Amour cruel Suzie LeBlanc soprano Les Voix Humaines violes de gambe • violas da gamba Stephen Stubbs luth, théorbe • lute, theorbo e u q o r a B ACD2 2216 ATMA Amour cruel Suzie LeBlanc Les Voix Humaines Stephen Stubbs soprano violes de gambe • violas da gamba luth, théorbe • lute, theorbo

Michel Lambert (v.1610-1696) Sébastien Le Camus 1 Vos mépris chaque jour 1** 3:43 8 Forêts solitaires 4 2:35 voix, théorbe, 2 violes / voice, theorbo, 2 viols voix, théorbe / voice, theorbo

M. de Sainte-Colombe (XVII e siècle / 17th century ) M. de Sainte-Colombe 2 Concert nº 58 Les Roulades 2 4:20 9 Chaconne du Concert nº 48 Le Raporté 2 6:20 Les Roulades • Gigue en bourrasque 2 violes / 2 viols 2 violes / 2 viols Michel Lambert Sébastien Le Camus (v.1610-1677) 10 Ombre de mon amant 1** 6:07 3 Je veux me plaindre 3 * 3:44 voix, théorbe, 2 violes / voice, theorbo, 2 viols luth seul — voix et luth — 2 violes seules / solo lute — voice and lute — 2 viols M. de Sainte-Colombe 2 4 Laissez durer la nuit 4 5:48 11 Concert nº 32 L’Eslevé changé 4:03 voix et théorbe / voice and theorbo L’Eslevé changé • Gavotte 2 violes / 2 viols M. de Sainte-Colombe Sébastien Le Camus 5 Concert nº 6 La Duchesse 2 5:54 4 Sarabande La Duchesse • Sarabande lente 12 On n’entend rien 3:38 2 violes / 2 viols voix, luth / voice, lute Sébastien Le Camus M. de Sainte-Colombe 2 6 Amour, cruel Amour 4* 3:34 13 Concert nº 3 Le Tendre 6:50 voix, 2 violes / voice, 2 viols Sarabande du Tendre • Gavotte La Ferme Menuet M. de Sainte-Colombe 2 violes / 2 viols 7 Concert nº 9 Le Suppliant 2 6:19 Enregistrement et réalisation / Recorded and produced by: Johanne Goyette Le Suppliant • Gavotte La Coureuse • Sarabande Église Saint-Augustin, Saint-Augustin de Mirabel (Québec) 2 violes / 2 viols Avril 2000 / April 2000 Montage numérique / Digital mastering: Carl Talbot, Studio l'Esplanade Adjoints à la production / Production assistants: Valérie Leclair, Jacques-André Houle 1 Tiré de/ From Airs à une, 2, 3 et 4 parties , , 1689 * Arrangé par Susie Napper / Arrangement by Susie Napper 2 Tiré de/ From Concerts à deux violes , manus., v.1690-1700 ** Les ritournelles de violons sont ici jouées aux violes / Conception graphique / Graphic design: Diane Lagacé 3 Tiré de/ From Recueil d’airs sérieux et à boire , Paris, 1703 The violin ritornellos are played here on the viols Couverture du livret / Cover Art: François Boucher , Odalisque blonde , 1752, Alte Pinakothek, Munich 4 Tiré de/ From Airs à deux et trois parties de feu M. Le Camus , Paris, 1678 2 villages qui sont autant d’étapes galantes, tels L’air sérieux met en musique un poème Générosité, Sensibilité, Sincérité ou Grand galant, élégiaque, plaintif, spirituel ou genti - usique Cœur, tout en évitant ceux de Négligence, de ment érotique; l’expression en est élégante, Perfidie et d’Oubli. Selon l’historien des fraîche, intime, et les accents de la prosodie M Beaucoup ont souhaité visiter le Tendre, au pays de mais peu en connaissent le chemin. lettres Jacques Nathan, « la carte de Tendre, en guident le rythme. Plusieurs dizaines GIANNI GUADALUPI ET ALBERTO MANGUEL avec ses transcriptions géographiques de d’auteurs, la plupart restés anonymes, ont été Tendre Guide de nulle part et d’ailleurs , 1981. sentiments, est peut-être ridicule, mais elle mis à contribution au cours du siècle. Les exprime une théorie de l’amour tout à fait contemporains ne sont cependant pas dupes es raisons du cœur qu’aux dires de Pascal raffinées. « Ainsi l’amour, comme le dit cohérente. » de la qualité parfois médiocre de ces textes et Cla raison ne connaît pas habitèrent totale - François Sabatier, s’enroulait-il de mille pré - Accompagné au luth ou au théorbe, l’air de la banalité fréquente de leurs métaphores; ment le XVII e siècle français : écrivains et cautions afin de ne pas s’avilir dans la matéri - de cour, du moins l’air sérieux — l’air à boire dans son Roman bourgeois , publié en 1666, poètes du temps ont exploré plus que jamais alité la plus bestiale. » Et les précieuses de se se situe dans un autre registre —, demeure au Antoine Furetière avoue qu’ « il faut qu’ils auparavant les mouvements et les replis des délecter, non sans complaisance, du tourment long du siècle le véhicule privilégié des déli - soient mis en musique pour être bien passions humaines, des plus subtiles aux plus amoureux, comme le montrent ces vers