Programació setembre / desembre 2014

www.cineclubvic.com

Sessions de dimarts. 22h

• C
• C
• F
• C

• 16 de setembre
• 23 de setembre
• 30 de setembre
• 7 d’octubre

Borgman

4a Mostra Internacional de Cinema Etnogràfic

FamilyTour

Homenatge Eli Wallach

10.000 KM

Alex vanWarmerdam

El bueno, el feo y el malo

Carlos Marques-Marcet

Il buono, il brutto, il cattivo

• Holanda-Bèlgica, 2013
• Catalunya-Espanya, 2014

Sergio Leone

Itàlia-Espanya-Alemanya, 1966

LilianaTorres

Catalunya, 2013

FCF
CCF

• C
• C

C

14 d’octubre

25 aniversari

21 d’octubre

Dia Mundial de la Salut Mental

Oh Boy

Jan Ole Gerster

Alemanya, 2012

28 d’octubre

Per estrenar

Joven y alocada

Marialy Rivas

Xile, 2012

4 de novembre

De cavalls i homes

Hross í oss

Haz lo que debas

Do the RightThing

Benedikt Erlingsson

Islàndia-Alemanya-Noruega, 2013

Spike Lee

EUA, 1989

F

11 de novembre

Gangs ofWasseypur. Part 1

Anurag Kashyap

Índia, 2012

18 de novembre

Gangs ofWasseypur. Part 2

Anurag Kashyap

Índia, 2012

25 de novembre

Centenari Primera Guerra Mundial

2 de desembre

Upstream Color

Shane Carruth

EUA, 2013

Capitán Conan

Capitán Conan

BertrandTavernier

França, 1996

• 9 de desembre
• 16 de desembre

Sessió especial Julius 2014

El hombre que mató a

Centenari Primera Guerra Mundial

Bon Nadal

Joyeux Noël

LibertyValance

The ManWho Shot LibertyValance

John Ford

EUA, 1962

Christian Carion

Fra-Al-Ang-Bel, 2005

Totes les pel·lícules es projectaran a l’Espai deTeatre i Cinema - ETC (Passeig de la Generalitat, 46 de Vic)

Sessions de dijous. 21h

Dia Mundial de l’Alzheimer

9 d’octubre

Vicente Ferrer

18 de setembre
Agustín Crespi

Catalunya-Espanya, 2013

Nebraska

Alexander Payne

EUA, 2013

CF

Tots Sants, tots dimonis

30 d’octubre

22a Mostra Internacional de films de Dones de Barcelona

6 de novembre

Thanatomorphose

Éric Falardeau

Canadà, 2012

Cataluña - Espanya

Isona Passola

Catalunya, 2009

11 de desembre

La lucha continua

A luta continua

CF

Raúl de la Fuente

Espanya, 2014

Sessió Especial

CF

Amb la presentació de l’abonament de Cineclub Vic tindreu un descompte a qualsevol sessió del Cinema Vigatà

Nou país, nou cicle. Sí, volem cine, i sí, el volem en versió original. La tardor arriba a Cineclub Vic com a El Corte Inglés, carregada de novetats. Aquesta temporada es porta la ironia, present a sessions de Cineclub tan trencadores com la faula Borgman, la crònica dels pecats de joventut Joven y alocada i la relació més que estreta entre humans i animals a De cavalls i homes. Viatjarem fins a l’Índia per conèixer la saga familiar Gangs of Wasseypur, amb més corruptes per metre quadrat que els bancs andorrans, i els que vulguin una cosa més discreta i íntima, tenen peces tan sensibles com Family Tour, 10.000 KM, Oh Boy i Upstream Color. Els clàssics no passen mai de moda i ens ho demostraran a Filmoteca boniques còpies en un vintage 35

mm: El bueno, el feo y el malo (homenatge Eli Wallach), Haz lo que

debas (25 aniversari de la seva estrena), El hombre que mató a Liberty Valance (dins la setmana d’un Julius molt Fordià), i dos films sobre el centenari de la Primera Guerra Mundial: Capitán Conan i Bon Nadal.
Alguns d’aquests films es projecten en col·laboració amb altres entitats i associacions o amb la UVic-UCC. Aquestes sinergies encara són més evidents durant les sessions de dijous, com la premiada

Nebraska, Vicente Ferrer, Cataluña-Espanya i La lucha continua. Pels

volts deTots Sants veurem la terrorífica Thanatomorphose i és que, la por, com podem veure en el dia a dia, no passa mai de moda.

