Bringing up Baby

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Bringing up Baby Cicle de Cinema 9 de juny del 2011 Cinemes Imperial i Paleontologia Sessions: 20.00 i 22.30 h Bringing up baby (1938 - La fiera de mi niña), de Howard Hawks Sinopsi David Huxley és un jove paleontòleg tímid i despistat, ajudant al Museu de Ciències Naturals i que està a punt dacabar la laboriosa recons- trucció de lesquelet dun bron- tosaure, al qual només li falta una clavícula intercostal. Daltra banda, al cap de poc sha de casar amb la seva anodina secretària. Fitxa tècnica Director · · · · · · · · Howard Hawks Guió · · · · · · · · · · · · Dudley Nichols, Hagar Wilde Música · · · · · · · · · · · · · Roy Webb Howard Hawks, artesà o artista? que avui es considera innegable la seva aportació al llenguatge cinematogràfic, el Fotografia · · · Russell Metty (B&W) reconeixement li va arribar tard, gràcies a Productora · · · · · RKO Radio Pictures De família amb interessos econòmics diferents, als 10 anys es va traslladar a la Nouvelle Vague i arran de larticle de Productor adjunt · · · · · · Cliff Reith Pasadena (California), on més tard cursa Jacques Rivette El genio de Howard estudis denginyeria mecànica industrial. Hawks, publicat a Cahiers du Cinéma. Muntatge · · · · · · · · · · George Hively Amb aquest article del 1953, sinicia el Efectes especials · · Vernon L. Walker Però aviat es fa evident la seva passió per les carreres de cotxes, i així arriba a participar procés de revalorització de la seva personal Durada · · · · · · · · · · · · · · · 102 min en la dIndianàpolis. Precisament en una obra, mitjançant unes teories de la política Nacionalitat · · · · · · · · · Estats Units daquestes carreres coneix Victor Fleming, dautor que pretenien redescobrir els trets amb qui més tard col·laborarà en diversos estilístics propis de directors com Hawks i guions. Als estius comença a treballar als Hitchock, perpetuats en les seves llargues estudis de la Famous Placer-Lasky on coneix i coherents carreres, tot i la plena integració Zukor, Samuel Goldwyn i Cecil B. De Mille, en la maquinària de la fàbrica dels somnis. de qui serà director artístic. Encara que Hawks va treballar en tots els gèneres cinematogràfics i en va fer obres Instructor de vol durant la Primera Guerra mestres, sempre trobem una lògica interna Mundial, el 1920 decideix centrar-se en la que guia les peces de lengranatge a fi que carrera cinematogràfica i, dos anys més tard, formin un puzle perfectament ajustat. Ho sincorpora a la plantilla de guionistes de la podem comprovar a les seves comèdies La Fitxa artística Paramount. Després de coordinar diversos fiera de mi niña o La novia era él i al projectes, Thalberg el contracta a la Metro musical Los hombres las prefieren rubias, Goldwyn Mayer, al departament de fins al cinema de gàngsters (Scarface) i Katharine Hepburn · · · · Susan Vance guionatge. Però el desig de Hawks de dirigir daventures Sólo los ángeles tienen alas, Cary Grant · · · · · · Dr. David Huxley es produeix el 1926, gràcies a la Fox i El passant pel western crepuscular Río Bravo camino de la gloria. Després de Hojas de i el gènere negre dels anys 40, El sueño Charles Ruggles · · Maj. Horace Applegate eterno. (com a Charlie Ruggles) parra, El príncipe azul, amb Una novia en cada puerto no va tenir cap dificultat per Walter Catlett · · · · Constable Slocum adaptar-se al cinema sonor. A partir dels Barry Fitzgerald · · · · Aloysius Gogarty anys 30 es consagra com a director i es May Robson · · · Aunt Elizabeth Random manté allunyat de contractes rígids, que li La fiera de mi niña, arquetipus de Fritz Feld · · · · · · · · Dr. Fritz Lehman donen prou llibertat per produir els seus comèdia nord-americana Leona Roberts · · · · · · Hannah Gogarty projectes i controlar les seves obres per mitjà George Irving · · · · Alexander Peabody de la seva pròpia productora Winchester Pictures. Adaptació del relat breu