Facultad de Arquitectura UDELAR Montevideo | Uruguay GRUPO DE VIAJE 2013 ARQUITECTURA RIFA G´06 EQUIPO DOCENTE Adriana Barreiro Jorge Casaravilla Gustavo Hiriart Pablo Kelbauskas Bernardo Martín Ximena Rodríguez Soledad Patiño Ernesto Spósito MÓDULO 01 ESTADOS UNIDOS DOCENTES MÓDULO 01 Erenesto Spósito Ximena Rodríguez Nota importante: Las Guías de los Grupos de Viaje de la Facultad de Arquitectura de la Universidad de la República son el resultado del trabajo de sucesivos Equipos Docentes Directores y generaciones de estudiantes. En particular, el material contenido en las presentes Guías fue compilado por el Grupo de Viaje Generación 2005 y su Equipo Docente Director del Taller Danza, quienes realizaron su viaje de estudios en el año 2012. Este material ha sido editado y adaptado al proyecto académico del Grupo de Viaje Generación 2006, cuyo viaje de estudios se realizará en el año 2013. Facultad de Arquitectura UDELAR GRUPO DE VIAJE 2012 ARQUITECTURA RIFA G05 EQUIPO DOCENTE Taller Danza Marcelo Danza Lucía Bogliaccini Luis Bogliaccini Diego Capandeguy Marcos Castaings Martín Delgado Andrés Gobba Lucas Mateo Nicolás Newton Natalia Olivera Felipe Reyno Thomas Sprechmann Marcelo Staricco MÓDULO 01 ESTADOS UNIDOS DOCENTES MÓDULO 01 Lucía Bogliaccini Natalia Olivera GRUPO DE TRABAJO Agustin Besozzi María Camila Castellano Maite Castiñeira Mercedes Cedrés Natalie Cordero Maria Noel Escanlar Victoria de Álava Pablo Fierro Anya Fiori Mariana García Cecilia García Siré Jimena Germil y Claudia Costa Gissell Grova Patricia Izaurralde Ivan Lewczuk Loredana Morando Maia Palomeque Gabriel Perez Magdalena Ponce de León Nadia Stathakis ESTADOS UNIDOS DatoS GENERALES: Superficie: 9.809.155 km. Población: 308.745.538 (2010). Densidad de Población: 33.72 habitantes por km. Capital: Washington, DC. Idioma: El idioma oficial es el inglés. El segundo idioma es el español, que se habla sobre todo en los estados fronterizos con México y en algunasgrandes ciudades como Nueva York. Religión: La mayoría de la población es cristiana (protestantes y católicos romanos). También hay una importante comunidad judía. Referencia horaria: Estado Unidos está dividido en seis franjas horarias: Hora estándar oriental: GMT –5 (desde abril a octubre: GMT –4). Hora estándar central: GMT –6 (desde abril a octubre: GMT –5). Hora estándar de la zona montañosa: GMT –7 (desde abril a octubre:GMT –6). Hora estándar del Pacífico:GMT – 8 (desde abril a octubre: GMT –7). Alaska: GMT –9 (desde abril a octubre: GMT –8). Hawai: GMT –10. AMERICA DEL NORTE | ESTADOS UNIDOS CUADERNO DE ESTADOS UNIDOS Trenes Parece una locomotora. La fotografía, algo borrosa, muestra, a lo lejos, una columna de humo que desaparece por el lado derecho. Pero es en realidad la fotografía la que está tomada desde un tren que viaja de Queens a Manhattan el 11 de setiembre de 2001. Y mirando con algo más de detalle, uno se da cuenta de que a lo lejos, lo que parecía una locomotora (o más bien su chimenea) no es más que el perfil apenas visible de las Torres Gemelas. Train, de Chris Martino, muestra la inquietante ambigüedad de los trenes. Y de la foto- grafía. Este Cuaderno de Estados Unidos, a la manera de prólogo de viaje, por su parte, recalará en algunas fotografías “de viaje” para componer un pequeño dialecto sobre Estados Unidos. No es un prólogo de arquitectura, por cierto; pero espero que algo de arquitectura aparezca por uno y otro lado. Y es solo un prólogo posible; cada uno debiera hacer el suyo para evitar el peligro de los prólogos: escudriñar con demasiada eficiencia el relato que sigue, develar demasiado, dejar demasiado poco. Aquí, creo, no hay peligro: es demasiado lo que se prologa y demasiado breve el prólogo como para decir más de la cuenta. Train está en un libro blanco, pequeño. El título: Requiem. El autor: Sanford Kwinter. Pero hay más del título; el subtítulo, apenas visible en blanco mate sobre el blanco brillo de la tapa: for the City at the End of the Millennium. La fotografía ilustra un útlimo ensayo, Ground Zero, que provocativamente cierra el libro. Está claro que Kwinter no proclama la muerte de la ciudad a secas. Sí la muerte de la ciudad tal como la hemos entendido convencionalmente. La ciudad bella y ordenada da lugar a una ciudad exuberante, irracional, redundante, y eventualmente sublime. La ciudad de la muerte y el placer. Si el primero de los ensayos refiere al parisino Beaubourg y al Centre Pompidou, el último insiste sobre la locomotora infernal del 9/11. * * * El contra-réquiem de Kwinter es, probablemente, un tácito homenaje a Nueva York, la ciudad de la muerte y el placer. En un encuentro fortuito en Brooklyn (a la Auster), en un caminante frenético por el Central Park (a la Allen), en una ambulancia fugaz en la lluvia (a la Scorsese), está esa ciudad. Y parece una locomotora. 