu de la 1970 et 1980 un fanzine représentation de consacré aux "musiques l'érotisme des années nouvelles" : jazz, rock, 1950 à aujourd'hui à en particulier rock travers 400 pochettes de progressif. Sélection disques vinyle. illustrée d'articles et d'entretiens évoquant le rock allemand, la scène de Canterbury, les musiques expérimentales, la scène française, le postpunk, etc.

781. Geoff EMERICK

66 En studio avec les Beatles : Les 781. Philippe ROBERT BEA mémoires de leur ingénieur du 66 Post punk, No Wave, Indus & son ROB Noise : chronologie et chassés- Le mot et le reste croisés

Le mot et le reste Londres, 1962. Geoff Emerick, 15 ans, entrait comme assistant En suivant un parcours en 130 ingénieur du son aux studios albums sortis entre 1978 et 2010 d'Abbey Road. C'est ainsi qu'il et commentés (PIL, Wire, rencontra les Beatles, venus de Ludus, DNA...), P. Robert Liverpool, pour leur toute dresse l'histoire de quatre première séance mouvements nés des cendres du d'enregistrement. L'auteur punk et qui ont tracé la voie retrace ces sept années de d'une approche nouvelle basée travail en commun sur l'expérimentation et le non conformisme.

781. Matthieu THIBAULT

66 La Trilogie Bowie-Eno : 781. Guillaume RUFFAT BOW Influence de l'Allemagne et de 66 Révolution musicale : Les Brian Eno sur les albums de RUF années 67, 68, 69, de Penny Lane David Bowie de 1976 à 1979 à Altamont Camion Blanc Le mot et le reste

Cet ouvrage s'intéresse à Histoire musicale, sociale et la trilogie d'albums culturelle de la fin des années (Low, Heroes et Lodger) 1960 à travers la critique de près nés de la rencontre entre de cent disques français et anglo D. Bowie et B. Eno, ses saxons. idées, ses concepts, sa musique, et aux influences de l'Allemagne sur la création musicale. L'auteur propose une description des séances d'enregistrements et une analyse des 781. Frédéric THEBAULT albums. 66 Génération extrême 1975-1982 : THE du punk à la cold-wave Camion Blanc

L'ouvrage retrace l'histoire du rock de 1975 à 1982. Il aborde la révolution punk, les années noires et les désillusions, etc. Il évoque le postpunk, le néo romantisme ou encore la new wave à travers les artistes qui ont marqué ces genres musicaux.

Rap 291 The LAST POETS LAS The Last poets (1970) - This is Madness (1971)

BLACK SHIP Charly Records 291 BLA A wolf in sheep's clothing La fusion de rythmes Polygram africains minimalistes à

Sous l'aile bienveillante faire vibrer la terre des de la Native Tongue, Last Poets Label AOC du HipHop généralement reconnus époque fin 80début 90 comme l'un des tout ayant pour figure de premiers groupes de rap proue les Jungle et des chansons sans Brothers, A Tribe Called compromis traitant de la Quest ou encore vie dans le ghetto, des droits civils et de l'injustice DeLaSoul, Drés et Mista sociale ont fait forte sensation lorsque leur premier sortent en 1991 cette merveille d'album. Tout les album éponyme a fait son entrée dans les 10 codes de leurs glorieux ainés y sont respectés à la premiers du hit parade américain en 1970. Le lettre : beats à forte influence Jazzy, lignes de contre message militant du groupe et leur soutien aux Black basses rondes, samples de cuivres et lyrics conscients Panthers ont provoqué une grande controverse à et positifs, joyeusement teintés de cynisme pour les cette époque et ont conduit à la parution de leur biennommés BlackSheep. second album en 1971, "This is Madness", placé sur la liste « CounterIntelligence » de Richard Nixon.

GIT Leur son pionnier continue aujourd'hui encore à 291 influencer les scènes funk et hiphop. Au fil des ans, GIT Imagination leur empreinte musicale se retrouve chez de Yoruba Records / BBE Music nombreux musiciens noirs. Ce coffret Deluxe 2 CD Quasi inconnu au présente les deux premiers albums du groupe. bataillon, ce féroce

activiste de Staten Island 291 The PHARCYDE (en activité depuis le PHA Bizarre ride II début des années 90) Delicious Vinyl livre via BBE Music une grosse quinzaine de Ce premier album, titres qui va réchauffer "Bizarre Ride II" sort en les coeurs des 1992 et devient nostalgiques du temps ou le genre se portait l'étendard de la scène chaudement, quand efficacité, mélodies, groove et rap alternative de la cote samples étincelants s’entrelaçaient chaleureusement. Ouest. Car au même Les deux pieds bien ancrés dans le hip hop moment, c'est le gangsta traditionnel, “Imagination” montre cependant assez rap de Dr. Dre qui fait de force pour avancer en territoires novateurs, fureur et la scène rap répondant ainsi aux velléités expérimentales de son alternative ne trouve d'écho que sur la côte Est avec auteur dont on notera l’affection débordante pour De La Soul et A Tribe Called Quest. L'album ne sera les percussions. pourtant pas un énorme succès commercial et critique à sa sortie mais deviendra par la suite un « classique ». Produit en grande partie par JSwift, il est extrêmement inventif pour l'époque, utilisant de nombreux samples de jazz. Le groupe crée un style à part, loin des clichés et de la violence du rap de l'époque en mettant l'accent sur l'humour et la bonne humeur.

Musiques électroniques Open Music

294 CREWDSON 450 JeanMichel JARRE CRE Gravity JAR Oxygène Slowfoot Disques Dreyfus / Disques Motors

Après un EP solide sorti Sorti en 1976, Oxygène l'année dernière, a véritablement Crewdson revient sur le révolutionné la musique label Slowfoot pour son électronique en premier album qui sonne l'imposant au grand quelque part entre public, propulsant du Fourtet et Matthew même coup JeanMichel Herbert. La musique de Jarre au rang de star Crewdson est qualifiée internationale. Evitant le de PostDubstep, avec des accents de jazz dans côté froid de ses prédécesseurs allemands (Tangerine certaines pistes, faussée par un style de production Dream, Klaus Schulze et Kraftwerk), le musicien asymétrique. "Gravity est un album qui se démarque français est parvenu à rendre accessible et universel par son accessibilité et son côté dansant, tout en un genre musical jusquelà réservé à un auditoire conservant un sens de la création et de l'intrigue. particulier, amateur de musique planante. Composé en partie sur des instruments aux patronymes aussi

