DISTILLERY MAGAZIN #006 | APRIL 2006 | WWW.DISTILLERY.DE INHALT: 01 EDITORIAL/IMPRESSUM 02 PROGRAMM†BERSICHT 04 SENSES 06 HEMMANN + KADEN 10 PAL SECAM KIDZ 12 KEVIN SAUNDERSON 16 INVASION OF THE 50FT. SOUNDSYSTEM 18 SHUT UP + DANCE 20 JAHTARI/MICKEY MURKA 22 ALKOHOL 24 ROB SUEY 26 ALTON MILLER ãWŠre eine Technoclub-Party ein TheaterstŸck, 28 NICKY BLACKMARKET so wŸrde es von Tanz, Entspannung, Ausagieren, 30 TOKTOK Loslassen, Ekstase, Spa§, Lachen, Abbau von 32 TORTURED SOUL Agressionen, Befreiung, Drogen, Konsum, Reden, 34 HOTTA FIRE Flirten, Streicheln, Erotik, Trinken, Rauchen, REGGAESTATION Beobachten und Schweigen handeln. 36 GABRIEL ANANDA + Das Publikum ist dazu animiert, auf der BŸhne frei zu agieren: Die Akteure sind zugleich CIO«DOR Zuschauer und Akteure ihres eigenen StŸcks.Ò 38 CODEC & FLEXOR (aus: Ronald Hitzler und Michaela Pfadenhauer 42 PLATTENKRITIKEN (Hrsg.) ãTechno-SoziologieÒ) 44 DJ-CHARTS Da haben wirÕs: wir alle entscheiden, wie die Party lŠuft, was dabei rumkommt, ob wir uns wohl fŸhlen, wann sie beginnt und wann Schluss ist. Es beginnt mit einer freundlichen BegrŸ§ung an der TŸr, dann ein charmanter Geldwechsel mit WIN+READ! der Lady an der Kasse. Gut, an der Garderobe Wir verlosen 1x das Buch "Disko Ramallah" muss man sich hin und wieder gedulden, aber von Hans Nieswandt. auch hier bekommt neben der Marke jeder auch Schickt eine email an [email protected] ein LŠcheln verpasst. An der Bar sind selbst zu bis zum 15. April und ihr seid im Spiel. spŠter Stunde nicht nur beste Mischungs- verhŠltnisse, sondern auch ein entspanntes Viel GlŸck! Personal vorherrschend. Es gibt also vielerlei GrŸnde, sich auf den April in Eurem Club zu freuen. Vor allem aber natŸrlich, weil es musikalisch hochkarŠtig hergehen wird: Die Legende Kevin IMPRESSUM Saunderson fliegt aus Detroit ein, TokTok aus DRUNK Top Magazin #006 | April 2006 Berlin lassen es krachen und mit Codec und Flexor Herausgeber: Distillery steht ein weltweites Erfolgsprojekt auf dem Plan. Clubanschrift: Kurt-Eisner Str. 108a, 04275 Leipzig Office: Industriestr. 85-95, 04229 Leipzig Nicht zuletzt haben wir durch die Osterfeiertage Tel.: 0341/35597400 Fax: 0341/35597410 ein bisschen mehr Zeit zum Feiern. Und die mail: [email protected], website: www.distillery.de werden wir auch nutzen! Aber Ihr habt es selbst Redaktion: Marcel Baer (V.i.S.d.P.), RenŽ Pšlzing Mitarbeiter dieser Ausgabe: Maren Probst, Steffen Bennemann, gelesen: Ihr seid wie alle anderen an der Party Julius Luge, Andreas Glauch, Flip, Framo, Con.struct, Sevensol, beteiligt. Ihr macht die Party genau so wie Conny Onkit, Evox, Sencha, Disrupt, Lord Focus an der Kasse, Sascha hinter der Bar und Cover: Disko 69 Grafik: Uraeus, Disko 69, Blackred - mail: [email protected] Kevin Saunderson an den Decks. Oder wie Codec Druck: Fischer Druck, Auflage: viel zu wenig und Flexor sagen wŸrden: ãWir bringen das Feuer Vertrieb: im Club, Recordstores, selektierte Konsumeinrichtungen, mit, brennen mŸsst Ihr selber!Ò CulturtrŠger Danke an: Mad Flava (Tom), Fuck You Too (Kay), El Amir, Mrs. Hippie, Directors Cut, Freezone Rec., Stickma Viel Spa§ dabei! Wir freuen uns Ÿber Kritik, sinnvolle Anregungen, Bargeldspenden und willenlose Praktikanten. WWW.DISTILLERY.DE Kontaktaufnahme bitte per mail an: [email protected] EUER DRUNK 01 DISTILLERY PROGRAMM VOM 01.04.-05.05.2006 FR. 21.04.06 FRIDAYCLUB: SO. 30.04.06 TANZ IN DEN MAI: ULAN BATOR TROMMEL BASS KILLERMACHINE 23.00 22:30 upstairs: Killermachine: SA. 01.04.06 BEATKAPSEL VS. DO. 13.04.06 ELEVATOR upstairs: Jungle, Drum & Bass: 23.00 WORLDTOUR & INVASION OF CODEC & FLEXOR - LIVE DE:BUG 100 TOUR NICKY BLACKMARKET (Kitty-Yo, Kšln) 23:00 upstairs: Beatkapsel: THE 50FT. SOUNDSYSTEM (BM-Soho, UK) LARS-CHRISTIAN M†LLER (Distillery) KRAUSE DUO (Musik Krause, Jena) upstairs: Fuse In presents Elevator World Tour: DERRICK, BASE, MALCOLM & MC PHOWA downstairs: : (Ulan Bator Crew) THEM SISTERS (Leipzig) TINY (Idealfun) KEVIN SAUNDERSON - LIVE (Detroit) downstairs: Soul, Hip Hop, Funk: downstairs: de:bug 100 Tour presented by Finlandia TINY (Idealfun) FILBURT (Smooth Pilots) Fresh Styles Approved: STALKER (1-bit wonder) FLIP (Freezone Rec.) FR. 05.04.05 FRIDAYCLUB: AARDVARCK LIVE + DJ downstairs: Invasion of the 50ft. Soundsystem: ROLLING SOUNDS PRESENTS: (Rushhour, Delsin, A«dam) CEEPHAX ACID CREW - LIVE SA. 22.04.06 PRIME-TIME HEADZ WILL ROLL! 23.00 (Rephlex, ) 23.00 NEWWORLDAQUARIUM upstairs: Drum & Bass: (Delsin, NWAQ, A«dam) LINE47 - LIVE (USA) upstairs: Prime-Time Rave: MARLY MARL (Metalheadz, London) (USA) PEEL SEAMUS (Delsin, A«dam) RUSUDEN - LIVE TOKTOK - LIVE (Berlin) FULL CONTACT, REMASURI, DREAS BLEED (De:Bug, Berlin) X&TRICK - LIVE (Belgium) CHRIS MANURA (Distillery) BENET (Idealfun) (Rolling Sounds) downstairs: Minimal: downstairs: Hip Hop: ALEX DEE (Phantomnoise) FR. 07.04.06 FRIDAYCLUB: MENTELL (dreikommanull) T-ROX (Sooshe) DANIEL STEFANIK (Moon Harbour) MIGHTY SHORTEEE (Frontconne) SENSES PRESENTED BY FR. 14.04.06 FRIDAYCLUB: Visual FX: JOURNEYS 22:30 BASS PLUS 22:30 MI. 26.04.06 SPECIAL: COMMANDANTE VISUALE (Leipzig) upstairs: Drum & Bass: upstairs: Breakbeatbootygrime Mashup: TORTURED SOUL 21.00 SENSES (Metalheadz, Bassbin, London) PJ & SMILEY AKA upstairs: Live in Concert: PREVIEW MAI 2006 (Outsider) CON.STRUCT SHUT UP AND DANCE (London) (New York) (Royal Juice) TORTURED SOUL - LIVE SA. 06.05.06 LOWCUT PEAK PHINE & SENCHA (Black Belt Boogie) (Leipzig) (Breakbeat Journeys) SEVENSOL MR. VELCRO FASTENER - LIVE (Helsinki) SKETCH BINGO & LOTTO (Blackred) (Smooth Pilots) downstairs: Dubelectronica: FILBURT FR. 12.05.06 STARS FOR SOUL BIRTHDAY downstairs: Digital Laptop Reggae Dub: (MŸnchen) KUKIDENTA (nectarhq.com) SA. 13.05.06 RICHARD BARTZ - LIVE (London) ONETAKE (Royal Juice) MIKEY MURKA on the mic FR. 28.04.06 FRIDAYCLUB: MI. 17.05.06 STRICTLY DISCO: (Kne«deep) APO.CAL (Ism) JAHTARI - LIVE + DJ DI ORIGINAL RUDEBWOYS DEM DJ RUSH (Distrupt, Adubtion) FR. 19.05.06 DOC SCOTT (Detroit) - HOTTA FIRE REGGAESTATION PARADOX - LIVE (London) SEBA (Stockholm) SA. 08.04.06 FREUDE AM 22:30 ROBERT MANOS (New York) TANZEN + BLACKRED 23:00 SA. 15.04.06 MOON HARBOUR upstairs: Reggae, Dancehall: SA. 20.05.06 MOON HARBOUR MEETS AUDIOFICTION upstairs: Beatkapsel: 23.00 MEETS AUDIOFICTION ILL INSPECTA (Germaica) FR. 26.05.06 HOTTA FIRE REGGAESTATION MATHIAS KADEN upstairs: Moon Harbour Label Flight: (Germaica, Far East) SA. 27.05.06 çME (Sonar Kollektiv) PIONEAR (London) (Freude am Tanzen, Jena) (Hoerfunk) UPLIFTMENT INTERNATIONAL (Germaica) DMX KREW MARKUS WELBY (London) (Moon Harbour) downstairs: Hip Hop, Soul, R«n«B: FR. 02.06.06 MARTSMAN MAREK HEMMANN - LIVE TANZMANN & STEFANIK (Vakant) (Freude am Tanzen, Jena) downstairs: This is Audiofiction: SAIBZ & D FECT (Fu Hands) SA. 03.06.06 ALEX SMOKE STALKER (Distillery) (Audiofiction) downstairs: Blackred Beatbattle: ROB SUEY - LIVE SNOUT + MONQ (Audiofiction) SA. 29.04.06 PAL SECAM KIDZ - LIVE KARMAROUGE LABELNIGHT + (leipzigwest.org, Spacebar Sentiments Rec.) = RAVE SO. 16.04.06 8 JAHRE 23.00 DISKO 69 (Blackred) BREAKIN« THE LIMITS MAGNETIC (Blackred) TEKKNOPLANET.DE 23.00 upstairs: Karmarouge Labelnight: upstairs: House: GABRIEL ANANDA - LIVE (Berlin) = FRIDAYCLUB ALTON MILLER (Atal, King Street, Detroit) CIO«DOR (Karmarouge) RON DEACON (Monopolan) ANDREAS ECKHARDT (Distillery) downstairs: Techno: downstairs: Breakin«the Limits: = SPECIALS HOLGER FLINSCH - LIVE DMX KREW (Breakin«, Rephlex, London) (Basalt, Rotary Cocktail, Microfon, FFM) CREDIT 00 (Idealfun) DENIZ CHADOR (Leipzig) 02 03 FR.07.04.2006 Was gibt es neues aus deinem Musikleben zu berichten? Gibt es neue Veršffentlichungen? BREAKS ARE SENSES Auf der letzten Metalheadz Compilation ist zuletzt mein Track ãsabotageÒ veršffentlicht worden. Das Senses in the House. Nein das hat mit geraden, war fŸr mich die ErfŸllung eines Lebenstraumes. Housemusic bestimmenden Bassdrums nichts zu Au§erdem ist meine Single ãBabylon/her smileÒ tun. Senses ist Drum & Bass DJ, der es packend gerade auf Bassbin erschienen. Als nŠchstes kommt versteht, die wirkliche Vielfalt von Drum & Bass zu von mir noch ein weiterer Compilationbeitrag auf prŠsentieren. Auch wenn Doc Scott bereits den dem nŠchsten ãParadox presents DrumfunkÒ Album Beinamen King of the Rollers trŠgt, sind die Sets auf Vibez Recordings, ein eher experimenteller, von Senses ebenbŸrtig. Kein Wunder, Junge jazziger Track auf Synaptic Plastic und ein StŸck Gesichter braucht die Welt. Geschichte dabei nicht auf Horizons Music Namens ãKaikanÒ. Der letzte zu vergessen, ist eine der Grundregeln, die Senses Tune, den ich zusammen mit Survival produziert im Herzen trŠgt. Wir hatten ein paar Fragen an ihn. habe, hat sehr organische Elemente, wie z.B. ein live gespieltes Saxophon und enthŠlt auch einen Woran kannst du dich noch vom letzten Gig in gewissen Detroit Sound. Es gibt ein gutes Feedback der Distillery vom November 2004 erinnern? von Goldie, Calibre und Ÿberraschenderweise von Ich erinnere mich an Leipzig und die Freundlichkeit Fierce und Friction fŸr diesen Tune. der Menschen. Der Club war sehr nett und die Leute sehr sympathisch. Ich kann es gar nicht Wie wŸrdest du die aktuelle Entwicklung im erwarten wieder da zu sein! Drum & Bass einschŠtzen? Drum & Bass war schon immer der Underdog und Was ist dir als DJ besonders wichtig? so soll es auch sein. Diese Musik wurde von Beim Auflegen ist es mir wichtig, selbst Spass zu Menschen entwickelt die ihre eigene Stimme finden haben. Klingt vielleicht etwas egoistisch, ist aber wollten. Ich denke, das ist das Beste daran. Dadurch die Wahrheit. Wenn ich die Musik, die ich liebe, bleibt es eine Mšglichkeit fŸr KreativitŠt. Sobald nicht spielen mag, warum sollte es jemand anderem es zu erfolgreich und zu geschŠftsorientiert wird, gefallen? FŸr mich ist es als DJ wichtig, zu spŸren geht die KreativitŠt verloren. was das Publikum mšchte

