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EDITORIAL THE END IS NEAR

Hola, aquí estoy nuevamente. ¿Recuerdan el disclaimer Calabozo del Androide Nº 10 que agregué en la edición pasada del Calabozo del Abril Androide, aquel que invitaba a nuestros lectores a 2004 colaborar con el e-zine? Pues todavía no me explico como es que no hice esto antes, la respuesta fue Director / Editor excepcional y me llegaron cientos, no, miles de artículos Sergio Alejandro Amira que han asegurado la continuidad del Calabozo de aquí hasta el año 2057, claro que yo estaré muerto para ese Diagramación y Diseño entonces (si es que no consigo la fórmula de la Sergio Alejandro Amira inmortalidad que tanto anhelo), pero mi hijo podrá continuar con mi legado para deleite de los miles, no, Portada millones de lectores de este Kevin O’Neill megafantásticosupercalifragilistico e-zine. exxPor supuesto que lo anterior no es más que pura Columnistas ironía. Como lo sospechaba el famoso disclaimer sólo Sergio Alejandro Amira sirvió para reforzar mi idea de terminar con el Calabozo Miguel Ángel Ferrada del Androide. Es verdad que cuento con la valiosísima Luis Saavedra ayuda de Luis Saavedra, y con la reciente incorporación de Miguel Ángel Ferrada, pero como dicen por ahí una Contacto golondrina no hace verano y estos dos estimados amigos [email protected] no son suficientes como para justificar la existencia de una revista (no cuento a Remigio, al que prácticamente hay que ponerle una pistola en la cabeza para que colabore). exxCansa tener que andar persiguiendo a la gente para debería ser encausado a proyectos más fructíferos, tales que escriba algo, cansa tener que revisar y corregir los como ganarse el pan de cada día por ejemplo. textos, buscar las imágenes correspondientes, bajarlas exxEfectivamente sabía en lo que me estaba metiendo. de la red o escanearlas cuando no están ya digitalizadas Luis Saavedra me lo advirtió muy bien cuando hablamos y sobretodo, cansa limpiarlas en el Photoshop, diagramar sobre la posibilidad de hacer un e-zine de cómics. Incluso en el Freehand, guardar todos los archivos en una docena llegué a asegurar en el Calabozo del Androide #2 que de diskettes para luego traspasarlos al computador de este proyecto era un ejercicio solipsista y en la medida la casa de mi vieja (ya que no tengo Internet), hacer el que continuara siéndolo su existencia no corría peligro. pdf y finalmente enviárselo a Tino Mundaca para que Pues bien, aparentemente el solipsismo ya no alcanza él, a su vez, lo coloque en el sitio de Utópika. Pero lo para alimentar mis fatigados motores. El entusiasmo ha que más cansa, es la indiferencia y la apatía de los decaído y no veo razón alguna para continuar con esta lectores, o más bien, de las personas que descargan los idiotez. Sí, ¿qué podría haber más idiota que leer cómics?, archivos. escribir sobre cómics. ¿Y que podría haber más idiota exxHe llegado a la convicción que todo el esfuerzo que escribir sobre cómics?, hacer una revista que reúna invertido en sacar adelante el Calabozo del Androide dichos textos. Ahora, si ganas plata con ello como de

CALABOZO DEL ANDROIDE 02 EDITORIAL seguro lo hacen quienes trabajan en la Wizard, no es algo tan estúpido, pero hacerlo gratis, por amor al Noveno CONTENIDOS Arte, ¡ANDAAAAAAAAAA! exxEs hora de terminar con todo este absurdo. exxEs hora de terminar el Calabozo del Androide. EDITORIAL The end is near Sergio Alejandro Amira por Sergio Alejandro Amira. Abril 2004

EL SOLIPSISTA ILUSTRADO Marshal Law por Sergio Alejandro Amira.

VIÑETA DE SELECCIÓN Apuntes magnéticos por Luis Saavedra.

ESTADO CATATÓNICO Corpus miticum por Miguel Ángel Ferrada.

LA UNIÓN HACE LA SUPERFUERZA Esquadrón Supremo por Luis Saavedra.

Todos los personajes e imágenes utilizados en esta edición son propiedad de sus respectivos dueños.

CALABOZO DEL ANDROIDE 03 EL SOLIPSISTA ILUSTRADO MARSHAL LAW

First Encounter En Lowestoft (la ciudad donde residí durante mi estadía en el Reino Unido) no existía ninguna tienda especializada de cómics, por lo menos no que yo supiera, y aunque hubiese existido probablemente no me habría contado entre sus más asiduos clientes ya que en esa época los cómics eran algo más que secundario en mi vida siendo la música mi principal preocupación y el área donde iban destinados todos mis recursos económicos. exxPese a que mi dinero estaba siendo invertido principalmente en vinilos y discos compactos siempre dejaba unos cuantos pounds para comprarme los cómics de Terminator y Alien de la Darkhorse que encontraba en un mini-super idéntico al Kwiki-Mart de Los Simpsons (atendido igualmente por un indio de la India). Pues bien, dentro de los cómics que allí se vendían no había mucha variedad fuera de los títulos mencionados y la 2000 AD, hasta que un día encontré casualmente un

© cómic muy curioso titulado Marshal Law takes

K e Manhattan (marzo 1991), un one-shot de y v

i n Kev O’Neill (co-creador de The League of Extraordinary O

´ Gentlemen) sobre un policía de superhéroes. N e i l exxEsta fue la primera vez que vi como en un cómic se l hacía mofa y se criticaba ferozmente los tópicos del género de superhéroes. Por supuesto que tenía noticias de Watchmen de Alan Moore (publicada en 1986) pero aunque no lo crean, leí esta obra magna recién el 2001. Antes de ahondar en los aspectos paródicos, sin embargo, debo referirme a lo que los estudiosos del cómic de superhéroes han denominado “The Grim and Gritty Age”.

El anti-superhéroe exxEn 1979, Frank Miller se hizo cargo del dibujo de Daredevil en el #158 y diez números más tarde estaba, además, escribiéndolo e inaugurando los cómics “grim and gritty” (grim: severo, lúgubre / gritty: rudo, descarnado), historias que diferían del común por el

