Fan Culture : Résistance Et Mémétique Sur Les Médias Sociaux Morgane Brucelle
Total Page:16
File Type:pdf, Size:1020Kb
Fan culture : résistance et mémétique sur les médias sociaux Morgane Brucelle To cite this version: Morgane Brucelle. Fan culture : résistance et mémétique sur les médias sociaux. Littératures. Uni- versité Paul Valéry - Montpellier III, 2018. Français. NNT : 2018MON30021. tel-02001831 HAL Id: tel-02001831 https://tel.archives-ouvertes.fr/tel-02001831 Submitted on 31 Jan 2019 HAL is a multi-disciplinary open access L’archive ouverte pluridisciplinaire HAL, est archive for the deposit and dissemination of sci- destinée au dépôt et à la diffusion de documents entific research documents, whether they are pub- scientifiques de niveau recherche, publiés ou non, lished or not. The documents may come from émanant des établissements d’enseignement et de teaching and research institutions in France or recherche français ou étrangers, des laboratoires abroad, or from public or private research centers. publics ou privés. Délivré par l'Université Montpellier III - Paul Valéry Préparée au sein de l'école doctorale 58 Et de l'unité de recherche EMMA, Études Montpelliéraines du Monde Anglophone Spécialité : Études du Monde Anglophone Présentée par Morgane Brucelle FAN CULTURE : RÉSISTANCE ET MÉMÉTIQUE SUR LES MÉDIAS SOCIAUX Soutenue le 24 novembre 2018 devant le jury composé de Mme Delphine Letort, Professeure, Université du Mans Rapporteur M. Xavier Lemoine, Maître de Conférences, Université Rapporteur Paris-Est Marne-la-Vallée Mme Monica Michlin, Professeure, Université Paul-Valéry Présidente Montpellier 3 du jury M. Claude Chastagner, Professeur, Université Paul-Valéry Directeur Montpellier 3 Remerciements Je souhaite tout d'abord remercier chaleureusement mon directeur de recherche, monsieur Claude Chastagner, pour sa disponibilité, sa patience et sa bienveillance, et tout particulièrement pour avoir continuellement légitimé mes choix théoriques et méthodologiques par son enthousiasme et ses encouragements. Je tiens également à remercier les membres de l'équipe EMMA pour leurs précieux conseils et leur assistance, notamment pour garder le cap sur la houle administrative. Ma gratitude va également à toutes celles et ceux qui, sciemment ou à leur insu, et à travers leurs conversations, m'ont apporté de nouvelles perspectives et m'ont permis de mettre en ordre mes idées ainsi que d'enrichir mon raisonnement. Je n'oublie bien sûr pas les fans internautes, qui représentent bien plus qu'un sujet d'étude. Je les remercie pour leur passion, leur créativité et leur humour, ainsi que pour leur détermination à contester les contenus culturels et à améliorer les représentations. Mes remerciements ne vont pas à Netflix , Tumblr et Twitter , qui m'ont fait perdre beaucoup de temps, pas plus qu'ils ne vont à mes proches, sources intarissables de divertissement et générateurs d'improductivité. 3 Tables des matières Introduction 9 Fans et subcultures 11 Fandoms : communautarisme et politisation 13 La culture de convergence 17 Polysémie des textes et résistances sémantiques 20 L'ancrage américain et ses limites 24 L'apport mémique 27 Chapitre 1 Médias sociaux : quels espaces pour les fans 33 1) Écrire la fiction légalement : le cas de la fanfiction 36 2) Le « hashtag », clé de voûte des médias sociaux 49 3) Écrire SwanQueen à coups de hashtags 52 4) Interagir avec Hollywood 56 5) Le rôle du visuel dans le fan art 64 6) Les codes visuels de la production télévisuelle américaine 69 7) Vers une interaction créative entre fans et producteurs ? 74 Chapitre 2 « LGBT Fans Deserve Better » : la contre-offensive des fans 83 1) La singularité narrative de The 100 83 2) « Bury Your Gays » : une convention narrative toxique 85 3) La blogosphère face à ses antagonistes : scepticisme, méfiance et suffisance 93 4) De la community au fanbase : le cas d'une synchronisation socio-politique 103 5) Le « queerbaiting » dans les démarches promotionnelles 114 6) Émotions fictives ou réalité de la fiction : fans illégitimes ou lecteurs sensibles ? 120 7) LGBT Fans Deserve Better : les fans passent à l'action 134 8) « The fans don't get to steer the ship » 143 Chapitre 3 De l'intersectionnalité dans la fan culture 147 1) Conceptualiser l'identité 152 2) Stéréotypes et pouvoir 158 3) Conceptualiser la « race » 165 4) Les producteurs de sens et la pratique du « whitewashing » 170 5 5) Le « blanchissement » de la communauté latina-américaine 180 6) De la nécessité d'un cadre intersectionnel 187 Chapitre 4 Un regard mémique sur la production culturelle 199 1) La théorie mémique 202 a) Le mème, « réplicateur » et unité de sélection de l'évolution culturelle 202 b) Le « réplicateur » égoïste 205 c) L'algorithme universel de Dennett 207 d) La transmission mémique : deux modèles 209 e) Problème de définition de la taille du mème 213 2) Blackmore et l'imitation 214 3) Aunger et le mentalisme 218 4) Le super-organisme selon Bloom 224 5) Adaptations narratives et mémiques 230 6) Subvertir un trope narratif par une adaptation mémique 233 7) Un super-organisme défavorable à l'amélioration des représentations 241 Chapitre 5 Changer le code pour changer l'histoire 251 1) Le code mémique 255 2) Le super-organisme du fandom : le cas des « ship » « slash » fanoniques 267 3) La mémétique sort du laboratoire 274 4) Le « mème Internet » : quelle(s) qualité(s) dans une (dé)programmation mémique ? 