und gleichzeitig mir selbst als KŸnstler Welche Veršffentlichungen sind momentan deine treu zu bleiben. Ich spiele gerne neue Styles von Favoriten? Drum & Bass, das ist eine Verantwortung der viele Metalheadz ist momentan extrem spannend und aus dem Weg gehen. Manchmal ist es gut ein Risiko wird in nŠchster Zeit eine Menge interessanter einzugehen, indem man einen Tune spielt, obwohl Veršffentlichungen an den Start bringen, genauso er die TanzflŠche leeren kšnnte. In Wahrheit aber wie Bassbin Rec. (Label von Rohan; Anm. d. Red.) sind es genau die MusikstŸcke wonach mich Leute aus Irland. Ansonsten hšre ich gerade das neue nach meinem Set fragen. Als DJ ist es wichtig open Quasimoto Album und jede Menge Grime. minded zu sein. Wenn die DJs der frŸhen 90iger nicht das Risiko auf sich genommen hŠtten, neue Welches Buch hast du zuletzt gelesen? Styles zu spielen, gŠbe es sicher keinen Drum & Ich lese zurzeit Òthe dark towerÓ von Stephen King. Bass, also warum soll man das jetzt nicht auch Es ist sehr gut, aber nicht zu kompliziert. Au§erdem machen! lese ich momentan eine Biografie Ÿber John Peel, der letztes Jahr verstarb.

www.paradoxmusic.com www.breakbeatjourneys.de

04 Interview: con.struct SA.08.04.2006 Und was hšrst du an nicht-elektronischen Hast du da bestimmte LieblingsgŠste? Wie wichtig sind fŸr euch die NŠhe und der Sachen, Mathias? Mathias: Es waren bisher alle sehr gut, die da waren. Bezug zu Jena? Sowohl menschlich als auch Mathias: Also bei mir muss das was ganz Ruhiges Es gab wirklich noch keinen, der schlecht war. Es musikalisch? †ber Marek Hemmann und Mathias Kaden wurde sein, Dub zum Beispiel. Etwas zum Entspannen. gab natŸrlich auch verrŸckte Auftritte, an die man Mathias: Ganz wichtig. Schon so wichtig, dass ich in letzter Zeit schon so einiges geschrieben. Darum Ich bin auch leidenschaftlicher Plattensammler. Ich sich dann aber auch gern zurŸckerinnert, zum Ÿberlege, von Gera wegzuziehen. Das findet man sei hier auf eine lange Einleitung verzichtet und hab mir jetzt eine Sammlung angelegt, die bis Bespiel die Soundfreaks aus MŸnchen. halt ganz selten, dass man ein Team von zehn Mann den beiden selbst in die Hand gegeben, sich zurŸck in die 60er/70er reicht, ganz viele 7inches Man sollte vielleicht aber eher Ÿber die Leute ist und alles sehr harmonisch ablŠuft. Jeder hat vorzustellen. Klappe die erste also fŸr ein Telefonat, usw. Ganz alte Klassiker. schreiben, die noch nicht da waren, als hier einige seine genaue Aufgabe. das gewisserma§en mitten in die Musikproduktion wenige herauszuheben. hineinplatzt (einer der sich hŠufenden Hemmann Sagt mal, auf euren Pressefotos seht ihr so sehr Ist das auf der Muna Šhnlich? & Kaden Remix-AuftrŠge Ð die nach wie vor bei zurŸckhaltend aus, so richtig brav, so wie Traum- Was wŠren denn so Wunschacts, die deiner Mathias: Ja, da ist das im Prinzip ganz Šhnlich, nur Marek zuhause entstehen). Schwiegersšhne. Wie seht ihr das? Meinung nach unbedingt mal da sein mŸssten? gehšren da noch mehr Leute dazu. Ich fŸhle mich Mathias: Na jaÉ das sind wir doch auch ... Mathias: Na zum Beispiel Kerri Chandler, Josh Wink da sehr wohl und kšnnte mir auch keinen anderen Stellt euch bitte mal kurz vor. oder Richie Hawtin. Es gibt ja nicht viele, die noch Club fŸr mich vorstellen. Ich kenne bis jetzt auch Mathias: Ich bin Mathias. Kannst ja schreiben, dass Marek - was machst du au§er Musik? nicht da waren. Aber das wŠren so ein paar Namen, ehrlich gesagt gar keinen vergleichbaren Club. ich gebŸrtiger Sachse bin, in Chemnitz geboren. Marek: Ich bin leidenschaftlicher Soundsammler. die noch fehlen. Marek: Ich bin Marek und wir beide lieben die Welche Rolle spielt Berlin als neue Freiheit. (GelŠchter) Wir sind im Prinzip eins, wie Woher beziehst du diese Sounds? Was sind eure musikalischen Vorbilder? Musikhauptstadt Europas in eurem Leben? eine Person. Mathias Hemmann a.k.a. Marek Marek: Weltweit. So von speziellen Adressen. Mathias: Es gibt im Prinzip keine Vorbilder, sondern Mathias: Na ist Berlin Ÿberhaupt noch die Kaden. Und wir machen gerne zusammen Musik. mehr so Acts, die einen einfach interessieren. Josh Musikhauptstadt? Also es wohnen zwar noch alle Mathias Ð was bedeutet fŸr dich der Resident- Wink zum Beispiel. in Berlin, aber es verteilt sich gerade schon wieder Warum macht ihr Musik? Job in der Muna? ein bisschen. Leipzig wird wieder wichtiger oder Mathias: Wir machen das ja schon seit sehr jungen Mathias: Amtlicher Resident bin ich seit 2000. Warum Josh Wink? eben auch Jena. Ian Simmonds zum Beispiel hŠtte Jahren Ð Marek macht schon ganz lange Musik Zu meinem Residentjob gehšrt, dass ich die Mathias: Weil seine Musik immer den nštigen ja auch nach Berlin ziehen kšnnen. Aber er hat sich und ich bin schon viele Jahre DJ. Und vielleicht ãFreshbloodÒ (Veranstaltung fŸr Nachwuchs-DJs, Groove hat. Er macht einfach so zeitlose Musik. fŸr Jena entschieden. Richtig gemacht! machen wir das auch, weil man in die Musik einfach Anm. d. Red.) betreue. Inzwischen komme ich da Zum Beispiel ãHigher State of ConsciousnessÓ oder ganz tief eintauchen kann. Das gehšrt inzwischen schon gar nicht mehr hinterher mit dem Demo- ãDonÕt LaughÓ. Das sind zeitlose Klassiker. Und Und wie ist das bei euch selbst? einfach zum Leben dazu, so wie essen. Musik CDs durchhšren, so viel Zuspruch haben wir da. zeitlose Musik interessiert mich einfach. Mathias: Ich fahr gern mal fŸr ein, zwei Wochen muss jeden Tag sein. Und zu meinen Pflichten als Resident gehšrt auch, nach Berlin, muss dann aber auch wieder nach den Abend einzuleiten oder zu beenden. Ich habe An wen denkst du da noch so? Hause. Ich brauche meine gewohnte Umgebung. Welche Musik hšrt ihr privat? da auch sehr viel Spa§ daran, den Abend zu Mathias: An Soul Capsule z.B., also Thomas Aber Berlin ist schon wichtig. Jedes international Marek: Alles au§er elektronische Musik. beginnen. Und mich um die Gast-Acts zu kŸmmern, Melchior und Baby Ford. Oder Matthew Dear. tŠtige Label hat mindestens eine Person, die von Mathias: Also ich kann den ganzen Tag die wir so da haben. Dass es immer allen gut geht, Berlin aus arbeitet. elektronische Musik hšren ... das ist sehr wichtig.

06 SA.08.04.2006

Aber du kannst dir nicht vorstellen, Wenn du beruflich Musik machst, dann eines Tages selbst nach Berlin zu 24 Stunden am Tag. Damit hast du im ziehen? Prinzip auch keine Freizeit, dein Hobby Mathias (sehr bestimmt): Nein! (lacht) ist dein Beruf. Oder auch beim Musik produzieren: Viele haben da všllig falsche Warum lachst du? Vorstellungen. So was passiert nicht Mathias: Weil ich das ganz oft gefragt einfach von heut auf morgen. Das dauert werde, gerade auch von Berlinern. alles seine Zeit. ãWann kommst du endlich?Ò und so. Aber ich kann mir das absolut nicht Die Frage kommt sicher sehr oft in vorstellen, das geht Ÿberhaupt nicht, letzter Zeit, aber wie sieht es aus mit irgendwo anders als hier zu wohnen. einem Hemmann & Kaden Album? Mathias: Wir haben uns da noch nicht Inzwischen seid ihr ja schon ein wenig festgelegt, aber wir versuchen schon, in Europa rumgekommen Ð welche es bis Ende des Jahres zu schaffen. Wir Erfahrungen habt ihr im Ausland mŸssten uns am besten hier gemacht? Musikalisch, kulturell, einschlie§en. persšnlich? Mathias: Sehr gute Erfahrungen. Wir Was denkt ihr, was dabei entsteht, wurden immer freundlich aufgenommen. wenn ihr gemeinsam an einem Wenn man im Ausland gebucht wird, Album arbeitet? dann sind es meistens Leute, die sich Mathias: Also es wird zwar 100% auskennen. Unsere Auftritte waren bisher elektronisch, aber nicht alles alle sehr schšn. Leute, die deinetwegen Vierviertel. dort sind, die dich kennen, sprechen dich auf deine Musik an. Ich meine, du Na ich bin wirklich gespannt sitzt zuhause in deinem Zimmer, aber darauf. Gibt es noch etwas ahnst gar nicht, wie weit deine Musik Wichtiges, dass ihr loswerden getragen werden kann. Im Ausland ist wollt? der Vorteil, dass alles sehr frisch ist. In Marek: Also ich hab jetzt Istanbul zum Beispiel ist die Szene extremen Hunger. gerade erst am Entstehen, die Leute sind noch total neugierig. Die klatschen www.freude-am-tanzen.com bei jedem †bergang, fŸr die ist das noch www.marek-hemmann.de wie ein Konzert. So etwas gibt dir als DJ wieder Õnen richtigen Schub, weil, Interview: Steffen Bennemann wenn man nur in Deutschland spielt, ist man irgendwann total alle. Der Vorteil an unserem Beruf ist: Ich habe durch die Musik so tolle Leute kennengelernt, die ich ohne die Musik nie getroffen hŠtte. Dazu zŠhlen unheimlich viele Leute, die mir heute total wichtig sind und zu meinem Leben gehšren!

