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Klaviermusik mit Orchester ( K l a v i e r :

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( 1 9 2 3 ) INHALT · CONTENTS · SOMMAIRE

KLAVIERMUSIK MIT ORCHESTER Impressum · Imprint · Impressum Hindemith-Forum (KLAVIER: LINKE HAND) OP. 29 (1923) Mitteilungen der Hindemith-Stiftung/Bulletin of the Hindemith Foundation/Publication de la Fondation Hindemith Heft 10/ Number 10/ Cahier No 10 … EIN EINFACHES, VOLLKOMMEN © Hindemith-Institut, Frankfurt am Main 2004 Redaktion/Editor/Rédaction: UNPROBLEMATISCHES STÜCK 3 M … A SIMPLE, Heinz-Jürgen Winkler Beiträge/Contributors/Articles de: M Christoph Becher (CB), COMPLETELY UNPROBLEMATIC PIECE 4 Giselher Schubert (GS), … UNE PIÈCE SIMPLE, SANS LE MOINDRE Heinz-Jürgen Winkler (HJW) Redaktionsschluß/Copy deadline/ PROBLÈME 6 Etat des informations: 15. September 2004 Hindemith-Institut Eschersheimer Landstr. 29-39 PAUL WITTGENSTEIN – KÜNSTLER UND 60322 Frankfurt am Main Tel.: ++49-69-5 97 03 62 MÄZEN 7 M PAUL WITTGENSTEIN – ARTIST AND Fax: ++49-69-5 96 31 04 e-mail: [email protected] PATRON 8 M PAUL WITTGENSTEIN, ARTISTE ET internet: www.hindemith.org Gestaltung/Design/Graphisme: MÉCÈNE 9 Stefan Weis, Mainz Herstellung und Druck/Production and printing/Réalisation et impression: M Schott Musik International, Mainz Paul-Hindemith-Preis 2004 11 Paul-Hindemith- Übersetzung engl./English translation/ M Traduction anglaise: David Babcock Prize 2004 11 Prix Paul-Hindemith 2004 12 Übersetzung frz./French translation/ Traduction française: Jacques Lasserre Bearbeitung/Adaptation: François Margot 13 Bildnachweise/Picture credits/Illustrations: Forum Detroit Orchestra, Gürzenich- Orchester Köln, Hindemith-Institut, Peter Mountain, Axel Nickolaus CD Neuerscheinungen 16 M CD new releases 16 M Cover: Christopher Peter Nouveautés sur CD 16 Printed in Germany

Hindemith-Forum 10/2004 KLAVIERMUSIK MIT ORCHESTER (Klavier: linke Hand) op. 29 (1923)

Paul Wittgenstein, der im Ersten Welt- Quartettes in Wien, mit Wittgenstein den … EIN EINFACHES, krieg seinen rechten Arm verloren hatte, Kompositionsauftrag verabredet und be- VOLLKOMMEN UN- wollte mit solchen Aufträgen, die er dann sprochen zu haben (entsprechende Do- auch u.a. an Korngold, Strauss, Franz kumente sind allerdings nicht überlie- PROBLEMATISCHES Schmidt, Britten, Prokofieff oder Ravel fert). Hindemith unterbrach nun neuer- vergab, über ein speziell für ihn geschrie- lich die Komposition des Marienlebens STÜCK benes Repertoire an Werken verfügen; und stellte zunächst den auf den 22. Fe- (1895-1963) komponier- und Hindemith wiederum kam in jenen bruar 1923 datierten zweiten Teil (Sehr te die Klaviermusik (Klavier: linke Hand) Jahren grundsätzlich zur Überzeugung, lebhafte Halbe), dann am 27. Februar mit Orchester op. 29 in einer Zeit über- daß ein Komponist nur Werke anfertigen den dritten Teil (Trio. Basso ostinato. bordender musikalischer Aktivitäten, die sollte, wenn er weiß, für welchen Bedarf Langsame Viertel, nur sehr wenig Aus- auch nachhaltige Veränderungen in sei- er schreibt. Die Zeiten des steten Für- druck) der Klaviermusik mit Orchester nem Leben mit sich führten. 1921 hatte sich-Komponierens sind vielleicht für im- fertig. Der Schlußteil (Finale. Bewegte er mit den Uraufführungen der Einakter mer vorbei. Hindemith hatte im Juni/Juli Halbe) folgte im April 1923. Hindemith Mörder, Hoffnung der Frauen op. 12 und 1922 die Komposition des Liederzyklus’ kündigte diese drei Teile dem Auftragge- Das Nusch-Nuschi op. 20 in Stuttgart so- nach Gedichten von ber in einem Brief vom 4. Mai 1923 mit wie des 3. Streichquartettes op. 16 in Do- Rainer Maria Rilke aufgenommen, dann den Worten an: Lieber Herr Wittgenstein, naueschingen einen spektakulären jedoch im Herbst des Jahres das Ballett morgen früh geht die Partitur von den Durchbruch als Komponist erzielt. Werke Der Dämon op. 28 komponiert. Im No- drei letzten Sätzen Ihres Konzertes an Sie wie der Einakter op. 21, vember wollte er offensichtlich die Kom- ab. Den ersten konnte ich immer noch die Kammermusik Nr. 1 op. 24 Nr. 1 oder position des Marienlebens weiterführen, nicht herausschreiben, weil ich furchtbar die Suite 1922 op. 26 für Klavier wiesen doch scheint er am 5. Dezember 1922, viel zu arbeiten habe – damit Sie aber ihn als radikalen Avantgardisten aus. Er anläßlich eines Konzertes des Amar- nicht so lange warten brauchen, bekom- galt nun als der führende deutsche Kom- ponist seiner Generation, ein Ruf, den er mit einer Fülle neuer Werke in nahezu al- len Genres – darunter auch Ballett-, Film- und Unterhaltungsmusiken sowie Par- odiestücke – nachhaltig festigten konnte. Zur Uraufführung des 3. Streichquartettes gründete Hindemith zudem das Amar- Quartett, in welchem er die Bratsche spielte und mit dem er zahlreiche Urauf- führungen von Werken etwa von Pfitzner, Webern, Habá, Krenek, Jarnach oder Weill betreute. 1922 wurde er in den Pro- grammausschuß der Donaueschinger Kammermusikaufführungen gewählt und konnte dort als die programmatisch trei- bende Kraft die Musikentwicklung jener Jahre nachhaltig beeinflussen. Zudem schloß der renommierte Schott-Verlag in Mainz mit ihm einen Generalvertrag über die Publikation seiner Werke ab, der es ihm ermöglichte, seine Stelle als Konzert- meister im Orchester der Frankfurter Oper zum April 1923 zu kündigen und als freier Komponist und Interpret zu arbeiten. Hindemiths Ruf und frischer Ruhm vervollständigte auch der erste Komposi- tionsauftrag, den er in dieser Zeit erhielt: Paul Wittgensteins (1887-1961) gut do- tierter und auf dem Höhepunkt der Infla- tion vor allem auch mit harter Währung ($) honorierter Auftrag zu einem konzer- tanten Werk für Klavier linke Hand und Orchester. Der aus einer der reichsten Fa- Skizzen zu Hindemiths Klaviermusik mit Orchester op. 29 / Sketches for Hindemith’s Klaviermusik mit milien Österreichs stammende Pianist Orchester, Op. 29 / Esquisses de la main de Hindemith pour la Musique pour piano et orchestre op. 29

Hindemith-Forum 10/2004 3 men Sie das fertig geschriebene Stück, Hindemiths Wittgenstein zugestellt wor- a radical avant-gardist. He was now con- etwa 80% des Ganzen. [...] Es würde mir den waren, müssen als verloren gelten. sidered the leading German composer of leid tun, wenn Ihnen das Stück keine Im Nachlaß Hindemiths wiederum, der his generation, a reputation that he was Freude machen würde – vielleicht ist es ebenfalls im Hindemith-Institut aufbe- able to consolidate over the long term Ihnen anfänglich ein wenig ungewohnt wahrt wird, haben sich particell-ähnliche with a plethora of new works in nearly all zu hören – ich habe es mit grosser Liebe Skizzen zum ersten, dritten und vierten genres, including ballet, film and enter- geschrieben und habe es sehr gerne. Teil des Werkes erhalten, mit deren Hilfe tainment music as well as parody pieces. Und im Schreiben, das Hindemith der an- immerhin der Notentext der Abschrift des Moreover, Hindemith founded the Amar gekündigten Sendung der drei Teile dann Werkes kontrolliert werden konnte und Quartet (in which he played the viola) for beilegte, heißt es: Hier erhalten Sie die sich gegebenenfalls problemlos richtig- the premiere of his Third String Quartet. drei letzten Sätze Ihres Stückes und ich stellen ließ. So kann 81 Jahre nach der With this ensemble, he was responsible hoffe, dass sich nach Durchsicht der Par- Komposition Hindemiths Klaviermusik for the premieres of numerous works by titur Ihr Schrecken wieder legen wird. Es (Klavier: linke Hand) mit Orchester op. composers such as Pfitzner, Webern, ist ein einfaches, vollkommen unproble- 29 erstmals bekannt und zugänglich ge- Habá, Krenek, Jarnach and Weill. In 1922 matisches Stück und ich glaube sicher, macht werden. GS he was elected to the programming com- dass es Ihnen nach einiger Zeit Freude mittee of the Donaueschingen chamber machen wird. (Vielleicht sind Sie am An- music performances and was thus able fang ein wenig entsetzt, aber das macht to exercise a lasting influence on the nichts). Verstehen werden Sie das Stück development of music during those years auf jeden Fall – bei irgendwelchen Zwei- there as the driving force behind the pro- felsfällen bin ich ja immer da, um Ihnen … A SIMPLE, gramming. Moreover, the renowned genaue Auskunft zu geben. Den noch publishing house of Schott in Mainz fehlenden ersten Teil (Einleitung. Mäßige COMPLETELY settled an exclusive contract for the pub- schnelle Halbe) beendete Hindemith je- lication of Hindemith’s works, enabling doch erst am 24. Mai 1923 und ließ ihn UNPROBLEMATIC him to leave his position as concert- Wittgenstein zukommen. PIECE master in the Frankfurt Opera Orchestra Reaktionen Wittgensteins auf Hinde- on 23 April 1923 in order to work as a miths Klaviermusik mit Orchester sind Paul Hindemith (1895-1963) composed free-lance composer and interpreter. nicht überliefert. Er hat das Werk niemals the Klavier- öffentlich gespielt, sich also offensichtlich musik (Klavier: – wie Hindemith befürchtet hatte – über linke Hand) mit die Komposition allzu sehr entsetzt. Da Orchester, Op. sich Wittgenstein jedoch das Alleinauf- 29 during a time führungsrecht an der Komposition zu sei- overflowing with nen Lebzeiten gesichert hatte und dieses musical activities, Recht auch rücksichtslos beanspruchte which also und ausschöpfte, konnte das Werk auch brought long- nicht veröffentlicht oder einem anderen term changes Pianisten überlassen werden, obwohl in into his life. He einem Hindemithschen Werkverzeichnis had achieved a von 1925 seine Publikation noch für das spectacular selbe Jahr angekündigt wurde. Im Brief- breakthrough as wechsel Hindemiths mit seinem Verlag a composer in wird das Werk freilich nicht erwähnt. Ei- 1921 with the nem interessierten Pianisten teilte Hinde- premieres of the miths Frau Gertrud noch 1950 lapidar one-act operas mit: Das Konzert ist Eigentum von Herrn Mörder, Hoff- Wittgenstein und mein Mann hat keiner- nung der lei Moeglichkeit darueber zu verfuegen. Frauen, Op. 12 In einer Liste Ungedruckte Stücke für and Das Nusch- eine etwaige Gesamtausgabe aus der Nuschi, Op. 20 Mitte der 1950er Jahre führte Hindemith in Stuttgart as jedoch die Klaviermusik mit Orchester well as the Third ausdrücklich an. String Quartet, Im Nachlaß Wittgensteins, der erst Op. 16 in 2002 zugänglich wurde, hat sich nur eine Donaueschin- – wohl sauber geschriebene, jedoch gen. Works such recht fehlerhafte – Abschrift unbekannter as the one-act Provenienz der Klaviermusik mit Orche- opera Sancta ster erhalten, die im selben Jahr von der Susanna, Op. Hindemith-Stiftung (Schweiz) erworben 21, the Kam- wurde und die seitdem das Hindemith- mermusik Nr. 1, Institut, Frankfurt/Main aufbewahrt. Die Op. 24/1 and autographe Partitur sowie die autogra- the Suite 1922, phe Solostimme des Werkes, die nach Op. 26 for piano den Angaben in den zitierten Briefen show him to be Brief von Paul Hindemith an Paul Wittgenstein (4. Mai 1923) / Letter from Paul Hindemith to Paul Wittgenstein (4 May 1923) / Lettre du 4 mai 1923 de Paul Hindemith à Paul Wittgenstein