Bringing Up Baby, Tala Birell · · · · · · · · · Mrs. Lehman de Hagar Wilde, publicat el 10 dabril de Virginia Walker · · · · · Alice Swallow Responsable de 39 pel·lícules com a director 1937 a la revista Colliers, Hawks, interessat John Kelly · · · · · · · · · · · · · · Elmer únic, duna de col·lectiva i de 4 dautoria en la història, va demanar a lautora que compartida, lobra del director per participés en el seu projecte i, juntament excel·lència del Classicisme es manté més amb Dudley Nichols, va idear un guió ple vigent que mai al Hollywood actual. Tot i de situacions absurdament divertides seguint el model de lscrewball comedy, amb fets que desemboquen en resultats cruels i tràgics per motivacions funcionals, com a resposta si fos el Pensador de Rodin. Jacques Rivette amb un to absolutament hilarant. Els diàlegs a un objectiu concret. Pensem en les va dir de Hawks que havia estat lúnic sestructuren al voltant de frases curtes amb presentacions de les dues parelles del Dr. director americà capaç de pintar la moral què els personatges es trepitgen els uns als Huxley. Coneixem lAlice, un personatge amb una sorprenent riquesa de colors i altres en una voràgine de rèpliques brillants. distant, una fèmina calculadora i opaca, varietat de matisos. Com a filòsof vital, fos El carrusel dhumiliacions i de desastres incapaç dexpressar els seus sentiments, per quin fos el gènere que treballava, sempre inversemblants no satura mai en una història mitjà duna sèrie de plans estàtics en un volia parlar de lhome, i ho feia mostrant el que gira, tal com el seu nom indica, al voltant món fred, controlat i rígid el de la sala del contrast vital de lexistència humana, capaç duna educació. Un procés de millora Museu Natural, i pretén ser la relació amb dintegrar aspectes aparentment progressiva que no només fa referència a Cary Grant (un matrimoni dedicat irreconciliables com el dolor i la felicitat, en Baby, el lleopard domat, sinó més exclusivament a la feina, amb el dinosaure el riure i el plor, lalegria i la tragèdia, la concretament al paleontòleg David Huxley. com a únic fill). Aquesta tria pretén frivolitat i la transcendència. Així, doncs, transmetre a lespectador que només pot ser la ironització que aplica a tots els gèneres, La pel·lícula avança per la lògica dels una relació tancada, empresonada. Al ja sigui cinema negre o western per personatges, encara que sigui del tot il·lògica contrari, la transparent i imprevisible Susan, distanciar-nos i provocar un somriure a films i estigui dominada per la fantasia més que extravertida i pròxima, apareix per primera com Río Bravo o Scarface, respon a la no pas per la realitat, la qual, aquí, queda vegada a laire lliure, en un camp de golf intenció de treure a la llum tots els seus del tot soterrada per la successió precipitada esplendorós i fèrtil. Els moviments de dubtes sobre lésser humà i de fer evidents de les accions. La fita del cinema dels anys càmera, a més, lacompanyen amb lleus les nostres debilitats i contradiccions. 20-30 era aconseguir que els protagonistes tràvelings laterals, que deixen entreveure la Gràcies. e començar la projecció. estiguessin contínuament en moviment: no relació oberta però caòtica que espera el Dr. podien permetres aturar-se ni un instant per Huxley. evitar que es trenqués la màgia de la il·lusió. La guerra de sexes, la contradicció Això Hawks ho porta al límit, com comprovem durant el sopar a casa de la tia, paradigmàtica on ni en David ni la Susan estan asseguts a Com parlar del caràcter de l'home taula més dun minut seguit. Susan, interpretada per lagressiva Kate Hepburn, serigeix com a figura dominant Però més enllà del guió, el qual, tot i En aquest contrast entre la gèlida Alice i la de la història, mentre que el tímid i insegur laparent caos segueix una estructura càlida i apassionada Susan, podem veure David esdevé, paradoxalment, la baula dèbil. ordenada i lineal pròpia del