6 GUÍA DE VIAJE | GENERACIÓN 2006 AMERICA DEL NORTE | ESTADOS UNIDOS View of Central Park Looking North, Abelardo Morell (2008) ¿El Central Park en una habitación? Tal vez esta debió ser la primera fotografía, la came- ra obscura. Una habitación. Se pueden ver los zócalos, una puerta, una cortina y dos alfombras, cables tensados sobre el muro blanco. Y el Central Park. Sabemos, por la luz y por ciertos efectos perspectivos, que no se trata de un mural sino de una reflexión; de hecho, el Central Park aparece invertido. Las hojas rojizas de otoño (pudo ser primavera, verano, o un invierno blanco) cubren toda la habitación. Ahí está Manhattan, enfrente del cuarto transformado en camera obscura. Y ahí está el Central Park; casi se puede ver el dibujo de Olmsted y Vaux sobre el muro, la Greensward plan de 1858. Frederick Law Olmsted: recuerden este nombre, por el Central Park y el Prospect Park en Nueva York, por el Emerald Necklace de Boston y tantos otros parques. Si hoy visitáramos el Manhattan de los Commissioners de 1811 la habitación sería otra. El Central Park no estaría y en su lugar solo seguiría la grilla interminable. Pero el concurso de 1858 marcó uno de los más grandes hitos en la historia de las ciudades. El parque inglés, admirado por Olmsted en su viaje a Inglaterra de 1850, descalzado ahora de la retórica esteticista de Pope, Payne Knight y otros, aparece como el gran parque urbano de Manhattan. La tierra de arbustos, cascadas insípidas y afloraciones rocosas se trans- formaría gradualmente, como anunciaban las imágenes presentadas en el concurso de 1858, en uno de los escenarios naturales más memorables de Occidente. En su dialéctica urbana, su titánica ingeniería, y su meditado devenir, es el principio de muchas cosas. Entre otras, como sugiere provocativamente Robert Smithson, del land art. Y el Central Park en la habitación. La textura de las hojas y los edificios, con sus ventanas vibrantes, sobre el muro blanco. Morell sabe que el Central Park está en cada habitación de Manhattan, y que es, al fin, un juego de reflexiones. GUÍA DE VIAJE | GENERACIÓN 2006 7 AMERICA DEL NORTE | ESTADOS UNIDOS Moon and Half Dome, Ansel Adams (1960) f/64. La apertura es mínima. Una Hasselblad de gran formato, posiblemente un lente rojo intenso, y el Zone System garantizan el perfecto balance tonal de la composición. La fotografía en blanco y negro extrema los contrastes: la luna, el cielo denso, y la roca áspera de Yosemite adquieren una apariencia diurna, casi solar. Adams insistía en “visua- lizar” la fotografía, en imaginar el resultado final; tal vez no había más placas y no podía cometerse un error. Adams (como Martino) sabía que eso ocurriría solo un instante. Que la luz cambiaría, que la sombra se haría más tosca, que una nube cubriría la luna. Adams había fundado el grupo f/64 en 1932 como respuesta al pictorialismo fotográfico de Alfred Stieglitz y otros. Nada de pinturas o fotografías coloreadas o afectación, aquí solo la realidad más íntima e intensa de la naturaleza. Difícilmente el transcendenta- lismo de Emerson y Thoreau (desde su cabaña en Walden) y Whitman, o el enardecido preservasionismo de John Muir (el padre de los parques nacionales), pudieron imaginar un mejor tributo a la naturaleza que el de Adams. Convertido en lector de Emerson y seguidor de Muir (a través de su Sierra Club) epitomiza el pensamiento americano so- bre el “wilderness,” la unidad hombre-naturaleza contrapunto de la vida urbana nada “transcendente,” nada “espiritual.” Digamos ahora, que a esta dicotomía seguramente apunte también el Requiem de Kwinter. Adams elevó la fotografía al status de arte. En el Museo De Young de San Francisco se exhibieron las primeras obras del grupo f/64, y fue el propio Adams que colaboró en la creación del Departamento de Fotografía del MoMA, en 1940, y también del SFMoMA. No es poco importante que el departamento de fotografía del MoMA de Nueva York naciera, en buena medida, de la mano de fotografías de la Costa Oeste y de su naturaleza “salvaje.” Este y oeste: recuerden esto también. 8 GUÍA DE VIAJE | GENERACIÓN 2006 AMERICA DEL NORTE | ESTADOS UNIDOS Union City Drive-In Theatre, Hiroshi Sugimoto (1993) Robert Smithson publicó Frederick Law Olmsted y el paisaje dialéctico en Artforum en 1973, el año de su muerte. Smithson, que había leído a Gilpin, Price y Payne Night, comprendía que la estética pintoresquista del Central Park no era sino una máquina en constante evolución, un territorio dialéctico de pulsos y contrapulsos (tal vez Morell tam- bién lo sabe), tal cual él lo había explorado en su land art y sintetizado tempranamente en el Spiral Jetty de 1960. Este y oeste, otra vez. Mucho más que la ruta de Kerouac, este y oeste están inextricablemente ligados: el cisma vertical de Nueva York parece réplica del vector horizontal del oeste.