10 SEP 2013 Guatemala, 10 De Septiembre De 2018

10 SEP 2013 Guatemala, 10 de Septiembre de 2018

Hora:

Maestro Carlos Enrique Galdámez Castillo Presidente en Sustitución del Consejo Directivo Orquesta Sinfónica Nacional Presente

Apreciable Maestro Galdámez:

De la manera más atenta me dirijo a usted con el propósito de presentarle el PRODUCTO correspondiente al período comprendido del 01 de Marzo al 10 de Septiembre de 2018, según lo estipulado en el Acta No. 04-2018. de fecha 02 de Febrero de 2018.

Actividades Realizadas: a) Desarrollar materiales gráficos de comunicación (impresos y digitales) para la promoción de Conciertos de las Diferentes Temporadas de la Orquesta Sinfónica Nacional (Afiches, Mantas, Programas de Mano, Posts para Facebook y Gifs animados), durante el período comprendido del 01 de marzo al 10 de septiembre de 2018.

Resultados Obtenidos:

Entrega de Producto consistente en:

"informe de Producción de los Materiales Gráficos de Comunicación (impresos y digitales) para la promoción de los Conciertos de las Diferentes Temporadas de la Orquesta Sinfónica Nacional (Afiches, Mantas, Programas de Mano, Posts para Facebook y Gifs animados)", elaborados durante el período comprendido del 01 de marzo al 10 de septiembre de 2018".

Atentamente,

LICDA. MARYSOL DAVIIAILLESCAS

Es conforme: CaTíost^frrTi

Consejo Directivo Orquesta Sinfónica Nacional

MARYSOL DÁVILA ILLESCAS

2018 Guatemala, septiembre 2018

Señores Orquesta Sinfónica Nacional de Guatemala

Desde el inicio de mis labores: el 3 de mayo hasta la conclusión de las mismas el 10 de octubre de 2018. Desarrollé materiales gráficos de comunicación para la promoción de los conciertos de todas las temporadas de la Orquesta Sinfónica Nacional de Guatemala; Temporada Popular, Temporada Oficial, Temporada de Música de Cámara, Temporada Didáctica, Temporada Extemporánea.

Dichos materiales se dividieron por su carácter en impresos y digitales. Los materiales impresos fueron: Programas de Mano, Afiches y Mantas para los conciertos. Los materiales digitales fueron: Afiches, Posts para Facebook, y Gifs animados. Ha sido un placer constribuir profesionalmente al desarrollo de la Orquesta Sinfónica, como diseñadora gráfica, durante la temporada de conciertos 2018.

A continuación detallo el trabajo realizado durante esta temporada con referencias visuales y descripciones gráficas por temporadas.

Gracias por la confianza en mi trabajo y su atención Atentamente,

Licenciada. Marysol Dávila Illescas Col. G-327 MARYSOL DÁVILA ILLESCAS

2018

Fechas de Conciertos:

I. Concierto: Jueves 8 de marzo II. Concierto: Jueves 14 de junio III. Concierto: Jueves 12 de julio IV. Concierto: Jueves 2 de agosto V. Concierto: Jueves 9 de agosto VI. Concierto: Jueves 23 de agosto VII. Concierto: Viernes 18 de octubre VIII. Concierto: Jueves 22 de noviembre IX. Concierto: Viernes 23 de noviembre

Concepto Gráfico: La Comunicación de esta temporada debía ser muy elegante, se utilizó el color negro combinado con el color morado y dorado para acentuar la elegancia pero al mismo tiempo modernos. Adicional a la elección de colores era importante resaltar las obras que interpretarán los solistas internacionales invitados por ello se colocó el retrato de los compositores de la pieza que contiene el solo y en la segunda línea dentro de la temporada se utilizaron las fotografías de los invitados solitas, así como de los directores para darle versatilidad a la composición gráfica.

MARYSOL DÁVILA ILLESCAS

2018 I. Concierto JUEVES 8 DE MARZO

Fagotes Telma Raquel Díaz Donis de García Principal) Wilver Vinicio Villacinda 8 de marzo 2018 Golia

Corno Francés Rolan David Casasola Mazariegos Principal) Ludwin Constantino ciones cinematográcas de todos los tiempos: Vásquez Gómez “AMADEUS”. Muchos han visto esta extraor- Josué Saúl Vásquez García REPERTORIO PRÓXIMOS Violines I Christian Escobar Palacios dinaria cinta, aunque lamentablemente, Alfredo Quezada Pereira muchos también la toman – equivocadamente Concertino) Trompetas – como una relación biográca de W. A. CONCIERTOS Álvaro Alexander Reyes Sergio Antonio Tzic Fuentes Sagastume Asistente I Julio Rafael Oliva Morales Mozart. En denitiva, Hollywood debía agre- Héctor Maximiliano Castro Silber Orlando García gar drama, traición y complot en su película, Zayas Asistente II Reyes Un minuto de silencio en Mónica Sarmientos Roldán tanto queconmemoración “AMADEUS” decontiene todas las muchísimas Marco Antonio Barrios Rendón Trombones Carlos Ramiro Vivar Aguilar discrepanciasvíctimas con de la laverdad tragedia histórica. en el En prin- María del Rosario Vásquez Hogar Seguro, a un año de Miércoles 14 de marzo García Raúl Yosimar Choy Camey cipio, Antonio Salieri (el antagonista Holly- Edwinciones Harold cinematográ°cas Guerra Baños de todos los tiempos: woodesco),ocurrida nunca la tragedia. envidió el talento de Carlos Estuardo Gómez Trombón Bajo I Concierto de Tempo- Martínez“AMADEUS”. Muchos Pedrohan Albertovisto esta Jayes extraor- Mozart, pues desde su posición de Compositor Víctordinaria Hugo Rodas cinta, Padilla aunqueGuevara lamentablemente, de la realeza vienesa no debía preocuparse por rada de Música de Violinesmuchos II también la tomanTuba – equivocadamente un joven compositor extravagante, tampoco Andrea– comoMaría Galdámez una relación Sergio biográ°ca Estuardo Pacaché de W. A. orquestó un complot contando con la ayuda de Cámara Castillo Principal) Tajín Constanze, quien jamás se insinuó sexual- KarlaMozart. Magalí Salas En de de°nitiva, Álvarez Hollywood debía agre- “BANDA DE MARCHAS FÚNEBRES” Asistente)gar drama, traición y complotPercusión en su película, menteAntrópolis al gran maestro. para ElOrquesta personaje de Salieri, Pedro Adalberto Velásquez Julio Cesar Santos Campos fue revestido de las verdaderas intenciones del 20:00 horas Morenotanto que “AMADEUS” Principal) contiene muchísimas Gabriela Ortíz Sergiodiscrepancias Danilo Díaz Avendaño con la verdadFranquil histórica. Raúl de León En prin- Conde Franz von Walsegg. Entonces, la trama Luiscipio, Adolfo Mijangos Antonio Recinos Salieri Dany (el antagonistaMoisés Bartolomín Holly - misteriosa que Constanze creó alrededor del Lugar: 1001 Noches. Francisco Javier Casado Ochoa Mutzutz Juanwoodesco), Selvin Velásquez nuncaAndrade envidióJulio Cesar el Santos talento Azurdia de Requiem mereció el interés de Hollywood, Director Invitado: Ramiro Vivar José Luis López ¿verdad? El resultado de la cinta fue un inmedia- Mozart, pues desde su posiciónPiano y Celesta de Compositor 01RÉQUIEM Violasde la realeza vienesa noAlma debía Rosa preocuparse Gaytán Dávila por to desprecio a la obra de Antonio Salieri, quien Precio Q50.00 Moisesun Abraham joven López compositor Jiménez extravagante, tampoco aún DEcarga injustamenteMOZART con la disminución del Principal) Archivo musical orquestó un complot contandoGabriela María con Corletola ayuda de interés por su obra, pues en la mente del gran Marijn Simons es director artístico y director del Ensamble Xochitl Mendoza Jänsch Simons. Desde el año 2012 es asistente de dirección en el Asistente)Constanze, quien jamásOrantes se insinuó sexual- público, aún es el asesino secreto de Wofgang. Jorge Fernando de León Flores I: Introitus, Requiem aeternam Festival de Ópera de Heidenheim. Durante la edición de Carmenmente Adela al Hernández gran maestro. Luna TramoyaEl personaje de Salieri, 2013 del Festival de Ópera de Heidenheim Simons fue Iunuhéfue de revestido Gandarias López de las verdaderasRodolfo Armando intenciones Oliva de del Ahora hablaremos de las partes de la com- directorJueves artístico 22 por de dos marzo años. Simons ha dirigido Orques- León II: Kyrie Eleison Astrid Georgina Marroquín posición: Como es de esperarse, las primeras tas como lo son: Filarmónica de Stuttgart, Orquesta Sinfóni- DafnneConde Lisseth Franz Flores vonLópez Walsegg. Entonces, la trama Administradora caIV de Nuremberg, Concierto Orquesta Sinfónica de de TemAachen, Ensamble- misteriosa que Constanze creó alrededor del partes III: Sequentia: de la misa en Re menor fueron termina- VioloncellosRequiem mereció el interésZuleyma Jeaneth de Hollywood, Torres das por Mozart antes de su muerte, ocurrida el Nueva Música de Aachen, Orquesta Sinfónica de Leipzig, Kenneth Erickson Vásquez Cardona Filarmónicaporada de Coblenza, Popular Filarmónica del Suroeste de Villagrán¿verdad? Principal) El resultado de la cinta fue un inmedia- 5 de diciembre de 1791. Mozart logró terminar Director Invitado • Dies Irae Constanza, Orquesta de la Capilla de Aquileia Heiden- Ricardoto desprecio del Carmen Fortunya la obra de Antonio Salieri, quien la orquestación y partes vocales de la introduc- heim),“CONCIERTO Ensamble Audite DE Nova, CUARESMA” Orquesta de Cámara de la Asistente) MARIJN SIMONS Guillermoaún carga Antonio injustamente López HOLANDA con la disminución del ción•Tuba Introit), Mirum escribió borradores del Kyrie y la Radio de Bucarest, Orquesta Filarmónica Estatal de Sibiu, Jiménezinterés por su obra, pues en la mente del gran Secuencia, que contiene el Dies irae, Tuba OrquestaMarchas de CámaraFúnebres de San Petersburgo, Orquesta de Mónica Ivonne Ortiz López Solistas Invitados: Cámara de Yekaterinburg, Orquesta Filarmónica del Estado Juliopúblico, Alfonso Lima aún Martínez es el asesinoCoro secreto de la Universidad de Wofgang. de mirum,•Rex TremendaeRex tremendae, Recordare, Confutatis San Carlos, Leslie González de19:30 Safanov horas Rusia), Orquesta Sinfónica de Limburgo, Héctor Rolando Pirir Sequén y nalmente su parte más célebre: la famosa Ensamble Simons, Coro Filarmónico Brno. de la República (soprano), Pamela Morales Lacrimosa,•Recordare, que por Pie mucho Jesu es el número más ContrabajosAhora hablaremos de (mezzo las partes soprano), de Pedro la com- Checa.Lugar: Con Auditoriola Filarmónica de delKharkiv Conservato Simons llevó a cabo- Manuelposición: Angel Celada Como Cartage es - de Pablo esperarse, Solis (tenor), las primeras popular de esta composición y además al que la primera actuación en Ucrania con la Sinfonía de No.1 de Francisco Guillén (bajo). •Confutatis maledictis na Principal)partes de la misa en Re menor fueron termina- más versiones de distintas instrumentaciones Gustavrio Nacional Mahler. Se ha presentadode Música en televisión “Germán en vivo con la Marvin Ardany López Alvarado Cantata “Alexander Nevsky” de Prokoev con la Orquesta Asistente)das por Mozart antes deConsejo su muerte, Directivo ocurrida 2018 el se ha hecho. Como hemos dicho, esta oración Lic. Gabriel Yela Presiden- •Lacrimosa Dies Illa SinfónicaAlcántara” del IPN Ciudad de México), también realizó una Laura5 Cristinade diciembre Pellecer de 1791. Mozart logró terminar pertenece a la Secuencia, pero no todos los González te) grabación de CD con la Orquesta de la Radio de Colonia. Jorgela Emilio orquestación Urrutia Medina y partesMtro. vocales Carlos de Galdámez la introduc - compositores la usan, sino más bien, la obvian. SimonsDirector se ha presentado Invitado: en todo Marvin el mundo como López violinista. Adánción de Jesús Introit), Figueroa escribió borradores Vicepresidente) del Kyrie y la Se dice que Mozart escribió únicamente los Los aspectos más destacados de su carrera como solista Ramírez Mtro. Julio Oliva Secretar- Secuencia, que contieneio) el Dies irae, Tuba primeros IV: Offertorium: ocho compases generadores y el incluyenPrecio el estrenoQ50.00 mundial del concierto para violín de Flautasmirum, Rex tremendae,Lic. Recordare, Estuardo Gómez Confutatis resto es autoría de Süssmayr. Villa¡Lobos con la Orquesta Sinfónica Nacional de México, Gabriel Yela López Principal) Suplente I •Domine Jesu dirigida por Enrique Diemecke, el estreno del Concierto Gustavoy °nalmente Adolfo Gómez su García parte másLic. Ricardo célebre: del Carmen la famosa para violín Milhaud 2º , acompañado por la Orquesta PiccoloLacrimosa, que por mucho Suplente es IIel número más Las partes siguientes son el Oﬀertorium que Sinfónica Siciliana y el estreno del Concierto para violín del Mario Oswaldo Cubur Quexel Lic. Ramiro Vivar Suplente •Hostias popular de esta composiciónIII y además al que contiene el Domine Jesu y Hostias, el Sanctus, compositor holandés MacMillan's, entre otros. Simons Oboesmás versiones de distintasLic. Roberto instrumentaciones Zuñiga Benedictus, Agnus Dei y Communio: Lux también participó como solista en varias orquestas Fieldingse ha Udine hecho. Roldán Como Lemus hemos Tesorero) dicho, Director esta Generaloración aeterna, que termina en la tonalidad inicial, Re alemanas incluyendo la Orquesta Sinfónica de Aachen, la Principal) de las Artes Filarmónica Estatal de Nuremberg, la Orquesta Sinfónica de Sergiopertenece Ernesto Rodas a la Secuencia,Licda. pero Liliam node Carías todos los menor. Düsseldorf y la Filarmónica de Duisburg, entre otros. Velásquez Vocal I Administradora V: Sanctus: compositores la usan, sinoGeneral más del bien, Ministerio la obvian. de CornoSe Inglés dice que Mozart escribióCultura únicamente los •Sanctus Boletos Las composiciones a la venta de Simons en han oficinas sido encargadas de por Carlosprimeros Enrique Galdámez ocho compasesLic. Hugo generadores Arenas Vocal II y el directores y solistas como Esa¡Pekka Salonen, Marin Alsop, Castillo Director del Conservatorio la OSN (3era. Avenida 4-61 de la Germán Alcántara Peter Eötvös, James MacMillan, Marcus Bosch, Christian resto es autoría de Süssmayr. zonaLindberg, 1) Evelyn Glennie, Colin Currie, Liza Ferschtman, Clarinetes Sergio Fernando Reyes Ministerio de Cultura y EnDorothee horario Oberlinger de y 9:00 por orquestas a 16:00 y ensambles horas como: SagastumeLas partes Principal) siguientes sonDeportes el Oﬀertorium que 01RÉQUIEM VI: Benedictus: Filarmónica de Los Ángeles, Orquesta del Festival Cabrillo, Luiscontiene René Moscoso el Domine Orellana JesuDr. y Jose Hostias, Luis Chea el Urruela Sanctus, yFilarmónica en taquilla de La Haya, el Orquestadía del Filarmónica evento de laa Radio Asistente) Ministro de Cultura y Benedictus, Agnus DeiDeportes) y Communio: Lux •Benedictus partirde los Países de Bajos,las 18:30 Sinfonieta horas. de Amsterdam, Orquesta Sinfónica de Aachen, Orquesta de Cámara de Praga, Clarineteaeterna, Bajo que termina enLic. la Juantonalidad Alberto Monzóninicial, Re DE MOZART Axel Nolberto de Jesús Sánchez Esquivel Vice¨Ministro de •VII: Agnus Dei Orquesta Sinfónica Nacional de Vietnam, Cuarteto Latino- Orantesmenor. Cultura y Deportes) americano, Ensamble de Percusión Tambuco y por los 12 Violonchelistas de la Filarmónica de Berlín. Simons fue Compositor-en¡Residencia en el Festival Cabrillo, Festival de Música de Cámara de Delft, Festival de Orlando y VIII: Communio Festivales de Música Contemporánea. Sus composiciones han sido interpretadas en salas de concierto como: Concert- •Lux aeterna gebouw Amsterdam, Konzerthaus Dortmund, Sala de la Filarmónica de Colonia , Walt Disney Concert Hall Los Angeles),2018 Centro Nacional de las Artes Ciudad de México) y la Casa de Ópera de Hanoi. Ha recibido varios galardones como lo son: Premio de las Artes “Philip Morris”, Premio de Cultura de Limbrg, Premio Wim Bary y su composición “«e City of the Soul” ha sido galardonada como la mejor composición coral holandesa en el año 2001. Las grabaciones de su música han sido repro-

ciones cinematográcas de todos los tiempos: ducidas por: Composers 'Voice, , NorthWest Classics, “AMADEUS”. Muchos han visto esta extraor- Quintone, Amstel Records. En octubre del año 2014 estrenó su primera ópera, “Emilia Galotti” encargada por el dinaria cinta, aunque lamentablemente, Teatro de Coblenza. Las futuras comisiones incluyen una muchos también la toman – equivocadamente composición para la Orquesta Filarmónica de la Radio RÉQUIEM – W. A. MOZART – como una relación biográca de W. A. Holandesa con el Coro de la Radio de los Países Bajos y una Mozart. En denitiva, Hollywood debía agre- nueva ópera para el Teatro de Linz. Simons nació en los NOTAS AL PROGRAMA DE MANO POR: gar drama, traición y complot en su película, Países Bajos en 1982. Estudió violín con el profesor ERNESTO E. CALDERÓN Saschko Gawriloﬀ, composición con Daan Manneke y tanto que “AMADEUS” contiene muchísimas James MacMillan y dirección con Ed Spanjaard, JeanBer- discrepancias con la verdad histórica. En prin- nard Pommier y el Prof. Kenneth Kiesler. Denitivamente esta es una de las obras de la cipio, Antonio Salieri (el antagonista Holly- literatura musical universal de las que me más woodesco), nunca envidió el talento de me gusta hablar, tanto por su valor artístico, Mozart, pues desde su posición de Compositor histórico y hasta mitológico en la vida del gran de la realeza vienesa no debía preocuparse por genio de Salzburgo, el más precoz de los músi- un joven compositor extravagante, tampoco RÉQUIEM – W. A. MOZART cos de la historia humana. Precoz, a mi parecer, orquestó un complot contando con la ayuda de hasta en su encuentro con la muerte. Constanze, quien jamás se insinuó sexual- NOTAS AL PROGRAMA DE MANO POR: SOLISTA mente al gran maestro. El personaje de Salieri, ERNESTO E. CALDERÓN La historia empieza con la comisión de esta misa fue revestido de las verdaderas intenciones del LESLIE de muerto (signicado de Requiem). En este Conde Franz von Walsegg. Entonces, la trama De°nitivamente esta es una de las obras de la caso, quien encargó la obra fue el extravagante misteriosa que Constanze creó alrededor del MARIJNliteratura musical universal de las que me más INVITADA Conde Franz von Walsegg, que sabía mucho del Requiem mereció el interés de Hollywood, me gustaDIRECTOR hablar, tanto por su valor artístico, joven músico, pues también era Masón. Poco se ¿verdad? El resultado de la cinta fue un inmedia- histórico y hasta mitológicoSIMONS en la vida del gran GONZÁLEZ conoce de este personaje, pero algunas referen- to desprecio a la obra de Antonio Salieri, quien genio de Salzburgo, el másINVITADO precoz de los músi- cias le atribuyen al Conde von Walsegg una aún carga injustamente con la disminución del cos de la historia humana. Precoz, a mi parecer, experiencia diletante en la música de cámara interés por su obra, pues en la mente del gran Marijnhasta Simons en su esencuentro director artístico con la y muerte.director del Ensamble SOPRANO como intérprete, además de algunos intentos público, aún es el asesino secreto de Wofgang. Simons. Desde el año 2012 es asistente de dirección en el Soprano Dramática guatemalteca. Su formación vocal como compositor, aunque en este plano no era Festival de Ópera de Heidenheim. Durante la edición de ha estado a cargo de maestros como José Reanda, Luis muy honesto. Resulta que el Conde solía comis- 2013La historia del Festival empieza de Ópera con dela comisión Heidenheim de Simons esta misa fue Ahora hablaremos de las partes de la com- de muerto (signi°cado de Requiem). En este Felipe Girón May, Berrnardo Villalobos, Carmela ionar trabajos musicales a los que posterior- director artístico por dos años. Simons ha dirigido Orques- Altamura, entre otros. En Guatemala ha participado en posición: Como es de esperarse, las primeras tascaso, como quien lo son: encargóFilarmónica la de obra Stuttgart, fue Orquestael extravagante Sinfóni- diversos escenarios tales como: Festival Paiz, Festival mente ponía su supuesta autoría y así hizo una partes de la misa en Re menor fueron termina- caConde de Nuremberg, Franz vonOrquesta Walsegg, Sinfónica que de sabíaAachen, mucho Ensamble del del Centro Histórico, Festival de Junio. Solista en pequeña fama artística. La composición de un das por Mozart antes de su muerte, ocurrida el Nuevajoven Música músico, de puesAachen, también Orquesta era Sinfónica Masón. de PocoLeipzig, se diversas obras que incluyen: Sinfonía 1, Poema de la Requiem sería su obra maestra, pues iba a recla- Filarmónica de Coblenza, Filarmónica del Suroeste de Ciudad de Guatemala, opus 14, del compositor guate- mar la autoría robando a la mente musical más 5 de diciembre de 1791. Mozart logró terminar Constanza,conoce de Orquesta este personaje, de la Capilla pero de algunas Aquileia Heidenreferen- - la orquestación y partes vocales de la introduc- cias le atribuyen al Conde von Walsegg una malteco Gabriel Yela, Misa en Re Mayor opus 86 de prominente de la época. Este trabajo sería su heim), Ensamble Audite Nova, Orquesta de Cámara de la Antonin Dvorak, Misa de los Niños de John Rutter, ción Introit), escribió borradores del Kyrie y la Radioexperiencia de Bucarest, diletante Orquesta en Filarmónica la música Estatal de de cámara Sibiu, Misa a Buenos Aires Misa Tango) de Martín Palmieri. inmortalización; además iba a ser dedicado a la Secuencia, que contiene el Dies irae, Tuba Orquestacomo intérprete, de Cámara de además San Petersburgo, de algunos Orquesta intentos de En 2016 fue parte del Programa de Verano en Altamura reciente muerte de su esposa, la Condesa von mirum, Rex tremendae, Recordare, Confutatis Cámaracomo decompositor, Yekaterinburg, aunque Orquesta en Filarmónica este plano del Estadono era Center for the Arts & Cultures, en la ciudad de Nueva Walsegg. de Safanov Rusia), Orquesta Sinfónica de Limburgo, York; en ese mismo año participó en la “Gira por la y nalmente su parte más célebre: la famosa Ensamblemuy honesto. Simons, ResultaCoro Filarmónico que el CondeBrno. de solíala República comis - Lacrimosa, que por mucho es el número más ionar trabajos musicales a los que posterior- Paz”, en diferentes ciudades de Polonia. En 2017 partic- La encomienda de la obra no la hizo el Conde en Checa. Con la Filarmónica de Kharkiv Simons llevó a cabo ipó en el VIII Festival Internacional de Bel Canto en popular de esta composición y además al que lamente primera ponía actuación su ensupuesta Ucrania conautoría la Sinfonía y así de hizo No.1 una de Hidalgo, México. persona, sino a través de un intermediario más versiones de distintas instrumentaciones Gustavpequeña Mahler. fama Se ha artística. presentado La en televisión composición en vivo decon unla misterioso, esto fue el comienzo del mito. La se ha hecho. Como hemos dicho, esta oración CantataRequiem “Alexander sería su Nevsky” obra maestra,de Prokoev pues con ibala Orquesta a recla - esposa de Mozart, Constanze, ayudó a extender Sinfónica del IPN Ciudad de México), también realizó una la historia, arreglándola a su conveniencia. Lam- pertenece a la Secuencia, pero no todos los grabaciónmar la autoríade CD con robando la Orquesta a la de mente la Radio musical de Colonia. más compositores la usan, sino más bien, la obvian. Simonsprominente se ha presentado de la época.en todo el Este mundo trabajo como violinista. sería su entablemente la muerte alcanzó a Wolfgang Se dice que Mozart escribió únicamente los Losinmortalización; aspectos más destacados además deiba su a carreraser dedicado como solista a la antes de terminar su Requiem y Constanze primeros ocho compases generadores y el incluyenreciente el estrenomuerte mundial de su delesposa, concierto la Condesa para violín von de SOLISTA necesitaba el dinero, pues al encargar la obra, resto es autoría de Süssmayr. Villa¡LobosWalsegg. con la Orquesta Sinfónica Nacional de México, sólo se dio la mitad del pago. Es lógico que Con- dirigida por Enrique Diemecke, el estreno del Concierto stanze necesitara la obra completa para recla- para violín Milhaud 2º , acompañado por la Orquesta PAMELA Las partes siguientes son el Oﬀertorium que La encomienda de la obra no la hizo el Conde en mar el resto del pago, y además era necesario Sinfónica Siciliana y el estreno del Concierto para violín del INVITADA contiene el Domine Jesu y Hostias, el Sanctus, compositorpersona, holandés sino a MacMillan's, través de entre un intermediario otros. Simons que nadie supiera que su esposo no había Benedictus, Agnus Dei y Communio: Lux tambiénmisterioso, participó esto como fue solistael comienzo en varias del orquestasmito. La podido terminar la obra. Así fue como habló a un aeterna, que termina en la tonalidad inicial, Re alemanasesposa incluyendode Mozart, la Constanze, Orquesta Sinfónica ayudó de a Aachen, extender la MORALES primer compositor para nalizar el proyecto, se Filarmónica Estatal de Nuremberg, la Orquesta Sinfónica de cree que fue Joseph von Eybler; este primer menor. Düsseldorfla historia, y la arreglándola Filarmónica de Duisburg,a su conveniencia. entre otros. Lam- entablemente la muerte alcanzó a Wolfgang músico no se sintió en capacidad para terminar Lasantes composiciones de terminar de Simons su Requiem han sido encargadas y Constanze por MEZZO SOPRANO el Requiem y entonces Constanze recurrió a directoresnecesitaba y solistas el dinero, como Esa¡Pekka pues al Salonen, encargar Marin la Alsop, obra, Franz Xaver Süssmayr, un compositor que era Peter Eötvös, James MacMillan, Marcus Bosch, Christian Pamela Morales Domínguez, soprano guatemalteca, con sólo se dio la mitad del pago. Es lógico que Con- timbre oscuro y versátil. En el año 2015 estuvo en Saltillo, alumno de Antonio Salieri y que había ayudado Lindberg, Evelyn Glennie, Colin Currie, Liza Ferschtman, a Mozart como copista en un par de sus óperas. Dorotheestanze necesitaraOberlinger y lapor obra orquestas completa y ensambles para como: recla - México en donde participó como alumna del 14° Encuen- Filarmónicamar el resto de Los del Ángeles, pago, Orquesta y además del Festival era necesario Cabrillo, tro Internacional de Ópera - Artescénica, cantando en Dicho sea de paso, la versión de Süssmayr es la Filarmónicaque nadie de La supiera Haya, Orquesta que su Filarmónica esposo de no la Radio había varios recitales y galas, y en donde fue premiada con el que se considera estándar y la que escuchare- de los Países Bajos, Sinfonieta de Amsterdam, Orquesta ‘Segundo Lugar’ en el concurso internacional de canto mos esta noche, aunque a lo largo de la historia podido terminar la obra. Así fue como habló a un que se realizó en dicha ciudad. Sinfónicaprimer compositor de Aachen, Orquestapara °nalizar de Cámara el proyecto, de Praga, se se ha dicho que otros compositores contem- Orquesta Sinfónica Nacional de Vietnam, Cuarteto Latino- poráneos a Süssmayr pudieron haberlo ayuda- americano,cree que Ensamble fue Joseph de Percusión von Eybler;Tambuco este y por primerlos 12 Inicia sus estudios de canto popular a muy temprana edad Violonchelistasmúsico no se de sintió la Filarmónica en capacidad de Berlín. para Simons terminar fue con la Maestra Marina Prado Bolaños, años después toma do a terminar el Requiem. Compositor-en¡Residenciael Requiem y entonces en el ConstanzeFestival Cabrillo, recurrió Festival a clases con el Barítono Guatemalteco Luis Girón May; deFranz Música Xaver de Cámara Süssmayr, de Delft, un compositorFestival de Orlando que era y desde hace ya 8 años perfecciona su técnica vocal y La extraña situación que envolvió la petición de Pamela Morales Domínguez, soprano guatemalteca, con Festivales de Música Contemporánea. Sus composiciones repertorio con el reconocido Maestro Internacional timbre oscuro y versátil. En el año 2015 estuvo en Saltillo, alumno de Antonio Salieri y que había ayudado radicado en New York, Bernardo Villalobos. Participó en la obra parece que verdaderamente afectó la han sido interpretadas en salas de concierto como: Concert- mente de Mozart. A diversos biógrafos Con- México en donde participó como alumna del 14° Encuen- gebouwa Mozart Amsterdam, como copista Konzerthaus en un Dortmund, par de sus Sala óperas. de la el XI Concurso y Festival de Canto Lírico en la Ciudad de tro Internacional de Ópera - Artescénica, cantando en FilarmónicaDicho sea de de Colonia paso, , la Walt versión Disney de Concert Süssmayr Hall Loses la Trujillo, Perú. En el 2008 fue premiada como ‘mejor stanze armó que su esposo había dicho que varios recitales y galas, y en donde fue premiada con el Angeles),que se Centroconsidera Nacional estándar de las Artes y la Ciudad que escuchare de México) - artista de Bel Canto’ del año, con la medalla Dante este sentía que componía su propio Requiem… ‘Segundo Lugar’ en el concurso internacional de canto y mosla Casa esta de Óperanoche, de aunqueHanoi. a lo largo de la historia Alighieri en la ciudad de Guatemala. Como solista ha y, lamentablemente, la muerte ni siquiera le que se realizó en dicha ciudad. participado en las siguientes óperas; La Traviata, Elixir de se ha dicho que otros compositores contem- Amor, Lucia di Lammermoor , Rigoletto y Bodas de permitió terminar la obra. Ha recibido varios galardones como lo son: Premio de las Inicia sus estudios de canto popular a muy temprana edad Artesporáneos “Philip Morris”,a Süssmayr Premio pudieron de Cultura dehaberlo Limbrg, ayudaPremio - Fígaro. Ha sido huésped frecuente de la Orquesta Sinfóni- con la Maestra Marina Prado Bolaños, años después toma Wimdo aBary terminar y su composición el Requiem. “«e City of the Soul” ha sido ca Nacional de Guatemala y se ha presentado, como Toda esta parafernalia de secretismo hizo mella clases con el Barítono Guatemalteco Luis Girón May; galardonada como la mejor composición coral holandesa en solista, por cuatro años consecutivos en el Réquiem de en la historia de la música, tanto como para desde hace ya 8 años perfecciona su técnica vocal y elLa año extraña 2001. Las situación grabaciones que de envolvió su música hanla petición sido repro de- Mozart. Se ha presentado también con la Orquesta in¸uenciar una de las más grandes produc- repertorio con el reconocido Maestro Internacional Sinfónica de Nicaragua en dos galas en el Teatro Rubén radicado en New York, Bernardo Villalobos. Participó en la obra parece que verdaderamente afectó la Darío. Y con la orquesta de Saltillo, México. el XI Concurso y Festival de Canto Lírico en la Ciudad de mente de Mozart. A diversos biógrafos Con- Trujillo, Perú. En el 2008 fue premiada como ‘mejor stanze a°rmó que su esposo había dicho que artista de Bel Canto’ del año, con la medalla Dante este sentía que componía su propio Requiem… Alighieri en la ciudad de Guatemala. Como solista ha y, lamentablemente, la muerte ni siquiera le participado en las siguientes óperas; La Traviata, Elixir de Amor, Lucia di Lammermoor , Rigoletto y Bodas de permitió terminar la obra. Fígaro. Ha sido huésped frecuente de la Orquesta Sinfóni- ca Nacional de Guatemala y se ha presentado, como Toda esta parafernalia de secretismo hizo mella solista, por cuatro años consecutivos en el Réquiem de en la historia de la música, tanto como para Mozart. Se ha presentado también con la Orquesta in±uenciar una de las más grandes produc- Sinfónica de Nicaragua en dos galas en el Teatro Rubén Darío. Y con la orquesta de Saltillo, México.

ducidas por: Composers 'Voice, , NorthWest Classics, Quintone, Amstel Records. En octubre del año 2014 estrenó su primera ópera, “Emilia Galotti” encargada por el Teatro de Coblenza. Las futuras comisiones incluyen una composición para la Orquesta Filarmónica de la Radio RÉQUIEM – W. A. MOZART Holandesa con el Coro de la Radio de los Países Bajos y una NOTAS AL PROGRAMA DE MANO POR: nueva ópera para el Teatro de Linz. Simons nació en los Ha participado durante 8 años consecutivos en la Serenata Países Bajos en 1982. Estudió violín con el profesor ERNESTO E. CALDERÓN para la Virgen de la Asunción organizada por Querido Arte Saschko Gawriloff, composición con Daan Manneke y en la Catedral Metropolitana. Ha recibido masterclasses con James MacMillan y dirección con Ed Spanjaard, JeanBer- Denitivamente esta es una de las obras de la reconocidos maestros como Joan Dornemann, Marioara nard Pommier y el Prof. Kenneth Kiesler. Trifan, Teresa Rodríguez. Actuación con los maestros literatura musical universal de las que me más Joshua Major, Horacio Almada y Mathieu Guertin. Ha me gusta hablar, tanto por su valor artístico, estado bajo la dirección de Nimrod Pfeffer, Enrique Patrón histórico y hasta mitológico en la vida del gran de Rueda, James Demster, Mario Perusso, entre otros. Y genio de Salzburgo, el más precoz de los músi- couching vocal y repertorio con Jorge Parodi y Rogelio cos de la historia humana. Precoz, a mi parecer, Rojas. En diciembre pasado participó en el musical El hasta en su encuentro con la muerte. Duende Feliz de Harry Connick Jr. Ha participado durante 8 años consecutivos en la Serenata Lapara historia la Virgen empieza de la Asunción con la organizadacomisión por de Queridoesta misa Arte deen muertola Catedral (signicado Metropolitana. deHa recibido Requiem). masterclasses En este con caso,reconocidos quien encargó maestros comola obra Joan fue Dornemann, el extravagante Marioara Demster, Igor Sarmientos, Joaquín Orellana,Estefano Universitarios, Asociación Coral El Derecho, Coro CondeTrifan, Franz Teresa von Rodríguez. Walsegg, Actuación que sabía con mucho los maestros del Poda, Fernando de La Mora, Olivia Gorra, entre otros. de Voces Femeninas y El Coro Polifónico Tomás Joshua Major, Horacio Almada y Mathieu Guertin. Ha El maestro Guillén cuenta en su haber con ser selecciona- Luis de Victoria. jovenestado músico, bajo la dirección pues también de Nimrod era Pfeffer, Masón. Enrique Poco Patrón se do para las audiciones nales del Teatro Real de Madrid Hoy en día posee uno de los archivos más comple- NOTAS conocede Rueda, de este James personaje, Demster, Mario pero Perusso, algunas entre referen otros.- Y ANTRÓPOLIS¤Barbero de Sevilla-2007) PARA y ORQUESTA seleccionado en dos tos de música coral así como archivo histórico de su ciascouching le atribuyen vocal y repertorio al Conde con von Jorge Walsegg Parodi y Rogelio una oportunidades para las rondas eliminatorias del Concur- existencia, además ha contado con directores y Rojas. En diciembre pasado participó en el musical El Laso palabraMarcelloGiordanni. antro tiene su origen en el latín experiencia diletante en la música de cámara “antrum” y su signicado es gruta o caverna. En pianistas de gran renombre en el ámbito musical , su AL comoDuende intérprete, Feliz de Harry además Connick de Jr. algunos intentos Ha sido maestro de canto del Conservatorio Nacional de repertorio es diverso desde la música sacra y clásica México,Música, Escuela hasta Municipal antes de de losMúsica, años Escuela noventa, Superior la hasta la música folklórica guatemalteca y Latinoa- como compositor, aunque en este plano no era palabrade Arte de antro la Universidad se refería de San a bares Carlos ode lugares Guatemala de y mericana contemporánea, a lo largo de su historia ha muy honesto. Resulta que el Conde solía comis- entretenimientoactualmente es maestro nocturnos de Canto de del dudosa Coro Nacional reputa depresentado obras completas de alto nivel técnico PROGRAMA ionar trabajos musicales a los que posterior- Guatemala, así como de su propia academia de Artes en como primera audición para nuestro país algunos ción.donde Sin funge embargo, como director hoy desde en el día año y 2012. en especial mente ponía su supuesta autoría y así hizo una entre los jóvenes esta palabra se utiliza para ejemplos de ello : Réquiem de Fauré, Réquiem de pequeña fama artística. La composición de un Verdi, Réquiem y Magnicat de John Rutter , Misas referirse a cualquier sitio de vida nocturna, ya y otras obras de compositores tales como Dvorak, Requiem sería su obraSOLISTA maestra, pues iba a recla- seaCORO un bar, clubINVITADO o discoteca. Liszt, Saint Saëns, Mozart, Benedicto Sáenz , Bob ANTRÓPOLIS PARA ORQUESTA mar la autoría robando a la mente musical más Alguna vez conversando con el ¸autista Chilcott, Handel, Ortega, Juárez Toledo, Ariel prominente de la época.PEDRO Este trabajo sería su La palabra antro tiene su origen en el latín Alejandro Escuer, imaginamos el título de una Ramírez Beethoven, Borodín, y otros , lo que lo hace inmortalización; además iba a PABLOser dedicado a la futuraCORO obra, una DEque sintetizara LA la música de de tener un espíritu constante de innovación y trans- “antrum” y su signi°cado es gruta o caverna. En reciente muerte de su esposa, la Condesa von formación esto lo constituye como una de las México, hasta antes de los años noventa, la INVITAD0 losUNIVERSIDAD salones y bares legendarios de México: agrupaciones corales con más trayectoria en nues- Walsegg. Antrópolis, un neologismo, un invento preciso tro país . Sin dejar por un lado la realización del palabra antro se refería a bares o lugares de SOLIS entretenimiento nocturnos de dudosa reputa- paraDE designar SAN una piezaCARLOS que narrara musical- festival de Música Coral más antiguo e importante La encomienda de la obra no la hizo el Conde en mente el sonido de la ciudad a través de sus del GUATEMALA: "MUSICORAL " Es una activi- ción. Sin embargo, hoy en día y en especial persona, sino a través de un intermediario DE GUATEMALA dad que surge por iniciativa del Dr. Edgar Herrera de entre los jóvenes esta palabra se utiliza para salones de baile, de sus antros. En el 2017, misterioso, esto fue el comienzo del mito.TENOR La León quien en ese entonces era el presidente de la Carlos“PATRIMONIO Miguel Prieto CULTURAL me comisionó una obra referirse a cualquier sitio de vida nocturna, ya esposa de Mozart, Constanze, ayudó a extender Asociación Coral Universitaria del Coro USAC, sea un bar, club o discoteca. Inicia sus estudios de canto en el Conservatorio Nacional breve,INTANGIBLE la cual debía DE LA ser NACIÓN brillante y de cascos presenta un proyecto denominado Festival de la historia,de Música arreglándola Germán Alcántara a su conveniencia. en el año 2007 Lam con - el más bien ligeros, para estrenarse al cierre del Coros Guatemaltecos, el cual se hizo realidad hasta Alguna vez conversando con el ±autista entablemente la muerte alcanzó a Wolfgang Alejandro Escuer, imaginamos el título de una maestro José Reanda, su formación incluyen al barítono concierto organizado con el n de celebrar el el año de 1965, en el año de 1985 el entonces presi- antesLuis Girón de terminar May y la soprano su Requiem Karin Rademann. y Constanze Actual - Su antecedente más antiguo se remonta al 5 de dente de la Asociación Coral, Luis Hernández, futura obra, una que sintetizara la música de de mente es alumno del maestro Bernardo Villalobos. 80 aniversario del compositor estadounidense decide nombrarlo Musicoral. Desde entonces necesitaba el dinero, pues al encargar la obra, Phillipabril de Glass, 1956, interpretado cuando Alberto por la Ávila Orquesta Navas los salones y bares legendarios de México: sólo Ha se participado dio la mitad en diferentes del pago. óperas Es lógicotales como que Rigoletto Con- estudiante de medicina y Rafael Sánchez Morales, muchas agrupaciones corales nacionales y extranje- Antrópolis, un neologismo, un invento preciso en 2007, Carmen 2008, Lucia di Lamermoor y Turandot Filarmónicaestudiante de de derecho, Louisiana envían en unel Carnegieescrito al rector Hall ras e invitados especiales han participado; uno de stanzeen 2009, necesitara Bodas de laFigaro obra en completael 2011, y La para Traviata recla en -el de Nueva York. Dadas las características de la los nes del festival es el de proyectar al público en para designar una pieza que narrara musical- mar el resto del pago, y además era necesario Lic. Vicente Díaz Samayoa solicitando la forma- mente el sonido de la ciudad a través de sus 2015. En el mismo año participa como solista de la Misa comisiónción de rescaté un coro el en título la Universidad. que habíamos El consejo imag- general los diferentes conjuntos corales con que queNo. nadie 2 de F. supiera Shubbert que y en su el Oratorio esposo de no navidad había de Superior Universitario resuelve el 13 de abril cuenta Guatemala. En la edición salones de baile, de sus antros. En el 2017, Camille Saint Saens. inado y así cobró vida Antrópolis, una pieza en 2015 participaron 35 agrupaciones corales. podido terminar la obra. Así fue como habló a un lapatrocinar que quise al rendir Orfeón un Universitario, muy personal nombre homenaje con el Carlos Miguel Prieto me comisionó una obra primerEn el 2009compositor fue ganador para del nalizar premio Artista el proyecto, Revelación se en cual se le denominó en el acta suscrita. El 21 de El Coro Universitario ha sido promotor de grupos breve, la cual debía ser brillante y de cascos el primer concurso de canto Sinaloa, México, Artista a abril algunos de 1956 de esosen el aula “antros” de la ofacultad salones de deDerecho baile artísticos de trayectoria nacional entre ellos La creeRevelación que fue de Josephbel canto vonde la Eybler;Societa Dante este Alighieri primer y emblemáticosse realiza la primera de la reuniónCiudad y de ensayo México del coroque Estudiantina de la USAC, además se desprenden más bien ligeros, para estrenarse al cierre del músico no se sintió en capacidad para terminar concierto organizado con el °n de celebrar el Hemeroteca Nacional. En el 2013 fue ganador del dejaronUniversitario una especialy el 5 de huellamayo del sonora mismo en año mi se otros grupos corales como el Orfeón Iximché de el Galardón Requiem Noj y por entonces mejor interpretación Constanze de canción recurrió guate a - realiza el acta de fundación del Coro en lo que era Universitarios, Asociación Coral El Derecho, Coro 80 aniversario del compositor estadounidense malteca, entregado por la Universidad San Carlos de memoria. Estos cabarets o salones que repre- de Voces Femeninas y El Coro Polifónico Tomás Franz Xaver Süssmayr, un compositor que era sentanla antigua la nostalgia facultad de por derecho las rumberas hoy MUSAC, y las Phillip Glass, interpretado por la Orquesta alumnoGuatemala. de Antonio En 2014 formó Salieri parte y que de las había clases ayudadomagistrales podríamos mencionar muchas páginas de histo- Luis de Victoria. Filarmónica de Louisiana en el Carnegie Hall de la gran soprano Montserrat Caballé, en Zaragoza, orquestasrias y anécdotas de baile de en relevancia vivo, como para “Ella cultura Bombay”, coral Actualmente el Coro Universitario es dirigido por el a MozartEspaña. como copista en un par de sus óperas. dondedel país se dice , en que la actualidad el “Che Guevara” por ejemplo se daba el corosus Lic. Edgar Muñoz con el apoyo pianístico del Maes- de Nueva York. Dadas las características de la Dicho sea de paso, la versión de Süssmayr es la comisión rescaté el título que habíamos imag- Sus años de estudio, le han permitido versatilidad en su vueltas;cuenta o con el “Salón una participación Colonia”, que activa parece tanto haber en tro Otto Rubén de la Roca está integrado por querepertorio se considera que ahora estándar incluyen comediasy la que musicales escuchare como- estudiantes, profesionales, y por amigos de otras inado y así cobró vida Antrópolis, una pieza en salidoactividades de sueños académicas rescatados de la USAC de unaasí como de lasen mosGodspell esta noche, y Greasey aunque de obras a delo teatrolargo como de la Macbeth historia de diversos festivales nacionales e internacionales y universidades, que se unen con el único afán de la que quise rendir un muy personal homenaje W. Sheakspeare. Se ha presentado en escenarios de películasen diversos de laescenarios época de en oro donde del escine invitado mexicano. , En la contribuir con el quehacer artístico en un país en se ha dicho que otros compositores contem- Quién no se acuerda del divertido salón de donde hacer arte en cualquiera de sus manifestacio- a algunos de esos “antros” o salones de baile poráneosGuatemala, a Süssmayr México, El pudieron Salvador, Costahaberlo Rica ayuda y San- actualidad el Coro Universitario está integrado emblemáticos de la Ciudad de México que Francisco, Estados Unidos. Es uno de los impulsadores bailepor “Los estudiantes Inernos”, y profesionaleslugar perfecto de para diferentes aquel- nes conlleva un sin número de retos a ser superados, dodel a terminar proyecto ÓPERA el Requiem. PARA TODOS. losunidades que después académicas de un de largo la USAC día laboral, y por amigos (traba de- "sin embargo la satisfacción de presentar espectácu- dejaron una especial huella sonora en mi los de calidad y los comentarios positivos recibidos memoria. Estos cabarets o salones que repre- jadoresotras universidades y ocinistas) quienes salían trabajan de sus en cubículos pro de la La extraña situación que envolvió la petición de música coral. Uno de sus objetivos es el de fomen- por el público resultan más que sucientes para sentan la nostalgia por las rumberas y las paratar lair músicaa bailar, coral brindar a todos y escuchar los estratos música. de la socie Por- continuar creyendo que vale la pena el esfuerzo de la obra parece que verdaderamente afectó la último, es memorable el recuerdo del bar “Tutti apostar por el arte y la música en este país" orquestas de baile en vivo, como “El Bombay”, mente de Mozart. A diversos biógrafos Con- dad. donde se dice que el “Che Guevara” se daba sus SOLISTA Frutti”,A lo largo en dondede su trayectoria, descubrí por el Coro primera Universitario vez a la El 20 de febrero del año 2012 por acuerdo ministe- stanze armó que su esposo había dicho que parejase ha depresentado punks, propietariaen todos los deldepartamentos “antro”, y ende rial 23-2012 publicado en el Diario de Centroaméri- vueltas; o el “Salón Colonia”, que parece haber esteFRANCISCO sentía que componía su propio Requiem… ca con fecha 10 de enero del 2012, fue declarado salido de sueños rescatados de una de las dondela república, se podía así comoescuchar en varios música países experimental centroame- y, lamentablemente, la muerte ni siquiera le ricanos. Ha participado en varias ocasiones en patrimonio cultural intangible de la nación por su películas de la época de oro del cine mexicano. INVITAD0 defestivales los 1980s. internacionales Antrópolis en es México, pues el Paraguay, re¸ejo importante aporte a la promoción y conservación permitió terminar la obra. sonoro de una zona urbana a través de sus del patrimonio cultural intangible de Guatemala, Quién no se acuerda del divertido salón de Perú, Honduras y Costa Rica, así como en festiva- baile “Los In°ernos”, lugar perfecto para aquel- GUILLÉN “antros”,les nacionales. incluyendo la acumulación de experi- porque desde sus inicios han trabajado un reperto- Toda esta parafernalia de secretismo hizo mella enciasEl Coro que Universitario nos acompañan, ha sido ypromotor que forma de grupos parte rio de música coral de distintas índoles y estilos los que después de un largo día laboral, (traba- en la historia de la música, tanto como para musicales promoviendo con ello un acercamiento jadores y o°cinistas) salían de sus cubículos esencialartísticos de de nuestra trayectoria historia nacional en esta entre muy ellos com La- in¬uenciar una de las más grandes produc- Estudiantina de la USAC, además se desprenden del arte hacia todos los estratos de nuestra sociedad. para ir a bailar, brindar y escuchar música. Por BAJO plejaotros pero grupos fascinante corales Ciudadcomo el deOrfeón México. Iximché de último, es memorable el recuerdo del bar “Tutti El Barítono Francisco Guillén comienza sus estudios de Frutti”, en donde descubrí por primera vez a la canto lírico, con su señor padre, Salvador Guillén, en el año Gabriela Ortíz pareja de punks, propietaria del “antro”, y en 1996, para luego continuarlos con el maestro Luis Felipe donde se podía escuchar música experimental Girón May. Seguidamente con la Sop. Bárbara Bickford, para luego proseguirlos con los maestros Carlos Montané de los 1980s. Antrópolis es pues el re±ejo Pesaro/Indiana University,USA Bernardo Villalobos sonoro de una zona urbana a través de sus USA, David Mason y Francisco Ortíz en Madrid, España; “antros”, incluyendo la acumulación de experi- maestro Guillermo Armada México/España). encias que nos acompañan, y que forma parte En su caminar lírico cuenta con repertorio que pasa por los esencial de nuestra historia en esta muy com- solos de Bajo de El Mesias de Haendel, Teatro Nacional – Coro Amen de México -, Dr. Grenville de La Traviata pleja pero fascinante Ciudad de México. Hermita De La Santa Cruz-, Sparafuccille de Rigoletto, Masetto de Don Giovanni – Teatro Nacional Así como los Gabriela Ortíz solos de Bajo del Stabat Mater de Rossini; entre otras obras y roles y presentándose en diferentes auditóriums del país, México y Pésaro Italia; siendo dirigido y compartido escena con maestros como: Enrique Patrón de Rueda, James

ANTRÓPOLIS PARA ORQUESTA La palabra antro tiene su origen en el latín “antrum” y su signicado es gruta o caverna. En México, hasta antes de los años noventa, la palabra antro se refería a bares o lugares de entretenimiento nocturnos de dudosa reputa- ción. Sin embargo, hoy en día y en especial entre los jóvenes esta palabra se utiliza para referirse a cualquier sitio de vida nocturna, ya sea un bar, club o discoteca. Alguna vez conversando con el ¬autista Alejandro Escuer, imaginamos el título de una futura obra, una que sintetizara la música de de los salones y bares legendarios de México: Antrópolis, un neologismo, un invento preciso para designar una pieza que narrara musicalmente el sonido de la ciudad a través de sus salones de baile, de sus antros. En el 2017, Carlos Miguel Prieto me comisionó una obra breve, la cual debía ser brillante y de cascos más bien ligeros, para estrenarse al cierre del concierto organizado con el n de celebrar el 80 aniversario del compositor estadounidense Phillip Glass, interpretado por la Orquesta Filarmónica de Louisiana en el Carnegie Hall de Nueva York. Dadas las características de la comisión rescaté el título que habíamos imag- inado y así cobró vida Antrópolis, una pieza en la que quise rendir un muy personal homenaje a algunos de esos “antros” o salones de baile emblemáticos de la Ciudad de México que dejaron una especial huella sonora en mi memoria. Estos cabarets o salones que representan la nostalgia por las rumberas y las orquestas de baile en vivo, como “El Bombay”, donde se dice que el “Che Guevara” se daba sus vueltas; o el “Salón Colonia”, que parece haber salido de sueños rescatados de una de las películas de la época de oro del cine mexicano. 1. Afiche: 2. Programa de mano: Quién no se acuerda del divertido salón de baile “Los Inernos”, lugar perfecto para aquellos que después de un largo día laboral, (trabajadores y ocinistas) salían de sus cubículos para ir a bailar, brindar y escuchar música. Por último, es memorable el recuerdo del bar “Tutti Frutti”, en donde descubrí por primera vez a la pareja de punks, propietaria del “antro”, y en donde se podía escuchar música experimental Desplegado: 8.5x14 pulgadas de los 1980s. Antrópolis es pues el re¬ejo 11x17 pulgadas sonoro de una zona urbana a través de sus “antros”, incluyendo la acumulación de experiencias que nos acompañan, y que forma parte esencial de nuestra historia en esta muy com- pleja pero fascinante Ciudad de México. se entregan en editable (Ai), en PDF y Cerrado: 4.25 x 14 pulgdas Gabriela Ortíz su versión digital. 12 páginas / 3 hojas se entregan en editable (Ai) y en PDF porque es la portadora de la raza humana, sin in·uencia astrológica sobre nosotros. porqueLa esSuite la portadora se escribió de originalmente la raza humana, para sin dos inúen pianos- y cia astrológicafue el mismo sobre compositor nosotros. el que la orquestó, aunque La Suitecon lase ayudaescribió de originalmente transcriptores, para debido dos pianosa su neuritis. y fue elLa mismo obra fue compositor escrita durante el que la la parte orquestó, ®nal de aunque la Primera con laGuerra ayuda mundial,de transcriptores, lo que in·uyó debido de®nitivamente a su neuritis. el La obrapensamiento fue escrita compositivo durante la parte de Holst. ¨nal de la Primera Guerra mundial, lo que inúyó de¨nitivamente el pensamientoLos movimientos compositivo y sus de pequeñas Holst. anotaciones son: Los movimientos1. Marte – yEl sus que pequeñas trae laanotaciones guerra son: De las características musicales más notorias en este 1. Martefragmento – El es que el amplio trae uso la deguerra los metales, casi como De lasuna características marcha militar musicales que anuncia más notoriasla llegada en de este Ares ó fragmentoMarte; es además el amplio es muyuso de notorio los metales, el uso caside la como bitonali - una marchadad y armonía militar abrupta,que anuncia que signi®ca la llegada que de no Ares necesari ó - Marte;amente además es consecuentees muy notorio en su el funciónuso de latonal. bitonalidad y armonía abrupta, que signi¨ca que no necesari- amente2. Venuses consecuente – El que en su trae función la paztonal. En la mitología, Venus corresponde a la diosa del 2. Venusamor, por– El lo que que latrae música la paz evoca sentimientos de En latranquilidad mitología, Venusy dulzura. corresponde El movimiento a la diosa fue pensado del amor,como por respuesta lo que la al música arrollador evoca Marte. sentimientos de tranquilidad y dulzura. El movimiento fue pensado como3. respuesta Mercurio al arrollador – El mensajero Marte. alado Este movimiento hace alusión a Hermes, el mensaje- 3. Mercurioro alado. Recordemos – El mensajero a este personaje alado con sus carac- Este terísticosmovimiento zapatos hace con alusión alas, a ya Hermes, que Holst el mensaje pensó en- una ro alado.música Recordemos activa y dinámica a este personaje para ilustrar con susus ardua carac tarea.- terísticosLa velocidad zapatos con y la alas, continuidad ya que Holst es partepensó deen una la moti - músicavación activa compositiva y dinámica para de esta ilustrar parte su deardua la suite,tarea. que La velocidadtambién tiene y la la continuidad característica es de parte no poseer de la motiun centro- vacióntonal compositiva totalmente de determinada, esta parte de incluso la suite, llegando que al tambiénuso tienede la bitonalidad.la característica de no poseer un centro tonal totalmente determinada, incluso llegando al uso de4. la Júpiter bitonalidad. – El que trae la alegría Júpiter es considerado como el dios del orden y la 4. Júpitermayordomía – El en que el panteón trae laOlímpico, alegría por lo tanto su Júpitermúsica es considerado es menos brillante como el y diosmás delsolemne. orden Inclusive y la mayordomíaincluye una en elparte panteón a manera Olímpico, de himno por lo que tanto hasta su fue músicautilizado es menos con brillante letra ²I y vow más tosolemne. ée, myInclusive Country), incluyedurante una parteel armisticio a manera de dela Primerahimno que Guerra hasta Mundial, fue utilizadopor lo con que letra se dice ®I vow que to cualquier ±ee, my buen Country), inglés debe duranteconocer el armisticio esta música, de la comoPrimera parte Guerra importante Mundial, de su por lohistoria. que se dice que cualquier buen inglés debe conocer esta música, como parte importante de su historia.5. Saturno – El que trae la vejez Es el planeta más emblemático del sistema solar – 5. Saturnode®nitivamente – El que– debido trae a susla vejez hermosos anillos. La Es elcaracterística planeta más principal emblemático de esta del parte sistema de la solarsuite es – que de¨nitivamentees la más lenta – debido y hasta a triste,sus hermosos en parte anillos.puede deberse La característicaal tiempo principal en que Holstde esta compuso parte de la este suite movimiento, es que es la puesmás lentanecesitó y hasta mucho triste, reposo en parte por puede una recaída deberse de su al tiemponeuritis en crónica. que Holst Durante compuso mi tiempo este movimiento, de estudios en puesDirección necesitó muchoOrquestal reposo recuerdo por una que recaída este movimiento de su neuritisse considerabacrónica. Durante con mi especial tiempo dedicación, de estudios puesen la Direcciónneuritis Orquestal de Holst recuerdo hacía también que este quemovimiento su dirección se considerabafuese lenta y condolorosa, especial cosa dedicación,que puede hacer pues sentirse la neuritisobedeciendo de Holst la hacía lentitud también y solemnidad que su de dirección los tempos fuesemarcados. lenta y dolorosa, cosa que puede hacer sentirse obedeciendo la lentitud y solemnidad de los tempos marcados.6. Urano – El mago Al escuchar este movimiento, notaremos de®nitiva- 6. Uranomente su – parecidoEl mago a la obra “El Aprendiz de Brujo” de Al escucharPaul Dukas, este movimiento, llevada a la notaremos fama por elde¨nitiva corto - cine- mentematográ®co su parecido de a Waltla obra Disney, “El Aprendiz en el que de Mickey Brujo” deprovo - Paul ca Dukas, un desastre llevada en ael laestudio fama de por su elmaestro. corto El cine material- matográ¨coconductor de Walt del movimientoDisney, en el que son Mickey solamente provo cuatro- ca unnotas, desastre que en serán el estudio el motivo de su primigenio maestro. Ela desarrollar. material JUEVES 14 DE JUNIO conductor del movimiento son solamente cuatro II. Concierto notas,7. que Neptuno serán el motivo – El místico primigenio a desarrollar. La característica más particular de esta parte ®nal de 7. Neptunola suite, es el– Eluso místico de un coro femenino – escondido – La característicaubicado detrás más del particular escenario. de Otraesta parteparticularidad, ¨nal de es la suite,que es la elintervención uso de un coro coral femenino es un canto – escondido sin letra, con– la ubicadointención detrás de del crear escenario. una ambientación Otra particularidad, especial, esque se que lasugiere intervención fue una coral idea estomada un canto de lossin “Nocturnes”letra, con la de intenciónDebussy. de crear una ambientación especial, que se sugiere fue una idea tomada de los “Nocturnes” de Debussy.