classicisme com La fiera de mi niña constitueix una Aquesta situació contrària a lstatu quo previ cinematogràfic, Bringing up baby té molts remarcable manifestació de la clàssica a lesclat feminista, només era possible en altres aspectes que ens poden ajudar a dicotomia ciència (raó) i fe (instint). Mentre les comèdies de Howard Hawks i gràcies a entendre per què Hawks serà sempre un dels que el Dr. Huxley, de frases lògiques i amb la magnífica actuació dels seus actors. directors més representatius de la un caràcter molt semblant a la seva ajudant, Tot el film serà una successió de fets que transparència narrativa paradigmàtica del necessita sempre tenir proves abans dactuar; faran que home-dona, simbolitzats per les Hollywood clàssic: hi trobem els trets més la jove, fantasiosa i impulsiva Susan en té dues figures animals, el lleopard Baby representatius del seu llenguatge, el MRI prou amb linstint. El film es mou sempre (Susan) i el tranquil gos George (David), (mode de representació institucional). entre aquests dos extrems: prendre decisions senfrontin en una lluita constant fins que segons el deure o segons el desig, el gran destruint-se la dignitat, una vegada i una En primer lloc, el seu treball de direcció dilema existencial de lésser humà. Fer allò altra, lelement salvatge acabi provocant dactors és impecable. Hawks aconsegueix que el Dr. Huxley sap que ha de fer o el que importants esquerdes en la rígida i formal que els personatges es comportin de manera la Susan vol fer. existència de lelement masculí. George i totalment espontània en la relació entre ells. Baby estan destinats a acabar-se trobant, en d acústic abans altre aparell mòbils i qualsevol telèfons Destaca la caracterització de Cary Grant Les idees morals i la filosofia que transmeten un clar antecedent del que ha de passar amb com a Dr. Huxley, segons lestil els films de Hawks són, en gran part, els seus propietaris. Primer Baby escapa de intel·lectualment despistat de Harold Lloyd, inconscients. Hawks ho definia com una la presó artificial, i George ho fa després pel que fa al vestuari, el pentinat i la espontaneïtat producte dels recursos i fugint de casa i endinsant-se en els salvatges gestualitat, el qual, definitivament va experiència acumulats durant la seva llarga boscos, més enllà del tranquil i ordenat jardí.
Recommended publications
  • La Fiera De Mi Niña Un Manicomio Bien Construido
    LA FIERA DE MI NIÑA Bringing up baby Howard Hawks, 1938 UN MANICOMIO BIEN CONSTRUIDO Adaptación de un relato corto de Hagar Wilde (1905-1971) publicado en 1937 por el magazine Collier’s Weekly. “Yo trabajaba para la RKO cuando leí una historia maravillosa. Su autora, Hagar Wilde, nunca había escrito para el cine, así que Dudley Nichols la ayudó con el script.” 1 El título original es Bringing up Baby, traducible al español como Educando a Baby. Baby es el nombre de un leopardo, mascota de la protagonista. En España, el film se exhibió como La fiera de mi niña, título bastante ambiguo porque puede referirse a la chica o al leopardo. Sinopsis: El paleontólogo David Huxley acaba de recibir la clavícula intercostal de un brontosaurio, único hueso que le faltaba para completar el esqueleto. Para ser el hombre más feliz de la tierra sólo necesita conseguir una donación de un millón de dólares para su museo y casarse al día siguiente con Alice, su prometida y seria colaboradora. Sin embargo, el día antes de la boda irrumpe en su vida Susan, una joven llena de vitalidad y absurda hasta el extremo de ofrecerle un leopardo por mascota. Tras un comienzo accidentado, David entiende que su felicidad está más cerca de la loca Susan que de la fósil Alice. “Toda la película es completamente exagerada. Creo que su gran defecto es que no hay nadie normal en ella. Pero no me di cuenta hasta que la película estuvo terminada. Aun así, Harold Lloyd me dijo que era la comedia mejor construida que había visto nunca.