4 Hindemith-Forum 10/2004 Hindemith’s reputation and newly ac- wrote the ballet Der Dämon, Op. 28 dur- palled at first, but that does not matter.) quired fame were crowned by the first ing the autumn of that year. He apparent- In any case, you will surely understand composition commission he received ly wanted to continue working on Das the piece – in case of any doubt I will al- during this time: Paul Wittgenstein’s Marienleben in November, but it seems ways be there to give you precise in- (1887-1961) well remunerated commis- that he agreed upon the commission formation. Hindemith only finished the sion for a concertante work for piano left- from Wittgenstein and discussed it with missing first part (Einleitung. Mäßige hand and orchestra. It was not only a him on 5 December 1922, when the schnelle Halbe) on 24 May 1923; he well-paid commission but also, most im- Amar Quartet gave a concert in Vienna then sent it to Wittgenstein. portantly at this peak time of inflation, in (documents pertaining to this have not hard currency ($). The pianist, Paul been handed down). Hindemith now in- Wittgenstein’s reactions to Hin- Wittgenstein, who came from one of the terrupted the composition of Das demith’s Klaviermusik mit Orchester wealthiest families in Austria and had Marienleben, first completing the second have not been handed down. He never lost his right arm during the First World part (Sehr lebhafte Halbe) of the Klavier- performed the work in public; therefore War, wished to be provided with a reper- musik mit Orchester dated 22 February he must, apparently, have been rather toire written especially for him and 1923, then the third part (Trio. Basso os- too appalled at the work – as Hindemith achieved this with such commissions, tinato. Langsame Viertel, nur sehr wenig had feared. But since Wittgenstein not which also went to Korngold, Strauss, Ausdruck) on 27 February. The final part only secured the exclusive performing Franz Schmidt, Britten, Prokofiev and (Finale. Bewegte Halbe) followed in April rights for the work during his lifetime, but Ravel. For his part, Hindemith had come 1923. Hindemith announced these three also claimed these rights ruthlessly and to the fundamental conclusion during parts to the work’s commissioner in a let- exhaustively, the work could neither be these years that a composer should only ter dated 4 May 1923 with the following published nor handed over to another write works if he knows for what require- words: Dear Herr Wittgenstein, Tomor- pianist, although its publication was an- ments he is writing it. The times of com- row morning the score of the last three nounced in a 1925 Hindemith works posing for its own sake are over, perhaps parts of your will be on their catalogue for that same year. The work is, forever. In June and July 1922, Hindemith way to you. I still haven’t been able to of course, not mentioned in an exchange had embarked upon the composition of write out the first part because I have a of letters between Hindemith and his the song cycle Das Marienleben to terrible amount of work to do – but so publishers. Hindemith’s wife Gertrud poems of Rainer Maria Rilke, but then that you won’t have to wait too long, you communicated tersely with an interested will be receiving pianist in 1950 as follows: The Concerto what is finished is the property of Herr Wittgenstein and of the piece, my husband has no control over it at all. about 80% of In a list of Unprinted Pieces for a Possible the whole thing. Complete Edition from the mid-1950s, […] I would be Hindemith does expressly include the sorry if the piece Klaviermusik mit Orchester. didn’t bring you joy – you might In the Wittgenstein estate, only access- find it a bit ible in 2002, only one copy of unknown strange to listen origin – a fair copy, but with a good num- to at first – I ber of errors - of the Klaviermusik mit Or- wrote it with a chester has been preserved. It was ob- great deal of tained in the same year by the Hindemith love and like it Foundation (Switzerland) and since then very much. And has been kept at the Hindemith Institute, in Hindemith’s Frankfurt/Main. The autograph score as note accom- well as the autograph solo parts of the panying the work, delivered to Wittgenstein according three an- to the indications in the letters from Hin- nounced parts demith to Wittgenstein quoted above, when they were must be regarded as lost. In the Hin- sent: Here are demith estate, on the other hand, like- the three final wise kept at the Hindemith Institute, movements of sketches resembling short-score for the your piece and I first, third and fourth parts of the work hope that your have been preserved. With the help of shock will sub- these, the note-text of the copy of the side after per- work could at least be proof-read and using the score. rectified as required without any prob- It is a simple, lem. Thus, 81 years after its composition, completely un- Hindemith’s Klaviermusik (Klavier: linke problematic Hand) mit Orchester, Op. 29 is finally ac- piece and I am cessible and can be made known for the sure that you first time. GS will enjoy it after a time. (Perhaps o Paul Wittgenstein (4 May 1923) / Lettre du 4 mai 1923 de Paul Hindemith à Paul Wittgenstein you are ap-

Hindemith-Forum 10/2004 5 … UNE PIÈCE constituer un répertoire conçu pour son 24 mai 1923 qu’Hindemith acheva le usage personnel. Il passa d’ailleurs par la premier mouvement (Einleitung. Mäßige SIMPLE, SANS LE suite des commandes à Korngold, schnelle Halbe) qui manquait encore. Il Strauss, Franz Schmidt, Britten, Prokofiev l’envoya sans attendre à Wittgenstein. MOINDRE ou Ravel. PROBLÈME Les réactions de Wittgenstein à la lec- Quant à Hindemith, il était justement ture de la partition de la Musique pour Paul Hindemith (1895-1963) écrit la Kla- parvenu, à cette époque, à la conviction piano et orchestre ne nous sont pas par- viermusik (Klavier: linke Hand) mit Or- qu’un compositeur ne devait concevoir venues. Comme il ne l’a jamais exécutée chester op. 29 à une époque d’activité des œuvres que lorsqu’il savait pour en public, il paraît évident qu’il en a été musicale débordante qui entraîna des quels besoins il écrivait, le temps de la particulièrement offusqué – ce que crai- changements durables dans sa vie. En composition pour son seul plaisir étant gnait Hindemith. Mais en raison du fait 1921, la première audition, à Stuttgart, peut-être révolu pour toujours. En juin- qu’il avait acquis le droit exclusif de pou- des opéras en un acte Mörder, Hoffnung juillet 1922, Hindemith avait entamé la voir, seul, la jouer de son vivant et qu’il der Frauen op. 12 et Das Nusch-Nuschi composition du cycle de lieder Das Ma- défendait ce privilège bec et ongles, la op. 20, ainsi que l’exécution, à Donau- rienleben sur des poèmes de Rilke et, en pièce ne pouvait être ni éditée ni confiée eschingen, du Troisième Quatuor à cordes automne de la même année, il s’était à l’interprétation d’un autre pianiste. Un op. 16, avaient permis au compositeur de plutôt attaché à l’écriture du ballet Der catalogue des œuvres de Hindemith da- faire une percée spectaculaire dans le Dämon op. 28. En novembre, il voulait tant de 1925 en annonce pourtant la pu- monde de la musique. Des œuvres telles manifestement reprendre son travail sur blication l’année même. Il n’en est toute- que l’opéra en un acte Sancta Susanna Das Marienleben, mais il semble que, le fois pas fait mention dans la correspon- op. 21, la Kammermusik Nr. 1 op. 24/1 5 décembre 1922, à l’occasion d’un dance échangée entre Hindemith et ses ou la Suite 1922 op. 26 pour piano firent concert du Quatuor Amar à Vienne, il ait éditeurs. En 1950 encore, la femme de de lui un «avant-gardiste» radical. Il était eu un entretien avec Wittgenstein et ait Hindemith, Gertrud, répondait laconique- considéré désormais comme le chef de accepté sa commande (on ne dispose ment à un pianiste intéressé: Le concerto file de sa génération en Allemagne, répu- toutefois pas de documents révélateurs à est propriété de M. Wittgenstein et mon tation qu’il parvint à consolider durable- ce sujet). Hindemith abandonna donc mari n’a aucune possibilité d’en disposer. ment en écrivant une quantité d’œuvres une seconde fois Das Marienleben sur le Dans la liste des Pièces non imprimées, nouvelles de presque tous les genres – métier. Le 22 février 1923, il acheva pour un projet d’édition complète datant ballet, cinéma, variétés et parodie com- d’abord le deuxième mouvement (Sehr du milieu des années 1950, Hindemith pris. Pour la première exécution de son lebhafte Halbe) de la Musique pour pia- cite cependant expressément la Klavier- Troisième Quatuor à cordes, Hindemith no et orchestre, puis, le 27 février, mit un musik mit Orchester. fonda encore le Quatuor Amar, ensemble point final au troisième (Trio. Basso osti- au sein duquel il tenait la place d’altiste nato. Langsame Viertel, nur sehr wenig Dans la succession de Wittgenstein et qui créa plusieurs œuvres de Pfitzner, Ausdruck). Le dernier mouvement (Fina- qui n’a été rendue accessible qu’en Webern, Habá, Krenek, Jarnach ou Weill. le. Bewegte Halbe) suivit en avril 1923. 2002, seule une copie de la partition de En 1922, il fut élu au comité de program- Voici comment Hindemith s’exprime, la Klaviermusik mit Orchester a été dé- mation de la musique de chambre pour dans une lettre du 4 mai 1923 adressée à couverte. D’origine inconnue et entaché le festival de Donaueschingen. Cette son commanditaire, au sujet de ces trois de fautes d’écriture musicale, ce manus- fonction lui permit d’exercer une influence mouvements: Cher Monsieur, la partition crit rédigé très minutieusement a été ac- durable sur la musique de son temps. des trois derniers mouvements de votre quis la même année par la Fondation Enfin, les fort renommées Editions Schott concerto vous sera expédiée demain ma- Hindemith (Suisse). Il est, depuis lors, (Mayence) conclurent avec lui un contrat tin. Je n’ai toujours pas pu écrire le pre- soigneusement conservé à l’Institut Hin- général d’édition de ses œuvres: cette mier, parce que j’ai devant moi un travail demith (Francfort/M.). Les autographes nouvelle situation lui permit, en avril considérable – mais pour que n’ayez pas de la partition et de la partie de piano 1923, d’abandonner son emploi de Kon- à attendre trop longtemps, vous recevez qui avaient été envoyés à Wittgenstein, zertmeister de l’Opéra de Francfort et de tout ce qui est écrit, soit à peu près 80 % comme en témoignent les extraits de se consacrer entièrement à son travail de de l’ensemble. [...] Je serais navré que la lettres cités ci-dessus, doivent donc être compositeur et d’interprète indépendant. pièce ne vous plaise pas – peut-être vous considérés comme perdus. En revanche, paraîtra-t-elle un peu insolite au début –, des esquisses des premier, troisième et La réputation fraîchement acquise par car je l’ai écrite avec beaucoup d’amour quatrième mouvements de l’œuvre sont, Hindemith lui fit connaître une manière et l’apprécie énormément. Dans la lettre de longue date, répertoriées dans la suc- de couronnement: pour la première fois, qu’il joignit à l’envoi des premières par- cession de Hindemith et conservées à il reçut commande d’une composition. ties de la partition, il déclare encore: Voici l’Institut Hindemith. En raison de leurs si- Elle était non seulement richement do- les trois derniers mouvements de votre militudes, même partielles, avec la parti- tée, mais également payée en monnaie morceau! J’espère qu’après avoir par- tion acquise de la succession Wittgen- solide – en dollars. Paul Wittgenstein couru la partition, vos premières craintes stein, elles ont permis de vérifier l’exacti- (1887-1961) lui demandait, en effet, de disparaîtront. C’est une pièce simple, tude de la copie, d’en assurer l’authenti- composer une œuvre concertante pour sans le moindre problème d’exécution, cité et d’en redresser facilement cer- piano et orchestre dont la particularité te- dont je suis sûr qu’elle vous plaira après taines erreurs. Quatre-vingt-un an après nait au fait que la partie de piano devait quelque temps. (Peut-être serez-vous un sa composition, il est donc enfin possible être écrite pour la main gauche. Rejeton peu choqué au début, mais cela ne fait de faire connaître et de rendre acces- d’une des familles les plus riches d’Au- rien). Vous comprendrez la pièce de toute sible, pour la première fois, la Klaviermu- triche, le pianiste Paul Wittgenstein, qui façon – et en cas de doute, je suis tou- sik (Klavier: linke Hand) mit Orchester avait perdu le bras droit pendant la Pre- jours là pour vous donner des renseigne- op. 29 de Hindemith. GS mière Guerre mondiale, entendait se ments et des précisions. Ce n’est que le

