<<

Courts of Heaven Music from the Eton Volume 3

John Hampton (b. c.1455, d. after 1520) 1 a 5 15.37

Edmund Turges (b. c.1450) 2 Gaude flore virginali a 4 13.43

Richard Fawkyner (fl. c.1480) 3 Gaude virgo salutata a 5 18.49

John Browne (fl. c.1490) 4 O mater venerabilis a 5 14.18

Robert Wylkynson (b. c.1475–80, d.1515 or later) 5 Salve regina a 5 13.19

BONUS TRACK

Walter Lambe (b. ?1450/51, d. after Michaelmas 1504) 6 Nesciens mater a 5 5.26

81.15

The of Christ , Oxford Stephen Darlington Director of Music

2 Introduction This collection of music is the third volume in a series which has proved a thrilling encounter with the remarkable world of the liturgy of Eton College in the late 15th century. This is sumptuous music of huge complexity, ranging from the rich sonority of Wylkynson and Hampton to the contrapuntal intricacy of Fawkyner and Turges. However, it is also clear that this music was firmly rooted in the daily devotional life of the College, appreciated by all and not just a worshipping elite. The boys and men of Christ Church Cathedral choir maintain just such a tradition, which is why we feel a special affinity with this glorious repertoire and are committed to its performance. Ꭿ Stephen Darlington, 2014

Courts of Heaven It has been estimated that the manuscripts which have survived from 15th- and 16th-century represent only about ten per cent of those in circulation at the time. The Eton Choirbook itself has not been immune from depredation, for of the 93 pieces it originally contained, fully 50 are now defective in some way or have been lost altogether, and works such as the seven-part by John Browne will sadly have to be left to the imagination. There is still much to discover, though, for despite the renewed interest shown in the music of the Eton Choirbook in recent years, a number of works have yet to be committed to disc, even though this series alone has included no fewer than nine premiere recordings. One rather frustrating aspect of the music in the Eton Choirbook is the fact that, in general, we know very little about the men who composed it. In many cases it is not even clear when they were born or when they died. Perhaps we should be grateful that their names are known at all. About a century before the choirbook was copied, composers were usually seen as anonymous artisans whose skill went unacknowledged, and it is only in the early 15th century, in sources such as the , that composers emerged from the shadows of anonymity and received the recognition they deserved. John Hampton was appointed as master and organist of the Lady Chapel choir at Worcester Cathedral in 1484. Among his duties were the teaching of plainsong and to the boy choristers and the directing of the singing of the Salve regina each evening during Lent. The communal act of devotion performed at Eton College each evening took its name from this text, and was known as the ‘Salve ceremony’. The Eton Choirbook contains no fewer than 15 settings of the antiphon (more than any other text except the Magnificat), all but one of them surviving complete. The version of the text set by Hampton and his contemporaries includes a number of tropes, extra passages inserted between the invocations ‘O clemens’, ‘O pia’ etc. The words of these passages are almost always written in red ink in the choirbook. This is usually taken to denote the use of a reduced number of singers, a practice which very probably derives from the late medieval monastic tradition, where tropes were sung by soloists. Hampton’s five-part setting uses the plainsong melody Gaudeamus omnes as its cantus firmus. This chant was sung on four of the Marian feasts in the Church’s year, including that of the Assumption of the Virgin (15 August), to which Eton College was dedicated.

3 Only two pieces by Edmund Turges survive complete in the Eton Choirbook, both settings of the text Gaude flore virginali. One, in five parts, is for full choir with divided trebles, while the other (the one recorded here) is a four-part setting for men’s voices. The text enumerates the seven spiritual joys of the Virgin Mary, each verse beginning with a celebratory ‘Gaude’ (‘Rejoice!’):

1 Mary’s special place in the company of the saints; 2 Mary as spouse of God; 3 Mary’s veneration by all the courts of heaven; 4 Mary’s role as intercessor with Christ; 5 The benefits conferred on those who venerate Mary; 6 Mary’s place alongside the Trinity; 7 Mary’s certainty that these joys will remain with her for ever.

The text achieved widespread popularity and was frequently included in Books of Hours (devotional texts used by the laity in private prayer) in medieval England, where it was commonly ascribed to St Thomas of (Thomas Becket). As Hugh Benham has shown, the work employs a complex numerical structure, based appropriately around the number seven. In the first section, which is in triple time, the full choir sings for 56 (8 × 7) breves (168 semibreves), while sections for two or three voices take 49 (7 × 7) breves. In the second section, in duple time, the full choir sings for 42 (6 × 7) longs (again, 168 semibreves), while passages for reduced voices occupy 49 longs. Thus the passages for full choir last for 98 (56 + 42) bars, as do those for reduced voices (49 + 49). Note also that the passages for full choir under the two time signatures are in the ratio 4:3 (56:42). Such numerological devices are, of course, impossible for the listener or even the singer to discern, but serve as earthly reflections of divine order. As with Turges, only two by Fawkyner now survive in Eton, and were probably composed by the Richard Fawkyner who had associations with King’s College, Cambridge in the early 1480s. (His setting of Gaude rosa sine spina is recorded on the first volume in this series, More Divine Than Human.) A third work, the six-part Salve regina vas mundicie, was added to the choirbook fairly soon after it was initially copied, but has since been lost. Gaude virgo salutata has as its cantus firmus the chant Martinus Abrahe sinu, which was sung on the Feast of St Martin (11 November). Quite why a composer would choose this melody as a basis for an antiphon in honour of the Virgin Mary is not immediately clear. Perhaps the answer lies in the possibility that this choice of cantus firmus would have rendered the antiphon suitable for performance at the Salve ceremony around the time of that particular feast. The college statutes decreed that Salve regina should be sung during Lent, but at other times of the year different texts could be used instead, so perhaps composers chose seemingly unlikely chants to use as the basis for antiphons with this in mind. Nowhere is the lack of detail about a composer’s life referred to above more regrettable than in the case of John Browne, for he is surely the pre-eminent figure in the Eton Choirbook, both in terms of the number of his works it contains, and in their quality. One source refers to him as ‘Johannes Browne Oxoniensis’ (‘John Browne of Oxford’), and he may be the John Browne from Coventry who was elected a scholar at Eton in July 1467, but nothing can be said for certain. His five-part antiphon O mater venerabilis is scored for men’s voices and sets a sombre text (not set by any other composer) relating to the Passion of Christ, which unusually quotes directly from the Bible and in a language other than Latin.