    [Show full text]
  • Quentin Tarantino Retro
    ISSUE 59 AFI SILVER THEATRE AND CULTURAL CENTER FEBRUARY 1– APRIL 18, 2013 ISSUE 60 Reel Estate: The American Home on Film Loretta Young Centennial Environmental Film Festival in the Nation's Capital New African Films Festival Korean Film Festival DC Mr. & Mrs. Hitchcock Screen Valentines: Great Movie Romances Howard Hawks, Part 1 QUENTIN TARANTINO RETRO The Roots of Django AFI.com/Silver Contents Howard Hawks, Part 1 Howard Hawks, Part 1 ..............................2 February 1—April 18 Screen Valentines: Great Movie Romances ...5 Howard Hawks was one of Hollywood’s most consistently entertaining directors, and one of Quentin Tarantino Retro .............................6 the most versatile, directing exemplary comedies, melodramas, war pictures, gangster films, The Roots of Django ...................................7 films noir, Westerns, sci-fi thrillers and musicals, with several being landmark films in their genre. Reel Estate: The American Home on Film .....8 Korean Film Festival DC ............................9 Hawks never won an Oscar—in fact, he was nominated only once, as Best Director for 1941’s SERGEANT YORK (both he and Orson Welles lost to John Ford that year)—but his Mr. and Mrs. Hitchcock ..........................10 critical stature grew over the 1960s and '70s, even as his career was winding down, and in 1975 the Academy awarded him an honorary Oscar, declaring Hawks “a giant of the Environmental Film Festival ....................11 American cinema whose pictures, taken as a whole, represent one of the most consistent, Loretta Young Centennial .......................12 vivid and varied bodies of work in world cinema.” Howard Hawks, Part 2 continues in April. Special Engagements ....................13, 14 Courtesy of Everett Collection Calendar ...............................................15 “I consider Howard Hawks to be the greatest American director.
    [Show full text]
  • ABCD Online Programme Note Bringing up Baby 20
    ABCD Film Society Registered Charity no. 292723 [email protected] www.abfilms.org.uk Welcome to the opening film in ABCD's new Online programme which we hope will provide you with some cinematic sustenance in these Covid restricted days Bringing Up Baby USA 1938 102mins Cert U In this engagingly bizarre story, soppy socialite Susan Vance (Katharine Hepburn) and absent-minded palaeontology professor David Huxley (Cary Grant) hunt for her missing pet leopard (the Baby of the title) and a fossil - the latter stolen by the heroine’s dog, while Major Horace Applegate (Charles Ruggles) makes loony 'phone calls (don’t ask!). All the increasingly befuddled Huxley is trying to do is secure a $1 million donation for his museum. Director Hawks’ priceless farce is high on the list of the all-time great American film comedies, being distinguished by a truly witty screenplay (by Dudley Nichols and Hagar Wilde - based on the latter’s story) that’s packed with endless funny situations and hilarious lines. Hawks takes all the nonsense, as you must with farce, at a breathless gallop, frantically picking up the pace into a frenzy. Bringing Up Baby is most fondly remembered for the delightful, delirious, slapstick playing from a perfectly matched Hepburn and Grant. Adding enormously to its appeal, not one of the magnificent supporting cast puts a foot wrong - Ruggles is hilarious, May Robson is superbly bewildered as Aunt Elizabeth and Fritz Feld has a field day as the psychiatrist. An admired classic today, the film (surprisingly) flopped commercially on its release, perhaps because Hepburn was then suffering under the soubriquet of ‘box-office poison’, because of disputes with her studio.