I així, mentre cauen les fulles i canviem de país, us presentem aquesta col·lecció cinematogràfica tardor-hivern de 2014.

CineclubVic

Sessions de dimarts

Totes les pel·lícules es projectaran a l’Espai deTeatre i Cinema - ETC a les 22h

Entrada: 5 euros Socis: gratuït Servei de bar

Borgman (Jan Bijvoet) és un vagabund que viu sota terra. Un home amb el rostre impassible que apareix de cop i volta en una urbanització. Toca el timbre d’una casa i demana que el deixin dutxar, però li tanquen la porta als morros. Després d’insistir diverses vegades, l’amo de la casa gairebé l’agredeix. La seva dona se sent culpable i l’acull a la casa dels convidats.

Tot i haver estat comparada amb Funny Games, de Michael Haneke, i Canino, de Giorgos Lanthimos, Borgman és més propera a un conte de fades per a adults. Perseguits per la policia, Borgman i un grup de rodamons es converteixen en uns follets socials en la seva creuada contra les classes més benestants, podrides de diners però sense valors ni lògica. El film d’Alex van Warmerdam, vencedor del passat Festival de Sitges, és una sàtira sobre la lluita de classes. Inquietant i malèvola, plena d’imatges suggeridores, que exerceix la lloable pràctica de plantejar més preguntes que respostes, i que fa l’espectador partícip de la seva original proposta.

Alex vanWarmerdam

Haarlem, Holanda, 1952. Aquest artista multidisciplinari va estudiar pintura i disseny gràfic a Amsterdam. Entre els anys setanta i vuitanta va fundar, juntament amb el seu germà, dues companyies teatrals. Va debutar en el món del cinema amb diversos curtmetratges i el llarg Abel (1986), que va ser projectat a la Mostra deVenècia. De la seva filmografia, experimental i transgressora, destaquen també els films LittleTony (1998) i Grimm (2003).

Borgman

Alex vanWarmerdam. Holanda-Bèlgica, 2013

Producció: Angel Films, Epidemic, Graniet Film BV. Guió: Alex van Warmerdam.

Fotografia:Tom Erisman. Música: Vincent van Warmerdam. Muntatge: Job ter Burg. Durada: 113 min. Idioma: alemany-anglès. Intèrprets: Jan Bijvoet, Hadewych Minis,

Jeroen Perceval, Alex van Warmerdam, Sara Hjort Ditlevsen, Annet Malherbe.

16 de setembre. 22h Sessió núm. 1.168 |

Ser lluny pot ser més fàcil que ser a prop. Això és el que sent la Lili (Núria Gago) quan torna a casa dels pares a passar unes vacances després d’una temporada fora del país. La seva mare, hàbil manipuladora, l’arrossega a una ronda de visites familiars. El retrobament amb els parents i amics posa en evidència un bloqueig emocional que la Lili haurà de superar.

L’òpera prima de la jove directora i guionista LilianaTorres, que va passar la seva

infància a Sant Bartomeu del Grau, és una comèdia naturalista de caràcter autobiogràfic. La seva autèntica família apareix a la pantalla per narrar aquesta història i Núria Gago, l’única actriu professional del repartiment, interpreta a la mateixa directora. A través de la seva mirada descobrim la trama de relacions i conflictes familiars. La cantant deVic Joana Serrat actua en el film i deixa l’aroma de la seva música evocadora, d’arrel folk. Amb estil intimista, FamilyTour fa un viatge catàrtic al passat que té el regust agredolç de la pèrdua de la innocència

LilianaTorres

Nascuda a Barcelona l’any 1980 va entrar en contacte amb el cinema al Centre d’Estudis Cinematogràfics de Catalunya. Més tard es va llicenciar en direcció cinematogràfica a l’ESCAC i va completar la seva formació al Centro de Capacitación Cinematográfica de Mèxic. Després de vuit anys dirigint documentals per a productores mexicanes i dels Estats Units, torna a la seva ciutat natal per emprendre la producció de FamilyTour.