4 It would have to be said that from a literary point of view the text is rather confused, being a mixture of trochaic (long–short), iambic (short–long) and dactylic (long–short–short) metre, and the fifth stanza does not follow the prevailing syllable-pattern of 887887. The text also makes pointed reference to the part played by the Jews in the Passion story. This anti-Semitic finger-pointing was by no means uncommon at the time, and persisted long after the Reformation in certain quarters. Robert Wylkynson probably spent the whole of his working life at Eton, rising to the post of informator choristarum by the time the choirbook was copied at the very beginning of the 16th century. Although he is probably best known for his sumptuous nine-part setting of Salve regina (recorded on of Angels, the second volume in this series), the five-part setting heard here, brilliantly scored for five voices, is no poor relation. Walter Lambe served as a clerk and then as master of the choristers at the nearby St George’s Chapel, Windsor. He was clearly a highly skilled composer and only John Browne is represented by more compositions in the Eton Choirbook. Lambe’s Nesciens mater is one of the shorter works in the collection, scored for the full choir combination of five voices. Its cantus firmus, unusually, is the chant of the same name, which was sung after Matins and Vespers in the period immediately following Christmas, and at Vespers of the Blessed Virgin at certain times of the year. Ꭿ Timothy Symons, 2014

5 Salve regina sic tu facis orbem vere even so dost thou cause questionless 1/5Salve regina mater misericordie; vita, dulcedo, Hail queen, mother of mercy, our life, our tue pacis resplendere the world to flourish in quietness et spes nostra, salve. Ad te clamamus exules sweetness, our hope, all hail. Unto thee do we cry, lucis plenitudine. through thy grace abundant. filii Eve; ad te suspiramus, gementes et flentes which are the banished children of Eve. Unto in hac lacrimarum valle. Eia ergo, advocata thee do we sigh, weeping and wailing in this vale Gaude splendens vas virtutum, Rejoice, o vessel of virtue splendent, nostra, illos tuos misericordes oculos ad nos of lamentation. Come, therefore, our patroness! cuius pendens est ad nutum at whose beck and commandment converte. Et Jesum, benedictum fructum Cast upon us those pitiful eyes of thine. And after tota celi curia all the heavenly consistory ventris tui, nobis post hoc exsilium ostende. this our banishment, show unto us the blessed te benignam et felicem the most gentle, and also happiest, fruit of thy womb Jesu. Jesu dignam genitricem the very mother of Jesu Christ Virgo mater ecclesie, Virgin mother of the congregation, veneratur in gloria. do worship with much glory. eterne porta glorie, gate of glory that never is done [fastened], esto nobis refugium be for us a reconciliation Gaude nexu voluntatis Rejoice in the bond of charity, apud patrem et filium. unto the father and the son. et amplexu caritatis for by the liege of dignity O clemens. O merciful. iuncta sic altissimo, thou art coupled with God so near Virgo Clemens, virgo pia, Virgin merciful, virgin holy, ut ad votum consequaris that thou mayst at thy desire virgo dulcis, O Maria, o sweet virgin, o blessed Mary, quicquid virgo postularis obtain all that thou wilt require exaudi omnium hear their prayers graciously a Jesu dulcissimo. of Jesu, thy son most dear. ad te pie clamantium. which cry and call unto thee. O pia. O holy. Gaude mater miserorum Rejoice, o mother of wretches all, [Funde preces tuo nato, [Pray for us unto thy son, quia pater seculorum for the father that is eternal crucifixo, vulnerato, wounded and crucified for us all, dabit te colentibus to them that do thee reverence et pro nobis flagellato, and sore tormented with flagellation, congruentem hic mercedem in this world gives good wages spinis puncto, felle potato. crowned with thorn, and fed with gall. et felicem poli sedem and a place in the heavenly stages O mitis.] O meek.] regnis in celestibus. in the kingdom of excellence. Dele culpas miserorum, From the wretched their faults expel, terge sordes peccatorum, wipe the spots of sins unclean, Gaude virgo mater Christi Rejoice, o mother of Jesu Christ, dona nobis beatorum give us the life that ever doth excel quia sola meruisti, which wast alone most worthiest, vitam tuis precibus. through thy prayer and special mean. o virgo piissima, o virgin immaculate, O dulcis Maria, salve. O sweet Mary, hail. esse tante dignitatis to be of such high dignity quod sis sancte trinitatis that next to the blessed Trinity The translation printed here is taken from the primer sessioni proxima. in place thou art now collocate. printed in Rouen in 1536. The section within square brackets is not set by Wylkynson. Gaude virgo mater pura Rejoice, o mother, virgin pure, certa manens et secura and of this be certain and sure, quod hec septem gaudia that these joys seven Gaude flore virginali non cessabunt nec decrescent shall neither minish, nor also cease, 2 Gaude flore virginali Rejoice, o flower of virgins all, sed durabunt et florescent but still continue, and ever increase honoreque speciali in thine honour, and grace especial, per eterna secula. while the Father is in heaven. transcendens splendiferum exceeding a thousandfold Amen. Amen. angelorum principatum the principality of angels eminent et sanctorum decoratum and the dignity of saints refulgent The translation printed here is taken from the primer dignitate numerum. more than can be told. printed in Rouen in 1536, collated with Robert Redman’s primer of 1537. Gaude sponsa cara dei, Rejoice, o spouse of God most dear, nam ut clara lux diei for as the light of the day so clear solis datur lumine, comes of the sun most radiant,