de la catesses de l’âme. De facture simple, il suit estimés », ajoutant que « c’est pour cela que violentes. L’examen de toutes les dimensions comtesse de La Suze, qui seront mis en le plus souvent la structure strophique des vous voyez tous ces petits poètes caresser des rapports amoureux et des sentiments en musique par Michel Lambert : « Laisse-moi vers; il peut à l’occasion épouser la forme du Lambert, Le Camus, Boesset et les autres général, tant à travers le Traité des passions de soupirer, importune raison, / Laisse couler rondeau ou encore se déployer sur une basse musiciens de réputation. » Descartes et les Maximes de La Rochefoucauld mes larmes, / Mes déplaisirs sont doux, mes de chaconne. La monodie accompagnée était Parmi les plus prolifiques compositeurs que du théâtre de Racine, a conduit le siècle tourments ont des charmes, / Et j’aime ma venue d’Italie, mais les Français n’ont pas d’airs de cour figure sans conteste Sébastien à une remarquable et subtile connaissance prison... » adopté l’extravagance transalpine; le chanteur Le Camus , également gambiste virtuose et psychologique. Au-delà de ce qui apparaît Figure marquante de ce milieu, Pierre de Nyert, de retour d’un séjour à Rome théorbiste. Né vers 1610 à Paris, il joint les comme une véritable fascination, on constate Madeleine de Scudéry invente dans son en 1633, estimait qu’il fallait « ajuster la rangs des musiciens rattachés à la cour au un désir de voir clair dans les transports de roman Clélie , paru en dix volumes entre 1654 mélodie italienne à la française » et conserver début des années 1640 et il est au service de l’âme et sans doute aussi une volonté de se et 1660, une sorte de topographie amoureuse la sobriété d’expression de cette dernière. Gaston d’Orléans, frère du roi, durant la maîtriser. qu’elle nomme le pays de Tendre. Les lieux Marin Mersenne est du même avis lorsqu’il régence. Dès l’aube du nouveau règne, il Témoins de ces préoccupations, les pré - qui y figurent — François Chauveau en a fait écrit en 1640 à Constantin Huygens que la occupe le poste de surintendant de la musique cieux et surtout les précieuses fixent alors les une amusante gravure — évoquent les déclamation théâtrale doit « s’accommoder de la reine Marie-Thérèse et en 1661, conjoin - paramètres de l’ « amitié », comme on disait itinéraires possibles des sentiments, et leurs à la douceur française » et que « les airs ne se tement à Nicolas Hotman, il est nommé à l’époque. Dans les salons littéraires, tout ce distances se mesurent en lieues d’amitié : au font pas pour exciter la colère et plusieurs joueur de viole auprès du jeune Louis XIV en beau monde tentait de recréer, par la poésie, sud de la mer Dangereuse, entre le pic de autres passions, mais pour [...] charmer remplacement de Louis Couperin, qui vient de la musique et la conversation, sur un plan l’Orgueil et le lac d’Indifférence, on suit, pour l’esprit et l’oreille, et pour nous faire passer mourir dans la fleur de l’âge. Jusqu’à sa mort imaginaire et probablement assez platonique, se rendre à Tendre-sur-Inclination, les fleuves la vie avec un peu de douceur parmi les amer - en 1677 il mène une vie aisée, collectionnant les nuances affectives et relationnelles les plus Reconnaissance ou Estime, on passe dans des tumes qui s’y rencontrent. » livres, tableaux et instruments de musique 4 5 dans sa demeure du Grand Arsenal, où il loge cles. En 1662, il marie sa fille à Lully, ce qui Colombe, bourgeois de Paris, vivant non loin par le R.P. Messier à une belle sarabande, ce avec sa maîtresse. Une trentaine de ses airs lui vaudra de vivre ses dernières années chez du Louvre, et dont on retrouve le nom sur qui a fait donner même nom à l’ouverture ». sérieux figurent, entre 1656 et 1703, dans les son gendre. Mettant en musique quelques divers documents en compagnie de ceux de L’Eslevé changé commence de la même façon recueils collectifs rassemblés par les éditeurs dizaines de poètes précieux, dont Benserade et musiciens de la cour et de la ville. Élève de que le concert qui a pour titre L’Eslevé , mais sa Ballard, mais il n’a rien publié de son vivant; Quinault, il laisse près de 300 airs de cour, Nicolas Hotman, il a été actif quelque part suite est différente. Enfin, le copiste a intitulé c’est son fils Charles qui réunira un an après certains à quelques voix, et pour plusieurs il