6 Hindemith-Forum 10/2004 PAUL dieser Salon-Atmosphäre im Hause Witt- mittlung des Roten Kreuzes nach Wien genstein: Eines der musikergebenen Wie- zurückkehren durfte. Aus einem Brief sei- WITTGENSTEIN – ner patrizischen Salons muß ich aber ge- ner ältesten Schwester an den jüngeren denken, des Hauses Wittgenstein in der Bruder Ludwig werden Wesenszüge ihres KÜNSTLER UND Alleegasse. Die Wittgensteins setzten die Bruders Paul deutlich. Er spricht so natür- MÄZEN edle Tradition jener tonangebenden Wie- lich von seinem Unglück, daß man nie ner Kreise fort, in denen die Künste und das Gefühl hat, vorsichtig reden zu müs- Paul Wittgenstein, der Auftraggeber der Künstler seit jeher „Protektion“ gefunden sen, weil ihm das oder jenes weh tun Klaviermusik (Klavier: linke Hand) mit hatten und nicht nur aus dem Gefühl der könnte. Orchester op. 29 von Paul Hindemith, Verpflichtung durch ihre gesellschaftliche Starke Willenskraft und große Ausdau- entstammte einer der vermögendsten Prominenz, sondern aus echter Kunstbe- er waren Eigenschaften, die ihn zur Fort- Wiener jüdischen Industriellen-Familien geisterung. [...] Musiker sowohl wie Maler setzung seiner Klavierstudien bewegten. der zweiten Hälfte des 19. und des und Bildhauer von Bedeutung und die Als Autodidakt – Leschetizky war bereits frühen 20. Jahrhunderts. Geboren 1887, hervorragendsten Männer der Wissen- 1915 gestorben – eignete er sich durch wuchs er als siebtes von acht Kindern in schaft verkehrten in dem Hause, das von intensives Üben eine stupende Technik einem kunstsinnigen Elternhaus auf, das erlesenen Werken der bildenden Kunst seiner linken Hand an. Mit dem festen vom dominierenden Charakter des Vaters erfüllt war. Willen, weiterhin zu konzertieren, bear- Karl Wittgenstein geprägt war. Eigen- Mit strengen Vorgaben und rigorosen beitete er Standardwerke der Konzertlite- schaften und Verhaltensweisen einzelner Erziehungsmethoden ließ der Vater die ratur für seinen eigenen Konzertbedarf drei ältesten Brüder und machte sich in Bibliotheken auf die Uraufführung / World Première / Création mondiale von Privatlehrern Suche nach einhändigen Originalkompo- erziehen und erwar- sitionen. Unterstützung fand er in seinem Paul Hindemith tete von ihnen Kar- ehemaligen Musiktheorielehrer, dem Klaviermusik mit Orchester rieren als Ingenieu- blinden Organisten und Komponisten Jo- (Klavier: linke Hand), op. 29 (1923) re und/ oder Indu- sef Labor (1842-1924), der für seinen striellen. Alle drei Schüler Kammermusikwerke für Klavier 1. Einleitung · 2. Sehr lebhafte Halbe · 3. Trio. Basso ostinato · 4. Finale hielten diesem psy- linke Hand komponierte und bereits vor chischen Druck und der Rückkehr seines Schützlings aus der Studienpartitur / Miniature score / Partition d’orchestre den überzogenen Kriegsgefangenschaft ein Klavierkonzert ED 9608 Erwartungen des für ihn vollendete. Der in Wien als Orga- Vaters nicht stand nist hochgeschätzte Labor wurde von • 9. Dezember 2004 · Berlin und begingen in den Wittgensteins großzügig unterstützt. Philharmonie jungen Jahren Anläßlich seines 70. Geburtstages 1912 Berliner Philharmoniker · Dirigent Sir Simon Rattle · Selbstmord. Wohl finanzierte die Familie die Drucklegung Leon Fleisher, Klavier unter dem Einfluß seiner Kompositionen bei der Wiener Weitere Aufführungen / Additional performances / dieser tragischen Universal Edition. Insgesamt entstanden Autres représentations: 10./11. Dezember Ereignisse schickte elf Stücke verschiedener Gattungen für der Vater die beiden Klavier linke Hand von Josef Labor für Mitglieder der Familie werden von Zeit- jüngeren Söhne Paul und Ludwig auf öf- Paul Wittgenstein. genossen als Mixtur beschrieben, die sich fentliche Schulen. Wie bekannt, sollte Im Wissen, finanziell über die nötigen aus regierender Willenskraft, Noblesse Ludwig später zu einem der renommier- Ressourcen zu verfügen, entschloß sich und Takt, die sich auch in ihrem Verkehr testen Philosophen des 20. Jahrhunderts Paul Wittgenstein, zeitgenössische Kom- untereinander äußerten zusammensetzte. avancieren. ponisten anzugehen und sie um Werke Der Vater Karl war als erfolgreicher Indu- Freiwillig meldete sich Paul 1908 nach speziell für seine Bedürfnisse zu bitten. strieller in Wien als „Eisenkönig“ bekannt. Abschluß seiner Schulzeit zum zweijähri- Zielbewußt wählte er Komponisten, die Bereits mit 18 Jahren verließ er den Kreis gen Militärdienst in der österreichischen sich bereits Lorbeeren verdient hatten. der Familie, wanderte in die USA aus und Armee. Ab 1910 erhielt der eigenwillige Als einen der ersten – wenn nicht als startete dort mit diversen „Jobs“ als „Self- und im strengen Charakter seinem Vater ersten – kontaktierte Wittgenstein wohl made-man“ seine Bilderbuchkarriere. ähnelnde Paul Klavierunterricht bei dem durch Vermittlung seiner Konzertdirekti- Zurückgekehrt nach Wien, setzte er sei- hochangesehenen und anspruchsvollen on George Kugel Paul Hindemith, der bei nen sozialen und finanziellen Aufstieg in Theodor Leschetizky, einem ehemaligen den ersten Donaueschinger Musiktagen der Schwerindustrie fort und besaß An- Schüler von Franz Liszt. Sein erstes öf- 1921 und 1922 für Furore sorgte. Im Mai teile an verschiedenen Stahlfirmen. fentliches Solokonzert gab er im Dezem- 1923 schickte Hindemith seine Komposi- Seine Tochter beschrieb die „Lebens- ber 1913 u.a. mit Werken von Mendels- tion an Wittgenstein, der allerdings nie- philosophie“ des Vaters mit den Worten: sohn Bartholdy, John Field und Franz mals das Stück aufführte. Die Gründe sind Der einzige Beruf, den mein Vater für Liszt. Doch die Karriere des aufstreben- nicht bekannt. Weder stellt der Pianopart lohnenswert erachtete, war der eines den Künstlers wurde jäh unterbrochen. zu hohe Anforderungen an den Pianisten, Ingenieurs und Geschäftsmannes. Als Leutnant eines Dragonerregiments noch sprengen Stil und Faktur des Im Hause Wittgenstein verkehrte die wurde er beim Vormarsch auf Rußland in Stückes den Rahmen anderer von ihm in künstlerische und intellektuelle Crème de den ersten Monaten des Ersten Weltkrie- Auftrag gegeben Kompositionen. la crème der Wiener Gesellschaft. Joseph ges so schwer verwundet, daß ihm der Zu den heute bekanntesten Komposi- Joachim, Richard Strauss, Bruno Walter rechte Arm amputiert werden mußte. Als tionen, die im Auftrag Wittgensteins en- oder Johannes Brahms gehörten neben russischer Kriegsgefangener verbrachte standen, gehört das Concerto pour la vielen anderen zu den illustren Gästen. In er fast ein Jahr unter furchtbaren Lebens- main gauche von Maurice Ravel. Anläß- seinen Erinnerungen Thema und Variatio- bedingungen in einem sibirischen Lager, lich einer Reise nach Wien im Frühjahr nen gedenkt der Dirigent Bruno Walter ehe er an Weihnachten 1915 unter Ver- 1929, wo Ravel die Aufführung seiner