6 Gaude virgo salutata quam cum vitam hanc egisti Mary the mother of Christ, 3 Gaude virgo salutata Rejoice, o much-greeted virgin, tu Maria mater Christi to have for ever cui soli intimata to whom alone is made haberes perpetuam. when you had completed this life. dei est sententia. known God’s purpose. Salutat primum . First, an angel greeted you. Gaude cui preces dantur Rejoice: to you prayers are offered, Quid ait tum archangelus? What did the archangel say on that occasion? quas cum audis relevantur and when you hear them ‘Ave plena gratia.’ ‘Hail, O lady full of grace.’ apud tuum filium. they are lifted up into the presence of your son. Fac amemur te rogamus; We ask you to grant that we are loved; Gaude quia tu Maria Rejoice, because you, Mary, ne post mortem pereamus so that we may not perish after death, concepisti virgo pia a pious virgin, without the da sedes celestium. give us dwellings in heaven. sine viri semine seed of a man conceived Amen. Amen. Jesum Christum novo more Jesus Christ in a new manner absque pena vel labore without penalty or suffering O mater venerabilis obumbrante flamine. when the spirit overshadowed you. 4 O mater venerabilis O mother worthy of reverence tota cum sis amabilis, since you are entirely worthy of love, Gaude quem et salutavit Rejoice: you were also greeted quantum passa fuisti how much you suffered Elizabeth que portavit by Elizabeth, who carried cum Judas atrocissimus when that most dreadful Judas precursorem filii; the forerunner of your son; natum prodit scelestius, wickedly betrayed your son, illa statim prophetavit that child at once prophesied, o vera mater Christi. o true mother of Christ. proles ventre que saltavit by jumping in her womb, vir magni consilii. a man of great wisdom. Ducunt Christum nocte tristi, On that sad night they led Christ ad Pilatum, tu sat scisti, to Pilate, you knew it well, Gaude cum post nati partum Rejoice, that after your son’s birth ut agnum ad victimam. like a lamb for sacrifice. reges magni est compertum great kings, on learning inluditur, percutitur, He was mocked, he was struck, inspirato veniunt; by divine inspiration, came to you; conspuitur, induitur he was spat at, through their spite natum tuum honorarunt the three great gifts which they brought caput ob maliciam his head was crowned tria magna que portarunt honoured your son; ac Herodem fugiunt. and they fled from Herod. spinis. ‘O rex Judeorum!’ with thorns. ‘O king of the Jews!’ clamat ridens Hebreorum shouted the people of the Hebrews, Gaude mater cum fugisti Rejoice: when as a mother you fled, plebs, necdum his contenta laughing, and not yet satisfied with this in Egyptum que inisti you entered Egypt, Pilatum iam adgreditur, they now approached Pilate ne periret filius. so that your son should not perish. ut moriatur petitur and requested that he should die Tecum Joseph commigravit; Joseph travelled with you; nece tum tum inventa. by a death devised specially for that occasion. missus deo hoc mandavit on being sent, he trusted God ut iretur citius. to give you a quick and safe journey there. Quod petitur conceditur. Their request was granted. Absque mora egreditur Without delay he went out Gaude templo Salomonis Rejoice: in Solomon’s temple ut cruci conclavetur. to be nailed to a cross. que vidisti cum patronis you saw your son debating Affixus statim clamitat When fixed in place he at once shouted disputantem filium; with the experts in the law; se sitire; ut vocitat, that he was thirsty. As he cried out, admirantur sapientes, these wise men were amazed, quo magis perturbetur, to confuse him all the more, nati tui sunt dicentes declaring that your son’s divinum ingenium. intelligence was divinely inspired. datur fel sed noluit. he was offered gall but he refused it. Mori sese voluit His wish was that he should die Gaude cum post mortem petit Rejoice, that after death your son hominis pro scelere. for the wickedness of mankind. celos natus et decrevit ascended to the heavens and decided Auditur vox tum Christi Then was heard the voice of Christ ornare sedem tuam, to prepare a dwelling for you, pleni penis clamans: ‘Heloy, full of anguish, shouting ‘Eli, Heloy, lama zabathani.’ Eli, lama sabachthani?’

7 Tum moritur; continuo Then he died; and immediately quo demonum confusio as a result to a sad world nostrumque redemptio was revealed our redemption aperitur mundo tristi. and the overthrowing of demons.

Iam iam penam qua fuisti O Mary, remember detenta tuo filio now the anguish with which o Maria . you were gripped for your son. Fac nos omnesque regnare Grant that we and all people may reign tecum in gloria. with you in glory. Amen. Amen.

The translations of Gaude virgo salutata and O mater venerabilis are by Guy Rawlinson, whom the author would like to thank for his assistance with this project.

Nesciens mater 6 Nesciens mater virgo virum peperit sine Not knowing a man, a virgin mother gave birth dolore salvatorem seculorum. Ipsum regem without pain to the saviour of the ages. A virgin angelorum sola virgo lactabat ubera de celo alone gave milk, her breasts filled from heaven, to plena. the very king of angels.