294 DNTEL barbares que l’ARP 2600, l’EMS VCS3 ou le Korg DNT Aimlessness Minipops7 Rhythm Machine, Oxygene est une succession de variations sur un thème principal dont Pampa le plus célèbre est bien entendu celui qui fut choisi Cinq ans après "Dumb pour la sortie single : « Oxygene, Part IV ». Luck", "Aimlessness"

est le nouvel opus de 450 JeanMichel JARRE Jimmy Tamborello. JAR Equinoxe Largement inspiré par Disques Dreyfus / Disques Motors une étendue de genres électroniques, de Digne successeur d' l’analogue ambiant et "Oxygène", "Equinoxe" psychédélique des (1978) confirme tout le années 70 à la house, au dubstep et la rave des talent et le savoirfaire années 8090, Dntel sentimentalise l’électro de sa de JeanMichel Jarre qui, jeunesse : "Aimlessness" est introspectif tout autant l'espace d'un album, a que rétro. Mais, audelà des mélodies délicates, on réussi à imposer au trouve la violence de sons coupés, arrachés de leur grand public la musique écrin originel et assemblés dans une apparente électronique précipitation. instrumentale. Tout en reprenant la même formule sonorités nouvelles, alternance harmonieuse

294 LE K d'ambiances et de thèmes accrocheurs le musicien a LEK Freewheel peaufiné son art en proposant avec cet album une magnifique série de variations autour d'un thème Karat central. Du coup, "Equinoxe" va également Sorte de longue rencontrer un accueil populaire enthousiaste à hallucination hivernale, le travers le monde notamment grâce au single premier album du Français "Equinoxe Part V". Le K (Sylvain Garcia de son vrai nom) est un petit chefd’œuvre. Le K s’appuie inlassablement sur des sonorités reconnaissables, sur des voix lointaines, des cliquetis incessants. A cela, il y ajoute, avec parcimonie, des cuivres sans gardefou. "Freewheel" est d’une luxuriance quasi outrancière, ne laissant à l’auditeur aucune balise identifiable. Les pistes s’enchaînent mais ne se ressemblent pas. La techno s’efface pour laisser l’électronica prendre le dessus avant de faire marche arrière.

450 JeanMichel JARRE 780. Bruno MONSAINGEON JAR Les Chants magnétiques 92 Nadia Boulanger : Mademoiselle Disques Dreyfus / Disques Motors BOU Mediciarts

Forcément, lorsqu’on On imagine mal apprend qu’un album a aujourd'hui quel fut le été enregistré grâce à un prestige de Nadia Korg VC10, un EMS Boulanger. Dans le sillage Vocoder 1000, un d'Aaron Copland au Fairlight CMI ou un début des années vingt, il MDB Polysequencer, on semblerait que toute sait d’entrée de jeu l'Amérique musicale ait qu’on a affaire à quelque débarqué à Paris pour chose de plutôt technique. Les Chants Magnétiques bénéficier des conseils de (le jeu de mot, intraduisible fait que le titre de 'Mademoiselle'. Nadia l’album en anglais, reste Magnetic Fields) est le Boulanger n'aimait pas premier dans lequel JeanMichel Jarre s’est essayé au faire de confidences. Pour le film, l'objet nétait sampling de quelques thèmes déjà existants. Plus dailleurs pas dordre biographique ; il consistait à rythmé qu’ "Oxygène" et "Equinoxe", l’album laisse tenter de rendre perceptible la force et la saveur dun tout de même entrevoir quelques samples de chants personnage qui avait exercé une influence traditionnels ou tribaux, laissant préfigurer la future considérable sur la vie musicale du 20ème siècle évolution de l’artiste. finissant. (DVD)

780. JeanYves CLEMENT CLASSIQUE 92 Franz Liszt ou La Dispersion LIS magnifique

BIO 780. André TUBEUF Actes Sud

92 Ludwig van Beethoven La vie et l’œuvre du BEE Actes Sud musicien, à la fois virtuose,

De "Fidelio" aux derniers mystique romantique et quatuors, l'auteur analyse l'oeuvre compositeurpoète, à du grand compositeur. l'occasion du 200e anniversaire de sa naissance.

780. Xavier LACAVALERIE 92 Richard Wagner

780. Elisabeth BRISSON WAG Actes Sud

92 Ludwig van Beethoven Replace la musique de Richard BEE Fayard Wagner dans son contexte créatif BIO et historique afin d'en percer la

Présente la vie et l'oeuvre portée et les enjeux. du compositeur Ludwig van Beethoven (17701827), ses influences, sa pratique des différents genres musicaux, etc.

Musique de chambre 3 Johannes BRAHMS, BEE Ludwig van BEETHOVEN 12.41 David Oistrakh et Sviatoslav

3 Carl Philipp Emanuel BACH Richter jouent les sonates de BAC Sonates pour Yukio Beethoven et Brahms 11.12 Jocelyn Cuiller, clavicorde David Oistrakh, Sviatoslav Richter, piano Ligia Digital Video Artists International

C’est par une succession Deux des plus grands artistes du de sensations semblables XXe siècle collaborent lors de éprouvées en jouant la cet enregistrement en public musique de l’un et en réalisé au New York's Alice lisant les romans de Tully Hall en mars 1970. l’autre que Jocelyne (DVD) Cuiller a ressenti le besoin de mettre en parallèle les oeuvres des deux artistes, Carl Philipp Emanuel Bach et Mishima

Yukio. Tous deux envisagent la création d’un style 3 Jean CRAS nouveau bouleversant complètement le paysage CRA Flûte, harpe et cordes même de leur époque en matière d’art. Ils révèlent 13 Juliette Hurel, Philippe Graffin, Miguel Da ainsi, sous une sensibilité extrême, des sentiments Silva, Henri Demarquette, Marie-Pierre contradictoires ou contrastés, à travers les ressources Langlamet de l’écriture, littéraire pour Mishima, musicale pour Timpani

Bach. Voici une nouvelle

version de l'œuvre avec

3 Johann Sebastian BACH harpe de Jean Cras, avec BAC Suites pour violoncelle en plus le Trio à cordes 11.43 Mstislav Rostropovitch, violoncelle de 1926, caractéristique EMI Classics de la maturité du contre

JeanSébastien Bach amiral, déjà plusieurs fois représente l’apogée de enregistré mais toujours l’époque baroque. Sa chez des éditeurs quelque musique a influencé la peu confidentiels. C'est une œuvre particulièrement construction et le équilibrée, forte et sobre, relativement concise. Le développement de toute la Quintette est incontestablement une des meilleures musique occidentale œuvres du compositeur. Les Impromptus et la Suite jusqu’à aujourd’hui. en duo sont un délice "impressionniste" de chaque Profitez simplement de instant.

ces magnifiques "Suites pour violoncelle", 3 Claude DEBUSSY interprétées par un autre DEB Musique pour le Prix de Rome géant de la musique, Mstislav Rostropovitch. Flemish Radio Choir ; Orchestre de (DVD) Flandres ; Hervé Niquet, dir. Glossa

Claude Debussy fut candidat à trois reprises au prix de Rome qui permettait aux vainqueurs de passer plusieurs années à la Villa Médicis, à Rome. Le programme proposé dans ce double disque forme un ensemble d’inédits composés entre 1882 et 1888, en particulier "Le Gladiateur", les premières versions de "L’Enfant prodigue" et de "Printemps", pièce transformée plus tard en suite symphonique. Une version pour piano et voix de « La Damoiselle élue » et les chœurs des concours de 1882, 1883 et 1884 complètent ce panorama d’œuvres jusqu’alors inconnues de Debussy.