CALABOZO DEL ANDROIDE 04 EL SOLIPSISTA ILUSTRADO hecho de ser más honestas y realistas. Lentamente y Question, Watchmen nos presentó a Rorschach (votado gracias al impulso de Frank Miller, el estilo grim and el mejor personaje de cómics de la historia por la Wizard); gritty comenzó a hacerse más popular en los 1980’s. en vez de Blue Beetle, Nite Owl; en vez de Captain hasta consolidarse definitivamente en el 86 con las Atom, el Dr. Manhattan; en vez de The Peacemaker, el influyentes obras de Miller: Batman: The Dark Knight Comediante, etc. Returns y Watchmen de Alan Moore. exxYa más avanzada la década de los 1990’s esta exxEn su excelente prefacio al compilado de Dark tendencia instaurada por Moore se hizo una práctica Knight, Moore declara que Frank Miller fue quien habitual y series de dibujos animados como La Garrapata introdujo por vez primera en la historia del cómic de (The Tick) y Fenomenoide (Freakazoid) sustentaron supertipos al anti-héroe. Dark Knight presentó un modelo gran parte de sus argumentos en la burla y la sátira a los de superhéroe (Batman) que era una clara antítesis del lugares comunes del género superheroico. En La modelo comúnmente aceptado (Superman) poniendo a Garrapata, particularmente, se continuó con el método ambos en directa confrontación; el nuevo tipo de héroe implementado por Moore: crear nuevas “versiones” de era un vigilante obsesivo que se tomaba aún mayores superhéroes conocidos para de esta forma ironizar sin libertades con respecto a la ley y los derechos humanos tener que ponerse de acuerdo con los dueños de las (pero sólo porque los criminales se lo merecían), mientras licencias respectivas. En La Garrapata podemos que el viejo héroe servía ciegamente las reglas impuestas encontrar una miríada de este tipo de personajes. Está por la autoridad. La idea que los nuevos superhéroes Die Fledermaus, por ejemplo, facsímil de Batman que hacían sus propias reglas, a diferencia del monolítico alguna vez estuvo casado con la Doncella Americana, Superman que respondía a un supuesto “orden” ya versión femenina del Capitán América pero con uniforme obsoleto, sería la base tanto de Dark Knight, como de de mucama francesa; Omnipotus, que no es otra cosa Watchmen, Marshal Law y posteriores obras como sino Galactus; Proto-payaso, que se inspira en Hulk; y Kingdome Come o The Authority, pletóricas de “nuevas los 5 Cívicos, clara alusión a los 4F y esto por citar sólo versiones” de superhéroes ya conocidos, remozadas algunos pocos. tanto en apariencia como en actitud. exxOtros colegas británicos de Pat Mills continuaron exxMiller en Dark Knight contó con dos de los iconos con esta metodología para editoriales norteamericanas, superheroicos más celebres para relatar su historia, pero cabe destacar a Warren Ellis y sus títulos Planetary y Moore no tuvo igual suerte por lo que la estrategia de el ya mencionado Authority donde podemos encontrar utilizar “versiones alternativas” de personajes conocidos unos maléficos Cuatro Fantáticos (Los 4) que fue instaurado por él en Watchmen. prácticamente dominan el mundo desde las sombras y exxComo la mayoría de los conocedores del Noveno a las versiones gay de Superman y Batman: Apollo y el Arte bien saben, Moore tenía planeado utilizar para su Midnighter, quienes, además, están felizmente casados. obra los personajes de Charlton Comics cuyos derechos Ellis abandonó Authority en el #12 pero el nuevo escritor, DC había comprado unos años antes, pero el editor en Mark Millar, continuó con la sátira superheroica al jefe de DC, Dick Giordano (que fuera editor también incluir unos sanguinarios Vengadores (Los Americanos) de Charlton y quien gestionara la venta), vetó la idea que entre sus más destacados miembros contaba con los argumentando que la forma en que Moore pretendía clones retorcidos de Iron-Man, Giant-Man, Thor y el utilizar a los personajes arruinaría su potencial económico. Capitán América, además de estar liderados por un exxEn vez de abortar el proyecto, Moore concibió un decrépito anciano llamado Jacob Krigstein que es una nuevo grupo de héroes basado obviamente en los obvia referencia a Jack Kirby. Pero regresemos a Marshal personajes que no le permitían utilizar y gracias a esto Law. la serie adquirió mucha más fuerza. En vez de The exxAsí como el Batman de Miller se definió como el

CALABOZO DEL ANDROIDE 05 EL SOLIPSISTA ILUSTRADO anti-héroe por excelencia, Marshal Law es un anti-héroe no pueden arriesgarse que el público se entere de las en el sentido más literal de la palabra. No sólo es un perturbaciones mentales que provocan los superpoderes, héroe con métodos poco ortodoxos sino un sujeto que es que les envían al “Instituto” cuyo propósito es en odia a los héroes con todo su ser y cuyo único propósito definitiva <> los aparatos gubernamentales de defensa sino exxEl caso es que el Departamento de Policía por fin a irónicamente dentro de ellos. Batman es un vigilante, logrado capturar a Don Matrione, un vigilante mejor un tipo al margen de la ley, Marshal Law (al igual que conocido como The Persecutor (una parodia del ese otro famoso personaje británico, Judge Dreed), es Punisher), pero este ha solicitado ser admitido en el la ley. Instituto. La misión de Marshal Law será traer al exx¿Quién vigila a los vigilantes? es la frase del antiguo Persecutor de vuelta a la cárcel de ser rechazada su poeta romano Juvenal que da nombre a Watchmen. petición, tarea que el duro policía está más que Moore no brinda una respuesta satisfactoria con respecto complacido de ejecutar al tener varias cuentas pendientes a esta pregunta, pero sí lo hacen Mills y O’Neill en con él. Matrione había trabajado para la C.I.A. en Brasil Marshal Law, él es quien vigila a los vigilantes. y Uruguay entrenado a sus fuerzas policíacas en brutales métodos de tortura. De vuelta en los EE.UU. y mientras Marshal Law takes Manhattan paseaba con su familia, Matrione es emboscado por la exxLa acción de este cómic transcurre principalmente guerrilla brasileña y un escuadrón uruguayo que desean en un asilo para superhéroes mentalmente perturbados venganza. Matrione logra huir pero su familia es dentro de cuyos internos podemos encontrar versiones aniquilada en el fuego cruzado. Los funerales de Ant-Man, Reed Richards, Thor, Spider-Man, Capitán conmocionan a la opinión pública y son atendidos por America, Dr. Extraño, Surfista de Plata, Daredevil, los líderes de SHOCC (Super hero Operational Command Hawkeye y Namor, entre otros. El porqué de la and Control) e incluso el más famoso y amado superhéroe preeminencia de héroes Marvel por sobre los de DC se norteamericano, The Public Spirit (en misión en el debe a que en un principio este cómic iba a ser un espacio), envía sus condolencias a través de la televisión. crossover legítimo con la Casa de las Ideas, pero tal y Matrione sin embargo es incapaz de aceptar su culpa, como reaccionaron los jefes de DC con Watchmen, <>, tratamiento. y desarrolla un complejo de persecución que lo convertirá exxEl cómic comienza con el Hombre-Termita en el Persecutor, un vigilante enfrascado en un guerra confesando ante su grupo de apoyo, tal y como ocurre personal contra los terroristas y subversivos cuya misión en las reuniones de la Doble A , que él es un “superhéroe”. es destruir a la inocente Norteamérica (¡que contingente <>. Dice el Hombre Elástico, líder de este exxEl Persecutor es presentado ante el grupo de terapia grupo de terapia grupal que constantemente habla con de superhéroes que deberán decidir si está calificado una supuesta “esposa invisible”. para unírseles, cosa a la que están reticentes al no poseer exxComo el jefe del departamento de policía le explica Matrione ningún superpoder. <>, dice Matrione. <>, objeta entero que este país es capaz de lograr cualquier cosa el Hombre Elástico. <>, contesta Matrione indicando al clon arriesgarse a enviar a un superhéroe a prisión, porque de Hawkeye. <

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California>>, protesta el arquero en clara alusión a los odio que Marshal Law profesa por los superhéroes en Vengadores, <>, el siguiente monólogo interno mientras propina una dura se burla el hombre arácnido. Ante la negativa de los paliza al Persecutor: <>, es decir: Marshal de elevarse a un estado “superior” del ser nacieron de Law. Aprendemos entonces gracias a un flashback del nuevo en el laboratorio un renacer homosexual en Marshal, que ya está en camino al Instituto, que éste úteros metálicos bombardeados por rayos gamma había sido un alumno de Matrione durante su época de inyectados con drogas fertilizados en tubos de recluta en La Zona (Latinoamérica en su conjunto). La ensayo los hijos bastardos de la ciencia. Yo mejor clase de Matrione se llamaba “Contramedidas para la que nadie lo sé ¡ya que soy el más grande bastardo interrogación hostil”, y como el joven Marshal observa de todos!>> a su maestro: <> simplemente memorable, de antología. Baste decir que exxDe regreso en el Instituto, Matrione es rechazado todos y cada uno de los superhéroes termina muerto de por los internos pero justo cuando la policía viene para una manera particularmente brutal. Pero la mejor muerte llevárselo se hace con una ametralladora y tras aniquilar queda reservada para el Persecutor, que es abandonado a efectivos policiales y enfermeras por igual intenta huir. por el Marshal en medio del territorio de los vagabundos Avalentonados por el Persecutor los demás superhéroes caníbales donde es puesto a asar vivo sobre las brasas siguen su ejemplo desatando el caos justo cuando Marshal de una agonizante antorcha humana. Law arriba al lugar. exxDurante todo el cómic se ofrecen breves fichas exxMientras el Marshal se enfrenta a todos los clínicas sobre el estado mental de los superhéroes superhéroes perturbados para finalmente caer en la perturbados, siendo la última de estas fichas la del propio telaraña del clon de Spidey (quedando así a merced del Marshal Law: <> exxEl hecho que el comportamiento del sujeto sea más exxEl Jefe de la Policía, además, nos cuenta que Gilmore extremo –ha llegado a enlazarse un brazo con alambre tomó particular molestia en el uso de vagabundos de púas– sugiere que carga con una pesada culpa de uruguayos para demostrar los métodos de tortura en crímenes pasados por los cuales desea ser castigado. clase, y luego que Matrione electrocutara a muerte a exxEsto también indica que la psico-neurosis del sujeto cuatro de ellos simplemente explotó propinándole un ha alcanzado un nivel extremadamente peligroso. puñetazo en el rostro. Luego de esto, y como Gilmore exxRecomendamos inmediata hospitalización en un “parecía objetar la tortura en otros”, Matrione le instituto de máxima seguridad y sugerimos psico-cirugía demostraría sus brutales métodos en él mismo. –lobotomía completa frontal– para aliviar los síntomas.>> exxQueda demostrado de manera ejemplar el profundo exxLuego de leer este cómic busqué más material de