entre 1660 et 1690, mais il n’a occupé aucun un concert Le Raporté « parce qu’[il] l’a porté sa mort un volume d’ Airs à deux et trois prévoit des doubles ornés et des ritournelles poste dans les institutions royales. Plusieurs — transcrit, dirions-nous aujourd’hui — en parties , dont beaucoup sur des poèmes de facultatives pour deux violons. gambistes après lui se sont réclamés de son partie de la tablature à pincer, en musique ». . L’art de Le Camus montre À cette époque, à cause de ses qualités enseignement, dont Marin Marais, qui lui a Quant au nom de Le Tendre , c’est celui de une grande liberté dans la conduite du dessus expressives, toujours liées à la parole, le rendu hommage par un Tombeau paru dans la sarabande qui constitue son premier mou - mélodique, souvent très indépendant de la modèle par excellence de toute musique reste ses Pièces de viole de 1701, et Jean Rousseau, vement, allusion fort probable au pays des ligne de basse continue. le chant. Plus encore que le luth, qu’elle va qui lui a dédié son Traité . Selon Hubert Le précieuses. Michel Lambert est son exact contem - remplacer progressivement au cours du siècle Blanc, l’art de Sainte-Colombe était, compli - porain. Tallemant des Réaux, qui lui consacre comme instrument de l’intimité, c’est la viole ment suprême à l’époque, capable d’ « imiter © F RANÇOIS FILIATRAULT , 2001. une de ses Historiettes , nous apprend qu’il est de gambe qu’on estime le plus proche de la les plus beaux agréments de la voix ». Par né à Champigny-sur-Veude, en Poitou, et qu’il voix humaine. Marin Mersenne, dans son l’ornementation et la conduite de la ligne, en reçut l’enseignement de Pierre de Nyert. Harmonie universelle de 1636, est d’avis que effet, ses compositions sont près de l’art Luthiste et surtout chanteur exceptionnel, « ceux qui ont ouï d’excellents joueurs et de vocal, mais il exploite parfaitement les possi - il est remarqué par Étienne Moulinié, qui le bons concerts de violes savent qu’il n’y a rien bilités de son instrument et emploie une riche recommande à Gaston d’Orléans. Il s’établit de plus ravissant après les bonnes voix que les harmonie. à Paris en 1630 comme maître de chant et coups mourants de l’archet qui accompag - Son œuvre principale consiste en 67 il se produit devant de nombreux nobles nent les tremblements qui se font sur le concerts pour deux violes égales, recopiés et protecteurs, dont le cardinal de Richelieu et le manche » et Jean Rousseau ajoutera en 1687 rassemblés, peut-être après son décès, par un surintendant Fouquet. Sa voix est si renom - dans son Traité de la viole que « la voix musicien de son entourage. C’est ce dernier mée que Bénigne de Bacilly fait en 1668 sa humaine [...] jamais instrument n’en a qui a donné à chacun son titre; il ne s’agit pas louange dans ses Remarques curieuses sur l’Art approché de plus près que la viole. » cependant, comme si souvent dans la de bien chanter . Lambert est nommé en 1661 Sans doute le plus grand violiste de son musique française, de portraits ou maître de musique de la Chambre du roi; il temps, Sainte-Colombe garde encore le d’évocations de qualités abstraites, mais dansait depuis une décennie déjà dans les bal - secret de son identité. On a cru il y a quelques plutôt de la description d’un élément relié au lets de cour, aux côtés de Louis XIV et de Jean- années qu’il ne faisait qu’un avec Augustin concert en question. Les Roulades est ainsi Baptiste Lully, et il fait ses débuts comme Dautrecourt, musicien lyonnais établi à Paris, nommé « parce qu’il commence en roulades » compositeur en écrivant la musique de mais il semble bien que c’était là une fausse et Le Suppliant parce que « [son] chant paraît quelques passages de ces somptueux specta - piste. Peut-être est-il ce Jean, sieur de Sainte- fort soumis ». La Duchesse est le « nom donné 3 6 7 Affection-on-Avowal, either the river spirit and the ear and to help us spend our life Gratitude or Esteem, then transit through vil - with a bit of gentleness amid all the harshness usic lages that are as many gallant stopovers, such we encounter.” as Caring, Sensibility, Sincerity and Constant The serious song sets to music a gallant, M Many people have expressed a desire to visit in the Land of Tendre, but few are familiar with the route. Friendship, while avoiding those of Slander, elegiac, plaintive, spiritual or mildly