pretó el concierto como solista. Este es un concierto poco convencional, pues pretóademás el concierto de ser como relativamente solista. corto y poco complejo Fagotes Este en es su unforma, concierto no comienza poco con convencional, el tradicional pues allegro, Telma Raquel Díaz Donis de además de ser relativamente corto y poco complejo García Principal) sino más bien con un andante sostenuto cuya intro- Wilver Vinicio Villacinda en suducción forma, no está comienza expuesta con totalmenteel tradicional por allegro, el piano Golia sino utilizandomás bien con formulismos un andante compositivos sostenuto cuya barrocos. intro- La Marlon Chacón ducciónorquesta está interviene expuesta armónicamente totalmente por para el introducir piano utilizandoel primer formulismos tema dialogante. compositivos El segundo barrocos. tema La es Corno Francés Rolan David Casasola orquestapresentado interviene en conjuntoarmónicamente “piano para y orquesta”, introducir lo que Mazariegos Principal) el primerconduce tema a una dialogante. extensa El cadenza segundo meditativa tema es que Ludwin Constantino presentadosugiere enque conjunto el acompañamiento “piano y orquesta”, orquestal lo posterior que Vásquez Gómez conducees solamente a una extensa contextual cadenza y basal, meditativa poco a quepoco se Violines I Josué Saúl Vásquez García sugiereconstruye que el acompañamientoun climax ®nal – con orquestal los temas posterior expuestos – Alfredo Quezada Pereira Christian Escobar Palacios es solamenteque cierra contextualla orquesta yde basal, la misma poco forma a poco acórdica se – Concertino) construye un climax ¨nal – con los temas expuestos – Álvaro Alexander Reyes Trompetas armónica del ®nal de la introducción del movimiento. Sagastume Asistente I Sergio Antonio Tzic Fuentes que cierraEl segundo la orquesta movimiento de la misma es un forma allegro acórdica scherzando, – Héctor Maximiliano Castro Julio Rafael Oliva Morales armónicahaciendo del ¨nal reminiscencia de la introducción del término del (scherzo)movimiento. acuña- Zayas Asistente II Silber Orlando García El segundodo por Beethoven.movimiento Donde es un allegroregularmente scherzando, el público Mónica Sarmientos Roldán Reyes haciendoesperaría reminiscencia un movimiento del término lento, (scherzo) este allegroacuña- nos Marco Antonio Barrios Rendón María del Rosario Vásquez Trombones do porsorprende Beethoven. con la Donde exposición regularmente de solamente el público dos temas. García Carlos Ramiro Vivar Aguilar esperaríaEl último un movimiento movimiento lento,es un prestoeste allegro compuesto nos en Edwin Harold Guerra Baños Raúl Yosimar Choy Camey sorprendetónica con (sol la menor);exposición cuya de solamente velocidad dos es frenéticatemas. y Carlos Estuardo Gómez Trombón Bajo El últimoevolutiva, movimiento aunque conservaes un presto la recurrencia compuesto del en tema Martínez Pedro Alberto Jayes Guevara tónicaoriginal. (sol menor); En conclusión cuya velocidadel concierto es es frenética una miniatura y Víctor Hugo Rodas Padilla evolutiva,formal aunque que expone conserva cómodamente la recurrencia bellos del discursostema IGOR Violines II Tuba original.musicales, En conclusión basado enel conciertopequeños esdesarrollos una miniatura y súbitos DIRECTOR Andrea María Galdámez Sergio Estuardo Pacaché formalcambios que expone de color cómodamente y carácter. bellos discursos Castillo Principal) Tajín musicales, basado en pequeños desarrollos y súbitos Karla Magalí Salas de Álvarez SARMIENTOS Percusión cambios de color y carácter. Asistente) El director de orquesta guatemalteco,INVITADO Igor Sarmientos, es Pedro Adalberto Velásquez Julio Cesar Santos Campos Moreno Principal) LOS PLANETAS reconocido internacionalmente como uno de los músicos Sergio Danilo Díaz Avendaño Franquil Raúl de León El directormás prestigiosos de orquesta y completos guatemalteco, de su Igor generación. Sarmientos, Su extenso es Luis Adolfo Mijangos Recinos Dany Moisés Bartolomín LOSG. PLANETAS Holst reconocidocurrículo internacionalmente va más allá de los comologros unomusicales de los y músicoses uno de los Francisco Javier Casado Ochoa Mutzutz más prestigiosos y completos de su generación. Su extenso Julio Cesar Santos Azurdia contados directores latinoamericanos en haber dirigido ya Juan Selvin Velásquez Andrade G. HolstSe dice que Gustav Holst representa el renacimiento currículoen cuatro va más continentes. allá de los logrosFue premiado musicales por y unanimidades uno de los con el José Luis López Erick Yantuche Pablo Ramírez Ortíz Fernando José Soto de la música inglesa, junto con músicos de la talla de contados1er lugar directores en el 1er latinoamericanos Concurso Internacional en haber Latinoamericano dirigido ya Rodrigo Coto Montañes Se diceSir que R. V.Gustav Williams Holst y representa E. Elgar; esto el renacimiento motivado por la en cuatropara continentes. Directores deFue Orquesta, premiado organizado por unanimidad por la con Orquesta el de lasequía música de inglesa, grandes junto compositores con músicos que de padeció la talla deInglat - 1er lugarSinfónica en el 1er de Concurso la Universidad Internacional de Sao Latinoamericano Paulo, en Sao Paulo, Violas Piano y Celesta Alma Rosa Gaytán Dávila Sir R.erra V. a Williams principios y del E. Elgar;siglo XX. esto motivado por la para Brasil, Directores en Noviembre de Orquesta, de 1993, organizado el cual porlo llevo la Orquesta a ser director Moises Abraham López Jiménez sequía de grandes compositores que padeció Inglat- Sinfónica de la Universidad de Sao Paulo, en Sao Paulo, Principal) Holst compuso su obra más conocida “Los Planetas” Asistente y luego principal Director Invitado entre Xochitl Mendoza Jänsch Archivo musical erra aentre principios 1914 del y 1916, siglo pensandoXX. en llevar al sistema Brasil,1994-1997. en Noviembre Como de Director1993, el cual de Orquesta, lo llevo a ser en 1990director debuta Asistente) Gabriela María Corleto Holstretórico compuso – su musical obra más (aunque conocida no “Los programático), Planetas” la Asistenteinternacionalmente y luego principal en la Ciudad Director de México Invitado con la entre Orquesta Jorge Fernando de León Flores Orantes entre®gura 1914 de y los 1916, planetas pensando de nuestro en llevar sistema al solar sistema - cono - 1994-1997.Sinfónica Como “Carlos Director Chávez”. de Orquesta,Es actualmente en 1990 director debuta Asocia - Carmen Adela Hernández Luna retóricocidos – para musical ese tiempo (aunque -, curiosamente no programático), “sin incluir la a La internacionalmentedo de McLean en Symphony la Ciudad Orchestra, de México encon McLean, la Orquesta Virginia, Iunuhé de Gandarias López Tramoya Astrid Georgine Marroquín Rodolfo Armando Oliva de ¨guraTierra”. de los planetas de nuestro sistema solar - cono- SinfónicaUSA. “Carlos En octubre Chávez”. de Es 2014, actualmente hizo su director debut enAsocia el Medio- Dafnne Lisseth Flores López León cidosEl para último ese tiempo planeta -, curiosamente de nuestro sistema “sin incluir solar a La en ser do deOriente McLean en Symphony Cairo, Egipto, Orchestra, con la Cairo en McLean, Symphony Virginia, Orchestra Otto Rene Letona Santizo Tierra”.descubierto fue Plutón, pero aunque se descubrió USA.en En el Main octubre Hall de de 2014,la Opera hizo de suCairo, debut habiendo en el obtenido Medio un Ángel Perez Administradora El último planeta de nuestro sistema solar en ser Oriente en Cairo, Egipto, con la Cairo Symphony Orchestra Zuleyma Jeaneth Torres mientas Holst estaba aún vivo, nunca le hizo entrar éxito rotundo siendo altamente reconocido y aplaudido en Violoncellos descubiertoen su suite fue astral; Plutón, es peropor ello aunque que posteriormente se descubrió se en el losMain círculos Hall de musicales, la Opera de artísticos Cairo, habiendo e intelectuales obtenido de un Egipto. Kenneth Erickson Vásquez Cardona Villagrán Principal) mientashicieron Holst intentos estaba aúnde completar vivo, nunca la serie,le hizo hasta entrar que en éxito Dichorotundo concierto siendo altamentetuvo una cobertura reconocido no y solo aplaudido nacional en sino a Ricardo del Carmen Fortuny Director invitado en suel suite 11 de astral; Mayo es del por 2000, ello que se estrenóposteriormente “Plutón” se como los círculosnivel internacional, musicales, artísticos siendo e la intelectuales agencia de de noticias Egipto. EFE Asistente) Igor Sarmientos – GUA hicieronparte intentos de la suite de completarde Holst, pero la serie, compuesta hasta que por en Colin Dichointernacional, concierto tuvo quien una siguió cobertura paso noa paso solo lanacional semana sino de trabajo a Guillermo Antonio López Solista invitado el 11 Matthews de Mayo del bajo 2000, encargo se estrenó de la Orquesta “Plutón” como de Halle, nivel del internacional, Maestro Sarmientos siendo laen agenciaCairo para de informar noticias al EFE mundo. Jiménez parte de la suite de Holst, pero compuesta por Colin internacional, quien siguió paso a paso la semana de trabajo Mónica Ivonne Ortiz López Alfonso Hernández - GUA aunque sin mucha difusión. Durante su trayectoria como director de orquesta, ha Julio Alfonso Lima Martínez MatthewsEl nombre bajo encargocompleto de del la compositor Orquesta de es Halle, Gustavus del Maestrosubido alSarmientos pódium para en dirigir Cairo las para orquestas informar importantes al mundo. tales Héctor Rolando Pirir Sequén Consejo Directivo 2018 aunqueéodore sin mucha von difusión. Holst, que nació en Cheltenham – Durantecomo su la trayectoria Orquesta Sinfónica como director Simón deBolívar orquesta, de Venezuela, ha Ulises Daniel Chuc Salamanca El nombreGloucestershire completo allá del por compositor el año de 1874, es Gustavus y sí, aunque subido al pódium para dirigir las orquestas importantes tales Lic. Gabriel Yela McLean Symphony Orchestra, Virginia, USA; HoChi Min ±eodoresu apellido von Holst,suene a que origen nació germano, en Cheltenham el compositor – es comoCity la Orquesta Symphony Sinfónica and Ballet Simón Orchestra, Bolívar Vietnam; de Venezuela, Orquesta Contrabajos Presidente) Manuel Angel Celada Cartage- Mtro. Carlos Galdámez Gloucestershireinglés; y para allá hacersepor el año menos de 1874, extraño y sí, aunque a su patria McLeanSinfónica Symphony de Heredia, Orchestra, Costa Virginia, Rica; Cairo USA; Symphony HoChi Min Orches - na Principal) Vicepresidente) su apellidocambió suene el Gustavus a origen por germano, Gustav el y compositoreliminó el “von” es de City tra,Symphony Cairo, Egipto; and Ballet Orquesta Orchestra, Filarmónica Vietnam; de Jalisco, Orquesta Orques - Marvin Ardany López Alvarado Mtro. Julio Oliva inglés;su nombre. y para hacerse menos extraño a su patria Sinfónicata Sinfónica de Heredia, de Costa la Universidad Rica; Cairo de Symphony Guanajuato, Orches Orquesta- Asistente) Secretario) cambió el Gustavus por Gustav y eliminó el “von” de Lic. Estuardo Gómez Fue un músico relativamente precoz, pues antes de tra, Cairo,Sinfónica Egipto; de OrquestaXalapa, Orquesta Filarmónica Sinfónica de Jalisco, “Carlos Orques Chávez”,- Laura Cristina Pellecer su nombre.los 18 años ya había compuesto una considerable ta SinfónicaOrquesta de de la Cámara Universidad de Colima, de Guanajuato, México (también Orquesta director González Suplente I Jorge Emilio Urrutia Medina Lic. Ricardo del Carmen Fue uncantidad músico de relativamente música, inclusive precoz, una pues sinfonía. antes Estudióde Sinfónicatitular); de OrquestaXalapa, Orquesta de Cámara Sinfónica Czech Virtuosi,“Carlos Chávez”,de la Republi - Adán de Jesús Figueroa Suplente II los 18en años el Royal ya había College compuesto of Music, una haciendo considerable énfasis en Orquestaca Checa; de Cámara Orquesta de Colima,Sinfónica México Estatal (también de Lituania; director Orquesta Ramírez Lic. Ramiro Vivar cantidadarmonía, de música, composición inclusive e instrumentación. una sinfonía. Estudió Allí cono - titular);Sinfónica Orquesta de de la Cámara RadioTV Czech Moldova, Virtuosi, Filarmónica de la Republi Nacional- Suplente III Lic. Edgar Dagoberto en elció Royal a Ralph College Vaughan of Music, Williams, haciendo otra énfasis de las en glorias ca Checa;“Serguei” Orquesta Lunchevici Sinfónica de Moldova, Estatal de ambas Lituania; de laOrquesta Republica de Flautas armonía, composición e instrumentación. Allí cono- Sinfónica de la RadioTV Moldova, Filarmónica Nacional Gabriel Yela López Principal) Búcaro Pérez Tesorero) musicales inglesas de principios del siglo XX, con Moldova, San Francisco Sinfonietta, USA, Filarmónica de Gustavo Adolfo Gómez García Director General de las 02LOS ció aquien Ralph mantuvo Vaughan una Williams, entrañable otra amistad de las glorias que duró “Serguei”Russe, Lunchevici Bulgaria, deSinfónica Moldova, de ambasEl Salvador, de la RepublicaOrquesta Sinfónide - Piccolo Artes musicalestoda la inglesas vida. de principios del siglo XX, con Moldova,ca de San Guatemala, Francisco Orquesta Sinfonietta, Sinfónica USA, Filarmónicade Matanzas, de Cuba, Mario Oswaldo Cubur Quexel Licda. Liliam de Carías quienLa mantuvo carrera como una intérprete entrañable del amistad piano de que Holst duró se vio Russe,Orquesta Bulgaria, Sinfónica Sinfónica Nacional de El Salvador, de Perú, Orquesta Orquesta Sinfóni Sinfónica- Vocal I Administradora General del Ministerio de toda truncadala vida. por el hecho de padecer un tipo de neuritis ca dedel Guatemala, Estado deOrquesta Sao Paulo, Sinfónica Orquesta de Matanzas, Sinfónica Cuba, de Bahía, Oboes PLANETAS La carrera como intérprete del piano de Holst se vio Orquesta Sinfónica Nacional de Perú, Orquesta Sinfónica Fielding Udine Roldán Lemus Cultura que no le permitía mover adecuadamente un brazo, Orquesta Principal) Lic. Hugo Arenas Vocal II truncadapor ello por incursionó el hecho de en padecer el trombón, un tipo instrumento de neuritis que le del EstadoSinfónica de Saode Londrina, Paulo, Orquesta en Brasil, Sinfónica Orquesta de Bahía, Sinfónica Sergio Ernesto Rodas Director del Conservatorio que noayudó le permitía a ganarse mover la vida adecuadamente un tiempo. Construyó un brazo, una OrquestaFestival Paiz, George Mason Symphony Orchestra; Virginia Velásquez Germán Alcántara por ellocarrera incursionó como en didacta el trombón, en la instrumento Escuela Femenina que le de SinfónicaChamber de Londrina,Orchestra, en entre Brasil, otras. Orquesta Tuvo como Sinfónica maestros de Corno Inglés ayudóSaint a ganarse Paul, donde la vida durante un tiempo. más de Construyó treinta años una fungió Festivaldirección Paiz, George orquestal Mason a: Serge Symphony Zechnacker, Orchestra; Jorge Virginia Sarmientos, Carlos Enrique Galdámez Ministerio de Cultura y Castillo Deportes carreracomo como Director didacta Musical. en la Escuela Femenina de ChamberAnthony Orchestra, Maiello entrey Dennis otras. Layendecker Tuvo como y maestros clases magistral de - Dr. Jose Luis Chea Urruela SaintRegularmente Paul, donde durante me preguntan, más de treinta ¿por qué años compuso fungió una direcciónes con orquestal Guillermo a: SergeScarabino, Zechnacker, Mario Benzecri, Jorge Sarmientos, Eduardo Mata, Clarinetes Ministro de Cultura y comosuite Director dedicada Musical. a los planetas?, ¿cuál era su interés en AnthonyJorma Maiello Panula, y EriDennis Klas Layendeckery Marin Alsop. y Elclases Mto. magistral Sarmientos- es Sergio Fernando Reyes Deportes) Lic. Juan Alberto Monzón Regularmenteel tema?, por me lo preguntan, que siempre ¿por me qué permito compuso explicar una que es conco-fundador Guillermo Scarabino, de la Fundación Mario Benzecri, Música Eduardo y Juventud Mata, para Sagastume Principal) suite dedicada a los planetas?, ¿cuál era su interés en Jorma Panula, Eri Klas y Marin Alsop. El Mto. Sarmientos es Luis René Moscoso Orellana Esquivel Vice¦Ministro de Gustav Holst fue un apasionado astrólogo (no Orquestas y Coros de Niños y Jóvenes en Guatemala, Asistente) Cultura y Deportes) el tema?,astrónomo), por lo que tanto siempre que me escribió permito horóscopos, explicar que cartas co-fundadorco-fundador de lade Fundaciónla Escuela Superior Música de y JuventudArte de la paraUniversi - Clarinete Bajo Gustavastrales Holst y predicciones. fue un apasionado Por lo tanto, astrólogo la retórica (no musi - Orquestasdad de y San Coros Carlos de Niñosde Guatemala, y Jóvenes de en la cual Guatemala, también fue Axel Nolberto de Jesús Sánchez astrónomo),cal de la tantoobra que que escucharemos escribió horóscopos, esta noche cartas funda - co-fundadorautor del de currículo la Escuela de Superior estudios de de Arte música de lay Universico-autor- de la Orantes astralesmenta y predicciones. su discurso Poren la lo in·uencia tanto, la retórica y signi®cado musique dad dedemás San disciplinas,Carlos de Guatemala, director del de conservatorio la cual también nacional fue de cal de la obra que escucharemos esta noche funda- 14 de junio de 2018 cada planeta tiene sobre nuestras vidas, incluso cada autormúsica del currículo y director de estudiosmusical delde músicacoro nacional y co-autor de Guatemala. de la mentaparte su discursode la Suite en tiene la inúencia una pequeña y signi¨cado nota que describeque demásEn disciplinas, 2006, escribió director el del currículo conservatorio nacional nacional de orquestas de cadalo planeta que el tiene compositor sobre nuestras deseó vidas, expresar incluso respecto cada a la músicaescolares y director de losmusical ministerios del coro de nacional educación de queGuatemala. luego paso a partein·uencia de la Suite astrológicatiene una pequeña de cada nota planeta; que describe y aquí es En 2006,ser parte escribió del ministerio el currículo de cultura nacional de de Guatemala. orquestas El Dr. lo quedonde el compositor se encuentra deseó el “por expresar qué” del respecto hecho de a laque la escolares de los ministerios de educación que luego paso a inúenciaTierra astrológica no esté incluida de cada en la planeta; Suite, de®nitivamente y aquí es ser parte del ministerio de cultura de Guatemala. El Dr. donde se encuentra el “por qué” del hecho de que la Tierra no esté incluida en la Suite, de¨nitivamente

Sarmientos, ha ganado atención y reconocimiento también porque es la portadora de la raza humana, sin in®uen- por sus interpretaciones de atención a los mínimos detalles cia astrológica sobre nosotros. Sarmientos,y de sentido ha ganado ®losó®co. atención Igor ySarmientos reconocimiento obtuvo también su Bachille - NOTAS REPERTORIO La Suite se escribió originalmente para dos pianos y por susrato interpretaciones en Artes Musicales de atención del Conservatorio a los mínimos detalles Nacional de fue el mismo compositor el que la orquestó, aunque y de sentidoMúsica ¨losó¨co. de Guatemala Igor Sarmientos en violonchelo, obtuvo su Licenciatura Bachille- en • Marvin Camacho con la ayuda de transcriptores, debido a su neuritis. rato enMúsica Artes de Musicales la USAC, del Maestría Conservatorio en Música Nacional en de cello y La obra fue escrita durante la parte nal de la Primera Músicadirección de Guatemala de orquesta en violonchelo, por la Universidad Licenciatura del Norte en de AL Ritual y Guerra mundial, lo que in®uyó denitivamente el MúsicaTexas de ²Denton) la USAC, y Maestría el Doctorado en Música en Artes en Musicales cello y en pensamiento compositivo de Holst. direccióndirección de orquesta de orquesta por y laetnomusicología Universidad del en Nortela Universidad de Celebración TexasGeorge ®Denton) Mason y el de Doctorado Fairfax, Virginia, en Artes estas Musicales dos últimas en en Los movimientos y sus pequeñas anotaciones son: direcciónUSA. de Actualizado, orquesta y etnomusicologíaabril 2018. en la Universidad PROGRAMA George Mason de Fairfax, Virginia, estas dos últimas en por Ernesto Calderón • Camile Saint Saëns 1. Marte – El que trae la guerra USA. Actualizado, abril 2018. De las características musicales más notorias en este Concierto para fragmento es el amplio uso de los metales, casi como RITUAL Y CELEBRACIÓN una marcha militar que anuncia la llegada de Ares ó Marvin Camacho Piano y Orquesta Marte; además es muy notorio el uso de la bitonali- RITUAL Y CELEBRACIÓN dad y armonía abrupta, que signica que no necesari- Marvin Camacho No. 2 en Sol menor amente es consecuente en su función tonal. Marvin Camacho es un compositor contemporá- Op. 22 neo latinoamericano de origen Costarricense. Se ha 2. Venus – El que trae la paz Marvindesempeñado Camacho escomo un profesor compositor de la contemporá Universidad- de I. Andante sostenuto En la mitología, Venus corresponde a la diosa del neo latinoamericanoCosta Rica y su demúsica origen contiene Costarricense. evocativos Se harasgos amor, por lo que la música evoca sentimientos de desempeñadode profundidad como humana,profesor conde la raíces Universidad incluso religiode - II. Allegro scherzando tranquilidad y dulzura. El movimiento fue pensado Costa Rica y su música contiene evocativos rasgos como respuesta al arrollador Marte. sas, como sus sonatas In®erno, Paraíso y Purgato- III. Presto de profundidadrio. La técnica humana, compositiva con raíces de incluso Camacho religio requiere- 3. Mercurio – El mensajero alado sas, comoque sus sus intérpretes sonatas Inërno, conozcan Paraíso su lenguaje, y Purgato su estéti- - Este movimiento hace alusión a Hermes, el mensaje- rio. Laca y técnica estilo, de compositiva tal manera deel objetivo Camacho comunicacional requiere • Gustav Holst ro alado. Recordemos a este personaje con sus carac- que sus intérpretes conozcan su lenguaje, su estéti- SOLISTA de las obras saldrá a luz exitosamente; además de terísticos zapatos con alas, ya que Holst pensó en una ca y estilo,poseer de calidades tal manera técnicas el objetivo avanzadas, comunicacional que le permi - “Los Planetas” música activa y dinámica para ilustrar su ardua tarea. de lastan obras al ejecutante saldrá a noluz preocuparseexitosamente; demasiado además de por el Estreno en Guatemala. La velocidad y la continuidad es parte de la moti- ALFONSO poseer calidades técnicas avanzadas, que le permi- vación compositiva de esta parte de la suite, que cómo y expresar el qué. tan al ejecutante no preocuparse demasiado por el 1. Marte, el portador de la guerra. también tiene la característica de no poseer un centro INVITADO En lo personal, he tenido relación con la música del tonal totalmente determinada, incluso llegando al cómoMaestro y expresar Camacho el qué. a través de su obra “Juego No. 1 2. Venus, el portador de la paz. uso de la bitonalidad. HERNÁNDEZ En lopara personal, Flauta he Traversa tenido relacióny Piano”, con pieza la quemúsica fue presendel - 3. Mercurio, el mensajero alado. Maestrotada Camachoen el Festival a través de Música de su Contemporáneaobra “Juego No. de1 La 4. Júpiter – El que trae la alegría para Flauta Traversa y Piano”, pieza que fue presen- 4. Júpiter, el portador de la alegría. Habana, Cuba. Júpiter es considerado como el dios del orden y la tada en el Festival de Música Contemporánea de La mayordomía en el panteón Olímpico, por lo tanto su PIANISTA Su “Ritual y Celebración” es una obra conocida por 5. Saturno, el portador de la vejez. música es menos brillante y más solemne. Inclusive Habana,el Maestro Cuba. Igor Sarmientos, quien dirigió su estre- 6. Urano, el mago. incluye una parte a manera de himno que hasta fue Su “Ritualno junto y Celebración” a la “McLean es Symphony”, una obra conocida el 11 de marzo por de utilizado con letra °I vow to ©ee, my Country), el Maestro2018 en Igor la “ViennaSarmientos, Presbyterian quien dirigió Church”. su estre Es- una 7. Neptuno, el místico. durante el armisticio de la Primera Guerra Mundial, no junto a la “McLean Symphony”, el 11 de marzo de Pianista guatemalteco. Actualmente realiza sus pieza que evoca a la naturaleza onomatopéyica- por lo que se dice que cualquier buen inglés debe 2018 en la “Vienna Presbyterian Church”. Es una conocer esta música, como parte importante de su estudios de Doctorado en Música en la Universidad de mente y desde el comienzo nos envuelve en un historia. Maryland bajo la tutela de la profesora rusa Larissa piezamisticismo que evoca selvático a la naturaleza muy provocativo onomatopéyica y conducen- - Dedova y trabaja como acompañante de piano bajo la mentete. Después y desde de el comienzoesta naturalista nos envuelveintroducción, en unla obra coordinación de Rita Sloan. Sus estudios de piano los misticismo selvático muy provocativo y conducen- 5. Saturno – El que trae la vejez inició con su padre a los cuatro años de edad. En 1998 se torna rítmica y evolutiva, con pequeños motivos INVITADOS ESPECIALES: Es el planeta más emblemático del sistema solar – te. Despuésmelódicos de estaque naturalistadan paso a introducción, solos en los vientos la obra que denitivamente – debido a sus hermosos anillos. La ingresó al Conservatorio Nacional de Música de Guatemala de donde habiendo sido alumno de los se tornaculminan rítmica en y evolutiva, un tutti integradocon pequeños y textural motivos en la Arpa I: Vinicio Quezada característica principal de esta parte de la suite es que melódicos que dan paso a solos en los vientos que es la más lenta y hasta triste, en parte puede deberse maestros Milton Baldizón, Juan de Dios Montenegro y cuerda. La expresión circunstancial, pero transver- Arpa II: Roberto Chamalé al tiempo en que Holst compuso este movimiento, Zoila Luz García Salas, se graduó con honores de culminansal en enla obra un es tutti la integración integrado yde texturalla percusión en la como Órgano: Hugo Arenas pues necesitó mucho reposo por una recaída de su Bachiller en Arte especializado en Piano. cuerda. La expresión circunstancial, pero transver- Obtuvo el diploma de Bachelor of Music in Piano base del desarrollo discursivo, esto continúa siendo Corno Inglés 2: Fielding José Roldán neuritis crónica. Durante mi tiempo de estudios en sal enel la soporteobra es la deintegración formulismos de la percusión compositivos como que Dirección Orquestal recuerdo que este movimiento Performance en la Universidad de Houston con recon- Corno Francés V: Mario Linares ocimiento cum laude y fue seleccionado para represen- basedesembocan del desarrollo en discursivo, combinaciones esto continúa efectistas siendo más que Fagote: Nelson Menjivar se consideraba con especial dedicación, pues la el soporte de formulismos compositivos que neuritis de Holst hacía también que su dirección tar al Departamento de Piano en la ceremonia de en continuidad temática. Hacia el ®nal de la obra Clarinete III: Kevinne Urías fuese lenta y dolorosa, cosa que puede hacer sentirse graduación. En el año 2015, obtuvo una Maestría en desembocanescucharemos en combinaciones la intervención efectistas de un narradormás que con Tuba II: Christian González Ejecución y Literatura Musical en Eastman School of en continuidad temática. Hacia el ¨nal de la obra obedeciendo la lentitud y solemnidad de los tempos Music en Nueva York y posteriormente obtuvo un un mensaje humanitario y ecológico. marcados. “Profesional Performance Diploma” del Conservatorio escucharemosSin más, ¡preparémonos la intervención para de elun viaje! narrador con de Lynn. Sus maestros han sido Slava Gabrielov, un mensaje humanitario y ecológico. 6. Urano – El mago Nancy Weems, Rebecca Penneys y Roberta Rust. Sin más, ¡preparémonos para el viaje! Al escuchar este movimiento, notaremos denitiva- CORO I CORO II En Estados Unidos, Alfonso ha obtenido premios en el mente su parecido a la obra “El Aprendiz de Brujo” de Moores School of Music Concerto Competition; Lynn CONCIERTO PARA PIANO Y SOPRANO I SOPRANO I Paul Dukas, llevada a la fama por el corto cine- University Concerto Competition; Texas Music ORQUESTA NO. 2 EN SOL MENOR Rebeca Vásquez Kimberly Marín Lemus matográco de Walt Disney, en el que Mickey provo- Association Young Artist Piano Competition; 16th CONCIERTO PARA PIANO Y ca un desastre en el estudio de su maestro. El material OP. 22 Katherin Consuegra Damaris Amézquita Annual Chautauqua International Piano Competition; ORQUESTA NO. 2 EN SOL MENOR conductor del movimiento son solamente cuatro C. Saint-Saens Marena Carrillo Petroff Piano Competition (incluyendo la dedicatoria OP. 22 Valerie Herrera notas, que serán el motivo primigenio a desarrollar. de la Rapsodia No. 6 de Peter A. Petroff); Ruth Burr Andrea Ramírez Alison Castillo Piano Competition; Music Teachers National Associa- C. Saint-Saens SOPRANO II SOPRANO II 7. Neptuno – El místico tion Young Artist Piano Competition y otros La vida artística pública de Camille Saint – Saens Pamela Pineda La característica más particular de esta parte nal de certámenes. comenzó a los diez años, más que como compositor, Daniela Molina la suite, es el uso de un coro femenino – escondido – Ha sido invitado a estudiar y a presentarse en varias Thomy Consuegra La vidacomo artística un contundente pública de pianista; Camille aunque Saint – a Saensesta tierna Victoria Consuegra ubicado detrás del escenario. Otra particularidad, es ocasiones en los festivales más selectivos de Estados comenzóedad a yalos diez había años, compuesto más que como una compositor, sinfonía y dos Yajairi Molina Andrea Consuegra que la intervención coral es un canto sin letra, con la Unidos incluyendo el Chautauqua Music Festival; el comoconciertos, un contundente uno parapianista; violín aunque y otro a esta para tierna piano, Fernanda Quevedo Érika González intención de crear una ambientación especial, que se International Piano Festival de la Universidad de edadademás ya había de diversidad compuesto de una música sinfonía de cámara. y dos Por sugiere fue una idea tomada de los “Nocturnes” de Houston; el Texas State International Piano Festival; el CONTRA ALTO Zaira Marleny conciertos,todo esto, uno París para estaba violín muy y pendiente otro para del piano, desarrol - Debussy. Aspen Music Festival and School donde fue parte de la ademáslo de de este diversidad joven genio. de El música concierto de cámara. que presentare Por - Lourdes Zaparolli CONTRA ALTO clase de Yoheved Kaplinsky, directora del área de todomos esto, esta París noche, estaba fuemuy estrenado pendiente el del 13 desarrol de mayo- de Alejandra Molina Ana Cecilia Villegas piano del Juilliard School; el Rebecca Penneys Piano lo de1868 este yjoven tuvo genio. un éxito El conciertosomero pero que consistente. presentare- Está Andrea Branher Silvia Pío – asistente Festival; el programa de Art of the Piano in Cincinnati mos dedicado esta noche, a Madame fue estrenado A. de Viller el 13 denée mayo de Haber; de y CollegeConservatory of Music; Pianofest in the Saranelly Herrera Yolanda Molina 1868por y tuvo su popularidad, un éxito somero hay muchospero consistente. mitos acerca Está de él; Hamptons y Zeister Muziekdagen Kamermuziekfesti- dedicadoel más a destacadoMadame A. a®rma de Viller que Saintnée de – SaensHaber; compu y - Fátima Zaparolli val en Masterclasse en Holanda. por suso popularidad,el concierto hayen solamente muchos mitos diez acercadías; lo de cierto él; es DIRECTOR el másque destacado su estreno a¨rma fue que apoteósico Saint – Saens y contó compu con- el PREPARADOR: so elcompositor concierto en como solamente solista, diez bajo días; la lo direccióncierto es de Sergio Rodas. que Anton su estreno Rubinstein. fue apoteósico Seguido del y estreno contó se con hizo el una compositorsegunda como presentación solista, en bajo la que la dirección Rubinstein de inter - Anton Rubinstein. Seguido del estreno se hizo una segunda presentación en la que Rubinstein inter-

pretó el concierto como solista. Este es un concierto poco convencional, pues además de ser relativamente corto y poco complejo en su forma, no comienza con el tradicional allegro, sino más bien con un andante sostenuto cuya intro- ducción está expuesta totalmente por el piano utilizando formulismos compositivos barrocos. La orquesta interviene armónicamente para introducir el primer tema dialogante. El segundo tema es presentado en conjunto “piano y orquesta”, lo que conduce a una extensa cadenza meditativa que sugiere que el acompañamiento orquestal posterior es solamente contextual y basal, poco a poco se construye un climax nal – con los temas expuestos – que cierra la orquesta de la misma forma acórdica – armónica del nal de la introducción del movimiento. El segundo movimiento es un allegro scherzando, haciendo reminiscencia del término (scherzo) acuña- do por Beethoven. Donde regularmente el público esperaría un movimiento lento, este allegro nos sorprende con la exposición de solamente dos temas. El último movimiento es un presto compuesto en tónica (sol menor); cuya velocidad es frenética y evolutiva, aunque conserva la recurrencia del tema original. En conclusión el concierto es una miniatura formal que expone cómodamente bellos discursos musicales, basado en pequeños desarrollos y súbitos cambios de color y carácter.

LOS PLANETAS G. Holst

Se dice que Gustav Holst representa el renacimiento de la música inglesa, junto con músicos de la talla de Sir R. V. Williams y E. Elgar; esto motivado por la sequía de grandes compositores que padeció Inglat- erra a principios del siglo XX. Holst compuso su obra más conocida “Los Planetas” entre 1914 y 1916, pensando en llevar al sistema retórico – musical (aunque no programático), la gura de los planetas de nuestro sistema solar - cono- cidos para ese tiempo -, curiosamente “sin incluir a La Tierra”. El último planeta de nuestro sistema solar en ser descubierto fue Plutón, pero aunque se descubrió mientas Holst estaba aún vivo, nunca le hizo entrar en su suite astral; es por ello que posteriormente se hicieron intentos de completar la serie, hasta que en el 11 de Mayo del 2000, se estrenó “Plutón” como parte de la suite de Holst, pero compuesta por Colin Matthews bajo encargo de la Orquesta de Halle, aunque sin mucha difusión. El nombre completo del compositor es Gustavus ©eodore von Holst, que nació en Cheltenham – Gloucestershire allá por el año de 1874, y sí, aunque su apellido suene a origen germano, el compositor es inglés; y para hacerse menos extraño a su patria cambió el Gustavus por Gustav y eliminó el “von” de su nombre. Fue un músico relativamente precoz, pues antes de los 18 años ya había compuesto una considerable cantidad de música, inclusive una sinfonía. Estudió en el Royal College of Music, haciendo énfasis en armonía, composición e instrumentación. Allí cono- ció a Ralph Vaughan Williams, otra de las glorias musicales inglesas de principios del siglo XX, con quien mantuvo una entrañable amistad que duró toda la vida. La carrera como intérprete del piano de Holst se vio truncada por el hecho de padecer un tipo de neuritis que no le permitía mover adecuadamente un brazo, por ello incursionó en el trombón, instrumento que le ayudó a ganarse la vida un tiempo. Construyó una carrera como didacta en la Escuela Femenina de Saint Paul, donde durante más de treinta años fungió como Director Musical. Regularmente me preguntan, ¿por qué compuso una suite dedicada a los planetas?, ¿cuál era su interés en el tema?, por lo que siempre me permito explicar que Gustav Holst fue un apasionado astrólogo (no astrónomo), tanto que escribió horóscopos, cartas astrales y predicciones. Por lo tanto, la retórica musical de la obra que escucharemos esta noche funda- menta su discurso en la in®uencia y signicado que cada planeta tiene sobre nuestras vidas, incluso cada parte de la Suite tiene una pequeña nota que describe lo que el compositor deseó expresar respecto a la in®uencia astrológica de cada planeta; y aquí es donde se encuentra el “por qué” del hecho de que la Tierra no esté incluida en la Suite, denitivamente

RITUAL Y CELEBRACIÓN Marvin Camacho

Marvin Camacho es un compositor contemporá- neo latinoamericano de origen Costarricense. Se ha desempeñado como profesor de la Universidad de Costa Rica y su música contiene evocativos rasgos de profundidad humana, con raíces incluso religio- sas, como sus sonatas Inerno, Paraíso y Purgato- rio. La técnica compositiva de Camacho requiere que sus intérpretes conozcan su lenguaje, su estéti- ca y estilo, de tal manera el objetivo comunicacional de las obras saldrá a luz exitosamente; además de poseer calidades técnicas avanzadas, que le permi- tan al ejecutante no preocuparse demasiado por el cómo y expresar el qué. En lo personal, he tenido relación con la música del Maestro Camacho a través de su obra “Juego No. 1 para Flauta Traversa y Piano”, pieza que fue presentada en el Festival de Música Contemporánea de La Habana, Cuba. Su “Ritual y Celebración” es una obra conocida por el Maestro Igor Sarmientos, quien dirigió su estreno junto a la “McLean Symphony”, el 11 de marzo de 2018 en la “Vienna Presbyterian Church”. Es una pieza que evoca a la naturaleza onomatopéyica- mente y desde el comienzo nos envuelve en un misticismo selvático muy provocativo y conducen- te. Después de esta naturalista introducción, la obra se torna rítmica y evolutiva, con pequeños motivos melódicos que dan paso a solos en los vientos que culminan en un tutti integrado y textural en la cuerda. La expresión circunstancial, pero transver- sal en la obra es la integración de la percusión como base del desarrollo discursivo, esto continúa siendo el soporte de formulismos compositivos que desembocan en combinaciones efectistas más que en continuidad temática. Hacia el nal de la obra escucharemos la intervención de un narrador con un mensaje humanitario y ecológico. Sin más, ¡preparémonos para el viaje!

CONCIERTO PARA PIANO Y ORQUESTA NO. 2 EN SOL MENOR 2. Programa de mano: OP. 22 1. Afiche: 3. Banner:C. Saint-Saens

La vida artística pública de Camille Saint – Saens comenzó a los diez años, más que como compositor, como un contundente pianista; aunque a esta tierna edad ya había compuesto una sinfonía y dos conciertos, uno para violín y otro para piano, además de diversidad de música de cámara. Por todo esto, París estaba muy pendiente del desarrol- 11x17 pulgadas Desplegado: 8.5x14 pulgadas 1 x 2 metroslo de este joven genio. El concierto que presentare- mos esta noche, fue estrenado el 13 de mayo de 1868 y tuvo un éxito somero pero consistente. Está dedicado a Madame A. de Viller née de Haber; y por su popularidad, hay muchos mitos acerca de él; el más destacado arma que Saint – Saens compuso el concierto en solamente diez días; lo cierto es que su estreno fue apoteósico y contó con el compositor como solista, bajo la dirección de Anton Rubinstein. Seguido del estreno se hizo una se entregan en editable (Ai), en Cerrado: 4.25 x 14 pulgdas se entregansegunda presentación en la que Rubinstein inter-editable (Ai), en PDF y su versión digital. 8 páginas / 2 hojas se entregan JPG. en editable (Ai) y en PDF fagot, dentro de los instrumentos de viento y probablemente junto con el cello de toda la familiafagot, dentro orquestal de los es elinstrumentos más parecido de aviento la voz y humana.probablemente Su preponderancia junto con el está cello presente de toda en la elfamilia poema orquestal sinfónico es que el escuchamos más parecido esta a latarde voz dehumana. Strauss. Su Elpreponderancia doble concierto está de Jenapresente Baptist en Wanhall,el poema essinfónico una apuesta que escuchamos solo a la altura esta de tarde los dosde Strauss. solistas que El doble nos acompañan concierto de hoy. Jena Baptist Wanhall, es una apuesta solo a la altura de los Eldos reto solistas interpretativo que nos acompañan de “Also hoy. sprach Zarathustra” de Strauss, El poemareto interpretativo sinfónica “Also sprach de “Also Zarathustra” sprach defagot,Zarathustra” Strauss, dentro confronta de delos Strauss,instrumentos por utilizar de la viento misma y expresiónprobablementeEl poema quesinfónica habría junto “Also las con notas sprach el celloa este Zarathustra” de programa toda la defamilia concierto, Strauss, orquestal confrontaal desafío es el de más por una parecido utilizar orquesta la a que lamisma voz no rehúyehumana.expresión ni Su elque riesgo,preponderancia habría ni las la notascomplicación está a este presente programa técnica en juntoelde poema concierto, al desafíosinfónico al desafío interpretativo que escuchamosde una orquesta tan esta estrecha que tarde no- mentederehúye Strauss. ligado ni el Elriesgo, a doblela complejidad ni concierto la complicación de concepción,Jena Baptisttécnica argumentalWanhall,junto al desafíoes yuna formal apuesta interpretativo del propio solo a discursola tanaltura estrecha demusi los-- cal.dosmente Solosolistas ligado al alcance que a lanos complejidad de acompañan aquellas orquestasde hoy. concepción, com- prometidasargumental cony formal su propia del propio historia discurso que forjan musi la- Elidiosincrasiacal. reto Solo interpretativoal alcance de los de propios aquellas de “Also músicos orquestas sprach que com la - componenZarathustra”prometidas en con busca desu propiaStrauss, de su historia huella sonora que forjan en el la tiempoElidiosincrasia poema a punto sinfónica de de los cumplir “Also propios sprach 75 años músicos Zarathustra” de historia. que la decomponenTodos Strauss, ellos en confrontay buscacada uno de por sude huellalos utilizar maestros sonora la misma deen lael orquestaexpresióntiempo a punto seque enfrentan habría de cumplir las alnotas reto75 añosa deeste interpretarde programa historia. unade Todos concierto, obra ellos orquestal yal cadadesafío de uno concepción de de una los orquesta maestros camerística que de no la enrehúyeorquesta cuanto ni seelque riesgo, enfrentan todos ni y cadala alcomplicación retouno de de ellos interpretar técnica ponen dejuntouna mani¤esto obra al desafíoorquestal sus interpretativodestrezas de concepción musicales tan camerística estrecha y técni- casmenteen cuanto con ligado el queinstrumento a todos la complejidad y cada al participar uno de de concepción, ellos todos ponen por igualargumentalde maniesto del discurso y formal sus destrezas musical del propio y musicales de discurso las diferentes y musitécni-- sustanciascal.cas Solocon elal instrumentotemáticasalcance de entrelazadas aquellas al participar orquestas en todosigualdad com por- deprometidasigual complejidad del discurso con sucon propia musical los diferentes historia y de lasque parámetros diferentes forjan la constitutivosidiosincrasiasustancias temáticas del de discurso los propiosentrelazadas musical. músicos en igualdad que la componende complejidad en busca con losde sudiferentes huella sonora parámetros en el tiempoConsideración.constitutivos a punto del de discurso cumplir musical.75 años de historia. SoloTodos me ellos queda y cada por uno ultimo, de los esperar maestros que de ella orquestaconciertoConsideración. se sea enfrentan de su agrado, al reto que de estas interpretar notas unapuedanSolo obra me servirles orquestal queda parapor de concepción ultimo,guiarles esperar en camerística la audición que el enactivaconcierto cuanto que quevan sea atodos de protagonizar su y agrado,cada uno de que deeste ellos estas concierto ponen notas debajopuedan maniesto el título servirles de sus “la paradestrezas huella guiarles sonora musicales en del la tiempo”.audicióny técni- casLasactiva con mismas que el instrumentovan pretendena protagonizar al participar apelar de este también todos concierto por el JUEVES 12 DE JULIO igualestadobajo el del detítulo discursoconsciencia de “la musical huella de un ysonora interprete de las del diferentes tiempo”.cuando III. Concierto sustanciasseLas enfrente mismas temáticas al pretenden reto de entrelazadas interpretar apelar entambién el igualdad mensaje el decodi¤cadoestado complejidad de consciencia de una con partitura los de diferentes un y interpreteser ¤el parámetros a la cuando huella constitutivossonorase enfrente que en al del el reto discurso tiempo de interpretar hamusical. dejado ely su mensaje tran- scendencia.codicado de La una complejidad partitura dey ser la obrael a de la hoyhuella a nivelConsideración.sonora técnico que en para el tiempotodos los ha quedejado estamos y su tranhoy - Solo me queda por ultimo, esperar que el enscendencia. el escenario La complejidadsolo es comparable de la obra a la de di¤cul hoy -a concierto sea de su agrado, que estas notas tadnivel de técnico poder para adéntranos todos los en que las esenciasestamos quehoy puedan servirles para guiarles en la audición danen el sentido escenario a la solopropia es obracomparable del yo creador. a la dicul La- activa que van a protagonizar de este concierto existenciatad de poder del ser adéntranos humano eny su las trascendencia esencias que bajo el título de “la huella sonora del tiempo”. endan elsentido tiempo a la como propia agentes obra del activos yo creador. de unLa Las mismas pretenden apelar también el universoexistencia en del moviente. ser humano y su trascendencia estado de consciencia de un interprete cuando Agradeceren el tiempo a la orquesta como agentes su invitación activos en de esta un mise enfrente cuarta ocasión al reto en de que interpretar los visito el mensaje y sexto codicadouniverso en de moviente. una partitura y ser el a la huella conciertoAgradecer que a la interpreto orquesta juntosu invitación a los maestros en esta desonora la orquesta. que en elA vds.tiempo el público, ha dejado su asistencia. y su tran- scendencia.mi cuarta ocasión La complejidad en que de los la visitoobra de y hoy sexto a concierto que interpreto junto a los maestros nivelVicente técnico Ariño para Pellicer todos los que estamos hoy de la orquesta. A vds. el público, su asistencia. en Director el escenario invitado solo ales IIIcomparable concierto a o¤cialla dicul de- temporadatad de poder 2018 adéntranos de la Orquesta en las esenciasNacional que de Vicente Ariño Pellicer Guatemaladan sentido a la propia obra del yo creador. La existencia Director del invitado ser humano al III conciertoy su trascendencia ocial de entemporada el tiempo 2018 como de la agentes Orquesta activos Nacional de unde universoGuatemala en moviente. Agradecer a la orquesta su invitación en esta mi cuarta ocasión en que los visito y sexto concierto que interpreto junto a los maestros de la orquesta. A vds. el público, su asistencia.

Vicente Ariño Pellicer Director invitado al III concierto ocial de temporada 2018 de la Orquesta Nacional de Guatemala

Clarinete Bajo Axel Nolberto de Jesús Sánchez Orantes poema sinfónico que es la forma musical que utilizo Strauss para manifestar todo su conteni- Fagotes Telma Raquel Díaz Donis de do musical y hacerlo comprensible. García Principal) poema sinfónico que es la forma musical que Wilver Vinicio Villacinda Golia utilizo Strauss para manifestar todo su conteni- Marlon Chacón (invitado) Tres ideas que hoy ya no están vigentes, pero si Nelson Menjivar (invitado) lodo estuvieron musical y hacerlo en su estrenocomprensible. y en su consoli-

Violines I Corno Francés dación como obra de referencia musical de la Alfredo Quezada Pereira Rolan David Casasola primeraTres ideas mitad que del hoy siglo ya XX.no estánEl convulso vigentes, siglo pero XX si Concertino) Mazariegos Principal) Álvaro Alexander Reyes Ludwin Constantino ylo su estuvierontiempo marcó en el su devenir estreno de esta y en producción su consoli - Sagastume Asistente I Vásquez Gómez Héctor Maximiliano Castro Josué Saúl Vásquez García musical,dación comoporque: obra ¿qué de paso, referencia en ultima musical instancia, de la Zayas Asistente II Christian Escobar Palacios primera mitad del siglo XX. El convulso siglo XX Mónica Sarmientos Roldán Mario Linares (invitado) con el culto del genio, con la adulación del Marco Antonio Barrios Rendón Angela Jayes (invitada) individuo?y su tiempo marcó el devenir de esta producción María del Rosario Vásquez García Trompetas poema1)musical, Ensinfónico porque: el siglo que¿qué XX es apaso, medida la formaen ultima que musical el instancia, arte que se Edwin Harold Guerra Baños Sergio Antonio Tzic Fuentes utilizocon el Strauss culto para del genio,manifestar con todo la adulación su conteni del- Carlos Estuardo Gómez Julio Rafael Oliva Morales hacía más objetivo se produjo una reacción Martínez Silber Orlando García Reyes doinevitableindividuo? musical que y hacerlo fue una comprensible. intensi¤cación del ideal Víctor Hugo Rodas Padilla Baudilio Mendez (invitado) Trombones romántico,1) En éste el siglo se convierte XX a medida en una queobsesión, el arte en se Carlos Ramiro Vivar Aguilar Raúl Yosimar Choy Camey Treshacía ideas más que objetivo hoy ya no se están produjo vigentes, una reacciónpero si Violines II SOLISTA neurosis y ¤nalmente en locura. Adolf Hitler se Andrea María Galdámez Castillo Trombón Bajo loinevitable estuvieron que en fue su una estreno intensicación y en su consolidel ideal- Principal) Pedro Alberto Jayes Guevara veía asimismo como superhombre. Karla Magalí Salas de Álvarez Tuba dación2)romántico, Secomo había éste obra superadose convierte de referencia el concepto en una musical obsesión, de Hegel de la en Asistente) Sergio Estuardo Pacaché MAURICIO Pedro Adalberto Velásquez Tajín primeradeneurosis los mitad individuosy nalmente del siglo como XX.en locura. El agentesconvulso Adolf “histórisiglo Hitler XX -se Moreno Cristian González y su tiempo marcó el devenir de esta producción Sergio Danilo Díaz Avendaño INVITADO cos-mundiales”,veía asimismo como “héroes” superhombre. que tenían la misión de Luis Adolfo Mijangos Recinos Percusión PÁEZ musical,concretar2) Seporque: la había voluntad ¿qué superado paso, del mundo.elen concepto ultima Hegel instancia, de creíaHegel Francisco Javier Casado Ochoa Julio Cesar Santos Campos Juan Selvin Velásquez Andrade Principal) conquede estasel los culto individuos personas del genio, estaban como con por laagentes adulación encima “históri de del la - José Luis López Franquil Raúl de León Pablo Ramírez Ortíz (invitado) Dany Moisés Bartolomín individuo?moralidadcos-mundiales”, cotidiana. “héroes” que tenían la misión de Rodrigo Coto Montañes Mutzutz 1) En el siglo XX a medida que el arte se (invitado) Julio Cesar Santos Azurdia 3)concretar El concepto la voluntad de del Hegel mundo. condujo Hegel hasta creía Erick Yantuche (invitado) FAGOTE hacíaNietzscheque estas más y objetivopersonas Hitler se se estaban identi¤caba produjo por una tanto encima reacción con de el la Violas Fernando José Soto Moises Abraham López Jiménez (invitado) inevitablehéroemoralidad histórico-mundial que cotidiana. fue una intensicación amoral de Hegel, del como ideal Principal) romántico, éste se convierte en una obsesión, en Xochitl Mendoza Jänsch Piano y Celesta Mauricio Paez: nació en Costa Rica y desde 1985 reside con3) el superhombre El concepto de deNietzsche. Hegel condujoLo que había hasta Asistente) Alma Rosa Gaytán Dávila en Israel. Es miembro fundador del Quinteto de neurosiscomenzado y nalmente con una en iniciación locura. Adolf del individuo Hitler se Jorge Fernando de León Flores Vientos de Israel, fundador y director del Conjunto de Nietzsche y Hitler se identicaba tanto con el Carmen Adela Hernández Luna Arpa veíaalcanzó asimismo una reductio como superhombre. ad absurdum en la maniáti- Roberto Pérez Chamalé Vientos de la Orquesta de Cámara de Israel, fagotista héroe histórico-mundial amoral de Hegel, como Iunuhé de Gandarias López principal de la Israel CamerataJerusalen, Jefe del Astrid Georgine Marroquín Gerardo Cruz 2)cacon carnicería el superhombre Se había en superadola Europa de Nietzsche. el de concepto la primera Lo de que Hegelmitad había Departamento de Vientos y Percusión, Profesor de Dafnne Lisseth Flores López de los individuos como agentes “históri- Otto Rene Letona Santizo Archivo musical fagot y de la Clínica para Instrumentos de Viento en la delcomenzado siglo XX. conLa ¤losofía una iniciación de Nietzsche, del individuola inter- (invitado) Gabriela María Corleto Academia de Música y Danza de Jerusalén y en la cos-mundiales”, “héroes” que tenían la misión de Orantes pretaciónalcanzó una musical reductio de ad Strauss absurdum de esta en la ¤losofía maniáti - Ángel Perez (invitado) Escuela de Música BuchmanMehta de la Universidad concretar la voluntad del mundo. Hegel creía de Tel Aviv.Sus estudiantes ocupan hoy en día puestos fueronca carnicería ambas en atractivas la Europa para de la Hitler. primera Meros mitad Violoncellos Tramoya que estas personas estaban por encima de la Kenneth Erickson Vásquez Rodolfo Armando Oliva de en importantes orquestas incluyendo las Filarmónicas pasosdel siglo a loXX. largo La losofía del camino, de Nietzsche, inocentes la en inter si - Villagrán Principal) León de Israel, la de Berlín, la Sinfónica Nacional de Costa moralidadmismos, cotidiana. pero que vistos en retrospectiva Ricardo del Carmen Fortuny pretación musical de Strauss de esta losofía Administradora Rica, la Orquesta de Cámara de Israel y otras. Asistente) 3)constituyeronfueron El ambas concepto componentes atractivas de Hegel para inevitables condujo Hitler. dehasta Meros la Guillermo Antonio López Zuleyma Jeaneth Torres Nietzsche y Hitler se identicaba tanto con el Jiménez Cardona Se ha presentado como solista con la Filarmónica de destrucciónpasos a lo de largo la misma del camino, cultura inocentes que los había en si Mónica Ivonne Ortiz López Israel, la Filarmónica de Bogotá, la Sinfónica Nacional héroeproducido histórico-mundial amoral de Hegel, como Julio Alfonso Lima Martínez Director invitado de Costa Rica, la Filarmónica de Belgrado, la Orquesta mismos, pero que vistos en retrospectiva Héctor Rolando Pirir Sequén Vicente Ariño Pellicer ESP¡ de Cámara de Israel entre otras y con la Israel Camera- conconstituyeron el superhombre componentes de Nietzsche. inevitables Lo que había de la José Alfredo Mazariegos ta Jerusalén regularmente en Israel y Europa. (invitado) Solista invitado comenzadoSerádestrucción la segunda con de mitad la una misma del iniciación siglo cultura XX, delnuevas que individuo los fuent había- Ulises Daniel Chuc Salamanca Mauricio Paez CR, ISR¡ , alcanzó una reductio ad absurdum en la maniáti- Telma Díaz GUA¡ A la edad de 17 anos pasa a ocupar el puesto de fagotis- esproducido de progreso tecnológico, avance cientí¤co y Contrabajos ca carnicería en la Europa de la primera mitad Consejo Directivo 2018 ta principal en la Orquesta Sinfónica Nacional de surgimiento de nuevas manifestaciones artísti- Manuel Angel Celada Cartagena Costa Rica, posteriormente ocupa la misma posición Principal) Lic. Gabriel Yela Presiden- delcas siglocomo XX. el cine La laslosofía que contribuirán de Nietzsche, a propiciar la inter- te) con la Israel Chamber Orchestra, como fagot principal Será la segunda mitad del siglo XX, nuevas fuent- Marvin Ardany López Alvarado pretación musical de Strauss de esta losofía Asistente) Mtro. Carlos Galdámez invitado en la Filarmónica de Israel y por más de una unes signi¤cadode progreso lejano tecnológico, del símbolo avance del superhom cientíco- y Laura Cristina Pellecer Vicepresidente) década el puesto de fagot solista en la Nueva Opera fueronbre, para ambas unirlo al atractivas del conocimiento para Hitler. del misterio. Meros González Mtro. Julio Oliva Secretar- Israelí tocando para importantes directores entre ellos surgimiento de nuevas manifestaciones artísti- Jorge Emilio Urrutia Medina io) pasosEl origen a lode largoeste círculo del camino, será la película inocentes de Stan en si- Adán de Jesús Figueroa Ramírez Lic. Estuardo Gómez Mehta, Gergiev, Maazel, Levi, Abado. cas como el cine las que contribuirán a propiciar Suplente I mismos, pero que vistos en retrospectiva leyun Kubricksignicado “Odisea lejano endel elsímbolo espacio del 2001”. superhom El - Flautas Lic. Ricardo del Carmen En el campo de Música de Cámara, ha colaborado con constituyeron componentes inevitables de la Gabriel Yela López Principal) Suplente II monolito que aparece al principio de la película Lic. Ramiro Vivar Suplente LA HUELLA importantes músicos como Daniel Baremboin, Shlomo bre, para unirlo al del conocimiento del misterio. Gustavo Adolfo Gómez García 03 Mintz, Franklin Cohen, Emanuel Pahud, Maurice destrucciónen la tierra en de tiempos la misma prehistóricos, cultura que a losla vez había en Piccolo III El origen de este círculo será la película de Stan- Mario Oswaldo Cubur Quexel Lic. Edgar Dagoberto Búcaro Bourgue, Herman Bauman, Robert Levine, en Festiva- producidola luna principio de la era espacial y en Júpiter en Pérez Tesorero) Director SONORA DEL les como Schleswig Holstein, Davos, Postdam, ley Kubrick “Odisea en el espacio 2001”. El Oboes General de las Artes Rolandseck, Israel Festival.De 1993 hasta1996 dirigió lamonolito in¤nidad que más aparece allá del tiempo,al principio parece de contenerla película Fielding Udine Roldán Lemus Licda. Liliam de Carías Vocal I Administradora TIEMPO junto con el violinista Chaim Taub y el violoncelista Serátodo la el segunda conocimiento mitad del del siglo pasado XX, nuevas con la huellafuent- Principal) Bernard Greenhouse el Festival Rolandseck, en la en la tierra en tiempos prehistóricos, a la vez en Sergio Ernesto Rodas Velásquez General del Ministerio de essonora de progreso del tiempo tecnológico, que se proyecta avance en cientíco el silencio y Fielding José Roldán (invitado) Cultura ciudad de Bonn. la luna principio de la era espacial y en Júpiter en Lic. Hugo Arenas Vocal II surgimientoabsoluto del futuro. de nuevas manifestaciones artísti- Corno Inglés Director del Conservatorio la innidad más allá del tiempo, parece contener Germán Alcántara En el mes de Agosto del 2000, hizo su debut en el cas como el cine las que contribuirán a propiciar Carlos Enrique Galdámez Teatro Colon de Buenos Aires, con un recital para la todo el conocimiento del pasado con la huella Castillo unEl fagot:signicado la voz lejano del del hombre símbolo protagonis del superhom- - Ministerio de Cultura y International Double Reed Society. tasonora de la del huella tiempo sonora que se delproyecta tiempo en el silencio Clarinetes Deportes bre, para unirlo al del conocimiento del misterio. Sergio Fernando Reyes Dr. Jose Luis Chea Urruela En 1988, recibe el Premio Françoise Sapera para Elabsoluto concierto del futuro. de hoy reúne el atractivo de Sagastume Principal) Ministro de Cultura y El origen de este círculo será la película de Stan- Deportes) Jóvenes Talentos y desde 1987 becas que le otorga la escuchar al instrumento de los de viento más Luis René Moscoso Orellana IsraelAmerican Cultural Foundation.En el 2004 ley Kubrick “Odisea en el espacio 2001”. El Asistente) Lic. Juan Alberto Monzón parecidoEl fagot: a lala voz voz humana. del hombre La voz protagonis humana es la- Pablo Coy (invitado) Esquivel Vice¡Ministro de recibe el Premio Benyamini de la Ministra de Cultura monolitota de la que huella aparece sonora al principio del tiempo de la película Marvin González (invitado) Cultura y Deportes) de Israel por su labor en Música de Cámara. que cuenta la historia del mundo, del universo enEl la conciertotierra en tiempos de hoy prehistóricos, reúne el atractivo a la vez en de por sistemas complejos de comunicación. Por laescuchar luna principio al instrumento de la era espacial de los y de en vientoJúpiter másen timbre, color, registro y agilidades sonoras el laparecido innidad a másla voz allá humana. del tiempo, La vozparece humana contener es la todoque cuenta el conocimiento la historia del del pasado mundo, con del la universo huella sonorapor sistemas del tiempo complejos que se proyectade comunicación. en el silencio Por absolutotimbre, del color, futuro. registro y agilidades sonoras el

