.RTL 102.5 è RADIO PARTNER DEL TOUR IL COMPOSITORE Riccardo Cocciante Molto prima che Notre Dame de Paris diventasse un successo internazionale Riccardo Cocciante si era già affermato come uno dei più prolifici artisti e compositori europei di successo. Riccardo Cocciante rappresenta un fenomeno unico nel panorama musicale dove canta non solo in italiano, spagnolo e francese ma realizza, per ognuna di queste tre lingue, produzioni diverse. Con più di 40 album al suo attivo, innumerevoli concerti, una ricca lista di collaboratori musicali di prestigio, esplora tutti i campi e i processi creativi, dalla composizione di canzoni destinate alla sua interpretazione, alla composizione con e per altri artisti, passando per il casting e la direzione di giovani interpreti per le sue “Opere Popolari”. Cresciuto in una realtà multilingue, essendo nato a Saigon (Vietnam) da madre francese e padre italiano, è vissuto a Roma dall’età di 11 anni ed ha conosciuto varie culture e assorbito molteplici influenze riuscendo a esplorare esperienze artistiche anche molto diverse tra loro. Autodidatta, con una forte volontà e una tensione al perfezionismo uniti ad un forte spirito indipendente e cosmopolita. Dall'incontro con Luc Plamondon nasce l'idea di Notre Dame de Paris che subito diventa un successo planetario. Notre Dame de Paris va oltre le convenzioni riuscendo a costruire un genere di spettacolo fedele alle idee di Cocciante e cioè una nuova forma d’”Opera Popolare” contemporanea che affonda le proprie radici nella grande tradizione europea del dramma in musica e si mescola alle tecniche moderne dei concerti e delle regie degli spettacoli live. Si apre per Riccardo Cocciante la sua seconda carriera da compositore d’”Opere Popolari” che ha in serbo nuovi progetti in lavorazione tra cui quello annunciato alla conferenza stampa tenuta eccezionalmente nella “Città Proibita” il 13 maggio 2019. La città di Pechino ha scelto il progetto di Riccardo Cocciante che realizzerà una nuova composizione sulla storia della principessa Turandot; lo spettacolo sarà presentato in anteprima mondiale in lingua cinese a Pechino L’AUTORE Luc Plamondon Nato in Québec Luc Plamondon è oggi uno degli autori più stimati in Francia e in Canada tanto da aver ricevuto le più alte onorificenze artistiche sia in Québec che in Francia. Dopo una laurea in pedagogia all'università di Laval e gli studi in lettere presso l'università di Montreal, storia dell'arte a Parigi, Madrid e Roma, lingue moderne a Londra rimane incantato da “Hair”, il primo musical rock che sarà la scintilla che lo porterà, a scrivere “Starmania”, il cui allestimento, a Parigi, sarà diretto proprio da Tom O'Horgan, il celebre regista di “Hair”. La sua carriera raggiunge l’apice nel 1992, con “Dion canta Plamondon”, un album tributo dedicatogli da Céline Dion distribuito in tutto il mondo; la carriera di paroliere di Luc Plamondon cede il passo a quella di autore di opere musicali come “Starmania” con le musiche di Michel Berger che viene messo in scena tra il’78 e ’79. Oltre a questo spettacolo Luc Plamondon ha scritto altri cinque musical: raggiungendo l’apice del successo nel 1998, con NOTRE DAME DE PARIS, spettacolo che da oltre 20 anni riscuote un successo internazionale in tutti e cinque i continenti. VERSIONE ITALIANA Pasquale Panella Scrittore, poeta e paroliere, nasce a Roma e inizia l'attività nel 1976, dopo aver scritto testi per il teatro, collaborando con Enzo Carella. Collabora con Lucio Battisti e sue sono le parole delle canzoni degli ultimi cinque album di Battisti. Ha scritto inoltre per Amedeo Minghi e per Mietta, Mango, Zucchero, Anna Oxa, Mina, Marcella Bella, Angelo Branduardi, Marco Armani, Sergio Cammariere, Grazia Di Michele, Mino Reitano e Valeria Rossi. Performer oltre che autore propone spettacoli-recital in cui legge e interpreta scritti di Raymond Carver, Chet Baker, Louis Ferdinand. Ha pubblicato il romanzo “La corazzata” e la raccolta di microracconti “Oggetto d'amore”. Tra i lavori più importanti di Pasquale Panella spicca la versione italiana del libretto dello spettacolo di Riccardo Cocciante NOTRE DAME DE PARIS, una "riscrittura" vera e propria e non una traduzione dall'originale francese. A tal proposito dichiara: "Per me il romanzesco è reale e le musiche di Cocciante che ho ascoltato sono partiture di un musicista scatenato nei sensi, nei gesti e nell'ispirazione che travalica i territori delle canzoni e diventa romanzesco". Torna a lavorare con Riccardo Cocciante per l’opera popolare musicata da quest’ultimo Giulietta e Romeo Nel 2011 per l’album La terra degli aquiloni di Mango, Panella scrive La sposa e altri due brani. IL REGISTA Gilles Maheu Artista multidisciplinare e poliedrico: attore, autore, regista, insegnante, scenografo, disegnatore, coreografo, Gilles Maheu è, da 40 anni, uno dei capofila della regia sia in Canada che