erotic ALBERTO MANGUEL AND GIANNI GUADALUPI , Perfidy and Neglect. According to the literary poem; its expression is elegant, fresh and inti - Tendre The Dictionary of Imaginary Places , 1980. historian Jacques Nathan, “the map of mate, and the lilt of the prosody guides its Tendre, with its geographical transcriptions of rhythm. Several dozen authors, most of the sentiments, might well be ridiculous, but whom remained anonymous, were put to use it expresses a perfectly coherent theory of in the course of the century. Their contempo - hose reasons of the heart of which accord - inary and probably quite platonic level—the love.” raries were not, however, blind to the occa - Ting to Pascal reason knows nothing, total - most refined shades of love and relationships. Accompanied on the lute or the theorbo, sional mediocrity of their texts and to the fre - ly pervaded 17th-century France. Writers and “Love,” writes François Sabatier, “wrapped the court song ( air de cour ), or at least the quent triteness of their metaphors. In his poets of the time explored more than ever itself in layers of precaution, so as not to serious song ( air sérieux )—the drinking song Roman bourgeois , published in 1666, Antoine before the impulses and recesses of the debase itself in the most bestial materiality.” (air à boire ) belongs to another category—was Furetière admits “they must be set to music to human passions, from the subtlest to the And hence the précieuses , not without com - the favoured channel throughout the century be well esteemed,” adding that it is “for this most violent. The scrutiny of all the dimen - placency, found delight in amorous torment, to express the refinements of the soul. Its lay - reason one sees all these minor poets toady to sions of love’s bonds and of the sentiments in as is shown in these lines of verse by Countess out is simple, usually following the structure Lambert, Le Camus, Boesset and the other general, as evidenced in the Traité des passions de La Suze, put to music by Michel Lambert: of the stanzas. On occasion, it espouses the musicians of reputation.” by Descartes, the Maximes by La “Let me sigh, hateful reason, / Let flow my form of a rondeau or may even unfold over a Sébastien Le Camus was unquestionably Rochefoucauld as well as in the theatre of tears, / My chagrin is sweet, my torments chaconne bass. Accompanied monody was an among the most prolific composers of court Racine, led the century to a remarkable and have appeal, / And I enjoy my prison…” Italian importation, but the French did not song; he was also a virtuoso gamba player as subtle psychological understanding. Beyond A prominent figure in this circle, adopt the transalpine extravagance wholesale. well as a theorbo player. Born in Paris around what appears to be a real fascination, one Madeleine de Scudéry invented in her novel The singer Pierre de Nyert, on his return from 1610, he joined the ranks of the court musi - notices the desire to elucidate the transports Clélie —ten volumes published between 1654 a Roman sojourn in 1633, thought it better to cians at the beginning of the 1640s, and he of the soul and, apparently, the will to keep and 1660—a kind of amorous topography she “adjust Italian melody to the French” and was in the service of the king’s brother, oneself in check. called the land of Tendre. The places depicted preserve the latter’s sobriety of expression. Gaston d’Orléans, during the regency. From As witnesses to these preoccupations, the (François Chauveau made an amusing print Marin Mersenne was of a like opinion when the dawn of the new reign, he held the posi - précieux and especially the précieuses estab - of them) evoke the possible itineraries of the he wrote in 1640 to Constantin Huygens that tion of surindendant de la musique to Queen lished the parameters of “friendship,” as it sentiments, and distances are measured in theatrical declamation must “accommodate Marie-Thérèse and in 1661, along with was referred to then. In the literary salons, leagues of friendship: south of the Dangerous itself to French sweetness” and that “songs Nicolas Hotman, he was appointed viol play - this smart set sought to recreate, through Sea, between the Peek of Pride and the Lake of are not meant to provoke anger and various er to the young Louis XIV in replacement of poetry, music and conversation—on