OHJELMA / PROGRAM 30.10.-2.11.2008

TORSTAI / THURSDAY 30.10.

KLUBI 20.00 Musician, Would Momma Allow? ...... 4 VAPAA PÄÄSY / FREE 22.00 Astro Can Caravan ...... 5

PERJANTAI / FRIDAY 31.10.

TULLIKAMARIN PAKKAHUONE 20.00 Lotte Anker & Ikue Mori & Sylvie Courvoisier ...... 6 OLD CUSTOMS HOUSE HALL 21.30 Matana Roberts’ COIN COIN: Mississippi Moonchile ..... 8 32 / 25 € 23.00 Hiromi’s Sonicbloom ...... 10

TELAKKA 21.00 Esa Pietila Trio & Iro Haarla ...... 12 12 € 22.30 Robin Verheyen - Aki Rissanen Duo ...... 13 00.00 Niklas Winter ...... 14

KLUBI 01.00 Iiro Rantala New Trio ...... 16 12 €

LAUANTAI / SATURDAY 1.11.

TULLIKAMARIN PAKKAHUONE 14.00 Karikko ...... 19 OLD CUSTOMS HOUSE HALL 15.30 Kullrusk ...... 20 20 / 15 € 17.00 Circulasione Totale Orchestra ...... 22

TULLIKAMARIN PAKKAHUONE 20.00 The Zimology Quartet ...... 26 OLD CUSTOMS HOUSE HALL 21.30 Omar Sosa Afreecanos Quartet ...... 28 32/25 € 23.00 Steve Reid Ensemble ...... 30

TELAKKA 21.00 Unit ...... 32 12 € 22.30 Halme Prospekt ...... 33 00.00 The Stance Brothers ...... 34

KLUBI 01.00 Tony Allen ...... 36 15 €

SUNNUNTAI / SUNDAY 2.11.

TULLIKAMARIN PAKKAHUONE 14.00 Platypus Ensemble & Proton String Quartet ...... 38 OLD CUSTOMS HOUSE HALL 15.30 Steamboat Switzerland ...... 40 20 / 15 € 17.00 Michel Portal Quartet ...... 41

TEATTERI TELAKKA / THEATRE TELAKKA 18.00 OTTO, OD OVERDOSE ...... 42 VAPAA PÄÄSY / FREE

KLUBI 20.00 MILK & JADE by Dana Leong ...... 43 VAPAA PÄÄSY / FREE Among musicians, Vandermark's work ethic is MUSICIAN almost mythic. The Chicago-based reed player Dokumenttielokuva / Documentary Film has released over 100 albums with nearly 40 (Yhdysvallat / USA / 2007 / 60') ensembles, spends over eight months per year on the road, and lives every other waking moment composing, arranging, performing.

With the captivating portrait of Ken Vandermark, Daniel Kraus continues his epic WORK Series project that seeks to create an ongoing document of the American worker. The first film of the series, Sheriff (2004) brought critics to their knees. Widely 4 acclaimed, characterized as radically fresh, Musician gives a nutshell definition of what it means to be a committed artist. The camera sticks to its position as an observer while Vandermark lives and breathes his music.

Daniel Kraus – ohjaus ja leikkaus / director and editor Jason Davis and Daniel Kraus - tuottajat / producers Daniel Kraus – kuvaus ja ääni / camera and sound EI muusikon työllä elä, varsinkaan jos lajina sattuu olemaan avantgardistinen improjazz. Ellei satu olemaan Ken Vandermark. TORSTAI / THURSDAY | 30.10.2008 THURSDAY / TORSTAI Ollakseen muusikko, Ken Vandermarkin WOULD MOMMA ALLOW? työmoraalilla on myyttiset mittasuhteet. Alkukuva / Short Film (Suomi / Finland / 1968 / 2'17) Chicagolainen puhallinsoittaja vaikuttaa yli sadalla albumilla lähes 40 eri kokoonpanon kanssa. Hän viettää reilut kahdeksan kuukautta FREE jazz saa nuoren naisen liikehtimään vuodesta tien päällä, ja omistaa valvehetkensä klubissa rytmin mukana ja kun musiikki musiikille – joko säveltämiseen, esiintymiseen saavuttaa kollektiivisen improvisoinnin tai konserttijärjestelyihin. kliimaksin, pysähtyy tytön liikehdintä kuin orgasmin saaneella. Free jazz ja kuulija ovat Daniel Krausin kiehtova potretti Ken yhtyneet! Arkiston kätköistä löydetty elokuva Vandermarkista jatkaa eeppistä WORK Series on Eila Kaarresalo-Kasarin ohjaama. –projektia, joka porautuu amerikkalaisen Ääniraidalla soittaa Vesalan pianoton kvartetti. työläisen arkeen. Jo sarjan avauselokuva Sheriff (2004) sai kriitikot polvilleen. Ylistävät FREE jazz makes the young woman twist and arvostelut saanut, radikaaliksikin luonnehdittu turn along with the rhythm. When the music Musician tiivistää tyhjentävästi mitä on olla reaches the climax of collective improvisation työlleen omistautunut taiteilija. Cinema verité she freezes as if having an orgasm. Free jazz -estetiikalle uskollisena kamera pitäytyy and listener unite! Recently unearthed in the tiukasti tarkkailijan asemassa kun Vandermark archives, the film was directed by Eila elää ja hengittää musiikille. Kaarresalo-Kasari and the soundtrack played by Vesalan pianoton kvartetti.

COMMON SENSE says you can't make a living Eila Kaarresalo-Kasari – ohjaus / director in America playing avant-garde Jerry Waters – kuvaus / photography Regina Stroff – pääosa / starring improvisational jazz. But Ken Vandermark does Kari Hynninen – musiikki, basso / music, bass Edward Vesala – drums it anyway. Juhani Aaltonen – tenor sax Paroni Paakkunainen – baritone sax

TORSTAI / THURSDAY 30.10. | KLUBI | 20.00 | VAPAA PÄÄSY / FREE PAULI KALLION & VILLE PIRISEN SARJAKUVIA Näyttelynavajaiset / Art exhibition opening

ORNETTE Birks Makkonen ui jazzpiireissä käsi- THE comics of writer Pauli Kallio and artist kirjoittaja Pauli Kallion ja piirtäjä Ville Pirisen Ville Pirinen portray Ornette Birks Makkonen sarjakuvissa. swimming in jazz circles.

ASTRO CAN CARAVAN (FIN) 22.00

KULTTIMAINETTA niittänyt autotallijazz- THE garage jazz collective of cult reputation kollektiivi kulkee galakseilla omaa omituista wanders between galaxies with a peculiar 5

tahtiaan. Astro Can Caravanin kokeellisessa rhythm. The experimental music of Astro Can TORSTAI / THURSDAY | 30.10.2008 musiikissa inspiraationlähteet ovat lukuisat. Caravan draws from various sources of Live- ja levyarvioissa viitataan usein Sun Ra - inspiration. Live concert and album reviews vaikutteiseen kosmiseen jazziin tai Miles Davis often refer to Sun Ra influenced cosmic jazz –tyyliseen avant-funkiin. Avaruudellisen or Miles Davis -styled avant-jazz funk. The wide psykedelian omaperäisyyden takaavat laaja arsenal of instruments - and the musicians instrumenttiarsenaali, sekä soittajat niiden who play them - guarantee the spatial takana. Orkesterissa vaikuttavat muusikot ovat psychedelia its originality. The musicians involved with the orchestra are also known tuttuja muiden muassa sellaisista for their work with Aavikko, Cosmo Jones Beat kokoonpanoista kuin Aavikko, Cosmo Jones Machine and Deep Turtle among others. Beat Machine ja Deep Turtle. Even the song-titles indicate that the earthly Jo biisien nimissä maallinen todellisuus reality is left behind as the astral caravan jätetään taakse astraalisen karavaanin reaches out for the cosmos. The humorous kurkotellessa kohti kosmosta. Astro Cuban Astro Cuban Castro pun transpires also Castro sanaleikittelyn huumori leimaa myös through the composition. As the music takes biisin sävelkulkua, jonka voi visualisoida over, one can easily visualize bubble-headed, isopäisten, hieman kömpelöiden astronauttien slightly clumsy astronauts marching ahead marssiksi suut hassussa virneessä. Kyseessä with a funny grin on their face. It’s a question on siis varsin venkoa menoa. of rather cunning sound, indeed.

Otto Eskelinen – woodwinds, farfisa, samples, perx, A-sax Pharaoh Pirttikangas – guitar, perx Tomi Kosonen – T-sax, perx Joakim Berghäll – saxes, perx Tapani Varis – baritone sax, perx Tuomas Eriksson – trombone, perx Pentti Dassum – astral Efx, guitar, noise-perx Tuomo Kuure – double bass Ramses 2012 – drums Photo © Mika Kankkunen LOTTE ANKER & IKUE MORI & SYLVIE COURVOISIER (DEN/JAP/SUI) Lotte Anker – sax Ikue Mori – electronics Sylvie Courvoisier – piano

KOLME modernin improvisaation taitajaa jazzprojektien lisäksi musiikkikentän ulko- muovaa kiehtovan avantgardistista jazzia. puolelle, erityisesti teatteri- ja tanssiteoksiin. Naiskolmikon omaperäinen yhtälö tihkuu Rohkeudestaan kiitetyt sävellykset ovat jotain selittämätöntä ja siksi myyttistä. korostetun esteettisiä, toisinaan outonakin pidettyjä. Saksofonisti ja tuottelias säveltäjä Lotte Anker aloitti musiikin harrastamisen klassisella pianolla, ja siirtyi sittemmin saksofoniin vaikutteinaan John Coltrane, Wayne Shorter 6 sekä 1980-luvun alun kokeellinen jazz. Tanskan vahvimpiin improvisaattoreihin lukeutuvaa Ankeria inspiroivat modernin free jazzin ja nykymusiikin yhdistelmät, ja siksi yhteistyö omalaatuisesta soundistaan tunnetun Ikue Morin kanssa onkin luontevaa .

Tokiossa 1977 syntynyt Mori on legendaarista kulttistatusta nauttineen noise-bändin DNA:n perustajajäsen. Riitasoinnuilla räväyttänyt rumpali alkoi sittemmin käyttää rumpukoneita PERJANTAI / FRIDAY | 31.10.2008 / FRIDAY PERJANTAI epätavanomaisesti improvisaatiomusiikin yhteydessä. Vuosituhannen vaihduttua hän omaksui tietokoneen työvälineekseen ja laajensi ilmaisuaan entisestään.

Pianisti ja säveltäjä Sylvie Courvoisierin lahjoista riittää moneksi. Ikue Morin ja Susie Ibarran kanssa dynaamisesta Mephistasta tunnettu Courvoisier säveltää soolo- ja muiden

THREE artists within the world of modern improvisation create fascinating avant-garde music. The original equation of this trio exudes something unexplainable and therefore feels mythical.