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Marshal Law, sin éxito alguno. Como he dicho antes no por ser un one-shot y no un work in progress como existía en Lowestoft ninguna tienda especializada y los claramente lo era The Hateful Dead, Marshal Law takes escasos cómics a los que podía acceder eran Manhattan estaba mucho mejor resuelto. comercializados en las denominadas Bookstores junto exxEl arco argumental de The Hateful Dead a periódicos y revistas de toda clase. Mi deseo por más lamentablemente quedó inconcluso, ¡y justo cuando aventuras del personaje creado por Mills y O’Neill sería Marshal Law supuestamente se había volado los sesos satisfecho muy pronto, sin embargo. En la contratapa con una pistola! Pero aún así considero que empezó de Marshal Law takes Manhattan se anunciaba el muy bien para luego derivar, como la película Del lanzamiento durante aquel mes de marzo de Toxic!, una crepúsculo al Amanecer de Robert Rodríguez, en un nueva revista de cómics 100% británicos de publicación espectáculo gore que en vez de vampiros tiene como semanal. Compré el número uno de Toxic! (que incluía protagonistas a superhéroes zombies. Al final, luego del las nuevas aventuras de Marshal Law) apenas llegó a la aparente deceso de su personaje, Mills y O’Neill logran tienda de Apu y lo seguí haciendo hasta el último número, captar nuevamente el interés del lector narrando el origen la Toxic! # 31 con fecha del 24 de octubre de 1991. del Marshal, para luego dejarnos en un indefinido suspenso. Marshal Law en Toxic! The Hateful Dead & Rites exxGracias a Toxic! supe que, además de Marshal Law of Passage takes Manhattan se habían publicado otros dos títulos, exxToxic! fue creada por un grupo de artistas de la 2000 Fear and Loathing y Kingdome of the Blind de los que AD, entre ellos los mencionados Pat Mills y Kev O’Neill, nunca pude ver nada más que las portadas. Debido a además de Simon Bisley (del que sólo se publicó un esto, mi comprensión del mundo de Marshal Law no cómic), Martin Emond y Mike McMahon. Desconozco era muy acuciosa pero Mills y O’Neill acertadamente las razones por la cual Toxic! bajó la cortina pero supongo incorporaron valiosa información al respecto para el que al ser un proyecto impulsado por los mismos artistas neófito en The Hateful Dead. estos deben haber sufrido las famosas “diferencias exxUn dato importante es que así como Superman tiene creativas” de las que ya hablé en la editorial del Calabozo a Metropolis y Batman a Gotham, la ciudad de Marshal #4. Puede también que no hayan ganado lo suficiente, Law es San Futuro, que no es otra cosa sino San Francisco tuve la impresión que en Inglaterra los cómics al igual rebautizada luego de un gran terremoto. que en Chile no son muy populares (bueno, aunque exxComo fuera sugerido en Marshal Law takes comparados con Chile están a mil años luz). De todos Manhattan la guerra en la Zona, para la cual fueron mis compañeros de universidad, por ejemplo, nadie que creados los superhéroes, ha concluido y estos ahora yo recuerde leía Toxic! o ningún cómic en general, a deben intentar adaptarse a la vida civil. Sobre este punto excepción de un tipo fanático de David Bowie que aprendemos que, además de estar internados algunos de coleccionaba la 2000 AD. ellos en sanatorios, hay otros que se ganan la vida exxToxic! #1 incluyó, además del Marshal, las historias participando en cruentas luchas ideadas para satisfacer de Accident Man, Muto Maniac y el cómic de Bisley a un público ávido de ultraviolencia denominadas sobre un vengativo vaquero que masacra al pueblo “héroemanía” mientras que otros derechamente se han equivocado. El arco argumental de Marshal Law en dedicado a actividades criminales o a la “prostitución”, Toxic! llevaba por título The Hateful Dead y a juzgar y lo pongo entre comillas ya que esta forma de prostituirse por las numerosas cartas de los lectores no estuvo a la no es exclusiva o excluyentemente sexual. <> Bajo esta

CALABOZO DEL ANDROIDE 08 EL SOLIPSISTA ILUSTRADO explicación podemos ver a un tipo regordete a punto de breve pelea con su ocupante original (Four-Play, un golpear con su propio martillo Mjolnir a un Thor de héroe que se había cortado los pulgares, los dedos gordos rodillas en el suelo. Otra viñeta nos muestra el Hero del pie y el pene porque odiaba los números impares) District de San Futuro, una cruza entre el Barrio Rojo y junto a Razorhead huyen hacia la morgue donde pa’ de Amsterdam y las Vegas donde podemos ver oficinistas Gilmore está trabajando en sus morbosas esculturas. arrojando piedras, golpeando con bats de baseball o Desde allí y al más puro estilo de las películas de George cercenando con hachas las extremidades de distintos Romero, resistirán el ataque de los superzombies hasta veteranos superheroicos de la Zona. que Black Scarab urde el plan perfecto: resucitar a la exxPero no a todos los héroes les fue tan mal y algunos novia de Marshal Law. Al verla el Marshal se quita la pudieron ahorrar lo suficiente como para adquirir Bares máscara (aventuro que por vez primera) y corre hacia y Nightclubs como The Cobweb Palace, administrado su amada que lo incita a unírseles volándose la tapa de por Webman, una suerte de obeso Hombre-araña de los sesos con su pistola. La última viñeta muestra a brazos mecánicos y donde el superhéroe prostituto Razorhead diciendo: ¡Lo hizo! conocido como Razorhead ha despedazado a un cliente exxTras ocho números de Toxic! su personaje estrella al que se le pasó la mano con las torturas habituales. desaparece para regresar en el #14 con un arco argumental Hasta el Hero District llega Marshal Law a investigar que nos relata el origen de Marshal Law titulado Rites el asesinato que lo enfrentará a una parodia de Robin of Passage. En base a un racconto antes de jalar el gatillo con poderes telepáticos llamado Everest, dueño del vemos al Marshal a la edad de cinco años disfrazado lujoso Club Creme de la Creme y proxeneta de varios como su “héroe”, el coronel Buck Caine alias The Public héroes. Razorhead justamente trabajaba para Everest y Spirit, líder de la Jesus League of America compuesta el Marshal sospecha que el ataque del cual había sido por Stigmata, Shroud, Virago, Sin-Gorger, Monstrance, objeto era en realidad una advertencia para que otros private Eye, Devil’s Tool, Black Aboot, Red Riding héroes no intentaran hacer negocios sin la intervención Hood, Purgatory y Whipping Boy. de su “agente”. Después de fastidiar a Everest lo exxThe Public Spirit había sido elegido para liderar la suficiente, éste recontrata a Razorhead para que le de primera misión del hombre a las estrellas a bordo de un paliza al Marshal y luego de someterlo lo llevan a una nave sospechosamente fálica. Una vez cumplida la Coma, la ciudad-cementerio, para enterrarlo vivo junto edad requerida, Jor Gilmore intentó seguir los pasos de a los héroes que el mismo ha asesinado. Nos enteramos su héroe reclutándose en un cantón de SHOCC. De esta aquí que bajo el código penal de California ningún forma, mientras The Public Spirit ascendió al cielo, cadáver puede ser enterrado en San Futuro, por lo cual Gilmore descendió en el infierno de la ZONA. Mientras se creó la ciudad de Coma en el estado vecino, el más las tropas de asalto de SHOCC masacraban guerrilleros grande cementerio de superhéroes del mundo y lugar latinoamericanos de vuelta en casa el “megaterremoto” de origen de Marshal Law. dejaba una ciudad de San Francisco devastada y a merced exxEn efecto, el padre del Marshal es el encargado de de violentas pandillas rivales de monjas armadas hasta la morgue de Coma donde el pequeño Joe se crió en los dientes (sí, monjas) y superhéroes. <> Con estas palabras finaliza Rites of Pasagge cinturón. Marshal Law logra escapar del ataúd tras una en Toxic! #15 con la promesa del regreso de Marshal