8 Einleitung Diese Sammlung von Musik aus dem Eton Choirbook ist der dritte Band in einer Reihe, die sich als spannende Begegnung mit der bemerkenswerten Welt der Liturgie der Kapelle von Eton College im späten 15. Jahrhundert erwiesen hat. Es handelt sich um prachtvoll gestaltete Musik von hoher Komplexität, welche sowohl die klangliche Fülle eines Wylkynson oder Hampton als auch die vielschichtige Kontrapunktik von Fawkyner und Turges umfasst. Trotzdem ist es klar ersichtlich, dass diese Musik tief im frommen Alltagsleben des College verwurzelt war, und von allen, nicht nur einer betenden Elite, geschätzt wurde. Die Knaben und Männer des Chores der Christ Church Cathedral erhalten eben diese Tradition lebendig, weshalb wir uns diesem herrlichen Repertoire besonders verbunden und seiner Aufführung verpflichtet fühlen. Stephen Darlington

Himmlische Höfe Man schätzt, dass die englischen Manuskripte, die aus dem 15. und 16. Jahrhundert überlebt haben, nur etwa zehn Prozent der zur damaligen Zeit dort im Umlauf befindlichen darstellen. Das Eton Choirbook selbst war nicht vor der Verheerung gefeit, denn von den 93 Stücken, die es ursprünglich enthielt, sind heute ganze fünfzig auf die eine oder andere Weise zu Schaden gekommen oder gänzlich verloren gegangen. Werke wie das siebenstimmige Magnifikat von John Browne werden leider der Vorstellungskraft vorbehalten bleiben müssen. Es gibt jedoch immer noch viel zu entdecken, denn trotz des neuerlichen Interesses, das der Musik des Eton Choirbook in den letzten Jahren entgegengebracht wurde, harren einige Werke immer noch der Aufzeichnung auf Tonträger, obschon diese Reihe alleine nicht weniger als neun Erstaufzeichnungen umfasst. Ein recht frustrierender Aspekt der Musik im Eton Choirbook ist die Tatsache, dass man im Allgemeinen sehr wenig über die Männer weiß, die sie komponierten. In vielen Fällen ist sogar unklar, wann sie geboren wurden oder starben. Man sollte vielleicht dankbar sein, dass ihre Namen überhaupt bekannt sind. Noch ungefähr ein Jahrhundert bevor das Chorbuch kopiert wurde, wurden Komponisten als anonyme Kunsthandwerker angesehen, deren Können ungerühmt blieb, und erst im frühen 15. Jahrhundert traten in Quellen wie dem Old Hall- Manuskript die Komponisten aus dem Schatten der Anonymität und erhielten die Anerkennung, die ihnen gebührte. John Hampton wurde 1484 zum Kantor und Organist des Lady Chapel-Chores der Kathedrale von Worcester ernannt. Zu seinen Aufgaben zählte die Unterweisung der Chorknaben in Gregorianischen Chorälen und Polyphonie sowie das Dirigat der allabendlich während der Fastenzeit gesungenen Antiphon Salve regina. Die gemeinsame Andacht, die jeden Abend am Eton College durchgeführt wurde, bezog ihren Namen aus diesem Text und war als „Salve-Zeremonie“ bekannt. Das Eton Choirbook enthält nicht weniger als fünfzehn Vertonungen der Antiphon (mehr als von jedem anderen Text abgesehen vom Magnifikat), von denen außer einer alle vollständig erhalten sind. Die Textversion, die von Hampton und seinen Zeitgenossen vertont wurde, enthält eine Reihe von Tropen, also zusätzlichen Passagen, die zwischen den Anrufungen „O clemens“, „O pia“ etc. eingefügt wurden. Der Text dieser Passagen wurde beinahe immer mit roter Tinte ins Chorbuch eingetragen. Dies wird gewöhnlich so verstanden, dass eine geringere Sängerzahl angezeigt werden soll, eine Praktik, die mit ziemlicher Wahrscheinlichkeit aus der spätmittelalterlichen monastischen Tradition erwuchs, wo Tropen von Solisten gesungen wurden. Hamptons fünfstimmige Vertonung verwendet den gregorianischen Choral Gaudeamus omnes als Cantus firmus. Dieser Choral wurde an vieren der Marienfeste im Kirchenjahr gesungen, darunter auch zu Mariä Himmelfahrt (15. August), dem Eton College geweiht war.

9 Nur zwei Stücke von Edmund Turges sind vollständig im Eton Choirbook erhalten geblieben: In beiden Fällen handelt es sich um Vertonungen von Gaude flore virginali. Die eine ist fünfstimmig, für vollständigen Chor mit geteilten Oberstimmen, während es sich bei der anderen (hier aufgenommenen) um eine vierstimmige Vertonung für Männerstimmen handelt. Der Text zählt die sieben spirituellen Freuden der Jungfrau Maria auf, wobei jeder Vers mit einem feierlichen „Gaude“ („Freue dich!“) beginnt:

1 Marias besonderer Platz unter den Heiligen; 2 Maria als Gemahlin Gottes; 3 Die Anbietung Marias durch alle himmlischen Höfe; 4 Marias Rolle als Fürbitterin bei Christus; 5 Der Nutzen, der denen zuteilwird, die Maria anbeten; 6 Marias Platz an der Seite der Dreifaltigkeit; 7 Marias Sicherheit, diese Freuden für immer genießen zu können.