Saxophonist and very active composer Lotte Anker started her musical pursuits studying classical piano and took up the saxophone and improvised music in 1980, primarily influenced through the music of John Coltrane and Wayne Shorter, but also experimental jazz at the time. Combinations of modern free jazz and contemporary music inspire Anker who is one of the strongest improvisers in Denmark. Photo © Mario del Curto

PERJANTAI / FRIDAY 31.10. | TULLIKAMARIN PAKKAHUONE / OLD CUSTOMS HOUSE HALL | 20.00 | 32 / 25 € Ikue Mori, as a drummer and electronics artist, is known for her distinctive style. Born in Tokyo 1977, Mori formed the radical noise band DNA, which enjoyed legendary cult status. After having stunned everybody with dissonant sounds, in the mid 1980’s Mori started using drum machines in the unlikely context of improvised music. In 2000 she adopted a laptop computer as an instrument, which has broadened her scope of musical expression further.

Sylvie Courvoisier for her part is highly energetic as musician. One of her several projects is the dynamic “supergroup” Mephista, together with Ikue Mori and Susie Ibarra. Courvoisier has been commissioned to write music both within and beyond music field for dance and theatre productions. Her courageous compositions are highly aesthetic, sometimes even considered weird. PERJANTAI / FRIDAY | 31.10.2008 8 ilmaisuun. tämänpäivänmoderneimpaan kautta kuulijat svengaavan 1930-luvun New Orleansin toisen osan esittää yhtye Happeningissa ajanutnainen. oikeuksia kiivaasti elänyt, orjuudestavapautettu jamustien Therese Coin oli 1700-luvulla Coinista, joka esivanhempiinkuuluvastaMarie Robertsin jainnoituksensasävellysNimensä onsaanut seuraavaa valmistuupiakkoin. osaa jakaksi maanosassa. Teoksesta onnyt valmiinaviisi tarinoita seitsemästä eri sukupolvesta neljässä -sävellys. Kymmenosainen monumentti kertoo tähän asti Robertsin mittavin työ on Anderson. toiminut legendaarinen saksofonisti Fred vaikuttajanajaoppi-isänä merkittävänä muusikonuran Levyllä vieraileeRobertsin eräänlainen tribuutti entiselle kotikaupungille. ChicagoProject””The -albumionkin sydäntään lähellä. Helmikuussa 2008 julkaistu Yorkiin, muttaChicagoonedelleenhänen muuttiNew Vuosituhannen alussaRoberts ilmaisu kohtaavat. soundeiksi, joissa jazz-perinteen juuret ja tuore muuttuu käsissä paljaan Robertsin riehakkaiksi tarinoista. Perinnetieto suvunvaiheista inspiraatiota sävellyksiinsä esi-isiensä ammentaa säveltäjä Roberts Matana CHICAGOLAISSYNTYINEN MATANA ROBERTS' COIN COIN: MISSISSIPPI MOONCHILE PERJANTAI /FRIDAY 31.10. | PAKKAHUONETULLIKAMARIN /OLDCUSTOMS HOUSE HALL|21.30 Mississippi Moonchile Mississippi saksofonisti ja Coin Coin Matana Roberts –reeds PalmerMatana Roberts Jason –trumpetHillGreene Shoko –bass Nagai–piano , joka vie , joka Coin Coin -sarjan 30’s to moderntimes expression. journey from the swinging New Orleans of the Moonchile second chapter of Roberts’Happening the orchestra performs of theblackcommunity. At Tampere Jazz slavery, she vigorously defended the civil rights Coin, who lived in the 18th century. Freed from one ofRoberts’ ancestors, Marie Therese Coin shortly. The namesake ofthecomposition is now ready and the next two will be completed continents. Five chapters oftheoeuvre are tells stories ofseven generationsinfour composition. The monumentoften pieces isthe and charismaticartist The most voluminous work so far by the young career.influence andmentor inRoberts Anderson, whohasbeenbothagreat Chicagoansaxophonist Fredthe legendary February 2008. The homagealbumfeatures Chicago Project” albumwasreleased on of atribute to herformer hometown, “The Hence,a specialplace asakind inherheart. moved to New York, but still Chicago occupies At thebeginning ofthemillennium Roberts tradition andfresh expression meet. raucous sounds, where theroots ofjazz transformsThe into familyhistory boldand compositions from the stories of her ancestors. draws inspirationfor Roberts Matana her CHICAGO-BORN Tomas Fujiwara –drumsJeremiah Griffin–voice . The composition conveys usona saxophonist andcomposer Coin Coin , titled Coin Coin

(USA/JAP) Mississippi

Photo © Owen Richrads Photo © Brett Walker HIROMI’S SONICBLOOM (JAP/SVK/GBR) Hiromi Uehara – piano Martin Valihora – drums Tony Grey – bass John Shannon - guitar

10 PERJANTAI / FRIDAY | 31.10.2008 / FRIDAY PERJANTAI

PIANISTI-SAVELTAJA Hiromi Uehara valloitti Opiskeluvuodet Bostonissa laajensivat nuoren jazz-yhteisön debyytillään ”Another Mind” pianistinalun musiikillista näkemystä vuonna 2003. Yhdysvalloista kohu ylsi merkittävästi. Avarakatseisena muusikkona muusikon synnyinmaahan Japaniin asti, jossa Hiromi vierastaakin tiukkaa lokeroitumista levytys myi kultaa ja valittiin vuoden jazz- tiettyyn genreen, mikä kuuluu hänen albumiksi. Sittemmin Hiromi on voittanut sävellyksissään, joissa leikittelevät niin jazz, lukuisia palkintoja albumeillaan, sävellyksillään rock kuin klassinenkin musiikki. sekä virtuoosimaisilla soitto- ja esiintymis- taidoillaan. Omien sanojensa mukaan Hiromi saattaa inspiroitua mistä tai kenestä tahansa, joka Vuonna 1979 Japanin Shizuokassa syntynyt huokuu ”isosti energiaa”, olkoon kyseessä Hiromi meni ensimmäiselle soittotunnilleen sitten Bach, Oscar Peterson, Franz Liszt, Ahmad 6-vuotiaana. Varhaisen soitonopettajan Jamal, King Grimson, Sly and the Family Stone, omintakeiset metodit takasivat, että harjoittelu tai vaikka joku huippu-urheilija kuten Carl oli hauskaa ja haastavaa. Teknisten ohjeiden Lewis. Hiromin lavasäteily onkin vertaansa sijaan opettaja saattoi pyytää oppilastaan vailla, hän läikkyy puhdasta energiaa. soittamaan ”jotakin punaista” tavoitellessaan intohimoista tunnelmaa. Edelleen Hiromin soittoa siivittää intuitio siitäkin huolimatta että hänen tekninen lahjakkuutensa on poikkeuksellista.

PERJANTAI / FRIDAY 31.10. | TULLIKAMARIN PAKKAHUONE / OLD CUSTOMS HOUSE HALL | 23.00 PERJANTAI / FRIDAY | 31.10.2008 11 her skills in mastering pursues this intuitive approach even though even approach this intuitive pursues terms technical in pure exceptional. but nothing are the keyboards study at to Boston to moved having After musical Berklee of Music Hiromi’s College expanded and references understanding doesn’t genre certain into Sticking remarkably. rock, jazz as she gaily mixes Hiromi speak to in her compositions. and classical elements or anywhere Hiromi inspiration from gets it Bach, Oscar be with huge energy, anyone King Jamal, Liszt, Ahmad Franz Peterson, or even Stone, Family Crimson, Sly and the spirit of The Lewis. sports like Carl players she’s stage on overwhelming; is herself Hiromi energy. of pure a fountain Hiromi Uehara KEYBOARDIST-COMPOSER Born in Shizuoka, Japan, in 1979, Hiromi took The at the age of six. her first piano lessons that ensured teacher methods of her earliest fun and challenging. was always playing could the teacher advice, Instead of technical when striving for red” “play ask her to Hiromi today Even something passionate. first mesmerized the jazz community with her with community jazz the mesmerized first buzz The 2003. in Mind” ”Another album debut started all the way reached her first album by “Another Japan, where native her back to the Jazz shipped gold and received Mind” Hiromi then, Since Award. Year Album of the with her records, prizes several has won and her virtuosiccompositions skills a as pianist and performer. ESA PIETILÄ TRIO & IRO HAARLA (FIN) Esa Pietilä – sax Iro Haarla – keys Ulf Krokfors – bass Markku Ounaskari – drums

ESA PIETILA on Suomen tämän hetken lahjakkaimpia saksofonisteja ja säveltäjiä ja saanut suurta suitsutusta maamme ulkopuolellakin. Hän on jo parinkymmenen vuoden ajan soittanut useissa big bandeissa, vetänyt omia yhtyeitään ja esiintynyt ympäri maailmaa eri kokoonpanojen kanssa.

Esa Pietilä Trio soittaa skandinaavisten sävyjen 12 läpäisemää free jazzia, jossa improvisaatio näyttelee suurta osaa. Pietilän lisäksi yhtyeessä soittavat basisti Ulf Krokfors sekä rumpali Markku Ounaskari. Jazz Happeningeilla trio saa vahvistuksekseen pianisti-harpisti- säveltäjä Iro Haarlan.

Haarla on palkittu niin Jazz-Emmalla kuin Yrjö-palkinnollakin. Lisäksi hänen suomalais- norjalainen yhtyeensä Iro Haarla Quintet on saanut runsaasti kansainvälistä huomiota. PERJANTAI / FRIDAY | 31.10.2008 / FRIDAY PERJANTAI Kesällä kvintetti esiintyi New Yorkissa Rochester International Jazz Festivaalilla ja teki laajan Kanadan kiertueen soittaen Photo © Gerhard Muller Gerhard © Photo maan suurimmilla jazzfestivaaleilla. ESA PIETILA is one of the most talented saxophonists and composers in the Finnish jazz scene and he is critically acclaimed beyond the nation’s borders as well. For two decades now he's been played with several big bands, led his own projects and traveled the world performing with various groups.

Within Esa Pietilä Trio’s free jazz one can recognize a Scandinavian touch and tones. Improvisation plays a great part in its approach. In addition to Pietilä, the orchestra features bassist Ulf Krokfors and drummer Markku Ounaskari. On the occasion of Tampere Jazz Happening and most probably in the future as well, widely recognized pianist, harpist and composer, Iro Haarla will join the orchestra.

Haarla has been awarded with Jazz Emma prize and Yrjö awards, and her Norwegian-Finnish orchestra Iro Haarla Quintet has enjoyed international acclaim. Last summer the group played at the Rochester International Jazz Festival in New York and toured Photo © Maarit Kytöharju Canada extensively.