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Law en City of the Zombies, cosa que nunca ocurrió. tre Superman, que es un civil y que representa el orden Cómo ya he dicho Toxic! dejó de publicarse sin mediar establecido; y el Capitán América, que obedece a un ningún aviso ni explicación a los lectores en el #31 principio similar pero militarizado. The Public Spirit, quedando varias historias inconclusas. que es un coronel, incorpora ambos aspectos y añade la fe cristiana convirtiéndose así en la suma de los poderes Marshal Law post-Toxic! que han controlado y sometido a los seres humanos: las exxLuego que Toxic! dejó de publicarse no tuve más normas jurídicas, la violencia y la religión. The Public noticias de Marshal Law. Tiempo después me vi obligado Spirit es una caricatura de una extrema derecha asociada a regresar a Chile y las opciones de conseguir nuevo a las fuerzas militares y la iglesia católica y ostenta el material del Marshal se igualaron a cero, aunque sí poder del dinero, de las armas y de la fe, además de un encontré un par de cómics dibujados por O’Neill, uno enorme halo de credibilidad y adoración pública gracias de Lobo y otro de ese personaje conocido como el a una notable presencia en los medios de comunicación. Batiduende (Batmite). Pero pese a los altos valores que dice representar, The exxEl caso es que me olvidé por completo de Marshal Public Spirit es un hipócrita y lo que es peor aún, un Law hasta la creación del Calabozo del Androide, para criminal al más puro estilo de los clérigos pedófilos que el cual uno de mis primeros proyectos era escribir una han saltado a la palestra últimamente. Frente a tal villano reseña sobre este personaje. Por una razón u otra fui Marshal Law pese a todas sus particularidades fetichistas postergando y postergando la redacción del artículo y fascistoides, se yergue como un verdadero héroe. hasta que por fin pude concretar esta vieja idea. Pero antes de releer mis cómics de Marshal Law realicé la Sobre los autores correspondiente búsqueda de datos en la Web para de exxPat Mills es uno de los padres del cómic británico esta forma enterarme cual había sido el destino del moderno. Como fundador y editor de la influyente 2000 personaje tras su paso por Toxic! Encontré muy poco A.D. modeló la escena comiquera en el Reino Unido, material pero, sin embargo, descubrí que Marshal Law sin mencionar que proporcionó terreno fértil para el había sobrevivido en base a algunos crossovers para surgimiento de creadores como Alan Moore, Grant distintas editoriales en los que compartió páginas con Morrison, Brian Bolland, Peter Milligan, Simon Bisley, Pinhead de Hellraiser, La Máscara y . Garth Ennis y muchos otros. Mills creó, además, algunos exxTambién localicé un par de reseñas del ya mencionado de los títulos más reconocidos en UK tales como Slaine, Fear And Loathing (compilación de los seis primeros Charley's War, Nemesis the Warlock, A.B.C. Warriors, números de Marshal Law) y por fin pude entender el etc. A diferencia de muchos de sus protegidos que conflicto entre el Marshal y The Public Spirit. Ocurre lograron desarrollar exitosas carreras en EE.UU., Marshal que un enmascarado conocido como Sleepman había Law fue uno de sus pocos trabajos difundidos a través estado violando y asesinando a strippers (léase bailarinas del sello Epic de Marvel cuando éste existía. Luego de exóticas o topleras) y Marshal Law siguió el rastro de la disolución de Epic, Mills y O’Neill recobraron los cadáveres (que eventualmente incluirá a su propia novia derechos de su personaje cuyas aventuras han sido Lynn, revivida por el Black Scarab en The Hateful Dead) reunidas recientemente en tres compilados por Titan hasta el más famoso superhéroe y modelo de virtud y Books. moral, The Public Spirit. exxEn la introducción de Fear and Loathing, Mills exxKevin O’Neill (Inglaterra, 1953) empezó a trabajar confiesa su más absoluto desprecio por los superhéroes, a los 16 años como asistente editorial en varias y por el concepto de héroe en general. The Public Spirit publicaciones que fueron desde la British Weekly Comics es el superhéroe arquetípico, una hibridación entre Buster hasta la IPC Comic Colour Department.

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Eventualmente llega a convertirse en el editor artístico de la 2000 AD para la cual diseña personajes, dibuja números sueltos y lo más importante: comienza a trabajar con Pat Mills, junto a quien creará series como Ro- Busters (1978), ABC Warriors (1979) y Nemesis de Warlock (1981-1983). En 1984 comienza a trabajar para DC en los EE.UU., realizando historias cortas para los Green Lantern CORPS y la novela gráfica Metalzoic (1986) con su amigote Mills. Tras unos años de muy bajo perfil haciendo trabajos sueltos para DC e historias de en Inglaterra, O’Neill adquirió notoriedad mundial gracias a su trabajo en The League of Extraordinary Gentlemen.

© 2004, Sergio Alejandro Amira.

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Splashpage de Marshal Law takes Manhattan © Kevin O’Neill

CALABOZO DEL ANDROIDE 12 VIÑETA DE SELECCIÓN APUNTES MAGNÉTICOS

Eric Lehnsherr sostiene el cuerpo de su hija. Cree que acurrucándola de esa manera la va a mantener tibia y cómoda, pero muy dentro de sí sabe que está muerta. Y con ella su esperanza. No ha sido fácil el viaje de este hombre en la vida, primero con los campos de concentración nazis dominando el paisaje de su infancia, el rugido de las bombas sofocando las cariñosas voces de su familia. Y luego una larga huida de todos quienes juraron aniquilarle en mil formas y por mil motivos. A él y su semilla. Monstruo, infrahumano, suprahumano. Qué importan los epítetos si su mayor enemigo no está afuera sino dentro de él mismo, negándole toda posibilidad de alzarse del miasma en su espíritu, de reivindicarse. Su esposa no ha huido de sus perseguidores sino de él. Ser excepcional en un mundo donde la inocencia es una ©Jae Lee palabra hueca, no poder serlo por la impotencia de creer que se contrapone, que introduce el desequilibrio, o sea, en las cosas que componen la vida. Ser un medio hombre, el caos, la muerte y lo inmisericorde. Al creador le a mitad de camino entre un ángel y una rata asustada, podemos nombrar Charles Xavier, imagen pública de es ser nada. Mantiene los ojos cerrados y aún así ve. la honradez de los derechos muties, en tanto que la Una imagen de su hija en una escuela, jugando con otros contra-imagen se denomina Magneto, archienemigo de niños, sonriendo. Magneto sonreiría con ella a su lado la humanidad. Aunque ambas realidades no son exxEn el mundo de los hombres X todo es apariencia imprescindibles la una para la otra sí se complementan y ley del Caos, sus elementos se recombinan a la perfección para forjar todos los elementos y energía constantemente de forma que nada es estable. Ni en la construcción del mito de los hombres X. Del sujeto personajes ni tramas. No obstante, hay dos puntales que que nos interesa, no vamos a abundar en su historia soportan toda esta nueva mitología occidental, diría que personal, pero sí decir que es un villano sin parangón neo-grecorromana. Un creador-padre que da vida y y cuya existencia sola justifica el conflicto en los cómics representa todo lo que hay de inamovible, constante y que nos ocupan, puesto que Magneto no es un hombre bello en el equilibrio definitivo y sin final. Y una imagen que busque la riqueza personal ni un desequilibrado que