Hindemith-Forum 10/2004 7 Oper L'Enfant et les sortilèges vorbereite- Gast im Hause Wittgenstein. Der Gastge- Wittgenstein. The characteristics and be- te, lernte der Komponist Wittgenstein ber spielte mit Walter Bricht, einem havioural patterns of the individual family kennen. Wittgenstein erinnert sich später: Schüler Franz Schmidts, das Ravel-Konz- members were described by contempor- Es hat Ravel offenbar Spaß gemacht, das zert, änderte aber nach eigenem Gutdün- aries as a mixture of governing will-power, Problem zu lösen, das eben auch viele ken einige Passagen in der Partitur. Ravel nobility and tact, also expressed in their jüngere Komponisten gereizt hat, nämlich bestand energisch auf exakter Wiederga- dealings with each other. The father, Karl, ein Konzert für eine Hand zu schreiben. Er be seines Stückes. Marguerite Long, fran- a successful industrialist, was known as hat mir damals gesagt: „Ich werde spie- zösische Pianistin und damals Zeugin the “Iron King“ in Vienna. He had already lend damit fertig!'“ Unmittelbar nach Voll- dieser Auseinandersetzung, erinnert sich: left his family at the age of eighteen, endung des Konzerts im August 1930 Ravel näherte sich mit Bedacht Wittgen- emigrated to the USA and begun his war Wittgenstein bei Ravel zu Gast in stein und sprach zu ihm: „Aber das ist model career there as a self-made man dessen Landhaus in der Nähe von Paris überhaupt nicht das Stück!“ Und Witt- with diverse jobs. After his return to und ließ sich „sein“ Konzert vorspielen. genstein verteidigte sich: „Ich bin ein Vienna, he continued his social and Seine Reaktion ist bezeichnend für seine alter, erfahrener Pianist und das klingt so financial rise in the area of heavy indus- kritische Haltung: Ravel nahm mich mit nicht!“ Das hätte er besser nicht sagen try, owning shares in various steel firms. in sein Arbeitszimmer und spielte mir sollen. Ravel erwiderte: „Ich bin ein alter His daughter described her father’s phi- „mein“ Konzert vor. Den Solopart spielte Orchestrator und das klingt sehr wohl!“ losophy of life in the following words: er natürlich mit beiden Händen; ebenso [...] In großer Rage schrieb ihm Wittgen- The only profession which my father felt den Orchesterpart. Er war kein herausra- stein: „Die Interpreten sollten keine really worthwhile was the double one of gender Pianist, und ich war von dem Sklaven sein“, und Ravel entgegnete: engineering and a business career. Stück nicht begeistert. Es dauert immer „Die Interpreten sind Sklaven!“ The artistic and intellectual elite of eine Weile, bis ich mit einem schwierigen Nach dem „Anschluß“ Österreichs Viennese society frequented the Wittgen- Werk vertraut bin. Ich nehme an, Ravel 1938 an das Deutsche Reich emigrierte stein home. Joseph Joachim, Richard war enttäuscht, und es tat mir leid. Aber Wittgenstein mit seiner Frau – er hatte Strauss, Bruno Walter, Johannes Brahms ich hatte nie gelernt, so zu tun als ob. 1934 heimlich seine Klavierschülerin Hil- and many others were among the illustri- Erst viel später, nachdem ich das Stück de Schania geheiratet – und seinen bei- ous guests. In his memoirs Theme and monatelang studiert hatte, war ich von den Töchtern über die Schweiz in die Variations, the conductor Bruno Walter ihm fasziniert und erkannte, welch USA. Von der kulturellen Vielfalt der Stadt recollected this salon atmosphere in the großes Werk es war. angezogen, fanden die Wittgensteins in Wittgenstein home: I must mention one Wittgensteins Repertoire New York Wohnung und Paul unterrichte- of the Viennese patrician salons devoted te an verschiedenen Konservatorien und to music, the Wittgenstein home in the (Auswahl): Colleges. 1946 wurde er amerikanischer Alleegasse. The Wittgenstein family con- Staatsbürger. Als Mitglied zahlreicher Gre- tinued the noble tradition of those lead- Benjamin Britten (1913-1976): Diversions op. 21 (1940) mien unterstützte er großzügig die kultu- ing Viennese circles in which the arts and rellen Aktivitäten dieser Organisationen artists had always found patronage - not Erich Korngold (1897-1957): (Leschetizky Association, Austrian Institu- only out of a feeling of duty due to their Klavierkonzert cis-Moll op. 17 (1923) te). Aus Gesundheitsgründen reduzierte social prominence, but out of genuine Sergej Prokofjew (1891-1953): er seine Konzertreisen und trat nur noch enthusiasm for the arts. […] Musicians, Klavierkonzert Nr. 4 in B op. 53 (1931) gelegentlich auf. Im Jahre 1957 veröffent- painters and sculptors of significance, as [von Wittgenstein nie gespielt] lichte er bei der Universal Edition seine well as the most outstanding men of sci- Maurice Ravel (1875-1937): Schule für die linke Hand und hielt gele- ence frequented this home, which was Klavierkonzert für die linke Hand gentlich noch Vorträge. Er starb im Alter filled with select works of visual art. D-Dur (1929/30) von 73 Jahren in einem Krankenhaus auf The father, using strict and rigorous Richard Strauss (1864-1949): Long Island. HJW methods of upbringing, had the three eld- Parergon zur Symphonia Domestica est brothers educated by private tutors, op. 73 (1925) expecting them to embark upon careers Richard Strauss (1864-1949): as engineers and/or industrialists. None Panathenäenzug. Symphonische of the three was able to withstand this Etüden in Form einer Passacaglia psychological pressure and their father’s op. 74 (1927) PAUL exaggerated expectations; they all com- Franz Schmidt (1874-1939): mitted suicide at young ages. Probably Konzert in Es-Dur (1934) WITTGENSTEIN – influenced by these tragic occurrences, the father sent the two younger sons, Franz Schmidt (1874-1939): ARTIST AND Paul and Ludwig, to public schools. As is Konzertante Variationen über ein Thema von Beethoven für Klavier linke PATRON well known, Ludwig was later to become Hand und Orchester (1923) one of the most renowned philosophers Paul Wittgenstein, who commissioned of the twentieth century. Das Werk enthält zahlreiche Jazz-Idio- Paul Hindemith’s Klaviermusik (Klavier: Paul enlisted for two years of military me, was ein Grund gewesen sein mag, linke Hand) mit Orchester, Op. 29, came service in the Austrian army in 1908, fol- daß Wittgenstein das Stück nicht sofort from one of the most affluent Viennese lowing the completion of his schooling. goutierte, war er doch in dieser Zeit die- Jewish industrialist families of the second He had a wilful character and in his strict- sen Tendenzen der neuen Musik abge- half of the nineteenth and early twenti- ness resembled his father. Beginning in neigt. eth centuries. Born in 1887, he grew up 1910, Paul received piano instruction Im Januar 1932 war dieses Konzert as the seventh of eight children in an art- from the highly regarded and demanding Anlaß eines heftigen Disputs zwischen istically inclined home, marked by the Theodor Leschetizky, a former pupil of Komponist und Interpreten. Ravel war dominating character of his father, Karl Franz Liszt. He gave his first public con-