Kann man also sagen, ihr seid zufrieden mit eurem derzeitigen Leben? Mathias: Ja na klar. Aber man muss auch sehen, dass wir zehn Jahre gebraucht haben. Ich werde oft mit so falschen Vorstellungen konfrontiert, so nach dem Motto: ãDu hast ja die Woche Ÿber frei.Ò Aber genau das Gegenteil ist der Fall:

08 09 SA.08.04.2006 familiŠrer. Keiner von denen 2. und hoffentlich im Herbst 3. wohnt mehr in GrŸnau. Aber Release dort erscheinen. PAL SECAM KIDZ - LIVE trotzdem nimmt man ja seine Alex: Da kann ich mich Kay Geschichte mit und entwickelt anschliessen. ErgŠnzen mšchte Sie kommen gebŸrtig aus Leipzig sich dann weiter. Leipzig West ich noch Intricate auf dem und werden Eure Beine fordern. soll vielleicht auch ein wenig Schweizer Spezialmaterial. DRUNK im GesprŠch mit den andeuten, dass es dort nicht nur Palsecamkidz. Einzeln bespielten krasse SozialfŠlle gibt. Obwohl Woher bezieht ihr Inspiration sie so manche Ecke als Tadpole mancher Sozialfall kreativ ist. fŸr eure Musik? oder Secam aka Doc Motion. Kay: Wenn ich mal nicht zu weit Wie gestaltet sich eure aushole, dann schon aus dem Seit wann gibt`s die Kidz? Produktion unter der eben Genannten. Aber es geht Kay: Seit ungefŠhr 2 Jahren als rŠumlichen Entfernung? mir nicht darum, das Gehšrte Partyorganisation. Als Kay: Einiges schicken wir uns per kopieren zu wollen. Ein weitere Musikformation von Alex und mir email. Aber am produktivsten Inspirationsquelle fŸr mich ist seit etwas mehr als einem Jahr. empfinde ich es immer, wenn Alex unbedingt Technologie. Ich bin ja mal ein paar Tage nach Berlin Nachrichtentechnik-Ingenieur. Worauf mšchte euer kommt und wir dann gemeinsam Und da interessiert mich immer, Klammerverweis "Leipzig in meinem Studio arbeiten. Es ist was fŸr Tšne entstehen kšnnen, West" verweisen? einfach intensiver, wenn man wenn man GerŠte oder Software Kay: Auf den Ort, wo wir beide nebeneinander sitzt und mit zweckentfremdet. gro§ geworden sind. GrŸnau war Mikroideen sich gegenseitig Alex: Bei mir ist es immer Grafik das, Alex im WK4 und ich im anstachelt. und sehr viel Film, von Dokus bis WK1. Wir gingen zwar nicht auf Alex: Die Entfernung ist wirklich Spielfilmen. So genau, kann ich dieselbe Schule, haben aber ein Problem. Auch mit einer guten das nicht fassen. zusammen schwimmen gelernt, Verbindung dauert es eine Weile, da sich unsere Eltern kannten. bis die Daten ausgetauscht sind. Warum eigentlich Electro? Zwischenzeitlich haben wir uns Ich kannte euch auch aus aus den Augen verloren und sind Ihr macht Electro. Ist das nicht anderen ZusammenhŠngen. uns dann Ende der 90er Ÿber eine ziemlich alte Musik? Kay: Wenn wir zusammen Alex' Bruder wieder begegnet. Kay: Ja und nein. Es ist eine frŸhe auftreten, war es eigentlich von "Leipzig West" soll unsere Entwicklung elektronischer Musik. Beginn an Electro, schon bei TŠtigkeiten vereinen. Alex' Aber wie auch bei Jazz der 50er unserem ersten Auftritt im Ilses Grafiksachen, unsere Musik und Jahre im Vergleich mit Sachen Erika 1999. Dann habe ich mich dann kommt noch Zapotek mit von heute, ist im Electro mehr Techno gewidmet und Alex seinem DJing dazu. Es werden Entwicklung vorhanden. Ich bin hat seine Elektronika AusflŸge auch wieder Parties kommen. Die auch kein Mensch der sagt: "Alles gemacht. Dadurch dass Blackred sind zurzeit etwas eingeschlafen, muss neu klingen." Electrosachen gemacht haben, weil sich das so schlecht mit Alex: Klar hat alles damit sind sie auch nicht ganz organisiert hier von Berlin aus. angefangen, siehe Kraftwerk. unbeteiligt daran, dass wir uns Aber mittlerweile ist Electro ein jetzt wieder mehr Electro widmen. Kay, du wohnst seit Anfang abwechslungsreicher Stilmix und Alex: Bei mir war Electro schon 2004 in Berlin. Dein um einiges interessanter als immer weit vorn. Mit Kay hat das Leipzigbezug scheint aber nicht vieles, was heute meist in den dann Hand und Fu§ bekommen. nur bei der Namenswahl Clubs lŠuft. Und Ÿber Blackred gab`s dann wichtig zu sein. Brauchst du die auch Auftrittsmšglichkeiten. Stadt heute noch? Was sind fŸr euch spannende Vorher wollte das ja keiner hšren Kay: Hm, in Berlin bin ich bis jetzt Projekte zurzeit? in Leipzig. eher beobachtend in den Clubs Kay: Bitstream, Claro Intelecto, unterwegs. Auch wenn ich jetzt Brothomstates, Funckarma, Trust Was gibt`s demzufolge bei gern aktiver werden mšchte. Records, Carl A. Finlow und eurem Auftritt zu erwarten? Denn immer derselbe Minimalstuff Volum. Volum aus Los Angeles Kay: Uns beide live mit Stuff fŸr in allen Clubs das langweilt mich ist Ÿbrigens der Labelmacher von den Dancefloor. Ich wŸrde mich doch immer mehr. In Leipzig hab Spacebar Sentiments Records Šrgern, wenn Couches vorhanden ich immer noch viele Kumpels auf dem wir unsere erste wŠren. und das Ganze ist einfach Veršffentlichung hatten, auf dem WWW.LEIPZIGWEST.ORG Sampler "over the counter culture www.palsecam.de WWW.SPACEBARSENTIMENTS.COM vol.1. Jetzt im April soll unser WWW.BLACKRED.DE Interview: ©riticale 10 DO.13.04.2006

FUSE IN PRESENTS: ELEVATOR WORLD TOUR

Es ist schon sehr erfreulich, wie aktiv sich die Geburtsstadt des weltweiten ãTechno MovementsÒ, Detroit, derzeit wieder zeigt und damit gewisserma§en einen willkommenen Gegenpol zum minimal- infizierten Europa schafft. Interessant ist dabei vor allem auch, wie neben vielen neuen Talenten auch alte Grš§en wieder aufblŸhen. Neben Carl Craig ist dies derzeit wohl besonders Kevin Saunderson Ð mit zwei Jahrzehnten Musik im GepŠck momentan auf gro§er Tour around the globe.

Bevor wir zu einem GesprŠch Ÿber Gegenwart und Zukunft mit dem inzwischen 41jŠhrigen zappen, noch kurz ein Blick in die Vergangenheit: Als aus New York Zugezogener besuchte Kevin Saunderson Ende der 70er dieselbe Schule wie Juan Atkins und Derrick May Ð die Belleville High. Gemeinsam werden diese drei heute als die legendŠren ãBelleville ThreeÒ bezeichnet Ð gewisserma§en die UrvŠter dessen, was wir als Techno bezeichnen. Saunderson wird dabei die Rolle des ãElevatorÒ zugeschrieben Ð denn er war es, der Ende der 80er mit eingŠngigen Melodien und markanten Vocals der jungen elektronischen Musik aus Detroit die ersten Charterfolge bescherte und sie somit auf ein hšheres, internationales Level hievte. Bis heute hat er Ÿber sechs Millionen Platten verkauft - besonders erfolgreich hierbei sein Projekt ãInner CityÒ mit Klassikern wie ãGood LifeÒ oder ãBig FunÒ. DarŸber hinaus hat Saunderson parallel unter einem guten Dutzend weiterer Pseudonyme veršffentlicht Ð die genaue Zahl seiner Releases zu ermitteln, ist schier unmšglich. Saunderson selbst bestŠtigt, da den †berblick verloren zu haben. Auch auf dem eigenen Label KMS sind seit dessen GrŸndung 1987 Ÿber 80 Veršffentlichungen erschienen Ð und ein Ende ist nicht abzusehen. War es wŠhrend der vergangenen Jahre eher still um den Musiker Kevin Saunderson, so fiel er in jŸngster Vergangenheit vor allem durch sein Engagement fŸr das krisengeschŸttelte ãDetroit Electronic Music FestivalÒ (DEMF, spŠter auch ãMovementÒ) auf: Unter der Regie Carl Craigs einst grandios als kostenloses Festival und

13 DO.13.04.2006

Ich habe gelesen, dass du damals dein Und ist er immer noch produktiv, musikalisch Nach Carl Craig und Derrick May bist du damit Schlagzeug verkauft hast, um dir dein erstes gesehen? der dritte legendŠre Detroiter Musiker, der an Respekterweisung Detroits an seine Musiker Equipment zu kaufen É TjaÉ ich wei§ nicht. Ich habe ihn vor ungefŠhr dieser Aufgabe scheitert Ð woher rŸhrt das? gestartet, wurde es in den Folgejahren von Das stimmt so nicht. Als kleiner Junge hatte ich einem Monat getroffen, aber er war ziemlich Es liegt ja nicht an uns, dass es nicht gelingt, persšnlichen Disputen und Finanzierungs- mal ein Schlagzeug, das ist richtig. Meine Mutter gestresst, war auf Tour usw. Ich hab lange keine sondern an der Stadt. Die Stadt gibt uns nicht die problemen Ÿberschattet. Unter Saundersons hat es dann aber verkauft - einfach weil es ihr zu neue Musik mehr von ihm gehšrt. Auf der anderen Hilfe, die wir benštigen, um solch ein Festival zu FŸhrung in ãFuse InÒ umbenannt und zum laut war. Seite hat er auch keinerlei neuen Stuff von mir stemmen. Ich habe es zwar geschafft, es auf die kostenpflichtigen Festival umgestaltet, machten gehšrt É nŠchste Stufe zu bringen, nŠmlich zu einem Planungsdefizite seitens der Stadt den Hast du damals richtig Schlagzeug gelernt und bezahlten Festival zu machen, aber wir Musiker Organisatoren einen Strich durch die Rechnung: in einer Band gespielt? Steht denn was Neues an bei dir? sind auch stŠndig auf Tour. Um solch ein Festival Trotz monatelanger Verhandlungen wurde erst Nein, ich war damals neun Jahre alt. Also ich werde erst einmal diese Tour machen zu managen, muss man einfach das ganze Jahr neun Tage vor Veranstaltungsbeginn eine offizielle Ich hatte das Schlagzeug auch nur ungefŠhr sechs und danach gehtÕs wieder los mit neuer Musik. hier vor Ort sein. Genehmigung erteilt und somit jegliche Monate. In einer Band gespielt habe ich nie. Im September erscheint ein ãAnthologyÒ-Album, Vorbereitung boykottiert. Damit jedoch genug der das meine grš§ten Hits enthŠlt, mit einigen neuen Siehst du denn eine Zukunft fŸr dieses Event? Vorrede - und ZAPP!: Du hast dein Label KMS gestartet, bevor deine Remixen von Freunden. Und danach soll es ein Ich hoffe, dass es jemand weiterfŸhrt. erste eigene Platte drau§en war. Deine erste komplett neues Album geben, vielleicht nŠchstes Was kannst du uns Ÿber deine gegenwŠrtige eigene war dann die KMS 07 - Warum? Jahr im September dann. Wo siehst du mehr Chancen Ð als kostenloses ãElevator World TourÒ erzŠhlen? Nein, ich hatte schon eine Platte drau§en. oder als bezahltes Event? Im Prinzip geht es dabei um die inzwischen ãTriangular LoveÒ war bereits 1985 auf Metroplex Wie geht es sonst bei KMS weiter Ð was dŸrfen Ich denke, es sollte ein bezahltes Festival bleiben, 20jŠhrige Geschichte meiner Musik, die ich unter erschienen. Ich habe sie dann nur auf meinem wir da in nŠchster Zeit erwarten? wo wir das nun einmal eingefŸhrt haben. Aber es vielen verschiedenen Namen veršffentlicht habe. Label noch mal re-releast. Bei KMS werden nur noch meine eigenen Sachen braucht eben Zeit, um solch ein Festival dann zu Es ist eine Kombination aus Liveact, Deejaying erscheinen. Ich mšchte, dass es Ÿbersichtlich promoten. Da braucht man Monate vorher Klarheit und Visuals. Es kommt dann immer auf die Was hat dich Ÿberhaupt dazu bewegt, dein bleibt. Und ich will das Stress-Level einfach so und kann die Genehmigung nicht erst wenige Location und die šrtlichen Gegebenheiten an, ob eigenes Label zu starten? gering wie mšglich halten. Tage vorher bekommen. Ich habe damals viele, es mehr DJ ist oder eher live. Als ich gesehen habe, wie das so funktioniert, viele Emails bekommen, von Leuten die gefragt habe ich gedacht ãMann, das kannst du doch Ich habe gelesen, dass du und deine Crew von haben, ãHey, was ist denn nun mit dem Festival?Ò Welches Equipment benutzt du, um das alles auch selbst!Ò Ich wollte einfach mehr Kontrolle Music Logical dieses Jahr nicht noch einmal Aber ich konnte ihnen einfach noch keine definitive gleichzeitig zu steuern? Ÿber das, was ich tue. Also habe ich KMS gestartet. die Organisation des ãFuse In FestivalsÒ Auskunft geben. Und das mache ich nicht noch Ich benutze den Pioneer DVJ fŸr die Visuals und Ÿbernehmt. Warum? mal mit. fŸr die Musik verwende ich Ableton Live, Midi- Du hast mit den anderen gro§en Legenden wie Wir schaffen das nicht noch einmal. Es war einfach Keyboard und CD-Player. Juan Atkins und Derrick May zusammen zu knapp letztes Jahr. Es war die Hšlle. Ich habe www.myspace.com/fusein gearbeitet, warst aber der erste, der wirklich da sehr viel Nerven gelassen und auch mein Wie lange bist du jetzt damit schon unterwegs durchschlagenden Erfolg hatte, sozusagen der Privatleben wŠhrend dieser Zeit weit nach hinten Interview: Steffen Bennemann und wie lŠuft es bisher? erste richtige Star. Hat das deinem Ansehen in gestellt. Aber wir haben dann doch jede Menge Es lŠuft wirklich gro§artig. Ich bin jetzt schon Detroit geschadet? Verlust gemacht und als das Festival gelaufen ungefŠhr eineinhalb Monate damit unterwegs. Nein, ich denke nicht. Es gibt da zwar immer so war, hat uns die Stadt keinerlei UnterstŸtzung ein paar Leute, aber na ja É Ich habe ja mehr geboten. Und wie lange willst du noch auf Tour sein? Underground gemacht und hatte damit zuerst in Den Sommer Ÿber auf jeden Fall, so ungefŠhr bis der Stadt Erfolg. NatŸrlich war ich ein bisschen September. anders. Ich kam ja auch aus New York, war kein gebŸrtiger Detroiter. Ich habe eben auch Vocals Du hast es bereits angesprochen Ð deine und Melodien verwendet, was die anderen nicht zahlreichen Pseudonyme sind kaum noch gemacht haben. Aber die Leute haben dann Ÿberschaubar. Warum all diese verschiedenen gesehen, dass ich der Stadt helfe, weil ich diesen Namen? Sound, eben den so genannten ãTechno SoundÒ, Ich habe damals einfach so viel Musik gemacht, nach au§en getragen habe. Ich habe ihn an Orte dass ich das unmšglich alles unter ein und gebracht, wo er ohne mich vielleicht nie demselben Namen veršffentlichen konnte. hingekommen wŠre. Das wŠre einfach zu viel fŸr die Leute gewesen. Es gab auch immer verschiedene Nuancen, mal Wir hier in Deutschland fragen uns alle ein war es mehr soulful, mal eher dŸster. Bei der bisschen, was aus Juan Atkins geworden ist. ãElevator World TourÒ fŸhre ich das alles zusammen Auf Bildern sieht er furchtbar krank ausÉ Ð es gibt nur einen Namen, eine Person. Ja, Juan hat Diabetes. Das ist ein Teil des Problems É