3 Wolfgang Amadeus MOZART 372 Emmanuel PAHUD MOZ Intégrale des quatuors à cordes PAH Le roi flûtiste 14.40 Amadeus Quartet Kammerakademie Potsdam ; Trevor Deutsche Grammophon Pinnock, dir. EMI classics Fondé en 1947, le Quatuor Amadeus a Le flûtiste Emmanuel dominé la musique de Pahud a souhaité rendre chambre anglaise hommage à Frédéric II pendant 40 ans, par son de Prusse (17121786) jeu à la fois impeccable en mélangeant ses et sensible, avec plus de compositions et celles de 200 enregistrements au ses contemporains. cours de sa carrière. Compositeur et flûtiste, Retrouvez ici l'intégrale des quatuors à cordes de Frédéric II aimait Mozart, avec le style infiniment civilisé de la rassembler à la cour de Potsdam les grands conversation du quatuor, et qui reste un véritable musiciens de l'époque des Lumières. Dès son bonheur. accession au trône, il avait engagé comme claveciniste l'un des fils Bach, Carl Philipp Emanuel.

304 Friedrich der Grosse (1712-2012) : Une rencontre eut ensuite lieu avec le père. Mais le FRI musicien préféré de Frédéric II fut Johann Joachim A la Cour de Frédéric le Grand Quantz, dont Emmanuel Pahud nous livre l'un des Akademie für Alte Musik Berlin plus beaux concertos. Harmonia Mundi

On fête en 2012 le tricentenaire de la naissance de Frédéric le Musique symphonique Grand, dont la gloire

politique et militaire a souvent relégué le talent 3 Ludwig van BEETHOVEN, Alban musical au rang de simple BER BERG hobby. Or non seulement 19.41 Concertos pour violon Frédéric II constitue la personnalité déterminante de Isabelle Faust, Orchestra Mozart ; Claudio la vie musicale berlinoise de tout le XVIIIe siècle – Abbado, dir. en témoignent les œuvres des compositeurs Harmonia Mundi présentés sur ce disque, qui ont tous travaillé à sa Parcours discographique cour à un moment de leur carrière –, mais il était exemplaire que celui aussi un excellent flûtiste et a luimême laissé à la d'Isabelle Faust qui, postérité des sonates pour flûte de grande qualité. nous offre un couplage

excitant, et le

343 Mstislav ROSTROPOVICH compagnonnage d'un ROS Intégrale des enregistrements chef déjà légendaire, Decca Claudio Abbado, ici à la English Chamber Orchestra ; Benjamin tête de son Mozart Britten, dir. Orchestra. Tout, dans cet album est exceptionnel. La Decca beauté de la sonorité d'Isabelle Faust, le tapis orchestral somptueux que lui tisse Abbado et bien Des trésors enregistrés et sûr cette confrontation plutôt rare de deux oeuvres remastérisés par Decca qui sont des pierres de touche pour tous les grands rendent hommage au violonistes, sont très enthousiasmant. virtuose russe. L'accord

entre le compositeur Benjamin Britten et le violoncelliste Mstislav Rostropovitch fut scellé sur un bout de nappe, à la fin d'un repas bien arrosé, en 1963. « Slava » ne fut pas seulement le violoncelliste le plus éblouissant de son époque ; créateur de pages écrites à son intention par Prokofiev et par Chostakovitch, il fut aussi le premier commanditaire d'oeuvres nouvelles, demandées à Henri Dutilleux comme à Witold Lutoslawski, à Cristóbal Halffter ou à Krzysztof Penderecki.

3 Joseph HAYDN 3 Felix MENDELSSOHN HAY Concertos pour violon MEN BARTHOLDY 19.41 Giuliano Carmignola, violon ; Orchestre des 24 Intégrale des symphonies Champs Elysées ; Alessandro Moccia, dir. New Philharmonia Orchestra ; Sinfonietta Archiv Produktion Amsterdam ; Wolfgang Sawallisch, dir. ; Lev Markiz, dir. Enregistrés à Toblach, Brillant Classics salle Gustav Mahler en février 2011, les 3 Brilliant Classics réédite concertos pour violon et ici les intégrales orchestre de Haydn font respectives de Wolfgang ici une brillante Sawallisch et de Lev démonstration de tout ce Markiz pour former un que peut accomplir un coffret complet des orchestre de cordes seules sur instruments d'époque, symphonies les cinq dont l'expressivité mordante et ronde, les aspérités pour orchestre, les actives et vivantes, sont rehaussées par le brio fluide douze pour cordes de et naturel d'un soliste de haute volée, Giuliano Felix Mendelssohn. Carmignola.

3 Igor STRAVINSKI

3 Anatol LIADOV STR Pierre Boulez : Live at the LIA Œuvres orchestrales 28 Louvre 20 Orchestre Symphonique d'Etat d'URSS ; Orchestre de Paris ; Pierre Boulez, dir. Evgeny Svetlanov, dir. Euroarts Melodiya Vingt ans après sa dernière Liadov fut l'élève de interprétation de L’Oiseau RimskiKorsakov. de feu à la tête de Moussorgski reconnaissait l’Orchestre de Paris, Pierre en lui, dans une lettre à Boulez renouvelle cette Stassov, le plus stupéfiant expérience lors d’un concert talent de la jeune événement donné le 2 génération des décembre 2008 sous la compositeurs russes. Son Pyramide du Louvre. Un maigre catalogue se partage entre mélodies, pages événement musical pianistiques, et un corpus orchestral réduit qui en remarquable filmé dans un demeure la part la plus phénoménale. Les pièces lieu prestigieux ! enregistrées sont autant d'univers éloquents, des (DVD) contes où le populaire se dispute au fantastique, revendiquent un style allusif et imposent une 3 Robert SCHUMANN, Piotr Ilych étourdissante musique virtuelle. TCH TCHAIKOVSKI