El fagot: la voz del hombre protagonista de la huella sonora del tiempo El concierto de hoy reúne el atractivo de escuchar al instrumento de los de viento más parecido a la voz humana. La voz humana es la que cuenta la historia del mundo, del universo por sistemas complejos de comunicación. Por timbre, color, registro y agilidades sonoras el

Bohemia 1739 y muerto en Viena en 1813 que acabó componiendo al menos 73 sinfonías 12 de julio 2018 siendo estas apreciadas en mayor medida que las de Haydn en su momento, entronca con la historiaBohemia de 1739 su momentoy muerto en como Viena lo atestiguaen 1813 que el legendarioacabó componiendo relato del tenor al menosinglés Michael 73 sinfonías Kelly cuandosiendo estasel cuarteto apreciadas de cuerdas en mayor que Wanhal medida tocó que PRÓXIMO juntolas de con Haydn Haydn, en Mozartsu momento, y Dittersdorf entronca en con1784. la Noshistoria dejó de la su huella momento sonora como de un lo momento atestigua de el REPERTORIO CONCIERTO eclosiónlegendario sonora relato unida del tenor a una inglés incipiente Michael revolu Kelly- cióncuando industrial, el cuarteto al crecimiento de cuerdas quede las Wanhal ciudades, tocó dejunto artefactos con Haydn, sonoros Mozart y Dittersdorf nuevos con en 1784. una BohemiaNos dejó 1739 la huella y muerto sonora en deViena un momentoen 1813 que de JEAN BAPTIST WNAHALL tecnología desconocida hasta entonces y una acabódemandaeclosión componiendo sonoracreciente unida de música ala una menos incipiente en una 73 emergen sinfonías revolu-- siendoteción clase industrial, estas hedonista apreciadas al crecimientopor satisfacer en mayor de los lasmedida sentidos ciudades, que y Concierto para dos fagotes laselde intelecto.de artefactos Haydn Suen su sonoroshuella momento, sonora, nuevos entronca borrada con con en una ella y Orquesta historiatiempotecnología por de desconocida su posteriores momento creacioneshasta como entonces lo atestigua musicales y una el • Allegro Moderato legendariodedemanda otra envergadura, creciente relato del de tenorcontribuyó música inglés en enMichael una su emergen momen Kelly-- cuandotote clasea ser elhedonistaun cuarteto modelo depor sonoro cuerdas satisfacer so¤sticado que los Wanhal sentidos y elabtocó -y SOLISTA • Adagio juntooradoel intelecto. con pero Haydn, que Su hoy Mozart huella se recuerda sonora,y Dittersdorf como borrada enel docu 1784. en el- • Allegro moderato Nosmentotiempo dejó grá¤co por la huella posteriores de un sonoratiempo creaciones deno untan momentopasado. musicales de eclosiónElde éxitootra envergadura,de sonora Strauss unida fue contribuyó ael una de entroncarincipiente en su conmomenrevolu una-- TELMA DÍAZ ciónvisiónto a serindustrial, pan-temporal. un modelo al crecimiento sonoro No circunscribirsesosticado de las ciudades, y elab al - INVITADA de artefactos sonoros nuevos con una momentoorado pero que que lehoy tocó se recuerda vivir sino como la autoa¤r el docu-- FAGOTE tecnologíamaciónmento gráco de su desconocida propio de un tiempoyo como hasta no individuo entoncestan pasado. eman y una- demanda creciente de música en una emergen- Inició sus estudios musicales en el año de 1993, desde sus inicios R.STRAUSS cipadoEl éxito dede Strauss toda atadura fue el de moral, entroncar ideológica con una o demostró sus habilidades musicales por lo que fue seleccionada te¤losó¤cavisión clase pan-temporal.hedonista que se mani¤esta por satisfacer No circunscribirse en lalos libertad sentidos del y al para participar del Programa Infantil del Conservatorio Nacion- elindividuomomento intelecto. yque que Su lese huella tocóempodera sonora,vivir en sino borradala supremacía la autoar en elal de Música, donde se le motivó a estudiar el Fagote. Durante Poema Sinfónico “Also tiempo por posteriores creaciones musicales esta etapa de estudios formó parte de la Orquesta Infantil como sprach Zarathustra” delmación creador, de su del propio yo artista yo como hacedor. individuo Un creador eman- primer fagote. Años después participaría con la Orquesta del dequecipado otra no envergadura, debusca toda la huellaatadura contribuyó sonora moral, en de ideológica su su momen tiempo, - o Conservatorio y la Orquesta Sinfónica Jesús Castillo como to a ser un modelo sonoro sosticado y elab- fagote principal. sinolosóca la huella que se sonora maniesta de la en existencia la libertad de del la A los 15 años de edad, fue invitada a participar como segundo oradohumanidadindividuo pero y queyque su hoy universo.se empodera se recuerda en como la supremacía el docu- fagote con la Orquesta Clásica de Guatemala, dirigida por el mentodel creador, gráco del de yo un artista tiempo hacedor. no tan pasado. Un creador Mto. Ricardo del Carmen, orquesta que integró hasta la muerte ElBreve éxito acercamientode Strauss fue el alde poema entroncar sinfóni con una- del Mto. Del Carmen y que luego, bajo la batuta de Ricardo del caque node busca Richard la huella Strauss: sonora Asíde su habló tiempo, Carmen Fortuny se convirtió en la Orquesta Festival de la Zarathustra.visiónsino la pan-temporal. huella sonora No de la circunscribirse existencia de al la Universidad Francisco Marroquín, de la cual actualmente es Director invitado: Lamomentohumanidad búsqueda que y desu le launiverso. perfección tocó vivir en sino la trascenden la autoar- primer fagote. Ha participado también con la Orquesta Milleni- mación de su propio yo como individuo eman- um, bajo al batuta del Dr. Dieter Lehnoﬀ, como segundo fagote. Vicente Ariño Pellicer cia no sé en realidad una idea del siglo sexto a. c. Desde el año 2001 a la fecha ha participado en distintas produc- España épocacipadoBreve enacercamiento de la toda que atadura vivió el al moral,profeta poema ideológica Zarathustra, sinfóni o- ciones de ópera a cargo del Festival Paiz, Fundación Telefónica y losócaca de queRichard se maniesta Strauss: en la Así libertad habló del Querido Arte como primer fagote. Entre las óperas en las que ha sinoZarathustra. que más bien está relacionado con los participado podemos mencionar; Elixir de Amore, La Boheme, individuo y que se empodera en la supremacía con°ictosLa búsqueda de de ¤nales la perfección del siglo en XIX la trascenden acerca del- Tosca, Rigoletto, La Traviata, Turandot. Ha participado como del creador, del yo artista hacedor. Un creador solista con la Orquesta Sinfónica Nacional, de la cual es primer Solistas invitados: Séptimo Concierto de Temporada progresocia no sé eny el realidad individuo. una idea del siglo sexto a. c. que no busca la huella sonora de su tiempo, fagote desde el año 2014 e integrante de esta desde el año 2001. Mauricio Paez- Fagote Popular época en la que vivió el profeta Zarathustra, Orquesta Sinfónica Jesús Castillo y Orquesta Millenium. sino la huella sonora de la existencia de la Costa Rica, Israel TRIBUTO SINFÓNICO A “THE Tressino ideasque más (sigue bien el estánúmero relacionado tres articulando con los Como docente ha dado clases en proyectos como: Centro de BEATLES” humanidad y su universo. Desarrollo Artístico Infantil ubicado en San Juan Sacatepéquez; estascon¯ictos notas deal programa nales del de sigloconcierto), XIX acerca seleccio del- Escuela de Música de la Municipalidad Capitalina; y Escuela Telma Díaz -Fagote Director invitado: Josué Vásquez Brevenamosprogreso acercamiento del y el planteamiento individuo. al depoema Strauss sinfóni para - la Superior de Arte de la Universidad de San Carlos de Guatemala. Lugar: 1001 Noches caobra. de Richard Strauss: Así habló Además realiza actividades en benecio de los estudiantes de Guatemala fagote de Guatemala a través de la realización de Campamentos Zarathustra. 20:00 horas Tres ideas 1) Strauss (sigue el selecciona número tres ocho articulando de los musicales en Santiago Atitlan, siendo este año el Tercer Campa- La búsqueda de la perfección en la trascenden- Boletos Q100.00 ochentaestas notas encabezamientos al programa de concierto), de los capítulos seleccio de- mento y el primero que abre sus puertas a nivel internacional del cia no sé en realidad una idea del siglo sexto a. c. 2 al 8 de Julio. Con el objetivo de difundir a la población el Nietzschenamos del para planteamiento sugerir las de sesiones Strauss parade su la conocimiento del fagote, ha desarrollado distintos proyectos, época en la que vivió el profeta Zarathustra, poemaobra. sinfónico. Cada capítulo es un breve entre ellos: Desde el año 2017 desarrolla también el programa sino que más bien está relacionado con los “Díaz de Fagote” que se transmite por Radio Faro Cultural discurso 1) para Strauss ser sustraído selecciona sobre ocho una idea de en los conictos de nales del siglo XIX acerca del 104.5, donde interpreta música escrita especícamente para el particular.ochenta encabezamientos de los capítulos de fagote, además de música popular, todo con el objetivo de progreso y el individuo. Nietzsche 2) La para oposición sugerir que las encontramos sesiones de a lo su acercarse a la población guatemalteca y dar a conocer este largo de todo el libro entre la naturaleza inmu- peculiar instrumento musical. Ha participado en la grabación de poema sinfónico. Cada capítulo es un breve distintos discos con Paulo Alvarado entre ellos “Una Nueva Tres ideas (sigue el número tres articulando tablediscurso y elpara progreso ser sustraído del hombre sobre yuna que idea está en Marimba”; Con Gabriela Corleto y su disco “Flautista y Tunel”; estas notas al programa de concierto), seleccio- Con la Orquesta Clásica de Guatemala participó en la grabación simbolizadoparticular. en la obra de Strauss por el con°ic- tonamos entre del las planteamiento dos tonalidades de musicales Strauss para de la de un disco de música guatemalteca y uno de música navideña. 2) La oposición que encontramos a lo Ha recibido clases maestras con fagotistas como: Omar obra:obra. la tonalidad de do mayor y la distante de Ascanio, Orquesta Sinfónica Simón Bolivar; Marco Redondo, largo de todo el libro entre la naturaleza inmu- si. 1) Strauss selecciona ocho de los Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica; Ruben Oscher, table y el progreso del hombre y que está fagotista del Octeto Académico de Caracas; Matthew Morris, ochenta 3) encabezamientos La evolución del hombre de los capítulos desde el ser de simbolizado en la obra de Strauss por el con¯ic- Ohio University; Terry Ewell, Towson University; Mauricio primitivoNietzsche hasta para el sugerirsuperhombre las sesiones se convirtió de en su Paez, Buchmann¥Mehta School of Music de la Universidad de to entre las dos tonalidades musicales de la lapoema metáfora sinfónico. a la que Cada da formacapítulo la totalidades un breve del Tel Aviv. Entre otros. Se ha presentado en escenarios internacio- obra: la tonalidad de do mayor y la distante de nales tales como: Teatro Nacional de Costa Rica, en el año discurso para ser sustraído sobre una idea en 2002, con la presentación de la obra “La Isla de Los Cipreses”, 2018 particular.si. obra de estreno del italiano Stefano Poda; Teatro Presidente, 2) 3) LaLa evoluciónoposición delque hombre encontramos desde ela serlo San Salvador, donde participó como maestra invitada en la primitivo hasta el superhombre se convirtió en realización de la Orquesta Juvenil Centro Americana, en el año largo de todo el libro entre la naturaleza inmu- 2012; Teatro Rubén Darío, Nicaragua, en el Concierto Homena- tablela metáfora y el progreso a la que dadel forma hombre la totalidad y que está del je a Pavarotti, bajo la dirección de Valerio Galli en el año 2013. simbolizado en la obra de Strauss por el conic- to entre las dos tonalidades musicales de la obra: la tonalidad de do mayor y la distante de si. 3) La evolución del hombre desde el ser primitivo hasta el superhombre se convirtió en la metáfora a la que da forma la totalidad del

eralbasses Kurze Anfagsgrüde für das Piano- forte, algo así como: “Breve bienvenida para los principiantes del pianoforte.”. La trascendencia del ser humano no esta solo en la propia historia, sino que este trasciende en la misma a través deeralbasses la educación Kurze y Anfagsgrüde la formación für del das propio Piano - hombre.forte, algo así como: “Breve bienvenida para los principiantes del pianoforte.”. La trascendencia Ladel segundaser humano idea no esta es solo la de en lala propia emanci histo- - fagot, dentro de los instrumentos de viento y paciónria, sino delque propioeste trasciende artísta. en la misma a través probablemente junto con el cello de toda la Lade glori¤cación la educación del y individuo la formación y su del emanci propio- familia orquestal es el más parecido a la voz paciónhombre. como tal, fue un principio fundamental humana. Su preponderancia está presente en eralbassesdel romanticismo Kurze Anfagsgrüde alemán del für siglo das XIX. Piano En- el poema sinfónico que escuchamos esta tarde forte,músicaLa segunda algo esta así ideacomo: idea se “Breve originóes la bienvenida de con la Beethoven emanci para losde Strauss. El doble concierto de Jena Baptist principiantestantopación en lo del que delpropio se pianoforte.”.re¤ere artísta. al hombre La trascendencia como a sus Wanhall, es una apuesta solo a la altura de los NOTAS delcomposiciones.La ser gloricación humano noFue delesta el individuo primerosolo en laentre ypropia su los emanci histocom- - dos solistas que nos acompañan hoy. ria,positorespación sino quecomo importantes este tal, trasciende fue unen apartarseprincipio en la misma delfundamental sistemaa través AL dedel mecenazgo. la romanticismo educación Los y alemáncompositores la formación del siglo posteriores del XIX. propio En El reto interpretativo de “Also sprach Las presentes notas escritas al programa del hombre.simularonmúsica esta de Beethoven idea se originó el artista con de Beethoven espíritu Zarathustra” de Strauss, concierto tienen más un carácter de confront- libre.tanto Laen personalidadlo que se reere musical al hombre idiosincrática como a de sus El poema sinfónica “Also sprach Zarathustra” aciónPROGRAMA que de exposición. En ellas quien LaBerlioz,composiciones. segunda la megalomanía idea Fue esel deprimero la Wagner, de la entre emancila circularlos com- - de Strauss, confronta por utilizar la misma suscribe quiera confrontar en voz alta el hilo visiónpaciónpositores del del mundo importantes propio de Mahler artísta. en apartarse son apenas del algunas sistema expresión que habría las notas a este programa conductor argumental de este concierto con expresionesLade gloricación mecenazgo. de la Los delindividualidad individuocompositores yromántica. su posteriores emanci El- de concierto, al desafío de una orquesta que no LalasLas propias huella presentes obras sonora notas seleccionadas escritas del altiempo. para programa el mismo. del romanticismopaciónsimularon como de tal, fue Beethoven fue primordialmente un principio el artista fundamental unde espíritu movi- del romanticismo alemán del siglo XIX. En rehúye ni el riesgo, ni la complicación técnica ConciertoConfrontarconcierto tienen parala idea másdos de unfagotesla propiacarácter deexistencia de Jean confront del- mientolibre. Laliterario personalidad si bien afectomusical a idiosincráticatodas las artes. de junto al desafío interpretativo tan estrecha- Baptistsonidoación en que Wanhall el tiempo de exposición. y el rastro que En deja. ellas quien ElmúsicaBerlioz, ¤lósofo estala Nietzsche megalomanía idea se interferido originó de Wagner, con por Beethovenlas la ideascircular y mente ligado a la complejidad de concepción, VICENTE Lasuscribe música quiera que junto confrontar a las artes en voz escénicas alta el hilo se latantovisión personalidad en del lo mundoque sede reeredeWagner Mahler al cuyoshombre son apenasvalores como algunas en a susun argumental y formal del propio discurso musi- DIRECTOR Poema Sinfónico “Also sprach composiciones. Fue el primero entre los com- ARIÑO Zarathustra”mani¤estaconductor en argumental el de espacio Richard detiempo esteStrauss no concierto necesita conde principioexpresiones respeto de la y individualidad más tarde rechazó romántica. escribe El cal. Solo al alcance de aquellas orquestas com- INVITADO lalas evolución propias obras plástica seleccionadas como el teatro para para el mismo. mani- enpositoresromanticismo ese entorno importantes emocional fue primordialmente en apartarse e histórico del “así unsistema habló movi - prometidas con su propia historia que forjan la festarse;Confrontar sin la embargo, idea de la incorpora propia existencia esta misma del Zarathustra”,demiento mecenazgo. literario glori¤cando Los si bien compositores afecto al individuoa todas posteriores las en artes. la idiosincrasia de los propios músicos que la Natural de Zaragoza, es licenciado en las espe- cuandoLassonido presentes enla elabstracción tiempo notas y escritasel sonora rastro alnoque programa es deja. su¤ciente del ¤gurasimularonEl lósofo del de profeta.Nietzsche Beethoven Richardinterferido el artista Strauss por de las espíritu que ideas se y componen en busca de su huella sonora en el cialidades de Música de Cámara, Dirección de paraconciertoLa música poner tienen de que mani¤esto juntomás un a lascarácter una artes idea de escénicas: (confront el teatro se- consideralibre.la personalidad La personalidad asimismo de Wagnerun musical maestro cuyos idiosincrática que valores trascendía en de un tiempo a punto de cumplir 75 años de historia. Orquesta y Piano en los Conservatorios cantado,aciónmaniesta que el en texto de el espacio exposición. incorporado tiempo En alno ellas sonidonecesita quien son de suBerlioz,principio pasado la para respetomegalomanía conectarlo y más de tardecon Wagner, el rechazófuturo la circularsonoro, escribe Todos ellos y cada uno de los maestros de la Superiores de Madrid y Valencia, con Men- ejemplossuscribela evolución quiera claros plástica confrontar que como han el dadoen teatro voz sus alta para propios el mani hilo- yavisiónen se ese había del entorno mundo glori¤cado emocional de Mahler así mismo eson histórico apenas como genio“así algunas habló en orquesta se enfrentan al reto de interpretar ción de Honor. Una beca del Ministerio de conductor argumental de este concierto con expresiones de la individualidad romántica. El Cultura de España le permite realizar los estu- génerosfestarse; desde sin embargo, el oratorio, incorpora a la opera). esta misma suZarathustra”, “En Heldenleben” gloricando (“la vida al individuo de un héroe”) en la una obra orquestal de concepción camerística dios de postgrado de dirección de orquesta en Treslascuando propias ideas la abstracciónemananobras seleccionadas del sonoraprograma no para dees elconciertosuciente mismo. donderomanticismogura se del retrata. profeta. fue primordialmente Richard Strauss un movique - se en cuanto que todos y cada uno de ellos ponen Italia. deConfrontarpara hoy, poner las tresdela ideamaniesto evolucionan de la propia una en idea existencia el tiempo,: ( el teatro del las mientoconsidera literario asimismo si bien un afecto maestro a todas que trascendíalas artes. de maniesto sus destrezas musicales y técni- tressonidocantado, nos en confrontan elel tiempo texto incorporado aly elmismo. rastro que al deja. sonido son EsaElsu lósofo pasadoemancipación Nietzsche para conectarlo del interferido individuo con el porque futuro lasen ideasel sonoro, caso y cas con el instrumento al participar todos por Laejemplos música claros que junto que a han las artesdado escénicas sus propios se delaya personalidad un se habíacompositor gloricado de deWagner mediados así mismocuyos del valorescomo siglo genio VXIIIen un en Como pianista, galardonado con Mención de igual del discurso musical y de las diferentes maniestaLagéneros primera desde en el ideael espacio oratorio, es tiempo la a la trascendencia opera). no necesita de comoprincipiosu “En Wanhall Heldenleben” respeto representa y más (“la tarde esa vida huella rechazó de sonora un escribe héroe”) de sustancias temáticas entrelazadas en igualdad Honor en el Concurso Internacional de ladel evolución propio plásticaser humano. como el teatro para mani- unaen ese forma entorno mucho emocional más tangible; e histórico la de la“así existen habló- Juventudes Musicales en Lisboa, y músico de Strauss,Tres ideas del emanan que sabemos del programa que se jactaba de concierto de que donde se retrata. de complejidad con los diferentes parámetros festarse; sin embargo, incorpora esta misma ciaZarathustra”, de cualquier gloricando ser humano, al el individuode la superación en la cámara posee una amplia trayectoria de más podíade hoy, retratar las tres cualquier evolucionan cosa en en el la tiempo, orquesta las constitutivos del discurso musical. cuando la abstracción sonora no es suciente delgura hombre del profeta. “hecho así Richard mismo”. Strauss El individuo que se de 25 años habiendo tocado en los cinco comprendíatres nos confrontan que la música al mismo. no es un medio para Esa emancipación del individuo que en el caso continentes. para poner de maniesto una idea : ( el teatro queconsiderade un a pesarcompositor asimismo de sus deun orígenes mediadosmaestro humildes que del trascendíasiglo y deVXIII la Consideración. la ¤losofía. La música puede transmitir ideas cantado,La primera el texto idea incorporado es la trascendencia al sonido son gransucomo pasado producción Wanhall para conectarlo representa de música con deesa elcámara huella futuro ysonora sonoro,religio de- Solo me queda por ultimo, esperar que el complejasdel propio y ser Strauss humano. se daba cuenta de las ya se había gloricado así mismo como genio en ejemplos claros que han dado sus propios sauna que forma tuvo, mucho no se más le conoce tangible; que la estuviesede la existen al - concierto sea de su agrado, que estas notas Recientemente ha grabado el Op. 38 de limitacionesStrauss, del quede la sabemos música paraque seello jactaba y no tuvo de que la su “En Heldenleben” (“la vida de un héroe”) géneros desde el oratorio, a la opera). serviciocia de cualquier de ningún ser humano, príncipe el ode mecenazgo,;la superación puedan servirles para guiarles en la audición Richard Strauss Enoch Arden por primera vez intenciónpodía retratar de escribir cualquier música cosa en ¤losó¤ca la orquesta que donde se retrata. íntegro en español y las Doce Danzas Españo- Tres ideas emanan del programa de concierto abriendodel hombre así, “hechola puerta así a mismo”.la independencia El individuo del activa que van a protagonizar de este concierto deretrataracomprendía hoy, las musicalmente tres que evolucionanla música lano enes gran un el tiempo,medio obra para lasde las de Granados. individuo,que a pesar del deartista sus y orígenes por lo tanto humildes a su glori¤ y de - la bajo el título de “la huella sonora del tiempo”. tresNietzsche.la losofía. nos confrontan Su La intención música al mismo. puede fue trasmitirnos transmitir ideasuna Esa emancipación del individuo que en el caso cacióngran producción que se personi¤ca de música en de Beethoven cámara y religio pero - Las mismas pretenden apelar también el Como director ha dirigido diversas orquestas ideacomplejas de la evolución y Strauss de se la dabaraza humana cuenta dedesde las de un compositor de mediados del siglo VXIII quesa queotros tuvo, antes no caminaron. se le conoce que estuviese al estado de consciencia de un interprete cuando tanto en Europa como en Asia, África y Améri- Lasuslimitaciones orígenes primera dea ideatravés la música esde lalas para trascendenciadiversas ello y nofases tuvo del la como Wanhall representa esa huella sonora de del propio ser humano. servicio de ningún príncipe o mecenazgo,; se enfrente al reto de interpretar el mensaje ca. Profesor Numerario de Música de Cámara desarrollointención de religioso, escribir tanto música como losóca cientí¤co que unaLa tercera forma mucho idea máses la tangible; perdurabilidad la de la existen de - del Cuerpo de Profesores de Música y Artes Strauss, del que sabemos que se jactaba de que abriendo así, la puerta a la independencia del codicado de una partitura y ser el a la huella hastaretratara llegar musicalmente a la actualidad. laDecidió gran retratar obra dela ciala obrade cualquier artística ser humano,en el tiempo. el de la superación Escénicas del Gobierno de España. podía retratar cualquier cosa en la orquesta individuo, del artista y por lo tanto a su glori- sonora que en el tiempo ha dejado y su tran- historiaNietzsche. de laSu humanidadintención fue a través trasmitirnos de tiempo una delQue hombre el sonido “hecho retrate así mismo”. la existencia El individuo humana comprendía que la música no es un medio para cación que se personica en Beethoven pero scendencia. La complejidad de la obra de hoy a medianteidea de la elevolución tiempo musicalde la raza y porhumana lo tanto desde la queforma a pesar parte de sus la propia orígenes existencia. humildes Ha y de cada la Ha dedicado 22 de sus 30 años de actividad la losofía. La música puede transmitir ideas que otros antes caminaron. nivel técnico para todos los que estamos hoy profesional a crear, consolidar e incrementar el trascendenciasus orígenes a histórica través de del las ser diversas humano fases del granépoca producción histórica sonidos de música más de o cámara menos y ordena religio- complejas y Strauss se daba cuenta de las en el escenario solo es comparable a la dicul- proyecto musical que desarrolla la Fundación sados, que producidos tuvo, no se por le el conoce devenir que propio estuviese de laal limitacionesdesarrollo religioso,de la música tanto para comoello y no cientíco tuvo la La tercera idea es la perdurabilidad de tad de poder adéntranos en las esencias que “Orquesta Ciudad de Alcalá” para la ciudad en Wanhall, entendió que su legado pasaba servicioexistencia de se han ningún sumado príncipe a nuestro o mecenazgo,; imaginario intenciónhasta llegar de a la escribir actualidad. música Decidió losóca retratar que la la obra artística en el tiempo. dan sentido a la propia obra del yo creador. La sus tres secciones. Destacando el concierto porque las generaciones venideras accediesen abriendocolectivo dejando así, la puerta un ADN a la sonoro independencia que los com delque realizo al frente de la Orquesta Ciudad de retratarahistoria de musicalmente la humanidad la a través gran de obra tiempo de Que el sonido retrate la existencia humana existencia del ser humano y su trascendencia a la huella sonora de su momento a través de individuo,positores han del intentadoartista y por re°ejar lo tanto en su a obra.su glori - Alcalá en Nueva York en 2004 y en San Peter- Nietzsche.mediante el Su tiempo intención musical fue ytrasmitirnos por lo tanto una la forma parte de la propia existencia. Ha cada en el tiempo como agentes activos de un tratados didácticos musicales que ayudasen a cación que se personica en Beethoven pero sburgo en 2012 en los actos conmemorativos ideatrascendencia de la evolución histórica de della raza ser humanohumana desde época histórica sonidos más o menos ordena- universo en moviente. del 150 aniversario de conservatorio entenderla como su Anfangsgründe des Gen- queEl éxito otros de antes Johan caminaron. Baptist Wanhall nacido en sus orígenes a través de las diversas fases del dos, producidos por el devenir propio de la Agradecer a la orquesta su invitación en esta RymskyKorsakov invitado por dicha institu- Wanhall, entendió que su legado pasaba existencia se han sumado a nuestro imaginario mi cuarta ocasión en que los visito y sexto ción representando a España. desarrollo religioso, tanto como cientíco La tercera idea es la perdurabilidad de hastaporque llegar las generacionesa la actualidad. venideras Decidió accediesen retratar la lacolectivo obra artística dejando unen ADN el tiempo. sonoro que los com- concierto que interpreto junto a los maestros a la huella sonora de su momento a través de positores han intentado re¯ejar en su obra. de la orquesta. A vds. el público, su asistencia. Agradece a la Orquesta Nacional de Guate- historia de la humanidad a través de tiempo Que el sonido retrate la existencia humana mala su invitación a participar por cuarta vez mediantetratados didácticos el tiempo musicales musical y que por ayudasen lo tanto la a forma parte de la propia existencia. Ha cada en los últimos años en la temporada ocial trascendenciaentenderla como histórica su Anfangsgründe del ser humano des Gen- épocaEl éxito histórica de Johan sonidos Baptist más Wanhall o menos nacidoordena en- Vicente Ariño Pellicer como su director huésped. Director invitado al III concierto ocial de dos, producidos por el devenir propio de la temporada 2018 de la Orquesta Nacional de Y así mismo agradece al público guatemalteco Wanhall, entendió que su legado pasaba existencia se han sumado a nuestro imaginario Guatemala sus aplausos y muestras de cariño. porque las generaciones venideras accediesen colectivo dejando un ADN sonoro que los com- a la huella sonora de su momento a través de positores han intentado reejar en su obra. tratados didácticos musicales que ayudasen a entenderla como su Anfangsgründe des Gen- El éxito de Johan Baptist Wanhall nacido en

poema sinfónico que es la forma musical que utilizo Strauss para manifestar todo su contenido musical y hacerlo comprensible.

Tres ideas que hoy ya no están vigentes, pero si lo estuvieron en su estreno y en su consoli- dación como obra de referencia musical de la primera mitad del siglo XX. El convulso siglo XX y su tiempo marcó el devenir de esta producción musical, porque: ¿qué paso, en ultima instancia, con el culto del genio, con la adulación del individuo? 1) En el siglo XX a medida que el arte se hacía más objetivo se produjo una reacción inevitable que fue una intensicación del ideal romántico, éste se convierte en una obsesión, en neurosis y nalmente en locura. Adolf Hitler se veía asimismo como superhombre. 2) Se había superado el concepto de Hegel de los individuos como agentes “históri- cos-mundiales”, “héroes” que tenían la misión de concretar la voluntad del mundo. Hegel creía que estas personas estaban por encima de la moralidad cotidiana. 3) El concepto de Hegel condujo hasta Nietzsche y Hitler se identicaba tanto con el héroe histórico-mundial amoral de Hegel, como con el superhombre de Nietzsche. Lo que había comenzado con una iniciación del individuo alcanzó una reductio ad absurdum en la maniáti- ca carnicería en la Europa de la primera mitad del siglo XX. La losofía de Nietzsche, la inter- pretación musical de Strauss de esta losofía fueron ambas atractivas para Hitler. Meros pasos a lo largo del camino, inocentes en si mismos, pero que vistos en retrospectiva constituyeron componentes inevitables de la destrucción de la misma cultura que los había 1. Afiche: 2. Programa de mano: producido Será la segunda mitad del siglo XX, nuevas fuentes de progreso tecnológico, avance cientíco y surgimiento de nuevas manifestaciones artísti- cas como el cine las que contribuirán a propiciar un signicado lejano del símbolo del superhombre, para unirlo al del conocimiento del misterio. El origen de este círculo será la película de Stan- 11x17 pulgadas Desplegado: 8.5x14 pulgadas ley Kubrick “Odisea en el espacio 2001”. El monolito que aparece al principio de la película en la tierra en tiempos prehistóricos, a la vez en la luna principio de la era espacial y en Júpiter en la innidad más allá del tiempo, parece contener todo el conocimiento del pasado con la huella sonora del tiempo que se proyecta en el silencio se entregan en editable (Ai), en PDF y Cerrado: 4.25 x 14 pulgdas absoluto del futuro. El fagot: la voz del hombre protagonista de la huella sonora del tiempo El concierto de hoy reúne el atractivo de escuchar al instrumento de los de viento más parecido a la voz humana. La voz humana es la que cuenta la historia del mundo, del universo por sistemas complejos de comunicación. Por su versión digital. 12 páginas / 3 hojas se entregan en editabletimbre, color, registro y agilidades sonoras(Ai) el y en PDF

Bohemia 1739 y muerto en Viena en 1813 que acabó componiendo al menos 73 sinfonías siendo estas apreciadas en mayor medida que las de Haydn en su momento, entronca con la historia de su momento como lo atestigua el legendario relato del tenor inglés Michael Kelly cuando el cuarteto de cuerdas que Wanhal tocó junto con Haydn, Mozart y Dittersdorf en 1784. Nos dejó la huella sonora de un momento de eclosión sonora unida a una incipiente revolu- ción industrial, al crecimiento de las ciudades, de artefactos sonoros nuevos con una tecnología desconocida hasta entonces y una demanda creciente de música en una emergen- te clase hedonista por satisfacer los sentidos y el intelecto. Su huella sonora, borrada en el tiempo por posteriores creaciones musicales de otra envergadura, contribuyó en su momen- to a ser un modelo sonoro sosticado y elab- orado pero que hoy se recuerda como el docu- mento gráco de un tiempo no tan pasado. El éxito de Strauss fue el de entroncar con una visión pan-temporal. No circunscribirse al momento que le tocó vivir sino la autoar- mación de su propio yo como individuo eman- cipado de toda atadura moral, ideológica o losóca que se maniesta en la libertad del individuo y que se empodera en la supremacía del creador, del yo artista hacedor. Un creador que no busca la huella sonora de su tiempo, sino la huella sonora de la existencia de la humanidad y su universo.

Breve acercamiento al poema sinfóni- ca de Richard Strauss: Así habló Zarathustra. La búsqueda de la perfección en la trascendencia no sé en realidad una idea del siglo sexto a. c. época en la que vivió el profeta Zarathustra, sino que más bien está relacionado con los con®ictos de nales del siglo XIX acerca del progreso y el individuo.

Tres ideas (sigue el número tres articulando estas notas al programa de concierto), seleccio- namos del planteamiento de Strauss para la obra. 1) Strauss selecciona ocho de los ochenta encabezamientos de los capítulos de Nietzsche para sugerir las sesiones de su poema sinfónico. Cada capítulo es un breve discurso para ser sustraído sobre una idea en particular. 2) La oposición que encontramos a lo largo de todo el libro entre la naturaleza inmu- table y el progreso del hombre y que está simbolizado en la obra de Strauss por el con®ic- to entre las dos tonalidades musicales de la obra: la tonalidad de do mayor y la distante de si. 3) La evolución del hombre desde el ser primitivo hasta el superhombre se convirtió en la metáfora a la que da forma la totalidad del

La segunda idea es la de la emanci- pación del propio artísta. La gloricación del individuo y su emanci- pación como tal, fue un principio fundamental del romanticismo alemán del siglo XIX. En música esta idea se originó con Beethoven tanto en lo que se reere al hombre como a sus composiciones. Fue el primero entre los compositores importantes en apartarse del sistema de mecenazgo. Los compositores posteriores Las presentes notas escritas al programa del simularon de Beethoven el artista de espíritu concierto tienen más un carácter de confront- libre. La personalidad musical idiosincrática de ación que de exposición. En ellas quien Berlioz, la megalomanía de Wagner, la circular suscribe quiera confrontar en voz alta el hilo visión del mundo de Mahler son apenas algunas conductor argumental de este concierto con expresiones de la individualidad romántica. El las propias obras seleccionadas para el mismo. romanticismo fue primordialmente un movi- Confrontar la idea de la propia existencia del miento literario si bien afecto a todas las artes. sonido en el tiempo y el rastro que deja. El lósofo Nietzsche interferido por las ideas y La música que junto a las artes escénicas se la personalidad de Wagner cuyos valores en un maniesta en el espacio tiempo no necesita de principio respeto y más tarde rechazó escribe la evolución plástica como el teatro para mani- en ese entorno emocional e histórico “así habló festarse; sin embargo, incorpora esta misma Zarathustra”, gloricando al individuo en la cuando la abstracción sonora no es suciente gura del profeta. Richard Strauss que se para poner de maniesto una idea : ( el teatro considera asimismo un maestro que trascendía cantado, el texto incorporado al sonido son su pasado para conectarlo con el futuro sonoro, ejemplos claros que han dado sus propios ya se había gloricado así mismo como genio en géneros desde el oratorio, a la opera). su “En Heldenleben” (“la vida de un héroe”) Tres ideas emanan del programa de concierto donde se retrata. de hoy, las tres evolucionan en el tiempo, las tres nos confrontan al mismo. Esa emancipación del individuo que en el caso de un compositor de mediados del siglo VXIII La primera idea es la trascendencia como Wanhall representa esa huella sonora de del propio ser humano. una forma mucho más tangible; la de la existen- Strauss, del que sabemos que se jactaba de que cia de cualquier ser humano, el de la superación podía retratar cualquier cosa en la orquesta del hombre “hecho así mismo”. El individuo comprendía que la música no es un medio para que a pesar de sus orígenes humildes y de la la losofía. La música puede transmitir ideas gran producción de música de cámara y religio- complejas y Strauss se daba cuenta de las sa que tuvo, no se le conoce que estuviese al limitaciones de la música para ello y no tuvo la servicio de ningún príncipe o mecenazgo,; intención de escribir música losóca que abriendo así, la puerta a la independencia del retratara musicalmente la gran obra de individuo, del artista y por lo tanto a su glori- Nietzsche. Su intención fue trasmitirnos una cación que se personica en Beethoven pero idea de la evolución de la raza humana desde que otros antes caminaron. sus orígenes a través de las diversas fases del desarrollo religioso, tanto como cientíco La tercera idea es la perdurabilidad de hasta llegar a la actualidad. Decidió retratar la la obra artística en el tiempo. historia de la humanidad a través de tiempo Que el sonido retrate la existencia humana mediante el tiempo musical y por lo tanto la forma parte de la propia existencia. Ha cada trascendencia histórica del ser humano época histórica sonidos más o menos ordena- dos, producidos por el devenir propio de la Wanhall, entendió que su legado pasaba existencia se han sumado a nuestro imaginario porque las generaciones venideras accediesen colectivo dejando un ADN sonoro que los com- a la huella sonora de su momento a través de positores han intentado re®ejar en su obra. tratados didácticos musicales que ayudasen a entenderla como su Anfangsgründe des Gen- El éxito de Johan Baptist Wanhall nacido en IV. Concierto JUEVES 2 DE AGOSTO

Clarinetes Sergio Fernando Reyes Sagastume Principal) Luis René Moscoso Orellana Asistente) Gustav Mahler Clarinete Bajo Axel Nolberto de Jesús Sinfonía No.5 en do sostenido Sánchez Orantes menor Violines I Fagotes Alfredo Quezada Pereira Telma Raquel Díaz Donis de Concertino) García Principal) In¤uido a la vez por Beethoven, Bruckner, Wagner y Álvaro Alexander Reyes Wilver Vinicio Villacinda Sagastume Asistente I Golia por el clasicismo de Mozart y Haydn, Mahler Héctor Maximiliano Castro Zayas Marlon Chacón (invitado) compuso nueve sinfonías (además de dejar algo más Asistente II Mónica Sarmientos Roldán Corno Francés que meros esbozos de una décima), en las cuales Marco Antonio Barrios Rendón Rolan David Casasola quedan re¤ejados su arte y espíritu, con todas sus María del Rosario Vásquez García Mazariegos Principal) Ludwin Constantino Vásquez contradicciones. La Quinta Sinfonía es una obra (licencia por beca) DIRECTOR Edwin Harold Guerra Baños Gómez grandiosa aunque en ella no utilice, como en otras, Carlos Estuardo Gómez Martínez Josué Saúl Vásquez García voces solistas ni coros. Es grandiosa en su concep- Víctor Hugo Rodas Padilla Christian Escobar Palacios INVITADO Baudilio Mendez (invitado) Mario Linares (invitado) ción y estructura, siendo un auténtico drama sin Pablo Ramírez (invitado) Angela Jayes (invitada) palabras. Esta obra maestra consta de cinco movi- Rodrigo Coto Montañes (invitado) Trompetas mientos agrupados en tres partes. René Hernández El Salvador , Sergio Antonio Tzic Fuentes El primer movimiento, titulado "Trauermarsch" RAÚL MIGUEL invitado) Julio Rafael Oliva Morales Marlon González (invitado) Silber Orlando García Reyes empieza con un recuerdo infantil: la música militar Marvin Alvarado (invitado) que llegaba a la casa familiar desde el cuartel vecino: RODRÍGUEZ Violines II Andrea María Galdámez Castillo Trombones a la que sigue un episodio dominado por la nostalgia, Principal) Carlos Ramiro Vivar Aguilar de gran serenidad, que nos conduce al núcleo del Raúl Yosimar Choy Camey Es uno de los músicos más completos del panorama musical de Karla Magalí Salas de Álvarez fragmento, la marcha fúnebre propiamente dicha, Asistente) Trombón Bajo España. Pedro Adalberto Velásquez Pedro Alberto Jayes Guevara encabezada por una fanfarria de la trompeta que da Tuba Galardonado con el 2º premio del Concurso Internacional de Moreno paso al desarrollo de este movimiento. Sergio Danilo Díaz Avendaño Sergio Estuardo Pacaché Tajín Dirección de Orquesta de Londres, organizado por la London Luis Adolfo Mijangos Recinos El segundo movimiento ("Stürmisch bewegt"), que Classical Soloists Orchestra. Su formación como director ha Francisco Javier Casado Ochoa Percusión da ¨n a la primera parte, está escrito en forma Juan Selvin Velásquez Andrade Julio Cesar Santos Campos ido de la mano del prestigioso director George Pehlivanian Principal) sonata, como si de un primer movimiento sinfónico José Luis López habiendo recibido consejos de maestros como Jorma Panula, Laura Diaz (invitada) Franquil Raúl de León se tratara. Cuando este segundo movimiento parece Luis Orellana (invitado) Dany Moisés Bartolomín André Waignein, José Rafael Pascual Vilaplana, Octav Calleya, Mutzutz concluir en un exultante ¨nal en forma de coral, se Rebeca Vásquez (invitada) Lorenzo Ramos o Achim Holub. Trompetista destacado, Mario Nájera (invitado) Julio Cesar Santos Azurdia impone un clima angustioso. El drama sigue. La Erick Yantuche (invitado) alumno de Martín Baeza y Jose Maria Ortí, ha participado segunda parte está formada únicamente por un Violas Fernando José Soto (invitado) becado en el primer encuentro de Puebla Instrumenta en Moises Abraham López Jiménez extenso scherzo, un movimiento de gran compleji- Piano y Celesta México, colaborando con la Orquesta del Festival y con el Principal) dad estructural y en que el autor evoca músicas Xochitl Mendoza Jänsch Alma Rosa Gaytán Dávila grupo de metales German Brass. Ha sido primer trompeta de Asistente) populares en un ambiente sorprendentemente Arpa varias orquestas, entre ellas: Joven Orquesta Sinfónica Funda- Jorge Fernando de León Flores humorístico, que da paso a la tercera y última parte, Carmen Adela Hernández Luna Anna de Rogatis Italia) ción CocaCola y Orquestas de Cámara, Sinfónica y de Música Iunuhé de Gandarias López compuesta por los dos movimientos ¨nales. Tras la Contemporánea del Real Conservatorio Superior de Música Astrid Georgine Marroquín Archivo musical angustia de la primera parte y de la aparente ligereza Dafnne Lisseth Flores López Gabriela María Corleto de Madrid, Filarmónica de Madrid y Orquesta Filarmonía de Orantes de la segunda, la tercera empieza con el bellísimo Otto Rene Letona Santizo España. (invitado) Adagietto, dominado por una melodía de gran vuelo Ángel Pérez (invitado) Tramoya Ha colaborado con orquestas como la Orquesta Nacional de Rodolfo Armando Oliva de lírico a cargo de las cuerdas y del arpa, que da paso al España, Orquesta de Cámara Reina Sofía, Orquesta Staats- Violoncellos León Rondo ¨nale, un movimiento de magistral estructu- Kenneth Erickson Vásquez kapelle de Berlín, Deuscht Oper, Mahler Chamber Orchestra y ra contrapuntística que desemboca en una cita del Villagrán Principal) Administradora Filarmónica Arturo Toscanini, bajo la dirección de maestros Ricardo del Carmen Fortuny Zuleyma Jeaneth Torres coral del segundo movimiento que, ahora sí, sirve Cardona como Daniel Barenboim, Zubin Metha, Christian ielemann, Asistente) para una triunfal conclusión. Guillermo Antonio López Jiménez Marc Minosky, Rafael Frubeck de Burgos, George Pehlivanian, Mónica Ivonne Ortiz López Director invitado Raúl Miguel Rodríguez ¡ESP¢ Eliau Inbal, etc. Julio Alfonso Lima Martínez Esta sinfonía fue compuesta entre 1901 y 1902, Héctor Rolando Pirir Sequén Ha realizado numerosas colaboraciones con diferentes artistas, José Alfredo Mazariegos Solista invitado ofreciéndose en primicia, en medio del desconcierto destacando la grabación de "Historia del Soldado" de Igor (invitado) Manuel Blanco ¡ESP¢ del público y crítica, en Colonia bajo la dirección del Ulises Daniel Chuc Salamanca Stravinsky junto a Paquito D'Rivera, con el que ha sido galardo- Elisa Irene Aquino (invitada) Consejo Directivo 2018 autor al frente de la Gürzenich Konzerte Orchestre. nado con un Grammy latino al mejor disco de música clásica. Ana Elisa Galdámez Castillo Lic. Gabriel Yela Presidente) Mahler dedicó esta sinfonía a su esposa Alma "A mi (invitada) Mtro. Carlos Galdámez Su preocupación por una formación humanística le lleva a Vicepresidente) querida Almscherl, ¨el y valerosa compañera de Alejandra Reyes Sagastume LA DIALÉCTICA realizar los estudios de Doctorado en la Universidad Autóno- (invitada) Mtro. Julio Oliva Secretario) 04 todos los caminos". Daniel Girón (invitado) Lic. Estuardo Gómez ENTRE LA VIDA ma de Madrid. Suplente I Ha dirigido numerosas formaciones, destacando su colabora- Contrabajos Lic. Ricardo del Carmen Y LA MUERTE Manuel Angel Celada Cartagena Suplente II ción como director asistente en la JONDE, JORCAM Grupo Principal) Lic. Ramiro Vivar Suplente de Metales y percusión), London Classical Soloists, Orquesta Marvin Ardany López Alvarado III Fuente: Guía Universal de la Música Clásica - Asistente) Lic. Edgar Dagoberto Búcaro Joseph Pascual Sinfónica de la ESMUC, Banda Sinfónica del Conservatorio de Laura Cristina Pellecer González Pérez Tesorero) Director Música Profesional de Getafe, Banda Sinfónica Complutense Jorge Emilio Urrutia Medina General de las Artes Adán de Jesús Figueroa Ramírez Licda. Liliam de Carías Vocal de Alcalá de Henares, Banda de Conciertos de San José Costa José Quisquinay (invitado) I Administradora General del Rica), Banda de conciertos de Heredia, European Soloists Ministerio de Cultura Flautas Lic. Hugo Arenas Vocal II Orchestra, la orquesta del Festival de Almansa, Krasnoyarsk Gabriel Yela López Principal) Director del Conservatorio Chamber Orchestra Rusia), Orquesta Sinfónica Nacional de Gustavo Adolfo Gómez García Germán Alcántara José Antonio Oseida (invitado) Guatemala, Orquesta de Camerata de Castilla la Mancha. Ha Piccolo Ministerio de Cultura y dirigido a solistas de la talla como Reinhold Friedrich, Manuel Mario Oswaldo Cubur Quexel Deportes Dr. Jose Luis Chea Urruela Blanco, James Ackley, Eriko Takezawa…. Oboes Ministro de Cultura y Fielding Udine Roldán Lemus Deportes) En la actualidad desarrolla su labor como Director Artístico de Principal) Lic. Juan Alberto Monzón Sergio Ernesto Rodas Velásquez Esquivel Vice¢Ministro de la Orquesta Madrid Sinfónica. Sus proyectos más inmediatos Corno Inglés Cultura y Deportes) son dirigir las Orquestas: Orquesta Sinfónica de Heredia Carlos Enrique Galdámez Castillo Costa Rica), la Orquesta de Extremadura y diferentes orquestas en México, Colombia, Argentina.

IV Concierto de Temporada Oﬁcial

2 de Agosto de 2018 PRÓXIMOS NOTAS CONCIERTOS AL REPERTORIO PROGRAMA J. HAYDN TEMPORADA OFICIAL Concierto para Trompeta y J. Haydn Orquesta en mi bemol Concierto para Trompeta y mayor, Hob. VIIe/1 05 Orquesta • Allegro

• Andante ALTAR DE VIENTO SOLISTA Esta obra es considerada como el punto de • Finale- Allegro partida para la ejecución de la trompeta como Jueves 9 de Agosto la conocemos actualmente. La trompeta mod- 19:30 horas MANUEL erna, diseñada por Anton Weidinger fue un Solista: Manuel Blanco Auditorio del Conservatorio Nacional de España INVITADO proyecto en el cual Haydn se involucró tanto, Música “Germán Alcántara” BLANCO que hizo especialmente este concierto para el Boletos: Q70.ºº nuevo instrumento. Las innovaciones en la trompeta fueron una inspiración que Haydn INTERMEDIO Director Invitado: Albert Moehring – NL- TROMPETA conoció durante sus años en Londres, pues en Solista invitado: Alejandro Escuer – MEX- aquel lugar se estaba experimentando con Nacido en 1985 en Daimiel Ciudad Real), Manuel Blanco comenzó muy temprano sus estudios de hacerle mejoras a la trompeta natural, que REPERTORIO: C.Saint-Säenz - Marche trompeta con D. Martin Baeza Rubio y D. Jose María como bien sabemos, tiene muchísimas limita- G. MAHLER héroïque Op.34 R.168 / Gabriela Ortiz - Ortí Soriano. En la actualidad también recibe asesora- ciones en tanto que puede interpretar miento musical del Concertista Internacional Concierto para Flauta “Altar de Viento” / Reinhold Friedrich, mostrando estos tres maestros un solamente sonidos pertenecientes a la serie Sinfonía No. 5 J.Brahms - Serenata Concertante opus 11 especial interés en su preparación humana y profesion- armónica sobre la anación en la que esté al. construida, mientras que la trompeta moderna • Trauermarsch. “In gemessenem Ha ganando diversos concursos como el Ciudad de de tres pistones es cromática. Xátiva, Villena, Calviá, Moixent, Jeju Corea del Sur)… Weidinger necesitaba tiempo para perfeccio- Schritt. Streng. Wie ein Kondukt”. Desde el año 2006 es trompeta principal de la Orques- ta Nacional de España. Su gran logro internacional nar la técnica del nuevo instrumento, y es por • Stürmisch bewegt. Mit grösster llegó tras ganar el 1er premio en el prestigioso ARD ello que cuatro años más tarde de su com- Music Competition de Munich 2011, obteniendo la Vehemenz calicación más alta de la historia de la competición. posición, el concierto de Haydn fue estrenado Este galardón solo se ha concedido a otros dos el 22 de marzo de 1800 en la ciudad de Viena. • Scherzo. Kräftig, Nicht zu trompetistas en sus 62 ediciones antes de Manuel Su estructura compositiva está enmarcada TEMPORADA Blanco, siendo Maurice André el primero en conse- schnell. guirlo en 1963. Blanco es considerado como su legítimo dentro de la corriente clásica, su primer movi- EXTRAORDINARIA heredero. miento es una forma sonata convencional que • Adagietto. Sehr langsam- Ha trabajado como trompeta solista en orquestas de presenta a la trompeta exponiendo temas Attaca. primera categoría como Concertgebouw de Amster- fanfárricos, muy característicos de la usanza 03 dam, Gewandhaus de Leipzig, Filarmónica de Radio melódica de la trompeta natural. • Rondo-Finale. Allegro-Allegro France, Gustav Mahler Jugend Orchester, European Youth Orchestra, Berlin Staatsoper, Filarmónica La tonalidad base es mi bemol mayor, en la que giocoso. Frisch Arturo Toscanini, Orquesta Mozart Bologna, Orches- se encuentra el primer y tercer movimiento. tra Teatro alla Scala Milán, Orquesta Santa Cecilia de PASTORAL Roma… junto a directores de la talla de Claudio Una tonalidad diferente nos encontramos en el Abbado, Mariss Jansons, Rafael Frübeck de Burgos, segundo movimiento, con la tonalidad de la Jueves 16 de Agosto Lorin Maazel, Christoph Eschenbach, Zubin Mehta, bemol mayor, muy cercana a la tonalidad base. 19:30 horas Daniel Barenboim, Yuri Temirkanov, Semyon Bych- kov, Riccardo Chailly, Gustavo Dudamel, Andris Este segundo movimiento también tiene la Auditorio del Conservatorio Nacional de Nelsons, Josep Pons, Juanjo Mena, David A¥ham, forma de sonata, contiene pasajes melódicos Música "Germán Alcántara" Pablo Heras¦Casado, George Pehlivanian, Markus Bosch, Antonio Méndez, Andrés Salado, Martin muy líricos fabricados con cromatismos y mod- Boletos Q70.00 Baeza¦Rubio, Charles Olivieri¦Munroe… ulaciones que exponen las grandes posibili- dades de la nueva trompeta, dejando atrás a sus Director invitado: Director invitado: Ernesto Calderón Como concertista, ha tocado con la Orquesta de la Raúl Miguel Rodríguez Radio de Baviera, Orquesta de la Radio de Munich, antecesoras. Solistas invitados: Anna de Rogatis/ Arpa Orquesta de Cámara de Múnich, Budapest Chamber España El último movimiento regresa a la característi- (IT), Juan Gabriel Yela López/ Flauta Orchestra, Jeju Philharmonic Orchestra, Camerata XXI, Philarmonisches Orchester Würzburg en ca expositiva del primero, en forma de rondó, (GUA) Mozarfest, Capella Symphonic OrchestraSt.Peters- Haydn vuelve a los temas fanfárricos, ahora burg), Hofer Symphoniker, Niederrheinische Sinfon- dejando lucir el registro bajo de la trompeta. iker, Norddeutsche Philharmonie Rostock, Orquesta REPERTORIO: Sinfónica de Minería, Orquesta Nacional de España, Fuente: Notas al programa de mano de la Johann Strauss- Obertura "El Murciélago" Orquesta Sinfónica de Navarra, Orquesta Sinfónica de Orquesta Sinfónica Nacional de Guatemala del RTVE, Orquesta Sinfónica de Bilabao o la Orquesta W.A. Mozart - "Concierto doble para Arpa, Municipal de Valencia, entre muchos otros. año 2017 escritas por Ernesto E. Calderón Flauta y Orquesta " K299 L.V. Beethoven -Sinfonía No.6 "Pastoral"

1. Afiche: 2. Programa de mano: 3. Banner Facebook: 11x17 pulgadas Desplegado: 8.5x14 pulgadas 1920x1080 pixels se entregan en editable (Ai), en Cerrado: 4.25 x 14 pulgdas se entregan en JPG. PDF y su versión digital. 4 páginas / 1 hoja se entregan en editable (Ai) y en PDF V. Concierto JUEVES 9 DE AGOSTO

contenido social; Creador Escénico con Trayectoria 2010-13 contenidoFONCA®CONACULTAµ, social; Creador Proyectos Escénico de con Coinversiones, Trayectoria tres 2010-13 becas FONCA¡CONACULTA,como intérprete, incluyendo Proyectos Rockefeller de Coinversiones, Foundation®Banco tres becas- mer®FONCA, programa México en Escena para el proyecto ONIX como intérprete, incluyendo Rockefeller Foundation¡Banco- V Concierto de Temporada Oﬁcial mer¡FONCA,Ensamble en programa 6 ocasiones, México Fulbright en Escena García para Robles el proyecto 2008 ONIX para la Ensamblecomposición en de6 ocasiones, cuatro obras Fulbright durante García estancia Robles postdoctoral, 2008 para primer la composiciónpremio del Independent de cuatro obras Music durante Awards estancia por mejor postdoctoral, álbum de primermúsica premioclásica del contemporánea Independent Music 2014, Awards reconocimiento por mejor internacional álbum de música como clásicasolista creativo contemporánea de su instrumento 2014, reconocimiento en 2014, además internacional de concursos como de solistaoposición creativo ganados de su como instrumento profesor entitular 2014, denitivo además ende laconcursos Universidad de oposiciónNacional ganadosAutónoma como de Méxicoprofesor UNAMµ titular de®nitivo Facultad en de la Música,Universidad entre Nacionalotros. Escuer Autónoma es miembro de México del Sistema UNAM Nacional Facultad de Creadoresde Música, de entre Arte otros.SNCAµ Escuer como es miembro compositor del Sistema desde el Nacional 2018, y de ha Creadores dado numerosos de Arte SNCAconciertos como internacionales compositor actuando desde el 2018,como y embajador ha dado numerososmusical de conciertosMéxico en internacionales Japón, China, actuando España, como Polonia, embajador Inglaterra, musical Francia, de MéxicoAlemania, en Canadá, Japón, Colombia, China, España,Venezuela, Polonia, Costa Rica Inglaterra, y especialmente Francia, Alemania,en Estados Canadá, Unidos Colombia, en ciudades Venezuela, como Costa Nueva Rica York, y especialmente Chicago, San enFrancisco, Estados Los Unidos Ángles en entre ciudades muchas como más. Nueva Ha contado York, con Chicago, numerosas San Francisco,críticas internacionales Los Ángles entre del New muchas York más. Times, Ha directorcontado de con arte numerosas del TIME críticasMagazine, internacionales Classical Music del New Review, York SequenzaTimes, director 21, entre de arte muchas del TIME más. Magazine,www.alejandroescuer.com Classical Music Review, Sequenza 21, entre muchas más. www.alejandroescuer.com

ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL 2018

Violines I Alfredo Quezada Pereira Fagotes Concertino) Telma Raquel Díaz Donis de Álvaro Alexander Reyes García Principal) Sagastume Asistente I Wilver Vinicio Villacinda Héctor Maximiliano Castro Zayas Golia Asistente II Marlon Chacón (invitado) Mónica Sarmientos Roldán Marco Antonio Barrios Rendón Corno Francés María del Rosario Vásquez García Rolan David Casasola (licencia por beca) Mazariegos Principal) Edwin Harold Guerra Baños Ludwin Constantino Vásquez Carlos Estuardo Gómez Martínez Gómez Víctor Hugo Rodas Padilla Josué Saúl Vásquez García Baudilio Mendez (invitado) Christian Escobar Palacios Mario Linares (invitado) Violines II Andrea María Galdámez Castillo Trompetas Principal) Sergio Antonio Tzic Fuentes Karla Magalí Salas de Álvarez Julio Rafael Oliva Morales Asistente) Silber Orlando García Reyes Pedro Adalberto Velásquez Marvin Alvarado (invitado) Moreno Sergio Danilo Díaz Avendaño Trombones Luis Adolfo Mijangos Recinos Carlos Ramiro Vivar Aguilar Francisco Javier Casado Ochoa Raúl Yosimar Choy Camey Juan Selvin Velásquez Andrade Trombón Bajo José Luis López Pedro Alberto Jayes Guevara Pablo Ramírez (invitado) Tuba Rodrigo Coto Montañes Sergio Estuardo Pacaché Tajín (invitado) Percusión Violas Julio Cesar Santos Campos Moises Abraham López Jiménez Principal) Principal) Franquil Raúl de León Xochitl Mendoza Jänsch Dany Moisés Bartolomín Asistente) Mutzutz Jorge Fernando de León Flores Julio Cesar Santos Azurdia Carmen Adela Hernández Luna Erick Yantuche (invitado) Iunuhé de Gandarias López Fernando José Soto (invitado) Astrid Georgine Marroquín Dafnne Lisseth Flores López Piano y Celesta Otto Rene Letona Santizo Alma Rosa Gaytán Dávila (invitado) Ángel Pérez (invitado) Arpa Anna de Rogatis Italia) Violoncellos Kenneth Erickson Vásquez Archivo musical Villagrán Principal) Gabriela María Corleto Ricardo del Carmen Fortuny Orantes Asistente) Guillermo Antonio López Jiménez Tramoya Mónica Ivonne Ortiz López Rodolfo Armando Oliva de 05 Julio Alfonso Lima Martínez León Héctor Rolando Pirir Sequén José Alfredo Mazariegos Administradora (invitado) Zuleyma Jeaneth Torres Ulises Daniel Chuc Salamanca Cardona Contrabajos Director invitado Manuel Angel Celada Cartagena Albert Moehring NL¡ Principal) Marvin Ardany López Alvarado Solista invitado Asistente) Alejandro Escuer ¡MEX¡ Laura Cristina Pellecer González Jorge Emilio Urrutia Medina Consejo Directivo 2018 Adán de Jesús Figueroa Ramírez Lic. Gabriel Yela Presidente) Mtro. Carlos Galdámez Vicepresidente) Flautas Mtro. Julio Oliva Secretario) Gabriel Yela López Principal) Lic. Estuardo Gómez Gustavo Adolfo Gómez García Suplente I José Antonio Oseida (invitado) Lic. Ricardo del Carmen Piccolo Suplente II Mario Oswaldo Cubur Quexel Lic. Ramiro Vivar Suplente III Oboes Lic. Edgar Dagoberto Búcaro Fielding Udine Roldán Lemus Pérez Tesorero) Director Principal) General de las Artes Sergio Ernesto Rodas Velásquez Licda. Liliam de Carías Vocal Corno Inglés I Administradora General del Carlos Enrique Galdámez Ministerio de Cultura Castillo Lic. Hugo Arenas Vocal II Director del Conservatorio Germán Alcántara Clarinetes Sergio Fernando Reyes Ministerio de Cultura y Sagastume Principal) Deportes Luis René Moscoso Orellana Dr. Jose Luis Chea Urruela Asistente) Ministro de Cultura y Clarinete Bajo Deportes) Axel Nolberto de Jesús Sánchez Lic. Juan Alberto Monzón Orantes Esquivel Vice¡Ministro de Cultura y Deportes)

Proyecto apoyado por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes.

