Maiatza Mayo 20 2007 La Quincena 3 Nicanor Zabaleta 5 Las óperas de la 68 edición 6 Ciclo de Música 7 Laguna izatearen abantailak 8 Laburrak Contemporánea Antzoki zahar-berritua berriz ere gure artean 68. Musika Hamabostaldiak proposamen-sorta Musika Hamabostaldiak 1999ko abuztuaren zabala atondu du bere Lagunei begira. Eskaintza 31ean izan zuen bere azken agerraldia Victoria horren hezurdura orkestra handien kontzertuek, Eugenian. Egun gogoangarri hartan, Teresa hitzordu lirikoek eta aparteko dantza emanaldiek Berganza mezzosopranoaren errezitaldiarekin osatuko dute. Baina egitura hori mamitu eta edizio esan zion jaialdiak “agur” antzokiari. Eta zazpi berria gorpuzteko, izango da bestelako gertakizunik urteren ostean ongi etorria emateko, berriz ere ere. Berganza gure artean izatea zen Hamabostaldiaren ametsa. Abeslariaren Besteak beste, aspaldiko lagun min bati berriz ere konpromezu artistikoak direla eta, amets hori ez ongietorria emateko edizioa izango da aurtengoa; da ordea egi bilakatzerik izango. Lastima! azken urteotan zaharberritze lanetan murgilduta Berganzaren hutsunea nabarituko dugu, izan dugun Victoria Eugeniara itzultzekoa. Itxura zalantzarik ez; baina Victoria Eugeniaren berritu eta dotorea erakusten du orain antzokiak, agertokiak ez du hitzordu erakargarririk faltako. baina lagun zaharra du Hamabostaldiak, aspaldikoa. Besteak beste, berreskuratu berria den Ahaztezinak diren zenbat une bizi izan ote ditu Scarlattiren lehen opera, Achucarro eta Zacharias jaialdiak haren altzoan! Hamaika bai Bengiamino piano-jole handiak, Glynkako ahots miragarriak Gigli, Victoria de los Ángeles, Alfredo Kraus, Ataulfo eta Euskadiko Orkestraren partehartzearekin Argenta, Riccardo Mutti, Vaclav Neumann, Nicanor Zabaletari eskainiko zaion omenaldi Cuevasko Markesaren Balleta eta beste hainbat hunkigarria izango ditugu bertan. bakarlari, zuzendari, orkestra eta konpainia handiren eskutik! Egoitza zahar berrituak bere proposamen-sorta aberasten lagunduko dio Hamabostaldiari. Izan ere Victoria Eugenia Antzokia 59 urte luzez izan Victoria Eugeniarako atondutako kontzertu eta zen Hamabostaldiaren egoitza nagusia; 1940tik ikuskizun zerrenda, Kursaal Auditorioan jada 1999ra. XXI.milurtekoaren atarian Kursaalak jaso ohiko dugun goreneko musika eskaintzari zuen antzoki zaharraren testigua, eta azken urteotan gehituko zaio. Eta beste hainbat gunetan leku berau izan da jaialdiaren lehen agertokia. 68.edizio hartuko duten ohiko beste zikloak ere ez genituzte honetan ordea, Victoria Eugenia Musika aipatu gabe utzi nahi. Horiekin guztiekin mamitu Hamabostaldiaren egunez egunekora bueltatuko da, eta gorpuztuko bait da 68.Musika Hamabostaldia. eta anaia gazteak arreba zahar-berrituarekin Beste behin ere, norberak bere neurriko partekatu beharko du egoitza nagusi izateko ohorea. eskaintza topatuko duelakoan. Un recuerdo a Nicanor Zabaleta El recuerdo al virtuoso arpista donostiarra Nicanor Zabaleta, considerado uno de los solistas más sobre- salientes del siglo XX, será una de las efemérides musicales que tendrá lugar en la próxima Quincena Musical. prestigiosa Academia Chigiana de Siena. Este empedernido viajero vivió en Puerto Rico durante muchos años, país en el que falleció en 1993. Las conquistas de Zabaleta La principal aportación realizada por este maestro del arpa fue la de conse- guir, gracias a su virtuosismo, equiparar el arpa al nivel de cualquier otro instrumento solista. Gracias al dominio de la técnica y a sus brillantes interpretaciones, numerosos compositores incorporaron el arpa a sus crea- ciones, en una época en la que apenas existían partituras protagonizadas por este instrumento. Incluso fueron muchos los autores que crearon obras concebidas especialmente para Nicanor Zabaleta, entre los que encontra- mos nombres como Darius Milhaud, Ernst Krenek, Xavier Montsalvatge, Heitor Villa-Lobos o Joaquín Rodrigo, entre otros. Además del indiscutible valor de Zabaleta como solista y sus grandes dotes como músico, no podemos olvidar la labor realizada en la recuperación de piezas de arpa de los siglos XVI al XVIII, además de la mejora introducida en el instrumento al incorporar un octavo pedal en lugar de los habituales siete utilizados hasta aquel momento. 