FamilyTour

LilianaTorres. Catalunya, 2013

Producció: Escándalo Films. Guió: LilianaTorres. Fotografia: Gris Jordana. Música: Joana Serrat. Muntatge: Aina Calleja. Durada: 99 min. Idioma: català-castellà.

Intèrprets: Núria Gago, Antonia Expósito, NoemíTorres, ManuelTorres, Manuela Jiménez, Manuel Expósito, Constancia Expósito.

En col·laboració amb el Museu delTer de Manlleu dins dels actes de la 4a Mostra de Cinema Etnogràfic.Amb la presencia de la directora i l’equip del film.

23 de setembre. 22h Sessió núm. 1.169

El bo, un genet sense nom (Clint Eastwood); el lleig, Tuco (Eli Wallach); i el dolent, Sentencia (Lee Van Cleef) són tres personatges que, en plena Guerra Civil

americana, s’enfronten per trobar un tresor amagat. Tres personatges que, en paraules del director “aglutinen tots els defectes de l’ésser humà”.

Tercera part de l’anomenada trilogia dels dòlars on, després de La muerte tenía

un precio i Por un puñado de dólares, es tornen a reunir Sergio Leone a la direc-

ció, Clint Eastwood com a protagonista i Ennio Morricone a la banda sonora. El resultat és un dels spaghetti western més importants i el que més ha calat en l’imaginari col·lectiu gràcies a la mítica banda sonora, uns personatges icònics i un grapat d’escenes antològiques. El tempo de la pel·lícula, els girs narratius, els llargs silencis seguits d’explosions de violència, els diàlegs..., tot plegat configura una pel·lícula de culte que podrem tornar a veure en pantalla gran i en una còpia immillorable. Aquest és, també, un dels treballs més coneguts popularment de l’actor Eli Wallach, que va morir el passat 24 de juny als 98 anys, deixant enrere més de 150 treballs interpretatius en cinema, televisió i teatre.

Sergio Leone

Nascut el 1929 a Roma, als 20 anys comença a treballar com a actor, assistent de direcció i guionista. L’any 1960 debuta en la direcció amb El coloso de Rodas. Assoleix fama amb aquesta trilogia dels dòlars. Posteriorment filmà Hasta que llegó

su hora, ¡Agáchate, maldito! (1971) i Érase una vez en América (1984). Va morir a

Roma el 30 d’abril de 1989.

El bueno, el feo y el malo

Il buono, il brutto, il cattivo

Sergio Leone. Itàlia-Espanya-Alemanya, 1966

Producció: Produzioni Europee Associati, Arturo González Producciones Cinematográficas. Guió: Sergio Leone, Agenore Incrocci, Furio Scarpelli i Luciano

Vincenzoni. Fotografia:Tonino Delli Colli. Música: Ennio Morricone. Muntatge: Eugenio Alabiso, Nino Baragli. Durada: 161 min. Idioma: anglès.

30 de setembre. 22h Homenatge Eli Wallach | Sant

Jordi

Alex (NataliaTena) i Sergi (DavidVerdaguer) son una parella que després d’anys

de relació decideixen tenir un fill. Tot canvia quan a ella, fotògrafa, li ofereixen un any de residència artística a Los Angeles. La distància posarà a prova la relació.