an imag - Indifference, one must follow, on the way to other passions, but rather […] to charm the Louis Couperin, who had just died in the 8 9 prime of life. Until his death in 1677, he led a 1661, Lambert was appointed maître de Undoubtedly the greatest gambist of his their titles. They are not, however, as is often well-to-do life, collecting books, paintings musique to the King’s Chamber; for the past era, Sainte-Colombe to this day keeps the the case in French music, portraits or allu - and musical instruments in his residence of ten years, he had already been dancing secret of his identity. It had been advanced a sions to an abstract quality, but rather the the Grand Arsenal , where he stayed with his alongside Louis XIV and Jean-Baptiste Lully few years ago that he and Augustin description of an element having something mistress. Some thirty of his serious songs in the ballets de cour , and he made his debut Dautrecourt, a musician from Lyon living in to do with the concert at hand. Les Roulades is appeared between 1656 and 1703 in the col - as a composer writing the music to several Paris, were one and the same person, but it thus called “because it begins with roulades lective anthologies issued by the Ballard fam - passages of these lavish shows. In 1662, he would seem this was a mistaken lead. Perhaps (short rapid runs)” and Le Suppliant (The ily, but he himself published nothing during wedded his daughter to Lully, which earned he was this certain Jean, sieur de Sainte- Supplicant) because “[his] song seems very his lifetime. It was his son Charles who, a year him to spend his last years in the house of Colombe, bourgeois de Paris , who lived not far submissive.” La Duchesse is the “name given following his death, brought out a book of his his son-in-law. Having set to music a few from the Louvre and whose name may be by the Reverend Father Messier to a beautiful father’s Airs à deux et trois parties (Two- and dozen précieux poets, including Benserade found on various documents alongside those sarabande, so the same name was given to the Three-Part Songs), many on poems by and Quinault, he left nearly 300 court of city and court musicians. A pupil of overture.” L’Eslevé changé begins the same way Philippe Quinault. The art of Le Camus shows songs, a number of which are for several Nicolas Hotman, he was active sometime as does the concert entitled L’Eslevé , but con - great freedom in the handling of the melody voices; for some, he provided ornamented between 1660 and 1690, but he never held a tinues differently. Finally, the copyist gave the in the voice, often very independent from the doubles as well as optional ritornellos for two post in any of the royal institutions. Several title Le Raporté to one of the concerts “because basso continuo line. violins. gambists in his wake claimed to have studied [he] carried it [ porté ]—today, one would say Michel Lambert was his exact contem - At that time singing was the ultimate under him, among whom Marin Marais, who transcribed it—in part from a plucked instru - porary. Tallemant des Réaux, who devoted model for all music because of its expressive paid him homage through a Tombeau includ - ment tablature, into musical notation.” As for one of his Historiettes to Lambert, tells us he qualities, always bound to the spoken word. ed in his Pièces de viole of 1701, and Jean the title Le Tendre , it is taken from the sara - was born in Champigny-sur-Veude, in the The viola da gamba, even more than the lute Rousseau, whose Traité he dedicated to Sainte- bande that constitutes its first movement, a Poitou region of France, and that he received which it gradually replaced in the course of Colombe. According to Hubert Le Blanc, most probable allusion to the land of the pré - the tuition of Pierre de Nyert. A lutenist and the century as the instrument of intimacy, Sainte-Colombe was capable through his art cieuses . especially an exceptional singer, he drew the was considered the closest to the human of “imitating the most beautiful inflections of attention of Étienne Moulinié, who recom - voice. Marin Mersenne, in his Harmonie uni - the voice,” a supreme compliment in that era. © F RANÇOIS FILIATRAULT , 2001. mended him to Gaston d’Orléans. verselle of 1636, is of the opinion that “those Indeed, through ornamentation and the way TRANSLATION : J ACQUES -A NDRÉ HOULE Establishing himself in Paris in 1630 as a who have heard excellent players and good musical lines are spun out, his compositions singing master, he also performed for many concerts on the viol know there is nothing are closely related to vocal art, but he also noble protectors, including Cardinal more ravishing apart from fine voices than exploits to perfection the possibilities of his Richelieu and surindendant Fouquet. His the dying strokes of the bow that accompany instrument and draws on rich harmony. voice was so famous that in 1668, Bénigne the shakes produced on the neck” and Jean His principle body of work consists of 67 de Bacilly praised it in his Remarques Rousseau added in his Traité de la viole of concerts for two equal viols, recopied and curieuses sur l’Art de bien chanter (Curious 1687 that “never an instrument had more assembled, maybe after his death, by a musi - Remarks on the Art of Fine Singing). In approached the human voice than the viol.” cian from his circle, who also gave the pieces 10 11 Suzie LeBlanc soprano

«...Le contrôle et l’agilité vocale de Suzie LeBlanc sont “LeBlanc has a superb ability to take the wonderfully pure sound she can make, au-delà de toutes éloges.» and over which she has consummate control, and wrap it in something luscious SOUNDSCAPE MAGAZINE and special before giving it to you...” SYDNEY MORNING HERALD

a soprano Suzie LeBlanc est reconnue Freiburger Barockorchester et Musica Antiqua oprano Suzie LeBlanc is renowned as an Les Violons du Roy, the Montreal Symphony Lcomme une artiste qui «éblouit et Köln, ainsi qu’avec Les Violons du Roy, Sartist who “dazzles and entrances with her Orchestra and the Orchestre Métropolitain de enchante grâce à un contrôle vocal impeccable l’Orchestre Symphonique de Montréal et impeccable vocal control and a sound of won - Montréal. She also performs in the more inti - et à une sonorité merveilleusement belle.» Se l’Orchestre Métropolitain de Montréal. Elle derful beauty.” Specializing in repertoire from mate setting of chamber music with Les Voix spécialisant dans un répertoire qui s’étend du chante aussi dans le cadre plus intime de la the early Baroque to the Classical period, she Humaines, Tragicomedia, the Purcell Quartet premier baroque à l’époque classique, elle musique de chambre avec Les Voix Humaines, divides her time between concert perfor- and with lutenist Stephen Stubbs, with whom partage son temps entre le concert, l’opéra et Tragicomedia, le Purcell Quartet et avec le mances , opera and festival appearances she has recorded the 1st book of Airs de cour les festivals partout au monde. Elle a participé luthiste Stephen Stubbs, avec qui elle a enre- worldwide. She has been involved in a num - by Etienne Moulinié for CBC Records. This à plusieurs productions acclamées par la cri - gistré le premier livre d’airs de cour d’Étienne ber of critically acclaimed productions includ - recording received unanimous praise from the tique, dont l’ Orfeo de Sartorio (dans le rôle Moulinié pour CBC Records. Cet enregistre- ing Sartorio’s Orfeo (as Euridice, recorded for critics and David Hansell of Early Music d’Euridice, enregistré pour Vanguard Classics, ment s’est valu les éloges unanimes de la Vanguard Classics and awarded the Cini prize News, London, wrote: “It will take something disque gagnant du prix Cini pour «meilleur critique et David Hansell de Early Music News for “Best Opera CD of 1999”), Monteverdi’s pretty spectacular to prevent this from being disque d’opéra, 1999»), L’incoronazione di à Londres a écrit : «Il faudrait quelque chose L’incoronazione di Poppea (as Poppea, Opéra de my disc of the year.” Her impressive discogra - Poppea de Monteverdi (dans le rôle de Poppée, d’assez spectaculaire pour empêcher ceci de Montreal), Monteverdi’s Orfeo (Netherlands phy includes over 30 recordings ranging from Opéra de Montréal), l’ Orfeo de Monteverdi devenir mon disque de l’année.» Son impres - Opera, Vienna Konzerthaus, Stuttgart, medieval music (with Sequentia), to Bach (l’Opéra des Pays-Bas, Konzerthaus de Vienne, sionnante discographie comprend plus de Festival Vancouver and Tokyo), and Purcell’s cantatas, Vivaldi motets, Italian opera Stuttgart, Festival Vancouver et Tokyo) et King 30 enregistrements allant de la musique King Arthur (as Cupid, Boston Early Music (Bononcini’s