Im m ■ ■ ■ CORNEILLE illusion Mise en scène de Giorgio Strehier Théâtre National de l'Odéon 1 place Paul Claudel - 75006 PARIS - direction Giorgio Strehler Equipe de Direction responsable pour l'organisation Elisabeth Hayes responsable des relations publiques et des publications Jean-Marie Amartin ODEON THEATRE NATIONAL direction François Barachin administrateur Michel Gudin directeur de la scène Christian Damman et les services techniques et administratifs du Théâtre National de l'Odéon Message du Président de la Commission des Communautés européennes La France a eu le mérite de créer le Théâtre de l'Europe et l'Italie celui d'as- surer une extension notable à ses activités. Il m'est aussi agréable de rappeler une phrase du discours que le Président de la République française a adressé, en sa qualité de Président en exercice du Conseil européen, à notre Parlement : « J'ai été fier que s'installât en plein cœur de Paris le Théâtre de l'Europe qu'anime Giorgio Strehler. » En entendant cette phrase, j'ai pensé que la Communauté tout entière aurait lieu d'être fière à son tour si une initiative tellement européenne - et prestigieuse - de deux de ses pays venait se placer sous le signe de la coopération culturelle qui procédera bientôt de la Déclaration solennelle sur l'Union européenne que le Conseil européen a adoptée en 1983 à Stuttgart. Il restait à ouvrir au Théâtre de l'Europe le chemin de la coopération culturelle. Pour cela, la Commission a récemment décidé de lui offrir d'ores et déjà son appui moral et son soutien financier au titre d'une action globale qu'elle développe depuis une dizaine d'années : l'action communautaire dans le secteur culturel. Mais, ce qui intéresse surtout le public de ce soir et des autres soirs, c'est que les meilleurs spectacles européens, échappant enfin aux aléas de la traduction et de l'adaptation, soient maintenant présentés dans leur langue originale à Paris et à Milan. De ce point de vue purement culturel, le maître de maison, Giorgio Streh- ler, est plus qualifié que quiconque. Je lui laisse donc la parole. Gaston E. THORN L'illusion Giorgio Strehler Nous voici en train de terminer notre essai L'iridescence de la poésie et le mystère de conscience, il a enlevé l'adjectif comique la plus suprême élégance de style, parole et de la représentation, qui fait voir critique sur L'illusion de Pierre Corneille, l'homme ne peuvent pas être approchés de pour laisser sa force au mot illusion. Je inventées à chaque page, et à chaque aux yeux du père spectateur, des faits, écrit pendant ces mois d'automne 1984 à trop près. Aussi suffirait-il de restituer un crois que le poète en revoyant son œuvre instant laissées toujours en suspens, dans passés et présents, au moment où ils se Paris, sur la scène, avec les hommes et les peu de cette non-couleur, de cette lumière- avec recul s'est rendu compte qu'il avait une incertitude où semble se réfléchir une vérifient sur la scène du théâtre, quand le moyens du théâtre. Certes il ne s'agit que ombre, de cette musique-silence du chef- écrit un poème dramatique sur l'illusion inquiétude invisible qui nous entoure et qui jeu, si jeu il y a eu, s'arrête. Et il les fait d'un spectacle parmi une centaine d'œuvre qui émanent de L'illusion de des êtres humains, et sur les rapports nous fait mieux reconnaître notre fragilité, voir aussi aux spectateurs qui assistent à d'autres, mais pour nous, c'est toujours Corneille pour accomplir pleinement notre entre la réalité (ou la vérité) et la fiction (ou au seuil du mystère de la vie. Alors pour ce spectacle total de la salle du théâtre. notre dernier délire d'amour, notre dernier devoir d'interprètes et d'artistes. Pour le le mensonge) et non seulement sur une que L'illusion soit encore plus illusoire, Nous avons tenté de tout rendre mobile, besoin jamais assouvi de connaissance, reste, avons-nous simplement réussi à illusion théâtrale, pour acteurs et nous avons, avec peu d'acteurs, représenté incertain, mais jamais incohérent : le notre ultime recherche qui voudrait donner aux gens au moins une étincelle de spectacles. beaucoup de personnages, et nous avons personnage, le sang, le poignard, l'amour, toujours être plus profonde. Le théâtre, ce que nous avons cru comprendre et voir Aussi ce qui nous a le plus touché dans donné une seule voix au magicien et au le ridicule et l'éclair de théâtre pour nous l'avons toujours pensé et fait ainsi, dans L'illusion? Rarement une entreprise L'illusion, n'est pas le retour d'un autre fantoche. raconter les incertitudes de l'aventure avec une sorte de geste total de l'affect, ne s'est révélée plus difficile, plus magicien, après Prospéra de La Tempête, humaine : sans donner