    [Show full text]
  • Porträt Cary Grant Porträt Cary Grant Porträt
    Porträt Cary Grant Porträt Cary Grant Porträt 34 reharbeiten zu THE PHILADELPHIA STORY: George Cukor, John Howard, Katharine Hepburn, Cary Grant Katharine Hepburn, John Howard, George Cukor, THE PHILADELPHIA STORY: reharbeiten zu D Das Privileg der Aufmerksamkeit ein rosa gestrichenes U-Boot befehligen und Howard »Das Leben ist heute morgen in dieses Haus hineinspa- Hawks steckte ihn gern in Frauenkleider. ziert!« jubelt Katharine Hepburn in HOLIDAY, nachdem Dreieinhalb Jahrzehnte lang leistete er munteren sie ihn zum ersten Mal gesehen hat. Gleich mehrere Widerstand gegen gesellschaftliche Konventionen. Kinogenerationen teilten ihr Entzücken, denn mit Cary Er war der einzige Star der aberwitzig romantischen Grant hielt die kultivierte Ausgelassenheit Einzug in Screwball Comedies der 1930er Jahre, der seine Rolle Hollywood. Er erhob die Lebenslust zu einer noblen, auch in der Nachkriegszeit glaubwürdig weiterspielen vielschichtigen Tugend. Seine Filme sind Lektionen in konnte. Sein blendendes Aussehen, der raue, aber ver- Vitalität; ihre demokratische Botschaft ist die Mühelo- bindliche sonore Klang seiner Stimme und die Eleganz sigkeit, mit der sich Charme, Esprit und Stil erwerben seines Auftretens entsprachen nicht nur weiblichen lassen. Wunschvorstellungen von männlicher Anmut: John Grants Witz braucht freilich scharfsinnige, auf- F. Kennedy und Cole Porter wünschten sich gleicher- geweckte Zuschauer. Dieser Komödiant denkt nach, maßen, dass Grant sie auf der Leinwand verkörperte. bevor er spricht und handelt. Sein Lächeln verrät eine Raymond Chandler hätte es gern gesehen, wenn er amüsierte, niemals engherzige Skepsis angesichts der seinen Philip Marlowe gespielt hätte. Er war auch die menschlichen Natur. Die absurde Einrichtung der Welt erste Wahl der Produzenten, als James Bond das Licht bringt ihn selten in Verlegenheit.
    [Show full text]
  • Exhibits Registrations
    May ’07 6 SUNDAY 14 MONDAY 18 FRIDAY 24 THURSDAY DILL JONES MEMORIAL CONCERT: The AFTERNOON AT THE OPERA: Norma. SANDWICHED IN: The Photography Club SOUNDSWAP: Video archivist/historian Dick Smolens Swingtet performs in a con- Although he composed just ten operas in of Long Island presents an encore perfor- Peter Irwin and the Long Island Music Hall cert sponsored by the Music Advisory Coun- his short life, Vincenzo Bellini left a legacy mance of Musical Images, its annual slide of Fame host an evening of music by jazz cil. 3 p.m. Story in this issue. of gorgeous, melodic bel canto melodies in presentation with music. 12:10 p.m. legend John Coltrane. 7:30 p.m. Story in this several memorable operas. In Norma — WAY OFF BROADWAY: Naomi Belts issue. considered by many to be his masterpiece Broadway. Cabaret singer Naomi Zeitlin per- — Bellini dramatizes the Roman occupation forms an energetic program of Broadway of ancient Gaul and the love affair between standards blended with a touch of jazz and a Druid priestess, Norma, and her Roman blues. 8 p.m. EXHIBITS 7 MONDAY lover, Pollione. Video excerpts will accom- pany this presentation by professor James FRIDAY COMMUNITY BLOOD DRIVE: Help us Kolb. Sponsored by Music Advisory Coun- 25 In the Main Gallery help others! Sign up at the Information Desk cil and Friends of the Library. 4 p.m. ELIZABETH YAARI: Silk Paintings, or by calling 883-4400, Ext. 136. Walk-ins welcome! Refreshments provided. Activities through May 25. The artist conducts a SATURDAY workshop on Saturday, May 19 from 2 to 4 for children will be provided for parents and 19 p.m.
    [Show full text]
  • By Zoë S. Sherman B.A., Portland State University, 2017 a THESIS SUBMITTED in PARTIAL FULFILLMENT of the REQUIREMENTS for the D
    LOVE TRIUMPHS: THE PRODUCTION CODE, SEX, AND THE SCREWBALL COMEDY by Zoë S. Sherman B.A., Portland State University, 2017 A THESIS SUBMITTED IN PARTIAL FULFILLMENT OF THE REQUIREMENTS FOR THE DEGREE OF MASTER OF ARTS in THE FACULTY OF GRADUATE AND POSTDOCTORAL STUDIES (Film Studies) THE UNIVERSITY OF BRITISH COLUMBIA (Vancouver) August 2019 © Zoë S. Sherman, 2019 The following individuals certify that they have read, and recommend to the Faculty of Graduate and Postdoctoral Studies for acceptance, a thesis/dissertation entitled: Love Triumphs: The Production Code, Sex, and the Screwball Comedy submitted by Zoë S. Sherman in partial fulfillment of the requirements for the degree of Master of Arts in Film Studies Examining Committee: Lisa Coulthard, Theatre and Film Supervisor Brian McIlroy, Theatre and Film Supervisory Committee Member !ii Abstract “The love impulse in man,” reports a psychiatrist in Bringing Up Baby, “frequently reveals itself in terms of conflict.” This statement perfectly embodies not only the situation of the central couple in the film, but also the circumstances surrounding the creation of the screwball comedy, a genre representative of 1930s Hollywood. In June 1934, Hollywood implemented a new system of internal regulation which radically altered the cinematic landscape and its representation of sexuality for the next three decades. The Motion Picture Production Code required films to pass rigorous processing by the Production Code Administration and its newly appointed leader Joseph Breen. The Production Code enforced strict regulations for film content, promoting socially conservative views and banning material which could challenge the institution of marriage. This involved themes of sexuality, forbidding any depiction of explicit or suggested nudity, sex, or illicit behaviour.
