El Viento y el León

(THE WIND AND THE LION) EN TORNO A LAS Nº 329 (MAYO 2010) ÓPERAS III SINOPSIS

El Raisuni, jefe de los bereberes, secuestra a una bella viuda esta- dounidense y a sus hijos, que se encuentran en Tánger, para pedir una gran recompensa por su rescate. A partir de ese momento se desatará un conflicto en el que se verán involucrados el gobierno norteamericano, las tropas alemanas y las diversas facciones del sul- tanato de Marruecos.

FICHA ARTÍSTICA

Mulai Ahmed El Raisuli ...... SEAN CONNERY Eden Pedecaris ...... CANDICE BERGEN Theodore Roosevelt ...... BRIAN KEITH John Hay ...... JOHN HUSTON Samuel Gummere ...... GEOFFREY LEWIS Capitán Jerome ...... STEVE KANALY

FICHA TÉCNICA Duración ...... 119 min. Dirección...... JOHN MILIUS Fotografía ...... BILLY WILLIAMS Nacionalidad ...... Estados Unidos Productora ...... MGM Montaje ...... ROBERT L. WOLFE Año de Producción ...... 1975 Productor ...... HERB JAFFE Música ...... JERRY GOLDSMITH (Color) Guión ...... JOHN MILIUS Dir. Artística ..... GIL PARRONDO

EL DIRECTOR: JOHN MILIUS

Nació en San Luis, Missouri, el 11 de abril de 1944, en el seno de una familia judía. En los sesenta intentó alistarse en el cuerpo de marines pero no fue aceptado debido a su asma crónica. Tras esto asistió a la Escuela de Cine y Televisión de la Universidad del Sur de California y en 1967 realizó su primera película de estudiante. En lo sucesivo desarrollaría una exitosa carrera como guionista o director de películas como Jeremiah Johnson (Sydney Pollack, 1972), El Viento y el León (1975), Apocalypse Now (Francis Ford Coppola, 1979), o Conan el Bárbaro (1982). Entre sus aportaciones como coguionista destacan, por su trascendencia en la historia del cine las frases “Charlie don’t surf” y “I love the smell of napalm in the morning” en Apocalypse Now. Del mismo modo es el responsable de la escena del USS Indianápolis en la película Tiburón (Steven Spielberg, 1975). En 1973 obtiene su primer éxito como director con el biopic Dillinger (1973), film al que seguirían las destacables El Viento y el León (1975), El Gran Miércoles (1978) –título de culto para los amantes del surf- y Conan el Bárbaro (1982). Su irregular carrera posterior le conduciría al mundo de la televisión, donde recientemente ha colaborado de forma exitosa en la realización de la serie Roma de la HBO, recibiendo un premio por su carrera como guionis- ta en el Festival de Cine de Austin. Actualmente Milius sigue trabajando para la cadena HBO en una nueva serie llamada Pharaoh que todavía no tiene fecha de estreno en España. FILMOGRAFÍA PRINCIPAL DEL DIRECTOR 1966 The Reversal of Richard Sun (The Reversal of Richard Sun) 1973 Dillinger (Dillinger) 1975 El Viento y el León (The Wind and the Lion) 1978 El Gran Miércoles (The Big Wednesdey) 1982 Conan el Bárbaro (Conan the Barbarian) 1984 Amanecer Rojo (Red Down) 1989 Adiós al Rey (Farewell to the King) 1991 El Vuelo del Intruder OLABORA (Flight of the Intruder) C