PERJANTAI / FRIDAY 31.10. | TELAKKA | 21.00 | 12 € PERJANTAI / FRIDAY | 31.10.2008 13 (FIN/BEL)

acclaimed Aki acclaimed Rissanen | 22.30 is one of the brightest stars of the new jazz stars of the new brightest is one of the old, years 30 under Still Finland. in generation in the pianist ranked second this talented Jazz Solo Montreaux Piano international solo first his released and 2004 in Competition Rissanen leads album in April 2008. Further, in Umo and plays projects his own of several others. among Jazz Orchestra studying music ago when of years A couple Belgian met Rissanen ConservatoryParis, in of and started a Verheyen Robin saxophonist In the duo fruitful collaboration. addition to in together these two can be heard line up, and the Belfin Quartet. improviser strong A is one of the Verheyen eloquent performer, and in Europe saxophonists most promising with plenty of international has collaborated musicians top – Aki Verheyen In autumn 2008, Robin and Rissanen both in Finland Duo tours and compositions duo plays The Belgium. the by - inspired of their own improvisations Claude Keith Jarrett, Shorter, Wayne of works Reich to Olivier Messiaen and Steve Debussy, debut album of the duo will The name a few. in the end of the year. be released INTERNATIONALLY PERJANTAI / FRIDAY 31.10. | TELAKKA 31.10. | / FRIDAY PERJANTAI kansainvälistä mainetta niittänyt mainetta kansainvälistä

Verheyen – Rissanen Duo kiertää Duo Rissanensekä – syksyllä Verheyen KaksikkoSuomessa että Belgiassa. improvisoi inspiraationaan pohjalta sävellytystensä omien Debussy, Claude Jarrett, Keith Shorter, Wayne yhteinen Duon Reich. Steve ja Messiaen Olivier debyyttilevy ilmestyy loppuvuodesta. Muutama vuosi sitten Pariisin konservatoriossa Pariisin sitten vuosi Muutama belgialaissaksofonisti tapasi hän opiskellessaan jonka kanssa löi hynttyytVerheyenin, Robin Kaksikkoyhteen. soittaa duo-kokoonpanon Belfin lisäksi belgialais-suomalaisessa ja improvisoijana Vahvana Quartetissa. ilmeikkäänäVerheyen esiintyjänä tunnettu lupaavimpiin kuuluu tällä hetkellä Euroopan yhteistyötä tehdä ehtinyt on ja saksofonisteihin huippumuusikoidenmonien kansainvälisten kanssa. AkiRissanen uuden suomalaisen kuuluu kirkkaimpiinjazzsukupolven Alle tähtiin. kolmekymppinen sijoittui vuonna pianisti kansainvälisessä2004 Montreauxin soolopianokilpailussa ja hänen toiseksi julkaistiinensimmäinen sooloalbuminsa Lisäksi Rissanentämän vuoden huhtikuussa. kokoonpanoaan ja johtaa useampaa omaa Umo Jazz Orchestran soittaa muun muassa riveissä. RUNSAASTI ROBIN VERHEYEN - AKI RISSANEN DUO AKI RISSANEN - VERHEYEN ROBIN Rissanen – sax Aki – piano Robin Verheyen Photo © Jean-Paul Estiévenart NIKLAS WINTER (FIN) Niklas Winter – guitar Jukka Eskola – trumpet Seppo Kantonen – piano Timo Hirvonen – bass Toni Porthén – drums

NIKLAS WINTER kuuluu suomalaisten NIKLAS WINTER belongs to Finnish jazz jazzkitaristien aateliin. Musiikinopintonsa hän guitarist nobility. He started his studies at the aloitti Turun konservatoriossa. Vuonna 1991 Turku Conservatory. In 1991 he travelled to hän matkusti Yhdysvaltoihin syventyäkseen the US, extending his jazz composition and jazzsävellyksen ja -soiton opintoihin Berklee guitar playing skills at the Berklee College of College of Musicissa. Jo opiskeluaikoinaan hän Music, where he met musicians who would tutustui moniin artisteihin, joiden kanssa on play an important role in his future projects sittemmin työskennellyt eri kokoonpanoissa. and band. In Boston he founded the still active 14 Muun muassa edelleen aktiivinen Scandinavian Jazz Quartet with Danish tenor Scandinavian Jazz Quartet perustettiin saxophone player Emil Hess. Winterin Berkeleen vuosina yhdessä tanskalaisen saksofonistin Emil Hessin kanssa. Greatly esteemed both in Finland and Scandinavian countries, Winter has recently Niin Suomessa kuin Pohjoismaissakin suuresti arvostettu muusikko on viime aikoina tähynnyt turned his sights to Japan. In addition to Nordic vahvasti myös Japanin suuntaan. Uudella star musicians, the new “Beautopia” album "Beautopia"-levyllä kuullaan pohjoismaisten introduces Japanese musicians’ skills. In Japan mestareiden lisäksi japanilaismuusikoiden the album has received brilliant reviews and osaamista. Albumi on saanut Japanissa Winter tours there regularly with his band. PERJANTAI / FRIDAY | 31.10.2008 / FRIDAY PERJANTAI loistavia arvosteluja ja mies yhtyeineen keikkailee maassa säännöllisesti. At the Jazz Happening, while Niklas Winter’s assembly is one hundred percent homegrown, Vaikka Jazz Happeningeilla kokoonpano onkin beside the transparent Nordic touch the music sataprosenttisen kotimainen, sävellyksissä offers some refined Japanese hues. löytyy kuulaan pohjoismaisen soundin lisäksi

japanilaisen hienostuneita sävyjä.

Photo © Momo Gookaki Momo © Photo

Photo © Taku Kawano Taku © Photo Photo © Taku Kawano Taku © Photo

PERJANTAI / FRIDAY 31.10. | TELAKKA | 00.00

IIRO RANTALA NEW TRIO (FIN) Iiro Rantala – piano Felix Zenger – beatbox Marzi Nyman - guitar

PIANISTI Iiro Rantalan työtahti on hengäs- Trion kitaristi Marzi Nyman on Rantalan tavoin tyttävä. Hän on uransa aikana ehtinyt soittaa musiikillinen kameleontti. Vuosien mittaan lukuisissa yhtyeissä, esiintyä useiden hänet on nähty monenlaisissa kokoonpanoissa suomalaisten sinfoniaorkestereiden kanssa, Nylon Beatista Vaasan kaupunginorkesteriin. säveltää teatteri- ja elokuvamusiikkia sekä Vuonna 2003 Nyman valittiin Pori Jazzin juontaa omaa tv-show’ta. Kun Rantalan vuoden taiteilijaksi. Ensimmäinen sooloalbumi tunnetuin yhtye Trio Töykeät lopetti ”Marzi” julkaistiin vuonna 2006 ja toinen on toimintansa, ei hän kauaksi aikaa jäänyt tekeillä. 16 lepäämään laakereilleen. Tällä hetkellä miestä työllistää erityisesti vuonna 2007 perustettu Felix Zengerin lajina on paremminkin hip Iiro Rantala New Trio, joka on jälleen kerran hopin puolelta tunnettu human beatbox. osoitus Rantalan uskomattomasta Parikymppistä Zengeriä on iästään huolimatta ennakkoluulottomuudesta. Debyyttialbumi viety moneen suuntaan. Scandinavian ”Elmo” julkaistiin tämän vuoden huhtikuussa, Beatbox Battle –kisan voittaja on keikkaillut jota orkesteri hioi pari vuotta ennen äänityksiä. muun muassa useiden suomalaisten hip hop – artistien, kuten Don Johnson Big Bandin, Palefacen ja Asan kanssa. Vuonna 2006 Zenger valittiin Funk Awardseissa vuoden artistiksi ja seuraavana vuonna hän esiintyi Euroviisujen

PERJANTAI / FRIDAY | 31.10.2008 / FRIDAY PERJANTAI avausesityksessä miljoonille TV-katsojille ympäri Eurooppaa.

Photo © Sami Fiander

PERJANTAI / FRIDAY 31.10. | KLUBI | 01.00 | 12 € THE WORK PACE of pianist Iiro Rantala is breathtaking. During his career he has played in myriad groups, performed with several Finnish symphony orchestras, composed music for theatre and film productions and even hosted his own TV show. Since Rantala’s most well known band Trio Töykeät ended its activities, he certainly hasn’t been resting on his laurels. At the moment the musician is busy with Iiro Rantala New Trio, started in 2007, evidence once again of Rantala’s fabulous open-mindedness. The trio’s debut album ”Elmo” was recorded after thorough preparation and finally released in April 2008.

Like Rantala, guitarist Marzi Nyman is a musical chameleon. Over the years he has been playing in various groups, Nylon Beat and Vaasa symphony Orchestra just to name a few. 2003 saw Nyman named Artist of the Year at Pori Jazz. His first solo album “Marzi” was released in 2006 and the second one is in the making.

Felix Zenger’s speciality is human beat box that is better known within the hip-hop genre. Despite his young age, 20 year old Zenger has performed on stage extensively. The curriculum vitae of the Scandinavian Beatbox Battle winner includes the Artist of the Year award at Funk Awards 2006, performances with Don Johnson Big Band, Paleface and Asa. Last but not least, he performed at the opening show of the Eurovision Song Contest 2007, which was broadcasted on TV all over Europe. Photo © Maarit Kytöharju Maarit © Photo

Valtakunnallinen Kulttuurikunto-kampanja suosittelee harrastamaan lajeja, jotka nostattavat sykettä ja aiheuttavat henkistä hikoilua. Testaa kulttuurikuntosi edullisella lauantaipassilla, jolla koet kaikki lauantain 1.11. konsertit Telakalla, Pakkahuoneella ja Klubilla hintaan 55/40€.

The national Kulttuurikunto campaign recommends pursuits, which arouse pulse and cause mental sweating. Measure your cultural endurance with the Saturday pass, which allows you to experience all concerts at Telakka, Pakkahuone and Klubi on November 1st. Saturday pass costs 55/40€. KARIKKO (FIN/FRA/NOR) Kari Ikonen – keys Gunnar Halle – trumpet Sonny Heinilä – sax, flute Vincent Courtois – cello Tony Elgland – bass Mika Kallio – drums

19 LAUANTAI / SATURDAY | 1.11.2008

Photo © Maarit Kytöharju

PIANISTI-SAVELTAJA Kari Ikonen on PIANIST and composer Kari Ikonen is one of suomalaisen modernin jazzin the most interesting operators within the mielenkiintoisimpia nimiä, jota kuullaan mm. Finnish modern jazz scene. He accompanies, Ahavan, Gnomuksen, Mr Fonebonen ja among others, Ahava, Gnomus, Mr Fonebone Quartet Coyoten riveissä. Hän on säveltänyt and Quartet Coyote. He has also composed useille pienyhtyeille ja UMO Jazz Orchestralle for several jazz orchestras including UMO Jazz sekä opettaa Sibelius-Akatemian jazzosastolla. Orchestra and teaches at the jazz department Vuonna 2000 Ikonen voitti teoksellaan Luoto of Sibelius Academy. In 2000, the Jazz Composers Alliancen Julius Hemphill Composer's Alliance recognized Ikonen's wind –sävellyskilpailun jazzorkesterisarjan ja ylsi ensemble piece, “Luoto”, with the Julius pienyhtyesarjassakin finaaliin. Hemphill Composition Award in the jazz orchestra category. It was also a small band Vuonna 1999 perustettu, omaperäisestä finalist. soitannastaan tunnettu Karikko on tiiviisti Ikosen hienostuneen sävellysmateriaalin Karikko, known for its originality of expression, ympärille rakentuva yhtye. Debyyttialbumi was established in 1999 and its refined music ”Karikko” nappasi itselleen parhaan is composed and arranged by Ikonen. The jazzalbumin Emman vuonna 2001. Toisen debut album, entitled “Karikko”, won the Emma pitkäsoittonsa, ”Oceanophonic”-albumin, award for Best Jazz album of 2001. The second orkesteri julkaisi seitsemän vuotta album, “Oceanophobic”, was released seven myöhemmin helmikuussa 2008. Karikossa years later, in April 2008. Beside Ikonen, the soittavat suomalaisten huippujen Sonny players of Karikko include such top Finnish Heinilän, Tony Elglandin ja Mika Kallion lisäksi musicians as Sonny Heinilä, Tony Elgland and ranskalaissellisti Vincent Courtois sekä Mika Kallio. French cellist Vincent Courtois and norjalainen trumpetisti Gunnar Halle. Norwegian trumpeter give the orchestra a European finish.

