IDEAS, REFLEXIONES Y PROPUESTAS AULARIA l EL PAÍS DE LAS AULAS EDUCOMUNICACIÓN Y CINE El cine para educar. Los pintores en el cine (II) EL CINE HA CONTADO Y EXPRESADO EL ARTE PICTÓRICO Y A SUS PROTAGONISTAS «El cine, como la pintura o la literatura, da y toma cosas de la vida, con la diferencia de que la literatura y la pintura existen como arte desde el Enrique Martínez-Salanova comienzo; el cine no.» Jean-Luc Godard Director de la Revista Aularia (París, 3 de diciembre de 1930) [email protected] egún Berger hay una evidente diferencia en- El director de cine José Luis Borau afirma que el tre el cine y la pintura. La imagen del cine es cine ha influido en la pintura en «su afán de reflejar el Smóvil mientras que la imagen pintada es es- movimiento» y en «la búsqueda de nuevos encuadres». tática. Tres son las características del cine «trasvasadas» a la «La imagen pintada transforma lo ausente –porque pintura: «el manejo artificial de la luz, el encuadre y sucedió lejos o hace mucho tiempo- en presente. La la posibilidad de reflejar el movimiento». Uno de los imagen pintada trae aquello que describe el aquí y artistas que mejor ha reflejado el peso del cine en la ahora. Colecciona el mundo y lo trae a casa.» Por pintura ha sido, según Borau, Francis Bacon, admira- ejemplo, «Turner cruza los Alpes y trae consigo una dor de Eisenstein y Buñuel, que ha utilizado en el lien- imagen de la imponencia de la naturaleza». La pintu- zo el plano-contraplano típico del cine e intenta re- ra colecciona el mundo y lo trae a casa y sólo puede flejar el movimiento. (José Luis Borau, 2004. La pin- hacerlo porque sus imágenes son estáticas e inmuta- tura en el cine. El cine en la pintura. Madrid. Ocho y bles. medio). En el cine, en cambio, las imágenes están en movi- miento. El cine «nos transporta desde el lugar en que Les amants de Montparnasse estamos hasta la escena de la acción.(...) La pintura Es una película biográfica de Jacques Becker (1958) nos trae a casa. El cine nos lleva a otra parte». (De sobre la mísera existencia de uno de los más famo- Cada vez que decimos adiós, de John Berger, 1997, sos pintores del siglo XX: Modigliani, obligado a vivir Ediciones de la Flor, pp. 24-34.) en la más absoluta miseria malvendiendo sus cuadros El director de fotografía Néstor Almendros men- para sobrevivir de mala manera y hundirse cada vez ciona en sus memorias la utilidad que tiene para su más en el alcohol; también su vida amorosa oscila en- trabajo estudiar el manejo de la luz en pintores como tre el amor de una joven pura e ingenua que ama sin Vermeer, La Tour, Rembrandt, Caravaggio, Manet o límites al artista y el de una rica y poco escrupulosa Gaugin. (1982, Días de una cámara, Editorial Seix Ba- escritora americana que sólo busca en él la aventura, rral, Barcelona) aunque ayuda al pintor más de una vez cuando entra 001 www.aularia.org ISSN: 2253-7937 2018. Volumen 1 AULARIA l REVISTA DIGITAL DE COMUNICACIÓN IDEAS, REFLEXIONES Y PROPUESTAS en una de sus crisis. Una vida así no podía terminar caico, mientras su salud se deterioraba y su depen- más que de la manera más trágica y miserable, mu- dencia a las drogas hacía estragos en su cuerpo. El cos- riendo como un perro en una calle de París, mientras te de los materiales y la salud de sus pulmones, hace un avispado marchante de arte, como un ave carro- que a partir de 1914, vuelva a la pintura. Mantuvo con ñera, espera su muerte para expoliar sus cuadros, Beatrice Hastings, una poetisa sudafricana, una tor- consciente de que un día valdría mucho dinero. Des- mentosa relación amorosa. Su primera exposición fue cribe con bastante fidelidad lo que fue a grandes ras- clausurada por la policía a causa de unos desnudos. gos la calamitosa situación de Modigliani en Mont- Tuvo una hija, Jeanne, con su última compañera, Jean- parnasse, y probablemente se acerque bastante a su ne Hébüterne. Enfermo, alcoholizado y drogadicto, personalidad real, justificada por su modo de vida. murió en enero de 1902, tras una terrible agonía. A las pocas horas se suicidó su compañera. Montparnasse 19 1958. Francia, Italia. 