19.11 Concertos pour piano 3 Gian Francesco MALIPIERO Münchner Philharmoniker ; Sergiu MAL Impressioni dal vero ; Celibidache, dir. ; Daniel Barenboïm, dir. 20 Pause del silenzio Euroarts

Orchestra Sinfonica di Roma ; Francesco La En 1991, Daniel Vecchia, dir. Barenboim interprétait les Naxos Concertos pour piano de Presque toutes les Schumann et Tchaikovsky Impressioni dal vero sous la direction de Sergiu (« Impressions de la vie ») Celibidache, soit une n’avaient jamais paru ; voici rencontre historique entre donc ces étonnantes deux musiciens miniatures écrites entre 1910 exceptionnels avec le et 1922, qui ont très soutien d’un Münchner évidemment servi de modèle Philharmoniker de très à Respighi dans ses œuvres symphoniques romaines. haute tenue. Oui, Malipiero a bien potassé son Debussy, oui, il (DVD) suit la grande tradition du poème symphonique. Sa musique n’en est pas moins puissamment personnelle. Et que dire de son orchestration, inventive et colorée, d'une modernité ébouriffante : splendide.

3 Ralph VAUGHAN WILLIAMS 3 Antonio VIVALDI VAU Les 9 Symphonies VIV Concerto pour violon IV 24 London Philharmonic Orchestra & Choir ; 19.41 « L’Imperatore » New Philharmonia Orchestra ; Adrian Il pomo d'oro ; Riccardo Minasi, violon et Boult, dir. dir. EMI Classics Naïve

Symphoniste majeur du Comme toujours chez 20e siècle, Ralph Vivaldi on retrouve ce Vaughan Williams mariage parfait entre (18721958) a composé technique, morceaux de pas moins de 9 bravoure et sensibilité symphonies (plus une extrême. On passe du partie d’une 10e, feu d’artifice des allegros inachevée). Interprète au doux chant du violon enthousiaste et dans des largos très chevronné de Vaughan Williams, Sir Adrian Boult intenses. Ce nouvel opus des concertos pour violon (18891983) a créé trois Symphonies en concert, et a de Vivaldi nous donne à découvrir de nouveaux enregistré 2 fois le cycle complet des neuf. On passages à la virtuosité « ébouriffante » entrelacés de retrouve dans ce coffret les enregistrements des tirades « cantabile » dont l’émotion nous transporte années 1960 réalisés à Londres au Kingwsay Hall et littéralement. à Abbey Road.

300 COMPILATION 3 Antonio VIVALDI BAL Les 100 plus belles musiques de VIV Concertos pour violon ballet 19.41 Giuliano Carmignola, violon ; Venice Baroque Orchestra ; Andrea Marcon, dir. Adrian Boult ; Paavo Järvi ; Georges Prêtre ; Simon Rattle, dir. Archiv Produktion EMI Classics Après un premier Les plus belles et plus enregistrement d'inédits célèbres musiques de du plus célèbre des ballet classique dans un compositeurs vénitiens, coffret de 6 disques, Giuliano Carmignola classés par pays (ballets continue son russes, français, exploration des pièces britannique, américain...) rares de Vivaldi en interprétant six Concertos pour violon qui n'ont jusqu'à présent jamais été enregistré. Issus de la bibliothèque nationale de Torino, ces concertos ont été sélectionnés par des spécialistes du compositeur vénitien. 20 ans de travail pour sélectionner et découvrir le génie de composition de Vivaldi tant au niveau des phrases musicales que de l'accompagnement orchestral. Une petite leçon de virtuosité.

Musique vocale 3 Frederick DELIUS DEL Appalachia ; The Song of the et lyrique 34 High Hills Olivia Robinson, Christopher Bowen, BBC

3 Alban BERG Symphony Orchestra & Chorus ; Andrew BER Davis, dir. Lulu, Opéra en un prologue et 3 Chandos 35 actes Agneta Eichenholz, Klaus Florian Vogt, Andrew Davis poursuit Michael Volle, Orchestra of the Royal Opera son exploration de pages House ; Antonio Pappano, dir. méconnues de la Opus Arte musique anglaise. Cet "Appalachia" de Delius La "Lulu" de Berg dans une version sobre, est une partition superbement interprétée. étonnante, méditative, La mise en scène de d'une grande transparence et d'un Christof Loy, captée à sa création au Covent raffinement orchestral incomparable. "The Song of Garden de Londres, sous the High Hills", oeuvre puissante et flamboyante, la direction fervente devient sous la direction du chef britannique une longue rêverie poétique, à dix mille lieux des d'Antonio Pappano, joue l'épure janséniste, interrogations tragiques de l'ancienne version de Sir l'abstraction picturale à la Charles Groves.

Malevitch rond noir sur fond noir. Echappant à toute époque comme à tout 3 Gaetano DONIZETTI lieu précis, l'ascension et la chute de l'angedémon DON Maria fi Rohan, opéra en 3 actes imaginé par Frank Wedekind épousent le 35 Krassimira Stoyanova, José Bros, chamboulement des âmes, les migrations du désir, la Christopher Purves, Orchestra of the Age of vacuité des jeux de rôles sociaux. Enlightenment ; Mark Elder, dir. Opera Rara (DVD) Selon l'expert

3 Alban BERG William Ashbrook, BER Lulu, opéra en 3 actes "Maria di Rohan" est 35 Patricia Petibon, Julia Juon, Symphony le plus parfaitement Orchestra of the Gran Teatre del Liceu ; dramatique des Michael Boder, dir. opéras de Donizetti, Deutsche Grammophon basé sur l'histoire

Puisque rare en France sur d'amour entre Maria la scène lyrique, l'homme et le Duc de Chevreuse. Sur cette nouvelle intégrale Opera Rara, de théâtre Olivier Py poursuit un travail Mark Elder s'appuie sur une nouvelle édition critique exemplaire à Genève. Sur de la partition de la version originale viennoise (juin la scène du Grand Théâtre 1843), et inclut certains airs de la version révisée (novembre 1843). A la tête de l'Orchestra of The de Barcelone, sa Lulu explore la modernité Age of Enlightenment et sur instruments d'époque, jamais émoussée de Berg. il dirige une distribution vocale de rêve.

La mise en scène pour scandaleuse qu'elle soit (selon le diktat critique des plus conservateurs), souligne idéalement la violence lyrique de l’œuvre.