LAUANTAI / SATURDAY 1.11. | TULLIKAMARIN PAKKAHUONE / OLD CUSTOMS HOUSE HALL | 14.00 | 20 / 15 € KULLRUSK (SWE) Per "Ruskträsk" Johansson – alto sax, clarinet Jonas Kullhammar – tenor sax, clarinet Sven Lindvall – bass Martin Jonsson – drums

KULLRUSKIN nokkamiesten Jonas Kull- Legendaariseen Sonny Rollinsiin verrattu, hammarin ja Per ”Rusträsk” Johanssonin energisenä ja raikkaana saksofonistina pidetty tekemisiä leimaa lämmin huumori. Kun Kullhammar on napannut tukun palkintoja, Kullhammar ja Johansson asettivat yhtenä niistä kansainvälinen Django D’or tavoitteekseen tehdä jazzyn rock-albumin kategoriassa ”Contemporary Star of Jazz”. kytkivät he puhaltimensa kitaravahvistimiin Oddjobista ja Jobalitesista tuttu Johansson on ja soittivat kunnes ne savusivat. uransa aikana vaikuttanut yli 300 levytyksellä, joiden joukossa mm. sellaiset nimet kuin Sting, 20 Albumillaan ”Kullrusk” (2004) saksofonit Janet Jackson ja Eagle-Eye Cherry. muistuttavat yhtä paljon The Whosta kuin John Coltaranestakin. Seuraava albumi ”Spring Kullruskin pelottomasta rytmisektiosta Spring Spring Spring Spring” (2006) vastaavat soulveteraanit Martin Jonsson nauhoitettiin Atlantis-studiolla, ja levyn myötä rummuissa ja Sven Lindvall bassossa. Vuonna orkesterin puhallinarsenaaliin lisättiin klarinetti 2004 perustetun bändin musiikkia inspiroivat - sähkövahvistimeen kytkettynä tietysti. mm. Pugh Rogerfeldtin varhainen tuotanto, Uusinta, heinäkuussa 2008 Stockholm Jazz 1970-luvun Love, Jimi Hendrix sekä Eddie Festivaalilla julkaistua albumia ”Digital” on Harris. Kriitikot ovat löytäneet soundista kieroja painettu ainoastaan 525 vinyylin erikoispainos. vihjeitä 1960-luvun lopun soul jazzista. Tälle Jos mahdollista, kekseliäin efektein muotoiltu jengille homman nimi on svengi.

LAUANTAI / SATURDAY | 1.11.2008 / SATURDAY LAUANTAI soundi on yhä enemmän kierteellä.

LAUANTAI / SATURDAY 1.11. | TULLIKAMARIN PAKKAHUONE / OLD CUSTOMS HOUSE HALL | 15.30 THE activities of the leading figures of Kullrusk are characterized by warm humour. When Kullhammar and Johansson set a goal to make a jazzy rock album they plugged their winds in the guitar amplifiers and played until it gave off smoke.

On their first album "Kullrusk" (2004), the saxophones remind you as much of The Who as they do John Coltarane. The next album, "Spring Spring Spring Spring Spring" (2006), was recorded at Atlantis Studios. It introduced clarinet in the instrument arsenal – with the amps connected of course. The latest recording "Digital", released July 2008 at Stockholm Jazz Festival, was given out only as a 525 vinyl special edition. If possible, the imaginative effects have shaped the sound even more twisted.

Like the legendary Sonny Rollins, the freshly energetic saxophonist Kullhammar has received several awards, one of them being the international Django D'or within the category of "Contemporary Star of Jazz." Familiar from the groups Oddjob and Jobalites, Johansson, for his part, has during his career contributed in more than 300 recordings and worked with Sting, Janet Jackson and Eagle-Eye Cherry among others.

Kullrusk’s fearless rhythm section comprises the soul veterans Martin Jonsson on drums and Sven Lindvall on bass. Established in 2004, the band's music is inspired by Pugh Rogerfeldt’s early production, Love from the 1970s, Jimi Hendrix and Eddie Harris. C ritics have found in the tricky sound some tips from the late 1960s jazz scene in the US. LAUANTAI / SATURDAY | 1.11.2008 22 Orchestrassa pysyvää onvainmuutos. jotain muuta,silläCirculasione Totale luovat taustanilmaville puhaltimille. Tai ihan jossaindustriaalisetefektitäänikakofoniaa, Odotettavissa onhumalluttavaa näkökulmia vapaaseenimprovisaatioon. erilaisialähtökohtia ja luvassa onhyvinkin Edustettuna on lähes kolme sukupolvea, joten soittaneetkeskenään. eivätolekoskaan jotka soittanut eri yhteyksissä vuosien varrella mutta Gjerstadon muusikoita, joidenkanssa nimekkäitä kuullaan kansainvälisesti nähtävässäHappeningissa kokoonpanossa elektronisen soundinbalanssia. tavoittelee ensisijaisestiakustisenja kuntaaställähetkelläryhmä rytmeistä, instrumenteista jarock-orientoituneista alkuaikoina soittajatinspiroituivat sähköisistä voivat tutustuafree jazzinsaloihin.Bändin jossaaloittelevatkuin työpajana, muusikot orkesteri onvuosienvarrella toiminut ikään Gjerstadin sävellysten pohjaltaimprovisoinut suuntaviivoissakin. kokoonpanossa kuinmusiikin on leimannutalustapitäenmuutos niin Circulasione syntyi Niin Totale Orchestra, jota ideoita ja tavatanuoria muusikoita. paikallisia halusi perustaabändin,jossakokeillauusia 1980-luvullahän ollut vieläolemassakaan. silläNorjassafree jazzinperinnettäei kanssa, enimmäkseen kansainvälisten muusikoiden uransaalussaGjerstadsoitti Etenkin myöhemmin tulimyös mukaan klarinetti. hän omaksui1970-luvunalussaLundissa ja ensimmäinen soitinolitrumpetti.Saksofonin instrumentalistin Frode Gjerstadin STRAVANGERISSA CIRCULASIONE TOTALEORCHESTRA LAUANTAI /SATURDAY 1.11.| PAKKAHUONETULLIKAMARIN /OLD CUSTOMS HOUSEHALL |17.00 Frode Gjerstad–sax,clarinetsKevin –vibraphone Norton Louis Moholo-Moholo–drumsAndersHanaguitar Morten J.Olsen–drums,Morten electronics Paal Nilssen-Love –drumsIngebrigtH.Flaten –acusticbass Sabir MateenSabir –sax,clarinetsHildSofieTafjord –electronics JohnHegre –sounds Børre Bradford Molstad–tubaBobby –cornet NickStephens –acoustic bass syntyneen moni- syntyneen reformation. Circulasione Totale Orchestra isconstant different, astheonlythingstablewithin instruments -orsomethingcompletely wind effects buildupbackground to theairy intoxicating sound cacophony as the industrial approaches to free improvisation. Expect pointsand ofdifferentmixture starting three generations, whichmakesafascinating played with each other’s. The group embodies played withover theyears butwhohasn’t features musicianswithwhomGjerstadhas at The line-up Tampere JazzHappening sounds.electronic balance betweenacoustic and is seeking rock-oriented rhythms. Currently, thegroup instrumentsand itusedelectronic started, offreecharacteristics music. When theband novice musiciansto familiarize withthe ofworkshop, asakind also served where on Gjerstad’s compositions. The group has The orchestra’s improvisation hasbeenbuilt itself.and theline-up beginning, both within the musical directions characterized by changefrom thevery Circulasione Totale Orchestra, which has been and meet local young musicians. So was born abandto experimenthismusicalideas start didn’t 1984Gjerstadwanted yet to exist.In musicians, as the in freeNorway jazz tradition almost exclusively withinternational At thebeginning ofhis career, heplayed he embraced theclarinet. in Lund hetook upthesaxophone andlater instrument was the trumpet. In the early 1970s STRAVANGER-BORN

(NOR/USA/ZA) Frode Gjerstad’s first Photo © Gunn White

THE ZIMOLOGY QUARTET (ZA) Zim Ngqawana – sax, flute Nduduzo Makhatini – piano Shane Cooper – double bass Ayanda Sikade – drums