DIRECTOR REPERTORIO HUÉSPED 9 de Agosto de 2018 ALBERT E. C.SAINT-SÄENZ MOEHRING Marche héroïque Op.34 R.168

Nacido en Amsterdam, Holanda, el Mtro. Albert Moehring estudió en el Conservatorio Real de Música Universidad de Toronto) en GABRIELA ORTIZ Toronto, Canadá, donde se tituló como pianísta. Obtuvo una beca para estudiar Dirección de Orquestas en la Escuela de Música de Concierto para Flauta “Altar de Viento” Aspen, Colorado. Trabajó y estudió con varios directores legendarios incluyendo Walter Susskind, Leonard Bernstein, Leonard Slatkin y Dedicado a Alejandro Escuer Peter Maag. Sus aliaciones musicales han incluido la Opera Metropo- litana de Nueva York y la Compañía de Opera Canadiense de Toronto, -LUZ EÓLICA Canada. El maestro Moehring fue el director fundador de la Filarmóni- -GEOMETRÍA DEL AIRE ca de Charlotte, Carolina del Norte, por 23 años. Su excelente musica- lidad y destreza al dirigir, capacidad de transmitir su pasión por la -VIENTO NOCTURNO música tanto a la orquesta como al público y su habilidad de inspirar -TORNADO han resultado en una carrera sumamente respetada, con una reconoci- da trayectoria en la creación y desarrollo de orquestas y de audiencias. Solista: Alejandro Escuer –MEX- Albert Moehring ha sido director y productor de seis programas musicales especiales de la PBS (la cadena de televisión pública de Estados Unidos por sus siglas en inglés). Estos programas salieron al aire en cuarenta y cuatro estados de los Estados Unidos, en México y INTERMEDIO en Canadá y llegaron a más de noventa y cinco millones de hogares. El maestro Moehring también dirigió y produjo trece discos compactos de música clásica y música popular con la colaboración de la Orquesta Filarmónica de Charlotte los cuales se han distribuido y vendido J.BRAHMS alrededor del mundo. El Mtro. Moehring ha realizado repertorio operático, clásico y popular en los EUA, Canadá, México y China. En el Serenata Concertante opus 11 otoño de 2005 el Mtro. Moehring empezó a dirigir la Orquesta Sinfónica del Estado de México como director huésped. Desde 2016, -Allegro molto Maestro Moehring hizo de México su hogar. Desde entonces como director huésped ha dirigido a la Orquesta Juvenil Universitaria -Scherzo Eduardo Mata de la UNAM, Orquesta Sinfónica Méxiquense, Orquesta Sinfónica del Instituto Politécnico Nacional, Orquesta -Adagio non troppo Filamónica de Queretaro, Orquesta Sinfónica de Mineria y la Orques- ta Sinfónica del Estado de México. -Minuet 1/ Minuet 2 -Scherzo -Rondó

SOLISTA NOTAS AL PROGRAMA INVITADO C.Saint®Säenz Marche héroïque Op.34 R.168 ALEJANDRO Este compositor frances, vivió 86 años, era director de orquesta, organista, pianista y military. El Opus 34, Marche Héroique, fue escrita en 1870 a la edad de ESCUER 35 años., las obras de éste compositor, son de character elegante, lógicas y limpias, nunca excesivas. Alejandro Escuer realizó sus estudios de doctorado en la Universidad Alejandrode Nueva Escuer York donde realizó obtuvo sus estudios P.h. D. de Doctor doctorado of Philosophy en la Universidad in Music Gabriela Ortiz Concierto para Flauta “Altar de Viento” decon Nueva especialidad York donde en interpretación obtuvo P.h. D.(¡auta), Doctor composición of Philosophy e improvisa in Music- Desde hace años la compositora mexicana, ha tenido la fortuna conción especialidad musical. Sus en estudiosinterpretación de maestría (§auta), los composición realizó en e el improvisa Sweelinck- ciónConservatorium musical. Sus Amsterdam estudios de Holanda maestría con los el realizó grado eny distinción el Sweelinck más de colaborar con el Flautista Alejandro Escuer, en obras de alto que los países bajos otorgan: Uitvoerend Musicus (intérprete diversos formatos en donde la Flauta es uno de los instrumen- Conservatorium Amsterdam Holanda con el grado y distinción más altosolista). que Además los países realizó bajos sus otorgan: estudios Uitvoerend a nivel licenciatura Musicus en (intérprete el Conser - tos protagonistas, con esta estrecha colaboración surgen obras solista).vatorio Además Nacional realizó de Música sus estudios y cursó a nivel la carrera licenciatura de Sociología en el Conser en - la como “Códigos Secretos” para Flauta y Medios Electroacústi- vatorioUNAM. Nacional Paralelamente de Música a sus y cursó estudios la carrera formales de Sociologíatrabajó con en los la UNAM.¡autistas ParalelamenteMario Salinas y a Marielena sus estudios Arizpe formales en México, trabajó con conSeverino los cos, “Luz de Lava” para Flauta, Coro Soprano y Orquesta, “Tres Gazzelloni en la Accademia Musicale Chigiana Siena, Italia; Kurt Haikus” para Flauta, Voz y Chelo, de manera lógica faltaba §autistas Mario Salinas y Marielena Arizpe en México, con Severino GazzelloniRedel Alemania), en la Accademia William Musicale Bennett, Chigiana Royal Academy Siena, Italia; of Music Kurt incluir un concierto para Flauta y Orquesta. El Título “Altar de RedelLondres Alemania), (1990), Peter William Lukas Bennett, Graf Suiza); Royal Itzvan Academy Matuz of Hungría), Music Viento” se desprenden varias ideas poéticas, imágenes, re¡exio- LondresEsther Lamneck (1990), Petery Robert Lukas Dick Graf Nueva Suiza); York). Itzvan Matuz Hungría), Esther Lamneck y Robert Dick Nueva York). nes y metáforas que sirven como punto de partida para la Se trata de un creador más que de un ¡autista común: Alejandro elaboración musical de éste concierto. SeEscuer trata parte de un de creador una perspectiva más que demultidisciplinaria, un §autista común: es decir Alejandro directa- El viento es un misterio, esta fuerza invisible de la metáfora Escuermente parteacústica de y una visual, perspectiva entre la multidisciplinaria,composición musical, es decirla improvisa directa-- oculta, se revela fuerza del sonido y carencia de la luz y la vista. menteción, la acústica visualización y visual, gráca, entre el la uso composición de tecnología musical, electroacústica la improvisa y -la ción,concepción la visualización formal y grá®ca, de contenido el uso decercana tecnología a las humanidadeselectroacústica y ya lasla Este sonido ancestral , dando culto al viento y el sonido en un ciencias sociales. Es así como ha incursionado en el arte sonoro, en la lugar elevado. El concierto está en cuatro movimientos que concepción formal y de contenido cercana a las humanidades y a las cienciasinstalación sociales. y en Es la así intervención como ha incursionado de espacios en públicos el arte sonoro, de impacto en la son: Luz Eólica, y el Recero: Viento Nocturno, se inspiran en instalaciónmasivo con y temáticas en la intervención vinculadas dea la espacioscrítica social, públicos a la deecología, impacto a la dos Haikus del poeta japonés Matsuo Basho. Los otros dos masivolosofía, con a la temáticas sustentabilidad vinculadas y especialmente a la crítica asocial, la conciencia a la ecología, y re¡exión a la ®losofía,sobre el a la futuro sustentabilidad del ser humano y especialmente en contextos a la conciencia urbanos. y Su re§exión música movimientos restantes “Geometría del Aire” segundo y incorpora el uso de instrumentos que introdujo a Latinoamérica por “Tornado” cuarto, parten de ideas de virtuosismo, y fuerza sobre el futuro del ser humano en contextos urbanos. Su música incorporaprimera vez: el uso Flauta de instrumentoscontrabajo (de que 2.4 introdujom de longitud), a Latinoamérica ¡auta sub-con por - rítmica. primeratrabajo vez: (de Flauta casi 4.5 contrabajo m de longitud), (de 2.4 m ¡auta de longitud), contralto §auta especialmente sub-con- Concierto dedicado a Alejandro Escuer. trabajoconstruida (de para casi él 4.5 y embocadura m de longitud), de ¡auta §auta microtonal. contralto especialmenteEs el creador y construidadirector artístico para él dey embocadura ÓNIX Ensamble, de §auta grupo microtonal. mexicano Es especializado el creador y en la interpretación de la música contemporánea con más de 160 obras J.Brahms Serenata Concertante opus 11 director artístico de ÓNIX Ensamble, grupo mexicano especializado endedicadas la interpretación y estrenadas de la música a lo largo contemporánea de sus XX con años más de de trayectoria.160 obras Escrita en 1850, por el compositor alemán, a la edad de 17 años, dedicadaswww.onixensamble.com y estrenadas aEn lo el largo año de 2000 sus fundó XX años y creó de eltrayectoria. proyecto en el período que trabajó en la corte de Detmold, este período www.onixensamble.commultidisciplinario LUMÍNICO En el año para 2000 ¡auta fundó solista, y creó video el en proyecto tiempo multidisciplinarioreal y música electroacústica LUMÍNICO donde para se §auta exploran solista, interconexiones video en tiempo entre fue tranquilo y reposado, a pesar que componía el diabólico diversas músicas del mundo India, Japón, Irán, música clásica contem- primer concierto para piano, compuso algunas piezas corales y real y música electroacústica donde se exploran interconexiones entre diversasporánea) músicas y la relación del mundo con otras India, disciplinas. Japón, Irán, www.luminico.org música clásica contem Escuer- música de cámara. poránea)ha estrenado y la relación más de con250 otras obras disciplinas. (muchas de www.luminico.org ellas dedicadas a Escuerél) para Esta serenata fue pensada originalmente para octeto de solistas, ha¡auta estrenado sola, ¡auta más conde 250electrónica, obras (muchas con orquesta, de ellas con dedicadas piano, con a guitarra,él) para §autacon ensamble, sola, §auta con con percusiones electrónica, entre con orquesta, otras combinaciones con piano, con a lo guitarra, largo de pero nalmente la arregló para orquesta, contiene seis más de 30 años de carrera. Cuenta con 18 discos grabados, seis de los movimientos y es una obra de cuarenta minutos aproximada- con ensamble, con percusiones entre otras combinaciones a lo largo de máscuales de son30 añoscomo de solista, carrera. cinco Cuenta con ÓNIX con 18 y discos el resto grabados, son colaboraciones seis de los mente. cualesinternacionales. son como Entresolista, los cinco premios con ÓNIX y reconocimientos y el resto son quecolaboraciones ha recibido internacionales.Alejandro Escuer Entre destacan: los premios National y reconocimientos Association of queLatino ha Artsrecibido and AlejandroCultures AwardEscuer 2012destacan: por suNational proyecto Association de música of para Latino Lumínico Arts and con Cultures Award 2012 por su proyecto de música para Lumínico con

1. Afiche: 2. Programa de mano: 11x17 pulgadas Desplegado: 8.5x14 pulgadas se entregan en editable (Ai), en PDF y Cerrado: 4.25 x 14 pulgdas su versión digital. 4 páginas / 1 hojas se entregan en editable (Ai) y en PDF célebres rusos, que a la propia escuela Wagneriana. La forma del Preludio a la Siesta de un Fauno es bastante clara, diremos que tiene tres secciones estructurales, es decir una forma AB (divida en dos secciones secundarias) A más una corta coda, lo que resultaría en: A – representa al fauno interpretando su melodía con la ¯auta. B1 – evoca la persecución del fauno a las ninfas, además de la insinuación erótica del personaje central. B2 – una de las ninfas casi sede ante las pretensiones del fauno, pero ©nalmente lo rechaza. A y Coda – representa en cansancio del fauno, aden- trándose de nuevo en su melodía, que lo hace medi- tar y dormir.

VI. Concierto JUEVES 23 DE AGOSTO

ca violinística, que va desde el lirismo propio del violín, hasta técnicas extendidas como los Clarinetes ca violinística,armónicos que articiales. va desde el lirismo propio del Sergio Fernando Reyes violín, hasta técnicas extendidas como los Sagastume Principal) 2. Romance: Andante non troppo en Si Luis René Moscoso Orellana armónicosbemol mayorarti©ciales. Asistente) 2. Este Romance: movimiento Andante entra sin non interrupción troppo en a Sipartir Clarinete Bajo bemol mayor Axel Nolberto de Jesús del primero y es el que nos conduce al climax Sánchez Orantes Esteprincipal movimiento de la entra obra. sin La interrupcióncadenza de esta a partir parte del del primero y es el que nos conduce al climax Fagotes trabajo nos lleva al siguiente movimiento y Violines I Telma Raquel Díaz Donis de principalconclusión. de la obra. La cadenza de esta parte del Alfredo Quezada Pereira García Principal) trabajo nos lleva al siguiente movimiento y Concertino) Wilver Vinicio Villacinda 3. Allegro con fuoco – Allegro moderato (à la Álvaro Alexander Reyes Golia conclusión.Zingara) en Re menor y Re mayor. Denitiva- Sagastume Asistente I Marlon Chacón (invitado) 3. menteAllegro puedecon fuoco identicarse – Allegro la moderato in´uencia (à dela las Héctor Maximiliano Castro Zayas Zingara) en Re menor y Re mayor. De©nitiva- Asistente II Corno Francés danzas gitanas en este movimiento, los temas Mónica Sarmientos Roldán Rolan David Casasola menteepisódicos puede identi©carse del primer movimiento la in¯uencia son de retoma las - Marco Antonio Barrios Rendón Mazariegos Principal) danzas gitanas en este movimiento, los temas María del Rosario Vásquez García Ludwin Constantino Vásquez dos en el tercero y nos conducen al gran nal. (licencia por beca) Gómez episódicos del primer movimiento son retoma- Edwin Harold Guerra Baños Josué Saúl Vásquez García dos en el tercero y nos conducen al gran ©nal. Carlos Estuardo Gómez Martínez Christian Escobar Palacios Víctor Hugo Rodas Padilla Mario Linares (invitado) Baudilio Mendez (invitado) Pablo Ramírez (invitado) Trompetas Marlon González (invitado) Sergio Antonio Tzic Fuentes DIRECTOR INVITADO Julio Rafael Oliva Morales C. A. Debussy JOAN Violines II Silber Orlando García Reyes Andrea María Galdámez Castillo Marvin Alvarado (invitado) Preludio La Siesta de un Principal) Karla Magalí Salas de Álvarez Trombones Fauno PAGES Asistente) Carlos Ramiro Vivar Aguilar Pedro Adalberto Velásquez Raúl Yosimar Choy Camey Moreno Trombón Bajo Sergio Danilo Díaz Avendaño Pedro Alberto Jayes Guevara Entraremos al terreno del poema sinfónico – térmi- Joan Pagès Valls nació en Lleida, España. Es titulado superior de Luis Adolfo Mijangos Recinos no acuñado por Franz Lizt –, utilizado para nombrar dirección de orquesta, violonchelo, piano y música de cámara. Francisco Javier Casado Ochoa Tuba Juan Selvin Velásquez Andrade Sergio Estuardo Pacaché Tajín un trabajo sinfónico que evoca un referente literario, Después de una ampliación de estudios de violonchelo en la José Luis López principalmente poético, que no tiene movimientos Hochschule für Musik de Detmold, Alemania, desde 1999 Rodrigo Coto Montañes Percusión (invitado) Julio Cesar Santos Campos constitutivos sino más bien se presenta en un sólo hasta 2002 estudió la carrera de Dirección de Orquesta en la Luis Orellana (invitado) Principal) momento sin pausas estructurales. Hochschule für Musik „Franz Liszt“ en Weimar bajo la tutela de Luis Ovalle (invitado) Franquil Raúl de León Laura Castaño (invitado) Dany Moisés Bartolomín La música para esta obra se inspira en el poema los Profesores Nicolás Pasquet y Günther Kahlert. Mario Nájera (invitado) Mutzutz homónimo de Stéphane Mallarmé, publicado en Director muy versátil que dirige desde repertorio sinfónico a Julio Cesar Santos Azurdia Violas Erick Yantuche (invitado) 1876 y es parte del repertorio más conocido del óperas, desde música barroca con instrumentos originales a Moises Abraham López Jiménez Fernando José Soto (invitado) compositor, además es necesario decir, que al música contemporánea pasando por música de cine. Destaca Principal) considerar el análisis de la obra, se puede decir que en su repertorio el estreno de más de 50 obras contempora- Xochitl Mendoza Jänsch Piano y Celesta Asistente) Alma Rosa Gaytán Dávila es un referente básico para el desarrollo del periodo neas. También entregado a la formación de jóvenes músicos, ha Jorge Fernando de León Flores impresionista. dirigido varias orquestas juveniles e infantiles habiendo Carmen Adela Hernández Luna Arpa Iunuhé de Gandarias López Anna de Rogatis Italia) Siempre se piensa en la obra con su acompañante estrenando varias óperas para esta formación. Astrid Georgine Marroquín danzario, pero la coreografía fue creada hasta 1912 Ha dirigido en varios paises de Latinoamerica Brasil, Chile, Dafnne Lisseth Flores López Archivo musical Otto Rene Letona Santizo Gabriela María Corleto por Vaslav Nijinksky, pero la música fue estrenada México, Honduras) y regularmente de Europa España, Alema- (invitado) Orantes en París el 22 de diciembre de 1894. nia, República Checa, Hungría, Italia, Francia, Bélgica). Ángel Pérez (invitado) Tramoya La primera coreografía es un referente para todas las Desde el año 2003 al 2006 trabajó en el teatro de la ópera Violoncellos Rodolfo Armando Oliva de que han surgido posteriormente, pues todas se “Deutsches National £eater“ de Weimar como correpetidor Kenneth Erickson Vásquez León Villagrán Principal) introducen al erotismo que re¯eja el poema, tanto de solistas y asistente del director. Ricardo del Carmen Fortuny Administradora que, la primera versión coreográ©ca fue criticada El 2006 gana el segundo premio en el concurso para directores Asistente) Zuleyma Jeaneth Torres por las frecuentes referencias fálicas del fauno; esto de ópera “Luigi Mancinelli” en Orvieto Italia) con la dirección Guillermo Antonio López Jiménez Cardona Mónica Ivonne Ortiz López es debido al desarrollo de las acciones del fauno en de La Bohème de Puccini. Julio Alfonso Lima Martínez Director invitado el poema, pues este relata las actividades del perso- Desde el 2008 es director y co-fundador del Ensemble Héctor Rolando Pirir Sequén Joan Pages ESP¡ DE¡ José Alfredo Mazariegos naje en una mañana como cualquier otra, empezan- Iberoamericano ("un fascinante proyecto cosmopolita" o "un (invitado) Solista invitado do por sus pretensiones eróticas con las ninfas y las ensemble con una técnica perfecta" según la crítica alemana), Ulises Daniel Chuc Salamanca Luis Vital – MEX¡ (invitado) 06 constantes negativas de estas que resultan en un dedicado a la interpretación de música contemporanea Ana Galdámez (invitada) Consejo Directivo 2018 desgaste total del fauno, y de allí su nombre “Prelu- iberoamericana. Con él ha realizado varias grabaciones tanto de Alejandra Reyes (invitada) Lic. Gabriel Yela Presidente) Daniel Girón (invitado) Mtro. Carlos Galdámez dio a la Siesta de un Fauno”, pues el personaje acaba CD como para la radio Deutschland Funk). El Ensamble ha Vicepresidente) tan cansado de su lucha sexual con las ninfas, que participado en festivales en Alemania, España, Brasil, Chile. Contrabajos Mtro. Julio Oliva Secretario) Manuel Angel Celada Cartagena Lic. Estuardo Gómez opta por tomar la siesta. En el año 2010 dirige el estreno mundial de la música de la Principal) Suplente I Musicalmente, la obra es considerada dentro del película Metrópolis de Fritz Lang en la versión para orquesta de Marvin Ardany López Alvarado Lic. Ricardo del Carmen Asistente) Suplente II D E D I C A D O A movimiento “impresionista”, conocido también cámara en Berlin. Laura Cristina Pellecer González Lic. Ramiro Vivar Suplente SURVIER FLORES como “nacionalismo francés”; movimiento nombra- Desde el 2009 es profesor de dirección de orquesta en la Jorge Emilio Urrutia Medina III do así por su vínculo con la corriente plástica, "Hochschule für Musik Franz Liszt" de Weimar y director de la Adán de Jesús Figueroa Ramírez Lic. Edgar Dagoberto Búcaro José Quisquinay (invitado) Pérez Tesorero) Director además con fuertes intenciones de abolir la estabili- orquesta del Musikgymnasium Schloss Belvedere, formada General de las Artes dad tonal y provocando atmósferas sugerentes, por jóvenes músicos altamente dotados. Actualmente es Flautas Licda. Liliam de Carías Vocal Gabriel Yela López Principal) I Administradora General del inclusive con el uso de ritmos (buscando la elimi- también el director artístico de dicha institución. Gustavo Adolfo Gómez García Ministerio de Cultura nación del pulso), melodías y armonías texturales Ha llevado a la orquesta del Musikgymnasium Belvedere al más José Antonio Oseida (invitado) Lic. Hugo Arenas Vocal II Piccolo Director del Conservatorio más que discursivas. alto reconocimiento dentro de Alemania, llegando a cooperar Mario Oswaldo Cubur Quexel Germán Alcántara A lo largo de la historia de la música se ha dicho que con las más importantes instituciones musicales alemanas. En Oboes Ministerio de Cultura y esta obra es la propuesta francesa a la obertura de la este sentido destaca la invitación el año 2016 en la temporada Fielding Udine Roldán Lemus Deportes Opera Tristán e Isolda, pues pueden notarse refer- o©cial de la Filarmónica de Berlin. También en una cooperación Principal) Dr. Jose Luis Chea Urruela Sergio Ernesto Rodas Velásquez Ministro de Cultura y encias a esta, como es – principalmente – la regular para realizar conciertos juntamente con los niños de Corno Inglés Deportes) ambigüedad tonal, considerada “desnuda y erótica”, Santo Tomás de Leipzig, así como con grabaciones anuales para Carlos Enrique Galdámez Lic. Juan Alberto Monzón esto se muestra desde los primeros acordes de las la radio estatal del centro de Alemania MDRª. Castillo Esquivel Vice¡Ministro de Cultura y Deportes) dos obras, que son analíticamente acordes semi Ha dado Masterclass de dirección en varios países como Brasil, disminuidos (triada disminuida + séptima menor), España, México, República Checa, Haití. con una resolución, en contra de la teoría, a acordes de séptima de dominante. El tratamiento de la armonía en general es consider- VI Concierto de Temporada Oﬁcial ablemente vanguardista, aunque más parecido a los

23 de Agosto de 2018 célebres rusos, que a la propia escuela Wagneriana. SOLISTA La forma del Preludio a la Siesta de un Fauno es INVITADO bastante clara, diremos que tiene tres secciones NOTAS estructurales, es decir una forma AB (divida en dos LUIS secciones secundarias) A más una corta coda, lo que AL resultaría en: VITAL A – representa al fauno interpretando su melodía PROGRAMA con la auta. Luis Antonio Vital nació en la ciudad de Guatemala y emigró a REPERTORIO B1 – evoca la persecución del fauno a las ninfas, México a muy temprana edad. por Ernesto Calderón además de la insinuación erótica del personaje central. Recibe los primeros conocimientos musicales de sus padres y de los maestros Nery Monterroso y Ludmila Burikina para B2 – una de las ninfas casi sede ante las preten- continuar luego sus estudios en la prestigiosa Eastman School of L. BERNSTEIN siones del fauno, pero nalmente lo rechaza. music en Nueva York y en la Music Academy of the West en A y Coda – representa en cansancio del fauno, aden- California donde fue alumno de Zvi Zeitlin. Con una experiencia L. Bernstein trándose de nuevo en su melodía, que lo hace medi- de 22 años en la Orquesta Sinfonica Del Estado de México . fué Obertura Cándida Obertura Candide tar y dormir. concertino por tres años de la sinfonica juvenil y ha sido concertino invitado para las orquestas de Queretaro,Guanajuato y Esta obertura es una de las preferidas por todas Culiacan , ha compartido escenaroo con los maestros Enrique Batiz,Jose Guadalupe Flores,Jesus Medina ,Ricardo del Carmen las orquestas para introducir a los niños al WIENAWSKI ,Rodrigo Macias, Dimitr Manolov ,Stefano Mazzoleni y otros . mundo de las familias de instrumentos sinfónic- Como solista es uno de los ganadores del 2do concurso interna- os, por su ferviente brillo y detallada inter- Concierto No.2 para violín y C. A. Debussy cional Henryk Szering y ha presentado Beethoven, Saint vención de las secciones de la orquesta. Pert- Saens,Sibelius,Glazunov, Paganini con la OSEM Tchaikovsky enece a una opereta compuesta por Bernstein Orquesta en Re menor Op. La Mer con la larmonica de la ciudad de Mexico,Brahms con la Sinfoni- en 1956, año en el cual se estrenó como musical 22 ca Nacional de Guatemala y tiene grabadas las 4 estaciones de Vivaldi – en Broadway – el 1 de diciembre, aunque su I. Allegro moderato in D minor Esta es otra obra de Debussy constituida en refer- primera temporada no fue bien recibida. ente del impresionismo, su composición fue termi- El maestro Vital impartió por 6 años la catedra de violin en el Esta obra toma su tema de la novela homónima II. Romance: Andante non troppo nada en Inglaterra en 1905 – después de casi un año Consevatorio del estado de Mexico y ha sido maestro en de Voltaire, publicada en 1759. La obra completa y medio de trabajo, que es un tiempo relativamente residencia del festival de musica de camara de san Miguel de Allende. Con el ensamble Artibus ha participado en los mas (no la obertura), fue sometida a numerosas III. Allegro con fuoco – Allegro corto, considerando la velocidad compositiva de importantes festivales de musica de camara incluyendo los de revisiones, incluso con cambios mayores en el Debussy – y fue estrenada en París en octubre de moderato (à la Zingara) Morelia,Zacatecas, Tamaulipas,Centro histórico de la Ciudad de guión, de las cuales, probablemente la más ese mismo año. México y el festival internacional Cervantino. conocida es la “Versión de Chelsea”, pero Bern- Como la mayoría de la nueva música de ese período, stein hizo una llamada “Versión Revisada Final”, Solista invitado: Luis Vital La Mar no fue bien recibida por el público; el trabajo tomando como base una versión preparada por –GUA- MEX tuvo que esperar tres años, además de ser presenta- la Opera Escocesa, esta última se grabó en 1989 da en Estados Unidos e Inglaterra para tener un en versión Inglesa por el Barbican Centre de mejor recibimiento en la Francia natal del composi- Londres. Luego de esta versión, se hizo otra en tor. EN MEMORIA DE 1999 para ser representada en el Real Teatro Es muy frecuente presentar esta composición junto Nacional de Inglaterra, la cual se denominó INTERMEDIO a “Les Nocturnes” (1901), que también es una obra SURVIER “Versión RNT”. estructurada en tres secciones, aunque esta noche no conservaremos esa tradición. FLORES Debussy subtituló la obra como “Tres Bocetos DEBUSSY Sinfónicos”, con el objetivo de evitar el término Wienawski “Sinfonía” y orientar al público a que el trabajo va Concierto No.2 para violín y más en la línea de un “Poema Sinfónico”. Basó su Preludio a La Siesta de un inspiración en la literatura, la plástica y hasta la Empieza sus estudios musicales desde temprana edad con sus Orquesta en Re menor Op. 22 Fauno danza clásica; no tanto en una referencia retórica de padres y el maestro Enrique Raudales. Realiza sus estudios de las grandes extensiones de agua. violín en el Conservatorio Nacional de Guatemala bajo la tutela Wieniawski fue una gura en el mundo de la del maestro Baudilio Méndez, destacándose como uno de los Sus tres partes son: música Rusa, como violinista y compositor, a violinistas más prometedores de su generación. En 1994 viaja a Wieniawski fue una ©gura en el mundo de la 1. "De l'aube à midi sur la mer" ©Del amanecer Francia y estudia con prestigiosos maestros tales como Nathalie pesar de ser de origen Polaco, pues nació en DEBUSSY al medio día en el Mar) – très lent – animez peu à peu SaintArroman y Chistophe Pioget. En 2001 ingresa a la Univer- músicaLublín Rusa, en 1835. como Wieniawski violinista y fue compositor, un niño prodi a - / básicamente construida sobre Si menor site der Kunste Berlín en clase de maestría con el eminente pesargio, de perteneciente ser de origen a una Polaco, familia pues de naciótradición en en La Mer 2. "Jeux de vagues" ©El Juego de las Olas) – allegro Maestro Ilan Gronich. Lublínla músicaen 1835. y Wieniawskifue tan precoz fue en un la niño interpretación prodi- Se destaca como violinista de orquesta, música de cámara, (dans un rythme très souple) – animé / en Do gio, delperteneciente violín que a ganó una sufamilia primer de tradición Gran Prix en en el concertino y solista con grupos de diversas partes del mundo en la música y fue tan precoz en la interpretación sostenido menor agrupaciones como: el Kamer Ensemble Klon , Orchestre Conservatorio de París a los once años. Sus 3. "Dialogue du vent et de la mer" ©Diálogo entre el Symphonique de Laube, Musiciens de la Prée, Sinfonieta de del violínconciertos que ganó para su violín primer son Gran verdaderamente Prix en el viento y las Olas) – animé et tumultueux – cédez Paris, Opéra en Plein Air, Orchesttre Nacional de Bretagne, Conservatoriocélebres, el deprimero París de a losellos once ha sido años. consider Sus - très légèrement / en Do sostenido menor Opera de Tours, Les Paladíns, entre otros. Violinista polivalente, conciertosado como para un violín trabajo son de verdaderamente despliegue técnico, se destaca en música contemporánea con el grupo Toko y célebres,aunque el primerosin mucho de contenidoellos ha sido retórico; consider esto- fue promociona el álbum Bourlingue, el grupo Tierra y Fuego y ado como un trabajo de despliegue técnico, también Radioacoustik. achacado a su inmadurez, pues lo compuso a los Colabora con el compositor Gabriel Sivak y graba en el año aunque18 años. sin mucho El segundo contenido concierto, retórico; le tomó esto fueaproxi - 2006 el disco un eco de palabras premiado en Argentina y achacadomadamente a su inmadurez, 8 años al compositor,pues lo compuso fue estrenado a los Francia. Participa en eventos de Teatro Musical: Le Violon sur le 18 años.en San El Petersburgosegundo concierto, el 27 de lenoviembre tomó aproxi de 1862;- Toit, ¤Premio Molieres en Francia, Mejor obra de teatro musical madamenteWieniawki 8 años fue elal solista,compositor, bajo lafue batuta estrenado de Anton 2006) ¦e Monkey Journey to the West, (teatro de Chatelet, en San Petersburgo el 27 de noviembre de 1862; Paris) entre otros. Rubinstein. Es una obra muy exigente, Instalado en Paris su actividad artística es muy prolifera y Wieniawkiconvirtiéndose fue el solista, en concierto bajo la batuta estándar de Anton del perio - variada dando conciertos en América, Europa y Asia. En 2010 Rubinstein.do romántico Es una para obra cualquier muy violinista. exigente, Este integra el Ensable Matheus, ensamble que en 2013 ha grabado convirtiéndosetrabajo fue en dedicadoconcierto estándar al famoso del perio violinista- para la rma internacional Deutsche Grammophon un disco do románticoespañol Pablo para de cualquierSarasate. violinista. Este intitulado Moroirs, apreciado y premiado por la crítica francesa. trabajo fue dedicado al famoso violinista Violinista destacado con la Sinfonieta de Paris, Opera en Plein Los movimientos de la obra son: Air, Orchestre de Lutetia, Les Paladins, Orquesta Sinfónica español1. Pablo Allegro de Sarasate. moderato en Re menor, con una Director invitado: Los movimientos de la obra son: Joan Pages –ESP-DE Nacional de Guatemala y Medio Oriente. Inicia en 2013 el modulación a Fa mayor. proyecto ¨Perfeccionamiento Instrumental GuatemalaFrancia 1. Este Allegro movimiento moderato conserva en Re menor, una con estructura una ¨ impartiendo Master Class en Guatemala y recibe el primer modulaciónbasada en a Fa la formamayor. sonata, aunque no completa. joven guatemalteco en Francia para una estadía de curso Este movimiento conserva una estructura intensivo de Violín por tres meses y fundando así la asociación Las características de este movimiento van en la sin nes de lucro “Un Latinoamérica en Paris” UNLAPAR. basadalínea en de la laforma demostración sonata, aunque del dominio no completa. de la técni - Las características de este movimiento van en la línea de la demostración del dominio de la técni-

Entraremos al terreno del poema sinfónico – térmi- no acuñado por Franz Lizt –, utilizado para nombrar un trabajo sinfónico que evoca un referente literario, principalmente poético, que no tiene movimientos constitutivos sino más bien se presenta en un sólo momento sin pausas estructurales. La música para esta obra se inspira en el poema homónimo de Stéphane Mallarmé, publicado en 1876 y es parte del repertorio más conocido del compositor, además es necesario decir, que al considerar el análisis de la obra, se puede decir que es un referente básico para el desarrollo del periodo impresionista. Siempre se piensa en la obra con su acompañante danzario, pero la coreografía fue creada hasta 1912 por Vaslav Nijinksky, pero la música fue estrenada en París el 22 de diciembre de 1894. La primera coreografía es un referente para todas las que han surgido posteriormente, pues todas se introducen al erotismo que reeja el poema, tanto que, la primera versión coreográca fue criticada por las frecuentes referencias fálicas del fauno; esto es debido al desarrollo de las acciones del fauno en el poema, pues este relata las actividades del personaje en una mañana como cualquier otra, empezan- do por sus pretensiones eróticas con las ninfas y las constantes negativas de estas que resultan en un desgaste total del fauno, y de allí su nombre “Prelu- dio a la Siesta de un Fauno”, pues el personaje acaba tan cansado de su lucha sexual con las ninfas, que opta por tomar la siesta. Musicalmente, la obra es considerada dentro del movimiento “impresionista”, conocido también como “nacionalismo francés”; movimiento nombrado así por su vínculo con la corriente plástica, además con fuertes intenciones de abolir la estabili- dad tonal y provocando atmósferas sugerentes, inclusive con el uso de ritmos (buscando la elimi- nación del pulso), melodías y armonías texturales más que discursivas. A lo largo de la historia de la música se ha dicho que esta obra es la propuesta francesa a la obertura de la Opera Tristán e Isolda, pues pueden notarse referencias a esta, como es – principalmente – la ambigüedad tonal, considerada “desnuda y erótica”, esto se muestra desde los primeros acordes de las dos obras, que son analíticamente acordes semi disminuidos (triada disminuida + séptima menor), con una resolución, en contra de la teoría, a acordes de séptima de dominante. El tratamiento de la armonía en general es consider- ablemente vanguardista, aunque más parecido a los

1. Afiche: 2. Programa de mano: 11x17 pulgadas Desplegado: 8.5x14 pulgadas se entregan en editable (Ai), en Cerrado: 4.25 x 14 pulgdas PDF y su versión digital. 4 páginas / 1 hoja se entregan en editable (Ai) y en PDF VIII. Concierto JUEVES 22 DE NOVIEMBRE IX. Concierto VIERNES 23 DE NOVIEMBRE

2018

Fechas de Conciertos:

I. Concierto: Jueves 26 de abril II. Concierto: Jueves 21 de junio III. Concierto: Jueves 16 de agosto IV. Concierto: Jueves 6 de septiembre V. Concierto: Jueves 13 de septiembre VI. Concierto: Jueves 27 de septiembre VII. Concierto: Miércoles 31 de octubre VIII. Concierto: Jueves 8 de noviembre IX. Concierto: Jueves 15 de noviembre

Concepto Gráfico: La Comunicación de esta temporada debía ser moderna y flexible debido a los conciertos temáticos que existen dentro de la misma. Por ello el color verde es el elemento que vincula a todos los artes de la tempordada al igual que la tipografía. En esta temporada se destacan a los compositores de las piezas a ejectuar y se apela a la fluidez de las obras con las ondas del tratamiento tipográfico de los afiches. Respecto a los conciertos temáticos varía su formato por a la ausencia de los compositores; en sustitución se ambienta de acuerdo a las distintas temáticas; videojuegos, música de cine, música de terror, etc.

MARYSOL DÁVILA ILLESCAS

2018 I. Concierto JUEVES 26 DE ABRIL

Clarinete Bajo Axel Nolberto de Jesús Sánchez Orantes

Fagotes Telma Raquel Díaz Donis de García Principal) Wilver Vinicio Villacinda Golia I CONCIERTO Marlon Chacón TEMPORADA Corno Francés EXTRAORDINARIA Violines I Rolan David Casasola Alfredo Quezada Pereira Mazariegos Principal) Concertino) Ludwin Constantino Álvaro Alexander Reyes Vásquez Gómez Sagastume Asistente I Josué Saúl Vásquez García Héctor Maximiliano Castro Christian Escobar Palacios Zayas Asistente II Mónica Sarmientos Roldán Trompetas Marco Antonio Barrios Rendón Sergio Antonio Tzic Fuentes María del Rosario Vásquez Julio Rafael Oliva Morales García Silber Orlando García Edwin Harold Guerra Baños Reyes Carlos Estuardo Gómez Martínez Trombones Víctor Hugo Rodas Padilla Carlos Ramiro Vivar Aguilar Raúl Yosimar Choy Camey Violines II Trombón Bajo Andrea María Galdámez Pedro Alberto Jayes Castillo Principal) Guevara Karla Magalí Salas de Álvarez Asistente) Tuba Pedro Adalberto Velásquez Sergio Estuardo Pacaché Moreno Tajín Sergio Danilo Díaz Avendaño Luis Adolfo Mijangos Recinos Percusión Francisco Javier Casado Ochoa Julio Cesar Santos Campos Juan Selvin Velásquez Andrade Principal) José Luis López Franquil Raúl de León Pablo Ramírez Ortíz Dany Moisés Bartolomín Rodrigo Coto Montañes Mutzutz Julio Cesar Santos Azurdia Violas Erick Yantuche Moises Abraham López Jiménez Fernando José Soto Principal) Xochitl Mendoza Jänsch Asistente) Piano y Celesta Jorge Fernando de León Flores Alma Rosa Gaytán Dávila Carmen Adela Hernández Luna Iunuhé de Gandarias López Archivo musical Astrid Georgine Marroquín Gabriela María Corleto Dafnne Lisseth Flores López Orantes Otto Letona Angel Perez Tramoya Violoncellos Rodolfo Armando Oliva de Kenneth Erickson Vásquez León Villagrán Principal) Ricardo del Carmen Fortuny Administradora Asistente) Zuleyma Jeaneth Torres Guillermo Antonio López Cardona Jiménez Mónica Ivonne Ortiz López Director Invitado Julio Alfonso Lima Martínez Emanuel Olivieri Puerto Héctor Rolando Pirir Sequén Rico) Ulises Daniel Chuc Salamanca Consejo Directivo 2018 Contrabajos Lic. Gabriel Yela Presiden- Manuel Angel Celada Cartage- te) na Principal) Mtro. Carlos Galdámez Marvin Ardany López Alvarado Vicepresidente) Asistente) Mtro. Julio Oliva Secretar- Laura Cristina Pellecer io) González Lic. Estuardo Gómez Jorge Emilio Urrutia Medina Suplente I Adán de Jesús Figueroa Lic. Ricardo del Carmen Ramírez Suplente II Lic. Ramiro Vivar Suplente Flautas III Gabriel Yela López Principal) Lic. Roberto Zuñiga Gustavo Adolfo Gómez García Tesorero) Director General Piccolo de las Artes Mario Oswaldo Cubur Quexel Licda. Liliam de Carías Vocal I Administradora Oboes General del Ministerio de Fielding Udine Roldán Lemus Cultura Principal) Lic. Hugo Arenas Vocal II Sergio Ernesto Rodas Director del Conservatorio Velásquez Germán Alcántara Corno Inglés Carlos Enrique Galdámez Ministerio de Cultura y Castillo Deportes Dr. Jose Luis Chea Urruela Clarinetes Ministro de Cultura y Sergio Fernando Reyes Deportes) Sagastume Principal) Lic. Juan Alberto Monzón Luis René Moscoso Orellana Esquivel Vice¥Ministro de Asistente) Cultura y Deportes)

www.mcd.gob.gt Ministerio de Cultura y Deportes ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL DE GUATEMALA

DIRECTOR INVITADO • MARIO BROS • MEDLEY DE JUEGOS "RETRO" • SONIC • MEGAMAN • POKÉMON • CHRONO CROSS & CHRONO TRIGGER • FINAL FANTASY • THE LEGEND OF ZELDA

• SUPER SMASH BROS. MELEE • ASSASSIN’S CREED Emanuel Olivieri es violista principal • GOD OF WAR de la Orquesta Sinfónica de Puerto • METAL GEAR SOLID Rico y profesor del Conservatorio de • WORLD OF WARCRAFT Música de Puerto Rico. Como direc- • HALO tor de orquesta se ha presentado con orquestas en Panamá, Costa Rica, México y Puerto Rico, produciendo conciertos de música pop y didácti- cos. También ha dirigido para la Fun- dación de Zarzuela y Opereta de Puerto Rico y el Taller de Ópera del Conservatorio. Es fundador y director musical de la Orquesta Camerata Filarmónica, con la cual ha estrenado partituras de compositores locales, además de producir conciertos de música cinematográfica y de video juegos. Tiene en su haber dos grabaciones de música puertorriqueña.

1. Afiche: 2. Programa de mano: 11x17 pulgadas Desplegado: 8.5x14 pulgadas se entregan en editable (Ai), en PDF y Cerrado: 4.25 x 14 pulgdas su versión digital. 4 páginas / 1 hoja se entregan en editable (Ai) y en PDF II. Concierto JUEVES 21 DE JUNIO

concertino, escrita a manera de rondó, cuya carac- terística es la interacción melódica y temática, a veces responsorial entre solista – exponiendo una seria de cortas cadenzas – y orquesta.

concertino, escrita a manera de rondó, cuya carac- terística es la interacción melódica y temática, a veces responsorial entre solista – exponiendo una Corno Francés Rolan David Casasola seria de cortas cadenzas – y orquesta. Mazariegos Principal) Ludwin Constantino Vásquez Gómez Violines I Josué Saúl Vásquez García Alfredo Quezada Concertino) Christian Escobar Palacios Álvaro Alexander Reyes Sagastume Asistente I Trompetas Héctor Maximiliano Castro Zayas Sergio Antonio Tzic Fuentes Julio Rafael Oliva Morales Asistente II DIRECTOR INVITADO: Mónica Sarmientos Roldán Silber Orlando García Marco Antonio Barrios Rendón Reyes SHOSTAKOVICH María del Rosario Vásquez García Sinfonía No.12 “El año 1,917” Edwin Harold Guerra Baños Trombones Robert Carlos Estuardo Gómez Martínez Carlos Ramiro Vivar Aguilar Opus 112 Víctor Hugo Rodas Padilla Raúl Yosimar Choy Camey Baudilio Mendez (invitado) Trombón Bajo Pedro Alberto Jayes Debbaut Violines II Guevara Andrea María Galdámez Principal) Tuba Karla Magalí Salas Asistente) Sergio Estuardo Pacaché Pedro Adalberto Velásquez Moreno Tajín Sergio Danilo Díaz Avendaño Luis Adolfo Mijangos Recinos Percusión Durante una carrera como director de orquesta que Julio Cesar Santos Campos Esta extraordinaria sinfonía, terminada en 1961, fue Francisco Javier Casado Ochoa ha durado cuarenta años, Robert Debbaut ha dirigi- Juan Selvin Velásquez Andrade Principal) compuesta en honor a Vladimir Lenin, si… el gestor José Luis López Franquil Raúl de León do orquestas y operas en tres continentes. Como Dany Moisés Bartolomín de la Revolución Bolchevique, inclusive su estreno se Pablo Ramírez Ortíz (invitado) Director invitado Robert Debbaut se ha presentado Rodrigo Coto Montañes (invitado) Mutzutz dio con la Orquesta Filarmónica de Leningrado. Julio Cesar Santos Azurdia conciertos con La Orquesta Sinfónica de Milwaukee, Violas Erick Yantuche (invitado) Shostakovich pretendió hacer una expresión alegóri- la Opera Cómica de Ann Arbor, La Sinfónica de Hart- Moises Abraham López Jiménez Fernando José Soto ca de la vida de Lenin, es decir, hacer una biografía Principal) (invitado) ford, La Orquesta Civica de Kansas City, Filharmonia Xochitl Mendoza Jänsch Asistente) musical del personaje; aunque no sabía si el resulta- Piano y Celesta Bohemiana del Norte (Republica Checa), Filharmo- Jorge Fernando de León Flores do ﬁnal sería una cantata, un poema sinfónico u otro Carmen Adela Hernández Luna Alma Rosa Gaytán Dávila nia Sudecka (Polonia), Orquesta de Cámera de Iunuhé de Gandarias López género. Astrid Georgine Marroquín Archivo musical Novgorod (Rusia), Orquesta Classica de Saint Peter- Gabriela María Corleto Es una obra de contenido denso – como la mayoría de Dafnne Lisseth Flores López sburg (Rusia), Orquesta Filharmonica de Chicago, Otto Rene Letona Santizo (invitado) Orantes los trabajos de este compositor –, inclusive aún más, Ángel Perez (invitado) Orquesta Sinfónica Juvenil Municipal de Guatemala, Tramoya considerando que sus movimientos no tienen pausa Orquesta Sinfónico de Yaroslavl (Rusia), Orquesta Violoncellos Rodolfo Armando Oliva de entre ellos. Kenneth Erickson Vásquez Principal) León Sinfónica de Kharkov (Ucrania), la Teatro del Opera Muchos críticos han considerado que la obra es una Ricardo del Carmen Fortuny de DePaul Universidad, La Orquesta del Conservato- Asistente) Administradora épica descripción del nacionalismo Soviético, Guillermo Antonio López Jiménez Zuleyma Jeaneth Torres rio de Shanghai (China), la Orquesta Sinfónica de Mónica Ivonne Ortiz López Cardona teniendo como base que el compositor ingresó a las San Juan, la Sinfónica de Utah, la Opera de Utah, Julio Alfonso Lima Martínez ﬁlas del partido en 1960. Por ello, muchos aseguran Héctor Rolando Pirir Sequén Director invitado Orquesta de Cámera de Chicago y con la Orquesta José Alfredo Mazariegos (invitado) Robert Debbaut USA¡ que la doceava sinfonía fue compuesta para que Ulises Daniel Chuc Salamanca Sinfónica Nacional de Guatemala, donde ha sido un Solista invitado Shostakovich se granjeara una posición segura en el conductor invitado frecuente en las últimas dos Contrabajos Fielding Roldán régimen. Lo anterior ocasionó que esta sinfonía no Manuel Angel Celada Cartagena décadas.. Mientras se encuentra en Guatemala, el Consejo Directivo 2018 sea tan famosa – fuera de Rusia – como la Onceava, Principal) Dr. Debbaut tambien imparte clases magistrales en Marvin Ardany López Alvarado Lic. Gabriel Yela Presiden- ya que no ha podido quitarse la etiqueta de “Comu- Asistente) te) dirección orquestal en el Conservatorio Nacional. Mtro. Carlos Galdámez nista”, algo muy válido para su acogida por el mundo Laura Cristina Pellecer González Criticos a través de Estados Unidos lo han aclamado Jorge Emilio Urrutia Medina Vicepresidente) occidental. Adán de Jesús Figueroa Ramírez Mtro. Julio Oliva Secretar- como "Un Director de classe Mundial" (Salt Lake io) El primer movimiento hace referencia a dos cancio- Lic. Estuardo Gómez Tribune) y como "Un maestro que produce y obtiene Flautas nes revolucionarias, la primera “Avergüéncense Gabriel Yela López Principal) Suplente I lo mejor de los musicos" (Dearborn Press and Gustavo Adolfo Gómez García Lic. Ricardo del Carmen Tiranos” y la segunda “La Marcha de Varsovia”. Suplente II Guide). Actualmente director liberal, Robert Piccolo El segundo movimiento tiene reminiscencias de la Mario Oswaldo Cubur Quexel Lic. Ramiro Vivar Suplente Debbaut ha ocupado puestos como Director princi- III sinfonía No. 11 y la pieza conmemorativa a la Victi- Oboes Lic. Edgar Dagoberto pal de la Orquesta Sinfónica de Salt Lake, además Búcaro Pérez Tesorero) mas de la Revolución. La música hace una descrip- Fielding Udine Roldán Lemus de ser fundador y director del Conservatorio Mozar- Principal) Director General de las ción retórica de la región de Razliv. Sergio Ernesto Rodas Velásquez Artes teum de Kansas City y El Festival de Mozart de Utah. Licda. Liliam de Carías El tercer movimiento, “Aurora”, hace referencia al Corno Inglés Adicionalmente el Dr. Debbaut se ha desempeñado Carlos Enrique Galdámez Castillo Vocal I Administradora crucero que disparó al “Palacio de Invierno”, hecho General del Ministerio de como Director Titular de Orquestas de las universi- Clarinetes Cultura que hizo estallar la Revolución Rusa. Lic. Hugo Arenas Vocal II dades de Utah, Akron, y Minnesota y Conservatorio Sergio Fernando Reyes Principal) El cuarto movimiento, “El Origen de la Humanidad”, Luis René Moscoso Asistente) Director del Conservatorio de Lawrence in Wisconsin in Estados Unidos. Germán Alcántara representa el liderazgo de Lenin y el comienzo de la El maestro Debbaut ha conduciado dos veces las Clarinete Bajo República Soviética. Además las reminiscencias de la Axel Nolberto de Jesús Sánchez Ministerio de Cultura y fuerzas combinadas de la Opera y la Sinfónica de Orantes Deportes marcha no se presentan como un tema triste, sino Dr. Jose Luis Chea Urruela Utah obtiendo criticas aclamadoras. Con Sinfonica Ministro de Cultura y como una marcha triunfal que lleva a la conclusión Fagotes de Utah dirigió el concierto de la nueva Opera de Telma Raquel Díaz Donis de García Deportes) de la obra. Principal) Lic. Juan Alberto Monzón David Carlson's Dreamkeepers (Los cuidadores Wilver Vinicio Villacinda Golia Esquivel Vice¡Ministro de Marlon Chacón (invitado) Cultura y Deportes) sueños) y con Opera de Utah condujo Britten's The Prodigal Son (El Hijo Pródigo) en la cuidad de Salt 21 de junio de 2018 Lake en el Festival Anual de Artes Madelein. De la presentación de Dreamkeepers el critico William II CONCIERTO Goodfellow escribio´ "Con Robert Debbaut en el TEMPORADA podium, la música estuvo cargada con poder emo- extra cional considerable." A través de su carrera ha estado ocupado como conductor de Opera, dirigien- ordinaria do presentaciónes, entre otras, de La Bohéme,

Candide, Don Pasquale, L'Elisir d'Amore, La Pericho- años más tarde las orquestó en la versión que escucharemos en este concierto. PROGRAMA le, Le Nozze di Figaro, y The Rake's Progress. Robert Debbaut es Doctor en Musica (Dirección Son piezas muy cortas, que se tocan en pocos minu- CONCIERTOS Orquestal) por la Universidad de Michigan y posee tos. A continuación describiremos su orden y una BÉLA BARTOK 2018 también títulos de la Universidad de Missouri y la versión aproximada de su traducción al español. Universidad del Estado de Missouri. Entre 1988 y I. Bot tánc / Jocul cu bâtă – Danza del Palo, Danzas Folclóricas Rumanas JULIO con una melodía procedente de Mezőszabad, cons- ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL DE GUATEMALA 1990, gracias a una beca de la Universidad de Michi- gan, estudió y fue asistente del Mtro. Gustav Meier, truida en los modos eclesiásticos dórico y eólico, KALLIWODA bajo la guía del cual siguió estudios también en el sobre la tonalidad de La menor como centro tonal. Concertino para Oboe y Orquesta Centro de Música de Tanglewood y también en el II. Brâul – Danza de la Faja de Cintura. Que en Fa mayor Op. 110 Taller Internacional de Dirección en Praga. En esta es una danza típica de la región de Egres, en el última institución fue asimismo en 1990 el primer modo dórico sobre Re menor. • Allegro con fouco III. Topogó / Pe loc – En un Solo Lugar. Con • Romanze: Adagio ganador de la beca Maestro Maurice Abravanel. Fue • Vivace honorado dos veces por la Sociedad de Composito- una melodía también de la región de Egres, en modo Solista: Fielding Roldán res Americanos, Autores y Publicistas (ASCAP). En eólico sobre Si menor. VII CONCIERTO DE CÁMARA 1995, 1996 y 1998 sus orquestas en Utah recibieron IV. Bucsumí tánc / Buciumeana – Danza de 5 el premio anual de música de la revista Down Beat Bucsum. Es una danza de la región de Bucsony, en por "La mejor actuación de una Orquesta Clásica." modo mixolidio sobre La mayor. INTERMEDIO VII Concierto Vale la pena mencionar que dentro de los sesanta V. Román polka / Poarga Românească – Polca de Cámara" tipos de orquestas en la Universidad de Utah, ésta Rumana. Proveniente de la región de Belényes, "En el marco del III Festival de fue la presentación que fue grabada en vivo y sin construida en modo lidio sobre Re mayor. SHOSTAKOVICH Música Antigua, Retomando Huella" previa edición. El maestro Debbaut ha estudiado VI Aprózó / Mărunțel – Danza Rápida. Formada también con maestros de la talla de Daniel Baren- de dos melodías diferentes, la primera de la región Sinfonía No.12 “El año 1,917” JUEVES 28 DE JUNIO boim, Helmuth Rilling, Ernest Tarrasch, Gustav de Belényes y la segunda proveniente de Nyagra, en Opus 112 Lugar: Palacio Nacional de la Cultura Meier, Maurice Abravanel y Neeme Järvi, con quien los modos lidio, mixolidio y dórico, centrados en Re 1. La revolucionaria ciudad de 7:00 PM trabajó por dos semanas en Julio del 2000 en el mayor con una modulación a La mayor. Petrogrado (Moderato - Allegro). Boletos: ENTRADA LIBRE Festival "David Oistrakh" de Pärnu, Estonia. El Dr. 2. Razliv (Adagio). Debbaut fue el único norteamericano entre los 3. Aurora (Allegro). siete directores escogidos para recibir premios de 4. El origen de la Humanidad manos del Mtro. Järvi y del Festival "David (Allegro - L'istesso tempo). Oistrakh." Nacido en Long Beach, California, en los Estados DIRECTOR INVITADO: KALLIWODA RobertDebbaut Unidos, el Sr. Debbaut vive en el pequeña ciudad Concertino para Oboe y Orquesta –USA- de Ozark en el suroeste del estado de Missouri. Está III CONCIERTO OFICIAL en Fa mayor Op. 110 casado con la violinista y maestra ruso-estadouni- 12 dense, La Huella Alina Debbaut. Tienen una hija, Sofía, de dieciséis Sonora del años y cuatro gatos de casa locos. Praga, en la actual República Checa, es el lugar de Tiempo origen de este compositor; que fue violinista, JUEVES 12 DE JULIO director de orquesta, gestor cultural y activista Lugar: Auditorio CNM - 7:30 PM musical en la ciudad de Donaueschingen, Alemania. Boletos: Q 70 Fue un productivo violinista solista, aunque su SOLISTA INVITADO: nombre es bien conocido más que para los violinis- Director invitado: tas, para los oboístas, pues parece que tenía una Vicente Ariño Pellicer ESP especial predilección por este instrumento. Su Solista invitado: NOTAS AL Fielding impresionante técnica violinística le valió recibir Mauricio Paez- Fagote CR, ISRAEL Praga, en la actual República Checa, es el lugar de PROGRAMA origennada menos de este que compositor;un violín Stradivarius que fue de violinista, la mano Roldán del príncipe Egon Segundo de Furstenberg, a quien por Ernesto E. Calderón director de orquesta, gestor cultural y activista musicalposteriormente en la ciudad serviría de Donaueschingen, Kalliwoda como maestroAlemania. de Fuecapilla un de productivo su corte, por violinista casi cuarenta solista, años. aunque su nombreFue también es bien un conocido prolífico máscompositor, que para exponente los violinis del- lieder (canción alemana), hasta sinfonías y concier- VII CONCIERTO POPULAR tas, para los oboístas, pues parece que tenía una BÉLA BARTOK especialtos para predilección diversos instrumentos, por este instrumento. siendo – como Su Destacado Oboísta guatemalteco, egresado del Conser- 19 Danzas Folclóricas Rumanas impresionantedijimos anteriormente técnica – violinística el oboe, su le favorito. valió recibir vatorio Nacional de Música de Guatemala "Germán Tributo El concertino para oboe comienza con una introduc- Alcántara" y de la Escuela Superior de Arte de la nada menos que un violín Stradivarius de la mano ción casi marchística liderada por los cornos fran- Universidad Galileo como Licenciado en Música. Su Sinfónico a del príncipe Egon Segundo de Furstenberg, a quien amplia trayectoria lo ha llevado a participar como posteriormenteceses, quienes serviría ayudan Kalliwoda a presentar como una maestro serie de de solista y primer oboe en varias orquestas, además se "e Beatles" Todos conocemos la región de Transilvania, pero no capillatemas demelódicos su corte, en por los casi que cuarenta la destreza años. del intér- ha destacado también en grupos de Música de cámara. por su música, sino por ser la cuna de la historia del Fueprete también se manifiesta, un prolífico incluso compositor, a través exponente de pequeños del Ha dirigido la Orquesta Sinfónica Nacional en varias “From Yesterday to Let it be” temible Conde Drácula; en el programa de esta liederfragmentos (canción cadenciales. alemana), hasta Están sinfonías presentes y concier en - la oportunidades en diferentes temporadas. Se ha actua- obra, una amplia cantidad de formulismos composi- lizado en cursos de Dirección de Orquesta, organizados noche escucharemos música basada en temas tos para diversos instrumentos, siendo – como por los talleres de la Orquesta Sinfónica Nacional de JUEVES 19 DE JULIO folclóricos de esta región, que se escuchaban inter- dijimostivos clásicos, anteriormente como evidenciaremos – el oboe, su favorito. al escucharlo; Guatemala, con los directores extranjeros invitados Lugar: 1001 Noches - 8:00 PM pretados por músicos empíricos, quienes las habían Elademás concertino de ello para se oboe reta comienza al oboísta con a manteneruna introduc una- que han impartido dichos cursos. Boletos: Q 100.- aprendido por tradición oral a través del violín y la ciónafinación casi marchística y control sonoroliderada en por los los registros cornos fran más- Actualmente es catedrático del Conservatorio Nacional flauta (instrumentos tradicionales del lugar). ceses,agudos quienes del instrumento. ayudan a La presentar obra tiene una una serie medita de - de Música y Oboísta principal de la Orquesta Sinfónica Director invitado: Josué Vásquez Bartok fue un fiel creyente de la dignificación de la temastiva parte melódicos intermedia en los que en lala destreza que el discurso del intér es- Nacional de Guatemala. Invitados especiales: David Franco, música folclórica, trasladándola a la música acadé- preteprotagonizado se manifiesta, por el incluso solista ay cuyotravés acompañamien de pequeños - Roberto Matheu, Luis López, Francisco Paez, mica, de tal forma, compuso estas seis cortas to se confabula para lograr una serie de pequeños Dany Bartolomín fragmentos cadenciales. Están presentes en la piezas - originalmente para piano - en 1915 y dos obra,climax. una Posterior amplia cantidad a una significativa de formulismos pausa composi estruc- - tivostural, clásicos, se presenta como evidenciaremos la juguetona parte al escucharlo; final del además de ello se reta al oboísta a mantener una afinación y control sonoro en los registros más agudos del instrumento. La obra tiene una meditativa parte intermedia en la que el discurso es protagonizado por el solista y cuyo acompañamien- to se confabula para lograr una serie de pequeños climax. Posterior a una significativa pausa estructural, se presenta la juguetona parte final del