3 Heinrich ISAAC 3 Franz LISZT ISA Ich muss dich lassen : Musique LIS Lieder 30 profane et motets 31 Diana Damrau, soprano ; Helmut Deutsch, Capilla Flamenca ; Oltremontano ; Dirk piano Virgin Classics Snellings, dir. Ricercare Devenue en quelques Originaire de Flandre, années une prima donna Heinrich Isaac passe de la scène lyrique sa carrière entre la internationale, Diana cour des Médicis à Damrau n’en est pas Florence et celle de moins une récitaliste l’empereur distinguée. Pour célébrer Maximilien Ier à le bicentenaire de la Vienne et Innsbruck. naissance de Liszt, la Héritier de la tradition diva s’est à nouveau transformée en liedersängerin : francoflamande et ébloui par la Renaisance accompagnée par le pianiste Helmut Deutsch, elle italienne, il apparaît comme l’un des premiers illumine les plus célèbres mélodies du compositeur compositeurs « européen » du XVIe siècle. Ses hongrois de son art du dire poétique et des irisations chansons abordent tous les genres, de l’expression coloristes de sa voix. sentimentale la plus désolée à celle des joyeuses ripailles du carnaval ! 3 Luzzasco LUZZASCHI LUZ Concerto delle Dame

3 Paul LE FLEM 32 Roberta Mameli ; Emanuela Galli ; LEF Aucassin et Nicolette, Francesca Cassinari ; La Venexiana ; 35 Claudio Cavina, dir. Chantefable en 3 parties et un Glossa prologue Delphine Haidan, soprano ; Stanislas De Claudio Cavina et La Barbeyrac, ténor ; Solistes de Lyon ; Venexiana remontent Orchestre des pays de Savoie ; Nicolas jusqu’à la fin du Chalvin, dir. XVIème pour nous faire Timpani découvrir d’une façon renouvelée, fraîche et Paul le Flem a traversé éminemment italienne, le XXe siècle et ses ce qui durant si courants musicaux, de longtemps fut une l’enseignement de la musique « secrète » : celle que composa Luzzasco Schola Cantorum Luzzaschi durant son service à la cour du duc jusqu’à l’atonalité, avant Alfonso II de Ferrare. Le célèbre "Concerto delle de nous quitter à l’âge Dame", un petit ensemble de chanteuses respectable de 103 ans. s’accompagnant de divers instruments qu’elles En 1909, c’est pour le jouaient en virtuose, fut créé pour le duc désireux de théâtre d’ombres chinoises qu’il acheva son premier divertir son épouse et certaines personnalités de son ouvrage lyrique, "Aucassin et Nicolette", inspiré entourage (apparemment, certaines cours rivales d’une légende médiévale et composé pour un envoyèrent des émissaires chargés de découvrir le orchestre de chambre réunissant cordes, harpe, merveilleux mystère de cette musique et de ses piano et orgue. Malgré son apparente simplicité, la interprètes !). partition ne manque ni d’imagination, ni de charme, et justifie pleinement cette résurrection par le disque.

3 Olivier MESSIAEN 3 Franz SCHUBERT MES Saint François d'Assise, opéra en SCH Wilkommen und Abschied 35 3 actes et 8 tableaux 41 (Bienvenue et adieu) : Lieder Camilla Tilling, Hubert Delamboye, Rod pour les âges de la vie Gilfry, Choeur De Nederlandse Opera ; The Werner Güra, ténor ; Christoph Berner, Hague Philharmonic ; Ingo Metzmacher, pianoforte dir. Harmonia Mundi Opus Arte Placés sous l'égide du En témoin et lecteur poème de Goethe pointilleux de l'inactivité "Willkommen und extatique de la partition Abschied" (bienvenue et d'Olivier Messiaen, Pierre adieu), les lieder qui Audi signe une mise en composent ce disque sont scène épurée, économe. Sur emblématiques du la scène de l'Opéra sentiment romantique tel d'Amsterdam, l'américain qu'il se manifeste dans l'ensemble de la production Rod Gilfry incarne un Saint schubertienne : le sujet, voyageur en quête d'un sens François ardent et humain et d'une unité avec la nature, s'interroge tout au long qui rompt avec la raideur de sa vie sur luimême et la place qu'il occupe dans le pourtant légendaire de José monde. À ce profond questionnement existentiel, la Van Dam, créateur du rôletitre. conscience errante du Wanderer n'entrevoit qu'une (DVD) seule réponse, baignée de l'atmosphère du "Sturm

und Drang" : "Partout, je suis un étranger." 3 Claudio MONTEVERDI

MO L’ L'incoronazione di Poppea : 3 Richard STRAUSS N Dramma musicale en un STR Der Rosenkavalier (Le Chevalier 35 prologue et trois actes 35 à la rose) : opéra en trois actes Miah Persson, Sarah Connolly, Jordi Elisabeth Schwarzkopf, Christa Ludwig, Domenech, Baroque Orchestra of the Gran Otto Edelmann, Philharmonia Orchestra ; Teatre del Liceu ; Harry Bicket, dir. Herbert von Karajan, dir. Opus Arte Brillant Classics

C'est à Barcelone que fut Le "Chevalier à la Rose" capté, en février 2009, le relate les aventures du mémorable "Couronnement Comte Octavian qui, de Poppée" signé par David après avoir passé la nuit Alden. La mise en scène avec la Maréchale en créée à Munich douze ans méditation sur le temps plus tôt, souvent repris, a qui passe et ses outrages, certes connu plateaux et tombe amoureux de chefs plus prestigieux. Mais Sophie, jeune fille issue on se réjouit vivement de de la riche bourgeoisie aspirant à la noblesse, mais voir enfin immortalisé un promise à un vieux baron luimême déjà tenté par les spectacle aussi éblouissant, aventures extraconjugales en la personne dont nous émerveillent la richesse des costumes et d'Octavian… déguisé en femme de chambre. les éclairages qui magnifient le décor stylisé. Et quelle direction d'acteurs étourdissante de vie, quelle 3 Ambroise THOMAS intelligence dramatique! THO (DVD) Hamlet, opéra en 5 actes 35 June Anderson, Thomas Hampson,

Samuel Ramey, Ambrosian Singers ; London Philharmonic Orchestra ; Antonio de Almeida, dir. EMI Classics

Hamlet d'Ambroise Thomas offre à Hampson un de ses plus grands rôles. Antonio de Almeida se fait l'avocat scrupuleux et inspiré d'une partition dont il respecte l'intégralité, offrant même en appendice de précieux numéros alternatifs et de ballets.