CALABOZO DEL ANDROIDE 13 VIÑETA DE SELECCIÓN quiera reventar el mundo, sino un tipo cuerdo que ha mientras que con Charles Xavier solo es cuestión de elegido un camino muy estrecho y que tiene la suficiente tiempo para que uno de los dos acabe con el otro, tozudez para seguirlo. Tan estrecho es que su compañero imprimiéndole más dinamismo narrativo y múltiples e de viaje, Charles Xavier, se desvía solo unos centímetros impredecibles aristas al conflicto. El hecho que Colossus y está a la vista la abismal diferencia. Ambos persiguen haya cambiado de opinión, convencido de la perorata reivindicar la condición mutante, ambos quieren una de Magneto reafirma este punto de vista. Tierra en donde exista la paz, e incluso comparten exxEl dato freak del número corre por cuenta de Xavier, mismos rasgos de carácter. No obstante los métodos cuando se enfrenta a la pantalla de su computador de para conseguir estos objetivos los han mantenido en una oficina, al principio del número, y musita dos frases: discusión por más de cuarenta años. “The Underground” y “The Magneto Protocols”. Ambas exxPara celebrar el aniversario número treinta de los estaban pensadas para ser dos arcos narrativos dentro títulos de los X-Men, en 1993, la editorial Marvel Cómics de la serie que no llegaron a ser desarrollados. El primero orquestó toda una campaña para traer de la muerte a su de ellos alude a la red de contactos que Xavier construyó más acérrimo enemigo, luego que éste sobreviviera al en base a civiles no-mutantes que ayudan secretamente naufragio de su asteroide-base con ayuda del finado a los Hombres X, y los protocolos eran archivos del acólito Chrome, con una actitud más radical y poderoso Gobierno estadounidense que explicaban cómo derrotar que en sus anteriores actuaciones como el dulce pastel a Magneto. Los protocolos tuvieron una tibia aparición de crema en que lo habían convertido los guionistas de en X-Men #25 antes de desaparecer del mapa. los 1980’s. Al parecer el giro radical no había caído muy exxEn la parte artística, quien ilustra esta página es nada bien en la comunidad de aficionados y ahora era la menos que Jae Lee, quien saltó a la fama dibujando su oportunidad para devolver al personaje su carisma de inconfundible versión de Namor para la editorial Marvel, siempre. Pero, aunque era el plato fuerte de aquel y luego el título Hellshock de Image, últimamente Uncanny X-Men #304, se vio opacado por la dramática también ha estado en la palestra por la censura que ha conversión de Colossus hacia su bando. No obstante sufrido al dibujar Capitán América de Marvel. Aquí ello, ver a Magneto de nuevo en su esplendor fue demuestra un estilo claramente expresionista con suficiente para justificar su sola esencia: poderoso, influencias de Simon Bisley y Bill Sienkiewicz, en arremetedor, inconfundible. cuanto al uso de una línea nerviosa y errática (como una exxRespecto al número parece haber dos visiones gota de tinta que recorre la página), y de Mignola, por contrapuestas. Una clama la destrucción del personaje el tratamiento de las luces y las sombras. De todos extrae sutil e inteligente que era Magneto para convertirlo en la fuerza del dinamismo contenido, expectante y un lunático fundamentalista, que se siente por encima primitivo, con unas formas desencajadas, abigarradas, de todos y sacrifica a los suyos sin razón aparente. Antes que aseguran un impacto visual en el lector. Nadie más de ese número, Magneto no era un villano sino un que él, de entre todos los dibujantes invitados para este hombre que tenía un punto de vista diferente al de Xavier, número, podía haber ilustrado la visión de un Magneto sosteniendo la sabrosa trama del odio anti-mutante y las pre-X-Men en una de sus más aciagas horas, puesto que divisiones internas del movimiento mutie con la base se necesitaba la sugerencia del dolor y la pesadilla en de los argumentos y no de la fuerza bruta. En tanto que tonos grises. Jae Lee es un dibujante interesante que la otra visión saluda al Magneto reacondicionado, más evoluciona constantemente. Su última faceta lo muestra poderoso, convencido que la acción rápida, unilateral y como un artista refinado e inteligente, con líneas claras absoluta es la única vía que ya queda para enfrentar el y uso cabal de la sombra. De sus últimos trabajos, problema, algo así como un X-Sharon. Obviamente que personalmente recomiendo la miniserie The Sentry, un el enfrentamiento con los seres humanos se radicaliza, magnífico fraude sobre un personaje de la era pre-

CALABOZO DEL ANDROIDE 14 VIÑETA DE SELECCIÓN

-Marvel, y la maxiserie Los Inhumanos, las dos rubios y sucios del conflicto en los Balcanes. ¿Y qué si guionizadas por el eficiente Paul Jenkins. fueran rostros amarillos, negros o morenos? exxVolviendo a la página, ¿quién pensaría que este Lamentablemente, incluso esos niños rubios, todos hombre se transformaría en Magneto, siendo tan solo deseamos que sean la responsabilidad de otros. Si una cáscara? ¿No será que Magneto es una referencia Magneto viviera en este mundo se daría cuenta de la a múltiples metáforas? La más obvia es aquella que dice inversión de las cosas, él conserva intacta su capacidad que el hombre es una máquina de vencer obstáculos, un de sufrimiento y de comprenderlo, nosotros no. Nosotros ser cuya asombrosa habilidad para adaptarse y sobrevivir somos los mutantes. incluso al infierno le ha dado el éxito evolutivo. Pero ese mismo éxito le ha llevado a la turbulenta historia © 2004, Luis Saavedra. que leemos en la escuela y la universidad. Seres paradojales, los seres humanos pueden ser víctimas y victimarios a la vez. Ya lo decía Víctor Frankl que el Ficha técnica: Scott Lobdell (Historia y guión), John Hombre es la única criatura capaz de construir hornos Romita, Jr., Jae Lee, Chris Sprouse, Brandon Peterson, para luego entrar en ellos con una plegaria en la mano. Paul Smith (Dibujantes), Dan Panosian, Terry Austin, exxLa viñeta del centro es un rostro sin ojos, o sea, sin Tom Palmer, Keith Williams (Entintado), Mike Thomas voluntad y cegado por el dolor. Eric se ha enclaustrado (Color), Chris Eliopoulos (Rotulación), Bob Harras en un traicionero laberinto de autoconmiseración. El (Editor), Tom Defalco (Editor en Jefe), Lisa Patrick texto bajo él lo sintetiza: “No tenía por qué vivir”, que (Editor asistente). Edición Original: The Uncanny X- puede ser interpretado como la negación de Dios a un Men Nro. 304 (Septiembre, 1993), 64 páginas. Marvel hombre, o por la falta de argumentos para estar vivo. Comics. EE.UU. Página nº 14 dibujada por Jae Lee. En cualquier caso, el frío es omnipresente y lo congela todo, un frío maldito que viste de azul las cosas y el tiempo se detiene. Aún Eric sigue siendo Lehnsherr el refugiado. ¿Cuántas mujeres y hombres han pasado por el mismo trauma? Todos quienes han sido desplazados por las guerras, las hostilidades políticas y las hambrunas tienen historias similares que contar, seres y cosas de las que se han ido deshaciendo en esa larga marcha a ninguna parte. Sólo la ACNUR (Alto Comisionado de Naciones Unidas para los refugiados) atiende a 20 de los 40 millones de refugiados, de los cuales siete millones son jóvenes. El 90% de ellos están en países sub- desarrollados. Desafortunadamente la hija de Magneto solo es una cifra más de los 10 millones de niños que han muerto en los últimos 10 años, mientras que otros 6 han sido mutilados o heridos, física y sicológicamente. El rostro de Magneto es aquí una cara pocas veces vista. Es que en realidad no estamos acostumbrados a ver las caras de los refugiados poco europeas que no despiertan la simpatía de las multitudes, con excepción de los niños