    [Show full text]
  • New Paleontology Gallery Official Opening Dr. Tanya Atwater To
    The ECPHORA The Newsletter of the Calvert Marine Museum Fossil Club Volume 23 Number 1 March 2008 Features New Paleontology Gallery Official Opening Parkers Creek Salt- Saturday, April 19, 2008 Marsh and Calvert Cliffs: Product of Dr. Tanya Atwater to lecture: Rising Sea Level Plate Tectonics and the Ice Ages, Animated: Sharks Found in How the Two Conspired to Make Galapagos Waters Pathological Shark Our Local Landforms Teeth Inside Pat Fink Retires New Paleo Earth TO ―PAT‖ FINK Timeline Exhibit to There once was a lady, ―Pat‖ Fink, Open Who knew more than ever you‘d think, About the old bones, Pat Fink Retires Earth Timeline Exhibit And even old tomes, Fossil Club Dues Nears Completion She made paleontologists blink. Overdue She also became such a learner Of book cataloging that it did earn her Helen (Pat) Fink retired A place in the heart from the Department of Of all who master this art Paleontology after 16 years And enjoy life as a ―page-turner.‖ of expert service as our Collection‘s Manager. I But now she will leave CMM relied heavily on Pat‘s With nothing more than ―Amen.‖ knowledge of geology, We‘ll certainly miss her, mineralogy, and the But do indeed give her Miocene invertebrates from Our ―thanks‖ for all she has been. Calvert Cliffs and beyond. Many thanks Pat! By P. L. Berry December 20, 2007 Stephen Godfrey Don and Pat Fink, December 2007 Curator of Paleontology CALVERT MARINE MUSEUM www.calvertmarinemuseum.com 2 The Ecphora March 2008 Parkers Creek Salt-Marsh and maximum was at the edge of the continental shelf 65 miles east of the Virginia capes.
    [Show full text]
  • 1 the Genius of Bringing up Baby (Howard Hawks, 1938)
    1 The Genius of Bringing Up Baby (Howard Hawks, 1938) … and It Happened One Night (Frank Capra, 1934); My Man Godfrey (Gregory La Cava, (1936); The Awful Truth (Leo McCarey, 1937); Nothing Sacred (William Wellman, 1937); My Favorite Wife (Garson Kanin, 1940); His Girl Friday (Howard Hawks, 1940); The Lady Eve (Preston Sturges, 1941); Palm Beach Story (Preston Sturges, 1942); Mr and Mrs Smith (Alfred Hitchcock, 1941) and The Philadelphia Story (George Cukor, 1942) This film’s only available on DVD as part of a four-pack Cary Grant item containing in addition three mediocre films, made later in Grant’s career. 1 It’s yet further evidence that, as William Goldman said of Hollywood, “People don’t know anything”. For Bringing Up Baby is one of cinema’s great masterpieces. I’ve often shown it to female audiences, who like it as a bubbly event – “a wonderful period piece” – but who always add, “But I can’t see anything deeper in it”, or words to that effect. From this I deduce that they find it offensive, but either can’t, or aren’t prepared to, articulate why. Cary Grant plays David Huxley, who’s a bespectacled innocent, and is what we would call a palaeontologist. He’s a specialist in dinosaur skeletons – reconstructing the long-dead. He lives in a world of bones, and bumps into things all the time. He has a fiancée called Miss Alice Swallow, who admires him because of his dedication to his work, and who, as soon as they’re married, anticipates with great pleasure his continuing with it.