Amore doppio , Clori in Handel’s Arthur de Purcell (dans le rôle de Cupidon, médiévale (avec Sequentia), à des cantates de Festival). She frequently appears in recital Clori, Tirsi e Fileno ) and contemporary music Boston Early Music Festival). Elle se produit Bach, des motets de Vivaldi, de l’opéra italien with distinguished period orchestras and (Passion and Resurrection by Ivan Moody). fréquemment en récital avec des orchestres et (Amore doppio de Bononcini, Clori dans Clori, ensembles such as Teatro Lirico, Australian des ensembles d’instruments anciens réputés Tirsi e Fileno de Handel) et de la musique Brandenburg Orchestra, Tafelmusik, Musica tels Teatro Lirico, Australian Brandenburg contemporaine ( Passion and Resurrection de Classica, Freiburger Baroque Orchestra Orchestra, Tafelmusik, Musica Classica, Ivan Moody). and Musica Antiqua Köln as well as with 12 13 Les Voix Stephen Humaines Stubbs epuis plus de usie Napper and é en 1951 à Seattle tephen Stubbs , D quinze ans Susie SMargaret Little have N(É.-U.), Stephen S born in 1951 in Napper et Margaret been thrilling audi - Stubbs s’adonne à la Seattle (US), has been Little séduisent le ences with their per - musique depuis sa ten - engaged in music mak - grand public en lui formances of exotic dre enfance. Un intérêt ing since early child - offrant des interpréta - masterpieces of the se partageant entre la hood. Parallel interests tions superbes du répertoire exotique des 17th and 18th centuries for the past fifteen musique actuelle et la musique préromantique in new and pre-romantic music led him to XVII e et XVIII e siècles. Elles ont été invitées à years. They have performed at many of the le pousse à poursuivre des études universitaires take a degree in composition at university and jouer dans la plupart des festivals importants most important music festivals in North en composition, tout en étudiant le luth et le to study the lute and the harpsichord. Further en Amérique du Nord, au Mexique et en America, Mexico and Europe including the clavecin. Il poursuit davantage ses études en years of study in Holland and England pre - Europe, entre autres au Boston Early Music Boston Early Music Festival, the Festival Hollande et en Angleterre avant de faire ses ceded his professional debut as lutenist in Festival, au Festival Internacional Cervantino Internacional Cervantino, Mexico, the débuts professionnels au luth en 1976 au 1976 at the Wigmore Hall, London. Since du Mexique, au Festival international de Brighton International Music Festival and the Wigmore Hall de Londres. Il habite depuis 1980 he has lived in North Germany, where Brighton en Angleterre et au Festival Oude Festival Oude Musiek, Utrecht. Les Voix 1980 en Allemagne, où il enseigne le luth et he is a professor of lute and performance Musiek d’Utrecht. Les Voix Humaines sont Humaines are renowned for their spectacular l’interprétation historique au Hochschule der practices at the Hochschule der Künste in réputées pour la beauté et l’originalité de leurs arrangements of a wide variety of music for Künste à Brême. C’est avec La morte d’Orfeo de Bremen. With his direction of Stefano Landi’s arrangements d’une grande variété de two viols and their brilliant performances of Stefano Landi, présenté au festival de Bruges en La morte d’Orfeo at the 1987 Bruges Festival, musique pour deux violes et leurs interpréta - contemporary music commissioned by the 1987, que Stephen Stubbs inaugure sa carrière Stephen Stubbs began his career as opera tions remarquables d’œuvres contemporaines duo. en tant que directeur d’opéra. À la même director and he simultaneously founded the composées pour le duo. Their numerous CDs on ATMA, CBC époque, il fonde l’ensemble Tragicomedia, qui a ensemble Tragicomedia, which has since Leurs nombreux disques parus chez ATMA, Records and NAXOS labels have received crit - depuis enregistré plus de vingt disques com - recorded over 20 CDs and completed tours of SRC/CBC et NAXOS leur ont valu l’éloge des ical acclaim and include the complete pacts tout en réalisant des tournées en Europe, Europe, North America and Japan. He has critiques et comprennent entre autres Poeticall Musicke of Tobias Hume, the com - en Amérique du Nord et au Japon. Il a dirigé directed opera productions in several l’intégrale du Poeticall Musicke de Tobias plete Le Nymphe di Rheno of