THE ZIMOLOGY QUARTET tulkitsee raikkaalla THE ZIMOLOGY QUARTET takes a fresh look otteella Etelä-Afrikan jazz- ja kansanmusiikki- to the South African jazz and folk music perinnettä. Orkesterin priimusmoottorina heritage. The driving force of the group is Zim toimii Zim Ngqawana, yksi Etelä-Afrikan Ngqawana, one of the most acclaimed young arvostetuimmista nuoren polven jazz- jazz musicians in the country. Avant-garde muusikoista. Avantgardistinen säveltäjä ja composer and saxophonist, Ngqawana draws saksofonisti Ngqawana imee vaikutteita niin his influences widely, like Indian and Western intialaisesta kuin länsimaisesta klassisesta classical music, samba, funk and tango. Yet, 26 musiikista sekä sambasta, funkista ja tangosta. deep in its core, the music incorporates South Musiikin ytimessä on kuitenkin etelä- African folk and rural traditions, which afrikkalainen kansanperinne, joka ilmenee transpire strongly in the percussive and often vahvan perkussiivisena ja usein tanssittavana danceable improvised sounds. soundina. Amazingly well respected in his home country, Euroopassa vielä varsin tuntematon Ngqawana has managed to scoop a total of 5 Ngqawana on kotimaassaan Etelä-Afrikassa SAMAs (South African Music Awards). In 1994 napannut ennätysmäärän palkintoja, joiden he directed the 100 person “Drums for Peace joukossa yhteensä viisi SAMA-palkintoa (South Orchestra” and featured as a solo saxophonist African Music Awards). Vuonna 1994 at the historic inauguration of President Nelson Presidentti Nelson Mandelan Mandela. In addition to his remarkable career LAUANTAI / SATURDAY | 1.11.2008 / SATURDAY LAUANTAI virkaanastujaisissa Ngqawana johti 100 as a musician, Ngqawana has also lectured soittajan Drums for Peace -orkesteria ja soitti musicology at the universities of Natal and itse soolosaksofonistin roolissa. Merkittävän Tennessee. artistiuran lisäksi hän on opettanut musiikkitieteitä Natalin ja Tennesseen The multidimensional compositions of Zim yliopistoissa. Ngqawana can be heard on several critically acclaimed albums. “San Song” from 1997 was Zim Ngqawanan moniulotteisia sävellyksiä licensed and recorded in Norway, and it kuullaan usealla kriitikoiden ylistämällä features Ingebrigt Flaten and Paal Nilssen- albumilla. Norjalaisyhteistyössä vuonna 1997 Love, also performing at Tampere Jazz julkaistulla ”San Song” -albumilla soittavat Happening as members of Circulasione Totale Circulasione Totale Orchestran riveissä Orchestra. The major sources of inspiration on Happeningissa nähtävät Ingebrigt Flaten ja his first solo album, “Zimology”, were Yusef Paal Nilssen-Love. Ngqawanan ensimmäisen Lateef, Archie Shepp and Wynton Marsalis. The sooloalbumin, vuonna 1998 julkaistun following “Zimphonic Suites” (2001) was ”Zimologyn” vaikutteina mainitaan mm. Yusef nominated for 5 South African Music Awards Latef, Archie Shepp ja Wynston Marsalis. Sitä and managed to scoop three of them. His seurannut “Zimphonic Suites” ( 2001) nimettiin newest album so far, “Vadzimu” (2001) has SAMA-ehdokkaaksi viidessä kategoriassa ja been hailed as nothing less than a masterpiece. palkittiin kolmessa. Toistaiseksi uusin levytys Guest artists on the album include Andilke ”Vadzimu” ( 2003) on nimetty peräti Yenana, Marcus Wyatt, Lulu Gontsana and mestariteokseksi. Albumilla vierailevat Andilke Kesivan Naidoo. Yenana, Marcus Wyatt, Lulu Gontsana ja Kesivan Naidoo.

LAUANTAI / SATURDAY 1.11. | TULLIKAMARIN PAKKAHUONE / OLD CUSTOMS HOUSE HALL | 20.00 | 32 / 25 € Photo © Veit Arlt LAUANTAI / SATURDAY | 1.11.2008 28 Omar Sosa-piano, Fender MolaSylla Rhodes –vocals Childo Tomas JulioBarreto –bass –drums OMAR SOSAAFREECANOSQUARTET foundation ofLatinjazz, usingCuban and composer builds uphismusicona Sosa Omar Sosa AfreecanosPianistOmar Sosa Quartet. and Sosa performs in performs Sosa Tampere withthebrilliant CUBAN-BORN toisensa jälkeen. mielikuvituksensa yllättää käänteissään kerta mielikuvituksensa yllättääkäänteissään hehkuu iloajalämpöä,hänen ehtymätön Yhdysvalloissa. Karismaattinen pianistivelhoYhdysvalloissa. Karismaattinen latinalaisen musiikin kehittäjänä latinalaisen musiikin instituutti palkitsi hänetelämäntyöstään instituutti palkitsi ehdokkuuksilla. ehdokkuuksilla. Vuonna 2003Smithsonian- tunnustuspalkinnoilla kuten Grammy-tunnustuspalkinnoilla albumeitaan onnoteerattu alanmerkittävillä Tuotteliaana säveltäjänä jahänen Sosa herkistäneet kriitikot ylistäviin sanoihin. kriitikot herkistäneet sävellykset ovat japidättelemätön soittotyyli Enriquesiin verratun pianistinseikkailulliset kerta heitolla. Herbie Hancockiin jaBobby heitolla. HerbieHancockiin kerta elvyttäen paikallisen latinalaisenjazz-skenen paikallisen elvyttäen myöhemmin asettuiSanFranciscoon Sosa fuusio-jazzorkesterin Entrenozin. Pari vuotta instrumentti marimba.Quitossaperusti Sosa erityispiirre on Sosan lapsuusvuosien suosikki- löysi esmeralda-kansan perinnemusiikin, jonka Muutettuaan Quitoon vuonna 1993 muusikko Coltranelta jaOscarPetersonilta. sekä jazzin sekä suurnimiltä Charlie Parkerilta, John Chucho Valdez, jaEmilianoSalvador Irakere sellaisilta kuubalaisiltamuusikoiltakuin perinteeseen. Myöhemmin Sosa imi vaikutteita afrokuubalaiseen kansanmusiikki- eurooppalaiseen klassiseen musiikkiin sekä musiikkiin eurooppalaiseen klassiseen lomassa Sosa tutustuiparemminlomassa Sosa jazziin, ja vapautuneena musiikkina. Opintojen ja vapautuneenamusiikkina. puhutti häntäjovarhainilmaisuvoimaisena Orquesta Aragonia.Myös latinalainenjazz paljon muun muassa Nat King Coleapaljon muunmuassaNatKing ja Lapsuusvuosinaan Camagüeyssa Sosa kuunteli ilmiasu. valloittavalla fuusiollaonvarsinurbaani Vankoista juuristahuolimattaSosan kuubalaisen ja musiikin perinteet. afrikkalaisen latinalaisen jazzin perustuksille materiaalinaan Pianisti ja säveltäjä rakentaailmaisuaan Sosa Omar Sosa Afreecanos kanssa. Omar Sosa Quartetin Omar Sosa esiintyy esiintyy Omar Sosa Tampereella loistavan KUUBALAISSYNTYINEN multi-talented musicianOmar jazzin monitoimimies over again. astonishing over and imagination keeps inexhaustible warmth, andhis piano glows joy and charismatic wizard of music intheUS. This development ofLatin his contribution to the forSmithsonian Institution achievement award from the received alifetime as Grammys. 2003,he In several award nominations, such albums have been remarked with Profilic composer, andhis Sosa writing andexplosive playing. critical acclaim with his adventurous Bobby Enriques, hasreceived Sosa keyboardist like Herbie Hancock and Latin jazzscene. Amonster area, and invigoratedquickly the local later hesettledintheSanFrancisco Bay fusion ensemble, Entrenoz. Acouple ofyears instrument. In Quito, he launched his own jazz- use ofthemarimba,Sosa’s favorite childhood Esmeraldas people, especiallyfor known its discovered musicofthe thefolkloric Moving to Quito in1993,themusician Peterson. Charlie Parker, JohnColtrane andOscar Emiliano Salvador, suchas andjazz-giants likeChucho Cuban artists Valdez, and Irakere Later, drew Sosa influences from progressive folkmusic andAfro-Cuban musictraditions. became familiarwithjazz,European classical expressiveness. Through hisstudies, he Latin jazzbecauseofitsfreedom and others. Later hewastouched profoundly by of Nat King Cole and Orquesta Aragon among Growing up in Camagüey, Sosa listened to lots sound thatrisesfrom strong roots Sosa’s mesmerizingfusionisatrulyurban African folk musicheritageashismaterial.

(CUB/MOZ/SEN) LAUANTAI / SATURDAY | 1.11.2008 29 LAUANTAI / SATURDAY 1.11. | TULLIKAMARIN PAKKAHUONE / OLD CUSTOMS HOUSE HALL | 21.30 / OLD CUSTOMS TULLIKAMARIN PAKKAHUONE 1.11. | / SATURDAY LAUANTAI LAUANTAI / SATURDAY | 1.11.2008 30 vuosikymmentä rytmiä. vuosikymmentä on lähes takana viisi ota tyrehtyäkseen vaikka luomisvimmaei Reidin spontaanijaleikkisä kosketinsoittaja BorisNetsvetaevin kanssa. Hampurin jazz-skenessävaikuttavan Hebdeninak tehneen Kieran jaelektronpost-rockin maailmoissanimeä löytänyt yhteisen sävelen muidenmuassa uudellesukupolvelle Reidon musiikkiaan tuomaan vastaanoton. Pyrkiessään on muusikko saanut Euroopassa innostuneen Sveitsin Luganoon sittemmin asettunut free läpimurtoaan. jazzteki varhain 1970-luvulla,jolloin”uusimusiikki”, levy-yhtiön, Mustevic Sound Incin, Reid perusti Colemanin Oman jaJames Browin kanssa. Ornette soittaa muidenmuassaSunRan, maailmaanjaalkoi jazzin jamustanmusiikin taholta. Tuolloin hän uppoutui yhä syvemmälle moneltakin oikeuksien puolestavastakaikua javärillisten puhtaanmusiikin radikalismi Palattuaan Yhdysvaltoihin saiReidin ajan tuloa. optimisminaenteillen uuden musiikillisena kolonialismin ikeestäilmenimyös Mantereen vapaustaistelu kuin musiikillisesti. vaikuttivatReidiinniinpoliittisesti Afrikassa pioneerina tunnetun Fela Kutin kanssa. Vuodet myös jatkunutyhteistyö afrobeatin pitkään oppi-isänään Guy Warren. Noina vuosina alkoi mantereellesydämeen Afrikan musiikillisena 1960-luvulla Reidmatkustirumpurytmin Yorkin jazz-skenenkupliessauuttanousua. samoilla kulmilla John Coltranen New kanssa asettunut ReidasuiNew Yorkin Queensissä 16-vuotiaanarumpupuikkoihin on laki. rumpalilegendan Steve Reidinsanoinrytmi HENGASTYTTAVAN –percussion MouhamadouSarr Lash -bass Dominic Steve –sax,flute Reid–drumsJoseph Rigby Netsvetaev Boris –keyboards STEVE REIDENSEMBLE LAUANTAI /SATURDAY 1.11.| PAKKAHUONETULLIKAMARIN /OLD CUSTOMS HOUSEHALL |23.00 pitkän urantehneen pitkän a Four Tetin sekä

(USA/RUS/GBR/SUI) five decadesnow. though he’s been living the rhythm for almost and joyful of frenzy creation won’t relent even the Hamburg jazzscene. Reid’s spontaneous keyboardist BorisNetsvetaev in whoisactive Four Hebden Kieran aka Tet and Russian born wizandpost-rockersouls withelectronics generation, he sought out musical like-minded Determined to bringhismusicto anew enthusiastic andreceptive audience. Switzerland andinEurope hehasfound an At somepointReidsettleddown inLugano, own labelcalled Mustevic Inc. Sound jazz, was breaking through, Reid launched his few. theearly In ‘70s, when “new music”, free Coleman andJames Brown, justto namea greatest ofthegreats, Ornette SunRa, jazz andblackmusic. Heaccompanied the He immersedhimselfdeeperintheworlds of consciousness wasechoedinmany quarters. radicalism withinmusicandpolitical On hisreturn to theUnited States, Reid’s politically andmusically. Those days inAfrica influenced Reidboth relationship great two between musicians. Afro beat,whichwasto beanongoing That’s where hemetFela Kuti, thepioneerof ended upundertheguidanc Reid took acargo shipto Africa where he scene was strongly bubbling under. In the ‘60s away from JohnColtrane whentheNYC jazz age of 16. He lived in Queens just three blocks settled behind the drums professionally at the drummer withanastonishing career. Reid RHYTM isLaw says Steve Reid, thelegendary e ofGuy Warren.