COMENTARIO

“Cine artesanal, de gran belleza en las imágenes, que deja espacio más ni menos) en plena campaña electoral a lo largo de diferentes tanto para la evocación visual, la tranquilidad y la épica, así como episodios en los que contemplamos cómo el incidente del secuestro para la reflexión del espectador, y en el que los respectivos elementos influye en el presidente, que del orgullo mancillado pasa paulatina- exóticos se complementan con los personajes principales y ayudan a mente a la admiración por el Raisuli. definir la profundidad o la evolución psicológica de los mismos, siem- pre dotados, además, de altas dosis de carisma.” El Viento y el León es, por tanto, el retrato de dos guerreros total- mente opuestos y del mismo entorno político que les rodea, dos En El Viento y el León se juntan todos estos elementos y muchísimos líderes separados por la distancia y también por el tiempo. Uno es más, conformando una elegante película de aventuras de corte clási- un guerrero clásico, anclado en su tiempo, que lucha por unos idea- co con dosis de épica, bellos paisajes, diálogos bien escritos, una les fijos pero que nada puede hacer contra las devoradoras ruedas banda sonora excelente, y dos interpretaciones masculinas de primer de los mecanismos del mundo moderno. El otro, uno de esos nuevos nivel. guerreros acomodados que disparan con rifles y que sólo piensan en votos, responsable de llevar las riendas del país más poderoso de la En 1904, un influyente hombre de origen grecoamericano y estable- Tierra, pero condenado a una existencia solitaria en un entorno en el cido en Tánger, llamado Ion Perdicaris, fue raptado junto a su hijas- que siempre estará tan desubicado como un oso disecado en medio tro por un grupo insurrecto de guerreros bereberes bajo el comando de un museo. del Mulai Ahmed Mohammed el-Raisuli, con el propósito de estable- cer exigencias al Sultán de Marruecos, a quien acusaban de ser un Mediante esta imagen comparativa de ambos mundos, sería normal tirano que se había amoldado a favor de los imperialismos extranje- pensar que un director como Milius tendría que haber tomado parti- ros. Este suceso, conocido posteriormente como “El Incidente Perdi- do por su propia nación, debido a su orientación abiertamente dere- caris”, acabó por desatar un clima de tensiones internacionales que chista o como él mismo se suele definir “fascista Zen”. Pero no es obligó al presidente de los Estados Unidos Theodore Roosevelt a así, y esto es algo que le honra. A través de su fascinante libreto, el localizar siete acorazados de guerra frente a las costas de Tánger director y guionista nos expone tanto los logros y valores como las bajo la amenaza de “Perdicaris alive or Raisuli dead” (“Pericaris vivo, debilidades de ambos líderes/mundos. Al ser la película un homena- o el Raisuli muerto”). Finalmente, fue la presión de los gobiernos je a los viejos y honorables guerreros que representa el Raisuli, inglés y francés sobre el Sultán lo que provocó que este cediera a las mediante una rica visión de sus vidas y costumbres, Milius incluso peticiones del Raisuli, y Perdicaris fue liberado. Pero él y su captor reparte más gloria y honor a favor de los bereberes, y en distintos habían establecido una amistad durante el incidente, que posterior- momentos llega a ser crítico con Roosevelt y su Norteamérica a mente reflejó por medio de las siguientes declaraciones acerca del través de secuencias como el monólogo del presidente en el parque líder bereber: “él no es ni un bandido ni un asesino, sino un patriota de Yellowstone, adelantando la cronología de los sucesos en la pelí- forzado a tales actos para salvar a su herencia nativa y a sus gentes cula unos cuantos meses con la intención de enfatizar cómo el se- del yugo de la tiranía”. cuestro fue utilizado como estrategia electoral y en el plano final del film en el museo, brillante momento en que además descubrimos el Inspirado en estos sucesos, que encontró fascinantes, John Milius significado del título de la película. escribió el guión de este film, adaptándolos con dos licencias: una de carácter cinematográfico mediante la transforma al preso y su hijas- Se puede