1983: Enrique Jordá y Nicanor Zabaleta Beca Nicanor Zabaleta A lo largo de su extensa vida, Nicanor Zabaleta recibió varios galardones, acido en Donostia el 7 de enero de 1907 en el seno de una familia entre los que cabe destacar el Premio Nacional de Música, la Medalla de de artistas, Nicanor Zabaleta inició sus estudios en el conservato- Oro de la Ciudad de San Sebastián, la Medalla de Oro de Bellas Artes o la rio de la ciudad, trasladándose más tarde al conservatorio de Gran Cruz de Alfonso X el Sabio. Poco antes de fallecer, la Diputación de Madrid y posteriormente al de París, donde fue discípulo de los Gipuzkoa quiso premiar la labor desarrollada por este gran músico. Sin maestros Samuel Rousseau, Eugenio Cools y Marcel Tournier. En embargo, Zabaleta, conocedor de las grandes dificultades a las que se Nesta ciudad tuvo la oportunidad de escuchar al gran arpista Marcel enfrentan los solistas de cuerda, rechazó el galardón y pidió a las autorida- Grandjany, uno de los intérpretes que, junto con el pianista Artur des la creación de una beca que permitiera a los músicos de cuerda (violín, Rubinstein, más influyó en su carrera. viola, violoncello y contrabajo) contar con una ayuda que les permitiera continuar con sus estudios. Respondiendo al deseo del arpista donostiarra, Nicanor Zabaletak lortu zuen, bere birtuosismoa la Beca Nicanor Zabaleta se creó en el año 1993 y este año cumplirá su XIV bitarteko, harpa gainontzeko instrumentu edición. bakarlarien mailara parekatzea Nicanor Zabaleta en la 68 Quincena Musical Tras pasar unos años en Bilbao, donde actuó como solista de varias orques- El centenario del nacimiento de este gran músico, que desde 1952 hasta 1989 actuó regu- tas y formaciones, en 1933 comenzó una gira que le llevó a actuar en EEUU y larmente en Quincena, se recordará a lo largo de toda la edición. Habrá una exposición con- varios países de Latinoamérica, países en los que obtuvo el respaldo del memorativa en torno a su figura, y en los conciertos que anualmente se celebran en Chillida público y el reconocimiento de la crítica y los compositores. Pronto adqui- Leku se interpretarán varias obras que fueron especialmente concebidas para él. Sin embar- rió fama internacional, lo que le permitió realizar giras por las salas más go, el punto central de las celebraciones será el concierto que el 31 de agosto se celebrará importantes de América y Europa, y actuar como solista con las mejores en el Victoria Eugenia. En esta velada, el renovado teatro será testigo de un homenaje en el orquestas del mundo. que la arpista Frédérique Cambreling y la Orquesta Sinfónica de Euskadi interpretarán la Durante la II Guerra Mundial fue profesor en el Conservatorio de Caracas y tras la aventura venezolana ejerció durante varios años de maestro en la obra “Concierto para arpa y orquesta”, que Xavier Montsalvatge dedicó al propio Zabaleta. 3 “Los cuentos de Hoffmann”, la obra maestra de Offenbach llega a la Quincena Musical El 11 y 13 de agosto el Auditorio Kursaal acogerá el estreno de “Los cuentos de Hoffmann” en una versión coproducida por la Quincena Musical de San Sebastián, el Palacio de Festivales de Cantabria y el Festival Castell de Peralada. Lindsay Kemp será el director de escena de esta producción que cuenta con la participación de Aquiles Machado y Mª José Moreno, entre otras voces. ponerse al servicio de Charles Lecocq, que era quien estaba triunfando en aquel momento… Casi treinta años antes, el 30 de marzo de 1851, Jacques Offenbach asistió al estreno en el Odeón de una obra teatral en cinco actos de Michel Carré y Jules Barbier titulado “Los cuentos de Hoffmann”, e hizo ver a los autores que se podía hacer una ópera de aquel drama. Pero pasaron los años y en los tiempos de la Segunda República de Luis Napoleón el romanticismo de la tragedia entre lo real y lo irreal ya no interesaba; estaba pasado de moda, por lo que Jacques Offenbach abandonó la idea. No así Barbier, que escribió el libreto y le encargó la música a un compositor llamado Héctor Salomon, que renunció al poco tiempo. La idea de musicar “Los cuentos de Hoffmann” volvió a su cabeza en varias ocasiones y a partir de 1877 se puso manos a la obra. Sabía que estaba enfer- mo y la idea de terminar la ópera le obsesionaba cada día más. No dejaba de pensar, asimismo, que el marco ideal para el estreno de su obra-testamento era la Opéra-Comique. Allí sólo había tenido fracasos y Jacques Offenbach necesitaba tomarse la revancha. Maqueta del decorado de “Los cuentos de Hoffmann” La obra que habían confeccionado Barbier y Carré convertía al poeta, com- positor y musicógrafo alemán Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776- acques Offenbach estaba cansado y enfermo. Su avanzada enfermedad 1822) en el protagonista de sus propios cuentos, realizando así un homenaje de gota le provocaba un fuerte dolor que iba haciéndose cada vez más a una de las figuras más emblemáticas del romanticismo. insoportable. Por si fuera poco, su complexión física no se caracteri- Jacques Offenbach compuso la ópera para el Théatre de la Gaité-Lirique zaba precisamente por ser un paradigma de robustez y salud, no en con recitativos, el personaje de Hoffmann como barítono y las amantes vano era conocido como “el hombre más delgado de París”… Pero no como sopranos líricas, pero tuvo que cambiar su concepción original al ser Jera su enfermedad lo