Johannes des productions d’opéra dans plusieurs pays European countries, the US, Canada and Hume, l’intégrale de Le Nymphe di Rheno de Schenck, several discs with soprano Suzie d’Europe, aux États-Unis, au Canada et en Scandinavia, most recently Monteverdi’s Johannes Schenck, plusieurs disques avec la LeBlanc and countertenor Daniel Taylor, two Scandinavie, dont, plus récemment, l’ Orfeo et Orfeo and Vespers , Luigi Rossi’s Orfeo and soprano Suzie LeBlanc et l’alto Daniel Taylor, discs of French viol music (Marais and les Vêpres de Monteverdi, l’ Orfeo de Luigi Francesco Cavalli’s Ercole Amante . deux disques consacrés à des pages superbes Sainte-Colombe), a Christmas disc, a collec - Rossi et l’ Ercole Amante de Francesco Cavalli. de Marais et Sainte-Colombe, ainsi que les 4 tion of beautiful works by Jenkins and Saisons de Christopher Simpson. Christopher Simpson’s 4 Seasons . 14 15 Amour cruel

La prononciation historique utilisée dans The historical pronunciation used in this 1. Vos mépris chaque jour (M ICHEL LAMBERT ) 4. Laissez durer la nuit (S ÉBASTIEN LE CAMUS ) cet enregistrement nous vient de Bénigne recording was described by Bénigne de de Bacilly et son livre Remarques curieuses Bacilly in his Remarques curieuses sur l’art de Vos mépris chaque jour me causent mille Laissez durer la nuit, impatiente Aurore, sur l’art de bien chanter publié à Paris en bien chanter (Paris, 1668). Bacilly, a singing- alarmes; Elle m’aide à cacher mes secrètes douleurs, 1668. Un contemporain de Lambert et de master and contemporary of Lambert and Le Mais je chéris mon sort bien qu’il soit Et je n’ai pas encore assez versé de pleurs; rigoureux. Le Camus, ce maître à chanter, composi - Camus, states that, apart from enhancing Pour ma douleur, hélas! est-il des nuits teur d’airs et chanteur était d’avis que la the expressivity of a text, correct pronuncia - Hélas! si dans mes maux je trouve tant de trop sombres ? prononciation «correcte» d’un texte don - tion communicates grammatical information charmes, Depuis que mon Berger quitta ce beau nait davantage d’expressivité à celui-ci et which may otherwise be unclear to the lis - Je mourrais de plaisir si j’étais plus séjour, en facilitait la compréhension grammati - tener. This is exemplified by the audibility of heureux. Ah ! je ne puis souffrir le vif éclat du jour; cale — ceci étant surtout rendu par la final consonants, like ‘s’ and ‘r,’ which have prononciation des consonnes finales, tels the possibility of indicating respectively the Laissez-moi donc pleurer à la faveur des les «s» et les «r» qui peuvent indiquer le plural of a word and the tense of a verb. ombres Autant que voudra mon amour. pluriel et les verbes à l’infinitif. 3. Je veux me plaindre (S ÉBASTIEN LE CAMUS ) Je veux me plaindre De vos rigueurs, Et qu’ai-je à craindre, Pour me contraindre, Puisque je meurs ?

16 17 6. Amour, cruel amour (S ÉBASTIEN LE CAMUS ) 10. Ombre de mon amant (M ICHEL LAMBERT ) Amour, cruel Amour, laisse finir mes Ombre de mon amant, ombre toujours larmes. plaintive, Je ne saurais suffire à tant d’ennuis Hélas! que voulez-vous ? Je meurs. secrets. Soyez un moment attentive Tes sensibles douleurs n’ont pour moi plus Au funeste récit de mes vives douleurs. de charmes. C’est sur cette fatale rive Faut-il pour un ingrat de si tendres regrets ? Que j’ai vu votre sang couler avec mes Amour, cruel Amour, laisse finir mes pleurs, larmes. Rien ne peut arrêter mon âme fugitive, D’un si volage amant les perfides désirs Je cède à mes cruels malheurs. M’ont déjà trop coûté de pleurs et de soupirs, De mortelles langueurs et de tristes alarmes. 12. On n’entend rien (S ÉBASTIEN LE CAMUS ) Hélas, pour un ingrat qui ne sait point On n’entend rien dans ce bocage, aimer Pendant cette paisible nuit, Faut-il dans la douleur se perdre et Les oiseaux n’y font plus de bruit s’abîmer ? Par leur charmant ramage; Tout est calme, jusqu’aux Zéphyrs, Et cependant pressé par ma souffrance, 8. Forêts solitaires (S ÉBASTIEN LE CAMUS ) Moi seul je trouble, hélas! un si profond silence Forêts solitaires et sombres, Par de tendres regrets, et de tristes soupirs. Où la fraîcheur, le silence et les ombres Se conservent malgré le jour; Ne sauriez-vous charmer le mal qui me possède ? Et n’avez-vous point de remède Contre un cruel et malheureux amour ?

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