8 Hindemith-Forum 10/2004 cert in December 1913, a programme in- had already completed a concerto before sages reminiscent of the jazz idiom, cluding works of Mendelssohn, John his protégé’s return from war captivity. which may be one reason why Wittgen- Field and Franz Liszt. But the up-and- Labor, highly regarded as an organist in stein did not immediately like the work, coming artist’s career was to be rudely Vienna, was generously supported by the for he was averse to these tendencies in interrupted. Wittgenstein family. On the occasion of new music at this time. As Lieutenant of a dragoon regiment his 70th birthday in 1912, they paid for the In January 1932, this concerto was the advancing into Russia during the first publication of his compositions by subject of a vehement dispute between months of World War I, he was so badly Universal Edition in Vienna. Altogether, composer and interpreter. Ravel was a wounded that his right arm had to be Josef Labor composed eleven works of guest at the Wittgenstein home. The host amputated. Taken prisoner by the Rus- different genres for piano left-hand for played the Ravel concerto with Walter sians, he endured horrible living condi- Paul Wittgenstein. Bricht, a pupil of Franz Schmidt, but tions in a Siberian camp for almost a year Aware of being provided with the changed several passages in the score before being allowed to return to Vienna necessary financial resources, Paul according to his own judgement. Ravel on Christmas 1915, thanks to the inter- Wittgenstein decided to approach con- insisted on an exact reproduction of his cession of the Red Cross. We receive a temporary composers, requesting works piece. Marguerite Long, French pianist clear picture of Paul’s essential character especially suited to his needs. He single- and witness of this confrontation, re- traits from a letter from his sister to her mindedly selected composers who had called: Ravel approached Wittgenstein younger brother, Ludwig: He speaks of already achieved renown. with care and spoke to him: “But that is his accident so naturally that one never One of the first of these composers – not the piece at all!” And Wittgenstein feels one must speak delicately of the if not the first – was Paul Hindemith, defended himself: “I am an old, experi- subject because something or other whom Wittgenstein probably contacted enced pianist, and it doesn’t sound well could hurt him. through his concert agent George Kugel. like that!” He should not have said that. Hindemith had created a furore at the Ravel replied, “I am an old orchestrator Wittgenstein’s repertoire first Donaueschingen Music Days in 1921 and it does sound well!” […] Wittgen- (a selection): and 1922. Hindemith sent his composi- stein wrote to him in a great rage, “Inter- tion to Wittgenstein in May, 1923; the lat- preters should not be slaves,” and Ravel Benjamin Britten (1913-1976): ter never performed the piece, for answered, “Interpreters are slaves!” Diversions, Op. 21 (1940) reasons unknown to us today. The piano Following the annexation of Austria Erich Korngold (1897-1957): part was not too demanding for the into the German Reich in 1938, Wittgen- in C-sharp minor, soloist, nor was the work’s style beyond stein immigrated with his wife and two Op. 17 (1923) the scope of other compositions com- daughters via Switzerland to the USA. He Sergei Prokofiev (1891-1953): Piano missioned by Wittgenstein. had secretly married his piano pupil Concerto No. 4 in B-flat, Op. 53 (1931) Today, the Concerto pour la main Hilde Schania in 1934. The Wittgensteins [never performed by Wittgenstein] gauche of Maurice Ravel is one of the found an apartment in New York, they Maurice Ravel (1875-1937): best known of the compositions Wittgen- were attracted by the city’s cultural vari- Piano Concerto for the Left Hand in D stein commissioned. Ravel became ac- ety, and Paul taught at various conservat- (1929/30) quainted with Wittgenstein during a so- ories and colleges there. He became an Richard Strauss (1864-1949): journ in Vienna in the spring of 1929, American citizen in 1946. As a member Parergon to the Symphonia Domestica, where the composer was preparing the of numerous committees, he generously Op. 73 (1925) performance of his opera L’Enfant et les supported the cultural activities of these Richard Strauss (1864-1949): sortilèges. Wittgenstein remembered organisations (Leschetizky Association, March of the Panathenians. Symphonic later: Ravel apparently had fun solving Austrian Institute). For reasons of health Etudes in the Form of a Passacaglia, the problem that also stimulated many he cut down on his concert tours and Op. 74 (1927) younger composers, namely the problem performed only occasionally. Universal Franz Schmidt (1874-1939): of writing a concerto for the left hand. He Edition published his Method for the Left Concerto in E-flat (1934) told me then, “I’ll bring it off easily!” Im- Hand in 1957 and he occasionally lec- mediately after the concerto’s comple- tured. He died at age 73 in a hospital on Franz Schmidt (1874-1939): tion in August 1930, Wittgenstein was a Long Island. HJW Concertante Variations on a Theme by Beethoven for Piano Left-Hand and guest at Ravel’s country house near Paris Orchestra (1923) and heard the composer play "his” (Wittgenstein’s) concerto. The pianist’s Strong will-power and great en- reaction was typical of his critical atti- durance were characteristics that moved tude: Ravel took me to his work room PAUL him to continue his piano studies. Self- and played the new concerto for me. He taught – Leschetizky had already died in played the solo part with both hands, of WITTGENSTEIN, 1915 – he acquired a stupendous left- course, and he also played the orchestral hand technique by intensive practice. score. He was not an outstanding pianist, ARTISTE ET MÉCÈNE Firmly resolved to continue giving con- and I wasn’t overwhelmed by the compo- Paul Wittgenstein, le commanditaire de certs, he arranged standard works of con- sition. It always takes me a while to grow la Klaviermusik (Klavier: linke Hand) mit cert literature for his own performing into a difficult work. I suppose Ravel was Orchester op. 29 de Paul Hindemith, était needs and searched out original one- disappointed, and I was sorry, but I had le descendant d’une famille viennoise, hand compositions in the libraries. He never learned to pretend. Only much extrêmement fortunée, d’industriels juifs found support in his former music theory later, after I’d studied the concerto for de la seconde moitié du XIXe et du début teacher, the blind organist and composer months, did I become fascinated by it du XXe siècle. Né en 1887, septième de Josef Labor (1842-1924), who composed and realize what a great work it was. huit enfants, il grandit dans une maison for piano left-hand and The work contains numerous pas- ouverte aux arts, dominée par la person-

Hindemith-Forum 10/2004 9 nalité de son père, Karl Wittgenstein. Des Theodor Leschetizky, professeur presti- ancien professeur de théorie musicale, contemporains décrivent le comporte- gieux et exigeant, ancien élève de Franz l’organiste et compositeur aveugle Josef ment et le caractère de certains des Liszt. Il donna son premier récital public Labor (1842-1924), qui écrivit pour lui de membres de cette famille comme un en décembre 1913, en interprétant des la musique de chambre pour la main mélange de volonté autoritaire, de no- œuvres de Mendelssohn, Field et Liszt. gauche et même un concerto, terminé blesse et de tact qui s’exprimait aussi Pourtant la carrière de l’artiste qu’il ambi- dès avant le retour du prisonnier. Orga- dans leurs rapports familiaux. Le père tionnait de devenir allait s’interrompre niste très prisé à Vienne, Labor était sou- était un industriel qui avait rencontré la brutalement. tenu généreusement par les Wittgenstein réussite et était connu à Vienne sous le Lieutenant d’un régiment de dragons, qui financèrent l’édition de ses composi- nom de «roi du fer». A dix-huit ans, il il fut blessé si grièvement lors de la cam- tions chez Universal à l’occasion de son avait quitté le cercle familial pour émigrer pagne de Russie des premiers mois de la septantième anniversaire, en 1912. Au aux Etats-Unis où divers «jobs» furent les Première Guerre mondiale qu’il fallut total, Josef Labor a écrit onze pièces de premières étapes de sa carrière exem- l’amputer du bras droit. Fait prisonnier par genres différents destinées à la main plaire de «self-made man». De retour à les Russes, il survécut presque un an en gauche de Paul Wittgenstein. Vienne, il poursuivit son ascension socia- Sibérie dans des conditions terribles, Fort de ses ressources financières, ce le et financière dans l’industrie lourde et avant de pouvoir rentrer à Vienne à Noël dernier décida également de s’adresser à finit par posséder des participations dans 1915 grâce à l’entremise de la Croix-Rou- d’autres musiciens pour leur demander diverses aciéries. Sa fille décrit sa philo- ge. Une lettre de la sœur aînée adressée à d’écrire des œuvres à sa mesure. Son sophie en ces termes: La seule profes- Ludwig, le cadet des frères, met bien en choix se porta délibérément sur des sion que mon père tenait vraiment pour lumière le caractère de Paul. Il parle si na- compositeurs déjà chevronnés. valable était la double carrière d’ingé- turellement de son malheur qu’on n’a ja- L’un des premiers – sinon le premier – nieur et d’homme d’affaires. mais le sentiment de devoir s’exprimer fut Paul Hindemith que Wittgenstein doit La maison des Wittgenstein accueillait prudemment pour éviter de lui faire mal. avoir contacté par l’entremise de son im- l’élite artistique et intellectuelle de la so- présario, George Kugel. Hindemith avait ciété viennoise. Joseph Joachim, Richard Quelques-unes des œuvres au fait sensation aux premières Journées Strauss, Bruno Walter ou Johannes répertoire de Wittgenstein: musicales de Donaueschingen, en 1921 Brahms n’étaient que quelques-uns de et 1922. En mai 1923, il rendit sa copie à ses hôtes illustres. Dans ses souvenirs, Benjamin Britten (1913-1976): Wittgenstein qui – pour des raisons qui Thème et variations, le chef d'orchestre Diversions op. 21 (1940) restent inconnues – n’exécuta cependant Bruno Walter se souvient de l’atmosphè- Erich Korngold (1897-1957): jamais l’œuvre. La partie réservée au pia- re qui y régnait: Il me faut rendre hom- Concerto de piano en do dièse mineur no ne pose pourtant pas de problèmes mage à l’un de ces salons de patriciens op. 17 (1923) particuliers à l’interprète; quant au style viennois dévoués à la musique, celui des Serge Prokofiev (1891-1953): et à la facture, ils ne sortent pas du cadre Wittgenstein, à l’Alleegasse. Les Wittgen- Quatrième concerto de piano en si des autres œuvres de commande de stein poursuivaient la noble tradition des bémol op. 53 (1931) Wittgenstein. milieux viennois qui donnaient le ton, où [jamais joué par Wittgenstein] L’une des pièces les plus connues les arts et les artistes avaient toujours Maurice Ravel (1875-1937): dues à l’initiative de Wittgenstein n’est obtenu une «protection» et cela non seu- Concerto pour la main gauche en ré autre que le Concerto pour la main lement par sentiment d’obligation eu mineur (1929/30) gauche de Maurice Ravel. Le composi- égard à l’éminence de leur position so- teur avait fait la connaissance du pianis- Richard Strauss (1864-1949): ciale, mais en vertu d’un enthousiasme Parergon zur Symphonia Domestica te, au printemps 1929, à l’occasion d’un véritable. [...] Musiciens, peintres et op. 73 (1925) voyage à Vienne où il venait préparer sculpteurs de renom, de même que les l’exécution de son opéra L'Enfant et les Richard Strauss (1864-1949): hommes de science les plus éminents sortilèges. Wittgenstein raconte: Il plai- Panathenäenzug. Symphonische fréquentaient cette maison dont les murs sait visiblement à Ravel de résoudre un Etüden in Form einer Passacaglia s’ornaient d’œuvres choisies des beaux- problème qui avait séduit d’autres com- op. 74 (1927) arts. positeurs beaucoup plus jeunes que lui, Karl Wittgenstein fit éduquer ses trois Franz Schmidt (1874-1939): à savoir écrire un concerto pour une seu- aînés par des précepteurs. Il leur donna Concerto en mi bémol majeur (1934) le main. Il me disait alors: «Je me joue des directives strictes et recommanda Franz Schmidt (1874-1939): des difficultés!» Sitôt le concerto achevé, des méthodes rigoureuses aux fins de Variations concertantes sur un thème en août 1930, Wittgenstein fut invité par préparer ses fils à des carrières d’ingé- de Beethoven pour piano main gauche Ravel, dans sa maison de campagne des nieurs et/ou d’industriels. Aucun ne ré- et orchestre (1923) environs de Paris, et pour entendre jouer sista à cette pression psychique et tous «son» concerto. Sa réaction est typique trois se suicidèrent fort jeunes. Sous l’ef- Sa volonté de fer et son immense ca- de son attitude critique: Ravel m’emme- fet de ces tragédies, sans doute, les deux pacité de résistance l’incitèrent à pour- na dans son atelier et me joua le nou- cadets, Paul et Ludwig, furent envoyés à suivre ses études de piano. En autodi- veau concerto. Il tenu la partie de solo l’école publique. On sait que Ludwig de- dacte – Leschetizky est mort en 1915 –, il des deux mains, bien entendu, et exécu- viendra l’un des philosophes les plus ré- acquit, en s’exerçant sans relâche, une ta également la partition d’orchestre. Ce putés du XXe siècle. technique stupéfiante de la main gauche. n’était pas un pianiste exceptionnel et la En 1908, au terme de sa scolarité, Bien décidé à continuer de donner des composition ne me bouleversa pas. Il me Paul s’engagea dans l’armée autrichienne concerts, il adapta des classiques du ré- faut toujours quelque temps pour m’ac- pour un service militaire volontaire de pertoire à ses propres besoins et se lan- coutumer à une œuvre difficile. Je sup- deux ans. Doté d’un caractère entier, as- ça, dans les bibliothèques, à la recherche pose que Ravel fut déçu et je le regrette, sez semblable à celui de son père, il prit d’œuvres originales pour une seule main. mais je n’ai jamais su simuler. Ce n’est dès 1910 des leçons de piano auprès de Il trouva un appui en la personne de son que beaucoup plus tard, après avoir étu-