1. Afiche: 2. Programa de mano: 11x17 pulgadas Desplegado: 8.5x14 pulgadas se entregan en editable (Ai), en Cerrado: 4.25 x 14 pulgdas PDF y su versión digital. 8 páginas / 2 hojas se entregan en editable (Ai) y en PDF III. Concierto JUEVES 16 DE AGOSTO

tar la flauta. Aún así, sus obras flautísticas son verdaderamente hermosas, estas recogen fuertes influencias contrapuntísticas, aunque mucha novedad en la dinámica (influencia de la Escuela de Mannheim), con mayor parti- cipación de la orquesta. Este concierto ha sido considerado por muchos analistas como una Sinfonía Concertante, pero lo que es seguro es que sigue una línea de construcción clásica. El primer movimiento tiene una forma sonata que comienza con una introducción orquestal que constituye la exposición Fagotes Telma Raquel Díaz Donis de de la forma, seguida del desarrollo episódico que lleva a García Principal) latar re la exposición flauta. Aún y así,coda sus final. obras flautísticas son verdade- Wilver Vinicio Villacinda Elramente segundo hermosas, movimiento estas es un recogen Andantino fuertes de forma influencias ABA y el Golia contrapuntísticas, aunque mucha novedad en la dinámica Marlon Chacón (invitado) tercero es un Rondó, en el que el tema A se repite tres veces.(influencia de la Escuela de Mannheim), con mayor parti- Corno Francés cipación de la orquesta. Guatemala. Rolan David Casasola Este concierto ha sido considerado por muchos analistas Ganador de la beca “Top Wind®” y el fondo “Judith Mazariegos Principal) Atkinson”, en el “William Bennett International Music Ludwin Constantino Vásquez como una Sinfonía Concertante, pero lo que es seguro es Gómez que sigue una línea de construcción clásica. El primer Summer School” (2005 y 2006); en Frensham Heighs Violines I Josué Saúl Vásquez García movimiento tiene una forma sonata que comienza con (Surrey), Inglaterra. Christian Escobar Palacios Alfredo Quezada Pereira Concertino) una introducción orquestal que constituye la exposición Estudió dirección orquestal y coral los directores Igor Álvaro Alexander Reyes Sagastume Mario Linares (invitado) Sarmientos (Guatemala), Ragnar Rassmussen (Noruega) Asistente I de la forma, seguida del desarrollo episódico que lleva a Héctor Maximiliano Castro Zayas Trompetas la re exposición y coda final. y Jean Christian Kloster (Dinamarca), además de parti- Sergio Antonio Tzic Fuentes Asistente II El segundo movimiento es un Andantino de forma ABA y el cipar en diversas clases maestras en América y Europa, Mónica Sarmientos Roldán Julio Rafael Oliva Morales como la representación por Guatemala en el “Interna- Marco Antonio Barrios Rendón Silber Orlando García Reyes tercero es un Rondó, en el que el tema A se repite tres María del Rosario Vásquez García Marvin Alvarado (invitado) veces. tional Master Classes for Orchestral Conducting”, para (licencia por beca) directores de orquesta; organizado por la “Philharmo- Edwin Harold Guerra Baños Trombones nisches Kammerorchester Berlin®”, con la Orquesta Carlos Estuardo Gómez Martínez Carlos Ramiro Vivar Aguilar Víctor Hugo Rodas Padilla Raúl Yosimar Choy Camey Sinfónica “Thüringen Philharmonie”, en la ciudad de Baudilio Mendez (invitado) Trombón Bajo Gotha (Alemania). Representante por Guatemala para el Pedro Alberto Jayes Guevara Encuentro de Directores Internacionales, organizado Violines II Tuba Andrea María Galdámez Castillo Sergio Estuardo Pacaché L. v. Beethoven por IBERORQUESTAS, con el Mto. Eduardo García Barrios Tajín en Montevideo – Uruguay (Noviembre 2015) y miembro Principal) Sinfonía No. 6 “Pastoral”, en Fa Karla Magalí Salas de Álvarez de la Fraternidad IBERODIRECTORES. Seleccionado Asistente) Percusión Mayor Op. 68 Pedro Adalberto Velásquez Moreno Julio Cesar Santos Campos Iberoamericano para integrar la terna del "Jurado Principal) Calificador Internacional para el 2° CONCURSO Sergio Danilo Díaz Avendaño La peculiaridad más notoria de esta inusual sinfonía es Luis Adolfo Mijangos Recinos Franquil Raúl de León IBEROAMERICANO DE COMPOSICIÓN PARA ORQUESTA Dany Moisés Bartolomín que es de las pocas obras programáticas de Beethoven, Francisco Javier Casado Ochoa INFANTIL Y JUVENIL IBERMÚSICAS - IBERORQUESTAS" Juan Selvin Velásquez Andrade Mutzutz esto significa que su música hace alusión directa a algo de Julio Cesar Santos Azurdia (2017). José Luis López la realidad, en este caso – tal y como lo dice el subtítulo Pablo Ramírez (invitado) Erick Yantuche (invitado) Ha trabajado como Director del Coro Nacional de Guate- Fernando José Soto que él mismo le dio a su obra – “recuerdos de la vida Rodrigo Coto Montañes (invitado) mala, Director de la Orquesta Sinfónica del Conservato- (invitado) campestre”. rio Nacional de Música de Guatemala “Germán Alcánta- Violas Beethoven no ha sido el único músico que trató de hacer Moises Abraham López Jiménez Piano y Celesta ra”, Director de la Camerata Municipal de la Ciudad de Alma Rosa Gaytán Dávila una referencia retórica de la naturaleza, esto lo vemos Principal) Guatemala y Director Residente de la Orquesta Sinfóni- Xochitl Mendoza Jänsch Asistente) desde “Las Estaciones” de Antonio Vivaldi, hasta – por Arpa ca Juvenil Municipal. Jorge Fernando de León Flores ejemplo – “El vuelo del Moscardón” de Nikolai Rimsky – Carmen Adela Hernández Luna Anna de Rogatis Italia) Ha sido Director invitado de la Orquesta Sinfónica Korsakov. Iunuhé de Gandarias López Nacional de Guatemala, de la Orquesta Sinfónica “Jesús Astrid Georgine Marroquín Archivo musical Esta sinfonía es contemporánea a la Quinta, pues fueron Gabriela María Corleto Castillo”, de la Orquesta de Cámara “Vivaldi” (Hondu- Dafnne Lisseth Flores López compuestas simultáneamente, fue estrenada en el Teatro Otto Rene Letona Santizo (invitado) Orantes ras), de la Orquesta Metropolitana de Montevideo an der Wien de Viena el 22 de diciembre de 1808, y no tuvo Ángel Pérez (invitado) (Uruguay), Director de la Orquesta Sinfónica de Bolívar Tramoya una buena acogida, debido principalmente al éxito de su Rodolfo Armando Oliva de en el “I Encuentro de Orquestas Infanto – Juveniles Violoncellos Quinta Sinfonía. Kenneth Erickson Vásquez Villagrán León Ecuador – Colombia 2016” (Ecuador), y director titular Como se esperaría, una sinfonía posee regularmente Principal) de diversas orquestas privadas. Ricardo del Carmen Fortuny Administradora cuatro movimientos, pero esta tiene cinco, rompiendo así Fundador y director de la “Primera Orquesta Sinfónica Asistente) Zuleyma Jeaneth Torres la estructura clásica, además todos ellos tienen sugeren- Guillermo Antonio López Jiménez Cardona en un área rural en Guatemala” - “Orquesta Sonidos de tes títulos descriptivos, estos son: Mónica Ivonne Ortiz López Esperanza” de Visión Mundial Guatemala; trabajando Julio Alfonso Lima Martínez Director invitado 1. Apacibles sentimientos que despierta la contemplación con jóvenes de la etnia Cakchiquel en comunidades de Héctor Rolando Pirir Sequén Ernesto Calderón GUA¡ del campo. José Alfredo Mazariegos (invitado) San Juan Sacatepéquez. Co – fundador del Sistema de Solistas invitados En este movimiento encontramos también el uso de un Ulises Daniel Chuc Salamanca Orquestas de Guatemala (SOG). También es fundador y Anna de Rogatis – IT¡ , motivo generador que se desarrolla a lo largo del discurso director de la Orquesta Filarmónica de Guatemala. Contrabajos Gabriel Yela GUA¡ musical. El tema principal se desgrana principalmente Profesor y Director de la Orquesta de Flautas de los Manuel Angel Celada Cartagena entre las tonalidades de tónica y dominante, lo que da Principal) Consejo Directivo 2018 Festivales Internacionales de Flauta de Guatemala. Co – Marvin Ardany López Alvarado Lic. Gabriel Yela Presidente) paso a un voluptuoso climax que regresa a la pasividad creador del programa “Barrilete”, bajo la cobertura de Asistente) Mtro. Carlos Galdámez inicial. Vicepresidente) la Fundación Paiz para la Educación y la Cultura, fue Laura Cristina Pellecer González 2. Escena junto al arroyo. Jorge Emilio Urrutia Medina Mtro. Julio Oliva Secretario) fundador y director de la Escuela Municipal de Arte de Adán de Jesús Figueroa Ramírez Lic. Estuardo Gómez Aquí descubrimos la particular forma de describir el flujo Palencia. Suplente I constante del agua en el río. La sección de la cuerda grave Lic. Ricardo del Carmen Flautas sostiene el tema basal y sobre esto se escuchan los Gabriel Yela López Principal) Suplente II Dentro de sus composiciones académicas se encuentra Lic. Ramiro Vivar Suplente pájaros y el viento al cruzar las ramas de la arboleda. Este Gustavo Adolfo Gómez García una suite orquestal, música coral, música para flauta José Antonio Oseida (invitado) III movimiento conserva la forma sonata, otra vez con un Lic. Edgar Dagoberto Búcaro traversa y gran cantidad de arreglos sinfónicos y de Piccolo climax intermedio que conduce a los primeros temas. El Mario Oswaldo Cubur Quexel Pérez Tesorero) Director A beneficio de la Asociación Filarmónica cámara. General de las Artes de Guatemala movimiento termina con la conversación entre el ruiseñor, Como docente, ha impartido clases maestras de Flauta, Oboes Licda. Liliam de Carías Vocal interpretado por la flauta; la codorniz que es representa- I Administradora General “DEDICADO A LOS MAESTROS Dirección Orquestal y Coral en la “Musikakademie der Fielding Udine Roldán Lemus do por el oboe y el clarinete con su emotivo cu-cu, esto Principal) del Ministerio de Cultura JUBILADOS DE LA ORQUESTA Deutschprachigen Gemeinschaft” en Bélgica; en las Lic. Hugo Arenas Vocal II SINFÓNICA NACIONAL DE último introduce el siguiente movimiento en perfecta Sergio Ernesto Rodas Velásquez ciudades de Sankt Vith, Eupen y Weywertz, durante Corno Inglés Director del Conservatorio GUATEMALA” unidad. Germán Alcántara Diciembre del 2006; en la Universidad de Maine (EUA) Carlos Enrique Galdámez Castillo 3. Fiesta en el Campo. 2009, en el Conservatorio de la Universidad Nacional de Ministerio de Cultura y Esta parte es un scherzo jocoso, pues incluso trata de Clarinetes Colombia, para miembros de la Orquesta de Vientos de Sergio Fernando Reyes Sagastume Deportes imitar a los campesinos tocando sus instrumentos para Dr. Jose Luis Chea Urruela Cundinamarca, durante Septiembre del 2009; en la Principal) amenizar la fiesta, una celebración en la que los músicos Luis René Moscoso Orellana Ministro de Cultura y Escuela de Formación Musical de Tocancipá (Colombia), Deportes) son un poco faltos de igualdad rítmica, aunque logran Asistente) durante Septiembre 2009, en el I Seminario Internacio- Clarinete Bajo Lic. Juan Alberto Monzón finalmente dar paso a la danza binaria. Todo el jolgorio los Esquivel Vice¡Ministro de nal de Dirección Orquestal Guaranda (Ecuador) 2016. Axel Nolberto de Jesús Sánchez distrae por completo de la tormenta que está acercándo- Orantes Cultura y Deportes) Catedrático fundador y coordinador de la Licenciatura se… en Música en la Escuela Superior de Arte de la Universi- 4. Relámpagos. Tormenta. dad de San Carlos de Guatemala, del área técnico – Repentinamente llega la tempestad con la violencia del musical del Departamento de Arte en la Facultad de 16 de agosto de 2018 trueno, que magistralmente está tratada retóricamente Humanidades, también de la USAC. Docente y Director II CONCIERTO por Beethoven. El desasosiego y temor ante la tormenta de la Escuela Superior de Arte de la Universidad Inter- TEMPORADA está representado por una serie de modulaciones que Naciones y maestro del Conservatorio Nacional de introducen el cromatismo precedente al climax del movi- Música de Guatemala. extra miento, que se da con la intervención de los bronces bajos; poco a poco la tormenta cede y el oboe representa ordinariaIII CONCIERTO TEMPORADA la ruptura de un rayo de sol que continúa la flauta hacia la extra ordinaria

introducción del siguiente movimiento. SOLISTA 5. Himno pastoril. Alegría y agradecimiento después de la INVITADA: NOTAS AL PROGRAMA tormenta. PROGRAMA Nos encontramos con un himno de agradecimiento en la Anna de forma de un rondó, es decir que este tema se repite tres por Ernesto E. Calderón veces. En este movimiento final, Beethoven utiliza recursos Johann Strauss contrapuntísticos ligado a pequeños temas novedosos que Rogatis Obertura “El Murciélago” concluyen la obra. En cuanto a la conservación de las formas clásicas, el primer movimiento es el que expone una forma sonata y el Johann Strauss tercero que se distingue como un scherzo y trío (poco Obertura “El Murciélago” W. A. Mozart Nace en Caracas en 1979. Inicia sus estudios musicales en el convencional). La alta muestra de experimentación – tanto Concierto para Flauta, Arpa y Conservatorio Nacional de Música Juan José Landaeta. Estudia Escucharemos la famosa obertura de la opereta cómica de forma, como de contenido – que Beethoven hizo con su Orquesta en Do Mayor, K. 299 arpa bajo la tutela de la profesora Cecilia de Majo e Isabel “El Muerciélago”, compuesta por Johann Strauss hijo sexta sinfonía impulsó el afán programático de muchos Santos en dicha institución. Realiza estudios de pregrado en (nacido en Viena el 25 de octubre de 1825), y que es I. Allegro otros compositores, que siguiendo su ejemplo crearon UNEARTE (Universidad Experimental de las Artes) con la profe- considerada no sólo la obra maestra de este compositor, II. Andantino formas evocativas – programáticas, como el poema sinfó- sora Marisela González, graduándose en el año 2012. Ha sino también el culmen de la opereta. La obertura defini- III. Rondo nico (Franz Lizt), la música incidental y sinfonías con participado en numerosas clases magistrales con reconocidos tivamente se ha posicionado como una pieza de concierto SOLISTAS INVITADOS: programa. arpistas internacionales: Catherine Michelle, Deborah separada. El estreno de la opereta ocurrió en el Teatro Anna de Rogatis, Arpa (IT), Esta es una obra en la que podemos sentir la profundidad Hoffmann, Emmanuel Ceysson, Rita Costanzi, Marie- Pierre an der Wien de Viena, Austria, el 5 de abril de 1874; al Gabriel Yela, Flauta (GUA) de los sentimientos de Beethoven y su cercanía al campo. Langlamet y Jana Bouskova. Participa en 1998 en el III Encuen- tiempo del estreno, lamentablemente Viena sufría una Además nos permite hacer un recorrido sugerente por las tro Latinoamericano de Arpa y en el I Concurso Latinoamerica- crisis económica y social considerable, que hizo que “El escenas que sus movimientos describen. Murciélago” no tuviera el éxito que sí obtuvo cuando fue INTERMEDIO no de Arpa Cecilia de Majo ganando por unanimidad el Primer Premio del nivel intermedio categoría B. En 2009 asiste al representada fuera de Viena. HarpMasters realizado en Herzberg, Suiza que contó con la La obra se basa en su referente literario “La Prisión”, del presencia de arpistas como Marielle Nordmann, Isabelle Perrin, escritor Julius Benedix. Ursula Hollinger, Irina Zingg, Skaila Kanga y Milda Agazarian. Ha Johann Strauss hijo, se convirtió en músico incluso ante L. v. Beethoven participado en los talleres “Curso de perfeccionamiento técni- la oposición de su famoso padre, pues sus habilidades naturales le hicieron interpretar a alto nivel el violín y el Sinfonía No. 6 “Pastoral”, en Fa co de arpa de pedales Mozarteum “ dictados por Marisela piano a tempranas edades. De igual forma incursionó en Mayor Op. 68 González (2012- 2014). En el año 2013 participa en Festival A tempo y Festival de música de cámara de Mozarteum. En 2014 la composición, dando vida a música tradicional vienesa es seleccionada para participar de las masterclasses del Taller en tiempo de polca y vals. Itinerante de Arpa dictado por Isabel Moretti en Vassouras, Fue de los primeros músicos europeos en tener un desco- I. Apacibles sentimientos que des- llante reconocimiento en Estados Unidos, a donde viajó pierta la contemplación del campo. Brasil. Desde el año 2007 ha desarrollado actividad como Allegro Ma non troppo docente de música y arpa en diversos conservatorios e institu- por primera vez en 1872. Los Strauss (padre e hijo), finalmente limaron asperezas II. Escena junto al arroyo. Andante ciones en Venezuela. Actualmente finaliza estudios de maes- molto mosso tría en música en la Universidad Simón Bolívar con la profesora y forjaron un imperio musical, conformando sus propias orquestas y haciendo numerosas y bien pagadas giras. III. Fiesta en el Campo. Allegro Marisela González. Desde el año 2002 se desempeña como arpista de la Orquesta Sinfónica Venezuela y desde el 2017 Su incursión en la composición de repertorio operático se IV. Relámpagos. Tormenta Allegro forma parte de su Junta Directiva. debe al impulso de su esposa Jetty Treffs, famosa sopra- V. Himno pastoril. Alegría y agradeci- no de la época y el compositor Jacques Offenbach. De miento después de la tormenta. esta cuenta sus operetas empezaron a tener aceptación Allegretto poco a poco, aunque no tanta como su música de salón, que hasta hoy es emblema vienés. DIRECTOR INVITADO: Ernesto Calderón –GUA- La consideración general es que esta obertura tiene tanta aceptación, pues precisamente hace referencia PRÓXIMO musical a la vibrante música bailable que inmortalizó a SOLISTA INVITADO: Johann Strauss hijo. CONCIERTO Gabriel ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL DE GUATEMALA DIRECTOR INVITADO: Yela W. A. Mozart Concierto para Flauta, Arpa y Ernesto Orquesta en Do Mayor, K. 299 Este concierto se ha popularizado debido a su hermoso VI CONCIERTO OFICIAL segundo movimiento, que nos introduce en una atmósfe- Calderón ra de paz y completa serenidad; el concierto fue 23 Actualmente es catedrático de Armonía y Contrapunto en el Dedicado a compuesto al estilo francés (durante un viaje a París), Conservatorio Nacional de Música de Guatemala "Germán por el encargo del Duque de Guines – que era flautista y Survier Flores Alcántara", y Flautista principal de la Orquesta Sinfónica tenía una hija que tocaba el arpa – , en 1778 (cuando “Hacía el Mar” Nacional de Guatemala. Egresado del Conservatorio Germán Mozart tenía 22 años), aunque se afirma que este nunca Alcántara, y de la Escuela Superior de Arte de la Universidad fue pagado. Galileo. Estudió composición electroacústica, y edición de Es un concierto muy característico, pues es el único Audio en España en el LIEM (Laboratorio en Informática y JUEVES 23 DE AGOSTO trabajo de Mozart para el arpa, en el que también buscó Electrónica Musical), recibió un curso de Interpretación y hacer más participe a la orquesta acompañante mediante Director invitado: Joan Pages ESP DE Composición en la Escuela Nacional de Música de la UNAM en elEste uso concierto de instrumentación se ha popularizado y colores debido novedosos, a su hermoso consi- Solista invitado: Luis Antonio Vítal México., también estudió Flauta con el Dr. Alejandro Escuer, en guiendosegundo asímovimiento, un perfecto que balance nos introduce entre solistas en una yatmósfe orques-- Flautista, director orquestal y coral. Graduado con Violín – GUA MEX Costa Rica estudió con el maestro Gabriel Goñi en el Instituto ta.ra de paz y completa serenidad; el concierto fue honores (Summa Cum Laude) del Conservatorio Nacio- Lugar: Gran Sala “Efraín Recinos” del Centro nal de Guatemala en la especialidad de flauta. Ganador Nacional de Música, en Italia en la Accademia Musicale "Chigia- Elcompuesto gran genio al estilo Austriaco francés compuso (durante diversidad un viaje de a París), obras Cultural Miguel Ángel Asturias de la beca Kvote Student del Gobierno Noruego, con na" en Siena, estudió con el maestro Auréle Nicolet, en Puerto solísticaspor el encargo para della flauta, Duque las de principalesGuines – que son: era flautista y estudios de post – grado en el Conservatorio Superior Rico con el maestro Peter Kern. Sus maestros de Flauta en 1764.tenía Seis una sonatas hija que para tocaba clavecín el arpa y flauta – , en K.10 1778 a 15. (cuando Boletos: Q100.00 y Q70.00 / 20:00 horas de la Universidad de Tromsø (Noruega); también gana- Guatemala fueron Julio García Peláez y Gustavo Adolfo Gómez 1777.Mozart Cuarteto tenía 22 en años), re Mayor aunque K. 285. se afirma que este nunca dor de la beca concedida por el Programa Juvenil de la García. 1778.fue pagado. Cuarteto en sol Mayor K. 285 a. Es compositor y productor independiente, sus obras de música Es un concierto muy característico, pues es el único Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica (Instituto REPERTORIO: 1778. Cuarteto en do Mayor K. 285 b. Nacional de Música) y realizó una visita de estudios a la de cámara están en la casa editorial Cayambis Music Press en 1778.trabajo Concierto de Mozart en parasol Mayor el arpa, K. 313.en el que también buscó Escuela Nacional de Arte y el Instituto Superior de Arte Debussy Estados Unidos. 1778.hacer Concierto más participe en re a Mayorla orquesta K. 314. acompañante mediante de La Habana (Cuba), bajo la supervisión del Maestro La siesta de un Fauno La composición lo hizo abordar la dirección musical de sus 1778.el uso Andante de instrumentación en do Mayor K. y 315. colores novedosos, consi- Guillermo Antonio Pedroso. propias obras inicialmente., luego abarcó repertorio desde el 1778.guiendo Sinfonía así un concertante perfecto balance mi bemol entre Mayor solistas K. 297 y orques b. - Wienavski Publicista profesional y Licenciado en Ciencias de la barroco hasta lo contemporáneo, presentándose ocasional- 1778.ta. Concierto para flauta y arpa en do Mayor K. 299. Concierto No. 2 para violín y Orquesta Comunicación de la Universidad de San Carlos de mente 1787.El gran Cuarteto genio en Austriaco la Mayor compuso K. 298. diversidad de obras solísticas para la flauta, las principales son: Debussy como director invitado de diversas temporadas con la OSN de Es un repertorio considerable para un instrumento que La Mer Guatemala. no1764. era Seis del sonatas completo para agrado clavecín del y compositor, flauta K.10 a según 15. una carta1777. Cuartetodel 14 de enfebrero re Mayor de 1778, K. 285. en la que dice no sopor- 1778. Cuarteto en sol Mayor K. 285 a. 1778. Cuarteto en do Mayor K. 285 b. 1778. Concierto en sol Mayor K. 313. 1778. Concierto en re Mayor K. 314. 1778. Andante en do Mayor K. 315. 1778. Sinfonía concertante mi bemol Mayor K. 297 b. 1778. Concierto para flauta y arpa en do Mayor K. 299. 1787. Cuarteto en la Mayor K. 298. Es un repertorio considerable para un instrumento que no era del completo agrado del compositor, según una carta del 14 de febrero de 1778, en la que dice no sopor-

1. Afiche: 2. Programa de mano: 11x17 pulgadas Desplegado: 8.5x14 pulgadas se entregan en editable (Ai), en PDF y Cerrado: 4.25 x 14 pulgdas su versión digital. 12 páginas / 3 hojas se entregan en editable (Ai) y en PDF IV. Concierto JUEVES 6 DE SEPTIEMBRE

Certificado de Nobleza otorgado por el Rey Juan Carlos I en 1991 con el título honorario de Marqués de los Jardines de Aranjuez. Y en Francia fue nom- Fagotes brado Comandante de las Artes y las Letras en Telma Raquel Díaz Donis de García Principal) 1998. Violines I Wilver Vinicio Villacinda Sus trabajos pusieron a la música académica Alfredo Quezada Pereira Concertino) Golia (permiso por beca) española en lo más alto de la palestra, así como la Álvaro Alexander Reyes Sagastume Marlon Chacón (invitado) reivindicación de la guitarra como instrumento Asistente I Héctor Maximiliano Castro Zayas Corno Francés académico y solístico. Asistente II Rolan David Casasola Este emblemático compositor murió en Madrid en Mónica Sarmientos Roldán Mazariegos Principal) 1999 y fue sepultado junto a su esposa Victoria en Marco Antonio Barrios Rendón Ludwin Constantino Vásquez María del Rosario Vásquez García Gómez el Cementerio de Aranjuez. (licencia por beca) Josué Saúl Vásquez García El Adagio para Orquesta de Instrumentos de Edwin Harold Guerra Baños Christian Escobar Palacios Viento fue un trabajo solicitado por Robert Bour- Carlos Estuardo Gómez Martínez Mario Linares (invitado) Víctor Hugo Rodas Padilla Trompetas dreau para la Banda Sinfónica “American Baudilio Mendez (invitado) Sergio Antonio Tzic Fuentes Waterways”. La obra comienza en estilo Español, Violines II Julio Rafael Oliva Morales por medio de la voz de la flauta, que con el oboe Andrea María Galdámez Castillo Silber Orlando García Reyes Principal) Marvin Alvarado (invitado) completan el primer dúo temático; luego la inter- DIRECTOR INVITADO: Karla Magalí Salas de Álvarez Trombones vención del tímpani en fugaces crescendos nos Asistente) Carlos Ramiro Vivar Aguilar lleva a la parte fanfárrica llena del sonido particu- Pedro Adalberto Velásquez Moreno Raúl Yosimar Choy Camey Sergio Danilo Díaz Avendaño Trombón Bajo lar de los bronces; seguidamente la obra recapitu- Luis Adolfo Mijangos Recinos Pedro Alberto Jayes Guevara la para terminar con la intervención de los bron- Francisco Javier Casado Ochoa Tuba ces que conduce al final de la pieza. Enric Juan Selvin Velásquez Andrade Sergio Estuardo Pacaché Tajín José Luis López Percusión Pablo Ramírez (invitado) Julio Cesar Santos Campos Rodrigo Coto Montañes (invitado) Principal) Franquil Raúl de León Parreño Violas Moises Abraham López Jiménez Dany Moisés Bartolomín Principal) Mutzutz Xochitl Mendoza Jänsch Asistente) Julio Cesar Santos Azurdia Nace en Alaquàs (Valencia), Enric Parreño es un direc- Jorge Fernando de León Flores Erick Yantuche (invitado) tor versátil, el cual ha trabajado con diferentes grupos Carmen Adela Hernández Luna Fernando José Soto (invitado) y ensembles demostrando una sólida dirección, conse- Iunuhé de Gandarias López Piano y Celesta Astrid Georgine Marroquín Alma Rosa Gaytán Dávila cuencia de su amplia formación musical. En la actuali- Dafnne Lisseth Flores López Archivo musical V. Williams dad compagina su labor de director con la de docente, Otto Rene Letona Santizo (invitado) Gabriela María Corleto Orantes Concierto para Oboe y Orquesta encargándose de la dirección del Conservatorio de su Ángel Pérez (invitado) ciudad natal. Se forma como instrumentista en Valen- Violoncellos Tramoya de Cuerdas Kenneth Erickson Vásquez Villagrán Rodolfo Armando Oliva de cia y Barcelona, recibiendo clases de numerosos profe- Principal) León Administradora sores, como Ramón Herrero, Rafael Tortajada y Salva- Ricardo del Carmen Fortuny dor González. En su faceta como director estudia direc- Asistente) Zuleyma Jeaneth Torres Este es una de las maravillosas obras escritas por Cardona Guillermo Antonio López Jiménez Ralph Vaughan Williams, cuya música es de las más ción con Juan Luis Martínez. Además también recibe Mónica Ivonne Ortiz López Director invitado formación de diferentes escuelas con Denise Ham, Enric Parreño Moratalla representativas de Inglaterra, el trabajo fue escri- Julio Alfonso Lima Martínez Salvador Mas, y asiste a numerosos cursos con Josep Héctor Rolando Pirir Sequén ESP¡ to entre 1934 y 1944 para Leon Goossens, quien lo José Alfredo Mazariegos (invitado) Solista invitado Pons, Jesús López-Cobos, Norbert Nozy. Consigue el Carlos Galdámez – GUA¡ estreno el 30 de Septiembre de 1944 en Liverpool, Ulises Daniel Chuc Salamanca con la Orquesta Filarmónica de Liverpool, bajo la diploma de dirección del “WIENER MEISTERKURSE” en el (invitado) “KONSERVATORIUM WIEN PRIVATUNIVERSITÄT” con los Contrabajos Consejo Directivo 2018 dirección de Malcolm Sargent. Es un concierto con Manuel Angel Celada Cartagena Lic. Gabriel Yela Presidente) maravillosos temas que evidentemente provienen profesores Jörg Bierhance y Salvador Mas Conde. Principal) Mtro. Carlos Galdámez También obtiene el diploma del curso internacional Vicepresidente) de la idea original de ser incluidos en la Quinta Marvin Ardany López Alvarado celebrado en Berlín con Michael Jurowski. Es seleccio- Asistente) Mtro. Julio Oliva Secretario) “Maestros Sinfonía del compositor, pues este concierto se Laura Cristina Pellecer González Lic. Estuardo Gómez hizo exactamente después de dicha sinfonía. nado y participa en el prestigioso concurso de directo- Jorge Emilio Urrutia Medina Suplente I res que organiza la Orquesta de Cadaqués. En su faceta Lic. Ricardo del Carmen El concierto está acompañado por una orquesta de Adán de Jesús Figueroa Ramírez Europeos del como docente ha sido profesor en diferentes escuelas José Quisquinay (invitado) Suplente II cuerdas y evoca un ámbito pastoral, construido Flautas Lic. Ramiro Vivar Suplente sobre plataformas compositivas modales (los tres de música y conservato - rios, tanto de música de Gabriel Yela López Principal) III Siglo XX” cámara como de lenguaje musical y orquesta. Realiza Lic. Edgar Dagoberto Búcaro movimientos coinciden en empezar y terminar con Gustavo Adolfo Gómez García cursos de dirección en Valencia, Colombia, República José Antonio Oseida (invitado) Pérez Tesorero) Director el uso de escalas pentatónicas) y tonales, con el Piccolo General de las Artes objetivo de no opacar al instrumento solista. Dominicana y Panamá. Dirige con frecuencia diferentes Mario Oswaldo Cubur Quexel Licda. Liliam de Carías Vocal agrupaciones, destacando la Banda Municipal del I Administradora General del El primer movimiento es un es un Rondo Pastorale Oboes Buenos Aires (Argentina), Orquesta Dominicana de Fielding Udine Roldán Lemus Ministerio de Cultura (Allegro moderato), en el que el oboe desarrolla un Principal) Lic. Hugo Arenas Vocal II hermoso tema modal y una particular característica Vientos (República Dominicana), Banda de Conciertos Sergio Ernesto Rodas Velásquez Director del Conservatorio de Limón (Costa Rica), Orquesta Caucana de Vientos Germán Alcántara es que parece que su discurso musical es indepen- Corno Inglés (Colombia), Banda de la Diputación de Zaragoza (Espa- Carlos Enrique Galdámez Castillo diente del acompañamiento y la orquesta sólo hace Clarinetes Ministerio de Cultura y comentarios a los llamados del oboe. El segundo ña), Concordia Band (Minesota-USA), Mercer University Sergio Fernando Reyes Sagastume Deportes Wind Ensemble (Georgia-USA), Banda de Poblados Dr. Jose Luis Chea Urruela tema es más rítmico y describe un canon que nos Principal) Marítimos (Valencia), Orquesta Sinfónica Bina - cional Luis René Moscoso Orellana Ministro de Cultura y devuelve al tema original y una cadenza, del oboe Asistente) Deportes) solo, a manera conclusiva. (Panamá-Costa Rica) y la Orquesta Julio Fonseca del Clarinete Bajo Lic. Juan Alberto Monzón SINEM (Costa Rica). Siendo en la actualidad director de Esquivel Vice¡Ministro de El segundo movimiento es un Minuet y Musette Axel Nolberto de Jesús Sánchez la Banda Sinfónica de la Unió Musical d’Alaquàs (Valen- Orantes Cultura y Deportes) (Allegro moderato), cuya particularidad es que su forma de composición es más introducida en el cia-España), de la Kamerata Musicale y la Orquestra del lenguaje post tonal. Es en realidad un corto segun- Castell (Valencia-España), de la Orquesta Caucana de do movimiento que nos lleva al Finale, que es un Vientos (Colombia) y de la Orquesta Panameña de Scherzo. Vientos (Panamá). Ha trabajado y dirigido a diferentes 6 de septiembre de 2018 El Scherzo (Presto – Doppio piu lento – Presto), es solistas Internacionales como Armin Rosin, Eloy curiosamente muy difícil técnicamente para el Marques, Germán Murcia, Fernando Taberner, Adolfo acompañamiento cuerdístico, su discurso musical García, Christian Ibáñez, Giuliano Som - merhalder, es ampliamente contrapuntístico y sobre ello el Esther Vidal, Xavier Martínez, Alejandro Abad, Juan F. oboe construye un tema que desemboca en un vals. Avendaño, Pep Burguera y Philippe Cuper, así como con Luego hay un desarrollo que incluso utiliza fuertes diferentes cantantes de la escena actual española. De disonancias y cromatismos, que concluyen en una su repertorio destacan sus representaciones del lenta coda. Magníficat de Bach, Réquiem de Mozart, Incompleta de IV CONCIERTO TEMPORADA Schubert, y diferentes conciertos para violín, trompeta, trombón oboe, piano y clarinete solistas. extra ordinaria

NOTAS AL Joaquín Turina PROGRAMA Sinfonía Sevillana por Ernesto E. Calderón

PROGRAMA Joaquín Turina es un compositor español contem- poráneo a Manuel de Falla. La amistad entre ellos es muy conocida, aunque la obra de Turina es menos famosa, mucho tal vez por el hecho de que Turina J. Rodrigo llevó una vida apegada a sus raíces sevillanas. Adagio para instrumentos La composición de la Sinfonía Sevillana fue termi- Joaquín Rodrigo nada como Opus 23, en julio de 1920 y se estrenó en deViento la sala de Concierto del Gran Casino de San Sebas- Adagio para Orquesta de Instrumentos tián, por la Orquesta del lugar, dirigida por Enrique de Viento Fernández Arbós el 11 de Septiembre de 1920. Posteriormente Turina hizo el intento de componer otra sinfonía, la llamada Sinfonía del Mar, pero V. Williams Esta composición fue hecha en 1966 por uno de los Concierto para Oboe y lamentablemente no fue terminada. La partitura de SOLISTA INVITADO: la Sinfonía Sevillana está dedicada a Frank y Teresa más representativos compositores españoles del Orquesta de Cuerdas Marshall. siglo veinte, del que no sabemos tanto, aunque La obra está originalmente escrita para orquesta, conocemos de su discapacidad visual, que en reali- I. Rondo Pastorale pero su reducción para piano es muy popular, Carlos dad fue ocasionada por difteria a la tierna edad de II. Minuet and Musette además está muy bien concebida, pues fue hecha tres años. Joaquín Rodrigo nació en 1901 en la III. Finale (Scherzo) por el mismo compositor. provincia de Sagunto, Valencia. Su pueblo natal Es música excepcionalmente nacionalista - andalu- Galdámez conoció de su talento, pues empezó a tomar clases za, de donde provienen sus principales temas de violín, piano y solfeo a los ocho años y cinco años Solista: Carlos Galdámez – GUA- folclóricos y ganó el Primer Premio en el Concurso más tarde incursionó en el aprendizaje de la armo- de Composición “Gran Casino de San Sebastián”. Comenzó sus estudios de Oboe a temprana edad en el nía y la composición en el Conservatorio del lugar Está dividida en tres partes: Conservatorio Nacional de Música de Guatemala con el con Francisco Antich. 1. Panorama profesor Fielding Roldán, en donde recibió el título de Al principio del siglo veinte, la Escuela Normal de 2. Por el río Guadalquivir Bachiller en arte con especialidad en Oboe (2010). Ha Música de París era la Meca de los aspirantes a 3. Festival de San Juan de Aznalfarache sido integrante de diversas agrupaciones musicales en compositor, así que Rodrigo fue allá, bajo la super- INTERMEDIO La Sinfonía Sevillana es más una suite (recopilación Guatemala, como lo son; Orquesta Augusto Ardenois, visión de Paul Dukas; donde conoció el trabajo de D. de danzas) de temas sevillanos a manera de llama- Orquesta Sinfónica del Conservatorio Nacional de Milhaud, M. Ravel, entre otros; de los cuales el más dos flamencos, aunque su construcción es bastante Música, Orquesta Sinfónica Jesús Castillo, Orquesta influyente fue Manuel de Falla. Rodrigo dominaba la apegada a las formas clásicas del género sinfónico. Juvenil del Norte de Centroamérica (2005), Orquesta escritura musical Braille, pero la carencia de más El primer movimiento es un retrato de la ciudad. El Filarmónica de Guatemala , Orquesta del Festival músicos preparados en la materia hizo que dictara segundo evoca al famoso río sevillano, mientras el Bravissimo, además ha participado en diversos festiva- sus composiciones a un copista. tercero dibuja un festival original de un barrio moro les musicales realizados en la región de Centroamérica Rodrigo también estudió musicología con Maurice de Sevilla, el pueblo de San Juan de Aznalfarache. , sud américa y México, como lo son: la Orquesta del Emmanuel y André Pirro. Sus primeras publicacio- Festival Alfredo de Saint Malo (Panamá),Orquesta nes musicales son de 1923, y sus primeros premios J. Turina Filarmónica de Honduras, Orquesta Sinfónica Juvenil de comenzaron con sus “Cinco Piezas Infantiles” que El Salvador y la Orquesta Juvenil Centroamericana (Del Sinfonía Sevillana en 1943 recibieron el Premio Nacional de España. año 2012 al año 2016), en donde obtuvo el “Premio del El repertorio de este compositor incluye obras Director” (2012) por su destacada participación. Fue solísticas, vocales, para piano, guitarra y orquesta profesor de Oboe, en el Centro Artístico Infantil de San I. Panorama completa, de estas últimas la más destacada es su Juan Sacatepéquez. En el año 2014 obtuvo el Segundo II. Por el río Guadalquivir Concierto de Aranjuez (1939), que fue compuesto Lugar, “ex aequo”, del concurso “Marigaux” de Oboe, el III. Festival de San Juan de para el guitarrista Regino Sainz de la Maza. El cual fue realizado durante el Congreso de Oboístas y mismo Rodrigo se refirió a este concierto como una Aznalfarache PRÓXIMO Fagotistas de Centroamérica y México. Se ha presenta- oda al primer hijo perdido con su esposa, la pianista CONCIERTO do como solista con la Orquesta Sinfónica Nacional de Turca Victoria Kamhi, a quien conoció en París y con DIRECTOR INVITADO: Guatemala, Orquesta Sinfónica Juvenil Municipal de quien se casó el 19 de Enero de 1933. La pareja tuvo Enric Parreño Moratalla Guatemala, Orquesta Sinfónica del Conservatorio una hija, Cecilia Rodrigo, que nació el 27 de Enero Nacional de Música “German Alcántara”, Orquesta Quinto Concierto de de 1941. Filarmónica de Guatemala, Camerata de la Orquesta El Concierto de Aranjuez tuvo tanto éxito, que Temporada Extraordinaria Sinfónica Nacional de Guatemala, Joven Camerata de El posteriormente a Rodrigo se le encomendaron Salvador. Carlos ha recibido clases magistrales con varios trabajos para instrumentos solistas, tal es el profesores como: Thomas Indermuhle, Hansjörg Sche- caso del “Concierto Pastoral” para flauta y orques- llenberger (ex primer oboe de la Filarmónica de Berlín), ta, comisionado, estrenado y grabado por James Nigel Shore, Villcente Llimerá, Robert Silla (Oboe solis- Galway, que actualmente está entre las obras más ta de la Orquesta Nacional de España), Gianfranco complejas técnicamente para este instrumento. Bortolato (Oboe solista de la Ópera de Roma), Franceso Además se le comisionó: El Concierto Serenata para Di Rosa, Dwigth Parry (Oboe solista de la Orquesta de Arpa y Orquesta, por Nicanor Zabaleta; El Concierto Cincinnati) entre otros. Desde el año 2010 desempeña Como un Divertimento para Violoncello y Orquesta, el puesto de Solista de Corno Inglés en la Orquesta por Julian Lloyd Webber; La Fantasía para un Sinfónica Nacional de Guatemala. Carlos posee pensum Gentilhombre, comisionada por Andrés Segovia; El cerrado de la Licenciatura en Música con Especialidad Concierto Andaluz, para cuatro Guitarras y Orques- en ejecución de Oboe por parte de la Universidad ta, por Celedonio Romero. Jueves 13 de septiembre Galileo y actualmente es profesor de Oboe y Música de Joaquín Rodrigo fue profesor de Historia de la Lugar: Auditorio Iglesia Cámara en la Escuela Municipal de Música de Guatema- Música en la Universidad Complutense de Madrid Verbo zona 16 la, profesor asistente de Oboe en el encuentro de la desde 1947. Además, su premiada carrera académi- Orquesta Sinfónica Juvenil Intercultural (realizada en ca incluye seis Doctorados Honoris Causa y el 20:00 horas Guatemala), miembro fundador, profesor de Oboe, Premio Príncipe de Asturias en 1966. Otros premios Boletos: Q70.00 entrenamiento auditivo y creación musical en el son El Premio Nacional de la Música en 1983, El Programa Pedagógico Musical de la Asociación Cultural Director invitado: Sergio Pacaché Victoria y Alianza Francesa de Guatemala.

Principal) Wilver Vinicio Villacinda Golia (permiso por beca) Violines I Marlon Chacón (invitado) Alfredo Quezada Pereira Concertino) Álvaro Alexander Reyes Sagastume Corno Francés Asistente I Rolan David Casasola Héctor Maximiliano Castro Zayas Mazariegos Principal) Asistente II Ludwin Constantino Vásquez Mónica Sarmientos Roldán Gómez Marco Antonio Barrios Rendón Josué Saúl Vásquez García María del Rosario Vásquez García Christian Escobar Palacios (licencia por beca) Mario Linares (invitado) Edwin Harold Guerra Baños Carlos Estuardo Gómez Martínez Trompetas Víctor Hugo Rodas Padilla Sergio Antonio Tzic Fuentes Baudilio Mendez (invitado) Julio Rafael Oliva Morales Silber Orlando García Reyes Violines II Marvin Alvarado (invitado) Andrea María Galdámez Castillo Principal) Trombones Karla Magalí Salas de Álvarez Carlos Ramiro Vivar Aguilar Asistente) Raúl Yosimar Choy Camey Pedro Adalberto Velásquez Moreno Trombón Bajo Sergio Danilo Díaz Avendaño Pedro Alberto Jayes Guevara Luis Adolfo Mijangos Recinos Francisco Javier Casado Ochoa Juan Selvin Velásquez Andrade Tuba José Luis López Sergio Estuardo Pacaché Pablo Ramírez (invitado) Tajín Rodrigo Coto Montañes (invitado) Percusión Violas Julio Cesar Santos Campos Moises Abraham López Jiménez Principal) Principal) Franquil Raúl de León Xochitl Mendoza Jänsch Asistente) Dany Moisés Bartolomín Jorge Fernando de León Flores Mutzutz Carmen Adela Hernández Luna Julio Cesar Santos Azurdia Iunuhé de Gandarias López Erick Yantuche (invitado) Astrid Georgine Marroquín Fernando José Soto Dafnne Lisseth Flores López (invitado) Otto Rene Letona Santizo (invitado) Ángel Pérez (invitado) Piano y Celesta Alma Rosa Gaytán Dávila Violoncellos Kenneth Erickson Vásquez Villagrán Archivo musical Principal) Gabriela María Corleto Ricardo del Carmen Fortuny Orantes Asistente) Guillermo Antonio López Jiménez Tramoya Mónica Ivonne Ortiz López Rodolfo Armando Oliva de Julio Alfonso Lima Martínez León Héctor Rolando Pirir Sequén José Alfredo Mazariegos (invitado) Administradora Ulises Daniel Chuc Salamanca Zuleyma Jeaneth Torres (invitado) Cardona

Contrabajos Director invitado Manuel Angel Celada Cartagena Sergio Pacaché GUA¡ Principal) Marvin Ardany López Alvarado Coro invitado: Asistente) Coro Magní£cat Laura Cristina Pellecer González Jorge Emilio Urrutia Medina Consejo Directivo 2018 Adán de Jesús Figueroa Ramírez Lic. Gabriel Yela Presidente) José Quisquinay (invitado) Mtro. Carlos Galdámez Vicepresidente) Flautas Mtro. Julio Oliva Secretario) V CONCIERTO TEMPORADA Gabriel Yela López Principal) Lic. Estuardo Gómez Gustavo Adolfo Gómez García Suplente I José Antonio Oseida (invitado) Lic. Ricardo del Carmen extraordinaria Piccolo Suplente II Mario Oswaldo Cubur Quexel Lic. Ramiro Vivar Suplente III Oboes Lic. Edgar Dagoberto Búcaro Fielding Udine Roldán Lemus Pérez Tesorero) Director Principal) General de las Artes Sergio Ernesto Rodas Velásquez Licda. Liliam de Carías Vocal Corno Inglés I Administradora General Carlos Enrique Galdámez Castillo del Ministerio de Cultura Lic. Hugo Arenas Vocal II Clarinetes Director del Conservatorio Sergio Fernando Reyes Sagastume Germán Alcántara Principal) Luis René Moscoso Orellana Ministerio de Cultura y Asistente) Deportes Clarinete Bajo Dr. Jose Luis Chea Urruela Axel Nolberto de Jesús Sánchez Ministro de Cultura y Orantes Deportes) Lic. Juan Alberto Monzón Fagotes Esquivel Vice¡Ministro de Telma Raquel Díaz Donis de García Cultura y Deportes) 13 de septiembre de 2018 13 de septiembre

PROGRAMA

Recuérdame versión Ernesto de la Cruz. Coco Arr. Sergio Pacaché Thor. The Dark World Arr. Sergio Pacaché Meet The Pets. The Secretlife of the pets Arr. Sergio Pacaché DIRECTOR INVITADO: Let it go. Frozen (Solista: Elisabet Vásquez) Arr. Sergio Pacaché Iron Man 3 SERGIO Arr. Sergio Pacaché Battle of The Heroes /Star Wars PACACHÉ Jonh Williams Nacido (nacido el 30 de octubre 1987) en Sumpango I will always LoveYou. El Guardaespaldas.(Solista Mariela Sacatepéquez, comenzó a tocar la tuba a la edad de 10 Samayoa) años en la Escuela de Música Alberto Velásquez con el Arr. Sergio Pacache Maestro Mario Cubur, se especializó en el conservatorio de Piratas De Caribe Música German Alcántara con el Maestro Ramiro Vivar para Arr. Ludwin Diaz después culminar sus estudios en la Escuela de Música Whiplash Jesús María Alvarado. Desde el año 2007 forma parte de la Arr. Sergio Pacaché Orquesta Sinfónica Nacional de Guatemala como tubista. Caravan. Whiplash Realizó estudios en la Escuela Superior De Arte De la Arr Sergio Pacaché Universidad Galileo. Forma parte del Quinteto de Bronces Don’t You Worry ‘BoutTheThing ( Solista: Elisabet Embajador y de diversos grupos de jazz. Su creatividad y Vásquez) genio musical lo han llevado a incursionar como multi-ins- Arr. Sergio Pacaché trumentista , compositor, productor y arreglista dentro del medio musical guatemalteco. Su estilo propio y único, lo reﬂeja en sus trabajos musicales. Ha sido invitado a dirigir INTERMEDIO la Orquesta Sinfónica Nacional en diversas temporadas.

Saber Volver. Moana (Solistas: Jorge Alvarado (Bardo) y Luisa Rodas) CORO INVITADO: Arr.Sergio Pacaché

Farewell Phocahontas MAGNIFICAT Arr. Sergio Pacaché Harry Potter CORAL John Williams Tu Lugar /Moana SOPRANOS (Solistas: Jorge Alvarado y Luisa Rodas) Russeth Baudilia Xoyon Zalpor, Ana Graciela Del Carmen Arr. Sergio Pacaché Ortega Durán, Leticia Yaneth Alvarado Pèrez, Rosa María The Dark Night Theme. Torres Rodas, Marta Lisbeth Alvarado Lemus, Rosa Evelina Hans Zimmer García Patzan, Vania Eunice Gómez Pineda, Paola Alejan- Show me Howe dra Girón Menjívar, Sonia Maritza López Yol, Sofía Regina (Solista: Mariela Samayoa) López Juárez, Silvia Castillo, Rosa Elizabeth Hernándes, Ana Isabel Ortega, Andrea Mancilla, María Eugenia López Arr. Sergio Pacaché Sonia Soto, Viviana Victoria Méndez, Deina Pop Mancíz, Vuelie / Frozen Alejandra Méndez Arr. Sergio Pacaché Frozen Heart Arr. Sergio Pacache ALTOS Recuérdame (Solista:Jorge Alvarado Bardo) Alexandra Elizabeth Zavala Vicente, Astrid Viviany Velas- quez De Portillo, Ana Lilian Agustín Gómez, Luisa Díaz, Arr. Sergio Pacache Marina Isabel Gómez Pineda, Nadia Medina, Ana Rosalia Duel Of The Fates / Star Wars Duarte Menéndez de Dardon, Miriam Jannette Girón John Williams Sandoval, Sofía Gutiérrez, Fabiola Ortíz, Patricia Cifuen- (Time of my Life. Dirty Dancing) tes, Canen Rosa Nave, Abdy López Arr. Sergio Pacache TENORES Juan Manuel Francisco Ortega Durán, Víctor Fernando Gudiel Ojer, Luis Eduardo Morales Alvarado, Ricardo Cantantes invitados: Alejandro López Yol, Mario David González, Oscar Alejan- dro de León, Gabriel López Elisabet Vásquez Mariela Samayoa Jorge Alvarado (Bardo) y Luisa Rodas BAJOS Edgar Enrique Monroy Sinay, Duwit Jonathan Heeis Director invitado: Vásquez, Óscar Rafael Cano Pineda, Edwin Barahona, Roy Sergio Pacaché –GUA- René Loarca Dávila, Rogelio del Cid, Kalolo Ruíz, Pablo Fernando Girón, Randall Loarca, Jorge Vásquez, David Coro invitado: Vásquez, Ernesto Ramazini. Coro Magniﬁcat EQUIPO DE TRABAJO: Dayana Mariví Morales Pérez, Ana Graciela Ortega, Nadia Medina.

Leo M. Vásquez, Director

2018

Fechas de Conciertos:

Mayo 2018

Concepto Gráfico: La Comunicación de esta temporada debía ser muy colorida, sobretodo amistosa. Por ello se realizaron ilustraciones de niños, niño y niña interactuando con el mágico mundo de la música, la ilustración denota a ambos personajes vocalizando, los elementos que armonizan las composiciones son instrumentos de cuerda, de viento y de percusión, notas musicales y formas que simulan los sonidos graves y agudos, de menos y mayor intensidad.

Finalmente la composición utiliza elementos tipográ- ficos para la informació, distribuidas de una manera peculiar para representar el ritmo en la composición.

MARYSOL DÁVILA ILLESCAS

2018 familiares, al igual que los de los niños desaparecidos durante la guerra, siguen con la esperanza de poder volver a abrazarlos. Por cierto, sabes qué pasó con Miguel el hermano de Margarita? Un grupo de familias que huían del conicto armado y se dirigían a México para intentar sobrevivir, lo encontraron en el camino, enfermo y solo. Las familias se lo llevaron a unos campamentos de refugiados en México, donde vivían cientos de familias que permanecieron allí los siguientes veinte años. Las organizaciones que buscan a los niños desaparecidos lo ubicaron y nalmente, el año pasado, después de 28 años, pudo volver a abrazar a su hermana Margari- ta. Durante el 2017, 44 niños desparecidos en el conicto armado se reencontraron con sus familias.

Si quieres ayudar o saber más sobre los niños desaparecidos puedes visitar el sitio internet fger.org/desaparecidos/, también puedes visitar la oficina del Comité Internacional de la Cruz Roja en Guatemala (11 Calle 11-28 zona 1) con tus padres o tus maestros, informarte y compartir información para que otras familias se enteren sobre los procesos de búsque- da de personas desaparecidas durante el conflicto armado. Siempre será de gran ayuda soli- darizarse con los familiares, escucharlos y acompañarlos en su búsqueda.

Están en algún sitio / concertados desconcertados / sordos buscándose / buscándonos MAYO 2018 bloqueados por los signos y las dudas Conciertos contemplando las verjas de las plazas los timbres de las puertas / las viejas azoteas ordenando sus sueños sus olvidos quizá convalecientes de su muerte privada nadie les ha explicado con certeza si ya se fueron o si no si son pancartas o temblores sobrevivientes o responsos ven pasar árboles y pájaros e ignoran a qué sombra pertenecen.

Fragmento de Poema DESAPARECIDOS de Mario Benedetti.

Este concierto está dedicado a las miles de personas desaparecidas durante el Conicto Armado vivido en Guatemala de 1960 a 1996, y a los familiares que siguen buscando. ¥No están solos!