3 Giuseppe VERDI 303 Chansons au luth : chansons et VER La Traviata, opéra en 3 actes CHA pièces instrumentales de la 35 Maria Callas, Giuseppe Di Stefano, Ettore Renaissance Bastianini, Orchestra del Teatro alla Scala, Claudine Ansermet, soprano ; Paolo Cherici, Milano ; Carlo Maria Giulini, dir. luth EMI Classics Glossa

Le rôle de sa vie, elle Florilège de chansons au aimait assez à la luth où le soprano si rappeler, et dans délicatement diseur l'imaginaire des cisèle les camées mélomanes, Callas amoureux d'Attaignant , c'est « Traviata ». La Crecquillon, Sermisy. voici captée en Récital unique par son représentation à la répertoire mais aussi par Scala dans la son éloquence intime et légendaire production de Lucchino Visconti. douce. L'émotion ne peut que vous submerger. Direction très sévère de Giulini : tous surveillent leur style. Soirée historique. 304 Pietro METASTASIO OLI L’ Olimpiade, l’opéra

Karina Gauvin, Franziska Gottwald, 3 Carl Maria von WEBER Nicholas Phan, Venice Baroque Orchestra ; VER Der Freischütz, opéra en 3 actes Markellos Chryssicos, dir. 35 Gundula Janowitz, Edith Mathis, Siegfried Naïve Vogel, Rundfunkchor Leipzig ; Staatskapelle de Dresde ; Carlos Kleiber, dir. Au XVIIIe siècle, soit Deutsche Grammophon quatorze siècles après les derniers JO de Le "Freischütz" de l'Antiquité, le thème de Weber est considéré l'Olympisme est très en comme l’un des vogue. De nombreux premiers opéras compositeurs s'inspirent romantiques, avec le de ce libretto pour leurs "Fidelio" de Beethoven opéras. Cet – qui a d’ailleurs donné à enregistrement unique réunit, à la manière d'un Weber l’envie d’écrire pasticcio, seize compositeurs parmi tous ceux qui son opéra. Comme tout ont mis l'Olimpiade en musique. opéra romantique, on y parle d’amour...

Renée FLEMING Antonio VIVALDI 399 3 FLE An Evening with Renée Fleming VIV Teuzzone : Dramma per musica Berliner Philharmoniker ; Ion Marin, dir. 35 [opéra] en 3 actes Euroarts Paolo Lopez, Raffaella Milanesi, Antonio Giovanni, Le Concert des Nations ; Jordi Le public attend toujours Savall, dir. avec impatience le concert Naïve annuel de la Waldbühne à Berlin. Le 27 juin 2010, Jordi Savall nous sous les auspices de la lune propose un nouvel et de l'une des plus grandes opéra de Vivaldi, sopranos actuelles, Renée composé en 1719, Fleming, la magie a une un dramma per fois de plus fonctionné musica en trois actes, avec la collaboration du sur un livret chef invité Ion Marin. d'Apostolo Zeno, (DVD) dont l'action se déroule en Chine, une Chine qui se pare toutefois de teintes très byzantines. Cette épopée politique et amoureuse, qui se nourrit d’intrigues, manœuvres, faits d’armes et trahisons, déclarations d’amour poignantes et œillades trompeuses, fauxtestament et vraie parodie de procès, mises aux fers et condamnation à mort, est défendue avec une grande puissance par le chef catalan.

399 Renée FLEMING 399 Marlis PETERSEN FLE Poèmes PET Goethe lieder : L'éternel féminin Orchestre Philharmonique de Radio Jendrik Springer, piano France ; Orchestre National de France ; Harmonia Mundi Alan Gilbert, dir. ; Seiji Ozawa, dir. Decca Marlis Petersen et son partenaire Sous le titre générique Jendrik Springer "Poèmes", Renée ont eu l'heureuse Fleming rend enfin idée de accessible sélectionner sur l'enregistrement de la près de deux création mondiale du siècles de cycle de mélodies "Le production Temps l'horloge", écrit musicale 19 pour elle par le grand Lieder basés sur compositeur Henri Dutilleux en 2009, à 93 ans !, le concept de auquel elle ajoute un arrangement pour soprano de l'Éternel féminin cher à Goethe (Faust). De Liszt à "Deux sonnets" de Jean Cassou, couplé à deux Trojahn, de Schubert à Wolf, de Schumann à grands classiques de Ravel et de Messiaen. Outre le Krenek, compositeurs de renom et illustres inconnus raffinement de l'écriture, ces oeuvres ont en peuplent un récital aux dimensions délibérément commun le thème de l'amour et de la recherche d'un théâtrales. audelà exotique "Shéhérazade", mystique "Poèmes pour mi" ou grisant "Le Temps l'horloge". 399 Sandrine PIAU

PIA Le Triomphe de l’amour 399 Great Voices of the Golden Age Les Paladins ; Jérôme Corréas, dir. GOL Christa Ludwig, Gundula Janowitz, Irmgard Naïve Seefried, Rita Streich Idéale Audience Triomphe et non apothéose. Triomphe Une anthologie qui ravira militaire avec les amateurs des grandes des vainqueurs et des voix des années soixante, vaincus. Aussi ne fautil aussi appelées "Golden pas espérer dans cette age". On y retrouve Christa anthologie d'airs d'opéra Ludwig, Rita Streich, Galina des XVII e et XVIII e Vichnievskaja, Gundula siècles français une Janowitz, Irmgard Seefried symphonie de sourires ni un concert d'allégresse : et Gré Brouwenstijn. Lully, Rameau et autres Grétry chantent les douleurs, (DVD) les peines et les colères amoureuses. La soprano Sandrine Piau leur prête une voix claire, articulée et finement nuancée, toujours attentive au sens du mot

399 Luciano PAVAROTTI et à la prosodie.

PAV In recital Leone Magiera, piano Video Artists International

Le ténor italien Luciano Pavarotti (19352007), par ses qualités vocales d'une grande richesse expressive et sa maîtrise technique prodigieuse, est considéré comme l'un des plus grands chanteurs du XXème siècle. Il a excellé dans les rôles d'Edgardo dans "Lucia di Lammermoor", da Manrico dans "Il Trovatore" ou de Calaf pour "Turandot". (DVD)

Musique sacrée 3 JOSQUIN DES PRES JOS Missa De beata virgine ; Missa 43 Ave maris stella