10 Hindemith-Forum 10/2004 dié le concerto pendant des mois, que j’en fus fasciné et me rendis compte du PAUL-HINDEMITH-PREIS 2004 chef-d’œuvre que j’avais en face de moi. Le Concerto pour la main gauche Der mit 20.000 Euro dotierte Paul-Hinde- kann dabei der Gedanke an die Quote comporte de nombreux motifs inspirés mith-Preis wurde heuer an den 1973 ge- keine Rolle spielen. „Noch nie ist ein neuer du jazz, ce qui pourrait avoir été une des borenen Komponisten Jörn Arnecke ver- Stil vom Willen großer Massen getragen raisons du peu d’engouement immédiat liehen. Vor allem mit seinen Kompositio- ins Leben gerufen worden.“ Das hat ein dont fit preuve le commanditaire. A nen für das Musiktheater hat er interna- großer hessi- l’époque, Wittgenstein était, en effet, tionale Aufmerksamkeit erregt. In seiner scher Kompo- hostile à cette tendance de la musique Laudatio weist der Chefdramaturg der nist 1929 ge- nouvelle. Hamburger Staatsoper, Dr. Christoph sagt. Und fünf En janvier 1932, le Concerto fut l’occa- Becher, auf Charakteristisches in den Jahre später, sion d’une dispute violente entre le com- Werken des jungen Komponisten hin in einem sein- positeur et l’interprète. Ravel était l’hôte und stellt Gemeinsamkeiten mit Hinde- erzeit unver- de Wittgenstein. Ce dernier interpréta le miths ästhetischen Dispositionen fest. öffentlichten Concerto en compagnie de Walter Bricht, […] Ich denke, daß die Musik zu all Manuskript, élève de Franz Schmidt, mais en modi- diesen Produktionen ihr Publikum er- formulierte er fiant à son gré quelques passages de la reicht, weil es sich um Opernmusik im dann: „So lan- partition. Avec la dernière énergie, Ravel besten Sinne handelt. Das heißt, sie ge im Rund- exigea que l’exécution de son œuvre res- drückt die Überlegungen der Bühnen- funk der musi- pecte scrupuleusement la partition. Mar- figuren aus, ihre Emotionen und kalisch gänz- guerite Long, pianiste française et témoin Sehnsüchte. Seine Musik steht diesen lich ungebil- de la dispute, raconte: Ravel s'avançait Figuren freundschaftlich zur Seite und dete Hörer letzte künstlerische Instanz ist, lentement vers Wittgenstein et lui dit: unterscheidet sich so vom „mitleidlosen weil er für monatlich zwei Mark mitreden «Mais ce n'est pas cela du tout!». Et Blick“, den ich in der jüngeren Genera- darf, nimmt diese Institution im Musik- l'autre de se défendre: «Je suis un vieux tion in Bezug auf das Musiktheater und leben keine höhere Stellung ein als einem pianiste et cela ne sonne pas!». C'était dessen Geschichten oft konstatiere. Man jedem Geschmack entgegenkommende exactement la chose à ne pas dire. «Je könnte Arneckes Zugang zu seinen Figu- Tageszeitung in der Literatur.“ suis un vieil orchestrateur et cela sonne!» ren mit dem Wort „harmoniebedürftig“ Meine Damen und Herren, Paul répliquait Ravel. [...] Justement furieux, umschreiben, würde in das Wort nicht Hindemith, der dies gesagt hat, war nach Wittgenstein lui écrivait alors: «Les inter- Schwäche hineininterpretiert. Bei ihm dem Krieg der wichtigste Anknüpfungs- prètes ne doivent pas être des esclaves», aber wird eine Stärke daraus. Wie punkt für Komponisten wie Henze und et Ravel de répondre: «Les interprètes Arnecke auch im persönlichen Umgang Zimmermann. Dann geriet er in die sont des esclaves». zunächst die gemeinsame Basis sucht, so Kritik. Die Argumente wurden schärfer Après l’Anschluss de 1938, Wittgen- geht auch seine Musik vom Einklang mit und erhielten einen politischen Subtext. stein émigra avec sa femme – il avait den Figuren aus. Kompositorischer „Dies ist nur Musik; wie muß vollends épousé secrètement son élève pianiste, Zugriff und individuelles Temperament eine Welt beschaffen sein, in der schon Hilde Schania, en 1934 – et ses deux liegen eben meist nah beieinander. Und Fragen des Kontrapunktes von unver- filles aux Etats-Unis via la Suisse. Attirés wer seine Opernfiguren ernst nimmt, sich söhnlichen Konflikten zeugen.“ Das par la diversité culturelle de New York, ihnen mit Sympathie nähert, wird mit schrieb Adorno 1948, derselbe Adorno, les Wittgenstein s’y établirent, Paul don- ihnen breite Zuschauerkreise erreichen, dessen Kritik an Hindemith dafür sorgen nant des leçons dans divers collèges et auch und gerade im zeitgenössischen sollte, daß dieser lange Zeit vielen als conservatoires. En 1946, il prit la nationa- Musiktheater. Reaktionär galt. Adornos Kritik stößt heu- lité américaine. Membre de nombreux Solche Harmonie ist freilich nicht te weitgehend auf Unverständnis. Längst comités, il soutenait en généreusement grenzenlos. Traut Amecke einer Figur kann Hindemith jungen Komponisten les activités culturelles (Leschetizky Asso- nicht, wie dem Reisenden Tomas in „Das wieder als Vorbild gelten. Mag auch Jörn ciation, Austrian Institute). Pour des rai- Fest im Meer“, dann können wir das Arneckes Musik ganz anders klingen, die sons de santé, il réduisit le nombre de auch in der Musik hören, wo er diesem ethische Haltung Hindemiths, sein Ein- ses tournées et ne se produisit plus Tomas schmunzelnd einen plüschigen satz für die Musikerziehung, seine tief- qu’occasionnellement. En 1957, il publia Jazzsound angedichtet hat. Und traditio- greifende Beschäftigung mit der Frage, aux Editions Universal son livre Ecole nell, im musikalischen Sinne, ist der wozu ist ein Komponist da, was nützt er – pour la main gauche et donna encore Begriff „Harmonie“ auch nicht zu neh- all das sind Aspekte seines Wirkens, die quelques conférences. Il mourut à l’âge men. Arnecke bewegt sich souverän im ich in Jörn Arnecke fortleben sehe. CB de 73 ans dans un hôpital de Long Rahmen einer zeitgenössischen Tonspra- Island. HJW che, schließt Vierteltöne und fein abge- stufte Geräuschwelten ein und erbaut Paul-Hindemith-Prize 2004 seinen gesamten Musikkosmos auf Literatur/Literature/Bibliographie abstrakten, unterirdisch wirkenden Struk- This year’s Paul , en- So Young Kim-Park: Paul Wittgenstein turen, die man nicht hören kann und die dowed with 20,000 Euros, has been und die für ihn komponierten doch das Ganze tragen, wie bei jeder awarded to the composer Jörn Arnecke, Klavierkonzerte für die linke Hand, guten Musik seit Monteverdi. who was born in 1973. He has attracted Aachen 1999 Die Arbeit der Komposition wird ge- international attention especially for his E. Fred Flindell: Paul Wittgenstein braucht. Eine Gesellschaft, die es nicht music-theatrical compositions. In his (1887-1961): Patron and Pianist. mehr für nötig hält, daß neue Kunst ent- laudatio, the chief dramatic advisor of the In: The Music Review 32 (1971), steht, muß verkümmern; wie oft muß das Hamburg State Opera, Dr. Christoph pp. 107-127 denn noch gesagt werden? Und natürlich Becher, drew attention to characteristics