CALABOZO DEL ANDROIDE 15 ESTADO CATATÓNICO CORPUS MITICUM

Hablaba con alguien el otro día sobre el porqué de mi vives en un país que no es precisamente nórdico u obsesión por publicar cómics. oriental. exxUna de las razones más importantes era la gran Ahora el problema es como adaptarlos. exxRecuerdo el caso de un amigo que hacía un cómic cantidad de mitos que existen en nuestro país y que han sobre el despertar de Cai Cai Vilú, la serpiente de los sido mal o nulamente utilizados. mares en la mitología chilota, allá por el año 1998 o exxEl cuerpo mítico que existe acá es tan grande y de 1999, no recuerdo bien. tanto simbolismo que no entiendo porque habría que exxLa historia comenzaba con una primera página en hacer cómic (o lo que sea) con mitos foráneos. Y no es que, a través de una secuencia de viñetas, descendíamos chauvinismo, sino que una cuestión de identidad. Rachel hasta el fondo del mar. En las dos últimas viñetas de la Pollack, guionista de Doom Patrol luego d e Grant página se podía ver una superficie escamosa con una Morrison y diseñadora del Tarot Vértigo, rajadura en ella. En la última la rajadura se abría un poco dice que no importa lo que hagamos exxDabas vuelta la hoja y te jamás podremos experimentar los encontrabas con un despliegue a mitos como quienes vivían en un doble página en que la rajadura ambiente pagano. Supongoq u e resultaba ser el ojo de Cai Cai se hace aún más difícil s i abriéndose en todo su esplendor. exx “¿Qué te parece?”, me dijo. exx “Está bien narrado y el uso de las páginas para provocar un efecto está muy bien”, respondí

CALABOZO DEL ANDROIDE 16 ESTADO CATATÓNICO catedráticamente, “pero tengo una duda” exx “¿Cuál?” exx “Es Godzilla, ¿cierto?” exxY eso es lo que me mata el sueño. Quienes sepan algo de mitología comparada coincidirán conmigo en que a fin de cuentas todos los mitos se reducen a un mínimo común denominador. Y tienes que elegir entre forma y fondo. exxSi eliges forma corres el riesgo de transformar a Cai Cai en un sucedáneo de Godzilla. exxSi elige fondo establecerías la relación de Cai Cai como símbolo de las Potencias Ctónicas y Primigenias. Y como todo eso se conecta con el Inconsciente Colectivo de un público que con toda seguridad ha escuchado de pasada sobre esa mentada serpiente marina. exx¿Tienes que ponerte didáctico y “enseñar mitología chilena mediante el cómic”? ¿O simplemente contar tu historia con la profundidad y el respeto a la inteligencia del lector? exxLechuck vota por la última opción y le encuentro la razón... exxPero el cómic se está volviendo cada vez un lenguaje más cerrado y hay que detener eso. exxBueno, eso es otro tema....

© 2004, Miguel Ángel Ferrada.

CALABOZO DEL ANDROIDE 17 LA UNIÓN HACE LA SUPERFUERZA ESQUADRÓN SUPREMO

Introducción Siempre que pienso en cómic lo hago también en óperas de diez centavos, de aquellas a las que se asistía únicamente para entretenerse y luego olvidarse. Eso funciona con la mayoría de los productos dibujados hoy en día, pero es inevitable que lleguen personajes y proyectos interesantes a cualquier medio, que intentan, sin quererlo, cambiar las estructuras e intenciones simplistas por alguna otra con más matices. El Escuadrón Supremo es uno de esos proyectos, uno que reúne tan extrañas condiciones como las que dieron a luz Blade Runner. En principio, un guionista súbitamente iluminado por una idea, luego una empresa editorial () que no le daba mucha importancia a sus proyectos de bajo perfil; tercero, otra empresa (DC Comics) que lo pasó por alto porque su burocracia así lo quiso; y cuarto, la complicidad de todo un medio que se divirtió a escondidas de la broma. que crecieron leyendo las historietas y luego se convirtió en todo un profesional que las escribía. Para muchos es Antecedentes un sueño hecho realidad. Abandonó su carrera como exxEs por todos conocidos que la industria comiquera profesor para ser asistente de Mort Weisinger, editor de de los Estados Unidos es una oligarquía de dos grandes Superman en DC, para luego hacer casi toda su vida en paquidermos que ya hemos nombrado arriba. La Marvel, convirtiéndose en el escritor de Los Vengadores dimensión del mercado en cifras y duración en el tiempo por antonomasia. Gran amante de la Edad de Oro de los hace inevitable que se haga referencia a ellas, y de hecho cómics, siempre abogó por una vuelta a los héroes se han convertido en casi sinónimos del cómic americano químicamente puros. Es en esta línea que se debe entender de superhéroes. De modo que abundan los homenajes, su intención al crear al Escuadrón Siniestro, una fotografía ataques y deconstrucciones de sus personajes, en negativo de la formación clásica de La Liga de la multimediales y omnipresentes, por parte de otros agentes Justicia (DC), en clave de homenaje, para Los Vengadores de la industria, independientes o no. Lo raro sería ver #70 (1969, LV70), en lo que se puede considerar –con estos eventos amparados en el seno de Marvel o DC. mucha libertad– uno de los primeros crossovers entre exxRoy Thomas fue uno de los primeros aficionados ambos títulos. When Strikes the Squadron Sinister!