    [Show full text]
  • Why Are Comedy Films So Critically Underrated?
    The University of Maine DigitalCommons@UMaine Honors College 5-2012 Why are Comedy Films so Critically Underrated? Michael Arell Follow this and additional works at: https://digitalcommons.library.umaine.edu/honors Part of the Dramatic Literature, Criticism and Theory Commons, and the Film and Media Studies Commons Recommended Citation Arell, Michael, "Why are Comedy Films so Critically Underrated?" (2012). Honors College. 93. https://digitalcommons.library.umaine.edu/honors/93 This Honors Thesis is brought to you for free and open access by DigitalCommons@UMaine. It has been accepted for inclusion in Honors College by an authorized administrator of DigitalCommons@UMaine. For more information, please contact [email protected]. WHY ARE COMEDY FILMS SO CRITICALLY UNDERRATED? by Michael Arell A Thesis Submitted in Partial Fulfillment of the Requirements for a Degree with Honors (Bachelor of Music in Education) The Honors College University of Maine May 2012 Advisory Committee: Michael Grillo, Associate Professor of History of Art, Advisor Ludlow Hallman, Professor of Music Annette F. Nelligan, Ed.D., Lecturer, Counselor Education Tina Passman, Associate Professor of Classical Languages and Literature Stephen Wicks, Adjunct Faculty in English © 2012 Michael Arell All Rights Reserved Abstract This study explores the lack of critical and scholarly attention given to the film genre of comedy. Included as part of the study are both existing and original theories of the elements of film comedy. An extensive look into the development of film comedy traces the role of comedy in a socio-cultural and historical manner and identifies the major comic themes and conventions that continue to influence film comedy.
    [Show full text]
  • Bringing up Baby / L'impossible Monsieur Bébé
    Document généré le 3 oct. 2021 15:00 Séquences La revue de cinéma Bringing up Baby L’Impossible monsieur Bébé — États-Unis 1938, 102 minutes Patrice Doré Numéro 237, mai–juin 2005 URI : https://id.erudit.org/iderudit/47951ac Aller au sommaire du numéro Éditeur(s) La revue Séquences Inc. ISSN 0037-2412 (imprimé) 1923-5100 (numérique) Découvrir la revue Citer ce compte rendu Doré, P. (2005). Compte rendu de [Bringing up Baby / L’Impossible monsieur Bébé — États-Unis 1938, 102 minutes]. Séquences, (237), 19–19. Tous droits réservés © La revue Séquences Inc., 2005 Ce document est protégé par la loi sur le droit d’auteur. L’utilisation des services d’Érudit (y compris la reproduction) est assujettie à sa politique d’utilisation que vous pouvez consulter en ligne. https://apropos.erudit.org/fr/usagers/politique-dutilisation/ Cet article est diffusé et préservé par Érudit. Érudit est un consortium interuniversitaire sans but lucratif composé de l’Université de Montréal, l’Université Laval et l’Université du Québec à Montréal. Il a pour mission la promotion et la valorisation de la recherche. https://www.erudit.org/fr/ L'ÉCRAN DVD BRINGING UP BABY DEAD RINGERS FILM > Riche d'un passé de pilote automobile, Howard FILM > Depuis plusieurs années déjà, le cinéaste David Hawks léguera à l'intention de ses screwball comedies, une Cronenberg s'amuse à notre plus grand désarroi à approfondir les prédisposition à l'embrayage et une tenue de route exemplaire. multiples variantes du corps humain. Tel Hitchcock, Majoritairement bénéficiaire, Bringing Up Baby demeure un Cronenberg, surnommé maître de l'horreur viscérale, subjugue modèle absolu en terme d'exécution et d'enchaînement scénique.
    [Show full text]
  • ACE VENTURA All-Righty Then!