all’estero. Co-fondatore di due teatri a Montréal, è stato nominato, nel 2015, "Compagno delle Arti e delle Lettere del Québec" Con la sua compagnia Carbone 14, gira molti paesi ricevendo premi prestigiosi tra cui quello per la migliore scenografia per il spettacolo "Le Rail", quello per la migliore concezione scenica per il suo spettacolo “Hamlet-Machine" e per la migliore coreografia per il suo spettacolo Le Dortoir". Nel 1996, con “Anime Morte” si aggiudica il premio come migliore spettacolo. Gilles Maheu è anche l’attore protagonista del film "Un Zoo La Nuit" presentato al Festival di Cannes nel 1988. Nel 1995 realizza il film “Peau, Chair et Os” che gli vale un premio al Festival Internazionale del Film sull’Arte (FIFA) di Montréal e il premio Anick per la regia dal Canadian Broadcasting Corporation, nonché una medaglia di bronzo al New York Film Festival. Nel 1998 cura la regia di NOTRE DAME DE PARIS che debutta al Palais des Congrès a Parigi, per poi girare una quindicina di paesi totalizzando più di dieci milioni di spettatori. Nel 2004 mette in scena il musical "Don Juan" che è stato rappresentato in Francia, Canada e Corea che viene insignito del riconoscimento come migliore spettacolo e regia in Québec. Nel 2007 è direttore artistico per il musical “Butterflies” a Pechino e, nel 2008, cura la regia di "Zaia" del Cirque du Soleil a Macao, in Cina. “Io credo in un teatro dell’emozione, un teatro del corpo. La scena la concepisco come l’epicentro di un incendio, l’occhio del ciclone di un uragano. Una tempesta in cui si affrontano forze contraddittorie e pericolose. Il testo, gli attori, i loro movimenti non sono altro che linguaggi nascosti di un mistero ancor più profondo che si tenta di scoprire attraverso la rappresentazione. Al regista i ruoli di Mefisto e di Faust insieme sulla soglia di questo mistero.” IL PRODUTTORE David Zard L’esperienza pluriennale di David Zard nel campo dei grandi eventi culturali e spettacoli musicali dal vivo, presentati con il marchio David Zard presenta, si ispira agli ideali e alla mission che hanno contraddistinto, sin dagli anni ‘70 l’operato del suo fondatore. In questo periodo Zard lottava per l’apertura di spazi per le manifestazioni giovanili e da quel momento la sua è una storia di perenni sfide contro l’impossibile, coronata da numerose conquiste e successi, segnata da svolte storiche ed innovazioni di cui ha beneficiato il panorama musicale italiano. Imprese che, nel corso degli anni, hanno legato il nome Zard ad una delle più prestigiose ed influenti realtà imprenditoriali nel campo della produzione di spettacoli dal vivo in Italia, ossia David Zard presenta, una realtà che consente ai progetti, alle idee, alle passioni di chi ama la musica, il teatro, l’entertainment in tutte le sue accezioni, di muoversi senza confini nel panorama nazionale ed internazionale. David Zard presenta è più che mai un’incredibile e inesauribile fucina di idee, in cui, David Zard, che si circondava da collaboratori vicini da tempo e nuove menti creative, oggi coordinate dal figlio Clemente Zard, ha realizzato eventi indimenticabili. Davd Zard è stato per 40 anni protagonista della scena musicale e degli spettacoli dal vivo, ha portato in Italia per la prima volta artisti del calibro dei Pink Floyd, di Bob Dylan, dei Genesis, di Michael Jackson, Led Zeppelin, Madonna…, nomi che hanno fatto la storia del rock. Si deve a lui il successo di NOTRE DAME DE PARIS di Riccardo Cocciante, l’opera moderna che ha aperto la strada ad un intero genere. Sua anche l’idea di portare in Italia per la prima volta spettacoli della portata di Saltimbanco e Alegria del Cirque du Soleil, l’entertainment circense più famoso al mondo. “Romeo e Giulietta - Ama e cambia il mondo” segna l’inizio del sodalizio lavorativo con il figlio Clemente, e lo riporta all’organizzazione dei concerti con il tour italiano degli Spandau Ballet e al management di grandi artisti: negli ultimi anni è stato il manager di Gianna Nannini. IL PRODUTTORE Clemente Zard Cresce con la passione per la musica e il lavoro di suo padre David. Fin da giovanissimo si dedica a progetti imprenditoriali di varia natura ma sempre legati all'intrattenimento e alla musica. A soli 23 anni, decide di intraprendere il suo percorso professionale nel mondo dello spettacolo ed è il fautore del progetto “Romeo e Giulietta - Ama e cambia il mondo”. Sceglie il soggetto e la regia e cura la produzione esecutiva dello spettacolo che gira, per due anni, in tour in Italia con qualche tappa anche all'estero, riscuotendo ovunque successo e consensi. Contemporaneamente, riprende in mano l'organizzazione dei concerti, riportando in Italia due storiche band: i Tokio Hotel e poi gli Spandau Ballet. Nel 2015 decide di riproporre lo spettacolo dei record NOTRE DAME DE PARIS e lo fa giocando la carta vincente, ossia riportare in scena il cast originale.