32 Photos © Maarit Kytöharju LAUANTAI / SATURDAY | 1.11.2008 Vapaat äänet. ja Jazzliitto Suomen yhteistyössä tuottaneet ovat kiertueen Unitin Kujala. Veli kataiteilija Unitin vieraana kiertueella nähdään harmonik- Suomen starttaavalla Happeningissa Jazz kiehtovaksi vuoropuheluksi. omanlaisina sulautuenimprovisaation kautta yksilöistä välittyvät vaikutteet ja verkostot laajat soittajan kunkin Unitissa keikkaa. kymmenisen riveissä yhteen tehdä ehtinyt on ja 2006 vuonna yhtyeeseen liittyi Kallio Mika Rumpali Blondiau. Laurent trumpetisti belgialais- sekä Boisseau Sébastien basisti Donanier, Matthieu saksofonisti soittavat kollektiivissa hengen neljän hetkellä Tällä muusikoiden välille. eurooppalaisten yhteistyö tiivis luoda on Vuonna 2004 perustetun Unitin lähtökohtana muuntaa niitä kekseliäästi impron taajuuksille. ja kentältä jazzin modernin vaikutteita EUROOPPALAISEN Laurent Blondiau–trumpetMatthieu Donarier UNIT

(FIN/FRA/BEL) jazzin antenni Unit nappaa LAUANTAI /SATURDAY |21.00 |12€ 1.11.| TELAKKA – sax Veli Kujala –accordion S äänet. and VapaatJazzliitto Suomen of production co- a is tour The Happening. Jazz Tampere at starts that tour Finland its on Kujala, Veli Unit presents aguestperformer, accordionist connected. is musicians the of each which to influences and networks of multitude a embodies is the mutual improvised conversation, which personalities, what gives a buzz to Unit’s music approximately ten gigs. Beyond the individual in performed has and 2006 in group the Laurent Blondiau. joined Drummer Kallio Mika trumpeter Belgian and Boisseau Sébastien bassist Donanier, Matthieu saxophonist Currently the collective of four players includes musicians. jazz European between exchange dense band’sthe developtoa is departure of point frequencies of improvisation. the Formed in 2004, on them conveys and jazz modern of field wide the on influences different UNIT , an antenna of European jazz, capturesEuropeanjazz, of antenna an , ébastien Boisseau – bass Mika Kallio– –bassMika ébastien Boisseau drums LAUANTAI | 1.11.2008 33 jazz vision embodies echoes of Hepa's career Hepa's embodies echoes of jazz vision 1970's. in the late originating as a musician textures jazz stuns with its delicate attic The the actualized from ambiance, and slow frameworks. musical different musician’s the knownfrom well is Forsman Alf Drummer Esa Guitarist always-hungry Sielun veljet. Finnish the of forefront the belongs Onttonen Matti as does trumpetist jazz musicians, Riikonen, is connected who with Edward Ilmari player Trombone projects. Vesala's known Bra. He has Ultra is well from Pohjola such as Q- groups to also contributed on Pekka and Gourmet, and Continuum part,his for Tolonen, Arttu albums. Pohjola’s and Black guitar in Giant Robot plays among others. Audio, (FIN)

, Heikki "Hepa" ves a special place ves LAUANTAI / SATURDAY 1.11. | TELAKKA 1.11. | | 22.30 / SATURDAY LAUANTAI

"Hepa" Halme on urallaan toiminut Halme "Hepa"

For a couple of years now, Hepa has now, of years a couple For spent quality time in the attic of his and in Pornainen summer cottage audio mosaic that is created in detail. delicate minimalist, yet resulted sessions solitaryjam These released "Prospekt" in the record Records). 2008 (Presence on May with an impressive Engineered the attic arsenal of instruments, MULTI-INSTRUMENTALIST jazz free punk to ranges from Halme's career Finnish The performingto arts and beyond. rhythm music canon reser System. Sound Beat Fat and Sheiks Cool for Halme Prospekt tainnuttaa kiireettömissä Halme Prospekt erilaisten tunnelmissa viitekehyksiltään Rumpali Alf Forsman muusikoiden voimin. ennen kaikkeamuistetaan nälkäisistä aina Kitaristi kuuluu Esa Onttonen Sielun veljistä. Suomen eturivin jazzmuusikko- ja säveltäjä- Vesalan kaartiin kuin Edward samaten tuttu trumpetisti Matti Riikonen.projekteista Bran Ultra muistetaan pasuuna Pohjolan Ilmari lisäksi Q-Continuumista, Gourmetista sekä levytyksiltä.isänsä Pekka Arttu Pohjolan kitarointia kuullaan mm. Giant Tolosen Robotissa ja Black Audiossa. Viime vuosina Hepa on viettänyt laatuaikaa vuosina Hepa on viettänyt Viime hän missä Pornaisissa, ullakolla kesäasuntonsa yksityis-kohdiltaanon hionut minimalistista, äänimosaiikkiahienovireistä keväällä -levylle (Presence julkaistulle "Prospektor" soitinarsenaalilla Vakuuttavalla Records). ullakkojazz-visiossa kuulee toteutetussa kaikuja muusikonuran varrelta1970- Hepan luvun lopulta lähtien. niin bluesin, punkinniin bluesin, vapaan improvi- kuin saationkin Suomalaisen rytmimusiikin saralla. kaanonissa Sheiks erityisesti muistetaan Cool Beat Sound System. ja Fat HEIKKI Hepa Halme – flutes, sax Matti Riikonen – trumpet Ilmari Pohjola – trombone, percussions – trombone, Ilmari Pohjola – trumpet sax Matti Riikonen – flutes, Hepa Halme – drums Alf Forsman guitar – baritone quitar Arttu – Esa Onttonen Tolonen HALME PROSPEKT HALME LAUANTAI / SATURDAY | 1.11.2008 34 almost entirely engineered In by Mäkynen. recognised firstalbum Soul”“Kind (2007)is a dynamic and intensive live-band. The widely becaming a real four-person group, as known gig inquiries led to the intended studio project well music. aselectronic Alarge numberof 60’s and 70’s soul, funk and rock influences, as The Stance Brothers’ swingconnotes strong around thebeginning ofthe70’s. brothers, whofounded thegaragejazzband inventive mythology about the teenage Stance Mäkynen. The band emerged from Mäkynen’s comprises a new project by Teppo “Teddy Rok” FORMED dynaamisena jaintensiivisenä live-bändinä. tunnetaan yhtyeeksi,joka nelihenkiseksi myötä oikeaksi lukuisten keikkakyselyjen tarkoitettu The Stance Brothers muuttui studioprojektiksi Alun perinpelkäksi rock vaikutteitasekä elektronisesta musiikista. vahvasti 1960-ja1970-lukujensoul, funkja The Stance Brothersin svengissä kuuluu taitteessa perustivatautotallijazzbändin. 1960-ja70-lukujen Stancen veljeksistä, jotka kehitti tarinanalter egoistaan,teini-ikäisistä taustalleMäkynen yhtyeen 2007 syntyneen ”Teddy Rok” sooloprojekti. Keväällä Mäkysen THE STANCEBROTHERS Mikko Helevä –organguitar, Selin Didier percussion EsaMäkynen–bass Teppo Mäkynen–drums THE STANCEBROTHERS inspring2007, The Stance Brothers LAUANTAI /SATURDAY |00.00 1.11.| TELAKKA olialkujaan Teppo

(FIN) Yrjö, thehighlyregarded Finnish jazzaward. November 2007,hewasawarded withthe several timesasthe “drummer oftheyear”. In Finnish jazzpress Mäkynen hasselected convinced and the thecriticswithhisskills, Timo Lassy. has The multi-talented visionary Eskolaand operates astheproducer ofJukka also Mäkynen Quintet andNuspiritHelsinki, Not only the drummer virtuoso of Five Corners the instrumentsheard onthealbum. isresponsible forcomposition, Mäkynen all addition to recording theproduction, and arvostetulla vuonna2007. Yrjö-palkinnolla onmyösrumpaliksi. Mäkynen noteerattu useaan otteeseen valinnuthänetvuoden polvilleen, jasuomalainenjazzlehdistö on visionäärionsaanutkriitikot Monilahjakas Eskolanja Jukka Timo Lassyntuottajana. toimii myös Mäkynen tuttu rumpalivirtuoosi Five Corners Quintetistä ja Nuspirit Helsingistä soitosta. lisäksi hänvastaaalbumillakaikesta Tuottamisen, äänittämisenjasäveltämisen käsialaa. on läheskokonaanMäkysen Laajalti kiitelty esikoisalbumi ”Kind Soul” (2007)

Photos © Maarit Kytöharju

TONY ALLEN (NGR) Tony Allen – drums Nicolas Giraud – trumpet Jean-Jacques Elangue – sax Fixi Bossard – keyboards Claude Dibongue – guitar Kolobgo – guitar Rody Cereyon - bass

AFROJAZZ-TEEMAILTA huipentuu kuumana THE AFRO JAZZ-THEMED evening is sure to ja hiostavana, sillä lauantain yöklubille on wind up hot and sweaty since late Saturday kiinnitetty riemastuttava Tony Allen night features Tony Allen and his rhythm rytmiryhmineen. Jo nuori Allen osoittautui group. Known especially for his contribution taitavaksi jazz-fusionistksi ja soundeille as co-creator of Afro beat together with the herkäksi soittajaksi tavatessaan Fela Kutin legendary Fela Kuti, the distinctive and Koola Lobitosin koesoittotilaisuudessa. Tai polyrhythmic swing of Allen is unprecedented. 36 kuten Kuti on kohtaamisesta todennut: Allen Invited to audition in 1964 for a band called on kuin viisi rumpalia yhdellä kertaa. Loppu Koola Lobitos led by Kuti, Allen incarnated onkin historiaa kaksikon synnytettyä what he’d been looking for, a talented jazz afrobeatin. fusionist and great sensibility to sounds. Or, as Kuti put it: “like five drummers at once”. Liioittelua tai ei, Tony Allenin musiikissa riittää riemua ja haastetta. Tunnistettavan soundin Exaggerated or not, Tony Allen’s drumming rakennuspalikoita ovat Afrikan rytmit, funk, provides some of the funkiest and most jazz, soul ja tämän päivän hip-hop. Soittamisen challenging dance music ever created. The ja säveltämisen lisäksi Allenia on kuultu rap- distinctive sound encounters African rhythms, vokalistina. Hän on vaikuttanut mm. sellaisissa funk, jazz, soul and recently also hip-hop. In afrobeat-kokoonpanoissa kuin Manu Dibango, addition to drumming and composing, Allen’s LAUANTAI / SATURDAY | 1.11.2008 / SATURDAY LAUANTAI Ray Lema ja Sunny Ade sekä kalifornialaisessa musicianship also includes rapping. His rock-rap-ryhmässä Spearhead. inimitably propulsive contribution has enhanced the work of afro-giants such as Neljä vuosikymmentä kestäneen uransa aikana Manu Dibango, Ray Lema and Sunny Ade, Allen on levyttänyt tukun menestyksekkäitä British-Indian songstress Susheela Raman and sooloalbumeita ja fuusioinut afrobeatia niin Californian rock-rappers Spearhead. dance remixeinä kuin hip-hop ja reggae - yhteistyökuvioissa. Viimeisimmällä albumillaan Over his extensive career Allen has recorded ”Lagos No Shaking” Allen on palannut a string of groundbreaking solo albums and genreseikkailuiltaan takaisin afrobeatin adapted Afro beat, from dance remixes to ytimeen, peräänantamattomiin projects drawing from hip hop and reggae. rumpurytmeihin. With his latest album “Lagos No Shaking”, Allen returns from his genre-crossing adventures back to the roots of Afro beat, the uncompromising drum rhythms.