Der Text erfreute sich bald schon großer Beliebtheit und wurde im mittelalterlichen England häufig in Stundenbücher aufgenommen (fromme Texte, die von Laien zum privaten Gebet verwendet wurden). Er wurde gemeinhin St. Thomas von Canterbury zugeschrieben (Thomas Becket). Wie Hugh Benham gezeigt hat, beruht das Werk auf einer komplexen Zahlenstruktur, bei der entsprechend die Zahl Sieben im Mittelpunkt steht. Im ersten Abschnitt, der im Dreiertakt steht, singt der gesamte Chor 56 (8 x 7) Breves (168 Semibreves), während in den Abschnitten für zwei oder drei Stimmen 49 (7 x 7) Breves erklingen. Im zweiten Abschnitt im Zweiertakt singt der gesamte Chor 42 (6 x 7) Longae im Zweiertakt (wiederum 168 Semibreves), während die Abschnitte für reduzierte Besetzung 49 Longae umfassen. Somit dauern die Passagen für den vollständigen Chor 98 (56 + 42) Takte, genau wie die für reduzierte Besetzung (49 + 49). Man beachte auch, dass die Passagen für vollständigen Chor in den beiden Taktbezeichnungen im Verhältnis 4:3 stehen (56:42). Solche zahlenmystischen Mittel waren natürlich für die Zuhörer oder selbst die Sänger unmöglich wahrnehmbar, dienten jedoch als irdische Spiegelung der himmlischen Ordnung. Wie von Turges sind auch von Fawkyer lediglich zwei Antiphone in Eton erhalten geblieben. Sie wurden vermutlich von dem Richard Fawkyner komponiert, der in den frühen 1480er Jahren in Verbindung mit dem King’s College in Cambridge stand. (Seine Vertonung von Gaude rosa sine spina ist auf der ersten Veröffentlichung dieser Reihe, More Divine Than Human, erschienen.) Ein drittes Werk, das sechsstimmige Salve regina vas mundicie, wurde dem Chorbuch kurze Zeit, nachdem es ursprünglich kopiert wurde, hinzugefügt, ging jedoch danach verloren. Gaude virgo salutata enhält als Cantus firmus die Choralmelodie zu Martinus Abrahe sinu, welche zum Sankt-Martinsfest am 11. November gesungen wurde. Warum ein Komponist gerade diese Melodie als Grundlage für eine Antiphon zu Ehren der Jungfrau Maria auswählen sollte, ist nicht sofort ersichtlich. Vielleicht liegt die Antwort in der Möglichkeit, dass die Wahl dieses Cantus firmus die Antiphon geeignet für eine Aufführung während der Salve-Zeremonie zur Zeit eben dieses Festes gemacht hätte. Die Statuten des College sahen vor, dass während der Fastenzeit Salve regina gesungen werden musste, doch zu anderen Zeiten des Jahres konnten stattdessen andere Texte verwendet werden, also wählten Komponisten vielleicht aus diesem Grund ungewöhnliche Choräle als Grundlage für Antiphone aus. Nirgends ist der oben erwähnte Mangel an genaueren Informationen über das Leben der Komponisten bedauerlicher als im Falle John Brownes, denn er ist sicherlich die bedeutendste Figur im Eton Choirbook, sowohl in Bezug auf die Anzahl an Werken, die von ihm enthalten sind, als auch in Bezug auf ihre Qualität. Eine Quelle nennt ihn „Johannes Browne Oxoniensis“ („John Browne von Oxford“), und er mag der

10 John Browne aus Coventry sein, der im Juli 1467 in Eton zum scholar erwählt wurde, doch dies lässt sich nicht mit Sicherheit sagen. Seine fünfstimmige Antiphon O mater venerabilis ist für Männerstimmen geschrieben und vertont einen (von keinem anderen Komponisten musikalisch umgesetzten) düsteren Text über die Passion Christi, der ungewöhnlicherweise direkt aus der Bibel zitiert, und nicht in lateinischer Sprache. Man muss dazu sagen, dass der Text vom literarischen Standpunkt her sehr wirr erscheint: Es handelt sich um eine Mischung aus Trochäen (lang–kurz), Jamben (kurz–lang) und Daktylen (lang–kurz–kurz), und die fünfte Strophe folgt nicht dem vorherrschenden Silbenmuster 887887. Der Text bezieht sich außerdem explizit auf die Rolle der Juden in der Leidensgeschichte Christi. Antisemitische Schuldzuweisungen dieser Art waren zu jener Zeit nicht ungewöhnlich und blieben an manchen Orten bis lange nach der Reformation gang und gäbe. Robert Wylkynson verbrachte vermutlich sein ganzes Arbeitsleben in Eton und stieg zu Beginn des 16. Jahrhunderts, also zu der Zeit, als das Chorbuch veröffentlicht wurde, zum informator choristarum auf. Auch wenn er vermutlich am besten für seine prächtige, neunstimmige Vertonung von Salve regina bekannt ist (eine Aufnahme findet sich auf Choirs of Angels, der zweiten CD in dieser Reihe), steht das hier zu hörende fünfstimmige Werk, das meisterhaft für fünf Gesangsstimmen umgesetzt wurde, jenem Stück in nichts nach. Walter Lambe wirkte als Kapellsänger und dann Chormeister an der nahegelegenen St. George’s Chapel in Windsor. Er war ein überaus talentierter Komponist, und nur John Browne ist mit mehr Kompositionen im Eton Choirbook vertreten. Lambes Nesciens mater ist eines der kürzeren Werke in der Sammlung, es ist für die vollständige Chorbesetzung von fünf Stimmen komponiert. Beim Cantus firmus handelt es sich ungewöhnlicherweise um den Choral eben dieses Namens, der im Zeitraum unmittelbar nach Weihnachten nach Matineen und Vespern gesungen wurde, sowie bei den Vespern der Heiligen Jungfrau zu bestimmten Zeiten im Jahr. Timothy Symons Übersetzung: Leandra Rhoese