14 DO.13.04.2006

INVASION OF THE 50FT. SOUNDSYSTEM: DRILL BEATS AND BASS

Der Keller steht ganz im Zeichen von Beatkaskaden, 6 LŠndern. Wenn der Belgier seine Musik selbst Beatfreakelei und Terrorbeats. Nicht abschrecken als eine Mischung aus Jungle, Drum & Bass, lassen. Energie ist hier garantiert. Nichts fŸr mŸde Electronica, Techno, Breakcore und Hardcore Seelen. Gro§artig umgesetzt. beschreibt, so kšnnen wir das auch fŸr die anderen Tourbeteiligten so stehen lassen. Der gute alte Acid Das Ami-Label Terminal Dusk Records schickt in ist natŸrlich nicht zu vergessen. Zusammenarbeit mit dem Belgischen Bug Klinik Records 4 KŸnstler auf Tour, der Invasion of the Rusuden bildet zusammen mit Line47 die 50Ft Sound System. Jeweils 2 Amerikaner und 2 Amerikafraktion der Tour. Elektronisch generiertes EuropŠer machen sich auf, die Welt zu erobern. hat es dort von jeher schwer sich gegen Folk und Zur Abwechslung geschieht das mal friedlich, auch Rock durchzusetzen. Ihrer Anerkennung in Europa wenn mancher Sound nicht un-bedingt einer tut das keinen Abbruch. Der aus dem lŠndlichen klassischen Vorstellung von Wohlklang entspricht Kentucky stammende Justin Morgan aka Rusuden und alle Mšglichkeiten zum †berschuss- trŠgt 2004 zu Skams skurillem Sampler "Skam Energieabbau bei der Crowd genutzt werden. cats" bei. Auf dem kleinen amerikanischen

X&TRICK CEEPHAX ACID CREW LINE 47 RUSUDEN

Der Bekannteste der Beteiligten ist zweifelsohne Sonicterror Label teilt er sich bereits Katalognummer Ceephax Acid Crew. Er ist nicht nur von DMX Krew 2 mit Line47, mit bŸrgerlichem Namen Scott Weber protegiert. Auch Aphex Twin schwŠrmt: "My favorite genannt. Dieser spielt seit 1994 als Percussionist artist at the moment is Ceephax Acid Crew. Its in einem Noise-Post-Rock Projekt, bevor er sich Andy Jenkinson, Tom Jenkinsons brother. Its fucking 1996 den elektronischen BeatzerstŸckelungen wicked. Its funny because if people ask me so, zuwendet. who's going to be the next big star of electronic Das ganze ã50Ft SoundÒ-Schauspiel kann auch music?, I always say him. I'm his biggest fan and immer wieder trŠumerische Facetten und I'm always raving up front at all his gigs." beschauliche Noten bieten. Hšren wir, was die Die Vorliebe fŸr irrsinnige Beschleunigungen von Artists von ihrem Stuff Live loslassen. Langweilig Beats scheint in der ãSquarepusherÒ-Familie zu wird`s bestimmt nicht. liegen. X&Trick ist der zweite EuropŠer auf der Tour. Seit http://50fttour.com '98 mit PartynŠchten und dem DJen beschŠftigt, www.ceephax.com grŸndet er 2004 Bug Klinik Records, releast dort www.bugklinik.com u.a. selbst, bekommt weltweit aufmunterndes www.line47.com Feedback und absolviert im Herbst 30 Livegigs in www.rusuden.com

Text: ©riticale 16 WWW.DISTILLERY.DE FR.14.04.2006

Als in Detroit an den ersten Acid- Leute wie die oder Also gehšrt ihr zu den wenigen House-Hymnen geschraubt Peter Bouncer. Wir arbeiteten sehr Dance-Acts, denen das nicht wurde, war man auch in London hart und tun dies immer noch, um zu kontrŠr ist!? nicht untŠtig. PJ und Smiley, musikalisch die Grenzen zu No way, baby! besser bekannt als Shut Up And sprengen. Das hšrten die Leute Dance, experimentierten bereits dem damaligen Sound auch an. Noch mal zurŸck zum letzten 1986 mit ihren Hip Hop-Platten Album. Der Sound ist wirklich in bis dahin unŸblichen ...weshalb der Sound auch so zeitlos. Alte Elemente Geschwindigkeitsbereichen und durch die Decke ging zu jener verbunden mit einer spielten diese neue Mixtur auf Zeit? erfrischenden Herangehens- selbst organisierten, illegalen Ja, aber eigentlich haben wir da weise, so dass die Tracks auch Rave-Parties. Es folgte das nur unser Ding gemacht. Aber die zu verschiedensten gleichnamige Label, auf dem bis Piratensender spielten dann Stimmungen passen und sich `92 KŸnstler wie Nicolette, Rum konstant unseren Stuff und Leute wunderbar mit diversen Stilen & Black, die Ragga Twins, sowie erzŠhlten uns, wie der Sound in kombinieren lassen. PJ und Smiley selbst rund 30 den Rave-Clubs rauf und runter Wir halten dieses Album fŸr einen Releases produzierten. Somit lief. Die waren verrŸckt danach! Klassiker. WŠre es auf einem gelten Shut Up And Dance als Daher machten wir natŸrlich Major-Label erschienen, hŠtte es Initiatoren von Breakbeat und weiter. bestimmt einige Awards Jungle. Definitiv gestalteten sie gewonnen. Wir verbrachten viel die Szene ma§geblich mit und Bis zum Release Nummer 30, Zeit damit, die Tracks zu sorgten fŸr neue Impulse. wo ihr mit ãRaving IÕm RavingÒ schreiben und an den Lyrics zu Allerdings sind sie auch einer der eine Nummer von Mark Cohen feilen. Und wir waren glŸcklich ersten Dance-Acts, die Probleme gesamplet habt... mit dem Ergebnis. Vor allem Ÿber durch das Samplen fremder SUAD: Ja, das war `92 und das den Titeltrack mit Hype. Platten bekamen, und das in Teil stieg direkt ganz oben in die erheblichem Ma§. Viel Ÿber die Charts ein. Dann musste es aber Und in diesem Jahr bringt ihr Legende, aber auch zum heutigen direkt wieder vom Markt. Blšde euer neues Album raus. Stand der Dinge erfahrt ihr im Geschichte. Insgesamt schaffte Bekommen wir in Leipzig etwas Interview: es aber viel Stuff von uns in die davon zu hšren? UK-Charts, wie z.B. Yeah, natŸrlich spielen wir ein Bei Euch fing alles in Londoner ãLamborghiniÒ, ãSpliffheadÒ, ã£10 paar Sachen, wenn wir bei euch Soundsystems an, wo ihr aktiv to get inÒ etc. sind. Kšnnen es kaum erwarten! gewesen seid. Dieses Mal wird der Longplayer Ja, wir kennen uns bereits aus Einige Jahre spŠter seid ihr wieder sehr Party-Style, der Schulzeit und begannen frŸh, wiederum durchgestartet? sozusagen Shut Up And Dance uns in diversen Sound-systems Nach der schwierigen Situation in clubbing mood! der 80er Jahre herumzutreiben. mit ãRaving IÕm RavingÒ machten wir einen Break, um uns dann Ihr seid die letzten Jahre oft in Zum Beispiel auch im Unity spŠter wieder aufzurappeln und Berlin, sowie gelegentlich in Soundsystem mit Mikey Murka, neu loszulegen. Das ist nun mal anderen Ecken Deutschlands dem zweiten Gast des Abends!? das, was wir am Besten kšnnen... zu Gast gewesen. Wie schŠtzt Yeah, mit Unity Soundsystem und ihr die Parties und die Crowd Mikey hatten wir zu tun. Sie Obwohl ihr fŸr absoluten hierzulande ein? JAHTARI + BLACKBELTBOOGIE + BLACKRED PRESENTS: BASS PLUS MIT: kamen auch aus der gleichen Partysound steht, seid ihr Hey, Germany rocks! Wir wurden Gegend wie wir - Hackney. textlich auch sehr kritisch, und kein einziges Mal enttŠuscht, als Wirklich ein Zufall... durchaus auch politisch. So z.B. wir hier gewesen sind. Bring it on auf eurem letzen Longplayer people!!! Dann kam schnell euer Label ãreclaim the streetsÒ im Jahre Shut Up And Dance hinzu, auf 2003. Was kšnnen die Leipziger also dem ihr auch viele andere Ja, da ging es auch viel um die von eurem Gig erwarten? KŸnstler featured...? USA-Thematik. Aber das war Party, Party and more Party!!! Genau, sie kamen irgendwie auch schon immer so, dass wir in alle aus diesem Umfeld, in dem unseren Lyrics Dinge aufgegriffen www.shutupanddance.co.uk wir da musikalisch aktiv waren. haben, die um uns herum www.bassplus.de passieren. Wir mšchten dabei aber niemand belehren. Interview: Sencha 18 FR.14.04.2006

JAHTARIAN DUBBERS

DUB ist sicher eine der grundlegenden Prinzipien moderner Musik. Die endgŸltige Loslšsung vom herkšmmlichen Strophe-Refrain-Prinzip, die Strukturierung von Tracks allein durch Sound. Bass. Pulsschlag. Hypnose. Deepness. Echos. Dub hat komplett neue Herangehensweisen an Musik eršffnet. Ohne Dub hŠtte es sicher Techno und alles was danach kam in der Form nicht gegeben. Dabei ist das Prinzip nicht gerade neu - immerhin schon fast 40 Jahre alt Ð und lediglich das Ergebnis konsequenter Nutzung neuer Technologien, damals des Echoplex Tape Delays. Eine der vielen Legenden erzŠhlt, dass im legendŠren Studio One zufŠllig ein Gitarren-Akkord durch ein Echoplex geschickt wurde Ð was dann irgendwo wie ãReg-ae, Reg-gaeÒ klang.

Eine der Fortsetzungen dieser Idee ist das 2004 entstandene Jahtari Label, gegrŸndet von den Leipzigern disrupt und aDUBtion. Beeinflu§t durch elektronische Musik flie§en entsprechende Hšrgewohnheiten gehšrig mit ein. Sie produzieren Dub mit dem offensichtlichsten (und billigsten) Werkzeug Ð dem Computer. Hochinteressante Ergebnisse mit erstaunlichem Erfolg fanden statt als Releases von Artists rund um den Globus, von Sydney bis San Francisco, von Paris bis DŠnemark.

onsequent wird neue Technolgie genutzt und ausgetestet, was man mit Echos und Hallfahnen heute anstellen kann Ð EinflŸsse aus Computerspiel-Soundtracks, Filmen, Soul, Disco, Techno, HipHop, Drummachine-Beats unterwegs im Endlos-Echo. Mit Augenzwinkern serviert, verbirgt sich Spa§ und †berraschung hinter jedem Offbeat.