    1 ACE VENTURA All-righty then! ACE VENTURA, PET DETECTIVE Warner Bros., 1994 ACTOR Jim Carrey SCREENWRITERS Jack Bernstein, Tom Shadyac, Jim Carrey DIRECTOR Tom Shadyac PRODUCER James G. Robinson 2 SHERLOCK HOLMES Elementary, my dear Watson. THE ADVENTURES OF SHERLOCK HOLMES Twentieth Century Fox, 1939 ACTOR Basil Rathbone SCREENWRITERS Edwin Blum, William A. Drake DIRECTOR Alfred L. Werker PRODUCER Darryl F. Zanuck 3 TERRY McKAY Oh, it was nobody's fault but my own. I was looking up. It was the nearest thing to heaven. You were there. AN AFFAIR TO REMEMBER Twentieth Century Fox, 1957 ACTOR Deborah Kerr SCREENWRITERS Delmer Daves, Leo McCarey DIRECTOR Leo McCarey PRODUCER Jerry Wald 4 CHARLIE ALLNUT A man takes a drop too much once in a while, it's only human nature. ROSE SAYER "Nature,” Mr. Allnut, is what we are put into this world to rise above. THE AFRICAN QUEEN United Artists, 1951 ACTORS Humphrey Bogart, Katharine Hepburn SCREENWRITERS James Agee, John Huston DIRECTOR John Huston PRODUCER S. P. Eagle (Sam Spiegel) AFI is a trademark of the American Film Institute. Copyright 2005 American Film Institute. All Rights Reserved. 5 TED STRIKER Surely you can't be serious. DR. RUMACK I am serious. And don't call me Shirley. AIRPLANE! Paramount, 1980 ACTORS Robert Hays, Leslie Nielsen SCREENWRITERS Jim Abrahams, David Zucker, Jerry Zucker DIRECTORS Jim Abrahams, David Zucker, Jerry Zucker PRODUCERS Jon Davison, Howard W. Koch 6 STEVE McCROSKEY Looks like I picked the wrong week to stop sniffing glue. AIRPLANE! Paramount, 1980 ACTOR Lloyd Bridges SCREENWRITERS Jim Abrahams, David Zucker, Jerry Zucker DIRECTORS Jim Abrahams, David Zucker, Jerry Zucker PRODUCERS Jon Davison, Howard W.
    [Show full text]
  • Series 30:2) Howard Hawks, BRINGING up BABY (1938, 102 Minutes
    3 February 2015 (Series 30:2) Howard Hawks, BRINGING UP BABY (1938, 102 minutes) 1990 National Film Preservation Board, National Film Registry Directed by Howard Hawks Written by Dudley Nichols (screenplay) and Hagar Wilde (screenplay, from the story by) Produced by Howard Hawks Music by Roy Webb Cinematography by Russell Metty Film Editing by George Hively Art Direction by Van Nest Polglase Costume Design by Jimmie Dundee Music by Roy Webb Leopard trained by Olga Celeste Katharine Hepburn ... Susan Cary Grant ... David Charles Ruggles ... Major Applegate Walter Catlett ... Slocum Barry Fitzgerald ... Mr. Gogarty Prefer Blondes, 1952 The Big Sky, 1949 I Was a Male War May Robson ... Aunt Elizabeth Bride, 1948 A Song Is Born, 1948 Red River, 1946 The Big Fritz Feld ... Dr. Lehman Sleep, 1944 To Have and Have Not, 1943 The Outlaw, 1941 Leona Roberts ... Mrs. Gogarty Sergeant York, 1940 His Girl Friday, 1939 Only Angels Have George Irving ... Mr. Peabody Wings, 1938 Bringing Up Baby, 1936 Come and Get It, 1936 The Tala Birell ... Mrs. Lehman Road to Glory, 1935 Barbary Coast, 1934 Twentieth Century, Virginia Walker ... Alice Swallow 1933 The Prizefighter and the Lady, 1933 Today We Live, 1932 John Kelly ... Elmer Scarface, 1930 The Dawn Patrol, 1929 Trent's Last Case, 1928 Ward Bond ... Motorcycle Cop at Jail A Girl in Every Port, 1926 Fig Leaves, and 1926 The Road to Jack Carson ... Circus Roustabout Glory. He has 26 writing credits, although most are uncredited. Nissa the Leopard ... Baby Some of them are 1983 Scarface (1932 screenplay), 1971 The French Connection, 1965 Red Line 7000, 1952 Monkey Business, Howard Hawks (director, producer) (b.
    [Show full text]