à la fin une du goût et des idées, comme si le salut du Nous avons suivi l'aventure d'amour et de conclusion apaisante. tourmentée. Une, plus que les autres, me d'une autre grotte-théâtre, d'un drame sur culpabilité d'un père qui recherche son fils monde devait dépendre de lui. Rien n'est revient à l'esprit : La Tempête de le théâtre ou du théâtre, (nous avons Aussi dans un dernier acte de tragédie, resté hors de notre responsabilité, de notre perdu par sa faute et que maintenant, au (tragédie qui se déroule dans un théâtre Shakespeare. Dans cette œuvre, nous nous pratiqué ce jeu extrême dès notre jeunesse contraire, il aime désespérément; l'histoire histoire, pas même cette illusion de trouvions devant une tragédie cosmique; et même si nous sommes encore attachés imaginaire ou alors imaginé?) ou qui se Corneille, choisie pour inaugurer le théâtre d'un fils qui ne réussit pas à trouver son déroule plutôt sur la scène du théâtre dans nous sommes devant la profondeur à son enchaînement d'émerveillements, la identité et son destin. Ce fils, nous ne de l'Europe, et qui ouvre maintenant sa abyssale des sentiments des hommes, représentation de la comédie dans la lequel nous sommes en train de jouer seconde saison. Ce spectacle, lui aussi, savons pas jusqu'à quel point il est aujourd'hui L'illusion, les acteurs dans une devant l'ambiguité suprême de l'Amour comédie, le rapport théâtre-vie, fiction- infantile et rusé; un fils qui trahit l'amour, naît peut-être de l'illusion que le travail de humain. Dans l'île de La Tempête, nous réalité ne nous surprend plus). Non, dans Angleterre de rêve reproduisent leur nature théâtre puisse encore servir à quelque qui apparaît fragile et vulgaire, et qui de toujours, mais pas exactement comme découvrions l'histoire du monde, de L'illusion, nous avons été frappé trouve sa profondeur humaine, sa vérité, chose pour l'homme. l'esclavage, de la liberté avec celle du essentiellement par cette métaphore de la toujours. Clindor, désormais acteur de seulement devant la mort, elle aussi théâtre sera tué avec "l'inconnue", l'actrice L'intérêt pour l'œuvre que nous théâtre. Dans L'illusion on avance dans la vie de l'homme qui utilise le théâtre pour illusoire, et sa "vocation", justement dans pénombre des âmes, images de quelque une démonstration poétique et ultime, flamme délirante d'un amour représentons aujourd'hui jaillit en moi la mobilité, l'incertitude, la mutation du interdit; et l'assassinat par le noble Eraste, lorsque Jouvet, au cours d'une de ces chose d'autre, projetées sur les murs d'une bouleversante de la relativité des liens et métier d'acteur. Nous avons essayé de caverne (celle de Platon?); on parle plus des sentiments des protagonistes des rappelle par une suprême invention, un longues soirées après l'Athénée, au milieu raconter le tragique de l'amour, de l'amour passé désormais lointain, quand le même de discours volés au sommeil, nous parla à bas, et l'on murmure des choses scènes du monde où se joue l'aventure contradictoire de Lyse et celui linéaire grandissimes sur les hommes, les femmes, humaine. Par ce reflet de miroirs qui Clindor avait tué, par amour, le noble quelques uns du Piccolo, de L'illusion d'Isabelle, un amour qui unit ou divise, Adraste. Dans la nuit, le sang se répandra Comique, de ses expériences avec le la vie, l'être et le paraître, et l'on parle réfléchit éternellement la vie, qui pousse selon les cas, et quelquefois même finit aussi de l'histoire du théâtre, du théâtre les acteurs à s'aimer, à se trahir, à mourir sur la scène et une syllabe changée Cartel à la Comédie-Française (quelle par pousser au meurtre de façon absurde, marquera l'entrée du Fatum dans le occasion perdue!) et me fit comprendre comme instrument de connaissance et "comme au théâtre"; par la glorification de à cause de l'idée que l'on s'en fait, comme moyen "plus vrai" pour exister. nos contradictions et de nos incertitudes théâtre. Puis ce sera comme si rien ne dans sa maison pleine de meubles, de différente bien sûr d'un individu à l'autre. s'était passé. Les morts se relèveront (ils dessins, de décors, de costumes de Dans La Tempête, nous sommes devant le et du théâtre comme moyen de Nous avons suivi le continuel mystère de la lumière du premier jour de la connaissance ultime de l'homme. ressuscitent toujours au théâtre) et le théâtre, l'importance de cette œuvre qui renversement des sentiments de la groupe humain des acteurs partira pour l'avait laissé insatisfait justement parce création; dans L'illusion, devant le mystère, passion, de la vengeance à la haine, de la dans le brun violet d'un contre-jour, d'un Tout le reste, le contexte historique, la accomplir un autre travail.