LAUANTAI / SATURDAY 1.11. | KLUBI | 01.00 | 15 €

SUNNUNTAI / SUNDAY | 2.11.2008 38 Samuli Kosminen,Essi Wuorela, Tuomari Nurmio, jaSatuSopanen. Kanteleliitto Pohjonen,Ensemblen lisäksinelikonyhteistyökumppaneihinkuuluvatmuidenmuassaKimmo asenne. ennakkoluuloton Platypus tuntemus yligenrerajojen sekä laajamusiikin yhdistyvät unelmansajaperustivat Proton Kokoonpanossa toteuttivat String Quartetin. Iljin pitkäaikaisen Keväällä 2005viulisti Teppo jasellisti Holkko viulistiMaarit Veli-Matti jaSiiriRasta, Ali-Mattila tunnelmien jainstrumentoinnin mahdollisuuksia. yhteen muutamavuosisitten. Tupla-kvartettikonseptin pääajatusonkokeillarohkeasti äänien, jäsenistä koottu jousiryhmän Proton Platypus Ensemble kanssa löi String jonka hynttyyt Quartet, onHelsingin elokuussa.Albumillakuultavien kaupunginorkesterin jousten takana vastikään Yhtye on viisi julkaissut albumia, joista uusin ”Rite of Passage – A Transfiguration in Jazz” julkaistiin ahkerastiulkomaillajaniittänyt Euroopassa. mainettaerityisesti lisäksi keikkaillut joita täydentää vapaaimprovisaatio. Perustamisvuodestaan onSuomen 1997lähtienyhtye soittajan arvoisen kesken. Soitanta rakentuu yhtäällä sävelletyistä melodioista ja kontrapunktista, mahdollisuuksiainstrumenttienkeskustelussa neljäntasa- kommunikaation Yhtye tutkailee VEIKEASTI –violinMaaritHolkkoSiiri Rasta –violaVeli-Matti Iljin–cello Sid Hille–pianoManuel Dunkel –saxes Ari-Pekka A PLATYPUS ENSEMBLE & PROTON STRING QUARTET SUNNUNTAI /SUNDAY 2.11. | PAKKAHUONETULLIKAMARIN /OLDCUSTOMS HOUSE HALL|14.0020 /15€ nimetty Platypus Ensembleonpianisti-säveltäjä perustamakokoonpano. Platypus SidHillen nimetty nttila – bass Tepponttila –bass Mäkynen–drumsTeppo Ali-Mattila–violin (FIN) JOVIALLY entitled Platypus Ensemble is an assembly led by pianist and composer Sid Hille. The group explores the possibilities of communication in music as four equally important participants in a discourse. The music rests on composed melodic structures and counterpoint on the one hand and free interaction on the other. Ever since its Photo © Ilari Nummi establishment year 1997, the band has been touring heavily both in Finland Spring 2005, violinists Teppo Ali-Mattila and and abroad. Siiri Rasta, viola player Maarit Holkko and cellist Veli-Matti Iljin made their long-time dream Platypus Ensemble has released five studio come true. Brought together by wide albums. The newest one, “Rite of Passage – A knowledge of different genres of music and Transfiguration in Jazz”, came out recently in an unprejudiced attitude they founded Proton August 2008. The album introduces their latest String Quartet. Beside Platypus Ensemble, the collaboration partner, Proton String Quartet, quartet has worked so far with Kimmo which comprises members of the string Pohjonen, Samuli Kosminen, Essi Wuorela, section of Helsinki Philharmonic Orchestra. Tuomari Nurmio, Kanteleliitto and Satu The fascinating concept of the double-quartet Sopanen, among others. is experimenting with the wide array of possibilities in sound, mood and instrumentation. SUNNUNTAI / SUNDAY | 2.11.2008 40 rytmimusiikin parissa. rytmimusiikin myös omallatahollaanjazzinjamuun kukin rumpali Lucassekä paahtavatNiggli ahkerasti Pliakas soittaja DominikBlum,basistiMarino Hammond- alkuvuodesta 2009.Kolmikko pohjalta improvisoitu albumijulkaistaan Profosin sävellyksen ”Get Room” Out ofMy Felix äänityssessiot. seitsemännen levynsä Steamboat Switzerland onjuuripäättänyt myös jazzgenren ulkopuolella. muudellaan bändi vakuuttanee hardcore-fanit Ehdotto- irti. ääripäistä otetaan kaikki kohdilleen, kunkontrollin jakaaoksen tuntupuristuvatväistämättä raskauden jännite ja lanseeratun orkesterin musiikissa on mitä kiinnostavin yhdistelmä. Vuonna 1994 on osoittanut,ettäavantagrade jahardcore skeneen astuttuaanSteamboat Switzerland Jo alustaastipost-improvisaatio ja-noise asenteella. metalliset riffit improvisaatiossatykitetään hc- reseptillä, jossa harkitulla tarkkaan tehty liikuttava keitos harmonia. Räjähdysaltis on tuottavat meteliä, jossapiileeomituisen häiriintynyt E-basso Hammondsekä äkäinen STEAMBOAT Blum–Hammondorgan,Dominik piano, analogueelectronics MarinoPliakas–guitar, bass, electronics Lucas Niggli–drums STEAMBOAT SWITZERLAND SUNNUNTAI /SUNDAY 2.11. | PAKKAHUONETULLIKAMARIN /OLDCUSTOMS HOUSE HALL|15.30 Switzerlandin piinkovat rummut,

Photo © Steamboat Switzerland amidst jazzandotherrhythm music. workNiggli hard in their respective directions anddrummerLucas Pliakas bassist Marino trio of Hammond-organ player Dominik Blum, 2009. In addition to their common project, the Profos, thealbumwillbereleased inearly Room” My composition "GetOutOf by Felix Combined withimprovisation, basedonthe recordings oftheirseventh studioalbum. Steamboat Switzerland hasjustfinished hardcore fansbeyond thejazzgenre, aswell. unyielding sound will most probably convince and chaos are concluded to end.the very The unavoidably ofcontrol whenpolaropposites technical means. contrast, itsqueezes In up in musiccannotbegenerated by pure that the desired effect of urgency and pressure band hasrealized beginning from thevery be an extremely interesting combination. The avant-garde and hardcore can fit together and From beginning ithasshown how thevery improvisation and (post-) noise scenes in 1994. Steamboat Switzerland hitthe(post-) improvised withahardcore attitude. care, whichletsmetal-riffs burstout highly explosive isengineered mixture with noises into strangelymoving harmonies. The hard as nails. The band resolves its interfering beyonddistorted recognition anddrumsas cranked-up Hammondorgan, anE-bass STEAMBOAT

(SUI) Switzerland comprises afully

Photo © Rita Palanikumar SUNNUNTAI / SUNDAY | 2.11.2008 41 composer Michel Portal displays Portal Michel composer (FRA/SER)

UNIRIVALLED virtuoso on his favourite talent not only masters also but bass, clarinet the instrument, and clarinet saxophone, soprano the brilliantly bandoneon. didn’t Portal Raised of musicians, in a family they as influences musical for far look to have tried several a child he As there. always were horn and violin, instruments like trumpet, he the age of ten At among others. on clarinet. He practised the concentrated classical canon with of the whole repertoire its Mozartwar ended, until the and Brahms, jazz American brought radio transistor the and tune would Portal Everyday Europe. to music and his orchestra Lunceford hear Jimmy in to practice school he would After playing. New Noone, imitating Jimmy improvisation Orleans jazz and King Oliver. along with pianist Francois Portal, In the 60’, drummer Vitet, Bernard trumpeter Tusques, Wilen, Barney Charles Saudrais and tenorist and expanded upon the embraced Taylor Cecil Coleman, of Ornette innovations as partand John Coltrane of the nascent he free-jazz Later, movement. French music. film composed and scope his expanded this French of Music”, “Chameleon Entitled continuous in is musician ever-surprising born He especially enjoys of new insights. search getting up on stage without knowing what be playing. he’ll on suurenmoinen säveltäjä on suurenmoinen

SUNNUNTAI / SUNDAY 2.11. | TULLIKAMARIN PAKKAHUONE / OLD CUSTOMS HOUSE HALL | 17.00 / OLD CUSTOMS TULLIKAMARIN PAKKAHUONE 2.11. | / SUNDAY SUNNUNTAI 1960-luvulla yhdessä pianisti Francois rumpali Charles Saudraisin ja Turquesin, kanssaWilenin jalosti Portal Barney tenoristi jazz -liikettä Ranskassa free orastavaa ja kulki John ja Taylorin Cecil Colemanin, Ornette siten Portal Sittemmin tiellä. viitoittamalla Coltranen elokuva- on laajentanut skaalansa myös Musiikin säveltäjänä. kameleontiksi nimetty, uusia alati etsii improvisoija yllätyksellinen aina näköaloja ja nauttii erityisesti noustessaan ilman että tietää mitä hän tulee lavalle soittamaan. Muusikkoperheen kasvattina ei Portalin tarvinnut musiikkia, etsiä sillä se oli kotona läsnä kaiken aikaa. kaikenlaisia Kokeiltuaan sekäpuhallininstrumentteja viulua, hän keskittyi kymmenvuotiaana ensisijaisesti klarinettiin. asiaankuuluvasti harjoitteli Portal klassisen musiikin kaanonin Mozarteineen ja Brahmseineen, kunnes sodan jälkeen jazzin Amerikasta toivat transistoriradioaallot haltioitui kerrakseen ja Portal Eurooppaan. viritti taajuudet kerta jälkeen toisensa soittavan. Luncefordin kuullakseen Jimmy opetteli Koulun jälkeen hän myös New Noonea, Jimmy imitoiden improvisaatiota Orleans -tyylin jazzia ja King Oliveria. sekä virtuoosimaisen lahjakas muusikko. Suosikki-instrumenttinsalisäksi bassoklarinetin sopraanosaksofonia, taiturimaisesti soittaa hän klarinettia ja bandoneonia. MICHEL PORTAL