UnterstŸtzt an diesem Abend werden Jahtari von der Unity-Legende Mikey Murka, der in den spŠten 80ern mit Hits wie ãcontrol the dancehallÒ, ãwe tryÒ oder ãride pon the riddimÒ fŸr einige gro§e Digital- Dub-Klassiker sorgte. Das Unity Sound System kam aus North-London. Sowohl PJ & Smiley (Shut Up And Dance), als auch Flinty Badman und Demon Rocker, die spŠteren Ragga Twins, fingen dort als MCs an. Keimzelle dessen, was spŠter Dub komplett verŠndern sollte. Von 1986 an produzierte Unity Sound eigene Platten mit dem ganz speziellen Charme von digitalen 8bit-CASIO Keyboards und SynthDrums. Nichts wurde dabei an Deepness oder Vibes gegenŸber klassischem Dub eingebŸ§t. Im Gegenteil, es gab einen Zugewinn an Spass und Kick.

www.jahtari.org www.bassplus.de

Text: ©riticale 20 ALKOHOL - HERBERT GR NEMEYER C+P 1984 EMI ELECTROLA GMBH

WIR HABEN WIEDER DIE NACHT ZUM TAG GEMACHT WAS IST HIER LOS, WAS IST PASSIERT? DIE NOBELSCENE TR€UMT VOM KOKAIN ALKOHOL IST DAS DRAHTSEIL, AUF DEM DU STEHST ICH NEHM MEIN FR†HST†CK ABENDS UM ACHT ICH HAB' BLO§ MEINE NERVEN MASSIERT UND AUF DEM SCHULKLO RIECHT'S NACH GRAS ALKOHOL, ALKOLHOL GEDANKEN FLIE§EN Z€H WIE KAUGUMMI ALKOHOL IST DEIN SANIT€TER IN DER NOT DER APOTHEKER NIMMT VALIUM UND SPEED ALKOHOL IST DAS SCHIFF, MIT DEM DU UNTERGEHST MEIN KOPF IST SCHWER WIE BLEI, ALKOHOL IST DEIN FALLSCHIRM UND DEIN UND WENN ES DUNKEL WIRD, GREIFEN SIE ZUM GLAS ALKOHOL IST DEIN SANIT€TER IN DER NOT MIR ZITTERN DIE KNIE RETTUNGSBOOT ALKOHOL IST DEIN FALLSCHIRM UND DEIN GELALLTE SCHW†RE IN ROT-BLAUEM LICHT ALKOHOL IST DAS DRAHTSEIL, AUF DEM DU STEHST WAS IST LOS, WAS IST PASSIERT? RETTUNGSBOOT VIERZIGPROZENTIGES GLEICHGEWICHT ALKOHOL, ALKOLHOL ICH HAB BLO§ MEINE NERVEN MASSIERT ALKOHOL IST DAS DRESSING F†R DEINEN KOPFSALAT GRAUE ZELLEN IN WEICHER EXPLOSION ALKOHOL IST DEIN SANIT€TER IN DER NOT ALKOHOL, ALKOHOL SONNENAUFGANGS- UND UNTERGANGSVISION ALKOHOL IST DEIN FALLSCHIRM UND DEIN RETTUNGSBOOT SA.15.04.2006

- 11 Portionen, ca. 1517 kcal Verlust pro Portion *** - 6-7 Jahre Zubereitung - 70 min. live Genuss - siehe auch: Electrolyte, Audiofiction

MOON HARBOUR MEETS AUDIOFICTION

Markus Welby im Dreiland Sachsen, ThŸringen und Sachsen-Anhalt noch vorstellen mŸssen? Sparen wir uns. Die Party ist garantiert mit diesem zum GlŸck nicht ergrauten Urgestein. Tanzmann und Stefanik kšnnten sich dabei entspannt zurŸcklehnen. Machen sie nicht. Keine Angst! Weil zusammen rockt`s einfach "hoch 3".

Bei Audiofiction geht die Familie an den Start. Rob Suey schraubt seit ca 6, 7 Jahren an seiner Vorstellung von Floorfillern. Die klassische Musikausbildung mit Erfahrungen im Klavier- und Violinenspiel ist ihm dabei recht hilfreich. Synthies sind bei jedem seiner StŸcke zu hšren, was wohl mit seiner Technoinfizierung in den spŠten 80ern zu tun hat. Als Inspirationsquellen dienen ihm frŸhe, also Anfang 90er, - und Rephlexreleases.

Rob Suey lŠ§t sich mit verschiedenen Beatsorten zubereiten. Diese Variante ist mit gehackten und geraden Beats, welche mit 1 EL Nur-soo-ja! Breaks und 1 EL Rave vermischt wird. Synthee in dŸnne Ringe schneiden, unter die gemischten Beats geben und ca. 2 Jahre durchziehen lassen. Technotechno Wurzeln ca. 20 Jahre in warmen Wasser einweichen, abspŸlen und in StŸcke schneiden. Modulierte Sustain Samen knacken und in feine Atome reiben (Grain slicer). Electrolyte abspŸlen, gut abtropfen lassen und ebenfalls in feinste StŸcke schneiden. Anabass in gro§e StŸcke, Harmonien in dŸnne Ringe und Melodien in dickere Streifen schneiden. In einem abgedunkelten Keller 3 EL FX erhitzen. Das ganze (junge) GemŸse nacheinander bei hoher Temperatur kurz anbraten und anschliessend in einer Euphorieschale schwenken. Aus 2 EL Nur-soo-ja! Breaks, 1 EL Rave, Sustain Samen und etwas Pfeffer eine Sauce rŸhren und Ÿber den Floor geben. Dazu Damati Reis reichen. Davor und danach noch ein paar GlŠser Snout oder Monq und abgerundet ist das Spektakel.

www.moonharbour.de www.audiofiction.net 24 25 Text:Onkit SO.16.04.2006

8 JAHRE TEKKNOPLANET

Mittlerweile 8 Jahre versorgt euch EvoX mit Partydates, die er subjektiv fŸr empfehlenswert hŠlt also nicht in erster Linie gewinnorientiert veranstaltet werden. Grund genug, Euch einmal

mehr seine Definition von guter Musik zu ihnen gegrŸndeten Club "The Music Institute" zu prŠsentieren. Die Musik des Abends in House und bŸndeln. Das ÒMusic Institute" war eines der Techno einzuteilen, wŸrde der Vielfalt der euch Epizentren der Underground House Bewegung, gebotenen Sounds wohl nicht gerecht. indem sich Alton mit Chez Darnier die Nicht umsonst spricht Alton Miller lieber von Samstagabend Residenz teilte, was den elektronischer Tanzmusik, denn dieser Ausdruck musikalischen Vulkan mitschuf, der weltweit 1988 lŠsst alles offen und schrŠnkt den Horizont nicht zum Ausbruch kam. ein. Aus diesem Grund wird auch jeder DJ mehr als 4 Stunden Zeit haben, um zusammen mit Euch 1991 brachte Alton sein erstes Release "Pleasure - dem feiernden Publikum auf eine lange Baby" (Seriouse Grooves/KMS) heraus. Seine 2. musikalische Reise zu gehen! Veršffentlichung "I like having you" war das DebŸt seiner Gesangstalente. Mit "Dusk" kam Alton unter Man sagte frŸher mal, Kunst wŠre ein Ausdruck dem Pseudonym ÒAphrodisiacumÓ sowohl in die des Lebens. Es kommt darauf an, wie wir es sehen, europŠischen als auch nordamerikanischen Charts. hšren, tanzen, sprechen und wie wir darŸber Seit seinen ersten Aufnahmen sammelte Alton schreiben. Es ist die Passion, die einen KŸnstler weltweit gro§en Erfolg und etablierte sich als dazu bringt, Neues zu kreieren. Alton ist ein Maler, Produzent und DJ fŸr Housemusik. der auf der Leinwand der Musik malt. Geformt von KŸnstlern wie Stevie Wonder, Santana, Von 1989 bis heute tourte Alton durch Canada, Parliament Funkadelic und Philadelphia Sound Chile, , Frankreich, Japan, Schweiz, wuchs Alton zu einem eifrigen Clubber auf. Australien, Puerto-Rico und verschiedene andere LŠnder und definierte so die Housemusik, wie er Auf einer hektischen Tour durch Nordamerika sie erfŠhrt und lebt. Seine intime Beziehung zu begann Alton unter der elektrifiziernenden Energie Trommeln und afrikanisch beeinflussten Rhythmen von Ron Hardy, Frankie Knuckles, Larry Levan und schufen Kompositionen, die Leute physisch wie Timmy Regisford seine FŠhigkeiten auszubauen. auch emotional bewegen. Alton als DJ zu erleben, Zusammen mit seinen Freunden brach Alton auf, definiert, worum es bei Housemusik Ÿberhaupt um die Energie, die sie in den Clubs aufgenommen geht. hatten, in dem nunmehr weltbekannten und von www.tekknoplanet.de

Text: Evox www.mrs.hippie.de 26 FR.21.04.2006

ã...first and foremost I am a DJÒ. Nicky Blackmarket ist einer der legendŠrsten DrumÕnÕBass Pioniere Englands. Als GrŸnder des Londoner Blackmarket Stores, einer der bedeutendsten PlattenlŠden der DrumÕnÕBass Szene weltweit, knŸpft er Kontakte, fšrdert neue Talente und spielt selbst als DJ, sei es in Litauen oder in Kanada, fast jedes Wochenende in einem anderen Winkel der Erde.

Improvisation und Vielfalt kennzeichnen bis dato Nickis DJ-Sets, nach eigener Aussage zurŸckzufŸhren auf die Erziehung und den Jazzhintergrund seiner Mutter. Mit 14 Jahren beginnt er in Londoner Jugendclubs Electro aufzulegen; spŠter kommen House und Auftritte in Radioshows wie auf ãFriends FMÒ hinzu.

Anfang der 90er Jahre grŸndet Nicki den Plattenladen: ãBlackmarket RecordsÒ in London. Im Keller des Laden richtet er eigens fŸr die aufstrebende Breakbeat Szene eine eigene Plattensektion ein. Mitte der 90er unterhŠlt er eine regelmŠ§ige Radioshow auf ãPulse FMÒ und regelmŠ§ige DJ Abende im ãRoller ExpressÒ. Zudem erscheint seine erste DrumÕnÕBass Platte: ãSpam E.P. auf dem eigenen Label ãGyroscopeÒ. Nickis eigene Produktionen bleiben aber eher ein Intermezzo. Dagegen promotet er Ÿber das Label andere Artists wie Ray Keith, der erste Remixe auf ãGyroscopeÒ releast.

Im Gegensatz zu vielen anderen DrumÕnÕBass Artists definiert Nicky Blackmarket sich nicht Ÿber eigene Produktionen, sondern weiterhin vorrangig als DJ und VerkŠufer von Platten im mittlerweile umbenannten Blackmarket Store (neuerdings kurz: BM Soho). Dabei nutzt er den Laden als Kommunikationsplattform, knŸpft neue Kontakte, entdeckt und fšrdert neue Talente. Die Leipziger Massive darf sich daher am 21. April auf einen Akteur aus dem tiefsten Herzen der DrumÕnÕBass Szene freuen.

www.nickyblackmarket.co.uk www.ulan-bator.de

Text: Framo

28 SA.22.04.2006

An TokTok kann sich der ein oder andere vielleicht noch erinnern. Es ist nŠmlich nicht das erste Mal, dass sich die Berliner Jungs Nerk und Fabian Feyerabend in der Distillery blicken lassen. Zudem gab es eine Zeit, da sind sie mit Soffy O sogar Ÿber die MTVivakanŠle getanzt und Nena wurde unter ihrem Einfluss zur Biene. Doch TokTok sind mehr: Alt-Hausbesetzer, Elektro-Akrobaten, Die-Puppen-Tanzenlasser, Wochenendalkeholiker und Musiker. Doch lest selbst!

Toktok klingt wie das GerŠusch wenn man an eine TŸr klopft. Oder? Wie entstand der Name? TatsŠchlich heissen wir so, weilÕs lustig klingt. Toktok hat zwar in vielen Sprachen eine Bedeutung, aber das wussten wir damals nicht. Noch bevor wir angefangen haben Musik zu machen, haben wir toktok auf Etiketten gestempelt und Ÿberall hingeklebt. Im japanischen heisst es zum beispiel ãbetrunkener seemannÒ und auf papaua neuguinea heisst es ãsprechenÒ.

Ihr habt Euch kennen gelernt, weil Ihr in das gleiche MŠdchen verliebt wart. Was wart Ihr fŸr Jungs zu dieser Zeit? Und hat sich seitdem viel verŠndert oder seid Ihr im Grunde immer noch dieselben? Nun, damals waren wir fŸnfzehn und jetzt sind wir drei§ig. Ansonsten hat sich nicht viel geŠndert. Benjamin ist verheiratet.

Anfang/ Mitte der Neunziger habt Ihr in der Berliner Hausbesetzerszene gelebt. Techno war da noch nicht so schick wie heute, ein bisschen rauer, hŠrter, fand nicht in schnieken Clubs, sondern alten LagerhŠusern statt. Kšnnt Ihr Euch noch an das LebensgefŸhl dieser Zeit erinnern? Wir haben frŸher haufenweise illegale Parties gemacht oder auch einfach nur besucht. Das gibt es heute leider nicht mehr. Die Drogen waren auch besser und der Sound doppelt so schnell. Kurz nach der Wende stand halt sau viel leer und man konnte Ÿberall feiern. Ganz Mitte war voll mit Bars und Clubs und alles ziemlich runtergekommen und ein prima Ausgehviertel, heute muss man einen Bogen drum machen, weil man sonst das GefŸhl bekommt man sei in MŸnchen, und wer ist schon gerne in MŸnchen? Ja ja, frŸher war alles besser, das ist ja bekannt, aber heute istÕs auch schšn, oder? Nicht mehr pleite sein war natŸrlich lustig und man freut sich, wenn man viele Platten verkauft. Auf der anderen Seite muss man auch viel absurden Mist mitmachen, wenn man bei einem Major ist. Ihr hattet einen ziemlich exzessiven Lebensstil. Was ist davon Ÿbrig geblieben? Mit fortschreitendem Alter macht es immer weniger Sinn sich wegzuballern. Wir sind Wochenendalkoholiker Nervt es mittlerweile immer wieder auf diese Zeit angesprochen zu werden? und glŸcklich damit. Werden wir gar nicht. Die nŠchste Frage ist die, die immer kommt...