Asistente) Clarinete Bajo Axel Nolberto de Jesús Sánchez Orantes

Fagotes Telma Raquel Díaz Donis de García Principal) Wilver Vinicio Villacinda Violines I Golia Alfredo Quezada Pereira Marlon Chacón Concertino) Álvaro Alexander Reyes Corno Francés Sagastume Asistente I Rolan David Casasola ¿Recuerdas de quién te despe- Héctor Maximiliano Castro Mazariegos Principal) Zayas Asistente II Ludwin Constantino diste esta mañana antes de salir a Mónica Sarmientos Roldán Vásquez Gómez estudiar? ¿De tu papá o tu mamá? Marco Antonio Barrios Rendón Josué Saúl Vásquez García María del Rosario Vásquez Christian Escobar Palacios ¿De tus hermanitos? ¿Un tío una García tía? Edwin Harold Guerra Baños Trompetas Carlos Estuardo Gómez Sergio Antonio Tzic Fuentes Martínez Julio Rafael Oliva Morales Imagina lo que se sentirá que de pronto Víctor Hugo Rodas Padilla Silber Orlando García Reyes hoy al volver a casa te den la noticia que Violines II Andrea María Galdámez Trombones uno de ellos haya desaparecido. Castillo Principal) Carlos Ramiro Vivar Aguilar Así fue la historia de Margarita, cuando Karla Magalí Salas de Álvarez Raúl Yosimar Choy Camey Asistente) Trombón Bajo ella tenía nueve años en 1980, en Guate- Pedro Adalberto Velásquez Pedro Alberto Jayes Moreno Guevara mala había empezado el período más Sergio Danilo Díaz Avendaño Luis Adolfo Mijangos Recinos Tuba violento del conicto armado. Después Francisco Javier Casado Ochoa Sergio Estuardo Pacaché de un ataque durante el conicto armado Juan Selvin Velásquez Andrade Tajín José Luis López sus padres murieron y su hermanito desa- Pablo Ramírez Ortíz Percusión Rodrigo Coto Montañes Julio Cesar Santos Campos pareció. Principal) Margarita se quedó viviendo con su Violas Franquil Raúl de León Moises Abraham López Jiménez Dany Moisés Bartolomín abuela y, durante 37 años, no ha dejado Principal) Mutzutz Xochitl Mendoza Jänsch Julio Cesar Santos Azurdia nunca de buscar a su hermanito. Cada día Asistente) Erick Yantuche Jorge Fernando de León Flores Fernando José Soto Margarita recuerda la carita de Miguel, Carmen Adela Hernández Luna llena de incertidumbre y miedo cuando el Iunuhé de Gandarias López Mónica Astrid Georgine Marroquín Piano y Celesta ataque empezaba. En los primeros días Dafnne Lisseth Flores López Alma Rosa Gaytán Dávila Otto Rene Letona Santizo ella preguntaba por su hermano todo el Angel Perez Archivo musical Sarmientos Violoncellos Gabriela María Corleto tiempo. Hizo que su abuela lo buscara en Kenneth Erickson Vásquez Orantes los cuarteles militares, en hospitales y Villagrán Principal) Ricardo del Carmen Fortuny Tramoya todos aquellos lugares a donde podrían Directora Invitada Asistente) Rodolfo Armando Oliva de Guillermo Antonio López León haberlo llevado. Algo en su corazón le Jiménez Mónica Ivonne Ortiz López Administradora decía que Miguel estaba vivo. Julio Alfonso Lima Martínez Zuleyma Jeaneth Torres Violinista, actriz de teatro y tv, licencia- Héctor Rolando Pirir Sequén Cardona Ulises Daniel Chuc Salamanca Las desapariciones provocan un gran Consejo Directivo 2018 da en música USAC y UG y cantante. Contrabajos Lic. Gabriel Yela Presiden- dolor en las familias, porque la ausencia Manuel Angel Celada Cartage- te) de un familiar genera tristeza y a la vez Realizó sus estudios musicales en el na Principal) Mtro. Carlos Galdámez Marvin Ardany López Alvarado Vicepresidente) esperanza que se vuelve en una espiral de Asistente) Mtro. Julio Oliva Secretar- Conservatorio Nacional de Música Laura Cristina Pellecer io) dolor en su corazón, a veces por décadas González Lic. Estuardo Gómez "Germán Alcántara" Bachillerato en Jorge Emilio Urrutia Medina Suplente I hasta que se lo encuentra y a veces ese Adán de Jesús Figueroa Lic. Ricardo del Carmen dolor les acompaña toda la vida. Ramírez Suplente II Arte Especializado en Violín -1990, con Lic. Ramiro Vivar Suplente Durante el conicto armado en Guatema- Flautas III cali cación máxima y mención honorí- Gabriel Yela López Principal) Lic. Roberto Zuñiga la desaparecieron alrededor de 45,000 Gustavo Adolfo Gómez García Tesorero) Director General ca), talleres, master clases y varios Piccolo de las Artes personas, de ellos al menos 5000 eran Mario Oswaldo Cubur Quexel Licda. Liliam de Carías Vocal I Administradora niños. Debido al esfuerzo de los famili- cursos en Costa Rica, Puerto Rico y Oboes General del Ministerio de ares, y al apoyo de instituciones como el Fielding Udine Roldán Lemus Cultura Colombia (donde fue contratada por la Principal) Lic. Hugo Arenas Vocal II Comité Internacional de la Cruz Roja Sergio Ernesto Rodas Director del Conservatorio Velásquez Germán Alcántara CICR, la Liga Guatemalteca de Higiene Orquesta Filarmónica de Bogotá Corno Inglés Mental y Dónde Están Las Niñas y los Carlos Enrique Galdámez Ministerio de Cultura y durante 6 meses, en 1987). Castillo Deportes Niños de Guatemala ADEN, cada año Dr. Jose Luis Chea Urruela Clarinetes Ministro de Cultura y se han encontrado decenas de niños desa- Ganó el examen por oposición, para Sergio Fernando Reyes Deportes) parecidos, ahora adultos, que vuelven a Sagastume Principal) Lic. Juan Alberto Monzón optar al puesto de violinista de la Luis René Moscoso Orellana Esquivel Vice¥Ministro de Cultura y Deportes) ver a sus familias. Pero falta encontrar a al menos 4000 Orquesta Sinfónica Nacional de Guate- niños desaparecidos durante la guerra, y mala, en 1990. en total aun 40,000 personas. Por otra parte decenas de niños han desaparecido en el trayecto migratorio hacia Estados Unidos o causa de la violencia TEMPORADA DIDÁCTICA que vive nuestro país actualmente. Sus MAYO 2018 www.mcd.gob.gt Ministerio de Cultura y Deportes ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL DE GUATEMALA

familiares, al igual que los de los niños desaparecidos durante la guerra, siguen con la esperanza de poder volver a abrazarlos. Por cierto, sabes qué pasó con Miguel el Programa hermano de Margarita? Un grupo de familias que huían del con- Presentación de Instrumentos que conforman icto armado y se dirigían a México para la Orquesta. intentar sobrevivir, lo encontraron en el Demostración de la familia de Cuerda: camino, enfermo y solo. Las familias se Extracto "Pequeña Serenata Nocturna" lo llevaron a unos campamentos de W.A. Mozart. refugiados en México, donde vivían cientos de familias que permanecieron Demostración de la familia de Viento allí los siguientes veinte años. Las orga- Madera:Extracto del Ballet de los Pol- nizaciones que buscan a los niños desa- luelos, de "Cuadros de una Exposición parecidos lo ubicaron y nalmente, el M. Mussorgsky. año pasado, después de 28 años, pudo Demostración de la familia de Viento volver a abrazar a su hermana Margari- Metal: Promenade de "Cuadros de una ta. Exposición" Durante el 2017, 44 niños desparecidos M. Mussorgsky. en el conicto armado se reencontraron con sus familias. Demostración de la familia de Percusión: Malambo del "Ballet Si quieres ayudar o saber más sobre los Estancia" niños desaparecidos puedes visitar el A. Ginastera. sitio internet fger.org/desaparecidos/, también puedes visitar la oficina del Comité Internacional de la Cruz Roja en Guatemala (11 Calle 11-28 zona 1) con tus padres o tus maestros, informarte y com- Orquesta completa / Período partir información para que otras familias Clásico / Primer Movimiento del se enteren sobre los procesos de búsque- Concierto para Oboe y Flauta da de personas desaparecidas durante el A. Salieri conflicto armado. Período Romántico Siempre será de gran ayuda soli- Distribución "Danza Macabra" darizarse con los familiares, escucharlos C. SaintSaëns. y acompañarlos en su búsqueda. Viento Metal de la Orquesta 16. Corno Francés Período Impresionista Están en algún sitio / concertados Sinfónica Nacional 17. Trompeta "Danza Ritual del Fuego de El desconcertados / sordos 18. Trombón Amor Brujo" buscándose / buscándonos 19. Trombón bajo Manuel de Falla. bloqueados por los signos y las dudas 20. Tuba contemplando las verjas de las plazas 1. Director Invitado Período Moderno los timbres de las puertas / las viejas 2. Violín Concertino Percusión "Bugler's Holiday" azoteas ordenando sus sueños sus olvidos Cuerdas 21. Arpa L. Anderson. quizá convalecientes de su muerte 3. Violín 1o. 22. Piano privada 4. Violín 2o. 23. Marimba "Marcha Radetzky" nadie les ha explicado con certeza 24. Xilófono J. Strauss. 5. Viola si ya se fueron o si no 6. Violoncello 25. Glockenspiel si son pancartas o temblores 26. Clesta Batman " The Dark Knight" sobrevivientes o responsos 7. Contrabajo Hans Zimmer. ven pasar árboles y pájaros 27. Redoblante e ignoran a qué sombra pertenecen. Viento Madera 28. Timbales "Popurri Perez Prado" 8. Piccolo 29. Bombo Fragmento de Poema DESAPARECIDOS 9. Flauta 30. Platos "Obertura guatemalteca" de Mario Benedetti. 10. Oboe 31. Pandereta Bob Porter 11. Corno Inglés 32. Triángulo 12. Clarinete Bajo 33. Campanas tubulares 13. Clarinete 34. Gong Este concierto está dedicado a las miles 14. Fagote Directora invitada: 15. Contrafagote Mónica Sarmientos de personas desaparecidas durante el Conicto Armado vivido en Guatemala de 1960 a 1996, y a los familiares que siguen buscando. ¡No están solos!

1. Afiche: 2. Programa de mano: 11x17 pulgadas Desplegado: 8.5x14 pulgadas se entregan en editable (Ai), en PDF y Cerrado: 4.25 x 14 pulgdas su versión digital. 8 páginas / 2 hojas se entregan en editable (Ai) y en PDF familiares, al igual que los de los niños desaparecidos durante la guerra, siguen con la esperanza de poder volver a abrazarlos. Por cierto, sabes qué pasó con Miguel el hermano de Margarita? Un grupo de familias que huían del con- ¢icto armado y se dirigían a México para intentar sobrevivir, lo encontraron en el camino, enfermo y solo. Las familias se lo llevaron a unos campamentos de refugiados en México, donde vivían cientos de familias que permanecieron allí los siguientes veinte años. Las organizaciones que buscan a los niños desaparecidos lo ubicaron y nalmente, el año pasado, después de 28 años, pudo volver a abrazar a su hermana Margari- ta. Durante el 2017, 44 niños desparecidos en el con¢icto armado se reencontraron con sus familias.

Si quieres ayudar o saber más sobre los niños desaparecidos puedes visitar el sitio internet fger.org/desaparecidos/, también puedes visitar la oﬁcina del Comité Internacional de la Cruz Roja en Guatemala (11 Calle 11-28 zona 1) con tus padres o tus maestros, informarte y compartir información para que otras familias se enteren sobre los procesos de búsque- da de personas desaparecidas durante el conﬂicto armado. Siempre será de gran ayuda soli- darizarse con los familiares, escucharlos y acompañarlos en su búsqueda.

Fragmento de Poema DESAPARECIDOS de Mario Benedetti.

Este concierto está dedicado a las miles de personas desaparecidas durante el Con¢icto Armado vivido en Guatemala de 1960 a 1996, y a los familiares que siguen buscando. ªNo están solos!

Asistente) Clarinete Bajo Axel Nolberto de Jesús Sánchez Orantes

Fagotes Telma Raquel Díaz Donis de García Principal) Wilver Vinicio Villacinda Violines I Golia Alfredo Quezada Pereira Marlon Chacón Concertino) Álvaro Alexander Reyes Corno Francés Sagastume Asistente I Rolan David Casasola DEPARTAMENTAL ¿Recuerdas de quién te despe- Héctor Maximiliano Castro Mazariegos Principal) Zayas Asistente II Ludwin Constantino diste esta mañana antes de salir a Mónica Sarmientos Roldán Vásquez Gómez estudiar? ¿De tu papá o tu mamá? Marco Antonio Barrios Rendón Josué Saúl Vásquez García María del Rosario Vásquez Christian Escobar Palacios ¿De tus hermanitos? ¿Un tío una García tía? Edwin Harold Guerra Baños Trompetas Carlos Estuardo Gómez Sergio Antonio Tzic Fuentes Martínez Julio Rafael Oliva Morales Imagina lo que se sentirá que de pronto Víctor Hugo Rodas Padilla Silber Orlando García Reyes hoy al volver a casa te den la noticia que Violines II Andrea María Galdámez Trombones uno de ellos haya desaparecido. Castillo Principal) Carlos Ramiro Vivar Aguilar Así fue la historia de Margarita, cuando Karla Magalí Salas de Álvarez Raúl Yosimar Choy Camey Asistente) Trombón Bajo ella tenía nueve años en 1980, en Guate- Pedro Adalberto Velásquez Pedro Alberto Jayes Moreno Guevara mala había empezado el período más Sergio Danilo Díaz Avendaño Luis Adolfo Mijangos Recinos Tuba violento del con¢icto armado. Después Francisco Javier Casado Ochoa Sergio Estuardo Pacaché de un ataque durante el con¢icto armado Juan Selvin Velásquez Andrade Tajín José Luis López sus padres murieron y su hermanito desa- Marvin Pablo Ramírez Ortíz Percusión Rodrigo Coto Montañes Julio Cesar Santos Campos pareció. Principal) Margarita se quedó viviendo con su Violas Franquil Raúl de León López Moises Abraham López Jiménez Dany Moisés Bartolomín abuela y, durante 37 años, no ha dejado Principal) Mutzutz Director Invitado Xochitl Mendoza Jänsch Julio Cesar Santos Azurdia nunca de buscar a su hermanito. Cada día Asistente) Erick Yantuche Fernando José Soto Margarita recuerda la carita de Miguel, Graduado en el Conservatorio Nacional de Música de Jorge Fernando de León Flores Guatemala en 1988 siendo alumno del Maestro Arturo Carmen Adela Hernández Luna llena de incertidumbre y miedo cuando el Iunuhé de Gandarias López Santamaría Molina. Forma parte del Registro de Contrabajos Astrid Georgine Marroquín Piano y Celesta Alma Rosa Gaytán Dávila ataque empezaba. En los primeros días de la Orquesta Sinfónica Nacional de Guatemala desde 1986 Dafnne Lisseth Flores López como Asistente del Principal. Dentro de sus múltiples Otto Rene Letona Santizo ella preguntaba por su hermano todo el Angel Perez Archivo musical actuaciones en el extranjero por mencionar algunas fue Violoncellos Gabriela María Corleto tiempo. Hizo que su abuela lo buscara en invitado especial del Director japonés Kazuhiko Komatsu Kenneth Erickson Vásquez Orantes los cuarteles militares, en hospitales y para formar parte de la Orquesta Clásica de Yokosuka, con Villagrán Principal) motivo de celebrar el centenario de la Autonomía Municipal Ricardo del Carmen Fortuny Tramoya todos aquellos lugares a donde podrían Asistente) Rodolfo Armando Oliva de de esa ciudad, prefectura de Kanagawa, Japón, al mismo Guillermo Antonio López León haberlo llevado. Algo en su corazón le tiempo recibió talleres de Dirección de Orquesta con este Jiménez Administradora decía que Miguel estaba vivo. prestigioso director de orquesta japonés. Mónica Ivonne Ortiz López El Maestro López Alvarado ganó la audición para formar Julio Alfonso Lima Martínez Zuleyma Jeaneth Torres Héctor Rolando Pirir Sequén Cardona parte del Pacic Music Festival PMF, fundado por Leonard Ulises Daniel Chuc Salamanca Las desapariciones provocan un gran Bernstein, el cual se realiza todos los años en diferentes Consejo Directivo 2018 Lic. Gabriel Yela Presiden- ciudades de Japón. Ha brindado conciertos con diferentes Contrabajos dolor en las familias, porque la ausencia orquestas en Puerto Rico, Costa Rica, Honduras, El Manuel Angel Celada Cartage- te) de un familiar genera tristeza y a la vez na Principal) Mtro. Carlos Galdámez Salvador, México entre otros. Ha sido invitado para dirigir Marvin Ardany López Alvarado Vicepresidente) esperanza que se vuelve en una espiral de conciertos de diferentes géneros con la Orquesta Sinfónica Asistente) Mtro. Julio Oliva Secretar- io) Nacional de Guatemala y en el año dos mil quince fue invita- Laura Cristina Pellecer dolor en su corazón, a veces por décadas do por el Señor Embajador de Guatemala en Venezuela para González Lic. Estuardo Gómez Jorge Emilio Urrutia Medina Suplente I hasta que se lo encuentra y a veces ese dirigir la Orquesta Sinfónica de Venezuela OSV, un Adán de Jesús Figueroa Lic. Ricardo del Carmen dolor les acompaña toda la vida. programa exclusivo de música guatemalteca para conmemo- Ramírez Suplente II Lic. Ramiro Vivar Suplente rar un aniversario más de las relaciones diplomáticas entre Durante el con¢icto armado en Guatema- ambas naciones, concierto realizado en el Centro Cultural Flautas III Gabriel Yela López Principal) Lic. Roberto Zuñiga la desaparecieron alrededor de 45,000 Teresa Carreño en Caracas. Gustavo Adolfo Gómez García Tesorero) Director General En el ambiente artístico administrativo, el maestro se ha Piccolo de las Artes personas, de ellos al menos 5000 eran preparado académicamente para tener amplios conocimien- Mario Oswaldo Cubur Quexel Licda. Liliam de Carías Vocal I Administradora niños. Debido al esfuerzo de los famili- tos de administración de orquestas sinfónicas, por esa razón General del Ministerio de fue invitado dentro del Programa de Lideres Culturales de Oboes ares, y al apoyo de instituciones como el Fielding Udine Roldán Lemus Cultura Fundación Japón, siendo el motivo principal compartir Principal) Lic. Hugo Arenas Vocal II Comité Internacional de la Cruz Roja conocimientos y experiencias con los gerentes generales de Sergio Ernesto Rodas Director del Conservatorio Germán Alcántara CICR, la Liga Guatemalteca de Higiene Tokyo Symphony, Kanagawa Symphony, Kyoto Symphony, Velásquez Hiroshima Symphony entre otros. En Guatemala, fue electo Corno Inglés Mental y Dónde Están Las Niñas y los Carlos Enrique Galdámez Ministerio de Cultura y por medio de voto secreto durante once años como Repre- Castillo Deportes Niños de Guatemala ADEN, cada año sentante Titular ante el Consejo Directivo de la OSNG, del Dr. Jose Luis Chea Urruela Ministro de Cultura y se han encontrado decenas de niños desa- cual por siete años fue su Presidente. Clarinetes Ha sido invitado por la Asociación de Orquestas Profesio- Sergio Fernando Reyes Deportes) parecidos, ahora adultos, que vuelven a Sagastume Principal) Lic. Juan Alberto Monzón nales de España para participar en el II congreso de Gerentes Luis René Moscoso Orellana Esquivel Vice¥Ministro de Generales de Orquesta en Madrid, donde participaron Cultura y Deportes) ver a sus familias. ponentes de la Filarmónica de Londres y de la Filarmónica de Pero falta encontrar a al menos 4000 Berlín entre otros, y también asistió a talleres de Acústica en niños desaparecidos durante la guerra, y Graz, Austria. en total aun 40,000 personas. Actualmente el maestro López Alvarado es el encargado de la Cátedra de Contrabajo en el Conservatorio Nacional de Por otra parte decenas de niños han desa- Música de Guatemala, Director Artístico del Programa parecido en el trayecto migratorio hacia Pedagógico Musical de Alianza Francesa de Guatemala/Aso- Estados Unidos o causa de la violencia ciación Cultural Victoria y nombrado a través de Acuerdo TEMPORADA DIDÁCTICA Ministerial del MCD como miembro honorario del Consejo que vive nuestro país actualmente. Sus Asesor y Consultivo del Centro Cultural Miguel Ángel Asturias de Guatemala. MAYO 2018 www.mcd.gob.gt Ministerio de Cultura y Deportes ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL DE GUATEMALA

familiares, al igual que los de los niños desaparecidos durante la guerra, siguen con la esperanza de poder volver a abrazarlos. Por cierto, sabes qué pasó con Miguel el Programa hermano de Margarita? Un grupo de familias que huían del con- Presentación de Instrumentos que conforman icto armado y se dirigían a México para la Orquesta. intentar sobrevivir, lo encontraron en el Demostración de la familia de Cuerda: camino, enfermo y solo. Las familias se Extracto "Pequeña Serenata Nocturna" lo llevaron a unos campamentos de W.A. Mozart. refugiados en México, donde vivían cientos de familias que permanecieron Demostración de la familia de Viento allí los siguientes veinte años. Las orga- Madera: nizaciones que buscan a los niños desa- Extracto del Ballet de los Polluelos, de parecidos lo ubicaron y nalmente, el "Cuadros de una Exposición M. Mussorgsky. año pasado, después de 28 años, pudo volver a abrazar a su hermana Margari- Demostración de la familia de Viento ta. Metal: Durante el 2017, 44 niños desparecidos Promenade de "Cuadros de una en el conicto armado se reencontraron Exposición" con sus familias. M. Mussorgsky. Si quieres ayudar o saber más sobre los Demostración de la familia de niños desaparecidos puedes visitar el Percusión: Malambo del "Ballet sitio internet fger.org/desaparecidos/, Estancia" también puedes visitar la oﬁcina del A. Ginastera. Comité Internacional de la Cruz Roja en Guatemala (11 Calle 11-28 zona 1) con tus padres o tus maestros, informarte y com- "El Mundo de la música en el partir información para que otras familias Período Clásico y Romántico" se enteren sobre los procesos de búsque- Sinfonía No. 40 en sol menor, da de personas desaparecidas durante el Distribución K. 550 Molto allegro conﬂicto armado. Wolfgang A. Mozart. Viento Metal Siempre será de gran ayuda soli- de la Orquesta 16. Corno Francés Sinfonía No. 7 en La menor darizarse con los familiares, escucharlos Sinfónica Nacional 17. Trompeta Op. 92 Allegro con brio y acompañarlos en su búsqueda. 18. Trombón L. V. Beethoven. 19. Trombón bajo Están en algún sitio / concertados 1. Director Invitado 20. Tuba El reloj sincopado desconcertados / sordos Leroy Anderson buscándose / buscándonos 2. Violín Concertino Percusión bloqueados por los signos y las dudas 21. Arpa Sinfonía No. 4, Op. 90 contemplando las verjas de las plazas Cuerdas "La italiana" Felix Mendelssohn los timbres de las puertas / las viejas 3. Violín 1o. 22. Piano azoteas 4. Violín 2o. 23. Marimba ordenando sus sueños sus olvidos Sinfonía No. 4 Op. 36, en Fa 5. Viola 24. Xilófono quizá convalecientes de su muerte 25. Glockenspiel menor P. I. Tchaikovsky privada 6. Violoncello SCHERZO, Pizzicato Ostinato nadie les ha explicado con certeza 7. Contrabajo 26. Clesta si ya se fueron o si no 27. Redoblante LA MÚSICA EN AMÉRICA si son pancartas o temblores Viento Madera 28. Timbales Obertura Candide" sobrevivientes o responsos 8. Piccolo 29. Bombo Leonard Bernstein En el centenario de su ven pasar árboles y pájaros nacimiento 1918-2018) 9. Flauta 30. Platos e ignoran a qué sombra pertenecen. 10. Oboe 31. Pandereta Huapango (musical folklórica Fragmento de Poema DESAPARECIDOS 11. Corno Inglés 32. Triángulo mexicana) José Pablo Moncayo de Mario Benedetti. 12. Clarinete Bajo 33. Campanas tubulares 13. Clarinete 34. Gong Alma Llanera (música folklórica venezolana) 14. Fagote Pedro Elías Gutiérrez 15. Contrafagote Son típico Benigno Mejía Cruz Este concierto está dedicado a las miles de personas desaparecidas durante el Conicto Armado vivido en Guatemala de 1960 a 1996, y a los familiares que Directora invitada: siguen buscando. Mónica Sarmientos ¤No están solos!

2018

Fechas de Conciertos:

I. Concierto: Miércoles 14 de marzo III. Concierto: Miércoles 6 de junio IV Concierto: Jueves 7 de junio V. Concierto: Jueves 28 de junio VI. Concierto: Jueves 5 de julio VII. Concierto: Viernes 10 de agosto IX. Concierto: Jueves 30 de agosto X Concierto: Viernes 31 de agosto

Concepto Gráfico: La Comunicación de esta temporada debía ser muy elegante, se utilizó negro de fondo para acentuar esa elegancia complementado con elementos en monotono de café. La composición era un canto al instrumento principal de los conjuntos de cámara de cada concierto, y se utilizó la metáfora visual del renacer. Por ello se visualizan los instrumentos con elementos que representan la naturalidad y vitalidad de la música de cámara.

MARYSOL DÁVILA ILLESCAS

2018 I Concierto MIÉRCOLES 14 DE MARZO

ORQUESTA SINFÓNICA Percusión NACIONAL Julio Cesar Santos Campos Principal) Flautas Franquil Raúl de León Gabriel Yela López Principal) Dany Moisés Bartolomín Gustavo Adolfo Gómez García Mutzutz Piccolo Julio Cesar Santos Azurdia Mario Oswaldo Cubur Quexel Archivo Musical Oboes Gabriela María Corleto Fielding Udine Roldán Lemus Orantes Principal) Sergio Ernesto Rodas Tramoya Velásquez Rodolfo Armando Oliva de León Corno Inglés Carlos Enrique Galdámez Administradora Castillo Zuleyma Jeaneth Torres Cardona Clarinetes Sergio Fernando Reyes Director Invitado Sagastume Principal) Ramiro Vivar GUA Luis René Moscoso Orellana Asistente) Consejo Directivo 2018 Lic. Gabriel Yela Presiden- Clarinete Bajo te) Axel Nolberto de Jesús Sánchez Mtro. Carlos Galdámez Orantes Vicepresidente) Fagotes Mtro. Julio Oliva Secretar- Telma Raquel Díaz Donis de io) García Principal) Lic. Estuardo Gómez Wilver Vinicio Villacinda Golia Suplente I Lic. Ricardo del Carmen Corno Francés Suplente II Rolan David Casasola Lic. Ramiro Vivar Suplente Mazariegos Principal) III Ludwin Constantino Vásquez Lic. Roberto Zuñiga Gómez Tesorero) Director General Josué Saúl Vásquez García de las Artes Christian Escobar Palacios Licda. Liliam de Carías Vocal I Administradora Trompetas General del Ministerio de Sergio Antonio Tzic Fuentes Cultura Julio Rafael Oliva Morales Lic. Hugo Arenas Vocal II Silber Orlando García Reyes Director del Conservatorio Trombones Germán Alcántara Carlos Ramiro Vivar Aguilar Raúl Yosimar Choy Camey Ministerio de Cultura y Deportes Trombón Bajo Dr. Jose Luis Chea Urruela Pedro Alberto Jayes Guevara Ministro de Cultura y Deportes) Tuba Lic. Juan Alberto Monzón Sergio Estuardo Pacaché Tajín Esquivel Vice¡Ministro de Cultura y Deportes)

BANDA DE MARCHAS FÚNEBRES

I CONCIERTO TEMPORADA DE CÁMARA

ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL DE GUATEMALA

Carlos Ramiro Vivar REPERTORIO Aguilar

1. JESÚS, ALEGRÍA DE LOS HOMBRES. DE LA CANTATA BWV 147 JOHANN SEBASTIAN BACH Trombonista, docente, arreglista y director de banda y orquesta. Nacido en 2. DUELO DE LA PATRIA Jalapa. Es egresado de la Licenciatura RAFAEL CHÁVEZ TORRES C.R.) en Música con especialidad en ejecución instrumental de la Universi- 3. CRISTO REY dad Galileo de Guatemala. MIGUEL ZALTRÓN Realizó sus primeros estudios en la Escuela de Música Julián Paniagua 4. LOS 12 APÓSTOLES Martínez de Jalapa, con el maestro PEDRO DONIS Manuel de Jesús Vivar. En 1980 inicia sus estudios en el Conservatorio Nacio- 5. LA ENTREGA DE JESÚS NAZ- nal de Música “Germán Alcántara”, en ARENO PEDRO DONIS donde forma parte del Coro Polifónico, Orquesta Sinfónica del Conservatorio y 6. LOS PASOS grupos de cámara y fundador del grupo JULIÁN PANIAGUA MARTÍNEZ “Pequeño Ensamble de Jazz”. Ha participado en cursos de perfeccio- 7. CAMINO AL GÓLGOTA namiento instrumental y de dirección MARIO PANIAGUA orquestal en Guatemala, Nicaragua y Costa Rica. Actualmente dirige la 8. MARTIRIO Orquesta Pop del Conservatorio Nacio- ALBERTO VELÁZQUEZ COLLADO nal y ha tenido a su cargo agrupaciones como la Banda Sinfónica y Ensamble de 9. JESÚS DEL CONSUELO Metales del Conservatorio, la Orquesta FRAY MIGUEL ANGEL MURCIA Estelar 86, Orquesta de Teatro Musical del Programa de Cultura Paiz y también 10. CRUCIFIXIÓN ha actuado como Director Invitado de la FRAY MIGUEL ANGEL MURCIA Orquesta Sinfónica Nacional. Ha realizado giras por Estados Unidos, México 11. CONSUMATUM EST y Centro América, como trombonista de MARIANO DE JESÚS DÍAZ diversas agrupaciones de música popular. 12 . MATER DOLOROSA Actualmente es docente de la cátedra de JULIA QUIÑONEZ trombón y solfeo del Conservatorio Nacional de Música “Germán Alcán- 13. MARCHA FÚNEBRE tara,” y se desempeña como Trombonis- FEDERICO CHOPIN ta Principal de la Orquesta Sinfónica Nacional de Guatemala. 14. ALELUYA. DEL MESÍAS GEORGE FREDERICK HAENDEL

DIRECTOR INVITADO: 2018

RAMIRO VIVAR Guatemala, 14 de marzo de 2018

"CAMERATA DE LA ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL" Violines Primeros Álvaro Alexander Reyes Sagastume Héctor Maximiliano Castro Zayas Carlos Estuardo Gómez Martínez Juan Pablo Ramírez Ortíz

Violines Segundos Andrea María Galdámez Castillo Karla Magalí Salas de Álvarez Luis Recinos Rodrigo José Coto Montañes

Violas Xochitl Mendoza Jänsch Otto René Letona Santizo Ángel Pérez

Cellos Ricardo José del Carmen Fortuny Ulises Daniel Chuc Salamanca

Contrabajo Jorge Emilio Urrutia Medina

Consejo Directivo 2018 Lic. Gabriel Yela Presidente) Mtro. Carlos Galdámez Vicepresidente) Mtro. Julio Oliva Secretario) Lic. Estuardo Gómez Suplente I Lic. Ricardo del Carmen Suplente II Lic. Ramiro Vivar Suplente III Lic. Edgar Dagoberto Búcaro Pérez Tesorero) Director General de las Artes Licda. Liliam de Carías Vocal I Administradora General del Ministerio de Cultura Lic. Hugo Arenas Vocal II Director del Conservatorio Germán Alcántara

Ministerio de Cultura y Deportes Dr. Jose Luis Chea Urruela Ministro de Cultura y Deportes) Lic. Juan Alberto Monzón Esquivel Vice¢Ministro de Cultura y Deportes)

MÚSICA DE CÁMARA A beneﬁcio de la Asociación Filarmónica de Guatemala

III CONCIERTO TEMPORADA DE CÁMARA

ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL DE GUATEMALA

REPERTORIO César DIRECTOR INVITADO 1. W.A. Mozart Sazo PEQUEÑA SERENATA NOC- TURNA Inició sus estudios musicales en la escuela primaria Rafael Ayáu Hospicio Nacional) con los 2. Sergei Koussevitzky maestros Manuel Ramírez Crocker y Rolando Dardón en donde se inició en el estudio del Clari- CONCIERTO PARA CON- nete en la banda del establecimiento, luego ingresó como alumno becado al Conservatorio TRABAJO Y ORQUESTA Nacional de Música de Guatemala en donde Primer movimiento obtuvo el diploma de Bachiller en Arte y el título de Maestro en Arte especializado en Clarinete. Licenciado en música Universidad de San Carlos Solista invitada: Laura Pellecer de Guatemala y de Licenciado en ejecución musical Universidad Galileo. Ha incursionado en la composición musical con su obra Galileo interpretada por la Orquesta Sinfónica Nacional en el año 2007 como parte de la graduación de la licen- 3.Piotr Ilich Tchaikovsky ciatura en la Universidad Galileo y otras obras de SERENATA PARA CUERDAS música sacra. Como arreglista ha dedicado su creación musical a ensambles corales, banda OP. 48 sinfónica y orquesta sinfónica, especialmente de autores guatemaltecos. En 1989, ganó una beca por oposición para participar en la American 4.Leroy Anderson Wind Symphony Orchestra con sede en Pittsburg, Pennsylvania, EUA, y en dos oportunidades, PLINK, PLANK, PLUNK. participó en talleres de clarinete junto al renombrado clarinetista Luis Rossi, en San José de Costa Director invitado: César Sazo Rica. Su experiencia abarca muchos géneros musicales y ensambles, como estudiantinas, orquestinas, coros, bandas estudiantiles, grupos de jazz, de música de cámara, orquestas, bandas tanto clásicas como populares.Miembro fundador de varios ensambles musicales como el Quinteto de Solistas, el Cuarteto de Clarinetes, La Orques- ta de Bob Porter, la Banda de Paco Gatsby y organizador y miembro de Mosaico Jazz Big Band con el maestro Jorge Sarmientos y la All Star´s Big Band. Se ha presentado como Solista de Clarinete y Saxofón en varias oportunidades con la Orques- ta Sinfónica Nacional.En 1998 fue invitado como director asistente de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Oregon, EUA y como catedrático de Clarinete y Saxofón.Asistió durante dos años, a los cursos de dirección de orquesta en la Univer- sidad de Oregon con los maestros Miguel Heart Bedoya, (director de la Orquesta de Los Ángeles California) Wayne Bennet Director titular de la Orquesta de la Universidad), Robert Ponto Laura Director de la Banda Sinfónica) y Timothy Reyn- olds (director adjunto).Fue presidente y, actualmente vicepresidente de la Asociación Filarmóni- ca de Guatemala. Presidente del Consejo Directi- Pellecer vo de la Orquesta Sinfónica Nacional y miembro del Directorio del Teatro Nacional Miguel Ángel SOLISTA INVITADA Asturias.

Inicia sus estudios musicales a los 11 años de edad, Fue clarinete principal de la Orquesta Sinfónica mismo año en el que inicia estudios de contrabajo Nacional, Catedrático de Solfeo, Clarinete y con el maestro Marvin Ardany López, y posterior- Saxofón del Conservatorio Nacional de Música. mente; el maestro Arturo Santa María, obtiene Fundador, organizador y director por 10 años Ad una beca para realizar estudios especializados con honórem) de la Orquesta Sinfónica de Estudi- el maestro costarricense Carlos Vives, país en antes del Conservatorio Nacional de Música de donde ganó el concurso Medalla de Oro, que le Guatemala. Fue Catedrático de la clase de ensam- permitió presentarse como solista en aquella ble musical de la Universidad del Valle de Guate- época. Ha sido principal de las principales orques- mala. Director invitado de la Orquesta Sinfónica tas juveniles de Guatemala y Costa Rica, es miem- Nacional por varios . bro de la Orquesta Sinfónica Nacional de Guate- mala, y se ha presentado como contrabajista de ªla en distintas orquestas en El Salvador, Hondu- ras, Nicaragua, Costa Rica, México, y Estados Unidos. Actualmente, recibe clases con el maestro Felix Petit Venezuela), da clases en la Escuela Guatemala, 6 de junio de 2018 2018 Municipal de Música y prepara su trabajo de tesis para la Maestría en Docencia Superior.

Consejo Directivo 2018

Lic. Gabriel Yela Presidente) Mtro. Carlos Galdámez Vicepresi- dente) Mtro. Julio Oliva Secretario) Lic. Estuardo Gómez Suplente I Lic. Ricardo del Carmen Suplente II Lic. Ramiro Vivar Suplente III Lic. Edgar Dagoberto Búcaro Pérez Tesorero) Director General de las Artes Licda. Liliam de Carías Vocal I Administradora General del Ministe- rio de Cultura Lic. Hugo Arenas Vocal II Director del Conservatorio Germán Alcántara

Ministerio de Cultura y Deportes Dr. Jose Luis Chea Urruela Ministro de Cultura y Deportes) Lic. Juan Alberto Monzón Esquivel ViceMinistro de Cultura y Deportes)

MÚSICA DE CÁMARA

“Concierto dedicado a Eduardo Ortíz Lara en celebración de 100 años de su nacimiento.”

IV CONCIERTO TEMPORADA DE CÁMARA

ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL DE GUATEMALA

REPERTORIO HOMENAJEADO

La Orquesta Sinfónica Nacional de Gua- Eduardo temala, dedica su cuarto concierto de Temporada de Música de Cámara al destacado Violoncellista Eduardo Ortíz Lara en celebración de 100 años de su Ortiz Lara nacimiento.

Nació en Guatemala el 18 de Junio de 1918. Realizó sus estudios musicales en el Conservatorio Nacional de 1. J. S. Bach SUITE NO. 1 PARA Música de Guatemala y en 1942 obtiene el título de Bachiller en Arte Especializado en Violoncello. En VIOLONCELLO SOLO 1967 asiste a un curso de “Orientación Pedagógica para Maestros de Formación Musical” promovido por la Dirección General de Educación, el cual lo motiva a la docencia y en 1970 ingresa a la Escuela “Jesús María Alvarado” para realizar una especialización en este • Prelude campo, obteniendo el título de Maestro de Formación Musical.Como docente tuvo a su cargo la cátedra de • Allemande Violoncello y Música de Cámara en el Conservatorio Nacional de Música de Guatemala durante los años de • Courante 1946 a 1990, tiempo durante el cual formó a distintas generaciones de Violoncellistas y Docentes los cuales • Sarabande actualmente se encuentran laborando en distintas Orquestas Profesionales a nivel mundial y nacional. • Minuet Cabe mencionar que varios de los alumnos del maestro Ortiz Lara han sido acreedores de becas para realizar • Gigue estudios superiores de Violoncello con maestros de renombre internacional. En 1945 obtuvo el puesto de Violoncellista Principal de la Orquesta Sinfónica Nacional de Guatemala, lugar 2. B. Marcello SONATA NO. 1 que ocupó con un excelente desempeño hasta su retiro. Fue invitado a formar parte de la Orquesta Sinfónica de EN FA MAYOR PARA VIO- Halifax, Canadá; durante la temporada de Invierno de 1957-1958. Integró la Orquesta “ Festival Internacional de Música” en el Salvador. Ha sido fundador e integran- LONCELLO Y CÉMBALO te del Trio y Cuarteto de Cuerdas “ Jesús Castillo” con el cual obtuvo el segundo lugar en el certamen “15 de Septiembre”, “Coro Guatemala”, “Círculo Musical • Largo Antigua”, Cuarteto “Antigua”, trio “Ars Viva”, Orquesta Clásica de Guatemala bajo la dirección del mto. Ricar- • Allegro do Del Carmen, Orquesta de Cámara “Augusto Arde- nois”. Ha sido fundador del departamento de música de • Largo la Universidad “Francisco Marroquín”, Asociación de Artistas y Escritores jóvenes de Guatemala “Gener- • Allegro ación del Cuarenta”, entre otros. Por su magní¥co desempeño como Violoncellista y su dedicada labor como docente, el Maestro Ortíz ha recibido múltiples distinciones entre las que cabe mencionar están: Catedrático Emérito del Conservato- 3. A. Scarlatti SONATA NO. 1 rio Nacional de Música de Guatemala y el Recono- cimiento por parte de todo el Alumnado del mismo lugar, Reconocimiento por parte de los alumnos de la EN RE MENOR PARA VIO- Universidad de San Carlos de Guatemala ¨Facultad de Humanidades), ha sido acreedor al segundo lugar en el LONCELLO Y CEMBALO certamen “15 de Septiembre” (1983), le han otorgado la Medalla “Al Mérito Artístico” por parte de la Dirección General de Cultura y Bellas Artes durante la clausura • Largo del XVII festival permanente de Cultura (1985), en 1988 fue invitado a formar parte del Primer Congreso Mundi- • Allegro al de Violoncellistas efectuado en la Universidad de Maryland, USA ocupando por oposición la plaza de • Largo Violoncello Principal de dicho congreso, obtuvo la Orden “Francisco Marroquín” la cual es otorgada por el • Allegro Gobierno de la República a través del Ministerio de Educación (1989), Diploma y Medalla al Mérito por parte del Conservatorio Nacional de Música de Guate- mala por su labor artística y docente (1990), Diploma de Reconocimiento por parte del Organización para las A. Vivaldi Artes “Francisco Marroquín” nombrándolo “Maestro 4. SONATA NO. 5 EN Ilustre”(1994), le entregaron la Orden Nacional “ Rafael Alvarez Ovalle” (2010) por su magní¥ca labor. MI MENOR PARA VIOLON- El amor por la literatura lo llevó a escribir siete trabajos literarios los cuales narran parte de su vida como artista CELLO Y CLAVECÍN y como docente. Algunos de ellos son: Retazos Memo- rables de mi Vida, Estudio, Análisis y Plan de trabajo en un Orquesta Sinfónica, El Niño entra en el Campo de la • Largo Música, entre otros. • Allegro Actualmente a sus 99 años se encuentra disfrutando de un merecido descanso, aunque de vez en cuando aún • Largo saca su adorado Bachmann para practicar escalas y estudios para no olvidar lo que lo llenó de vida durante • Allegro tanto tiempo.

Cembalo: Violoncello: Pedro Adalberto Ricardo Velásquez del Carmen Moreno Fortuny

Guatemala, 7 de junio de 2018 2018

VI Conciertos JUEVES 5 DE JULIO ANTIGUA

Baroque Ensemble” y “Haydn by the Lake”. the by “Haydn y Ensemble” Baroque

Baroque Orchestra” y miembro de varios ensambles de música antigua como “Les Favorites Favorites “Les como antigua música de ensambles varios de miembro y Orchestra” Baroque

de Hoog, Jaap ter Linden contribuyeron en su formación. Es cellista principal de “¥e Lyra Lyra “¥e de principal cellista Es formación. su en contribuyeron Linden ter Jaap Hoog, de

Teresa Martínez, celebramos los 100 años de vida del emble del vida de años 100 los celebramos Martínez, Teresa -

Los consagrados intérpretes de violoncello barroco, Catharina Meintz, Kenneth Slowik, Viola Viola Slowik, Kenneth Meintz, Catharina barroco, violoncello de intérpretes consagrados Los

moderno. Ha ocupado el cargo de Profesor Visitante en la Universidad de Costa Rica UCR. UCR. Rica Costa de Universidad la en Visitante Profesor de cargo el ocupado Ha moderno. Este año nos honra con su presencia la primera actriz María María actriz primera la presencia su con honra nos año Este

LAURA HANDLER, maestra norteamericana intérprete del violoncello barroco y y barroco violoncello del intérprete norteamericana maestra HANDLER, LAURA

do en las actividades programadas. programadas. actividades las en do

ha respondido con entusiasta interés, asistiendo y participan y asistiendo interés, entusiasta con respondido ha - Internacional de Piano María Clara Cullell. Clara María Piano de Internacional

son gratuitas. son

Organizadora del Festival Internacional de Música Antigua de Costa Rica y el Concurso Concurso el y Rica Costa de Antigua Música de Internacional Festival del Organizadora

de sus esfuerzos al público, el gran aliado de este proyecto, que que proyecto, este de aliado gran el público, al esfuerzos sus de

de la Escuela Municipal de Música. Todas las presentaciones presentaciones las Todas Música. de Municipal Escuela la de 2003-2011 y actualmente Decana de la Facultad de Bellas Artes de la UCR de Costa Rica. Rica. Costa de UCR la de Artes Bellas de Facultad la de Decana actualmente y 2003-2011

convocados, que presentan con mucho orgullo los resultados resultados los orgullo mucho con presentan que convocados,

América. Directora de la Escuela de Artes Musicales de la Universidad de Costa Rica Rica Costa de Universidad la de Musicales Artes de Escuela la de Directora América.

artistas de América Galante de Costa Rica en las instalaciones instalaciones las en Rica Costa de Galante América de artistas

Universidad de Costa Rica UCR. Ha participado como solista en numerosos escenarios en en escenarios numerosos en solista como participado Ha UCR. Rica Costa de Universidad

ción de los artistas e investigadores nacionales y extranjeros extranjeros y nacionales investigadores e artistas los de ción

e interpretación del repertorio barroco a cargo de los notables notables los de cargo a barroco repertorio del interpretación e

Diplome Supérieur de Clavecin en la Schola Cantorum de Paris y Maestria en Historia por la la por Historia en Maestria y Paris de Cantorum Schola la en Clavecin de Supérieur Diplome

Este Festival sigue creciendo gracias a la generosa colabora generosa la a gracias creciendo sigue Festival Este -

Galante”. Recibió la Licence d´Enseignement de la Musique en la Universidad de Paris III, III, Paris de Universidad la en Musique la de d´Enseignement Licence la Recibió Galante”.

ción libre de todos, por medio de un intensivo taller de técnica técnica de taller intensivo un de medio por todos, de libre ción

Música 2009), “Syntagma Musicum” Premio Nacional 2013) y el nuevo ensamble” América América ensamble” nuevo el y 2013) Nacional Premio Musicum” “Syntagma 2009), Música

do en las actividades del Ministerio de Cultura y Deportes. Deportes. y Cultura de Ministerio del actividades las en do

- participa la a abiertas puertas a cultural difusión y formación

Rica. Miembro fundador de los ensambles de música histórica “Ganassi” Premio Nacional de de Nacional Premio “Ganassi” histórica música de ensambles los de fundador Miembro Rica.

- apoyo logístico de la Orquesta Sinfónica Nacional y enmarca y Nacional Sinfónica Orquesta la de logístico apoyo

MARÍA CLARA VARGAS CULLELL, destacada clavicembalista e investigadora de Costa Costa de investigadora e clavicembalista destacada CULLELL, VARGAS CLARA MARÍA vos del Festival, la colaboración entre instituciones para la la para instituciones entre colaboración la Festival, del vos

EN LA CIUDAD DE GUATEMALA, con el invaluable invaluable el con GUATEMALA, DE CIUDAD LA EN

- objeti los de uno reforzar podremos Guatemala, de cipalidad

Galante. Galardonada con varias distinciones y reconocimientos por su brillante trayectoria. brillante su por reconocimientos y distinciones varias con Galardonada Galante.

FESTIVAL DE MÚSICA ANTIGUA “Retomando Huella” Huella” “Retomando ANTIGUA MÚSICA DE FESTIVAL

- Muni la de Histórico Centro del Dirección la y Música de pal Intérprete de violín barroco en los importantes ensambles Syntagma Musicum y América América y Musicum Syntagma ensambles importantes los en barroco violín de Intérprete

esfuerzo de los miembros del comité organizador del III III del organizador comité del miembros los de esfuerzo

de perfeccionamiento y frecuentemente se presenta en escenarios de Europa y América. América. y Europa de escenarios en presenta se frecuentemente y perfeccionamiento de

- Munici Escuela la de autoridades las a gracias y, guatemalteco

declarado Grupo en Residencia 2015 del Teatro Nacional de Costa Rica. Ha realizado estudios estudios realizado Ha Rica. Costa de Nacional Teatro del 2015 Residencia en Grupo declarado

tirá en el escenario de la música antigua como resultado del del resultado como antigua música la de escenario el en tirá

sonidos del pasado desarrollado por un joven investigador investigador joven un por desarrollado pasado del sonidos

GRACE MARIN, joven violinista costarricense, integrante fundadora del Cuarteto Hispano, Hispano, Cuarteto del fundadora integrante costarricense, violinista joven MARIN, GRACE

- conver se Guatemala de ciudad la consecutivo, año tercer Por

conservación de patrimonio musical y reproducción de de reproducción y musical patrimonio de conservación

instrumentos y repertorio. y instrumentos

resultado del proyecto de alta tecnología al servicio de la la de servicio al tecnología alta de proyecto del resultado

América. Disertará sobre su experiencia y aproximación práctica a la interpretación de los los de interpretación la a práctica aproximación y experiencia su sobre Disertará América.

eventos musicales como artista invitado y con ensambles de gran trayectoria en Europa y y Europa en trayectoria gran de ensambles con y invitado artista como musicales eventos

de Trompeta, presenciaremos por primera vez en concierto, el el concierto, en vez primera por presenciaremos Trompeta, de

Intérprete de repertorio de los siglos XVI al XVIII, participa activamente en importantes importantes en activamente participa XVIII, al XVI siglos los de repertorio de Intérprete

recientemente al joven director de la Academia Guatemalteca Guatemalteca Academia la de director joven al recientemente

co Musical de la Universidad de Costa Rica UCR y titular de la casa Editorial Musedita Italia). Italia). Musedita Editorial casa la de titular y UCR Rica Costa de Universidad la de Musical co

- Históri Archivo del editorial responsable es Actualmente internacional. relevancia de italiano taremos en estreno la hermosa trompeta barroca donada donada barroca trompeta hermosa la estreno en taremos

ALESSANDRO BARES polifacético violinista, director de orquesta, musicólogo y editor editor y musicólogo orquesta, de director violinista, polifacético BARES ALESSANDRO

- presen Lara, Ortíz Eduardo pedagogo y violoncellista mático LOS INTEGRANTES DE AMÉRICA GALANTE: AMÉRICA DE INTEGRANTES LOS

MINISTRO DE CULTURA Y DEPORTES Dr. José Luis Chea Urruela VICEMINISTRO DE CULTURA Lic. Lorena Rojas, Coordinadora de El nivel artístico de los conciertos, talleres y Lic. Juan Alberto Monzón Esquivel Comunicación y Cultura de la Dirección DIRECTOR GENERAL DE LAS ARTES del Centro Histórico de la Municipali- muestras de danza se ha mantenido muy alto y en Lic. Edgar Dagoberto Búcaro Pérez dad de Guatemala. DIRECTORA DE FOMENTO DEL ARTE esta edición 2018, es un gran honor presentar a Licda. Lucia Armas Lic. Blanca López, Directora de la los integrantes de: COORDINADOR DE INSTITUCIONES Escuela Municipal de Música ARTÍSTICAS Maestro Gabriel Gil Lic. Fredy Sagastume DIRECTOR DEL CONSORCIO BARROCO Maestro Raúl Miguel Rodriguez MARÍA TERESA MARTÍNEZ Lic. Marco Antonio Barrios Orquesta Sinfónica Nacional AMERICA GALANTE, COMITÉ ORGANIZADOR “Patrimonio Cultural de la Nación” Costa Rica Escuela Municipal de Música EL CONSORCIO BARROCO DE GUATEMALA AGRADECIMIENTOS Centro Cultural Municipal Guatemala Lic. Juan Gabriel Yela, Presidente del Dirección del Centro Histórico de la Consejo Directivo OSN. Municipalidad de Guatemala CAMERATA DE LA ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL, Museo de la Merced Guatemala Mtro. Carlos Galdámez , Vicepresi- dente del Consejo Directivo OSN. Conservatorio Nacional de Música CUARTETO CONTEMPORÁNEO DE GUATEMALA Lic. Marysol Dávila Illescas, “Germán Alcántara” Guatemala Diseñadora Grá±ca. Palacio Nacional de la Cultura QUINTETO DE BRONCES EMBAJADOR Guatemala ENSAMBLE BARROCO DE GUATEMALA Guatemala CORO “RICARDO DEL CARMEN” Guatemala

CONSORCIO BARROCO

Sedes: JUEVES 28 DE JUNIO LUNES 02 DE JULIO Palacio Nacional De La LUNES 25 DE JUNIO MIÉRCOLES 27 DE JUNIO 10:00 - 12.30 horas Salón Mayor del Anexo del Centro Cultural Cultura 19:30 hrs. 10:00 /12.30/14:00 /17:00 hrs. Municipal (Antiguo Club Americano) 19:30 horas 19.30 horas 6ª. Av. y 6ª. Calle zona 1 LUGAR: Salón de Banquetes, LUGAR: Teatrino del Centro LUGAR: Salón de Banquetes, LUGAR: Casa Ibargüen Cultural Municipal TALLER “APROXIMACIÓN A LA Palacio Nacional de la Cultura TÉCNICA E INTERPRETACIÓN Palacio Nacional de la Cultura DEL REPERTORIO PARA CEMBALO DEL S. XVIII” Museo De La Merced INAUGURACIÓN DEL III TALLER INTERACTIVO CONCIERTO: “GALA DE FESTIVAL DE MÚSICA ANTIGUA “APROXIMACIÓN A LA INTER- CONCIERTO: FLAUTAS DEL RENACIMIENTO 11 Av. 4-49 zona 1 “Retomando Huella” 2018 PRETACIÓN DE LA MÚSICA 14:00 – 17:00 horas ”FIESTA BARROCA”AMERICA BARROCA” Y BARROCO” Teatrino del Centro Cultural Municipal GALANTE, Costa Rica. PAL NAC AMÉRICA GALANTE DE Costa Rica ENSAMBLE BARROCO DE GUATEMALA, CONCIERTO: “EL GRAN BARROCO 2ª. SESIÓN-TALLER DE MÚSICA Invitado especial: Inscripción al tel: 22539023 o en la o cina de la BARROCA FRANCISCO RUIZ, guitarra barroca Escuela Municipal de ITALIANO” CONSORCIO BARRO- Orquesta Sinfónica Nacional, 3ª. Av. 4-61 z. 1Edif El polifacético violinista, musicólogo y editor Música CO DE GUATEMALA. del Conservatorio Nac. de Música de lunes a italiano Alessandro Bares, la joven violinista viernes de 9.30 a 15.00 horas. 18:00 – 19:00 horas Grace Marín y la destacada clavicembalista Esta Gala de obras eclesiásticas y profanas Centro Cultural Municipal. Solistas invitados: Claudio Solares, Guitarra Barroca, Se entregará constancia de participación. Salón Mayor del Anexo del Centro Cultural María Clara Vargas Cullell de Costa Rica y la interpretadas con virtuosismo en autas de pico Edi cio de Correos, 7a. avenida Julio Oliva, trompeta barroca (estreno de este Municipal (Antiguo Club Americano) maestra norteamericana Laura Handler, engalanará el recinto de la Casa Ibargüen, instrumento recientemente donado por el maestro El violinista italiano Alessandro Bares, la antiguo Palacio de Beltranena, que data de 1778. 11-67 zona 1. trompetista y director de orquesta Raúl Miguel violinista Grace Marín, la clavicembalista María intérprete del violoncello nos visitan para Este notable ensamble ofrecerá a los asistentes Rodriguez de España) Clara Vargas Cullell, de Costa Rica y la maestra CONCIERTO: “FIESTA BARROCA” compartir su arte en instrumentos de época y un hermoso concierto de obras del renacimiento norteamericana Laura Handler, intérprete del ofrecer importantes talleres enfocados en la y barroco. Salón Mayor del Anexo violoncello ofrecen este día dos sesiones El polifacético violinista, musicólogo y editor interpretación del barroco como parte del Fundado en 2010, El Consorcio Barroco de intensivas enfocadas en la técnica e italiano Alessandro Bares, la joven violinista EL ENSAMBLE BARROCO DE GUATEMA- del Centro Cultural Guatemala, an trión del Festival, es la primera interpretación del barroco para orquesta y su Grace Marín, la destacada clavicembalista María Festival. Este joven ensamble con instrumentos LA, ha realizado desde 1988 un constante orquesta de cuerdas barroca con instrumentos aplicación en los instrumentos modernos como Clara Vargas Cullell de Costa Rica y la maestra de época presentará un encantador programa trabajo de investigación, estudio e Municipal de época en la región y se ha enriquecido en cada parte del Festival. Actividad interactiva dirigida a norteamericana Laura Handler, intérprete del interpretación del repertorio para Flautas de temporada con la participación de nuevos Instrumentistas profesionales, estudiantes violoncello ofrecerán esta presentación en compuesto por trio-sonatas de varios países de Antiguo Club Americano 8av. Europa de la segunda mitad del s. XVII y Pico en sus diferentes tesituras, instrumentos integrantes, distinguidos intérpretes que avanzados de violín, violoncello, cembalo y instrumentos de época como clausura del taller asociados actualmente con la educación musical Av. 12-10 zona 1 aportan con su destreza y la calidad de los piano y asistentes independientes. en dos etapas enfocado en la interpretación del principio del s. XVIII, alternada a lecturas de aunque su uso como instrumento de gran sorprendentes instrumentos del barroco que barroco y su aplicación en orquesta moderna poesía de la época por los mismos integrantes exigencia y extenso repertorio de gran virtuosis- interpretan como la trompeta natural reciente- 10:00 - 12.30 horas como parte del Festival. Este joven ensamble mente donada que se estrenará en esta present- del grupo. mo se remonta al renacimiento y barroco. Los Teatrino del Centro Cultural Municipal presentará un encantador programa compuesto maestros integrantes del Ensamble Barroco han ación, interpretada por nuestro solista Julio por trio-sonatas de varios países de Europa de la Casa Ibargüen Oliva. segunda mitad del s. XVII y principio del s. XVIII, 7ª. Av 11-66 zona 1 1ª. SESIÓN-TALLER DE MÚSICA alternando lecturas de poesía de la época por BARROCA, CHARLA INTRO- parte de los mismos integrantes del grupo DUCTORIA

MARTES 03 DE JULIO MIÉRCOLES 04 DE JULIO JUEVES 05 DE JULIO

19.30 horas 19:30 horas 19:30 horas LUGAR: Museo de La Merced LUGAR: Casa Ibergüen LUGAR: Salón de Banquetes, Palacio Nacional de la Cultura Mapa de Sedes: realizado estudios musicales y participado como solistas y colaboradores en agrupaciones CONCIERTO:“LAS SIETE de renombre en Guatemala, México, Panamá y ÚLTIMAS PALABRAS DE Cuba. CRISTO EN LA CRUZ” CONCIERTO: JOYAS BARROCAS FRANCISCO RUIZ V., Experimentado EN BRONCES Y ÓRGANO CONCIERTO DE CIERRE DEL III FESTIVAL DE MÚSICA ANTIGUA 10ª ave. 9ª ave. 6ª ave. 8ª ave. 7ª ave. 11 ave. “Retomando Huella” 2018 intérprete de guitarra barroca, participa MARÍA TERESA MARTÍNEZ, invitada de activamente en la reconstrucción sonora, CONCIERTO- HOMENAJE AL MTRO. EDUARDO ORTÍZ LARA EN SUS 100 honor QUINTETO DE BRONCES EMBAJADOR AÑOS DE SU NACIMIENTO recuperación y difusión de música iberoameri- CUARTETO CONTEMPORÁNEO DE ROBERTO PÉREZ CHAMALÉ, solista al cana de los s. XVI al XVIII con especial énfasis GUATEMALA, Guatemala órgano en la música colonial de Guatemala. Como JUAN DIEGO SIQUE MARTÍNEZ, creador 13 calle Camerata de la Orquesta Sinfónica Nacional integrante del notable ensamble vocal e del programa de reproducción de sonidos instrumental PROSODIA, bajo la dirección del Una de las obras más emblemáticas de Franz Director: Martín Corleto Orantes Joseph Haydn compuesta en 1787, en la histórica originales de órganos históricos 12 calle investigador y musicólogo Omar Morales ha Solista: Gabriela Corleto Orantes intervenido en producciones discográ cas y versión para cuarteto de cuerdas, interpretada Director, Ricardo del Carmen Fortuny, Coro “Ricardo del Carmen” presentaciones en eventos internacionales en en instrumentos de época. Este prestigioso y galardonado ensamble de 11 calle vivo de muy alta calidad académica. Con la destacada participación en escena de la metales integrado por miembros de la Orquesta primera actriz María Teresa Martínez, quien Sinfónica Nacional de Guatemala, maestros de El emblemático maestro violoncellista Eduardo Ortíz Lara, quien cumple 100 años de vida, nos honrará con relatará y enunciará cada una de las palabras de muy notoria trayectoria como solistas e su presencia en esta actividad de cierre del Festival ofrecida en homenaje a su larga trayectoria artística y 10ª calle Cristo en la Cruz. Siete hermosas miniaturas intérpretes de diferentes géneros musicales, pedagógica. musicales de intenso recogimiento en el presentará en el marco del Festival, un glorioso histórico recinto mercedario de la ciudad de programa con grandes obras barrocas en La Camerata De La Orquesta Sinfónica Nacional, conformada por maestros de la Orquesta Sinfónica 9ª calle Guatemala. MARÍA TERESA MARTÍNEZ, versión para bronces en el marco de este Nacional, Patrimonio Cultural de la Nación, ofrece frecuentemente brillantes programas con obras de invitada de honor de la noche, emblemática hermoso recinto, una de las primeras cámara de diferentes estilos musicales y épocas. En esta celebración de la música, se presentará bajo la 8ª calle primera actriz guatemalteca de teatro, cine y edi caciones señoriales de la Ciudad de batuta de dos notables directores de guatemala:

Catedral televisión, ha sido colmada de merecidos Central Parque Guatemala. El maestro organista y pianista de Martín Corleto Orantes, joven director formado en Guatemala y Rusia con un claro enfoque reconocimientos a su larga y brillante trayectoria concierto Roberto Pérez Chamalé, interpretará en la formación musical de la niñez y juventud, acompañando a la talentosa autista Gabriela Corleto 7ª calle de más de 70 años durante los cuales se ha por primera vez en concierto, este hermoso ORANTES, quien presentará un encantador y demandante concierto galante para auta. ganado un sólido prestigio y cariño de colegas y repertorio del s. XVIII valiéndose del resultado público en Guatemala. EL CUARTETO del proyecto de reproducción de sonidos Con la dirección del maestro Ricardo del Carmen Fortuny, violoncellista con enfoque en 6ª calle CONTEMPORÁNEO DE GUATEMALA, procedentes de diferentes órganos históricos repertorio histórico y director de orquesta, La Camerata presentará obras del brillante y festivo repertorio con 26 años de estudiar y difundir la música de por medio de un innovador programa alimenta- del barroco tardío, con la participación del Coro “Ricardo del Carmen” y excelentes solistas. Guatemala compuesta desde el S. XVI hasta do con una base de datos por el joven 5ª calle hoy, presenta en este concierto una muestra de investigador y programador Juan Diego Sique su enfoque de interpretación históricamente Martínez, evocando y conservando los sonidos informada, abordando una emblemática obra del pasado con tecnología de punta. Proyecto de 4ª calle representativa de la exigencia y rigor del invaluable trascendencia para la conservación clasicismo musical en instrumentos de época. del patrimonio musical.

