NOW YOU CAN Entdecke jetzt die ID. Familie in der Gläsernen Manufaktur. Erlebnisfertigung | Probefahrten | Beratung. Täglich geöffnet. WANG – VOGLER – OTTENSAMER – PHILHARMONISCHES STAATSORCHESTER HAMBURG – NAGANO – HAMBURG STAATSORCHESTER PHILHARMONISCHES – OTTENSAMER – VOGLER – WANG SOMMER / HERBST / HERBST SOMMER 2021 DIALOGE ID.3: Stromverbrauch in kWh/100 km: 14,1-13,4 (Pro); 15,4-14,5 (Pro Performance); PROGRAMMHEFT CO2-Emissionen in g/km: 0; Effizienzklasse: A+ DIE DRESDNER MUSIKFESTSPIELE SIND EINE EINRICHTUNG DER LANDESHAUPTSTADT DRESDEN UND WERDEN MITFINANZIERT DURCH STEUERMITTEL AUF DER GRUNDLAGE DES VOM SÄCHSISCHEN LANDTAG BESCHLOSSENEN HAUSHALTES. PREMIUMPARTNER MAI 27 DONNERSTAG WANG – VOGLER – OTTENSAMER – PHILHARMONISCHES STAATS- KLASSIKPARTNER ORCHESTER HAMBURG – NAGANO Sternstunden.20 UHR Mira Wang, Violine Jan Vogler, Violoncello PROJEKTPARTNER Daniel Ottensamer, Klarinette Philharmonisches Staatsorchester Hamburg Wenn KulturförderungKent Nagano, Dirigent zum guten Ton gehört. Die Ostsächsische Sparkasse Dresden ist Premiumpartner der Dresdner Musikfestspiele. KOOPERATIONSPARTNER Die schönsten Momente werden noch schöner, wenn man sie gemeinsam erlebt. Weil‘s um mehr als Geld geht. DRESDEN KULTUR- UND MEDIENPARTNER WANG – VOGLER – OTTENSAMER – PHILHARMONISCHES STAATSORCHESTER HAMBURG – NAGANO – HAMBURG STAATSORCHESTER PHILHARMONISCHES – OTTENSAMER – VOGLER – WANG Das Konzert wurde am 24. und 30. April 2021 im Großen Saal der Elbphilharmonie Hamburg #dmf2021 #musicneversleepsDMF aufgezeichnet. Es wird am 27. Mai um 20.00 Uhr über www.musikfestspiele.com/streaming-woche WWW.MUSIKFESTSPIELE.COM sowie den YouTube-Kanal der Dresdner Musik- festspiele gestreamt. PROGRAMMHEFT PROGRAMM WILLIAM BLANK (*1957) »Alisma«. Tripelkonzert für Violine, Violoncello, Klarinette und Orchester (Uraufführung*) Auftragskomposition der Dresdner Musikfestspiele, gefördert durch die Ostsächsische Sparkasse Dresden und mit freundlicher Unterstützung durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien im Rahmen von BTHVN 2020 JOHANNES BRAHMS (1833–1897) Sinfonie Nr. 3 F-Dur op. 90 Allegro con brio Andante Poco allegretto Allegro Konzertdauer: ca. 1 Stunde 15 Minuten * Die Uraufführung wurde erstmals am 6. Mai 2021 im Rahmen des Internationalen Musikfestes Hamburg gestreamt. JAN VOGLER, MIRA WANG UND DANIEL OTTENSAMER Der gesamte Stream wird vom Philharmonischen Staatsorchester (V. L. N. R.) AM TAG DER URAUFFÜHRUNG DES Hamburg zur Verfügung gestellt. TRIPELKONZERTS »ALISMA« VON WILLIAM BLANK IN 02 DER ELBPHILHARMONIE HAMBURG 03 WILLIAM BLANK ILLUSTRATION EINER ALISMA DEM TITANEN AUF DER Für sein Tripelkonzert »Alisma« setzt William Blank auf eine ganz KLANGSPUR individuelle Klangfarbe und »findet schon in der Besetzung der Solisten seinen ganz eigenen Weg. Hier ergänzt die Klarinette das Trio, anstelle des WILLIAM BLANK: »ALISMA«. TRIPELKONZERT Klaviers«, so Jan Vogler, der weiter erklärt: »Außerdem setzt er [William FÜR VIOLINE, VIOLONCELLO, KLARINETTE UND Blank] der klaren Form von Beethoven einen freien, rhapsodischen Stil ORCHESTER entgegen, schnelle und langsame Teile wechseln sich ab. Am Ende wartet Uraufführung 30. April 2021, Elbphilharmonie Hamburg (Internationales eine Überraschung auf den Hörer, ›Alisma‹ (der Titel bezieht sich auf eine Musikfest Hamburg), Philharmonisches Staatsorchester Hamburg unter Wasserblume) ›verblüht‹ in einer fantasievollen Coda. Ein faszinierendes der Leitung von Kent Nagano mit Mira Wang (Violine), Jan Vogler neues Werk, das ich sehr gern mit einstudiert und aus der Taufe gehoben (Violoncello) und Daniel Ottensamer (Klarinette) habe.