MICHEL PORTAL QUARTET PORTAL MICHEL – drums Eric Echampard – bass Bruno Chevillon Herman – piano Yaron clarinet – saxophones, Portal Michel OTTO OD OVERDOSE Dokumenttielokuva / Documentary (FIN, 2008) Konserttitaltiointi / Concert recording (FIN, 2007) ENSI vuonna 70 vuotta täyttävä Henrik Otto VIIME vuonna Otto Donnerin musiikillisen Donner on yksi Suomen musiikkimaailman karriäärin alkamisesta tuli kuluneeksi 50 vuotta. keskeisiä vaikuttajia. Tuottelias muusikko on OD OVERDOSE -juhlakonsertin säveltänyt lukuisia lauluja, jazzteoksia sekä televisiotaltiointi kuvattiin Porvoossa Musica musiikkia elokuva- ja televisio-ohjelmiin. Futura -festivaalilla 1.12.2007. Säveltämisen lomassa hän on toiminut koko ajan myös aktiivimuusikkona. Konsertti sisältää kirjoitetun materiaalin lisäksi laajoja, improvisoituja solistisia osuuksia. Happeningissa ensi-illassa nähtävän Konsertissa kuullaan Otto Donnerin sävellykset dokumentin keskiössä ovat säveltäjä Otto No Change!, 4 A.M. Rub, Vihreä kirjekuori, Emily Donner ja improvisoidun musiikin olemus. Dickinsonin runoon sävelletty These are the Marikki Hakolan ohjaama dokumentti valottaa days, ...and it happened... sekä Carla Bleyn 42 keskustelujen ja arkistomateriaalien sävellys Do Ya. Orkesterin kokoonpano on välityksellä suomalaisen musiikkielämän suomalaisessa mittakaavassa harvinainen vauhdikkaita vaiheita yli viiden tapaus, todellinen jazz-musiikin ”dream team”. vuosikymmenen ajalta. Mukana mm. Juhani Aaltonen, Mauri Antero Numminen, Kaj Chydenius, Tapani Tamminen, Jukka Orma, LAST year Otto Donner celebrated his 50-year Uffe Krokfors, Peter von Bagh career as a musician. OD OVERDOSE is a jubilee concert recording, shot in Porvoo at the Musica Futura festival December 1, 2007. ONE of the central operators within the world of Finnish music, Otto Donner, celebrates his In addition to written material, the concert 70-year anniversary next year. Profilic involves extensive, improvised solo composer, Donner has composed myriads of performances. It features such Otto Donner’s SUNNUNTAI / SUNDAY | 2.11.2008 / SUNDAY SUNNUNTAI songs, jazz pieces and music for cinema and compositions as No Change!, 4 A.M. Rub, Vihreä TV programs. Along with composition work, kirjekuori, These are the days, ...and it he embodies an active musician and happened... and Carla Bley’s composition Do performer. Ya. Within the Finnish context, the orchestra’s line-up is a rare-seen “dream team” of jazz The Otto premiere at Tampere Jazz Happening music. features Otto Donner and the essence of improvised music. Using means of discussion Juhani Aaltonen, Sonny Heinilä, Mikko Innanen, Pepa Päivinen, and archive material, director Marikki Hakola Iro Haarla, Jukka Orma, Uffe Krokfors, etc. – orkesteri / orchestra exposes brisk phases of the Finnish music Otto Donner – orkesterinjohto / conductor scene during five decades. The documentary features Juhani Aaltonen, Mauri Antero Patrick Oras – ohjaus / director Numminen, Kaj Chydenius, Tapani Tamminen, Antti Hytti, Uffe Krokfors - musiikkituotanto / music production Jukka Orma, Uffe Krokfors and Peter von Bagh, Kro ma Productions Oy 2007 – tuotanto / production among others. In co-operation with Musica Futura and YLE Teema.

Marikki Hakola - ohjaus, leikkaus / director, editor Marikki Hakola, Antti Hytti – käsikirjoitus, script Tahvo Hirvonen - kuvaus / photography Epa Tamminen – äänisuunnittelu / sound design Kroma Productions Oy 2008 - tuotanto / production

In co-operation with Musica Futura and YLE Teema. Photo © Maarit Kytöharju Maarit © Photo

SUNNUNTAI / SUNDAY 2.11. | TEATTERI TELAKKA / THEATRE TELAKKA | 18.00 | VAPAA PÄÄSY / FREE MILK & JADE by Dana Leong (USA) Dana Leong – trombone, cello Adam Platt – keys Core Rhythm – mc Aviv Cohen – drums

HAPPENINGIN ehkäpä ajankohtaisimmasta fuusiosta vastaa MILK & JADE by Dana Leong, jossa yhdistyvät katu-uskottava hip-hop ja vivahteikas elektrojazz-ilmaisu. Venyttäessään genre- ja muusikkoammatin asettamia rajoja, tämä newyorkilainen yhtye edustaa jazzin postmodernia nykyisyyttä

Ryhmän keulakuva on sellisti ja säveltäjä Dana Leong, joka on riuhtaissut instrumenttinsa ulos klassisen jazzin kaapista elektronisen musiikin hybridiin maailmaan. Rap-vokaaleista 43 vastaa riippumaton mc ja tuottaja Core musician identities, the group represents the Rhythm, joka on tehnyt nimeä New Yorkin hip- post-modern currents within the world of jazz. SUNNUNTAI / SUNDAY | 2.11.2008 hop skenessä provosoivilla lyriikoillaan ja maata järisyttävillä biiteillään. Rumpali Aviv The front figure of the band is cellist and Cohen vakuuttaa teknisellä osaamisellaan ja composer Dana Leong, who has wrenched groovella lähestymistavallaan. Puhtaan jazzin the cello out of the tight frames of classical lisäksi häneltä taipuvat niin d’n’b, rock kuin jazz and brought it to the hybrid world of groovekin. Kosketinsoittaja Adam Plattilla on electronic music. The rap vocals are provided Leongin tavoin klassinen jazz-muusikon by the independent MC and producer Core koulutus. Hän on julkaissut tähän mennessä Rhythm, who has become a force in the New kolme jazz-albumia ja työstää parhaillaan York independent hip-hop scene, omaa soul/hip-hop-julkaisuaan. characterized by powerful thought-provoking lyrics and earth-shattering beats. Drummer Ennakkoluuloton säveltäjä Dana Leong vietti Aviv Cohen impresses with his formidable kouluvuotensa San Franciscossa opiskellen technique and deep groove within various selloa ja pasuunaa. Vastakohtana steriilille vocabularies from straight-up jazz to hip-hop, musiikkikoulutukselle Leong hengaili vapaa- rock and d’n’b. Like Leong, keyboardist Adam ajallaan Länsirannikon hip-hop-piireissä. Platt’s background lies in classical jazz Myöhemmin lahjakas soittaja opiskeli education. He has so far released three jazz Manhattan Schoool of Musicissa ja esiintyi albums and is currently working on his merkittävien artistien riveissä kunnes päätti soul/hip-hop album. keskittyä omiin projekteihinsa. Postmodernin A visionary composer, Dana Leong spent his fuusion pioneerilla on lisäksi virallinen kiinnitys formative years in the San Francisco Bay Area Yamaha-artistina, jonka puitteissa hän kiertää studying cello and trombone. In contrast to maailmaa opettaen työpajoissa genrerajat the sterile education and classical music ylittävää sävellystekniikkaansa. practice, he also traversed the West cost hip- hip scene in his spare time. Later, the talented player studied at the Manhattan School of PERHAPS the most up to date fusion at the Music and performed in several remarkable Happening 2008 is embodied by the group line-ups until he decided to concentrate on MILK & JADE by Dana Leong. The New York his own projects instead. As an official Yamaha based band mixes street-credible hip-hop with artist, this pioneer of post-modern fusion gives eclectic electro jazz. Breaking the genre workshops around the globe on his unique boundaries and limits set by traditional genre-bending composition techniques.

SUNNUNTAI / SUNDAY 2.11. | KLUBI | 20.00 | VAPAA PÄÄSY / FREE

TAMPERE JAZZ HAPPENING

Tampereen Musiikkijuhlat / Tampere Music Festivals • Tullikamarin aukio 2, 2. krs, 33100 Tampere ma-pe klo 9.00-15.30 • p. / tel +358 (0)3 5656 6172 • www.tampere.fi/jazz • [email protected]

Minnakaisa Kuivalainen Juhamatti Kauppinen Eija Koivusalo Toiminnanjohtaja Tuottaja / Producer Tuottaja Executive Director Ohjelmasuunnittelu / Program Designer Producer Graafinen suunnittelu / Graphic Design

Sanna Kyllönen Joonas Ylitalo Hanna-Maija Ahokas Tiedottaja Graafinen suunnittelu Projektikoordinaattori PR Officer Graphic Design Project Cordinator

ÄÄNENTOISTO / SOUND KONSERTTIPAIKAT / VENUES 46 Pakkahuone / Old Customs House Hall Tullikamarin Pakkahuone / Old Customs House Hall Tapio Ylitalo - F.O.H Tullikamarin aukio 2 Olavi Köykkä - stage monitors Petri Vainionpää - stage manager Klubi Tullikamarin aukio 2 Klubi Peve Hämäläinen - F.O.H Telakka Auku Löf - stage monitors Tullikamarin aukio 3 Telakka Pepe Lempinen - F.O.H PÄÄSYLIPUT / BOX OFFICE Janne Järvinen - F.O.H Petro Niiniluoto - stage manager Tampere Jazz Happening -toimisto / office Tullikamarin aukio 2, 2. krs 33100 Tampere VALOSUUNNITTELU / LIGHTS p. / tel +358 (0)3 5656 6172 [email protected] Pakkahuone / Old Customs House Hall Klubi Digelius Music Kai Halme & Saija Raskulla Laivurinrinne 2, 00120 Helsinki p. (09) 666 375 www.digelius.com LAVASTUS / SET DESIGN

Tuomo Dahlman

DJ

Klubi Dj Bunuel, Dj Markka KÄSIOHJELMA / PROGRAM BOOK

Telakka Sanna Kyllönen - toimitus / editor Justin Case Hanna-Maija Ahokas - taustatoimitus / editor Joonas Ylitalo - taitto / layout Juhamatti Kauppinen - kansi / cover Aida Markulin - oikoluku / proofreading KIITOKSET / THANKS TO

Tampereen kaupunki / City of Tampere Opetusministeriö / Ministry of Education Ulkoasiainministeriö / Ministry of Foreign Affairs, Esek / The Finnish Performing Music Promotion Centre Suomalaisen musiikin tiedotuskeskus / The Finnish Music Information Centre Yleisradio / The Finnish Broadcasting Company, Sokos Hotels, Klubi, Telakka