115 min. El tormento y el éxtasis DIRECTOR. Jacques Becker El realizador Carol Reed firma en 1965 uno de los GUIÓN. Henri Jeanson, Jacques Becker grandes clásicos del cine histórico. El papa Julio II y MÚSICA. Georges Van Parys Miguel Ángel, viven entre el tormento y el éxtasis, una FOTOGRAFIA. Christian Matras de las peleas artísticas más sonadas de la historia. INTÉRPRETES. Gérard Philipe, Lilli Palmer, Anouk Basado en la biografía que escribió Irving Stone, y en Aimée, Lila Kedrova, Arlette Poirier, Pâquerette, Ma- textos de Vasari y de Giovanni Papini sobre el gran ar- rianne Oswald, Judith Magre, Denise Vernac, Robert tista florentino Miguel Ángel Buonarroti, presenta re- Ripa, Jean Lanier, Chantal De Rieux, Jany Clair, Antoi- alista y eficazmente el conflicto, representado mag- ne Tudal, Bruno Balp níficamente por Charlton Heston y Rex Harrison, cu- yas fuertes personalidades les Amadeo Modigliani (1884-1902) llevaban a entrar en continuo Amadeo Modigliani nació en Livorno en 1884. Des- conflicto. Esta extraordinaria El realizador Carol Reed de pequeño, la enfermedad y su obsesión por el arte producción, calificada como filmó uno de los grandes le acompañaron toda la vida. Ayudado por su familia una de las mejores películas clásicos del cine histórico, se formó en importantes escuelas de arte y tomó con- de su época, es una soberbia los conflictos entre el papa tacto con importantes artistas. Su afición se canalizó dramatización del conflicto hacia la escultura desde 1902. En París, desde 1906, detrás de una de las máximas Julio II y Miguel Ángel talló y pintó, fue asiduo de reuniones ocultistas, in- obras de arte de la humani- merso en la vida bohemia y consumiendo hachís, en dad. tiempos en que Picasso se iniciaba en el cubismo. En Julio II fue un Papa más preocupado de aumentar sus obras pictóricas se distingue la huella de Cézan- su poder terrenal que de las penurias de su pueblo. ne, la de Toulouse-Lautrec, Gauguin y Picasso de la Déspota y egoísta, perdonó no obstante todos los época azul. desplantes de Miguel Ángel, enfurecido con el Pontí- Animado por el escultor rumano Brancusi, decide fice por verse obligado a abandonar sus esculturas en 1909 consagrarse a esta actividad, en talla directa para pintar la bóveda de la Capilla Sixtina. Y es que a influida por el arte africano, el egipcio y el griego ar- pesar de que Miguel Ángel jamás estuvo seguro tener Montparnasse 19. Amadeo Modigliani El tormento y el éxtasis. Miguel Ángel Buonarrotti 2018. Volumen 1 ISSN: 2253-7937 www.aularia.org 002 IDEAS, REFLEXIONES Y PROPUESTAS AULARIA l EL PAÍS DE LAS AULAS auténtica valía como pintor, Julio II sabía que sólo él entonces se estaban descubriendo. Allí comenzó su podría conseguir la impresionante obra de arte que obra más importante, la Pietà (1498-1500), entre otras, aún hoy admiramos. para San Pedro del Vaticano, que acabó antes de cum- Aunque ni libro ni película tratan demasiado el con- plir los 25 años. texto histórico de la Europa de aquella época, am- El punto culminante del estilo de juventud de Mi- bos son imprescindibles. Las escenas que muestran a guel Ángel viene marcado por la gigantesca (4,34 me- Miguel Ángel sufriendo en lo alto del andamio, con la tros) escultura en mármol del David (Academia, Flo- pintura goteándole sobre la cara, es un momento de rencia), realizada entre 1501 y 1504, después de su enorme emotividad para los amantes del arte, al igual regreso a Florencia. Demostró su valía como pintor que los trabajos en «estarcido», ese dibujo agujerea- al encomendársele la decoración de la bóveda de la do para poder traspasarlo con carbón sobre el yeso Capilla Sixtina en el Vaticano. Realizó la tumba de Ju- de la pared. lio II, que incluía la talla de más de 40 figuras, entre las que destaca el Moisés (c. 1515). The Agony and the Ecstasy La actividad de Miguel Ángel como arquitecto co- 1965. EEUU. 136 min. menzó en 1519 y su obra cumbre fue la Basílica de DIRECTOR: Carol Reed San Pedro, su cúpula se convirtió en modelo y para- GUIÓN: Philip Dune digma para todo el mundo occidental. Los trabajos de REPARTO: Charlton Heston, Rex Harrison, Diane la Capilla Sixtina, finalizaron con el fresco del Juicio Fi- Cilento, Harry Andrews, Alberto Lupo. nal, en 1541, tras muchos altibajos por falta de dine- ro y desavenencias con Julio II. Miguel Ángel Buonarroti (1475-1564) Arquitecto, escultor, pintor y poeta ejerció una enor- Andreï Rubliev me influencia tanto en sus Andreï Rubliev, pintor de iconos ruso del s. XV, sir- contemporáneos como en ve a Andrei Tarkovski (1966) como reflexión sobre Andrei Rublev, pintor de ico- todo el arte occidental pos- la creación artística y la labor social del artista frente nos del s. XV, sirve a Tar- terior a su época. al poder. Nos muestra un mundo brutal, violento, de kovski como reflexión sobre Nació el 6 de marzo de religiosidad cuestionada; un mundo, en Rusia, donde el arte y la labor social del 1475 en Caprese, cerca de príncipes hermanos luchaban por un trono y el pue- Arezzo. A los 13 años co- blo se mataba a sí mismo en guerra tras guerra. Se di- artista frente al poder menzó a trabajar en el taller vide en tres partes de la supuesta pasión según An- de Ghirlandaio, y pronto co- drei y cada uno de estos a su vez se dividen en epi- menzó a esculpir para los Médicis, en cuyo palacio sodios de la vida del pintor de iconos y de interiores tomó contacto con el arte de la época.