1. Afiche: 2. Programa de mano: 11x17 pulgadas Desplegado: 17x11 pulgadas se entregan en editable (Ai), en PDF y Cerrado: 4.25 x 5.5 pulgdas su versión digital. 1 hoja se entregan en editable (Ai) y en PDF VII Concierto VIERNES 10 DE AGOSTO

1. Afiche: 11x17 pulgadas se entregan en editable (Ai), en PDF y su versión digital. IX Conciertos JUEVES 30 DE AGOSTO

SEGUNDA PARTE

NOTAS de PROGRAMA El presente recital reúne a artistas guatemaltecos para rendir homenaje a los Poetas Desaparecidos durante la historia reciente de Guatemala. La presentación es una re¤exión estética que apunta a la sensibilidad y lucha contra el olvido. El recital multi-disciplinario y multi-generacional inclu- irá poemas y escritos de los Poetas Desaparecidos, Iunuhé de algunos de los cuales han sido incluidos en la antología Poesía sobreviviente MCD, CREA, 2017). Gandarias Apasionado por las artes, la literatura y la historia de Viola Guatemala, Sergio R. Reyes Mendoza aborda temas actuales y retos de la sociedad contemporánea guatemalteca y latinoamericana en sus composiciones originales. De formación musical académica, es un instrumentista versátil quien valora las tradiciones musicales de las distintas regiones latinoamericanas, Miembro del registro de violas de la Orquesta Sinfónica considerándolas factores clave en el fomento de la Nacional desde 2005, donde ha participado como cultura, educación e identidad de las nuevas genera- solista en temporadas ociales y de cámara entre los Oboe ciones. años 2007 y 2014. Ha sido integrante de la Orquesta Violines I Filarmónica de Tegucigalpa Honduras (2011), Orquesta Alfredo Quezada Fielding José Roldán A los guardianes del río del Festival Internationale Junge Orchesterakademie, Álvaro Reyes Trompeta Playstein Alemania (2011) y en Inmufest, San Estuardo Gómez Julio Oliva Pedro Sula Honduras ( 2016).! ! Se ha desempeñado como violista principal de la Violines II Corno Francés El encanto de Buenos Aires Orquesta Juvenil Jesús Castillo, La Orquesta de Cuer- Luis Mijangos Mario Linares Díptico para orquesta sinfónica, en conmemoración al das A Piacere y la Orquesta de la Municipalidad de Pablo Ramírez Angela Jayes centenario del compositor argentino Alberto Ginas- Guatemala. Participó en la Orquesta Juvenil Centroamericana, Nicaragua (2003 y 2009), Festival Luis López Trombón tera. La primera pieza es una milonga elegíaca en homenaje póstumo a los activistas de derechos humanos de Música de Cámara de El Salvador (2005), Orquesta Violas Yosimar Choy Berta Cáceres Honduras) y Rigoberto Lima Choc Sinfonica Juvenil Centroamericana, El Salvador (2011) Astrid Marroquín Percusión Guatemala), asesinados recientemente como conse- Orquesta de Cámara del Conservatorio Nacional de Guatemala (2009) y Orquesta del Festival ASM Dafnne Flores Dany Bartolomín cuencia de su lucha en pro de la defensa de los recursos naturales regionales. La segunda pieza está inspirada en Panamá (2010). Jorge de León Piano la crónica de viaje escrita por Enrique Gómez Carrillo Encuentro Filarmonico Centroamericano (2016).! ! Violoncellos Sergio Valle durante su viaje a Buenos Aires en 1914. Ambas piezas Se ha formado en Guatemala con los maestros Félix Santa Cruz Morales y Jorge De León. Ha recibido clases Julio Lima fueron escritas en dedicación al pianista argentino Octavio Brunetti. maestras con Craig Mumm, E.E.U.U.), Timothy Héctor Pirir Lacrosse E.E.U.U.), Lena Eckels Alemania) y Emanu- Ana Galdámez el Olivieri Panamá).! Cuenta con el Profesorado de Enseñanza media en Educación Musical, Universidad Contrabajos La Chamusca (1998), para clarinete, violín, de SanCarlos De Guatemala (2002) y Licenciatura en Marvin López violonchelo, vibráfono y marimba Interpretación Musical, Universidad Galileo (2007). Clarinetes Esta pieza evoca la monotonía de la vida cotidiana de la Sergio Reyes gente del campo que trabaja en las plantaciones de Axel Sánchez América Central. Y más importante, recuerda cómo Flautas después de un largo día los trabajadores, para sobrellevar las duras condiciones de trabajo, recolectan y Gabriela Coleto anudan bolsas plásticas para formar una pelota e impro- Pedro Adalberto Mario Cubur visan un juego de futbol, una 'chamusca'. Después de la chamusca, con el alivio momentáneo que ésta les brinda, van a casa conversando con humor sobre las Velásquez Moreno experiencias de la vida, mientras el sol va menguando en el cielo que oscurece. Si bien la chamusca es una Pianista manera de disipar la dureza de la vida rural, un instante Consejo Directivo 2018 de consuelo, ¿es su única esperanza para sobrellevar la IX CONCIERTO DE LA carga de su condición social y su impotencia para cambiarla. Licenciado en Música por parte de la Universidad Galil- Lic. Gabriel Yela Presidente) TEMPORADA DE MÚSICA Mtro. Carlos Galdámez Vicepresidente) eo. Actualmente es Violinista de la Orquesta Sinfónica Elegía par las niñas de Guatemala (2017), para Nacional. Ha participado en diversas ocasiones como Mtro. Julio Oliva Secretario) DE CÁMARA marimba y cuerdas director invitado en Conciertos de diversas Tempora- Lic. Estuardo Gómez Suplente I A la memoria de las víctimas de la tragedia en el Hogar das de la Orquesta Sinfónica Nacional. Además es Lic. Ricardo del Carmen Suplente II Seguro Virgen de la Asunción, el 8 de marzo, 2017. Pianista y Cembalista. Lic. Ramiro Vivar Suplente III Primer Vuelo (1997), para trío de cuerdas y silbido amplicado Lic. Edgar Dagoberto Búcaro Pérez Tesorero) A la memoria de Ana Margarita Gómez y Neil Rabaut Director General de las Artes Esta pieza fue inspirada en una de las re¤exiones de Licda. Liliam de Carías Vocal I Administradora Julio Cortázar sobre la vida y la muerte. En sus 'Instruc- ciones para dar cuerda al reloj' él escribe: "Y allá en el General del Ministerio de Cultura fondo está la muerte si no corremos y llegamos antes y Lic. Hugo Arenas Vocal II Director del Conser- comprendemos que ya no importa". Siguiendo el desafío Oswaldo vatorio Germán Alcántara de Cortázar, este trabajo evoca la metáfora de la vida como un vuelo, y vivir como un desafío a volar. Reere a la osadía de partir, de despegar, de entrar en contacto Dubón Ministerio de Cultura y Deportes con el aire, del vuelo en sí y del choque. Este último Pianista - Compositor Dr. Jose Luis Chea Urruela Ministro de Cultura y evento, sin embargo, no es catastróco, de muerte, sino de vitalidad y de vida. Esta pieza, por lo tanto, es una Deportes) composición que elogia a aquellos que osaron desaar Lic. Juan Alberto Monzón Esquivel ViceMinistro la muerte a través de la vida, atreviéndose a volar. Es de Cultura y Deportes) fundamentalmente un panegírico a dos amigos que vivieron intensamente. Dubón es un pianista y compositor que se sintió atraído por la música desde que él tiene memoria. Originario de Guatemala, obtuvo el título de pianista a los 21 años de A María Andrea y a Luz Elena (2011), para cuer- edad en el Conservatorio Nacional de Música de su das, percusión y coro infantil. país. Durante su carrera de música clásica ganó varios Pieza dedicada a la sobrina y a la hermana del composi- concursos de piano y ha interpretado sus compositor. La música evoca anhelo y esperanza por una vida ciones en escenarios de México y Centroamérica. inspirada, digna y completa. Desde sus inicios en la música siempre ha estado Luz (2012), para ensamble mixto inclinado por crear nuevas melodías y hoy en día trae Música incidental para la obra de teatro de Catherine una propuesta nueva de música instrumental. Filloux. Estrenada en Nueva York en septiembre del 2012, la obra de teatro ‘Luz’ se centra en el drama de la violación sexual, entre otros temas de Derechos Humanos. Las protagonistas principales son una abogada de inmigración en E.E. U.U. y tres mujeres inmigrantes que piden asilo político: una mujer indígena guatemalteca, una mujer haitiana y una mujer sudanesa. Duración: 15 Dedicado a los mins. desaparecidos y sus familias

ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL DE GUATEMALA Guatemala, 7 de junio de 2018 2018

Al menos 45,000 personas desaparecieron durante el Con icto Armado en Guatemala (1960-1996). Desde entonces, alrededor de 5,000 se han encontrado, la mayoría a través de exhumaciones. En este grupo de casos hay igualmente REPERTORIO más de 900 niños que, ahora adultos, se reencontraron con sus familiares, proce- so llevado adelante en los últimos años: PRIMERA PARTE 44 casos en 2017, más de 20 en lo que va del año 2018. Sergio Rafael Desde el punto de vista humanitario no hay duda que Guatemala debe una 1. Walton PRIMER MOVIMIENTO repuesta a las 40,000 familias restantes, Reyes M. con todos los medios posibles. El apoyo DEL CONCIERTO PARA VIOLA Y Violinista y compositor mutuo de los familiares, sumado a las capacidades técnicas desarrolladas con PIANO organizaciones locales e internacionales, ya permitió el hallazgo de miles de personas y para muchas familias el inicio del Piano: Pedro Velásquez cierre del duelo. Sin embargo queda mucho por hacer. Viola: Iunuhe de Gandarias El caso de doña Lucía Pérez de la región de Ixcán, resulta emblemático, pero no aislado: 32 miembros de su familia fueron desaparecidos, de los cuales 15 eran niños. Lucía ha permanecido en la búsqueda desde 1982. Lucía hizo una 2. J. Orellana PRELUDIO solicitud de exhumación y de búsqueda de estas personas en marzo del año 2018. ABSTRACCIÓN Al igual que ella, miles de familiares conviven a diario con el dolor de la ausencia de sus seres queridos y la incer- Dedicado a los tidumbre sobre su paradero, un sufrimiento que nunca deja de ser actual. Se inició en el Conservatorio Nacional de Guatemala. Las observaciones de años y años del Estudió violín y composición en Interlochen Arts Acad- CICR en el mundo, y de todos los actores 3. O. Dubón PIEZAS PARA emy Michigan, EE UU, en Manhattan School of Music que trabajan al lado de familiares de Nueva York), en Brooklyn College Conservatory of desaparecidos, permiten conocer esta VIOLA Y PIANO Music, en la European Mozart Academy Polonia) y en situación desde su aspecto profunda- Ecoles d’Art Américaines Fointainebleau, Francia). mente humano. La ausencia vivida a diario, la imposibili- Desde 1999 hasta el 2009 trabajó activamente como dad de ofrecer un entierro digno, de un 1) Aroma de Café violinista y consultor para Horizon Concerts, organi- lugar para velar y visitar sus seres queri- zación dirigida por el renombrado pianista británico dos, el desconocimiento de la suerte que 2) Bajo el cielo de ores Clive Lythgoe, que patrocinaba conciertos de música corrió y la indiferencia desde el entorno clásica gratuitos, en hospitales y escuelas en zonas con social, generan un sufrimiento perma- bajos recursos en el área metropolitana neoyorquina. nente en los familiares. Desde una perspectiva humanitaria, de Piano: Oswaldo Dubón Como compositor, ha colaborado por más de dos acuerdo con los estándares internaciona- décadas con la compañía de danza Dzuldance, que ha les, así como la normativa aceptada por el Viola: Iunuhe de Gandarias presentado coreografías basadas en su música en Estado de Guatemala, la necesidad de teatros de todo el continente americano y en Asia. En saber es un derecho de los familiares y 1998 fue ganador del premio único del certamen perma- amigos cercanos de una persona desapa- nente centroamericano ‘15 de septiembre’ con su recida. composición ‘La Chamusca’. En el 2012, por encargo del teatro La Mamma, compuso música para la obra Conmemorando el Día Internacional de ‘Luz’ de la dramaturga Catherine Filloux. En el 2014, la las Víctimas de Desaparición, en este 30 organización Multicultural Music Group le encargó la de Agosto, tenemos el honor de dedicar suite orquestal ‘900’, acerca de la historia reciente de conjuntamente este concierto a las Guatemala, a partir del derrocamiento del Presidente personas desaparecidas en Guatemala y Jacobo Árbenz. La obra, que se estrenó en junio del a sus familiares, anhelando que la belleza 2015, fue, a su vez, un trabajo en colaboración con el de la música nos permita recordarlos, fotógrafo guatemalteco Daniel Hernández«Salazar, reconocer la importancia de la búsqueda quien preparó una secuencia de imágenes de su archivo y las muchas tareas que hacen falta por personal y del archivo de la familia Árbenz Vilanova. En completar. abril del 2016 Spectrum Symphony estrenó sus dos Aún no es tarde para unirse o seguir piezas en estilo tanguero durante el concierto/cele- uniendo esfuerzos a favor de las familias. bración del centenario del compositor argentino Alber- desaparecidos y Desde la comunidad internacional, hasta to Ginastera. la sociedad guatemalteca, con liderazgo de las Autoridades, debemos renovar Además de ser un intérprete de música clásica es un nuestro compromiso para buscar a las instrumentista distinguido en la escena musical del personas desaparecidas y acompañar a tango en la ciudad de Nueva York, en donde es parte de sus familiares. una variedad de ensambles dedicados a ese género Es importante hacer un llamado a nuestra musical. s también un fotógrafo muy activo, quien ha humanidad y a nuestro sentido práctico presentado exposiciones con su trabajo como foto-doc- para transformarlos en acción, por medio umentalista de los escenarios del tango en Nueva York. de reconocimiento, solidaridad, mecanis- Sus imágenes han sido publicadas en Time Out New mos de búsqueda ecaces y normativiza- York, Smithsonian Magazine, El Diario La Prensa, NY y dos, recursos sucientes y seguimiento Telemundo. asiduo. No es una marcha atrás, sino adelante, no Concierto para los Poetas Desaparecidos es un objetivo individual, sino de la Agradecimientos especiales: sociedad en su conjunto. Música original: Sergio R. Reyes Mendoza Esperamos que muchos de los presentes Poesía de los Poetas Desaparecidos Alaíde Foppa, se sumen a los esfuerzos llevados adelan- Matilde Col Choc, Otto René Castillo, Luis de Lión, te por las instituciones y personas que Roberto Obregón, Oscar Arturo Palencia y otros) cada día, con su trabajo, mandan un Participación de la marimba y coro de niños de la mensaje de esperanza a las familias de los Escuela de Música Luis de Lión, San Juan del Obispo, desaparecidos y les demuestran que no Sacatepéquez están solos. Mayarí de León González, directora; Noé Rajpop, director de la marimba; Julio Santos Azurdia, director del coro infantil) Comité Internacional de la Cruz Roja Partipación de la Escuela de Teatro de la Universidad de San Carlos de Guatemala Gustavo Ostrich, coordinador) Poeta Vania Vargas

sus familias

1. Afiche: 2. Programa de mano: 11x17 pulgadas Desplegado: 17x11 pulgadas se entregan en editable (Ai), en PDF y Cerrado: 4.25 x 5.5 pulgdas su versión digital. 8 páginas / 2 hojas se entregan en editable (Ai) y en PDF X Concierto VIERNES 31 DE AGOSTO

31 de Octubre de 2018

Consejo Directivo 2018

Consejo Directivo 2018 Lic. Gabriel Yela Presidente) Mtro. Carlos Galdámez Vicepresi- dente) Mtro. Julio Oliva Secretario) Lic. Estuardo Gómez Suplente I Lic. Ricardo del Carmen Suplente II Lic. Ramiro Vivar Suplente III Lic. Edgar Dagoberto Búcaro Pérez Tesorero) Director General de las Artes Licda. Liliam de Carías Vocal I Administradora General del Ministe- rio de Cultura Lic. Hugo Arenas Vocal II Director del Conservatorio Germán Alcántara

Ministerio de Cultura y Deportes Dr. Jose Luis Chea Urruela Ministro de Cultura y Deportes) Lic. Juan Alberto Monzón Esquivel ViceMinistro de Cultura y Deportes)

“Entre cuerdas"

MÚSICA DE CÁMARA

X CONCIERTO TEMPORADA DE CÁMARA

ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL DE GUATEMALA

SEGUNDA PARTE

Minor Estrada REPERTORIO Homenaje a las víctimas del Volcán

J.Orellana PRIMERA PARTE Réquiem de Cuna

F. Mendelsshon Ikser Mijares Cuarteto para piano No.3 en Si menor Meditación

1. Allegro molto J.Orellana 2. Andante Tanajunarin 3. Allegro molto 4. Allegro vivace Mahler/ Adaptación Minor Estrada “Kindertorenlieder”

D. Shostakovich Canción de Cuna

Alma Rosa Gaytán / Piano

Licenciada en Música con especialidad en Minor Estrada / Pianista ejecución de piano por parte de la Universidad Galileo y Universidad de San Carlos de Guatema- Compositor, arreglista y músico guatemalteco la. Actualmente es la Pianista principal de la con 20 años de carrera artística. Ha participado, Orquesta Sinfónica Nacional de Guatemala. como arreglista y músico, con reconocidas orquestas nacionales e internacionles como la Orquesta Sinfónica Nacional de Guatemala, la Karla Salas / Violín Banda Sinfónica Marcial de Guatemala, la JOCA de El Salvador y Camerata Bach de Nicaragua Médico y Cirujano. Además es Licenciada en entre otras. Ha trabajado arreglos para Música con especialidad en ejecución de Violín espectáculos internacionales como Soda Estereo por parte de la Universidad Galileo, catedrática Sinfónico, Ópera Queen, Ópera de Leyenda, de violín y asistente de principal de los Violines Guns'&'Roses Sinfónico, Cold Play Sinfónico y segundos de la Orquesta Sinfónica Nacional. SubSinfónico, junto a Bohemia Suburbana. Sus arreglos y composiciones se han interpretado en países como México, El Salvador, Nicaragua, Alemania, Australia, Holanda y Estados Unidos. Xochit´l Mendoza /Viola Como pianista acompañante ha partipado junto a Carolina Eyck, interprete del Teremin, integrante Licenciada en Música con especialidad en de la Filarmónica de Berlín, en los conciertos ejecución de Viola por parte de la Universidad de realizados en Guatemala. San Carlos de Guatemala. Actualmente es catedrática de viola en la Universidad de San Carlos y asistente de violista principal de la Laura Cristina Pellecer González Orquesta Sinfónica Nacional de Guatemala. / Contrabajista

Inicia sus estudios musicales a los 11 años de José Alfredo Mazariegos / Violoncello edad, mismo año en el que inicia estudios de contrabajo con el maestro Marvin Ardany López, Licenciado en Música con especialidad en y posteriormente; el maestro Arturo Santa María, ejecución de Violoncello por parte de la Universi- obtiene una beca para realizar estudios especial- dad de San Carlos y Universidad Galileo. izados con el maestro costarricense Carlos Vives, Catedrático de Violoncello, música de cámara, país en donde ganó el concurso Medalla de Oro, práctica orquestal, entre otros. Se jubiló como que le permitió presentarse como solista en Violoncellista principal de la Orquesta Sinfónica aquella época. Ha sido principal de las principales Nacional luego de desempeñar el puesto por más orquestas juveniles de Guatemala y Costa Rica, de 20 años. es miembro de la Orquesta Sinfónica Nacional de Guatemala, y se ha presentado como contrabajista de ¦la en distintas orquestas en El Salvador, Honduras, Nicaragua, Costa Rica, México, y Esta- dos Unidos. Actualmente, recibe clases con el maestro Felix Petit §Venezuela), da clases en la Escuela Municipal de Música y prepara su trabajo de tesis para la Maestría en Docencia Superior. Guatemala, 7 de junio de 2018 2018

Fechas de Conciertos:

I. Concierto: Miércoles 14 de marzo II. Concierto: Jueves 4 de octubre

Concepto Gráfico: La Comunicación de esta temporada quiso rendió homenaje a los artistas nacionales.

El color azul como el protagonista haciendo alegoría a nuestra bandera.

MARYSOL DÁVILA ILLESCAS

2018 I Concierto MIÉRCOLES 14 DE MARZO

Clarinete Bajo Axel Nolberto de Jesús Sonatina Anh. 5 No.1 en Sol mayor - Sánchez Orantes Ludwig van Beethoven Fagotes Telma Raquel Díaz Donis de Esta es una composición que ha sido polémica a lo largo de García Principal) la historia de la música, ya que aunque es atribuida a Beetho- Wilver Vinicio Villacinda Golia ven, tiene un discurso muy diferente a las formas estilísticas Marlon Chacón del gran genio de Boon. Tiene únicamente dos movimientos, muy cortos y básicos, Corno Francés tanto en forma como en complejidad. Violines I Rolan David Casasola Alfredo Quezada Pereira Mazariegos Principal) El primer movimiento, un moderato, exhibe un uso promi- Concertino) Ludwin Constantino nente del bajo Alberti, además de frasística muy convencio- Álvaro Alexander Reyes Vásquez Gómez nal del período clásico, considerado entonces como un Sagastume Asistente I Josué Saúl Vásquez García movimiento didáctico para los primeros pasos en la Héctor Maximiliano Castro Christian Escobar Palacios Zayas Asistente II interpretación estilística. Mónica Sarmientos Roldán Trompetas El segundo movimiento, un romanze, es más libre y melódi- Marco Antonio Barrios Rendón Sergio Antonio Tzic Fuentes co con acompañamiento armónico más denso y homofóni- María del Rosario Vásquez Julio Rafael Oliva Morales co. La forma sonatina es en realidad una forma sonata en García Silber Orlando García miniatura, lo que esta pieza representa precisamente. Edwin Harold Guerra Baños Reyes Carlos Estuardo Gómez La polémica de la pieza, se genera en el hecho de que aunque Martínez Trombones es una genial miniatura musical, generalmente Beethoven Víctor Hugo Rodas Padilla Carlos Ramiro Vivar Aguilar no acostumbraba hacer pequeñas piezas de nivel básico, Raúl Yosimar Choy Camey sino grandes sonatas con un contenido discursivo verdader- Violines II Trombón Bajo Andrea María Galdámez Pedro Alberto Jayes amente denso y extenso. Castillo Principal) Guevara Sin embargo, la expresión de las ideas musicales está hecha Karla Magalí Salas de Álvarez de una bella forma y sintetiza, como se ha dicho anterior- Asistente) Tuba mente, la expresión estilística del período clásico de la Pedro Adalberto Velásquez Sergio Estuardo Pacaché Moreno Tajín música. Martín Corleto Sergio Danilo Díaz Avendaño Luis Adolfo Mijangos Recinos Percusión Orantes Francisco Javier Casado Ochoa Julio Cesar Santos Campos Sonatina Op.36 No.1 en Do mayor - Juan Selvin Velásquez Andrade Principal) Muzio Clementi José Luis López Franquil Raúl de León Pablo Ramírez Ortíz Dany Moisés Bartolomín Rodrigo Coto Montañes Mutzutz Director Invitado Julio Cesar Santos Azurdia Hemos dicho anteriormente que la sonatina es una forma Violas Erick Yantuche sonata en miniatura, generalmente compuestas para expon- Moises Abraham López Jiménez Fernando José Soto er pequeños temas con mínimos desarrollos y que cumplen Principal) Xochitl Mendoza Jänsch una función básicamente formativa. Director de Orquesta guatemalteco nacido en Asistente) Piano y Celesta Estamos ante otra pieza que ha sido considerada como Jorge Fernando de León Flores Alma Rosa Gaytán Dávila repertorio mandatorio para la educación de un intérprete 1982. Hijo de artistas, inicia sus estudios de Carmen Adela Hernández Luna del piano, pues las 6 obras del Op. 36 de Clementi ya fueron música en el Conservatorio Nacional. Maestro Iunuhé de Gandarias López Archivo musical diseñadas para el piano moderno como instrumento de Astrid Georgina Marroquín Gabriela María Corleto de Educación Musical por la Escuela Normal. Dafnne Lisseth Flores López Orantes reciente introducción, legando a la historia a su directo Cursó estudios musicales becado por el gobi- Otto Letona antecesor, el clavicémbalo. Angel Perez Tramoya Esta sonatina, a diferencia de la de Beethoven, está erno de la Federación Rusa en 2002, hizo su Violoncellos Rodolfo Armando Oliva de compuesta por tres movimientos. debut profesional como director de orquesta Kenneth Erickson Vásquez León Villagrán Principal) El primero es un Allegro en la tonalidad de Do Mayor y de con la Orquesta Sinfónica Nacional de Guate- Ricardo del Carmen Fortuny Administradora forma muy básica, pues presenta dos períodos (uno en mala en septiembre de 2007. Fue nombrado Asistente) Zuleyma Jeaneth Torres tonalidad fundamental de Do mayor y el segundo en domi- Embajador de la Paz en 2008, becado por la Guillermo Antonio López Cardona nante, Sol Mayor) con temas contrastantes y carentes de Jiménez Fundación Bruno Walter para cursar estudios Mónica Ivonne Ortiz López Director Invitado transición hacia el ín©mo desarrollo que evoca la forma de Julio Alfonso Lima Martínez Martín Corleto Orantes construcción de la obertura binaria de la suite barroca. de dirección de orquesta USA en 2010 y fue Héctor Rolando Pirir Sequén Luego la obra repite la exposición del segundo tema en galardonado con la Medalla de Artista del Año Ulises Daniel Chuc Salamanca Solista invitada tonalidad fundamental para su cadencia ©nal. en la rama de música en 2012 y con el recono- Yahaira Tubac Toj Contrabajos El segundo movimiento es un Andante en la tonalidad cimiento “Huellas de Transformación” de Manuel Angel Celada Cartage- Consejo Directivo 2018 subdominante, es decir Fa Mayor, su estructura formal es World Vision en 2017. Ha estudiado con los na Principal) Lic. Gabriel Yela Presiden- ternaria. El primer tema A, está formado con dos frases Marvin Ardany López Alvarado te) contrastantes que desembocan en una transición modulato- Maestros Igor Sarmientos GTM, Carlos Asistente) Mtro. Carlos Galdámez Amat ESP y Kenneth Kiesler USA. Laura Cristina Pellecer Vicepresidente) ria hacia Do Mayor, es decir, la dominante de Fa Mayor. El González Mtro. Julio Oliva Secretar- segundo tema B, es un desarrollo con reminiscencias de Jorge Emilio Urrutia Medina io) los motivos del tema A, que ©nalmente nos llevan de nuevo Ha dirigido y fundado diversas orquestas Adán de Jesús Figueroa Lic. Estuardo Gómez al primer tema que regresa a la tonalidad de Fa Mayor. Ramírez juveniles en Guatemala, El Salvador y Nicara- Suplente I El tercer movimiento es un Vivace. Este movimiento tiene Lic. Ricardo del Carmen gua. Ha asesorado proyectos orquestales y Flautas Suplente II una estructura binaria. La primera parte está estructurada Gabriel Yela López Principal) Lic. Ramiro Vivar Suplente por un doble período a manera de exposición, que incluye la formado a formadores en todo el país. Además Gustavo Adolfo Gómez García III consabida y necesaria repetición para conservar la forma, Corleto, dirige desde hace más una década el Piccolo Lic. Roberto Zuñiga tan característica de los movimientos ©nales en el período Mario Oswaldo Cubur Quexel Tesorero) Director General Centro de Desarrollo Artístico Infantil de de las Artes clásico. La segunda parte es una repetición de la primera con World Vision Guatemala en la aldea Comuni- Oboes Licda. Liliam de Carías una modulación que inmediatamente insinúa la Fielding Udine Roldán Lemus Vocal I Administradora dad de Zet de San Juan Sacatepéquez. Proyec- Principal) General del Ministerio de cadencia ©nal. to de transformación humana a través de la Sergio Ernesto Rodas Cultura Velásquez Lic. Hugo Arenas Vocal II música que involucra a más de 200 familias Corno Inglés Director del Conservatorio – José Ernesto Monzón Kaqchikeles del área rural de nuestro país. Carlos Enrique Galdámez Germán Alcántara Sanjuanerita Castillo Destaca en este proyecto la Orquesta "Soni- Ministerio de Cultura y dos de Esperanza", de la cual Corleto es direc- Clarinetes No podía faltar en el concierto esta pieza, pues describe

Deportes SACATEPÉQUEZ JUAN INSPIRADO EN EL GÜIPIL DE: SAN Sergio Fernando Reyes Dr. Jose Luis Chea Urruela precisamente a la intérprete que ha sido nuestra solista de tor titular. Sagastume Principal) Ministro de Cultura y esta noche, oriunda de San Juan Sacatepéquez, y estandarte Luis René Moscoso Orellana Deportes) del Centro de Desarrollo Artístico Infantil de Visión Mundi- Asistente) Lic. Juan Alberto Monzón Esquivel Vice¥Ministro de al Guatemala, que tuve la honra de fundar y dirigir allá por el Cultura y Deportes) año 2004. Me complace sobremanera que el proyecto haya sobrevivido, soportando los embates de la indiferencia hacia las artes que existe en nuestro país, y haya formado a una nueva generación de músicos. La Sanjuanerita es una de las piezas más emblemáticas del “Cantor del Paisaje”, el Maestro José Ernesto Monzón, un tesonero guatemalteco que dedicó su vida a la docencia, la I CONCIERTO música y la investigación. Su obra más célebre es haber TEMPORADA NACIONAL hecho el compendio de 22 canciones alusivas a cada departamento de Guatemala. La letra de su Sanjuanerita reza: 19 de abril, de 2018 www.mcd.gob.gt Ministerio de Cultura y Deportes ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL DE GUATEMALA director

Al pasar por "Las Majadas" Todos los días pasaba yo vi a una sanjuanerita, con su canasto de ores de los ojazos muy grandes y yo siempre la esperaba y de la boca chiquita. pa'cantarle mis amores. Notas al Era tan chula la indita, Me miraba y se reía que me dejó enamorado y jugaba con su trenza, y yo siempre la esperaba porque decía la ishtilla Programa cuando venía al mercado. que me tenía vergüenza. programa Sanjuanerita preciosa, Sanjuanerita preciosa, por: Ernesto E. Calderón llena mi boca de miel, llena mi boca de miel, ya que a cambio de los labios ya que a cambio de los labios - Johannes Brahms Dios te puso un clavel. Dios te puso un clavel. Obertura Festival Académico Obertura Festival Académico Johannes Brahm ¨Ay, ay, ay! sanjuanerita ¨Ay, ay, ay! sanjuanerita si me llegas a querer si me llegas a querer Esta composición obedece a la forma de agradecimiento - Ricardo Castillo viviremos en tu pueblo viviremos en tu pueblo que Brahms mostró a la Universidad de Breslau (ciudad cuando seas mi mujer. cuando seas mi mujer. Polaca perteneciente en ese tiempo aún a Alemania), ”La Canción del Pescador” / por ofrecerle el título honorario de Doctor en Filosofía, Patitos de Amatitlán el 4 de enero de 1881. Brahms se sintió muy honrado, pues nunca hizo carrera universitaria, aunque experi- - Ludwig Van Beethoven Sinfonía No.2 en Re mayor Op.43 - mentó en su juventud unos días de academisismo al Sonatina Anh.5 No.1 en Sol Jean Sibelius lado de fervorosos amigos. Para la ocasión Brahms mayor también compuso su Obertura Trágica Op. 81. Cabe Si aún no hemos ubicado al compositor, su obra más famosa mencionar que algunos años antes, en 1876, la Universi- - Moderato dad de Cambridge le había conferido en Doctorado - Romance describe también su tierra natal: Findlandia, que fue tomada por sus coterráneos como un himno nacional, que inspiró la lucha por la “honoris causa” en Música, pero al compositor le Yahaira Tubac Toj desagradaba tanto el viaje por mar que declinó la oferta. - Muzio Clementi independencia de Finlandia ante el invasor ruso, y también ha sido la embajadora musical de aquel país. Es seguro que las autoridades de la Universidad de Sonatina Op.36 No.1 en Do Es indiscutible la inuencia de Italia en el imaginario musical de Breslau esperaban una obra que representara el nivel mayor Sibelius al componer su segunda sinfonía, pues los esbozos de la Pianista invitada del título que estaban ofreciendo al compositor, lo cual - Allegro misma se hicieron durante un viaje que el compositor hizo a este se cumplió, pues la sobria introducción es digna de una - Andante país. Esta sinfonía llevó más del tiempo acostumbrado por Sibelius elaboración sinfónica muy elocuente. A pesar de lo - Vivace para su estreno; debido, principalmente, a considerables revisiones anterior, las autoridades debieron sorprenderse ante el de la partitura. La espera, verdaderamente valió la pena, pues desde Joven pianista maya Kaqchikel de San Juan desenfado de Brahms, al presentar como idea musical - José Ernesto Monzón su estreno acaecido en Helsinki el 8 de Mayo de 1902, la obra gozó Sacatepéquez. Nacida en 2009 en Aldea Cruz principal una adaptación de la marcha Rakóczy, favorita “Sanjuanerita” de un inmediato éxito; aún así, Sibelius hizo una revisión posterior y Blanca, inicio sus estudios de piano cuando del compositor y más aún cuando desde el compás 63, la nueva versión estrenada en 1903, que es la que se interpreta desde un cantábile en la voz de las trompetas nos recuerda una apenas contaba con 2 años y siete meses bajo la melodía alemana que solían cantar los estudiantes Solista: Yahaira Tubac Toj – Concierto Debut entonces, superó las expectativas. La obra, que es la sinfonía más tutela del Maestro Edwin Cante y de sus padres como solista con la OSN conocida e interpretada del compositor, tiene un contexto evidente- universitarios en sus momentos de descanso, incluso en mente tonal, aunque en algunos momentos la inequidad tonal en el Centro de Desarrollo Artístico Infantil de algún bar popular, esta melodía corresponde a (principalmente en el segundo movimiento), es tan fuerte como la World Vision en San Juan Sacatepéquez. “Nosotros habíamos levantado una bella casa”. Poste- INTERMEDIO carencia de una forma totalmente de£nida. Esta sinfonía es consid- A la edad de 4 años, Yahaira se graduó de la prime- riormente a exponer tres motivos diferentes, se presen- erada, sin embargo, como la última obra de Sibelius con característi- ra unidad de piano del método Suzuki; a sus 5 ta otra canción popular, cuya letra dice: “²Qué viene de allí arriba?”. cas románticas y nacionalistas concretas, para perseguir posterior- años nalizó la segunda. En 2016 y en 2018 viajó a - Jean Sibelius mente formas más alusivas al pensamiento artístico, social y Para concluir la obra, el tutti orquestal presenta el Sinfonía No.2 en Re mayor compositivo de inicios del siglo XX, principalmente la la Isla de Pascua en Chile, donde recibió clases famoso “Gaudeamus Igitur” que se ha convertido en el Op.43 fragmentación de las ideas creativas. Las sinfonías de Sibelius son intensivas de piano con su mentora, la pianista himno ocial de las universidades en el mundo. Esta es consideradas como hitos en la historia de la música, como modelos Mahani Teave, de la cultura Rapa Nui y fue invita- una melodía anónima, que ahora se canta con solemni- 1. Allegretto – Poco allegro – Tranquillo, ma poco a de la composición sinfónica, pues sus métodos son tan valiosos da para la inauguración de la escuela de música y dad, aunque su letra no sea totalmente seria, pues su poco ravvivando il tempo all'allegro – Poco como los del propio Beethoven. Sus referentes son evidentemente, arte Toki Rapa Nuj. Viajo a Miami USA invitada origen es popular y coloquial, deseando salud y vida largamente – Tempo I – Poco allegro el más cercano: el Noruego E. Grieg y el ruso P. I. Tchaikovsky; duradera a los estudiantes y docentes universitarios. mucho se ha dicho del desprecio de Sibelius por la obra de Wagner, al programa “Siempre Niños”, conducido por Don La obertura es majestuosa de principio a n - e incluso -, 2. Tempo andante, ma rubato – Poco allegro – Molto aunque también es notable que de este último admirara e imitara su Francisco en la cadena Telemundo. En 2016 se al analizar el resto del repertorio de Brahms, nos damos largamente – Andante sostenuto – Andante con tratamiento de la sección de vientos metal, en cuanto a los patrones presentó en el Teatro Rubén Darío, en Nicaragua. cuenta que es la obra en la que utilizó la mayor instru- moto ed energico – Allegro – Poco largamente – referentes a la instrumentación. Ha recibido clases magistrales de piano con, mentación, es decir, la orquesta más grande. Molto largamente – Andante sostenuto – Andante con moto ed energico – Andante – Pesante Ximena Cabello CHL, Caroline Fraser GBR¦PER, Kumi Miyagawa JPN y Consuelo La Canción del Pescador - 3. Vivacissimo – Lento e soave – Tempo primo – Medinilla GTM. Ha compartido escenario con Ricardo Castillo Lento e soave – (attacca) la soprano Adriana González. Ha sido solista con la Banda Sinfónica Marcial y la Orquesta Sonidos 4. Finale: Allegro moderato – Moderato assai – Es una hermosa y evocativa pieza que obedece a un Meno moderato e poco a poco ravvivando il tempo – de Esperanza. Ha acompañado a Gaby Moreno y programa relacionado con su título, pues imita la Tempo I – Largamente e pesante – Poco largamente a Chúmilkaj Nicho. En 2017 fue uno de los tranquilidad que da la soledad al paciente pescador que – Molto largamente rostros de la campaña Guatemorfosis de Pepsi espera por su presa sobre el inµujo dinámico de las olas. Co. Martin Corleto Orantes – Director Invitado Ha sido homenajeada en San Juan Sacatepéquez por la Asociación Indígena, y por la Casa de la Patitos de Amatitlán - Cultura con el “Clavel de Oro”, en Sololá por el Ricardo Castillo Festival de Arte de Pueblos Originarios Ruk’ux, ha recibido además la Medalla Artista del Año en Esta es una obra de corte impresionista que exige la rama de revelación en interpretación musical, precisión y cuadratura del intérprete con el objetivo de World Vision es una organización global de desarrollo y ayuda recibió el Galardón Alicia Azurdia “La Alondra de hacer alusión a los rápidos y ágiles movimientos de los humanitaria, de carácter cristiano, enfocada en el bienestar y América” de TGW como artista revelación, patos sobre el agua… si, el agua del Lago de Amatitlán, desarrollo de la niñez. reconocimiento de Viva la Mañana de Guatevi- un recuerdo ya lontano y nostálgico del sitio que alguna El objetivo de nuestro trabajo es construir un mundo en el que las sion, Reconocimiento del Instituto de Previsión vez albergó tanta vida y belleza, y que lamentablemente niñas y niños tengan una oportunidad de vivir su vida en plenitud. ahora está destinado a convertirse en una zona panta- Un mundo el en que puedan disfrutar de una buena salud y una Social del Artista ¬IPSA¬ rama revelación en nosa. Ambas obras pianísticas pertenecen a la llamada educación de calidad y en el que puedan vivir sin miedo ni violencia. música, Reconocimiento Mujer Emprendedora “serie de impresiones” de Guatemala, compuestas en En Guatemala tenemos más de 40 años de implementar programas del INTECAP y el Reconocimiento “Jóvenes 1936 por Ricardo Castillo y grabadas por el pianista y proyectos de desarrollo transformador. Protagonistas” del MIDES, entre otros. Massimialiano Damerini en el álbum “Guatemala Yahaira es Embajadora de la Niñez y la Adoles- Volume 4” de los Latin American Classics del sello disquero MARCO POLO, grabado en el Auditorio cencia de World Vision Guatemala Clara¦Wieck, en Sandhausen, Alemania, entre el 15 y 16 de junio de 1998.

II. Concierto MIÉRCOLES 14 DE MARZO

1. Afiche: 11x17 pulgadas se entregan en editable (Ai), en PDF y su versión digital.

Fechas de Conciertos:

I. Concierto: Jueves 8 de febrero II. Concierto: Jueves 15 de febrero III Concierto: Jueves 1 de marzo IV Concierto: Jueves 22 de marzo V. Concierto: Jueves 5 de abril VI. Concierto: Viernes 6 de abril VII. Concierto: Jueves 19 de julio VIII. Concierto: Miércoles 19 de septiembre

Concepto Gráfico: La Comunicación de esta temporada tuvo como constante la utilización del color naranja.

Esta temporada se caracteriza por presentar diversidad en los repertorios por lo que es permitido cierta variabilidad en los formatos. El elemento uni- ficador resulta siendo la gama cromática que enfa- tiza colores cálidos que van desde un rojo, naranja, amarillo hasta un color mostaza.

Cada afiche es el resultado de las necesidades de comunicación de su repertorio.

MARYSOL DÁVILA ILLESCAS

2018 I Concierto JUEVES 8 DE FEBRERO

noche, pasando por versiones para guitarra, música de cámara y por supuesto, marimba. Mariano Valverde, oriundo de Quetzalte- TROMPETAS nango, tuvo una vida musical muy activa en nuestro instrumento Sergio Antonio Tzic Fuentes Julio Rafael Oliva Morales nacional como profesor de marimba y miembro de la “Marimba de Silber Orlando García Reyes la Familia Hurtado Hermanos”, hasta llegar a ser Director de la conocida agrupación “Maderas de mi Tierra”. Hay muchas TROMBONES historias que cuentan personas que fueron cercanas al maestro Carlos Ramiro Vivar Aguilar Valverde en cuanto a asegurar que era una persona que tomaba Raúl Yosimar Choy Camey muynoche, en serio pasando su profesión por versiones musical, para siendo guitarra, muy exigentemúsica de tanto cámara con y suspor alumnos supuesto, como marimba. con sus Mariano compañeros Valverde, de trabajo, oriundo disciplina de Quetzalte que - TROMBÓN BAJO le nango,valió entrar tuvo –una con vida sus musicalcomposiciones muy activa – a las en páginas nuestro de instrumento oro de la Director Invitado Pedro Alberto Jayes Guevara músicanacional guatemalteca; como profesor incluso de marimba en nuestra y miembro moneda, de pues la “Marimba su rostro de TROMPETAS ¬gura en el billete de Q. 200.00 junto a Sebastián Hurtado y la Familia Hurtado Hermanos”, hasta llegar a ser Director de la TUBASergio Antonio Tzic Fuentes Germán Alcántara, músico del cual lleva nuestro Conservatorio FIELDING conocida agrupación “Maderas de mi Tierra”. Hay muchas SergioJulio Rafael Estuardo Oliva Pacaché Morales Tajín Nacional de Música su nombre. historias que cuentan personas que fueron cercanas al maestro ROLDÁN Silber Orlando García Reyes La pieza es realmente inspiradora, bella en melodías y rica en Valverde en cuanto a asegurar que era una persona que tomaba PERCUSIÓN armonías. El Maestro Valverde la compuso en conmemoración de TROMBONES muy en serio su profesión musical, siendo muy exigente tanto con Julio Cesar Santos Campos Principal) un fuerte terremoto ocurrido en la región occidental de Guatema- Carlos Ramiro Vivar Aguilar sus alumnos como con sus compañeros de trabajo, disciplina que Franquil Raúl de León la en 1902, desgracia natural en la que la madre del Maestro perdió Raúl Yosimar Choy Camey le valió entrar – con sus composiciones – a las páginas de oro de la Dany Moisés Bartolomín Mutzutz la vida. Destacado Oboísta guatemalteco, egresado del Conserva- Julio Cesar Santos Azurdia música guatemalteca; incluso en nuestra moneda, pues su rostro torio Nacional de Música de Guatemala "Germán Alcánta- TROMBÓN BAJO ¦gura en el billete de Q. 200.00 junto a Sebastián Hurtado y ra" y de la Escuela Superior de Arte de la Universidad PIANOPedro Alberto Y CELESTA Jayes Guevara Germán Alcántara, músico del cual lleva nuestro Conservatorio Alma Rosa Gaytán Dávila CALLECITASNacional de Música DE su nombre. SAN MARCOS Galileo como Licenciado en Música. Su amplia trayectoria TUBA EfraínLa pieza Lamadrid es realmente Salazar inspiradora, bella en melodías y rica en lo ha llevado a participar como solista y primer oboe en ARCHIVOSergio Estuardo MUSICAL Pacaché Tajín Estaarmonías. es una El obra Maestro que haValverde sido lema la compuso e insignia en conmemoración de San Marcos de varias orquestas, además se ha destacado también en Gabriela María Corleto Orantes a talun fuertepunto terremoto que ha sido ocurrido interpretada en la región por occidentalmúsicos nacionales de Guatema - PERCUSIÓN de gran renombre y de variados géneros, incluso me grupos de Música de cámara. Ha dirigido la Orquesta Sinfó- Julio Cesar Santos Campos Principal) la en 1902, desgracia natural en la que la madre del Maestro perdió nica Nacional en varias oportunidades en diferentes tempo- TRAMOYA sorprendióla vida. conocer una versión de Malacates Trebol Shop, RodolfoFranquil Armando Raúl de León Oliva de León protagonizada a la trompeta por el Maestro Jacobo Nitsch. radas. Se ha actualizado en cursos de Dirección de Orques- Dany Moisés Bartolomín Mutzutz El compositor de la obra es el músico Efraín Lamadrid ta, organizados por los talleres de la Orquesta Sinfónica ADMINISTRADORAJulio Cesar Santos Azurdia Salazar ²Nació el 4 de marzo de 1915 en Chiquimulilla y Zuleyma Jeaneth Torres Cardona CALLECITAS DE SAN MARCOS Nacional de Guatemala, con los directores extranjeros murió el 6 de diciembre de 1985 en la Ciudad Guatemala). El invitados que han impartido dichos cursos. PIANO Y CELESTA MaestroEfraín Lamadrid Lamadrid,desarrolló Salazar mucho de su vida productiva DIRECTORAlma Rosa Gaytán INVITADO Dávila enEsta la ENROes una obra ²Escuela que ha Normal sido lema Regional e insignia de de Occidente), San Marcos Actualmente es catedrático del Conservatorio Nacional de Fielding Udine Roldán Lemus GUA cuyoa tal grupo punto de que estudiantes ha sido interpretada integrantes por de músicosla marimba nacionales de la Música y Oboísta principal de la Orquesta Sinfónica Nacio- ARCHIVO MUSICAL institución,de gran renombreestrenaron la y obra. de variados La letra de géneros, la canción incluso es: me nal de Guatemala. SOLISTASGabriela María INVITADOS: Corleto Orantes sorprendió conocer una versión de Malacates Trebol Shop, Marimba Femenina de Concierto La noche cubre ya las alamedas, Tranquilaprotagonizada duerme a yala trompeta la población por el Maestro Jacobo Nitsch. TRAMOYA El compositor de la obra es el músico Efraín Lamadrid CONSEJORodolfo Armando DIRECTIVO Oliva de2018 León Quebrando mis tristezas en sus calles RegándolasSalazar ¯Nació con llanto el 4 el de corazón. marzo de 1915 en Chiquimulilla y Lic. Gabriel Yela Presidente) murió el 6 de diciembre de 1985 en la Ciudad Guatemala). El Mtro.ADMINISTRADORA Carlos Galdámez Vicepresidente) Las Lindas Callecitas de San Marcos Mtro.Zuleyma Julio Jeaneth Oliva Secretario) Torres Cardona LaMaestro luna alumbra Lamadrid,desarrolló ya con palidez mucho de su vida productiva Lic. Estuardo Gómez Suplente I Lasen lindas la ENRO callecitas ¯Escuela de San Normal Marcos Regional de Occidente), Solista Invitado Lic.DIRECTOR Ricardo del INVITADO Carmen Suplente II Testigascuyo grupo de mi de amor estudiantes y mi dolor. integrantes de la marimba de la Lic.Fielding Ramiro Udine Vivar Roldán Suplente Lemus III GUA Voyinstitución, por el Camino estrenaron triste lade obra. mi vida La letra de la canción es: MARIMBA Lic. Roberto Zuñiga Tesorero) Director DejandoLa noche jirones cubre en ya mi las corazón alamedas, FEMENINA GeneralSOLISTAS de las INVITADOS: Artes ConTranquila su imagen duerme viva yasiempre la población mi canción DE Licda.Marimba Liliam Femenina de Carías de VocalConcierto I Adminis- Y Quebrandoestas calles sabenmis tristezas de mis enrondas sus calles de amor. tradora General del Ministerio de Cultura I CONCIERTO TEMPORADA POPULAR Regándolas con llanto el corazón. CONCIERTO Lic.CONSEJO Hugo Arenas DIRECTIVO Vocal II 2018 Director del Las Lindas Callecitas de San Marcos ConservatorioLic. Gabriel Yela Germán Presidente) Alcántara La luna alumbra ya con palidez Mtro. Carlos Galdámez Vicepresidente) VALSLas lindas XELAJÚ callecitas de San Marcos MINISTERIOMtro. Julio Oliva DE Secretario)CULTURA Y BenedictoTestigas Sáenz de mi amor y mi dolor. La Marimba Femenina de Concierto es una de las siete DEPORTESLic. Estuardo Gómez Suplente I GRANDES Voy por el Camino triste de mi vida Instituciones Artísticas del Ministerio de Cultura y Depor- Dr.Lic. Jose Ricardo Luis Cheadel Carmen Urruela Suplente Ministro II de EsteDejando precio sojirones vals, en también mi corazón está inspirado en nuestra segunda tes de Guatemala. Fue creada el 20 de marzo de 2002 CulturaLic. Ramiro y Deportes) Vivar Suplente III capitalCon guatemalteca,su imagen viva Quetzaltenango, siempre mi canción de igual forma que nuestra según Acuerdo Ministerial 131-2002. Lic.Lic. Juan Roberto Alberto Zuñiga Monzón Tesorero) Esquivel Director hermosaY estas “Luna calles de saben Xelajú”. de mis rondas de amor. Sus objetivos principales son el rescate, promoción y ViceªMinistroGeneral de las Artesde Cultura y Deportes) V A L S ES Benedicto Sáenz fue originario de La Antigua Guatemala, además difusión de la música guatemalteca en Marimba, resaltando Licda. Liliam de Carías Vocal I Adminis- es heredero de un fuerte linaje musical. Como profesión, fue la participación femenina en su estudio e interpretación. tradora General del Ministerio de Cultura médico, aunque en realidad se dice que no ejerció la medicina por Lic. Hugo Arenas Vocal II Director del mucho tiempo, pues su pasión era la música. En su trayectoria artística, esta Institución ha realizado Conservatorio Germán Alcántara VALS XELAJÚ ElBenedicto Maestro Sáenz Sáenz fue el principal introductor de la ópera a Guate- eventos de gran trascendencia como los festivales Naciona- mala, pues su amor por la música en general y vocal en particular, les e Internacionales de Marimbas Femeninas “Ixoqib” y el MINISTERIO DE CULTURA Y hizoEste que precio incursionaraso vals, también en arreglar, está montar inspirado y dirigir en nuestra las primeras segunda Festival por el Día Nacional de la Marimba. En el año 2006 DEPORTES óperascapital en guatemalteca, nuestro país. Quetzaltenango, de igual forma que nuestra instituyó el galardón “Armonía de Hormigo” el cual recono- Dr. Jose Luis Chea Urruela Ministro de Hahermosa sido de “Lunalos músicos de Xelajú”. más cosmopolitos de Guatemala, pues su ce el trabajo de personalidades nacionales en el campo Cultura y Deportes) estanciaBenedicto en Europa Sáenz fuele hizo originario conocer de de La primera Antigua mano Guatemala, las formas además de marimbístico. Lic. Juan Alberto Monzón Esquivel composiciónes heredero y de esceni¬cación un fuerte linaje de la musical. época. Es Como por ello profesión, que sus fue ViceªMinistro de Cultura y Deportes) composicionesmédico, aunque están en realidadcargadas se de dice una que altísima no ejerció calidad, la medicina tanta que por El programa interpretado por Marimba Femenina de sumucho música tiempo, (en su puesmayoría su pasión sacra) eraha lasido música. valorada y abordada en Concierto se divide en tres partes que muestran las diferen- diversosEl Maestro países. Sáenz fue el principal introductor de la ópera a Guate- tes formas del son guatemalteco, la música popular y la Elmala, vals Xelajú, pues su casi amor nos por cuenta la música – programáticamente en general y vocal – una en visitaparticular, al música académica de autores nacionales e internacionales. occidentehizo que de incursionara nuestro país, en posee arreglar, melodías montar bien y dirigir determinadas las primeras y Fue diseñado de esa manera para mostrar la evolución de la enlazadasóperas en por nuestro oportunas país. transiciones armónicas, incluso incorpo- música interpretada en Marimba y la versatilidad del instru- ra,Ha como sido parte de los importante, músicos más a la cosmopolitossección rítmica de de Guatemala, una marimba, pues es su mento al abordar temas que originalmente no fueron decirestancia la batería, en Europa que le en hizo las conocer modernas de primera “marimbas mano orquesta” las formas ha de escritos para Marimba. La dirección de esta Institución está cobradocomposición gran preponderancia y esceni¦cación como de la parte época. del Es discurso por ello de que las sus a cargo del maestro Julio Roberto García Raymundo. piezascomposiciones de nuestros están tradicionales cargadas géneros de una marimbísticosaltísima calidad, bailables, tanta que comosu música el blues, (en mazurca, su mayoría fox, pasosacra) dobles… ha sido y valoradaen este caso, y abordada el vals. en Integrantes: diversos países. Heidi Elena Corzo Pineda, Siomara Esther Castellanos El vals Xelajú, casi nos cuenta – programáticamente – una visita al Bobadilla, Vivian Ericka Arana Torres, Claudia Karina occidente de nuestro país, posee melodías bien determinadas y Segura Afre, Mirna Concepción Gómez Cadenas, Waleska enlazadas por oportunas transiciones armónicas, incluso incorpo- Siekavizza Rojas, Reyna Patricia Santizo Urizar, Evelyn ra, como parte importante, a la sección rítmica de una marimba, es Shivonee Godínez Orozco, Silvia Clara Luz Juárez Quijivix, GRANDESdecir la batería, que en las modernasV A “marimbasL S orquesta”ES ha Miriam Catalina Girón González, María Victoria Santizo cobrado gran preponderancia como parte del discurso de las Urizar, Mónica Rosa Victoria Lou Garrido, Blanca Luz piezas de nuestros tradicionales géneros marimbísticos bailables, Delgado Morales. como el blues, mazurca, fox, paso dobles… y en este caso, el vals.