Wie habt Ihr selbst angefangen Wie gehtÕs Soffy? Habt Ihr noch Kontakt zu ihr? Musik zu machen? Und womit? Soffy gehtÕs prima. Sie hat gerade Soloalbum fertig, das in BŠlde rauskommt. Wir gehen wohl auch mal Wir hatten einen Atari und einen wieder zusammen ins Studio, haben es uns zumindest vorgenommen. Manchmal spielen wir noch live, ollen Sampler. Damit haben wir die aber nur zweimal im Jahr im Schnitt und dann eigentlich nur in Barcelona. ersten zwei Platten gemacht. Seit dem ist das Studio stetig Ihr habt unglaublich viele Remixe gemacht. Lenkt das nicht manchmal von eigenen Sachen ab, gewachsen. Wir machen immer wenn man sich so viel mit der Musik anderer beschŠftigt? noch mit dem Analogkram, haben Wir hassen Remixe und haben hšchstens fŸnfzehn gemacht. allerdings den Atari mit nem Mac getauscht (dummerweise). Habt Ihr Ÿberhaupt noch Zeit selbst zu feiern. Und wenn, wo und wie macht Ihr das am liebsten? Zeit zum feiern bleibt immer. Gelegenheiten und Methoden gibtÕs viele. Wovon habt Ihr gelebt? Mit Musik konntet Ihr doch sicher Ihr habt mittlerweile in den verschiedensten LŠndern gespielt? Habt Ihr irgendwelche verrŸckten keine Brštchen verdienen. Feier-BrŠuche bemerkt? FŸrÕs Musikmachen gabÕs nur Bier, In Japan gehen sie steil, da macht es extrem Spass zu spielen. In Russland wird viel gesoffen, da ist manchmal auch Taxigeld. es auch lustig und in Amerika geht gar nix. Ansonsten Sozialamt, Freundin und umsonst im besetzten Haus Gibt es etwas, das Ihr noch lieber macht als Musik? wohnen. Ging schon. Nicht wirklich.

Dann irgendwann der gro§e In gewisser Weise seid Ihr alte Hasen im GeschŠft. Hat es trotzdem noch seinen Reiz live zu Erfolg mit Soffy, Megahits, zwei spielen? German Dance Awards. Wie habt Oh ja! Ihr Euch da gefŸhlt? Die Zeit war lustig, wir sind aber www.toktok.org nicht traurig, dass sie vorbei ist. 30 Interview: Maren Probst 31 MI.26.04.2006

TORTURED SOUL LIVE - EL PARAISO

Was kann man zu 3 Jungs schreiben, die von sich behaupten soulful live zu spielen? Das bedeutet ja ernstgenommen, da ist kein DJ, da sind keine synthetischen Drumloops und keine Sequenzer. Ja, aber ging es nicht gerade darum? Mit der Drum-Machine 6 Minuten oder lŠnger die Beats durch die Boxen hŸpfen lassen, um zu dick groovenden Bass-Sequenzen aus Korg und Juno Synthesizern auf dem Dancefloor ãJackÒ tanzen zu sehen? Chicago, meine ich. Du wei§t doch, Jesse, Frankie, Farley und die anderen. Die guten, alten Zeiten! Naja eigentlich hab ich auch keine Ahnung davon. Mit 7 Jahren hatte ich echt andere Sorgen oder wenn ich es mir so recht Ÿberlege eher noch garkeine. Das war 1985 und ist verdammt noch mal schon 20 Jahre her.

Dass man fŸr korrekte Housemusic aber manchmal eben nur Keyboards, Schlagzeug, E-Bass & Mikrofone braucht, wissen wir spŠtestens seit Romanthony und Matthew Herbert. Auch das ist schon eine Weile her. Trotzdem ist die Essenz dieser wunderbaren Musik, egal wie sie nun gemacht ist, bis heute die Selbe geblieben.

Zu den erfreulichen PhŠnomenen, die in den letzten Jahren aus New York kamen, zŠhlen u.a. Tortured Soul. Ihr Central Park Label darf sich rŸhmen, moderne Soulmusik ziemlich unprŠtentišs in den Viervierteltakt namens House transplantiert zu haben. Wer dabei weniger an Tiefschwarz und Konsorten, denn umsomehr an Osunlade oder Kerri Chandler denkt und sich fŸr alte und neue Soulmusik begeistern kann, ist hier richtig. ohn Christian Urich (Vocals, Drums), Ethan White (Keys) und JKrive (Bass) spielten bereits auf dem Montreal Jazz Festival sowie dem Detroit Movement Festival. Sie fŸhren, wie berichtet wird, das Publikum generell tanzend zur Extase. Hold on. Its just a Wednesday.

www.torturedsoulmusic.com

Text: Sevensol

32 33 FR.28.04.2006

DI ORIGINAL RUDEBWOYS DEM

Die Aprilausgabe der Hotta Fire Reggae Station 2006 folgt nun der nŠchste Schritt, erste "eigene" ist definitiv eine Familienangelegenheit. Shows und die erste offizielle Ill Inspecta Mix- Germaican und Upliftment haben in den letzten CD. Diese CD erscheint im Rahmen der neuen zwei Jahren gemeinsamer Arbeit nicht nur eine Reihe Germaica Street Mix und wird am heutigen allseits akzeptierte und genutzte Website fŸr die Abend als Premiere in Leipzigs No.1 Dancehall Messestadt (germaica.net/341) geschaffen, Club, der Distillery, vorgestellt. Ill Inspectas sondern sich auch live zu einer unschlagbaren Deejay Skool zeigt nicht nur, dass aus dem schnellen Eingreiftruppe entwickelt. Das Konzept Scout mittlerweile ein echter Germaican Soldier Soundsystem plus Liveshow wurde in vielen geworden ist, sondern mit Produktionen LŠndern Europas vorgestellt und auf

und GŠsten aus verschiedenen Touren verfeinert. ganz Europa auch Unverzichtbar hierbei Ill Inspecta, mit dem das Potential des Leipzig nach Messer Banzani in den 90ern, Rudebwoy Deejays weit Ÿber endlich wieder einen Reggae-KŸnstler Deutschland hinaus Beachtung zu finden! Die internationalen Formats besitzt ... Welch Leipziger Massive kann sich also auf viele erstaunliche Entwicklung hat dieser Artist brandneue Tunes "ihres" Artists Ill Inspecta genommen! Entdeckt von Pionear, durch die freuen! Einsendung eines Demos (ja, die werden bei Germaican wirklich gehšrt!), musste er zunŠchst Die neue Livesaison der Germaicans beginnt durch die harte Schule des Germaican Scout also bei der Hotta Fire Reggaestation, lasst uns Camps, nahm dort seine ersten Singles fŸr das ihnen einen guten Anschub und Start geben, Label auf und kŠmpfte sich vor allem durch die denn sie werden uns und unsere Heimatstadt Weiten Osteuropas, um BŸhnenerfahrung zu wieder wŸrdig im In- und Ausland vertreten! sammeln und Bescheidenheit zu lernen. Im Herbst letzten Jahres kam zu diesen Live- und April 2k6 heisst auch 2 Jahre germaica.net/341 StudioaktivitŠten auch noch die TŠtigkeit bei Ð es gibt also mehr als einen Grund, germaica.net, wo er gemeinsam mit Webmaster um ordentlich zu feiern mit den Original Kay Setzepfand (TAM) an der neuen Version der Rudebwoys Dem! Website arbeitet. www.germaica.net/0341

Text: Lord Locus

34 SA.29.04.2006

KARMAROUGE LABELNIGHT + BREAKIN«THE LIMITS

Karmarouge Records blŸht erst seit recht kurzer Zeit. 2003 erschien die Katalognummer 1. Mit ihrer Philosophie Platten mit intelligenten Produktionen (was wohl nichts anderes hei§en soll, als einer Idee) releasen zu wollen, die den Dancefloor trotzdem konsequent im Auge haben, sind sie Kšlns Imperium Kompakt nicht unŠhnlich. Trotzdem wollen sie unabhŠngig vom ortsansŠssigen ãRiesenÒ agieren. Was ihnen, nicht zuletzt auch durch die Produktionen von LIVE Labelmiteigner Gabriel Ananda, zu gelingen scheint. Dieser macht den Everybodys Darling. Was ihm nicht vorzuwerfen ist. So etwas bekommt man zugesprochen. Mit ihren Mitte/Ende 20 sind die Beteiligten nicht unbedingt die allerjŸngsten. Wie das Business funktioniert wissen sie recht gut und das bedeutet die Spielregeln einzuhalten und mit MiniverŠnderungen das Genre zu bereichern. So ist auch der Erfolg gesichert.

Gabiel Anandas Produktionen sind nicht nur auf dem eigenen Label vertreten, sondern auch auf anderen renommierten wie Substatic, Trapez, Treibstoff oder Festplatten. Seine "SŸssholz"- EP war ein Sommerhit. Der, nicht nur Hit, sondern auch Sommer, soll bald wiederkommen. Als FrŸhlingsbote schaut Ananda zur Labelnacht in der Distillery vorbei mit einem seiner unverwechselbaren, mitrei§enden Liveauftritte. †brigens Live einzigartig im Osten der Republik bis zum Sommer. Auch wenn andere da gern Gegenteiliges behaupten.

Cio D'Or steht seit 10 Jahren hinten den Plattentellern nachdem sie Congas in einer Band gespielt hatte, die musikalisch von Brian Eno und David Byrne inspiriert war. In und um MŸnchen gibt`s wohl kaum einen Laden, den sie noch nicht bespielte. Mit ihren eigenen Beatbasteleien begann sie um 1997. VeršffentlichungswŸtig ist sie nicht zu nennen. Doch ganz frisch steht jetzt ihre ãLichtblickÒ- Scheibe bei den HŠndlern. Als Nummer 17 bei Karmarouge erschienen. Damit und mit ihren minimal, funkigen, dubbig experimentellen und dabei immer gute Laune verbreitenden Sets qualifiziert sie sich als weitere treibende Kraft zur Labelnacht. Richard Bartz wird wohl gewu§t haben, wieso er sie auf Kurbel Tour mitnahm.

Was wir vielleicht nicht vergessen sollten, noch zu erwŠhnen, ist der Remix Wettbewerb den Ananda mit Karmarouge ausgerufen hat. Seine ãGlŸcksmelodieÒ oder auch eine eigene GlŸcksmelodie soll geremixt werden von allen die mitmachen wollen. Ananda steht dem Ganzen als Jury vor und Preise winken auch. Der 30. April ist Einschreibefrist. Alle Infos dazu unter: www.foem.info

Im Keller freut sich wieder Ed DMX auf euch, nachdem er im MŠrz Cylob als Vertretung schickte, weil er verhindert war. Braucht es hier noch einer weiteren ErklŠrung? www.karmarouge.de www.ciodor.de Breakin« The Limits www.gabrielananda.de www.dmxkrew.com