Guanyadora de cinc premis, inclòs el de millor pel·lícula en el darrer festival de Màlaga, i del premi per la parella protagonista al festival d’Austin, el debut en el llargmetratge de Carlos Marquès-Marcet ha estat tota una sorpresa. Després d’un pla-seqüència de més de vint minuts, la narració passa a estar dominada per les noves tecnologies que serveixen a la parella per comunicar-se de Barcelona a Los Angeles durant l’any que hauran de viure separats. Tot un repte tant a nivell tècnic com interpretatiu a l’hora de planificar la pel·lícula, centrada en dues cases separades per 10.000 KM. El resultat final confirma el seu jove director com un dels talents més prometedors del cinema del nostre país.

Carlos Marques-Marcet

Neix a Barcelona el 1983. Amunt i avall, el seu segon curt, va rebre el premi per a Joves creadors de l’Injuve. Amb el tercer va poder participar en un taller de cinema ambVictor Erice i Abbas Kiarostami alTalent Campus del festival de Berlín. Udols va ser triat per Cahiers du cinema com el millor curt del 2008. L’any següent realitza el documental De Pizarros i Atahualpas. Estudia a la UCLA de Los Angeles on farà nous curtmetratges premiats en diferents festivals i per l’Associació de Directors Americans. Amb 10.000 KM debuta en el llargmetratge de ficció.

10.000 KM

Carlos Marques-Marcet. Catalunya-Espanya, 2014

Producció: Lastor Media, La Panda. Guió: Carlos Marques-Marcet i Clara Roquet. Fotografia: Dagmar Weaver-Madsen. Muntatge: Juliana Montañés i Carlos Marques-

Marcet. Durada: 98 min. Idioma: castellà. Intèrprets: NataliaTena, David Verdaguer.

7 d’octubre. 22h Sessió núm. 1.170

La vida quotidiana d’un humil i multiètnic barri de Brooklyn vista a través dels ulls d’en Mookie (Spike Lee), un afroamericà que treballa com a repartidor d’una pizzeria italoamericana. Durant una sola jornada del dia més calorós de l’any, les tensions de caire racista que provoquen alguns dels veïns fan que el barri es converteixi en una olla a pressió a punt d’explotar.

El racisme, el gran tema de l’obra de Spike Lee, sobretot a les seves primeres pel·lícules, es desplega aquí en el seu màxim esplendor. Agafem una petita comunitat amb veïns hispans, asiàtics, afroamericans, italoamericans, indis... Afegim-hi una forta dosi d’odi racista i observem què passa. Des del primer minut, amb els potentíssims títols de crèdit, Spike Lee ens posa en sintonia amb el to de la història que ens vol explicar. A partir d’aquí, el ritme anirà in crescendo. Això és Do the RightThing, la pel·lícula que va llançar el seu director a la fama. Una lliçó de cinema plena d’escenes i personatges memorables.

Spike Lee

Nascut a Atlanta el 1957, Spike Lee és una figura essencial del cinema contemporani, amb una filmografia eclèctica, però caracteritzada per un component militant a favor dels drets dels afroamericans i contra el racisme, sovint amb resultats polèmics. Entre la seva extensa filmografia destaquen Nola Darling (1986), Do the

Right Thing (1989), Mo’Better Blues (1990), Malcolm X (1992) i La última noche

(2003).

Haz lo que debas

Do the RightThing

Spike Lee. EUA, 1989

Producció: 40 Acres & A Mule Filmworks. Guió: Spike Lee. Fotografia: Ernest R. Dickerson. Música: Bill Lee. Muntatge: Barry Alexander Brown. Durada: 120 min.

Idioma: anglès. Intèrprets: Danny Aiello, Ossie Davis, Ruby Dee, JohnTurturro, Bill Nunn, Giancarlo Esposito, Spike Lee, Richard Edson.

14 d’octubre. 22h 25 aniversari

Niko Fisher (Tom Schilling) té uns trenta anys i és un somiador empedreït. El seu caràcter, segons el psiquiatre, és “emocionalment inestable”. Durant 24 hores, aquest antiheroi vagareja per Berlín a la recerca d’alguna resposta al seu naufragi existencial.