Introduction Ce recueil de musique du manuscrit d’Eton constitue le troisième volume d’une série qui s’est avérée une rencontre passionnante avec le remarquable univers de la liturgie de la chapelle de l’Eton College à la fin du XXe siècle. Cette musique somptueuse est d’une immense complexité, allant de la richesse sonore de Wylkynson et Hampton à l’écriture contrapuntique délicate de Fawkyner et Turges. Toutefois, il apparaît aussi clairement que cette musique était fermement ancrée dans la vie religieuse quotidienne du College, appréciée de tous et pas seulement d’une élite de fidèles. Les garçons et les hommes du chœur de la cathédrale Christ Church perpétuent scrupuleusement cette tradition, raison pour laquelle nous ressentons une affinité particulière pour ce splendide répertoire et sommes impliqués dans son exécution. Stephen Darlington

Cours divines On estime que les manuscrits qui ont survécu depuis le XVe et XVIe siècle en Angleterre représentent seulement dix pourcent environ des ouvrages en circulation à cette époque. Le manuscrit d’Eton lui-même n’a pas été complètement épargné : des quatre-vingt-treize pièces qu’il contenait à l’origine, cinquante sont aujourd’hui détériorées ou ont été perdues, et nous ne pouvons qu’imaginer des œuvres telles que le Magnificat en sept parties de John Browne. Mais il nous reste encore beaucoup à découvrir, toutefois, car en dépit du regain d’intérêt pour la

11 musique du manuscrit d’Eton ces dernières années, nombre d’œuvres n’ont pas encore été gravées, même si cette série à elle seule présente pas moins de neufs premiers enregistrements mondiaux. S’il est une chose plutôt frustrante dans l’histoire musicale du manuscrit d’Eton, c’est le fait que nous en savons globalement très peu sur les hommes qui la composèrent. Dans de nombreux cas, nous ne sommes même pas sûrs de leur date de naissance ou de décès. Nous devrions, sans doute, être reconnaissants que leurs noms soient même connus. Près d’un siècle avant que le manuscrit soit copié, les compositeurs étaient généralement considérés comme des artisans anonymes dont le talent n’était pas reconnu, et ce n’est qu’au début du XVe siècle, dans des sources telles que le manuscrit Old Hall, que les compositeurs sortirent de l’anonymat et reçurent la reconnaissance qu’ils méritaient. John Hampton fut nommé maître et organiste du chœur de la Chapelle de la Vierge de la cathédrale de Worcester en 1484. Parmi ses diverses charges figuraient l’enseignement du plain-chant et de la polyphonie aux enfants choristes et la direction vocale de l’antiphone Salve regina chaque soir pendant le Carême. La prière commune pratiquée à l’Eton College chaque soir tire son nom de ce texte, et était connue comme la « Salve Ceremony ». Le manuscrit d’Eton contient pas moins de quinze arrangements de l’antiphone (plus que pour tout autre texte à l’exception du Magnificat), tous complets sauf un. La version du texte mis en musique par Hampton et ses contemporains inclut un certain nombre de tropes – passages supplémentaires insérés entre les invocations « O clemens », « O pia », etc. Les paroles de ces passages sont presque toujours écrites à l’encre rouge dans le manuscrit. On considère habituellement que cela indique un nombre limité de chanteurs, pratique qui dérive très probablement de la tradition monastique de la fin du Moyen-Âge, quand les tropes étaient pris en charge par les solistes. La composition en cinq parties de Hampton utilise la mélodie de plain-chant Gaudeamus omnes en guise de cantus firmus. Ce chant était donné à l’occasion des quatre fêtes mariales de l’année liturgique, dont celle de l’Assomption de Marie (15 août) à laquelle était dévoué l’Eton College. Seules deux pièces d’Edmund Turges sont toujours intactes dans le manuscrit d’Eton, toutes deux mises en musique sur le texte Gaude flore virginali. La première, en cinq parties, est écrite pour chœur complet avec différentes parties de soprano, tandis que la seconde (présentée ici), est une pièce en quatre parties pour voix d’hommes. Le texte énumère les sept allégresses de la Vierge Marie, chaque vers commençant par un festif « Gaude » (« Réjouis-toi ! »).

1 La place particulière de Marie parmi les saints ; 2 Marie, l’épouse de Dieu ; 3 Marie vénérée par toutes les cours du paradis ; 4 Marie intercède en faveur du Christ ; 5 Les bienfaits accordés à ceux qui vénèrent Marie ; 6 Marie aux côtés de la Trinité ; 7 Marie, convaincue que ces joies seront siennes pour toujours.