Text: ©riticale 37 SO.30.04.2006 viel anders. Ihm war ich als Codec: ZunŠchst habe ich LuxeÒ war eine Mischung aus zu kriegen. Er wollte von denen Was ist die Philosophie von stŠndig schlecht gelaunter ziemlich lange damit verbracht, Rock, Pop, Jazz und allem, was aber gar nichts wissen, rappelte Eurem eigenen Projekt ãCodec EinzelgŠnger ebenfalls mehr als mir die produktionstechnischen uns damals irgendwie interessant sich wieder auf um beim zweiten and FlexorÒ, das es seit 2001 WIR BRINGEN DAS suspekt und er hat mich wohl Fertigkeiten beizubringen. Ich vorkam. Wir haben viel Versuch wieder stilecht gibt? FEUERZEUG MIT, BRENNEN auch fŸr ziemlich undicht wusste zwar, dass ich improvisiert und gejamed und zusammen zu klappen. Codec: Wir wollen authentische M†SST IHR SELBER! gehalten. Wirklich zusammen- elektronische Musik machen alles sollte sich so psychedelisch Konzertende, Spielzeit 2 Minuten Musik machen. Musik die unsere gefŸhrt hat uns die Leidenschaft wollte, aber hatte null Ahnung wie wie mšglich anhšren. Das war und 3 Minuten SanitŠtershow. Handschrift trŠgt. Ich wŸrde mir Codec und Flexor aka Matthias zur Musik. Da das Kaff wie gesagt man das Ÿberhaupt macht. uns damals sehr wichtig, denn Aber so waren unsere Konzerte wŸnschen, dass wenn jemand Freund und Sven Zalac jonglieren nicht gerade gro§ war, gab kaum Nachdem ich mir das Wissen Ÿber wir hielten uns auch fŸr verdammt nicht immer. unsere Musik hšrt, sofort wei§, mit Techno, Electro Indie Rock Leute in unserem Alter die ein Fachliteratur und praktische psychedelisch. Wir waren so eine dass es Codec und Flexor ist. und Pop als wŠre es die leichteste Instrument spielten. Als sich Eigenforschung angeeignet hatte Band, bei der beim Live-Gig Hattet Ihr also zeitweise ganz †bung Ÿberhaupt. Das klingt herumgesprochen hatte, dass ich ging es fŸr mich schnell in durchaus mal einer rŸckwŠrts von unterschiedliche Vorstellungen 2003 wurdet Ihr von dem verrŸckt? Na ein bisschen ist es Gitarre spiele, landeten wir mehr Richtung Techno. Nachdem ich der BŸhne fallen konnte, weil von Musik? amerikanischen Label Emperor das sicher auch, aber die Lausch- oder weniger zufŠllig im Keller ein paar Tracks zusammen hatte, vorher zu starkes GetrŠnk gereicht Flexor: Wir hatten schon Norton Records lizensiert. Wie und FeierwŸtigen weltweit liebten eines Schulfreundes zu einer bin ich des fteren auf selbst worden war. Oder, ich erinnere Schnittmengen in unserem waren die Erfahrungen, die Ihr den Sound. Wir sprachen mit gemeinsamen Jam-Session und organisierten Partys aufgetreten. mich noch gut, als wir auf einem Musikgeschmack. Ich war schon in Amerika gemacht habt? Was Codec und Flexor und freuen uns, das war es dann fŸr die nŠchsten Nach einigen NamensŠnderungen Festival spielten, brach unser immer interessiert an vielerlei ist dort anders als hier? Euch ein sehr offenes, entspann- 15 Jahre. dann schon als Codec. Dann ging Drummer beim ersten Song hinter verschiedener Musik und halte es Codec: Die mit Abstand tes und aufschluss-reiches es langsam aber sicher in den dem Schlagzeug zusammen und fŸr sehr wichtig, nicht total prŠgendste Erfahrung war der Interview prŠsentieren zu kšnnen. Wie haltet Ihr es schon so lange Frankfurter Raum, wo ich dann die RettungssanitŠter hechteten ignorant auf einem Sektor zum dortige Umgang mit Dienst- Die Musik dazu gibtÕs am 30. April. miteinander aus? Gibt es da auch einige Live-Acts in Clubs auf die BŸhne, um ihn wieder flott Fachidioten zu mutieren. leistung. Musik, bzw. Konzerte, nicht manchmal gemacht habe. Musikalisch Ihr kennt Euch schon seit 14 Schwierigkeiten? gesehen war das ganze ziemlich Jahren. Wie war eure erste Flexor: Da gibt es stŠndig technoid geprŠgt und strikt fŸr Begegnung? Reibereien und €rger, Sven und die TanzflŠche. Ich hatte schon Codec: Das erste Mal gesehen ich kšnnen uns eigentlich immer einen Hang dazu, krachige haben wir uns wohl definitiv auf Ÿberhaupt nicht leiden. Wir und industrielle Sounds mit dem Schulhof. Ich war gerade verbringen ja nun wirklich viel Zeit Melodien zu verbinden, oder auf aus der Gro§stadt an den Arsch miteinander und phasenweise den ersten Eindruck všllig atonale der Welt gezogen. Ein richtig hatten wir auch noch zur gleichen und schrŠge Sounds zum kleines Dorf irgendwo im Zeit die gleiche Freundin. Nein grooven zu bringen. Nach jedem Spessart. Ich war von meinem das ist Quatsch! Wir sind aber Live-Act habe ich die besten Umzug nur wenig begeistert und tatsŠchlich sehr unterschiedliche StŸcke behalten und die Tracks, war wirklich bemŸht, dass das Persšnlichkeiten, ich denke wir die nicht so gut angekommen alle um mich herum auch ergŠnzen uns aber gerade sind, aussortiert. So hatte ich im mitbekommen. Matthias war zu deshalb so gut. NatŸrlich gibt es Laufe der Zeit ein ordentlich dem Zeitpunkt zusammen mit unterschiedliche Ansichten und rockendes Set zusammen und als einem Schulfreund die coole Diskussionen. Aber das lŠsst die ich mit Matthias mit den Arbeiten Fraktion des Schulhofes. Geschichte nie langweilig werden. an ersten gemeinsamen Tracks Zumindest haben sie sich dafŸr Es ist wichtig, dass wenn man begann, haben wir uns aus gehalten. Allerdings muss ich mit jemandem zusammen diesem Fundus bedient. ehrlicherweise sagen, dass ich arbeitet, ein gro§es Vertrauen und das auch von mir gedacht habe. Akzeptanz vorherrscht. Nur so Flexor war zu dieser Zeit Aber das tut wohl jeder in dem kann man dann auch zufrieden Frontmann in der Band ãDe Alter. Auf jeden Fall war Matthias mit der geleisteten Arbeit sein. luxeÒ. Was war das fŸr eine immer Šu§erst lŠssig gekleidet, Band? lange Haare, Snowboarder usw Codec, du hast schon in den Flexor: Das war eine und meiner Meinung nach der 90ern elektronische Musik fŸr hervorragende Band! Wir waren Prototyp einer Eierfeile. Ihm ging Dich entdeckt. Wie klangen alle jung und hatten eine tolle Zeit es aber umgekehrt mit mir nicht deine ersten Projekte? zusammen. Die Musik von ãDe

38 SO.30.04.2006 widerspiegelt. Wir sind sehr Wie sehr beeinflussen Euch wenn einige dann da ihren ãIch zufrieden mit dem Ergebnis von andere Menschen und KŸnstler bin der gro§e KŸnstlerÒ-Abticker ãKillermachineÒ und es stellt in bei Eurer musikalischen Arbeit? bekommen und auf Biegen und auch im elektronischen Bereich, jedem Falle eine Moment- Gibt es jemand, von dem Ihr Brechen ihr eigenes Hirngespinst werden viel mehr unter dem aufnahme unserer kŸnstlerischen Euch kritisieren lasst? durchdrŸcken wollen. Wenn Gesichtspunkt Entertainment Arbeit dar. Flexor: Ich denke wenn man jemand einen Remix-Auftrag an gesehen. Dort ist der kreativ arbeitet, gibt es nicht uns gibt, dann weil er den Codec Konzertbesucher nicht einfach WŸrdet Ihr sagen, dass Eure wirklich hŠufig ein richtig oder & Flexor-Sound haben mšchte nur Zuhšrer und Bewunderer der Musik eher fŸr den Dancefloor falsch. Es gibt immer mehrere und nicht eine Interpretation in Musik, sondern eine Person, gemacht ist oder auch zum Mšglichkeiten und das macht die Panflšten-Free-Jazz. Wir nehmen welcher man mit allen zur Zuhšren? Sache ja auch erst interessant. jeden Remix sehr ernst und VerfŸgung stehenden Mitteln zu Codec: Unser Ziel ist es Musik zu Es gibt viele KŸnstler und versuchen. Deswegen brauchen einem schšnen und unterhalt- machen die Beides schafft: Auf Menschen, die ich fŸr ihre wir fŸr einen Remix auch relativ samen Abend verhilft. Die der TanzflŠche zu funktionieren Persšnlichkeit oder ihre Arbeit lange. Uns ist bis zum heutigen Menschen dort stellen ganz und abwechslungsreich genug zu schŠtze und die mich dann auch Tag všllig schleierhaft, wie es andere AnsprŸche an Unter- sein, um sie sich auch daheim bewusst oder unbewusst einige schaffen in ein, oder zwei haltung oder Kunst und deren anhšren zu kšnnen. Wir beeinflussen oder inspirieren. Wir Tagen einen Remix fertig zu Darbietung und ich finde das versuchen den Spagat zu lassen uns natŸrlich auch von bekommen. durchaus legitim, da sie auch schaffen zwischen der treibenden, Anderen kritisieren, denn das bereit sind ihrerseits die An- hypnotischen Kraft der Ravekultur gehšrt natŸrlich im gewissen Wie kann man sich Eure Live sprŸche zu erfŸllen. Das ist wohl und dem Ideen- und GefŸhls- Ma§e dazu. Nur ist die Relevante Show vorstellen? auch einer der GrŸnde, weshalb reichtum von verschieden von Kritik durchaus unter- Codec: Unsere Live Show ist nie beispielsweise Bands wie Spielarten des Indie/Rock-Pop. schiedlich zu bewerten. Wenn gleich! Wir halten den Rammstein dort immensen Erfolg Das hšrt sich jetzt vielleicht man als Musiker in die ffent- Entertainment- Aspekt fŸr sehr haben und sich klassischer ziemlich theoretisch an, ist aber lichkeit tritt, wird man als Person, wichtig und so agieren wir auch Techno mit der dazugehšrigen in unserer musikalischen als auch fŸr die geleistete Arbeit mit dem Publikum. Die Leute uns und unseren GerŠten wollten hier machen Menschen traditionellen Darbietungsform so Vergangenheit begrŸndet und bewertet oder kritisiert. Da freut wollen doch nachvollziehen, was zusammen gebrochen war, wir Musik, zwar mit elektronischen schwer tut. In den USA reicht es passiert všllig natŸrlich aus uns man sich manchmal und manch- da Ÿberhaupt passiert, wenn wir knietief im Kabelsalat standen Mitteln, aber am Ende doch von einfach nicht, sich einfach nur selbst heraus. Wir machen immer mal auch nicht. Wichtiger ist es, zusammen spielen. Wenn ein und mit dem Rest, der da noch Menschen gemacht und von hinzustellen und sein Programm nur das, was sich fŸr uns echt zu dem stehen zu kšnnen was Gitarrist auf der BŸhne steht und funktionierte, fertig gespielt EmotionalitŠt und nicht von elek- abzuspulen. Diese Einstellung und ehrlich anfŸhlt. Nur so kann man macht. Und da sind wir doch ein Solo spielt, ist man vielleicht haben. Die Leute sind komplett tronischen Impulsen be-stimmt. zieht sich durch alle Bereiche des man unserer Meinung nach Musik selbstbewusst genug, sonst sollte ebenso von seiner sichtbaren ausgeflippt und ich hatte echt ein Und sie hat unsere Aufgaben- Lebens. Die VerkŠufer tun alles schaffen, die andere Menschen man den Job auch sein lassen. Fingerfertigkeit beeindruckt, wie bisschen Bammel, dass die teilung oder auch unser Wesen um dir das GefŸhl zu geben, dass auch emotional erreicht. von dem hšrbaren Tšnen. Ein komplette Meute die BŸhne innerhalb der Band zu Anfang sie an deinen Problemen wirklich Ihr habt viele Remixe, unter KŸnstler sollte meiner Meinung stŸrmen wŸrde. Oder einmal kam auch sehr gut wiedergegeben. interessiert sind. Na klar ist das Wie arbeitet Ihr? Gibt es eine anderem fŸr KŸnstler wie nach mit all seinem Potential und wŠhrend des Sets stŠndig ein Typ, in den seltensten FŠllen wahr, aber spezielle Codec-und-Flexor- Northern Lite und Philip Boa, seinen Mšglichkeiten seine Kunst der dachte, wo wir spielten sei Wo und wie seht Ihr Euch in 20 was sollÔs? ThatÕs entertainment. Arbeitsteilung? gemacht. Gibt es eigentlich den prŠsentieren. Unsere Show ist so die Theke und er war auch echt Jahren? Codec: Prinzipiell gilt immer die Fall, dass die Leute fŸr die man wild und energetisch wie der nicht zu Ÿberzeugen, dass das Flexor: Ich denke, dass ich da fŸr Euer zweites Album ist gerade PrŠmisse ãWas gut ist, wird remixt gar nicht zufrieden sind? Abend selbst. Sie hŠngt von vielen nicht so sei. Ich hab ihm dann uns beide sprechen kann, wenn bei Kitty-Yo erschienen. Wie genommen.Ò Allerdings ergibt Und wie reagiert man da? EinflŸssen ab, wie z.B. der Musik meinen Drink gegeben und gesagt ich sage, wir werden immer Musik wŸrdet Ihr selbst den Sound sich, schon aus unseren Codec: GlŸcklicherweise sind wir vorher, der Stimmung im Club, der ging aufÕs Haus. Damit war machen. Ob wir dann allerdings von ãKillermachineÒ Interessen und FŠhigkeiten bis jetzt noch nicht in die wie voll der Laden ist u.s.w. Man die Sache dann erledigt. Das sind noch als Codec and Flexor durch beschreiben? heraus, eine Arbeitsteilung. Verlegenheit gekommen, dass kann da nichts erzwingen, aber Dinge da lachen wir bestimmt die Clubs ziehen, wage ich zu Flexor: Wir haben ganz klar einen Prinzipiell beginnt immer alles mit jemandem unser Remix nicht man kann es in gewisser Weise noch als alte MŠnner drŸber. bezweifeln. In zwanzig Jahren Schritt hin zum ãpopã gemacht. einem StŸck Musik. Wir sammeln gefallen hŠtte. Aber ich kann mit steuern. Man muss die Leute dann halt vielleicht in ausver- Wir haben in manchen Songs eine Zeit lang Ideen und schauen Sicherheit sagen wie wir reagieren dazu bringen, von sich aus mit zu Welche Bedeutung haben Eure kauften Stadien. Na, wer wei§ ganz klassische Songaufbauten dann, was brauchbar ist. Im Laufe wŸrden. Wir wŠren ein wenig gehen. Das ist wie Feuer machen! Namen? schon genau, was in zwanzig verwendet und in anderen eher der Produktion konzentriere im enttŠuscht, aber wir wŸrden uns Wir bringen das Feuerzeug mit, Flexor: Als codieren wird ein Jahren sein wird? Vielleicht mache auf Tanzbarkeit wert gelegt. Es mich mehr auf die Musik, da selbstverstŠndlich daransetzen, brennen mŸsst Ihr selber! Vorgang der Datenumwandlung ich auch eine Coconutbar in ist uns sehr wichtig, dass das Matthias mit der Arbeit an Texten um die Kritikpunkte auszubessern verstanden, etwa Daten- Madagaskar auf und flechte Album zu Hause wie auch im beginnt sobald wir ein paar gute oder gegebenenfalls was Neues Gibt es einen Live-Auftritt, an Kompression oder das Sandalen fŸr Touristen. Aber eher Clubkontext funktioniert. musikalische Ideen zu Tage machen. Wobei wir eigentlich den Ihr Euch besonders gut Umwandeln von digitalen in unwahrscheinlich. Ich persšnlich Au§erdem war uns wichtig, eine gefšrdert haben und uns einig immer vorher versuchen zu erinnern kšnnt? akustische Signale. Unter einem hoffe immer noch darauf, eine fassettenreiche LP abzuliefern, sind, wohin die Reise gehen soll. sondieren, was in groben ZŸgen Flexor: Es gibt so viele Auftritte Flexor wird ein Muskel verstanden stinkreiche Frau kennenzulernen, die unser breites Spektrum an So ergibt sich dann im Laufe der gewŸnscht ist. Wir sehen einen an die ich mich besonders gut der zur Beugung benštigt wird. die mich dann finanziert. musikalischen Mšglichkeiten Arbeit an einer LP eine quasi Remix als Auftragsarbeit an, der und gerne, aus verschiedensten Zum einen wollten wir uns perso- Arbeitsteilung. zunŠchst einmal eines kšnnen GrŸnden erinnere. Einer davon, nalisieren, also nicht megatron www.codecandflexor.com mu§: den Kunden zufrieden zu ist wohl der im Moog/ bcn als 6000 nennen oder 1001, da wir stellen. Ich finde es všllig unsinnig, unser Tisch unter der Last von ganz klar zu verstehen geben Interview: Maren Probst 40 41 NWL FREEZONE REC. NETAUDIO WORTH LISTENING | FOR DOWNLOAD LINKS CHECK: HTTP://NWL.CONVULSE.DE KOCHSTR. 10 | 04275 LEIPZIG | TEL.: 0341/9607373 | NEU: WWW.FREEZONERECORDS.DE