3 Jean Sebastien BACH The Tallis Scholars ; Peter Philips, dir. Gimell BAC Messe en si mineur BWV332 43 Ruth Ziesak, Joyce Didonato, Paul Agnew, Les Tallis Scholars ont Maîtrise de Notre-Dame-de-Paris ; reçu plusieurs Diapason Ensemble orchestral de Paris ; John Nelson, d'Or pour leur dir. précédents Virgin Classics enregistrements de la La Messe en si mineur de musique de Josquin Des JeanSébastien Bach Prés, qu'ils jouent depuis échappe aux catégories : ni près de 25 ans. Ce sacrée ni profane, elle est nouvel album est le 5è ferveur, recueillement, volume de l'intégrale des Messes de Josquin en émotion ; ni luthérienne ni cours. Les deux messes canoniques "De beata catholique, elle est les deux, Virgine", la messe la plus jouée au temps de la donc audelà même du Renaissance, et " Ave Maris Stella", moins connue principe d’œcuménisme. mais incroyablement claire et concise, sont Monument de la musique littéralement magnifiées par des Tallis Scholars au occidentale, elle est chez elle sommet de leur art. à NotreDame de Paris,

monument de l’histoire de l’art. C’était le rêve du 3 Johann PACHELBEL chef d’orchestre John Nelson que de la donner dans PAC Christ lag in Todesbanden la cathédrale, avec l’Ensemble Orchestral de Paris 42 qu’il dirige depuis 1998. (Cantates) Choeur de Chambre de Namur ; Les (DVD) Agrémens ; Jean Tubéry, dir.

Ricercar 3 Gabriel FAURE Avec un soin des FAU Requiem résonances, de la 44 Chen Reiss, Matthias Goerne, Choeur et orchestre de Paris ; Paavo Järvi, dir. couleur, des associations Euroarts de timbres, Tubéry et ses effectifs visiblement Cette version du Requiem galvanisés emportent bénéficie de deux solistes l'énergie exclamative et de grande classe, le fervente des motets et soprano cristallin de des cantates. Le l’Israélienne Chen Reiss et programme est de bout en bout captivant. Le fait d'y le baryton sensible de avoir associé, toccata et partita à l'orgue, intensifie la l’Allemand Matthias vitalité du témoignage d'église. C'est un Pachelbel Goerne, respectivement au capable d'une grande diversité d'effets et d'accents service du Pie Jesu et du recueillis qui est ainsi dévoilé. Libera me. Cette assurance triomphe dans le Requiem qui prend soudain une dimension plus dramatique, tendance que souligne également le chef. (DVD)

MUSIQUE 4 Krzysztof PENDERECKI PEN Symphonie n°7 "Seven Gates of CONTEMPORAINE 24 Jerusalem" Warsaw Philharmonic Orchestra ; Antoni

4 Luca FRANCESCONI Wit, dir. Naxos FRA Ballata, opéra en 2 actes 35 Idiko Komlosi, Marco Beasley, Anders La symphonie n° 7, "Les Larsson, Choeur et Orchestre du Théâtre Sept Portes de Royal de la Monnaie ; Kazushi Ono, dir. Jérusalem", est Stradivarius composée en 1996. Il Né à Milan en 1956, s'agit d'une commande Luca Francesconi fut pour célébrer le l’élève de Karlheinz troisième millénaire de la Stockhausen ainsi que ville de Jérusalem. Les de Luciano Berio. textes sont extraits des "Ballata", c'est l'histoire psaumes 48, 96, 130, 137 et 147. Il nécessite en plus d'un équipage parti pour de l'orchestre et des chœurs, un quintette vocal et un de grandes découvertes récitant. L'œuvre a d'abord été écrite sous forme et perdu par son acte à d'un oratorio en sept parties, les portes sont celles lui : l'assassinat gratuit, insensé d'un albatros venu qui devaient rester closes dans la tradition biblique, montrer la voie. Seul l'assassin a survécu et il jusqu'à l'arrivée du Messie. Ce n'est qu'après raconte, avec la voix éraillée d'un comédien plusieurs exécutions que Penderecki décide de la brechtien, son odyssée fantasmatique dans les limbes renommer en tant que sa septième symphonie. de son inconscient.

Steve REICH 4

4 Jonny Greenwood, Krzysztof REI Phases : A Nonesuch PEN PENDERECKI Retrospective 20 Threnody For the Victims of Kronos Quartet ; Bang on a Can Nonesuch Hiroshima ; Polymorphia ; Popcorn Superhet Receiver ; 48 Nonesuch Records Responces to Polymorphia publie un coffret de la Aukso Orchestra ; Krzysztof Penderecki, musique de Steve Reich dir. ; Marek Mos, dir. intitulé «Phases A Nonesuch Nonesuch Retrospective", Si Radiohead n'en regroupant une partie finit pas d'occuper le des oeuvres que le terrain, le guitariste compositeur a Jonny Greenwood enregistré sous ce label. On y retrouve de nombreux trouve toujours le interprètes de ses oeuvres, notamment Pat Metheny, moyen de faire des Kronos Quartet, Michael Tilson Thomas, Steve pas de côté. Souvent Reich & Musicians ou encore Evan Ziporyn. à l’œuvre sur des BO,

il a cette fois batifolé en compagnie du compositeur et chef d'orchestre 4 Karlheinz STOCKHAUSEN polonais Krzysztof Penderecki. "Threnody For The STO Harlekin Victims Of Hiroshima" et "Polymorphia" sont les 11.73 Michele Marelli, clarinette Stradivarius pièces imaginées par Penderecki quand "Popcorn Superhet Receiver" et "48 Responses To Composée en 1975, Polymorphia" sont les répliques écrites par Harlekin est une œuvre qui Greenwood. caractérise fort bien la

démarche créatrice de Karlheinz Stockhausen: elle est à la fois une pièce pour clarinette seule et une pièce pour un interprète qui non seulement joue de la clarinette, mais en outre qui joue, au sens théâtral du terme, le personnage d’Arlequin. Il est tour à tour, ainsi que Karlheinz Stockhausen l’a luimême indiqué, un "lyrique amoureux", un "pédant", un "espiègle joker" ou encore un "messager de rêve enchanté". 67 enchanté". 520 Danny ELFMAN BANDES ORIGINALES ELF Dark shadows : bande originale du film de Tim Burton DE FILMS Sony classical

"Dark Shadows", le 520 Alan SILVESTRI nouveau longmétrage AVE Avengers : bande originale du de Tim Burton, raconte film de Joss Whedon l'histoire d'un vampire Mercury enterré vivant au XVIIIe