281 5) « It Gets Better » : succès de programmation mémique 283 6) Déprogrammer pour résister : l'art de rallier par le mème 289 Conclusion 293 Vers une évolution culturelle dirigée 297 Bibliographie 303 Index 355 6 Introduction I think Mr. Edgar Allan Poe has a lot to say to us because he invented simultaneously two new techniques of communication that were previously unknown in literature, or almost unknown–the symbolist poem and the detective story. Now, the very peculiar property of these two forms is that the audience is expected to be co-author, co-creator. You are not given a completely processed package, you are not given an object ready for a quick and easy consumption. You are given a series of clues, and a series of parts with instructions, hints, and suggestions and the general over-all instruction, « Do it yourself. » (...)The electronic revolution means « do it yourself »–« you are the poet » .1 McLuhan rédige l'article dont est extraite cette citation en 1958, soit une dizaine d'années avant l'établissement du premier réseau informatique ancêtre d'Internet. La révolution électronique qu'il mentionne ici réfère aux répercussions de l'évolution technique et technologique des moyens d'impression tant sur la production que sur la réception de la littérature. Sa désormais célèbre formule « the medium is the message » 2 traduit l'ampleur du pouvoir qu'il confère au médium, qu'il s'agisse d'un moyen de communication conventionnel (la machine à écrire dans la citation ci- dessus) ou de tout autre artefact susceptible de permettre une instance de communication. McLuhan prendra notamment l'exemple de l'ampoule et des systèmes d'éclairage qui, selon lui, sont à tort exclus des écrits théoriques autour des médias et de la communication sous prétexte qu'ils ne renferment aucun « message » (McLuhan, Understanding Media , 11). Selon McLuhan, non seulement le médium est le message mais le contenu d'un médium donné est toujours lui-même un autre médium : « The content of writing is speech, just as the written word is the content of print, and print is the content of the telegraph. » (McLuhan, Understanding Media , 10). L'électricité serait le médium ultime, celui sans lequel la révolution technologique n'aurait pu s'amorcer, celui qui, en s'infiltrant dans l'usage alors millénaire de la technologie mécanique, a bouleversé des sociétés entières de façon irréversible. Grâce au développement de la lumière électrique et à l'automatisation des modes de production, puis avec l'avènement de la technologie 1McLuhan, Marshall, « Speed of Cultural Change », College Composition and Communication , Vol. 9, N° 1, février 1958, pp. 16-20, 17, JSTOR, http://www.jstor.org/stable/354088 . Accès 4 mai 2018. 2McLuhan, Marshall, Understanding Media: The Extensions of Man [document PDF], 1964, 23, http://robynbacken.com/text/nw_research.pdf . 9 électrique dans la vie quotidienne, de l'électroménager à la télévision, l'électricité en tant que médium (c'est-à-dire, prise indépendamment de ce qu'elle permet de produire) aurait suscité le passage d'un monde fragmenté où chacun évolue à l'intérieur de limites spatio-temporelles définies à ce que McLuhan appelle le « village planétaire » : These new media of ours (…) have made our world into a single unit. The world is now like a continually sounding drum, where everybody gets the message all the time. A princess gets married in England and boom, boom, boom go the drums and we all hear about it. An earthquake in North Africa, a Hollywood star gets drunk, away go the drums again. 3 Le village planétaire est un monde interconnecté, « tribal » parce que répondant à des règles, des codes et des traditions communs. L'interconnexion dont il s'agit ici ne désigne toutefois pas encore tout à fait celle que l'on connaît aujourd'hui : le tambour mcluhannesque retentit et rassemble des individus pourtant disséminés sur la surface du globe, mais à ce stade de l'évolution technologique, la simultanéité dans la réception d'une même information est tout ce dont l'électricité peut être le médium. La tribu nouvellement formée devra attendre l'avènement du numérique pour faire de la possibilité d'interaction instantanée un système de partage et de production collectif. Les prédictions de McLuhan quant à la place de la technologie dans le développement des pratiques d'amateurisme s'avèrent continuellement justes. Aujourd'hui, non seulement est-il possible pour les membres du « village planétaire » de synchroniser leur visionnage d'un programme audiovisuel, mais ils sont également en mesure, grâce aux dispositifs numériques et au soin mis dans l'élaboration de machines mobiles individuelles, d'y réagir de manière immédiate, publique et conjointe.