VALS DE LAS FLORES DEL BALLET EL CASCANUECES – P. I. Tchaikovsky Este también es un vals extraído de un ballet, en este caso del Ballet “El Cascanueces”, que narra la magní¬ca historia de la visita de Clara a un país de fantasía en el que su heroico príncipe “Cascanueces” vence al Rey Ratón y su ejército de ratones. Después de una inverosímil transformación de ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL cascanueces a humano, este le muestra su reino; lleno de “Patrimonio Cultural de la Nación” EL DANUBIO AZUL OP. 314 Johann Strauss II colores, sonidos y danzas características, que ilustran diver- GRANDES sasVALS regiones DE bien LASdistinguibles FLORES como Arabia, DEL España, BALLET Rusia, EL La obra tiene diversidad de peculiaridades, tales como que entreCASCANUECES otras. – P. I. Tchaikovsky VIOLINES I originalmente el vals tenía letra. En su primera versión y El ballet “El Cascanueces” fue compuesto por Tchaikovski a Alfredo Quezada Pereira Concertino) Este también es un vals extraído de un ballet, en este caso estreno, fue cantadaV por el A coro deL la AsociaciónS ES Coral partirdel Ballet de una “El comisión Cascanueces”, especial que de narra Ivan la Vsevolozhsky magní¦ca historia en Álvaro Alexander Reyes Sagastume Asistente Masculina de Viena el 15 de Febrero de 1867. 1891 y estrenado en el Teatro Mariinsky en 1892. I2018 Notas al programa de mano por: Ernesto E. Calderón de la visita de Clara a un país de fantasía en el que su heroico Héctor Maximiliano Castro Zayas Asistente II Esta versión – coral – no sobrevivió mucho tiempo, pues Estepríncipe es en de¬nitiva“Cascanueces” el ballet vence más al representado Rey Ratón y en su la ejército época de Mónica Sarmientos Roldán Strauss II la convirtió en una composición instrumental, que navideñaratones. y es Después el segundo de en una popularidad inverosímil de transformación las composicio - de Marco Antonio Barrios Rendón es la versión estándar que escuchamos comúnmente, la cual nes para escena de Tchaikovski detrás de “El Lago de los cascanueces a humano, este le muestra su reino; lleno de María del Rosario Vásquez García seEL ha vueltoDANUBIO una de las AZUL más conocidas OP. 314 piezas académicas Cisnes”.colores, Existen sonidos muy y danzas diversas características, coreografías quepara ilustran la música diver - EdwinORQUESTA Harold Guerra SINFÓNICA Baños NACIONAL queJohann han Straussincursionado II en el imaginario popular de todo el de este ballet, pero las más frecuentes siempre se basan en la historiasas regiones adaptada bien de distinguibles Alejandro Dumas como Arabia,(padre), España, todas ellas Rusia, GRANDES Carlos“Patrimonio Estuardo Cultural Gómez de Martínez la Nación” planeta,La obra además tiene diversidad de ser el de segundo peculiaridades, Himno tales Nacional como deque entre otras. Víctor Hugo Rodas Padilla Austria. haciendo referencia a la navidad rusa. originalmente el vals tenía letra. En su primera versión y MuchosEl ballet historiadores “El Cascanueces” coinciden fue compuesto en que elpor parecer Tchaikovski del a La saga dominante de los valses, la familia Strauss, dio a luz partir de una comisión especial de Ivan Vsevolozhsky en VIOLINESVIOLINES II I unoestreno, de los fue valses cantada más por representativos el coro de la de Asociación esta forma Coral de compositor hacia este ballet era somero, pues lo considera- V A L S ES AndreaAlfredo María Quezada Galdámez Pereira Castillo Concertino) Principal) composición.Masculina de Su Viena estructura el 15 de ha Febrero sido la depauta 1867. para muchísi- ba1891 menor y estrenado en calidad en comparándolo el Teatro Mariinsky con “La en Bella 1892. Durmien- KarlaÁlvaro Magalí Alexander Salas de Reyes Álvarez Sagastume Asistente) Asistente masEsta composiciones versión – coral posteriores – no sobrevivió que buscanmucho estatiempo, forma pues te”,Este pero es la en popularidad de¦nitiva elque ballet ha ganado más representado el primero ha en despla la época- PedroI Adalberto Velásquez Moreno comoStrauss vía deII la expresión, convirtió inclusiveen una composición “nacionalista”. instrumental, que zadonavideña totalmente y es el segundoparecer de en Tchaikovski. popularidad de las composicio- SergioHéctor Danilo Maximiliano Díaz Avendaño Castro Zayas Asistente II Laes fama la versión del vals estándar en realidad que seescuchamos debe al éxito comúnmente, de su estreno la encual Lanes música para es escena extraordinariamente de Tchaikovski inventiva, detrás de pues “El Lagocombina de los LuisMónica Adolfo Sarmientos Mijangos RoldánRecinos versiónse ha orquestal,vuelto una que de tuvolas más lugar conocidas en la Exposición piezas Universalacadémicas la Cisnes”.creación Existende innumerables muy diversas melodías, coreografías junto a extraordinapara la música- FranciscoMarco Antonio Javier Casado Barrios Ochoa Rendón deque París han de incursionado 1867. en el imaginario popular de todo el riosde acompañamientoseste ballet, pero las homofónicos,más frecuentes así siempre como se el basan uso de en la JuanMaría Selvin del RosarioVelásquez Vásquez Andrade García Deplaneta, las características además de más ser importantes el segundo es Himno que no Nacionalse trata de de recursoshistoria antiguos adaptada como de Alejandro el contrapunto Dumas libre. (padre), todas ellas JoséEdwin Luis Harold López Guerra Baños laAustria. presentación de un solo tema valsístico, sino más bien de Lahaciendo instrumentación referencia del a ballet la navidad es exquisita, rusa. los instrumentos Carlos Estuardo Gómez Martínez varios.La saga En dominante el caso de estede los en valses, particular, la familia podemos Strauss, distinguir dio a luz estánMuchos magistralmente historiadores combinados coinciden para en hacer que que el el parecer público del VIOLASVíctor Hugo Rodas Padilla uno de los valses más representativos de esta forma de compositor hacia este ballet era somero, pues lo considera- PRIMERA PARTE Moises Abraham López Jiménez Principal) cinco y bien diferenciados, que se van presentando con viaje de los tiernos temas tradicionales a las beligerantes transicionescomposición. a forma Su estructura de introducciones ha sido laperiódicas. pauta para muchísi- exposicionesba menor en de calidad música comparándolo de guerra con y con±icto “La Bella queDurmien se - XochitlVIOLINES Mendoza II Jänsch Asistente) mas composiciones posteriores que buscan esta forma te”, pero la popularidad que ha ganado el primero ha despla- JorgeAndrea Fernando María Galdámezde León Flores Castillo Principal) desarrollan en la trama literaria. como vía de expresión, inclusive “nacionalista”. Enzado el “Vals totalmente de las Flores” el parecer se permite de Tchaikovski. a los solistas – Clara y El 1.- El Danubio Azul CarmenKarla Magalí Adela SalasHernández de Álvarez Luna Asistente) La fama del vals en realidad se debe al éxito de su estreno en La música es extraordinariamente inventiva, pues combina Johann Strauss IunuhéPedro deAdalberto Gandarias Velásquez López Moreno VOCES DE PRIMAVERA OP. 410 Príncipe Cascanueces – hacer sus desplazamientos con el Johannversión Strauss orquestal, II que tuvo lugar en la Exposición Universal acompañamientola creación de innumerables de casi todas melodías,las bailarinas junto del a cuerpoextraordina de - AstridSergio Georgina Danilo Díaz Marroquín Avendaño rios acompañamientos homofónicos, así como el uso de DafnneLuis Adolfo Lisseth Mijangos Flores López Recinos de París de 1867. baile del ballet que está representado la obra, a manera de 2.- Voces de Primavera OtraDe lasobra características maestra de la más pluma importantes del maestro es deque los no valses; se trata su de recursos antiguos como el contrapunto libre. Francisco Javier Casado Ochoa título puede deberse a que originalmente se pensó para ±ores. La calidad y belleza del vals es indiscutible y marca Johann Strauss VIOLONCELLOSJuan Selvin Velásquez Andrade la presentación de un solo tema valsístico, sino más bien de tambiénLa instrumentación un hito en la delinstrumentación, ballet es exquisita, pues los el instrumentosuso de los acompañarvarios. En ael una caso soprano, de este es en decir, particular, que tiene podemos letra. Aunque distinguir están magistralmente combinados para hacer que el público KennethJosé Luis Erickson López Vásquez Villagrán Principal) también es más conocido en su versión orquestal estándar, cornos como regidores rítmicos y el arpa como melodiosa 3.- Vals del Ballet La Bella Durmiente Ricardo del Carmen Fortuny Asistente) cinco y bien diferenciados, que se van presentando con cadenza,viaje de son los maravillosamente tiernos temas tradicionales combinados. a las beligerantes quetransiciones es la forma a en forma la que de se introducciones popularizó a partir periódicas. de su estreno exposiciones de música de guerra y conªicto que se P.I. Tchaikovsky GuillermoVIOLAS Antonio López Jiménez en Rusia, ya que en la propia Viena tuvo un somero recibi- MónicaMoises Ivonne Abraham Ortiz López López Jiménez Principal) desarrollan en la trama literaria. JulioXochitl Alfonso Mendoza Lima JänschMartínez Asistente) miento. En el “Vals de las Flores” se permite a los solistas – Clara y El En este vals se distinguen tres temas principales que se VALS DE LA SUITE MASCARADA 4.- Vals de las Flores del Ballet El Cas- HéctorJorge FernandoRolando Pirir de León Sequén Flores VOCES DE PRIMAVERA OP. 410 AramPríncipe Khachaturian Cascanueces – hacer sus desplazamientos con el canueces Carmen Adela Hernández Luna presentanJohann Strauss de la mismaII forma que en el Danubio Azul, con acompañamiento de casi todas las bailarinas del cuerpo de P.I. Tchaikovsky CONTRABAJOSIunuhé de Gandarias López introducciones transicionales, de un brillo y calidad invalua- Puedbaileo pensardel ballet en diversidadque está representado de adjetivos lapara obra, cali¬car a manera este de Manuel Angel Celada Cartagena Principal) ble,Otra recogiendo obra maestra el espíritu de la pluma de la energíadel maestro rítmica de lospropia valses; del su vals, pero el que más me convence es “exuberante”. Su Astrid Georgina Marroquín título puede deberse a que originalmente se pensó para ªores. La calidad y belleza del vals es indiscutible y marca MarvinDafnne Ardany Lisseth López Flores Alvarado López Asistente) vals. eleganciatambién provee un hito un en constante la instrumentación, movimiento puesdiscursivo, el uso que de los 5.- Vals de la Suite Mascarada Laura Cristina Pellecer González Laacompañar pieza fue compuestaa una soprano, en 1882 es decir, y hace que referencia tiene letra. progra Aunque- de¬nitivamente lo hace uno de los favoritos, tanto, como A. Khatchaturian también es más conocido en su versión orquestal estándar, cornos como regidores rítmicos y el arpa como melodiosa JorgeVIOLONCELLOS Emilio Urrutia Medina mática a la primavera, la época del año donde la tierra rever- paracadenza, incluirlo son en maravillosamente este programa. combinados. AdánKenneth de Jesús Erickson Figueroa Vásquez Ramírez Villagrán Principal) dece;que símboloes la forma de vida,en la regeneración,que se popularizó amor a ypartir comienzos. de su estreno Me gustaría hacer mención de la pieza más famosa de este en Rusia, ya que en la propia Viena tuvo un somero recibi- Ricardo del Carmen Fortuny Asistente) El uso de la instrumentación es variado y novedoso, pues el compositor, que es la Danza del Sable, extraída del Ballet FLAUTASGuillermo Antonio López Jiménez impulsomiento. rítmico no necesariamente está donde convencio- Gayaneh. Es una obra vibrante, explosiva, emotiva y sobre Gabriel Yela López Principal) En este vals se distinguen tres temas principales que se VALS DE LA SUITE MASCARADA Participación Especial de la Marimba Mónica Ivonne Ortiz López nalmente lo colocan los compositores de este género – en la todoAram descriptiva; Khachaturian después de todo es el acompañamiento de GustavoJulio Alfonso Adolfo Lima Gómez Martínez García cuerda,presentan generalmente, de la misma los forma segundos que en violines el Danubio – sino Azul, que con Femenina de Concierto una obra escénica. PiccoloHéctor Rolando Pirir Sequén combinaintroducciones este corazón transicionales, palpitante de entre un brillola percusión, y calidad vientos invalua - DePued igualo formapensar este en diversidad vals es extraído de adjetivos de una para obra cali¦car para ser este SEGUNDA PARTE Mario Oswaldo Cubur Quexel y ble,por supuestorecogiendo la cuerda,el espíritu como de un la todoenergía que rítmicaavanza haciapropia los del representada,vals, pero ela lo que que más llamamos me convence música incidental, es “exuberante”. en este Su CONTRABAJOS temasvals. principales. elegancia provee un constante movimiento discursivo, que OBOES caso de la obra Masquerade del escritor Mikhail Lermon- Manuel Angel Celada Cartagena Principal) La pieza fue compuesta en 1882 y hace referencia progra- tov,de¦nitivamente cuyo encargo se lo hizo hace en uno 1939 de y su los estreno favoritos, tuvo tanto, lugar como en FieldingMarvin Udine Ardany Roldán López Lemus Alvarado Principal) Asistente) mática a la primavera, la época del año donde la tierra rever- Sergio Ernesto Rodas Velásquez 1941.para incluirlo en este programa. 6.- Candelaria Laura Cristina Pellecer González VALSdece; símbolo DEL BALLET de vida, regeneración, LA BELLA amor DURMIEN y comienzos. - LuegoMe gustaríade usar lahacer música mención para el de acompañamiento la pieza más famosa escénico, de este Gabriel Hurtado Jorge Emilio Urrutia Medina TEEl usoOP. de 66 la –instrumentación P. I. Tchaikovsky es variado y novedoso, pues el compositor, que es la Danza del Sable, extraída del Ballet CORNOAdán de INGLÉS Jesús Figueroa Ramírez Khachaturian decidió extraer cinco números de la obra Carlos Enrique Galdámez Castillo impulso rítmico no necesariamente está donde convencio- completaGayaneh. para Es componer una obra su vibrante,Suite Sinfónica, explosiva, que son emotiva extractos y sobre de Estenalmente es por lomucho colocan el vals los compositoresmás popular de de la este literatura género musi – enla 7.- Horas grises FLAUTAS la obratodo estrenada descriptiva; en 1941. después de todo es el acompañamiento de CLARINETES calcuerda, utilizada generalmente, en la cinematografía, los segundos ya que es violines el vals que – sino acom que- 1944una vio obra el estrenoescénica. de la versión orquestal, que precisamente Mariano Valverde Gabriel Yela López Principal) paña la película homónima de Walt Disney. ©Cuántas niñas SergioGustavo Fernando Adolfo Reyes Gómez Sagastume García Principal) combina este corazón palpitante entre la percusión, vientos comienzaDe igual con forma este vals; este en valsla que es ya extraído no se hace de referencia una obra al objetipara -ser Luis René Moscoso Orellana Asistente) habrány por supuestoescuchado la este cuerda, vals como junto uncon todo la maravillosa que avanza historia hacia los vo representada,literario de la obra a lo de que teatro, llamamos que era delatar música a laincidental, sociedad aristo en este- 8.- Visión Azul Piccolo y han soñado con su propio “cuento de hadas”? Mario Oswaldo Cubur Quexel temas principales. cráticacaso dede San la obra Petersburgo, Masquerade en una del época escritor en la Mikhail que el Zarismo Lermon - Rocael Hurtado CLARINETE BAJO Este vals no es una obra individual, sino pertenece a un estabatov, encuyo decadencia. encargo se hizo en 1939 y su estreno tuvo lugar en Ballet organizado en tres actos, que relata la historia de AxelOBOES Nolberto de Jesús Sánchez Orantes 1941. 9.- Noche de Luna entre Ruinas Fielding Udine Roldán Lemus Principal) Aurora,VALS “la DEL bella BALLET durmiente”. LA Este BELLA ballet debe DURMIEN ser de los - Luego de usar la música para el acompañamiento escénico, Mariano Valverde/Arr. B. Mejía FAGOTESSergio Ernesto Rodas Velásquez favoritosTE OP. de 66 los – niños, P. I. Tchaikovsky por lo menos es de mis favoritos, ya NOCHEKhachaturian DE decidióLUNA extraer ENTRE cinco RUINAS números de la obra Telma Raquel Díaz Donis de García Principal) que en la conclusión de la obra aparece gran cantidad de Marianocompleta Valverde para componer su Suite Sinfónica, que son extractos de Wilver Vinicio Villacinda Golia luminariasEste es por de mucho los cuentos el vals más de hadas popular como de la la literatura Cenicienta, musi - 10.ªCallecitas de San Marcos CORNO INGLÉS la obra estrenada en 1941. Carlos Enrique Galdámez Castillo Caperucitacal utilizada Roja en lay hastacinematografía, La Bella y yala Bestia. que es el vals que acom- En realidad es una obra tan cercana a nuestro imaginario musical Efraín La Madrid / Arr. R. Vivar CORNO FRANCÉS 1944 vio el estreno de la versión orquestal, que precisamente Es,paña junto la conpelícula “El Lago homónima de los Cisnes”,de Walt unoDisney. de los ¡Cuántas ballets másniñas guatemalteco,comienza con que este era vals; imprescindible en la que ya incluirlano se hace en referenciaeste programa. al objeti - RolanCLARINETES David Casasola Mazariegos Principal) representadoshabrán escuchado de toda este la historia,vals junto su con estreno la maravillosa tuvo lugar historia en el La pieza en su versión original fue escrita para piano, recuerdo Ludwin Constantino Vásquez Gómez vo literario de la obra de teatro, que era delatar a la sociedad aristo- 11.- Vals Xelajú Sergio Fernando Reyes Sagastume Principal) Teatroy han Mariinskysoñado con de su Sanpropio Petersburgo “cuento de el hadas”? 15 de enero de inclusocrática haber de Santenido Petersburgo, la oportunidad en unade ver época y tener en en la mis que manos el Zarismo la JosuéLuis SaúlRené Vásquez Moscoso García Orellana Asistente) 1890.Este Las vals versiones no es una coreográ¬cas obra individual, de sinoeste pertenece vals son tan a un primera edición, que dicho sea de paso, tenía una ilustración Antonio Saenz / Arr. C. Sazo Christian Escobar Palacios estaba en decadencia. numerosasBallet organizado y variadas en como tres sus actos, representaciones que relata la historiaanuales, de alusiva al título. Sus versiones son variadísimas, desde la original ya sea junto a todo el ballet o únicamente este número, Director Invitado: Fielding Roldán CLARINETE BAJO Aurora, “la bella durmiente”. Este ballet debe ser de los versión pianística hasta la orquestal que escucharemos esta Axel Nolberto de Jesús Sánchez Orantes muchasfavoritos de deellas los hacen niños, referencia por lo menos a este es tema de miscomo favoritos, el “Vals ya Solistas Invitados: Marimba Femenina de de las Guirnaldas”. NOCHE DE LUNA ENTRE RUINAS que en la conclusión de la obra aparece gran cantidad de Mariano Valverde Concierto FAGOTES luminarias de los cuentos de hadas como la Cenicienta, Telma Raquel Díaz Donis de García Principal) Caperucita Roja y hasta La Bella y la Bestia. En realidad es una obra tan cercana a nuestro imaginario musical Wilver Vinicio Villacinda Golia Es, junto con “El Lago de los Cisnes”, uno de los ballets más guatemalteco, que era imprescindible incluirla en este programa. representados de toda la historia, su estreno tuvo lugar en el La pieza en su versión original fue escrita para piano, recuerdo CORNO FRANCÉS Teatro Mariinsky de San Petersburgo el 15 de enero de Rolan David Casasola Mazariegos Principal) incluso haber tenido la oportunidad de ver y tener en mis manos la Ludwin Constantino Vásquez Gómez 1890. Las versiones coreográ¦cas de este vals son tan primera edición, que dicho sea de paso, tenía una ilustración Josué Saúl Vásquez García numerosas y variadas como sus representaciones anuales, alusiva al título. Sus versiones son variadísimas, desde la original Christian Escobar Palacios ya sea junto a todo el ballet o únicamente este número, versión pianística hasta la orquestal que escucharemos esta muchas de ellas hacen referencia a este tema como el “Vals de las Guirnaldas”.

1. Afiche: 2. Programa de mano: 11x17 pulgadas Desplegado: 8.5x14 pulgadas se entregan en editable (Ai), en PDF y Cerrado: 4.25 x 14 pulgdas su versión digital. 8 páginas / 2 hoja se entregan en editable (Ai) y en PDF II Concierto JUEVES 15 DE FEBRERO

Fagotes Telma Raquel Díaz Donis de García Principal) Wilver Vinicio Villacinda Golia

Corno Francés Rolan David Casasola Mazariegos Principal) Ludwin Constantino Vásquez Gómez Violines I Josué Saúl Vásquez García Alfredo Quezada Pereira Christian Escobar Palacios Concertino) Álvaro Alexander Reyes Trompetas Sagastume Asistente I Sergio Antonio Tzic Fuentes Héctor Maximiliano Castro Julio Rafael Oliva Morales Zayas Asistente II Silber Orlando García Mónica Sarmientos Roldán Reyes Marco Antonio Barrios Rendón María del Rosario Vásquez Trombones García Carlos Ramiro Vivar Aguilar Edwin Harold Guerra Baños Raúl Yosimar Choy Camey Carlos Estuardo Gómez Martínez Trombón Bajo Víctor Hugo Rodas Padilla Pedro Alberto Jayes Guevara Violines II Andrea María Galdámez Tuba Castillo Principal) Sergio Estuardo Pacaché Karla Magalí Salas de Álvarez Tajín Asistente) Pedro Adalberto Velásquez Percusión Moreno Julio Cesar Santos Campos Sergio Danilo Díaz Avendaño Principal) Luis Adolfo Mijangos Recinos Franquil Raúl de León Francisco Javier Casado Ochoa Dany Moisés Bartolomín Juan Selvin Velásquez Andrade Mutzutz José Luis López Julio Cesar Santos Azurdia

Violas Piano y Celesta Moises Abraham López Jiménez Alma Rosa Gaytán Dávila Principal) Xochitl Mendoza Jänsch Archivo musical Asistente) Gabriela María Corleto Jorge Fernando de León Flores Orantes Carmen Adela Hernández Luna Iunuhé de Gandarias López Tramoya Astrid Georgina Marroquín Rodolfo Armando Oliva de Dafnne Lisseth Flores López León

Violoncellos Administradora Kenneth Erickson Vásquez Zuleyma Jeaneth Torres Villagrán Principal) Cardona Ricardo del Carmen Fortuny Asistente) Director Invitado Guillermo Antonio López Ramiro Vivar GUA Jiménez Mónica Ivonne Ortiz López Solistas Invitados: Julio Alfonso Lima Martínez Erick Rodríguez Héctor Rolando Pirir Sequén (saxofón),Sergio Tzic I CONCIERTO TEMPORADA POPULAR Trompeta), Mónica Contrabajos Sarmientos (voz), Priscila Manuel Angel Celada Cartage- Barrera (voz) na Principal) Marvin Ardany López Alvarado Consejo Directivo 2018 Asistente) Lic. Gabriel Yela Presiden- Laura Cristina Pellecer te) ROMAN González Mtro. Carlos Galdámez Jorge Emilio Urrutia Medina Vicepresidente) Adán de Jesús Figueroa Mtro. Julio Oliva Secretar- Ramírez io) Lic. Estuardo Gómez Flautas Suplente I Z A S Gabriel Yela López Principal) Lic. Ricardo del Carmen Gustavo Adolfo Gómez García Suplente II Piccolo Lic. Ramiro Vivar Suplente Mario Oswaldo Cubur Quexel III Lic. Roberto Zuñiga Oboes Tesorero) Director General Fielding Udine Roldán Lemus de las Artes Principal) Licda. Liliam de Carías Sergio Ernesto Rodas Vocal I Administradora Velásquez General del Ministerio de Cultura Corno Inglés Lic. Hugo Arenas Vocal II Carlos Enrique Galdámez Director del Conservatorio Castillo Germán Alcántara

Clarinetes Ministerio de Cultura y Sergio Fernando Reyes Deportes Sagastume Principal) Dr. Jose Luis Chea Urruela Luis René Moscoso Orellana Ministro de Cultura y Asistente) Deportes) Lic. Juan Alberto Monzón Clarinete Bajo Esquivel Vice£Ministro de Axel Nolberto de Jesús Sánchez Cultura y Deportes)

2018

Director Invitado RAMIRO ROMAN VIVAR Carlos Ramiro Vivar Aguilar – Director invitado Trombonista, docente, arreglista y director de banda y orquesta. Nacido en Jalapa. Es egresado de la Licenciatura en Música Z A S con especialidad en ejecución instrumental de la Universidad Galileo de Guatemala. Realizó sus primeros estudios en la Escuela de Música Julián Paniagua Martínez de Jalapa, con el maestro Manuel de Jesús Vivar. En 1980 inicia sus estudios en el Conservatorio Nacional de Música “Germán Alcántara”, en donde forma parte del Coro Polifónico, Orquesta Sinfónica del REPERTORIO Conservatorio y grupos de cámara y fundador del grupo “Pequeño Ensamble de Jazz”. Ha participado en cursos de perfeccionamiento instrumental y de dirección orquestal en Guatemala, Nicaragua y Costa Rica. - Leroy Anderson Actualmente dirige la Orquesta Pop del Conservatorio Nacio- Serenata nal y ha tenido a su cargo agrupaciones como la Banda Sinfóni- ca y Ensamble de Metales del Conservatorio, la Orquesta •Extraños en el Paraíso - A. Estelar 86, Orquesta de Teatro Musical del Programa de Borodin /Arr. Ramiro Vivar Cultura Paiz y también ha actuado como Director Invitado de la Orquesta Sinfónica Nacional. Ha realizado giras por Estados •Tema de Amor - Barry White / Arr. Unidos, México y Centro América, como trombonista de Nery Cano diversas agrupaciones de música popular. Actualmente es docente de la cátedra de trombón y solfeo del • Solamente una vez - Agustin Lara Conservatorio Nacional de Música “Germán Alcántara,” y se desempeña como Trombonista Principal de la Orquesta Sinfó- • Blanca Palidez - Procol Harum nica Nacional de Guatemala. Solista: Erick Rodríguez •My Heart will go On Tema de Titanic) - James Horner Solista invitada: Priscila Barrera Homenajeado • Zamba de una nota/ Chica de Ipanema - Arr. Ramiro Vivar ROBELIO •“Paula María” - Robelio Mendez MÉNDEZ •Fly me to the Moon - Bart Howard Solista: Mónica Sarmientos Es parte de la Orquesta Sinfónica Nacional de Guatemala desde 1971, como solista del Saxofón, la Marimba , el Piano y •Autumn Leaves - Joseph Kosma/ Cellesta y actualmente integra el registro de percusión. Inicia su carrera musical en el conjunto marimbístico Azul y Johnny Mercer / Jacques Prevert Blanco, que dirige su padre Maximiliano Méndez , en San Solista: Reinhold Sagastume Pedro San Marcos. Posteriormente es primero píccolo en la marimba “Los Chatos de la sexta zona Militar en Santa Cruz • Perfume de Gardenias - La del Quiché. Ingresó al Conservatorio Nacional de Música Sonora Santanera donde obtiene los títulos de: Maestro en Arte especializado en Saxofón, en Piano y Marimba. •Feels so Good- Chuck Mangione Como intérprete ha realizado numerosos conciertos como solista y junto a diferentes ensambles como el Dúo Clásico Solista: Sergio Tzict Tikal Guatemala y el Ballet moderno y Folklórico, tanto en Guatemala, como en El Salvador, Honduras, Nicaragua, •Tango Apaché Domino Fran- Costa Rica, Colombia, Chile, México, Estados Unidos, cia)- Solistas: Ivonne Reyna, Héctor Francia, España, Suiza, Holanda Alemania, Bélgica, y Castro, Heber Morales Luxemburgo donde interpretó la marimba y el saxofón junto a músicos europeos y fue declarado embajador de la • - Osvaldo cultura guatemalteca por la prensa local por su valiosa Quizás, quizás quizás… colaboración en el fortalecimiento de los lazos culturales Farres entre los pueblos. En 1989, recibe la Medalla de Oro COMO MEJOR ARTIS- TA DEL AÑO, OTORGADA POR LA REVISTA NACIONES /GUATEMALA. La Medalla de la Paz del Ministerio de Cultura y Deportes y la Mención de honor del Círculo Nacional de Prensa. En 1957 Inicia su carrera como docente en el Conservatorio Nacional de Música como Concierto Homenaje responsable de las cátedras de Saxofón, Piano y Percusión y Marimba, e inicia su labor de rescate y valorización de la a el Maestro: Marimba Guatemalteca, fortaleciendo la metodología para Robelio Méndez la enseñanza y el desarrollo técnico y musical de los nuevos profesionales de la marimba. Es compositor de numerosas obras y estudios virtuosos dedicados a la enseñanza de la marimba y de obras en formato de conjunto y para solistas, así como de adaptaciones de obras del repertorio universal para Marimba. En la actualidad a sus 87 años sigue compar- tiendo con los niños y jóvenes guatemaltecos sus enseñan- zas y pasión por la música.

Orantes Fagotes Telma Raquel Díaz Donis de García Principal) Wilver Vinicio Villacinda Golia

Violoncellos Administradora Kenneth Erickson Vásquez Zuleyma Jeaneth Torres Villagrán Principal) Cardona Ricardo del Carmen Fortuny Asistente) Director Invitado Guillermo Antonio López Felipe de Jesús Ortega Jiménez GUA Mónica Ivonne Ortiz López Julio Alfonso Lima Martínez Solistas Invitados: Héctor Rolando Pirir Sequén Gabriela Corleto, Gabriel Yela, Ernesto Calderón y Contrabajos Roberto Chamalé Manuel Angel Celada Cartage- na Principal) Consejo Directivo 2018 Marvin Ardany López Alvarado Lic. Gabriel Yela Presiden- Asistente) te) Laura Cristina Pellecer Mtro. Carlos Galdámez González Vicepresidente) III CONCIERTO TEMPORADA POPULAR Jorge Emilio Urrutia Medina Mtro. Julio Oliva Secretar- Adán de Jesús Figueroa io) Ramírez Lic. Estuardo Gómez Suplente I Flautas Lic. Ricardo del Carmen Gabriel Yela López Principal) Suplente II Gustavo Adolfo Gómez García Lic. Ramiro Vivar Suplente DE Piccolo III Mario Oswaldo Cubur Quexel Lic. Roberto Zuñiga Tesorero) Director General Oboes de las Artes Fielding Udine Roldán Lemus Licda. Liliam de Carías SOLISTAS Principal) Vocal I Administradora Sergio Ernesto Rodas General del Ministerio de Velásquez Cultura Lic. Hugo Arenas Vocal II Corno Inglés Director del Conservatorio Carlos Enrique Galdámez Germán Alcántara Castillo Ministerio de Cultura y Clarinetes Deportes Sergio Fernando Reyes Dr. Jose Luis Chea Urruela Sagastume Principal) Ministro de Cultura y Luis René Moscoso Orellana Deportes) Asistente) Lic. Juan Alberto Monzón Esquivel Vice§Ministro de Clarinete Bajo Cultura y Deportes) Axel Nolberto de Jesús Sánchez

2018

REPERTORIO Solista Invitado: Felipe Ortega GABRIEL Concierto para Tres Flautas YELA y Orquesta Especial Vals en 3 Estancias: Aª Boreal Bª Alborada c) Sideral Solista Invitado: Flautistas solistas: Gabriel Yela, Gabrie- ERNESTO la Corleto, Ernesto Calderón CALDERÓN Felipe Ortega Rapsodia Romántica Solista Invitada: Solista en el piano: Roberto Chamalé GABRIELA INTERMEDIO CORLETO P. I. Tchaikovsky Sinfonía No. 5 Solista Invitado: ROBERTO PÉREZ

Director Invitado FELIPE ORTEGA Notas al programa de mano Estudió Dirección Coral con Romano Picutti en Morelia, México; ingresó posteriormente al Conservatorio Nacional de Guatemala, Concierto para Tres Flautas y Orquesta Especial – Felipe haciendo estudios completos de Órgano con Elías Blas y fray de J. Ortega (Notas por el compositor ) Emigdio Papinutt, de Piano con Salvador Ley y Flauta con Luis Guzmán y Julio García. Es Médico y Cirujano de la Universidad de Homenaje al Maestro Julio García Peláez San Carlos de Guatemala, tiene una Maestría en Psicología Clíica y Solistas: Gabriel Yela, Gabriela Corleto y Ernesto Calderón Médica de la Universidad Francisco Marroquín y es Hipnólogo Ésta obra, está dedicada a los Solistas y como un homenaje al Maes- Clínico del Instituto Guatemalteco de Psicología e Hipnosis Clínica. tro García Peláez. Inicialmente se pensó para una sola ¥auta y Como Flautista, Ortega perteneció a la Orquesta Sinfónica Nacional orquesta completa, pero considerando la calidad de los solistas en (1966-1991). Entre 1972 y 1981 dirigió con mucho éxito la Orquesta este estreno, se cambió totalmente la idea, incluso de la orquestación, Filarmónica Pop, fundada por él, y destinada a divulgar repertorio para que fuera algo especial y quizá único en este tipo de obras pues semiclásico y ligero. El aspecto más importante de su carrera ha sido solo tiene maderas, cornos, violín primero, contrabajo y redoblante. la dirección coral. Fue pianista del Coro Universitario de la Universi- dad de San Carlos de Guatemala (1959-61) y director y pianista del Vals en 3 Estancias Aª Boreal Bª Alborada c) Sideral mismo durante una década (1961-71). Fue director titular del Coro Obra compuesta en noviembre de 1990, consistente en 3 pequeños Nacional de Guatemala (1974-1991, 1996-2002 y 2012). Además, fue valses con melodías a varias voces de las maderas y “solos” de corno requerida su paricipación para dirigir el Coro en sendos Festivales francés. Las tonalidades en que están escritos los números 1 y 3, les Corales en Cuba (2004) y Colombia (2008). Estrenó en su país dan un sentido de profundidad a esas melodías a voces, lo que signi¡- diversas obras mayores del repertorio del género coral-sinfónico, ca una agradable sensación de paz y plenitud. entre ellas el "Réquiem de G. Verdi con la Orquesta Sinfónica, el El segundo número ¤Alborada) fue escrito inicialmente para coro y se Coro Nacional y coralistas invitados, 3 solistas mexicanos y una le hizo la transcripción para orquesta, dándole papel preponderante guatemalteca. Presentó además, obras como el Requiem de Mozart, al corno. el de Fauré, Carmina Burana, la Segunda Misa Ponti¡cal de Lorenzo Perosi y varias obras de su autoría: 2 Poemas Coral£Sinfónicos ¤Oda Rapsodia Romántica a Guatemala y Salve Patria Centromericana) escritos para Declama- Escrita en 1985, fue estrenada por la Sinfónica de El Salvador, actuan- dor Coro y Orquesta y su Misa en honor al Santo Hermano Pedro. do como solista y director el propio compositor. Como su nombre lo Como compositor, se ha inclinado por un estilo post-impresionista indica, es una obra de carácter romántico que le da importancia a la con algunas in¥uencias de jazz. Su producción vocal consta de más interpretación pianística. La Orquesta, aparte de una introducción de 70 obras para coro (mixto, femenino, masculino). una docena de sin piano, sirve luego de base armónica y comparte varias melodías obras para canto y piano y varias canciones infantiles. Su catálogo con el piano. presenta también más de 30 obras para orquesta ¤Sinfónica, de Cámara y Grupos instrumentales diversos) y cuatro obras para Sinfonía No.5 – P. I. Tchaikovsky piano. El número de sus arreglos corales y orquestales sobrepasa el ¤Notas escritas por Ernesto E. Calderón) centenar. En el Certamen Permanente Centroamericano "15 de El mismo compositor temía cuál sería el recibimiento que tendría su Septiembre", obtuvo 4 galardones: En 1983 obtuvo el Primer Premio Quinta Sinfonía, pues como era su carácter, su gusto por el trabajo con la música para un poema de Miguel Ángel Asturias ("Ella lo dijo realizado ¥uctuaba constantemente; esta desproporción de la en un Poema, para Soprano y acompañamiento de marimba, que realidad es un rasgo que también podemos notar en esta sinfonía que luego se ha hecho con piano). En 1985 obtuvo el Segundo premio en es más bien melancólica y abstrusa, más que poética y evocativa. coros de cámara, al frente del coro que lleva su nombre. En 1989 el El primer movimiento representa, incluso por referencia de Tchaiko- primer premio con su quinteto de vientos "Aj£Che", interpretando vsky la sumisión ante el destino o la predestinación. El segundo una obra de su autoría: "Mader£Alma". En 1982 el Segundo Premio movimiento es especialmente bien construido, detallado, delicada- por la composición de una obra Coral£Sinfónica ("Salve Patria mente instrumentado, haciendo referencia a la decisión absoluta de Centroamericana"). Ortega fue catedrático de Dirección Coral en la entregar la razón a la fe. Universidad Francisco Marroquín y también de Música en las El tercer movimiento aún presenta la tristeza inicial pero el dinámico Universidades de San Carlos, y del Valle de Guatemala. ritmo ternario lo hace intrépido y hasta juguetón. El Finale desemboca en un conclusivo coral a manera de canto victorioso, programáti- camente referido al triunfo ¡nal del destino.

Orantes Fagotes Telma Raquel Díaz Donis de García Principal) Wilver Vinicio Villacinda Golia

Violoncellos Administradora Kenneth Erickson Vásquez Zuleyma Jeaneth Torres Villagrán Principal) Cardona Ricardo del Carmen Fortuny Asistente) Director Invitado Guillermo Antonio López Ramiro Vivar GUA Jiménez Mónica Ivonne Ortiz López Consejo Directivo 2018 Julio Alfonso Lima Martínez Lic. Gabriel Yela Presiden- Héctor Rolando Pirir Sequén te) Mtro. Carlos Galdámez Contrabajos Vicepresidente) Manuel Angel Celada Cartage- Mtro. Julio Oliva Secretar- na Principal) io) Marvin Ardany López Alvarado Lic. Estuardo Gómez Asistente) Suplente I Laura Cristina Pellecer Lic. Ricardo del Carmen González Suplente II Jorge Emilio Urrutia Medina Lic. Ramiro Vivar Suplente Adán de Jesús Figueroa III Ramírez Lic. Roberto Zuñiga Tesorero) Director General IV CONCIERTO TEMPORADA POPULAR Flautas de las Artes Gabriel Yela López Principal) Licda. Liliam de Carías Gustavo Adolfo Gómez García Vocal I Administradora Piccolo General del Ministerio de Mario Oswaldo Cubur Quexel Cultura Lic. Hugo Arenas Vocal II CONCIERTO Oboes Director del Conservatorio Fielding Udine Roldán Lemus Germán Alcántara Principal) Sergio Ernesto Rodas Ministerio de Cultura y DE Velásquez Deportes Dr. Jose Luis Chea Urruela Corno Inglés Ministro de Cultura y Carlos Enrique Galdámez Deportes) Castillo Lic. Juan Alberto Monzón CUARESMA Esquivel Vice¥Ministro de Clarinetes Cultura y Deportes) Sergio Fernando Reyes Sagastume Principal) Luis René Moscoso Orellana Asistente)

Clarinete Bajo Axel Nolberto de Jesús Sánchez

2018

Director Invitado Marvin López Alvarado

Graduado en el Conservatorio Nacional de Música de Guatemala en 1988 siendo alumno del Maestro Arturo Santamaría Molina. Forma parte del Registro de Contrabajos de la Orquesta Sinfónica Nacional de Guatemala desde 1986 como Asistente del Principal. Dentro de sus múltiples actuaciones en el extranjero por mencionar algunas fue invitado especial del Director japonés Kazuhiko Komatsu para formar parte de la Orquesta Clásica de Yokosuka, con motivo de celebrar el centenario de la Autonomía Municipal de esa ciudad, prefectura de Kanagawa, Japón, al mismo tiempo recibió talleres de Dirección de Orquesta con este prestigioso director de orquesta “Solemne Concierto de Cuaresma 2018” japonés. El Maestro López Alvarado ganó la audición para formar parte del PROGRAMA: Pacic Music Festival PMF, fundado por Leonard Bernstein, el cual se realiza todos los años en diferentes ciudades de Japón. Ha brindado conciertos con diferentes orquestas en Puerto Rico, Costa Rica, Honduras, El Salvador, México entre otros. Ha sido invitado para Rusland y Ludmilla - M. Glinka dirigir conciertos de diferentes géneros con la Orquesta Sinfónica Marcha Fúnebre - Frederick Chopin Nacional de Guatemala y en el año dos mil quince fue invitado por el Señor Embajador de Guatemala en Venezuela para dirigir la Orques- Mater Dolorosa - Julia Quiñones Idígoras ta Sinfónica de Venezuela OSV, un programa exclusivo de música guatemalteca para conmemorar un aniversario más de las relaciones Martirio- Alberto Velásquez C. diplomáticas entre ambas naciones, concierto realizado en el Centro Señor Pequé - Mons. Joaquín Santa María y Vigil Cultural Teresa Carreño en Caracas. En el ambiente artístico administrativo, el maestro se ha preparado Una Lagrima - Manuel Moraga académicamente para tener amplios conocimientos de administra- ción de orquestas sinfónicas, por esa razón fue invitado dentro del Programa de Lideres Culturales de Fundación Japón, siendo el INTERMEDIO motivo principal compartir conocimientos y experiencias con los gerentes generales de Tokyo Symphony, Kanagawa Symphony, Ave María- BachGounod Kyoto Symphony, Hiroshima Symphony entre otros. En Guatemala, fue electo por medio de voto secreto durante once años como Repre- Solistas: sentante Titular ante el Consejo Directivo de la OSNG, del cual por Solista / Violonchelo siete años fue su Presidente; durante su presidencia se alcanzaron logros muy importantes para el desarrollo de la institución, como por RICARDO ejemplo, rmó el convenio de profesionalización para los integrantes DEL CARMEN de la institución junto con el Rector de la Universidad Galileo, Dr. Eduardo Suger, de cuyo convenio treinta y seis integrantes obtuvie-

Solista / Piano ron el título de Licenciados en Música con Especialidad en Ejecución, encontró a la institución con un presupuesto aproximado de cuatro PEDRO millones y con su gestión la dejo con doce millones, junto a sus VELÁSQUEZ compañeros de equipo alcanzo también un incremento salarial del cien por ciento para los integrantes de la Orquesta, se logró también un presupuesto considerable para llevar a la orquesta a los departa- mentos y municipios del interior de la república, a donde inclinó su actividad por considerar que es necesario llevar la música a las perso- La Fosa - Santiago Coronado nas que no tienen acceso a los centros culturales; durante su gestión Jesús del Consuelo- Fray Miguel Ángel Murcia también se logró mediante el Acuerdo Ministerial Número 109-2014 del Ministerio de Cultura y Deportes de la República de Guatemala Cristo Rey- Miguel Zaltron Barzaghi la cesión de un terreno en el Parque Erick Barrondo el cual posee una La Reseña - Mónico de León bodega la cual proyectaba readecuar para que fuera la sede adminis- trativa, de ensayos y conciertos de la institución, proyecto que ya no pudo concluir pues entrego el cargo en febrero de dos mil dieciséis. Director invitado: Ha sido invitado por la Asociación de Orquestas Profesionales de España para participar en el II congreso de Gerentes Generales de MARVIN ARDANY LÓPEZ Orquesta en Madrid, donde participaron ponentes de la Filarmónica de Londres y de la Filarmónica de Berlín entre otros, y también asistió a talleres de Acústica en Graz, Austria. Actualmente el maestro López Alvarado es el encargado de la Cátedra de Contrabajo en el Conservatorio Nacional de Música de Guatemala, Director Artístico del Programa Pedagógico Musical de Alianza Francesa de Guatemala/Asociación Cultural Victoria y nombrado a través de Acuerdo Ministerial del MCD como miembro Agradecimiento especial a los maestros Cesar Sazo y honorario del Consejo Asesor y Consultivo del Centro Cultural Ramiro Vivar por transcribir las adaptaciones Miguel Ángel Asturias de Guatemala. orquestales las cuales podrán ser interpretadas por Por el deseo de superación y la inquietud de adquirir conocimientos cualquier orquesta sinfónica del mundo. para llevar a cabo los proyectos arriba señalados, además de Licen- ciado en Música es también egresado de la Facultad de Ciencias Jurídicas y Sociales de la gloriosa y tricentenario Universidad de San Carlos de Guatemala USAC como Licenciado en Ciencias Jurídicas y Sociales, Abogado y Notario. 22 de marzo de 2018

Orantes Fagotes Telma Raquel Díaz Donis de García Principal) Wilver Vinicio Villacinda Golia V y VI CONCIERTO TEMPORADA POPULAR Corno Francés Rolan David Casasola Mazariegos Principal) Ludwin Constantino Vásquez Gómez Violines I Josué Saúl Vásquez García Alfredo Quezada Pereira Christian Escobar Palacios Concertino) Álvaro Alexander Reyes Trompetas Sagastume Asistente I Sergio Antonio Tzic Fuentes Héctor Maximiliano Castro Julio Rafael Oliva Morales Zayas Asistente II Silber Orlando García Mónica Sarmientos Roldán Reyes Marco Antonio Barrios Rendón María del Rosario Vásquez Trombones García Carlos Ramiro Vivar Aguilar Edwin Harold Guerra Baños Raúl Yosimar Choy Camey Carlos Estuardo Gómez Martínez Trombón Bajo Víctor Hugo Rodas Padilla Pedro Alberto Jayes Guevara Violines II Andrea María Galdámez Tuba Castillo Principal) Sergio Estuardo Pacaché Karla Magalí Salas de Álvarez Tajín Asistente) Pedro Adalberto Velásquez Percusión Moreno Julio Cesar Santos Campos Sergio Danilo Díaz Avendaño Principal) Luis Adolfo Mijangos Recinos Franquil Raúl de León Francisco Javier Casado Ochoa Dany Moisés Bartolomín Juan Selvin Velásquez Andrade Mutzutz José Luis López Julio Cesar Santos Azurdia

Contrabajos Consejo Directivo 2018 Manuel Angel Celada Cartage- Lic. Gabriel Yela Presiden- na Principal) te) Marvin Ardany López Alvarado Mtro. Carlos Galdámez Asistente) Vicepresidente) Laura Cristina Pellecer Mtro. Julio Oliva Secretar- González io) Jorge Emilio Urrutia Medina Lic. Estuardo Gómez Adán de Jesús Figueroa Suplente I Ramírez Lic. Ricardo del Carmen Suplente II Flautas Lic. Ramiro Vivar Suplente Gabriel Yela López Principal) III Gustavo Adolfo Gómez García Lic. Roberto Zuñiga Piccolo Tesorero) Director General Mario Oswaldo Cubur Quexel de las Artes Licda. Liliam de Carías Oboes Vocal I Administradora Fielding Udine Roldán Lemus General del Ministerio de Principal) Cultura Sergio Ernesto Rodas Lic. Hugo Arenas Vocal II Velásquez Director del Conservatorio Germán Alcántara Corno Inglés Carlos Enrique Galdámez Ministerio de Cultura y Castillo Deportes Dr. Jose Luis Chea Urruela Clarinetes Ministro de Cultura y Sergio Fernando Reyes Deportes) Sagastume Principal) Lic. Juan Alberto Monzón Luis René Moscoso Orellana Esquivel Vice¦Ministro de Asistente) Cultura y Deportes) Clarinete Bajo Axel Nolberto de Jesús Sánchez

PROGRAMA

West Side Story DoReMi- “Novia Rebelde” “Violinista en el Tejado” “Fantasma de la Ópera” Solista Invitada “Summertime” - Porgy and Bess “Memories”- Cats Ana “La Bella y la Bestia” Lucía “Jesucristo Superstar” Sulin

“Don´t cry for me Argentina” Inicia sus estudios de canto operático en el Conservatorio Nacional de Música en Guatemala Germán Alcántara, se ha preparado con maestros como Luis Galich, Ana Isabel Lazo, Karin Rademann y Bernardo Villalobos. Su carrera musical la ha llevado a pertenecer a distintas producciones musicales en el país incluyendo las óperas AÍDA, ELISSIR D’AMO- RE, LA TRAVIATA, BOHEME, TURANDOT, RIGOLETTO, la zarzuela LUISA FERNANDA, entre otras. Ha participado en comedias musicales como ROCK OF AGES presentada en 2017 y 2018. Director Invitado Es la cantante o©cial de la Marimba Nacional de Concierto, dirigida por Lester Godínez con quien ha realizado proyectos variados, incluyendo THE JAZZ TRAIN BIG BAND y duetos con Wayne Edwin Hooper de Nueva York. Su amplio registro le ha permitido abarcar repertorio operático y popular Harold En 2011 participa en la grabación de IMAGINOCEAN, otra de teatro negro (oﬀ broadway) de John Tartaglia y dirigida por Michael Guerra Shawn Lewis. Ha participado como solista en oratorios como Requiem de Felipe de Jesús Ortega, el cual estrenó como la soprano Baños solista, Gloria de Vivaldi y en el oratorio de navidad de Camille SaintSaëns. Graduado como Bachiller en arte especializado en violín por parte del Conservatorio Nacional de Música “Germán Alcán- tara”, además realizó estudios de educación media en el institu- to Rafael Aqueche. Posee Licenciatura en Música por parte de la Escuela Superior de Arte de la Universidad de San Carlos de Guatemala, Licen- Director Invitado ciatura en Música con especialidad en ejecución de Violín por parte de la Universidad Galileo, y Licenciatura en Ciencias Jurídicas, sociales y de la Justicia, Abogado y Notario por parte Pedro de la Universidad Panamericana. Realizó estudios de violín y dirección orquestal en la Universi- Pablo dad de Costa Rica y México con maestros de renombre internacional como: Henryk Szreryng, Jose Serebrier, Kenneth Solís Kiesler, Enrique Diemecke, entre otros. Fue concertino de la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Inicia sus estudios de canto en el Conservatorio Nacional de Música Nacional de Música de Guatemala y de la Orquesta Juvenil de Germán Alcántara en el año 2007 con el maestro José Reanda, su Guatemala y de varias orquestas de Cámara de la región. formación incluyen al barítono Luis Girón May y la soprano Karin Fue concertino y fundador de la Orquesta Sinfónica de Centro- Rademann. Actualmente es alumno del maestro Bernardo Villalo- américa, con sede en Costa Rica y Guatemala. bos. Ha participado como violinista en diversas orquestas como lo Ha participado en diferentes óperas tales como Rigoletto en 2007, son: Orquesta Sinfónica del Estado de México, Orquesta Carmen 2008, Lucia di Lamermoor y Turandot en 2009, Bodas de Filarmónica de la Universidad Nacional Autónoma de México Figaro en el 2011, y La Traviata en el 2015. En el mismo año participa UNAM, Orquesta de Cámara del Estado de México como solista de la Misa No. 2 de F. Shubbert y en el Oratorio de UAEM, Orquesta Sinfónica de Mineria y Orquesta Filarmó- navidad de Camille Saint Saens. nica de la Sociedad de Conciertos de México y en otras agrupa- En el 2009 fue ganador del premio Artista Revelación en el primer ciones dentro de la región centroamericana. concurso de canto Sinaloa, México, Artista Revelación de bel canto Ha sido invitado especial para dirigir diversos conciertos de la de la Societa Dante Alighieri y Hemeroteca Nacional. En el 2013 fue Orquesta Sinfónica Nacional de Guatemala, dentro de la ganador del Galardón Noj por mejor interpretación de canción Temporada Popular y Escolar. Ha sido pionero en dirigir los guatemalteca, entregado por la Universidad San Carlos de Guatema- conciertos de “Película” y “Noches de Broadway” de dicha la. En 2014 formó parte de las clases magistrales de la gran soprano institución. Montserrat Caballé, en Zaragoza, España. Harold Guerra imparte clases de violín a alumnos avanzados e Sus años de estudio, le han permitido versatilidad en su repertorio intermedio de conservatorios privados Coppla y Comunity que ahora incluyen comedias musicales como Godspell y Greasey Music Center). de obras de teatro como Macbeth de W. Sheakspeare. Se ha presen- Actualmente es integrante del registro de violines primeros de tado en escenarios de Guatemala, México, El Salvador, Costa Rica y la Orquesta Sinfónica Nacional de Guatemala “Patrimonio San Francisco, Estados Unidos. Es uno de los impulsadores del Cultural de la Nación”. proyecto ÓPERA PARA TODOS.

1. Afiche: 2. Programa de mano: 3. Manta 3 x 1.5m 11x17 pulgadas Desplegado: 8.5x14 pulgadas Se entrega editable se entregan en editable (Ai), Cerrado: 4.25 x 14 pulgdas y JPG a tamaño real. en PDF y su versión digital. 4 páginas / 1 hoja se entregan en editable (Ai) y en PDF VII Concierto JUEVES 19 DE JULIO

1. Afiche: 2. Afiche: 11x17 pulgadas 11x17 pulgadas se entregan en editable (Ai), en PDF y se entregan en editable (Ai), en PDF y su versión digital. su versión digital. Clarinetes Sergio Fernando Reyes Sagastume Principal) Luis René Moscoso Orellana Asistente) Clarinete Bajo Axel Nolberto de Jesús Sánchez Orantes

Fagotes Telma Raquel Díaz Donis de García Principal) Violines I Wilver Vinicio Villacinda Alfredo Quezada Pereira Golia Concertino) Marlon Chacón (invitado) Álvaro Alexander Reyes Sagastume Asistente I Corno Francés Héctor Maximiliano Castro Rolan David Casasola Zayas Asistente II Mazariegos Principal) Mónica Sarmientos Roldán Ludwin Constantino Marco Antonio Barrios Rendón Vásquez Gómez María del Rosario Vásquez Josué Saúl Vásquez García García Christian Escobar Palacios Edwin Harold Guerra Baños Mario Linares (invitado) Carlos Estuardo Gómez Martínez Trompetas Víctor Hugo Rodas Padilla Sergio Antonio Tzic Fuentes Baudilio Mendez (invitado) Julio Rafael Oliva Morales Silber Orlando García Violines II Reyes Andrea María Galdámez Castillo Principal) Trombones Karla Magalí Salas de Álvarez Carlos Ramiro Vivar Aguilar Asistente) Raúl Yosimar Choy Camey Pedro Adalberto Velásquez Trombón Bajo Moreno Pedro Alberto Jayes Sergio Danilo Díaz Avendaño Guevara Luis Adolfo Mijangos Recinos Tuba Francisco Javier Casado Ochoa Sergio Estuardo Pacaché Juan Selvin Velásquez Andrade Tajín José Luis López Pablo Ramírez Ortíz (invitado) Percusión Rodrigo Coto Montañes Julio Cesar Santos Campos (invitado) Principal) Franquil Raúl de León Violas Dany Moisés Bartolomín Moises Abraham López Jiménez Mutzutz Principal) Julio Cesar Santos Azurdia Xochitl Mendoza Jänsch Erick Yantuche (invitado) Asistente) Fernando José Soto Jorge Fernando de León Flores (invitado) Carmen Adela Hernández Luna Iunuhé de Gandarias López Piano y Celesta Astrid Georgine Marroquín Alma Rosa Gaytán Dávila Dafnne Lisseth Flores López Arpa Otto Rene Letona Santizo Roberto Pérez Chamalé (invitado) Ángel Perez (invitado) Archivo musical Gabriela María Corleto Violoncellos Orantes Kenneth Erickson Vásquez Villagrán Principal) Tramoya Ricardo del Carmen Fortuny Rodolfo Armando Oliva de Asistente) León Guillermo Antonio López Jiménez Administradora Mónica Ivonne Ortiz López Zuleyma Jeaneth Torres Julio Alfonso Lima Martínez Cardona Héctor Rolando Pirir Sequén José Alfredo Mazariegos Director invitado (invitado) Josué Vásquez ¡GUA¢ Ulises Daniel Chuc Salamanca Consejo Directivo 2018 Contrabajos Lic. Gabriel Yela Presiden- Manuel Angel Celada Cartage- te) na Principal) Mtro. Carlos Galdámez T RIBUTO SINFÓNICO A Marvin Ardany López Alvarado Vicepresidente) Asistente) Mtro. Julio Oliva Secretar- Laura Cristina Pellecer io) González Lic. Estuardo Gómez Jorge Emilio Urrutia Medina Suplente I Adán de Jesús Figueroa Lic. Ricardo del Carmen Ramírez Suplente II Lic. Ramiro Vivar Suplente Flautas III Gabriel Yela López Principal) Lic. Edgar Dagoberto Gustavo Adolfo Gómez García Búcaro Pérez Tesorero) Piccolo Director General de las Mario Oswaldo Cubur Quexel Artes FROM YESTERDAY Licda. Liliam de Carías Oboes Vocal I Administradora TO LET IT BE Fielding Udine Roldán Lemus General del Ministerio de Principal) Cultura Sergio Ernesto Rodas Lic. Hugo Arenas Vocal II VII CONCIERTO POPULAR Velásquez Director del Conservatorio Fielding José Roldán (invitado) Germán Alcántara Corno Inglés Carlos Enrique Galdámez Ministerio de Cultura y Castillo Deportes Dr. Jose Luis Chea Urruela Ministro de Cultura y Deportes) Lic. Juan Alberto Monzón Esquivel Vice¢Ministro de Cultura y Deportes)

19 de julio de 2018

REPERTORIO

The Long and widing road Here comes the sun And I Love her A Day in the Life Yellow Submarine Michelle Help Get Back From me to you Hello Goodbye Love me do Director Invitado: Strawberry elds forever A hard days mighty JOSUÉ Ticket to ride I Wanna hold your hand VÁSQUEZ Obladi Oblada Twist & Shout Inició sus estudios musicales en el conserva- All you need is Love torio nacional de música “German Alcántara” en el año de 1,992. Graduado del Conservato- Can’t buy me Love rio obteniendo el titulo de “Bachiller en arte Hey Jude con especialización en Corno Francés” en el Yesterday año 2,005, con mención honoríca. Graduado Eleonor Rigby de la Escuela Normal para Maestros de Edu- Please please me cación Musical “Jesús María Alvarado” obteniendo el titulo de “Maestro de Educación Lucy in the Sky with Diamonds Musical”. En el año 2,001.Cornista de la She loves you Orquesta Sinfónica Nacional de Guatemala. Let it be Cornista fundador del Quinteto de Bronces Come together Embajador.Catedrático de la Banda Marcial Penny Lane del Colegio San José de los Infantes. Catedrático de la Banda Marcial de la Escuela Drive my Car Militar de Música maestro Rafael Alvares Ovalle.Catedrático de Solfeo y Armonía en el conservatorio nacional de música en los Grupo base planes de n de semana. Roberto Matheu: Voz, guitarra A compartido escenario con grandes artistas Juanjo Hernández: Guitarra nacionales e internacionales como:Alux Luis López: Teclados Nahual Guatemala) Gaby Moreno Guate- Jeﬀ Orellana: Voz mala) Raúl Diblassio Argentina) Il Divo David Franco: Bass guitar U.S.A.) Tavo Barcenas Guatemala) entre Dany Bartolomín: Drums otros. A lo largo de su carrera musical a recibido Director Invitado: talleres y masterclass con grandes maestros Josué Vásquez de diferentes países, como lo son: Venezuela, España, Costa Rica, E.E.U.U., Inglaterra, Alemania, Guatemala. A representado a Guatemala en diferentes festivales internacionales en: España, Costa Rica, Nicaragua, El Salvador y diferentes festivales nacionales.

2. Programa de mano: Desplegado: 8.5x14 pulgadas Cerrado: 4.25 x 14 pulgdas 4 páginas / 1 hoja se entregan en editable (Ai) y en PDF V Concierto MIÉRCOLES 19 DE SEPTIEMBRE

Fagotes Telma Raquel Díaz Donis de García Principal) Violines I Wilver Vinicio Villacinda Alfredo Quezada Pereira Concertino) Golia (permiso por beca) Álvaro Alexander Reyes Sagastume Marlon Chacón (invitado) Asistente I Héctor Maximiliano Castro Zayas Corno Francés Asistente II Rolan David Casasola Mónica Sarmientos Roldán Mazariegos Principal) Marco Antonio Barrios Rendón Ludwin Constantino Vásquez María del Rosario Vásquez García Gómez (licencia por beca) Josué Saúl Vásquez García Edwin Harold Guerra Baños Christian Escobar Palacios Carlos Estuardo Gómez Martínez Mario Linares (invitado) Víctor Hugo Rodas Padilla Baudilio Mendez (invitado) Trompetas Sergio Antonio Tzic Fuentes Violines II Julio Rafael Oliva Morales Andrea María Galdámez Castillo Silber Orlando García Reyes Principal) Marvin Alvarado (invitado) Karla Magalí Salas de Álvarez Asistente) Trombones Pedro Adalberto Velásquez Moreno Carlos Ramiro Vivar Aguilar Sergio Danilo Díaz Avendaño Raúl Yosimar Choy Camey Luis Adolfo Mijangos Recinos Trombón Bajo Francisco Javier Casado Ochoa Pedro Alberto Jayes Guevara Juan Selvin Velásquez Andrade José Luis López Pablo Ramírez (invitado) Tuba Rodrigo Coto Montañes (invitado) Sergio Estuardo Pacaché Tajín Violas Moises Abraham López Jiménez Percusión Principal) Julio Cesar Santos Campos Xochitl Mendoza Jänsch Asistente) Principal) Jorge Fernando de León Flores Franquil Raúl de León Carmen Adela Hernández Luna Dany Moisés Bartolomín Iunuhé de Gandarias López Mutzutz Astrid Georgine Marroquín Julio Cesar Santos Azurdia Dafnne Lisseth Flores López Erick Yantuche (invitado) Otto Rene Letona Santizo (invitado) Fernando José Soto Ángel Pérez (invitado) (invitado)

Violoncellos Piano y Celesta Kenneth Erickson Vásquez Villagrán Alma Rosa Gaytán Dávila Principal) Ricardo del Carmen Fortuny Archivo musical Asistente) Gabriela María Corleto Guillermo Antonio López Jiménez Orantes Mónica Ivonne Ortiz López Julio Alfonso Lima Martínez Tramoya Héctor Rolando Pirir Sequén Rodolfo Armando Oliva de José Alfredo Mazariegos (invitado) León Ulises Daniel Chuc Salamanca (invitado) Administradora Zuleyma Jeaneth Torres Cardona Contrabajos Manuel Angel Celada Cartagena Director invitado Principal) Emanuel Olivieri – Puerto Marvin Ardany López Alvarado Rico- Asistente) Laura Cristina Pellecer González Consejo Directivo 2018 Jorge Emilio Urrutia Medina Lic. Gabriel Yela Presidente) Adán de Jesús Figueroa Ramírez Mtro. Carlos Galdámez José Quisquinay (invitado) Vicepresidente) CONCIERTO FAMILIAR Mtro. Julio Oliva Secretario) Lic. Estuardo Gómez Flautas Suplente I Gabriel Yela López Principal) Lic. Ricardo del Carmen Gustavo Adolfo Gómez García Suplente II HÉROES José Antonio Oseida (invitado) Lic. Ramiro Vivar Suplente Piccolo III Mario Oswaldo Cubur Quexel Lic. Edgar Dagoberto Búcaro SINFÓNICOS Pérez Tesorero) Director Oboes General de las Artes VIII CONCIERTO DE TEMPORADA POPULAR Fielding Udine Roldán Lemus Licda. Liliam de Carías Vocal Principal) I Administradora General Sergio Ernesto Rodas Velásquez del Ministerio de Cultura Corno Inglés Lic. Hugo Arenas Vocal II Carlos Enrique Galdámez Castillo Director del Conservatorio Clarinetes Germán Alcántara Sergio Fernando Reyes Sagastume Principal) Ministerio de Cultura y Luis René Moscoso Orellana Deportes Asistente) Dr. Jose Luis Chea Urruela Clarinete Bajo Ministro de Cultura y Axel Nolberto de Jesús Sánchez Deportes) Orantes Lic. Juan Alberto Monzón Esquivel Vice§Ministro de Cultura y Deportes)

CONCIERTO A BENEFICIO DE LA LIGA DEL PULMÓN. 13 de septiembre de 2018 13 de septiembre

PROGRAMA

Rossin Obertura de Guillermo Tell Beethoven Obertura a Egmont (extracto)

Elgar Nimrod (de Variaciones Enigma)

Wagner Cabalgata de las Valquirias

Sibelius Finlandia Copland Fanfarria para el hombre común

Tchaikovsky Marche Slave DIRECTOR INVITADO:

Intermedio EMANUEL

J. Williams OLIVIERI Summon the Heroes Emanuel Olivieri es violista principal de la M. Jarre Orquesta Sinfónica de Puerto Rico y profesor Tema de Lawrence of del Conservatorio de Música de Puerto Rico. Arabia Como director de orquesta se ha presentado con orquestas en Panamá, Costa Rica, México J. Williams y Puerto Rico, produciendo conciertos de

Star Wars Throne Room música pop y didácticos. También ha dirigido D. Elfman para la Fundación de Zarzuela y Opereta de Tema de Spiderman Puerto Rico y el Taller de Ópera del Conserva- torio. Es fundador y director musical de la R. Brower Orquesta Camerata Filarmónica, con la cual World of Warcraft ha estrenado partituras de compositores locales, además de producir conciertos de Arr. Ford, Ralph música cinematográﬁca y de video juegos. Suite de Video Juegos Tiene en su haber dos grabaciones de música puertorriqueña.

DIRECTOR INVITADO: Emanuel Olivieri – Puerto Rico-

1. Gif Animado 2. Programa de mano: Expectativa Desplegado: 8.5x14 pulgadas 800x800 pixeles Cerrado: 4.25 x 14 pulgdas editable PSD y Gif 4 páginas / 1 hoja se entregan en editable (Ai) y en PDF 1. Afiche: 11x17 pulgadas se entregan en editable (Ai), en PDF y su versión digital.

Concepto Gráfico: El concepto gráfico del logotipo parte de la forma del Logotipo actual de la Orquesta sinfónica y del logotipo del año anterior para continuar con la lí- nea, líneas parelelas que componen la forma del isotipo. Sus aplicaciones con dorado, rojo, azul lo hacen elegante al mismo tiempo que contemporá- neo.

Dicho logotipo de aniversario podrá ser utilizado de manera versátil deacuerdo a los colores que sean necesarios según el arte o temporada en el cual se utilice.

La imágen que acompaña al logotipo es conmemorativa, ceremoniosa y elegante. Como lo es la cele- bración de Aniversario de esta Institución.

Concierto Benéfico 5 DE JUNIO DE 2018

1. Afiche: 11x17 pulgadas se entregan en editable (Ai), en PDF y su versión digital. Diseño Polo Institucional 2018 MARYSOL DÁVILA ILLESCAS

20172018