CALABOZO DEL ANDROIDE 18 LA UNIÓN HACE LA SUPERFUERZA

(LV70) presenta a (Superman), Nighthawk que unos tipos llamados El Escuadrón Supremo son (Batman), The Whizzer (The Flash) y el Dr. Spectrum quienes los suplantan. La historia nuevamente está escrita (Green Lantern) luchando un clásico combate contra por Roy Thomas con su habitual amor por la acción y Los Vengadores, bajo las órdenes del Grandmaster, quien una buena dosis de fantasía, bien secundado por Sal jugaba con Kang una partidita de ajedrez usando seres Buscema. En este universo paralelo, Tierra-S, se humanos. Kang elige a Los Vengadores para su lado, encuentran las versiones originales heroicas del Escuadrón mientras que el genio del juego usa sus poderes para Siniestro, junto con otros personajes que se revisarán convertir a tipos normales en superseres. Las reglas del más adelante. juego son simples: uno contra uno. Por supuesto, nuestros exxEn los siguientes años de la década de los 1970’s el héroes ganan todos sus rounds con la notable excepción Escuadrón Supremo hace diversas apariciones, pero en del capítulo de Goliat vs The Whizzer, por la intervención calidad de invitados en títulos de otros grupos. A pesar de un perdedor como no hay otro: el héroe de Londres, de que venía ganando fans, Marvel –siempre tan El Caballero Negro. calculadora– no se decidía a darle una casa propia. Entre exxEl arte de Sal Buscema está muy bien desarrollado, lo más notable, le vemos aparecer nuevamente, entre con claras reminiscencias a Gardner Fox, mientras que 1975 y 1976, en Los Vengadores, en la saga Serpent el guión es todo lo que se puede esperar de su época Crown (#141-#144, #147-#149) como los tipos que deben con escenas frescas de acción y una simpleza sin igual, ser apaleados por los héroes. El número 148 de dicha con algún par de trucos bajos en la resolución de las saga, escrito por Steve Englehart y con George Perez en batallas. Más tarde se sabría que el Escuadrón Siniestro los lápices, es un nuevo y claro homenaje a la Liga de fue creado a imagen y semejanza del Escuadrón Supremo, la Justicia. En tanto que en Thor #280 (1979, Crisis on un supergrupo venido de un universo de bolsillo. Twin Earths!), y nuevamente de la mano de Roy Thomas, exxPor supuesto, en la editorial de la competencia el vemos al Escuadrón Supremo (ahora sí) haciendo de hecho no pasa inadvertido, pero habrá que esperar hasta héroes al salvar a Tierra-S del gemelo malvado del líder dos años más tarde para oír la réplica. En un evento Hyperion. Mientras que en Defenders (#112-#116, 1972), fuera de calendario, y con los editores de Marvel y DC escrito por J.M. DeMatteis, el Escuadrón Supremo mirando hacia otra parte, se realiza una colaboración nuevamente es controlado en forma mental, esta vez por no-oficial entre Los Vengadores y La Liga de la Justicia el ser telepático , para terminar siendo de América, en cuyos números 85-86 (marzo y abril de “rescatados” por el grupo del título. Lamentablemente 1971) y 87 (febrero de 1971), respectivamente, se esta lucha deja a Tierra-S en ruinas, sin ningún gobierno presentan sendos clones de ambos equipos en sus y con sus finanzas quebradas. respectivos títulos. Sólo para su registro en este artículo, diremos que en Batman - King of the World (LDJ87) La fábula del poder o el poder de la fábula aparece un super equipo del planeta Angor compuesto exxMark Gruenwald también comenzó, como Roy por Jack B. Quick (Quicksilver), Silver Sorceress (Scarlet Thomas, siendo un aficionado a los cómics y escribiendo Witch), Blue Jay (Yellowjacket) y Wandjina (Thor). En en fanzines y títulos de medio pelo. Sin embargo después tanto que en The world is not for burning! (LV85) siete hizo una sólida carrera como guionista del Capitán Vengadores, luego de una aventura en el planeta Arkón, América y la maxiserie del Escuadrón Supremo, y se regresan a la Tierra con la mala fortuna de que ocurre volvió un especialista en conservar y aprovechar la un desbarajuste interdimensional y dan con una versión continuidad de las líneas de los títulos que escribía. alternativa de nuestro planeta. Esta Tierra futura está Aprovechando el desenlace de la saga del E.S. en muriendo abrasada por el calor del sol. Ante el espantoso Defenders, se lanza a una extensa serie de más de panorama deciden regresar en el tiempo descubriendo trescientas páginas. Al fin, los héroes de Tierra-S tienen

CALABOZO DEL ANDROIDE 19 LA UNIÓN HACE LA SUPERFUERZA la atención que se merecen en el título , poder reinante. La guerra civil estaba servida. En una que dura desde septiembre de 1985 hasta agosto de batalla apoteósica, que recuerda –y no en vano– el final 1986. El primer número nos muestra a Kyle Richmond de Kingdom Come, ambas facciones se dan con todo renunciando a la presidencia de los Estados Unidos de sufriendo considerables bajas. Los antiguos amigos se Tierra-S, por hechos ocurridos en la saga anterior. Él es enfrentan, pero Nighthawk tiene muy pocas posibilidades nada menos que Nighthawk del Escuadrón Supremo. de vencer al poderoso Hyperion. Se da entonces un Ante el eventual caos político, económico y social, el debate en el que Hyperion termina por darle la razón a Escuadrón toma la decisión de formar un nuevo gobierno su compañero, pero lamentablemente Nighthawk muere provisional hasta nuevas elecciones. Para poder seguir cuando un fallo cardíaco le azota. El Proyecto Utopía se adelante con el país, instauran el Proyecto Utopía, una desmorona y Tierra-S vuelve al caos, pero sus habitantes serie de acciones a escala nacional que transformarían han retomado el control de sus vidas. a los Estados Unidos en un país libre y digno de imitación exxAunque Gruenwald no intenta dar ningún mensaje entre las que se cuentan la destrucción de las armas aleccionador sino construir una historia en base a las personales y de las fábricas de armamento, salud y preguntas sobre el poder y la responsabilidad de su uso, alimentación gratuita y así. Lamentablemente Nighthawk, y aunque sus personajes tengan diálogos planos y quien tiene la personalidad más deductiva, tiene serias evidentes, construyó un tronco muy sólido del cual se diferencias de opinión con Hyperion, el líder, por el desarrollaron sublíneas, igualmente interesantes, que le valor moral de tomar el destino de los hombres y renuncia otorgan a la narración una complejidad de lectura pocas al equipo. No obstante, y según resultados, realmente veces visto entonces. Es verdad que ningún escritor parecía que al fin se justificaba la presencia de seres controla totalmente sus creaciones y que ellas van superheroicos en Tierra-S. No obstante, la siguiente fase creciendo solas y toman direcciones insospechadas, de del proyecto contemplaba el uso de una maquinaria de modo que esta maxiserie se puede analizar desde múltiples corrección del comportamiento, aplicándose en las enfoques. El más evidente es el poder como problema prisiones, primero, y luego en los enemigos del E.S., el moral y político, junto con su expresión física que es la Instituto del Mal. fuerza; ambos aspectos se conjugan en el superequipo, exxNighthawk, ya alejado de todo y avizorando la único en su mundo. De hecho, Kyle Richmond es un concentración de poder de sus ex-compañeros, decide político con una visión de futuro, siendo el único con pedir ayuda a Los Vengadores viajando entre las experiencia con el poder (recordemos que postula y es dimensiones. Lamentablemente no encuentra el eco elegido presidente), pero que lamentablemente lo hacía esperado y se contenta con aliarse con tres antiguos obedeciendo a la influencia telepática del ser Overmind. enemigos suyos, conformando el equipo llamado The El poder les persigue siempre, tentándolos hasta que lo Redeemers, en clara alusión a Batman and the Outsiders toman y es curioso observar cómo les afecta en forma (DC). Al volver a Tierra-S, se encuentran con que el particular. Mientras que para Hyperion, el ejercicio de Proyecto Utopía continúa con Hyperion a la cabeza, la fuerza se transforma en un deber moral, o sea una pero con una gran cantidad de bajas, algunas por muerte herramienta para la eliminación de la raíz del mal, incluso violenta y otras por deserción. Viendo en esto su antes de serlo, con el fin de conseguir una utopía, para oportunidad, Nighthawk infiltra al E.S. con algunos de Nighthawk carece de sentido si se vuelve absoluto y no sus agentes para robar los planos de la máquina y revertir una forma última de reforzamiento de los derechos los efectos del aparato de modificación de civiles. comportamiento. Entonces, y en alianza con el mortal exxOtra arista interesante es el caso del personaje Golden enemigo de los héroes, Master Menace, reúne una gran Archer que trata de recuperar a su amada, la cual le ha cantidad de tipos superpoderosos para hacer frente al rechazado, intentando cambiar su opinión exponiéndola