"Avengers" est la siècle et ramené à la vie dernière production par erreur en 1972. La bande originale qui "Marvel" à l'affiche dans les salles obscures. Pour accompagne le film habiller son film de comprend de ce fait des grands classiques pop et musique, le réalisateur rock de l’époque (Iggy Pop, T. Rex, Alice Cooper), ainsi que des compositions originales signées Danny Joss Whedon a fait appel au talent du compositeur Elfman, récurrent collaborateur de Tim Burton, Alan Silvestri, et s'est pour un son très seventies.

doté d'une compilation rock survitaminée, remplie d'inédits. Au programme : Soundgarden, Kabasian, 520 El gusto : bande originale du Evanescence, ou encore Pusherjones qui lance une ELG film de Safinez Bousbia offensive musclée. Il faut dire que ce rassemblement WEA de héros en armures et combinaisons moulantes "El Gusto" est un projet méritait bien quelques pépites sonores ! étonnant : ce

documentaire musical 520 Alexandre DESPLAT montre comment un DER De rouille et d’os : bande orchestre de Chaabi originale du film de Jacques algérien des années 50 se Audiard reforme aujourd'hui. Le Pias Chaabi est une musique inventée et développée Pour la sixième fois, dans la casbah d'Alger par de fantastiques musiciens Alexandre Desplat juifs et musulmans, qui a envahi le monde retrouve son fidèle méditerranéen et dont l'influence se fait encore réalisateur, Jacques sentir aujourd'hui. "El Gusto" est un voyage dans le Audiard, avec qui il temps, dans l'histoire d'Alger, de la France, et une travaille depuis 1994. Et leçon de vie, d'amour et de tolérance. une fois encore, le

compositeur transcrit 520 Selections from the Harry Potter avec justesse toute HAR l'intensité du film : une esthétique tranchée, brutale complete film series Warner et contrastée à laquelle il redonne toute sa lumière. Mêlant des titres électro, rock psychédélique à Partitions. d'autres plus folk, la bande originale de "De rouille et d'os" nous offre des moments saturés d'énergie, de plaisir, d'émotions et de mélancolie.

520 James NEWTON HOWARD 520 Stephen WARBECK HUN The Hunger games : bande SHA Shakespeare in love : bande originale du film de Gary Ross, originale du film de John d'après le roman de Suzanne Madden Sony classic Collins Mercury Pas de synthétiseur, L'arrivée de cette BO batteries, sonorités rock sonne comme un et autres éléments de évènement musical à musique moderne ici : part entière au vue de tout a été écrit, orchestré son casting de stars : on et interprété pour y retrouve Arcade Fire, s'adapter à l'époque Taylor Swift, Kid Cudi, shakespearienne. Les Neko Case, Maroon 5, violons emportent nos The Civil Wars ou émotions tandis que harpes et flûtes festives nous encore Glen Hansard. Le ton musical suit invitent à participer aux danses médiévales. (Oscar parfaitement l'ambiance du film : combinaison de de la meilleure musique de film 1998) folk, rock et country, la musique reste dans l'esprit d'une traque permanente. Angoissante, et parfois 520 GOBLIN imprégnée d'émotion. SUS Suspiria (Complete Version) :

bande originale du film de Dario 520 Intouchables : d’après le film Argento INT d’Eric Toledano et Olivier Cinevox / KING JAPAN

Nakache En 1977, cette Wise publications collaboration scelle Partitions. l’alliance de Dario Argento, maître de

520 Alexandre DESPLAT l’horreur baroque à MOU Moonrise kingdom : bande l’italienne et de Goblin, groupe de rock originale du film de Wes progressif avec lequel il Anderson avait déjà travaillé deux Universal Music ans auparavant pour la musique de "Profondo

L'alchimie naissante entre rosso". Et ce qui émerge de la rencontre de ces le réalisateur Wes explorateurs des ténèbres ressemble bien à un Anderson et le sommet de la musique de film. Les sonorités à la fois compositeur français épiques, amples, mais aussi sombres, grinçantes et Alexandre Desplat chuchotantes du quatuor transalpin collent rappelle certains couples parfaitement aux images saturées de couleurs et réalisateur/compositeur d’ombres du cinéaste. inhérents à l'histoire du cinéma. Desplat a su totalement capter la naïveté, le sens de l'émerveillement propre au réalisateur américain et à cet apprentissage amoureux de deux adolescents dans la NouvelleAngleterre des années 60. D'une grande finesse et diversité d'orchestration, hommage réussi à Purcell et Britten (le point de départ sonore du film), sa partition assume avec flamboyance la part poétique de l'oeuvre cinématographique.

MUSIQUE DE 541 Russ GARCIA GAR Fantastica SPECTACLE Liberty Records / Basta

ET D’AMBIANCE Russ Garcia a eu une longue et brillante

Martin DENNY carrière dans la musique 541 en tant que DEN 8 Classic Albums : Exotica - trompettiste, Exotica 2 - Forbidden island - compositeur, chef Primitiva - Exotica 3 - The d'orchestre, arrangeur, Enchanted sea - Exotic compositeur de percussion – Romantica musique de télévision et de cinéma, enseignant et théoricien. Il a travaillé avec Real Gone Jazz Henry Mancini, Harry James, Oscar Peterson, Louis Martin Denny, est un Armstrong, Quincy Jones, Stan Getz, et Ella pianiste, compositeur et Fitzgerald, entre autres. "FANTASTICA " est un arrangeur américain qui voyage interstellaire et un classique du genre "Space est l'un des créateurs Age Pop", musique sidérale avec orchestration, avec Les Baxter du travaille sur des sons insolites et effets de stéreo genre musical Exotica, innovant pour l'époque. À bien des égards, cet métissage de jazz et de album sonne tellement en avance sur son temps qu'il musique polynésienne. est toujours considéré comme novateur et une Au cours d'une longue référence du genre. carrière qui l'amène à se produire audelà de ses quatrevingt ans, il parcourt le monde en popularisant la musique de style lounge qui inclut percussions exotiques, arrangements originaux de chansons populaires, et compositions personnelles qui célèbrent la culture Tiki (« pop polynésienne » qui évoque l'atmosphère de lieux tropicaux). Coffret de 4 CD regroupant 8 albums datant de 1958 à 1961.

541 ESQUIVEL ESQ Infinity in sound vol. 1 & 2 Wounded Bird Records

Esquivel est un des pionniers de la musique lounge. Pianiste de grand talent, sa musique reprend des éléments du jazz, mais avec peu d'improvisation. Il mélange un orchestre, son propre jeu pianistique rempli de futilités presque baroques, un chœur, ainsi qu'une longue liste d'instruments. "Infinity in sound vol. 1" a été enregistré en 1960 et le vol. 2 en 1961.