Hindemith-Forum 10/2004 11 of the young composer’s works and Ladies and gentlemen, Paul Hin- touchera, autant qu’eux, une foule de established parallels to Hindemith’s aes- demith, who said that, was the most im- spectateurs, même et surtout dans thetic disposition. portant starting-point after the war for l’opéra contemporain. […] I think that the music to all these composers such as Henze and Zimmer- Pareille harmonie n’est évidemment productions reaches its audience be- mann. Then he was criticised. The argu- pas illimitée. Si Arnecke se méfie d’un cause it is operatic music in the best ments against him became harsher and personnage, comme Tomas, le voyageur sense of the word. This means that it ex- contained a political subtext. “This is only de «Das Fest im Meer», cela s’entend presses the thoughts of the characters on music; how must a world be wholly pro- aussi dans sa musique: il enrobe mali- stage, their emotions and longings. Ar- cured in which questions of counterpoint cieusement Tomas dans un jazz opulent. necke’s music stands by their side in a bear witness to irresolvable conflicts.“ On ne prendra pas non plus le terme friendly way, thus distinguishing itself Adorno wrote this in 1948, the same d’«harmonie» – au sens musical – dans from the “sympathetic view“ I often note Adorno whose criticism of Hindemith was son acception traditionnelle. Arnecke in the younger generation in regard to to cause the latter to be regarded as a maîtrise en effet toutes les subtilités du music theatre and its stories. One could reactionary by many for a long time. langage contemporain, il n’exclut ni les define Arnecke’s approach to his charac- Adorno’s criticism is for the most part quarts de ton ni les bruits finement dosés. ters with the word “in need of harmony“, hard to understand nowadays. Hin- Il bâtit tout un monde musical sur des if one did not take these words to indi- demith can now once again serve as a structures abstraites sous-jacentes que l’on cate a weakness. But with him, they be- model for young composers. Even if Jörn n’entend pas mais qui portent tout l’édi- come a strength. Just as Arnecke first Arnecke’s music sounds completely dif- fice, comme cela s’est toujours fait dans looks for a common basis in personal re- ferently - Hindemith’s ethical stance, his la bonne musique depuis Monteverdi. lations, his music also originates in har- commitment to music education, his pro- La composition est essentielle. Com- mony with the individuals. Compositional found coming to grips with the question bien de fois faudra-t-il encore répéter ability and individual temperament usu- of what the composer is there for, of qu’une société qui ne voit plus la nécessité ally lie close together. And whoever takes what he is good for – all these are as- pour l’art de se renouveler est inélucta- his operatic characters seriously, ap- pects of his activity that I see living on in blement vouée à disparaître? Et, bien sûr, proaching them with sympathy, will Jörn Arnecke. CB que la notion de quantité ne joue ici aucun reach a wide circle of spectators with rôle? «Jamais un style nouveau n’a vu le them, especially in contemporary music jour par la seule volonté des foules» dé- theatre. Such harmony is not boundless, Prix Paul-Hindemith 2004 clarait, en 1929, un grand compositeur. of course. If Arnecke does not trust a Cinq ans plus tard, dans un manuscrit character, such as, for example, the Trav- Doté de 20 000 euros, le Prix Paul-Hinde- non publié à l’époque, il revenait à la eller Tomas in “Das Fest am Meer“, then mith 2004 a été décerné au compositeur charge: «Tant qu’à la radio l’auditeur we can hear this in the music, where he Jörn Arnecke. Né en 1773, le récipiendaire dépourvu de la moindre connaissance has ascribed a plush jazz sound to this s’est principalement acquis une réputa- musicale demeurera l’instance artistique Tomas. And the term “harmony“ is not to tion internationale comme auteur d’opé- suprême – parce que ses deux marks be taken in the traditional, musical ras. Dans son éloge, Christoph Becher, par mois lui donnent le droit de dire son sense, either. Arnecke moves in a sover- conseiller en art dramatique auprès de mot –, l’institution radiophonique n’aura eign manner within the boundaries of a l’Opéra national de Hambourg, décrit les pas plus de poids, dans la vie musicale, contemporary musical language, includ- caractéristiques des œuvres du jeune qu’un quotidien flattant tous les goûts ing quarter-tones and finely graded compositeur et met en lumière les affini- n’aura d’influence sur la littérature.» “worlds of noise”, building his entire mu- tés qu’elles entretiennent avec les posi- Mesdames et Messieurs, l’auteur de sical cosmos on abstract structures func- tions esthétiques de Hindemith. ces lignes n’est autre que Paul Hindemith. tioning beneath the surface. One cannot […] Je suis persuadé que si la Après la guerre, il fut le point de repère hear these structures but they carry the musique de toutes ses compositions principal de compositeurs tels que Henze whole music, as is the case with all good touche le public, c’est qu’il s’agit de et Zimmermann. Puis, il subit le feu de la music since Monteverdi. musique lyrique dans le meilleur sens du critique. Les positions se durcirent et argu- The composer’s work is needed. A so- terme, soit d’un art qui exprime les ments se politisèrent. «Tout cela n’est que ciety that no longer considers the cre- réflexions, les émotions et les aspirations de la simple musique; que doit-on dire de ation of new art to be necessary must des personnages mis en scène. La la conception d’un monde où les ques- become stunted. How often does this musique d’Arnecke les accompagne tions de contrepoint témoignent déjà de have to be said? And of course one mustn’t comme amicalement et se distingue ain- conflits de nature irréconciliable?» écrivait think about the number of spectators in si du regard «impitoyable» que je con- Adorno en 1948, le même qui, par ses cri- connection with this; that has nothing to state souvent dans le théâtre musical et tiques, veilla à ce que Hindemith passe do with it. “Never once was a new style les synopsis de la jeune génération. On longtemps pour réactionnaire. De nos brought to life through the will of large pourrait qualifier cette approche des per- jours, la critique d’Adorno suscite large- masses.“ A great composer from Hessen sonnages de «conciliante», si le terme ment l’incompréhension. Il y a longtemps said that in 1929. And five years later, in n’évoquait une certaine faiblesse. Or, que Hindemith est à nouveau un modèle his then unpublished manuscript, he for- chez Arnecke, cette faiblesse devient une pour de jeunes compositeurs. Même si la mulated: “As long as the musically com- force. De même que dans ses contacts musique de Jörn Arnecke sonne très diffé- pletely uneducated listener is the final personnels il privilégie l’entente com- remment, l’éthique de Hindemith, son en- authority at the radio, just because he mune, de même sa musique postule gagement en faveur de l’éducation musi- can join in the conversation for two aussi l’accord du compositeur avec ses cale, ses réflexions constantes sur la mis- marks a month, this institution will as- personnages. Ecriture et tempérament sion et la fonction du compositeur sont sume no higher position in musical life vont, en effet, souvent de pair. Un com- des qualité que je retrouve dans la per- than a daily paper complying with every- positeur qui prend ses personnages au sonnalité du récipiendaire du Prix Paul- man’s taste would in literary life.“ sérieux et les aborde avec sympathie Hindemith 2004. CB

12 Hindemith-Forum 10/2004 FORUM

M Nach einer Reihe von Werken für kleinere Instru- M The cantata-like work Apparebit repentina mentalensembles, Kammermusiken genannt, machte dies is based on an anonymous Latin poem from sich Hindemith im Jahre 1925 an die Komposition ei- the early Middle Ages vehemently proclaiming the nes Werkes für großes Symphonieorchester, dem er events of the Last Judgement. Hindemith set this text den Titel Konzert für Orchester gab. In diesem Stück in 1947 for a Symposium on Music Criticism at Har- knüpft er an barocke Satzanlagen an, indem er Tutti- vard University. He impressively uses the brass to re- und Soloabschnitte gegenüberstellt. Das selten im present the “trombones” of the Judgement Day and Konzertsaal zu hörende Stück präsentieren Neeme attaches much importance to terse and poignant text Järvi und das Deutsche Symphonie-Orchester Berlin setting. The Lüneburg Kantorei under Tobias Graven- am 7. November 2004 in der Berliner Philharmonie. horst will interpret this composition on 14 November, the next-to-last Sunday of the church year, at St. M After writing a series of Michaelis Kirche in Lüneburg. works for smaller instru- mental ensembles called M La cantate Apparebit repentina dies est écrite sur Kammermusiken, Hindemith un poème latin anonyme du début du Moyen-Age qui composed a work for large proclame l’importance du Jugement dernier. Hinde- symphony orchestra in 1925 mith compose cette pièce en 1947, à l’occasion d’un entitled Konzert für Orches- Symposium on Music Criticism qui se tient à Harvard. ter. In this work he uses Les pupitres des instruments à vents sont magistrale- baroque movement designs ment mis à contribution pour dépeindre les trom- by pitting tutti and solo sec- pettes du Jugement dernier et le compositeur porte tions against each other. This une grande attention à la mise en valeur du texte. La piece, rarely heard in the con- Lüneburger Kantorei (ensemble dirigé par Tobias Gra- cert hall, will be presented by venhorst) exécute cette œuvre le 14 novembre 2004, Neeme Järvi and the avant-dernier dimanche de l’année ecclésiastique, à Deutsches Symphonie-Or- Lüneburg, en l’église St Michel. chester Berlin on 7 Novem- ber 2004 at the Philharmonie in Berlin.

M Après une série d’œuvres écrites pour des en- sembles instrumentaux de dimension réduite, telles les Kammermusiken («musiques de chambre»), Hin- demith s’attaque, en 1925, à la composition d’une œuvre pour grande formation symphonique, le Concerto pour orchestre. D’ordonnance baroque, al- ternant tutti et soli, rarement exécuté en concert, l’ou- vrage sera interprété le 7 novembre 2004, à la Philhar- monie de Berlin, par le Deutsches Symphonie-Orches- ter Berlin sous la direction de Neeme Järvi.

M Dem kantatenartigen Werk Apparebit repentina dies liegt ein anonymes lateinisches Gedicht aus dem frühen Mittelalter zugrunde, das das Geschehen am Jüngsten Tag wortgewaltig verkündet. Hindemith ver- tonte diesen Text 1947 anläßlich eines Symposion on Music Criticism an der Harvard University. Eindrucks- voll setzt er die Blechbläser als „Posaunen“ des Jüng- sten Gerichts ein und legt größten Wert auf prägnante Textdarstellung. Die Lüneburger Kantorei unter Tobias Gravenhorst interpretiert diese Komposition am 14. November, dem vorletzten Sonntag des Kirchenjahres, in der Lüneburger St. Michaelis-Kirche.

Albrecht Dürer, Holzschnitt aus der Reihe Apokalypse / Albrecht Dürer, woodcut from the series Apocalypse / Albrecht Dürer, gravure sur bois extraite de la série de l’Apocalypse

Hindemith-Forum 10/2004 13 M Eine konzertante Aufführung der Oper Mathis der M Le Radio-Symphonieorchester Wien (placé sous la Maler für die Wiener Festwochen 2005 (12. Mai) im direction de Bertrand de Billy) se prépare à présenter Großen Saal des Konzerthauses bereitet das Radio- prochainement une version de concert de l’opéra Symphonieorchester Wien unter Bertrand de Billy vor. . Cette exécution sera don- Als Solisten wirken mit: Johan Botha, Falk Struck- née, le 12 mai, dans la grand-salle du Konzerthaus mann, Jan-Hendrik Rootering, Robert Wörle, Georg lors des Wiener Festwochen 2005. Les solistes en se- Zeppenfeld, ront Johan Botha, Falk Struckmann, Jan-Hendrik Roo- Jeffrey Dowd, tering, Robert Wörle, Georg Zeppenfeld, Jeffrey Dowd, Heidi Brunner, Heidi Brunner, Regina Schörg, Janusz Monarcha et Regina Schörg, Dietmar Kerschbaum. Janusz Monar- cha, Dietmar Kerschbaum.

M A concer- tante perform- ance of the opera Mathis der Maler for the 2005 Vienna Festival on 12 May 2005 at the Konzerthaus, Großer Saal, is being pre- pared by the Radio Symphony Orchestra Vienna under Bertrand de Billy. The soloists are Johan Botha, Falk Struckmann, Jan-Hendrik Rootering, Robert Wörle, Georg Zeppenfeld, Jeffrey Dowd, Heidi Brunner, Regina Schörg, Janusz Monarcha and Diet- mar Kerschbaum.

Bühnenbildentwurf von Lud- wig Sievert zur Frankfurter Uraufführung des Opern- einakters Sancta Susanna op. 21 (1920) am 26. März 1922 / Scenery design by Ludwig Sievert for the Frank- furt premiere of the one-act opera Sancta Susanna, Op. 21 (1920) on 26 March 1922 / Projet de décor de Ludwig Sievert pour la pre- mière à Francfort, le 26 mars 1922, de l’opéra en un acte Sancta Susanna op. 21 (1920)

Szene aus Hindemiths Oper Mathis der Maler; München, Prinzregententheater 1960 / Scene from Hindemith’s opera Mathis der Maler; Munich, Prinzregententheater 1960 / Scène de l’opéra de Hindemith Mathis der Maler; Münich, Prinzregententheater, 1960

14 Hindemith-Forum 10/2004 M Hindemiths früher Einakter Sancta Susanna op. 20 nimmt im März 2005 die Mailänder Scala ins Programm. Die musikalische Leitung hat Riccardo Muti, die Inszenierung liegt in den Händen von Gian- carlo Cobelli. Für Bühnenbild und Kostüme zeichnet Alessandro Ciammarughi verantwortlich. Termine: 10., 12., 13., 15., 17., 19., 20., 22. und 23. März 2005.