« Dauer ca. 21 Minuten Die genannte Wasserblume Alisma ist nicht nur Namensgeberin für das Besetzung Solovioline, Solovioloncello, Soloklarinette, 2 Flöten, Werk, sondern dient gleichermaßen als Inspiration für die musikalische 2 Oboen, 2 Klarinetten, 2 Fagotte, 2 Hörner, 2 Trompeten, 3 Posaunen, Struktur. Die Zahl Drei spielt dabei die Schlüsselrolle, denn die Blüte einer 2 Schlagzeuge, Streicher, Klavier, Celesta Alisma besteht immer aus drei Blättern – den drei Solisten. In jeder Blüte Bei den Dresdner Musikfestspielen sollte bereits 2020 ein Klangfeuer- wiederum wachsen sechs Samen heran. Das einsätzig komponierte werk anlässlich des 250. Geburtstages Ludwig van Beethovens entzündet Werk ist in seiner Form dreiteilig mit jeweils sechs Abschnitten. Doch werden, das allerdings angesichts der Corona-Pandemie ganz ungehört neben dem Zahlenspiel liefert die Alisma auch eine metaphorische verpuffte. Die damals vom Festival vergebene Auftragskomposition zu Ebene: Auf dem orchestralen Boden wachsen die drei Soloinstrumente, Ehren des großen Klassikers konnte nun mit einem Jahr Verspätung im deren Stimmen aufblühen und wieder vergehen. Rahmen des Internationalen Musikfestes Hamburg (zumindest digital) ihre Uraufführung feiern. »EIN TRIPELKONZERT ZU SCHREIBEN, IST EINE »Alisma« aus der Feder des Schweizer Komponisten William Blank huldigt FANTASTISCHE GELEGENHEIT« – INTERVIEW Beethovens berühmtem Tripelkonzert und will dabei nicht nur einen MIT WILLIAM BLANK klingenden Blick in die Musikgeschichte werfen, sondern der Tripel- formation gleichermaßen einen modernen Anstrich geben. Dass sich Wie kam es zu der Idee, anlässlich von Beethovens 250. Geburtstag ein der 1957 in Montreux geborenen Komponist an diesem eher reibungs- Tripelkonzert zu schreiben? vollen Werk Beethovens orientierte, öffnet den Raum für spannende Es ist nicht das erste Mal, dass ich als Komponist mit Jan Vogler neue Klangperspektiven. Denn Beethoven betrat seinerzeit mit seinem zusammengearbeitet habe. Für das Moritzburg Festival hatte er bereits Tripelkonzert – vor allem mit dem solistischen Trio, bestehend aus Violine, vor ein paar Jahren ein Kammermusikwerk in Auftrag gegeben. Seitdem Violoncello und Klavier – Neuland und stieß bisweilen auf Unverständnis. wollten wir gern ein größeres Projekt, ein Doppelkonzert etwa, gemein- Das komplexe musikalische Gefüge wollte nicht so recht gefallen, und sam realisieren. Die Zeit verging, das Projekt wuchs heran, und als das die bisweilen spröde erscheinende Ausarbeitung der drei Soloparts war Jahr 2020 näher kam mit den Feierlichkeiten zu Beethovens Geburtstag, »mit der Zeit für den Zuhörer und für den Spieler ermüdend«, wie ein Kritiker hatte Jan Vogler die wunderbare Idee, das Auftragswerk für diesen nach der Premiere 1808 notierte. Aller Startschwierigkeiten zum Trotz Anlass anzupassen und mit dessen einzigartigem Tripelkonzert zu ist das Werk heute nicht mehr von den Konzertbühnen wegzudenken. verbinden. 