CALABOZO DEL ANDROIDE 20 LA UNIÓN HACE LA SUPERFUERZA a la máquina de comportamiento, incurriendo aprovechando una grieta interdimensional consiguen ir paradojalmente en el crimen del que tanto quieren librar finalmente hasta Tierra-S para encontrarla regida por un al mundo. He aquí tres casos para demostrar cómo lo sistema totalitario que había ocupado el lugar de los que está unido termina quebrándose por efecto del poder; héroes cuando estos desaparecieron. Usando la misma el paradigma del superequipo se basa en que cada máquina de comportamiento usurparon el poder y elemento es complementario y forman una gestalt, constituyeron un grupo de represión llamado los Águilas pueden resistir los ataques físicos pero están indefensos Azules. Por supuesto, esto es inadmisible a los ojos de a la influencia psicológica. nuestros héroes y la confrontación en inevitable. exxEn el plano político se pone en entredicho el modelo exxEn agosto de 2003, la Casa de las Ideas lanza la más idealista de la utopía, que siempre ignora las variables nueva de las series sobre el Escuadrón Supremo, Supreme inestables como el hombre común. Un esquema Power, de la mano del guionista J. Michael Straczynski, mecanicista y reduccionista que transforma todo a simples quien se hizo famoso por Babilonia 5 y Spiderman. Hay blancos y negros: los que la apoyan abogan por el bien lecturas encontradas entre los fans que no vacilaron en común, mientras que los que se oponen son ruines tildarlo como el evento del año, mientras que otros lo maquinadores y retrógrados. En última instancia la recibieron tibiamente. Mucha de la expectativa se generó utopía, en su afán de cristalizar, se transforma en porque la serie salió bajo el sello MAX, que es la línea totalitarismo. adulta de Marvel. En esta serie se revisa la continuidad del E.S. que se inicia con la historia de Mark Milton, un La función sigue chico que cae desde el espacio y es criado por Ma y Pa. exxLamentablemente, esta serie cayó en el olvido, Como el niño tiene superfuerza y otras cosas (sí, es opacada por el brillo de Watchmen (DC) y Crisis en Superman), luego es tomado por el gobierno para el Tierras Infinitas (DC), contemporáneas y con mejor “Proyecto Hyperion” que pretende convertirlo en un publicidad. No sólo el Escuadrón Supremo no pudo ícono y una herramienta. Como es costumbre en seguir sus aventuras debido a que Gruenwald decidió Straczynski, la trama es una mera excusa para bucear en matarlos a casi todos, sino que alguien en la burocracia otros temas como los límites del poder y los medios. de Marvel decidió que debían irse a la banca de los Pese a cualquier comentario negativo, una lectura muy suplentes. Hubo que esperar hasta 1989 para ver una recomendada. nueva aparición del Escuadrón Supremo, en la novela gráfica Squadron Supreme: Death of a Universe (Marvel), Mirando al otro lado de la calle en donde deben hacer frente a Nth Man que pretendía exxComo ya se ha establecido, el Escuadrón Supremo destruir el universo de Tierra-S. Para hacerle frente se es un homenaje ya no tan encubierto de la Liga de la unen a algunos miembros de Redeemers y luego de una Justicia, de DC Comics. El juego de hacer referencia de batalla en el espacio logran vencerle, otra vez con muchos un lado a otro, con mala o buena intención, parece muertos. Cuando regresan al hogar se dan cuenta que remontarse hasta el principio del cómic norteamericano, están en la verdadera Tierra y que no pueden regresar en donde, debido a la falta de leyes sobre derechos de quedando varados en un territorio en el que no tienen autor, aparecían personajes que plagiaban a otros. No sitio. Eventualmente son designados al Proyecto Pegaso obstante, esta práctica se remonta incluso más allá, a la hasta el día en que encuentren un medio para volver. intertextualidad. Todorov dice que <

Escuadrón Supremo, la intertextualidad es explícita e efecto se logra, en forma circunstancial, mediante el implícita cuando sus escritores proponen una relectura background que cada personaje del Escuadrón Supremo del mito de los grupos de superhéroes, otorgando una tiene a sus espaldas, siendo cada cual una copia de alguno visión claramente original y hasta nueva. La de DC, los eventos de sus historias personales también intertextualidad sirve de homenaje a la Liga/Sociedad son similares. Entonces, la intertextualidad está al borde de la Justicia de América, en tanto que organización de convertirse en plagio. Legalmente esto dejaría a la arquetípica y creadora que se usa como referencia editorial Marvel expuesta a una demanda por violación inevitable. El lector más o menos avezado podrá observar de derechos de propiedad intelectual, pero como se decía inmediatamente las relaciones directas que existen entre al principio, hay un cierto aspecto de complicidad para los personajes de uno y otro equipo, y sus funcionalidades que funcione todo este asunto. en cada cual. El sólo hecho de la participación del lector exxEn resumen, el recurso de la referencia puede ser en el chiste interno asegura además un plus a la narración; tomado desde dos puntos de vista, como homenaje o en este caso, muchos soñaban con la entonces imposible como comentario crítico. Ambos puntos se reúnen en el reunión de Los Vengadores y la JLA, de modo que de contexto que exploramos, al nacer como una cita directa esta manera se vino a satisfacer el deseo con el recurso de los personajes de la competencia y luego convertirse de transponer personajes bajo nueva identidad. en una exploración última del poder superheroico. exxEn otro plano, la intertextualidad también funciona exxComo último punto vale destacar de nuevo el a la manera de comentario de las relaciones entre cultura enunciado de Todorov, y que al final toda obra del de masas y sociedad, y para este caso fue vehículo para pensamiento es referencia y sirve como intertexto. El que los escritores exploraran, sin muchas trabas como Escuadrón Supremo es una cita obligada cuando se la continuidad y la mantención de la unidad del personaje, piensa en otros títulos, de corte post-moderno e las implicancias de la imposición unilateral y a la fuerza iconoclastas, como lo son Watchmen, The Dark Knight de un sistema de gobierno. El Escuadrón Supremo, Returns (1986, DC) o The Authority (2000, colocado por las circunstancias en una posición DC/Wildstorm). De hecho, existen varios sendos artículos inmejorable, se autoconvence de que la función más detallando los puntos de conexión con la creación de sublime de un héroe es tomar las decisiones por aquellos Alan Moore. a quienes protege, así eliminando de raíz toda acción maléfica. Como el poder es corruptor, pronto nace la Epitafio disidencia y la paradoja, desembocando en la ruptura exxDemos vuelta la introducción. Siempre que hablamos de la imagen del héroe como protector absoluto. A de cómic hablamos de un producto comercial, vendible diferencia de la maravillosa Kingdom Come (1996, DC), en quioscos y supermercados, leídos por niños y jóvenes en donde el comentario es bíblicamente moral, aquí que los dejan olvidados en algún rincón. Páginas que prevalece lo político y contingente, emparentándola a luego se vuelven amarillas y parte del folklore de la casa otras dos grandes miniseries que son The Watchmen (“No me vayas a botar las cosas, mamá, como las revistas (1985, DC) y The Golden Age (1995, DC). de Superman”) y la memoria. Nos enseñan que la vida exxUna tercera visión intertextual funciona en la analogía debe estar llena de cosas trascendentes y “que valen la entre la historia de Tierra-S y la cita original. En ella pena” como las obras de Tolstoi y unas vacaciones en podemos observar –no los detallaré aquí, que quede el Caribe. Pero la verdad es que la existencia está más como labor para el lector– cómo muchos de sus eventos llena de los lugares vacíos y comunes, ocasionalmente se condicen con la línea de tiempo del universo propio llenos de momentos magistrales, con mucho de aquello de la editorial DC, creando un curioso universo de que es discreto. Hay que aprender a atesorar aquellas bolsillo donde la broma ha ido ya muy lejos. Dicho cosas que tienen un brillo discreto y hasta mediocre, por

CALABOZO DEL ANDROIDE 22 LA UNIÓN HACE LA SUPERFUERZA que no sabemos cuándo vamos a tener que escribir sobre ellas. Roy Thomas y Mark Gruenwald son sólo dos escritores en un medio menor de las comunicaciones, estigmatizado por la ñoñez de unos y el intelectualismo de otros, ambos quizás no lleguen a la talla de Alan Moore o Grant Morrison, y mucho menos Thomas Pynchon o Michel Houellebecq, no obstante su trabajo fue hecho a base de imaginación y escasez de recursos, un esfuerzo honesto por darle al lector la entretención con algunos trozos de realidad –o reflexión. El Escuadrón Supremo es una parábola de la intertextualidad y el poder, maqueteados a la luz de la Edad de Oro de los cómics y una historia densa y convulsionada, pero no nos confundamos, no son más que personajes de cómics, transparentes como unas intenciones maniqueas, y ello es precisamente su fortaleza. Estos dos escritores pasaran a la historia como artesanos confiables y merecen nuestra consideración. En 1995, Gruenwald murió y sus cenizas se mezclaron con la tinta con que se imprimió una edición económica de la maxiserie del Escuadrón Supremo. Después de todo, los hombres normales también pueden optar por la inmortalidad.

© 2004, Luis Saavedra.

CALABOZO DEL ANDROIDE 23 DRAWING BOARD KEVIN O’NEILL KEVIN CALABOZO DEL ANDROIDE 24