M Hindemith’s early one act opera Sancta Susanna, Op. 20 will be on the programme in March 2005 at La Scala in Milan. The musical direction is in the hands of Ric- cardo Muti, with M Der Geiger Frank setzt staging by Giancar- Peter Zimmermann seine Konzertreisen mit Hindemiths Violinkonzert aus lo Cobelli. Alessan- dem Jahre 1939 fort. Am 21., 23. und 24. April musi- dro Ciammarughi is ziert er mit den Wiener Symphonikern unter der Lei- responsible for the tung von Wolfgang Sawallisch. In Berlin begleitet ihn sets and costumes. das Rundfunk-Sinfonieorchester unter seinem Chefdi- The performances rigenten Marek Janowski am 1. Mai im Konzerthaus. dates will be 10, In derselben Besetzung ist das Konzert am 5. Mai im 12, 13, 15, 17, 19, Alfred-Krupp-Saal der Essener Philharmonie und am 20, 22, and 23 March 2005. 6. Mai in der Kölner Philharmonie zu hören. M La Scala de Milan inscrit Sanc- M Violinist Frank Peter Zimmermann is continuing his ta Susanna op. 20, opéra en un concert tours with Hindemith’s 1939 . acte de la jeunesse de Hinde- He will perform it with the Vienna Symphony Orches- mith, à l’affiche de sa prochaine tra under on 21, 23 and saison. La direction musicale sera Wolfgang Sawallisch 24 April 2005. In assurée par Riccardo Muti, Berlin he will be la mise en scène imaginée par accompanied by Giancarlo Cobelli avec des décors the Radio Sym- et costumes de Alessandro Ciam- phony Orchestra marughi. Des représentations under their music sont d’ores et déjà prévues les director, Marek 10, 12, 13, 15, 17, 19, 20, 22 et Janowski on 1 May 23 mars 2005. at the Konzert- haus. The same forces will per- form the Concerto on 5 May in the Alfred Krupp Saal M In vier Konzerten widmet sich das Concertgebouw of the Philharmonie in Essen and on 6 May in the Phil- Orkest unter der Leitung von Markus Stenz harmonie in Cologne. Hindemiths Mathis-Symphonie. Termine: 25., 26., 27. und 29. Mai 2005. M Le violoniste Frank Peter Zimmer- M Hindemith’s Mathis Symphony will be performed in mann poursuit la four concerts by the Concertgebouw Orkest under the tournée qui le voit direction of Markus Stenz. The dates are 25, 26, 27 interpréter le Con- and 29 May 2005. certo pour violon de Hindemith (1939). M L’Orchestre du Les 21, 23 et 24 avril Concertgebouw dirigé 2005 il sera le par- par Markus Stenz se pro- tenaire des Wiener pose de faire entendre à Symphoniker placés quatre reprises la sym- sous la baguette de phonie Mathis de Hin- Wolfgang Sawallisch, demith, les 25, 26, 27 et le 1er mai il montera 29 mai 2005. sur la scène du Kon- zerthaus de Berlin avec le Rundfunk-Sinfonieorchester mené par son chef titulaire, Marek Janowski, puis – avec les mêmes – le 5 mai dans la salle Alfred- Krupp de la Philharmonie d’Essen et le 6 mai à la Philharmonie de Cologne.

Hindemith-Forum 10/2004 15 CD NEUERSCHEINUNGEN · CD NEW RELEASES · NOUVEAUTÉS SUR CD

Hindemith As Interpreter. Streichquartette Nr. 2–7 This splendid recording of Streichquartett Nr. 7 (1945) The Amar-Hindemith Quartet. Kocian Quartet Hindemith’s complete chamber Stücke aus dem „Minimax“ Quartette von W.A. Mozart N Praga Digitals / harmonia music with clarinet commendably Johannes Brahms: Streichquartett (KV 428), Béla Bartók mundi (CD 1995) 350 113.14 includes the 2 Duets as well as the Nr. 1 op. 51 Nr. 1 (Streichquartett Nr. 2) und Variations from the Plöner Musiktag. Amar-Quartett Diese preis- The piano part in the Sonata is N L. van Beethoven (op. 95) günstige, en avant records (CD 2003) N Arbiter (CD 1926) 139 played by an American Hindemith 316 443 hörenswerte pupil, Easley Blackwood. Hier liegen Wiederveröf- Das junge endlich in fentlichung Ces enregistrements exemplaires de Amar-Quar- erstaunlich der Ein- l’intégrale des pièces de musique tett aus der guter Qua- spielungen de chambre composées par Hinde- Schweiz lität Aufnah- der Hinde- mith avec accompagnement de cla- setzt auf men des mithschen rinette présentent opportunément vorbild- Amar-Quar- Quartette Nr. 2-–7 auf 2 CDs wird les deux duos ainsi que les varia- lichem tettes mit nur durch zwei Mängel beeinträch- tions tirées du Plöner Musiktag. La Niveau Hindemith tigt: Einerseits fehlt offensichtlich partie écrite pour le piano de la seine Ge- als Bratscher von 1926 vor: außeror- aus Zeitgründen das 1. Quartett op. sonate pour clarinette et piano est samteinspielung aller Quartette dentlich wichtige Dokumente einer 2 und andererseits wird die längst tenue par un élève américain de zügig fort. Hier wird eine der besten neusachlichen Interpretationskultur. überholte falsche Zählung der Quar- Hindemith, Easley Blackwood. Hindemith-Einspielungen der tette verwendet, die nur Verwirrung Here, at last, are 1926 recordings by letzten Jahre konsequent vervoll- stiftet. ständigt. the Amar Quartet of astonishingly Sonate für Violine solo op. 31 This economy-priced re-issue of high quality, with Hindemith as Nr. 2 (1924) The young Amar Quartet from recordings of the Hindemith Quar- violist. They are extremely important Sonate in E für Violine und Switzerland rapidly continue their documents of a “new objective” tets Nos. 2-7 on 2 CDs, well worth complete recordings of the Hin- Klavier (1935) culture of interpretation. listening to, is only impaired by two demith Quartets at an exemplary The art of Ruggiero Ricci. Werke shortcomings. First of all, the First Voici enfin les enregistrements de level of excellence. One of the best Quartet, Op. 2 is missing, apparently von Bach, Brahms, Sibelius 1926 – étonnants de qualité – du Hindemith recordings of the past out of lack of time; secondly, the Paganini, Goldmark etc. Quatuor Amar, avec Hindemith à l’al- few years is completed here with incorrect numbering of the Quartets Ruggiero Ricci, Violine to. Ce sont des documents sonores great consistency. (long invalid) is used, which only N Vox Box (5 CDs) 3611 extrêmement importants pour com- C’est avec une belle cadence que le creates confusion. prendre le style d’interprétation dit Diese Wie- jeune Quatuor Amar (Suisse) pour- de la «nouvelle objectivité». Cette réédition en deux CD des derveröffent- suit, à un niveau exemplaire, son Quatuors à cordes n° 2 à 7 de Hin- lichungen intégrale des quatuors à cordes. demith ne souffre que de deux dé- erstmals auf L’un des meilleurs enregistrements Konzert für Violoncello und fauts. Premièrement, l’absence du CD berück- des œuvres de Hindemith de ces Orchester (1940) Quatuor n° 1 op. 2, sans doute pour sichtigen dernières années est ainsi en voie A Tortelier masterclass: the des raisons de place ; deuxième- auch Riccis d’achèvement. Hindemith Concerto ment, l’usage d’une fausse numéro- früheste Hindemith- Robert Schumann: Cellokonzert tation des quatuors à cordes, dépas- Einspielungen. Leider werden keine a-Moll op. 129 sée depuis longtemps et qui sème Aufnahmedaten genannt. Beide Paul Tortelier, Violoncello; BBC la confusion. Werke interpretiert Ricci mit ganz Symphony Orchestra, Leitung: ungewöhnlicher melodischer Inten- Antal Dorati / Sir Edward Downes Clarinet Chamber Music sität. Das ist eine sinnvolle Ergän- N BBC Legends (CD 1967) 4133 2 Sonate für Klarinette und Klavier zung zu seinen bereits wiederveröf- Paul Tortelier war ein idealer Inter- (1939), Klarinettenquintett op. 30 fentlichten Hindemith-Einspielun- pret des (2. Fassung 1954), 2 Duette für gen von 1960. großen Hin- Violine und Klarinette, Variationen These re-issues for the first time on demith- für Klarinette und Streicher CD also take Ricci’s earliest Hin- schen Cello- (1932), Klarinettenquartett demith recordings into account. konzertes. (1938) Unfortunately no recording dates Hier wirbt er John Bruce Yeh, Klarinette; Easley are indicated. Ricci interprets both auch mit Blackwood, Klavier; Amelia Piano works with a melodic intensity of a Worten für Trio and friends most unusual degree. This is a Hindemiths N meaningful completion to his Werk, welches er zu den drei be- Cedille Records (CD 2001/02) 90000 072 already re-issued 1960 Hindemith deutendsten Cellokonzerten recordings. schlechthin zählte. Diese vor- Ces premières rééditions sur CD züglichen Paul Tortelier was an ideal inter- comprennent aussi les plus anciens Einspielun- preter of the great Hindemith Con- enregistrements de Hindemith par gen aller certo. Here he also speaks up for Ricci. Les prises de son ne compor- Kammermu- Hindemith’s work verbally, for he tent malheureusement pas de siken Hinde- considers it to be one of the three dates. Ricci interprète les deux miths mit best cello of all. œuvres gravées avec une intensité Klarinette mélodique très inaccoutumée. Ce Paul Tortelier était un interprète berücksichti- disque vient compléter judicieuse- idéal du fameux Concerto pour vio- gen auch dankenswerterweise die 2 ment les enregistrements de 1960 loncelle de Hindemith. Dans cet en- Duette sowie die Variationen aus qui ont déjà fait l’objet d’une réédi- registrement, il défend également dem Plöner Musiktag. Den Klavier- tion. de vive voix ce chef-d’œuvre en le part der Sonate spielt ein amerika- comptant au nombre des trois plus nischer Schüler Hindemiths: Easley grands concertos pour violoncelle Blackwood. du répertoire.

16 Hindemith-Forum 10/2004