04 05 LUDWIG VAN BEETHOVEN, 1803 Welche Inspiration erhielten Sie von Beethoven und seinem Tripelkonzert das Trio nicht mehr nur als Gegenpart des Orchesters, sondern vielmehr für Ihr eigenes Werk? als integraler Bestandteil eines allumfassenden Klangs agiert. Die Das ist nicht so leicht zu beantworten. Tatsächlich trennen uns mehr als Archetypen der orchestralen Akzentuierung habe ich bewahrt, ebenso zwei Jahrhunderte, und die Musik hat sich seitdem umfassend geändert. den Ausbau von Klangflächen zugunsten der individuellen Entwicklung Ich ziehe es vor, über meine Verbindung zu Beethovens Musik zu sprechen, eines Solisten – anders als Beethoven habe ich solche Passagen mit die von großem Respekt und großer Bewunderung für seinen unglaub- Solisten aus dem Orchester verstärkt: Holzbläser, Horn, Trompete, lichen Sinn für Strukturen, seine visionäre Musiksprache und musikalische Klavier und Perkussion. Im Gegensatz zu den romantischen Klang- Form geprägt ist. Ein Tripelkonzert zu schreiben, ist eine fantastische strömen verlangen unsere neuen Hörgewohnheiten eine weiterführende Gelegenheit, Beethovens Idee wieder aufleben zu lassen: Das Trio agiert strukturelle Ausarbeitung durch den Komponisten: Wiederholungen, bei ihm vollkommen eigenständig, das Orchester untermalt lediglich lange Entwicklungen oder kurze Bezüge gibt es aus diesem Grund die Impulse, verstärkt gewisse Aussagen und dient als Untergrund für nicht mehr. Das Stück besteht aus einem Satz, und die Arbeit mit die Solisten. Doch es entsteht kein Dialog zwischen den Musikern des musikalischen Phrasen und Motiven ist geprägt vom regelmäßigen Trios und den Solisten des Orchesters. Genau an diesem Punkt wollte Erscheinen kurzer Klangzellen, die eine fortlaufende Umwandlung ich anknüpfen. erfahren. Warum haben Sie sich gegen die von Beethoven verwendete Besetzung Wie wichtig ist die Kommunikation zwischen Komponist und Dirigent für (Violine, Violoncello, Klavier) entschieden und statt des Klaviers die die Uraufführung eines Werkes? Klarinette gewählt? Natürlich sollte die Zusammenarbeit zwischen Komponist und Dirigent Das lag einerseits daran, dass ich bereits zwei Klavierkonzerte komponiert auf allen Ebenen sehr eng sein. Zentral ist das Wissen um die Musiksprache hatte (und das neue Werke nicht zu ähnlich werden sollte), andererseits und den Geist des Werkes, das Erkennen von schwierig zu spielenden war diese Besetzung – ganz anders als etwa das Streichquartett – fast Passagen und letztendlich gegenseitiges Vertrauen – ohne das die vollständig vom Radar der Komponisten seit dem Ende des 20. Jahr- tiefere Bedeutung der Komposition nicht zutage treten kann. hundert verschwunden. Ein Tripelkonzert mit Klarinette ist zudem eher ungewöhnlich, und diese Kammermusikbesetzung macht es möglich, Ana Maria Quandt Beethovens Erbe auf eine andere Ebene zu heben. Mit der Violine und dem Violoncello als Basis meiner musikalischen Idee habe ich ein drittes Instrument gesucht, das über ein ausgedehntes