Oh Boy ha estat el brillant debut a la direcció del cineasta alemany Jan Ole Gers- ter. La magnífica fotografia en blanc i negre amb què seguim les anades i vingudes del protagonista per la gran ciutat, sobretot en les escenes nocturnes, té com a referència evident la NouvelleVague i, en concret, l’obra deTruffaut o la de Malle, amb un ús similar de la música de jazz per recrear ambients i situacions. Gerster aconsegueix atrapar l’espectador en una atmosfera inquietant amb pinzellades d’humor absurd.

Jan Ole Gerster

Va néixer a Hagen (antiga RDA) l’any 1978. En acabar els estudis, es va instal·lar a Berlín per fer unes pràctiques a la productora X Filme. Mig any més tard, treballa d’assistent del directorWolfgang Becker en el rodatge de Good Bye, Lenin! (2003) i comença a estudiar direcció i realització a l’Acadèmia Alemanya de Cine de Berlín. A partir del 2010 escriu el guió i prepara el projecte d’Oh Boy, que serà la gran sorpresa del cine alemany de 2012. L’any següent, el director recull els premis principals dels German Film Awards, un fet insòlit per a un debutant.

Oh Boy

Jan Ole Gerster. Alemanya, 2012

Producció: Schiwago Film, Chromosom Filmproduktion, Hessischer Rundfunk.

Guió: Jan Ole Gerster. Fotografia: Philipp Kirsamer. Música: Cherilyn MacNeil, The Major Minors. Muntatge: Anja Siemens. Durada: 83 min. Idioma: alemany-anglès.

Intèrprets:Tom Schilling, Katharina Schüttler, Justus von Dohnányi, Ulrich Noethen, Andreas Schröders, Katharina Hauck.

Sessió programada en col·laboració amb la Fundació Centre Mèdic Psicopeda- gògic d’Osona dins del programa d’actes amb motiu del Dia Mundial de la Salut Mental (10 octubre).

21 d’octubre. 22h Sessió núm. 1.171

Daniela (Alicia Rodríguez) és una noia de 17 anys, crescuda en el si d’una família estrictament evangèlica. Assetjada per la culpabilitat cristiana, intentarà seguir el camí correcte, però en el seu camí cap a la redempció es trobarà amb un obstacle devastador: el seu primer amor homosexual.

Joven y alocada es basa en el blog de l’adolescent xilena Camila Gutiérrez. La directora del film, Marialy Rivas, va quedar captivada per la combinació de relats sexuals amb d’altres de caire gairebé infantil i va voler traslladar al cinema aquest xoc entre la rebel·lió juvenil i la sobreprotecció social. El resultat és una abstracció del que suposa la comunicació a Internet per als adolescents: un viatge ple d’estímuls, que combina tot tipus d’emocions, formats i estructures. Sexual, divertit, provocador, però també il·lustratiu d’una part de la societat actual. L’experiment ha funcionat i va aconseguir el premi a millor guió a Sundance, va resultar un impacte a la Secció Generation de la Berlinale i va obtenir el premi del públic al REC deTarragona.

Marialy Rivas

Directora de cinema i guionista, va començar a estudiar a l’Escola de Cinema de Xile, però ho va deixar al tercer curs. L’any 1996 va dirigir el curt Desde siempre. Posteriorment va estudiar a NovaYork i va realitzar el curt Smog. El 2010 presenta el curt Blokes i el 2012 realitza el seu primer llarg, Joven y alocada. El premi de Sundance li ha permès dirigir el seu segon llarg, La princesa.

Joven y alocada

Marialy Rivas. Xile, 2012

Producció: Fabula. Guió: Marialy Rivas, Pedro Peirano, Sebastián Sepúlveda, Camila Gutiérrez. Fotografia: Sergio Armstrong. Muntatge: Andrea Chignoli, Sebastián

Sepúlveda. Durada: 96 min. Idioma: castellà. Intèrprets: Alicia Rodríguez, Aline

Küppenheim, María Gracia Omegna, Felipe Pinto, Alejandro Goic, Ingrid Isensee, Tomás de Pablo, Pablo Krögh.

28 d’octubre. 22h S. Núm 1.172 / Per estrenar