HOLDEN / UNIT 21: UCOMPUTER EP PHILLIPE: DEMASIADO PERSONAL EP BATTLES: EP C/B / WARP, DCD KIERAN HEBDAN + STEVE REID: GREEN RAT RECORDS PUEBLO NUEVO Battles sind die THE EXCHANGE VOL.1 DOMINO, DLP Ein neues Netlabel aus Nishnij SŸdamerika kommt immer stŠrker IndiePostJazzRock-Supergroup Das ist (eigentlich) der zweite Teil Nowgorod, Russland Ð mit in Sachen Netaudio. Das dieser Tage (Ex-Helmet, Ex-Don dieses Projekts: Four Tet trifft auf musikalischer Orientierung auf chilenische Pueblo Nuevo ist eines Caballero, É ), dezentes Auftreten, die Drummer-Legende Steve Reid. Ambient und Minimal Techno. dieser aufstrebenden Netlabels, von allen Rockismen bereinigt, Hebdan hat mit seiner letzten Release Nummer Eins klingt auch die mit jedem Release besser kalkuliert-expressiv (neue Soloplatte Òeverything ectaticÓ ja schon recht vielversprechend: werden. Phillipe wŸhlt hier tief in Schublade: Math-Rock!!!). Egal. schon die nŠchste Stufe als Four Schšn deepe StŸcke mit viel der Minimal-Kiste Ð heraus kommt Warp packt nochmal die bisher Tet erreicht und macht mit Reid in AtmosphŠre. Bewegt sich mal eher etwas loopiger veršffentlichten drei EPs Sachen Free Jazz trifft Electronics zwischen den Polen Minimal orientiertes (ãCanyonÒ, ãMomÒ), zusammen und bringt das Ð quasi hier weiter. SchrŠg und immer (ãucomputerÒ), ambientšser mal echt deeper Stuff (ãUna als Appetizer fŸrs anstehende Album im SpŠtsommer Ð in intensiv. Pharao Sanders oder Alice Electronica (ãrecommand (u21 re-run)Ò) und schleppender pausaÒ, ãMissÒ). Da braucht man nicht viel Phantasie, um die GeschŠfte. InstrumentalProgRockFreeJazzHightech- Coltrane in 2006. flip Techno (ãucomputer remixÒ). Dazu gibtÕs ein stylisches sich das auf dem Dancefloor vorzustellen. FŸnf gute Tracks, CutupInTheDigitalAge - intensiv. flip Artwork: Zu jedem Track gibtÕs ein Bild, plus Front- und die es zudem in allen erdenklichen Formaten gibt (MP3s NIGHTMARES ON WAX: IN A SPACE OUTTA SOUND Back-Cover fŸr das gesamte Release. Sehr schšn! benne verschiedener QualitŠt plus OGG). benne GILLES PETERSON: BBC SESSIONS WARP, DLP, CD ROUGH TRADE, DCD Irgendwie waren die letzten Platten ONTAGON: FORGETFUL EP / POST-DIGITAL DREITON: CLASSIC EP / DREITON Peterson wurde jŸngst als der John nicht so ergreifend É aber hier Ich kapiere dieses Netlabel zwar Es gibt nicht viele Netlabels, die Peel der Black/Club/Jazz-Scene (endlich) geht DJ E.a.s.e. wieder in seiner ganzen Struktur nicht so gleich mit Top-QualitŠt starten. beschrieben. Das kann man so dorthin zurŸck, wo er sich am recht, aber wahrscheinlich wollen Wobei es schon etwas gewagt ist, natŸrlich nicht fassen, eigentlich sichersten bewegt: in die Zeit von sie auch gar nicht so richtig ein das erste Release gleich als geht`s hier ja nur um gute Musik Òsmokers delightÓ. Das ist kein normales Netlabel sein. Das passt Klassiker zu benennen. Aber ich (als einzig gŸltiges Kriterium). Seine billiger Promo-Vergleich, sondern allerdings auch zum Sound: Diese hoffe, Dreiton wird eine dieser Sessions zur Worldwide dieses Album ist von Beginn an EP hier startet mit zwei schrŠgen rŸhmlichen Ausnahmen unter den Radioshow gibt`s nach der 12 Zoll verdammt gemŸtlich, dubby, Nummern irgendwo zwischen Netaudio-NeugrŸndungen bleiben nun auch auf dieser Doppel-CD. bassheavy, É und ohne Aussetzer Ambient und IDM. Anschlie§end Ð denn dieser Erstling hier klingt Exclusives Material also von Beck, oder Popversuche. Zeitloser 70s Dubreggae-Vibe und wirdÕs relaxter, schšn softer wirklich gro§artig: Deeper Dub- The Roots, Amp Fiddler, Bjšrk, Common, Herbert Big Band, Downbeat. flip Breakbeat und dann alles Mšgliche: Hier ein Hauch Stuff mit modern-verklickerten Hintergrundsounds, von den É. flip orientalisch (ã180 degreesÒ), dort ein bisschen Pop (ãforget LabelgrŸndern hšchst selbst mit Leben erfŸllt. Sehr CHICAGO UNDERGROUND: IN PRAISE OF SHADOWS to rememberÒ). Mitunter melancholisch, aber trotz dieser atmosphŠrische StŸcke fŸr ruhige Stunden und chillige DIPLO PRESENTS: RIO BAILE FUNK u. FAVELA STRIKES THRILL JOCKEY, LP irrwitzigen Kombination doch niemals Kitsch. Schlie§lich Stimmung. benne BACK / HOLLERTRONIX, CD Angeblich schon das neunte Album von Chicago gibtÕs sogar noch HipHop Ð obendrein noch richtig guten Diplo kann auf Big Dada oder MoneyStudies moody Underground, mittlerweile zum Duo geschrumpft. Dabei (ãgrandfather clockÒ) Ð und zum Abschluss noch etwas zum V.A. Ð 30 DAYS: PEPPERMILL Downbeats zaubern, aber auf Hollertronics auch richtig vergisst man aber den umtriebigen Edel-Produzenten John Lachen (ãrain on my paradeÒ). Tolles Release! benne Wow, ich mag dieses Projekt auf rollen oder funky Remixes fŸr (jŸngst) Bloc Party schustern. McEntire (u.a. of Tortoise-Fame). Und der macht gewohnt den ersten Blick. Allein diese Was seine Mix-CD fŸr Fabric schon aufblitzen lie§, ist bei einen guten Job: Klangskulpturen aus Vibraphon, Orgel, V.A.: CELEBRATION COMPILATION #2 / 1BIT WONDER wunderbar bodenstŠndige diesen beiden Mix-CDs das Thema Ÿberhaupt: Baille Funk. Sax und zurŸckgenommenen Drums. Improvisation. 1bit wonder zelebriert mit der 13ten Selbstbeschreibung: ãPeppermill Zweimal also frischstes Favela-Partymaterial. Das ist so Instrumental. flip Ausgabe mal wieder ein Fest in ist ein lustiges kleines Projekt- ziemlich der beste Start in den FrŸhling ergo Sommer. flip Punkto sinnliche elektronische Label aus Vancouver, mit dem wir MOGWAI: MR. BEAST / PIAS, DLP, DCD Musik. Wie schon bei der ersten versuchen, interessante Kunst auf VA: BIG APPLE RAPPIN 1+2 / SOUL JAZZ, DLP Nach der John Peel-Session in Compilation vertraut man wieder interessanten Wegen zustande zu Zwei Compilations auf Soul Jazz: The Early Days of HipHop 2005 nun ein neues Studioalbum zum Gro§teil den ãhauseigenenÒ bringen.Ò Und gleich das erste Culture in NYC 1979-1982. Alter Schwede, was fŸr `ne Zeit: der Schotten, die beharrlich in KŸnstlern und der Zuhšrer wird Release ist in der Tat sehr Sprechgesang war jung und die Geschichten lang und voller ihrem Soundkosmos bleiben und auch diesmal nicht enttŠuscht. interessant: 30 KŸnstler aus aller Herren LŠnder hatten Poesie, die Rhythmen kamen aus Funk, Reggae und Disco, gro§e Hymnen anstimmen: lange Egal ab A'dam den Electro- insgesamt 30 Tage Zeit, um einen Longplayer von 30 die Hosen waren noch nicht baggy, É. Gewohnt gro§artige epische Songs, meist instrumental, KnŸppel auspackt oder ob StŸcken zusammenzuwerkeln. Das Ergebnis fŠllt natŸrlich Zusammenstellung mit Linernotes und original Artwork. Mit dŸster und von ergreifender Tiefe. Nicorola zum rhythmischen Mitwippen einlŠdt. Beides ist entsprechend breit gefŠchert aus: Herausragend die Vocal- u.a. Sponnie Gee, T Ski Valley, ColdCrushBrothers. Gehšren Es gab in den letzten Jahren ja wunderbar. Abgerundet wird das Ganze durch einen Schuss StŸcke von Antenne und Alice Rose. Einige StŸcke sind in jeden Haushalt. Danke an Soul Jazz. flip viele kleine Mogwais É, aber das Mathias Kaden, gepaart mit einem wunderbar seichten und mir aber echt auch zu crazy (Domotic, Venetian Snares). hier ist das Original! Definitiv eine tiefe Einblicke gewŠhrenden Treplec. Namen, die fŸr sich Erstaunlicherweise kommt das ganze Release dabei ohne BARRINGTON LEVI: IN DUB: THE LOST MIXES FROM eigene Liga im PostRock-Zirkus. flip sprechen und somit die 13 nicht zu einer UnglŸckszahl fŸr einen einzigen Track aus, den ich jetzt dem derzeitigen KING TUBBY«S STUDIO / AURALUX, LP die 1-bit Macher lassen werden. sebastian reuschel Hype-Genre ãMinimalÒ zuordnen wŸrde Ð die meisten StŸcke Keine Ahnung wie lange und warum diese King Tubby- BELLE AND SEBASTIAN: THE LIFE PURSUIT BY bewegen sich im Feld zwischen IDM, Experimental und Mixes von Barrington Levy verschollen waren, Fakt ist: ROUGH TRADE, DLP Ambient. Es sind auch ein paar Elemente aus klassischer diese Scheibe ist jetzt via Auralux draussen und begeistert. Neues Album von den Everybodys Darlings des Indiepop. Musik (KKFS), trashigem Dance-Sound (The Flashbulb) und Ok, hier treffen natŸrlich zweite Heavyweights aufeinander, Aufgenommen unter der Sonne Kaliforniens ist dieses schšn Acid (Bogsnarth) enthalten.Aber so unterschiedlich diese aber was Tubby in seinem Mix fŸr (Echo-)Kammern aufmacht aufgemachte Doppelalbum etwas fršhlicher (hippieesque) StŸcke auch sind, so gut passen sie erstaunlicherweise ist Wahnsinn. Trotzdem immer soulfull und mit Schnippseln geworden, insgesamt mitreissender, zackiger. In den doch zusammen. benne der Vocals. Broader than Broadway. flip Feuilletons euphorisch abgefeiert, scheinen sie nie die Erwartungen zu enttŠuschen. flip 42 43 DJ-CHARTS