decir que nos encontramos con un Milius mucho más tro en una mujer y sus dos hijos, para así dar más épica, glamour y contenido que en otras de sus películas y aunque se invente sucesos romanticismo a esta historia. Y otra de carácter ideológico que le como el ataque de las tropas yanquis al palacio del Bashaw de lleva a inventarse situaciones que jamás sucedieron en la realidad Tánger, están enfocadas desde la distancia y sin demasiadas mues- con el objetivo de dar más protagonismo e intervención a su propia tras de orgullo (como tampoco lo hay en esa escena en que el cónsul nación. Pero al margen de la verosimilitud de estos sucesos inventa- norteamericano, el almirante y el capitán de la marina brindan “por dos, teniendo en cuenta que la película no pretende cambiar la his- un mundo en guerra”…). toria ni ser un tratado riguroso de lo que ocurrió, lo cierto es que el film nos aporta una buena representación del clima de tensiones Aunque eso sí, cerca del final del film no consigue evitar sus impul- internacionales que se respiraba en aquella época, y que acabó por sos y nos muestra una situación en exceso maniquea en el compor- provocar la conflagración que posteriormente se llamó Primera Gue- tamiento de las tropas americanas justo antes del clímax. Pero la rra Mundial. buena noticia es que estos pequeños detalles no empañan ni de lejos un final emocionante en el que el único y breve uso de la imagen La película comienza con un fiero ataque de tropas a caballo, en el ralentizada con la música de Goldsmith de fondo resalta el carácter que la bella viuda Eden Pedecaris (Candice Bergen) y sus hijos son épico del film. secuestrados por las tropas del Raisuli (Sean Connery). Él es un hombre sabio e inteligente, religioso y fiel a sus raíces, y que a me- La película fue íntegramente rodada en España (Sevilla, Almería, nudo se expresa con metáforas (“¿Ve cómo extrae el agua aquel hom- Madrid…), e incluso comparte localizaciones comunes con Lawrence bre en el pozo? Cuando un cubo se vacía, se llena el otro. Con el mun- de Arabia. Obviamente, John Milius no es David Lean, ni mucho do sucede lo mismo: en estos momentos, ustedes están repletos de menos, pero la puesta en escena de El Viento y el León es suficien- poder, pero lo agitan y lo desperdician… y el Islam está recogiendo las temente elegante e integra muy bien a los personajes, los escenarios gotas que caen de vuestro cubo”). Ella es una mujer valiente, decidida y los paisajes. La fotografía, exceptuando esos momentos nocturnos y de moral fuerte, pero que continuamente perderá su paciencia, rodados con “noche americana” que se ven algo falsos, aboga por un dando como resultado unos geniales y graciosísimos enfrentamientos uso de la luz natural y sin trucajes, al contrario de lo que suele ser dialécticos entre ambos (impagable oír a Connery pronunciando común hoy en día. Quizá uno de los elementos más valiosos de este numerosas veces ese “Miss Pedecaris… You are a great deal of trou- producto sea banda sonora del maestro Jerry Goldsmith, nominada ble!” – “Señora Pedecaris… ¡usted es un foco de problemas!”). al Oscar, y que incluye un delicioso tema romántico que subraya la relación entre el Raisuli y su cautiva. Paralelamente, el film nos muestra al presidente Roosevelt (Brian Keith) y su secretario de estado John Hay (el gran John Huston, ni á EL INVITADO LA ÓPERA RAFAEL ESPARZA MACHÍN LA ITALIANA EN ARGEL PROFESOR DE SOCIOLOGÍA DE LA ULPGC GIOACCHINO ROSSINI Licenciado en Ciencias Políticas y Económicas, ha Estrenada con gran éxito en el Teatro San Benedet- sido profesor de Sociología y Economía en las uni- to de Venecia el 22 de mayo de 1813, L’Italiana in versidades de Málaga, La Laguna y Las Palmas de Algeri es una ópera en dos actos con música del Gran Canaria. Participante en numerosos encuen- compositor italiano Gioacchino Rossini y libreto de tros en Universidades Africanas, en la actualidad es Angelo Anelli. Considerada como la primera ópera Director del Departamento de Cooperación con cómica madura de Rossini, está cargada de arias África de la U.L.P.G.C. difíciles y hermosas de un notable efectismo.

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