Le texte connut une grande popularité et était fréquemment inclus au livre d’heures (livre liturgique utilisé par les fidèles laïcs pour la prière privée) dans l’Angleterre médiévale, où il était communément attribué à Saint Thomas de Canterbury (Thomas Becket). Comme Hugh Benham l’a démontré, l’œuvre repose sur une structure numérique complexe, articulée pertinemment autour du nombre sept. Dans la première section, sur une mesure à trois temps, le chœur complet chante 56 (8 × 7) brèves (soit 168 semi-brèves), tandis que les sections pour deux ou trois voix prennent en charge 49 (7 × 7) brèves. Dans la seconde section, à deux temps, le chœur au complet chante 42 (6 × 7)

12 longues (à nouveau 168 semi-brèves) alors que les passages composés pour un nombre de voix moindre occupent 49 longues. Par conséquent, les passages réservés à la totalité du chœur s’étendent sur 98 (56 + 42) mesures, tout comme ceux pour voix choisies (49 + 49). Par ailleurs, les passages du chœur au complet est divisé proportionnellement (4 pour 3) entre les deux mesure de temps (56/42). De tels procédés numériques sont, bien évidemment, impossibles à discerner par l’auditeur, ou même le chanteur, mais symbolisent l’ordre divin sur terre. Comme pour Turges, seuls deux antiphones de Fawkyner sont encore conservés à Eton, et furent probablement composés par Richard Fawkyner qui collaborait avec le King’s College de Cambridge au début des années 1480. (Son arrangement de Gaude rosa sine spina est présenté dans le premier opus de cette série, More Divine Than Human.) Une troisième œuvre, le Salve regina vas mundicie en six parties, fut inclus au manuscrit peu après qu’il ait été copié pour la première fois, mais a été perdu depuis. Le Gaude virgo salutata utilise en guise de cantus firmus le chant Martinus Abrahe sinu, qui était traditionnellement chanté le jour de la Saint-Martin (11 novembre). La raison qui motive le choix du compositeur de fonder son antiphone en l’honneur de la Vierge Marie sur cette mélodie n’est pas très claire de prime abord. Peut-être réside-t-elle en la possibilité qu’offre ce choix de cantus firmus de donner l’antiphone lors d’une « Salve Ceremony » à l’époque de cette fête particulière. Dans les statuts du College, il était décrété que le Salve regina devait être chanté pendant le Carême, mais d’autres textes pouvaient le substituer tout le reste de l’année, et peut-être les compositeurs ont-ils choisi des chants aussi invraisemblables comme base pour les antiphones en ayant cela à l’esprit. Les lacunes biographiques évoquées précédemment ne font jamais autant défaut que dans le cas de John Browne, qui est indubitablement la figure prééminente du manuscrit d’Eton, à la fois en termes de quantité et de qualité des œuvres. L’une des sources fait référence au compositeur comme « Johannes Browne Oxoniensis » (John Browne d’Oxford) mais il peut aussi s’agir de John Browne de Coventry, qui obtint une place de scholar à Eton en juillet 1467 – rien ne peut être affirmé avec certitude. Son antiphone en cinq parties, O mater venerabilis, est écrit pour voix d’hommes sur un texte sombre (jamais mis en musique par aucun autre compositeur) traitant de la Passion du Christ qui, de façon inhabituelle, utilise des citations directes mais non-latines de la Bible. D’un point de vue littéraire, le texte est assez confus, mêlant les mètres trochaïque (longue–brève), iambique (brève–longue) et dactylique (longue–brève–longue). En outre, la cinquième strophe ne respecte pas le schéma consacré de vers de huit et sept syllabes, 887887. Ce texte fait également allusion au rôle des Juifs dans l’histoire de la Passion. Ce blâme antisémite n’était absolument pas inhabituel à cette époque, et persista bien après la Réformation dans certains quartiers. Robert Wylkynson passa probablement l’ensemble de sa carrière à Eton, où il avait été promu au poste de informator choristarum au moment de la copie du manuscrit, au tout début du XVIe siècle. Bien qu’il soit certainement plus connu pour sa somptueuse composition en neuf parties sur le Salve regina (présentée dans Choirs of Angels, deuxième disque de cette collection), l’arrangement en cinq parties entendu ici, magnifiquement écrit pour cinq voix, est tout aussi remarquable. Walter Lambe fut bedeau puis maître des chœurs de la Chapelle Saint-Georges du château de Windsor. C’était un compositeur très compétent, et seul John Browne est plus représenté que lui dans le manuscrit d’Eton. Nesciens mater de Lambe est l’une des œuvres les plus courtes de la collection, écrite pour un chœur complet de cinq voix. Son cantus firmus est, chose singulière, le chant du même nom, qui était chanté après les mâtines et les vêpres pendant les jours suivant Noël, et lors des vêpres de la Vierge à certaines époques de l’année. Timothy Symons Traduction : Noémie Gatzler

13 Stephen Darlington Dr Stephen Darlington is one of the country’s leading choral conductors. He has been Director of Music and Tutor in Music at Christ Church since 1985. Previously he was Master of the Music at St Alban’s Abbey and artistic director of the world- famous International Organ Festival. He has established Christ Church as an acknowledged centre of academic musical excellence, and maintained the highest choral traditions of the Church of England in the Cathedral. He is renowned for his direction of choral music of the 16th century, and of modern sacred music with an extensive discography including several award-winning recordings. Stephen has travelled worldwide with the Choir, performing with many great artists including Plácido Domingo, José Carreras, James Bowman, Paul Whelan and John Mark Ainsley. He has collaborated with distinguished contemporary composers such as Judith Weir, and . Until recently Stephen was President of the Royal College of Organists and he is currently Choragus of the and the holder of a Lambeth Doctorate.

14

The Choir of Christ Church Cathedral, Oxford The Choir of Christ Church Cathedral, Oxford has a special and distinctive place within the great English choral tradition. Historically it is set apart from all other collegiate and cathedral choirs, since it serves both an Oxford college and a diocese at once, as a unique and celebrated dual foundation. Musically it has become revered for the vibrancy of its collective sound and its artistic flexibility. Cardinal Wolsey founded the College in the 1520s and he set out to match the opulence and grandeur of the buildings with the finest virtuoso choir in the land. Its first musical director, , was recruited by Wolsey’s agents and proved to be the most outstanding English composer of the period before Tallis and Byrd. This is reflected in the series of stunning liturgical works he composed to be sung in the intimate surroundings of the college chapel, the building which later became Oxford’s cathedral under Henry VIII. The constitution of the choral forces, 16 boys and 12 men, remains to this day. There has been here a continuous almost unbroken tradition of glorious music-making for nearly 500 years. Throughout that time a number of brilliant choral directors have nurtured the Christ Church sound (notably in recent years and Stephen Darlington), one which is open, vigorous and uninhibited. It is also compellingly allied to the transparent acoustic of the building. The Choir’s tonal quality has been praised and admired throughout the world from Sydney to Rio de Janeiro, from Tokyo to New York, from Helsinki to Paris. Over the years the Choir has provided a perfect platform for singers to progress to other award-winning choral groups such as the BBC Singers, The Sixteen, The King’s Singers, The Tallis Scholars and The Cardinall’s Musick as well as to solo careers in oratorio, opera and musical theatre. Director of Music, Stephen Darlington, engages the Choir in challenging collaborative initiatives in the UK and internationally. On recent tours, in addition to performing its own programme, the Choir has worked intensively alongside local community choirs in Portugal, Jamaica, Bermuda and the USA, culminating in successful and memorable joint concerts. Christ Church Cathedral Choir also boasts a lasting legacy of groundbreaking recordings which have excited the critics and the listening public over the last 30 years. Among many awards for its recordings under Stephen Darlington’s direction, the Choir secured a Grammy nomination for An Oxford Elegy by Vaughan Williams and, more recently, More Divine than Human: Music from The Eton Choirbook (Avie) was voted Vespers 1610 CD of the year and nominated for a 2010 Gramophone Award, and Howard Goodall’s Eternal Light: A Requiem with London Musici (EMI Classics) won a Classical Brit Award. The Treasures of Christ Church (Avie) was the highest new entry in the classical CD charts, as well as being BBC Radio 3 CD of the Week. The Choir’s latest recordings, Mendelssohn’s arrangement of Handel’s Acis and Galatea (Nimbus), and Choirs of Angels: Music from The Eton Choirbook Vol. 2 (Avie), have been released to critical acclaim. The latter was featured on Radio 3’s The Choir and CD Review and was nominated for a 2013 Gramophone Award. The astonishing versatility of this Choir has also given it a strong media profile, featuring in more than 15 documentaries in the last ten years including Howard Goodall’s BAFTA winning Big Bangs. The Choir recently recorded Goodall’s Eternal Light: A Requiem with London Musici (EMI Classics). This has toured the UK with the Rambert Dance Company, with the Choir performing the London premiere week at Sadler’s Wells. In 2009 the Choir opened the Leipzig Bach Festival. In 2010, the Choir performed Haydn’s Creation in Germany with the Duisburg Philharmonic Orchestra, and in 2011 it undertook a sell-out tour to the USA and Canada. Concerts were broadcast by 17 radio stations across the USA. The Choir undertook its first tour to China in 2012, giving the opening concert in the prestigious annual choral festival in the National Centre for Performing Arts in Beijing. The Choir has recently returned from another sell-out tour to the USA and Canada, including

16 concerts in Los Angeles, Charlotte and Toronto, and will be touring China again in 2015. As well as tours further afield, the Choir gives concerts throughout the year around the UK. The Cathedral continues regular radio broadcasting of and other key concerts and services. And, of course, the Choir is heard regularly singing the Mr Bean and Vicar of Dibley theme tunes on TV, in addition to other incidental music for TV dramas and films. www.chchchoir.org

Choristers Altos Tenors Basses Daniel Baker Edward Edgcumbe William Anderson Patrick Edmond Michael FitzGibbon Hugo Janacek Thomas Chapman William Gaunt* Jon-Paul Ilomuanya Henry Kimber Benjamin Michael Hickman* Matthew Ilomuanya Frazer MacDiarmid Durrant* Edward Kay Sanuda Kariyawasam Edward McMullan* Andrew Hayman David Le Prevost* William Lawley James Potter Tim Hawken* Daniel Tate Finlay Lawson George Nicholls Adam Norris Binath Philomin* Nicholas Platt Ivan Samuel Rufus Shanagher Harvey Starey James Welch Alex White Louis Woolaghan

* (also soloist)

17 Recording: 20–22 March 2014, Chapel of Merton College, Oxford Producer: David Trendell Balance engineer and editing: Simon Fox-Gál Design and art direction: WLP Ltd. Cover image: From the Eton Choirbook – John Hampton: Salve regina (MS 178 no 29 f. 55) Reverse inlay image: From the Eton Choirbook – John Browne: O mater venerabilis (MS no 55 f. 90) Eton Choirbook images reproduced by kind permission of the Provost and Fellows of Eton College Choir photo: KT Bruce Photo of Stephen Darlington: Wiley Stewart for WDAV Editions: Timothy Symons

With grateful thanks to Nigel Hamway, and Geoffrey and Caroline De Jager.

The Choir of Christ Church Cathedral, Oxford and Stephen Darlington are represented by Val Fancourt Music Management. www.valfancourt.com

ൿ 2014 The copyright in this sound recording is owned by Christ Church Cathedral Choir Ꭿ 2014 Christ Church Cathedral Choir. www.chchchoir.org

Marketed by Avie Records www.avie-records.com DDD

18 The Choir of Christ Church Cathedral on AVIE Records

Choirs of Angels More Divine Than Human Browne, Cornysh, Davy, Browne, Cornysh, Davy, Lambe, Wylkynson Fawkyner, Lambe AV2184 AV2167

Taverner: Missa Gloria tibi Trinitas Treasures of Christ Church AV2123 AV2215

AV2314